prosa kampung. Panduan prosa kampung Prosa kampung 50 60 tahun mesej

1. Alexander Solzhenitsyn. "Matrenin's Dvor"

Adalah mungkin untuk mengklasifikasikan Solzhenitsyn (1918-2008) sebagai penulis prosa luar bandar dengan tahap konvensyen yang ketara. Di sebalik keterukan masalah yang dibangkitkan, sama ada kolektivisasi, kehancuran atau pemiskinan kampung, tidak ada penduduk kampung yang pernah menjadi penentang. Walau bagaimanapun, bukan tanpa sebab Valentin Rasputin berhujah bahawa pengarang gerakan ini keluar dari Dvor Matryona, sama seperti klasik Rusia pada separuh kedua abad ke-19 keluar dari Gogol's The Overcoat. Di tengah-tengah cerita - dan ini adalah perbezaan utamanya dari prosa kampung lain - bukanlah perlanggaran kehidupan luar bandar, tetapi jalan hidup heroin, seorang wanita petani Rusia, seorang wanita soleh kampung, tanpanya "kampung melakukannya. tidak berdiri. Tidak juga bandar. Seluruh negeri ini bukan milik kita.” Wanita petani Nekrasov boleh dianggap sebagai pendahulu Matryona dalam kesusasteraan Rusia - dengan satu-satunya perbezaan yang Solzhenitsyn menekankan kelembutan dan kerendahan hati. Walau bagaimanapun, tradisi petani komunal tidak menjadi nilai mutlak baginya (dan narator autobiografinya Ignatich): penulis pembangkang merenungkan tanggungjawab manusia untuk nasibnya sendiri. Sekiranya "seluruh tanah kita" hanya bergantung pada orang-orang soleh yang tidak mementingkan diri sendiri dan taat, tidak jelas apa yang akan berlaku seterusnya - Solzhenitsyn akan menumpukan banyak halaman kerja dan kewartawanannya yang kemudian untuk jawapan kepada soalan ini.

“Walau bagaimanapun, tidak boleh dikatakan bahawa Matryona percaya dengan bersungguh-sungguh. Walaupun dia seorang pagan, kepercayaan karut mengambil alih dalam dirinya: bahawa anda tidak boleh pergi ke taman pada Ivan Lent - tidak akan ada penuaian pada tahun depan; bahawa jika ribut salji bertiup, ini bermakna seseorang telah menggantung dirinya di suatu tempat, dan jika anda tersangkut di pintu, anda harus menjadi tetamu. Selama saya tinggal bersamanya, saya tidak pernah melihat dia berdoa, malah dia tidak terlintas sekali pun. Dan dia memulakan setiap perniagaan "dengan Tuhan!" dan setiap kali dia memberitahu saya "dengan Tuhan!"

Alexander Solzhenitsyn."Matrenin's Dvor"

2. Boris Mozhaev. "Hidup"

Mozhaev (1923-1996) lebih dekat daripada penduduk kampung lain ke Solzhenitsyn: pada tahun 1965, mereka pergi bersama ke wilayah Tambov untuk mengumpul bahan-bahan mengenai pemberontakan petani pada 1920-1921 (dikenali sebagai pemberontakan Antonov), dan kemudian Mozhaev menjadi prototaip wira petani utama "Roda Merah" Arseny Blagodareva. Pengiktirafan pembaca datang kepada Mozhaev selepas penerbitan salah satu cerita pertamanya, "Alive" (1964-1965). Wira, petani Ryazan Fyodor Fomich Kuzkin (digelar Zhivoy), yang memutuskan untuk meninggalkan ladang kolektif selepas dia hanya menerima sebungkus soba selama setahun bekerja, dihantui oleh banyak masalah: dia didenda, atau dilarang. untuk menjualnya roti di kedai tempatan, atau mereka mahu membawa semua tanah ke ladang kolektif. Walau bagaimanapun, watak Kuzkin yang meriah, kepintaran dan rasa humor yang tidak dapat dihancurkan membolehkannya menang dan meninggalkan pihak berkuasa ladang kolektif dalam kehinaan. Bukan tanpa alasan bahawa pengkritik pertama mula memanggil Kuzkin "saudara tiri Ivan Denisovich sendiri," dan sememangnya, jika Shukhov Solzhenitsyn, terima kasih kepada "teras dalaman" sendiri, belajar untuk "hampir gembira" di kem, tidak menyerah kepada kelaparan dan kesejukan dan tidak membongkok untuk meminati orang atasan dan kecamannya, maka Kuzkin tidak lagi berjaya menjaga maruah dan kehormatan, walaupun dalam keterlaluan, tetapi juga dalam keadaan kehidupan ladang kolektif yang tidak bebas, dan kekal dirinya. Tidak lama selepas penerbitan cerita Mozhaev, Yuri Lyubimov mementaskannya di Teater Taganka, yang merupakan simbol kebebasan di negara yang tidak bebas, dengan Valery Zolotukhin dalam peranan tajuk. Persembahan itu dianggap sebagai fitnah terhadap cara hidup Soviet dan diharamkan secara peribadi oleh Menteri Kebudayaan Ekaterina Furtseva.

“Nah, cukuplah! Mari buat keputusan dengan Kuzkin. "Ke mana kita harus membawanya?" kata Fyodor Ivanovich sambil mengesat air mata yang keluar dari ketawa.
"Kami akan memberinya pasport, biarkan dia pergi ke bandar," kata Demin.
"Saya tidak boleh pergi," jawab Fomich.<…>Oleh kerana kekurangan sebarang kenaikan.<…>Saya mempunyai lima anak, dan seorang masih dalam tentera. Dan mereka sendiri melihat kekayaan saya. Persoalannya, bolehkah saya bangkit dengan orang ramai seperti itu?
"Saya memberi kanak-kanak ini sedozen sabit," gumam Motyakov.
- Lagipun, Tuhan mencipta manusia, tetapi tidak meletakkan tanduknya pada planer. Jadi saya merancang,” Fomich membantah pantas.
Fyodor Ivanovich ketawa dengan kuat sekali lagi, diikuti oleh orang lain.
- Dan awak, Kuzkin, lada! Anda sepatutnya menjadi seorang yang tertib untuk jeneral tua... Bercakap jenaka.”

Boris Mozhaev."Hidup"

3. Fedor Abramov. "Kuda kayu"

Di Taganka mereka mengadakan "Kuda Kayu" oleh Fyodor Abramov (1920-1983), yang lebih bernasib baik: tayangan perdana, yang berlangsung pada ulang tahun kesepuluh teater, menurut Yuri Lyubimov, "benar-benar dirampas daripada pihak berkuasa." Cerita pendek adalah salah satu karya ciri Abramov, yang sebenarnya menjadi terkenal dengan epik "Pryaslina" yang besar. Pertama, tindakan itu berlaku di tanah asal penulis Arkhangelsk, di pantai Sungai Pinega. Kedua, perlanggaran harian kampung yang biasa membawa kepada generalisasi yang lebih serius. Ketiga, watak utama dalam cerita adalah watak wanita: wanita petani tua Vasilisa Milentyevna, heroin kegemaran Abramov, merangkumi kekuatan dan keberanian yang tidak dapat dipisahkan, tetapi yang lebih penting dalam dirinya adalah optimisme yang tidak habis-habis, kebaikan yang tidak dapat dielakkan dan kesediaan untuk pengorbanan diri. Narator, mahu tidak mahu, jatuh di bawah mantra heroin, yang pada mulanya tidak mengalami kegembiraan bertemu seorang wanita tua yang boleh mengganggu ketenteraman dan ketenangannya, yang telah lama dia cari dan ditemui di Pinega. kampung Pizhma, "di mana segala-galanya berada di tangan: memburu dan memancing, dan cendawan, dan beri." Papan luncur kayu di atas bumbung rumah kampung, yang sejak awal lagi membangkitkan kekaguman estetik pencerita, selepas bertemu Milentyevna mula dilihat secara berbeza: keindahan seni rakyat kelihatan tidak dapat dipisahkan dengan keindahan watak rakyat.

"Selepas pemergian Milentyevna, saya tidak tinggal di Pizhma walaupun tiga hari, kerana saya tiba-tiba menjadi bosan dengan segala-galanya, semuanya kelihatan seperti sejenis permainan, dan bukan kehidupan sebenar: memburu saya mengembara melalui hutan, dan memancing, dan juga saya. sihir terhadap barang antik petani.<…>Dan sama seperti diam-diam, dengan kepala mereka tergantung sedih dari bumbung papan, kuda kayu melihat saya pergi. Seluruh sekolah kuda kayu, pernah diberi makan oleh Vasilisa Milentyevna. Dan sampai sebak, sampai sakit hati, tiba-tiba rasa nak dengar esakan mereka. Sekurang-kurangnya sekali, sekurang-kurangnya dalam mimpi, jika tidak dalam realiti. Jiran muda dan dalam yang mereka gunakan untuk memenuhi persekitaran hutan tempatan pada zaman dahulu.”

Fedor Abramov. "Kuda kayu"

4. Vladimir Solukhin. "Jalan desa Vladimir"

Cendawan, bunga jagung dan bunga aster sebagai tanda pemuisiran dunia luar bandar boleh didapati dengan mudah di halaman buku Vladimir Soloukhin (1924-1997). Sudah tentu, lebih daripada perhatian kepada karunia alam semula jadi, nama penulis telah dipelihara dalam sejarah kesusasteraan oleh baris kaustik dari "Moscow-Petushki" oleh Venedikt Erofeev, yang mencadangkan meludah pada Soloukhin "dalam topi susu kunyit masinnya." Tetapi pengarang ini bukanlah seorang tradisionalis: sebagai contoh, dia adalah salah seorang penyair Soviet pertama yang dibenarkan menerbitkan ayat bebas. Salah satu cerita terawal dan paling terkenal penulis, "Vladimir Country Roads," sebahagian besarnya berkaitan dengan puisi. Ia disusun sebagai sejenis diari lirik, tipu muslihat utamanya ialah wira itu membuat penemuan di dunia asalnya dan nampaknya terkenal di rantau Vladimir. Pada masa yang sama, wira berusaha untuk bercakap "tentang masa dan tentang dirinya sendiri," jadi perkara utama dalam cerita Soloukhin menjadi proses refleksi dan penyemakan semula wira terhadap garis panduan nilai yang telah dibangunkan di kalangan "lelaki Soviet sederhana" miliknya. masa. Tradisionalisme Soloukhin secara tersirat terlibat dalam penentangan Rusia lama dan Soviet baharu (mari tambahkan di sini penerbitannya mengenai ikon Rusia) dan dalam konteks Soviet kelihatan seperti tidak konformis sepenuhnya.

“Dengungan bazar yang meriah menarik orang yang lalu-lalang seperti bau madu menarik perhatian lebah.<…>Ia adalah bazar yang mulia, di mana seseorang boleh dengan mudah menentukan kekayaan tanah sekeliling. Cendawan dikuasai - seluruh baris diduduki oleh semua jenis cendawan. Tudung putih masin, akar putih masin, tudung susu kunyit masin, russula masin, cendawan susu masin.<…>Cendawan kering (dari tahun lepas) dijual dalam kalungan besar pada harga yang kelihatan sangat rendah kepada suri rumah Moscow. Tetapi yang paling penting, sudah tentu, terdapat pelbagai cendawan segar dengan jarum pain yang melekat pada mereka. Mereka berbaring dalam timbunan, longgokan, dalam baldi, bakul, atau bahkan hanya di atas kereta. Ia adalah banjir cendawan, unsur cendawan, banyak cendawan.”

Vladimir Soloukhin."Jalan desa Vladimir"

5. Valentin Rasputin. "Selamat tinggal Matera"

Tidak seperti Soloukhin, Valentin Rasputin (1937-2015) hidup untuk melihat masa "ikatan rohani" dan dirinya mengambil bahagian dalam persetujuan mereka. Di antara semua penulis prosa kampung, Rasputin mungkin adalah yang paling kurang liriknya, sebagai seorang publisiti yang dilahirkan, sentiasa lebih berjaya dalam mencari dan menimbulkan masalah daripada menterjemahkannya ke dalam bentuk artistik (ramai orang memberi perhatian kepada ketidakselarasan bahasa bahasa Inggeris). Watak-watak Rasputin, walaupun sikap umum yang bersemangat dan meminta maaf terhadap pengkritik penulis). Contoh biasa ialah cerita "Perpisahan Matera," yang telah menjadi klasik dan dimasukkan dalam kurikulum wajib sekolah. Aksinya berlaku di sebuah kampung yang terletak di sebuah pulau di tengah-tengah Angara. Sehubungan dengan pembinaan Stesen Kuasa Hidroelektrik Bratsk (di sini Rasputin berpolemik dengan puisi menyedihkan Yevgeny Yevtushenko "Stesen Kuasa Hidroelektrik Bratskaya" yang bertujuan untuk masa depan Soviet), Matera mesti dibanjiri dan penduduk ditempatkan semula. Tidak seperti orang muda, orang tua tidak mahu meninggalkan kampung asal mereka dan menganggap pemergian yang diperlukan sebagai pengkhianatan terhadap nenek moyang mereka yang dikebumikan di tanah air kecil mereka. Watak utama cerita, Daria Pinigina, sedang memutih pondoknya, yang dalam beberapa hari ditakdirkan untuk dibakar. Tetapi simbol utama kehidupan kampung tradisional adalah watak separa hebat - Tuan Pulau, yang melindungi kampung dan mati bersamanya.

"Dan apabila malam tiba dan Matera tertidur, seekor haiwan kecil, lebih besar sedikit daripada kucing, tidak seperti haiwan lain, melompat keluar dari bawah tebing di saluran kilang - Tuan pulau. Jika ada brownies di pondok, maka mesti ada pemilik di pulau itu. Tiada siapa yang pernah melihat atau bertemu dengannya, tetapi dia mengenali semua orang di sini dan mengetahui segala-galanya yang berlaku dari hujung ke hujung dan dari hujung ke hujung di tanah yang berasingan ini dikelilingi oleh air dan naik dari air. Itulah sebabnya dia adalah Guru, supaya dia dapat melihat segala-galanya, mengetahui segala-galanya dan tidak mengganggu apa-apa. Ini adalah satu-satunya cara untuk kekal sebagai Tuan - supaya tiada siapa yang akan bertemu dengannya, tiada siapa yang akan mengesyaki kewujudannya.”

Valentin Rasputin."Selamat tinggal Matera"

6. Vasily Belov. "Perniagaan seperti biasa"

Seorang publisiti yang kurang berjaya ialah Vasily Belov (1932-2012), yang secara ideologi rapat dengan Rasputin. Di kalangan pencipta prosa luar bandar, beliau mempunyai reputasi yang sewajarnya sebagai penulis lirik yang penuh jiwa. Bukan tanpa alasan bahawa karya utamanya tetap menjadi cerita pertamanya, yang membawa kemasyhuran sastera penulis - "Perniagaan Seperti Biasa." Watak utamanya, Ivan Afrikanovich Drynov, dalam kata-kata Solzhenitsyn, "hubungan semula jadi dalam kehidupan semula jadi." Ia wujud sebagai sebahagian daripada perkampungan Rusia, tidak mempunyai pretensi yang hebat dan tertakluk kepada peristiwa luaran, seolah-olah kepada kitaran semula jadi. Pepatah kegemaran wira Belov, seseorang mungkin mengatakan kredo hidupnya, adalah "berniaga seperti biasa." “Hidup. Hidup, dia hidup,” Ivan Afrikanovich tidak pernah jemu mengulangi, mengalami sama ada percubaan yang tidak berjaya (dan tidak masuk akal) untuk pergi bekerja di bandar, atau kematian isterinya, yang tidak dapat pulih daripada kelahiran kesembilan yang sukar. Pada masa yang sama, minat cerita dan wiranya bukan terletak pada moral yang kontroversial, tetapi pada pesona kehidupan kampung itu sendiri dan penemuan kedua-dua psikologi watak kampung yang luar biasa dan boleh dipercayai, disampaikan melalui keseimbangan yang berjaya ditemui antara lucu dan tragis, epik dan lirik. Bukan tanpa sebab bahawa salah satu episod cerita yang paling diingati dan menarik ialah bab yang didedikasikan untuk Rogula, lembu Ivan Afrikanovich. Rogulya adalah sejenis "ganda sastera" watak utama. Tiada apa-apa yang boleh mengganggu ketaatannya yang mengantuk: semua peristiwa, sama ada komunikasi dengan seseorang, pertemuan dengan lembu jantan yang sedang berinseminasi, kelahiran anak lembu dan, akhirnya, kematian akibat pisau, dirasakan olehnya secara mutlak tanpa perasaan dan hampir kurang minat daripada perubahan musim.

“Midge kelabu yang tidak kelihatan itu memanjat jauh ke dalam bulu dan meminum darahnya. Kulit Roguli gatal dan sakit. Namun, tiada apa yang dapat menyedarkan Rogulya. Dia tidak peduli dengan penderitaannya dan menjalani hidupnya, dalaman, mengantuk dan memberi tumpuan kepada sesuatu yang tidak diketahui olehnya.<…>Pada masa itu, kanak-kanak sering bertemu Rogulya di rumah. Mereka memberinya makan dengan sekumpulan rumput hijau yang dipetik dari ladang dan mengoyakkan kutu yang bengkak dari kulit Rogulina. Nyonya rumah membawa Rogulya baldi swill, merasakan puting awal Rogulya, dan Rogulya dengan merendahkan mengunyah rumput di tepi anjung. Baginya tidak ada banyak perbezaan antara penderitaan dan kasih sayang, dia melihat kedua-duanya hanya secara luaran, dan tiada apa yang boleh mengganggu ketidakpeduliannya terhadap persekitarannya."

Vasily Belov."Perniagaan seperti biasa"

7. Victor Astafiev. "Busur terakhir"

Karya Viktor Astafiev (1924-2001) tidak sesuai dengan kerangka prosa kampung: tema ketenteraan juga sangat penting baginya. Walau bagaimanapun, Astafievlah yang merumuskan kesimpulan pahit dari prosa kampung: "Kami menyanyikan ratapan terakhir - terdapat kira-kira lima belas orang yang berkabung untuk bekas kampung itu. Kami menyanyikan pujiannya pada masa yang sama. Seperti yang mereka katakan, kami menangis dengan baik, pada tahap yang baik, layak untuk sejarah kami, kampung kami, petani kami. Tetapi ia sudah berakhir." Kisah "The Last Bow" lebih menarik kerana di dalamnya penulis berjaya menggabungkan beberapa tema yang penting baginya - zaman kanak-kanak, perang dan kampung Rusia. Di tengah-tengah cerita adalah seorang wira autobiografi, budak lelaki Vitya Potylitsyn, yang kehilangan ibunya awal dan tinggal dalam keluarga miskin. Pengarang bercakap tentang kegembiraan kecil budak lelaki itu, gurauan zaman kanak-kanaknya dan, tentu saja, tentang nenek tercintanya Katerina Petrovna, yang tahu cara mengisi kerja rumah biasa, sama ada membersihkan pondok atau membakar pai, dengan kegembiraan dan kehangatan. Setelah matang dan kembali dari perang, pencerita bergegas melawat neneknya. Bumbung rumah mandi telah runtuh, taman-taman ditumbuhi rumput, tetapi nenek masih duduk di dekat tingkap, menggulung benang menjadi bola. Setelah mengagumi cucunya, wanita tua itu berkata bahawa dia akan mati tidak lama lagi dan meminta cucunya untuk mengebumikannya. Walau bagaimanapun, apabila Katerina Petrovna meninggal dunia, Victor tidak boleh pergi ke pengebumiannya - ketua jabatan kakitangan depot kereta Ural hanya membenarkan dia pergi ke pengebumian ibu bapanya: "Bagaimana dia boleh tahu bahawa nenek saya adalah ayah dan ibu saya - semua yang saya sayangi di dunia ini?"

“Saya masih belum menyedari betapa besarnya kerugian yang menimpa saya. Jika ini berlaku sekarang, saya akan merangkak dari Ural ke Siberia untuk menutup mata nenek saya dan memberikan busur terakhir saya kepadanya.
Dan tinggal di tengah-tengah wain. Menindas, tenang, kekal. Bersalah di hadapan nenek saya, saya cuba membangkitkan dia dalam ingatan saya, untuk mengetahui dari orang ramai butiran hidupnya. Tetapi apakah butiran menarik yang boleh ada dalam kehidupan seorang wanita petani tua yang kesepian?<…>Tiba-tiba, baru-baru ini, secara tidak sengaja, saya mendapati bahawa bukan sahaja nenek saya pergi ke Minusinsk dan Krasnoyarsk, tetapi dia juga pergi ke Kiev Pechersk Lavra untuk berdoa, atas sebab tertentu memanggil tempat suci itu sebagai Carpathians.

Victor Astafiev."Busur terakhir"

8. Vasily Shukshin. Cerita

Vasily Shukshin (1929-1974), mungkin pengarang-penduduk kampung yang paling asli, bukan sahaja berjaya sebagai seorang penulis, tetapi lebih dikenali oleh khalayak ramai sebagai pengarah, penulis skrip dan pelakon. Tetapi di tengah-tengah kedua-dua filem dan bukunya adalah kampung Rusia, yang penduduknya pelik, pemerhati dan tajam lidah. Menurut penulis sendiri, ini adalah "sipi," pemikir otodidak, agak mengingatkan orang bodoh suci Rusia yang legenda. Falsafah wira Shukshin, yang kadang-kadang muncul secara literal, berasal dari kontras antara bandar dan luar bandar, yang merupakan ciri prosa kampung. Walau bagaimanapun, antitesis ini tidak dramatik: bagi penulis, bandar itu bukanlah sesuatu yang bermusuhan, tetapi berbeza sama sekali. Situasi tipikal untuk cerita Shukshin: wira, yang terserap dalam kebimbangan kampung setiap hari, tiba-tiba bertanya soalan: apa yang berlaku kepada saya? Walau bagaimanapun, orang yang dibesarkan dalam dunia di mana nilai material yang mudah mendominasi, sebagai peraturan, tidak mempunyai alat yang mencukupi untuk menganalisis sama ada keadaan psikologi mereka sendiri atau apa yang berlaku di sekeliling mereka dalam dunia "besar". Oleh itu, wira cerita "Cut" Gleb Kapustin, yang bekerja di kilang papan, "mengkhususkan diri" dalam perbualan dengan para intelektual yang melawat, yang, pada pendapatnya, dia meninggalkan kerja, menuduh mereka tidak mengetahui kehidupan orang. "Alyosha Beskonvoyny" memenangi untuk dirinya sendiri di ladang kolektif hak untuk hari Sabtu yang tidak bekerja untuk menumpukan hari ini sepenuhnya kepada ritual peribadi - rumah mandian, apabila dia hanya milik dirinya sendiri dan boleh merenung kehidupan dan impian. Bronka Pupkov (kisah "Mille pardon, madam!") datang dengan plot yang menarik tentang bagaimana semasa perang dia menjalankan tugas khas untuk membunuh Hitler, dan walaupun seluruh kampung mentertawakan Bronka, dia sendiri menceritakan kisah palsu ini. dan sekali lagi kepada pelbagai pelawat dari bandar , kerana dengan cara ini dia percaya pada kepentingan dunianya sendiri... Tetapi, satu cara atau yang lain, wira Shukshin, walaupun mereka tidak menemui bahasa yang mencukupi untuk menyatakan pengalaman emosi mereka sendiri, tetapi secara intuitif berusaha untuk mengatasi dunia nilai primitif, membangkitkan dalam diri pembaca perasaan penerimaan dan juga kelembutan. Bukan tanpa alasan bahawa kritikan kemudian menguatkan pendapat bahawa anak-anak "eksentrik" seperti itu yang merasakan berakhirnya kuasa Soviet dengan kepuasan yang mendalam.

"Dan entah bagaimana berlaku bahawa apabila orang bangsawan datang ke kampung bercuti, apabila orang ramai berkerumun ke pondok seorang bangsawan pada waktu petang - mereka mendengar beberapa cerita yang indah atau menceritakan kisah tentang diri mereka sendiri, jika orang senegara itu berminat - maka Gleb Kapustin datang. dan memotong tetamu mulia itu. Ramai yang tidak berpuas hati dengan ini, tetapi ramai, terutamanya lelaki, hanya menunggu Gleb Kapustin untuk memotong golongan bangsawan. Mereka tidak hanya menunggu, tetapi pergi dahulu ke Gleb, dan kemudian - bersama - kepada tetamu. Ia seperti pergi ke persembahan. Tahun lepas, Gleb memotong kolonel - dengan cemerlang, cantik. Mereka mula bercakap tentang Perang 1812... Ternyata kolonel tidak tahu siapa yang mengarahkan Moscow dibakar. Iaitu, dia tahu bahawa ia adalah sejenis kiraan, tetapi dia mencampurkan nama keluarga dan berkata - Rasputin. Gleb Kapustin melayang ke atas kolonel seperti layang-layang... Dan memotongnya. Semua orang risau ketika itu, kolonel mengutuk...<…>Untuk masa yang lama kemudian mereka bercakap di kampung tentang Gleb, mengingati bagaimana dia baru saja mengulangi: "Tenang, tenang, Kolonel Komrad, kami tidak berada di Fili."

Vasily Shukshin."Potong" 

Konsep prosa "kampung" muncul pada awal 60-an. Ini adalah salah satu arahan yang paling bermanfaat dalam kesusasteraan domestik kita. Ia diwakili oleh banyak karya asli: "Vladimir Country Roads" dan "A Drop of Dew" oleh Vladimir Soloukhin, "A Habitual Business" dan "Carpenter's Stories" oleh Vasily Belov, "Matrenin's Yard" oleh Alexander Solzhenitsyn, "The Last Bow ” oleh Viktor Astafiev, cerita oleh Vasily Shukshin, Evgeny Nosov , cerita oleh Valentin Rasputin dan Vladimir Tendryakov, novel oleh Fyodor Abramov dan Boris Mozhaev. Anak-anak petani datang ke kesusasteraan, masing-masing boleh mengatakan tentang diri mereka sendiri kata-kata yang ditulis oleh penyair Alexander Yashin dalam cerita "Saya Melayan Anda kepada Rowan": "Saya adalah anak seorang petani Semua yang berlaku di tanah ini , di mana saya telah berjalan lebih daripada satu jalan, membimbangkan saya tersingkir dengan tumit kosong; di ladang yang dia masih membajak dengan bajak, dalam tunggul yang dia jalani dengan sabit dan di mana dia melemparkan jerami ke dalam tumpukan." "Saya bangga kerana saya datang dari kampung," kata F. Abramov. Dia digemakan oleh V.

Rasputin: "Saya dibesarkan di kampung. Dia memberi saya makan, dan menjadi tugas saya untuk memberitahu tentang dia." Menjawab soalan mengapa dia menulis terutamanya tentang orang kampung, V. Shukshin berkata: "Saya tidak boleh bercakap tentang apa-apa, mengetahui kampung saya berani di sini, saya berada di sini sebebas mungkin." DENGAN.

Zalygin menulis dalam "An Interview with Myself": "Saya merasakan akar bangsa saya di sana - di kampung, di tanah pertanian, dalam roti yang paling harian. Nampaknya, generasi kita adalah generasi terakhir yang melihat dengan mata kepala sendiri cara hidup berusia ribuan tahun yang hampir semua orang keluar. Jika kita tidak bercakap tentang dia dan perubahan tegasnya dalam tempoh yang singkat, siapa yang akan berkata?" Bukan sahaja ingatan hati menyuburkan tema "tanah air kecil", "tanah air manis", tetapi juga kesakitan untuk masa kini, kebimbangan untuk masa depannya. Meneroka sebab perbualan akut dan bermasalah tentang kampung yang terdapat kesusasteraan pada tahun 60-70an, F. Abramov menulis: "Kampung itu adalah kedalaman Rusia, tanah tempat budaya kita tumbuh dan berkembang.

Pada masa yang sama, revolusi saintifik dan teknologi di mana kita hidup telah memberi kesan kepada kampung dengan sangat menyeluruh. Teknologi telah mengubah bukan sahaja jenis pertanian, tetapi juga jenis petani Seiring dengan cara hidup kuno, jenis moral semakin dilupakan. Rusia tradisional sedang membuka halaman terakhir sejarah seribu tahunnya. Minat terhadap semua fenomena ini dalam kesusasteraan adalah semula jadi kraf tradisional hilang, ciri-ciri tempatan perumahan petani, yang telah berkembang selama berabad-abad, semakin hilang.

Kampung ini sentiasa bercakap bahasa yang lebih kaya daripada bandar, kini kesegaran ini dicuci, terhakis. Dalam buku mereka terdapat keperluan yang ketara untuk melihat segala yang berkaitan dengan tradisi ini dan apa yang memecahkannya. "Perniagaan seperti biasa" ialah tajuk salah satu cerita V..

Belova. Kata-kata ini boleh menentukan tema dalaman banyak karya tentang kampung: kehidupan sebagai kerja, kehidupan dalam kerja adalah perkara biasa. Penulis menggambarkan irama tradisional kerja petani, kebimbangan dan kebimbangan keluarga, kehidupan seharian dan cuti. Terdapat banyak landskap lirik dalam buku. Jadi, dalam novel B.

"Lelaki dan Wanita" Mozhaev menarik perhatian kepada perihalan "unik di dunia, padang rumput banjir yang menakjubkan di rantau Oka," dengan "pelbagai herba percuma" mereka: "Andrei Ivanovich menyukai padang rumput. Di mana lagi di dunia ini ada anugerah Tuhan seperti itu? Supaya tidak membajak dan tidak menyemai, dan masanya akan tiba - untuk keluar dengan seluruh dunia, seolah-olah sedang bercuti, dalam surai lembut ini dan di hadapan satu sama lain, bermain dengan sabit, bersendirian dalam seminggu untuk menyebarkan jerami wangi sepanjang musim sejuk kepada lembu Dua puluh lima! Tiga puluh kereta!

Jika rahmat Tuhan diturunkan kepada petani Rusia, maka inilah, di sini, tersebar di hadapannya, ke semua arah - anda tidak dapat melihatnya dengan mata anda. Dalam watak utama novel B. Mozhaev, perkara yang paling intim didedahkan, apa yang dikaitkan oleh penulis dengan konsep "panggilan bumi."

Melalui puisi buruh tani, dia menunjukkan perjalanan semula jadi kehidupan yang sihat, memahami keharmonian dunia dalaman seseorang yang hidup selaras dengan alam semula jadi, menikmati keindahannya. Berikut adalah satu lagi lakaran yang serupa - dari novel F. Abramov "Dua Musim Sejuk dan Tiga Musim Panas": "Secara mental bercakap dengan kanak-kanak, meneka dari jejak mereka bagaimana mereka berjalan, di mana mereka berhenti, Anna tidak menyedari bagaimana dia pergi ke Sinelga. Dan inilah, percutiannya, harinya, inilah kegembiraan yang diperolehi dengan susah payah: briged Pryaslina di menuai! Mikhail, Lisa, Peter, Grigory Dia terbiasa dengan Mikhail - dari usia empat belas dia memotong untuk seorang lelaki dan kini tidak ada pemotong yang setara dengannya di seluruh Pekashin. Dan Lizka juga melakukan swathing - anda akan cemburu.

Bukan dia, bukan ibunya, ke Nenek Matryona, kata mereka, dengan tangkapan. Tetapi kecil, kecil! Kedua-duanya dengan sabit, sama-sama memukul rumput dengan sabit mereka, kedua-duanya dengan rumput jatuh di bawah sabit mereka, adakah dia pernah berfikir bahawa dia akan melihat keajaiban seperti itu! Penulis mempunyai rasa mendalam tentang budaya masyarakat yang mendalam. Memahami pengalaman rohaninya, V.

Belov menekankan dalam buku Lad: "Bekerja dengan indah bukan sahaja lebih mudah, tetapi juga lebih menyeronokkan. Bakat dan kerja tidak dapat dipisahkan." Dan sekali lagi: "Untuk jiwa, untuk ingatan, adalah perlu untuk membina sebuah rumah dengan ukiran, atau sebuah kuil di atas gunung, atau untuk menenun renda sedemikian yang akan mengambil nafas dan menerangi mata seorang besar yang jauh- cicit. Kerana manusia tidak hidup dari roti sahaja.”

Kebenaran ini diakui oleh wira terbaik Belov dan Rasputin, Shukshin dan Astafiev, Mozhaev dan Abramov. Dalam karya mereka, seseorang juga harus memperhatikan gambar-gambar kemusnahan kampung yang kejam, pertama semasa kolektivisasi ("Eves" oleh V. Belov, "Lelaki dan Wanita" oleh B. Mozhaev), kemudian semasa tahun perang ("Brothers and Sisters” oleh F.

Abramov), semasa masa sukar selepas perang ("Dua Musim Sejuk dan Tiga Musim Panas" oleh F. Abramov, "Matrenin's Yard" oleh A. Solzhenitsyn, "Business as Usual" oleh V.

Belova). Para penulis menunjukkan ketidaksempurnaan dan kekacauan dalam kehidupan seharian para pahlawan, ketidakadilan yang dilakukan terhadap mereka, ketidakmampuan mereka sepenuhnya, yang tidak boleh tidak membawa kepada kepupusan kampung Rusia. “Tiada tolak mahupun tambah di sini. Beginilah keadaannya di bumi,” A. akan berkata tentang perkara ini.

Tvardovsky. "Maklumat untuk pemikiran" yang terkandung dalam "Lampiran" kepada Nezavisimaya Gazeta (1998, 7) adalah fasih: "Di Timonikha, kampung asal penulis Vasily Belov, lelaki terakhir, Faust Stepanovich Tsvetkov, meninggal dunia. Bukan seorang lelaki, bukan seekor kuda. Tiga wanita tua." Dan sedikit lebih awal, Novy Mir (1996, 6) menerbitkan refleksi pahit dan sukar Boris Ekimov "At the Crossroads" dengan ramalan yang mengerikan: "Ladang kolektif yang miskin sudah memakan esok dan lusa, membinasakan mereka yang akan hidup tanah ini kepada kemiskinan yang lebih besar selepas mereka, kemerosotan petani lebih teruk daripada kemerosotan tanah.

Dan dia ada di sana." Fenomena sedemikian memungkinkan untuk bercakap tentang "Rusia, yang kita kalah." Jadi prosa "kampung", yang bermula dengan puisi zaman kanak-kanak dan alam, berakhir dengan kesedaran kehilangan besar. Bukan kebetulan bahawa motif "perpisahan", "haluan terakhir", tercermin dalam tajuk karya ("Perpisahan Matera", "Tarikh Terakhir" oleh V.

Rasputin, "The Last Bow" oleh V. Astafiev, "The Last Sorrow", "The Last Old Man of the Village" oleh F.

Abramov), dan dalam situasi plot utama karya, dan dalam firasat watak-watak. F.

Abramov sering berkata bahawa Rusia mengucapkan selamat tinggal kepada kampung sebagai ibunya. Untuk menyerlahkan isu moral karya prosa "kampung", kami akan mengemukakan soalan berikut kepada pelajar kelas sebelas: - Apakah halaman novel dan cerita oleh F. Abramov, V. Rasputin, V.

Astafiev, B. Mozhaev, V. Belov ditulis dengan cinta, kesedihan dan kemarahan? - Mengapakah lelaki yang "jiwa rajin" menjadi wira utama prosa "kampung"?

Beritahu kami mengenainya. Apa yang merisaukannya? Apakah soalan yang ditanya oleh wira Abramov, Rasputin, Astafiev, Mozhaev kepada diri mereka sendiri dan kami, para pembaca?

Hantar kerja baik anda di pangkalan pengetahuan adalah mudah. Gunakan borang di bawah

Pelajar, pelajar siswazah, saintis muda yang menggunakan asas pengetahuan dalam pengajian dan kerja mereka akan sangat berterima kasih kepada anda.

Disiarkan pada http://www.allbest.ru/

Stavropol

GBOU SPO "Kolej Komunikasi Stavropol dinamakan sempena Hero Kesatuan Soviet V.A. Petrova"

Dalam disiplin "Bahasa dan Kesusasteraan Rusia"

Mengenai topik: "Prosa kampung"

Selesai:

pelajar kumpulan S-133

Ushakov Oleg Sergeevich

Disemak:

guru bahasa dan kesusasteraan Rusia

Dolotova Tatyana Nikolaevna

prosa kampung Shukshin

pengenalan

1. Prosa kampung 50-80an abad XX

2. Imej perkampungan Soviet oleh Vasily Shukshin

Kesimpulan

Bibliografi

pengenalan

Dalam kesusasteraan Rusia, genre prosa kampung nyata berbeza daripada semua genre lain. Apakah sebab perbezaan ini? Anda boleh bercakap tentang perkara ini untuk masa yang sangat lama, tetapi masih belum sampai ke kesimpulan akhir. Ini berlaku kerana skop genre ini mungkin tidak sesuai dengan huraian kehidupan luar bandar. Genre ini juga boleh merangkumi karya yang menggambarkan hubungan antara orang di bandar dan luar bandar, malah karya yang watak utamanya bukanlah orang kampung sama sekali, tetapi dalam semangat dan idea, karya ini tidak lebih daripada prosa kampung.

Terdapat sangat sedikit karya jenis ini dalam kesusasteraan asing. Terdapat lebih banyak daripada mereka di negara kita. Keadaan ini dijelaskan bukan sahaja oleh keanehan pembentukan negeri dan wilayah, spesifik negara dan ekonomi mereka, tetapi juga oleh watak, "potret" setiap orang yang mendiami kawasan tertentu. Di negara-negara Eropah Barat, petani memainkan peranan yang tidak penting, dan semua kehidupan negara sedang berjalan lancar di bandar-bandar. Di Rusia, sejak zaman purba, kampung Rusia telah menduduki peranan paling penting dalam sejarah. Bukan dari segi kuasa (sebaliknya - petani adalah yang paling tidak berkuasa), tetapi dalam semangat - petani adalah dan, mungkin, kekal sebagai penggerak sejarah Rusia hingga ke hari ini. Ia adalah dari petani yang gelap dan jahil bahawa Stenka Razin, dan Emelyan Pugachev, dan Ivan Bolotnikov keluar kerana petani, atau lebih tepatnya kerana perhambaan, perjuangan kejam itu berlaku, yang menjadi mangsa adalah tsar, penyair; , dan sebahagian daripada golongan cerdik pandai Rusia yang cemerlang pada abad ke-19. Terima kasih kepada ini, karya yang meliputi topik ini menduduki tempat yang istimewa dalam kesusasteraan.

Disiarkan pada http://www.allbest.ru/

Stavropol

Prosa desa moden memainkan peranan yang besar dalam proses sastera dewasa ini. Genre ini hari ini berhak menduduki salah satu tempat utama dari segi kebolehbacaan dan populariti. Pembaca moden mengambil berat tentang masalah yang dibangkitkan dalam novel genre ini. Ini adalah isu-isu moral, cinta alam semula jadi, sikap yang baik, baik terhadap orang dan masalah lain yang begitu relevan hari ini. Di kalangan penulis moden yang telah menulis atau menulis dalam genre prosa kampung, tempat utama diduduki oleh penulis seperti Viktor Petrovich Astafiev ("The Fish Tsar", "The Shepherd and the Shepherdess"), Valentin Grigorievich Rasputin ("Live. dan Ingat", "Selamat tinggal Matera"), Vasily Makarovich Shukshin ("Kampung", "Lyubavins", "Saya datang untuk memberi anda kebebasan") dan lain-lain.

Vasily Makarovich Shukshin menduduki tempat istimewa dalam siri ini. Kreativitinya yang unik telah menarik, dan akan terus menarik, ratusan ribu pembaca bukan sahaja di negara kita, tetapi juga di luar negara. Lagipun, jarang-jarang bertemu dengan ahli kata rakyat sebegitu, pengagum tanah airnya yang tulus seperti penulis cemerlang ini.

Matlamat kerja kami adalah untuk menentukan dunia perkampungan Rusia pada masa itu.

1. Prosa kampung 50-80an abad XX

1.1 Penerangan tentang watak kebangsaan Rusia dalam karya penulis

Sejak dahulu lagi, orang dari pedalaman Rusia telah memuliakan tanah Rusia, menguasai ketinggian sains dan budaya dunia. Marilah kita sekurang-kurangnya ingat Mikhailo Vasilyevich Lomonosov. Begitu juga rakan seangkatan kita Viktor Astafiev dan Vasily Belov. Valentin Rasputin, Alexander Yashin, Vasily Shukshin, wakil dari apa yang dipanggil "prosa kampung", dianggap sebagai tuan kesusasteraan Rusia. Pada masa yang sama, mereka selama-lamanya tetap setia kepada hak kesulungan luar bandar mereka, "tanah air kecil" mereka.

Saya sentiasa berminat untuk membaca karya mereka, terutamanya cerita dan kisah Vasily Makarovich Shukshin. Dalam kisah-kisahnya tentang rakan senegara seseorang dapat melihat cinta besar penulis untuk kampung Rusia, keprihatinan terhadap lelaki hari ini dan nasib masa depannya.

Kadang-kadang mereka mengatakan bahawa cita-cita klasik Rusia terlalu jauh dari kemodenan dan tidak dapat diakses oleh kita. Cita-cita ini tidak boleh diakses oleh anak sekolah, tetapi ia sukar untuknya. Klasik - dan inilah yang kami cuba sampaikan kepada pelajar kami - bukanlah hiburan. Penjelajahan artistik kehidupan dalam kesusasteraan klasik Rusia tidak pernah berubah menjadi pengejaran estetik; ia sentiasa mengejar matlamat rohani dan praktikal yang hidup. V.F. Odoevsky merumuskan, sebagai contoh, tujuan penulisannya: "Saya ingin menyatakan dalam surat undang-undang psikologi yang menurutnya tidak ada satu perkataan pun yang diucapkan oleh seseorang, tidak satu tindakan pun dilupakan, tidak hilang di dunia, tetapi pasti menghasilkan beberapa jenis tindakan; supaya tanggungjawab dikaitkan dengan setiap perkataan, dengan setiap tindakan yang kelihatan tidak penting, dengan setiap pergerakan jiwa seseorang."

Apabila mempelajari karya klasik Rusia, saya cuba menembusi "rahsia" jiwa pelajar. Saya akan memberikan beberapa contoh kerja sedemikian. Kreativiti lisan dan artistik Rusia dan rasa kebangsaan dunia berakar umbi dalam unsur keagamaan sehinggakan gerakan yang secara lahiriah telah melanggar agama masih mendapati diri mereka berkaitan secara dalaman dengannya.

F.I. Tyutchev dalam puisi "Silentium" ("Diam!" - Lat.) bercakap tentang rentetan istimewa jiwa manusia yang diam dalam kehidupan seharian, tetapi dengan jelas menyatakan diri mereka pada saat-saat pembebasan dari segala sesuatu yang luar, duniawi, sia-sia. F.M. Dostoevsky dalam The Brothers Karamazov mengimbas kembali benih yang disemai oleh Tuhan ke dalam jiwa manusia dari dunia lain. Benih atau sumber ini memberi seseorang harapan dan kepercayaan kepada keabadian. I.S. Turgenev, lebih berminat daripada banyak penulis Rusia, merasakan jangka masa yang singkat dan kerapuhan kehidupan manusia di bumi, ketidakpastian dan ketakterbalikan penerbangan pantas masa sejarah. Sensitif terhadap segala-galanya topikal dan sekejap, mampu merakam kehidupan dalam momen indahnya, I.S. Turgenev pada masa yang sama memiliki ciri generik mana-mana penulis klasik Rusia - rasa kebebasan yang jarang berlaku daripada segala-galanya sementara, terhingga, peribadi dan ego, daripada segala-galanya yang berat sebelah subjektif, ketajaman penglihatan yang mendung, keluasan penglihatan, dan kepenuhan persepsi artistik. Dalam tahun-tahun bermasalah untuk Rusia, I.S. Turgenev mencipta puisi prosa "Bahasa Rusia". Kesedaran pahit tentang krisis negara terdalam yang dialami Rusia ketika itu tidak menghalang I.S. Turgenev harapan dan iman. Bahasa kita memberinya kepercayaan dan harapan ini.

Jadi, penggambaran watak kebangsaan Rusia membezakan kesusasteraan Rusia secara keseluruhan. Pencarian untuk pahlawan yang harmoni secara moral, yang memahami dengan jelas sempadan kebaikan dan kejahatan, yang wujud mengikut undang-undang hati nurani dan kehormatan, menyatukan banyak penulis Rusia. Abad kedua puluh (terutama separuh masa kedua) merasakan kehilangan cita-cita moral lebih teruk daripada abad kesembilan belas: hubungan masa berantakan, tali putus, yang A.P. sangat peka. Chekhov (lakonan "The Cherry Orchard"), dan tugas kesusasteraan adalah untuk menyedari bahawa kita bukanlah "Ivan yang tidak mengingati persaudaraan." Saya terutamanya ingin memikirkan gambaran dunia rakyat dalam karya V.M. Shukshina. Antara penulis akhir abad kedua puluh, ia adalah V.M. Shukshin berpaling ke tanah rakyat, percaya bahawa orang yang mengekalkan "akar" mereka, walaupun secara tidak sedar, tetapi tertarik kepada prinsip rohani yang wujud dalam kesedaran rakyat, mengandungi harapan dan bersaksi bahawa dunia belum musnah.

Bercakap tentang gambaran dunia rakyat oleh V.M. Shukshin, kami sampai pada kesimpulan bahawa penulis sangat memahami sifat watak kebangsaan Rusia dan menunjukkan dalam karyanya jenis orang yang diinginkan oleh kampung Rusia. Mengenai jiwa orang Rusia V.G. Rasputin menulis dalam cerita "Izba". Penulis mengalihkan pembaca kepada norma Kristian kehidupan yang sederhana dan pertapa dan pada masa yang sama, kepada norma perbuatan berani, berani, penciptaan, pertapaan Kita boleh mengatakan bahawa cerita itu mengembalikan pembaca ke ruang rohani budaya keibuan kuno . momen kandungan yang menghubungkan kisah tentang kehidupan seorang wanita petani Siberia dengan kehidupan Terdapat keajaiban dalam cerita: walaupun "kuasa besar", Agafya, setelah membina pondok, tinggal di dalamnya "dua puluh tahun tanpa satu tahun,” iaitu, dia akan dianugerahkan umur panjang Dan pondok yang dibina dengan tangannya, selepas kematian Agafya, akan berdiri di pantai, akan selama bertahun-tahun memelihara asas kehidupan petani berabad-abad, tidak membiarkan mereka binasa walaupun dalam. hari-hari kita.

Plot cerita, watak watak utama, keadaan hidupnya, kisah pemindahan paksa - semuanya menyangkal idea popular tentang kemalasan dan komitmen terhadap mabuk orang Rusia. Ciri utama nasib Agafya juga harus diperhatikan: "Di sini (di Krivolutskaya) keluarga Vologzhin Agafya menetap sejak awal dan hidup selama dua setengah abad, berakar di separuh kampung." Beginilah kisah ini menerangkan kekuatan watak, ketabahan, dan pertapaan Agafya, yang sedang membina "rumah"nya di tempat baru, sebuah pondok, selepas itu cerita itu dinamakan. Dalam cerita tentang bagaimana Agafya mendirikan pondoknya di tempat baru, kisah V.G. Rasputin hampir dengan kehidupan Sergius of Radonezh. Ia sangat dekat dengan kemuliaan pertukangan, yang dikuasai oleh pembantu sukarela Agafya, Savely Vedernikov, yang mendapat penerangan yang tepat dari rakan sekampungnya: dia mempunyai "tangan emas." Segala sesuatu yang dilakukan oleh "tangan emas" Savely bersinar dengan keindahan, menyenangkan mata dan bersinar. “Papan lembap, dan bagaimana papan untuk naik terletak di dua cerun berkilat, bermain dengan keputihan dan kebaruan, bagaimana ia bersinar pada waktu senja, apabila, setelah memukul bumbung dengan kapak untuk kali terakhir, Savely turun, seolah-olah cahaya sedang mengalir di atas pondok dan ia berdiri dalam pertumbuhan penuh, serta-merta berpindah ke susunan hidup."

Bukan sahaja kehidupan, tetapi juga cerita dongeng, lagenda, dan perumpamaan bergema dalam gaya cerita. Seperti dalam kisah dongeng, selepas kematian Agafya pondok itu meneruskan kehidupan bersama mereka. Hubungan darah antara pondok dan Agafya, yang "menahan"nya, tidak putus, mengingatkan orang ramai hingga hari ini tentang kekuatan dan ketabahan baka petani.

Pada awal abad ini, S. Yesenin memanggil dirinya "penyair pondok kayu emas." Dalam cerita oleh V.G. Rasputin, yang ditulis pada akhir abad ke-20, pondok itu diperbuat daripada kayu balak yang digelapkan oleh masa. Hanya ada cahaya di bawah langit malam dari bumbung papan yang serba baharu. Izba - simbol perkataan - ditetapkan pada akhir abad ke-20 dalam makna Rusia, tanah air. Lapisan perumpamaan cerita V.G. dihubungkan dengan perlambangan realiti kampung, dengan perlambangan perkataan. Rasputin.

Jadi, masalah moral secara tradisinya tetap menjadi tumpuan kesusasteraan Rusia tugas kami adalah untuk menyampaikan kepada pelajar asas-asas yang mengesahkan kehidupan karya yang sedang dikaji. Penggambaran watak kebangsaan Rusia membezakan kesusasteraan Rusia; pencarian pahlawan yang harmoni dari segi moral, dengan jelas menyedari sempadan kebaikan dan kejahatan, dan yang wujud mengikut undang-undang hati nurani dan kehormatan, menyatukan banyak penulis Rusia.

2. Imej perkampungan Soviet oleh Vasily Shukshin

2.1 Vasily Shukshin: kehidupan dan kerja

Vasily Makarovich Shukshin dilahirkan pada tahun 1929, di kampung Srostki, Wilayah Altai. Dan sepanjang hayat penulis masa depan, keindahan dan keterukan tempat-tempat itu berjalan seperti benang merah. Berkat tanah airnya yang kecil, Shukshin belajar menghargai tanah, tenaga kerja manusia di tanah ini, dan belajar memahami prosa keras kehidupan luar bandar. Sejak awal kerjaya kreatifnya, dia menemui cara baru dalam menggambarkan seseorang. Wiranya ternyata luar biasa dalam status sosial, kematangan hidup, dan pengalaman moral mereka. Setelah menjadi lelaki muda yang matang sepenuhnya, Shukshin pergi ke pusat Rusia. Pada tahun 1958, beliau membuat debutnya di pawagam ("Dua Fedoras"), serta dalam kesusasteraan ("A Story in a Cart"). Pada tahun 1963, Shukshin mengeluarkan koleksi pertamanya, "Penduduk Luar Bandar." Dan pada tahun 1964, filemnya "There Lives a Guy Like This" telah dianugerahkan hadiah utama di Festival Filem Venice. Kemasyhuran dunia datang kepada Shukshin. Tetapi dia tidak berhenti di situ. Bertahun-tahun kerja yang sengit dan bersusah payah menyusul. Sebagai contoh: pada tahun 1965, novelnya "The Lyubavins" diterbitkan dan pada masa yang sama filem "There Lives Such a Guy" muncul di skrin negara. Hanya dari contoh ini sahaja seseorang boleh menilai dengan dedikasi dan intensiti artis itu bekerja.

Atau mungkin tergesa-gesa, tidak sabar? Atau keinginan untuk segera menubuhkan diri dalam kesusasteraan pada asas yang paling kukuh - "novel"? Ini sudah tentu tidak berlaku. Shukshin hanya menulis dua novel. Dan seperti yang dikatakan oleh Vasily Makarovich sendiri, dia berminat dengan satu topik: nasib petani Rusia. Shukshin berjaya menyentuh saraf, menembusi jiwa kita dan membuat kita bertanya dengan terkejut: "Apa yang berlaku kepada kita"? Shukshin tidak melepaskan dirinya, dia tergesa-gesa untuk mempunyai masa untuk memberitahu kebenaran, dan dengan kebenaran ini untuk menyatukan orang ramai. Dia taksub dengan satu pemikiran yang dia mahu fikirkan dengan kuat. Dan difahami! Semua usaha Shukshin, pencipta, ditujukan untuk ini. Dia percaya: "Seni - boleh dikatakan, untuk difahami ..." Dari langkah pertamanya dalam seni, Shukshin menjelaskan, berhujah, membuktikan dan menderita apabila dia tidak difahami. Mereka memberitahunya bahawa filem "There Lives a Guy Like This" adalah komedi. Dia bingung dan menulis kata penutup kepada filem itu. Pada pertemuan dengan saintis muda, soalan rumit dilemparkan kepadanya, dia teragak-agak, dan kemudian duduk untuk menulis artikel ("Monolog di Tangga").

2.2 Keaslian wira Shukshin

Salah seorang pencipta prosa kampung ialah Shukshin. Penulis menerbitkan karya pertamanya, cerita "Two on a Cart," pada tahun 1958. Kemudian, sepanjang lima belas tahun aktiviti sastera, beliau menerbitkan 125 cerita. Dalam koleksi cerita "Penduduk Luar Bandar," penulis memasukkan kitaran "Mereka dari Katun," di mana dia dengan penuh kasih sayang bercakap tentang rakan senegaranya dan tanah asalnya.

Karya penulis berbeza daripada apa yang ditulis oleh Belov, Rasputin, Astafiev, Nosov dalam rangka prosa kampung. Shukshin tidak mengagumi alam semula jadi, tidak pergi ke perbincangan panjang, tidak mengagumi orang dan kehidupan kampung. Cerpennya adalah episod yang diragut dari kehidupan, adegan pendek di mana dramatik diselitkan dengan komik.

Wira prosa kampung Shukshin sering tergolong dalam jenis sastera terkenal "lelaki kecil". Klasik kesusasteraan Rusia - Gogol, Pushkin, Dostoevsky - lebih daripada sekali mengeluarkan jenis yang serupa dalam karya mereka. Imej itu juga kekal relevan untuk prosa kampung. Walaupun watak-wataknya adalah tipikal, wira Shukshin dibezakan oleh pandangan bebas tentang sesuatu, yang asing kepada Akaki Akakievich Gogol atau ketua stesen Pushkin. Lelaki itu serta-merta merasakan ketidakikhlasan; mereka tidak bersedia untuk tunduk kepada nilai-nilai bandar rekaan. Orang kecil asal - itulah yang Shukshin dapat.

Orang aneh itu pelik kepada penduduk kota; sikap menantunya sendiri terhadapnya bersempadan dengan kebencian. Pada masa yang sama, keanehan dan spontan Chudik dan orang-orang sepertinya, menurut keyakinan mendalam Shukshin, menjadikan hidup lebih indah. Pengarang bercerita tentang bakat dan keindahan jiwa hero-hero peliknya. Tindakan mereka tidak selalunya konsisten dengan corak tingkah laku biasa kita, dan sistem nilai mereka mengejutkan. Dia jatuh tiba-tiba, suka anjing, terkejut dengan niat jahat manusia, dan sebagai seorang kanak-kanak ingin menjadi pengintip.

Cerita "Penduduk Luar Bandar" adalah mengenai penduduk sebuah perkampungan Siberia. Plotnya mudah: keluarga menerima surat daripada anak lelaki mereka dengan jemputan untuk datang melawatnya di ibu negara. Nenek Malanya, cucu Shurka dan jiran Lizunov membayangkan perjalanan sedemikian sebagai acara yang benar-benar mencipta zaman. Kepolosan, kenaifan dan spontan dapat dilihat dalam watak watak-watak itu didedahkan melalui dialog tentang cara mengembara dan perkara yang perlu dibawa bersama anda di jalan raya. Dalam cerita ini kita boleh perhatikan kemahiran Shukshin dalam gubahan. Jika dalam "The Freak" kita bercakap tentang permulaan yang tidak biasa, di sini penulis memberikan pengakhiran terbuka, terima kasih kepada pembaca sendiri dapat menyelesaikan dan memikirkan plot, memberikan penilaian dan membuat kesimpulan.

Adalah mudah untuk melihat betapa telitinya penulis mengambil pembinaan watak sastera. Imej, dengan jumlah teks yang agak kecil, adalah mendalam dan psikologi. Shukshin menulis tentang pencapaian kehidupan: walaupun tidak ada yang luar biasa berlaku di dalamnya, hidup setiap hari baru adalah sama sukar.

Bahan untuk filem "There Lives Such a Guy" adalah cerita Shukshin "Grinka Malyugin." Di dalamnya, seorang pemandu muda mencapai kejayaan: dia membawa trak yang terbakar ke dalam sungai supaya tong petrol tidak meletup. Apabila seorang wartawan datang kepada wira yang cedera di hospital, Grinka berasa malu untuk bercakap tentang kepahlawanan, kewajipan, dan menyelamatkan orang. Kesopanan yang mencolok watak itu bersempadan dengan kekudusan.

Semua cerita Shukshin dicirikan oleh cara pertuturan watak dan gaya yang cerah, penuh gaya dan artistik. Pelbagai warna pertuturan sehari-hari yang meriah dalam karya Shukshin kelihatan berbeza dengan klise sastera realisme sosialis. Cerita selalunya mengandungi kata seru, seruan, soalan retorik, dan perbendaharaan kata yang bertanda. Akibatnya, kita melihat wira semula jadi, emosi, hidup.

Sifat autobiografi banyak cerita Shukshin, pengetahuannya tentang kehidupan luar bandar dan masalah memberikan kredibiliti kepada masalah yang penulis tulis. Perbezaan antara bandar dan luar bandar, aliran keluar anak muda dari kampung, kematian kampung - semua masalah ini dibincangkan secara meluas dalam cerita Shukshin. Dia mengubah suai jenis lelaki kecil, memperkenalkan ciri-ciri baru ke dalam konsep watak kebangsaan Rusia, akibatnya dia mendapat kemasyhuran.

Di manakah penulis mendapat bahan untuk karyanya? Di mana-mana, di mana orang tinggal. Bahan apakah ini, watak apa? Bahan itu dan watak-watak yang jarang memasuki bidang seni sebelum ini. Dan memerlukan bakat besar yang datang dari kedalaman orang ramai untuk memberitahu kebenaran yang ringkas dan tegas tentang rakan senegaranya dengan kasih sayang dan rasa hormat. Tetapi kebenaran ini menjadi fakta seni dan membangkitkan rasa cinta dan rasa hormat kepada pengarang itu sendiri. Wira Shukshin ternyata bukan sahaja tidak dikenali, tetapi juga sebahagiannya tidak dapat difahami. Pencinta prosa "disuling" menuntut "wira yang cantik", menuntut penulis mencipta, agar tidak mengganggu jiwanya sendiri. Kekutuban pendapat dan kekasaran penilaian timbul, cukup aneh, tepatnya kerana wira itu bukan fiksyen. Dan apabila wira itu mewakili orang yang sebenar, dia tidak boleh hanya bermoral atau hanya tidak bermoral. Dan apabila seorang pahlawan dicipta untuk menyenangkan seseorang, terdapat maksiat yang lengkap. Bukankah dari sini, dari kurangnya pemahaman tentang kedudukan kreatif Shukshin, kesilapan kreatif dalam persepsi wiranya berasal. Lagipun, apa yang menarik tentang wiranya ialah tindakan spontan, ketidakpastian logik tindakan mereka: mereka sama ada secara tidak dijangka mencapai kejayaan, atau tiba-tiba melarikan diri dari kem tiga bulan sebelum tamat hukuman mereka.

Shukshin sendiri mengakui: "Saya paling berminat untuk meneroka watak orang yang tidak dogmatik, seseorang yang tidak berasaskan sains tingkah laku, orang seperti itu impulsif, menyerah kepada impuls, dan oleh itu dia sangat semula jadi mempunyai jiwa yang munasabah.” Watak-watak penulis benar-benar impulsif dan sangat semula jadi. Dan mereka melakukan ini berdasarkan konsep moral dalaman, mungkin belum disedari oleh mereka sendiri. Mereka mempunyai reaksi yang lebih tinggi terhadap penghinaan manusia oleh manusia. Tindak balas ini mengambil pelbagai bentuk. Kadang-kadang ia membawa kepada keputusan yang paling tidak dijangka.

Seryoga Bezmenov terbakar oleh kesakitan pengkhianatan isterinya, dan dia memotong dua jarinya ("Tanpa Jari").

Seorang lelaki berkaca mata di kedai telah dihina oleh seorang jurujual yang kurang ajar, dan buat pertama kali dalam hidupnya dia mabuk dan berakhir di stesen yang menyedarkan ("Dan pada waktu pagi mereka bangun..."), dsb. dan sebagainya.

Dalam situasi sedemikian, watak Shukshin mungkin membunuh diri ("Suraz", "Isteri itu membunuh suaminya ke Paris"). Tidak, mereka tidak tahan dengan penghinaan, penghinaan, kebencian. Mereka menyinggung perasaan Sashka Ermolaev ("Kebencian"), penjual makcik yang "tidak fleksibel" itu kasar. Jadi apa? berlaku. Tetapi wira Shukshin tidak akan bertahan, tetapi akan membuktikan, menjelaskan, menembusi dinding ketidakpedulian. Dan... dia meraih tukul itu. Atau dia akan meninggalkan hospital, seperti yang dilakukan Vanka Teplyashin, seperti yang dilakukan oleh Shukshin ("Klyauza"). Reaksi yang sangat semula jadi dari orang yang teliti dan baik...

No Shukshin tidak mengidamkan pahlawannya yang pelik dan malang. Idealisasi secara amnya bercanggah dengan seni seorang penulis. Tetapi dalam setiap daripada mereka dia mendapati sesuatu yang dekat dengannya. Dan sekarang, tidak mungkin untuk mengetahui siapa yang menyeru manusia di sana - penulis Shukshin atau Vanka Teplyashin.

Wira Shukshinsky, berhadapan dengan "gorila yang berfikiran sempit," boleh, dalam keputusasaan, mengambil tukul sendiri untuk membuktikan kepada orang yang salah bahawa dia betul, dan Shukshin sendiri boleh berkata: "Di sini anda perlu segera memukulnya kepala dengan najis - satu-satunya cara untuk memberitahu boor bahawa dia melakukan sesuatu yang salah" ( "Borya"). Ini adalah perlanggaran "Shuksha" semata-mata, apabila kebenaran, hati nurani, kehormatan tidak dapat membuktikan bahawa mereka adalah diri mereka. Dan ia sangat mudah, begitu mudah untuk orang bodoh untuk mencela orang yang teliti. Dan semakin kerap, pertembungan wira Shukshin menjadi dramatik bagi mereka. Shukshin dianggap oleh ramai sebagai penulis komik, "gurau", tetapi selama bertahun-tahun pernyataan ini berat sebelah, dan juga yang lain - tentang "kekurangan konflik yang penuh belas kasihan" karya Vasily Makarovich, menjadi semakin jelas. didedahkan. Situasi plot cerita Shukshin sangat menyentuh hati. Dalam perkembangannya, situasi komedi boleh didramatikan, dan sesuatu komik didedahkan dalam bentuk dramatik. Dengan gambaran yang diperbesarkan tentang keadaan luar biasa dan luar biasa, situasi itu menunjukkan kemungkinan letupan mereka, malapetaka, yang, setelah pecah, memecahkan perjalanan hidup wira yang biasa. Selalunya, tindakan pahlawan ditentukan oleh keinginan yang kuat untuk kebahagiaan, untuk menegakkan keadilan ("Pada Musim Gugur").

Adakah Shukshin menulis tentang pemilik Lyubavin yang kejam dan muram, pemberontak yang mencintai kebebasan Stepan Razin, lelaki tua dan wanita tua, adakah dia bercakap tentang pecahnya pintu masuk, tentang pemergian seseorang yang tidak dapat dielakkan dan perpisahannya kepada semua duniawi? orang, adakah dia mementaskan filem tentang Pashka Kogolnikov, Ivan Rastorguev, saudara-saudara Gromov, Yegor Prokudin , dia menggambarkan wiranya dengan latar belakang imej khusus dan umum - sungai, jalan, hamparan tanah subur yang tidak berkesudahan, rumah, tidak diketahui kubur. Shukshin memahami imej pusat ini dengan kandungan yang komprehensif, menyelesaikan masalah utama: apakah seseorang itu? Apakah intipati kewujudannya di Bumi?

Kajian tentang watak kebangsaan Rusia, yang telah berkembang selama berabad-abad, dan perubahan di dalamnya yang dikaitkan dengan perubahan bergelora abad kedua puluh, merupakan sisi kuat karya Shukshin.

Graviti dan tarikan ke bumi adalah perasaan terkuat petani. Dilahirkan bersama manusia, ia adalah gambaran kiasan tentang kehebatan dan kuasa bumi, sumber kehidupan, penjaga masa dan generasi yang telah berlalu bersamanya dalam seni. Bumi adalah imej yang bermakna secara puitis dalam seni Shukshin: rumah asli, tanah pertanian, padang rumput, Tanah Air, ibu - bumi lembap... Persatuan dan persepsi kiasan rakyat mewujudkan sistem integral negara, sejarah dan falsafah konsep: tentang infiniti kehidupan dan matlamat generasi yang surut ke masa lalu, tentang Tanah Air, tentang hubungan rohani. Imej bumi yang komprehensif - Tanah Air - menjadi pusat graviti keseluruhan kandungan karya Shukshin: perlanggaran utama, konsep artistik, cita-cita moral dan estetik dan puisi. Pengayaan dan pembaharuan, malah kerumitan konsep asal tanah dan rumah dalam karya Shukshin adalah agak semula jadi. Pandangan dunianya, pengalaman hidup, rasa tanah air yang tinggi, wawasan artistik, yang dilahirkan dalam era baru dalam kehidupan rakyat, menentukan prosa yang begitu unik.

2.3 Imej kampung Rusia dalam karya V.M. Shukshina

Dalam cerita Shukshin, banyak yang dibina berdasarkan analisis perlanggaran bandar dan luar bandar, dua psikologi berbeza, idea tentang kehidupan. Penulis tidak menentang kampung dengan bandar, dia hanya menentang penyerapan kampung oleh bandar, terhadap kehilangan akar itu, tanpanya mustahil untuk memelihara prinsip moral dalam diri. Borjuasi, filistin - ini adalah orang tanpa akar, yang tidak mengingati kekerabatan moralnya, kehilangan "kebaikan jiwa", "kecerdasan semangat". Dan di kampung Rusia, kehebatan, rasa kebenaran, dan keinginan untuk keadilan masih dipelihara - apa yang telah dipadamkan diputarbelitkan pada orang-orang dari jenis bandar. Dalam cerita "Menantu Saya Mencuri Kereta Kayu Api," wira takut dengan pejabat pendakwa, seorang lelaki yang tidak peduli dengan nasibnya; ketakutan dan penghinaan pada mulanya menindas harga diri wira Shukshin, tetapi kekuatan dalaman semula jadi, rasa akar kebenaran memaksa wira cerita untuk mengatasi ketakutan, ketakutan haiwan untuk dirinya sendiri, untuk memenangi kemenangan moral ke atas lawannya.

Hubungan antara bandar dan luar bandar sentiasa rumit dan bercanggah. Untuk "megah" tamadun bandar, lelaki kampung itu sering bertindak balas dengan kasar dan mempertahankan dirinya dengan kasar. Tetapi, menurut Shukshin, orang sebenar bersatu bukan oleh tempat kediaman, bukan oleh persekitaran, tetapi oleh ketidakbolehcabulan konsep kehormatan, keberanian, dan bangsawan. Mereka bersaudara dalam semangat, dalam keinginan mereka untuk memelihara maruah manusia dalam apa jua keadaan - dan pada masa yang sama mengingati maruah orang lain. Oleh itu, wira cerita "The Freak" sentiasa berusaha untuk membawa kegembiraan kepada orang ramai, tidak memahami pengasingan mereka dan berasa kasihan kepada mereka. Tetapi Shukshin menyukai wiranya bukan sahaja untuk ini, tetapi juga kerana peribadi, individu, yang membezakan seseorang daripada yang lain, tidak dipadamkan dalam dirinya. "Orang pelik" diperlukan dalam hidup, kerana merekalah yang menjadikannya lebih baik. Dan betapa pentingnya untuk memahami perkara ini, untuk melihat seseorang dalam lawan bicara anda!

Dalam cerita "Peperiksaan" laluan dua orang yang tidak dikenali secara tidak sengaja menyeberang: seorang Profesor dan seorang Pelajar. Tetapi walaupun dalam situasi formal peperiksaan, mereka mula bercakap - dan melihat satu sama lain sebagai orang.

Shukshin ialah seorang penulis rakyat. Bukan setakat wira-wiranya sederhana, tidak ketara dan kehidupan yang mereka jalani adalah biasa-biasa sahaja. Melihat, memahami kesakitan orang lain, percaya pada diri sendiri dan pada kebenaran adalah perkara biasa. Melihat, memahami kesakitan orang lain, mempercayai diri sendiri dan kebenaran adalah kualiti rakyat primordial. Seseorang mempunyai hak untuk mengklasifikasikan dirinya sebagai rakyat hanya jika dia mempunyai rasa tradisi rohani dan keperluan moral untuk menjadi baik. Jika tidak, walaupun dia "asalnya" di luar bandar, jiwanya masih tidak berwajah, dan jika terdapat ramai orang seperti itu, maka negara itu tidak lagi menjadi rakyat dan bertukar menjadi orang ramai. Ancaman sebegitu menghantui kita dalam era genangan. Tetapi Shukshin mencintai Rusia dengan sepenuh jiwanya. Dia percaya pada hati nurani yang tidak dapat dihapuskan, kebaikan, dan rasa keadilan dalam jiwa Rusia. Walaupun masa, mengatasi tekanannya, wira Shukshin tetap orang, tetap setia kepada diri mereka sendiri dan tradisi moral rakyat mereka...

Percubaan pertama V. Shukshin untuk memahami nasib petani Rusia di persimpangan sejarah ialah novel "The Lyubavins." Ia adalah kira-kira awal 20-an abad kita. Tetapi watak utama, penjelmaan utama, tumpuan watak kebangsaan Rusia untuk Shukshin ialah Stepan Razin. Baginya, kebangkitannya, novel kedua dan terakhir Shukshin, "Saya Datang untuk Memberi Kebebasan kepada Anda," didedikasikan. Sukar untuk mengatakan bila Shukshin mula berminat dengan personaliti Razin. Tetapi sudah dalam koleksi "Penduduk Luar Bandar" perbualan tentang dia bermula. Ada saat ketika penulis menyedari bahawa Stepan Razin, dalam beberapa aspek wataknya, benar-benar moden, bahawa dia adalah tumpuan ciri-ciri kebangsaan rakyat Rusia. Dan ini, penemuan berharga untuk dirinya sendiri, Shukshin ingin sampaikan kepada pembaca. Orang hari ini sangat merasakan betapa "jarak antara kemodenan dan sejarah telah berkurangan". Penulis, beralih kepada peristiwa masa lalu, mengkajinya dari perspektif orang abad kedua puluh, mencari dan mencari nilai-nilai moral dan rohani yang diperlukan pada zaman kita.

Beberapa tahun berlalu selepas menyelesaikan kerja pada novel "Lyubavina," dan Shukshin cuba meneroka proses yang berlaku dalam petani Rusia pada tahap artistik yang baru. Ia adalah impiannya untuk mengarahkan filem mengenai Stepan Razin. Dia kembali kepadanya sentiasa. Jika kita mengambil kira sifat bakat Shukshin, diilhamkan dan dipelihara dengan menjalani kehidupan, dan mengambil kira bahawa dia sendiri akan memainkan peranan sebagai Stepan Razin, maka seseorang boleh mengharapkan pandangan mendalam baru tentang watak kebangsaan Rusia dari filem. Salah satu buku terbaik Shukshin dipanggil "Watak" - dan nama ini sendiri menekankan keghairahan penulis untuk apa yang berkembang di bawah keadaan sejarah tertentu.

Dalam cerita yang ditulis dalam beberapa tahun kebelakangan ini, semakin banyak suara pengarang yang bersemangat dan tulus ditujukan terus kepada pembaca. Shukshin bercakap tentang isu yang paling penting dan menyakitkan, mendedahkan kedudukan artistiknya. Seolah-olah dia merasakan bahawa wiranya tidak dapat mengatakan segala-galanya, tetapi mereka pasti perlu mengatakannya. Semakin banyak cerita "tiba-tiba", "fiksyen" dari Vasily Makarovich Shukshin sendiri muncul. Pergerakan terbuka ke arah "kesederhanaan yang tidak pernah didengar", sejenis kebogelan, adalah dalam tradisi kesusasteraan Rusia. Di sini, sebenarnya, ia bukan lagi seni, ia melampaui batasnya, apabila jiwa menjerit tentang kesakitannya. Sekarang cerita-cerita itu sepenuhnya perkataan pengarang. Temu bual adalah pendedahan telanjang. Dan di mana-mana soalan, soalan, soalan. Perkara yang paling penting tentang erti kehidupan.

Seni harus mengajar kebaikan. Shukshin melihat kekayaan yang paling berharga dalam keupayaan hati manusia yang murni untuk melakukan kebaikan. "Jika kita kuat dan benar-benar bijak dalam apa jua perkara, ia adalah dalam melakukan perbuatan baik," katanya.

Vasily Makarovich Shukshin hidup dengan ini, mempercayainya.

Kesimpulan

Melihat kepada susunan prosa kampung dari hari ini, boleh dikatakan bahawa ia memberikan gambaran menyeluruh tentang kehidupan petani Rusia pada abad kedua puluh, mencerminkan semua peristiwa utama yang mempunyai kesan langsung ke atas nasibnya: Revolusi Oktober dan Perang Saudara, Komunisme Perang dan Dasar Ekonomi Baru, kolektivisasi dan kebuluran , pembinaan ladang kolektif dan perindustrian paksa, perang dan kekurangan pasca perang, semua jenis eksperimen tentang pertanian dan kemerosotan semasa... Dia memperkenalkan pembaca kepada berbeza, tanah Rusia kadang-kadang sangat berbeza dalam cara hidup mereka: Utara Rusia (contohnya, Abramov, Belov, Yashin), wilayah tengah negara (Mozhaev, Alekseev), wilayah selatan dan wilayah Cossack (Nosov, Likhonosov), Siberia (Rasputin , Shukshin, Akulov)... Akhirnya, dia mencipta beberapa jenis dalam kesusasteraan yang memberikan pemahaman tentang watak Rusia dan bahawa "jiwa Rusia yang paling misteri". Ini adalah "eksentrik" Shukshin yang terkenal, dan wanita tua Rasputin yang bijak, dan "Arkharovites" yang berbahaya, dan Belovsky Ivan Afrikanovich yang lama menderita, dan Mozhaevsky Kuzkin yang berperang, yang digelar Zhivoy...

Kesimpulan pahit dari prosa kampung telah diringkaskan oleh V. Astafiev (kami ulangi, dia juga memberikan sumbangan penting kepadanya): "Kami menyanyikan ratapan terakhir - kira-kira lima belas orang berkabung untuk bekas kampung itu. Kami menyanyikan pujiannya pada masa yang sama. Seperti yang mereka katakan, kami menangis dengan baik, pada tahap yang baik, layak untuk sejarah kami, kampung kami, petani kami. Tetapi ia sudah berakhir. Kini hanya ada tiruan yang menyedihkan dari buku yang dicipta dua puluh hingga tiga puluh tahun yang lalu. Orang naif yang menulis tentang kampung yang sudah pupus meniru. Sastera kini mesti menembusi asfalt.”

Bibliografi

1. Arsenyev K.K. Landskap dalam novel Rusia moden // Arsenyev K.K. Kajian kritikal mengenai kesusasteraan Rusia. T.1-2. T.2. St. Petersburg: tipografi. MM. Stasyulevich, 1888;

2. Gorn V.F. "Vasily Shukshin" Barnaul, 1990;

3. Zarechnov V.A. Fungsi landskap dalam cerita awal V.M. Shukshina: Koleksi artikel antara universiti. Barnaul, 2006;

4. Kozlov S.M. “Puisi cerita oleh V.M. Shukshina" Barnaul, 1992;

5. Ovchinnikova O.S. "Kewarganegaraan Prosa Shukshin" Biysk 1992;

6. Kreativiti V.M. Shukshina. Kamus Ensiklopedia - Buku Rujukan, jld 1, 2,3 B.

7. V. Gorn "Jiwa Yang Bermasalah"

8. V. Gorn "Nasib Petani Rusia"

9. http://allbest.ru/

Disiarkan di Allbest.ru

Dokumen yang serupa

Genre keaslian karya satira oleh V. Shukshin. Jenis watak satira dalam karya V. Shukshin. Ciri-ciri ideologi dan seni satira dan teknik V. Shukshin untuk mencipta komedi. Analisis artistik cerita satira oleh V. Shukshin.

abstrak, ditambah 11/27/2005


“Prosa kampung” sebagai gerakan sastera. Kajian situasi sosial tempoh 60-80. Imej Matryona dalam cerita oleh A.I. "Matrenin's Dvor" Solzhenitsyn dan Yegor Prokudin dalam cerita oleh V.M. Shukshina "Kalina merah". Cara untuk menyatakan pendirian pengarang.

kerja kursus, ditambah 09/04/2014


"Prosa kampung" - karya menceritakan tentang penduduk kampung. Kampung selepas perang adalah miskin dan tidak berkuasa dalam cerita-cerita penulis Soviet. Kehidupan kampung ladang kolektif dalam karya Solzhenitsyn. Hasil pahit dari prosa kampung V. Astafiev.

abstrak, ditambah 06/10/2010


Kajian beberapa fakta dari biografi Vasily Shukshin, seorang penulis terkenal, pengarah filem dan penulis skrip Soviet Rusia. Laluan kreatif V. Shukshin, penilaian terhadap warisan kreatifnya. Vasily Shukshin adalah "ahli psikologi rahsia" dalam cerita filem "Kalina Krasnaya".

abstrak, ditambah 28/08/2011


Ruang artistik cerita dongeng oleh Vasily Makarovich Shukshin (1929-1974). Cerita dongeng dan unsur dongeng dalam prosa penulis Rusia: peranan dan kepentingan mereka. Ciri-ciri artistik dan asal-usul rakyat cerita dongeng "Point of View" dan kisah dongeng "Until the Third Roosters".

tesis, ditambah 28/10/2013


Membiasakan diri dengan dialek asli V. Shukshin dan K. Paustovsky. Ciri-ciri dialek di Rusia Tengah dan wilayah Altai. Pengenalpastian dialekisme dalam karya penulis yang menggunakan dialek wilayah yang bertentangan secara langsung dalam karya mereka.

kerja kursus, ditambah 23/10/2010


Masalah watak kebangsaan Rusia dalam falsafah dan kesusasteraan Rusia abad ke-19. Kreativiti N.S. Leskov, memaparkan masalah watak kebangsaan Rusia dalam cerita "The Enchanted Wanderer", dalam "The Tale of the Tula Oblique Lefty and the Steel Flea".

kerja kursus, ditambah 09/09/2013


Biografi pendek Vasily Makarovich Shukshin (1929-1974), gambaran keseluruhan kerjanya. Tema lelaki desa adalah salah satu yang utama dalam cerita Shukshin. Analisis cerita "Freaks", "Mikroskop" dan "Cut", serta ciri-ciri bagaimana ia mencerminkan masalah masa mereka.

abstrak, ditambah 11/12/2010


Biografi ringkas V.M. Shukshina. Definisi "pelik". Ciri-ciri watak utama dari cerita "Pelik", "Mikroskop", "Berikan Hati Anda", ciri umum mereka (kesederhanaan, mudah tertipu, kebaikan, mimpi) dan perbezaan (matlamat dan nilai hidup).

pembentangan, ditambah 22/12/2012


Kisah kehidupan dan karya penulis dan pengarah Rusia Vasily Makarovich Shukshin. Tinjauan kreativiti: tema dan karya utama. Tempat cerita "Kalina Krasnaya" dalam karya penulis. Analisis karya: tema lelaki negara, wira dan watak.