"බලලිකා ගැන මම ඔබට කියන්නම්" යන මාතෘකාව පිළිබඳ ඉදිරිපත් කිරීම. ඉදිරිපත් කිරීම

මූලාරම්භයේ අනුවාද කිහිපයක් තිබේ. බොහෝ අය විශ්වාස කරන්නේ බලලයිකා රුසියාවේ සොයා ගන්නා ලද බවත්, වෙනත් මූලාශ්‍රවලට අනුව බලලයිකා ආරම්භ වූ බවත්ය. සමහර පර්යේෂකයන් යෝජනා කරන්නේ මෙම උපකරණය ටාටාර්-මොන්ගෝලියානු පාලන සමයේදී පවා ටාටාර්වරුන්ගෙන් ණයට ගත් බවයි.

ජන සංගීත භාණ්ඩ පර්යේෂකයන් විශ්වාස කරන්නේ "balalaika" යන වචනය පැමිණෙන්නේ "balakat" හෝ "balabolit", chatter හෝ හිස් phonies යන වචන වලින් බවයි. බොහෝ විට, උපකරණයේ මෙම නම එහි නිශ්චිත ස්ට්‍රම්ම් ශබ්දය නිසා ඇති විය.

ලිඛිත මූලාශ්‍රවල බලලයිකා පිළිබඳ පළමු සඳහන 1688 දක්වා දිව යයි. 17 වන ශතවර්ෂයේදී බලලයිකා උපකරණයක් විය. ඇලෙක්සි මිහයිලොවිච්ගේ පාලන සමයේදී ජන සංගීත භාණ්ඩ මත සැබෑ යුද්ධයක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. රජුගේ නියෝගය පරිදි බලලයිකා, ගුස්ලි සහ අං එකතු කර පුළුස්සා දැමීම අවශ්ය විය. සාර්ගේ මරණයෙන් පසු, ජන භාණ්ඩ සමඟ අරගලය නතර වූ අතර, බලලයිකා ගොවීන් අතර පුළුල් ලෙස පැතිර ගියේය.

19 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී සංගීතඥයෙකු සහ අධ්යාපනඥයෙකු වන Vasily Andreev විසින් balalaika වැඩිදියුණු කරන ලදී. සරල ජන මෙවලමක් මත පදනම්ව, විවිධ ප්‍රමාණයේ බලලයිකා ආකෘති නිර්මාණය කරන ලදී. Vasily Andreev virtuoso සංගීත ian යෙක් පමණක් නොව, ජන සංස්කෘතිය ජනප්‍රිය කරන්නෙකු ද විය. ඔහු රුසියාවේ සහ යුරෝපයේ සාර්ථකව සංචාරය කළ ජන සංගීත භාණ්ඩවල පළමු වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කළේය.

20 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගය වන තෙක් බලලයිකා ගොවි පවුල් අතර ඉතා ජනප්රිය විය. එය වාදනය කිරීමේ කුසලතා පියාගෙන් පුතාට සම්ප්‍රේෂණය විය. මිනිස්සු බලලයිකාට නැටුවා, ගායනා කළා. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ බිඳවැටීමෙන් පසු තරුණයින් ගම්බද ප්‍රදේශවල සිට නගරවලට ගිය අතර, පැරණි මිනිසුන්ට වාදනය කිරීමේ සම්ප්‍රදාය ලබා දීමට කිසිවෙකු සිටියේ නැත. Balalika එහි කලින් ජනප්රියත්වය නැති වී ඇත.

බලලයිකා අද

වාසනාවකට මෙන්, බාලලයිකා මෑතකදී තරුණයින් අතර ජනප්‍රිය වීමට පටන් ගෙන තිබේ. මෙයට හේතුව ඔවුන්ගේ මූලයන්, සංගීතය ඇතුළු ඔවුන්ගේ ජනතාවගේ ඉතිහාසය සහ සංස්කෘතිය තුළ ඇති උනන්දුව මතුවීමයි.

බලලයිකා යනු ග්‍රාමීය සංගීත කණ්ඩායමක ඕනෑම වාද්‍ය භාණ්ඩයක් සමඟ හොඳින් ගැලපෙන බහුකාර්ය උපකරණයකි. එපමණක් නොව, බලලයිකා රංගන ශිල්පියාගේ පෞද්ගලික ලක්ෂණ මනාව ප්‍රකාශ කරයි.

ඕනෑම ජන වාද්‍ය වෘන්දයක තවමත් ප්‍රධාන සංගීත භාණ්ඩය වන්නේ බලලයිකායි. කෙසේ වෙතත්, එවැනි වාද්‍ය වෘන්දවල ප්‍රසංගවලින් සැබෑ ජන වාදන සම්ප්‍රදාය පිළිබිඹු නොවේ. ගමේ බලලයිකගේ සද්දයක් නගර වැසියෙකුට ඇසෙන්නේ කොහෙන්ද?

ජනවාර්ගික විද්‍යාඥයින්ගේ සහ ජනකතාකරුවන්ගේ උත්සාහයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, ජන සම්ප්‍රදාය මිය ගොස් නැත. 20 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේ සිට පර්යේෂකයන් ජනප්‍රවාද ගවේෂණවලදී ජන නාද පටිගත කිරීමට පටන් ගත්හ. අද වන විට ඔබට ජනප්‍රවාද සහ ජනවාර්ගික කණ්ඩායම්වල ප්‍රසංගවලදී සැබෑ ගැමි බලලයිකාවක් ඇසෙනු ඇත. එවැනි කණ්ඩායම් අව්‍යාජ ජන සංස්කෘතිය ජනප්‍රිය කිරීමට උත්සාහ කරන අතර බොහෝ විට ජන සංස්කෘතියට ආදරය කරන්නන් සඳහා සන්ධ්‍යාවන් පවත්වයි. සවස් වරුවේ ඔබට රුසියානු සම්ප්‍රදායන් ගැන ඉගෙන ගත හැකිය, ජනප්‍රවාද ගවේෂණවල පටිගත කර ඇති පැරණි ගීත ඇසීමට සහ ඇත්ත වශයෙන්ම බලලයිකාට නටන්න.

ඉදිරිපත් කිරීම් වල පෙරදසුන භාවිතා කිරීමට, ඔබම Google ගිණුමක් (ගිණුම) සාදා එයට ලොග් වන්න: https://accounts.google.com

ස්ලයිඩ සිරස්තල:

Balalaika විසින් සම්පාදනය කරන ලද්දේ: Pavlovo Yegorova EB හි MBDOU බාලාංශ අංක 20 හි සංගීත අධ්‍යක්ෂක, 1 සුදුසුකම් කාණ්ඩය

බලලයිකා සම්භවය පිළිබඳ ඉතිහාසය සියවස් ගණනාවක් ඈතට දිව යයි. උපකරණයේ සම්භවය පිළිබඳ ලේඛන සහ තොරතුරු විශාල ප්රමාණයක් තිබේ. බොහෝ අය විශ්වාස කරන්නේ බලලයිකා රුසියාවේ සොයා ගන්නා ලද බවයි, තවත් සමහරු සිතන්නේ එය කිර්ගිස්-කයිසාක්ස් - ඩොම්බ්‍රා ජන භාණ්ඩයෙන් ආරම්භ වූ බවයි. තවත් අනුවාදයක් තිබේ: සමහර විට බලලයිකා ටාටාර් පාලන සමයේදී සොයා ගන්නා ලද්දකි, නැතහොත් අවම වශයෙන් ටාටාර්වරුන්ගෙන් ණයට ගෙන ඇත. රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කර ඇති "බැලලර්" යන ටාටාර් වචනයේ තේරුම "දරුවන්" යන්නයි. පළමු වරට "බලාලයිකා" යන නම මහා පීටර්ගේ කාලයේ ලිඛිත වාර්තා වල දක්නට ලැබේ. 1715 දී, සාර්ගේ නියෝගයෙන් සංවිධානය කරන ලද විකට විවාහ මංගල්‍යයක් සමරන විට, උත්සවයට සහභාගී වූවන්ගේ අතේ දිස් වූ උපකරණ අතර බලලයිකා ගැන සඳහන් විය. එපමණක් නොව, මෙම උපකරණ පැළඳ සිටි කල්මික්වරුන් පිරිසකට ලබා දෙන ලදී.

කුරිරු ඉඩම් හිමියෙකුට යටත්ව ඔවුන්ගේ පැවැත්ම දීප්තිමත් කිරීමට සර්ෆ්වරුන් විසින් බලලයිකා සොයා ගන්නා ලදී. ක්‍රමක්‍රමයෙන් අපේ විශාල රට පුරා ගමන් කරන ගොවීන් සහ මීහරක් අතර බලලයිකා ව්‍යාප්ත විය. බුෆූන් පොළවල්වල රඟපාමින්, මිනිසුන් විනෝදයට පත් කර, ජීවිකාව උපයා ගත් අතර ඔවුන් වාදනය කරන්නේ කුමන අපූරු සංගීත භාණ්ඩයක්දැයි සැක කළේ නැත. විනෝදය වැඩි කල් පැවතියේ නැත, සමස්ත රුසියාවේ සාර් සහ ග්‍රෑන්ඩ් ආදිපාදවරයා වන ඇලෙක්සි මිහයිලොවිච් නියෝගයක් නිකුත් කළ අතර එහිදී ඔහු සියලුම උපකරණ (ඩොම්රාස්, බලලයිකා, අං, ගුස්ලි, ආදිය) එකතු කර පුළුස්සා දැමීමට නියෝග කළේය. කීකරු නොවී බලලිකා දෙන්න, කස පහර දී ලින්ක් එකට එවන්න. නමුත් කාලය ගෙවී ගියේය, රජු මිය ගිය අතර බලලයිකා නැවතත් රට පුරා නාද විය, නමුත් නැවත වැඩි කලක් නොවේ. ජනප්‍රියත්වයේ කාලය නැවතත් 19 වන සියවසේ මැද භාගය වන තෙක් සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ අමතක වීම මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය.

එබැවින් බලලයිකා අහිමි විය, නමුත් සම්පූර්ණයෙන්ම නොවේ. සමහර ගොවීන් තවමත් නූල් තුනේ සෙල්ලම් කළහ. වරක්, ඔහුගේ වතුයායේ ගමන් කරන විට, තරුණ වංශාධිපතියෙකු වන Vasily Vasilyevich Andreev ට ඔහුගේ මළුව Antip වෙතින් බලලිකාවක් ඇසුණි. මෙම උපකරණයේ ශබ්දයේ සුවිශේෂත්වය නිසා ඇන්ඩ්‍රීව් පුදුමයට පත් වූ නමුත් ඔහු තමා රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ පිළිබඳ ප්‍රවීණයෙකු ලෙස සැලකීය. සහ Vasily Vasilyevich balalaika වලින් වඩාත් ජනප්රිය මෙවලමක් කිරීමට තීරණය කළේය. ආරම්භ කිරීම සඳහා, ඔහු සෙමින් වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත් අතර, උපකරණය දැවැන්ත හැකියාවන්ගෙන් පිරී ඇති බව දුටුවේය.

ජනතාවගෙන් බලලයිකා ලබා ගත් Vasily Vasilyevich එය නැවත ජනතාව වෙත බෙදා හැරීමට අවශ්ය විය. දැන් සේවයේ නියුතු සියලුම සොල්දාදුවන්ට බලලයිකා ලබා දී ඇති අතර, හමුදාවෙන් ඉවත් වන විට හමුදාව ඔවුන් සමඟ උපකරණය රැගෙන ගියේය. මේ අනුව, බලලයිකා නැවතත් රුසියාව පුරා පැතිරී වඩාත් ජනප්රිය උපකරණයක් බවට පත් විය.

බලලයිකා ඉතිහාසයේ උච්චාවචනයන් ඇති නමුත් එය දිගටම ජීවත් වන අතර සියලුම විදේශිකයන් රුසියානු සංස්කෘතියේ පුද්ගලාරෝපණය වීම නිෂ්ඵල නොවේ.

"Balalaika" ඉදිරිපත් කිරීම Yegorova Elena Borisovna විසින් සිදු කරන ලදී. මූස්. අත්. MBDOU d/s අංක 20 "Thumbelina" Pavlovo /

විෂය පිළිබඳ: ක්‍රමවේද වර්ධනයන්, ඉදිරිපත් කිරීම් සහ සටහන්

ඉදිරිපත් කිරීම පාඩම වඩාත් විනෝදජනක කිරීමට උපකාරී වේ ...

මූලික තොරතුරු

රුසියානු ජන තන්තුවලින් නෙළන ලද සංගීත භාණ්ඩයක්. බලලයිකා වල දිග බෙහෙවින් වෙනස් ය: 600-700 mm (prima balalaika) සිට මීටර් 1.7 (subcontrabass balalaika) දක්වා දිග, තරමක් වක්‍ර ත්‍රිකෝණාකාර (18-19 සියවස්වල ඕවලාකාර) ලී ශරීරයක් ඇත.

ශරීරය වෙනම (6-7) කොටස් වලින් ඇලී ඇත, දිගු බෙල්ලේ හිස තරමක් පිටුපසට නැමී ඇත. නූල් ලෝහ වේ (18 වන සියවසේදී, ඒවායින් දෙකක් නහර සහිත ය; නූතන බලලයිකා වල නයිලෝන් හෝ කාබන් නූල් ඇත). නවීන balalaika හි ෆ්රෙට්බෝඩ් 16-31 ලෝහ ෆ්රෙට් (19 වන සියවසේ අවසානය දක්වා - 5-7 ස්ථාවර ෆ්රෙට්) ඇත.

බලලයිකාගේ ශාස්ත්‍රීය සුසර කිරීම එකමුතුවේ නූල් දෙකකි - "ඊ" සටහන, එකක් - හතරෙන් එකක් ඉහළ - "ඒ" සටහන. "ජන" පද්ධතියක් ද ඇත - පළමු පෙළ "la", දෙවන "mi", තෙවන "do". මෙම සුසර කිරීම සමඟ, ත්‍රිත්ව ගැනීම පහසුය, එහි අවාසිය නම් විවෘත නූල් මත සෙල්ලම් කිරීමේ දුෂ්කරතාවයයි.

ශබ්දය පැහැදිලිය, නමුත් මෘදුයි. ශබ්දය නිපදවීමේ වඩාත් පොදු ශිල්පීය ක්‍රම නම්: රැට්ලින්, පීසිකැටෝ, ඩබල් පීසිකැටෝ, තනි පිසිකැටෝ, කම්පන, ට්‍රෙමොලෝ, භාග, ශිල්පීය ක්‍රම.

බලලයිකා 18 වැනි සියවසේ ආරම්භයේ සිට ප්රසිද්ධ වී ඇත; 1880 ගණන් වලදී එය V.V. Andreev විසින් Masters Paserbsky සහ Nalimov සමඟ එක්ව වැඩිදියුණු කරන ලදී. නවීකරණය කරන ලද බලලයිකා පවුලක් නිර්මාණය කර ඇත - ප්‍රීමා, දෙවන, ඇල්ටෝ, බාස්, කොන්ට්‍රාබාස්. බලලයිකා ඒකල ප්‍රසංගයක්, සංගීත කණ්ඩායමක් සහ වාද්‍ය භාණ්ඩයක් ලෙස භාවිතා කරයි.

රුසියානු ජනතාවගේ සංගීත සංකේතයක් බවට පත් වී ඇති (ඇකෝනියන් සහ, තරමක් දුරට, ශෝචනීය) උපකරණවලින් එකක්.

සාමාන්‍යයෙන් ජන වාද්‍ය භාණ්ඩයේ නමම කුතුහලය දනවන අතර එය අක්ෂරවල ශබ්දයෙන් එය වාදනය කිරීමේ ස්වභාවය ප්‍රකාශ කරයි. "balalaika" හෝ, "balabika" යන වචනවල මූලය, බොහෝ කලක සිට පර්යේෂකයන්ගේ අවධානය ආකර්ෂණය කර ඇත්තේ, balakat, balabonit, balabolit, joke වැනි රුසියානු වචන සමඟ ඥාතිත්වය මගින්, එනම් කතාබස් කිරීම, හිස් නාද කිරීම ය. (එකම අර්ථයේ පොදු ස්ලාවික් * බොල්බෝල් වෙත ආපසු යන්න). මෙම සියලු සංකල්ප, එකිනෙකට අනුපූරකව, balalaika සාරය ලබා දෙයි - සැහැල්ලු, විනෝදජනක, "strumming" මෙවලමක්, ඉතා බරපතල නොවේ.

පළමු වතාවට, මෙම වචනය 18 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ යුක්රේන භාෂාවෙන් (1717-1732 ලේඛනවල) "balabaik" ආකාරයෙන් සහතික කරන ලදී (පැහැදිලිවම, මෙය එහි පැරණි ස්වරූපය වන අතර එය ද සංරක්ෂණය කර ඇත. කර්ස්ක් සහ කරචෙව් උපභාෂා). රුසියානු භාෂාවෙන්, V. I. Maikov "Elisha", 1771, ගීතය 1 ගේ කවියේ පළමු වතාවට: "ඔබ මාව හෝ බලලිකාවක් සකස් කළා."

සම්භවය

බලලයිකා නිර්මාණය කළේ කවදාද සහ කවුරුන්ද යන්න නොදනී. 921 දී තානාපතිවරයෙකු ලෙස වොල්ගා බල්ගේරියාවට ගිය අරාබි ඉතිහාසඥ ඉබන් ෆට්ස්ලාන් විසින් බලලයිකා මෙන්ම අනෙකුත් අය ද පැරණිතම සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙස ගෞරවාදරයට පාත්‍ර වී ඇති අතර “රුසියානුවන්” සංචාරය කිරීම ඔවුන්ගේ කුමාරයා භූමදාන කළ ආකාරය දුටුවේය. මිථ්‍යාදෘෂ්ටික චාරිත්‍රයට අනුව, මියගිය අයගේ සොහොනේදී, ඔවුන් මෙසේ තැබුවේය: "ශක්තිමත් පානයක්, පලතුරු සහ සංගීත භාණ්ඩයක්" - "eine Laute", Fran ගේ පරිවර්තනයේ, A. Kotlyarevsky අනුව - "balalaika", මරණින් මතු ජීවිතය පිළිබඳ මිථ්‍යාදෘෂ්ටික විශ්වාසයට අනුව, ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහු ප්‍රිය කළ සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කිරීමෙන් ඔහුට ඊළඟ ලෝකයේ විනෝද විය හැකිය.

අසූව දශකයේ බලලයිකා රසිකයන්ගේ කවයක් නිර්මාණය විය. V.V. මෙම කවයේ නිර්මාතෘ වන Andreev, හොඳම ද්රව්ය වලින් balalaika ගොඩනැගීමට උපකරණ ස්වාමියා F. Paserbsky වෙත අදහස ලබා දුන්නේය, එහි ශරීරය beech වලින් සාදා එය සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි කිරීම සහ ස්පෘස් සිට තට්ටුව. ඇන්ඩ්‍රීව් මහතාගේ උපදෙස් අනුව බෙල්ල කෙටි කර, වයලීනය සඳහා නූල් දිගු කරන ලදී. සාමාන්ය balalaika ආකෘතිය මත, Passerbskiy නගරය සමානුපාතික අඩු කිරීම් සහ සාමාන්ය වර්ගයේ වැඩි වන විවිධ ආකෘති තුනකින් B. ගොඩනගා ඇත. මේ අනුව, බලලයිකා ඉදිකරන ලදි: පිකෝලෝ (කුඩාම), ප්‍රීමා (සාමාන්‍ය බලලයිකා), ඇල්ටෝ සහ බාස් - විශාල කරන ලද බලලයිකා. මේ සියලු බලලෛකාවෝ තුන් ඉරි සහිතය. ඒවා ගොඩනඟන්න - වෙනස් කර ඇත. tune piccolo - e, e, a (දෙවන අෂ්ටකයේ), prima - e, e, a (පළමු අෂ්ටකයේ), viola - e, a, e (කුඩා අෂ්ටකයක), bass එක පහතින් අෂ්ටකයක් ඉදිකර ඇත. ඇල්ටෝ.

උපාංගය

"ගම" බලලයිකා Vasily Vasilyevich Andreev විසින් වැඩිදියුණු කරන ලද balalaika ට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් විය. ඔහුගේ උපදෙස් අනුව, බලලයිකා කෙටි කරන ලදී (මුළු දිග 600 - 700 මි.මී.). එක් වටකුරු අනුනාදක සිදුරක් කිහිපයක් ප්‍රතිස්ථාපනය කර, තරු හැඩයට සකසා ඇත. Deku Andreev එය ස්පෘස් වලින් සහ පසුපස කොටස බීච් වලින් සෑදීමට යෝජනා කළේය, එහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස බලලයිකාගේ ශරීරය හොඳම අනුනාද ගුණාංග ලබා ගත්තේය.

බලලයිකා, දැන් පවතින පරිදි, ප්‍රධාන කොටස් තුනකින් සමන්විත වේ:

1 – රාමුව(හෝ එය පැරණි ආකාරයෙන් හැඳින්වෙන පරිදි - ශරීරය), තට්ටුවක් (ඉදිරිපස) සහ පසුපස, වෙනම ලී කොටස් වලින් එකට ඇලවීම සමන්විත වේ. සාමාන්යයෙන් මෙම කොටස් හතක් හෝ හයක් ඇත.

2 – ගිජුලිහිණියා, frets පිහිටා ඇති මත.

3 – හිස- බලලයිකාවේ ඉහළ කොටස, යාන්ත්‍ර විද්‍යාව සහ සුසර කරන්නන් පිහිටා ඇති අතර එය බලලයිකා සුසර කිරීමට සේවය කරයි.

බලලයිකා ශරීරයේ ඉදිරිපස කොටස ශබ්ද පුවරුවකි. එය මත අනුනාදක කුහරයක් හෝ හඬ පෙට්ටියක් හෝ "කවුළුවක්" ඇත. කවුළුවට ඉහළින් කවචයක් පිහිටා ඇත. එය ක්‍රීඩා කිරීමේදී තට්ටුවේ බලපෑමෙන් ආරක්ෂා කිරීමට සේවය කරයි. බොහෝ බලලයිකා වලට කවචයක් නොමැති අතර මූලික වශයෙන් මෙම උපකරණ නිර්මාණය කර ඇත්තේ ළමා සංගීත පාසල්වල සිසුන් සඳහා ය (ෂෙල් එකක් වෙනුවට, ශබ්ද පුවරුවේ ඉහළ කොටසේ ඇත්තේ යම් ආකාරයක චිත්‍රයක් පමණි - බෙරී හෝ මලක්).

ප්‍රසිද්ධ වාදකයින් සහ සංගීත කණ්ඩායම්

රොෂ්කොව් මිහායිල්
කොනොව් ව්ලැඩිමීර්
ඩැනිලොව් මිහායිල්
ට්රොයනොව්ස්කි බොරිස්
Pavel Necheporenko
ෂලෝව් ඇලෙක්සැන්ඩර්
ඔසිපොව් නිකොලායි
Dmitry Kalinin
ඉවානෙට්ස් යූරි

මහා රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දය V.V. Andreev
රුසියානු තරුණ වාද්‍ය වෘන්දය "සෙවර්ස්ටල්"
රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දය "රිදී නූල්"
රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දය "චයිම්ස්"
N. Osipov විසින් නම් කරන ලද රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්ය වෘන්දය
රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ "මෙටලිට්සා" වාද්‍ය වෘන්දය
රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දය "සයිබීරියාව"
රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ "ටූලා" වාද්‍ය වෘන්දය

සමූහය "කලා-විපරීත"
සමූහය "ස්කොමොරොකි"
කණ්ඩායම "ක්රිස්ටල්-බලලයිකා"
සමූහය "රුසියාවේ සීනු"

බලලයිකාට නූල් කීයක් තිබිය යුතුද සහ ඒවා සුසර කළ යුතු ආකාරය

බලලයිකාට නූල් තුනක් සහ ඊනියා "බලාලයිකා" සුසර කිරීම තිබිය යුතුය. වෙනත් බලලයිකා පරිමාණයන් නොමැත: ගිටාර්, සුළු, ආදිය. - ෂීට් සංගීතයෙන් වාදනය කිරීම සඳහා භාවිතා නොවේ.

පළමු පෙළ balalaikas ශබ්දයක් ලබා දෙන පරිදි සුසර කිරීමේ දෙබලකට, Accordion හෝ පියානෝවකට සුසර කළ යුතුය පළමු අෂ්ටකයේ ЛЯ.

දෙවන සහ තෙවන නූල්ඔවුන් ශබ්දය ලබා දෙන පරිදි ඔබ වින්‍යාසගත කළ යුතුය පළමු අෂ්ටකයේ MI.

මේ අනුව, දෙවන සහ තෙවන නූල් හරියටම සමාන කළ යුතු අතර, පළමු (තුනී) තන්තුව 5 වන fret මත එබූ විට දෙවන සහ තෙවන නූල් මත නිපදවන ශබ්දයම නිපදවිය යුතුය. එමනිසා, නිවැරදිව සුසර කරන ලද බලලයිකාවක දෙවන සහ තෙවන නූල් 5 වන ෆ්‍රෙට් එකේදී තද කර පළමු නූල විවෘතව තැබුවහොත්, ඒ සියල්ල පහර දුන් විට හෝ නෙලන විට එකම ශබ්දයක් තාරයේදී නිකුත් කළ යුතුය - A. පළමු අෂ්ටක.

මෙම අවස්ථාවේ දී, නූල් සඳහා ස්ථාවරය විය යුතු අතර, එහි සිට දොළොස්වන fret දක්වා ඇති දුර අනිවාර්යයෙන්ම දොළොස්වන fret සිට ගෙඩිය දක්වා ඇති දුර ප්රමාණයට සමාන වේ. ස්ථාවරය ස්ථානයේ නොමැති නම්, බලලයිකා මත නිවැරදි පරිමාණයන් ලබා ගත නොහැක.

කුමන නූල් පළමු ලෙසද, දෙවනුව සහ තෙවනුවද, මෙන්ම ෆ්රෙට් අංකනය කිරීම සහ නූල් ස්ථාවරයේ පිහිටීම රූපයේ දැක්වේ - "බලලයිකා සහ එහි කොටස්වල නම්".

මෙවලම සපුරාලිය යුතු අවශ්යතා මොනවාද?

හොඳ සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීමට ඔබ ඉගෙන ගත යුතුය. හොඳ වාද්‍ය භාණ්ඩයකට පමණක් ප්‍රබල, මනරම්, මධුර ශබ්දයක් ලබා දිය හැකි අතර, රංගනයක කලාත්මක ප්‍රකාශනය රඳා පවතින්නේ ශබ්දයේ ගුණාත්මකභාවය සහ එය භාවිතා කිරීමේ හැකියාව මත ය.

හොඳ මෙවලමක් එහි පෙනුමෙන් නිර්වචනය කිරීම අපහසු නැත - එය හැඩයෙන් ලස්සන විය යුතුය, ශබ්ද ද්රව්ය වලින් සාදා ඇත, හොඳින් ඔප දැමූ අතර, ඊට අමතරව, එහි කොටස් පහත සඳහන් අවශ්යතා සපුරාලිය යුතුය:

බලලයිකාගේ බෙල්ල සම්පූර්ණයෙන්ම කෙළින් විය යුතුය, විකෘති කිරීම් සහ ඉරිතැලීම් නොමැතිව, එහි වට ප්‍රමාණයට ඉතා ඝන සහ සුවපහසු නොවිය යුතුය, නමුත් ඉතා සිහින් නොවිය යුතුය, මන්ද මේ අවස්ථාවේ දී, බාහිර හේතූන් මත (නූල් වල ආතතියෙන්, තෙතමනයෙන්. , උෂ්ණත්ව වෙනස්වීම්), එය කාලයත් සමඟ විකෘති විය හැක. හොඳම priff ද්රව්යය කළුවරයි.

ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකේ ඉහළ සහ දාර දෙකෙහිම ෆ්‍රෙට්ස් හොඳින් ඔප දැමිය යුතු අතර වම් අතේ ඇඟිලිවල චලනයට බාධා නොකළ යුතුය.

ඊට අමතරව, සියලුම ෆ්‍රෙට් එකම උසකින් හෝ එකම තලයක තිබිය යුතුය, එනම්, ඒවා මත තබා ඇති දාරය ව්‍යතිරේකයකින් තොරව ඒවා සියල්ලම ස්පර්ශ කරයි. බලලයිකා වාදනය කරන විට, ඕනෑම ෆ්‍රෙට් එකකදී තද කරන ලද නූල් පැහැදිලි, ගැහෙන නොවන ශබ්දයක් නිපදවිය යුතුය. හොඳම fret ද්රව්යය සුදු ලෝහ සහ නිකල් වේ.

නූල් ඇණ යාන්ත්රික විය යුතුය. ඒවා හොඳින් තාලයේ රඳවා තබා ගන්නා අතර උපකරණය ඉතා පහසු සහ නිරවද්‍ය සුසර කිරීමට ඉඩ සලසයි. ඇණවල ඇති ගියර් සහ පණුවා පිළිවෙලට, හොඳ තත්ත්වයේ ද්‍රව්‍ය වලින් සාදා ඇති බව සහතික කිරීම අවශ්‍ය වේ, නූල් දිරාපත් නොවී, මලකඩ නැති සහ හැරවීමට පහසු වේ. නූල තුවාල වී ඇති සුසර කිරීමේ ඇණෙහි කොටස හිස් නොවිය යුතුය, නමුත් සම්පූර්ණ ලෝහ කැබැල්ලකින් සාදා ඇත. නූල් පසුකර ඇති සිදුරු දාර වටා හොඳින් ඇඹරී තිබිය යුතුය, එසේ නොමැතිනම් නූල් ඉක්මනින් ඉරී යනු ඇත. පණුවාගේ අස්ථි, ලෝහ හෝ මුතු හිස් හොඳින් එයට රිවට් කළ යුතුය. දුර්වල riveting සමග, මෙම හිස් ක්රීඩාව අතරතුර ඝෝෂාකාරී වනු ඇත.

නිත්‍ය, සමාන්තර සියුම් ස්ථර සහිත හොඳ අනුනාද ස්පෘස් වලින් සාදන ලද තට්ටුවක් පැතලි විය යුතු අතර කිසිසේත්ම අභ්‍යන්තරයට අවතල නොවිය යුතුය.

සවි කරන ලද සන්නාහයක් ඉදිරිපිට, එය සැබවින්ම සවි කර ඇති අතර තට්ටුව ස්පර්ශ නොකරන බව ඔබ අවධානය යොමු කළ යුතුය. කවචය දෘඩ ලී වලින් සාදා තිබිය යුතුය (විකෘති නොවන පරිදි). එහි අරමුණ වන්නේ සියුම් ශබ්ද පුවරුව බලපෑමෙන් හා විනාශයෙන් ආරක්ෂා කිරීමයි.

ඉහළ සහ පහළ ධාවකයන් ඔවුන්ගේ වේගවත් ඇඳීම් වළක්වා ගැනීම සඳහා දෘඩ ලීවලින් හෝ අස්ථි වලින් සෑදිය යුතුය. ගෙඩියට හානි සිදුවුවහොත්, නූල් බෙල්ලේ (ෆ්රෙට්ස් මත) සහ රැට්ල් මත වැටේ; සෑදලයට හානි සිදුවුවහොත්, නූල් ශබ්ද පුවරුවට හානි කළ හැකිය.

නූල් ස්ථාවරය මේපල් වලින් සෑදිය යුතු අතර එහි සම්පූර්ණ පහළ තලය කිසිදු හිඩැසක් ලබා නොදී තට්ටුව සමඟ සමීපව සම්බන්ධ විය යුතුය. කළුවර, ඕක්, අස්ථි හෝ මෘදු ලී වලින් සාදන ලද ස්ථාවරය නිර්දේශ නොකරයි, මන්ද ඒවා උපකරණයේ ශබ්දය දුර්වල කරයි හෝ අනෙක් අතට එය දරුණු අප්රසන්න ටිම්බර් ලබා දෙයි. ස්ථාවරයේ උස ද අත්යවශ්ය වේ; ඉතා ඉහළ ස්ථාවරයක්, එය උපකරණයේ ශක්තිය සහ තියුණු බව වැඩි කළද, නමුත් මධුර ශබ්දයක් උකහා ගැනීම අපහසු කරයි; ඉතා අඩු - උපකරණයේ තනු නිර්මාණය වැඩි කරයි, නමුත් එහි ශබ්ද ශක්තිය දුර්වල කරයි; ශබ්දය නිස්සාරණය කිරීමේ තාක්ෂණය අධික ලෙස පහසු කර ඇති අතර බලලයිකා ක්‍රීඩකයාට නිෂ්ක්‍රීය, ප්‍රකාශිත නොවන ක්‍රීඩා කිරීමට උගන්වයි. එබැවින්, ස්ථාවරය තෝරා ගැනීම කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කළ යුතුය. ප්‍රමාණවත් නොවන ස්ථාවරයක් මඟින් උපකරණයේ ශබ්දය පිරිහීමට සහ එය වාදනය කිරීමට අපහසු විය හැක.

නූල් ගැට (සැඩලය අසල) ඉතා දෘඩ ලී හෝ අස්ථි වලින් සාදා ඒවායේ සොකට් වල තදින් වාඩි විය යුතුය.

සාමාන්‍ය බලලයිකා සඳහා නූල් ලෝහ වන අතර පළමු තන්තුව (ЛЯ) පළමු ගිටාර් තන්තුවට සමාන thickness ණකම වන අතර දෙවන සහ තෙවන නූල් (Mi) ටිකක් විය යුතුය! පළමු එකට වඩා ඝනකම.

ප්‍රසංගයක් balalaika සඳහා, පළමු තන්තුව (LA) සඳහා පළමු ලෝහ ගිටාර් තන්තුව භාවිතා කිරීම වඩාත් සුදුසුය, සහ දෙවන සහ තෙවන තත් (Mi) සඳහා - දෙවන ගිටාර් නහර තන්තුව හෝ LA ඝන වයලීනය තන්තුවක් භාවිතා කිරීම වඩාත් සුදුසුය.

උපකරණයේ සුසර කිරීමේ සහ දැවමය සංශුද්ධතාවය නූල් තෝරාගැනීම මත රඳා පවතී. ඉතා සිහින් නූල් දුර්වල, ගැහෙන ශබ්දයක් ලබා දෙයි; ඉතා ඝන වීම හෝ වාදනය කිරීමට අපහසු වන අතර සංගීත භාණ්ඩයේ තනුව නැති කිරීම හෝ, සුසර කිරීමට ඔරොත්තු දීමට අපොහොසත් වීම, කැඩී යාම.

සුසර කිරීමේ කූරු වලට නූල් සවි කිරීම පහත පරිදි සිදු කෙරේ: නූල් වල ලූපය සෑදලයේ බොත්තම මත තබා ඇත; නූල ඇඹරීම සහ kinking වැළැක්වීම, ප්රවේශමෙන් ආධාරක සහ ගෙඩිය මත තබන්න; නූලෙහි ඉහළ කෙළවර දෙවරක්, සහ ශිරා නූල් සහ තවත්, සම් වටා දකුණේ සිට වමට ඔතා පසුව පමණක් සිදුර හරහා ගමන් කරයි, ඉන්පසුව, සුසර කිරීමේ ඇණ හැරවීමෙන්, නූල සුදුසු පරිදි සුසර කරනු ලැබේ.

නහර නූලෙහි පහළ කෙළවරේ ලූපය පහත පරිදි සිදු කිරීම රෙකමදාරු කරනු ලැබේ: රූපයේ දැක්වෙන පරිදි නූල නමා, දකුණු ලූපය වම් එක මත තබා, නෙරා ඇති වම් ලූපය බොත්තම මත තබා තදින් තද කරන්න. නූල ඉවත් කිරීමට අවශ්‍ය නම්, දහඩිය ප්‍රමාණවත් වේ (කෙටි කෙළවරේ එය තරමක් අදින්න, ලූපය ලිහිල් වන අතර පහසුවෙන් කිංක් නොමැතිව ගැලවී යයි.

උපකරණයේ ශබ්දය සම්පූර්ණ, ශක්තිමත් සහ ප්රසන්න දැව තිබිය යුතුය, රළුබව හෝ බිහිරි බව ("බැරල්"). තද නොකළ නූල්වලින් ශබ්දය උකහා ගැනීමේදී, එය දිගුකාලීන විය යුතු අතර ක්ෂණිකව නොව ක්‍රමයෙන් ක්ෂය විය යුතුය. ශබ්දයේ ගුණාත්මකභාවය ප්රධාන වශයෙන් රඳා පවතින්නේ උපකරණයේ නිවැරදි මානයන් සහ ගොඩනැගිලි ද්රව්ය, ස්ථාවරය සහ නූල් වල ගුණාත්මකභාවය මත ය.

ඇයි ක්‍රීඩාව අතරතුර හුස්ම හිරවීම සහ ගැස්සීම

ඒ)නූල ඉතා ලිහිල් නම් හෝ ෆ්‍රෙට්ස් වලදී නිසි ලෙස ග්‍රහණය කර නොමැති නම්. රූපයේ දැක්වෙන පරිදි, ඔබ ෆ්‍රෙට් වල නූල් එබිය යුත්තේ අනුගමනය කරන ඒවා පමණක් වන අතර, වඩාත් ෆ්‍රෙට් ලෝහ සෑදල ඉදිරිපිට ය. අංක 6, 12, 13, ආදිය.

බී)ෆ්රෙට්ස් උසින් සමාන නොවේ නම්, ඒවායින් සමහරක් ඉහළ ය, අනෙක් ඒවා අඩු ය. ගොනුවක් සහ වැලි කඩදාසියක් සහිත වැලි සහිත ෆ්රෙට්ස් මට්ටම් කිරීම අවශ්ය වේ. මෙය සරල අලුත්වැඩියාවක් වුවද, එය ප්රධාන විශේෂඥයෙකුට පැවරීම වඩා හොඳය.

v)ෆ්රෙට්ස් විටින් විට ගෙවී ගොස් ඇති අතර ඒවායේ අවපාත ඇති වී තිබේ නම්. පෙර නඩුවේදී මෙන් එකම අලුත්වැඩියාවන් අවශ්ය වේ, නැතහොත් පැරණි ෆ්රෙට්ස් නව ඒවා සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කිරීම. අළුත්වැඩියා කිරීම සිදු කළ හැක්කේ සුදුසුකම් ලත් කාර්මික ශිල්පියෙකුට පමණි.

G)සුසර කිරීමේ කූරු දුර්වල ලෙස රිවට් කර ඇත්නම්. ඒවා රිවට් කර ශක්තිමත් කිරීම අවශ්ය වේ.

ඉ)ගෙඩිය අඩු නම් හෝ රට යට නම්, එය ඉතා ගැඹුරට කැපුමක් ඇත. නව ගෙඩියක් සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කරන්න.

ඉ)නූල් ස්ථාවරය අඩු නම්. එය ඉහළට සකස් කිරීම අවශ්ය වේ.

g)ස්ථාවරය තට්ටුවේ ලිහිල් නම්. ස්ථාවරයේ පහළ තලය පිහියකින්, තලයකින් හෝ ගොනුවකින් පෙළගැස්වීම අවශ්‍ය වන අතර එමඟින් එය තට්ටුවට තදින් ගැලපෙන අතර එය සහ තට්ටුව අතර හිඩැස් හෝ හිඩැස් ඇති නොවේ.

h)උපකරණයේ ශරීරයේ හෝ තට්ටුවේ ඉරිතැලීම් හෝ ඉරිතැලීම් සෑදී ඇත්නම්. විශේෂඥයෙකු විසින් මෙවලම අලුත්වැඩියා කිරීම අවශ්ය වේ.

හා)උල්පත් පිටුපසට වැටී ඇත්නම් (තට්ටුවෙන් නොකැඩී). නැවත සකස් කිරීම අවශ්ය වේ: තට්ටුව විවෘත කිරීම සහ උල්පත් ඇලවීම (උපකරණයේ තට්ටුව සහ කවුන්ටර බාල්ක සඳහා ඇතුළත සිට ඇලී ඇති තුනී තීර්යක් තීරු).

වෙත)සරනේරු සන්නාහය විකෘති වී තට්ටුව ස්පර්ශ කරන්නේ නම්. සන්නාහය අළුත්වැඩියා කිරීම, veneered හෝ අලුත් එකක් සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කිරීම අවශ්ය වේ. තාවකාලිකව, රැට්ලින් ඉවත් කිරීම සඳහා, කවචය සහ තට්ටුව හමුවන තැන තුනී ලී කැබැල්ලක් තැබිය හැකිය.

l)නූල් ඉතා තුනී හෝ ඉතා අඩු තාලයක් නම්. නූල් නිවැරදි ඝනකම තිබිය යුතු අතර උපකරණය සුසර කිරීමේ දෙබලට සුසර කළ යුතුය.

එම්)ශිරා නූල් ඉරිතලා ඇති අතර හිසකෙස් සහ බුරුල් තිබේ නම්. අඳින ලද නූල් නව ඒවා සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කළ යුතුය.

ෆ්‍රෙට්ස් වලදී තන්තු තාලයෙන් පිටවී ඇති අතර උපකරණය නිවැරදි සුසර කිරීම ලබා නොදෙන්නේ ඇයි?

ඒ)නූල් ස්ථාවරය ස්ථානයේ නොමැති නම්. ස්ථාවරය ස්ථානගත කළ යුතු අතර එමඟින් එහි සිට දොළොස්වන ෆ්‍රෙට් දක්වා ඇති දුර අනිවාර්යයෙන්ම දොළොස්වන ෆ්‍රෙට් සිට ගෙඩියට ඇති දුරට සමාන වේ.

තන්තුව, දොළොස්වන fret දී පහළට එබූ විට, විවෘත තන්තුවේ ශබ්දය සම්බන්ධයෙන් පැහැදිලි අෂ්ටකයක් ලබා නොදෙන්නේ නම් සහ ඊට වඩා ඉහළට ශබ්ද කරන්නේ නම්, ස්ථාවරය හඬ හඬින් තවත් ඈතට ගෙන යා යුතුය; නූල් ශබ්දය අඩු නම්, ස්ථාවරය, ඊට පටහැනිව, හඬ වාදකය වෙත සමීප කළ යුතුය.

ස්ථාවරය නැගී සිටිය යුතු ස්ථානය සාමාන්‍යයෙන් හොඳ උපකරණවල කුඩා තිතකින් සලකුණු කර ඇත.

බී)නූල් තාලයෙන් බැහැර නම්, අසමාන, දුර්වල ලෙස වැඩ කර ඇත. වඩා හොඳ තත්ත්වයේ නූල් සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කළ යුතුය. හොඳ වානේ නූලකට වානේවල ආවේණික දීප්තිය ඇත, නැමීමට ප්‍රතිරෝධී වන අතර ඉතා වසන්ත වේ. දුර්වල වානේ හෝ යකඩ වලින් සාදන ලද නූලක වානේ දීප්තියක් නොමැත, පහසුවෙන් නැමෙන අතර හොඳින් වසන්ත නොවේ.

නහර නූල් විශේෂයෙන් දුර්වල ලෙස දුක් විඳිනවා. අසමාන, දුර්වල ලෙස ඔප දැමූ ශිරා නූල් නිවැරදි සුසර කිරීමක් ලබා නොදේ.

නහර නූල් තෝරාගැනීමේදී, ඔබට ලෝහ, ලී හෝ කාඩ්බෝඩ් තහඩුවකින් සාදා ගත හැකි නූල් මීටරයක් ​​භාවිතා කිරීම සුදුසුය.

ශිරා නූල් වල සෑම වළල්ලක්ම, ප්‍රවේශමෙන්, රැලි නොගැලපෙන පරිදි, නූල් මීටරයේ තව් තුළට තල්ලු කරනු ලබන අතර, එහි සම්පූර්ණ දිග දිගේ නූලට එකම thickness ණකම තිබේ නම්, එනම්, නූල් මීටරයේ තව් තුළ එය සැමවිටම එහි ඕනෑම කොටසක එකම බෙදීම කරා ළඟා වේ, එයින් අදහස් වන්නේ එය නිවැරදිව ශබ්ද කරන බවයි.

තන්තුවක ශබ්දයේ ගුණාත්මකභාවය සහ සංශුද්ධතාවය (එහි විශ්වාසවන්තභාවයට අමතරව) ද එහි නැවුම් බව මත රඳා පවතී. හොඳ නූලක සැහැල්ලු, පාහේ ඇම්බර් වර්ණයක් ඇති අතර, මුද්ද සම්පීඩනය කළ විට, එය පිම්බෙන අතර, එහි මුල් ස්ථානයට ආපසු යාමට උත්සාහ කරයි.

ශිරා නූල් ඉටි කඩදාසි වල ගබඩා කරන්න (ඒවා සාමාන්යයෙන් විකුණනු ලැබේ), තෙතමනයෙන් ඈත්ව, නමුත් ඉතා වියළි ස්ථානයක නොවේ.

v) frets නිවැරදිව fretboard මත ස්ථානගත කර නොමැති නම්. විශාල අලුත්වැඩියාවක් අවශ්‍ය වන අතර එය සිදු කළ හැක්කේ සුදුසුකම් ලත් කාර්මික ශිල්පියෙකුට පමණි.

G)තීරුව විකෘති වී ඇත්නම්, පහළට නැමෙන්න. විශාල අලුත්වැඩියාවක් අවශ්‍ය වන අතර එය සිදු කළ හැක්කේ සුදුසුකම් ලත් කාර්මික ශිල්පියෙකුට පමණි.

ඇයි නූල තාලෙට නැත්තෙ

ඒ)නූල් සුසර කිරීමේ ඇණ මත ලිහිල් වී පිටතට රිංගා ඇත්නම්. ඉහත දක්වා ඇති පරිදි තන්තුව සුසරකය වෙත ප්රවේශමෙන් ආරක්ෂා කිරීම අවශ්ය වේ.

බී)නූල් වල පහළ කෙළවරේ කර්මාන්තශාලා ලූපය දුර්වල ලෙස සිදු කර ඇත්නම්. ඔබ විසින්ම නව ලූපයක් සාදා ගැනීමට හෝ නූල ආදේශ කිරීමට අවශ්ය වේ.

v)තවම අලුත් නූල් බැඳලා නැත්නම්. උපකරණයට සහ සුසර කිරීමේදී නව නූල් දැමීමෙන් පසු, ඒවා තද කිරීම, ස්ථාවරය සහ හඬ හඬ අසල ඇති ශබ්ද පුවරුවට එරෙහිව ඔබේ මාපටැඟිල්ලෙන් සැහැල්ලුවෙන් එබීම හෝ මෘදු ලෙස ඉහළට අදින්න. නූල් දැමීමෙන් පසු, උපකරණය ප්රවේශමෙන් සුසර කළ යුතුය. ගැට ගැසුවද නූල මනාව සුසර කරන තුරු නූල් තද කිරීම සිදු කළ යුතුය.

G)ඔබ නූල්වල ආතතිය ලිහිල් කිරීමෙන් උපකරණය සුසර කරන්නේ නම්. ඔබ නූල ලිහිල් නොකර ඉහළට ඇදීමෙන් උපකරණය සුසර කළ යුතුය. නූල අවශ්‍ය ප්‍රමාණයට වඩා ඉහළට සකස් කර ඇත්නම්, එය ලිහිල් කර එය නැවත ඉහළට ඇදගෙන නිවැරදිව සුසර කිරීම වඩාත් සුදුසුය; එසේ නොමැතිනම්, තන්තුව ක්‍රීඩාව අතරතුර සුසර කිරීම අඩු කරයි.

ඉ)සුසර කිරීමේ කූරු පිළිවෙලට නොමැති නම්, ඒවා අත්හරින අතර තාලයේ තබා නොගනී. ඔබ විසින් හානියට පත් ඇණ නව එකක් සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කළ යුතුය හෝ සුසර කරන විට එය ප්රතිවිරුද්ධ දිශාවට හැරවීමට උත්සාහ කරන්න.

ඇයි නූල් කැඩෙන්නේ

ඒ)නූල් ගුණාත්මක බවින් අඩු නම්. මිලදී ගැනීමේදී ඔබේ නූල් ප්රවේශමෙන් තෝරා ගන්න.

බී)නූල් අවශ්ය ප්රමාණයට වඩා ඝන නම්. ප්රායෝගිකව උපකරණය සඳහා වඩාත් සුදුසු බව ඔප්පු කර ඇති ඝනකම සහ ශ්රේණියේ නූල් භාවිතා කරන්න.

v)උපකරණයේ පරිමාණය ඉතා දිගු නම්, එවැනි උපකරණයක් නිෂ්පාදන දෝෂයක් ලෙස සැලකිය යුතු වුවද, තුනී නූල් විශේෂ තෝරා ගැනීමක් භාවිතා කළ යුතුය.

G)නූල් රඳවනය ඉතා සිහින් (තියුණු) නම්. එය සාමාන්ය ඝනකමේ කොටස් යටතේ භාවිතා කළ යුතු අතර, නූල් සඳහා කටවුට් තියුණු මායිම් නොමැති වන පරිදි වීදුරු කඩදාසි (වැලි කඩදාසි) සමග වැලි දැමිය යුතුය.

ඉ)නූල ඇතුළු කරන ලද සුසර කිරීමේ ඇණෙහි සිදුර ඉතා තියුණු දාර තිබේ නම්. කුඩා ත්‍රිකෝණාකාර ගොනුවක් සමඟ දාර මට්ටම් කර සුමට කිරීම සහ වැලි කඩදාසිවලින් කැපීම අවශ්‍ය වේ.

ඉ)නූල දිගහරිනකොට අඳිනකොට ගරාවැටිලා ඒකේ කිනික් තියෙනවා නම්. උපකරණය මතට නූල දිග හැරීම සහ ඇදීම ‘නූල නොකැඩෙන ලෙස හා නොකැඩෙන පරිදි කළ යුතුය.

උපකරණයක් ඉතිරි කරන්නේ කෙසේද

ඔබේ උපකරණය ප්රවේශමෙන් ගබඩා කරන්න. උපකරණයට තමා ගැනම අවධානය යොමු කළ යුතුය. එය තෙත් ස්ථානයක තබා නොගන්න, තෙත් කාලගුණය තුළ විවෘත කවුළුවකට එරෙහිව හෝ අසල එල්ලා නොයන්න, එය windowsill මත තබන්න එපා. තෙතමනය අවශෝෂණය කිරීම, උපකරණය තෙතමනය, නොකැඩී සහ ශබ්දය අහිමි වන අතර නූල් මලකඩ වේ.

උපකරණය අව්වේ, උනුසුම් වීමට ආසන්නයේ හෝ අධික වියළි ස්ථානයක තබා ගැනීම ද නිර්දේශ නොකරයි: මෙය උපකරණය වියළීමට, තට්ටුව සහ ශරීරය පුපුරා යාමට හේතු වන අතර එය සම්පූර්ණයෙන්ම භාවිතා කළ නොහැකි වේ.

ඔබ වියළි හා පිරිසිදු දෑතින් උපකරණය වාදනය කළ යුතුය, එසේ නොමැතිනම් නූල් යට ඇති ෆ්‍රෙට්බෝඩ් මත අපිරිසිදුකම එකතු වන අතර නූල් මලකඩ වී ඒවායේ පිරිසිදු ශබ්දය සහ නිවැරදි සුසර කිරීම නැති වේ. සෙල්ලම් කිරීමෙන් පසු වියළි පිරිසිදු රෙදි කඩකින් බෙල්ල සහ නූල් පිස දැමීම වඩාත් සුදුසුය.

උපකරණය දූවිලි හා තෙතමනයෙන් ආරක්ෂා කර ගැනීම සඳහා, එය ටාපෝලින් වලින් සාදන ලද නඩුවක, මෘදු ලයිනිං හෝ කාඩ්බෝඩ් පෙට්ටියක තෙල් රෙද්දකින් ආවරණය කළ යුතුය.

ඔබ හොඳ උපකරණයක් ලබා ගැනීමට කළමනාකරණය කරන්නේ නම්, එය කාලයත් සමඟ නඩත්තු කිරීම අවශ්ය වනු ඇත, එය යාවත්කාලීන කිරීම සහ "එය අලංකාර කිරීම" ගැන පරෙස්සම් වන්න. පැරණි වාර්නිෂ් ඉවත් කර ඉහළ තට්ටුව නැවත වාර්නිෂ් කිරීම විශේෂයෙන් භයානක ය. එවැනි "අලුත්වැඩියා කිරීමකින්" හොඳ මෙවලමක් එහි හොඳම ගුණාංග ස්ථිරවම නැති කර ගත හැකිය.

සෙල්ලම් කරන විට බලලිකාවක් වාඩි වී සිටින ආකාරය

බලලයිකා වාදනය කරන විට, යමෙකු පුටුවක වාඩි විය යුතුය, දාරයට සමීප වන අතර එමඟින් දණහිස් වල කකුල් සෘජු කෝණවලට නැමී ශරීරය නිදහස්ව හා තරමක් කෙළින් තබා ගත යුතුය.

ඔබේ වම් අතේ බෙල්ලෙන් බලලයිකා ගෙන, එය ඔබේ දණහිස අතර ශරීරය සමඟ තබා තරමක් වැඩි ස්ථාවරත්වයක් සඳහා, උපකරණයේ පහළ කෙළවර ඔවුන් සමඟ මිරිකා ගන්න. උපකරණයේ බෙල්ල ඔබෙන් මඳක් ඉවතට ගෙන යන්න.

ක්රීඩාව අතරතුර, ශරීරයට එරෙහිව වම් රුයුයි වැලමිට ඔබන්න එපා සහ එය පැත්තට අධික ලෙස අදින්න එපා.

උපකරණයේ බෙල්ල වම් දර්ශක ඇඟිල්ලේ තුන්වන සන්ධියට මඳක් පහළින් රැඳී සිටිය යුතුය. ඔබේ වම් අතේ අත්ල උපකරණයේ ගෙල මත නොතැබිය යුතුය.

ඒ)වම් අතෙන් ආධාරකයක් නොමැතිව වුවද වාදනය කිරීමේදී උපකරණය එහි පිහිටීම පවත්වා ගෙන යන්නේ නම්;

බී)ඇඟිලිවල චලනයන් සහ වම් අත සම්පූර්ණයෙන්ම නිදහස් නම් සහ උපකරණයේ "සහාය" මගින් බැඳී නොමැති නම්;

v)ගැලපීම සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වාභාවික නම්, එය පිටතින් ප්‍රසන්න හැඟීමක් ඇති කරන අතර ක්‍රීඩාව අතරතුර ක්‍රීඩකයා වෙහෙසට පත් නොකරයි.

බලලයිකා ඉතිහාසය

සියවස්වල ගැඹුර

බලලයිකා සම්භවය පිළිබඳ ඉතිහාසය සියවස් ගණනාවක් ඈතට දිව යයි. මෙවලමෙහි සම්භවය පිළිබඳ ලේඛන සහ තොරතුරු තරමක් විශාල ප්‍රමාණයක් ඇති බැවින් මෙහි සෑම දෙයක්ම එතරම් සරල නැත. බොහෝ අය විශ්වාස කරන්නේ බලලයිකා රුසියාවේ සොයා ගන්නා ලද බවයි, තවත් සමහරු සිතන්නේ එය කිර්ගිස්-කයිසාක්ස් - ඩොම්බ්‍රා ජන භාණ්ඩයෙන් ආරම්භ වූ බවයි. තවත් අනුවාදයක් තිබේ: සමහර විට බලලයිකා ටාටාර් පාලන සමයේදී සොයා ගන්නා ලද්දකි, නැතහොත් අවම වශයෙන් ටාටාර්වරුන්ගෙන් ණයට ගෙන ඇත. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස, උපකරණයේ මූලාරම්භය වර්ෂය නම් කිරීම අපහසුය. ඉතිහාසඥයන් සහ සංගීතඥයන් ද මේ ගැන තර්ක කරති. බොහෝ අය 1715 ට අනුගත වේ, නමුත් මෙම දිනය කොන්දේසි සහිත ය, මන්ද පෙර කාල පරිච්ඡේදයක් ගැන සඳහන් වේ - 1688.

කුරිරු ඉඩම් හිමියෙකුට යටත්ව ඔවුන්ගේ පැවැත්ම දීප්තිමත් කිරීමට සර්ෆ්වරුන් විසින් බලලයිකා සොයා ගන්නා ලදී. ක්‍රමක්‍රමයෙන් අපේ රට පුරා සැරිසරන ගොවීන් හා මීහරක් අතර බලලයිකා ව්‍යාප්ත විය.බෆූන් පොළවල්වල රඟදක්වා, මිනිසුන් විනෝදයට පත් කර, ජීවිකාව ගෙන ගිය අතර, ඔවුන් වාදනය කරන්නේ කුමන අපූරු සංගීත භාණ්ඩයක්දැයි සැක කළේ නැත. විනෝදය වැඩි කල් පැවතිය නොහැකි වූ අතර, අවසානයේදී, සමස්ත රුසියාවේ සාර් සහ ග්‍රෑන්ඩ් ආදිපාදවරයා වන ඇලෙක්සි මිහයිලොවිච් නියෝගයක් නිකුත් කළ අතර එහිදී ඔහු සියලුම උපකරණ (ඩොම්රාස්, බලලයිකා, අං, ගුස්ලි, ආදිය) එකතු කර පුළුස්සා දැමීමට නියෝග කළේය. අවනත නොවන සහ බලලයිකා ලබා නොදෙන අය, කස පහර දී ඔවුන්ව කුඩා රුසියාවට පිටුවහල් කරති. නමුත් කාලය ගෙවී ගිය අතර, රජු මිය ගිය අතර මර්දනයන් ක්රමයෙන් නතර විය. බලලයිකා නැවතත් රට පුරා නාද විය, නමුත් නැවතත් කෙටි කාලයකට. ජනප්‍රියත්වයේ කාලය නැවතත් 19 වන සියවසේ මැද භාගය වන තෙක් සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ අමතක වීම මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය.

බලලයිකා ජනප්රිය කිරීම

එබැවින් බලලයිකා අහිමි විය, නමුත් සම්පූර්ණයෙන්ම නොවේ. සමහර ගොවීන් තවමත් නූල් තුනේ සෙල්ලම් කළහ. වරක්, ඔහුගේ වතුයායේ ගමන් කරන විට, තරුණ වංශාධිපතියෙකු වන Vasily Vasilyevich Andreev ට ඔහුගේ මළුව Antip වෙතින් බලලිකාවක් ඇසුණි. මෙම උපකරණයේ ශබ්දයේ සුවිශේෂත්වය නිසා ඇන්ඩ්‍රීව් පුදුමයට පත් වූ නමුත් ඔහු රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ පිළිබඳ ප්‍රවීණයෙකු ලෙස සැලකේ. සහ Vasily Vasilyevich balalaika වලින් වඩාත් ජනප්රිය මෙවලමක් කිරීමට තීරණය කළේය. ආරම්භ කිරීම සඳහා, ඔහු සෙමින් වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත්තේය, පසුව උපකරණය විශාල හැකියාවන්ගෙන් පිරී ඇති බව ඔහු දුටු අතර, බලලයිකා වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා පිළිසිඳ ගත්තේය.

ඇන්ඩ්‍රීව් උපදෙස් සඳහා වයලීන නිෂ්පාදක ඉවානොව් වෙත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ගොස් උපකරණයේ ශබ්දය වැඩි දියුණු කරන්නේ කෙසේදැයි සිතා බලන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. කෙසේ වෙතත්, ඉවානොව් විරුද්ධ වූ අතර ඔහු නිශ්චිතවම බලලයිකා නොකරන බව පැවසීය. ඇන්ඩ්‍රීව් කල්පනා කර, පසුව පැරණි බලලිකාවක් එළියට ගෙන, ඔහු විසින් කොපෙක් තිහකට පොළේදී මිලදී ගත් අතර, රුසියාවේ විශාල සංඛ්‍යාවක් ඇති ජන ගී වලින් එකක් දක්ෂ ලෙස ගායනා කළේය. ඉවානොව්ට එවැනි ප්‍රහාරයකට එරෙහි වීමට නොහැකි වූ අතර එකඟ විය. කාර්යය දිගු හා දුෂ්කර වූ නමුත් තවමත් නව බලලිකාවක් සාදන ලදී. නමුත් වාසිලි ඇන්ඩ්‍රීව් වැඩිදියුණු කළ බලලයිකා නිර්මාණය කිරීමට වඩා වැඩි යමක් පිළිසිඳ ගත්තේය. එය ජනතාවගෙන් ලබාගෙන නැවත ජනතාවට බෙදා දීමට ඔහුට අවශ්‍ය විය. දැන් සේවයේ නියුතු සියලුම සොල්දාදුවන්ට බලලයිකා ලබා දී ඇති අතර, හමුදාවෙන් ඉවත් වන විට හමුදාව ඔවුන් සමඟ උපකරණය රැගෙන ගියේය.

මේ අනුව, බලලයිකා නැවතත් රුසියාව පුරා පැතිරී වඩාත් ජනප්රිය උපකරණයක් බවට පත් විය. එපමණක්ද නොව, ඇන්ඩ්‍රීව් නූල් ක්වාර්ටට් එකක් මත පදනම්ව විවිධ ප්‍රමාණයේ බලලයිකා පවුලක් නිර්මාණය කිරීමට තීරණය කළේය.මේ සඳහා ඔහු ස්වාමිවරුන් එක්රැස් කළේය: පැසර්බ්ස්කි සහ නලිමොව්, ඔවුන් එක්ව වැඩ කරමින් බලලයිකා සාදන ලදී: පිකෝලෝ, ට්‍රෙබල්, ප්‍රීමා, දෙවන, ඇල්ටෝ, බාස්. , ඩබල් බාස්. මෙම උපකරණ මහා රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දයේ පදනම පිහිටුවා ගත් අතර පසුව එය බලලයිකා සහ රුසියානු සංස්කෘතිය උත්කර්ෂයට නංවමින් ලොව පුරා ගණන් කළ නොහැකි රටවලට ගියේය. වෙනත් රටවල (එංගලන්තය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජර්මනිය) රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්ද මහා රුසියානු ආකෘතිය මත නිර්මාණය කරන ලදී.

ඇන්ඩ්‍රීව් මුලින්ම වාද්‍ය වෘන්දයේ වාදනය කළේය, පසුව එය මෙහෙයවීය. ඒ අතරම, ඔහු ඒකල ප්‍රසංග, ඊනියා බලලයිකා සන්ධ්‍යාවන් ලබා දුන්නේය. මේ සියල්ල රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි පවා බලලයිකාගේ ජනප්‍රියතාවයේ අසාමාන්‍ය වැඩිවීමකට දායක විය. තවද, Vasily Vasilyevich balalaika (Troyanovsky සහ වෙනත් අය) ජනප්‍රිය කිරීමට සහාය වීමට උත්සාහ කළ විශාල සිසුන් සංඛ්‍යාවක් ඇති දැඩි කළේය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ නිර්මාපකයින් අවසානයේ බලලයිකා වෙත අවධානය යොමු කළහ. පළමු වතාවට බලලයිකා වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ නාද විය.

බලලයිකා අද

අද උපකරණය දුෂ්කර කාලවලදී ගමන් කරයි. වෘත්තීය රංගන ශිල්පීන් සිටින්නේ ස්වල්ප දෙනෙකි. ගමේ උන්ටත් බලලයිකා අමතකයි. පොදුවේ ගත් කල, ජන සංගීතය ප්‍රසංගවලට සහභාගී වන හෝ ඕනෑම ජන භාණ්ඩයක් වාදනය කරන ඉතා පටු කවයකට සිත්ගන්නා සුළුය. දැන් වඩාත් ප්රසිද්ධ balalaika ක්රීඩකයන් වන්නේ VB Boldyrev, Valery Evgenievich Zazhigin, Andrey Alexandrovich Gorbachev, VA Kuznetsov, MI Senchurov, Evgeny Bykov, DA Zakharov, Igor Bezotosny, Vladimir Nikolaevich Fedoto Michkovich Kodonov. මේ සියලු දෙනාම අපේ මහා වාද්‍ය භාණ්ඩයේ ජනප්‍රියත්වය දිගටම පවත්වා ගැනීමට උත්සාහ කරන අතර ඉගැන්වීම් හා ප්‍රසංග කටයුතුවල නියැලී සිටිති.

බලලයිකා ඉතිහාසයේ උච්චාවචනයන් ඇති නමුත් එය දිගටම ජීවත් වන අතර සියලුම විදේශිකයන් රුසියානු සංස්කෘතියේ පුද්ගලාරෝපණය වීම නිෂ්ඵල නොවේ.

වීඩියෝ: වීඩියෝ + ශබ්දය මත බලලයිකා

මෙම වීඩියෝ වලට ස්තූතියි, ඔබට උපකරණය සමඟ දැන හඳුනා ගත හැකිය, එය මත සැබෑ ක්රීඩාවක් නැරඹීමට, එහි ශබ්දයට සවන් දෙන්න, තාක්ෂණයේ විශේෂතා දැනෙන්න:

විකිණීම: මිලදී ගැනීමට / ඇණවුම් කිරීමට කොහෙද?

ඔබට මෙම මෙවලම මිලදී ගත හැකි හෝ ඇණවුම් කළ හැකි ස්ථානය පිළිබඳ තොරතුරු විශ්වකෝෂයේ තවමත් නොමැත. ඔබට එය වෙනස් කළ හැකිය!

තනි විනිවිදක සඳහා ඉදිරිපත් කිරීම පිළිබඳ විස්තරය:

1 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

සංගීත ව්යාපෘතිය "රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ balalaika" විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී: Glazovskaya Anastasia, MBOU හි 3 වන ශ්රේණියේ ශිෂ්ය "ද්විතියික පාසල් අංක 1", ගමේ Khanymei ප්රධානියා: සංගීත ගුරුවරිය Galina Aleksandrovna ජර්මානු

2 ස්ලයිඩය

විනිවිදක විස්තරය:

ව්යාපෘති ඉලක්කය: balalaika සංගීත භාණ්ඩය පිළිබඳ දැනුම පුළුල් කිරීම අරමුණු: තොරතුරු සෙවීම සහ සැකසීම; රුසියානු ජනතාවගේ ජීවිතයේ බලලයිකා මතුවීම හා භාවිතය පිළිබඳ ඉතිහාසය පිළිබඳ ක්රමවේදය සාහිත්යය අධ්යයනය කිරීම; ව්යාපෘති කළමනාකරුගෙන් තනි උපදේශන ලබා ගැනීම; සංගීතඥයන් පිළිබඳ තොරතුරු සොයන්න - බලලයිකා වාදකයන්; ව්යාපෘති කළමනාකරු විසින් ලබා දී ඇති කාර්යයන් ඉටු කිරීම; "රුසියානු ජන භාණ්ඩ" හරස්පද ප්රහේලිකාවක් ඇඳීම; ඉදිරිපත් කිරීම නිර්මාණය කිරීම "රුසියානු ජන භාණ්ඩය බලලයිකා; ව්යාපෘති ආරක්ෂක

3 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

තෝරාගත් මාතෘකාවේ අදාළත්වයට හේතුව නූතන ළමයින් රුසියානු ජනතාවගේ සිරිත් විරිත් හා සම්ප්‍රදායන් කෙරෙහි අඩු උනන්දුවක් දැක්වීම, මිනිසුන්ට ඔවුන්ගේ සංස්කෘතික උරුමය, ඔවුන්ගේ සංගීතය සහ සංගීත භාණ්ඩ ගැන අමතක වීම, එය නොමැතිව එය කළ නොහැකි ය. රුසියානු ජනතාවගේ ජීවිතය පරිකල්පනය කිරීමට. මගේ පර්යේෂණ තුළින් බලලයිකාගේ පෙනුමේ ඉතිහාසය සමඟ මගේ පන්තියේ සහ පාසලේ ළමයින් දැනුවත් කිරීම අවශ්‍ය යැයි මම සලකමි. උපකල්පනයට එහිම ලක්ෂණ ඇත. මම උපකල්පනය කළේ මම බලලයිකා සහ එහි වර්ධනයේ ඉතිහාසය ගැන ඉගෙන ගෙන පැවසුවහොත්, මගේ පන්තියේ සිසුන් රුසියානු සංගීත භාණ්ඩය ගැන වැඩි විස්තර ඉගෙන ගනු ඇති බවත්, ඔවුන් සංගීත කලා ක්ෂේත්‍රයේ ඔවුන්ගේ ක්ෂිතිජය පුළුල් කරනු ඇති බවත්, ඔවුන්ගේ උනන්දුව වැඩි කරනු ඇති බවත් මම උපකල්පනය කළෙමි. පාසැලේ "සංගීතය" විෂයයෙහි, සමහර විට ඔවුන්ට පවා බලලයිකා වාදනය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීමට ආශාවක් ඇත. ගැටළු. ව්‍යාපෘතියේ මාතෘකාව පිළිබඳ රසවත් තොරතුරු රාශියක් මට හමු විය. නමුත් ප්‍රධාන දෙය සැකසීමට සහ ඉස්මතු කරන්නේ කෙසේදැයි මම තවමත් නොදනිමි. ඉදිරිපත් කිරීම සඳහා වැඩ කිරීමට අවශ්‍ය දැනුම සහ පරිගණක කුසලතා මට නොතිබූ අතර, එබැවින් ව්‍යාපෘති කළමනාකරුගෙන් සහ දෙමාපියන්ගෙන් උපකාර ලබා ගැනීමට මට සිදු විය. රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ කෙරෙහි මගේ උනන්දුව ඇති වූයේ, අපේ පාසලේ නිවාඩු ප්‍රසංග අතරතුර, සියලුම පිරිමි ළමයින් පාහේ සමකාලීන සංගීතය සහ නර්තන රචනය කෙරෙහි උනන්දුවක් දක්වන බව මම දුටුවෙමි. සංගීත ජන කලාව ගැන උනන්දු වන්නේ ස්වල්ප දෙනෙක් ය.

4 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

ඓතිහාසික තොරතුරු බලලයිකා නිර්මාණය කරන ලද්දේ කවදාද සහ කවුරුන්ද යන්න පිළිබඳව නිශ්චිත තොරතුරු නොමැත. බලලයිකාගේ පෙනුම පිළිබඳ විවිධ අනුවාදයන් තිබේ. බලලයිකා, විස්ල්, බෑග් පයිප්ප, ගුස්ලි යනාදිය පැරණිතම සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙස ගෞරවයට පාත්‍ර වන අතර, එය 921 දී තානාපතිවරයකු ලෙස වොල්ගා බල්ගේරියාවට ගොස් සංචාරය කරන ආකාරය දුටු අරාබි ඉතිහාසඥ ඉබන් ෆට්ස්ලාන් විසින් ද සනාථ කරයි. රුසියානුවන්" ඔවුන්ගේ කුමාරයා භූමදාන කළහ. මිථ්‍යාදෘෂ්ටික චාරිත්‍රයට අනුව, මියගිය අයගේ සොහොනේදී, ඔවුන් මෙසේ තැබුවේය: "ශක්තිමත් පානයක්, පලතුරු සහ සංගීත භාණ්ඩයක්" - "eine Laute", Fran ගේ පරිවර්තනයේ, A. Kotlyarevsky අනුව - "balalaika", මරණින් මතු ජීවිතය පිළිබඳ මිථ්‍යාදෘෂ්ටික විශ්වාසයට අනුව, ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහු ප්‍රිය කළ සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කිරීමෙන් ඔහුට ඊළඟ ලෝකයේ විනෝද විය හැකිය. බලලයිකා සම්භවය පිළිබඳ එවැනි තොරතුරු ද තිබේ, 17 වන සියවසේදී, බුෆූන් වාදනය අතරතුර, ඔවුන් අසාමාන්ය උපකරණයක් ලබා ගත්හ. ඒවා වියළන ලද වට්ටක්කා වලින් සාදන ලද අතර, ඒවාට පොල්ලක් බැඳ, නූල් දෙකක් වෙනුවට අශ්වයන් ඇද ගන්නා ලදී. ගිජුලිහිණියෙකු ලෙස සේවය කළ සැරයටිය මත, සත්ව නහර වලින් ගෙඩි සෑදී ඇත. පසුව, බලලයිකා යනු "දිගු තන්තු දෙකකින් යුත් උපකරණයක් වූ අතර, දිග එකහමාරක් (සෙ.මී. 27 ක් පමණ) සහ පළල (සෙ.මී. 18 ක් පමණ) සහ බෙල්ලක් (බෙල්ල) අවම වශයෙන් හතර ගුණයක් විය. දිගු" (M. Gutry, "රුසියානු පුරාවස්තු පිළිබඳ නිබන්ධනය").

5 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

P. Ye. Zabolotsky විසින් පින්තාරු කිරීම "Boy with a balalaika" (1835). බලලයිකාගේ ශරීරයේ හැඩය මුලින් වටකුරු විය

6 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

7 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

18 වන ශතවර්ෂයේ අවසානය වන විට, බලලයිකා පුළුල් මහජන පිළිගැනීමක් ලබා ගනිමින් රුසියානු ජනතාවගේ වඩාත් ජනප්රිය මෙවලමක් බවට පත් විය. පෙනෙන විදිහට, "The Pocket Book for 1795" සංගීත ශබ්ද කෝෂයේ සම්පාදකයන්ට "මෙම උපකරණය රුසියාවේ ... සාමාන්‍ය ජනතාව අතර බහුලව භාවිතා වේ" යැයි ප්‍රකාශ කිරීමට ප්‍රමාණවත් හේතු තිබුණි. 18 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේ බලලයිකාගේ ජනප්‍රියතාවය ද පෙන්නුම් කරන්නේ එහි රසිකයන් අතර "ඉහළ පන්තියේ" බොහෝ නියෝජිතයින් සිටි බැවිනි. මේ සියල්ල රුසියානු සංගීත ians යන් අතර බලලයිකා රංගනයේ සැබෑ ස්වාමිවරුන් ප්‍රවර්ධනය කිරීමට දායක විය. මෙම ස්වාමිවරුන්, පළමුවෙන්ම, අයිවන් එව්ස්ටාෆිවිච් ඛන්ඩොෂ්කින් (1747-1804) වෙත ආරෝපණය කළ යුතුය. ඔහුගේ මුහුණේ, බලලයිකා පරිපූර්ණ රංගන ශිල්පියෙකු, අසමසම දක්ෂයෙකු සොයා ගත්තේය. බලලයිකා සඳහා නව ජීවිතයක් ලබා දුන්නේ රුසියානු සංගීත ian, සංවිධායක සහ රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ ඉතිහාසයේ ප්‍රථම වාද්‍ය වෘන්දයේ නායකයා (1888), නිර්මාපකයෙකු, බාලලයිකා දක්ෂ Vasily Vasilyevich Andreev විසිනි.

8 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

සුප්‍රසිද්ධ බලලයිකා සංගීත ian V.V.Andreev V.V. Andreev පොදු ජන භාණ්ඩයකට නව ජීවයක් ලබා දීමට සැලැස්මක් සකස් කළේය: එය ප්‍රසංග ශාලා වෙත ගෙන ඒම. ඔහු මුලින්ම තීරණය කළේ බලලයිකා වැඩිදියුණු කිරීමටය. ඔහුගේ උපදෙස් වලට අනුව, ස්වාමිවරුන් එහි සැලසුමේ වෙනස්කම් සිදු කළ අතර, ඊට අමතරව, ඔවුන් එක් උපකරණයක් නොව මුළු පවුලක්ම නිර්මාණය කළහ: විශාල හා කුඩා බලලයිකා, ඒවායේ ප්‍රමාණය අනුව, පිකෝලෝ, ප්‍රීමා, දෙවන, ඇල්ටෝ, bass සහ contrabass. ඇන්ඩ්‍රීව් මෙම නිර්මාණයේ බාලලයිකා වාදනය කළ අතර ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය. 1887 දී ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි "බලලිකා වාදනය කිරීමේ රසිකයන්ගේ සමාජය" සංවිධානය කළ අතර වසර 9 කට පසු මෙම කවය මහා රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දය බවට පරිවර්තනය විය.

9 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

මෙම නම පැමිණියේ කොහෙන්ද - බලලයිකා? "balalaika" හෝ, "balabika" යන වචනවල මූලය, balakat, balabonit, balabolit, joke වැනි රුසියානු වචන සමඟ ඥාතිත්වය මගින් පර්යේෂකයන්ගේ අවධානය දිගු කලක් තිස්සේ ආකර්ෂණය කර ඇත, එයින් අදහස් කරන්නේ නොවැදගත් දෙයක් ගැන කතා කිරීමයි. , කතාබස් කිරීම, raskorovariv, හිස් මුද්ද , kalyakat ... මෙම සියලු සංකල්ප, එකිනෙකට අනුපූරකව, balalaika සාරය ප්රකාශ - සැහැල්ලු, විහිලු, "strumming", ඉතා බරපතල නොවන බව උපකරණයකි.

10 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

බලලයිකා යනු රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩයක් වන බලලයිකාට නූල් තුනකින් යුත් ත්‍රිකෝණාකාර ශරීරයක් ඇත. බලලයිකා මත ශබ්ද නිපදවීමේ ලාක්ෂණික ශිල්පීය ක්‍රමයක් නම් රැට්ල් කිරීම - එකවරම ඇඟිල්ලකින් සියලුම නූල් වලට පහර දීමයි. බලලයිකා යනු ඇකෝනියන් සමඟ රුසියානු ජනතාවගේ සංකේතයක් බවට පත් වූ උපකරණයකි. වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු උපකරණය. එය ජන ගී පමණක් නොව රුසියානු සහ බටහිර සම්භාව්‍ය කෘති ද හොඳින් ශබ්ද කරයි. බොහෝ නිර්මාපකයින් ඇය වෙනුවෙන් ඔවුන්ගේ කෘති නිර්මාණය කරයි. බලලයිකා සඳහා සියයකට වඩා කට්ටල, සොනාටා, ප්‍රසංග සහ වෙනත් කෘති නිර්මාණය කර ඇත. බාලලයිකා සංගීත පාසල්, විද්‍යාල සහ සංරක්ෂණාගාරවල උගන්වනු ලැබේ.

11 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

ජන සංගීත භාණ්ඩ පිළිබඳ ප්‍රහේලිකා විසඳා හරස්පද ප්‍රහේලිකාව සම්පූර්ණ කරන්න (ඉහළ සිට පහළට තිරස් අතට) 1 2 3 4 5 6 7 8 9

12 විනිවිදකය

තනි විනිවිදක සඳහා ඉදිරිපත් කිරීම පිළිබඳ විස්තරය:

1 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

බලලයිකා: රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දය සංවර්ධනය කිරීමේ ඉතිහාසය. බලලයිකා: රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දය සංවර්ධනය කිරීමේ ඉතිහාසය.

2 ස්ලයිඩය

විනිවිදක විස්තරය:

හැඳින්වීම රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල සංවර්ධනය හා පැවැත්ම පිළිබඳ ඉතිහාසය සංගීත විද්‍යාවේ අවම වශයෙන් අධ්‍යයනය කරන ලද ක්ෂේත්‍රවලින් එකකි. 17 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී පල්ලිය සහ ලෞකික බලධාරීන් විසින් ජන සංගීත භාණ්ඩවලට හිංසා කිරීම මෙම ජන කලා සාම්පල මහා පරිමාණයෙන් විනාශ කිරීමේ ස්වභාවය ගනී. නමුත් 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය වන විට බලලයිකා පුළුල් මහජන පිළිගැනීමක් ලබා ගනිමින් රුසියානු ජනතාවගේ වඩාත් ජනප්‍රිය මෙවලමක් බවට පත්විය. අද බලලයිකා ඉතිහාසයට සියවස් තුනකට ආසන්න ය.

3 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

බලලයිකා මතුවීම පිළිබඳ කෙටි තොරතුරු සහ ඉතිහාසය රුසියානු ජන සංගීත සංස්කෘතියේ දීප්තිමත්ම සංසිද්ධියකි. නව උපකරණයේ පුළුල් ව්‍යාප්තිය එක් අතකින්, සංගීතය වාදනය කිරීමට ජනගහනයේ විවිධ ස්ථරවල උනන්දුව පිළිබිඹු වන අතර, අනෙක් අතට, නගරයේ සාම්ප්‍රදායික සංස්කෘතිය සංරක්ෂණය හා සංවර්ධනය සඳහා දායක විය. බලලයිකා දිගු කලක් තිස්සේ රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි රුසියානු ජන භාණ්ඩයක් ලෙස පිළිගෙන ඇත. බලලයිකා ඔවුන්ගේ දෛනික ජීවිතය දීප්තිමත් කිරීම සඳහා සර්ෆ්වරුන් විසින් සොයා ගන්නා ලද්දක් විය හැකිය. ක්‍රමක්‍රමයෙන් අපේ විශාල රට පුරා ගමන් කරන ගොවීන් සහ මීහරක් අතර බලලයිකා ව්‍යාප්ත විය. බලලයිකා රුසියාවේ පෙනී සිටියේ කවදාදැයි කිසිවෙකු හරියටම දන්නේ නැත. එය පිළිබඳ පළමු සඳහන 1688 දක්වා දිවෙන "ස්ට්‍රෙලෙට්ස්කි ඇණවුමේ සිට කුඩා රුසියානු අනුපිළිවෙල දක්වා මතකය" නම් පැරණි ලේඛනයක හමු විය. "බලාලිකා සහ දුනුවායන් සෙල්ලම් කිරීම නිසා බැණ වැදුණු" ගොවීන් දෙදෙනෙකු අත්අඩංගුවට ගැනීම ගැන එය කථා කරයි.

4 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

උපකරණයේ නමේ නිරුක්තිය බලලයිකා සංගීත භාණ්ඩයට රුසියානු වචන බාලාබොලිට්, බලකට්, ජෝක් වැනි ආශ්‍රිත මූලයක් ඇත, ඒවායේ අර්ථයෙන් තොරතුරු මාරු කිරීමේ හෝ සංවාදයේ බරපතලකම තීරණය නොකරයි, ඔවුන්ගේම සමාන පද ඇත. ඥාතිත්වය සහ අර්ථය, ඕනෑම දෙයක් ගැන කතා කරන වචන සමඟ, කල්යාකට්, ඇමතීමට හිස්. මෙම සියලු සංකල්ප බලලයිකා සංගීත භාණ්ඩයේ සාරය නිර්වචනය කරයි, උපකරණයක් ලෙස, සැහැල්ලු, බැරෑරුම් නොවේ, නමුත් ඩිටිටි හෝ වෙනත් ජන ගී ජනප්‍රවාද සමඟ එහි ව්‍යාංජනය වටහා ගැනීමේදී ඉතා හාස්‍යජනක හා සිත්ගන්නා සුළුය. පළමු බලලයිකා, අප දැන් දැකීමට පුරුදු වී සිටින අය මෙන් නොව, ඔවුන්ගේ පෙනුමෙන් වෙනස් වූ අතර නූල් දෙකක් පමණක් තිබුණි.

5 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

බලලයිකාස් ස්කොමොරොක් සල්පිලවල සිදු කරන ලද හිංසා පීඩා ඉතිහාසය, මිනිසුන් විනෝදයට පත් කර, ජීවනෝපාය උපයා ගත් අතර ඔවුන් වාදනය කරන්නේ කුමන අපූරු සංගීත භාණ්ඩයක්දැයි සැක කළේ නැත. විනෝදය වැඩි කල් පැවතිය නොහැකි වූ අතර, අවසානයේදී, සමස්ත රුසියාවේ සාර් සහ ග්‍රෑන්ඩ් ආදිපාදවරයා වන ඇලෙක්සි මිහයිලොවිච් නියෝගයක් නිකුත් කළ අතර එහිදී ඔහු සියලුම උපකරණ (ඩොම්රාස්, බලලයිකා, අං, ගුස්ලි, ආදිය) එකතු කර පුළුස්සා දැමීමට නියෝග කළේය. කීකරු නොවන, බලලකා දෙන්න, කස පහර දී කුඩා රුසියාවට පිටුවහල් කරන අය. ජන සංගීත ians යින්ට එරෙහිව යොමු කරන ලද පල්ලියේ වට්ටෝරු ගණනාවක් ඉතිරිව ඇති අතර, ඒවායේ "හානිකර" වලදී ඔවුන් කොල්ලකරුවන් හා ප්‍රඥාවන්තයින් සමඟ සමාන විය.

6 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

17 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී පල්ලිය සහ ලෞකික බලධාරීන් විසින් ජන සංගීත භාණ්ඩවලට හිංසා කිරීම මෙම ජන කලා සාම්පල මහා පරිමාණයෙන් විනාශ කිරීමේ ස්වභාවය ගනී. උදාහරණයක් ලෙස, Adam Olearius ගේ සාක්ෂියට අනුව, "1649 දී පමණ" සියලු ඝෝෂාකාරී යාත්‍රා "මොස්කව්හි නිවසට ගෙන ගොස්, කරත්ත පහක පටවා, Moskva ගඟ හරහා ප්‍රවාහනය කර එහි පුළුස්සා දමන ලදී." නමුත් බලලයිකා කෙරෙහි රුසියානු ජනතාවගේ ආදරය ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස සහ සම්පූර්ණයෙන්ම තුරන් කිරීමට නොහැකි විය. උපකරණය දිගටම ජීවත් වෙමින් හා සංවර්ධනය විය.

7 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

රුසියාවේ සාමාන්‍ය ජනතාවට ඉතා ගෞරවනීය බලලයිකා සංගීත භාණ්ඩයක් ඇති බවට පළමු නිල ලේඛනගත වාර්තා පෙනී ගියේ පීටර් I ගේ පාලන සමයේදී ය. මුද්‍රිත මූලාශ්‍රවල බලලයිකා ගැන සඳහන් කිරීම බලලයිකා සංගීත භාණ්ඩය ගැන සඳහන් වන පළමු නිල මූලාශ්‍ර වූයේ 1688 ජුනි මාසයේදී, මහා සාර් පීටර්ගේ පාලන සමයේදී, ස්ට්‍රෙල්ට්සොව්ගේ අනුපිළිවෙලේ සිට කුඩා රුසියානු නියෝගය දක්වා එය ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. මොස්කව්හි පුද්ගලයන් දෙදෙනෙකු රඳවාගෙන පිළිවෙලට භාර දෙන ලදී, මා සමඟ බලලිකාවක් සිටියේය. “ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක්, සව්කා ෆියෝඩොරොව් නම් නගර වැසියෙක් සහ තවත් ගොවියෙකු වන දිමිත්‍රි ඉවාෂ්කෝ, අශ්වයෙකු විසින් සවි කරන ලද කරත්තයක නැගී, නගර දොරටුවේ කණුව අසල සිටි ආරක්ෂක දුනුවායන් පසුකර, බලලයිකා වාදනය කළේය, නැතහොත් එය එවකට හැඳින්වූයේ “බලබයිකා” ලෙසිනි. සහ අන්තිම අයගේ ලිපිනයෙහි බැණ වදින ගීත ගායනා කළේය.

8 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

balalaika සංවර්ධනය හා වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා Vasily Andreev භූමිකාව, balalaika සංගීත භාණ්ඩය, පසුව අත්පත්, 19 වන සියවසේ අවසානයේ දී, නවීන balalaika නව ලබා දුන් කැපී පෙනෙන සංගීතඥ අධ්යාපනඥ V. Andreev ස්තුති. ලෝක ප්‍රසංග වේදිකාවට ජීවිතය, මෙන්ම සංගීත භාණ්ඩ සෑදීමේ ප්‍රවීණයන් වන .Paserbsky, S. Nalimov, V. Ivanov, V. Andreev ගේ යෝජනාවට අනුව, balalaika හි පෙනුම වෙනස් කර, එහි දිග කෙටි කර, වඩාත් වැදගත් , ඔවුන් balalaika විසින්ම ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ශබ්දය වෙනස් කිරීමට හැකි වූ ස්පෘස්, බෘක් වැනි ලී වර්ග කිහිපයකින් ශරීරය සෑදීමට පටන් ගත්හ.

9 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

රුසියානු බලලයිකා මාස්ටර් එස්.අයි. Nalimov මාස්ටර් F.S. 1887 දී, පැසර්බ්ස්කි විසින් ඇන්ඩ්‍රීව් සඳහා නිරන්තර ෆ්‍රෙට් 12 ක් සමඟ බාලලයිකා ප්‍රසංගයක් සාදන ලද අතර එමඟින් වඩාත් දක්ෂ ඡේද සහ වඩාත් වැදගත් ලෙස වර්ණ අනුපිළිවෙල සහ පරිමාණයන් සිදු කිරීමට හැකි විය. එෆ්.එස්. පැසර්බ්ස්කි සහ ඔහුගේ මෙවලම I.I. ගලිනිස් එස්.අයි.ගේ වැඩ උපකරණය. නාලිමෝවා

10 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

නවීන බාලිකා ව්‍යුහය තන්තු සටහන් අංක පරාසය 1 a1 (la1) 2 e1 (mi1) 3 e1 (mi1)

11 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

බලලයිකා පවුලේ උපත, ස්වාමියා ඔහුගේ නව නිපැයුමට පේටන්ට් බලපත්‍රය ලබා ගත් අතර බලලයිකා සොයා ගැනීම තහවුරු කිරීම සඳහා ජර්මනියේ පේටන්ට් බලපත්‍රයක් ලබා ගත්තේය. වටා වී.වී. Andreev ඔහුගේ අරමුණ සඳහා සිසුන් සහ අනුගාමිකයන් කවයක් රැස් කළේය. Andreev තවදුරටත් එක් බලලයිකා ශබ්දයෙන් සෑහීමකට පත් නොවේ. ජන වාද්‍ය භාණ්ඩ මත සාමූහික සංගීත සෑදීමේ ජනප්‍රවාද සම්ප්‍රදායන් පුනර්ජීවනය කිරීමට උත්සාහ කරමින්, ඔහු "බලලිකා වාදනයේ රසිකයින්ගේ කවය" නිර්මාණය කළේය, එහි පළමු ප්‍රසංගය 1888 මාර්තු 20 වන දින සිදු විය. මෙම කණ්ඩායම සඳහා 1887 දී එෆ්.එස්. Paserbsky විසින් balalaika වර්ග සාදන ලදී: piccolo, alto, bass, contrabass, සහ 1888 දී - treble සහ tenor. අමතන්න V.V. Andreeva සමඟ F.S. Passerby වසර දහයක් පමණ පැවතුනි.

12 විනිවිදකය

විනිවිදක විස්තරය:

ඇන්ඩ්‍රීව් මුලින්ම වාද්‍ය වෘන්දයේ වාදනය කළේය, පසුව එය මෙහෙයවීය. ඒ අතරම, ඔහු ඒකල ප්‍රසංග, ඊනියා බලලයිකා සන්ධ්‍යාවන් ලබා දුන්නේය. මේ සියල්ල රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි පවා බලලයිකාගේ ජනප්‍රියතාවයේ අසාමාන්‍ය වැඩිවීමකට දායක විය. තවද, Vasily Vasilyevich විසින් balalaika ජනප්‍රිය කිරීමට සහාය වීමට උත්සාහ කළ විශාල සිසුන් සංඛ්‍යාවක් ඇති දැඩි කළේය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ නිර්මාපකයින් අවසානයේ බලලයිකා වෙත අවධානය යොමු කළහ. පළමු වතාවට බලලයිකා වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ නාද විය.

13 විනිවිදකය