Klasik kesusasteraan Kazakhstan. Kesusasteraan bertulis Kazakhstan

rumah / penceraian

Pergerakan revolusioner awal abad ke-20 di Rusia menjejaskan kedudukan pinggir negara, termasuk Kazakhstan. Sebilangan kecil cerdik pandai negara, mengambil kesempatan daripada keadaan ini, memulakan perjuangan untuk kemerdekaan dan kebebasan, untuk menyedarkan rakyat dari tidur lama mereka, untuk menyingkirkan penindasan berganda: kuk kolonial tsarisme dan keganasan puak patriarki tempatan . Golongan cerdik pandai membawa rakyat ke jalan kemerdekaan, gelisah untuk menguasai ilmu, sains dan seni. Dalam proses ini, kesusasteraan Kazakhstan memainkan peranan penting, menyumbang kepada refleksi kehidupan orang Kazakhstan dan perlindungan kepentingan mereka. Bahagian maju penulis dan penyair Kazakhstan, meneruskan tradisi pendidikan dan demokrasi Abai, cuba menghubungkan mereka dengan idea memerangi penjajahan. Orientasi revolusioner-demokratik aktiviti kesusasteraan, kreatif, sosial dan politik Akhmet Baitursynov dan Mirzhakyp Dulatov, yang menjadi ketua pergerakan nasional, adalah jelas. Mereka mementingkan idea pembebasan negara bukan sahaja dalam kerja kreatif mereka, tetapi juga dalam aktiviti sosial dan politik mereka. Ini disahkan oleh penyertaan mereka dalam revolusi nasional 1905, tuntutan untuk kemerdekaan Kazakh di Kongres Parti Demokratik Berperlembagaan, pembangunan bertujuan idea ini pada halaman akhbar Kazakh (1913-1918), sebagai serta percubaan untuk mewujudkan autonomi Alash selepas kejatuhan tsarisme.

Akhmet Baitursynov (1873-1937) adalah seorang penyair yang memperkaya kesusasteraan Kazakhstan pada awal abad ke-20 dengan idea perjuangan untuk kebebasan dan kemerdekaan. Koleksi puisinya "Masa" (Orenburg, 1911) didedikasikan untuk kedudukan rakyat yang sukar, kehilangan hak, pembebasan mereka daripada penjajahan, kemunduran perkembangan, kejahilan, sebaliknya, karya itu adalah panggilan kepada pengetahuan, sains, budaya. Aspirasi penyair sangat besar untuk menyedarkan rakan senegaranya rasa kesedaran sivik yang tinggi. Jika dalam baris:

Seperti angsa yang berhijrah, kami mencari tempat perlindungan yang sejuk di Sahara.

Api buluh marak di sekeliling

Adakah mungkin untuk bersembunyi dari sengatan api?

menggambarkan keadaan tanpa harapan rakyat yang merana dari kuk penjajah, kemudian dalam baris berikut:

Kita ibarat dalam perahu tanpa dayung

Di lautan luas tanpa tepi.

Angin akan bertiup, ombak akan naik

Dan kami sedang belayar, kehilangan mercu tanda.

adalah jelas bahawa tanpa kemerdekaan dan kebebasan masa depan negara adalah ilusi dan tidak menentu.

Menggelar koleksinya "Masa" (yang bermaksud "Komar" dalam terjemahan), penyair meletakkan makna tertentu dalam nama itu, cuba membangunkan orang yang "tidur" itu, mengganggu dan tidak henti-henti berdengung seperti nyamuk.

Oh, Kazakh, rakyatku.

Hidup ini susah

Tetapi anda tidak rosak. Lembu dirampas,

Dalam gelap mandi, bangun, buka mata anda.

Adakah anda tidak cukup tidur, Dan adakah masa untuk tidur?

Buku oleh A. Baitursynov "Empat Puluh Dongeng" ("Kyrykmysal") (Petersburg, 1909) ialah koleksi karya yang dicipta berdasarkan dongeng Krylov. Mengambil plot dongeng Krylov sebagai asas, Baitursynov bebas menterjemah dongeng Kazakh asli, mengisinya dengan contoh dari kehidupan Kazakh. Dongeng-dongeng mempersendakan keburukan yang biasa berlaku di kalangan orang Kazakhstan, dan mengutuk ketidakadilan sosial.

Akhmet Baitursynov adalah seorang pembaharu bahasa Kazakh. Dia mencipta abjad berdasarkan grafik Arab. Dimulakan pada tahun 1912, karya ini secara rasmi diterima pakai pada tahun 1924 sebagai "Jean emle" ("Peraturan Baru"). Baitursynov menulis buku teks "Oku Kuraly" ("Membaca") (1912) dan "Til Kuraly" ("Buku Teks Bahasa"), yang terdiri daripada 3 bahagian: fonetik, morfologi, sintaksis. Buku teks Baitursynov merupakan satu inovasi bukan sahaja untuk orang Kazakh, tetapi untuk seluruh dunia berbahasa Turki. Kemudian dia menerbitkan buku metodologi "Bayanshy" (1920), "Ush Zhumsak" (1925). Karya pertama mengenai kritikan sastera "Edebiet tanytkysh" (1926) juga dimiliki oleh Baitursynov.

Mirzhakyp Dulatov (1885-1935) - rakan sekutu Akhmet, yang pergi bersamanya semasa tahun-tahun perjuangan untuk kebebasan rakyat dan dalam bidang sastera. Koleksinya "Oyan, Cossack!" ("Bangun, Kazakh!" Kazan, 1909) adalah salah satu karya pertama di mana masalah nasib rakyat dibangkitkan secara akut. Mempengaruhi minda dan hati pembacanya, dia menarik perhatian mereka kepada tanggungjawab setiap individu terhadap rakyat. Mendedahkan aspek negatif kehidupan masyarakat Kazakhstan kontemporari, M. Dulatov menggalakkan rakan senegara untuk kehidupan baru, menggalakkan mereka mempelajari perkara yang baik daripada orang lain, menyokong sains, pendidikan, kesamarataan wanita:

Jangan menyimpang dari jalan

Kebebasan, Kesaksamaan dan Persaudaraan

Jika anda setia dengan ini,

Kewajipan manusia anda adalah jelas.

garis-garis ini mengandungi bukan sahaja kedudukan kemanusiaan Mirzhakyp, tetapi juga kesetiaan kepada program hidupnya ("kebebasan", "persaudaraan", "kesaksamaan").

"Oyan, Cossack!" sejak diterbitkan, ia dianggap sebagai buku yang ditujukan menentang penjajahan, peredarannya telah dimusnahkan, dan pengarangnya telah dianiaya dan berulang kali dipenjarakan. Walau bagaimanapun, ini tidak mematahkan penyair, dia sama aktif meneruskan aktiviti sastera dan kewartawanannya. Dalam tempoh ini, beliau menerbitkan novel "Unhappy Zhamal" (Orenburg, 1910), koleksi karya "Azamat" (Orenburg, 1913), "Terme" (Orenburg, 1915). Sejak 1913 dia, yang tinggal secara tetap di Orenburg, bersama-sama dengan Akhmet Baitursynov menerbitkan akhbar "Kazakh".

"Unhappy Zhamal" ialah novel Kazakhstan pertama pada masa penciptaannya. Ia menggambarkan nasib sukar gadis Zhamal, yang menjadi mangsa adat resam dan prejudis puak patriarki. Pada masa yang sama, novel ini memaparkan konflik antara yang baru datang dan yang lama yang semakin mati, pertembungan pandangan generasi muda dengan penjaga yayasan yang lama. Novel ini juga menarik kerana pendedahan proses kelahiran idea cintakan kebebasan dalam kalangan anak muda.

M. Dulatov menterjemah beberapa karya dari klasik Rusia dan Eropah (Pushkin, Lermontov, Schiller, Tukai). Sumbangan Dulatov kepada pembangunan kewartawanan Kazakhstan adalah tidak ternilai.

Sultanmakhmut Toraigyrov (1893-1920) adalah seorang penyair yang memberikan sumbangan besar kepada tujuan kemerdekaan, pembangunan rakyat di sepanjang jalan kemajuan dan budaya. Dia menulis karya berorientasikan kritikal akut, menceritakan tentang kehidupan yang tidak adil, kejahilan dan kegelapan yang melanda. Menurut Toraigyrov, rakyat mencipta nasib mereka sendiri, untuk ini mereka perlu bangun dari tidur, maju dan membangun seperti negara lain. Menunjukkan solidariti dengan saudara-saudara dalam memerangi kolonialisme, S. Toraigyrov dalam puisi "Tanystyru" ("Kenalan", 1918) memanggil Sultanmakhmut Toraigyrov Dulatov, Baitursynov, Bukeikhanov, "matahari", "subuh", "bulan". Sultanmakhmut memperkayakan kesusasteraan Kazakhstan dari sudut perkembangan seni dan estetiknya. Seiring dengan ini, beliau melakukan banyak perkara untuk membentuk dan mengembangkan genre baru untuk kesusasteraan Kazakhstan. Novel-novelnya dalam ayat-ayat "Beauty Kamar", "Siapa yang harus dipersalahkan?"

Keluar dari kerangka pergolakan dan merekrut puisi, dia mencipta puisi lirik, indah secara mendalam dan seni, tentang alam semula jadi dan dunia dalaman manusia. Dalam karya utamanya, imej seorang wira muncul, merangkumi pandangan sosial baru. Penyair berjaya mendedahkan masalah sosial akut pembangunan masyarakat Kazakhstan, yang masih kekal dalam belenggu asas feudal-patriarki, tumbuh-tumbuhan dalam kegelapan dan kejahilan ("Siapa yang harus dipersalahkan?"). Puisi-puisinya, dibina di atas pemahaman falsafah tentang masa dan zaman, adalah contoh-contoh baru bagi genre lirik dan puisi publisistik. Kami mendapati contoh tinggi seni realistik yang wujud dalam kesusasteraan Kazakhstan Abay dalam karya Sultanmakhmut.

Karya Sabit Donentaev (1894-1933), Mukhamedzhan Seralin (1872-1939), Spandiyar Kubeev (1878-1956), Beket Utetileuov (1883-1949), Aripa Tanirbergenova (1856-1924), Gumar Karashev (18287) , Turmagambet Iztleuov (1882-1939), Berniyaz Kuleev (1899-1923), Narmambet Ormanbetov (1870- 1918) dan lain-lain.

Membangunkan dan memperkaya kemahiran puisi, mereka memberi sumbangan besar kepada pemahaman artistik era itu. Jika S. Donentaev mengembangkan genre puisi dengan plot kecil dan dongeng, maka S. Kubeev berusaha untuk mencerminkan kebenaran kehidupan dalam karya lirik. Kreativiti S. Kubeev dan B. Utetileuov berkait rapat dengan aktiviti pedagogi: kedua-duanya mengajar dalam aul mektebahs. Dengan menggunakan sastera secara meluas dalam pendidikan kanak-kanak, penulis telah mencipta beberapa karya kandungan ideologi baharu. Ini adalah bagaimana novel "Kalym", novel dan puisi yang dimaksudkan untuk kanak-kanak oleh S. Kubeev dilahirkan. S. Kubeev dan B. Utetileuov menterjemah banyak karya klasik Rusia.

M. Seralin menyumbang bukan sahaja kepada perkembangan kesusasteraan Kazakh, tetapi juga kepada perkembangan kewartawanan kontemporari. Majalah "Haykap" (1911-1915), yang diterbitkan olehnya dan rakan-rakannya dalam pena, jelas dan pasti menyokong orientasi pendidikan dan demokrasi kesusasteraan Kazakhstan. Seralin menulis puisi, diterjemahkan "Shahname" ("Rustam-Zurab") oleh Ferdowsi.

Dalam karya publisistiknya di halaman "Haykap" M. Seralin, mengkritik yayasan patriarki, memberi perhatian khusus kepada pendidikan rakyat, usaha mereka ke hadapan, masalah peralihan orang Kazakh kepada gaya hidup yang tidak aktif. Kami melihat penyelesaian artistik tertentu dalam karya G. Karashev dan N. Ormanbetov, di mana intipati kolonialisme, dualitas dasar pemerintahan rakyat, kemunduran kehidupan masyarakat Kazakhstan didedahkan secara meluas. Pengarang beberapa buku ("Bala Tulpar", "Karlygash", "Aga Tulpar", "Turymtai", dll.) Dan refleksi falsafah, Gumar Karashev bertindak sebagai penyair asli, pendidik-ahli falsafah, sebagai artis, setia. kepada tradisi Syariah dan kehormatan ... Dia menyambut Revolusi Februari dan gerakan Alash dengan harapan, mempercayai kebebasan dan kemerdekaan rakyatnya, dan kemudian menunjukkan solidariti dengan rejim Soviet. Narmambet, dalam ayat ("Sary-Arka", "Zaman", dsb.), melukiskan kehidupan susah rakyat, terutamanya yang dimanifestasikan sebagai hasil daripada dasar penempatan semula tsarisme, apabila orang Kazakh mula kehilangan tanah terbaik mereka dan berhijrah. dari rumah mereka.

Penyair-penulis Kazakhstan awal abad ke-20 jauh dari sama dalam orientasi dan usaha seni mereka. Seperti ramai bakat, mereka sangat berbeza. Ramai daripada mereka telah disatukan oleh idea demokrasi revolusioner dan demokrasi pendidikan. Semua yang berpegang pada arahan ini cuba menguasai idea-idea maju kesusasteraan orang-orang progresif. Pada masa yang sama, terdapat sekumpulan penyair yang bekerja dalam tradisi nasional semata-mata, menggunakan pengalaman kesusasteraan demokrasi Timur. Mereka juga mengkritik kejahilan, ketidakadilan mereka yang berkuasa, dasar kolonial tsarisme, tetapi mereka tidak melihat jalan keluar dari kebuntuan ini, mereka menemui penyelesaian untuk kembali ke masa lalu yang "lebih baik". Barisan penyair ini termasuk Mashkhur Zhusup Kopeev (1858-1931), Nurzhan Naushabayev (1859-1919), Makysh Kaltaev (1869-1916). Karya realistik mereka membantu kita memahami kebenaran era itu. Buku M. Zh. Kopeev "Siapa Pemilik Sary-Arka?" (Kazan, 1907) telah dirampas, dan penerbitnya dikenakan denda yang berat. Dalam warisan M. Zh. Kopeev, manuskrip telah dipelihara, yang terdiri daripada karya seni rakyat lisan yang dikumpulkan olehnya dan karya penyair Kazakh. Puisi N. Naushabayev terutamanya terdiri daripada istilah, di mana peneguhan dan pengajaran berlaku. Dalam karya M. Kaltaev, walaupun liputan luas kehidupan dan era, masih kekurangan kesenian imej.

Satu lagi kumpulan penyair Kazakhstan memberi perhatian khusus kepada dastan dan khissa, yang disusun di bawah pengaruh plot karya rakyat, serta ciptaan Timur. Ini termasuk Zhusipbek Shaikhiislamuly (1854-1936), Shadi Zhangiruly (1855-1933), Akylbek Sabauly (1880-1919). Kesemua mereka mempunyai pendidikan yang sangat baik dan pakar dalam kesusasteraan Arab-Parsi, benar-benar mengetahui cerita rakyat yang paling kaya. Mereka menerbitkan karya mereka sama ada sebagai "dastan" atau sebagai "khissa" di rumah percetakan Kazan, yang mana mereka berhubung rapat. Melalui karya-karya ini, pada awal abad ke-20, Khissa telah tersebar luas di kalangan rakyat. Plot yang menarik dan kepentingan peristiwa sejarah yang diterangkan memainkan peranan penting dalam hal ini. Antara karya ini ialah "Kyz Zhibek", "Munlik-Zarlyk", "Seiful-Malik", "Kassym-Jomart", "Orka-Kulshe", "Kharon ar Rashid", "Kamar Zaman", "Bozzhigit", "Takhir - Zukhra "," Nazim "dan lain-lain.

Terdapat juga penyair yang menulis tentang peristiwa sejarah dalam kehidupan rakyat dan cuba memberi mereka penilaian yang popular. Adalah sesuai di sini untuk mengimbas kembali puisi oleh Ygylman Shorekov (1871-1932) "Isatay-Makhambet". Penulis tidak berusaha untuk mengikuti kronologi peristiwa sejarah secara terperinci, tetapi cuba mendedahkan imej batyr Isatay dan rakannya Makhambet. Berhenti hanya pada peringkat utama pemberontakan, penulis dapat mendedahkan sebab sebenar, untuk menunjukkan kuasa Isatai yang tidak dapat dipertikaikan dalam menyelesaikan konflik antara puak, keberanian seorang batyr dalam pertempurannya dengan Zhangir Khan.

Dalam tempoh yang ditinjau, tempat yang menonjol diduduki oleh karya akyns-muzik yang meneruskan tradisi kesusasteraan dan budaya Kazakhstan. Dengan ketiadaan teater, dewan konsert, penyair-pemuzik membuat sumbangan besar kepada pembangunan budaya rohani rakyat, pengayaan seni teater dan muzik mereka. Berpegang kepada tradisi Birzhan, Akhan-sere, Mukhita, penyair-pemuzik Zhayau Musa Bayzhanuly (1835-1929), Baluan Sholak Baimyrzauly (1864-1919), Madi Bapi-uly (1880-1921), Mayra Ualikyzy (18696-1919). ), Imanzhusip Kutpauly (1863-1929), Aset Naimanbayuly (1867-1923), Ukili Ibrai Sandybai-Shakarim Kudaiberdievuly (1856-1932), Kenen Azerbaev (1884-1976) ) dan lain-lain mencipta lagu-lagu baru, demokratik dan berorientasikan fat. Kerja-kerja penting mereka mengagungkan keindahan hidup, menyumbang kepada pembentukan perasaan estetik yang tinggi di kalangan penonton. Pada masa yang sama, ciptaan ini juga menyentuh masalah susunan masyarakat yang tidak adil secara sosial, mendengar seruan untuk pembebasan daripada kuk penjajah. Zhayau Musa, Baluan Sholak, Madi, Imanzhusip, Ukili Ibrai mengalami penindasan dan penganiayaan pihak berkuasa diraja. Aktiviti penyair dan pemuzik sudah pasti menyumbang kepada perkembangan penulisan lagu rakyat yang sebenar. Mereka mencipta karya klasik seperti "Zhayau Musa", "Kau-lalu", "Galia", "Karaokesek", "Maira", "Imanzhusip", "Gakku", "Boztorgai", "Koksholak". Warisan penyair dan pemuzik adalah besar dan pelbagai rupa. Di sini anda boleh menemui lagu lirik dan dastan, dan beberapa penyair seperti Aset, Kenen mengambil bahagian dalam aitys.

Ciri perkembangan kesusasteraan Kazakhstan pada awal abad ke-20 ialah kaitannya dengan kesusasteraan bangsa lain. Keadaan sejarah menyumbang kepada pengukuhan bukan sahaja hubungan sosio-ekonomi, tetapi mempergiatkan proses komunikasi dalam bidang budaya rohani. Peranan penting dalam gerakan ini dimainkan oleh akhbar berkala Kazakh, yang permulaannya dibentangkan oleh akhbar Turkestan Ualayatyn Newspapers (1870-1882) dan Dala Ualayatynyz Newspapers (1888-1902). Meneruskan tradisi terjemahan Abai, A. Tanirbergenov dan A. Naimanbaev menerbitkan petikan dari "Eugene Onegin" oleh A. Pushkin, mencipta karya mereka mengenai subjek yang sama. Mereka melihat cahaya buku "The Captain's Daughter" (diterjemahkan oleh M. Bekimov, 1903) dan "Dubrovsky" ( diterjemahkan oleh Sh. Kudaiberdiev, 1912), serta "Empat Puluh Fables" oleh A. Baitursynov (1909) dan "Pendidikan Teladan" oleh S. Kubeev (1910), B. Utetileuov menterjemah karya Pushkin, Lermontov, Zhukovsky, Pleshcheev , Krylov.

Tempat yang besar di halaman majalah "Haykap" dan akhbar "Kazakh" diduduki oleh terjemahan dari kesusasteraan Rusia, Timur dan Eropah Barat. Antaranya ialah "Rustem-Zurab" (daripada "Shahname" oleh Ferdowsi - diterjemahkan oleh M. Seralin), "Tawanan Chillon" oleh D. Byron (diterjemahkan oleh A. Galimov), petikan daripada "A Thousand and One Nights", cerita oleh L. Tolstoy dan A. Chekhov. Oleh itu, jalan yang luas dibuka untuk menguasai pengalaman artistik sastera klasik dunia. Perkembangan kesusasteraan Kazakhstan pada awal abad ini banyak dipengaruhi oleh gerakan pembebasan nasional 1916. Sebab pemberontakan adalah dekri tsar mengenai mobilisasi orang Kazakh untuk kerja belakang. Rakyat yang merana di bawah beban kuk penjajah, setelah kehilangan harapan untuk kehidupan yang lebih baik, menentang pemerintah mereka. Orang-orang yang memberontak, yang diketuai oleh batyrs popular seperti Amangeldy, Bekbolat, mula bertindak keras terhadap wakil-wakil pihak berkuasa. Walau bagaimanapun, pemberontakan yang bermula secara spontan, tidak mempunyai pusat kepimpinan yang teratur, tidak lama kemudian reda, dan tentera tsar mengamuk untuk masa yang lama. Sastera popular telah mengekalkan banyak karya tentang pemberontakan ini. Mereka menceritakan tentang nasib pahit rakyat, tentang penindasan tsarisme, tentang perjuangan untuk kebebasan, tentang kepahlawanan rakyat pemberontak dan pemimpin mereka. Di antara pengarang karya-karya ini seseorang boleh menamakan Sata Esenbaev, Kuderi, Omar Shipin, Tuleu Kobdikov, Buzaubekov, Isa Daukebaev, peserta langsung gerakan pembebasan yang mengalami semua kesukaran dan perubahan dalam perjuangan ini. Penyair Omar dan Kuderi mencipta zhyry (lagu bersejarah) tentang Amangeldy yang legenda, Isa tentang Bekbolat. Karya-karya yang dinamakan telah mengambil tempat yang layak dalam sejarah kesusasteraan Kazakhstan. Keanehan mereka adalah imej baru pahlawan rakyat, peristiwa sejarah tertentu, masalah.

Beberapa lagu sejarah zaman pergerakan pembebasan negara pada tahun 1916 dikhaskan untuk perihalan kehidupan penunggang kuda yang dipanggil oleh dekri tsar. Dastan "Reception" oleh Birzhan Berdenov menceritakan tentang kehidupan orang Zhigit di kampung asal mereka, tentang tinggal mereka yang luar biasa di tanah asing, tentang sifat tidak adil perang imperialis, tentang rasa tidak puas hati yang semakin meningkat terhadap pemerintahan tsar dan penyebaran idea tentang penggulingannya dan, akhirnya, penyingkiran tsar dari takhta. Terdapat juga karya yang ditulis dalam bentuk surat daripada penunggang kuda dari hadapan dan jawapan kepada mereka. Puisi rakyat, lahir pada tahun 1916, dipenuhi dengan kandungan baru dan memperkayakan orientasi demokrasi rakyat kesusasteraan Kazakhstan pada awal abad ke-20.

Kedudukan orang Kazakhstan di bawah sistem pemerintahan kolonial terus menjadi masalah utama dalam perkembangan kesusasteraan pada zaman berikutnya. Bakat muda yang datang ke kesusasteraan dalam tempoh ini, seperti M. Zhumabaev, S. Seifullin, B. Mailin dan lain-lain, mula menerbitkan karya pertama mereka, meneruskan tradisi pendidikan demokratik, memperkayanya dengan idea-idea kebebasan.

Kesusasteraan Kazakh pada awal abad XX adalah kronik artistik tentang kebenaran kehidupan orang-orang era sejarah ini.

Proses sastera mengikut dua arah: kreativiti lisan dan sastera bertulis. Kreativiti lisan dikembangkan dalam bentuk aitys akyns, dastans, heroik dan lirik-epik puisi, cerita dongeng, pepatah dan peribahasa, teka-teki, dll. Akhir X111 - pertengahan abad XIX. - Ini adalah tempoh kelahiran dan permulaan perkembangan kreativiti puitis individu.

Beberapa karya zhyrau yang terkenal pada abad ke-18 telah terselamat. Bukhara Kalkamanuly (1693-1787), yang mempunyai tempat yang menonjol dalam sejarah kesusasteraan Kazakhstan. Bukhar-zhyrau dilahirkan dan dibesarkan di wilayah daerah Bayanaul di rantau Pavlodar sekarang. Dia mencipta banyak refleksi lagu-lagu didaktik, menyatakan idea untuk memelihara dan mengukuhkan kemerdekaan, menyokong Khan Zhuz Abylai Tengah. Pada masa yang sama, Bukhar dengan betul mencerminkan dalam karyanya beberapa peristiwa sejarah penting pada zamannya. Salah satu tema penting karya Bukhar-zhyrau ialah cinta kepada Tanah Air, patriotisme. Dia memuliakan perjuangan pembebasan rakyat Kazakh melawan penceroboh Dzungar, menyeru rakyat untuk bersatu, melakukan perbuatan heroik, memuliakan pahlawan perjuangan ini - para batir Bogembay, Kabanbai, Zhanybek. Dalam lagu "Desire", "? Y, Abylai", "Death of a High Mountain" dan lain-lain, dia secara kiasan menyatakan pemikirannya tentang kehidupan dan moral manusia dalam bentuk puisi.

Zhyrau mengimpikan sebuah negara berpusat yang kuat yang akan menyatukan ketiga-tiga zhuze Kazakhstan. Pada masa Kazakhstan dilemahkan oleh serbuan musuh luar dan persengketaan dalaman, Ablai adalah yang paling kuat daripada khan. Bukhar menyanyikan imej khan sebagai tokoh, sebagai tokoh, dipanggil untuk menghidupkan idea-idea terbaik rakyat, dan menyetujui dasar pergerakannya antara Rusia dan China.

Karya-karya Bukhara, yang, berkat bakatnya, menikmati prestij besar bukan sahaja di kalangan khan, sultan dan raja-raja feudal yang besar, tetapi juga di kalangan rakyat, adalah kuasa ideologi yang kuat yang mempunyai kesan yang baik terhadap kesedaran awam orang Kazakh. abad ke-18.

Lagu-lagu zhyrau lain - Tattikara, Umbetey, Shala, Kotesh - telah dipelihara secara berpecah-belah. Terdapat sebuah lagu zhoktau-memorial Umbetey yang terkenal, didedikasikan untuk kematian batyr Bogembai, di mana akyn menyanyikan eksploitasinya dalam pertempuran dengan Dzungars. Dia mencipta imej Bogembai yang terang dan mengagumkan. Bogembay di zhoktau Umbeteya adalah imej ideal pembela rakyat.

Penyanyi terkemuka - improvisasi dan pencerita abad ke-18. terdapat Tattikara. Penyair mengambil bahagian sebagai tentera biasa dalam banyak pertempuran. Dalam puisi yang dilahirkan dalam kempen, beliau menggesa para tentera supaya tidak tunduk kepada sebarang kesulitan dalam perjuangan untuk kebebasan.

Penyanyi Shal, Kotesh, Zhankisizhyrau, yang hidup pada awal abad ke-19, dalam lagu mereka mendedahkan ketidaksamaan sosial dan keganasan kaum khan terhadap rakyat. Zhankisi dengan kemarahan dan kepahitan menunjukkan kekejaman dan keganasan Kokand beks.

Lagu-lagu akyns - improviser dipersembahkan dalam bahasa yang boleh difahami, boleh diakses oleh orang ramai.

Aktamberdy - zhyrau (1675-1768) ialah akyn genre epik. Dalam lagu-lagunya, dia mengagumi kepahlawanan dan keberanian para batir.

Akin menyeru generasi muda zamannya untuk menjadi tabah dan berani, kepada keberanian dan keberanian tentera.

Bukhar, Zhankisi, Tatikara, Aktamberdy dan penyanyi lain - improviser dan pencerita, yang lagu dan legendanya telah diturunkan kepada kita, adalah pengasas kreativiti puitis individu dalam kesusasteraan Kazakhstan. Lagu-lagu mereka berbeza dalam banyak aspek daripada epik dan ritual dan puisi harian pada era sebelumnya. Dalam karya-karya ini, motif sivil ditunjukkan dengan lebih kuat daripada sebelumnya, kehidupan orang ramai didedahkan dengan lebih lengkap, walaupun terdapat percanggahan ciri-ciri kerja banyak zhyrau pada abad ke-18 - awal abad ke-19, mereka menduduki tempat yang menonjol dalam sejarah kesusasteraan Kazakhstan.

Lagu zaman ini lebih sempurna dalam bentuk artistik berbanding lagu-lagu zaman dahulu. Lagu-lagu ini, yang mengekalkan semua ciri dan tradisi utama kreativiti lisan Kazakhstan, sudah mengandungi unsur-unsur ciri puisi bertulis.

Dalam banyak aitys (pertandingan) XIX - awal abad XX. dibezakan oleh kecerdasan mereka, kepintaran, improvisasi, pengetahuan mendalam tentang adat, tradisi, bahasa akyna Zhanak, Shozhe, Akan Sere, Suyunbai, Zhambyl, Sara Tastanbekova, Aset Naimanbaev, Birzhan sal.

Pada abad XIX. kelahiran akhbar Kazakhstan bermula. Pada 28 April 1870, terbitan pertama akhbar "Turkestan ualayaty" telah diterbitkan. Ia diterbitkan dalam bahasa Kazakh dan Uzbekistan. Pada halamannya terdapat bahan bercetak tentang Chokan Valikhanov, pemberontakan Kazakh Mangystau pada tahun 1870.

Pada tahun 1911, majalah Kazakhstan pertama "Haykap" diterbitkan, selama empat tahun kewujudannya, 88 terbitan diterbitkan. Pada tahun 1913-1918. akhbar "Kazakh" diterbitkan. "Haykap" dan "Kazakh" merangkumi semua aspek kehidupan masyarakat. Mereka menganjurkan peralihan orang Kazakh kepada gaya hidup yang tidak aktif dan penguasaan budaya pertanian, pada masa yang sama, tanpa menafikan kepentingan dan tempat nomadisme, mereka dengan berani membangkitkan isu wanita dan nasional, menyebarkan ilmu perubatan, agronomi, menyokong idea tentang mengadakan Kongres Seluruh Kazakhstan.

Penerbitan buku oleh pengarang Kazakhstan berkembang. Di St. Petersburg, Kazan, Orenburg, Tashkent, karya Abai Kunanbaev, Chokan Valikhanov, Ibrai Altynsarin, Akhmet Baitursynov, Myrzhakyp Dulatov, Abubakir Divaev dan ramai lagi diterbitkan. Pada tahun 1912 sebuah rumah percetakan "Zhardem" ("Bantuan") telah diwujudkan di Semipalatinsk, yang mengkhususkan diri dalam penerbitan buku dalam bahasa Kazakh. Sebelum Revolusi Oktober, kira-kira 700 judul buku diterbitkan dalam bahasa Kazakh (tidak termasuk cetakan semula).

Namun, tidak semua nilai kerohanian dan pencapaian budaya sampai kepada rakyat. Terjejas oleh buta huruf besar-besaran penduduk, bilangan kecil institusi budaya dan pendidikan, dasar kolonial tsarisme.

A. Kunanbaev ialah pengasas kesusasteraan bertulis Kazakhstan. Dia dilahirkan (1845-1904) di pergunungan Chinggis di rantau Semipalatinsk dalam keluarga seorang mandor klan Tobykta. Mendapat pendidikan awal di rumah, dengan seorang mullah yang diupah. Abai kemudiannya dihantar ke madrasah imam Semipalatinsk Akhmet-Riza. Bagaimanapun, tidak membenarkan Abai menamatkan pengajiannya di bandar, bapanya mengembalikannya ke aul dan secara beransur-ansur mula menyediakan ketua klan untuk aktiviti kehakiman dan pentadbiran masa depan. Abai menguasai teknik mengendalikan kejohanan lisan, di mana kefasihan yang diasah, kecerdasan dan kepintaran berfungsi sebagai senjata utama. Perbicaraan itu dijalankan berdasarkan undang-undang adat Kazakh yang telah wujud selama berabad-abad. Selama dua puluh tahun, Abai, yang sudah dewasa, mempelajari puisi rakyat, penyair oriental dan kesusasteraan klasik Rusia. Pada tahun 1886, pada usia 40 tahun, Abai menulis puisinya "Musim Panas", dua puluh tahun berikutnya dalam hidupnya dihabiskan dalam puisi.

Abai adalah pembawa segala yang baru, progresif dalam masyarakat Kazakhstan. Pada pendapatnya, setiap orang yang berfikir perlu mengembangkan sikap sedar mereka sendiri terhadap realiti sekeliling. Dia mahu melihat masyarakat manusia sebagai baik dan munasabah, berkembang secara progresif.

Keinginan untuk pembangunan masyarakat yang progresif, di mana seseorang ditinggikan oleh "akal, sains, kemahuan", adalah salah satu hala tuju utama kerja Abai. Abai Kunanbayev melihat cara berkhidmat kepada masyarakat manusia oleh setiap orang secara individu, pertama sekali, dalam pekerjaan, sebagai cara untuk mencapai dan mengembangkan faedah material dan rohani masyarakat.

Semua kerja Abai diserap dengan idea-idea yang tidak dapat diselaraskan dengan tidak bertindak. Watak manusia, pada pendapatnya, hanya dimarah dalam perjuangan dengan kesukaran, dalam mengatasinya. Penyair sangat percaya pada daya kreatif rakyat, walaupun dia memahami bahawa di bawah keadaan kehidupan sosial moden, orang ramai tidak mempunyai peluang untuk menikmati sepenuhnya hasil kerja mereka.

Abai melihat cara untuk memperbaiki kehidupan golongan pekerja dalam mengubah asas ekonomi masyarakat. Abai mengaitkan pembangunan progresif Kazakh dengan pembangunan pertanian, kraf dan perdagangan. Ketiga-tiga tunjang pembangunan ekonomi ini adalah subjek perhatian berterusan pendidik Kazakhstan; pada pendapatnya, orang ramai harus dibimbing oleh mereka.

Abai mempunyai pandangan yang jelas berkembang tentang hubungan dengan orang lain yang mendiami Rusia. Prinsip utama yang membimbingnya dalam hal ini ialah prinsip hormat-menghormati, persahabatan dan kesaksamaan.

XIX - awal abad XX adalah tempoh peningkatan yang tidak pernah berlaku sebelum ini dalam budaya muzik orang Kazakh. Komposer Kurmangazy, Dauletkerei, Dina Nurpeisova, Tattimbet, Kazangap, Seytek, Ikhlas mencipta kuis abadi. Seluruh padang rumput Kazakh menyanyikan lagu-lagu Birzhan sala, Ahan sere. Mukhita, Abaya, Baluan Sholaka, Zhayau Musa, Madi, Ibraya, Yestaya dan lain-lain.Karya komposer rakyat mencerminkan kecintaan manusia terhadap tanah kelahirannya, mengagungkan keindahan alam, terkandung nilai moral dan estetika. Ia menangkap pertumbuhan ketegangan sosial dalam masyarakat, keinginan orang biasa untuk hidup dengan aman dan makmur. Oleh itu, sekeping muzik pertama oleh Kurmangazy "Kishkentai" didedikasikan untuk pemberontakan Isatai dan Makhambet, dan peristiwa 1916 adalah sebab penciptaan kyui "Set" Dina Nurpeisova. Jika lagu "Gakku" oleh Ibrai menjadi sejenis himne cinta, maka "Zauresh" oleh Mukhita, mengikut definisi ahli akademik A. Zhubanov, adalah "Requiem" sebenar. Lagu-lagu Abai dan Zhayau Musa dibezakan oleh kekayaan mereka dengan unsur-unsur budaya muzik Eropah.

Epik kuno yang paling terkenal dalam bahasa Turki telah dibentuk - "Korkyt-Ata" dan "Oguzname". Epik "Korkyt-Ata" yang disebarkan secara lisan, yang timbul di persekitaran Kypchak-Oguz di lembangan sungai Syr Darya sekitar abad ke-8-10. , telah direkodkan pada abad XIV-XVI. oleh penulis Turki dalam bentuk "The Book of Grandfather Korkyt". Malah, Korkyt adalah orang sebenar, bek suku Oguz-Kypchak Kiyat, yang dianggap sebagai pengasas genre epik dan gubahan muzik untuk kobyz. Epik "Korkyt-Ata" terdiri daripada 12 puisi dan cerita tentang pengembaraan pahlawan dan pahlawan Oguz. Ia menyebut puak-puak Turki seperti Usun dan Kangly.

Pantun heroik dan lirik

Sejak permulaan tradisi puisi Kazakhstan, tokoh utama dan wajibnya adalah penyair-penyair rakyat - akyn. Terima kasih kepada akyns bahawa banyak karya epik, cerita dongeng, lagu, puisi yang ditulis beberapa abad yang lalu telah diturunkan kepada kita. Cerita rakyat Kazakhstan merangkumi lebih daripada 40 jenis genre, beberapa daripadanya hanya menjadi ciri - lagu petisyen, lagu surat, dll. Lagu pula dibahagikan kepada lagu gembala, ritual, sejarah dan harian. Puisi juga boleh dibahagikan kepada heroik, iaitu, menceritakan tentang perbuatan heroik ("Kobylandy batyr", "Er-Targyn", "Alpamys batyr", "Kambar batyr", dll.), dan lirik, memuji cinta yang tidak mementingkan diri sendiri. wira ("Kozy- Korpesh dan Bayan-Sulu "," Kyz-Zhibek ").

Kesusasteraan lisan Kazakh abad ke-15-19

Dalam sejarah kesusasteraan Kazakhstan, puisi dan genre puisi menduduki kedudukan yang dominan. Tiga tempoh boleh dikesan dengan jelas dalam perkembangan puisi Kazakhstan:

Karya terawal seni rakyat lisan Kazakhstan, yang kepengarangannya boleh dianggap mantap, tergolong dalam abad ini. Pada abad XVI-XVII. tulisan-tulisan legenda Asan-Kaigy, akyns Dospambet, Shalkiiz, dan juga Bukhar-zhyrau Kalkamanov, pengarang puisi politik yang menyentuh hati, terkenal. Di Kazakhstan, tradisi telah berkembang untuk mengadakan pertandingan lagu dan puisi antara akyns - yang dipanggil aitys. Genre lagu sedemikian mula menonjol sebagai tolgau - refleksi falsafah, arnau - dedikasi, dll. Pada abad ke-18-19. Dalam karya Kazakh akyns Makhambet Utemisov, Sherniyaz Zharylgasov, Suyunbai Aronov, muncul tema baharu - seruan untuk melawan beys dan biys. Pada masa yang sama, akyns Dulat Babataev, Shortanbai Kanaev, Murat Monkeyev mewakili trend konservatif, mengidamkan masa lalu patriarki dan memuji agama. Akyn pada separuh kedua abad ke-19 - Birzhan Kozhagulov, Aset Naimanbaev, Sara Tastanbekova, Zhambyl Zhabayev dan lain-lain - menggunakan aitys sebagai bentuk ekspresi pendapat umum, mempertahankan keadilan sosial.

Asal usul kesusasteraan bertulis Kazakhstan

Kesusasteraan bertulis Kazakhstan dalam bentuk moden mula terbentuk hanya pada separuh kedua abad ke-19. dipengaruhi oleh hubungan dan dialog dengan budaya Rusia dan Barat. Pencerahan Kazakh yang cemerlang seperti Shokan Valikhanov, Ibrai Altynsarin dan Abai Kunanbaev berdiri di atas asal-usul proses ini.

Permulaan abad XX. menjadi zaman perkembangan kesusasteraan Kazakhstan, yang menyerap banyak ciri kesusasteraan Eropah. Pada masa ini, asas kesusasteraan Kazakhstan moden diletakkan, bahasa sastera akhirnya terbentuk, bentuk gaya baru muncul.

Kesusasteraan Kazakh yang baru muncul menguasai bentuk sastera besar yang masih asing bagi penulis Kazakh - novel, cerita. Pada masa ini, penyair dan penulis prosa Mirzhakip Dulatov, pengarang beberapa koleksi puisi dan novel Kazakhstan pertama "Unhappy Zhamal" (), yang melalui beberapa edisi dan menimbulkan minat yang besar di kalangan pengkritik Rusia dan orang Kazakh, mendapat kemasyhuran yang hebat. . Dia juga menterjemah Pushkin, Lermontov, Krylov, Schiller, adalah seorang pembaharu bahasa sastera Kazakh.

Pada akhir XIX - awal abad XX. sekumpulan "jurutulis", yang termasuk Nurzhan Naushabaev, Mashur-Zhusup Kopeev dan lain-lain, secara aktif menyampaikan pandangan patriarki dan mengumpul bahan cerita rakyat. Pasukan nasionalis telah dikumpulkan di sekitar akhbar "Kazakh" - Akhmet Baitursynov, Mirzhakip Dulatov, Magzhan Zhumabaev, yang selepas 1917 pergi ke kem kontrarevolusi.

Kreativiti Zhambyl Zhabayev

Pada zaman Soviet, yang paling terkenal di USSR adalah karya penyair kebangsaan Kazakhstan-akyn Zhambyl Zhabayev, yang menyanyi dengan iringan dombra dalam gaya tolgau. Banyak epik direkodkan daripada kata-katanya, contohnya, "Suranshi-batyr" dan "Utegen-batyr". Selepas Revolusi Oktober, tema baru muncul dalam karya Dzhambul ("Lagu Lagu untuk Oktober", "Tanah Air Saya", "Di Makam Lenin", "Lenin dan Stalin"). Lagu-lagunya termasuk hampir semua wira pantheon kuasa Soviet, mereka diberi ciri-ciri wira, wira. Lagu-lagu Zhambul telah diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia dan bahasa-bahasa rakyat USSR, menerima pengiktirafan di seluruh negara dan digunakan sepenuhnya oleh propaganda Soviet. Semasa Perang Patriotik Besar, Zhambyl menulis karya patriotik yang menyeru rakyat Soviet untuk melawan musuh ("Leningraders, anak-anakku!", "Pada saat Stalin memanggil", dll.)

Kesusasteraan suku kedua abad XX

Penyair Saken Seifulin, Baimagambet Iztolin, Ilyas Dzhansugurov, penulis Mukhtar Auezov, Sabit Mukanov, Beimbet Maylin menjadi pengasas kesusasteraan Soviet Kazakh.

Kesusasteraan Kazakhstan kontemporari

Kesusasteraan Kazakhstan pada akhir 1990-an - awal 2000-an boleh dicirikan oleh percubaan untuk memahami eksperimen Barat pascamoden dalam kesusasteraan dan menggunakannya dalam kesusasteraan Kazakh. Selain itu, banyak karya pengarang Kazakhstan yang terkenal dan kurang dikenali mula difahami dengan cara yang baharu.

Kini kesusasteraan Kazakhstan terus berkembang dalam konteks tamadun global, menyerap dan mengembangkan trend budaya baharu, dengan mengambil kira keupayaan dan minatnya sendiri.

lihat juga

Tulis ulasan mengenai artikel "Sastera Kazakhstan"

Nota (edit)

Sumber daripada

Pautan



Budaya

Zhuzy

Diaspora

Kaitan dengan agama





Negeri yang tidak diiktiraf dan sebahagiannya diiktiraf





Wilayah tanggungan



Negeri yang tidak diiktiraf dan sebahagiannya diiktiraf

Petikan yang menggambarkan kesusasteraan Kazakhstan

- Ya, kamulah, putera raja, yang melepaskan anak buahmu? - kata lelaki tua Catherine, berpaling menghina Bolkonsky.
- Harta pusaka kecil itu tidak membawa apa-apa pendapatan, - jawab Bolkonsky, supaya tidak mengganggu lelaki tua itu dengan sia-sia, cuba melembutkan perbuatannya di hadapannya.
- Vous craignez d "etre en retard, [Takut terlambat,] - kata lelaki tua itu sambil memandang Kochubei.
"Satu perkara yang saya tidak faham," lelaki tua itu menyambung, "siapa yang akan membajak tanah jika anda memberi mereka kebebasan? Mudah untuk menulis undang-undang, tetapi sukar untuk ditadbir. Semuanya sama sekarang, saya bertanya kepada anda, Count, siapa yang akan menjadi ketua bilik apabila semua orang perlu mengambil peperiksaan?
"Saya rasa mereka yang akan lulus peperiksaan," jawab Kochubei sambil menyilangkan kakinya dan melihat sekeliling.
- Di sini lelaki roti halia melayani saya, seorang lelaki yang mulia, seorang lelaki emas, dan dia berumur 60 tahun, adakah dia akan pergi ke peperiksaan? ...
- Ya, ini sukar, pendidikan tidak begitu biasa sebelum ini, tetapi ... - Count Kochubei tidak selesai, dia bangun dan, memegang Putera Andrey dengan tangan, pergi bertemu lelaki tinggi, botak, berambut perang yang masuk, kira-kira empat puluh tahun, dengan dahi terbuka yang besar dan luar biasa, keputihan pelik muka yang memanjang. Pendatang baru itu memakai baju ekor biru, salib di lehernya, dan bintang di sebelah kiri dadanya. Ia adalah Speransky. Putera Andrew segera mengenalinya dan sesuatu menggeletar dalam jiwanya, seperti yang berlaku pada saat-saat penting dalam kehidupan. Sama ada rasa hormat, iri hati, jangkaan, dia tidak tahu. Keseluruhan sosok Speransky mempunyai jenis yang istimewa, yang mana seseorang kini boleh mengenalinya. Di mana-mana masyarakat di mana Putera Andrey tinggal, dia tidak melihat ketenangan dan keyakinan diri pergerakan yang janggal dan membosankan ini, tidak seorang pun dia melihat pandangan yang tegas dan pada masa yang sama lembut separuh tertutup dan beberapa mata lembap. , dia tidak melihat ketegasan apa-apa senyuman yang tidak penting. , suara yang nipis, sekata, tenang, dan, yang paling penting, keputihan yang begitu halus pada muka dan terutamanya tangan, agak lebar, tetapi luar biasa montok, lembut dan putih. Putera Andrew telah melihat keputihan dan kelembutan wajah hanya pada askar yang telah lama berada di hospital. Speransky, setiausaha negara, pensyarah kedaulatan dan rakannya di Erfurt, di mana dia bertemu dan bercakap dengan Napoleon lebih daripada sekali.
Speransky tidak mengalihkan pandangannya dari satu muka ke muka yang lain, seperti yang dilakukan secara tidak sengaja ketika memasuki masyarakat besar, dan tidak tergesa-gesa untuk bercakap. Dia bercakap dengan senyap, yakin bahawa mereka akan mendengarnya, dan hanya memandang wajah yang dia bercakap.
Putera Andrey sangat memperhatikan setiap perkataan dan pergerakan Speransky. Seperti halnya dengan orang, terutamanya mereka yang secara tegas menghakimi jiran mereka, Putera Andrey, bertemu dengan orang baru, terutama dengan seperti Speransky, yang dikenalinya dengan reputasi, sentiasa mengharapkan untuk mencari kesempurnaan maruah manusia sepenuhnya.
Speransky memberitahu Kochubei bahawa dia kesal kerana tidak dapat datang lebih awal, kerana dia ditahan di istana. Dia tidak mengatakan bahawa raja telah menahannya. Dan pengaruh kesopanan ini diperhatikan oleh Putera Andrey. Apabila Kochubei menamakan Putera Andrey kepadanya, Speransky perlahan-lahan mengalihkan pandangannya ke Bolkonsky dengan senyuman yang sama dan secara senyap mula memandangnya.
"Saya sangat gembira bertemu dengan anda, saya mendengar tentang anda, seperti orang lain," katanya.
Kochubei berkata beberapa perkataan mengenai penerimaan yang diberikan kepada Bolkonsky oleh Arakcheev. Speransky tersenyum lebih.
"Pengarah suruhanjaya peraturan ketenteraan ialah kawan baik saya, Encik Magnitsky," katanya, menghabiskan setiap suku kata dan setiap perkataan, "dan jika anda mahu, saya boleh menghubungi anda dengannya. (Dia berhenti seketika.) Saya berharap anda akan mendapati dalam dirinya simpati dan keinginan untuk menyumbang kepada segala-galanya yang munasabah.
Satu bulatan segera terbentuk di sekeliling Speransky, dan lelaki tua yang bercakap tentang pegawainya, Pryanichnikov, juga menoleh ke Speransky dengan soalan.
Putera Andrei, tanpa memasuki perbualan, memerhatikan semua pergerakan Speransky, lelaki ini, baru-baru ini seorang seminarian yang tidak penting dan kini di tangannya - tangan putih dan gemuk ini, yang mempunyai nasib Rusia, seperti yang difikirkan oleh Bolkonsky. Putera Andrey terkejut dengan ketenangan yang luar biasa dan menghina yang mana Speransky menjawab lelaki tua itu. Dia seolah-olah memanggilnya dengan kata-kata merendahkan dari ketinggian yang tidak terukur. Apabila lelaki tua itu mula bercakap terlalu kuat, Speransky tersenyum dan berkata bahawa dia tidak boleh menilai kebaikan atau keburukan apa sahaja yang raja suka.
Selepas bercakap beberapa lama dalam bulatan yang sama, Speransky bangun dan, pergi ke Putera Andrey, membawanya bersamanya ke hujung bilik yang lain. Terbukti bahawa dia menganggap perlu untuk belajar Bolkonsky.
"Saya tidak mempunyai masa untuk bercakap dengan anda, putera raja, di tengah-tengah perbualan animasi di mana lelaki tua yang dihormati ini terlibat," katanya, tersenyum lemah lembut dan menghina, dan dengan senyuman ini, seolah-olah mengakui bahawa dia, bersama-sama dengan Putera Andrew, memahami betapa tidak pentingnya orang yang baru sahaja bercakap dengannya. Rayuan ini menyanjung Putera Andrey. - Saya telah mengenali anda untuk masa yang lama: pertama, dalam kes anda tentang petani anda, ini adalah contoh pertama kami, yang sangat diingini untuk mempunyai lebih ramai pengikut; dan kedua, kerana anda adalah salah seorang ketua dewan yang tidak menganggap diri mereka tersinggung dengan dekri baru mengenai pangkat mahkamah, menyebabkan cakap-cakap dan gosip sedemikian.
“Ya,” kata Putera Andrey, “ayah saya tidak mahu saya menggunakan hak ini; Saya memulakan perkhidmatan saya dengan pangkat bawahan.
- Ayah anda, seorang lelaki pada usia tua, jelas berdiri di atas orang sezaman kita, yang begitu mengutuk langkah ini, memulihkan hanya keadilan semula jadi.
“Saya rasa, bagaimanapun, terdapat asas dalam kutukan ini juga…” kata Putera Andrey, cuba melawan pengaruh Speransky, yang mula dirasainya. Adalah tidak menyenangkan baginya untuk bersetuju dengannya dalam segala hal: dia mahu bercanggah. Putera Andrey, yang biasanya bercakap dengan ringan dan baik, kini merasakan kesukaran untuk menyatakan dirinya apabila bercakap dengan Speransky. Dia terlalu berminat untuk memerhatikan personaliti seorang yang terkenal.
"Mungkin ada asas untuk cita-cita peribadi," kata Speransky dengan tenang.
"Sebahagiannya untuk negeri," kata Putera Andrey.
"Bagaimana anda faham?..." Speransky berkata, perlahan-lahan menjatuhkan matanya.
"Saya seorang pengagum Montesquieu," kata Putera Andrew. - Dan pemikirannya bahawa le rrincipe des monarchies est l "honneur, me parait incontestable. Certains droits еt privileges de la noblesse me paraissent etre des moyens de soutenir ce sentiment. [Asas monarki adalah kehormatan, nampaknya saya tidak boleh dipersoalkan. Beberapa hak dan keistimewaan golongan bangsawan nampaknya menjadi cara untuk mengekalkan perasaan ini.]
Senyuman hilang di wajah putih Speransky, dan fisiognominya mendapat banyak manfaat daripada ini. Mungkin pemikiran Putera Andrew menarik perhatiannya sebagai menghiburkan.
- Si vous envisagez la question sous ce point de vue, [Jika anda melihat subjek seperti itu,] - dia memulakan, menyebut bahasa Perancis dengan kesukaran yang jelas dan bercakap lebih perlahan daripada bahasa Rusia, tetapi agak tenang. Beliau berkata bahawa penghormatan, l "honneur, tidak boleh disokong oleh kelebihan yang memudaratkan perjalanan perkhidmatan, penghormatan itu, l" honneur, adalah sama ada: tanggapan negatif untuk tidak melakukan perbuatan tercela, atau sumber persaingan yang diketahui untuk mendapatkan kelulusan dan ganjaran. meluahkannya.
Hujah-hujah beliau ringkas, ringkas dan jelas.
Institusi yang menjunjung penghormatan ini, sumber persaingan, adalah sebuah institusi seperti Legion d "honneur [Order of the Legion of Honor] maharaja besar Napoleon, tidak membahayakan tetapi mempromosikan kejayaan perkhidmatan, bukan kelebihan kelas atau mahkamah.
"Saya tidak membantah, tetapi tidak dapat dinafikan bahawa kelebihan mahkamah telah mencapai matlamat yang sama," kata Putera Andrey: "Setiap orang istana menganggap dirinya wajib memikul kedudukannya dengan bermaruah.
"Tetapi anda tidak mahu mengambil kesempatan daripadanya, putera raja," kata Speransky, sambil menunjukkan dengan senyuman bahawa dia, hujah yang janggal untuk teman bicaranya, ingin mengakhirinya dengan sopan. "Jika anda memberi saya penghormatan untuk menyambut saya pada hari Rabu," tambahnya, "selepas bercakap dengan Magnitsky, saya akan memberitahu anda perkara yang mungkin menarik minat anda, dan selain itu, saya akan berbesar hati mengadakan perbualan yang lebih terperinci dengan anda. - Dia menutup matanya, tunduk, dan a la francaise, [dalam cara Perancis,] tanpa mengucapkan selamat tinggal, cuba untuk tidak disedari, meninggalkan dewan.

Kali pertama tinggal di St. Petersburg, Putera Andrey merasakan seluruh mentalitinya, berkembang dalam kehidupan bersendirian, sepenuhnya dibayangi oleh kebimbangan kecil yang mencengkamnya di St. Petersburg.
Pulang ke rumah pada waktu petang, dia menulis 4 atau 5 lawatan yang diperlukan atau rendez vous [tarikh] dalam buku yang tidak dapat dilupakan pada waktu yang ditetapkan. Mekanisme kehidupan, susunan hari supaya mengikuti masa di mana-mana, mengambil sebahagian besar daripada tenaga kehidupan. Dia tidak melakukan apa-apa, tidak memikirkan apa-apa dan tidak mempunyai masa untuk berfikir, tetapi hanya bercakap dan berjaya mengatakan apa yang dia ada masa untuk difikirkan di kampung.
Dia kadang-kadang perasan dengan rasa tidak senang bahawa ia berlaku kepadanya pada hari yang sama, dalam masyarakat yang berbeza, untuk mengulangi perkara yang sama. Tetapi dia sangat sibuk sepanjang hari sehingga dia tidak mempunyai masa untuk memikirkan hakikat bahawa dia tidak memikirkan apa-apa.
Speransky, kedua-duanya pada pertemuan pertama dengannya di Kochubei, dan kemudian di tengah-tengah rumah, di mana Speransky, setelah menerima Bolkonsky, bercakap dengannya untuk masa yang lama dan penuh kepercayaan, membuat kesan yang kuat pada Putera Andrey.
Putera Andrey menganggap sebilangan besar orang sebagai makhluk yang hina dan tidak penting, jadi dia ingin mencari di dalam satu lagi cita-cita yang hidup dari kesempurnaan yang dia perjuangkan, yang dia mudah percaya bahawa di Speranskoye dia telah menemui cita-cita yang benar-benar munasabah ini. dan orang yang berakhlak mulia. Jika Speransky berasal dari masyarakat yang sama dengan Putera Andrey, didikan dan tabiat moral yang sama, maka Bolkonsky tidak lama lagi akan menemui sisinya yang lemah, manusia, tidak heroik, tetapi kini pemikiran logik ini, yang aneh baginya, memberi inspirasi kepadanya semua lebih menghormati bahawa dia tidak begitu memahaminya. Di samping itu, Speransky, sama ada kerana dia menghargai kebolehan Putera Andrei, atau kerana dia mendapati perlu untuk memperolehnya untuk dirinya sendiri, Speransky menggoda Putera Andrei dengan fikirannya yang tidak berat sebelah, tenang dan memuji Putera Andrei dengan sanjungan halus itu, digabungkan dengan keangkuhan. , yang terdiri daripada pengiktirafan diam-diam, lawan bicaranya dengan dirinya adalah satu-satunya orang yang dapat memahami semua kebodohan orang lain, dan rasional dan kedalaman pemikirannya.
Semasa perbualan panjang mereka di tengah malam, Speransky berkata lebih daripada sekali: "Kami melihat segala-galanya yang melampaui tahap umum tabiat yang tertanam ..." atau dengan senyuman: "Tetapi kami mahu serigala diberi makan. dan kambing biri-biri selamat ..." atau: "Mereka tidak dapat memahami ini ..." dan segala-galanya dengan ungkapan sedemikian yang berkata: "Kami: anda dan saya, kami memahami apa mereka dan siapa kami."
Perbualan panjang yang pertama dengan Speransky ini hanya memperhebatkan Putera Andrei perasaan yang dia pertama kali melihat Speransky. Dia melihat dalam dirinya fikiran yang munasabah, berfikiran ketat, besar seperti seorang lelaki yang, dengan tenaga dan ketekunan, telah mencapai kuasa dan menggunakannya hanya untuk kebaikan Rusia. Di mata Putera Andrei, Speransky adalah orang yang secara rasional menerangkan semua fenomena kehidupan, yang mengakui sebagai sah hanya apa yang munasabah, dan yang tahu bagaimana menerapkan standard rasional untuk segala-galanya, yang dia sendiri ingin menjadi. . Segala-galanya kelihatan begitu mudah, jelas dalam pembentangan Speransky bahawa Putera Andrei secara tidak sengaja bersetuju dengannya dalam segala-galanya. Jika dia membantah dan berhujah, itu hanya kerana dia ingin berdikari dengan sengaja dan tidak sepenuhnya mematuhi pendapat Speransky. Segala-galanya begitu, semuanya baik-baik saja, tetapi satu perkara yang memalukan Putera Andrei: pandangan Speransky yang dingin dan bercermin yang tidak membiarkan jiwanya masuk ke dalam jiwanya, dan tangannya yang putih dan lembut, yang dilihat oleh Putera Andrei secara tidak sengaja, seperti yang biasa dilihat orang. di tangan manusia.dengan kuasa. Atas sebab tertentu, pandangan yang dicerminkan dan tangan yang lembut ini menjengkelkan Putera Andrew. Putera Andrey merasa tidak senang dengan penghinaan yang terlalu besar terhadap orang, yang dia perhatikan dalam Speransky, dan pelbagai kaedah dalam bukti yang dia sebutkan untuk menyokong pendapatnya. Dia menggunakan semua alat pemikiran yang mungkin, tidak termasuk perbandingan, dan terlalu berani, seperti yang dilihat oleh Putera Andrew, berpindah dari satu sama lain. Sama ada dia berdiri di atas tanah tokoh praktikal dan mengutuk pemimpi, kemudian di tanah satira dan ironisnya mentertawakan lawannya, kemudian dia menjadi logik ketat, kemudian tiba-tiba dia naik ke bidang metafizik. (Dia terutamanya sering menggunakan instrumen pembuktian terakhir ini.) Dia memindahkan soalan ke ketinggian metafizik, meneruskan kepada takrif ruang, masa, pemikiran, dan, membawa penyangkalan dari sana, sekali lagi turun ke dasar pertikaian.

Apabila seseorang memulakan perbualan tentang kesusasteraan Kazakhstan, Abai Kunanbaev, Mukhtar Auezov, Olzhas Suleimenov dan banyak lagi yang lain terlintas di fikiran. Siapa yang boleh kita ingat dari kursus sekolah sastera Kazakhstan? Klasik. Walau bagaimanapun, apa sahaja yang boleh dikatakan, puisi dan prosa adalah cerminan semangat zaman, dan jika kita belajar sepenuhnya tentang apa yang berlaku 200, 100, 50 dan bahkan 25 tahun yang lalu, maka wajah sastera kemodenan tersembunyi dalam bayangan tidak bersalah.

Editorial "C" menjalankan kerja pendidikan dan menulis tentang mereka yang menulis tentang segala-galanya, termasuk, mungkin, bahkan kita.

Pavel Bannikov

Pembangkang konservatif "Kesatuan Penulis", pengarah bersama seminar puisi di "Sekolah Sastera Terbuka Almaty" yang progresif, pengasas bersama penerbitan anti-berkala " Yshsho odyn", Seorang marginal abadi (seperti kebanyakan penyair Kazakhstan moden) dan orang yang mengetahui secara langsung mengapa kesusasteraan dalam negeri masih belum sampai kepada orang ramai: penulis tidak boleh menerbitkan, kerana rumah penerbitan masih mengalami sindrom penapisan Soviet, pembaca tidak bersedia , dia tersesat dalam pilihan dan, seperti di pasar raya, adalah lebih baik untuk mengambil sesuatu "dengan nama" daripada dengan jenama "dibuat di Kazakhstan".

Walau bagaimanapun, Paul adalah pencipta yang melihat sesuatu, seperti yang mereka katakan, dengan kepercayaan kepada yang terbaik, baik, dan kami akan mengambil contoh daripadanya dan menunggu pencapaian sastera baru.

Zaire Asim

Penyair dan novelis

Dia belajar bukan ahli filologi dan bukan juga wartawan, tetapi lulus dari fakulti matematik KazNU yang dinamakan sempena al-Farabi. Tidak bekerja di pejabat editorial atau rumah penerbitan, tetapi memberikan pelajaran dalam tango Argentina (dan matematik). Kemungkinan besar, gabungan di atas yang memberikan suku katanya irama dan suhu yang disahkan dengan jelas, dan pada perkataan dan imej naungan sains yang tepat - kehidupan sebagaimana adanya dan tidak menghalangnya daripada apa-apa.

Ilya Odegov

Penulis prosa

Mungkin penulis paling terkenal dari Kazakhstan dalam kalangan sempit, pemenang pertandingan sastera antarabangsa Hadiah Rusia, pemenang hadiah Novel Kazakhstan Moden dan pemegang banyak gelaran dan anugerah lain, yang kemungkinan besar anda tidak pernah mendengarnya, tetapi dalam sastera. persekitarannya kukuh, dihormati dan berprestij.

Jika kebanyakan orang yang berjanji untuk menulis hari ini adalah koleksi sastera, maka Ilya Odegov adalah perpustakaan keseluruhan. Seseorang yang kepadanya sastera datang dengan sendirinya. Pemikiran utama dan generalisasi karya beliau adalah kepercayaan kepada orang dan dalam keadaan yang boleh mengubah orang ini. Baik atau buruk, anda hanya akan mengetahui dengan membaca.

Aigerim Tazhi

penyair

Kita bermain tic-tac-toe dengan Tuhan.

Dia melukis bintang di langit, dan saya

Saya baling batu ke dalam air hijau.

Kami rindu kamu. Lukis.

Kami benar-benar percaya bahawa untuk merasakan dan, sekurang-kurangnya cuba, untuk memahami semua perasaan yang penulis masukkan ke dalam karyanya, anda perlu mencari dan memukau mereka sendiri.

Apa yang boleh kita katakan tentang Aigerim ialah, selama satu minit, dia diterbitkan bukan sahaja di ruang pasca-Soviet, tetapi juga merentasi Lautan Atlantik yang jauh. Kehidupan di Kazakhstan, di mana Barat dan Timur saling berkait, Rusia, Kazakh, Inggeris dan banyak bahasa dan budaya lain, secara harfiah, telah menghilangkan kreativiti sempadannya dan menjadikannya benar-benar boleh diakses untuk difahami oleh mana-mana orang di planet Bumi. Otsalnoe adalah milik anda.

Karina Sarsenova

Penyair, novelis, penulis skrip

Penyair, penulis, penerbit, penulis skrip dan ahli psikologi. Dia adalah pengeluar umum dan pencipta salah satu pusat pengeluaran terbesar di Kazakhstan "KS Production". Karina Sarsenova ialah pemilik banyak anugerah dan pesanan sastera antarabangsa yang serius. Dia adalah ahli Kesatuan Penulis Rusia, serta presiden Kesatuan Kreatif Eurasia. Di samping itu, dia juga mengasaskan genre sastera baru - fiksyen neo-esoterik. 19 buku telah diterbitkan di bawah kepengarangannya di Kazakhstan, Rusia dan China. Dari bawah penanya muncul skrip untuk filem penuh "Guardian of the Way", serta skrip untuk muzikal "Alma and Arman: The Magic of Love", "The Other Side of the Heart" dan "Signature" . Anda boleh berkenalan dengan puisi Karina Sarsenova.

Ayan Kudaykulova

Dia menerbitkan buku pertamanya pada 2011, dan pada 2013 dia menjadi pengarang terlaris tahun ini. Genrenya ialah prosa sosial dan psikologi akut. Dalam karyanya, Ayan merenungkan poligami, masalah dalam keluarga, mengkaji proses pemusnahannya dan mencari tempat wanita dalam masyarakat Kazakhstan. Walaupun topik yang serius, penulis menulis dengan mudah, yang menjadikan proses membaca pengalaman yang menyeronokkan. Novel terkenal oleh Ayan Kudaykulova - "Beg tangan dari Coco", "Ring with Carnelian", "Menara Eiffel", "Gardener for Single Ladies".

Ilmaz Nurgaliev

Genre yang digunakan oleh pengarang ini adalah unik - fantasi Kazakh! Dia terkenal dengan siri karya "Dastan dan Arman". Protagonis cerita ialah penunggang kuda Dastan, yang jatuh cinta dengan Armanai. Dia membalas perasaannya, mereka telah bertunang sejak kecil. Tetapi bapa, mengikut genre klasik, menentang perkahwinan dan memberi lelaki muda itu 7 tugas yang sukar. Secara umum, setiap buku dalam siri ini adalah penyiapan tugasan seterusnya. Jika Dastan mengatasi semua orang, dia akan menerima tangan kekasihnya. Dalam fantasi ini, anda tidak akan menemui raksasa dan hantu. Bai, batir dan wira legenda dan legenda tinggal di sana. Ilmaz masih menjadi perintis dalam genre ini, tetapi kami fikir ia berbaloi untuk mengenali karyanya. Ini adalah beberapa kandungan yang sangat menarik yang mempopularkan budaya kita.

Ini disahkan oleh Templat: Tiada AI dan pelbagai unsur puisi epik (julukan, metafora dan peranti sastera lain) yang ditemui di monumen Orkhon - teks-teks batu nisan Kültegin dan Bilge Kagan, menceritakan tentang peristiwa V- VII abad.

Epik "Korkyt-Ata" dan "Oguzname"

Epik kuno yang paling terkenal dalam bahasa Turki - "Korkyt-Ata" dan "Oguzname", telah berkembang di wilayah Kazakhstan moden. Epik "Korkyt-Ata" yang disebarkan secara lisan, yang timbul di persekitaran Kypchak-Oguz di lembangan sungai Syr Darya sekitar abad ke-8-10. Templat: Tiada AI, direkodkan pada abad XIV-XVI. oleh penulis Turki dalam bentuk "The Book of Grandfather Korkyt". Malah, Korkyt adalah orang sebenar, bek suku Oguz-Kypchak Kiyat, yang dianggap sebagai pengasas genre epik dan gubahan muzik untuk kobyz. Epik "Korkyt-Ata" terdiri daripada 12 puisi dan cerita tentang pengembaraan pahlawan dan pahlawan Oguz. Ia menyebut puak-puak Turki seperti Usun dan Kangly.

Puisi "Oguzname" didedikasikan untuk zaman kanak-kanak penguasa Turki Oguz Khan, eksploitasi dan kemenangannya, perkahwinan dan kelahiran anak lelaki, yang dipanggil Matahari, Bulan, Bintang, Langit, Gunung dan Laut. Selepas menjadi pemerintah Uighur, Oguz melancarkan perang dengan Altyn (China) dan Urum (Byzantium). Juga dalam esei ini persoalan asal usul Slav, Karluk, Kangars, Kipchaks dan suku kaum lain dibincangkan Templat: Tiada AI.