ජීන් බැප්ටිස්ට් චාර්ඩින් සිතුවමේ චරිතාපදානය. ජීන්-බැප්ටිස්ට් චාර්ඩින්: චරිතාපදානය, කෘති
කලාකරුවෙකු විසින් ඔවුන්ගේ මුහුණුවල අහංකාර ඉරියව්වකින් යුත් සුඛෝපභෝගී ඇඳුමින් සැරසුණු තේජාන්විත රජවරුන් සහ වංශාධිපතීන් පමණක් පින්තාරු කළ යුතු යැයි හෝ බයිබලානුකුල දර්ශන කිසිවකු දැක නැති චරිත කැන්වසයට මාරු කළ යුතු යැයි හෝ රංග දර්ශන සහ මම්මිවරුන් සමඟ එඬේර දර්ශන නිරූපණය කළ යුතු යැයි කීවේ කවුද? අප අවට එදිනෙදා ලෝකය සෑදෙන හුරුපුරුදු වස්තූන් සහිත එදිනෙදා ජීවිතය වර්ණවත් හා මනරම් අඩුද? කිසිවක් සිදු නොවූ අතර, මෙය ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියෙකු වන ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්ගේ දක්ෂතාවය සහ දක්ෂතාවය තහවුරු කරයි, 18 වන සියවසේ කැපී පෙනෙන හා ප්රසිද්ධ කලාකරුවෙකු වන අතර, ඔහු ලෝක සිතුවම් කලාවේ හොඳම වර්ණකයෙකු ලෙස කීර්තිය හා ජනප්රියත්වය ලබා ගත්තේය. නිශ්චල ජීවන ක්ෂේත්‍රයේ ඔහුගේ කෘති සහ ප්රභේද සිතුවම් ලෝකයේ හොඳම කලාගාර සහ කෞතුකාගාර අලංකාර කරයි.
Chardin Jean Baptiste Simeon ගේ චරිතාපදානය (02.11.1699 - 06.12.1779) කෙටියෙන්
චාර්ඩින් 1699 නොවැම්බර් 2 වන දින ශාන්ත-ජර්මේන්-ඩෙස්-ප්‍රෙස් හි පැරිස් කාර්තුවේ වඩු කාර්මිකයෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය. ඔහු සිය ජීවිත කාලය පුරාම ඔහුගේ උපන් කාර්තුවේ ජීවත් වූ අතර, ඔහුගේ චරිතාපදානයන් විශ්වාස කරන්නේ ඔහු කිසි විටෙකත් අගනුවර හැර නොගිය බවයි. ඔහුගේ ආධුනිකත්වය පැරිසියේ කලාකරුවන්ගේ චිත්රාගාරයේ P.-J. Kaz සහ Noel Kuapel. ක්වාපෙල්ගේ සහයකයා ලෙස චාර්ඩින් ඔහුගේ සිතුවම්වල සුළු විස්තර ඉදිරිපත් කළ අතර සියලු ආකාරයේ අජීවී වස්තූන් නිරූපණය කිරීමේ අසාමාන්ය කලාව ප්‍රගුණ කළේය. කලාකරුවා ඔහුගේ සියලු වැඩ මේ සඳහා කැප කිරීමට තීරණය කළේය.
චාර්ඩින් - නිශ්චල ජීවිතයේ ස්වාමියා
කලාකරුවාගේ පළමු ස්වාධීන කෘති පවා අසාමාන්ය කුසලතාවයකින් ක්‍රියාත්මක වූ අතර ඒවා ප්‍රකට ෆ්ලෙමිෂ් සහ ලන්දේසි ස්වාමිවරුන්ගේ වැඩ ලෙස වරදවා වටහා ගන්නා ලදී. ඔහුගේ කාර්යය ආරම්භයේදී, චාර්ඩින් ප්‍රධාන වශයෙන් පලතුරු, එළවළු, මල්, ගෘහ භාණ්ඩ සහ දඩයම් ගුණාංග සමඟ නිශ්චල ජීවිතය පින්තාරු කළේය. එමනිසා, චාර්ඩින් පැරිසියානු මහජනතාවට ප්‍රසිද්ධියට පත් විය, පළමුවෙන්ම, නිශ්චල ජීවිතයේ විශිෂ්ට ස්වාමියා ලෙස. නමුත් ඔහුගේ කැන්වසය තුළ, මුල් යුගයේ පවා, මවාපෑමේ ඉඟියක් නොමැත.
ඔහුගේ නිශ්චල ජීවිතය එදිනෙදා අංගයෙන් ඓන්ද්‍රීයව බැඳී ඇත. සියලුම වස්තූන් සහ විස්තර, ඒවායේ ප්‍රොසයික් ස්වභාවය තිබියදීත්, කවියේ හැඟීම ලබා දෙන අතර ඒ සමඟම යථාර්ථය ලෙස වටහා ගනී. "වීදුරු යාත්‍රාවක් සහ පලතුරක් සහිත නිශ්චල ජීවිතය" චිත්‍රයේ මෙන්, ඔවුන් වීදුරු ඩිකැන්ටරයක් භාවිතා කරන බව පැහැදිලිය - එය පෞරාණික විනිවිදභාවයකින් බැබළෙන්නේ නැත. පලතුරු සැබෑ ගෙවත්තක වැඩී ඇත - ඔබට අවශ්‍ය වන්නේ පෙයාර්ස් සපා කෑමට පමණි. එය ඉස්ම සහිත සහ ඉදුණු බව පැහැදිලිය, දැනටමත් පණුවෙකු පවා සිටින අතර රිදී බඳුන විධිමත් භාණ්ඩයක් වැනි ය, එය පුරා බබළයි, නැතහොත් මෙම නිවසේ ඉතා හෘද සාක්ෂියට එකඟව සේවිකාවක් හෝ කඩිසර අනියම් බිරිඳක් විය හැකිය.
චාර්ඩින්ගේ සංයුතිවල වඩාත් සුලභ ගෘහ භාණ්ඩ වන්නේ පැරණි භාජන, මුළුතැන්ගෙයි ජල ටැංකියක්, මැටි ජෝගුවක් සහ එළවළු ය. සමහර විට ඔබට කලාවේ වඩාත් උතුම් ගුණාංග හෝ විද්‍යාත්මක ස්වභාවයේ වස්තූන් සොයාගත හැකිය, නමුත් ඒවා ඇත්තේ සැරසිලි සඳහා පමණි. මෙම කැන්වස් වල ප්‍රධාන වාසිය වන්නේ ලන්දේසි කලාකරුවන්ට ආවේණික වූ ඒවා මත නිරූපණය කර ඇති වස්තූන්ගේ ද්‍රව්‍යමය වටිනාකම නොව, එදිනෙදා ජීවිතයේ අධ්‍යාත්මික කාව්‍ය තුළ, රූපයක් නිර්මාණය කරන සංයුතියේ ගොඩනැගීමේ සමතුලිතතාවයයි. පවුලේ උදුනෙහි ජීවිතයේ සමගිය, සුවපහසුව සහ සාමය.
චාර්ඩින් - ආලේඛ්‍ය චිත්ර ශිල්පියා
1739 සිට චාර්ඩින් දුප්පත් මිනිසුන්ගේ ගෘහ ජීවිතයේ ඡායාරූප සහ දර්ශන සමඟ ඔහුගේ යටත්වැසියන්ගේ පරාසය පුළුල් කරයි. එවැනි මිනිසුන් අතර ඉපදී හැදී වැඩුණු චාර්ඩින්ට එවැනි ආරක දර්ශන සමීප සහ තේරුම් ගත හැකිය. තුන්වන වත්තේ සිට සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ දෛනික ගෘහ ජිවිතය වන සැඟවුණු චිත්ර, සන්සුන්ව, අවංකව, සත්‍යවාදීව සහ ස්වභාවිකව ප්‍රකාශ කරනු ලැබේ. චාර්ඩින්ගේ ආකාරය - කලාකරුවා 18 වන ශතවර්ෂයේ යථාර්ථවාදයේ උපත සනිටුහන් කළේය, ෆ්ලෙමිෂ් සහ ලන්දේසි නිශ්චල ජීවිතය සහ 17 වන සියවසේ එදිනෙදා චිත්ර ශිල්පීන්ගේ සම්ප්‍රදාය දිගටම කරගෙන ගියේය, මෙම සම්ප්‍රදාය පොහොසත් කර ඔහුගේම කෘතියට පමණක් නොව ස්පර්ශයක් හඳුන්වා දුන්නේය. ස්වභාවිකත්වය, නමුත් කරුණාව ද වේ.
චිත්තවේගීය සියුම් බව, මනෝවිද්‍යාත්මක විශ්ලේෂණය සඳහා ඇති හැකියාව, පැස්ටල් තාක්‍ෂණයේ චාර්ඩින්ගේ නවතම කෘතිවල ප්‍රකාශ විය. ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර ලියන ලද ඔහුගේ “කණ්නාඩි සහිත ස්වයං ඡායාරූපය” හෝ “චාඩින් මැඩම්ගේ ඡායාරූපය” කදිම නිදසුනකි, ඩිඩරොට් චාර්ඩින්ගේ කෘති ගැන ඉතා කාව්‍යමය ලෙස ලිවීය, ඔහුගේ බුරුසු තීන්තවල ගිල්වා නොගන්නා ඉන්ද්‍රජාලිකයෙකු හා සසඳමින්. නමුත් ඔවුන්ගේ ඔත්තුව සහ ආලෝකය මත වාතය ගෙන ඒවා කැන්වසය මත තබා චාර්ඩින් 1779 දෙසැම්බර් 6 වන දින මිය ගියේය.
ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින් (1699-1779) - ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා, XVIII සියවසේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කලාකරුවෙකු සහ චිත්ර ඉතිහාසයේ හොඳම වර්ණ ගැන්වීමේ ශිල්පියෙකි, නිශ්චල ජීවිතය සහ ප්රභේද සිතුවම් ක්ෂේත්‍රයේ ඔහුගේ වැඩ සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්ගේ චරිතාපදානය
Pierre-Jacques Caza සහ Noel Coypel ගේ ශිෂ්‍යයෙකු වන Chardin උපත ලැබූ අතර ඔහුගේ මුළු ජීවිතයම Saint-Germain-des-Pres හි පැරිස් කාර්තුවේ ගත කළේය. ඔහු කිසි දිනක ප්රංශ අගනුවරෙන් පිටත සංචාරය කළ බවට කිසිදු සාක්ෂියක් නොමැත. ක්වාපෙල්ට ඔහුගේ සිතුවම්වල උපාංග නිරූපණය කිරීමට උදව් කරමින්, ඔහු සියලු වර්ගවල අජීවී වස්තූන් නිරූපණය කිරීමේ අසාමාන්ය කලාවක් ලබා ගත් අතර ඒවායේ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය සඳහා පමණක් කැප වීමට තීරණය කළේය.
නිර්මාණශීලීත්වය චාර්ඩින්
ඔහු නිශ්චල ජීවිතයේ විශිෂ්ට දක්ෂයෙකු ලෙස පැරිසියානු මහජනතාවට මුල් කාලයේ ප්රසිද්ධ විය. මෙය බොහෝ දුරට ප්ලේස් ඩවුෆින් හි පැවති පැරිස් "ආරම්භක ප්‍රදර්ශනය" නිසා විය. එබැවින්, 1728 දී ඔහු එහි කැන්වස් කිහිපයක් ඉදිරිපත් කළ අතර, ඒ අතර නිශ්චල ජීවිතය "Scat" ද විය. මෙම සිතුවම ප්රංශ චිත්ර හා මූර්ති ඇකඩමියේ ගෞරවනීය සාමාජිකයෙකු වූ Nicolas de Largilliere ගේ සිත් ගත් අතර, ඔහු තරුණ කලාකරුවාට ඇකඩමියේ බිත්ති තුළ තම කෘති ප්‍රදර්ශනය කරන ලෙස ආරාධනා කළේය.
පසුව, චිත්ර ශිල්පියා චාර්ඩින් ඇකඩමියේ ස්ථානයක් සඳහා තරඟ කරන ලෙස අවධාරනය කළේය. දැනටමත් සැප්තැම්බර් මාසයේදී ඔහුගේ අපේක්ෂකත්වය පිළිගෙන ඇති අතර, ඔහු "මල්, පළතුරු සහ ප්රභේද දර්ශන නිරූපණය" ලෙස ලැයිස්තුගත කර ඇත.
වර්ණ සම්බන්ධතා පිළිබඳ දැනුම පරිපූර්ණ ලෙස ප්‍රගුණ කළ චාර්ඩින්ට වස්තූන්ගේ අන්තර් සම්බන්ධතාවය සහ ඒවායේ ව්‍යුහයේ ප්‍රභවය සියුම් ලෙස දැනුනි.
පළතුරු සමට යටින් යුෂ චලනය වන බව කලාකරුවා ඔබට දැනීමට සලස්වන දක්ෂතාවය ඩිඩරොට් අගය කළේය. වස්තුවේ වර්ණයෙන්, චාර්ඩින් බොහෝ සෙවණැලි දුටු අතර කුඩා පහරවල් සමඟ ඒවා ගෙන ගියේය. එහි සුදු වර්ණය සමාන වර්ණවලින් වියන ලද. චාර්ඩින් සතු අළු සහ දුඹුරු නාද අසාමාන්ය ලෙස බොහෝය. කැන්වසය විනිවිද යාම, ආලෝක කිරණ විෂයය පැහැදිලිකම සහ පැහැදිලිකම ලබා දෙයි.
චාර්ඩින්ගේ පෙර කෘතිවලට වඩා අන්තර්ගතයේ බොළඳ සරල බව, වර්ණවල ශක්තිය හා සමගිය, බුරුසුවේ මෘදු බව සහ පොහොසත්කම මගින් කැපී පෙනෙන ප්රභේද සිතුවම් සිතුවම්, ඔහුව සමකාලීන කලාකරුවන් ගණනාවකින් ඉදිරියට ගෙන ගොස් ඔහුගේ ප්‍රමුඛයෙකු ශක්තිමත් කළේය. ප්රංශ සිතුවම් ඉතිහාසයේ ස්ථාන. 1728 දී ඔහු පැරිස් කලා ඇකඩමියට අනුයුක්ත කරන ලදී, 1743 දී ඔහු එහි උපදේශකයින් ලෙස තේරී පත් විය, 1750 දී ඔහු එහි භාණ්ඩාගාරික තනතුර භාර ගත්තේය; මීට අමතරව, 1765 සිට ඔහු Rouen විද්‍යා, සාහිත්‍ය සහ ලලිත කලා ඇකඩමියේ සාමාජිකයෙක් විය.
Laundress (1737), Jar of Olives (1760) හෝ Attributes of the Arts (1766) වැනි විවිධ වසරවල සහ විවිධ ප්‍රභේදවල කෘතිවල, Chardin සෑම විටම විශිෂ්ට කෙටුම්පත්කරුවෙකු සහ වර්ණ ගැන්වීමේ ශිල්පියෙකු ලෙස පවතී, "නිහඬ ජීවිතයක්", a. කවියෙකු එදිනෙදා ජීවිතය; ඔහුගේ බැල්ම සහ මෘදු බැල්ම ඉතාමත් ලෞකික වස්තූන් අධ්‍යාත්මික කරයි.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, චාර්ඩින් පැස්ටල් වෙත හැරී විශිෂ්ට ඡායාරූප කිහිපයක් (ස්වයං-ප්රතිමූර්තිය, 1775) නිර්මාණය කළේය.
ඔහුගේ “ධනේශ්වර” කලාව “ජනතාවගෙන් ඉරා දැමූ” උසාවි කලාකරුවන් සමඟ සංසන්දනය කළ චාර්ඩින්ගේ කීර්තිය පැතිරවීමට විශ්වකෝෂවේදීන් බොහෝ දේ කළහ - කාමුක සහ එඬේර රොකෝකෝ විග්නෙට් වල ප්‍රවීණයන්.
ඩිඩරොට් ඔහුගේ දක්ෂතාවය මායා කර්මයට සංසන්දනය කළේය:
“අනේ, චාර්ඩින්, ඔබ ඔබේ තලයෙහි අඹරන්නේ සුදු, රතු සහ කළු තීන්ත නොවේ, නමුත් වස්තූන්ගේ සාරය; ඔබ ඔබේ බුරුසුවේ කෙළවරට වාතය සහ ආලෝකය ගෙන ඒවා කැන්වසය මත තබන්න!
කලාකරුවාගේ වැඩ
- චාර්ඩින් මහත්මිය
- කුක් පිරිසිදු turnips
- රෙදි සෝදන කාන්තාවන්
- කාඩ් අගුල
- රාත්රී කෑමට පෙර යාච්ඤාව
- ලිපියක් කියවන ගැහැණු ළමයා
- කලා ගුණාංග
- තුර්කිය සමඟ තවමත් ජීවිතය
- පලතුරු සමඟ තවමත් ජීවිතය
- තවමත් ජීවිතය
- තඹ ජල ටැංකිය
- වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන මව
ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්(fr. ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්; -) - ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා, 18 වන ශතවර්ෂයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ චිත්ර ශිල්පියෙකු වන අතර චිත්ර ඉතිහාසයේ හොඳම වර්ණ ගැන්වීමේ ශිල්පියෙකි, නිශ්චල ජීවිතය සහ ප්රභේද සිතුවම් ක්ෂේත්‍රයේ ඔහුගේ වැඩ සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
ඔහුගේ කෘතියේ දී, කලාකරුවා හිතාමතාම ඔහුගේ කාලයේ කලාවේ ලක්ෂණයක් වූ ගාම්භීර හා එඬේර-මිථ්‍යා කථා මග හැරියේය. ඔහුගේ නිශ්චල ජීවිත සහ ප්රභේද දර්ශනවල ප්‍රධාන විෂය, සම්පූර්ණයෙන්ම ක්ෂේත්‍ර නිරීක්ෂණ සහ අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම සැඟවුණු ඡායාරූප මත පදනම්ව, සන්සුන්, අවංක සහ සත්‍යවාදී ලෙස ප්‍රකාශ කරන ඊනියා තුන්වන වතුයායේ මිනිසුන්ගේ එදිනෙදා ගෘහ ජීවිතයයි. 18 වන ශතවර්ෂයේ යථාර්ථවාදයේ උච්චතම අවස්ථාව සනිටුහන් කළ කලාකරුවෙකු ලෙස චාර්ඩින්, 17 වන සියවසේ නිශ්චල ජීවිතය සහ එදිනෙදා ප්‍රභේදයේ ලන්දේසි සහ ෆ්ලෙමිෂ් ස්වාමිවරුන්ගේ සම්ප්‍රදායන් දිගටම කරගෙන ගොස්, මෙම සම්ප්‍රදාය පොහොසත් කරමින් සහ කරුණාව සහ ස්වභාවික භාවයේ ස්පර්ශයක් ඔහුට හඳුන්වා දුන්නේය. කාර්යය.
චරිතාපදානය සහ නිර්මාණශීලිත්වය
ප්රවර්ග:
- අකාරාදී පිළිවෙලට පෞරුෂය
- නොවැම්බර් 2
- 1699 දී උපත
- දෙසැම්බර් 6 මිය ගියේය
- 1779 දී මිය ගියේය
- අකාරාදී පිළිවෙලට කලාකරුවන්
- පැරිසියේ උපත
- පැරිසියේදී මිය ගියේය
- ප්රංශයේ කලාකරුවන්
විකිමීඩියා පදනම. 2010 .
වෙනත් ශබ්ද කෝෂවල "චාර්ඩින්, ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන්" යනු කුමක්දැයි බලන්න:
චාර්ඩින්, ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන්- ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්. චාර්ඩින් (චාර්ඩින්) ජීන්-බැප්ටිස්ට් සිමියොන් (1699-1779), ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා. නිශ්චල ජීවිත, තුන්වන වතුයායේ ජීවිතයේ එදිනෙදා දර්ශන, පින්තූරවල ස්වාභාවික භාවය, ආලෝකය සහ වාතය විශිෂ්ට ලෙස සම්ප්‍රේෂණය කිරීම, ද්‍රව්‍යමය බව මගින් සලකුණු කර ඇත. නිදර්ශන විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය
- (චර්ඩින්) (1699-1779), ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා. XVIII සියවසේ ප්රංශ කලාවේ යථාර්ථවාදී ප්රවණතාවයේ නියෝජිතයා. වඩු කාර්මිකයාගේ පුතා. ඔහු P. J. Kaz, N. N. Kuapel සහ J. B. Vanloo සමඟ ඉගෙනුම ලැබීය. චාර්ඩින්ගේ මුල් කෘති සැරසිලි වලින් සංලක්ෂිත වේ ... ... කලා විශ්වකෝෂය
- (චර්ඩින්) (1699-1779), ප්රංශ චිත්ර ශිල්පියා. නිශ්චල ජීවිත, තුන්වන වතුයායේ ජීවිතයේ එදිනෙදා දර්ශන, පින්තූරවල ස්වාභාවික භාවය, ආලෝකය සහ වාතය විශිෂ්ට ලෙස සම්ප්‍රේෂණය කිරීම, වස්තූන්ගේ ද්‍රව්‍යමය බව (“තඹ ටැංකිය”, 1733 දී පමණ; “ලොන්ඩර්”, .. .... විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය
ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින් ස්වයං ඡායාරූපයක් උපන් දිනය: නොවැම්බර් 2, 1699 උපන් ස්ථානය: පැරිස් ... විකිපීඩියා
ඔහු අවට ඇති සියල්ලට ආදරය කළ බව කලාකරුවන් කිහිප දෙනෙකුට මතකයි ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්. ඔහුගේ උද්යෝගිමත් රසිකයා වන ප්රංශ දාර්ශනික ඩෙනිස් ඩිඩෙරොට් මෙම චිත්ර ශිල්පියාගේ දක්ෂතාවය ගැන කතා කළේය.
“අනේ, චාර්ඩින්, ඔබ ඔබේ තලයෙහි අඹරන්නේ සුදු, රතු සහ කළු තීන්ත නොවේ, නමුත් වස්තූන්ගේ සාරය; ඔබ ඔබේ බුරුසුවේ කෙළවරට වාතය සහ ආලෝකය ගෙන ඒවා කැන්වසය මත තබන්න!
චාර්ඩින් කිසි විටෙකත් පැරිස් හැර නොගිය බව කියනු ලැබේ. ඔහු 1699 දී Saint-Germain-des-Pres කාර්තුවේ උපත ලැබූ අතර ඔහුගේ මරණය දක්වාම මෙහි ජීවත් විය.
පින්තාරු කිරීමේ හැකියාව චාර්ඩින්ව නොයෙල් ක්වාපල්ගේ වැඩමුළුවට ගෙන ගිය අතර එහිදී ඔහු සියලු ආකාරයේ සුළු කලා කටයුතු සිදු කළේය: කැන්වස්වල විස්තර, උපාංග, පසුබිම් නිරූපණය කිරීමට ඔහු ස්වාමියාට උදව් කළේය. නමුත් මෙය චාර්ඩින්ට කුඩා දේවල් දැකීමට සහ විවිධ වස්තූන් ඇඳීමට ඉගෙන ගැනීමට උපකාරී විය. එමනිසා, ඔහු නිශ්චල ජීවිතයට ආකර්ෂණය වීම පුදුමයක් නොවේ.
චාර්ඩින් ආරම්භ වූයේ එළවළු, පලතුරු, පලතුරු සහ විවිධ ගෘහ භාණ්ඩවල රූපයෙනි. ඔහු එය කොතරම් දක්ෂ ලෙස කළාද යත්, ඔහුගේ සමහර කෘති ප්රසිද්ධ ලන්දේසි නිශ්චල ජීවිත ප්‍රවීණයන් විසින් කැන්වස් ලෙස පවා වරදවා වටහා ගන්නා ලදී. නමුත් මෙය තරුණ කලාකරුවා සතුටු නොකළ අතර ඔහු දිගටම තම කුසලතා වැඩි දියුණු කළේය.
ග්ලෝරි 1728 දී පැරිසියේ ඩවුෆින් හි පැවති "ආරම්භකයින්ගේ ප්‍රදර්ශනය" ට පසුව චාර්ඩින් වෙත පැමිණියේය. ඔහු ඔහුගේ කැන්වස් මාලාවක් ඉදිරිපත් කළ අතර ඒ අතර නිශ්චල ජීවිතයක් වන "ස්කැට්" ද විය. මේසයට ඉහළින් එල්ලා ඇති ගැඹුරු මුහුදේ වැසියෙකුගේ සවිස්තරාත්මක මළකඳ කෙතරම් සිත් ඇදගන්නාසුළුද යත් ඔබට ගිලුණු මාළු සුවඳ දැනේ. නිශ්චල චිත්ර ශිල්පියාගේ දක්ෂතාවයේ උච්චතම අවස්ථාව මෙයයි.
ප්රංශ චිත්ර ඇකඩමියේ ගෞරවනීය සාමාජිකයෙකුට සහ නිකොලස් ඩි ලාර්ගිලියර්ට පින්තූරය හරහා යාමට නොහැකි විය. පසුව, ඔහුගේ නිර්දේශය මත චාර්ඩින් ද ඇකඩමියේ සාමාජිකයෙකු විය.
කලාකරුවා නිශ්චල ජීවිතයට සීමා නොවීය. ඔහු නිස්කලංක ජීවිතයට සහ සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ ජීවිතයට ප්‍රිය කළ නිසා ඔහු ක්‍රමයෙන් එදිනෙදා ශානරයට පැමිණියේය. මෙම කෘති සරල සහ සුවපහසු අන්තර්ගතයකින් සංලක්ෂිත වූ නමුත්, ඔවුන් තවමත් නිශ්චල ජීවිතයෙන් කුඩා විස්තර සහ උපාංග සඳහා තෘෂ්ණාව රඳවා ගෙන ඇත. තෙවැනි වතුයායේ එදිනෙදා ජීවිතය මෘදු, ප්‍රකාශිත වර්ණවලින් සහ යථාර්ථවාදී ආකාරයෙන් ඇඳීම, චාර්ඩින් එය නොදැන, කලාවේ නව ප්‍රවණතාවක් මතුවීමට දායක විය.
ජීවිතයේ සැබෑ මොහොතක් අල්ලා ගැනීමට - චාර්ඩින් ඔහුගේ කාර්යයේදී මෙම කාර්යය ඉටු කිරීමට උත්සාහ කළේය. ඔහුගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ සිතුවම් වලින් එකක් වන රාත්රී ආහාරයට පෙර යාච්ඤාව දීප්තිමත් වර්ණවලින් විස්මයට පත් නොකරයි, නමුත් ඒ සමඟම යහපත්කම සහ සාමය විහිදුවයි.
එය එම කාලයේ නිරන්තර කුමන්ත්‍රණයක් නිරූපණය කරයි: මවක් තම වැඩිපුර සෙල්ලම් කළ දියණියන් මේසය මත වාඩි කර රළු ගැහැණු ළමයින් යාච්ඤාවක් කියවීමට වග බලා ගනී. කුමන්ත්රණය කුඩා කාමරයක් තුළ දිග හැරේ. එහි අලංකරණයෙන් මෙය මධ්‍යම පාන්තික පවුලක් බව අපට වැටහේ. සුදු වර්ණ පවුලේ ආත්මික සංශුද්ධතාවය සහ ගැහැණු ළමයින්ගේ අහිංසකත්වය අවධාරණය කරයි. සහ මෘදු දුඹුරු මෙම කුඩා පැරිසියේ නිවසට උණුසුම ගෙන එයි.
" කැරකෙන මුදුනක් ඇති පිරිමි ළමයා" සිතුවමේ චාර්ඩින් තරුණ චරිතයක සජීවී බව පෙන්නුම් කළේය. පිරිමි ළමයා කම්මැලි පෙළපොත් වලින් ඉවත් වී ඉහළට සෙල්ලම් කිරීමට - පින්තූරයේ ඇති විස්තර අපට මේ ගැන කියයි. දරුවාගේ මුහුණ සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පිළිබඳ දැඩි උනන්දුවකින් පිරී ඇති අතර ආලෝකයේ සෙල්ලම් කිරීම සහ ඔහුගේ සජීවී මුහුණේ ඉරියව් කැන්වසයට ස්වයංසිද්ධත්වය සහ සත්‍යවාදී බව ලබා දෙයි.
ඔහුගේ කාර්යයේ ප්‍රමාද අවධියේදී, චාර්ඩින් තමා විස්මිත චිත්ර පින්තාරුකරුවෙකු බව ඔප්පු කළේය. ඔහුගේ චරිතවල මුහුණු සෑම විටම පාහේ ගෞරවනීය හා සාමකාමී බවක් පෙනේ. මෙම විශ්වාසය සහ සන්සුන් බව ප්‍රේක්ෂකයන්ට ලබා දීමට චාර්ඩින් සමත් විය. 18 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ ප්රංශ වැසියන්ට නොතිබූ සන්සුන්කම සහ ස්ථාවරත්වය එය ඉතා වටිනා බැවිනි.
කලාකරුවා පරිසරය සමඟ සුසංයෝගී පැවැත්මක ජීවමාන උදාහරණයක් වූ අතර එය ඔහුගේ ස්වයං ඡායාරූපයේ පැහැදිලිව පිළිබිඹු වේ. එය මත අපට පෙනේ: හිස් ආවරණයක් පැළඳ සිටින මිනිසෙක්, සන්සුන්ව තම පින්ස්-නෙස් හරහා නරඹන්නා දෙස බලයි. ඔහුගේ දෑස් තුළ - වසර ගණනාවක් තිස්සේ නිර්මාණශීලීත්වය ලබා ගත් ප්රඥාව.
ශ්රේෂ්ඨ ප්රංශ චිත්ර ශිල්පී චාර්ඩින්ගේ චරිතාපදානය(1699-1779) අමතක නොවන සිදුවීම් සහ දීප්තිමත් දින වලින් තොරය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙයින් අදහස් කරන්නේ චාර්ඩින් ඔහුගේ ජීවිතය සන්සුන්ව ගත කළ බවක් නොවේ. නැත, ඔහු මහත් ශෝකයක් ද දැන සිටියේය: මැදිවියේ මිනිසෙකු ලෙස ඔහුට තම ආදරණීය බිරිඳ සහ දරුවන් දෙදෙනා අහිමි විය. "මෙම පාඩු," චරිතාපදාන රචකයා සාක්ෂි දෙමින්, "ඔහු තමාගේම ආකාරයෙන් - වැඩ කරන අතරතුර අත්විඳ ඇත."
ජීන් බැප්ටිස්ට් සිමියොන් චාර්ඩින්ඔහු ගෞරවාන්විතව ජීවත් වූ අතර, කිසි විටෙකත් අවතක්සේරු නොකළ, ඔහුගේ කලාවේ පමණක් නිරත වූ අතර, ඔහු තම මුල් තරුණ අවධියේදී විශ්වාසයෙන් හා දැඩි ලෙස කැපවී සිටියේය. ලී කැටයම්කරුවෙකු, පින්තාරුකරුවෙකු සහ ශිල්පියෙකු වූ ඔහුගේ පියාගෙන් චාර්ඩින්ට කලාව සඳහා ඇසක් උරුම විය. ඔහු වැඩ කළේ, ශිල්පයක් පින්තාරු කිරීම, සියල්ලටම වඩා කුසලතා, අවංකකම සහ ශ්‍රමය අවශ්‍ය වන අත්පොත කුසලතාවයක් සලකා බලමිනි. චාර්ඩින්ගේ කෘතිවල අද නරඹන්නා ආකර්ෂණය කරන පළමු දෙය නම් ශිල්පය දන්නා ස්වාමියෙකුගේ සන්සුන් විශ්වාසයයි. ඔහුගේ දීප්තිමත් වයසේ අගතීන්, රැවටීම් සහ මනඃකල්පිතයන් ඔහුගේ වැඩමුළුවේ බිත්තිවලින් පිටත කොතැනක හෝ ඔහුගේ දෘෂ්ටි ක්ෂේත්‍රයෙන් බැහැරව පැවතුනි ... නමුත් චාර්ඩින් කිසිසේත්ම ආරාමිකයෙකු නොවීය. ඊට පටහැනිව, ඔහු සමාජශීලී, මිත්රශීලී සහ තමාට ගරු කිරීමේ සලකුණක් වූ අතර, ඔවුන් විශේෂයෙන් සොයා නොබලා, ඔහු සැමවිටම සතුටු විය. වාසනාවකට මෙන්, ඔහු පාහේ අවශ්යතාවය දැන සිටියේ නැත. චාර්ඩින්ගේ කෘති සෑම විටම කැමැත්තෙන් මිල දී ගත් අතර, 1740 දී 15 වන ලුවී රජු වෙත චාර්ඩින් ඉදිරිපත් කිරීමෙන් පසු ඔහුට තවත් විශ්‍රාම වැටුපක් ලැබුණි, එය අනෙකුත් "රාජකීය" කලාකරුවන් මිය යාමත් සමඟ වැඩි විය (උදාහරණයක් ලෙස බෝචර්): ඔවුන්ගේ විශ්‍රාම වැටුප් චාර්ඩින්ට එකතු විය. මීට අමතරව, වයස අවුරුදු හතළිහේදී ශාස්ත්රාලිකයෙකු බවට පත් වූ චාර්ඩින් පසුව ඇකඩමියේ උපදේශකයෙකු බවට පත් වන අතර පසුව භාණ්ඩාගාරික බවට පත් වේ. කලා ඇකඩමියේ පළමුවැන්නා වූ භාණ්ඩාගාරික තනතුර ඔහුගේ ගෞරවය සහ ස්වාධීන තනතුර සදහටම සහතික කළේය ...
චාර්ඩින් සාමාන්යයෙන් ආරම්භ කළේ අන් සියල්ලන් මෙන්: ඔහු ස්වාමිවරුන් සඳහා ආධුනිකයෙකු ලෙස සේවය කළේය - Kaz, Kuapel, පසුව - Vanloo. ඔහුගේ කාට්රිජ්වල කැන්වස් මත ඔහු අජීවී වස්තූන් පින්තාරු කළේය: දඩයම් දර්ශනයක තුවක්කුවක්, මරා දැමූ ක්රීඩාව, ගෘහ භාණ්ඩ, පළතුරු, එළවළු, මල්. නිශ්චල ජීවිතයේ අනාගත ප්‍රතිභාව ඔහුගේ පළමු අත්හදා බැලීම් හඳුනා නොගෙන, ව්‍යාජ නමකින් අත්හැරියේය ... චාර්ඩින් යනු ගුරුවරයෙකු නොමැතිව නිර්මාණය වූ කලාකරුවෙකුගේ දුර්ලභ උදාහරණයකි. චාර්ඩින් උදම් අනන සහ ඉතිහාසගත සිතුවම් පාසල කෙරෙහි දැඩි ලෙස උදාසීන විය. ඇය ඔහුට කිසිවක් දුන්නේ නැත. අපි තවමත් චාර්ඩින්ගේ ආධුනිකත්වය ගැන කතා කරන්නේ නම්, ඔහු පැරණි ෆ්ලෙමිෂ් සහ ලන්දේසි ස්වාමිවරුන් සමඟ ඉගෙන ගත් අතර, එදිනෙදා ජීවිතයට ආදරයෙන් අවධානය යොමු කරමින්, දැඩි ලෙස හා යහපත් ස්වභාවයකින් ජීවිතයේ අවස්ථා ඇද ගත්තේය. සැකයකින් තොරව, ඔවුන් නිර්මාණය කරන ලෝකය, විස්තර වලින් අතිශයින්ම විශ්වාසදායක, නමුත් පොදුවේ - තරමක් පරිවර්තනය වූ, අපූරු, චාර්ඩින්ට ආශ්වාදයේ මූලාශ්‍රයක් සහ ප්‍රවීණ පාසලක් විය.
ජීන් බැප්ටිස්ට් චාර්ඩින්: සිතුවම්
චාර්ඩින්ගේ ප්‍රභේදයේ සිතුවම් "එදිනෙදා ජීවිතයේ දර්ශන", සුවපහසු සහ ස්ථාවර ජීවිතයක් නිරූපණය කරයි: රාත්රී ආහාරයට පෙර යාච්ඤාවක්, කැඩපතක් ඉදිරිපිට ඇඳගත් තරුණියක් සමඟ පාලනයක්, රෝගියෙකුගේ සුවය, කැරකෙන උඩුකය සහිත පිරිමි ළමයෙකු, shuttlecock එකක් තියෙන කෙල්ලෙක්...
චාර්ඩින් ප්රභේද අන්තර්ගතයේ සරල බව, වර්ණවල ශක්තිය සහ සමගිය, බුරුසුවේ මෘදු බව සහ ඉස්ම සහිත බව මගින් කැපී පෙනේ. ඊට අමතරව, චාර්ඩින්ගේ ඇස් පෙනීම පුදුම සහගතය, අන්තර්ගතයේ සරල බව පිටුපසින් වාතයේ ඇති වස්තූන්ගේ සංකීර්ණ ජීවිතය, වර්ණ ප්‍රත්‍යාවර්ත, වර්ණ හා ආලෝකයේ සෙල්ලම්, වර්ණ හා සමෝච්ඡයේ සෙල්ලම හඳුනා ගැනීමට සමත් ය; චාර්ඩින්ට මේ සියල්ල පරිපූර්ණ ලෙස, යථාර්ථයේ මායාව දක්වා සහ විශිෂ්ට ලන්දේසීන් මෙන් විචිත්‍රවත් සෘජුභාවයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමට හැකි විය. මෙන්න, ඇත්ත වශයෙන්ම, අපට ශෛලියේ බැඳීම ගැන, ලෝක දෘෂ්ටියේ සමීපත්වය ගැන, ඕනෑම දෙයක් ගැන කතා කළ හැකිය, නමුත් අනුකරණය ගැන නොවේ, නමුත් පළමු අගය කරන්නන් චාඩින් ඕලන්දයේ සහ ෆ්ලැන්ඩර්ස්හි ස්වාමිවරුන් සමඟ සංසන්දනය කළද.
චාර්ඩින් සැබවින්ම උත්කර්ෂයට නැංවූ පළමු කෘතිය වීදි ලකුණකි. පැරිසියානු බාබර්වරයෙකු සහ ඒ සමඟම ශල්‍ය වෛද්‍යවරයකු පිහිටුවීම සඳහා, චාර්ඩින් ද්වන්ධ සටනක් ලිවීය, එය ලේ වැගිරීම් වලින් අවසන් වූ අතර, හදවත් කම්පා කරවන දර්ශනය දෙස බැලීමටත්, මිනිසුන්, අශ්වයන්, කරත්තවල දක්ෂ නිරූපණය අගය කිරීමටත් පැරිස් සියල්ලෝම රැස් වූහ. චාර්ඩින් මෙම ලකුණ ලිව්වේ මන්දැයි පැහැදිලි නැත. මුදලටද? අත්හදා බැලීම සඳහා? මෙම ලකුණ එවකට පොදුවේ පිළිගත් කුමන්ත්‍රණයේ අදහසට චාර්ඩින්ගේ එකම සහනයයි. සාමාන්යයෙන් චාර්ඩින්බුරුසුව සහ පරිකල්පනය වැඩ කිරීම සඳහා බාහිර හේතුවක් ලබා දෙන චේතනාවක් පමණක් නම් කරයි. පින්තාරු කිරීම "වෙළඳපොලෙන් ආපසු යන්න"- ඇය ඔබ ඉදිරියෙහි - මෙයට සාක්ෂි දරයි.
චාර්ඩින්: වෙළෙඳපොළෙන් ආපසු. පින්තූරයේ විස්තරය
"වෙළඳපොලෙන් ආපසු පැමිණීම" (1739) සිතුවම කුඩා ඝන පහරවල් වලින් ලියා ඇත, තීන්ත තට්ටුව බුරුසුවකින් හැඩගස්වා ඇත.
සේවිකාව ගෙනා විශාල රොටි, මේසය මත සිටගෙන සිටින මැටි බඳුනක්, ඝන වීදුරු බඳුන්-බෙලි බෝතල් - මේ සියල්ල සිදු කරන ලද්දේ දේවල ව්‍යුහය, ඒවායේ ප්ලාස්ටික් ප්‍රකාශන බව පිළිබඳ ගැඹුරු අවබෝධයකින් ... මධ්‍යම චරිතයේ වම් පසින්. විශාල තඹ ජල ටැංකියක් ඇති වෙනත් කාමරයකට විවෘත දොරක් වන අතර ගැඹුරේ තවත් දොරක් ඇත, එහි පසුබිමට එරෙහිව කාන්තා රූපයකි.
චාර්ඩින් ජීවිතයේ කාව්‍යමය හා විශාල ප්‍රතිරූපයක් නිර්මාණය කරයි, එහිදී කාන්තාවන්, පාන්, බිම ඇති බෝතල් තමන් තුළම වැදගත් නොවේ, වෙන වෙනම, නමුත් ඔවුන්ගේ අන්තර් සම්බන්ධතාවය, ඔවුන් අතර අන්තර්ක්රියා. ප්රවේශමෙන්, විද්යාඥයෙකු මෙන්, උද්යෝගිමත් ලෙස, කවියෙකු මෙන්, චාර්ඩින් වාතයේ, මිනිසුන්ගේ, වස්තූන්ගේ මෙම ප්රාථමික අන්තර්ක්රියා අධ්යයනය කිරීමට කිසිදා වෙහෙසට පත් නොවීය. චාර්ඩින් සඳහා එහි සාරය විය. "ඔවුන් තීන්ත භාවිතා කරයි, නමුත් හැඟීම් සමඟ ලියන්න." චාර්ඩින් ස්වභාවධර්මයේ සෑම දෙයකම සැඟවුණු සමජාතීයභාවය පිළිබඳ හැඟීමකින් සජීවීකරණය විය. 1756 දී චාර්ඩින් මෙම ප්‍රභේදය සදහටම අතහැර දමා ඔහුගේ අරමුණු සඳහා වඩාත් සුදුසු නිශ්චල ජීවිතයක් ගත කළේ මේ නිසා විය හැකිය. එබැවින් චාර්ඩින් රූපයට වඩාත්ම දුෂ්කර රූපයේ අවසාන දීප්තිය ලබා ගත්තේය: වාතය සහ සුදු. මෙන්න, සාමාන්යයෙන් නිහතමානී හා අව්යාජ චාර්ඩින් දාර්ශනිකයෙකු බවට පත් විය. "අනේ චාර්ඩින්! ඩිඩරොට් කෑගැසුවේය. "ඔබ ඔබේ තලයෙහි අඹරන්නේ සුදු, රතු සහ කළු තීන්ත නොවේ: ඔබ බුරුසුවේ කෙළවරේ ඇති පදාර්ථය, වාතය සහ ආලෝකය ගෙන එය කැන්වසය මත තබයි ..."
පින්තාරු කරන ලද පින්තූර කිහිපයෙන් හොඳම දේ චාර්ඩින්,- මේ ස්වයං ප්රතිමූර්තිය 1771.
එය පැස්ටල් වලින් සාදන ලදී, මන්ද අක්ෂි රෝග හේතුවෙන් ස්වාමියාට තෙල් අත්හැරීමට සිදු විය. චාර්ඩින් තමාව පහසුවෙන් නිරූපණය කළේය: නිල් පීත්ත පටියක් සහිත රාත්රී තොප්පියක, දුඹුරු පැහැති හවුස් ජැකට් සහ බෙල්ලක් පැළඳ, ඔහුගේ නාසයෙන් ලිස්සා යන පයින්ස්-නෙස්. එපමණක්ද නොව, දුර්වල පෙනුමට වෙනස්ව, pince-nez මත ඇති වියපත් ඇස්වල විදින, තරුණ පෙනුම නරඹන්නාට බලපායි. කුසලතාව සර්වබලධාරිත්වයට මායිම් වන විට, තම මහලු වියේදී, එම පාරිශුද්ධත්වය සහ ශෛලියේ නිදහස ලබා ගත් කලාකරුවෙකුගේ අදහස මෙයයි.
V. Alekseev, "පවුල සහ පාසල" සඟරාව මත පදනම්ව, 1974
