19 व्या शतकाच्या पूर्वार्धातील कलेवर. ग्रेट फ्रेंच क्रांती (1789-1799), नेपोलियनशी युद्ध, स्पेनशी युद्ध. या काळात विज्ञानात मोठी प्रगती झाली. मूलभूत शैली: साम्राज्य शैली, रोमँटिकवाद, फ्रेंच वास्तववाद.

१ th व्या शतकाच्या पूर्वार्धात स्थापत्यशास्त्रात, नियोक्लासिकिझमने शेवटचा वाढता दिवस अनुभवला. शतकाच्या मध्यापर्यंत, शैलीचा शोध युरोपियन आर्किटेक्चरची मुख्य समस्या बनली. पुरातन काळाच्या रोमँटिक आकर्षणाचा परिणाम म्हणून, अनेक मास्तरांनी भूतकाळातील वास्तुकलेच्या परंपरा पुनरुज्जीवित करण्याचा प्रयत्न केला-अशा प्रकारे नव-गॉथिक, नव-पुनर्जागरण, नव-बारोक उदयास आले. आर्किटेक्ट्सच्या प्रयत्नांमुळे बर्याचदा एक्लेक्टिसिझम होते - विविध शैलीतील घटकांचे यांत्रिक संयोजन, नवीन सह जुने. कारखाने, कार्यालये, निवासी इमारती, डिपार्टमेंट स्टोअर्स, एक्झिबिशन हॉल, लायब्ररी, रेल्वे स्टेशन, कव्हर मार्केट्स, बँका इत्यादी बांधकामांवर आर्किटेक्चरचा बोलबाला आहे. बँका प्राचीन ग्रीक पोर्टिको, डिपार्टमेंट स्टोअर्स - गॉथिक पॉइंटेड खिडक्या आणि टॉवर्ससह सजवल्या जातात . कारखान्यांना किल्ल्यांचे स्वरूप दिले जाते.

19.1.1 फ्रान्सची कला

आर्किटेक्चर.महान फ्रेंच क्रांतीच्या वर्षांमध्ये, फ्रान्समध्ये एकही टिकाऊ रचना बांधली गेली नाही. हे तात्पुरत्या इमारतींचे युग होते, सहसा लाकडी. क्रांतीच्या सुरुवातीला, बॅस्टिल नष्ट झाले, राजांची स्मारके पाडली गेली. 1793 मध्ये, रॉयल अकादमी बंद करण्यात आल्या, ज्यात अकादमी ऑफ आर्किटेक्चरचा समावेश होता. त्याऐवजी, नॅशनल ज्यूरी ऑफ आर्ट्स आणि रिपब्लिकन आर्ट क्लब दिसू लागले, ज्याची मुख्य कार्ये मोठ्या प्रमाणात उत्सव आयोजित करणे आणि पॅरिसच्या रस्त्यांची आणि चौकांची रचना होती.

प्लेस डी ला बॅस्टिलवर, "ते येथे नाचतात" असा शिलालेख असलेला मंडप उभारण्यात आला होता. प्लेस लुई XV ला क्रांतीचे ठिकाण असे नाव देण्यात आले आणि त्याला विजयी कमानी, स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी, प्रतीकांसह फवारे यांनी पूरक केले. मंगल क्षेत्र फील्डलँडच्या वेदीच्या मध्यभागी सार्वजनिक मेळाव्याचे ठिकाण बनले. हाऊस ऑफ इनव्हलाइड्स आणि त्याचे कॅथेड्रल हे मानवतेचे मंदिर बनले आहे. पॅरिसचे रस्ते नवीन स्मारकांनी सजवले गेले.

तसेच फ्रेंच क्रांतीच्या वर्षांमध्ये, कलाकारांचे एक आयोग तयार करण्यात आले, जे शहराच्या सुधारणेमध्ये गुंतलेले होते, त्याच्या देखाव्यामध्ये नियोजित बदल. स्थापत्यशास्त्राच्या इतिहासात त्यांनी महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली.

नेपोलियन फ्रान्सच्या कलेमध्ये साम्राज्य शैली प्रचलित होती. आर्किटेक्चरच्या क्षेत्रातील नेपोलियनची मुख्य घटना पॅरिसची पुनर्बांधणी होती: मध्ययुगीन क्वार्टरला "पूर्व-पश्चिम" अक्ष्यासह शहर ओलांडण्याच्या मार्गांशी जोडणे अपेक्षित होते. खालील बांधले गेले: Avenue Eiseyskie Fields, Rue de Rivoli, Places Vendôme (1806–1810, आर्किटेक्ट्स जीन बॅप्टिस्ट लेपर, जॅक्स गोंडोइन), ट्युलेरीज पॅलेसचे प्रवेशद्वार (1806-1807, आर्किटेक्ट सी. पर्सियर, पी. एफ. एल. फॉन्टेन), ग्रेट आर्मीची विजयी कमान (1806-1837, आर्किटेक्ट जीन फ्रँकोइस चालीन आणि इतर).

चित्रकला. 19 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात. फ्रेंच चित्रकला शाळेने पश्चिम युरोपच्या कलेत आपले वर्चस्व मजबूत केले आहे. कलात्मक जीवनाचे लोकशाहीकरण करण्यात फ्रान्स इतर युरोपियन देशांच्या पुढे आहे. 1791 पासून, कोणत्याही लेखकांना, अकादमींमध्ये त्यांचे सदस्यत्व विचारात न घेता, लूवर सलूनच्या प्रदर्शनात सहभागी होण्याचा अधिकार प्राप्त झाला आहे. 1793 पासून, लूवरचे हॉल सामान्य लोकांसाठी खुले केले गेले. खाजगी कार्यशाळांमध्ये प्रशिक्षण देऊन राज्य शैक्षणिक शिक्षणाची भर पडली. अधिकाऱ्यांनी कलात्मक धोरणाच्या अधिक लवचिक पद्धतींचा अवलंब केला: सार्वजनिक इमारतींच्या सजावटीसाठी मोठ्या ऑर्डरचे वितरण विशेष व्याप्ती प्राप्त केले.

फ्रेंच रोमँटिकिझमच्या पेंटिंगचे प्रतिनिधी - डेव्हिड, इंग्रेस, जेरिकॉल्ट, डेलाक्रॉइक्स, ग्रोस.

जॅक लुई डेव्हिड (1748-1825) - चित्रकलेतील नियोक्लासिकिझमचा सर्वात सुसंगत प्रतिनिधी. त्यांनी 1775-1779 मध्ये रॉयल अ‍ॅकॅडमी ऑफ पेंटिंग अँड स्कल्पचरमध्ये शिक्षण घेतले. इटलीला भेट दिली. 1781 मध्ये, डेव्हिडला रॉयल अकॅडमीचा सदस्य म्हणून स्वीकारण्यात आले आणि त्याच्या प्रदर्शनात भाग घेण्याचा अधिकार मिळाला - लुवर सलून. 1792 मध्ये, डेव्हिड पहिल्या प्रजासत्ताकातील सर्वोच्च विधायी आणि कार्यकारी संस्था अधिवेशनासाठी निवडले गेले.

1776 मध्ये, एक सरकारी कार्यक्रम विकसित करण्यात आला ज्याने मोठ्या चित्रांच्या निर्मितीला प्रोत्साहन दिले. होराटीच्या एका उदात्त कुटुंबातील तीन भावांच्या पराक्रमाबद्दल डेव्हिडला एका पेंटिंगची ऑर्डर मिळाली - "होराटीची शपथ" (1784)... चित्राची क्रिया प्राचीन रोमन घराच्या अंगणात उलगडते: वरून, प्रकाशाचा प्रवाह चित्राच्या नायकांवर ओततो, त्यांच्या सभोवती एक ऑलिव्ह-ग्रे ट्वायलाइट आहे. संपूर्ण रचना तीन क्रमांकावर आधारित आहे: तीन कमानी (प्रत्येक कमानीमध्ये एक किंवा अधिक आकृत्या कोरलेल्या आहेत), पात्रांचे तीन गट, तीन मुलगे, तलवारीची शूटिंग रेंज, तीन महिला. महिला गटाची वाहणारी रूपरेषा योद्धांच्या आकृत्यांच्या पाठलाग केलेल्या ओळींशी विसंगत आहे.

1795-1799 मध्ये. डेव्हिडने आपल्या विद्यार्थ्यांसोबत पेंटिंगवर काम केले "रोमन आणि सबिन यांच्यातील लढाई थांबवणारी सबिन महिला"... कलाकाराने पुन्हा आधुनिकतेसह एक कथानक व्यंजनाची निवड केली: रोमन (त्यांचे पती) आणि सबिन (त्यांचे वडील आणि भाऊ) यांच्यातील युद्ध संपवणाऱ्या महिलांची आख्यायिका त्या वेळी फ्रान्समध्ये नागरी शांततेची हाक म्हणून वाजली. तथापि, आकृत्यांनी भरलेल्या प्रचंड चित्रामुळे प्रेक्षकांमध्ये केवळ उपहास झाला.

1812 मध्ये तो ब्रुसेल्सला गेला, जिथे तो त्याच्या मृत्यूपर्यंत राहिला. त्याने चित्र काढले आणि प्राचीन विषयांवर काम केले - "मराठांचा मृत्यू" (1793), "मॅडम रेकामियरचे पोर्ट्रेट" (1800)... "डेथ ऑफ मराट" हे चित्रकला कलाकाराने तीन महिन्यांपेक्षा कमी कालावधीत पूर्ण केले आणि कन्व्हेन्शन हॉलमध्ये टांगले. मराटला त्याच्या अपार्टमेंटमध्ये चार्लोट कॉर्डे नावाच्या कुलीन महिलेने भोसकून ठार मारले. त्याच्या मृत्यूच्या वेळी, मराट आंघोळीत बसला होता: त्वचेच्या आजारामुळे, त्याला या प्रकारे काम करण्यास आणि अभ्यागतांना स्वीकारण्यास भाग पाडले गेले. पॅच केलेले पत्रके आणि टेबल बदलणारी एक साधी लाकडी पेटी हा कलाकारांचा शोध नाही. तथापि, स्वतः मराट, ज्यांचे शरीर आजाराने विकृत झाले होते, डेव्हिडच्या ब्रशखाली प्राचीन नायक प्रमाणे एक उदात्त खेळाडू बनले. सेटिंगची साधेपणा तमाशाला एक विशेष दुःखद गंभीरता देते.

एका भव्य चित्रात "2 डिसेंबर 1804 रोजी नोट्रे डेम कॅथेड्रलमध्ये नेपोलियन I आणि सम्राज्ञी जोसेफिनचा राज्याभिषेक" (1807)डेव्हिडने आणखी एक मिथक तयार केले - वेदीची चमक आणि दरबारी कपड्यांचे वैभव दर्शकाला खराब झालेल्या फर्निचर आणि मराटच्या जुन्या पत्रकांपेक्षा वाईट नाही.

जीन ऑगस्टे डोमिनिक इंग्रेस(1780-1867) शास्त्रीय आदर्शांचे अनुयायी, मूळ कलाकार, कोणत्याही खोटेपणा, कंटाळवाणेपणा आणि दिनचर्येसाठी परके होते. 1802 मध्ये त्यांना रोम पारितोषिक देण्यात आले आणि त्यांना इटलीला जाण्याचा अधिकार मिळाला. 1834 मध्ये ते रोममधील फ्रेंच अकादमीचे संचालक झाले. पोर्ट्रेट प्रकारात सर्वोच्च कौशल्य प्राप्त केले - "रिवेराचे पोर्ट्रेट".

इंग्रेसने विविध प्रकारच्या जुन्या कलेच्या सजावटीच्या शक्यता पेंटिंगमध्ये व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला, उदाहरणार्थ, प्राचीन ग्रीक फुलदाणी पेंटिंगच्या छायचित्रांची अभिव्यक्ती, - ओडिपस आणि स्फिंक्स (1808)आणि बृहस्पति आणि थेटिस (1811).

स्मारक कॅनव्हासमध्ये "लुई तेरावाचे व्रत, फ्रान्सच्या राज्यासाठी आवर लेडीचे संरक्षण मागणे" (1824), त्याने राफेलच्या चित्रमय शैलीचे अनुकरण केले. पेंटिंगने इंग्रेसला त्याचे पहिले मोठे यश मिळवून दिले. छायाचित्रात ओडालिस्क आणि गुलाम (1839)डेलाक्रॉइक्सने "अल्जेरियन महिला त्यांच्या कक्षांमध्ये" जवळची रचना निवडली आणि ती स्वतःच्या पद्धतीने ठरवली. कॅनव्हासचे विविधरंगी, बहुरंगी रंग प्रामुख्याने लघुचित्रांबद्दल कलाकारांच्या उत्साहाच्या परिणामी उद्भवले. 1856 मध्ये इंग्रेसने चित्रकला पूर्ण केली "एक स्रोत", 20 च्या दशकात त्याच्याकडून गर्भधारणा झाली. इटली मध्ये. मोहक फुलांची पहिली शरीर नैसर्गिक जगाची शुद्धता आणि उदारता दर्शवते.

थिओडोर जेरिकाल्ट(1791-1824) - फ्रेंच चित्रकलेतील क्रांतिकारी रोमँटिकिझमचे संस्थापक. सलूनमध्ये प्रदर्शित केलेले पहिले काम - "ऑफिसर ऑफ द हॉर्स रेंजर्स ऑफ द इम्पीरियल गार्ड, गोइंग अट अटॅक" ("पोर्ट्रेट ऑफ लेफ्टनंट आर. डियुडोने", 1812)... डॅशिंग घोडेस्वार कॅनव्हासवर पोझ देत नाही, परंतु लढतो: रचनाचा वेगवान कर्ण त्याला चित्रात खोलवर, लढाईच्या निळसर-जांभळ्या उष्णतेमध्ये नेतो. यावेळी, रशियामध्ये नेपोलियन बोनापार्टच्या सैन्याच्या पराभवाबद्दल माहिती झाली. पराभवाची कटुता माहीत असलेल्या फ्रेंच लोकांच्या भावना तरुण कलाकाराच्या नवीन चित्रकलेत प्रतिबिंबित झाल्या - "युद्धक्षेत्रातून बाहेर पडलेले जखमी क्युरासिअर" (1814).

1816-1817 मध्ये. जेरिकाल्ट इटलीमध्ये राहत होता. रोममधील अनवाणी घोड्यांच्या शर्यतींमुळे कलाकार विशेषतः मोहित झाला. एका चित्रमय मालिकेत "फ्री हॉर्स रन" (1817)अहवालाची अर्थपूर्ण अचूकता आणि नियोक्लासिकल स्पिरिटमधील संयमी वीरता दोन्ही उपलब्ध आहेत. या कामांमध्ये, त्याची वैयक्तिक शैली शेवटी तयार झाली: शक्तिशाली, उग्र रूपे प्रकाशाच्या मोठ्या हलत्या स्पॉट्सद्वारे व्यक्त केली जातात.

पॅरिसला परतल्यावर, कलाकाराने एक चित्र तयार केले "राफ्ट" मेडुसा "" (1818-1819)... जुलै 1816 मध्ये, केप वर्डे बेटांजवळ, एक अननुभवी कर्णधाराच्या नेतृत्वाखाली "मेडुसा" जहाज, ज्यांना संरक्षणाखाली पद मिळाले, ते आजूबाजूला धावले. मग कर्णधार आणि त्याचा शिपाई बोटीतून निघाले, दीडशे नाविक आणि प्रवाशांसह तराफा सोडून नशिबाच्या दयेवर सोडला, त्यापैकी फक्त पंधरा लोक वाचले. चित्रात, जेरिकाल्टने जास्तीत जास्त शक्यता शोधली. दोन वर्षे त्याने महासागरातील दुर्घटनेतून वाचलेल्या लोकांचा शोध घेतला, रुग्णालये आणि शवगृहांमध्ये स्केच बनवले आणि ले हावरेमध्ये समुद्राचे स्केचेस रंगवले. त्याच्या चित्रातील तराफा एका लाटेने उचलला जातो, दर्शक लगेच सर्व लोकांना त्यावर आडवे होताना पाहतो. अग्रभागी मृत आणि अस्वस्थ व्यक्तींचे आकडे आहेत; ते पूर्ण आकारात लिहिलेले आहेत. अजून निराश न झालेल्या लोकांच्या नजरा तराच्या दूरच्या टोकाकडे निर्देशित केल्या जातात, जिथे डळमळीत बॅरलवर उभा असलेला आफ्रिकन, आर्गस संघाला लाल रुमाल ओवाळतो. एकतर निराशा किंवा आशा मेदुजा तरावरील प्रवाशांच्या आत्म्याला भरते.

1820-1821 मध्ये. जेरिकाल्ट इंग्लंडला भेट दिली. कॉन्स्टेबलच्या कार्याने प्रभावित होऊन त्यांनी लिहिले एप्सम येथे हॉर्स रेसिंग (1821)... चित्र हालचालींनी व्यापलेले आहे: घोडे धावत आहेत, फक्त जमिनीला स्पर्श करत आहेत, त्यांची आकडेवारी एका वेगवान ओळीत विलीन झाली आहे; कमी ढग मोबाईल आहेत, त्यांच्या सावली मोबाईल आहेत, ओल्या शेतावर सरकत आहेत. लँडस्केपमधील सर्व रूपे अस्पष्ट आहेत, रंग अस्पष्ट आहेत. सरपटणाऱ्या घोड्यावर जॉकीने ते पाहिले म्हणून जेरिकाल्टने जगाला दाखवले.

यूजीन डीक्रॉइक्स(1798-1863) - फ्रेंच चित्रकार. डेलाक्रॉइक्सची पेंटिंग रंगीबेरंगी स्पॉट्सवर आधारित आहे जी एक सुसंवादी ऐक्य बनवते; प्रत्येक स्पॉट, त्याच्या रंगाव्यतिरिक्त, शेजारच्या शेड्सचा समावेश आहे.

डेलाक्रॉईक्सने दांतेच्या "द डिवाइन कॉमेडी" च्या कथानकावर त्याचे पहिले चित्र लिहिले - दांते आणि व्हर्जिल (दांतेची बोट) (1822)... डेलाक्रॉईक्सने एक पेंटिंग तयार केले "किओस हत्याकांड" (1824) 1821-1829 मध्ये ग्रीसमधील मुक्ती क्रांतीच्या घटनांच्या प्रभावाखाली. सप्टेंबर 1821 मध्ये, तुर्कीच्या शिक्षकांनी चिओसची नागरी लोकसंख्या नष्ट केली. अग्रभागात मोटली रॅग्समध्ये नशिबात असलेल्या चियन्सची आकडेवारी आहे; पार्श्वभूमीवर सशस्त्र तुर्कांचे गडद सिल्हूट आहेत. बहुतेक कैदी त्यांच्या नशिबाबद्दल उदासीन असतात, फक्त मुले त्यांच्या पालकांकडे त्यांचे संरक्षण करण्यासाठी व्यर्थ विनवणी करतात. तुर्की घोडेस्वार, जो त्याच्या मागे ग्रीक मुलीला ओढतो, तो एक प्रकारचा गुलामगिरीच्या चिन्हासारखा दिसतो. इतर आकृत्या कमी प्रतिकात्मक नाहीत: एक नग्न जखमी ग्रीक - त्याचे रक्त कोरड्या जमिनीवर जाते, आणि एक तुटलेला खंजीर आणि दरोडेखोरांनी उद्ध्वस्त केलेली पिशवी जवळ पडलेली आहे.

पॅरिसमध्ये जुलै 1830 च्या घटनांनंतर, डेलाक्रॉईक्सने एक पेंटिंग तयार केले "लोकांचे नेतृत्व करणारे लिबर्टी (28 जुलै, 1830)"... कलाकाराने रस्त्यावरील लढाईचा एक कालातीत, महाकाव्य आवाज दिला. बंडखोर शाही सैन्याकडून मागे हटवलेल्या बॅरिकेडवर चढतात आणि स्वातंत्र्य स्वतः त्यांचे नेतृत्व करते. समीक्षकांनी तिच्यामध्ये "व्यापारी आणि प्राचीन ग्रीक देवी यांच्यातील क्रॉस" पाहिले. रोमँटिक शैली येथे जाणवते: स्वातंत्र्य विजयाच्या देवीच्या रूपात चित्रित केले आहे, ती फ्रेंच प्रजासत्ताकाचा तिरंगा बॅनर उंचावते; त्यानंतर सशस्त्र जमाव. आता ते सर्व स्वातंत्र्याचे सैनिक आहेत.

1832 मध्ये, डेलाक्रॉइक्स अल्जेरिया आणि मोरोक्कोला मुत्सद्दी मिशनसह गेले. पॅरिसला परतल्यावर, कलाकाराने एक चित्र तयार केले "त्यांच्या खोलीत अल्जेरियन महिला" (1833)... महिलांची आकडेवारी आश्चर्यकारकपणे प्लास्टिकची आहे. मऊ मखमली सावल्यांच्या पार्श्वभूमीवर हळूवारपणे रेखांकित केलेले सोनेरी-स्वार्थी चेहरे, सहजतेने वक्र हात, रंगीबेरंगी पोशाख चमकदारपणे उभे राहतात.

अँटोनी ग्रोस (1771-1835) - फ्रेंच चित्रकार, चित्रकार. ग्रो शास्त्रीय भूखंडांपासून दूर गेले - ते आधुनिक इतिहासाद्वारे आकर्षित झाले. नेपोलियन सैन्याच्या इजिप्शियन-सीरियन मोहिमेला समर्पित चित्रांची मालिका तयार केली (1798-1799)- "जाफा मधील प्लेगला भेट देणारे बोनापार्ट" (1804)... नेपोलियनला समर्पित इतर चित्रे - "अर्कोल पुलावर नेपोलियन" (1797), "आयौ येथे युद्धभूमीवर नेपोलियन" (1808)... 1825 मध्ये ग्रोने पॅरिसमधील पॅन्थियनच्या घुमटाचे पेंटिंग पूर्ण केले आणि नेपोलियनची प्रतिमा लुई XVIII च्या आकृतीसह बदलली.

इतिहास लोकांनी तयार केला आहे, प्रत्येक सेकंदाला त्यांच्या छोट्या सुधारणा ऐतिहासिक घटनांच्या साखळीत सादर करत आहेत, परंतु केवळ थोडेच ते बदलण्यास सक्षम आहेत, ते केवळ स्वतःवरच नव्हे तर संपूर्ण राज्य ज्या मार्गावर जातील त्यावर परिणाम करतात. 19 व्या शतकात असे लोक फार कमी होते. विशेषतः 1812 च्या युद्धाचे नायक लक्षात घेण्यासारखे आहेत - फील्ड मार्शल बार्कले डी टॉली आणि मिखाईल इलारिओनोविच कुतुझोव, ज्यांच्याशिवाय मुक्त युरोपमधून रशियन सैन्याचा विजयी मोर्चा होऊ शकला नसता.

बकुनिन, हर्झेन, झेल्याबोव्ह, मुरावियोव आणि पेस्टेल सारख्या 19 व्या महान व्यक्ती आणि विचारवंतांनी भविष्यातील ऑक्टोबर क्रांतीच्या कल्पनेत मोठे योगदान दिले. या उत्कृष्ट विचारवंतांच्या पुरोगामी विचारांनी पुढील शतकातील अनेक महान व्यक्तींचा आधार तयार केला.

१ th वे शतक हे पहिल्या क्रांतीचा काळ आहे, युरोपियन अनुभव स्वीकारण्याचे पहिले प्रयत्न, रशियाचे घटनात्मक राज्यात रूपांतर करण्याच्या गरजेबद्दल विचारांच्या समाजात उदयाची वेळ. सेर्गेई युलीविच विट्टे, येगोर फ्रांत्सेविच काँक्रिन आणि मिखाईल मिखाइलोविच स्पेरान्स्की यांनी या दिशेने खूप काम केले. 19 व्या शतकात निकोलाई मिखाइलोविच करमझिनच्या क्रियाकलापाचा काळ देखील आहे - ऐतिहासिक विचारांच्या अग्रगण्य व्यक्तींपैकी एक.

फ्योडोर मिखाइलोविच दोस्तोव्स्की (1821-1881)

रशियात फ्योडोर दोस्तोव्स्कीची व्यापक लोकप्रियता असूनही, त्यांच्या मृत्यूनंतर जगभरातील मान्यता आणि त्यांच्या कार्याबद्दलची आवड निर्माण झाली. प्रत्येकाने त्याची खोल मानसशास्त्र, "अपमानित आणि अपमानित" चित्रित करण्याची आवड लक्षात घेतली. जर्मन तत्वज्ञ फ्रेडरिक नीत्शे यांनी लिहिले की दोस्तोएव्स्की हा एकमेव मानसशास्त्रज्ञ होता ज्यांच्याकडून त्याने काही शिकले. Fyodor Mikhailovich च्या कामांचा लेखकांवर लक्षणीय प्रभाव होता: ऑस्ट्रियन स्टीफन झ्वेइग, फ्रेंच मार्सेल प्राउस्ट, इंग्रज ऑस्कर वाइल्ड, जर्मन थॉमस आणि हेनरिक मान.

19 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, कार्ल मार्क्सचे नाव कामगार वर्गाच्या मुक्तीच्या संघर्षाचे प्रतीक बनले. त्यांनी इतिहासाची द्वंद्वात्मक आणि भौतिकवादी समजून घेण्याची तत्त्वे विकसित केली, खाजगी मालमत्ता संपुष्टात आणण्याची गरज बोलली, भांडवलशाहीच्या मृत्यूची अपरिहार्यता आणि साम्यवादाच्या विजयाबद्दल प्रबंध मांडला. त्याचे मुख्य कार्य - "भांडवल" - आणि अधिशेष मूल्याच्या सिद्धांतामुळे युरोप आणि जगातील अनेक देशांच्या अंतर्गत राजकीय जीवनावर परिणाम झाला. परंतु समाजाच्या पुढील राजकीय, आर्थिक, वैज्ञानिक आणि तांत्रिक विकासामुळे त्याच्या अनेक कल्पना आणि संकल्पनांचा चुकीचा आणि निरर्थकपणा दिसून आला.

निकोलाई इवानोविच पिरोगोव्ह यांनी शारीरिक नाट्यगृहात तासन् तास काम केले, मऊ उती कापल्या, रोगग्रस्त अवयवांची तपासणी केली, हाडे कापली, खराब झालेल्या सांध्याची बदली शोधली. शरीरशास्त्र त्याच्यासाठी एक व्यावहारिक शाळा बनली, ज्याने त्याच्या पुढील यशस्वी शस्त्रक्रिया कार्याचा पाया घातला. पिरोगोव्हने प्लास्टिक सर्जरीची कल्पना प्रथम मांडली, लष्करी क्षेत्रातील शस्त्रक्रियेमध्ये estनेस्थेसिया लागू केली, प्रथमच शेतात प्लास्टर कास्ट लागू केला, रोगजनकांच्या अस्तित्वाची सूचना दिली ज्यामुळे जखमा भरून येण्यास कारणीभूत होते. त्याची कामे, विविध वैद्यकीय अॅटलेस, रशियन शस्त्रक्रिया जगातील पहिल्या स्थानावर ठेवतात.

प्रसिद्ध इंग्रजी प्रवासी, निसर्गवादी, संशोधक चार्ल्स डार्विन हे सजीवांच्या उत्क्रांतीचा सिद्धांत मांडणारे पहिले होते. त्यांनी असा युक्तिवाद केला की सर्व सजीवांचे समान पूर्वज आहेत, ज्यातून त्यांना काही गुणधर्म वारसा मिळतात जे विकासाच्या प्रक्रियेत बदलतात. 1859 मध्ये त्यांनी "द ओरिजिन ऑफ स्पीसीज" हे पुस्तक प्रकाशित केले, जिथे त्यांनी अनेक उदाहरणांद्वारे दाखवले की नैसर्गिक निवड आणि परिवर्तनशीलता ही उत्क्रांतीची प्रेरक शक्ती आहे. त्याच्या कल्पना आणि शोध मुख्यत्वे उत्क्रांतीच्या आधुनिक सिद्धांताचा पाया म्हणून काम करतात, परंतु प्रत्येकजण ते मूलभूत म्हणून ओळखत नाही.

सेंद्रीय रसायनशास्त्राचे उत्कृष्ट जर्मन प्राध्यापक जस्टस लीबिग यांनी आपले संपूर्ण आयुष्य वनस्पतींच्या पोषणाच्या पद्धती शोधण्यात, खतांच्या तर्कसंगत वापराचे प्रश्न सोडवण्यात घालवले. कृषी पिकांची उत्पादकता वाढवण्यासाठी त्यांनी बरेच काही केले. शेती वाढवण्यासाठी केलेल्या मदतीसाठी रशियाने शास्त्रज्ञाला सेंट अॅनचे दोन आदेश दिले, इंग्लंडने त्याला मानद नागरिक बनवले, जर्मनीमध्ये त्याला बॅरनची पदवी मिळाली. अन्नाचे प्रमाण तयार करण्याचे श्रेय त्याला जाते. त्यांनी मांसाच्या अर्क निर्मितीसाठी एक तंत्रज्ञान विकसित केले, ज्याला आता "बुलॉन क्यूब" म्हणतात. जर्मन केमिकल सोसायटीने म्युनिकमध्ये त्यांचे स्मारक उभारले.

अलेक्झांड्रे डुमास यांना शापात्मक लेखक म्हटले गेले, त्यांच्या आयुष्यादरम्यान त्यांनी विविध विषयांवर 647 कामे लिहिली. त्याला प्रत्येक गोष्टीत रस होता: इतिहास, गुन्हे, थकबाकीदार लोक आणि परदेशी पाककृतींसाठी पाककृती. त्याने सर्वात महत्वाच्या घटनांमध्ये जाण्याचा प्रयत्न केला, युरोपच्या वेगवेगळ्या देशांमध्ये प्रवास केला, बंडखोरांसह पॅरिसच्या रस्त्यावर गेला, जिथे तो जवळजवळ ठार झाला. घरी परतल्यावर, तो टेबलवर बसला आणि सर्व काही विसरून लिहिले, लिहिले. त्याच्या साहसी कादंबऱ्या जगातील अनेक भाषांमध्ये अनुवादित झाल्या आहेत, त्यांनी असंख्य नाट्य प्रदर्शन आणि वैशिष्ट्यपूर्ण चित्रपटांसाठी आधार म्हणून काम केले. 21 व्या शतकात त्याच्या कामात रस कमी झाला नाही.

19 व्या शतकाची संस्कृती प्रस्थापित बुर्जुआ संबंधांची संस्कृती आहे. या काळाची संस्कृती विरोधी प्रवृत्तींचा संघर्ष, मुख्य वर्गाचा संघर्ष - बुर्जुआ आणि सर्वहारा वर्ग, समाजाचे ध्रुवीकरण, भौतिक संस्कृतीचा झपाट्याने उदय आणि व्यक्तीचा अलिप्तपणा, ज्याने निसर्ग निश्चित केला. त्या काळातील आध्यात्मिक संस्कृती. कलेमध्येही गंभीर बदल होत आहेत. बर्‍याच आकृत्यांसाठी, कलेतील वास्तववादी दिशा एक मानक बनणे थांबते आणि तत्त्वतः जगाची वास्तववादी दृष्टी नाकारली जाते. ऑब्जेक्टिव्हिटी आणि टंकलेखनाच्या मागणीने कलाकार थकले आहेत. एक नवीन, व्यक्तिनिष्ठ कलात्मक वास्तव जन्माला येत आहे. प्रत्येकजण जग कसे पाहतो हे महत्त्वाचे नाही, परंतु मी ते कसे पाहतो, तुम्ही पाहता, तो पाहतो.

भिन्न मूल्य अभिमुखता दोन प्रारंभिक स्थितींवर आधारित होती: एकीकडे बुर्जुआ जीवनशैलीच्या मूल्यांची स्थापना आणि पुष्टीकरण, आणि दुसरीकडे बुर्जुआ समाजाची गंभीर नकार. म्हणून 19 व्या शतकाच्या संस्कृतीत अशा भिन्न घटनांचा उदय: रोमँटिकवाद, गंभीर वास्तववाद, प्रतीकवाद, निसर्गवाद, सकारात्मकता इ.

19 व्या शतकात रशियाचे भवितव्यही संदिग्ध होते. प्रतिकूल परिस्थिती असूनही आणि त्या असूनही, 19 व्या शतकात रशियाने संस्कृतीच्या विकासात खरोखर मोठी झेप घेतली, जागतिक संस्कृतीत मोठे योगदान दिले.

अशा प्रकारे, या विषयाची प्रासंगिकता संशयाच्या पलीकडे आहे.

19 व्या शतकातील कलेची तुलना बहुरंगी मोज़ेकशी केली जाऊ शकते, जिथे प्रत्येक दगड त्याचे स्थान घेतो, त्याचा स्वतःचा अर्थ असतो. त्यामुळे संपूर्ण एकसंधतेचा भंग न करता एकच, अगदी लहान देखील काढणे अशक्य आहे. तथापि, या मोज़ेकमध्ये सर्वात मौल्यवान दगड आहेत, जे विशेषतः मजबूत प्रकाश उत्सर्जित करतात.

19 व्या शतकातील रशियन कलेचा इतिहास टप्प्याटप्प्याने विभागण्याची प्रथा आहे.

पहिल्या अर्ध्या भागाला रशियन संस्कृतीचा सुवर्णकाळ म्हणतात... त्याची सुरुवात रशियन साहित्य आणि कलेतील क्लासिकिझमच्या युगाशी झाली. डिसेंब्रिस्ट्सच्या पराभवानंतर, सामाजिक चळवळीचा एक नवीन उठाव सुरू झाला. यामुळे आशा होती की रशिया हळूहळू आपल्या अडचणींना सामोरे जाईल. देशाने विज्ञान आणि विशेषतः संस्कृतीच्या क्षेत्रात या वर्षांमध्ये सर्वात प्रभावी यश मिळवले. शतकाच्या पूर्वार्धात रशिया आणि जगाला पुष्किन आणि लेर्मोंटोव्ह, ग्रिबोयेडोव्ह आणि गोगोल, बेलिन्स्की आणि हर्झेन, ग्लिंका आणि डार्गोमिझस्की, ब्रायलोव्ह, इवानोव्ह आणि फेडोटोव्ह दिले.

19 व्या शतकाच्या पूर्वार्धातील ललित कलांमध्ये एक आंतरिक समुदाय आणि एकता आहे, प्रकाश आणि मानवी आदर्शांची एक अद्वितीय मोहिनी आहे. अभिजातता नवीन वैशिष्ट्यांसह समृद्ध आहे, त्याची ताकद आर्किटेक्चर, ऐतिहासिक चित्रकला आणि अंशतः शिल्पकला मध्ये स्पष्टपणे प्रकट होते. प्राचीन जगाच्या संस्कृतीची धारणा 18 व्या शतकाच्या तुलनेत अधिक ऐतिहासिक आणि अधिक लोकशाही बनली आहे. क्लासिकिझमसह, रोमँटिक दिशा तीव्रतेने विकसित होत आहे आणि एक नवीन वास्तववादी पद्धत तयार होऊ लागली आहे.

19 व्या शतकाच्या पहिल्या तिसऱ्या रशियन कलेच्या रोमँटिक प्रवृत्तीने पुढील दशकात वास्तववादाच्या विकासाचा मार्ग मोकळा केला, काही प्रमाणात रोमँटिक कलाकारांना वास्तवाच्या जवळ आणले, साध्या वास्तविक जीवनात. हे 19 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात जटिल कलात्मक चळवळीचे अंतर्गत सार होते. सर्वसाधारणपणे, या स्टेजची कला - आर्किटेक्चर, पेंटिंग, ग्राफिक्स, शिल्पकला, लागू आणि लोककला - रशियन कलात्मक संस्कृतीच्या इतिहासातील मौलिकतेने परिपूर्ण असलेली एक उत्कृष्ट घटना आहे. मागील शतकाच्या पुरोगामी परंपरा विकसित करून, त्याने महान सौंदर्यात्मक आणि सामाजिक मूल्याची अनेक भव्य कामे तयार केली आहेत, जागतिक वारसामध्ये योगदान दिले आहे.

दुसरा अर्धा- रशियन कलेतील राष्ट्रीय स्वरूप आणि परंपरा अंतिम मंजुरी आणि एकत्रीकरणाची वेळ. 19 व्या शतकाच्या मध्यात, रशियाने जोरदार धक्के अनुभवले: 1853-1856 चे क्रिमियन युद्ध पराभवाने संपले. सम्राट निकोलस पहिला मरण पावला आणि अलेक्झांडर दुसरा, जो सिंहासनावर विराजमान झाला, त्याने सेफडम आणि इतर सुधारणांची दीर्घ-प्रतीक्षित प्रतीक्षा रद्द केली. "रशियन थीम" कलेमध्ये लोकप्रिय झाली आहे. रशियन संस्कृती राष्ट्रीय सीमांमध्ये मर्यादित नव्हती, ती उर्वरित जगाच्या संस्कृतीपासून विभक्त नव्हती.

19 व्या शतकाच्या दुसऱ्या तिसऱ्या मध्ये, तीव्र सरकारी प्रतिक्रियेमुळे, कला मुख्यत्वे त्या पुरोगामी वैशिष्ट्ये गमावली जी पूर्वीची वैशिष्ट्ये होती. यावेळेस अभिजातवाद स्वतःच पूर्णपणे संपला होता. या वर्षांच्या आर्किटेक्चरने एक्लेक्टिकिझमच्या मार्गावर सुरुवात केली - विविध युग आणि लोकांच्या शैलींचा बाह्य वापर. शिल्पकलेने त्याच्या सामग्रीचे महत्त्व गमावले आहे, त्याने वरवरच्या दिखाव्याची वैशिष्ट्ये मिळवली आहेत. संभाव्य शोधांची रूपरेषा फक्त छोट्या स्वरूपाच्या शिल्पकलेमध्ये होती, येथे, जसे चित्रकला आणि रेखाचित्रांमध्ये, वास्तववादी तत्त्वे वाढली आणि बळकट झाली, जी अधिकृत कलेच्या प्रतिनिधींच्या सक्रिय प्रतिकार असूनही पुष्टी केली गेली.

70 च्या दशकात पुरोगामी लोकशाही चित्रकला सार्वजनिक मान्यता मिळवत आहे. त्याचे स्वतःचे समीक्षक आहेत - I.N. Kramskoy आणि V.V. Stasov आणि त्याचे संग्राहक - P.M. Tretyakov. 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रशियन लोकशाही वास्तववादाच्या उत्कर्षाची वेळ येत आहे. यावेळी, अधिकृत शाळेचे केंद्र सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी ऑफ आर्ट्स होते.

एकोणिसावे शतक देखील केवळ जीवनाशीच नव्हे तर रशियामध्ये राहणाऱ्या इतर लोकांच्या कलात्मक परंपरेच्या विस्ताराने, रशियन कलेचे संबंध दृढ करून देखील ओळखले गेले. रशियन कलाकारांच्या कार्यात, सायबेरियाच्या राष्ट्रीय बाहेरील भागांचे हेतू आणि प्रतिमा दिसू लागल्या. रशियन कला संस्थांमधील विद्यार्थ्यांची जातीय रचना अधिक वैविध्यपूर्ण झाली

XIX च्या उत्तरार्धात - XX शतकाच्या सुरुवातीस, असोसिएशन ऑफ ट्रॅव्हलिंग आर्ट एक्झिबिशन्सच्या सर्वात मोठ्या प्रतिनिधींनी अजूनही काम केले: I.E. Repin, V.I.Surikov, V.M. Vasnetsov, V.V. Vereshchagin, V.D. Polenov आणि इतर. मग पूर्व क्रांतिकारी काळातील सर्वात महान मास्टर-वास्तववादी व्हीए सेरोव्हची प्रतिभा फुलली. ही वर्षे प्रवाशांच्या चळवळीच्या तरुण प्रतिनिधींच्या निर्मितीची वेळ होती A.E. Arkhipov, S.A. Korovin, S.V. Ivanov, N.A. Kasatkin.

रशियन संस्कृतीला जगभरात मान्यता मिळाली आहे आणि युरोपियन संस्कृतींच्या कुटुंबात सन्माननीय स्थान घेतले आहे.

19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या काळात कलेच्या वैज्ञानिक विकासाचा विशेषतः महत्त्वपूर्ण टप्पा 1960 च्या दशकात सुरू झाला. असंख्य कामे प्रकाशित झाली आहेत जी रशियन कला इतिहासात मौल्यवान योगदान बनली आहेत.

XIX शतकाच्या आर्किटेक्चरमध्ये. क्लासिकिझमचे वर्चस्व. या शैलीमध्ये बांधलेल्या इमारती स्पष्ट आणि शांत ताल, योग्य प्रमाणाने ओळखल्या जातात. सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्कोच्या आर्किटेक्चरमध्ये लक्षणीय फरक होता. 18 व्या शतकाच्या मध्यभागी परत. पीटर्सबर्ग आर्किटेक्चरल मास्टरपीसचे शहर होते, जे इस्टेट्सच्या हिरवळीने वेढलेले होते आणि अनेक प्रकारे ते मॉस्कोसारखे होते. मग शहराच्या नियमित इमारतीची सुरवात त्या मार्गांपासून झाली ज्याने ते कापले गेले, अॅडमिरल्टीमधून बीममध्ये पसरले. पीटर्सबर्ग क्लासिकिझम हे वैयक्तिक इमारतींचे आर्किटेक्चर नसून संपूर्ण एन्सेम्ब्ल्सचे आहे, जे त्यांच्या ऐक्य आणि सुसंवादात लक्षणीय आहे. ए.डी. झाखारोव (1761-1811) च्या प्रकल्पानुसार नवीन राजधानीचे केंद्र सुव्यवस्थित करण्याचे काम एडमिरल्टी इमारतीचे बांधकाम सुरू झाले.

या काळातील सर्वात मोठा आर्किटेक्ट, आंद्रेई निकिफोरोविच वोरोनिखिन (1759-1814). व्होरोनिखिनची मुख्य निर्मिती काझान कॅथेड्रल आहे, भव्य वसाहत ज्याने नेव्हस्की प्रॉस्पेक्टच्या मध्यभागी एक चौरस तयार केला, कॅथेड्रल आणि आसपासच्या इमारती सेंट पीटर्सबर्गच्या मध्यभागी सर्वात महत्वाच्या शहरी विकास केंद्रात बदलल्या. 1813 मध्ये, एमआय कुतुझोव्हला कॅथेड्रलमध्ये पुरण्यात आले आणि कॅथेड्रल 1812 च्या युद्धात रशियन शस्त्रांच्या विजयांचे एक स्मारक बनले. नंतर, कुतुझोव आणि बार्कले डी टॉलीचे पुतळे, मूर्तिकार बीआय ऑर्लोव्स्की यांनी साकारले कॅथेड्रल समोरील चौक.

१ th व्या शतकाच्या सुरुवातीला बांधकामाला मूलभूत महत्त्व होते. वासिलीव्स्की बेटाच्या थुंक्यावर स्टॉक एक्सचेंजची इमारत. नवीन इमारत शहराच्या या भागातील उर्वरित जोड्यांना एकत्र करते. स्टॉक एक्स्चेंजची रचना आणि बाणाची सजावट फ्रेंच वास्तुविशारद टॉम डी थॉमोन यांच्याकडे सोपवण्यात आली, ज्यांनी स्टॉक एक्सचेंजला ग्रीक मंदिराचे स्वरूप दिले. स्मारक आणि लॅकोनिक सिल्हूट, स्टॉक एक्सचेंजचे शक्तिशाली डोरिक कॉलोनेड, काठावर ठेवलेल्या रोस्ट्रल स्तंभांच्या संयोगाने, केवळ वसिलीव्हस्की बेटाच्या बाणाच्या जोडणीचे आयोजन करत नाही, नेवाच्या दोन वाहिन्यांना त्याच्या संगमापूर्वी वेगळे करते. फिनलंडचा आखात, पण विद्यापीठ आणि राजवाडा दोन्ही तटबंदीच्या समजुतीवर देखील परिणाम करतो.

सेंट पीटर्सबर्गच्या आर्किटेक्चरल देखाव्याच्या निर्मितीमध्ये महत्वाची भूमिका एडी झाखारोव्हच्या प्रकल्पानुसार उभारलेल्या एडमिरल्टीच्या इमारतीद्वारे खेळली जाते. अॅडमिरल्टीचा दर्शनी भाग 406 मीटर पर्यंत पसरलेला आहे. त्याच्या मध्यभागी एक उच्च गिल्डेड स्पायर असलेली विजयी कमान आहे, जी शहराच्या प्रतीकांपैकी एक बनली आहे.

सेंट पीटर्सबर्गच्या एम्पायर आर्किटेक्चरची सर्वोच्च उपलब्धी प्रसिद्ध आर्किटेक्ट कार्ल इवानोविच रॉसी (1775-1849) यांचे काम होते. त्याचा वारसा प्रचंड आहे. त्याने संपूर्ण ensembles डिझाइन केले. म्हणून, मिखाइलोव्स्की पॅलेस (आता रशियन संग्रहालय) तयार करून, रॉसीने राजवाड्यासमोर चौरस आयोजित केला, घरांच्या चौकोनाकडे पाहणाऱ्या दर्शनी भागाचे रेखाचित्र रेखाटले, पॅलेस कॉम्प्लेक्सला आसपासच्या शहरी विकासाशी जोडणाऱ्या नवीन रस्त्यांची रचना केली, नेव्स्की प्रॉस्पेक्ट, रास्त्रेलीच्या हिवाळी महालाला लागून पॅलेस स्क्वेअरच्या डिझाइनमध्ये. रॉसीने ते शास्त्रीयदृष्ट्या गंभीर जनरल स्टाफ इमारतीसह बंद केले, जे विजयी कमानाने सुशोभित केलेले आहे, ज्याच्या वरच्या बाजूला गौरव रथाचा मुकुट आहे. केआय रॉसी यांनी अलेक्झांड्रिंस्की थिएटर, पब्लिक लायब्ररी, सिनेट आणि सिनोडच्या इमारतींची रचना केली.

व्ही.पी. स्टॅसोव्हने साम्राज्य वास्तुकलेची उल्लेखनीय स्मारके तयार केली. त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध इमारती दोन सेंट पीटर्सबर्ग चर्च आहेत - रूपांतरण आणि ट्रिनिटी कॅथेड्रल.

Http://otherreferats.allbest.ru/culture/00161736_0.html

P.A. रॅपोपोर्ट. प्राचीन रशियाची वास्तुकला. प्रकाशन गृह "विज्ञान", लेनिनग्राड शाखा, लेनिनग्राड, 1986

Zagraevsky S.V. युरी Dolgoruky आणि जुनी रशियन पांढरा दगड आर्किटेक्चर

· Florensky P.V., Solovieva M.N.पांढरा-दगड कॅथेड्रलचा पांढरा दगड // निसर्ग. - 1972. - क्रमांक 9. - एस 48-55.

· Zvyagintsev L. I., Viktorov A. M. मॉस्को प्रदेशाचा पांढरा दगड. - एम., 1989.

Ag Zagraevsky S. V. Yuri Dolgoruky आणि जुने रशियन पांढरे दगड आर्किटेक्चर. - एम., 2002.

Http://www.bibliotekar.ru/novgorod/2.htm

Http://knowledge.allbest.ru/culture/2c0a65625b2bd78a5c53b89421306c27_0.html

अँट्रोपोव्ह अलेक्सी पेट्रोविच(1716-1795) - रशियन चित्रकार. अँट्रोपोव्हचे पोर्ट्रेट्स त्यांच्या परशुना परंपरेशी असलेले संबंध, त्यांच्या वैशिष्ट्यांची सत्यता आणि बरोकच्या चित्रात्मक तंत्रांद्वारे ओळखले जातात.

अर्गुनोव इव्हान पेट्रोविच(1729-1802) - रशियन सर्फ पोर्ट्रेट चित्रकार. प्रतिनिधी समारंभिक आणि चेंबर पोर्ट्रेटचे लेखक.

अर्गुनोव निकोले इवानोविच(1771-1829) - रशियन सर्फ पोर्ट्रेट चित्रकार, ज्यांनी आपल्या कामात क्लासिकिझमचा प्रभाव अनुभवला. पीआय कोवालेवा-झेमचुगोवाच्या प्रसिद्ध पोर्ट्रेटचे लेखक.

वसिली बाझेनोव्ह(1737-1799) - सर्वात मोठा रशियन आर्किटेक्ट, रशियन क्लासिकिझमच्या संस्थापकांपैकी एक. क्रेमलिनच्या पुनर्बांधणीच्या प्रकल्पाचे लेखक, रोमँटिक राजवाडा आणि झारसीटिनमधील पार्क, मॉस्कोमधील पाशकोव्ह घर, सेंट पीटर्सबर्गमधील मिखाईलोव्स्की किल्ला. त्यांचे प्रकल्प रचनांचे धाडस, विविध रचना, सर्जनशील वापर आणि जागतिक शास्त्रीय आणि प्राचीन रशियन आर्किटेक्चरच्या परंपरेच्या संयोगाने ओळखले गेले.

बेरिंग विटस आयोनासेन (इवान इवानोविच)(1681-1741)-नेव्हिगेटर, रशियन फ्लीटचा कॅप्टन-कमांडर (1730). पहिल्या (1725-1730) आणि दुसऱ्या (1733-1741) कामचटका मोहिमांचे नेते. तो चुक्की द्वीपकल्प आणि अलास्का (त्यांच्यातील सामुद्रधुनी आता त्याचे नाव धारण करतो) मधून गेला, उत्तर अमेरिकेत पोहोचला आणि अलेउशियन रिजमधील बरीच बेटे शोधली. उत्तर प्रशांत महासागरातील समुद्र, सामुद्रधुनी आणि बेटांना बेरिंगचे नाव देण्यात आले आहे.

बोरोविकोव्हस्की व्लादिमीर लुकिच(1757-1825) - रशियन पोर्ट्रेट चित्रकार. त्याची कामे भावनात्मकतेची वैशिष्ट्ये, सजावटीच्या सूक्ष्मता आणि ताल च्या सुरेखपणाचे संयोजन वर्णांच्या योग्य हस्तांतरणासह (एमआय लोपुखिना इत्यादीचे पोर्ट्रेट) आहेत.

वोल्कोव्ह फेडोर ग्रिगोरिविच(1729-1763) - रशियन अभिनेता आणि नाट्यकृती. 1750 मध्ये त्यांनी यारोस्लाव्हल (अभिनेते - I. A. Dmitrevsky, J. D. Shumsky) मध्ये एक हौशी मंडळी आयोजित केली, ज्याच्या आधारावर 1756 मध्ये सेंट पीटर्सबर्गमध्ये प्रथम स्थायी व्यावसायिक रशियन सार्वजनिक थिएटर तयार करण्यात आले. तो स्वतः सुमारोकोव्हच्या अनेक शोकांतिकांमध्ये खेळला.

डेरझाविन गावरिलारोमानोविच (1743-1816) - रशियन कवी. रशियन क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. प्रतिष्ठित ओड्सच्या लेखकाने एक मजबूत रशियन राज्यत्वाच्या कल्पनेने प्रभावित केले, ज्यात उच्चभ्रू, लँडस्केप आणि दैनंदिन स्केचेस, तात्त्विक प्रतिबिंब - "फेलित्सा", "ग्रँडी", "वॉटरफॉल" यांचा समावेश आहे. अनेक गीतांच्या कवितांचे लेखक.

कझाकोव्ह मॅटवे फेडोरोविच(1738-1812) - एक उत्कृष्ट रशियन आर्किटेक्ट, रशियन क्लासिकिझमच्या संस्थापकांपैकी एक. मॉस्कोमध्ये, त्याने शहरी निवासी इमारती आणि सार्वजनिक इमारतींचे प्रकार विकसित केले जे मोठ्या शहरी जागा आयोजित करतात: क्रेमलिनमधील सेनेट (1776-1787); मॉस्को विद्यापीठ (1786–1793); Golitsyn (1st Gradskaya) रुग्णालय (1796-1801); डेमिडोव्हची घर-मालमत्ता (1779-1791); पेट्रोव्स्की पॅलेस (1775-1782) आणि इतर मॉस्कोच्या सामान्य योजनेच्या रेखांकनाचे पर्यवेक्षण केले. आर्किटेक्चरल स्कूल तयार केले.

कांतेमिर अँटिओक दिमित्रीविच(1708-1744) - रशियन कवी, मुत्सद्दी. शिक्षक-विवेकवादी. काव्यात्मक उपहासाच्या शैलीमध्ये रशियन क्लासिकिझमच्या संस्थापकांपैकी एक.

Quarenghi Giacomo(1744-1817) - इटालियन मूळचे रशियन आर्किटेक्ट, क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. त्याने 1780 पासून रशियात काम केले. त्सारस्कोय सेलो मधील पॅव्हेलियन "कॉन्सर्ट हॉल" (1786) आणि अलेक्झांडर पॅलेस (1792-1800), असाइनमेंट बँक (1783-1790), हर्मिटेज थिएटर (1783-1787) हे वेगळे आहेत. स्मारकता आणि फॉर्मची तीव्रता, प्रतिमेची प्लास्टिक पूर्णता.), सेंट पीटर्सबर्गमधील स्मोल्नी इन्स्टिट्यूट (1806-1808).

Krasheninnikov Stepan Petrovich(1711-1755) - रशियन प्रवासी, कामचटकाचा अन्वेषक, सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी ऑफ सायन्सेस (1750). दुसऱ्या कामचटका मोहिमेचे सदस्य (1733-1743). पहिले "कामचटकाच्या जमिनीचे वर्णन" (1756) संकलित केले.

कुलिबिन इव्हान पेट्रोविच(1735-1818)-एक उत्कृष्ट रशियन स्वयं-शिकवलेला मेकॅनिक. अनेक अनोख्या यंत्रणांचे लेखक. ऑप्टिकल उपकरणांसाठी काचेचे सुधारित पीस. त्याने एक प्रकल्प विकसित केला आणि नदीच्या पलीकडे एकल-कमानी पुलाचे मॉडेल तयार केले. 298 मीटरच्या अंतरासह नेवा. सर्चलाइटचा प्रोटोटाइप ("मिरर कंदील"), सेमफोर टेलिग्राफ, पॅलेस लिफ्ट इ.

लप्टेव खरिटॉन प्रोकोफीविच(1700-1763) - प्रथम श्रेणीचा कर्णधार. 1739-1742 मध्ये तपासणी केली. आर पासून किनारा. लीना नदीकडे. खतांगी आणि तैमिर द्वीपकल्प.

दिमित्री लेविटस्की(1735-1822) - रशियन चित्रकार. रचनात्मकदृष्ट्या नेत्रदीपक औपचारिक चित्रांमध्ये, गंभीरतेने प्रतिमांचे चैतन्य, रंगीबेरंगी संपत्ती (कोकोरिनोव, 1769–1770; स्मोली इन्स्टिट्यूटच्या विद्यार्थ्यांच्या पोर्ट्रेटची मालिका, 1773–1776) सह एकत्रित केली जाते; अंतरंग पोर्ट्रेट वैशिष्ट्यांमध्ये अत्यंत वैयक्तिक आहेत, रंगात संयमित आहेत ("M. A. Dyakova", 1778). नंतरच्या काळात, त्याने अंशतः क्लासिकिझमचा प्रभाव घेतला (कॅथरीन II चे चित्र, 1783).

लोमोनोसोव्ह मिखाईल वासिलीविच(1711-1765)-जागतिक स्तरावरील पहिले रशियन वैज्ञानिक-विश्वकोशकार, कवी. आधुनिक रशियन साहित्यिक भाषेचे संस्थापक. चित्रकार. इतिहासकार. सार्वजनिक शिक्षण आणि विज्ञान कार्यकर्ता. त्यांनी मॉस्कोमधील स्लाव्हिक-ग्रीक-लॅटिन अकादमी (c, 1731), सेंट पीटर्सबर्गमधील शैक्षणिक विद्यापीठ (1735 पासून), जर्मनी (1736-1741) येथे शिक्षण घेतले. - संलग्न, 1745 पासून - सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ सायन्सचे पहिले रशियन शिक्षणतज्ज्ञ. कला अकादमीचे सदस्य (1763).

मायकोव्ह वसिली इवानोविच(1728-1778) - रशियन कवी. "द प्लेयर ऑफ द ओम्ब्रे" (1763), "एलिशा, किंवा इरिटेटेड बॅचस" (1771), "नैतिक दंतकथा" (1766-1767) या कवितांचे लेखक.

पोल्झुनोव्ह इव्हानइवानोविच (1728-1766) - रशियन उष्णता अभियंता, उष्णता इंजिनच्या शोधकांपैकी एक. 1763 मध्ये त्यांनी सार्वत्रिक स्टीम इंजिनसाठी एक प्रकल्प विकसित केला. 1765 मध्ये त्यांनी औद्योगिक गरजांसाठी रशियात पहिला स्टीम-आणि-पॉवर प्लांट तयार केला, ज्याने 43 दिवस काम केले. त्याची चाचणी सुरू होण्यापूर्वीच त्याचा मृत्यू झाला.

पोपोव्स्की निकोले निकितीच(1730-1760) - रशियन शिक्षक, तत्त्वज्ञ आणि कवी. मॉस्को विद्यापीठाचे प्राध्यापक (1755 पासून). समर्थक आणि प्रबुद्ध निरपेक्षतावादी विचारसरणींपैकी एक.

रास्त्रेली बार्टोलोमियो कार्लो(1675-1744) - मूर्तिकार. इटालियन. 1716 पासून - सेंट पीटर्सबर्गमधील सेवेमध्ये, त्यांची कामे बारोक वैभव आणि वैभव, चित्रित साहित्याचा पोत पोहचवण्याची क्षमता ("एरापचेनसह एम्प्रेस एना इओनोन्व्हना", 1733-1741) द्वारे दर्शविली जातात.

Rastrelli Varfolomey Varfolomeevich(1700-1771) - एक उत्कृष्ट रशियन आर्किटेक्ट, बरोकचा प्रतिनिधी. बी.के.रास्त्रेली यांचा मुलगा. भव्य अवकाशाची व्याप्ती, परिमाणांची स्पष्टता, वस्तुमानाच्या प्लास्टीसिटी, शिल्पकलेची सजावट आणि रंगाची समृद्धी, लहरी अलंकारांसह एकत्रित रेक्टिलाइनर योजनांची तीव्रता ही त्यांची कामे आहेत. सर्वात मोठी कामे म्हणजे स्मोल्नी मठ (1748-1754) आणि सेंट पीटर्सबर्ग मधील हिवाळी महाल (1754-1762), पीटरहॉफ मधील ग्रँड पॅलेस (1747-1752), त्सारस्को सेलो मधील कॅथरीन पॅलेस (1752-1757).

रोकोटोव्ह फेडर स्टेपानोविच(1735-1808) - रशियन चित्रकार. पेंटिंगमधील पातळ, खोल काव्यात्मक पोर्ट्रेट्स माणसाच्या आध्यात्मिक आणि शारीरिक सौंदर्याबद्दल जागरूक आहेत ("गुलाबी ड्रेसमध्ये अज्ञात", 1775; "व्हीई नोवोसिल्त्सोवा", 1780 इ.).

सुमारोकोव्ह अलेक्झांडर पेट्रोविच(1717-1777) - रशियन लेखक, क्लासिकिझमच्या प्रमुख प्रतिनिधींपैकी एक. "खोरेव" (1747), "सिनाव आणि ट्रुवर" (1750) आणि इतर शोकांतिकांमध्ये त्यांनी नागरी कर्तव्याची समस्या मांडली. अनेक विनोद, दंतकथा, गीतगीतांचे लेखक.

तातिश्चेव वसिली निकितीच(1686-1750) - रशियन इतिहासकार, राजकारणी. त्यांनी उरलमध्ये सरकारी मालकीचे कारखाने व्यवस्थापित केले, ते आस्ट्रखानचे राज्यपाल होते. नृवंशविज्ञान, इतिहास, भूगोल यावरील अनेक कामांचे लेखक. सर्वात मोठे आणि सर्वात प्रसिद्ध काम म्हणजे "प्राचीन काळातील रशियन इतिहास".

ट्रेडियाकोव्स्की वसिली किरिलोविच(1703-1768)-रशियन कवी, भाषाशास्त्रज्ञ, सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी ऑफ सायन्सेस (1745-1759) चे शिक्षणतज्ज्ञ. "रशियन कविता लिहिण्याची एक नवीन आणि संक्षिप्त पद्धत" (1735) मध्ये त्यांनी रशियन सिलेबो-टॉनिक वर्सीफिकेशनची तत्त्वे तयार केली. कविता "टिलेमाचिडा" (1766).

ट्रेझिनी डोमेनिको(1670-1734) - रशियन आर्किटेक्ट, लवकर बरोकचे प्रतिनिधी. राष्ट्रीयत्वानुसार स्विस. रशियामध्ये 1703 पासून (सेंट पीटर्सबर्गच्या बांधकामात सहभागी होण्यासाठी आमंत्रित). पीटर I (1710-1714), सेंट. पीटर आणि पॉल मध्ये पीटर आणि पॉल किल्ला (1712-1733), सेंट पीटर्सबर्ग मध्ये 12 महाविद्यालयांची इमारत (1722-1734).

फेल्टेन युरी मटवीविच(1730-1801) - रशियन आर्किटेक्ट, सुरुवातीच्या क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. ओल्ड हर्मिटेजचे लेखक (1771-1787), सेंट पीटर्सबर्गमधील समर गार्डन (1771-1784) चे कुंपण. नेवा (1769 पासून) च्या ग्रॅनाइट तटबंदीच्या बांधकामात भाग घेतला.

खेरसकोव्ह मिखाईल मॅटवीविच(1733-1807) - रशियन लेखक. क्लासिकिझमच्या भावनेने लिहिलेल्या "रशिया" (1779) या प्रसिद्ध महाकाव्याचे लेखक.

शेलीखोव (शेलेखोव) ग्रिगोरी इव्हानोविच(1747-1795) - रशियन व्यापारी, पायनियर. 1775 मध्ये त्याने प्रशांत महासागर आणि अलास्काच्या उत्तर बेटांवर फर आणि प्राण्यांच्या शिकारीसाठी एक कंपनी तयार केली. त्यांनी रशियन अमेरिकेत पहिल्या रशियन वसाहतींची स्थापना केली. महत्त्वपूर्ण भौगोलिक संशोधन केले. शेलीखोव्हने तयार केलेल्या कंपनीच्या आधारावर, रशियन-अमेरिकन कंपनीची स्थापना 1799 मध्ये झाली.

शुबिन फेडोट इव्हानोविच(1740-1805) - एक उत्कृष्ट रशियन शिल्पकार. क्लासिकिझमचे प्रतिनिधी. मानसशास्त्रीय अर्थपूर्ण शिल्पकला पोर्ट्रेट्सची एक गॅलरी तयार केली (A. M. Golitsyn, 1775; M. R. Panina, 1775; I. G. Orlova, 1778; M. V. Lomonosov, 1792, इत्यादी).

याखोंतोव निकोले पावलोविच(1764-1840) - रशियन संगीतकार. पहिल्या रशियन ऑपेरा "सिल्फ, किंवा ड्रीम ऑफ अ यंग वुमन" मधील लेखक.