Mesej mengenai Lunar Sonate Beethoven secara ringkas. Sejarah penciptaan "Lunar Sonata" Beethoven: Gambaran Keseluruhan Ringkas

Barisan dramatik-dramatik yang jauh tidak menghabiskan semua pencarian beethovensky pelbagai di bidang piano sonata. Kandungan "lunar" dikaitkan dengan yang lain jenis lyric-dramatik.

Kerja ini telah menjadi salah satu daripada wahyu yang paling menakjubkan dari komposer. Dalam masa yang tragis keinginan cinta dan pendengaran yang tidak dapat dipulihkan, dia memberitahu tentang dirinya di sini.

"Lunar" Sonata tergolong dalam bilangan karya di mana Beethoven sedang mencari cara baru untuk membangunkan kitaran yang dilihat. Dia memanggilnya sonata-Fantasy., Menekankan kebebasan komposisi ini jauh dari skim tradisional. Bahagian pertama adalah perlahan: komposer menolaknya dari karya yang biasa. Ini adagio, yang benar-benar dilucutkan-bertema yang khas untuk Beethoven, dan ini sangat jauh dari keadaan "menyedihkan". Seterusnya mengikuti menuette Allegretto kecil. Bentuk pembesaran, tepu dengan drama yang melampau, "berkisar" untuk perlawanan akhir, dan ia adalah orang yang menjadi kemuncak keseluruhan esei.

Tiga bahagian "Lunar" adalah tiga peringkat dalam proses menjadi satu idea:

• I Bahagian (adagio) - kesedaran yang menyedihkan tentang tragedi hidup;
• Bahagian II (Allegretto) - Joy murni tiba-tiba muncul sebelum mata mental;
• Bahagian III (Presto) adalah tindak balas psikologi: ribut rohani, sebuah payudara protes sengit.

Ia langsung, bersih, percaya, yang membawa dengan anda Allegretto, dengan serta-merta menyalakan wira Beethoven. Bangun dari ponday yang sedih, dia bersedia untuk bertindak, melawan. Bahagian terakhir Sonatata ternyata menjadi pusat drama. Di sinilah semua perkembangan kiasan dikukuhkan, dan bahkan Beethoven adalah sukar untuk menamakan kitaran sonata yang lain dengan peningkatan emosi yang sama pada akhir.

Rebar dari final, haba emosi marginalnya ternyata menjadi sebaliknya dari kesedihan yang senyap Adagio. Kepada itu di Adagio tertumpu kepada diri mereka sendiri, di final, ia terputus di peringkat akhir, ini adalah pelepasan ketegangan dalaman I bahagian (manifestasi prinsip derivatif kontras pada tahap nisbah bahagian kitaran ).

1 bahagian

Di dalam Adagio. Prinsip Beethoven kegemaran pembangkang dialog memberi laluan kepada monolog lirikal - satu prinsip tunggal melodi solo. Melodi ucapan ini, yang "menyanyi, menangis" (asafyev) dianggap sebagai pengakuan tragis. Tidak ada seruan yang menyedihkan mengganggu kepekatan dalaman, kesedihan adalah ketat dan senyap. Dalam kepenuhan falsafah Adagio, dalam kesunyian kesunyian, terdapat banyak persamaan dengan drama preludes kecil Boach. Seperti Bach, muzik penuh dengan pergerakan dalaman, psikologi: Besarnya frasa sentiasa berubah, perkembangan yang sangat harmonik sangat aktif (dengan modulasi yang kerap, menyerbu kaden, kontras dari nama yang sama e - e, h - H). Hubungan selang kadang-kadang menjadi ditekankan oleh Sharp (M.9, B.7). Dari bentuk prelude percuma Boach mengambil permulaan kedua-dua pulsasi pendakian triolo pengiring, dan kadang-kadang bercakap dengan fore (peralihan kepada reprise). Satu lagi takungan kilang adagio - bass, hampir laluan, dengan aliran ke bawah dimensi.

Di Adagio, ada sesuatu yang berkabung - irama yang bertitik, dengan ketekunan tertentu yang diluluskan dalam kesimpulan, dilihat sebagai irama perarakan berkabung. Borang Jenis Pendidikan SK-Swasta Adagio.

2 bahagian

Bahagian II (Allegretto) dimasukkan ke dalam kitaran Lunny, seolah-olah perantara terang antara dua tindakan drama, dari segi kontras tragedi mereka. Ia dikekalkan dalam nada yang meriah, tenang, mengingatkan minuet anggun dengan melodi tarian yang gagah. Typichna untuk menuet dan kompleks SK-swasta dengan trio dan reprise da capo. Dalam rancangan angka, Allegretto adalah Monolitho: Trio tidak menyumbang. Sepanjang Allegretto, seorang des-dur diselamatkan, tonality soreconically sama-sama, tonality adagio dengan nama yang sama.

Yang terakhir

Final tekanan maksimum - bahagian tengah Sonata, klimaks dramatik kitaran. Dalam nisbah bahagian yang melampau, prinsip derivatif kontras ditunjukkan:

• dengan perpaduan nada mereka, rasa muzik adalah sangat berbeza. Ketelusan, ketelusan, "makanan istimewa" adagio menentang Avalanche bunyi presto frantic, tepu dengan aksen tajam, seruan yang menyedihkan, letupan emosi. Pada masa yang sama, haba emosi yang melampau dari akhir yang dianggap sebagai voltan yang saya pecah dalam semua kuasa;
• bahagian yang melampau dan tekstur arpeggled digabungkan. Walau bagaimanapun, di Adagio, dia menyatakan kontemplasi, tumpuan, dan di Presto menyumbang kepada penjelmaan kejutan rohani;
• inti bertema asal Parti Utama terakhir adalah berdasarkan bunyi yang sama seperti yang diberikan oleh penganut, permulaan gelombang 1 bahagian.

Bentuk Sonata yang terakhir "Lunar" adalah menarik untuk nisbah yang luar biasa topik utama: peranan utama dari awal terdapat topik sampingan, perkara utama dianggap sebagai kemasukan improvisasi sifat turntable. Ini adalah imej kekeliruan dan protes, yang diberikan dalam aliran pesat gelombang arpeggio, yang masing-masing dipecahkan oleh dua akord yang menonjol. Jenis pergerakan seperti ini berasal dari bentuk improvisasi prasangka. Pengayaan penambahbaikan Drama Seyate diperhatikan pada masa akan datang - dalam kaden bebas penolakan dan khususnya kod.

Melodi subjek sisi bunyi tidak sebagai kontras, tetapi sebagai kesinambungan semula jadi pihak utama: kekeliruan dan protes satu topik dicurahkan ke dalam pernyataan yang bersemangat, sangat teruja yang lain. Thematicism by side, berbanding dengan yang utama, lebih individu. Ia didasarkan pada intonasi ekspresif yang menyedihkan. Diiringi oleh topik sampingan tetap pergerakan toko yang berterusan dari pihak utama. Talam Sampingan - GIS-Moll. Ini tamasan terus enshrines dalam topik akhir, dalam tenaga yang menyinggung yang sedang mencatat denyutan heroik. Oleh itu, penampilan tragis akhir sudah dikesan dalam pelan tonal (penguasaan eksklusif kecil).

Peranan yang berlaku di sisi ini ditekankan dalam pembangunan, yang hampir hanya berdasarkan satu topik. Di dalamnya 3 bahagian:

• pengenalan: Ini adalah ringkas, jumlah tachos yang memegang topik utama.
• pusat: Pembangunan topik sampingan, yang berlaku dalam pelbagai tonaliti dan daftar, terutamanya rendah.
• pakatan pra-yang menarik.

Peranan puncak puncak di seluruh sonata bermain coda., dengan skala anda melebihi pembangunan. Dalam Kod, sama seperti permulaan pembangunan, imej Pihak Utama, pembangunan yang membawa kepada "letupan" dua kali pada septactor yang dikurangkan. Dan sekali lagi, sisi subjek. Pulangan yang degil itu kepada satu topik dianggap sebagai obsesi dengan satu idea, sebagai ketidakmampuan untuk mengeluarkan dari perasaan belling.

Nama romantis ini Bukan penulis sendiri, tetapi pengkritik muzik Ludwig Robalstab pada tahun 1832, selepas kematian Beethoven.

Dan komposer Sonata mempunyai nama yang lebih prosaik:Sonata untuk Piano No. 14 Pre-Diez Minor, Op. 27, № 2. Kemudian untuk menambah tajuk ini dalam kurungan: "Bulan". Selain itu, nama kedua ini hanya berkenaan dengan bahagian pertama, muzik yang seolah-olah mengkritik lampu lunar di atas tasik Cirodststetsky - ini adalah tasik terkenal di Switzerland, yang juga dipanggil Lucerne. Dengan nama Beethoven, tasik ini tidak disambungkan, hanya permainan persatuan seperti itu.

Jadi, "Bulan Sonata".

Sejarah penciptaan dan subteks romantis

Sonata No. 14 ditulis pada tahun 1802 dan didedikasikan untuk Juliet Guichchardi (asal Itali). Beethoven gadis berusia 18 tahun ini memberikan pelajaran muzik pada tahun 1801 dan jatuh cinta kepadanya. Bukan hanya cinta, tetapi mempunyai niat serius untuk berkahwin dengannya, tetapi, malangnya, menyukai yang lain dan berkahwin dengannya. Pada masa akan datang, beliau menjadi pianis dan penyanyi Austria yang terkenal.

Ahli sejarah seni percaya bahawa dia juga meninggalkan sejenis perjanjian di mana dia memanggil Juliet dengan "kekasih abadi" - dia dengan tulus percaya bahawa cintanya adalah bersama. Ia dilihat dari surat Beethoven dari 16 November 1801: "Perubahan yang berlaku di dalam saya sekarang disebabkan oleh seorang gadis cantik yang mencintai saya dan mencintai saya."

Tetapi apabila mendengar bahagian ketiga sonata ini, anda menyedari bahawa semasa penulisan kerja Beethoven tidak lagi mengalami sebarang ilusi mengenai timbal balik dari Juliet. Tetapi perkara pertama pertama ...

Bentuk sonata ini agak berbeza dari bentuk pensampelan klasik. Dan ia menekankan Beettoven dalam sarikata "dalam semangat fantasi".

Bentuk sonate. - Ini adalah bentuk muzik yang terdiri daripada 3 bahagian utama: bahagian pertama dipanggil dedahanParti utama dan sisi berada dalam keadaan tahan. Bahagian kedua - pembangunanDi dalamnya topik-topik ini sedang berkembang. Bahagian Ketiga - reprisePendedahan berulang dengan perubahan.

Lunar Sonata terdiri daripada 3 bahagian.

1 bahagian Adagio Sostenuto. - Kelajuan muzik perlahan. Dalam bentuk klasik Sonata, tempo ini biasanya digunakan di bahagian tengah. Muzik lambat dan sangat sedih, pergerakan beriramanya agak membosankan, yang tidak begitu konsisten dengan muzik Beethoven. Tetapi bass chords, melodi dan irama sebagai luar biasa mewujudkan harmoni hidup bunyi, yang begitu mempesonakan mana-mana pendengar dan menyerupai cahaya Moonlight.

2 bahagian Allegretto.- Kelajuan yang sederhana dihidupkan. Ia merasakan semacam harapan, kenaikan damai. Tetapi dia tidak membawa kepada hasil yang bahagia, ia akan menunjukkan yang terakhir, bahagian ketiga.

3 bahagian Presto Agitato. - Sangat cepat, kadar yang teruja. Tidak seperti mood yang gagah Thamep Allegro, Presto biasanya berbunyi berani dan bahkan agresif, dan kerumitannya memerlukan tahap pemilikan dengan alat muzik dengan alat muzik. Menariknya dan secara kiasan menggambarkan bahagian terakhir penulis Beethoven Sonatas Romen Rolland: "Seorang lelaki yang dibawa ke melampau, senyap, bernafas berhenti. Dan apabila, selepas seminit, pernafasan datang ke kehidupan dan orang itu naik, usaha sia-sia, menangis, Rioty. Segala-galanya dikatakan, jiwa itu kosong. Dalam taktik terakhir, hanya kekuatan yang megah, yang mempunyai bengkok, mengambil aliran.

Sesungguhnya ini adalah aliran perasaan yang paling kuat di mana keputusasaan, harapan, menghancurkan harapan dan ketidakupayaan untuk menyatakan kesakitan yang seseorang sedang mengalami. Muzik yang menakjubkan!

Persepsi Moden mengenai "Lunar Sonata" Beethoven

"Bulan Sonata" Beethoven adalah salah satu karya yang paling popular dari muzik klasik dunia. Ia sering dilakukan pada konsert, ia berbunyi dalam banyak filem, persembahan, ia digunakan untuk skaters persembahan mereka, ia berbunyi latar belakang dalam permainan video.

Penghibur Sonata ini adalah pianis yang paling terkenal di dunia: Glenn Guld, Vladimir Horowitz, Emil Gilels dan banyak lagi.

Tolong bantu. Saya tidak dapat mencari sejarah untuk mewujudkan Sonata Lunar ke-14. (Beethoven) Ditanya oleh Pengarang Memberi manfaat Jawapan yang terbaik adalah Bulan yang terkenal Sonata Beethoven muncul pada tahun 1801. Pada tahun-tahun itu, komposer tidak mengalami masa terbaik dalam hidupnya. Dalam satu tangan, dia berjaya dan popular, karya-karyanya menjadi semakin popular, dia dijemput ke rumah aristokrat yang terkenal. Komposer berusia tiga puluh tahun itu mengagumkan orang yang ceria, bahagia, fesyen yang bebas dan hina, bangga dan bahagia. Tetapi dalam jiwa Ludwig yang diseksa pengalaman yang mendalam - dia mula kehilangan pendengaran. Ia adalah lencana yang dahsyat untuk komposer, kerana sebelum penyakit itu, pendengaran Beethoven dibezakan oleh kehalusan yang menakjubkan dan ketepatan, dia dapat melihat sedikit teduh yang salah atau nota, hampir secara visual membayangkan semua kehalusan cat orkestra yang kaya.
Punca penyakit itu kekal tidak diketahui. Mungkin kes itu berada dalam pendengaran yang berlebihan, atau dalam sejuk dan keradangan saraf telinga. Jadi, seperti yang mungkin, bunyi yang tidak dapat ditanggung di telinga yang diseksa Beethoven dan hari, dan pada waktu malam, dan seluruh masyarakat profesional dalam bidang perubatan tidak dapat menolongnya. Sudah pada tahun 1800, komposer terpaksa berdiri sangat dekat dengan pentas untuk mendengar bunyi yang tinggi dari permainan orkestra, dia hampir tidak membezakan kata-kata orang yang bercakap dengannya. Dia menyembunyikannya dari rakan-rakan dan orang tersayang dan cuba menjadi lebih kecil dalam masyarakat. Pada masa ini, Young Juliet Gwichchardi muncul dalam hidupnya. Dia berumur enam belas tahun, dia memuja muzik, bermain dengan sempurna di piano dan menjadi pelajar komposer yang hebat. Dan Beethoven jatuh cinta, segera dan tidak dapat ditarik balik. Dia selalu melihat kepada orang-orang hanya yang terbaik, dan Juliet telah dibentangkan kepadanya oleh kesempurnaan, seorang malaikat yang tidak bersalah untuk turun kepada-Nya untuk penebalan kecemasan dan anjing lautnya. Ia terpikat oleh keseronokan, sifat yang baik dan masyarakat pelajar muda. Beethoven dan Juliet mempunyai hubungan, dan dia merasakan rasa hidup. Dia mula masuk ke dunia lebih kerap, dia belajar semula untuk bersukacita dengan perkara-perkara yang mudah - muzik, matahari, senyuman kekasih. Beethoven bermimpi bahawa suatu hari nanti akan memanggil Juliet kepada isterinya. Diisi dengan kebahagiaan, dia mula bekerja di Sonata, yang dipanggil "Sonata dalam Roh Fantasy."
Tetapi impiannya tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Coquette Windy dan Frivolous memulakan novel dengan graf aristokrat Robert Gallenberg. Dia menjadi tidak menarik minat, komposer tidak bercagar dari keluarga yang mudah. Tidak lama lagi Juliet menjadi Countess Gallenberg. Sonata, yang Beethoven mula menulis dalam keadaan kebahagiaan sebenar, kegembiraan dan harapan yang luar biasa, telah selesai dengan kemarahan dan kemarahan. Bahagian pertama adalah perlahan dan lembut, dan bunyi akhir seperti taufan, menyapu segala-galanya di jalannya. Selepas kematian Beethoven dalam kotak jadual bertulisnya terdapat surat yang Ludwig menangani Juliet yang cuai. Di dalamnya, dia menulis tentang berapa banyak yang dia maksudkan untuknya, dan apa yang melampau jangka panjang yang dihiramkan selepas pengkhianatan Juliet. Dunia komposer runtuh, dan kehidupan hilang makna. "Lunny" Sonatoo memanggil salah seorang kawan terbaik Beethoven, penyair Ludwig Robelstab, selepas kematiannya. Dengan bunyi sonata, dia membayangkan lancar tasik yang tenang dan bot kesepian yang terapung di atasnya di bawah cahaya yang salah bulan.

Jawab dari Louise Greatic.[Newcomer]
Wow!

Jawab dari Membaling[Newcomer]
Terima kasih banyak-banyak!

Jawab dari Neurosis[Newcomer]

Jawab dari Boric Dzusov.[Newcomer]
Komposisi yang terkenal adalah dunia pada tahun 1801. Di satu pihak, bagi komposer, masa-masa ini - masa fajar kreatif: ciptaan muziknya semakin popular, bakat Beethoven dianggarkan oleh orang ramai, dia adalah tetamu yang dikehendaki dari aristokrat terkenal. Tetapi dengan penampilan seorang lelaki yang ceria, bahagia yang diseksa pengalaman yang mendalam. Komposer mula kehilangan pendengaran. Bagi seseorang yang sebelum ini mempunyai pendengaran yang luar biasa dan tepat, ia menjadi kejutan yang besar. Tiada instrumen perubatan boleh menyelamatkan genius muzik daripada bunyi yang tidak tertanggung di telinga. Ludwig van Beethoven cuba untuk tidak mengganggu orang yang tersayang, menyembunyikan masalahnya dari mereka, mengelakkan peristiwa awam.
Tetapi pada masa yang sukar ini, kehidupan komposer akan mengisi pelajar muda Juliet Gwichchardi dengan warna-warna cerah. Menjadi cinta dengan muzik, gadis itu bermain dengan sempurna di piano. Beethoven tidak menentang daya tarikan keindahan muda, sifatnya yang baik - hatinya dipenuhi dengan cinta. Dan dengan perasaan yang luar biasa ini kembali dan rasa hidup. Komposer diterbitkan sekali lagi dan sekali lagi merasakan kecantikan dan kegembiraan dunia sekitarnya. Menjadi cinta dicat, Beethoven mula bekerja pada sonata yang menakjubkan yang dipanggil "Sonata dalam semangat fantasi."
Tetapi impian para komposer mengenai kemalangan hidup keluarga yang sudah berkahwin. Juliet yang dahsyat muda membuat hubungan cinta dengan Count Robert Gallenberg. Sonata, yang diilhamkan oleh kebahagiaan, telah diselesaikan oleh Beethoven dalam keadaan yang mendalam, kesedihan dan kemarahan. Kehidupan genius selepas penipuan yang dikasihi hilang setiap rasa, hati akhirnya pecah.
Tetapi walaupun ini, perasaan cinta, kesedihan, kerinduan dari perpisahan dan keputusasaan dari penderitaan fizikal yang tidak dapat ditanggung yang berkaitan dengan penyakit ini, menghasilkan karya seni yang tidak dapat dilupakan.

Hari ini kita akan berkenalan dengan Piano Sonata No. 14, lebih dikenali sebagai "lunar" atau "sonata cahaya lunar".

• Page 1:
• Pengenalan Fenomena populariti kerja ini
• Kenapa Sonatu dipanggil "Lunar" (mitos tentang Beethoven dan "gadis buta", cerita nyata nama nama)
• Ciri-ciri umum "Lunar Sonata" (Penerangan ringkas tentang kerja dengan kemungkinan mendengar pelaksanaan video)
• Penerangan ringkas setiap bahagian Sonata - mengulas mengenai ciri-ciri ketiga-tiga bahagian kerja.

Pengenalan

Saya mengalu-alukan semua orang yang berminat dengan kerja Beethoven! Nama saya ialah Yuri Vanyan.Dan saya adalah editor tapak di mana anda berada sekarang. Selama lebih dari setahun, saya telah terperinci secara terbuka, dan kadang-kadang artikel pengenalan kecil mengenai karya-karya yang paling berbeza dari komposer yang hebat.

Walau bagaimanapun, untuk memalukan saya, kekerapan menerbitkan artikel baru di laman web kami sangat jatuh berkaitan dengan pekerjaan peribadi saya baru-baru ini, yang saya berjanji untuk membetulkan dalam masa terdekat (mungkin anda perlu menyambungkan penulis lain). Tetapi lebih-lebih lagi saya malu kerana fakta bahawa masih ada artikel mengenai "kad perniagaan" kreativiti Beethoven, yang terkenal "Lunny Sonate", belum lagi diterbitkan mengenai sumber ini. Dalam pelepasan hari ini, saya akhirnya akan cuba mengisi jurang yang penting ini.

Fenomena populariti kerja ini

Saya tidak hanya memanggil kerja "Kad perniagaan" Komposer, kerana bagi kebanyakan orang, terutamanya bagi mereka yang jauh dari muzik klasik, ia adalah dengan "Lunar Sonata" terutamanya nama keluarga salah satu komposer yang paling berpengaruh sepanjang masa dikaitkan.

Populariti piano sonata ini mencapai tahap yang luar biasa! Malah sekarang, menaip teks ini, saya hanya bertanya kepada diri saya untuk satu saat: "Dan apa yang kerja Beethoven boleh gerhana" Lunar "dari segi populariti?" - Dan anda tahu apa yang menyeronokkan? Saya tidak boleh ingat sekurang-kurangnya satu perkara!

Lihat untuk April 2018 Dalam satu baris pencarian rangkaian Yandex, frasa "Beethoven Moonlight Sonata" yang disebut dalam pelbagai deklinasi lebih 35 ribu masa. Untuk mengetahui betapa banyak ini adalah jumlah yang besar, di bawah, saya akan membentangkan statistik bulanan permintaan, tetapi sudah di lain-lain karya terkenal komposer (pertanyaan berbanding dengan format "Beethoven + nama kerja") :

• Sonata №17. - 2 392 permintaan
• Panthetic Sonata. - hampir 6000 permintaan
• Umpassionate. - 1500 pertanyaan ...
• SYMPHONY NUMBER 5. - Sekitar 25,000 permintaan
• SYMPHONY NUMBER 9. - Kurang daripada 7000 permintaan
• Symphony Heroic. - hanya lebih daripada 3000 permintaan sebulan

Seperti yang anda dapat lihat, populariti "lunar" dengan ketara melebihi populariti yang lain, tidak kurang karya yang menonjol dari Beethoven. Hanya yang terkenal "simfoni kelima" yang paling dekat dengan tanda dalam 35 ribu permintaan sebulan. Perlu diingat bahawa populariti Sonatata berada di ketinggian sudah semasa kehidupan komposerApa yang Beethoven sendiri yang mengeluh kepada pelajarnya, Carlo Chery.

Lagipun, menurut Beethoven, di antara ciptaannya dan lebih banyak kerja yang lebih cemerlang, Apa yang saya benar-benar setuju. Khususnya, bagi saya ia tetap menjadi misteri, kenapa, sebagai contoh, "simfoni kesembilan" yang sama di Internet berminat dengan lebih kerap daripada "Lunny Sonata".

Menariknya, dan data apa yang kita dapat, jika kita mematuhi kekerapan permintaan yang disebutkan di atas dengan kerja yang paling terkenal yang lain Komposer yang hebat? Mari kita periksa, sejak sudah bermula:

• Symphony Number 40 (Mozart) - 30,688 permintaan,
• Requiem (Mozart) - 30 253 permintaan,
• Aliluya (Handel) - Hanya lebih daripada 1000 permintaan,
• Konsert Nombor 2 (Rachmaninov) - 11,991 permintaan,
• Nombor konsert 1 (Tchaikovsky) - 6 930,
• Nocturns dari Chopin. (Jumlah semua, digabungkan) - 13,383 permintaan ...

Seperti yang anda lihat, dalam penonton yang berbahasa Rusia di Yandex, mencari pesaing "Lunar Sonate" sangat sukar jika, secara umum, mungkin. Saya fikir di luar negara Keadaan ini juga tidak begitu berbeza!

Populariti "Lunar" boleh dikatakan tidak terhingga. Oleh itu, saya berjanji bahawa isu ini tidak akan menjadi satu-satunya, dan dari semasa ke semasa kami akan melengkapkan laman web ini dengan butiran menarik baru yang berkaitan dengan kerja yang indah ini.

Hari ini saya akan cuba secepat mungkin (jika boleh) untuk memberitahu apa yang saya tahu tentang sejarah penciptaan kerja ini, saya akan cuba untuk menghilangkan beberapa mitos yang berkaitan dengan asal namanya, serta berkongsi cadangan untuk pemegang pianis pemula yang mahu memenuhi sonata ini.

Sejarah penciptaan lunar sonata. Juliet Gwichchardi.

Dalam salah satu artikel, saya menyebut surat dari 16 November 1801. tahun, yang Beethoven menghantar sahabat lamanya - VEGETHER (Lebih lanjut mengenai episod ini biografi :).

Dalam surat itu, komposer mengadu kepada penghantar mengenai kaedah rawatan yang meragukan dan tidak menyenangkan, yang ditetapkan oleh doktornya yang menghadiri untuk mencegah kehilangan pendengaran (saya mengingatkan anda bahawa Beethoven tidak benar-benar pekak pada masa itu, tetapi telah lama mendapati bahawa ia kehilangan pendengarannya , dan Vegeler giliran adalah seorang doktor profesional dan, lebih-lebih lagi, salah seorang daripada orang pertama yang kepadanya komposer muda mengakui perkembangan pekak).

Selanjutnya, dalam surat yang sama, perbincangan Beethoven tentang "Seorang gadis yang comel dan menawan yang dia suka, dan siapa yang mencintai dia" . Tetapi segera Beethoven menjelaskan bahawa gadis ini berada di atasnya dalam status sosial, yang bermaksud dia perlukan "Aktif aktif" Supaya ia menjadi mungkin untuk berkahwin dengannya.

Di bawah perkataan itu "ACT" Saya faham terlebih dahulu dari semua keinginan Beethoven secepat mungkin untuk mengalahkan pekak yang sedang berkembang dan, oleh itu, dengan ketara memperbaiki keadaan kewangan disebabkan oleh kreativiti dan lawatan yang lebih intensif. Oleh itu, nampaknya saya, komposer cuba membuat perkahwinan dengan seorang gadis dari keluarga aristokrat.

Lagipun, walaupun walaupun ketiadaan seorang komposer muda dari mana-mana gelaran, kemuliaan dan wang dapat mengatasi peluangnya untuk berkahwin dengan countess muda berbanding dengan beberapa pesaing yang berpotensi dari jenis mulia (sekurang-kurangnya dengan cara itu, pada pendapat saya, komposer muda yang munasabah ).

Siapa yang didedikasikan untuk bulan Sonata?

Gadis yang dibincangkan di atas adalah koaran muda, dengan nama - dia yang dikhaskan untuk piano sonata "Opus 27, No. 2", yang sekarang kita tahu bagaimana "lunar".

Singkatnya, saya akan bercakap tentang biografi Gadis ini, walaupun diketahui mengenainya sangat sedikit. Oleh itu, Countess of Juliet Gwitchchardi dilahirkan pada 23 November 1782 (dan bukan 1784, seperti yang sering ditulis secara tersilap) di bandar Prejysl. (Pada masa itu adalah sebagai sebahagian Kerajaan Galicia dan Lomomeria, dan kini terletak di Poland) dalam keluarga graf Itali Francesco Giuseppe Gwitchchadi. dan Suzanne Guichchardi.

Saya tidak tahu tentang butiran biografi kanak-kanak dan pemuda awal gadis ini, tetapi diketahui bahawa pada tahun 1800, Juliet, bersama-sama dengan keluarganya berpindah dari Trieste Itali ke Vienna. Pada masa itu, Beethoven bercakap rapat dengan graf muda Hungary Franz Brounswik. Dan adik-beradiknya - Teresoy., Josephine. dan Carolina. (Charlotte).

Beethoven mengasihi keluarga ini dengan sangat, kerana, walaupun keadaan sosial yang tinggi dan keadaan material yang baik, graf muda dan adik-beradiknya tidak terlalu "rosak" kemewahan kehidupan bangsawan, tetapi bertentangan, berkomunikasi dengan yang muda dan jauh dari yang kaya Komposer sama sekali sama, memintas tiada perbezaan psikologi dalam estet. Nah, tentu saja, mereka semua mengagumi bakat Beethoven, pada masa itu telah membuktikan diri bukan sahaja sebagai salah satu pianis terbaik di Eropah, tetapi juga cukup terkenal sebagai komposer.

Lebih-lebih lagi, Franz Bruunswick dan adik-beradiknya sendiri suka muzik. Grafik muda bermain dengan baik di Cello, dan adik-beradiknya yang lebih tua, Teresa dan Josephine, Beethoven sendiri mengajar pelajaran piano, dan, sejauh yang saya tahu, dia melakukannya secara percuma. Pada masa yang sama, gadis-gadis itu cukup pianis berbakat - terutamanya kakak tertua, Teresa berjaya dalam hal ini. Nah, dengan Josephine Composer dalam beberapa tahun dan novel akan berputar sama sekali, tetapi ini adalah satu lagi cerita.

Kami entah bagaimana bercakap tentang ahli-ahli keluarga Bronsvik dalam isu yang berasingan. Di sini saya menyebutkan mereka hanya kerana alasan bahawa ia adalah melalui keluarga Brunswick Young Countess Juliet Gwichchardi bertemu Beethoven, sejak ibu Juliet, Suzanna Gwitchchardi (nama Maiden Bruntsvik), adalah Aunt Franz dan adik-adiknya. Oleh itu, Juliet, oleh itu, adalah sepupu mereka.

Secara umum, setelah tiba di Vienna, yang menawan Juliet dengan cepat menyertai syarikat ini. Hubungan rapat saudara-saudaranya dengan Beethoven, ikhlas persahabatan mereka dan pengiktirafan tanpa syarat bakat komposer muda dalam keluarga ini, satu cara atau yang lain menyumbang kepada kenalan Juliet dengan Ludwig.

Walau bagaimanapun, saya malangnya, saya tidak boleh memanggil tarikh sebenar dating ini. Dalam sumber-sumber Barat, mereka biasanya menulis bahawa komposer mengenali hak-hak muda pada akhir tahun 1801, tetapi pada pendapat saya, ia tidak begitu. Sekurang-kurangnya, saya tahu bahawa pada musim bunga tahun 1800, Ludwig menghabiskan masa di ladang Brunswicks. Intinya adalah bahawa Juliet juga berada di tempat ini pada masa itu, dan, oleh itu, pada masa itu, orang muda harus pernah menjadi kawan, maka sekurang-kurangnya untuk bertemu. Selain itu, pada bulan Jun, gadis itu berpindah ke Vienna pada bulan Jun, dan, memandangkan hubungan terdekat dengan kawan-kawannya Beethoven, saya benar-benar meragui bahawa orang muda benar-benar tidak bersilang pada tahun 1801.

Menjelang akhir tahun 1801, acara lain termasuk, kemungkinan besar, pada masa ini, Juliet mengambil pelajaran piano pertama dari BeethovenYang mana, seperti yang anda tahu, guru tidak mengambil wang. Sebarang percubaan untuk membayar pelajaran muzik Beethoven mengambil untuk penghinaan peribadi. Adalah diketahui bahawa suatu hari ibu Juliet, Suzanna Gwichchardi, menghantar Ludwig sebuah baju sebagai hadiah. Beethoven, setelah melihat hadiah ini sebagai bayaran untuk latihan anak perempuannya (mungkin ia), menulis surat yang agak emosional kepada "ibu mertua yang berpotensi" (23 Januari 1802), di mana beliau menyatakan kemarahan dan penghinaannya, dibuat Ia jelas bahawa dia terlibat dalam Juliet tidak sama sekali demi promosi material, dan juga meminta Countess tidak lagi melakukan tindakan sedemikian, jika tidak, dia "Tidak akan muncul di rumah mereka" .

Bagaimana untuk meraikan pelbagai ahli biografi, seorang pelajar baru Beethoven akanjerami menariknya dengan keindahan, daya tarikan dan bakatnya (mengingatkan anda bahawa pianis yang cantik dan berbakat adalah salah satu kelemahan yang paling ketara dari Beethoven). Pada masa yang sama S.adalah dibaca bahawa simpati ini adalah bersama, dan kemudiannya melepasi novel yang cukup kuat. Perlu diingat bahawa Juliet jauh lebih muda dari Beethoven - pada masa menghantar surat yang disebutkan di atas ke Vegeler (mengingatkan, ia adalah 16 November 1801) dia hanya berusia tujuh belas tahun. Walau bagaimanapun, nampaknya, perbezaan umur (Beethoven kemudian 30) tidak benar-benar bimbang seorang gadis.

Adakah hubungan Juliet dan Ludwig sampai ke barisan hadapan perkahwinan itu? - Kebanyakan ahli biografi percaya bahawa ia benar-benar berlaku, dijelaskan, terutamanya pada beethovenovned yang terkenal - Alexandra Wiloca Teera.. Quote yang terakhir (terjemahannya tidak tepat, dan anggaran):

Analisis yang teliti dan perbandingan data yang diterbitkan dan tabiat peribadi dan petua yang diterima dalam beberapa tahun tinggal di Vienna, mencadangkan bahawa Beethoven memutuskan untuk membuat masa lapang tangan dan hati, dan ia tidak membantah, dan satu orang yang dipersetujui Perkahwinan ini, tetapi seorang lagi ibu bapa mungkin bapa menyatakan keengganannya.

(A.w. teyer, bahagian 1, halaman 292)

Dalam Quote saya perhatikan dalam perkataan merah pendapatSejak itu sendiri membuat aksen ini dan menekankan dalam kurungan bahawa nota ini bukan fakta berdasarkan bukti yang kompeten, tetapi kesimpulannya yang diperolehi semasa analisis pelbagai data. Tetapi hakikatnya adalah pendapat ini (yang saya tidak cuba untuk mencabar) Bethovenoven yang berwibawa, sebagai Teier, telah menjadi yang paling popular dalam tulisan ahli biografi lain.

Selanjutnya, Teier menegaskan bahawa keengganan ibu bapa kedua (bapa) dikaitkan terutamanya dengan kekurangan Beethoven mempunyai pangkat (Mungkin, ini bermakna "tajuk"), negeri, Kedudukan Tetap dan lain-lain. Pada dasarnya, jika anggapan Teerer adalah benar, maka Bapa Juliet dapat difahami! Lagipun, keluarga Gwitchchadadi, walaupun gelaran daerah, jauh dari kaya, dan pragmatisme Bapa Juliet tidak membenarkan dia memberinya anak perempuan yang cantik di tangan seorang pemuzik yang miskin, yang pendapatannya tetap pada masa itu sahaja a Elaun penaung sebanyak 600 bunga setahun (dan kemudian terima kasih Putera Likhnovsky).

Salah satu cara atau yang lain, walaupun asumsi Teier tidak tepat (dalam apa yang saya, saya ragu-ragu), dan sebelum cadangan perkahwinan tidak datang, maka Ludwig Rom dan Juliet masih tidak ditakdirkan untuk pergi ke tahap yang lain.

Jika pada musim panas tahun 1801, orang muda dengan sempurna menghabiskan masa dalam serbuk * , dan pada musim luruh Beethoven menghantar surat yang paling, di mana dia memberitahu kawan lama tentang perasaan dan berkongsi impian perkahwinan, maka pada tahun 1802 hubungan romantis antara komposer dan kounting muda pasti akan pudar (dan, pertama sekali, dari Gadis itu, kerana komposer masih jatuh cinta kepadanya). * The Crumb - kecil, bandar di Slovakia semasa, dan pada masa itu terletak di Hungary. Terdapat ladang Hungary dari Brunswicks, termasuk gazebo, di mana, sebagai Beethoven percaya, bekerja di Lunar Sonata.

Masa rampasan dalam hubungan ini adalah penampilan pihak ketiga di dalamnya - graf muda Wentsell Robert Gallenberg. (28 Disember, 1783 - 13 Mac 1839), komposer amatur Austria, yang, walaupun ketiadaan mana-mana negara yang mengagumkan, dapat menarik perhatian Juliet muda dan remeh dan, oleh itu, menjadi pesaing untuk Beethoven, secara beransur-ansur meletakkan ia ke latar belakang.

Beethoven tidak akan memaafkan Juliet pengkhianatan ini. Gadis dari mana dia gila, dan yang mana dia tinggal, tidak lebih suka kepadanya seorang lelaki lain, tetapi juga memberikan keutamaan Gallenberg sebagai komposer.

Untuk Beethoven, ia adalah tamparan berganda, kerana bakat komposer Gallenberg begitu biasa-biasa saja bahawa dia secara terbuka menulis tentang perkara ini di Vienna Press. Dan juga belajar dari seorang guru yang hebat seperti Albrechtsberger (dari mana Beethoven sendiri sebelum ini telah belajar sebelum ini), tidak menyumbang kepada perkembangan otot muzik di Gallenbergapa yang bercakap tentang stim yang jelas (plagiarisme) dengan graf teknik muzik muda dalam komposer yang lebih terkenal.

Akibatnya, mengenai penerbit masa ini Jooked Cape.Akhirnya, dia menerbitkan Sonata "Opus 27, No. 2" dengan dedikasi Juliet Guichchardi.

Adalah penting untuk diperhatikan bahawa Beethoven menyusun kerja ini sama sekali bukan untuk Juliet. Terdahulu, komposer adalah untuk menumpukan pekerjaan yang sama sekali berbeza (Rondo "Sol Major", Opus 51 No. 2), kerja itu lebih ringan dan ceria. Walau bagaimanapun, kerja untuk alasan teknikal (hubungan yang tidak berkaitan antara Juliet dan Ludwig) terpaksa menumpukan kepada Puteri Likhnovskaya.

Nah, sekarang, ketika Juliet giliran datang lagi, "Kali ini Beethoven mengabdikan seorang gadis sama sekali di semua kerja yang ceria (dalam ingatan musim panas yang bahagia tahun 1801, bersama-sama diadakan di Hungary), dan yang sangat" pra-anak kecil-kecil "Sonata, bahagian pertama yang jelas dinyatakan berkabung (Ya, ia adalah "berkabung", tetapi tidak "romantis", seperti yang difikirkan oleh ramai orang - kita akan membincangkan perkara ini dengan lebih terperinci di halaman kedua).

Kesimpulannya, perlu diperhatikan bahawa hubungan antara Juliet dan Graf Gallenberg mencapai perkahwinan yang sah, yang berlaku pada 3 November 1803, dengan baik, pada musim bunga tahun 1806, pasangan itu bergerak ke Itali (lebih tepat, di Naples), Di mana Gallenberg terus menyusun muziknya dan bahkan "sudah tiba masanya meletakkan balet di teater di mahkamah Joseph Bonaparte (abangnya yang sangat napoleon itu, pada masa itu adalah raja Naples, dan kemudian menjadi raja Sepanyol).

Pada tahun 1821, The Opera Depressorio yang terkenal Domenico Barbayy.mentadbir teater yang disebutkan di atas, menjadi pengurus Teater Vienna yang terkenal dengan nama yang sukar untuk nama "Kerterter" (Di sana terdapat versi akhir Opera Beethoven "Fidodio" disampaikan, dan perdana "Simfoni Kesembilan" telah diadakan) dan, nampaknya, "menyeret" Gallenberg, yang mendapat pekerjaan di pentadbiran teater ini dan Bermula untuk bertindak balas terhadap arkib muzik, baik, dari Januari 1829 (iaitu, selepas kematian Beethoven), teater Kernperter menyewa dirinya. Walau bagaimanapun, pada bulan Mei tahun depan, kontrak itu ditamatkan berkaitan dengan kesulitan kewangan di Gallenberg.

Terdapat bukti bahawa Juliet, yang berpindah ke Vienna, bersama dengan pasangannya, yang mengalami masalah kewangan yang serius, berani meminta bantuan kewangan dari Beethoven. Yang terakhir, menghairankan, membantunya dengan sejumlah besar 500 florin, walaupun dia sendiri terpaksa mengambil wang ini dari orang kaya yang lain (saya tidak boleh mengatakan siapa itu). Beethoven sendiri bercakap mengenainya dalam dialog dengan Anton Schindler. Beethoven juga menyatakan bahawa Juliet bertanya kepadanya tentang perdamaian, tetapi dia tidak memaafkannya.

Kenapa Sonatu dipanggil "Lunar"

Sebagai mempromosikan dan penyatuan terakhir dalam nama masyarakat Jerman "Sonata cahaya lunar" Orang ramai datang dengan pelbagai mitos dan cerita-cerita romantis mengenai kemunculan nama ini dan kerja itu sendiri.

Malangnya, walaupun di internet pintar Internet kami, mitos-mitos ini kadang-kadang boleh ditafsirkan sebagai sumber sebenar yang bertanggungjawab untuk isu-isu pelbagai pengguna rangkaian.

Sehubungan dengan ciri-ciri undang-undang teknikal dan peraturan rangkaian, kita tidak boleh menapis dari maklumat Internet "tidak betul" yang mengelirukan pembaca (mungkin juga untuk yang lebih baik, kerana kebebasan pendapat adalah bahagian penting dalam masyarakat demokratik moden ) dan cari hanya "maklumat yang boleh dipercayai" Oleh itu, kami hanya akan cuba menambah beberapa maklumat yang paling "boleh dipercayai" ke Internet, yang, saya berharap, akan membantu sekurang-kurangnya beberapa pembaca memisahkan mitos dari fakta sebenar.

Mitos yang paling popular pada sejarah asal "Lunar Sonata" (dan kerja-kerja, dan nama-Nya) adalah jenaka yang baik, menurut yang Beethoven didakwa menyusun Sonata ini, yang kagum selepas permainan untuk seorang gadis buta dalam a Bilik dikucurkan oleh cahaya bulan.

Saya tidak akan menyalin teks penuh cerita - anda boleh menemuinya di Internet. Saya hanya membimbangkan satu saat, iaitu, ketakutan bahawa ramai orang dapat melihat (dan menganggap) anekdot ini, sebagai kisah sebenar kemunculan Sonata!

Lagipun, cerita fiksyen yang seolah-olah tidak berbahaya ini, yang popular pada abad ke-19, tidak pernah mengganggu saya sehingga saya mula melihatnya pada sumber internet yang berbeza, diletakkan sebagai ilustrasi yang didakwa sejarah sebenar Asal usul "lunar sonata". Saya juga telah mencapai khabar angin bahawa cerita ini digunakan dalam "koleksi persembahan" dalam program sekolah dalam bahasa Rusia - dan oleh itu, memandangkan legenda yang indah itu dengan mudah boleh dicetak dalam minda kanak-kanak bahawa mitos ini boleh diambil untuk kebenaran , kita hanya diwajibkan untuk membuat kebolehpercayaan yang sedikit dan ambil perhatian bahawa cerita ini fiksyen..

Saya terangkan: Saya tidak mempunyai apa-apa terhadap cerita ini, yang, pada pendapat saya, sangat cantik. Walau bagaimanapun, jika pada abad ke-19 anekdot ini adalah subjek hanya rangka cerita dan rujukan artistik (contohnya, dalam gambar di bawah, versi pertama mitos ini, di mana abangnya, Shoemaker juga berada di dalam bilik dengan seorang komposer dan Seorang gadis buta), kini ramai orang menganggapnya fakta biografi yang sebenar, dan saya tidak boleh membenarkannya.Oleh itu, saya hanya ingin ambil perhatian bahawa cerita yang terkenal mengenai Beethoven dan gadis buta itu walaupun comel, tetapi masih terlepas.

Untuk mengesahkan ini, sudah cukup untuk meneroka apa-apa faedah ke atas biografi Bethoven dan memastikan bahawa komposer itu menyusun Sonata ini pada seorang kanak-kanak berusia tiga puluh tahun, manakala di Hungary (mungkin sebahagiannya di Vienna), dan dalam anekdot yang disebutkan itu, tindakan itu mengambil masa tempat di Bonn - kota yang komposer akhirnya ditinggalkan pada usia 21 tahun, apabila apa-apa "Lunar Sonate" tidak dapat menjadi ucapan (pada masa itu Beethoven bahkan tidak menulis "pertama" Piano Sonata, bukannya "keempat belas ").

Bagaimanakah Beethoven berkaitan dengan tajuk?

Mitos lain yang dikaitkan dengan nama piano sonata №14 adalah sikap positif atau negatif dari Beethoven sendiri dengan nama "Moon Sonata".

Saya menerangkan apa yang kita bercakap tentang: beberapa kali, mengkaji forum barat, saya tersandung atas perbincangan, di mana seorang pengguna bertanya yang berikut sebagai yang berikut: "Sebagai komposer merujuk kepada nama" Sonata of Lunar Light ". Pada Masa yang sama, peserta lain yang menjawab soalan ini biasanya dibahagikan kepada dua kem.

• Para peserta yang "pertama" dijawab, mereka berkata, Beethoven tidak suka nama ini, sebaliknya, sebagai contoh, dari "menyedihkan" Sonata yang sama.
• Para peserta "kem kedua" mendakwa bahawa Beethoven tidak dapat dikaitkan dengan nama sonata cahaya lunar atau, terutamanya, "bulan sonata", kerana nama-nama ini berlaku beberapa tahun selepas kematian Komposer - B. 1832 tahun (komposer meninggal dunia pada tahun 1827). Pada masa yang sama, mereka menyatakan bahawa kerja ini, sesungguhnya, sudah cukup popular dalam seumur hidup Beethoven (saya tidak suka komposer), tetapi ia adalah tentang kerja itu sendiri, dan bukan tentang namanya, yang tidak dapat berada dalam kehidupan komposer.

Dari diri saya, saya akan ambil perhatian bahawa peserta "kem kedua" adalah dekat dengan kebenaran, tetapi di sini terdapat juga nuansa yang penting, yang akan saya katakan dalam perenggan yang akan datang.

Siapa yang datang dengan nama itu?

"Nuansa" yang disebutkan di atas adalah hakikat bahawa sebenarnya hubungan pertama antara pergerakan "bahagian pertama" Sonata dan lampu lunar masih diadakan sepanjang hayat Beethoven, iaitu pada tahun 1823, dan bukan pada tahun 1832, kerana mereka Biasanya katakan.

Kami bercakap tentang kerja "Theodore: Muzik Etude"Di mana pada satu masa pengarang novel ini membandingkan pergerakan pertama (Adagio) Sonata dengan gambar berikut:

Di bawah "tasik" di skrin di atas ia adalah disebabkan oleh tasik Lucerne. (Ia adalah "Firwaldstetskoe", yang terletak di Switzerland), saya meminjam sebut harga itu sendiri dari Larisa Kirillin (yang pertama, Page 231), yang seterusnya merujuk kepada Grundman (muka surat 53-54).

Penerangan yang dipisahkan mengenai Robelta, pasti memberi latar belakang pertama. Untuk mempopularkan persatuan pergerakan pertama Sonata dengan landskap Lunar. Walau bagaimanapun, demi keadilan harus diperhatikan bahawa persatuan-persatuan ini mula-mula tidak membuat pickup yang ketara dalam masyarakat, dan, seperti yang telah dinyatakan di atas, semasa seumur hidup Beethoven mengenai sonate ini, mereka masih tidak mengatakan bagaimana dengan "lunar".

Sambungan yang paling pantas antara "Adagio" dan lampu lunar mula diperbaiki dalam masyarakat sejak tahun 1852, ketika kata-kata Robelstab tiba-tiba teringat pengkritik muzik yang terkenal Wilhelm von Lenz.(yang merujuk kepada persatuan yang sangat dengan "landskap lunar di tasik", tetapi, nampaknya, tersilap dipanggil sebagai tarikh tidak 1823, dan 1832), selepas itu gelombang baru propaganda persatuan Robstable pergi ke masyarakat muzik dan, sebagai hasilnya, pembentukan secara beransur-ansur nama semasa.

Sudah pada tahun 1860, Lenz sendiri menggunakan istilah "Moonlight Sonata", selepas itu nama ini akhirnya ditetapkan dan digunakan di dalam akhbar dan dalam cerita rakyat, dan, akibatnya, dalam masyarakat.

Penerangan ringkas "Lunny Sonata"

Dan sekarang, mengetahui sejarah mewujudkan kerja dan kemunculan namanya, anda akhirnya boleh membiasakan diri dengannya. Kami tidak akan segera memberi amaran: kami tidak akan menjalankan analisis muzik volumetrik, kerana saya masih tidak boleh melakukannya lebih baik daripada ahli muzik profesional, yang analisis terperinci tentang kerja ini yang anda dapati di Internet (Goldenveyor, Kremlin, Cyrillin, Bobrovsky dan yang lain).

Saya hanya akan memberi anda peluang untuk mendengar sonatu ini yang dilakukan oleh ahli pianis profesional, dan dalam kes itu saya juga akan memberikan komen dan petua ringkas saya untuk pemula pemula yang ingin memenuhi sonata ini. Saya perhatikan bahawa saya bukan seorang pianis profesional, bagaimanapun, saya fikir bahawa untuk pemula saya boleh memberikan beberapa nasihat yang berguna.

Jadi, seperti yang telah diperhatikan sebelum ini, sonata ini diterbitkan di bawah nama katalog "Opus 27, №2", dan antara tiga puluh dua piano sonatat adalah "keempat belas". Biar saya mengingatkan anda bahawa piano sonata ketiga belas (Opus 27, No. 1) diterbitkan di bawah Opus yang sama.

Kedua-dua Sonatas ini menggabungkan bentuk yang lebih bebas berbanding dengan kebanyakan Sonatas klasik yang lain, yang mana kita secara terbuka menunjukkan tanda penulis komposer itu "Sonata dengan cara fantasi" Pada helaian tajuk kedua-dua sonatas.

Sonata №14 terdiri daripada tiga bahagian:

1. Bahagian perlahan. "Adagio Sostenuto" Dalam "Pre-Dieze Minor"
2. Tenang "Allegretto" Watak Menu
3. Stormy dan Rapid. « Presto Agitato »

Cukup aneh, tetapi, pada pendapat saya, Sonata №13 jauh lebih kuat dari bentuk pensampelan klasik daripada "lunar". Lebih-lebih lagi, walaupun yang kedua belas Sonata (Opus 26), di mana topik dan variasi digunakan di bahagian pertama, saya menganggap lebih banyak revolusioner dalam rancangan bentuk, walaupun kerja ini tidak dihormati dengan tanda "dalam cara imaginasi" .

Untuk penjelasannya, mari kita ingat apa yang kita bercakap tentang isu "". Quote:

"Formula untuk struktur empat bahagian pertama Sonatat Beethoven biasanya berdasarkan templat berikut:

• Bahagian 1 - Fast "Allegro";
• Bahagian 2 - Pergerakan lambat;
• Bahagian 3 - Menuet atau Scherzo;
• Bahagian 4 - Akhir, sebagai peraturan, cepat. "

Dan kini bayangkan apa yang akan berlaku jika kita memotong templat ini bahagian pertama dan mula segera dengan yang kedua. Dalam kes ini, kita akan mempunyai pola tiga keping berikut:

• Bahagian 1 - gerakan perlahan;
• Bahagian 2 - Menuet atau Scherzo;
• Bahagian 3 - Akhir, biasanya pantas.

Tiada apa-apa yang mengingatkan? Seperti yang anda lihat, bentuk "lunar sonata" tidak benar-benar revolusioner dan pada dasarnya sangat mirip dengan bentuk sonat yang pertama dari Beethoven.

Ia hanya timbul perasaan sedemikian rupa bahawa Beethoven hanya akan memutuskan semasa komposisi kerja ini: "Mengapa saya harus memulakan Sonata segera dari bahagian kedua?" Dan merangkumi idea ini menjadi realiti - ia kelihatan seperti ini (sekurang-kurangnya pada pendapat saya).

Dengar entri

Sekarang, akhirnya, saya mencadangkan untuk mengenali kerja yang lebih dekat. Untuk memulakan, saya cadangkan untuk mendengar "rakaman audio" pelaksanaan Sonata No. 14 oleh Pianis Profesional.

Bahagian 1 (melaksanakan Evgeny Kisin):

Bahagian 2 (melaksanakan Wilhelm Kempf):

Bahagian 3. (Dilakukan oleh Yen Yando):

PENTING!

Pada muka surat seterusnya Kami akan melihat setiap bahagian dari "Lunar Sonata", di mana dalam perjalanan perkara yang saya akan memberikan komen saya.

Dalam repertoir yang luas dari klasik muzik dunia, sukar, mungkin, untuk mencari esei yang lebih baik daripada bulan Sonata Beethoven. Jangan menjadi pemuzik dan juga seorang pencinta yang besar dari muzik klasik, supaya mendengar bunyi pertamanya, dengan serta-merta belajar dan mudah memanggil dan bekerja, dan pengarang Pengalaman menunjukkan bahawa dalam kes itu, sebagai contoh, dengan simfoni kelima komposer yang sama atau simfoni Fortiethymatic Mozart, muzik yang mana semua orang tidak kurang dikenali, merangka kombinasi yang betul dari nama pengarang, nama "Symphony "Dan nombor urutannya sudah dibentangkan. Dan sebagainya dengan kebanyakan tulisan-tulisan yang popular.. Walau bagaimanapun, satu penghalusan, bagaimanapun, memerlukan: untuk pendengar yang tidak berpengalaman dapat dikenali sebagai Moonlight Moonlight Moonlight yang letih. Malah, ini bukan semua kerja, tetapi hanya bahagian pertamanya. Seperti yang dijangkakan klasik sonate Sonata - Genre muzik instrumental (Sonaie dengan Ital - "Bunyi", "untuk membuat bunyi dengan alat"). Kepada era klasik (separuh kedua XVIII - permulaan abad XIX) Sonata dibentuk sebagai kerja untuk piano atau untuk dua alat, salah satunya adalah piano (sonata untuk biola dan piano, cello dan piano , seruling dan piano, dan lain-lain). Ia terdiri daripada tiga atau empat bahagian, membezakan tempo dan sifat muzik., ia juga mempunyai yang kedua, dan ketiga. Oleh itu, menikmati sonata lunar dalam rekod itu, ia patut didengar tidak bersendirian, tetapi tiga trek - hanya kemudian kita akan belajar "akhir cerita" dan kita akan dapat menghargai keseluruhan tulisan sepenuhnya.

Untuk memulakan, kami menetapkan tugas yang sederhana. Berfokus pada bahagian pertama yang terkenal, kami akan cuba memahami bahawa ini akan menarik sendiri, memaksa muzik untuk kembali kepada dirinya sendiri.

Lunar Sonata ditulis dan diterbitkan pada tahun 1801 dan terletak di beberapa karya yang menemui dalam seni muzik abad XIX. Selepas menjadi popular sejurus selepas penampilannya, esei ini telah merosakkan banyak tafsiran semasa jiwa komposer. Dedikasi kepada Sonatas Juliet Guichchardi, yang ditetapkan pada halaman tajuk - seorang bangsawan muda, seorang pelajar Beethoven, tentang perkahwinan dengan siapa pemuzik yang cinta secara sia-sia bermimpi dalam tempoh ini, "Penonton mendorong penonton dalam kerja ungkapan cinta pengalaman. Selepas kira-kira satu perempat setahun, apabila seni Eropah ternyata menjadi jumlah romantis, kontemporari komposer, penulis Ludwig Robalstab, berbanding Sonatu dengan gambar malam lunar di tasik Cirodststethet-Skom, menggambarkan landskap malam ini Dalam landskap malam Noveodor (1823) "Kelancaran tasik itu dinyalakan oleh kelipan bulan; Gelombang ini sangat memukul pantai gelap; Gunung gelap yang diliputi kayu dipisahkan dari dunia tempat suci ini; Swans, seperti roh, berenang dengan percikan berkarat, dan dari reruntuhan, bunyi misterius Eoolova Harpha, aduan tentang cinta yang ghairah dan tidak berbelah bahagi. " Cyt. dalam L. V. Kirillin. Beethoven. Kehidupan dan seni. Dalam 2 tan. T. 1. M., 2009.. Ia adalah terima kasih kepada Shelterha untuk kerja, yang dikenali kepada pemuzik profesional sebagai Sonata No. 14, dan bahkan lebih tepat - Sonata dari Du-Diez Minor, UPUS 27, No. 2, definisi puisi "Lunar" adalah berakar (Beethoven tidak memberi karyanya tentang nama itu). Dalam teks Robbale, yang tertumpu, nampaknya, semua sifat-sifat landskap romantis (malam, bulan, tasik, angsa, gunung, runtuhan), sekali lagi membunyikan motif "cinta yang tidak bersemangat": rentetan Elana Herf, pengisian dengan bunyi misteri mereka. Semua ruang malam mistik Dalam tafsiran sedemikian dan dengan nama baru mereka, bahagian pertama Sonata menjadi salah satu sampel pertama Piano Nocturne, sebelum ini yang berkembang dari genre ini dalam kerja-kerja komposer-pianis era romantis, terutamanya Frederick Chopin. Nocturne (Nocturne dengan Fr. - "Malam") - dalam muzik abad XIX, piano kecil bermain watak lirik, "lagu malam", biasanya berdasarkan gabungan nyanyian melodi lirik dengan suasana yang lebih baik dari landskap malam..

Menting pada dua perwujudan yang terkenal dari tafsiran kandungan Sonata, yang ditemui oleh sumber lisan (dedikasi pengarang untuk Juliet Guichchardi, definisi Robstable "Moon"), kini kita berpaling kepada unsur-unsur ekspresif yang terkandung di dalam muzik itu sendiri, cuba untuk membaca dan mentafsirkan teks muzik.

Adakah anda berfikir tentang fakta bahawa bunyi yang dialami seluruh dunia mengenali sonata lunar, bukan melodi, tetapi iringan Saya membaca kuliah tentang muzik dalam khalayak bukan profesional, kadang-kadang saya menggembirakan yang hadir dengan eksperimen yang mudah: Saya meminta untuk mengetahui kerja, setelah bermain bukan iringan, tetapi melodi Lunar Sonatas. Daripada 25-30 orang tanpa disanyani-Mentata, Sonata kadang-kadang mengenali dua tiga, kadang-kadang tiada siapa. Dan - kejutan, ketawa, kegembiraan pengiktirafan, apabila anda menyambungkan melodi dengan iringan.? Melodi - nampaknya elemen utama ucapan muzik, sekurang-kurangnya dalam tradisi klasik dan romantis (aliran avant-garde muzik abad ke-20 tidak dalam akaun) - ia berlaku dalam lunar sonate tidak segera: itu Berlaku dalam romantik dan lagu apabila bunyi alat mendahului kemasukan penyanyi. Tetapi apabila melodi yang disediakan dengan cara ini akhirnya muncul, perhatian kita ternyata sepenuhnya memberi tumpuan kepadanya. Dan sekarang kita akan cuba ingat (mungkin juga menggantung) melodi ini. Menghairankan, kita tidak akan menemui keindahan melodi di dalamnya (pelbagai giliran, melompat pada jarak yang luas atau pergerakan yang dimasukkan secara lancar). Melodi Sonatas Lunar dicuri, diapit ke dalam kerangka julat sempit, dengan kesulitan meletakkan jalannya, ia tidak muncul sama sekali dan kadang-kadang kadang-kadang mengeluh sedikit lebih bebas. Terutamanya menunjukkan permulaannya. Untuk sementara waktu, melodi tidak dapat melepaskan diri dari bunyi sumber: sebelum sekurang-kurangnya sedikit turun, ia mengulangi enam kali. Tetapi ia adalah pengulangan enam kali yang mendedahkan pentingnya elemen ekspresif - irama. Enam bunyi pertama melodi dua kali menghasilkan semula formula berirama yang dikenali - ini adalah irama perarakan berkabung.

Semasa Sonata, rhythmophormula awal akan dikembalikan untuk berulang kali, dengan ketabahan pemikiran, yang mengambil maju wira ke seluruh makhluk. Dalam kod. Coda. (Coda dengan Ital. - "Tail") - Bahagian akhir kerja. Bahagian pertama motif asal akhirnya akan ditubuhkan sebagai idea muzik utama, sekali lagi dan sekali lagi mengulangi dalam daftar rendah yang suram: Keadilan persatuan dengan pemikiran kematian tidak ada keraguan.

Kembali ke permulaan melodi dan mengesan untuk pembangunan yang beransur-ansur, kami menemui satu lagi elemen penting. Ini adalah motif empat conjugate rapat, seolah-olah bunyi menyeberangi diumumkan dua kali sebagai seruan tegang dan digariskan oleh percanggahan disertai. Pendengar abad XIX, dan lebih-lebih lagi hari ini, perolehan melodi ini tidak begitu biasa seperti irama perarakan berkabung. Walau bagaimanapun, dalam muzik gereja era Baroque (dalam budaya Jerman yang dibentangkan terutamanya oleh genius Bach, karya-karya yang tahu sejak zaman kanak-kanak) dia adalah simbol muzik yang penting. Ini adalah salah satu daripada perwujudan salib - simbol penderitaan bunuh diri Yesus.

Mereka yang biasa dengan teori muzik tidak akan menarik untuk mengetahui lebih lanjut mengenai satu keadaan yang mengesahkan bahawa tekaan kami tentang kandungan bahagian pertama Sonatas Lunar adalah benar. Untuk sonata ke-14, Beethoven memilih tonality of Diez Minor, yang digunakan dalam muzik secara tidak sengaja. Dalam tonality ini - empat mati. Dalam bahasa Jerman "Diez" (tanda bunyi yang semakin meningkat di tengah-tengah) dan "salib" ditetapkan dalam satu perkataan - Kreuz, dan dalam lukisan dieza terdapat persamaan dengan salib - ♯. Fakta yang diezi di sini adalah empat, bahkan meningkatkan simbolisme yang ghairah.

Berkaitan sekali lagi: Bekerja dengan makna yang sama adalah wujud dalam muzik gereja era Baroque, dan Beethoven Sonata adalah kerja sekular dan ditulis dalam masa yang berlainan. Walau bagaimanapun, semasa klasikisme dalam tonality, mereka mengekalkan mengikat kepada bulatan kandungan tertentu, seperti yang dibuktikan oleh risalah muzik yang moden Beethoven. Sebagai peraturan, ciri-ciri yang diberikan oleh tanda dalam rawatan sedemikian menetapkan sifat sifat seni masa baru, tetapi tidak meningkatkan hubungan dan dengan persatuan yang direkodkan dalam era sebelumnya. Jadi, salah seorang sezaman senior Beethoven, komposer dan teoretik Justin Heinrich Knecht, percaya bahawa bunyi kecil diez "dengan ekspresi putus asa." Walau bagaimanapun, Beethoven, yang menyusun bahagian pertama Sonata, seperti yang kita lihat, tidak berpuas hati dengan idea umum tentang watak tonality. Komposer merasakan keperluan untuk memohon secara langsung kepada sifat-sifat tradisi muzik yang lama (motif salib), yang menunjukkan kepekatannya pada topik yang sangat serius - salib (sebagai takdir nasib), penderitaan, kematian.

Sekarang mari kita beralih ke permulaan Sonata Lunar - kepada mereka yang biasa dengan semua bunyi yang menarik perhatian kita sebelum melodi muncul. Barisan iringan terdiri daripada tokoh tiga sisi yang terus berulang yang berulang dengan bass organ yang mendalam. Prototaip awal bunyi seperti itu adalah payudara rentetan (Lira, Harp, LUTE, gitar), kelahiran muzik, mendengarnya. Adalah mudah untuk mengalami bagaimana pergerakan lancar tanpa henti (dari awal hingga akhir bahagian pertama sonata, ia tidak terganggu untuk seketika) mewujudkan keadaan meditasi, hampir hipnosis pembatalan dari seluruh luaran, dan perlahan-lahan, Bass insiden meningkatkan kesan penjagaan. Kembali ke gambar yang dikeluarkan di Novella Robelstab, ingat sekali lagi tentang imej Eolog Harp: Dalam bunyi yang diterbitkan oleh tali hanya terima kasih kepada pukulan angin, pendengar yang ditala secara mistik sering cuba menangkap rahsia, makna nubuatan, .

Penyelidik muzik teater dari XVIII jenis iringan, menyerupai permulaan Lunar Sonata, juga dikenali sebagai Ombra (dari Itali - "Shadow"). Selama beberapa dekad dalam persembahan opera, bunyi sedemikian disertai penampilan roh, hantu, utusan misteri di dunia afterlime, yang lebih luas - refleksi pada kematian. Ia pasti diketahui bahawa ketika mencipta Sonata, Beethoven diilhamkan oleh adegan opera konkrit sepenuhnya. Dalam buku nota lakaran, di mana lakaran pertama karya-karya masa depan direkodkan, komposer menemui serpihan dari Opera Mozart "Don Juan". Ini adalah episod ringkas, tetapi sangat penting - kematian Panglima, yang cedera semasa perjuangan dengan Don Juan. Sebagai tambahan kepada watak-watak yang disebutkan, hamba Don Juan Lepogello mengambil bahagian dalam tempat kejadian, jadi Tertset dibentuk. Heroes menyanyi pada masa yang sama, tetapi setiap orang: Komandan itu mengucapkan selamat tinggal kepada kehidupan, Don Juan Polon yang tinggal, terkejut Lepogello, mengulas mengenai apa yang sedang berlaku. Setiap watak bukan sahaja teks mereka, tetapi juga melodi mereka. Dalam integer tunggal, replika mereka menggabungkan bunyi orkestra, yang tidak hanya disertai oleh penyanyi, tetapi menghentikan tindakan luar, merekodkan perhatian penonton pada masa ini apabila kehidupan baki di ambang tidak wujud: dimensi, "menetes "Bunyi mengira momen-momen terakhir yang memisahkan komander dari kematian. Penyiapan episod disertai dengan ucapan "[Komander] mati" dan "bulan itu disembunyikan sepenuhnya di belakang awan." Bunyi orkestra dari adegan Mozartov ini akan berulang pada permulaan Sonata Lunar hampir secara harfiah.

Analogi lebih daripada cukup. Tetapi adakah mungkin untuk memahami mengapa komposer, pada tahun 1801 hampir tidak menghancurkan ambang ulang tahun ke-30, begitu mendalam, jadi sangat bimbang tentang tema kematian? Jawapan kepada soalan ini terkandung dalam dokumen, teks yang tidak kurang jelas daripada muzik muzik Sonata. Kami bercakap tentang apa yang dipanggil "Perjanjian Galeegstad". Ia ditemui selepas kematian Beethoven, yang berlaku pada tahun 1827, tetapi ditulis pada Oktober 1802, selepas kira-kira tahun selepas penciptaan Lunar Sonatata.
Malah, Perjanjian Galeegegstad adalah surat bunuh diri yang dikerahkan. Beethoven mengalamatkannya kepada dua saudara lelaki, benar-benar menumpukan beberapa baris untuk memerintahkan untuk warisan harta benda. Segala-galanya - ditujukan kepada semua sezaman, dan mungkin keturunan cerita yang paling tulus tentang penderitaan yang dialami, pengakuan di mana komposer menyebutkan keinginan untuk meninggalkan kehidupan beberapa kali, menyatakan keazaman untuk mengatasi perasaan ini pada masa yang sama.

Semasa penciptaan Perjanjian Beethoven, Heelegenstadt berada di pinggir bandar Vienna, melewati rawatan dari penyakit selama kira-kira enam tahun. Tidak semua orang tahu bahawa tanda-tanda pertama kehilangan pendengaran muncul dalam Beethoven tidak dalam tahun-tahun matang, tetapi dalam pemuda yang berkembang, pada usia 27 tahun. Pada masa itu, genius muzik komposer telah dinilai, dia telah diambil di rumah-rumah terbaik Vienna, Hetzenates melayannya, dia menakluki hati para wanita. Penyakit ini dilihat oleh Beethoven sebagai kejatuhan semua harapan. Tidak semestinya ketakutan yang menyakitkan untuk membuka kepada orang, seperti semulajadi untuk seorang yang muda, bangga, bangga untuk seseorang. Fean untuk mengesan kegagalan profesional, ketakutan terhadap penolakan atau, sebaliknya, manifestasi kasihan memaksa Beethoven untuk menghadkan komunikasi dan memimpin kehidupan yang kesepian. Tetapi pencabulan dalam tidak suka menyakiti dia dengan ketidakadilan mereka.

Semua gamma pengalaman kompleks ini tercermin dalam "Perjanjian Galeegstad", yang mencatatkan titik perubahan dalam suasana komposer. Selepas beberapa tahun memerangi penyakit Beethoven, ia menyedari bahawa harapan untuk penawar itu sia-sia, dan bergegas antara keputusasaan dan penggunaan nasib mereka. Walau bagaimanapun, dalam penderitaan, dia memperoleh kebijaksanaan lebih awal. Mencerminkan kepada Providence, ilahi, seni ("hanya ... Saya menyimpan saya"), komposer datang kepada kesimpulan tentang kemustahilan untuk menjauhkan diri dari kehidupan tanpa menyedari bakatnya. Pada tahun-tahun matang, Beethoven akan datang kepada idea bahawa orang yang terbaik melalui penderitaan itu mendapat kegembiraan. Lunar Sonata ditulis dalam tempoh ketika garis ini belum diluluskan. Tetapi dalam sejarah seni, ia telah menjadi salah satu contoh terbaik betapa cantiknya boleh dilahirkan: