Genre muzik moden. Genre utama Genre muzik utama

Siaran hari ini didedikasikan untuk topik - genre muzik utama. Mula-mula, mari kita tentukan apa yang kita anggap sebagai genre muzik. Selepas ini, genre sebenar akan dinamakan, dan pada akhirnya anda akan belajar untuk tidak mengelirukan "genre" dengan fenomena lain dalam muzik.

Jadi perkataan "genre" berasal dari bahasa Perancis dan biasanya diterjemahkan dari bahasa ini sebagai "spesies" atau genus. Oleh itu, genre muzik- ini adalah jenis atau, jika anda suka, satu genus karya muzik. Tidak lebih dan tidak kurang.

Bagaimanakah genre muzik berbeza antara satu sama lain?

Bagaimanakah satu genre berbeza dari yang lain? Sudah tentu, bukan hanya nama. Ingat empat parameter utama yang membantu anda mengenal pasti genre tertentu dan tidak mengelirukannya dengan jenis gubahan lain yang serupa. ini:

1. jenis kandungan artistik dan muzik;
2. ciri gaya genre ini;
3. tujuan penting karya genre ini dan peranan yang dimainkan dalam masyarakat;
4. keadaan di mana ia adalah mungkin untuk melakukan dan mendengar (melihat) karya muzik genre tertentu.

Apakah maksud semua ini? Nah, sebagai contoh, mari kita ambil sebagai contoh genre seperti "waltz". Waltz adalah tarian, dan itu sudah banyak berkata. Memandangkan ini adalah tarian, ini bermakna muzik waltz tidak dimainkan setiap kali, tetapi tepat apabila anda perlu menari (ini adalah persoalan keadaan persembahan). Mengapa mereka menari waltz? Kadang-kadang untuk keseronokan, kadang-kadang hanya untuk menikmati keindahan keplastikan, kadang-kadang kerana menari waltz adalah tradisi percutian (ini pergi ke tesis tentang tujuan hidup). Waltz sebagai tarian dicirikan oleh pusingan, ringan, dan oleh itu dalam muziknya terdapat pusingan melodi yang sama dan tiga rentak berirama yang elegan, di mana rentak pertama kuat seperti tolakan, dan kedua-duanya lemah, terbang (ini mempunyai kaitan dengan momen gaya dan substantif).

Genre muzik utama

Semuanya, dengan tahap konvensyen yang besar, boleh dibahagikan kepada empat kategori: genre teater, konsert, massa-setiap hari dan kultus-ritual. Mari kita lihat setiap kategori ini secara berasingan dan senaraikan genre muzik utama yang disertakan di sana.

1. Genre teater (yang utama di sini ialah opera dan balet; sebagai tambahan, operetta, muzikal, drama muzikal, vaudeville dan komedi muzikal, melodramas, dll. dipersembahkan di atas pentas)
2. Genre konsert (ini ialah simfoni, sonata, oratorio, cantata, trio, kuartet dan kuintet, suite, konserto, dsb.)
3. Genre massa (di sini kita bercakap tentang lagu, tarian dan perarakan dalam semua kepelbagaian mereka)
4. Genre kultus-ritual (genre-genre yang dikaitkan dengan ritual keagamaan atau hari raya - contohnya: lagu Maslenitsa, ratapan perkahwinan dan pengebumian, jampi, bunyi loceng, dsb.)

Kami telah menamakan hampir semua genre muzik utama (opera, balet, oratorio, cantata, simfoni, konsert, sonata - ini adalah yang terbesar). Mereka benar-benar adalah yang utama dan oleh itu tidak menghairankan bahawa setiap genre ini mempunyai beberapa jenis.

Dan satu lagi... Kita tidak boleh lupa bahawa pembahagian genre antara empat kelas ini adalah sangat sewenang-wenangnya. Ia berlaku bahawa genre berhijrah dari satu kategori ke kategori lain. Sebagai contoh, ini berlaku apabila perkara sebenar dicipta semula oleh komposer di pentas opera (seperti dalam opera Rimsky-Korsakov "The Snow Maiden"), atau dalam beberapa genre konsert - contohnya, dalam akhir simfoni ke-4 Tchaikovsky yang sangat lagu rakyat terkenal dipetik . Lihatlah sendiri! Jika anda mengetahui apakah lagu ini, tulis namanya dalam komen!

P.I. Simfoni Tchaikovsky No. 4 – akhir

Terdapat pelbagai jenis genre dan aliran muzik. Jika anda mula menyenaraikan genre muzik, senarai itu akan menjadi tidak berkesudahan, kerana berpuluh-puluh pergerakan muzik baharu muncul di sempadan gaya yang berbeza dari tahun ke tahun. Ini disebabkan oleh perkembangan teknologi muzik, perkembangan baru dalam bidang pengeluaran bunyi, pengeluaran bunyi, tetapi pertama sekali - dengan keperluan orang ramai untuk bunyi yang unik, dengan dahaga untuk emosi dan sensasi baru. Walau apa pun, terdapat empat pergerakan muzik yang luas, dalam satu cara atau yang lain, menimbulkan semua gaya lain. Juga tiada sempadan yang jelas di antara mereka, namun penghasilan produk muzik, kandungan lagu dan struktur susunannya amat berbeza. Jadi apakah genre muzik vokal yang berbeza, sekurang-kurangnya yang utama?

Pop

Muzik pop bukan sahaja pergerakan, tetapi juga keseluruhan budaya massa. Lagu itu adalah satu-satunya bentuk yang boleh diterima dalam genre pop.

Perkara utama dalam mencipta gubahan pop ialah kehadiran melodi yang paling mudah dan tidak dapat dilupakan, pembinaan pada prinsip pantun-korus, dan irama dan suara manusia diketengahkan dalam bunyi. Tujuan muzik pop dicipta adalah semata-mata untuk hiburan. Seorang penghibur pop tidak boleh melakukannya tanpa pertunjukan balet, persembahan pentas dan, sudah tentu, klip video yang mahal.

Muzik pop ialah produk komersial, jadi ia sentiasa berubah dalam bunyi bergantung pada gaya di puncak populariti. Sebagai contoh, apabila jazz memihak di Amerika Syarikat, penghibur seperti Frank Sinatra menjadi popular. Dan di Perancis, chanson sentiasa dihormati, jadi Mireille Mathieu dan Patricia Kaas adalah ikon pop Perancis yang unik. Apabila terdapat gelombang populariti muzik rock, artis pop banyak menggunakan riff gitar dalam gubahan mereka (Michael Jackson), maka wujudlah era percampuran pop dan disko (Madonna, Abba), pop dan hip-hop (Beastie Boys) , dan lain-lain.

Bintang dunia moden (Madonna, Britney Spears, Beyonce, Lady Gaga) telah mengambil gelombang irama dan blues dan mengembangkannya dalam karya mereka.

Rock

Utama dalam muzik rock diberikan kepada gitar elektrik, dan kemuncak lagu itu biasanya solo ekspresif pemain gitar. Bahagian irama adalah berat, dan corak muzik selalunya rumit. Bukan sahaja vokal yang kuat dialu-alukan, tetapi juga penguasaan teknik membelah, menjerit, menggeram dan segala jenis raungan.

Batu adalah sfera percubaan, ekspresi pemikiran sendiri, dan kadangkala penilaian revolusioner. Perkara pokok teks agak luas: struktur sosial, politik dan agama masyarakat, masalah peribadi dan pengalaman. Sukar untuk membayangkan seorang penghibur rock tanpa kumpulannya sendiri, kerana persembahan hanya dipersembahkan secara langsung.

Genre muzik rock yang paling biasa - senarai dan contoh:

• rock and roll (Elvis Presley, The Beatles);
• rock instrumental (Joe Satriani, Frank Zappa);
• batu keras (Led Zeppelin, Deep Purple);
• batu glam (Aerosmith, Queen);
• punk rock (Sex Pistols, Green Day);
• logam (Iron Maiden, Korn, Deftones);
• (Nirvana, Cili Api Merah, 3 Pintu Ke Bawah), dsb.

Jazz

Apabila menerangkan genre muzik moden, senarai itu patut dimulakan dengan jazz, kerana ia mempunyai pengaruh yang besar terhadap perkembangan genre lain, termasuk pop dan rock. Jazz ialah muzik berdasarkan motif Afrika yang dibawa ke Amerika Syarikat dari Afrika Barat oleh hamba kulit hitam. Sepanjang abad kewujudannya, hala tuju telah berubah dengan ketara, tetapi apa yang kekal tidak berubah ialah semangat untuk penambahbaikan, irama bebas dan penggunaan meluas termasuk: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Duke Ellington, dll.

elektronik

Abad ke-21 ialah era elektronik, dan arah elektronik dalam muzik hari ini menduduki salah satu kedudukan utama. Di sini pertaruhan diletakkan bukan pada instrumen langsung, tetapi pada pensintesis elektronik dan emulator bunyi komputer.

Berikut ialah genre muzik elektronik yang paling popular dan dalam permintaan, senarai yang akan memberi anda idea umum:

• rumah (David Guetta, Benny Benassi);
• tekno (Adam Beyer, Juan Atkins);
• dubstep (Skrillex, Skream);
• berkhayal (Paul van Dyk, Armin van Buuren), dsb.

Pemuzik tidak berminat untuk mematuhi sempadan gaya, jadi hubungan antara penghibur dan gaya sentiasa agak sewenang-wenangnya. Genre muzik, senarainya tidak terhad kepada kawasan yang dinyatakan di atas, baru-baru ini cenderung kehilangan ciri cirinya: penghibur mencampurkan genre muzik, sentiasa ada ruang untuk penemuan menakjubkan dan penemuan unik dalam muzik, dan pendengar berminat berkenalan dengan kebaharuan muzik terkini setiap masa.

Anda telah mendapati diri anda berada di bahagian genre muzik, di mana kita akan berkenalan dengan setiap arah muzik dengan lebih terperinci. Kami akan menerangkan apa itu, mengapa ia diperlukan dan apakah ciri-cirinya. Juga pada penghujungnya akan ada artikel dalam bahagian ini yang akan menerangkan setiap arah dengan lebih terperinci.

Apakah genre muzik

Sebelum membincangkan apakah genre muzik, perkara berikut perlu dinyatakan. Kita memerlukan sistem koordinat tertentu supaya kita boleh meletakkan semua fenomena ke dalamnya. Tahap yang paling serius dan global dalam sistem koordinat ini ialah konsep gaya atau sistem seni-sejarah.

Terdapat gaya dari Zaman Pertengahan, Renaissance, Baroque atau Romanticism. Lebih-lebih lagi, dalam setiap era tertentu, konsep ini merangkumi semua seni (sastera, muzik, lukisan, dan sebagainya).

Walau bagaimanapun, muzik mempunyai kategori tersendiri dalam setiap gaya. Terdapat sistem genre, bentuk muzik dan cara ekspresi.

Apakah genre?

Setiap era memberikan pemuzik dan pendengar set tempat pentas tertentu. Selain itu, setiap laman web mempunyai peraturan permainannya sendiri. Laman web ini mungkin hilang dari semasa ke semasa atau kekal untuk beberapa lama.

Kumpulan pendengar baharu dengan minat baharu muncul - peringkat baharu muncul, genre baharu muncul.

Katakan, dalam era Zaman Pertengahan Eropah, sehingga kira-kira akhir abad ke-11, satu-satunya peringkat untuk pemuzik profesional adalah gereja. Masa dan tempat ibadat.

Di sinilah genre muzik gereja terbentuk. Dan yang paling penting daripada mereka (jisim dan matematik) akan pergi jauh ke masa hadapan.

Jika kita mengambil lewat Zaman Pertengahan, era Perang Salib, maka tahap baru muncul - istana feudal, halaman feudal bangsawan, cuti mahkamah atau hanya tempat riadah.

Dan di sini timbul genre lagu sekular.

Sebagai contoh, abad ke-17 benar-benar meletup dengan bunga api genre muzik baharu. Di sini timbul perkara-perkara yang mendahului zaman kita dan masih akan kekal selepas kita.

Contohnya, opera, oratorio atau cantata. Dalam muzik instrumental, ini adalah konserto instrumental. Malah istilah seperti simfoni muncul. Walaupun mungkin ia dibina sedikit berbeza daripada sekarang.

Genre muzik bilik muncul. Dan di bawah semua ini terletak kemunculan tempat pentas baru. Contohnya, rumah opera, dewan konsert atau salun rumah bangsawan bandar yang dihiasi dengan mewah.

Sebelum anda mula, pastikan anda mula meneroka arah yang berbeza. Ini kemudian diterjemahkan dengan baik dalam amalan. Ia amat berguna apabila mencipta sesuatu yang baharu!

Bentuk muzik

Peringkat seterusnya ialah bentuk muzik. Berapa banyak bahagian yang terdapat dalam produk? Bagaimanakah setiap bahagian disusun, berapa bahagian yang ada dan bagaimana ia disambungkan antara satu sama lain? Inilah yang kami maksudkan dengan konsep bentuk muzik.

Katakan opera adalah satu genre. Tetapi satu opera boleh dalam dua lakonan, satu lagi dalam tiga, dan terdapat opera dalam lima lakonan.

Atau simfoni.

Simfoni Eropah yang paling biasa dibina dalam empat pergerakan. Tetapi katakan bahawa simfoni Berlioz Fantastique mempunyai 5 pergerakan.

Maksud ekspresif

Peringkat seterusnya ialah sistem cara ekspresif muzik. Melodi dalam kesatuannya dengan irama.

Irama ialah kuasa penyusunan yang mendalam bagi semua bunyi muzik. Ia mendasari kewujudan muzik. Kerana melalui irama, kehidupan manusia dihubungkan dengan realiti, dengan kosmos.

Banyak pergerakan buruh adalah berirama. Terutama dalam bidang pertanian. Banyak yang berirama dalam pemprosesan batu dan logam.

Irama itu sendiri muncul, mungkin, sebelum melodi. Kita boleh mengatakan bahawa irama digeneralisasikan, dan melodi dicirikan secara individu.

Perasaan irama, seperti sejenis sihir, timbul pada peringkat awal tamadun. Dan kemudian, dalam era kuno, perasaan seperti itu diiktiraf sebagai idea tentang sambungan universal fenomena, yang berirama.

Irama dikaitkan dengan nombor. Dan bagi orang Yunani, nombor adalah idea yang sangat penting dalam susunan dunia. Dan keseluruhan idea irama ini terperangkap untuk masa yang sangat lama.

Pada awal abad ke-17, komposer Jerman Michael Pritorius bercakap tentang eksperimen awal Itali dalam opera (tidak ada irama yang teratur): "Muzik ini tanpa sambungan dan ukuran. Dia menghina perintah Tuhan!”

Sifat pergerakan adalah pantas, pantas, sederhana dan tenang. Mereka juga menetapkan nada untuk mana-mana superstruktur yang dibuat pada mereka. Terdapat juga rasa sambungan sejagat di sini. 4 sisi watak pergerakan, 4 arah mata angin, 4 perangai.

Jika kita pergi ke lebih terperinci, maka ini adalah timbre atau pewarna bunyi. Atau katakan bagaimana melodi itu disebut. Dibedah secara jelas atau koheren.

Melodi, irama dan segala-galanya muncul sebagai tindak balas emosi langsung kepada realiti. Dan mereka terbentuk pada masa-masa yang sangat jauh dalam sistem komunal primitif, apabila seseorang itu belum lagi menyedari dirinya sendiri berbanding dengan diri lain atau dengan alam semula jadi.

Tetapi sebaik sahaja masyarakat kelas muncul, jarak timbul antara diri seseorang dengan diri yang lain, antara diri dan alam semula jadi. Dan kemudian genre muzik, bentuk muzik dan gaya mula terbentuk.

Genre muzik bilik

Sebelum bercakap mengenai genre muzik chamber, mari kita fahami hala tujunya. Ruang muzik ialah muzik yang dipersembahkan oleh sebilangan kecil penghibur untuk sebilangan kecil pendengar.

Sebelum ini, muzik sebegini sangat kerap dipersembahkan di rumah. Contohnya, bersama keluarga anda. Di sinilah mereka muncul dengan ruang nama. Dari Latin camera bermaksud bilik. Iaitu, muzik kecil, rumah atau bilik.

Terdapat juga perkara seperti orkestra bilik. Ini adalah versi yang lebih kecil (biasanya tidak lebih daripada 10 orang) orkestra biasa. Well, pendengar pun tak ramai. Biasanya mereka ini adalah saudara mara, kenalan dan kawan-kawan.

lagu rakyat- genre muzik bilik yang paling mudah dan paling meluas. Sebelum ini, selalunya ramai datuk nenek menyanyikan pelbagai lagu rakyat kepada anak dan cucu mereka. Lagu yang sama boleh dinyanyikan dengan perkataan yang berbeza. Seolah-olah menambah sesuatu yang anda sendiri.

Walau bagaimanapun, melodi itu sendiri secara amnya kekal tidak berubah. Hanya teks lagu rakyat yang berubah dan bertambah baik.

Kegemaran ramai percintaan- Ini juga merupakan genre muzik bilik. Biasanya mereka mempersembahkan sekeping vokal kecil. Ia biasanya diiringi dengan gitar. Itulah sebabnya kami sangat menyukai lagu-lagu lirik dengan gitar. Ramai orang mungkin tahu tentang mereka dan telah mendengarnya lebih daripada sekali.

Balada- ini adalah sejenis naratif tentang pelbagai eksploitasi atau drama. Balada sering dilakukan di kedai minuman. Sebagai peraturan, mereka memuji eksploitasi pelbagai wira. Kadangkala balada digunakan sebelum pertempuran yang akan datang untuk menaikkan semangat orang ramai.

Sudah tentu, dalam lagu-lagu seperti itu, detik-detik tertentu sering dihiasi. Tetapi pada dasarnya, tanpa imaginasi tambahan, kepentingan balada akan berkurangan.

Requiem- Ini adalah upacara pengebumian. Nyanyian paduan suara berkabung seperti ini dilakukan di gereja-gereja Katolik. Di negara kita, requiem biasanya digunakan sebagai penghormatan kepada ingatan pahlawan rakyat.

- lagu tanpa Perkataan. Biasanya bertujuan untuk seorang penyanyi sebagai latihan latihan. Sebagai contoh, untuk mengembangkan suara vokalis.

Serenade- genre muzik bilik yang dipersembahkan untuk kekasih. Biasanya lelaki mempersembahkannya di bawah tingkap wanita dan gadis kesayangan mereka. Sebagai peraturan, lagu-lagu sedemikian memuji keindahan jantina yang adil.

Genre muzik instrumental dan vokal

Di bawah anda akan menemui genre utama muzik instrumental dan vokal. Untuk setiap arah saya akan memberikan penerangan ringkas kepada anda. Mari kita sentuh definisi asas bagi setiap jenis muzik sedikit lagi.

Genre muzik vokal

Terdapat beberapa genre muzik vokal. Perlu dikatakan bahawa arah itu sendiri adalah yang tertua dalam sejarah perkembangan muzik. Lagipun, ia adalah kunci utama untuk peralihan sastera ke dalam muzik. Maksudnya, perkataan sastera mula digunakan dalam bentuk muzik.

Sudah tentu, kata-kata ini diberi peranan utama. Disebabkan ini, muzik sedemikian mula dipanggil vokal. Tidak lama kemudian, muzik instrumental muncul.

Dalam muzik vokal, selain vokal, pelbagai instrumen juga boleh digunakan. Walau bagaimanapun, ke arah ini peranan mereka diturunkan ke latar belakang.

Berikut ialah senarai genre utama muzik vokal:

• Oratorio- karya yang sangat besar untuk pemain solo, orkestra atau koir. Lazimnya, karya sebegini menangani masalah yang bersifat keagamaan. Tidak lama kemudian, oratorio sekular muncul.
• Opera- karya dramatik yang besar yang menggabungkan genre muzik instrumental dan vokal, koreografi dan lukisan. Peranan istimewa di sini diberikan kepada pelbagai nombor solo (aria, monolog, dan sebagainya).
• Ruang muzik- ia telah disebutkan di atas.

Genre muzik instrumental

Muzik instrumental- ini adalah gubahan yang dipersembahkan tanpa penyertaan vokalis. Oleh itu nama instrumental. Iaitu, ia dilakukan hanya dengan bantuan instrumen.

Selalunya, ramai artis dalam album mereka menggunakan instrumental sebagai lagu bonus dalam album. Iaitu, beberapa gubahan yang paling popular boleh dipilih dan kemudian versi mereka tanpa vokal boleh dirakam.

Atau mereka boleh memilih semua lagu pada album. Dalam kes ini, album dikeluarkan dalam dua versi. Ini biasanya dilakukan untuk meningkatkan nilai produk dan menaikkan harganya.

Terdapat senarai untuk genre muzik instrumental tertentu:

• Muzik menari- biasanya muzik ringkas untuk menari
• Sonata– digunakan sebagai solo atau duet untuk muzik bilik
• Simfoni- bunyi harmoni untuk orkestra simfoni

Genre lagu rakyat Rusia

Mari kita bercakap tentang genre lagu rakyat Rusia. Mereka mencerminkan semua daya tarikan jiwa rakyat Rusia. Lazimnya, karya muzik seperti itu memuji sifat tanah air, wira dan pekerja biasa. Kegembiraan dan kesusahan rakyat Rusia juga disebut.

Berikut ialah senarai genre utama lagu rakyat Rusia:

• Lagu buruh- dilaungkan semasa bekerja untuk memudahkan aktiviti kerja seseorang. Iaitu, dengan lagu-lagu seperti itu, lebih mudah bagi pekerja untuk bekerja. Mereka menetapkan rentak kerja. Karya muzik sebegini mencerminkan kehidupan asas orang kelas pekerja. Jeritan buruh sering digunakan untuk kerja.
• Ditties- genre muzik rakyat yang sangat biasa. Sebagai peraturan, ini adalah kuatrain pendek dengan melodi berulang. Chatushki membawa maksud besar perkataan Rusia. Mereka menyatakan perasaan asas rakyat.
• Lagu kalendar- digunakan pada pelbagai cuti kalendar. Contohnya, pada Krismas atau Malam Tahun Baru. Genre muzik ini juga digunakan dengan baik untuk menilik nasib atau semasa musim yang berubah-ubah.
• Lullaby- lagu lembut, ringkas dan penuh kasih sayang yang ibu nyanyikan kepada anak-anak mereka. Sebagai peraturan, dalam lagu sedemikian ibu memperkenalkan anak-anak mereka kepada dunia di sekeliling mereka.
• Lagu keluarga- digunakan pada pelbagai cuti keluarga. Genre ini tercermin dengan baik di majlis perkahwinan. Ia juga digunakan semasa kelahiran seorang kanak-kanak, apabila seorang anak lelaki dihantar ke tentera, dan sebagainya. Perlu dikatakan bahawa lagu-lagu sedemikian disertai dengan upacara tertentu. Semua ini bersama-sama membantu melindungi daripada kuasa gelap dan pelbagai masalah.
• Gubahan lirik— dalam kerja-kerja sebegini, keadaan sukar orang Rusia disebut. Sebagai contoh, kehidupan sukar wanita dan kehidupan petani biasa sangat kerap disebut.

Genre muzik moden

Sekarang mari kita bercakap tentang genre muzik moden. Terdapat agak banyak daripada mereka. Walau bagaimanapun, mereka semua berlepas dari tiga arah utama dalam muzik moden. Jadi kita akan bercakap sedikit tentang mereka.

Rock

Rock popular hari ini. Ia mungkin tidak sama seperti dahulu, tetapi pada zaman kita ia telah berakar kuat. Oleh itu, adalah mustahil untuk tidak menyebutnya. Dan arah itu sendiri memberi dorongan kepada kelahiran banyak genre. Berikut adalah sebahagian daripada mereka:

• Rock rakyat- unsur lagu rakyat digunakan dengan baik
• Pop rock- muzik untuk penonton yang sangat luas
• Batu keras- muzik yang lebih berat dengan bunyi yang keras

Pop

Muzik popular juga merangkumi banyak genre yang sering digunakan dalam muzik moden:

• rumah- muzik elektronik yang dipersembahkan pada pensintesis
• Berkhayal- muzik elektronik dengan dominasi melodi sedih dan kosmik
• disko– muzik tarian dengan bahagian drum dan bes berirama yang banyak

Rap

Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, rap telah mendapat momentum dengan agak baik. Malah, arah ini boleh dikatakan tidak mempunyai vokal. Pada asasnya mereka tidak menyanyi di sini, sebaliknya membaca. Di sinilah asalnya frasa rap. Berikut ialah senarai beberapa genre:

• Rapcore- campuran rap dan muzik berat
• Rap alternatif- campuran rap tradisional dengan genre lain
• Rap jazz- campuran rap dan jazz

Genre muzik elektronik

Mari kita lihat sedikit pada genre utama muzik elektronik. Sudah tentu, kami tidak akan menyentuh segala-galanya di sini. Walau bagaimanapun, kami akan menganalisis sebahagian daripada mereka. Berikut adalah senarainya:

• rumah(rumah) - muncul pada tahun 80-an abad yang lalu. Ia berasal dari disko tahun 70-an. Muncul terima kasih kepada eksperimen DJ. Ciri utama: rentak rentak berulang, tandatangan masa 4x4 dan pensampelan.
• Rumah dalam(rumah dalam) - muzik atmosfera yang lebih ringan dengan bunyi yang dalam dan padat. Termasuk unsur jazz dan ambien. Produksi menggunakan papan kekunci solo, organ elektrik, piano dan vokal wanita (kebanyakannya). Dibangunkan sejak akhir 80-an. Vokal dalam genre ini sentiasa mengambil tempat kedua. Yang pertama mengandungi melodi dan bunyi untuk menggambarkan mood.
• Rumah garaj(rumah garaj) - sama seperti deep house, hanya vokal yang mengambil peranan utama.
• Disko baru(nu disco) ialah genre muzik yang lebih moden berdasarkan minat yang diperbaharui dalam muzik disko. Ia sangat popular sekarang untuk kembali ke asal anda. Oleh itu, genre ini adalah berdasarkan muzik tahun 70-an dan 80-an. Genre itu sendiri muncul pada awal 2000-an. Bunyi tersintesis serupa dengan bunyi instrumen sebenar digunakan untuk mencipta disko tahun 70-an dan 80-an.
• Rumah penuh jiwa(rumah jiwa) - asas diambil dari rumah dengan corak irama 4x4, serta vokal (penuh atau dalam bentuk sampel). Vokal di sini kebanyakannya menjiwai dan sangat cantik. Ditambah dengan penggunaan pelbagai alat muzik. Kehadiran instrumen yang begitu kaya menghidupkan muzik genre ini dengan sangat baik.

Genre rap

Mari kita teruskan untuk mempertimbangkan genre utama rap. Hala tuju ini juga sedang giat berkembang. Oleh itu, adalah baik untuk menyentuhnya juga. Berikut adalah senarai kecil genre:

• Komedi Rap- muzik pintar dan lucu untuk hiburan. Mempunyai gabungan hip-hop sebenar dan jenaka biasa. Komedi rap muncul pada tahun 80-an.
• Rap kotor- rap kotor, dicirikan oleh bass berat yang jelas. Pada asasnya muzik ini bertujuan untuk mengujakan penonton di pelbagai pihak.
• gangsta rap- muzik dengan bunyi yang sangat keras. Genre muzik muncul pada akhir 80-an. Unsur-unsur daripada rap tegar telah diambil sebagai asas induk arah ini.
• Rap tegar— muzik agresif dengan sampel bising dan rentak berat. Muncul pada akhir 80-an.

Genre muzik klasik

Terdapat karya yang dibahagikan kepada banyak genre muzik klasik. Mereka menjadi sangat meluas pada abad ke-18. Berikut ialah senarai separa destinasi:

• Overture- pengenalan instrumental pendek kepada persembahan, lakonan atau karya.
• Sonata- karya untuk penghibur bilik, yang digunakan sebagai solo atau duet. Terdiri daripada tiga bahagian yang bersambung antara satu sama lain.
• Etude- sekeping instrumental kecil yang direka untuk mengasah teknik persembahan muzik.
• Scherzo- permulaan muzik dengan tempo yang rancak dan pantas. Terutamanya menyampaikan kepada pendengar detik lucu dan tidak dijangka dalam kerja.
• Opera, simfoni, oratorio- mereka telah disebutkan di atas.

Genre muzik rock

Sekarang mari kita lihat beberapa genre muzik rock selain daripada yang telah disebutkan di atas. Berikut ialah senarai pendek dengan penerangan:

• Batu Gothic- muzik rock dengan arah gothic dan suram. Muncul pada awal 1980-an.
• Grunge- muzik dengan bunyi gitar yang mantap dan lirik kemurungan yang gelap. Muncul di suatu tempat pada pertengahan 1980-an.
• Rock rakyat- terbentuk hasil percampuran rock dengan muzik rakyat. Muncul pada pertengahan 1960-an.
• Batu Viking- punk rock dengan unsur muzik rakyat. Karya sedemikian mendedahkan sejarah Scandinavia dan Viking sendiri.
• Inti sampah- tegar lebih pantas. Kerja-kerja biasanya kecil.

Genre muzik suci dan sekular

Mari kita lihat beberapa genre muzik suci dan sekular. Sebagai permulaan, mari kita tentukan dua arah ini. Anda akan mengetahui apa itu dan apa perbezaannya. Selepas itu, kita akan melalui beberapa genre.

Muzik rohani

Muzik rohani bertujuan untuk menyembuhkan jiwa. Kerja-kerja sedemikian digunakan terutamanya untuk perkhidmatan di gereja. Itulah sebabnya sesetengah orang juga memanggilnya muzik gereja. Berikut ialah senarai pendek genrenya:

• Liturgi- Perkhidmatan Paskah atau Krismas. Dipersembahkan oleh koir, dan juga boleh termasuk pemain solo tambahan. Sebagai peraturan, pelbagai adegan peristiwa dari Kitab Suci telah dimasukkan ke dalam drama liturgi. Unsur teater sering digunakan.
• Antifon- muzik berulang yang dilakukan dengan bergantian beberapa kumpulan koral. Sebagai contoh, ayat yang sama boleh dilakukan secara bergantian oleh dua muka. Terdapat beberapa jenis antiphon. Contohnya, cuti (pada hari cuti), sedate (Ahad), setiap hari, dan sebagainya.
• Rondel- dicipta kepada melodi asli dalam bentuk bentuk khas dengan pengenalan vokal seterusnya kepada motif yang sama.
• Proprium- sebahagian daripada Misa yang berbeza-beza bergantung pada kalendar gereja.
• Ordinarium- bahagian jisim yang tidak berubah.

muzik sekular

Muzik sekular diiktiraf untuk menunjukkan watak kebangsaan pelbagai budaya. Terutamanya imej utama dan kehidupan orang biasa diterangkan. Jenis muzik ini sangat biasa di kalangan pemuzik pengembaraan pada Zaman Pertengahan.

ADAGIO- 1) kadar perlahan; 2) tajuk karya atau sebahagian daripada gubahan kitaran dalam tempo adagio; 3) tarian solo atau duet perlahan dalam balet klasik.
PENGIRING- iringan muzik pemain solo, ensembel, orkestra atau koir.
KORD- gabungan beberapa (sekurang-kurangnya 3) bunyi nada yang berbeza, dianggap sebagai satu kesatuan bunyi; Bunyi dalam kord disusun dalam pertiga.
AKSEN- pengeluaran yang lebih kuat dan perkusif bagi mana-mana satu bunyi berbanding yang lain.
ALLEGRO- 1) kadar yang sepadan dengan langkah yang sangat pantas; 2) nama bahagian atau bahagian kitaran sonata dalam tempo allegro.
ALLEGRETTO- 1) tempo, lebih perlahan daripada allegro, tetapi lebih cepat daripada moderato; 2) nama bahagian atau bahagian karya dalam tempo alegretto.
PEMINDAAN- menaikkan dan menurunkan tahap skala modal tanpa menukar namanya. Tanda perubahan - tajam, rata, dua tajam, dua rata; tanda pembatalannya ialah bekar.
ANDANTE- 1) kadar sederhana, sepadan dengan langkah yang tenang; 2) nama kerja dan bahagian kitaran sonata dalam tempo andante.
ANDANTINO- 1) tempo, lebih rancak daripada andante; 2) nama karya atau sebahagian daripada kitaran sonata dalam tempo andantino.
ENSEMBLE- sekumpulan penghibur yang membuat persembahan sebagai satu kumpulan artistik.
SUSUNAN- pemprosesan karya muzik untuk persembahan pada instrumen lain atau dengan komposisi instrumen dan suara yang berbeza.
ARPEGGIO- memainkan bunyi secara berurutan, biasanya bermula dari nada bawah.
BASS- 1) suara lelaki yang paling dalam; 2) alat muzik daftar rendah (tuba, double bass); 3) bunyi kord yang lebih rendah.
BEL CANTO- gaya vokal yang muncul di Itali pada abad ke-17, dibezakan oleh keindahan dan kemudahan bunyi, kesempurnaan cantilena, dan kehebatan coloratura.
VARIASI- karya muzik yang temanya dibentangkan beberapa kali dengan perubahan tekstur, tonaliti, melodi, dsb.
VIRTUOSO- seorang penghibur yang mempunyai penguasaan suara yang sempurna atau seni bermain alat muzik.
SUARA SUARA- sekeping muzik untuk menyanyi tanpa perkataan pada bunyi vokal; biasanya latihan untuk membangunkan teknik vokal. Vokalis untuk persembahan konsert diketahui.
VOKAL MUZIK - berfungsi untuk satu, beberapa atau banyak suara (dengan atau tanpa iringan instrumental), dengan beberapa pengecualian yang berkaitan dengan teks puisi.
TINGGI BUNYI - kualiti bunyi, ditentukan secara subjektif oleh seseorang dan dikaitkan terutamanya dengan kekerapannya.
GAMMA- urutan semua bunyi mod, terletak dari nada utama dalam tertib menaik atau menurun, mempunyai kelantangan oktaf, dan boleh diteruskan ke oktaf bersebelahan.
HARMONI- cara muzik ekspresif berdasarkan gabungan nada menjadi harmoni, pada sambungan harmoni dalam pergerakan berurutan mereka. Ia dibina mengikut undang-undang mod dalam muzik polifonik. Elemen harmoni - irama dan modulasi. Doktrin harmoni adalah salah satu bahagian utama teori muzik.
SUARA- satu set bunyi yang berbeza ketinggian, kekuatan dan timbre yang timbul akibat getaran pita suara anjal.
RANGKAIAN- kelantangan bunyi (selang antara bunyi terendah dan tertinggi) bagi suara nyanyian atau alat muzik.
DINAMIK- perbezaan dalam tahap kekuatan bunyi, kelantangan dan perubahannya.
MENGENDALIKAN- pengurusan kumpulan persembahan muzik semasa pembelajaran dan persembahan awam bagi gubahan muzik. Ia dijalankan oleh konduktor (kapellmeister, koirmaster) dengan bantuan gerak isyarat khas dan ekspresi muka.
TREBLE- 1) satu bentuk nyanyian dua suara zaman pertengahan; 2) suara kanak-kanak (lelaki) yang tinggi, serta bahagian yang dilakukannya dalam koir atau ensembel vokal.
DISSONANCE- bunyi serentak yang tidak bercantum dan sengit daripada pelbagai nada.
TEMPOH- masa yang diduduki oleh bunyi atau jeda.
DOMINAN- salah satu fungsi tonal dalam major dan minor, yang mempunyai kecenderungan yang kuat terhadap tonik.
ANGIN INSTRUMEN - sekumpulan alat yang sumber bunyinya adalah getaran ruangan udara dalam tong (tiub).
GENRE- bahagian yang ditubuhkan secara sejarah, sejenis karya dalam kesatuan bentuk dan kandungannya. Mereka berbeza dalam kaedah persembahan (vokal, vokal-instrumental, solo), tujuan (diterapkan, dll.), kandungan (lirik, epik, dramatik), tempat dan keadaan persembahan (teater, konsert, ruang, muzik filem, dll. .).
SOLO- bahagian pengenalan lagu koral atau epik.
BUNYI- dicirikan oleh nada dan kelantangan tertentu.
MENIRU- dalam karya muzik polifonik, pengulangan tepat atau diubah suai dalam satu suara melodi yang sebelum ini didengari dalam suara lain.
PENAMBAHBAIKAN- mengarang muzik semasa persembahannya, tanpa persediaan.
INSTRUMENTAL MUZIK - bertujuan untuk persembahan pada instrumen: solo, ensemble, orkestra.
INSTRUMENTASI- persembahan muzik dalam bentuk skor untuk ensembel bilik atau orkestra.
SELANG- nisbah dua bunyi tinggi. Ia boleh menjadi melodi (bunyi diambil satu demi satu) dan harmonik (bunyi diambil serentak).
PENGENALAN- 1) pengenalan ringkas kepada bahagian pertama atau akhir karya muzik instrumental kitaran; 2) sejenis tawaran pendek kepada opera atau balet, pengenalan kepada aksi opera yang berasingan; 3) koir atau ensembel vokal yang mengikuti pembukaan dan membuka aksi opera.
CADENCE- 1) giliran harmonik atau melodi yang melengkapkan struktur muzik dan memberikan kesempurnaan yang lebih besar atau kurang; 2) episod solo virtuoso dalam konsert instrumental.
DEWAN MUZIK - muzik instrumental atau vokal untuk sekumpulan kecil penghibur.
GARPU- peranti khas yang menghasilkan bunyi frekuensi tertentu. Bunyi ini berfungsi sebagai standard untuk menala alat muzik dan nyanyian.
CLAVIR- 1) nama am alat papan kekunci bertali pada abad ke-17-18; 2) singkatan perkataan klaviraustsug - susunan skor opera, oratorio, dll. untuk menyanyi dengan piano, serta untuk satu piano.
COLORATURA- petikan virtuoso yang pantas, sukar dari segi teknikal dalam nyanyian.
KOMPOSISI- 1) pembinaan kerja; 2) tajuk kerja; 3) mengarang muzik; 4) mata pelajaran akademik di institusi pendidikan muzik.
KONSONAN- bunyi serentak yang bersatu dan diselaraskan dengan pelbagai nada, salah satu unsur keharmonian yang paling penting.
CONTRALTO- suara perempuan rendah.
KLIMAX- saat ketegangan tertinggi dalam struktur muzik, bahagian karya muzik, atau keseluruhan karya.
LAD- kategori estetik muzik yang paling penting: sistem sambungan pic yang disatukan oleh bunyi pusat (konsonan), perkaitan bunyi.
LEITMOTHIO- frasa muzik yang diulang dalam karya sebagai ciri atau simbol watak, objek, fenomena, idea, emosi.
LIBRETTO- teks sastera yang diambil sebagai asas untuk penciptaan karya muzik.
MELODI- pemikiran muzik yang dinyatakan secara monofonik, elemen utama muzik; satu siri bunyi yang disusun secara ragam, intonasi dan berirama, membentuk struktur tertentu.
METER- susunan bergantian rentak kuat dan lemah, sistem organisasi irama.
METROME- alat yang membantu menentukan tempo persembahan yang betul.
Mezzo-Sopran- suara perempuan, antara soprano dan contralto.
POLIFON- sejenis muzik berdasarkan gabungan serentak beberapa suara.
MODERATO- tempo sederhana, antara andantino dan alegretto.
MODULASI- peralihan kepada kunci baharu.
MUZIKAL BENTUK - 1) kompleks bermakna ekspresif yang merangkumi kandungan ideologi dan artistik tertentu dalam karya muzik.
SURAT CATATAN- sistem tanda grafik untuk merakam muzik, serta rakamannya sendiri. Dalam notasi muzik moden, yang berikut digunakan: kakitangan 5 baris, not (tanda yang menunjukkan bunyi), clef (menentukan pic not), dsb.
OVERTONES- nada berlebihan (nada separa), bunyi lebih tinggi atau lebih lemah daripada nada utama, digabungkan dengannya. Kehadiran dan kekuatan setiap daripada mereka menentukan timbre bunyi.
ORKESTRASI- susunan sekeping muzik untuk orkestra.
HIASAN- cara menghiasi melodi vokal dan instrumental. Hiasan melodi kecil dipanggil melisma.
OSTINATO- ulangan berulang bagi rajah berirama melodi.
SKOR- notasi muzik karya muzik polifonik, di mana bahagian semua suara diberikan satu di atas yang lain dalam susunan tertentu.
KONSIGNMEN- komponen karya polifonik, bertujuan untuk dilakukan oleh satu suara atau pada alat muzik tertentu, serta oleh sekumpulan suara dan instrumen homogen.
LALUAN- urutan bunyi dalam gerakan pantas, selalunya sukar dilakukan.
JEDA- rehat dalam bunyi satu, beberapa atau semua suara dalam karya muzik; tanda dalam notasi muzik yang menunjukkan rehat ini.
PIZZICATO- kaedah mengeluarkan bunyi pada alat tunduk (plucking) memberikan bunyi tersentak, lebih senyap berbanding ketika bermain dengan busur.
PLEKTRUM(pengantara) - alat untuk menghasilkan bunyi pada alat muzik bertali, terutamanya dipetik.
UNDERVOICE- dalam lagu rakyat, suara mengiringi yang utama, berbunyi serentak dengannya.
PRELUDE- drama pendek, serta bahagian pengenalan karya muzik.
PERISIAN MUZIK - karya muzik yang disediakan oleh komposer dengan program lisan yang mengkokritkan persepsi.
ULANGKAJI- pengulangan motif karya muzik, serta nota muzik pengulangan.
RITMA- silih berganti bunyi dengan tempoh dan kekuatan yang berbeza.
SIMFONISME- pendedahan niat artistik melalui pembangunan muzik yang konsisten dan bertujuan, termasuk konfrontasi dan transformasi tema dan elemen tematik.
SIMFONI MUZIK - karya muzik yang bertujuan untuk persembahan oleh orkestra simfoni (karya besar, monumental, drama kecil).
SCHERZO- 1) pada abad XVII-XVII. penetapan karya vokal dan instrumental berdasarkan teks jenaka, serta permainan instrumental; 2) sebahagian daripada suite; 3) sebahagian daripada kitaran sonata-simfoni; 4) dari abad ke-19. karya instrumental bebas, dekat dengan capriccio.
PENDENGARAN MUZIKAL- keupayaan seseorang untuk melihat kualiti individu bunyi muzik, untuk merasakan hubungan fungsional antara mereka.
SOLFEGIO- latihan vokal untuk membangunkan kemahiran mendengar dan membaca muzik.
SOPRANO- 1) suara nyanyian tertinggi (terutamanya wanita atau kanak-kanak) dengan daftar vokal yang dibangunkan; 2) bahagian atas dalam koir; 3) jenis instrumen daftar tinggi.
STRINGS INSTRUMEN - mengikut kaedah penghasilan bunyi, ia dibahagikan kepada tunduk, dipetik, perkusi, perkusi-papan kekunci, petik-papan kekunci.
BIJAK- bentuk dan unit meter muzik tertentu.
SUBJEK- struktur yang menjadi asas kepada karya muzik atau bahagiannya.
TIMBRE- warna ciri bunyi suara atau alat muzik.
PACE- kelajuan pengulangan unit pengiraan metrik. Metronom digunakan untuk pengukuran yang tepat.
SUHU- penjajaran hubungan selang antara peringkat sistem bunyi.
TONIK- tahap utama fret.
TRANSKRIPSI- susunan atau percuma, selalunya virtuosik, susunan karya muzik.
TRILL- bunyi warni yang lahir daripada pengulangan pantas dua nada bersebelahan.
OVERTURE- karya orkestra yang dipersembahkan sebelum persembahan teater.
DRAM INSTRUMEN - alat dengan membran kulit atau diperbuat daripada bahan yang mampu berbunyi sendiri.
UNISON- bunyi serentak beberapa bunyi muzik daripada pic yang sama.
TEKSTUR- rupa bunyi khusus kerja.
FALSETTO- salah satu daftar suara nyanyian lelaki.
FERMATA- menghentikan tempo, biasanya pada penghujung sekeping muzik atau di antara bahagiannya; dinyatakan dalam meningkatkan tempoh bunyi atau jeda.
AKHIR- bahagian akhir karya muzik kitaran.
KORAL- nyanyian agama dalam bahasa Latin atau ibunda.
KROMATISME- sistem selang semitone dua jenis (Yunani kuno dan Eropah baru).
STROK- kaedah menghasilkan bunyi pada instrumen tunduk, memberikan bunyi watak dan pewarnaan yang berbeza.
PENDEDAHAN- 1) bahagian awal bentuk sonata, yang menetapkan tema utama karya; 2) bahagian pertama fugue.
PENTAS- jenis seni persembahan muzik

Genre muzik.

Muzik(Greek μουσική, kata sifat daripada Greek Μούσα - muse) - seni, cara untuk menjelmakan imej artistik yang bunyi dan senyap, disusun khas mengikut masa.

Genre muzik- sejenis muzik, karya muzik, dibezakan oleh ciri gaya yang istimewa dan unik. Konsep genre dalam muzik berdiri di sempadan antara kategori kandungan dan bentuk dan membolehkan seseorang menilai kandungan objektif sesebuah karya berdasarkan kompleks cara ekspresif yang digunakan. Mencirikan, sebagai peraturan, genera dan jenis karya muzik yang ditubuhkan secara sejarah. Dalam muzikologi, pelbagai sistem untuk mengklasifikasikan genre muzik telah dibangunkan, yang bergantung kepada faktor mana yang menentukan genre dianggap sebagai yang utama. Selalunya karya yang sama boleh dicirikan dari sudut pandangan yang berbeza, atau genre yang sama boleh diklasifikasikan kepada beberapa kumpulan genre. Kita juga boleh membezakan "genre dalam genre", contohnya, pelbagai genre muzik vokal dan instrumental yang disertakan dalam opera. Opera pada dasarnya adalah genre sintetik yang menggabungkan pelbagai jenis seni. Oleh itu, apabila mengklasifikasikan, adalah perlu untuk mengingati faktor atau gabungan beberapa faktor yang menentukan. Ciri-ciri genre boleh dijalinkan: contohnya, genre lagu dan tarian. Komposisi penghibur dan kaedah persembahan menentukan klasifikasi genre yang paling biasa. Ini, pertama sekali, pembahagian kepada genre vokal dan instrumental. Sesetengah genre mempunyai sejarah yang kompleks yang menjadikannya sukar untuk diklasifikasikan. Oleh itu, cantata boleh sama ada karya solo ruang atau gubahan besar untuk gubahan campuran (xop, solois, orkestra).

Genre- sejenis model yang berkaitan dengan muzik tertentu. Ia mempunyai syarat pelaksanaan tertentu, tujuan, bentuk dan sifat kandungan. Oleh itu, tujuan lagu pengantar tidur adalah untuk menenangkan bayi, jadi intonasi "bergoyang" dan irama ciri adalah tipikal untuknya; dalam perarakan - semua cara muzik ekspresif disesuaikan dengan langkah yang jelas.

Klasifikasi genre yang paling mudah ialah dengan kaedah pelaksanaan. Ini adalah dua kumpulan besar:

instrumental(march, waltz, etude, sonata, fugue, simfoni);

genre vokal(aria, lagu, percintaan, cantata, opera, muzikal).

Satu lagi tipologi genre berkaitan dengan persekitaran prestasi. Ia milik A. Sokhor, seorang saintis yang mendakwa bahawa terdapat genre muzik:

1. Ritual Dan pemujaan(mazmur, jisim, requiem) - mereka dicirikan oleh imej umum, penguasaan prinsip paduan suara dan mood yang sama di kalangan majoriti pendengar.

Mazmur(Bahasa Yunani: "lagu pujian") - lagu-lagu pujian puisi agama Yahudi dan Kristian dan doa dari Perjanjian Lama.

Mass- perkhidmatan liturgi utama dalam upacara Latin Gereja Katolik. Terdiri daripada upacara pembukaan, Liturgi Sabda, Liturgi Ekaristi dan upacara penutup.

Requiem(lat. "rehat") - perkhidmatan pengebumian (massa) di gereja Katolik dan Lutheran, sepadan dengan liturgi pengebumian di Gereja Ortodoks.

2. Rumah tangga beramai-ramai genre(pelbagai lagu, perarakan dan tarian: polka, waltz, ragtime, balada, lagu kebangsaan) - dicirikan oleh bentuk yang mudah dan intonasi yang biasa;

3. Genre konsert(oratorio, sonata, kuartet, simfoni) - biasanya dipersembahkan di dewan konsert, nada lirik sebagai ekspresi diri pengarang;

Oratorio- karya muzik utama untuk koir, pemain solo dan orkestra. Ia berbeza daripada opera jika tiada aksi pentas, dan daripada cantata dalam saiz yang lebih besar dan plot bercabang.

Sonata(Bahasa Itali: bunyi) ialah satu genre muzik instrumental, serta bentuk muzik yang dipanggil bentuk sonata. Digubah untuk instrumen ruang dan piano. Biasanya solo atau duet.

Kuartet- ensembel muzik 4 pemuzik, vokalis atau instrumentalis.

Simfoni("konsonan" Yunani, "euphony") - sekeping muzik untuk orkestra. Sebagai peraturan, simfoni ditulis untuk orkestra besar komposisi campuran (simfoni), tetapi terdapat juga simfoni untuk rentetan, ruang, angin dan orkestra lain; Simfoni mungkin termasuk koir dan suara vokal solo.

Muzik rakyat, cerita rakyat muzikal, atau muzik rakyat (muzik rakyat Inggeris) ialah kreativiti muzik dan puitis rakyat, sebahagian daripada seni rakyat (cerita rakyat), yang sedia ada, sebagai peraturan, dalam bentuk lisan (tidak bertulis), diteruskan dari generasi ke generasi. generasi.

Muzik rohani- karya muzik yang berkaitan dengan teks yang bersifat keagamaan, bertujuan untuk persembahan semasa perkhidmatan gereja atau dalam kehidupan seharian.

Muzik klasik(dari Latin classicus - teladan) - karya muzik teladan komposer cemerlang tahun-tahun lepas yang telah bertahan dalam ujian masa. Karya muzik yang ditulis mengikut peraturan dan kanon tertentu dengan mematuhi perkadaran yang diperlukan dan bertujuan untuk persembahan oleh orkestra simfoni, ensembel atau pemain solo.

Muzik Amerika Latin(Música latinoamericana Sepanyol) - nama umum untuk gaya muzik dan genre negara-negara Amerika Latin, serta muzik orang-orang dari negara-negara ini yang tinggal padat di wilayah negeri lain dan membentuk komuniti Amerika Latin yang besar (contohnya, di Amerika Syarikat). ).

Blues ialah gaya muzik yang dicipta oleh pemuzik kulit hitam yang tinggal di Amerika Syarikat. Blues mula dimainkan pada penghujung abad kesembilan belas di negeri-negeri selatan, di sekitar Delta Sungai Mississippi. Muzik gaya ini sangat pelbagai;

Jazz(Jazz Inggeris) ialah satu bentuk seni muzik yang timbul pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20 di Amerika Syarikat hasil daripada sintesis budaya Afrika dan Eropah dan seterusnya tersebar luas. Ciri ciri bahasa muzik jazz pada mulanya ialah improvisasi, poliritma berdasarkan irama sinkopasi, dan satu set teknik unik untuk melakukan tekstur berirama - hayunan. Perkembangan jazz selanjutnya berlaku disebabkan oleh perkembangan model berirama dan harmonik baru oleh pemuzik dan komposer jazz.

Negara(Negara Inggeris dari muzik desa - muzik luar bandar) ialah jenis muzik rakyat Amerika Utara yang paling meluas, tidak kalah popularnya berbanding muzik pop di Amerika Syarikat.

Romantik dalam muzik- gubahan vokal yang ditulis pada puisi pendek kandungan lirik, terutamanya cinta.

Muzik elektronik(German Elektronische Musik, English Electronic music, bahasa sehari-hari juga "elektronik") ialah genre muzik yang luas yang menunjukkan muzik yang dicipta menggunakan alat dan teknologi muzik elektronik (paling kerap menggunakan program komputer khas).

Muzik rock(Bahasa Inggeris: Muzik rock) ialah nama umum untuk beberapa bidang muzik popular. Perkataan "rock" - (diterjemahkan dari bahasa Inggeris sebagai "pump, sway, sway") - dalam kes ini menunjukkan ciri sensasi berirama arah ini yang dikaitkan dengan bentuk pergerakan tertentu, dengan analogi dengan "roll", "twist", "hayun" ", "goncang" dan sebagainya. Beberapa ciri tersendiri muzik rock, contohnya, penggunaan alat muzik elektrik atau sara diri yang kreatif (pemuzik rock biasanya membuat gubahan mereka sendiri) adalah sekunder dan sering mengelirukan.

Reggae(reggae Inggeris; ejaan lain ialah "reggae") ialah muzik popular Jamaica yang muncul pada tahun 1960-an dan telah menjadi popular sejak 1970-an.

Muzik pop(muzik pop Inggeris dari muzik popular) - arah muzik moden, sejenis budaya massa moden. Ia adalah genre muzik popular yang berasingan, iaitu lagu yang mudah diingati.