Galeri Tretyak. Galeri Tretyakov - Gambar

Galeri Tretyakov negeri muncul di peta Moscow pada separuh kedua abad ke-19. Pengasasnya dari pedagang Pavel Tretyakov mendedikasikan bertahun-tahun untuk mengumpul pelbagai objek seni, mengumpulkan koleksi yang sangat baik dan pada tahun 1892 yang diserahkan untuk memegang bandar. Sejak itu, kemunculan muzium telah diperkaya dengan ketara, dan koleksi telah berkembang berulang kali. Hari ini sukar untuk mengatakan berapa banyak lukisan di Galeri Tretyakov di. Tetapi jumlah mereka dalam pendedahan melebihi angka 7 ribu.

Gambar pertama Galeri Tretyakov

Permulaan koleksi lukisan Rusia Pavel Tretyakov ditemui pada tahun 1856, apabila pengasasnya memperoleh dua lukisan pertama: "Goncang dengan penyeludup Finlandia" Berus V. Khudyakov dan "godaan" kerja N.Shilder. Beberapa lagi gambar artis Rusia telah ditambah kepada dua yang pertama. Mereka menjadi "Patcher" oleh V. İkobi, "Musician Sick" M. Kolodt, "College Cherish" i.Sokolov dan "Lihat di sekitar Oranienbauma" A.Savrasova.

Gambar-gambar yang paling terkenal dari Galeri Tretyakov

Koleksi lukisan oleh Galeri Tretyakov mengandungi banyak karya lukisan dunia, tetapi kebanyakannya masih dikhaskan untuk seni Rusia.

Gambar Ivan Kramsky "Mermaid" Saya menjadi gambar hebat pertama bukan sahaja di Galeri Tretyakov, tetapi juga dalam sejarah semua lukisan Rusia. Landskap malam yang biasa telah menjadi benar-benar ajaib selepas penulis menetap di atas kanvas.

Satu lagi gambar topik yang hebat tergolong dalam berus Viktor Vasnetsova. dan dipanggil "Bogaty".

Gambar Mikhail Vrubel "Demon duduk" Dicipta dalam teknik kelantangan yang kompleks untuk melukis masticine.

Gambar Ivan Shishkin "Pagi di Hutan Pine" Mereka tahu di negara dan orang dewasa kita, dan kanak-kanak kecil. Dan tidak menghairankan, kerana dia yang menjadi kad pengunjung "Bear Kosolapiy".

Gambar Alexandra Ivanova "Fenomena Kristus kepada rakyat" Menjadi peristiwa sebenar dalam sejarah lukisan Rusia. Ditubuhkan pada plot alkitabiah, dia pada mulanya tidak diterima oleh orang awam patriotik, setelah menerima pujian tertinggi dari pengkritik Itali.

Blights. Vasily Vereshchagin "Apotheosis Perang" Saya tidak hanya menarik perhatian pengarang, tetapi juga dengan makna yang mendalam. Kepada sesiapa yang melihat gambar ini, kesedaran tentang semua kengerian dari mana-mana perang datang, apa pun matlamat yang baik yang dibenarkan.

Mempelajari lukisan Alexey Savrasova "Graci Flew" Ia telah lama berada di kurikulum sekolah.

Gambar Ilya repin "Ivan Grozny dan anaknya Ivan" Walaupun tidak tanpa syarat berkenaan dengan kebolehpercayaan sejarah, kedalaman emosi manusia mencolok, di atasnya digambarkan.

Tiada kesan dan kanvas yang kurang teruk "Pelaksanaan Streletskaya pagi" Vasily Surikovaditujukan kepada salah satu peristiwa tragis dalam sejarah Rusia.

Gambar lain. Vasily Surikova.Dedicated to the heart of Church Split 17 abad dipanggil "Boar morozova" Dan merupakan salah satu utama dalam pertemuan terkaya Galeri Tretyakov.

Gambar Vasily Polynova "Moskovsky Dvorik" Output penonton adalah tingkap ke dalam kehidupan Moscow biasa abad ke-19. Dia ditulis dengan cinta seperti plot yang saya mahu kembali ke sana lagi dan lagi.

Potret anak perempuan penaung terkenal Savva Mamontov - Verkhov. - Berus. Valentina Serov. Hanya meresap dengan cahaya matahari, dan tahun demi tahun menarik ribuan pengunjung ke galeri.

Potret A.S. Pushkin Brushes Orice Cremensky Ia mengambil tempat yang istimewa di Galeri Tretyakov.

Gambar Karl Bullov "Horseman", Yang ditulis pada tahun 1832, dengan segera menyebabkan ribut ulasan mengagumi.

Topik bahan

Setiap modal dunia yang menghormati semestinya adalah Muzium Seni. Contoh? Sama-sama! Metropolitan di New York, Prado di Madrid, tentu saja, Louvre di Paris. Di London, terdapat sebuah negara, di Moscow - Galeri Tretyakov.

Dia adalah mutiara modal, salah satu simbolnya dengan wajah sebenar seni Rusia. Selain itu, koleksi terbesar seni visual Rusia dari abad XI dan XXI disimpan di dinding Galeri Tretyakov, dari lukisan ikon kuno ke Avant-Garde moden.

Pelancong dari seluruh dunia sedang berusaha untuk mengetahui perbendaharaan ini lukisan: jika tidak dalam "Tretyakovka" - saya tidak tahu jiwa Rusia!

Mereka datang ke dewannya dan mereka yang jauh dari seni, dan mereka yang bersedia berjam-jam untuk mempertimbangkan kanvas yang hebat, permainan cahaya dan bayang-bayang, plot cemerlang dan ikon yang tidak ternilai. Dan Galeri Tretyakov telah meneruskan ke empat pausnya selama lebih dari 160 tahun: pemeliharaan, penyelidikan, persembahan dan pengoptimuman seni Rusia.

Bagaimana untuk mendapatkan, Foto?

• Metro: Tretyakovskaya, Tretyakovskaya, Polyaka
• Laman Web Rasmi: Tretyakovgallery.ru
• Cara Operasi:
  • Mon - tertutup;
  • W, cf, matahari 10:00 - 18:00;
  • Thu, Fri, Sat10: 00 - 21:00
• Alamat: 119017, Moscow, Lavrushinsky Lane, 10

Tiket, harga

Anda boleh membeli tiket di laman web Ticket.tretyakovgallery.ru. Harga:

• Galeri Tretyakov.
  • Dewasa - 500 Rubles.
  • Keutamaan - 200 rubles.
  • Sehingga 18 tahun - percuma
• Tiket masuk kompleks (Lavrushinsky per., 10 dan Crimean aci, 10)
  • Dewasa - 800 Rubles.
  • Keutamaan - 300 Rubles.
  • Sehingga 18 tahun - percuma
• Tiket masuk kompleks (Laurelinsky per., 10 dan Lavrushinsky per., 12)
  • Dewasa - 800 Rubles.
  • Keutamaan - 300 Rubles.
  • Sehingga 18 tahun - percuma

Hari lawatan percuma

• 1 dan 2 Ahad setiap bulan - untuk pelajar institusi pendidikan tinggi Persekutuan Rusia apabila pembentangan tiket pelajar ("Pelajar Pelajar" tidak sesuai);
• bagi pelajar institusi pendidikan khas menengah dan menengah (dari 18 tahun);
• setiap hari Sabtu - untuk ahli keluarga besar (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);

Untuk mendapatkan tiket, anda mesti menghubungi juruwang dan membentangkan dokumen yang diperlukan.

Galeri Tretyakov.

• Tingkat bawah

• Tingkat dua

Lawatan Maya Galeri Tretyakov

Pengasas Galeri.

Tanpa keraguan, tanpa pedagang Pavel Tretyakov tidak akan mempunyai galeri seni. Ia adalah Moscow yang diwajibkan untuk pembukaan Muzium Seni. Tetapi Pavel Mikhailovich tidak mempunyai sikap yang sedikit terhadap budaya: keluarganya terlibat dalam perdagangan, dan tidak ada yang tinggal untuknya bagaimana untuk menyertai ibu bapa. Perlumbaan pedagang yang terkenal Tretakov meneruskan, tetapi juga pemikiran tentang seni, pengilang muda tidak pergi. Dalam 24, dia memperoleh dua gambar artis V. Khudyakov dan N. Silder, yang ditulis oleh minyak, yang dilihat oleh penonton. Tetapi hari ini nama mereka diketahui oleh para peniaga dan peminat lukisan. Dari sudut ini, pada tahun 1856, koleksi Tretyakov dan galeri masa depan bermula.

Pedagang bermimpi tentang bagaimana untuk membuka Muzium Lukisan Rusia. Dia mempelajari pasaran seni, dan sejak akhir 50-an memperoleh lukisan terbaik.

Pavel Tretyakov bukan sekadar pengumpul, tetapi seorang lelaki dengan pengetahuan budaya yang luas. Separanya juga para artis sendiri memanggil orang-orang jahat, dan Tretyakov sendiri mengatakan bahawa ia berfungsi secara eksklusif untuk rakyat Rusia. Dia tidak terlepas pameran di ibu negara, melawat bengkel dan menebus karya seni sebelum mereka muncul di eksposisi. Mereka berkata walaupun raja, datang ke gambar-gambar yang dia menarik kepadanya, melihat tanda "membeli P.m. Tretyakov. "

Patronage dan pengumpul yang terkenal bukan sahaja mengumpul kanvas artis yang cemerlang, tetapi juga menyokong pemula, mempromosikan kerja mereka. Usaha Pavel Mikhailovich menjadi terkenal banyak genius lukisan abad Xix.

Adalah diketahui bahawa dia sangat berminat dengan telefon bimbit: Rumahnya juga dipanggil dan dipanggil rumah telefon bimbit. Sebenarnya, di dindingnya dan tinggal beberapa pelukis moden, sebagai contoh, I. Kramskaya. Berusnya tergolong dalam potret terkenal Tretyakov sendiri. Dia secara literal diselamatkan dari kemiskinan A. Savrasov. Walau bagaimanapun, membeli gambar yang dia suka, Tretyakov tidak memberi penurunan dalam kesatuan dan kemiskinan kepada banyak artis. Dan dia terus memperoleh kanvas V. Pryov, I. Shishkin dan lain-lain yang menjadi yang paling terkenal hari ini.

Koleksi V. Vereshchagin adalah mahal untuk galeri. Untuk rasa Timur dalam lukisan dan eNetes yang ditangkap Turkestan, penaung meletakkan 92 ribu rubel. Sesungguhnya, koleksi potret yang unik berjaya mengumpul Tretyakov. Sesetengah pahlawan terpaksa memujuk secara peribadi, kerana ia berlaku kepada singa tebal. Para pengunjung yang diperintahkan secara khusus untuk potret artis mereka yang meninggikan Rusia. Galeri itu selamanya menyelesaikan imej komposer yang hebat, penulis dan pemuzik: Fedor Dostoevsky, Nikolai Nekrasov, Mikhail Mussorgsky.

Pakar-pakar secara berasingan bercakap tentang potret Mary's Lopukhina Masters V. Borovikovsky, dan memanggilnya koleksi mutiara. Ia adalah Tretyakov bahawa ia adalah mungkin untuk menamatkan khabar angin yang berkaitan dengan gambar "buruk" ini. Selepas dia memperoleh kerja untuk koleksinya, mereka mula bercakap tentang potret itu sebagai pendahulu ambulans setiap gadis muda yang memandangnya. Hakikatnya adalah bahawa kemuliaan yang buruk membentang dari semua imej Mary yang tidak berpuas hati dan jangka pendek Maria untuk sebahagian besar kerana bapanya, Mysticism dan Mason.

Potret Mary Lopukhina. Pencipta Borovikovsky Vladimir.

Tetapi di bawah perintah Tretyakov artis menulis bukan sahaja potret. Landskap sebenar kehidupan Rusia, lakaran sejarah juga merupakan semangat pemungut. Ia agak mustahil, seolah-olah sezaman, tidak ada keturunan, tidak pernah melihat gambar "Anthem of Pythagorean", jangan memesan pelanggan itu yang terkenal Fabric F.A. Bronnarnik.

"Anthem of Pythagores oleh Rising Sun" 1869 kanvas, minyak 99.7 x 161. F.A. Bronnikov.

Gambar menghiasi ruang tamu Tretyak Manor, dan merupakan produk kegemaran untuk melukis pasangan suami seni membina, iman Nikolaevna. Dia menyokong suaminya bahawa ia adalah perlu untuk mengelakkan kelebihan, walaupun kekayaan. Lagipun, mengorbankan kemewahan, adalah mungkin untuk menyelamatkan memihak untuk memperoleh karya seni. Dan, bergantung pada rasa dan ketagihan anda, Tretyakov terus menambah pengumpulan. Mesyuarat itu sudah mengagumkan untuk pembukaan galeri bandar: patung, lebih daripada 1,200 kanvas bergambar Rusia dan lebih daripada 80 adalah asing, setengah ribu lukisan.

Buah-buahan bertahun-tahun mereka bekerja P. M. Tretyakov memutuskan untuk memindahkan ke Moscow pada tahun 1892. Jadi muzium seni yang pertama tersedia muncul.

Dia berada di ladangnya sendiri Tretyakov. Koleksi itu berkembang, dan bersama-sama dengan dia rumah. Empat kali semasa kehidupan penaung, sarang keluarga kecewa, dinding baru diperlukan untuk eksposisi yang kaya. Sudah tentu, artis, tetapi pertama-tama, pedagang, Tretyakov mencadangkan apa kesukaran keturunan yang dapat dijangkakan dalam kandungan stok yang besar dan menambah koleksi itu. Oleh itu, saya memenangi 275 ribu rubel untuk pembaikan dan memperoleh karya baru. Di samping itu, beliau membentangkan sejati tidak mempunyai koleksi harga ikon Rusia kuno. Nah, semasa seumur hidupnya, dia tetap memegang jawatan galeri secara kekal.

Selepas kematian Pavel Tretyakov, suatu perbuatan baik untuk penciptaan muzium itu diambil oleh orang lain yang tidak peduli dengan nasib Fettactors Seni Rusia. Dan setiap seorang daripada mereka teringat bahawa pengasas galeri itu melihatnya bukan dengan penyimpanan karya seni yang mudah, iaitu, sampel yang akan dihantar kepada intipati jiwa Rusia. Sejak itu, Galeri Tretyakov telah menjadi muzium utama seni kebangsaan Rusia.

"Tretyakovka" tanpa Tretyakov

Menunggu modal sudah cukup untuk menyimpan galeri. Apa yang hilang, jadi ia adalah dewan untuk meletakkan koleksi. Ladang pedagang Tretyakov dibina semula, muncul dengan serangan. Sudah pada awal pemain berusia sembilan tahun, artis terkenal Victor Vasnetsov membangunkan lakaran yang mana sebuah fasad yang unik muncul - sekarang dia adalah lambang muzium. Gaya bukan Rusia hanya menekankan bahawa di sini Roh Rusia juga berbau.

Seluruh tempoh Soviet Tretyakov mengubah nama, jenis pemilikan, pemegang amanah, tetapi selalu diperluaskan dan diisi semula.

Dengan direktori arkitek Igor Grabar, eksposisi mula terbentuk dalam kronologi. Jenis yang dipanggil Eropah. Tetapi perkara utama - Dana Seni Negeri muncul, dan koleksi terus menambah, termasuk melalui dirampas dari koleksi pameran peribadi yang kaya. Koleksi muzium itu berjumlah kira-kira 4,000 pameran. Tempoh yang dipanggil "Shchushevsky" terkenal dengan pengembangan bukan sahaja dana, tetapi juga dinding: Tretyakovka melintasi bekas bekas pedagang. Dia meletakkan jabatan saintifik, grafik itu disimpan, serta perpustakaan. Yayasan buku Tretyakov boleh dipertimbangkan dengan ini Harta: ia mempunyai lebih daripada 200 ribu penerbitan mengenai seni dan arahannya.

Fatal empat puluhan membuat pelarasan mereka sendiri ke galeri. Muzium di ibu negara yang disediakan untuk pemindahan, dan Tretyakovka tidak terkecuali. Dana beliau dieksport selama lebih dari setahun. Kanvas yang tidak ternilai telah dipotong dari bingkai, beralih dengan kepingan kertas, ditutup dalam kotak kalis air dan dipindahkan. 17 kereta menyampaikan pameran di ibu negara Siberia. Tetapi bangunan Tretyakov tidak dapat diliputi oleh pengeboman.

Tetapi selepas semua, kehidupan pasca perang adalah kaya. Apabila hidup memasuki arah yang damai, dan lukisan itu kembali ke dinding asli mereka, pekerja pentadbiran dan budaya mula bersedia untuk ulang tahun ke-100 muzium.

Kerja-kerja baru seni diperoleh, di antaranya adalah gambar Savrasov, Petrova-Vodkina, Vrubel. Ia menjadi jelas bahawa tidak ada kawasan yang cukup yang ada di bencana, kerana pada tahun 1956, ulang tahun untuk galeri, terdapat lebih daripada 35 ribu objek nilai kebudayaan di dalamnya!

Persoalannya dengan pengembangan itu pergi ke warisan kepada semua pihak berkuasa USSR. Jadi deposit dan badan kejuruteraan baru muncul. Di bawah Pengarah Yu.K. Ratu di muzium memasuki kuil St. Nicholas di Tolmacham, dan bangunan utama itu sendiri ditutup untuk pembinaan semula. Perhimpunan berkembang: Perolehan kerajaan menjelang tahun 1975 mengembangkan dana kepada 55 ribu lukisan dan patung.

Menjelang pertengahan tahun 90-an, walaupun terdapat kerusuhan, galeri akan berkembang sekaligus di 10 dewan. Terdapat pameran arca dari Zaman Pertengahan hingga ke hari ini, gambar individu telah menumpukan seluruh premis. Di samping itu, pengembangan dataran itu memungkinkan untuk meningkatkan eksposisi itu sendiri.

Hari ini, Tretyakovka adalah lebih daripada 170,000 pameran, di antaranya ikon Rusia lama dan Rusia Avant-Garde menyebabkan kebanggaan khusus.

Pengumpulan karya oleh artis-Mobile dianggap sebagai salah satu yang paling lengkap, dan lukisan Rusia yang dibentangkan di muzium, bermula dari abad XII, adalah unik dan kandungan, dan mengisi.

Pameran terbaik Galeri Tretyakov

Mungkin apa yang harus anda beritahu sekaligus, jadi ia mengenai koleksi lukisan Rusia kuno. Ia berdasarkan lebih daripada 50 ikon yang dikumpulkan dari seluruh Rusia dan sekali disimpan di dalam Assumption Katedral dari Kremlin. Kerja-kerja seni rohani adalah berturut-turut berabad-abad XII-XIII. Dan mewakili contoh lukisan ikon terbaik. Galeri Tretyakov mendapati pelarian terakhirnya dan mozek dari biara duster Mikhailovsky yang dimusnahkan semasa pihak berkuasa Soviet di Kiev. Dan walaupun pengunjung tidak pernah mendengar tentang bahasa Yunani dan Dionusia, nama Andrei Ruble harus biasa. Ikonnya tergolong dalam seni rohani dunia.

Andrei Rublev. Gambar "triniti suci".

Tema-tema keagamaan, bagaimanapun, tidak terhad kepada koleksi ikon. Lukisan A. Ivanov Dengan plot fenomena Kristus Rakyat menjadi salah satu yang paling penting pada permulaan abad XIX. Selama dua dekad, artis itu bekerja di Grand Canvas di Itali, dan hari ini sebuah dewan yang berasingan diperuntukkan untuk kerja-kerja seni supaya penonton akan merasakan kerohanian sepenuhnya dan mencari penulis. Pengunjung boleh mengingati emosi mereka, dan hanya dalam ingatan imej, kerana gambar-gambar tidak dibenarkan di Tretyakovka.

Ivanov, "fenomena orang Kristus."

Galeri ini mempunyai dan benar-benar kanvas yang unik - imej lajur berus artis Rusia profesional pertama. Ivan Nikitin adalah kegemaran Peter I, yang mula mula menghantar bakat muda untuk belajar di luar negara. Reformer itu mahu pelukis Rusia menjadi lebih rendah daripada kemahiran Eropah. Itulah sebabnya I. Nikitin pergi belajar di Eropah dan mengasah kraf seni di Akademi Florentine.

Kerja ini adalah karya graduan pertama Akademi Seni. Untuk memastikan hadiah potretis, anda hanya perlu melihat gambar-gambar F. Rockotov dan A. Losenko.

Yang paling sepenuhnya di Galeri Tretyakov membentangkan "Bogati" Lukisan Rusia I. repin, V. Surikov dan V. Vasnetsov. Pavel Tretyakov menghormati para tuan-tuan ini terutama, kerana dalam karya-karyanya mereka memindahkan semangat negara, peristiwa dramatik sejarah Rusia dan cerita rakyat Rusia yang kaya. Seluruh placer karya sedang menunggu pengunjung galeri.

Gambar tiga wira. Victor Vasnetsov.

Tetapi dengan gambar di mana Ivan Grozny membunuh anaknya, dikaitkan dengan cerita yang benar-benar dramatik. Pada tahun 1913, vandal memotong kanvas supaya pemulihan terpaksa menarik wajah hampir dengan cara yang baru. Pada masa itu, penjaga galeri itu adalah E. M. Khrulov, yang begitu bimbang kerana kejadian itu, yang bergegas di bawah lokomotif stim.

Gambar Ivan Grozny membunuh anaknya

P. M. Tretyakov dikenali kerana cintanya untuk landskap, kebenaran dan puisi mereka. Dan terutamanya untuk penaung, artis-artis terbaik menulis gambar bahawa, walaupun dibuat di bawah perintah itu, tetapi tidak dilucutkan jiwa. Antara pemain landskap terbaik di Tretyakovka adalah F. Vasilyev, A. Kindji, A. Savrasov. Kerja-kerja beliau tentang kaum yang akan datang seolah-olah tidak berbeza dengan "jiwa rakyat Rusia." Dan, tentu saja, galeri itu membentangkan "Bogatyr of the Russian Forest" I. Shishkin. Arah romantis artis Rusia Serov, Vrubel dan Levitan tidak akan meninggalkan mana-mana pengunjung acuh tak acuh, dan diketahui hampir kepada semua orang - sekurang-kurangnya mengikut program sekolah.

Jangan lupa bahawa Galeri Tretyakov menyimpan perhimpunan yang paling lengkap dari Avant-Garde. Artis, digabungkan ke dalam masyarakat seperti "Bubnovaya Valnet" dan "Ekor Oslay" menandakan permulaan kepada Avant-Garde Arts, dan antara nama-nama artis lain, K. Malevich berdiri di rumah itu. Prinsip-prinsip yang dipanggil seni jelas terbuka dalam seni Rusia. Dan "persegi hitam" menjadi simbolnya. Dengan cara ini, ini adalah contoh suprematisme untuk hari ini masih menjadi salah satu yang paling dibincangkan dalam Tretyakov. Surrealisme M. Shagal dan V. Kandinsky, Cubism dan Futurism "Amazons" dari Rusia Avant-Garde, konstruktivisme V. Tatlin dan A. Rodchenko - anda boleh mengesan kisah pembentukan lukisan Rusia dan arusnya.

Galeri Tretyakov hari ini bukan sekadar muzium, ini adalah pusat sebenar kajian seni. Undian pakar dan pemulihan Tretyakov mendengar seluruh dunia. Dan mereka terus diletakkan oleh pengasas Bapa Muzium Tradisi: Pemeliharaan, Penyelidikan dan Pembentangan Seni Domestik. Lagipun, orang Rusia mempunyai hadiah bukan sahaja untuk dipindahkan ke kanvas yang dilihat, tetapi juga ekstrak.

Untuk pengetahuan tentang jiwa Rusia, latitud, kuasa dan kerohanian, beribu-ribu orang dari semua kewarganegaraan dan agama datang di Tretyakov. Jadi, usaha Pavel Mikhailovich Tretyakov tidak lulus dengan sia-sia.

• Salah satu galeri seni terbesar di Rusiadan.
• Pameran - kerja seni klasik Rusia dari abad XX XX awal.
• Galeri Tretyakov. terdiri daripada dua bangunanterletak di alamat yang berbeza.
• Di bangunan utama (Lavrustrinsky Lane) koleksi dibentangkan dari 170,000 kerja- Karya dunia.
• Pengunjung boleh melihat ikonografi Rusia kuno - ikon ortodoks abad Xi-XIII, "Trinity" Andrei Rublev (1420s), dsb.
• Gambar tuan-tuan Rusia yang paling terkenal, patung dan karya seni hiasan dan penerapannya.
• Cenderamata dan kedai buku., Kafe dan restoran "Brothers Tretyakov".

Galeri Tretyakov negeri adalah salah satu muzium seni terbesar di Rusia. Tidak seperti Muzium Moscow yang lain - Muzium Seni Halus Negeri yang dinamakan sempena Pushkin dengan koleksi seni asingnya yang luas - di Galeri Tretyakov, pertama sekali, seni klasik Rusia sedang dipamerkan. Berikut adalah lukisan, arca, ikon dan karya kreativiti hiasan dan digunakan dari XI hingga awal abad ke-20. Segera, kami perhatikan bahawa biasanya di bawah Galeri Tretyakov membayangkan bangunan utamanya yang terletak di Lavrustrinsky Lane. Dan lukisan Rusia pada abad kedua puluh (termasuk karya K. Malevich, M. Larionov, dan yang lain) dipamerkan secara berasingan, di dalam bangunan Galeri Tretyakov di Aci Crimean (Crimean Shaft, D.10). Di samping itu, di Kor Kejuruteraan Galeri Tretyakov, yang terletak di Loverushinsky per., D. 12, adalah pameran sementara yang ingin tahu.

Kawasan pendedahan bangunan utama adalah lebih daripada 12 ribu meter persegi dan dibahagikan kepada 62 dewan tematik. Koleksi Galeri Tretyakov mempunyai lebih daripada 170 ribu kerja. Berikut adalah karya-karya lukisan ikon Rusia zaman pertengahan, serta lukisan oleh berus I. Aivazovsky, M. Vrunets, K. Bryullova, V. Vasnetsov dan berpuluh-puluh tuan yang terkenal di Rusia. Muzium mempamerkan karya-karya bertaraf dunia, seperti ikon Troitza A. Rublev, kanvas monumental "Fenomena Kristus kepada rakyat" A. Ivanova dan "Boya Morozova" V. Surikov, Landskap yang menakjubkan I. Levitan dan A. Kindji. Muzium ini menggunakan kedai buku dan kedai cenderamata, kafe dan restoran "Brothers Tretyakov".

Bangunan Galeri Tretyakov di Laureli Lane terletak di salah satu daerah bersejarah yang paling indah di Moscow. Ini adalah salah satu daripada beberapa kawasan di mana perkembangan abad XVIII-XIX sebahagian besarnya dipelihara. Beberapa langkah dari Galeri Tretyakov adalah unik dalam seni bina mereka Marfo-Mariinskaya Resident, Gereja St. Clima Pope dan Gereja Kebangkitan Kristus di Cadashevskaya Sloboda. Di kawasan yang indah berjalan pyatnitskaya Street - pilihan besar kafe dan restoran untuk setiap selera.

Sejarah Muzium

Pembukaan muzium pada separuh kedua abad XIX telah menjadi peristiwa penting dalam kehidupan budaya Rusia. Terima kasih kepada inisiatif satu orang - P. Tretyakov (1832-1898) - Muzium Seni Kebangsaan telah diwujudkan. Peter Tretyakov bukan sahaja seorang usahawan yang berjaya, tetapi juga pengumpul dengan rasa halus. Dia sangat berminat dengan kerja artis realis muda moden dan mereka menyokong mereka dalam segala hal. Tretyakov menulis: "Saya tidak memerlukan sifat yang kaya atau komposisi yang luar biasa, tidak ada keajaiban. Berikan saya genangan kotor, supaya ada puisi di dalamnya; Dan puisi dalam segala-galanya boleh, ini adalah kes artis. " Berkomunikasi dengan ketat dengan penulis, Pavel Mikhailovich memperoleh banyak karya artis perkongsian pameran mudah alih (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov, dll.), Beberapa yang menjadi simbol muzium. Bersama dengan Muzium Rusia di St. Petersburg, Galeri Tretyakov mempunyai salah satu daripada dua koleksi dunia di dunia lukisan Rusia.

Satu peristiwa penting dalam sejarah galeri adalah tahun 1904, apabila sebuah fasad baru dibina dalam gaya yang tidak menyedari, yang direka. Dari masa ke masa, fasad ini telah menjadi "kad lawatan" Muzium. Selepas Revolusi Sosialis tahun 1917, koleksi muzium ini telah diperluaskan dengan ketara oleh nasionalisasi swasta dan pemusatan perhimpunan serantau dan sentiasa diisi semula sepanjang tempoh berikutnya. Pada tahun 1995, bangunan utama galeri di Lavrustrinsky Lane menjalani pembinaan semula besar-besaran.

Koleksi dan karya.

Di Galeri Tretyakov, pengunjung nampaknya menjadi peluang yang baik untuk mengenali lukisan ikon Rusia lama. Muzium ini mengandungi karya yang luar biasa dan berkualiti dengan koleksi ikon ortodoks. Di sini anda dapat melihat ikon tempoh Domongolian yang lain - abad Xi-XIII. Ikon yang terkenal terkenal "Our Lady Vladimirskaya" terletak di jiran (Tolmachevsky Lane kecil, d. 9), di mana anda boleh mendapatkan terus dari bangunan galeri. Di Galeri Tretyakov yang disimpan "Trinity" A. Rubleva (1420s), kerja Dionysius legenda dan Feofan of Greek. Sebutnya yang berasingan berhak mendapat ikon abad XVII, yang dibezakan oleh banyak bahagian, penipisan butiran, naratif imej visual. Sebagai tambahan kepada ikon, di dalam dewan dengan seni Rusia kuno, anda boleh melihat mozek "Dmitry Solunsky" dari Mikhailovsky Golder Biara di Kiev.

Dalam abad XVIII, lukisan sekular mula berkembang di Rusia. Terdapat gambar kandungan bukan gereja yang ditulis pada minyak kanvas. Terutama popular pada masa itu adalah genre potret. Di dalam dewan yang didedikasikan untuk melukis abad XVIII, masih hidup dan landskap juga boleh dilihat: Pada masa ini proses pembentukan penonton moden yang biasa di hierarki genre bermula di Rusia. Dengan cara ini, koleksi yang sangat menarik dari potret indah abad XIX dibentangkan berhampiran Galeri Tretyakov - di muzium V.A. Tropinin dan artis Moscow zamannya.

Kebanyakan dewan galeri diberikan kepada eksposisi lukisan abad XIX, yang telah menjadi zaman kegemilangan sekolah seni Rusia. Separuh pertama abad ini ditandai dengan nama-nama tuan seperti O. Kiprensky, A. Ivanov, K. Bryullov. Galeri Tretyakov mempamerkan "fenomena Kristus kepada rakyat" - kerja-kerja monumental Alexander Ivanov, yang mana dia bekerja selama 20 tahun. Saiz kanvas adalah 540 * 750 cm, dan dewan berasingan dilampirkan khusus untuk lukisan ini pada tahun 1932. Di hadapan penonton, kedatangan Mesias muncul di hadapan penonton. Artis itu tidak berminat untuk tidak begitu banyak Kristus sendiri, berapa ramai orang yang menyempitkannya. Guru ini datang dengan sejarah lukisannya untuk setiap wira, mensimulasikan reaksinya terhadap apa yang sedang berlaku. Banyak lakaran untuk "fenomena Kristus" juga ditunjukkan di dalam dewan, dan pengunjung kelihatan peluang untuk melihat usaha artis kreatif semasa bekerja pada gambar.

Galeri Tretyakov membentangkan yang paling penting untuk sejarah Kanvas Seni Rusia "Bogatyri". Gambar ini dengan imej-imej heroik pahlawan yang legenda, artis Victor Vasnetsov menulis hampir dua puluh tahun. Penyelidik percaya bahawa artis itu menggambarkan dirinya dalam imej Dobryni. Dan Ilya Muromets bukanlah pahlawan epik, tetapi watak sejarah yang sebenar abad XII. Akaunnya benar-benar mempunyai kejayaan yang ketat, dan di zaman tua Ilya menjadi sami dari biara Kiev-Pechersk.

Karya yang diiktiraf - "Apotheosis perang" Vasily Vereshchagin. Lukisan dengan piramid tengkorak ditulis pada tahun 1871 di bawah kesan penyembelihan kejam di Turkestan. Artis menumpukan kerjanya untuk "semua penakluk yang hebat" masa lalu, sekarang dan masa depan.

Seperti yang telah disebutkan, Pavel Tretyakov sangat berminat dalam perkongsian pameran seni mudah alih - persatuan seni yang ditubuhkan pada tahun 1870. Salah seorang guru telefon bimbit ialah V. Perov, yang bekerja di bilik yang berasingan. Kerja-kerja V. Surikova, I. Repin, I. Kramsky, N. Gera terdedah. Pada separuh kedua abad XIX, lukisan landskap secara aktif berkembang di Rusia. Pencinta genre ini boleh menikmati kerja A, Savrasova, A. Kindji, I. Aivazovsky, I. Levitan dan lain-lain.

Salah satu pameran penting dalam bahagian ini ialah "Boya Morozova" Vasily Surikova. Gambar gergasi mewakili episod gereja yang berpecah di abad XVII dan dikhaskan untuk penyokong terkenal iman lama Ferodosia Morozova. Pada tahun 1671, teman lelaki itu ditangkap dan diasingkan ke biara Paftyev-Borovsky yang jauh, di mana dia kemudian meninggal dunia akibat kelaparan. Pada kanvas menggambarkan adegan pembeku ke tempat penjara.

Dewan Mikhail Vrubel menarik dan unik, salah seorang artis Rusia yang paling terang sepanjang masa. Bilik ini adalah luar biasa untuk saiznya: ia dibina khas dengan kemungkinan meletakkan panel besar "Princess Gosza". Di dalam bilik yang sama, anda dapat melihat karya artis yang indah, termasuk gambar terkenal "Demon (duduk)", jadualnya dan Maitolika. Gambar "Tsarevna-Swan" ditulis oleh Vrubel pada tahun 1900 mengenai kerja A. S. Pushkin "Kisah Tsar Saltan" dan Opera Opera N. A. Rimsky-Korsakov. Opera ini telah disediakan kepada perumusan pentas Mikhail Vrubel, dan harapan isterinya dilakukan oleh parti Puteri-Swan dalam permainan. Vrubel menjawab tentang suaranya: "Penyanyi lain menyanyi seperti burung, dan Nadia - seperti orang."

Di sebelah dewan M. Vrubel adalah tangga, mengikut yang anda boleh kembali ke tingkat 1, di mana lukisan dan arca awal abad XX dibentangkan. Dalam seni tahun-tahun itu, daya tarikan nampaknya mencari bentuk baru, penyelesaian baru. Untuk menggantikan seni yang diarahkan secara sosial filem itu, dengan berterusan menghendaki penonton untuk memahami secara kritikal masalah awam, spontan dan kemudahan bahasa artis generasi baru datang. Cinta mereka untuk cahaya, untuk hidup, keindahan - semua ini jelas kelihatan, sebagai contoh, pada "potret seorang gadis yang terkenal dengan Peach" V. Serov.

Akhirnya, perlu menyebut dewan 49-54, di mana grafik dan seni hiasan dan digunakan dipamerkan. Eksposisi di dewan ini sentiasa berubah, jadi pada setiap lawatan anda boleh mencari sesuatu yang baru untuk diri saya sendiri. Di dalam dewan 54 terdapat perbendaharaan galeri - koleksi produk dari logam mulia dan batu permata: ikon, buku, jahit, plastik kecil, objek perhiasan abad XII-XX.

Seolah-olah istilah yang rumit dari cerita-cerita dongeng Rusia berada di bangunan Zamoskvorechye Galeri Tretyakov., Fasad utama yang dihiasi pada tahun 1901-1902 untuk projek artis V. Vasnetsov. Prasasti di pintu masuk yang dilakukan oleh surat lama berkata: "Galeri Seni Bandar Moscow bernama Pavel Mikhailovich dan Sergey Mikhailovich Tretyakov. Ditubuhkan oleh P.M. Tretyakov pada tahun 1856 dan dipindahkan kepada mereka sebagai hadiah. Moscow bersama-sama dengan bandar yang tidak masuk akal oleh mesyuarat S. M. Tretyakov. "

Sangat sukar untuk mempercayai bahawa muzium yang sangat besar kepentingan dunia mula wujud terima kasih kepada usaha hanya satu orang - P.m. Tretyakova.

Lukisan genre Rusia bermula dengan karya oleh artis P. Fedotov, yang menolak Tretyakov kepada pemikiran mengenai penciptaan muzium. Lukisan itu hanya melanda dia, dengan fleksibiliti mereka, dan, pada masa yang sama, kesederhanaan. Dan pada tahun 1856 langkah pertama dibuat - saya membeli ahli akademik Lukisan N. Schilder dari yang terkenal pada masa itu. Godaan" Selepas beberapa lama, satu lagi gambar yang luar biasa telah ditambahkan ke koleksi " Kejutan dengan penyeludup Finland", Yang wr. Khudyakov menulis. Ia adalah dari kedua-dua lukisan ini yang kita boleh menganggap bahawa perhimpunan Tretyakov bermula. Di Moscow, pameran yang dipanggil masyarakat pencinta seni, dari mana mereka diisi secara beransur-ansur koleksi.

Tretyakov mula berkenalan dengan artis, dan sudah boleh membeli gambar yang tidak siap, yang hanya ditemui di bengkel artis. Tretyakov percaya bahawa seni Rusia telah masa depan, dan sejumlah besar masa harus diberikan kepada isu ini. Dalam surat itu, Tretakova terdapat garis sedemikian: "Ramai orang tidak mahu mempercayai masa depan masa depan yang baik, mereka memberi jaminan bahawa jika kadang-kadang artis kita akan menulis sesuatu yang murah, maka entah bagaimana secara rawak, dan dia akan meningkatkan beberapa Media ... saya pendapat lain, jika tidak ... tidak akan mengumpul koleksi lukisan Rusia ... ".

Nasib adalah baik kepada Tretyakov. Dia berkahwin dengan anak saudara S. Mamontov, yang merupakan seni seni. Tretyakov sering mempunyai tetamu di Abramtsev. Di sini, pada masa itu, banyak pelukis Rusia yang cemerlang bekerja dan bekerja dan bekerja - ahli-ahli Bulatan Artistik Abramtsevsky yang terkenal.

Pada tahun 1871, Tretyakov bertemu berulang. Menyumbang kepada pameran mudah alih pertama di dunia. Tretyakov mahu menyampaikan semua keindahan lukisan yang tidak terbatas dalam massa, dan sangat terpesona oleh idea ini.

Pembelian lukisan berterusan membawa Tretyakov kepada fakta bahawa rumahnya tidak lagi dapat menampung semua karya mesyuarat. Dan kemudian dia memutuskan untuk membuat lanjutan yang lebih besar dengan fasad Laurelian Lane (kini bangunan muzium utama). Pada tahun 1874, kerja itu selesai. Melambai lukisan di dewan, Tretyakov mengumumkan pembukaan galeri untuk pelawat. Ia adalah impiannya yang lama, dan dia menjadi kenyataan!

Tetapi Tretyakov tidak berhenti di sini. Pada tahun 1892, beliau menyerahkan koleksi lukisannya dan koleksi saudaranya mengatasi dia (ia termasuk Web Sarjana Eropah, yang kemudiannya menyertai pameran Muzium Seni Halus Negeri yang dinamakan selepas A. S. Pushkin) sebagai hadiah kepada Moscow. Lebih daripada 3 ribu karya lukisan, grafik dan patung yang dikumpul oleh mereka menjadi asas galeri seni terkenal. Galeri Tretyakov - Muzium Seni Visual Negara terbesar.

Galeri itu dilengkapi dengan pekerjanya. Sekarang di sana anda boleh mencari karya pelukis yang terkenal seperti Andrei Rublev, Dionysius, Faofan Greek dan banyak lagi. Lebih daripada 400 karya telah ditambah ke galeri dari koleksi peribadi, yang ditulis pada abad ke-18. Selain itu, Jabatan Seni Soviet masih diisi semula. Pada masa ini lebih banyak 57 ribu karya seni halus kebangsaan Mengambil bahagian dalam koleksi Galeri Tretyakov yang tidak ternilai.

Setiap tahun di dewannya melepasi satu setengah juta pelawat. Hampir 100 pameran mudah alih berlepas dari Lavrustrinsky Lane di bandar-bandar di negara ini. Ini dilakukan oleh Dekri Leninsky, yang dilancarkan di Galeri Tretyakov "Fungsi Pendidikan Nasional" - orang ramai yang akan dilampirkan secara meluas kepada seni.

Muscovites betul-betul berbangga dengan muzium terkenal mereka. M. Gorky menulis: "Galeri Tretyakov juga dan dengan ketara sebagai teater seni, Vasily diberkati dan yang terbaik di Moscow."

Galeri Tretyakov (Moscow, Rusia) - Pendedahan, jam pembukaan, alamat, nombor telefon, laman web rasmi.

• Burning Tours. ke Rusia

Foto sebelumnya Foto seterusnya

Lavrushinsky Lane di Moscow menjadi terkenal hanya kerana pedagang Rusia, seorang jutawan dan penaung Pavel Mikhailovich Tretyakov membina sebuah bangunan khas di sini untuk koleksi lukisannya. Beliau membentuk asas salah satu mesyuarat artistik terbesar di dunia. Galeri Tretyakov terus menyimpan, meneroka dan mempopularkan seni Rusia, membentuk, dengan itu, identiti budaya kami.

Sedikit sejarah

Kain pertama koleksi masa depan Tretyakov yang diperoleh pada tahun 1856. Galeri telah dibuka untuk orang ramai, dan pada tahun 1892 pemilik membentangkannya dengan Moscow bersama-sama dengan bangunan itu. Pada tahun-tahun pertama abad ke-20, fasad itu dibina semula pada lakaran Vasnetsov.

Pegawai perjalanan sentiasa dirawat dengan baik tugas mereka. Selepas Maniac jatuh gambar repin, penjaga gegelung itu menganggap dirinya bersalah atas kejadian ini dan bergegas di bawah kereta api.

Selepas revolusi, koleksi itu dinasionalisasi, bangunan itu banyak kali selesai dan dibina semula, mereka menyertai premis Gereja tertutup St. Nicholas di Tolmachi. Semasa perang, kanvas dan patung dipindahkan ke Siberia, pada tahun 1985 bersatu dengan Galeri Seni Negeri di Aci Crimean, bergerak di sana pameran utama, dan bangunan utama telah dipulihkan selama 11 tahun. Sekarang terdapat premis baru untuk Galeri Tretyakov di tambak Cadashevskaya.

Apa yang perlu dilihatnya

Di sebuah bangunan bersejarah di Lavrustrinsky Lane, lebih daripada 1,300 karya artis Rusia dari 11 hingga awal abad ke-20 telah dipamerkan. Dewan lukisan lama Rusia menghiasi ruble "Trinity", berdiri di kabinet kaca, di mana mikroklimat khas disokong. Di dalam dewan yang berasingan, gambar Ivanov "fenomena orang Kristus" telah dipamerkan. Di dinding, banyak karya I. E. Pepina, V. I. Surikova, V. A.Serovova, V. V. Veresramenhagin.

Gereja St. Nicholas di Tolmacchas menggabungkan kuil semasa dan dewan pameran. Hiasannya, ikonostasis dan perkakasnya adalah sebahagian daripada koleksi muzium. Pendedahan Mutiara - ikon abad ke-12 "Virgin Vladimir", kuil Rusia dan karya seni bertaraf dunia.

Dalam tretakovka baru di aci Crimean, kanvas pencipta domestik abad ke-20 telah dipamerkan. Dalam pameran itu, semua aliran artistik dari Avant-Garde revolusioner ke bawah tanah moden, retrospektif yang terluas dalam gaya realisme sosialis. Berikut adalah pameran artis yang diiktiraf dan bakat muda. Bengkel kuliah dan kreatif beroperasi, di mana kanak-kanak dan orang dewasa berkenalan dengan seni abad yang lalu dan mendedahkan kebolehan mereka untuk melukis dan mengukir.

Semakin banyak, pelawat ke kereta api baru ditanya: "Di mana Black Square of Kazimir Malevich?". Suprematism Manifesto Art terletak di dewan ke-6 berhampiran lukisan oleh Mark Chagal dan Vasily Kandinsky. Lawatan akan memberitahu mengenai simbolisme kompleksnya dan makna yang mendalam. Fakta yang menarik - tidak ada cat hitam smear dalam gambar, warna dibentuk dengan mencampurkan warna yang berbeza. Sinaran X-ray lut mendedahkan dua lagi imej dan perkataan "Battle of Negro pada waktu malam" di bawah lapisan atas.

Mengenai Galeri Tretyakov

Maklumat praktikal

Alamat bangunan bersejarah Galeri Tretyakov: Lavrushinsky per., 10 (Art. Metro "Tretyakovskaya").
Waktu pembukaan: Selasa, Rabu dan Ahad - dari 10:00 hingga 18:00, Khamis, Jumaat dan Sabtu - dari 10:00 hingga 21:00. Isnin - Hari. Cassow rapat selain awal.

Alamat New Tretyakov: Crimean Shaft, 10 (st. Metro "Park of Culture").
Waktu Pembukaan: Selasa dan Rabu - Dari 10:00 hingga 18:00, Khamis, Jumaat, Sabtu dan Ahad - dari 10:00 hingga 21:00. Isnin - Hari.

Harga tiket untuk orang dewasa adalah 500 gosok, untuk pesara, pelajar, pelajar - 250 gosok. Pintu masuk pelawat di bawah 18 adalah percuma. Sewa Panduan Audio - 350 RUB. Harga di halaman ditunjukkan pada bulan November 2018.