Ralat Kritikal: Folder Galeri Imej 2014/11/10 / IMG_0028.jpg dijangka menjadi relatif kepada laluan folder imej yang dinyatakan dalam panel kawalan.

Dalam dunia moden teknologi maklumat yang tinggi dalam kehidupan seseorang, kurang ruang kekal untuk budaya tradisionalnya. Globalisasi secara beransur-ansur mengaburkan sempadan bukan sahaja antara negara, proses yang sama berlaku dalam mana-mana negara multinasional antara yang berbeza kumpulan etnik dan orang-orang.Semakin menarik dan lebih menyenangkan untuk menyatakan kenaikan dalam tahun-tahun kebelakangan ini dan pembangunan kesedaran diri negara sebagai sejenis tindak balas terhadap trend masa. Kami bercakap tentang ini, khususnya, kami bercakap dengan tetamu, melawat minggu ini di papan editorial "COP".

Rakan kami, wartawan radio "Kabardino-Balkaria" Bulat Khalilov, hampir dari ambang, menyatakan bahawa dalam persekitaran belia orang-orang di North Caucasus terdapat trend yang indah - kebangkitan kepentingan dalam budaya sendiri.

Dan salah satu daripada saat-saat positif proses ini adalah melalui pengetahuan tentang identiti orang-orang mereka, anda boleh datang ke pemahaman yang lebih baik antara kumpulan etnik yang berbeza. "Apabila anda membuka budaya anda sendiri untuk diri sendiri, anda menyedari bahawa apa-apa budaya menarik dengan cara sendiri," kata tetamu.

Bulat tidak lagi buat kali pertama datang ke Kalmykia. Beberapa tahun yang lalu, dia dapat bekerjasama dengan rakan bersama-sama dengan Vincent Moon Vincent Vincent Moon yang terkenal di atas projek besar tentang budaya muzik dari beberapa wilayah Rusia, di antaranya republik kami.

Pengalaman berkomunikasi dengan pengarah bebas Eropah Barat tidak lulus hadiah itu, lebih-lebih lagi, menurut Bulat, maka itu adalah idea jalannya sendiri terbentuk. Tetamu kami mengakui bahawa, pada pendapatnya, semua kerja besar-besaran, kerja serius pada lawatan Rusia Documentalist Rusia hanyalah bahagian atas gunung es. Oleh itu, ia hanya perlu untuk melibatkan diri dalam masalah mempopularkan budaya tradisional nyanyian. Jadi rakaman atau rakaman projek bukan komersial muncul.

(Galeri Width \u003d 480 Ketinggian \u003d 320) /2014/11/10/IMG_0028.jpg (/ Galeri)

Peringkat aktif projek itu bermula sedikit lebih dari enam bulan yang lalu, pada bulan Mac, ketika dia, bersama dengan rakannya dan Sami Kotovokov, mula menunggang bandar-bandar dan kampung-kampung Kabardino-Balkaria dan "mengumpulkan cerita rakyat di lapangan". Dan geografi perjalanan kumpulan mudah alih ini "penyelidik amatur" berkembang dengan cepat. Dalam masa yang singkat, orang-orang berjaya melawat beberapa republik North Caucasian di Rusia, serta Abkhazia dan Ossetia Selatan. Bahan terkumpul selepas pemprosesan dan pembersihan bunyi dibenarkan lima album. Hari ini, rakaman boleh mendengar secara bebas dari tapak projek di Internet, serta di rangkaian sosial.

Menurut Bulat, "dilatancy" dan kekurangan pendidikan khas dari segi kaji selidik etnografi adalah, sebaliknya, ditambah, dan bukan halangan kerja, kerana ia membolehkan anda melihat proses "mata yang tidak disedari." Di samping itu, matlamat projek rakaman ored berbeza dari keinginan para saintis untuk mengumpulkan bahan-bahan dalam arkib, tanpa bimbang tentang kualiti penyertaan, perkara utama untuk sains adalah bahawa teks itu boleh dibongkar.

kelas \u003d "eliadunit"\u003e

Dan misi, yang ditubuhkan oleh lelaki, sebaliknya, melibatkan penciptaan sistem audio yang mudah. Agar seberapa banyak orang yang mungkin untuk membiasakan diri dengan lagu-lagu tradisional orang-orang dari Caucasus Utara. Selain itu, hari ini pembawa dan penghibur cerita rakyat di republik masih banyak, tetapi, sebagai peraturan, ini adalah orang-orang zaman dahulu, jadi sangat penting untuk melakukan seberapa banyak yang mungkin untuk memelihara dan membangunkan warisan budaya lagu .

Tapak projek harus menjadi pangkalan data yang lengkap, platform maklumat, di mana sesiapa sahaja boleh menyertai budaya Live Song. Oleh itu, setiap album disediakan dengan cara yang istimewa. Sebagai tambahan kepada rakaman audio sendiri, lirik juga diterbitkan dalam tiga bahasa: Rusia, Inggeris dan asli dari pembawa. Di samping itu, rujukan ringkas diberikan mengenai tempat di mana pelaksana direkodkan. Sehingga kini, tidak ada sumber yang penuh seperti ini di Internet, dan pencarian untuk pembawa seni rakyat telah mengambil banyak masa.

Bulat mengakui bahawa dia berharap pada ketibaan semasa di Kalmykia untuk mengumpul bahan yang cukup dan melepaskan album penuh sehingga akhir tahun ini. Terdapat pertemuan yang telah dijadualkan dengan beberapa pelakon lagu rakyat, semua yang anda perlukan untuk mempunyai masa dalam beberapa hari sahaja.

Dari masa ke masa, pada umumnya, terdapat masalah yang berterusan, ia tidak mencukupi, kerana dengan projek bukan keuntungan, adalah perlu untuk melibatkan diri selain kerja utama, khusus menyesuaikan jadual dan bercuti untuk pergi ke satu atau Republik lain.

"Kami mahu mengembalikan cerita rakyat kepada persekitaran muzik supaya orang tahu bahawa muzik rakyat adalah apa yang sejuk untuk didengar," tegas Bulat Khalilov.

Gary Ubosheyev, Kalmykia hari ini

Foto oleh Alexei Tyurbeeva

Kreativiti puisi lisan rakyat membentangkan nilai sosial yang lebih besar yang terdiri daripada nilai kognitif, ideologi dan estetik yang berkaitan dengannya. Nilai bermaklumat mengenai cerita rakyat terutamanya ditunjukkan dalam fakta bahawa ia mencerminkan ciri-ciri fenomena kehidupan sebenar dan memberikan pengetahuan yang luas tentang sejarah perhubungan awam, buruh dan kehidupan, serta idea pandangan dunia dan psikologi rakyat, mengenai sifat negara. Nilai kognitif cerita rakyat meningkatkan fakta bahawa plot dan imej karya-karyanya biasanya menyimpulkan jenis tafsiran yang luas, mengandungi generalisasi fenomena kehidupan dan watak-watak orang. Oleh itu, imej-imej Ilya Muromets dan Mikula Selyaninovich dalam epik Rusia memberikan idea tentang petani Rusia secara umum, satu imej mencirikan seluruh lapisan sosial orang. Nilai kognitif dalam cerita rakyat meningkat dengan fakta bahawa dalam karya-karyanya bukan sahaja diwakili, tetapi juga menjelaskan lukisan kehidupan, peristiwa-peristiwa sejarah dan imej pahlawan. Jadi, eponim dan lagu-lagu sejarah menjelaskan mengapa orang-orang Rusia mengalami Mongol-Tatar Igo dan keluar pemenang dalam perjuangan, menjelaskan makna kejayaan pahlawan dan kegiatan orang bersejarah. M. Gorky berkata: "Sejarah tulen orang buruh tidak boleh diketahui, tidak mengetahui kreativiti rakyat lisan." Gorky M. Satr. cit., Vol. 27, ms. 311. Nilai ideologi-pendidikan rakyat adalah bahawa yang terbaik dari karya-karyanya diilhamkan oleh idea-idea progresif yang tinggi, cinta kepada tanah air, keinginan untuk keamanan. Cerita rakyat menggambarkan pahlawan sebagai pembela tanah air dan menyebabkan rasa kebanggaan mereka. Ia penipu alam Rusia - dan Sungai Mighty (Volga-ibu, Dnieper luas, Don yang tenang), dan padang rumput dipisahkan, dan ladang-ladang luas - dan ini membawa cinta kepadanya. Dalam karya cerita rakyat mencipta imej bumi Rusia. Seni rakyat menyatakan aspirasi kehidupan dan pandangan sosial rakyat, dan suasana yang sering revolusioner. Ia telah memainkan peranan penting dalam perjuangan rakyat untuk pembebasan kebangsaan dan sosial, untuk pembangunan sosio-politik dan budaya. Seni rakyat moden menyumbang kepada penanaman komunis orang ramai. Dalam semua ini, dan kepentingan ideologi dan pendidikan kreativiti puisi yang popular dimanifestasikan. Nilai estetika cerita rakyat adalah bahawa mereka adalah seni yang indah dari perkataan, berbeza dalam kemahiran puisi yang besar, yang memberi kesan kepada mereka dalam pembinaan mereka, dan dalam penciptaan imej, dan dalam bahasa. Folklore mahir menggunakan fiksyen, fantastik, serta simbolisme, iaitu. Transmisi dan ciri-ciri degumen dan puisi mereka. Folklore dinyatakan oleh rasa artistik rakyat. Bentuk karya-karyanya berabad-abad itu didasarkan oleh karya tuan yang indah. Oleh itu, cerita rakyat membangunkan perasaan estetik, perasaan yang indah, perasaan, irama dan bahasa. Oleh kerana itu, sangat penting untuk pembangunan semua jenis seni profesional: kesusasteraan, muzik, teater. Kerja ramai penulis dan komposer hebat berkait rapat dengan puisi popular.

Untuk cerita rakyat, pendedahan yang indah dan manusia, perpaduan estetika dan moral bermula, hubungan sebenar dan fiksyen, imej dan ekspresi yang terang. Semua ini berfungsi sebagai penjelasan mengapa karya-karya terbaik rakyat menyerahkan keseronokan estetik yang besar. Sains cerita rakyat. Sains Folklore - Folklorism - mengkaji kreativiti rakyat lisan, seni lisan massa. Ia meletakkan dan menyelesaikan pelbagai isu penting: mengenai keunikan cerita rakyat - kandungan hidupnya, sifat sosial, entiti ideologi, keunikan artistik; mengenai asal usulnya, pembangunan, keaslian pada tahap kewujudan yang berlainan; mengenai sikapnya terhadap kesusasteraan dan jenis seni lain; mengenai keunikan proses kreatif di dalamnya dan bentuk kewujudan kerja individu; Pada spesifikasi genre: epik, cerita dongeng, lagu, peribahasa dan lain-lain. Folklore adalah kompleks, seni sintetik; Selalunya, unsur-unsur pelbagai jenis seni disambungkan dalam karya-karya - lisan, muzik, teater. Ia berkait rapat dengan diet dan upacara rakyat, mencerminkan dalam dirinya sendiri ciri-ciri pelbagai sejarah. Itulah sebabnya mereka berminat dan mengkaji ia pelbagai sains: linguistik, kritikan sastera, sejarah seni, etnografi, sejarah. Setiap daripada mereka meneroka cerita rakyat dalam pelbagai aspek: linguistik - sisi lisan, refleksi sejarah bahasa dan hubungan dengan dialek di dalamnya; Kritikan sastera adalah ciri-ciri umum cerita rakyat dan kesusasteraan dan perbezaan mereka; Sejarah seni - elemen muzik dan teater; Etnografi - peranan cerita rakyat dalam kehidupan negara dan hubungannya dengan upacara; Sejarah - ungkapan di dalam pemahaman kebangsaan tentang peristiwa sejarah. Sehubungan dengan keunikan cerita rakyat sebagai seni ke dalam istilah "cerita rakyat" di negara-negara yang berlainan dilaburkan oleh pelbagai perisian. Kandungan kelantangannya, dan oleh itu ia difahami dengan cara yang berbeza subjek folklores. Di sesetengah negara asing, rakyatlourism terlibat bukan sahaja dengan kajian puitis, tetapi juga sisi muzik dan koreografi kerja puisi orang, iaitu unsur-unsur semua jenis seni. Di negara kita, di bawah folkloristik, sains kreativiti puisi yang popular difahami.

Folklorestics mempunyai subjek kajian sendiri, tugas khas mereka sendiri, membangunkan kaedah dan teknik penyelidikan mereka. Walau bagaimanapun, kajian mengenai lisan kreativiti rakyat lisan tidak datang dari mengkaji pihak-pihak lain: kerjasama sains folkloristik, literal, kajian sastera, sejarah seni, etnografi dan sejarah sangat berbuah. Kelahiran, genre dan varieti genre. Folklore, seperti kesusasteraan, adalah seni perkataan. Ini memberikan penubuhan folkloristik untuk menggunakan konsep dan istilah yang dibangunkan oleh kajian sastera, secara semula jadi menerapkannya kepada keunikan seni rakyat lisan. Konsep dan istilah sedemikian, spesies, genre dan pelbagai genre. Kedua-duanya dalam kritikan sastera, dan dalam cerita rakyat, masih ada idea satu sama lain bagi mereka; Penyelidik tidak bersetuju pendapat dan berhujah. Kami akan menerima definisi kerja, yang akan kami gunakan. Fenomena kesusasteraan dan cerita rakyat, yang dipanggil genre, genre dan varieti genre, adalah kumpulan kerja yang serupa dengan antara mereka dalam struktur, prinsip ideologi dan artistik dan fungsi. Mereka telah membangunkan sejarah dan mempunyai kestabilan relatif, hanya berubah dalam tahap yang sedikit dan cukup perlahan. Perbezaan dalam melahirkan anak, genre dan varieti genre adalah penting untuk penghibur kerja, dan untuk pendengar mereka, dan untuk para penyelidik yang mengkaji kreativiti rakyat, kerana fenomena ini adalah bentuk substantif, kejadian, pembangunan, peralihan dan pembelahan - proses penting dalam kesusasteraan sejarah dan cerita rakyat.

Dalam istilah sastera dan folkloristik pada masa kita, konsep dan istilah "penampilan" hampir di luar; Selalunya, mereka digantikan dengan konsep dan istilah "genre", walaupun mereka sebelum ini dibatasi. Kami juga mengambil sebagai konsep kerja "genre" - sekumpulan kerja yang lebih sempit daripada genus. Dalam kes ini, di bawah asal, kita akan dapat difahami imej imej realiti (epik, lirik, dramatik), di bawah jenis genom - jenis artistik (dongeng, lagu, peribahasa). Tetapi anda perlu masuk dan juga konsep yang lebih sempit - "pelbagai genre", yang merupakan kumpulan tematik (dongeng kisah haiwan, cerita dongeng sihir dongeng sosial dan domestik, lagu-lagu cinta, lagu-keluarga keluarga, dll.) . Mungkin ada yang diperuntukkan lebih banyak kumpulan kerja yang lebih kecil. Jadi, dalam cerita dongeng sosio-isi rumah terdapat kumpulan kerja khas - cerita dongeng satirikal. Walau bagaimanapun, untuk membentangkan gambaran keseluruhan klasifikasi (pengedaran) jenis karya kreativiti puitis kebangsaan Rusia, satu lagi keadaan harus diambil kira: Pertama, nisbah genre kepada ritus yang dipanggil (istimewa Tindakan keagamaan), kedua, nisbah teks lisan untuk menyanyi dan tindakan, yang merupakan ciri-ciri beberapa jenis cerita rakyat. Kerja mungkin dikaitkan dengan ritual dan nyanyian dan mungkin tidak berkaitan dengan mereka.

Pengenalan

Folklore adalah cara utama pedagogi rakyat. Pedagogi rakyat adalah subjek pendidikan dan jenis aktiviti dewasa untuk mendidik generasi muda, agregat dan hubungan idea dan idea, pandangan dan pendapat dan pendapat, serta kemahiran dan teknik rakyat dalam pembangunan pendidikan dan Latihan generasi muda yang dicerminkan dalam seni rakyat. Ini adalah mentaliti negara berhubung dengan generasi muda, dan tradisi pendidikan dalam keluarga dan masyarakat, dan hubungan dan kesinambungan generasi.

Folklore adalah kekayaan negara yang tidak ternilai. Ini adalah takungan yang besar dari budaya rohani Belarus, yang dibangunkan oleh usaha kolektif banyak generasi selama berabad-abad. Pada peringkat sekarang kebangkitan kebangsaan, adalah perlu untuk kembali kepada apa yang dicapai oleh nenek moyang kita.

Folklore Nasional Belarus adalah salah satu yang terkaya di dunia Slavia. Ia tepu dengan pengalaman pedagogi dan kebijaksanaan rakyat. Berdasarkan cerita rakyat, sebuah takungan besar idea-idea etika-pedagogi telah diwujudkan: menghormati senior, kerja keras, toleransi, muhibah, toleransi untuk pendapat orang lain.

Toleransi, toleransi, kebajikan, sebagai kebajikan tradisional Kristian, secara beransur-ansur menjadi ciri khas Belarus. Selain itu, mereka wujud bersama dengan kualiti seperti maruah, fokus, aktiviti peribadi.

Cerita rakyat dengan menaikkan kandungan, tradisi isi rumah, cuti, kesusasteraan klasik Belarus adalah konsep-konsep yang mempunyai kesan yang besar terhadap pembentukan watak kebangsaan. Ia menyumbang kepada perkembangan kreatif kanak-kanak dan golongan muda di dunia epik, dongeng, legenda. Amsal dan kata-kata boleh menjadi asas bagi perintah moral, membantu mengembangkan pemikiran, logik, minat dalam sejarah dan budaya rakyat.

Oleh itu, cerita rakyat adalah sumber utama pengetahuan mengenai prinsip-prinsip pendidikan yang ditubuhkan dalam budaya orang yang berlainan, yayasan moral, agama dan mitosnya. Sifat kreativiti artistik berbentuk simbolik, kesannya terhadap bidang personaliti yang sensitif terhadap emosi menjadikannya cara yang paling mencukupi untuk ketidakberdayaan dan pada masa yang sama kesan pendidikan yang berkesan.

Pertimbangan kursus topik ini adalah relevan dan menarik pada masa yang sama.

Potensi pendidikan cerita rakyat tidak terbatas. Hari ini, masyarakat kita menghidupkan semula tradisi zaman dahulu, menggunakan pengalaman yang popular, mewujudkan model baru teori dan amalan pendidikan.

Perhatian kepada cerita rakyat, lapisan kuno budaya, tradisi secara keseluruhan, sebagai sumber pendidikan dan pembangunan manusia yang tidak habis-habis, ditunjukkan dalam beberapa tahun kebelakangan ini terutamanya aktif dalam persekitaran sosio-pedagogi. Ini disebabkan oleh ciri-ciri fungsian genre cerita rakyat, dengan kerohanian yang mendalam dan kebijaksanaan kreativiti rakyat, dengan kesinambungan proses memindahkan budaya kebangsaan dari generasi ke generasi.

Pada awal abad yang baru, terdapat minat yang meningkat dalam budaya kebangsaan, kepada proses etnik, kreativiti artistik tradisional, kepada cerita rakyat. Para saintis mencatatkan peningkatan khas dalam identiti sejarah dan kebangsaan setiap orang, menjelaskan ini dengan alasan sosio-psikologi, politik.

Pemeliharaan dan perkembangan budaya kebangsaan, akarnya adalah tugas yang paling penting yang memerlukan sikap yang teliti terhadap monumen sejarah dan budaya, kepada kreativiti seni rakyat tradisional. Kebangkitan cerita rakyat, adat istiadat rakyat, upacara dan cuti, seni hiasan tradisional dan visual adalah masalah kemodenan sebenar. Folklore, genre, dana, kaedah yang paling memenuhi sepenuhnya gambaran tentang kehidupan rakyat, memberikan gambaran yang terang tentang kehidupan rakyat, moralnya, kerohanian. Folklore mendedahkan jiwa rakyat, kelebihan dan ciri-cirinya. Dari sudut pandangan sains, cerita rakyat adalah fenomena yang layak mendapat pembelajaran dan penilaian khas.

Matlamat kerja kursus adalah untuk mendedahkan nilai cerita rakyat dalam sistem pendidikan negara.

Tugas Mata Wang:

- Mencirikan fenomena cerita rakyat dan kepentingan pendidikannya;

- Berikan ciri-ciri genre utama cerita rakyat, berdasarkan potensi pendidikan masing-masing;

- Tunjukkan penggunaan praktikal genre rakyat utama dalam pendidikan.

Objektif kursus ini adalah fenomena pelbagai rakyat nasib rakyat, dan subjeknya adalah genre cerita rakyat dan potensi pendidikan mereka.

Kaedah yang digunakan secara bertulis kursus - deskriptif, analisis perbandingan, analisis sumber sastera.

genre pendidikan cerita rakyat

1. Folklore - Alat Pendidikan Kebangsaan

1.1 Konsep dan intipati cerita rakyat

Istilah "cerita rakyat" (diterjemahkan "kebijaksanaan rakyat") untuk kali pertama memperkenalkan saintis Inggeris u.j. TOMS pada tahun 1846. Pada mulanya, istilah ini meliputi semua rohani (kepercayaan, tarian, muzik, ukiran kayu, dll), dan kadang-kadang bahan (perumahan, pakaian) budaya rakyat. Dalam sains moden tidak ada perpaduan dalam tafsiran konsep "cerita rakyat". Kadang-kadang ia digunakan dalam makna awal: sebahagian daripada kehidupan rakyat, saling berkaitan dengan unsur-unsur lain. Dari awal abad ke-20 Istilah ini digunakan dalam makna yang lebih sempit, lebih spesifik: kreativiti rakyat lisan.

Folklore (cerita rakyat Inggeris) - kreativiti rakyat, paling kerap ia lisan; Aktiviti kreatif kolektif artistik rakyat, mencerminkan kehidupan, pandangan, cita-cita; Puisi (Tradisi, Lagu, Chastushki, Jokes, Tales, Epos, Ibu Rakyat, Anekdot, Tales, EPOS), Rakyat Musks (Lagu, Alat, Alat dan Mainan), Teater (Dramas, Pieces Satirical, Teater Boneka), Tarian, Seni Bina , Baik dan hiasan dan seni yang digunakan.

Folklore adalah kreativiti kumpulan dan individu yang berpangkalan di kolektif dan tradisional, yang ditentukan oleh harapan dan aspirasi syarikat, yang merupakan ungkapan yang mencukupi bagi identiti budaya dan sosial mereka.

Menurut B.N. Putylova, terdapat lima pilihan utama untuk nilai-nilai konsep "Folklore":

1. Cerita sebagai total, pelbagai bentuk budaya tradisional, iaitu, sinonim konsep "budaya tradisional";

2. Folklore sebagai kompleks fenomena budaya rohani tradisional, yang dilaksanakan dalam kata-kata, idea, idea, bunyi, pergerakan. Sebagai tambahan kepada kreativiti artistik sebenar merangkumi kedua-dua mentaliti, kepercayaan tradisional, falsafah rakyat kehidupan;

3. Folklore sebagai fenomena kreativiti artistik rakyat;

4. cerita rakyat sebagai bidang seni lisan, iaitu, kawasan kreativiti rakyat lisan;

5. Cerita sebagai fenomena dan fakta budaya rohani secara lisan dalam semua kepelbagaian mereka.

Yang paling sempit, tetapi yang paling stabil dari definisi ini adalah yang mengikatnya terutamanya dengan genre kreativiti rakyat lisan, iaitu, dengan ungkapan lisan dan lisan. Ini adalah sfera folkloristik yang paling maju yang membuat sumbangan besar kepada pembangunan sains mengenai kesusasteraan - keturunan langsung, "Continuer" kreativiti rakyat lisan, berkaitan secara genetik dengannya.

Konsep "cerita rakyat" masih bermakna semua bidang kreativiti seni rakyat, termasuk yang biasanya tidak terpakai (seni bina rakyat, seni hiasan rakyat, dan lain-lain), kerana ia mencerminkan fakta yang tidak dapat dinafikan, semua jenis dan genre seni profesional mempunyai mereka Asal-usul dalam seni rakyat, seni rakyat.

Jenis-jenis seni lisan yang paling kuno timbul dalam proses membentuk ucapan manusia di era Paleolitik atas. Kreativiti lisan dalam zaman dahulu berkait rapat dengan buruh manusia dan mencerminkan idea-idea agama, mitos, sejarah, serta pengetahuan saintifik primitif. Tindakan ritual di mana seseorang yang primitif berusaha mempengaruhi kekuatan alam, pada nasib, disertai dengan kata-kata: mantra diucapkan, konspirasi, kepada kekuatan alam yang dirawat dengan pelbagai permintaan atau ancaman. Seni perkataan itu berkait rapat dengan jenis seni primitif yang lain - muzik, menari, seni hiasan. Dalam sains, ini dipanggil "Syncretism Primitif" kepadanya dan kini ketara dalam cerita rakyat.

Oleh kerana kemanusiaan telah mengumpulkan pengalaman hidup yang semakin penting, yang diperlukan untuk menyampaikan generasi berikut, peranan maklumat lisan meningkat. Peruntukan kreativiti lisan ke dalam jenis seni bebas adalah langkah yang paling penting dalam prasejarah cerita rakyat. Folklore adalah seni lisan yang bersifat organik yang wujud. Berbagai tujuan kerja menimbulkan genre, dengan tema, imej, gaya, gaya. Dalam tempoh yang paling tua, kebanyakan orang adalah legenda generik, lagu buruh dan ritual, cerita mitos, konspirasi. Acara yang menentukan, yang berlangsung di antara mitologi dan benar-benar cerita rakyat, adalah penampilan kisah dongeng, plot yang direalisasikan sebagai fiksyen.

Di dalam masyarakat antik dan zaman pertengahan, epik heroik dilihat. Terdapat juga legenda dan lagu yang mencerminkan kepercayaan agama (contohnya, puisi rohani Rusia). Kemudian, lagu-lagu sejarah yang menggambarkan peristiwa sejarah dan pahlawan yang sebenar muncul, yang mereka kekal dalam ingatan yang popular. Dengan perubahan dalam kehidupan sosial masyarakat dalam cerita rakyat Rusia, genre baru timbul: askar, Yamchichsky, lagu-lagu Burlats. Pertumbuhan industri dan bandar menyebabkan roman, jenaka, kerja, sekolah dan cerita rakyat untuk hidup.

Melalui beribu-ribu tahun, semua rakyat Rakyat mempunyai satu-satunya bentuk kreativiti puisi. Tetapi walaupun dengan kemunculan penulisan selama berabad-abad, sehingga tempoh feudalisme lewat, kreativiti puitis lisan meluas bukan sahaja di kalangan orang buruh, tetapi juga di antara bahagian tertinggi masyarakat: bangsawan, paderi. Setelah membangkitkan dalam persekitaran sosial tertentu, kerja itu boleh menjadi warisan di seluruh negara.

1.2 Ciri-ciri Khusus Folklore

Salah satu ciri khusus yang paling penting dari kreativiti oral popular adalah koleksi. Setiap karya kreativiti rakyat lisan bukan sahaja menyatakan pemikiran dan perasaan kumpulan tertentu, tetapi juga dibuat secara kolektif dan terpakai. Walau bagaimanapun, kolektiviti proses kreatif dalam cerita rakyat tidak bermakna individu individu tidak memainkan peranan. Sarjana berbakat bukan sahaja memperbaiki atau menyesuaikan teks sedia ada kepada keadaan baru, tetapi kadang-kadang mereka mencipta lagu, Chastushki, dongeng, yang, sesuai dengan undang-undang kreativiti rakyat lisan, sudah kosong oleh pengarang. Terdapat profesion yang berkaitan dengan penciptaan dan pelaksanaan kerja puitis, dan muzik (rogol Yunani kuno, Rusia Huslari, Ukraine Kobzari, Kyrgyz Akyn, Azerbaijan Ashugi, peluang Perancis, dll.). Koleksi bukanlah pengarang bersama yang mudah, tetapi proses yang panjang untuk meningkatkan lagu, cerita dongeng, legenda, peribahasa dan ucapan. Koleksi yang paling terang ditunjukkan dalam proses pemilihan yang berterusan dan pengisaran karya puisi rakyat: banyak kerja mereka memilih dan mengekalkan yang terbaik, sama dengan pemikiran dan pandangan estetiknya. Permulaan kolektif dalam cerita rakyat tidak bertentangan dengan individu. Folklore adalah sebatian organik secara kolektif dan individu, sementara kolektiviti tidak mengganggu manifestasi kebolehan individu penulis dan penghibur.

Dengan kolektiviti seni rakyat secara organik, bentuk lisan kewujudan cerita rakyat secara organik dihubungkan. Folklore muncul lebih awal daripada menulis dan asalnya wujud hanya dalam penghantaran lisan. Bentuk lisan kewujudan puisi rakyat membawa kepada penampilan pilihan untuk produk cerita yang sama - ini adalah satu lagi ciri khusus dalam cerita rakyat.

Cerita rakyat berfungsi berbeza dari ciri-ciri fiksyen ciri-ciri bentuk artistik. Ciri-ciri ini termasuk, pertama sekali, puisi tradisional yang dibangunkan oleh rakyat selama berabad-abad. Simbol rakyat tradisional, epithet yang berterusan, metafora memberi rasa kreativiti rakyat.

Folklore berbeza daripada kesusasteraan dan ciri-ciri bertulis. Kesusasteraan dicirikan oleh penciptaan watak-watak biasa dalam suasana tipikal. Watak yang tipikal, mencerminkan ciri-ciri utama persekitaran sosial dan era, menunjukkan dirinya melalui sifat individu wira, melalui penampilan individu dan unik. Imej kreativiti rakyat lisan tidak mempunyai individualisasi sedemikian.

1.3 Fungsi dan Potensi Pendidikan Folklore

Pertama, cerita rakyat menyumbang kepada pendalaman pengetahuan tentang budaya rohani rakyat dalam masa lalu dan sekarang. Folklore memperkenalkan kehidupan, tradisi, adat istiadatnya dan "berasal dari seorang jiran."

Kedua, dengan bantuan cerita rakyat, instrumen norma dan nilai-nilai budaya moral dan tingkah laku yang termaktub dalam budaya mana-mana orang. Norma dan norma moral dan tingkah laku dinyatakan dalam sistem imej. Mengungkapkan watak-watak watak-watak yang hebat, yang dikaitkan dengan intipati tindakan mereka, para pelajar yang memahami bahawa ia adalah baik dan yang buruk, dengan itu dengan mudah mendefinisikan simpati dan antipati, memahami idea-idea rakyat tentang keindahan manusia. Norma-norma tingkah laku melaporkan peribahasa rakyat yang bijak dan kata-kata.

Ketiga, dengan bantuan cerita rakyat adalah mungkin untuk membesarkan sikap yang hormat terhadap kedua-dua budaya kumpulan etnik dan sikap toleran terhadap budaya etnik lain. Setelah mempelajari cerita rakyat, kanak-kanak menyedari bahawa orang-orang adalah pencipta, pencipta warisan budaya, yang perlu mengagumi, berbangga. Folklore adalah kerja rakyat berabad-abad yang memelihara sejarah etnos.

Keempat, cerita rakyat mempromosikan perkembangan rasa estetik. Kanak-kanak itu merasakan keindahan pemikiran rakyat, dia mempunyai keperluan untuk berkomunikasi dengan rakyat. Dia berusaha memahami apa dana menggunakan orang dalam kerja mereka, cuba menerapkannya pada masa akan datang.

Cerita rakyat Belarus menduduki tempat istimewa dalam budaya kebangsaan Belarus dan melakukan fungsi berikut:

1. Aesthetic.

2. Pendidikan

3. Kognitif.

Fungsi estetik Folklore adalah bahawa ia membentuk rasa artistik pada kanak-kanak, menghasilkan keupayaan untuk menghargai dan memahami yang indah, menyumbang kepada pembentukan keperibadian yang harmoni.

Intipati fungsi pendidikan Ia adalah bahawa kreativiti rakyat lisan, sebagai cara pedagogi rakyat, membentuk sifat manusia. Amsal, kata-kata, cerita dongeng dipenuhi dengan makna moral dan moral yang tinggi dan memberikan penilaian ciri individu dari sudut "baik" dan "buruk."

Nilai Kognitif Folklore Disimpulkan bahawa ini adalah cara untuk mensasarkan kanak-kanak dengan dunia sekitar.

1.4 Genre cerita rakyat

Semua genre rakyat diterima kepada kumpulan, seperti dalam kesusasteraan, dalam tiga kumpulan atau tiga jenis: dramatik, prosa dan lagu.

Mana-mana cerita rakyat berasal dari genre kecil, termasuk teka-teki, peribahasa dan kata-kata.

Di bawah peribahasa memahami mesin taip dari watak luar, menafikan fenomena kehidupan yang paling berbeza dan mempunyai bentuk cadangan lengkap.

Amsal berpuas hati dengan banyak keperluan rohani pekerja: informatif-intelektual (pendidikan), perindustrian, estetika, moral, dll.

Amsal - bukan seorang lelaki tua, bukan masa lalu, dan suara hidup orang-orang: orang-orang tetap dalam ingatan mereka hanya apa yang dia perlukan hari ini dan akan memerlukan esok. Apabila pepatah bercakap tentang masa lalu, ia dianggarkan dari sudut pandangan ini dan masa depan - ia dikutuk atau diluluskan oleh sejauh mana masa lalu, yang dicerminkan dalam aphorisme, sepadan dengan cita-cita, harapan dan aspays. (6; 36)

Pepatah dicipta oleh semua orang, oleh itu pendapat kolektif orang-orang menyatakan. Ia menyimpulkan penilaian popular kehidupan, pemerhatian fikiran rakyat. Aphorism yang berjaya, yang dicipta oleh minda individu, tidak menjadi peribahasa rakyat, jika dia tidak menyatakan pendapat majoriti.

Amsal rakyat mempunyai bentuk yang menguntungkan untuk menghafal, yang menguatkan kepentingan mereka sebagai dana etnopedagogi. Amsal tegas jatuh ke dalam ingatan. Mereka yang diingati difasilitasi oleh permainan kata-kata, konsonen yang berbeza, puisi, irama, kadang-kadang sangat mahir. Matlamat utama peribahasa selalu terbabas, mereka dari zaman purba bertindak sebagai agen pedagogi. Di satu pihak, mereka mengandungi idea pedagogi, sebaliknya, mereka mempunyai pengaruh pendidikan, mereka membawa fungsi pendidikan: mereka memberitahu tentang cara, kaedah pengaruh pendidikan, sepadan dengan idea-idea rakyat, memberikan penilaian ciri-ciri Individu - positif dan negatif, yang, mengenal pasti satu cara atau yang lain, tujuan pembentukan keperibadian, mengandungi panggilan untuk pendidikan, pendidikan diri dan pendidikan semula, mengutuk orang dewasa yang mengabaikan tugas suci mereka - pedagogi, dan sebagainya.

Dalam peribahasa banyak bahan praktikal: petua harian, keinginan dalam buruh, petunjuk, dll.

Bentuk peribahasa yang paling biasa - arahan. Dari sudut pandang pedagogi, arahan tiga kategori adalah menarik: ajaran, menandatangani kanak-kanak dan orang muda dalam nefol yang baik, termasuk peraturan nada yang baik; Ajaran yang menyeru orang dewasa untuk tingkah laku yang baik, dan, akhirnya, arahan jenis yang istimewa, yang mengandungi petua pedagogi, yang menyatakan hasil pendidikan, yang merupakan sejenis perumusan tentang pengalaman berpengalaman pedagogi. Mereka mengandungi bahan pendidikan dan pendidikan yang besar mengenai isu-isu pendidikan. Ciri-ciri positif dan negatif dari peribahasa dibentangkan sebagai matlamat pendidikan dan pendidikan semula, yang menyiratkan peningkatan penuh dalam tingkah laku dan watak orang. Perlu diperhatikan bahawa semua negara mengiktiraf ketidakupayaan kesempurnaan manusia. Sesiapa sahaja, tidak kira betapa sempurna, boleh naik dengan satu langkah kesempurnaan. Langkah ini memimpin bukan sahaja seseorang, tetapi juga kemanusiaan untuk maju. Ramai peribahasa bermotivasi dan berhujah panggilan untuk peningkatan diri.

Dalam "ensiklopedia sastera", misteri itu dicirikan sebagai "perihalan puitis yang rumit mengenai subjek atau fenomena, mengalami kesedaran meneka". Di tengah-tengah definisi teka-teki, tanda-tanda yang sama:

- Penerangan sering dihiasi dalam bentuk soal selidik;

- Perihalan ringkas dan teka-teki yang wujud dalam irama.

Oleh itu, misteri adalah penerangan ringkas mengenai subjek atau fenomena, selalunya dalam bentuk puitis, yang melampirkan tugas yang rumit dalam bentuk isu eksplisit (langsung) atau didakwa (tersembunyi).

The the Riddles direka untuk membangunkan pemikiran kanak-kanak, mengajar mereka untuk menganalisis objek dan fenomena dari pelbagai bidang realiti sekitar; Selain itu, kehadiran sejumlah besar misteri pada fenomena yang sama memungkinkan untuk memberikan ciri yang komprehensif mengenai subjek (fenomena). Tetapi nilai misteri dalam pendidikan mental adalah jauh dari habis oleh perkembangan pemikiran, mereka juga memperkayakan peranan maklumat tentang alam dan pengetahuan dari pelbagai kehidupan manusia. Penggunaan misteri dalam pendidikan mental adalah berharga kerana gabungan maklumat mengenai alam dan masyarakat manusia diperoleh oleh seorang kanak-kanak dalam proses aktiviti mental yang aktif.

Riddles menyumbang kepada pembangunan memori kanak-kanak, pemikiran kiasannya, kelajuan tindak balas mental.

Teka-teki mengajar seorang kanak-kanak untuk membandingkan tanda-tanda pelbagai barangan, untuk mencari yang sama di dalamnya dan dengan itu membentuk keupayaan untuk mengklasifikasikan barang-barang, membuang tanda-tanda mereka yang tidak penting. Dalam erti kata lain, dengan bantuan teka-teki, asas pemikiran kreatif teoritis terbentuk.

Teka-teki membangunkan pemerhatian kanak-kanak itu. Kanak-kanak penyeliaan, teka-teki alat yang lebih baik dan lebih cepat. Tempat yang istimewa dalam proses membesarkan kanak-kanak adalah fungsi diagnostik teka-teki: ia membolehkan pendidik tanpa sebarang ujian khas dan soal selidik untuk mengenal pasti tahap pemerhatian, kecerdasan, perkembangan mental, serta tahap pemikiran kreatif terhadap kanak.

Pepatah adalah dari karya puitis yang paling mudah, apakah fabel atau peribahasa, boleh menonjol dan secara bebas bergerak ke dalam ucapan hidup, unsur-unsur yang mereka membina kandungan mereka; Ini bukan formula abstrak idea kerja, tetapi satu petunjuk yang berbentuk, diambil dari kerja itu sendiri dan melayani timbalannya (contohnya, "babi di bawah oak", atau "anjing di seine", atau "Dia akan bertahan Sorny dari pondok")

Pepatah, tidak seperti peribahasa, tidak mengandungi makna pengajaran umum.

Amsal dan kata-kata adalah pernyataan perbandingan atau alegori dan mengandungi kebijaksanaan setiap hari rakyat. Daripada dua sproutures, metafora (dalam teka-teki) dan perbandingan kiasan (dalam kata-kata), dan puisi popular tumbuh.

Lagu genre cerita rakyat diwakili oleh lagu epik dan lagu balada, ritual dan lirik, Chastushkami, lagu-lagu buruh dan penambahbaikan. Lagu genre dilampirkan pada senario.

Lagu-lagu mencerminkan jangkaan umur, aspirasi dan impian yang paling dalam. Lagu-lagu adalah unik untuk reka bentuk muzik dan puitis idea - etika, estetik, pedagogi. Kecantikan dan lagu yang baik berada dalam perpaduan. Baik dilakukan dengan baik, oleh rakyat, bukan sahaja jenis, tetapi juga cantik. Lagu-lagu rakyat telah menyerap nilai-nilai negara yang lebih tinggi hanya memberi tumpuan kepada kebaikan, pada kebahagiaan manusia.

Lagu adalah bentuk yang lebih kompleks dari kreativiti puisi yang popular daripada teka-teki dan peribahasa. Tujuan utama lagu-lagu adalah untuk menanamkan cinta kepada yang indah, mengembangkan pandangan estetika dan rasa. Lagu ini wujud dalam puing yang tinggi dari semua pihak kehidupan rakyat, termasuk pendidikan generasi muda. Nilai pedagogi lagu adalah bahawa nyanyian yang indah itu diajar, dan ia, pada gilirannya, mengajar cantik dan baik. Lagu-lagu itu diiringi oleh semua peristiwa kehidupan rakyat - buruh, cuti, permainan, pengebumian, dll. Seluruh kehidupan orang berlaku di dalam lagu, yang paling baik menyatakan intipati etika dan estetik orang itu. Kitaran lagu penuh adalah kehidupan seseorang dari lahir hingga mati. Lagu menyanyikan bayi di buaian, yang berantakan masih difahami, yang lebih tua di dalam keranda, yang telah berhenti merasa dan memahami. Para saintis telah membuktikan peranan yang bermanfaat dari lagu yang lembut dalam perkembangan mental kanak-kanak di dalam rahim. Lagu pelincir bukan sahaja tidur bayi, tetapi juga membelai dia, melegakan, menyampaikan kegembiraan. Sesetengah kategori lagu direka untuk kumpulan umur konkrit, walaupun, tentu saja, kebanyakan lagu tidak boleh dibatasi secara mendadak dan diedarkan sebagai telaga. Lagu-lagu lain orang dewasa kanak-kanak kecil bernyanyi dengan inspirasi yang istimewa. Oleh itu, kita hanya boleh melakukan prestasi keutamaan lagu-lagu tertentu dalam usia tertentu.

Berhati-hati dengan cara impak pendidikan adalah pestushki. dan pesta. Di dalamnya, kanak-kanak yang lebih kecil sepenuhnya menduduki orang dewasa. Pestups mendapat nama mereka dari perkataan untuk meletak kereta - menyusu, memakai di tangan anda. Ini adalah paduan puitis pendek, yang mengiringi pergerakan kanak-kanak semasa memupuk.

Pestushe masuk akal hanya apabila mereka diiringi oleh penerimaan sentuhan - sentuhan badan ringan. Urut yang lembut, disertai dengan lagu mudah yang ceria dengan pengumuman garis puisi yang berbeza, menyebabkan kanak-kanak yang ceria, suasana yang ceria. Semua perkara utama dalam perkembangan fizikal kanak-kanak diambil kira di Pisnushki. Apabila dia mula memakai kaki, dia berkata satu; Kanak-kanak, yang membuat langkah pertama, mengajar lebih keras untuk berdiri di atas kaki dan pada masa yang sama mereka mengatakan pesups lain.

Pestups secara beransur-ansur berpindah ke speaker lagu, yang mengiringi permainan kanak-kanak dengan jari, mengendalikan, kaki. Dalam permainan ini sudah sering hadir dan pedagogi - arahan dalam kerja keras, kebaikan, keramahan.

Lagu ini adalah bentuk kreativiti puisi orang yang kompleks. Tujuan utama lagu adalah pendidikan estetik. Tetapi mereka bertujuan untuk melaksanakan pihak lain untuk membentuk seseorang, iaitu. adalah kesan bersepadu terhadap keperibadian.

Dalam lagu-lagu, keindahan luar dan dalaman seseorang diturunkan, makna yang indah dalam kehidupan; Mereka adalah salah satu cara terbaik untuk membangunkan rasa estetik di kalangan generasi muda. Melodi yang indah meningkatkan kesan estetika lagu-lagu perkataan puisi. Pengaruh lagu-lagu rakyat pada pemuda petani selalu menjadi besar, dan kepentingan mereka tidak pernah habis hanya dengan keindahan ayat dan melodi (keindahan luar, keindahan bentuk). Keindahan pemikiran, keindahan kandungan juga tergolong dalam kekuatan lagu rakyat.

Dan kata-kata lagu-lagu, dan keadaan dan sifat pelaksanaannya menyumbang kepada promosi kesihatan, pembangunan kerja keras. Kesihatan melaungkan dalam lagu-lagu, ia dipanggil kebahagiaan, berkat tertinggi. Orang-orang sentiasa percaya bahawa lagu-lagu itu mengembangkan suara, mengembangkan dan menguatkan paru-paru: "Untuk menyanyi dengan kuat, anda perlu mempunyai paru-paru yang kuat", "lagu deringan memperluaskan dada."

Kepentingan lagu dalam pendidikan buruh kanak-kanak dan orang muda tidak ternilai. Seperti yang dinyatakan di atas, lagu-lagu itu diiringi dan merangsang proses buruh, mereka menyumbang kepada penyelarasan dan penyatuan usaha buruh untuk bekerja.

Tales Fairy adalah alat pendidikan yang penting, selama berabad-abad yang dibangunkan dan terbukti orang. Kehidupan, amalan pendidikan orang yang meyakinkan membuktikan nilai pedagogi dongeng. Kanak-kanak dan kisah dongeng tidak dapat dipisahkan, mereka dicipta untuk satu sama lain dan oleh itu kenalan dengan dongeng orang-orang mereka harus dikehendaki memasuki pembentukan dan pendidikan setiap kanak-kanak.

Ciri-ciri yang paling ciri-ciri dongeng - kewarganegaraan, keyakinan, plot yang menarik, imejan dan keseronokan dan, akhirnya, didacisme.

Bahan untuk cerita dongeng rakyat berkhidmat kepada kehidupan rakyat: perjuangannya untuk kebahagiaan, kepercayaan, kastam, - dan alam sekitar. Dalam kepercayaan orang ramai terdapat banyak takhayul dan gelap. Ia adalah gelap dan reaksioner - akibat daripada pekerja masa lalu sejarah yang serius. Kebanyakan cerita dongeng mencerminkan ciri-ciri terbaik orang: Ketekunan, hadiah, kesetiaan dalam pertempuran dan kerja, dedikasi yang tidak terhingga kepada orang dan tanah air mereka. Perwujudan dalam cerita-cerita dongeng ciri-ciri positif rakyat dan membuat kisah dongeng dalam cara yang berkesan untuk menghantar ciri-ciri ini dari generasi ke generasi. Ia adalah tepat kerana cerita dongeng mencerminkan kehidupan rakyat, ciri-ciri terbaiknya, memupuk ciri-ciri ini dalam generasi muda, kewarganegaraan ternyata menjadi salah satu ciri yang paling penting dalam dongeng.

Ramai cerita rakyat memberi keyakinan terhadap kebenaran kebenaran, dalam kemenangan yang baik atas kejahatan. Sebagai peraturan, dalam semua cerita dongeng penderitaan seorang pahlawan yang positif dan kawan-kawannya adalah sementara, sementara, mereka biasanya menjadi kegembiraan, dan kegembiraan ini adalah hasil perjuangan, hasil usaha bersama. Optimisme. Tales Fairy terutama seperti kanak-kanak dan menguatkan kepentingan pendidikan agen pedagogi rakyat.

Plot yang menarik, imejan dan keseronokan menjadikan dongeng ejen pedagogi yang sangat berkesan.

Imejan - Satu ciri penting dongeng, yang memudahkan persepsi mereka oleh kanak-kanak yang tidak mampu berfikir abstrak. Wira biasanya sangat cembung dan terang menunjukkan bahawa ciri-ciri utama watak yang membawa ia lebih dekat dengan watak kebangsaan rakyat: keberanian, kerja keras, akal dan sebagainya. Ciri-ciri ini diturunkan dalam acara, dan terima kasih kepada pelbagai cara artistik, seperti hiperbolization. Oleh itu, sifat rajin yang rajin akibat hiperbolization mencapai kecerahan dan kecaman had imej (dalam satu malam untuk membina istana, jambatan dari rumah pahlawan ke istana raja, pada malam yang sama menanam len , tumbuh, mengendalikan, telly, untuk menolak, meletakkan dan meletakkan orang, menyemai gandum, tumbuh, mengeluarkan, memutar, menyuburkan, membakar dan memberi makan orang, dll.). Perkara yang sama harus dikatakan mengenai ciri-ciri seperti kekuatan fizikal, keberanian, keberanian, dll.

Gambar dilengkapi lucu cerita dongeng Para guru yang bijak menunjukkan penjagaan khas bahawa cerita dongeng menarik dan menghiburkan. Dalam kisah dongeng rakyat - bukan sahaja imej yang cerah dan meriah, tetapi juga humor yang nipis dan ceria. Semua negara mempunyai dongeng, yang tujuannya adalah untuk menuntut semula pendengar.

Didacticism. Ia adalah salah satu ciri yang paling penting dalam dongeng. Kisah-kisah dongeng dari semua negara di dunia sentiasa mengajar dan bertanya. Ia sedang mencatat watak pengajaran mereka, didakgalas mereka, dan menulis A.S. Pushkin pada akhir "kisah dongeng tentang Golden Cockerel":

Dongeng dongeng, ya di dalamnya!

Pelajaran yang baik.

Oleh kerana ciri-ciri di atas kisah dongeng semua orang adalah ejen pendidikan yang berkesan. Tales - Perbendaharaan idea pedagogi, sampel cemerlang genius pedagogi rakyat.

Teater Rakyat, pemadaman dalam bentuk yang berkaitan secara organik dengan kreativiti rakyat lisan, berasal dari zaman dahulu: dalam permainan yang mengiringi cuti pemburuan dan pertanian, terdapat unsur-unsur penjelmaan semula. Teaterasi tindakan hadir dalam kalendar dan upacara keluarga (sebuah tingkat, perkahwinan, dll.).

Teater rakyat membezakan teater pelakon hidup dan teater anak patung. Teater Rusia Parsushki adalah dekat dengan Verdinia, pertempuran Belarusia.

Ciri yang paling khas dari teater rakyat (seperti dalam seni rakyat umum) adalah konvensional terbuka kostum dan prop, pergerakan dan gerak isyarat; Semasa persembahan, pelakon itu secara langsung disampaikan dengan orang ramai, yang boleh memberi replika, mengganggu tindakan, untuk mengarahkannya, dan kadang-kadang mengambil bahagian di dalamnya (menyanyi dengan paduan suara pelaku, untuk menggambarkan watak-watak sekunder dalam adegan massa).

Teater Rakyat, sebagai peraturan, tidak mempunyai adegan, tidak ada hiasan. Kepentingan utama di dalamnya difokuskan tidak pada kedalaman pendedahan watak-watak orang yang bertindak, tetapi pada tragiditi atau komik situasi, peruntukan.

Teater Rakyat memperkenalkan sedikit penonton dengan cerita rakyat secara lisan, mengembangkan memori, pemikiran kiasan. Watak-watak komik membuat keseronokan kecacatan orang, dramatik mengajar empati. Dengan menyertai pengeluaran mudah mereka, kanak-kanak belajar untuk bercakap dengan betul dan indah, untuk menyebut orang ramai, untuk mengatasi rasa malu.

Tarian rakyat adalah salah satu spesies seni rakyat yang paling kuno. Tarian ini adalah sebahagian daripada idea-idea rakyat pada cuti dan pameran. Kemunculan pusingan dan tarian ritual lain dikaitkan dengan upacara rakyat. Secara beransur-ansur, bergerak jauh dari tindakan ritual, tarian dipenuhi dengan kandungan baru, menyatakan ciri-ciri kehidupan baru.

Orang-orang yang terlibat dalam memburu, penternakan, tercermin dalam tarian pemerhatian dunia haiwan. Watak dan tabiat haiwan, burung, Haiwan peliharaan: Yakutian menari menari, Rusia Zhuravel, Hisac dan lain-lain. Terdapat tarian di tema pertanian: Latvian Dance Reapers, Hutsulsky - Drovoskov, Estonia - Sapozhnikov, Belarusian Lyanka, Moldavian Poama (Anggur ). Tarian rakyat sering mencerminkan semangat ketenteraan, keberanian, kepahlawanan, adegan pertempuran (Georgian Horumi, Bericaoba, tarian Cossack, dan lain-lain) diterbitkan semula. Tempat yang hebat dalam seni tarian seni adalah topik cinta: menari, menyatakan bangsawan perasaan, sikap yang menghormati terhadap seorang wanita (Georgian Carlie, Rusia Baine Kadril).

Tarian membolehkan anda untuk menyelesaikan keplastikan, penyelarasan khas pergerakan, perdamaian pergerakan dengan muzik. Kanak-kanak belajar untuk bergerak secara berirama, berkomunikasi antara satu sama lain dalam gerakan (tarian, sungai).

Dalam seni yang hiasan dan seni yang digunakan, naratif, selamanya hidup jiwa rakyat, pengalaman praktikal yang kaya dan rasa estetik. Di Belarus, pemprosesan artistik yang paling maju terhadap kayu, tembikar, tenunan, lukisan, tenunan dan sulaman.

Dalam ciri-ciri tertentu kreativiti, buruh dan kehidupan, budaya dan kepercayaan dikesan. Unsur yang paling biasa adalah perhiasan yang dilahirkan pada zaman purba, yang membantu untuk mencapai perpaduan organik komposisi dan yang saling berkaitan dengan teknik reka bentuk, perasaan objek, bentuk plastik, keindahan semula jadi bahan. Pengrajin rakyat telah sangat bernilai untuk masa yang lama. Rahsia kemahiran mereka dipindahkan dari generasi ke generasi, dari bapa anaknya, menghubungkan kebijaksanaan dan pengalaman masa lalu dan pembukaan masa kini. Kanak-kanak dari usia muda yang dilampirkan untuk bekerja, membantu ibu bapa. Kerjasama membantu kanak-kanak yang lebih baik menguasai kraf, mengamalkan pengalaman mentor (ibu bapa), menanamkan rajin.

2. Mengamalkan menggunakan folklore dan genre rakyat dalam sistem pendidikan kebangsaan

Cerita rakyat mempromosikan perkembangan kreatif kanak-kanak dan golongan muda di dunia dongeng, epik, legenda. Mencari sejarah berabad-abad yang berabad-abad tradisi rohani yang sistematik dalam cerita rakyat harus digunakan dalam pembinaan model moden yang dibesarkan.

Pertimbangkan aplikasi dan potensi praktikal peribahasa dalam pendidikan kebangsaan.

Adalah sukar untuk menaksir kepentingan pendidikan buruh dalam sistem umum pedagogi rakyat, ia memang terasnya. Sejak zaman purba, pendidikan buruh kanak-kanak dan golongan muda adalah tugas yang paling penting bagi ibu bapa, dan kemudian institusi pendidikan dan institusi awam yang lain. Itulah sebabnya peribahasa, memuji kerja dan menaikkan malas banyak di antara orang-orang di seluruh dunia.

Bukan yang baik, yang merupakan kain, dan dia baik, yang merupakan Google (peribahasa Rusia).

Badan yang hebat, dan Major Del (peribahasa Rusia)

Perniagaan kecil lebih baik daripada kemalasan besar (peribahasa Rusia)

Adakah anda suka menunggang - cinta dan Santocho membawa (peribahasa Rusia)

Perlu dibentangkan untuk mabuk dari aliran (peribahasa Rusia)

Cheping untuk kerja, dan mazole dengan tangan (pepatah Belarusia)

Cinta untuk tanah airnya, tanah asalnya - topik yang paling penting dalam pendidikan patriotisme.

Burung bodoh, yang tidak comel sarangnya.

Motherland adalah seorang ibu, dapat berdiri untuknya.

Makanan lain sahaja dan rasa orang lain.

Setiap Kulik memuji rawanya.

Di mana pain naik, dia merah.

Swan Steppe untuk apa-apa, Drof - Lake.

Di paya dan kataknya.

Rumah dan dinding membantu.

Di jalan dan anjingnya - Tiger.

Fucking Hack, Yak Native Uterus.

Tempat yang istimewa dalam sistem aphorisme diduduki oleh peribahasa yang menghormati para penatua.

Schuju Lyudsey, kemudian saya Qiabe Pasha. (4; 302)

Stroja Fulleja, Maloga Pavchary.

Amsal dan kata-kata dalam imej artistik mencatatkan pengalaman hidup hidup dalam semua pelbagai dan percanggahannya.

Pepejal turun misteri Keterlambatan, keupayaan untuk memperuntukkan kesimpulan, kesimpulan, keupayaan untuk memperuntukkan tanda-tanda yang paling ciri yang paling ciri, ekspresif subjek atau fenomena, keupayaan untuk terang dan ringkas menghantar imej objek, berkembang pada kanak-kanak a pandangan puitis pada realiti.

Mencerminkan landskap yang indah di tanah air, penuh dengan cat, bunyi, bau, teka-teki menyumbang kepada pembiakan perasaan estetik.

Permaidani berbulu

Tidak tangan tnan

Bukan kerusi sutera

Dengan matahari, pada bulan itu

Perak glitters (salji)

Teka-teki membantu kanak-kanak tahu dunia, memperkenalkan mereka kepada dunia sesuatu.

Berikut adalah contoh-contoh misteri mengenai barangan isi rumah.

Dua cincin, dua hujung, di tengah-tengah Carnations (gunting)

Tiada kaki, tetapi saya pergi, tiada mulut, dan saya akan memberitahu bila tidur apabila anda bangun apabila anda mula bekerja (jam)

Teka-teki berpaling kepada tabiat haiwan, di teka-teki pada sayur-sayuran dan buah-buahan, tumbuhan dan beri, perhatian khusus dinyatakan pada keanehan penampilan.

Musim sejuk tidur, pada musim panas sarang, merungut (beruang)

Mochnatny, Buttenaya, di StoreKeeps Saya Mercy, The Sour Cream sedang mencari (kucing)

Bulat, kemerah-merahan dengan kayu saya akan mendapatkannya (epal)

Rendah ya berduri, gula-gula Ya Pahochu, beri memaafkan - semua tangan kita menjalankan (gooseberry)

Nilai teka-teki adalah bahawa ia mencerminkan aktiviti ekonomi dan buruh seseorang, kehidupan, pengalaman, flora, fauna, dunia secara keseluruhan dan sehingga hari-hari hari ini mempunyai kepentingan seni yang besar dalam membesarkan anak-anak.

Cerita dongeng, Menjadi karya sastera artistik, pada masa yang sama adalah untuk orang yang bekerja dan kawasan generalisasi teoritis dalam banyak sektor pengetahuan. Mereka adalah perbendaharaan pedagogi rakyat, lebih-lebih lagi, banyak dongeng dari intipati komposisi pedagogi, iaitu. Mereka mengandungi idea pedagogi.

Guru Great Russian K.D. Ushinsky adalah tentang cerita dongeng seperti pendapat yang tinggi bahawa dia memasukkannya dalam sistem pedagogi. Sebab kejayaan cerita dongeng pada kanak-kanak, Ushinsky melihat bahawa kesederhanaan dan kecenderungan kreativiti rakyat sesuai dengan sifat yang sama psikologi kanak-kanak.

Tales Fairy bergantung kepada topik dan kandungan membuat pendengar berfikir, mencadangkan refleksi. Sering kali, kanak-kanak itu menyimpulkan: "Tidak ada cara hidup dalam kehidupan." Persoalannya secara sukarela timbul: "Apa yang berlaku dalam kehidupan?" Perbincangan seorang juruwang dengan seorang kanak-kanak, yang mengandungi jawapan kepada soalan ini, mempunyai kepentingan yang bermaklumat. Tetapi cerita dongeng mengandungi bahan kognitif dan secara langsung. Harus diingat bahawa nilai kognitif cerita dongeng diagihkan, khususnya, pada butiran khas dan tradisi rakyat dan bahkan pada trivia isi rumah.

Sebagai contoh, dalam kisah dongeng Chuvash, "Saya tidak akan menghormati yang lama dan saya tidak akan melihat" mengatakan bahawa salji, tanpa memahami ibu mertuanya, memutuskan untuk memasak bubur bukan dari millet, tetapi dari millet dan tidak air, tetapi hanya pada minyak. Apa yang keluar dari ini? Sebaik sahaja dia membuka tudung, bijirin yang wigble, tidak dimasak, tetapi ketakutan, melompat, jatuh ke dalam matanya dan selama-lamanya dibutakan. Perkara utama dalam kisah dongeng, tentu saja, kesimpulan moral: Anda perlu mendengar suara yang lama, mengambil kira pengalaman sehari-hari mereka, jika tidak, anda akan dihukum. Tetapi untuk kanak-kanak, ia juga mengandungi bahan kognitif: frustrasi pada minyak, dan tidak masak, oleh itu, bubur yang tidak masuk akal memasak tanpa air, pada satu mentega. Kanak-kanak biasanya tidak bercakap mengenainya, kerana tidak ada yang dilakukan dalam kehidupan, tetapi dalam kisah dongeng diberikan kepada kanak-kanak bahawa segala-galanya mempunyai tempat yang dalam segala-galanya harus menjadi perintah.

Inilah contoh lain. Dalam kisah dongeng, "Skupoy - satu sen" menceritakan tentang bagaimana tukang jahit pintar bersetuju dengan wanita tua yang tamak untuk membayarnya untuk setiap "bintang" lemak dalam satu sen. Apabila wanita tua meletakkan minyak, tukang jahit telah ditambah: "Blok, meletakkan, wanita tua, lebih, tidak menyesal minyak, kerana saya tidak akan melakukan saya bertanya kepada anda: Saya akan membayar sesen untuk setiap" bintang ". Wanita tua yang tamak meletakkan minyak lebih banyak untuk mendapatkannya banyak wang. Tetapi semua usahanya memberikan pendapatan satu sen. Moral kisah dongeng ini adalah mudah: jangan tamak. Ini adalah idea utama cerita dongeng. Tetapi rasa kognitifnya hebat. Kenapa, "kanak-kanak itu akan bertanya," Wanita tua mendapat satu "asterisk" besar?

Dalam cerita dongeng, idea perpaduan latihan dan pendidikan dalam pedagogi rakyat telah dibuat sekurang-kurangnya.

Lirik rakyat. lagu berbeza dengan ketara dari genera lain dan

spesies cerita rakyat. Komposisinya lebih pelbagai daripada epik heroik, cerita dongeng dan genre lain. Lagu telah dibuat jauh dari masa yang sama. Setiap sambil menyembuhkan lagu-lagunya. NoninoNakova dan tempoh kehidupan setiap genre lagu.

Lagu kanak-kanak adalah kompleks yang kompleks: ia dan lagu orang dewasa, yang terdiri secara khusus untuk kanak-kanak (Lullaby, peluh dan Cubs); dan lagu-lagu, secara beransur-ansur diluluskan dari repertoir dewasa kepada kanak-kanak (Carols, Spring, Shallows, Songs Game); Dan lagu-lagu yang disusun oleh anak-anak itu sendiri.

Pada masa kecil ibu dan nenek, mereka melemahkan anak-anak dengan lagu-lagu lullaby yang lembut, menghiburkan mereka dengan kiub dan sweatshops, bermain dengan jari mereka, mengendalikan, kaki, membuangnya di lututnya atau di tangan mereka.

Terkenal: "Soroka-Crow, bubur dimasak ..."; "Ladushka-Ladushka! Di manakah anda? -

Oleh Nenek ... ".

Perosak - lagu dan puisi, yang mengiringi pergerakan pertama kanak-kanak. Sebagai contoh:

"Ah, menyanyi, menyanyi

Soleshushka!

Ah, menyanyi, menyanyi

Muda;

Muda

Cantik,

Sesuai. "

PESTES - Lagu dan puisi untuk permainan bayi pertama dengan jari, mengendalikan, kaki. Sebagai contoh:

"Potoagunuchki, Poroids!

Rotok - Govunyushki,

Tangan - ragut,

Kaki - Stallushki. "

Schelli - Lagu Kanak-kanak Rayuan kepada Matahari, Rainbow, Rain, Burung:

- Spring Merah! Apa yang berlaku?

- Di Slochku, di atas,

Pada oat mewah,

Di Rzhan Karosochka.

Penguatkuasaan - rayuan lisan kepada seseorang. Sebagai contoh, mereka berkata di bilik mandi:

Dari gogol - air

Dengan bayi - nipis!

Jalankan segala-galanya.

Tempat istimewa dalam cerita cerita lagu dilindungi oleh lagu lullaby.

Lisers Sleep.

Semua oleh penjaja

The Cunits sedang tidur

Semua dalam batu,

Sokola Sleep.

Semua dengan sarang,

Tidur Soboli,

Di mana mereka berfikir

Budak kecil

Dalam tidur buaian.

Dalam lagu-lagu lullabus ibu bercakap tentang realiti sekitar, memikirkan tentang tujuan dan rasa hidup, mereka bercakap tentang kebimbangan, kegembiraan dan kesedihan mereka. Dalam lagu Lullaby, ibu mendapati jalan keluar dari perasaannya, peluang untuk bercakap dengan akhir, menyatakan dan mendapatkan pelepasan mental.

Yang tidak dapat disambungkan dengan amalan membesarkan anak-anak pada zaman yang sangat lembut ketika seorang kanak-kanak masih menjadi makhluk yang tidak berdaya yang memerlukan perhatian yang berterusan, cinta dan kelembutan, tanpa itu dia tidak bertahan.

Dalam lagu-lagu rakyat, kegembiraan dan kesedihan, cinta dan kebencian, keseronokan dan kesedihan. Ciri-ciri terbaik dari sifat kebangsaan Belarus diturunkan dalam lagu-lagu: keberanian, keberanian, kebenaran, kemanusiaan, kepekaan, rajin.

Kesimpulannya

Pengalaman pendidikan popular di semua kumpulan etnik, negara dan rakyat sangat kaya. Sebagai analisis budaya pendidikan tradisional menunjukkan, pengalaman ini dicirikan oleh hampir keperluan yang sama untuk kualiti orang dan sistem cara pendidikan dan latihannya. Ia mewakili kebijaksanaan rakyat yang aneh (biasa untuk semua manusia), satu sistem nilai sejagat, terbukti berabad-abad. Tetapi ini tidak bermakna bahawa perlu menggunakan keseluruhan senjata ejen rakyat dan faktor pendidikan tanpa perubahan dan penilaian kritikal. Adalah perlu untuk mengambil mereka yang bekerja hari ini dan berkaitan dengan idea-idea kita tentang humanisme dan nilai sejagat.

Secara sia-sia untuk berfikir bahawa kreativiti rakyat lisan hanya buah masa lapang. Ia adalah martabat dan minda rakyat. Ia menjadi dan menguatkan penampilan moralnya, ia adalah ingatan sejarahnya, pakaian perayaan jiwanya dan dipenuhi dengan kandungan yang mendalam semua kehidupan yang diukur, arus pada kastam dan upacara yang berkaitan dengan buruhnya, sifat dan penyagiaan bapa dan datuk.

Folklore dalam pendidikan kanak-kanak memainkan peranan penting. Pembahagiannya di genre membenarkan pada usia sesetengah kanak-kanak untuk memperkayakan dunia rohaniya, mengembangkan patriotisme, menghormati masa lalu rakyatnya, mempelajari tradisi, menguasai tingkah laku moral dan moral dalam masyarakat.

Cerita yang membangunkan ucapan kanak-kanak itu, mempengaruhi perkembangan rohaniya, atas fantasinya. Setiap genre cerita rakyat mengajar standard moral tertentu. Oleh itu, sebagai contoh, kisah dongeng, oleh kemungkinan haiwan kepada orang, menunjukkan kanak-kanak norma tingkah laku dalam masyarakat, dan cerita dongeng ajaib berkembang bukan sahaja fantasi, tetapi juga peleburan. Amsal, kata-kata mengajar anak-anak kebijaksanaan rakyat, diuji oleh abad dan yang tidak kehilangan relevan mereka pada zaman kita. Epic epik adalah cerita heroik mengenai peristiwa-peristiwa yang berlaku dalam zaman dahulu. Dan walaupun tidak begitu mudah untuk melihat kanak-kanak, mereka masih bertujuan untuk menghormati orang-orang yang lalu, untuk mengkaji tradisi dan tingkah laku orang pada setiap masa, pada patriotisme orang-orang Slavia, yang, walaupun segala-galanya, tetap setia kepada tanah airnya dan mempertahankannya dalam segala hal. Lyrics juga memberi kesan kepada pendidikan kanak-kanak. Ia kebanyakannya digunakan apabila kanak-kanak masih kecil. Sebagai contoh, kanak-kanak kecil pelincir melincirkan lagu untuk menenangkannya tidur. Juga dalam lirik lagu termasuk chastushki, aditif, pesups, pattering, pembaca. Di sini mereka hanya bertujuan untuk membangunkan kanak-kanak, ucapan, kerana mereka menggunakan kombinasi khas bunyi.

Oleh itu, pengambilalihan kanak-kanak kepada budaya rakyat bermula dengan zaman kanak-kanak, di mana konsep asas dan contoh tingkah laku diletakkan. Warisan budaya ditransmisikan dari generasi ke generasi, membangun dan memperkayakan dunia kanak-kanak. Folklore adalah alat yang unik untuk menghantar kebijaksanaan rakyat dan membesarkan anak-anak di peringkat awal pembangunan mereka.

Bibliografi

1. Baturin G.I., Kuzina T.F. Pedagogi orang dalam pendidikan kanak-kanak prasekolah. M., 1995.-S. 7-8.

2. Belarus Fakeor. KRESTAMATAY. Ident. DAP 2. SKLALIK. Kabashnikaў, A.S. LIS, A.S. Fatoneik, i.K. Tsierschanka Minsk, "Ex-School", 1977.

3. bel. Vusna - Pat. COLDITDITE: PADRICHNIK UNTUK PELAJAR "FIL. Pakar. Ad / k.p. Kabashnikaў, A.S. LIS, A.S. Fatoneik Iirsh. - MN: Minsk, 20000. - 512 ms.

4. Belarusians. T.5. Kad Padery Brushful / G.A. Bartashevich, T.V. Valodwolina, a.i. Gurskiiihi. Racel. V.M Balavion IIISS; In-t mastatatvantia, etnhagrafiii falklore. - MN: Bel. Woven, 2004.-586 p.

5. Berezhnova, L.N. Etnophedagogic: Kajian. Manual untuk Pengajian Lebih tinggi. Kajian. Kenderaan / L.N. Berezhnova, i.l. Naboka, v.i. Shcheglov. - M.: Embed. Pusat "Akademi", 2007. - 240 p.

6. Volkov, G.N. Etnophedagogic: Kajian. Untuk stud. persekitaran dan tinggi. Peduli. kajian. Institusi / G.N. Volkov - m.: Publishing Center "Academy", 1999. - 168 p.

7. Volodko, V.F. Pendidikan / v.f. Volodko; BNTU - Minsk: Undang-undang dan Ekonomi, 207 - 230 p.

8. Ensiklopedia kesusasteraan. Ma. Teka-teki. M., 1964, Vol. 2, ms. 970.

9. Chernyavskaya yu.v. Belorus: Strokes untuk potret diri. Etnik Sendiri Belarus di Fairy Tales / Chernyavskaya yu.v. - Mall: "Empat Quarters", 2006. - 244 p.

Peranan cerita rakyat dalam pembangunan kanak-kanak

Dalam proses pembangunan sosial, pelbagai bentuk dan jenis kreativiti lisan lisan - cerita rakyat muncul. Pada masa yang sama, sesetengah spesies dan genre cerita rakyat hidup yang sangat panjang. Seperti mana-mana kreativiti, seni, cerita rakyat dapat memberi impak yang besar terhadap perkembangan kanak-kanak, sementara kebijaksanaan banyak generasi orang dibentangkan dalam cerita rakyat, yang bermaksud bahawa pengaruh kreativiti rakyat terhadap perkembangan kanak-kanak itu hanya akan positif.

Pertama sekali, cerita rakyat membantu membangunkan ucapan. Apakah perbezaan antara banyak kerja rakyat, sama ada peribahasa, perumpamaan atau dongeng? Mereka dicirikan oleh kekayaan, penuh, kecerahan ucapan, nuansa intonasional - ini tidak boleh menjejaskan ucapan kanak-kanak itu. Semakin cepat anda mula mengenali bayi dengan cerita rakyat, semakin besar kemungkinan anda akan melakukannya, semakin besar kemungkinan anak anda mula bercakap, sebelum ini akan belajar untuk berkomunikasi dengan pemikirannya, emosinya.

Sementara itu, soalan yang betul adalah salah satu cagaran kejayaan seseorang di dunia moden. Pidato yang kompeten dan emosi akan membolehkan anda dengan cepat dan mudah mencari bahasa yang sama dengan mana-mana orang, secara organik sesuai dengan mana-mana pasukan.

Ini, seterusnya, membawa kepada pembentukan harga diri yang mencukupi, kepada perasaan apa yang telah menemui tempatnya di dunia ini, untuk keyakinan diri. Lagipun, setiap ibu bapa berusaha untuk bayinya untuk yakin dengan dirinya sendiri, dalam kekuasaannya, dan oleh itu masuk akal untuk mengenali anaknya dengan seni rakyat secepat mungkin.

Salah satu bentuk rakyat adalah kata-kata dan peribahasa, yang merupakan jenis puisi yang istimewa, yang selama berabad-abad menyerap pengalaman dan kebijaksanaan banyak generasi. Menggunakan dalam ucapan, kata-kata dan peribahasa, kanak-kanak boleh belajar dengan jelas, terang dan jelas menyatakan perasaan dan pemikiran mereka, belajar untuk melukis ucapan mereka, mengembangkan keupayaan untuk menggunakan perkataan secara kreatif, secara kiasan menggambarkan item, memberikan mereka penerangan yang cerah dan berair.

Satu lagi genom yang menarik cerita rakyat adalah teka-teki. Penjarian dan meneka teka-teki mempunyai kesan positif yang sangat kuat terhadap perkembangan ucapan anak. Teka-teki memperkayakan ucapan kanak-kanak disebabkan oleh makna beberapa konsep, membantu untuk melihat makna sekunder dari kata-kata, dan juga membentuk idea tentang apa yang dimaksudkan oleh perkataan yang kiasan. Di samping itu, teka-teki yang dipilih dengan betul akan membantu anda mempelajari tatabahasa dan soundtroke ucapan Rusia. Radiasi teka-teki membolehkan anda membangunkan keupayaan untuk memberi keterangan, analisis, membantu membentuk keupayaan untuk membuat kesimpulan bebas, membangunkan keupayaan untuk secara ringkas dan jelas memperuntukkan tanda-tanda yang paling ekspresif dan ciri fenomena atau subjek.

Akhirnya, perhatian khusus harus dibayar kepada lirik rakyat, yang menduduki tempat yang istimewa di dunia cerita rakyat. Komposisi cerita rakyat lirik adalah lebih banyak genre rakyat, sama ada ia adalah epik heroik atau bahkan dongeng. Oleh itu, lagu-lagu rakyat pertama bayi mendengar segera selepas kelahiran - Moms melayang kanak-kanak dalam lagu-lagu Lullaby yang lembut, tenang, dan kadang-kadang ibu sedang meraih dan belum dilahirkan bayi.

Di samping itu, ibu bapa menghiburkan kanak-kanak dengan keseronokan, bermain dengan pemegang dan kaki mereka, jari, melemparkan tangan atau lutut mereka. Mana antara kita yang tidak mendengar, tidak bermain dengan anak saya dalam "Sokok-Crow, yang dimasak" atau dalam "Ladushka-Ladushka". Ramai perosak menemani pergerakan pertama kanak-kanak, membantu dia "membetulkan bahan yang diluluskan", mengaitkan tindakan mereka dengan iringan bunyi, dengan menjual hubungan antara tindakan dan ucapan.

Meringkaskan, boleh dikatakan bahawa cerita rakyat dalam pembangunan kanak-kanak memainkan peranan penting. Folklore bukan sahaja membangunkan ucapan lisan bayi, tetapi juga membolehkan anda melatihnya dengan piawaian moral. Kerja cerita rakyat adalah cara yang unik untuk menghantar kebijaksanaan yang terkumpul oleh banyak generasi.

Artikel Popular Seksyen "Fairy Tales"

Artikel popular dari laman web dari bahagian "Impian dan Magic"

Kenapa orang yang telah belajar dari kehidupan?

Pengenalan
1. Kreativiti Rakyat Oreinian Kik Art of A Word Nasional
2. Kata-kata penulis yang hebat dan pedagogov mengenai peranan cerita rakyat dalam kehidupan seseorang
3. Klasifikasi cerita rakyat
4. Klasifikasi cerita rakyat dalam jumlah: bentuk kecil
5. Bentuk besar.
6. Kesimpulannya
7. Senarai Rujukan
Aplikasi

Pengenalan

Adalah dipercayai bahawa, melalui kreativiti rakyat lisan, kanak-kanak itu bukan sahaja menguasai bahasa ibunya, tetapi juga menguasai keindahannya, kesimpulan, datang kepada budaya rakyatnya, menerima idea pertama mengenainya.
Folklore - subur dan tidak menggantikan sumber pendidikan moral kanak-kanak, kerana ia mencerminkan semua kehidupan sebenar dengan kejahatan dan kebahagiaan, kebahagiaan dan kesedihan. Dia membuka dan menjelaskan kanak-kanak kehidupan masyarakat dan alam semula jadi, dunia perasaan dan hubungan manusia. Menggalakkan perkembangan pemikiran dan imaginasi kanak-kanak, memperkayakan emosinya, memberikan sampel yang sangat baik dalam bahasa sastera.
Untuk memaksimumkan kesan pendidikan dengan bantuan kreativiti rakyat lisan, adalah penting bukan sahaja untuk diwakili oleh pelbagai genre, tetapi juga dimasukkan ke dalam semua proses penting kanak-kanak. Sebagai contoh, kebiasaan dengan lagu-lagu Lullaby akan membantu kanak-kanak mengembangkan orang yang seimbang dan baik hati.
Adalah sangat penting bahawa kanak-kanak dari zaman kanak-kanak belajar intipati konsep moral dan nilai manusia. Dalam proses pembangunan, kanak-kanak itu dibentuk sebagai orang, memperoleh ciri-ciri ciri watak, ciri-ciri yang mempengaruhi tingkah laku seseorang dalam kehidupan, kanak-kanak itu muncul pandangan dunia sendiri.
Tugas yang paling penting yang dihadapi masyarakat kita kini rohani, kebangkitan moral, yang mustahil untuk dilaksanakan, tanpa memartukan pengalaman budaya dan sejarah rakyat yang dicipta oleh berabad-abad sejumlah besar generasi dan termaktub dalam karya seni rakyat. Satu lagi K.D. Shushinsky, mengemukakan prinsip kewarganegaraan, mengatakan bahawa "bahasa ada hubungan hidup, yang paling banyak dan tahan lama, menghubungkan cerita, hidup dan generasi masa depan orang-orang dalam satu yang hebat, hidup secara sejarah."
Pada usia muda, sangat penting untuk mempercepatkan "kelahiran" kata-kata sedar pertama dalam kanak-kanak itu. Meningkatkan stok perkataan akan dibantu oleh genre kecil cerita rakyat, di mana perhatiannya tertarik kepada subjek, haiwan, orang.
Dengan bantuan cerita rakyat yang kecil, anda boleh menyelesaikan hampir semua tugas metodologi untuk perkembangan ucapan dan bersama-sama dengan kaedah asas dan majlis pembangunan pertuturan pelajar muda, anda boleh menggunakan bahan ini.
Kepentingan rakyat rakyat adalah sangat besar dalam tempoh penyesuaian. Dipilih dengan baik, dengan ekspresi yang dikatakan bercakap membantu untuk mewujudkan hubungan, menyebabkan emosi positif.
1. Kreativiti rakyat lisan sebagai seni kata rakyat.

Adalah dipercayai bahawa cerita rakyat adalah kreativiti rakyat lisan, seni rakyat perkataan, di luar negara ia dipanggil lebih - pengetahuan rakyat atau kebijaksanaan rakyat. Folklore dipanggil seni lisan, yang termasuk peribahasa, Chastushki, cerita dongeng, legenda, mitos, pengikat, teka-teki, Epos, Epics, Legends, dll.
Adalah diketahui bahawa karya kreativiti rakyat lisan timbul dalam zaman dahulu, tetapi hari ini kita menggunakannya, sering tidak menyedari dan tidak menyedari ini (saya menyanyikan pasangan, memberitahu jenaka, kita membaca cerita dongeng, membuat teka-teki, kata kata-kata , menyanyikan lagu-lagu rakyat, ulangi tombak dan banyak lagi).
Patters rakyat, lagu, teka-teki, cerita dongeng, penggunaan peribahasa dalam ucapan orang dewasa dan kanak-kanak yang tumbuh dan orang tua. Tetapi beberapa orang dengan jelas membayangkan bagaimana kreativiti rakyat lisan hidup dan ada kreativiti rakyat lisan-puitis, dan, lebih kurang, bilangan orang yang lebih kecil menyedari nilai-nilai cerita rakyat dan sudah biasa dengan kisahnya.
Tidak seorang pun, malangnya, tidak akan mengenali nama-nama pencipta yang jauh yang telah menyatukan cerita dongeng yang indah, teka-teki yang sibuk, lagu-lagu rakyat, peribahasa moral dan peribahasa yang hidup selama berabad-abad. Satu-satunya perkara yang kita boleh dengan keyakinan mengatakan bahawa pengarang cerita rakyat selalu hidup dan membangunkan penyair yang namanya rakyat. Ia adalah orang yang kita wajib untuk memelihara dan memperbaiki semua khazanah rakyat puisi.
Oleh itu, hidup dari masa ke masa, bergerak dari surat kepada keturunan, dari satu Storyter, penyair, penyanyi yang lain, kerja-kerja cerita rakyat diperkaya dengan ciri-ciri pandangan dunia moden, sifat-sifat kehidupan baru. Pada masa kini, sudah mengemas kini cerita dongeng purba terus hidup, dan bersama-sama dengan mereka timbul (dan selalu timbul) lagu baru, jenaka, peribahasa, teka-teki, dll.
2. Populasi penulis hebat mengenai peranan Falclora dalam kehidupan seseorang ...

Kesimpulannya

Hidup dari masa ke masa, bergerak dari huruf kepada keturunan, dari satu jahitan, penyair, penyanyi yang lain, kerja-kerja cerita rakyat diperkaya dengan ciri-ciri pandangan dunia moden, ciri-ciri kehidupan baru. Pada masa kita, sudah dikemaskini cerita dongeng purba terus hidup, dan bersama-sama dengan mereka timbul (dan selalu timbul) lagu baru, jenaka, cerita, konspirasi, peribahasa, teka-teki, dll.
Sambungan langsung kesusasteraan dengan cerita rakyat disahkan oleh kerja penulis terbaik semua negara. Tetapi tidak kira bagaimana kusut hubungan kerja penulis dengan puisi orang dalam masyarakat kelas, kreativiti kolektif dan individu sentiasa dibezakan dengan cara membuat karya seni.
Klasifikasi yang dibentangkan adalah yang paling biasa di kalangan penyelidik. Walau bagaimanapun, perlu memahami bahawa jenis cerita rakyat Rusia saling melengkapi antara satu sama lain, dan kadang-kadang tidak sesuai dengan klasifikasi yang diterima umum. Oleh itu, apabila mengkaji isu ini, versi mudah digunakan paling sering digunakan, di mana hanya 2 kumpulan genre - ritual dan nasib rakyat yang tidak dihadapi dibezakan.
Kita melihat bahawa kebanyakan saintis tergolong dalam genre kecil rahmat rahcat, kata-kata, teka-teki, pattering, dan sebaliknya pendapat mereka diverged.
Kebanggaan untuk memahami bahawa, berbeza dengan bentuk kecil, karya-karya besar berikut termasuk karya-karya besar berikut: dongeng, legenda, epik, lagu-lagu sejarah, lagu lirik, balada, chastushki.
Bibliografi

1. Anikin V.P. Tutorial untuk Universiti. - Ed 2., Akta. dan tambah. - m.: Sekolah Tinggi, 2004. - 735 p.
2. Zueva T. V., Kiddan B. P. Rakyat Rusia. Tutorial untuk Institusi Pendidikan Tinggi - m.: Flint: Sains, 2002. - 400 s.
3. Zueva T.V., Kiddan B.P. Rakyat Rusia, 2003, p.141-143
4. Efremov A.l. Pembentukan keperibadian dalam bidang pasukan amatur. - St. Petersburg., 2004. - 107 dengan
5. Karpukhin I.e. Kreativiti rakyat lisan, 2005,
6. USOVA A.P. Kreativiti rakyat Rusia di Tadika. -M.: Pencerahan, 1972. -78c.
7. USHShinsky K.D. Pilihan Raya Peduli. Jadi.: 2 t. - M., 1974. - T. 1. - ms. 166
8. Ushinsky, K.D. Pendidikan Man / K.D. Ushinsky; Kos. S.f. Egorov. - m.: Karapuz, 2000. - 255 dengan