වාදක මණ්ඩලයේ කී දෙනෙක් ඉන්නවද. විමර්ශන ද්රව්ය "සංධ්වනි වාදක කන්ඩායම්"
සංගීතය, පළමුව, ශබ්ද වේ. ඔවුන් ඝෝෂාකාරී හා නිහඬ විය හැක, වේගවත් හා මන්දගාමී, රිද්මයානුකූල සහ එසේ නොවේ ...
නමුත් ඒ සෑම එකක්ම, එක් එක් ශබ්ද සටහන යම් ආකාරයකින් සංගීතයට සවන් දෙන පුද්ගලයෙකුගේ විඥානයට, ඔහුගේ මානසික තත්වයට බලපායි. මෙය වාද්ය වෘන්දය සංගීතය නම්, එය නිසැකවම කිසිවෙකු නොසැලකිලිමත් විය නොහැක!
වාද්ය වෘන්දය. වාද්ය වෘන්ද වර්ග
වාද්ය වෘන්දයක් යනු සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරන සංගීතඥයින් කණ්ඩායමකි, මෙම උපකරණ සඳහා විශේෂයෙන් නිර්මාණය කර ඇත.
මෙම සංයුතිය කුමක් ද යන්නෙන්, වාද්ය වෘන්දයට විවිධ සංගීත හැකියාවන් ඇත: ටිම්බර්, ගතිකත්වය, ප්‍රකාශන බව අනුව.
කුමන ආකාරයේ වාද්ය වෘන්ද තිබේද? ප්රධාන ඒවා නම්:
- symphonic;
- උපකරණ;
- ජන සංගීත භාණ්ඩ වාදක වෘන්දය;
- සුළඟ;
- ජෑස්;
- පොප්
හමුදා සංගීත කණ්ඩායමක් (හමුදා ගීත ගායනා කිරීම), පාසල් සංගීත කණ්ඩායමක් (පාසල් සිසුන් ඇතුළත්) යනාදිය ද ඇත.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය
මෙම වාද්ය වෘන්දයේ තන්තු, සුළං සහ බෙර වාද්ය භාණ්ඩ අඩංගු වේ.
කුඩා සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් සහ විශාල එකක් ඇත.
මාලි යනු 18 වන සියවසේ අග භාගයේ - 19 වන සියවසේ මුල් භාගයේ නිර්මාපකයින්ගේ සංගීතය වාදනය කරන එකකි. ඔහුගේ ප්‍රසංගයට නවීන වෙනස්කම් ඇතුළත් විය හැකිය. විශාල සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් එහි සංයුතියට තවත් උපකරණ එකතු කිරීමෙන් කුඩා එකකින් වෙනස් වේ.
කුඩා සංයුතියේ අනිවාර්යයෙන්ම අඩංගු වන්නේ:
- වයලීන;
- ඇල්ටෝ;
- සෙලෝස්;
- ද්විත්ව බාස්;
- බාසුන්;
- අං;
- පයිප්ප;
- ටිම්පනි;
- නළා;
- ක්ලැරිනට්;
- oboe.
විශාල එකට පහත මෙවලම් ඇතුළත් වේ:
- නළා;
- oboes;
- ක්ලැරිනට්;
- contrabassoons.
මාර්ගය වන විට, එය සෑම පවුලකම උපකරණ 5 ක් දක්වා ඇතුළත් කළ හැකිය. විශාල වාද්ය වෘන්දයේ ද ඇත:
- අං;
- හොරණෑ (බාස්, කුඩා, ඇල්ටෝ);
- trombones (tenor, tenorbass);
- නළය.
සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, බෙර වාදන:
- ටිම්පනි;
- සීනු;
- කුඩා සහ විශාල බෙර;
- ත්රිකෝණය;
- තහඩුව;
- ඉන්දියානු ටොම්-ටොම්;
- වීණාව;
- පියානෝව;
- harpsichord.
කුඩා වාද්ය වෘන්දයක විශේෂත්වය නම් එහි තත් භාණ්ඩ 20 ක් පමණ ඇති අතර විශාල එකක 60 ක් පමණ තිබීමයි.
කොන්දොස්තර වාදක වාද්ය වෘන්දය මෙහෙයවයි. ඔහු වාදක කණ්ඩායම විසින් සිදු කරන ලද කාර්යය ලකුණු ආධාරයෙන් කලාත්මක ලෙස අර්ථකථනය කරයි - වාද්ය වෘන්දයේ එක් එක් උපකරණයේ සියලුම කොටස්වල සම්පූර්ණ සංගීත අංකනයකි.
වාද්ය වෘන්දය
මෙම වර්ගයේ වාද්ය වෘන්දය එහි ස්වරූපයෙන් වෙනස් වන්නේ එයට ඇතැම් කණ්ඩායම්වල පැහැදිලි සංගීත භාණ්ඩ සංඛ්‍යාවක් නොමැති බැවිනි. තවද ඔහුට ඕනෑම සංගීතයක් වාදනය කළ හැකිය (සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක් මෙන් නොව, එය සම්භාව්ය ලෙස සිදු කරයි).
විශේෂිත වාද්ය වෘන්දයක් නොමැත, නමුත් සාම්ප්‍රදායිකව ඒවාට විවිධ වාද්ය වෘන්දයක් මෙන්ම නවීන සැකසුම් වල සම්භාව්ය වාදන වාදන වෘන්දයක් ඇතුළත් වේ.
ඓතිහාසික තොරතුරු වලට අනුව, උපකරණ සංගීතය රුසියාවේ ක්රියාකාරීව වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේ මහා පීටර් යටතේ පමණි. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇයට බටහිර බලපෑම් ඇති වූ නමුත්, ඇය තවදුරටත් පෙර කාලවලදී මෙන් එවැනි තහනමකට යටත් නොවීය. එය වාදනය කිරීම පමණක් නොව සංගීත භාණ්ඩ පුළුස්සා දැමීම තහනම් කරන ලද එවන් ස්ථානයකට පැමිණීමට පෙර. පල්ලිය විශ්වාස කළේ ඔවුන්ට ආත්මයක් හෝ හදවතක් නොමැති බවත්, එබැවින් ඔවුන්ට දෙවියන් වහන්සේව මහිමයට පත් කළ නොහැකි බවත්ය. එබැවින් වාද්ය සංගීතය ප්රධාන වශයෙන් සාමාන්‍ය ජනතාව අතර වර්ධනය විය.
ඔවුන් නළාව, ලයර්, සිටාරා, නළාව, හොරණෑව, ඕබෝ, රබන්, ට්‍රොම්බෝන්, පයිප්ප, තුණ්ඩ සහ වෙනත් සංගීත භාණ්ඩ මත වාදන වාදක වෘන්දයක වාදනය කරති.
20 වැනි සියවසේ ජනප්‍රියම වාද්ය වෘන්දය වන්නේ Paul Mauriat Orchestra ය.
ඔහු එහි කොන්දොස්තර, නායකයා, සංවිධායක විය. ඔහුගේ වාද්ය වෘන්දය 20 වන සියවසේ ජනප්රිය සංගීත කෘති රාශියක් මෙන්ම ඔහුගේම සංයුතියත් වාදනය කළේය.
ජන වාදක මණ්ඩලය
එවැනි වාද්ය වෘන්දයක ප්රධාන සංගීත භාණ්ඩ වන්නේ ජන.
උදාහරණයක් ලෙස, රුසියානු ජන වාදක වෘන්දයක් සඳහා, වඩාත් සාමාන්‍ය වන්නේ: ඩොම්රාස්, බලලයිකා, සල්ටරි, බොත්තම් ඇකෝනියන්, හාර්මොනිකා, ෂලෙයිකා, නළා, ව්ලැඩිමීර් අං, රබන්. එසේම, එවැනි වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා අමතර සංගීත භාණ්ඩ වන්නේ නළාව සහ ඕබෝ ය.
ජන වාද්ය වෘන්දයක් ප්‍රථම වරට දර්ශනය වූයේ 19 වන සියවස අවසානයේ V.V විසින් සංවිධානය කරන ලදී. Andreev. මෙම වාද්ය වෘන්දය බොහෝ සංචාරය කළ අතර රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි පුළුල් ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත්තේය. 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී, ජන වාද්ය වෘන්ද සෑම තැනකම පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය: සමාජ ශාලාවල, සංස්කෘතික මාලිගාවල සහ යනාදිය.
පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම
මෙම වර්ගයේ වාද්ය වෘන්දයට විවිධ සුළං සහ බෙර වාදන ඇතුළත් බව යෝජනා කරයි. එය කුඩා, මධ්යම සහ විශාල වශයෙන් පැමිණේ.
ජෑස් වාද්ය වෘන්දය
මේ ආකාරයේ තවත් වාද්ය වෘන්දයක් ජෑස් සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස හැඳින්වේ.
එය එවැනි සංගීත භාණ්ඩ වලින් සමන්විත වේ: සැක්සෝෆෝන්, පියානෝ, බැන්ජෝ, ගිටාර්, බෙර වාදනය, හොරණෑ, ට්‍රොම්බෝන්, ඩබල් බාස්, ක්ලැරිනට්.
පොදුවේ ගත් කල, ජෑස් යනු අප්‍රිකානු රිද්මයේ සහ ජනප්‍රවාදවල මෙන්ම යුරෝපීය සංහිඳියාවේ බලපෑම යටතේ වර්ධනය වූ සංගීතයේ දිශාවකි.
ජෑස් මුලින්ම දර්ශනය වූයේ 20 වන සියවසේ ආරම්භයේ දී දකුණු එක්සත් ජනපදයේ ය. ඉක්මනින්ම ලෝකයේ සියලුම රටවලට ව්යාප්ත විය. නිවසේදී, මෙම සංගීත අධ්‍යක්ෂණය වර්ධනය වූ අතර එක් කලාපයක හෝ වෙනත් ප්‍රදේශයක දර්ශනය වූ නව ලාක්ෂණික ලක්ෂණ මගින් අතිරේක විය.
ඇමරිකාවේ එක් කාලයකදී, "ජෑස්" සහ "ජනප්රිය සංගීතය" යන යෙදුම්වල එකම අර්ථකථන අර්ථයක් තිබුණි.
ජෑස් වාද්ය වෘන්ද 1920 ගණන්වල සක්‍රීයව පිහිටුවීමට පටන් ගත්තේය. ඔවුන් 40 දශකය දක්වාම එසේ සිටියා.
රීතියක් ලෙස, සහභාගිවන්නන් නව යොවුන් වියේ සිටම මෙම සංගීත කණ්ඩායම්වලට ඇතුළු වූ අතර, ඔවුන්ගේ නිශ්චිත කොටස ඉටු කරයි - කටපාඩම් කර හෝ සටහන් වලින්.
1930 ගණන් ජෑස් වාද්ය වෘන්දයේ මහිමයේ උච්චතම අවස්ථාව ලෙස සැලකේ. එකල වඩාත් ප්රසිද්ධ ජෑස් වාද්ය වෘන්දයේ නායකයින් වූයේ: ආටි ෂෝ, ග්ලෙන් මිලර් සහ තවත් අය. ඔවුන්ගේ සංගීත කෘති එකල සෑම තැනකම ශබ්ද විය: ගුවන් විදුලියේ, නැටුම් සමාජවල සහ යනාදිය.
වර්තමානයේ ජෑස් වාද්ය වෘන්ද සහ ජෑස් ශෛලියෙන් ලියන ලද තනු ද ඉතා ජනප්‍රියයි.
තවද සංගීත වාද්ය වෘන්ද වර්ග බොහොමයක් තිබුණද, ලිපිය ප්රධාන ඒවා ගැන සාකච්ඡා කරයි.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ සංයුතිය වියානා සම්භාව්ය යුගයේ පිහිටුවන ලදී.
එය ජෝසෆ් හේඩ්න්, වුල්ෆ්ගැන්ග් ඇමඩියස් මොසාර්ට් සහ ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන් යන ශ්‍රේෂ්ඨ නිර්මාපකයින් වැඩ කළ 19 වැනි සියවසේ 18 වැනි-පළමු කාර්තුවේ දෙවන භාගයයි. ඔවුන් එම උසස් වර්ගයේ සංගීත භාණ්ඩ නිර්මාණය කළ අතර, එහි අන්තර්ගතයේ සියලු පොහොසත්කම පරිපූර්ණ කලාත්මක ස්වරූපයෙන් මූර්තිමත් විය - එය සංධ්වනියක් විය.
බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය
වාද්ය වෘන්දයක් යනු වාද්ය වාදකයින් විශාල පිරිසකි. නමුත් කොතරම් විශාලද? විශාල වාදක වාද්ය වෘන්දයකට සංගීතඥයින් 110ක් දක්වා සිටිය හැකි අතර කුඩා එකකට 50කට වඩා සිටිය නොහැක.
ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන්
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ සංයුතිය 16 වන සියවසේ සිට ක්රමයෙන් පරිණාමය විය. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ "සම්භාව්ය" සංයුතිය L. වැන් බීතෝවන් (නූතන සංකල්පවලට අනුව එය කුඩා සංධ්වනි වාදක වෘන්දයක්) ගේ ලකුණු වලින් පිහිටුවන ලදී. නමුත් 1824 දී ලියා ඇති ඔහුගේ නවවන සංධ්වනිය ඉටු කිරීම සඳහා බීතෝවන්ට අමතර උපකරණ කිහිපයක් සමඟ පුළුල් කරන ලද වාද්ය වෘන්දයක් අවශ්ය විය - දැන් එය විශාල වාද්ය වෘන්දයක් වූ අතර එයට කුඩා නළාවක්, කොන්ට්‍රාබාසූන්, ට්‍රොම්බෝන්, ත්‍රිකෝණයක්, අත්තාල සහ බාස් බෙරයක් ඇතුළත් විය. සමහර නිර්මාපකයින්ට ඔවුන්ගේ රචනා කිරීමට අවශ්ය තවත් උපකරණ ඇතුළත් වේ.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ පදනම වාදන කණ්ඩායම් 4 කින් සමන්විත වේ: නැවුණු නූල්, දැව සුළං, පිත්තල සුළං සහ බෙර. අවශ්ය නම්, වාද්ය වෘන්දයට වෙනත් උපකරණ ඇතුළත් වේ: වීණා, පියානෝ, ඉන්ද්රිය, celesta, harpsichord.
සංගීත භාණ්ඩ: වයලීන, වයලස්, සෙලෝස්, ඩබල් බාස්.
දැව සුළං: නළා, ඕබෝ, ක්ලැරිනෙට්, බාසූන්, සැක්සෝෆෝන් ඒවායේ සියලුම ප්රභේද මෙන්ම ජන සංගීත භාණ්ඩ ගණනාවක් - බලබන්, දුඩුක්, ෂලෙයිකා, පයිප්ප, සර්නා.
පිත්තල: අං, හොරණෑව, cornet, flugelhorn, trombone, tuba.
බෙර(ශබ්දය ඇතුළුව): ටිම්පනි, සයිලෝෆෝන්, වයිබ්‍රෆෝන්, සීනු, බෙර, ත්රිකෝණය, අත්තාල, රබන්, කැස්ටනෙට්, ටැම්-ටැම් සහ වෙනත්.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ සංගීතඥයන් සඳහා ආසන සැකසීම
වාද්ය වෘන්දය අසුන් ගන්නේ කෙසේද යන්න කොන්දොස්තර තීරණය කරයි. කෘතියේ කලාත්මක අර්ථකථනය ද ඔහු සතුය.
කොන්දොස්තර ඉදිරිපිට කොන්සෝලය මත බොරු ස්කෝර්(වාද්ය භාණ්ඩවල සියලුම කොටස්වල සම්පූර්ණ සංගීත අංකනය).
එක් එක් කණ්ඩායමේ උපකරණ කොටස් එකකට පහළින් පටිගත කර ඇති අතර, ඉහළම ශබ්ද කරන උපකරණ වලින් ආරම්භ වී අඩුම දේවලින් අවසන් වේ.
නවීන වාදක වාද්ය වෘන්දයක වාදකයින්ගේ පිහිටීම අරමුණු කර ඇත්තේ සුසංයෝගී ස්වරෑපයක් සාක්ෂාත් කර ගැනීමයි. 50-70 ගණන්වල. 20 වැනි සියවස වඩාත්ම පුලුල්ව පැතිර ඇත "ඇමරිකානු ආසන": පළමු සහ දෙවන වයලීන කොන්දොස්තරගේ වම් පසින් තබා ඇත; දකුණු පසින් - වයලස් සහ සෙලෝස්; ගැඹුරේ - දැව සුළං සහ පිත්තල, ද්විත්ව බාස්; වම් - බෙර.
ද ඇත "ජර්මානු ආසන". "ඇමරිකානු" එකට වඩා එහි වෙනස නම් සෙලෝස් දෙවන වයලීන සමඟ ස්ථාන වෙනස් කරන අතර ද්විත්ව බාස් වම් පසින් තිබීමයි. පිත්තල උපකරණ වේදිකාවේ පිටුපස දකුණට, සහ අං වමට ගමන් කරයි. බෙර දකුණු පියාපත් වලට සමීප වේ.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ සංගීත භාණ්ඩ
සංගීතයට සවන් දීමට හොඳම ක්රමය වන්නේ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්රසංග ශාලාවක ය. මොකද කිසිම නවීන උපකරණයකට වාද්ය වෘන්දයක ඇති සංගීත භාණ්ඩවල ශබ්දයේ සියලු පොහොසත්කම ලබා දිය නොහැක. උදාහරණයක් ලෙස, සංධ්වනිය තුළ. "වාද්ය වෘන්දය" යන වචනයම පුරාණ ග්රීසියෙන් අප වෙත පැමිණියේය. ඉපැරණි රංග ශාලාවේ වේදිකාව ඉදිරිපිට ඇති ප්‍රදේශයේ නම මෙයයි. මෙම ස්ථානය පුරාණ ග්‍රීක ගායන කණ්ඩායමට අයත් විය. වේදිකාවේදී, නළුවන් විකට හෝ ඛේදවාචකයක් රඟ දැක්වූ අතර, ගායන කණ්ඩායම සංගීත භාණ්ඩයක් නිර්මාණය කළේය. අද "වාද්ය වෘන්දය" යන වචනයෙන් අප අදහස් කරන්නේ විවිධ සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරන සංගීතඥයින් පිරිසක්. තවද "සංධ්වනි" යන වචනයෙන් පෙන්නුම් කරන්නේ මෙම වාද්ය වෘන්දය එහි හැකියාවන් අනුව විශාලතම හා ධනවත්ම බවයි. එයට තන්තු, සුළං සහ බෙර වාදන ඇතුළත් වන බැවිනි. එවැනි වාද්ය වෘන්දයකට සංගීතඥයින් 60 සිට 120 දක්වා සහභාගී විය හැකිය. සහ ඊටත් වඩා. වාද්ය වෘන්දය ප්රධාන සංගීත භාණ්ඩ කණ්ඩායම් 4 කින් සමන්විත වේ: නැවුණු නූල්, දැව සුළං, පිත්තල සහ බෙර. නැමුණු නූල්වල සංයුතියට ඇතුළත් වන්නේ: වයලීන, වයලස්, සෙලෝස්, ද්විත්ව බාස්. දැව සුළං ඇතුළත් වේ: නළා, ඕබෝ, ක්ලැරිනට්, බාසුන්. පිත්තල භාණ්ඩ යනු අං, හොරණෑ, ට්‍රොම්බෝන්, ටූබා ය. බෙර වාද්ය භාණ්ඩ අතර ටිම්පනි, උගුල් බෙර, සයිලෝෆෝන්, බේස් බෙර, අත්තාල, ත්රිකෝණ, කැස්ටනෙට් සහ තවත් බොහෝ දේ ඇතුළත් වේ.
කොන්දොස්තරවරයාගේ භූමිකාව
කොන්දොස්තරවරයෙකු නොමැතිව වාද්ය වෘන්දයකට වාදනය කළ හැකිද? මෙම ප්රශ්නයට පිළිතුරු දීමට, ඔබ වාද්ය වෘන්දයක කොන්දොස්තරවරයෙකුගේ භූමිකාව ගැන දැන සිටිය යුතුය. පළමුවෙන්ම, සියලුම සංගීතඥයින් එකම වේගයකින් වාදනය කිරීම සහතික කිරීම අවශ්ය වේ. මීට පෙර, කොන්දොස්තරවරයාගේ භූමිකාව ඉටු කරන ලද්දේ විශේෂ සැරයටියකින් රිද්මයට පහර දෙන පුද්ගලයෙකු විසිනි. ඉන්පසු ඔහු පළමු වයලීන වාදකයා බවට පත්විය. ඔහු වාද්ය වෘන්දය ඉදිරිපිට සිටගෙන, වයලීනය වාදනය කරමින්, ඔහුගේ හිසෙහි සහ දුන්නෙහි චලනයන් සමඟ, ඔහු සංගීත ශිල්පීන්ට කාර්යයේ වේගය සහ රිද්මය පෙන්වීය. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, වාද්ය වෘන්දයේ වැඩි වැඩියෙන් සංගීත භාණ්ඩ දර්ශනය වූ බැවින් කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ක්‍රියා කිරීමට පුද්ගලයෙකුට අවශ්ය විය. සියලුම සංගීතඥයින්ට ඔහුගේ අභිනයන් දැකගත හැකි වන පරිදි කොන්දොස්තර වේදිකාවක් මත සිටගෙන සිටියි. ඔහුගේ දකුණු අතේ ඔහු සංගීතයේ රිද්මය සහ වේගය පෙන්වන සැරයටියක් තබා ඇත. වම් අත කාර්ය සාධනයේ චරිතය සහ සියුම් සූක්ෂ්මතාවයන් ලබා දෙයි. කොන්දොස්තරවරයාගේ කාර්යභාරය ඉතා වැදගත් වේ. මෙම වෘත්තියේ නියැලෙන පුද්ගලයෙකුට තිබිය යුතු ගුණාංග මොනවාද? පළමුවෙන්ම, ඔහු සුදුසු අධ්යාපනයක් සහිත වෘත්තීය සංගීතඥයෙකු විය යුතුය. වාදනය කිරීමේදී සංගීතඥයෙකු තම දෑත් පමණක් නොව ශරීරය භාවිතා කරන්නේ ඔහුගේ සිතුවිලි සහ හැඟීම් අනෙකුත් සංගීතඥයින්ට ලබා දීම සඳහාය. වාද්ය වෘන්දයේ ප්රධාන භූමිකාව කොන්දොස්තරවරයා විසින් ඉටු කරනු ලැබුවද, ඉතිහාසයේ තවමත් ස්වාධීන වාද්ය වෘන්දයක් පැවතුනි. වඩාත් නිශ්චිතව, සමූහය. එය හැඳින්වූයේ "පර්සිම්ෆන්ස්" යනුවෙනි. එය එකල සිටි ඉතා ප්රසිද්ධ සංගීතඥයන්ගෙන් සමන්විත විය. ඔවුන් එහි සුහදව ක්‍රීඩා කළ අතර එය කොන්දොස්තරවරයෙකු නොමැතිව හොඳින් කළ හැකිය.
Zakirova Ekaterina Alexandrovna, සංගීත ගුරුවරයා
අවබෝධතා ගිවිසුම - "ලයිසියම් අංක 2", සරතොව්.
1. තන්තු - නැවුණු උපකරණ.
නැමුණු සියලුම තත් වාද්ය භාණ්ඩ අනුනාද වන ලී බඳක් (තට්ටුවක්) මත දිගු කර ඇති කම්පන නූල් වලින් සමන්විත වේ. ශබ්දය උකහා ගැනීම සඳහා, අශ්වාරෝහක දුන්නක් භාවිතා කරනු ලැබේ, ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකේ විවිධ ස්ථානවල නූල් තද කර, විවිධ උසින් යුත් ශබ්ද ලබා ගනී. නැමුණු තන්තු සහිත උපකරණ පවුල සංයුතියේ විශාලතම වේ.වාද්ය වෘන්දයේ ප්‍රමුඛයා වන්නේ වාද්ය වෘන්දයේ තන්තු-දුනු කණ්ඩායමයි. එය දැවැන්ත දැව හා තාක්ෂණික හැකියාවන් ඇත.
වයලීනය - තත් 4 කින් නැවුණු සංගීත භාණ්ඩයක්, එහි පවුලේ ඉහළම ශබ්දය සහ වාද්ය වෘන්දයේ වඩාත්ම වැදගත්. වයලීනයට ශබ්දයේ අලංකාරය සහ ප්රකාශිත බවේ සංකලනයක් ඇත, සමහර විට, වෙනත් කිසිදු මෙවලමක් නොමැත.එය ගායකයෙකුගේ කටහඬක් වගේ. එහි මෘදු, ගායන ශබ්දයක් ඇත.
Alt - එය වයලීනයක් මෙන් පෙනේ, නමුත් එය ප්‍රමාණයෙන් එතරම් විශාල නොවන අතර වඩා නිස්කලංක, මැට් ශබ්දයක් ඇත.
සෙලෝ - විශාල වයලීනයක්, වාඩි වී සිටින විට වාදනය කරන අතර, උපකරණය දණහිස් අතර තබාගෙන බිම කොතකින් එය රඳවා තබා ගනී. Cello සතුව පොහොසත් අඩු ශබ්දයක් ඇත,නමුත් ඒ සමගම මෘදු, වෙල්වට්, උතුම්.
ඩබල් බාස් - නැමුණු තන්තු සහිත සංගීත පවුල අතර අඩුම ශබ්දය සහ විශාලම (මීටර් 2 දක්වා). උපකරණයේ මුදුනට පැමිණීමට ද්විත්ව බාසිස්ට්වරුන් උස් පුටුවක නැගී සිටිය යුතුය. ද්විත්ව bass ඝන, ගොරෝසු සහ තරමක් ගොළු වූ ටිම්බර් ඇති අතර එය සමස්ත වාද්ය වෘන්දයේ බාස් පදනම වේ.
2. ලී සුළං උපකරණ.
ලී මෙවලම් සෑදීම සඳහා ලී භාවිතා කරයි. වාද්ය භාණ්ඩය තුළට වාතය පිඹීමෙන් ශබ්දය නිපදවන බැවින් ඒවා සුළං උපකරණ ලෙස හැඳින්වේ.සෑම සංගීත භාණ්ඩයකටම සාමාන්යයෙන් තමන්ගේම ඒකල රේඛාවක් ඇත, නමුත් එය සංගීතඥයන් කිහිප දෙනෙකුට ඉදිරිපත් කළ හැකිය.ස්වභාවධර්මයේ පින්තූර, ගීතමය කථාංග ඇඳීම සඳහා දැව සුළං උපකරණ සමූහය බහුලව භාවිතා වේ.
නවීන නළා ඉතා කලාතුරකින් ලී වලින් සාදා ඇත, බොහෝ විට ලෝහ (වටිනා ලෝහ ඇතුළුව), සමහර විට ප්ලාස්ටික් සහ වීදුරු. නළාව තිරස් අතට තබා ඇත. බටනලාව යනු වාද්ය වෘන්දයේ ඉහළම හඬ නඟන වාද්ය භාණ්ඩයකි. සුළං පවුලේ වඩාත්ම දක්ෂ හා තාක්‍ෂණිකව කඩිසර මෙවලම, මෙම ගුණාංගවලට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඇයට බොහෝ විට වාදක ඒකලයක් භාර දෙනු ලැබේ.
නළා ශබ්දය විනිවිද පෙනෙන, සොනරස්, සීතලයි.
oboe - නළාවට වඩා අඩු පරාසයක් සහිත තනු භාණ්ඩයක්. මදක් කේතුකාකාර හැඩයක් ඇති ඕබෝට මිහිරි, පොහොසත්, නමුත් තරමක් නාසික ටිම්බර් සහ ඉහළ ලේඛනයේ තියුණු බවක් ඇත. එය ප්රධාන වශයෙන් වාද්ය වෘන්ද ඒකල සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙස භාවිතා කරයි.
ක්ලැරිනට්
- අවශ්ය ශබ්ද උස අනුව, ප්රමාණ කිහිපයක් ඇත. ක්ලැරිනට් පුළුල් පරාසයක, උණුසුම්, මෘදු ටිම්බර් ඇති අතර පුළුල් පරාසයක ප්රකාශිත හැකියාවන් ඉදිරිපත් කරන්නාට සපයයි.
බසූන් - අඩුම ශබ්දය සහිත දැව සුළං උපකරණය ඝන, තරමක් ගොරෝසු, timbre සමග, bass line සඳහා මෙන්ම විකල්ප තනු භාණ්ඩයක් ලෙසද භාවිතා වේ.
3. තඹ සුළං උපකරණ.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක ඝෝෂාකාරීම සංගීත භාණ්ඩ සමූහය. සෑම උපකරණයක්ම තමන්ගේම ඒකල රේඛාවක් වාදනය කරයි - ද්රව්ය ගොඩක් තිබේ.පිත්තල භාණ්ඩ නිෂ්පාදනය සඳහා තඹ ලෝහ (තඹ, පිත්තල, ආදිය) භාවිතා කරනු ලැබේ.මුළු පිත්තල භාණ්ඩ සමූහයම වාද්ය වෘන්දය තුළ ප්‍රබලව හා ගාම්භීර ලෙස, විශිෂ්ට ලෙස සහ දීප්තිමත් ලෙස ශබ්ද කරයි.
ඉහළ පැහැදිලි ශබ්දයක් සහිත, රසික රසිකාවියන් සඳහා ඉතා සුදුසු උපකරණයකි. ක්ලැරිනට් මෙන්, හොරණෑව විවිධ ප්රමාණවලින් පැමිණේ, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම ටිම්බර් ඇත. විශිෂ්ට තාක්ෂණික සංචලතාවයෙන් කැපී පෙනෙන හොරණෑව වාද්ය වෘන්දයේ එහි කාර්යභාරය විශිෂ්ට ලෙස ඉටු කරයි, එය මත පුළුල්, දීප්තිමත් දැව සහ දිගු තනු වාක්‍ය ඛණ්ඩ වාදනය කළ හැකිය.
අං (අං) - මුලින් දඩයම් අං වලින් ව්‍යුත්පන්න වූ ප්‍රංශ අං මෘදු සහ ප්රකාශිත හෝ රළු සහ සීරීම් විය හැකිය. සාමාන්යයෙන්, වාද්ය වෘන්දයක් කෑල්ල අනුව අං 2 සිට 8 දක්වා භාවිතා කරයි.
මෙලඩි එකකට වඩා බාස් ලයින් එකක් වාදනය කරයි. එය අනෙකුත් පිත්තල උපකරණවලට වඩා වෙනස් වන්නේ විශේෂ චංචල U-හැඩැති නලයක් තිබීමෙනි - වේදිකාව පිටුපස, සංගීත ian යා උපකරණයේ ශබ්දය වෙනස් කරන පසුපසට ගමන් කරයි.
ටූබා- වාද්ය වෘන්දයක අඩුම පිත්තල භාණ්ඩය. එය බොහෝ විට වෙනත් සංගීත භාණ්ඩ සමඟ ඒකාබද්ධව වාදනය වේ.
4. බෙර වාදන සංගීත භාණ්ඩ.
සංගීත භාණ්ඩ කණ්ඩායම් අතර පැරණිතම සහ බොහෝමයක්.මෙය විශාල, වර්ණවත් හා විවිධාකාර කණ්ඩායමක් වන අතර එය ශබ්දය උකහා ගැනීමේ පොදු ක්‍රමයකින් එක්සත් වේ - පහරක්. එනම්, ඔවුන්ගේ ස්වභාවය අනුව ඔවුන් තනු නිර්මාණය නොවේ. ඔවුන්ගේ ප්රධාන අරමුණ වන්නේ රිද්මය අවධාරණය කිරීම, වාද්ය වෘන්දයේ සමස්ත sonority වැඩි දියුණු කිරීම සහ අනුපූරකය, විවිධ බලපෑම් වලින් එය අලංකාර කිරීමයි.සමහර විට මෝටර් රථ නළා හෝ සුළං ශබ්දය (ඊලිෆෝන්) අනුකරණය කරන උපකරණයක් බෙර වලට එකතු වේ.වාද්ය වෘන්දයේ ස්ථිර සාමාජිකයෙකු වන්නේ ටිම්පනි පමණි. 19 වන ශතවර්ෂයේ සිට, කම්පන කණ්ඩායම වේගයෙන් නැවත පිරවීමට පටන් ගත්තේය.බාස් සහ උගුල් බෙර, අත්තාළම් සහ ත්රිකෝණ, පසුව රබන්, ටොම්-ටොම්, සීනු සහ සීනු, සයිලෝෆෝන් සහ සෙලෙස්ටා, වයිබ්‍රෆෝන් . නමුත් මෙම උපකරණ භාවිතා කළේ ඉඳහිට පමණි.
සම් පටලයකින් ආවරණය කර ඇති අර්ධගෝලාකාර ලෝහ ශරීරයක්, ටිම්පානි ඉතා ඝෝෂාකාරී හෝ ඊට පටහැනිව, මෘදු, ගිගුරුම් සහිත දුරස්ථ රෝලයක් මෙන්; විවිධ ශබ්ද උකහා ගැනීම සඳහා විවිධ ද්රව්ය වලින් සාදන ලද හිස් සහිත කූරු භාවිතා කරයි: දැව, හැඟීම්, සම් . වාද්ය වෘන්දයේ සාමාන්යයෙන් ටිම්පනි දෙකේ සිට පහ දක්වා ඇත, ටිම්පනි වාදනය නැරඹීම ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය.
අත්තාල (යුගල) -
විවිධ ප්රමාණවලින් සහ අවිනිශ්චිත තණතීරුවකින් යුත් උත්තල වටකුරු ලෝහ තැටි. සටහන් කර ඇති පරිදි, සංධ්වනිය විනාඩි අනූවක් පැවතිය හැකි අතර, ඔබට අත්තාලම් පහර දීමට සිදු වන්නේ එක් වරක් පමණි, නිශ්චිත ප්රතිඵලය සඳහා කුමන වගකීමක් දැයි සිතා බලන්න.
Xylophone - නිශ්චිත තණතීරුවක් සමඟ. එය විවිධ ප්‍රමාණයේ ලී කුට්ටි මාලාවක්, ඇතැම් සටහන් වලට සුසර කර ඇත.
සෙලෙස්ටා- කුඩා යතුරුපුවරු බෙර වාදනය , පෙනුමට සමානයි , වගේ ඇහෙනවා .
විශාල සහ උගුල් බෙර
ත්රිකෝණ
tom-toms
බෙර වාදන සංගීත භාණ්ඩයගොං
.
රබන්
.
5. යතුරුපුවරු උපකරණ
උපකරණ ගණනාවක ලාක්ෂණික ලක්ෂණයක් වන්නේ සුදු සහ කළු යතුරු තිබීමයි, ඒවා සාමූහිකව යතුරු පුවරුවක් හෝ ඉන්ද්‍රියයක් සඳහා අත්පොතක් ලෙස හැඳින්වේ.
ප්රධාන යතුරු පුවරු උපකරණ:අවයවය
(ඥාතීන් -අතේ ගෙන යා හැකි
,
ධනාත්මක
),
clavichord
(අදාළ -ස්පිනට්
ඉතාලියේ සහකන්යාභාවය
එංගලන්තයේ),
වීණාව, පියානෝව
(ප්රභේද -පියානෝව
හාපියානෝව
).
ශබ්ද ප්‍රභවයට අනුව, යතුරුපුවරු උපකරණ කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත. පළමු කණ්ඩායමට නූල් සහිත උපකරණ ඇතුළත් වේ, දෙවන කණ්ඩායමට ඉන්ද්රිය වර්ගයේ උපකරණ ඇතුළත් වේ. නූල් වෙනුවට, ඒවායේ විවිධ හැඩයේ පයිප්ප ඇත.
පියානෝව
මෙය මිටිය ආධාරයෙන් ඝෝෂාකාරී (ෆෝටේ) සහ නිස්කලංක (පියානෝ) ශබ්දයන් උපුටා ගත් උපකරණයකි. එබැවින් උපකරණයේ නම. 
ටිම්බර්harpsichord
- රිදී, ශබ්දය ඝෝෂාකාරී නොවේ, එකම ශක්තියෙන්.
ඉන්ද්රිය -
විශාලතම සංගීත භාණ්ඩය. ඔවුන් පියානෝව මෙන් යතුරු එබීමෙන් එය වාදනය කරයි. ඉන්ද්‍රියයේ සම්පූර්ණ ඉදිරිපස කොටස පැරණි දිනවල සියුම් කලාත්මක කැටයම් වලින් සරසා ඇත. ඔහුට පිටුපසින් විවිධ හැඩයන්ගෙන් යුත් පයිප්ප දහස් ගණනක් ඇත, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම වෙනස් දැව ඇත. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, ඉන්ද්රිය මිනිස් කනට පමණක් අල්ලා ගත හැකි ඉහළම සහ පහළම ශබ්ද දෙකම නිකුත් කරයි.
6. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ නිතර සාමාජිකයෙකිනූල් උදුරා ගත් මෙවලම -වීණාව , දිගු කරන ලද නූල් සහිත රන් ආලේපිත රාමුවකි. වීණාවෙහි මෘදු, විනිවිද පෙනෙන දැව ඇත. එහි ශබ්දය ආශ්චර්යමත් රසයක් ඇති කරයි.
ඇමුණුම 2. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ සංගීත භාණ්ඩ
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයේ පදනම තන්තු සහිත සංගීත භාණ්ඩ වලින් සමන්විත වේ. සමහර විට මෙම කණ්ඩායම නූල්-දුන්න කණ්ඩායමක් ලෙසද හැඳින්වේ, ශබ්දය දුන්නකින් උපුටා ගන්නා බැවින්, රංගන ශිල්පියා නූල් දිගේ ගෙන යයි. තන්තු කණ්ඩායමේ සියලුම උපකරණ - වයලීනය, වයලා, සෙලෝ සහ ඩබල් බාස් - ශබ්දයේ දිග, මෘදු බව සහ ටිම්බර් හි ඒකාකාරී බව වැනි විශිෂ්ට ගුණාංග ඇත. වයලීනය උස් හඬින් "ගායනය" කරන අතර, ඩබල් බාස් එක පහත් හඬින්, වයලා සහ සෙලෝ මධ්‍ය ලේඛනගත හඬින් ශ්‍රාවකයින් ස්පර්ශ කරයි.
හා . නූල්
ලොව පුරා, වයලීනය සංගීතයේ රැජින ලෙස සැලකේ, එය වඩාත් පොදු දුනු වාද්ය භාණ්ඩය වන බැවිනි. ඉතාලිය හොඳම වයලීන සඳහා ප්රසිද්ධ විය. කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන් Dmatі, Guarneri, Stradivari මෙහි වැඩ කළා. ඔවුන් මෙම සංගීත භාණ්ඩය සෑදීමේ රහස් පරම්පරාවෙන් පරම්පරාවට ඔවුන්ගේ පවුල්වලට ලබා දුන්නා.
වයලීනයට ඇත්තේ අලංකාර ශරීරයකි. ඉහළ තට්ටුවේ කටවුට් ඇත - efs, ලතින් අකුර f ට සමාන වීම සඳහා ඒවා එසේ හැඳින්වේ. අවසානයේ රැලි සහිත බෙල්ලක් ශරීරයට සවි කර ඇත. නඩුවේ ඇතුළත, කකුල් දෙකක් මත, නූල් හතරක් (mi, la, re සහ sol) දිගු කර ඇති ස්ථාවරයක් ඇත. ප්‍රසංගය අතරතුර, වයලීන වාදකයා ඔහුගේ වම් අතේ ඇඟිලිවලින් තන්තුව ෆ්‍රෙට්බෝඩ් වෙත එබීමෙන්, ඔහුගේ දකුණු අතේ දුන්නක් අල්ලාගෙන, නූල් දිගේ ගෙනයමින් තණතීරුව වෙනස් කරයි.
කැපී පෙනෙන නිර්මාපකයින් විසින් වයලීනය සඳහා විවිධ කෘතීන් ලියා ඇත: A. Vivaldi, එල්. වෑන් බීතෝවන්, පී. Tchaikovsky, N. Pokorikom සහ වෙනත් අය. අසමසම දක්ෂයෙකුගේ මහිමය ඉතාලි වයලීන වාදක නිකොලෝ පගානිනි විසින් දිනා ගන්නා ලදී.
Viola යනු වයලීනයට සමාන උපාංගයේ, නමුත් ප්‍රමාණයෙන් විශාල සංගීත භාණ්ඩයකි. මේ හරහා, Viola අඩු ලේඛනයක් ඇති අතර, ශබ්දය වඩාත් සංතෘප්ත, වෙල්වට් වේ. විශාල සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක සාමාන්යයෙන් වයලා 10 ක් ඇත.
CELLO යනු බාස් ලේඛනයේ සංගීත භාණ්ඩයකි. එය වයලීනය සහ වියෝලා (මුළු උස - මීටර් 1.5 දක්වා) සිට සැලකිය යුතු විශාල ප්රමාණ ඇත. සෙලෝ ශබ්දය පිරිමි බැරිටෝන් මෙන් ඉස්ම සහිත සහ ඝනයි. ගායන තනු ඉතා පැහැදිලිවම සෙලෝවේ උතුම් ඝෝෂාව හෙළි කරයි.
උරහිස මත තිරස් අතට තබා ඇති වයලීනය සහ වියෝලා මෙන් නොව, සෙලෝ සිරස් අතට තබා ඇත. පුරාණ කාලයේ, මෙම උපකරණය පුටුවක් මත තබා ඇති අතර, සංගීතඥයාට සිටගෙන සිටියදී වාදනය කිරීමට සිදු විය. පසුව, බිම මත රැඳෙන ලෝහ කුළුණක් සොයා ගත් විට, සෙලිස්ට්වරු වාඩි වී සිටියදී කෑලි සිදු කිරීමට පටන් ගත් අතර එය වඩාත් පහසු විය.
Cello සඳහා, ස්වාධීන උපකරණයක් ලෙස, බොහෝ කෘති ලියා ඇත, විශේෂයෙන්ම, J.-S විසින් සුප්රසිද්ධ කට්ටල. Bach, P. Tchaikovsky විසින් වෙනස්කම්, A. Dvorak, D. Shostakovich සහ වෙනත් අය විසින් වාද්ය වෘන්දය සඳහා ප්රසංග.
ද්විත්ව පදනම - අඩු ශබ්දයක් සහිත තන්තු-දුනු කණ්ඩායමේ විශාලතම උපකරණය. ද්විත්ව බාසිස්ට්වරු දුන්නක් හෝ පිසිකැටෝවක් සමඟ නැගී සිට වාදනය කරති (ඔවුන්ගේ ඇඟිලිවලින් නූල් වලට පහර දෙති). මෙම දුනු සංගීත භාණ්ඩය විවිධ ප්‍රභේදවල, විශේෂයෙන්, බොහෝ ජන හා ශාස්ත්‍රීය සංගීතයේ, ජෑස්, බ්ලූස්, රොක් සහ රෝල් වල භාවිතා වේ.
HARP - උදුරාගත් තන්තු භාණ්ඩය විශාල සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක සංයුතියේ දැකිය හැකි ප්රසංග වීණාව සැලකිය යුතු ප්‍රමාණයකින් යුක්ත වේ. මීටර 1ක් උසැති ත්‍රිකෝණාකාර ලී රාමුවක් මත විවිධ ඝනකම් සහ දිග නූල් 47ක් විහිදේ.පෙඩල් 7ක ආධාරයෙන් ප්රසංග කරන්නා (වීණා වාදකයා හෝ වීණා වාදකයා) තණතීරුව වෙනස් කරයි.
වීණාව පුරාණ කාලයේ සිට යුක්රේනයේ භූමියෙහි ප්රසිද්ධ වී ඇත. Kyiv හි ශාන්ත සොෆියා ආසන දෙව්මැදුරේ බිතුසිතුවමක් මත ඔබට මෙම සංගීත භාණ්ඩය දැක ගත හැකිය.
වාද්ය වෘන්දයේ වීණාවේ වැදගත්කම මූලික වශයෙන් එහි ශබ්දයේ දීප්තිය තුළ පවතී. ඇය බොහෝ විට වාද්ය වෘන්දයේ වෙනත් උපකරණ සමඟ පැමිණේ, සමහර විට ඇය ඒකල කොටස් සමඟ "විශ්වාස" වේ. P. Tchaikovsky ගේ මුද්‍රා නාට්‍යවල, M. Rimsky-Korsakov සහ G. Wagner විසින් ඔපෙරා, G. Berlioz සහ f විසින් symphonic කෘතිවල එවැනි බොහෝ දේ ඇත. ලැයිස්තුව. වීණා ප්‍රසංගය යුක්‍රේන නිර්මාපකයෙකු වන A. Kos-Anatolsky විසින් ලියා ඇත.
II. දැව සුළං
Flute - පැරණිතම උපකරණවලින් එකක් මෙන්ම සමහර සුළං උපකරණවල පොදු නාමය. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක, සාමාන්යයෙන් තීර්යක් නළාවක් භාවිතා වේ, සමහර විට පිකෝලෝ නළාවකි. වාදකයා - නළා වාදකයා හෝ නළා වාදකයා - උපකරණය තිරස් අතට තබා ගනී. නළා ශබ්දයේ ස්වභාවය තරමක් ඉහළ, අලංකාර, තනු, කාව්‍යමය, නමුත් තරමක් සීතල, නළා දැන් රිදී-සින්ක් මිශ්ර ලෝහයෙන් සාදා ඇත, අඩු වාර ගණනක් - වටිනා ලෝහ වලින් (රිදී, රන් සහ ප්ලැටිනම්), ඊටත් වඩා කලාතුරකින් - ලී හෝ වීදුරු වලින්.
ඕබෝ යනු දැව සුළං උපකරණයක් වන අතර එය කළුවර හෝ ටූක් ලී වලින් (සෙන්ටිමීටර 60 ක් පමණ) සාදන ලද සෘජු කේතුකාකාර නලයකි. සිදුරු 25 ක් ඇති අතර ඉන් 22-24 ක් කපාට වලින් වසා ඇත
සමහර විට ඕබෝ ඒකල උපකරණයක් ලෙස භාවිතා කරයි. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක සාමාන්යයෙන් ඕබෝ දෙකක් හෝ තුනක් ඇත. ඕබෝ සඳහා පළමු ප්රසංග කොටස්වලින් එකක් නිර්මාණය කළේ එෆ්. Couperin ("රාජකීය ප්රසංග"). ඕබෝ සඳහා ප්රසංග සහ කෑලි ලියා ඇත්තේ A. Vivaldi, G.-f විසිනි. හැන්ඩෙල්, ජේ. හේඩ්න්, ඩබ්ලිව්. -ඒත්. Mozart, C. Saint-Saensසහ වෙනත් අය.
ක්ලැරිනට් යනු කළු වැනි උච්ච ලී වලින් සාදන ලද උපකරණයකි. එය පුළුල් පරාසයක, උණුසුම් හා මෘදු දැව ඇත. උපකරණයේ සිරුර සිලින්ඩරාකාර නලයක් (සෙන්ටිමීටර 66 ක් පමණ) වන අතර ඕබෝට කේතුකාකාර ශරීරයක් ඇත. ක්ලැරිනට් විවිධාකාර සංගීත ප්‍රභේදවල සහ සංයුතිවල භාවිතා වේ: ඒකල භාණ්ඩයක් ලෙස, කුටීර කණ්ඩායම්, සංධ්වනි සහ පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම්, ජන සංගීතය, වේදිකාවේ සහ ජෑස් වල. කුටි සංගීතයේදී ක්ලැරිනට් භාවිතා කළේ වී. -ඒත්. මොසාර්ට්, එල්. වෑන් බීතෝවන්, f. Schubert, N. Glinka.
Bassoon - ප්රධාන වශයෙන් මේපල් වලින් සාදන ලද උපකරණයකි. එහි දැව සුළං පවුලේ විශාලතම පරාසය (අෂ්ටක 3 කට වැඩි) ඇත. විසුරුවා හරින විට, බාසුන් දර මිටියකට සමාන වන අතර එයට එහි නම ලැබුණි. වාදකයාගේ සිරුරේ සිදුරු (25-30 පමණ) ඇති අතර, සංගීතඥයා තණතීරුව වෙනස් කිරීම සඳහා විවෘත කර වසා දමයි. සිදුරු 5-6 ක් පමණක් ඇඟිලි වලින් පාලනය වේ, ඉතිරිය සඳහා ඔවුන් සංකීර්ණ කපාට යාන්ත්රණයක් භාවිතා කරයි.
සාමාන්යයෙන් වාදක වාද්ය වෘන්දයක බාසූන් 2 ක් භාවිතා වේ, ඒවා මූලික වශයෙන් සෙලෝ සහ ද්විත්ව බාස් අනුපිටපත් කරයි. බාසෝනයට ස්තූතියි, melodic රේඛාව ඝනත්වය සහ අනුකූලතාව ලබා ගනී. ඉහළ ලේඛනයක වාදනය කරන විට, ශෝකජනක ශබ්ද බොහෝ විට ශබ්ද කරයි.
පසුගිය ශතවර්ෂවල නිර්මාපකයින් (I. Haydn, W.-A. Mozart) බොහෝ විට සංධ්වනිවල ඒකල කොටස් සහිත බාසුන් සපයන ලදී. බාසුන් දෙකක් සහ වාද්ය වෘන්දයක් සඳහා ප්රසංග කිහිපයක් ලියා ඇත.
III. පිත්තල
PIPE - සැලකිය යුතු තාක්ෂණික සංචලතාවක් සහිත උපකරණයක්, දීප්තිමත්ව සහ වේගයෙන් ස්ටැකැටෝ (අන්තරාවර්තන ශබ්ද) සිදු කරයි. එය දිගු, වක්‍ර සහිත නලයක් වන අතර එය මුඛයෙන් මඳක් පටු වී සීනුව අසල පුළුල් වේ. හොරණෑව වාදනය කිරීමේ මූලික මූලධර්මය නම්, තොල්වල පිහිටීම වෙනස් කිරීම සහ කපාට යාන්ත්‍රණය භාවිතයෙන් උපකරණයේ වායු තීරුවේ දිග වෙනස් කිරීම මගින් සුසංයෝගී ශබ්ද ලබා ගැනීමයි (ඒවා දකුණු අතෙන් තද කර ඇත).
ට්‍රම්පට් ප්රසංග ලියා ඇත්තේ S. Vasilenko, J.-S විසිනි. Bach, J. Haydn, J. Brahms, By. බාර්ටොක්, ආදිය.
ප්‍රංශ අං - හතරැස් හැඩැති හැඩයේ (C m හි) ඇඹරුණු තඹ නළයක ස්වරූපයෙන් උපකරණයක් වන අතර එය එක් පැත්තකින් පුළුල් සීනුවකින් සහ අනෙක් පැත්තෙන් මුඛයෙන් අවසන් වේ. පිත්තල පිත්තල අතර, එය දැවමය මෘදු බව මගින් කැපී පෙනේ. නිශ්ශබ්ද (විශේෂ උපකරණයක්) ආධාරයෙන් ශබ්දය නිශ්ශබ්ද කළ හැකිය.
ට්‍රොම්බෝන් - ද්විත්ව වක්‍ර සිලින්ඩරාකාර පයිප්පයකින් සමන්විත උපකරණයකි (සම්පූර්ණ දිග මීටර් 3 ක් පමණ, විෂ්කම්භය සෙන්ටිමීටර 1.5 ක්), එය සීනුවකින් අවසන් වේ. පයිප්පයේ ඉහළ කොටසේ මුඛයක් සවි කර ඇති අතර එමඟින් ට්‍රොම්බොනිස්ට් වාතය හමා යයි. මැද කොටස - පියාපත් - ලිස්සා යන අතර, එහි ආධාරයෙන් සංගීතඥයා කම්පන වාතයේ පරිමාව වැඩි කරන අතර, ඒ අනුව, උපකරණයේ ශබ්දය අඩු කරයි.
TUBA යනු දුර්ලභ සුළං උපකරණයකි, අඩුම ශබ්දය. පළමු ටියුබා හමුදා තූර්ය වාදක කණ්ඩායම්වල, පසුව සංධ්වනි වාදක වෘන්දයක භාවිතා කරන ලදී. ටියුබා භාවිතා කරන පළමු වැදගත් සංධ්වනි කෘතිය වන්නේ G. Berlioz විසින් රචිත "Fantastic Symphony" ය. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක භාවිතා වන්නේ එක් ටියුබාවක් පමණි, සුළං වාදක වෘන්දයක - දෙකක්. ටූබා වාදකයින් සාමාන්යයෙන් වාඩි වී සෙල්ලම් කරයි, එය අත්හිටුවීම් මත එල්ලා ඇත.
ටූබා සඳහා මුල් ඒකල කෘති කිහිපයක් ලියා ඇත, තාලයේ සැලකිය යුතු කොටසක් වෙනස් කිරීම් වලින් සමන්විත වේ.
IV. බෙර
ටිම්පානි - ආසියානු සම්භවයක් ඇති නිශ්චිත සංඛ්යාත ශබ්ද සහිත උපකරණයකි.
ටිම්පානි යනු තඹ වට්ටක්කා දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක පද්ධතියකි, එහි විවෘත පැත්ත සම්වලින් ආවරණය වී ඇත. උපකරණයේ ප්රධාන ස්වරය ශරීරයේ විශාලත්වය අනුව තීරණය වේ (සෙන්ටිමීටර 30 සිට 84 දක්වා වෙනස් වේ). කුඩා උපකරණ ප්රමාණවලින් ඉහළ ස්වරයක් ලබා ගනී. ටිම්පනි වාදනය සඳහා කූරු ලී, බට හෝ ලෝහ වන අතර ඉඟි සම්, ලී සහ අනෙකුත් ද්රව්ය වලින් සාදා ඇත. මෙයට ස්තූතියි, ටිම්පානි ක්‍රීඩකයාට විවිධ දැව සහ ශබ්ද ප්‍රයෝග ලබා ගත හැකිය.
සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක, රීතියක් ලෙස, ප්රමාණ තුනක උපකරණ භාවිතා කරනු ලැබේ - විශාල, මධ්යම සහ කුඩා ටිම්පනි.
විශාල සහ කුඩා බෙර bass drum (bass drum) යනු ඉතා පහත් සහ බොහෝ විට ශක්තිමත් අවිනිශ්චිත තණතීරුවක විශාලතම බෙර වාදනයයි. එය ලෝහ හෝ ලී සිලින්ඩරයක් මෙන් පෙනේ, සම් (විෂ්කම්භය මීටර් 1 ක් පමණ) දෙපස තද කර ඇත. එය මෘදු ඉඟියක් සහිත ලී පොල්ලකින් වාදනය කරයි. සෙල්ලම් කිරීමේ විශේෂ තාක්ෂණයක් - ට්රෙමොලෝ, ඉක්මනින් කූරු දෙකකින් සෙල්ලම් කිරීමෙන් සාක්ෂාත් කරගනු ලැබේ. මෙය දුරස්ථ ඝෝෂාවක සිට බලවත් ඝෝෂාවක් දක්වා බලපෑම් ඇති කරයි.
උගුල් බෙරයක් හෝ සරලව බෙරයක් යනු පහත් සිලින්ඩරයක් මත දිගු කරන ලද සම් පටල දෙකක් සහිත උපකරණයකි. නූල් පහළ පටලය දිගේ දිගු කර ඇත (ප්‍රසංගයේදී - නූල් 4-10), එමඟින් ශබ්දය වියළි පාෂාණමය ස්වරයක් ලබා දෙයි.
බෙරය වාදනය කරන්නේ ලී කූරු දෙකකින්. ක්‍රීඩාවේ ලාක්ෂණික තාක්ෂණයක් වන්නේ බෙර වාදනයයි (පොල්ල සමඟ පහරවල් වේගයෙන් වෙනස් කිරීම). සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දය 19 වැනි සියවසේදී හඳුන්වා දෙන ලදී. හමුදා දර්ශනවල භාවිතා වේ.
ත්රිකෝණය - ත්රිකෝණයකට (විෂ්කම්භය 8-10 මි.මී.) නැමුණු වානේ දණ්ඩක් ආකාරයෙන් මෙවලමක්, එය නිදහසේ අත්හිටුවා ලෝහ පොල්ලකින් පහර දෙයි. ත්රිකෝණයක ශබ්දය අවිනිශ්චිත උසකින් යුක්ත වේ, ඝෝෂාකාරී, දීප්තිමත් සහ ඒ සමගම මෘදුයි.
ත්රිකෝණය මත, ඔබට තනි රිද්මයානුකූල බීට් සහ ට්රෙමොලෝ යන දෙකම සිදු කළ හැකිය. මුලදී, ත්රිකෝණය ප්රධාන වශයෙන් හමුදා සංගීතයේ, පසුව - සංධ්වනි සංගීතයේ භාවිතා විය.
CASTANETS - ඉහළ තණතීරුවක වීසා නොමැති උපකරණයක් තහඩු-ෂෙල් දෙකක ස්වරූපයෙන්, කඹයකින් ඉහළට සම්බන්ධ කර ඇත. මේ සඳහා මෑතකදී වීදුරු-ප්ලාස්ටික් භාවිතා කළද සාම්ප්‍රදායිකව තහඩු සාදා ඇත්තේ දෘඩ ලී වලින්ය.
කැස්ටනෙට් බොහෝ විට ස්පාඤ්ඤ සංගීතයේ රූපය සමඟ සම්බන්ධ වේ, විශේෂයෙන්ම ෆ්ලැමෙන්කෝ ශෛලිය සමග. එමනිසා, මෙම උපකරණය බොහෝ විට "ස්පාඤ්ඤ රසය" නිර්මාණය කිරීම සඳහා සම්භාව්ය සංගීතයේ භාවිතා වේ (උදාහරණයක් ලෙස, ජීන් බිසෙට් විසින් "කාමන්" ඔපෙරා, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් සහ අනෙකුත් අය විසින් "ස්පාඤ්ඤ කැප්රිසියෝ").
අත්කම් - විශේෂ මිශ්ර ලෝහ (තඹ, පිත්තල, ලෝකඩ) වලින් සාදන ලද තැටි දෙකක ස්වරූපයෙන් අවිනිශ්චිත තණතීරුවක් සහිත උපකරණයකි. පුරාණ ඊජිප්තුව, ඉන්දියාව, චීනයේ සිට තහඩු ප්රසිද්ධ වී ඇත. සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයක, යුගල කරන ලද අත්තාල වාදනය කරනු ලබන්නේ ඉදිරියට එන ස්ලයිඩින් චලිතයකින් එකිනෙකාට පහර දීමෙනි. වාදකයා අත්තාලවල දාර ඔහුගේ උරහිස්වලට තද කළ විට, විවෘත පහරක්, අත්තාල නිදහසේ නාද වන අතර, සංවෘත එකක් අතර වෙනස හඳුනා ගන්න.
රබන් යනු ලෝකයේ බොහෝ මිනිසුන් අතර බහුලව දක්නට ලැබෙන අවිනිශ්චිත තණතීරුවක් සහිත උපකරණයකි. එය ලී වළල්ලක් මෙන් පෙනේ, එක් පැත්තකින් සම් වලින් දිගු කර ඇත. විරුද්ධ පැත්තේ, නූල් හෝ වයර් ඇදගෙන, සීනු එල්ලා ඇත. ලෝහ රැට්ල්ස් විශේෂ විවරයන් තුළ සවි කර ඇති අතර, හැඩයෙන් බෙර අත්තාල වලට සමාන වන අතර එය කුඩා ස්වරූපයෙන් පමණි. සමහර විට රැට්ල්ස් නොමැතිව බුබෝ ඇත. වාද්ය වෘන්දයේ ප්රධාන කාර්යය වන්නේ වේගය පවත්වා ගනිමින් සංගීතයට යම් රසයක් ලබා දීමයි. වාදන ශිල්පීය ක්‍රම: හූප් හෝ සම මත තල් පහර, ට්රෙමොලෝ. ප්රධාන වශයෙන් නැටුම් සහ පෙළපාලි වල භාවිතා වේ.
වාද්ය වෘන්ද සීනු - 12-18 සිලින්ඩරාකාර ලෝහ නල කට්ටලයක් වන උපකරණයකි (විෂ්කම්භය 25-38 මි.මී., විශේෂ රාමුවක (උස මීටර් 2) අත්හිටුවා ඇත. ඒවා කතලල්කාවකින් නල වලට පහර දෙන අතර එහි හිස සම් වලින් ආවරණය වී ඇත. .
වාද්ය වෘන්දයක, වාදනය බොහෝ විට සීනු නාදය අනුකරණය කිරීමට භාවිතා කරයි.
BELLS - නිශ්චිත තණතීරුවක් ඇති සහ පේළි දෙකක බාර්වල ලිහිල්ව සවි කර ඇති ලෝහ තහඩු ගණනාවකින් සමන්විත උපකරණයකි. ඔවුන් මත ඇති වාර්තා සැකසීම සුදු සහ කළු පියානෝ යතුරු සැකසීමට සමාන වේ. ඔවුන් විශේෂ ලෝහ මිටි හෝ යතුරුපුවරු යාන්ත්රණයක් හෝ ලී කූරු ආධාරයෙන් සෙල්ලම් කරති.
TAM-TAM - පෙරදිග සම්භවයක් ඇති අවිනිශ්චිත තාරතාවක් සහිත පුරාණ උපකරණයකි. ඔහු 19 වැනි සියවසේ අගභාගයේදී සංධ්වනි වාද්ය වෘන්දයට සම්බන්ධ විය. එය තඹ මිශ්ර ලෝහයෙන් සාදන ලද ව්‍යාජ ලෝහ තැටියක් ලෙස පෙනේ. විශාල ටැම්-ටෑම් වල විෂ්කම්භය සෙන්ටිමීටර 100-120 දක්වා ළඟා වේ, එය සෙන්ටිමීටර 8-10 ඝන වේ.
මෙම මෙවලම ස්ථාවර ලී හෝ ලෝහ රාමුවක කොකුවලට ඝන නූල් හෝ පටි මත එල්ලා ඇත. ඔවුන් එය වාදනය කරන්නේ ලී කතලල්කාවකින් (සමහර විට විශේෂ ප්‍රයෝග සඳහා - උගුල් බෙරයකින් හෝ ත්රිකෝණයක කූරු වලින්). ටැම්-ටමා ශබ්දය අඩු, ඉස්ම සහිත, ගැඹුරු, පුළුල් ශබ්ද තරංගයක් සහිත වන අතර, එය බලපෑමෙන් පසු ඉහළ යන අතර පසුව ක්රමයෙන් අඩු වේ.
V. යතුරු පුවරු
ORGAN - යතුරු පුවරුව සහ සුළං උපකරණයක්, සාමාන්යයෙන් කතෝලික පල්ලි, ප්රසංග ශාලා, සංගීත අධ්යාපන ආයතනවල පිහිටා ඇත.
විවිධ විෂ්කම්භයන්, දිග, ද්රව්ය (ලෝහ හෝ ලී) පයිප්පවලට වාතය බල කිරීම මගින් අවයව ශබ්දය නිර්මාණය වේ. ඉන්ද්රිය පාලනය කරනු ලබන්නේ ක්‍රීඩා වගුවෙන්, පාලක පැනලය වන අතර, එහි ක්‍රීඩා යාන්ත්‍රණ (යතුරු, පැඩලය), රෙජිස්ටර් මාරු කිරීම සහ බැහැර කිරීම සඳහා යාන්ත්‍රණ අඩංගු වේ. ඉන්ද්රිය වාදනය කරනු ලබන්නේ සහායකයෙකුගේ සහාය ඇතිව හෝ නැතිව ඉන්ද්‍රියගේ අත් සහ පාද දෙකෙහිම සහභාගීත්වයෙනි. ජීවියා සතුව අත්පොත් එකක් හෝ කිහිපයක් (අත් සඳහා යතුරුපුවරු) සහ පැඩලය (පාද සඳහා යතුරු පුවරුව) ඇත.
ඉන්ද්රිය භාවිතා කරනුයේ ඒකල සහ සමූහ උපකරණයක් ලෙස පමණක් නොව, එය අනෙකුත් දැව සමඟ, වාද්ය වෘන්දයක්, ගායනා කණ්ඩායමක් සමඟ හොඳින් යන බැවිනි. විවිධ කාලවල බොහෝ ප්රසිද්ධ නිර්මාපකයින් ඉන්ද්රිය සඳහා කෘති ලිවීය. ඉන්ද්රිය සංගීතයේ අසමසම ප්‍රතිභාව වූයේ ජේ.-එස්. බැච්.
වීණාව යනු පැරණි යතුරුපුවරු තන්තුවලින් නෙළන ලද සංගීත භාණ්ඩයකි. එහි ලෝහ නූල් පිහාටු හෝ සම් ප්ලෙක්ට්‍රම් වලින් අගුළු දමා ඇත. හාර්ප්සිකෝඩ් වර්ග දෙකක් තිබේ: විශාල පියාපත් හැඩැති (සිරස් හෝ තිරස්) සහ කුඩා - හතරැස්, හතරැස් හෝ පංචස්කන්ධ. පළමු වර්ගයේ උපකරණ සාමාන්යයෙන් harpsichord ලෙස හැඳින්වේ, සහ දෙවන - ස්පිනට්.
ගතිකත්වයේ පියානෝවට යටත්ව, වීණාව එහි වාසි ඇත - එය කුටීර කණ්ඩායම්වල වැදගත් වන අනෙකුත් උපකරණ සහ කටහඬ සමඟ හොඳින් ගමන් කරයි.
පියානෝ (පියානෝ, රෝයල්) යනු ලෝකයේ බහුලව භාවිතා වන යතුරුපුවරු-බෙර වාදනයකි. විශාල පියානෝවක නූල් සහිත රාමුවක් සහ අනුනාද ශබ්ද පුවරුවක් තිරස් අතට සකසා ඇති අතර පියානෝවකට සිරස් එකක් ඇත. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ග්‍රෑන්ඩ් පියානෝවට පියාපත් වැනි හැඩයක් ඇත, එය පියානෝවට වඩා විශාලය. කෙසේ වෙතත්, මහා පියානෝවේ ශබ්දය පියානෝවට වඩා විශාල, සම්පූර්ණ, ඝෝෂාකාරී ය. රීතියක් ලෙස, නවීන ග්‍රෑන්ඩ් පියානෝ වල පැඩල් තුනක් ඇත, ඒවා නිර්මාණය කර ඇත්තේ ශබ්දය වෙනස් කිරීමට, ශබ්දය වෙනස් කිරීමට හෝ ශබ්දය දිගු කිරීමට (පියානෝව තුළ - සාමාන්යයෙන් පැඩල් දෙකක්).
පියානෝ වාදකයින්ගේ ප්‍රසංගය ප්රභේද සහ මෝස්තර වලින් ඉතා විවිධාකාර වේ. "පියානෝවේ ආත්මය" යනු එෆ්. චොපින්, කැපී පෙනෙන දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙක් - එෆ්. පත්රය.
