ලෝකයේ සාධාරණ රටා, සොබාදහමේ සුන්දරත්වය, සදාචාරාත්මක පරමාදර්ශ පිළිබඳ අදහස්

අවට ලෝකයේ වෛෂයික පරාවර්තනය

සමගිය පිළිබඳ සාධාරණ පැහැදිලිකම, දැඩි සරල බව සඳහා උත්සාහ කිරීම

සෞන්දර්යාත්මක රසය ගොඩනැගීම

හැඟීම් ප්රකාශ කිරීමේදී සංයමය සහ සන්සුන්කම

ක්රියාවන්හි තාර්කිකත්වය සහ තර්කනය

රොකෝකෝ යනු...

18 වන ශතවර්ෂයේ කලාවේ ශෛලියක්, පිරිපහදු කළ හා සංකීර්ණ ස්වරූප සඳහා නැඹුරුවකින් සංලක්ෂිත, කවචයක සිල්වට් සිහිගන්වන විකාර රේඛා.

43. Rokail යනු.....රොකෝකෝ විලාසිතාවේ ආභරණයේ ප්‍රධාන අංගය, කවචයේ කරකැවිල්ලක හැඩය සහ අමුතු ශාක සිහිපත් කරයි.

44. මස්කරන් යනු....මිනිස් හෝ සත්ව හිසක හැඩයෙන් යුත් ගොඩනැගිල්ලක මූර්ති සැරසිලි වර්ගය සම්පූර්ණ මුහුණ

45. හැඟීම්වාදය යනු...මෙය 18 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේ සාහිත්‍යයේ හා කලාවේ දිශාවකි, එය මානව හැඟීම් කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් සහ අප අවට ලෝකය කෙරෙහි චිත්තවේගීය ආකල්පයක් මගින් සංලක්ෂිත වේ, එහිදී මිනිසාට සහ සොබාදහමට ආදරය ප්‍රමුඛ වේ.

සම්භාව්‍යවාදයේ කැපී පෙනෙන වාස්තුවිද්‍යාත්මක ව්‍යුහයන්ගෙන් "සුරංගනා කතාව" ලෙස හඳුන්වන්නේ කුමක්ද?

පැරිසියේ මාලිගාවේ ප්රංශ රජවරුන්ගේ වාසස්ථානය වන්නේ වර්සයිල්ස් මාලිගයයි.

47. සම්භාව්‍ය යුගයේ නාගරික සැලසුම්කරණයේ මූලධර්ම:

තනි සැලැස්මකට අනුව ඉදිකරන ලද ගොඩනැගිලි සහිත පරමාදර්ශී නගරයක් නිර්මාණය කිරීම. නාගරික සමූහය සැලසුම් කර ඇත්තේ හතරැස් හෝ සෘජුකෝණාස්රාකාර ආකාරයෙන්ය. ඒවා තුළ, මධ්‍යයේ නගර චතුරශ්‍රයක් සහිත වීදිවල දැඩි ලෙස නිත්‍ය සෘජුකෝණාස්රාකාර හෝ රේඩියල් මුදු පද්ධතියක් සැලසුම් කර ඇත.

48. N. Poussin ගේ කෘතිය චිත්‍ර කලාවේ සම්භාව්‍යවාදයේ උච්චතම අවස්ථාව ලෙස හඳුන්වන්නේ ඇයි?

එන්.පූසින් - සම්භාව්ය ශෛලියේ නිර්මාතෘ. පුරාණ මිථ්යා කථා, පුරාණ ඉතිහාසය සහ බයිබලය යන තේමාවන් වෙත හැරෙමින්, Poussin ඔහුගේ සමකාලීන යුගයේ තේමාවන් හෙළි කළේය. ඔහුගේ කෘති සමඟ ඔහු පරිපූර්ණ පෞරුෂයක් මතු කළේය, උසස් සදාචාරය සහ සිවිල් ධෛර්යය පිළිබඳ උදාහරණ පෙන්වමින් ගායනා කළේය.

එන්.පූසින්

49. ශ්රේෂ්ඨතම ස්වාමිවරුන් එක්සත් කරන දේ "විශිෂ්ට ප්‍රභේදය"- A. Watteau සහ F. Boucher

පෞරාණික ස්වභාවයේ පසුබිමට එරෙහිව සංකීර්ණ ආදර සබඳතා සහ ජීවිතයක් සහිත ලෝකයක්.

වියානා සම්භාව්‍යවාදයේ නිර්මාපකයින් නම් කරන්න.

A – Joseph Haydn, B – Wolfgang Mozart, C – Ludwig van Beethoven

ඒ බී සී

51. සංධ්වනිය යනු...(ව්යාංජනාක්ෂර) කොටස් 4 කින් සමන්විත, සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා කෘතියක් පළමු සහ අවසාන කොටස්වල එකම යතුරු ඇති අතර මැද ඒවා ප්‍රධාන එකට අදාළ යතුරු වලින් ලියා ඇත, තීරණය කරනු ලැබේ

ක්ලැසික්වාදය(ලතින් සම්භාව්‍ය වලින් - ආදර්ශමත්) - 17 වන අගභාගයේ - 19 වන සියවසේ මුල් භාගයේ සාහිත්‍ය හා කලාවේ දිශාවකි. සම්භාව්‍යවාදය 17 වන සියවසේදී ප්‍රංශයේ කලාත්මක ශෛලියක් සහ ව්‍යාපාරයක් ලෙස මතු වී වර්ධනය වූ අතර එය ප්‍රංශ නිරපේක්ෂවාදයේ සංස්කෘතියේ ස්වරූපය සහ අන්තර්ගතය පිළිබිඹු කරයි.

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යාත්මක න්‍යාය එහි සම්පූර්ණම ප්‍රකාශනය සොයා ගත්තේ එන්. බොයිලේ (1674) ගේ “කාව්‍ය කලාව”, C. Batteux (1747) විසින් රචනා කරන ලද “වාචික කලාවේ මූලික රීති” (1747), ප්‍රංශ ඇකඩමියේ මූලධර්ම ආදියෙහි ය. සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ වන්නේ එහි ප්‍රමිතිකරණය, කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ දැඩි නීති රීති ස්ථාපිත කිරීමට ඇති ආශාව මෙන්ම කලා කෘතියක් ඇගයීම සඳහා සෞන්දර්යාත්මක නිර්ණායක නියාමනය කිරීමයි. සම්භාව්‍යවාදයේ කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක කැනන පැහැදිලිවම පැරණි කලාවේ උදාහරණ වෙත යොමු වී ඇත:

පැරණි සම්භාව්‍යයන්ගේ අවි ගබඩාවෙන් බිම් කොටස්, චරිත, තත්වයන් සම්මතයක් සහ කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශයක් ලෙස මාරු කිරීම, ඒවා නව අන්තර්ගතයෙන් පිරවීම.

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්‍යයේ දාර්ශනික පදනම වූයේ තාර්කිකවාදය (විශේෂයෙන් ඩෙකාට්ස්), ලෝකයේ සාධාරණ රටාවක් පිළිබඳ අදහසයි. මෙතැන් සිට සම්භාව්‍යවාදයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්ම ගලා එයි: ආකෘතියේ තර්කනය, කලාවේ නිර්මාණය කරන ලද රූපවල සුසංයෝගය, ලස්සන, මනරම් ස්වභාවයේ පරමාදර්ශය, රාජ්‍යත්වය පිළිබඳ අදහස තහවුරු කිරීම, පරමාදර්ශී වීරයා, විසඳුම. රාජකාරියට පක්ෂව පුද්ගලික හැඟීම සහ පොදු රාජකාරිය අතර ගැටුම. සම්භාව්‍යවාදය ප්‍රභේදවල ධූරාවලියකින් සංලක්ෂිත වේ, ඒවා උසස් (ඛේදවාචකය, වීර කාව්‍යය) සහ පහළ (හාස්‍යය, ප්‍රබන්ධ, උපහාසය) ලෙස බෙදීම, ඒකක තුනක් පිහිටුවීම - නාට්‍යයේ ස්ථානය, කාලය සහ ක්‍රියාවෙහි එකමුතුකම. සම්භාව්‍යවාදයේ කලාව අන්තර්ගතයේ පැහැදිලි බව, සමාජ ගැටලු පිළිබඳ පැහැදිලි ප්‍රකාශයක්, සදාචාරාත්මක ව්‍යාකූලත්වය සහ සිවිල් පරමාදර්ශයේ උස යන කරුණු සමාජීය වශයෙන් වැදගත් සහ විශාල අධ්‍යාපනික වැදගත්කමක් ඇති කළේය. කලාත්මක ව්‍යාපාරයක් ලෙස සම්භාව්‍යවාදය ප්‍රංශයේ නිරපේක්ෂ රාජාණ්ඩුවේ අර්බුදය සමඟ මිය යන්නේ නැත, නමුත් වෝල්ටෙයාර්ගේ ප්‍රබුද්ධ සම්භාව්‍යවාදය බවටත් පසුව ප්‍රංශ ධනේශ්වර විප්ලවයේ යුගයේ ජනරජ සම්භාව්‍යවාදය බවටත් පරිවර්තනය වේ (ජේ. ඩේවිඩ් සහ වෙනත්) .

සම්භාව්‍යවාදය කලාවේ සියලු වර්ගවල සහ ප්‍රභේදවල පිළිබිඹු වේ: ඛේදවාචකය (කොර්නෙයිල්, රේසීන්), ප්‍රහසන (මොලියර්), ප්‍රබන්ධ (ලා ෆොන්ටේන්), උපහාසය (බොයිලේ), ගද්‍ය (ලා බෲයර්, ලා රොචෙෆුකෝල්ඩ්) සහ රඟහල (තල්මා). ගෘහනිර්මාණ ශිල්පයේ (Hardouin-Mansart, Gabriel, ආදිය) සම්භාව්‍ය කලාවේ ජයග්‍රහණ විශේෂයෙන් වැදගත් වන අතර ඓතිහාසික වශයෙන් දිගුකාලීනව පවතී.

රුසියාවේ, සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය සහ කලාව 18 වන සියවසේදී පුළුල් ලෙස ව්‍යාප්ත විය. රුසියානු සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය Feofan Prokopovich (“Piitika” - 1705), Antioch Cantemir (“Horace ගේ ලිපි පරිවර්තනයට පෙරවදන” යනාදිය), V. K. Trediakovsky (“ප්‍රඥාව, විචක්ෂණභාවය සහ ගුණධර්මයේ වචනය) ගේ කෘතිවලින් පිළිබිඹු වේ. ”, “සාමාන්‍යයෙන් හාස්‍යය පිළිබඳ කතිකාව” යනාදිය), එම්.වී. ලොමොනොසොව් (“වාචාලකමට” කැපවීම”, “රුසියාවේ වාචික විද්‍යාවේ වර්තමාන තත්ත්වය”), ඒ.පී. සුමරොකොව් (“කෘඪ වැඩ කරන මී මැසි” සඟරාවේ විවේචනාත්මක ලිපි , උපහාසය "උතුම්භාවය පිළිබඳ", "1761 සැප්තැම්බර් 20 වැනි දින ඔහුගේ උපන්දිනයේදී ස්වෛරී ග්‍රෑන්ඩ් ඩියුක් පාවෙල් පෙට්‍රොවිච් වෙත ඔහුගේ අධිරාජ්‍ය මහිමයට ලිපියක්", ආදිය).

M. V. Lomonosov, G. R. Derzhavin ගේ odes හි, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin ගේ ඛේදවාචකයන්, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevsky ගේ නාට්‍ය ක්‍රියාකාරකම්, A. P. Losenko ගේ සිතුවම, Ka. A. N. Voronikhin, M. I. Kozlovsky, I. P. Martos ගේ මූර්ති, රුසියානු පසෙහි පරිවර්තනය කරන ලද සම්භාව්‍ය සෞන්දර්යයේ මූලධර්ම හැඩගස්වා, නව ජාතික අන්තර්ගතයෙන් පිරී ගියේය. සම්භාව්‍යවාදයේ මූලධර්මවල යම් පරිවර්තනයක් වන්නේ එම්පයර් විලාසිතාවයි (බලන්න).

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යයේ තාර්කිකවාදය සහ සම්මතවාදය. සම්භාව්‍යවාදය කලාවේ වැදගත්ම අංශයකි. පරම්පරා ගණනාවක කෘති හා නිර්මාණශීලීත්වය තුළ ස්ථාපිත වී, කවියන් සහ ලේඛකයින්, චිත්‍ර ශිල්පීන් සහ සංගීතඥයින්, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන්, මූර්ති ශිල්පීන් සහ නළුවන්ගේ දීප්තිමත් මන්දාකිනියක් ඉදිරිපත් කරමින්, සම්භාව්‍යවාදය මානව වර්ගයාගේ කලාත්මක සංවර්ධනයේ මාවතේ එවැනි සන්ධිස්ථාන ඛේදවාචක ලෙස ඉතිරි කළේය. Corneille, Racine, Milton, Voltaire,විකට මොලියර්,සංගීත ලුලී,කවිය ලෆොන්ටයින්, වර්සයිල්ස් හි උද්‍යානය සහ වාස්තු විද්‍යාත්මක කණ්ඩායම, Poussin විසින් සිතුවම්.

සම්භාව්‍යවාදය සිය කාල නිර්ණය 16 වන සියවසේ ආරම්භ කරයි, 17 වන සියවසේ ආධිපත්‍යය දරයි, 18 වන සහ 19 වන සියවසේ මුල් භාගයේ බලවත්ව සහ නොනැසී පවතින බව තහවුරු කරයි. සම්භාව්‍ය කලාත්මක ක්‍රමයේ සම්ප්‍රදායන්ගේ ශක්‍යතාව ඉතිහාසය විසින්ම තහවුරු කරන අතර ලෝකයේ යටින් පවතින සංකල්පවල වටිනාකම සහ මානව පෞරුෂය, මූලික වශයෙන් සම්භාව්‍යවාදයේ සදාචාරාත්මක අනිවාර්ය ලක්ෂණය වේ.

"සම්භාව්‍ය" යන වචනය (ලතින් සම්භාව්‍ය - ආදර්ශමත්) පැරණි "ආකෘතිය" දෙසට නව කලාවේ ස්ථාවර දිශානතිය මූර්තිමත් කරයි. කෙසේ වෙතත්, පෞරාණික ආත්මයට පක්ෂපාතීත්වය සම්භාව්‍යවාදීන් සඳහා මෙම පුරාණ ආකෘතිවල සරල පුනරාවර්තනයක් හෝ පුරාණ න්‍යායන් සෘජුවම පිටපත් කිරීමක් අදහස් කළේ නැත. සම්භාව්‍යවාදය යනු නිරපේක්ෂ රාජාණ්ඩු යුගයේ සහ රාජාණ්ඩුව පදනම් වූ උතුම් නිලධර ක්‍රමයේ පිළිබිඹුවකි. පුනරුදයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණයක් වූ ග්‍රීසියේ සහ රෝමයේ කලාව වෙත හැරීම තවමත් සම්භාව්‍යවාදය ලෙස හැඳින්විය නොහැක, නමුත් මෙම දිශාවේ බොහෝ අංග දැනටමත් එහි අඩංගු විය.

කලා සංග්‍රහයට අනුව, කලාකරුවාට මුලින්ම අවශ්‍ය වූයේ “නිර්මාණයේ උදාරත්වය” පින්තූරයේ කුමන්ත්රණයට දියුණු වටිනාකමක් තිබිය යුතුය. එමනිසා, සියලු වර්ගවල උපමා විශේෂයෙන් ඉහළ අගයක් ගන්නා ලද අතර, සාමාන්‍ය අදහස් වැඩි වශයෙන් හෝ අඩුවෙන් ගත් ජීවිතයේ රූප සෘජුවම ප්‍රකාශ කරයි. පැරණි මිථ්‍යාවන්, ප්‍රසිද්ධ සාහිත්‍ය කෘතිවල කථා, බයිබලයෙන් සහ ඒ හා සමාන දේ ඇතුළත් ඉහළම ප්‍රභේදය "ඓතිහාසික" ලෙස සැලකේ. සැබෑ ජීවිතයේ ඡායාරූප, භූ දර්ශන සහ දර්ශන "සුළු ප්‍රභේද" ලෙස සලකනු ලැබීය. වඩාත්ම නොවැදගත් ප්‍රභේදය වූයේ නිශ්චල ජීවිතයයි.

කාව්‍යයේ දී, සම්භාව්‍යවාදය සුප්‍රසිද්ධ රීතිවලට අනුව තේමාවේ තාර්කික වර්ධනය ඉස්මතු කළේය. මෙයට වඩාත්ම කැපී පෙනෙන උදාහරණය "කාව්‍ය කලාව" ය. බොයිලෝ- ලස්සන පද වලින් සකස් කර ඇති සහ බොහෝ රසවත් අදහස් අඩංගු නිබන්ධනයක්. බොයිලෝ කාව්‍ය කලාවේ අන්තර්ගතයේ ප්‍රමුඛතාවය සඳහා වූ ඉල්ලීම ඉදිරිපත් කළේය, මෙම මූලධර්මය ඔහු තුළ ඉතා ඒකපාර්ශ්වික ස්වරූපයෙන් ප්‍රකාශ වූවද - තර්කයට හැඟීම වියුක්ත යටත් කිරීමේ ස්වරූපයෙන්. සම්භාව්‍යවාදයේ සම්පූර්ණ සෞන්දර්ය න්‍යාය නිකොලස් බොයිලේ (1636-1711) විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. ඔහුගේ "කාව්‍ය කලාව" යන නිබන්ධනයේ ඔහු ඒකක තුනක නීති රීති පිළිපැදීමේ අවශ්‍යතාවය සනාථ කරයි:

■ ස්ථාන (වැඩ පුරාවට, නිරන්තරයෙන්);

■ කාලය (උපරිම පැය 24ක් ඇතුළත);

■ ක්‍රියා (සියලු සිදුවීම් එක් කථා වස්තුවකට යටත් වේ හෝ

ප්රධාන ගැටුම හෙළිදරව් කිරීම).

කෙසේ වෙතත්, ඒකක තුනම සම්භාව්‍යවාදයේ නිර්වචන ලක්ෂණයක් නොවේ.

N. Boileau තර්ක කළේ නිරපේක්ෂ අලංකාරය කලාවේ න්‍යාය තුළ අන්තර්ගත විය යුතු බවයි. එහි මූලාශ්‍රය අධ්‍යාත්මික මූලධර්මයයි. සත්‍යවාදී කලාව පමණක් සුන්දර ය, එබැවින් එය ස්වභාවධර්මයේ සරල අනුකරණයක් විය නොහැක. සොබාදහම සහ සැබෑ ජීවිතය කලාවේ සෘජු වස්තුව වන නමුත් එය තර්කානුකූල නීති මගින් නියාමනය කළ යුතුය.

සම්භාව්‍යවාදය (ලතින් සම්භාව්‍ය - පළමු පන්තියේ සිට) යනු 17-18 සියවස්වල බටහිර යුරෝපයේ සහ රුසියාවේ කලාව, සාහිත්‍යය සහ සෞන්දර්යය තුළ ඇති වූ ව්‍යාපාරයකි.

සම්භාව්‍යවාදයේ මූලධර්ම ප්‍රංශයේ වඩාත් පැහැදිලිව සනාථ විය. සාහිත්‍යයේ මේවා P. Corneille, J. Racine; පින්තාරු කිරීමේදී - N. Poussin, C. Lebrun; ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය තුළ - F. Mansart, A. Lenotre, මාලිගාවේ සහ උද්යාන සංකීර්ණයේ කතුවරුන්.

රුසියානු සාහිත්යයේ දී, A. P. Sumarokov, M. M. Kheraskov, I. F. Bogdanovich, V. K. Trediakovsky, M. V. Lomonosov ගේ කෘතිවල සම්භාව්යවාදය නියෝජනය වේ. ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ මෙම දිශාව පිළිබඳ සම්භාව්‍යවාදයේ ආධාරකරුවන් වූයේ M. F. Kazakov, D. J. Quarenghi, A. D. Zakharov, A. N. Voronikhin ය.

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය කවියන්ට, කලාකරුවන්ට සහ නිර්මාපකයින්ට පැහැදිලි බව, තර්කනය, දැඩි සමතුලිතතාවය සහ සංහිඳියාව මගින් කැපී පෙනෙන කලා කෘති නිර්මාණය කිරීමට මග පෙන්වීය. මේ සියල්ල, සම්භාව්‍යවාදීන්ට අනුව, පුරාණ කලාත්මක සංස්කෘතිය තුළ එහි සම්පූර්ණ ප්‍රකාශනය සොයා ගන්නා ලදී. ඔවුන් සඳහා, හේතුව සහ පෞරාණිකත්වය සමාන වේ.

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යයේ තාර්කික ස්වභාවය ප්‍රකාශ වූයේ රූපවල වියුක්ත ටයිප් කිරීම, ප්‍රභේද සහ ආකෘති දැඩි නියාමනය, පුරාණ කලාත්මක උරුමය පිළිබඳ වියුක්ත අර්ථකථනය, හැඟීම් වලට වඩා තර්කයට කලාව ආයාචනා කිරීම, ආශාව තුළ ය. නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලිය නොසැලෙන නීති සහ කැනන් වලට යටත් කරන්න.

සම්භාව්‍යවාදයේ උපන් ස්ථානය වූයේ ප්‍රංශය වන අතර එය නිරපේක්ෂත්වයේ සම්භාව්‍ය රටක් වූ අතර එහි අසීමිත බලය රජතුමාට අයත් වූ අතර එහිදී ඔහු “ශිෂ්ටත්ව මධ්‍යස්ථානයක් ලෙස සමාජයේ එක්සත් කිරීමේ මූලධර්මයක් ලෙස” ක්‍රියා කළේය.

නිරපේක්ෂවාදයේ ප්‍රගතිශීලී භූමිකාවේ අවාසිය වූයේ ගොවීන් සූරාකෑම වැඩි වීම සහ අධික බදු බර, රාජකීය බලධාරීන් විසින් කුරිරු ලෙස මර්දනය කරන ලද ගොවි නැගිටීම් රාශියකට තුඩු දුන් බැවිනි. නිරපේක්ෂවාදයේ දීප්තිමත් සංස්කෘතිය නිර්මාණය කරන ලද්දේ ජනතාවගේ අනුකම්පා විරහිත මංකොල්ලය හරහා ය. සංස්කෘතියේ ප්‍රතිලාභ භුක්ති විඳීමෙන් ජනතාව බැහැර කරන ලදී; සමාජයේ ඉහළ ස්ථරයේ ඒවා පමණක් භුක්ති විඳිති. පුනරුදයේ සංස්කෘතියට සාපේක්ෂව නිරපේක්ෂ සංස්කෘතියේ සමාජ පදනම පැහැදිලිවම පටු වී ඇත. නිරපේක්ෂවාදයේ සංස්කෘතියේ සමාජ අන්තර්ගතය ද්විත්ව බව සටහන් කළ යුතුය: එය වංශවත් හා ධනේශ්වරයේ අවශ්‍යතා ඒකාබද්ධ කළේය.

නිරපේක්ෂත්වය ශක්තිමත් කිරීම යනු ජීවිතයේ සෑම අංශයකම - ආර්ථික විද්‍යාවේ සිට අධ්‍යාත්මික ජීවිතය දක්වා විශ්වීය නියාමනය පිළිබඳ මූලධර්මයේ ජයග්‍රහණයයි. පුද්ගලික මුලපිරීමේ සහ පුද්ගල නිදහසේ ඕනෑම ප්‍රකාශනයක් දැන් අධිෂ්ඨානශීලීව යටපත් කර ඇත. මානව හැසිරීම් වල ප්‍රධාන නියාමකයා ණයයි. රාජ්‍යය රාජකාරිය පුද්ගලාරෝපණය කරන අතර පුද්ගලයාගෙන් විරසක වූ ආයතනයක් ලෙස ක්‍රියා කරයි. රාජ්යයට යටත් වීම, රාජ්ය යුතුකම් ඉටු කිරීම පුද්ගලයෙකුගේ උසස්ම ගුණය වේ. මිනිස් චින්තකයා තවදුරටත් නිදහස් ජීවියෙකු නොවේ, එය පුනරුද ලෝක දර්ශනයේ ලක්ෂණයකි, නමුත් ඔහුට පිටස්තර වූ සම්මතයන් සහ නීතිරීතිවලට යටත් වන, ඔහුගේ පාලනයෙන් ඔබ්බට ගිය බලවේග විසින් සීමා කරනු ලැබේ.

නියාමනය සහ සීමා කිරීමේ බලය පුද්ගල මනසේ ස්වරූපයෙන් දිස්වන අතර, පුද්ගලයා එහි අණ සහ උපදෙස් අනුව යටත් වී ක්‍රියා කළ යුතුය.

මෙම කාල පරිච්ඡේදය සංලක්ෂිත වන්නේ නිරපේක්ෂ බලය තහවුරු කිරීම පමණක් නොව, පුනරුදය නොදැන සිටි නිෂ්පාදනයේ සමෘද්ධිමත් වීමෙනි. නිෂ්පාදනයේදී ශ්‍රම බෙදීමේ අබලන් බලපෑම දැනටමත් අනාවරණය වී ඇත. නිෂ්පාදකයන්, ඔවුන්ගේ පුළුල් ලෙස විකාශනය වූ ශ්‍රම විභජනය සමඟ, මිනිසාගේ විශ්වීය හා සුසංයෝගී සංවර්ධනයේ අසීමිත හැකියාවන් පිළිබඳ මානවවාදීන්ගේ මනෝරාජික අදහස විනාශ කරයි. 17 වන සියවස යුරෝපීය දාර්ශනික හා සෞන්දර්යාත්මක චින්තනයේ තීව්‍ර වර්ධනයේ යුගයකි. R. Descartes ඔහුගේ තාර්කික න්‍යාය නිර්මාණය කරන අතර සත්‍යයේ නිර්ණායකය ලෙස හේතුව හඳුනා ගනී. එෆ්. බේකන් දැනුමේ පරමාර්ථය ස්වභාවධර්මය ලෙසත්, දැනුමේ ඉලක්කය ස්වභාවධර්මය මත මිනිසාගේ ආධිපත්‍යය ලෙසත්, දැනුමේ ක්‍රමය අත්දැකීම සහ ප්‍රේරණය ලෙසත් ප්‍රකාශ කරයි. I. නිව්ටන් ස්වභාවික දාර්ශනික භෞතිකවාදයේ ප්රධාන මූලධර්ම අත්හදා බැලීම් ආධාරයෙන් ඔප්පු කරයි. කලාව තුළ, බැරොක් සහ සම්භාව්‍යවාදයේ කලාත්මක ශෛලීන් මෙන්ම යථාර්ථවාදී කලාවේ ප්‍රවණතා ද එකවරම පාහේ වර්ධනය විය.

වඩාත්ම පරිපූර්ණ සෞන්දර්යාත්මක පද්ධතිය ප්රංශ සම්භාව්යවාදය විසින් පිහිටුවන ලදී. ඔහුගේ දෘෂ්ටිවාදී පදනම වූයේ Reme Descartes (1596-1650) ගේ ප්‍රංශ තාර්කිකවාදයයි. ඔහුගේ ක්‍රමලේඛන කෘතියේ “ක්‍රමය පිළිබඳ කතිකාවන්” (1637), දාර්ශනිකයා අවධාරණය කළේ තාර්කිකත්වයේ ව්‍යුහය සැබෑ ලෝකයේ ව්‍යුහය සමඟ සම්පූර්ණයෙන්ම සමපාත වන අතර තාර්කිකත්වය යනු මූලික අන්‍යෝන්‍ය අවබෝධය පිළිබඳ අදහසයි.

පසුව, Descartes කලාව තුළ තාර්කිකවාදයේ මූලික මූලධර්ම සකස් කළේය: කලාත්මක නිර්මාණශීලිත්වය තර්කානුකූලව දැඩි නියාමනයකට යටත් වේ; කලා කෘතියකට පැහැදිලි, පැහැදිලි අභ්‍යන්තර ව්‍යුහයක් තිබිය යුතුය; සහ කලාකරුවාගේ ප්රධාන කාර්යය වන්නේ චින්තනයේ බලය සහ තර්කනය සමඟ ඒත්තු ගැන්වීමයි.

නිර්මාණශීලිත්වයේ දැඩි නීති රීති ස්ථාපිත කිරීම සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණයකි. සම්භාව්‍යවාදීන් කලා කෘතියක් තේරුම් ගත්තේ ස්වභාවිකව ඇති වන ජීවියෙකු ලෙස නොවේ; නමුත් කෘතිම කාර්යයක් ලෙස, නිශ්චිත කාර්යයක් සහ අරමුණක් ඇතිව, සැලැස්මකට අනුව මිනිස් දෑතින් නිර්මාණය කරන ලදී.

සම්භාව්‍යවාදයේ නීති රීති සහ සම්මතයන් මෙම ව්‍යාපාරයේ විශාලතම න්‍යායාචාර්ය නිකොලස් බොයිලෝ (1636-1711) විසින් "කාව්‍ය කලාව" යන නිබන්ධනයේ "කාව්‍ය විද්‍යාව" ("එපිස්ට්ල් ටු" ආකෘතිය මත සංකල්පනය කරන ලදී. පිසෝ”) හොරේස් විසින් 1674 දී නිම කරන ලදී.

බොයිලේගේ කවිය කොටස් හතරකින් සමන්විත වේ. පළමු කොටස කවියාගේ අරමුණ සහ සමාජය කෙරෙහි ඔහුට ඇති වගකීම ගැන කතා කරයි. දෙවැන්නෙහි ගීතමය ප්‍රභේද විශ්ලේෂණය කෙරේ. එපමනක් නොව, Boileau ඔවුන්ගේ අන්තර්ගතය ස්පර්ශ නොකරන නමුත්, idyll, elegy, madrigal, ode, epigram, sonnet වැනි ප්‍රභේදවල විලාසය සහ වචන මාලාව පමණක් පරීක්ෂා කරයි. තෙවන කොටස ප්රධාන සෞන්දර්යාත්මක ගැටළු කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. ඒවායින් වඩාත් වැදගත් වන්නේ සැබෑ තතු සහ ප්‍රබන්ධ අතර සම්බන්ධයයි. Boileau සඳහා, විශ්වසනීයත්වයේ නිර්ණායකය නිර්මාණාත්මක කුසලතා නොව, තර්කයේ සහ හේතුවේ විශ්වීය නීතිවලට අනුකූල වීම. අවසාන කොටසේදී, බොයිලෝ නැවතත් කවියාගේ පෞරුෂය වෙත නැවත පැමිණ, කලාත්මක තනතුරුවලට වඩා සදාචාරාත්මකව ඒ පිළිබඳ ඔහුගේ ආකල්පය නිර්වචනය කරයි.

Boileau ගේ සෞන්දර්යයේ මූලික මූලධර්මය නම් සෑම දෙයකදීම පුරාණ මිථ්‍යා කථාවල කුමන්ත්‍රණ අනුගමනය කිරීමේ අවශ්‍යතාවයයි. මේ අතර, සම්භාව්‍යවාදය පුරාණ මිථ්‍යාව වෙනස් ලෙස අර්ථකථනය කරයි: සදාකාලිකව පුනරාවර්තනය වන පුරාවිද්‍යාව ලෙස නොව, ජීවිතය එහි පරමාදර්ශී, ස්ථාවර ස්වරූපයෙන් නතර කරන රූපයක් ලෙස.

මේ අනුව, නිෂ්පාදන නිෂ්පාදනය නියාමනය කිරීමේ ජයග්‍රහණය, නිශ්චිත විද්‍යා ක්ෂේත්‍රයේ සාර්ථකත්වය සහ දර්ශනවාදයේ තාර්කිකත්වයේ සමෘද්ධිය මගින් සංලක්ෂිත කාල පරිච්ඡේදය කැපී පෙනේ. මෙම තත්වයන් යටතේ, සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය පිළිබඳ න්‍යාය සහ භාවිතය හැඩගැසෙනවා.

සදාචාරාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක වැඩසටහන

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යාත්මක කේතයේ ආරම්භක මූලධර්මය වන්නේ අලංකාර ස්වභාවය අනුකරණය කිරීමයි. සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යායාචාර්යවරුන් සඳහා වෛෂයික අලංකාරය (Boileau, Andre) යනු පදාර්ථය හැඩගස්වා එය පිළිවෙලට තබන අධ්‍යාත්මික මූලධර්මයක් එහි මූලාශ්‍රය ලෙස ඇති විශ්වයේ සමගිය සහ විධිමත්භාවයයි. එබැවින් සදාකාලික අධ්‍යාත්මික නීතියක් ලෙස අලංකාරය යනු සංවේදී, ද්‍රව්‍යමය, වෙනස් කළ හැකි සෑම දෙයකටම ප්‍රතිවිරුද්ධ දෙයකි. එමනිසා, සදාචාරාත්මක සුන්දරත්වය භෞතික අලංකාරයට වඩා ඉහළ ය; ස්වභාවධර්මයේ රළු සුන්දරත්වයට වඩා මිනිස් අත් නිර්මාණය සුන්දරය.

අලංකාරයේ නීති නිරීක්ෂණ අත්දැකීම් මත රඳා නොපවතී; ඒවා අභ්‍යන්තර අධ්‍යාත්මික ක්‍රියාකාරකම් විශ්ලේෂණයෙන් උපුටා ගනු ලැබේ.

සම්භාව්‍යවාදයේ කලාත්මක භාෂාවේ පරමාදර්ශය වන්නේ තර්කයේ භාෂාවයි - නිරවද්‍යතාවය, පැහැදිලිකම, අනුකූලතාව. සම්භාව්‍යවාදයේ භාෂාමය කාව්‍ය ශාස්ත්‍රය වචනයේ වෛෂයික සංකේතාත්මක බව හැකිතාක් දුරට මග හරියි. ඇයගේ සාමාන්‍ය පිළියම වියුක්ත නාමයකි.

කලා කෘතියක තනි අංග අතර සම්බන්ධතාවය එකම මූලධර්ම මත ගොඩනගා ඇත, i.e. ද්රව්යයේ දැඩි සමමිතික බෙදීමක් මත පදනම්ව සාමාන්යයෙන් ජ්යාමිතික සමතුලිත ව්යුහයක් වන සංයුතියකි. මේ අනුව, කලාවේ නීති විධිමත් තර්කයේ නීතිවලට සමාන වේ.

ඒ.ඒ. බ්ලොක් - සාහිත්ය විචාරක

මුල් ළමාවියේදී පවා, කුඩා කාලයේදී බ්ලොක් "රචනය" කිරීමට පටන් ගත්තේය. කවියාගේ චරිතාපදානය එම්.ඒ. කුඩා බ්ලොක්ගේ පළමු සාහිත්‍ය විනෝදාංශය බෙකෙටෝවා පැහැදිලි කරයි: “වයස අවුරුදු 6 දී සාෂා වීරත්වය, මනඃකල්පිතය සඳහා රුචිකත්වයක් ඇති කළේය.

B.A.ගේ කාව්‍යකරණයේ දාර්ශනික හා සෞන්දර්යාත්මක පදනම විශ්ලේෂණය කිරීම අක්මඩුලිනා

එෆ්.එම් හි වේදනාකාරී ඛේදවාචකය. දොස්තයෙව්ස්කි

වේදනාකාරී බලපෑම අතිශයින්ම උග්ර සෞන්දර්යාත්මක ප්රතික්රියාවකි (ප්රති-සෞන්දර්යාත්මකත්වයේ අද්දර), එය F.M. හිතාමතාම සොයයි. දොස්තයෙව්ස්කි, "සත්‍යය කැපීම" පිළිබඳ ඔහුගේ සෞන්දර්යය ගොඩනගා...

නූතන රුසියානු ගද්‍යයේ උත්ප්‍රාසය (එරොෆීව්ගේ “මොස්කව්-පෙටුෂ්කි” කාව්‍යය සහ “අන්‍යෝන්‍ය ලිපි හුවමාරුව මගින්” කතාව මත පදනම්ව)

උත්ප්‍රාසය (ග්‍රීක ඊරෝනියා, ලිට්. - මවාපෑම) යනු සෘජුව ප්‍රකාශ කරන හෝ ප්‍රකාශ කරන දෙයට ප්‍රතිවිරුද්ධ සැඟවුණු අර්ථයක් ඇති කලාවේ ප්‍රකාශයක් හෝ ප්‍රතිරූපයක් නිරූපණය කරන දර්ශනය සහ සෞන්දර්යය කාණ්ඩයකි. උපහාසය මෙන් නොව...

පුෂ්කින්ගේ ලයිසියම් වසර

පරිපාලනයේ සහ ගුරුවරුන්ගේ උත්සාහය තුළින් ලයිසියම් උසස් හා නව්‍ය අධ්‍යාපන ආයතනයක් බවට පත් කරන ලදී. එහි ඇති වූ වාතාවරනය නිසා සිසුන්ට නිවස, එකමුතු පවුලක...

O. Wilde ගේ "The Picture of Dorian Gray" නවකතාවේ සදාචාරාත්මක පැතිකඩ

ඔස්කාර් වයිල්ඩ් සාහිත්‍ය ඉතිහාසයට පිවිසියේ කලාවේ සෞන්දර්යවාදයේ ප්‍රමුඛතම නියෝජිතයා ලෙසය. මෙම ප්‍රවණතාවය 19 වන ශතවර්ෂයේ 70 ගණන්වල ආරම්භ වූ අතර එය 80 සහ 90 ගණන්වල පිහිටුවන ලදී. විසිවන සියවස ආරම්භයේදී එහි ස්ථානය අහිමි විය ...

N.V හි කෘතිවල ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්ගේ රූපය. ගොගොල්

“Portrait”, “Nevsky Prospekt”, “Notes of a Madman”, “Nose”, “Overcoat” - N.V ගේ කථා. සාමාන්යයෙන් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ලෙස හඳුන්වන ගොගොල්. තිබියදීත්...

ඔස්කාර් වයිල්ඩ් "ඩෝරියන් ග්රේගේ පින්තූරය"

"ඉංග්‍රීසි කලාවේ පුනර්ජීවනය" (1882) දේශනයේ දී, වයිල්ඩ් ප්‍රථම වරට ඉංග්‍රීසි පරිහානිය පිළිබඳ සෞන්දර්යාත්මක වැඩසටහනේ මූලික මූලධර්ම සකස් කරන ලද අතර, පසුව එය ඔහුගේ “බුරුසුව, පෑන සහ විෂ” (1889), “නිබන්ධනයන්හි වර්ධනය විය. වෙස් මුහුණු වල සත්‍යය"...

එෆ්.එම් හි පුවත්පත් කලාවේ සමාජයේ අධ්‍යාත්මික තත්ත්වය පිළිබිඹු කිරීම. දොස්තයෙව්ස්කි ("ලේඛකයාගේ දිනපොත", 1873-1881)

විසිවන සියවසේ උපහාසාත්මක කෘතිවල සෝවියට් යුගය පිළිබිඹු කිරීම

20 වන සියවසේදී විස්තර කරන ලද සංසිද්ධි සහ සදාචාරය පිළිබඳ විකට (උපහාසාත්මක, උපහාසාත්මක) නිෂේධනයක් ලෙස උපහාසය පිළිබඳ දැක්ම ස්ථාපිත විය. "උපහාසය සංකීර්ණ ලෙස කෝස්ටික් උත්ප්‍රාසය සහ නිෂේධනය ඒකාබද්ධ කරයි ...

ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්යයේ විකට සංකල්පය

කොමික් ප්‍රධාන සෞන්දර්ය කාණ්ඩවලට අයත් වේ. සෞන්දර්යාත්මක කාණ්ඩ පද්ධතිය තුළ එහි ස්ථානය පිළිබඳ විවිධ අර්ථකථන තිබේ. සමහර විට එය ඛේදජනක හෝ උත්තරීතර ධ්‍රැවීය ප්‍රවර්ගයක් ලෙස වටහා ගනී, උදාහරණයක් ලෙස...

ග්‍රන්ථ චිකිත්සාවේදී ප්‍රබන්ධ භාවිතය

Bibliotherapy යනු අසාමාන්‍ය තත්වයන්ට (අසනීප, ආතතිය, මානසික අවපීඩනය, ආදිය) ඔරොත්තු දීමට, අධිෂ්ඨානය ශක්තිමත් කිරීමට පුද්ගලයෙකුගේ හැකියාවන් සහ කුසලතා වර්ධනය කිරීමේ ගැටළු විසඳීම අරමුණු කරගත් විද්‍යාත්මක විනයකි.

18 වන ශතවර්ෂයේ රුසියානු සාහිත්‍යයේ ඉතිහාසය Lebedeva O.B.

සම්භාව්යවාදයේ සෞන්දර්යය

සම්භාව්යවාදයේ සෞන්දර්යය

නිර්මාණශීලිත්වයේ නීති සහ කලා කෘතියක ව්‍යුහය පිළිබඳ අදහස් ලෝකයේ පින්තූරය සහ පෞරුෂය පිළිබඳ සංකල්පයට සමාන ලෝක දර්ශනයේ යුගයේ වර්ගය අනුව තීරණය වේ. හේතුව, මිනිසාගේ ඉහළම අධ්‍යාත්මික හැකියාව ලෙස, දැනුමේ මෙවලමක් ලෙස පමණක් නොව, නිර්මාණශීලීත්වයේ ඉන්ද්‍රියයක් සහ සෞන්දර්යාත්මක සතුටක් ලබා දෙන ප්‍රභවයක් ලෙසද සංකල්පනය කෙරේ. බොයිලෝගේ “කාව්‍ය කලාවේ” වඩාත්ම කැපී පෙනෙන ලක්ෂණයක් වන්නේ සෞන්දර්යාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල තාර්කික ස්වභාවයයි:

අයිස් මෙන් ලිස්සන භයානක මාවතක් දිගේ

ඔබ සැමවිටම සාමාන්‍ය බුද්ධියට යා යුතුය.

මෙම මාර්ගය හැර යන තැනැත්තා වහාම මිය යයි:

තර්කයට එක් මාර්ගයක් ඇත, අනෙකක් නැත.

මෙතැන් සිට සම්පූර්ණයෙන්ම තාර්කික සෞන්දර්යය පැන නගී, එහි නිර්වචන කාණ්ඩ වන්නේ ධූරාවලි මූලධර්මය සහ සම්මතයයි. ඇරිස්ටෝටල්ගෙන් පසුව, සම්භාව්‍යවාදය කලාව සැලකුවේ ස්වභාවධර්මයේ අනුකරණයක් ලෙස ය.

මනස අවුල් කරන ඇදහිය නොහැකි දේවලින් අපට වධ දෙන්න එපා:

තවද සත්‍යය සමහර විට සත්‍යයට සමාන නොවේ.

පුදුමාකාර විකාර ගැන මම සතුටු නොවන්නෙමි:

සිත විශ්වාස නොකරන දේ ගැන තැකීමක් නොකරයි.

කෙසේ වෙතත්, ස්වභාවධර්මය කිසිසේත්ම භෞතික හා සදාචාරාත්මක ලෝකයේ දෘශ්‍ය චිත්‍රයක් ලෙස වටහාගෙන නැත, එය සංවේදනයන්ට ඉදිරිපත් කර ඇත, නමුත් ලෝකයේ සහ මිනිසාගේ ඉහළම තේරුම්ගත හැකි සාරය ලෙස: නිශ්චිත චරිතයක් නොව එහි අදහස සැබෑ ඓතිහාසික නොවේ. හෝ නවීන කුමන්ත්රණයක්, නමුත් විශ්වීය මානව ගැටුම් තත්වයක්, ලබා දී ඇති භූ දර්ශනය නොවේ, නමුත් පරමාදර්ශී සුන්දර එකමුතුවක ස්වභාවික යථාර්ථයන්ගේ සුසංයෝගය පිළිබඳ අදහස. සම්භාව්‍යවාදය පුරාණ සාහිත්‍යයේ එතරම් පරමාදර්ශී සුන්දර එකමුතුවක් සොයා ගත්තේය - එය හරියටම සෞන්දර්යාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල උච්චතම අවස්ථාව ලෙස සම්භාව්‍යවාදය විසින් වටහාගෙන ඇති අතර, සදාකාලික හා නොවෙනස්වන කලාවේ ප්‍රමිතිය, එහි ප්‍රභේදයේ ඉහළම පරමාදර්ශී ස්වභාවය, භෞතික ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලදී. සහ සදාචාරය, කුමන කලාව අනුකරණය කළ යුතුද යන්න. සොබාදහම අනුකරණය කිරීම පිළිබඳ නිබන්ධනය පුරාණ කලාව අනුකරණය කිරීමේ නියෝගයක් බවට පත් වූ අතර, “සම්භාව්‍යවාදය” යන යෙදුම පැමිණියේ (ලතින් සම්භාව්‍ය - ආදර්ශවත්, පන්තියේ අධ්‍යයනය කරන ලද): කිසිවක් ඔබව සොබාදහමෙන් වෙන් නොකරන්න.

උදාහරණයක් ලෙස ටෙරන්ස්ගේ සිතුවම් විය හැකිය:

පැසුණු හිසකෙස් ඇති පියෙක් ආදරය කළ තම පුතාට බැණ වදියි ‹…›

නැත, මෙය ප්රතිමූර්තියක් නොව ජීවිතයයි. එවැනි පින්තූරයක

අළු හිසකෙස් ඇති පියා සහ පුතා තුළ සොබාදහමේ ආත්මය ජීවත් වේ.

මේ අනුව, සම්භාව්‍ය කලාවේ ස්වභාවධර්මය ඉහළ ආකෘතියක් මත ආදර්ශනය කර ඇති තරම් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය නොවන බව පෙනේ - මනසෙහි සාමාන්‍යකරණ විශ්ලේෂණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් සමඟ “සරසා ඇත”. සාදෘශ්‍යයෙන්, කෙනෙකුට ඊනියා “සාමාන්‍ය” (එනම් “නිවැරදි”) උද්‍යානය සිහිපත් කළ හැකිය, එහිදී ගස් ජ්‍යාමිතික හැඩතලවලින් කපා සමමිතිකව සිටුවනු ලැබේ, මාර්ගවල නිවැරදි හැඩය ඇත, බහු-වර්ණ ගල් කැටවලින් ඉසිනු ලැබේ. , සහ ජලය කිරිගරුඬ තටාක සහ උල්පත් වල වසා ඇත. මෙම උද්‍යාන කලාවේ ශෛලිය එහි උච්චතම ස්ථානයට පැමිණියේ හරියටම සම්භාව්‍ය යුගයේදී ය. ස්වභාවධර්මය "සැරසිලි" ලෙස ඉදිරිපත් කිරීමට ඇති ආශාව ද ගද්‍යයට වඩා පද්‍යයේ සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යයේ නිරපේක්ෂ ප්‍රමුඛතාවයට හේතු වේ: ගද්‍යය සරල ද්‍රව්‍යමය ස්වභාවයට සමාන නම්, සාහිත්‍ය ආකාරයක් ලෙස කවිය නිසැකවම පරමාදර්ශී "සැරසිලි" ස්වභාවයකි. ”

කලාව පිළිබඳ මේ සියලු අදහස් තුළ, එනම් තාර්කික, පිළිවෙළ, සම්මත, අධ්‍යාත්මික ක්‍රියාකාරකම් ලෙස, 17-18 සියවස්වල චින්තනයේ ධූරාවලි මූලධර්මය සාක්ෂාත් විය. එය තුළම, සාහිත්‍යය පහත් සහ ඉහළ යන ධූරාවලි ශ්‍රේණි දෙකකට බෙදා ඇති අතර, ඒ සෑම එකක්ම තේමාත්මකව හා ශෛලීය වශයෙන් එක් - ද්‍රව්‍යමය හෝ පරමාදර්ශී - යථාර්ථයේ මට්ටම සමඟ සම්බන්ධ විය. පහත් ප්‍රභේදවලට උපහාසය, හාස්‍යය සහ ප්‍රබන්ධ ඇතුළත් විය; ඉහළට - ඕඩ්, ඛේදවාචකය, වීර කාව්‍යය. පහත් ප්‍රභේදවල, එදිනෙදා ද්‍රව්‍යමය යථාර්ථය නිරූපණය වන අතර, පුද්ගලික පුද්ගලයෙකු සමාජ සම්බන්ධතා තුළ පෙනී සිටියි (ඇත්ත වශයෙන්ම, පුද්ගලයා සහ යථාර්ථය යන දෙකම තවමත් එකම පරමාදර්ශී සංකල්පීය ප්‍රවර්ගයන් වේ). උසස් ප්‍රභේද තුළ, මිනිසා අධ්‍යාත්මික හා සමාජීය ජීවියෙකු ලෙස ඉදිරිපත් කරනු ලැබේ, ඔහුගේ පැවැත්මේ පැවැත්මේ අංගය තුළ, තනිව සහ පැවැත්ම පිළිබඳ ප්‍රශ්නවල සදාකාලික මූලික කරුණු සමඟින්. එමනිසා, ඉහළ සහ පහත් ප්‍රභේද සඳහා, තේමාත්මක පමණක් නොව, පන්ති අවකලනය ද අදාළ වන්නේ චරිතය එක් හෝ තවත් සමාජ ස්ථරයකට අයත් වීම මත ය. පහත් ප්‍රභේදවල වීරයා මධ්‍යම පාන්තික පුද්ගලයෙකි; ඉහළ වීරයා - ඓතිහාසික චරිතයක්, මිථ්‍යා වීරයෙක් හෝ ප්‍රබන්ධ ඉහළ පෙළේ චරිතයක් - සාමාන්‍යයෙන් පාලකයෙක්.

පහත් ප්‍රභේද වලදී, මිනිස් චරිත සෑදී ඇත්තේ මූලික එදිනෙදා ආශාවන් ( මසුරුකම, කුහකකම, කුහකකම, ඊර්ෂ්‍යාව, ආදිය); ඉහළ ප්‍රභේදවලදී, ආශාවන් අධ්‍යාත්මික චරිතයක් ලබා ගනී (ආදරය, අභිලාෂය, ​​පළිගැනීම්, යුතුකම පිළිබඳ හැඟීමක්, දේශප්‍රේමය, ආදිය). එදිනෙදා ආශාවන් පැහැදිලිවම අසාධාරණ හා දුෂ්ට නම්, පැවැත්මේ ආශාවන් සාධාරණ - සමාජීය සහ අසාධාරණ - පුද්ගලික ලෙස බෙදා ඇති අතර වීරයාගේ සදාචාරාත්මක තත්ත්වය ඔහුගේ තේරීම මත රඳා පවතී. ඔහු සාධාරණ ආශාවකට කැමති නම් ඔහු නිසැකවම ධනාත්මක වන අතර ඔහු අසාධාරණ එකක් තෝරා ගන්නේ නම් නිෂේධාත්මක ය. සම්භාව්‍යවාදය ආචාරධාර්මික තක්සේරුවේදී අර්ධ තානයට ඉඩ දුන්නේ නැත - තවද මෙය ක්‍රමයේ තාර්කික ස්වභාවය පිළිබිඹු කරයි, එය ඉහළ සහ පහත්, ඛේදජනක සහ විකට ව්‍යාකූලත්වය බැහැර කළේය.

සම්භාව්‍යවාදයේ ප්‍රභේද න්‍යාය තුළ පුරාණ සාහිත්‍යයේ විශාලතම මල් පිපීම කරා ළඟා වූ එම ප්‍රභේද ප්‍රධාන ඒවා ලෙස නීත්‍යානුකූල කර ඇති නිසාත්, සාහිත්‍ය නිර්මාණශීලීත්වය උසස් ආකෘතිවල සාධාරණ අනුකරණයක් ලෙසත් සැලකූ නිසා, සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යාත්මක කේතය සම්මත චරිතයක් ලබා ගත්තේය. මෙයින් අදහස් කරන්නේ එක් එක් ප්‍රභේදයේ ආකෘතිය එක් වරක් සහ සියල්ලටම පැහැදිලි නීති මාලාවක් තුළ ස්ථාපිත කර ඇති අතර, එයින් බැහැරවීම පිළිගත නොහැකි වූ අතර, මෙම පරමාදර්ශී ප්‍රභේද ආකෘතියට අනුකූල වීමේ මට්ටම අනුව එක් එක් නිශ්චිත පෙළ සෞන්දර්යාත්මකව තක්සේරු කරන ලදී.

නීතිවල මූලාශ්‍රය පුරාණ උදාහරණ විය: හෝමර් සහ වර්ජිල්ගේ වීර කාව්‍යය, ඇස්කිලස්, සොෆොක්ලීස්, යුරිපිඩීස් සහ සෙනෙකාගේ ඛේදවාචකය, ඇරිස්ටෝෆනීස්, මෙනන්ඩර්, ටෙරන්ස් සහ ප්ලූටස්ගේ ප්‍රහසනය, පිණ්ඩාර්ගේ ඕඩය, ඊසොප් සහ ෆෙඩ්‍රස්ගේ ප්‍රබන්ධය, හොරේස් සහ ජුවනල්ගේ උපහාසය. එවැනි ප්‍රභේද නියාමනයේ වඩාත් සාමාන්‍ය සහ නිදර්ශන නඩුව, ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්‍රමුඛ සම්භාව්‍ය ප්‍රභේදය වන ඛේදවාචකය සඳහා වන නීති, පැරණි ඛේදවාචකයන්ගේ පාඨවලින් සහ ඇරිස්ටෝටල්ගේ කාව්‍ය ශාස්ත්‍රයෙන් උපුටා ගන්නා ලදී.

ඛේදවාචකය සඳහා, කාව්‍යමය ස්වරූපයක් කැනොනයිස් කරන ලදී (“ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියානු පදය” - යුගල කරන ලද රිද්මය සහිත අයිම්බික් හෙක්සාමීටරය), අනිවාර්ය පස්-ක්‍රියා ව්‍යුහයක්, ඒකක තුනක් - කාලය, ස්ථානය සහ ක්‍රියාව, ඉහළ ශෛලිය, ඓතිහාසික හෝ මිථ්‍යා කථා වස්තුවක් සහ ගැටුමක්, සාධාරණ සහ අසාධාරණ ආශාවන් අතර තෝරා ගැනීමේ අනිවාර්ය තත්වයක් යෝජනා කිරීම සහ තේරීමේ ක්‍රියාවලියම ඛේදවාචකයේ ක්‍රියාවක් විය යුතුය. සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්‍යයේ නාට්‍යමය අංශය තුළ තාර්කිකත්වය, ධූරාවලිය සහ ක්‍රමයේ සම්මතය ශ්‍රේෂ්ඨතම සම්පූර්ණත්වය සහ පැහැදිලි බව ප්‍රකාශ කරන ලදී:

නමුත් තර්කානුකූල නීතිවලට ගරු කරන අපි,

සිත් ඇදගන්නා දක්ෂ ඉදිකිරීම් පමණි ‹…›

නමුත් දර්ශනයට සත්‍යය සහ බුද්ධිය යන දෙකම අවශ්‍ය වේ.

රංග ශාලාවේ තාර්කික නීති ඉතා දැඩි ය.

අලුත් වර්ගයක් වේදිකාවට ගේන්න කැමතිද?

කරුණාකර මුහුණේ ඇති සියලුම ගුණාංග ඒකාබද්ධ කරන්න

සහ රූපය ආරම්භයේ සිට අවසානය දක්වා පවත්වා ගන්න.

සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය සහ ප්‍රංශයේ සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යයේ කාව්‍ය විද්‍යාව පිළිබඳව ඉහත සඳහන් කළ සෑම දෙයක්ම ඕනෑම යුරෝපීය ක්‍රමයකට පාහේ අදාළ වේ, මන්ද ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය ඓතිහාසිකව ක්‍රමයේ මුල්ම සහ සෞන්දර්යාත්මකව වඩාත්ම බලයලත් ප්‍රතිමූර්තිය වූ බැවිනි. නමුත් රුසියානු සම්භාව්‍යවාදය සඳහා, මෙම සාමාන්‍ය න්‍යායික මූලධර්ම කලාත්මක භාවිතයේ අද්විතීය වර්තනයක් සොයා ගත් අතර, ඒවා 18 වන සියවසේ නව රුසියානු සංස්කෘතිය ගොඩනැගීමේ ඓතිහාසික හා ජාතික ලක්ෂණ අනුව තීරණය විය.