Haydn's Farewell Symphony ප්‍රසංගය අතරතුර සංගීතඥයන් සම්ප්‍රදායිකව කරන්නේ කුමක්ද? "Farewell" (N45) symphony by J. Haydn ඇයි Haydn 45th symphony එකට සමුගැනීමක් කිව්වේ.
හේඩ්න් සංධ්වනි 104 ක් ලියා ඇති අතර, ඉන් පළමුවැන්න 1759 දී කවුන්ට් මෝර්සින් දේවස්ථානය සඳහා නිර්මාණය කරන ලද අතර අවසන් වරට 1795 දී ලන්ඩන් සංචාරයට සම්බන්ධ විය.
Haydn ගේ කෘතිවල සංධ්වනි ප්‍රභේදය එදිනෙදා හා කුටි සංගීතයට සමීප උදාහරණ වලින් "පැරිස්" සහ "ලන්ඩන්" සංධ්වනි දක්වා විකාශනය විය, එහිදී ප්‍රභේදයේ සම්භාව්‍ය රටා, ලාක්ෂණික වර්ගවල තේමා සහ සංවර්ධන ශිල්පීය ක්‍රම ස්ථාපිත කරන ලදී.
හේඩ්න්ගේ සංධ්වනිවල පොහොසත් හා සංකීර්ණ ලෝකය විවෘතභාවය, සමාජශීලිත්වය සහ සවන්දෙන්නන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමේ කැපී පෙනෙන ගුණාංග ඇත. ඔවුන්ගේ සංගීත භාෂාවේ ප්රධාන මූලාශ්‍රය වන්නේ ප්‍රභේද-එදිනෙදා, ගීත සහ නැටුම් ස්වර, සමහර විට සෘජුවම ජනප්‍රවාද මූලාශ්‍රවලින් ණයට ගත් ඒවාය.සංධ්‍යව සංවර්ධනයේ සංකීර්ණ ක්‍රියාවලියට ඇතුළත් කර, ඔවුන් නව පරිකල්පනීය, ගතික හැකියාවන් හෙළි කරයි.
හේඩ්න්ගේ පරිණත සංධ්වනි වලදී, වාද්ය වෘන්දයේ සම්භාව්‍ය සංයුතිය ස්ථාපිත කර ඇති අතර, සියලුම සංගීත කණ්ඩායම් (තන්තු, දැව සුළං, පිත්තල, බෙර වාදනය) ඇතුළත් වේ.
Haydn ගේ symphonies සියල්ලම පාහේ වැඩසටහන් නොවනඔවුන්ට නිශ්චිත කුමන්ත්‍රණයක් නොමැත. ව්යතිරේකය යනු නිර්මාපකයෙකු විසින්ම "උදෑසන", "දහවල්", "සවස" (අංක 6, 7, 8) විසින් හඳුන්වනු ලබන මුල් සංධ්වනි තුනක් වේ. හේඩ්න්ගේ සංධ්වනි සඳහා ලබා දී ඇති සහ ප්‍රායෝගිකව ස්ථාපිත කර ඇති අනෙකුත් සියලුම නම් ශ්‍රාවකයන්ට අයත් වේ. ඒවායින් සමහරක් කෘතියේ සාමාන්‍ය ස්වභාවය ප්‍රකාශ කරයි (“සමුගැනීම” - අංක 45), අනෙක් ඒවා වාද්ය වෘන්දයේ ලක්ෂණ පිළිබිඹු කරයි (“අං සංඥාවක් සමඟ” - අංක 31, “ට්‍රෙමොලෝ ටිම්පනි සමඟ” - අංක 103) හෝ සමහර අමතක නොවන රූපයක් අවධාරණය කරන්න ("Bear" - අංක 82, "චිකන්" - අංක 83, "ඔරලෝසුව" - අංක 101). සමහර විට සංධ්වනි වල නම් ඒවායේ නිර්මාණයේ හෝ කාර්ය සාධනයේ තත්වයන්ට සම්බන්ධ වේ (“ඔක්ස්ෆර්ඩ්” - අංක 92, 80 ගණන්වල “පැරිස්” සංධ්වනි හයක්). කෙසේ වෙතත්, නිර්මාපකයා කිසි විටෙකත් ඔහුගේ සංගීත භාණ්ඩයේ සංකේතාත්මක අන්තර්ගතය ගැන අදහස් දක්වා නැත.
හේඩ්න්ගේ සංධ්වනිය සාමාන්‍යකරණය වූ “ලෝකයේ පින්තූරයක” අර්ථය ලබා ගනී, එහිදී ජීවිතයේ විවිධ අංශ - බැරෑරුම්, නාට්‍යමය, ගීතමය-දාර්ශනික, හාස්‍යජනක - එකමුතුකමට සහ සමබරතාවයට ගෙන එයි.
හේඩ්න්ගේ සංධ්වනි චක්රයේ සාමාන්‍යයෙන් සාමාන්‍ය චලනයන් හතරක් අඩංගු වේ (ඇලෙග්‍රෝ, ඇන්ඩාන්ටේ , මිනිත්තුව සහ අවසාන අවස්ථාව), සමහර විට නිර්මාපකයා චලනයන් සංඛ්‍යාව පහ දක්වා වැඩි කළද (සංධ්‍යව "දහවල්", "සමුගැනීම") හෝ තුනකට සීමා විය (පළමු සංධ්වනි වලදී). සමහර විට, විශේෂ මනෝභාවයක් සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, ඔහු සුපුරුදු චලනයන් වෙනස් කළේය (සංධ්‍යව අංක 49 ශෝකයෙන් ආරම්භ වේ. adagio).
සංධ්වනි චක්රයේ කොටස්වල සම්පූර්ණ, පරමාදර්ශී සමතුලිත සහ තාර්කිකව ගොඩනඟන ලද ආකෘති (සොනාටා, විචලනය, රොන්ඩෝ, ආදිය) වැඩිදියුණු කිරීමේ අංග, කැපී පෙනෙන අපගමනයන් සහ විස්මයන් ඇතුළත් වේ, සෑම විටම සිත් ඇදගන්නාසුළු හා පිරී ඇති චින්තන සංවර්ධන ක්‍රියාවලිය කෙරෙහි උනන්දුව තියුණු කරයි. සිද්ධීන්. Haydn ගේ ප්රියතම "විස්මයන්" සහ "ප්‍රායෝගික විහිළු" සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ බරපතලම ප්‍රභේදය වටහා ගැනීමට උපකාරී විය.
I නිකලස් කුමරුගේ වාද්ය වෘන්දය සඳහා හේඩ්න් විසින් නිර්මාණය කරන ලද බොහෝ සංධ්වනි අතර Esterhazy, 60 දශකයේ අග භාගයේ - 70 දශකයේ මුල් භාගයේ සිට කුඩා සංධ්වනි සමූහයක් කැපී පෙනේ. මෙය සංධ්වනි අංක 39 ( g-moll ), අංක 44 ("වැළපීම", ඊ-මෝල් ), අංක 45 ("සමුගැනීම", fis-moll) සහ අංක 49 (f-moll, "La Passione" , එනම්, යේසුස් ක්‍රිස්තුස්ගේ දුක් වේදනා හා මරණය යන තේමාවට සම්බන්ධයි).
"ලන්ඩන්" සංධ්වනි
හේඩ්න්ගේ සංධ්වනියේ ඉහළම ජයග්‍රහණය වන්නේ ඔහුගේ “ලන්ඩන්” සංධ්වනි 12 යි.
"ලන්ඩන්" සුප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු සහ ප්‍රසංග ව්‍යවසායකයෙකු වන සලමොන් විසින් සංවිධානය කරන ලද චාරිකා දෙකකදී, සංධ්වනි (අංක 93-104) එංගලන්තයේ හේඩ්න් විසින් ලියා ඇත. පළමු හය 1791-92 දී, තවත් හය - 1794-95 දී, i.e. මොසාර්ට්ගේ මරණයෙන් පසුව. නිර්මාපකයා ඔහුගේ සමකාලීනයන් මෙන් නොව ඔහුගේම ස්ථාවර සංධ්වනියක් නිර්මාණය කළේ “ලන්ඩන්” සංධ්වනි වලදී ය. සංධ්වනියේ මෙම සාමාන්‍ය Haydn ආකෘතිය වෙනස් වේ:
සියලුම ලන්ඩන් සංධ්වනි විවෘතයි මන්දගාමී හැඳින්වීම්(කුඩා 95 හැර). හැඳින්වීම විවිධ කාර්යයන් ඉටු කරයි:
- පළමු කොටසේ ඉතිරි ද්‍රව්‍යවලට සාපේක්ෂව ඒවා ප්‍රබල වෙනසක් ඇති කරයි, එබැවින්, එහි වැඩිදුර සංවර්ධනයේ දී, නිර්මාපකයා, රීතියක් ලෙස, අසමාන තේමාවන් සංසන්දනය නොකර කරයි;
- හැඳින්වීම සෑම විටම ආරම්භ වන්නේ ටොනික් (එකම නම, සුළු - උදාහරණයක් ලෙස, සංධ්වනි අංක 104 හි පවා) ශබ්ද නඟා ප්‍රකාශ කිරීමෙනි - එයින් අදහස් කරන්නේ Sonata allegro හි ප්රධාන කොටස නිහඬව, ක්‍රමයෙන් සහ වහාම අපගමනය විය හැකි බවයි. තවත් යතුරක් තුලට, එය ඉදිරි උච්ච අවස්ථාවන් වෙත සංගීතයේ දිශාව නිර්මාණය කරයි;
- සමහර විට හැඳින්වීමේ ද්රව්ය තේමාත්මක නාට්යයේ වැදගත් සහභාගිවන්නන්ගෙන් එකක් බවට පත්වේ. මේ අනුව, සංධ්වනි අංක 103 (Es-dur, “Tremolo timpani සමඟ”) හි ප්රධාන නමුත් අඳුරු ආරම්භක තේමාව සංවර්ධනය සහ coda I යන දෙකෙහිම දිස්වේ. කොටසක්, සහ සංවර්ධනයේ දී එය හඳුනාගත නොහැකි වේ, වේගය, රිද්මය සහ වයනය වෙනස් වේ.
Sonata ආකෘතිය "London Symphonies" හි ඉතා සුවිශේෂී වේ. Haydn මෙම වර්ගයේ Sonata නිර්මාණය කළේයඇලෙග්රෝ , එහි ප්රධාන සහ ද්විතියික තේමා එකිනෙක පරස්පර නොවන අතර බොහෝ විට සාමාන්‍යයෙන් එකම ද්රව්ය මත පදනම් වේ. නිදසුනක් ලෙස, අංක 98, 99, 100, 104 සංධ්වනිවල නිදර්ශන ඒකාකාරී ය.මම කොටස් සංධ්වනි අංක 104( D-dur ) ප්රධාන කොටසේ ගීතය සහ නැටුම් තේමාව තනිකරම නූල් වලින් ඉදිරිපත් කෙරේපි , අවසාන කැඩෙන්සියේදී පමණක් මුළු වාද්ය වෘන්දයම ඔවුන් සමඟ දැඩි විනෝදයක් ගෙන එයි (මෙම තාක්ෂණය “ලන්ඩන්” සංධ්වනිවල කලාත්මක සම්මතයක් බවට පත්ව ඇත). පැති කොටසේ කොටසේ, එකම තේමාව ශබ්ද කරයි, නමුත් ප්‍රමුඛ යතුරේ පමණක් වන අතර, දැන් දැව සුළං සහ දැව සුළං විකල්ප වශයෙන් නූල් සමඟ සමූහයේ රඟ දක්වයි.
ප්‍රදර්ශනවලදී අයි සංධ්වනි අංක 93, 102, 103 ද්විතීයික තේමාවන්හි කොටස් ස්වාධීන මත ගොඩනගා ඇත, නමුත් පරස්පර නොවේප්රධාන මාතෘකා සම්බන්ධයෙන් ද්රව්ය. ඉතින්, උදාහරණයක් ලෙස, inමම කොටස් සංධ්වනි අංක 103ප්‍රදර්ශනයේ තේමාවන් දෙකම ප්‍රබෝධමත්, ප්රීතිමත් ය, ප්‍රභේද අනුව ඒවා ඔස්ට්රියානු ඉඩම් හිමියාට සමීප ය, දෙකම ප්රධාන ය: ප්රධාන එක ප්රධාන යතුරේ ඇත, ද්විතියික එක ප්‍රමුඛ යතුරේ ය.
ප්රධාන පක්ෂය:
පැති කණ්ඩායම:
Sonatas දී වර්ධනයන්"ලන්ඩන්" සංධ්වනි ආධිපත්යය දරයි සංවර්ධනයේ චේතනා වර්ගය. මෙයට හේතුව තේමාවන්හි නර්තන ස්වභාවයයි, එහි රිද්මය විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි (නැටුම් තේමා කැන්ටිලේනා තේමාවන්ට වඩා පහසුවෙන් තනි මෝස්තර වලට බෙදා ඇත). තේමාවේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සහ අමතක නොවන චේතනාව වර්ධනය කර ඇති අතර, එය ආරම්භක එක අවශ්ය නොවේ. උදාහරණයක් ලෙස, සංවර්ධනයේදී අයි කොටස් සංධ්වනි අංක 104ප්රධාන තේමාවේ තීරු 3-4 ක චේතනාව වෙනස් කිරීමට වඩාත්ම හැකියාව ලෙස සංවර්ධනය කර ඇත: එය ප්‍රශ්න කිරීම සහ අවිනිශ්චිත හෝ තර්ජනාත්මක සහ ස්ථීර ලෙස පෙනේ.
තේමාත්මක ද්රව්ය සංවර්ධනය කරමින්, හේඩ්න් විස්තර කළ නොහැකි දක්ෂතාවයක් පෙන්නුම් කරයි. ඔහු දීප්තිමත් ටෝනල් සැසඳීම්, ලියාපදිංචි සහ වාද්ය වෘන්දයේ ප්‍රතිවිරෝධතා සහ බහු ශබ්ද ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරයි. විශාල ගැටුම් ඇති නොවුනත්, මාතෘකා බොහෝ විට දැඩි ලෙස නැවත සිතා නාට්‍යකරණයට ලක් කෙරේ. කොටස්වල අනුපාතය දැඩි ලෙස නිරීක්ෂණය කරනු ලැබේ - වර්ධනයන් බොහෝ විට ප්‍රදර්ශන වලින් 2/3 ට සමාන වේ.
හේඩ්න්ගේ ප්රියතම ආකෘතිය මන්දගාමීකොටස් වේ ද්විත්ව වෙනස්කම්, සමහර විට "Hydnian" ලෙස හැඳින්වේ. එකිනෙකා සමඟ ප්‍රත්‍යාවර්ත, තේමා දෙකක් වෙනස් වේ (සාමාන්‍යයෙන් එකම යතුරු වල), සොනොරිටි සහ වයනය වෙනස්, නමුත් අන්තර් ජාතික වශයෙන් සමීප වන අතර එබැවින් සාමකාමීව එකිනෙකට යාබදව. මෙම ස්වරූපයෙන් එය ලියා ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, ප්රසිද්ධ ඇන්ඩන්ටේසංධ්වනි 103 කින්: එහි තේමා දෙකම ජන (ක්‍රොඒෂියානු) රසය ඇත, දෙකම ඉහළට චලනය වාදනය කරයිටී සිට ඩී , තිත් සහිත රිද්මය, වෙනස් කිරීම පවතී IV fret උපාධිය; කෙසේ වෙතත්, කුඩා පළමු තේමාව (තන්තු) නාභිගත සහ ආඛ්‍යාන ස්වභාවයක් ගන්නා අතර ප්රධාන දෙවන තේමාව (මුළු වාද්ය වෘන්දය) පෙළපාලි සහ ජවසම්පන්න වේ.
පළමු මාතෘකාව:
දෙවන මාතෘකාව:
උදාහරණයක් ලෙස "ලන්ඩන්" සංධ්වනිවල සාමාන්‍ය වෙනස්කම් ද ඇත ඇන්ඩන්ටේසංධ්වනි 94 කින්.මෙහිදී අපි විශේෂයෙන් සරල තේමාවක් වෙනස් කරමු. මෙම හිතාමතා සරල බව ටිම්පානි සමඟ මුළු වාද්ය වෘන්දයේ බිහිරි පහරකින් හදිසියේම සංගීතයේ ප්‍රවාහයට බාධා ඇති කරයි (මෙය සංධ්වනියේ නම සම්බන්ධ වී ඇති "පුදුම" වේ).
විචලනය සමඟ, නිර්මාපකයා බොහෝ විට භාවිතා කරයි සහ සංකීර්ණ තුන්-කොටස් ආකෘතිය, ලෙස, උදාහරණයක් ලෙස, in සංධ්වනි අංක 104. කොටස් තුනකින් යුත් ආකෘතියේ සියලුම කොටස් මෙහි ආරම්භක සංගීත චින්තනයට සාපේක්ෂව අලුත් දෙයක් අඩංගු වේ.
සම්ප්‍රදායට අනුව, Sonata-symphonic චක්‍රවල මන්දගාමී කොටස් පද රචනයේ සහ තනු නිර්මාණයේ කේන්ද්‍රස්ථානය වේ. කෙසේ වෙතත්, සංධ්වනිවල හේඩ්න්ගේ ගී පද පැහැදිලිවම ආකර්ෂණය වේ ආරකමන්දගාමී චලනයන්හි බොහෝ තේමාවන් ගීතයක් හෝ නැටුම් පදනමක් මත පදනම් වේ, උදාහරණයක් ලෙස මිනිත්තුවක ලක්ෂණ හෙළි කරයි. සියලුම "ලන්ඩන්" සංධ්වනි අතර, "ගායනාවෙන්" දිශාව පවතින්නේ Largo 93 වැනි සංධ්වනියේ පමණක් බව සැලකිය යුතු කරුණකි.
මිනිත්තුව - Haydn's symphonies හි අභ්‍යන්තර ප්‍රතිවිරෝධතාව අවශ්‍යයෙන්ම පවතින එකම චලනය. හේඩ්න්ගේ මිනිත්තුව ජීව ශක්තියේ සහ ශුභවාදී ප්‍රමිතියක් බවට පත් විය (කෙනෙකුට කිව හැක්කේ නිර්මාපකයාගේ පෞද්ගලිකත්වය - ඔහුගේ පෞද්ගලික චරිතයේ ලක්ෂණ - මෙහි වඩාත්ම සෘජුවම ප්‍රකාශ වූ බවයි). බොහෝ විට මේවා ජන ජීවිතයේ සජීවී දර්ශන වේ. ගොවි නැටුම් සංගීතයේ සම්ප්‍රදායන් දරණ මිනිත්තුව ප්‍රමුඛ වේ, විශේෂයෙන් ඔස්ට්රියානු ලැන්ඩ්ලර් (උදාහරණයක් ලෙස, සංධ්වනි අංක 104) "මිලිටරි" සංධ්වනියේ වඩාත් විචිත්‍රවත් මිනිත්තුවක්, මනඃකල්පිත ෂර්සෝ (තියුණු රිද්මයට ස්තූතියි) සංධ්වනි අංක 103.
සංධ්වනි අංක 103 මිනිත්තුව:
පොදුවේ ගත් කල, Haydn ගේ බොහෝ මිනිත්තු වල අවධාරණය කරන ලද රිද්මයානුකූල තියුණු බව ඔවුන්ගේ ප්‍රභේද පෙනුම වෙනස් කරයි, සාරය වශයෙන්, එය කෙලින්ම බීතෝවන්ගේ scherzos වෙත යොමු කරයි.
මිනිත්තුවේ ස්වරූපය සෑම විටම සංකීර්ණ 3-කොටස් da capo වේ මධ්‍යයේ ප්‍රතිවිරුද්ධ ත්‍රිත්වයක් සමඟ. ත්‍රිත්වය සාමාන්‍යයෙන් මිනිත්තුවේ ප්රධාන තේමාව සමඟ මෘදු ලෙස වෙනස් වේ. බොහෝ විට මෙහි ඇත්ත වශයෙන්ම වාදනය කරන්නේ උපකරණ තුනක් පමණි (හෝ, ඕනෑම අවස්ථාවක, වයනය සැහැල්ලු හා විනිවිද පෙනෙන බවට පත්වේ).
"ලන්ඩන්" සංධ්වනි වල අවසන් තරඟ සියල්ලම, ව්යතිරේකයකින් තොරව, ප්රධාන හා ප්රීතිමත් ය. මෙහිදී ජන නැටුම් අංගවලට හේඩ්න්ගේ නැඹුරුව සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රදර්ශනය විය. බොහෝ විට අවසන් තරඟ වල සංගීතය සැබවින්ම ජන තේමා වලින් වර්ධනය වේ සංධ්වනි අංක 104. එහි අවසානය පදනම් වී ඇත්තේ චෙක් ජන තනුවක් මත වන අතර එය එහි ජන සම්භවය වහාම පැහැදිලි වන ආකාරයට ඉදිරිපත් කර ඇත - බෑග් පයිප්ප අනුකරණය කරන ටොනික් ඉන්ද්‍රිය ලක්ෂ්‍යයක පසුබිමට එරෙහිව.
අවසානය චක්රයේ සංයුතියේ සමමිතිය පවත්වා ගෙන යයි: එය වේගවත් tempo I වෙත නැවත පැමිණේ කොටස්, ඵලදායී ක්රියාකාරිත්වයට, ප්රීතිමත් මනෝභාවයකට. අවසාන ආකෘතිය - රොන්ඩෝහෝ rondo Sonata (සංධ්වනි අංක 103 හි) හෝ (අඩු වාර ගණනක්) - Sonata (සංධ්වනි අංක 104 හි) ඕනෑම අවස්ථාවක, එය ගැටුම්කාරී අවස්ථාවන්ගෙන් තොර වන අතර වර්ණවත් නිවාඩු රූපවල කැලිඩෝස්කෝප් එකක් මෙන් වේගයෙන් දිව යයි.
Haydn ගේ පැරණිතම සංධ්වනි වලදී සුළං කණ්ඩායම සමන්විත වූයේ ඕබෝ දෙකකින් සහ අං දෙකකින් පමණක් නම්, පසුව ලන්ඩන් සංධ්වනි වලදී සම්පූර්ණ දැව සුළං යුගලයක් (ක්ලැරිනට් ඇතුළුව) ක්‍රමානුකූලව හමු වන අතර සමහර අවස්ථාවල හොරණෑ සහ ටිම්පනි ද ඇත.
සංධ්වනි අංක 100, G-dur හැඳින්වූයේ "මිලිටරි" ලෙසිනි: එහි Allegretto හි ප්‍රේක්ෂකයින් හමුදා හොරණෑ හඬකින් බාධා කළ ආරක්ෂක පෙළපාලියේ අලංකාර ප්‍රගතිය අනුමාන කළහ. අංක 101, D-dur හි, Andante තේමාව දිගහැරෙන්නේ බාසුන් දෙකක සහ pizzicato තන්තුවල යාන්ත්‍රික “ටික්” කිරීමේ පසුබිමකට එරෙහිව ය, ඒ නිසා සංධ්වනිය “The Hours” ලෙස නම් කරන ලදී.
ජේ. හේඩ්න් "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය"
විශ්මයජනක පුරාවෘත්තයක් J. Haydn ගේ "Farwell Symphony" සමඟ සම්බන්ධ වේ. එවැනි අසාමාන්‍ය අවසානයක් අපේක්ෂා නොකළ ශ්‍රාවකයින් තුළ මෙම කෘතිය ඇති කරන හැඟීම වඩාත් පුදුම සහගතය. සංධ්වනි අංක 45 හි රහස කුමක්ද? ජෝසප් හේඩ්න් සහ එය "සමුගැනීම" ලෙස හඳුන්වන්නේ ඇයි? මහා වියානා සම්භාව්‍යයේ ලස්සන හා තේරුම්ගත හැකි සංගීතය, පළමු බාර් වලින් සිත් ඇදගන්නා සහ ආකර්ෂණය කර ගන්නා, සෑම කෙනෙකුටම ආයාචනා කරනු ඇති අතර, එහි නිර්මාණ කතාව දිගු කලක් සවන්දෙන්නන්ගේ හදවතේ සලකුණක් තබනු ඇත.
නිර්මාණයේ ඉතිහාසය සංධ්වනි අංක 45 Haydn, "සමුගැනීම" යන මාතෘකාව යටතේ, අපගේ පිටුවේ ඇති කාර්යය පිළිබඳ අන්තර්ගතය සහ බොහෝ රසවත් කරුණු කියවා ඇත.
"සමුගැනීමේ සංධ්වනිය" නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය
ඔබ මෙතරම් දුෂ්කර තත්වයක සිටින බව සිතන්න: ඔබේ සේවායෝජකයා බලාපොරොත්තු වූවාට වඩා වැඩි කාලයක් ඔබව රැකියාවේ තබාගෙන සිටින අතර ඔබට ගෙදර යාමට අවශ්ය බවට ඉඟි කිසිවක් නොතේරේ. වර්තමානයේ මෙය සිතාගත නොහැකි නමුත් සියවස් කිහිපයකට පෙර එය පහසුවෙන් කළ හැකි විය. ශ්රේෂ්ඨ ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු සහ ඔහුගේ සංගීතඥයන් එවන් අප්රසන්න තත්වයකට පත් විය.
ඇත්ත වශයෙන්ම, ඕනෑම කෙනෙකුගේ මනසෙහි ඇති වන පළමු සිතුවිල්ල නම්, ලොව පුරා තම රට උත්කර්ෂයට නංවා ඇති එවැනි නිර්මාපකයෙකු තබා ගත හැක්කේ කාටද? අවාසනාවකට මෙන්, හේඩ්න්ගේ කාලයේ, සංගීතඥයින්ට යැපෙන ස්ථානයක් තිබූ අතර, ඔවුන්ගේ කීර්තිය නොතකා, ඔවුන් උතුම් පුද්ගලයින්ගේ මාලිගාවල සේවකයින් ලෙස ලැයිස්තුගත කර ඇත. එබැවින් නිර්මාපකයා වසර 30 ක් පමණ සේවය කළ එස්තර්හාසි කුමරු ඔහුට සේවකයෙකු ලෙස සැලකුවේය.
මහා වියානා සම්භාව්‍යයට කැමැත්තෙන් තොරව මාලිගාවෙන් පිටත ගමන් කිරීම තහනම් කරන ලද අතර මෙම කාලය තුළ ලියා ඇති සියලුම විශිෂ්ට කෘති කුමාරයාට පමණක් අයත් විය. ජේ. හේඩ්න්ගේ වගකීම් අසීමිත විය, ඔහුට මාලිගාවේ දේවස්ථානයට නායකත්වය දීමට, කුමරුගේ අභිමතය පරිදි සංගීතය කිරීමට, වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින් පුහුණු කිරීමට, සියලුම සංගීත ද්රව්ය සහ උපකරණ සඳහා වගකිව යුතු අතර, අවසාන වශයෙන්, ඉල්ලීම පරිදි සංධ්වනි සහ ඔපෙරා ලිවීමට සිදු විය. එන්. එස්තර්හාසිගේ. සමහර විට, ඔහු තවත් විශිෂ්ට කෘතියක් රචනා කිරීමට එක් දිනක් පමණක් ලබා දුන්නේය! නමුත් මේ සියල්ලේ දී සංගීතඥයාට වාසි ද තිබුණි. ඔහුට ඕනෑම වේලාවක සජීවී ප්‍රසංගයකින් ඔහුගේ විශිෂ්ට කෘතිවලට සවන් දී වටිනා ගලක් මත වැඩ කරන ස්වාමියෙකු මෙන් ඒවා ඔප් නැංවිය හැකිය. නමුත් සමහර විට හේඩ්න්ට තමාට සහ ඔහුගේ සංගීත ians යින්ට උපකාර කිරීම සඳහා ඔහුගේ සියලු දක්ෂතා සහ දක්ෂතාවය භාවිතා කිරීමට බල කරන අවස්ථා තිබේ.
එක් දිනක්, එස්තර්හාසි කුමරු ගිම්හාන මාලිගාවේ බොහෝ කාලයක් රැඳී සිටියේය. සීතල කාලගුණය පැමිණීමත් සමඟ සංගීත ians යන් අසනීප වීමට පටන් ගත් අතර වගුරු බිම් ප්‍රදේශයට දොස් පැවරිය යුතුය. ඔවුන් නිමක් නැති රෝගාබාධවලින් බොහෝ සෙයින් පීඩා වින්දා, වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම්, ඔවුන්ගේ පවුල්වලින් දිගු කලක් වෙන්වීමෙන්, ගිම්හානයේදී ඔවුන්ව දැකීමට තහනම් වූ නිසාත්, වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින්ට සේවයෙන් ඉවත් වීමට අයිතියක් නොතිබූ නිසාත් ය. නමුත් හේඩ්න් මෙම දුෂ්කර තත්වයෙන් මිදෙන්නේ කෙසේදැයි සොයා ගත්තේය - ඔහු “” නමින් විශේෂ කෘතියක් ලිවීය. නිකමට සිතන්න, එස්තර්හාසි කුමරු සහ ඔහුගේ අමුත්තන් මහා මාස්ටර්ගේ තවත් විශිෂ්ට කෘතියකට සවන් දීමට ශාලාවට රැස් වූ නමුත් සුපුරුදු ප්රීතිමත් සංගීතය වෙනුවට ඔවුන් ඔහුට දුක්බර හා මන්දගාමී සංගීතයක් ඉදිරිපත් කළහ. පළමු, දෙවන, තුන්වන සහ හතරවන කොටස් ගෙවී ගොස් ඇත, දැන් අවසන් කිරීමක් සිදුවනු ඇති බව පෙනේ, නමුත් නැත! පස්වන චලනය ආරම්භ වන අතර පසුව එක් එක් සංගීතඥයන් නැඟිට, සංගීත ස්ථාවරය මත ඉටිපන්දම් නිවා නිහඬව ශාලාවෙන් පිටව යයි. සවන්දෙන්නන්ගේ ප්රතික්රියාව පුරෝකථනය කළ හැකිය. ඉතින්, වේදිකාවේ ඉතිරිව සිටින්නේ වයලීන වාදකයින් දෙදෙනෙකු පමණි, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකුගේ කොටස හේඩ්න් විසින්ම වාදනය කරයි, සහ ඔවුන්ගේ තනු නිර්මාණය සම්පූර්ණයෙන්ම මිය යන තුරු වඩ වඩාත් දුක්බර වේ. ඉතිරිව සිටින සංගීතඥයන් ද අඳුරේ වේදිකාව හැර යයි. එස්තර්හාසි කුමරු තම සංගීත කණ්ඩායමේ නායකයාගේ ඉඟිය තේරුම් ගත් අතර අයිසන්ස්ටාඩ් වෙත යාමට සූදානම් වන ලෙස සියලු දෙනාටම අණ කළේය.
රසවත් කරුණු
- Haydn's Symphony අංක 45 හි අසාමාන්‍යත්වය ද ටෝනල් සැලැස්ම තෝරා ගැනීම නිසා ය. එෆ්-ෂාප් මයිනර් එකල රචනාකරුවන් සහ සංගීතඥයන් විසින් ඉතා කලාතුරකින් භාවිතා කරන ලදී. සංධ්වනියේ අවසන් හඬ ඇසෙන නාමික මේජර් සොයා ගැනීම ද දුර්ලභ විය.
- කාර්යය අවසානයේ ඇසෙන අතිරේක adagio සමහර විට චක්රයේ පස්වන චලනය ලෙස හැඳින්වේ. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ කෘතියේ සැබෑ කොටස් පහක චක්ර තිබේ - මෙය “දහවල්” සංධ්වනියයි. හේඩ්න් ද කොටස් තුනකින් යුත් කෘති රචනා කළ නමුත් මෙය ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක වෘත්තියේ ආරම්භයේ දී පමණි.
- හේඩ්න්ගේ සමහර සංධ්වනි වැඩසටහන්මය. ඉතින්, ඔහු "Bear" සහ "Chicken" යනුවෙන් හඳුන්වන සංධ්වනි චක්ර ඇත. විස්මිත සංධ්වනිය තුළ, මැද චලනයේ හදිසි පහරක් ඇසෙන අතර, පසුව සංගීතය නැවත තරමක් සන්සුන්ව හා විවේකීව පවතී. එවැනි උපක්‍රමයක් සමඟින් හේඩ්න් ඉතා ප්‍රමුඛ ඉංග්‍රීසි මහජනතාව ටිකක් "කලබල" කිරීමට තීරණය කළ බව විශ්වාස කෙරේ.
- එස්තර්හාසි කුමරුගේ දේවස්ථානයේ සේවය කිරීම, හේඩ්න් ස්ථාපිත රටාව අනුව දැඩි ලෙස ඇඳුම් ඇඳීමට බල කෙරුනි. මේ අනුව, කොන්ත්රාත්තුවේ විශේෂ නිල ඇඳුමක් නියම කර ඇත.
- බොහෝ සමකාලීනයන්ගේ මතක සටහන් වලට අනුව, 1799 දී, ලයිප්සිග් හි "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය" මංගල දර්ශනයෙන් පසුව, අවසාන තරඟයෙන් පසු ප්‍රේක්ෂකයින් ශාලාවෙන් නිශ්ශබ්දව ගොස් චලනය වූ අතර එය එකල ඉතා අසාමාන්‍ය විය. මෙම කාර්යය ඔවුන් කෙරෙහි එතරම් ප්‍රබල හැඟීමක් ඇති කළේය.
- ස්වල්ප දෙනෙක් දන්නවා, නමුත් Haydn's Symphony No 45 "සමුගැනීම" ලෙස හඳුන්වන්නේ මන්දැයි වෙනත් අනුවාදයන් තිබේ. Esterhazy කුමරු මුළු දේවස්ථානයම විසුරුවා හැරීමට සැලසුම් කළ බවට පුරාවෘත්තයක් තිබේ, එය සංගීතඥයින්ට අරමුදල් නොමැතිව ඉතිරි වනු ඇත. තවත් අනුවාදයකින් පෙන්නුම් කරන්නේ මෙම කාර්යය ජීවිතයට සමුගැනීම සංකේතවත් කරන බවයි. මෙම උපකල්පනය 19 වන සියවසේ පර්යේෂකයන් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලදී. අත්පිටපතේම මාතෘකාවක් නොමැති බව සැලකිය යුතු කරුණකි.
- දැනට, සමුගැනීමේ සංධ්වනිය හේඩ්න් අදහස් කළ පරිදි සිදු කෙරේ. අවසාන තරඟයේදී සංගීතඥයන් එකින් එක තම අසුන්වලින් පිටව යයි. සමහර විට කොන්දොස්තරවරයාම වේදිකාවෙන් පිටව යයි.
- ඇත්ත වශයෙන්ම, හේඩ්න්ගේ සංධ්වනිවල කුඩා කොටසකට පමණක් තමන්ගේම වැඩසටහනක් ඇත: "උදෑසන", "දහවල්", "සවස". නිර්මාපකයා විසින්ම නම ලබා දුන්නේ මෙම කෘතිවලට ය. ඉතිරි නම් ශ්‍රාවකයන්ට අයත් වන අතර සංධ්වනියේ සාමාන්‍ය ස්වභාවය හෝ වාද්ය වෘන්දයේ ලක්ෂණ ප්‍රකාශ කරයි. හේඩ්න් විසින්ම කෘතිවල සංකේතාත්මක අන්තර්ගතය ගැන අදහස් දැක්වීමට අකමැති බව සැලකිය යුතු කරුණකි.
- 60-70 ගණන්වල හේඩ්න් සුළු සංධ්වනි ගණනාවකින් පෙනී සිටි බව සැලකිය යුතු කරුණකි: අංක 39, 44, 45, 49.
සංධ්වනිය කිසිදු හැඳින්වීමකින් තොරව ප්රධාන කොටස සමඟ වහාම ආරම්භ වන අතර එය කණගාටුදායක ස්වභාවයකි. පොදුවේ, සියලු පළමු කොටසඑකම ආත්මය තුළ පවත්වාගෙන යනු ලැබේ. ප්රධාන කොටසෙහි නැටවිය හැකි සහ තරමක් අලංකාර අංගයන් කොටසෙහි සාමාන්‍ය මනෝභාවය සකසයි. ගතික පුනරාවර්තනය මෙම රූපය ශක්තිමත් කරයි.
සංකීර්ණ සහ දීප්තිමත් දෙවන කොටසප්‍රධාන වශයෙන් තන්තු කණ්ඩායමක් (quartet) විසින් සිදු කරනු ලැබේ. තේමාවන් ඉතා යටපත් ලෙස ඉදිරිපත් කර ඇත, වයලීන pianissimo මත ගොළු සමග කොටස් ඉටු කරයි. ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේදී, හේඩ්න් සුප්‍රසිද්ධ "ගෝල්ඩන් චලනය" භාවිතා කරයි. නලාව ", එය ප්රධාන පක්ෂය අලංකාර කරයි.
තුන්වන කොටස- මෙය විනාඩි , නමුත් Haydn එය ඉතා අසාමාන්‍ය ලෙස ප්‍රයෝග දෙකක් සමපාත කර ඇත: පියානෝව මත වයලීන මගින් වාදනය කරන ලද තනු සහ බලකොටුවෙහි සමස්ත වාද්ය වෘන්දයේ ශබ්දය. මෙම ව්යාපාරය නිර්මාපකයෙකු විසින් ත්රිත්වයේ භාවිතා කරන ලද "රන් අං චලනය" ද දක්වයි. මිනිත්තුව අවසානයේ බාල වයස්කරුවෙකු හදිසියේම පෙනී සිටියි. මෙය අහම්බයක් නොවේ, මන්ද මෙම තාක්ෂණය සමඟ හේඩ්න් අවසාන තරඟයේ සාමාන්‍ය මනෝභාවය අපේක්ෂා කරයි.
හතරවන කොටසමුලදී එය පළමු, එහි අලංකාර තේමාව දෝංකාර දෙයි. අඳුරු වායුගෝලය දිස්වන්නේ හදිසියේ අවසන් වන සහ නැගීමේදී පමණි. කෙටි විරාමයකින් පසු, වෙනස්කම් සහිත adagio ශබ්ද කරයි. තේමාව තරමක් සන්සුන්ව ඉදිරිපත් කර ඇත, සොනොරිටි වියැකී ගිය වහාම කාංසාව පිළිබඳ හැඟීම වර්ධනය වීමට පටන් ගනී. වාද්ය භාණ්ඩ එකින් එක නිශ්ශබ්ද වන්නේ ඔවුන්ගේ කොටස වාදනය කර අවසන් කරමිනි. වාද්ය වෘන්දයෙන් මුලින්ම ඉවත් වන්නේ සුළං වාදනය කරන සංගීතඥයන් වන අතර ඉන් පසුව බාස් සහ ජෝසප් හේඩ්න් "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය"
2 වන ශ්‍රේණියේ සංගීත පාඩමක සාරාංශය.
විෂය:ජෝසප් හේඩ්න්: "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය"
- - හලෝ යාලුවනේ. මගේ නම වැලන්ටිනා ඔලෙගොව්නා, අද මම ඔබට සංගීත පාඩමක් දෙන්නම්. කරුණාකර කාරුණිකව නැගී සිටින්න, කරුණාකර වාඩි වන්න. අද පාඩමේ මාතෘකාව: ජෝසප් හේඩ්න්ගේ වැඩ සහ ඔහුගේ වැඩ: "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය".
- - (1 විනිවිදක) ෆ්‍රාන්ස් ජෝසප් හේඩ්න් - (2) ශ්රේෂ්ඨ ඔස්ට්රියානු නිර්මාපකයෙකු, ශාස්ත්‍රීය සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ නිර්මාතෘ සහ නවීන වාද්ය වෘන්දයේ නිර්මාතෘ. හේඩ්න් බොහෝ දෙනා විසින් සංධ්වනියේ සහ හතරේ පියා ලෙස සලකයි.
- (3) ජෝසප් හේඩ්න් මීට වසර 283 කට පෙර පහළ ඔස්ට්‍රියාවේ රොහ්රාව් නම් කුඩා නගරයේ රෝද රචකයෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය. නිර්මාපකයාගේ මව කෝකිවරියකි. ගායනයට දැඩි උනන්දුවක් දැක්වූ ඔහුගේ පියා කුඩා ජෝසප් තුළ සංගීතයට ඇල්මක් ඇති කළේය.
- (4) පිරිමි ළමයාට විශිෂ්ට ශ්‍රවණ හැකියාවක් සහ රිද්මය පිළිබඳ හැඟීමක් තිබූ අතර, මෙම සංගීත හැකියාවන්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට ඔහු කුඩා නගරයක් වන ගේන්බර්ග්හි පල්ලියේ ගායක කණ්ඩායමට ඇතුළත් කරන ලදී (5) පසුව ඔහු වියානා වෙත ගොස් එහිදී ඔහු ගායනා කළේය. ශාන්ත ආසන දෙව්මැදුරේ ගීතිකා දේවස්ථානය ස්ටෙෆාන්.
- (6) වයස අවුරුදු 18 වන තුරු, ඔහු ආසන දෙව්මැදුරේ පමණක් නොව, උසාවියේදීද ඉතා සාර්ථක ලෙස සොප්රානෝ භූමිකාවන් ඉටු කළේය. වයස අවුරුදු 17 දී ජෝසෆ්ගේ කටහඬ බිඳී යාමට පටන් ගත් අතර ඔහු ගායනයෙන් නෙරපා හරින ලදී.
- (7) දැනටමත් වයස අවුරුදු 27 දී, තරුණ දක්ෂයා ඔහුගේ පළමු සංධ්වනි රචනා කළේය.
- (8) වයස අවුරුදු 29 දී, හේඩ්න් ඔස්ට්‍රියාවේ වඩාත්ම බලගතු පවුලක් වන එස්ටර්හාසි කුමරුන්ගේ මළුවෙහි දෙවන සංගීත කණ්ඩායම (එනම්, ගායන කණ්ඩායමේ සහ/හෝ වාද්ය වෘන්දයේ නායකයා) බවට පත් විය. එස්තර්හාසි උසාවියේ ඔහුගේ තරමක් දිගු වෘත්තීය ජීවිතය තුළ ඔහු ඔපෙරා, ක්වාටෙට් සහ සංධ්වනි විශාල ප්‍රමාණයක් රචනා කළේය (මුළු 104). ඔහුගේ සංගීතය බොහෝ ශ්‍රාවකයන්ගේ ප්‍රශංසාව ඇති කරන අතර ඔහුගේ දක්ෂතාවය පරිපූර්ණත්වයට ළඟා වේ. ඔහු තම මව්බිමේ පමණක් නොව, එංගලන්තයේ, ප්රංශයේ සහ රුසියාවේ ප්රසිද්ධියට පත් වේ. ජීවිතය ඉතා ආතතියට පත් වී ඇති අතර, නිර්මාපකයාගේ ශක්තිය ක්‍රමයෙන් ඔහු හැර යයි. (9) හේඩ්න් සිය අවසන් වසර ගත කළේ වියානාහි කුඩා හුදෙකලා නිවසක ය.
- (10) ශ්රේෂ්ඨ නිර්මාපකයා 1809 මැයි 31 දින මිය ගියේය.
- (11,12)
- - දැන්, යාලුවනේ, අපි "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය" ලෙස හැඳින්වෙන ජෝසෆ් හේඩ්න්ගේ කෘතිය ගැන දැන හඳුනා ගනිමු, සංධ්වනිය යනු කුමක්දැයි ඔබ දන්නවාද? (ඔවුන් පිළිතුරු නොදෙන්නේ නම්, එසේ නම්:
- - සංධ්වනිය සිදු කරන්නේ කවුරුන් සඳහාද?
- - විශාල හෝ කුඩා වැඩ?)
සංධ්වනිය යනු සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා ලියන ලද විශාල සංගීත කොටසකි, සාමාන්‍යයෙන් චලනයන් 4 කින් සමන්විත වේ.
- - පළමුව, අපි එයට සවන් දෙමු.
- -ඔබට පහත කාර්යය ඇත: සංගීතය ඇසුණේ කෙසේද? ඔබ ඇය තුළ දැක ඇති වෙනස්කම් මොනවාද?
- (කෑල්ලට සවන් දෙන්න)
- - ඉතින්, අපි "සමුගැනීමේ සංධ්වනිය" ට සවන් දුන්නා. සංගීතය ඇසුණේ කෙසේද? ඔබ ඇය තුළ දැක ඇති වෙනස්කම් මොනවාද?
- - ඔබ මෙම කාර්යයට කැමතිද?
- - ඔබේ මනෝභාවයට ගැලපෙන සංගීතය කුමක්ද?
- - සංධ්වනියේ ශබ්ද කරන සංගීත භාණ්ඩ මොනවාද?
- - නිර්මාපක ජෝසෆ් හේඩ්න් ඉතා සතුටු සිතින් සිටි පුද්ගලයෙකි. ඔහුගේ සංගීතය ප්රීතිමත් සහ ප්රීතිමත් විය.
සෑම සංධ්වනියකම පාහේ - ඔහු ඒවායින් බොහොමයක් ලිවීය - අනපේක්ෂිත, රසවත්, හාස්‍යජනක දෙයක් ඇත.
එක්කෝ ඔහු සංධ්වනියක අවුල් සහගත වලසෙකු නිරූපණය කරනු ඇත, නැතහොත් කිකිළියක් ඇල්ලීම - මෙම සංධ්වනි පසුව “වලස්”, “කුකුල් මස්” ලෙස හැඳින්වේ, නැතහොත් ඔහු විවිධ ළමා සෙල්ලම් බඩු - විස්ල්, රැට්ල්ස්, අං මිලදී ගෙන ඒවා ලකුණු වලට ඇතුළත් කරයි. ඔහුගේ "ළමා" සංධ්වනිය. ඔහුගේ එක් සංධ්වනියක් "The Hours" ලෙසද, තවත් එකක් - "පුදුමය" ලෙසද හැඳින්වේ, මන්ද එහි, මන්දගාමී, නිශ්ශබ්ද හා සන්සුන් සංගීතය මධ්‍යයේ, ඉතා ඝෝෂාකාරී පහරක් හදිසියේම ඇසෙන අතර, පසුව කිසිවක් සිදු නොවූවාක් මෙන්, සෙමින්, සන්සුන්, පවා - වැදගත් සංගීතය.
මෙම සියලු නව නිපැයුම්, මෙම සියලු "විස්මයන්" නිර්මාපකයාගේ සතුටු සිතින් පමණක් නොව පැහැදිලි කරන ලදී. තවත් බොහෝ වැදගත් හේතු තිබුණා. හේඩ්න් සංගීතය ලිවීමට පටන් ගත්තේ සංධ්වනියක ස්වරූපයෙන් කෘති දර්ශනය වීමට පටන් ගත් විට ය. මෙම අපූරු ජර්මානු නිර්මාපකයා ඔහුගේ සංගීතය ලියන විට බොහෝ දේ සොයාගත්තේ එබැවිනි - ඔහු උත්සාහ කළේය, සෙව්වේ, නව ආකාරයේ සංගීත කෘතියක් නිර්මාණය කළේය.
ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහු හැඳින්වූ පරිදි "සංධ්වනියේ පියා", "මහා හේඩ්න්", ඔස්ට්‍රෝ-හංගේරියානු කුමරු නිකොලෝ එස්තර්හාසිගේ මාලිගා කොන්දොස්තරවරයා පමණක් යැයි අපට දැන් සිතීම පාහේ කළ නොහැක්කකි.
ඔහුගේ සංධ්වනිය - "සමුගැනීම" - සතුටු සිතින් නොව දුකෙන් හැඳින්විය හැකි සංගීතයෙන් අවසන් වේ. නමුත් ඔබට හේඩ්න් ගැන කතා කිරීමට අවශ්ය වූ විට මතකයට එන්නේ මෙම සංධ්වනියයි - සතුටු සිතින් හා කාරුණික පුද්ගලයෙකි.
මෙම අවස්ථාවෙහිදී මෙම සංධ්වනිය දර්ශනය විය:
එස්තර්හාසි කුමරුගේ සංගීතඥයින්ට දිගු කලක් නිවාඩු ලබා නොදුන් අතර කිසිදු මුදලක් ගෙවා නැත. ඔවුන්ගේ "තාත්තා හේඩ්න්ට" කිසිම යාඥාවක් හෝ ඉල්ලීමකින් මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට නොහැකි විය. වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින් දුක් වූ අතර පසුව මැසිවිලි නඟන්නට පටන් ගත්හ. හේඩ්න් ඔහුගේ සංගීත ians යන් සමඟ සුහදව කටයුතු කිරීමට ඉතා දක්ෂ විය, නමුත් පසුව ඔවුන් ඔහුට සවන් දීම නැවැත්වූහ - වැඩ කිරීමට සහ පෙරහුරු කිරීමට අපහසු විය. එළඹෙන නිවාඩුවේදී නව සංධ්වනියක් සිදු කරන ලෙස කුමරු ඉල්ලා සිටියේය.
ඒ වගේම Haydn අලුත් symphony එකක් ලිව්වා.
මෙය කුමන ආකාරයේ සංගීතයක්ද, කුමාරයා දැන සිටියේ නැත, සමහර විට ඔහු එතරම් උනන්දුවක් දැක්වූයේ නැත - මේ පිළිබඳව ඔහු තම සංගීත කණ්ඩායම සම්පූර්ණයෙන්ම විශ්වාස කළේය. නමුත් වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින් හදිසියේම පෙරහුරු සඳහා අසාමාන්‍ය ජ්වලිතයක් පෙන්නුම් කළහ ...
නිවාඩු දිනය පැමිණ ඇත. කුමරු නව සංධ්වනිය ගැන අමුත්තන්ට කල්තියා දැනුම් දුන් අතර දැන් ඔවුන් ප්‍රසංගයේ ආරම්භය දෙස බලා සිටියහ.
සංගීත ප්‍රදර්ශන කුටිවල ඉටිපන්දම් දැල්වී, නෝට්ටු විවෘත කර, උපකරණ සකස් කරන ලදී ... ඝන, ඝන "Papa Haydn" සම්පූර්ණ ඇඳුම් නිල ඇඳුමින් සහ නැවුම් කුඩු කළ විග් එකක් එළියට ආවා. සංධ්වනිය ආරම්භ විය ...
හැමෝම සතුටින් සංගීතයට සවන් දෙනවා - එක් කොටසක්, තවත් ... තුන්වන ... අවසානයේ, හතරවන, අවසන්. නමුත් පසුව පෙනී ගියේ නව සංධ්වනියේ තවත් එක් චලනයක් ඇති බවයි - පස්වන, සහ, එපමනක් නොව, මන්දගාමී, දුක්බර එකක්. මෙය නීතිවලට පටහැනි විය: සංධ්වනියකට චලනයන් හතරක් තිබිය යුතු අතර, අවසාන, හතරවන, සජීවී, වේගවත්ම විය යුතුය. නමුත් සංගීතය පුදුම සහගතයි, වාද්ය වෘන්දය ඉතා හොඳින් වාදනය කරයි, අමුත්තන් ඔවුන්ගේ පුටුවල වාඩි වී සිටිති. ඔවුන් සවන් දෙනවා.
සංගීතය කණගාටුදායක වන අතර ටිකක් පැමිණිලි කරන බව පෙනේ. එකපාරටම... මොකක්ද ඒ? කුමාරයා කෝපයෙන් නළල රැලි කරයි. එක් අං වාදකයෙක් ඔහුගේ කොටසේ බාර් කිහිපයක් වාදනය කළේය; සටහන් වසා, පසුව පරිස්සමෙන් තම උපකරණය නමා, සංගීත ස්ටෑන්ඩ් එකේ ඉටිපන්දම නිවා... පිටව ගියේය!
හේඩ්න් මෙය නොසලකන අතර දිගටම කරගෙන යයි.
අපූරු සංගීතය ගලා යයි, නළාවක් ඇතුල් වේ. නළා වාදකයා මෙන්ම නළා වාදකයා ද ඔහුගේ කොටස ඉටු කර, සටහන් වසා, ඉටිපන්දම ද තබා පිටව ගියේය.
සහ සංගීතය දිගටම පවතී. වාදක මණ්ඩලයේ කිසිවකුගේ අවධානයට ලක්වන්නේ නැත, දෙවන අං වාදකයා, ඔබෝවාදියා පසුපසින් සෙමින් වේදිකාවෙන් පිටව යති.
එකින් එක, සංගීතයේ ඉටිපන්දම් නිවී යයි, සංගීතඥයන් එකින් එක පිටව යයි ... හේඩ්න් ගැන කුමක් කිව හැකිද? එයාට ඇහෙන්නේ නැද්ද? එයාට පේන්නෙ නැද්ද? කෙසේ වෙතත්, හේඩ්න් දැකීම තරමක් දුෂ්කර ය, මන්ද අදාළ අවස්ථාවේ කොන්දොස්තර ප්‍රේක්ෂකයන්ට මුහුණ ලා වාඩි වී වාද්ය වෘන්දයට පිටුපා සිටියේය. හොඳයි, ඔහු එය හොඳින් අසා ඇත, ඇත්ත වශයෙන්ම.
දැන් එය වේදිකාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ අඳුරු ය - ඉතිරිව ඇත්තේ වයලීන වාදකයින් දෙදෙනෙකු පමණි. කුඩා ඉටිපන්දම් දෙකක් ඔවුන්ගේ බැරෑරුම්, දුන්නෙන් යුත් මුහුණු ආලෝකමත් කරයි.
හේඩ්න් ඉදිරිපත් කළේ පුදුමාකාර "සංගීත වැඩ වර්ජනයක්" මෙයයි! ඇත්ත වශයෙන්ම, එය විරෝධයක් විය, නමුත් එය කෙතරම් මායාකාරී හා අලංකාර වූවාද යත්, කුමාරයාට කෝපයට පත් වීමට අමතක විය. ඒ වගේම හේඩ්න් දිනුවා.
එවැනි අහඹු ලෙස පෙනෙන අවස්ථාවක් සඳහා ලියන ලද සමුගැනීමේ සංධ්වනිය අදටත් ජීවමානයි. මේ වන තෙක්, වාදක වාදකයින්, එකින් එක වේදිකාවෙන් පිටව යන අතර, වාද්ය වෘන්දය නිශ්ශබ්දව හා දුර්වල ලෙස ශබ්ද කරයි: හුදකලා වයලීනය තවමත් මැකී යයි, දුක හදවතට රිංගා ගනී.
ඔව්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු ඉතා සතුටු සිතින් සිටි පුද්ගලයෙක්, "මහා හේඩ්න්" සහ ඔහුගේ සංගීතය ද විය. ඔහුගේ වාද්ය වෘන්දයට උදව් කිරීමට නිර්මාපකයා ඉදිරිපත් කළ දෙය විහිළුවක්, සංගීත ඉඟියක් ලෙස හැඳින්විය හැකිය. නමුත් සංගීතයම විහිළුවක් නොවේ. ඇය දුකෙන්.
Kapellmeister Haydn සැමවිටම සතුටු නොවීය.
මෙම සංධ්වනියේ ලක්ෂණ මොනවාද?
දරුවන්ගේ පිළිතුරු
- (මෙම සංධ්වනියේ විශේෂත්වය නම්, එය ඉටිපන්දම් එළියෙන්, සංගීතඥයින්ගේ සංගීත කුටි මත සවි කර තිබීමයි; සාම්ප්‍රදායික අවසාන තරඟය අතිරේක මන්දගාමී චලනයකින් පසුව සිදු කෙරේ, එහි ප්‍රසංගය අතරතුර සංගීත ians යන් එකින් එක වාදනය නතර කර, නිවා දමයි. ඉටිපන්දම් දමා වේදිකාවෙන් පිටව යන්න.පළමුව සියලුම සුළං සංගීත භාණ්ඩ බැහැර කරන ලද සංගීත භාණ්ඩ වේ. තන්තු සමූහයේ ද්විත්ව බාස් නිවා දමනු ලැබේ, පසුව සෙලෝස්, වයලස් සහ දෙවන වයලීන. සංධ්වනිය සම්පූර්ණ වන්නේ පළමු වයලීන 2 කින් පමණි (එයින් එකක් පළමු වයලීන වාදකයා වාද්ය වෘන්දයේ කොන්දොස්තරවරයා වූ බැවින්, එය වරෙක හේඩ්න් විසින්ම වාදනය කරන ලදී), ඔහු සංගීතය සම්පූර්ණ කිරීමෙන් පසු ඉටිපන්දම් නිවා දමා අනෙක් අයට පසුව පිටව යයි.)
- විනිවිදක 13 (හරස්පද) සංධ්වනි වාදක නිර්මාපකයෙකු වන හේඩ්න්
පරාවර්තනය:
- - අද අපට හමු වූ නිර්මාපකයාගේ කෘතිය කුමක්ද?
- - අපි සවන් දුන්නේ ජෝසෆ් හේඩ්න්ගේ කුමන කෘතියටද?
- - මෙම කාර්යය ඔබ තුළ ඇති කළේ කුමන හැඟීමද?
- - ඔබ අද පාඩමට කැමතිද?
- - පාඩමේ රසවත් වූයේ කුමක්ද?
- - ඔබට මතක කුමක්ද?
- - පාඩම සඳහා ස්තූතියි. ආයුබෝවන්.
යුලියා බෙඩෙරෝවා විසින් සකස් කරන ලදී
හේඩ්න් විසින් රචිත කුඩා සංධ්වනි කිහිපයෙන් එකක් සහ 18 වන සියවසේ එකම සංධ්වනිය එෆ් තියුණු මයිනර් හි අපහසු යතුරෙන් ලියා ඇත. අවසාන තරඟයේදී, සංගීතඥයින් වේදිකාවෙන් පිටව යයි, විවිධ උපකරණවල කොටස් ක්‍රමයෙන් සංගීතයෙන් ක්‍රියා විරහිත වන අතර අවසානයේ ශබ්ද කිරීමට ඉතිරිව ඇත්තේ වයලීන දෙකක් පමණි.
පුරාවෘත්තයට අනුව, පාරිභෝගිකයා, එස්තර්හාසි කුමරු හේඩ්න් කුමරුගේ සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රධානියා ලෙස සේවය කළ අතර, එස්තර්හාසි පවුලට ඔහුගේ සියලුම සංගීතයේ අයිතිය ඇත්ත වශයෙන්ම හිමි වූ අතර සංගීතඥයින්ගේ නිදහස් කාලය පවා කළමනාකරණය කළේය., සාමාජිකයින්ට නිවාඩුවක් ගෙවිය යුතුය (වෙනත් අනුවාදයකට අනුව - වැටුපක්) - එවැනි අසාමාන්‍ය අවසානයක් සමඟ ඔවුන් ඉඟි කළේ මෙයයි. මෙම මායාකාරී තාක්‍ෂණයෙන් යුක්තිය ඉටු වූවාද යන්න නොදනී, නමුත් සමුගැනීමේ සංධ්වනියේ මන්දගාමී අවසන් තරඟය, එහි සංගීතයට sturmership බලපෑවේය. "Sturm und Drang"(ජර්මානු: ස්ටර්ම් සහ ඩ්‍රැන්ග්) යනු හේඩ්න් සහ මොසාර්ට් සිට බීතෝවන් සහ රොමැන්ටික්ස් දක්වා සංගීතයේ බොහෝ නිර්මාපකයින්ට බලපෑම් කළ පූර්ව-රොමැන්ටික සාහිත්‍ය සහ කලාත්මක ව්‍යාපාරයකි. ව්යාපාරයේ නියෝජිතයන් ස්ටර්මර්ස් ලෙස හැඳින්වේ., අනෙක් අතට, සංධ්වනි වල පසුකාලීන ඉතිහාසයට බලපෑම් කළේය - බීතෝවන් සිට චයිකොව්ස්කි සහ මහලර් දක්වා. සමුගැනීමෙන් පසු, සම්භාව්‍ය ආකෘතිය අපේක්ෂා නොකළ මන්දගාමී අවසන් තරඟ කළ හැකි විය.
වාදක සංයුතිය:ඕබෝ 2 ක්, බාසූන්, අං 2 ක්, නූල් (පුද්ගලයින් 9 කට වඩා වැඩි නොවේ).
නිර්මාණයේ ඉතිහාසය
60 සහ 70 දශකයේ ආරම්භයේදී, නිර්මාපකයාගේ කාර්යයේ ශෛලීය සන්ධිස්ථානයක් සිදුවිය. බොහෝ විට සුළු යතුරක් තුළ දුක්ඛිත සංධ්වනි එකින් එක දිස්වේ. ඒවා හේඩ්න්ගේ නව විලාසය නියෝජනය කරන අතර, ඔහුගේ ප්‍රකාශිතභාවය සෙවීම ස්ටර්ම් සහ ඩ්‍රැංගේ ජර්මානු සාහිත්‍ය ව්යාපාරය සමඟ සම්බන්ධ කරයි.
සමුගැනීම යන නම සංධ්වනි අංක 45 සඳහා පවරා ඇති අතර මේ සඳහා පැහැදිලි කිරීම් කිහිපයක් තිබේ. එක් දෙයක්, හේඩ්න්ට අනුව, ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගේ මතක සටහන් වල සංරක්ෂණය කර ඇත. මෙම සංධ්වනිය ලියන අවස්ථාව වන විට, හේඩ්න් සේවය කළේ හංගේරියානු ප්‍රධානීන්ගෙන් කෙනෙකු වූ එස්තර්හාසි කුමරුගේ දේවස්ථානයේ වන අතර, ඔහුගේ ධනය සහ සුඛෝපභෝගීත්වය අධිරාජ්‍යයාට ප්‍රතිවාදී විය. ඔවුන්ගේ ප්රධාන වාසස්ථාන පිහිටා තිබුණේ Eisenstadt නගරයේ සහ Esterhaz වතුයායේ ය. 1772 ජනවාරි මාසයේදී නිකොලස් එස්ටර්හාසි කුමරු එස්තර්හාසි හි රැඳී සිටින කාලය තුළ දේවස්ථානයේ සංගීත ian යින්ගේ පවුල් (එවකට ඔවුන්ගෙන් 16 දෙනෙක් සිටියහ) එහි ජීවත් විය යුතු බවට නියෝග කළේය. සංගීතඥයින්ට එස්ටර්හාස් හැර ගොස් ඔවුන්ගේ භාර්යාවන් සහ දරුවන් බැලීමට හැකි වූයේ කුමාරයා නොමැති විට පමණි. කොන්දොස්තර සහ පළමු වයලීන වාදකයා සඳහා පමණක් ව්යතිරේකයක් සිදු කරන ලදී.
එම වසරේ කුමාරයා අසාමාන්‍ය ලෙස දීර්ඝ කාලයක් වතුයායේ රැඳී සිටි අතර, ඔවුන්ගේ තනිකඩ ජීවිතයෙන් හෙම්බත් වූ වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින් උපකාරය සඳහා ඔවුන්ගේ නායකයා වන සංගීත කණ්ඩායම වෙත හැරී ගියහ. හේඩ්න් මෙම ගැටලුව ඉතා දක්ෂ ලෙස විසඳා ගත් අතර ඔහුගේ නව හතළිස් පස්වන සංධ්වනියේ ප්‍රසංගය අතරතුර සංගීතවේදීන්ගේ ඉල්ලීම කුමරුට පැවසීමට සමත් විය. තවත් අනුවාදයකට අනුව, කුමාරයා දිගු කලක් වාද්ය වෘන්දයට නොගෙවූ වැටුපට අදාළ ඉල්ලීම සහ සංධ්වනිය තුළ සංගීතඥයින් දේවස්ථානයට සමු ගැනීමට සූදානම් බවට ඉඟියක් අඩංගු විය. තවත් පුරාවෘත්තයක් හරියටම ප්රතිවිරුද්ධයයි: කුමාරයා විසින්ම දේවස්ථානය විසුරුවා හැරීමට තීරණය කළ අතර, වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින්ට ජීවනෝපායක් නොමැතිව ඉතිරි විය. අවසාන වශයෙන්, 19 වන සියවසේ රොමැන්ටික්ස් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද අවසාන, නාට්‍යමය එක: සමුගැනීමේ සංධ්වනිය ජීවිතයට සමුගැනීම මූර්තිමත් කරයි. කෙසේ වෙතත්, ලකුණු අත්පිටපතේ මාතෘකාව අස්ථානගත වී ඇත. ආරම්භයේ ඇති ශිලා ලේඛනය - අර්ධ වශයෙන් ලතින් භාෂාවෙන්, අර්ධ වශයෙන් ඉතාලි භාෂාවෙන් - කියවෙන්නේ: “එෆ් තියුණු මයිනර් හි සංධ්වනිය. මගෙන් දෙවියන්ගේ නාමයෙන්, Giuseppe Haydn. 772, සහ අවසානයේ ලතින් භාෂාවෙන්: "දෙවියන් වහන්සේට ප්‍රශංසා කරන්න!"
පළමු රංගනය 1772 සරත් සෘතුවේ දී හේඩ්න්ගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ රාජකීය දේවස්ථානය විසින් Eszterhaz හිදී සිදු විය.
සමුගැනීමේ සංධ්වනිය හේඩ්න්ගේ කෘතියේ කැපී පෙනේ. එහි ස්වරය අසාමාන්යය - F-තියුණු සුළු, කලාතුරකින් භාවිතා වේ. සංධ්වනිය අවසන් වන සහ මිනිත්තුව ලියා ඇති නාමික මේජර් ද 18 වන සියවස සඳහා සාමාන්‍ය නොවේ. නමුත් වඩාත්ම සුවිශේෂී වන්නේ සංධ්වනියේ මන්දගාමී නිගමනයයි, අවසාන තරඟයෙන් පසු අමතර ඇඩජියෝ වර්ගයකි, සමුගැනීමේ සංධ්වනිය බොහෝ විට චලනයන් පහක සංධ්වනියක් ලෙස සැලකේ.
සංගීත
පළමු ව්යාපාරයේ ශෝචනීය චරිතය ප්රධාන කොටසෙහි දැනටමත් තීරණය කර ඇති අතර, මන්දගාමී හැඳින්වීමකින් තොරව සංධ්වනිය වහාම විවෘත කරයි. වයලීනයේ ප්‍රකාශන තේමාව, සුළු ත්‍රිත්වයක නාද දිගේ වැටෙන අතර, සහායකයේ ලාක්ෂණික සමමුහුර්ත රිද්මය, ෆෝටේ සහ පියානෝව සමපාත කිරීම සහ සුළු යතුරු වලට හදිසි වෙනස් කිරීම් මගින් උග්‍ර වේ. සම්භාව්‍ය සංධ්වනියක් සඳහා අනපේක්ෂිත (එකම නමේ ප්රධාන යතුර උපකල්පනය කර ඇත) කුඩා යතුරු වලින් එකක පැති කොටසක් ශබ්ද කරයි. හේඩ්න් සමඟ සුපුරුදු පරිදි ද්විතීයික, තනු ස්වතන්ත්‍ර නොවන අතර ප්රධාන එක පුනරාවර්තනය කරයි, අවසානයේ වයලීනවල වැටෙන කෙඳිරිලි මෝස්තරයක් සමඟ පමණි. කෙටි අවසාන ක්‍රීඩාව, සුළු යතුරකින් ද, වංගු සහිත, පෙනෙන ලෙස ආයාචනා කරන චලනයන් සමඟ, ප්රධාන පදනම්වලින් පාහේ තොර, ප්‍රදර්ශනයේ දුක්ඛිත ව්‍යාකූලත්වය තවදුරටත් වැඩි කරයි. නමුත් සංවර්ධනය වහාම ප්රධාන යතුර ප්‍රකාශ කරන අතර එහි දෙවන කොටස නව තේමාවක් සහිත දීප්තිමත් කථාංගයක් සාදයි - සාමකාමී, විචිත්‍රවත් වටකුරු. විරාමයකින් පසු, ප්රධාන තේමාව හදිසි බලයෙන් නිවේදනය කරනු ලැබේ - නැවත නැවත ආරම්භ වේ. වඩාත් ගතික, එය පුනරාවර්තන වලින් තොර වන අතර ක්රියාකාරී වර්ධනයෙන් පිරී ඇත.
දෙවන කොටස - adagio - සැහැල්ලු හා සන්සුන්, පිරිපහදු කළ සහ ගාලන්ට්. ශබ්දය ප්රධාන වශයෙන් තන්තු ක්වාර්ටෙට් එකක වේ (ඩබල් බාස් කොටස උද්දීපනය කර නැත), සහ වයලීන නිශ්ශබ්ද කර ඇත, ගතිකත්වය පියානිසිමෝ පරාසය තුළ ඇත. සමාන තේමාවන් සහිත Sonata ආකෘතියක් භාවිතා කරනුයේ, නූල් මගින් පමණක් සිදු කරන ලද සංවර්ධනයක් සහ සම්පීඩිත ප්රතිනිර්මාණයකි, එහි ප්රධාන කොටස අං "රන්වන් චලනයකින්" සරසා ඇත.
තෙවන චලනය - මිනිත්තුව - පැහැදිලිවම ප්‍රකාශිත තේමාවක් සහ පුනරාවර්තන බහුලතාවයකින් යුත් පියානෝ (වයලීනය පමණක්) සහ ෆෝටේ (සම්පූර්ණ වාදක වෘන්දය) යන ප්‍රයෝගවල නිරන්තර සංයෝජනයක් සහිත ගමේ නර්තනයක් සිහිපත් කරයි. තිදෙනා ආරම්භ වන්නේ අං වල “රන්වන් චලනයකින්” වන අතර අවසානයේ අනපේක්ෂිත අඳුරු වීමක් සිදු වේ - මේජර්වරයා බාල වයස්කරුවාට මග ලබා දෙයි, අවසාන තරඟයේ මනෝභාවය අපේක්ෂා කරයි. පළමු කොටසේ නැවත පැමිණීම මෙම ක්ෂණික සෙවනැල්ල අමතක කර දමයි.
සිව්වන කොටස සංකේතාත්මකව පළමු දෝංකාර දෙයි. පැති කොටස නැවතත් තනු ස්වතන්ත්‍ර නොවේ, නමුත්, සුළු ප්රධාන කොටස මෙන් නොව, එය නොසැලකිලිමත් ප්රධාන ස්වර වලින් වර්ණාලේප කර ඇත. සංවර්ධනය, කුඩා වුවද, අභිප්‍රේරණ සංවර්ධනයේ ප්‍රවීණත්වය පිළිබඳ සැබවින්ම සම්භාව්‍ය උදාහරණයකි. ප්‍රතිනිර්මාණය අඳුරු ය, ප්‍රකාශනය පුනරුච්චාරණය නොකරයි, නමුත් හදිසියේම නැගීමෙන් අවසන් වේ ... සාමාන්‍ය විරාමයකින් පසුව, වෙනස්කම් සහිත නව ඇඩැජියෝ එකක් ආරම්භ වේ. තුනෙන් එකක් ඉදිරිපත් කර ඇති මෘදු තේමාව සන්සුන් බවක් පෙනේ, නමුත් සොනොරිටි ක්‍රමයෙන් පහව යන අතර කාංසාවේ හැඟීමක් ඇති වේ. සංගීත භාණ්ඩ එකින් එක නිශ්ශබ්ද වේ, සංගීතඥයන්, ඔවුන්ගේ කොටස අවසන් කර, ඔවුන්ගේ කොන්සෝල ඉදිරිපිට දැල්වෙන ඉටිපන්දම් නිවා දමා පිටව යයි. පළමු වෙනස්කම් වලින් පසුව, සුළං උපකරණ වාදකයින් වාදක මණ්ඩලයෙන් පිටව යයි. තන්තු අංශයේ සංගීතඥයින්ගේ පිටවීම ආරම්භ වන්නේ බාස් සමඟිනි; Viola එකක් සහ වයලීන දෙකක් වේදිකාව මත රැඳී සිටින අතර, අවසානයේ, වයලීන සහ ගොළු යුගලයක් ඔවුන්ගේ ස්පර්ශ ඡේද නිශ්ශබ්දව අවසන් කරයි.
එවැනි පෙර නොවූ විරූ අවසන් තරඟයක් සෑම විටම නොබිඳිය හැකි හැඟීමක් ඇති කළේය: “වාද්ය වෘන්දයේ සාමාජිකයින් ඉටිපන්දම් නිවා නිශ්ශබ්දව පිටත්ව යාමට පටන් ගත් විට, සෑම කෙනෙකුගේම හදවත් ගිලී ගියේය ... අවසාන වයලීනයේ දුර්වල නාදයන් අවසානයේ මිය ගිය විට, සවන්දෙන්නන් නිශ්ශබ්දව හා පිටව යන්නට පටන් ගත්හ. 1799 දී ලීප්සිග් පුවත්පතක් ලිවීය. “කිසිවෙකු සිනාසුණේ නැත, මන්ද එය විනෝදය සඳහා ලියා නැති නිසා,” ෂූමන් වසර හතළිහකට පමණ පසු ප්‍රතිරාවය කළේය.
A. කොයිනිග්ස්බර්ග්
