Muat turun persembahan tentang arca Yunani purba. Pengukir cemerlang Hellas purba

rumah / bekas

Slaid 1

Pengukir cemerlang Yunani Purba
Penyampaian pelajaran MHC telah disediakan oleh guru Petrova M.G. MBOU "Gimnasium", Arzamas

Slaid 2

Tujuan pelajaran
untuk membentuk idea tentang perkembangan arca di Yunani Purba dengan membandingkan karya agung pelbagai peringkat perkembangannya; untuk memperkenalkan pelajar kepada pengukir terhebat Yunani Purba; mengembangkan kemahiran menganalisis karya arca, pemikiran logik berdasarkan analisis perbandingan karya seni; memupuk budaya persepsi terhadap karya seni.

Slaid 3

Mengemaskini pengetahuan pelajar
-Apakah tesis utama seni Yunani kuno? -Apakah maksud perkataan "Acropolis"? -Di manakah terletaknya Acropolis Greek yang paling terkenal? -Pada abad apakah ia dibina semula? -Namakan nama pemerintah Athens pada masa ini. -Siapa yang bertanggungjawab dalam kerja pembinaan? -Senaraikan nama-nama kuil yang terdapat di Acropolis. -Apakah nama pintu masuk utama, siapa arkiteknya? -Di antara tuhan-tuhan Parthenon yang manakah didedikasikan? Apakah nama-nama arkitek? -Apakah portico yang terkenal dengan imej arca wanita yang membawa siling yang menghiasi Erechtheion? -Patung apa yang pernah menghiasi Acropolis yang anda tahu?

Slaid 4

Arca Yunani kuno
Terdapat banyak kuasa yang mulia di alam semula jadi, Tetapi tidak ada yang lebih mulia daripada manusia. Sophocles
Pernyataan soalan yang bermasalah. - Bagaimanakah nasib arca Yunani purba? - Bagaimanakah masalah kecantikan dan masalah manusia diselesaikan dalam arca Yunani? - Dari apa dan kepada apa orang Yunani datang?

Slaid 5

Semak jadual
Nama-nama pengukir Nama-nama monumen Ciri-ciri cara kreatif
Arkaik (abad VII-VI SM) Arkaik (abad VII-VI SM) Arkaik (abad VII-VI SM)
Kuros Kora
Zaman klasik (abad V-IV SM) Zaman klasik (abad V-IV SM) Zaman klasik (abad V-IV SM)
Myron
Polyclet
Klasik akhir (400-323 SM - giliran abad ke-4 SM) Klasik akhir (400-323 SM - giliran abad ke-4 SM) Klasik akhir (400 -323 SM - giliran abad IV SM)
Scopas
Praxitel
Lysippus
Hellenisme (abad III-I SM) Hellenisme (abad III-I SM) Hellenisme (abad III-I SM)
Agesander

Slaid 6

kuno
Kouros. abad ke-6 SM
kulit kayu. abad ke-6 SM
Imobilitas pose, kekakuan pergerakan, "senyuman kuno" pada muka, sambungan dengan arca Mesir.

Slaid 7

Tempoh klasik
Myron. Pelempar cakera. abad ke-5 SM
Myron merupakan seorang inovator dalam menyelesaikan masalah pergerakan dalam arca. Dia tidak menggambarkan pergerakan "Discoball" itu sendiri, tetapi rehat yang singkat, perhentian serta-merta antara dua pergerakan yang kuat: hayunan ke belakang dan lonjakan seluruh badan dan cakera ke hadapan. Wajah pembaling cakera tenang dan statik. Tiada keperibadian imej. Patung itu menjelmakan imej ideal seorang warganegara manusia.

Slaid 8

Bandingkan
Chiasm ialah teknik arca untuk memindahkan pergerakan tersembunyi semasa rehat. Polycletus dalam "Canon" menentukan perkadaran ideal seseorang: kepala - 17 ketinggian, muka dan tangan - 110, kaki - 16.
Myron. Pelempar cakera
Polyclet. Dorifor

Slaid 9

Klasik lewat
Scopas. Maenad. 335 SM NS. Naskhah Rom.
Minat terhadap keadaan dalaman seseorang. Ekspresi perasaan yang kuat dan bersemangat. Dramatisme. Ungkapan. Imej pergerakan bertenaga.

Slaid 10

Praxitel
patung Aphrodite of Cnidus. Ia adalah gambaran pertama tokoh wanita dalam seni Yunani.

Slaid 11

Lysippos membangunkan kanon plastik baru, di mana pengindividuan dan psikologi imej muncul.
Lysippos. Alexander the Great
Apoxyomenus

Slaid 12

Bandingkan
"Apoxyomen" - postur dinamik, perkadaran memanjang; kepala kanon baru = 1/8 daripada jumlah ketinggian
Polyclet. Dorifor
Lysippos. Apoxyomenus

Slaid 13

Lakaran plastik

Slaid 14

Bagaimana masalah kecantikan dan masalah manusia diselesaikan dalam arca Yunani. Dari apa dan kepada apa orang Yunani datang?
Pengeluaran. Arca telah berubah daripada bentuk primitif kepada perkadaran yang sempurna. Daripada generalisasi kepada individualisme. Manusia adalah ciptaan utama alam.Jenis arca adalah pelbagai: relief (arca rata); plastik kecil; arca bulat.

Slaid 15

Kerja rumah
1. Lengkapkan jadual tentang tajuk pelajaran. 2. Buat soalan untuk kerja ujian. 3. Tulis sebuah karangan "Apakah kehebatan arca antik?"

Slaid 16

Bibliografi.
1. Yu.E. Galushkina "Budaya Seni Dunia". - Volgograd: Guru, 2007. 2. T.G. Grushevskaya "Kamus MHC" - Moscow: "Akademi", 2001. 3. Danilova G.I. Seni Dunia. Dari permulaan hingga abad ke-17. Buku teks darjah 10. - M .: Bustard, 2008 4. E.P. Lvov, N.N. Fomina “Budaya Seni Dunia. Dari permulaan hingga abad ke-17 ”Esai mengenai sejarah. - M .: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov "The Art of the Ancient World" - M .: Enlightenment, 1980. 6. Budaya seni dunia di sekolah moden. Cadangan. Renungan. Pemerhatian. Pengumpulan saintifik dan metodologi. - St. Petersburg: Dialek Nevsky, 2006. 7. A.I. Nemirovsky. "Sebuah buku untuk dibaca tentang sejarah Dunia Purba"

Arca Yunani Purba Seni Yunani Purba menjadi tiang dan asas di mana seluruh tamadun Eropah berkembang. Arca Yunani Purba adalah topik istimewa. Tanpa arca antik, tidak akan ada karya cemerlang Renaissance, dan perkembangan lanjut seni ini sukar dibayangkan. Dalam sejarah perkembangan arca antik Yunani, tiga peringkat besar boleh dibezakan: kuno, klasik dan Hellenistik. Masing-masing mempunyai sesuatu yang penting dan istimewa. Mari kita pertimbangkan setiap daripada mereka.

  • Seni Yunani Purba menjadi tiang dan asas di mana seluruh tamadun Eropah berkembang. Arca Yunani Purba adalah topik istimewa. Tanpa arca antik, tidak akan ada karya cemerlang Renaissance, dan perkembangan lanjut seni ini sukar dibayangkan. Dalam sejarah perkembangan arca antik Yunani, tiga peringkat besar boleh dibezakan: kuno, klasik dan Hellenistik. Masing-masing mempunyai sesuatu yang penting dan istimewa. Mari kita pertimbangkan setiap daripada mereka.
kuno

Tempoh ini termasuk arca yang dicipta dalam tempoh dari abad ke-7 SM hingga awal abad ke-5 SM. Zaman itu memberi kita tokoh-tokoh pahlawan-pemuda bertelanjang (kuros), serta ramai tokoh wanita berpakaian (kulit kayu). Arcaik kuno dicirikan oleh beberapa skema, tidak seimbang. Sebaliknya, setiap karya pengukir menarik kerana kesederhanaan dan emosi yang terkawal. Bagi tokoh era ini, senyuman separuh adalah ciri, memberikan karya itu misteri dan kedalaman tertentu.

"Dewi dengan Delima", yang disimpan di Muzium Negeri Berlin, adalah salah satu arca kuno yang paling terpelihara. Dengan kekasaran luaran dan perkadaran "salah", perhatian penonton tertarik oleh tangan patung, yang dibuat oleh pengarang dengan cemerlang. Gerak isyarat ekspresif arca menjadikannya dinamik dan terutamanya ekspresif.

Kebanyakan arca klasik pada era tertentu ini dikaitkan dengan seni plastik antik. Dalam era klasik, arca terkenal seperti Athena Parthenos, Olympian Zeus, Discobolus, Dorifor dan banyak lagi telah dicipta. Sejarah telah mengekalkan untuk anak cucu nama-nama pengukir yang cemerlang pada zaman itu: Polycletus, Phidias, Myron, Scopas, Praxitel dan banyak lagi. Karya agung Yunani klasik dibezakan oleh keharmonian, perkadaran ideal (yang menunjukkan pengetahuan anatomi manusia yang sangat baik), serta kandungan dan dinamik dalaman. Hellenisme

  • Zaman purba Yunani akhir dicirikan oleh pengaruh oriental yang kuat pada semua seni secara umum dan arca khususnya. Foreshortenings kompleks, langsir indah, banyak butiran muncul.
  • Emosi dan perangai Timur menembusi ketenangan dan keagungan klasik.
Komposisi arca yang paling terkenal pada era Helenistik ialah Laocoon dan anak lelakinya Agesander of Rhodes (karya agung itu disimpan di salah satu muzium Vatican). Komposisi ini penuh dengan drama, plot itu sendiri mengandaikan emosi yang kuat. Dengan bersungguh-sungguh menentang ular yang dihantar oleh Athena, wira itu sendiri dan anak-anaknya nampaknya memahami bahawa nasib mereka sangat buruk. Arca dibuat dengan ketepatan yang luar biasa. Angka-angka itu adalah plastik dan nyata. Wajah watak-watak memberi kesan yang kuat kepada penonton.
  • Komposisi arca yang paling terkenal pada era Helenistik ialah Laocoon dan anak lelakinya Agesander of Rhodes (karya agung itu disimpan di salah satu muzium Vatican). Komposisi ini penuh dengan drama, plot itu sendiri mengandaikan emosi yang kuat. Dengan bersungguh-sungguh menentang ular yang dihantar oleh Athena, wira itu sendiri dan anak-anaknya nampaknya memahami bahawa nasib mereka sangat buruk. Arca dibuat dengan ketepatan yang luar biasa. Angka-angka itu adalah plastik dan nyata. Wajah watak-watak memberi kesan yang kuat kepada penonton.
Phidias ialah seorang pengukir terkenal Yunani Purba pada abad ke-5 SM. Dia bekerja di Athens, Delphi dan Olympia. Phidias mengambil bahagian aktif dalam pembinaan semula Acropolis di Athens. Beliau adalah salah seorang pemimpin dalam pembinaan dan hiasan Parthenon. Dia mencipta patung Athena setinggi 12 meter untuk Parthenon. Tapak arca adalah patung kayu. Pinggan gading disapukan pada muka dan bahagian badan yang terdedah. Pakaian dan senjata ditutup dengan hampir dua tan emas. Emas ini berfungsi sebagai rizab kecemasan sekiranya berlaku krisis kewangan yang tidak dijangka.
  • Phidias ialah seorang pengukir terkenal Yunani Purba pada abad ke-5 SM. Dia bekerja di Athens, Delphi dan Olympia. Phidias mengambil bahagian aktif dalam pembinaan semula Acropolis di Athens. Beliau adalah salah seorang pemimpin dalam pembinaan dan hiasan Parthenon. Dia mencipta patung Athena setinggi 12 meter untuk Parthenon. Tapak arca adalah patung kayu. Pinggan gading disapukan pada muka dan bahagian badan yang terdedah. Pakaian dan senjata ditutup dengan hampir dua tan emas. Emas ini berfungsi sebagai rizab kecemasan sekiranya berlaku krisis kewangan yang tidak dijangka.
Arca Athena Puncak kreativiti Phidias ialah patung Zeusnya yang terkenal di Olympia, setinggi 14 meter. Dia menggambarkan Thunderer duduk di atas takhta berhias, bahagian atas badannya telanjang dan bahagian bawah dibalut jubah. Dalam satu tangan, Zeus memegang patung Nike, di sisi lain simbol kuasa - batang. Patung itu diperbuat daripada kayu, patung itu ditutup dengan pinggan gading, dan pakaiannya adalah kepingan emas nipis. Sekarang anda tahu apakah pengukir di Greece Purba.
  • Puncak kreativiti Phidias ialah patung Zeusnya yang terkenal di Olympia, setinggi 14 meter. Dia menggambarkan Thunderer duduk di atas takhta berhias, bahagian atas badannya telanjang dan bahagian bawah dibalut jubah. Dalam satu tangan, Zeus memegang patung Nike, di sisi lain simbol kuasa - batang. Patung itu diperbuat daripada kayu, patung itu ditutup dengan pinggan gading, dan pakaiannya adalah kepingan emas nipis. Sekarang anda tahu apakah pengukir di Greece Purba.

Arcaic Arcaic: Kora - gadis dalam
kiton.
Menjelmakan ideal
kecantikan wanita;
Satu kelihatan seperti
lain: kerinting
rambut, misteri
senyuman, penjelmaan
kecanggihan.
kulit kayu. abad VI SM

KLASIK ARCA YUNANI

ARCA YUNANI
KLASIK
Akhir abad ke-5-4 BC NS. - tempoh kehidupan rohani yang bergelora di Greece,
pembentukan idea idealistik Socrates dan Plato dalam
falsafah yang berkembang dalam memerangi materialistik
falsafah Democritus, masa penambahan dan bentuk baru
seni halus Yunani. Dalam arca untuk menggantikan
kejantanan dan keterukan imej klasik yang ketat datang
minat dalam dunia rohani seseorang, dan dalam plastik dia dapati
refleksi adalah lebih kompleks dan kurang mudah
ciri.

Pengukir Yunani zaman klasik:

Polyclet
Myron
Scopas
Praxitel
Lysippus
Leohar

Polyclet

Kerja-kerja Keluli Polycletus
lagu kebesaran yang sebenar
dan kuasa rohani Manusia.
Imej kegemaran -
belia yang langsing
olahraga
fizikal. Tidak ada
tiada tambahan,
"Tiada yang melampaui batas"
Rohani dan jasmani
penampilan adalah harmoni.
Polyclet.
Dorifor (pembawa lembing).
450-440 SM Naskhah Rom.
Muzium Negara. Naples

Dorifor mempunyai pose yang sukar
selain postur statik
kouros antik. Polyclet
pemikiran pertama untuk memberi
menggambarkan suasana sedemikian,
supaya mereka bergantung harap
bahagian bawah hanya satu
kaki. Juga, angka itu
nampak mudah alih dan
meriah, terima kasih kepada
bahawa paksi mendatar tidak
selari (dipanggil chiasm).
"Dorifor" (Greek δορυφόρος - "Pembawa lembing") - satu
daripada patung-patung purba yang paling terkenal, merangkumi
kononnya Kanon Polycletus.

Kanon Polycletus

Dorifor bukanlah imej atlet tertentu-
pemenang, dan ilustrasi kanun tokoh lelaki.
Polyclet menetapkan untuk menentukan perkadaran dengan tepat
figura manusia, mengikut idea mereka tentang
kecantikan yang sempurna. Perkadaran ini adalah antara satu sama lain dalam
nisbah digital.
"Mereka juga memberi jaminan bahawa Polycletus melakukannya dengan sengaja, dengan teratur
supaya artis lain menggunakan dia sebagai model,” tulisnya
kontemporari.
Komposisi "Canon" mempunyai pengaruh yang besar
Budaya Eropah, walaupun pada hakikatnya dari teori
daripada komposisi, hanya dua serpihan yang terselamat.

Kanon Polycletus

Jika kita mengira semula perkadaran ini
Lelaki Ideal untuk Tinggi 178
lihat, parameter patung itu adalah seperti berikut:
1. isipadu leher - 44 cm,
2.dada - 119,
3. bisep - 38,
4.talias - 93,
5. lengan bawah - 33,
6. pergelangan tangan - 19,
7. beri - 108,
8.paha - 60,
9.lutut - 40,
10.kaki - 42,
11. buku lali - 25,
12.kaki - 30 cm.

Polyclet

"Amazon yang cedera"

Myron

Myron - Yunani
pengukir pertengahan abad ke-5
BC NS. Pengukir zaman itu,
yang sebelumnya
secara langsung
bunga tertinggi
seni Yunani
(akhir VI - awal abad V)
Menjelmakan cita-cita kekuatan dan
kecantikan Manusia.
Adalah tuan pertama
gangsa kompleks
tuangan.
Myron. Discobolus. 450 SM
Naskhah Rom. Muzium Negara, Rom

Myron. "Pelempar cakera"
Orang dahulu mencirikan Myron sebagai
realis dan pakar anatomi terhebat,
yang, bagaimanapun, tidak tahu bagaimana untuk memberi muka
kehidupan dan ekspresi. Dia menggambarkan dewa-dewa
wira dan haiwan, dan dengan istimewa
menghasilkan semula yang sukar dengan cinta,
postur sementara.
Karya beliau yang paling terkenal
"Discobolus", seorang atlet yang berhasrat
letakkan pada cakera, - patung yang telah turun ke
masa kita dalam beberapa salinan, daripada
yang terbaik diperbuat daripada marmar dan
terletak di Istana Massami di Rom.

"Discobolus" oleh Miron di Taman Botani Copenhagen

Pelempar cakera. Myron

Ciptaan arca Scopas

Skopas (420 - c. 355 SM), berasal dari pulau Paros,
kaya dengan marmar. Tidak seperti Praxiteles Skopas
meneruskan tradisi klasik yang tinggi, mencipta imej
monumental dan heroik. Tetapi dari imej abad V. mereka
dibezakan oleh ketegangan dramatik semua kuasa rohani.
Keghairahan, kesedihan, pergerakan yang kuat adalah ciri utama
seni Scopas.
Juga dikenali sebagai arkitek, mengambil bahagian dalam penciptaan
hiasan hiasan untuk Makam Halicarnassus.

Ciptaan arca Scopas
Dalam keadaan ekstasi, dalam
cetusan keghairahan yang ganas
digambarkan oleh Scopas
Maenad. pendamping Allah
Dionysus ditunjukkan dalam
tarian pantas, dia
kepala dicampak ke belakang,
rambut jatuh di bahu,
badan membongkok,
dibentangkan dalam kompleks
foreshortening, lipatan pendek
tunik menekankan
pergerakan ganas. V
tidak seperti arca abad ke-5.
Menad Scopas
direka sudah untuk
tontonan dari semua pihak.
Scopas. Maenad

arca
ciptaan
Scopas
Juga dikenali sebagai
arkitek, mengambil bahagian dalam
mencipta timbul
beku untuk
Halicarnassus
makam.
Scopas. Pertempuran dengan Amazon

Praxitel

Dilahirkan di Athens (c.
390 - 330 tahun SM.)
Penyanyi inspirasi
kecantikan wanita.

Ciptaan arca
Praxiteles
Patung Aphrodite of Cnidus -
pertama dalam seni Yunani
imej bogel
figura perempuan. Patung itu berdiri
di pantai Semenanjung Knid, dan
sezaman menulis tentang
ziarah sebenar di sini,
untuk mengagumi keindahan
dewi bersiap untuk memasuki air
dan mencampakkan pakaian
berdiri di sebelah pasu.
Patung asal tidak terselamat.
Praxitel. Aphrodite of Cnidus

Ciptaan arca Praxiteles

Dalam satu-satunya yang telah turun kepada kita
yang asli oleh pemahat marmar Praxiteles
patung Hermes (penaung perdagangan dan
pengembara, serta utusan, "kurir"
tuhan), tuan itu menggambarkan seorang pemuda yang cantik, dalam
keadaan rehat dan ketenangan. Termenung
dia memandang bayi Dionysus, yang
memegang dalam pelukannya. Untuk menggantikan yang berani
kecantikan seorang atlet datang kecantikan beberapa
feminin, anggun, tetapi juga lebih
rohaniah. Pada patung Hermes
kesan pewarna purba telah dipelihara: rambut merah-coklat, warna perak
pembalut.
Praxitel.
Hermes. Sekitar 330 SM NS.

Ciptaan arca
Praxiteles

Lysippus

Pengukir hebat abad ke-4 BC.
(370-300 SM).
Dia bekerja dalam gangsa, kerana berusaha
menangkap imej dalam
dorongan sekejap.
Tertinggal 1500
patung gangsa, termasuk
tokoh dewa yang sangat besar,
wira, atlet. Mereka adalah wujud
kesedihan, inspirasi,
emosi
Yang asal belum sampai kepada kami.
Pengukir mahkamah
Salinan marmar ketua A. Makedonsky
A. Makedonsky

Dalam arca ini dengan
kemahiran yang menakjubkan
menyampaikan sinar ghairah
pertarungan Hercules dengan singa.
Lysippos.
Hercules melawan singa.
abad ke-4 SM
Naskhah Rom
Hermitage, St. Petersburg

Ciptaan arca Lysippos

Lysippos berusaha untuk memaksimumkan
dekatkan imej anda
realiti.
Jadi, dia menunjukkan atlet tidak masuk
momen voltan tertinggi
pasukan, dan, sebagai peraturan, pada masa mereka
kemelesetan, selepas perlawanan. Tepat sekali
ini adalah bagaimana Apoxyomenus beliau diwakili,
membersihkan pasir selepas itu
pergaduhan sukan. Dia penat
muka, rambut lekat akibat peluh.
Lysippos. Apoxyomenus. Naskhah Rom, 330 SM

Ciptaan arca Lysippos

Hermes menawan,
sentiasa cepat dan
hidup juga
diwakili oleh Lysippos
seolah-olah mampu
keletihan yang melampau
mencangkung seketika
di atas batu dan sedia masuk
detik seterusnya
berjalan lebih jauh dalam mereka
sandal bersayap.
Lysippos. "Hermes berehat"

Ciptaan arca Lysippos

Lysippos mencipta kanonnya
bahagian tubuh manusia,
yang mana angkanya lebih tinggi dan
lebih langsing daripada Polycletus
(saiz kepala ialah 1/9
angka).
Lysippos. "Hercules Farnese"

Leohar

Kerja dia adalah
cubaan yang baik
menangkap klasik
ideal kecantikan manusia.
Karya-karyanya tidak
hanya kesempurnaan imej,
dan kemahiran dan teknik
perlaksanaan.
Apollo dianggap sebagai salah satu
karya terbaik
zaman purba.
Leochare. Apollo Belvedere.
abad ke-4 SM Naskhah Rom. muzium Vatican

arca
karya agung zaman itu
Hellenisme

arca Yunani

Jadi, dalam arca Yunani, ekspresi imej
berada di seluruh tubuh manusia, pergerakannya, dan tidak
dalam satu muka sahaja. Walaupun pada hakikatnya ramai
Patung-patung Yunani tidak mengekalkan bahagian atasnya
(seperti, sebagai contoh, "Nika of Samothrace" atau
"Sandal Nika Untie"
sampai kepada kita tanpa kepala, tetapi kita melupakannya,
melihat penyelesaian plastik holistik pada imej.
Oleh kerana jiwa dan jasad difikirkan oleh orang Yunani pada
kesatuan yang tidak dapat dipisahkan, kemudian badan patung-patung Yunani
rohani yang luar biasa.

Nika dari Samothrace

Patung itu didirikan pada majlis itu
kemenangan armada Macedonia
Mesir pada 306 SM NS.
Dewi digambarkan seolah-olah
di haluan kapal mengumumkan
kemenangan dengan bunyi sangkakala.
Kesedihan kemenangan dinyatakan dalam
pergerakan dewi yang pantas,
dalam kepak sayapnya yang luas.
Nika dari Samothrace
abad ke-2 SM
Louvre, Paris
marmar

Nika dari Samothrace

Nika Untie Sandal

Dewi digambarkan
melepaskan
sandal sebelum ini
bagaimana untuk memasuki kuil
marmar. Athens

Venus de Milo

8 April 1820 petani Yunani
dari pulau Melos bernama Iorgos, menggali
tanah, merasakan bahawa penyodoknya,
berdenting selamba, terlanggar sesuatu
padu.
Iorgos menggali bersama - hasil yang sama.
Dia berundur selangkah, tetapi di sini penyodok tidak
mahu masuk ke dalam tanah.
Pertama Iorgos melihat ceruk batu.
Dia kira-kira empat hingga lima meter
lebar. Dalam kubur batu, dia, ke miliknya
terkejut bila jumpa patung marmar.
Ini adalah Venus.
Agesander. Venus de Milo.
Louvre. 120 SM

Laocoon dengan
anak lelaki
Agesander,
Athenodorus,
Polydor

Laocoon dan anak-anaknya

Laocoon, awak tidak menyelamatkan sesiapa pun!
Baik bandar mahupun dunia bukan penyelamat.
Fikiran tidak berdaya. Bangga Tiga Rahang
kesimpulan yang telah diketepikan; bulatan peristiwa maut
terkunci dalam mahkota yang menyesakkan
cincin serpentin. Terserlah muka saya
rayuan dan rintihan anak anda;
anak lelaki yang lain didiamkan oleh racun itu.
pengsan awak. Semput anda: "Biarlah saya ..."
(... seperti ketukan anak domba korban
Melalui kegelapan, baik menusuk dan halus! ..)
Dan sekali lagi - realiti. Dan racun. Mereka lebih kuat!
Kemarahan yang kuat membakar dalam mulut ular ...
Laocoon, dan siapa yang mendengar anda?!
Inilah anak lelaki anda ... Mereka ... tidak bernafas.
Tetapi dalam setiap Tiga sedang menunggu kuda mereka.

"Patung Yunani Purba"- persembahan yang akan membiasakan anda dengan monumen terhebat seni Yunani purba, dengan ciptaan pengukir yang luar biasa zaman dahulu, yang warisannya tidak kehilangan kepentingannya untuk budaya seni dunia dan terus menggembirakan pencinta seni dan berfungsi sebagai model untuk kerja itu daripada pelukis dan pengukir.



Arca Yunani Purba

Tunduk kepada Phidias dan Michelangelo, mengagumi kejelasan ilahi yang pertama dan kebimbangan yang teruk dari yang kedua. Kegembiraan adalah wain yang mulia untuk minda yang tinggi. ... Dorongan dalaman yang kuat sentiasa diduga dalam arca yang indah. Ini adalah rahsia seni kuno." Auguste Rodin

Pembentangan terdiri daripada 35 slaid. Ia mengandungi ilustrasi yang memperkenalkan seni seni kuno, klasik dan Hellenistik, dengan ciptaan paling cemerlang daripada pengukir yang hebat: Miron, Polycletus, Praxiteles, Phidias dan lain-lain. Mengapakah sangat penting untuk memperkenalkan pelajar kepada arca Yunani purba?

Tugas utama pelajaran budaya seni dunia, pada pendapat saya, bukanlah untuk membiasakan kanak-kanak dengan sejarah seni, dengan monumen luar biasa budaya seni dunia, tetapi untuk membangkitkan di dalamnya rasa keindahan, yang sebenarnya. , membezakan seseorang daripada haiwan.

Ia adalah seni Yunani Purba dan, di atas semua, arca yang berfungsi sebagai model kecantikan untuk pemandangan Eropah. Pendidik Jerman yang hebat pada abad ke-18, Gothold Evraim Lessing, menulis bahawa artis Yunani tidak menggambarkan apa-apa selain kecantikan. Karya agung seni Yunani telah memukau imaginasi dan sentiasa menggembirakan, dalam semua era, termasuk zaman atom kita.

Dalam pembentangan saya, saya cuba menunjukkan bagaimana idea kecantikan, kesempurnaan manusia artis dari kuno hingga Hellenisme diwujudkan.

Pembentangan juga akan memperkenalkan anda kepada seni Yunani Purba:

kelas: 10

Penyampaian pelajaran





































































Belakang ke hadapan

Perhatian! Pratonton slaid adalah untuk tujuan maklumat sahaja dan mungkin tidak mewakili semua pilihan pembentangan. Jika anda berminat dengan kerja ini, sila muat turun versi penuh.

Sasaran: menyumbang kepada pembentukan pengetahuan pelajar tentang budaya seni Yunani Purba.

Tugasan:

  • untuk memberi gambaran tentang sifat seni bina dan arca Yunani purba;
  • untuk membiasakan diri dengan konsep "tertib" dalam seni bina; pertimbangkan jenis mereka;
  • mengenal pasti peranan budaya Yunani kuno dalam pembentukan budaya Eropah;
  • memupuk minat dalam budaya negara lain;

Jenis pelajaran: pembentukan pengetahuan baru

Peralatan pelajaran: G.I. Danilov MHC. Dari permulaan hingga abad ke-17: buku teks untuk gred 10. - M .: Bustard, 2013. Pembentangan, komputer, projektor, papan interaktif.

Semasa kelas

I. Organisasi kelas.

II. Bersedia untuk topik baru

III. Mempelajari bahan baharu

Tanah Hellas Purba masih mengagumkan dengan struktur seni bina yang megah dan monumen arca.

Hellas - ini adalah bagaimana penduduknya memanggil negara mereka, dan diri mereka sendiri - Hellenes selepas nama raja legenda - nenek moyang Hellen. Kemudian negara ini dipanggil Yunani Kuno.

Laut biru memercik jauh di luar ufuk. Di antara hamparan air, pulau-pulau itu hijau dengan kehijauan yang padat.

Orang Yunani membina bandar di pulau itu. Orang berbakat tinggal di setiap bandar, dapat bercakap bahasa garis, warna, relief. SLAID 2-3

Penampilan seni bina Hellas purba

"Kami sukakan kecantikan tanpa khayalan dan kebijaksanaan tanpa kewanitaan." Inilah cara ideal budaya Yunani diungkapkan oleh tokoh masyarakat abad ke-5. BC. Pericles. Tiada yang berlebihan - prinsip utama seni dan kehidupan Yunani Purba. SLAID 5

Pembangunan negara kota demokratik dalam banyak cara menyumbang kepada pembangunan seni bina, yang mencapai ketinggian istimewa dalam seni bina kuil. Di dalamnya, prinsip utama ditemui ungkapan, kemudian dirumuskan berdasarkan karya arkitek Yunani oleh arkitek Rom Vitruvius (separuh kedua abad ke-1 SM): "kekuatan, faedah dan keindahan".

Perintah (Latin - perintah) adalah sejenis struktur seni bina, apabila gabungan dan interaksi elemen galas (menyokong) dan galas (bertindih) diambil kira. Yang paling meluas ialah Doric dan Ionic (akhir abad ke-7 SM) dan, sedikit sebanyak, kemudian (akhir ke-5 - awal abad ke-4 SM) - perintah Corinthian, yang digunakan secara meluas dalam seni bina sehingga zaman kita. SLAID 6-7

Di kuil Doric, tiang naik terus dari alas. Mereka tidak mempunyai hiasan, kecuali jalur-seruling-alur menegak. Lajur Doric dengan ketegangan memegang bumbung, anda dapat melihat betapa sukarnya untuk mereka. Bahagian atas lajur dinobatkan dengan modal (kepala). Batang lajur dipanggil badannya. Di kuil Doric, ibu kotanya sangat mudah. Perintah Doric, sebagai yang paling singkat dan ringkas, merangkumi idea maskuliniti dan daya tahan watak puak Dorian Yunani.

Ia dicirikan oleh keindahan garis, bentuk dan perkadaran yang ketat. SLAID 8-9.

Lajur kuil Ionia lebih tinggi dan nipis. Di bahagian bawah, ia dinaikkan di atas alas. Alur seruling pada batangnya terletak lebih kerap dan mengalir seperti lipatan kain nipis. Dan ibu kota mempunyai dua keriting. SLAID 9-11

Nama itu berasal dari kota Corinth. Mereka dihiasi dengan banyak motif tumbuhan, di antaranya imej daun acanthus diutamakan.

Kadangkala sokongan menegak dalam bentuk sosok wanita digunakan sebagai lajur. Ia dipanggil caryatid. SLAID 12-14

Sistem pesanan Yunani terkandung dalam kuil-kuil batu, yang, seperti yang kita ketahui, berfungsi sebagai tempat tinggal untuk para dewa. Jenis kuil Yunani yang paling biasa ialah peripter. Peripter (Greek - "pteros", iaitu "plumage", dikelilingi oleh lajur di sekeliling perimeter). Di sisi panjangnya terdapat 16 atau 18 tiang, di sisi yang lebih kecil terdapat 6 atau 8. Kuil itu adalah sebuah bilik dalam bentuk segi empat yang memanjang. SLAID 15

Acropolis Athens

abad ke-5 SM - zaman kegemilangan dasar Yunani kuno. Athens bertukar menjadi pusat politik dan budaya terbesar Hellas. Dalam sejarah Yunani Purba, masa ini biasanya dipanggil "zaman keemasan Athens". Ketika itulah pembinaan banyak struktur seni bina yang termasuk dalam perbendaharaan seni dunia dijalankan di sini. Masa ini adalah zaman pemerintahan pemimpin demokrasi Athens Pericles. SLAID 16

Bangunan yang paling luar biasa terletak di Acropolis Athens. Berikut adalah kuil yang paling indah di Greece Purba. Acropolis bukan sahaja menghiasi bandar besar itu, tetapi di atas semua itu adalah tempat suci. Seseorang yang pertama kali datang ke Athens pertama sekali melihat

Acropolis. SLAID 17

Acropolis - diterjemahkan dari bahasa Yunani "bandar atas". Terletak di atas bukit. Kuil dibina di sini sebagai penghormatan kepada para Dewa. Semua kerja di Acropolis telah diawasi oleh arkitek hebat Greek Phidias. Phidias memberikan 16 tahun hidupnya kepada Acropolis. Dia menghidupkan semula ciptaan besar ini. Semua kuil dibina sepenuhnya daripada marmar. SLAID 18

SLAID 19-38 Slaid ini menunjukkan pelan Acropolis, dengan penerangan terperinci tentang monumen seni bina dan arca.

Di lereng selatan Acropolis adalah Teater Dionysus, yang boleh memuatkan 17 ribu orang. Ia memainkan adegan tragis dan komedi dari kehidupan tuhan dan manusia. Orang ramai Athens bertindak balas dengan jelas dan bersemangat terhadap semua yang berlaku di depan matanya. SLAID 39-40

Seni halus Yunani Purba. Lukisan arca dan pasu.

Greece Purba memasuki sejarah budaya seni dunia berkat karya arca dan lukisan pasu yang luar biasa. Arca menghiasi dataran bandar Yunani purba dan fasad struktur seni bina dengan banyaknya. Menurut Plutarch (c. 45-c. 127), terdapat lebih banyak patung di Athens daripada manusia yang masih hidup. SLAID 41-42

Karya terawal yang masih hidup ialah kuros dan kulit kayu yang dicipta pada era kuno.

Kuros ialah sejenis patung atlet remaja, biasanya berbogel. Mencapai saiz yang besar (sehingga 3 m). Kuros diletakkan di tempat perlindungan dan makam; ia kebanyakannya mempunyai nilai peringatan, tetapi juga boleh menjadi imej pemujaan. Kuros menghairankan serupa antara satu sama lain, malah pose mereka sentiasa sama: tegakkan figura statik dengan kaki dihulurkan, tangan dengan tapak tangan digenggam ke dalam penumbuk dipanjangkan di sepanjang badan. Ciri-ciri wajah mereka tidak mempunyai keperibadian: bujur muka yang betul, garis lurus hidung, potongan mata yang bujur; bibir penuh, menonjol, dagu besar dan bulat. Rambut di belakang belakang membentuk lata keriting yang berterusan. SLAID 43-45

Tokoh kor (perempuan) adalah penjelmaan kecanggihan dan kecanggihan. Pose mereka juga monoton dan statik. Kunci bergulung sejuk, dipintas tiara, dipisahkan dan jatuh ke bahu dalam helai simetri yang panjang. Terdapat senyuman misteri pada semua wajah. SLAID 46

Orang Yunani kuno adalah orang pertama yang berfikir tentang apa yang sepatutnya menjadi orang yang hebat, dan menyanyikan keindahan tubuhnya, keberanian kehendaknya dan kekuatan fikirannya. Arca telah dibangunkan terutamanya di Greece Purba, mencapai tahap baharu dalam pemindahan ciri potret dan keadaan emosi seseorang. Tema utama karya para pengukir adalah manusia - ciptaan alam yang paling sempurna.

Imej orang dari artis dan pengukir Greece mula hidup, bergerak, mereka belajar berjalan dan meletakkan kaki mereka sedikit, membeku dalam setengah langkah. SLAID 47-49

Pengukir Yunani kuno sangat suka memahat patung-patung atlet, kerana mereka memanggil orang yang mempunyai kekuatan fizikal yang hebat, atlet. Pengukir yang paling terkenal pada masa itu ialah: Miron, Polycletus, Phidias. SLAID 50

Myron adalah yang paling disukai dan popular di kalangan pengukir potret Greece. Kemasyhuran terhebat dibawa ke Myron oleh patung-patung atlet yang memenanginya. SLAID 51

Patung "Discobolus". Di hadapan kami adalah seorang pemuda yang cantik, bersedia untuk membaling cakera. Nampaknya sekejap lagi atlet itu akan tegak dan cakera yang dibaling dengan kuat akan terbang ke kejauhan.

Myron, salah seorang pengukir yang berusaha menyampaikan rasa pergerakan kepada karyanya. Patung itu berusia 25 abad. Hanya salinan yang terselamat sehingga hari ini, yang disimpan di pelbagai muzium di seluruh dunia. SLAID 52

Polycletus ialah seorang pengukir Yunani kuno dan ahli teori seni yang bekerja di Argos pada separuh kedua abad ke-5 SM. Polycletus menulis sebuah risalah "Canon", di mana buat pertama kalinya dia bercakap tentang apa yang boleh dan patut ada dalam bentuk arca teladan. Membangunkan sejenis "matematik kecantikan". Dia berhati-hati melihat keindahan zamannya dan menyimpulkan perkadaran, memerhati yang mana anda boleh membina angka yang betul dan cantik. Karya Polykleitos yang paling terkenal ialah "Dorifor" (Pembawa Lembing) (450-440 SM). Adalah dipercayai bahawa arca itu dicipta berdasarkan peruntukan risalah. SLAID 53-54

Patung Dorifor.

Seorang lelaki muda yang kacak dan berkuasa, nampaknya pemenang Sukan Olimpik, berjalan perlahan-lahan dengan tombak pendek di bahunya.Dalam karya ini, idea-idea orang Yunani kuno tentang kecantikan dijelmakan. Arca itu telah lama kekal sebagai kanon (model) kecantikan. Polyclet bercita-cita untuk menggambarkan seseorang dalam keadaan rehat. Berdiri atau berjalan perlahan-lahan. SLAID 55

Sekitar 500 SM. di Athens, seorang budak lelaki dilahirkan yang ditakdirkan untuk menjadi pengukir paling terkenal dari semua budaya Yunani. Dia mendapat kemasyhuran sebagai pengukir terhebat. Segala yang dilakukan Phidias kekal sehingga hari ini sebagai ciri seni Yunani. SLAID 56-57

Karya Phidias yang paling terkenal ialah patung "Olympian Zeus". Sosok Zeus diperbuat daripada kayu, dan bahagian dari bahan lain dilekatkan pada pangkalan dengan bantuan paku gangsa dan besi serta cangkuk khas. Muka, lengan dan bahagian badan yang lain diperbuat daripada gading, yang warnanya agak hampir dengan kulit manusia. Rambut, janggut, jubah, sandal diperbuat daripada emas, mata diperbuat daripada batu permata. Mata Zeus sebesar penumbuk lelaki dewasa. Tapak arca itu selebar 6 meter dan tinggi 1 meter. Ketinggian keseluruhan patung, bersama-sama dengan alas, adalah, menurut pelbagai sumber, dari 12 hingga 17 meter. Tanggapannya ialah "jika dia (Zeus) mahu bangkit dari takhta, dia akan meletupkan bumbung itu." SLAID 58-59

Karya agung Hellenisme.

Dalam era Helenistik, tradisi klasik digantikan dengan pemahaman yang lebih kompleks tentang dunia dalaman seseorang. Tema dan plot baru muncul, tafsiran motif klasik yang terkenal berubah, pendekatan kepada penggambaran watak dan peristiwa manusia menjadi sama sekali berbeza. Antara karya agung Hellenisme harus dinamakan: "Venus de Milo" Agesandra, kumpulan arca untuk hiasan Mezbah Besar Zeus di Pergamum; "Nika dari Samothroki oleh pengarang yang tidak diketahui," Laocoon dengan anak lelaki "oleh pengukir Agesander, Athenador, Polydor. SLAID 60-61

Lukisan pasu antik.

Lukisan Yunani Purba adalah sama indahnya dengan seni bina dan arca, yang perkembangannya boleh dinilai dengan lukisan yang menghiasi pasu yang telah turun kepada kita, bermula dari abad ke-11 dan ke-10. BC NS. Pengrajin Yunani kuno mencipta pelbagai jenis kapal untuk pelbagai tujuan: amphorae - untuk menyimpan minyak zaitun dan wain, kawah - untuk mencampurkan wain dengan air, lekith - bekas sempit untuk minyak dan kemenyan. SLAID 62-64

Kapal telah dibentuk dari tanah liat, dan kemudian dicat dengan komposisi khas - ia dipanggil "varnis hitam." Lukisan hitam dipanggil lukisan, yang mana latar belakangnya adalah warna semula jadi tanah liat yang dibakar. Lukisan figura merah dipanggil lukisan, yang latar belakangnya adalah hitam, dan imej mempunyai warna tanah liat yang dibakar. Subjek untuk lukisan itu adalah legenda dan mitos, adegan kehidupan seharian, pelajaran sekolah, pertandingan atlet. Masa tidak melapangkan pasu antik - banyak daripadanya telah pecah. Tetapi terima kasih kepada kerja keras ahli arkeologi, ada yang dapat bersatu, tetapi hingga hari ini mereka menggembirakan kami dengan bentuk yang sempurna dan kilauan varnis hitam. SLAID 65-68

Budaya Yunani Purba, setelah mencapai tahap pembangunan yang tinggi, kemudiannya memberi impak yang besar kepada budaya seluruh dunia. SLAID 69

IV. Penyatuan bahan yang diluluskan

V. Kerja rumah

Tutorial: Bab 7-8. Sediakan mesej tentang karya salah seorang pemahat Yunani: Phidias, Polycletus, Myron, Scopas, Praxiteles, Lysippos.

Vi. Ringkasan pelajaran

© 2021 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran