සංගීත ප්රතිමූර්තිය. සංගීත පාඩම "සංගීත නිරූපණය

ආපසු ඉදිරියට

අවධානය! විනිවිදක පෙරදසුන් තොරතුරු අරමුණු සඳහා පමණක් වන අතර ඉදිරිපත් කිරීමේ සියලු විකල්ප නියෝජනය නොකරයි. ඔබ මෙම කාර්යය ගැන උනන්දුවක් දක්වන්නේ නම්, කරුණාකර සම්පූර්ණ අනුවාදය බාගන්න.

ඉගෙනීමේ අරමුණු(ඉගෙන ගන්නන්ගේ යූඩී හි ඉලක්ක):

සංගීත ඛණ්ඩයක "ප්‍රතිමූර්තිය" සංකල්පය පිළිබඳ දැනුම ප්‍රගුණ කරන්න;

"ප්‍රකාශනය" සහ "නිරූපණය" යන සංකල්ප පිළිබඳ දැනුම ප්‍රගුණ කරන්න;

එස්. ප්‍රෝකොෆීව්ගේ කෘතියේ උදාහරණය උපයෝගී කරගනිමින් නිර්මාපකයා විසින් නිර්මාණය කළේ කුමන සංගීත “ප්‍රතිමූර්තිය” කණෙන් තීරණය කිරීමේ හැකියාව වර්ධනය කිරීම සඳහා;

සංගීතය තුළ "ප්‍රතිමූර්තිය" යන්නෙහි නිර්වචනය ශිෂ්‍යයා නිවැරදිව ප්‍රතිනිර්මාණය කරයි;

"ප්‍රකාශිතභාවය" සහ "නිරූපණය" යන සංකල්පයේ අර්ථ දැක්වීම ශිෂ්‍යයා නිවැරදිව ප්‍රතිනිර්මාණය කරයි;

සංගීතය විසින් අප වෙනුවෙන් ඇඳ ඇති චිත්‍රය, ප්‍රතිරූපය කුමක්ද යන්න කණෙන් තීරණය කිරීමට ඔහුට හැකි වේ.

අධ්යාපනික අරමුණු:

පුහුණුව:

1. සිසුන්ගේ අධ්‍යාපන කටයුතු සංවිධානය කිරීම සඳහා:

සංගීතයේ "ප්‍රතිමූර්තිය" සංකල්පය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ ප්‍රවීණතාවය මත;

"ප්‍රකාශනය" සහ "නිරූපණය" යන සංකල්ප ප්‍රගුණ කිරීමෙන්;

සංගීතය තුළ "ප්‍රතිමූර්ති" නිර්මාණය කිරීම සඳහා නිර්මාපකයින් විසින් භාවිතා කරන විවිධ ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් පිළිබඳ ඔවුන්ගේ ප්‍රවීණතාවය මත;

නිශ්චිත සංගීත කෘති තුළ වීරයන්ගේ විවිධ සංගීත රූප ඇසීමට කුසලතා පුරුදු පුහුණු කිරීම;

2. සංවර්ධනය: සංගීතයේ "ප්‍රතිමූර්ති" ගැන දැනුවත්ව සිටින විට සිසුන්ගේ පරිකල්පනය සහ පරිකල්පනය වර්ධනය කිරීමට දායක වීම;

3. හැදෑරීම: සංගීත හා සාහිත්‍ය රූප සංජානනය හා විශ්ලේෂණය මත පදනම්ව කලා කෘති කෙරෙහි චිත්තවේගී වටිනාකම් ආකල්පයක් ගොඩනැගීමට කොන්දේසි නිර්‍මාණය කරන්න.

අධ්යාපනික කර්තව්යයන්.

සංවිධානය කරනවා:

• සංගීතයේ "ප්‍රතිමූර්තිය" යන්න පිළිබඳ නිර්වචනය සමඟ සිසුන් දැන හඳුනා ගැනීම;
• සංගීත ප්‍රතිරූපයේ සුවිශේෂතා අවබෝධ කර ගැනීම;
• කන් මගින් සංගීත ප්‍රතිරූපයක් හඳුනා ගැනීමේ හැකියාව වර්ධනය කර ගැනීමට සිසුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම්;
• සමහර සංගීත ඛණ්ඩ වලට සවන් දීමේදී හැඟීම්, හැඟීම්, හැඟීම් පැන නැඟීම ගැන සිසුන් සමඟ සාකච්ඡා කිරීම;
• සිසුන්ගේ අධ්‍යාපන ක්‍රියාකාරකම් වල ප්‍රතිඵල පිළිබිඹු කිරීම

පාඩම් වර්ගය:ඒකාබද්ධ

පාඩම් උපකරණ: අශ්රව්ය හා දෘශ්ය උපකරණ; ඉදිරිපත් කිරීම.

පන්ති අතරතුර

ඊ. ග්‍රීග් විසින් රචිත “පීර් ජින්ට්” කට්ටලයේ “මෝනිං” සංගීතයට ළමයින් අධ්‍යයනයට ඇතුළත් වෙති (ස්ලයිඩය # 1 - පසුබිම)

මිඛීවා මාගරිටා එඩ්වාර්ඩොව්නා, ඉහළම සුදුසුකම් කාණ්ඩයේ ගුරුවරයා වන "නොවොරල්ස්කයා පාසල 59", නොවොරල්ස්ක්

5 ශ්‍රේණිය III කාර්තුවේ කලා පාඩම (සංගීතය).
පාඩම් මාතෘකාව: සංගීත නිරූපණය.
පාඩම් වර්ගය: නව ද්‍රව්‍ය ඉගෙනීම.
පාඩමේ අරමුණ: ලෝකය පිළිබඳ මන imaginකල්පිත සංජානනය තුළින් සංගීතය සහ චිත්‍ර අතර සම්බන්ධය පෙන්වීම.

කාර්යයන්:

1. පුහුණුකරුවන්:
   1. සිතීමේ කුසලතා ඇති කර ගැනීම සඳහා - සාමාන්‍යකරණය කිරීම, හොඳින් සවන් දීමේ හැකියාව සහ ඔප්පු කිරීමේ හැකියාව;
   2. සංසන්දනය කිරීමේ හැකියාව, වෙනස;
   3. විවිධ වර්ගයේ කලාවන් ඒකාබද්ධ කිරීමේ කුසලතාව ගොඩනැගීම;
   4. සංකල්පය තහවුරු කිරීම සඳහා - සංගීත ප්‍රකාශනයේ මාධ්‍ය: චරිතය, ස්වරය, තනුව, සමගිය, වේගය, ගතිකය, ප්‍රතිරූපය, ස්වරූපය;
   5. සංගීත හා සිතුවම් කෘතීන් සන්සන්දනය කිරීමට උගන්වන්න;
   6. එම්පී මුසෝර්ග්ස්කිගේ වැඩ ගැන දැන හඳුනා ගැනීමට;
   7. කලාත්මක රූප වල කවි, සංගීතය සහ සුන්දරත්වය දැනීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම;
2. සංවර්ධනය කිරීම: සංගීත, කලාත්මක හා සාහිත්‍ය කෘති පිළිබඳ සංසන්දනාත්මක හැඟීමක් ඇති සිසුන්ගේ හැඟීම්, පරිකල්පනය, පරිකල්පනය වර්ධනය කිරීම;
3. නිවැරදි කිරීමේ:
   1. සිසුන්ගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් උපරිම කිරීම සඳහා කොන්දේසි නිර්‍මාණය කිරීම;
   2. අධ්‍යාපනික: සංගීතමය හා රූපමය කලාත්මක රූපයන්ගේ කවි දැනීමට දරුවන්ට ඉගැන්වීම.

• වාචික ප්‍රේරක (සංවාදය, සංවාදය);
• දෘශ්ය-අඩු (සංසන්දනය);
• අර්ධ සෙවීම (වැඩිදියුණු කිරීම);

උපකරණ: ශ්‍රව්‍ය හා දෘශ්‍ය උපකරණ. සන්නිවේදන තාක්ෂණ. එම්පීගේ ඡායාරූපය මුසෝර්ග්ස්කි, ආධාරක කාඩ්පත්, පවර් පොයින්ට් ඉදිරිපත් කිරීම.

සංගීත ද්‍රව්‍ය:
"බබා යාගා" එම්. පී. මුසෝර්ග්ස්කි, ගීතය "කැප්ටන් නෙමෝ" මියුසිස් කරයි. ජේ. ඩුබ්‍රාවිනා, පද රචනය V. සුස්ලොව්.

එම් මුසෝර්ග්ස්කිගේ කෘති පිළිබඳ ඉදිරිපත් කිරීම, කාටූනය "ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූර".

වැඩ කිරීමේ ස්වරූපය: කණ්ඩායම, පුද්ගලයා.

පන්ති වල කාලය:

කාලය සංවිධානය කිරීම.
සංගීත සුබ පැතුම්.
සිසුන්ට ආශ්‍රිත ශ්‍රේණියක් පිරිනැමේ: "අලියෝනුෂ්කා" වාස්නෙට්සොව්ගේ චිත්‍රය, මුසෝර්ග්ස්කිගේ ප්‍රතිමූර්තිය, "කැප්ටන් නෙමෝ" ගීතයේ ඛණ්ඩයකි. ජේ. ඩුබ්‍රාවිනා, පද රචනය V. සුස්ලොව්.
සිසුන් දකින සංගම් පදනම් කරගෙන පාඩමේ මාතෘකාව සකස් කළ යුතුය.

යූ.: අපගේ අද මාතෘකාව නම් "සංගීතයේ ප්‍රතිමූර්තිය" යන්නයි. දෘශ්‍ය කලාවේ "ප්‍රතිමූර්තිය" යනු කුමක්ද?

ඩී: පුද්ගලයෙකුගේ පූර්ණ-දිග ප්රතිරූපය; පුද්ගලයින් කිහිප දෙනෙකු නිරූපණය කිරීමට, ඔබ මිනිසුන්ගේ උරහිස් දක්වා නිරූපණය කරන්නේ නම් - මෙය චිත්‍රයකි.

ඩේවිඩ්: ඡායාරූපයේ ඔබට සහ මට කුමක් දැකිය හැකිද?

ඩී: ඇඳුම; කොණ්ඩා මෝස්තරය; ස්වභාවය; මනෝභාවය; තරුණ හෝ මහලු; දුප්පත් හෝ පොහොසත්.

ඩේවිඩ්: චිත්‍රයක සංගීත චිත්‍රයක් චිත්‍රයකට වඩා වෙනස් වන්නේ කෙසේද?

ඩී: ඔබට එය වහාම දැකිය නොහැක, ඔබේ පරිකල්පනයෙන් එය දැකීමට ඔබ සියලු සංගීතයට සවන් දිය යුතුය. එය කාලය තුළ පවතී; චලනය, මනෝභාවය සම්ප්‍රේෂණය කරයි; පින්තූරය සෙමෙන් බැලිය හැකි අතර, සංගීත ඛණ්ඩය යම් කාලයක් අඛණ්ඩව පවතී; පින්තූරයේ සෑම දෙයක්ම එකවර දැකිය හැකි නමුත් ඔබ සංගීතයට සවන් දෙන විට ඔබට ඔබම යමක් ගැන සිතා ගත යුතුය; ඒ වගේම විවිධ පුද්ගලයින්ට තමන්ගේම යැයි සිතා ගත හැකිය ...

ඩේවිඩ්: මට මතක් කරන්න, කලාකරුවා තම සිතුවම් නිර්මාණය කරන්නේ කුමන ප්‍රකාශන මාධ්‍යයෙන් ද?

ඩී: පාට, පාට, බුරුසු පහර, ආඝාතය, ආදිය.

ඩබ්ලිව්: සංගීත ප්‍රතිරූපයක් නිර්මාණය කිරීමට නිර්මාපකයා භාවිතා කරන ප්‍රකාශන මාධ්‍යය කුමක්ද?

ඩී: ගතිකය, ටෙම්පෝ, රෙජිස්ටර්, ටිම්බ්රේ, ශබ්ද

යූ: පුවරුවේ ඔබ ඉදිරිපිට (කාඩ්පත්වල) සංගීත ප්‍රකාශ කිරීමේ මාධ්‍ය ලියා ඇත. සංගීත චිත්‍රය තේරුම් ගැනීමට උපකාරී වන ඒවා තෝරන්න. ඔවුන්ගේ අරමුණ පැහැදිලි කරන්න.
(පටිගත කර ඇත: ස්වරූපය, වේගය, රිද්මය, සමගිය, ගතිකය, තනුව)

ඩී: ටෙම්පෝ යනු සංගීතය ගමන් කරන වේගයයි, එමඟින් වීරයා චලනය වන ආකාරය තීරණය කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි; වීරයාගේ චරිතය ගැන යමක් දැන ගැනීමට ඔබට ඉඩ සලසයි.
ලොකු හෝ සුළු - කෝපය වීරයාගේ මනෝභාවය ඇති කරයි. මේජර් සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රීතිමත් මනෝභාවයක් ඇති අතර, සුළු අය දුකෙන්, කල්පනාකාරී ය.
ගතිකය නම් ඝෝෂාවයි: වීරයා අපට සමීප වන තරමට සංගීත ශබ්දය වැඩි වේ.
තනු නිර්මාණය වීරයෙකුගේ ප්‍රතිරූපයයි, ඔහුගේ සිතුවිලි; මේ ඔහු ගැන අපේ සිතුවිලි ය.

යූ: නිර්මාපකයා විසින් සංගීතමය ඡායාරූප නිර්මාණය කරන්නේ කෙසේද සහ මේ සඳහා ඔහුට උපකාර කරන්නේ කුමක්ද යන්න තේරුම් ගැනීමට මේ සියලු දැනුම අපට උපකාරී වේ.
මුසෝර්ග්ස්කි මන්ත්‍රීවරයා ජාතික වශයෙන් දීප්තිමත් සංගීත ප්‍රතිබිම්භ ගණනාවක් නිර්‍මාණය කළ අතර එමඟින් ඔහු රුසියානු චරිතයේ සුවිශේෂී බව හෙළි කළේය.
"මගේ සංගීතය සියුම් සියුම් සියුම්කම් තුළින් මානව භාෂාව කලාත්මක ලෙස සම්ප්‍රේෂණය කළ යුතුය" යනුවෙන් මුසෝර්ග්ස්කි මන්ත්‍රීවරයා පැවසීය.
මුසෝර්ග්ස්කි විවිධ සංගීත චිත්‍ර වල නිර්මාතෘ ය.
අපගේ පාඩමේදී අපි එවැනි රූප ගැන - සංගීතමය ඡායාරූප ගැන කතා කරමු. සංගීත චිත්‍රයක් යනු කුමක්දැයි මතක තබා ගනිමු?
සංගීත චිත්‍රයක් යනු වීරයෙකුගේ චරිතයේ ප්‍රතිමූර්තියකි. එහි දී සංගීත භාෂාවේ ශබ්ද වල ප්‍රකාශිත සහ රූපමය බලය වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත.
අද අපි සංගීතමය ඡායාරූපයක් සමඟ දැන හඳුනා ගන්නෙමු, අතිවිශිෂ්ට පමණි.
එම්. පී විසින් නිර්මාණය කරන ලද ප්‍රතිරූපය තේරුම් ගැනීමට උත්සාහ කරන නිර්මාණාත්මක සංගීත කණ්ඩායම් දෙකක් අපට ඇත. මුසෝර්ග්ස්කි.

පන්තිය නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත.
කාර්යයන්:

• සංගීතයේ දියුණුව අනුගමනය කරන්න,
• සංගීත ප්‍රකාශ කිරීමේ මාධ්‍යයන්, ඒවායේ භාවිතය විශ්ලේෂණය කරන්න,
• ප්‍රතිමාවේ ඇති රූපයට නමක් දෙන්න.

ශ්‍රවණය: "ප්‍රදර්ශනයකදී පින්තූර" චක්‍රයෙන් එම්පී මුසෝර්ග්ස්කි "බබා යාගා".
සවන් දුන් වැඩ විශ්ලේෂණය සිදු කරනු ලබන්නේ නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම් දෙකක නියෝජිතයින් විසිනි.

යූ: යාලුවනේ, "ප්‍රදර්ශනයේදී පික්චර්ස්" පියානෝ චක්‍රයෙන් "බබා යාගා" සංගීත සංයුතිය පදනම් කරගෙන කාටූනයක් නිර්මාණය කළ බබා යාගාගේ චිත්‍රය චිත්‍රපට අධ්‍යක්‍ෂ අයි. කෝවලෙව්ස්කායා නිරූපණය කළේ කෙසේදැයි බලමු. කාටූනයේ එන බබා යාගාගේ ප්‍රතිරූපය ඔබ ඉදිරිපත් කළ රූප සමඟ ගැලපෙනවාද?

පාඩම් සාරාංශය.
අද පාඩමේදී අපි කතා කළේ කුමක් ගැනද?
සංගීතයට දෘශ්‍ය ගුණයක් ඇත. අපගේ අභ්‍යන්තර දැක්ම, පරිකල්පනය ආධාරයෙන් නිර්මාපකයා අපට පවසන්නේ කුමක්දැයි අපට සිතා ගත හැකිය.
ගුරුවරයා: එබැවින් ඔබේ හැඟීම්, හැඟීම්, මන fකල්පිතය වාචික චිත්‍ර මඟින් ප්‍රකාශ කිරීමට ඔබට හැකි විය.
පාඩම් සාරාංශය.

ඩේවිඩ්: අපේ අද පාඩමේ මාතෘකාව හැඳින්වූයේ "සංගීතයේ ප්‍රතිමූර්තිය" යනුවෙනි. අද අපට හමු වූයේ කාගේ ප්‍රතිමූර්තියද?

ඩී: බබා යාගී!

ඩේවිඩ්: සංගීතයට රූපමය ගුණයක් ඇත. අපගේ අභ්‍යන්තර දැක්ම, පරිකල්පනය ආධාරයෙන් නිර්මාපකයා අපට පවසන්නේ කුමක්දැයි අපට සිතා ගත හැකිය. මෙයින් අදහස් කරන්නේ වාචික චිත්‍ර මඟින් ඔබේ හැඟීම්, හැඟීම් සහ මනantකල්පිතය ප්‍රකාශ කිරීමට ඔබ සමත් වී ඇති බවයි.

ඩේවිඩ්: දැන් - ගෙදර වැඩ: 1) ඔබ මුසෝර්ග්ස්කිගේ කෘතියෙන් බබා යාගා ඉදිරිපත් කළ විට ඇයව ඇද ගන්න. 2) බබා යාගා ගැන ගීතයක් හෝ දිට්ඨියක් රචනා කරන්න.
පරාවර්තනය.

ඩබ්ලිව්: යාලුවනේ, අද පාඩමෙන් ඔබ ඉගෙනගත්තේ මොනවාද?
(පිරවීම සඳහා සිසුන්ට ස්වයං තක්සේරු පත්‍ර පිරිනැමේ).

ඩබ්ලිව්: අපේ පාඩම අවසන්, ස්තුතියි යාලුවනේ, ඔබ ඉතා හොඳ වැඩක් කළා.

සංගීතය හා චිත්‍ර වල නිරූපණය

ඉලක්කය: චිත්‍ර, සංගීතය සහ සිතුවම් යන දෙවර්ගයේම සම්බන්ධය පිළිබඳ චිත්‍රයක් තුළින් දරුවන් දැනුවත් කිරීම.

කාර්යයන්:

1. එම්පී විසින් නිර්මාණය කරන ලද “සංගීතමය ඡායාරූප” ගැන දැන හඳුනා ගැනීමට. මුසෝර්ග්ස්කි සහ එස්. කලාකරුවන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද ප්‍රොකොෆීව් සහ ඡායාරූප අයි.ඊ. රෙපින් සහ ආර්.එම්. වොල්කොව්.
2. සංගීත ඛණ්ඩයක් සහ දෘශ්‍ය කලා කෘතියක් විශ්ලේෂණය කිරීමේ කුසලතාව වර්ධනය කිරීමේ වැඩ කටයුතු කරගෙන යන්න.
3. ඔවුන්ගේ මව්බිමේ ඉතිහාසය කෙරෙහි උනන්දුවක් ගොඩනැගීමට දායක වන්න.

ගායනය සහ ගායනය:

1. සංගීත ඛණ්ඩ ඉගෙනීමේදී වීරයාගේ චරිතය හ .ින් නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න.
2. පෙළ පැහැදිලිව උච්චාරණය කිරීමට වැඩ කරන්න.

පාඩම් උපකරණ:

පරිගණකය (තැටිය, සිතුවම් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය සමඟ ඉදිරිපත් කිරීම).

පාඩම් ව්යුහය

1. ශ්‍රවණය: ඔපෙරාවේ වර්ලාම් ගීතය එම්. පී. මුසෝර්ග්ස්කි "බොරිස් ගොදුනොව්".
2. "සංගීත ප්රතිමූර්තිය" පිළිබඳ සාකච්ඡාව.
3. "වර්ලාම් ගීතය" තුළින් උපුටා ගැනීමක් ඉගෙනීම.
4. "සංගීතමය ප්රතිමූර්තිය" සහ අයි. රෙපින්ගේ "ප්රෝටෝඩිකන්" ගේ ප්රතිමූර්තිය සංසන්දනය කිරීම.
5. “කුටුසොව්ගේ ඒරියා” තුළින් උපුටා ගැනීමක් ඉගෙනීම.
6. ආර්එම් වොල්කොව්ගේ කුටුසොව්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම.
7. "ඡායාරූප" දෙකක් සංසන්දනය කිරීම.
8. ගීතයක් ඉගෙනීම
9. ප්රතිදානය.

වැඩ ස්වරූපය

1. ඉදිරිපස
2. සමූහය

පන්ති අතරතුර

ගුරු

සංගීත ප්රතිමූර්තිය. මිහායිල් යාවෝර්ස්කි.

අපේ ජීවිතයේ අමුතු දේ බොහෝ ඇත,
උදාහරණයක් වශයෙන්, මම වසර ගණනාවක් තිස්සේ සිහින මැව්වෙමි
මම එක් වතාවකට වඩා උත්සාහ කළෙමි,
සංගීතමය චිත්‍රයක් ලියන්න.

සොබාදහම සඳහා, මම පුද්ගලයෙකු සොයා ගත්තෙමි
වංශවත් හා ගෞරවයේ ප්‍රමිතිය,
අපේ සියවසේ සිට සමකාලීන,
බොරුවෙන් හා ප්‍රශංසාවෙන් තොර ජීවිතයක් ගත කළා.

අද, මම ඡායාරූපයක් "පින්තාරු කරමි",
පහසු කාර්යයක් නොවේ, මාව විශ්වාස කරන්න,
සංගීත ස්ථාවරය මට ඊසල් එක ප්‍රතිස්ථාපනය කරනු ඇත
තීන්ත, බුරුසු වෙනුවට - සටහන් පමණි.

කාර්ය මණ්ඩලය කැන්වසයට වඩා හොඳ වනු ඇත
මම එහි ඇති සෑම දෙයක්ම අත්සන් කර සෙල්ලම් කරන්නම්
මෙම ඇඳීම සරල නොවනු ඇත,
නමුත් මම මගේ බලාපොරොත්තු නැති කර ගන්නේ නැත.

විශේෂාංග වඩාත් මෘදු පෙනුමක් ලබා දීම සඳහා
සුළු ශබ්ද වැඩි වනු ඇත
තවද මෙහි ඇති හැකියාවන් අනර්ඝයි,
සංගීත විද්‍යාවට හානියක් නොවේ.

ලකුණු පහසු නොවනු ඇත
සංගීත නීතිය කඩ නොකරන්නේ මම පමණි,
තවද මෙම ප්‍රතිමූර්තිය මේ ආකාරයට වනු ඇත-
සෑම කෙනෙකුම ඔහු තුළ හදවත සහ ආත්මය ඇසෙනු ඇත.

එය බිත්තියේ එල්ලෙන්නේ නැත
තෙතමනය සහ ආලෝකය ඔහුට බිය නැත,
ඇත්ත වශයෙන්ම, මම කැමතියි
වසර ගණනාවක් ජීවත් වීමට.

“අපට සංගීතය දැකිය හැකිද” යන මාතෘකාව දිගටම ගෙන යමින් අද දවසේ පාඩමේදී අවධානය යොමු කෙරෙනුයේ ඔබ කවියෙන් අනුමාන කළ හැකි පරිදි සංගීතය හා චිත්‍ර වල නිරූපණය පිළිබඳව ය. ප්‍රතිමූර්තියක් යනු කුමක්ද?

සිසු.

ප්‍රතිමූර්තියක් යනු පහළ පුද්ගලයෙකුගේ ප්‍රතිරූපයකි.

ගුරු.

ඉතින්, අපි පළමු පින්තූරයට සවන් දෙමු.

ශ්‍රවණය: ඔපෙරා හි වර්ලාම්ගේ ගීතය එම්. මුසෝර්ග්ස්කි "බොරිස් ගොදුනොව්".

ගුරු.

සංගීත ඛණ්ඩයේ ස්වභාවය අනුව මෙම චරිතය ගැන ඔබට කුමක් කිව හැකිද? ඔහු සතු ගුණාංග මොනවාද?

සිසු.

මෙම වීරයා සතුටු සිතින් සිටින අතර, ඔහු තුළ ඇති ශක්තිය ඔබට දැනේ.

නැවත සවන් දීම.

ඛණ්ඩයක් ඉගෙනීම.

ගුරු.

එය හොඳ ද නරක ද?

සිසු.

සියල්ලට පසු, ශක්තිය නපුරු ය. සංගීතය බලවත් නොවේ, එයින් අදහස් කරන්නේ වීරයා ඉතා බලවත් බවත්, ඒ සමඟම කෝලාහල, කelර බවත්, සෑම කෙනෙකුම ඔහුට බිය වන බවත්ය.

ගුරු.

මෙම "වීරයා" නිරූපනය කිරීමේදී නිර්මාපකයා භාවිතා කරන සංගීත ප්‍රකාශනය කුමක්ද?

සිසු.

ගුරු.

මෙම චරිතය නිරූපණය කිරීම සඳහා නිර්මාපකයා භාවිතා කරන්නේ කුමන ගීතයේ ස්වරයද?

සිසු.

රුසියානු ජන නැටුම්

ගුරු.

ඔබ ලැයිස්තුගත කර ඇති සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් මත පදනම්ව, මෙම පුද්ගලයා බාහිරව පෙනෙන්නේ කෙසේදැයි ඔබ සිතන්නේද?

සිසු.

මෙම මිනිසා වයසක, රැවුලකින්, කෝපයෙන් හා ආධිපත්‍යයෙන් යුත් පෙනුමකින් යුක්තය.

I. රෙපින්ගේ "ප්‍රෝටෝඩෙකන්" ගේ ප්‍රතිමූර්තිය දැක්වේ.

ගුරු.

අපි හිතමු, අපේ “සංගීත වීරයා” සහ මෙම පින්තූරයේ නිරූපණය කර ඇති පුද්ගලයා අතර යම් සමානකමක් තිබේද? එසේ නම්, කුමන එකද?

සිසු.

සමානකමක් තිබේ. පින්තූරයේ සිටින මිනිසාද වයස් ගත වූ අතර, රැවුල වවා ඇත.

ගුරු.

යාලුවනේ, මේ පුද්ගලයාගේ පෙනුම ගැන අවධානය යොමු කරන්න. මෙම පෙනුම නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. ඔහු කුමක්ද?

සිසු.

පෙනුම තියුණු, කොල්ලකාරී, නපුරු ය. ඇහි බැම ඝන, කළු, නෙරා ඇති අතර එමඟින් පෙනුම බර හා බලවත් නොවේ. සංගීතයෙහි මෙන් චිත්‍රය ද අඳුරු පැහැයෙන් යුක්ත ය.

ගුරු.

ඔබ සහ මම චිත්‍ර දෙකක් සන්සන්දනය කර ඇත්තෙමු - සංගීතමය හා කලාත්මක. සංගීත නිරූපකය රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන එම්. මුසෝර්ග්ස්කි ("බොරිස් ගොදුනොව්" ඔපෙරා හි වර්ලාම්ගේ ගීතය), දෙවන ප්‍රතිමූර්තිය අයත් වන්නේ දක්ෂ රුසියානු ප්‍රතිමූර්ති ශිල්පී අයි. රෙපින්ට ය (ප්‍රතිමූර්තිය හැඳින්වෙන්නේ "ප්‍රෝටෝඩිකන්"). එපමණක් නොව, මෙම ඡායාරූප එකිනෙකාගෙන් ස්වාධීනව නිර්මාණය කරන ලදී.

"බොරිස් ගොදුනොව්" ("වර්ලාම් ගීතය") ඔපෙරා උපුටා ගැනීමක් නැරඹීම.

ගුරු.

ගයිස්, ඔබ සිතන්නේ බාර්ලාම්, ප්‍රොටෝකෝලිකයා වැනි පින්තූර පෙනුනේ ඇයි කියා?

සිසු.

නිර්මාපකයා සහ කලාකරුවා එවැනි පුද්ගලයින් දැක ඔවුන් නිරූපණය කළහ.

ගුරු.

"බර්ලාම්ගේ ගීතයට" සවන් දීමෙන් සහ "ප්‍රෝටෝඩිකන්" සිතුවම දෙස බැලීමෙන් ඔබ සිතන්නේ කෙසේද, කලාකරුවා සහ නිර්මාපකයා එවැනි පුද්ගලයින්ට සමාන හෝ වෙනස් ලෙස සලකන්නේ කෙසේද? ඔබේ පිළිතුර සාධාරණීකරණය කරන්න.

සිසු.

නිර්මාපකයා සහ කලාකරුවා යන දෙදෙනාම එවැනි පුද්ගලයින්ට කැමති නැත.

ගුරු.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මුසෝර්ග්ස්කි “ප්‍රෝටෝඩියකන්” දුටු විට ඔහු කෑගැසුවේ: “ඔව්, මේ මගේ වර්ලාමිෂේ! එය මුළු ගිනි හුස්ම ගන්නා කන්දකි! ”

"ප්‍රොටෝඩෙකන්" ගේ ඡායාරූපයෙහි අයිපී රෙපින්, ඔහුගේ උපන් ගම වන චුගුවෝ හි උපස්ථායක අයිවන් උලනොව්ගේ ප්‍රතිරූපය අමරණීය කළේය, ඒ ගැන ඔහු මෙසේ ලිවීය: "... අධ්‍යාත්මික කිසිවක් නැත - ඔහු සියල්ලන්ම මස් හා ලේ, පොපි ඇස්, මුඛය සහ ගොරවයි. .. ".

ගුරු.

මට කියන්න, කතුවරුන්ගේ චරිත කෙරෙහි ඔවුන්ගේ ආකල්පය අපට උරුම වී තිබේද?

සිසු.

කොන්

ගුරු.

අපේ කාලයේ එවැනි ඡායාරූප ඔබට හමු වී තිබේද?

සිසු.

නැත.

ගුරු.

අපේ කාලයේ එවැනි සිතුවම් නොකෙරේ ඇයි?

සිසු.

මොකද අපේ කාලේ එහෙම අය නැහැ. පසුගිය ශතවර්ෂ වල එවැනි “වීරයන්” බොහෝ දෙනෙක් සිටියහ. එවැනි පූජකවරුන් එකල සාමාන්‍යයයි. මේ දිනවල එවැනි පූජකයන් නොමැත.

ගුරු.

එනම් කලාව අප වටා යථාර්ථය පිළිබිඹු කරන බවයි.

දැන් අපි තවත් එක් සංගීත චිත්‍රයක් ගැන දැන හඳුනා ගනිමු.

ඔපෙරා තුළින් කුටුසොව්ගේ ආරිය ඇසීම එස්. Prokofiev "යුද්ධය සහ සාමය".

ඇරියාව ඉගෙනීම.

පන්තිය කණ්ඩායම් තුනකට බෙදා ඇති අතර පහත සඳහන් කාර්යයන් ලැබේ:

1 වන කණ්ඩායම - චරිතයේ වාචික ප්‍රතිමූර්තියක් ලබා දෙයි (බාහිර හා "අභ්‍යන්තර");

2 වන කණ්ඩායම යෝජිත වීඩියෝ අනුපිළිවෙලෙන් ලබා දී ඇති සංගීත ඛණ්ඩයට අනුරූප එක් ඡායාරූපයක් තෝරා පිළිතුර සාධාරණීකරණය කරයි;

3 වන කණ්ඩායම ලබා දුන් සංගීත ඛණ්ඩය සමඟ ඇති වන ප්‍රතිරූපය සංසන්දනය කරයි.

නිර්මාපකයා සහ කලාකරුවා භාවිතා කරන සංගීතමය හා කලාත්මක ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් මත සිසුන් තම පිළිතුරු ලබා ගනී.

ගුරු.

වර්ලාම්ට කෙලින්ම විරුද්ධව තවත් ඡායාරූපයක් අපට හමු විය. ඔපෙරා තුළින් කුටුසොව්ගේ ආරියාව එස්. ප්‍රෝකොෆීව්ගේ "යුද්ධය සහ සාමය" සහ අප ඉදිරිපිට ඇත්තේ රෝමන් මැක්සිමොවිච් වොල්කොව්ගේ කුටුසොව්ගේ චිත්‍රයයි.

කවුද කුටුසොව්.

සිසු.

1812 යුද්ධයේදී නැපෝලියන් පරාජය කළ අණ දෙන නිලධාරියා.

ගුරු.

නිර්මාපකයා විසින් අවධාරණය කරනු ලබන වීරයාගේ චරිත ලක්‍ෂණ මොනවාද, කලාකරුවා යනු කුමක්ද?

සිසු.

නිර්මාපකයා අවධාරණය කරන්නේ මහිමය, ශක්තිය, වංශවත් බව සහ මාතෘ භූමිය කෙරෙහි ඇති සැලකිල්ලයි. කලාකරුවා මව්බිම, වංශවත් බව සහ බුද්ධිය සඳහා ඔහුගේ සේවය අවධාරණය කරයි.

ගුරු.

නිර්මාපකයා සහ කලාකරුවා යන දෙදෙනාම මෙම වීරයාට සම්බන්ධ වන්නේ කෙසේද?

සිසු.

ඔවුන් ඔහුට ගරු කරන අතර, ඔහු තම සගයා ගැන ආඩම්බර වේ.

ගුරු.

සිසු.

ඇත්ත වශයෙන්

ගුරු.

මෙම ඇරියාව සමීපව සම්බන්ධ වී ඇත්තේ කලින් අධ්‍යයනය කළ සංගීත සංයුතියටද?

ආරියාවෙන් උපුටා ගැනීමක් ඇසීම හෝ ඉදිරිපත් කිරීම.

සිසු.

ඒපී බොරෝඩින්ගේ “වීරෝදාර සංධ්වනිය” වෙත.

ගුරු.

ඇරියාවට සවන් දීමෙන් සහ පින්තූරය දෙස බලන විට කුටුසොව්ව වීරයෙකු ලෙස හැඳින්විය හැකිද? ඔබේ පිළිතුර සාධාරණීකරණය කරන්න.

සිසු.

ඔව්, එය ගුණාංග තුනම ඒකාබද්ධ කරන නිසා - ශක්තිය, මනස, යහපත්.

ගුරු.

වර්ලාම් වීරයෙකු ලෙස හැඳින්විය හැකිද?

සිසු.

නැත, ඔහු තුළ බලය, මනස ඇත, නමුත් යහපතක් නැත.

(පුවරුවේ ඡායාරූප දෙකම)

ගුරු.

ප්‍රුකෝෆීව් සහ වොල්කොව් සහ බොරොඩින්ගේ "වීරෝදාර" සංධ්වනිය සහ වාස්නෙට්සොව්ගේ "වීරයන්" සිතුවම කුටුසොව්ගේ ප්‍රතිමූර්තිය නිර්මාණය කළේ ඇයි?

සිසු.

එවැනි මිනිසුන්, වීරයන් ඇත්ත වශයෙන්ම සිටි නිසා.

ගුරු.

අද අපි ගීතයක් ඉගෙන ගනිමු, එහි වීරයින්ට ශක්තිය, බුද්ධිය සහ යහපත් බව ඇත. තවද ඔවුන්ගේ ප්‍රධාන ශක්තිය මිත්‍රත්වයයි. "මිඩ්ෂිප්මන්, යන්න!" චිත්‍රපටයේ ගීතය. "මිත්‍රත්වයේ ගීතය".

ගීතයක් ඉගෙනීම.

ප්රතිදානය:

1. පාඩමේදී අපට හමු වූ ඡායාරූප සහ ඒවායේ කතුවරුන් මොනවාද?
2. සංගීතයේ සහ චිත්‍ර වල එකම චරිත නිරූපණය කරන්නේ කෙසේද?
3. සංගීතය සහ චිත්‍ර අතර ඇති මෙම "ඥාතිත්වය" අපට තේරුම් ගැනීමට හේතු වන්නේ කුමක්ද?

නාගරික අධ්යාපන ආයතනය

බොල්ෂෙව්ස්කයා ද්විතීයික පාසල අංක 6

විෂයයන් පිළිබඳ ගැඹුරු අධ්‍යයනයක් සමඟ

කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක චක්‍රය

__________________________________________________________

"සංගීත ප්රතිමූර්තිය"

6 වන ශ්‍රේණියේ විවෘත පාඩම

සම්මන්ත්‍රණයේ රාමුව තුළ

"CHEC හි පාඩම් වලදී පෞරුෂත්වයේ නිර්මාණාත්මක වර්‍ධනය"

සංගීත ගුරුවරයා

Shpineva V.I.,

කොරොලෙව්

2007 වසර

පාඩමේ මාතෘකාව: සංගීත ප්‍රතිමූර්තිය (6 ශ්‍රේණිය).

පාඩමේ අරමුණ : සංගීත චිත්‍රයක් පිළිබඳ සිසුන්ගේ අවබෝධය ගොඩනැගීම සහ විවිධ කලාවන්හි චිත්‍රයක් නිර්මාණය කිරීමේ කලාත්මක මාධ්‍යයන්.

කාර්යයන්:

සිසුන්ගේ පොදු සංස්කෘතික සීමාවන් පුළුල් කිරීම;

ගායන සංස්කෘතියක් ගොඩනැගීම;

කලා කෘති පිළිබඳ ගැඹුරු සවිඥානක සංජානනයක් ගොඩනැගීම;

කලාත්මක රසය වර්ධනය කිරීම;

නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් අධ්‍යාපනය.

පාඩම් ආකෘතිය : ඒකාබද්ධ පාඩමක්.

උපකරණ : පියානෝව, සංගීත මධ්‍යස්ථානය, සිතුවම් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය, ප්‍රක්ෂේපක, තිරය.

පන්ති වලදී.

කාලය සංවිධානය කිරීම. සංගීත සුබ පැතුම්.

ගුරු. යාලුවනේ! කලා ලෝකය කෙතරම් විවිධාකාරද යන්න අපි කිහිප වතාවකට වඩා දැක ඇත්තෙමු. අද අපි කතා කරන්නේ කලාවේ එක් ප්‍රභේදයක් ගැන ය - ප්‍රතිමූර්තිය.

මෙම ප්‍රභේදයේ ලක්ෂණ මොනවාද?

ඔබට චිත්‍රයක් සෑදිය හැක්කේ කුමන ආකාරයේ කලාවන් තුළද?

උදාහරණ දෙන්න.

ශිෂ්යයන් ප්රශ්න වලට පිළිතුරු සපයති, ඔවුන්ගේ උදාහරණ දෙන්න.

ගුරු. ඉතාලි ජාතික චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, මූර්ති ශිල්පියෙකු, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු, විද්‍යාඥයෙකු සහ ඉංජිනේරුවෙකු වූ ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි පැවසුවේ "චිත්‍ර සහ සංගීතය සහෝදරියන් හා සමාන බවත්, ඒවා සෑම කෙනෙකුම කැමති හා තේරුම් ගත හැකි බවත්" ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, බීතෝවන් හෝ රෆායෙල් කතා කරන භාෂාව ඔබ නොදන්නවා විය හැකිය, ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ බැලීම, සවන් දීම සහ මෙනෙහි කිරීම පමණි ...

මෙම චින්තනය දිගටම ගෙන යමින්, රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පී එම්ඒ වර්බෙල්ගේ "හංස කුමරිය" විසින් කරන ලද චිත්‍රය ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීම ගැන සලකා බැලීමට මම ඔබට යෝජනා කිරීමට කැමතියි.එම්ඒ වර්බෙල් විසින් රචිත "ද හංස කුමරිය" තිරය මත.

පින්තූරය ගැන ප්රශ්න :

හංස කුමරිය මිහායිල් වර්බෙල් විස්තර කරන්න.

කලාකරුවා භාවිතා කරන කලාත්මක අදහස් මොනවාද?

මෙම පින්තූරය ඔබ කෙරෙහි ඇති කරන හැඟීම කුමක්ද?

සිසුන් ප්රශ්න වලට පිළිතුරු සපයයි සුරංගනා කතා කරන කුරුලු දැරියගේ අභිරහස සහ අභිමානවත් සුන්දරත්වය අවධාරණය කරන්න, අපූරු ජීවියාගේ ප්‍රතිමූර්තිය නිර්මාණය කළ චිත්‍ර ශිල්පියාගේ අසාමාන්‍ය තෑග්ග සටහන් කරන්න. මෙය අපූරු කුරුලු ගැහැණු ළමයෙක් වන අතර එහි ජනප්‍රිය සුන්දරත්වය ජන කතා වල ලක්ෂණයකි. අද සහ හෙට සියල්ල දකින සේ ඇගේ දෑස් විවර වී ඇත. තොල් වැසී ඇත: ඇයට යමක් පැවසීමට අවශ්‍ය බව පෙනේ, නමුත් නිහ. ය. කොකොෂ්නික් ඔටුන්න හිමි වන්නේ මරකත මැණික් වලින් ය. මුහුණේ සියුම් ලක්‍ෂණ රාමු කරන්නේ සුදු වාතය සහිත වැස්මක්. විශාල මුහුදු-හිම පියාපත්, මුහුදු රළ පිටුපස. අපූරු වාතාවරණයක්, සෑම දෙයක්ම විස්මයට පත් වූ බවක් පෙනේ, නමුත් සජීවී රුසියානු සුරංගනා කතාවකට පහර දෙන අයුරු අපට අසන්නට ලැබේ.

ගුරු. හංස කුමරිය අපට හමුවන්නේ කුමන සාහිත්‍ය වැඩ වලදීද? කතුවරයා එය විස්තර කරන්නේ කෙසේද?

ඇමතුමෙන් සිසුන් ප්‍රශ්න වලට පිළිතුරු සපයයි ඒඑස් පුෂ්කින්ගේ "සාර් සල්තාන්ගේ කතාව"... හංස කුමරියගේ ප්‍රතිමූර්තිය ලබා දී ඇති මෙම කෘතියේ රේඛා ගුරුවරයාට සිහිපත් වේ.

ගුරු. සාහිත්‍ය කෘතියක චරිතයේ පෙනුම පිළිබඳ විස්තරය කියවා අපි පින්තූරය දෙස බැලුවෙමු. නමුත් බොහෝ නිර්මාපකයින් මෙම විෂය වෙත යොමු වී ඇත. 19 වන සියවසේ රුසියානු නිර්මාපකයෙකුගේ කෘතියක කොටසක් මම දැන් ඔබ වෙනුවෙන් ක්‍රීඩා කරමි. මොකක්ද මේ වැඩ?

ගුරුවරයා පියානෝව වාදනය කරන්නේ නිකොලායි රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් රචිත "ද ටේල් ඔෆ් සාර් සල්තාන්ගේ" ඔපෙරාවේ කොටසකි.

සිසුන් මෙම කෘතිය හඳුනාගෙන හංස කුමරියගේ ප්‍රතිමූර්තියක් ද එහි නිර්මාණය කළ බව කියති.

ගුරු. ප්‍රංශ නිර්මාපකයෙකු වන සී. ශාන්ත-සෙන්ස් විසින් සත්වයින්ගේ මහා සත්වෝද්‍යාත්මක ෆැන්ටසි සැණකෙළිය රචනා කළ අතර එහි හංසයාගේ තේමාව ද ඇතුළත් ය.

ශාන්ත සෙන්ස්ගේ හංසයාට සවන් දී සංගීතයේ ස්වභාවය විස්තර කරන්න.

ගුරුවරයා පියානෝව වාදනය කරයි.

ශිෂ්ය ප්රතිචාර . ඇය ඉතා ප්‍රකාශාත්මක වන අතර එම නිසා මතක තබා ගැනීමට පහසුය. මුලදී එය නිහ quiet බවක් දැනෙන අතර පසුව ක්‍රමයෙන් ගතිකතාවයන් තීව්‍ර වන අතර තනුව අලංකාරයට ගීතයක් සේ පෙනේ. එය තරංග පිපිරීමක් මෙන් පුළුල් ලෙස ශබ්ද කරන අතර පසුව එය ක්‍රමයෙන් සන්සුන් වන බව පෙනේ, සියල්ල කැටි වී යයි.

ගුරු. මෙම කරුණ කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න: සංගීතයේ මෙන්ම දෘශ්‍ය කලාවේදී ද වැදගත් වන්නේ රූපය, බාහිර පෙනුම මාරු කිරීම පමණක් නොව, චරිතයේ ගැඹුරු, අධ්‍යාත්මික හරයට විනිවිද යාමයි. මෙම නාට්‍යය මේ සඳහා කදිම උදාහරණයකි.

සිසුන්ට ඡායාරූප දෙකක් සහිත විනිවිදකයක් පෙන්වයි: වී.එල්.බොරොවිකොව්ස්කි "එම්. ලොපුඛිනාගේ නිරූපණය" සහ ඒපී රියාබුෂ්කින් "මොස්කව් දැරියකගේ නිරූපණය XVII සියවස ".

ගුරු. දැන්, යාලුවනේ, මේ ඡායාරූප දෙක දෙස බලන්න, සංගීත ඛණ්ඩයකට සවන් දී මෙම සංගීතය වඩාත් සුදුසු වන්නේ කුමන චිත්‍රයක් සඳහා සහ ඇයි කියා සිතා බලන්න.

ප්රශ්නය :

සංගීතයේ ස්වභාවය, එහි වේගය, ප්‍රකාශිත මාධ්‍යයන්, මනෝභාවය කුමක්ද?

කලාකරුවන් විසින් නිරූපිත ගැහැණු ළමයින්ගේ චරිත මොනවාද?

මෙම සංගීතය වඩාත් සුදුසු වන්නේ කුමන චිත්‍රයක් සඳහාද සහ ඇයි?

පිළිතුරු: සංගීතය රොමෑන්තිකයි, "ලේසි", සන්සුන් බවක් සහ කල්පනාකාරී බවක් දැනේ. ලොපුඛිනාගේ ප්‍රතිමූර්තිය ද එම හැඟීම් මතු කරයි.

ගුරු. අපි චිත්‍රයක් දෙස බලා, එයට අනුකූලව සංගීත චිත්‍රයකට සවන් දුන්නෙමු. දැන් අපි ඉගෙන ගත් ගීතය ගායනය කරමු: ඒ. සරුබාගේ "ටීචර්ස් වෝල්ට්ස්".

සිසුන් මේසයෙන් නැගිට, ගීතිකා කණ්ඩායමකට පෙළ ගැසී, පෙර පාඩම් වලදී ඉගෙන ගත් ගීතයක් ගායනා කරති.

ගුරු. සිතන්න මෙම සංගීතය අපට කුමන ආකාරයේ චිත්‍රයක් අඳින්නේද?

පිළිතුරු: අපට පෙර ඇත්තේ ගුරුවරයෙකුගේ ප්‍රතිමූර්තියකි. සංගීතයේ චරිතය සුමට, මනින, සන්සුන්, ගුරුවරයෙකුගේ චරිතය මෙන් ය.

සිසුන් තම අසුන් ගනී.

ගුරු. දැන් එක් කෑල්ලකට සවන් දී ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කරන්න: මෙම සංගීතය තුළ චිත්‍රයක් දැකිය හැකිද? එසේ නම් කාගේද?

ඒ. පෙට්‍රොව්ගේ "සොල්දාදුවාගේ ගීතය" යන ශබ්ද විකාශනය ශබ්ද කරයි .

පිළිතුරු: සංගීතයේ කෙළිලොල් ස්වභාවය යුද්ධයක යෙදී දිවි ගලවා ගත් නිර්භීත සොල්දාදුවෙකුගේ ප්‍රකාශිත චිත්‍රයක් පින්තාරු කරයි.

ගෙදර වැඩ : මෙම සොල්දාදුවාගේ පින්තූරයක් අඳින්න.

ගුරු. අවසාන වශයෙන්, රුසියාවේ ගීය ගායනා කරමින් අපේ මව්බිමේ ප්‍රතිරූපය නිර්මාණය කිරීම සඳහා අපි සංගීතමය ක්‍රම භාවිතා කරමු.

කට්ටිය නැගිටිනවා.

ගුරු. මෙම ගීතය උත්කර්ෂවත් හා අභිමානවත් ගීතයකි. ඇය අපේ මාතෘ භූමියේ විශාල ප්‍රදේශ මෙන් නිදහස් ය; අපේ ගැඹුරු ගංගා ගලා යාම මෙන් ඉක්මන් නොවී; අපේ කඳු සහ කඳු වැනි උත්තරීතර; අපේ ආරක්‍ෂිත වනාන්තර තරම් ගැඹුරුයි. අපි රුසියාවේ ගීය ගායනා කර රතු චතුරශ්‍රය, ශාන්ත බැසිල් ආසන දෙව්මැදුර, ක්‍රෙම්ලිනය, අපේ ගම, අපේ වීදිය, අපේ නිවස ...

සිසුන් රුසියාවේ ගීය ගයති.

පාඩම සාරාංශ කිරීමට ගුරුවරයා යෝජනා කරයි.

මෙම පාඩමෙන් ඔබ ඉගෙනගත්තේ මොනවාද?

ඔබ වඩාත්ම කැමති සංගීත ඛණ්ඩය කුමක්ද?

ඔබ තුළ වැඩිපුරම ආකර්‍ෂණය ඇති කළේ කුමන පින්තූරයද?

චිත්‍රයක් නිර්මාණය කිරීමට ඔබ කැමති කුමන ආකාරයේ කලාවකින්ද සහ ඔබ නිරූපණය කරන්නේ කවුරුන් සහ කෙසේද?

පාඩම අවසානයේදී, සිසුන්ගේ අදහස් සැලකිල්ලට ගනිමින් තම සගයන්ගේ වඩාත් සිත්ගන්නා සුළු පිළිතුරු සලකුණු කිරීමට සිසුන්ට ආරාධනා කෙරේ.

සංගීතය සහ ලලිත කලා පිළිබඳ නිරූපණය

1. කලා කෘතීන්හි සංගීතය

බොහෝ විට කලාකරුවන් සහ මූර්ති ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ කෘතිවල වයලීනය වැනි සංගීත ians යන් සහ සංගීත භාණ්ඩ නිරූපණය කරති. වයලීන වාදකයින්ගේ ඡායාරූප, වයලීනය වාදනය කරන සංගීත ශිල්පීන්ගේ ප්‍රභේද, වයලීනය සමඟ නිශ්චලව සිටින අවස්ථා ප්‍රසිද්ධයි. වයලීනයේ ශබ්දය ඉතා ප්‍රකාශිත ය. ඇගේ කටහ often බොහෝ විට මනුෂ්‍යයෙකුගේ කටහ to සමඟ සංසන්දනය කෙරේ. වයලීනය වාදනය කිරීමට, අ cryන්නට, කථා කිරීමට ...

වයලීනය මඟින් මිනිස් හ voiceේ සෞන්දර්යය මූර්තිමත් වන අතර එහි ඇති හොඳම දේ ප්‍රකාශ කිරීමට හැකි වේ. කෑගැසීමේ කුසලතාවයට ඉහළම ප්‍රශංසාව ලැබීම අහම්බයක් නොවේචා ඔහුගේ ක්‍රීඩාව මිනිස් හ voiceකින් සංසන්දනය කරයි:වයලීනය ගායනා කරයි, අ cයි, ආශා කරයි. රූ තුළ ජීවයට එන සෑම වයලීනයක්මකා මාස්ටර්ට තමන්ගේම චරිතයක් ඇත.

යුරෝපයේ වයලීනය දර්ශනය වූයේ 15 වන සියවස අවසානයේ ය. උත්සව, සල්පිල්, මංගල උත්සව, තැබෑරුම් සහ මත්පැන්හල් තුළ මිනිසුන්ට විනෝදාස්වාදය ලබා දෙන සංචාරක සංගීත ians යන්ගේ ප්‍රියතම මෙවලම ඇය විය. ජන සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙස වයලීනය බල්ගේරියාවේ, හංගේරියාවේ, පෝලන්තයේ, රුමේනියාවේ අද දක්වාම පවතී.

මාලිගාවල, මාලිගාවල, ධනවත් ගෙවල් වල මෙන්ම පල්ලිවලද - රදල පැලැන්තියේ වයලීනය වයයි. ප්‍රංශ මළුවේදී, වයලීනයේ වාදකයින්ගේ කණ්ඩායම් නිර්මාණය කරන ලද අතර, එය රජුගේ පිබිදීම සහ ආහාර ගැනීමේදී වාදනය කළ අතර ඇත්ත වශයෙන්ම, පිටියේ බෝල වල නැටුම් සංගීතය ඉදිරිපත් කළේය.

හොඳම වයලීනය නිර්‍මාණය කළේ ඉතාලි ජාතික මාස්ටර් අමාති, ස්ට්‍රැඩිවරි, ගුවනේරි විසිනි.

නිශ්චල ජීවිත සමඟ බලන්න වයලීනය - වයලීනයන්ගේ ඡායාරූපයකි.

සැන්ඩ්‍රෝ බොටිසෙලි (1445-1510 ඉතාලිය). දේවදූතයන්

රාවුල් ඩුෆි (1877-1953) ප්‍රංශය වයලීනය

දිමිත්‍රි සිලින්ස්කි (1927, යූඑස්එස්ආර්) වයලීනය

එකඟයි මේ සෑම පින්තූරයකම නළලක් ඇතශතවර්ෂය තුළ ඔවුන්ගේ හැඟීම් මතු වේ. මෙම පින්තූර දෙස බලන විට, සෑම කෙනෙකුටම වෙනස් මු ශබ්දයක් ඇසෙයිභාෂාව. කුමන එක ද? කලාකරුවා වයලීනය අතේ වයලීනය නිරූපනය කරන විට වයලීනයේ හ voice විශේෂයෙන් ඇසෙනු ඇත. එකමුතුකමරූමන්ට් සහ රංගන ශිල්පියා උසස් කලාත්මක බවක් ඇති කරයිආශ්වාදය ලෙස හැඳින්විය හැකි අත්දැකීම් සහ සිතුවිලි.මෙම හැඟීම සියලුම පින්තූර වල පැතිරී ඇත.

විවිධ කාලවල නිර්මාපකයින් විසින් වයලීනය සඳහා රචනා කරන ලද සංගීත කෘති ශබ්ද කරන ආකාරය අසන්න:

ප්රශ්නයට පිළිතුරු දෙන්න:

මෙම සංගීතය ඔබට පැවසුවේ කුමක්ද? මෙම හෝ එම කෘතිය සමඟ ගැලපෙන සිතුවම් මොනවාදැයි නිර්ණය කරන්න.

ව්යායාම 1.

නැවත සවන් දෙන්න:

1."චකොන්" අයි.- එස්. බැච්.

2. "මෙලඩි I" පී. චයිකොව්ස්කි

3. කොන්සෙග්ටීඑස් ජී එස් වයලීනය දෙකක් සඳහා අංක 1 ගැන,හාප්සිචෝර්ඩ්, පියානෝව සහ නූල් ඒ. ෂ්නිට්කේ. ඉහත සම්බන්ධක බලන්න.

නිර්ණය කරන්නකුමන පින්තූරය ව්යාංජනාක්‍ෂර වේමෙම හෝ එම සංයුතිය. දැන් අපි එකට විශ්ලේෂණය කරමුසංගීත සංයුතියේ නව භාෂාව, ඒවාට නැවත සවන් දීමෙන්.

බැච්ගේ චකෝනා (පාර්ටිටා අංක 2 හි අවසානය) ට සවන් දෙමින්, ඒ ගැන අවධානය යොමු කරන්න මෙම කොටස රචනා කළේ රචකයා විසිනි තනි වයලීනය.මෙම බැනරයමෙම කොටස, එහි බලය ඉන්ද්‍රියයට සහ වාද්‍ය වෘන්දයට පවා පැමිණේශබ්දය, සන්සන්දනය කළ සංගීතඥයෙකුගෙන් (එෆ්. වුල්ෆ්‍රම්)නීල් සමඟ "සියුම් ශරීරය බිඳ දමන බවට තර්ජනය කරන ශබ්ද යෝධයාවයලීනය ". නාට්යයේ චරිතය නිර්වචනය කරන්න.

වයලීනයේ ශබ්දය තුළ තනු සංයෝජනය වන ආකාරය ගැන අවධානය යොමු කරන්නඑය යතුරු පුවරුව සමඟ යයි. මෙම බහුභාෂා වයනය එක් උපකරණයක් මඟින් සිදු කෙරේ - වයලීනය, සහ සවන්දෙන්නන්ගේ සිත පැහැදෙයිඑකවර ශබ්ද තනු සහ සහය.

වැඩ අවසන් වන තුරුම ප්‍රධාන තේමාවේ චිත්තවේගීය තත්වය ආරක්ෂා වී තිබේදැයි සිතා බලන්න? ඇත්ත වශයෙන්ම, සංගීතය වර්‍ධනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී විවිධ හැඟීම් ඇති වන බව ඔබ දුටුවා - දුක, ආවේගය, සාංකාව. තනු කිහිපයක්, මුල් ශබ්ද වලින් වැඩෙනවාක් මෙන්, ඒවායේ පෙනුම නිරන්තරයෙන් වෙනස් වේ. රූපයක වර්ධන රේඛාව විශාල තරංග සමඟ සැසඳිය හැකිය. මෙම සංයුතියේ සංගීත චින්තනයේ වර්‍ගයේ මූලික මූලධර්මය නම් විචලනයයි.

චැකෝන් - මුලින් ජන නැටුමක්, 16 වන සියවසේ අග භාගයේ සිට ස්පා Spain් inයේ දන්නා, සජීවී ස්වභාවයෙන් යුත්, ගායනය සහ කැස්ටනට් වාදනය කිරීම. කාලයාගේ ඇවෑමෙන් චැකොන් යුරෝපය පුරා ව්‍යාප්ත වූ අතර එය සෙමෙන් උසස් ගති ලක්ෂණ සහිත නර්තනයක් බවට පත් විය. ප්‍රංශයේ, චැකෝන් මුද්‍රා නාට්‍ය නර්තනයක් බවට පත් වන අතර එය වේදිකාවේ අවසන් කටයුතු සඳහා හඳුන්වා දෙනු ලැබේ. XVII-XVIII සියවස් වලදී. බහු-කොටස් මෙවලම් සංයුතියට ඇතුළත් කර ඇත (සූට්, පාර්ටිටා). චැකෝන් තේමා කුඩා වන අතර පැහැදිලි නැටුම්-මෙට්‍රික් පදනමක් ඇත. වයලීනය සඳහා, බැච් විවිධ ප්‍රභේද වලින් කෘති ලිවීය - වාද්‍ය වෘන්දයක්, සොනාටාස්, පාර්ටිටාස් සමඟ ප්‍රසංග.

පී. චයිකොව්ස්කි විසින් වයලීනය සහ පියානෝව සඳහා "තනු නිර්මාණය" ගීතමය හා නාට්‍යමය ප්‍රතිරූපයක් සඳහා උදාහරණයකි. මෙම රචනයට කර්තෘගේ උපසිරැසිය ඇත ("නිජබිම පිළිබඳ මතකය").

ගීතය ප්‍රකාශ කිරීමේ හෙළිදරව්වේ වෙව්ලීම, නිරායාසයෙන් අවධාරණය කෙරෙන්නේ ප්‍රධාන තනුව පුනරුච්චාරණය කිරීම (එකම සිතුවිල්ල නැවත පැමිණීම), එහි තරංග වැනි චලනය, වයලීනය හරහා පියාසර කිරීම පමණක් නොව, පියානෝ වාදනයේ සමකාලීන රිද්මයෙනි. .

පැහැදිලිවම, "මෙලඩි" හි මැද කොටසේ වෙනස ඔබ අසා ඇත: වේගය වේගවත් වේ, රිද්මයානුකූල චලනය නිතර සිදු වේ, නර්තනයේ අංග පෙනේ, තනු නිර්මාණය හොඳම ලේස් වලට සමාන ය (ඉහළ ලේඛනය, තනු රටා), ප්‍රකාශිත දෝංකාරය පියානෝව වයලීනයේ තනුව ගායනය (අවසන්) කරන බවක් පෙනේ. කෑල්ලේ උච්චතම අවස්ථාව - වයලීනයේ ප්‍රකාශිත ත්‍රිත්වය - පියානෝව වයලීනය සමඟ සංවාදයේ යෙදී ප්‍රධාන තේමාව ඉටු කරයි. එස්. රච්මනිනොෆ්ගේ "වෝකලීස්" හි මතු වූ ඒකල වාදකයා සහ පියානෝ කොටස අතර සමාන කතිකාව මතක තබා ගන්න.

කෑල්ල පුරාම නොවෙනස්ව පවතින ප්‍රධාන මාදිලියට ද යම් ප්‍රකාශිත අගයක් ඇත.

කැබැල්ලේ කොටස් තුනක ස්වරූපය භාවිතා කරන නිර්මාපකයා ආලෝකයේ ප්‍රධාන වර්ණය නොවෙනස්ව තබන්නේ ඇයි?

චයිකොව්ස්කිගේ "මෙලඩි" ගීතය ඩී. ෂිලින්ස්කිගේ "වයෝලා" සිතුවම හා සැසඳිය හැකිය.

සංගීතයේ සහ චිත්‍ර වල පොදු ලක්‍ෂණ තිබේද?

මෙම කලාත්මක රූප දෙක වෙන්කර හඳුනා ගන්නේ කුමක් ද?

3. කොන්සිනෝ ග්ගොසෝ අංක 1 ඇල්ෆ්‍රඩ් ෂ්නිට්කේ විසිනි

ජී යූ එස්එස් ගැන උපකල්පනය කරන්න වයලීනය දෙකක් සඳහා අංක 1 ගැන,ඇල්ප්‍රඩ් ෂ්නිට්කේගේ හාප්සිචෝර්ඩ්, පියානෝව සහ නූල් -සමකාලීන නිර්මාපකයෙකුගේ සංගීතය.

ෂ්නිට්කේගේ සංගීත ප්‍රසංගයේ ආරම්භක බාර් වල වයලීනයට සවන් දෙන්න, ඉන්පසු මෙම ශබ්දය බැච්ගේ "චාකොන්" හි ප්‍රධාන තනු සමඟ සංසන්දනය කරන්න. ඔවුන් අතර යම් සමානකම් තිබේද? තේමාවන් දෙකම ඔවුන්ගේ ආශාව, උද්යෝගය, ජවය, නාට්‍යය තුළ එකිනෙකට සමාන ය. එකම ඛේදජනක සුළු, එකම පුනරාවර්‍තනය කරන සුභාවිත ව්‍යුහය.

දැඩි කැමැත්තක් ඇති, අරමුණක් ඇති ආරම්භක තේමාව (ෂ්නිට්කේට අනුව, මෙම තේමාව ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද්දේ ඒ. විවාල්ඩිගේ විලාසිතාවේ බලපෑම මත), නිර්මාපකයා වෙනත් ලෝකයකට - නපුරු, සතුරු ලෝකයකට විරුද්ධ බව ඔබට නිසැකවම ඒත්තු ගොස් ඇත. පිරිසිදු වයලීන් ටිබර් වල ශබ්දය විකෘති කරන “ගලා ඒම” ප්‍රධාන තේමාවේ ක්‍රියාකාරිත්වයට එරෙහි බලවේගයන්ගේ ආක්‍රමනයක් ලෙස සවන්දෙන්නන් විසින් වටහාගෙන ඇත.

පුනිගේ වයලීනය චිත්‍රය සමඟ ෂ්නිට්කේගේ ප්‍රසංගය සංසන්දනය කිරීමේදී ඔබ පොදුවේ (හෝ වෙනස්ව) දකින්නේ මොනවාද?

සමකාලීන කලා කෘති දෙකක - ප්‍රසංගයක සහ චිත්‍රයක සංකේතාත්මක ව්‍යුහය වෙනස් බව ඔබ දැක ඇති. සැහැල්ලු පසුබිමක වයලීනයේ තනිකම, නිල්, ලා දුඹුරු සහ කොළ (රටාවක් සහිත) නාද වල වෙනස. පින්තූරයේ නිශ්චල භාවය සහ නිශ්චලතාව ගතිකතාවයෙන් වෙනස් වන අතර නූතන අන්තර් ශබ්ද ශක්තියෙන් හා සංගීතයේ රිද්මයෙන් පිරී පවතී.

4. සංගීතය, චිත්‍ර, මූර්ති කලාව තුළ නිකොලා පගානිනීගේ නිරූපණය

නිකොලා පගානිනී (1782 - 1840) - එස්. කොනෙන්කොව් (1874-1971 යූඑස්එස්ආර්) විසින් මූර්තියේ මූර්තිමත් කරන ලද ඉතාලි ජාතිකයෙකුගේ නිරූපණය සලකා බලන්න.

සහ ඊ. ඩෙලක්‍රොයික්ස් (1798-1863) ප්‍රංශය විසින් චිත්‍ර ඇඳීමේදී

ඔහුගේ පෙනුමේ අසාමාන්‍ය පෙනුම ඔහුගේ ස්වභාවයේ ප්‍රධාන ගුණාංගය සම්ප්‍රේෂණය වීම හා සම්බන්ධ වේ - ඔහුගේ ප්‍රියතම සංගීත භාණ්ඩය වාදනය කිරීමේ ඔහුගේ දැඩි ආශාව.

නිකොලෝ පගානිනී (1782-1840) - මෙම ඉතාලි නිර්මාපකයාගේ සහ වයලීනයේ වාදකයාගේ නම XIX v. ලොව පුරා දන්නා. වයලීනය පිළිබඳ ඔහුගේ දක්‍ෂතාවය කෙතරම් පරිපූර්ණ හා අනුකරණය කළ නොහැකිද යත්, ඔහුගේ කෘතිවල වඩාත් දුෂ්කර ඡේද ඉටු කිරීමට නපුරු ආත්මයක් ඔහුට උදව් කළ බවට කටකතා පැතිර ගියේය. අහම්බෙන් නොවේ, එක් නාට්‍යයක්පගානිනී "යක්ෂයාගේ ට්‍රිල්ස්" ලෙස නම් කරන ලදී.

පගානිනීගේ ඉතාමත් ප්‍රසිද්ධ කෘතියක් වූයේ අංක 24 දරණ කැප්‍රිස් ය.කැප්රිස් ප්‍රංශ භාෂාවෙන් පරිවර්තනය -කැමැත්තෙන්, කැමැත්තෙන්.විවිධ තනු නිර්මාපකයින් විසින් වයලීන වාදකයාගේ - වර්චූසෝගේ මතකයට උපහාරයක් වශයෙන් ඔහුගේ තනු නැවත නැවත ඔවුන්ගේ රචනා වල පුනරාවර්තනය විය. එසේම
සහ තනි වයලීනය සඳහා පගානිනී විසින් බැච්ගේ චකොන්, කැප්‍රිස් අංක 24. මෙවලමෙහි ඒකල ශබ්දය තුළ ප්‍රකාශිත හැකියාවන් විශේෂයෙන් දීප්තිමත්ව හෙළි වේ.
සක්‍රීය රිද්මයානුකූල රටාවක් සහිත කෙටි ආරම්භක ශබ්දයක් පුනරාවර්තනය කිරීමෙන් එය ඉක්මනින් කටපාඩම් කර ගැනීමට ඔබට ඉඩ සලසයි.

ප්‍රාථමික පාසලේදී ඔබ මෙම කොටස දැන ගත්තා. නැවත සවන් දෙන්න

පගානිනීගේ දීප්තිමත් අසාමාන්‍ය පෞරුෂය කලාකරුවන් සහ මූර්ති ශිල්පීන්ගේ කෘති තුළින් පිළිබිඹු විය. පගානිනීගේ සංගීත චිත්‍රය නිර්මාණය කළේ පගානිනී තේමාවක් මත ප්‍රභේද ලිවූ එස්. රච්මනිනොව් විසිනි. මොස්කව්හි බොල්ෂෝයි රඟහලේදී මෙම සංගීතය සඳහා මුද්‍රා නාට්‍යයක් වේදිකා ගත කෙරිණි.

එස්. රච්මනිනොව් විසින් රචිත "පගානිනී තේමාවක් මත වෙනස්කම්" හෝ "පගානිනී තේමාවේ රැප්සෝඩි" හි (කෘතිය 1934 දී ලියන ලදි), පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගයක් වැනි එවැනි ප්‍රභේදයක ලක්ෂණ ඔබට ඇසෙනු ඇත. සවන් දෙන්න පළමුව, මෙහි රූප දෙකක් පැහැදිලිව කැපී පෙනේ. පළමුවැන්න පදනම් වී ඇත්තේ පගානිනීගේ තේමාව වෙනස් කිරීම මත වන අතර එය සෑම විටම නව ස්වරූපයෙන් පෙනේ - දැන් සැහැල්ලු හා කරුණාවන්ත, දැන් ස්ථිරසාර හා තර්ජනාත්මක. දෙවනුව, මෙම තේමාවේ ක්‍රියාකාරිත්වය වාද්‍ය වෘන්දය සහ එහි තනි කණ්ඩායම් (වයලීනය) වෙතින් පියානෝව දක්වා ගමන් කරයි. දෙවන රූපය, ගීතමය එකක්, සැබැවින්ම රුසියානු, ගීතයක් වන රච්මනිනොෆ් තේමාව මත ගොඩනඟා ඇත. මෙම තේමාව - ආනුභාව සම්පන්න සැහැල්ලු පද වල ප්‍රතිබිම්භය - සන්සුන්ව හා සන්සුන්ව ආරම්භ වේ. එහි වර්‍ධනය ඔබට තනිවම ඇසෙනු ඇත. ක්‍රමයෙන් එය ශක්තිය ලබා ගනිමින්, දැඩි ලෙස හා දැඩි ලෙස ශබ්ද නඟයි, අලංකාරයට දීප්තිමත් ගීතයක් මෙන්, මිනිසා. අවසානයේදීතේමාවේ ශබ්දය දිය වී සෙමෙන් වියැකී යන බවක් පෙනේකොටස් තුනකින් යුත් ඉදිකිරීම්. මෙම සංගීතය සඳහා මුද්‍රා නාට්‍යයක් නිර්මාණය කිරීමට හේතු වූයේ රූප වල වෙනස්කම, ඒවායේ සංධ්වනීය වර්‍ධනයයි.

සර්ජි රච්මනිනොව්ගේ සංගීතයට මුද්‍රා නාට්‍යයේ කොටස "පගානිනී තේමාවක් මත රැප්සෝඩි"

ප්රශ්නයට පිළිතුරු දෙන්න:

1. කැප්රයිස් අර්ථ නිරූපණය ලියා ඇත්තේ කුමන ස්වරූපයෙන්ද?

(ආ. 1913 දී)

පගානිනීගේ කැප්‍රිස් අංක 24 දරණ ප්‍රධාන තේමාව සමඟ සමානකම් හා වෙනස්කම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න. "විචලනයන්ගේ" ආරම්භය තර්ජනාත්මක හා තීරණාත්මක වන අතර, පසුව නිර්මාපකයා විවිධ වර්‍ධන ක්‍රම භාවිතා කරන අතර, ප්‍රධාන තේමාව සමහර විට පගානිනීගේ ශබ්දය මෙන් ම නව විශේෂාංග ලබා ගනී. අංක 24 දරන කැප්‍රීස් හි තේමාව වර්‍ධනය කිරීමේ ලාක්ෂණික ලක්‍ෂණය
මෙම කාර්යය එහි නිරන්තර පිළිගැනීමයි. සංගීත කණ්ඩායම සහ පියානෝ ඒකල ශබ්දය මෙය පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා වූ සංගීත ප්‍රසංගයක් යැයි උපකල්පනය කිරීමට අපට හේතුවක් ලබා දේ (රච්මනිනොව්ගේ මෙන්).

වෙනස්කම් වලදී අපට බොහෝ නාට්‍යකරණයන් අසන්නට ලැබේ
පින්තූර, ක්‍රියාකාරී රිද්ම වල ශබ්දය තුළට ඇතුළු වීම, සංගීතයට සාංකාව සහ තීව්‍රතාවය ලබා දීම, නව වාද්‍ය වෘන්දයේ වර්ණ මතු වීම, දැඩි ශබ්ද (එකඟතාවයන්).
කැප්‍රිස් අංක 24 දරණ තේමාවේ පද රචනා ප්‍රායෝගිකව නොමැත. මේ අනුව, නිර්මාපකයෙකු වූ ලූටොස්ලොව්ස්කි, පගනිනීගේ කැප්‍රිස් අංක 24 දරණ ප්‍රසිද්ධ තේමාව නව ආකාරයකින් "කියවා", ඔහුගේ කාලයේ බලපෑම යටතේ, "20 වන සියවසේ දැඩි රිද්මයන්, තවත් සංස්කරණයක්" නිර්මාණය කළේය.
සදාකාලික සම්භාව්‍ය තනු නිර්මාණය කිරීම.

ප්රශ්න වලට උත්තර දෙන්න:

2. පගානිනී අවධාරණය කරන්නේ කුමන තේමාවේ ලක්‍ෂණද යන්නයි
ඔහුගේ වෙනස්කම් වල නිර්මාපකයෙක්?

3. එහි ශබ්දයට අලුත් දේ ගෙන එන්නේ කුමක් ද?

වී සින්චුක් ලෝක සංගීත සම්භාව්‍ය කෘතියේ විශිෂ්ටතම කෘතිය අසා එය ඉටු කළේ කෙසේද? ඊයම් ගිටාරයේ අංක 24 දරණ කැප්රිස් තනුව නැවත නැවත කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න. ඒ අතරම, රොක් ප්‍රතිකාරයේදී නොනවතින චලනය තීව්‍ර වන අතර එමඟින් සංගීතයට ස්ථිරසාර හා බොහෝ විට ආක්‍රමණශීලී චරිතයක් ලබා දේ.ශබ්දයේ චිත්තවේගීය තීව්‍රතාවය පහසු වන අතර එමඟින් කෑල්ල අවසානයේ තවත් වේගවත් වේ. කෑල්ලේ උද්යෝගිමත් චරිතයට අනුබල දීම සඳහා දෘඩ, ප්‍රත්‍යාස්ථ රිද්මයක් ආධාර වන අතර, බෙර වාදනයෙහි ක්‍රියාකාරිත්වය අවධාරණය කෙරේමෙවලම්.

සාපේක්ෂව නොවෙනස්ව පවතින දේ
කැප්රිස් පගානිනී? වෙනස්කම් ආකෘති. කැබැල්ලේ අවසාන කොටස කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න - කේතය. එහි හසුරුවන්නන් කිහිප දෙනෙක් සිටිති.
ටොනික්, පොයින්ට් වල ශබ්දය අවධාරණයෙන් පුනරුච්චාරණය කළ පසු. එවැනි නිගමනයකට සමහර විට එක්තරා අර්ථයක් ඇත: සම්භාව්‍ය සංගීතය නූතන සවන්දෙන්නන්ට තේරුම් ගත හැකිය!
සින්චුක් විසින් සීඩී තැටි කිහිපයක් නිකුත් කිරීම අහම්බයක් නොවේ
"නියෝක්ලැසික්"... නියෝ යන්නෙහි තේරුම "නව", සම්භාව්‍ය - "ආදර්ශමත්" යන්නයි.

අවසානයේදීඅපි අදහසට ආවා -අර්ථ නිරූපණය.
සියල්ලට පසු, එය කලාත්මක කෘති නිර්‍මාණාත්මකව උකහා ගැනීම යනු එහි විශේෂ, තෝරා ගත් කියවීම සමඟ ය: අනුවර්තනයන් සහ පිටපත් කිරීම්, සාහිත්‍ය කියවීම, අධ්‍යක්ෂකගේ පිටපත, රංගන භූමිකාව, සංගීත කාර්ය සාධනය.
නිර්මාපකයෙකු, කලාකරුවෙකු පිළිබඳ අදහස තුළට ඔබ විනිවිද යාමට උත්සාහ කරන විට එම කෘතිය අර්ථ නිරූපණය කරන්න.

මෙම පාඩමේදී ඔබට හමු වූ අර්ථකථන යනු වෙනත් සංගීත භාණ්ඩ සඳහා සංගීත ඛණ්ඩයක පිටපත් කිරීමකි (පගනිනීගේ කැප්‍රිස්):
පියානෝව සහ වාද්‍ය වෘන්දය, රොක් කණ්ඩායම්-සහ ඔවුන් "තනු නිර්මාපකයා-ශ්‍රාවකයා" යන ත්‍රිත්වය ඒකාබද්ධ කරති. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඒවා විශිෂ්ට වයලීන වාදක එන් පගානිනීගේ ප්‍රතිරූපයක් වන අතර, ඔහුගේම සංගීතය විවිධ රටවලින් රචකයන් විසින් තමන්ගේම ආකාරයෙන් අසා, ප්‍රතිනිර්මාණය කළ අතර, මේ අවස්ථාවේ දී ඔවුන් ද රංගන ශිල්පීන් ය.

කාර්යයන් 5

අංක 24 දරන කැප්‍රිස් පිළිබඳ එන් පගානිනීගේ අර්ථ නිරූපණයට ඔබ සවන් දී ඇත.

එන් පගානිනී විසින් අංක 24 දරන කැප්‍රිස්ගේ අර්ථකථන තුනක් සසඳා බලන්න.

ප්රශ්න වලට උත්තර දෙන්න:

1. එන් පගානිනීගේ විශිෂ්ඨ කෘතියේ නිර්මාපකයින් සහ රංගන ශිල්පීන් විසින් ඉස්මතු කර දැක්වූ ලක්‍ෂණ මොනවාද?

2. අර්ථ නිරූපණ තුනෙන් ඔබ වඩාත් කැමති වූයේ ඇයි සහ ඇයි?

කාර්යය 6

කියවන්නකේ. පෝස්ටොව්ස්කිගේ "ද නූල්" කතාවෙන් උපුටා ගැනීමකි.

වයලීනයේ නූල් කැඩී ගියේ ෂෙල් කැබැල්ලකිනි. ඉතිරිව ඇත්තේ එක් එකක් පමණි, අවසාන එක. යෙගෝරොව් සංගීත ian යාට අමතර නූල් නොතිබූ අතර ඒවා ලබා ගැනීමට තැනක් නොතිබුණි, මන්ද එය 1941 අග භාගයේදී බෝල්ටික් මුහුදේ වටලනු ලැබූ දූපතකදී සිදු වූ අතර සොල්දාදුවන් ජර්මානුවන්ගේ අඛණ්ඩ ප්‍රහාරයන්ට එරෙහිව සටන් කළහ.

යුද්ධයේදී එසෙල්හි නළු නිළියන් කිහිප දෙනෙකුම හමු විය - පිරිමි සහ ගැහැණු. දිවා කාලයේදී මිනිසුන් සොල්දාදුවන් සමඟ අගල් හාරා ජර්මානු ප්‍රහාර පරාජය කළ අතර කාන්තාවන් තුවාල ලැබූවන්ට වෙළුම් පටියක් බැඳ සොල්දාදුවන්ගේ ලිනන් සෝදා ගත්හ. රෑට සටනක් නොතිබුනේ නම්, නළුවන් වනාන්තරයේ කුඩා ග්ලැඩ් වල ප්‍රසංග හා ප්‍රසංග සංවිධානය කළහ.

හොඳයි, - ඔබ කියනවා, - ඇත්තෙන්ම, කළුවරේදී ඔබට පුළුවන්
සංගීතයට සවන් දෙන්න, නමුත් නළු නිළියන් රාත්‍රී වනාන්තරයේ රඟපෑවේ කෙසේද යන්න පැහැදිලි නැත. මෙම අඳුර තුළ ප්‍රේක්‍ෂකයින්ට දැකිය හැක්කේ කුමක්ද? ... රංගනය ආරම්භ වීමත් සමඟම, නරඹන්නන් නළු නිළියන් දෙසට පටු කදම්බ සාක්කු විදුලි විදුලි පන්දම් යොමු කළහ. මෙම කිරණ සෑම විටම කුඩා ගිනිමය කුරුල්ලන් මෙන් එක් මුහුණකින් තවත් මුහුණකට පියාසර කළේය ...

නරඹන්නන් කිසි විටෙකත් එගොරොව් වෙත විදුලි පන්දම් එළිය පෙන්වා නැත. ඔහු නිතරම සෙල්ලම් කළේ අඳුරේ වන අතර, ඔහු ඉදිරිපිට නිතරම දකින එකම ආලෝක ලක්ෂ්‍යය වූයේ විශාල තරුවකි. අමතක වූ ප්‍රදීපාගාරයක් මෙන් ඇය මුහුදේ මායිමේ වැතිර සිටියාය.

වයලීනයේ නූල් ඉරී ගිය අතර ඊගෝරොව්ට තවදුරටත් වාදනය කිරීමට නොහැකි විය. පළමු රාත්‍රී ප්‍රසංගයේදී ඔහු අදෘශ්‍යමාන ප්‍රේක්‍ෂකයින්ට මේ ගැන පැවසීය. හදිසියේම, වනාන්තර අඳුරෙන් තරුණ හ voiceක් අවිනිශ්චිත ලෙස පිළිතුරු දුන්නේය:

පගානිනී ද එක් නූලක වාදනය කළාය ...

පගානිනී! විශිෂ්ට සංගීත ian යෙකු සමඟ යෙගෝරොව් ඔහුට සමාන වන්නේ කෙසේද!

එසේ වුවද ඔහු වයලීනය සෙමෙන් උරහිසට නැංවීය. තාරකාව බොක්ක අද්දර සන්සුන්ව දැවී ගියේය. එහි ආලෝකය වෙනදා මෙන් බැබළුණේ නොව බැබළුණි. ඊගොරොව් සෙල්ලම් කිරීමට පටන් ගත්තේය. හදිසියේම, සියලුම නූල් වලට ගායනා කළ හැකි තරම් ශක්තිමත්ව හා මුදු මොළොක් ලෙස එක් නූලක් ගායනා කිරීමට පටන් ගත්තේය.

විදුලි පන්දම වහාම දැල්වුණි. පළමු වතාවට ඔවුන්ගේ කිරණ යෙගෝරොව්ගේ මුහුණට වැටුණු අතර ඔහු දෑස් පියා ගත්තේය. පගානිනීගේ වියලි, සැහැල්ලු ඇඟිලි විකෘති වූ වයලීනයකට ඉහළින් දුන්න ගෙන යන ආකාරයට වාදනය කිරීම පහසුය.

යුද්ධයේ කෙටි කාලසීමාව තුළ, ගැඹුරු වනාන්තරයක, හෙදර් සහ දුමාර සුවඳ දැනුණු විට, චයිකොව්ස්කිගේ තනු නාද වී වර්ධනය වූ අතර, එහි වේදනාකාරී තනුව තුළින් හදවත පිපිරෙන බවක් පෙනුන අතර එය දරා ගත නොහැකි විය. අවසාන නූලට ශබ්ද වල බලය දරා ගත නොහැකි වූ අතර කැඩී ගියේය. ක්ෂණිකව ෆ්ලෑෂ් ලයිට් එළිය යෙගෝරොව්ගේ මුහුණ දෙසින් වයලීනය දෙසට පියාසර කළේය. වයලීනය දිගු වේලාවක් නිහ silentව සිටියේය. තවද විදුලි පහන් නිවී ගියේය. අසන්නන් සමූහය සුසුම් හෙළුවා පමණි.

ඊගෝරොව්ට සෙල්ලම් කිරීමට කිසිවක් නොතිබුණි. ඔහු සාමාන්‍ය හමුදා භටයෙකු බවට පත් විය. එක් රාත්‍රී සටනකදී ඔහු තම මව්බිම වෙනුවෙන් ජීවිතය පූජා කළේය. ඔහුව වළලනු ලැබුවේ රළු වැලි සහිත භූමියක ය. සොල්දාදුවන් ලෙනින්ග්‍රෑඩ් බලා පියාසර කරමින් සිටි නියමුවාට යෙගෝරොව්ගේ වයලීනය භාර දුන්නේය. ... නියමුවා වයලීනය ප්‍රසිද්ධ සන්නායක වෙත ගෙන ගියේය. ඔහු එය ඇඟිලි දෙකකින් ගෙන අහසේ කිරා මැන බලා සිනාසුණේය: එය මහලු වියේදී සහ වසර ගණනාවක ගායනයෙන් බර අඩු කරගත් ඉතාලි වයලීනයකි.

මම එය අපේ වාදක මණ්ඩලයේ හොඳම වයලීන වාදකයාට භාර දෙන්නම් යැයි කොන්දොස්තර නියමුවාට පැවසීය.

මෙම වයලීනය දැන් කොහේද - මම නොදනිමි. නමුත් ඇය කොහේ සිටියත් පුෂ්කින්, ෂේක්ස්පියර් සහ හයින්ගේ සෑම වචනයක්ම මෙන් අපට හුරුපුරුදු සහ අපට ආදරය කරන ලස්සන තනු ඇය වාදනය කරයි. ඇය චයිකොව්ස්කිගේ තනුව වාදනය කරන අතර, ඇගේ රටේ බුද්ධිය ගැන, මිනිසාගේ දක්ෂතාවය ගැන, ශ්‍රාවකයින්ගේ හදවත් ආඩම්බරයෙන් වෙව්ලයි.

ප්රශ්න වලට උත්තර දෙන්න:

1. රාත්‍රී සංගීත ප්‍රසංගයකදී ඔබට හුරුපුරුදු පී. චයිකොව්ස්කිගේ කෘති වලින් කුමන තනු නිර්මාණය කළ හැකිද?

2. ඉතාලි වයලීනයේ වාදකයා වන පගානිනී ගැන ඔබ දන්නේ මොනවාද?
3. ඔබ ඔහුගේ සවන් දී ඇති ප්‍රසිද්ධ කෘති වලින් කවරක් ද?

4. සංගීතය ප්‍රධාන චරිතයක් වන සාහිත්‍ය කෘති මතක තබා ගන්න.