Komposer Franz Schubert bekerja. Kamus Ensiklopedia Biografi Bergambar

Semasa hayatnya, minat terhadap muzik Schubert adalah sederhana, tetapi meningkat dengan ketara selepas kematiannya. Karya Schubert masih popular dan merupakan antara contoh muzik klasik yang paling terkenal.

Biografi

zaman kanak-kanak

Dalam pelajarannya, Schubert rajin dalam matematik dan Latin, dan pada tahun 1813 dia memutuskan untuk meninggalkan gereja itu. Schubert pulang ke rumah, memasuki seminari guru, dan kemudian mendapat pekerjaan sebagai guru di sekolah tempat bapanya bekerja. Pada masa lapang, dia mengarang muzik. Dia belajar terutamanya Gluck, Mozart dan Beethoven. Karya bebas pertama - opera "Istana Syaitan" dan Mass dalam F major, dia menulis pada tahun 1814.

Kematangan

Kerja Schubert tidak sepadan dengan kerjayanya, dan dia membuat percubaan untuk membuktikan dirinya sebagai seorang komposer. Tetapi penerbit enggan menerbitkan karyanya. Pada musim bunga tahun 1816, beliau telah dinafikan jawatan Kapellmeister di Laibach (kini Ljubljana). Tidak lama kemudian, Joseph von Spaun memperkenalkan Schubert kepada penyair Franz von Schober. Schober mengatur agar Schubert bertemu dengan bariton terkenal Johann Michael Vogl. Lagu-lagu Schubert yang dibawakan oleh Vogl menjadi sangat popular di salun Vienna. Pada Januari 1818, komposisi pertama Schubert diterbitkan - lagu itu Erlafsee(sebagai tambahan kepada antologi yang disunting oleh F. Sartori).

Pada tahun 1820-an, Schubert mengalami masalah kesihatan. Pada Disember 1822 dia jatuh sakit, tetapi selepas tinggal di hospital pada musim luruh tahun 1823, kesihatannya bertambah baik.

Tahun lepas

Kubur pertama Schubert

Ciptaan

Warisan Schubert merangkumi pelbagai jenis genre. Dia mencipta 9 simfoni, lebih 25 keping instrumental ruang, 15 sonata piano, banyak keping untuk piano dalam dua dan empat tangan, 10 opera, 6 jisim, beberapa karya untuk koir, untuk ensembel vokal, dan akhirnya kira-kira 600 lagu. Semasa hayatnya, dan untuk masa yang agak lama selepas kematian komposer, dia dihargai terutamanya sebagai penulis lagu. Hanya sejak abad ke-19, penyelidik mula secara beransur-ansur memahami pencapaiannya dalam bidang kreativiti lain. Terima kasih kepada Schubert, lagu itu buat pertama kalinya menjadi sama pentingnya dengan genre lain. Imej puitisnya mencerminkan hampir keseluruhan sejarah puisi Austria dan Jerman, termasuk beberapa pengarang asing.

Pada tahun 1897, penerbit Breitkopf dan Hertel menerbitkan edisi kritikal karya komposer, di mana Johannes Brahms adalah ketua editor. Komposer abad kedua puluh seperti Benjamin Britten, Richard Strauss dan George Crum sama ada mempopularkan muzik Schubert yang degil atau membuat kiasan kepadanya dalam muzik mereka sendiri. Britten, yang merupakan seorang pemain piano yang mahir, mengiringi banyak lagu Schubert dan sering memainkan solo dan duetnya.

Simfoni yang belum selesai

Tarikh sebenar penciptaan Symphony dalam B minor (Belum Selesai) tidak diketahui. Ia didedikasikan kepada masyarakat muzik amatur di Graz, dan Schubert mempersembahkan dua bahagiannya pada tahun 1824.

Manuskrip itu disimpan selama lebih daripada 40 tahun oleh rakan Schubert Anselm Hüttenbrenner, sehingga konduktor Wina Johann Herbek menemuinya dan mempersembahkannya di konsert pada tahun 1865. Simfoni itu diterbitkan pada tahun 1866.

Ia tetap menjadi rahsia Schubert sendiri mengapa dia tidak menyempurnakan simfoni "Belum Selesai". Nampaknya dia berhasrat untuk membawanya ke kesimpulan logiknya, scherzos pertama telah selesai sepenuhnya, dan selebihnya ditemui dalam lakaran.

Dari sudut pandangan yang lain, simfoni "Belum Selesai" adalah kerja yang lengkap sepenuhnya, kerana julat imej dan perkembangannya habis dalam dua bahagian. Jadi, pada satu masa, Beethoven mencipta sonata dalam dua bahagian, dan kemudian di kalangan komposer romantik karya sedemikian menjadi biasa.

Pada masa ini, terdapat beberapa pilihan untuk melengkapkan simfoni "Belum Selesai" (khususnya, pilihan untuk ahli muzik Inggeris Brian Newbould (eng. Brian newbould) dan komposer Rusia Anton Safronov).

esei

oktet. autograf Schubert.

• Piano Sonata - Moderato

  Piano Sonata - Andante

  Piano Sonata - Menuetto

  Piano Sonata - Allegretto

  Piano Sonata - Moderato

  Piano Sonata - Andante

  Piano Sonata - Scherzo

  Piano Sonata - Allegro

  Jisim dalam G, pergerakan 1

  Jisim dalam G, pergerakan 2

  Jisim dalam G, pergerakan 3

  Jisim dalam G, pergerakan 4

  Jisim dalam G, pergerakan 5

  Jisim dalam G, pergerakan 6

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 1

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 2

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 3

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 4

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 5

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 6

  Tiba-tiba dalam B-flat, pergerakan 7

  Tiba-tiba dalam A-flat, D. 935/2 (Op. 142 No. 2)

  Der Hirt auf dem Felsen

• Bantuan Main Semula

• Opera - Alfonso dan Estrella (1822; dipentaskan pada tahun 1854, Weimar), Fierrabras (1823; dipentaskan pada tahun 1897, Karlsruhe), 3 belum selesai, termasuk Graf von Gleichen, dan lain-lain;
• Singspili (7), termasuk Claudine von Villa Bella (pada teks Goethe, 1815, yang pertama daripada 3 aksi telah dipelihara; dipentaskan pada 1978, Vienna), The Twin Brothers (1820, Vienna), The Conspirators, atau Home War (1823; dipentaskan 1861 , Frankfurt am Main);
• Muzik untuk drama - The Magic Harp (1820, Vienna), Rosamund, Princess of Cyprus (1823, ibid.);
• Untuk pemain solo, korus dan orkestra - 7 massa (1814-1828), German Requiem (1818), Magnificat (1815), persembahan dan karya rohani lain, oratorio, cantata, termasuk Lagu Kemenangan kepada Miriam (1828);
• Untuk orkestra - simfoni (1813; 1815; 1815; Tragis, 1816; 1816; Kecil dalam C major, 1818; 1821, belum selesai; Belum selesai, 1822; Besar dalam C major, 1828), 8 overtures;
• Bilik dan ensembel instrumental - 4 sonata (1816-1817), fantasi (1827) untuk biola dan piano; sonata untuk arpeggione dan piano (1824), 2 trio piano (1827, 1828?), 2 trio rentetan (1816, 1817), 14 atau 16 kuartet rentetan (1811-1826), kuintet piano trout (1819?), kuintet rentetan ( 1828), oktet untuk tali dan tanduk (1824) dan lain-lain;
• Untuk piano dua tangan - 23 sonata (termasuk 6 belum selesai; 1815-1828), fantasi (Wanderer, 1822, dll.), 11 dadakan (1827-28), 6 detik muzik (1823-1828), rondo, variasi dan drama lain , lebih 400 tarian (waltz, pendarat, tarian Jerman, minuet, ecossaises, gallops, dsb.; 1812-1827);
• Untuk piano empat tangan - sonata, overtures, fantasi, divertissement Hungary (1824), rondo, variasi, polonais, perarakan, dll.;
• Ensembel vokal untuk suara lelaki, perempuan dan ensembel campuran dengan atau tanpa iringan;
• Lagu untuk suara dan piano, (lebih daripada 600), termasuk kitaran "The Beautiful Miller Woman" (1823) dan "Winter Path" (1827), koleksi "Swan Song" (1828), "Ellens dritter Gesang" , juga dikenali sebagai "Ave Maria Schubert").

Dalam astronomi

Asteroid (540) Rosamund dinamakan sempena drama muzik Franz Schubert Rosamund (Bahasa Inggeris) bahasa Rusia , dibuka pada tahun 1904.

lihat juga

Nota (edit)

1. Ia kini sebahagian daripada Alsergrund, daerah ke-9 Vienna.
2. Schubert Franz. Ensiklopedia Collier. - Masyarakat Terbuka. 2000 .. Diarkibkan daripada yang asal pada 31 Mei 2012. Diperoleh pada 24 Mac 2012 .
3. Walther Dürr, Andreas Krause (Hrsg.): Schubert handbuch, Bärenreiter / Metzler, Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
4. Dietmar Grieser: Der Onkel aus Preßburg. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0, S. 184
5. Andreas Otte, Konrad Wink. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Stuttgart / New York, 6. Aufl. 2008, S. 169, ISBN 978-3-7945-2601-7
6. Kreissle von Hellborn, Heinrich (1865). Franz schubert, hlm. 297-332
7. Gibbs, Christopher H. (2000). Kehidupan schubert... Cambridge University Press, hlm. 61-62, ISBN 0-521-59512-6
8. Sebagai contoh, Chrysl, pada halaman 324, menerangkan minat dalam karya Schubert pada tahun 1860-an, dan Gibbs, pada halaman 250-251, menerangkan skala perayaan ulang tahun komposer pada tahun 1897.
9. Liszt, Franz; Suttoni, Charles (penterjemah, penyumbang) (1989). Perjalanan Seorang Seniman: Lettres D'un Bachelier ès Musique, 1835-1841. Universiti Chicago Press, hlm. 144. ISBN 0-226-48510-2
10. Newbould, Brian (1999). Schubert: Muzik dan lelaki itu... Akhbar Universiti California, hlm. 403-404. ISBN 0-520-21957-0
11. V. Galatskaya. Franz Schubert // Kesusasteraan muzik negara asing. Isu III. - M .: Muzik. 1983 .-- S. 155
12. V. Galatskaya. Franz Schubert // Kesusasteraan muzik negara asing. Isu III. - M .: Muzik. 1983 .-- S. 212

kesusasteraan

• Glazunov A.K. Franz Schubert. Lampiran: Ossovsky A.V. Kronograf, senarai karya dan bibliografi. F. Schubert. - M .: Academia, 1928 .-- 48 hlm.
• Kenangan Franz Schubert. Disusun, diterjemahkan, kata pengantar. dan nota. Yu.N. Khokhlova. - M., 1964.
• Kehidupan Franz Schubert dalam Dokumen. Disusun oleh Yu.N. Khokhlov. - M., 1963.
• Konen V. Schubert. Ed. ke-2, tambah. - M .: Muzgiz, 1959 .-- 304 hlm.
• Wulfius P. Franz Schubert: Essays on Life and Work. - M .: Muzyka, 1983 .-- 447 hlm.
• Khokhlov Yu. N. The Winter Way oleh Franz Schubert. - M., 1967.
• Khokhlov Yu. N. Mengenai tempoh terakhir kerja Schubert. - M., 1968.
• Khokhlov Yu. N. Schubert. Beberapa masalah biografi kreatif. - M., 1972.
• Khokhlov Yu. N. Lagu Schubert: Ciri-ciri Gaya. - M .: Muzik, 1987 .-- 302 p.
• Khokhlov Yu. N. Lagu Strofik dan perkembangannya dari Gluck hingga Schubert. - M .: Editorial URSS, 1997.
• Khokhlov Yu. N. Sonatas Piano oleh Franz Schubert. - M .: Editorial URSS, 1998 .-- ISBN 5-901006-55-0.
• Khokhlov Yu. N. The Beautiful Miller's Woman karya Franz Schubert. - M .: Editorial URSS, 2002 .-- ISBN 5-354-00104-8.
• Franz Schubert: Pada ulang tahun ke-200 kelahirannya: Prosiding Persidangan Saintifik Antarabangsa. - M .: Prest, 1997 .-- 126 hlm. - ISBN 5-86203-073-5.
• Franz Schubert: surat-menyurat, nota, diari, puisi. Disusun oleh Yu.N. Khokhlov. - M .: Editorial URSS, 2005.
• Franz Schubert dan Budaya Muzik Rusia. Resp. ed. Yu.N. Khokhlov. - M., 2009. - ISBN 978-5-89598-219-8.
• Schubert dan Schubertianisme: Koleksi Bahan Simposium Muzikologi Saintifik. Disusun oleh G.I. Ganzburg. - Kharkov, 1994 .-- 120 hlm.
• Alfred Einstein: Schubert. Ein musikalisches Porträt. - Pan-Verlag, Zürich, 1952.
• Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit. - Laaber-Verlag, Laaber, 2002. - ISBN 3-89007-537-1.
• Peter Härtling: Schubert. 12 saat musicaux und ein Roman. - Dtv, München, 2003. - ISBN 3-423-13137-3.
• Ernst Hilmar: Franz Schubert. - Rowohlt, Reinbek, 2004. - ISBN 3-499-50608-4.
• Kreissle. Franz Schubert. - Vienna, 1861.
• Von Helborn. Franz Schubert.
• Rissé. Franz Schubert und seine Lieder. - Hanover, 1871.
• Ogos Reissmann. Franz Schubert, sein Leben dan seine Werke. - Berlin, 1873.
• H. Barbedette. F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps. - Paris, 1866.
• A. Audley. Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres. - P., 1871.

Pautan

• Katalog Karya Schubert, Simfoni Kelapan yang belum selesai (eng.)

Schubert hidup hanya tiga puluh satu tahun. Dia mati secara fizikal dan mental, letih dengan kegagalan dalam hidup. Tiada satu pun daripada sembilan simfoni komposer itu dipersembahkan semasa hayatnya. Daripada enam ratus lagu, kira-kira dua ratus telah dicetak, dan dua dozen sonata piano, hanya tiga.

***

Schubert tidak bersendirian dalam ketidakpuasan hatinya dengan kehidupan di sekelilingnya. Ketidakpuasan hati dan protes orang terbaik dalam masyarakat ini dicerminkan dalam arah baru dalam seni - dalam romantisme. Schubert adalah salah seorang komposer romantik pertama.
Franz Schubert dilahirkan pada tahun 1797 di pinggir Vienna - Lichtenthal. Ayahnya, seorang guru sekolah, berasal dari keluarga petani. Ibu adalah anak kepada seorang tukang kunci. Keluarga itu sangat menyukai muzik dan sentiasa mengatur malam muzik. Ayah saya bermain cello, dan saudara-saudara memainkan pelbagai alat.

Setelah menemui bakat muzik dalam Franz kecil, bapanya dan abangnya Ignaz mula mengajarnya bermain biola dan piano. Tidak lama kemudian budak lelaki itu dapat mengambil bahagian dalam persembahan rumah kuartet tali, memainkan bahagian biola. Franz mempunyai suara yang indah. Dia menyanyi dalam koir gereja, melakukan bahagian solo yang sukar. Bapa gembira dengan kejayaan anaknya.

Apabila Franz berumur sebelas tahun, dia ditugaskan ke banduan - sebuah sekolah untuk penyediaan penyanyi gereja. Suasana institusi pendidikan memihak kepada perkembangan kebolehan muzik budak lelaki itu. Dalam orkestra pelajar sekolah, dia bermain dalam kumpulan biola pertama, dan kadang-kadang juga melakukan tugas konduktor. Repertoir orkestra itu pelbagai. Schubert berkenalan dengan karya simfoni pelbagai genre (simfoni, overtures), kuartet, gubahan vokal. Dia mengaku kepada rakan-rakannya bahawa simfoni Mozart dalam G minor mengejutkannya. Muzik Beethoven menjadi standard yang tinggi untuknya.

Sudah pada tahun-tahun itu, Schubert mula mengarang. Karya pertamanya adalah fantasi untuk piano, sejumlah lagu. Komposer muda itu banyak menulis, dengan penuh semangat, selalunya menjejaskan aktiviti sekolah lain. Kebolehan luar biasa budak lelaki itu menarik perhatian komposer mahkamah terkenal Salieri, dengan siapa Schubert belajar selama setahun.
Lama kelamaan, perkembangan pesat bakat muzik Franz mula menimbulkan keresahan dalam diri bapanya. Mengetahui dengan baik betapa sukarnya laluan pemuzik, walaupun yang terkenal di dunia, si bapa ingin menyelamatkan anaknya daripada nasib sedemikian. Sebagai hukuman atas keghairahannya yang berlebihan terhadap muzik, dia juga melarangnya berada di rumah pada hari cuti. Tetapi tiada larangan boleh menghalang perkembangan bakat budak itu.

Schubert memutuskan untuk berpisah dengan banduan. Buang buku teks yang membosankan dan tidak perlu, lupakan kesibukan yang tidak berguna yang menguras hati dan fikiran, dan pergi bebas. Untuk menyerah sepenuhnya kepada muzik, untuk hidup hanya dengannya dan deminya. Pada 28 Oktober 1813, beliau menamatkan simfoni pertamanya dalam D major. Pada helaian terakhir skor, Schubert menulis: "Akhir dan akhir." Berakhirnya simfoni dan berakhirnya banduan.

Selama tiga tahun beliau berkhidmat sebagai pembantu guru mengajar kanak-kanak membaca dan menulis serta mata pelajaran asas yang lain. Tetapi tarikannya kepada muzik, keinginannya untuk mengarang semakin kuat dan kuat. Seseorang hanya boleh kagum dengan daya hidup sifat kreatifnya. Pada tahun-tahun kerja keras sekolah ini dari 1814 hingga 1817, apabila segala-galanya seolah-olah bertentangan dengannya, dia mencipta sejumlah karya yang mengagumkan.

Pada tahun 1815 sahaja, Schubert menulis 144 lagu, 4 opera, 2 simfoni, 2 jisim, 2 sonata piano, dan kuartet tali. Di antara ciptaan zaman ini, terdapat banyak yang diterangi oleh api genius yang tidak pudar. Ini adalah simfoni utama Tragis dan B-flat Kelima, serta lagu "Rose", "Margarita di roda berputar", "Forest Tsar", "Margarita di roda berputar" - monodrama, pengakuan jiwa .

"The Forest King" ialah sebuah drama dengan beberapa watak. Mereka mempunyai watak mereka sendiri, sangat berbeza antara satu sama lain, tindakan mereka, sama sekali tidak serupa, aspirasi mereka, menentang dan bermusuhan, perasaan mereka, tidak serasi dan polar.

Sejarah penciptaan karya agung ini sangat menarik. Ia timbul dalam ledakan inspirasi." Sekali, - ingat Spaun, rakan komposer, - kami pergi ke Schubert, yang ketika itu tinggal bersama bapanya. Kami mendapati rakan kami dalam keseronokan yang paling hebat. Buku di tangan, berjalan naik dan turun bilik, dia membaca dengan kuat "Raja Hutan". Tiba-tiba dia duduk di meja dan mula menulis. Apabila dia berdiri, balada yang megah itu sudah siap."

Hasrat si ayah untuk menjadikan anaknya seorang guru yang berpendapatan kecil tetapi boleh dipercayai gagal. Komposer muda dengan tegas memutuskan untuk menumpukan dirinya kepada muzik dan meninggalkan pengajaran di sekolah. Dia tidak takut bergaduh dengan bapanya. Keseluruhan kehidupan Schubert yang lebih pendek adalah satu pencapaian yang kreatif. Mengalami keperluan material yang besar dan kekurangan, dia bekerja tanpa jemu, mencipta satu demi satu karya.

Kesusahan material, malangnya, menghalangnya daripada berkahwin dengan teman wanitanya. Teresa Coffin menyanyi dalam koir gereja. Dari latihan pertama, Schubert memerhatikannya, walaupun dia tidak mencolok. Berambut cerah, dengan kening putih seolah-olah pudar di bawah sinar matahari dan wajah berbutir, seperti kebanyakan berambut perang kusam, dia tidak bersinar sama sekali dengan kecantikan.Sebaliknya, sebaliknya - pada pandangan pertama, ia kelihatan hodoh. Kesan cacar jelas kelihatan pada wajah bulatnya. Tetapi sebaik sahaja muzik berbunyi, wajah tidak berwarna itu berubah. Ia baru sahaja pupus dan oleh itu tidak bermaya. Kini, diterangi oleh cahaya dalaman, ia hidup dan bersinar.

Tidak kira betapa terbiasa Schubert dengan takdir yang tidak berperasaan, dia tidak menyangka bahawa nasib akan memperlakukannya dengan begitu kejam. “Berbahagialah dia yang mendapat sahabat sejati. Lebih bahagia lagi orang yang mendapatinya pada isterinya" - dia menulis dalam diarinya.

Walau bagaimanapun, impian telah menjadi debu. Ibu Teresa campur tangan, membesarkannya tanpa bapa. Bapanya memiliki kilang sutera kecil. Setelah meninggal dunia, dia meninggalkan keluarga dengan sedikit kekayaan, dan balu itu mengubah semua kebimbangannya untuk memastikan bahawa modal yang sudah sedikit tidak berkurangan.
Sememangnya, dia menaruh harapan untuk masa depan yang lebih baik dengan perkahwinan anak perempuannya. Dan lebih semula jadi bahawa Schubert tidak sesuai dengannya. Sebagai tambahan kepada gaji sesen pembantu guru sekolah, dia mempunyai muzik, yang, seperti yang anda tahu, bukan modal. Anda boleh hidup dengan muzik, tetapi anda tidak boleh hidup dengannya.
Seorang gadis yang tunduk dari pinggir bandar, dibesarkan dengan tunduk kepada orang tuanya, tidak membenarkan ketidaktaatan walaupun dalam fikirannya. Satu-satunya perkara yang dia benarkan adalah air mata. Selepas menangis senyap sehingga perkahwinan, Teresa dengan mata bengkak turun ke lorong.
Dia menjadi isteri seorang tukang masak pastri dan menjalani kehidupan kelabu yang panjang dan membosankan, meninggal dunia pada tahun ketujuh puluh lapan. Pada masa dia dibawa ke tanah perkuburan, abu Schubert telah lama reput di dalam kubur.

Selama beberapa tahun (dari 1817 hingga 1822) Schubert tinggal berselang-seli dengan seorang atau yang lain rakan-rakannya. Sebahagian daripada mereka (Spaun dan Stadler) adalah rakan komposer walaupun dalam banduan. Kemudian mereka disertai oleh bakat seni serba boleh Schober, artis Schwind, penyair Mayrhofer, penyanyi Vogl dan lain-lain. Jiwa bulatan ini ialah Schubert.
Bertubuh kecil, padat, gempal, sangat rabun, Schubert mempunyai daya tarikan yang hebat. Terutama baik adalah matanya yang bersinar, yang, seperti dalam cermin, mencerminkan kebaikan, pemalu dan kelembutan watak. Wajah yang halus, berubah-ubah dan rambut perang kerinting memberikan penampilannya yang istimewa.

Semasa pertemuan, rakan-rakan berkenalan dengan fiksyen, puisi dahulu dan sekarang. Mereka berhujah hebat, membincangkan isu yang timbul, mengkritik tatanan sosial yang ada. Tetapi kadangkala pertemuan sedemikian didedikasikan secara eksklusif untuk muzik Schubert, malah mereka dipanggil "Schubertiades".
Pada malam-malam seperti itu, komposer tidak meninggalkan piano, serta-merta mengarang ecosaises, waltz, pendarat dan tarian lain. Ramai daripada mereka masih tidak direkodkan. Lagu-lagu Schubert, yang sering dilakukannya sendiri, tidak kurang hebatnya. Selalunya perjumpaan mesra ini bertukar menjadi jalan-jalan di luar bandar.

Tepu dengan pemikiran yang berani, rancak, puisi, muzik yang indah, pertemuan-pertemuan ini berbeza dengan hiburan yang kosong dan tidak bermakna dari belia sekular.
Gangguan kehidupan seharian, hiburan ceria tidak dapat mengalihkan perhatian Schubert dari kreativiti, ribut, berterusan, diilhamkan. Dia bekerja secara sistematik, hari demi hari. "Saya mengarang setiap pagi, apabila saya menghabiskan satu bahagian, saya mulakan yang lain" , - komposer mengakui. Schubert mengarang muzik dengan sangat cepat.

Pada beberapa hari, dia mencipta sehingga sedozen lagu! Pemikiran muzik dilahirkan secara berterusan, komposer hampir tidak mempunyai masa untuk menuliskannya di atas kertas. Dan jika dia tidak ada di tangan, dia menulis di belakang menu, pada sekerap dan sekerap. Memerlukan wang, dia terutamanya mengalami kekurangan kertas muzik. Rakan-rakan yang prihatin membekalkan komposer dengannya. Muzik melawatnya dalam tidurnya.
Bangun, dia cuba menulisnya secepat mungkin, jadi dia tidak berpisah dengan cermin matanya walaupun pada waktu malam. Dan jika karya itu tidak segera dicurahkan ke dalam bentuk yang sempurna dan siap, komposer terus mengerjakannya sehingga dia benar-benar berpuas hati.

Jadi, untuk beberapa teks puisi, Schubert menulis sehingga tujuh versi lagu! Dalam tempoh ini, Schubert menulis dua karya indahnya - "Unfinished Symphony" dan kitaran lagu "The Beautiful Miller Woman". "Unfinished Symphony" tidak terdiri daripada empat bahagian, seperti biasa, tetapi dua. Dan sama sekali tidak Schubert tidak mempunyai masa untuk menyelesaikan menulis dua bahagian yang lain. Dia mula bekerja pada yang ketiga - minuet, seperti yang dikehendaki oleh simfoni klasik, tetapi meninggalkan ideanya. Simfoni, seperti yang dibunyi, telah siap sepenuhnya. Segala-galanya akan menjadi berlebihan, tidak perlu.
Dan jika bentuk klasik memerlukan dua bahagian lagi, bentuk itu mesti dikompromi. Yang dia buat. Lagu adalah elemen Schubert. Di dalamnya, dia mencapai ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dia mengangkat genre, yang sebelum ini dianggap tidak penting, ke tahap kesempurnaan artistik. Dan setelah melakukan ini, dia pergi lebih jauh - muzik bilik tepu - kuartet, kuintet - dan kemudian muzik simfoni juga.

Gabungan apa yang kelihatan tidak sesuai - miniatur dengan skala besar, kecil dengan besar, lagu dengan simfoni - memberikan yang baharu, berbeza secara kualitatif daripada segala-galanya sebelum ini - simfoni lirik-romantik. Dunianya adalah dunia perasaan manusia yang ringkas dan intim, pengalaman psikologi yang paling halus dan mendalam. Ini adalah pengakuan jiwa, yang dinyatakan bukan dengan pena atau perkataan, tetapi dengan bunyi.

Kitaran lagu "The Beautiful Miller Woman" adalah pengesahan yang jelas tentang ini. Schubert menulisnya pada ayat-ayat penyair Jerman Wilhelm Müller. "The Beautiful Miller Woman" ialah ciptaan yang diilhamkan, disinari oleh puisi lembut, kegembiraan, percintaan perasaan murni dan tinggi.
Kitaran ini terdiri daripada dua puluh lagu berasingan. Dan semuanya bersama-sama membentuk satu dramatik dengan plot, liku-liku dan denouement, dengan seorang wira lirik - perantis kilang yang mengembara.
Walau bagaimanapun, wira dalam "The Beautiful Miller" tidak bersendirian. Di sebelahnya adalah seorang lagi wira yang tidak kurang pentingnya - aliran. Dia menjalani kehidupannya yang penuh badai dan sangat berubah.

Karya dekad terakhir kehidupan Schubert sangat pelbagai. Dia menulis simfoni, sonata piano, kuartet, kuintet, trio, massa, opera, banyak lagu dan banyak lagi muzik lain. Tetapi semasa hayat komposer, karyanya jarang dilakukan, dan kebanyakannya kekal dalam manuskrip.
Tanpa dana mahupun pelanggan yang berpengaruh, Schubert hampir tidak mempunyai peluang untuk menerbitkan karyanya. Lagu, perkara utama dalam karya Schubert, kemudiannya dianggap lebih sesuai untuk pembuatan muzik rumah daripada konsert terbuka. Berbanding simfoni dan opera, lagu tidak dianggap sebagai genre muzik yang penting.

Tiada satu pun opera Schubert diterima untuk pengeluaran, tiada satu pun simfoninya dipersembahkan oleh orkestra. Lebih-lebih lagi, skor Simfoni Kelapan dan Kesembilan terbaiknya ditemui hanya beberapa tahun selepas kematian komposer. Dan lagu-lagu untuk kata-kata Goethe, yang dihantar kepadanya oleh Schubert, tidak mendapat perhatian penyair.
Rasa malu, ketidakupayaan untuk mengatur urusan mereka, keengganan untuk bertanya, memalukan diri mereka di hadapan orang yang berpengaruh juga merupakan sebab penting untuk masalah kewangan yang berterusan Schubert. Tetapi, walaupun kekurangan wang yang berterusan, sering kelaparan, komposer tidak mahu pergi ke perkhidmatan Putera Esterhazy, atau organis mahkamah, di mana dia dijemput. Kadang-kadang, Schubert tidak mempunyai piano dan mengarang tanpa instrumen. Kesukaran material tidak menghalangnya daripada mengarang muzik.

Namun, orang Vienna mengiktiraf dan jatuh cinta dengan muzik Schubert, yang dengan sendirinya membuat jalan ke hati mereka. Seperti lagu-lagu rakyat lama, berpindah dari penyanyi ke penyanyi, karyanya secara beransur-ansur mendapat peminat. Mereka ini bukan pegawai tetap salun mahkamah yang cemerlang, wakil-wakil kelas atasan. Seperti aliran hutan, muzik Schubert mendapat jalan masuk ke dalam hati orang biasa di Vienna dan pinggir bandarnya.
Peranan penting dimainkan di sini oleh penyanyi terkenal pada masa itu, Johann Michael Vogl, yang mempersembahkan lagu-lagu Schubert dengan iringan komposer itu sendiri. Ketidakamanan, kegagalan berterusan dalam kehidupan memberi kesan yang besar kepada kesihatan Schubert. Badannya letih. Perdamaian dengan bapanya pada tahun-tahun terakhir hidupnya, kehidupan rumah tangga yang lebih tenang dan seimbang tidak dapat mengubah apa-apa lagi. Schubert tidak boleh berhenti mengarang muzik, ini adalah makna hidupnya.

Tetapi kreativiti menuntut perbelanjaan besar kekuatan, tenaga, yang semakin berkurangan setiap hari. Pada usia dua puluh tujuh, komposer menulis kepada rakannya Schober: "Saya berasa tidak gembira, orang yang paling tidak penting di dunia."
Suasana ini dicerminkan dalam muzik tempoh lalu. Sekiranya Schubert lebih awal mencipta karya yang ringan dan menggembirakan, maka setahun sebelum kematiannya dia menulis lagu, menyatukan mereka di bawah nama umum "Winter Path".
Ini tidak pernah berlaku kepadanya. Dia menulis tentang penderitaan dan penderitaan. Dia menulis tentang kemurungan terdesak dan sangat merindui. Dia menulis tentang kesakitan jiwa yang luar biasa dan mengalami penderitaan mental. "Laluan Musim Sejuk" ialah perjalanan melalui kesengsaraan kedua-dua wira lirik dan pengarang.

Kitaran, yang ditulis dengan darah jantung, mengujakan darah dan mengujakan hati. Benang nipis yang ditenun oleh artis menghubungkan jiwa seseorang dengan jiwa berjuta-juta orang dengan ikatan yang tidak kelihatan tetapi tidak dapat dipecahkan. Membuka hati mereka dengan aliran perasaan yang meluru dari hatinya.

Pada tahun 1828, berkat usaha rakan-rakan, satu-satunya konsert karya beliau semasa hayat Schubert telah dianjurkan. Konsert itu telah mencapai kejayaan besar dan membawa kegembiraan yang besar kepada komposer. Rancangannya untuk masa depan telah menjadi lebih cerah. Walaupun tidak sihat, dia terus mengarang. Kesudahannya datang tanpa diduga. Schubert jatuh sakit dengan tipus.
Tubuh yang lemah tidak dapat menahan penyakit serius, dan pada 19 November 1828, Schubert meninggal dunia. Harta selebihnya dinilai untuk sen. Banyak gubahan telah hilang.

Penyair terkenal pada masa itu, Grillparzer, yang telah mengarang pidato pengebumian untuk Beethoven setahun sebelumnya, menulis pada monumen sederhana kepada Schubert di tanah perkuburan Vienna:

Menakjubkan, mendalam dan, seperti yang saya nampak, melodi misteri. Kesedihan, iman, penolakan.
F. Schubert mencipta lagu Ave Maria pada tahun 1825. Pada mulanya, karya F. Schubert ini tidak ada kaitan dengan Ave Maria. Tajuk lagu itu ialah "Lagu Ketiga Ellen" dan lirik yang ditulis muzik itu diambil daripada terjemahan Jerman puisi Walter Scott "The Lady of the Lake" oleh Adam Stork.

Franz Peter Schubert dilahirkan pada 31 Januari 1797 di Vienna, Austria. Dia adalah anak keempat dalam keluarga seorang guru sekolah yang suka muzik. Semasa kecil, dia menyanyi di Vienna Court Chapel, kemudian membantu bapanya di sekolah. Pada usia sembilan belas tahun, Franz sudah menulis lebih 250 lagu, beberapa simfoni dan karya muzik lain.

Pada musim bunga tahun 1816, Franz cuba mendapatkan pekerjaan sebagai ketua koir, tetapi rancangannya tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Tidak lama kemudian Schubert, terima kasih kepada rakan-rakannya, bertemu dengan bariton Austria yang terkenal Johann Fogal. Pelaku percintaan inilah yang membantu Schubert mewujudkan dirinya dalam kehidupan: dia menyanyikan lagu-lagu dengan iringan Franz di salun muzik Vienna.

Pengiktirafan meluas datang kepadanya pada tahun 1820-an. Pada tahun 1828, konsertnya berlangsung, di mana dia dan pemuzik lain mempersembahkan karyanya. Ini berlaku beberapa bulan sebelum kematian komposer. Walaupun hayatnya singkat, Schubert mengarang 9 simfoni, sonata, dan menulis muzik bilik.

Pada tahun 1823 Schubert menjadi ahli kehormat Kesatuan Muzik Styrian dan Linz. Pada tahun yang sama, pemuzik mengarang kitaran lagu "The Beautiful Miller Woman" dengan kata-kata penyair romantis Wilhelm Müller. Lagu-lagu ini mengisahkan tentang seorang pemuda yang pergi mencari kebahagiaan. Tetapi kebahagiaan lelaki muda itu terletak pada cinta: apabila dia melihat anak perempuan pengilang, anak panah Cupid meluru ke dalam hatinya. Tetapi kekasih itu menarik perhatian kepada saingannya, seorang pemburu muda, jadi perasaan gembira dan luhur pengembara itu tidak lama lagi berkembang menjadi kesedihan yang terdesak.

Selepas kejayaan besar The Beautiful Miller's Woman pada musim sejuk dan musim luruh tahun 1827, Schubert bekerja pada kitaran lain yang dipanggil The Winter Path. Muzik, ditulis dengan kata-kata Müller, terkenal kerana pesimisme. Franz sendiri memanggil ideanya "sebuah kalungan lagu yang mengerikan." Perlu diperhatikan bahawa Schubert menulis komposisi suram tentang cinta yang tidak berbalas sejurus sebelum kematiannya sendiri.

Tempat istimewa dalam karyanya diduduki oleh lagu-lagu, yang komposer menulis lebih daripada 600. Franz memperkayakan lagu-lagu sedia ada, menulis yang baru pada ayat-ayat penyair yang luar biasa seperti Goethe, Schiller, Shakespeare, Scott. Lagu-lagu itulah yang memuliakan Schubert semasa hayatnya. Dia juga menulis kuartet, cantata, massa dan oratorio. Dan dalam muzik klasik Schubert, pengaruh tema lagu lirik jelas terserlah.

Karya klasik terbaik beliau ialah "Unfinished Symphony" dan "Grand Symphony in C major". Muzik piano komposer sangat popular: waltzes, landlers, gallops, ecossises, march, polonaises. Banyak keping bertujuan untuk prestasi rumah.

Franz Peter Schubert meninggal dunia akibat demam kepialu di bandar Vienna pada 19 November 1828. Mengikut hasrat terakhirnya, Schubert telah dikebumikan di tanah perkuburan, di mana Ludwig Beethoven, yang dipujanya, dikebumikan setahun sebelumnya. Pada Januari 1888, abunya, bersama dengan abu Beethoven, telah dikebumikan semula di Tanah Perkuburan Pusat di Vienna. Kemudian, tapak pengebumian terkenal komposer dan pemuzik dibentuk di sekeliling kubur mereka.

Karya Franz Schubert

Lagu (lebih daripada 600)

Kitaran "The Beautiful Miller" (1823)
Kitaran "Laluan Musim Sejuk" (1827)
Koleksi "Swan Song" (1827-1828, anumerta)
Kira-kira 70 lagu pada lirik oleh Goethe
Kira-kira 50 lagu pada lirik oleh Schiller

Simfoni

jurusan D pertama (1813)
B major kedua (1815)
jurusan D ke-3 (1815)
c-moll ke-4 "Tragis" (1816)
B-dur Kelima (1816)
C-dur keenam (1818)

Kuartet (jumlah 22)

Kuartet dalam B major op. 168 (1814)
Kuartet dalam g-moll (1815)
Kuartet dalam op kecil. 29 (1824)
Kuartet dalam d-moll (1824-1826)
Kuartet G-dur op. 161 (1826)

Fakta tentang Franz Schubert

Dengan hasil daripada konsert kemenangan, yang berlangsung pada tahun 1828, Franz Schubert membeli sebuah piano besar.

Pada musim luruh tahun 1822, komposer menulis Simfoni No. 8, yang tercatat dalam sejarah sebagai Simfoni Belum Selesai. Hakikatnya ialah pertama Franz mencipta karya ini dalam bentuk lakaran, dan kemudian dalam skor. Tetapi untuk beberapa sebab yang tidak diketahui, Schubert tidak pernah menyelesaikan kerja idea itu. Menurut khabar angin, baki manuskrip itu hilang dan disimpan oleh rakan-rakan Austria.

Schubert memuja Goethe. Pemuzik itu mengimpikan untuk mengenali penulis terkenal ini dengan lebih dekat, tetapi impiannya tidak ditakdirkan menjadi kenyataan.

Simfoni Hebat Schubert dalam C Major ditemui 10 tahun selepas kematiannya.

Franz Peter Schubert dilahirkan pada 31 Januari 1797 di pinggir bandar Vienna. Bakat muziknya terserlah cukup awal. Dia menerima pelajaran muzik pertamanya di rumah. Bapanya mengajarnya bermain biola, dan abangnya mengajarnya bermain piano.

Pada usia enam tahun, Franz Peter memasuki sekolah paroki Lichtenthal. Komposer masa depan mempunyai suara yang sangat indah. Berkat ini, pada usia 11 tahun, dia diterima sebagai "budak nyanyian" di gereja gereja ibu kota.

Sehingga 1816 Schubert belajar secara percuma dengan A. Salieri. Dia belajar asas gubahan dan counterpoint.

Bakat komposer sudah terserlah pada zaman remaja. Mempelajari biografi Franz Schubert , anda harus tahu bahawa dalam tempoh dari 1810 hingga 1813. dia menggubah beberapa lagu, keping piano, simfoni dan opera.

Tahun matang

Laluan ke seni bermula dengan perkenalan Schubert dengan bariton I.M. Voglem. Dia mempersembahkan beberapa lagu oleh komposer yang bercita-cita tinggi, dan mereka dengan cepat mendapat populariti. Kejayaan serius pertama untuk komposer muda dibawakan oleh balada Goethe "The Forest Tsar", yang ditranskripsikannya kepada muzik.

Januari 1818 ditandai dengan penerbitan komposisi pertama pemuzik itu.

Biografi pendek komposer adalah penuh peristiwa. Dia bertemu dan berkawan dengan A. Hüttenbrenner, I. Mayrhofer, A. Milder-Hauptmann. Sebagai peminat setia kepada kreativiti pemuzik itu, mereka sering membantunya dengan wang.

Pada Julai 1818 Schubert bertolak ke Zheliz. Pengalaman mengajar membolehkannya mendapat pekerjaan sebagai guru muzik untuk Count I. Esterhazy. Pada separuh kedua bulan November, pemuzik itu kembali ke Vienna.

Ciri-ciri kreativiti

Mengenal biografi pendek Schubert , anda harus tahu bahawa pertama sekali dia dikenali sebagai pencipta lagu. Koleksi muzik berdasarkan puisi oleh V. Mueller sangat penting dalam kesusasteraan vokal.

Lagu-lagu daripada koleksi terbaru komposer iaitu Lagu Swan telah menjadi terkenal di seluruh dunia. Analisis kerja Schubert menunjukkan bahawa dia seorang pemuzik yang berani dan asli. Dia tidak mengikut jalan yang dipukul oleh Beethoven, tetapi memilih jalannya sendiri. Ini amat ketara dalam kuintet piano "Trout", serta dalam B minor "Unfinished Symphony".

Schubert meninggalkan banyak tulisan gereja. Daripada jumlah ini, Mass No. 6 dalam E-flat major mendapat populariti terbesar.

Sakit dan kematian

1823 ditandai dengan pemilihan Schubert sebagai ahli kehormat persatuan muzik di Linz dan Styrie. Dalam ringkasan biografi pemuzik itu, dikatakan dia memohon jawatan naib ketua kumpulan muzik mahkamah. Tetapi ia pergi ke J. Weigl.

Satu-satunya konsert awam Schubert berlangsung pada 26 Mac 1828. Ia merupakan satu kejayaan besar dan memperoleh bayaran yang kecil. Karya untuk piano dan lagu komposer diterbitkan.

Schubert meninggal dunia akibat demam kepialu, pada November 1828. Dia tidak lengkap berumur 32 tahun. Dalam hidupnya yang singkat, pemuzik itu dapat melakukan perkara yang paling penting – merealisasikan hadiah anda yang menakjubkan.

Jadual kronologi

Pilihan biografi lain

Franz Schubert turun dalam sejarah muzik sebagai yang pertama daripada komposer romantik yang hebat. Dalam "era kekecewaan" yang mengikuti Revolusi Perancis itu, perhatian kepada individu dengan nafsu, kesedihan dan kegembiraannya kelihatan begitu semula jadi - dan "lagu jiwa manusia" ini terkandung dengan cemerlang dalam karya Schubert, yang kekal sebagai "lagu". ” walaupun dalam bentuk besar...

Tempat kelahiran Franz Schubert ialah Lichtenthal, pinggir bandar Vienna - ibu kota muzik Eropah. Dalam keluarga besar, guru sekolah paroki menghargai muzik: bapa memiliki cello dan biola, dan abang Franz - piano, mereka menjadi mentor pertama budak berbakat itu. Sejak umur tujuh tahun, dia belajar bermain organ dengan konduktor gereja dan menyanyi dengan pengarah koir. Suaranya yang indah membolehkannya menjadi pelajar Konvikt, pada usia sebelas tahun, sebuah sekolah berasrama penuh yang melatih penyanyi untuk kapel mahkamah. Di sini salah seorang mentornya ialah Antonio Salieri. Bermain di orkestra sekolah, di mana dari masa ke masa mereka mula mempercayakannya dengan pelaksanaan tugas konduktor, Schubert berkenalan dengan banyak karya simfoni, khususnya dia terkejut dengan simfoni.

Dalam Konvikt, Schubert mencipta karya pertamanya termasuk. Ia didedikasikan kepada pengarah Konvikt, tetapi komposer muda itu tidak berasa simpati sama ada untuk orang ini atau untuk institusi pendidikan yang diketuainya: Schubert dibebani oleh disiplin yang paling ketat, dan kekejangan minda, dan jauh dari hubungan terbaik dengan mentor - memberikan semua kekuatannya kepada muzik, dia tidak memberi perhatian khusus kepada disiplin akademik lain. Schubert tidak dipecat kerana kegagalan akademik hanya kerana dia meninggalkan Konvikt tepat pada masanya tanpa kebenaran.

Malah pada masa pengajiannya, Schubert mempunyai konflik dengan bapanya: tidak berpuas hati dengan kejayaan anaknya, Schubert Sr. melarangnya pulang ke rumah pada hujung minggu (pengecualian dibuat hanya pada hari pengebumian ibunya). Konflik yang lebih serius timbul apabila persoalan memilih jalan hidup timbul: untuk semua minatnya dalam muzik, bapa Schubert tidak menganggap profesion seorang pemuzik sebagai pekerjaan yang layak. Dia mahu anaknya memilih profesion guru yang lebih dihormati, yang menjamin pendapatan, sekurang-kurangnya kecil, tetapi boleh dipercayai, dan, lebih-lebih lagi, mengecualikan dia daripada perkhidmatan tentera. Pemuda itu terpaksa menurut. Dia bekerja di sekolah selama empat tahun, tetapi ini tidak menghalangnya daripada mencipta banyak muzik - opera, simfoni, massa, sonata, banyak lagu. Tetapi jika opera Schubert kini dilupakan, dan dalam karya instrumental tahun-tahun itu pengaruh klasikisme Wina cukup kuat, maka dalam lagu-lagu ciri-ciri individu penampilan kreatif komposer menampakkan diri dalam semua kemuliaan mereka. Antara karya tahun-tahun ini - karya agung seperti "", "Rosette", "".

Pada masa yang sama, Schubert mengalami salah satu kekecewaan yang paling ketara dalam hidupnya. Teresa Coffin yang dicintainya terpaksa tunduk kepada ibunya, yang tidak mahu melihat guru menantunya dengan pendapatan sesen pun. Dengan linangan air mata, gadis itu pergi ke lorong dengan seorang lagi dan menjalani kehidupan yang panjang dan makmur sebagai isteri seorang pencuri kaya. Betapa gembiranya dia adalah tekaan sesiapa, tetapi Schubert tidak pernah menemui kebahagiaan peribadi dalam perkahwinan.

Tugas sekolah yang membosankan, mengganggu penciptaan muzik, semakin membebankan Schubert, dan pada tahun 1817 dia berhenti sekolah. Selepas itu, si ayah tidak mahu mendengar khabar anaknya. Di Vienna, komposer tinggal bersama seorang kawan, kemudian dengan yang lain - artis, penyair dan pemuzik ini tidak lebih kaya daripada dirinya. Schubert selalunya tidak mempunyai wang untuk kertas muzik - dia menulis pemikiran muziknya pada cebisan akhbar. Tetapi kemiskinan tidak membuatnya muram dan muram - dia sentiasa kekal ceria dan bergaul.

Tidak mudah bagi komposer untuk melangkah ke dunia muzik Vienna - dia bukan penghibur virtuoso, lebih-lebih lagi, dia dibezakan oleh kesopanan yang melampau, sonata dan simfoni Schubert tidak mendapat populariti semasa hayat pengarang, tetapi mereka mendapat pemahaman yang jelas daripada rakan-rakan. Pada pertemuan mesra, yang jiwanya adalah Schubert (bahkan mereka dipanggil "Schubertiads"), perbincangan telah diadakan tentang seni, politik dan falsafah, tetapi menari adalah bahagian penting dalam malam tersebut. Muzik untuk tarian telah diimprovisasi oleh Schubert, dan dia merekodkan penemuan paling berjaya - ini adalah bagaimana waltz, pendarat dan Ecossaises Schubert dilahirkan. Salah seorang peserta dalam "Schubertiad" - Michael Vogl - sering menyanyikan lagu-lagu Schubert di pentas konsert, menjadi propagandis karyanya.

Bagi komposer, tahun 1820-an menjadi zaman kegemilangan kreatif. Kemudian dia mencipta dua simfoni terakhir - dan, sonata, ensembel bilik, serta detik-detik muzik dan dadakan. Pada tahun 1823, salah satu ciptaan terbaiknya dilahirkan - kitaran vokal "", sejenis "novel dalam lagu". Walaupun denouement yang tragis, kitaran itu tidak meninggalkan perasaan putus asa.

Tetapi motif tragis kedengaran lebih jelas dalam muzik Schubert. Kitaran vokal kedua "" (komposer sendiri memanggilnya "mengerikan") menjadi tumpuan mereka. Dia sering merujuk kepada karya Heinrich Heine - bersama dengan lagu-lagu untuk puisi penyair lain, karya pada puisinya diterbitkan secara anumerta dalam bentuk koleksi "".

Pada tahun 1828, rakan-rakan komposer menganjurkan konsert karyanya, yang membawa kegembiraan besar kepada Schubert. Malangnya, konsert pertama adalah yang terakhir yang berlaku semasa hayatnya: pada tahun yang sama, komposer meninggal dunia akibat penyakit. Pada batu nisan Schubert tertulis kata-kata: "Muzik terkubur di sini harta yang kaya, tetapi harapan yang lebih indah."

Hak cipta terpelihara. Menyalin dilarang