Genre kebinatangan dalam seni visual adalah contohnya. Pelukis haiwan paling terang

rumah / Suami curang

Dalam seni visual, ia mungkin yang paling kuno dalam sejarah. Nenek moyang kita mengikis gambar haiwan dengan batu tajam di dinding gua mereka. Buktinya adalah di Perancis.

Banyak abad telah berlalu sejak itu. Lukisan, lukisan dan arca telah memperoleh sejarah yang kaya, dan genre kebinatangan - lukisan oleh artis terkenal membuktikannya - telah menjadi kurang popular. Walau bagaimanapun, walaupun kemunculan objek imej baru, seperti manusia, seni bina, landskap dan banyak lagi, kebinatangan tidak berhenti mendapat permintaan di kalangan artis dan pencinta seni.

Genre haiwan dalam seni visual: lukisan yang menggambarkan dunia haiwan

Animalism ialah penggambaran haiwan pada objek seni. Genre ini tidak terhad kepada lukisan dan lukisan, tetapi digunakan secara aktif dalam beberapa jenis seni lain. Ramai artis dan pengkritik menganggap haiwanisme sebagai genre paling universal di dunia, kerana imej haiwan adalah ciri orang dari semua era dan budaya.

Imej haiwan juga merupakan ciri karya seni yang dicipta dalam genre yang berbeza. Sebagai contoh, lukisan terkenal oleh Shishkin "Pagi di hutan pain". Shishkin ialah pelukis landskap terhebat dalam sejarah seni Rusia, dan Morning in a Pine Forest sudah pasti landskap, tetapi dengan unsur-unsur genre haiwan. Perlu diingat bahawa Shishkin tidak melukis beruang terkenalnya, ia dibuat oleh artis haiwan Konstantin Savitsky.

Amalan ini sangat popular di kalangan haiwan. Contohnya, Frans Snyders - salah seorang artis paling terkenal dalam genre kebinatangan - sering melukis haiwan dalam lukisan Rubens. Perlu diperhatikan bahawa tidak semua artis, walaupun yang paling terkenal, dapat mengatasi gambaran haiwan dan burung.

Sejarah genre kebinatangan

Imej haiwan adalah semangat paling kuno yang tidak pudar sehingga Renaissance dan pemusatan tumpuan kepada manusia dengan cita-cita klasiknya. Perlu diperhatikan bahawa dalam era klasikisme, haiwan digambarkan pada pasu, mozek dan lukisan dinding dengan keteraturan yang dicemburui.

Nenek moyang awal kita, mengikis figura haiwan yang mereka buru dan mereka yang melarikan diri dari dinding batu tempat tinggal mereka yang kasar, berusaha untuk mensistematisasikan kehidupan dan alam sekitar, mengajar keturunan, dan memberi penghormatan kepada alam semula jadi. Perlu diingat bahawa figura haiwan sering digambarkan dengan lebih terperinci daripada angka pemburu manusia. Kebinatangan awal ini biasanya dirujuk sebagai gaya haiwan.

Kemudian, dalam budaya Mesir kuno, Mesopotamia, India dan kawasan lain, adalah popular untuk menggambarkan dewa dalam bentuk haiwan atau untuk mendewakan wakil fauna itu sendiri. Oleh itu, imej haiwan muncul pada objek pemujaan, dinding kubur dan perhiasan.

Anehnya, genre kebinatangan dalam seni visual mula mengambil ciri-ciri moden tepat semasa Renaissance - era apabila lukisan kebanyakannya bersifat keagamaan. Walaupun perlu diperhatikan bahawa kebanyakan genre terbentuk berkat Renaissance.

Genre haiwanistik: artis

Wakil pertama genre kebinatangan dalam seni ialah artis China Yi Yuanji (awal abad ke-11), terkenal dengan penggambaran monyet, dan maharaja China Xuande (pertengahan abad ke-15), yang melukis monyet dan anjing sebagai hobi.

Dalam Renaissance Eropah, genre haiwan telah dibangunkan oleh salah seorang wakil terbesar Renaissance Utara, Albrecht Durer. Semasa rakan seangkatannya menulis subjek agama, Dürer secara aktif mempelajari flora dan fauna; cat air, lukisan dan litografnya menunjukkan bahawa salah satu tiang seni Renaissance berminat dengan genre kebinatangan. Lukisan artis terkenal pada masa itu jarang menyimpang dari norma lukisan yang diterima, bagaimanapun, walaupun pada kanvas Leonardo dan Raphael, walaupun jarang, haiwan dan burung masih muncul.

Pelukis haiwan yang paling terkenal dan terkenal ialah pelukis Flemish Frans Snyders. Dia sangat terkenal dengan kehidupannya yang masih hidup dengan trofi memburu.

Animalisme dalam lukisan

Semasa Renaissance, Baroque, Classicism, Romanticism dan gaya seterusnya, animalisme bukan sahaja dominan, malah genre popular. Walau bagaimanapun, pelukis haiwan yang berbakat dapat memperoleh kehidupan yang baik dengan bekerjasama dengan artis lain seperti Frans Snyders.

Golongan bangsawan dan borjuasi, terutamanya di England, memesan imej kuda terkemuka pada perlumbaan atau kegemaran mereka. Banyak potret era Baroque yang sama memaparkan orang dengan haiwan peliharaan. Dalam potret tentera, adalah perlu untuk menggambarkan pemimpin menunggang kuda. Selalunya, ramai bangsawan lebih suka digambarkan dalam pelana. Genre kebinatangan dalam lukisan adalah popular di kalangan borjuasi, terutamanya berkenaan dengan imej pemburuan dan buruan yang ditangkap.

Genre haiwanistik dalam arca

Imej haiwan dalam arca sangat popular di seluruh dunia. Daripada Capitoline Wolf dan Braunschweig Lion kepada Penunggang Kuda Gangsa dan Beruang Berlin, arca haiwan sering menjadi simbol bandar dan peristiwa bersejarah.

Terutama di kalangan pengukir haiwan, Antoine-Louis Bari menonjol, yang bekerja di era romantisme. Patung-patungnya dicirikan oleh ciri-ciri drama dan tenaga romantis. Bari, bagaimanapun, adalah seorang pengukir yang luar biasa berbakat yang mengkaji secara terperinci anatomi dan keplastikan haiwan. Menurutnya, imej haiwan yang sedang bergerak memerlukan pemerhatian khusus, kerana anatomi sahaja tidak mencukupi di sini. Setiap haiwan mempunyai keplastikan sendiri, cara pergerakan dan tabiat ciri yang mesti ditangkap agar imej menjadi semula jadi.

Jenis haiwanisme lain

Genre kebinatangan juga tidak memintas fotografi. Hari ini, ramai jurugambar profesional dan amatur berbakat memberi perhatian kepada keindahan semula jadi dan kekuatan haiwan. Ini benar terutamanya terhadap latar belakang masalah alam sekitar moden dan keinginan ramai orang dan organisasi untuk memberi perhatian kepada mereka dan mencegah kemungkinan bencana yang mengancam kita dengan kehilangan spesies haiwan yang cantik dan menawan, seperti harimau Amur, panda, koala dan gorila barat.

Genre kebinatangan jauh dari yang paling popular dalam dunia lukisan, kerana karya-karya itu tidak begitu diminati seperti impresionisme atau romantisme. Pada masa yang sama, terdapat beberapa artis yang mahir melukis haiwan dan mencipta lukisan yang cerah dan cantik. Selalunya, haiwan menambah haiwan pada lukisan artis lain, seperti yang berlaku dengan lukisan terkenal oleh Shishkin, di mana Savitsky melukis beruang.

Baca juga:

Jadi, pelukis haiwan mana yang boleh anda raikan?

Robert Bateman

Sejak kecil, Robert berlatih melukis burung, kini dia telah mencapai kemasyhuran dengan melukis haiwan dan burung dalam suasana semula jadi. Karya Robert telah mendapat tempat yang berbangga dalam koleksi peribadi, muzium terkenal. Dia menghargai alam semula jadi dan merupakan ahli organisasi untuk perlindungannya.

Artis Bulgaria Karl Branders

Artis menghabiskan banyak masa untuk belajar, kini dia membuat lakaran menggunakan pensil, kemudian melengkapkan karya menggunakan gouache dan cat air. Akibatnya, setiap karya itu menarik dalam realismenya, mereka sangat dekat dengan gambar.

Peter Williams

Artis itu belajar sendiri, bekerja sebagai pemandu, mentor dan penganalisis komputer. Dia sentiasa terlibat dalam lukisan secara selari. Tetapi menjelang 2002, Peter mula melukis secara profesional, dan menjelang 2010 majalah Artis Hidupan Liar menganugerahkannya anugerah. Pada masa ini, Peter dihormati, dan lukisannya dicetak dalam penerbitan

Terry Isaac -haiwan dari Amerika

Artis itu bermula dengan ilustrasi untuk buku kanak-kanak, tetapi kemudiannya terpesona dengan keindahan alam liar. Beliau percaya bahawa untuk arah dalam lukisan ini adalah sangat penting untuk dapat memerhati alam semula jadi dan penduduknya. Dia dinamakan yang terbaik di Florida pada tahun 1998, telah bekerja pada pemandu burung, dan karyanya telah dipamerkan di muzium terkenal.

Cat air oleh Susan Bordet

Melukis dengan cat air sangat sukar, tetapi Susan berjaya menyampaikan anatomi sebenar, melengkapkan imej dengan latar belakang lembut dalam gaya impresionisme. Teknik ini telah berkembang selama dua dekad kerja artis. Dia secara aktif mempamerkan, diterbitkan dalam album "The Charm of Nature".

Haiwan David Stribbling

Ia mendahului arahnya di UK. Sejak tahun 1996, dia merancang sebuah studio di loteng dan mula bekerja dengan serius. Artis lebih suka melukis hidupan liar, selalunya hamparan Afrika dan haiwan ditangkap dalam karyanya.

Christina Penescu dari Romania

Karya-karya menarik artis dicipta menggunakan teknik contengan. Dia membuat imej dengan asas dan calar khas. Christina tidak belajar, setelah menguasai teknik itu sendiri. Untuk setiap imej, dia mengambil kira-kira 1000 pukulan tanah liat putih pada kadbod yang ditekan. Selanjutnya, karya itu ditutup dengan dakwat hitam dan halftones realistik dicipta. Beberapa lukisan dihiasi dengan cat akrilik.

Karya oleh Paul Krapf

Artis Amerika dilahirkan di Pennsylvania barat. Untuk belajar bagaimana untuk mencerminkan alam semula jadi dan haiwan, dia belajar melukis. Pertama di sekolah menengah, dan kemudian di Pittsburgh, menghadiri institut seni. Sebelum menumpukan sepenuhnya dirinya untuk melukis, artis itu bekerja di NASA sebagai jurutera reka bentuk.

Objek utama genre seni halus ini ialah haiwan (dari bahasa Latin. Haiwan - haiwan).

Genre ini tersebar luas pada zaman dahulu: imej bergaya haiwan ditemui dalam seni Timur Purba, Amerika, Afrika, Oceania, dan dalam seni rakyat negara lain.
Selalunya, kita melihat imej haiwan dalam lukisan, arca, grafik, seni hiasan, dan kemudian dalam fotografi.
Genre haiwanistik boleh dibahagikan secara bersyarat kepada dua arah: sains semula jadi dan seni. Dalam kes pertama, gambaran tepat haiwan dari sudut pandangan fisiologinya adalah penting untuk pelukis haiwan, dan dalam kes kedua, ciri seni haiwan, termasuk metafora (memindahkan sifat manusia kepada haiwan). Ini terutamanya terpakai kepada ilustrator cerita dongeng dan dongeng.

Animalisme dalam lukisan

Frans Snyders (1579-1657)

Van Dyck "Potret Snyders dengan isterinya" (serpihan potret)
Pelukis Flemish, pakar lukisan haiwan mati dan haiwan. Pada mulanya, dia terlibat dalam kehidupan mati, tetapi kemudian terbawa-bawa oleh plot kebinatangan dan adegan memburu. Karya-karyanya memukau dengan monumentaliti dan kebijaksanaan komposisi, gambaran virtuoso fisiologi haiwan, daya hidup dan kekuatan dalaman.

F. Snyders "Memburu babi hutan" (1625-1630)

Paulus Potter (1625-1654)

Bartholomeus van der Gelst "Potret Paulus Potter"
Artis Belanda Potter meninggal dunia pada usia 29 tahun, tetapi meninggalkan seluruh galeri lukisan dengan imej terperinci haiwan domestik di padang rumput, lukisan dengan adegan memburu.

P. Potter "Lembu Muda"

Imej haiwan itulah yang memberikannya kemasyhuran di seluruh dunia.
Lukisan artis yang paling terkenal - "Young Bull", ia berada di Muzium Mauritshuis di The Hague.

P. Potter "Kuda di Padang Rumput" (1649)
Kuda adalah watak yang paling popular dalam lukisan haiwan. Tetapi setiap artis mempunyai sikap tersendiri terhadap haiwan yang kuat dan mulia ini.

George Stubbs (1724-1806)

D. Stubbs "Potret diri"

Artis dan ahli biologi Inggeris, salah seorang pelukis haiwan Eropah terkemuka. Mempelajari anatomi manusia dan haiwan dengan teliti di Hospital York. Dia adalah pengarang beberapa karya saintifik, termasuk karya "Anatomy of Horses" (1766), jadi dia boleh menggambarkan haiwan dengan sempurna dari sudut pandangan saintifik.

Whistlejacket oleh D. Stubbs (1762)

Franz Marc (1880-1916)

Pelukis Jerman asal Yahudi, wakil Ekspresionisme Jerman. Dia menawarkan diri untuk ke hadapan Perang Dunia Pertama dan dibunuh oleh serpihan peluru semasa operasi Verdun pada usia 36 tahun, meninggalkan rancangan kreatifnya tidak direalisasikan.

F. Tandakan "Kuda Biru" (1911)
Dia sering menggambarkan haiwan (rusa, musang, kuda) dalam suasana semula jadi, mempersembahkan mereka sebagai makhluk tulen yang unggul. Ini adalah lukisan romantik "Blue Horse". Karya Mark dibezakan oleh palet terang yang digabungkan dengan imej kubis, peralihan warna yang tajam dan keras. Yang paling terkenal ialah lukisannya "The Fate of Animals". Ia kini dipamerkan di Muzium Seni Basel (Switzerland).

F. Tandakan "Nasib Haiwan" (1913)
Fauna sentiasa menarik bukan sahaja artis profesional, tetapi juga kanak-kanak. Dalam dunia kanak-kanak, haiwan menduduki tempat yang tidak kurang daripada manusia.

Samira Sagitova (3 tahun 8 bulan) "Ayam Lucu"

Jim Killen "Anak Anjing Lucu"

Animalisme dalam arca

Pyotr Karlovich Klodt (1805-1867)

PC. Klodt
Keluarga pengukir masa depan berasal dari bangsawan Jerman Baltik Klodt von Jurgensburg, terdiri daripada lelaki tentera keturunan. PK Klodt dilahirkan pada tahun 1805 di St. Petersburg, tetapi dia menghabiskan masa kanak-kanak dan remajanya di Omsk - bapanya berkhidmat sebagai ketua kakitangan Kor Siberia Terpisah. Di situlah keghairahan baron untuk melukis, mengukir dan membuat model terserlah. Paling penting, budak lelaki itu suka menggambarkan kuda, dia melihat daya tarikan istimewa di dalamnya.

Narva Triumphal Gates
Selepas menamatkan pengajian dari Akademi Seni, Klodt, bersama-sama dengan pengukir berpengalaman lain, mereka bentuk Pintu Narva, jeti istana Tambak Admiralteiskaya.

Kuda Klodt di hadapan istana Berlin
Karya beliau menghiasi kedua-dua pintu gerbang utama Istana Diraja di Berlin dan Istana Diraja di Naples. Salinan arca dipasang di taman dan bangunan istana di Rusia: di sekitar St. Petersburg (berhampiran Istana Oryol di Strelna dan Peterhof, serta di wilayah estet Golitsyn di Kuzminki berhampiran Moscow, Kuzminki-Vlakhernskoye harta pusaka).

Estet Golitsyn di Kuzminka NS

Evgeny Alexandrovich Lanceray (1848-1886)

Pengukir haiwan Rusia. Sama seperti Klodt, sejak kecil dia memilih topik yang dia minati sepanjang hidupnya - kuda.

E. Lancere "Circassian dan seorang wanita di atas kuda"
Lanceray ialah seorang pelukis haiwan terkenal, kuda yang digambarkan dengan sempurna, termasuk dalam subjek sejarah. Beliau adalah tuan dalam miniatur plastik subjek, memuliakan sekolah arca Rusia di luar negara, mengambil bahagian dalam pameran dunia di London (1872), Paris (1873), Vienna (1873), Antwerp (1885) dan bandar-bandar Eropah yang lain. Karya-karya beliau telah dilakonkan di banyak kilang terkemuka dan di bengkel tuangan gangsa swasta.

Animalisme dalam grafik

Konstantin Konstantinovich Flerov (1904-1980)

Ahli paleontologi Soviet, doktor sains biologi, profesor. Ketua Muzium Paleontologi. Yu. A. Orlova. Seorang pelakon semula artis dan pelukis haiwan, dia mencipta semula rupa haiwan fosil.

Dia belajar di jabatan biologi Universiti Moscow dan pada masa yang sama belajar melukis dan melukis. Selepas menamatkan pengajian dari universiti, dia bekerja selama 30 tahun di Institut Zoologi di Leningrad. Dia mengambil bahagian dalam banyak perjalanan dan ekspedisi saintifik.
Semasa bekerja di Muzium Darwin di Moscow, Flerov melakukan satu siri lukisan dan karya arca berdasarkan koleksi biologi. Pengetahuan ahli zoologi profesional dan artis profesional membolehkannya mencipta semula rupa haiwan dari rangka, mencipta imej arca mereka dan melukis kanvas pada tema dunia purba.

Animalisme dalam fotografi

Dengan penciptaan fotografi, kemungkinan haiwanis telah berkembang dengan ketara. Dunia haiwan muncul dalam pelbagai warna, subjek dan jenis.
Kami membawa kepada perhatian anda dua gambar fotoanimalis indah dari tapak www.rosphoto.com

A. Gudkov "Zirafah dan Burung"
Betapa cintanya untuk haiwan dalam foto ini dan rasa humor! Dan juga keupayaan untuk "menangkap masa".

S. Gorshkov "Musang"
Sergey Gorshkov adalah pemenang pertandingan "Penyu Emas" dalam kategori "Jurugambar Tahun" pada tahun 2007 dan 2011. Pemenang pertandingan antarabangsa Shell Wildlife Photographer of the Year 2007, telah dianugerahkan hadiah Jurugambar Terbaik Rusia.
Fotonya "The Fox" memukau bukan sahaja dengan teknik pelaksanaan, tetapi juga dengan kedalaman psikologinya. Lihatlah foto: perangai musang, sikap berhati-hati, sindiran dan kelicikannya ditangkap dengan cemerlang.

"Bumblebee". Foto oleh V. Akishina

Genre haiwan

(dari Lat. haiwan - haiwan), sejenis seni halus yang motif utamanya ialah imej haiwan. Lukisan haiwan dan burung dalam seni primitif membuktikan pemerhatian tajam pemburu purba. Tokoh haiwan yang digayakan sangat penting dalam seni Timur Purba, monumen "gaya haiwan" di Eropah dan Asia (termasuk di kalangan orang Scythians, Sakas, Sarmatian, dll.), Dalam seni Afrika, Oceania, Amerika purba , dan dalam seni rakyat banyak negara. Imej haiwan terdapat dalam arca antik, lukisan pasu, mozek. Pada Zaman Pertengahan, imej alegori dan cerita rakyat, aneh dan menakjubkan tentang burung dan haiwan tersebar luas di Eropah. Semasa Renaissance, artis mula melukis haiwan dari alam semula jadi (Pisanello, A. Durer), tetapi genre haiwanistik sebenar dan pelukis haiwan pertama muncul di China semasa Tang (Han Huang, abad ke-8) dan Song (Mu-chi, ke-13). abad) tempoh. ), dan di Eropah - pada abad ke-17. di Holland (P. Potter, A. Kuyp) dan Flanders (F. Snyders, J. Faith), pada abad ke-18. di Perancis (J. B. Udon, Rusia (I. F. Groot) dan lain-lain. Pada abad ke-19 - awal abad ke-20, bersama dengan kekaguman romantis untuk kekuatan dan ketangkasan binatang itu (A.L. Bari di Perancis), keinginan untuk kajian yang tepat tentang haiwan ( J. Audubon di Amerika Syarikat, K. Troyon di Perancis, pengukir PK Clodt, EA Lanceray di Rusia, A. Gaul di Jerman, K. Thomsen di Denmark), selalunya dalam suasana semula jadi dalam kehidupan mereka (B. Liljefors di Sweden, AS Stepanov di Rusia) atau kepada ciri-ciri plastik cerah mereka (F. Pompon di Perancis). Karya pelukis haiwan Soviet terkemuka (lukisan, arca, seni cetak, ilustrasi untuk buku saintifik dan kanak-kanak, dll.) Dicatat pengetahuan halus tentang dunia haiwan (dianggap berkait rapat dengan kehidupan alam dan manusia), gabungan tugas kognitif dengan ketajaman pencirian dan ekspresi dekoratif imej (VA Vatagin, IS Efimov, EI Charushin, IG Frikh -Khar, DV Gorlov, Rachev EM, GE Nikolsky, VI Kurdov, AM Laptev, B. Ya. Vorobiev, A. Starkopf, AV Martz dan lain-lain).



V.A.Vatagin. "Beruang". kayu. 1956.
kesusasteraan: V. A. Vatagin, Imej haiwan, M., 1967; Haiwan Rusia. arca. Melukis. Seni hiasan dan gunaan. Katalog Pameran Seni Republikan. Disusun oleh G.K. Pilipenko, M., 1980; Dember S., S. A. dan J. H., Melukis dan melukis dunia haiwan, v. 1-2, Indianapolis, 1977.

(Sumber: "Ensiklopedia Seni Popular."

  • - GENRE - jenis karya sastera tertentu ...

    Kamus istilah sastera

  • - jenis karya seni yang dibentuk dan berkembang secara sejarah, yang ditentukan berdasarkan: 1) kepunyaan karya kepada genus sastera tertentu ...

    Kamus terminologi-tesaurus tentang kritikan sastera

  • - GENRE - dalam puisi Rusia, di bawah perkataan J., tentu saja, jenis karya sastera tertentu yang tergolong dalam genus yang sama. Terdapat tiga jenis fiksyen - epik, lirik dan drama ...

    Kamus Puisi

  • -, pembahagian dalaman yang dibentuk mengikut sejarah dalam kebanyakan jenis seni. Prinsip pembahagian kepada genre adalah khusus untuk setiap bidang penciptaan artistik ...

    Ensiklopedia seni

  • - imej haiwan dalam lukisan, arca dan grafik. Artis yang bekerja dalam genre ini dipanggil haiwanis ...

    Ensiklopedia Kajian Budaya

  • - 1) jenis karya seni yang mantap dan stabil, contohnya, dalam lukisan - potret, landskap, dalam kesusasteraan - novel, puisi ...

    Ensiklopedia Kajian Budaya

  • - Dalam sastera, muzik dan seni lain semasa kewujudannya, pelbagai jenis karya telah berkembang. Dalam kesusasteraan, ini adalah, sebagai contoh, novel, cerita, cerita; dalam puisi - puisi, soneta, balada ...

    Kamus Muzik

  • - Genre ANIMALISTIK - imej haiwan dalam lukisan, arca dan grafik. Genre kebinatangan menggabungkan sains semula jadi dan prinsip seni ...

    Kamus ensiklopedia besar

  • - imej haiwan dalam lukisan, arca dan grafik. A. w. menggabungkan sains semula jadi dan prinsip seni dan mengembangkan pemerhatian dan cinta kepada alam semula jadi ...

    Ensiklopedia Soviet yang Hebat

  • - genre seni halus di mana motif utama adalah imej haiwan ...

    Ensiklopedia moden

  • - GENRE BON * genre bon. 1. Nada yang baik. Rabu Bon ton. - Adakah anda tahu hubungan saya dengan Praskovya Alekseevna? Dia sendiri adalah seorang gabenor tidak secara botani dan tidak akan mengalah kepada apa-apa, genre comme il faut dan bon, sungguh ajaib! I. Aksakov dalam suratnya 2 168.2 ...
  • - adj kebinatangan 1.rel. dengan kata nama kebinatangan yang saya kaitkan dengannya 2 ...

    Kamus Penerangan Efremova

  • - binatang "...

    Kamus ejaan bahasa Rusia

  • - HAIWAN oh, oh. haiwan? Rel. kepada kebinatangan, kebinatangan, yang dikaitkan dengan imej haiwan. BAS-2. - Lex.BAS-1 1948: kebinatangan / kejam ...

    Kamus Sejarah Gallicisms Rusia

  • - DE GENRE * de genre. Sama seperti lukisan genre. Beralih kepada lukisan de genre, mari kita tunjukkan yang paling luar biasa daripada mereka. BDCH 1850 104 3 85. Bagi genus, apa yang dipanggil de genre, yang mengatasi dia Bryullov & GT ...

    Kamus Sejarah Gallicisms Rusia

  • - ...

    Bentuk perkataan

"Genre haiwan" dalam buku

Genre "rendah".

Dari buku Black Cat pengarang Govorukhin Stanislav Sergeevich

Genre "Rendah" 1980. Festival Filem Televisyen All-Union. Di kota Yerevan.Saya dijemput dengan "Tempat Perjumpaan". Filem ini telah pun ditayangkan dua kali di Central Television; negara sedang tenat, semua orang menonton TV. "Baiklah, - saya fikir, - mereka pasti akan memberikan sesuatu! tidak

genre

Dari buku A look close. Texts of these years pengarang Yursky Sergey Yurievich

Genre Ini bukan bermaksud tiada perkara seperti ini pernah ditayangkan di televisyen sebelum ini. Namun genre filem ini adalah istimewa. Pertama, TAHAP SEMUA komponen, kedua, KONSISTENSI keluaran dan penampilan filem pada skrin, dan ketiga (ini adalah perkara utama), NISBAH

GENRE

Dari Buku Chekhov dalam Kehidupan: Plot untuk Novel Kecil pengarang Sukhikh Igor Nikolaevich

GENRE Mikhail Bakhtin bercakap tentang memori genre. Genre ini mempunyai ingatan yang singkat: ia tidak sampai seratus tahun. Buku "Pushkin in Life" (1926-1927) V.V. Verresaev memberikan sari kata "Himpunan sistematik kesaksian sahih sezaman." Beginilah rupa penyuntingan biografi, satu genre dalam

Genre "koyak".

Dari buku History of Russian chanson pengarang Kravchinsky Maxim Eduardovich

Genre "Koyak" Pada tahun 1882, Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko, abang kepada pengasas masa depan Teater Seni Moscow, menulis lagu "Dying": Buka tingkap ... buka! .. Saya tidak mempunyai banyak masa lagi untuk hidup; Sekarang biarkan saya bebas, Jangan campuri penderitaan dan cinta! Darah nampak macam tekak...

Genre istimewa

Dari buku pengarang

Genre istimewa Cerita artistik ialah genre istimewa. Kisah-kisah lucu, disampaikan dari mulut ke mulut, dari masa ke masa memperoleh butiran baharu dan bertukar menjadi anekdot yang digilap. Dan anda tidak lagi tahu - adakah ia benar-benar atau tidak, dan jika ia, maka, kadang-kadang ternyata, kadang-kadang dengan

Bagaimana genre bermula

Dari buku Devil's Bridge, or My Life as a Mote of History: (nota seorang yang ceria) pengarang Simukov Alexey Dmitrievich

Bagaimana genre bermula Izinkan saya memberi anda satu contoh: seorang tukang urut pergi ke anak saya yang sakit. Segala-galanya yang berkaitan dengan hidup saya, dengan dia, dengan dia, adalah dunia dinding yang saya hadapi - dunia biasa yang saya kenali ... Tetapi entah bagaimana, setelah menyelesaikan sesi itu, tukang urut itu mengeluh dan berkata: " Saya berlari ke saya

Genre baharu

Daripada buku The Wrong Side of the Screen pengarang Maryagin Leonid

Genre baru A. Dovzhenko menonton filem oleh S. Eisenstein "Ivan the Terrible" dan selepas episod merah dan hitam tarian oprichniki dia berkata: - Opera Jirannya di ruang tontonan teringat: - Anda sudah berkata ini tentang Alexander Nevsky - Ia adalah opera pada sebelah petang, dan ini adalah opera

CINTA SEBAGAI GENRE

Daripada buku Petikan dari Tiada pengarang Vantalov Boris

CINTA SEBAGAI GENRE Seorang rakan baru-baru ini bercakap tentang cinta yang tidak bahagia selama beberapa jam. Iaitu, cinta itu saling bergairah, bersemangat, tetapi disebabkan beberapa keadaan ia tidak boleh dinobatkan dengan perkahwinan. Kedua-dua watak dalam novel itu sehingga hari ini memahami bahawa mereka telah terlepas tuah utama

genre

Daripada buku Panduan ke Galeri Gambar Imperial Hermitage pengarang Benois Alexander Nikolaevich

Genre Serentak dengan perkembangan seni barok, bentuk lukisan yang sama dilahirkan di Venice, yang sepatutnya menjadi dominan di seluruh Eropah dari semasa ke semasa. Kita bercakap tentang lukisan harian, lebih dikenali di bawah nama hodoh lukisan genre. sifat

genre

Dari buku Paralogy [Transformasi wacana modernis (pasca) dalam budaya Rusia 1920-2000] pengarang Lipovetsky Mark Naumovich

Genre Kadang-kadang anda bertanya kepada diri sendiri: "Adakah ada perkara lain yang mungkin?", Dan nampaknya pada masa itu ia kelihatan mungkin. L. Rubinstein, "Elegy" "Puisi pada kad", indeks kad atau "katalog" sebagai genre telah dicipta oleh Rubinstein, sudah tentu, dalam masa pra-komputer. Tempahan ini dihidupkan

genre

Daripada buku Encyclopedic Dictionary (EY) pengarang Brockhaus F.A.

Genre Genre (Genre Perancis), lukisan rumah tangga, memperkatakan penggambaran adegan dari kehidupan awam dan peribadi. Orang Yunani dan Rom purba tidak mengetahui jenis lukisan ini, yang, sebagai lukisan yang bebas, muncul hanya pada masa-masa berikutnya kepada kita, selepas Renaissance. The Flemings dan

Genre haiwan

Dari buku Great Soviet Encyclopedia (AN) pengarang TSB

genre

Daripada buku Great Soviet Encyclopedia (ЖА) pengarang TSB

9. Genre

Daripada buku Ke Arah Teori Teater pengarang Barboy Yuri

9. Genre Kami bersetuju dengan M.М. Bakhtin bahawa karya seni adalah penyataan, dan setiap sfera mempunyai jenis penyataan sedemikian yang stabil. Bakhtin tidak sukar untuk difahami sehingga genre adalah jenis ini. Jadi ia, hanya mengambil kira itu

genre

Dari buku Pengantar Perjanjian Baru Jilid II oleh Brown Raymond

Genre Dalam bahagian sebelumnya, saya sengaja bercakap agak samar-samar tentang fakta bahawa "sebuah karya genre sastera lain telah disesuaikan dengan bentuk penulisan" (§1) dan - tentang "penyampaian inspirasi beberapa aspek pengajaran Paulus" (§ 3). Persamaan dengan penulisan adalah minimum di sini,

Mungkin yang pertama kali manusia bertemu. Walaupun ia tidak mengetahuinya, orang ramai memakai kulit, bulu dan bulu sepanjang tahun kerana kekurangan apa-apa lagi. Persatuan Perlindungan Haiwan belum wujud pada masa itu, terdapat cukup haiwan di planet ini, jadi penduduk mengambil kesempatan sepenuhnya. Jadi nenek moyang kita adalah orang yang agak bergaya dan bergaya mengikut idea semasa).

Gaya kebinatangan secara langsung berkaitan dengan penggunaan kulit dan bulu pelbagai haiwan sebagai bahan. Dan kerana ia wujud sepanjang pembangunan tamadun manusia, ia boleh dianggap wajar, diuji dengan jelas oleh masa.

Namanya berasal dari perkataan Latin Animalia(haiwan) atau bahasa inggeris haiwan(haiwan). Pada masa kini, terdapat ladang khusus di mana haiwan diternak untuk tujuan ini. Dengan memproses kulit mereka dengan cara yang istimewa, orang ramai menggunakannya untuk membuat pelbagai perkara, daripada kasut hinggalah topi. Dalam satu perkataan, kita boleh mengatakan bahawa berpakaian dalam gaya ini dari kepala hingga kaki tidak sukar untuk orang moden.

Di tempat kediaman yang berbeza, orang ramai menggunakan pelbagai jenis kulit dan bulu, bergantung pada jenis haiwan yang ditemui di kawasan itu. Tetapi apabila perjalanan jarak jauh menjadi mungkin, ramai orang mula berdagang dalam komoditi berharga ini. Ia tidak pernah murah, jadi hanya orang kaya yang mampu membeli kulit berkualiti baik atau bulu yang jarang ditemui.

Bahan-bahan ini mempunyai banyak kualiti berharga, yang mana mereka disayangi. Pertama sekali, ia adalah kemudahan dan higroskopisitas. Seperti semua bahan semula jadi, kulit "bernafas", dan bulunya menjadi hangat dengan sempurna. Untuk sesetengah kes, ini adalah keadaan yang sangat penting, dan dalam fros yang teruk seseorang akan berasa lebih dilindungi dalam kot bulu daripada pakaian lain. Walaupun dengan bantuan teknologi moden mereka mencipta produk yang agak hangat, tetapi bulu tidak melepaskan kedudukannya dan menikmati populariti yang berterusan. Salah satu pengesahan yang jelas tentang ini ialah memakai produk bulu walaupun dalam musim yang agak panas, apabila tidak ada keperluan untuk ini, tetapi ia cantik dan bergaya!)

Penganjur aktif dan pencinta gaya asal ini ialah Yves Saint Laurent, seorang couturier Perancis yang dilahirkan di Algeria. Dia menghabiskan masa kanak-kanaknya di Afrika, jadi semangat dan warna-warna savana yang pelbagai sentiasa dekat dengannya. Dia telah mencipta lebih daripada sekali koleksi dengan tema Afrika, yang mana dia dilahirkan pada penghujung 60-an, dan koleksi kebinatangan menerima kesinambungan baharu yang dikemas kini.

Pereka bentuk tidak berhenti menggunakan bahan semula jadi ini, mencipta sejumlah besar produk, pakaian dan aksesori daripada mereka. Tetapi terima kasih kepada pengeluaran moden, bulu dan kulit, yang merupakan penjelmaan kemewahan, telah tersedia untuk semua orang. Pilihan besar kulit tiruan, kualiti yang sangat baik, kadang-kadang tidak dapat dibezakan dalam penampilan dari semula jadi, membolehkan seorang wanita dari sebarang pendapatan mengembangkan almari pakaiannya. Dan untuk mempelajari cara membezakannya, adalah perlu. Bulu adalah sedikit lebih rumit dalam hal ini. Buatan dari semula jadi masih boleh dibezakan tanpa banyak kesukaran.

Fesyen moden telah pergi lebih jauh, ia telah melengkapkan gaya ini dengan pelbagai fabrik yang meniru kulit haiwan dan reptilia. Cetakan asal, mengulangi sepenuhnya corak pada haiwan, cetakan, warna yang boleh menjadi sangat pelbagai sehingga mereka memukau imaginasi dengan variasi mereka. Wanita mempunyai pilihan yang sangat baik dalam hal ini, dari bahan rajutan hingga sifon lutsinar yang ringan.

Dengan cara ini, perhatikan, di mana pereka menjemput kita untuk mengingati tentang bulu yang tidak sepatutnya dilupakan dalam warna yang luar biasa untuknya dan pakaian terbang untuk musim luruh dengan corak haiwan.

Perlu diingatkan bahawa pakaian ke arah ini masih bukan setiap hari. Dia agak menarik dan mudah diingati. Sekiranya anda muncul dalam pakaian dengan cetakan harimau atau ular di mana-mana pihak, maka dalam masa terdekat anda boleh melupakannya, kerana orang lain pasti tidak akan melupakannya. Lukisan haiwan meninggalkan kesan tertentu pada imej. Mereka menambah daya tarikan seks dan karisma kepadanya. Mereka hanya akan menghiasi dan mengubah seorang wanita dengan perwatakan yang kuat, tetapi mereka akan menjadikan wanita yang ragu-ragu dan rapuh lebih tidak berdaya. Sekiranya anda mempunyai burung berkicau dalam jiwa anda dan anda berasa seperti bunga yang comel, maka dalam pakaian dengan "cat perang" anda akan berasa tidak masuk akal dan tidak dilindungi. Jika anda benar-benar ingin menyertai gaya yang tidak dapat dilupakan ini, maka lebih baik bermula dengan aksesori kecil: selendang, kasut atau beg.

Tetapi terdapat pertukaran yang membolehkan anda menjinakkan pakaian haiwan untuk acara harian biasa. Setelah mencipta versi sederhana, iaitu, set di mana tidak akan ada lebih daripada dua perkara dalam gaya haiwan, digabungkan dengan perkara monokromatik yang mudah, imej itu boleh menjadi sangat asli dan elegan. Total look dalam kes ini akan kelihatan agresif dan samar-samar. Tahan godaan set mencolok yang dipersembahkan oleh pereka di pentas peragaan. Dalam kehidupan, mereka tidak begitu sesuai.

Diva terkenal, seperti biasa, menyokong trend popular, walaupun mereka sering tidak melakukannya dengan baik untuk mereka.

Gaya haiwan tidak ketinggalan zaman, ia sentiasa dikemas kini dengan penemuan menarik. Setiap wanita mungkin mempunyai haiwan kegemaran dan lukisan kegemaran trend ini. Cuba pada kulit ular, harimau bintang, atau zebra. Tidak perlu membeli produk yang diperbuat daripada bahan semula jadi. Ia agak mungkin untuk menambah almari pakaian anda dengan tiruan, ini akan menambah semangat dan kemewahan pada imej anda. Adakah anda perasan bahawa wanita lebih suka memakai lukisan haiwan daripada lelaki? Apa yang anda fikir adalah sebab untuk ini?

Tinggalkan komen anda, langgan berita dan beritahu rakan anda tentang maklumat menarik!

© 2021 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran