Teater Rodkin Bolshoi. Denis Rodkin - biografi, maklumat, kehidupan peribadi

rumah / Suami curang

Denis Rodkin dan Eleanor Sevenard adalah pasangan paling cemerlang Teater Bolshoi. Dia adalah perdana menteri dan pemenang Hadiah Presiden Rusia, dia adalah artis yang menjanjikan dari kumpulan balet dan, lebih-lebih lagi, anak saudara perempuan ballerina terkenal Matilda Kshesinskaya.

Rodkin dan Sevenard berkongsi rancangan kerjaya mereka, mengimbas kembali kegagalan dan kejayaan mereka, dan juga bercakap tentang bagaimana hubungan peribadi mereka mempengaruhi kerja mereka di teater utama negara.

Anda berdua adalah artis Teater Bolshoi, dan anda berdua pernah menjadi pelajar Nikolai Tsiskaridze. Ramai orang mengkritiknya, tetapi anda, Denis, telah menyokongnya lebih daripada sekali.

Tidak ada bekas guru. Nikolai Maksimovich masih menjadi guru untuk kami, kami sentiasa berunding dengannya. Dan, sebagai seorang yang berpengalaman luas dalam bidangnya, dia memberitahu kita perkara yang sangat bijak.

Sejauh manakah pendekatan yang berbeza kepada setiap daripada anda semasa latihan anda? Sudah tentu anda berkongsi ini antara satu sama lain dan membandingkannya.

D.R.: Sejujurnya, Nikolai Maksimovich melayan budak lelaki sedikit lebih keras. Kerana kita secara semula jadi lebih memiliki diri sendiri. Dia selalu berkata: "Denya, saya lebih menyumpah kamu kerana kamu lelaki." Nah, Elya mungkin tidak pernah memberitahu saya cerita di mana Nikolai Maksimovich bersumpah. Dia menyumpah saya, tetapi sekarang saya faham bahawa dia melakukannya untuk kepentingan saya.

Perbezaannya ialah Denis bekerja dengan Nikolai Maksimovich di teater. Saya masih di sekolah, menerima latihan sebagai penari balet, supaya saya boleh datang ke teater nanti. Dan, tentu saja, pendekatannya berbeza.

D.R.: Apabila saya datang berjumpa dengannya di Akademi Vaganova, saya nampak pada dasarnya tiada apa yang berubah. Dia sama tegas, dia juga menuntut segala-galanya sekarang dan sekali gus. Ini mungkin betul, kerana profesion kita sangat singkat dan berakhir, paling baik, untuk kanak-kanak lelaki berumur 40 tahun Kita perlu mencapai banyak perkara dalam tempoh yang singkat.

Anda, Denis, walaupun sangat muda, sudah menjadi penari yang berpengalaman. Eleanor masih seorang ballerina muda. Bagaimana anda bertukar pengalaman?

E.S.: Pengalaman adalah sangat penting, dan saya cuba mendengar apa yang Denis dan guru teater saya katakan. Saya cuba mengingati komen Nikolai Maksimovich dan nasihat pengarah artistik kami. Dan, sudah tentu, apabila rakan kongsi memahami cara mencari pendekatan, ia banyak membantu, dengan serta-merta lebih mudah untuk menari di atas pentas.

D.R.: Sudah tentu, saya berkongsi pengalaman saya dengan Elya. Pada umumnya, tugas utama pasangan adalah untuk mempersembahkan ballerina secara berfaedah. Bagi saya, balet masih lagi seni feminin daripada seni maskulin.

Saya tidak terima apabila pasangan dan pasangan mula bersaing di atas pentas. Takdelah macam ni, kena ada duet.

Dan semua balet adalah tentang cinta. Dan mesti ada cinta antara pasangan. Tetapi ada, sudah tentu, balet seperti Spartacus. Dan semua balet Yuri Nikolaevich (Grigorovich. - RT), pada umumnya, balet adalah untuk lelaki. Tetapi, bagi saya, balet adalah simbol seni wanita.

Denis, awak lulusan sekolah balet bukan akademik. Beritahu saya, adakah kemahiran tambahan seperti step memberi anda kelebihan berbanding artis lain?

D.R.: Langkah, sebenarnya, memberi saya banyak. Saya lebih bebas di atas pentas, kerana langkah melibatkan kebebasan. Dan balet, khususnya balet klasik, melibatkan kedudukan tertentu. Jika ia adalah kedudukan pertama, ia adalah kedudukan pertama. Yang kedua ialah yang kedua. Dan, oleh itu, apabila anda hidup dalam sekatan ini, anda kadang-kadang berasa sedikit terkekang di atas pentas.

Saya cuba menggabungkan kemahiran tarian ketuk dan balet saya, dan semuanya kelihatan berjalan lancar dari segi kedudukan dan pada masa yang sama dengan bebas.

-Pernahkah anda terjatuh semasa persembahan?

D.R.: Saya jatuh sekali di balet Spartacus. Ia sangat mengecewakan. Tergelincir. Tetapi saya entah bagaimana bangun supaya tiada siapa yang perasan apa-apa.

- Eleanor, bagaimana dengan awak? Dan secara umum, apa yang perlu dilakukan jika ini berlaku?

E.S.: Kita perlu terus menari. Melainkan, sudah tentu, anda mendapat sejenis kecederaan.

D.R.: Nah, Elya juga baru-baru ini tergelincir sedikit semasa lawatan di China.

E.S.: Ya, malangnya, ini berlaku. Penari balet yang menari di hadapan saya telah pecah maniknya... tetapi saya tidak melihatnya dan tergelincir. Ini semua berlaku secara kebetulan.

- Tetapi kemudian, sudah tentu, mereka akan membuat filem tentang ini dan membentangkannya seolah-olah semuanya dilakukan dengan sengaja.

D.R.: Tiada siapa yang pernah meletakkan apa-apa dalam kasut pointe mereka! Dalam hidup saya - pasti.

E.S.: Dan lebih-lebih lagi pada saya.

Memandangkan kami mengingati China dan lawatan anda: semua orang sebulat suara mengatakan bahawa orang ramai China benar-benar menakjubkan...

D.R.: Memang benar, ya. Mereka sangat bersemangat tentang segala-galanya. Secara umum, seluruh Asia menerima balet Rusia dengan semangat istimewa. Mungkin, Jepun masih menduduki tempat pertama di sini.

Orang Cina membuat bising di dalam dewan dan menyokong artis. Orang Jepun lebih pendiam.

Tetapi kemudian, apabila anda pergi selepas persembahan, mereka beratur dalam barisan besar - dan anda berasa tidak seperti penari balet, tetapi seperti sejenis bintang Hollywood. Orang ramai seperti itu, semua orang mengambil gambar anda, cuba mendapatkan autograf anda...

E.S.: Hadiah, ya...

D.R.: Hadiah. Selepas persembahan anda datang dengan sekumpulan kuki Jepun kecil. Suatu ketika mereka sempat memberi saya bir. Lebih-lebih lagi, mereka memberi saya bir dalam ais. Maknanya, Jepun adalah sebuah negara yang berhemah...Jepun rupa-rupanya faham bahawa saya sangat dahaga selepas persembahan itu, dan air minuman tidak menarik. Dan mereka memberi saya bir.

E.S.: Saya pernah diberi sekotak strawberi. Mereka juga memberikan hadiah yang luar biasa.

Eleanor, anda adalah keponakan, atau lebih tepat lagi, keponakan ballerina Matilda Kshesinskaya. Dan ini mungkin mengenakan tanggungjawab tertentu. Nampaknya orang akan menuding jari mereka dan berkata: "Oh, baiklah, sekarang kita akan lihat." Adakah ini mengganggu anda?

E.S.: Saya tidak tahu, kerana tidak ada rakaman tarian Matilda Feliksovna. Sudah tentu, ia sukar untuk dibandingkan. Nampaknya saya mustahil, kerana tiada siapa yang melihat tariannya. Hanya beberapa bukti bertulis yang terselamat, yang menggambarkan bahawa dia sangat emosional dan ini berbeza daripada rakan sebaya dan pentasnya. Bahawa dia seorang virtuoso dan merupakan orang pertama yang melakukan 32 fouettés. Dan, sudah tentu, keluarga saya memberitahu saya tentang ini sejak kecil saya juga ingin belajar cara melakukan 32 fouettés. Saya tidak tahu, pelik bagi saya apabila mereka cuba membandingkan kami. Mungkin kerana ia hampir mustahil.

- Dan jika kita bercakap tentang warisan Kshesinskaya dalam keluarga anda?

E.S.: Ayah saya sangat aktif - mungkin pada masa saya dilahirkan - mula mengkaji sejarah keluarga. Dia pergi ke Perancis, mencari pelajar Matilda Feliksovna yang belajar di studio baletnya di Paris. Saya mencari restoran Rusia. Dia tidak tahu bahasa Perancis - dia hanya datang dan cuba mencari maklumat daripada mereka yang bercakap Rusia. Dan itulah cara saya benar-benar menemui pelajarnya. Mereka memberitahunya banyak perkara.

Kami menyimpan pakaian keluarga Kshesinsky. Bukan sahaja Matilda Feliksovna - bapanya, abangnya.

Dan semuanya sangat menarik. Kami belajar balet, ibu saya suka dan masih suka balet dan teater secara umum. Sejak zaman kanak-kanak, kami pergi ke opera, balet, persembahan dramatik dan muzikal. Kami membuat koreografi. Dan semuanya secara beransur-ansur mengakibatkan fakta bahawa saya kini bekerja di Teater Bolshoi. Saya sangat gembira kerana semuanya menjadi seperti ini.

Saya mesti katakan, untuk kredit kakitangan Teater Bolshoi, mereka sangat bersungguh-sungguh menjaga keamanan anda semasa skandal yang berkaitan dengan pelepasan filem Alexei Uchitel "Matilda". Adakah cerita ini mempengaruhi kerja anda dalam apa jua cara?

E.S.: Ya, saya rasa terdapat banyak bunyi yang tidak perlu. Mungkin ramai yang menyedarinya sendiri apabila menonton filem itu. Sudah tentu, di teater orang dari perkhidmatan akhbar kami datang kepada saya dan bertanya sama ada saya mahukan perhatian tambahan di sekeliling saya. Dan kerana saya baru sahaja memulakan musim pertama saya dalam teater, sudah tentu, lebih penting bagi saya untuk membuktikan diri saya sebagai ballerina. Saya mungkin cuba berkelakuan lebih senyap dan tidak memberikan alasan yang tidak perlu...

- Adakah terdapat sebarang persembahan sekarang di mana anda bekerjasama di atas pentas?

E.S.: Contohnya, "Anna Karenina" oleh John Neumeier. Denis memainkan peranan utama, Vronsky, saya memainkan watak Puteri Sorokina. Tetapi ini bukan balet klasik. Saya tidak tahu - neoklasik, mungkin.

- Bagaimana rasanya menari di atas pentas yang sama dengan orang tersayang?

D.R.: Saya secara peribadi bimbang sedikit lagi, kerana jika tiba-tiba sesuatu yang tidak kena, maka, sudah tentu, ia akan menyinggung perasaan. Jika Eli tidak berjaya dalam sesuatu dalam variasinya, saya agak tersinggung kerana sesuatu tidak berjaya.

E.S.: Dan saya berasa lebih yakin.

D.R.: Saya sentiasa yakin dengan adagio, kerana saya tahu semuanya akan baik-baik saja di tangan saya.

E.S.: Dan saya yakin apabila Denis ada, semuanya akan baik-baik saja dalam apa jua keadaan, dia akan sentiasa membantu dan menasihati.

D.R.: Dan saya akan mengangkat awak dalam apa jua keadaan.

E.S.: Dan ia akan mengangkat anda dalam apa jua keadaan.

Denis Rodkin dan Eleanor Sevenard dalam drama "The Nutcracker"

- By the way, berapakah berat seorang ballerina?

D.R.: Ia soalan yang sukar. Terdapat ballerina yang tidak terlalu tinggi, tetapi berat. Saya tidak tahu apa kaitannya. Dan terdapat ballerina yang tinggi dan yang ringan. Iaitu, saya tidak dapat memberi anda angka yang jelas untuk berapa berat seorang ballerina. Saya hanya boleh mengambilnya, mengangkatnya dan memahami sama ada ia ringan atau tidak.

Di samping itu, semua orang berfikir bahawa pasangan itu sentiasa membawa ballerina pada dirinya sendiri. Sudah tentu tidak. Ballerina mesti membantu pasangannya.

Terdapat teknik tertentu di mana ia membantu rakan kongsi untuk membuat pendekatan yang betul untuk menyokong, untuk berkumpul di bahagian atas. Oleh itu, tidak ada angka yang jelas untuk berapa berat seorang ballerina.

- Sekitar 50 kg, mungkin?

D.R.: Nah, sebaik-baiknya sehingga 50 kg.

- Anda betul tentang teknologi. Saya melihat bagaimana ballerina mengangkat pasangannya...

D.R.: Ia adalah begitu. Ia berlaku bahawa pasangan itu berpegang pada ballerina, dan kami ... saya tidak akan katakan. Tetapi, secara umum, terdapat lelaki seperti itu. Nah, ia bukan sesuatu yang diberikan, anda faham! Dalam banyak cara, perkongsian datang secara semula jadi.

Mari kita kembali kepada topik hubungan rapat dalam teater. Apakah perasaan pengurusan tentang semua ini? Bukankah mereka kata cinta itu mengganggu kerja?

D.R.: Sudah tentu tidak. Bagi seorang pemimpin, perkara utama ialah orang itu berasa baik dan selesa. Dan apabila seseorang berasa baik dan selesa, dia memberikan hasil yang diinginkan di atas pentas.

E.S.: Kami hanya belum mempunyai pengalaman itu lagi, saya rasa. Di teater kami menari bersama dalam satu persembahan sahaja. Tetapi saya sentiasa lebih tenang, seperti yang saya katakan. Dan nampaknya pengarah artistik kami, sebaliknya, sangat gembira untuk kami.

- Eleanor, parti manakah yang paling anda inginkan hari ini?

E.S.: Tidak ada satu parti pun. Saya rasa terdapat banyak peranan menarik di luar sana. Nah, mungkin sekarang saya mahu menari lebih banyak tarian klasik. Memandangkan saya baru sahaja menamatkan pengajian, dan badan seorang ballerina sedang dinaikkan pada klasik, ini adalah asas. Saya ingin mencuba banyak dalam persembahan klasik, dalam produksi klasik. Ini, sudah tentu, termasuk "La Bayadère", "The Sleeping Beauty", dan "Don Quixote".

Denis, jika ini adalah musim pertama Eli di Bolshoi, anda sudah hilang kiraan - sama ada musim kesembilan atau kesepuluh. Pernahkah anda terfikir untuk mencuba diri anda di tempat lain? Mungkin di New York... Atau adakah jadual sibuk anda menghalang anda daripada bergerak ke mana-mana?

D.R.: Saya percaya bahawa dalam keadaan apa pun anda tidak boleh meninggalkan Teater Bolshoi. Anda boleh datang ke Teater Bolshoi, tetapi anda tidak boleh pergi lagi. Teater Bolshoi sememangnya mempunyai himpunan saya, saya rasa saya berada di sini. Seperti yang mereka katakan, ini sudah seperti rumah kedua untuk saya. Saya tidak dapat membayangkan diri saya tanpa Teater Bolshoi. Bagi mana-mana kontrak tetamu, ini, sudah tentu, sentiasa sangat menyenangkan. Ya, dan berguna.

Saya tahu bahawa lima tahun lalu anda lulus dari jabatan koreografi dan pengajaran Akademi Koreografi Moscow. Bagaimana anda melihat masa depan anda dalam profesion ini?

D.R.: Setakat ini saya tidak melihat diri saya sebagai koreografer atau guru. Saya tidak nampak langsung. Lebih-lebih lagi, saya kini cuba untuk mendapatkan pendidikan tinggi kedua - ini ialah Fakulti Dasar Kebudayaan Pengurusan Kemanusiaan di Universiti Negeri Moscow.

- Adakah anda benar-benar akan menjadi pegawai?

D.R.: saya tak tahu. Anda lihat, kami tidak tahu apa yang akan berlaku kepada kami dalam empat hari. Dan pendidikan kedua sentiasa berguna.

Terdapat kualiti yang buruk dalam profesion anda sebagai iri hati. Bagaimana untuk bertahan apabila orang iri kepada anda? Dan bagaimana kita tidak boleh tergelincir ke dalam perasaan asas ini dan iri hati kepada orang lain? Bagaimana untuk kekal seiring dengan persaingan yang sihat?

D.R.: Saya tidak pernah cuba melihat sesiapa. Saya hanya ada cara saya - dan saya sentiasa berpegang padanya.

Mikhail Baryshnikov mengatakan kata-kata hebat bahawa dia cuba menari tidak lebih baik daripada orang lain, tetapi lebih baik daripada dirinya sendiri. Dan ini sangat dekat dengan saya.

Saya faham bahawa tiada gunanya kualiti seperti iri hati. Ia hanya memusnahkan dari dalam. Dan jadi saya pergi dengan cara saya sendiri. Perkara utama ialah berjalan di sepanjangnya dengan yakin dan sentiasa ke atas.

E.S.: Dari gred pertama di akademi, guru saya memberitahu saya bahawa perlu ada persaingan dalam balet. Jika seseorang melakukan sesuatu yang lebih baik daripada anda, anda harus berusaha untuk melakukannya dengan lebih baik kemudian. Nah, mungkin hanya pada permulaan. Iaitu, anda tidak seharusnya hanya iri hati, tetapi cuba memperbaiki dan mencapai hasil. Tetapi iri hati, tentu saja, tidak berguna: ia tidak akan membantu apa-apa. Anda perlu pergi ke gim dan membuat kemajuan.

Teater, sudah tentu, adalah persekitaran kreatif yang istimewa. Dan di sini hubungan dalaman agak rumit. Adakah anda akan memanggil mana-mana artis Bolshoi sebagai rakan anda?

E.S.: Denis.

D.R.: Elyu.

- Kami faham awak.

D.R.: Anda lihat, kawan adalah satu konsep yang anda boleh pergi ke suatu tempat bersamanya, contohnya, selepas latihan...

- Minum bir - bolehkah ini berlaku? Atau adakah artis Teater Bolshoi seperti langit, mereka tidak minum bir?

D.R.: Tidak, kami minum bir, sudah tentu.

- Dengan kebenaran Vladimir Urin (Pengarah Teater Bolshoi. - RT)?

D.R.: Tidak, dengan kebenaran ketua balet Teater Bolshoi. Sudah tentu, kita boleh minum bersama. Bagi saya, persahabatan adalah apabila anda mempercayai seseorang sepenuhnya. Nampaknya saya dalam balet tidak boleh ada kawan seperti itu secara semula jadi.

Mengenai topik makanan: Saya mendengar bahawa artis memberikan yang terbaik semasa persembahan sehingga ke tahap yang selepas itu mereka mampu membeli sekeping kek dan sekeping sosej...

D.R.: Anda tahu, selepas persembahan saya tidak boleh makan langsung, saya hanya mahu minum. Kerana anda kehilangan banyak cecair... Makan - hanya keesokan harinya.

E.S.: Anda tidak boleh membandingkan balet dan sukan - ia adalah perkara yang berbeza. Tetapi jika kita mengira, mungkin, kalori yang dibakar semasa senaman (masih terdapat tekanan fizikal pada badan), nampaknya kita boleh...

Piala Dunia sedang berlangsung di Rusia. Perayaan utama berlangsung secara praktikal di bawah hidung anda, berhampiran Teater Bolshoi. Adakah anda telah mengikuti permainan?

D.R.: Sudah tentu mereka lakukan. Dan mereka sangat menyokong pasukan kami. Apabila kami kalah dalam perlawanan terakhir, saya sangat kecewa kerana saya mahu kami menjadi juara dunia, sejujurnya. Tetapi saya sama sekali tidak malu dengan pasukan yang kami ada pada kejuaraan. Mereka menunjukkan bola sepak yang sangat baik.

Saya juga berpeluang menjadi pemain bola sepak. Sebab tu semua dekat saya.

Saya sangat risau. Dan, sudah tentu, apabila pasukan kami menjaringkan gol, saya tidak menyedari betapa gembiranya saya!

- Secara umum, anda telah mengambil langkah anda ke arah yang berbeza...

D.R.: Kemungkinan besar, bukan saya, tetapi ibu saya. Kerana jika watak yang saya ada sekarang dipindahkan ke zaman kanak-kanak, saya mungkin akan masuk ke dalam bola sepak.

Ngomong-ngomong, pada 7hb, apabila kami bermain dengan Croat, dan saya hanya di Boris Godunov, adalah mustahil untuk melihat skor...

E.S.: Para ballerina di belakang pentas dan pengarah semua menonton.

- Dan sekarang pasukan Rusia telah diketepikan, adakah anda mencari seseorang?

D.R.: Saya akan menyokong Perancis, sejujurnya.

E.S.: Saya mungkin juga begitu.

- Dan sedikit soalan cepat di penghujungnya. Apakah balet kegemaran anda?

E.S.:"Pemecah buah pinang".

D.R.: Saya adalah La Bayadère.

- Elemen kegemaran dalam tarian?

E.S.: Putaran... Fouette, contohnya.

D.R.: Dan saya suka double cabriole belakang. Ini adalah apabila anda berlari dan menendang udara dengan kedua-dua kaki.

- Rahsia peribadi untuk kekal cergas?

D.R.: Bagi saya - kelas harian, latihan dan persembahan biasa.

E.S.: Sama.

- Soalan untuk Denis, yang sudah dijawabnya. Jika anda bukan seorang penari balet, maka...

D.R.: Saya akan menjadi pemain bola sepak atau pemandu kereta api. Pemandu kereta api - kerana setiap tahun saya pergi bercuti bukan ke laut, tetapi kepada datuk saya di Wilayah Krasnoyarsk. Oleh kerana kami tidak mempunyai wang untuk kapal terbang, kami melakukan perjalanan selama empat hari dengan kereta api. Dan semuanya memberi saya banyak inspirasi, ia sangat romantis, sehingga saya mahu menjadi pemandu kereta api Moscow - Vladivostok. Pada masa yang sama, tanpa menukar dengan sesiapa, pergi sendiri selama seminggu.

Tetapi masih belum terlambat. Bola sepak - sudah pasti bukan lagi, tetapi pemandu...

Denis Rodkin

Denis Rodkin ialah salah seorang daripada lapan perdana menteri Teater Bolshoi. Dia segera diperhatikan oleh kedua-dua Nikolai Tsiskaridze, yang menjadi mentornya, dan Yuri Grigorovich yang hebat, yang mempercayakannya bermain solo dalam produksinya. Denis berusia dua puluh lapan tahun, dan hanya dalam tempoh enam tahun dia telah mencapai tahap tertinggi dalam kerjayanya sebagai penari balet. Dan jika kita menambah perkara ini dengan Eleanor Sevenard, saudara kepada Matilda Kshesinskaya yang terkenal, maka kita hanya mendapat cerita teater. Butiran ada dalam wawancara dengan majalah Atmosfera.

- Denis, berdasarkan penerbitan anda, anda seorang yang mempunyai rasa humor...

Atas sebab tertentu, ramai orang memberitahu saya tentang ini - kawan, rakan sekerja, ibu. (Senyum.) Tetapi sebenarnya, kadang-kadang saya suka membuat jenaka jahat dan juga peminat jenaka hitam. Mungkin, kadang-kadang saya juga menyinggung perasaan seseorang. Tetapi ironi juga tidak asing bagi saya.

Tetapi anda menceritakan kisah yang sangat lucu tentang bagaimana anda mengajar balet kepada saudara-mara anda: bapa anda, seorang jurutera di kilang pesawat, dan abang anda, seorang lelaki tentera...

Ya, saya mula-mula menjemput mereka untuk melihat Sleeping Beauty, tempat saya mempersembahkan Blue Bird, dan mereka langsung tidak kagum. Tetapi kemudian mereka sudah menyukai Spartak, dan kemudian mereka merasainya. Tetapi ini adalah keluarga saya, dan secara umum, balet masih merupakan seni elit - dan anda pastinya tidak boleh menyeret orang awam ke dalamnya. Tetapi, dengan cara ini, ia tidak kehilangan nilainya setanding dengan opera. Nampaknya pada saya adalah tepat untuk teater berdiri berasingan malah sedikit di atas pawagam dan muzik pop, yang memenuhi cita rasa penonton yang lebih besar.

Anda pernah berkata bahawa semakin kompleks teknik dalam sesebuah produksi, semakin banyak kesenian yang terserlah. Boleh anda terangkan?

Apabila peranan yang kompleks dilatih dengan teliti, anda membangunkan rizab dalaman yang kuat untuk bertindak ekspresif. Contohnya, jika anda melompat dengan mudah di “Swan Lake” dan mendaratkan dua pusingan dari pusingan kelima hingga kelima, oleh itu, imej yang anda dapat adalah berbeza - bersih, tepat. Dan jika anda tidak meregangkan kaki anda, anda tidak boleh mengangkat kaki anda dengan betul, maka imej itu akan menjadi begitu-begitu. Saya tidak mengatakan bahawa dalam Spartak lompatan mesti cantik 100% supaya tiada apa yang perlu dirungut. Ini adalah pengeluaran penting untuk saya, yang mana Yuri Nikolaevich Grigorovich sendiri meluluskan saya. Terdapat pesaing yang mencukupi, tetapi dia memilih saya untuk tekstur, teknik... Oleh itu, walaupun pada hakikatnya saya paling suka "Carmen", "Spartak" yang memberikan saya cabaran dan membuktikan nilai saya. Lagipun, apabila saya tiba di Teater Bolshoi, tiada siapa yang percaya bahawa saya boleh menjadi baik. Dan ini mendorong saya untuk bekerja tanpa jemu.

Anda hebat dalam peranan ketua hamba pemberontak, walaupun pada hakikatnya dalam penampilan dan watak anda sama sekali tidak menyerupai wira anda...

Anda salah menganggap bahawa perangai saya terlalu lembut - ini tidak begitu. Apabila ada sesuatu yang mengganggu saya, saya segera mula menunjukkan gigi saya. (Senyum.) Tetapi pada dasarnya, saya cukup sabar dan seimbang, mengambil masa yang lama untuk membawa saya kepada pencerobohan. Dan walaupun saya benar-benar marah, saya tidak menjerit atau membaling objek. Dalam situasi kontroversi, saya lebih suka dialog dan perbincangan yang membina. Ini adalah bentuk pertarungan manusia.

Adakah anda mempunyai kebijaksanaan ini secara semula jadi? Serta keyakinan diri, yang anda bercakap berulang kali dalam temu bual anda.

Nah, saya tidak akan bercakap tentang kebijaksanaan, tetapi kesedaran bahawa anda perlu melakukan usaha yang cukup untuk berjaya datang kepada saya agak awal - kira-kira dua belas tahun, ketika saya belajar di sekolah koreografi di Teater Tarian Akademik Negeri Moscow " Gzhel". Ibu selalu terkejut bahawa saya begitu serius melampaui usia saya, gembira dengan keletihan fizikal petang yang menyenangkan, yang menunjukkan bahawa hari itu tidak sia-sia... Mungkin keyakinan diri saya juga bertambah kuat berbanding rakan sebaya, apabila saya ' t perlukan apa-apa di dalam kelas hubungi seseorang... Saya tidak tahu. Sungguh bagus bahawa sebagai seorang kanak-kanak saya tidak menyedari perkara ini, jadi saya tidak membenarkan diri saya berehat. Saya mahu guru memuji saya sahaja. (Tersenyum.) Tetapi penilaian objektif tentang keupayaan saya muncul kemudian, apabila saya sudah menyertai rombongan Bolshoi dan mereka mula menugaskan saya untuk bahagian solo. Beginilah keyakinan diri saya terbentuk.

- Nampaknya anda mempunyai hubungan yang sangat kuat dengan ibu anda... Adakah dia yang menentukan nasib anda?

Sudah tentu. Dialah yang memilih balet untuk saya. Dan saya sentiasa mempercayai ibu saya. Sama seperti ayah saya. Untuk masa yang lama saya dibimbing oleh pendapat mereka. Hari ini saya sudah dewasa, saya menentukan hidup saya sendiri, tetapi jika perlu, mereka adalah orang pertama yang saya pergi untuk mendapatkan nasihat. Ini adalah orang terdekat yang tidak akan pernah berpaling dari anda atau mengkhianati anda.

- Keluarga, seperti yang saya faham, pada mulanya tidak melihat anda sebagai seorang artis, bukan?

Sudah tentu. Ibu saya cuba membangunkan saya, jadi dia menghantar saya untuk belajar bermain gitar, seperti abang saya - kini saya ingat hanya beberapa kord (senyuman), kemudian ke studio di Istana Budaya, di mana mereka belajar langkah. .. Di sana kami mempunyai pasukan yang hebat: Saya menari di atas pentas di tengah, dan rakan sekelas saya berada di sisi. Dan suatu hari salah seorang daripada mereka melakukan perpecahan dengan sempurna, saya berasa kecewa kerana saya tidak dapat melakukannya, dan memutuskan untuk pergi ke tempat mereka mengajarnya. Oleh itu, keinginan untuk menjadikan diri saya lebih baik adalah yang membawa saya ke balet.

"Saya cuba untuk menjadi bukan orang biasa, tetapi seorang yang elegan Contohnya, saya tidak akan membenarkan diri saya datang ke auditorium dengan kasut, seluar jeans dan baju sejuk."

- Adakah anda mempunyai sebarang idola?

Sebagai seorang lelaki, saya secara semula jadi mengagumi bintang balet terkenal. Suatu ketika, semasa remaja, di Istana Kremlin, seorang lelaki yang melakonkan watak Mercutio dalam Romeo dan Juliet mengejutkan saya dengan tariannya. Saya mahu menjadi seperti dia - dan apabila saya dewasa barulah saya sedar bahawa peranan ini bukan peranan saya. Tetapi petang itu, atas permintaan saya, ibu saya membeli balet rakaman, di mana tarian lelaki adalah yang paling ekspresif. Dia ditawarkan Spartak. Bolehkah saya membayangkan bahawa beberapa tahun kemudian saya akan muncul dalam balet ini dalam peranan tajuk...

- Memandangkan anda menyebut peranan anda, apakah peranan anda?

Wira lirik dengan senget heroik. (Senyum.) Saya cuba mendedahkan watak saya secara terperinci. Katakan, apabila saya menari seorang putera raja, bagi saya dia bukan sahaja seorang lelaki muda yang hebat dan halus, tetapi seorang kesatria sejati yang berani. Dengan kaki klasik, saya membayangkan kepahlawanan (kestabilan - nota penulis Sekurang-kurangnya begitulah saya melihat diri saya dari luar).

- Adakah anda seorang putera dalam kehidupan seharian?

Secara luaran mungkin. Walaupun saya menjaga adab saya. Saya cuba untuk menjadi bukan orang biasa, tetapi seorang yang elegan. Sebagai contoh, saya tidak akan membenarkan diri saya datang ke auditorium dengan kasut, seluar jeans dan baju sejuk. Ini liar bagi saya. Tetapi ramai orang tidak memikirkan perkara sedemikian. Apabila saya pergi ke dewan untuk mendengar opera yang sama, saya selalu memakai seluar, kemeja putih dan but. Nampaknya pada saya pendidikan ditekankan oleh betapa sesuainya seseorang mencari acara itu.

- Anda menyebut opera, dan saya membaca bahawa anda sengaja membiasakan diri dengannya...

Ya, opera membangunkan telinga untuk muzik. Saya pergi ke konservatori, saya secara khusus pergi ke St. Petersburg ke Teater Mariinsky untuk mendengar "Troubadour". Valery Abisalovich Gergiev dijalankan. Saya sangat kagum. Serta dari konsert Yuri Khatuevich Temirkanov yang luar biasa.

- Saya mengesyaki bahawa selain bahasa Inggeris, anda juga tahu bahasa Perancis - lagipun, ibu anda mengajarnya...

Di sini saya akan mengecewakan anda - rejim balet yang ketat tidak memberi saya masa percuma untuk menguasai bahasa Perancis. Saya bangun setiap hari pada pukul tujuh tiga puluh pagi, pukul lapan empat puluh lima saya memulakan kelas di sekolah menengah, yang berlangsung sehingga empat belas, dan kemudian saya dengan cepat membuat kerja rumah saya, kerana dari tujuh belas hingga dua puluh satu saya sudah mempunyai sekolah balet , dan kemudian tidur.

Anda tidak memenangi sebarang pertandingan berprofil tinggi, anda tidak lulus dari sekolah koreografi yang paling berprestij, dan, seperti yang saya faham, masuk ke Teater Bolshoi adalah sama dengan peluang bertuah...

Tepat sekali! Mereka memberi perhatian kepada saya kerana teksturnya. Dan hanya kemudian Nikolai Tsiskaridze melihat saya dengan lebih dekat dan mula bekerja dengan saya. Saya mesti katakan, dia seorang guru yang berbakat! Dia mempunyai mata berlian dan melihat butiran terkecil. Jika dia tidak melihat prospek pelajar, dia berkata secara langsung: "Mengapa anda memerlukan semua ini? Jangan seksa diri sendiri atau saya.” Nasib baik, saya tidak pernah mendengar ini ditujukan kepada saya. (Tersenyum.) Tetapi nampaknya saya berterus terang itu adil, anda perlu bersedia untuk itu. Balet adalah seni yang kejam. Sama seperti semasa saya kecil, saya mempunyai jadual yang padat dan sentiasa bergelut dengan kemalasan. Anda tidak boleh bayangkan betapa sukarnya untuk bangun dari katil pada waktu pagi - badan saya masih sakit dari semalam. Tetapi sebaik sahaja anda sampai ke gim dan mula belajar, otot menjadi panas, darah mula beredar dengan cepat, dan anda berasa lebih baik.

- Anda bercakap tentang sejenis kereta...

Memang benar, dalam erti kata lain. Tetapi dengan hati.

- Adakah anda entah bagaimana menjelaskan kepada diri sendiri peningkatan pesat anda?

Terdapat kes kerjaya yang lebih pesat. Kemungkinan besar, ini adalah gabungan kebolehan, tenaga kerja dan kebetulan keadaan. Sudah jelas bahawa tiada siapa yang menjangkakan ini, dan saya tidak mengecualikan kemungkinan bahawa saya mengganggu rancangan seseorang di teater.

"Iri hati yang besar timbul daripada mereka yang telah berada dalam corps de ballet selama lebih dari sepuluh tahun...

Saya tidak menumpukan pada yang negatif - dan, sebenarnya, saya tidak menemuinya. Dengki sebenarnya sihat. Itu bermakna anda bernilai sesuatu! Tetapi saya tahu bahawa ramai kanak-kanak perempuan, sebagai contoh, cukup gembira dengan corps de ballet: terdapat kurang tanggungjawab, semasa masih menjelajah ke seluruh dunia, kerja itu menyenangkan - di teater, bukan di pejabat, dan angka itu sentiasa dalam keadaan baik, tidak perlu pergi ke gym. Kedudukan ini, tentu saja, tidak dekat dengan saya - saya ditakdirkan untuk berjaya. Saya bimbang untuk masa yang lama walaupun atas kegagalan yang sedikit. Dan saya akan pergi jika saya melihat tiada apa-apa yang berjaya.

Anda belum berusia tiga puluh tahun, dan anda telah menari semua peranan utama dalam balet klasik. Apakah matlamat masa depan yang anda tetapkan untuk diri sendiri?

Sentiasa ada sesuatu untuk diusahakan. Pertama, anda perlu meningkatkan kemahiran anda - ini tidak pernah berlebihan. Seni kita sangat subjektif, jadi sentiasa ada ruang untuk penambahbaikan. Di samping itu, dengan semua cinta saya untuk Bolshoi, saya tidak dapat tidak mengatakan bahawa terdapat teater lain yang indah - Covent Garden, La Scala, Grand Opera, di mana ia sangat menyenangkan untuk dilakukan dengan jemputan, dalam balet dalam edisi yang berbeza, dalam bentuk yang berbeza, dengan koreografer baru yang menarik. Dan betapa mereka memuja balet Rusia di Jepun! Saya gembira untuk terbang ke sana. Ini adalah negara kegemaran saya selepas Rusia. Dia seperti planet lain. Tetapi secara umum saya berasa seperti lelaki dunia. Kami mempunyai banyak lawatan, dan tidak kira bandar yang kami datangi, kami dialu-alukan di mana-mana. Ini sangat menyenangkan.

- Koreografer yang dihormati yang manakah anda ingin bekerjasama?

Oh, sudah pasti, dengan Yuri Nikolaevich Grigorovich. Artis ini membina repertoir Teater Bolshoi dalam bentuk yang kini wujud. Dia benar-benar membawa tarian lelaki ke hadapan. Dengan John Neumeier - dia sangat tidak seperti orang lain! Bukan seorang koreografer, tetapi seorang pemikir yang mencipta baletnya bukan hanya untuk tarian, tetapi demi subteks falsafah yang mendalam. Ia menarik bukan sahaja untuk berlatih dengannya, tetapi juga untuk bercakap dengannya. Dia memberitahu anda dengan sangat menarik tentang peranan anda sehingga anda tidak sabar untuk pergi ke dewan esok.

Pelakon dramatik boleh berlakon dengan cemerlang tanpa menjadi intelektual. Balet memerlukan pengetahuan, pada pendapat anda?

Tidak dinafikan, anda perlu diisi. Dengan kami, anda tidak boleh berselindung di sebalik teks pintar. Di atas pentas anda kelihatan, seolah-olah telanjang, dan kelemahan anda ketara. Jika artis tidak bersusah payah membuat persediaan, tidak memahami apa yang dia menari, walaupun ia mengagumkan, maka ia adalah bencana.

- Adakah anda suka belajar?

Saya mengambil pendekatan pragmatik untuk proses ini - saya tidak boleh melakukannya tanpanya. Saya lulus dari jabatan koreografi-pedagogi Akademi Koreografi Negeri Moscow, dan sekarang saya menerima pendidikan tinggi kedua - saya memasuki Fakulti Pengurusan di Universiti Negeri Moscow. Hakikatnya ialah jika anda berfikir tentang masa depan, saya tidak merancang untuk menjadi koreografer - saya tidak mempunyai bakat mencipta balet. Seorang guru - mungkin, tetapi pada usia lanjut. Tetapi bidang pentadbiran, pengurusan, dan politik pengurusan kemanusiaan adalah baru kepada saya. Pendidikan di universiti adalah menyeluruh semasa kuliah kita juga diberitahu tentang ekonomi, sejarah India Purba, dan yang menulis "The Nutcracker" dan "Swan Lake". Terkejut saya ada pelajar yang tidak mengenali penulisnya. Pada dasarnya, saya berdepan dengan fenomena ramai orang langsung tidak pergi ke teater. Lebih-lebih lagi, mereka bukan orang luar bandar, tetapi orang asli Muscovites. Baru-baru ini saya telah diberi tumpangan oleh seorang pemandu teksi - seorang warga Rusia, bukan pekerja asing, yang sedang demam mencari lokasi Teater Bolshoi dengan bantuan alat.

- Jadi, pada masa hadapan anda melihat diri anda di kerusi kepimpinan?

Mungkin. Walaupun teater adalah struktur yang kompleks, sistem pelbagai peringkat. Tetapi mengapa tidak? Benar, ini adalah pada masa depan yang sangat jauh. Buat masa ini saya berazam untuk menari sebanyak mungkin.

- Adakah terdapat sesuatu yang anda tidak benarkan kerana profesion anda?

Bermain bola sepak. Semasa kecil, saya suka menendang bola di halaman rumah, saya sering menjaringkan gol sebagai penyerang. . Dan Piala Dunia baru-baru ini membangkitkan emosi lama, dan saya cuba menendang bola semula. Dan anda tahu, otot yang sama sekali berbeza telah diaktifkan, yang selepas latihan ini sangat sakit.

Bagaimanapun, penari balet sering mengakui bahawa mereka sudah terbiasa dengan kesakitan yang berterusan sehingga mereka tidak lagi menyedarinya... Adakah kehidupan seharian anda begitu sukar?

Di sini kita duduk di sebuah kafe, dan tiada apa yang menyakitkan saya. Jadi ini bukan cerita kekal. Tetapi jika anda melompat dan mendarat dengan teruk, maka mudah untuk menjatuhkan sesuatu, terkehel sesuatu atau belakang anda boleh berpusing semasa pirouette. Tetapi ini semua karut, saya tidak memberi perhatian. Saya hanya pergi ke doktor apabila ia menjadi sakit untuk berjalan. Sebelum ini, saya tidak meragui sama sekali bahawa tiada yang mustahil bagi tubuh manusia. Saya baru-baru ini menyemak sudut pandangan ini: sumber, walaupun yang paling kaya, adalah terhad. Oleh itu, anda perlu membenarkan diri anda pulih dan tidak terperangkap dengan lima persembahan seminggu. Jadi saya menari kira-kira tujuh persembahan sebulan, dan itu sudah cukup untuk saya.

- Siapa yang menjaga kehidupan seharian anda?

Sebenarnya, saya tidak memilikinya. Apabila saya melancong, saya datang ke apartmen di Moscow atau hotel di suatu tempat hanya untuk tidur sebentar. Saya juga menghantar kucing British Scots kegemaran saya Fyodor kepada ibunya, kesunyian yang dipaksa memberi kesan buruk kepadanya. Dan dengan ibu bapanya, dia menyertai binatang yang sama seperti dia, abangnya, Stepan.

-Adakah anda seorang yang berpegangan tangan?

Jimat. Saya tidak cenderung untuk membuang wang. Tetapi saya tidak membelanjakan wang untuk urutan yang baik, pakaian berkualiti atau hadiah untuk orang tersayang. Akhirnya, saya memperoleh pendapatan yang cukup untuk dibelanjakan untuk kehidupan yang layak. Katakan untuk mempunyai hidangan yang lazat. (Senyum.)

- Jadi ini cerita yang penari balet kelaparan?

Secara peribadi, saya seorang penggemar makanan. Saya tidak memasak sendiri, saya makan di restoran. Tetapi jika kita bercakap secara serius tentang wang, maka ia hanya satu cara. Saya berazam untuk memperoleh lebih banyak, tetapi menyedari potensi kreatif saya adalah yang terpenting. Nampaknya saya apabila anda berada dalam permintaan profesional, anda tenang dan mempunyai wang yang cukup.

- Pembuat filem belum menggunakan tekstur anda lagi?

Saya telah dijemput ke pemutus untuk filem tentang Nureyev, tetapi dia dan saya sama sekali berbeza dalam penampilan, jadi saya tidak pergi. Tetapi jika mereka membuat filem tentang Alexander Godunov, yang saya mempunyai persamaan, saya pasti akan mencubanya.

- Adakah rakan anda bukan dari balet?

Tidak. Ia lucu, tetapi rakan-rakan saya sangat ingin tahu tentang kehidupan teater; mereka tidak dapat memahami bagaimana kita mengingati begitu banyak pergerakan. Malah seorang poliglot yang bercakap enam bahasa terkejut. (Senyum.)

- Beritahu saya, bagaimanakah anda sentiasa, dari usia muda, berinteraksi dengan pasukan?

Saya tidak pergi ke tadika, jadi saya sangat bimbang sebelum sekolah. Saya masih ingat betapa ngerinya saya apabila saya digandingkan dengan seorang gadis di talian pada 1 September di darjah satu dan diminta untuk memegang tangan. Saya sangat malu.

- Awak comel, dan saya pasti rakan sekelas awak sukakan awak...

Pada umumnya yang pertama. Sebelum ini, saya terpikat semata-mata dengan kecantikan; Kadang-kadang saya bernasib baik dengan mereka yang berubah-ubah. Dengan Elya, semuanya berbeza bagi saya. Sekarang saya mengalami keamatan perasaan yang saya tidak ingat lagi bagaimana keadaannya sebelum ini.

- Bagaimana awak bertemu?

Pada Malam Tahun Baru ada lawatan di Greece, rakan kongsi yang saya sepatutnya menari tidak dapat terbang masuk - dan Eleanor menggantikannya. Kami tidak mengenali antara satu sama lain sebelum ini, tetapi saya melihat bagaimana dia menari, betapa canggih, anggun, berbeza dan jelas dia berpendidikan. Seorang gadis dari keluarga yang baik. Dan pemikiran tentangnya ini benar-benar disahkan dalam realiti. Elya malah melebihi jangkaan. Dia memukau saya dengan kebaikan dan kepeduliannya. Ternyata di atas pentas saya memutar kaki saya dengan teruk, ia menjadi bengkak, dan kami terpaksa terbang dari Athens ke Jepun. Jika saya seorang, saya akan menjadi gila. Sudah tentu, rakan kongsi sentiasa memberikan sokongan moral, tetapi di sini saya segera diliputi oleh gelombang perhatian penuh perhatian yang datang dari gadis muda ini. Elya membuat saya sibuk dengan perbualan yang menarik, cuba mengalih perhatian saya, dan pada satu ketika saya mendapati diri saya lupa tentang kaki saya - dan keadaan kebimbangan hilang sepenuhnya. Sememangnya, apabila kami berpisah, saya mula merasakan kekurangannya dan mengambil tindakan untuk memastikan kami bersama.

- Adakah anda dijaga dengan baik?

Romantik.

- Anda telah menjadi pasangan selama hampir setahun, apakah ciri baharu yang telah anda temui dalam pilihan anda pada masa ini?

Elya bijak melangkaui usianya. Saya merasakan betapa dia menghargai saya tetapi tidak pernah meminta apa-apa. Dia adalah kawan yang boleh dipercayai yang akan sentiasa meminjamkan bahu, dan saya tahu bahawa saya boleh mempercayainya sebagai diri saya sendiri. Perkara utama ialah anda mahu kembali kepadanya. Ini adalah kali pertama saya merasakan diri saya seperti ini. Saya pernah terbang dalam lawatan, dan tiada apa yang menarik saya pulang, tetapi di sini saya merinduinya. Elya, pada pendapat saya, adalah pasangan hidup yang ideal. Saya gembira kerana saya telah menemui lelaki saya. Dan dia menyertai keluarga kami dengan begitu mudah... Ibu sangat menyukai teman wanita saya. (Senyum.) Saya berharap saya dan Elya akan bersama bukan sahaja di rumah, tetapi juga di atas pentas. Kami sudah mempunyai satu projek bersama - balet "Anna Karenina".

- Eleanor datang ke Teater Bolshoi dari ARB yang dinamakan sempena. A. Ya. Vaganova, dan dia sedang menari di corps de ballet sekarang, bukan?

Ya, tetapi dengan otak dan bakatnya dia tidak akan tinggal lama di sana, saya pasti. Ketinggian yang hebat menantinya.

- Dia masih mempunyai jejak legenda tentang hubungan keluarganya dengan Matilda Kshesinskaya...

Elya memperlakukan ini dengan betul: dia tidak membanggakan fakta ini, dia percaya bahawa dia sendiri mesti membuktikan haknya untuk berada di atas pentas. Ini adalah insentif yang hebat untuk dia maju. Dan saya akan menolongnya.

Beginilah saya selalu menari. Tetapi jika kita bercakap tentang kehidupan peribadi, maka musim panas ini, selepas persembahan di Normandy, di Deauville, di teater kecil di kasino, bertepatan dengan ulang tahun persembahan Sergei Diaghilev di sana "The Vision of the Rose" dengan Vaclav Nezhinsky , saya dan rakan sekerja saya pergi ke London. Dan di sana, pada salah satu malam percuma, kami pergi ke pub, minum bir yang indah, dan menari riang mengikut irama moden. (Senyum.)

Denis Alexandrovich Rodkin. Dilahirkan pada 3 Julai 1990 di Moscow. Penari balet Rusia. Pemenang Hadiah Presiden Persekutuan Rusia (2017).

Denis Rodkin dilahirkan pada 3 Julai 1990 di Moscow dalam keluarga yang tidak ada kaitan dengan seni.

Ayah saya seorang jurutera dan bekerja di kilang pesawat.

Ibu adalah seorang guru, seorang guru bahasa Perancis.

Si abang lulus dari Universiti Teknikal Tentera dan berkhidmat di FSB.

Semasa tahun sekolahnya, dia belajar gitar di sekolah muzik di Red October Palace of Culture. Kemudian dia menari dan belajar menari langkah. Kemudian di televisyen saya melihat balet "Spartacus", di mana penari terkenal Soviet Vladimir Vasiliev bersinar dalam peranan tajuk. Sejak itu, dia memutuskan untuk menjadi penari balet sendiri.

Pada tahun 2009 beliau lulus dari sekolah koreografi di Teater Tarian Akademik Negeri Moscow "Gzhel".

Pada tahun 2013 beliau lulus dari koreografi dan fakulti pedagogi Akademi Koreografi Negeri Moscow.

Selepas Tsiskaridze meninggalkan Teater Bolshoi, Yuri Vladimirov menjadi koreografer-tutor Denis. Kemudian Rodkin mula bekerja dengan koreografer-tutor Alexander Vetrov.

Sejak 2015, dia mula menari bersama ballerina terkenal Svetlana Zakharova. Denis teringat: "Walaupun saya sedang belajar, saya melihat bagaimana dia menari dengan Nikolai Tsiskaridze, dan bagi saya mereka adalah tuhan-tuhan tarian pada latihan pertama saya sangat bimbang, tetapi sekarang kami telah terbiasa dengan satu sama lain bersama kreatif yang sihat, walaupun saya faham bahawa saya tidak mempunyai ruang untuk kesilapan."

Denis Rodkin - Pemecah Nut

Pada tahun 2014, dia mengambil bahagian dalam upacara penutupan Sukan Olimpik di Sochi, di mana dia berubah menjadi dewa tarian Vaslav Nijinsky.

Pada tahun 2014, beliau menerima Hadiah "Soul of Dance" dari majalah "Ballet" dalam kategori "Rising Star".

Pada tahun 2017, beliau menjadi pemenang Hadiah Presiden Persekutuan Rusia untuk tokoh budaya muda - atas sumbangannya kepada pemeliharaan, peningkatan dan popularisasi pencapaian seni koreografi Rusia.

Pada tahun 2017, beliau menerima Hadiah Benois de la Danse untuk peranannya dalam balet La Bayadère.

Ketinggian Denis Rodkin: 186 sentimeter.

Kehidupan peribadi Denis Rodkin:

Dia menjalin hubungan dengan ballerina Oksana Sharova, yang juga menari di Teater Bolshoi.

Sejak 2018, artis itu memulakan hubungan dengan rakan sekerja yang 8 tahun lebih muda daripadanya. Eleanor ialah cicit perempuan kepada ballerina legenda. Mereka mengambil bahagian dalam beberapa produksi bersama-sama, secara beransur-ansur perasaan di atas pentas berkembang menjadi hubungan dalam kehidupan sebenar.

Repertoar Denis Rodkin:

2010 - Blue Bird (The Sleeping Beauty oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh M. Petipa, disemak oleh Yu. Grigorovich);
2010 - rakan sebaya dan rakan sebaya Juliet ("Romeo dan Juliet" oleh S. Prokofiev, dipentaskan oleh Y. Grigorovich);
2010 - flamenco ("Carmen Suite" oleh J. Bizet - R. Shchedrin, dipentaskan oleh A. Alonso);
2010 - Rakan Kolen ("Langkah Sia-sia" oleh L. Herold, koreografi oleh F. Ashton);
2010 - peranan dalam balet "Serenade" kepada muzik P. Tchaikovsky (koreografi oleh J. Balanchine);
2010 - dua pasangan dalam bahagian II ("Symphony in C major" kepada muzik oleh J. Bizet, koreografi oleh J. Balanchine);
2010 - grand pas (Raymonda oleh A. Glazunov, koreografi oleh M. Petipa, disemak oleh Y. Grigorovich);
2010 - waltz ("Swan Lake" oleh P. Tchaikovsky dalam edisi kedua oleh Yu. Grigorovich);
2010 - grand pas (La Bayadère oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, disemak oleh Y. Grigorovich);
2010 - hamba dewa Nil, dua lelaki, Nelayan ("Putri Firaun" oleh C. Pugni, dipentaskan oleh P. Lacotte selepas M. Petipa);
2010 - waltz dan apotheosis akhir ("The Nutcracker" oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh Y. Grigorovich);
2010 - bahagian dalam "Rubies" (II bahagian balet "Jewels") kepada muzik I. Stravinsky (koreografi oleh J. Balanchine);
2011 - peranan dalam balet "Konsert Kelas" kepada muzik A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, koreografi oleh A. Messerer);
2011 - pemain solo ("Serenade" kepada muzik oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh J. Balanchine);
2011 - Florent ("Esmeralda" oleh C. Pugni, koreografi oleh M. Petipa, pengeluaran dan koreografi baru oleh Y. Burlaki, V. Medvedev);
2011 - Bernard ("Raymonda");
2011 - Antoine Mistral ("The Flames of Paris" oleh B. Asafiev, diarahkan oleh A. Ratmansky menggunakan koreografi oleh V. Vainonen);
2011 - Count Cherry ("Cipollino" oleh K. Khachaturian, koreografi oleh G. Mayorov);
2011 - bahagian dalam balet "Symphony of Psalms" dengan muzik I. Stravinsky (koreografi oleh I. Kilian);
2011 - halaman rombongan peri Lilac, putera-pemohon untuk tangan Aurora ("Sleeping Beauty");
2012 - Hamba (La Bayadère oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, disemak oleh Y. Grigorovich);
2012 - penyanyi solo dalam tarian dengan peminat (Corsaire oleh A. Adam, koreografi oleh M. Petipa, produksi dan koreografi baru oleh A. Ratmansky dan Y. Burlaka);
2012 - Count Paris ("Romeo dan Juliet");
2012 - bahagian solo dalam "Diamonds" (III bahagian balet "Jewels") kepada muzik P. Tchaikovsky (koreografi oleh J. Balanchine) - peserta dalam tayangan perdana di Teater Bolshoi;
2012 - duet ("Dream of Dream" dengan muzik S. Rachmaninov, dipentaskan oleh J. Elo);
2012 - Lord Wilson - Taor (“The Pharaoh’s Daughter” oleh C. Pugni, dipentaskan oleh P. Lacotte selepas M. Petipa);
2012 - Putera Kurbsky ("Ivan the Terrible" kepada muzik oleh S. Prokofiev, koreografi oleh Y. Grigorovich);
2013 - Spartak ("Spartacus" oleh A. Khachaturyan, koreografi oleh Y. Grigorovich);
2013 - Artynov ("Anyuta" kepada muzik oleh V. Gavrilin, koreografi oleh V. Vasiliev);
2013 - Genius jahat ("Swan Lake");
2013 - Toreador (Don Quixote oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, A. Gorsky, disemak oleh A. Fadeechev);
2014 - Putera Siegfried ("Swan Lake");
2014 - Gaston Rieux ("Lady with Camellias" kepada muzik oleh F. Chopin, koreografi oleh J. Neumeier);
2014 - Jean de Brien ("Raymonda" oleh A. Glazunov, koreografi oleh M. Petipa, disemak oleh Y. Grigorovich);
2014 - Onegin ("Onegin" kepada muzik oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh J. Cranko);
2014 - Ferkhad ("The Legend of Love" oleh A. Melikov, koreografi oleh Y. Grigorovich);
2014 - The Nutcracker Prince (“The Nutcracker”);
2015 - Putera Federici ("Marco Spada" kepada muzik oleh D. F. E. Aubert, koreografi oleh P. Lacotte selepas J. Mazilier);
2015 - Armand Duval (“Lady with Camellias” kepada muzik oleh F. Chopin, koreografi oleh J. Neumeier);
2015 - Count Albert ("Giselle" oleh A. Adam, koreografi oleh J. Perrot, M. Petipa, J. Coralli, disemak oleh Y. Grigorovich);
2015 - Jose ("Suite Carmen", sebagai sebahagian daripada konsert gala sempena ulang tahun ke-90 kelahiran Maya Plisetskaya);
2015 - Pechorin ("Hero of Our Time" oleh I. Demutsky, sebahagian daripada "Bel", koreografi oleh Y. Posokhov, pengarah K. Serebrennikov);
2016 - Basil ("Don Quixote" dalam edisi kedua oleh A. Fadeechev);
2016 - pasangan utama ("Variasi pada Tema Frank Bridge" kepada muzik oleh B. Britten, koreografi oleh H. van Manen) - peserta dalam tayangan perdana di Teater Bolshoi;
2016 - Solor (“La Bayadère”);
2016 - Boris ("The Golden Age" oleh D. Shostakovich, koreografi oleh Y. Grigorovich);
2017 - Prince Désiré (“Sleeping Beauty”);
2017 - tayangan perdana (“Etudes” kepada muzik oleh K. Czerny, koreografi oleh H. Lander);
2018 - Vronsky (Anna Karenina kepada muzik oleh P. Tchaikovsky, A. Schnittke, Cat Stevens/Yusuf Islam, koreografi oleh J. Neumeier) - penghibur pertama di Teater Bolshoi.

Lawatan yang telah lama ditunggu-tunggu di Teater Bolshoi di London bermula pada penghujung bulan Julai, dan secara harfiah dari pas de deux pertama, media British terkemuka meletup dengan gembira melihat rombongan balet Rusia. Setelah menggelar acara ini "The Diamond Jubilee of the Bolshoi Ballet" (tahun ini menandakan 60 tahun sejak jelajah London pertama Bolshoi), pengkritik sebulat suara menunjuk kepada pelaku peranan Siegfried dan Basil - Denis Rodkin. Perdana menteri teater utama negara itu nampaknya tidak menyedari masa terbaiknya - dia kelihatan begitu ringan dan tidak dibebani oleh kemasyhuran apabila kami bertemu dengannya di Naples. Denis datang ke sini untuk menari Suite Carmen bersama pasangan setianya Svetlana Zakharova, dan berdasarkan sambutan hangat orang Itali, penari kami mempunyai peluang untuk menjadi tidak kurang popular daripada Roberto Bolle. Di sini, di Pantai Amalfi, Denis menghabiskan cuti singkatnya, memperoleh kekuatan untuk kemenangan di Covent Garden. Semasa kami berjalan-jalan, artis itu, dalam mood terbaiknya, berputar fouetté tepat di jalan yang dibasahi matahari, memakan piza besar dengan penuh selera, dan sementara itu kami belajar tentang penampilan pertamanya di pentas Bolshoi, persekitaran baharu dalam teater dan kemunculan duet bintang dengan Svetlana Zakharova.

Di manakah tempat kegemaran anda untuk membuat persembahan?

Sejujurnya, saya berasa lebih baik di luar negara: semuanya lebih tenang di sana berbanding di Rusia. Di Teater Bolshoi terdapat lebih banyak tanggungjawab, dan ini membuatkan anda merasai ketegangan. Dan musim panas di Eropah lebih menyenangkan daripada di Rusia, dengan irama yang lebih terukur.

Saya membaca dalam wawancara anda bahawa anda sendiri terkejut bahawa anda diterima masuk ke dalam Bolshoi. Adakah anda fikir ini adalah nasib?

Ya, itulah yang berlaku. Tetapi saya percaya bahawa dalam balet tidak ada yang namanya tuah. Anda perlu bekerja - tidak kira sama ada anda mempunyai bakat atau tidak. Mereka mengatakan bahawa Teater Bolshoi adalah tanah perkuburan untuk bakat, tetapi ini tidak benar: hanya artis yang tidak berjaya mengatakannya.

Pada pendapat anda, apakah yang memainkan peranan yang lebih besar - ciri fizikal atau kerja keras?

Kerja adalah perkara utama: Saya mengenali orang yang mempunyai kebolehan fizikal yang luar biasa, tetapi mereka tidak dapat melakukan pergerakan paling mudah di atas pentas. Walaupun alam semula jadi seolah-olah memberi ganjaran kepada mereka dengan kebolehan yang sangat baik. Pada masa yang sama, jika anda bekerja dengan tekun, maka semuanya pasti akan berjaya, walaupun tidak serta-merta: pengalaman sedang terkumpul.

Adakah terdapat banyak persaingan di kalangan lelaki dalam balet berbanding wanita?

Ia lebih mudah untuk lelaki kerana bilangan mereka lebih sedikit. Anda tidak meletakkan paku dalam kasut pointe.

Tidak ada yang namanya tuah dalam balet

Adakah kekurangan pendidikan anda menghalang anda?

Tidak, saya datang dan segera berasa selesa di Teater Bolshoi. Pasukan menerima saya dengan baik, dan begitu juga ballerina. Saya tidak pernah melihat iri hati terbuka terhadap diri saya sendiri. Walaupun saya mendengar bahawa mereka bercakap tentang saya di belakang saya.

Apakah pendapat anda tentang filem Big Babylon yang dikeluarkan baru-baru ini?

Saya tidak berasa sangat baik tentang dia. Jadi apa yang berlaku - percubaan pembunuhan, kes jenayah - tidak boleh diterima untuk Teater Bolshoi, dan filem ini nampaknya menambah bahan api kepada api. Untuk apa?

Adakah anda bersetuju dengan perubahan yang berlaku dalam produksi Teater Bolshoi?

Kini terdapat suasana kreatif yang sihat di Teater Bolshoi, memandangkan bersama pengarah besar dan pengarah artistik balet, pada pendapat saya, adalah ideal. Saya tidak bercakap tentang opera, kerana saya bukan pakar dalam perkara ini. Tetapi secara umum, teater itu kini meningkatkan tahap profesionalnya.

Adakah anda masih ingat kali pertama anda muncul di pentas di Bolshoi?

Kali pertama saya keluar tanpa berlatih langsung. Saya diberitahu bahawa saya hanya perlu berdiri dan melambaikan tangan. Saya sangat takut: pada pendapat saya, pergi ke pentas di Teater Bolshoi, walaupun dalam bahagian kecil, perlu dilatih. Dan kemudian rombongan itu mengejek lelaki muda itu: mereka menyuruh mereka pergi ke satu arah, tetapi sebenarnya mereka terpaksa pergi ke arah yang lain. Ia bukan debut yang paling berjaya. Bagi bahagian solo pula, saya menari Blue Bird dalam The Sleeping Beauty bukan di pentas Teater Bolshoi (pentas sejarah ditutup ketika itu), tetapi di Istana Kremlin. Saya terkejut: Saya fikir saya akan keluar begitu muda dan semuanya akan berjaya untuk saya (saya sudah berusia 19 tahun - itu usia yang dihormati untuk balet), tetapi akhirnya saya terlalu teruja, menahan diri dan tidak melakukannya betul-betul apa yang saya mahukan.

Adakah anda menilai ini sebagai kegagalan?

ya. Guru saya, Nikolai Tsiskaridze, kemudian bertanya kepada saya: "Bagaimana saya akan membiarkan anda naik ke pentas sekarang?" Sudah tentu, dia berkata ini untuk tujuan pendidikan, tetapi masih.

Adakah anda berhubung dengan Nikolai Tsiskaridze sekarang?

Selain menjadi mentor saya, beliau juga menjadi tempat rujukan dalam profesion. Selepas dia menjadi rektor Akademi Vaganova Balet Rusia, kami jarang berkomunikasi, tetapi dia memberi saya nasihat dan sentiasa menyambut saya dengan mesra di St. Saya baru-baru ini menghadiri tamat pengajian Vaganovsky, dan saya sangat menyukai bagaimana semuanya diatur di sana sekarang.

Bilakah anda benar-benar gembira dengan diri anda sendiri?

Apabila saya menari "Swan Lake" kira-kira setahun yang lalu. Saya juga gembira dengan tayangan perdana Don Quixote, tetapi ia adalah lakonan ketiga. Dan pada 31 Disember tahun lalu terdapat "Pemecah Kacang" terbaik saya: di satu pihak, ia adalah berprestij, kerana ia adalah percutian dan penonton yang sangat mewakili, sebaliknya, terdapat perasaan ketegangan. Di samping itu, selama bertahun-tahun Nikolai Tsiskaridze menari peranan ini pada Malam Tahun Baru, dan merupakan penghormatan besar bagi saya untuk menerima persembahan daripadanya "sebagai warisan."

Kali pertama saya naik pentas di Teater Bolshoi tanpa berlatih langsung.

Adakah persembahan mempengaruhi cuti peribadi anda? Anda biasanya menyambut Tahun Baru dengan siapa?

Di rumah, bersama ibu dan ayah. Mula-mula mereka datang untuk melihat "The Nutcracker": bagi mereka, pergi ke Teater Bolshoi sentiasa menjadi acara yang sungguh-sungguh. Ibu saya seorang guru Perancis, ayah saya bekerja di kilang pesawat. Ramai yang iri hati dengan anak mereka menari di Teater Bolshoi. Lebih-lebih lagi, kadang-kadang orang yang berpengaruh pun tidak boleh masuk ke Bolshoi pada 31 Disember. Saya sentiasa gembira melihat betapa bangganya mereka dengan anak mereka.

Dalam temu bual anda, anda mengakui bahawa pada mulanya anda tidak suka menari, ibu anda memaksa anda, dan anda menangis apabila mereka membuat anda berpecah.

Ibu memaksa saya, dan saya tidak faham mengapa dia melakukannya. Ibu saya kemudiannya tidak bercadang untuk menjadikan saya seorang penari balet, bintang Teater Bolshoi. Nampaknya, pada tahap bawah sedar dia memahami sesuatu.

Bilakah anda menyedari bahawa anda suka menari?

Pada satu ketika saya suka pergi ke sekolah kerana saya mendapat ramai kawan di sana dan kami berseronok. Dan saya menyedari profesion penari balet, mungkin, hanya pada tahun pertama saya. Saya berumur kira-kira 15 tahun pada masa itu, dan saya menyedari bahawa saya tidak boleh melakukan apa-apa lagi, dan saya terpaksa bergerak ke arah ini. Sememangnya, saya kemudian memasuki universiti, tetapi saya tidak dapat melihat hidup saya tanpa tarian.

Bagaimanakah gandingan dilakukan dalam balet? Adakah keserasian dan hubungan dengan rakan sekerja di luar pentas diambil kira?

Ia berbeza untuk setiap orang. Sudah tentu, apa yang diambil kira adalah bagaimana pasangan secara visual sesuai antara satu sama lain. Saya menari kebanyakan persembahan saya dengan Svetlana Zakharova. Walaupun percubaan kini sedang dijalankan di bawah pemimpin baharu, semuanya berubah. Saya tertanya-tanya apa yang akan berlaku ini.

Adakah sukar untuk menari dengan ballerina baru?

Sememangnya, pada mulanya anda perlu membiasakan diri antara satu sama lain, kerana watak setiap orang adalah berbeza: anda perlu menyesuaikan sedikit untuk bekerja bersama.

Tandem anda dengan Svetlana Zakharova terbentuk 3 tahun lalu. Bagaimana rasanya bekerja untuk anda pada mulanya?

Sudah tentu, saya tersanjung bahawa saya akan menari dengan penari balet seperti itu adalah satu penghormatan yang besar. Walaupun semasa saya belajar, saya melihat bagaimana dia menari dengan Nikolai Tsiskaridze, dan bagi saya mereka adalah tuhan-tuhan tarian. Pada latihan pertama saya sangat bimbang, tetapi kini kami sudah biasa antara satu sama lain. Kami mempunyai semangat kreatif yang sihat, walaupun saya faham bahawa saya tidak mempunyai ruang untuk kesilapan.

Pernahkah anda menari di Teater Mariinsky?

Saya menari di Teater Mariinsky dua kali, termasuk peranan pertama saya dengan Svetlana Zakharova. Ia adalah petang Olga Nikolaevna Moiseeva, gurunya, dan kerana dia tidak mempunyai pasangan, dia menjemput saya untuk menari dengannya balet "Carmen", yang kami bawa ke sini ke Naples. Kemudian mereka memberitahu kami bahawa kami kelihatan sangat baik bersama, dan selepas itu kami menjadi pasangan kekal. Beberapa bulan kemudian saya telah dijemput untuk menari "Swan Lake" di Teater Mariinsky. Apabila Teater Bolshoi mengetahui bahawa saya menari "Swan" di Teater Mariinsky, mereka segera memberi saya peranan ini - mereka mungkin takut.

Bagaimanakah anda bersedia untuk persembahan, apakah yang anda lakukan untuk merasakan peranan itu?

Jika ini adalah tayangan perdana, maka saya mengkaji semua sumber. Apabila drama mempunyai plot yang tidak dikenali, anda boleh mengumpul perkara penting daripada buku dan filem. Dan jika plotnya diketahui, maka saya mula menyelami diri saya untuk menjadi lebih baik daripada saya pada persembahan sebelumnya.

Adakah anda mempunyai peranan kegemaran yang anda mainkan?

Ia bergantung pada mood dan tempat saya berada. Sekarang saya berada di Itali, dan persembahan kegemaran saya ialah "Spartacus". Apabila saya datang ke Moscow, persembahan kegemaran saya ialah "Ivan the Terrible." Saya akan pergi ke London, dan mungkin perkara yang paling dekat adalah sesuatu yang sejuk dan jauh seperti "Swan Lake."

Di Teater Bolshoi saya segera berasa seperti di rumah

Adakah terdapat sebarang peranan yang anda ingin menari, tetapi atas sebab tertentu anda tidak menari?

Saya ingin menari Tybalt dalam Romeo dan Juliet. Dan saya rasa saya akan menari lagi.

Adakah latihan cukup untuk mengekalkan bentuk badan anda?

Semuanya bergantung pada prestasi. Terdapat permainan yang sukar, seperti Spartak, di mana anda perlu mengepam pernafasan anda. Di "Swan Lake" anda mesti mempunyai kaki yang kemas, "dipam" kaki, supaya mereka tidak kekejangan di atas pentas dan anda tidak hanya berfikir tentang cara cepat meninggalkan pentas.

Bagaimanakah hari biasa anda di Moscow?

Beberapa hari terakhir berlaku seperti ini: Saya bangun, pergi ke kelas, berlatih, dan kemudian baru tidur - Saya sangat letih dari musim lalu. Saya perlukan 15 jam untuk tidur. Secara umum, saya suka banyak tidur, saya selalu berisiko lambat untuk latihan. Sudah tentu, saya suka berjalan di sekitar musim panas Moscow, terutamanya di tengah-tengah. Pada hari cuti saya, saya suka berjalan-jalan di taman, membaca buku, menonton filem - keseronokan yang mudah. Saya tidak mempunyai sebarang rekreasi aktif; Saya mempunyai banyak aktiviti di tempat kerja.

Adakah anda mempunyai pengarah dan penulis kegemaran?

Saya tidak mempunyai pengarah kegemaran, saya bukan ahli filem besar. Dan penulis kegemaran saya ialah Bulgakov dan Dostoevsky: satu menulis tentang Moscow, dan satu lagi tentang St.

Adakah anda sedang fokus pada kerjaya anda atau sedang memikirkan tentang kehidupan berkeluarga?

Secara umum, anda boleh memikirkan kedua-duanya, anda tidak sepatutnya terpaku pada satu perkara. Kena ada keluarga, kena ada keseimbangan. Semua orang akan melupakan kerjaya anda, jika ia tidak begitu cerah, selepas beberapa waktu, tetapi keluarga yang lengkap adalah lanjutan daripada anda. Tetapi sekarang, semasa saya masih muda, saya perlu mencapai banyak perkara dalam profesion saya.

Adakah anda bercinta?

Tidak. Saya telah jatuh cinta dua kali dalam hidup saya: di sekolah dan baru-baru ini, 2.5 tahun yang lalu.

Adakah anda bertemu teman wanita anda di teater? Pasangan balet biasanya bersenam kerana tiada apa-apa selain balet dalam kehidupan artis.

Ya, dia bekerja di Teater Bolshoi, dalam corps de ballet, dan melakukan peranan solo dengan cantik.

Balet telah menjadi sangat popular sekarang. Artis bertukar menjadi bintang pop dan muncul di muka depan majalah. Apa pendapat anda mengenainya?

Setiap orang memilih apa yang paling dekat dengan mereka, tetapi anda perlu memahami bahawa dalam beberapa kes penonton sangat berbeza. Bagi majalah, saya 100% positif mengenainya. Dengan cara ini anda boleh menarik perhatian kepada balet.

Adakah anda mengikuti fesyen? Bagaimana anda suka berpakaian?

Berbeza. Saya suka memakai jaket dengan seluar jeans dan kasut. Daripada jenama yang saya suka Etro - mereka tidak berlagak. Saya suka seluar jeans Armani, but Yamamoto, baju Dolce & Gabbana. Antara yang Rusia (saya mungkin tidak akan mengejutkan anda), pereka kegemaran saya ialah Chapurin. Dalam gaya, saya berusaha untuk kesederhanaan.

— Anda berdua adalah artis Teater Bolshoi, dan anda berdua pernah menjadi pelajar Nikolai Tsiskaridze. Ramai orang mengkritiknya, tetapi anda, Denis, telah menyokongnya lebih daripada sekali.

Denis Rodkin: Tidak ada bekas guru. Nikolai Maksimovich masih menjadi guru untuk kami, kami sentiasa berunding dengannya. Dan, sebagai seorang yang berpengalaman luas dalam bidangnya, dia memberitahu kita perkara yang sangat bijak.

— Sejauh manakah pendekatan yang berbeza kepada setiap daripada anda semasa latihan? Sudah tentu anda berkongsi ini antara satu sama lain dan membandingkannya.

Eleanor Sevenard: Perbezaannya ialah Denis bekerja dengan Nikolai Maksimovich di teater. Saya masih di sekolah, menerima latihan sebagai penari balet, supaya saya boleh datang ke teater nanti. Dan, tentu saja, pendekatannya berbeza.

— Anda, Denis, walaupun masih muda, sudah menjadi penari yang berpengalaman. Eleanor masih seorang ballerina muda. Bagaimana anda bertukar pengalaman?

Saya tidak terima apabila pasangan dan pasangan mula bersaing di atas pentas. Takdelah macam ni, kena ada duet.

rodkin90/instagram

— Denis, anda lulusan sekolah balet bukan akademik. Beritahu saya, adakah kemahiran tambahan seperti step memberi anda kelebihan berbanding artis lain?

—Pernahkah anda jatuh semasa persembahan?

D.R.: Saya jatuh sekali di balet Spartacus. Ia sangat mengecewakan. Tergelincir. Tetapi saya entah bagaimana bangun supaya tiada siapa yang perasan apa-apa.

- Eleanor, bagaimana dengan awak? Dan secara umum, apa yang perlu dilakukan jika ini berlaku?

E.S.: Kita perlu terus menari. Melainkan, sudah tentu, anda mendapat sejenis kecederaan.

D.R.: Nah, Elya juga baru-baru ini tergelincir sedikit semasa lawatan di China.

E.S.: Ya, malangnya, ini berlaku. Penari balet yang menari di hadapan saya telah pecah maniknya... tetapi saya tidak melihatnya dan tergelincir. Ini semua berlaku secara kebetulan.

- Tetapi kemudian, sudah tentu, mereka akan membuat filem tentang ini dan membentangkannya seolah-olah semuanya dilakukan dengan sengaja.

D.R.: Tiada siapa yang pernah meletakkan apa-apa dalam kasut pointe mereka! Dalam hidup saya, pasti.

E.S.: Dan lebih-lebih lagi pada saya.

— Memandangkan kami mengingati China dan lawatan anda: semua orang sebulat suara mengatakan bahawa orang ramai China benar-benar menakjubkan...

Orang Cina membuat bising di dalam dewan dan menyokong artis. Orang Jepun lebih pendiam.

Tetapi kemudian, apabila anda pergi selepas persembahan, mereka berbaris dalam barisan besar - dan anda berasa bukan seperti penari balet, tetapi seperti sejenis bintang Hollywood. Orang ramai seperti itu, semua orang mengambil gambar anda, cuba mendapatkan autograf anda...

E.S.: Hadiah, ya...

E.S.: Saya pernah diberi sekotak strawberi. Mereka juga memberikan hadiah yang luar biasa.

elya_7ard / instagram

— Eleanor, awak ialah anak saudara perempuan, atau lebih tepat lagi, anak saudara perempuan ballerina. Dan ini mungkin mengenakan tanggungjawab tertentu. Nampaknya orang akan menuding jari mereka dan berkata: "Oh, baiklah, sekarang kita akan lihat." Adakah ini mengganggu anda?

— Dan jika kita bercakap tentang warisan Kshesinskaya dalam keluarga anda?

Kami menyimpan pakaian keluarga Kshesinsky. Bukan sahaja Matilda Feliksovna - bapanya, abangnya.

— Saya mesti katakan, untuk kredit pekerja Teater Bolshoi, mereka sangat bersungguh-sungguh menjaga keamanan anda semasa skandal yang berkaitan dengan pelepasan filem Alexei Uchitel "Matilda." Adakah cerita ini mempengaruhi kerja anda dalam apa jua cara?

— Adakah terdapat sebarang persembahan sekarang di mana anda bekerjasama di atas pentas?

— Bagaimana rasanya menari di atas pentas yang sama dengan orang tersayang?

E.S.: Dan saya berasa lebih yakin.

D.R.: Saya sentiasa yakin dengan adagio, kerana saya tahu semuanya akan baik-baik saja di tangan saya.

E.S.: Dan saya yakin apabila Denis ada, semuanya akan baik-baik saja dalam apa jua keadaan, dia akan sentiasa membantu dan menasihati.

D.R.: Dan saya akan mengangkat awak dalam apa jua keadaan.

E.S.: Dan ia akan mengangkat anda dalam apa jua keadaan.

elya_7ard / instagram

— By the way, berapakah berat seorang ballerina?

Di samping itu, semua orang berfikir bahawa pasangan itu sentiasa membawa ballerina pada dirinya sendiri. Sudah tentu tidak. Ballerina mesti membantu pasangannya.

— Sekitar 50 kg, mungkin?

D.R.: Nah, sebaik-baiknya sehingga 50 kg.

— Anda betul tentang teknologi. Saya melihat bagaimana ballerina mengangkat pasangannya...

— Mari kembali kepada topik hubungan rapat dalam teater. Apakah perasaan pengurusan tentang semua ini? Bukankah mereka kata cinta itu mengganggu kerja?

— Eleanor, parti manakah yang paling anda inginkan hari ini?

— Denis, jika ini musim pertama Eli di Bolshoi, anda sudah hilang kiraan – sama ada musim kesembilan atau kesepuluh. Pernahkah anda terfikir untuk mencuba diri anda di tempat lain? Mungkin di New York... Atau adakah jadual sibuk anda menghalang anda daripada bergerak ke mana-mana?

rodkin90/instagram

— Saya tahu bahawa lima tahun lalu anda lulus dari jabatan koreografi dan pengajaran Akademi Koreografi Moscow. Bagaimana anda melihat masa depan anda dalam profesion ini?

- Adakah anda benar-benar akan menjadi pegawai?

D.R.: saya tak tahu. Anda lihat, kami tidak tahu apa yang akan berlaku kepada kami dalam empat hari. Dan pendidikan kedua sentiasa berguna.

— Terdapat kualiti yang buruk dalam profesion anda sebagai iri hati. Bagaimana untuk bertahan apabila orang iri kepada anda? Dan bagaimana kita tidak boleh tergelincir ke dalam perasaan asas ini dan iri hati kepada orang lain? Bagaimana untuk kekal seiring dengan persaingan yang sihat?

D.R.: Saya tidak pernah cuba melihat sesiapa. Ini hanya cara saya - dan saya sentiasa berpegang padanya.

Mikhail Baryshnikov mengatakan kata-kata hebat bahawa dia cuba menari tidak lebih baik daripada orang lain, tetapi lebih baik daripada dirinya sendiri. Dan ini sangat dekat dengan saya.

— Teater, sudah tentu, adalah persekitaran kreatif yang istimewa. Dan di sini hubungan dalaman agak rumit. Adakah anda akan memanggil mana-mana artis Bolshoi sebagai rakan anda?

E.S.: Denis.

D.R.: Elyu.

- Kami faham awak.

D.R.: Anda lihat, kawan adalah satu konsep yang anda boleh pergi ke suatu tempat bersamanya, contohnya, selepas latihan...

- Minum bir - bolehkah ini berlaku? Atau artis Teater Bolshoi adalah celestial, mereka tidak minum bir?

D.R.: Tidak, kami minum bir, sudah tentu.

— Dengan kebenaran Vladimir Urin (Pengarah Teater Bolshoi. — RT)?

elya_7ard / instagram

— Mengenai topik makanan: Saya mendengar bahawa artis memberikan yang terbaik semasa persembahan sehinggakan selepas itu mereka mampu membeli sekeping kek dan sekeping sosej...

D.R.: Anda tahu, selepas persembahan saya tidak boleh makan langsung, saya hanya mahu minum. Kerana anda kehilangan banyak cecair... Makan - hanya keesokan harinya.

— Kini ia berlaku di Rusia. Perayaan utama berlangsung secara praktikal di bawah hidung anda, berhampiran Teater Bolshoi. Adakah anda telah mengikuti permainan?

Saya juga berpeluang menjadi pemain bola sepak. Sebab tu semua dekat saya.

Saya sangat risau. Dan, sudah tentu, apabila pasukan kami menjaringkan gol, saya tidak menyedari betapa gembiranya saya!

- Secara umum, anda telah mengambil langkah anda ke arah yang berbeza...

D.R.: Kemungkinan besar, bukan saya, tetapi ibu saya. Kerana jika watak yang saya ada sekarang dipindahkan ke zaman kanak-kanak, saya mungkin akan masuk ke dalam bola sepak.

— Ngomong-ngomong, pada 7hb, apabila kami bermain dengan Croat, dan saya hanya di Boris Godunov, adalah mustahil untuk melihat skor...

E.S.: Para ballerina di belakang pentas dan pengarah semua menonton.

— Dan sekarang pasukan Rusia telah diketepikan, adakah anda mencari seseorang?

D.R.: Saya akan menyokong Perancis, sejujurnya.

E.S.: Saya mungkin juga begitu.

— Dan sedikit soalan pantas pada penghujungnya. Apakah balet kegemaran anda?

E.S.:"Pemecah buah pinang".

D.R.: Saya adalah La Bayadère.

— Elemen kegemaran dalam tarian?

E.S.: Putaran... Fouette, contohnya.

D.R.: Dan saya suka double cabriole belakang. Ini adalah apabila anda berlari dan menendang udara dengan kedua-dua kaki.

— Rahsia peribadi untuk kekal cergas?

D.R.: Bagi saya - kelas harian, latihan dan persembahan biasa.

E.S.: Sama.

— Soalan untuk Denis, yang sudah dijawabnya. Jika anda bukan seorang penari balet, maka...

D.R.: Saya akan menjadi pemain bola sepak atau pemandu kereta api. Pemandu kereta api - kerana setiap tahun saya pergi bercuti bukan ke laut, tetapi kepada datuk saya di Wilayah Krasnoyarsk. Oleh kerana kami tidak mempunyai wang untuk kapal terbang, kami melakukan perjalanan selama empat hari dengan kereta api. Dan semuanya memberi saya banyak inspirasi, ia sangat romantis, sehingga saya mahu menjadi pemandu kereta api Moscow-Vladivostok. Pada masa yang sama, tanpa menukar dengan sesiapa, pergi sendiri selama seminggu. Tetapi masih belum terlambat. Bola sepak - sudah pasti bukan lagi, tetapi pemandu...

Pilihan Editor