Bagaimana untuk menghabiskan masa lapang anda dengan berkesan? Terdapat sejumlah besar pilihan yang berbeza: sukan, membaca buku, menonton rancangan TV, mesyuarat dengan rakan dan kenalan. Salah satu cara untuk melaksanakan masa lapang yang berkesan adalah perjalanan ke teater.

Kenapa pilihan ini paling disukai? Bagaimana untuk berpakaian di teater? Bila dan di manakah mereka muncul? Bagaimana untuk berkelakuan di teater? Apa yang tidak boleh diterima untuk memakai fakta-fakta yang ingin tahu yang lain.

Dari sejarah teater

Maklumat pertama mengenai berlakunya seni ini adalah milik Yunani kuno. Pada masa itu, pelakon yang memakai kulit kambing dan menyanyikan lagu-lagu untuk menghormati pertanian Tuhan di Dionysus. Mereka menikmati rasa hormat yang besar.

Di Rusia, seni teater dilahirkan dengan kemunculan ritual ritual dan cuti Kristian. Salah seorang yang paling disukai ialah Maslenitsa. Ia adalah ritus wayar musim sejuk dan pertemuan musim bunga, pada percutian ini dibuat untuk mengumpul perayaan rakyat yang besar dengan berpakaian, jenaka, permainan, idea.

di Rus kuno

Rakyat. Ia diwakili oleh: Penjaga, wanita, boneka.

Sekolah. Bermain itu ditulis oleh guru, dan mereka memainkan pelajar. Persembahan telah ditunjukkan pada hari cuti.

Mahkamah. Muncul di tengah abad ke-17. Pengeluar pertama persembahan dan pelakon adalah orang asing, kebanyakannya adalah Jerman.

Fakta yang ingin tahu.

Di teater purba, plot persembahan hanya pada topik mitologi atau sejarah.

Pelakon itu hanya lelaki yang dilakukan dalam topeng khas, tinggi. Pada kaki memakai kasut di satu tunggal tebal. Wanita tidak dibenarkan pada idea, kemudian mereka duduk secara berasingan daripada lelaki.

Pelakon Bruce Willis, yang terkenal dengan banyak penonton Rusia dalam peranan peranan dalam filem "kuat Oreshk" dan "Armageddon", dimainkan di teater sekolah di masa remaja.

Prestasi terpanjang pada zaman purba boleh mengambil masa satu tahun.

Teater batu pertama dibina di bawah Catherine II, dia berada di St Petersburg.

Di kalangan wanita zaman pertengahan hanya boleh memainkan pembantu rumah atau budak.

Tujuh sebab untuk pergi ke teater

1. Luangkan waktu petang dalam suasana yang indah dan dengan orang yang menyenangkan.
2. Dapatkan seluruh pelbagai emosi manusia: Ketawa, air mata, kegembiraan, kegembiraan dan lain-lain.
3. Setelah berpengalaman untuk nasib wira prestasi, anda boleh mencari penyelesaian kepada beberapa masalah hidup anda.
4. Meluaskan cakrawala anda.
5. Kenaikan ke teater boleh menjadi tradisi keluarga yang baik.
6. Keupayaan untuk berpindah secara mental ke masa lain dan belajar banyak perkara menarik tentang kehidupan orang.
7. Suasana sihir dan cerita dongeng yang wujud di teater membantu untuk mengalihkan perhatian dari kehidupan seharian dan melupakan masalah yang tidak dapat diselesaikan.

Bagaimana untuk berpakaian di teater

Ramai peminat seni teater tidak selalu berpakaian mengikut peraturan etika tertentu. Mari kita lihat bagaimana untuk menjadikannya cantik dan elegan. Peraturan asas.

• Bagaimana untuk berpakaian dalam wanita teater? Untuk soalan ini, adalah perlu untuk mengambilnya dengan serius, kerana melawat acara sedemikian dianggap sebagai kes yang serius. Pertama sekali, adalah perlu untuk mengambil kira pandangan teater, serta masa prestasi. Kanak-kanak dan boneka membolehkan anda berpakaian tanpa saiz. Ia boleh menjadi skirt dan blaus, atau kit trouser. Untuk persembahan malam di teater yang dramatik, ia lebih sesuai untuk menjadi pakaian klasik. Sebaiknya hitam atau biru. Jika anda pergi ke opera atau balet, maka dalam kes ini, anda perlu memakai pakaian malam. Pilihan boleh berbeza, tetapi berhati-hati dengan garis leher dan cutout, mereka tidak boleh ditutup dengan Frank. Pilihan win-win untuk apa-apa jenis teater akan menjadi pakaian hitam kecil, perkara utama adalah bahawa panjangnya tidak terlalu pendek. Pastikan anda mengambil kasut kedua pada tumit sederhana atau tinggi. Jangan lupa tentang aksesori yang sesuai untuk anda bersama: perhiasan (anting-anting, cincin, manik, dll.), Tudung, beg tangan kecil. Paling penting, apabila memilih pilihan, bagaimana untuk berpakaian dalam wanita teater - ingat bahawa pakaian harus elegan dan selesa. Makeup perlu dibuat lebih cerah dan perayaan daripada siang hari.
• Bagaimana untuk berpakaian dalam lelaki teater? Suit warna gelap yang lebih baik: hitam, biru, kelabu. Kemeja mesti menjadi warna terang, sebaik-baiknya satu foton. Jangan lupa tentang tali leher atau selendang serviks.
• Di Theatre Teater? Pilihan terbaik akan menjadi pakaian ke lutut atau sedikit lebih tinggi, serta skirt dengan blaus atau blaus. Warna Anda boleh memilih mana-mana. Anda boleh memakai seluar jika tidak ada skirt dan pakaian di dalam almari pakaian.
• pada muzik? Dan kostum perlu dimasukkan ke dalam teater klasik, dan lebih moden, pilihan boleh sedikit berbeza. Bagi seorang lelaki - seluar jeans dengan jaket, dan temannya adalah pakaian atau skirt dengan blaus, anda juga boleh seluar jeans. Muzik membolehkan anda memakai pakaian yang lebih tidak rasmi, walaupun lupa bahawa ini masih teater, ia tidak berbaloi.

Suit - Troika.

Pilihan ini adalah yang terbaik untuk memilih seorang lelaki. Apa yang termasuk dalam konsep triple? Seluar, jaket dan jaket. Warna yang paling disukai: hitam dan kelabu. The Vest boleh menjadi teduhan lain daripada seluar dan jaket. Dalam saman sedemikian, mana-mana lelaki akan kelihatan elegan dan sesungguhnya.

Etika teater

Jika anda pergi ke teater, anda boleh dengan mudah dapat berpakaian dengan betul, anda perlu mengingati peraturan asas tingkah laku di tempat ini. Ini termasuk:

• Teater perlu datang selama 20-30 minit sebelum permulaan prestasi. Kenapa anda perlu lakukan? Untuk mempunyai masa untuk menanggalkan baju dan letakkan diri anda dalam bilik tandas: Tukar kasut jika ada keperluan untuk menetapkan solek dan gaya rambut.
• Sekiranya seorang wanita pergi ke teater dengan seorang lelaki, maka dia mesti membantu dia melepaskan pakaian atas dan lulus di almari pakaian.
• Bagaimana untuk menjadi jika tempat anda di tengah-tengah berturut-turut, dan penonton lain sudah duduk di tempat mereka? Ia adalah perlu untuk memohon maaf atas kebimbangan dan lulus muka untuk duduk. Lelaki pertama selalu melewati dan membantu duduk dirinya.
• Di dalam auditorium tidak lewat daripada panggilan ketiga. Di sini juga, terdapat nuansa. Jika tempat anda di tengah-tengah baris, maka lebih baik untuk pergi ke mereka terlebih dahulu supaya tidak mengganggu orang yang duduk dengan tepi. Dalam kes yang bertentangan, anda boleh pergi ke dewan sedikit kemudian.
• Ia dianggap tanda nada buruk dan pelanggaran kasar peraturan etika teater.
• Sebelum permulaan persembahan, anda boleh membeli teropong di dalam almari pakaian. Ingat bahawa ia bertujuan untuk mempertimbangkan pelakon dan pemandangan teater, sama sekali tidak ada orang lain yang datang ke teater.
• Semasa persembahan, adalah perlu untuk mematikan telefon bimbit supaya mereka tidak mengganggu pelakon dan penonton lain.
• Perbincangan permainan pelakon semasa prestasi tidak dapat diterima, seperti apa-apa perbualan lain. Senyap.

10 perkara yang tidak boleh dimasukkan ke dalam teater klasik

• Saman sukan.
• Jeans koyak.
• Sneakers atau sneakers.
• Seluar pendek.
• Pakaian yang sangat pendek.
• T-Shirt.
• Sweater.
• Pakaian ketat atau stoking dalam mesh.
• Berpakaian dengan garis leher yang sangat mendalam.
• Saman ketat tanpa aksesori.

Teater ini datang untuk menikmati permainan prestasi dan pelakon. Oleh itu, adalah perlu untuk mengetahui satu peraturan yang mudah. Bagaimana untuk berpakaian di teater, masing-masing memutuskan, tetapi ingat bahawa penampilan mencerminkan sikap anda terhadap apa yang berlaku adalah perlu. Jika anda tidak pasti tentang ketepatan keputusan anda, maka pilih klasik lama, diuji selama bertahun-tahun. Kami berharap pilihan anda untuk sentiasa rapi, dan masalahnya, bagaimana untuk berpakaian di teater, selalu mendapati keputusan saya.

Kami faham betapa ketat hari ini rangka kerja kod pakaian teater dan premier yang boleh diisytiharkan dalam gaya bergaya kasual.

Tanpa keraguan, hari ini dunia teater metropolitan mengalami kebangkitan yang kuat. Walaupun sebelum Broadway dan West-end, Moscow masih jauh, ketumpatan peristiwa teater yang penting dalam kalendar sekular adalah tinggi. Sebenarnya, dewan tersumbat dengan penonton sepanjang tahun, tanpa mengira musim ini - dari teater besar klasik dan Lenkom ke "Gogol Centre" yang progresif dan "amalan", sementara para pengarah dan rombongan bertindak secara bergantian memberikan status "bergaya". Menurut kaji selidik sosial (secara peribadi disahkan oleh ketua Jabatan Kebudayaan Moscow, Sergei akan datang beberapa tahun yang lalu), lebih daripada 50% orang Muscovites pergi ke teater dan meletakkannya di tempat ketiga dalam senarai hiburan biasa mereka - selepas restoran dan pawagam. Sehubungan dengan pengoptimewaan seni sedemikian, tidak menghairankan bahawa dari masa ke masa, sempadan kod pakaian teater telah kabur: sementara penonton, mengabaikan rombongan, bahkan datang kepada persembahan akademik pada setiap hari, yang lain masih melihat kempen di teater sebagai Sebab untuk berpakaian pada pakaian malam atau kostum. Ya, kod pakaian rasmi di teater tidak wujud untuk masa yang lama, tetapi ini tidak bermakna tidak ada soalan, dengannya berkaitan. Ini betul-betul masalah peraturan yang hilang secara rasmi. Apa yang hendak dipakai? Apa yang perlu pergi ke perdana? Berpakaian dengan belakang dan berlian terbuka juga? Apakah prestasi yang sesuai untuk datang dalam seluar jeans?

Dalam abad XX, teater tidak lagi menjadi keistimewaan elit, menjadikan hiburan yang tersedia untuk orang ramai yang lebih luas. Dengan ketiadaan "sikap sia-sia" di rumah persinggahan dan parter, konsep kod pakaian teater secara beransur-ansur kehilangan relevannya: Sekarang teater datang, pertama sekali, untuk seni, dan kemudian menunjukkan diri mereka sendiri.

Walau bagaimanapun, teater tidak selalu tetap mengetepikan isu ini: Pada tahun 2012, kempen luar biasa Opera Kebangsaan British diumumkan di London, memanggil penonton untuk mengurangkan kesungguhan darjah pakaian. Ini dilakukan dengan tujuan "pendemokrasian" imej Teater Akademik British, tetapi dalam barisan orang awam, seperti itu menyebabkan kebingungan. Sebagai tindak balas kepada inisiatif ini, akhbar Guardian menerbitkan sebuah artikel di mana pendapat berikut dinyatakan: Kod pakaian tidak ada kaitan dengan watak elit Opera - ini adalah undang-undang genre, formaliti yang ditentukan oleh perpaduan dengan mereka yang berdiri di atas pentas. Pakaian penonton - sebahagian daripada dekorum umum, yang menubuhkan dengan cara yang dikehendaki dan menekankan eksklusif acara tersebut. Oleh itu, pakaian malam atau kostum adalah manifestasi menghormati sejarah, tradisi dan seni itu sendiri dan keinginan untuk mematuhi dia.

Sudah tentu, pakaian di mana kita datang ke teater tidak menjejaskan persepsi kita tentang apa yang sedang berlaku di tempat kejadian. Tetapi jika orang ramai masih "pakaian", yang bermaksud bahawa seseorang memerlukannya? Atau adakah ia penghormatan kepada tradisi? Untuk memahami sama ada pemahaman tentang kod pakaian teater moden hanya terhad oleh akal sehat atau masih ada sesuatu yang lebih, kami beralih kepada beberapa pakar.

Oleh itu, pemerhati fesyen Elena Stafieva menegaskan bahawa konsep Kod Pakaian Teater Archaic: "Jika anda merawat seni berdasarkan" ada pakaian - ada satu peristiwa, tiada pakaian - tiada acara, "maka itu lebih baik Untuk pergi ke bola Vienna dan bukannya opera semua teater dunia boleh berjalan dalam apa yang dia mahu, kecuali, tentu saja, ia bukan tentang Metropolitan Gala dengan senarai bintang, tetapi tidak ada yang akan datang ke sana. Masih ada festival Bayreuth dan Gladborn, di mana ia juga diambil untuk datang dalam gaun Tuxedo dan petang. Tetapi secara umum, masalah seperti "etika teater," tidak lama - 30 tahun.

Ternyata bingkai hanya boleh wujud pada acara teater peringkat tinggi, di mana entri tidak dibenarkan. Semasa di luar perdana yang kuat dan persembahan tertutup - kebebasan pilihan yang lengkap: Saya juga mengatakan anda di La Rock di seluar jeans, tiada siapa yang akan menghalang anda. Walau bagaimanapun, tidak semua penonton berkongsi pendekatan demokratik sedemikian dan mempertimbangkan kebiasaan "berpakaian" ke dalam teater dengan sisa masa lalu.

Jadi, sebagai contoh, rakan pengurusan Lunar Arnab Alexander Peredkin, sebuah balet dan pengendali opera, percaya bahawa ia tidak betul untuk mengehadkan orang dengan kod pakaian, tetapi semua orang mesti mempunyai halangan dalaman: "Ia akan menjadi baik jika orang tidak selesa untuk datang ke kasut dan seluar jeans di Garnier Opera. Saya sentiasa mengikuti peraturan kod pakaian rasmi, apabila saya pergi ke balet atau opera: Bagi saya, ini adalah genre yang penuh, dan saya benar-benar tidak mahu mengurangkan pathos acara tersebut. Satu lagi perkara adalah teater dramatik moden: di sini saya jarang menghadkan diri saya dalam pakaian. Saya sangat dekat dengan pendekatan Broadway, di mana susun atur teater adalah platform untuk seni sebenar. Repertoir teater dinamik, dan orang ramai sepadan dengan ini: Dengan irama ini, kod pakaian tidak dibenarkan. " Menurut Alexander, penonton Rusia sering salah menafsirkan undang-undang genre: "Setelah mengubah tradisi Barat, kami dengan cepat enggan berpakaian pada persembahan malam, tetapi berapa kerap ia berlaku, pergi lebih jauh. Sebagai contoh, di Opera di Metropolitan atau La Cliff berpakaian tidak pada pakaian malam, tuxedo atau saman gelap hampir mustahil untuk dilihat. Saya tidak bercakap tentang pembukaan musim balet New York City apabila bilangan berlian melebihi semua had masuk akal. Kami masih mempunyai seluar jeans "elegan" dan Birkin masih dianggap sebagai kod pakaian malam. "

Tidak mustahil untuk tidak mengambil kira bagaimana perubahan secara dinamik: persembahan moden sering lulus di tempat, pada mulanya untuk ini tidak dimaksudkan, dan ini menunjukkan bahawa bentuk pakaian harus, pertama sekali, mudah. Pengeluar Daria Werner, bekerjasama dengan Brusnikan, teater negara-negara dan lain-lain projek teater yang relevan, pergi ke persembahan hampir setiap hari dan boleh memberitahu bagaimana untuk mempersiapkan mereka: "Anda perlu tahu sekurang-kurangnya sedikit tentang pengeluaran, jika tidak, anda tidak berisiko Hanya apa-apa yang faham, tetapi juga kelihatan bodoh. Anda boleh berpakaian seperti permaidani merah, dan untuk bermain di tapak pembinaan semasa atau kilang. Mungkin pakaian di lantai dan tuxedo sesuai, hanya jika anda pergi ke perdana Manon Lesko dengan Anna Netrebko. Dalam kes lain, sweater yang diregangkan dan kasut akan kelihatan kurang menantang daripada pakaian malam dengan garis leher di belakang. Pada tahun 2016, teater itu bergaya sekali lagi, dan, seperti sebelum ini, ini adalah tempat untuk komunikasi sekular, dan bukan hanya untuk pembangunan rohani. Dan jika seluar jeans dan kasut adalah cabaran masa, teater moden - tentang perkara yang sama. "

Sesungguhnya, persembahan lain mungkin memerlukan pakaian agak selesa daripada yang indah, terutamanya jika kita bercakap tentang banyak jam. Dengan ini, pemalar dan pengasas kelab intelektual "418" Nadezhda Obolentsev - yang mana perarakan teater adalah sebahagian yang saksama dari masa lapang. "Bagi saya, pakaian yang tenang dan selesa lebih disukai: sweater dan seluar atau skirt, baju dan seluar jeans. Strange untuk datang ke teater berpakaian lebih, jika ia bukan perdana sekular. Namun, anda pergi untuk menonton apa yang sedang berlaku di pentas, dan tidak dalam perselisihan, dan tidak kira sesiapa, apa yang anda pakai, tetapi menghormati orang lain sepatutnya. Walaupun saya sendiri sering bertindak atas prinsip "semua orang mencintai saya, semua orang, tetapi seperti itu sahaja yang baik." Walau bagaimanapun, kepada soalan itu, dia boleh pergi ke Opera Paris di Sneakers, salah seorang gadis utama Moscow secara mutlak: "Dalam keadaan biasa, tentu saja, tidak. Ramai pelancong dalam seluar pendek dan sandal di La Scala melihat, sekurang-kurangnya, pelik, tetapi wanita-wanita yang dihormati zaman dalam mutiara lama dan manto bulu dengan satelit di tuxedos selalu menyebabkan saya mengagumi. Orang-orang ini mewujudkan suasana - anda faham bahawa mereka berumur 60 tahun datang ke sini untuk keseronokan. "

Oleh itu, berhujah mengenai tema kod pakaian teater moden, kami meneruskan dari kepelbagaian genre teater. Menurut estetika, teater moden yang bersyarat boleh dibahagikan kepada tiga arah utama: genre akademik - opera dan balet, teater drama klasik dan produksi moden, yang kebanyakannya adalah eksperimen. Di dalam setiap genre, ada kod yang teatrum yang tidak dapat ditentukan secara tidak sengaja. Tetapi adakah ada penyelesaian untuk merasa sesuai dalam apa-apa rombongan teater? Ketua pengarang majalah wawancara Alena Detsetskaya percaya: "Pada pendapat saya, sejak 20 tahun yang lalu, penonton, pada umumnya, telah menjadi lebih baik untuk berpakaian di teater. Dalam banyak cara, ketelitian orang ramai dalam perkara ini bergantung kepada teater itu sendiri: dalam "amalan" ia mungkin keluar muda dan cuai keluar, dan di Teater Bolshoi, dan terutama di perdana - Tie Black. Kadang-kadang, pelanggaran pematuhan dan yang dimaksudkan sebagai orang itu sendiri dan teater di sekelilingnya: Sebagai contoh, pakaian malam dan perhiasan yang mahal pada prestasi dramatik yang tidak premier, saya menganggapnya tidak sesuai. Saya, sebagai peraturan, saya memilih gaya coman yang bergaya. "

Ternyata, bersama-sama dengan kanun teater, estetisnya berubah, tumpuan orang ramai beralih ke arah seni utama, dan peraturan kod pakaian berpindah ke latar belakang. Tetapi walaupun kod pakaian rasmi di teater tidak lagi wujud, ramai penonton tidak bersedia untuk menolaknya. Teater telah berhenti menjadi keistimewaan elit, tetapi tetap menjadi acara yang meninggalkan untuk bingkai setiap hari. Dan bergantung kepada genre, peraturan tertentu untuk acara ini masih wujud, tetapi untuk memerhatikan mereka - pelajaran lebih menyenangkan daripada membosankan.

Teks: Alexander Mendelskaya.

Jadi wanita kita diatur, begitu kuat di dalamnya adalah ingatan genetik nenek, merindui output yang indah ke dunia, bahawa kempen di teater yang mereka anggap sebagai satu-satunya peluang untuk memakai semua yang terbaik dan segera. Dan betul. Teater adalah tempat di mana anda mampu untuk melihat sedikit overdressed. Perhiasan untuk dipakai, kalung yang mendalam, tumit tinggi, pakaian mewah, mungkin sesuatu yang terlalu cemerlang. Walau bagaimanapun, anda tidak boleh melupakan perasaan mengukur, rasa dan gaya - tiada seorang pun di teater telah dibatalkan.

Ia adalah perlu untuk belajar bagaimana untuk menghalang genggaman yang paling berani anda. Ingat: Pergi ke teater di tandas "Grand Suar" - pakaian mewah di lantai, Boa, Manto dan Berlian - sesuai hanya jika ia adalah perdana yang besar di Teater Bolshoi atau Vienna Opera, sebagai contoh. Semua teater lain pasti mempunyai gred mereka sendiri. Para teater berbeza: dengan genre, gaya, dan dalam setiap mereka adalah patut memilih pakaian tertentu yang sepadan dengan tempat dan falsafah Kuil Seni ini.

Matters Theatre.

Sekiranya anda berkumpul di teater eksperimen dan bawah tanah, contohnya, di "teater.doc", kemudian memakai pakaian di lantai dengan belakang terbuka sekurang-kurangnya pelik. Ini adalah tempat di mana anda akan kelihatan hebat dalam seluar jeans, mati atau kasut, t-shirt putih dan jaket kulit. Tetapi ini adalah satu-satunya teater di mana anda boleh berpakaian seperti itu.

Sekiranya anda berkumpul di teater atau di Opera, anda harus mengetahui terlebih dahulu bagaimana untuk berpakaian, dan ikuti peraturan yang ditubuhkan. Di bandar-bandar besar di wanita teater sering memakai pakaian malam yang sederhana hitam, biru atau merah. Walau bagaimanapun, ini tidak bermakna bahawa perlu memakai pakaian warna-warna ini. Anda boleh mencuba dengan warna lain. Lelaki biasanya datang ke teater dalam saman yang paling gelap.

Walau bagaimanapun, warna kostum bergantung kepada peraturan yang ditetapkan dalam masyarakat tertentu. Pakaian kasual, seperti seluar jeans, seluar pendek dan kemeja warna-warna remeh harus dielakkan. Walau bagaimanapun, mungkin terdapat pengecualian di bandar-bandar kecil.

Mari kita fikirkan secara terperinci apa yang harus dipakai di teater seorang wanita dan seorang lelaki.

Apa yang perlu dipakai di teater lelaki

Apa yang perlu memakai lelaki? Lelaki jarang menghabiskan masa untuk memilih pakaian yang teliti untuk memasuki cahaya. Walau bagaimanapun, jika anda ingin kelihatan bergaya, petua berikut akan membantu anda:

1. Pilih tuxedo yang bergaya atau kostum warna gelap.
2. Sekiranya anda merancang untuk pergi ke teater sebaik sahaja selepas bekerja, perlu berpakaian terlebih dahulu, cuba untuk tidak melanggar kod pakaian yang diterima pakai di syarikat anda. Gaya pakaian separa pertahanan hanya sesuai jika ini dibenarkan di teater. Selalunya terdapat petunjuk mengenai tiket.
3. Pilih baju perniagaan yang ketat dengan tali leher putih atau hitam, bergantung pada pilihan anda.
4. Hubungan putih biasanya memakai pembukaan musim teater. Benar, jika anda pergi melawat hari teater, yang akan berterusan untuk masa yang lama, anda boleh memakai tali leher putih kepada semua persembahan.
5. Pada kaki anda memakai kasut kulit, warna sesuai untuk saman anda.
6. Vest, Cufflinks dan Pins untuk ikatan adalah aksesori teater yang baik. Warna mereka dipilih bergantung kepada gaya anda, tentang warna yang sama seperti yang lain dari pakaian, atau kontras.

Petua berguna untuk lelaki:

• Pakai seluar sedemikian yang tidak difahami, kerana anda perlu duduk sepanjang malam. Sekiranya seluar mudah dibayangkan, anda boleh bayangkan apa yang mereka berikan melalui prestasi.
• Sekiranya teater diterima untuk berpakaian secara rasmi, tidak pernah datang ke sana dalam pakaian biasa.
• Sekiranya wanita anda akan memakai pakaian hitam, anda tidak boleh memilih saman hitam untuk diri sendiri, jika tidak, pasangan anda akan kelihatan membosankan dan tidak menarik. Pakaian anda harus menjadi warna kecil yang berbeza dari pakaian rakan kongsi.

Apa yang perlu dipakai di teater untuk wanita

Apa yang perlu pergi ke teater kepada wanita? Petang di teater atau opera - Sebab yang indah untuk seorang wanita cantik berpakaian dan menunjukkan diri anda. Pakaian anda harus ketat tetapi menarik. Berikut adalah beberapa cadangan untuk memilih pakaian anda:

1. Teater dibuat untuk memakai pakaian malam yang panjang atau pakaian panjang sutera, atlas atau chiffon; Bahan-bahan ini dibungkus dengan baik dan kelihatan sangat cantik.
2. Warna pakaian lebih baik untuk memilih gelap. Jika anda memilih pakaian hitam, anda akan sentiasa kelihatan bergaya.
3. Rambut boleh diambil di belakang kepala, membubarkan atau membuat beberapa gaya rambut yang elegan. Jika rambut anda kelihatan bersih dan santai, anda akan sentiasa kelihatan hebat.
4. Keindahan pakaian anda akan menekankan perhiasan nipis, selendang elegan, klac atau beg malam kecil.
5. Kasut harus dipilih di platform atau tumit. Warna mereka harus diselaraskan dengan pakaian anda.

Petua berguna untuk kanak-kanak perempuan dan wanita:

• Jangan mencipta apa-apa pakaian yang menakjubkan apabila anda pergi ke teater. Pakaian anda harus cantik, tetapi tidak menyebabkan.
• Jangan memakai puncak atau skirt.
• Sediakan pakaian terlebih dahulu dan pastikan ia siap. Serlahkan jumlah masa yang mencukupi untuk memilih semua aksesori yang diperlukan.

Kedua-dua wanita dan lelaki berasa yakin jika baik dan berpakaian dengan betul. Teater atau opera adalah tempat di mana anda boleh bertemu rakan atau rakan perniagaan anda. Anda mesti membuat orangkesan yang menyenangkan. Ikuti pakaian yang dibuat di teater, dan baca nasihat kami, maka anda boleh dengan mudah memilih pakaian untuk diri sendiri.