युनिफाइड स्टेट परीक्षेसाठी निबंधाची आवश्यकता अलिकडच्या वर्षांत अनेक वेळा बदलली आहे, परंतु एक गोष्ट अपरिवर्तित राहिली आहे - त्यांच्या निर्णयांची शुद्धता सिद्ध करण्याची आवश्यकता. आणि यासाठी तुम्हाला योग्य युक्तिवाद निवडण्याची आवश्यकता आहे.

पश्चात्तापाची समस्या प्रथम स्थानावर आपल्याला स्वारस्य असेल. या लेखात, आम्ही शालेय ग्रंथसूचीमधून निवडलेल्या युक्तिवादासाठी अनेक पर्याय सादर करू. तिथून, तुम्ही तुमच्या नोकरीला अनुकूल असलेले निवडू शकता.

युक्तिवाद कशासाठी आहेत?

भाग क साठी निबंध लिहिताना, आपल्याला दिलेल्या विषयावर आपले मत व्यक्त करणे आवश्यक आहे. पण तुमच्या प्रबंधाला पुरावा हवा आहे. म्हणजेच, केवळ आपली स्थिती व्यक्त करणे आवश्यक नाही तर त्याची पुष्टी करणे देखील आवश्यक आहे.

परीक्षेच्या वेळी पश्चातापाची समस्या बर्‍याचदा समोर येते, जर विद्यार्थी शालेय साहित्यिक कार्यक्रमाशी परिचित असेल तर त्यासाठी युक्तिवाद शोधणे खूप सोपे आहे. तथापि, प्रत्येकजण इच्छित कार्य त्वरित लक्षात ठेवण्यात यशस्वी होत नाही, म्हणून सर्वात सामान्य विषयांवर आगाऊ अनेक युक्तिवाद करणे चांगले आहे.

काय वाद आहेत

पश्चात्तापाची समस्या पूर्णपणे उघड करण्यासाठी, रशियन भाषेतील युनिफाइड स्टेट परीक्षेच्या मूलभूत आवश्यकतांवर आधारित युक्तिवाद निवडणे आवश्यक आहे. त्यांच्या मते, सर्व पुरावे तीन प्रकारांमध्ये विभागलेले आहेत:

• वैयक्तिक अनुभव, म्हणजेच तुमच्या आयुष्यातून घेतलेले तथ्य. ते विश्वसनीय असण्याची गरज नाही, कारण हे प्रत्यक्षात घडले आहे की नाही हे कोणीही तपासणार नाही.
• शालेय अभ्यासक्रमातून विद्यार्थ्याला मिळालेली माहिती. उदाहरणार्थ, भूगोल, इतिहास इत्यादींच्या धड्यांमधून.
• साहित्यिक युक्तिवाद जे प्रथम स्थानावर आपल्याला स्वारस्य असतील. हा वाचनाचा अनुभव आहे जो परीक्षार्थींनी अभ्यासादरम्यान घेतला पाहिजे.

साहित्यातून युक्तिवाद

तर, आम्हाला पश्चात्तापाच्या समस्येमध्ये रस आहे. जर तुम्हाला तुमच्या निबंधासाठी उच्च गुण मिळवायचे असतील तर साहित्यातील युक्तिवाद आवश्यक असतील. त्याच वेळी, युक्तिवाद निवडताना, शालेय अभ्यासक्रमात समाविष्ट केलेल्या किंवा अभिजात मानल्या गेलेल्या कामांना प्राधान्य दिले पाहिजे. तुम्ही अल्प-ज्ञात लेखक किंवा लोकप्रिय साहित्य (फँटसी, डिटेक्टिव्ह कथा इ.) यांचे मजकूर घेऊ नये कारण ते परीक्षकांना अपरिचित असू शकतात. म्हणून, शालेय वर्षांमध्ये अभ्यासलेल्या मुख्य कामांची आठवण म्हणून आगाऊ ताजेतवाने करणे आवश्यक आहे. सहसा, एका कादंबरीत किंवा कथेमध्ये, परीक्षेत आलेल्या जवळपास सर्वच विषयांची उदाहरणे तुम्हाला मिळू शकतात. तुमच्या ओळखीचे असलेले अनेक तुकडे त्वरित निवडणे हा सर्वोत्तम पर्याय असेल. तर पश्चात्तापाचा मुद्दा वाढवणारा क्लासिक मोडूया.

"कॅप्टनची मुलगी" (पुष्किन)

रशियन साहित्यात, पश्चात्तापाची समस्या खूप सामान्य आहे. त्यामुळे युक्तिवाद शोधणे अगदी सोपे आहे. चला आमच्या सर्वात प्रसिद्ध लेखक एएस पुष्किन आणि त्यांच्या "द कॅप्टनची मुलगी" या कादंबरीपासून सुरुवात करूया.

कामाच्या मध्यभागी नायक प्योत्र ग्रिनेव्हचे प्रेम आहे. ही भावना जीवनासारखीच व्यापक आणि व्यापक आहे. या भावनेत, आम्हाला या वस्तुस्थितीमध्ये रस आहे की नायकाला त्याने आपल्या प्रियजनांशी केलेल्या वाईटाची जाणीव झाली, त्याच्या चुका लक्षात आल्या आणि पश्चात्ताप करण्यास सक्षम झाला हे त्याचे आभार आहे. ग्रिनेव्हने जीवनाबद्दल आणि इतरांबद्दलच्या दृष्टिकोनाबद्दलचे त्यांचे मत सुधारित केल्याबद्दल धन्यवाद, तो स्वतःचे आणि त्याच्या प्रियकराचे भविष्य बदलू शकला.

पश्चात्ताप केल्याबद्दल धन्यवाद, पीटरने त्याचे सर्वोत्कृष्ट गुण दाखवले - उदारता, प्रामाणिकपणा, निःस्वार्थीपणा, धैर्य इ. आपण असे म्हणू शकतो की यामुळे त्याला बदलले आणि त्याला एक वेगळी व्यक्ती बनवली.

"सोटनिक" (बायकोव्ह)

आता बायकोव्हच्या कार्याबद्दल बोलूया, जे पश्चात्तापाच्या समस्येची पूर्णपणे भिन्न बाजू प्रस्तुत करते. साहित्यातील युक्तिवाद भिन्न असू शकतात आणि आपल्याला ते आपल्या विधानावर अवलंबून निवडण्याची आवश्यकता आहे, म्हणून विविध उदाहरणांचा साठा करणे योग्य आहे.

तर, "द सेंचुरियन" मधील पश्चात्तापाची थीम पुष्किनच्या सारखीच नाही. सर्व प्रथम, कारण पात्र स्वतः भिन्न आहेत. पक्षपाती रायबॅकला जगण्यासाठी पकडले गेले आहे, त्याला त्याचा साथीदार जर्मनच्या हवाली करणे आवश्यक आहे. आणि तो हे कृत्य करतो. पण वर्षे निघून जातात, आणि विश्वासघाताचा विचार त्याला सोडत नाही. पश्चात्ताप त्याला खूप उशीरा मागे टाकतो, ही भावना यापुढे काहीही निराकरण करू शकत नाही. शिवाय, ते रायबॅकला शांततेत जगू देत नाही.

या कामात, पश्चात्ताप नायकासाठी दुष्ट वर्तुळातून बाहेर पडण्याची आणि दुःखातून मुक्त होण्याची संधी बनली नाही. बायकोव्हने रायबॅकला क्षमा करण्यास पात्र मानले नाही. दुसरीकडे, एखाद्या व्यक्तीने आयुष्यभर अशा गुन्ह्यांसाठी जबाबदार असले पाहिजे, कारण त्याने केवळ त्याच्या मित्राचाच नव्हे तर स्वतःचा आणि त्याच्या जवळच्या लोकांचाही विश्वासघात केला आहे.

"गडद गल्ली" (बुनिन)

पश्चात्तापाची समस्या वेगळ्या प्रकाशात दिसू शकते. परीक्षेवर लिहिण्यासाठीचे युक्तिवाद भिन्न असले पाहिजेत, म्हणून उदाहरण म्हणून बुनिनची "डार्क अॅलीज" ही कथा घेऊ. या कामात, नायकाला त्याच्या चुका मान्य करण्याची आणि पश्चात्ताप करण्याची ताकद नव्हती, परंतु प्रतिशोधाने त्याला मागे टाकले. एकदा त्याच्या तारुण्यात, निकोलाईने त्याच्यावर खरोखर प्रेम करणाऱ्या मुलीला फूस लावली आणि सोडून दिली. वेळ निघून गेली, परंतु ती तिचे पहिले प्रेम विसरू शकली नाही, म्हणून तिने इतर पुरुषांच्या लग्नाला नकार दिला आणि एकटेपणाला प्राधान्य दिले. पण निकोलाईलाही आनंद मिळाला नाही. आयुष्याने त्याला त्याच्या चुकीची शिक्षा दिली. नायकाची पत्नी त्याची सतत फसवणूक करत असते आणि मुलगा खरा निंदक बनला आहे. तथापि, हे सर्व त्याला पश्चात्तापाच्या विचारांकडे नेत नाही. येथे, पश्चात्ताप वाचकाला एक कृती म्हणून दिसते ज्यासाठी अविश्वसनीय आध्यात्मिक प्रयत्न आणि धैर्य आवश्यक आहे, जे प्रत्येकजण स्वतःमध्ये शोधू शकत नाही. हे अनिर्णय आणि इच्छाशक्तीच्या कमतरतेसाठी आहे जे निकोलाई देते.

युक्तिवाद म्हणून, "डार्क अॅली" मधील उदाहरण केवळ त्यांच्यासाठीच योग्य आहे जे त्यांच्या प्रबंधात, त्यांच्या अत्याचारांबद्दल पश्चात्ताप न करणार्‍यांसाठी प्रतिशोध आणि प्रतिशोधाच्या समस्येकडे वळले. तरच या कामाचा उल्लेख योग्य ठरेल.

बोरिस गोडुनोव (पुष्किन)

आता उशीर झालेल्या पश्चातापाच्या समस्येबद्दल बोलूया. या विषयासाठीचे युक्तिवाद थोडे वेगळे असतील, कारण आपल्याला फक्त पश्चात्तापाच्या एका पैलूमध्ये रस असेल. तर, पुष्किन "बोरिस गोडुनोव" च्या शोकांतिकेत ही समस्या पूर्णपणे उघड झाली आहे. हे उदाहरण केवळ साहित्यिकच नाही तर अंशतः ऐतिहासिक देखील आहे, कारण लेखकाने आपल्या देशात घडलेल्या युग-निर्मिती घटनांचे वर्णन केले आहे.

"बोरिस गोडुनोव" मध्ये उशीरा पश्चात्तापाची समस्या अतिशय स्पष्टपणे मांडली आहे. पुष्किनची शोकांतिका लक्षात घेऊन या विषयावर काम लिहिण्यासाठी युक्तिवाद निवडणे आवश्यक आहे. कामाच्या मध्यभागी शाही सिंहासनावर आरूढ झालेल्या गोडुनोव्हची कथा आहे. तथापि, त्याला सत्तेसाठी एक भयानक किंमत मोजावी लागली - बाळाला, खरा वारस, त्सारेविच दिमित्रीला मारण्यासाठी. अनेक वर्षे उलटून गेली आहेत आणि आता पश्चात्ताप करण्याची वेळ आली आहे. नायक यापुढे त्याचे कृत्य सुधारण्यास सक्षम नाही, तो फक्त दु: ख सहन करू शकतो. विवेक त्याला विश्रांती देत ​​नाही, रक्तरंजित मुले गोडुनोव्हला सर्वत्र दिसू लागतात. राजाच्या जवळच्या लोकांना समजते की तो कमकुवत होत आहे आणि त्याचे मन गमावत आहे. बोयर्स बेकायदेशीर शासकाला उलथून टाकण्याचा आणि त्याला ठार मारण्याचा निर्णय घेतात. अशा प्रकारे, गोडुनोव दिमित्री सारख्याच कारणास्तव मरण पावला. अशा रक्तरंजित गुन्ह्यासाठी नायकाचा हिशोब आहे, ज्यासाठी पश्चात्ताप त्याला अनेक वर्षांच्या कालावधीनंतर मागे पडला.

मानवी पश्चातापाची समस्या. दोस्तोव्हस्कीच्या क्राइम अँड पनिशमेंट या कादंबरीतील युक्तिवाद

पश्चात्तापाची थीम आणखी एका महान कार्याचा आधार बनली ज्याने वाचकांमध्ये लक्षणीय लोकप्रियता आणि प्रेम मिळवले.

मुख्य पात्र खालच्या आणि उच्च लोकांबद्दलचा अमानवी सिद्धांत सिद्ध करण्यासाठी गुन्हा करतो. रस्कोलनिकोव्ह खून करतो आणि त्याला त्रास होऊ लागतो, परंतु प्रत्येक संभाव्य मार्गाने त्याच्या विवेकाचा आवाज बुडविण्याचा प्रयत्न करतो. तो चुकला हे मान्य करू इच्छित नाही. रस्कोल्निकोव्हच्या जीवनात आणि नशिबात पश्चात्ताप हा एक टर्निंग पॉईंट बनतो. हे त्याच्यासाठी विश्वास आणि खऱ्या मूल्यांचा मार्ग मोकळे करते, त्याला त्याच्या विचारांवर पुनर्विचार करण्यास आणि या जगात खरोखर काय प्रिय आहे याची जाणीव करून देते.

संपूर्ण कादंबरीमध्ये, दोस्तोव्हस्कीने त्याच्या नायकाला पश्चात्ताप करण्यासाठी, त्याच्या अपराधाची कबुली देण्यासाठी नेले. या भावनेने रस्कोलनिकोव्हचे सर्वोत्कृष्ट चारित्र्य लक्षण दिसून आले आणि त्याला अधिक आकर्षक बनवले. जरी नायकाला त्याच्या गुन्ह्याची शिक्षा अजूनही भोगावी लागली आणि ती खूप कठोर झाली.

पश्चात्तापाची समस्या: जीवनातील वाद

आता दुसर्‍या प्रकारच्या युक्तिवादाबद्दल बोलूया. अशी उदाहरणे शोधणे खूप सोपे आहे. तुमच्या आयुष्यात असे काहीही घडले नसले तरी तुम्ही त्याचा विचार करू शकता. तथापि, अशा युक्तिवादांना साहित्यिकांपेक्षा कमी रेट केले जाते. तर, एका चांगल्या पुस्तकाच्या उदाहरणासाठी, तुम्हाला 2 गुण मिळतील, आणि जीवन उदाहरणासाठी - फक्त एक.

वैयक्तिक अनुभवावर आधारित युक्तिवाद हे स्वतःचे जीवन, पालक, नातेवाईक, मित्र आणि ओळखीच्या व्यक्तींच्या जीवनातील निरीक्षणांवर आधारित असतात.

हे लक्षात ठेवले पाहिजे

कोणत्याही निबंधासाठी अनेक सामान्य आवश्यकता आहेत, ज्यात अपराधीपणा आणि पश्चात्तापाची समस्या आहे. युक्तिवादांनी आपण व्यक्त केलेल्या प्रबंधाची पुष्टी करणे आवश्यक आहे आणि कोणत्याही परिस्थितीत त्याचा विरोध करू नये. आपण खालील मुद्दे देखील विचारात घेणे आवश्यक आहे:

• पुनरावलोकनकर्ते फक्त पहिल्या दोन युक्तिवादांचा विचार करतात आणि त्यांचे मूल्यमापन करतात, त्यामुळे अधिक उदाहरणे देण्यात काही अर्थ नाही. प्रमाणाकडे नव्हे तर गुणवत्तेकडे लक्ष देणे चांगले.
• लक्षात ठेवा की साहित्यिक युक्तिवाद उच्च दर्जाचे आहेत, म्हणून किमान एक उदाहरण समाविष्ट करण्याचा प्रयत्न करा.
• लोककथा किंवा लोककथांमधून घेतलेल्या उदाहरणांबद्दल विसरू नका. असे युक्तिवाद देखील विचारात घेतले जातात, परंतु त्यांचे मूल्यमापन केवळ एका मुद्द्याने केले जाते.
• लक्षात ठेवा की तुम्ही सर्व वितर्कांसाठी 3 गुण मिळवू शकता. म्हणून, खालील योजनेचे अनुसरण करणे चांगले आहे: लोककथा किंवा वैयक्तिक अनुभवातील एक उदाहरण, साहित्यातील दुसरे.

आता साहित्यिक युक्तिवाद योग्यरित्या कसा लिहायचा यावर काही शब्द:

• लेखकाचे आडनाव आणि आद्याक्षरे आणि कामाचे संपूर्ण शीर्षक समाविष्ट करण्याचे सुनिश्चित करा.
• लेखकाचे नाव आणि नाव देणे पुरेसे नाही, आपल्याला मुख्य पात्रांचे, त्यांचे शब्द, कृती, विचार यांचे वर्णन करणे आवश्यक आहे, परंतु केवळ त्या निबंधाच्या विषयाशी आणि आपल्या थीसिसशी संबंधित आहेत.
• प्रति युक्तिवाद मजकूराची अंदाजे रक्कम एक किंवा दोन वाक्ये आहे. परंतु हे आकडे शेवटी विशिष्ट विषयावर अवलंबून असतात.
• तुमची भूमिका मांडल्यानंतरच उदाहरणे द्यायला सुरुवात करा.

सारांश

अशा प्रकारे, पश्चात्तापाची समस्या साहित्यात मोठ्या प्रमाणात मांडली जाते. म्हणून, रशियन भाषेत परीक्षेसाठी युक्तिवाद शोधणे कठीण होणार नाही. मुख्य गोष्ट अशी आहे की तुमची सर्व उदाहरणे थीसिसची पुष्टी करतात आणि संक्षिप्त आणि सुसंवादी दिसतात. अनेकदा परीक्षार्थींची मुख्य अडचण ही कामाची निवड नसून त्याचे वर्णन असते. काही वाक्यांमध्ये विचार व्यक्त करणे नेहमीच सोपे नसते. अशा समस्या टाळण्यासाठी, आपण आगाऊ सराव करणे आवश्यक आहे. कागदाचा तुकडा घ्या आणि नमूद केलेल्या खंडांमधून बाहेर न पडता आपल्या निर्णयांचे संक्षिप्त आणि स्पष्टपणे वर्णन करण्याचा प्रयत्न करा.

मुख्य गोष्ट म्हणजे आत्मविश्वास गमावू नका आणि स्वत: ला शक्य तितक्या सर्वोत्तम तयार करा, मग ते मिळवणे सोपे होईल.

ओल्गा खारिटोनोव्हा

ओल्गा निकोलायव्हना खारिटोनोवा (1960) - व्होरोनेझमधील राज्य शैक्षणिक संस्थेच्या "व्यायामशाळा क्रमांक 3" च्या शिक्षक.

प्रेम आणि स्मृती च्या गल्ली

कादंबरी वाचण्याचा अनुभव आय.ए. बुनिन "गडद गल्ल्या"

साठ वर्षांपूर्वी, डिसेंबर 1946 मध्ये, इव्हान बुनिन यांचे सर्वात प्रसिद्ध पुस्तकांपैकी एक पॅरिसमध्ये प्रकाशित झाले - "डार्क अॅलीज" कथांचा संग्रह (पहिली पूर्ण आवृत्ती). हे काम, ज्याला आता समीक्षकांनी "प्रेमाचा ज्ञानकोश" म्हटले आहे, बुनिनने त्याने तयार केलेल्या प्रत्येक गोष्टीतील "सर्वोत्तम आणि सर्वात मूळ" तसेच "कौशल्यात सर्वात परिपूर्ण" मानले.

कलाकाराची कल्पना, त्याच्या स्वत: च्या शब्दात, जगाला “अनेक कोमल आणि सुंदर बद्दल” सांगण्याच्या इच्छेवर आधारित होती, “प्लेगमध्ये घडणार्‍या चिरंतन गोष्टींबद्दल आणि सर्व सात इजिप्शियन फाशींबद्दल, ज्याबद्दल तो बोलला होता, नाही. जगात तुलना करण्यायोग्य ... "त्याच वेळी, टेफीला लिहिलेल्या पत्रात (दिनांक 23 फेब्रुवारी 1944), बुनिन यांनी भर दिला की पुस्तकाची सामग्री" फालतू नाही, परंतु दुःखद आहे आणि "त्या" सर्व कथा आहेत. हे पुस्तक फक्त प्रेमाबद्दल, त्याच्या "गडद" आणि बहुतेक वेळा अतिशय उदास आणि क्रूर गल्लींबद्दल आहे.

संपूर्ण पुस्तकाचे शीर्षक सायकलच्या पहिल्या कथेने दिले होते. बुनिनने त्याच्या निर्मितीच्या इतिहासाबद्दल काय आठवले ते येथे आहे:

“मी ओगारेवच्या कविता पुन्हा वाचल्या आणि प्रसिद्ध कवितेकडे थांबलो:

तो एक अद्भुत वसंत ऋतु होता!
ते किनाऱ्यावर बसले
ती आयुष्याच्या अविर्भावात होती
त्याच्या मिशा जेमतेम काळ्या होत्या...
शेंदरी गुलाबाची कूल्हे आजूबाजूला फुलली होती,
एक गडद लिन्डेन गल्ली होती ...

काही कारणास्तव, अशी कल्पना होती की माझी कथा सुरू होते - शरद ऋतूतील, खराब हवामान, एक उंच रस्ता, एक टारंटास, त्यात एक जुना लष्करी माणूस ... बाकी कसा तरी स्वतःच घडला, अगदी अनपेक्षितपणे शोधला - माझ्या बहुतेक कथांप्रमाणेच " . (शिक्षक सुरुवातीच्या टिप्पण्यांमध्ये याबद्दल बोलू शकतात.)

N. Ogaryov च्या "An Ordinary Story" या कवितेतील ओळी कथेच्या शेवटच्या मुख्य पात्राने उद्धृत केल्या आहेत. आणि कथा खरोखरच उदास लँडस्केप स्केचसह उघडते: “इन थंड शरद ऋतूतील वादळ(यापुढे आमच्याकडून यावर जोर दिला जातो. - ओह.), मोठ्या तुळांपैकी एकावर पावसाने भरलेले रस्तेआणि खडबडीतअनेकांकडून काळे रट्स, लांब झोपडीकडे ... वर काढले चिखलाने झाकलेले टारंटास... पासून तीन साधे घोडे बांधले गारवाशेपटी ”.

संभाषणवर्गासह प्रश्नाने सुरुवात होते.

- तुमच्या मते, वसंत ऋतु आणि शरद ऋतूतील परस्परसंबंधाची भूमिका काय आहे?

प्रश्न विद्यार्थ्यांना अडचणी आणत नाही: निसर्ग आणि मानवी अस्तित्वाच्या चित्रांमधील समांतर स्वतःच सूचित करते.

वसंत ऋतू,आनंद, भावनांचा पहिला उद्रेक - सर्व काही भूतकाळात आहे. तारुण्य क्षीण झाले आहे, "प्रेमाचा काळ" निघून गेला आहे, प्रत्येक नायकाच्या मागे अनेक उदास वर्षे आहेत, एक अयशस्वी "वैयक्तिक जीवन." काय बोलू, शरद ऋतूतीलजीवन ... आपण जोडूया की बुनिनच्या कथांमध्ये, अल्पायुषी आनंदाचे अनोखे क्षण, नायकांना लहरी नशिबाने बहाल केलेले, जवळजवळ नेहमीच आठवणींच्या प्रिझममधून चित्रित केले जातात. त्यामुळे हंगाम शरद ऋतूतील हिवाळापूर्वलक्षीच्या "संकुचित" स्वरूपात वाहून नेले जाते वसंत ऋतु उन्हाळा.

पुढचा प्रश्न संभाषण चालू ठेवतो.

- कादंबरीतील सुरुवातीच्या कथानकाची परिस्थिती काय आहे?

एक वृद्ध लष्करी माणूस, एकदा सराईत असताना, अचानक आपल्या प्रियकराला ओळखतो, ज्याच्याशी तो तीस वर्षांपूर्वी परिचारिकामध्ये विभक्त झाला होता. "कथा असभ्य आहे, सामान्य आहे," तो स्वत: टिप्पणी करतो. जागतिक साहित्याला अशा कथानकाची अनेक रूपे माहीत आहेत. बुनिनने “प्रलोभन आणि सोडलेले” या कथेत नवीन काय आणले हे शोधण्याचा प्रयत्न करूया.

बुनिनच्या कार्याला वाहिलेल्या अभ्यासात, एक दृष्टिकोन आहे ज्यानुसार कलात्मक “बुनिनचे जग हे पुरुषाचे जग आहे”, एक स्त्री “तेथे आहे ... आनंद म्हणून, यातना म्हणून, एक ध्यास म्हणून, एक गूढ म्हणून. पुरुषाचा आत्मा आणि नशीब", एक स्त्री म्हणून "बुनिनच्या जगात अनुभवाचा समान विषय नाही".

जर आपण या दृष्टिकोनाचे पालन केले (आणि अशी विधाने, आमच्या मते, अगदी योग्य आहेत), तर "डार्क अॅलीज" ही कथा कदाचित इतरांमधील अपवाद आहे: येथे दोन जीवन स्थिती संवादात्मकपणे एकमेकांच्या विरोधात आहेत, दोन वृत्ती प्रेम - केवळ नायकच नाही तर नायिका देखील. कादंबरीत मध्यवर्ती स्थान संवादालाच दिलेले आहे हा योगायोग नाही.

व्यायामवर्ग

- या कठीण काळात कामाचे पात्र कसे वागतात याचा मागोवा घ्या, परंतु दोन्ही संभाषणासाठी आवश्यक आहे. नायकांचे अनुभव चित्रित करण्यात लेखकाच्या टीकेची भूमिका काय आहे? त्या प्रत्येकाच्या भाषणाची वाक्यरचनात्मक रचना कशाची साक्ष देते?

निकोलाई अलेक्सेविचच्या वागणुकीतील प्रत्येक गोष्ट तीव्र उत्साह प्रकट करते. चला लेखकाच्या "टिप्पण्या" कडे वळूया ज्याने नायकाच्या मानसिक स्थितीवर "टिप्पणी" केली: "तो पटकन सरळ झाला, त्याचे डोळे उघडले"; “तो म्हणाला, बेंचवर खाली बसून त्याकडे बिंदू-ब्लँक बघत”; "त्याचा थकवा आणि अनुपस्थित मनःस्थिती नाहीशी झाली, तो उठला आणि वरच्या खोलीतून निश्चयपूर्वक चालत गेला"; "तो घाईघाईने म्हणाला"; "कसला, तो पुन्हा चालला"; "बडबड"; "त्याचे डोके वर केले आणि, थांबून, वेदनादायक हसले"; “तो डोके हलवत म्हणाला”; "तो म्हणाला, मागे वळून खिडकीकडे गेला"; "त्याने उत्तर दिले, खिडकीतून ताठर चेहऱ्याने सरकत."

तुम्ही बघू शकता की, नायकाने अवघ्या एका तासाच्या एका चतुर्थांश अवधीत बरेच काही अनुभवले आहे - हे स्थितीतील बदलावरून दिसून येते: गोंधळलेल्या आणि चकित झालेल्या "ओळखण्यापासून" च्या अध्यात्मिक कटुतेच्या दृष्टीक्षेपात कडू पश्चात्तापापर्यंत. संवादक

आणि तरीही, त्याच्या प्रेयसीच्या प्रतिमेसह, त्याला एक अपवादात्मक उत्साह आहे: “अरे, तू किती चांगला होतास! किती गरम, किती सुंदर! काय छावणी, काय डोळे!" “हो, ती किती सुंदर होती! जादुई सुंदर!" भाषणाची वाक्यरचना रचना - उद्गारांची विपुलता - "त्याला ... तिचे सौंदर्य" देणार्‍या नायकाच्या उत्साही कौतुकावर जोर देण्यासाठी डिझाइन केले आहे, ज्यामुळे त्याला जीवनातील अविस्मरणीय आनंद मिळाला.

नायकाच्या आत्म्यामध्ये अपराधीपणाची आणि लज्जाची भावना मीटिंगच्या पहिल्या क्षणांपासूनच जाणवते आणि "शोडाउन" दरम्यान अधिकाधिक वाढते, जे लेखकाच्या "टिप्पण्या" द्वारे देखील "अहवाल" केले जाते: "डोळे उघडले आणि लाजले", "लाजले" ... आणि लवकरच तो खरोखरच रडायला लागला, खिडकीकडे वळला, आपला “कमकुवतपणा” लपवण्याचा प्रयत्न केला, आणि मग यापुढे अजिबात संकोच केला नाही: “आणि, त्याचा रुमाल काढून तो डोळ्यांवर दाबून तो पटकन जोडला:“ जर फक्त देव असेल तर मला माफ करेल. आणि तू, वरवर पाहता, क्षमा केलीस."

पण, ती त्याचीच होती नाहीक्षमा हे विलंबित अश्रूही माझ्या हृदयाला शिवले नाहीत. तिने दिलेला "निकाल" अंतिम आहे आणि कागदपत्रांच्या भाषेत, "अपीलच्या अधीन नाही": "नाही, निकोलाई अलेक्सेविच, मी माफ केले नाही. आमच्या संभाषणाने आमच्या भावनांना स्पर्श केल्यामुळे, मी स्पष्टपणे सांगेन: मी तुला कधीच माफ करू शकत नाही ... मी तुला माफ करू शकत नाही ”. क्षमा करण्याच्या अशक्यतेबद्दल तीन वेळा पुनरावृत्ती केलेले वाक्यांश या संदर्भात एक प्रकारचे "माप" म्हणून काम करते, ज्यामध्ये किती कटुता पसरली आहे, संतापाने छळले आहे, पीडित स्त्री आत्मा किती आहे याची गणना करते.

आणि नायिकेच्या टिप्पण्यांसोबत असलेली दुसरी “टिप्पणी” अत्यंत कंजूष आणि संख्येने कमी आहेत: “ती म्हणाली,” “तिने उत्तर दिले,” “तिने उत्तर दिले”. मानक आणि, जसे ते म्हणतात, निरर्थक शब्द. किंवा ते अजूनही लक्षणीय आहे? संभाषणाच्या "उत्पत्ती" वरच लेखकाच्या लक्षात आले की खोलीची परिचारिका "जिज्ञासूपणे पाहत आहे ... किंचित डोकावत आहे" आणि वेगळे झाल्यावर "दाराकडे गेली आणि विराम दिला."

लेखकाने नायिकेच्या आध्यात्मिक हालचाली का लक्षात घेतल्या नाहीत? होय, नाडेझदा गंभीर आणि संतुलित आहे - वाचक मदत करू शकत नाही परंतु हे जाणवू शकत नाही. पण “भूतकाळातील पाहुण्या” सोबतच्या “डेट” ने तिच्या आत्म्याला थोडंसं ढवळून काढलं नाही का? की ती इतक्या प्रमाणात स्वतःवर नियंत्रण ठेवते?

आणि तरीही मुद्दा, मला वाटतं, यात फक्त आणि इतकाच नाही. लेखकाच्या टिपण्णीची “तुकटी” ही नायिकेच्या अंतर्गत अवस्थेचे स्थिर स्वरूप, तसेच तिच्या संपूर्ण अध्यात्मिक स्वरूपाचे विशिष्ट “कठोरपणा”, “जीवाश्मीकरण” व्यक्त करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे: “जीवन प्राणघातक वियोगानंतर हृदय गोठले - आणि "नाडी" बर्याच वर्षांनंतरही ऐकू येत नाही ...

धड्यात वाचासंवादाचा तो भाग जिथे नाडेझदा एकटे राहिल्याचे कळल्यावर निकोलई अस्वस्थता व्यक्त करतो.

“- लग्न झालं, तू म्हणतेस ना?

नाही, ते नव्हते.

का? तुझ्यातल्या सौंदर्याने?

मी ते करू शकलो नाही.

ती का करू शकली नाही? तुम्हाला काय म्हणायचे आहे?<...>तुला आठवतंय का सगळे तुझ्याकडे कसे बघत होते?"

“कितीही वेळ गेला तरी मी एकटाच राहत होतो. मला माहित आहे की तू बराच काळ एकसारखा नाहीस, असे होते की तुझ्यासाठी काहीही झाले नाही, परंतु ... ”- नाडेझदा कबूल करतो. निकोलाई अलेक्सेविचला अशी निःस्वार्थ भक्ती जवळजवळ अकल्पनीय वाटते, अगदी काहीसे अनैसर्गिकही.

“- शेवटी, तू माझ्यावर शतकभर प्रेम करू शकला नाहीस!

म्हणून ती करू शकली."

“- देव कोणाला काय देतो, निकोलाई अलेक्सेविच. प्रत्येकाचे तारुण्य निघून जाते, पण प्रेम ही वेगळी बाब आहे.

पहिल्या दृष्टीक्षेपात, नायिकेकडून असा आत्म-नकार वाखाणण्याजोगा आहे. तथापि, हे विचारात घेण्यासारखे आहे: प्रेमाने तिला आयुष्यात नेले का? तिला तिचा पूर्वीचा छंद जवळजवळ कटुतेने आठवतो. आणि इतक्या वर्षांच्या वियोगानंतर त्याला त्याच्या एकट्या माणसासाठी कोणते शब्द सापडतात? फक्त निंदा: "आता निंदा करायला खूप उशीर झाला आहे, पण खरं तर, हे खरं आहे, तू मला खूप निर्दयपणे सोडलेस ..."

भाऊ, आणखी एका मुद्द्याकडे लक्ष द्या.

निकोलाई अलेक्सेविच नाडेझदाला बरेच प्रश्न विचारतात: “ती सज्जन लोकांबरोबर का राहिली नाही?”; "तू इथे कसा आलास?"; "आणि तेव्हा तू कुठे राहत होतास?"; "तुम्ही म्हणता की तुमचं लग्न झालं नाही? का?" याचा अर्थ असा की तो एकेकाळच्या प्रिय स्त्रीच्या नशिबात उदासीन नाही. पण नाडेझदाला तिच्या पूर्वीच्या प्रियकराला काहीही विचारण्याची इच्छा वाटत नाही. आणि ही वस्तुस्थिती केवळ स्वतःच्या अनुभवांवर एकाग्रतेची स्पष्ट साक्ष आहे.

- आणि नायिका कोणत्या संदर्भात "गडद गल्ली" चा उल्लेख करते?

"आणि त्यांनी माझ्या सर्व प्रकारच्या 'गडद गल्ली' बद्दलच्या कविता वाचायला तयार केले," तिने एक निर्दयी स्मितहास्य जोडले. वास्तविक, नाडेझदाला कदाचित काव्यात्मक ओळी आठवत नाहीत. आणि तिला त्यांची आठवण ठेवायची होती का? सर्व प्रकारच्या"गडद गल्ल्या" ... हे स्पष्ट आहे की उच्च प्रेमाचा प्रकाश स्त्रीच्या आत्म्यामध्ये फार पूर्वीपासून विरळ झाला आहे. "गडद गल्ल्या" बद्दलच्या रोमँटिक ओळी आता नायिकेच्या मनात फक्त निवडलेल्याच्या बेफिकीरपणाशी जोडल्या गेल्या आहेत, कोलमडलेल्या आशा आणि जीवनाच्या मृत अंताचे "चिन्ह" बनतात. "अद्भुत वसंत ऋतु" एक उदास पतन मध्ये बदलले. भविष्याला भेटण्यासाठी क्षितिजे विस्तीर्ण आहेत ("ते किनाऱ्यावर बसले ..."), बंद झाले, रस्त्याच्या कडेला असलेल्या झोपडीतील अरुंद गोरेन्काच्या आकारात अरुंद झाले. स्प्रिंग ब्लूमच्या सुगंधाने "उकडलेले कोबी, गोमांस आणि तमालपत्र" च्या सुगंधाची जागा घेतली. आणि बाहेरून, नाडेझदा वेगळा झाला.

विद्यार्थ्यांच्या निरीक्षणासाठी मनोरंजक साहित्य समाविष्ट आहे नायिकेची पोर्ट्रेट वैशिष्ट्ये.

- "नवागत" (निकोलाई अलेक्सेविच, जो नुकताच खोलीत प्रवेश केला आहे) सरायच्या परिचारिकाला कसे पाहतो हे लक्षात ठेवूया. होपचे स्वरूप चित्रित करताना लेखक कोणते कलात्मक माध्यम वापरतो? या वर्णनातील उपमा आणि उपमा यांची भूमिका काय आहे?

येथे कलाकाराने नायिकेला पुरस्कृत केलेल्या विशेषणांचा एक "संच" आहे: "काळ्या-केसांचा," "काळ्या-भुऱ्या," "तिच्या वयासाठी अद्याप सुंदर नाही," "मोठा, मोठ्या स्तनांसह ..." एखाद्याला आवडेल जोडण्यासाठी: बर्ली - आणि नेक्रासोव्हला उद्धृत करा: “ रशियन गावांमध्ये स्त्रिया आहेत ... ”पण घाई करू नका. तसे, वरील "सूची" मधील व्याख्या मौलिकतेमध्ये भिन्न नाहीत: लेखक एक उदात्त आणि अद्वितीय महिला प्रतिमा तयार करण्याचा प्रयत्न करण्यापासून स्पष्टपणे दूर होता.

आम्ही पुढे वाचतो: "... त्रिकोणी, हंससारखे, काळ्या लोकरीच्या स्कर्टखाली पोट". या गुणाची तुलना काव्यात्मक म्हणता येणार नाही. आम्ही वाचणे सुरू ठेवतो: "नवागताने पाहिले ... त्याचे पाय जर्जर लाल टाटर शूजमध्ये." पाय नव्हे तर सरळ... "कावळ्याचे पाय."

हे अगदी स्पष्ट आहे की या तपशीलांच्या मदतीने लेखकाने प्रतिमा जाणूनबुजून कमी केली आहे, सध्याच्या नाडेझदा, सरायची परिचारिका, सुंदर स्त्रीच्या रोमँटिक प्रतिमेसह, मोहित दृष्टीने पाहिलेल्या प्रतिमेच्या विरोधाभासावर जोर दिला आहे. एका उत्कट तरुण माणसाचे आणि वृद्ध लष्करी माणसाच्या कृतज्ञ स्मृतींनी जतन केले आहे. खरंच, प्रेम एखाद्या व्यक्तीला वाढवते, प्रेरणा देते आणि त्याची अनुपस्थिती जमिनीवर "खिळीत" असते, नसल्यास - प्राण्यांच्या अवस्थेत कमी होते.

नायिकेचे अस्तित्व "अंधारात" झाकलेले आहे, परंतु तसे नाही कारण, जीवन हताश आहे. एखाद्या प्रिय व्यक्तीशिवाय(शेवटी, अगदी अपरिपक्व प्रेम, "अंतरावर" प्रेम, शाश्वत विभक्ततेसाठी नशिबात असलेले प्रेम, मानवी अस्तित्वाला न मिटणाऱ्या प्रकाशाने प्रकाशित करण्यास सक्षम आहे), परंतु राग अक्षरशः पांढरा प्रकाश "अस्पष्ट" करते. खरे आहे, हे लक्षात घेतले पाहिजे की हा अपमान, बर्याच वर्षांपूर्वी झालेला, नाडेझदासाठी एक प्रकारचे "स्टार्ट-अप भांडवल" बनले, ज्याने तिच्या "करिअरची वाढ" मोठ्या प्रमाणात पूर्वनिर्धारित केली: असे मानले पाहिजे की हा नाकारलेल्यांचा अभिमान होता. मालकाच्या नोकराने (आणि नायिका, अर्थातच, मदत करू शकत नाही परंतु हे समजू शकत नाही की तिच्या प्रियकराशी विभक्त होण्याचे कारण सामाजिक असमानतेमध्ये आहे) तिने आश्चर्यकारक चिकाटीने "अप" करण्याचा प्रयत्न केला, यामुळेच तिला एक स्वतंत्र व्यावसायिक स्त्री बनले. , तीच आहे जी आता नव्याने तयार झालेल्या "लोखंडी बाई" ("बाबा म्हणजे मनाचा वार्ड आहे. आणि सर्वकाही, ते म्हणतात, श्रीमंत होते. ती वाढीला पैसे देते.<...>पण मस्त! जर आपण ते वेळेवर दिले नाही तर - स्वतःला दोष द्या ”- हा ड्रायव्हरचा प्रतिसाद आहे). तथापि, नायिकेचे भौतिक कल्याण सांगून, लेखक तिच्या मानसिक रिक्ततेवर लक्ष केंद्रित करतो. नायकाच्या ओठांमधून, लेखक तिच्या वैयक्तिक सुसंगततेवर प्रश्नचिन्ह उपस्थित करतो. "याचा काही अर्थ नाही," निकोलई नाडेझदाच्या यशाबद्दल प्रशिक्षकाच्या कथेला प्रतिसाद म्हणून उत्तर देतो.

- निघण्यापूर्वी निकोलाई अलेक्सेविचने कोणती कबुली दिली? नाडेझदा यांनी या कृतीचे मूल्यांकन कसे केले? कादंबरीतील या प्रसंगाचा अर्थ काय?

निरोप घेताना, निकोलाई अलेक्सेविचने एक महत्त्वाची कबुली दिली, केवळ नाडेझदालाच नव्हे तर स्वत: ला देखील संबोधित केले: “मला वाटते की माझ्या आयुष्यातील तुमच्यातील सर्वात मौल्यवान गोष्ट मी गमावली आहे”. नायिकेला कबुलीजबाबची प्रामाणिकता आणि महत्त्व जाणवले आणि त्याचे कौतुक केले: तिने "वर येऊन त्याच्या हाताचे चुंबन घेतले." प्रतिसादात, "त्याने तिचे चुंबन घेतले." या एपिसोडमध्ये खूप मोठा अर्थपूर्ण भार आहे: धागा पुनर्संचयित केला गेला आहे जो शतकानुशतके नशिबाने एकमेकांसाठी नियत असलेल्या दोघांना जोडत आहे. हे इतके महत्त्वाचे नाही की त्यांना पुन्हा वेगळे व्हावे लागेल - आधीच, कदाचित कायमचे, - ते आता कायमचे अविघटनशील बंधनाने जोडलेले आहेत, जे पृथ्वीवरील इतर सर्व बंधनांपेक्षा मजबूत आहे. आणि जरी सामाजिक पूर्वग्रह एका मिनिटात नायकाच्या आत्म्यात प्रचलित झाले ("मला शेवटचे शब्द लाजेने आठवले आणि मी तिच्या हाताचे चुंबन घेतले आणि मला लगेचच लाज वाटली"), प्रेमएक अस्तित्वात्मक (आणि अगदी पलीकडे) घटना घडली. "तिने मला माझ्या आयुष्यातील सर्वोत्तम क्षण दिले हे खरे नाही का?" "हो, नक्कीच, सर्वोत्तम क्षण. आणि सर्वोत्तम नाही, परंतु खरोखर जादुई! सरायपासून दूर जाताना, नायक "गडद गल्ली" बद्दलच्या कुप्रसिद्ध ओळी आठवतो: "किरमिजी गुलाबाच्या नितंबांच्या आजूबाजूला, गडद लिन्डेन गल्ल्या होत्या ..."

अमर भजन प्रणयजीवन ते नायकाच्या ओठात आवाज करतात. रोझशिप - जंगली गुलाब - व्यक्तिमत्व प्रेम, कोणत्याही अधिवेशनांद्वारे बंधनकारक नाही, समाजाच्या कायद्यांवर अवलंबून नाही, जेथे गणना आणि पूर्वग्रह सहसा चेंडूवर राज्य करतात, - प्रेम, ज्याचे महत्त्व स्वतःच ठरवले जाते. पण शोकांतिका अशी आहे की नायकाला त्याच्या पूर्वीच्या प्रेमाची किंमत खूप उशीरा कळली ("होय, स्वतःला दोष द्या"). "कबुलीजबाब" देखील विलंबाने केले गेले. एकाकी स्त्रीचे तीस वर्षांचे दु:ख अजूनही नायकाच्या विश्वासघाताला माफ करत नाही असे दुःख कायम आहे. आणि त्याला स्वतःला नशिबाने पुरेशी शिक्षा झाली: "... मी माझ्या आयुष्यात कधीही आनंदी झालो नाही."

जसे आपण पाहू शकता, अनपेक्षित भेटीने नायकाच्या जीवनात मोठी भूमिका बजावली: यामुळे त्याला विचार करण्यास प्रवृत्त केले (कोणास ठाऊक आहे, कदाचित साठ वर्षांत पहिल्यांदाच!) आनंदाबद्दल, त्याच्या कृतींच्या जबाबदारीबद्दल, त्याला थोडे जीवन घेण्यास भाग पाडले. परिणाम

कथा नायकाच्या तर्काने संपते: “पण, देवा, पुढे काय झाले असते? मी तिला सोडले नसते तर? काय मूर्खपणा! हीच नाडेझदा सरायाची रखवालदार नाही, तर माझी पत्नी, माझ्या सेंट पीटर्सबर्ग घराची शिक्षिका, माझ्या मुलांची आई आहे?" - "आणि, डोळे बंद करून, डोके हलवले."

- विचारांचे असे "वळण" नायकाचे वैशिष्ट्य कसे दर्शवते? याचा अर्थ "एका वर्गाकडे परत" असा होतो का? एक नवीन विश्वासघात - आता स्वतःचा विश्वासघात, स्वतःमधील सर्वोत्कृष्ट गोष्टींचा?

नाही, इथे नायक फक्त लेखकाच्या प्रेमाच्या संकल्पनेचा वाहक म्हणून काम करतो.

धड्याच्या शेवटच्या टप्प्यावर, ज्या विद्यार्थ्यांना प्रसिद्ध रशियन साहित्यिक समीक्षकांच्या पुस्तकांच्या सामग्रीवर आधारित संबंधित संदेश तयार करण्यासाठी आगाऊ सूचना देण्यात आल्या होत्या, ते धड्याच्या शेवटच्या टप्प्यावर बुनिनच्या "प्रेमाचे तत्वज्ञान" बद्दल सांगतात.

O.N च्या व्याख्या मध्ये. बुनिनच्या नायकांच्या जीवनातील मिखाइलोव्हचे प्रेम "व्यक्तीचे सर्व विचार, सर्व आध्यात्मिक आणि शारीरिक सामर्थ्य मिळवणारी उत्कटता" आणि "अज्ञात काही अंतर्गत कायद्यांच्या अधीन राहून एक प्रकारची अलौकिक पूर्ण शक्ती" म्हणून दिसते. माणसाला". मिखाइलोव्हच्या म्हणण्यानुसार, बुनिनमधील प्रेमाची "शोकांतिका" एकीकडे, "जगाच्या पायाभरणीच्या अपूर्णतेमुळे" उद्भवली आहे, दुसरीकडे, प्रेमींना "विभक्त होणे आवश्यक आहे" जेणेकरून "प्रेम होत नाही. स्वत: ला थकवा, बाहेर पडत नाही," म्हणून, "जर नायक स्वत: असे करत नाहीत, तर नशिबात हस्तक्षेप होतो, नशीब, कोणी म्हणेल, भावना वाचवण्यासाठी एखाद्या प्रिय व्यक्तीला मारते". याच्या आधारे ओ.एन. बुनिनच्या प्रेमाच्या संकल्पनेबद्दल मिखाइलोव्ह खालील निष्कर्ष काढतो: “प्रेम आपल्या पृथ्वीवर एक अद्भुत, परंतु क्षणभंगुर पाहुणे आहे”; "प्रेम सुंदर आहे" आणि "प्रेम नशिबात आहे."

यु.व्ही. मालत्सेव्ह. शास्त्रज्ञ "प्रेमाचे आपत्तीजनक स्वरूप" थेट त्याच्या विशेष साराशी जोडतात:<...>परंतु सर्वोच्च आनंदाची आणि तणावाची स्थिती पृथ्वीवरील दैनंदिन जीवनाच्या परिस्थितीत टिकू शकत नाही." म्हणूनच, संशोधकाचा दावा आहे की, "बुनिनच्या प्रेमाच्या संक्षिप्त आनंदाची जागा आपत्तीने घेतली आहे" आणि म्हणूनच, "प्रेमाचा सांसारिक अंत आनंदी असू शकत नाही".

अनेक साहित्यिक विद्वान बुनिनच्या प्रेमाच्या समजाबद्दल बोलतात शाश्वत अपूर्ण... याबद्दल लिहितात, उदाहरणार्थ, एन.एम. कुचेरोव्स्की: "... जग आपत्तीजनक आहे, एखाद्या व्यक्तीची भावना आणि चेतना आपत्तीजनक आहे, असण्याचा आनंद तात्काळ आहे ... आणि या जगात प्रेम फक्त आहे कल्पनापृथ्वीवरील जीवनातील आनंद आणि आनंद आणि कदाचित त्यांची अव्यवहार्यता जाणून घेण्याचा सर्वात लहान मार्ग ”१०. “हे खरे ठरल्यावर स्वप्नप्रेम ... प्रेम होणे बंद होते: प्रेमाची पूर्तता देखील त्याचा नकार आहे ... ”11. एन. कुचेरोव्स्कीच्या म्हणण्यानुसार, "बुनिनचे प्रेम दुःखद आहे," प्रथम, "एखाद्या व्यक्तीच्या सभोवतालच्या वास्तविकतेच्या आपत्तीजनक शक्तींच्या दबावामुळे," आणि दुसरे म्हणजे, प्रेमाच्या "अतिरिक्त इच्छाशक्ती आणि रहस्यमय खोल सार" मुळे, जे "सामान्य मानवी जीवनाचे "काही प्रकारचे आनंदी जीवन" मध्ये रूपांतरित करणार्‍या व्यक्तीवर अचानक पडते, कुठेतरी ते मृत्यूशी जोडलेले असते - आणि सर्वकाही धूळ खात पडते "12.

विद्यार्थ्यांचे संदेश ऐकल्यानंतर, शिक्षक बेरीज करतोम्हणाला, आवश्यक निष्कर्ष काढतो.

बुनिनच्या चित्रणातील प्रेम हे एक अवर्णनीय आणि अप्रतिम आकर्षण, भावनांचा अचानक “फ्लॅश”, “सनस्ट्रोक” प्रमाणेच उद्भवते. प्रेमासाठी, कोणतीही सीमा आणि अडथळे नसतात - ना वय, ना सामाजिक, किंवा इतर कोणतेही, परंतु नातेसंबंध टिकवून ठेवणे, वेळोवेळी वाढवणे हे विविध कारणांमुळे अनाकलनीय आहे, बाह्य परिस्थितीपासून सुरू होऊन आणि प्रेमाच्या अंतर्गत, अमर्याद नियमांसह समाप्त होते. स्वतः, त्याच्या स्वभावाने वातानुकूलित. प्रेमाची तहान दोघांना एकत्र करते - एका क्षणासाठी, आणि जीवनाचा मार्ग अपरिहार्यपणे घटस्फोट घेतो - कधीकधी कायमचा. ही परीकथा, तत्त्वतः, वास्तविक दैनंदिन सुरू ठेवू शकत नाही आणि ती त्याच्या अधोरेखित करण्यासाठी तंतोतंत चांगली आहे. बुनिनच्या कृतींमधील पात्रांच्या जीवनात प्रेम अशा प्रकारे प्रवेश करते आठवणीएकदा अनुभवलेल्या आनंदाच्या अनोख्या क्षणांबद्दल, प्रकाश आणि सुंदर "दूर".

अशा प्रकारे प्रेमाची थीम थेट स्मृतीच्या थीमशी संबंधित आहे. सर्वसाधारणपणे, बुनिनने स्मृतीच्या श्रेणीला त्या मूलभूत "मूल्ये" मध्ये स्थान दिले जे एखाद्या व्यक्तीची आध्यात्मिक परिपक्वता निर्धारित करतात, ते त्याच्या नैतिक व्यवस्थेचे "गाभा" आहेत, सर्व वर्तमान आणि भविष्यातील कृतींचा प्रारंभ बिंदू आहेत. अशाप्रकारे, बुनिनच्या कार्यातील प्रेम हे स्मरणशक्तीचे एक प्रकार म्हणून कार्य करते जे एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या “आभा” च्या जीवन देणार्‍या रसाने पोषण करते, त्याच्या आध्यात्मिक वाढीच्या प्रक्रियेसाठी “उत्प्रेरक” म्हणून काम करते. म्हणूनच, ज्याच्याकडे स्मृतींच्या "स्टोअरहाऊस" मध्ये ठेवण्यासाठी काहीतरी आहे तो सर्व दुःखद टक्कर आणि त्यांच्याशी संबंधित अपरिहार्य नुकसान असूनही, खरोखर आनंदी आणि आध्यात्मिकरित्या समृद्ध आहे.

आतापासून, "गडद गल्ली" चिन्हाची सामग्री देखील स्मरणशक्तीच्या हेतूने लक्षात येते. वेगवेगळ्या मार्गांनी आणि वेगवेगळ्या संदर्भात नायक "गडद गल्ली" कसे लक्षात ठेवतात आणि त्यांचा उल्लेख करतात याबद्दल आम्ही आधीच बोललो आहोत, त्या प्रत्येक ओगारेव्हच्या ओळींमध्ये कोणत्या संघटना निर्माण होतात. या अर्थाने, कादंबरीतील पात्रांच्या स्मृती गल्लींमध्ये सध्या संपर्काचे कोणतेही बिंदू नाहीत. आणि निकोलाई अलेक्सेविचचे शब्द: "सर्व काही पास होते ..."; "तुला वाहते पाणी कसे आठवेल ..." - नायिका "विस्मृतीचे सूत्र" मानते, वास्तविक बेजबाबदारपणा आणि विश्वासघातकी बेजबाबदारपणाचे समर्थन करते. अतिथीला स्वार्थी "विस्मरण" मध्ये पकडण्यासाठी घाई करत, नाडेझदा "उघड" करते, तिला दिसते, एक निर्विवाद महिला "ट्रम्प कार्ड" - मेमरीच्या बॅनरवर वेळोवेळी चाललेली स्थिरता: "सर्वकाही निघून जाते, परंतु सर्व काही विसरले जात नाही" . खरं तर, निकोलाई अलेक्सेविच (जॉबच्या पुस्तकातील कोट) च्या शब्दात, खरा शहाणपणा आहे: आपण फक्त त्रास आणि तक्रारी लक्षात ठेवून, आकांक्षा आणि दुःख सहन करून जगू शकत नाही - हा रस्ता कधीही मंदिराकडे जाणार नाही. पण, दुर्दैवाने, नाडेझदाने तिचे आयुष्य असेच जगले. कथेच्या शेवटच्या टप्प्यात मुख्य पात्राशी संबंधित तपशील महत्त्वपूर्ण आहे: “ती ... आम्ही निघालो तेव्हा खिडकीबाहेर पाहत राहिली” (ड्रायव्हरची टिप्पणी). ती बाहेर पोर्चमध्ये गेली नाही, ती तिची खोली सोडली नाही. तिथे ती आहे - सौंदर्यजुन्या तक्रारी आणि चुकांच्या अंधाऱ्या खोलीत बंद. जगापासून दूर असलेली, आजच्या काळातील खऱ्या आनंदापासून वंचित असलेली, नायिका स्वतःला जीवन प्रवाहापासून "बंद" असल्याचे आढळले. बुनिनच्या कादंबरीच्या नायिकेला लागू केल्याप्रमाणे, “गडद गल्ल्या” भूतकाळातील निर्दयी स्मृतीच्या चक्रव्यूहात निरुपयोगी, मूर्ख भटकण्याचे प्रतीक बनतात आणि शेवटी, मानवी अस्तित्वाचा खरा आधार कशापासून अलिप्त होतो. हा मार्ग व्यक्तीसाठी धोकादायक आणि विनाशकारी आहे.

दुसरीकडे, नायक, जीवनाच्या भोवऱ्यात बुडण्याची घाई करत असताना, त्याच्यामध्ये फारशी उदासीनता नाही, जरी त्याचे नशीब देखील खूप नाट्यमय आहे. कादंबरीच्या शेवटच्या भागात लँडस्केप प्रतीकात्मक आहे: कमी गलिच्छ... (येथे आणि खाली, आमच्याद्वारे यावर जोर दिला जातो. - ओह.) सूर्यास्तानंतर फिकट सूर्य आला" नायकाच्या पुढे ज्ञानाची वाट पाहत आहे, कारण त्याच्याबरोबर कायमचे "सर्वोत्तम मिनिटे" आहेत, जे दिवसाच्या शेवटपर्यंत परिपूर्णतेची आणि अध्यात्मिकतेची भावना देईल - आणि ही शाश्वत लोकांशी संवाद साधण्याची हमी आहे.

रचना

बुनिनचा कटू अनुभव परावृत्त केल्यासारखा वाटणाऱ्या शब्दांमध्ये आणि "शापित दिवस" ​​चा परिणाम: "रशियन माणूस बदनाम झाला आहे" - आणि - आणखी हताशपणे आणि जागतिक स्तरावर - "माणूस घृणास्पद आहे": "माणूस घृणास्पद आहे! आयुष्याने मला खूप उत्कटतेने, इतके उत्कटतेने आणि काळजीपूर्वक त्याचे, त्याच्या आत्म्याचे, त्याच्या घृणास्पद शरीराचे परीक्षण केले. ते आमचे पूर्वीचे डोळे - त्यांनी किती थोडे पाहिले, अगदी माझे!

"द होलीेस्ट ऑफ टायटल्स", टायटल... लोक "," पूर्वी कधीच नसल्यासारखी बदनामी. रशियन माणूस देखील बदनाम आहे.

बुनिनच्या म्हणण्यानुसार, "पूर्वीचे डोळे", जसे की ते बाहेर पडले, त्यांनी थोडे पाहिले आणि आता, XX शतकाच्या जागतिक आपत्तीच्या युगात. लेखकाला एक वेगळी दृष्टी आवश्यक होती, दक्षता आणि शहाणपणाने गुणाकार.

1920 पासून, बुनिनसाठी "इतर किनाऱ्यावर" जीवन सुरू झाले, फ्रान्समध्ये, जिथे तो पॅरिस आणि ग्रासमध्ये त्याच्या दिवसांच्या शेवटपर्यंत राहिला. छान जवळ. 1920 च्या दशकात, त्यांनी लघुकथा लिहिणे सुरू ठेवले, हळूहळू एखाद्या गोष्टीमध्ये खरोखर नवीन कलात्मक दृष्टी प्राप्त केली. या दशकात त्यांनी कथा संग्रह प्रकाशित केले: "द रोझ ऑफ जेरिको" (बर्लिन, 1924). मित्याचे प्रेम (पॅरिस, 1925). "सनस्ट्रोक" (पॅरिस, 1927), "द शॅडो ऑफ अ बर्ड" (पॅरिस, 1931), "गॉड्स ट्री" (पॅरिस, 1931) आणि "निवडक कविता" (पॅरिस, 1929) या कवितांचा अंतिम संग्रह. 1927-1933 मध्ये बुनिन यांनी द लाइफ ऑफ आर्सेनिव्ह या कादंबरीवर काम केले (पहिला भाग पॅरिसमध्ये 1930 मध्ये प्रकाशित झाला, 1952 मध्ये न्यूयॉर्कमध्ये पहिली पूर्ण आवृत्ती प्रकाशित झाली), ज्याला 1933 मध्ये नोबेल पारितोषिक देण्यात आले.

या वर्षांमध्ये, अतुलनीय स्टायलिस्टची बुनिनची प्रतिभा त्याच्या सर्व तेजांमध्ये प्रकट होते, त्याची कलात्मक तत्त्वे सुधारली आहेत: तपशीलांची नयनरम्य आराम, कथनाची संक्षिप्तता, शाश्वत, अस्तित्वात्मक थीम प्रकट करण्यात ठोसपणा आणि कामुकता - प्रेम, निसर्ग, मृत्यू, वेळेवर मात करण्याच्या समस्येवर प्रकाश टाकण्यासाठी; सर्वोच्च मूल्य-सौंदर्यपूर्ण उदाहरण म्हणून, मेमरीच्या श्रेणीची पुष्टी केली जाते.

बुनिनची कलात्मक जाणीव अधिकाधिक स्पष्टपणे त्याला वास्तववादापासून वेगळे करणारी वैशिष्ट्ये प्रकट करते. हे स्मृती बदलणारे कार्य म्हणून "प्रतिबिंबित करणारे" नाही, जे फक्त "योग्य" तेच निवडते, बुनिनच्या शब्दात, वेळ आणि स्थानाच्या सीमा पुसून टाकते, वरवरचे कारण आणि परिणाम संबंध म्हणून नाकारते. जे वास्तववादी कामाच्या कथानकावर नियंत्रण ठेवतात.

बुनिनने स्वतःला वास्तववादी म्हणून मान्य करण्यास नकार दिला. एल. रझेव्स्की यांना लिहिलेल्या पत्रात त्यांनी लिहिले: “मला वास्तववादी म्हणणे म्हणजे मला कलाकार म्हणून न ओळखणे. "वास्तववादी" बुनिन अस्सल प्रतीकात्मक जागतिक साहित्यात खूप, खूप स्वीकारतो."

शतकाच्या सुरूवातीस उदयास आलेल्या रशियन प्रतीकात्मकतेसह बुनिनच्या सर्जनशीलतेच्या समानतेची वैशिष्ट्ये, गद्य आणि काव्याच्या संश्लेषणाच्या शोधात, मानवी उत्कटतेच्या, प्रेमाच्या दुःखद संकल्पनेत, अनाकलनीयतेची ओळख करून प्रतिबिंबित झाली. जीवनाचे, बुनिनच्या शैलीवादी विचारसरणीच्या प्रतिरूपात, त्याच्या कृतींमध्ये "अनंत" च्या महत्त्वानुसार, तारकीय, "वैश्विक" रंगाच्या उपस्थितीत. म्हणून, वाय. मालत्सेव्ह सारख्या "वास्तववादी प्रतीकवाद" शी बुनिनच्या जवळीकतेबद्दल कोणीही योग्यरित्या बोलू शकतो.

शीर्षक चिन्ह, जे एक एपिग्राफ म्हणून, 1920 च्या दशकातील बुनिनच्या कार्याच्या अग्रभागी असू शकते आणि खरंच त्याच्या संपूर्ण स्थलांतर कालावधीसाठी, जेरिकोच्या गुलाबाचे प्रतीक आहे (हा योगायोग नाही की त्याचा पहिला परदेशी संग्रह. कथांना असे नाव देण्यात आले आहे), वाळवंटातील जंगली, कोरड्या वनस्पतीची प्रतिमा, आख्यायिकेसाठी सक्षम, वर्षानुवर्षे पडून राहिल्यानंतर, नंतर पाण्यात फुलून "गुलाबी" - "पुनरुत्थानाचे प्रतीक." अशा प्रकारे बुनिन स्वत: मध्ये भूतकाळाचे पुनरुत्थान करतात - गोंगाट करणारा तरुण, मूळ रशियन निसर्गाच्या प्रतिमा, रशिया, "त्याचे सर्व आकर्षण". "हृदयाच्या जिवंत पाण्यात, प्रेम, दु: ख आणि कोमलतेच्या शुद्ध ओलाव्यात, मी माझ्या भूतकाळाची मुळे आणि देठ बुडवतो - आणि येथे पुन्हा, माझे प्रेमळ अन्नधान्य आश्चर्यकारकपणे वनस्पतिवत् होत आहे," त्याने कथेत लिहिले. जेरिकोचा गुलाब”.

आपल्या देशांतर्गत साहित्यिक समीक्षेत, असे मत दृढपणे स्थापित केले गेले आहे की बुनिनच्या मूलभूत कलात्मक तत्त्वांपैकी एक म्हणजे रोजच्या जीवनातील नाटकाचे चित्रण, जे त्याला वास्तववादी चेखव्हच्या जवळ आणते. तथापि, याशी सहमत होणे कठीण आहे: बुनिन आणि चेखोव्ह येथे उलट आहेत.

खरंच. बुनिन मानवी जीवनातील विशेष, दुर्मिळ क्षणांवर (प्रेम, दुर्दैव, आपत्ती, मृत्यू) त्यांचे कार्य केंद्रित करतात, जेव्हा नायकाच्या मनात दैनंदिन जीवनाचा स्फोट होतो, "सनस्ट्रोक", सवयीचा बिघाड होतो आणि " दुसरी दृष्टी जन्माला येते ती जगाचे सर्व सौंदर्य आणि त्यात त्याची "पूर्ण उपस्थिती" शोधते. अशा प्रकारे त्याच्या मानवी नशिबाची जाणीव होते, त्याचे अस्तित्वात नसलेले अलिबी (एम. बाख्तिनची अभिव्यक्ती).

हे कसे घडते ते "मित्याचे प्रेम" (1925) या कथेत पाहू. कथा एका दुःखद कथानकावर आधारित आहे - प्रेम, जे मृत्यूचे कारण बनले: नायक, त्याच्या भावनांमध्ये फसलेला, अंतिम फेरीत स्वतःला गोळी मारतो. प्रेम आणि मृत्यू ही एक थीम आहे ज्याने रशियन "सिल्व्हर एज" मधील कवी आणि गद्य लेखकांना विलक्षण आकर्षित केले, ज्याच्या साहित्यिक छातीतून बुनिनचा उदय झाला. त्या काळातील साहित्यासह, विशेषत: प्रतीकात्मक कवितेसह, "मित्याचे प्रेम" या लेखकाला प्रेमाच्या दुःखद व्याख्याने एकत्र आणले जाते, आणि सर्व प्रथम, अनेक प्रतिककारांपेक्षा मोठ्या, कलात्मक ऑर्गेनिसिटीने वेगळे केले जाते. उत्कटतेच्या शोकांतिकेचे मूर्त स्वरूप.

"सर्वसाधारणपणे याचा अर्थ काय आहे - प्रेम करणे?" - हा प्रश्न, तरुण नायकाच्या वतीने विचारला गेला, खरं तर, कथेचे मुख्य कोडे आहे. “हे उत्तर देणे अधिक अशक्य होते, जसे की दोन्हीपैकी नाही. मित्याने प्रेमाबद्दल जे ऐकले. ते नाही. मी तिच्याबद्दल काय वाचले. त्याची नेमकी व्याख्या करणारा एकही शब्द नव्हता. पुस्तकांमध्ये आणि जीवनात, असे दिसते की प्रत्येकजण एकदा आणि सर्वांसाठी फक्त काही प्रकारच्या जवळजवळ ईथरीयल प्रेमाबद्दल किंवा फक्त त्याबद्दल बोलण्यास सहमत आहे. ज्याला उत्कटता, कामुकता म्हणतात. त्याचे प्रेम एक किंवा दुसर्यापेक्षा वेगळे होते."

बुनिनच्या प्रतिमेतील प्रेम एखाद्या व्यक्तीच्या त्याच्या प्रकारची स्थितीत एक अद्वितीय आहे, जेव्हा व्यक्तीच्या अखंडतेची भावना त्याच्यामध्ये उद्भवते, कामुक आणि आध्यात्मिक, शरीर आणि आत्मा, सौंदर्य आणि चांगुलपणाची सुसंवाद. परंतु, प्रेमात पडण्याची परिपूर्णता चाखल्यानंतर, एखादी व्यक्ती आता जीवनासाठी वाढीव मागण्या आणि अपेक्षा करते, ज्याचे दैनंदिन जीवन उत्तर देऊ शकत नाही, म्हणून नायकाला मागे टाकून आपत्ती येण्याची उच्च संभाव्यता.

प्रेम ही एक मूलभूत शक्ती आहे. केवळ "साहित्य", पृथ्वीवरील निसर्ग, जगाच्या "देह" बरोबरच मनुष्यासारखे. परंतु त्याच्या "आत्म्या" बरोबर देखील:

“आता जगात कात्या होता, एक आत्मा होता, हे जग स्वतःमध्ये मूर्त रूप धारण करते आणि प्रत्येक गोष्टीवर विजय मिळविते ...” लक्षात घ्या की “आत्मा, ज्याने जगाला स्वतःमध्ये मूर्त रूप दिले आहे,” ची प्रतिमा किंचित आत्म्याशी साम्य आहे. एक प्रतीकवादी, सोलोव्‍यॉव्‍ह संदर्भात जग, परंतु आधीच वेगळ्या - अगदी ठोस - कलात्मक सामग्रीमध्ये.

बुनिनच्या प्रतिमेतील प्रेमाची बदलणारी जादू मृत्यूच्या ताब्यात असलेल्या समतुल्य आहे. मित्याला त्याच्या वडिलांच्या मृत्यूच्या आठवणींची तुलना करून, जेव्हा त्याला पहिल्यांदा “जगात मृत्यू” जाणवला आणि “जगाच्या अंताच्या जवळ आल्यापासून सर्व काही बदलले होते, त्याची तुलना करून हे कथेत दिले आहे. वसंत ऋतूचे आकर्षण, त्याचे चिरंतन तारुण्य, दयनीय, ​​दुःखदायक झाले!” प्रेमाच्या राज्यांमध्ये, जेव्हा “जग पुन्हा बदलले, पुन्हा परकीय गोष्टींनी भरले, परंतु प्रतिकूल नाही, भयंकर नाही, परंतु त्याउलट, आश्चर्यकारकपणे आनंदात विलीन झाले आणि वसंत ऋतूचे तरुण."

कथेचे कथानक पूर्णपणे अप्रस्तुत वाटते. हे अपेक्षेचे कथानक आहे - एका पत्राची, बैठकीची वाट पाहणे, तणावाचे निराकरण करण्याची आशा, आनंदासाठी, ज्याने शेवटी नायकाचा विश्वासघात केला. मित्याची मनोवैज्ञानिक स्थिती, त्याचा सतत वाढत जाणारा मानसिक ताण हे त्याच्या आत नसून बाहेरून घडत असलेल्या चित्रांद्वारे कामात व्यक्त केले जाते. कथेची हालचाल चित्रांच्या मालिकेद्वारे तयार केली जाते ज्यामध्ये जगाचे सौंदर्य अधिक उजळ आणि मोहक बनते. पण मुद्दा आहे. की ही केवळ बाह्य चित्रे नसून नायकाच्या आतील, त्याच्या सभोवतालच्या जगाकडे निर्देशित केलेल्या आध्यात्मिक उर्जेची कृती आहेत. प्रेमाच्या "सनस्ट्रोक" ने मागे टाकले, जे गोष्टींमधून परिचितांचे कवच फाडून टाकते, नायक त्याच्या सभोवतालच्या प्रत्येक गोष्टीला वेगळ्या प्रकारे जाणू लागतो, ते पुन्हा तयार करतो. जगाला त्याच्या मूळ सौंदर्यात निर्माण करतो, त्याच्या मनातील खरी मूल्ये प्रकट करतो.

“या अद्भुत वेळी, मित्याने त्याच्या सभोवताली होणारे सर्व वसंत ऋतु बदल आनंदाने आणि लक्षपूर्वक पाहिले. पण कात्या केवळ मागे हटली नाही, त्यांच्यामध्ये हरवली नाही, तर उलट, तिने त्या सर्वांमध्ये भाग घेतला आणि स्वतःला सर्वस्व अर्पण केले, वसंत ऋतूच्या फुलांसह तिचे सौंदर्य फुलले, या अधिक विलासी शुभ्र बागेसह. कधीही गडद निळे आकाश."

“आणि हे सर्व म्हणजे मॅपलच्या झाडाचा एक मोठा आणि हिरवागार माथा, रस्त्याचा एक हलका हिरवा कड, सफरचंदाच्या झाडांची लग्नाची शुभ्रता, नाशपाती, पक्षी चेरीची झाडे, सूर्य, आकाशाचा निळा आणि खालच्या भागात वाढलेले सर्व काही. बागेचे काही भाग, पोकळीत, बाजूच्या गल्ली आणि वाटांच्या बाजूने आणि दक्षिणेकडील भिंतीच्या पायाच्या वर. घरी - सर्व काही त्याच्या घनता, ताजेपणा आणि नवीनतेने आश्चर्यकारक होते."

“आणि हे सर्व फुलांच्या बागेत आणि कात्याबरोबर मिसळले; दूर आणि जवळच्या नाइटिंगेलचा निस्तेज आवाज, अगणित मधमाशांचा अखंड स्वैच्छिक तंद्री गुंजन, उबदार मधाची हवा आणि अगदी माझ्या पाठीखालील पृथ्वीची साधी भावना देखील यातना देत आहे, कोणत्यातरी अलौकिक आनंदाच्या तहानने व्याकूळ झाली आहे."

या पेंटिंग्समध्ये, "सफरचंदाच्या झाडांची लग्नाची शुभ्रता", "नाइटिंगल्सचा सुस्त गोंधळ", "ताजेपणा", वसंत ऋतूच्या जगाची "नवीनता" या प्रतिमा, ज्या नायकाच्या डोळ्यांसमोर उघडतात, निःसंशयपणे आनंदी आहेत. अपेक्षा आणि संघटना त्याला भारावून टाकतात.

या चित्रांच्या मालिकेचा वरचा भाग, उन्हाळ्यातील तेज, सनी रंग आणि तिखट वास, सर्व कामुक मोहिनी असलेले, "एक अकथनीय सुंदर जग", अत्यंत तणावाच्या आणि नायकाच्या "थकवा" च्या क्षणाशी सुसंगत आहे (एकही अक्षर नाही, शेवटी कात्या त्याला कायमचा सोडून जात असल्याची बातमी येते. एका आसन्न आपत्तीचे सादरीकरण म्हणून, कथेमध्ये विशिष्ट विसंगतीच्या नोट्स एकमेकांशी जोडल्या जातात, ज्या कथेत अधिकाधिक स्पष्टपणे वाजू लागतात जसे ते शेवटपर्यंत पोहोचते. एकात्मतेची भावना, नायकाची संपूर्ण जगाशी असलेली एकसंधता कोसळत आहे. मित्याची अवस्था आता काही प्रकारचे विकृत अवलंबित्व पाळते: जितके चांगले, तितके वाईट (जगातील "आनंद" आता त्याला "दडपून" ठेवते.).

मानवी भावनांचे वेदनादायक प्रतिरूप ऑक्सीमोरोनिक प्रतिमांमध्ये व्यक्त केले आहे: "प्रेम भयपट", "देवदूताची शुद्धता आणि भ्रष्टता," "शुद्ध निष्पापपणाचा निर्लज्जपणा," इत्यादी. नाटकाचा कळस म्हणजे नायकाचा प्रेमापासून मुक्त होण्याचा प्रयत्न. "वेड" » या आशेने की पाचर घालून घट्ट बसवणे (अलेन्का सह भाग). परंतु प्रयत्न अयशस्वी ठरला आहे: एक प्रासंगिक शारीरिक संबंध निराशाजनक आहे. प्रेम त्याच्या अपरिवर्तनीयतेवर, त्याच्या विशिष्टतेवर विजय मिळवते. नायकाची आपत्ती आता अपरिहार्य आहे: जग त्याच्या नजरेत "अनैसर्गिक" बनते. "सर्वात समान, सर्वात असह्य आणि भयंकर मानवी संभोगाची राक्षसी अनैसर्गिकता होती ..."

तरुण नायकाची असह्य आणि हताश वेदना, कथेच्या दुःखद शेवटास प्रेरित करते, त्याला एका वेगळ्या, अंतिम "मुक्ती" कडे ढकलते. अंतिम चित्र लेखकाने मूर्त विरोधाभासाच्या आश्चर्यकारक मनाने लिहिले होते - आनंददायक मृत्यू: “ही वेदना इतकी तीव्र, इतकी असह्य होती की विचार न करता. तो काय करतो, या सगळ्यातून काय होणार हे कळत नाही, त्याला फक्त एकच गोष्ट हवी असते - किमान एक मिनिट तरी तिच्यापासून मुक्त होण्यासाठी आणि त्या भयंकर जगात परत जाऊ नये जिथे त्याने दिवसभर घालवले होते आणि जिथे तो नुकताच गेला होता. पृथ्वीवरील सर्व स्वप्नांपैकी सर्वात भयानक आणि घृणास्पद. त्याने गोंधळ उडवला आणि रात्रीच्या टेबलाचा ड्रॉवर बाजूला ढकलला, रिव्हॉल्व्हरचा थंड आणि जड ढेकूळ पकडला आणि खोल आणि आनंदाने उसासा टाकला, तोंड उघडले आणि आनंदाने जोरदार गोळीबार केला "

या कामावरील इतर रचना

1. रचना "अनुभव आणि चुका".
   प्राचीन रोमन तत्त्वज्ञ सिसेरोने म्हटल्याप्रमाणे: "चुका करणे हा मानवी स्वभाव आहे." खरंच, एकही चूक केल्याशिवाय जीवन जगणे अशक्य आहे. चुका एखाद्या व्यक्तीचे जीवन उध्वस्त करू शकतात, त्याचा आत्मा देखील मोडू शकतात, परंतु ते समृद्ध जीवन अनुभव देखील देऊ शकतात. आणि आपण चुका करूया, कारण प्रत्येकजण आपल्या चुकांमधून शिकतो आणि कधीकधी इतर लोकांच्या चुकांमधूनही.

   अनेक साहित्यिक पात्र चुका करतात, परंतु सर्वच त्या सुधारण्याचा प्रयत्न करत नाहीत. नाटकात ए.पी. चेखोव्हची "द चेरी ऑर्चर्ड" राणेवस्काया चूक करते, कारण तिने इस्टेट वाचवण्याच्या ऑफर नाकारल्या, ज्याला लोपाखिनने देऊ केले. परंतु आपण अद्याप राणेवस्कायाला समजू शकता, कारण सहमतीने ती कुटुंबाचा वारसा गमावू शकते. माझा विश्वास आहे की या कामातील मुख्य चूक म्हणजे चेरी ऑर्चर्डचा नाश, जी मागील पिढीच्या जीवनाची स्मृती आहे आणि याचा परिणाम म्हणजे संबंध तुटणे. हे नाटक वाचल्यानंतर, मला समजू लागले की भूतकाळातील स्मृती जतन करणे आवश्यक आहे, परंतु हे फक्त माझे मत आहे, प्रत्येकजण वेगळा विचार करतो, परंतु मला आशा आहे की आपल्या पूर्वजांनी आपल्याला सोडलेल्या प्रत्येक गोष्टीचे आपण संरक्षण केले पाहिजे.
   माझा विश्वास आहे की प्रत्येकाने त्यांच्या चुकांची किंमत मोजली पाहिजे आणि कोणत्याही किंमतीत त्या सुधारण्याचा प्रयत्न केला पाहिजे. एफ.एम.च्या कादंबरीत. दोस्तोव्हस्कीच्या "गुन्हा आणि शिक्षा" पात्रांच्या चुकांमुळे दोन निष्पापांचे जीव गेले. रस्कोलनिकोव्हच्या चुकीच्या योजनेने लिसा आणि न जन्मलेल्या मुलाचा जीव घेतला, परंतु या कृतीने नायकाच्या जीवनावर आमूलाग्र प्रभाव पाडला. कधी कधी कोणी म्हणू शकतो की तो खुनी आहे आणि त्याला माफ करू नये, पण हत्येनंतरची त्याची अवस्था वाचून मी त्याच्याकडे वेगळ्या नजरेने पाहू लागलो. परंतु त्याने स्वत: बरोबर केलेल्या चुकांसाठी पैसे दिले आणि केवळ सोन्याचे आभार मानले की तो त्याच्या मानसिक त्रासाचा सामना करू शकला.
   अनुभव आणि चुकांबद्दल बोलताना, मला सोव्हिएत भाषाशास्त्रज्ञ डी.एस. लिखाचेव्ह, ज्यांनी म्हटले: “नृत्यादरम्यान चुका सुधारण्याच्या स्केटरच्या क्षमतेची मी प्रशंसा करतो. ही एक कला आहे, एक जबरदस्त कला आहे”, परंतु जीवनात आणखी अनेक चुका आहेत आणि प्रत्येकाने त्या ताबडतोब आणि सुंदरपणे सुधारण्यास सक्षम असणे आवश्यक आहे, कारण त्यांच्या चुका लक्षात घेण्यासारखे काहीही शिकवत नाही.

   वेगवेगळ्या नायकांच्या नशिबावर चिंतन केल्याने, आम्ही समजतो की ही परिपूर्ण चुका आणि त्यांचे दुरुस्त्य, स्वतःवर शाश्वत कार्य आहे. सत्याचा हा शोध आणि आध्यात्मिक समरसतेचा शोध आपल्याला खरा अनुभव घेण्यास आणि आनंद मिळवण्यास प्रवृत्त करतो. लोकप्रिय शहाणपण म्हणते: "फक्त जो काहीही करत नाही तो चुकत नाही".
   तुकान कोस्त्या 11 बी
   

   उत्तर देणे हटवा

2. भूतकाळातील चुकांचे विश्लेषण करणे का आवश्यक आहे?
   हारुकी मुराकामी म्हणू द्या की "चुका या विरामचिन्हांसारख्या असतात, ज्याशिवाय मजकुराप्रमाणे जीवनात अर्थ उरत नाही," माझ्या विचारसरणीचा परिचय म्हणून. हे विधान मी खूप पूर्वी पाहिले होते. मी ते अनेक वेळा पुन्हा वाचले. आणि आताच मी विचार करू लागलो. कशाबद्दल? मी केलेल्या चुकांबद्दलच्या माझ्या वृत्तीबद्दल. याआधी, मी कधीही चूक न करण्याचा प्रयत्न केला, आणि जेव्हा मी अजूनही अडखळलो तेव्हा मला खूप लाज वाटायची. आणि आता, काळाच्या प्रिझमद्वारे, मी चूक करण्याच्या प्रत्येक संधीच्या प्रेमात पडलो, कारण नंतर मी स्वतःला सुधारू शकेन, याचा अर्थ मला एक अनमोल अनुभव मिळेल जो मला भविष्यात मदत करेल.
   अनुभव हा सर्वोत्तम शिक्षक आहे! "तथापि, हे महाग आहे, परंतु स्पष्टपणे स्पष्ट करते." एक वर्षापूर्वी मी - लहानपणी कसे होते हे लक्षात ठेवणे मजेदार आहे! - फक्त स्वर्गात प्रार्थना केली की माझ्याबरोबर सर्व काही ठीक होईल: कमी दुःख, कमी चुका. आता मला (जरी मी मूल राहिलो आहे), मला समजत नाही: मी कोणाला आणि का विचारले? आणि सर्वात वाईट गोष्ट म्हणजे माझ्या विनंत्या पूर्ण झाल्या आहेत! आणि येथे पहिले उत्तर आहे, आपल्याला भूतकाळातील चुकांचे विश्लेषण करण्याची आणि विचार करण्याची आवश्यकता का आहे: सर्वकाही उलट होईल.
   

   उत्तर देणे हटवा

3. चला साहित्याकडे वळूया. आपल्याला माहिती आहे की, क्लासिक्सच्या कामांमध्ये, अशा प्रश्नांची उत्तरे दिली जातात जी एखाद्या व्यक्तीला नेहमीच उत्तेजित करतात: खरे प्रेम, मैत्री, करुणा म्हणजे काय ... परंतु क्लासिक्स देखील दूरदर्शी आहेत. आम्हाला एकदा साहित्यात सांगण्यात आले होते की मजकूर हा फक्त "हिमखंडाचे टोक" आहे. आणि हे शब्द काही वेळाने माझ्या आत्म्यात विचित्रपणे प्रतिध्वनित झाले. मी अनेक कामे पुन्हा वाचली - वेगळ्या कोनातून! - आणि गैरसमजाच्या पूर्वीच्या पडद्याऐवजी, माझ्यासमोर नवीन चित्रे उघडली: तेथे तत्त्वज्ञान आणि विडंबन आणि प्रश्नांची उत्तरे आणि लोकांबद्दल तर्क आणि इशारे होते ...
   माझ्या आवडत्या लेखकांपैकी एक म्हणजे अँटोन पावलोविच चेखव्ह. त्यासाठी मी त्याच्यावर प्रेम करतो, की कामे आकाराने लहान आहेत, परंतु आशयाने विस्तृत आहेत, शिवाय, कोणत्याही प्रसंगासाठी. मला हे सत्य आवडते की साहित्याच्या धड्यांमधील शिक्षक आपल्यामध्ये, विद्यार्थ्यांमध्ये, "ओळींच्या दरम्यान" वाचण्याची क्षमता वाढवतात. आणि चेखोव्ह, या कौशल्याशिवाय, आपण वाचू शकत नाही! उदाहरणार्थ, चेखॉव्हचे "द सीगल" हे माझे आवडते नाटक. मी उत्सुकतेने वाचतो आणि पुन्हा वाचतो आणि प्रत्येक वेळी नवीन अंतर्दृष्टी माझ्याकडे येतात. "द सीगल" हे नाटक खूप दुःखी आहे. सवयीचा आनंदी शेवट नाही. आणि अचानक - एक विनोदी. लेखकाने नाटकाच्या शैलीची अशी व्याख्या का केली हे अजूनही माझ्यासाठी एक गूढ आहे. "द सीगल" च्या वाचनात काही विचित्र कडवट चव माझ्यात राहिली. अनेक वीरांना खेद वाटतो. जेव्हा मी वाचत होतो, तेव्हा मला त्यांच्यापैकी काहींना ओरडायचे होते: "तुम्ही शुद्धीवर या! तुम्ही काय करत आहात?!" किंवा कदाचित म्हणूनच विनोदी आहे कारण काही पात्रांच्या चुका खूप स्पष्ट आहेत ??? माशा घ्या. तिला ट्रेपलेव्हवरील अपरिचित प्रेमाचा त्रास झाला. बरं, तिने प्रेम नसलेल्या व्यक्तीशी लग्न करून दुप्पट का भोगावे? पण आता हे ओझं तिला आयुष्यभर वाहायचं आहे! "अनंत ट्रेनप्रमाणे तुमचे आयुष्य ओढत आहे." आणि प्रश्न लगेच उद्भवतो "मी कसे ...?" माशाच्या जागी मी काय केले असते? तुम्ही पण समजू शकता. तिने तिचे प्रेम विसरण्याचा प्रयत्न केला, घरामध्ये डोके वर काढण्याचा प्रयत्न केला, स्वतःला मुलासाठी झोकून दिले ... परंतु समस्येपासून दूर पळणे म्हणजे ते सोडवणे नव्हे. नॉन-परस्पर प्रेमाची जाणीव होणे, अनुभवणे, सहन करणे आवश्यक आहे. आणि हे सर्व एकटे आहे ...
   

   उत्तर देणे हटवा

4. जो चुकत नाही तो काहीच करत नाही. "चुकू नये... हा तो आदर्श आहे ज्यासाठी मी झटत होतो! बरं, मला माझा "आदर्श" मिळाला! आणि पुढे काय? माझ्या हयातीत मृत्यू, तेच मला मिळालं! हरितगृह प्लांट, तोच मी जवळजवळ झालो! आणि मग मला चेखॉव्हचे "मॅन इन अ केस" हे काम सापडले. बेलिकोव्ह, मुख्य पात्र, आरामदायी जीवनासाठी नेहमीच स्वतःसाठी एक "केस" तयार करतो. जर ते कार्य केले नाही तर! "- बेलिकोव्ह म्हणाला. आणि मला त्याला उत्तर द्यायचे होते: तुमचे जीवन चालले नाही, तेच!
   अस्तित्व म्हणजे जीवन नाही. आणि बेलिकोव्हने त्याच्या मागे काहीही सोडले नाही आणि शतकानुशतके कोणीही त्याची आठवण ठेवणार नाही. आता यापैकी अनेक गिलहरी आहेत का? होय, एक पैसा डझन!
   कथा एकाच वेळी मजेदार आणि दुःखद दोन्ही आहे. आणि आपल्या २१व्या शतकात अतिशय समर्पक. आनंददायक, कारण बेलिकोव्हच्या पोर्ट्रेटचे वर्णन करताना चेखॉव्ह विडंबनाचा वापर करतो ("मी नेहमी कोणत्याही हवामानात टोपी, स्वेटशर्ट, गॅलोश आणि गडद चष्मा घालत असे ..."), जे त्याला विनोदी बनवते आणि वाचक म्हणून मला हसवते. पण जेव्हा मी माझ्या आयुष्याचा विचार करतो तेव्हा ते दुःखी होते. मी काय केले आहे? मी काय पाहिले? पूर्णपणे काहीही नाही! "द मॅन इन द केस" या कथेचे प्रतिध्वनी मला आता माझ्यात भयावह वाटत आहेत... मला काय सोडायचे आहे याचा विचार करायला लावते का? माझ्या जीवनाचे अंतिम ध्येय काय आहे? तरीही जीवन म्हणजे काय? शेवटी, जीवनात मृत होणे, त्या लहान गोरे लोकांपैकी एक बनणे, एखाद्या प्रकरणात लोक ... मला नको आहे!

   उत्तर देणे हटवा

5. चेखॉव्ह सोबत, मी I.A च्या प्रेमात पडलो. बुनिन. मला त्याच्याबद्दल आवडणारी गोष्ट म्हणजे त्याच्या कथांमध्ये प्रेमाचे अनेक चेहरे आहेत. हे प्रेम विक्रीसाठी आहे, आणि प्रेम एक फ्लॅश आहे, आणि प्रेम हा एक खेळ आहे आणि लेखक प्रेमाशिवाय वाढणार्या मुलांबद्दल देखील बोलतो (कथा "सौंदर्य"). बुनिनच्या कथांचा शेवट एखाद्या खाचखळग्यासारखा दिसत नाही "आणि ते आनंदाने जगले." लेखक प्रेमाचे वेगवेगळे चेहरे दाखवतो, त्याच्या कथा विरोधी तत्त्वानुसार तयार करतो. प्रेम जळू शकते, दुखापत करू शकते आणि चट्टे बर्याच काळासाठी दुखू शकतात ... परंतु त्याच वेळी, प्रेम आपल्याला प्रेरणा देते, आपल्याला कार्य करण्यास आणि नैतिकदृष्ट्या विकसित करण्यास प्रवृत्त करते.
   तर, बुनिनच्या कथा. सर्व भिन्न, एकमेकांपेक्षा वेगळे. आणि नायक देखील सर्व भिन्न आहेत. मला विशेषतः आवडते बुनिन नायकांपैकी एक म्हणजे "सहज श्वास" या कथेतील ओल्या मेश्चेरस्काया.
   ती वावटळीसारखी आयुष्यात उभी राहिली, भावनांचा पुष्पगुच्छ अनुभवला: आनंद, दुःख, विस्मरण आणि दु:ख... सर्व तेजस्वी सुरुवात तिच्यात जळून गेली आणि तिच्या रक्तात विविध भावना उफाळून आल्या... आणि मग ती बाहेर फुटणे! जगावर किती प्रेम आहे, किती बालिश शुद्धता आणि भोळेपणा आहे, या ओल्याने स्वतःमध्ये किती सौंदर्य ठेवले आहे! बनिनने माझे डोळे उघडले. मुलगी नेमकी कशी असावी हे त्याने दाखवून दिले. हालचाल, शब्द यात नाट्यमयता नाही... चालीरीती आणि गोंडसपणा नाही. सर्व काही सोपे आहे, सर्वकाही नैसर्गिक आहे. खरंच, हलका श्वासोच्छ्वास ... स्वत: कडे पाहून, मला समजते की मी अनेकदा फसवणूक करतो आणि "स्वतःला आदर्श" चा मुखवटा घालतो. पण परिपूर्ण, मग, ते अस्तित्वात नाहीत! नैसर्गिकतेत सौंदर्य असते. आणि "लाइट ब्रीदिंग" ही कथा या शब्दांची पुष्टी करते.
   

   उत्तर देणे हटवा

6. मी (आणि मला आवडेल!) रशियन आणि परदेशी, तसेच आधुनिक क्लासिक्सच्या अनेक कामांवर प्रतिबिंबित करू शकतो ... आपण याबद्दल कायमचे बोलू शकता, परंतु ... संधी परवानगी देत ​​​​नाहीत. मी फक्त एवढेच म्हणेन की मला खूप आनंद झाला आहे, कारण शिक्षकाने आपल्यामध्ये, विद्यार्थ्यांमध्ये, साहित्याच्या निवडीकडे निवडकपणे संपर्क साधण्याची क्षमता, शब्दाबद्दल अधिक काळजी आणि पुस्तकांवर प्रेम करण्याची क्षमता वाढवली आहे. आणि पुस्तकांमध्ये शतकानुशतके अनुभव आहेत जे तरुण वाचकाला मोठ्या अक्षरात, आपल्या लोकांचा इतिहास जाणणारे, अज्ञानी बनू नयेत आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे एक विचारी व्यक्ती बनण्यास मदत करेल ज्याला कसे करावे हे माहित आहे. परिणामांचा अंदाज घ्या. शेवटी, "जर तुम्ही चूक केली आणि ती लक्षात आली नाही, तर तुम्ही दोन चुका केल्या आहेत." ते अर्थातच, विरामचिन्हे आहेत, ज्याशिवाय आपण करू शकत नाही, परंतु जर त्यापैकी बरेच असतील तर, मजकुराप्रमाणे जीवनात काही अर्थ राहणार नाही!
   

   उत्तर देणे हटवा

   उत्तरे

   किती खेदाची गोष्ट आहे की 5 पेक्षा जास्त कोणतेही रेटिंग नाही ... मी वाचतो आणि विचार करतो: माझ्या कार्याला मुलांमध्ये प्रतिसाद दिला आहे ... बरेच, बरेच मुले ... तुम्ही मोठे आहात. खूप काल मला तुम्हाला तुमच्या आडनावाने संबोधित करून सांगायचे होते (अगदी तुमच्या आडनावाने, कारण तुम्ही नेहमी चिंताग्रस्त असता, पण ते मला खूप हसवते! का? तुमचे एक सुंदर आडनाव आहे: पूर्णपणे सोनोरस आणि स्वर, ज्याचा अर्थ आनंदी आहे! ): "स्मोलिना, तू फक्त सुंदर नाहीस, तर तू स्मार्ट देखील आहेस. स्मोलिना, तू फक्त हुशार नाहीस, तर तू सुंदरही आहेस." माझ्या कामात मला एक विचार दिसला, खोलवर विचार केला!

   हटवा

वैयक्तिक स्लाइड्ससाठी सादरीकरणाचे वर्णन:

1 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

अंतिम निबंध. थीमॅटिक दिशा अनुभव आणि चुका. तयार केलेले: शेवचुक ए.पी., रशियन भाषा आणि साहित्याचे शिक्षक, MBOU "माध्यमिक शाळा क्रमांक 1", ब्रॅटस्क

2 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

शिफारस केलेले वाचन: जॅक लंडन "मार्टिन ईडन", ए.पी. चेखोव्ह "आयोनिच", एम.ए. शोलोखोव्ह "शांत डॉन", हेन्री मार्श "डो नो हार्म" एम.यू. लेर्मोनटोव्ह "आमच्या काळातील एक नायक" "इगोरच्या रेजिमेंटबद्दल एक शब्द." ए. पुष्किन "कॅप्टनची मुलगी", "युजीन वनगिन". एम. लेर्मोनटोव्ह "मास्करेड"; "आमच्या काळाचा नायक" I. तुर्गेनेव्ह "फादर आणि सन्स"; "स्प्रिंग वॉटर्स"; "नोबल नेस्ट". एफ. दोस्तोव्हस्की "गुन्हा आणि शिक्षा". एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध आणि शांतता"; अण्णा कॅरेनिना; "रविवार". ए चेखोव्ह "गूसबेरी"; "प्रेमा बद्दल". I. बुनिन "सॅन फ्रान्सिस्कोचे गृहस्थ"; "गडद गल्ल्या". A. कुपिन "ओलेसिया"; "गार्नेट ब्रेसलेट". एम. बुल्गाकोव्ह "कुत्र्याचे हृदय"; "घातक अंडी". ओ. वाइल्ड "डोरियन ग्रेचे पोर्ट्रेट". डी. की "अल्गरनॉनसाठी फुले". V.Kaverin "दोन कर्णधार"; "चित्रकला"; "मी शहरात जात आहे." ए अलेक्सिन "मॅड इव्हडोकिया". बी. एकिमोव्ह “बोला, आई, बोला”. एल उलित्स्काया "कुकोत्स्की केस"; "विनम्र तुझा Shurik."

3 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

अधिकृत टिप्पणी: दिशानिर्देशाच्या चौकटीत, एखाद्या व्यक्तीच्या, लोकांच्या, संपूर्ण मानवतेच्या आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक अनुभवाच्या मूल्याबद्दल, जगाला जाणून घेण्याच्या, जीवन मिळविण्याच्या मार्गावरील चुकांच्या किंमतीबद्दल तर्क करणे शक्य आहे. अनुभव साहित्य अनेकदा अनुभव आणि चुका यांच्यातील संबंधांबद्दल विचार करण्यास प्रवृत्त करते: अनुभवाबद्दल जो चुका टाळतो, ज्या चुकांशिवाय जीवनाच्या मार्गावर जाणे अशक्य आहे त्याबद्दल आणि अपूरणीय, दुःखद चुकांबद्दल.

4 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

पद्धतशीर शिफारसी: "अनुभव आणि चुका" - एक दिशा ज्यामध्ये काही प्रमाणात दोन ध्रुवीय संकल्पनांचा स्पष्ट विरोध निहित आहे, कारण चुकांशिवाय अनुभव आहे आणि असू शकत नाही. साहित्यिक नायक, चुका करतो, त्यांचे विश्लेषण करतो आणि त्याद्वारे अनुभव प्राप्त करतो, बदलतो, सुधारतो, आध्यात्मिक आणि नैतिक विकासाचा मार्ग स्वीकारतो. पात्रांच्या कृतींचे मूल्यमापन करून, वाचक आपला अमूल्य जीवन अनुभव घेतो आणि साहित्य हे जीवनाचे वास्तविक पाठ्यपुस्तक बनते, स्वतःच्या चुका न करण्यास मदत करते, ज्याची किंमत खूप जास्त असू शकते. नायकांनी केलेल्या चुकांबद्दल बोलताना, हे लक्षात घेतले पाहिजे की चुकीचा निर्णय, एक अस्पष्ट कृती केवळ एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनावरच परिणाम करू शकत नाही तर इतरांच्या नशिबावर देखील सर्वात घातक परिणाम करू शकते. साहित्यातही आपल्याला अशा दुःखद चुका आढळतात ज्याचा परिणाम संपूर्ण राष्ट्रांच्या भवितव्यावर होतो. या पैलूंमध्येच या थीमॅटिक क्षेत्राच्या विश्लेषणाकडे जाता येते.

5 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

सुप्रसिद्ध लोकांची विधाने आणि विधाने:  चुका होण्याच्या भीतीने तुम्ही लाजू नका, सर्वात मोठी चूक म्हणजे स्वतःला अनुभवापासून वंचित ठेवणे. Luc de Clapier Vauvenargue  तुम्ही वेगवेगळ्या प्रकारे चुका करू शकता, तुम्ही फक्त एकाच मार्गाने बरोबर वागू शकता, म्हणूनच पहिली सोपी आहे आणि दुसरी अवघड आहे; चुकणे सोपे, मारणे कठीण. ऍरिस्टॉटल  सर्व बाबींमध्ये आपण केवळ चाचणी आणि त्रुटी, चुकून आणि दुरुस्त करून शिकू शकतो. कार्ल रायमुंड पॉपर  तो खूप चुकीचा आहे ज्याला वाटते की इतरांनी त्याच्याबद्दल विचार केल्यास तो चुकणार नाही. ऑरेलियस मार्कोव्ह  जेव्हा आपण आपल्या चुका ओळखतो तेव्हा आपण सहजपणे विसरतो. François de La Rochefoucauld  प्रत्येक चुकीचा फायदा घ्या. लुडविग विटगेनस्टाईन  लाजाळूपणा सर्वत्र योग्य असू शकतो, फक्त स्वतःच्या चुका मान्य करण्यात नाही. गॉथोल्ड एफ्राइम लेसिंग  सत्यापेक्षा चूक शोधणे सोपे आहे. जोहान वुल्फगँग गोएथे

6 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

तुमच्या तर्काला आधार म्हणून तुम्ही खालील कामांकडे वळू शकता. एफ.एम. दोस्तोव्हस्की "गुन्हा आणि शिक्षा". रस्कोलनिकोव्ह, अलेना इव्हानोव्हनाला ठार मारून आणि त्याने काय केले याची कबुली दिली, त्याने केलेल्या गुन्ह्याची संपूर्ण शोकांतिका त्याला पूर्णपणे कळत नाही, त्याच्या सिद्धांताची चूक मान्य करत नाही, त्याला फक्त खेद आहे की तो उल्लंघन करू शकला नाही, तो आता स्वतःचे वर्गीकरण करू शकत नाही. निवडलेल्यांपैकी एक म्हणून. आणि केवळ कठोर परिश्रमात, आत्म्याने थकलेला नायक केवळ पश्चात्ताप करत नाही (त्याने पश्चात्ताप केला, खुनाची कबुली दिली), परंतु पश्चात्तापाचा कठीण मार्ग स्वीकारला. लेखकाने यावर जोर दिला की जो माणूस त्याच्या चुका कबूल करतो तो बदलू शकतो, तो क्षमा करण्यास पात्र आहे आणि त्याला मदत आणि करुणा आवश्यक आहे. (कादंबरीत, नायकाच्या पुढे सोन्या मार्मेलाडोवा आहे, जी दयाळू व्यक्तीचे उदाहरण आहे).

7 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

M.A. शोलोखोव्ह "द फेट ऑफ ए मॅन", के.जी. पॉस्टोव्स्की "टेलीग्राम". अशा वेगवेगळ्या कामांचे नायक अशीच एक घातक चूक करतात, ज्याचा मला आयुष्यभर पश्चात्ताप होईल, परंतु दुर्दैवाने ते काहीही दुरुस्त करू शकणार नाहीत. आंद्रेई सोकोलोव्ह, समोरून निघून, त्याच्या बायकोला त्याला मिठी मारून दूर ढकलतो, नायक तिच्या अश्रूंनी चिडला आहे, तो रागावला आहे, असा विश्वास आहे की ती त्याला "जिवंत गाडत आहे", परंतु हे उलटे झाले: तो परत आला आणि कुटुंब नष्ट होते. त्याच्यासाठी हे नुकसान एक भयंकर दुःख आहे आणि आता तो प्रत्येक छोट्या गोष्टीसाठी स्वतःला दोष देतो आणि अव्यक्त वेदनांनी म्हणतो: "माझ्या मृत्यूपर्यंत, माझ्या शेवटच्या तासापर्यंत, मी मरेन, आणि मी तिला दूर ढकलले याबद्दल मी स्वतःला माफ करणार नाही! "

8 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

के.जी.ची कथा. पौस्तोव्स्की ही एकाकी वृद्धापकाळाची कथा आहे. तिच्या स्वत: च्या मुलीने सोडलेली आजी कॅटरिना लिहितात: “माझ्या प्रिय, मी या हिवाळ्यात टिकणार नाही. एक दिवस तरी या. मला बघू दे, तुझा हात धर." पण नास्त्याने स्वतःला या शब्दांनी धीर दिला: "आईने लिहिल्यापासून, याचा अर्थ ती जिवंत आहे." अनोळखी लोकांबद्दल विचार करणे, तरुण शिल्पकाराचे प्रदर्शन आयोजित करणे, मुलगी तिच्या एकमेव प्रिय व्यक्तीबद्दल विसरते. आणि “व्यक्तीची काळजी घेतल्याबद्दल” कृतज्ञतेचे उबदार शब्द ऐकल्यानंतरच नायिकेला आठवते की तिच्या पर्समध्ये एक तार आहे: “कात्या मरत आहे. तिखॉन ". पश्चात्ताप खूप उशीरा येतो: “आई! हे कसे घडले असेल? शेवटी, माझ्या आयुष्यात मला कोणीही नाही. नाही आणि जास्त प्रिय होणार नाही. जर वेळेवर आले तर, जर तिने मला पाहिले तरच, जर तिने माफ केले तरच”. मुलगी आली, पण माफी मागायला कोणी नाही. नायकाचा कटू अनुभव वाचकाला "खूप उशीर होण्यापूर्वी" त्याच्या जवळच्या लोकांकडे लक्ष देण्यास शिकवतो.

9 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

एम.यु. लेर्मोनटोव्ह "आमच्या काळाचा नायक". कादंबरीचा नायक एम.यू. लेर्मोनटोव्ह. ग्रिगोरी अलेक्झांड्रोविच पेचोरिन हा त्याच्या काळातील तरुण लोकांचा आहे ज्यांचा जीवनाचा भ्रमनिरास झाला होता. पेचोरिन स्वतः स्वतःबद्दल म्हणतात: "माझ्यामध्ये दोन लोक राहतात: एक शब्दाच्या पूर्ण अर्थाने जगतो, दुसरा विचार करतो आणि त्याचा न्याय करतो." लर्मोनटोव्हचे पात्र एक उत्साही, बुद्धिमान व्यक्ती आहे, परंतु त्याला त्याच्या मनाचा, त्याच्या ज्ञानाचा उपयोग सापडत नाही. पेचोरिन एक क्रूर आणि उदासीन अहंकारी आहे, कारण तो ज्यांच्याशी संवाद साधतो त्या प्रत्येकासाठी तो दुर्दैवी आहे आणि त्याला इतर लोकांच्या स्थितीची पर्वा नाही. व्ही.जी. बेलिंस्कीने त्याला "पीडित अहंकारी" म्हटले कारण ग्रिगोरी अलेक्झांड्रोविच त्याच्या कृतींसाठी स्वतःला दोष देतो, त्याला त्याच्या कृतींची, काळजीची जाणीव आहे आणि त्याला समाधान मिळत नाही.

10 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

ग्रिगोरी अलेक्झांड्रोविच एक अतिशय हुशार आणि वाजवी व्यक्ती आहे, त्याला त्याच्या चुका कशा मान्य करायच्या हे माहित आहे, परंतु त्याच वेळी त्याला इतरांना त्यांची कबुली देण्यास शिकवायचे आहे, उदाहरणार्थ, तो ग्रुश्नित्स्कीला त्याचा अपराध कबूल करण्यासाठी ढकलण्याचा प्रयत्न करत राहिला आणि त्याला हवे होते. त्यांचा वाद शांततेने सोडवण्यासाठी. परंतु पेचोरिनची दुसरी बाजू ताबडतोब प्रकट होते: द्वंद्वयुद्धात परिस्थिती कमी करण्याचा आणि ग्रुश्नित्स्कीला विवेकाकडे बोलावण्याच्या काही प्रयत्नांनंतर, त्याने स्वतः धोकादायक ठिकाणी गोळीबार करण्याचा प्रस्ताव ठेवला जेणेकरून त्यापैकी एकाचा नाश होईल. त्याच वेळी, तरुण ग्रुश्नित्स्की आणि त्याच्या स्वत: च्या जीवाला धोका आहे हे असूनही, नायक सर्वकाही विनोदात बदलण्याचा प्रयत्न करतो.

11 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

ग्रुश्नित्स्कीच्या हत्येनंतर, आम्ही पाहतो की पेचोरिनचा मूड कसा बदलला आहे: जर द्वंद्वयुद्धाच्या मार्गावर त्याला लक्षात आले की तो दिवस किती सुंदर आहे, तर दुःखद घटनेनंतर तो दिवस काळ्या रंगात पाहतो, त्याच्या आत्म्यात एक दगड आहे. निराश आणि मरणा-या पेचोरिन आत्म्याची कथा नायकाच्या डायरीच्या नोंदींमध्ये आत्मनिरीक्षणाच्या सर्व निर्दयतेने मांडली आहे; "मासिकाचा" लेखक आणि नायक दोघेही असल्याने, पेचोरिन निर्भयपणे त्याच्या आदर्श आवेग आणि त्याच्या आत्म्याच्या गडद बाजूंबद्दल आणि चेतनेच्या विरोधाभासांबद्दल बोलतो. नायकाला त्याच्या चुका कळतात, पण त्या सुधारण्यासाठी काहीच करत नाही, त्याचा स्वतःचा अनुभव त्याला काही शिकवत नाही. पेचोरिनला पूर्ण समज असूनही तो मानवी जीवनाचा नाश करतो ("शांततापूर्ण तस्करांचे जीवन नष्ट करतो," बेला त्याच्या चुकांमुळे मरण पावतो, इत्यादी), नायक इतरांच्या नशिबाशी "खेळत" राहतो, अशा प्रकारे स्वत: ला बनवतो. नाखूष...

12 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

एल.एन. टॉल्स्टॉय "युद्ध आणि शांती". जर लर्मोनटोव्हचा नायक, त्याच्या चुका लक्षात घेऊन, आध्यात्मिक आणि नैतिक सुधारणेचा मार्ग स्वीकारू शकला नाही, तर प्राप्त झालेला अनुभव टॉल्स्टॉयच्या प्रिय नायकांना अधिक चांगले होण्यास मदत करतो. या पैलूतील विषयाचा विचार करताना, ए. बोलकोन्स्की आणि पी. बेझुखोव्ह यांच्या प्रतिमांच्या विश्लेषणाकडे वळता येईल. प्रिन्स आंद्रेई बोलकोन्स्की त्याच्या शिक्षणासाठी, रूचीची रुंदी, पराक्रम पूर्ण करण्याची स्वप्ने यासाठी उच्च समाजातून स्पष्टपणे उभे आहेत, त्यांना वैयक्तिक वैभवाच्या शुभेच्छा आहेत. त्याची मूर्ती नेपोलियन आहे. त्याचे ध्येय साध्य करण्यासाठी, बोलकोन्स्की लढाईच्या सर्वात धोकादायक ठिकाणी दिसून येतो. कठोर लष्करी घटनांनी या वस्तुस्थितीला हातभार लावला की राजकुमार त्याच्या स्वप्नांमध्ये निराश झाला आहे, तो किती कटूपणे चुकीचा होता याची जाणीव झाली. गंभीर जखमी, रणांगणावर असताना, बोलकोन्स्की मानसिक बिघाड अनुभवत आहे. या मिनिटांत, एक नवीन जग त्याच्यासमोर उघडते, जिथे कोणतेही स्वार्थी विचार, खोटे नसतात, परंतु केवळ सर्वात शुद्ध, सर्वोच्च, न्यायी असतात.

13 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

राजपुत्राच्या लक्षात आले की जीवनात युद्ध आणि वैभवापेक्षा काहीतरी महत्त्वाचे आहे. आता पूर्वीची मूर्ती त्याला क्षुद्र आणि क्षुल्लक वाटते. पुढील घटनांपासून वाचल्यानंतर - मुलाचे स्वरूप आणि त्याच्या पत्नीचा मृत्यू - बोलकोन्स्की या निष्कर्षापर्यंत पोहोचला की त्याच्यासाठी आणि त्याच्या प्रियजनांसाठी जगणे बाकी आहे. नायकाच्या उत्क्रांतीचा हा फक्त पहिला टप्पा आहे, तो केवळ त्याच्या चुका मान्य करत नाही तर अधिक चांगले होण्यासाठी प्रयत्नशील आहे. पियरे देखील अनेक चुका करतात. तो डोलोखोव्ह आणि कुरागिनच्या सहवासात दंगलमय जीवन जगतो, परंतु त्याला हे समजले आहे की असे जीवन त्याच्यासाठी नाही, तो ताबडतोब लोकांचे योग्य मूल्यांकन करू शकत नाही आणि म्हणूनच त्यांच्यात अनेकदा चुका करतो. तो प्रामाणिक, विश्वासू, कमकुवत इच्छाशक्ती आहे.

14 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

ही चारित्र्य वैशिष्ट्ये भ्रष्ट हेलेन कुरागिना यांच्या नातेसंबंधात स्पष्टपणे प्रकट होतात - पियरे आणखी एक चूक करतात. लग्नानंतर लवकरच, नायकाला समजते की आपण फसवले गेले आहे आणि "स्वतःच्या दुःखाचा एकटाच पुनर्वापर करतो." आपल्या पत्नीशी संबंध तोडल्यानंतर, गंभीर संकटाच्या स्थितीत असताना, तो मेसोनिक लॉजमध्ये सामील होतो. पियरेचा असा विश्वास आहे की येथेच त्याला "नवीन जीवनासाठी पुनर्जन्म मिळेल" आणि पुन्हा समजले की तो पुन्हा एखाद्या महत्त्वाच्या गोष्टीत चुकला आहे. मिळालेला अनुभव आणि "1812 च्या गडगडाट" ने नायकाला त्याच्या दृष्टीकोनात तीव्र बदल घडवून आणले. त्याला समजते की एखाद्याने लोकांसाठी जगले पाहिजे, मातृभूमीच्या फायद्यासाठी प्रयत्न केले पाहिजेत.

15 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

M.A. शोलोखोव्ह "शांत डॉन". लष्करी लढाईचा अनुभव लोकांमध्ये कसा बदल घडवून आणतो, त्यांच्या जीवनातील चुकांचे मूल्यांकन कसे करतो याबद्दल बोलताना, कोणीही ग्रिगोरी मेलेखोव्हच्या प्रतिमेकडे वळू शकतो. आता गोर्‍यांच्या बाजूने लढत आहे, आता लालच्या बाजूने आहे, त्याला समजले आहे की त्याच्याभोवती किती भयंकर अन्याय आहे आणि तो स्वतः चुका करतो, लष्करी अनुभव मिळवतो आणि त्याच्या आयुष्यातील सर्वात महत्त्वाचे निष्कर्ष काढतो: "... माझे हात नांगरणे आवश्यक आहे." घर, कुटुंब - हे मूल्य आहे. आणि कोणतीही विचारधारा जी लोकांना मारण्यासाठी ढकलते ती चूक आहे. जीवनाच्या अनुभवाने आधीच शहाणा झालेल्या व्यक्तीला समजते की जीवनातील मुख्य गोष्ट म्हणजे युद्ध नाही, तर घराच्या दारात भेटणारा मुलगा. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की नायक कबूल करतो की तो चुकीचा होता. यामुळेच त्याची वारंवार पांढऱ्या ते लाल रंगाची फेक झाली.

16 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

M.A. बुल्गाकोव्ह "कुत्र्याचे हृदय". जर आपण अनुभवाबद्दल "काही घटना प्रायोगिकरित्या पुनरुत्पादित करण्याची प्रक्रिया, संशोधनाच्या उद्देशाने काही विशिष्ट परिस्थितींमध्ये काहीतरी नवीन तयार करण्याची प्रक्रिया" म्हणून बोललो, तर प्रोफेसर प्रीओब्राझेन्स्की यांचा व्यावहारिक अनुभव "पिट्यूटरी ग्रंथीच्या जगण्याच्या दराचा प्रश्न स्पष्ट करण्यासाठी आणि नंतर मानवांमधील कायाकल्प जीवावर त्याचा परिणाम ” क्वचितच पूर्णतः यशस्वी म्हणता येईल. वैज्ञानिकदृष्ट्या, तो बर्‍यापैकी यशस्वी आहे. प्रोफेसर प्रीओब्राझेन्स्की एक अद्वितीय ऑपरेशन करत आहेत. वैज्ञानिक परिणाम अनपेक्षित आणि प्रभावी ठरला, परंतु दैनंदिन जीवनात, त्याचे सर्वात दुःखद परिणाम झाले.

17 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

ऑपरेशनच्या परिणामी प्रोफेसरच्या घरात दिसणारा प्रकार, "लहान आकाराचा आणि सहानुभूती नसलेला", उद्धटपणे, उद्धटपणे आणि उद्धटपणे वागतो. तथापि, हे लक्षात घेतले पाहिजे की उदयोन्मुख मानवीय प्राणी सहजपणे बदललेल्या जगात स्वतःला शोधतो, परंतु मानवी गुणांमध्ये भिन्न नाही आणि लवकरच केवळ अपार्टमेंटमधील रहिवाशांसाठीच नव्हे तर संपूर्ण घराच्या रहिवाशांसाठी देखील वादळ बनतो. त्याच्या चुकीचे विश्लेषण केल्यावर, प्रोफेसरला लक्षात आले की कुत्रा पी.पी.पेक्षा जास्त "मनुष्य" होता. शारिकोव्ह.

18 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

अशाप्रकारे, आम्हाला खात्री आहे की बॉल्सचा मानवीय संकर प्रोफेसर प्रीओब्राझेन्स्कीच्या विजयापेक्षा अधिक अपयशी आहे. त्याला स्वतःला हे समजले आहे: "एक वृद्ध गाढव ... येथे, डॉक्टर, जेव्हा संशोधक, समांतरपणे चालण्याऐवजी आणि निसर्गाशी झुंजण्याऐवजी, प्रश्न विचारण्यास भाग पाडतो आणि पडदा उचलतो तेव्हा काय होते: येथे, शारिकोव्ह मिळवा आणि त्याला लापशी खा. " फिलिप फिलिपोविच या निष्कर्षापर्यंत पोहोचले की मनुष्य आणि समाजाच्या स्वभावात हिंसक हस्तक्षेप घातक परिणामांना कारणीभूत ठरतो. "कुत्र्याचे हृदय" या कथेत प्राध्यापकाने आपली चूक सुधारली - शारिकोव्ह पुन्हा कुत्र्यात बदलला. तो त्याच्या नशिबावर आणि स्वतःवर समाधानी आहे. परंतु जीवनात, अशा प्रयोगांचा लोकांच्या नशिबावर दुःखद परिणाम होतो, बुल्गाकोव्ह चेतावणी देतात. कृती जाणीवपूर्वक केल्या पाहिजेत आणि विध्वंसक नसल्या पाहिजेत. लेखकाची मुख्य कल्पना अशी आहे की नग्न प्रगती, नैतिकतेने रहित, लोकांचा मृत्यू होतो आणि अशी चूक अपरिवर्तनीय असेल.

19 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

व्ही.जी. रास्पुटिन "मातेराला निरोप". भरून न येणार्‍या आणि प्रत्येक व्यक्तीलाच नव्हे, तर एकूणच लोकांनाही त्रास देणार्‍या चुकांबद्दल वाद घालत, विसाव्या शतकातील लेखकाच्या या कथेकडे वळता येईल. हे केवळ घराच्या नुकसानाबद्दलचे काम नाही, तर चुकीच्या निर्णयांमुळे संपूर्ण समाजाच्या जीवनावर निश्चितपणे परिणाम होणारी संकटे कशी येतात याबद्दल देखील आहे. कथेचे कथानक एका वास्तव कथेवर आधारित आहे. अंगारावर जलविद्युत केंद्राचे बांधकाम सुरू असताना आजूबाजूची गावे जलमय झाली. पूरग्रस्त भागातील रहिवाशांसाठी पुनर्वसन ही एक वेदनादायक घटना बनली आहे. शेवटी, जलविद्युत प्रकल्प मोठ्या संख्येने लोकांसाठी बांधले जात आहेत.

20 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

हा एक महत्त्वाचा आर्थिक प्रकल्प आहे, ज्याच्या फायद्यासाठी जुन्या गोष्टींना धरून न ठेवता पुनर्बांधणी करणे आवश्यक आहे. पण हा निर्णय निःसंदिग्धपणे योग्य म्हणता येईल का? पूरग्रस्त माटेरा येथील रहिवासी मानवनिर्मित नसलेल्या गावात स्थलांतर करतात. ज्या गैरव्यवस्थापनावर प्रचंड पैसा खर्च होतो ते लेखकाच्या आत्म्याला दुखावते. सुपीक जमिनींना पूर येईल आणि टेकडीच्या उत्तरेकडील उतारावर बांधलेल्या गावात दगड आणि चिकणमातीवर काहीही उगवणार नाही. निसर्गात ढवळाढवळ केल्यास पर्यावरणीय समस्या उद्भवतील. परंतु लेखकासाठी ते लोकांच्या आध्यात्मिक जीवनाइतके महत्त्वाचे नाहीत. रास्पुतीनसाठी हे अगदी स्पष्ट आहे की कुटुंबाच्या विघटनाने राष्ट्र, लोक, देश यांचे विघटन, विघटन सुरू होते.

21 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

आणि हे दुःखद चुकीमुळे झाले आहे की वृद्ध लोकांच्या आत्म्यापेक्षा प्रगती जास्त महत्वाची आहे जे त्यांच्या घराला निरोप देतात. आणि तरुणांच्या हृदयात पश्चात्ताप नाही. जुन्या पिढीला, जीवनाच्या अनुभवाने ज्ञानी, त्यांचे मूळ बेट सोडू इच्छित नाही, कारण ते सभ्यतेच्या सर्व फायद्यांचे कौतुक करू शकत नाहीत, परंतु मुख्यतः या सोयींसाठी त्यांना मातेराला देणे आवश्यक आहे, म्हणजे त्यांच्या भूतकाळाशी विश्वासघात करणे. . आणि वृद्धांचे दुःख हा एक अनुभव आहे जो आपल्यापैकी प्रत्येकाने शिकला पाहिजे. एखादी व्यक्ती आपली मुळे सोडू शकत नाही. या विषयावरील चर्चेत, आपण इतिहासाकडे आणि त्या आपत्तींकडे वळू शकता जे मनुष्याच्या "आर्थिक" क्रियाकलापांमुळे उद्भवले होते. रासपुटिनची कथा ही केवळ महान बांधकाम प्रकल्पांबद्दलची कथा नाही, तर ती आपल्या, XXI शतकातील लोकांच्या उन्नतीसाठी मागील पिढ्यांचा एक दुःखद अनुभव आहे.

22 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

रचना. "अनुभव हा प्रत्येक गोष्टीचा शिक्षक असतो" (गाय ज्युलियस सीझर) जसजसा तो मोठा होतो, माणूस शिकतो, पुस्तकांमधून ज्ञान काढतो, शालेय अभ्यासात, संभाषणात आणि इतर लोकांशी संबंध. शिवाय, वातावरण, कुटुंबाच्या परंपरा आणि एकूणच लोकांचा महत्त्वाचा प्रभाव असतो. अभ्यास करताना, मुलाला बरेच सैद्धांतिक ज्ञान प्राप्त होते, परंतु कौशल्य प्राप्त करण्यासाठी, वैयक्तिक अनुभव मिळविण्यासाठी ते व्यवहारात लागू करण्याची क्षमता आवश्यक आहे. दुसऱ्या शब्दांत, आपण जीवनाचा विश्वकोश वाचू शकता आणि कोणत्याही प्रश्नाचे उत्तर जाणून घेऊ शकता, परंतु प्रत्यक्षात, केवळ वैयक्तिक अनुभव, म्हणजेच सराव, कसे जगायचे हे शिकण्यास मदत करेल आणि या अनोख्या अनुभवाशिवाय माणूस जगू शकत नाही. एक उज्ज्वल, पूर्ण, समृद्ध जीवन. काल्पनिक कथांच्या अनेक कृतींचे लेखक गतिशीलतेमध्ये नायकांचे चित्रण करतात हे दर्शविण्यासाठी की प्रत्येक व्यक्ती एक व्यक्ती कशी बनते आणि स्वत: च्या मार्गावर कशी जाते.

23 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

चला अनातोली रायबाकोव्ह "चिल्ड्रन ऑफ द अर्बट", "फियर", "पस्तीसवे आणि इतर वर्षे", "अॅशेस आणि ऍशेस" या कादंबऱ्यांकडे वळूया. मुख्य पात्र साशा पंक्राटोव्हचे कठीण भाग्य वाचकांच्या डोळ्यांसमोरून जाते. कथेच्या सुरुवातीला, हा एक सहानुभूती असलेला माणूस, एक उत्कृष्ट विद्यार्थी, एक उच्च माध्यमिक पदवीधर आणि एक नवीन विद्यार्थी आहे. त्याला त्याच्या धार्मिकतेवर विश्वास आहे, त्याच्या उद्यामध्ये, पक्षात, त्याचे मित्र, तो एक मुक्त व्यक्ती आहे, गरजूंच्या मदतीसाठी तयार आहे. त्याच्या न्यायाच्या जाणिवेमुळेच त्याला त्रास सहन करावा लागतो. साशाला वनवासात पाठवले जाते, आणि अचानक तो लोकांचा शत्रू बनला, पूर्णपणे एकटा, घरापासून दूर, एका राजकीय लेखात दोषी ठरला. संपूर्ण ट्रोलॉजीमध्ये, वाचक साशाच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीचे निरीक्षण करतो. त्याचे सर्व मित्र त्याच्यापासून दूर जातात, वर्या ही मुलगी वगळता, जी निःस्वार्थपणे त्याची वाट पाहत आहे, त्याच्या आईला या शोकांतिकेवर मात करण्यास मदत करते.

25 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

व्हिक्टर ह्यूगोच्या Les Miserables या कादंबरीत कॉसेट या मुलीची कथा दाखवण्यात आली आहे. तिच्‍या आईला तिच्‍या बाळाला त्‍याच्‍या सराईत त्‍याच्‍या कुटुंबाला देण्‍यास भाग पाडले. ते दुसऱ्याच्या मुलाशी खूप वाईट वागायचे. कोसेटने पाहिले की मालक कसे लाड करतात आणि त्यांच्या स्वतःच्या मुलींवर प्रेम करतात, ज्यांनी दिवसभर हुशारीने कपडे घातले होते, खेळले होते आणि खोडकर खेळले होते. कोणत्याही मुलाप्रमाणे, कॉसेटला देखील खेळायचे होते, परंतु तिला खानावळ स्वच्छ करणे, जंगलात पाण्याच्या झऱ्यावर जाणे आणि रस्त्यावर झाडू मारणे भाग पडले. तिने दयनीय चिंध्या परिधान केली होती आणि ती जिन्याच्या खाली एका कपाटात झोपली होती. कडू अनुभवाने तिला रडायचे नाही, तक्रार करायची नाही तर काकू थेनार्डियरच्या आदेशाचे शांतपणे पालन करायला शिकवले. जेव्हा, नशिबाच्या इच्छेनुसार, जीन वाल्जीनने मुलीला थेनर्डियरच्या तावडीतून हिसकावले तेव्हा तिला कसे खेळायचे हे माहित नव्हते, स्वतःचे काय करावे हे तिला माहित नव्हते. बिचारी पोरं पुन्हा हसायला शिकत होती, पुन्हा बाहुल्यांशी खेळायला शिकत होती, निश्चिंतपणे दिवस काढत होती. तथापि, भविष्यात, या कटु अनुभवानेच कॉसेटला शुद्ध हृदयाने आणि खुल्या आत्म्याने नम्र होण्यास मदत केली.

26 स्लाइड

स्लाइड वर्णन:

अशा प्रकारे, आमचे तर्क आम्हाला खालील निष्कर्ष काढण्याची परवानगी देतात. हा वैयक्तिक अनुभव आहे जो माणसाला जीवनाबद्दल शिकवतो. हा अनुभव कोणताही कटू किंवा आनंददायी असला तरी तो आपलाच असतो, अनुभवलेला असतो आणि जीवनाचे धडे आपल्याला शिकवतात, व्यक्तिमत्त्व घडवतात.