Apakah itu "sambungan kreatif"? Bagaimana untuk menarik pasangan menari waltz? Bagaimana untuk melukis tarian secara langsung.

rumah / Isteri curang

Nampaknya ramai bahawa melukis ballerina dengan pensil hampir mustahil jika tidak ada pendidikan yang sesuai. Malah, ia tidak perlu pergi ke sekolah seni dan berdiri di atas kuda setiap hari untuk mencipta yang manis dan gambar yang cantik gadis penari dalam kasut pointe. Kaki, tutu, pinggang, muka dengan butiran terkecil boleh dipindahkan ke kertas jika anda mengikuti salah satu pelajaran di bawah untuk pemula. Jika anda melakukan semuanya langkah demi langkah, ikut cadangan dan langkah demi langkah video yang dicadangkan, maka lukisan akan menjadi aktiviti yang sangat menarik dan menarik.

Arahan langkah demi langkah untuk melukis ballerina dengan pensil

Terdapat beberapa pelajaran untuk pemula yang membolehkan anda mencipta lukisan ballerina yang cantik dan canggih selepas beberapa latihan. Seorang gadis penari dalam tutu akan kelihatan canggih dan elegan. Perkara utama ialah mengulangi langkah yang dicadangkan dalam arahan yang dipilih.

Arahan untuk membuat lukisan ballerina dari filem "Black Swan"

Selepas pelepasan filem "Black Swan", ramai gadis benar-benar jatuh cinta watak utama dan mula mengimpikan profesion penari. Tidak hairanlah mereka mula melukis dalam buku lakaran mereka ballerina yang terkenal. Jika anda menggunakan kelas induk dengan gambar di bawah, anda boleh melukis ballerina yang indah dari filem sensasi.

Pertama, bentuk gadis menari dengan kaki rapuh dan pinggang tebuan dicipta. Ia adalah perlu untuk melukis bulatan - ini akan menjadi kepala. Daripadanya adalah garis leher. Satu lagi bulatan ditambah pada jalur ini dari bawah. Ini akan menjadi dada. Kemudian garis pinggang disambungkan ke bahagian bawah badan. Dua baris ditambah. Ini adalah kaki masa depan seorang ballerina.
Seterusnya, kontur kaki dan bahu dilukis, seperti dalam gambar di bawah.
Ia adalah perlu untuk melukis dengan jelas semua elemen muka. Hujung hidung, celah mata, bulu mata dan serpihan lain digariskan dengan teliti. Leher digariskan, yang diregangkan dengan anggun ke belakang. Rambut gadis itu ditambah.
Ia adalah perlu untuk menarik lengan terentang. Mata dilukis dengan lebih jelas. Garisan tulang pipi dan dagu dibuat.
Tangan harus dikeluarkan. Seterusnya, lukisan tutu dan bahagian atas pakaian penari dibuat.
Lukisan itu perlu diperincikan. Ini adalah peringkat akhir kerja pada lukisan ballerina dari filem "Black Swan". Anda harus melukis kontur dada, lengkapkan pek. Di samping itu, anda perlu bekerja pada kaki dan menambah kasut pointe.
Semua kontur yang tidak perlu dipadamkan dengan pemadam.
Jika dikehendaki, lukisan siap dicat dengan pensel warna. Anda boleh menambah butiran pada imej.

Arahan untuk mencipta ballerina menari

Melukis ballerina sendiri dengan pensel agak mudah jika anda melukis semua garis secara beransur-ansur dan mengikuti langkah asas pelajaran ini.

Memerhatikan perkadaran, adalah perlu untuk membuat lakaran pek (bujur condong). Kemudian dua baris dibuat - ini adalah kaki masa depan gadis itu. Satu bulatan dan garisan yang menggariskan tangan dilukis.
Sekarang adalah perlu untuk melukis kontur ke pangkalan yang dihasilkan dengan pensil, membolehkan anda mendapatkan sosok penuh penari. Untuk ini, kontur pinggang, bahu, garis anggaran kaki dilukis. Jangan lupa bahawa ballerina mestilah rapuh dan anggun.
Bentuk kaki dan tangan dilukis sepenuhnya. Memandangkan seorang gadis menari digambarkan di sini, kontur stoking dan jari kaki harus digariskan dengan teliti.
Seterusnya, anda perlu melukis tangan, tapak tangan dan jari ballerina. Semua garisan tambahan yang dibuat pada permulaan lukisan dipadamkan dengan pemadam.
Wajah ballerina terpapar. Hidung, mata, bulu mata, kening dan serpihan lain dilukis secara terperinci. Tetapi jika anda tidak bercadang untuk membuat lukisan terlalu besar, anda boleh bertahan dengan lakaran.
Kini anda perlu "menghidupkan semula" kostum balet gadis itu. Bayang-bayang lembut dicipta pada pek dan elemen lain gambar. Langkah lukisan ini adalah berdasarkan lorekan elemen imej. Untuk membuat skirt lapang, ringan, telus, anda perlu meninggalkan kebanyakannya putih. Ia kekal hanya untuk mewarnakan imej.

Arahan untuk melukis ballerina dalam gerakan

Langkah demi langkah melukis ballerina dalam gerakan dengan pensel tidaklah sesukar yang mungkin kelihatan pada pandangan pertama. Video di bawah akan membantu anda bermula.

Anda perlu bermula dengan muka. Satu bulatan dilukis, arah dibahagikan dengan garis lurus. Anda tidak boleh menarik mata banyak, kerana imej tidak akan terlalu besar. Lakaran dibuat untuk kening dan hidung.
"Rangka" dilukis: tangan dan siluet tangan.
Garis besar dada dibuat. Seterusnya, lukisan bergerak ke tutu dan korset penari.
Kita perlu melukis kaki. Semua kontur yang tidak perlu dipadamkan.
Butiran dibuat: garis ciri di tekak dan tulang selangka, pada skirt, kasut pointe.
Jari di tangan tidak boleh ditarik. Gelang dibuat atas permintaan. Dada ditekankan dengan pukulan.
Ia kekal hanya untuk mewarnai imej yang dihasilkan dari ballerina dalam gerakan.

Video untuk pemula: cara menggambar ballerina secara berperingkat

Saya akan menunjukkan kepada anda bagaimana saya mencipta watak dari lakaran hingga hasil akhir.

Bagi saya, asas bagi mana-mana karya adalah idea itu sendiri, dan kadangkala hanya emosi yang jelas yang ingin saya tangkap. Setiap piksel atau sentimeter mesti tertakluk kepada bentuk bersatu dan mood. Salah seorang guru gubahan saya selalu berkata bahawa karya itu pertama sekali harus muncul di kepala, ia harus hidup di sana.

Jadi, saya menentukan sendiri tujuan kerja: untuk mendedahkan dua watak yang terang melalui warna, dinamik dan ekspresi wajah penari tango.

Dia- ini adalah lelaki selatan yang cerah dan berkarisma, yang, dalam proses menari, nampaknya menjerit "lihat saya, saya kacak."

dia- ini adalah si rambut coklat yang terbakar, seorang penari yang dengan bangganya membawa dirinya.

Lakaran, cari dinamik

Apabila kita telah memutuskan imej dan matlamat, kita boleh mula membuat lakaran. Sekarang perkara yang paling penting ialah dinamik. Mana-mana artis harus mempunyai jenis kultus garis, dialah yang menunjukkan kepada anda di mana untuk meneruskan, sama ada pensel, sanguine, arang atau stylus.

Dalam rajah pertama, kami dengan mudah menggariskan dinamik umum borang.

Saya membuat beberapa lakaran dan menggunakan rujukan untuk menjadikan anatomi lebih realistik dan betul. Rujukan foto sangat penting jika anda ingin melukis objek dengan betul.

Memandangkan lebih penting untuk menunjukkan imej dan watak watak dengan tepat, saya berhenti pada pilihan kedua, wajah lebih baik dilihat di sana dan, seperti yang saya nampak, postur yang lebih baik dengan plastik.

Talian

Saya memulakan carian yang lebih terperinci untuk pencirian penari yang lebih baik. Saya menjadikannya dagu berat yang kuat, yang sepatutnya meningkatkan kebanggaannya pada dirinya sendiri, saya juga menambah lesung pipit. Dia mempunyai hidung yang sombong, lurus dan pandangan yang merendahkan.

Watak-wataknya agak bergaya, tetapi jangan lupa tentang anatomi asas seperti bagaimana rahang masih sesuai dengan tengkorak dan hubungannya antara satu sama lain, lokasi mata dalam rongga mata berbanding tulang pipi dan batang hidung, dan lain-lain. Pada peringkat ini Lukisan hendaklah ringkas tetapi berciri. Kami juga memberi perhatian kepada bagaimana lipatan jatuh.

Lebih mudah untuk membayangkan semua objek pada mulanya sebagai bentuk geometri yang mudah (kepala adalah bola, batang tubuh adalah silinder), jadi lipatan adalah silinder. Ini akan membantu menyelesaikan masalah dengan bayang-bayang cahaya dan membentuk. Setiap lipatan mempunyai isipadu tersendiri.

Penyelesaian warna

Kami lulus ke peringkat ketiga - pencarian warna.

Selanjutnya, saya telah menetapkan anggaran warna untuk diri saya sendiri, ia adalah klasik untuk jenis tarian ini. Sudah tentu, dalam proses mereka masih akan berubah. Saya juga memutuskan sumber cahaya. Saya segera mencari "cahaya besar" dan "bayangan besar" tanpa nada tengah, ini akan membantu untuk membayangkan dengan lebih jelas bagaimana cahaya itu jatuh.

Saya menggunakan berus bulat keras, saya jarang menggunakan berus bertekstur dan tidak menciptanya, ia amat berguna dalam laluan awal artis, ia lebih mengembangkan imaginasi dan kemahiran.

Sekarang kita beralih ke peringkat memperincikan imej watak.

Buat kerja

Adalah wajar bahawa kerja itu kelihatan "komoditi" pada setiap peringkat lukisannya. Sepanjang masa membandingkan butiran relatif antara satu sama lain, perkara utama tanggapan umum, dan bukan mata kanan yang dilukis dengan sempurna. Ia akan menjadi lebih baik jika anda bekerja seolah-olah dalam bulatan, semakin memperhalusi butiran dan bentuk. Pada peringkat awal melukis ia boleh menjadi sukar untuk menghilangkan kesan "kolaj", ini berlaku hanya dari fakta bahawa semua butiran diambil serta-merta daripada dan sama sekali tidak berkaitan antara satu sama lain.

Jika anda seorang pemula dan juga belajar sendiri, mungkin sukar untuk anda menyesuaikan diri, tetapi percayalah, kaedah melakukan kerja ini akan menjadikan ilustrasi anda lebih profesional. Pertimbangkan peringkat-peringkat lukisan sebagai contoh kehidupan pegun dalam pelbagai buku mengenai lukisan akademik dan anda akan faham apa yang saya katakan.

Secara umum, saya juga ingin mengingati detik seperti fakta bahawa segala-galanya bermula dengan asas-asas dan apa yang anda tidak pelajari daripada lukisan akademik pasti akan muncul dalam lukisan dan dalam watak-watak yang kelihatan mudah seperti yang saya bicarakan sekarang dalam grafik digital.

Tidak kira apa gaya atau editor yang anda lukis, asasnya tidak menipu, dan hanya mengetahui anatomi dengan baik anda boleh menarik sesiapa sahaja secara realistik. watak kartun atau raksasa yang tidak wujud.

Jadi langkah seterusnya saya mula bekerja pada cahaya dan bayang-bayang, menambah kelantangan. Selalunya timbul persoalan bagaimana untuk mencapai volum. Untuk melakukan ini, anda mesti melihat bentuk keseluruhan dahulu, ia mesti sentiasa mengatasi kesan dan butiran. Ia adalah perlu untuk menganalisis sepanjang masa dari mana datangnya cahaya, apa yang segera menjadi lebih gelap, di mana lebih baik untuk bermain pada kontras kehangatan dan kesejukan. Untuk watak saya, cahaya jatuh dari atas.

Seperti yang anda lihat, kerana permainan cahaya, mereka tidak bergabung, dia mempunyai cahaya di mukanya di tempat di mana dia mempunyai bayang-bayang di lehernya. Apabila anda tidak memahami sama sekali membentuk, saya syorkan anda menetapkan garis tengah yang mengulangi selekoh bentuk, contohnya, seperti yang ditunjukkan dalam rajah garisan biru. Ini akan mengurangkan masa refleksi tentang masalah dan membantu anda memahami bentuk dengan lebih baik dan lebih jelas.

Saya duduk untuk masa yang lama dengan ekspresi muka seperti watak saya, kerana ia ternyata sangat tidak selesa. Dan akhirnya, saya secara kasarnya memahami bagaimana ia berfungsi dengan senyuman yang begitu cerah).

Cuba refleksi kerja sekerap mungkin. Ia boleh dilakukan: Imej - Imej - Putaran - Balik Kanvas Mendatar . Ini adalah rakan sebaya yang hebat dengan cara lama melihat karya anda di cermin apabila melukis dengan bahan langsung.

Pada peringkat ini, saya menggariskan sedikit lipatan, menjelaskan kelantangan pada muka dan badan.

Kini anda boleh mengalih keluar sepenuhnya lakaran linear dan terus mengerjakan butiran.

Di bawah adalah kajian visual wajah

1. Warna am. Hubungan warna relatif antara satu sama lain.

2. Kita dapati hubungan cahaya dan bayang-bayang, menambah beberapa butiran.

3. Memperincikan, sekali lagi kita periksa anatomi, sekali lagi lihat di cermin dengan ekspresi muka yang sama seperti watak-watak, jika pose itu dalam profil - kita tidak dapati seorang ref gadis yang kita suka, tetapi 2, 4, 5 untuk memahami dengan tepat prinsip pencahayaan, kadang-kadang sukar untuk membezakan dengan mata yang tidak terlatih sudah Foto diproses dan dilicinkan dalam Photoshop.

Oleh itu, kami melihat beberapa rujukan. Secara umum, adalah berguna untuk menganalisis anatomi dan pose itu sendiri sehingga peringkat terakhir, jika anda melihat kesilapan yang jelas, tetapi anda suka bagaimana serpihan ini dilukis, lebih baik untuk melakukannya semula, kerana pengalaman tambahan sentiasa baik, percayalah, lukisan semula akan lebih menguntungkan dan lebih baik serta lebih berguna dari segi pembelajaran.

Seperti yang anda boleh lihat pada langkah ketiga, saya membetulkan senyuman penari, keningnya dan set matanya. Saya juga memperincikan rambut dan memberi lebih banyak nuansa pada kulit.

4. Menambah lebih banyak nuansa. Saya memutuskan bahawa anting-anting itu harus besar dan besar, lebih menarik untuk menariknya, saya menambah bersinar pada rambut.

Warna sentiasa lebih baik daripada bintik hitam pejal, ia hanya perlu kompleks. Oleh itu, saya memutuskan untuk menggantikan bajunya dengan baju ungu, ia kekal hampir sama dalam nada, tetapi warna muncul. Saya juga menukar pakaiannya, tambah guipure.

Ini dilakukan dengan mudah, anda sudah tentu boleh melukis, tetapi saya pergi lebih banyak cara yang mudah- Saya hanya menggunakan guipure yang telah dimuat turun dan mengubahnya dalam bentuk, kemudian mengeluarkan lebihan itu. Selanjutnya, dalam amalan, saya melihat bagaimana guipure meletakkan, ia sentiasa membentuk garis besar yang lebih gelap, di tempat ia terbentang, saya sedikit memadamkannya, menambah beberapa lipatan pada lipatan. Ini ditunjukkan dalam gambar di bawah:

Saya melihat beberapa ketidaktepatan dalam pembinaan anatomi itu sendiri, saya juga memutuskan bahawa skirt besar akan meningkatkan rasa dinamik.

Saya akan membiarkannya seperti itu buat masa ini, tetapi saya akan kembali kepada mereka pada peringkat terakhir perincian umum.

Kami merumitkan pakaian, menambah kelantangan dan lipatan pada kakinya, menarik kasut. Nampaknya pada saya bahawa pada latar belakang yang lebih kompleks dan sejuk, watak-watak akan kelihatan lebih berfaedah.

Arahan

Tarian adalah kehidupan, pergerakan, dinamik. boleh ditarik masuk pose yang cantik, dengan tepat dan halus menyampaikan setiap butiran figura dan kostumnya yang rapuh, tetapi lukisan itu akhirnya akan kelihatan tidak bermaya dan statik. Pertama, untuk menangkap pergerakan dalam gambar, anda perlu memilih kedudukan badan yang baik. Sebagai contoh, anda boleh menggambarkan melompat sambil menari di atas pentas. Beri perhatian kepada kedudukan lengan, kaki, kepala, di mana otot tegang pada masa lompat.

Mula-mula lakar bentuk. Ingat perkadaran jika anda mahu lukisan kelihatan realistik. Walau bagaimanapun, untuk menyampaikan dinamik tarian, perkadaran boleh diabaikan. Garisan yang terlalu memanjang, lengkung yang luar biasa kadangkala boleh menekankan pergerakan.

Pakaian penari sangat penting untuk menyampaikan pergerakan. Jika anda melukis gadis menari, maka pakaiannya atau beberapa reben harus berkibar di udara. By the way, perkara yang sama berlaku untuk rambut panjang. Jika anda melukis seorang penari yang kostumnya tidak serimbun dan lapang seperti, dan rambutnya tidak begitu panjang, maka dalam kes ini Perhatian istimewa beri perhatian kepada otot yang tegang - betul-betul di tempat-tempat di mana mereka harus dikurangkan untuk kedudukan badan ini.

Latar belakang yang sedikit kabur dan kabur ialah satu lagi teknik yang baik untuk menggambarkan pergerakan pantas. Antara lain, dia menumpukan pandangan penonton kepada penari.

Cuba bermain dengan warna. Kadangkala bintik warna sahaja sudah cukup untuk menggambarkan seorang yang ghairah dan. Ngomong-ngomong, anda juga boleh menggayakan lukisan itu, menjadikannya lebih luar biasa dengan menambah elemen semula jadi penari atau penari yang sentiasa bergerak. Sebagai contoh, lukis seorang gadis menari di antara kilatan api atau dengan ombak laut bukannya baju.

Sebarang percutian diiringi dengan tarian dan tarian. Nah, kecuali yang agama dan politik. Walaupun mereka menari di sana, itu bukan atas kehendak mereka sendiri. Dan orang suka melompat dan menggoyangkan badan mereka. Ia diletakkan pada peringkat genetik dan tidak boleh dikaji oleh sains. Kami juga tidak akan berhujah dengan ini, tetapi sebaliknya, kami akan cuba belajar cara menggambar tarian dengan pensil. Selain itu, ia juga merupakan seni. Sebagai contoh, saya mengambil tarian Tango yang terkenal. Inilah gambarnya:

Ini adalah salah satu tradisi Argentina. Ia sangat bertenaga dan mempunyai irama yang jelas. Seperti dalam gambar, terdapat banyak nuansa di sini:

Adalah perlu untuk memantau keharmonian pergerakan pasangan dan anda sendiri;
Pelbagaikan skop, keamatan pergerakan, keplastikan dan ekspresi muka;
Ikut rentak;
Di samping itu, kostum dan prop, corak ruang dan komposisi adalah penting di sini;

Cuba sampaikan semua elemen tango Criollo serealistik mungkin:

Cara menggambar tarian dengan pensil langkah demi langkah

Langkah satu. Mari kita peruntukkan tempat di atas kertas, mudah.
Langkah kedua. Mari kita lukiskan lakaran mayat lelaki dan perempuan.
Langkah ketiga. Gariskan kontur dengan lebih jelas, tambah elemen muka, tangan, pakaian.
Langkah keempat. Padamkan baris yang tidak perlu.
Langkah kelima. Ia kekal untuk menambah bayang-bayang. Anda juga boleh mencipta latar belakang tetapi saya serahkan kepada anda.
Pelajaran ini tidak berakhir, lihat sambungannya, kami akan mengajar anda cara menggambar.

Di bawah ialah pilihan kelas induk melukis pasangan dalam tarian.

Perkara yang paling sukar dalam kes ini adalah untuk menyampaikan pergerakan.

Oleh itu, untuk menjadikannya munasabah, adalah perlu untuk mengikuti semua peraturan dan prinsip untuk membina badan dalam gerakan.

Candelabra, tali bahu dan ruffles, saya tidak akan menarik. Saya akan membuat lakaran-miniatur berperingkat, yang, jika dikehendaki, tidak akan sukar untuk diulang walaupun ibu jari kaki di atas pasir. Pada masa yang sama, hampir tidak ada yang meragui bahawa tarian itu digambarkan dalam rajah, dan tarian ini adalah waltz. Ringan, lapang, dengan dinamik dan keanggunannya. Selain itu, bukan artisquot ;, menulis butiran tambahan dan elemen reka bentuk akhir, hanya boleh dilakukan menggunakan kertas surih, atau kaedah melukis oleh selquot ;.

Akan membantu saya dengan ini program percuma untuk mencipta grafik vektor Inkscapequot ;, sangat berkuasa, tidak jauh lebih rendah daripada quot berbayar profesional; Korelquot ;, dan tersedia bersama-sama dengan kod sumbernya untuk semua platform komputer.

Alat kaligrafik penquot ;. Jadi:

satu . Tetapkan cerun pasangan menari garisan pepenjuru.

2. Kami menambah kontur kepala rakan kongsi, dan kiri bebas, dikeluarkan dari bahu lelaki muda, tangan gadis itu.

3 . tangan kanan lelaki di pinggang perempuan.

4 . Mari kita memakai on garisan badan dan kaki kanan orang muda. dengan itu, separuh lelaki lukisan kami.

5 . Dan melengkapkan quot kami; creation pinggang, pinggul dan kontur gaun bola gadis itu.

sedia! Ia mengambil masa kurang daripada satu minit. Keputusan yang sama boleh diperolehi menggunakan penanda (pen felt) dan sehelai kertas biasa.

P.S. Saya memohon maaf atas beberapa kelengkungan dan garisan yang tidak rata. Saya tidak mengambil lukisan siap dari Internet, saya melukis sendiri. Saya tidak mempunyai tablet grafik dan lukisan tetikus yang lancar memerlukan latihan.

Tetapi saya fikir ia ternyata baik. Mengapa tidak bersedia avatarquot ;? Saya beri!

Kami tidak akan dapat menyampaikan pergerakan walzing dalam keadaan lukisan. Oleh itu, kita mesti menyampaikan rasa tarian ini dalam pose penari dan pakaian klasik mereka. Waltz adalah klasik, dan bukan kebiasaan untuk menarinya dalam kemeja-T.

Sebagai permulaan, mari kita lukis beberapa garis besar yang jauh. Skim bersyarat yang akan membolehkan kita sekurang-kurangnya merancang bagaimana seorang lelaki dan seorang wanita akan ditempatkan dalam hubungan antara satu sama lain. Katakan lelaki itu berada di sebelah kiri dalam lukisan akan datang, dan wanita itu berada di sebelah kanan.

1.Berikut ialah garis skematik: