Alexander Porfirievia Borodin. Panduan Muzik: Komposer

Biografi

Perubatan dan kimia

Kreativiti muzik

Tokoh masyarakat

Alamat di St. Petersburg

Kehidupan keluarga

Karya utama

Berfungsi untuk piano

Berfungsi untuk orkestra

Konsert

Ruang muzik

Romantik dan lagu

Alexander Porfirevich Borodin (31 Oktober (12 November) 1833 - 15 Februari (27), 1887) - saintis-ahli kimia dan komposer Rusia.

Biografi

Belia

Alexander Porfirievich Borodin dilahirkan di St Petersburg pada 31 Oktober (12 November) 1833 dari hubungan luar nikah Putera Luka Stepanovich Gedevanishvili yang berusia 62 tahun (1772-1840) dan Evdokia Konstantinovna Antonova yang berusia 25 tahun dan semasa kelahiran direkodkan sebagai putera hamba putera - Porfiry Ionovich Borodin dan isterinya Tatyana Grigorievna.

Sehingga berusia 7 tahun, anak lelaki itu adalah seorang budak dari ayahnya, yang sebelum kematiannya pada tahun 1840 memberi anaknya kebebasan percuma dan membeli sebuah rumah empat tingkat untuknya dan Evdokia Konstantinovna, yang berkahwin dengan doktor tentera Kleinecke. Pada separuh pertama abad ke-19, urusan luar nikah tidak diiklankan, sehingga nama-nama ibu bapa disembunyikan dan anak lelaki tidak sah itu diperlihatkan sebagai keponakan Evdokia Konstantinovna.

Oleh kerana asal usulnya, yang tidak mengizinkannya memasuki gimnasium, Borodin pulang sekolah di semua mata pelajaran kursus gimnasium, belajar bahasa Jerman dan Perancis, dan mendapat pendidikan yang sangat baik.

Sejak kecil, dia menemui bakat muzik, pada usia 9 tahun dia menulis karya pertamanya - polka "Helen". Dia belajar alat muzik - pada mulanya seruling dan piano, dan dari usia 13 tahun - cello. Pada masa yang sama, dia mencipta karya muzik pertamanya yang serius - konsert untuk seruling dan piano.

Pada usia 10 tahun, dia menjadi tertarik dengan kimia, yang selama bertahun-tahun berubah dari hobi menjadi pekerjaan hidupnya.

Walau bagaimanapun, asal pemuda "haram" yang sama, yang, dengan tidak adanya peluang sah untuk mengubah status sosial, memaksa ibu Borodin dan suaminya untuk menggunakan jabatan pegawai-pegawai Dewan Perbendaharaan Tver untuk mendaftarkan anak mereka di Novotorzhskoe persatuan ketiga peniaga ...

Pada tahun 1850, "saudagar" berusia tujuh belas tahun Alexander Borodin memasuki Medico-Surgical Academy sebagai sukarelawan, dari mana dia lulus pada bulan Disember 1856. Semasa belajar perubatan, Borodin terus belajar kimia di bawah bimbingan N.N.Zinin.

Perubatan dan kimia

Pada bulan Mac 1857, doktor muda itu dilantik sebagai pekerja magang di Hospital Ketenteraan Kedua, di mana dia bertemu dengan pegawai Modest Mussorgsky, yang sedang dirawat.

Pada tahun 1868, Borodin memperoleh gelar doktor dalam bidang perubatan, melakukan penyelidikan kimia dan mempertahankan tesisnya mengenai analogi asid fosforik dan arsenik dalam hubungan kimia dan toksikologi.

Pada tahun 1858, Majlis Saintis Perubatan Tentera menghantar Borodin ke Soligalich untuk mengkaji komposisi perairan mineral pertubuhan hidropatik yang diasaskan pada tahun 1841 oleh saudagar V.A.Kokorev. Laporan mengenai karya itu, yang diterbitkan di akhbar "Moskovskie vedomosti" pada tahun 1859, menjadi karya ilmiah sebenar mengenai balneologi, yang membawa populariti luas kepada pengarang.

Pada tahun 1859-1862, Borodin meningkatkan pengetahuannya dalam bidang perubatan dan kimia di luar negeri - di Jerman (Universiti Heidelberg), Itali dan Perancis, sekembalinya dia menerima jawatan profesor tambahan di Akademi Bedah Perubatan.

Sejak tahun 1863 - Profesor Jabatan Kimia Akademi Hutan.

Sejak tahun 1864 - seorang profesor biasa, sejak tahun 1874 - ketua makmal kimia, dan sejak tahun 1877 - seorang ahli akademi Akademi Bedah Perubatan.

A.P. Borodin adalah pelajar dan kolaborator terdekat ahli kimia terkenal Nikolai Zinin, bersama-sama dengannya pada tahun 1868 dia menjadi ahli pengasas Persatuan Kimia Rusia.

Pengarang lebih daripada 40 bekerja dalam bidang kimia. AP Borodin telah menemukan kaedah untuk menghasilkan asid lemak pengganti bromin dengan tindakan bromin pada garam asid perak, yang dikenali sebagai reaksi Borodin - Hunsdicker, adalah yang pertama di dunia (pada tahun 1862) yang memperoleh sebatian organofluorin - benzoil fluorida, melakukan kajian asetaldehid, menerangkan aldol dan tindak balas kimia pemeluwapan aldol.

Kreativiti muzik

Walaupun semasa belajar di Akademi Bedah Perubatan, Borodin mula menulis kisah percintaan, kepingan piano, ensembel instrumen bilik, yang menimbulkan rasa tidak senang penasihat ilmiahnya, Zinin, yang percaya bahawa muzik mengganggu kerja ilmiah yang serius. Atas sebab ini, semasa menjalani latihan di luar negara, Borodin, yang tidak melepaskan kreativiti muzik, terpaksa menyembunyikannya dari rakan-rakannya.

Sekembalinya ke Rusia pada tahun 1862, dia bertemu dengan komposer Miliy Balakirev dan memasuki bulatannya, The Mighty Handful. Di bawah pengaruh M. A. Balakirev, V. V. Stasov dan peserta lain dalam persatuan kreatif ini, orientasi muzik dan estetika pandangan Borodin sebagai penganut sekolah kebangsaan Rusia dalam muzik dan pengikut Mikhail Glinka ditentukan. Borodin A.P adalah ahli aktif dalam lingkaran Belyaevsky.

Dalam karya muzikal Borodin, tema kebesaran rakyat Rusia, patriotisme dan cinta kebebasan, yang menggabungkan luas epik dan kejantanan dengan lirik yang mendalam, jelas kedengaran.

Warisan kreatif Borodin, yang menggabungkan aktiviti ilmiah dan pengajaran dengan perkhidmatan ke seni, jumlahnya agak kecil, tetapi memberikan sumbangan yang berharga kepada perbendaharaan klasik muzik Rusia.

Karya Borodin yang paling penting diakui sebagai opera "Prince Igor", yang merupakan contoh epik kepahlawanan nasional dalam muzik. Penulis mengusahakan karya utama hidupnya selama 18 tahun, tetapi opera tidak pernah selesai: selepas kematian Borodin, opera ini disiapkan dan diatur berdasarkan bahan Borodin oleh komposer Nikolai Rimsky-Korsakov dan Alexander Glazunov. Dipentaskan pada tahun 1890 di St Petersburg Mariinsky Theatre, opera, yang dibezakan oleh integriti gambar yang monumental, kekuatan dan ruang lingkup adegan paduan suara rakyat, kecerahan warna kebangsaan dalam tradisi opera epik Glinka, Ruslan dan Lyudmila, sangat hebat kejayaan dan hingga hari ini tetap menjadi salah satu karya seni opera Rusia.

Borodin A.P juga dianggap sebagai salah satu pengasas genre klasik simfoni dan kuartet di Rusia.

Simfoni pertama Borodin, ditulis pada tahun 1867 dan diterbitkan serentak dengan karya simfoni pertama oleh Rimsky-Korsakov dan PI Tchaikovsky, meletakkan asas untuk arah kepahlawanan-epik dari simfoni Rusia. Puncak simfoni epik Rusia dan dunia adalah simfoni Kedua ("Pahlawan") komposer yang ditulis pada tahun 1876.

Antara karya instrumental ruang terbaik adalah kuartet Pertama dan Kedua, dipersembahkan kepada para penikmat muzik pada tahun 1879 dan 1881.

Borodin bukan hanya menguasai muzik instrumental, tetapi juga seniman halus lirik vokal ruang, contoh yang jelas adalah elegy "Untuk pantai ibu negara yang jauh" dengan kata-kata A. Pushkin. Komposer adalah yang pertama memperkenalkan romantik gambar epik pahlawan Rusia, dan dengan mereka - idea pembebasan tahun 1860-an (misalnya, dalam karya "The Sleeping Princess", "Song of the Dark Forest"), dia juga pengarang lagu-lagu sindiran dan humor ("Arrogance", dll.).

Karya asli AP Borodin dibezakan oleh penembusan yang mendalam ke dalam sistem kedua lagu rakyat Rusia dan muzik orang-orang Timur (dalam opera "Prince Igor", gambar simfoni "Di Asia Tengah" dan karya-karya simfoni lainnya) dan memberi kesan yang ketara pada komposer Rusia dan asing. Tradisi muziknya diteruskan oleh komposer Soviet (Sergei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian, dll.).

Tokoh masyarakat

Kelebihan Borodin di hadapan masyarakat adalah penyertaan aktifnya dalam penciptaan dan pengembangan peluang bagi wanita untuk memperoleh pendidikan tinggi di Rusia: dia adalah salah seorang penganjur dan guru Kursus Perubatan Wanita, di mana dia mengajar dari tahun 1872 hingga 1887.

Borodin menumpukan banyak masa untuk bekerja dengan pelajar dan, dengan menggunakan wewenangnya, melindungi mereka dari penganiayaan politik oleh pihak berkuasa pada masa selepas pembunuhan Maharaja Alexander II.

Karya-karya muzikal Borodin sangat penting untuk pengiktirafan antarabangsa terhadap budaya Rusia, yang mana dia sendiri mendapat kemasyhuran dunia dengan tepat sebagai komposer, dan bukan sebagai saintis, yang selama ini dia menumpukan sebagian besar hidupnya.

Alamat di St. Petersburg

• 1850-1856 - rumah sewa, jalan Bocharnaya, 49;

Kehidupan keluarga

Pada musim panas tahun 1861, di Heidelberg, Borodin bertemu dengan pemain piano berbakat Ekaterina Sergeevna Protopopova, yang telah datang untuk perawatan, di mana penampilannya pertama kali mendengar karya Chopin dan Schumann. Pada musim gugur, kesihatan Protopopova merosot, dan dia meneruskan rawatan di Itali. Borodin mendapat kesempatan untuk mengikutinya ke Pisa, tanpa mengganggu penyelidikan kimianya, dan di situlah sebatian organofluorin pertama kali diperoleh dan kerja-kerja lain dilakukan yang membawa kemasyhuran saintis di seluruh dunia. Pada waktu yang sama, Borodin dan Protopopova memutuskan untuk menikah, tetapi setelah kembali ke Rusia, kerana kekurangan wang untuk pernikahan, mereka harus menunda dan pernikahan itu berlangsung pada tahun 1863. Masalah material menghantui keluarga seumur hidup mereka, memaksa Borodin bekerja keras - mengajar di Akademi Perhutanan dan menterjemahkan sastera asing.

Kerana penyakit kronik yang teruk (asma), isteri Alexander Porfirievich tidak tahan dengan iklim St. Petersburg dan tinggal bersama saudara-mara di Moscow untuk masa yang lama. Tidak ada anak dalam keluarga.

A.P. Borodin, yang tinggal di St Petersburg, meninggal secara tiba-tiba akibat sakit jantung pada 15 Februari (27), 1887 pada usia 53 tahun.

Ingatan

Untuk mengenang saintis dan komposer yang cemerlang, yang berikut dinamakan:

• State Quartet dinamakan A.P. Borodin
• Jalan-jalan Borodin di banyak kawasan di Rusia dan negeri-negeri lain
• Sanatorium dinamakan sebagai A.P. Borodin di Soligalich, wilayah Kostroma
• Dewan perhimpunan dinamakan A.P. Borodin di Universiti Teknikal Kimia Rusia D. I. Mendeleeva
• Sekolah Muzik Kanak-kanak dinamakan A.P. Borodin di St. Petersburg.
• Sekolah Muzik Kanak-kanak dinamakan A. Borodin No. 89 di Moscow.
• Sekolah Muzik Kanak-kanak dinamakan A.P. Borodin No. 17 di Smolensk

Karya utama

Berfungsi untuk piano

• Hélène-Polka (1843)
• Requiem
• Suite kecil (1885; diatur oleh A. Glazunov)

1. Di biara
2. Intermezzo
3. Mazurka
4. Mazurka
5. Impian
6. Serenade
7. Nocturne

Berfungsi untuk orkestra

• Symphony No. 1 di E flat major

1. Adagio. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Allegro molto vivo

1. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Yang terakhir. Allegro

1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Scherzo. Vivo

Konsert

• Konsert untuk seruling, piano dan orkestra (1847), hilang

Ruang muzik

• Sonata untuk cello dan piano dalam B minor (1860)
• Quintet Piano di C minor (1862)
• Piano Trio dalam D major (1860-61)
• String Trio (1847), hilang
• String Trio (1852-1856)
• String Trio (1855; belum selesai)
• Andantino
• String Trio (1850-1860)
• String Quartet No. 1 dalam A jurusan

• Moderato. Allegro
• Andante con moto
• Scherzo. Prestissimo
• Andante. Allegro risoluto

• String Quartet No. 2 di D major

• Allegro moderato
• Scherzo. Allegro
• Notturno. Andante
• Selesai. Andante. Vivace

• Scherzo untuk kuartet rentetan (1882)
• Serenata alla spagnola untuk kuartet tali (1886)
• Kuartet untuk seruling, oboe, viola dan cello (1852-1856)
• String Quintet di F major (1853-1854)
• Sextet dalam D minor (1860-1861; hanya dua bahagian yang bertahan)

Opera

• Bogatyrs (1878)
• Pengantin perempuan Tsar (1867-1868, garis besar, hilang)
• Mlada (1872, Akta IV; Perbuatan lain ditulis oleh C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky dan L. Minkus)
• Putera Igor (disunting dan dilengkapkan oleh N. A. Rimsky-Korsakov dan A. Glazunov)

Nombor yang paling terkenal adalah Tarian Polovtsia.

Romantik dan lagu

• Melodi Arab. Perkataan oleh A. Borodin
• Untuk pantai tanah air yang jauh. Perkataan oleh A. Pushkin
• Dari air mata saya. Perkataan oleh G. Heine
• Nelayan cantik. Perkataan oleh G. Heine (untuk suara, selo dan piano)
• Laut. Balada. Perkataan oleh A. Borodin
• Puteri laut. Perkataan oleh A. Borodin
• Lagu-lagu saya penuh dengan racun. Perkataan oleh G. Heine
• Lagu Hutan Gelap (Lagu Lama). Perkataan oleh A. Borodin
• Gadis merah jatuh cinta ... (untuk suara, cello dan piano)
• Dengarkan, rakan-rakan, lagu saya (untuk suara, selo dan piano)
• Kesombongan. Ayat oleh A. K. Tolstoy
• Puteri yang sedang tidur. Cerita. Perkataan oleh A. Borodin
• Orang mempunyai sesuatu di dalam rumah. Lagu. Perkataan oleh N. Nekrasov
• Catatan palsu. Percintaan. Perkataan oleh A. Borodin
• Apa yang anda awal, subuh ... Song
• Taman yang indah. Percintaan. Perkataan oleh C. G.

Orang yang unik adalah Alexander Borodin, komposer dan saintis yang digabungkan menjadi satu. Dia juga berjaya dalam dua bidang aktiviti yang berlawanan, yang sangat jarang berlaku. Hidupnya adalah contoh kerja keras dan cinta yang penuh semangat untuk semua kreativiti.

Keluarga dan zaman kanak-kanak

Pada tahun 1833, seorang anak dilahirkan di St Petersburg, dia adalah buah dari hubungan luar nikah antara Putera Luka Stepanovich Gedianov dan orang biasa Avdotya Konstantinovna Antonova. Pada masa kelahiran anaknya, ayahnya berusia 62 tahun, dan ibu berusia 25 tahun, mereka tidak dapat menikah kerana perbezaan kelas, dan putera tersebut tidak berpeluang mengenali bayinya. Oleh itu, dia dicatat sebagai putera hamba Gedianov. Beginilah munculnya komposer masa depan Alexander Porfirievich Borodin. Sehingga berusia 8 tahun, dia disenaraikan sebagai milik ayahnya, tetapi, untungnya, sebelum kematiannya, dia berjaya memberinya kebebasan. Dia juga membeli untuk ibu anaknya, berkahwin dengan doktor Kleinecke, dan untuk anak itu, sebuah rumah batu besar dengan 4 tingkat dan memastikan keberadaan mereka selesa. Pada tahun 1840 Gedianov meninggal, tetapi ini tidak menjejaskan kesejahteraan anaknya.

Asal usul yang tidak jelas tidak membenarkan Alexander belajar di gimnasium, jadi dia mendapat pendidikan di rumah. Ibunya banyak memperhatikan hal ini, dan guru-guru cemerlang datang kepadanya, dia belajar dua bahasa asing dan sebagai hasilnya mendapat pendidikan yang sangat baik, yang memungkinkannya pada tahun 1850 untuk lulus dalam peperiksaan matrikulasi. Namun, sebelum itu, ibu dan ayah tirinya harus "menghalalkan" anak itu, mereka beralih ke hubungan Kleinecke dan dapat mendaftarkan anak lelaki itu dalam persatuan pedagang, hanya ini yang membolehkan Borodin lulus secara rasmi dari sekolah menengah dan kemudian memasuki Akademi Perubatan dan Pembedahan St. Petersburg sebagai sukarelawan.

Hasrat untuk muzik

Pada usia 8 tahun, Sasha muda mulai menunjukkan minat yang kuat terhadap muzik, dia memainkan telinga di piano rumahnya karya-karya yang dia dengar di dekat rumah itu, di padang perbarisan tentera, di mana kumpulan tentera berlatih. Dia melihat semua alat muzik dengan teliti, bertanya kepada orang yang memainkannya. Ibu menarik perhatiannya dan walaupun dia sendiri tidak mempunyai keutamaan dan kemampuan muzik, dia mengajak seorang pemuzik dari orkestra tentera kepadanya, dan dia mengajar Sasha bermain seruling.

Kemudian, budak lelaki itu diajar bermain piano, dan dia dapat menguasai selo sendiri. Pada usia 9 tahun, karya pertamanya muncul. Sasha Borodin, seorang komposer secara semula jadi, menyusun polka "Helen" untuk wanita muda itu. Bersama rakan sekolah, dia menghadiri semua konsert di St. Petersburg, belajar karya klasik, menyusun sedikit, misalnya, menulis konsert untuk seruling, biola dan cello berdasarkan opera Meyerbeer Robert the Devil. Young Alexander Borodin adalah komposer dari Tuhan, tetapi dia gemar bukan hanya muzik. Dia mempunyai banyak minat, dia suka mengukir, melukis, tetapi kimia adalah minat terbesarnya sejak kecil.

Menginginkan ilmu pengetahuan

Sudah berusia 12 tahun, komposer masa depan Borodin bertemu dengan karya keduanya dalam hidup - dengan sains. Semuanya bermula dengan bunga api, seperti banyak kanak-kanak, Sasha gembira dengan lampu yang menyala ini, tetapi dia ingin membuatnya dengan tangannya sendiri. Dia ingin masuk ke dalam komposisi benda, dia membuat cat untuk melukis dirinya, mencampurkan pelbagai persiapan. Rumah naturalis muda itu dipenuhi dengan termos dan retort. Ibu kanak-kanak itu risau akan keselamatan rumah itu, tetapi tidak dapat melarangnya melakukan eksperimen. Transformasi penyelesaian ajaib, reaksi kimia terang memikat Sasha Borodin, dan mustahil untuk menghalangi minatnya. Pada akhir sekolah, semangat untuk sains mengatasi kecintaannya terhadap muzik, dan Borodin mula bersiap untuk memasuki universiti.

Dia berjaya lulus peperiksaan, dan komposer masa depan Borodin menjadi pelajar di Akademi Perubatan dan Pembedahan, yang menjadi rumah keduanya. Sepanjang hidupnya yang seterusnya, dia berhubungan dengan satu atau lain cara. Pertemuan dengan Profesor Zinin menjadi takdir bagi Alexander, dalam arti dia menjumpai ayah di dalamnya. Dia memberi inspirasi kepada pelajar itu untuk belajar sains dan membantunya memahami semua rahsia kimia. Pada tahun 1856, Borodin lulus dari akademi dengan cemerlang dan ditugaskan ke hospital darat tentera. Semasa bekerja sebagai doktor, dia menulis disertasi dan pada tahun 1858 menerima gelar doktor dalam bidang perubatan. Tetapi selama ini dia tidak meninggalkan pelajaran kimia dan muzik.

Pengalaman asing

Pada tahun 1859 A.P. Borodin, seorang komposer, doktor dan saintis, dihantar ke luar negara untuk meningkatkan kelayakannya dalam bidang kimia. Alexander Porfirevich menghabiskan tiga tahun di Heidelberg Jerman, di universiti yang dikelilingi lingkaran ilmiah Rusia yang cemerlang pada masa itu: Mendeleev, Jung, Botkin, Sechenov - semua warna sains semula jadi Rusia moden. Dalam masyarakat ini, bukan sahaja perbincangan ilmiah yang ganas dilakukan, tetapi juga masalah seni, masyarakat, dan politik dibahas. Hasil penyelidikan di Jerman menjadikan Borodin terkenal di seluruh dunia sebagai ahli kimia yang luar biasa. Tetapi untuk eksperimen saintifik, dia tidak melupakan muzik, menghadiri konsert, bertemu dengan nama baru - Weber, Liszt, Wagner, Berlioz, Mendelssohn, menjadi pengagum Schumann dan Chopin. Borodin juga terus menulis muzik, dari bawah penanya sejumlah karya ruang diterbitkan, termasuk sonata terkenal untuk cello dan quintet untuk piano. Juga, Alexander Porfirievich banyak bepergian di Eropah, dia menghabiskan hampir setahun di Paris, di mana dia memahami rahsia kimia dan membenamkan dirinya dalam dunia muzik moden.

Kimia sebagai masalah kehidupan

Keseluruhan komposer mengikut panggilan berkait rapat dengan sains. Sekembalinya dari luar negara, dia berjaya menyerahkan laporan penyelidikannya dan menerima profesor tambahan di alma maternya. Keadaan kewangan Borodin tidak memberangsangkan, gaji guru hampir tidak memenuhi keperluan mendesaknya. Dia terus mengajar di akademi hingga akhir hayatnya, dan juga cahaya bulan sebagai terjemahan. Dia juga terlibat secara aktif dalam penyelidikan saintifik. Pada tahun 1864, dia mendapat gelaran profesor biasa, 10 tahun kemudian dia menjadi ketua makmal sains kimia. Pada tahun 1868 Borodin, bersama gurunya Zinin, menjadi pengasas Persatuan Kimia Rusia. Pada tahun 1877 dia menjadi ahli akademik universiti asalnya, pada tahun 1883 dia dipilih sebagai anggota kehormat dari Persatuan Pakar Perubatan Rusia.

Jalan dalam muzik

Bahkan semasa zaman pelajarnya, Alexander Borodin, seorang komposer Rusia, mencipta sejumlah karya yang luar biasa, dia juga memainkan muzik sebagai pemain cello. Dia terus belajar muzik semasa menjalani latihan di luar negara. Dan setelah kembali ke Rusia, dia bergabung dengan kalangan intelektual, yang gemar dengan muzik. Di rumah rakan sekerja Botkin, dia bertemu Balakirev, yang, bersama dengan Stasov, mempengaruhi pembentukan pandangan dunia estetiknya. Dia memperkenalkan Borodin kepada kumpulan yang diketuai oleh Mussorgsky, yang dengan kedatangan komposer memperoleh bentuk yang lengkap dan kemudian dikenali sebagai "Mighty Handful". Komposer Borodin menjadi penerus tradisi sekolah kebangsaan Rusia, M. Glinka.

Kreativiti opera

Semasa hidup kreatifnya, yang selalu berjalan selari dengan jenis aktiviti lain, Alexander Porfirievich menulis 4 karya opera utama.

Opera komposer Borodin adalah hasil kerjanya selama bertahun-tahun. Dia menulis "Pahlawan" pada tahun 1868. Kemudian, Mlada muncul dalam kolaborasi kolektif dengan pengarang lain. Selama 18 tahun dia mengerjakan ciptaannya yang paling bercita-cita tinggi - opera "Prince Igor" berdasarkan "The Lay of Igor's Host", yang tidak dapat diselesaikannya, dan setelah kematiannya karya itu dikumpulkan dari sketsa oleh rakan-rakannya. Opera "The Tsar's Bride" juga belum selesai, dan sebenarnya itu hanyalah lakaran.

Ruang muzik

Muzik komposer Borodin terutama diwakili oleh karya ruang, dia menulis sonatas, konsert dan kuartet. Dia dianggap, bersama dengan Tchaikovsky, pengasas kuartet Rusia. Muziknya dibezakan oleh gabungan lirik dan watak epik, dia menarik ke skala besar, secara aktif menggunakan motif tradisional muzik Rusia, tetapi juga sesuai dengan muzik Eropah Barat, dia dianggap sebagai leluhur impresionisme Eropah.

Tulisan Cemerlang

Komposer Borodin terkenal dengan beberapa ciptaannya. Simfoni pertamanya Es-dur, yang ditulis pada tahun 1866, mengejutkan sezamannya dengan kekuatan, keaslian dan kecerahannya, ia membawa kemasyhuran komposer Eropah. Ketiga-tiga simfoni Borodin yang lengkap adalah mutiara muzik Rusia. Opera oleh komposer Borodin "Prince Igor" dan "The Tsar's Bride" terkenal di dunia. Di dalamnya, dia merangkumi semua yang terbaik dalam lagu Rusia, membuat gambaran luas mengenai sejarah epik Rusia.

Karya komposer Borodin tidak banyak, tetapi setiap karya adalah karya agung. Muziknya sering dipersembahkan oleh orkestra moden. Dan "Putera Igor" ada di repertoar semua rumah opera Rusia.

Kerja sosial

Nama komposer Borodin berkait rapat dengan pengajaran. Para pelajar sangat menyukai profesor yang sangat meminati kimia. Dia selalu bersedia untuk menolong pelajar yang kurang upaya, dibezakan dengan kebajikan dan kelazatannya. Dia melindungi para pelajar dari penganiayaan politik, misalnya, dia mendukung para peserta dalam percubaan pembunuhan terhadap Kaisar Alexander II.

Selain pedagogi, Borodin menganjurkan sekolah muzik percuma, dia membantu bakat muda mencari jalan dalam muzik. Borodin menghabiskan banyak tenaga untuk memberi peluang kepada wanita untuk mendapat pendidikan tinggi, mengadakan kursus perubatan wanita, di mana dia mengajar secara percuma. Dia juga berjaya memimpin koir pelajar, menyunting majalah sains terkenal "Pengetahuan".

Kehidupan peribadi

Komposer Borodin, yang biografi ringkasnya disajikan dalam artikel, menjalani kehidupan ilmiah dan kreatif yang sangat kaya. Dan dalam kehidupan keluarga dia tidak sepenuhnya bahagia. Dia bertemu dengan isterinya semasa perjalanan perniagaan ke luar negara. Mereka menikah hanya pada tahun 1863, isterinya menderita asma dan tidak bertolak ansur dengan iklim St. Petersburg, dia sering terpaksa pergi ke daerah yang lebih panas, yang sangat meruntuhkan anggaran keluarga. Pasangan itu tidak mempunyai anak, tetapi mereka mengambil beberapa orang murid, yang dianggap Borodin sebagai anak perempuan.

Kehidupan yang sukar dan sengit merosakkan kesihatan Borodin. Dia terpecah antara kreativiti, sains dan layanan, dan hatinya tidak tahan dengan beban seperti itu. Pada 27 Februari 1887, dia meninggal secara tiba-tiba. Selepas pemergiannya, rakan-rakan, yang dipimpin oleh Rimsky-Korsakov, melengkapkan "Putera Igor" dan mengumpulkan dengan teliti semua warisan kreatif komposer Rusia yang hebat.

Artikel ini memaparkan biografi Borodin, seorang komposer dan saintis. Dia berjaya menyedari dirinya dalam bidang aktiviti yang bertentangan. Ini sangat jarang berlaku. Kehidupannya adalah contoh kerja keras dan cinta akan jenis kreativiti.

Biografi

Alexander Borodin dilahirkan di St. Petersburg, 1833, 12 November. Ayahnya adalah Putera Luka Stepanovich Gedianov. Ibunya adalah Avdotya Konstantinovna Antonova yang biasa. Bapa berusia 62 tahun ketika anak lelaki dilahirkan, ibu berusia 25 tahun. Oleh kerana perbezaan kelas, ibu bapa tidak dapat berkahwin. Putera tidak dapat mengenali bayinya. Oleh itu, dia dicatat sebagai putera hamba Gedianov. Sehingga berusia lapan tahun, pahlawan kami disenaraikan sebagai harta bapanya. Nasib baik, dia berjaya memberi kebebasan kepada anaknya, tidak lama sebelum kematiannya sendiri. Putera itu juga membeli sebuah rumah batu untuk anak dan ibunya. Gadis itu berkahwin dengan doktor Kleinecke. Pada tahun 1840 Gedianov meninggal dunia, tetapi ini tidak menjejaskan kesejahteraan anaknya. Asal wira kita yang tidak jelas tidak membenarkan wira kita belajar di gimnasium. Namun, dia mendapat pendidikan di rumah. Ibunya memberi perhatian khusus kepada perkara ini. Guru cemerlang menghampirinya.

Jalan dalam muzik

Komposer Rusia Borodin, ketika masih menjadi pelajar, mencipta sejumlah karya yang luar biasa. Di samping itu, dia bermain muzik sebagai pemain cello. Wira kami terus belajar muzik semasa menjalani latihan di luar negara. Komposer A.P. Borodin, setelah kembali ke Rusia, bergabung dengan kalangan inteligensia. Di rumah Botkin, rakannya, dia bertemu Balakirev. Orang ini, bersama dengan Stasov, mempengaruhi pembentukan pandangan dunia estetik pahlawan kita. Dia memperkenalkan komposer kepada kumpulan yang diketuai oleh Mussorgsky. Dengan kedatangan pahlawan kita, persatuan ini mendapat bentuk yang lengkap, setelah itu mereka mula menyebutnya "The Mighty Handful".

Komposer adalah penerus yang tetap kepada tradisi sekolah M. M. Glinka. Wira kita memiliki 4 karya opera berskala besar. Ciptaannya adalah hasil kerja bertahun-tahun. Bogatyr ditulis pada tahun 1868. Kemudian, Mlada diciptakan dengan kerjasama pengarang lain. Selama 18 tahun wira kita telah mengusahakan ciptaannya yang paling bercita-cita tinggi - sebuah opera yang berjudul "Putera Igor". Karya ini berdasarkan The Lay of Igor's Host. Wira kita tidak sempat menyiapkan kerja ini. Selepas kematian komposer, karya itu dikumpulkan dari lakaran oleh rakan-rakannya. Opera "The Tsar's Bride" oleh komposer Borodin juga tidak selesai. Penulis hanya membuat lakaran.

Ruang muzik

Kreativiti wira kita terutama diwakili oleh karya-karya ruang. Komposer Borodin mencipta kuartet, konsert dan sonatas. Pakar meletakkannya setanding dengan Tchaikovsky. Komposer ini diakui sebagai pengasas kuartet Rusia. Muzik yang dihasilkan oleh komposer Borodin dibezakan oleh gabungan epik dan lirik. Dia menunjukkan ruang lingkup, secara aktif menggunakan motif tradisional Rusia. Pada masa yang sama, karya-karyanya sesuai dengan trend dunia. Komposer disebut sebagai leluhur impresionisme Eropah.

Tulisan Cemerlang

Komposer Borodin terkenal dengan sebilangan ciptaannya. Simfoni pertama, yang ditulis oleh wira kita pada tahun 1866, mengejutkan sezamannya dengan kecerahan, keaslian dan kekuatannya. Berkat karya ini, komposer mendapat kemasyhuran Eropah. Kesemua 3 simfoni pahlawan kami yang lengkap adalah mutiara muzik Rusia. Opera "The Tsar's Bride" dan "Prince Igor" mendapat kemasyhuran di seluruh dunia. Di dalamnya, penulis merangkumi yang terbaik dari apa yang ada dalam lagu-lagu Rusia. Gambar-gambar luas mengenai sejarah Rusia muncul di hadapan pendengar. Karya komposer tidak banyak, tetapi setiap karyanya adalah karya agung. Muzik pahlawan kita sering dipersembahkan oleh orkestra moden. Potongan "Prince Igor" hadir di repertoar semua rumah opera di Rusia.

Masyarakat

Nama wira kita berkait rapat dengan aktiviti pedagogi. Pelajar menghargai profesor itu, yang sangat menyukai kimia. Dia terkenal dengan kelembutan dan kebaikannya, dia bersedia menolong pelajar yang kurang bernasib baik. Dia membela pelajar dari segala jenis penganiayaan politik. Komposer memberikan sokongan kepada orang-orang yang mengambil bahagian dalam cubaan pembunuhan terhadap Maharaja Alexander II. Selain pedagogi, wira kami juga mengadakan sekolah muzik percuma khas. Dia membantu bakat muda mencari jalan. Wira kita menghabiskan banyak tenaga untuk menyediakan peluang untuk pendidikan tinggi bagi wanita. Dia menganjurkan kursus perubatan untuk seks yang lebih lemah. Wira kita mengajar mereka secara percuma. Di samping itu, dia berjaya menyunting majalah sains popular yang disebut "Pengetahuan" dan memimpin koir pelajar.

Kehidupan peribadi

Komposer Borodin menjalani kehidupan kreatif dan ilmiah yang kaya. Dalam bidang keluarga, saya belum menemui kebahagiaan sepenuhnya. Wira kita bertemu dengan isterinya semasa perjalanan perniagaan ke luar negara. Mereka berkahwin pada tahun 1863. Isteri menderita asma dan tidak bertolak ansur dengan iklim St. Petersburg. Dia sering terpaksa pergi ke pelbagai kawasan yang hangat. Keadaan ini melemahkan anggaran keluarga. Pasangan itu tidak mempunyai anak. Namun, keluarga tersebut mengadopsi beberapa murid, yang dianggap pahlawan kami sebagai anak perempuan. Kehidupan yang sengit dan sukar merosakkan kesihatan pahlawan kita. Dia terpecah antara perkhidmatan, sains dan kreativiti. Hatinya tidak tahan dengan beban seperti itu. 1887, 27 Februari, Alexander Borodin meninggal secara tiba-tiba. Selepas kematian wira kami, rakan-rakannya, di bawah kepemimpinan Rimsky-Korsakov, menyelesaikan "Putera Igor" dan mengumpulkan warisan kreatif komposer.

Alexander Porfirevich Borodin adalah orang yang sangat serba boleh. Orang hebat ini dikurniakan banyak bakat. Dia mencatat sejarah sebagai komposer yang hebat, dan sebagai ahli kimia - saintis dan guru yang luar biasa, dan sebagai tokoh masyarakat yang aktif. Bakat sasteranya sangat luar biasa: ia terserlah dalam kebebasan opera "Pangeran Igor" yang ditulis olehnya, dalam liriknya sendiri dan dalam huruf. Dia telah berjaya menunjukkan prestasi sebagai pengkritik dan pengkritik muzik. Dan pada masa yang sama, kegiatan Borodin, dan juga pandangan dunianya, melekat pada integriti yang luar biasa. Dalam segala hal, dia merasakan kejelasan pemikiran dan ruang lingkup yang luas, keyakinan progresif dan sikap cerah dan ceria terhadap kehidupan.

Dengan cara yang sama, kreativiti muziknya serba boleh dan pada masa yang sama bersatu secara dalaman. Jumlahnya kecil, tetapi merangkumi contoh genre yang berbeza: opera, simfoni, lukisan simfonik, kuartet, potongan piano, roman. "Bakat Borodin sama kuat dan menarik baik dalam simfoni dan opera dan percintaan," tulis Stasov. "Sifat utamanya adalah kekuatan dan keluasan raksasa, ruang lingkup kolosal, kepesatan dan ketidaksabaran, digabungkan dengan semangat, kelembutan dan keindahan yang luar biasa . " Untuk kualiti ini boleh ditambah humor yang berair dan lembut.

Keutuhan karya Borodin yang luar biasa dikaitkan dengan fakta bahawa satu pemikiran terkemuka melewati semua karya utamanya - mengenai kekuatan kepahlawanan yang tersembunyi di kalangan rakyat Rusia. Sekali lagi, dalam keadaan bersejarah yang berbeza, Borodin menyatakan idea Glinka mengenai patriotisme popular.

Wira kegemaran Borodin adalah pembela negara asal mereka. Ini adalah tokoh sejarah yang nyata (seperti dalam opera "Prince Igor") atau pahlawan legenda Rusia, yang berdiri teguh di tanah asal mereka, seolah-olah tertanam di dalamnya (ingat lukisan-lukisan V. Vasnetsov "Heroes" dan "The Knight at the Persimpangan jalan "), dalam gambar Igor dan Yaroslavna dalam" Prince Igor "atau pahlawan epik dalam Simfoni Kedua Borodin, sifat-sifat yang ditunjukkan dalam watak-watak orang Rusia terbaik dalam mempertahankan tanah air mereka selama berabad-abad lamanya Sejarah Rusia diringkaskan. Ini adalah perwujudan hidup keberanian, kehebatan tenang, bangsawan rohani. Adegan dari kehidupan rakyat yang ditunjukkan oleh komposer mempunyai makna umum yang sama. Dia didominasi bukan oleh sketsa kehidupan sehari-hari, tetapi oleh gambar-gambar megah dari peristiwa bersejarah yang mempengaruhi nasib seluruh negara.

Beralih ke masa lalu yang jauh, Borodin, seperti anggota lain dari "Mighty Handful", tidak meninggalkan hadiah, tetapi, sebaliknya, menjawab permintaannya.

Bersama Mussorgsky ("Boris Godunov", "Khovanshchina"), Rimsky-Korsakov ("Pskovityanka"), dia turut serta dalam penyelidikan artistik sejarah Rusia. Pada masa yang sama, pemikirannya melaju ke zaman yang lebih kuno, terutama hingga ke abad yang lalu.

Dalam peristiwa-peristiwa di masa lalu, dia menemukan pengesahan mengenai gagasan kekuatan yang kuat dari orang-orang, yang membawa sifat-sifat rohani mereka yang tinggi melalui berabad-abad cobaan sukar. Borodin memuliakan kekuatan kreatif ciptaan yang mengintai manusia. Dia yakin bahawa semangat kepahlawanan masih hidup pada petani Rusia. (Bukan untuk apa-apa bahawa dalam salah satu suratnya dia memanggil sesama anak desa Ilya Muromets.) Oleh itu, komposer memimpin sezamannya untuk menyedari bahawa masa depan Rusia adalah milik orang ramai.

Pahlawan positif Borodin muncul di hadapan kita sebagai pembawa cita-cita moral, memperlihatkan kesetiaan kepada tanah air, ketahanan dalam menghadapi cobaan, pengabdian dalam cinta, dan rasa tanggungjawab yang tinggi. Ini adalah sifat yang utuh dan harmoni, yang tidak dicirikan oleh perselisihan dalaman, konflik rohani yang menyakitkan. Membuat gambar mereka, komposer melihat di hadapannya bukan sahaja orang-orang dari masa lalu, tetapi juga sezamannya - tahun enam puluhan, wakil terbaik Rusia muda. Di dalamnya, dia mengetahui kekuatan pikiran yang sama, keinginan yang sama untuk kebaikan dan keadilan, yang membedakan pahlawan epik kepahlawanan.

Tercermin dalam muzik Borodin dan percanggahan hidup, sisi tragisnya. Namun, komposer percaya pada kekuatan cahaya dan akal, dalam kemenangan utama mereka. Dia selalu mempertahankan pandangan dunia yang optimis, sikap tenang dan objektif terhadap kenyataan. Dia berbicara tentang kekurangan dan keburukan manusia dengan senyuman, dengan baik mengejek mereka.

Lirik Borodin juga menunjukkan. Seperti Glinkinskaya, ia merangkumi, sebagai peraturan, perasaan luhur dan utuh, dibezakan oleh watak yang berani, menegaskan kehidupan, dan pada saat-saat ketinggian perasaan penuh dengan semangat yang panas. Seperti Glinka, Borodin meluahkan perasaan paling intim dengan objektiviti sedemikian sehingga menjadi milik kalangan pendengar yang paling luas. Lebih-lebih lagi, bahkan pengalaman tragis disampaikan dengan menahan diri dan tegas.

Gambar alam semula jadi menduduki tempat penting dalam karya Borodin. Muziknya sering membangkitkan perasaan luas, padang rumput tanpa henti, di mana terdapat ruang untuk kekuatan keperibadian terungkap.

Dorongan Borodin terhadap tema patriotik, kepada gambar kepahlawanan rakyat, penonjolan pahlawan positif dan perasaan tinggi, sifat muzik yang objektif - semua ini mengingatkan kita kepada Glinka. Pada masa yang sama, dalam karya Borodin ada juga ciri-ciri yang tidak dimiliki oleh pengarang "Ivan Susanin" dan yang dihasilkan oleh era baru kehidupan sosial - tahun 60-an. Oleh itu, dengan membayar, seperti Glinka, perhatian utama terhadap perjuangan antara orang-orang secara keseluruhan dan musuh luarnya, dia pada masa yang sama menyentuh konflik lain - dalam masyarakat, antara kumpulannya ("Putera Igor"). Imej pemberontakan popular yang spontan ("Song of the Dark Forest"), serupa dengan gambar Mussorgsky, juga muncul dalam karya Borodin, sesuai dengan era 60-an. Akhirnya, beberapa halaman muzik Borodino (percintaan "Lagu-lagu saya penuh dengan racun", "Catatan palsu") tidak lagi mengingatkan karya Glinka yang seimbang secara klasik, tetapi lirik Dargomyzhsky dan Schumann yang lebih tajam dan psikologi.

Kandungan epik muzik Borodin sesuai dengan drama beliau. Seperti Glinka, ia berdasarkan prinsip yang hampir dengan epik rakyat. Konflik kekuatan lawan terungkap terutamanya dalam penggantian lukisan monumental, lengkap, dalaman yang tidak tergesa-gesa dan tidak tergesa-gesa. Ini adalah ciri khas Borodin sebagai komposer epik (tidak seperti Dargomyzhsky atau Mussorgsky) bahawa dalam muziknya, dan bukannya menghafal, terdapat melodi lagu yang luas, halus dan bulat.

Pandangan kreatif Borodin yang unik juga menentukan sikapnya terhadap lagu rakyat Rusia. Sejak dia berusaha untuk menyampaikan dalam muzik kualiti yang paling umum dan stabil dari watak rakyat, sejauh dalam cerita rakyat dia mencari sifat yang sama - kuat, stabil, dan bertahan lama. Oleh itu, dia memperlakukan dengan minat khusus pada genre lagu yang telah bertahan di kalangan masyarakat selama berabad-abad - bylinas, ritual kuno dan lagu-lagu lirik. Menyamaratakan ciri khas struktur modal, melodi, irama, tekstur, komposer mencipta tema muziknya sendiri, tanpa perlu mengutip melodi rakyat asli.

Bahasa melodi dan harmonik Borodin dibezakan dengan kesegarannya yang luar biasa, terutamanya kerana keaslian modalnya. Dalam melodi Borodin, ciri khas mod lagu rakyat (Dorian, Phrygian, Mixolydian, Aeolian) digunakan secara meluas. Keharmonian itu merangkumi putaran plagal, persimpangan dari langkah-langkah sisi, kord kuar dan nada yang berair dan detik, yang timbul berdasarkan dengungan quarto-detik khas untuk lagu rakyat. Juga tidak biasa adalah harmoni berwarna yang terbentuk sebagai akibat daripada kedudukan garis melodi bebas dan kord keseluruhan.

Seperti semua Kuchkists, Borodin, mengikuti Glinka, tertarik dengan Timur dan menggambarkannya dalam muziknya. Dia memperlakukan kehidupan dan budaya orang-orang Timur dengan perhatian dan keramahan. Semangat dan watak Timur, rasa sifatnya, rasa unik muziknya, Borodin dirasakan dan disampaikan dengan cara yang luar biasa menembus dan halus. Dia tidak hanya mengagumi lagu-lagu rakyat oriental dan muzik instrumental, tetapi, sebagai seorang saintis, mempelajarinya dengan teliti dari catatan, dari karya penyelidik.
Borodin memperluas pemahamannya mengenai muzik oriental dengan gambar orientalnya. Dia pertama kali menemui kekayaan muzik rakyat Asia Tengah (gambar simfoni "Di Asia Tengah", opera "Putera Igor"). Ini sangat penting progresif. Pada era itu, orang-orang Asia Tengah bergabung dengan Rusia, dan penghasilan semula lagu mereka yang penuh perhatian dan penuh kasih sayang adalah ungkapan simpati terhadap mereka dari pihak komposer terkemuka Rusia.

Keaslian kandungan, kaedah kreatif, sikap terhadap lagu-lagu rakyat Rusia dan oriental, pencarian berani dalam bidang bahasa muzik - semua ini menyebabkan keaslian muzik Borodin yang luar biasa, yang baru. Pada masa yang sama, komposer menggabungkan inovasi dengan rasa hormat dan cinta akan tradisi klasik yang pelbagai. Rakan-rakan Borodin dalam The Mighty Handful kadang-kadang secara bergurau memanggilnya "klasik", yang bermaksud tarikannya kepada genre muzik dan membentuk ciri klasikisme - kepada simfoni, kuartet, fugue empat bahagian - serta ketepatan dan kesesuaian pembinaan muzik. Pada masa yang sama, dalam bahasa muzik Borodin, dan yang paling penting dalam harmoni (akord yang diubah, susulan berwarna-warni), terdapat ciri-ciri yang membawanya lebih dekat dengan komposer romantis Eropah Barat, termasuk Berlioz, Liszt, Schumann.

CARA HIDUP DAN KREATIF

Kanak-kanak dan belia. Permulaan kreativiti. Alexander Porfirevich Borodin dilahirkan pada 11 November 1833 di St Petersburg. Ayahnya, Putera Luka Stepanovich Gedianov, turun dari satu baris dari Tatar, dan di sebelah yang lain - dari para raja Georgia (Imeretian). Ibu, Avdotya Konstantinovna Antonova, adalah anak perempuan seorang askar sederhana. Dilahirkan di luar nikah, Alexander dicatat sebagai anak lelaki halaman Gedianovs, Porfiry Borodin.

Komposer masa depan dibesarkan di rumah ibunya. Berkat kepeduliannya, masa kanak-kanak lelaki itu berlalu dalam lingkungan yang baik. Setelah mengetahui kemampuannya yang serba boleh, Borodin mendapat pendidikan yang sangat baik di rumah, khususnya, dia banyak belajar muzik. Di bawah bimbingan guru, dia belajar bermain piano dan seruling, dan mengajar sendiri - cello. Awal dimanifestasikan dalam Borodin dan hadiah komposer. Sebagai seorang kanak-kanak, dia menyusun polka untuk piano, konsert untuk seruling dan trio untuk dua biola dan cello, dan dia menulis trio tanpa skor, langsung ke suara. Pada tahun-tahun kecil yang sama, Borodin mengembangkan minat untuk kimia, dan dia dengan penuh semangat terlibat dalam semua jenis eksperimen. Secara beransur-ansur, semangat ini mengatasi kecenderungannya yang lain. Seperti banyak wakil pemuda maju 50-an, Borodin memilih jalan seorang naturalis. Pada tahun 1850 dia memasuki Akademi Bedah Mediko (sekarang Perubatan Ketenteraan) di St Petersburg sebagai sukarelawan.

Pada masa pelajarnya, Borodin menjadi lebih berminat dalam bidang kimia. Dia menjadi pelajar kegemaran ahli kimia Rusia yang terkenal N.N.Zinin dan bekerja keras di makmalnya. Pada masa yang sama, Borodin berminat dengan sastera dan falsafah. Menurut salah seorang rakannya, "pada usia 17-18 tahun, bacaan kegemarannya adalah karya Pushkin, Lermontov, Gogol, artikel oleh Belinsky, artikel falsafah di majalah."

Dia terus belajar muzik juga, menyebabkan rasa tidak puas hati dengan Zinin, yang melihatnya sebagai penggantinya. Borodin mengambil pelajaran cello dan bermain dengan penuh semangat dalam kuartet amatur. Selama bertahun-tahun, cita rasa dan pemandangan muziknya mulai terbentuk. Bersama dengan komposer asing (Haydn, Beethoven, Mendelssohn), dia sangat menghargai Glinka.

Selama bertahun-tahun belajar di Akademi, Borodin tidak berhenti mengarang (khususnya, dia mengarang banyak orang). Pemuzik amatur muda itu berminat dengan seni rakyat Rusia, terutamanya dalam lagu bandar. Ini dibuktikan dengan penyusunan lagu-lagu mereka sendiri dalam semangat rakyat dan penciptaan trio untuk dua biola dan selo dengan tema lagu Rusia "Bagaimana saya membuat anda kecewa."

Segera setelah lulus dari akademi (pada tahun 1856) dan lulus pengalaman perubatan wajib, Borodin memulakan penyelidikan bertahun-tahun dalam bidang kimia organik, yang membuatnya terkenal di Rusia dan luar negeri. Setelah mempertahankan disertasi doktoralnya, pada tahun 1859 dia melakukan perjalanan ilmiah ke luar negeri. Borodin menghabiskan tiga tahun di Jerman, Perancis dan Itali, kebanyakannya bersama rakan-rakan muda, kemudian saintis terkenal, termasuk ahli kimia DI Mendeleev, ahli fisiologi IM Sechenov.

Menyerah kepada kajian ilmiah di makmal, dia juga tidak meninggalkan muzik: dia menghadiri konsert simfoni dan pertunjukan opera, bermain selo dan piano, dan menyusun sejumlah ensembel ruang. Dalam kumpulan ensembel terbaik ini - piano quintet - di beberapa tempat rasa nasional yang cerah dan kekuatan epik sudah mulai dirasakan, yang akan menjadi ciri khas Borodin kemudian.

Yang sangat penting untuk perkembangan muzik Borodin "adalah kenalan di luar negeri dengan bakal isterinya, pemain piano berbakat dari Moscow Ekaterina Sergeevna Protopopova. Dia memperkenalkan Borodin kepada banyak karya muzik yang tidak dikenalnya, dan terima kasih kepadanya, Borodin menjadi pengagum penuh minat Schumann dan Chopin.

Tempoh pertama kematangan kreatif. Bekerja pada Simfoni Pertama. Pada tahun 1862 Borodin kembali ke Rusia. Dia terpilih sebagai profesor di Akademi Perubatan dan Pembedahan dan mengambil penyelidikan kimia baru.

Tidak lama kemudian Borodin bertemu Balakirev di rumah doktor terkenal S.P.Botkin, yang segera menghargai bakatnya sebagai komposer. Pertemuan ini memainkan peranan penting dalam kehidupan seni Borodin. "Sebelum bertemu saya," Balakirev kemudian mengingatkan, "dia menganggap dirinya hanya orang yang lemah lembut dan tidak mementingkan latihan penulisannya. Nampaknya saya adalah orang pertama yang memberitahunya bahawa perniagaannya yang sebenar adalah mengarang. " Borodin memasuki "Mighty Handful", menjadi teman setia dan sekutu anggota-anggotanya yang lain.

Balakirev membantu Borodin, seperti anggota bulatan yang lain, untuk mengembangkan gaya komposernya sendiri berdasarkan tradisi Glinka. Di bawah kepemimpinannya, Borodin mula membuat Symphony Pertama (di E flat major). Sebulan setengah selepas bermulanya kelas dengan Balakirev, bahagian pertama hampir keseluruhannya ditulis. Tetapi urusan ilmiah dan pedagogi mengalihkan perhatian komposer, dan komposisi simfoni itu berlangsung selama lima tahun, hingga tahun 1867. Pertunjukan ini pertama kali dilakukan pada awal tahun 1869 di St Petersburg, dalam konsert oleh Persatuan Musikal Rusia yang dikendalikan oleh Balakirev, dan merupakan kejayaan besar.

Dalam Simfoni Pertama Borodin, orang kreatifnya benar-benar bertekad. Ruang lingkup kepahlawanan dan tenaga yang kuat, keparahan bentuk klasik jelas terasa di dalamnya. Simfoni menarik dengan kecerahan dan keaslian gambar Rusia "dan gudang oriental, kesegaran melodi, kekayaan warna, keaslian bahasa harmonik yang telah berkembang berdasarkan lagu-lagu rakyat. Kemunculan simfoni menandakan permulaan kematangan kreatif komposer. Romantik pertamanya yang sepenuhnya bebas, digubah pada tahun 1867-1870, memberi kesaksian yang sama. Akhirnya, pada masa yang sama, Borodin beralih ke genre opera, yang pada tahun-tahun itu menarik perhatian semua anggota lingkaran. Dia mengarang sebuah opera komik (pada dasarnya sebuah opera) "Heroes" dan mula menulis opera "The Tsar's Bride", tetapi segera kehilangan minat dalam plotnya dan meninggalkan pekerjaannya.

Penciptaan Simfoni Kedua. Permulaan kerja di opera "Prince Igor". Kejayaan Symphony Pertama menyebabkan peningkatan baru dalam daya kreatif Borodin. Dia segera mula menyusun Simfoni Kedua ("Pahlawan") (B minor). Pada waktu yang sama, atas permintaan Borodin, Stasov menemukannya subjek baru untuk opera - "The Lay of Igor's Campaign." Usul ini menggembirakan komposer, dan pada tahun 1869 yang sama dia mulai mengerjakan opera "Prince Igor".

Pada tahun 1872, perhatian Borodin dialihkan oleh idea baru. Pengurusan teater menugaskan dia, bersama dengan Mussorgsky, Rimsky-Korsakov dan Cui, untuk menulis balet opera "Mlada" berdasarkan plot yang diilhami oleh legenda Slavia Barat kuno. Borodin menyusun aksi keempat Mlada, tetapi opera itu tidak disiapkan oleh pengarangnya, dan setelah beberapa ketika komposer kembali ke simfoni, dan kemudian juga kepada Putera Igor.

Kerja pada Symphony Kedua berlangsung selama tujuh tahun dan hanya selesai pada tahun 1876. Opera juga bergerak perlahan ke hadapan. Sebab utama untuk ini adalah pekerjaan luar biasa Borodin dalam aktiviti ilmiah, pedagogi dan sosial.

Pada tahun 70-an, Borodin meneruskan penyelidikan kimia asalnya, yang membuka jalan bagi kemajuan sains moden dalam bidang pembuatan plastik. Dia bercakap di kongres kimia antarabangsa dan menerbitkan sejumlah makalah ilmiah yang berharga. Dalam sejarah kimia Rusia, dia menempati tempat yang luar biasa sebagai saintis materialis maju, rakan sekutu terkemuka D.I.Mendeleev dan A.M. Butlerov.

Pengajaran di Akademi Bedah Perubatan memerlukan banyak usaha dari Borodin. Dia memperlakukan tugas pedagogi dengan betul tanpa mementingkan diri sendiri. Dengan bersungguh-sungguh, dengan cara kebapaan, dia menjaga para pelajar, menggunakan setiap kesempatan untuk menolong mereka dan bahkan menyelamatkan pemuda revolusi dari polis jika perlu. Tindak balasnya, kebajikan, cinta kepada orang dan kemudahan menangani menarik simpati hangat orang-orang di sekelilingnya. Borodin juga menunjukkan minat sebenar dalam aktiviti sosialnya. Dia adalah salah seorang penganjur dan guru institusi pendidikan tinggi pertama untuk wanita di Rusia - Kursus Perubatan Wanita. Borodin dengan berani mempertahankan usaha progresif ini terhadap penganiayaan pemerintah tsar dan serangan lingkaran reaksi. Pada awal 70-an, ia mengambil bagian dalam penerbitan majalah "Pengetahuan", yang menyebarkan doktrin materialistik dan idea demokratik.

Berbagai pekerjaan Borodin membuatnya hampir tidak ada masa untuk mengarang muzik. Persekitaran rumah tangga, kerana penyakit isterinya dan gangguan kehidupan, juga tidak menyukai kreativiti muzik. Akibatnya, Borodin hanya dapat mengerjakan komposisi muziknya sesuai dan permulaan.
"Hari, minggu, bulan, musim sejuk berlalu dalam keadaan yang tidak memungkinkan bahkan memikirkan untuk serius terlibat dalam muzik," tulisnya pada tahun 1876. "...
untuk membina semula diri dengan cara muzik, tanpa kreativiti dalam perkara besar, seperti opera, tidak dapat difikirkan. Saya hanya mempunyai sebahagian musim panas untuk suasana ini. Pada musim sejuk saya dapat menulis muzik hanya ketika saya sangat sakit sehingga saya tidak mengajar, saya tidak pergi ke makmal, tetapi saya masih boleh melakukan sesuatu. Atas dasar ini, rakan-rakan muzik saya, bertentangan dengan adat istiadat yang diterima umum, selalu berharap saya tidak sihat, tetapi sakit. "

Rakan-rakan muzik Borodin lebih dari satu kali mengadu bahawa "banyak kes profesor dan kursus perubatan wanita selalu mengganggu dia" (Rimsky-Korsakov). Sebenarnya, saintis Borodin bukan sahaja menghalang, tetapi juga membantu Borodin komposernya. Keutuhan pandangan dunianya, konsistensi dan kedalaman pemikiran yang ketat yang ada pada ilmuwan, menyumbang kepada keharmonian dan keharmonian muziknya. Kajian ilmiah membuatnya percaya pada kekuatan akal dan kemajuan umat manusia, memperkuat keyakinannya terhadap masa depan orang-orang yang cerah.

Tahun-tahun terakhir kehidupan dan pekerjaan. Pada akhir 70-an - awal 80-an Borodin membuat kuartet pertama dan kedua, gambar simfoni "Di Asia Tengah", beberapa kisah percintaan, terpisah, pemandangan baru untuk opera. Sejak awal 1980-an, dia kurang menulis. Dari karya-karya besar tahun-tahun terakhir dalam hidupnya, hanya Simfoni Ketiga (yang belum selesai) yang dapat dinamakan. Di sampingnya, hanya "Little Suite" untuk piano yang muncul (kebanyakannya terdiri pada tahun 70an), beberapa miniatur vokal dan angka opera.

Penurunan intensiti kreativiti Borodin (serta aktiviti penyelidikannya) dapat dijelaskan terutamanya oleh perubahan keadaan sosial di Rusia pada tahun 80-an.

Dalam menghadapi reaksi politik yang ganas, penindasan terhadap budaya maju semakin meningkat. Khususnya, kekalahan Kursus Perubatan Wanita dilakukan, yang sangat dikhuatirkan oleh Borodin. Ia menjadi semakin sukar baginya untuk melawan golongan reaksioner di akademi. Di samping itu, pekerjaannya meningkat, dan kesihatan komposer, yang sepertinya semua heroik, mulai gagal. Kematian beberapa orang dekat - Zinin, Mussorgsky, juga memberi kesan yang besar kepada Borodin. Walaupun begitu, tahun-tahun ini membawa Borodin beberapa pengalaman yang menggembirakan yang berkaitan dengan pertumbuhan kemasyhuran komposernya. Simfoni-simfoninya mula dilakukan dengan lebih kerap dan berjaya di Rusia. Kembali pada tahun 1877, Borodin, ketika berada di luar negeri, mengunjungi F. Liszt dan mendengar banyak ulasan daripadanya mengenai karya-karyanya, tentang kesegaran dan keaslian mereka. Selepas itu, Borodin mengunjungi Liszt dua kali lagi dan setiap kali yakin akan kekaguman pemuzik yang hebat atas karya para komposer The Mighty Handful. Atas inisiatif Liszt, simfoni Borodin dilakukan beberapa kali di Jerman. Pada tahun 1885 dan 1886 Borodin pergi ke Belgium, di mana karya-karya simfoniknya berjaya.

Tahun-tahun terakhir kehidupan Borodin juga disinari dengan komunikasi dengan komposer muda Glazunov, Lyadov dan lain-lain yang memuja karyanya.

Borodin meninggal pada 15 Februari 1887. Pada pagi hari itu, dia masih meningkatkan muzik untuk Symphony Ketiga, dan sekitar tengah malam, pada malam perayaan di antara para tamu, dia tiba-tiba jatuh, "tidak mengeluarkan rintihan atau tangisan, seolah-olah inti musuh yang dahsyat telah melanda dia dan menyingkirkannya dari persekitaran tempat tinggal ”(Stasov).
Sejurus selepas kematian Borodin, rakan muzik terdekat Rimsky-Korsakov dan Glazunov memutuskan untuk menyelesaikan dan menyiapkan karya-karyanya yang belum selesai untuk diterbitkan. Berdasarkan bahan Borodin, mereka membuat skor lengkap untuk opera "Prince Igor", setelah memproses sejumlah episod dan menambahkan beberapa adegan yang belum selesai. Mereka juga menyiapkan komposisi yang tidak diterbitkan untuk penerbitan - Simfoni Kedua, Kuartet Kedua dan beberapa kisah cinta. Glazunov merakam dan mengatur dua bahagian Symphony Ketiga dari ingatan. Tidak lama kemudian, semua karya ini diterbitkan, dan pada tahun 1890 opera "Prince Igor" pertama kali dipentaskan oleh Mariinsky Theatre di St Petersburg dan mendapat sambutan hangat di kalangan pendengar, terutama di kalangan orang muda.