Pemenang Grand Prix Festival Cerita Rakyat Antarabangsa di Billingham, Great Britain; Pemenang festival cerita rakyat negara-negara Laut Hitam di Thessaloniki, Greece

Pengarah Artistik Artis Rakyat Persekutuan Rusia, Pekerja Seni Terhormat Ukraine dan Republik Adygea, Wira Buruh Kuban, Profesor

Tarian Konsert Negeri dan Ensembel Lagu "Kuban Cossack Freedom" adalah kolektif yang membina himpunan pada bahan tarian dan kekayaan lagu budaya Cossack di Selatan Rusia, Ukraine dan Caucasus Utara.

Sejarahnya bermula pada tahun 1986 dengan kumpulan "Cossack byl", yang mempersembahkan penonton dengan program hiburan dengan nama yang sama. Terdapat tarian, lagu, perayaan, pameran dan adegan dari kehidupan Cossack. Dengan tangan ringan komposer hebat Grigory Ponomarenko, kolektif itu telah menjadi ciri khas Kuban. Sebelas lagu telah ditulis oleh Grigory Fedorovich untuk program ini: lucu dan sedih, patriotik dan lirik, lagu tentang keluasan Kuban, tentang tanah asalnya, tentang kehidupan Cossacks, tentang cinta, tentang nilai abadi.

Pasukan itu menganggap kerja bersama dengan Guru seperti Grigory Ponomarenko bukan sahaja sebagai kejayaan besar, tetapi juga sebagai tanggungjawab yang besar. Latihan, pencarian bahan, penciptaan imej yang boleh dipercayai, pemilihan pemandangan (semasa persembahan terdapat roda berputar, buaian dan sifat-sifat lain kehidupan Cossack di atas pentas), tanggungjawab dan dedikasi penuh artis diberikan "Cossack" adalah penghormatan dan kasih sayang penonton. Sejak tahun 1990, kolektif ini meneruskan kehidupan kreatifnya di Filharmonik Krasnodar. Dia meningkatkan kemahirannya dengan ketara, mengembangkan himpunannya, mengubah geografi perjalanan jelajahnya, memperoleh penonton baru dan menjadi Tarian Konsert Negeri dan Ensemble Lagu "Kuban Cossack Freedom".

Berhati-hati merawat pencapaian kreatif masa lalu, kolektif sentiasa berusaha untuk menambah repertoirnya. Semasa latihan, bukan sahaja kerja yang teliti dilakukan dengan setiap ahli kolektif, tetapi perhatian yang besar juga diberikan kepada keselarasan nombor koreografi yang dilakukan, pemindahan ciri-ciri kebangsaan tarian. Seni persembahan ensemble dihubungkan dengan budaya tradisional Cossack Rusia Selatan, dalam kesatuan prinsip Rusia, Ukraine dan Kaukasia yang tidak dapat dipisahkan. Ini ditunjukkan dalam teks, muzik, pakaian, plastik - keberanian dan keterbukaan Rusia, humor dan lirik Ukraine, keghairahan keras pendaki gunung, keghairahan dan skop Cossack wujud bersama bukan dalam jumlah yang berasingan, tetapi dalam satu elemen kreativiti sebagai model kerja. saling memperkayakan orang-orang yang berkaitan. Hari ini kolektif yang terkenal ini, betul-betul dipanggil "mutiara dalam dunia seni", secara organik menggabungkan tradisi rakyat dan kemodenan dalam karyanya.

Rombongan koreografi ensembel sedang mempelajari tarian baru dengan minat, menguasai bentuk dan arahan koreografi baru, yang memungkinkan untuk sentiasa mengemas kini repertoir dengan komposisi asal.

Kolektif dibezakan oleh kedudukan hidup aktif dan aktiviti konsert. Dia adalah peserta dalam acara kepentingan antarabangsa dan serantau: pameran agro-industri "Minggu Hijau" di Berlin, aksi antarabangsa "Train of Peace and Accord", musim tahunan kompleks etnografi Ataman, festival Cossack di Rusia dan negara jiran. negara. Pasukan ini adalah peserta yang berterusan dalam acara perayaan ibu kota Kuban, mereka terkenal di bandar dan kampung di rantau ini. Berulang kali artis pergi ke luar negara, membuat persembahan di dewan terkenal seperti Istana Kremlin Negara, Dewan Konsert Pusat "Rusia" dan Dewan Konsert Tchaikovsky (Moscow, Rusia), Dewan Konsert V. Lisinsky (Zagreb, Croatia), Ibsen's House (Skien, Norway), "Grieghallen" (Bergen, Norway), "Friedrichstadtpalas" dan dewan konsert Pusat Kongres Antarabangsa (Berlin, Jerman), "Amphitheater" (Zelena Gora, Poland). Aktiviti utama ensemble adalah kerja konsert, tetapi terdapat juga pengalaman dalam membuat persembahan pada ulang tahun dan persembahan. Ensemble ini dengan senang hati datang untuk melawat askar, veteran, orang kurang upaya, rumah anak yatim, dan menganjurkan konsert amal. Di mana-mana persembahannya diadakan dengan kejayaan yang berterusan. Kesucian persembahan, latihan setiap artis, tahap profesionalisme yang tinggi, dedikasi kepada tradisi tarian rakyat dan lagu-lagu yang membezakan karya ensemble, meletakkannya di antara kolektif terbaik di Wilayah Krasnodar dan Rusia.

Kematangan kreatif, ketepatan, rasa artistik yang tinggi membolehkan ensemble berulang kali menjadi pemenang dan pemenang diploma pelbagai pertandingan, pertunjukan, festival.

Sebagaimana himpunan tarian dan lagu Kuban Cossack Freelancer adalah multinasional, begitu juga kolektif artistiknya yang mesra. Semua artis ensemble adalah profesional yang tahu dan mampu menunjukkan sejarah Cossack dalam muzik, lagu dan tarian. Perangai yang cerah, kostum yang megah, prestasi yang sangat laju, aksi yang menakjubkan membuatkan penonton bergembira.

Garpu tala bunyi rohani dan psikologi ensemble adalah ketuanya -. Seorang guru yang hebat, seorang yang berjiwa luas dan pada masa yang sama menuntut, dia berhak menikmati kuasa yang tidak dapat dipertikaikan, rasa hormat dan kasih sayang rakan sekerja dan penonton.

Ensemble Konsert Negeri "Kuban Cossack Volnitsa" ialah pasukan yang kuat, cerah, bertenaga yang berada dalam keadaan baik dan sedang mengusahakan program baharu.

Dari sejarah Koir Kuban Cossack: bahan dan esei Zakharchenko Viktor Gavrilovich

Ensembel Lagu dan Tarian Negeri Kuban Cossacks (1937-1961)

Ensembel Lagu dan Tarian Negeri

Kuban Cossacks (1937-1961)

Yang paling membuahkan hasil dan tahan lama ialah aktiviti Ensembel Lagu dan Tarian Negeri Kuban Cossacks, keperluan mendesak yang telah masak pada pertengahan 30-an. Rancangan lima tahun pertama dan kedua memastikan pembinaan asas material dan teknikal sosialisme, kesejahteraan penduduk bertambah baik, tahap pendidikan dan budaya pekerja di bandar dan luar bandar meningkat. Parti Komunis dan kerajaan Soviet meningkatkan peruntukan untuk keperluan budaya dan memberi perhatian yang besar kepada pendidikan muzik dan estetika rakyat.

Pada 25 Julai 1936, Koir Kuban Cossack telah dicipta oleh dekri Azovo Presidium - Jawatankuasa Eksekutif Wilayah Laut Hitam. Daripada 800 peserta - penggiat seni amatur yang datang ke pertandingan itu, suruhanjaya itu memilih 40 orang. Kolektif muda itu diketuai oleh koir yang berpengalaman dan ahli cerita rakyat tempatan G. Kontsevich dan Y. Taranenko. Pada bulan Februari 1937, koir mula bekerja pada program konsert di sekolah muzik.

Salah satu kesukaran utama dalam kerja kreatif koir adalah hakikat bahawa kebanyakan penyanyi, walaupun kebolehan vokal mereka yang baik, tidak mempunyai jeneral menengah dan tidak mempunyai pendidikan muzik. Akibatnya, bersama-sama dengan kerja pada himpunan, adalah perlu untuk segera memulakan kelas dalam literasi muzik dan solfeggio, secara sistematik menjalankan perbualan mengenai isu-isu sosial dan politik dan memperluaskan cakrawala para penyanyi. Tanpa ini, adalah mustahil untuk menjangkakan pada masa hadapan sebuah karya penuh artistik, sepadan dengan tugas dan semangat masa itu. Y. Taranenko memilih jalan yang paling betul, termasuk lagu-lagu rakyat revolusioner dan Kuban dalam program pertama sebagai yang paling dekat dengan pendengar dan penghibur. Peristiwa penting untuk ahli-ahli koir muda adalah pertemuan kreatif dengan Koir Terhormat Ukraine yang terkenal "Dumka", yang diarahkan oleh pemuzik berbakat, Artis Terhormat SSR Ukraine N. Gororovenko. Menghadiri latihan dan konsert gereja kecil memberi peluang kepada ensemble permulaan untuk mengenali lebih dekat seni paduan suara profesional Ukraine, sedikit sebanyak serupa dengan seni Kuban.

Konduktor Kapel Dumka A. Soroka berkata pada mesyuarat itu: "Hanya di sini, di tanah Soviet ... perkembangan seni yang begitu hebat adalah mungkin. Kami gembira kerana satu lagi bunga yang indah, Koir Cossack Kuban, ditenun menjadi karangan bunga indah seni rakyat Tanah Air kita."

Komuniti muzik dan pencinta nyanyian koral mengikuti dengan penuh minat semua laporan dalam akhbar tentang kerja Koir Kuban Cossack dan menantikan persembahannya.

Pada 30 Jun 1937, konsert pertama koir berlangsung di dewan perhimpunan Institut Pertanian Kuban (kini universiti). Akhbar "Krasnoe Znamya" mencatatkan prestasi kolektif dengan penuh kehangatan. Program konsert termasuk lagu-lagu Cossack revolusioner dan lama, "Peasants' Choir" dari opera oleh P. Tchaikovsky "Eugene Onegin", korus "From Edge to Edge" dari opera I. Dzerzhinsky "Quiet Don" dan karya lain. Terutamanya diterima dengan hangat oleh pendengar "Glory to Soviet pilots" A. Gedike, "Anchar" A. Arensky, lagu-lagu rakyat Kuban "You, Kuban, you are our homeland" dan "Shchedryk - Vedryk" (1937. July 2).

Untuk penonton luas Krasnodar, konsert telah diadakan pada 23 dan 24 Julai di teater musim panas di taman yang dinamakan sempena M. Gorky. Kolektif ini berjaya melepasi ujian untuk kematangan artistik, menunjukkan dalam lagu-lagu rakyat rasa Cossack, ekspresif dan keindahan, dan, jika perlu, kuasa dan jenaka yang berkilauan.

Program konsert, yang disediakan dalam masa yang sangat singkat (4 bulan), sudah pasti mempunyai beberapa kelemahan dan ketinggalan: hampir keseluruhan bahagian kedua terdiri daripada lagu-lagu rakyat yang diproses untuk koir hanya oleh G. Kontsevich, yang meninggalkan kesan tertentu pada keseluruhan jabatan, walaupun kepelbagaian dan persembahan lagu yang baik; kebanyakan lagu rakyat berasal dari Ukraine, manakala Kuban dan, terutamanya, lagu-lagu moden adalah sedikit.

Dari bulan-bulan pertama kewujudannya, Koir Kuban Cossack bernasib baik untuk bertemu: konsert Dumka Capella tidak dilupakan, kerana pada bulan Jun 1937, Koir Don Cossack datang ke Krasnodar dan melawat bandar-bandar dan kampung-kampung Kuban.

Dari 30 Julai hingga 10 Ogos 1937, Koir Kuban membuat persembahan di hadapan ribuan pekerja dari kampung Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya dan Ust-Labinskaya. Pada akhir bulan Ogos, kolektif itu pergi ke konsert di bandar Anapa, Gelendzhik, Sochi, Novorossiysk, Maykop, Armavir, Tikhoretsk dan Rostov-on-Don. Selepas setiap persembahan, program dan kostum konsert telah dibincangkan dengan penduduk setempat.

Di setiap bandar dan kampung, pihak berkuasa tempatan dan organisasi kebudayaan dan pendidikan cuba membuat persembahan koir itu mendengar seramai mungkin penduduk. Akhbar berkala menyatakan bahawa konsert ini adalah sejenis percutian bagi penduduk Kuban.

Pada Januari 1938, dengan keputusan jawatankuasa serantau CPSU (b), saiz koir telah meningkat kepada 70 orang dan ia telah diubah menjadi Ensemble Lagu dan Tarian Negeri Kuban Cossacks. Persembahan jenis ini, yang muncul pada tahun-tahun awal kuasa Soviet, masih merupakan bentuk kreativiti yang popular dan dibenarkan sehingga hari ini. Ia boleh digunakan dengan cara yang terbaik dalam kolektif Cossack, di mana lagu dan tarian sentiasa dikaitkan erat.

Dan sekali lagi, kerja keras untuk mengemas kini himpunan, pembelajaran berfungsi dengan yang baru diterima. Dan kemudian hampir setiap hari konsert di kampung dan pekan Kuban. Saya hanya perlu mengagumi bagaimana pembajak, pembantu susu, penanam ladang semalam menggembirakan ribuan pendengar dengan seni mereka.

Banyak kredit untuk kejayaan ensemble milik pengarah artistik ensemble, Y. Taranenko. Mempunyai pengalaman terkaya dalam bekerja dengan koir profesional, memiliki kemahiran organisasi dan muzik yang cemerlang, dia dengan berani dan yakin memimpin pasukan itu ke arah kecemerlangan dan penguasaan seni. “Dalam setiap pergerakan Taranenko, lagu yang dipersembahkan dicerminkan,” kata akhbar Bolshevik Kubani. - Dia bukan sahaja menjalankan, tetapi meletakkan jiwanya ke dalam setiap gelombang tangannya, boleh dikatakan. Dia hidup dengan lagu yang dipersembahkan ... ”(1938, 27 Julai). Dan penyanyi muda, dipilih dalam pertandingan, setelah jatuh di bawah pengawasan seorang pemimpin berbakat, tanpa pamrih termasuk dalam proses kreatif yang aktif.

Program konsert telah difikirkan dengan baik. Setiap persembahan ensemble mempunyai pengaruh pendidikan yang besar. Akhbar "Kirovets" berkata pada kesempatan ini bahawa keseluruhan repertoir yang dipersembahkan "mengujakan penonton dan memberi inspirasi kepadanya keberanian, kepahlawanan dan keazaman untuk mempertahankan Tanah Air yang indah" (8 Mei 1938).

Pada musim luruh - musim konsert musim sejuk 1938/39 ensemble melawat Ukraine. Di sini, hampir setiap ulasan mencatatkan: pemilihan repertoir yang berjaya, kepelbagaiannya (lagu rakyat Rusia, Ukraine, Belarus, Georgia, Kuban, karya komposer Soviet, klasik Rusia dan asing), disiplin kreatif, kesucian intonasi, penalaan yang sangat baik, kesegaran bunyi. Tarian api Kuban sangat menggembirakan. Dan semua kualiti ini secara umum menjamin kejayaan ensemble dengan mana-mana penonton: di bandar, di pelajar, pekerja atau kelab luar bandar.

Merumuskan hasil lawatan ensemble di Ukraine, Jabatan Seni Wilayah Krasnodar, dalam perintah bertarikh 28 Mac 1939, mencatatkan kejayaan ensemble yang sangat penting. Terima kasih telah diumumkan kepada pengarah artistik Y. Taranenko, ramai artis kumpulan koir dan tarian.

Sebagai tambahan kepada sesi latihan yang dirancang dan persembahan konsert, kolektif itu menjalankan banyak kerja politik dan pendidikan: kuliah dibaca secara berkala tentang situasi dan peristiwa antarabangsa di negara kita, komunis dan ahli Komsomol mengkaji sejarah Parti Komunis, dalam mana-mana syarat akhbar dinding "Untuk Lagu Soviet" diterbitkan, dsb. n. Semua ini menyumbang kepada kajian yang lebih sedar dan mendalam tentang karya itu. Menjelang Mei 1939, ensembel itu mempunyai tiga program konsert penuh dalam himpunannya, yang memungkinkan untuk memberikan lebih banyak konsert di satu tempat konsert, memperkenalkan pendengar dengan contoh terbaik muzik paduan suara dan seni lagu dan tarian Kuban, dan menunjukkan secara adil pelbagai keupayaan persembahan ensemble.

Pada bulan Ogos 1939, tinjauan diadakan di Moscow tentang ensembel lagu dan tarian RSFSR. Penduduk Kuban membuat persembahan di pentas konsert M. Gorky Central Park, di taman kota budaya Podolsk, wilayah Moscow, mengambil bahagian dalam persembahan di Pameran Pertanian All-Union. Dalam konsert akhir pertunjukan itu, yang diadakan pada 19 Ogos di Dewan Lajur Dewan Kesatuan, Ensemble Lagu dan Tarian Kuban Cossacks mempersembahkan: "The Anthem of the Bolshevik Party" oleh A. Alexandrov, "Seeing off the Cossack from the Kuban to the Red Army" oleh Y. Taranenko, lagu rakyat Ukraine "Po Berezhku ", lagu rakyat Kuban" Kabus itu bergolek seperti geram "dan tarian Kuban" Kazachok ".

Dalam semakan konsert ini, persembahan orang Kuban tidak disedari: "Ensemble Kuban Cossacks menunjukkan prestasi yang baik. Dengan kekuatan dan kemahiran yang luar biasa dia mempersembahkan "Anthem of the Bolshevik Party" (muzik oleh Aleksandrov). Persembahan cemerlang lagu-lagu komik Kuban dan Ukraine."

Menyedari tahap artistik dan persembahan yang tinggi dalam koir dan kumpulan tarian, juri persembahan menarik perhatian pengurusan ensemble kepada fakta bahawa kumpulan itu banyak melawat ke luar wilayah dan jarang berlaku di Krasnodar, di mana ia akan berlaku. mungkin untuk bekerja dengan lebih berhati-hati pada himpunan dan memberi artis peluang untuk berehat.

Pada musim gugur tahun 1939, Kuban Cossack Song dan Dance Ensemble melayani penduduk wilayah barat Belarus. Kerja pasukan yang sukar dan bertanggungjawab ini telah diperhatikan oleh Jabatan Kesenian di bawah Majlis Komisaris Rakyat RSFSR. Dalam perintah 29 Disember 1939, ucapan terima kasih diumumkan kepada seluruh pasukan ensemble. Di samping itu, ketua jabatan hal ehwal seni di jawatankuasa eksekutif wilayah Krasnodar dijemput untuk lebih aktif memohon peruntukan premis tetap untuk kerja latihan ensemble dan untuk memperbaiki keadaan hidup pekerjanya. Terutama ditekankan ialah sekatan lawatan kumpulan itu di luar wilayah (tidak lebih daripada 6 bulan setahun).

Pada 13 April 1940, Jabatan Kesenian di bawah Majlis Komisaris Rakyat RSFSR membincangkan aktiviti Jabatan Seni Wilayah Krasnodar, di mana kerja ensemble Kuban Cossacks juga dinilai. Ketua jabatan seni wilayah I. Nikitin mengumumkan kejayaan besar kolektif semasa lawatan mereka ke Timur Jauh.

Menggambarkan kehidupan muzik Wilayah Krasnodar, ketua jabatan institusi muzik di Rusia L. Christiansen (kini ahli cerita rakyat terkenal, profesor di Konservatori Saratov) berkata: "Titik terang dalam karya muzik Krasnodar ialah ensembel Kuban .

Kerjanya dicirikan oleh ... hubungan yang paling dekat dengan cerita rakyat, penembusan sebenar ke dalam semangat lagu Cossack rakyat, keupayaan untuk mengambil cara nyanyian Cossack dan arah himpunan yang baik, keupayaan untuk meneruskan. Lagu kebangsaan parti itu dibuka oleh kumpulan Kuban. Dia melaksanakannya dengan sangat baik, lebih baik daripada ensembel Alexander ... Dia berjaya memahami semangat dan kekuatan karya ini, saya belum mendengar persembahan yang lebih baik." Kami membaca tentang ini dalam salah satu ulasan: "Tetapi kejayaan terbesar adalah ... lagu yang indah" The Anthem of the Bolshevik Party "oleh Aleksandrov. Kuasa, kekuatan dan pada masa yang sama keharmonian terbesar - inilah yang membezakan kerja itu sendiri dan prestasinya yang luar biasa."

Kumpulan lagu dan tarian Kuban Cossacks sering mengadakan konsert di radio serantau. Pada 11 Ogos 1939, persembahannya disiarkan di seluruh negara, dan pada 13 Ogos - kepada pendengar radio di England.

Pada September 1940, komposer Y. Taranenko dan L. Knipper, bersama-sama dengan penulis A. Perventsev dan penyair Y. Smelyakov, menyelesaikan kerja puisi koral "The Duma of Kochubei." Puisi itu terdiri daripada sepuluh lagu paduan suara: "Anda, Kuban, anda adalah tanah air kami", "Kuda memukul dengan kukunya", "Oh, gagak sungguh," "Cossacks bersiul," "Lagu Kochubei," dll. Suruhanjaya meluluskan sisi muzik karya itu, dan kualiti persembahannya. Seperti yang dinyatakan dalam salah satu dokumen Jawatankuasa Seni, kemasukan puisi dalam himpunan kolektif menyumbang kepada pendedahan yang lebih lengkap tentang keupayaan persembahan ensembel lagu dan tarian, dan imej jelas wira Perang Saudara. I. Kochubei memainkan peranan tertentu dalam pendidikan patriotik golongan muda.

Akhbar Bolshevik menyatakan: “Terdapat banyak kesegaran, kebenaran, kesederhanaan dan kewarganegaraan dalam muzik Duma. Komposer Y. Taranenko dengan rasa yang hebat dan deria gaya memilih dan memproses lagu rakyat Kuban dan mencipta beberapa melodi asalnya sendiri. Persembahan "Duma about Kochubei" adalah acara yang hebat dalam kehidupan ensemble. Ini adalah karya yang paling memberi inspirasi dan penting dalam himpunan beliau mengenai tema Kuban, sayang kepada kami ”(1940. 26 Sept.).

Di mana sahaja Duma Kochubei dilakukan, di mana-mana ia mendapat sambutan hangat dan bergema di hati rakyat Soviet. Surat telah dihantar kepada nama Y. Taranenko, pengarang yang mengagumi kedua-dua karya itu sendiri dan prestasinya. Pada tahun 1941, Y. Taranenko mempunyai idea untuk menulis puisi paduan suara tentang ladang kolektif Kuban. Jabatan seni wilayah menyokong hasrat ini dan mengesyorkan komposer untuk menarik penulis dan penyair Kuban ke karya itu. Tetapi rancangan itu tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Peperangan bermula.

Kumpulan itu dibubarkan. Arahan Jawatankuasa Seni mengenai kesinambungan aktiviti kolektif diterima dengan kelewatan. Ternyata mustahil untuk mengumpulkan artis sekali lagi, kerana komposisi lelakinya telah dirangka ke dalam barisan Tentera Merah.

Secara harfiah dari hari-hari pertama pembebasan Krasnodar dari penceroboh Nazi, biro konsert aktif bermula di sini (dari 20 Februari 1943), di mana kumpulan separa profesional dan briged konsert dibentuk. Mereka aktif dalam berkhidmat kepada askar Tentera Merah dan pekerja depan rumah, tetapi mereka tidak meninggalkan kesan yang ketara dalam perkembangan budaya muzik di rantau ini.

Pada musim bunga tahun 1944, di tengah-tengah peperangan yang berterusan dengan fasisme, Lagu dan Tarian Ensemble Kuban Cossacks meneruskan kerjanya. Fakta ini sendiri bercakap tentang perhatian besar parti dan kerajaan terhadap pembinaan budaya, karya muzik dan estetik di kalangan penduduk.

Dari pertengahan September 1944 ensemble meneruskan aktiviti konsert. Keadaan kerja yang sukar, pertukaran kakitangan pengarah artistik (tidak selalu biasa dengan spesifik nyanyian paduan suara Kuban) menghalang pertumbuhan kemahiran ensemble dan pembentukan gaya artistik dan persembahannya.

Kebangkitan sebenar ensemble bermula dengan kedatangan pengarah artistik P. Lysokon, yang berjaya membina kerja kumpulan dengan mengambil kira tradisi terbaik yang dibangunkan dalam Koir Tentera dan ensembel Kuban Cossack (untuk tempoh sebelum perang ), dengan mengambil kira matlamat dan objektif masa kita.

P. Lysokon meningkatkan komposisi ensemble daripada 34 kepada 56 pemain. Bersama-sama dengan penyanyi yang berkelayakan, orang muda dan tentera yang tidak bergerak datang ke koir. Ia mengambil banyak kerja dan kemahiran untuk ensemble untuk terlibat dalam aktiviti konsert dalam masa yang sesingkat mungkin. Dalam konsert pertama, kolektif yang diperbaharui mempersembahkan lagu-lagu "Tikha Kuban", popular di Kuban, dalam susunan G. Davidovsky, "You, Kuban, you are our Motherland" dalam susunan E. Volik, "Tak - syak", "Dari belakang hutan" dan "Reed trischit" dalam susunan G. Kontsevich, "Anak kecil, anak kecil", "Oh, sedikit demi sedikit", "Oh, rai mekar" dalam susunan G. Karnaukh, dsb. Selama bertahun-tahun himpunan koir termasuk lagu-lagu oleh komposer tempatan: "Seeing Off Cossack to the Red Army" oleh Y. Taranenko, "Oath of the Plastun" oleh E. Volik, serta karya-karya" Kuban - Sungai "oleh V. Solovyov - Sedoy," Don Cossack "oleh Z. Levina," Cossacks, Cossacks "oleh M. Blanter," Glory , Fatherland "oleh V. Bely dan lain-lain. Seperti yang dapat kita lihat, tumpuan tematik utama daripada program konsert adalah propaganda karya tentang Tanah Air, Kuban, Cossack. Kandungan kebanyakan karya masih dikaitkan dengan meletusnya peperangan.

Dan sudah pada penghujung tahun 1945 - awal tahun 1946, komposisi kompleks dimasukkan dalam program: "Glory to the Red Army" oleh A. Novikov, "Legend" oleh N. Leontovich, cantata "Shevchenko" oleh K. Stetsenko, " The Voice of the Glory Has Stopped" dan "The Nightingale" P. Tchaikovsky, "Sunrise" oleh S. Taneyev, "Cantata about the Kuban" oleh G. Plotnichenko, "Kukuvala tsyva zozulya" oleh P. Nishchinsky, dsb.

Repertoir yang luas, pelbagai dan agak kompleks, serta kejayaan ensemble semasa lawatan, membolehkan kami percaya bahawa tahap prestasi kolektif pada tahun 1945 telah berkembang dengan ketara, dan ini, sudah tentu, difasilitasi oleh aktiviti artistik. pengarah P. Lysokon dan pembantunya M. Savin dan I. Bushueva. Ensembel ini telah menjadi kolektif kreatif yang mampu secara emosi dan pada tahap artistik yang tinggi untuk mempromosikan karya terbaik rakyat dan kreativiti komposer. Pemimpin ensembel memberi perhatian yang besar kepada rakaman dan susunan lagu-lagu rakyat Kuban.

Mengenai tahap profesional yang agak tinggi - prestasi ensemble pada 1946-1947. Fakta berikut bercakap: kolektif itu dijemput ke perayaan menandakan ulang tahun ke-800 Moscow dan berjaya membuat persembahan di Dewan Lajur Dewan Kesatuan, di Pusat Pekerja Seni, di pentas konsert di Taman M. Gorky, Taman Izmailovsky dan di Sokolniki. Pada 5 September 1947, konsert ensemble itu disiarkan pada program pertama Radio All-Union. Menerima ucapan terima kasih daripada Jawatankuasa Seni di bawah Majlis Komisaris Rakyat USSR untuk konsert untuk pekerjanya. Semasa sambutan ulang tahun ke-30 Oktober, orang Kuban membuat persembahan di Dewan Besar Persatuan Filharmonik Leningrad, di Smolny. Atas permintaan organisasi konsert Latvia, ensemble itu mengadakan lawatan untuk kali kedua di sekitar republik itu dan terus ke Riga.

Dalam laporan ensemble untuk 1947-1948. ia telah menegaskan bahawa "buat pertama kali dalam 10 tahun kewujudannya, kolektif itu diiktiraf oleh seluruh masyarakat sebagai unit seni yang kuat dan atas perintah ketua Jawatankuasa Seni di bawah Majlis Menteri-menteri RSFSR . .. kumpulan itu harus pergi ke perayaan Hari Mei di Moscow."

Arah aktiviti mereka sangat jelas kepada pengurusan dan artis kolektif: melalui seni muzik untuk membantu mendidik rakyat Soviet dalam semangat pengabdian tanpa mementingkan diri kepada idea-idea Parti Komunis, untuk memberi inspirasi kepada orang yang bekerja untuk bekerja tanpa mementingkan diri sendiri. memulihkan ekonomi negara yang musnah akibat peperangan.

Perlu diingatkan bahawa halangan penting yang memberi kesan negatif terhadap kualiti kerja ensemble adalah kaedah "briged" persembahan konsert. Intipatinya ialah kolektif untuk konsert dibahagikan kepada dua mini - ensemble.

Memandangkan sepanjang tempoh pasca perang, kumpulan paduan suara jarang terdiri daripada lebih daripada 30 penyanyi dan walaupun dengan komposisi penuhnya, ia adalah mungkin untuk mencapai bunyi yang berterusan dan padat, ia akan menjadi jelas betapa sukarnya kerja ini. dengan kumpulan 12-15 orang adalah.... Semasa persembahan separuh korus, ketidakseimbangan parti dirasai dengan lebih jelas, lebih sukar untuk mencapai ensembel yang dinamik dan timbre, karya-karya kedengaran pucat dan tidak meyakinkan. Pemahaman mendalam tentang tugas artistik yang dihadapi kolektif membantu kepimpinan ensemble untuk membuktikan ketidakkonsistenan "kaedah" aktiviti konsert ini dan menolaknya.

Pada Oktober 1949 P. Lysokon meninggalkan pekerjaannya dalam ensemble. Jawatan pengarah artistik selama tiga tahun telah dilakukan (pada masa yang berbeza) oleh tuan korus I. Bushuev dan E. Lukin.

Pada tahun 1952 ensemble itu diketuai oleh seorang pemuzik berbakat, Artis Terhormat SSR Tajik P. Miroshnichenko. Berasal dari Primorsko - Akhtarsk, yang telah lulus dari sekolah muzik dan sekolah teknikal muzik di Krasnodar sebelum Konservatori Moscow, P. Miroshnichenko mengetahui dengan baik keunikan penulisan lagu rakyat Kuban. Ini membantunya, walaupun kedatangan penyanyi muda dalam ensemble, dengan cepat memulihkan tahap artistik kumpulan itu.

Bermula pada musim panas tahun 1952, ensemble itu terus menjelajah negara, laluan yang telah ditetapkan pada tahun-tahun sebelumnya. Semasa lawatan, repertoir dikemas kini secara beransur-ansur dan rumit. Kumpulan koir berjaya mengatasi karya-karya seperti suite paduan suara "Native Kuban" oleh A. Mosolov, "On the old mound" oleh Vik. Kalinnikov, "Song of the Party" oleh B. Alexandrov, korus dari opera oleh E. Napravnik "The Nizhegorodians" dan lain-lain.

Persembahan paling penting dalam tempoh ini ialah konsert di Leningrad (Central Park dinamakan sempena S.M. Kirov, Teater Musim Panas, Taman Izmailovsky), di tanah air N. Rimsky - Korsakov di Tikhvin dan di Moscow (Taman dinamakan sempena A.A. Zhdanov, VDNKh, Central taman budaya dan rekreasi yang dinamakan sempena M. Gorky), di mana ensembel memperkenalkan secara meluas Muscovites dan Leningraders kepada seni lagu dan tarian Kuban.

Pada bulan Mac 1955 P. Miroshnichenko atas sebab kesihatan berpindah untuk mengajar di Kolej Muzikal Krasnodar. Arahan artistik telah diamanahkan kepada V. Malyshev, yang bekerja sebagai ketua koir ensemble sejak Disember 1953.

Semasa kerja V. Malyshev (1955-1961), penstrukturan semula radikal struktur ensemble berlaku. Pada awal tahun 1956, kumpulan paduan suara hanya dianggotai oleh suara lelaki. V. Malyshev berjaya dalam masa yang singkat untuk memilih dan belajar dengan korus karya paling popular, asli dan bernilai artistik yang ditulis atau diproses khas untuk kakitangan lelaki. Program pertama termasuk "Song of the Party" oleh B. Aleksandrov, "Walking Song", "At the Poly's Grave" dan "Song of the Kochubeevites" oleh I. Dzerzhinsky, "Wait for a Soldier" oleh B. Mokrousov, " New Settlers are Coming" oleh E. Rodygin, lagu-lagu rakyat Kuban "Anda, Kuban, anda adalah tanah air kami", "Seekor Cossack datang dari negeri yang jauh", "Matahari telah terbenam di sebalik gunung yang jauh", "Oh, pada sebuah bukit, di atas gunung yang curam" dalam pemprosesan oleh P. Miroshnichenko dan lain-lain. himpunan ensemble sangat dinamik dalam prestasi, dan mendengar mereka, anda bayangkan menggerakkan rejimen berkuda sama ada dalam kempen atau dalam serangan tempur. "Udmurtskaya Pravda" menulis tentang konsert orang Kuban: "Belia, keceriaan, perangai dan kemahiran yang hebat - semua ini mencipta kejayaan yang layak untuk kolektif" (1956, 24 Julai, halaman 3).

Pengarah artistik juga mendekati repertoir secara kreatif, cuba menunjukkan setiap lagu bukan dalam persembahan statik, tetapi sebagai adegan kecil. Lagu-lagu revolusioner terkenal "Berani, kawan-kawan, dalam langkah", "Berani kita akan pergi ke pertempuran", "Varsavyanka", sebagai teater, semacam membawa penonton lebih dekat kepada tahun-tahun jauh perjuangan menentang autokrasi dan campur tangan asing . Salah satu ulasan konsert ensemble menggambarkan persembahan lagu "Berani, kawan, dalam langkah": "Penonton boleh mendengar nyanyian jauh lagu oleh kuartet pada masa yang sama ... dan jelas, berirama, bising. langkah, kesan yang dihasilkan oleh muzik dan koir. Dan kini lagu itu nampaknya semakin menghampiri, berkembang dan berbunyi dengan kekuatan yang luar biasa, sepanduk merah "Untuk kuasa Soviet" muncul di atas pentas.

Dengan kemahiran yang hebat, ensemble mempersembahkan "Night" dari opera A. Rubinstein "The Demon", "The Zozulya Was Blowing" oleh P. Nishchinsky, "Eremka's Song" dari opera A. Serov "The Power of the Enemy" dan lain-lain.

Kerja yang teliti dan teliti dari seluruh pasukan menyumbang kepada fakta bahawa ensemble itu popular dalam komposisi baru. Persembahannya membawa kegembiraan dan kepuasan estetik orang ramai. Dan walaupun di bandar-bandar republik Baltik, di mana banyak kumpulan amatur menyanyi di peringkat profesional, konsert ensembel Kuban Cossack berubah menjadi percutian muzik.

Pada Januari 1960, selaras dengan perintah Kementerian Kebudayaan RSFSR, kolektif itu dibubarkan, dan pada bulan Mac tahun yang sama, ensembel ladang antara kolektif telah dibuat berdasarkan teater seni rakyat serantau. Sejak Mei 1960, persembahan kolektif itu disambung semula, dan agak berjaya, dalam kapasiti baru: koir kini terdiri daripada suara lelaki dan perempuan, dan iringan muzik dilakukan oleh orkestra alat muzik. Ensemble Lagu dan Tarian Interkolkhoz melakukan banyak kerja untuk masa yang singkat, dan semasa tinggal di Moscow sebuah filem televisyen ditembak - konsert. Pada akhir tahun kolektif itu dipindahkan ke pelupusan belanjawan Kraikolkhozstroy, dan dari Februari 1961 ia sekali lagi dibubarkan, dan kini akhirnya.

Kesilapan ensembel Kuban adalah, pada tahap tertentu, hasil pandangan sosiologi kasar tentang peranan seni profesional dan amatur yang berlaku pada akhir 1950-an dan awal 1960-an. Dalam tempoh ini, sepuluh kolektif profesional telah diberhentikan di Rusia, dan aktiviti besar dalam pendidikan estetik dan propaganda warisan muzik dan paduan suara telah diamanahkan terutamanya kepada koir amatur. Pada masa yang sama, ia tidak diambil kira bahawa tugas yang dihadapi seni profesional dan amatur adalah berbeza, dan pembubaran kumpulan muzik profesional akan merosakkan perkembangan seni amatur.