Analýza kráľa Life. Tragédia Shakespeare "Kráľ Lear": Plot a história stvorenia

V "King Lira" sú problémy s rodinnými vzťahmi úzko cikovia so sociálnymi a politickými otázkami. V týchto troch plánoch, jednej a tej istej kolízii čistého ľudstva s tichým, opatrným a nejednoznačným prechodom. LIR Na začiatku tragédie je tragédiou stredovekého typu, ako je Richard II, spálený ilúziou jeho všemotožnosti, slepých potrebám jeho ľudu, ktorý spravuje krajinu, ako jeho osobný majetok, ktorý môže zdieľať a znevýhodnený prebudí sa. Zo všetkých ostatných, dokonca aj z dcér, vyžaduje namiesto úprimnosti slepých slepých ľudí. Jeho dogmatický a schránickou mysľou nevyžaduje nie je pravdivý a priamy prejav pocitov, ale externých, podmienených príznakov pokory. To je dve seniorské dcéry, pokrytectvne ho zaistené v ich láske. Sú proti Cordelii, ktorí pozná len jeden zákon - zákon pravdy a prirodzenosti, ale LIR hluchý hlas je pravda, a za to trpí krutým trestom. Jeho ilúzia kráľa otca a človeka je roztrúsená. Avšak v jeho krutých kefách sa LIR aktualizuje. Po tom, čo zažil potrebu potreby deprivácie, začal pochopiť veľa zo skutočnosti, že bol pre neho neprístupný, inak sa pozerá na jeho moc, život, ľudstvo. Premýšľal o "nešťastných, nahých chudobných ľudí," "v blízkosti, s hladným bruchom, v diera, ktoré sú nútené, ako on, bojovať proti búrke v tejto strašnej noci (ACT III, scéna 4). Ukázal sa na montróznu nespravodlivosť budovy, ktorú podporil. V tomto znovuzrodení Lire - celý bod jeho pádu a utrpenia.
Vedľa príbehu Lira a jeho dcér je nasadený druhý príbeh tragédie - histórie glóru a jeho dvaja synovia. Rovnako ako Horila a Ragan, Edmund tiež odmietol všetky súvisiace a rodinné väzby, ktoré sa dopustili najhorších zverstiev z ambiciózneho a pohladenia. Táto paralelnosť chce Shakespeare ukázať, že prípad v rodine LIRA nie je jediný, ale obyčajný, typický pre "ducha času", keď podľa lesku "láska je v pohode, priateľstvo umiera, BRAHI JE PRÍČINA NA TÝKAJÚCE SA OSTATNÉHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO PROSTREDNÍCTVOU. Toto je polovodvrhlosť feudálnych spojení, charakteristické pre éru počiatočnej akumulácie. Piaty svet feudalizmu a vznikajúci svet kapitalizmu Hurtrge "" "" "je proti tragédii pravdy a ľudstva.

Zaujímavý charakter nesúci druhý a zlý štart - hlavná postava tragédie "King Lier", starý kráľ lir, ktorý má tri dcéry. LIR História je veľkolepou cestou vedomostí, ktoré prechádza, - od Otca a Monarcha zaslepeného Mishur - prostredníctvom nich "inšpirovaný" zničenie sám - pochopiť, čo je skutočne pravdivé, a čo je falošné, a čo je skutočne Veľkosť a skutočná múdrosť. Na tejto ceste, lir nadobúda nielen nepriateľov - v prvom rade, jeho staršie dcéry sa stávajú, ale aj priatelia, ktorí sú pre neho zostávajú pravdivé, bez ohľadu na to, čo: Kent a Jester. Prostredníctvom vyhostenia, prostredníctvom straty, cez šialenstvo - nahliadnuť, a opäť k strate - smrť Cordelia - a v konečnom prípade už jeho vlastnej smrti - to je cesta Shakespearovej líra. Tragickej cesty vedomostí.

Shakespeare, vytváranie "King Lira," si myslel, že nie sú abstraktné morálne kategórie, ale predstavovali sa konflikt medzi dobrým a zlým v celej historickej konkrétnosti.

Každý z znakov tvoriacich tábor z zla zostáva jasne individuálnym umeleckým spôsobom; Táto metóda charakteristík dáva obraz zlu špeciálneho realistického presvedčenia. Napriek tomu, že v správaní jednotlivých aktérov je možné rozlišovať vlastnosti, orientačné pre celé zoskupenie znakov všeobecne.

Opačný príjem sa používa Shakespeare ako Cornola. V tomto obrázku dramatik prideľuje jedinú vedúcu líniu charakteru - nespokojná krutosť vojvodu, ktorá je pripravená zradiť ktorýkoľvek z jeho súpera najbolestnejšieho vykonávania. Úloha Cornola, ako aj úloha Oswaldu však nemá samostatnú hodnotu a vykonáva v podstate služobnú funkciu. Nechutné, sadistická krutosť Cornoly je zaujímavá sama o sebe, ale len ako spôsob, ako Shakespeare ukázať, že Ragan, o mäkkosti, ktorého tvrdosť hovorí, že nie menej krutý ako jej manželka. Preto sú kompozitné techniky pomerne prirodzené a vysvetlené, s ktorými má Shakespeare dlho predtým, ako koneční eliminuje Cornola a Oswald, odchádza na javisku v čase rozhodujúcej kolízie medzi tábormi len z hlavných dopravcov zla - AIRCE, RAGAN a EDUND.

Začiatkom momentu v charakteristike opätovných a raceli je témou nevidiacich detí vo vzťahu k otcom. Vyššie uvedená charakteristika niektorých udalostí typických pre Londýnsky život na začiatku XVII storočia by mal preukázať, že prípady odchýlky od starých etických štandardov, podľa ktorého bola rešpektovaná vďačnosť detí vo vzťahu k rodičom niečo pre bezplatnú, toľko, že Vzťah medzi rodičmi a dedičmi sa zmenili na vážny problém, ktorý znepokojuje širokú škálu kruhov vtedajšej angličtiny.

V priebehu zverejňovania nevďačnosti sa prejavujú hlavné strany morálneho vzhľadu rally a obnovy - ich krutosť, pokrytectvo a salconizovanie egoistických ambícií, ktoré vedú všetky akcie týchto znakov.

Edmund - darebák; V monológoch, opakovane vyslovené týmito postavami, ich hlboko skrytá vnútorná podstata a ich darebákovi plány sú odhalené.

Edmund - postava, ktorá by nikdy nespála zločiny a krutosť, aby obdivovali výsledky darebázy "výkony". V každej fáze svojich aktivít sleduje celkom špecifické úlohy, ktorého riešenie by malo slúžiť jej obohacovaniu a nadmorskej výške.

Pochopenie motívov, ktoré sú riadiace zástupcovia zlého tábora, sú neoddeliteľné z témy otcov a detí, tém generácií, ktoré počas vytvorenia kráľa Lira, najmä vzali kreatívnu predstavivosť Shakespeara. Dôkaz o tom nielen príbeh Liry a lesklých otcov, oplskí do banda katastrof a nakoniec vyjadril svoje deti. Táto téma opakovane znie v samostatných replikoch činných osôb.

"CROLL LIRE" je multifunkčné plátno aj na stupnici Shakespeare, ktorý sa vyznačuje výnimočnou zložitosťou a rozsiahlym svahom pocitov a vášní.

V "King Lira" sa Shakespeare pokúša riešiť problémy, ktoré boli nominované už v Timon Athens. Tieto problémy zahŕňajú predovšetkým problém etického plánu - nevhodnosť vo vzťahu k jednotlivcovi, ktorí stratili moc nad ľuďmi alebo do iných dôvodov, a problém sociálneho plánu - žoldnierských ambícií ľudí ako tajných alebo zjavných vodičských prameňov činností , Konečný cieľ je významný a spokojnosť ambicióznych myšlienok. Ale riešenie týchto problémov v hre je pozvané vo forme, ktorá naznačuje, že Shakespeare umelec, ktorý vytvára tragédiu o legendárnym britským vládcom, vstúpil do konzistentnej a akútnej kontroverzie s Shakespeare - autorom Timon Athens.

Pri hľadaní pozemku pre plavbu tragédie sa Shakespeare obrátil na Holinshed, v kronike, ktorý obsahoval stručný príbeh o osude starovekého britského vládcu Leira. Avšak, teraz sa prístup Shakespeare k zdroju ukázal byť odlišný v porovnaní s ten, ktorý bol charakteristický pre prvé obdobie jeho práce. V 90. rokoch XVI storočia, Shakespeare vybral takéto epizódy z domácej histórie v knihe Cholinshed, ktorá rozlišuje interne inherentnú drámu, umožnilo vytvoriť kompletnú fázu inscenáciu hry, len minimálne uctievanie z prezentácie spoľahlivo známych faktov. Teraz sa zaujímal o graf legendárnej histórie, ktorý by poskytol väčšiu slobodu v dramaturgickom spracovaní tejto epizódy.

Výňatok z Holinsheda nezostal jediným zdrojom, keď Shakespeare pracoval na "Kráľovi longu". Úsilie Shakespires s dostatočným stupňom presvedčenia sa dokázal, že text "LIRA" obsahuje samotné prvky, svedčí o známej dramatiku s radom iných prác, ktorých autori sa obrátili na históriu starovekého britského kráľa . Okrem toho, individuálny graf a lexikálne detaily Shakespeare naznačujú, že počas práce na tragédii, dramatika tiež použila diela svojich predchodcov a súčasníkov, ktorí nesúvisia s pozemkom s legendou o LIRA. Štúdia, ktorú uskutočnil profesor Muir, ho viedol k záveru, že "Kráľ Lire" odráža známy Shakespeare takmer z jednej a pol desiatok diel, ktorého hlavné, na ktorých okrem Holinshed bola anonymná hra na Korole Liere, "Gorzoral vládcov", "Queen Fay" Spencer, "Arkady" Sydney, a publikoval v roku 1603, zloženie Samuela Harsnetta "vyhlásenie o kostring papiera podvodov." V týchto kníh sa Shakespeare zistil, že opis udalostí založených na scénických líniách tragédie a bohatého materiálu zahrnutý do tvaru hry. To všetko neznižuje originalitu tragédie.

Hra môže byť nazývaná a moderná, pretože vládol s realitou, že problém nevďačných detí vo vzťahu k ich rodičom bol veľmi široko diskutovaný v Londonovej spoločnosti.

Jedným z týchto high-profilových prípadov bol prípad týkajúci sa 1588-1589. V prípade, že Sir William Allen: Ukázalo sa, že tento slávny obchodník, ktorý zohral dôležitú úlohu v spoločnosti obchodníkov-dobrodruhov, bývalého pána primátora Londýna , bol v podstate okradnutý svojimi deťmi. Komentovať tento prípad, CH. SISSON Poznámky: "Môžeme navrhnúť, že Shakespeare si bol vedomý siru Williama a jeho dcér, pretože bol nepochybne umiestnený v Londýne v čase, keď o tomto príbehu hovoril o tomto príbehu." A ak bol príbeh nahlas nahlas, mohol by to byť uniknúť a nad rámec limitov Londýna a stať sa novinami pre celú krajinu.

Podobné konanie sa uskutočnilo na začiatku XVII storočia. Ukazuje na túto skúšku ako možný impulz, ktorý sa podnietil Shakespeare začať pracovať na tragédii o King Lira, profesor Mwer píše: "Možno, že plán bol navrhnutý s originálnym príbehom Sir Briana Annesley, o ktorom v októbri 1603, rok Predtým, ako Shakespeare začal svoju hru, bolo uvedené, že nebol schopný nezávisle zlikvidovať jeho majetok. Dve z jeho dcér sa snažili vyhlásiť, aby pretrvávali, aby prevzal svoj majetok; Avšak, najmladšia dcéra, ktorá nazývaná CREELL, podal sťažnosť na Cecil, a keď príloha zomrela, Súd prvého stupňa schválil svoj zákon. "

K. Muyar, analyzovať náhoda medzi príbehom Anneles a obsahom Shakespeare Tragédie, veľmi úhľadne pripomienky k tejto skutočnosti: "Stále by to bolo nebezpečné, aby sa táto lokálna história stala zdrojom hry." Takáto opatrnosť je pochopiteľná a plne odôvodnená. História súkromnej osoby, vo vzťahu k úvahu, ktorého vzťah s dcérami museli zasiahnuť kancelár, obsahoval jasne nedostatočne nedostatočný materiál, aby sa na ňom vykonali prácu, ktorá je jedným zo sveta vrcholov Filozofickej tragédie.

Ale zároveň nie je možné zanedbať takýmito dôverným pozorovaním profesora Ch. Sisson, ktorý upozornil na nasledujúci vzor: "Je tu niečo viac ako náhoda, - píše Sisson, - že príbeh Liry Zdá sa, že na londýnskej scéne čoskoro po väčšej excitácii spôsobenej Londýnom, Sir William Allen. Dvor audítorov bol zamestnaný v jeho práci na dlhú dobu - v roku 1588-1589 a premiéra hry "Spoľahlivá história Kráľa Leira", na ktorej sa do určitej miery zistilo, že veľká tragédia Shakespeare , bol zrejme o rok neskôr. " Ak chcete pozorovať Sisson, mal by sa dodať, že v roku 1605, to znamená, že čoskoro po procese, Annemi, táto hra bola znovu zadaná do registra, publikoval a dal na pódium. A v budúcom roku sa London publikum stretol s tragédiou Shakespeara.

Samozrejme, základom týchto chronologických zhody je veľmi zložitá spojka okolností. Príbeh Lira a jeho nevďačný dcéry boli známe Briti pred Holinsheda. Niet pochýb o tom, že príbeh o legendárnom kráľovi Británie nie je tak veľký na základe historických udalostí, koľko sa prenesie do žánru historickej legendy folklórneho príbehu o vďační a nevďační deti; Šťastný konečný, uchovaný vo všetkých spracovaní tejto legendy Dospespirovsk, obraz triumfálnej láskavosti, ktorá vyhrá v boji proti zlu, najmä jasne dáva svoje spojenie s ľudovou tradíciou.

Umelecká dokonalosť kráľa LIRA zistila, že najvyššie hodnotenie v práci profesora Mweira, ktorý tvrdí: "Domnievam sa, že nie je možné uviesť výraznejší príklad zručností Shakespeara ako dramatik. Pripojil dramatický kroniku, dva básne a pastoračnú románu takým spôsobom, v ktorej vznikne žiadny zmysel pre nekompatibilitu; A to je skvelá zručnosť aj pre Shakespeare. A hra, ktorá vznikla v dôsledku toho, absorbovali myšlienky a výrazy z jeho starších prác, od Montita a od Samuela Harsnetta. "

Ale také vysoké posúdenie umeleckého génia a dokonalosti "King Lira" je rozdelený všetkými vedcami. V dielach mnohých Shakespires je názor vyjadrený, podľa ktorého je "kráľ Lir" poznačený vlastnosťami kompozičného úveru a plné vnútorných rozporov a neobnoviteľnosti. Výskumníci, ktorí dodržiavajú podobného hľadiska, sa často snažia brať vzhľad takýchto rozporov aspoň čiastočne kvôli tomu, že pri hľadaní materiálu pre ich tragédiu, Shakespeare sa zaoberá prác patriacimi k najligresom literárnych žánrov a často rôznymi spôsobmi interpretovať podobné udalosti. Ďalší Bradley, opochybovanie o kvalite dramatickej faktúry "King Lira", napísal: "Čítanie" kráľa Lear ", cítim dvojitý dojem ..." Kráľ Lear "sa mi zdá, že najväčší úspech Shakespeare, ale zdá sa Pre mňa nie je najlepšia hra "8. V potvrdzovaní Bradleyho myšlienky vedie k zdĺhavému zoznamu miest, podľa jeho názoru," neuveriteľné, nekompatibilné, slová a akcie, ktoré vytvárajú otázky, ktoré môžu byť zodpovedané len hádaním ", a údajne dokazuje to" v "King Lira" Shakespeare menej ako obvykle, staral sa o dramatické vlastnosti tragédie. "

V modernej Shakespiere, niekedy sa niekedy ďalekosiahli pokusy vysvetliť kompozitnú zvláštnosť "King Lira" - pokusy, ktoré v podstate prinášajú túto tragédiu mimo realistickej renesančnej drámy a navyše ho priblížte so spoločnými žánrmi stredovekej literatúry. Tak napríklad M. Mac, hovorí: "Hra sa stáva zrozumiteľnou a významnou, ak to považujeme za to, vzhľadom na literárne druhy, v skutočnosti, je to súvisiace - napríklad Rytier je román, morálka a vízia - a nie psychologické alebo realistické dráma, s ktorou má veľmi málo spoločného. "

Vyšetrované, ktoré kritizujú nedokonalosť zloženia "King Lira", a veľká, rezervovať len malé právo spochybniť vzor a postupnosť len niektorých epizód tragédie. Okolnosti úmrtia Lire a Cordelia môžu spadnúť do počtu takýchto peripetínov, čo zase spochybnilo správnosť finále ako celku. Je veľmi dôležité, že ten istý Bradley ako jeden z kompozitných nedostatkov kráľa Lira uvádza presne okolnosti, za ktorých smrť hrdinov príde: "Ale táto katastrofa je, na rozdiel od katastrofy vo všetkých ostatných zrelých tragédiách, sa nezdá byť nevyhnutné na všetko. Je to dokonca presvedčivo, nie je motivované. V skutočnosti je podobná štrajku hromu medzi oblohou, objasnená po potenom búrke. A hoci so širším názorom je možné plne rozpoznať význam podobného efektu a môžete dokonca odmietnuť túžbu "Happy End" s hrôzou, týmto väčším bodom pohľadu, som pripravený na tvrdenie, je ani dramatické ani tragické slovo v prísnom zmysle. "

Neexistuje nič, čo dokázať, že pozícia Bradley objektívne vedie k rehabilitácii široko známej Vivissekcie vykonanej na texte "King Lira" podľa básnika Laureát XVII CENTRUH NÁJSKU TEIT, ktorý v prospech chutí dominoval v jeho Čas, vyhral svoje vlastné prosperujúce finále tragédie, kde sa Cordelia darí Edgar.

Zloženie "King Lira" je nepochybne odlišné od výstavby iných zrelých tragédií Shakespeare. Avšak text "kráľa Lear" nedáva žiadny dobrý dôvod vidieť nekonzistentnosť alebo alogichic v zložení tejto hry. "Kráľovský lier", na rozdiel od "Timon Aténa," - práca, pri úplnosti, ktorej nie je možné pochybovať. Je napísaný po "Othello" - hry, ktoré, podľa názoru mnohých výskumníkov, vrátane Bradley, rozlišuje nádhernú schopnosť zloženia; Nasleduje "kráľ lonha", Macbeth bol vytvorený - tragédia, striktne nariadená v kompozičnom pláne, a teda, že preskúmanie Goethe je o "najlepšom divadelnom kúsku Shakespeare." A je nepravdepodobné, že máme právo predpokladať, že v čase vytvorenia kráľa Lira, Shakespeare pre nezrozumiteľné dôvody stratili svoje nádherné, hlavné vlastníctvo dramaturgických zariadení.

Výskumníci, ktorí vidia v kompozitných funkciách "King Lira" výsledkom nesprávnych slumov alebo nedbanlivosti Shakespeare dramatik, jednoducho nie je schopný koordinovať tieto vlastnosti s racionálnymi schémami, ktoré dominujú ich estetickému mysleniu. Špecifické vlastnosti hry kráľa Lira by sa mali považovať za súbor umeleckých techník, úmyselne používa Shakespeare za najintenzívnejší vplyv na publikum.

Najvýznamnejší kompozičný prvok, ktorý rozlišuje "King Lira" zo zostávajúcich Shakespearových tragédie, je prítomnosť dôkladne vyvinutého paralelného príbehu v tejto hre, kreslenie histórie lesklých a jeho synov. Ako kombinácia problémov vyplývajúcich z popisu osudu leskov, a samotný dráma je paralelný s príbehom je veľmi úzka analogická analógia hlavného deja, ktorý zobrazuje históriu Británie kráľa. Od času Schlegelu sa poznamenalo, že takáto opakovanie vykonáva dôležitú ideologickú funkciu, zhoršujúc pocit univerzálnosti tragédie, ktorý spadol do podielu kráľa Lira. Okrem toho, paralelný príbeh umožnil Shakespeare prehĺbiť rozdiel medzi protichodnými tábormi a ukazuje, že zdroj zla nie je nielen impulzívnym výzvam jednotlivých aktérov, ale aj premyslenej a konzistentnej filozofie egoizmu.

Ďalší kompozitný prvok, ktorý v "King Lira" hrá oveľa väčšiu úlohu ako v ostatných tragédiách Shakespeare, je úzke súvisiace prepojenie medzi hlavnými hercami. Päť z nich je priamo alebo nepriamo súvisí s príbuznými litrom, dva - s gloucesterom. Ak sa tiež domnievate, že ako konečné prístupy k finále glossovského klanu a liera klan - inými slovami, vyhliadky na zjednotenie s príbuznými deviatimi hlavnými postavami je vytvorená, je jasné, čo sa objaví obrovské zaťaženie Táto hra. Vzťah. Posilnili stupeň sympatií s hrdinom a ostrosť rozhorčenia vytvorená podívaním nevidiacich "blízkych".

Samozrejme, tieto pripomienky nevyčerpajú otázku špecifiká zloženia "King Lira". Preto v priebehu ďalšej analýzy miesta, že "kráľ lire" medzi inými tragédiami Shakespeara je obsadený, budeme musieť byť opakovane v jednej forme alebo inom, aby sme riešili otázku kompozitných funkcií hry.

V Shakespiečine pracuje, opakovane a spravodlivo poznamenal, že maľba dvoch táborov zrážajúcich v "King Lare" zaberá kolíziu dvoch táborov, ostro proti sebe navzájom a najprv z hľadiska morálky. Vzhľadom na zložitosť vzťahu medzi jednotlivými postavami, každým z táborov, rýchly vývoj niektorých znakov a vývojom každého z táborov vo všeobecnosti môžu tieto skupiny existujúcich osôb vstupujúcich do nezlučiteľného konfliktu len podmienený názov. Ak je základom klasifikácie týchto táborov dať centrálnu plot epizódu tragédie, budeme mať právo hovoriť o kolízii tábora Lira a Camps RAIGAN - Racelya; Ak charakterizujete tieto štúdie na postavách, najviac exprimujúce nápady, ktoré sú riadiace zástupcovia každého z nich, alebo skôr by to bolo možné volať Cordelia a Edmund Camps. Ale možno, najviac spravodlivá bude najhodnejšie rozdelenie hercov hry na tábore dobrého a tábora zla. Skutočný význam tohto dohovoru môže byť odhalený len na konci celej štúdie, keď sa objasňuje, že Shakespeare, vytvorenie "kráľa Lira", si myslel, že abstraktné morálne kategórie, ale predstavoval sa konflikt medzi dobrým a zlým jeho celú historickú konkrétnu konkrétnosť.

Kľúčovým problémom celej tragédie je práve v evolúcii táborov, vstúpil do konfliktu medzi sebou. Len so správnym výkladom tohto vývoja môžete pochopiť ideologické a umelecké bohatstvo hry, a preto a globálnosť, ktorú je naplnená. Riešenie problému vnútorného rozvoja každého z táborov by preto malo byť v podstate predmetom všetkého štúdia konfliktu a vývoja jednotlivých obrázkov.

V evolúcii táborov možno rozlíšiť tri hlavné etapy. Štartový krok je prvá scéna tragédie. Na základe tejto scény je stále veľmi ťažké predpokladať, ako konsolidovať a polarizovať sily, ktoré sú určené na to, aby sa stali tábormi, ktoré sa navzájom opakujú v nezlučiteľnom konflikte. Podľa materiálu prvej scény, môžete len vytvoriť, že Cordelia a Kent sa riadia princípom pravdivosti a poctivosti; Na druhej strane, divák má právo podozrenie, že neobmedzený výrečnosť Raceli a RAIGAN je samo o sebe pokrytectvom a predstieraním. Aby bolo možné predpovedať, v ktorom z táborov bude následne zostávajúci aktéri - taký, napríklad ako Correw a Olbeni, a na prvom mieste a samotný LIR, scéna nedáva presné pokyny.

Druhá etapa sa vzťahuje na najdlhšiu časť tragédie; Začína s 2. scénou I zákona a trvá až do poslednej scény IV akt, keď sa publikum stane svedkom konečnej Združenia Liry a Cordelia. Do konca tohto obdobia zostáva v podstate nie je jediným charakterom, ktorý nie je zapojený do žiadnej z protichodných skupín; Princípy, ktoré sú riadiace každé tábory, sú absolútne jasné a vzory, ktoré sú v týchto táboroch, sa začnú prejavovať všetko výraznejšie.

Nakoniec, v piatom akte tragédie, keď sa dosiahla definícia táborov, konečný stret protichodných skupín nastáva - kolízia pripravená celej predchádzajúcej dynamike vývoja každého z táborov. Štúdia tejto dynamiky je teda nevyhnutná predpokladom pre správnu interpretáciu finále tragédie o kráľa Lire.

Tábor zla je najintenzívnejšie konsolidovaný. Únia všetkých jej hlavných zástupcov sa vyskytuje v podstate už v 1. etape ii akt, keď Cornola, ktorý schvaľuje "Valor a poslušnosť" Edmund, robí to jeho prvé Vassal. Z tohto bodu, Evil Camp robí iniciatívu na dlhú dobu, zatiaľ čo dobrý tábor dlhý čas je stále v štádiu formácie.

Každý z znakov tvoriacich tábor z zla zostáva jasne individuálnym umeleckým spôsobom; Táto metóda charakteristík dáva obraz zlu špeciálneho realistického presvedčenia. Napriek tomu, že v správaní jednotlivých aktérov je možné rozlišovať vlastnosti, orientačné pre celé zoskupenie znakov všeobecne.

V tejto súvislosti je nepochybný záujem obraz Oswald. Počas takmer celej hry je Butler of the Racelty zbavený príležitosti konať z vlastnej iniciatívy a len ochotne spĺňa objednávky svojich pánov. V tomto čase sa jeho správanie vyznačuje duplikátom a aroganciou, pokrytectvom a klamom, ktoré sú pre tento horľavý a obrátiť sa na kariéru. Priama charakteristika poskytuje vyčerpávajúcu charakteristiku tohto charakteru, ktorá pôsobí ako jeho plná antipóda: "... Chcel by som byť pimel z diéty, av skutočnosti - zmes Crook, zbabelca, žobráka a pionemerom , Syn a dedič na nádvorie Bitch "Oswald sa prvýkrát objavuje možnosť konať v jeho Aspen, v jeho charakteristike, neznáma kombinácia dotolu je odhalená. Na mysli jeho správanie na stretnutej scéne s slepým gloucesterom, kde Oswald, poháňaný túžbou získať bohaté ocenenie sľúbil hlavu počítadla, chce zabiť bezbranného starého muža. V dôsledku toho sa ukáže, že vo forme Oswald - pravda je v drvenej forme - sú kombinované falošnou, pokrytectvom, aroganciou, sebenosť a krutosťou, to znamená, že všetky funkcie, na jeden stupeň alebo iný, definujúci tvár každého z postáv tvoriacich zlý tábor.

Opačný príjem sa používa Shakespeare ako Cornola. V tomto obrázku dramatik prideľuje jedinú vedúcu líniu charakteru - nespokojná krutosť vojvodu, ktorá je pripravená zradiť ktorýkoľvek z jeho súpera najbolestnejšieho vykonávania. Úloha Cornola, ako aj úloha Oswaldu však nemá samostatnú hodnotu a vykonáva v podstate služobnú funkciu. Nechutné, sadistická krutosť Cornoly je zaujímavá sama o sebe, ale len ako spôsob, ako Shakespeare ukázať, že Ragan, o mäkkosti, ktorého tvrdosť hovorí, že nie menej krutý ako jej manželka. Preto sú kompozitné techniky pomerne prirodzené a vysvetlené, s ktorými má Shakespeare dlho predtým, ako koneční eliminuje Cornola a Oswald, odchádza na javisku v čase rozhodujúcej kolízie medzi tábormi len z hlavných dopravcov zla - AIRCE, RAGAN a EDUND.

Začiatkom momentu v charakteristike opätovných a raceli je témou nevidiacich detí vo vzťahu k otcom. Vyššie uvedená charakteristika niektorých udalostí typických pre Londýnsky život na začiatku XVII storočia by mal preukázať, že prípady odchýlky od starých etických štandardov, podľa ktorého bola rešpektovaná vďačnosť detí vo vzťahu k rodičom niečo pre bezplatnú, toľko, že Vzťah medzi rodičmi a dedičmi sa zmenili na vážny problém, ktorý znepokojuje širokú škálu kruhov vtedajšej angličtiny.

V priebehu zverejňovania nevďačnosti sa prejavujú hlavné strany morálneho vzhľadu rally a obnovy - ich krutosť, pokrytectvo a salconizovanie egoistických ambícií, ktoré vedú všetky akcie týchto znakov.

Metódy zvolené Shakespearom pre charakteristiky švábov a činností sa vyznačujú veľmi pozoruhodnou zvláštnosťou. Po TAMORE z TITA ANDRONIKA, ANGRE SISTERS OF CORDELIA - prvé podrobné ženské obrazy negatívnych znakov. Ale ak bola kráľovná pripravená byť skutočnou metódou pekla, v ktorej boli vitalita a krutosť priniesla na superdumanové váhy, potom Horilla a Roagan sú ženy charakterizované Shakespeare vo veľmi obmedzeným spôsobom. Vyhodnotenie dojmu vyrobeného obrazmi Raceli a Roaganu na divákov, D. Danby poznamenal: "Nie sú však monštrá. V ich obraze nie sú tieň melodramy. Naopak, Shakespeare robí úsilie, aby boli len normálnymi ľuďmi. Sú normálne v tom zmysle, že prichádzajú ako my, bohužiaľ, a očakávať od ľudí. Sú normálne av zmysle, že ich správanie sa postupne stalo štandardom. Ale v skutočnosti, Shakespeare pokračuje. Horilla a Ragan sú pozoruhodné nielen ich normálnosť. Sú tiež úžasné z ich primeranosti. "

Záporné postavy zrelých Shakespearových tragédií, vždy obdarené pokrytectvom a figuríny, sa stali úprimnými len v monológoch, ktoré nemôžu byť vypočutí inými aktérmi; Na druhú dobu, takéto znaky ukazujú nádhernú schopnosť skryť svoje skutočné plány. Ale Ragan a hráč nikdy neopustil na jednej s auditorium; Sú nútení preto len rady alebo krátke repliky "na strane" hovoriť o samolepiacich plánoch vedúcich ich činom. Tieto náznaky sú pravdivé, ako konečný prístup sa stávajú transparentnejšími; V počiatočnej časti tragédie je správanie opätovných a raceli schopní nejaký čas schopný zavádzať publikum.

V prvej fáze zverejnenia týchto obrázkov, znovu namazaný egoizmus a prehrávače sú celkom jasne maľované sebecké vlastnosti. Sestry Corestolubia sa objavujú celkom jasne v prvej scéne, keď sa ragan a Gurila snažia navzájom sa navzájom propagovať v lichotení, aby neboli preč pod divíziou kráľovstva. V budúcnosti divák zo slov Kentov sa učí, že konflikt medzi sestrami, oslabenie Británie, bol veľmi ďaleko, a Kurana replika svedčí o tom, že Hurilla a Ragan sa pripravujú na vojnu medzi sebou. Je dosť prirodzené predpokladať, že každý zo sestier dáva cieľ rozšíriť svoju moc do celej krajiny.

Avšak, akonáhle Edmund spadá do zorného zortu, mladý muž sa ukáže, že je hlavným predmetom ich žiadostivosti. Z tohto momentu, hlavný motív v činnostiach sestier sa stáva vášeň pre Edmund, kvôli spokojnosti, z ktorých sú ochotní akékoľvek trestné činy.

Vzhľadom na túto okolnosť, niektorí výskumníci veľmi dôrazne rozdeľujú dopravcov zlu, zjednotenej v jednom tábore, na rôznych typoch. "Evil's sily," píše D. Stampfer, "získavajú veľmi rozsiahlu meradlo v kráľovi" kráľa ", a existujú dve špeciálne možnosti pre zlo: zlo ako zviera začína, reprezentované roaciálnym a adresárom a zlo ako teoreticky odôvodnené Ateizmus zastúpený Edmundom. Tieto odrody by ste nemali miešať. "

Samozrejme, že nie je možné bezpodmienečne prijať ako kategoricky formulovaný bod. V snahe dostať sa do manželského manžela Edmund, každý zo sestry si myslí, že nielen o myšlienkach jeho vášne; Do určitej miery sa riadia politickými úvahami, pretože v energií a rozhodnom Edmund, vidia hodný kandidát na britský trón. Ale na druhej strane, ak Ragan a Hurlyli zostali v tragédii, jediní zástupcovia zlého princípu, podľa ich správania, by sa sotva mohla tvrdo argumentovať s dôverou, že sú dopravcovia vlastnej podpory, sebecké princípy, ktoré sú charakteristické pre "nové ľudí ". Táto nejednoznačnosť eliminuje Únie sestier s Edmundom. Shakespeare teda rieši úlohu obrazu egoizmu a zla.

Hovorí o symbolike, že autor používa vo svojej hre, potom by ste sa mali najprv obrátiť na obraz búrky. Symbolická povaha obrazu zúrivých prvkov, triasť prírody v okamihu, keď je myseľ lira nervózna, nepodlieha pochybnostiam. Tento symbol je veľmi hromadný a viacvalový. Na jednej strane možno chápať ako vyjadrenie univerzálneho charakteru katastrofických posunov vyskytujúcich sa na svete. Na druhej strane, obraz rozhorného prvku rastie do symbolu prírody, pobúrenej neľudskej nespravodlivosti tých ľudí, ktorí sa v tomto čase zdajú byť neporaziteľné.

Thunderstorm začína, keď sú žiadosti a hrozby LIRA rozdelené do pokojnej výšky egoistov, istí v ich beztrestnosti; Dokonca aj v prvom folio, začiatok búrky je poznamenaný na konci 4. etapy akt, ešte predtým, ako lire ide do stepnej. Niektorí výskumníci preto považujú búrky ako druh symbolu poradia, ktorí sú proti zvráteným vzťahom medzi ľuďmi. Takýto predpoklad priamo vyjadruje D. Danby: "Thunder, posudzovanie podľa reakcie na neho, LIRA môže byť objednávka, nie chaos: poriadok, v porovnaní s ktorými sú naše malé objednávky len zlomené fragmenty."

Skutočne, šialenstvo prvkov a ľudskej zloby v "King Lira" zodpovedajú rovnakým spôsobom ako v "Othello" zodpovedá strašnej búrke na mori a studenej nenávisti od Yago: búrka a zradné nástrahy jemné Desmon a Othello a egoist škoda nevie.

Je však potrebné poznamenať, že hlavný rozdiel medzi ShakePest King Lira zo všetkých predchádzajúcich liečby tohto pozemku a z následných deformácií Shakespearovej tragédie v povlaku dominantného estetického vkusu nie je smrťou samotného kráľa. Bola to smrť Cordelia, ktorá uvádza tragédiu tejto závažnosti, ktorá v XVIII storočia vystrašila z pravého Shakespeara návštevníkov do Derrie-Lensského kráľovského divadla a ktorí následne nútili a núti kritici Hegelianskeho zmyslu hľadať "tragickú vinu "V sám sám Cordeliya, piercing Heroine pre nedostatok súladu, pýchy atď. Preto odpoveď na otázku, aké úvahy bolo vedené Shakespeare, výberom smrti Cordelia ako jednej zo zložiek finále tragédie, nie je len pre pochopenie obrazu hrdinky, ale tiež pochopiť celú tragédiu ako ideologická a umelecká jednotka.

Smrť Cordelia je najviac spojená s interpretáciou utopickej témy v Shakespearovej tragédii. Bolo to Shakespeare, ktorý patrí k nepopierateľným zásluhám ako autor, ktorý prvýkrát zahrnul túto tému a v sociálnom a etických aspektoch do pozemku starovekej legendy o King Lira. A ak sa zároveň Shakespeare nasledoval svojich predchodcov na hlave a zobrazoval triumf s Cordeliou, jeho tragédia by sa nevyhnutne objavila z realistickej umeleckej tkaniny, v ktorej boli rozpory jeho času odrazené v utopickej maľbe, kreslenie oslavy cnosti a spravodlivosť. Je možné, že Shakespeare by tento spôsobil, ak sa obrátil na legendu o kráľa Lira v počiatočnom období svojej práce, keď mu bolo prezentované víťazstvo dobrého zlu s verným faktom. Je tiež možné, že Shakespeare by si vybral prosperujúci finále pre svoju prácu, ak pracoval na "kráľa LIR" súčasne s vytvorením "búrky". Ale počas obdobia, keď realizmus Shakespeare dosiahol svoj najvyšší výťah, takéto riešenie bolo neprijateľné pre dramatik.

Smrť Cordelia najvýraznejšie dokazuje myšlienku Shakespeara, že na ceste k Triumfu dobrej a spravodlivosti má ľudstvo stále vydržať ťažký, krutý a krvavý boj s silami zla, nenávisti a sebectvo - boj, v ktorom Najlepšie z najlepších bude musieť obetovať mier, šťastie a dokonca život. Z tohto dôvodu nás smrť Cordelia organicky vedie k ťažkej otázke o budúcnosti, ktorá sa hodnotí vo finále hre, a preto o Worldview, ktorým Básnik v rokoch vytvorenia "King Lira".

Otázka konečného výsledku, ku ktorému príde rozvoj konfliktu v "King Lira", stále zostáva diskusií. Okrem toho, v posledných rokoch, existuje oživenie sporov týkajúcich sa povahy svetonázoru, ktorý prenikne tragédiu o legendárnym britským kráľom.

Počiatočný bod sporov, ktoré prebiehajú na túto otázku Shakespiere z 20. storočia, do značnej miery slúži ako koncepcia stanovená na začiatku E. Bradley Century. Pozícia zapojená do Bradley je veľmi zložitá. Obsahuje protichodné prvky; Ich rozvoj môže generovať diametrálne opačné názory na podstatu záverov, ktoré Shakespeare v kráľovi Lira.

Dôležité miesto v koncepcii Bradley zaujíma myšlienku kontrastujúcu sa proti opozícii tábora dobra a zla. Analýza osudu zástupcov posledného tábora, Bradley robí úplne presné pozorovanie: "Toto zlé zničí: to nevytvára nič a zrejme môže existovať len z dôvodu, že bol vytvorený naproti. Okrem toho ničí; Bude hosťovať nepriateľstvo medzi tými, ktorí ho zastupujú; Môžu sa sotva zjednotiť tvárou v tvár bezprostrednej, ohrozujúce všetky nebezpečenstvo; A ak by sa zabránilo tomuto nebezpečenstvu, okamžite sa spojili; Sisters ani čakajú na nebezpečenstvo fajčenie. Nakoniec, tieto tvory - všetko v nohách - už sa stali mŕtvymi v niekoľkých týždňoch predtým, ako sme ich najprv videli; Aspoň tri z nich umierajú s mladými; Vypuknutie zlo inherentu v nich bolo pre nich smrteľné. "

Takýto spoločný pohľad na vývoj zlého tábora a na vnútorných zákonoch, ktoré sú v tomto tábore, umožnilo Bradley ostro proti vyhláseniam svojich súčasníkov o pesimizme "kráľ Lear", a to aj proti názoru Sinbarne, ktorý veril, že tam bol Žiadny spor v hre vstúpi do konfliktu, žiadna veta prinajmenšom s pomocou dávky, a ktorá sa preto nazýva tonalita tragédie, nie je ľahká, ale "temnota božského zjavenia".

Ale na druhej strane, čisto ideálny pohľad na Bradley na svete a na literatúru priniesol výskumníka na závery, ktoré objektívne odporujú jeho oddanosť pesimistickej povahy "kráľa Lira". "Konečný a úplný výsledok, verí Bradley, - ako súcit a hrôza, priniesol do extrémneho stupňa umenia, sú tak zmiešané s zmyslom pre zákon a krásu, že nakoniec necítime zúfalstvo a ešte menej zúfalstvo a myseľ veľkosti v trápení a slávnosti talentu, hĺbka, ktorej nemôžeme merať. "

Vnútorné rozpor, obsiahnuté vo vyššie uvedených slovách, nielen sa stáva ešte zrejmejším, kde vedec analyzuje dôležitosť smrti Cordelia, ale tiež vytvára rozsudky, ktoré nemožno zmieriť s kontroverziou Bradley proti pesimistickému výkladu Shakespearovej tragédie. Komentovať okolnosti smrti Cordelii, Bradley píše: "Sila dojmov závisí od intenzity kontrastov medzi vonkajšou a vnútornou, medzi smrťou Cordelia a Dušom Cordelia. Čím viac nemotorný, nezaslúžený, bezvýznamný, monstrózny vzhľad svojho osudu, najmä máme, že sa netýka Cordelia. Extrémny stupeň disproporcie medzi priaznivými okolnosťami a láskavosťou je najprv úžasné, a potom nás osvetľuje uznaním, že všetko je naším postojom k tomu, čo sa deje, vyžaduje alebo čaká na dobré, nesprávne; Keby sme mohli vnímať veci, ako sú v skutočnosti, uvidíme, že vonkajšie nebolo nič, ale interné - všetko. " Rozvíjanie tej istej myšlienky, Bradley prichádza na úplne definovaný záver: "Budem opustiť svet, zdvihneme ho a radostne zvyšok. Jedinou realitou je duša s jej odvahou, trpezlivosťou, oddanosťou. A Nič ho nemôže ovplyvniť. Takéto, ak chceme použiť tento termín, "pesimizmus" Shakespeare v "King Lira".

V modernej zámorskej Shakespiere, významná distribúcia má teórie, ktorých význam je vysvetliť tragédiu o kráľa Lira ako práca naplnená duchom beznádejného pesimizmu. Jedným z týchto pokusov sa uskutočnil v známej práci D. Knita "King Lire" a grotesksque komédie ", ktorá bola zahrnutá do svojej knihy" Koleračný oheň ". Celkový dojem vyrobený na tragédii diváka Shakespeare, Rytier definuje nasledovne: "Tragédia nás ovplyvňuje predovšetkým, nezrozumiteľné a bezcieľné, že obsahuje. Toto je najviac nebojácny umelecký pohľad na extrémnu krutosť všetkej našej literatúre.

Niekoľko riadkov nižšie, obhajovať právo analyzovať Shakespeare Tragédia z hľadiska "Comic" a "Humor", Rytier argumentuje: "Nie som prehnaný. Paphos to neznižuje: zvyšuje sa. Použitie slov "Comic" a "Humor" neznamená nerešpektovať na účely, že básnik sa postaví; Radšej som použil tieto slová - samozrejme, rezanie, - extrahovať samé srdce hry - skutočnosť, že osoba sa môže sotva pozrieť do tváre: démonický úsmev necitlivosti a absurdnosť v najsmutnejších bojoch osoby s železničnou osud. Obracia to, rozdelí, hlboko bolí ľudskú myseľ, kým nezačne vyjadriť zmätok chiméry šialenstva. A hoci láska a hudobné sestry spásy - môžu dočasne vyliečiť rozdrvené vedenie Liry, tento nepoznateľný posmech osudu tak hlboko zavedený za okolností nášho života, čo je najvyššia tragédia absoluteness a nie je žiadna nádej, okrem nádeje pre a zlomené srdce a chromé uľahčnosti smrti. To je najhlbšie všetky tragédie, ktoré musíte vydržať; A ak sme určení, aby sme sa cítili viac ako častica tohto utrpenia, musíme mať pocit ponurého humoru. "

V porovnaní s predchádzajúcimi zrelými tragédiami Shakespeara sa "King Lier" vyznačuje posilňovaním optimistického pohľadu na svete. Tento dojem sa dosahuje predovšetkým obrazom zlej tábora, ktorý na základe zákonov, ktoré sú v ňom, ktoré sú v ňom, zostáva vnútorne rozdeleným a neschopným konsolidácii aj na krátky čas. Jednotliví zástupcovia tohto tábora, vedené výlučne sebeckým vlastným záujmom, nevyhnutne prichádzajú do hlbokej vnútornej krízy a morálnej degradácie a ich smrť sa ukáže, že je predovšetkým výsledkom deštruktívnych síl uzavretých v samotných egoistoch. Shakespeare sa však uvedomil, že nadobudnutie jeho reality viedla k arogancii a inteligentným predátorom, hľadajúcim akýkoľvek prostriedok na dosiahnutie vlastnej podpory a pripravení nemilosrdne zničiť tých, ktorí stoja na ceste. Je to táto okolnosť, ktorá slúži ako najdôležitejší predpoklad pre závažnosť tragédie Shakespeare.

Avšak, zároveň, "King Lier" dokazuje básnicu vieru v tom, že tá istá realita je schopná generovať ľudí, ktorí sú proti dopravcom zla a riadili vysokými humanistickými princípmi. Títo ľudia sa nemôžu odstúpiť od spoločnosti, v ktorom egoists rastú, a sú nútení vedome vstúpiť do boja za ich ideály. Shakespeare neponúka divákovi utopického obrazu, ktorý by čerpal triumfy harmonického vzťahu medzi ľuďmi založenými na princípoch humanizmu. Určitá nejednoznačnosť perspektívy klesla vo finále hre bola historicky určená fenoménom, prírodným a nevyhnutným v práci umelca-realista. Ale, ukazujúci divákov, že boj proti zlu, ktorý si vyžaduje hrozné bolestivé obete, je možný a potrebný, Shakespeare, čím popieral právo na zla na večnú nadvládu vo vzťahoch medzi ľuďmi.

Toto je život-potvrdzujúci Pathos ponuré hry o Británii kráľovi, vyjadrené jasnejšie ako v "Othello", "Timon Athens" a ďalšie Shakespearové tragédie druhého obdobia vytvoreného na "King Lira".

Príbeh o zaslepení lesklého, ktorý sa stal druhým príbehom tragédie, zaberie jeho začiatok v románe F. Sydney "Arkady", ktorý poskytuje príbeh o kráľa Pesiradlandu, bez vízie jeho nelegitímneho syna Plexirtus a podporované v žobrák putovanie urazený zo syn Leonatus.

Dva príbehové čiary, ktoré chôdza súbežne navzájom umožnili Shakespeare zdôrazniť komunitu posudzovaný hlavný problém - Ľudský charakter, stanovený v ťažkých podmienkach pre kontrolu šľachty. Stumling Block pre všetky postavy tragédie je sila a bohatstvo, vyjadrené v Otcovom dedičstve (britský štát za dcéry Lrieho kráľa a titul glóru glutera s krajinami, ktoré patria mu na Edmond a Edgar).

Prvé kolo boja za dedičstvo začína podávaním kráľa Lira a nosí druh nevinného zábavy - uznanie dcér v láske k otcovi. Hurlyl a Roagan sú okamžite zahrnuté do hry, ktorých podmienky sú blízko a zrozumiteľné na základe ich nízkych a stredných znakov. Dievčatá bez pobočky svedomia klamú kráľovi Lear na oplátku na najlepšie kúsky Británie. Najmladšia dcéra - Cordelia - jediný sa rozhodol povedať pravdu: že miluje svojho otca presne, ako to môže urobiť dcéru, bude sa oženiť, kto je povinný trpieť jednou blízkou osobou. Pripravou, ktorá je súčasťou kráľa mu nedá, aby ho prijať s úprimnou odpoveďou, keď najobľúbenejšia dcéra, a on nielen zbaví jej dedičstvo, ale aj raduje z nej. Keď sa postavil na obranu Cordelia, počítať Kent pod strachu zo smrti je vylúčený z kráľovstva.

Gorryilla a Rogan dostali silu jej plnosti a videli, ako jeho otec prišiel s Cordeliou, strach (a celkom rozumné) jeho bláznivé a kruté budúce túžby. Rozhodnú sa zbaviť kráľa Liera sladkej, čím sa oslabuje jeho teoretická sila. Čím viac Otec odoláva plány dcér, tým silnejší sa vytlačí ich hnev proti dutému kameňu rodiča. Nakoniec, Hulyl a Rogans nevedú len preč otca zo svojich pozemkov (v hroznej búrke), ale aj plány na jeho zničenie. Jeho sestry ospravedlňujú svoju krutosť, nútiť ich, aby išli do vojny proti francúzskym, ktorí napadli na územie Británie, Nová Cordelia, ktorá bola testovaná kráľom Francúzska.

Skutočným charakterom raceli a opätovní sa prejavuje v činnostiach súkromného charakteru: Horilla so živými peniazmi sa zaoberá Edmondovým grafom Edmond, žiada Lair, aby eliminoval sofistikovací kráľ a seba bez akýchkoľvek morálnych výčitiek, otrava jeho sestry akýchkoľvek morálnych výstavbách; Región ukazuje krutosť vo vzťahu k zajatcom (ulovených v Kentových podložkách, gróf GLONSTER), zabíja sluhu, ktorý zvyšuje meč, aby ho ochránil. Manželka Offasy - Duke z Cornwealsky - pod jedinou, aby sa stal jeho manželkou: len on je ešte viac krvi, pretože vytiahne svoje oči svojimi holými rukami, ktorý mu udelil stôl a prístrešok.

Nelegitímny syn Grafu GlossOWLOWERE - EDMOND je klasický typ darebáka, ktorý prichádza na pokánie len na smrteľných kurzoch. Od samého začiatku sa hrdina zaviazala k vytvrdnutiu jeho nepoškvrnenej pozície v spoločnosti: bude hádať svojho otca s Edgarom, ktorý vystavuje posledný tichý vrah; Po zradí Graf lesklého v rukách vojvodu cortoral na oplátku za titul; Fleet intrigy proti vojvodu albánskeho; Sľubuje jeho lásku ako heryale a znovu získať; Dáva príkaz zabiť Keldelia a nastaviť prípad, akoby sa mu dal ruky. Reťazec zločinov Edmondu začína podávaním toho istého kráľa Lira, ktorý šil v duši hrdinu pochybností o triezvosti myslenia seniorov.

Kráľ Lira, bezohľadný, vďaka svojej prirodzenej povahe, naozaj stráca myseľ pod vplyvom nešťastie, ktoré na neho padli. Verný jester, ktorý sprevádzaný ušľachtilý trpiaci v jeho putovanie v Británii, múdro poznamenáva, že ten, kto prichádza ako jeho majiteľ, zjavne nie je priateľský s hlavou. Ak budete pokračovať v riadku argumentov sochejstvu, potom môžeme povedať, že lir kráľ stratil málo z hľadiska triedze, z ktorých objasnenie prišlo v skutočnosti pred smrťou muža, ktorý bol zabitý ľudským smútkom suchozemské trápenia.

Šialený kráľ LIR v The Shakespeare Tragédia v určitom okamihu sa prirovnáva k smestra, ale nie v šialenstve, ale pravdivosť výrokov. Napríklad zaslepený počet gllostre, ktorý hovorí, že jeden z najmúdrejších kusov myšlienok: "Chudak! Ak chcete vidieť priebeh vecí na svete, nepotrebujete oko ".

Kráľ LIR zomrie od smútku; Ideme paralelne s ním v jeho nešťastiech gróf Gloucester - od radosti, keď nájdenie syna Edgar. Život prirodzene opustí otcovia. Negatívne postavy hry dokončujú svoju pozemnú cestu násilne: vojvoda z Cornwealsky zabíja sluhu, Raganu - sestra, Edmond - Edgar, Horila - Heerly Samotu. Cordelia je zbavený života na objednávkou Edmondu a nie je zachránený Shakespeare (hoci tam je náznak) kvôli tomu, že jeho úloha v tejto životnej dráme je dať záverečný bod v porozumení kráľom lirway podstata toho, čo sa deje.

Sekundárne postavy hráčov, družčiacich, grafov (Kent a Gloucester) sú ťahané Shakespeare ako verné predmety kráľa Lira, pripravení slúžiť svojmu pánovi aj pod strach zo smrti. Počítajte napríklad Kent, nezastaví hnev svojho pána, ktorý považuje za nesprávny voči Cordeliu a preto je pripravený zachovať inšpirovať z konečného poklesu života. Manželka staršej dcéry kráľa Lira - Duke Albánsky je typ ušľachtilého, ale príliš mäkké podľa povahy vládcu, nadobudnúť potrebnú tvrdosť v rovnakej situácii ako hlavná postava - keď sa darebáci stanú príliš zrejmé v poriadku Nie je to zaznamenané.

Ako boli diela William Shakespeare "King Lear"? Pozemok skvelého dramatik požičal si zo stredovekého epického. Jeden z hovorí o kráľa, ktorý povzbudil svoj majetok medzi staršími dcérami a nechal mladší bez dedičstva. Nekomplikovaný príbeh Shakespeara v poetickej forme, pridal do neho niekoľko častí, pôvodný príbeh, predstavil pár ďalších znakov. Ukázalo sa, že jeden z najväčších tragédie svetovej literatúry.

História stvorenia

Pre písanie "kráľ Lear" Shakespeare inšpiroval stredovekú legendu. Ale história tejto legendy začína v dávnych časoch. Na 14. storočí bola legenda preložená z latiny do angličtiny. Shakespeare napísal svoju tragédiu v roku 1606. Je známe, že na konci 16. storočia v jednom z britských divadiel sa uskutočnilo premiéra hry "Tragická história Lyra King". Niektorí výskumníci sa domnievajú, že ide o prácu Shakespeara, ktorú neskôr premenoval.

Každopádne meno autora, ktorý napísal tragédiu na konci 16. storočia, nie je známy. Avšak, podľa niektorých historických zdrojov, Shakespeare dokončil prácu na "Kráľ loth" Shakespeara v roku 1606. To bolo potom to bola prvá myšlienka.

1. Časť dedičstva.
2. V exile.
3. Vojna.
4. Smrť Lira.

Časť dedičstva

Hlavnou postavou je kráľom, ktorému vládne. Rozhodol sa odísť na mier, ale pred prenesením crazers predstavenstva deťom. King Lira má tri dcéry. Ako rozdeliť vlastníctvo medzi nimi? Hlavná postava berie, ako sa mu zdá, múdre rozhodnutie. Urobí každú z dcér, aby sa vlastníctvo jeho lásky úmerne, to znamená, že ten, ktorý ho miluje, väčšina z nich, väčšina kráľovstva sa dostane.

Seniorské dcéry začínajú súťažiť v lichotení. Najmladšia - Cordelia - odmieta pokrytctvo a vyhlásiť, že láska nepotrebuje dôkazy. Hlúpy lir nahnevaný. On riadi Cordelia z nádvoria a kráľovstvo delí medzi staršími dcérami. Count Kent, ktorý sa pokúsil postaviť sa na najmladšiu dcéru, sa tiež ukáže, že je v opalech.

Čas prechádza, kráľ Lear chápe, že urobil hroznú chybu. Vzťah dcér sa dramaticky mení. Už nie sú tak neurčité s otcom, ako predtým. Okrem toho, politický konflikt je varenie v kráľovstve, ktoré tiež veľa smútiu lira.

V exile

Dcéry utiekli Otca, rovnako ako raz išiel Cordelia. Sprevádzané jedlom lir ide do stepnej. Tu stretne Kent, lesklý a Edgar. Poslední dvaja hrdinovia chýbajú v britskej legende, toto sú postavy stvorené Shakespeare. Nedostatočné dcéry medzičasom sa rozvíjajú plán na odstránenie otca. Okrem hlavného príbehu existuje ďalšia v tragédii Shakespeare - príbeh lesku a jeho syna Edgar, ktorý usilovne zobrazuje blázon.

Vojna

Cordelia zistí, ako krutý sestry prišli so svojím otcom. Zbiera armádu a vedie ho do kráľovstva sestier. Bitka začína. Kráľ Lira a jeho najmladšia dcéra sú zachytené. Zrazu sa objaví Edmund - extramaritálny syn lesku, ktorý autor uvádza aj na začiatku tragédie. Snaží sa zorganizovať vraždu Cordelia a jej otec. Ale dokázal realizovať len časť plánu, a to zabiť mladšiu dcéru Lira. Potom Edmund zomrie v súboji s jeho bratom Edgarom.

Smrť Lira

Všetky dcéry kráľa Lira v konečnom matrici. Najstarší zabije stred, a potom cums život samovraždy. Cordelia je uškrtený vo väzení. Lir King je prepustený a zomrie od smútku. Mimochodom, gloucester zomrie. Živý zostáva Edgar a Kent. Ten tiež necíti láska k životu, ale vďaka smrti vojvodu albánskeho, odmieta myšlienku držať sa dýkom.