Pemimpin muzik yang dilantik dan ketua konduktor Teater Bolshoi. Diier dari ketua era Soviet konduktor besar

Dengan konduktor utama baru di Gabte, Gigiev akan gembira dan akan diselesaikan selama tiga tahun perancangan

Teater Bolshoi telah mendapat pemimpin muzik baru dan konduktor utama. Seperti yang diramalkan Izvestia, pada waktu pagi pada hari Isnin, Vladimir Urin membawa kepada wartawan Tugana Sokhiyev yang berusia 36 tahun.

Menyenaraikan pelbagai kelebihan maestro muda, pengarah GABTA menjelaskan pilihannya, termasuk pertimbangan awam.

- Bagi saya, secara asasnya penting bahawa ini adalah konduktor asal Rusia. Orang yang boleh berkomunikasi dengan pasukan dalam bahasa yang sama adalah umbi yang munasabah.

Kepala teater juga bercakap tentang persamaan citarasa, yang dinyatakan di antara dia dan pemimpin muzik baru.

- Adalah penting untuk memahami apa-apa prinsip orang ini mengaku dan apa yang dia lihat teater moden moden. Walaupun perbezaan yang sangat serius dalam usia antara saya dan Tugan, pandangan kami sangat serupa, - memberi jaminan kepada Pengarah Umum.

Tugan Sokhiyev segera menjawab timbal balik pujian Vladimir Urina.

- Jemputan tidak dijangka untuk saya. Dan keadaan utama yang meyakinkan saya untuk bersetuju adalah identiti pengarah semasa teater, "kata Sokhiyev.

Kontrak dengan Tugan Sokhiyev disimpulkan untuk tempoh 1 Februari 2014 hingga 31 Januari 2018 - hampir sampai akhir pengarah urina itu sendiri. Yang terakhir menegaskan bahawa kontrak itu ditandatangani secara langsung dengan konduktor, dan bukan dengan agensi konsertnya.

Oleh kerana banyak kewajipan untuk bulan-bulan dan tahun yang akan datang, pemimpin muzik baru akan berlaku secara beransur-ansur. Menurut pengarah umum, sehingga akhir musim semasa, Sokhiyev akan datang sebulan yang besar kemudian, sejak Julai akan memulakan latihan, dan pada bulan September debut sebelum orang ramai dari Gabta.

Secara keseluruhan dalam musim 2014/15, konduktor akan membentangkan dua projek, yang namanya belum didedahkan, dan kerja berskala penuh di teater akan bermula pada musim kemudian. Volum aktiviti Sokhieva pada tahun 2014, 2015 dan 2016 dicat secara terperinci dalam kontrak, kata Vladimir Urin.

"Dengan setiap bulan saya akan lebih banyak di sini," janjikan Sokhyev. - Untuk ini, saya akan memotong maksimum kontrak Barat. Saya bersedia untuk memberikan teater besar begitu banyak masa yang diperlukan.

Vladimir Urin menjelaskan bahawa dia tidak cemburu dengan rakan sekerja baru kepada orkestra asingnya, pembedahan semasa yang mana mereka akan tamat pada tahun 2016. Selain itu, pengarah umum percaya bahawa "kontrak perlu dilanjutkan, tetapi dalam jumlah yang lebih kecil."

Tarikh dari masa depan yang jauh menjadi leitmotif sidang akhbar. Urin mengakui niat yang bercita-cita tinggi, yang pernah menjadi Manil dan pendahulunya Anatoly Iksanova: untuk memperluaskan perancangan repertoar dalam tempoh tiga tahun yang besar. Pengusahaan ini, jika berjaya, boleh menjadi penyelamatan sebenar untuk teater: Lagipun, ia adalah rancangan "myopia" dari Gabta, ia tidak membenarkan dia untuk menjemput bintang-bintang pertama yang grafnya dijadualkan sekurang-kurangnya 2-3 tahun yang akan datang.

Menjawab rasa artistik, Tugan Taimurazovich muncul lelaki sederhana dan berhati-hati. Dia masih tidak membuat keputusan untuk dirinya sendiri, yang lebih baik - sistem repertoar atau stagiond.Dia berminat dengan bahagian balet dari kehidupan Gabta, tetapi tidak berniat untuk campur tangan dalam aktiviti Sergei Filina ("keonflicts tidak akan, "Vladimir Urin dimasukkan). Ia akan memaparkan orkestra lubang besar di pentas untuk "menambah teater terang", tetapi nampaknya tidak akan memberi tumpuan kepada simfoni, seperti Valery Gergiev.

Nama GERGIEV - penaung yang berpengaruh Sokhiyev selama bertahun-tahun memulakan kerjaya antarabangsanya - menjadi satu lagi penapisan sidang akhbar. Pemilik Mariinsky memperoleh semua pos baru di teater Rusia yang terkemuka: dua tahun yang lalu haiwan kesayangannya Mikhail Tatarnikov diketuai oleh Teater Mikhailovsky, kini giliran besar.

Dengan Tugan Sokyev, Gergiev Bersatu bukan sahaja oleh Tanah Mandi Malaya (Vladikavkaz), tetapi juga Alma Mater - Konservatori St. Petersburg, kelas Ilya Musina Legendary (N dan persoalan "berita", sama ada dia percaya kepada kewujudan Sekolah Petersburg menjalankan, Sochiev menjawab: "Baiklah, saya duduk di hadapan kamu").

"Memutuskan, saya berunding dengan orang yang tersayang: dengan ibu saya dan, tentu saja, dengan GERGIEV. Valery Abisalovich bertindak balas dengan sangat positif, yang saya bersyukur. Ia akan menjadi impian untuk Teater Bolshoi, jika Valery Abisalovich menemui masa di sini untuk menjalankan.Dari hari ini kita sudah boleh bercakap mengenainya, "kata Sokhiyev.

Membantu "berita"

Sempit Ossetia Utara, Tugan Sokyev memilih profesion konduktor pada usia 17 tahun. Pada tahun 1997, beliau memasuki konservatori St Petersburg, mempunyai masa untuk belajar dari Ilya Musina selama dua tahun, kemudian berpindah ke kelas Yuri Temirkanov.

Pada tahun 2005, beliau menjadi konduktor utama yang dijemput dari Orchestra Capitol Toulouse, dan dari tahun 2008 hingga hari ini dia mengetuai pasukan Perancis yang terkenal ini. Pada tahun 2010, Sokhiyev mula menggabungkan kerja di Toulouse dengan kepimpinan Orkestra Symphony Jerman di Berlin.

Sebagai konduktor yang dijemput, Tugan Sokhiyev telah melakukan hampir dengan semua orkestra terbaik di dunia, termasuk Berlin dan Vienna Philharmonic, Amsterdam, KonstheBau, Chicago Symphony, Orkestra Radio Bavarian dan lain-lain. Dalam senarai penaklukan opera projek-projek di New York Metropolitan Opera, Madrid "Teater Real", Milan "La Scala" dan Houston "Grand Opera".

Sokyev sentiasa dijalankan di Teater Mariinsky. Berulang kali melawat di Moscow, tetapi di Teater Bolshoi tidak pernah bekerja.

Pemimpin muzik baru dan ketua konduktor Teater Bolshoi, menurut Izvestia, akan menjadi Tugan Sokhiyev. Sumber rasmi di GABTE tidak mengesahkan pelantikan sehingga hari Isnin, ketika pengarah umum teater Vladimir Urin akan membentangkan konduktor kepada pasukan yang hebat dan wartawan.

Pada pencarian kecemasan untuk wajah baru Teater Bolshoi, Urina meninggalkan tepat tujuh minggu - satu tempoh yang kecil, memandangkan kesukaran yang melampau rundingan dengan pemuzik yang dituntut di tengah-tengah musim. Tugan Sokhyev yang berusia 36 tahun pada awal Disember tahun lalu yang disebut di antara calon yang paling mungkin.

Orang asli dari Vladikavkaz, Sokyev memilih profesi konduktor pada usia 17 tahun. Pada tahun 1997, beliau memasuki konservatori St Petersburg, setelah berjaya belajar dari Ilya Musina legenda selama dua tahun, dan kemudian berpindah ke kelas Yuri Temirkanov.

Kerjaya antarabangsa bermula pada tahun 2003 di Opera Kebangsaan Welsh, tetapi tahun depan Sokyev meninggalkan jawatan pemimpin muzik - sebagai media melaporkan, kerana perselisihan dengan bawahan.

Pada tahun 2005, beliau menjadi konduktor utama yang dijemput dari Orchestra Capitol Toulouse, dan dari tahun 2008 hingga hari ini dia mengetuai pasukan Perancis yang terkenal ini. Pada tahun 2010, Sokhiyev mula menggabungkan kerja di Toulouse dengan kepimpinan Orkestra Symphony Jerman di Berlin. Sama ada konduktor bertujuan untuk mengganggu kontrak dengan mana-mana pasukan ini, atau akan membahagikan masa antara tiga bandar, sementara tidak diketahui.

Dalam kualiti konduktor yang dijemput, Tugan Sokhiyev telah menguruskan hampir semua orkestra terbaik di dunia, termasuk Berlin dan Vienna Philharmonic, Amsterdam Konstgebau, Chicago Symphony, Orkestra Radio Bavarian dan lain-lain. Dalam senarai penaklukan opera beliau dalam persembahan di New York Metropolitan Opera, Madrid "Teater Real", Milan "La Scala" dan Houston "Grand Opera".

Sokyev sentiasa bekerja di Teater Mariinsky, dengan ketua yang, Valery Gergiev, mengikat persahabatan yang lama. Berulang kali melawat di Moscow, tetapi di Teater Bolshoi tidak sekali lagi.

Sumber "Berita" dalam Gabte melaporkan bahawa sebahagian daripada pasukan orkestral dan opera mahu melihat pemimpin baru mereka konduktor sepenuh masa Teater Bolshoi Paul Sorokina. Walau bagaimanapun, Vladimir Urin membuat pilihan memihak kepada bintang antarabangsa.

Dengan kedatangan Sokyeva antara teater terbesar di negara ini, Great and Mariinsky, sejajar yang ingin tahu akan muncul: kedua-dua pasukan kreatif akan memimpin orang-orang dari Ossetia Utara dan ahli waris dari Sekolah Speaker Petersburg, pelajar-pelajar Ilya Musina.

Vladimir Urima terpaksa menyelesaikan masalah kakitangan yang tidak dijangka dan akut selepas pada 2 Disember, bekas ketua konduktor Bolshoi Theatre Vasily Sinaky memfailkan pengisytiharan pemecatan, tanpa melengkapkan persediaan untuk perdana yang paling penting dari Opera "Don Carlos" Verdi. Demarkhe Sinarche menjelaskan kepada ketidakupayaan untuk bekerja dengan pengarah umum yang baru - "Tunggu hanya mustahil," katanya kepada Izvestia |

Teater Besar Akademik Negeri Rusia (GABT), salah seorang teater tertua di negara ini (Moscow). Sejak tahun 1919, akademik. Sejarah Teater Bolshoi bermula pada tahun 1776, apabila Putera PV Urusov menerima keistimewaan kerajaan "untuk menjadi tahap semua teater dalam idea-idea Moscow" dengan kewajiban untuk membina teater batu, "supaya ia dapat berfungsi sebagai perhiasan, dan ke atas, rumah untuk mascaras awam, komedi dan komik opera. " Pada tahun yang sama, Urusov tertarik untuk mengambil bahagian dalam perbelanjaan perbelanjaan dari England M. Medox. Persembahan di rumah opera pada tanda, yang berada di dalam pemilikan R. I. Vorontsov (pada musim panas - dalam "Voxale" dalam memiliki Count A. S. Stroganova "di bawah Androgovov Biara"). Opera, balet dan persembahan dramatik telah dijalankan oleh pelakon dan pemuzik yang keluar dari rombongan teater Universiti Moscow, Serf Trurpep N. S. Titova dan P. V. Urusov.

Selepas Rumah Api Opera House pada tahun 1780, pada tahun yang sama, Petrovka Street selama 5 bulan dibina bangunan teater dalam gaya Ekaterininsky Classicism - Petrovsky Theatre (Arkitek H. Rosberg; lihat Heds Theatre). Sejak 1789, beliau berada di bawah bidang kuasa Majlis. Pada tahun 1805, Teater Petrovsky dibakar. Pada tahun 1806, rombongan berpindah ke pengurusan teater Imperial Moscow, terus tampil di premis yang berbeza. Pada tahun 1816, sebuah projek penstrukturan semula kawasan teater arkitek O. I. Bow telah diterima pakai; Pada tahun 1821, Maharaja Alexander saya meluluskan draf bangunan teater baru arkitek A. A. Mikhailov. Apa yang dipanggil Ampire Petrovsky Petrovsky Theatre dibina di atas projek ini (dengan beberapa perubahan dan menggunakan asas Teater Petrovsky); Dibuka pada tahun 1825. Dewan Visual seperti Horseshoe telah ditulis ke dalam jumlah segi empat bangunan, bilik panggung di kawasan itu sama dengan dewan dan mempunyai selebungan besar. Fasad utama difokuskan oleh satu-lajur Monumental Ionic Portico dengan Fronton triangular, mahkota alabaste kumpulan "Quadrig Apollo" (disiarkan dengan niche separa curvous). Pembinaan telah menjadi komposit utama dominan ensemble dataran teater.

Selepas kebakaran tahun 1853, The Big Theatre telah dipulihkan oleh arkitek A. Kavos Architect (dengan penggantian kumpulan patung dengan bekerja di Bronze P. Klodt), pembinaan telah siap pada tahun 1856. Pembinaan semula dengan ketara mengubah penampilannya, tetapi mengekalkan susun atur; Senibina The Bolshoi Theatre memperoleh ciri-ciri eklektik. Dalam bentuk ini, teater itu dipelihara sehingga tahun 2005, dengan pengecualian penyusunan semula dalaman dan luaran (Auditorium yang menampung lebih dari 2000 orang). Pada tahun 1924-59, sebuah cawangan Teater Bolshoi telah bekerja (di premis bekas Opera S. I. Zimin di Big Dmitrovka). Pada tahun 1920, dewan konsert dibuka di bekas Foyer Imperial - yang dipanggil Beethovensky. Semasa perang patriotik yang hebat, sebahagian daripada pasukan teater Bolshoi berada dalam pemindahan di Kuibyshev (1941-42), bahagian itu memberikan persembahan di premis cawangan. Pada tahun 1961-89, beberapa persembahan Teater Bolshoi diadakan di tempat kejadian Istana Kongres Kremlin. Semasa pembinaan semula (sejak tahun 2005), bangunan utama persembahan teater pergi ke tempat baru di sebuah bangunan yang dibina khas (menurut arkitek A. V. Maslov; beroperasi sejak tahun 2002). Teater besar dimasukkan ke dalam gerbang negara objek yang sangat berharga dari warisan budaya rakyat Persekutuan Rusia.

N. N. Afanasyeva, A. A. Aronov.

Peranan penting dalam sejarah Teater Bolshoi dimainkan oleh aktiviti para pengarah Panggung Imperial - I. A. Vsevolozhsky (1881-99), Putera S. M. Volkonsky (1899-1901), V. A. Telikovsky (1901-1917). Pada tahun 1882, teater imperial telah disusun semula, di Teater Bolshoi, jawatan ketua konduktor (Kappelmeister; I. \u200b\u200bK. Altani, 1882-1906), Pengarah Utama (AI Bartzal, 1882-1903) dan ketua Hormuster (W. I. Arancek, 1882-1929). Reka bentuk persembahan menjadi lebih rumit dan secara beransur-ansur melampaui kerangka hiasan adegan yang mudah; K. F. Waltz menjadi terkenal sebagai ketua pemandu dan penghias (1861-1910). Pada masa akan datang, konduktor utama Teater Bolshoi: V. I. SUK (1906-33), A. F. Sewa (ketua konduktor balet, 1900-24), S. A. Samosud (1936-43), A. m. Pazovsky (1943-48 tahun), NS Golovanov (1948-53), A. Sh. Melik-Pashaev (1953-63), EF Svetlanov (1963-65), G. N. Natal (1965-1970), Yu. I. Simonov (1970 -85), Lazarev (1987-95). Pengarah Utama: V. A. Rosky (1920-28), N. V. Smolich (1930-1936), B. A. Mordvinov (1936-40 tahun), L. V. Baratov (1944-49), IM Tumanov (1964-70), Ba Pokrovsky (1952-55) , 1956-63, 1970-82). Main Ballers: A. N. Bogdanov (1883-89), A. A. Gorsky (1902-24), L. M. Lavrovsky (1944-56, 1959-64), Yu. N. Grigorovich (1964 -95 tahun). Hormati Utama: V. P. Stepanov (1926-1936), M. A. Cooper (1936-44 tahun), M. G. SHEORINE (1944-58), A. V. RYBOV (1958-88), SM Lykov (1988-95, Pengarah Artistik Choir pada tahun 1995 -2003). Artis utama: M. I. Kurilko (1925-27), F. F. Fedorovsky (1927-29, 1947-53), V. V. Dmitriev (1930-41), P. V. Williams (1941 -47 tahun), Vf Romadin (1953-70 tahun), Zolotarev (1971-88), V. Ya. Levental (1988-1995). Pada tahun 1995-2000, pengarah artistik teater - V. V. Vasiliev, Pengarah Artistik, Scitamin dan Ketua Artis - S. M. Barkhin, Pengarah Muzik - P. Feranin, sejak tahun 1998 - M. F. Ermler; Pengarah Artistik Opera B. A. Rudenko. Menguruskan Ballet Troupe - A. Yu. Bogatyrev (1995-98); Pemimpin seni balet Troupe - V. M. Gordeyev (1995-97), A. N. Fadecheev (1998-2000), B. B. Akimov (2000-04), sejak tahun 2004 - A. O. Ratmansky. Pada tahun 2000-01, Pengarah Artistik - N. N. Krismas. Sejak tahun 2001, pengarah muzik dan ketua konduktor - A. A. Vednikov.

Opera di Teater Bolshoi. Pada tahun 1779, salah satu daripada opera Rusia pertama dihantar di Opera House di Znamenka - "Melnik - Sorcerer, seorang penipu dan Swat" (Teks A. O. Abessovova, M. M. Muzik Sokolovsky). PROLOGIK Alegori "Wanderers" (Teks Abessov, muzik Ei Fomin) dimasukkan ke dalam Teater Petrovsky (Teks), yang dilaksanakan pada Hari Discovery pada 12/30/1780 (10.1.1781), persembahan opera "kemalangan dari pengangkutan" (1780), "Miser" (1782), "St. Petersburg tempat duduk" (1783) V. A. Pashkevich. Kesan ke atas pembangunan Teater Opera adalah lawatan dari Itali (1780-82 tahun) dan rombongan Perancis (1784-1785). Di dalam rombongan Teater Petrovsky, pelakon dan penyanyi E. S. Sandunova, M. S. Sinyavskaya, A. G. Ozhogin, P. A. Plaviers, Ya. E. Shusherin, dan lain-lain. Teater Big Petrovsky dibuka 6 (18) .1.1825 Prologue "Sambutan MUS" AA Alyabyeva dan verst. Dari masa ini, karya penulis domestik semakin diadakan di Opera Repertoire, terutamanya air opera-air. Lebih 30 tahun, kerja rombongan opera dikaitkan dengan aktiviti-aktiviti Versta - Inspektor Direktorat Panggung Imperial dan Komposer, pengarang Opero Pan TVardovsky (1828), Vadim (1832), Askoldova Mogila (1835), "Tosca Motherland" (1839). Pada tahun 1840, Opera Klasik Rusia "Kehidupan untuk Raja" (1842) dan "Ruslan dan Lyudmila" (1846) M. I. Glinka. Pada tahun 1856, teater besar yang baru dibina dibuka Opera V. Bellini "Puritan" yang dilakukan oleh rombongan Itali. 1860-an ditandai dengan pengukuhan pengaruh Eropah Barat (Direktorat baru The Imperial teater yang disukai oleh pemuzik Opera dan Asing Itali). Dari opera domestik, "Judith" (1865) dan "rogged" (1868) A. N. Serov, "Mermaid" A. S. Dargomyzhsky (1859, 1865), dari 1869 Opera P. I. Tchaikovsky. Kebangkitan budaya muzik Rusia di Teater Bolshoi dikaitkan dengan pengeluaran pertama di Big Opera Scene "Evgenia Onegin" (1881), serta kerja-kerja lain dari Tchaikovsky, opera komposer St. Petersburg - Na Rimsky-Korsakov, MP Mussorgsky, dengan kegiatan konduktor Tchaikovsky. Pada masa yang sama, karya-karya terbaik dari komposer asing diletakkan - V. A. Mozart, J. Verdi, SH. Guno, J. Bize, R. Wagner. Antara penyanyi abad ke-19 hingga 20 abad ke-20: M. G. G. Gugova, E. P. Kadmin, N. V. Salina, A. I. Bartzal, I. V. Gryzunov, V. R. Petrov, P. A. Khokhlov. Teater Power adalah aktiviti pembawa S. V. Rakhmaninov (1904-1906). Pecahan Teater Bolshoi pada tahun 1901-17 sebahagian besarnya dikaitkan dengan nama F. I. Shalyapin, L. V. Sobyanova dan A. V. Nezhdanova, K. S. Stanislavsky dan VL. I. Nemirovich-Danchenko, K. A. Korovina dan A. Ya. Golovin.

Pada tahun 1906-33, ketua sebenar Teater Bolshoi adalah v.i. SC, yang terus mengerjakan klasik opera Rusia dan asing bersama-sama dengan direktori V. A. Losky (Aida, J. Verdi, 1922; "Pinjaman" R. Wagner, 1923; "Boris Godunov" M. P. Mussorgsky, 1927 tahun) dan Lv Baratov, artis FF Fedorovsky. Pada tahun 1920-an dan 1930-an, N. S. Golovanov melakukan persembahan, A. S. Melik-Pashaev, A. M. Pazovsky, S. A. Samosud, B. E. Haykin, Scene Sang V. V. Barsov, Kg Derjanskaya, Ed Kruglikova, MP Maksakova, Na Obukhova, EA Stepanova, Ai Baturin, adalah Kozlovsky, S. Ya. Lemeshev, M. D. Mikhailov, P. M. Nazov, A. S. Pirogov. Perdana Pengurus Soviet berlaku: "Decembrists" V. A. Zolotareva (1925), "Anak Anak" S. N. Vasilenko dan "Artis Tuppean" I. P. Shishov (kedua-dua tahun 1929), Almatat A. A. Belanja (1930); Pada tahun 1935, Opera "Lady Mcbet Mtsensky County" D. D. Shostakovich. Pada akhir tahun 1940, Valkiriya Wagner dibekalkan (Pengarah S. M. Eisenstein). Pra pendaftaran terakhir Khovovnia Mussorgsky (13.2.1941). Pada tahun 1918-22, sebuah studio opera di bawah kepimpinan K. S. Stanislavsky berfungsi di Teater Bolshoi.

Pada September 1943, sebuah teater besar dibuka musim di Opera Moscow "Ivan Susanin" M. I. Glinka. Pada tahun 1940-50, sebuah repertoir klasik Rusia dan Eropah, serta opera komposer negara-negara Eropah Timur - B. Smetanes, S. Monyushko, L. Yanachek, F. Erkel. Sejak tahun 1943, nama Pengarah B. A. Pokrovsky telah dihubungkan dengan teater besar, lebih 50 tahun menentukan tahap persembahan opera artistik; Rujukan dianggap sebagai operas pengeluarannya "Perang dan Keamanan" (1959), "Semen Kotko" (1970) dan "Pemain" (1974) S. S. Prokofiev, "Ruslan dan Lyudmila" Glinka (1972), "Othello» J. Verdie (1978). Secara umum, Opera Repertoir tahun 1970-an - permulaan tahun 1980-an dicirikan oleh pelbagai gaya: dari opera abad ke-18 ("Julius Caesar" G. F. Handel, 1979; "Iphigenia di Avlida" K. V. Glituk, 1983, Opera Classics Dari abad ke-19 ("Gold Rhine" R. Wagner, 1979) kepada Opera Soviet ("Jiwa Mati" RK Shchedrin, 1977; "Sendiri di Biara" Prokofiev, 1982). Dalam persembahan yang terbaik pada tahun 1950-an dan 1970-an, I. K. Arkhipova, P. Vishnevskaya, M. F. Kasrashvili, T. A. Milashkina, E. V. Obrazodova, B. A. Rudenko, T. I. Sinyavskaya, Va Atlantov, Aa Vedernikov, AF Krivchenaya, S. Ya. Lemeshev, PG Lisitsian, Yu. A. Mazurok, Ee Nesterenko, AP Ognivts, I. I. Petrov, M. O. Raisen, 3. L. Sotkilava, A. A. Eisen, yang dijalankan oleh E. F. Svetlanov, G. N. Krismas, K. A. Simeonov, dan lain-lain. Dengan pengecualian jawatan Ketua Pengarah (1982) dan pemergian teater Yu. I. Simonov memulakan tempoh ketidakstabilan; Sehingga tahun 1988, hanya beberapa persembahan opera dibuat: "Kisah Gred Kitezh yang tidak kelihatan" (Pengarah R. I. Tikhomirov) dan "Kisah Tsar Saltan" (Pengarah P. Anshimov) N. A. Rimsky-Korsakov, Verter J. Massne (Pengarah EV Exodinova), "Mazepa" Pi Tchaikovsky (Pengarah SF Bondarchuk). Sejak akhir 1980-an, dasar Opera ReperToir ditakrifkan orientasi pada kerja-kerja yang jarang dilaksanakan: "Orleans Virgo" Tchaikovsky (1990, untuk kali pertama di pentas Teater Bolshoi), "Mlada", "malam sebelum Krismas" dan "emas Cockerel "Roman Corsakov," Aleco "dan" Surround Knight "S. V. Rakhmaninova. Antara produksi - kerja Rusia-Itali bersama "Prince Igor" A. P. Borodina (1993). Selama bertahun-tahun, pemergian massa penyanyi di luar negara bermula, yang (tanpa adanya jawatan Ketua Pengarah) membawa kepada penurunan dalam kualiti persembahan.

Pada tahun 1995-2000, rangka kerja repertoir - opera Rusia pada abad ke-19, di antara produksi: "Ivan Susanin" M. I. Glinka (Menyambung semula pengeluaran L. V. Baratov, 1945, Pengarah V. G. Milkov), Iolanta. I. Tchaikovsky (Pengarah GP Ansimov; kedua-dua tahun 1997), "Francesca da Rimini" SV Rakhmaninova (1998, pengarah Ba Pokrovsky). Pada inisiatif B. A. Rudenko, opera Itali telah dipenuhi ("Norma" V. Bellyni; "Lucia di Lammmur" Donizetti). Produksi lain: "Mellenchikha yang indah" oleh J. Payzielo; "Nabucco" oleh J. Verdi (Pengarah M. S. Kislyarov), "Perkahwinan Figaro" V. A. Mozart (pengarah Jerman I. HERZ), "Bohem" J. Pucchini (pengarah Austria F. Mirdit), yang paling berjaya - "Cinta untuk Tiga oren "SS Prokofiev (Pengarah Bahasa Inggeris P. Ustinov). Pada tahun 2001, di bawah kepimpinan G. N. Krismas, perdana edisi 1 Opera "Pemain" Prokofiev (Pengarah A. B. Titel) berlaku.

Asas-asas Repertoir dan Dasar Personel (Sejak tahun 2001): Prinsip keusahawanan mengenai prestasi, jemputan penghibur atas dasar kontrak (dengan pengurangan secara beransur-ansur terhadap rombongan utama), sewa persembahan asing ("kekuatan nasib "Dan" Falstafa "J. Verdie;" Adrienne Lekeur "F. Chile). Bilangan persembahan opera baru meningkat, di antaranya: "Khovanshchina" M. P. Mussorgsky, "Snow Maiden" N. A. Rimsky-Korsakov, "Turandot" J. Pucchini (semua tahun 2002), "Ruslan dan Lyudmila" M. I. Glinka (2003; pelaksanaan sahih) , "Sarapan hang" jika Stravinsky (2003; untuk kali pertama di Teater Bolshoi), "Angel Fire" SS Prokofiev (untuk kali pertama di Teater Bolshoi) dan "Flying Dutchman" R. Wagner (kedua-dua tahun 2004), "Kanak-kanak Rosental" La Delnikov (2005).

N. N. Afanasyev.

Teater Ballet Bolshoi.. Pada tahun 1784, pelajar kelas balet dibuka di Teater Petrovsky, dibuka pada tahun 1773 di sebuah rumah pendidikan. Choreographers pertama adalah orang Itali dan Perancis (L. Paradise, F. dan K. Morelli, P. Pinuchci, J. Solomoni). Repertoir termasuk pengeluaran mereka sendiri dan memindahkan persembahan J. J. Nerver. Dalam perkembangan seni balet Teater Bolshoi pada Ketiga Pertama abad ke-19, aktiviti A. P. Glushkovsky, yang mengetuai rombongan balet pada tahun 1812-39 adalah yang paling penting. Dia meletakkan persembahan pelbagai genre, termasuk plot A. S. Pushkin ("Ruslan dan Lyudmila, atau Lfolve Chernomora, ahli sihir jahat" F. E. Scholts, 1821). Romantikisme menubuhkan dirinya di tempat kejadian Teater Bolshoi berkat koreografer F. Gulli-Sor, yang bekerja di Teater Bolshoi pada tahun 1823-39 dan memindahkan beberapa balet dari Paris ("Sylfide" F. Taloni, muzik J. Shhnitzhoffer , 1837, dan lain-lain). Antara pelajarnya dan penghibur yang paling terkenal: E. A. Sankovskaya, T. I. Glushkovskaya, D. S. Lopukhina, A. I. Voronina-Ivanova, I. N. Nikitin. Kepentingan khas mempunyai persembahan pada tahun 1850-an penari Austria F. Elsler, terima kasih kepada mana balet dimasukkan ke dalam repertoire, J. Pern ("Esmeralda" Ch. Puni, dan lain-lain).

Dari pertengahan abad ke-19, balet romantis mula kehilangan nilai mereka, walaupun fakta bahawa pelakon dipelihara di rombongan, P. P. Lebedeva, O. N. Nikolaev, pada tahun 1870 - A. I. Sobetanskaya. Semasa tahun 1860-90, beberapa ballersters yang menguruskan rombongan atau yang meletakkan persembahan yang berasingan diubah di Teater Bolshoi. Pada tahun 1861-63, K. Blazis bekerja, yang menerima kemasyhuran hanya sebagai guru. Yang paling repertoire pada tahun 1860-an adalah balut balet A. Saint-Leon, yang telah memindahkan Puni dari St Petersburg (1866) dari St Petersburg. Pencapaian yang ketara ialah "Don Quixote" L. Minkus, yang disampaikan oleh M. I. Petipa pada tahun 1869. Pada tahun 1867-69, beberapa persembahan S. P. Sokolov ("Fern, atau malam di Ivan Khakupa" Yu. G. Gerbera, dan lain-lain). Pada tahun 1877, pemain balletmister yang terkenal V. Rezinger, yang tiba dari Jerman, menjadi pengarah pejabat editorial 1 (Maja) di Swan Lake P. I. Tchaikovsky. Pada tahun 1880-90, choreographers di Teater Bolshoi adalah J. Hansen, H. Mendez, A. N. Bogdanov, I. N. Khlustin. Menjelang akhir abad ke-19, walaupun kehadiran di rombongan penari yang kuat (LN Gaiten, La Roslavlev, NF Manokhin, NP buatan sendiri), balet The Bolshoi Theatre mengalami krisis: ada juga soalan mengenai penghapusan daripada rombongan, pada tahun 1882 yang disingkat dua kali. Alasan untuk ini adalah sebahagian daripada perhatian kepada rombongan (kemudian dianggap sebagai Direktorat Provincial) The Ereaters Imperial, para pemimpin yang tidak menentu yang mengabaikan tradisi balet Moscow, pembaharuan yang menjadi mungkin dalam era pembaharuan di Seni Rusia permulaan abad ke-20.

Pada tahun 1902, rombongan balet Teater Bolshoi diketuai oleh A. A. Gorsky. Aktivitinya menyumbang kepada kebangkitan semula dan mekar dari Teater Bolshoi. The Choreographer berusaha untuk menembusi persembahan dengan kandungan dramatik, mencari logik dan keharmonian tindakan, ketepatan rasa kebangsaan, kebolehpercayaan sejarah. Pengeluaran asal yang terbaik dari keluli Gorsky "Daughter Guidula" A. Yu. Simona (1902), "Salambo" A. F. Ranza (1910), "Cinta cepat!" Walaupun perubahan balet klasik (Don Quixote, L. Minkus, "Swan Lake" P. I. Tchaikovsky, "Giselle" A. Adana) juga sangat penting untuk muzik E. Graya (1913). M. M. Murdn, V. A. Karalya, M. M. Balashov, V. V. Fedorova, juga merupakan peneraju dari Gorsky, A. M. Balashova, V. Gelzer, dan V. D. Tikhomirov, penari A. e. Volinin, L. L. Novikov, Masters Pantomimima V. A. Ryabtsev, I. E. Sidorov.

Pada tahun 1920-an di Rusia - mencari bentuk baru dalam semua jenis seni, termasuk tarian. Walau bagaimanapun, koreografer inovator jarang dibenarkan di teater yang besar. Pada tahun 1925, K. Ya. Golayovsky meletakkan di peringkat cawangan Bolet Bolet Bolshoi "Joseph Lovely" SN Vasilenko, yang mengandungi banyak inovasi dalam pemilihan dan gabungan pergerakan tarian dan pembinaan kumpulan, dengan reka bentuk konstruktivis Br Erdman. Perumusan V. D. Tikhomirov dan L. A. Latchilina "Red Mac" dianggap sebagai pencapaian yang diiktiraf secara rasmi dari Teater Bolshoi pada muzik R. M. Gliera (1927), di mana kandungan topikal berpakaian dalam bentuk tradisional (Ballet "Tidur", Pa Canonical - De-de, unsur-unsur extravagania).

Sejak lewat tahun 1920-an, peranan Teater Bolshoi - kini modal, "utama" teater negara meningkat. Pada tahun 1930-an, mereka menerjemahkan dari balletsters, guru dan artis Leningrad. M. T. Semenova dan A. N. Yermolaev menjadi penghibur utama bersama-sama dengan Muscovites O. V. Lepehinskaya, A. M. Messerer, M. M. Gabovich. Repertoir telah disertakan Ballets "Flame Paris" V. I. Vinonen dan "Bakhchisarai Fountain" R. V. Zakharov (kedua-dua muzik B. V. Asafieva), "Romeo dan Juliet" S. S. Prokofiev dalam perumusan L. M. Lavrovsky, dipindahkan ke Moscow pada tahun 1946 , apabila GS Ulannova berpindah ke Teater Besar. Sejak tahun 1930-an, sehingga pertengahan tahun 1950-an, kecenderungan utama pembangunan balet adalah rapprochementnya dengan teater dramatik yang realistik. Menjelang pertengahan tahun 1950-an, genre balet dramatik adalah lebih dekat. Sekumpulan choreographers muda seolah-olah mencari transformasi. Pada awal tahun 1960-an, N. D. Kasatkina dan V. Yu. Vasilev meletakkan balet nama yang sama di Teater Besar (ahli geologi N. N. Karenitov, 1964; "Spring suci" I. F. Stravinsky, 1965). Perkataan baru adalah persembahan Yu. N. Grigorovich. Antara pengeluaran inovatifnya yang dibuat dengan kerjasama S. B. Virsaladze: "Bunga Bunga" Prokofiev (1959), "Legend of Love" A. D. Melikovsky (1965), "Nutcracker" Tchaikovsky (1966), "Spartak" Ai Khachaturian (1968), Ivan Grozny Pada muzik Prokofiev (1975). Persembahan besar-besaran ini, ribut mentega dengan adegan besar-besaran yang menuntut gaya pelaksanaan yang istimewa - ekspresif, kadang-kadang tinggi. Pada tahun 1960-an dan 1970-an, penghibur utama di balet Grigorovich adalah artis utama Teater Bolshoi: M. M. Plisetskaya, R. S. Strochkova, M. V. Kondratieva, N. V. Timofeyev, E. S. Maksimova, V. V. Vasiliev, Ni Bezmortenova, V. V. Vasiliev, Ni Bezmortenova, NB Fadeecheev, M. Liepa, Ml Lavrovsky, Yu. K. Vladimirov, Ab Godunov, dan lain-lain. Dari akhir tahun 1950-an, balet The Bolshoi Theatre mula kerap berdiri di luar negara, di mana mereka membeli populariti terluas. Dua dekad yang akan datang - tempoh yang berkembang pesat dari Teater Bolshoi, yang kaya dengan keperibadian yang cerah, menunjukkan gaya pengeluaran dan prestasi di seluruh dunia, yang memberi tumpuan kepada yang luas dan lebih-lebih lagi penonton antarabangsa. Walau bagaimanapun, dominasi pengeluaran Grigorovich membawa kepada monotoni repertoire. Balet lama dan persembahan koreografer lain telah dipenuhi lebih dan lebih kerap, balet komedi tradisional pada masa lalu untuk Moscow hilang dari tempat kejadian Teater Bolshoi. Rombongan tidak lagi memerlukan penari ciri, dan di Mimyst. Pada tahun 1982, Grigorovich meletakkan balet asalnya yang terakhir di Teater Bolshoi - "Zaman Emas" D. D. Shostakovich. V. V. Vasiliev, M. M. Plisetskaya, V. Bokcadoro, R. Petit, meletakkan persembahan yang berasingan. Pada tahun 1991, anak lelaki Belut Prokofyev memasuki repertoir dalam pengeluaran J. Balanchine. Walau bagaimanapun, sehingga pertengahan tahun 1990-an, repertoir itu hampir tidak pernah diperkaya. Antara persembahan yang ditetapkan pada giliran 20-21 abad: Swan Lake Tchaikovsky (1996, pengeluaran VV Vasilyeva; 2001, pengeluaran Grigorovich), "Giselle" A. Adana (1997, pengeluaran Vasilyeva), " Daughter Pharaoh "Ch. Puni (2000, Pengeluaran P. Lakotta berdasarkan Petipa)," Peak Lady "ke Music Tchaikovsky (2001) dan" Katedral Ibu Paris Tuhan "M. Zharra (2003; kedua - Petit koreografer), "Romeo dan Juliet" Prokofiev (2003, Choreographer R. Poklitaru, pengarah D.Nenelllan), "Tidur pada malam musim panas" kepada muzik F. Mendelssohn dan D. Liggeti (2004, koreografer J. Neumayer), "Light Creek "(2003 tahun) dan" Bolt "(2005) Shostakovich (Choreograp A. O. Ratmansky), serta balet tunggal bertindak J. Balanchina, L. F. Myasin, dan lain-lain. Antara penari terkemuka 1990-2000 - N. G. Ananiashvili, Ma Aleksandrov, AA Antonicheva, DV Belogolov, Na Gracheva, S. Yu. Zakharova, DK Gudanov, Yu. V. Klevtsov, SA Lunkina, M.V. Peretokin, I. A. Petrov, G. O. Stepanenko, A. I. Uvars OV, S. Yu. Filin, N. M. Tsiskaridze.

E. Ya. Suritz.

Lit.: Ltozhev V.P. Ulang tahun ke-100 organisasi The Imperial Moscow teater: Dalam 3 kN. SPB., 1906-1908; Pokrovskaya 3. K. Arkitek O. I. Bowe. M., 1964; Zarubin V. I. Teater Bolshoi - Teater Bolshoi: opera opera pertama di tempat kejadian Rusia. 1825-1993. M., 1994; Dia adalah Teater Bolshoi - Teater Bolshoi: pengeluaran pertama balet di tempat Rusia. 1825-1997. M., 1998; "Perkhidmatan Muzik ...". Pushkin dan teater yang besar. M.,; Fedorov V. V. Repertoir Teater Bolshoi USSR 1776-1955: dalam 2 tan N.Y., 2001; Berezkin V. I. Artis Teater Bolshoi: [dalam 2 tan]. M., 2001.

Rindu perennial untuk konduktor yang kuat, sedikit dilampirkan dengan pelbagai destinasi, sekali lagi menyertai teater besar ke fasa yang marah. Dua minggu sebelum perdana Opera Verdi "Don Carlos" (sebenarnya perdana operasi pertama yang pertama musim ini), jawatannya meninggalkan pemimpin muzik dan ketua konduktor Vasily Sinai, yang, sebenarnya, mengetuai pengeluaran ini. Sekarang di laman web teater, nama pengarah muzik tidak hadir. Semua harapan dijemput untuk produk ini konduktor kedua, Amerika Robert Trevino.

Tetapi kemudian anda perlu hidup entah bagaimana. Tidak mungkin pengarah baru Vladimir Urin akan merasakan format eksperimen, sebagai pendahulunya Anatoly Iquasanov, untuk beberapa waktu berlangsung sama sekali tanpa konduktor utama, dan hanya dengan dewan yang menjalankan. Jadi sekali lagi soalan timbul - siapa? Charismatic, dengan saraf yang kuat, tidak takut publisiti, ringan dan media massa, tidak letih, dengan cakrawala barat, tetapi juga dengan pemahaman tentang spesifikasi Rusia. Dan supaya sekurang-kurangnya beberapa alternatif kepada GERGIEV ..

Tugan Sokhiyev

Dilahirkan di Vladikavkaz (1977), lulus dari Konservatori St Petersburg di Ilya Musina. C2005 bekerja di Marinka. C2008 - Ketua Muzik Orkestra Kebangsaan Capitol Toulouse. C2010 - Ketua konduktor Orkestra Symphony Jerman, iaitu, orkestra kedua Berlin. Semua tanda-tanda bintang berlepas. Di Teater Bolshoi tidak menjalankan.

Alexander Lazarev.

Dilahirkan di Moscow (1945). Dia lulus dari konservatori Moscow. Pada tahun 1987-1995, beliau adalah konduktor utama dan pemimpin muzik Teater Bolshoi, dan kali ini adalah sebahagian daripada pasukan yang masih dianggap sebagai era keemasan. Lebih daripada sesiapa yang berpotensi dengan "bekas kehebatan." Bekerjasama dengan banyak orkestra Barat. Pada tahun 2012, letakkan di Opera Besar "Correce."

Alexander Vedernikov.

Dilahirkan di Moscow (1964). Dia lulus dari konservatori Moscow. Dia bekerja di BSO Vladimir Fedoseev. Pada tahun 1995-2004. Dia mengetuai Orkestra Moscow "Philharmonic Rusia". 2001-2009. - Pengarah muzik dan ketua konduktor Teater Bolshoi, di mana dia adalah reformis. Saya berpecah dengan teater yang tidak cantik, walaupun pada tahun 2011 ia telah dikembalikan untuk menjalankan balet untuk muzik Leonid Delnikov "hilang ilusi". Pada masa ini mempunyai arahan barat barat.

Vladimir Yurovsky.

Dilahirkan di Moscow (1972), pada tahun 1990 berpindah ke Jerman, di mana beliau lulus dari pendidikan. Awal dan berjaya melancarkan kerjaya konduktor. Dari tahun 2001 hingga 2013 - Pengarah Artistik Festival Opera Greyddborn. C2007 - Ketua konduktor Orkestra Philharmonic London. C2011 - Pengarah Artistik Gaso. Sebelum itu, ramai yang bekerjasama dengan RNNE Mikhail Plenev. Flame Elightener. Kumir Advanced Moscow Awam. Musim lalu, dia membuat debutnya di Teater Bolshoi dengan Opera "Ruslan dan Lyudmila", tetapi perselisihan tidak membenarkan dia bekerja di sana.

Dmitry Yurovsky.

Junior Brother Vladimir Yurovsky. Dilahirkan di Moscow (1979), pada tahun 1990 berpindah ke Jerman. Pengendalian yang dikaji di sekolah muzik yang lebih tinggi yang dinamakan sempena Hans Eisler di Berlin. C2011 - Ketua konduktor Opera Flemish Diraja di Antwerp, serta Orkestra Moscow "Philharmonic Rusia". Mengenai lawatan di London dan Madrid, Teater Evgeny Onlinin Bolshoi dijalankan.

Theodore Kurtzis.

Dilahirkan di Athens (1972), pada tahun 1994 dia tiba di Petersburg untuk mempelajari menjalankan dari Ilya Musin. Pada tahun 2004-2011. Dia mengetuai Teater Opera dan Balet Novosibirsk. Sejak 2011 - Perm Opera dan Teater Balet. Dari Novosibirsk ke Perm dengannya memindahkan sebahagian daripada pemuzik dari orkestra yang dicipta olehnya Musica.Aeterna.. Revolusioner. Guru. Wrestler Mainstrim. Dalam Big mengeluarkan dua karya - "Mascotka" dan "Don Juan", tetapi nampaknya mereka tidak bersetuju dengan teater.

Vasily Petrenko.

Dilahirkan di St Petersburg (1976). Beliau lulus dari Sekolah Choir dan Konservatori St. Petersburg. Saya diam-diam bekerja di St Petersburg, tetapi sebaik sahaja kerjaya Barat bermula - memaksa dirinya untuk bercakap. C2005 - Ketua konduktor Orkestra Liverpool. C2008 - Ketua konduktor Orkestra Pemuda Kebangsaan Great Britain. Dari musim ini, ketua konduktor Oslo Philharmonic Orchestra, yang kemudiannya sudah dapat diniagakan dan ke kelas A. kolektif, satu-satunya kedudukan di Motherland adalah konduktor yang dijemput utama dari teater Mikhailovsky, dan peringkat pertama baru sahaja ke senarai calon "topeng emas". Dengan teater besar tidak berfungsi.

Conduger Tugan Sokhiyev, kini menjadi pemimpin muzik Orchestra Capitol Nasional Toulouse dan Symphony Orchestra Jerman Berlin, menjadi pengarah muzik dan ketua konduktor Teater Bolshoi, laporan RIA Novosti, dengan merujuk kepada penerapan Ketua Pengarah GABTA Vladimir Urin.

Vasily Sinai, yang memegang jawatan pemimpin muzik dan konduktor utama Gabta sejak 2010, meninggalkan teater pada awal Disember 2013 atas permintaannya sendiri. Persembahan perdana dari Opera "Don Carlos", yang menjalankan Sinai, menyampaikan Robert Trevinho dan Jacomo Sagrite.

"Saya berkata bahawa kami membuat keputusan pada 1 Februari dengan pemimpin muzik baru kami. Seperti yang anda tahu, pada awal Disember, Vasily Serafimovich Sinai meninggalkan dinding Teater Bolshoi, jadi pada pertengahan musim, saya perlu ditentukan. Saya mahu Ia (pemimpin muzik baru) untuk mengemukakan - Tugan Taimurazovich Sochiev. Dia adalah salah satu konduktor yang paling dicari di Barat, dia mengetuai Orchestra Capitol Toulouse dan Symphony Orchestra Jerman Berlin, "kata Urin.

Ketua Pegawai Eksekutif GABTA menyatakan bahawa konduktor mempunyai jadual yang sangat ketat, dan terdapat kewajiban kontrak lain. "Kami bersetuju bahawa Tugan akan beransur-ansur dalam urusan teater," kata Urin. "Sekarang dia terbang ke Philadelphia, kontraknya akan dilakukan. Menjelang akhir musim, dia akan muncul di Moscow. Benar, dia akan mula bekerja dan berdiri di jauh di depan. musim. Musim depan, dia akan menjalankan dua projek. "

Urin menegaskan bahawa pemimpin muzik baru sangat muda, dan dia tidak mempunyai pengalaman dalam teater seperti yang besar. "Tetapi saya tidak dapati ia bukan perkara yang paling penting. Valery Gergiev diketuai oleh Teater Mariinsky pada 33," katanya.

"Adalah penting untuk memahami bahawa pandangan kita sangat serupa, kita bertepatan dengan bagaimana kita memahami teater besar. Apa yang sangat penting, kerana kita akan membuat keputusan bersama," kata pengarah umum itu.

Sokyev menjelaskan mengapa dia memutuskan untuk mengetuai teater itu, walaupun jadualnya sangat padat. "Satu cadangan yang sangat tidak dijangka adalah, saya fikir untuk masa yang lama. Paling penting, saya yakin saya untuk memimpin salah satu teater yang hebat di dunia, ini adalah tugas yang serius dan bertanggungjawab. Kepribadian pengarah semasa Theatre, Yang jelas memahami bagaimana teater perlu berkembang. Apabila terdapat satu pasukan yang anda boleh membina teater, ia banyak, "kata konduktor itu.

Konduktor berkata beliau perlu mengurangkan kontrak baratnya. "Saya akan menyelamatkan hubungan saya dengan orkestra saya bekerja dengannya. Tetapi setahun dari tahun ke tahun saya akan masuk ke dalam kerja Teater Bolshoi. Jika boleh, saya akan membelanjakan seberapa banyak masa yang mungkin, kerana ini satu-satunya cara Untuk menubuhkan kerja dan menjadualkan pembangunan laluan selanjutnya, "jelasnya.

Urin menyatakan bahawa selepas kemasukan muzium untuk bekerja, mereka berhasrat untuk menggariskan rancangan rombongan opera untuk tiga tahun akan datang.

Sokyev menyatakan bahawa Opera Repertoir Gabta harus memasukkan muzik yang paling pelbagai: "Teater besar tidak boleh disatu pada komposer tertentu, repertoar mesti sangat besar. Peluang sedemikian dan bakat tersebut - Saya tidak fikir kita hanya perlu terhad kepada Rusia atau hanya Opera Perancis. ".

Mengenai keutamaan muzik Sokyev berkata: "Saya suka segalanya."

Tugan Sokhiyev dilahirkan pada tahun 1977 di Vladikavkaz (kemudian Ordzhonikidze). Dia belajar di Konservatori Negeri St. Petersburg di kelas Profesor Legenda Ilya Musina. Pada tahun 2002, Sokyev memulakan kerjaya di Rumah Opera Kebangsaan Wales ("Bohemia"), dan pada tahun 2003 - di New York Metropolitan Opera (Evgeny Onegin). Pada tahun yang sama, konduktor buat kali pertama bercakap dengan Orchestra London "Philharmonic", konsert itu menjadi permulaan kerjasama jangka panjang Sokhiyev dengan pasukan ini. Pada tahun 2004, di Festival di Ex-En-Provence, beliau digalakkan oleh Opera "Cinta untuk Tiga Oran" Prokofiev. Sejak tahun 2005, Sokhiyev telah secara aktif bekerjasama dengan Teater Mariinsky, di peringkat yang Perdana Perdana Opera "ke Reims", "Carmen" dan "Tale of Tsar Saltan" berlaku di pejabatnya.

Pada tahun 2008, konduktor menjadi pemimpin muzik Orkestra Kebangsaan Capitol Toulouse, di mana sebelum tiga tahun itu adalah konduktor yang dijemput utama. Sejak 2010, beliau juga mengetuai Orkestra Symphony Jerman Berlin.

Pada masa ini, konduktor secara aktif lawatan di seluruh dunia. Pada musim 2012-2013, Sokyev memulakan kerjaya dengan Orkestra Symphony Chicago dan orkestra Leipzig Gevandhaus, dan juga meneruskan kerjasama dengan Vienna dan Rotterdam Filharmonic Orchestra. Antara kerja teaternya ialah "Boris Godunov" di Opera Negeri Vienna dan balet Stravinsky di Theatre Capitol Toulouse. Artis Rakyat Republik Utara Ossetia-Alanya.

Tugan Sokhiyev. Foto - Cyril Callinijah

Skandal di sekitar balet Nureyev mungkin merosakkan reputasi Teater Bolshoi Rusia, yang akan mengambil bahagian dalam Festival Opera Finland di Savonlinna. Ketua konduktor dan ketua teater Tugan Sokhiyev berkata soalan yang berkaitan dengan balet harus meminta pengarah teater.

Ketua konduktor The Moscow Bolshoi Theatre Tugan Sokyev masih percaya dalam kebebasan artistik terhadap rombongannya, walaupun pemindahan baru-baru ini premiawan balet Nureyev menimbulkan kerosakan kepada reputasi rumah legenda balet dan opera, yang mengambil bahagian dalam Festival Opera di bandar Savonlinna Finland.

Nureyev adalah penari legenda dan homoseksual. Adalah dikatakan bahawa Menteri Kebudayaan memikirkan sama ada balet itu tidak akan melanggar undang-undang yang melarang "propaganda homoseksual" di kalangan kanak-kanak di bawah umur. Undang-undang telah diterapkan, sebagai contoh, untuk mengharamkan perarakan gay.

"Minta Ketua Pengarah yang membuat keputusan untuk memindahkan perdana balet itu. Saya bertanggungjawab untuk muzik ",

Mengingatkan Sokyev.

Pejabat Editorial Helsingin Sanomat bersetuju untuk mewawancara pengarah umum Vladimir Urin kemudian. Sochiev hanya boleh memberitahu apa yang dia dengar dirinya.

"Setakat yang saya tahu, projek itu, yang dihantar di studio, lebih sukar untuk dipindahkan ke tempat kejadian yang besar. Untuk Ballet "Nureyev" Sebuah komposer yang baik telah dijemput, seorang koreografer yang cemerlang, seorang pengarah yang menarik.

Mereka mungkin memerlukan masa tambahan, dan, sejauh yang saya tahu, perdana harus berlaku sebelum tahun baru, walaupun pada asalnya pada Mei yang akan datang, kerana mereka mempunyai banyak kerja lain, "

Katanya.

Sokyev bertanggungjawab untuk pengeluaran operasi "iolants" dan "Eugene Onegin" kepada muzik Peter Tchaikovsky. 25 Julai 2017, penonton dapat menikmati opera satu-perbuatan "Iolanta".

"Pada masa komposer, balet" Nutcracker "dan Opera" Iolanta "ditunjukkan dalam satu petang. Kemudian mereka menyediakan malam teater, yang berlangsung selama 4-5 jam. Kami, pada gilirannya, mewakili petikan dari "Nutcracker", yang mencerminkan dalam versi ini dari aspek tersembunyi "Iolanta",

Mencatatkan konduktor.

Di tempat kejadian kubu Olavinlinna, bilik simbolik "hitam" dan "putih" akan muncul.

"Di Moscow, mereka juga bergerak dan bersatu, tetapi di Olavinlin tidak mustahil. Untuk persembahan ini, kami menjadikan pemandangan baru dan sederhana, "

Kata sosial.

Show Opera Evgeny Onegin akan diadakan pada 26 Julai. Malangnya, versi konsert Opera akan dibentangkan, seperti yang dilakukan baru-baru ini dalam rangka Festival Opera Ex-Eniven.

"Malah, prestasi konsert juga mungkin. Evgeny ongin "- opera yang luar biasa. Komposer membentangkan satu siri serpihan lirik di dalamnya. Ia lebih banyak muzik ruang daripada banyak diri mereka ",

Kata konduktor.

The Bolshoi Theatre disebutkan di tajuk-tajuk akhbar-akhbar selama empat tahun yang lalu, ketika pemimpin teater disemburkan ke dalam menghadapi asid. Serangan itu menuduh artis balet.

"Ia berlaku, untungnya, sebelum saya mengambil jawatan saya. Setakat yang saya faham, ia adalah tentang konflik peribadi yang menjadi masalah untuk keseluruhan teater. Sekarang kita mempunyai suasana yang sihat, "

Kata Sochiev.

Sokyev bertanggungjawab untuk pengoperasian, yang Presiden Rusia dan Finland harus melawat pada 27 Julai, dan menyatakan keadaan yang sama dengan kata-kata sopan: "Ia boleh diperhatikan bahawa abad Finland boleh diperhatikan dengan cara yang sama dalam bulatan jiran . "

Socyev bekerja di Moscow selama lima bulan setahun. Pada masa yang sama, ia tetap dan konduktor Orkestra Toulouse di Perancis. Beliau mengambil bahagian dalam peristiwa yang paling penting - contohnya, tiba di konsert Philharmonic Berlin dan Vienna.

"Dan pada prestasi orkestra simfoni radio Finland! Banyak perkara, tetapi saya akan cuba masuk ke negara kegemaran saya untuk menjalankan orkestra pada tahun 2019, "