17 व्या ते अठराव्या शतकापर्यंत कलात्मक शैलीची विविधता. 17 व्या -18 व्या शतकातील कलेची स्टाईलिश विविधता
सादरीकरणाचे वर्णन 17 व्या -18 व्या शतकातील कलांची स्टायलिश विविधता बी स्लाइडद्वारे
युरोपमध्ये देश आणि लोकांच्या विभाजनाची प्रक्रिया संपुष्टात आली आहे. विज्ञानाने जगाच्या ज्ञानाचा विस्तार केला आहे. सर्व आधुनिक नैसर्गिक विज्ञानांचा पाया घातला गेला: रसायनशास्त्र, भौतिकशास्त्र, गणित, जीवशास्त्र, खगोलशास्त्र. 17 व्या शतकाच्या सुरुवातीला वैज्ञानिक शोधांनी शेवटी विश्वाची प्रतिमा ढासळली, ज्याच्या मध्यभागी स्वतः मनुष्य होता. जर पूर्वीच्या कलेने विश्वाच्या सुसंवादाची पुष्टी केली, तर आता माणूस अनागोंदीच्या धमकीने, कॉस्मिक वर्ल्ड ऑर्डरच्या पतनाने घाबरला होता. हे बदल कलेच्या विकासात दिसून आले. XVII - XVIII शतके - जागतिक कला संस्कृतीच्या इतिहासातील सर्वात तेजस्वी पानांपैकी एक. हीच वेळ आहे जेव्हा नवनिर्मितीची जागा बरोक, रोकोको, क्लासिकिझम आणि वास्तववाद या कलात्मक शैलींनी घेतली, ज्यांनी जगाला एका नवीन मार्गाने पाहिले.
कलात्मक शैली शैली म्हणजे कलाकाराच्या कलाकृती, कलात्मक दिशा, संपूर्ण युगातील कलात्मक साधन आणि तंत्रांचे संयोजन. मॅनेरिस एम बॅरोक क्लासिकिझम रोकोको वास्तववाद
मॅनेरिझम मॅनेरिझम (इटालियन मॅनिरिझो, मॅनीरा - रीती, शैली), 16 व्या शतकातील पश्चिम युरोपियन कलेची दिशा. , पुनर्जागरण च्या मानवतावादी संस्कृतीचे संकट प्रतिबिंबित करते. बाहेरून उच्च पुनर्जागरणातील मास्टर्सचे अनुसरण करून, मॅनेरिस्टची कामे जटिलता, प्रतिमांची तीव्रता, स्वरूपाची सुसंस्कृतपणा आणि बर्‍याचदा कलात्मक समाधानाच्या तीक्ष्णतेने ओळखली जातात. एल ग्रीको "ऑलिव्हच्या डोंगरावरील ख्रिस्त", 1605. राष्ट्रीय. मुलगी , लंडन
मॅनेरिझम शैलीची वैशिष्ट्ये (कला): परिष्करण. कृतज्ञता. एक विलक्षण, इतर जगाची प्रतिमा. तुटलेली समोच्च रेषा. प्रकाश आणि रंग कॉन्ट्रास्ट. आकृत्यांचा विस्तार. पोझेसची अस्थिरता आणि जटिलता.
जर नवनिर्मितीच्या कलेमध्ये मनुष्य जीवनाचा स्वामी आणि निर्माता आहे, तर शिष्टाचाराच्या कार्यात तो जगाच्या गोंधळात वाळूचा एक छोटासा धान्य आहे. शिष्टाचाराने विविध प्रकारच्या कलात्मक निर्मितीचा समावेश केला - वास्तुकला, चित्रकला, शिल्पकला, सजावटीच्या आणि उपयोजित कला. एल ग्रीको "लाओकून", 1604 -
आर्किटेक्चरमधील मंटुआ मॅनेरिझममधील उफिझी गॅलरी पलाझो डेल ते पुनर्जागरण शिल्लक व्यत्ययामध्ये व्यक्त होते; आर्किटेक्चरल नॉनमोटिव्हेटेड स्ट्रक्चरल निर्णयांचा वापर ज्यामुळे दर्शकामध्ये चिंता निर्माण होते. मॅनर्निस्ट आर्किटेक्चरची सर्वात लक्षणीय कामगिरी म्हणजे मंटुआ मधील पलाझो डेल ते (ज्युलियो रोमानो यांनी). फ्लोरेन्समधील उफीझी गॅलरीची इमारत शिस्तप्रिय भावनेने टिकून आहे.
BAROQUE Baroque (इटालियन बरोको - लहरी) ही एक कलात्मक शैली आहे जी 16 व्या शतकाच्या अखेरीपासून ते 18 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत प्रचलित आहे. युरोपच्या कला मध्ये. ही शैली इटलीमध्ये उगम पावली आणि नवजागरणानंतर इतर देशांमध्ये पसरली.
बारोक शैलीची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये: वैभव. कृतज्ञता. फॉर्मची वक्रता. रंगांची चमक. गिल्डिंगची विपुलता. मुरलेल्या स्तंभ आणि सर्पिलची विपुलता.
बॅरोकची मुख्य वैशिष्ट्ये वैभव, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता, जीवनाची पुष्टी करणारे पात्र आहेत. बॅरोक कलेचे प्रमाण, प्रकाश आणि सावली, रंग, वास्तविकता आणि कल्पनारम्य यांचे संयोजन यांच्या ठळक विरोधाभासांद्वारे दर्शविले जाते. सॅंटियागो डी कॉम्पोस्टेलाचे कॅथेड्रल. Dubrovitsy मध्ये व्हर्जिन साइन ऑफ चर्च. 1690 -1704. मॉस्को.
बरोक शैलीमध्ये एकाच कलाकृतीमध्ये विविध कलांचे संमिश्रण, वास्तुकला, शिल्पकला, चित्रकला आणि सजावटीच्या कलांचा मोठ्या प्रमाणावर अंतर्भाव करणे हे विशेषतः आवश्यक आहे. कला संश्लेषणाची ही इच्छा बॅरोकचे मूलभूत वैशिष्ट्य आहे. व्हर्साय
उत्तरार्ध पासून क्लासिकिझम क्लासिकिझम. क्लासिकस - "अनुकरणीय" - 17 व्या -19 व्या शतकातील युरोपियन कलेतील कलात्मक दिशा. प्राचीन क्लासिक्सच्या आदर्शांवर लक्ष केंद्रित केले. निकोलस पौसिन "डान्स टू द म्युझिक ऑफ टाइम" (1636).
वर्गीकरणाची वैशिष्ट्ये: संयम. साधेपणा. वस्तुनिष्ठता. व्याख्या. गुळगुळीत समोच्च रेषा.
क्लासिकिझमच्या कलेचे मुख्य विषय वैयक्तिक वर सामाजिक तत्त्वांचा विजय, कर्तव्याची भावना अधीनता, वीर प्रतिमांचे आदर्शकरण होते. N. Poussin "आर्केडियाचे मेंढपाळ". 1638 -1639 लूवर, पॅरिस
पेंटिंगमध्ये, कथानकाच्या तार्किक विकासामुळे, स्पष्ट संतुलित रचना, व्हॉल्यूमचे स्पष्ट हस्तांतरण, रंगाची गौण भूमिका, स्थानिक रंगांचा वापर करून मुख्य महत्त्व प्राप्त झाले. क्लॉड लॉरेन "द डिपार्चर ऑफ द क्वीन ऑफ शेबा" क्लासिकिझमचे कलात्मक प्रकार कडक संघटना, शांतता, स्पष्टता आणि प्रतिमांची सुसंवाद द्वारे दर्शविले जातात.
युरोपियन देशांमध्ये, क्लासिकिझम अडीच शतकांपासून अस्तित्वात आहे, आणि नंतर, बदलून, 19 व्या - 20 व्या शतकाच्या नियोक्लासिकल प्रवाहांमध्ये पुनरुज्जीवित झाले. क्लासिकिझमच्या आर्किटेक्चरची कामे भौमितिक रेषांच्या कठोर संघटनेद्वारे, खंडांची स्पष्टता आणि नियोजनाच्या नियमिततेद्वारे ओळखली गेली.
ROCOCO Rococo (फ्रेंच रोकोको, rocaille पासून, rocaille एक शेलच्या स्वरूपात सजावटीचा आकृतिबंध आहे), 18 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत युरोपियन कला मध्ये एक शैलीगत कल. चर्च ऑफ फ्रान्सिस ऑफ असीसी ऑरू प्रेटो मध्ये
रोकोकोची वैशिष्ट्ये: अत्याधुनिकता आणि फॉर्मची जटिलता. लहरी रेषा, अलंकार. सहजता. ग्रेस. हवादारपणा. नखरा.
रोकोको, ज्याचा उगम वास्तुकलाच्या क्षेत्रात फ्रान्समध्ये झाला, प्रामुख्याने सजावटीच्या चरित्रात प्रतिबिंबित झाला, ज्याने जोरदारपणे मोहक, अत्याधुनिक क्लिष्ट स्वरूप प्राप्त केले. म्युनिक जवळ अमलियनबर्ग.
एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा त्याचा स्वतंत्र अर्थ गमावते, आकृती आतील सजावटीच्या सजावटीच्या तपशीलामध्ये बदलली. रोकोको पेंटिंगमध्ये प्रामुख्याने सजावटीचे पात्र होते. रोकोको पेंटिंग, आतील बाजूशी जवळून संबंधित, सजावटीच्या आणि इझेल चेंबरच्या स्वरूपात विकसित. अँटोनी वॅटो "सिटारू बेटासाठी प्रस्थान" (1721) फ्रेगोनार्ड "स्विंग" (1767)
सापाचे वास्तववाद (fr. Risalisme, उशीरा लेट पासून. Reālis “real”, lat. Rēs “thing”) ही एक सौंदर्याची स्थिती आहे, त्यानुसार कलेचे कार्य शक्य तितक्या अचूक आणि वस्तुनिष्ठपणे वास्तव नोंदवणे आहे. "वास्तववाद" हा शब्द प्रथम 1950 च्या दशकात फ्रेंच साहित्य समीक्षक जे. चॅन्फलेरी यांनी वापरला. जुल्स ब्रेटन. "धार्मिक समारंभ" (1858)
वास्तविकतेची वैशिष्ट्ये: वस्तुनिष्ठता. अचूकता. सुसंगतता. साधेपणा. नैसर्गिकता.
थॉमस एकिन्स. मॅक्स श्मिट इन बोटी (1871) चित्रकलेतील वास्तववादाचा जन्म बहुतेक वेळा फ्रेंच कलाकार गुस्तावे कोर्बेट (1819-1877) यांच्या कार्याशी संबंधित असतो, ज्यांनी 1855 मध्ये पॅरिसमध्ये त्यांचे वैयक्तिक प्रदर्शन पॅव्हिलियन ऑफ रिअॅलिझम उघडले. वास्तववाद दोन मुख्य भागात विभागला गेला - निसर्गवाद आणि प्रभाववाद. गुस्तावे कोर्बेट. ऑर्नन्स येथे अंत्यसंस्कार. 1849-1850
वास्तववादी चित्रकला फ्रान्सच्या बाहेर व्यापक झाली आहे. वेगवेगळ्या देशांमध्ये ती वेगवेगळ्या नावांनी ओळखली जात होती, रशियामध्ये - प्रवासाची चळवळ. I. E. Repin. "व्होल्गावरील बार्ज हॉलर्स" (1873)
निष्कर्ष: 17 व्या - 18 व्या शतकाच्या कलामध्ये विविध कलात्मक शैली एकत्र होत्या. त्यांच्या अभिव्यक्तींमध्ये वैविध्यपूर्ण, त्यांच्याकडे अजूनही एकता आणि समानता आहे. कधीकधी पूर्णपणे विरुद्ध कलात्मक उपाय आणि प्रतिमा समाज आणि माणसाच्या जीवनातील सर्वात महत्वाच्या प्रश्नांची फक्त मूळ उत्तरे होती. 17 व्या शतकात लोकांच्या वृत्तीत कोणते बदल झाले आहेत हे स्पष्टपणे व्यक्त करणे अशक्य आहे. परंतु हे स्पष्ट झाले की मानवतावादाचे आदर्श काळाच्या कसोटीवर उभे राहिले नाहीत. वातावरण, पर्यावरण आणि चळवळीतील जगाचे प्रतिबिंब 17 व्या - 18 व्या शतकातील कलेसाठी मुख्य गोष्ट बनली.
मुख्य साहित्य: 1. डॅनिलोवा जीआय जागतिक कला संस्कृती. ग्रेड 11. - एम .: बस्टर्ड, 2007. अतिरिक्त वाचनासाठी साहित्य: 1. सोलोडोव्ह्निकोव्ह यू. ए. जागतिक कला संस्कृती. ग्रेड 11. - एम .: शिक्षण, 2010. 2. मुलांसाठी विश्वकोश. कला. खंड 7. - एम .: अवंता +, 1999.3. Http: // ru. विकिपीडिया org /
पूर्ण चाचणी कार्ये: प्रत्येक प्रश्नासाठी अनेक उत्तर पर्याय आहेत. अचूक, तुमच्या मते, उत्तरे नोंदली पाहिजेत 1. खालील युग, शैली, कलातील कल कालक्रमानुसार व्यवस्थित करा: अ) अभिजातवाद; ब) बॅरोक; c) नवनिर्मितीचा काळ; ड) वास्तववाद; e) पुरातनता; f) शिष्टाचार; g) रोकोको
2. देश - बरोकचे जन्मस्थान: अ) फ्रान्स; ब) इटली; क) हॉलंड; d) जर्मनी. 3. संज्ञा आणि व्याख्या जुळवा: अ) बारोक ब) क्लासिकिझम क) वास्तववाद 1. कठोर, संतुलित, कर्णमधुर; 2. संवेदनात्मक स्वरूपाद्वारे वास्तविकतेचे पुनरुत्पादन; 3. समृद्ध, गतिशील, विरोधाभासी. 4. या शैलीचे अनेक घटक क्लासिकिझमच्या कलेत साकारलेले होते: अ) प्राचीन; ब) बारोक; c) गॉथिक. 5. ही शैली समृद्ध, दिखाऊ मानली जाते: अ) अभिजातवाद; ब) बारोक; क) कार्यपद्धती.
6. कडक संघटना, शांतता, स्पष्टता आणि प्रतिमांची सुसंवाद या शैलीची वैशिष्ट्ये आहेत: अ) रोकोको; ब) अभिजातवाद; क) बारोक. 7. या शैलीची कामे प्रतिमांची तीव्रता, स्वरूपातील सुसंस्कृतपणा, कलात्मक समाधानाची तीक्ष्णता यांच्याद्वारे ओळखली जातात: अ) रोकोको; ब) रीतिवाद; क) बारोक.
8. चित्रकला मध्ये क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. अ) डेलाक्रॉइक्स; ब) पौसिन; c) मालेविच. 9. चित्रकलेतील वास्तववादाचे प्रतिनिधी. अ) डेलाक्रॉइक्स; ब) पौसिन; क) रेपिन. 10. बरोक युगाचा कालावधी: अ) 14 -16 सी. ब) 15-16 सी. c) 17 वे शतक. (शेवट 16 - मध्य 18 क). 11. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton आहेत: a) शिल्पकार b) शास्त्रज्ञ c) चित्रकार d) कवी
12. परस्परसंबंध शैलींसह कार्य करते: अ) अभिजातवाद; ब) बारोक; क) रीतिवाद; ड) रोकोको
स्लाइड 1
17 व्या -18 व्या शतकातील कलेची स्टाईलिश विविधता
ललित कला आणि MHC MKOU SOSH s च्या शिक्षकांनी तयार केले. ब्रूट गुलदेवा एसएम
स्लाइड 2
युरोपमध्ये देश आणि लोकांच्या विभाजनाची प्रक्रिया संपुष्टात आली आहे. विज्ञानाने जगाच्या ज्ञानाचा विस्तार केला आहे. सर्व आधुनिक नैसर्गिक विज्ञानांचा पाया घातला गेला: रसायनशास्त्र, भौतिकशास्त्र, गणित, जीवशास्त्र, खगोलशास्त्र. 17 व्या शतकाच्या सुरूवातीस वैज्ञानिक शोधांनी शेवटी विश्वाची प्रतिमा ढासळली, ज्याच्या मध्यभागी स्वतः मनुष्य होता. जर पूर्वीच्या कलेने विश्वाच्या सुसंवादाची पुष्टी केली, तर आता मनुष्य अनागोंदीच्या धमकीने, कॉस्मिक वर्ल्ड ऑर्डरच्या पतनाने घाबरला होता. हे बदल कलेच्या विकासात दिसून आले. XVII - XVIII शतके - जागतिक कला संस्कृतीच्या इतिहासातील सर्वात तेजस्वी पानांपैकी एक. हीच वेळ आहे जेव्हा नवनिर्मितीची जागा बरोक, रोकोको, क्लासिकिझम आणि वास्तववाद या कलात्मक शैलींनी घेतली, ज्यांनी जगाला एका नवीन मार्गाने पाहिले.
स्लाइड 3
कला शैली
शैली म्हणजे कलाकाराच्या कलाकृती, कलात्मक दिशा, संपूर्ण युगातील कलात्मक साधन आणि तंत्रांचे संयोजन.
मॅनेरिझम बॅरोक क्लासिकिझम रोकोको वास्तववाद
स्लाइड 4
मॅनेरिझम
Mannerism (इटालियन manierismo, maniera पासून - रीती, शैली), 16 व्या शतकातील पश्चिम युरोपियन कला एक कल, पुनर्जागरण च्या मानवतावादी संस्कृतीचे संकट प्रतिबिंबित. बाहेरून उच्च पुनर्जागरणातील मास्टर्सचे अनुसरण करून, मॅनेरिस्टची कामे जटिलता, प्रतिमांची तीव्रता, स्वरूपाची सुसंस्कृतपणा आणि बर्‍याचदा कलात्मक समाधानाच्या तीक्ष्णतेने ओळखली जातात.
एल ग्रीको "ऑलिव्हच्या डोंगरावरील ख्रिस्त", 1605. राष्ट्रीय. गॅलरी, लंडन
स्लाइड 5
शिष्टाचार शैलीची वैशिष्ट्ये (कला):
परिष्करण. कृतज्ञता. एक विलक्षण, इतर जगाची प्रतिमा. तुटलेली समोच्च रेषा. प्रकाश आणि रंग कॉन्ट्रास्ट. आकृत्यांचा विस्तार. अस्थिरता आणि पोझेसची जटिलता.
स्लाइड 6
जर नवनिर्मितीच्या कलामध्ये मनुष्य जीवनाचा स्वामी आणि निर्माता आहे, तर शिष्टाचाराच्या कार्यात तो जगाच्या गोंधळात वाळूचा एक छोटासा धान्य आहे. शिष्टाचाराने विविध प्रकारच्या कलात्मक निर्मितीचा समावेश केला - वास्तुकला, चित्रकला, शिल्पकला, सजावटीच्या आणि उपयोजित कला.
एल ग्रीको "लाओकून", 1604-1614
स्लाइड 7
उफिझी गॅलरी
मंटुआ मधील पलाझो डेल ते
आर्किटेक्चरमधील शिष्टाचार स्वतःला पुनर्जागरण शिल्लक उल्लंघनात व्यक्त करतो; आर्किटेक्चरल नॉनमोटिव्हेटेड स्ट्रक्चरल निर्णयांचा वापर ज्यामुळे दर्शकामध्ये चिंता निर्माण होते. मॅनर्निस्ट आर्किटेक्चरची सर्वात लक्षणीय कामगिरी म्हणजे मंटुआ मधील पलाझो डेल ते (ज्युलियो रोमानो यांनी). फ्लोरेन्समधील उफीझी गॅलरीची इमारत शिस्तप्रिय भावनेने टिकून आहे.
स्लाइड 8
बारोक
बरोक (इटालियन बरोको - लहरी) ही एक कलात्मक शैली आहे जी 16 व्या शतकाच्या अखेरीपासून ते 18 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत प्रचलित आहे. युरोपच्या कला मध्ये. ही शैली इटलीमध्ये उगम पावली आणि नवजागरणानंतर इतर देशांमध्ये पसरली.
स्लाइड 9
बारोक शैलीची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये:
वैभव. कृतज्ञता. फॉर्मची वक्रता. रंगांची चमक. गिल्डिंगची विपुलता. मुरलेल्या स्तंभ आणि सर्पिलची विपुलता.
स्लाइड 10
बॅरोकची मुख्य वैशिष्ट्ये वैभव, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता, जीवनाची पुष्टी करणारे पात्र आहेत. बॅरोक कलेचे प्रमाण, प्रकाश आणि सावली, रंग, वास्तविकता आणि कल्पनारम्य यांचे संयोजन यांच्या ठळक विरोधाभासांद्वारे दर्शविले जाते.
सॅंटियागो डी कॉम्पोस्टेलाचे कॅथेड्रल
Dubrovitsy मध्ये व्हर्जिन साइन ऑफ चर्च. 1690-1704. मॉस्को.
स्लाइड 11
बरोक शैलीमध्ये एकाच कलाकृतीमध्ये विविध कलांचे संमिश्रण, वास्तुकला, शिल्पकला, चित्रकला आणि सजावटीच्या कलांचा मोठ्या प्रमाणावर अंतर्भाव करणे हे विशेषतः आवश्यक आहे. कला संश्लेषणाची ही इच्छा बॅरोकचे मूलभूत वैशिष्ट्य आहे.
व्हर्साय
स्लाइड 12
वर्गीकरण
लेट पासून क्लासिकिझम. क्लासिकस - "अनुकरणीय" - 17 व्या -19 व्या शतकातील युरोपियन कलेतील कलात्मक दिशा, प्राचीन अभिजाततेच्या आदर्शांवर केंद्रित.
निकोलस पौसिन "डान्स टू द म्युझिक ऑफ टाइम" (1636).
स्लाइड 13
वर्गीकरणाची वैशिष्ट्ये:
संयम. साधेपणा. वस्तुनिष्ठता. व्याख्या. गुळगुळीत समोच्च रेषा.
स्लाइड 14
क्लासिकिझमच्या कलेचे मुख्य विषय वैयक्तिक वर सामाजिक तत्त्वांचा विजय, कर्तव्याची भावना अधीनता, वीर प्रतिमांचे आदर्शकरण होते.
एन.पॉसिन "द शेफर्ड्स ऑफ आर्केडिया". 1638-1639 लूवर, पॅरिस
स्लाइड 15
पेंटिंगमध्ये, कथानकाच्या तार्किक विकासाद्वारे, स्पष्ट संतुलित रचना, व्हॉल्यूमचे स्पष्ट हस्तांतरण, रंगाची गौण भूमिका, स्थानिक रंगांचा वापर करून मुख्य महत्त्व प्राप्त झाले.
क्लॉड लॉरेन "शेबाच्या राणीचे प्रस्थान"
क्लासिकिझमचे कलात्मक प्रकार कठोर संघटना, शांतता, स्पष्टता आणि प्रतिमेची सुसंवाद द्वारे दर्शविले जातात.
स्लाइड 16
युरोपीय देशांमध्ये, क्लासिकिझम अडीच शतकांपासून अस्तित्वात आहे आणि नंतर, बदलत, 19 व्या - 20 व्या शतकाच्या नियोक्लासिकल प्रवाहांमध्ये पुनरुज्जीवित झाले.
क्लासिकिझमच्या आर्किटेक्चरची कामे भौमितिक रेषांच्या कडक संघटनेद्वारे, खंडांची स्पष्टता आणि नियोजनाच्या नियमिततेद्वारे ओळखली गेली.
स्लाइड 17
ROCOCO
रोकोको (फ्रेंच रोकोको, रोकेइल पासून, रोकाईल हे शेलच्या रूपात सजावटीचे आकृतिबंध आहे), 18 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत युरोपियन कलेचा शैलीदार कल.
चर्च ऑफ फ्रान्सिस ऑफ असीसी ऑरू प्रेटो मध्ये
स्लाइड 18
रोकोकोची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये:
फॉर्मचे परिष्करण आणि जटिलता. लहरी रेषा, अलंकार. सहजता. ग्रेस. हवादारपणा. नखरा.
स्लाइड 19
रोकोको, ज्याचा उगम फ्रान्समध्ये झाला, आर्किटेक्चरच्या क्षेत्रात प्रामुख्याने सजावटीच्या वर्णात प्रतिबिंबित झाला, ज्याने जोरदारपणे मोहक, अत्याधुनिक क्लिष्ट स्वरूप प्राप्त केले.
म्युनिक जवळ अमलियनबर्ग.
स्लाइड 20
एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा त्याचा स्वतंत्र अर्थ गमावते, आकृती आतील सजावटीच्या सजावटीच्या तपशीलामध्ये बदलली. रोकोको पेंटिंगमध्ये प्रामुख्याने सजावटीचे पात्र होते. रोकोको पेंटिंग, आतील बाजूशी जवळून संबंधित, सजावटीच्या आणि इझेल चेंबरच्या स्वरूपात विकसित.
Citérou बेटासाठी Antoine Watteau प्रस्थान (1721)
फ्रॅगोनार्ड "स्विंग" (1767)
स्लाइड 21
वास्तव
वास्तववाद (fr. Risalisme, उशीरा लेट पासून. Reālis "real", lat. Rēs "गोष्ट") ही एक सौंदर्याची स्थिती आहे, त्यानुसार कलेचे कार्य शक्य तितक्या अचूक आणि वस्तुनिष्ठपणे रेकॉर्ड करणे आहे. "वास्तववाद" हा शब्द प्रथम 1950 च्या दशकात फ्रेंच साहित्य समीक्षक जे. चॅन्फ्लेरी यांनी वापरला.
जुल्स ब्रेटन. "धार्मिक समारंभ" (1858)
स्लाइड 22
वास्तविकतेची वैशिष्ट्ये:
वस्तुनिष्ठता. अचूकता. सुसंगतता. साधेपणा. नैसर्गिकता.
स्लाइड 23
थॉमस एकिन्स. बोटीत मॅक्स श्मिट (1871)
चित्रकलेतील वास्तववादाचा जन्म बहुतेक वेळा फ्रेंच कलाकार गुस्ताव कोर्बेट (1819-1877) यांच्या कार्याशी संबंधित असतो, ज्यांनी 1855 मध्ये पॅरिसमध्ये त्यांचे वैयक्तिक प्रदर्शन “पॅव्हिलियन ऑफ रिअॅलिझम” उघडले. वास्तववाद दोन मुख्य भागात विभागला गेला - निसर्गवाद आणि प्रभाववाद.
गुस्तावे कोर्बेट. "ऑर्नन्स येथे अंत्यसंस्कार". 1849-1850
स्लाइड 24
वास्तववादी चित्रकला फ्रान्सच्या बाहेर व्यापक झाली आहे. वेगवेगळ्या देशांमध्ये ती वेगवेगळ्या नावांनी ओळखली जात होती, रशियामध्ये - प्रवासाची चळवळ.
I. E. Repin. "व्होल्गावरील बार्ज हॉलर्स" (1873)
स्लाइड 25
निष्कर्ष:
17 व्या - 18 व्या शतकाच्या कलामध्ये विविध कलात्मक शैली एकत्र होत्या. त्यांच्या अभिव्यक्तींमध्ये वैविध्यपूर्ण, त्यांच्याकडे अजूनही एकता आणि समानता आहे. कधीकधी पूर्णपणे विरुद्ध कलात्मक उपाय आणि प्रतिमा समाज आणि माणसाच्या जीवनातील सर्वात महत्वाच्या प्रश्नांची फक्त मूळ उत्तरे होती. 17 व्या शतकात लोकांच्या वृत्तीत कोणते बदल झाले आहेत हे स्पष्टपणे व्यक्त करणे अशक्य आहे. पण हे स्पष्ट झाले की मानवतावादाचे आदर्श काळाच्या कसोटीवर उभे राहिले नाहीत. पर्यावरण, पर्यावरण आणि चळवळीतील जगाचे प्रतिबिंब 17 व्या - 18 व्या शतकातील कलेसाठी मुख्य गोष्ट बनली.
स्लाइड 26
मुख्य साहित्य: 1. डॅनिलोवा जी.आय. जागतिक कला. ग्रेड 11. - एम .: बस्टर्ड, 2007. अतिरिक्त वाचनासाठी साहित्य: यु.ए. सोलोडोव्ह्निकोव्ह. जागतिक कला. ग्रेड 11. - एम .: शिक्षण, 2010. मुलांसाठी विश्वकोश. कला. खंड 7.- एम.: अवंता +, 1999. http://ru.wikipedia.org/
स्लाइड 27
चाचणी कार्य पूर्ण करा:
प्रत्येक प्रश्नासाठी अनेक उत्तर पर्याय आहेत. तुमच्या मते, अचूक उत्तरे लक्षात घेतली पाहिजेत (अधोरेखित करा किंवा अधिक चिन्ह ठेवा). प्रत्येक योग्य उत्तरासाठी तुम्हाला एक गुण मिळतो. गुणांची जास्तीत जास्त रक्कम 30 आहे. 24 ते 30 पर्यंत गुणांची संख्या ऑफसेटशी संबंधित आहे.
खालील कालखंड, शैली, कलेचे कल कालक्रमानुसार व्यवस्थित करा: अ) अभिजातता; ब) बॅरोक; c) रोमनस्क्यू शैली; ड) पुनर्जागरण; e) वास्तववाद; च) पुरातनता; g) गॉथिक; h) शिष्टाचार; i) रोकोको
स्लाइड 28
2. देश - बरोकचे जन्मस्थान: अ) फ्रान्स; ब) इटली; क) हॉलंड; d) जर्मनी. 3. संज्ञा आणि व्याख्या जुळवा: अ) बारोक ब) क्लासिकिझम क) वास्तववाद 1. कठोर, संतुलित, कर्णमधुर; 2. संवेदनात्मक स्वरूपाद्वारे वास्तविकतेचे पुनरुत्पादन; 3. समृद्ध, गतिशील, विरोधाभासी. 4. या शैलीचे अनेक घटक क्लासिकिझमच्या कलेत साकारलेले होते: अ) प्राचीन; ब) बारोक; c) गॉथिक. 5. ही शैली समृद्ध, दिखाऊ मानली जाते: अ) अभिजातवाद; ब) बारोक; क) कार्यपद्धती.
स्लाइड 29
6. कडक संघटना, शांतता, स्पष्टता आणि प्रतिमांची सुसंवाद या शैलीची वैशिष्ट्ये आहेत: अ) रोकोको; ब) अभिजातवाद; क) बारोक. 7. या शैलीची कामे प्रतिमांची तीव्रता, स्वरूपातील सुसंस्कृतपणा, कलात्मक समाधानाची तीक्ष्णता यांच्याद्वारे ओळखली जातात: अ) रोकोको; ब) रीतिवाद; क) बारोक. 8. आर्किटेक्चरल शैली घाला “आर्किटेक्चरसाठी ……… (L. Bernini, F. Borromini in Italy, BF Rastrelli in Russia), अवकाशीय व्याप्ती, एकसंधता, कॉम्प्लेक्सची प्रवाहीता, सहसा वक्ररेखाचे स्वरूप वैशिष्ट्यपूर्ण असतात. बर्‍याचदा मोठ्या प्रमाणावर वसाहत असतात, दर्शनी भागावर आणि आतील भागात शिल्पांची विपुलता असते "अ) गॉथिक ब) रोमनस्क्यू शैली सी) बरोक
स्लाइड 30
9. चित्रकला मध्ये क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. अ) डेलाक्रॉइक्स; ब) पौसिन; c) मालेविच. 10. चित्रकलेतील वास्तववादाचे प्रतिनिधी. अ) डेलाक्रॉइक्स; ब) पौसिन; क) रेपिन. 11. बरोक युगाचा कालखंड: अ) 14-16 शतके. ब) 15-16 क. c) 17 वे शतक. (18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात-18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात). 12. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton आहेत: a) शिल्पकार b) शास्त्रज्ञ c) चित्रकार d) कवी
स्लाइड 31
13. परस्परसंबंध शैलींसह कार्य करते: अ) अभिजातवाद; ब) बारोक; क) रीतिवाद; ड) रोकोको
1
2
3
4
स्लाइड 32
MHC MBOU व्यायामशाळेचे शिक्षक
सफोनोव, स्मोलेन्स्क प्रदेश
स्लाइड 2
17 व्या - 18 व्या शतकातील कलात्मक संस्कृती
स्लाइड 3
शैली (lat) - 2 अर्थ:
1) संस्कृतीच्या जगाच्या वस्तू आणि घटनांच्या संरचनेचे रचनात्मक सिद्धांत (जीवनशैली, कपडे, भाषण, संवाद, आर्किटेक्चर, चित्रकला इ.),
2) कलात्मक सर्जनशीलता, कला शाळा आणि ट्रेंडची वैशिष्ट्ये (हेलेनिझमची शैली, क्लासिकिझम, रोमँटिसिझम, आधुनिक इ.)
स्लाइड 4
नवीन शैलींचा उदय आणि नवनिर्मितीचा काळ
पुनर्जागरण (पुनर्जागरण) - अनेक युरोपीय देशांच्या सांस्कृतिक आणि वैचारिक विकासाचे युग (XIV - XVI शतक)
जगाच्या वास्तववादी ज्ञानाची इच्छा, सर्जनशील शक्यतांवर विश्वास आणि एखाद्या व्यक्तीच्या मनाच्या सामर्थ्यावर डॉगमॅटिक आर्टची जागा घेतली गेली.
स्लाइड 5
पुनर्जागरण संस्कृतीची विशिष्ट वैशिष्ट्ये:
- धर्मनिरपेक्ष चरित्र,
- मानवतावादी जागतिक दृष्टीकोन,
- प्राचीन वारशाला आवाहन.
स्लाइड 6
एस. बॉटीसेली शुक्राचा जन्म
स्लाइड 7
एस राफेल. गॅलेटिया
स्लाइड 8
पुनर्जागरण मानवतावादापासून शिष्टाचार आणि बॅरोक पर्यंत
16 वी शतकाच्या अखेरीस युरोपीय कलेमध्ये मॅनेरिझम (इटालियन - "तंत्र", "रीती") हा प्रमुख कलात्मक कल आहे.
त्यांच्या कामात शिष्टाचार प्रतिनिधींनी निसर्गाचे पालन केले नाही, परंतु कलाकाराच्या आत्म्यात जन्मलेल्या प्रतिमेची व्यक्तिपरक कल्पना व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला.
स्लाइड 9
टिटियन. Bacchus आणि Ariadne
स्लाइड 10
बॅरोक
बरोक ("लहरी", "विचित्र" - 16 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील युरोपियन आर्किटेक्चर आणि कलेतील प्रमुख शैलींपैकी एक.
बारोक कलेतील व्यक्ती पर्यावरणाच्या चक्रामध्ये आणि संघर्षात गुंतलेली दिसते, एक जटिल आंतरिक जग असलेले बहुआयामी व्यक्तिमत्व.
स्लाइड 11
Baroque कला द्वारे दर्शविले जाते
- शोभा,
- उत्साह आणि गतिशीलता,
- भ्रामक आणि वास्तविक यांचे संयोजन,
- नेत्रदीपक शोचे व्यसन,
- तराजू आणि ताल, साहित्य आणि पोत, प्रकाश आणि सावली यांचे विरोधाभास.
स्लाइड 12
GuidoReni. अरोरा
अरोरा, 1614, फ्रेस्को, पलाझो पल्लाविसिनी रोस्पिग्लिओसी, रोम
स्लाइड 13
पीटर पॉल रुबेन्स. पॅरिसचा निर्णय
स्लाइड 14
पीपी रुबेन्स पर्सियस आणि अँड्रोमेडा
स्लाइड 15
कलेच्या विकासाच्या इतिहासातील ज्ञानाचे युग
- प्रबोधनाच्या कल्पनांचे कलात्मक अवतार म्हणून अभिजातता.
- क्लासिकिझम ही 17 व्या - 19 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या युरोपियन कलेतील एक कलात्मक शैली आहे.
- नवनिर्मितीचा प्राचीन वारसा आणि मानवतावादी आदर्शांना आवाहन.
- सार्वजनिक हितसंबंधांचे वैयक्तिक हितसंबंध, कर्तव्याची भावना, वीर प्रतिमांचे आदर्शकरण हे अभिजाततेच्या कलेचे मुख्य विषय आहेत.
स्लाइड 16
एफ बाउचर. आंघोळ डायना
स्लाइड 17
रोकोको
- रोकोको ही एक शैली आहे जी 18 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात युरोपियन प्लास्टिक आर्टमध्ये विकसित झाली.
- अत्याधुनिक आणि गुंतागुंतीच्या आकार, लहरी रेषांची आवड.
- रोकोको कलेचे कार्य कृपया, स्पर्श आणि मनोरंजन करणे आहे.
- जटिल प्रेम प्रकरण, क्षणभंगुर छंद, नायकांची धाडसी आणि धोकादायक कृती, रोमांच आणि कल्पना. शूर मनोरंजन आणि उत्सव हे रोकोकोच्या कामाचे मुख्य विषय आहेत.
स्लाइड 18
17 व्या - 18 व्या शतकातील कलेच्या विकासातील वास्तववादी प्रवृत्ती.
- आसपासच्या जगातील घटनांच्या प्रक्षेपणात वस्तुनिष्ठता, अचूकता आणि सुसंगतता
- आदर्शकरणाचा अभाव
- सामान्य लोकांचे लक्ष
- दैनंदिन जीवन आणि निसर्गाबद्दल सखोल समज
- मानवी भावनांच्या जगाच्या प्रसारणात साधेपणा आणि नैसर्गिकता
17 व्या - 18 व्या शतकाच्या कलामध्ये विविध कलात्मक शैली एकत्र होत्या. सादरीकरण शैलींचे संक्षिप्त वर्णन देते. सामग्री डॅनिलोव्हाच्या "जागतिक कलात्मक संस्कृती" 11 व्या इयत्तेच्या पाठ्यपुस्तकाशी संबंधित आहे.
डाउनलोड करा:
पूर्वावलोकन:
सादरीकरणाचे पूर्वावलोकन वापरण्यासाठी, स्वतः एक Google खाते (खाते) तयार करा आणि त्यात लॉग इन करा: https://accounts.google.com
स्लाइड मथळे:
17 व्या -18 व्या शतकातील कलेची शैलीत्मक विविधता ब्रूट गुलदेवा एसएम
युरोपमध्ये देश आणि लोकांच्या विभाजनाची प्रक्रिया संपुष्टात आली आहे. विज्ञानाने जगाच्या ज्ञानाचा विस्तार केला आहे. सर्व आधुनिक नैसर्गिक विज्ञानांचा पाया घातला गेला: रसायनशास्त्र, भौतिकशास्त्र, गणित, जीवशास्त्र, खगोलशास्त्र. 17 व्या शतकाच्या सुरुवातीला वैज्ञानिक शोधांनी शेवटी विश्वाची प्रतिमा ढासळली, ज्याच्या मध्यभागी स्वतः मनुष्य होता. जर पूर्वीच्या कलेने विश्वाच्या सुसंवादाची पुष्टी केली, तर आता माणूस अनागोंदीच्या धमकीने, कॉस्मिक वर्ल्ड ऑर्डरच्या पतनाने घाबरला होता. हे बदल कलेच्या विकासात दिसून आले. XVII - XVIII शतके - जागतिक कला संस्कृतीच्या इतिहासातील सर्वात तेजस्वी पानांपैकी एक. हीच वेळ आहे जेव्हा नवनिर्मितीची जागा बरोक, रोकोको, क्लासिकिझम आणि वास्तववाद या कलात्मक शैलींनी घेतली, ज्यांनी जगाला एका नवीन मार्गाने पाहिले.
कलात्मक शैली शैली ही कलाकाराच्या कलाकृती, कलात्मक दिशा, संपूर्ण युगातील कलात्मक साधन आणि तंत्रांचे संयोजन आहे. मॅनेरिझम बॅरोक क्लासिकिझम रोकोको वास्तववाद
मॅनेरिझम मॅनेरिझम (इटालियन मॅनिरिझो, मॅनिरा - रीती, शैली), 16 व्या शतकातील पश्चिम युरोपियन कलेचा कल, नवनिर्मितीच्या मानवतावादी संस्कृतीचे संकट प्रतिबिंबित करतो. बाहेरून उच्च पुनर्जागरणातील मास्टर्सचे अनुसरण करून, मॅनेरिस्टची कामे जटिलता, प्रतिमांची तीव्रता, स्वरूपाची सुसंस्कृतपणा आणि बर्‍याचदा कलात्मक समाधानाच्या तीक्ष्णतेने ओळखली जातात. एल ग्रीको "ऑलिव्हच्या डोंगरावरील ख्रिस्त", 1605. राष्ट्रीय. गॅलरी, लंडन
मॅनेरिझम शैलीची वैशिष्ट्ये (कला): परिष्करण. कृतज्ञता. एक विलक्षण, इतर जगाची प्रतिमा. तुटलेली समोच्च रेषा. प्रकाश आणि रंग कॉन्ट्रास्ट. आकृत्यांचा विस्तार. पोझेसची अस्थिरता आणि जटिलता.
जर नवनिर्मितीच्या कलेमध्ये मनुष्य जीवनाचा स्वामी आणि निर्माता आहे, तर शिष्टाचाराच्या कार्यात तो जगाच्या गोंधळात वाळूचा एक छोटासा धान्य आहे. शिष्टाचाराने विविध प्रकारच्या कलात्मक निर्मितीचा समावेश केला - वास्तुकला, चित्रकला, शिल्पकला, सजावटीच्या आणि उपयोजित कला. एल ग्रीको "लाओकून", 1604-1614
आर्किटेक्चरमधील मंटुआ मॅनेरिझममधील उफिझी गॅलरी पलाझो डेल ते पुनर्जागरण शिल्लक व्यत्ययामध्ये व्यक्त होते; आर्किटेक्चरल नॉनमोटिव्हेटेड स्ट्रक्चरल निर्णयांचा वापर ज्यामुळे दर्शकामध्ये चिंता निर्माण होते. मॅनर्निस्ट आर्किटेक्चरची सर्वात लक्षणीय कामगिरी म्हणजे मंटुआ मधील पलाझो डेल ते (ज्युलियो रोमानो यांनी). फ्लोरेन्समधील उफीझी गॅलरीची इमारत शिस्तप्रिय भावनेने टिकून आहे.
BAROQUE Baroque (इटालियन बरोको - लहरी) ही एक कलात्मक शैली आहे जी 16 व्या शतकाच्या अखेरीपासून ते 18 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत प्रचलित आहे. युरोपच्या कला मध्ये. ही शैली इटलीमध्ये उगम पावली आणि नवजागरणानंतर इतर देशांमध्ये पसरली.
बारोक शैलीची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये: वैभव. कृतज्ञता. फॉर्मची वक्रता. रंगांची चमक. गिल्डिंगची विपुलता. मुरलेल्या स्तंभ आणि सर्पिलची विपुलता.
बॅरोकची मुख्य वैशिष्ट्ये वैभव, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता, जीवनाची पुष्टी करणारे पात्र आहेत. बॅरोक कलेचे प्रमाण, प्रकाश आणि सावली, रंग, वास्तविकता आणि कल्पनारम्य यांचे संयोजन यांच्या ठळक विरोधाभासांद्वारे दर्शविले जाते. ड्युब्रोव्हिसी मधील सॅंटियागो डी कॉम्पोस्टेला चर्च ऑफ द साइन ऑफ द व्हर्जिनचे कॅथेड्रल. 1690-1704. मॉस्को.
बरोक शैलीमध्ये एकाच कलाकृतीमध्ये विविध कलांचे संमिश्रण, वास्तुकला, शिल्पकला, चित्रकला आणि सजावटीच्या कलांचा मोठ्या प्रमाणावर अंतर्भाव करणे हे विशेषतः आवश्यक आहे. कला संश्लेषणाची ही इच्छा बॅरोकचे मूलभूत वैशिष्ट्य आहे. व्हर्साय
उत्तरार्ध पासून क्लासिकिझम क्लासिकिझम. क्लासिकस - "अनुकरणीय" - 17 व्या -19 व्या शतकातील युरोपियन कलेतील कलात्मक दिशा, प्राचीन अभिजाततेच्या आदर्शांवर केंद्रित. निकोलस पौसिन "डान्स टू द म्युझिक ऑफ टाइम" (1636).
वर्गीकरणाची वैशिष्ट्ये: संयम. साधेपणा. वस्तुनिष्ठता. व्याख्या. गुळगुळीत समोच्च रेषा.
क्लासिकिझमच्या कलेचे मुख्य विषय वैयक्तिक वर सामाजिक तत्त्वांचा विजय, कर्तव्याची भावना अधीनता, वीर प्रतिमांचे आदर्शकरण होते. एन.पॉसिन "द शेफर्ड्स ऑफ आर्केडिया". 1638-1639 लूवर, पॅरिस
पेंटिंगमध्ये, कथानकाच्या तार्किक विकासामुळे, स्पष्ट संतुलित रचना, व्हॉल्यूमचे स्पष्ट हस्तांतरण, रंगाची गौण भूमिका, स्थानिक रंगांचा वापर करून मुख्य महत्त्व प्राप्त झाले. क्लॉड लॉरेन "द डिपार्चर ऑफ द क्वीन ऑफ शेबा" क्लासिकिझमचे कलात्मक प्रकार कडक संघटना, शांतता, स्पष्टता आणि प्रतिमांची सुसंवाद द्वारे दर्शविले जातात.
युरोपियन देशांमध्ये, क्लासिकिझम अडीच शतकांपासून अस्तित्वात आहे, आणि नंतर, बदलून, 19 व्या - 20 व्या शतकाच्या नियोक्लासिकल प्रवाहांमध्ये पुनरुज्जीवित झाले. क्लासिकिझमच्या आर्किटेक्चरची कामे भौमितिक रेषांच्या कठोर संघटनेद्वारे, खंडांची स्पष्टता आणि नियोजनाच्या नियमिततेद्वारे ओळखली गेली.
ROCOCO Rococo (फ्रेंच रोकोको, rocaille पासून, rocaille एक शेलच्या स्वरूपात सजावटीचा आकृतिबंध आहे), 18 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत युरोपियन कला मध्ये एक शैलीगत कल. चर्च ऑफ फ्रान्सिस ऑफ असीसी ऑरू प्रेटो मध्ये
रोकोकोची वैशिष्ट्ये: अत्याधुनिकता आणि फॉर्मची जटिलता. लहरी रेषा, अलंकार. सहजता. ग्रेस. हवादारपणा. नखरा.
रोकोको, ज्याचा उगम वास्तुकलाच्या क्षेत्रात फ्रान्समध्ये झाला, प्रामुख्याने सजावटीच्या चरित्रात प्रतिबिंबित झाला, ज्याने जोरदारपणे मोहक, अत्याधुनिक क्लिष्ट स्वरूप प्राप्त केले. म्युनिक जवळ अमलियनबर्ग.
एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा त्याचा स्वतंत्र अर्थ गमावते, आकृती आतील सजावटीच्या सजावटीच्या तपशीलामध्ये बदलली. रोकोको पेंटिंगमध्ये प्रामुख्याने सजावटीचे पात्र होते. रोकोको पेंटिंग, आतील बाजूशी जवळून संबंधित, सजावटीच्या आणि इझेल चेंबरच्या स्वरूपात विकसित. अँटोनी वॅटो "सिटारू बेटासाठी प्रस्थान" (1721) फ्रेगोनार्ड "स्विंग" (1767)
वास्तववास्तव वास्तववाद (fr. Risalisme, उशीरा लेट पासून. Reālis “real”, lat. Rēs “thing”) ही एक सौंदर्यात्मक स्थिती आहे, त्यानुसार कलेचे कार्य शक्य तितक्या अचूक आणि वस्तुनिष्ठपणे रेकॉर्ड करणे आहे. "वास्तववाद" हा शब्द प्रथम 1950 च्या दशकात फ्रेंच साहित्य समीक्षक जे. चॅन्फ्लेरी यांनी वापरला. जुल्स ब्रेटन. "धार्मिक समारंभ" (1858)
वास्तविकतेची वैशिष्ट्ये: वस्तुनिष्ठता. अचूकता. सुसंगतता. साधेपणा. नैसर्गिकता.
थॉमस एकिन्स. मॅक्स श्मिट इन बोटी (1871) चित्रकलेतील वास्तववादाचा जन्म बहुतेक वेळा फ्रेंच कलाकार गुस्तावे कोर्बेट (1819-1877) यांच्या कार्याशी संबंधित असतो, ज्यांनी 1855 मध्ये पॅरिसमध्ये त्यांचे वैयक्तिक प्रदर्शन पॅव्हिलियन ऑफ रिअॅलिझम उघडले. वास्तववाद दोन मुख्य भागात विभागला गेला - निसर्गवाद आणि प्रभाववाद. गुस्तावे कोर्बेट. "ऑर्नन्स येथे अंत्यसंस्कार". 1849-1850
वास्तववादी चित्रकला फ्रान्सच्या बाहेर व्यापक झाली आहे. वेगवेगळ्या देशांमध्ये ती वेगवेगळ्या नावांनी ओळखली जात होती, रशियामध्ये - प्रवासाची चळवळ. I. E. Repin. "व्होल्गावरील बार्ज हॉलर्स" (1873)
निष्कर्ष: 17 व्या - 18 व्या शतकाच्या कलामध्ये विविध कलात्मक शैली एकत्र होत्या. त्यांच्या अभिव्यक्तींमध्ये वैविध्यपूर्ण, त्यांच्याकडे अजूनही एकता आणि समानता आहे. कधीकधी पूर्णपणे विरुद्ध कलात्मक उपाय आणि प्रतिमा समाज आणि माणसाच्या जीवनातील सर्वात महत्वाच्या प्रश्नांची फक्त मूळ उत्तरे होती. 17 व्या शतकात लोकांच्या वृत्तीत कोणते बदल झाले आहेत हे स्पष्टपणे व्यक्त करणे अशक्य आहे. परंतु हे स्पष्ट झाले की मानवतावादाचे आदर्श काळाच्या कसोटीवर उभे राहिले नाहीत. वातावरण, पर्यावरण आणि चळवळीतील जगाचे प्रतिबिंब 17 व्या - 18 व्या शतकातील कलेसाठी मुख्य गोष्ट बनली.
मुख्य साहित्य: 1. डॅनिलोवा जी.आय. जागतिक कला. ग्रेड 11. - एम .: बस्टर्ड, 2007. अतिरिक्त वाचनासाठी साहित्य: यु.ए. सोलोडोव्ह्निकोव्ह. जागतिक कला. ग्रेड 11. - एम .: शिक्षण, 2010. मुलांसाठी विश्वकोश. कला. खंड 7.- एम.: अवंता +, 1999. http://ru.wikipedia.org/
पूर्ण चाचणी कार्ये: प्रत्येक प्रश्नासाठी अनेक उत्तर पर्याय आहेत. तुमच्या मते, अचूक उत्तरे लक्षात घेतली पाहिजेत (अधोरेखित करा किंवा अधिक चिन्ह ठेवा). प्रत्येक योग्य उत्तरासाठी तुम्हाला एक गुण मिळतो. गुणांची जास्तीत जास्त रक्कम 30 आहे. 24 ते 30 पर्यंत गुणांची संख्या ऑफसेटशी संबंधित आहे. खालील कालखंड, शैली, कलेचे कल कालक्रमानुसार व्यवस्थित करा: अ) अभिजातता; ब) बॅरोक; c) रोमनस्क्यू शैली; ड) पुनर्जागरण; e) वास्तववाद; च) पुरातनता; g) गॉथिक; h) शिष्टाचार; i) रोकोको
2. देश - बरोकचे जन्मस्थान: अ) फ्रान्स; ब) इटली; क) हॉलंड; d) जर्मनी. 3. संज्ञा आणि व्याख्या जुळवा: अ) बारोक ब) क्लासिकिझम क) वास्तववाद 1. कठोर, संतुलित, कर्णमधुर; 2. संवेदनात्मक स्वरूपाद्वारे वास्तविकतेचे पुनरुत्पादन; 3. समृद्ध, गतिशील, विरोधाभासी. 4. या शैलीचे अनेक घटक क्लासिकिझमच्या कलेत साकारलेले होते: अ) प्राचीन; ब) बारोक; c) गॉथिक. 5. ही शैली समृद्ध, दिखाऊ मानली जाते: अ) अभिजातवाद; ब) बारोक; क) कार्यपद्धती.
6. कडक संघटना, शांतता, स्पष्टता आणि प्रतिमांची सुसंवाद या शैलीची वैशिष्ट्ये आहेत: अ) रोकोको; ब) अभिजातवाद; क) बारोक. 7. या शैलीची कामे प्रतिमांची तीव्रता, स्वरूपातील सुसंस्कृतपणा, कलात्मक समाधानाची तीक्ष्णता यांच्याद्वारे ओळखली जातात: अ) रोकोको; ब) रीतिवाद; क) बारोक. 8. आर्किटेक्चरल शैली घाला “आर्किटेक्चरसाठी ……… (L. Bernini, F. Borromini in Italy, BF Rastrelli in Russia), अवकाशीय व्याप्ती, एकसंधता, कॉम्प्लेक्सची प्रवाहीता, सहसा वक्ररेखाचे स्वरूप वैशिष्ट्यपूर्ण असतात. बर्‍याचदा मोठ्या प्रमाणावर वसाहत असतात, दर्शनी भागावर आणि आतील भागात शिल्पांची विपुलता असते "अ) गॉथिक ब) रोमनस्क्यू शैली सी) बरोक
9. चित्रकला मध्ये क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. अ) डेलाक्रॉइक्स; ब) पौसिन; c) मालेविच. 10. चित्रकलेतील वास्तववादाचे प्रतिनिधी. अ) डेलाक्रॉइक्स; ब) पौसिन; क) रेपिन. 11. बरोक युगाचा कालखंड: अ) 14-16 शतके. ब) 15-16 क. c) 17 वे शतक. (18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात-18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात). 12. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton आहेत: a) शिल्पकार b) शास्त्रज्ञ c) चित्रकार d) कवी
13. परस्परसंबंध शैलींसह कार्य करते: अ) अभिजातवाद; ब) बारोक; क) रीतिवाद; d) रोकोको 1 2 3 4
मिश्रित शिक्षण तंत्रज्ञान धडा
मॉड्यूल "कार्यरत क्षेत्र बदलणे"
विषय - जागतिक कला संस्कृती ग्रेड 11
MHC आणि संगीताचे शिक्षक, सर्वोच्च पात्रता श्रेणी - Ochirova Z.M., "सामान्य शिक्षणाचे मानद कामगार"
धडा विषय"17-18 शतकांच्या संस्कृतीत विविध शैली"
20 वर्षात इतक्या बातम्या
आणि ताऱ्यांच्या क्षेत्रात,
आणि ग्रहांच्या क्षेत्रात,
विश्व अणूंमध्ये कोसळते,
सर्व संबंध तुटले आहेत, सर्व काही तुकडे झाले आहेत.
पाया सैल आणि आता
प्रत्येक गोष्ट आपल्याशी सापेक्ष झाली आहे.
जॉन डॉन (1572-1631) इंजी. कवी
धड्याचा उद्देश
17-18 शतकांच्या विविध सांस्कृतिक शैलींची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये प्रकट करणे.
कार्ये
कलात्मक शैली बदलण्याची पद्धत निश्चित करा.
विद्यार्थ्यांच्या माहितीची निवड आणि विश्लेषण करण्याची क्षमता विकसित करा. आपल्या भावना आणि भावना शब्दबद्ध करण्याची क्षमता
कलाकृतींच्या अधिक जागरूक समज साठी विद्यार्थ्यांना शिक्षण देणे.
धड्याचा प्रकार -ज्ञानाच्या गुंतागुंतीच्या अनुप्रयोगात धडा सामान्य करणे / विकास नियंत्रणातील धडा /.
अभ्यासाचे स्वरूप: ललाट, गट
UUD ची स्थापना केली
संवादात्मक– संभाषणकर्त्याची (भागीदार) स्थिती विचारात घेण्यासाठी, शिक्षक आणि सहकाऱ्यांसह सहकार्य आणि सहकार्य आयोजित करण्यासाठी आणि पार पाडण्यासाठी, माहितीचे पुरेसे आकलन करण्यासाठी आणि प्रसारित करण्यासाठी कौशल्यांचे संपादन.
संज्ञानात्मक
मुख्य कल्पना व्यक्त करण्याची आणि मुख्य अर्थ वेगळे करण्याची क्षमता.
वेगवेगळ्या दृष्टिकोनातून आणि वेगवेगळ्या पॅरामीटर्सच्या आधारावर कार्याचे विश्लेषण करण्याची क्षमता.
वैयक्तिक
संवादकार ऐकण्याची आणि ऐकण्याची क्षमता.
एखाद्या व्यक्तीचे स्थान योग्य आणि खात्रीशीर स्वरूपात तयार करण्याची क्षमता, इतर लोकांच्या स्थितीबद्दल आणि मतांबद्दल आदर दर्शविणे.
नियामक (प्रतिक्षिप्त)
संभाषणात्मक परिस्थिती, नैतिक आणि सामाजिक-सांस्कृतिक नियम विचारात घेऊन आपल्या बोलण्यावर नियंत्रण ठेवण्याची क्षमता.
संभाषणकर्त्याची धारणा भाकीत करण्याची क्षमता.
धडा उपकरणे: पर्सनल कॉम्प्युटर (4 पीसी.), परस्परसंवादी व्हाईटबोर्ड, मल्टीमीडिया व्हिडिओ प्रोजेक्टर, ऑडिओ रेकॉर्डिंग, टेप रेकॉर्डर, मायक्रोसॉफ्ट ऑफिस पॉवरपॉईंट फॉरमॅटमधील धड्यासाठी सादरीकरण, हँडआउट्स (कामांचे पुनरुत्पादन, मजकुरासह कार्ड, चाचणी कार्य).
धडा योजना
1. संघटनात्मक क्षण 1-2 मिनिटे
2. विषयाची ओळख 2-3 मिनिटे
3. फ्रंटल पोल 3-5 मिनिटे
4. धड्याचा मुख्य टप्पा 25-30 मिनिटे
5. धड्याचा सारांश 3-5 मिनिटे
6. प्रतिबिंब 1-2 मिनिटे
7. निष्कर्ष 1-2 मिनिटे.
वर्ग दरम्यान
वेळ आयोजित करणे- शुभेच्छा.
/स्लाइडवर, धड्याच्या विषयाचे शीर्षक, एपिग्राफ. ध्वनीच्या पार्श्वभूमीवर शिक्षक धडा सुरू करतोIV"सीझन" सायकलचे भाग A. विवाल्डी - "हिवाळा" /
2. विषयाचा परिचय
17 व्या -18 व्या शतकातील जागतिक कला संस्कृतीच्या इतिहासातील सर्वात तेजस्वी आणि तेजस्वी युगांपैकी एक आहे. या वेळी, जेव्हा जगाचे नेहमीचे, न दिसणारे अचल चित्र झपाट्याने बदलत होते, तेव्हा जनजागृतीचे आदर्श जनजागृतीमध्ये कोसळले. हा तो काळ आहे जेव्हा मानवतावादाची विचारधारा आणि मनुष्याच्या अमर्याद शक्यतांवर विश्वास एका वेगळ्या जीवनाची जाणीव करून घेते.
प्रत्येक वेळी स्वतःमध्ये कायदे आणि त्यात अंतर्निहित उपयुक्तता असते. हे ज्ञात आहे की आर्किटेक्चर, शिल्पकला, संगीत, कला आणि हस्तकला, चित्रकला इत्यादी कामे "सांस्कृतिक संदेश" एन्कोडिंग करण्याचे एक प्रकार आहेत. आम्ही अमूर्त समजण्याच्या क्षमतेचा वापर करून भूतकाळात संवाद साधतो. "कोड" जाणून घेणे, आणि आमच्या बाबतीत ही 17-18 शतकांच्या कला शैलीची वैशिष्ट्ये आणि चिन्हे आहेत, आम्ही कलेची कामे अधिक जाणीवपूर्वक जाणू शकू.
तर, आज आमचे कार्य म्हणजे बदलत्या शैलींचा नमुना ओळखण्याचा प्रयत्न करणे आणि विशिष्ट शैलीचा "कोड" (स्लाइड संकल्पना "शैली") पाहणे शिकणे. शैली म्हणजे अभिव्यक्तीपूर्ण माध्यमांची स्थिर एकता जी एखाद्या कामाची कलात्मक मौलिकता किंवा कामांचा संच दर्शवते.
3 .फ्रंटल पोल- मित्रांनो, 17-18 शतकांच्या कलेतील मुख्य शैलींना कोण नाव देऊ शकेल? विद्यार्थी या कालखंडातील मुख्य शैली (पद्धती, बारोक, रोकोको, क्लासिकिझम, रोमँटिसिझम, वास्तववाद) नावे देतात.
धड्यांच्या मालिकेदरम्यान, आपण त्या प्रत्येकाशी परिचित झाला आहात. आम्ही अर्थातच, समकालीन रशियन कला समीक्षक व्हिक्टर व्लासोव्ह यांच्या विधानाशी सहमत आहोत: "शैली हा काळाचा कलात्मक अनुभव आहे"
चला त्या प्रत्येकाचे थोडक्यात वर्णन करूया. प्रत्येक शैलीसाठी शाब्दिक व्याख्या दिली जाते.
4. धड्याचा मुख्य टप्पा... तर, आज आपण "कार्यक्षेत्र बदलणे" या मॉड्यूलवर काम करत आहोत. वर्ग 4 गटांमध्ये विभागलेला आहे, त्यापैकी प्रत्येक स्वतःचे कार्य करतो. एकत्र काम करण्याची तुमची क्षमता, एकमेकांशी सल्लामसलत करणे आणि सामान्य मतावर येणे खूप महत्वाचे आहे.
गट "ए" (कमकुवत विद्यार्थी) हँडआउटसह कार्य करते, जे 6 नामित शैलीनुसार वितरित केले जाणे आवश्यक आहे. येथे आपल्याकडे शैलीची व्याख्या आणि त्या प्रत्येकाची वैशिष्ट्ये, चित्रांचे पुनरुत्पादन, म्हणी आणि प्रसिद्ध लोकांच्या काव्यात्मक ओळी आहेत.
गट "बी" (माध्यमिक शिक्षणाचे विद्यार्थी) आमच्या विषयावरील चाचणी आयटमसह कार्य करतात.
आपल्याला चित्रांचे शीर्षक लेखकाचे आडनाव, चित्रकलेच्या शीर्षकासह शैली, त्याच्या शीर्षकासह शैलीची वैशिष्ट्ये इत्यादींशी संबंधित असणे आवश्यक आहे.
आणि गट - "डी" (उत्कृष्ट विद्यार्थी), ती इंटरनेट withक्सेस असलेल्या लॅपटॉपवर "17-18 व्या शतकातील कला शैली ..." सादरीकरणासह कार्य करते. हे एक व्यावहारिक काम आहे, त्यात कठीण कामे समाविष्ट आहेत ज्यांना MHC विषयाचे सखोल ज्ञान आवश्यक आहे.
मित्रांनो, तुम्ही 10-12 मिनिटांसाठी कामे पूर्ण करा आणि नंतर तुमचे कार्य क्षेत्र बदला: गट "A" गट "B" च्या जागी आणि उलट; गट "सी" गट "डी" च्या कार्यक्षेत्रासह बदलतो. मी एक शिक्षक आहे, मी "A" गटाशी जवळून काम करतो, आणि माझे सहाय्यक इतर तीन - MHC ऑलिम्पियाड्सचे विजेते, त्यांच्याबरोबर शिक्षक म्हणून काम करूया. स्लाइड वर- « शिक्षक - इंग्रजी "शिक्षक" कडून - एक क्यूरेटर, मार्गदर्शक, शिक्षक. एक शिक्षक संघटनात्मक समस्या सोडवण्यास मदत करू शकतो, असाइनमेंट आणि स्वातंत्र्य पूर्ण करण्याच्या इच्छेचे समर्थन करू शकतो, संघटनात्मक समस्या सोडवू शकतो, विद्यार्थ्यांमधील संपर्क प्रस्थापित करू शकतो, वॉर्डला उत्पादक कामात मानसिकरित्या समायोजित करू शकतो, विद्यार्थी आणि शिक्षक यांच्यातील दुवा आहे. "
धड्याच्या दरम्यान, आपल्याला शैलीतील बदलाचे कारण शोधण्यासाठी आमंत्रित केले आहे आणि या प्रक्रियेचे नमुने ओळखण्याचा प्रयत्न करा. आज आपल्या कामाचा हा परिणाम असेल.
विद्यार्थी गटात काम करतात. शिक्षक असाइनमेंट पूर्ण करण्याच्या प्रक्रियेवर बिनबोभाटपणे निरीक्षण करतो, शक्य असल्यास, गटातील उत्तरे दुरुस्त करतो. शिक्षक प्रत्येक गटातील कामाचा समन्वय साधतात.
"ए" गटासह, अधिक मेहनती आणि काळजीपूर्वक नियंत्रित कामाची आवश्यकता आहे. उच्च प्रेरणेसाठी, समस्या परिस्थिती निर्माण करणे आणि वैयक्तिक कार्ये तयार करणे आवश्यक आहे. उदाहरणार्थ, पेंटिंगची शैली ठरवताना, विद्यार्थ्यांच्या पुनरुत्पादनातील तपशीलांवर विशेष लक्ष द्या, जे कार्य अधिक अचूकपणे हाताळण्यास मदत करेल. आणि काव्यात्मक मजकुरासह काम करताना, मुख्य शब्द किंवा वाक्ये शोधा जी कलेतील शैली आणि दिशा निश्चित करण्यात मदत करतात.
5. धड्याच्या निकालांचा सारांश.
बरं, आपण कामाचा सामना कसा केला आणि आपण कोणते निष्कर्ष काढले? प्रत्येक गटाचे प्रतिनिधी आपले मत मांडतात .... शिक्षक अप्रत्यक्षपणे विद्यार्थ्यांना उत्तरांच्या अचूक निर्मितीकडे नेतात: सर्जनशील लोकांनी नेहमीच काहीतरी नवीन, अज्ञात गोष्टींसाठी प्रयत्न केले आहेत, ज्यामुळे नवीन उत्कृष्ट नमुने तयार करणे शक्य झाले; 17-18 शतके - वैज्ञानिक शोधांचा काळ, ज्यात कलासह जीवनाच्या सर्व क्षेत्रात बदल झाले; शैली बदलणे ही सौंदर्याच्या नियमांनुसार जगावर प्रभुत्व मिळवण्याची नैसर्गिक प्रक्रिया आहे, एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनाचे नैसर्गिक प्रतिबिंब ....
शिक्षकाचा अंतिम शब्द- अशाप्रकारे, तुम्ही आणि मी या निष्कर्षावर आलो आहोत की पर्यावरण, पर्यावरण आणि चळवळीतील जगाचे प्रतिबिंब 17 व्या - 18 व्या शतकातील कलेसाठी मुख्य गोष्ट बनते. तथापि, कला कोणत्याही प्रकारे सौंदर्याच्या क्षेत्रापुरती मर्यादित नाही. ऐतिहासिकदृष्ट्या, कलाकृतींनी संस्कृतीत केवळ सौंदर्यात्मक (कलात्मक) कार्ये केली नाहीत, जरी सौंदर्य नेहमीच कलेचे सार असते. प्राचीन काळापासून समाज विविध सामाजिक आणि उपयोगितावादी हेतूंसाठी कलेच्या प्रभावी प्रभावी शक्तीचा वापर करायला शिकला आहे - धार्मिक, राजकीय, उपचारात्मक, ज्ञानरचनावादी, नैतिक.
कला हे सौंदर्याच्या नियमांनुसार जगावर प्रभुत्व मिळवण्याचा एक स्थिर, स्फटिक आणि एकत्रित प्रकार आहे. हे सौंदर्याने अर्थपूर्ण आहे आणि जगाची आणि व्यक्तिमत्त्वाची कलात्मक संकल्पना आहे.
6. प्रतिबिंब
आता आजचा धडा आणि त्याबद्दल तुमचा दृष्टिकोन याचे मूल्यमापन करण्याचा प्रयत्न करा. व्यक्तिचित्र अनामिक आहे.
/ एल.बीथोव्हेनच्या "टू एलिस" नाटकाच्या पार्श्वभूमीवर /
7. निष्कर्ष
आणि आता तुमच्या कामाचे मूल्यमापन करणे आमच्यासाठी बाकी आहे. प्रत्येक गटातील सदस्यांना समान गुण मिळतात. तर, अंदाज खालीलप्रमाणे आहेत .... ( गट "अ" ला योग्य "चार" मिळतात आणि उर्वरित विद्यार्थी, मला वाटते की तुम्ही "पाच" सह सहमत असाल).
धड्याबद्दल सर्वांचे आभार!
Vanyushkina L.M., आधुनिक धडा: जागतिक कला संस्कृती, सेंट पीटर्सबर्ग, KARO, 2009.
दिमित्रीवा एन.ए., आर्ट्सचा संक्षिप्त इतिहास, मॉस्को, "कला", 1990.
डॅनिलोव्हा जीआय, जागतिक कला संस्कृती: शैक्षणिक संस्थांसाठी कार्यक्रम. ग्रेड 5-11, मॉस्को, बस्टर्ड, 2010.
डॅनिलोवा जीआय, जागतिक कला संस्कृती. ग्रेड 11, मॉस्को, "इंटरबुक" 2002.
Polevaya V.M., लोकप्रिय कला विश्वकोश: आर्किटेक्चर. चित्रकला. शिल्प. ग्राफिक्स. सजावटीची कला, मॉस्को, "सोव्हिएत विश्वकोश", 1986.
