Penyanyi Yuri Gorodetsky: The Big Opera adalah persembahan dengan unsur nyanyian opera. Yuri Gorodetsky: Muzik bukanlah kekuatan portal biografi Singer chanson dan Gorodetsky-nya

Bagi pemain solo Opera Bolshoi Akademik Nasional dan Teater Balet Yuri GORODETSKY, musim konsert ini adalah istimewa. Pertama sekali, kerana itu adalah satu jubli: selama sepuluh tahun tenor telah bersinar di panggung teater utama negara. Di bank kreatif penyanyi muda, karya klasik, magang di luar negara, projek antarabangsa. Salah satu yang paling baru, misalnya, "Big Opera" di saluran TV Rusia "Budaya". Berikutan kejayaan itu (pemain Belarus masuk tiga besar), pemain solo itu dianugerahkan penghargaan "Man of the Year of Culture" dalam pencalonan "Seni Teater".

Yuri, anda telah berulang kali menyatakan bahawa penyertaan dalam Opera Bolshoi adalah suatu penghormatan bagi anda. Apa yang diajarkan oleh projek media popular kepada anda?

Bagi saya secara peribadi, penggambaran di Bolshoi Opera adalah pengalaman yang memuaskan. Dia memperlakukan pertandingan dengan penuh tanggungjawab, tetapi dengan tenang. Walaupun musim ini berbeza dengan yang sebelumnya: format projek TV diperluas, terdapat banyak peserta dan program menarik, orkestra dan konduktor berubah. Tetapi intinya tetap sama - untuk menjadikan opera lebih popular.

Dan dalam hal ini, saya rasa, ada sebabnya: opera dianggap sebagai seni elit. Jadi, jika anda memainkannya di TV, orang akan pergi ke pawagam?

Pelepasan opera di televisyen adalah promosi klasik kepada orang ramai. Mari kita ingat abad kedua puluh, ketika, berkat pawagam dan televisyen, mereka mulai terlibat secara aktif dalam mempromosikan seni teater: rakaman persembahan sepenuhnya di semua saluran. Ini adalah makna yang baik dari kata "perang kreatif", di mana setiap orang berusaha mempertahankannya sendiri. Dunia opera tidak terkecuali.

Apabila saya bertemu orang baru, kadang-kadang, tanpa mengatakan siapa saya, saya bertanya: "Bilakah kali terakhir anda pergi ke Bolshoi dan adakah anda pernah berada di sana?" Dan beberapa orang menyamar, memanggil teater, sarkas, filharmonik. Nasib baik, terdapat banyak tempat di Minsk di mana anda boleh pergi. Saya berkata: "Datanglah ke kami, saya bekerja di Bolshoi." Kami berada di atas pentas untuk melakukan sesuatu yang menyenangkan bagi orang.

Anda tahu, dalam mod "prestasi demi prestasi", mata sedikit, kadang-kadang, "kabur". Dan penting bagi seorang artis untuk memahami apa yang sebenarnya dilakukannya. Baru-baru ini saya duduk di dewan dalam latihan dan membayangkan bahawa saya tidak ada kaitan dengan apa yang berlaku. Seolah-olah dia pertama kali datang ke teater dan melihat karyanya dengan mata yang berbeza. Bahagian dalaman, seni bina, rombongan, orkestra, pemain solo ... Lagipun, penonton berminat dengan semua ini.

Tidak lama lagi, Bolshoi akan mengejutkan penonton teater lagi: produksi baru opera Wolfgang Amadeus Mozart The Magic Flute sedang disiapkan. Pasukan antarabangsa sedang berusaha melaksanakannya. Opera ini dipentaskan oleh pengarah artistik dewan konsert Brucknerhaus di Linz, Hans-Joachim Frei. Ini akan menjadi karya keduanya di Belarus: pada tahun 2013, profesor melepaskan Richard Wagner's The Flying Dutchman. Apa yang dapat diharapkan oleh penonton dari tayangan perdana seterusnya?

Sukar untuk membincangkan mengenai "Magic Flute" baru. Nampaknya karya Fry akan lebih gelap daripada produksi sebelumnya, yang dipentaskan di teater kami selama bertahun-tahun. Konduktor pentas adalah Manfred Mayerhofer. Kerja ini berjalan dengan sangat sukar. Kami belum sampai sekarang, tetapi sebahagian besar aksi pertama sudah siap. Apakah ciri-cirinya? Anda lihat, opera Mozart bukanlah bahan baru bagi kita. Tetapi mengusahakan stereotaip pemutus perdana ini. Sebagai contoh, kita menyanyi, seperti yang ditulis dalam clavier, noktah. Dan pengarah hadir dengan versi adegan sendiri. Artinya, muzik itu sendiri dan maknanya tidak berubah, tetapi beberapa kesan ditambahkan, tambahan yang ada di panggung pada masa itu. Ini baru.

- Tetapi opera adalah seni yang sangat baik apabila anda belajar secara berterusan ...

Sudah tentu, dan terutama perjalanan perniagaan membantu dengan ini. Katakanlah kita meneruskan lawatan di Kazakhstan dan Estonia musim ini. Pada bulan Mei - persembahan di Teater Bolshoi di Moscow. Projek Big Opera, yang, saya tidak akan mengkhianati hati saya, yang juga saya anggap sebagai cara untuk menyatakan diri saya, mempunyai hasilnya: Saya bernyanyi dengan Virtuosi Moscow Maestro Spivakov, pada konsert di Tver, pada bulan Mei saya tampil di Filharmonik Petrozavodsk Anda perlu menunggang, kerana anda bekerja dengan rakan sekerja di atas pentas dan belajar sesuatu dari mereka, kerana tidak begitu mudah memasuki produksi baru. Selama ini, anda dapat melihat inovasi berguna dari pengarah dan pelakon untuk membawanya ke panggung teater asli anda. Ini baik-baik saja. Namun, saya mengakui bahawa kini matlamat - untuk maju secara aktif dalam karier - telah merosot ke latar belakang. Ini mungkin disebabkan oleh kelahiran anak - anak lelaki dan anak perempuan. Kini rumah saya jauh lebih menarik daripada tempat lain di pentas opera di dunia.

- Ngomong-ngomong, Yuri, kamu sendiri bukan dari keluarga muzikal?

Kami tidak mempunyai profesional, semua adalah amatur. Mereka pergi ke jurutera, doktor, tetapi selalu ada piano di rumah, di mana mereka bermain. Saya dilahirkan di Mogilev, dan dibesarkan di Belynichi, tempat ibu bapa saya berpindah. Dia belajar di sekolah muzik, menyanyi di paduan suara, mengambil bahagian dalam pertandingan, belajar di House of Pioneers. Sudah tentu, peluang kita untuk pembangunan tidak sama dengan peluang lelaki dari Minsk. Tetapi mereka. Dan saya cuba menggunakannya semaksimum mungkin - entah bagaimana saya dengan cepat menyedari bahawa saya akan mengaitkan kehidupan masa depan saya dengan muzik. Khususnya mengenai opera itu kemudian tidak berfikir. Semasa saya memasuki Mogilev College of Arts, saya menyedari: mempunyai kemampuan dan bakat, suara yang baik tidak cukup, ini hanya 10 peratus kejayaan. Oleh itu, saya tidak mempunyai pilihan lain selain bekerja tanpa lelah. Setelah memasuki Akademi Muzik Negeri Belarus, dia hanya kuat dalam pemikiran ini. Hanya pada masa itu saya sudah benar-benar jatuh cinta dengan opera ...

Pada tahun 2006, anda menerima Grand Prix Dana Khas Presiden untuk Menyokong Belia Berbakat. Dua tahun kemudian, anda dianugerahkan Sijil Kecemerlangan oleh yayasan ini. Nampaknya pada tahap pembentukan penyanyi muda, perhatian seperti itu sangat memuncak.

Ini adalah penilaian yang signifikan terhadap pekerjaan saya, petunjuk yang saya perhatikan diperlukan. Sokongan untuk orang muda dalam bentuk biasiswa dan bantuan diperlukan untuk terus berkembang. Lagipun, banyak lelaki berbakat datang ke Minsk dari kawasan pedalaman. Bagi peserta atau pelajar tahun 1 dan 2 Konservatori, Teater Bolshoi adalah ruang, impian. Tetapi ia boleh dicapai.

By the way, teater kami mempunyai sistem untuk memilih pemain solo yang berpotensi: ada kumpulan magang di mana pelajar senior Akademi Muzik belajar. Mereka datang ke pemeran, mencuba sendiri di atas pentas. Sebilangan graduan berpeluang menerima jemputan dari Teater Bolshoi. Ini adalah amalan yang sebenarnya, yang kemudian dapat menghasilkan pekerjaan.

DOSSIER "SG"

Yuri Gorodetsky- Pemain solo Teater Bolshoi Belarus sejak 2006. Telah mengikuti kelas master di Nice International Academy of Music dan di Washington National Opera Youth Opera Program. Pada tahun 2008-2009 dia belajar di Institut Muzik Tinggi di Modena, kemudian belajar di Studio Opera dari Queen Elizabeth Music Chapel (Belgium).

Dianugerahkan Francysk Skaryna Medal (2016)

Kami, tentu saja, menyokong kami. Pemain solo Bolshoi Theatre Belarus, tenor Yuri Gorodetsky dengan cemerlang mencapai final, yang akan diadakan secara langsung di pentas Teater Bolshoi Rusia pada 26 Disember. Sayangnya, orang Belarus tidak dapat mempengaruhi hasilnya, kerana hanya orang Rusia yang dapat berpartisipasi dalam pemungutan suara SMS.

Selama tiga bulan Yuri tinggal di antara Minsk dan Moscow, dan sekarang dia sudah berada di sana selama dua minggu - dia mempersiapkan bukan sahaja untuk final, tetapi juga untuk persembahan di Teater Bolshoi "Inilah bagaimana semua wanita bertindak" oleh Mozart . Dengan bantuan Skype, kami membincangkan sama ada dia bermimpi untuk mencapai final, bagaimana gambar TV mencerminkan apa yang berlaku dalam projek itu, dan bagaimana dia memilih lagu Belarus untuk persembahan kompetitif terakhir.

Anda telah melalui sebilangan besar pertandingan, magang antarabangsa, kelas master. Sejauh mana The Big Opera menonjol dalam siri ini?

Saya faham bahawa kerana ini adalah projek televisyen, tanggungjawabnya berbeza. Kesukaran itu tidak banyak dengan program ini tetapi dengan fakta bahawa kedua-duanya menyanyi dengan sopan dan kelihatan baik. Sebagai contoh, ada satu program yang pertama kali dirakam di studio, dan kemudian video dibuat. Ini menurut pendapat saya, edisi keenam.

- Adakah ini di mana juri tidak memberi markah?

Ya. Dan di studio, tujuh pengambilan selesai ketika mereka merakam lagu saya.

- Di sinilah kamu berpakaian balon?

Saya tidak tahu apa saman saya. Saya membayangkan maracas Mexico, sombreros ... Saya tidak menyangka akan ada sesuatu yang asing. Secara umum, persembahan dengan unsur nyanyian opera.

- Tetapi ini hanya satu masalah.

Ya, semua orang datang dari latihan yang sama. Anda keluar dan bekerja segera untuk kamera, untuk ensemble dengan orkestra, dan untuk penonton. Juri masih ... Multitasking seperti itu. Saya terpaksa menumpukan perhatian seperti sebelumnya.

"Saya juga memikirkan final"

- Adakah anda dengan mudah menerima peraturan permainan ini?

Saya cuba bergantung pada pengalaman pertandingan sebelumnya. Saya hanya berusaha mendapatkan keseronokan dari kerja profesional saya sebanyak mungkin. Itu menarik.

- Pada tahap mana anda menyedari bahawa ada peluang untuk mara ke final?

Entah mengapa saya tidak memikirkannya. Seperti, by the way, dan di semua pertandingan di mana dia tampil. Saya tidak berfikir: "Di sini saya akan mara ke final, saya akan mendapat hadiah ..." Peraduan pertama mengajar saya untuk berfikir tentang pusingan pertama, banyak bergantung padanya. Saya masih ingat bahawa pada tahun kelima saya di Akademi Muzik, saya dan pengiring saya menyertai pertandingan di Barcelona. Di sana, siapa yang akan membayar hotel bergantung pada apakah saya akan sampai ke pusingan kedua dan ketiga. Tambahan, tiket dibeli dengan segera di sana dan kembali dengan selang waktu dua minggu selama pertandingan. Tidak mungkin mengubah tarikh keberangkatan. Dan jawatankuasa penganjur pertandingan hanya menampung penginapan bagi mereka yang lulus ke peringkat seterusnya. Sekiranya anda terbang selepas pusingan pertama, tinggal di tempat yang anda mahukan ...

Tetapi di Opera Bolshoi, tentu saja, ini tidak berlaku. Kami yang terbang ke Moscow ditemui di lapangan terbang dengan kereta. Hotel ini ditempah sehingga akhir syarikat penggambaran. Mereka membawa mereka ke Mosfilm dan membawa mereka kembali!

Seorang anggota juri, pengarah artistik "Helikon-Opera" Dmitry Bertman di salah satu program menjemput anda untuk menyanyi di teaternya di "Barber of Seville". Ia kelihatan sangat mengagumkan dan tidak dijangka.

Ini televisyen! Ini sebenarnya tidak mengejutkan saya. Penggambaran berlangsung selama beberapa minggu, dan kami telah menyetujui semuanya terlebih dahulu. Walaupun benar-benar kelihatan mengagumkan.

- Dan bagaimana anda menyanyi di sana?

Sungguh menarik. "Sevilsky" dalam "Helikon-Opera" cukup moden dari segi kesan pentas, pada masa yang sama, agak tradisional dari segi hubungan.

- Adakah ini bermakna anda masih akan menyanyi di Helikon-Opera?

Cukup mungkin. Walaupun musim ini tidak ada permainan di playbill. Saya akan sangat gembira sekiranya dijemput lagi.

"Saya mahu menyanyikan" Kupalinka ", tetapi ini adalah lagu wanita"

Adakah anda memilih lagu rakyat Belarus untuk program terakhir? Anggota juri telah bersedia untuk mempelajari bahasa Belarus selepasnya.

Selesaikan sehingga hari terakhir. Saya tahu bahawa saya akan menyanyikan "Tarantella" dan lagu - Belarus atau Rusia. Saya berfikir, mungkin, "Oh, sayang!" atau "Steppe and steppe ...". Dari lagu Belarus yang dia fikirkan ... "Kupalinka"? Dia perempuan. "Vigilant Venus"? Lebih baik menyanyikannya dengan iringan, daripada cappella. Beberapa hari sebelum berangkat ke penggambaran, Viktor Ivanovich (Skorobogatov adalah seorang guru dan pencipta "Kapel Belarusia". - Ed.) mencadangkan "Noisy Byarozy" pada ayat-ayat Kupala. Saya belum pernah menyanyikan lagu ini dan menamatkan pengajian beberapa jam sebelum penggambaran. Tamat habis. Ternyata improvisasi seperti itu.

- Program terbaru adalah yang paling dramatik. Terdapat empat dari anda yang tinggal, dan hanya tiga yang mara ke final.

Sejujurnya, barulah saya mula melihat perkara-perkara yang diberikan sejak tamat pengajian pertama. Dan saya melihatnya, ternyata, saya bukan yang terakhir. Dan tiga program terakhir menyedihkan kami. Bagaimanapun, isu ke-9, ke-10 dan ke-11 ditulis selama tiga hari berturut-turut (mengikut syarat projek, satu peserta meninggalkan setiap isu. - Ed.). Ada Marika Machitidze, Sundet Baigozhin, Ramiz Usmanov dan saya - kami faham bahawa kami bertiga akan meninggalkan tiga. Mereka percaya bahawa peraturan itu akan berubah dan menutup semua orang.

Secara umum, tugasnya adalah - menyanyikan keseluruhan repertoar yang dinyatakan, mengiklankan diri selama mungkin. Dan akhirnya, tidak lagi memutuskan apa-apa. Tetapi kemudian akan ada konsert langsung yang indah di pentas Teater Bolshoi!

- Bagaimana anda menilai peluang anda untuk menang? Orang Belarus tidak boleh memilih, hanya orang Rusia.

Sama sekali tidak penting bagi saya. Saya fikir kita sudah menjadi pemenang. Saya ingin membuat persembahan dengan indah dan mengagihkan kekuatan antara dua persembahan di Bolshoi sehari sebelumnya dan konsert terakhir.

- Apa yang akan anda nyanyikan di final?

Aria terakhir Lensky dan aria Romeo - sesuatu yang tidak dapat dinyanyikan dalam 11 program Bolshoi Opera.

"Kembar berusia lima bulan dijangka di Minsk"

- Bilakah anda akhirnya dapat didengar di Minsk?

Dalam konsert gala Tahun Baru, yang bermula pada 29 Disember. Persembahannya akan berlangsung pada bulan Januari.

- Kami harap anda mengaitkan masa depan anda dengan Minsk?

Selagi saya mempunyai tadika sendiri di rumah, ya. Pada 25hb anak lelaki dan anak perempuan akan berusia lima bulan. Saya tidak melihat mereka selama 10 hari (kami bercakap pada hari Selasa. - Ed.), dan rasanya semuanya telah berubah tanpa saya.

- Bagaimana pasangan anda menguruskan tanpa anda?

Bukan mudah. Inilah masanya ... Kita memerlukan urutan, latihan yang berbeza untuk anak-anak. Ibu kami membantu, tentu saja. Tetapi saya juga mahu turut serta dalam semua ini.

DOSSIER "KP"

Yuri Gorodetsky lulus dari Akademi Muzik Belarus pada tahun 2007. Sejak 2006 dia menjadi pemain solo Bolshoi Opera and Ballet Theatre Belarus.

Pemenang Hadiah Dana Khas Presiden Belarus kerana Menyokong Belia Berbakat.

Menyertai kelas master di Akademi Muzik Antarabangsa di Nice. Pada tahun 2008 - 2009 dia belajar di Institut Muzik Tinggi di Modena. Dari tahun 2009 hingga 2011 dia belajar di Studio Opera Queen Elizabeth Music Capella (Belgium).

2012-2014 - Ahli Program Pemuda Opera Nasional Washington.

Sejarah kumpulan "Walk Pole"

Bagaimana semuanya bermula

Pada bulan Ogos 1983. Vladimir Boyko dan Yuri Gorodetsky bertemu pada latihan pasukan propaganda Universiti Negeri Kuban, di mana mereka membentuk tulang belakang ensemble muzik (VIA).

Pada tahun 1984, setelah membuat kumpulan mereka sendiri (ensemble), mereka bermain tarian, perkahwinan, dan kemudian bekerja sebagai restoran VIA.

Walaupun begitu, terdapat percubaan untuk menulis lagu mereka sendiri. Pada tahun 1985, ketika Yuri diangkat menjadi tentera, V. Boyko bergabung dengan kumpulan Krasnodar " Transit".

Pada tahun 1987. Yu, Gorodetsky, berasal dari tentera, mengambil muzik rock sebagai sebahagian daripada kumpulan rock Krasnodar dan menjadi salah satu pengasas kelab rock Krasnodar.

Pada tahun 1988, Yu Gorodetsky juga diundang ke kumpulan "Transit", di mana Vladimir Boyko telah bermain. Kumpulan "Tranzit" mempunyai sebahagian repertoarnya sendiri, yang ditulis oleh V. Boyko dan Oleg Rechistov dan pada bulan September 1988 dia diundang untuk berpartisipasi dalam siri program konsert di Istana Sukan kota Voronezh, peserta utama yang Vyacheslav Dobrynin.

Kenalan ini mengubah nasib kumpulan "Transit".

Dobrynin mencadangkan karya konsert bersama dan nama kumpulan lamanya - " Darurat"Kolektif berpindah ke Moscow, di studio Zharov dan Babenko mereka merakam beberapa lagu mereka sendiri dan Dobrynin.

Menjelang musim panas 1989, kerana beberapa sebab, aktiviti bersama Dobrynin berakhir, walaupun hubungan persahabatan terjaga sepenuhnya. Pada separuh kedua 1989, Yuri Gorodetsky bekerja di Vladimir Asmolov, lagu-lagunya, mungkin, dalam beberapa cara mempengaruhi karya berikutnya.

"Berjalan Tiang"

Pada bulan Disember 1989 V. Boyko dan Yu. Gorodetsky merakam beberapa lagu baru dalam keadaan separa rumah (sebahagiannya termasuk dalam repertoir "Walk Pole". Itu genre yang sama sekali baru, yang mana para pelaku seperti Igor Talkov, kumpulan "Lube" dan Oleg Gazmanov... Dia juga mengambil bahagian dalam rakaman, Alexander Egorov, yang kemudian, pada tahun 1993, menyertai kumpulan "Walk Pole". Perompak dengan cepat menyebarkan rekod ke seluruh negara.

Pada awal tahun 1990, Yu. Gorodetsky dengan kumpulan iringan berjaya mencuba lagu-lagu baru di konsert, dan sebagai hasilnya, Boyko dan Gorodetsky diundang untuk mengerjakan "aksi pembukaan" untuk kumpulan yang kemudian mendapat momentum " Lube Pemula idea ini adalah Oleg Golovko, pengarah kumpulan "Lube" dan rakan lama Igor Matvienko.

Pada bulan November 1990, tiga lagi pemuzik bergabung dengan Boyko dan Gorodetsky, salah satunya adalah pemain drum kumpulan Lyube - Alexander Erokhin dan tajuk " Padang Berjalan".

Rakaman album pertama bermula. " Tramp"(Disember 1990 - Mei 1991), diterbitkan dalam edaran besar oleh syarikat" Melodi".

Aktiviti konsert bersama dengan "Lube" berterusan (November 1990 - April 1993). Kumpulan ini telah dijemput ke banyak program TV yang paling popular pada masa itu (" MuzOboz "," 50/50", "Surat pagi "," Bintang pagi " dan lain-lain)

Dari September 1991 hingga Ogos 1992 album kedua dirakam " Cinta, saudara, cinta", di mana V. Boyko tampil sebagai komposer dewasa, pengatur suara dan jurutera suara.

Pada bulan Disember 1992, Alla Pugacheva, yang menyukai lagu Vladimir Boyko "Pada Malam Percutian Krismas", mengajak Walk Pole untuk membuka program "Pertemuan Krismas".

Sejak musim panas 1993 tahun, kumpulan "Walk Pole" mula menjalani gaya hidup bebas dan berdasarkan di studio Evgeny Drozdov. Menjelang Mac 1994, album ketiga dirakam " Siberia", di mana keyboardist, arranger dan komposer" lama baru "bergabung dengan harmoni Alexander Egorov.

Pada musim bunga tahun 1994, "Walk Pole" menyusun dan mencatat Lagu Kebangsaan "Moskovsky Komsomolets" ( MK), dengan siapa dia berjaya bercakap pada cuti akhbar nasional. "Walk Pole" terus mengambil bahagian dalam banyak konsert dan aksi televisyen berskala besar - ( Ulang tahun ke-50 Kemenangan, Ulang Tahun "MK ", Ulang tahun ke-8 Moscow dan lain-lain.).

Pada musim bunga tahun 1994, pengarah A. Nikishin klip itu difilemkan "Siberia", yang berulang kali dan berjaya disiarkan oleh saluran pusat. "Walk Pole" banyak lawatan.

Kumpulan ini melakukan banyak kerja konsert amal (veteran WWII, "Afghanistan", hospital, tentera dan pegawai polis).

Pada awal tahun 1997, album baru dilancarkan " Di sepanjang jalan Arbat".

Pada musim panas tahun 1997, pengarah filem Sergei Zezyulkov menembak klip lagu Alexander Egorov, yang ditulis dengan kata-kata Alexander Shaganov "Accordion" dengan penyertaan Vladimir Tolokonnikov dan persembahan yang serupa... Ini adalah karya yang sangat berjaya, cerah dan berbakat, beberapa saluran TV menyiarkan video ini selama beberapa tahun.

Pada musim panas 1999, "Walk Pole" dibuka di Luzhniki Festival Bir Moscow yang Hebat.

Pada musim gugur tahun 2000 oleh syarikat Joseph Prigogine " MUZIK NOX"koleksi lagu terbaik kumpulan diterbitkan -" Akordion", bantuan yang tidak ternilai dalam promosi yang (seperti, kedua-dua album berikutnya) diberikan Alexander Mityukov.

Pada tahun 2001, pemain bass baru menyertai kumpulan itu, rakan lama V. Boyko dan Yu. Gorodetsky - Vladimir Globa, dan Boyko dan Gorodetsky merakam salah satu lagu terindah mereka - " Maskot".

Kumpulan ini dijemput untuk menyertai banyak festival (“ Golden Shlyager "," Victoria "," Star Rain "," Southern Nights "," Slavic Circle"dan lain-lain). "Walk Pole" menjadi ahli antarabangsa Kelab Detektif... Koleksi diterbitkan lagu lirik(balada).

Sejak tahun 2005, pasukan ini mempunyai pemain drum baru - Alexander Mayevsky.

Kumpulan ini terus mengambil bahagian dalam banyak program TV dan konsert besar. Luar biasa adalah penyertaan berulang "Walk Pole" dalam konsert memori Vladimir Vysotsky dan promosi khusus Yuri Vizbor di Istana Kremlin dan Luzhniki.

Karya yang sangat berjaya adalah lagu oleh Y. Vizbor, yang dirakam oleh kumpulan " Musim sejuk akan menjadi besar"dalam susunan megah oleh Vladimir Boyko.

« Walk Pole "banyak bekerja untuk amal: untuk veteran, doktor, tentera yang cedera, anggota tentera, kadet, polis, dan lain-lain. Penyertaan kumpulan itu dalam tindakan itu penting. " Selamanya di peringkat"diadakan untuk keluarga anggota polis, pegawai perisik, tentera dan pegawai yang telah meninggal dunia, serta banyak persembahan dalam program-program yayasan amal" Petrovka-38 ". Kumpulan sentiasa mengambil bahagian dalam promosi." Jam Tangan Memori", termasuk di lapangan, pada penggalian tinggalan tentera Soviet yang terkorban di medan perang Perang Patriotik Besar.

Untuk ulang tahun ke-60 Kemenangan, album dengan nama dan tajuk lagu yang sama diterbitkan - Kemenangan. Pada pertandingan lagu ketenteraan, dikendalikan oleh saluran TV pertama, dan didedikasikan untuk ulang tahun ke-65 Kemenangan Besar, lagu " Dalam perang seperti dalam perang"ditulis bersama dengan Mikhail Tanich, mengambil Tempat ke-12 dari lebih daripada tujuh ribu lagu yang menyertai program kompetitif. Sehingga hari ini, bahan untuk album baru sudah siap, dan juga bahan video untuk koleksi DVD.

Program konsert kolektif sangat spektakuler, serba boleh dan sesuai dengan perayaan rakyat dan acara tematik yang serius.

Suara pemain solo Vladimir Boyko, seperti yang dia katakan Oleg Mityaev, mempunyai karisma dan daya tarikannya yang tiada tandingannya. Tenaga yang ceria dan meriah di konsert bergantian dengan lirik, lagu dan dinamisme.

Lebih kurang sedozen komposisi kumpulan "Walk Pole" menjadi hits, dikenali dan disukai oleh orang-orang. Kumpulan ini telah menerima banyak anugerah, termasuk pingat jubli " Ulang Tahun Kemenangan Besar ke-65", pesanan St. V. Kn. Dmitry Donskoy dan Jalan St. Abbot Sergius dari Radonezh, serta banyak diploma, sijil dan ucapan terima kasih.

Persembahan dan lagu kumpulan ini sangat dihargai oleh banyak tokoh budaya terkenal, akhbar, ahli politik, dan yang paling penting, orang biasa.

Penilaian yang baik dari orang Rusia.

"Kami sudah lama tidak bersuara!" - pakar dan pencinta muzik bercakap mengenai tenor muda Yuri Gorodetsky ketika musim luruh lalu dia membuat debut di Opera Belarus dalam peranan Lensky. Suara lirik yang indah, muzik semula jadi yang luar biasa, budaya persembahan yang jarang berlaku di pentas Belarus ... Dan beberapa hari yang lalu, Yuri mendapat pengiktirafan di salah satu pertandingan antarabangsa tertua dan paling berprestij - Pertandingan Francisco Vinyas di Barcelona , Yang diadakan pada 9 hingga 21 Januari.

Yuri Gorodetsky membawa diploma dari Barcelona - sebelum ini, penyanyi muda Belarus tidak pernah tampil begitu berjaya dalam pertandingan seperti itu. Benar, pada tahun 1993 hadiah ketiga di Vinyasa diterima oleh lulusan soprano dari Konservatori Minsk Irina Gordey (kini pemain solo Teater Mariinsky). Tetapi pada masa itu dia sudah menyanyi di Moscow dan mewakili Rusia dalam pertandingan tersebut.

Tenor berusia 23 tahun Yuri Gorodetsky berada di tahun kelima di Akademi Muzik Belarus di kelas Profesor Leonid Ivashkov. Musim ini dia menjadi pemain solo Opera Belarusia, dalam rombongan di mana dia mendaftar segera setelah debut. Dia hanya menyanyikan tiga persembahan di teater setakat ini. Mengenai penyanyi dan dua kali dinyanyikan di studio opera di Akademi Muzik "Love Potion", di mana dia melakonkan watak Nemorino. Oleh itu, pengalaman pentas tidak kaya. Yang lebih menyeronokkan adalah kejayaannya dalam pertandingan di Barcelona.

- Yuri, dengan siapa kamu bertanding dalam pertandingan Vinyasa?

Kira-kira 420 vokalis dari 50 negara di dunia diumumkan untuk menyertai pertandingan ini. Tetapi pada akhirnya, kira-kira 270 orang datang ke sana - seseorang memutuskan bahawa ada perkara lain yang perlu dilakukan, seseorang baru jatuh sakit. Namun, ini bukan angka akhir: kemudian, orang yang sudah memenangi hadiah pada pertandingan persekutuan paling berprestij di Eropah datang ke pusingan kedua. Mereka berhak untuk tidak menyertai pusingan pertama. Terdapat kira-kira dua belas peserta seperti itu. Hanya dua orang dari negara-negara CIS yang mara ke final, selain saya ada seorang lagi wanita Rusia, coloratura soprano, tetapi dia tidak dianugerahkan diploma.

Mengenai program ini, saya memilih kategori "Oratorio - Song" untuk diri saya sendiri, kerana program pertandingan membenarkan pilihan seperti itu. Saya menyanyikan lagu-lagu dari oratorios Bach, Handel dan Haydn, percintaan oleh Rachmaninoff dan Brahms. Majoriti melakukan arias operatik. Hadiah pertama di kalangan lelaki tidak diberikan oleh juri. Di kalangan wanita, coloratura Sepanyol Beatrice Lopez-Gonzalez diiktiraf sebagai yang terbaik. Pertandingan ini dinilai, sebagai peraturan, bukan oleh penyanyi dan guru, tetapi oleh ketua rumah opera terbesar. Sebagai contoh, tahun ini pengarah muzik Opera Vienna berada di juri. Selain anugerah dan diploma, terdapat banyak hadiah istimewa yang berbeza dalam pertandingan ini. Saya mendapat magang di Perancis, di mana saya akan pergi pada bulan Ogos tahun ini.

Anda sering dapat mendengar: Belarus tidak mempunyai sekolah vokalnya sendiri. Banyak penyanyi muda berangkat ke Moscow dan St. Petersburg, dengan harapan dapat sekolah di sana. Tetapi apa yang disebut "sekolah vokal Rusia" dipandang dengan keraguan di dunia. Vokalis dari negara-negara CIS lain dianggap dengan cara yang hampir sama, di mana mereka juga bergantung pada "sekolah Rusia". Adalah mustahak bahawa tahun ini hanya dua orang dari wilayah ini yang berjaya ke final pertandingan Vinyasa. Jadi apa itu Yuri Gorodetsky: produk dari sekolah vokal Belarus yang baru lahir atau penyanyi muda dengan kemampuan semula jadi yang baik yang hanya bernasib baik?

Kemungkinan besar, ini adalah gabungan dari beberapa keadaan yang memberikan hasil seperti itu. Sudah tentu, prestasi yang berjaya dalam pertandingan ini bukanlah prestasi peribadi saya. Inilah kelebihan ramai orang.

- Tetapi tidak dapat dinafikan bahawa anda pada awalnya mempunyai bahan yang disebut. Soalan lain, ke tangan siapa dia jatuh

Ya, ada bahan, dan saya gembira mengetahui bahawa bahan ini dihargai oleh guru saya di kelas nyanyian ruang konsert, Profesor Viktor Skorobogatov, yang dengannya saya belajar sejak tahun kedua. Di samping itu, saya sedang bersiap untuk pertandingan Vinyasa bersama dengan pengiring saya, pelajar siswazah Akademi Muzik Tatiana Maksimeni. Kerjasama kami bermula enam bulan yang lalu, ketika kami bersama-sama ke St. Petersburg untuk pertandingan duet vokal dan piano. Kemudian menjadi jelas bahawa Tanya dan saya membuat satu pasukan. Dan pasukan inilah yang membantu mencapai kejayaan. Tetapi secara umum, saya berterima kasih kepada Viktor Ivanovich, yang mempersiapkan saya untuk pertandingan ini. Dalam kelas bersamanya, saya mendapat apa yang kini dipetik di dunia. Untuk apa penyanyi dibayar.

Untuk apa penyanyi dibayar? Untuk pemukul vokal, melepasi nota dan orkestra, seperti yang dipercayai oleh banyak orang biasa dan bahkan vokalis pemula?

Muzik bukan nota atau kekuatan suara. Muzik adalah pemikiran seorang komposer yang ingin mengatakan sesuatu. Sekiranya pemikiran ini tidak terurai, dinyatakan dengan suara, jika pelaku memasukkan jiwanya ke dalam karya, maka muzik akan diperoleh. Inilah yang mula saya kerjakan, dan banyak yang saya temukan sendiri. Sebelumnya, nyanyian sepertinya saya berbeza: saya harus memikirkan bagaimana mengeluarkan suara, di mana mengarahkannya, bagaimana menyokongnya dan yang lain. Dan guru membuat saya berfikir tentang muzik, dan ini adalah penemuan bagi saya. Ternyata suaranya terdengar lebih baik apabila anda tidak memikirkan teknologi!

- Rancangan untuk masa terdekat?

Rancangan? Kerja. Oleh kerana saya seorang solois teater yang sangat muda, saya perlu mendapat reputasi. Anda mesti bekerja tidak kira apa. Hanya bekerja, bekerja dan bekerja. Saya masih kurang mengetahui tentang opera dan saya baru memulakan kerjaya sebagai penyanyi opera. Masih terlalu awal untuk membuat rancangan besar.

Natalia GLADKOVSKAYA