Engraving mudah. Engraving.

Jika anda menunjukkan ilustrasi, seperti ini, dengan motosikal yang dibuat oleh Mark Summers, walaupun dalam bulatan ilustrator, hampir tidak ada yang mengiktiraf teknik itu. Sebahagian akan dengan yakin mengatakan bahawa ia dicat pada komputer, mereka secara peribadi mengetahui penapis sihir, yang dia sendiri menarik. Bahagian ini akan mengatakan bahawa ia semua ditarik dengan tangan dalam dakwat hitam, meniru ukiran lama. Dan bahagian yang paling dewasa, yang belum menjalankan belia untuk manual, dan bukan alat digital, merendahkan diri melukis di seluruh bahu maya: anak anjing, ini adalah ukiran kayu, saya mengenali dia.

Dan mereka semua akan tersilap :)

Pada pandangan pertama, ia benar-benar kelihatan seperti ukiran kayu. Di mana putih dipilih, di mana lukisan hitam ditinggalkan. Mimic seperti kereta, pertama, susah payah, kedua, ia masih akan menjadi buruk, adalah perlu untuk menarik karkas, seperti bangkai dan bergantung - hitam putih. Lukisan-lukisan ini dibuat dalam teknik yang serupa dengan ukiran.

Ukiran kayu, benar-benar teknik ilustrasi buku tertua dan klasik. Saya mempunyai cerita tentang teknik ilustrasi pada abad ke-19. Sekiranya anda secara ringkas, pemotongan akhir pokok itu diambil, supaya serat bergerak berserenjang dengan permukaan lukisan, pengisaran, ditutup dengan putih, lukisan ilustrasi dan pengukir memotong lukisan. Segala sesuatu yang sepatutnya menjadi hitam kekal permukaan pokok, semua yang putih semakin mendalam. Jika perlu untuk membuat garis hitam yang nipis, terpaksa mengeluarkan pokok itu pada kedua-dua pihak. Sekiranya anda sekurang-kurangnya sekali memotong linograph atau setem, anda membentangkan teknik ini dalam ciri kasar.

Sekeping kayu menjadi setem bercetak - cat telah digunakan di atasnya dan dicetak dalam senarai buku masa depan. Oleh itu, ilustrasi Tenniel ke Alice. Dan di sini perkara yang paling menarik timbul. "Reclinists" ke Alice tidak wujud. T -nanel datang ke bengkel ke kerikil dan dicat di sekeping kayu. The Engraver kemudian memotong segala-galanya terlalu banyak supaya lukisan hitam kekal. Faham? Engraver.

Engraver menentukan dengan tepat bagaimana garis akan diadakan, bagaimana untuk menentukan bayang-bayang, betapa anggun atau kasar bahagian akan dipotong.

Pada zaman kita, yang paling dekat dengan profesion ini adalah penggabungan, seorang lelaki yang mengeluarkan lukisan kepada komik. Tidak semua artis menarik komik dari awal untuk menamatkan diri mereka sendiri. Biasanya artis menarik lakaran pensil terperinci dan memberikannya kepada pertanyaan. The Incorporate sedang melancarkan semua dalam dakwat. Dia memutuskan bagaimana untuk membuat tempat hitam, di mana untuk meletakkan halftone, dengan tekanan apa yang akan menjadi garis di mata. Sekiranya anda pernah berada di kem perintis pergi ke bulatan yang terbakar di atas pokok, anda boleh membayangkan penyebaran hasilnya. Sekiranya sepuluh perintis memberi lukisan batu bembabi, satu salinan, sepotong papan lapis dan peranti untuk membakar, mereka semua akan membakar (memanggil) lukisan akhir dengan cara yang berbeza. Disney mungkin tidak mengenali berkaki empat.

Oleh itu, apa yang kita lihat dalam buku dengan Alice adalah bagaimana saya pergi ke pengukir perintis-vornah. Mungkin semua orang-orang wanita dewasa ini, dengan mata yang dicat berat - hanya pilihan pengukir?

Sekiranya anda berminat, wira malang ini bernama Thomas Dalziel, dan dia dari keluarga pengkurungan yang sangat popular di zaman Victoria, walaupun menggambarkan ilustrasi. Jadi ia tidak mungkin untuk merosakkan sepenuhnya ilustrasi strok kayu. Tetapi ia tidak membatalkan fakta bahawa tidak ada kertas, menggambarkan asal kepada Alice. Di Muzium Oxford, kerana asal-usulnya disimpan blok kayu dengan corak potongan, dari mana peredaran pertama dicetak. (Lebih tepatnya, yang kedua. Yang pertama datang dengan kasar dan kotor, proses itu menuntut perubahan dan penjelasan, hanya yang kedua berpuas hati Tenniel, dan yang pertama dijual di pasaran gred kedua - di Amerika.

Engraving kayu memberikan lukisan hitam dan putih yang berbeza (yang membuat ukiran dalam logam) dan sifat-sifat ini, secara semula jadi masih menarik estetika. Tetapi memotong di sekitar pokok itu - kes itu adalah kompleks dan memerlukan kemahiran. Berikan Engravers Ilustrasi anda seolah-olah bodoh, sukar untuk memotong diri anda - dan persoalan utama adalah mengapa? Dalam era dok, jelas mengapa - dengan papan ini dan lukisan itu dicetak secara teknikal. Sekarang, apabila semuanya dicetak dengan bentuk digital, dari pokok itu perlu dicetak di atas kertas, imbasan kertas - dan lukisan untuk mencetak. Dan dipotong hanya untuk membuat cetakan?

Hari ini, tiada siapa yang memotong pokok untuk ilustrasi. Kesan yang sama dapat dicapai dalam teknik yang dipanggil ScratchBoard. Ia benar-benar manual, proses pada prinsipnya sama seperti dalam ukiran kayu, tetapi "papan ukiran" adalah sidik jari, kerja akhir.

Lihat? Garis putih dipotong, hitam tetap tidak disentuh latar belakang, ia kelihatan seperti ukiran kayu.

Malah, ia adalah kadbod yang disediakan khusus ("Lembaga menggaru" dalam terjemahan). Lembaran tebal kertas ditutup dengan tanah liat putih, bahan dengan permukaan kapur, lapisan nipis cat ferus, jenis dakwat atau karca digunakan di atas lapisan putih. Artis meletakkan pada lukisan permukaan hitam, mengambil alat yang tajam - biasanya salah satu pisau X-Acto dan menggaru permukaan seperti Engraver. Edge of the pisau mudah untuk menjalankan garis lebar mana-mana, sebagai pen, mengeluarkan semua hitam, di mana harus ada putih, strok selari dan salib dan benar-benar membuat pandangan ukiran kayu.

Pada masa yang sama, jika anda salah di suatu tempat, anda boleh meliputi bahagian ini di Mascara dan sekali lagi mengukir tempat yang gagal.

Sekarang mari kita lihat apa proses tipikal lukisan itu kelihatan seperti. Kent Barton adalah salah satu ilustrator Amerika yang cemerlang dalam teknik ini. Sudah tentu. Teknik ini mengarahkan kerja dengan serbuan bersejarah atau serbuan pengirikan. Jadi dia menerima perintah untuk ilustrasi mengenai Hangyers.

Pertama, jisim bahan rujukan dipasang. Bahagian dan adegan yang berasingan ditarik dengan mengesan:

Lukisan terperinci di mana semua hubungan nada diluluskan, diluluskan oleh pelanggan, jika pilihan baru diperlukan dan dipenuhi. Selepas itu, lukisan diterjemahkan ke dalam skuasy. Kent berfungsi pada hitam, dan pada papan gorot putih. Kenapa? Ia tidak selalunya mudah daripada latar belakang putih yang dibersihkan sepenuhnya dari papan sekerap hitam.

Oleh itu, ia berfungsi dengan hitam tempatan. Di sebelah kanan - lukisan yang disediakan untuk bekerja, angka di dalamnya dipenuhi dengan dakwat. Betul - sudah "terukir" melukis pada hakikat bahawa sebelum ini juga merupakan tempat hitam.

Dia bukan pisau di tangannya, tetapi pengikis khas dengan pemegang kayu dan dua episos:

Sebahagian daripada bahagian itu bergerak di sepanjang lembaran. Agar tidak melincirkan lukisan dengan "cip" hitam, serbet diletakkan di lengan, habuk "dimuatkan" dari lukisan kelihatan seperti serbet dari semasa ke semasa.

Berikut adalah lebih besar. Pada warna hitam Scratchboard Black biasanya licin dan mendalam, dapat dilihat di sini bagaimana Kent melukis dirinya. Semua yang sama, akhirnya ia akan menjadi lukisan dengan penetasan linear.

Dan inilah karyanya:

Jaket yang lebih besar:

Untuk penetasan sedemikian, tangan yang kukuh tidak lebih buruk daripada di dalam ukiran antik.

Di sini anda dapat melihat pelbagai jenis strok yang digunakan. Di muka dalam bentuk, dengan pengembangan dan garisan penyempitan untuk mencipta nada yang dikehendaki, pada topi dengan titik putih yang berasingan, di latar belakang penetasan yang diseberang secara rawak.

Nah, bukan kacak?

Teknik keluar dengan baik dalam teknik sedemikian (pun yang tidak dijangka)

Tetapi secara langsung tiruan ilustrasi lama dari beberapa katalog atau prospektus.

sekarang mari kita lihat satu artis yang cantik yang bekerja dalam teknik ini - Mark Summers. Ini adalah motosikalnya pada awal jawatan, saya harap saya melanda anda dengan penangkapan saya.

Lakaran cepat untuk ilustrasi.

Tahap kedua adalah lukisan yang lebih terperinci dengan warna. Beberapa ilustrator melukis "ukiran" mereka. Tandakan hanya dari mereka yang suka lukisan lebam. Oleh itu, lakaran terperinci, dia menarik penanda pada pengesanan, melekat kusyen ini pada lembaran berwarna teduh yang dikehendaki dan melalui lulus oleh legens di tempat cahaya. Dia sendiri memanggil teknik ini lakaran "Byzantine", yang bermaksud kerumitan yang pelik :)

Ia berfungsi hanya pada papan gunting hitam. Meletakkan gambar di atasnya dan menguasai angka di belakang angka itu. Ia mengambil masa sekurang-kurangnya tiga hari untuk setiap watak.

Sekiranya kerja itu diandaikan berwarna, ia mengimbas papan garanggihannya, mencetak pada kertas foto, cat butiran cat air nipis, kemudian menuangkan pesawat besar dengan cat minyak. Jadi, tidak seperti Tenniel, dia mendapat dua asal sekaligus :)

Sudah jelas bahawa untuk teknik sedemikian, anda perlu menarik terlebih dahulu. Dan sangat baik untuk menangani lampu - nada harus ditaip dengan cara yang bertentangan dengan lukisan yang biasa - semakin banyak anda strok di satu tempat - lebih ringan di sana ia menjadi.

Berikut adalah Hatter Baked. Sayang sekali bahawa tidak ada papan gorot semasa Carolla :)

Dan satu lagi Illustrator Komersial: Michael Halbert
Pokok zaitun:

Dan item:

Mark Twain:

Dan tangan kanannya:

Saya tidak tahu siapa, dalam topi:

Dan item. Michael khusus meniru bentuk yang paling klasik dari ukiran kayu.

Dan bahagiannya lebih besar:

Dan akhirnya: penyihir Halloween

Dan wajahnya besar:

Sekarang anda pakar dalam teknik yang jarang berlaku ini :)
_____

Di LJ, saya mempunyai jawatan lain dalam siri "teknik ilustor", saya tidak akan memberikan pautan di sini.

Hari ini di kedai khusus anda boleh menemui banyak set pelbagai untuk kreativiti kanak-kanak: membangun, latihan, hanya menghiburkan. Barang-mainan seperti itu menarik perhatian kanak-kanak, tetapi lebih menarik untuk mencipta sesuatu yang serupa dengan ibu bapa mereka, dengan itu mengetahui semua rahsia proses kreatif.

Dan sebenarnya, banyak set kreatif kanak-kanak tidak ada yang rumit, apa pun yang mustahil untuk membiak diri di rumah. Sebagai contoh, ukiran yang biasa boleh dibuat dengan tangan mereka sendiri dalam masa setengah jam. Bagaimana? Mari kita ketahui.

Untuk membuat engraving berwarna Anda perlu:

• kadbod putih (tidak berkilat);
• pensil lilin warna yang berbeza (juga boleh digunakan pastel minyak);
• guatche hitam (anda boleh mengambil satu lagi warna gelap);
• sabun cecair;
• berus;
• coklat oren (atau objek lain yang nipis dan tajam untuk ukiran).

Langkah 1. Buat latar belakang asas warna

Kebanyakan ukiran yang dijual di kedai-kedai dibuat dengan latar belakang monokrom (emas atau perak), dan anak-anak akan lebih menarik untuk melihat gambar dalam warna yang berbeza. Untuk melakukan ini, kami menaikkan satu sisi kadbod matte putih secara rawak dengan lilin berwarna cetek - daripada warna yang kaya dan kontras, dengan lebih berkesan mereka akan kelihatan seperti ukiran. Nota: Daripada pensil lilin, adalah mungkin untuk menggunakan konvensional atau penanda, tetapi mereka perlu juga melukis lilin paraffin dari atas, dan hanya kemudian meneruskan ke langkah seterusnya.

Langkah 2. Buat lapisan pertengahan ukiran

Untuk membuat lapisan "pelindung" yang tidak kelihatan, yang tidak akan membolehkan anda memadam latar belakang berwarna apabila mengukir, anda memerlukan sabun cecair. Ia mesti digunakan secara sama rata di latar belakang mozek. Nota: Sabun "RUB" ke dalam pastel harus lebih tepat, kerana warna boleh "smear", iaitu, dipindahkan ke sekeping kertas warna lain.

Langkah 3. Kami memohon lapisan penamat untuk menggaru

Selepas sabun telah diserap di latar belakang kadbod warna, perlu untuk melukis dengan ketat dengan gouache tebal hitam. Walaupun di beberapa tempat cat akan menyimpang dari lilin, anda perlu mengulang lukisan sehingga latar belakang berhenti. Anda boleh cat sebagai keseluruhan lembaran dan bahagiannya.

Kami sedang menunggu apabila gouache akan kering, dan ukiran kami sudah siap. (Walaupun lebih baik untuk mengatakan gritizh.yang hanya salah satu pembolehubah ukiran). Sekarang anda boleh mengambil objek tipis yang nipis (contohnya, kayu oren, jarum mengait, rod kosong dari pemegang, dan lain-lain) dan mula menggaru karya baru.

Untuk kenalan dengan gaya "ukiran" dan pengambilalihan pengalaman pertama, anda boleh menggunakan set untuk kreativiti, yang dipanggil "ukiran." Set tersebut boleh dibeli di kedua-dua kedai dengan jabatan seni dan kedai dalam talian. Model untuk kerja ditawarkan oleh pelbagai kerumitan, terdapat gambar kecil yang sederhana, tetapi terdapat lukisan yang agak rumit dan nipis. Umur yang disyorkan artis engwa dinyatakan pada pakej. Dalam kes ini, pendudukan sedemikian boleh menawan kedua-dua anak sekolah dan orang yang benar-benar dewasa. Dalam gambar yang dikemukakan sebagai contoh, umur 3 tahun ditunjukkan. Tetapi kanak-kanak di zaman termuda perlu bekerja semestinya di bawah pengawasan orang dewasa.

2 langkah

Billet for Engraving kelihatan seperti lembaran padat kertas metallized, bersalut dengan lapisan berwarna, di mana kontur lukisan masa depan digunakan. Kertas metallized adalah berbeza warna: perak, emas atau pelangi (warna melimpah).

3 langkah

Set ini termasuk alat untuk melakukan kerja - Stychel. Alat ini membuat takik pada lapisan gelap atas, di mana lapisan yang dihasilkan diingatkan. Schtihel adalah seperti pemegang, hanya rodnya yang logam. Untuk keselamatan di pinggir, topi diletakkan apabila tenang tidak berfungsi. Sekiranya kerja dilakukan oleh kanak-kanak, maka adalah perlu untuk mengawal pemegang dengan Shyhel supaya tidak ada kecederaan.

4 langkah

Untuk melakukan ukiran, anda harus memohon semua strok yang ditarik, mengeluarkan lapisan berwarna di tempat-tempat ini. Styhel boleh melakukan notch tipis atau takuk dalam menjahit, bergantung pada sebelah mana anda akan memutarnya. Kerja sedemikian memerlukan kepatuhan dan ketepatan.

Berapa lama anda boleh bertemu dengan kanak-kanak dengan ukiran?

Engraving. Ia juga mungkin walaupun untuk kanak-kanak kecildisyorkan untuk bermula kenalansejak berusia 3 tahun. Pada usia ini, bayi sudah mempunyai beberapa kemahiran menarik, serta idea-idea artistik pertama. Pada zaman ini, disyorkan untuk membuat ukiran hanya dalam mengaitkan dengan orang dewasa, yang boleh mendedahkan kanak-kanak semua pesona jenis seni ini, menunjukkan bagaimana untuk membuat imej.

Secara umum, ukiran menarik dan banyak lagi kanak-kanak Kanan, I. orang dewasa. Ini disebabkan oleh fakta bahawa lukisan itu boleh berbeza dalam magnitud dan kerumitan. Sekiranya set selesai dibeli, adalah penting untuk memberi perhatian kepada pengilang yang disyorkan oleh pengilang yang dinyatakan pada pakej.

Ke buat ukiran, Anda boleh menggunakan 2 kaedah. Yang pertama adalah penyediaan asas itu sendiri. Untuk melakukan ini, adalah perlu untuk memilih kertas yang ketat, dan lebih baik - kadbod, kerana ia berfungsi lebih mudah dengannya. Cat cat air, gouache, pensel lilin, lilin, tongkat (Shihel), berus dan tangki air juga perlu. Pangkalan ini dicat dengan cat cat air. Anda boleh mengambil hanya satu warna. Tetapi lukisannya lebih menarik, jika asasnya berwarna. Jalur boleh dilakukan dengan sewenang-wenangnya. Selepas asas kering, ia perlu baik dengan lilin. Adalah penting untuk tidak menggunakan lapisan yang terlalu tebal, tetapi juga tidak meninggalkan ruang. Seterusnya anda perlu cat lapisan lilin gouache hitam. Kadang-kadang anda perlu mengenakan beberapa lapisan cat, lebih baik tidak mengambil terlalu cecair. Hanya selepas semua lapisan dikeringkan, anda boleh meneruskan penciptaan ukiran. Pencincang dengan akhir yang tajam atau keperluan tenang khas untuk mula menggaru lapisan gelap supaya ia kelihatan warna. Pensil lilin boleh digunakan untuk melukis pangkalan. Kemudian memohon lapisan lilin lilin tidak diperlukan.

Sudah tentu, kaedah penyediaan asas yang cukup susah payah. Ia sesuai untuk kanak-kanak dengan prinsip mewujudkan imej yang serupa. Kanak itu boleh dengan bebas menggaru asas. Dan tidak kira jika imej yang indah tidak berfungsi pada kali pertama.

Sekiranya anda ingin membuat karya sebenar, maka anda harus memberi perhatian kepada set siap untuk ukiran. Ia termasuk asas dan stychel. Atas dasar lapisan gelap, kontur imej warna masa depan biasanya telah digunakan. Buat ukiran menggunakan set sedemikian agak mudah - anda hanya perlu bersungguh-sungguh dan perlahan-lahan mengepam lapisan atas mengikut baris yang ditentukan. Anda boleh melakukannya dengan kanak-kanak, bertukar giliran atau pada masa yang sama di tempat yang berbeza dari pangkalan.

Kerja-kerja siap kelihatan sangat menarik dan mungkin menjadi hiasan dalaman. Mereka boleh diletakkan di dalam bingkai, tergantung di dinding, dan yang kecil untuk memakai meja tulis.

Gravy di kadbod adalah genre seni yang agak muda. Odly, jenis kerja ini dipanggil "Scratch", kerana untuk mencapai lukisan, iaitu, terus ukiran, anda perlu mengepam permukaan. Dan untuk tujuan tersebut walaupun kadbod sesuai. Ukuran semacam ini boleh mengasingkan bukan sahaja orang yang berpengalaman dalam seni, tetapi juga artis pemula.

Engraving itu sendiri bergantung kepada faktor-faktor tersebut:

• tekstur bahan yang dipilih, dalam hal ini kadbod;
• ketinggian relief;
• daya tekanan semasa operasi; Garis boleh dibuat daripada ketebalan yang berbeza dan intensiti pewarnaan.

Engraving berwarna di kadbod

Bagaimanakah ukirannya?

Dari bahan untuk ukiran akan berguna:

• kadbod apa-apa jenis (pembungkusan, saling berkaitan, presspan);
• jarum atau mi;
• lancet;
• pisau.

Teknik itu sendiri berlaku dalam beberapa peringkat:

• Pensil lembut atau lithographs menggambarkan lukisan pada kertas pelacuran atau berkilat. Selepas itu, bahagian yang ditarik kusyen digunakan untuk lembaran kadbod. Di atasnya, di atas dengan tekanan, mereka air dengan plat khas. Tetapi kelegaan selanjutnya diperolehi dengan mengepam atau mengukir dengan shtiihels, atau appliqué.
• Meletakkan tekstur ukiran akan membantu cat emulsi air. Kencangkan hasilnya diperlukan oleh Nitrolecom, mengelakkan aliran.

Perhatikan bahawa teknik ini lebih profesional. Ia dilakukan secara manual, tetapi cetakan gambar dalam kes ini tidak boleh melebihi 2030 sentimeter jika tidak, ia tidak akan melekat tidak semua cat. Untuk prosedur sedemikian, cat perlu dipilih yang tebal, sering bercampur cat minyak biasa dan bosan, bercerai dengan minyak dalam nisbah 7: 3. Bahan sedemikian sepatutnya beberapa hari dalam hidangan terbuka.

Lapisan cat digunakan untuk kadbod dengan ketebalan 0.1-0.5 milimeter. Untuk mencetak lebih kerap memilih cat secara air, mencampurkannya dengan gliserin. Kertas digunakan di atas ke kadbod dengan lapisan cat dan memulakan proses semak. Plat yang membuat kertas sering disapu lilin. Ia perlu untuk gelongsor yang lebih baik.

Prosedur ini boleh dilakukan dalam mod mekanik menggunakan mesin etsa. Dalam kes ini, lembaga dan beberapa lapisan kertas lembut juga ditapis di atas kertas, maka tidak akan ada pelepasan Ottlis yang merosot.

Engraving warna hanya boleh berfungsi di kadbod. Pada mulanya, kesan teduh hangat dibuat. Kemudian bahan itu dikeringkan, dan kemudian secara bergantian membuat cetakan warna lain. Prosedur ini mengambil banyak masa, tetapi dalam ukiran anda boleh mencapai warna, relief dan tekstur yang berbeza pada satu kadbod.

Untuk mengukuhkan ukiran cetak, artis menggunakan pergerakan yang digunakan di atas helaian dari mana kesannya dilakukan di tempat-tempat di mana artis ingin menenun lukisan itu. Tetapi untuk menguatkan kesan gamma warna boleh menutup, yang diletakkan di antara kertas dan kadbod.

Alat ukiran itu sendiri adalah kaki - anda perlu menyimpan secara langsung atau pada sudut 35 darjah. Terdapat situasi di mana slot terkecil dimampatkan semasa percetakan, dan kesan jejak tidak tercapai. Dan juga tidak menggunakan penetasan silang dalam teknik ini. Masalah teknik ini ialah semasa permohonannya, seluruh keping bahan akan ditarik keluar pada kadbod, jadi kesannya tidak baik, dan anda tidak akan mencapai gambar yang dikehendaki.

Kaedah ini lebih sesuai untuk profesional, kerana seseorang yang menghadapi ukiran yang sama buat kali pertama, mungkin tidak memahami prinsip operasi kaedah tersebut. Di samping itu, buat cetakan yang betul atau letakkan cat kerana pelepasan yang diperlukan sangat sukar. Mana-mana noda, penyelewengan yang tidak berada di lokasi yang dirancang boleh melincirkan kesan ukiran, jadi sebelum melakukan kerja sedemikian, anda perlu berlatih. Atau pilih pilihan yang mudah.

Pilihan Ukiran Rumah

Engraving boleh dibuat dengan tangan anda sendiri. Prinsip pembuatannya akan berbeza dari kaedah seni, tetapi ia akan dapat menghabiskan masa dengannya. Ukiran seperti kadbod dipanggil "Scratch". Latar belakang digunakan di kadbod. Ia boleh menjadi monophonic dan berwarna-warni.

Tahap pertunjukan ukiran pada kadbod

Di atas teratas ditapis dengan lapisan lilin hitam. Dan kemudian pisau khas di atasnya memotong bentuk yang berbeza atau gambaran keseluruhan. Benar, pelepasan dalam ukiran sedemikian tidak akan dicapai, tetapi hasilnya mungkin sangat cantik dan halus. Selalunya lukisan sedemikian dijual walaupun di jabatan kanak-kanak, tetapi mereka boleh dibuat secara bebas.

Untuk melakukan ini, anda perlu:

• kadbod;
• pensel lilin;
• berus;
• gouache.

Kadbod perlu dicat sepenuhnya, ia boleh menjadi latar belakang yang berwarna-warni atau monophonik. Teratas memohon gouache pada sekeping daun, tidak meninggalkan jurang. Adalah lebih baik untuk memilih cat hitam, maka ukiran akan muncul kontras. Selepas lapisan cat kering, anda boleh mengukir gambar menggunakan alat menggaru. Lukis imej untuk citarasa anda. Anda boleh menukar ketebalan garis dan cetakan terima kasih kepada kuasa mengklik.

Dan dengan cara ini, anda boleh melukis lukisan selesai. Jadi, dia menunjukkan dirinya dalam ukiran, ia perlu untuk memadamkan duit syiling lapisan atas. Tetapi variasi sedemikian agak primitif dan sesuai untuk kanak-kanak.

Engraving adalah jenis seni yang agak menarik yang terus berkembang. Banyak di dalamnya bergantung kepada kemahiran artis. Tetapi genre ini sesuai untuk mereka yang suka mencuba dan berisiko.