Realisme adalah gabungan keperibadian dan tipikal. Ciri ciri, tanda dan prinsip realisme Poperno Chernyshevsky Man dari era realisme

Realisme adalah arah dalam kesusasteraan dan seni, dengan jujur \u200b\u200bdan realistik mencerminkan ciri-ciri tipikal realiti yang tidak ada gangguan dan keterlaluan yang berbeza. Arah ini diikuti romantisisme, dan merupakan pendahulu simbolisme.

Arah ini berasal dari 30-an abad ke-19 dan sampai ke zaman kegemilangannya ke tengahnya. Pengikutnya mendadak menafikan penggunaan mana-mana teknik yang canggih, trend mistik dan idealisasi watak dalam karya sastera. Tanda utama arah ini dalam kesusasteraan adalah pemetaan artistik kehidupan sebenar dengan bantuan pembaca biasa dan terkenal imej yang merupakan sebahagian daripada kehidupan seharian mereka (saudara-mara, jiran atau kenalan).

(Alexey Yakovlevich Hairkov "Untuk meja teh")

Kerja-kerja penulis realis dibezakan oleh permulaan yang menegaskan kehidupan, walaupun plot mereka dicirikan oleh konflik tragis. Salah satu ciri utama genre ini adalah percubaan penulis untuk mempertimbangkan realiti sekitar dalam pembangunannya, untuk mengesan dan menggambarkan hubungan psikologi, awam dan sosial yang baru.

Romantisisme digantikan, realisme mempunyai tanda-tanda ciri-ciri seni yang ingin mencari kebenaran dan keadilan yang ingin mengubah dunia untuk lebih baik. Watak-watak utama dalam karya-karya penulis-realis membuat penemuan dan kesimpulan mereka, selepas banyak rawak dan memegang analisis diri yang mendalam.

(Zhuravlev Firs Sergeevich "di hadapan mahkota")

Realisme kritikal hampir serentak berkembang di Rusia dan Eropah (kira-kira 30-40 bulan abad ke-19) dan tidak lama lagi bertindak sebagai arahan utama dalam kesusasteraan dan seni di seluruh dunia.

Di Perancis, realisme sastera terutamanya dikaitkan dengan nama-nama Balzak dan Standal, di Rusia dengan Pushkin dan Gogol, di Jerman dengan nama-nama Heine dan Buchner. Kesemua mereka sedang mengalami kreativiti kesusasteraan mereka yang tidak dapat dielakkan pengaruh romantisisme, tetapi secara beransur-ansur bergerak daripadanya, enggan memperdebatkan realiti dan bergerak ke imej latar belakang sosial yang lebih luas, di mana kehidupan watak-watak utama mengalir.

Realisme dalam kesusasteraan Rusia abad XIX

Pengasas utama Rusia Realisme pada abad ke-19 ialah Alexander Sergeevich Pushkin. Dalam karya-karyanya "anak perempuan kapten", "Eugene Onlingin", "Kisah Belkin", "Boris Godunov", "Tembaga Horseman" dia dengan ketara menangkap dan menguasai secara intipati semua peristiwa penting dalam kehidupan masyarakat Rusia, yang diwakili oleh pen berbakatnya dalam keseluruhan manifold, warna-warni dan percanggahan. Mengikuti Pushkin, ramai penulis pada masa itu datang kepada genre realisme, memperdalam analisis pengalaman mental para wira mereka dan menggambarkan dunia dalaman mereka yang kompleks ("wira masa kita" Lermontov, "juruaudit" dan "jiwa mati" gogol ).

(Pavel Fedotov "Pengantin Peribadi")

Keadaan sosio-politik yang tegang di Rusia semasa pemerintahan Nikolai saya menyebabkan minat akut dalam kehidupan dan nasib orang-orang mudah dalam tokoh-tokoh awam yang progresif pada masa itu. Ini diperhatikan dalam kerja-kerja lewat Pushkin, Lermontov dan Gogol, serta dalam garis puisi Alexei Koltsov dan karya pengarang yang dipanggil "Sekolah Semulajadi": I.S. Turgenev (kitaran cerita "nota pemburu", kisah "bapa dan kanak-kanak", "Rudin", "Asya"), F.M. Dostoevsky ("orang miskin", "jenayah dan hukuman"), a.i. Herzen ("Soroka-pencuri", "Siapa yang patut dipersalahkan?"), I.a. Goncharov ("Sejarah Biasa", "Oblomov"), A.S. Griboedov "Woe From Wit", L.N. Tolstoy ("Perang dan Dunia", "Anna Karenina"), A.p. Chekhov (cerita dan bermain "taman ceri", "Tiga Sisters", "Uncle Vanya").

Realisme sastera pada separuh kedua abad ke-19 dipanggil nama kritikal, tugas utama karya-karyanya adalah untuk memperuntukkan masalah yang ada, mempengaruhi isu-isu interaksi antara seseorang dan masyarakat di mana dia hidup.

Realisme dalam kesusasteraan Rusia abad XX

(Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "petang")

Titik perubahan dalam nasib realisme Rusia adalah perbatasan abad ke-19 dan ke-20, apabila arahan ini mengalami krisis dan fenomena baru dalam budaya yang kuat diisytiharkan dengan kuat - simbolisme. Kemudian estetika baru yang dikemas kini dari realisme Rusia timbul, di mana persekitaran utama yang membentuk keperibadian seseorang, sejarah itu sendiri dan proses globalnya kini dipertimbangkan. Realisme awal abad ke-20 mendedahkan kerumitan pembentukan keperibadian seseorang, ia berada di bawah pengaruh bukan sahaja faktor sosial, cerita itu sendiri yang dilakukan sebagai pencipta keadaan biasa, untuk kesan yang agresif yang protagonis jatuh.

(Boris Kustodiev "Potret D.F. Bogoslovsky")

Terdapat empat aliran utama dalam realisme permulaan abad kedua puluh:

• Kritikal: meneruskan tradisi realisme klasik abad pertengahan abad ke-19. Kerja-kerja ini memberi tumpuan kepada sifat sosial fenomena (kreativiti A.p. Chekhov dan L.N. Tolstoy);
• Sosialis: Memaparkan perkembangan sejarah dan revolusioner kehidupan sebenar, menjalankan analisis konflik dalam keadaan perjuangan kelas, pendedahan sifat watak-watak utama dan tindakan mereka yang dilakukan untuk kepentingan orang lain. (M. Gorky "Ibu", "Kehidupan Klim Samgin", kebanyakan karya penulis Soviet).
• Mitologi: Memaparkan dan memikirkan semula peristiwa kehidupan sebenar melalui prisma plot mitos terkenal dan legenda (L.N. Andreev "Juda Iscariot");
• Naturalism: Maksimum yang benar, sering gigih, imej terperinci realiti (a.i. KUPRIN "YAMA", V.VERSEV "NOTA DOKTOR").

Realisme dalam kesusasteraan asing abad XIX-XX

Peringkat awal pembentukan realisme kritikal di Eropah pada pertengahan abad ke-19 dikaitkan dengan karya Balzak, Standal, Beranta, Flaubert, Maupassant. Merima di Perancis, Dickens, Tekreki, Bronte, Gaskell - England, Puisi Geene dan penyair revolusioner lain - Jerman. Di negara-negara ini, pada tahun 1930-an abad ke-19, voltan antara dua musuh kelas yang tidak jelas semakin berkembang: sebuah borjuasi dan pergerakan kerja, tempoh mengangkat dalam pelbagai bidang budaya borjuasi diperhatikan, beberapa penemuan dalam sains semula jadi dan biologi berlaku. Di negara-negara di mana keadaan pra-revolusioner (Perancis, Jerman, Hungary) timbul dan membangunkan doktrin mengenai sosialisme saintifik Marx dan Engels.

(Julien Dupre "Kembali dari Bidang")

Sebagai hasil daripada kontroversi kreatif dan teoritis yang kompleks dengan pengikut romantisisme, realis kritikal mengambil idea dan tradisi yang terbaik: topik sejarah yang menarik, demokratik, trend cerita rakyat, patung kritikal yang progresif dan cita-cita manusia.

Realisme permulaan abad kedua puluh, yang bertahan dengan perjuangan wakil-wakil terbaik dari "klasik" realisme kritis (Flaubert, Maupsant, Perancis, Show, Rollan) dengan trend arahan yang tidak realistik baru dalam kesusasteraan dan seni (Decardan , Impresionisme, naturalisme, estetikisme, dan lain-lain) Memperoleh ciri-ciri tertentu yang baru. Dia menangani fenomena sosial kehidupan sebenar, menggambarkan motivasi sosial sifat manusia, mendedahkan psikologi individu, nasib seni. Perumusan realiti artistik didasarkan pada idea-idea falsafah, pemasangan penulis diberikan terutamanya pada persepsi intelektual dan aktif tentang kerja ketika membacanya, dan kemudian emosi. Model klasik novel realistik intelek adalah karya penulis Jerman Thomas Mann "Magic Mountain" dan "pengiktirafan dari Aventurist Felix Cool", Dramaturgia Bertold Brecht.

(Robert Kochler "Strike")

Dalam karya pengarang abad kedua puluh, garis dramatik dipertingkatkan dan mendalam, terdapat lebih banyak tragedi (kreativiti penulis Amerika Fitzgerald "Great Gate Getsy", "Malam"), kepentingan khusus dalam dunia dalaman manusia muncul. Percubaan untuk menggambarkan kesedaran dan ketidaksadaran momen manusia membawa kepada kemunculan penerimaan sastera baru yang dekat dengan modernisme yang dipanggil "aliran kesedaran" (Kerja oleh Anna Zhegers, V. Keppen, Y.O'nila). Unsur-unsur naturalistik ditunjukkan dalam karya para penulis realis Amerika, seperti pemandu Theodore dan John Steinbeck.

Realisme abad kedua puluh mempunyai warna yang menegaskan kehidupan yang cerah, iman kepada manusia dan kekuatannya, ini ketara dalam karya-karya para penulis Realisti Amerika, William Falkner, Ernest Hemingway, Jack London, Mark Twain. Paling popular pada akhir abad ke-19 20vek digunakan oleh kerja-kerja Romen Rollan, John Golzouorsi, Bernard Shaw, Erich MariaMentement.

Realisme terus wujud sebagai arahan dalam kesusasteraan moden dan merupakan salah satu bentuk yang paling penting dalam budaya demokratik.

Sebagai sebahagian daripada mana pelukis dan penulis berusaha untuk menggambarkan kesahihan dengan jujur, secara objektif, dalam manifestasi tipikalnya.

Ciri-ciri utama yang mencirikan realisme adalah sejarah, analisis sosial, interaksi watak-watak yang tipikal dengan keadaan biasa, pembangunan diri watak-watak dan keyakinan diri, keinginan untuk mencipta dunia sebagai perpaduan yang sukar dan integriti yang bertentangan. Prinsip yang sama mengikuti seni visual realisme.

Wira realisme.

Salah satu ciri utama setiap kaedah artistik ialah jenis wira. Realisme adalah sikap khas watak dan dunia sekitarnya.

Dalam satu tangan, wira realisme adalah orang yang berdaulat. Ini ditunjukkan oleh pengaruh humanisme dan warisan romantis: Perhatian tidak ditarik, sejauh mana orang yang baik, tetapi dia adalah unik, ini adalah orang bebas yang mendalam. Oleh itu, watak ini tidak boleh sama dengan pengarang atau pembaca. Seseorang yang realisme melihatnya bukanlah penulis "kedua saya", seperti Romantik, dan bukannya kompleks beberapa ciri, tetapi sesetengah jenis yang berbeza. Ia tidak sesuai dengan dunia pengarang. Penulis meneroka dia. Oleh itu, selalunya wira dalam plot berkelakuan tidak seperti yang asalnya dirancang penulis.

Hidup dalam logiknya orang lain, dia membina takdirnya.

Sebaliknya, wira unik ini tidak boleh dipisahkan dari pelbagai hubungan dengan aksara lain. Mereka membentuk perpaduan. Satu wira tidak boleh lagi dikontrak ke yang lain, kerana realiti digambarkan dan objektif, dan sebagai imej kesedaran. Seseorang dalam realisme wujud dalam realiti dan pada masa yang sama - dalam bidang pemahamannya tentang realiti. Sebagai contoh, ambil landskap di luar tingkap, yang diberikan dalam kerja. Ini adalah secara serentak gambar dari alam, dan pada masa yang sama - sikap seseorang, bidang kesedaran, dan bukan realiti yang murni. Begitu juga dengan perkara, ruang dan sebagainya. Wira itu tertulis ke dunia di sekelilingnya, dalam konteksnya - budaya, sosial, politik. Realisme dengan ketara merumitkan imej seseorang.

Dalam kesusasteraan realisme

Aktiviti artistik dari sudut realisme adalah aktiviti kognitif, tetapi bertujuan untuk dunia watak-watak. Oleh itu, penulis menjadi ahli sejarah moden, membina semula bahagian dalamannya, serta penyebab tersembunyi peristiwa. Atau identiti drama romantisisme dapat dinilai dari sudut pandangan positifnya, lihat konfrontasi wira "baik" dan dunia "buruk" di sekelilingnya. Adalah lazim untuk menggambarkan watak yang tidak memahami sesuatu tetapi kemudian menerima beberapa pengalaman. Dalam realisme, kerja semantik keseluruhan menggabungkan dunia dengan seorang pahlawan: persekitarannya menjadi bidang perwujudan baru nilai-nilai yang pada asalnya ada. Nilai-nilai ini sendiri diselaraskan semasa Peripetias. Penulis pada masa yang sama tidak berfungsi, di atasnya, tetapi tugasnya adalah untuk mengatasi subjektivitasnya sendiri. Pembaca dipindahkan hanya untuk pengalaman tertentu yang dia tidak dapat pengalaman, tidak membaca buku.

Apakah realisme dalam kesusasteraan? Ia adalah salah satu arah yang paling biasa yang mencerminkan imej realiti yang realistik. Tugas utama arah ini adalah pendedahan yang boleh dipercayai dari fenomena yang terdapat dalam kehidupan, Dengan bantuan penerangan terperinci mengenai gambar-gambar aksara dan situasi yang berlaku dengan mereka, dengan menaip. Penting adalah ketiadaan perhiasan.

Bersentuhan dengan

Antara destinasi lain hanya dengan perhatian yang realistik dibayar kepada imej seni yang betul, dan tindak balas tidak muncul pada peristiwa kehidupan tertentu, sebagai contoh, seperti dalam romantis dan klasikisme. Para wira penulis reader muncul sebelum pembaca sama seperti mereka diwakili oleh hak cipta, dan bukannya orang-orang yang penulis ingin melihatnya.

Realisme sebagai salah satu arah yang sama dalam kesusasteraan, menetap lebih dekat dengan abad pertengahan abad ke-19 selepas pendahulunya - romantisisme. Abad ke-19 kemudiannya dilambangkan sebagai era kerja-kerja realistik, tetapi romantisisme tidak terhenti, dia hanya perlahan dalam pembangunan, secara beransur-ansur beralih ke neoromantisme.

PENTING!Takrif istilah ini mula-mula diperkenalkan ke dalam kritikan sastera D.i. Pisarev.

Ciri-ciri utama kawasan ini adalah seperti berikut:

1. Surat lengkap realiti yang ditunjukkan dalam mana-mana gambar gambar.
2. Menaip spesifik yang benar dari semua bahagian dalam imej-imej pahlawan.
3. Asas adalah keadaan konflik antara manusia dan masyarakat.
4. Imej dalam kerja situasi konflik yang mendalam, Kehidupan dramatik.
5. Perhatian khusus penulis telah dibayar kepada perihalan semua fenomena alam sekitar.
6. Ciri penting arah sastera ini dianggap sebagai perhatian yang besar terhadap penulis kepada dunia dalam manusia, keadaan mentalnya.

Genre utama.

Dalam mana-mana arahan kesusasteraan, termasuk realistik, terdapat sistem genre tertentu. Ia adalah genre bebas daripada realisme dalam perkembangannya, disebabkan oleh fakta bahawa lebih daripada yang lain sesuai untuk penerangan artistik yang lebih tepat mengenai realiti baru, refleksi mereka dalam kesusasteraan. Kerja-kerja arah ini dibahagikan kepada genre berikut.

1. Novel sosial dan rumah, yang menggambarkan garis kehidupan dan jenis aksara tertentu yang wujud ke arah ini. Anna Karenina menjadi contoh yang baik dari genre sosial dan domestik.
2. Novel sosio-psikologi, dalam perihalan yang mana anda dapat melihat pendedahan terperinci penuh orang manusia, keperibadiannya dan dunia batin.
3. Novel realistik dalam ayat adalah jenis novel khas. Satu contoh yang indah dari genre ini adalah "", yang ditulis oleh Alexander Sergeyevich Pushkin.
4. Romantik falsafah yang realistik mengandungi refleksi kekal pada topik seperti: makna kewujudan manusia, konfrontasi sisi yang baik dan jahat, tujuan hidup manusia. Satu contoh novel falsafah yang realistik adalah "", pengarang yang - Mikhail Yuryevich Lermontov.
5. Cerita.
6. Kisah.

Di Rusia, perkembangannya bermula pada tahun 1830-an dan menjadi akibat dari keadaan konflik di pelbagai bidang masyarakat, percanggahan pangkat tertinggi dan orang biasa. Penulis mula merujuk kepada masalah topikal masa mereka.

Oleh itu, perkembangan pesat genre baru - novel yang realistik, di mana, sebagai peraturan, menggambarkan kehidupan yang sukar bagi orang yang mudah, beban dan masalah mereka.

Peringkat awal perkembangan arah yang realistik dalam kesusasteraan Rusia adalah "sekolah semulajadi". Semasa "Sekolah Semulajadi", karya-karya sastera lebih dicari untuk menerangkan kedudukan wira dalam masyarakat, kepunyaannya dengan apa-apa jenis profesion. Di antara semua genre, tempat utama yang diduduki esei fisiologi.

Pada tahun 1850-1900, realisme mula dipanggil kritikal, kerana matlamat utama adalah kritikan tentang apa yang sedang berlaku, hubungan antara orang tertentu dan sfera masyarakat. Yang dianggap isu-isu seperti: ukuran pengaruh masyarakat terhadap kehidupan seorang individu; tindakan yang mampu mengubah seseorang dan dunia di sekelilingnya; Sebab kekurangan kebahagiaan dalam kehidupan manusia.

Arah sastera ini menjadi sangat popular dalam kesusasteraan domestik, kerana penulis Rusia dapat menjadikan sistem genre dunia lebih kaya. Terdapat Kerja S. soalan-soalan yang mendalam mengenai falsafah dan moral.

I.S. Turgenev mencipta jenis wira, watak, keperibadian ideologi dan keadaan dalaman yang secara langsung bergantung kepada penilaian oleh penulis pandangan dunia, mencari makna tertentu dalam konsep falsafah mereka. Wira-wira sedemikian tertakluk kepada idea yang mengikuti hingga akhir, membangunkan mereka lebih kuat.

Dalam karya L.N. Sistem idea yang sedang berkembang dalam jangka hayat watak mentakrifkan bentuk interaksi dengan realiti sekitarnya bergantung kepada moral dan ciri-ciri peribadi para pahlawan kerja.

Rawatan realisme.

Tajuk pendakwa arah ini dalam kesusasteraan domestik telah diberikan kepada Alexander Sergeevich Pushkin. Dia adalah pengasas Realisme yang diterima umum di Rusia. "Boris Godunov" dan "Eugene Onegin" dianggap sebagai contoh realisme yang jelas dalam kesusasteraan domestik masa itu. Juga sampel yang dibezakan adalah karya-karya oleh Alexander Sergeyevich, sebagai "Kisah Belkin" dan "anak perempuan kapten".

Dalam karya kreatif Pushkin, realisme klasik secara beransur-ansur mula berkembang. Imej keperibadian setiap wira penulis secara komprehensif dalam keinginan untuk menerangkan kerumitan dunia dalamannya dan keadaan jiwayang diturunkan sangat harmoni. Rekreasi pengalaman orang tertentu, penampilan moralnya membantu Pushkin mengatasi ketidakberdayaan yang melekat pada deskripsi ciri-ciri nafsu.

Heroes A.S. Pushkin menonjol di hadapan pembaca dengan pihak terbuka tentang diri mereka. Penulis memberi perhatian khusus kepada perihalan pihak-pihak kepada dunia dalaman manusia, menggambarkan wira dalam proses pembangunan dan pembentukan keperibadiannya, yang dipengaruhi oleh realiti masyarakat dan alam sekitar. Ini adalah kesedarannya tentang keperluan untuk keunikan sejarah yang spesifik dalam ciri-ciri rakyat.

PERHATIAN!Realiti dalam imej Pushkin mengumpul imej konkrit yang tepat dari butiran bukan sahaja dalam dunia dalaman watak tertentu, tetapi juga dunia yang mengelilinginya, termasuk generalisasi terperinci.

Neoreline dalam kesusasteraan

Realiti falsafah dan estetik dan domestik baru abad ke-19-XX menyumbang kepada pengubahsuaian arah. Sealized dua kali, perubahan ini memperoleh nama Neorealisme, yang mendapat populariti dalam tempoh abad XX.

Neorealisme dalam kesusasteraan terdiri daripada pelbagai arus, kerana wakilnya mempunyai pelbagai pendekatan artistik untuk imej realiti, termasuk ciri ciri arah yang realistik. Ia berdasarkan Merayu kepada tradisi realisme klasikXIX Century, serta masalah dalam bidang moral sosial, falsafah dan estetik realiti. Satu contoh yang baik yang mengandungi semua ciri ini adalah kerja G.N. Vladimov "Ketua dan tenteranya", yang ditulis pada tahun 1994.

Wakil dan karya realisme

Seperti arahan sastera lain, realisme mempunyai banyak wakil Rusia dan asing, yang kebanyakannya mempunyai gaya gaya yang realistik lebih daripada satu contoh.

Wakil-wakil asing realisme: Onor de Balzac - "Komedi Manusia", Standal - "Merah dan Hitam", Gi De Maupassan, Charles Dickens - "Adventures Of Oliver Twist", Mark Twain - "Adventures of Tom Sawyer", "Adventures Geclberry Finn ", Jack London -" Sea Wolf "," The Hearts of Three ".

Wakil Rusia dari kawasan ini: A.S. Pushkin - "Eugene Onegin", "Boris Godunov", "Dubrovsky", "anak perempuan kapten", M.Yu. Lermontov - "Wira masa kami", N.V. Gogol - "", a.i. Herzen - "Siapa yang patut dipersalahkan?", N.G. Chernyshevsky - "Apa yang perlu dilakukan?", F.M. Dostoevsky - "dipermalukan dan tersinggung", "orang miskin", L.N. Tolstoy - "", "Anna Karenina", A.p. Chekhov - "Taman Cherry", "pelajar", "Chameleon", M.A. Bulgakov - "Master dan Margarita", "Jantung Anjing", I.S. Turgenev - "Asya", "Luka", "" dan lain-lain.

Realisme Rusia sebagai arahan dalam kesusasteraan: ciri dan genre

Ege 2017. Sastera. Arah Sastera: Klasikisme, Romantik, Realisme, Modernisme, dll.

Orang baru

Dalam mitologi kebudayaan tahun enam puluhan, mereka muncul sebagai swivel, atau masa baru dalam budaya Rusia. "Sixties" bermula pada tahun 1855, dengan memakai takhta Alexander II dan permulaan "era pembaharuan besar". Pembaharuan politik bertepatan dengan revolusi dalam sejarah idea - permulaan positivisme, dan dengan perubahan generasi budaya. Perubahan itu dialami oleh banyak orang sezaman sebagai peristiwa simbolik skala sejagat, yang membuka jalan "transformasi sepanjang hidup", dari "perestroika" (dalam bahasa masa itu) organisasi negara dan awam untuk menyemak semula metafizik, Konsep etika dan estetik dan penyusunan semula hubungan manusia dan adat istiadat kehidupan seharian. Akhirnya, ia sepatutnya membawa kepada "transformasi" keperibadian dan kemunculan "orang baru." Menurut salah seorang sezaman, "segala-galanya, tradisional wujud dan sebelum ini dilanjutkan tanpa kritikan, pergi ke sekeliling. Semua, bermula dengan puncak teori, dengan pandangan agama, asas-asas negara dan bangunan sosial, sehingga adat sehari-hari, kepada pakaian dan gaya rambut rambut. " / .../

... Dari sudut pandang ahli sejarah, enam puluhan adalah zaman pertumbuhan pesat institusi sosial pendapat umum, tahun-tahun pembangunan universiti dan mengangkat kewartawanan. Genre "Majalah Tolstoy" yang dibangunkan, penerbitan yang digabungkan di bawah satu perlindungan fiksyen, kritikan sastera, pengoptimuman sains dan politik. Majalah-majalah yang berbeza, dari liberal "Buletin Rusia" kepada "kontemporari" radikal dan "perkataan Rusia", dengan cepat mendapat orang awam, membahaskan masalah moden - dari soalan "petani" dan "wanita" kepada metafizik dan etika Akibat dari pembangunan pandangan dunia saintifik.

Keiami tahun enam puluhan adalah tahun kegembiraan sosial dan keganasan. Untuk pembebasan petani, pemberontakan petani diikuti, tertekan oleh pasukan tentera. Pada tahun 1861 yang sama, pengisytiharan muncul di St Petersburg, pergolakan pelajar bermula. Pada bulan Mei 1862, satu siri kebakaran berlaku di bandar (kemungkinan besar, rawak), di mana penduduk menuduh pelajar dan melihat permulaan kepada revolusi berdarah. Kerajaan mengambil langkah-langkah: wartawan utama arah radikal ditangkap, "kontemporari", "perkataan Rusia" dan Universiti St. Petersburg ditutup buat sementara waktu. Dalam kesedaran banyak era tahun enam puluhan, dia berakhir pada tahun 1866, selepas percubaan Karakozov di Alexander II dan pembalasan diikuti. / .../

Pada tahun 1860-an, sosial sosial yang baru muncul di tempat kejadian budayasatu kumpulan inteligensia yang besar, yang terdiri daripada golongan muda yang berpendidikan dari pelbagai asal sosial (kebanyakannya dari pendatang dari gereja dan medium borjuasi kecil), digabungkan dengan rasa kesimpulan dari akar sosial mereka dan semangat penolakan perintah yang ada. / .../

/.../ apa jua realiti sosial, ideologi dan gaya tingkah laku inteligensia baru menjadi kehadiran yang ketara dalam masyarakat. Majalah Radikal "kontemporari", yang diterbitkan oleh Nekrasov, yang telah menubuhkan dirinya sebagai sebuah badan "orang baru", yang dinilai oleh peredaran dan ulasan sezaman, adalah edisi berkala yang paling popular pada masa itu, dan "Bell" Herzen (Haram, edisi yang menyalahi undang-undang, yang dicetak di luar negara) membaca walaupun dengan mahkamah. Sijil kontemporari muda - ilustrasi visual mengenai kuasa intelektual pembangkang. Pada tahun 1857, Elena Shockenshneider (anak perempuan arkitek mahkamah, yang ibunya memegang salun sastera), mengadu tentang buku hariannya:

"Saya pernah berani mengatakan kepada rakan-rakan saya, saya tidak suka Nekrasov; Apa yang saya tidak suka Herzen - saya tidak akan disempurnakan. [...] Kami kini dua penapisan dan seolah-olah dua kerajaan, dan yang lebih ketat - sukar dikatakan. Mereka yang dicukur dan dengan perintah pada pegawai Gogol leher bergerak ke latar belakang, dan yang baru baru, dengan dibakar dan tanpa pesanan di leher, dan mereka berada pada masa yang sama dan pastor perintah dan gangguan gangguan. " / .../

/ .../ Dalam sfera intelektual "baru" membina imej mereka secara negatif - penafian radikal dari zaman dahulu, dengan semua kepercayaan dan tradisi. Mereka berusaha untuk meninggalkan idealisme falsafah yang memihak kepada positivisme, menolak segala-galanya yang tidak berdasarkan minda dan data pengalaman deria langsung, dari teologi - memihak kepada antropologi Fairbakhov, dari moral Kristian tradisional - memihak kepada etika utilitarianisme Inggeris, Dari liberalisme perlembagaan - memihak kepada radikalisme politik dan pemberitaan sosialisme, dari estetika romantis - memihak kepada estetika yang realistik, atau materialistik. Realisme sebagai dunia yang dilihat di pandangan dunia dunia sebagai "dunia yang diperintahkan oleh sains abad kesembilan belas, dunia sebab dan akibat, dunia tanpa mukjizat, tanpa transendental, walaupun seseorang yang berasingan dapat dan mengekalkan kepercayaan agama, "Pada idea seseorang tentang makhluk tubuh, hidup dan yang ada dalam masyarakat, - tertakluk kepada sains semula jadi dan sosial. / .../

/ .../ Realisme sebagai pergerakan intelektual bermula dalam fiksyen pada tahun 40-an. Masalah estetika baru dibincangkan dalam majalah selama beberapa dekad. Asas estetika realisme adalah persoalan hubungan kesusasteraan kepada realiti. Dalam pengertian ini, realisme menganggap dirinya sebagai tindak balas terhadap romantisisme. Sekiranya romantisisme menegaskan penyerahan hidup yang sedar kepada seni (sebagai sfera tertinggi, sempurna) dan pada estetik kehidupan, maka realisme, sebaliknya, menundukkan seni realiti. Estetika yang realistik memahami penyertaan kesusasteraan dalam kehidupan sebagai proses dua hala. Di satu pihak, kesusasteraan yang disebut sebagai pembiakan realiti sosial yang langsung dan tepat, sedekat mungkin kepada objek empirikal. ("Benar", iaitu, keaslian pembiakan, menjadi kategori estetik utama, lebih penting daripada "kecantikan.") Sebaliknya, kesusasteraan mempunyai tujuan didaktik - ia diandaikan bahawa ia mempunyai kesan langsung terhadap realiti. Oleh kerana keperluan penumpuan maksimum kesusasteraan dan realiti, konvensyen artistik realisme termasuk keperluan tiruan ketiadaan konvensyen artistik, atau kesusasteraan. / .../

/ .../ percanggahan antara pemasangan perisian untuk pembiakan langsung realiti dan kesedaran bahawa kesusasteraan adalah reka bentuk reka bentuk, ia telah diputuskan menggunakan konsep jenis. Jenis adalah hibrid antara kategori sosiologi, yang menandakan ahli wakil kelas ("jenis sosial"), dan konsep Hegel "ideal." Bagi Belinsky dan pengikutnya, jenis adalah fakta individu realiti (fakta sosial), yang, "melalui imaginasi penyair," memperoleh makna sejagat, mitos. Dari segi penyelidik moden, jenis sastera adalah organisasi estetik bahan yang telah melepasi organisasi sosial. Model sastera sedemikian mampu mewujudkan ilusi realiti yang kuat. Nampaknya ia adalah tepat yang dostoevsky, yang menawarkan dalam novel "idiot" (bosan dengan narator) takrif yang berikut mengenai intipati seni: "Penulis dalam novel mereka dan yang cuba mengambil jenis masyarakat dan mewakili mereka Kialkan dan secara artistik - jenis, sangat jarang sebenarnya, yang sepenuhnya berlaku dan yang hampir tidak sah realiti. "

Dari ini diikuti kesusasteraan sebagai kuasa utamapembangunan Awam. / .../

/ ../ Prinsip ini dirumuskan oleh M. E. Saltykov-murah hati: "Sastera akan memegang undang-undang masa depan, menghasilkan semula imej orang yang akan datang. [...] jenis yang dicipta oleh kesusasteraan akan sentiasa melanjutkan kepada mereka yang mempunyai pasaran, dan itulah sebabnya mereka adalah cetakan yang terkenal walaupun pada masyarakat sedemikian, yang nampaknya sepenuhnya di bawah penindasan penggera dan ketakutan empirikal. Di bawah pengaruh jenis-jenis baru ini, seorang yang moden, tidak dapat dilihat untuk dirinya sendiri, menerima tabiat baru, mengasimilasikan pandangan baru, memperoleh lipatan baru, dalam satu perkataan - secara beransur-ansur menghasilkan orang baru dari dirinya sendiri. "

Bahagian yang diperlukan dalam proses ini adalah kritikan sastera, yang memainkan peranan perantara antara karya sastera dan realisasi dalam realiti. Apa yang dipanggil "pengkritik sebenar" mengemukakan idea bahawa penulis boleh membuka fenomena realiti (seperti jenis masa depan) tanpa mengira niat mereka dan bahkan bertentangan dengan mereka. Akibatnya, dia memerlukan kritikan seperti dalam pengarang bersama (walaupun hakikat bahawa pengarang bersama itu sering tidak hanya tidak sepatutnya menjadi penulis, tetapi juga dianggap tidak diingini).

Orientasi kesusasteraan yang realistik mengenai sains yang dilampirkan kepadanya nuansa istimewa. Oleh kerana kesusasteraan mengasimilasi unsur-unsur pemikiran saintifik moden (neurofisiologi, ekonomi politik dan juga statistik), kerja-kerja sastera sering kelihatan seperti hasil analisis saintifik data dan oleh itu seolah-olah sangat dipercayai dan berkesan. Idealnya, pemikiran Dobrolyubov dan Pisarev, sains dan kesusasteraan sepatutnya digabungkan bersama-sama. Tetapi kerana ini belum berlaku, kritikan sastera harus mengambil peranan seorang saintis dan "lengkap" analisis artistik realiti, memberinya objektif analisis yang benar-benar saintifik dan, oleh itu, kepimpinan yang boleh dipercayai untuk bertindak. Di samping itu, pengkritik sastera radikal secara aktif mengambil bahagian dalam mempopularkan sains moden dan menulis artikel saintifik. / .../

/ .../ Antara pelbagai bidang kehidupan, dibina semula pada tahun 1860-an, rantau hubungan antara lantai itu sanggup lebih daripada yang lain. Pengabaian yang disengajakan dari bentuk halanery tradisional oleh seorang lelaki adalah tanda kelulusan kesaksamaan jantina; Kesopanan khas terhadap seorang wanita dianggap menyinggung perasaan. Anarkis Peter Kropotkin menulis:

"[Nihilist] benar-benar menafikan tanda-tanda kecil ihsan luar, yang menjadi seperti yang dipanggil" lantai lemah ". Nihilist tidak terputus untuk menawarkan wanita yang diletakkan, jika dia melihat wanita itu tidak letih dan ada kerusi lain di dalam bilik. Dia menyimpannya sebagai kawan. Tetapi jika seorang gadis, sekurang-kurangnya yang benar-benar tidak dikenali, menunjukkan keinginan untuk belajar apa-apa, dia membantu pelajarannya dan bersedia untuk pergi ke hujung bandar sekurang-kurangnya setiap hari. "

/ .../ Keengganan dengan cara yang baik didorong oleh ideologi - bangsawan dalam tingkah laku dikaitkan dengan akibat sosio-politik dari peranti sosial yang sepadan. Menurut Shelgunov, "Aristokrasi dengan kebajikan luarnya, rahmat, perhiasan dan kebesaran adalah bentuk budaya kita yang lebih tinggi. Tetapi bunga yang indah ini naik ke tanah serfdom, yang benar-benar keliru semua konsep. " Walau bagaimanapun, penjelasan ini tidak membuang intipati kes itu. Nihilisme sebagai gaya tingkah laku dibina di atas penafian "konvensyen" dan kelulusan "keikhlasan mutlak".

Dengan definisi kropotkin (Yang mencadangkan istilah-istilah ini), "Nihilisme mengumumkan perang yang disebut kebohongan kehidupan budaya." Dalam pengertian ini, nihilisme, atau realisme, dalam tingkah laku selari dengan realisme dalam kesusasteraan: dan yang lain menolak idea konvensional seperti itu, berusaha untuk hubungan lurus, atau "langsung" dengan realiti. Dalam pengertian ini, tingkah laku domestik nihilist adalah sebahagian daripada realisme sebagai aliran falsafah estetika. / .../

Realisme sebagai arahan adalah jawapan bukan sahaja kepada zaman pencerahan (), dengan harapan untuk minda manusia, tetapi juga kemarahan romantis bagi setiap orang dan masyarakat. Dunia tidak sama seperti yang digambarkan oleh klasik dan.

Ia adalah perlu bukan sahaja untuk menyedarkan dunia, bukan sahaja untuk menunjukkan cita-cita yang tinggi, tetapi juga untuk memahami realiti.

Jawapan kepada permintaan ini dan telah menjadi arah yang realistik yang muncul di Eropah dan di Rusia pada tahun 1930-an abad XIX.

Di bawah realisme merujuk kepada sikap yang benar untuk realiti dalam karya seni suatu tempoh sejarah tertentu. Dalam pengertian ini, ciri-cirinya boleh didapati dan teks artistik dari Renaissance atau Pencerahan. Tetapi sebagai arahan sastera, realisme Rusia menjadi peneraju tepat pada kedua ketiga abad XIX.

Ciri utama realisme

Ciri-ciri utama termasuk:

• objektif dalam imej kehidupan

(Ini tidak bermakna bahawa teks itu "memotong" dengan realiti. Ini adalah visi penulis tentang realiti yang dia huraikan)

• ideal moral pengarang

• watak-watak biasa dengan keperibadian yang tidak diragui pahlawan

(Seperti, sebagai contoh, wira-wira Pushkin "Ongin" atau tuan-tuan tanah Gogol)

• situasi dan konflik yang biasa

(Yang paling biasa - konflik orang yang berlebihan dan masyarakat, lelaki kecil dan masyarakat, dll.)

(Sebagai contoh, keadaan pendidikan, dan lain-lain)

• perhatian kepada ketepatan psikologi aksara

(Ciri-ciri Psikologi Heroes atau)

• kehidupan Biasa dan Harian Heroes

(Wira bukan orang yang luar biasa, seperti dalam romantisisme, dan orang yang mengiktiraf pembaca sebagai, sebagai contoh, kontemporari mereka)

• perhatian kepada ketepatan dan kebolehpercayaan butiran

(secara terperinci di Evgenia Onegin, anda boleh meneroka era)

• kekaburan sikap penulis terhadap Heroes

(Tidak ada bahagian mengenai watak-watak yang positif dan negatif - sebagai contoh, hubungan dengan Pechorina)

• kepentingan masalah sosial: masyarakat dan keperibadian, peranan keperibadian dalam sejarah, "orang kecil" dan masyarakat, dll.

(Sebagai contoh, dalam novel "Kebangkitan" Lion Tolstoy)

• menghampiri bahasa karya seni untuk hidup

• keupayaan untuk menggunakan simbol, mitos, grotesque, dll. sebagai pendedahan watak

(Apabila mencipta imej Napoleon di tebal atau imej tuan tanah dan pegawai dari Gogol).
Persembahan video ringkas kami mengenai topik ini

Genre utama realisme

• cerita,
• kisah
• novel.

Walau bagaimanapun, secara beransur-ansur sempadan di antara mereka kabur.

Menurut saintis, novel realistik pertama di Rusia menjadi "Eugene Ongin" Pushkin.

Perkembangan arah sastera ini di Rusia adalah separuh kedua abad XIX. Kerja-kerja penulis era ini memasuki Perbendaharaan Budaya Artistik Dunia.

Dari sudut pandangan I. Broodsky, ia menjadi mungkin disebabkan oleh ketinggian pencapaian puisi Rusia pada masa sebelumnya.