Konsert artis program opera remaja. Tiket konsert opera artis program opera remaja Konsert artis program opera remaja

Orkestra duduk di atas pentas, penyanyi bertindak di atas proscenium - lubang orkestra yang diratakan. Dan walaupun terdapat meja kerusi berlengan, beberapa adegan mise-en-scenes ditunjukkan, pemuda tuxedo langsing dibawa dan dibawa pergi dari mimansa lilin. Tandas semua gadis yang mengambil bahagian kelihatan sangat terang dan kelihatan baik, berubah dalam nombor yang berbeza (pereka pakaian Elena Zaitseva).

Orkestra Teater Bolshoi terdengar harmoni dan betul, sedikit lebih lembut di tangan maestro jemputan Christopher Mulds, lebih kuat dan lebih santai dalam Alexander Sladkovsky kami.

Apa yang mengejutkan dan juga kecewa secara umum - semua peserta kelihatan lebih kuat dalam himpunan Eropah Barat. Terdapat lebih sedikit aria Rusia, dan lebih banyak ulasan tentang prestasi. Tambahan kepada penganjur - pada monitor di sisi, tajuk terjemahan karya asing ke dalam bahasa Rusia - terjemahan interlinear budaya, dan bukan terjemahan bersyarat lama, dan aria Rusia - ke dalam bahasa Inggeris disiarkan.

Permulaan konsert itu menimbulkan kekeliruan. Idea bahawa semua penyanyi muda, secara berlebihan dengan malu-malu, hampir secara senyap-senyap, naik ke pentas dengan pakaian seragam kemeja-T denim setiap hari adalah tidak buruk. Tetapi sebagai latar belakang untuk demonstrasi ini - di sini, mereka berkata, kami adalah lelaki biasa yang sederhana - tawaran kepada "Idomeneo" oleh V.A. Mozart. Kedalaman, hampir kosmisme, kekal segar untuk persepsi muzik, dan ini adalah satu-satunya nombor orkestra semata-mata dan, lebih-lebih lagi, ia berbunyi layak, tidak sepadan dengan apa-apa cara untuk "menghancurkan" di atas pentas.

Tetapi ternyata Idomeneo diteruskan oleh Alina Yarova. Dan ini, pada pendapat saya, adalah salah satu daripada beberapa kesilapan repertoir - rindu pengarah. Alina Yarovaya, yang menawan pada malam bilik terakhir dengan muzikal dan pentas organiknya, dalam bacaan dan aria Elijah, terlalu diserap oleh kesukaran vokal bahagian dan keseriusan perasaan heroin - itulah sebabnya kerongkong muncul. dalam bunyi. Perasaan - persembahan telah berkembang keterlaluan untuk seorang gadis yang cantik. Apabila Yarovaya yang sama, beberapa nombor kemudian, keluar dalam duet dari The Magic Flute - ia adalah permata! Papagena sedemikian akan menghiasi walaupun Vienna, malah Salzburg, tanpa regangan.

Pavel Kolgatin dijangka gembira dengan percintaan Nadir dari "Pearl Seekers" Bizet. Kemahiran piano yang sangat baik, rasa muzik setiap perkataan. Walaupun not atas yang dimainkan dengan tompokan sedikit tidak merosakkan kesan. Sayang sekali tidak mungkin untuk menilai dan membandingkan penyanyi dalam himpunan Rusia.

Halaman Perancis diteruskan oleh Venera Gimadieva dengan waltz Juliet dari Romeo dan Juliet karya Gounod. Baiklah, apa yang boleh saya katakan - kedua-dua Juliet dan adegan dan aria Violetta dari Verdi's La Traviata yang dibunyikan pada penghujung konsert adalah imej pentas yang sudah siap. Tidak ada sebab untuk kritikan - hanya ada tanda seru dalam program kerja. Sekiranya artis muda itu akan mengekalkan segala-galanya - penguasaan soprano ringan, teknik halus, keplastikan, bahasa Itali yang sempurna. Akhirnya, perkara yang sering kita malu untuk dibicarakan: ya, melihatnya adalah satu keseronokan estetik, terdapat sedikit daripada mereka di Hollywood!

Kebanyakan nombor bersilih ganti mengikut kontras bahan muzik, jadi ringan romantik Juliet digantikan dengan penjimatan barok - duet Cornelia dan Sextus dari opera Handel Julius Caesar. Ia telah dipersembahkan oleh Nadezhda Karyazina dan Alexandra Kadurina, duet yang sudah pun mantap. Anehnya, kedua-duanya diisytiharkan mezzo-soprano, tetapi betapa berbeza sifat suara-suara itu, bergabung dengan sempurna dalam ensemble.

Nadezhda Karyazina sebenarnya adalah contralto, anugerah alam semula jadi yang jarang berlaku, ketumpatan timbre yang hampir maskulin dalam kombinasi dengan perawakan tinggi dan artikel penyanyi itu dengan serta-merta mencadangkan bahagian "budak" Vanya atau Ratmir, yang penghiburnya sentiasa kekurangan. Walaupun dia mempunyai masalah intonasi yang ketara, dan kurang daripada peserta lain, peringkat "keberanian", tetapi semua ini, mungkin, dapat diatasi.

Alexandra Kadurina adalah mezzo yang mudah, sebaliknya, hanya salah satu daripada mereka yang mengambil bukan dengan suara itu sendiri, tetapi dengan memilikinya. Nampaknya kekasaran teknikal yang didengari pada bulan Februari dalam program dewan telah berjaya diatasi olehnya. Dan saya sangat kagum dengan adegan dengan surat dari Charlotte dari "Werther" kepada Massenet, yang membuka bahagian kedua konsert itu. Berikut adalah pencapaian dalam sepuluh teratas! Kehalusan ungkapan, nyanyian bermakna setiap perkataan, intensiti dramatik - semua ini dilakukan oleh Kadurina. Dan masa mudanya dan kurus balet artis menguatkan keaslian heroin Goethe.

Hakikat bahawa cavatina Lyudmila dari "Ruslan dan Lyudmila" oleh Glinka adalah perkara yang berbahaya diketahui oleh semua vokalis. Tetapi Ulyana Aleksyuk, yang mempersembahkannya, adalah seorang artis yang cukup berpengalaman, sudah bekerja dalam himpunan Teater Bolshoi. Setelah bermula dengan baik, penyanyi itu mula meremehkan intonasi yang sudah ada dalam kata-kata "... tentang cinta saya, tentang Dnieper asli saya" - dan oleh itu dia memalsukan hampir keseluruhan aria sehingga final. Mereka yang tidak mendengar ini mungkin menyukainya, tetapi saya mendapat perasaan tidak selesa bergelut dengan tonaliti. Dan, lihatlah, Burung Hantu Polonaise dari A. Tom "Mignon" oleh A. Tom, Aleksyuk yang sama menyanyi dengan sangat berjaya, dengan cemerlang, hanya boleh dimaafkan menyapu beberapa rahmat.

Adegan Robert dan Vaudemont dari Tchaikovsky's Iolanta menjadi pertempuran yang sukar dengan "bukan vokal" Pyotr Ilyich. Kegemaran musim sejuk saya Alexei Lavrov kali ini jelas memaksa baritonnya yang paling cantik, dan dalam nyanyian "Siapa yang boleh membandingkan dengan Matilda saya" terdengar keras dan tidak menarik. Kemudian dia keluar hanya dalam ensembel - dia menyampaikan beberapa frasa yang menawan dari Count di akhir dari "Perkahwinan Figaro": mungkin secara solo ia adalah tekanan dari keseronokan.

Boris Rudak, tidak diragukan lagi, percintaan yang paling sukar, ditulis secara instrumental oleh Vaudemont, mengatasi, menderita dengan pedih, hampir tidak jatuh ke dalam nota. (Semasa rehat, saya mendengar ahli orkestra hanya merungut tentang kepalsuan pada penghibur tertentu ini). Dan Rudak yang sama, yang suaranya sangat menarik dengan sendirinya, memulakan sedikit aria Rudolph dari La Bohème Puccini, terdengar bagus di tengah, dengan kemas mengambil C atas yang terkenal, tetapi, seolah-olah ketakutan, tidak membuat fermata biasa di atasnya .

Konstantin Shushakov menambah "tar" ke bahagian Rusia dalam program itu. Papageno yang hebat - bukan sahaja secara vokal, hanya jenis Mozart! Tetapi pada masa yang sama, aria Yeletsky dari "The Queen of Spades" - seperti yang dilaporkan, nota kosong, kadang-kadang intonasi yang meragukan, kadar pantas yang tidak wajar, tiada apa-apa dari Putera yang mulia!

Dua penghibur membuat persembahan hanya di bahagian kedua, menyanyi di satu-satunya aria Rusia. Oksana Volkova, yang tidak pernah saya dengar sebelum ini, dalam aria Ioanna dari Tchaikovsky's Maiden of Orleans, cuba bukan sahaja untuk menyanyi, tetapi juga untuk menjadi pahlawan-pejuang yang sebenar - yang difasilitasi oleh penampilannya yang cerah. Tetapi hingga akhirnya, dia dihalang oleh suara yang tidak sekata dan intonasi yang agak rendah dalam ulangan itu.

Satu-satunya ahli bass - Grigory Shkarupa, mempersembahkan hampir jarang pada masa kini - aria Melnik dari "Mermaid" Dargomyzhsky. Setelah popular, opera ini hari ini secara tidak adil mendapati dirinya berada di pinggir kepentingan penyanyi dan pengarah. Oh, betapa mulianya dia memulakan genre "Oh, kamu semua, gadis muda ...", tetapi dia tidak dapat menahan bentuk tiga bahagian yang sukar, pada akhirnya dia jelas letih, dia hanya menyanyikan aria - dan itu adalah semua.

Saya terutamanya ingin menyebut Svetlana Kasyan. Perasaan sukar menyebabkan prestasinya. Potensi penyanyi muda ini sangat besar, suaranya adalah permata, soprano dramatik yang berkuasa yang mampu melakukan apa sahaja pada masa hadapan - hingga ke verists "berdarah" dan Wagner. Gabungan paradoks dengan sosok anggun kecil dan profil patung Mesir, perangai pentas yang jelas. Tetapi hanya garis pantai yang diperlukan dengan semua ini! Walaupun kedua-dua nombornya sekali lagi menyerupai pakaian "untuk pertumbuhan". Aria Liza dari "The Queen of Spades" - pengakuan tragis di Kanavka dilakukan agak rendah, malah tidak dalam tonaliti, tetapi dalam bunyi suaranya yang mendalam secara buatan. "Ah, saya bosan dengan kesedihan ..." - Saya mahukan lebih banyak tumpahan, keluasan, dan frasanya pendek, seperti pelajar. Dan pilihan aria barat sama sekali tidak digalakkan - Adegan Elizabeth pada penyaliban dari "Don Carlos" oleh Verdi. Terkenal! Diva matang tidak selalunya berani menyanyikan lagu ini dalam konsert. Kelantangan dan kerumitan vokal digabungkan di sini dengan beberapa jenis kedalaman kenabian, malah lebih plot muzik. (analogi semantik yang tidak senonoh - "The Strelets' Nest sleeps" oleh Shaklovity dalam "Khovanshchina"). Atas kekemasannya, aria ini memikat sesiapa sahaja yang pertama kali mendengarnya. Ya, mereka memainkan pengenalan orkestra yang penuh perasaan dengan cara yang asli - Svetlana Kasyan muncul dalam perhatian ramai di gerai, berjalan dengan meriah, naik ke pentas, bersandar pada tangan seorang lelaki muda bertuksedo, gaun merahnya membangkitkan pergaulan dengan Mary Stuart. perancah. Dia bermula dengan cara yang sama sekali berbeza daripada Liza - dengan bunyi yang lebih ringan dan kasar. Dan, secara umum, keseluruhan teks vokal telah disuarakan dengan cekap. Tetapi hanya! Rentak yang luar biasa pantas, ungkapan yang mendadak, lebih berkemungkinan dikaitkan dengan Lady Macbeth dari Verdi yang sama, dan bukan dengan pengorbanan Elizabeth dari Valois.

Setiap bahagian konsert telah disempurnakan oleh ensembel. Dan jika yang pertama daripada mereka adalah super-hit sepanjang zaman, sextet terkenal daripada "Lucia di Lammermoor" oleh Donizetti nampaknya dipersembahkan secara formal, maka penamat akhir dengan teliti "The Wedding of Figaro" oleh Mozart menjadi menakjubkan. berakhir ke petang.

Walaupun semua kritikan - kenyataan optimistik. Di pintu keluar dari dewan saya teringat kata-kata pemuda itu yang ditujukan kepada temannya: "Semuanya baik-baik saja, hanya tapak tangannya yang sakit, dia bosan bertepuk tangan." Sehingga pada persembahan dan konsert graduan semasa Program Belia Teater Bolshoi, tapak tangan penonton sentiasa sakit!

Program opera belia adalah salah satu bidang terpenting dalam aktiviti kreatif Teater Bolshoi. Sepanjang empat tahun kewujudannya, ia telah mendedahkan kepada orang ramai dan seluruh dunia opera nama-nama penghibur berbakat baru yang cukup meneruskan tradisi wakil-wakil paling terang "zaman keemasan" opera Rusia. Tiket untuk konsert artis Program Opera Belia secara tradisinya menimbulkan minat yang besar di kalangan penonton.

Artis muda, ahli MOP, tampil dengan kejayaan besar di pentas teater terbaik di dunia, dalam program pertandingan vokal berprestij dan forum muzik berskala besar. Kerjasama teater terkemuka Rusia dengan kumpulan opera paling terkenal dari Washington, Nice dan Berlin diteruskan. Pemuzik terbaik Rusia menunjukkan minat yang besar dan sentiasa gembira mengambil bahagian dalam semua persembahan anak muda yang berbakat.

Musim luruh ini akan memberi peminat seni vokal dua pertemuan dengan penghibur opera muda sekaligus. Konsert artis Program Opera Belia di Moscow, mengikut tradisi, akan menjadi acara yang tidak dapat dilupakan. Tetamu teater yang telah membeli tiket untuk konsert artis Program Opera Belia di Moscow akan mendengar gubahan vokal paling terkenal yang dilakukan oleh penyanyi muda. Tiket untuk konsert artis Program Opera Belia akan membolehkan anda merasakan betapa berbakatnya kehidupan belia hari ini.

Syarikat kami menawarkan tiket ke Teater Bolshoi - untuk tempat duduk terbaik dan pada harga terbaik. Adakah anda tertanya-tanya mengapa berbaloi membeli tiket daripada kami?

1. - Kami mempunyai tiket untuk semua produksi teater. Tidak kira betapa hebat dan terkenalnya persembahan di pentas Teater Bolshoi, kami akan sentiasa mendapat tiket terbaik untuk persembahan yang anda ingin tonton.
2. - Kami menjual tiket ke Teater Bolshoi dengan kos terbaik! Hanya di syarikat kami terdapat harga yang paling menguntungkan dan berpatutan untuk tiket.
3. - Kami akan menghantar tiket tepat pada masanya pada bila-bila masa dan tempat yang sesuai untuk anda.
4. - Kami mempunyai penghantaran tiket percuma di Moscow!

Mengunjungi Teater Bolshoi adalah impian semua penikmat kemahiran teater, baik Rusia mahupun asing. Itulah sebabnya sukar untuk membeli tiket ke Teater Bolshoi. Syarikat BILETTORG berbesar hati membantu anda membeli tiket untuk karya agung opera dan balet klasik yang paling menarik dan popular pada harga terbaik.

Dengan membuat tempahan tiket ke Teater Bolshoi, anda berpeluang untuk:

• - berehat jiwa anda dan dapatkan banyak emosi yang tidak dapat dilupakan;
• - masuk ke dalam suasana keindahan, tarian dan muzik yang tiada tandingan;
• - berikan diri anda dan orang tersayang percutian sebenar.

Program opera belia telah dicipta di Teater Bolshoi pada tahun 2009, di mana ia membentangkan keperluan yang paling ketat kepada golongan muda yang ingin membuat persembahan di salah satu pentas paling berprestij di negara ini. Pemilihan kompetitif juga dibuat, di mana pemain solo dipilih mengikut beberapa kriteria - ini boleh difahami, kerana sekarang kita perlu mencari orang muda, aktif dan berbakat yang akhirnya akan menggantikan bintang opera dan akan membentuk masa depan opera Rusia, yang baru-baru ini menjadi sangat popular.

Kriteria pemilihan adalah kedua-dua data luaran dan permulaan semula jadi pita suara (timbre, julat, kesucian), cinta kepada seni dan muzik klasik, dan banyak lagi. Dan, walaupun remaja peserta dalam program ini, terdapat banyak penghibur berbakat di dalamnya, sebahagian daripada mereka, misalnya, sudah bersinar di pentas dunia.

Vdovin, pengarah artistik program ini, adalah, sebagai tambahan kepada seorang guru dan mentor, juga menjadi inspirasi kepada pelajarnya. Oleh itu, dengan membeli tiket konsert artis Program Opera Belia, anda akan melihat betapa jelasnya mereka menggunakan suara semula jadi mereka daripada soprano sensual hingga bariton yang yakin, ditambah dengan kemahiran dan ketabahan guru.

Pemain solo menumpukan diri mereka sepenuhnya kepada muzik, yang ditunjukkan dalam persembahan berkualiti tinggi mereka. Segala-galanya entah bagaimana benar-benar ikhlas, ikhlas - pada skala Rusia. Anda boleh melihat bintang yang semakin meningkat seperti Kikot, Mazurova, Karyazina, Strazhevich, Radchenko, Shkarupa dan lain-lain yang akan melakukan pelbagai kuintet, overture, duet dan petikan dari opera terkenal Rusia dan klasik asing.