Tasik Swan (Tikar Ek). "Grotesque - ini adalah jalan ke arah kecantikan saya" - Mats Ek (Mats Ek) Tiga "ejekan" klasik

Mats Ek, inovator "intelektual balet"

Mats Ek adalah koreografer hebat dan berbakat dari Sweden yang merupakan salah satu simbol balet akhir abad ke-20, dan tergolong dalam koreografer yang terlibat dalam penghasilan balet intelektual pada tahun 70-an.

Rakan sebaya dan rakan koreografer seperti Kilian Jiri, Forsyth William dan John Neumeier, dia adalah satu-satunya yang tidak dilatih di studio balet Stuttgart yang dimiliki oleh John Cranko. Apa yang membezakannya dengan rakan-rakannya dalam koreografi, dalam produksi sendiri, dia secara praktikal tidak menggunakan balet tradisional, yang dengannya dia biasa. Dia membuat semua produksi utamanya berdasarkan bahan dari balet teater abad ke-19.

Ek juga mengubah beberapa persembahan balet, menjadikannya bebas. Ini termasuk "Carmen", "Sleeping Beauty", "Swan Lake" dan "Giselle", yang disusun pada usia 37 tahun bagi kebanyakan orang.

Mats Ek dilahirkan pada tahun 1945 di kota Malmö, keluarganya adalah golongan bangsawan: ayahnya, Anders Ek, adalah seorang pelakon yang popular, dan ibunya, Birgit Kulberg, seorang guru koreografi yang sama terkenal, dia mengasaskan dan mengarahkan rombongan baletnya, yang mempunyai pengaruh besar pada meningkatkan seni koreografi, saudara kembar Malin adalah pelakon drama, dan saudara - Nicholas Eck adalah seorang penari. Isterinya Mats Eka, yang memberi inspirasi kepadanya, adalah seorang ballerina dan kebanyakan persembahan Eka dibuat dengan penekanan pada bakat dan kemahirannya.

Pada permulaan

Dia mempelajari asas-asas tarian di Norrköping dan Stockholm, tetapi tidak lama kemudian, dia berhenti belajar, pindah ke teater drama. Pada masa kita, untuk latihan, anda boleh menyewa dewan tanpa perlu belajar di sekolah tarian. Menjelang tahun 1976, terinspirasi oleh idea persembahan dengan boneka, dia membuat produksi dengan boneka, berdasarkan drama "Wojzeck". Untuk beberapa lama dia berkhidmat di Dramaten (Teater Diraja Diraja), bekerjasama dengan I. Bergman (pengarah terkenal). Selepas tahun 1972, dia memutuskan untuk kembali ke dunia tarian, mengikuti kursus di Stockholm Ballet Academy. Pada tahun 1973, dia menjadi penari di Kullberg Ballet, dan setahun kemudian dia turut serta dalam kumpulan balet Deutsche Oper.

Pada tahun 1976, Mats Eck memulai debutnya sebagai koreografer, dia mulai dengan produksi Batman, dipentaskan dengan iringan muzik Bartok. Menjelang tahun 1977, dia membuat pertunjukan balet "St. George and the Dragon", yang dengan jelas menelusuri momen politik, dan juga drama "Soweto". Dalam setiap persembahan ini Mats Ek memainkan peranan utama.

Dari tahun 1980 hingga 1981, Mats bekerja di teater balet di Belanda, dan dari tahun 1980 hingga 1984, bersama dengan ibunya, dia adalah pengarah artistik di pengarah Ballet Kullberg, dari tahun 1985 hingga 1993 dia terus menguruskannya secara bebas.

Semasa membuat balet, dia suka berkolaborasi dengan Niklas Eck (adiknya), begitu juga dengan penari balet Sylvie Guille dan M. Boyaryshnikov.

Tidak dinafikan, Mats menggabungkan banyak pengetahuan, menambahnya dengan sensualitas, emosi dan bakatnya. Keplastikan dan koreografi dalam penghasilannya cukup sederhana, tetapi pada masa yang sama sangat berkesan.

Gaya koreografi Mats Ek dibezakan oleh parodi dan kecenderungannya untuk teater yang tidak masuk akal. Dalam persembahannya, dia lebih suka kostum yang tidak rumit, ketiadaan kasut pointe dan bermain dengan motif tarian, sehingga menciptakan gaya yang unik.

"Semua tanda pengenalan saya dikaitkan dengan tarian moden (tarikan ke lantai, berat, pergerakan 'jatuh' - ini adalah kekuatan pendorong), dan bukan dengan balet klasik, di mana anda berurusan dengan hierarki yang ketat tentang apa yang indah: fasad, pusat , pinggiran, dll. Saya cuba menggabungkan teknik yang berbeza dengan sebebas mungkin. Saya tidak kisah sama ada klasik, moden, diambil dari jalanan, atau secara amnya kita menjumpai sesuatu yang sangat pelik jika ia berfungsi dalam konteks umum. "
Tikar Ek

Dilahirkan di Malmö pada tahun 1945 dalam keluarga artistik terkenal: ayah - pelakon teater dan filem terkenal Sweden, Anders Ek, salah seorang pelakon kegemaran Ingmar Bergman, ibu - koreografer terkenal di dunia, pengasas dan pemimpin kumpulannya sendiri Birgit Kullberg (1908-1999), yang memberi kesan besar terhadap perkembangan seni koreografi di Sweden dan juga luar negara. Saudara Eck Niklas Eck menjadi penari terkenal. Seorang penari yang terkenal di dunia adalah isteri dan penyanyi Mats Eka Ana Laguna. (Adik kembarnya Malin adalah seorang pelakon drama.)

Seni menari (moden dalam gaya Martha Graham) belajar di Stockholm dan Norrköping, bagaimanapun, hobinya untuk teater dramatik melebihi, dan dia meninggalkan pelajarannya.
Pada tahun 1966-73. adalah pengarah dan penolong pengarah di Royal Dramatic Theatre dan Puppet Theatre di Stockholm.
Pada tahun 1972 dia kembali menari dan mengikuti kursus di Stockholm Ballet Academy.
Pada tahun 1973 dia mula menari dengan Kullberg Ballet.
Pada tahun 1974-75. menari dengan kumpulan balet dari Deutsche Oper am Rhein (Dusseldorf).

Pada tahun 1976 dia pertama kali muncul sebagai koreografer. Produksi pertama, menggabungkan unsur tarian klasik dan moden, "Batman" dengan muzik oleh B. Bartok berdasarkan drama "Woyzeck" oleh G. Büchner, dipentaskan dengan seniman dari rombongan Ballet Kullberg. Seperti yang mengikutinya - balet dengan motif politik yang jelas "St. George and the Dragon" (1977) kepada gabungan muzik (kolase serpihan karya muzik popular dan rakyat) dan "Soveto" (1977) pada muzik gabungan (jazz, rock), yang diciptakan di bawah pengaruh pemberontakan menentang apartheid, yang berlaku pada tahun 1976 di kawasan kumuh di Johannesburg (Afrika Selatan). Dalam kedua-duanya dia memainkan bahagian utama. Dalam balet "Soveto", ibunya memainkan peranan sebagai Ibu Afrika, dan dalam peranan inilah dia akan mengambil pentas buat kali terakhir.

Pada tahun 1980-81. menyertai rombongan Teater Tarian Belanda di bawah arahan Jiri Kilian. Setelah itu, dia akan menayangkan beberapa balet untuknya: "Over There" (1990), "Journey" to music oleh S. Reich (1991) dan "Something Like" / "A Sort Of" ke muzik G. Guretsky (1997).

Pada tahun 1978, ia memperjuangkan rombongan Kullberg Ballet, yang disambut dengan kejayaan, The House of Bernarda (Bernard) berdasarkan drama The House of Bernarda Alba oleh F.G. Lorca ke muzik oleh I.S. Bach, E. Vila Lobos, I. Albeniz, F. Tarrega, muzik Sepanyol untuk gitar.

Pada tahun 1980-84. berkongsi jawatan pengarah artistik Kullberg Ballet dengan ibunya. Pada tahun 1985-93. memegang jawatan ini sahaja.

Pada tahun 1982 ia membuat versi Giselle sendiri, yang menjadi semacam klasik abad XX dan membuka rangkaian paradoks, ironis dan tragisnya pada masa yang sama memikirkan semula warisan balet. Ek menunjukkan pandangannya mengenai skor balet yang terkenal seperti "The Rite of Spring" oleh I. Stravinsky (dipentaskan pada tahun 1984), "Swan Lake" oleh P. Tchaikovsky (1987), "Carmen Suite" (balet "Carmen", 1992 g.), "The Sleeping Beauty" oleh P. Tchaikovsky (dipentaskan untuk Hamburg Ballet, 1996). "Setiap kisah dongeng mengingatkan sebuah rumah desa yang indah dengan tulisan" Wilayah ditambang "di pintu. (M. Ek)

Pada tahun 1993, setelah berhenti mengarahkan Kullberg Ballet, dia menumpukan perhatian sepenuhnya pada aktiviti kreatifnya. Balet baru yang diperbaharui atau dipentaskan untuk Kullberg Ballet dan untuk banyak teater balet terkemuka di dunia, termasuk Bolshoi Theatre Geneva / Grand Théâtre de Genève, Royal Sweden Sweden, Ballet Opera Gothenburg, Theatre Dance Belanda / NTD (The Hague), kumpulan balet Opera Nasional Norwegia, Lyon National Opera, Paris National Opera, German Opera on the Rhine, Teatro alla Scala di Milan, Zurich Opera (Switzerland), Royal Ballet Covent Garden (London), Ballet National Finland (Helsinki), Stuttgart Ballet, Metropolitan Opera Ballet, Hamburg Ballet , Balet Negara Bavaria (Munich), Balet Basel (Switzerland), Teater Balet Amerika / ABT, Teater Tarian Hubbard Street (Chicago), Balet Grand Canadian (Montreal) / Balet Les Grands Canadiens de Montreal dan banyak lagi.

Balet berperingkat:
"The Seasons" kepada muzik A. Vivaldi (1978), "Antigone" kepada muzik M. Theodorakis, J. Xenakis (1979), "Kenangan Pemuda" kepada muzik B. Bartok (1980), "Cain dan Abel "kepada muzik oleh J. Crumb et al. (tayangan perdana - Royal Swedish Ballet), Down North to Sweden folk music (1985), Grass to music oleh S. Rachmaninoff (1987)," Like Antigone "Untuk muzik oleh M. Hadzidakis dan muzik rakyat Yunani (1988)," Anak-anak Tua "untuk muzik berkelompok (1989)," Makhluk Cahaya "untuk muzik kelompok (1991)," Padang Rumput "ke muzik rakyat Sweden ( Hamburg Ballet, 1992), "Solo for Two" untuk muzik oleh A. Pärt (versi pentas balet TV "Smoke", 1996), "Apartment" untuk muzik Kuartet Flash (Opera Nasional Paris, 2000), " Aluminium ”untuk muzik J. Adams (National Dance Theatre, Madrid, 2005),“ Radish ”untuk muzik I. Brahms (Royal Sweden Ballet, 2008),“ Almost Home ”/“ Casi Casa ”untuk muzik Flash Quartet ( kumpulan tarian Kontemporari Cuba / Danza Contemporanea de Cuba, 20 09), dll.

Dia bekerjasama dengan penari terkenal Sylvie Guillem, membuat produksi untuk filem - "Wanita Basah" untuk muzik A. Pärt dan "Smoke" (dengan penyertaan saudaranya Niklas Eck, seorang penari Sweden yang terkenal), juga untuk muzik A. Pärt (keduanya - 1995). ), tarian "Bye" kepada muzik oleh L. van Beethoven (2011). Repertoar Guillem juga menyertakan duet dari Ballet Apartment, yang dilakukannya bersama Nicolas Le Riche.

Tahun-tahun terakhir ditandai dengan kerjasama dengan Mikhail Baryshnikov, untuk siapa balet "Tempat" untuk muzik kuartet Flash (dengan penyertaan Ana Laguna, 2008), "Yang Lain" untuk muzik E. Satie dengan penyertaan Niklas Eck), Baryshnikov juga tampil dengan Laguna "Solo untuk dua".

Bagi dirinya dan Laguna, dia mementaskan balet Memory untuk muzik N. Rolke (2005), untuk dirinya sendiri, Laguna dan Niklas Eck - Ickea dengan muzik Flash Quartet (2009).

Persembahan yang dipentaskan "The Maltese Jew" oleh K. Marlowe (Orion Theatre, Stockholm, 1998), "Don Juan" oleh J.B. Moliere (1999), Andromache oleh J. Racine (2002), The Merchant of Venice oleh W. Shakespeare (2004), The Game of Dreams oleh A. Strindberg (2006), The Cherry Orchard A Chekhov, (2010), “Sonata of Ghosts” oleh A. Strindberg (2012, semuanya di Teater Drama Diraja, Stockholm).
Pada tahun 2007 di Royal Sweden Opera mengadakan opera Orpheus oleh K.V. Kesalahan.

Foto oleh Leslie Leslie-Spinks

Tayangan perdana dua balet dunia oleh Mats Eck yang terkenal berlangsung di panggung Opera Garnier: untuk rombongan balet Opera Paris, koreografer Sweden mengadakan Another Place untuk muzik Franz Liszt dan Ravel's Bolero. Program ini dilengkapi dengan "Carmen" Shchedrina-Bizet, yang diciptakan olehnya 27 tahun yang lalu. Dari Paris - Tatiana Kuznetsova.

Setiap tayangan perdana Mats Ek dunia sudah menjadi sensasi. Tuan berkali-kali menyatakan bahawa dia mengikat balet: dia tidak akan mengarang, dan bahkan akan melarang persembahannya, kerana dia tidak dapat mengawal mutu mereka. Nasib baik, dia tidak menepati kata-katanya. Salah satu daripada beberapa syarikat yang membuatnya melakukan ini adalah Paris Opera. Kali ini, pengarah kumpulan balet Aurelie Dupont mempromosikan koreografer menjadi dua perdana dunia sekaligus, dan pada malam pertama dia sendiri, setelah berhenti sejenak dari persaraannya, menari salah satunya - duet berdurasi 33 minit "Another Place".

Mats Ek telah mengadakan "solo untuk dua orang" yang serupa untuk dekad ketiga, bermula pada tahun 1995 dengan balet televisyen "Smoke" - ia ditari oleh Sylvie Guillem dan kakak koreografer Niklas Ek. Pada abad XXI "Memory" muncul dalam banyak varian. Salah satu dari mereka tahun lalu di Monaco di pesta sempena ulang tahun ke-100 Bergman, Mats Ek yang berusia 76 tahun menari dengan isterinya Ana Laguna, yang menjadikan keakraban duet ini yang sudah terkenal kelihatan benar-benar pengakuan. Menyapu seluruh dunia dan "Tempat", yang disusun olehnya untuk Mikhail Baryshnikov, dia juga memilih Laguna sebagai pasangannya. Dan sekarang ada "Tempat Lain", yang didedikasikan untuk Agnes, anak perempuan Mats Eck dari perkahwinan pertamanya, tetapi serupa dengan yang sebelumnya, dan juga untuk "Adegan Kehidupan Berkahwin" Bergman dengan cinta mereka yang tidak berkesudahan dan kesalahpahaman tanpa harapan.

Di atas panggung hanya ada meja dan permaidani merah, di lubang orkestra ada pemain piano. Dorongan romantis Liszt kadang-kadang memberi inspirasi kepada koreografi Eck yang tegas, tetapi lebih sering ia bekerja secara kontras, seolah-olah menekankan perasaan yang tidak dapat diungkapkan dari perasaan mendalam dan pemikiran rahsia. Seorang lelaki (Stéphane Bullon, rajin menyamar pendidikan klasik demi menyerupai watak - seorang intelektual yang terpukul yang merangkumi hasil kehidupan yang mengecewakan) menyentuh mejanya dengan lembut sehingga jelas: ini bukan perabot, tetapi, mungkin, simbol perkara paling berharga yang diberikan kepadanya oleh kehidupan ... Seorang wanita yang cantik, walaupun pakaiannya lusuh, wanita pudar (dalam pemeran kedua, Lyudmila Pagliero menari peranan ini - lebih menyentuh dan menahan diri daripada bintang DuPont) juga mengaku sebagai sebahagian dari meja, tetapi pasangannya dengan cemburu melindungi integritasnya. Dalam pilihan dan rekonsiliasi seperti itu, dalam kelembutan yang matang dan keluhan kekanak-kanakan, dalam kelalaian seksual dan kesedihan yang menyedihkan mengenai akhir hayat, setengah jam kehidupan watak-watak tidak dapat dilupakan dalam tokoh-tokoh ucapan tarian khas untuk Eck: kedudukan kedua yang luas, sikap yang tidak dapat digulung, single of the jete en turnamen, bulat siku - pergerakan tangan. Dalam klimaks, Dia, dibalut karpet merah dengan kepalanya, membeku dengan simbol phallic seperti itu, dan Dia akan melompat ke tiang hidup ini dan berguling-guling ke tanah. Dan kedua-duanya menyedari kesia-siaan cinta jasmani, dan duduk berdampingan di atas meja, dan sekaligus tenggelam dengan seluruh tubuh mereka, seperti dalam dongeng: mereka hidup lama dan mati dalam satu hari.

Di samping lirik ruangan ini, "Bolero", walaupun setengahnya pendek, kelihatan hampir seperti sebuah monumen, suatu pernyataan konseptual mengenai masa kini. Benar, dari sudut pandang semalam, bagi pihak generasi keluar: koreografer yang mendedikasikan persembahan itu kepada rakannya yang meninggal, penulis Sven Lindqvist. Mats Ek tidak menghiraukan "orang Sepanyol" dari produksi pertama Bronislava Nijinska, dan yang tidak terkalahkan - dengan tangan ringan Bejart - erotisme "Bolero". Dia kembali ke asal usul idea - diketahui bahawa Ravel, yang menyusun muzik ini, membayangkan sejenis kilang gergasi yang menyerap pekerja. Mesin koreografer yang berperikemanusiaan ternyata adalah orang muda - kerumunan pakaian sukan hitam dengan tudung ditarik di wajah mereka. Mula-mula dirobohkan menjadi "badan" corps de ballet tunggal dengan gerak isyarat dan reaksi yang sama, orang ramai ini berpecah menjadi kumpulan apabila irama semakin kuat; "Fours", "fives", "threes" melintasi panggung secara mendatar, dari pentas ke panggung, secara berterusan dan tanpa gangguan. Setiap pasukan mempunyai "suara" tersendiri - gabungan pendek (Ek membolehkan orang muda untuk bersuara, tanpa mengekang jarak gerakan, memberi kebebasan kepada dorongan badan, lompatan dan pemukul yang gemar). Tetapi semua suara ini terlalu kuat, terlalu tegas, terlalu agresif. Dalam beberapa saat "petikan" koreografer berjaya menyindir topik topikal: berikut adalah empat feminis, tergelincir dalam arabesque - "pancake", seperti jip di "Giselle", mengawal seorang lelaki yang cuba melarikan diri dari dataran yang tidak dapat dielakkan. Berikut adalah kerjaya egosentrik yang tidak menyedari cinta isterinya yang terhina, membersihkan kotoran debu dari kasutnya.

Kerumunan aktif hitam ditentang oleh seorang lelaki tua dengan pakaian linen putih tua: Niklas Eck, 78 tahun, mengisi tab mandi dengan air sepanjang persembahan, dengan baldi aluminium di tangan melintasi panggung secara menyerong dari kiri bawah ke tirai kanan atas. Dia melakukan ini dengan cara yang pekat dan diukur, hanya sekali sekala menilai dengan sekilas kelipan anak muda yang cepat. Menjelang akhir, jalan pepenjurunya bersilang dengan cakrawala orang ramai. Mereka berusaha menghilangkan lelaki tua itu: mereka meletakkan baldi di kepalanya, menyeretnya ke belakang pentas, mengangkatnya dengan sokongan tinggi. Tetapi Sisyphus yang keras kepala muncul lagi, dengan dua baldi, menuangkannya ke dalam tab mandi dan bergegas ke sana sendiri, menaikkan awan semburan. Dan ketika para pemuda yang menderita di lantai menggambarkan lingkaran dengan tubuh mereka, memancarkan semangat mereka di depan mata kita dan mati dalam keadaan tidak bergerak, sumber kreativiti, seni, kehidupan terus berdenyut dari mandi penuh hingga akord terakhir Bolero. Mustahil untuk bercakap dengan lebih jelas. Nampaknya ini adalah balet terakhir Ek. Koreografer berhenti, atau lebih tepatnya tanda seru.

Mats Ek dilahirkan di Malmö pada tahun 1945 dalam keluarga artistik: ayahnya adalah salah seorang pelakon kegemaran I. Bergman, Anders Ek, ibunya adalah koreografer terkenal, pengasas dan pengarah syarikat baletnya sendiri Birgit Kulberg (1908-1999), yang mempunyai pengaruh besar terhadap perkembangan koreografi seni di Sweden, saudara Niklas Ek adalah seorang penari, saudari Malin adalah seorang pelakon drama. Isteri dan muse Eka adalah ballerina Ana Laguna.

Dia mempelajari teknik tarian M. Graham di Stockholm dan Norrkoping, tetapi dengan cepat menyerah - pergi ke teater drama. Dari tahun 1966-73 dia menjadi pengarah dan penolong pengarah di Royal Drama Theatre dan Puppet Theatre di Stockholm. Pada tahun 1972 dia kembali menari dan mengikuti kursus di Stockholm Ballet Academy. Pada tahun 1973 dia mula menari di Cullberg Ballet. Dari tahun 1974-75 dia menari di Deutsche Oper am Rhein (Düsseldorf).

Pada tahun 1976 dia membuat debut sebagai koreografer dengan bermain Batman untuk muzik oleh B. Bartok berdasarkan G. Büchner's Wojzeck di Kulberg Ballet. Pada tahun 1977, ia mementaskan balet Saint George dan Naga, di mana motif politik dibaca dengan jelas, untuk menggabungkan muzik (kolase serpihan karya muzik popular dan rakyat) dan Soveto ke gabungan muzik (jazz, rock), yang dibuat di bawah pengaruh pemberontakan menentang apartheid di kawasan kumuh Johannesburg (Afrika Selatan). Dalam kedua-duanya dia memainkan peranan utama. Dalam "Soveto" B. Kulberg melakonkan watak Mother Africa dan mengucapkan selamat tinggal di pentas.

Pada tahun 1980-81 Eck bekerja di rombongan Teater Balet Belanda, yang kemudiannya dia membuat balet: Di sana, 1990; "Perjalanan" ke muzik oleh S. Reich, 1991; "Sesuatu Seperti" untuk muzik G. Guretsky, 1997. Pada tahun 1978 ia mengadakan "Bernardé" untuk rombongan "Cullberg-Ballet" berdasarkan drama "House of Bernarda Alba" oleh F.G. Lorca ke muzik oleh I.S. Bach, E. Villa-Lobos, I. Albeniz, F. Tarrega dan muzik Sepanyol untuk gitar. Pada tahun 1980-84 dia berkongsi dengan ibunya jawatan pengarah seni Kullberg Ballet. Pada tahun 1985-93 dia memegang jawatan ini sahaja.

Pada tahun 1982 ia membuat versi Giselle sendiri, yang menjadi klasik abad ke-20 dan membuka satu siri pemikiran semula paradoksnya mengenai warisan balet. Dia meletakkan "The Sacred Spring" karya I. Stravinsky, 1984, "Swan Lake" oleh P. Tchaikovsky, 1987, "Carmen", 1992, "Sleeping Beauty" oleh P. Tchaikovsky (untuk Hamburg Ballet), 1996. Sejak tahun 1993 dia bekerja sebagai koreografer bebas. Balet baru atau diperbaharui untuk Cullberg Ballet dan untuk banyak syarikat balet terkemuka di dunia, termasuk Bolshoi Theatre Geneva, Royal Sweden Sweden, Ballet Opera Gothenburg, Ballet Belanda, balet dari Opera Norway, Opera Lyon, Opera Paris, Opera Deutsche on the Rhine , La Scala, Zurich Opera, Royal Ballet Covent Garden, Balet Nasional Finlandia, Stuttgart Ballet, Metropolitan Opera Ballet, Hamburg Ballet, Bavarian Ballet, Basel Ballet, American Ballet Theatre, Hubbard Street Dance Theatre (Chicago), The Great Canadian Ballet, dll.

Balet M. Eck: The Seasons to music oleh A. Vivaldi, 1978; Antigone kepada muzik oleh M. Theodorakis dan J. Xenakis, 1979; "Kenangan Pemuda" kepada muzik oleh B. Bartok, 1980; "Cain and Abel" kepada muzik oleh J. Crumb; Muzik rakyat Down North to Sweden, 1985; Rumput ke muzik oleh S. Rachmaninoff, 1987; "Seperti Antigone" kepada muzik oleh M. Hadzidakis dan muzik rakyat Yunani, 1988; "Kanak-kanak Tua" untuk muzik gabungan, 1989; "Makhluk Cahaya" untuk muzik kumpulan, 1991; Padang Rumput ke muzik rakyat Sweden (Hamburg Ballet, 1992); Solo for Two to music oleh A. Pärt (versi pentas TV Ballet Smoke, 1996); "Apartment" untuk muzik Kuartet Flash (Paris Opera, 2000); "Aluminium" untuk muzik oleh J. Adams (Teater Tarian Nasional, Madrid, 2005); Radish to music oleh I. Brahms (Royal Sweden Ballet, 2008); "Hampir Rumah" untuk muzik Flash Quartet (rombongan Tari Kontemporari Cuba, 2009), dll.

Bekerjasama dengan S. Guill, telah membuat produksi untuk filem - "Wet Woman" dan "Smoke" (keduanya untuk muzik oleh A. Pärt, 1995), tarian "Bye" ke muzik oleh L. Beethoven, 2011. Bagi M. Baryshnikov, dia membuat balet " Tempat "untuk muzik Kuartet Kilat (dengan A. Laguna, 2008)," Yang Lain "untuk muzik E. Sati dengan N. Eck. Untuk dirinya dan Laguna mementaskan balet "Memory" untuk muzik N. Rolke, 2005, untuk dirinya sendiri, Laguna dan N. Eck - "Ickea" dengan muzik Flash Quartet, 2009.

Melakonkan persembahan dramatik "The Jew of Malta" oleh K. Marlowe (Orion Theatre, Stockholm), 1998; "Don Juan" oleh Zh.B. Moliere, 1999; Andromache oleh J. Racine, 2002; "The Merchant of Venice" oleh W. Shakespeare, 2004; The Game of Dreams oleh A. Strindberg, 2006 dan The Cherry Orchard, 2010 (kedua-duanya ditunjukkan di Moscow di Festival Chekhov pada musim panas 2010); "Sonata of Ghosts" oleh A. Strindberg, 2012. Semua produksi di Royal Drama Theatre, Stockholm.

Pada tahun 2007, dia mementaskan opera Orpheus oleh K. V. Gluck di Royal Sweden Opera.

Penari, koreografer dan pengarah teater Sweden, Mats Ek dilahirkan pada tahun 1945 di Malmö dalam sebuah keluarga seni. Ayahnya adalah pelakon Andres Ek, ibunya adalah ballerina dan koreografer Birgit Kulberg, yang mengasaskan rombongan Kullberg-Ballet. Ketiga-tiga anak dalam keluarga ini juga menghubungkan kehidupan mereka dengan seni: Niklas menjadi penari, Malin, saudara kembar Mats, menjadi pelakon dramatis, tetapi Mats tidak segera memutuskan arahnya. Pada mulanya dia belajar di Stockholm teknik menari M. Graham, kemudian dia terbawa oleh teater drama dan juga teater boneka. Sejak tahun 1976 dia bekerja di Stockholm di Royal Drama Theatre sebagai penolong pengarah dan pada masa yang sama di Teater Boneka.

Namun beberapa tahun kemudian, Mats kembali ke bidang tarian. Setelah menamatkan kursus di Stockholm Ballet Academy, pada tahun 1973 dia menari bersama rombongan ibunya, dan selama dua tahun berikutnya - di Düsseldorf, bersama rombongan balet dari Deutsche Oper am Rhein.

Pada tahun 1976, Mats Eck memulai debutnya sebagai koreografer - dengan rombongan Kullberg-Ballet, dia membuat balet Batman untuk muzik berdasarkan permainan Wojzeck oleh G. Büchner. Pada tahun-tahun berikutnya, produksi baru muncul: "St. George and the Dragon", iringan muzik yang terdiri dari serpihan muzik rakyat dan popular. "Pasukan" yang sama adalah muzik balet "Soweto" - kali ini jazz dan rock, dan tema utamanya adalah pemberontakan menentang apartheid di Afrika Selatan. Dalam produksi ini, ibunya dan ketua rombongan Birgit Kulberg muncul di panggung buat kali terakhir - dia memainkan peranan sebagai Ibu Afrika.

Pada tahun 1980-1981, koreografer mengadakan sejumlah pertunjukan di Panggung Balet Belanda: "Di sana", "Sesuatu Seperti" untuk muzik G. Guretsky, "Perjalanan" untuk muzik S. Reich. Dia terus mementaskan balet untuk rombongan ibunya, yang sejak tahun 1980 dia bersama-sama dengannya, dan sejak tahun 1985 - secara individu, khususnya, "Bernard" berdasarkan drama "Bernarda Alba's House" oleh F. G. Lorca untuk muzik oleh F. Tarrega, E. Villa Lobosa dan.

Dengan menghormati tarian klasik, M. Ek dalam karyanya dipandu oleh kemodenan. Dia menganggap jalannya menuju keganasan yang indah, berusaha untuk parodi, menggulingkan pihak berkuasa, dan bahkan tertarik ke arah teater yang tidak masuk akal. Ini jelas terbukti dalam versi balet klasiknya. Kesan bom meletup dihasilkan olehnya "- gabungan tarian klasik, gerak isyarat moden dan minimalis. Di USSR, "Tasik Swan" seperti itu menimbulkan ribut penolakan: angsa botak berkaki telanjang, gerakan kejang, "meringis", postur jelek ... Tetapi bagi koreografer itu adalah cara untuk menunjukkan keperitan jiwa manusia: cantik dan elegan di dalam air, angsa menjadi "kekok" dan Pantai. Sama-sama tidak dijangka dan bahkan provokatif adalah "" nya, di mana gadis-gadis berkulit putih sama sekali tidak ada jip, tetapi ... pesakit di klinik psikiatri. Dalam Sleeping Beauty, Puteri Aurora berubah menjadi penagih yang dihidupkan kembali oleh lelaki pertama yang baik yang ditemuinya.

Mats Ek sendiri menganggap produksi The Sacred Spring tidak berjaya, namun idea persembahannya sangat asli. Koreografer menggantikan motif utama balet - pengorbanan - dengan ... perkahwinan, yang, bagaimanapun, sama sekali tidak bertentangan dengan pandangan orang kafir: perkahwinan juga merupakan kematian ritual. Dan bagi orang moden, perkahwinan tidak hanya dikaitkan dengan harapan kebahagiaan, tetapi juga dengan pengorbanan tertentu ... Watak utama balet adalah bapa, ibu, anak perempuan dan tunangnya yang menanti peristiwa penting.

Untuk balet "Carmen" untuk muzik oleh J. Bizet / R. Shchedrina Mats Ek memenangi Anugerah Grammy. Dan di sini dia tetap berpegang teguh pada prinsip kreatifnya: balet bukanlah persembahan peristiwa mengikut susunan kronologi, tetapi semacam "kaleidoskop". Dalam pengertian koreografer, Carmen adalah seorang wanita yang berperilaku seperti seorang lelaki, oleh itu pergerakan menyapu, kasar, pahlawan itu bahkan menghisap cerut dengan lelaki, sementara Jose, dengan keinginannya untuk membangun perapian, sebaliknya, lebih mirip wanita.

Dalam banyak produksi M. Eck, peranan utama wanita dimainkan oleh isterinya, ballerina Ana Laguna. Dia juga berkolaborasi dengan penari Perancis Sylvie Guillem, untuk siapa dia membuat filem balet untuk muzik A. Pärt - "Smoke" dan "A Wet Woman", karya tarian "Perpisahan" dengan muzik L. Beethoven. Dia membuat produksi untuk Mikhail Baryshnikov - "The Other" untuk muzik E. Sati, "Place".

Sebagai koreografer, Mats Ek bukan sahaja koreografer. Pengalaman bekerja di teater drama yang diperoleh pada masa mudanya tidak sia-sia - sejak akhir 1990-an dia telah membuat banyak pertunjukan di Royal Drama Theatre di Stockholm, di mana dia pernah memulakan aktiviti kreatifnya: "Don Juan" oleh J. B. Moliere, " Andromache "oleh J. Racine," The Jew of Malta "oleh C. Marlowe," The Cherry Orchard "oleh AP Chekhov," The Merchant of Venice "oleh W. Shakespeare," Play of Dreams "dan" Sonata of Ghosts "oleh A. Strindberg. Dan di kawasan ini M. Ek tetap menjadi inovator berani yang sama seperti dalam balet: misalnya, dalam drama "The Cherry Orchard" beberapa saat (khususnya, monolog Gayev yang ditujukan kepada "almari pakaian terhormat") diganti dengan sisipan koreografi. Persembahan ini, seperti The Game of Dreams, dipersembahkan pada tahun 2010 di Festival Chekhov di Moscow.

Mats Ek juga menunjukkan dirinya dalam bidang pengarahan opera, mengadakan tahun 2007 opera Orpheus oleh K. V. Gluck di Royal Sweden Opera.

Musim Muzik