"मी तुम्हाला बाललाईकाबद्दल सांगेन" या विषयावर सादरीकरण. सादरीकरण

मूळच्या अनेक आवृत्त्या आहेत. अनेकांचा असा विश्वास आहे की बाललाईकाचा शोध रशियामध्ये लागला होता, इतर स्त्रोतांनुसार, बाललाईकाची उत्पत्ती झाली. काही संशोधकांनी असे सुचवले आहे की हे वाद्य तातार-मंगोल राजवटीत देखील तातारांकडून घेतले गेले होते.

लोक वाद्यांच्या संशोधकांचा असा विश्वास आहे की "बालाइक" हा शब्द "बलकट" किंवा "बालाबोलित", बडबड किंवा रिक्त फोनी या शब्दांपासून आला आहे. बहुधा, वाद्याचे हे नाव त्याच्या विशिष्ट स्ट्रमिंग आवाजामुळे उद्भवले.

लिखित स्त्रोतांमध्ये बाललाईकाचा पहिला उल्लेख 1688 चा आहे. 17व्या शतकात बाललाईका हे एक वाद्य होते. अलेक्सी मिखाइलोविचच्या कारकिर्दीत, लोक उपकरणांवर वास्तविक युद्ध घोषित केले गेले. राजाच्या आज्ञेनुसार बललाईक, गुसली आणि शिंगे गोळा करून जाळणे आवश्यक होते. झारच्या मृत्यूनंतर, लोक साधनांसह संघर्ष थांबला आणि बाललाईका शेतकऱ्यांमध्ये व्यापक बनला.

19व्या शतकाच्या मध्यात, संगीतकार आणि शिक्षक वसीली अँड्रीव्ह यांनी बाललाईकामध्ये सुधारणा केली. साध्या लोक साधनाच्या आधारे, वेगवेगळ्या आकाराच्या बाललाईकांचे मॉडेल विकसित केले गेले. वसिली अँड्रीव्ह हे केवळ एक गुणी संगीतकारच नव्हते तर लोक संस्कृतीचे लोकप्रिय करणारे देखील होते. त्यांनी लोक वादनांचा पहिला वाद्यवृंद तयार केला, ज्याने रशिया आणि युरोपचा यशस्वी दौरा केला.

20 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत, बाललाइका शेतकरी कुटुंबांमध्ये खूप लोकप्रिय होती. ते खेळण्याचे कौशल्य वडिलांकडून मुलाकडे गेले. लोक बाललाईकावर नाचले आणि गायले. यूएसएसआरच्या पतनानंतर, तरुण लोक ग्रामीण भागातून शहरांमध्ये गेले आणि वृद्ध लोकांना वाद्य वाजवण्याची परंपरा कोणीही दिली नाही. बाललाईकाने आपली पूर्वीची लोकप्रियता गमावली आहे.

बाललैका आज

सुदैवाने, अलीकडे बाललाईकाने तरुणांमध्ये लोकप्रियता मिळवण्यास सुरुवात केली आहे. हे त्यांच्या मुळांमध्ये, संगीतासह त्यांच्या लोकांच्या इतिहासात आणि संस्कृतीत स्वारस्य निर्माण झाल्यामुळे आहे.

बाललाईका हे एक अष्टपैलू वाद्य आहे जे अडाणी जोडणीतील कोणत्याही वाद्याशी चांगले जुळते. शिवाय, बाललाईका कलाकाराची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये उत्तम प्रकारे व्यक्त करते.

बाललाईका हे अजूनही कोणत्याही लोक वाद्यवृंदातील मुख्य वाद्य आहे. तथापि, अशा वाद्यवृंदांच्या सादरीकरणातून खरी लोक वाद्य परंपरा दिसून येत नाही. खेड्यातील बाललाईकाचा आवाज शहरातील माणसाला कुठे ऐकू येईल?

वांशिकशास्त्रज्ञ आणि लोकसाहित्यकारांच्या प्रयत्नांमुळे लोक परंपरा मरत नाही. 20 व्या शतकाच्या मध्यापासून, संशोधकांनी लोककथा मोहिमांमध्ये लोक सूर रेकॉर्ड करण्यास सुरुवात केली. आज, लोकसाहित्य आणि वांशिक गटांच्या मैफिलींमध्ये तुम्हाला एक अस्सल गाव बाललैका ऐकू येईल. अशी जोडे अस्सल लोकसंस्कृती लोकप्रिय करण्याचा प्रयत्न करतात आणि अनेकदा लोकसंस्कृती प्रेमींसाठी संध्याकाळ ठेवतात. संध्याकाळी आपण रशियन परंपरांबद्दल जाणून घेऊ शकता, लोकसाहित्य मोहिमांमध्ये रेकॉर्ड केलेली जुनी गाणी ऐकू शकता आणि अर्थातच, बाललाईकावर नृत्य करू शकता.

सादरीकरणांचे पूर्वावलोकन वापरण्यासाठी, स्वतःसाठी एक Google खाते (खाते) तयार करा आणि त्यात लॉग इन करा: https://accounts.google.com

स्लाइड मथळे:

बाललाईका यांनी संकलित केले: पावलोवो येगोरोवा ईबी मधील एमबीडीओयू बालवाडी क्रमांक 20 चे संगीत दिग्दर्शक, 1 पात्रता श्रेणी

बाललाईकाच्या उत्पत्तीचा इतिहास शतकानुशतके मागे जातो. इन्स्ट्रुमेंटच्या उत्पत्तीबद्दल मोठ्या प्रमाणात कागदपत्रे आणि माहिती आहे. बर्याचजणांचा असा विश्वास आहे की बाललाईकाचा शोध रशियामध्ये लागला होता, इतरांना वाटते की ते किरगीझ-कैसाक्स - डोम्ब्रा या लोक वाद्यापासून उद्भवले आहे. आणखी एक आवृत्ती आहे: कदाचित बालाइकाचा शोध तातार राजवटीत लागला होता किंवा किमान तातारांकडून उधार घेतला गेला होता. रशियन भाषेत अनुवादित तातार शब्द "बालालर" चा अर्थ "मुले" आहे. पीटर द ग्रेटच्या काळातील लिखित नोंदींमध्ये प्रथमच "बालाइका" हे नाव आढळते. 1715 मध्ये, झारच्या आदेशानुसार कॉमिक वेडिंग साजरे करताना, समारंभात पोशाख घातलेल्या सहभागींच्या हातात दिसणार्‍या वाद्यांमध्ये बाललाईकांचा उल्लेख केला गेला. शिवाय, ही वाद्ये पोशाख केलेल्या काल्मिकच्या गटाच्या हातात देण्यात आली.

बहुधा, बललाईकाचा शोध एका क्रूर जमीनमालकाच्या अधीन राहून त्यांचे अस्तित्व उजळण्यासाठी दासांनी लावला होता. हळुहळु, बाललाइका आपल्या विशाल देशात प्रवास करणाऱ्या शेतकरी आणि म्हशींमध्ये पसरली. म्हशींनी मेळ्यांमध्ये सादरीकरण केले, लोकांचे मनोरंजन केले, उदरनिर्वाह केला आणि ते कोणते अद्भुत वाद्य वाजवत आहेत याची शंका देखील घेतली नाही. मजा फार काळ टिकली नाही, झार आणि ग्रँड ड्यूक ऑफ ऑल रशिया अलेक्सी मिखाइलोविच यांनी एक हुकूम जारी केला ज्यामध्ये त्याने सर्व वाद्ये (डोमरा, बलाइकास, शिंगे, गुसली इ.) गोळा करून जाळण्याचे आदेश दिले आणि ते लोक जे जाळतील. आज्ञा न मानता बाललैकांना फटके मारून लिंकवर पाठवा. पण वेळ निघून गेली, राजा मरण पावला आणि बाललाइका पुन्हा देशभर वाजली, परंतु पुन्हा फार काळ नाही. लोकप्रियतेचा काळ पुन्हा 19 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत जवळजवळ संपूर्ण विस्मृतीने बदलला गेला.

त्यामुळे बाललैका हरवली होती, पण फारशी नाही. काही शेतकरी अजूनही तीन-तार वाजवतात. आणि, एकदा, त्याच्या इस्टेटवर प्रवास करताना, एक तरुण कुलीन वसिली वासिलीविच अँड्रीव्हने त्याच्या अंगण अँटिपमधून बाललाइका ऐकली. या वाद्याच्या आवाजाच्या वैशिष्ठ्याने अँड्रीव्हला धक्का बसला, परंतु तो स्वत: ला रशियन लोक वाद्यांचा तज्ञ मानत असे. आणि वसिली वासिलीविचने बाललाईकामधून सर्वात लोकप्रिय वाद्य बनवण्याचा निर्णय घेतला. सुरुवातीला, तो हळूहळू वाजवायला शिकला आणि त्याच्या लक्षात आले की हे वाद्य प्रचंड शक्यतांनी परिपूर्ण आहे.

लोकांकडून बाललाईका घेऊन, वसिली वासिलीविचला ते लोकांना परत करायचे होते आणि ते वितरित करायचे होते. आता सेवेत असलेल्या सर्व सैनिकांना बललाईका देण्यात आली आणि सैन्य सोडताना सैन्याने त्यांच्यासोबत वाद्य घेतले. अशा प्रकारे, बाललाईका पुन्हा संपूर्ण रशियामध्ये पसरली आणि सर्वात लोकप्रिय साधनांपैकी एक बनली.

बाललाईकाच्या इतिहासात चढ-उतार आले आहेत, परंतु ते जगत आहे आणि सर्व परदेशी रशियन संस्कृतीचे अवतार आहेत असे काही नाही.

"बालाइका" चे सादरीकरण येगोरोवा एलेना बोरिसोव्हना यांनी केले होते. मूस. हात MBDOU d/s क्रमांक 20 "थंबेलिना" पावलोवो /

विषयावर: पद्धतशीर घडामोडी, सादरीकरणे आणि नोट्स

सादरीकरण धडा अधिक मनोरंजक बनविण्यात मदत करेल ...

मुलभूत माहिती

रशियन लोक तंतुवाद्य तोडलेले वाद्य. बाललाईकांची लांबी खूप वेगळी आहे: 600-700 मिमी (प्राइमा बाललाईका) पासून 1.7 मीटर (सबकॉन्ट्राबॅस बाललाईका) लांबी, किंचित वक्र त्रिकोणी (18व्या-19व्या शतकात देखील अंडाकृती) लाकडी शरीर.

शरीर स्वतंत्र (6-7) विभागांमधून चिकटलेले आहे, लांब मानेचे डोके किंचित मागे वाकलेले आहे. तार धातूच्या आहेत (18 व्या शतकात, त्यापैकी दोन शिरा आहेत; आधुनिक बाललाईकांमध्ये नायलॉन किंवा कार्बन स्ट्रिंग आहेत). आधुनिक बाललाईकाच्या फ्रेटबोर्डमध्ये 16-31 मेटल फ्रेट आहेत (19व्या शतकाच्या अखेरीपर्यंत - 5-7 निश्चित फ्रेट).

बाललाईकाचे शैक्षणिक ट्यूनिंग दोन तार एकसंध आहे - टीप "ई", एक - एक चौथा उच्च - टीप "ए". एक "लोक" प्रणाली देखील आहे - पहिली स्ट्रिंग "ला", दुसरी "मी", तिसरी "डू" आहे. या ट्यूनिंगसह, ट्रायड्स घेणे सोपे आहे, त्याचा गैरसोय म्हणजे खुल्या स्ट्रिंगवर खेळण्याची अडचण.

आवाज स्पष्ट आहे, परंतु मऊ आहे. ध्वनी निर्माण करण्यासाठी सर्वात सामान्य तंत्रे आहेत: रॅटलिंग, पिझिकॅटो, डबल पिझिकॅटो, सिंगल पिझिकॅटो, व्हायब्रेटो, ट्रेमोलो, अपूर्णांक, तंत्र.

बाललाइका 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीपासून ओळखले जाते; 1880 च्या दशकात व्ही.व्ही. अँड्रीव्ह यांनी मास्टर पासर्बस्की आणि नलीमोव्ह यांच्यासमवेत त्यात सुधारणा केली. आधुनिक बाललाईकांचे एक कुटुंब तयार केले गेले आहे - प्राइमा, सेकंड, अल्टो, बास, कॉन्ट्राबास. बाललाईकाचा वापर एकल मैफिली, जोडणी आणि वाद्यवृंद वाद्य म्हणून केला जातो.

रशियन लोकांचे संगीत प्रतीक बनलेले (एकॉर्डियन आणि काही प्रमाणात, दयनीय) बनलेल्या वाद्यांपैकी एक.

वाद्याचे नाव, जे सामान्यत: लोक आहे, जिज्ञासू आहे, अक्षरांच्या आवाजाने ते वाजवण्याचे वैशिष्ट्य व्यक्त करते. "बालाइका" या शब्दांचे मूळ किंवा, ज्याला "बालाबाईका" देखील म्हटले जाते, संशोधकांचे लक्ष वेधले गेले आहे त्याच्या नातेसंबंधाने बालकट, बालाबोनिट, बालाबोलिट, विनोद, ज्याचा अर्थ गप्पा मारणे, रिक्त रिंगिंग आहे. (त्याच अर्थाच्या सामान्य स्लाव्हिक * बोलबोल वर परत जा). या सर्व संकल्पना, एकमेकांना पूरक, बाललाईकाचे सार व्यक्त करतात - एक हलके, मनोरंजक, "वादन" वाद्य, फार गंभीर नाही.

प्रथमच, शब्द युक्रेनियन भाषेत 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस (1717-1732 च्या दस्तऐवजांमध्ये) "बालाबाईक" च्या रूपात प्रमाणित केला गेला (स्पष्टपणे, हे त्याचे जुने रूप आहे, जे 18 व्या शतकात देखील जतन केले गेले आहे. कुर्स्क आणि कराचेव्ह बोली). रशियन भाषेत, व्ही. आय. मायकोव्ह "एलीशा", 1771 च्या कवितेमध्ये प्रथमच, गाणे 1: "तुम्ही मला स्थापित केले किंवा बाललाईका."

मूळ

बाललाईकाचा शोध केव्हा आणि कोणी लावला हे माहित नाही. बाललाइका, तसेच इतरांना, सर्वात प्राचीन वाद्य वाद्यांपैकी एक म्हणून पूज्य आहे, ज्याचा पुरावा अरब इतिहासकार इब्न फतस्लान यांनी देखील दिला आहे, ज्यांनी 921 मध्ये व्होल्गा बल्गेरियाला राजदूत म्हणून भेट दिली आणि "रशियन" ला भेट देऊन त्यांच्या राजकुमाराला कसे पुरले हे पाहिले. मूर्तिपूजक प्रथेनुसार, मृताच्या थडग्यात, तसे, त्यांनी ठेवले: "एक मजबूत पेय, फळे आणि एक वाद्य" - "एइन लॉट", फ्रॅनच्या भाषांतरात, ए. कोटल्यारेव्स्की - "बालाइका" नुसार, जेणेकरुन, मरणोत्तर जीवनातील मूर्तिपूजक श्रद्धेनुसार, तो त्याच्या हयातीत त्याला आवडलेले वाद्य वाजवून पुढील जगात आनंद घेऊ शकेल.

ऐंशीच्या दशकात बाललाईकाच्या चाहत्यांचे एक वर्तुळ तयार झाले. व्ही.व्ही. या वर्तुळाचे संस्थापक आंद्रीव यांनी इंस्ट्रुमेंटल मास्टर एफ. पासर्बस्की यांना उत्कृष्ट सामग्रीपासून बाललाईका तयार करण्याची कल्पना दिली, त्याचे शरीर बीचपासून बनवले आणि ते लक्षणीयरीत्या मोठे केले आणि डेक ऐटबाजपासून बनवले. श्री. अँड्रीव्हच्या सूचनेनुसार मान लहान केली गेली, व्हायोलिनसाठी तार ताणले गेले आणि. सामान्य बाललाईकाच्या मॉडेलवर, पासरब्स्की शहराने तीन भिन्न स्वरूपांचे बी बनवले, जे सामान्य प्रकारातील प्रमाणानुसार घट आणि वाढ आहेत. अशाप्रकारे, बाललाईका बांधल्या गेल्या: पिकोलो (सर्वात लहान), प्राइमा (सामान्य बाललाईका), अल्टो आणि बास - वाढवलेले बाललाईका. हे सर्व बाललाईक तीन तारांचे आहेत. त्यांना तयार करा - बदलले. पिकोलो - ई, ई, ए (दुसऱ्या सप्तकात), प्राइमा - ई, ई, ए (पहिल्या सप्तकात), व्हायोला - ई, ए, ई (लहान सप्तकात) ट्यून करा, बास खाली एक सप्तक बांधला आहे अल्टो.

साधन

"गाव" बाललाईका वसिली वासिलीविच अँड्रीव्हच्या सुधारित बाललाईकापेक्षा अगदी भिन्न होता. त्याच्या सूचनांनुसार, बाललाईका लहान केली गेली (एकूण लांबी 600 - 700 मिमी होती). एका गोल रेझोनेटर छिद्राने अनेक बदलले आहेत, तारेच्या आकारात व्यवस्था केली आहे. डेकू अँड्रीव्हने ते ऐटबाज आणि मागील भाग बीचपासून बनवण्याचा प्रस्ताव दिला, परिणामी बाललाईकाच्या शरीराने उत्कृष्ट अनुनाद गुणधर्म प्राप्त केले.

बाललाइका, जसे की ते आता अस्तित्वात आहे, त्यात तीन मुख्य भाग आहेत:

1 – फ्रेम(किंवा त्याला जुन्या पद्धतीने म्हणतात - शरीर), ज्यामध्ये डेक (समोर) आणि मागील भाग असतात, वेगळ्या लाकडी भागांमधून एकत्र चिकटलेले असतात. यापैकी साधारणपणे सात किंवा सहा विभाग असतात.

2 – गिधाड, ज्यावर frets स्थित आहेत.

3 – डोके- बाललाईकाचा वरचा भाग, जिथे यांत्रिकी आणि ट्यूनर स्थित आहेत, जे बाललाईकाला ट्यून करण्यासाठी काम करतात.

बाललाईकाच्या शरीराचा पुढचा भाग हा साउंडबोर्ड आहे. त्यावर रेझोनेटर होल किंवा व्हॉइस बॉक्स किंवा फक्त एक "खिडकी" आहे. खिडकीच्या वर एक शेल स्थित आहे. हे खेळादरम्यान डेकच्या प्रभावापासून संरक्षण करते. बर्‍याच बाललाईकांना शेल नसते आणि मुळात ही वाद्ये मुलांच्या संगीत शाळांच्या विद्यार्थ्यांसाठी डिझाइन केलेली असतात (शेलऐवजी, फक्त काही प्रकारचे रेखाचित्र असते - एक बेरी किंवा फ्लॉवर - साउंडबोर्डच्या वरच्या भागात).

प्रसिद्ध कलाकार आणि बँड

रोझकोव्ह मिखाईल
कोनोव्ह व्लादिमीर
डॅनिलोव्ह मिखाईल
ट्रोयानोव्स्की बोरिस
पावेल नेचेपोरेन्को
शालोव्ह अलेक्झांडर
ओसिपोव्ह निकोले
दिमित्री कॅलिनिन
इव्हानेट्स युरी

ग्रेट रशियन ऑर्केस्ट्रा व्हीव्ही अँड्रीव
रशियन युवा वाद्यवृंद "सेव्हरस्टल"
रशियन ऑर्केस्ट्रा "सिल्व्हर स्ट्रिंग्स"
रशियन ऑर्केस्ट्रा "चाइम्स"
एन. ओसिपोव्हच्या नावावर असलेल्या रशियन लोक वाद्यांच्या वाद्यवृंद
रशियन लोक वाद्यांचा ऑर्केस्ट्रा "मेटेलित्सा"
रशियन लोक वाद्यांचा ऑर्केस्ट्रा "सायबेरिया"
रशियन लोक वाद्यांचा ऑर्केस्ट्रा "तुला"

जोडणी "कला-कॉन्ट्रास्ट"
जोडणी "स्कोमोरोखी"
"क्रिस्टल-बालाइका" जोडणी
"रशियाची घंटा" जोडणी

बाललाईकाला किती तार असावेत आणि त्यांचे सूर कसे असावेत

बाललाईकामध्ये तीन तार आणि तथाकथित "बालाइका" ट्यूनिंग असावे. इतर कोणतेही बाललाईका स्केल नाहीत: गिटार, मायनर इ. - शीट म्युझिक वाजवण्यासाठी वापरले जात नाही.

पहिली स्ट्रिंगबाललाईकांना ट्यूनिंग फोर्क, एकॉर्डियन किंवा पियानोवर ट्यून करणे आवश्यक आहे जेणेकरून ते आवाज देईल पहिल्या अष्टकाचा ЛЯ.

दुसरी आणि तिसरी तारतुम्हाला कॉन्फिगर करणे आवश्यक आहे जेणेकरून ते आवाज देतात पहिल्या अष्टकाचा MI.

अशा प्रकारे, दुसरी आणि तिसरी स्ट्रिंग अगदी सारखीच ट्यून केली पाहिजे आणि पहिल्या (पातळ) स्ट्रिंगने 5व्या फ्रेटवर दाबल्यावर दुसर्‍या आणि तिसर्‍या स्ट्रिंगवर तयार होणारा आवाज समान असावा. म्हणून, जर योग्यरित्या ट्यून केलेल्या बाललाईकामध्ये दुसरी आणि तिसरी तार पाचव्या फ्रेटवर दाबली गेली आणि पहिली स्ट्रिंग उघडी ठेवली गेली, तर त्या सर्वांनी, प्रहार किंवा उपटला गेल्यावर, पिचमध्ये समान आवाज काढला पाहिजे - च्या ए. पहिला अष्टक.

या प्रकरणात, स्ट्रिंगसाठी स्टँड असा असावा की त्यापासून बाराव्या फ्रेटपर्यंतचे अंतर आवश्यकपणे बाराव्या फ्रेटपासून नटपर्यंतच्या अंतराच्या समान असेल. जर स्टँड जागेवर नसेल, तर बाललाईकावर योग्य तराजू मिळू शकत नाही.

कोणत्या स्ट्रिंगला पहिले म्हटले जाते, कोणते दुसरे आणि कोणते तिसरे, तसेच फ्रेटची संख्या आणि स्ट्रिंग स्टँडचे स्थान आकृतीमध्ये सूचित केले आहे - "बालाइका आणि त्याच्या भागांची नावे".

साधनाने कोणत्या आवश्यकता पूर्ण केल्या पाहिजेत

तुम्हाला चांगले वाद्य वाजवायला शिकावे लागेल. केवळ एक चांगले वाद्यच मजबूत, सुंदर, मधुर आवाज देऊ शकते आणि कामगिरीची कलात्मक अभिव्यक्ती आवाजाच्या गुणवत्तेवर आणि त्याचा वापर करण्याच्या क्षमतेवर अवलंबून असते.

एक चांगले साधन त्याच्या स्वरूपानुसार परिभाषित करणे कठीण नाही - ते आकारात सुंदर, ध्वनी सामग्रीचे बनलेले, चांगले पॉलिश केलेले आणि त्याव्यतिरिक्त, त्याच्या भागांमध्ये खालील आवश्यकता पूर्ण करणे आवश्यक आहे:

बाललाईकाची मान पूर्णपणे सरळ असावी, विकृती आणि क्रॅकशिवाय, फार जाड आणि त्याच्या घेरासाठी सोयीस्कर नसावी, परंतु खूप पातळ देखील नसावी, कारण या प्रकरणात, बाह्य कारणांच्या प्रभावाखाली (तारांच्या तणावातून, ओलसरपणामुळे). , तापमानात बदल), ते कालांतराने विस्कटू शकते. सर्वोत्तम प्रिफ सामग्री आबनूस आहे.

फ्रेट्स फ्रेटबोर्डच्या वरच्या बाजूस आणि काठावर चांगले पॉलिश केलेले असावेत आणि डाव्या हाताच्या बोटांच्या हालचालींमध्ये व्यत्यय आणू नये.

याव्यतिरिक्त, सर्व फ्रेट समान उंचीचे असले पाहिजेत किंवा त्याच विमानात पडलेले असावेत, म्हणजे, त्यांच्यावर ठेवलेली धार अपवाद न करता त्या सर्वांना स्पर्श करेल. बाललाईका वाजवताना, कोणत्याही रागावर दाबलेल्या तारांनी स्पष्ट, न उलगडणारा आवाज काढला पाहिजे. पांढरा धातू आणि निकेल ही सर्वोत्तम फ्रेट सामग्री आहे.

स्ट्रिंग पेग यांत्रिक असणे आवश्यक आहे. ते ट्यूनमध्ये चांगले धरून ठेवतात आणि इन्स्ट्रुमेंटला खूप सोपे आणि अचूक ट्यूनिंग करण्यास अनुमती देतात. हे सुनिश्चित करणे आवश्यक आहे की पेगमधील गियर आणि अळी व्यवस्थित आहेत, ध्वनी सामग्रीचे बनलेले आहेत, धाग्यात खराब झालेले नाहीत, गंजलेले नाहीत आणि सहजपणे वळण घेतात. ट्यूनिंग पेगचा भाग ज्यावर स्ट्रिंग जखमेच्या आहे तो पोकळ नसावा, परंतु संपूर्ण धातूचा बनलेला असावा. ज्या छिद्रांमध्ये तार पास केले जातात ते कडाभोवती चांगले ग्राउंड असले पाहिजेत, अन्यथा तार त्वरीत तुटतील. अळीचे हाड, धातू किंवा मोत्याचे डोके त्यावर चांगले चिकटलेले असावेत. खराब रिव्हटिंगमुळे, हे डोके खेळताना खडखडाट होतील.

नियमित, समांतर बारीक थर असलेल्या चांगल्या रेझोनंट स्प्रूसपासून तयार केलेला डेक सपाट असावा आणि कोणत्याही प्रकारे अंतर्मुख नसावा.

हिंग्ड आर्मरच्या उपस्थितीत, आपण लक्ष दिले पाहिजे की ते खरोखर हिंग केलेले आहे आणि डेकला स्पर्श करत नाही. कवच कठिण लाकडापासून बनवलेले असावे (जेणेकरून ताना होऊ नये). त्याचा उद्देश नाजूक साउंडबोर्डला प्रभाव आणि विनाशापासून संरक्षण करणे आहे.

वरच्या आणि खालच्या धावपटूंचा वेगवान पोशाख टाळण्यासाठी ते कठोर लाकडाचे किंवा हाडांचे बनलेले असावे. नट खराब झाल्यास, तार मानेवर पडतात (फ्रेट्सवर) आणि खडखडाट; खोगीर खराब झाल्यास, तार साउंडबोर्डला नुकसान करू शकतात.

स्ट्रिंग स्टँड मॅपलचे बनलेले असावे आणि त्याचे संपूर्ण तळाचे प्लेन डेकच्या जवळ असले पाहिजे, कोणतेही अंतर न देता. आबनूस, ओक, हाड किंवा मऊ लाकडाच्या स्टँडची शिफारस केली जात नाही, कारण ते उपकरणाची सोनोरीटी कमकुवत करतात किंवा उलट, त्याला कठोर अप्रिय लाकूड देतात. स्टँडची उंची देखील आवश्यक आहे; खूप उंच स्टँड, जरी ते इन्स्ट्रुमेंटची ताकद आणि तीक्ष्णता वाढवते, परंतु मधुर आवाज काढणे कठीण करते; खूप कमी - वाद्याची मधुरता वाढवते, परंतु त्याच्या सोनोरिटीची ताकद कमकुवत करते; ध्वनी काढण्याचे तंत्र अत्याधिक सुलभ केले जाते आणि बाललाईका वादकाला निष्क्रिय, अव्यक्त खेळायला शिकवते. म्हणून, स्टँडच्या निवडीकडे विशेष लक्ष दिले पाहिजे. अपुरा स्टँड वाद्याचा आवाज खराब करू शकतो आणि ते वाजवण्यास अस्वस्थ करू शकतो.

स्ट्रिंग नॉब्स (सॅडलजवळ) खूप कठीण लाकडाचे किंवा हाडांचे बनलेले असावे आणि त्यांच्या सॉकेटमध्ये घट्ट बसावे.

सामान्य बाललाईकाच्या तार धातूच्या असतात आणि पहिली स्ट्रिंग (ЛЯ) पहिल्या गिटार स्ट्रिंगसारखीच जाडीची असते आणि दुसरी आणि तिसरी तार (Mi) थोडीशी असावी! पहिल्यापेक्षा जाड.

मैफिली बाललाईकासाठी, पहिल्या स्ट्रिंगसाठी (LA) आणि दुसऱ्या आणि तिसऱ्या स्ट्रिंगसाठी (Mi) - एकतर दुसरी गिटार व्हेन स्ट्रिंग किंवा जाड व्हायोलिन स्ट्रिंग LA वापरणे चांगले आहे.

यंत्राच्या ट्यूनिंग आणि टिंबरची शुद्धता तारांच्या निवडीवर अवलंबून असते. खूप पातळ असलेल्या स्ट्रिंग्स एक कमकुवत, खडखडाट आवाज देतात; खूप जाड किंवा ते वाद्य वाजवणे आणि मधुरतेपासून वंचित ठेवणे किंवा ट्यूनिंगचा सामना करण्यास अयशस्वी होणे, खंडित करणे.

ट्यूनिंग पेग्सवर स्ट्रिंगचे फास्टनिंग खालीलप्रमाणे केले जाते: स्ट्रिंगचा लूप सॅडलवरील बटणावर ठेवला जातो; स्ट्रिंगचे वळणे आणि किंकिंग टाळणे, काळजीपूर्वक आधार आणि नट वर ठेवा; स्ट्रिंगचे वरचे टोक दोनदा, आणि शिरा स्ट्रिंग आणि बरेच काही, चामड्याभोवती उजवीकडून डावीकडे गुंडाळले जाते आणि नंतर फक्त छिद्रातून जाते आणि त्यानंतर, ट्यूनिंग पेग फिरवून, स्ट्रिंग योग्यरित्या ट्यून केली जाते.

शिरा स्ट्रिंगच्या खालच्या टोकाला खालीलप्रमाणे लूप करण्याची शिफारस केली जाते: आकृतीमध्ये दर्शविल्याप्रमाणे स्ट्रिंग फोल्ड करा, उजवीकडे डावीकडे लूप ठेवा आणि बटणावर पसरलेला डावा लूप ठेवा आणि घट्ट घट्ट करा. जर स्ट्रिंग काढायची असेल तर, घाम पुरेसा आहे (लहान टोकाला किंचित खेचा, लूप सैल होईल आणि किंक्स न करता सहजपणे बंद होईल.

वाद्याचा आवाज पूर्ण, मजबूत आणि आनंददायी लाकूड असावा, कठोरपणा किंवा बहिरेपणा ("बॅरलनेस") नसलेला असावा. न दाबलेल्या तारांमधून आवाज काढताना, तो दीर्घकाळ टिकणारा असावा आणि लगेचच नाही तर हळूहळू क्षय झाला पाहिजे. ध्वनीची गुणवत्ता मुख्यतः इन्स्ट्रुमेंटच्या योग्य परिमाणांवर आणि बांधकाम साहित्य, स्टँड आणि स्ट्रिंगच्या गुणवत्तेवर अवलंबून असते.

खेळ दरम्यान घरघर आणि खडखडाट का आहेत

अ)जर स्ट्रिंग खूप सैल असेल किंवा फ्रेटवर व्यवस्थित पकडली नसेल. आकृतीमध्ये दर्शविल्याप्रमाणे, तुम्हाला फ्रेटवर फक्त त्या स्ट्रिंग्स दाबाव्या लागतील आणि सर्वात फ्रेट मेटल सॅडलच्या समोर. क्र. 6, 12, 13, इ.

ब)जर फ्रेटची उंची समान नसेल, तर त्यापैकी काही जास्त आहेत, तर काही कमी आहेत. एका फाईलसह फ्रेट आणि सॅंडपेपरसह वाळू समतल करणे आवश्यक आहे. जरी ही एक साधी दुरुस्ती आहे, तरीही ती एखाद्या मास्टर तज्ञाकडे सोपविणे चांगले आहे.

v)जर फ्रेट वेळोवेळी जीर्ण झाले असतील आणि त्यांच्यात नैराश्य निर्माण झाले असेल. मागील केस प्रमाणेच दुरुस्ती करणे आवश्यक आहे किंवा जुन्या फ्रेटची नवीन बदलणे आवश्यक आहे. दुरुस्ती केवळ पात्र तंत्रज्ञांकडूनच केली जाऊ शकते.

जी)ट्यूनिंग पेग खराब रिव्हेटेड असल्यास. त्यांना rivet आणि मजबूत करणे आवश्यक आहे.

e)जर नट कमी असेल किंवा देशाच्या खाली असेल तर त्यात खूप खोल कट आहे. नवीन नट सह बदला.

e)स्ट्रिंग स्टँड कमी असल्यास. ते उच्च सेट करणे आवश्यक आहे.

g)स्टँड डेकवर सैल असल्यास. स्टँडच्या खालच्या भागाला चाकू, विमान किंवा फाईलने संरेखित करणे आवश्यक आहे जेणेकरून ते डेकवर घट्ट बसेल आणि ते आणि डेकमध्ये कोणतेही अंतर किंवा अंतर राहणार नाही.

h)जर इन्स्ट्रुमेंटच्या शरीरात किंवा डेकमध्ये क्रॅक किंवा दरी तयार झाली असतील. तज्ञाद्वारे साधनाची दुरुस्ती करणे आवश्यक आहे.

आणि)जर झरे मागे पडले असतील (डेकमधून न अडकलेले). ओव्हरहॉल आवश्यक आहे: डेक उघडणे आणि स्प्रिंग्सला चिकटवणे (तुकड्या ट्रान्सव्हर्स पट्ट्या आतून डेकवर आणि इन्स्ट्रुमेंटच्या काउंटर बीमवर चिकटलेल्या आहेत).

ते)हिंगेड चिलखत विकृत असल्यास आणि डेकला स्पर्श केल्यास. चिलखत दुरुस्त करणे, वरचेवर करणे किंवा नवीनसह बदलणे आवश्यक आहे. तात्पुरते, खडखडाट दूर करण्यासाठी, जेथे शेल आणि डेक एकत्र येतात तेथे लाकडाचा पातळ तुकडा ठेवला जाऊ शकतो.

l)जर तार खूप पातळ किंवा खूप कमी ट्यून असेल. तार योग्य जाडीच्या असाव्यात आणि वाद्य ट्यूनिंग फोर्कला ट्यून केले पाहिजे.

मी)जर रक्तवाहिनीचे तार तळलेले असतील आणि केस आणि burrs आहेत. जीर्ण स्ट्रिंग नवीन सह बदलले पाहिजे.

फ्रेटमध्ये स्ट्रिंग ट्यूनच्या बाहेर का आहेत आणि इन्स्ट्रुमेंट योग्य ट्यूनिंग देत नाही

अ)स्ट्रिंग स्टँड जागेवर नसल्यास. स्टँड अशा प्रकारे स्थित असावा की त्यापासून बाराव्या फ्रेटपर्यंतचे अंतर आवश्यकतेने बाराव्या फ्रेटपासून नटपर्यंतच्या अंतराच्या समान असेल.

जर बाराव्या फ्रेटवर दाबलेली स्ट्रिंग उघड्या स्ट्रिंगच्या आवाजाच्या संबंधात स्पष्ट सप्तक देत नसेल आणि आवाजापेक्षा जास्त आवाज देत असेल, तर स्टँडला आवाजाच्या आवाजापासून आणखी दूर नेले पाहिजे; जर स्ट्रिंग कमी वाटत असेल तर, त्याउलट, स्टँड व्हॉईस प्लेयरच्या जवळ हलवावा.

ज्या ठिकाणी स्टँड उभे राहावे ते सामान्यतः चांगल्या साधनांवर लहान बिंदूने चिन्हांकित केले जाते.

ब)स्ट्रिंग ट्यूनच्या बाहेर असल्यास, असमान, खराब काम केले आहे. चांगल्या दर्जाच्या तारांनी बदलले पाहिजे. चांगल्या स्टीलच्या स्ट्रिंगमध्ये पोलादाची अंतर्निहित चमक असते, ती वाकण्यास प्रतिकार करते आणि खूप स्प्रिंग असते. खराब स्टील किंवा लोखंडापासून बनवलेल्या स्ट्रिंगमध्ये स्टीलची चमक नसते, सहज वाकते आणि चांगले स्प्रिंग होत नाही.

शिराच्या तारांना विशेषतः खराब त्रास होतो. असमान, खराब पॉलिश नसलेली स्ट्रिंग योग्य ट्यूनिंग देत नाही.

शिरा स्ट्रिंग निवडताना, स्ट्रिंग मीटर वापरण्याचा सल्ला दिला जातो, जो आपण स्वत: ला धातू, लाकडी किंवा अगदी पुठ्ठा प्लेटपासून बनवू शकता.

वेन स्ट्रिंगची प्रत्येक रिंग, काळजीपूर्वक, क्रिज होऊ नये म्हणून, स्ट्रिंग मीटरच्या स्लॉटमध्ये ढकलली जाते आणि जर तिच्या संपूर्ण लांबीच्या स्ट्रिंगची जाडी समान असेल, म्हणजेच स्ट्रिंग मीटरच्या स्लॉटमध्ये ती नेहमी त्‍याच्‍या कोणत्याही भागामध्‍ये समान विभागणी पोहोचते, याचा अर्थ ते बरोबर वाटेल.

स्ट्रिंगच्या आवाजाची गुणवत्ता आणि शुद्धता (त्याच्या निष्ठा व्यतिरिक्त) देखील त्याच्या ताजेपणावर अवलंबून असते. चांगल्या स्ट्रिंगमध्ये हलका, जवळजवळ एम्बर रंग असतो आणि जेव्हा रिंग संकुचित केली जाते, तेव्हा ती त्याच्या मूळ स्थितीकडे परत जाण्याचा प्रयत्न करते.

वॅक्स पेपरमध्ये (ज्यामध्ये ते सहसा विकले जातात), ओलसरपणापासून दूर, परंतु कोरड्या जागी ठेवू नका.

v)फ्रेटबोर्डवर फ्रेट योग्यरित्या ठेवलेले नसल्यास. एक मोठी दुरुस्ती आवश्यक आहे, जी केवळ पात्र तंत्रज्ञाद्वारेच केली जाऊ शकते.

जी)बार विकृत झाल्यास, खाली वाकणे. एक मोठी दुरुस्ती आवश्यक आहे, जी केवळ पात्र तंत्रज्ञाद्वारेच केली जाऊ शकते.

तार का जुळत नाहीत

अ)ट्यूनिंग पेगवर स्ट्रिंग सैल असल्यास आणि बाहेर सरकत असल्यास. वर दर्शविल्याप्रमाणे ट्यूनरवर स्ट्रिंग काळजीपूर्वक सुरक्षित करणे आवश्यक आहे.

ब)स्ट्रिंगच्या खालच्या टोकावरील फॅक्टरी लूप खराब झाल्यास. तुम्हाला स्वतः एक नवीन लूप बनवण्याची किंवा स्ट्रिंग पुनर्स्थित करण्याची आवश्यकता आहे.

v)जर नवीन तार अद्याप बांधले गेले नाहीत. इन्स्ट्रुमेंटवर आणि ट्यूनिंगवर नवीन तार लावल्यानंतर, त्यांना घट्ट करणे आवश्यक आहे, स्टँड आणि व्हॉइस व्हॉइस जवळच्या साउंडबोर्डवर आपल्या अंगठ्याने हलके दाबणे किंवा हळूवारपणे वर खेचणे आवश्यक आहे. स्ट्रिंग स्ट्रिंग केल्यानंतर, इन्स्ट्रुमेंट काळजीपूर्वक ट्यून करणे आवश्यक आहे. स्ट्रिंग बांधलेले असूनही स्ट्रिंग एक बारीक ट्यूनिंग राखेपर्यंत स्ट्रिंग घट्ट करणे आवश्यक आहे.

जी)जर तुम्ही स्ट्रिंगवरील ताण सैल करून वाद्य ट्यून केले तर. तुम्ही स्ट्रिंग सैल न करता, वर खेचून इन्स्ट्रुमेंट ट्यून केले पाहिजे. जर स्ट्रिंग आवश्यकतेपेक्षा जास्त ट्यून केली असेल, तर ती सैल करणे आणि पुन्हा वर खेचून योग्यरित्या ट्यून करणे चांगले आहे; अन्यथा, प्ले दरम्यान स्ट्रिंग निश्चितपणे ट्यूनिंग कमी करेल.

e)जर ट्यूनिंग पेग क्रमाने नसतील तर ते सोडून देतात आणि ट्यून करत नाहीत. तुम्ही खराब झालेले पेग नवीनने बदलले पाहिजे किंवा ट्यूनिंग करताना विरुद्ध दिशेने वळण्याचा प्रयत्न करा.

का तुटतात तार

अ)जर तार निकृष्ट दर्जाच्या असतील. खरेदी करताना तुमची स्ट्रिंग काळजीपूर्वक निवडा.

ब)जर तार आवश्यकतेपेक्षा जाड असतील. प्रॅक्टिसमध्ये इन्स्ट्रुमेंटसाठी सर्वात योग्य असल्याचे सिद्ध झालेल्या जाडी आणि ग्रेडच्या स्ट्रिंग्स वापरा.

v)जर इन्स्ट्रुमेंटचा स्केल खूप लांब असेल तर, पातळ तारांची एक विशेष निवड वापरली पाहिजे, जरी असे साधन उत्पादन दोष मानले जावे.

जी)जर स्ट्रिंग धारक खूप पातळ (तीक्ष्ण) असेल. हे सामान्य जाडीच्या स्टेक्सखाली वापरले पाहिजे आणि स्ट्रिंगसाठी कटआउट्स काचेच्या कागदाने (सँडपेपर) सँडेड केले पाहिजेत जेणेकरून धारदार कडा नसतील.

e)जर ट्यूनिंग पेगमधील भोक ज्यामध्ये स्ट्रिंग घातली आहे त्याला खूप तीक्ष्ण कडा आहेत. एका लहान त्रिकोणी फाईलसह कडा समतल करणे आणि गुळगुळीत करणे आणि सॅंडपेपरने कट करणे आवश्यक आहे.

e)उलगडताना आणि लावताना स्ट्रिंग चुरगळली असेल आणि त्यावर किंक्स असतील. स्ट्रिंगचा विस्तार करणे आणि यंत्रावर ओढणे ‘करणे आवश्यक आहे जेणेकरून स्ट्रिंग तुटणार नाही आणि वळणार नाही.

इन्स्ट्रुमेंट कसे जतन करावे

तुमचे इन्स्ट्रुमेंट काळजीपूर्वक साठवा. इन्स्ट्रुमेंटला स्वतःकडे काळजीपूर्वक लक्ष देणे आवश्यक आहे. ओलसर ठिकाणी ठेवू नका, ओलसर हवामानात उघड्या खिडकीजवळ किंवा खिडकीजवळ लटकवू नका, खिडकीवर ठेवू नका. ओलावा शोषून घेते, इन्स्ट्रुमेंट ओलसर होते, अनस्टक होते आणि आवाज गमावते आणि तार गंजतात.

इन्स्ट्रुमेंटला उन्हात, गरम होण्याच्या जवळ किंवा खूप कोरड्या ठिकाणी ठेवण्याची देखील शिफारस केलेली नाही: यामुळे इन्स्ट्रुमेंट कोरडे होते, डेक आणि शरीर फुटते आणि ते पूर्णपणे निरुपयोगी होते.

तुम्ही कोरड्या आणि स्वच्छ हातांनी वाद्य वाजवावे, अन्यथा स्ट्रिंगच्या खाली फ्रेटबोर्डवर घाण साचते आणि स्ट्रिंग स्वतःच गंजतात आणि त्यांचा शुद्ध आवाज आणि योग्य ट्यूनिंग गमावतात. खेळल्यानंतर कोरड्या, स्वच्छ कपड्याने मान आणि तार पुसणे चांगले.

धूळ आणि ओलसरपणापासून इन्स्ट्रुमेंटचे संरक्षण करण्यासाठी, ते ताडपत्रीपासून बनवलेल्या केसमध्ये, मऊ अस्तर असलेल्या किंवा पुठ्ठ्याच्या केसमध्ये तेल कापडाने म्यान केले पाहिजे.

तुम्ही एखादे चांगले इन्स्ट्रुमेंट मिळवण्यास व्यवस्थापित करत असाल आणि कालांतराने त्याची देखभाल आवश्यक असेल, तर ते अद्यतनित करण्यापासून सावध रहा आणि "ते सुंदर बनवा". जुने वार्निश काढून टाकणे आणि वरच्या डेकला पुन्हा वार्निश करणे विशेषतः धोकादायक आहे. अशा "दुरुस्ती" मधील एक चांगले साधन त्याचे उत्कृष्ट गुण कायमचे गमावू शकते.

खेळताना बाललैकाला कसे बसवायचे आणि धरायचे

बाललाईका वाजवताना, एखाद्याने खुर्चीवर, काठाच्या अगदी जवळ बसले पाहिजे जेणेकरून गुडघ्यांचे पाय जवळजवळ काटकोनात वाकलेले असतील आणि शरीर मोकळे आणि सरळ सरळ ठेवले जाईल.

आपल्या डाव्या हातात मानेने बाललाईका घेऊन, आपल्या गुडघ्यांच्या दरम्यान शरीरासह ठेवा आणि अधिक स्थिरतेसाठी, त्यांच्यासह इन्स्ट्रुमेंटचा खालचा कोपरा पिळून घ्या. इन्स्ट्रुमेंटची मान आपल्यापासून थोडी दूर हलवा.

खेळादरम्यान, डाव्या रुईची कोपर शरीराच्या विरूद्ध दाबू नका आणि त्यास जास्त प्रमाणात बाजूला खेचू नका.

साधनाची मान डाव्या तर्जनी बोटाच्या तिसऱ्या जोडाच्या खाली थोडीशी विश्रांती घ्यावी. तुमच्या डाव्या हाताचा तळवा वाद्याच्या मानेवर राहू नये.

अ)जर वाद्य वाजवताना डाव्या हाताचा आधार न घेता त्याची स्थिती कायम ठेवली तर;

ब)जर बोटांच्या आणि डाव्या हाताच्या हालचाली पूर्णपणे मोकळ्या असतील आणि इन्स्ट्रुमेंटच्या "समर्थनाने" बांधल्या नसतील;

v)जर फिट पूर्णपणे नैसर्गिक असेल, तर ते बाह्यतः आनंददायी छाप पाडते आणि खेळादरम्यान परफॉर्मरला थकवत नाही.

बाललाईका इतिहास

शतकांची खोली

बाललाईकाच्या उत्पत्तीचा इतिहास शतकानुशतके मागे जातो. येथे सर्व काही इतके सोपे नाही, कारण तेथे मोठ्या संख्येने कागदपत्रे आणि साधनाच्या उत्पत्तीबद्दल माहिती आहे. बर्याचजणांचा असा विश्वास आहे की बाललाईकाचा शोध रशियामध्ये लागला होता, इतरांना वाटते की ते किरगीझ-कैसाक्स - डोम्ब्रा या लोक वाद्यापासून उद्भवले आहे. आणखी एक आवृत्ती आहे: कदाचित बालाइकाचा शोध तातार राजवटीत लागला होता किंवा किमान तातारांकडून उधार घेतला गेला होता. परिणामी, साधनाच्या उत्पत्तीचे वर्ष नाव देणे कठीण आहे. इतिहासकार आणि संगीतशास्त्रज्ञ देखील याबद्दल तर्क करतात. बहुतेक 1715 चे पालन करतात, परंतु ही तारीख सशर्त आहे, कारण पूर्वीच्या कालावधीचे संदर्भ आहेत - 1688.

बहुधा, बललाईकाचा शोध एका क्रूर जमीनमालकाच्या अधीन राहून त्यांचे अस्तित्व उजळण्यासाठी दासांनी लावला होता. हळुहळू, बाललाइका आपल्या विस्तीर्ण देशात प्रवास करणार्‍या शेतकरी आणि म्हशींमध्ये पसरली. म्हशींनी मेळ्यांमध्ये सादरीकरण केले, लोकांचे मनोरंजन केले, उदरनिर्वाह केला आणि ते कोणते आश्चर्यकारक वाद्य वाजवत आहेत याची शंका देखील घेतली नाही. मजा जास्त काळ टिकू शकली नाही आणि शेवटी, झार आणि ऑल रशियाच्या ग्रँड ड्यूक अलेक्सी मिखाइलोविचने एक हुकूम जारी केला ज्यामध्ये त्याने सर्व वाद्ये (डोमरा, बाललाईका, शिंगे, गुसली इ.) गोळा करून जाळण्याचे आदेश दिले. जे लोक आज्ञा पाळणार नाहीत आणि बाललाईक देणार नाहीत, त्यांना फटके मारून लिटल रशियामध्ये निर्वासित पाठवतील. पण वेळ निघून गेली, राजा मरण पावला आणि दडपशाही हळूहळू थांबली. बाललाइका पुन्हा देशभर गाजली, परंतु पुन्हा थोड्या काळासाठी. लोकप्रियतेचा काळ पुन्हा 19 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत जवळजवळ संपूर्ण विस्मृतीने बदलला गेला.

बाललाईकाचे लोकप्रियीकरण

त्यामुळे बाललैका हरवली होती, पण फारशी नाही. काही शेतकरी अजूनही तीन-तार वाजवतात. आणि, एकदा, त्याच्या इस्टेटवर प्रवास करताना, एक तरुण कुलीन वसिली वासिलीविच अँड्रीव्हने त्याच्या अंगण अँटिपमधून बाललाइका ऐकली. अँड्रीव्हला या वाद्याच्या आवाजाच्या वैशिष्ट्यामुळे धक्का बसला आणि तरीही तो स्वत: ला रशियन लोक वाद्यांचा तज्ञ मानत असे. आणि वसिली वासिलीविचने बाललाईकामधून सर्वात लोकप्रिय वाद्य बनवण्याचा निर्णय घेतला. सुरुवातीला, तो हळू हळू वाजवायला शिकला, नंतर त्याच्या लक्षात आले की हे वाद्य मोठ्या शक्यतांनी परिपूर्ण आहे आणि बाललाईका सुधारण्यासाठी त्याची संकल्पना आहे.

अँड्रीव्ह पीटर्सबर्गला व्हायोलिन निर्माता इव्हानोव्ह यांच्याकडे सल्ल्यासाठी गेला आणि त्याला वाद्याचा आवाज कसा सुधारायचा याबद्दल विचार करण्यास सांगितले. इव्हानोव्हने मात्र आक्षेप घेतला आणि सांगितले की तो बाललाईका करणार नाही, स्पष्टपणे. अँड्रीव्हने विचार केला, नंतर मेळ्यात तीस कोपेक्ससाठी विकत घेतलेला एक जुना बाललाइका काढला आणि कुशलतेने एक लोकगीत सादर केले, ज्यापैकी रशियामध्ये मोठ्या संख्येने आहेत. इव्हानोव्ह अशा हल्ल्याचा प्रतिकार करू शकला नाही आणि सहमत झाला. काम लांब आणि कठोर होते, परंतु तरीही एक नवीन बाललाईका बनविली गेली. परंतु वसिली अँड्रीव्हने सुधारित बाललाईकाच्या निर्मितीपेक्षा काहीतरी अधिक कल्पना केली. ते लोकांकडून घेऊन ते लोकांना परत करून वाटायचे होते. आता सेवेत असलेल्या सर्व सैनिकांना बललाईका देण्यात आली आणि सैन्य सोडताना सैन्याने त्यांच्यासोबत वाद्य घेतले.

अशा प्रकारे, बाललाईका पुन्हा संपूर्ण रशियामध्ये पसरली आणि सर्वात लोकप्रिय साधनांपैकी एक बनली. शिवाय, अँड्रीव्हने स्ट्रिंग चौकडीच्या आधारे वेगवेगळ्या आकाराचे बाललाईकांचे एक कुटुंब तयार करण्याचा निर्णय घेतला. त्यासाठी त्याने मास्टर्स एकत्र केले: पासर्बस्की आणि नालिमोव्ह आणि त्यांनी एकत्र काम करून बाललाईक तयार केले: पिकोलो, ट्रेबल, प्राइमा, सेकंड, अल्टो, बास , डबल बास. या उपकरणांनी ग्रेट रशियन ऑर्केस्ट्राचा आधार बनवला, ज्याने नंतर बाललाइका आणि रशियन संस्कृतीचा गौरव करून जगभरातील असंख्य देशांमध्ये प्रवास केला. हे असे झाले की इतर देशांमध्ये (इंग्लंड, यूएसए, जर्मनी) रशियन लोक वाद्यांच्या वाद्यवृंदांची रचना ग्रेट रशियनच्या मॉडेलवर केली गेली.

अँड्रीव प्रथम ऑर्केस्ट्रामध्ये खेळला, नंतर तो आयोजित केला. त्याच वेळी, त्याने एकल मैफिली दिली, तथाकथित बाललाइका संध्याकाळ. या सर्व गोष्टींनी रशिया आणि परदेशातही बाललाईकाच्या लोकप्रियतेत विलक्षण वाढ झाली. शिवाय, वसिली वासिलीविचने मोठ्या संख्येने विद्यार्थी आणले ज्यांनी बाललाईका (ट्रोयानोव्स्की आणि इतर) च्या लोकप्रियतेला पाठिंबा देण्याचा प्रयत्न केला. या काळात, संगीतकारांनी शेवटी बाललाईकाकडे लक्ष दिले. ऑर्केस्ट्रासोबत प्रथमच बाललाईकाचा आवाज आला.

बाललैका आज

आज साधन कठीण काळातून जात आहे. काही व्यावसायिक कलाकार आहेत. खेडेगावातही ते बाललाईका विसरले. सर्वसाधारणपणे, लोक संगीत मैफिलींना उपस्थित राहणाऱ्या किंवा कोणतेही लोक वाद्य वाजवणाऱ्या लोकांच्या अतिशय संकुचित वर्तुळासाठी मनोरंजक आहे. आता सर्वात प्रसिद्ध बाललाईका खेळाडू आहेत व्हीबी बोल्डीरेव्ह, व्हॅलेरी एव्हगेनिविच झाझिगिन, आंद्रे अलेक्झांड्रोविच गोर्बाचेव्ह, व्हीए कुझनेत्सोव्ह, एमआय सेंचुरोव्ह, इव्हगेनी बायकोव्ह, डीए झाखारोव्ह, इगोर बेझोटोस्नी, व्लादिमीर निकोलाविच कोनोव्ह, मिखाईल फेडोटोविच. हे सर्व लोक आमच्या महान वाद्याची लोकप्रियता टिकवून ठेवण्याचा प्रयत्न करतात आणि शिकवण्याच्या आणि मैफिलीच्या क्रियाकलापांमध्ये गुंतलेले असतात.

बाललाईकाच्या इतिहासात चढ-उतार आले आहेत, परंतु ते जगत आहे आणि सर्व परदेशी रशियन संस्कृतीचे अवतार आहेत असे काही नाही.

व्हिडिओ: व्हिडिओ + ध्वनी वर बाललाइका

या व्हिडिओंबद्दल धन्यवाद, आपण इन्स्ट्रुमेंटशी परिचित होऊ शकता, त्यावर एक वास्तविक गेम पाहू शकता, त्याचा आवाज ऐकू शकता, तंत्राची वैशिष्ट्ये अनुभवू शकता:

विक्री: कुठे खरेदी / ऑर्डर करावी?

तुम्ही हे साधन कोठून विकत घेऊ शकता किंवा ऑर्डर करू शकता याबद्दल ज्ञानकोशात अद्याप माहिती नाही. तुम्ही ते बदलू शकता!

वैयक्तिक स्लाइड्ससाठी सादरीकरणाचे वर्णन:

1 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

संगीत प्रकल्प "रशियन लोक वाद्य बाललाईका" यांनी पूर्ण केले: ग्लाझोव्स्काया अनास्तासिया, MBOU "माध्यमिक शाळा क्रमांक 1" ची 3री इयत्ता विद्यार्थी, खानमेई गावचे प्रमुख: संगीत शिक्षिका गॅलिना अलेक्झांड्रोव्हना जर्मन

2 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

प्रकल्पाचे उद्दिष्ट: बाललाईका वाद्य यंत्राबद्दलचे ज्ञान वाढवणे उद्दिष्टे: माहिती शोध आणि प्रक्रिया; रशियन लोकांच्या जीवनात बाललाईकाच्या उदय आणि वापराच्या इतिहासावरील पद्धतशीर साहित्याचा अभ्यास; प्रकल्प व्यवस्थापकाकडून वैयक्तिक सल्ला घेणे; संगीतकारांबद्दल माहिती शोधा - बाललाईका वादक; प्रकल्प व्यवस्थापकाने दिलेल्या कार्यांची पूर्तता; "रशियन लोक वाद्ये" एक क्रॉसवर्ड कोडे काढणे; सादरीकरणाची निर्मिती “रशियन लोक वाद्य बाललाईका; प्रकल्प संरक्षण

3 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

निवडलेल्या विषयाची प्रासंगिकता या वस्तुस्थितीमुळे आहे की आधुनिक मुलांना रशियन लोकांच्या चालीरीती आणि परंपरांमध्ये कमी आणि कमी रस आहे, लोक त्यांच्या सांस्कृतिक वारशाबद्दल, त्यांचे संगीत आणि वाद्य वाद्ये विसरून जातात, ज्याशिवाय हे अशक्य होते. रशियन लोकांच्या जीवनाची कल्पना करणे. माझ्या संशोधनातून माझ्या वर्गातील आणि शाळेतील मुलांना बाललाईकाच्या दिसण्याच्या इतिहासाची ओळख करून देणे मला आवश्यक वाटते. गृहीतकाची स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत. मी असे गृहीत धरले की जर मी बाललाईका आणि त्याच्या विकासाचा इतिहास शिकलो आणि सांगितला तर माझ्या वर्गातील विद्यार्थी रशियन वाद्य यंत्राबद्दल अधिक शिकतील, ते संगीत कलेच्या क्षेत्रात त्यांचे क्षितिज विस्तृत करतील, त्यांची आवड वाढवेल. शाळेत "संगीत" या विषयात, आणि कदाचित त्यांना बाललाईका कसे वाजवायचे हे शिकण्याची इच्छा असेल. समस्या. मला प्रकल्पाच्या विषयावर बरीच मनोरंजक माहिती मिळाली. परंतु मला अद्याप प्रक्रिया कशी करायची आणि मुख्य गोष्ट हायलाइट कशी करायची हे माहित नाही. माझ्याकडे प्रेझेंटेशनवर काम करण्यासाठी आवश्यक ज्ञान आणि संगणक कौशल्ये नव्हती आणि म्हणून मला प्रकल्प व्यवस्थापक आणि पालकांची मदत घ्यावी लागली. रशियन लोक वाद्यांमध्ये माझी आवड तेव्हा निर्माण झाली जेव्हा, आमच्या शाळेत सुट्टीच्या मैफिली दरम्यान, माझ्या लक्षात आले की जवळजवळ सर्व मुलांना समकालीन संगीत आणि नृत्यदिग्दर्शनात रस आहे. आणि संगीताच्या लोककलांमध्ये काही लोकांना रस आहे.

4 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

ऐतिहासिक माहिती बाललाईकाचा शोध केव्हा आणि कोणी लावला, याची अचूक माहिती नाही. बाललाईकाच्या देखाव्याबद्दल वेगवेगळ्या आवृत्त्या आहेत. शिट्टी, बॅगपाइप्स, गुसली इत्यादींसारखे बाललाइका हे सर्वात प्राचीन वाद्य म्हणून पूज्य आहे, ज्याचा पुरावा अरब इतिहासकार इब्न फॅट्सलान यांनी देखील दिला आहे, ज्याने 921 मध्ये व्होल्गा बल्गेरियाला राजदूत म्हणून भेट दिली आणि " रशियन लोकांनी त्यांच्या राजपुत्राला पुरले. मूर्तिपूजक प्रथेनुसार, मृताच्या थडग्यात, तसे, त्यांनी ठेवले: "एक मजबूत पेय, फळे आणि एक वाद्य" - "एइन लॉट", फ्रॅनच्या भाषांतरात, ए. कोटल्यारेव्स्की - "बालाइका" नुसार, जेणेकरुन, मरणोत्तर जीवनातील मूर्तिपूजक श्रद्धेनुसार, तो त्याच्या हयातीत त्याला आवडलेले वाद्य वाजवून पुढील जगात आनंद घेऊ शकेल. बाललाईकाच्या उत्पत्तीबद्दल अशी माहिती देखील आहे की 17 व्या शतकात, बफूनच्या कामगिरी दरम्यान, त्यांनी एक असामान्य वाद्य प्राप्त केले. ते वाळलेल्या भोपळ्याचे बनलेले होते, ज्याला एक काठी बांधली गेली होती आणि दोन तारांऐवजी घोड्याचे केस ओढले गेले. गिधाड म्हणून काम करणाऱ्या काठीवर प्राण्यांच्या नसांपासून नटलेट्स बनवल्या जात होत्या. नंतर, बाललाईका हे "एक लांब दोन-तारांचे वाद्य होते, ज्याचे शरीर सुमारे दीड स्पॅन लांबी (सुमारे 27 सेमी) आणि रुंदीचे एक स्पॅन (सुमारे 18 सेमी) आणि मान (मान) कमीतकमी चार पट होते. लांब" (एम. गुट्री, "रशियन पुरातन वस्तूंवर प्रबंध").

5 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

पी. ये. झाबोलोत्स्की "बॉय विथ अ बलाइका" (1835) ची पेंटिंग. बाललाईकाच्या शरीराचा आकार मूळतः गोलाकार होता

6 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

7 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

18 व्या शतकाच्या अखेरीस, बाललाईका दृढपणे व्यापक सार्वजनिक मान्यता मिळवत होते आणि रशियन लोकांच्या सर्वात लोकप्रिय साधनांपैकी एक बनले होते. वरवर पाहता, "द पॉकेट बुक फॉर 1795" या संगीत शब्दकोषाच्या संकलकांकडे असे म्हणण्यास पुरेसे कारण होते की "हे वाद्य रशियामध्ये ... सामान्य लोकांमध्ये मोठ्या प्रमाणात वापरात आहे." 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात बाललाईकाची लोकप्रियता देखील या वस्तुस्थितीद्वारे दर्शविली जाते की त्याच्या चाहत्यांमध्ये "उच्च वर्ग" चे अनेक प्रतिनिधी होते. या सर्वांमुळे रशियन संगीतकारांमधील बाललाईका कामगिरीच्या खऱ्या मास्टर्सच्या जाहिरातीस हातभार लागला. हे मास्टर्स, सर्व प्रथम, इव्हान इव्हस्टाफिविच खंडोश्किन (1747-1804) यांना श्रेय दिले पाहिजे. त्याच्या चेहऱ्यावर, बाललाईकाला एक परिपूर्ण कलाकार, एक अतुलनीय गुणी दिसला. बाललाईकाला एक नवीन जीवन रशियन संगीतकार, आयोजक आणि रशियन ऑर्केस्ट्रा ऑफ फोक इन्स्ट्रुमेंट्स (1888) च्या इतिहासातील पहिले नेते, संगीतकार, बाललाईका व्हर्चुओसो वसिली वासिलीविच अँड्रीव्ह यांनी दिले.

8 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

प्रसिद्ध बाललाईका संगीतकार व्ही.व्ही.आंद्रीव व्ही.व्ही. अँड्रीव यांनी सामान्य लोक वादनाला नवीन जीवन देण्याची योजना आखली: ते मैफिली हॉलमध्ये आणण्यासाठी. त्याने प्रथम बाललाईका सुधारण्याचा निर्णय घेतला. त्याच्या सूचनांनुसार, मास्टर्सने त्याच्या डिझाइनमध्ये बदल केले आणि त्याव्यतिरिक्त, त्यांनी एक वाद्य तयार केले नाही तर संपूर्ण कुटुंब तयार केले: मोठे आणि लहान बाललाईका, ज्यांना त्यांच्या आकारानुसार पिकोलो, प्राइमा, सेकंड, अल्टो असे म्हणतात. बास आणि कॉन्ट्राबास. अँड्रीव्हने या डिझाइनची बाललाईका खेळली आणि गायनांमध्ये सादर केले. 1887 मध्ये त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग येथे "बालाइकास वाजवणाऱ्या चाहत्यांचा क्लब" आयोजित केला आणि 9 वर्षांनंतर हे मंडळ ग्रेट रशियन ऑर्केस्ट्रामध्ये रूपांतरित झाले.

9 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

हे नाव - बाललाईका कुठून आले? "बालाइका" या शब्दांचे मूळ किंवा, ज्याला "बालाबाईका" देखील म्हटले जाते, संशोधकांचे लक्ष वेधले गेले आहे त्याच्या नातेसंबंधाने बालकाट, बालाबोनिट, बालाबोलिट, विनोद यासारख्या रशियन शब्दांसह, ज्याचा अर्थ क्षुल्लक गोष्टीबद्दल बोलणे आहे. , चॅटिंग, रस्कोरोवरीव, रिकामी रिंग , कल्यकत ... या सर्व संकल्पना, एकमेकांना पूरक, बाललाईकाचे सार व्यक्त करतात - एक वाद्य जे हलके, मजेदार, "वादन करणारे", फारसे गंभीर नाही.

10 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

बाललाईका हे रशियन लोक तंतुवाद्य वाद्य आहे, बललाईकाचे तीन तार असलेले त्रिकोणी शरीर आहे. बाललाईकावर ध्वनी निर्मितीचे एक वैशिष्ट्यपूर्ण तंत्र खडखडाट आहे - एकाच वेळी बोटाने सर्व तार मारणे. बाललाइका हे एक उपकरण आहे जे एकॉर्डियनसह रशियन लोकांचे प्रतीक बनले आहे. सर्वात प्रसिद्ध रशियन वाद्य. हे केवळ लोकगीतेच नाही तर रशियन आणि पाश्चात्य क्लासिक्सचे कार्य देखील करते. अनेक संगीतकार तिच्यासाठी त्यांची कलाकृती तयार करतात. बाललाईकासाठी शंभरहून अधिक सूट, सोनाटस, मैफिली आणि इतर कामे तयार करण्यात आली आहेत. बाललाईका संगीत शाळा, महाविद्यालये आणि कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकवले जाते.

11 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

लोक वाद्य वादनाचे कोडे सोडवून क्रॉसवर्ड कोडे पूर्ण करा (वरपासून खालपर्यंत आडवे) 1 2 3 4 5 6 7 8 9

12 स्लाइड

वैयक्तिक स्लाइड्ससाठी सादरीकरणाचे वर्णन:

1 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

बाललाईका: रशियन लोक वाद्यांच्या वाद्यवृंदाच्या विकासाचा इतिहास. बाललाईका: रशियन लोक वाद्यांच्या वाद्यवृंदाच्या विकासाचा इतिहास.

2 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

परिचय रशियन लोक वाद्य यंत्राच्या विकासाचा आणि अस्तित्वाचा इतिहास हा संगीत विज्ञानाच्या सर्वात कमी अभ्यासलेल्या क्षेत्रांपैकी एक आहे. 17 व्या शतकाच्या मध्यभागी चर्च आणि धर्मनिरपेक्ष अधिका-यांनी लोक वाद्य वादनाचा केलेला छळ लोककलांच्या या नमुन्यांचा मोठ्या प्रमाणावर विनाश करते. परंतु 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, बाललाईका दृढपणे व्यापक सार्वजनिक मान्यता मिळवत होती आणि रशियन लोकांच्या सर्वात लोकप्रिय साधनांपैकी एक बनली. आज बाललाईकाचा इतिहास जवळपास तीन शतकांचा आहे.

3 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

बाललाईकाच्या उदयाची संक्षिप्त माहिती आणि इतिहास ही रशियन लोक संगीत संस्कृतीतील सर्वात उज्ज्वल घटनांपैकी एक आहे. नवीन वाद्याचे विस्तृत वितरण, एकीकडे, संगीत वाजविण्यामध्ये लोकसंख्येच्या विविध स्तरांची आवड प्रतिबिंबित करते, तर दुसरीकडे, शहरातील पारंपारिक संस्कृतीचे जतन आणि विकास करण्यास हातभार लावला. बाललाईकाला रशिया आणि परदेशात रशियन लोक वाद्य म्हणून ओळखले जाते. बाललाईकाचा शोध बहुधा सेवकांनी त्यांचे दैनंदिन जीवन उजळण्यासाठी लावला होता. हळुहळु, बाललाइका आपल्या विशाल देशात प्रवास करणाऱ्या शेतकरी आणि म्हशींमध्ये पसरली. रशियामध्ये बाललाइका कधी दिसली हे कोणालाही ठाऊक नाही. याचा पहिला उल्लेख 1688 च्या "मेमरी फ्रॉम द स्ट्रेलेस्की ऑर्डर टू द लिटल रशियन ऑर्डर" नावाच्या जुन्या दस्तऐवजात आढळला. यात दोन शेतकर्‍यांच्या अटकेबद्दल बोलले आहे "बालालाईक आणि धनुर्धारी जे पहारेकरी होते त्यांना फटकारले."

4 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

वाद्याच्या नावाची व्युत्पत्ती बाललाईका या वाद्याचे रशियन शब्दांशी संबंधित मूळ आहे जसे की बालाबोलित, बलकाट, विनोद, जे त्यांच्या अर्थाने माहिती किंवा संभाषणाच्या हस्तांतरणाची तीव्रता निर्धारित करत नाहीत, त्यांचे स्वतःचे समानार्थी शब्द आहेत, जसे की नातेसंबंध आणि अर्थ, कोणत्याही गोष्टीबद्दल गप्पा मारत असलेल्या शब्दांसह, कलयकत, कॉल करण्यासाठी रिक्त. या सर्व संकल्पना बाललाईका वाद्याचे सार परिभाषित करतात, एक वाद्य म्हणून, हलके, गंभीर नाही, परंतु अतिशय मजेदार आणि मनोरंजक आहे ज्याच्या लोकगीतांच्या किंवा इतर लोकगीतांच्या लोककथांशी सुसंगत आहे. पहिले बाललाईक, ज्यांना आता आपण पाहण्याची सवय आहे, त्यांच्या दिसण्यात फरक होता आणि त्यांच्या फक्त दोन तार होत्या.

5 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

बाललाईकांच्या छळाचा इतिहास स्कोमोरोखांनी मेळ्यांमध्ये सादर केला, लोकांचे मनोरंजन केले, उदरनिर्वाह केला आणि ते कोणते आश्चर्यकारक वाद्य वाजवत आहेत याची शंका देखील घेतली नाही. मजा जास्त काळ टिकू शकली नाही आणि शेवटी, झार आणि ऑल रशियाच्या ग्रँड ड्यूक अलेक्सी मिखाइलोविचने एक हुकूम जारी केला ज्यामध्ये त्याने सर्व वाद्ये (डोमरा, बाललाईका, शिंगे, गुसली इ.) गोळा करून जाळण्याचे आदेश दिले. जे लोक आज्ञा पाळणार नाहीत आणि बाललाइकांना फटके मारतील आणि लिटल रशियामध्ये निर्वासित पाठवतील. लोक संगीतकारांच्या विरूद्ध निर्देशित चर्चच्या अनेक प्रिस्क्रिप्शन टिकून आहेत, ज्यामध्ये ते त्यांच्या "हानिकारकतेमध्ये" दरोडेखोर आणि ज्ञानी पुरुषांसारखे होते.

6 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

17 व्या शतकाच्या मध्यभागी चर्च आणि धर्मनिरपेक्ष अधिका-यांनी लोक वाद्य वादनाचा केलेला छळ लोककलांच्या या नमुन्यांचा मोठ्या प्रमाणावर विनाश करते. म्हणून, उदाहरणार्थ, अॅडम ओलेरियसच्या साक्षीनुसार, "सुमारे 1649 च्या सुमारास सर्व "बझिंग जहाजे" मॉस्कोमध्ये घरी नेण्यात आली, पाच वॅगनवर लोड केली गेली, मॉस्कवा नदीच्या पलीकडे नेण्यात आली आणि तेथे जाळण्यात आली." परंतु रशियन लोकांचे बाललाईकावरील प्रेम अपरिवर्तनीयपणे आणि पूर्णपणे नष्ट करणे शक्य नव्हते. वाद्य जगत राहिले आणि विकसित होत राहिले.

7 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

पीटर I च्या कारकिर्दीत प्रथम अधिकृत दस्तऐवजीकरण अहवालात असे दिसून आले आहे की रशियामध्ये सामान्य लोकांमध्ये बाललाईका वाद्य वाद्य अतिशय आदरणीय आहे. मुद्रित स्त्रोतांमध्ये बाललाईकाचा उल्लेख प्रथम अधिकृत स्त्रोत ज्यामध्ये बाललाईका वाद्य वाद्याचा उल्लेख आहे ते जून 1688 मध्ये, महान झार पीटरच्या कारकिर्दीत होते, जेथे स्ट्रेलत्सोव्हच्या ऑर्डरपासून लिटल रशियन ऑर्डरपर्यंत हे ज्ञात झाले की मॉस्कोमध्ये दोन लोकांना ताब्यात घेण्यात आले आणि क्रमाने वितरित केले गेले, माझ्यासोबत एक बाललाईका होती. “त्यांपैकी एक, सावका फ्योदोरोव्ह नावाचा नगरवासी आणि दुसरा शेतकरी दिमित्री इवाश्को, घोड्याने बांधलेल्या गाडीवर स्वार होऊन, शहराच्या वेशीवर चौकीवर उभ्या असलेल्या पहारेकरी धनुर्धारींच्या मागे जाऊन बाललाईका वाजवले किंवा त्याला “बालाबाईका” असे म्हणतात. आणि नंतरच्या पत्त्यावर शिव्या देणारी गाणी गायली."

8 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

बाललाईकाच्या विकासात आणि सुधारणेत वसिली अँड्रीवची भूमिका आधुनिक रचना, बाललाईकाचे वाद्य, 19व्या शतकाच्या शेवटी, उत्कृष्ट संगीतकार शिक्षणतज्ज्ञ व्ही. अँड्रीव्ह यांचे आभार, ज्यांनी आधुनिक बाललाईकाला नवीन रूप दिले. लाइफ ते जागतिक मैफिलीच्या मंचावर, तसेच संगीत वाद्ये बनविण्याचे मास्टर्स .पासर्बस्की, एस. नालिमोव्ह, व्ही. इव्हानोव्ह, ज्यांनी व्ही. अँड्रीव्हच्या सूचनेनुसार, बाललाईकाचे स्वरूप बदलले, त्याची लांबी कमी केली आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे , त्यांनी स्प्रूस, बीच सारख्या अनेक प्रकारच्या लाकडाचे शरीर बनवण्यास सुरुवात केली, ज्यामुळे आवाज बदलणे शक्य झाले, हे बाललाईकानेच प्रकाशित केले.

9 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

रशियन बाललाईका मास्टर्स S.I. नलीमोव्ह मास्टर एफ.एस. 1887 मध्ये, पासर्ब्स्कीने 12 सतत फ्रेट्ससह अँड्रीव्हसाठी एक मैफिली बाललाईका बनवली, ज्यामुळे अधिक व्हर्चुओसो पॅसेज आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे रंगीत अनुक्रम आणि स्केल करणे शक्य झाले. एफ.एस. पासर्बस्की आणि त्याचे इन्स्ट्रुमेंट I.I. गॅलिनिस इंस्ट्रुमेंट ऑफ वर्क ऑफ एस.आय. नलीमोवा

10 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

मॉडर्न बालाइका स्ट्रक्चर स्ट्रिंग नोट नोटेशन रेंज 1 a1 (la1) 2 e1 (mi1) 3 e1 (mi1)

11 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

बाललाईका कुटुंबाचा जन्म. मास्टरने त्याच्या शोधाचे पेटंट घेतले आणि बाललाईकाच्या शोधाची पुष्टी करण्यासाठी जर्मनीमध्ये पेटंट प्राप्त केले. सुमारे व्ही.व्ही. अँड्रीव्हने विद्यार्थ्यांचे मंडळ आणि त्याच्या कारणासाठी अनुयायी एकत्र केले. अँड्रीव आता एका बाललाईकाच्या आवाजाने समाधानी नाही. लोक वाद्यांवर सामूहिक संगीत निर्मितीच्या लोककथा परंपरा पुनरुज्जीवित करण्याचा प्रयत्न करत त्यांनी "बालाइक वादनाच्या चाहत्यांचे मंडळ" तयार केले, ज्याची पहिली कामगिरी 20 मार्च 1888 रोजी झाली. 1887 मध्ये या समारंभासाठी एफ.एस. पासर्बस्कीने बाललाईकाचे प्रकार बनवले: पिकोलो, अल्टो, बास, कॉन्ट्राबास आणि 1888 मध्ये - ट्रेबल आणि टेनर. संपर्क व्ही.व्ही. अँड्रीवा सह एफ.एस. पासरबाई सुमारे दहा वर्षे टिकली.

12 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

अँड्रीव प्रथम ऑर्केस्ट्रामध्ये खेळला, नंतर तो आयोजित केला. त्याच वेळी, त्याने एकल मैफिली दिली, तथाकथित बाललाइका संध्याकाळ. या सर्व गोष्टींनी रशिया आणि परदेशातही बाललाईकाच्या लोकप्रियतेत विलक्षण वाढ झाली. शिवाय, वसिली वासिलीविचने मोठ्या संख्येने विद्यार्थी आणले ज्यांनी बाललाईकाच्या लोकप्रियतेला पाठिंबा देण्याचा प्रयत्न केला. या काळात, संगीतकारांनी शेवटी बाललाईकाकडे लक्ष दिले. ऑर्केस्ट्रासोबत प्रथमच बाललाईकाचा आवाज आला.

13 स्लाइड