විශිෂ්ට පියානෝ වාදනයේ ලක්ෂණ දහයක්. පියානෝ වාදක පරිවර්තක

ගෙදර / රණ්ඩු වෙනවා

Elisey Mysin පියානෝව අසල වාඩි වී ඔහුගේ ඇඟිලි යටින් සංගීතය ගලා යාමට පටන් ගන්නා විට, ඔහුට වයස අවුරුදු පහක් යැයි විශ්වාස කිරීම අපහසුය. ඔහුට තවමත් ඔහුගේ පාදවලින් පියානෝ පැඩල් වෙත ළඟා විය නොහැකි අතර කොට්ටයක ආධාරයෙන් ඔහු සඳහා පුටුවේ උස වැඩි කළ යුතුය. කෙසේ වෙතත්, දක්ෂතා සහ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම දැනටමත් ස්ටාව්රොපොල් ප්‍රොඩිජිට රටේ විවිධ ප්‍රදේශවලින් වෘත්තිකයන්ගේ ඉහළ ප්‍රශංසාව සහ මහජනතාවගේ ආදරය දිනා ගැනීමට උපකාරී වී තිබේ.

Elisey රුසියානු රූපවාහිනී නාලිකාවක පියානෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා F Minor හි Johann Sebastian Bach ගේ ප්‍රසංගයේ පළමු කොටස ඉදිරිපත් කිරීමෙන් පසුව, සුප්‍රසිද්ධ virtuoso Denis Matsuev ඔහුගේ මුල් කෘතිය "Tornado" පිරිමි ළමයාට අත් හතරෙන් වාදනය කර කුඩා සංගීත ian යාට ආරාධනා කළේය. පදනමේ ගිම්හාන නිර්මාණාත්මක පාසල Suzdal හි "නව නම්". ඔහුට ඡන්දය දුන් ප්‍රේක්ෂකයින් තරුණ දක්ෂතා ඇති “බ්ලූ බර්ඩ්” සඳහා වූ සමස්ත රුසියානු තරඟයේ අවසන් මහා තරඟයට පියානෝ වාදකයාට ටිකට් පතක් ලබා ගත්හ.

සූදානම් කිරීමේ දෙපාර්තමේන්තුවේ එලිෂා මයිසින් අධ්‍යාපනය ලබන ස්ටාව්‍රොපොල් හි ළමා සංගීත පාසලේ අංක 1 ශාලාවේ ඔහුගේ ඡායාරූපය සහිත විශාල බැනරයක් ඇත. මෙන්න දුඹුරු පිරිමි ළමයා දිගු කලක් කුඩා මොසාර්ට් යන අන්වර්ථ නාමයෙන් හැඳින්වේ. හොඳ හේතුවක් නිසා - මහා ඔස්ට්‍රියානු නිර්මාපකයෙකු මෙන්, ඔහු වයස අවුරුදු තුනේදී ඔහුගේ වැඩිමහල් සහෝදරිය අනුගමනය කරමින් සංගීතයට සම්බන්ධ වීමට පටන් ගත්තේය.

Elisey ගේ මව Olga Mysina පවසන පරිදි, ඇය තම පුතාගේ හැකියාවන් ඔහුගේ උපතට පෙර සිටම දුටුවාය. මේ වසරේ සංගීත පාසලෙන් උපාධිය ලබා සිටින දියණිය ලීසා පියානෝව වාදනය කරන විට, ඇගේ බඩේ සිටි දරුවා etudes සහ sonatas වලට ක්‍රියාකාරීව ප්‍රතිචාර දැක්වූ අතර සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ආකාරයකින්.

එලිෂා යතුරු වෙත ළඟා වීමට පටන් ගත් පසු, ඔහු තමාටම සෙල්ලම් කිරීමට උත්සාහ කළ අතර නිරන්තරයෙන් ඔහුගේ සහෝදරියගෙන් මෙසේ ඇසීය: ලිස්, ඔබ මෙය කරනවාද? තවද, වඩාත්ම සිත්ගන්නා දෙය නම්, ඔහුට තනු නිර්මාණය කිරීමට හැකි විය, ”ඔල්ගා පවසයි. - පොදුවේ, ඔහු නිතරම සංගීතයට අවශෝෂණය වේ. ඊයේ, උදාහරණයක් ලෙස, අපි මොස්කව් සිට ගුවන් යානයක පියාසර කරමින් සිටි අතර, ඔහු යමක් මුමුණමින් සිටියේය. හෝටලයේ, පැරණි පියානෝවක් සැරසිලි සඳහා සිටගෙන සිටිනු දුටු ඔහු වහාම සෙල්ලම් කිරීමට වාඩි විය. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, ඔහු තමා වටා සිටින සියලුම අමුත්තන් පාහේ රැස් කර ගත් අතර, ඔවුන් ඔහුට සැබෑ ප්‍රශංසාවක් ලබා දුන්නේය.

අලුත් අවුරුදු උදාවේදී, එලිෂා තවත් නාට්‍යයක් ලියා එය ඉතා සංකේතාත්මක ලෙස හැඳින්වීය - "මැන්ඩරින්"

ඔහුගේ දෙමාපියන් තම පුතා සංගීත පාසලක සෞන්දර්යාත්මක සංවර්ධන කණ්ඩායමට යවන විට පිරිමි ළමයාට වයස අවුරුදු තුනක්වත් නොවීය. වයස අවුරුදු 3.5 දී පියානෝ අංශයේ ප්‍රධානී ලියුඩ්මිලා ටිකොමිරෝවා ඔහු සමඟ ඉගෙනීමට පටන් ගත්තේය. එයින් යහපතක් සිදුවනු ඇති බව වහාම දැකගත හැකි වූ අතර, ගුරුවරයා කියා සිටින්නේ:

එලිෂාට හොඳ අත් ඇත - නම්‍යශීලී, මෘදු සහ පළල් මෙන්ම අසාමාන්‍ය ශ්‍රවණය. සිසුන් සෙල්ලම් කරයි, උදාහරණයක් ලෙස, ග්‍රීග් විසින් "කඳුකර රජුගේ ගුහාවේ", ඔහු සවන් දෙයි, ඉහළට පැමිණ එක ඇඟිල්ලකින් එය ලබා ගනී. ඔහු ඉතා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන සහ නොපසුබට, ක්ෂණිකව අහුලාගෙන පසුව සෑම ශබ්දයක්ම ප්රවේශමෙන් වැඩ කරයි. තවද යමක් සාර්ථක නොවන විට, ඔහු ඉතා කලබලයට හා කෝපයට පත් වේ. එවැනි දුෂ්කර කාර්යයන් සැකසීම සඳහා බොහෝ දෙනෙක් මෙන් මා මත නොව, මා තුළම.

කුඩා පියානෝ වාදකයාට සති තුනකින්, වෙනත් තරඟයකට සංචාරයක් සඳහා විවේකයක් සහිතව, උසස් පාසැල් සංගීත පාසලේ උගන්වනු ලබන බැච්ගේ ප්‍රසංගයේ පළමු චලනය ඉගෙන ගැනීමට සහ විකාශනය කිරීමට උපකාරී වූයේ මෙම ගුණාංග ය.

මුලදී අපි Tchaikovsky රඟ දැක්වීමට සැලසුම් කළෙමු, නමුත් රංගනයෙන් පසුව ඔවුන් අපට කතා කර අපට වෙනස් ප්‍රසංගයක් අවශ්‍ය බව පැවසුවා. මෑතක් වන තුරුම, අපි නියමිත වේලාවට එය නොකරනු ඇතැයි මම සිතුවෙමි, නමුත් එලිෂා හැසිරුණේ සැබෑ වැඩිහිටි සංගීත ian යෙකු ලෙසය - ඔහු සෑම දෙයක්ම නිවැරදිව කිරීමට සමත් වන තුරු, ඔහුව පියානෝවෙන් ඉවතට ඇද ගැනීමට නොහැකි විය, ”ගුරුවරයා පිළිගනී.

දැන් යොවුන් විශාරදයා තනු නිර්මාපකයෙකු ලෙස ද මතුවෙමින් සිටියි. "ටොනාඩෝ" අනුගමනය කරමින්, අලුත් අවුරුදු රාත්රියේදී ඔහු තවත් නාට්යයක් ලියා එය ඉතා සංකේතාත්මක ලෙස හැඳින්වීය - "ටැංජරීන්".

සංගීතය එලිෂාගේ ආත්මය තුළ ජීවත් වේ, ”ලියුඩ්මිලා ඩැනිලොව්නා සටහන් කරයි. "සහ උපදේශකයෙකු ලෙස මගේ කර්තව්යය වන්නේ ඔහුට දිගටම වර්ධනය වීමට උපකාර කිරීමයි." තරු රෝග නැත! ඔව්, අපි වැඩසටහනට වඩා බොහෝ ඉදිරියෙන් සිටිමු, නමුත් ඔබට පදනමක් සමුච්චය වීම ඉක්මවා යා නොහැක - ඔබ ඔබේ දෑත් ශක්තිමත් කළ යුතුය, තාක්ෂණය සහ ප්‍රසංගය යන දෙකම වර්ධනය කළ යුතුය.

ජීවිතයේ දී, කුඩා පියානෝ වාදකයා නිහතමානී හා ලැජ්ජාශීලී ය. ඔහුගේ ජනප්‍රියත්වය පහත වැටීම සහ සෙල්ෆි ගැනීමට නිරන්තර ඉල්ලීම් ඔහුව බෙහෙවින් ව්‍යාකූල කරයි. නමුත් පිරිමි ළමයා උපකරණය අසල වාඩි වී යතුරු ඇඟිලි ගැසීමට පටන් ගත් විට, ඔහු වචනාර්ථයෙන් අපගේ ඇස් ඉදිරිපිට පරිවර්තනය වී සැබෑ කලාකරුවෙකු මෙන් විශ්වාසයෙන් හා නිදහස් වේ. ඔහුට නරඹන්නන් හෝ විනිශ්චයකරුවන් නැත, අවට ඇත්තේ සංගීතය පමණි.

ඔහුගේ ප්‍රියතම නිර්මාපකයා ගැන ඇසූ විට, එලිෂා පැකිලීමකින් තොරව පිළිතුරු දෙයි:

වයලීනය සහ ඕගන් වාදනය ඉගෙන ගැනීමයි කොල්ලාගේ සැලසුම්. ඒ වගේම මගේ ප්‍රධාන සිහිනය මගේම පියානෝවක් තිබීම සහ මගේම ප්‍රසංගයක වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීමයි.

පියානෝ පාඩම් ස්ටැව්රොපොල් ප්‍රොඩිජිගේ ජීවිතයේ වැඩි කාලයක් ගත වුවද, ඔහු තවමත් පාපන්දු සහ චෙස් ක්‍රීඩා කිරීමටත්, මිදුලේ බයිසිකලයක් සහ ස්කූටරයක් ​​පැදීමටත්, ඉදිකිරීම් කට්ටල එකලස් කිරීමටත් සමත් වේ.

බොහෝ අය මට ලියා එලිෂාට සාමාන්‍ය ළමා කාලයක් නොතිබූ බව පවසති, නමුත් මෙය එසේ නොවේ, ඔල්ගා මයිසිනා පවසන්නේ උගුරේ අමාරුව ගැන ය. - අපි දරුවාට ඔහු කැමති දේ කිරීමට ඉඩ දෙන්නෙමු. ඔවුන් තරඟය සඳහා මොස්කව් වෙත ගියේ වෘත්තිකයන් ඔහුගේ දක්ෂතා දැකීමට සහ සමහර විට ඔහුට හොඳ පියානෝ වාදකයෙකු වීමට උපකාර කිරීමට පමණි. නමුත් අනාගතයේදී ඔහු වෙනත් වෘත්තියක් තෝරා ගත්තද, ඔහු සංස්කෘතික, සුහදශීලී සහ අවංක පුද්ගලයෙකු වීමට සංගීතය නිසැකවම උපකාරී වනු ඇත. තවද මෙය අපට ප්රධාන දෙයයි.

මේ අතර

VGTRK කණ්ඩායම විසින් නිර්මාණය කරන ලද "බ්ලූ බර්ඩ්" යන සමස්ත රුසියානු ළමා කුසලතා තරඟය කෙතරම් ජනප්‍රියද යත් එය දෙවන වාරය සඳහා දීර්ඝ කිරීමට නාලිකාව තීරණය කළේය. ජූරි සභාව සමඟ රුසියාව පුරා රූපවාහිනී නරඹන්නන් තරඟයට සහභාගිවන්නන්ට ඡන්දය දෙයි. “බ්ලූ බර්ඩ් යනු සැබෑ උත්සවයක වාතාවරණයයි, සැබෑ පවුලක වාතාවරණයයි. ඊළඟ වාරය සඳහා ප්‍රසංග 245 ක් ඇතුළත් මගේ කාලසටහනේ, මම අනිවාර්යයෙන්ම මෙහි පැමිණ මෙම අපූරු ව්‍යාපෘතියට සහභාගී වෙමි, මන්ද එහි ගලායාම මම දන්නා බැවිනි. රට පුරා සහ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ප්‍රදේශවලින් අයදුම්පත් විශාලයි, මෙය මට මහත් ආස්වාදයක් ලබා දෙයි, ”රුසියානු virtuoso පියානෝ වාදකයෙකු වන Denis Matsuev පවසයි. පසුගිය වාරයේ ඔහු සත්කාරකත්වය දැරූ අතර මෙම වාරයේ ඔහු ජූරි සභිකයෙකු බවට පත්විය. “අපි කවදාවත් රූපවාහිනියේ කොතැනකවත් නොකළ බොහෝ දේ අපි උත්සාහ කරන්නෙමු. මේ සියල්ල Blue Bird තරඟය පිළිබඳ අදහස පුළුල් කරයි - අපගේ නරඹන්නන් තමන් තුළ, තමන් වටා, ඔවුන්ගේ මිතුරන් අතර දක්ෂතා සෙවීමට පෙළඹවීම. , හඳුනන අය, ඔවුන්ගේ දරුවන් අතර, ”- සමස්ත රුසියානු නිල් කුරුල්ලා තරඟයේ සත්කාරක ඩාරියා ස්ලැටොපොල්ස්කායා පවසයි.

තාක්ෂණයන්, වර්ධනයන්" www.methodkabinet.rf


පියානෝ වාදක - පරිවර්තක. සමකාලීන පියානෝ වාදය.

Iovenko Yulia Evgenievna, පියානෝ ගුරුවරිය MAOUK DOD ළමා සංගීත පාසල Komsomolsk-on-Amur, Khabarovsk ප්‍රදේශය

මගේව්යාපෘතියපියානෝ සංගීතය අර්ථ නිරූපණය කිරීමේ ගැටළු සමඟ කටයුතු කරයි.

එය තුළ මම ටිකක් ස්පර්ශ කරන්නෙමි පියානෝ ප්‍රසංග කලාවේ ඉතිහාසයේ මාතෘකාව සහ නවීන කාර්ය සාධන පියානෝ වාදනයේ ප්‍රවණතා පිළිබඳ ගැටළුව පිළිබඳව මම කතා කරමි, මගේ මතය අනුව, මෙම හෝ එම නිර්මාපකයාගේ හොඳම පරිවර්තකයන් වන අපේ කාලයේ සමහර පියානෝ වාදකයින් ගැන මම කතා කරමි.

කලාව අතර සංගීතයට හිමිවන්නේ එහි ඇති විශේෂත්වය නිසාය. වාස්තවික වශයෙන් සංගීත අංකන ස්වරූපයෙන් පවතින අතර, සංගීතයට ප්‍රසංග කරන්නා විසින් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාව, එහි කලාත්මක අර්ථ නිරූපණය අවශ්‍ය වේ. සංගීතයේ ස්වභාවය තුළම සංගීත සංයුතියේ සහ කාර්ය සාධනයේ අපෝහක එකමුතුවක් ඇත.

සංගීත කාර්ය සාධනය සෑම විටම සමකාලීන නිර්මාණශීලිත්වය, දී ඇති යුගයක නිර්මාණශීලීත්වය, කාර්යය විශාල කාල පරිච්ඡේදයකින් වෙන් වූ විට පවා.

පියානෝ සංගීතයේ වර්ධනයේ යුගය මත පදනම්ව, පියානෝ වාදකයින් යම් කාර්ය සාධනයක්, යම් ආකාරයක වාදනයක් වර්ධනය කළහ.

යතුරුපුවරු කාලය පියානෝ වාදනය සඳහා ප්‍රාග් ඉතිහාසයකි. මෙම අවස්ථාවේදී, ප්‍රගුණ කරන සංගීත ian යාගේ වර්ගය, “වාදනය කරන නිර්මාපකයා” හැඩය ගනී. කාර්ය සාධන කුසලතා වල පදනම නිර්මාණාත්මක වැඩිදියුණු කිරීමයි. එවැනි සංගීත ian යෙකුගේ දක්ෂතාවය තාක්‍ෂණික පරිපූර්ණත්වයට නොව, සංගීත භාණ්ඩය භාවිතා කරමින් ප්‍රේක්ෂකයන්ට “කතා” කිරීමේ හැකියාව දක්වා පහළ විය.

සංගීත සංදර්ශනයේ නව වැදගත් අදියරක් උදාවෙමින් පවතී 18 වන සියවසේ අවසානය වන විට නව ඒකල මෙවලමක් ප්‍රවර්ධනය කිරීමත් සමඟ - මිටිය පියානෝව. සංගීත අන්තර්ගතයේ වැඩිවන සංකීර්ණත්වය නිසා නිශ්චිත සංගීත අංකනයක අවශ්‍යතාවය මෙන්ම විශේෂ කාර්ය සාධන උපදෙස් පටිගත කිරීමද අවශ්‍ය වී ඇත.

පියානෝ කාර්ය සාධනය චිත්තවේගීය පොහොසත්කම සහ ගතිකත්වය ලබා ගනී.

18 වන ශතවර්ෂයේ අවසානය වන විට, සංගීත නිර්මාණයේ නව ආකාරයක් දර්ශනය විය - පොදු, ගෙවන ප්රසංගයක්. නිර්මාපකයා සහ රචකයා අතර ශ්‍රම බෙදීමක් ඇත.

19 වන සියවසේ මුල් භාගය නව වර්ගයේ සංගීත ian යෙකු බිහිවෙමින් පවතී - “රචනා කලාකරුවා”. නව අවකාශීය සහ ධ්වනි තත්වයන් (විශාල ප්‍රසංග ශාලා) වාදකයින්ගෙන් වැඩි ශබ්ද බලයක් ඉල්ලා සිටියේය. මානසික බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා, විනෝදාස්වාදයේ අංග හඳුන්වා දෙනු ලැබේ. මුහුණේ සහ අත්වල "සෙල්ලම්" සංගීත රූපයේ අවකාශීය "මූර්ති" කිරීමේ මාධ්යයක් බවට පත් වේ. ක්‍රීඩාවේ virtuosic විෂය පථය, මනඃකල්පිතයේ නිර්භීත පියාසැරිය සහ චිත්තවේගීය සෙවනැලි වල වර්ණවත් පරාසය ප්‍රේක්ෂකයන්ට බලපෑම් කරයි.

සහ අවසාන වශයෙන් 19 වන සියවසේ මැද භාගය වන විට සහ වෙනත් කෙනෙකුගේ නිර්මාපකයෙකුගේ කෘතියේ පරිවර්තකයෙකු වන සංගීත ian-පරිවර්තකයෙකු නිර්මාණය වෙමින් පවතී. පරිවර්තකයා සඳහා, කාර්ය සාධනයේ තනිකරම ආත්මීය ස්වභාවය අර්ථ නිරූපණයට මග පාදයි, එය ඔහු ඉදිරියේ වෛෂයික කලාත්මක කාර්යයන් සකසයි - සංගීත කෘතියේ සංකේතාත්මක ව්‍යුහය අනාවරණය කිරීම, අර්ථ නිරූපණය කිරීම සහ සම්ප්‍රේෂණය කිරීම සහ එහි කතුවරයාගේ අභිප්‍රාය.

හැමදෙයක්ම වගේ 19 වැනි සියවස පියානෝ කාර්ය සාධනයේ බලවත් සමෘද්ධිය මගින් සංලක්ෂිත වේ. කාර්ය සාධනය දෙවන නිර්මාණයක් බවට පත්වන අතර, පරිවර්තකයා නිර්මාපකයා හා සමාන පදනමක් මත තමා සොයා ගනී. රංගන ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රධාන චරිතය වන්නේ පියානෝ “ඇක්‍රොබැට්” සිට ප්‍රචාරක වාදකයන් දක්වා ඔහුගේ සියලු ප්‍රභේදවල ඉබාගාතේ යන දක්ෂයෙකි. චොපින්, ලිස්ට් සහ රූබින්ස්ටයින් සහෝදරයන්ගේ කාර්යය කලාත්මක හා තාක්ෂණික මූලධර්මවල එකමුතුකම පිළිබඳ අදහසින් ආධිපත්‍යය දරයි; අනෙක් අතට, කල්ක්බ්‍රෙනර් සහ ලෝගියර් දක්ෂ ශිෂ්‍යයෙකුට අධ්‍යාපනය ලබා දීමේ ප්‍රධාන ඉලක්කය තැබීය. 19 වන ශතවර්ෂයේ බොහෝ ස්වාමිවරුන්ගේ ශෛලිය එවැනි කලාත්මක කැමැත්තකින් පිරී ඇති අතර එය සම්පූර්ණයෙන්ම රසයෙන් තොර සහ පිළිගත නොහැකි යැයි අපි සලකමු.

XX සියවස මහා පියානෝ වාදකයින්ගේ සියවස ලෙස ආරක්ෂිතව හැඳින්විය හැකිය: එක් කාල පරිච්ඡේදයක් තුළ බොහෝ දෙනෙක් සිටිති, ඔවුන් මීට පෙර කවදාවත් නොතිබූ බව පෙනේ. Paderewski, Hoffmann, Rachmaninov, Schnabel - සියවස ආරම්භයේදී, Richter, Gilels, Kempff - දෙවන භාගයේදී. ලැයිස්තුව නිමක් නැතිව පුළුල් කළ හැකිය ...

XX-X හැරෙන විට මම සියවස් විවිධ අර්ථකථන කොතරම් විශාලද යත් සමහර විට ඒවා තේරුම් ගැනීම කිසිසේත් පහසු නැත. අපේ කාලය රංග ශෛලීන්ගේ විවිධත්වයකි.

පියානෝව වාදනය කිරීමේ නවීන කලාව. එය කුමක්ද? එහි සිදුවන්නේ කුමක්ද, මිය යන්නේ කුමක්ද සහ උපදින්නේ කුමක්ද?

පොදුවේ ගත් කල, අද පියානෝ ප්‍රසංග කලාවේ ප්‍රවණතාවය, එය වසර 50 කට පෙර මෙන් නොව, සාමාන්‍ය සංකල්පයට වඩා විස්තරවල ප්‍රමුඛතාවයයි. නූතන රංගන ශිල්පීන්ට ඔවුන්ගේ පෞද්ගලිකත්වය සොයා ගැනීමට අවශ්ය වන ක්ෂුද්ර-විස්තරවල විවිධ අර්ථකථනයන්හි වේ.

ක්‍රියාත්මක කිරීමේ අප්‍රකාශිත රීතියක පැවැත්ම ද ඇත: “සමලිංගිකත්වයක් නොමැත. සම්පූර්ණ පියානෝ වයනය සෑම විටම සම්පූර්ණයෙන්ම බහු ශබ්ද වන අතර ස්ටීරියෝෆොනික් වේ. මූලික මූලධර්මයක් මේ හා සම්බන්ධ වේ: සෑම ඇඟිල්ලක්ම වෙනම සහ ජීවමාන සහ නිශ්චිත උපකරණයක් වන අතර එය ශබ්දයේ කාලසීමාව සහ ගුණාත්මකභාවය සඳහා වගකිව යුතුය.

සෑම ශාස්ත්‍රීය සංගීත ලෝලියෙකුටම ඔහුගේ ප්‍රියතම නම් කළ හැකිය.


ඇල්ෆ්‍රඩ් බ්‍රෙන්ඩෙල් ළමා ප්‍රඩිජියෙකු නොවූ අතර ඔහුගේ දෙමාපියන්ට සංගීතයට කිසිදු සම්බන්ධයක් නොතිබුණි. ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය වැඩි ඝෝෂාවකින් තොරව ආරම්භ වූ අතර සෙමින් වර්ධනය විය. සමහර විට මෙය ඔහුගේ දිගුකාලීන රහසද? මෙම වසර ආරම්භයේදී, බ්‍රෙන්ඩෙල් 77 වන වියට පත් වූ නමුත්, ඔහුගේ ප්‍රසංග කාලසටහනට සමහර විට මසකට ප්‍රසංග 8-10 ක් ඇතුළත් වේ.

ඇල්ෆ්‍රඩ් බ්‍රෙන්ඩෙල්ගේ ඒක පුද්ගල රංගනයක් ජුනි 30 වෙනිදා මැරින්ස්කි රඟහල ප්‍රසංග ශාලාවේදී ප්‍රකාශයට පත් කර ඇත. මෙම ප්‍රසංගය සඳහා පියානෝ වාදකයා නිල වෙබ් අඩවියෙන් සොයාගත නොහැකි විය. නමුත් එළඹෙන මොස්කව් ප්‍රසංගය සඳහා දිනයක් තිබේ, එය නොවැම්බර් 14 වන දින පැවැත්වේ. කෙසේ වෙතත්, Gergiev නොවිසඳිය හැකි ගැටළු විසඳීමට ඇති හැකියාවෙන් කැපී පෙනේ.

එසේම කියවන්න:


වැඩිදියුණු කළ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල පළමු ස්ථානය සඳහා තවත් තරඟකරුවෙකු වන්නේ ග්‍රිගරි සොකොලොව් ය. අවම වශයෙන් ඔවුන් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී පවසනු ඇත. රීතියක් ලෙස, වසරකට වරක් සොකොලොව් තම උපන් ගමට පැමිණ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ෆිල්හාර්මනික් හි මහා ශාලාවේ ප්‍රසංගයක් පවත්වයි (අවසාන එක මේ වසරේ මාර්තු මාසයේදී), නමුත් ඔහු නිතිපතා මොස්කව් නොසලකා හරියි. මෙම ගිම්හානයේදී Sokolov ඉතාලිය, ජර්මනිය, ස්විට්සර්ලන්තය, ඔස්ට්‍රියාව, ප්‍රංශය, පෘතුගාලය සහ පෝලන්තය යන රටවල ක්‍රීඩා කරයි. වැඩසටහනට මොසාර්ට්ගේ සොනාටා සහ චොපින්ගේ පූර්විකාව ඇතුළත් වේ. රුසියාවට ආසන්නතම මාර්ග ස්ථාන වනුයේ ක්‍රැකෝව් සහ වෝර්සෝ වන අතර එහිදී සොකොලොව් අගෝස්තු මාසයේදී ළඟා වනු ඇත.
ඔබ මාර්තා ආර්ජරිච් කාන්තාවන් අතර හොඳම පියානෝ වාදකයා ලෙස හඳුන්වන්නේ නම්, යමෙකු නිසැකවම විරුද්ධ වනු ඇත: පිරිමින් අතරද. පියානෝ වාදකයාගේ හදිසි මනෝභාවය වෙනස්වීම් හෝ නිතර නිතර ප්‍රසංග අවලංගු කිරීම නිසා කෝපයෙන් සිටින චිලියේ රසිකයන් ලැජ්ජාවට පත් නොවේ. "ප්‍රසංගය සැලසුම් කර ඇත, නමුත් සහතික නොවේ" යන වාක්‍ය ඛණ්ඩය එහි තේරුම හරියටම වේ.

Martha Argerich මෙම ජුනි මාසයේදී සුපුරුදු පරිදි ඇගේම සංගීත උළෙල පැවැත්වෙන ස්විට්සර්ලන්තයේ ලුගානෝ නගරයේ ගත කරනු ඇත. වැඩසටහන් සහ සහභාගිවන්නන් වෙනස් වේ, නමුත් එක් දෙයක් නොවෙනස්ව පවතී: සෑම සවසකම Argerich විසින්ම එක් කෘතියක කාර්ය සාධනය සඳහා සහභාගී වේ. ජූලි මාසයේදී ආර්ජරිච් යුරෝපයේ ද රඟ දක්වයි: සයිප්‍රසයේ, ජර්මනියේ සහ ස්විට්සර්ලන්තයේ.


කැනේඩියානු ජාතික Marc-Andre Hamelin බොහෝ විට Glen Gould ගේ උරුමක්කාරයා ලෙස හැඳින්වේ. සැසඳීම කකුල් දෙකේම කොර වී ඇත: ගෝල්ඩ් හුදකලා විය, හැමලින් ක්රියාශීලීව සංචාරය කරයි, බැච් පිළිබඳ ගණිතමය වශයෙන් ගණනය කරන ලද අර්ථකථන සඳහා ගෝල්ඩ් ප්රසිද්ධය, හැමලින් ආදර virtuoso ශෛලිය නැවත සනිටුහන් කරයි.

Marc-Andre Hamelin Maurizio Pollini හි එකම දායකත්වයේ කොටසක් ලෙස මෙම වසරේ මාර්තු තරම් මෑතක දී මොස්කව්හිදී සිදු කරන ලදී. Hamelin ජුනි මාසයේදී යුරෝපයේ සංචාරය කරයි. ඔහුගේ කාලසටහනට කෝපන්හේගන් සහ බොන් හි ඒක පුද්ගල ප්‍රසංග සහ නෝර්වේහි උත්සව දර්ශනයක් ඇතුළත් වේ.


Mikhail Pletnev පියානෝව වාදනය කරන බව යමෙකු දුටුවහොත්, වහාම ප්‍රවෘත්ති ආයතනවලට දන්වන්න, එවිට ඔබ ලෝක සංවේදනයක කතුවරයා වනු ඇත. රුසියාවේ හොඳම පියානෝ වාදකයෙකු තම රංගන දිවිය අවසන් කිරීමට හේතුව සාමාන්‍ය මනසට තේරුම් ගත නොහැක - ඔහුගේ අවසාන ප්‍රසංග සුපුරුදු පරිදි විශිෂ්ටයි. අද ප්ලෙට්නෙව්ගේ නම පෝස්ටර්වල සොයාගත හැක්කේ කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස පමණි. නමුත් අපි තවමත් බලාපොරොත්තු වෙමු.
පුරෝගාමි ටයි පටියකින් ඔහුගේ වයස අවුරුදු ඉක්මවා ගිය බැරෑරුම් පිරිමි ළමයෙකු - පුරෝගාමීන් හෝ එම පිරිමි ළමයා දිගු කලක් දැක නොතිබුණද, එව්ගනි කිසින් තවමත් මතකයේ රැඳී ඇත්තේ එලෙසිනි. අද ඔහු ලොව ජනප්‍රියම ශාස්ත්‍රීය සංගීතඥයෙක්. නව පරම්පරාවේ දීප්තිමත්ම සංගීතඥයන් ලෙස Pollini වරක් හැඳින්වූයේ ඔහුය. ඔහුගේ තාක්ෂණය විශිෂ්ටයි, නමුත් බොහෝ විට සීතලයි - සංගීත ian යාට ඔහුගේ ළමා කාලය සමඟ ඉතා වැදගත් දෙයක් අහිමි වූවාක් මෙන් සහ එය කිසි විටෙකත් සොයාගත නොහැකි වනු ඇත.

ජූනි මාසයේදී, Evgeny Kissin Kremerata Baltica වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ ස්විට්සර්ලන්තය, ඔස්ට්‍රියාව සහ ජර්මනියේ සංචාරය කරමින්, මොසාර්ට්ගේ 20 වැනි සහ 27 වැනි ප්‍රසංග වාදනය කරයි. මීළඟ සංචාරය ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී පැවැත්වීමට නියමිතය: Kissin ෆ්රැන්ක්ෆර්ට්, මියුනිච්, පැරිස් සහ ලන්ඩන්හිදී Dmitry Hvorostovsky සමඟ පැමිණෙනු ඇත.


Arkady Volodos යනු ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් තරඟ ප්‍රතික්ෂේප කරන වත්මන් පියානෝ වාදයේ "කෝපාවිෂ්ට තරුණයින්" ගෙන් තවත් කෙනෙකි. ඔහු ලෝකයේ සැබෑ පුරවැසියෙකි: ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි උපත ලැබීය, ඔහුගේ උපන් ගමෙහි ඉගෙනුම ලැබීය, පසුව මොස්කව්, පැරිස් සහ මැඩ්රිඩ්හි. පළමුව, සෝනි විසින් නිකුත් කරන ලද තරුණ පියානෝ වාදකයාගේ පටිගත කිරීම් මොස්කව් වෙත පැමිණි අතර පසුව ඔහුම පෙනී සිටියේය. අගනුවර ඔහුගේ වාර්ෂික ප්‍රසංග රීතියක් බවට පත්වෙමින් පවතින බව පෙනේ.

Arkady Volodos ජූනි මස ආරම්භ වූයේ පැරිසියේ ප්‍රසංගයක් සමඟිනි; ගිම්හානයේදී ඔහු සාම්ප්‍රදායික චොපින් උත්සවයේදී Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen සහ Oslo හි මෙන්ම කුඩා පෝලන්ත නගරයක් වන Duszniki හි ද ඇසෙනු ඇත.


Ivo Pogorelich ජාත්‍යන්තර තරඟ ජයග්‍රහණය කළ නමුත් ඔහුගේ පරාජය ඔහුට ලෝක කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය: 1980 දී යුගෝස්ලාවියාවේ පියානෝ වාදකයෙකුට වෝර්සෝ හි පැවති චොපින් තරඟයේ තුන්වන වටයට යාමට ඉඩ නොලැබුණි. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, මාර්තා ආර්ජරිච් ජූරි සභාවෙන් ඉල්ලා අස් වූ අතර, කීර්තිය තරුණ පියානෝ වාදකයා මත පතිත විය.

1999 දී Pogorelich රංගනය නැවැත්වීය. මෙයට හේතුව ලෙස ඔවුන් පවසන්නේ පියානෝ වාදකයාට ෆිලඩෙල්ෆියා සහ ලන්ඩනයේදී අසහනයට පත් ශ්‍රාවකයින් විසින් එල්ල කළ බාධා කිරීම් බවයි. තවත් අනුවාදයකට අනුව, සංගීත ian යාගේ මානසික අවපීඩනයට හේතුව ඔහුගේ බිරිඳගේ මරණයයි. Pogorelich මෑතකදී නැවත ප්‍රසංග වේදිකාවට පැමිණි නමුත් අඩුවෙන් රඟ දක්වයි.

ලැයිස්තුවේ අවසාන ස්ථානය පිරවීමට වඩාත්ම දුෂ්කර ය. ඇත්තෙන්ම, තවමත් බොහෝ විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයන් ඉතිරිව ඇත: පෝලන්ත ජාතික ක්‍රිස්ටියන් සිමර්මන්, ඇමරිකානු මරේ පෙරහියා, ජපන් මිට්සුකෝ උෂිඩා, කොරියානු කුන් වූ පෙක් හෝ චීන ලැන්ග් ලැන්ග්. Vladimir Ashkenazy සහ Daniel Barenboim ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතය දිගටම කරගෙන යයි. ඕනෑම සංගීත ලෝලියෙක් ඔහුගේ ප්රියතම නම් කරයි. එබැවින් පළමු දස දෙනාගෙන් එක් ස්ථානයක් හිස්ව පවතින්න.

ලෝකයේ එකම හොඳම සමකාලීන පියානෝ වාදකයා හඳුනා ගැනීම කළ නොහැකි කාර්යයකි. එක් එක් විවේචකයෙකු සහ සවන්දෙන්නෙකු සඳහා, විවිධ ස්වාමිවරුන් පිළිම වනු ඇත. මෙය මනුෂ්‍යත්වයේ ශක්තියයි: ලෝකයේ වටිනා සහ දක්ෂ පියානෝ වාදකයින් සැලකිය යුතු සංඛ්‍යාවක් අඩංගු වේ.

Agrerich Marta Archerich

පියානෝ වාදකයා 1941 දී ආර්ජන්ටිනාවේ බුවනෝස් අයර්ස් හි උපත ලැබීය. ඇය වයස අවුරුදු තුනේදී සංගීත භාණ්ඩය භාර ගත් අතර, වයස අවුරුදු අටේදී ඇය සිය ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ අතර, එහිදී ඇය මොසාර්ට් විසින්ම ප්‍රසංගයක් ඉදිරිපත් කළාය.

අනාගත virtuoso තරුව Friedrich Gould, Arturo Ashkenazy සහ Stefan Michelangeli වැනි ගුරුවරුන් සමඟ අධ්‍යයනය කළේය - 20 වන සියවසේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සම්භාව්‍ය පියානෝ වාදකයින් කිහිප දෙනෙක්.

1957 සිට, ආර්ජරිච් තරඟකාරී ක්‍රියාකාරකම් වලට සහභාගී වීමට පටන් ගත් අතර ඇගේ පළමු විශාල ජයග්‍රහණ දිනා ගත්තේය: ජිනීවා පියානෝ තරඟයේ සහ ජාත්‍යන්තර බුසෝනි තරඟයේ 1 ස්ථානය.

කෙසේ වෙතත්, මාර්තාගේ සැබෑ විස්මිත සාර්ථකත්වය පැමිණියේ වයස අවුරුදු 24 දී වෝර්සෝ නගරයේ පැවති ජාත්‍යන්තර චොපින් තරඟය ජය ගැනීමට ඇයට හැකි වූ මොහොතේය.

2005 දී, ඇය නිර්මාපකයින් වන Prokofiev සහ Ravel විසින් කුටීර කෘතිවල කාර්ය සාධනය සඳහා ඉහළම Grammy සම්මානය දිනා ගත්තාය, සහ 2006 දී බීතෝවන් වාදක කණ්ඩායමක් සමඟ කළ කාර්ය සාධනය වෙනුවෙන්.

එසේම 2005 දී පියානෝ වාදකයාට අධිරාජ්‍ය ජපන් ත්‍යාගය පිරිනමන ලදී.

රුසියානු නිර්මාපකයින් වන රච්මනිනොව් සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ කෘති දක්ෂ ලෙස ඉටු කරන ඇගේ උද්යෝගිමත් වාදනය සහ විස්මිත තාක්ෂණික කුසලතා කිසිවෙකුට උදාසීන විය නොහැක.

රුසියාවේ වඩාත් ප්රසිද්ධ සමකාලීන පියානෝ වාදකයෙකු වන්නේ සංගීතඥ Evgeniy Igorevich Kisin ය.

ඔහු 1971 ඔක්තෝබර් 10 වන දින මොස්කව්හිදී උපත ලැබූ අතර වයස අවුරුදු හයේදී ඔහු ග්නසින් සංගීත පාසලට ඇතුළත් විය. ඇනා Pavlovna Kantor ඔහුගේ ජීවිතයේ ඉතිරි කාලය සඳහා ඔහුගේ පළමු සහ එකම ගුරුවරයා බවට පත් විය.

1985 සිට Kissin විදේශයන්හි ඔහුගේ දක්ෂතා පෙන්වීමට පටන් ගත්තේය. 1987 දී ඔහු බටහිර යුරෝපයට පිවිසියේය.

වසර තුනකට පසු, ඔහු එක්සත් ජනපදය යටත් කර ගනී, එහිදී ඔහු නිව් යෝර්ක් ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ චොපින්ගේ 1 වන සහ 2 වන ප්‍රසංග පවත්වයි, සතියකට පසු ඒකල වාදනය කරයි.

වඩාත් කැපී පෙනෙන නවීන රුසියානු දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වන්නේ සුප්‍රසිද්ධ ඩෙනිස් මැට්සුවෙව් ය.

ඩෙනිස් 1975 දී ඉර්කුට්ස්ක් නගරයේ සංගීතඥයන්ගේ පවුලක උපත ලැබීය. කුඩා කල සිටම දෙමාපියන් තම දරුවන්ට කලාව ඉගැන්වූහ. පිරිමි ළමයාගේ පළමු ගුරුවරයා වූයේ ඔහුගේ ආච්චි වේරා රම්මුල් ය.

1993 දී Matsuev මොස්කව් ප්‍රාන්ත සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ අතර වසර 2 කට පසු ඔහු මොස්කව් ප්‍රාන්ත ෆිල්හාර්මනික් හි ප්‍රමුඛ ඒකල වාදකයා බවට පත්විය.

1998 දී ඔහුට වයස අවුරුදු 23 දී ජාත්‍යන්තර Tchaikovsky තරඟය ජයග්‍රහණය කිරීමෙන් පසු ඔහු ලොව පුරා කීර්තියක් ලබා ගත්තේය.

රුසියානු පියානෝ පාසලේ සම්ප්‍රදායන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට ඔහුගේ නව්‍ය ප්‍රවේශය ඒකාබද්ධ කිරීමට ඔහු කැමැත්තක් දක්වයි.

2004 වසරේ සිට ඔහු "Soloist Denis Matsuev" නමින් ප්‍රසංග මාලාවක් පවත්වමින් දේශීය හා විදේශීය ප්‍රමුඛ වාද්‍ය වෘන්දයට ඔහු සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කිරීමට ආරාධනා කළේය.

ක්රිස්ටියන් සිමර්මන්

ක්‍රිස්ටියන් සිමර්මන් (උපත 1956) යනු පෝලන්ත සම්භවයක් ඇති කීර්තිමත් සමකාලීන පියානෝ වාදකයෙකි. සංගීත භාණ්ඩ වාදකයෙකුට අමතරව ඔහු කොන්දොස්තරවරයෙකු ද වේ.

ඔහුගේ මූලික සංගීත පාඩම් ඔහුට උගන්වනු ලැබුවේ ආධුනික පියානෝ වාදකයෙකු වූ ඔහුගේ පියා විසිනි. ක්‍රිස්ටියන් පසුව ගුරුවරයා වන Andrzej Jasinski සමඟ පෞද්ගලික ආකෘතියකින් තම අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන ගිය අතර පසුව Katowice සංරක්ෂණාගාරයට ගියේය.

ඔහු වයස අවුරුදු 6 දී ඔහුගේ පළමු ප්‍රසංග ලබා දීමට පටන් ගත් අතර 1975 දී චොපින් පියානෝ තරඟය ජයග්‍රහණය කළ අතර එමඟින් ඉතිහාසයේ ලාබාලතම ජයග්‍රාහකයා බවට පත්විය. ඊළඟ අවුරුද්දේ ඔහු සුප්‍රසිද්ධ පෝලන්ත පියානෝ වාදක ආතර් රූබින්ස්ටයින් සමඟ ඔහුගේ පියානෝ කුසලතා ඔප් නංවා ගත්තේය.

ක්‍රිස්ටියන් සිමර්මන්, චොපින්ගේ කාර්යයේ විශිෂ්ට කාර්ය සාධනයක් ලෙස සැලකේ. ඔහුගේ තැටියට Ravel, Beethoven, Brahms සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ ප්‍රධාන පිළිමය වන Chopin, මෙන්ම Liszt, Strauss සහ Respiha ගේ කෘතිවල ශබ්ද පටිගත කිරීම් වල සියලුම පියානෝ ප්‍රසංගවල පටිගත කිරීම් ඇතුළත් වේ.

1996 සිට ඔහු Basel Hochschule für Musik හි පන්ති උගන්වයි. Chigi සහ Leonie Sonning ඇකඩමි සම්මාන ලබා ගත්තා.

1999 දී ඔහු පෝලන්ත උත්සව වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කළේය.

වැන්ග් යුජියා යනු පියානෝ කලාවේ චීන නියෝජිතයෙකි. ඇයගේ දක්ෂතාවයට සහ ඇදහිය නොහැකි තරම් වේගවත් ක්‍රීඩා කිරීමට ස්තූතිවන්ත වෙමින් ඇය කීර්තියක් ලබා ගත්තාය, ඒ සඳහා ඇයට “පියාඹන ඇඟිලි” යන අන්වර්ථ නාමය පිරිනමන ලදී.

චීන සමකාලීන පියානෝ වාදකයාගේ උපන් ස්ථානය බීජිං වන අතර එහිදී ඇය සිය ළමා කාලය ගත කළේ සංගීතඥයින්ගේ පවුලක ය. වයස අවුරුදු 6 දී ඇය යතුරුපුවරු උපකරණය පිළිබඳ පරීක්ෂණ ආරම්භ කළ අතර වසරකට පසුව ඇය අගනුවර මධ්‍යම සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූවාය. වයස අවුරුදු 11 දී ඇය කැනඩාවේ ඉගෙනීමට ඇතුළත් වූ අතර වසර 3 කට පසු ඇය වැඩිදුර අධ්‍යාපනය සඳහා විදේශ රටකට ගියාය.

1998 දී ඇය එට්ලින්ගන් නගරයේ තරුණ පියානෝ වාදකයින් සඳහා වූ ජාත්‍යන්තර තරඟයේ ත්‍යාගය ලබා ගත් අතර, 2001 දී, ඉහත විස්තර කර ඇති සම්මානයට අමතරව, විනිසුරුවන් විසින් වැන්ග්ට වයස අවුරුදු 20 ට අඩු පියානෝ වාදකයින් සඳහා 500,000 ක් ප්‍රදානය කරන ලදී. යෙන් (රූබල් වලින් - 300,000).

පියානෝ වාදකයා රුසියානු නිර්මාපකයින් සමඟ සාර්ථකව වාදනය කරයි: ඇය රච්මනිනොෆ්ගේ දෙවන සහ තුන්වන ප්‍රසංග මෙන්ම ප්‍රොකොෆීව්ගේ දෙවන ප්‍රසංගය පටිගත කර ඇත.

ෆාසිල් සේ යනු 1970 දී උපත ලද තුර්කි සමකාලීන පියානෝ වාදකයෙක් සහ නිර්මාපකයෙකි. ඔහු අන්කාරා සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලැබූ අතර පසුව ජර්මනියේ - බර්ලින් සහ ඩසල්ඩෝෆ් යන නගරවල ඉගෙනුම ලැබීය.

ඔහුගේ පියානෝ කෘතියට අමතරව, නිර්මාපකයෙකු ලෙස ඔහුගේ ගුණාංග සඳහන් කිරීම වටී: 1987 දී, පියානෝ වාදකයාගේ සංයුතිය "කළු ගීතිකා" නගරයේ 750 වන සංවත්සරයට ගෞරවයක් වශයෙන් සිදු කරන ලදී.

2006 දී, ඔහුගේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ මංගල දර්ශනය වියානා හි සිදු වූ අතර එය මොසාර්ට්ගේ තේමාව මත ලියා ඇත, නමුත් මෙවර පියානෝ සොනාටා.

සායිගේ පියානෝ වාදනය තුළ නිර්මාපකයින් දෙදෙනෙකු වැදගත් ස්ථානයක් ගනී: සංගීත ටයිටන්වරුන් වන බැච් සහ මොසාර්ට්. ප්‍රසංගවලදී ඔහු සම්භාව්‍ය රචනා ඔහුගේම ගීත සමඟ වෙනස් කරයි.

2000 දී ඔහු අසාමාන්‍ය අත්හදා බැලීමක් කළ අතර, පියානෝ දෙකක් සඳහා “ද රිට් ඔෆ් ස්ප්‍රින්ග්” මුද්‍රා නාට්‍යය පටිගත කිරීමේ අවදානම ගනිමින්, කොටස් දෙකම ඔහුගේම දෑතින් ඉටු කළේය.

2013 දී, ඉස්ලාම් මාතෘකාව සම්බන්ධයෙන් සමාජ ජාලයක ප්‍රකාශයන් සම්බන්ධයෙන් ඔහු අපරාධ විමර්ශනයට ලක් විය. ඉස්තාන්බුල් අධිකරණය විසින් සංගීතඥයාගේ වචන මුස්ලිම් ඇදහිල්ලට එරෙහිව යොමු කර ඇති බව නිගමනය කළ අතර ෆාසිල් සේට වසර 10 ක අත්හිටවූ සිරදඬුවමක් නියම කළේය.

එම වසරේම, නිර්මාපකයා නැවත විභාගයක් සඳහා පෙත්සමක් ගොනු කළ අතර, එහි තීන්දුව සැප්තැම්බර් මාසයේදී නැවත තහවුරු විය.

අනික්

සියලුම නවීන පියානෝ වාදකයින් ගැන එක් ලිපියකින් කතා කිරීම සරලවම කළ නොහැකිය. එබැවින්, ශාස්ත්‍රීය සංගීත ලෝකයේ අද සැලකිය යුතු නම් අපි ලැයිස්තුගත කරමු:

  • ඊශ්‍රායලයෙන් ඩැනියෙල් බැරන්බෝයිම්;
  • චීනයෙන් යුන්ඩි ලී;
  • රුසියාවෙන්;
  • ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයෙන් මරේ පෙරහියා;
  • ජපානයේ සිට Mitsuko Uchida;
  • රුසියාවෙන් සහ තවත් බොහෝ ස්වාමිවරුන්ගෙන්.

උපකරණය සංවර්ධනය කිරීම සඳහා, පැය ගණනාවක් ව්යායාම කිරීම ප්රමාණවත් නොවේ. ඉතිරි වැඩ සඳහා බලශක්ති ඉතිරි කිරීම අවශ්ය වේ.

ඔබ දන්නා දේ කිරීමට සහ හොඳම දේ කිරීමට ප්‍රසිද්ධ පෙළඹවීමක් තිබේ. මෙයට විරුද්ධ වීමට හැකි වන්න, එසේ නොමැතිනම් ඔබ සාර්ථක නොවනු ඇත.

එක් තාක්ෂණික පරතරයක් ඉවත් කිරීම අනෙකුත් සියලුම හිඩැස් ඉවත් කිරීමට උපකාරී වන බව සලකන්න. ඔබේ දුර්වලතා හඳුනාගෙන ඒවාට තීරණාත්මක ලෙස පහර දෙන්න.

උදෑසන අභ්‍යාස පැය භාගයක් හෝ පැයක් ක්‍රීඩා කිරීමෙන් පසු, ඒවා තාක්‍ෂණයෙන් අවසන් යැයි සිතන අය වැරදියට වැටේ.

මම මගේ දෛනික චර්යාව ව්‍යායාම වලින් ආරම්භ කළ යුතුද යන්න ගැන මට සම්පූර්ණයෙන්ම විශ්වාස නැත. වැඩ කරන දවස පුරා අභ්යාස බුද්ධිමත්ව බෙදා හරින විට උපාංගයේ "ප්රතිකාර" වඩාත් ඵලදායී වේ.

වරින් වර කලා කෘතියක් ඉගෙනීම නවත්වා යම් යම් තාක්ෂණික දුෂ්කරතා මඟහරවා ගැනීමට ආපසු යන්න - ඔබ ඉක්මනින් හා අඩු උත්සාහයකින් සාර්ථකත්වය අත්කර ගනු ඇත.

තාක්ෂණික අභ්යාස ඉගෙන ගන්නා විට, පහත සඳහන් ඉඟි මතක තබා ගන්න:

1. ආසන උස අතෙහි තිරස් පිහිටීම සහතික කළ යුතුය.

2. pedal නොමැතිව අභ්යාස ක්රීඩා කරනු ලැබේ.

3. ඔබේ අත වෙහෙසට පත් නොකරන්න. වෙහෙසට පත් වූ විට, විවේක ගන්න හෝ ව්යායාමයේ වර්ගය වෙනස් කරන්න.

4. මන්දගාමී ෆෝටේ හෝ පියානෝ ටෙම්පෝ එකක වැඩ කරන විට, ඔබේ ඇඟිල්ල යතුරට ගැඹුරට දමන්න.

5. ඇඟිලි පහර ගැන පමණක් නොව, සෝපානය ගැනද සිතන්න. යතුරුපුවරුවෙන් ඔබේ අත ඉවත් කරන්නේ කෙසේදැයි දැන ගැනීම එය බිම තබන ආකාරය මෙන්ම වැදගත් වේ. පළමු කුසලතාව දෙවැන්න සඳහා කොන්දේසියකි.

කාර්ය සාධනයේ පහසුව සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, කාර්යය ආරම්භයේ දී උච්චාරණය කිරීමේ පැහැදිලිකම අතිශයෝක්තියට නැංවීම ප්රයෝජනවත් වේ. වේගය ක්‍රමයෙන් වැඩි වන විට ශබ්දයේ තීව්‍රතාවය අඩු වේ.

6. ඔබේ මාපටැඟිල්ල සහ දෙවන ඇඟිල්ල පාලනය කර ඔබේ අත කුඩා ඇඟිල්ල දෙසට ඇල නොකරන්න, එවිට දෙවැන්න තනිවම පහර දීමේ හැකියාව රඳවා ගනී.

7. ඔබේ අතේ නම්‍යශීලී බව අඛණ්ඩව පාලනය කරන්න. එය උරහිසේ සිට මැණික් කටුව දක්වා නිදහස් විය යුතුය. උස් වූ, තද උරහිස් සමඟ සෙල්ලම් නොකරන්න.

8. චලනය ක්‍රමයෙන් වේගවත් කිරීමෙන් වැඩ කරන්න, නමුත් බොහෝ විට මන්දගාමී වේගයකට ආපසු යාම.

9. ගණන් කරන්න! ව්‍යායාම වලදී, ශක්තිමත් පහරවල් යනු ෆුල්ක්‍රම් ලක්ෂ්‍ය සහ ඇඟිලි ඉහළට ධාවනය කිරීම සඳහා ආරම්භක ලක්ෂ්‍ය වේ. අවධාරණය කරන්න! රිද්මයේ පැහැදිලි බව ඇඟිලිවල පැහැදිලි බව සඳහා දායක වේ.

10. අභ්‍යාස ප්‍රකාශිතව ක්‍රීඩා කරන්න! ඔබටම සවන් දෙන්න!

අපගේ කාර්යයේ සාරය පිළිබිඹු කරමින්, මෙම උපදෙස් හෘද සාක්ෂියට එකඟව සංගීත ian යාට සිතීමට යමක් ලබා දෙනු ඇති අතර, සැකයකින් තොරව, විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයින්ගේ රහස ප්‍රගුණ කිරීමට ඔහුට උපකාරී වනු ඇත - වැඩ කිරීමේ හැකියාව!

අවසාන වශයෙන්, මෙම කාර්යයෙන් ප්‍රයෝජන ගැනීමට කැමති සියලු හොඳ හිතැති පියානෝ වාදකයින්ට නැවත වරක් ආයාචනා කිරීමට මම කැමැත්තෙමි. පියානෝ වාදනය ඉගෙන ගැනීමට තනි හා සම්පූර්ණ ක්රමයක් නොමැත.

ඔවුන් බොහෝ විට පවසන්නේ: තාක්ෂණය යනු පරිකල්පනයේ කාර්යයකි. මේකේ යම් ඇත්තක් තියෙනවා. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔබ අධ්‍යයනය කරන කෘති මත පදනම්ව, ඔබටම අපූරු තාක්ෂණික සූත්‍ර රචනා කළ හැකිය. මෙම අසංඛ්‍යාත කුඩා සොයාගැනීම් වලට ඔවුන්ගේම අර්ථයක් ඇත. නමුත් පියානෝ වාදකයා ඔවුන් සමඟ අභ්‍යාස හෝ සම්ප්‍රදායික etudes ආදේශ කිරීමට සිතන්නේ නම් ඒවා භයානක ය.

කෘතියක් අධ්‍යයනය කිරීම තාක්ෂණික කාර්යයන්ට පමණක් සීමා නොවේ. සොනොරිටි, ශෛලිය, වාක්‍ය ඛණ්ඩවල අලංකාරය, ශබ්දයේ පූර්ණත්වය, ස්වර, රිද්මයේ උදාරත්වය, කොටස්වල සමබරතාවය - මේවා පියානෝ වාදකයෙකු තමාටම තබා ගත යුතු ඉලක්ක වේ, කතුවරයාගේ අභිප්‍රාය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට අවශ්‍ය වේ. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, රංගන ශිල්පියා තාක්ෂණික කරදරවලින් නිදහස් විය යුතුය.

මහා පියානෝ ගුරුවරුන්ගේ අධ්‍යයනයන්හි අඩංගු සූත්‍ර අඛණ්ඩව අධ්‍යයනය කිරීමෙන් ඔහු මෙම නිදහස ලබා ගනී. දක්ෂයෙකු සහ සංගීත ian යෙකු ගොඩනැගීම සඳහා Bach ගේ “හොඳින් තෙම්පරාදු වූ ක්ලැවියර්” හෝ චොපින්ගේ ශාස්ත්‍ර කෙතරම් අවශ්‍ය වුවද - මේවා පියානෝ සාහිත්‍යයේ උච්චතම අවස්ථාවන් වේ - ඒවා Czerny ගේ “ඇඟිලි චතුරතාවයේ පාසල” සහ “විර්ටූසෝගේ පාසල” ප්‍රතිස්ථාපනය නොකරනු ඇත. .

ප්‍රවීණත්වය ලබා ගැනීම සඳහා, ඔබ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ යුතුය, ඔබට බොහෝ ඉවසීමක් අවශ්‍ය වේ. නිහතමානිකම සහ සම්ප්‍රදායන්ට ගරු කිරීම ගැනද අමතක නොකරන්න.

මම මෙම සරල සත්‍යයන්ට කීකරු වී ඒවා ක්‍රියාවට නැංවෙමි.

Marguerite Long, "ව්‍යායාම පාසල" වෙත පෙරවදනෙන්

© 2024 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්