Sanaa ya gitaa ya kisasa nchini Uchina. Kwa nini sanaa ya kisasa ya Kichina ni ghali sana?

nyumbani / Kudanganya mume

Inaaminika kuwa kipindi cha kuanzia mwisho wa Mapinduzi ya Utamaduni ya 1976 hadi sasa kinawakilisha hatua moja ya maendeleo ya sanaa ya kisasa nchini China. Ni hitimisho gani mtu anaweza kufikia ikiwa anajaribu kuelewa historia ya sanaa ya Kichina katika miaka mia moja iliyopita kwa kuzingatia matukio ya kisasa ya kimataifa? Historia hii haiwezi kusomwa kwa kuzingatia katika mantiki ya maendeleo ya mstari, imegawanywa katika hatua za kisasa, postmodernism - ambayo upimaji wa sanaa huko Magharibi unategemea. Je, tunawezaje kujenga historia ya sanaa ya kisasa na kuizungumzia? Swali hili limekuwa likinisumbua tangu miaka ya 1980, wakati kitabu cha kwanza cha sanaa ya kisasa ya Kichina kilipoandikwa. i... Katika vitabu vilivyofuata kama vile Inside Out: New Chinese Art, The Wall: Changing Chinese Contemporary Art, na hasa Ipailun: Synthetic Theory dhidi ya Uwakilishi, nimejaribu kujibu swali hili kwa kuangalia matukio mahususi katika mchakato wa sanaa.

Mara nyingi inatajwa kama sifa ya msingi ya sanaa ya kisasa ya Kichina kwamba mitindo na dhana zake ziliagizwa zaidi kutoka Magharibi, badala ya kukuzwa kwenye udongo wao wenyewe. Hata hivyo, huo unaweza kusemwa kuhusu Ubuddha. Ililetwa Uchina kutoka India yapata miaka elfu mbili iliyopita, ikakita mizizi na kugeuzwa kuwa mfumo shirikishi na hatimaye ikazaa matunda katika mfumo wa Ubudha wa Ch'an (unaojulikana katika toleo la Kijapani kama Zen) - tawi huru la kitaifa la Ubuddha, pamoja na mkusanyiko mzima wa fasihi kanuni na falsafa zinazohusiana, utamaduni na sanaa. Kwa hivyo, labda, sanaa ya kisasa nchini Uchina itachukua muda mrefu kabla ya kukuza mfumo wa uhuru - na majaribio ya leo ya kuandika historia yake mwenyewe na mara nyingi kuhoji ulinganisho na wenzao wa kimataifa ni sharti la malezi yake ya baadaye. Katika sanaa ya Magharibi, tangu zama za kisasa, vectors kuu ya nguvu katika uwanja wa uzuri wamekuwa uwakilishi na kupambana na uwakilishi. Mpango kama huo, hata hivyo, hauwezekani kufanya kazi katika hali ya Wachina. Haiwezekani kutumia mantiki hiyo rahisi ya urembo kulingana na upinzani wa mila na usasa kwa sanaa ya kisasa ya Kichina. Kwa maneno ya kijamii, sanaa ya nchi za Magharibi tangu wakati wa usasa imechukua nafasi ya kiitikadi ya adui wa ubepari na soko. Hakukuwa na mfumo wa kibepari nchini Uchina wa kupigana dhidi yake (ingawa upinzani wenye itikadi kali ulikumbatia wasanii wengi wa miaka ya 1980 na nusu ya kwanza ya miaka ya 1990). Katika enzi ya mabadiliko ya haraka na ya kimsingi ya kiuchumi katika miaka ya 1990, sanaa ya kisasa nchini Uchina ilijikuta katika mfumo mgumu zaidi kuliko ule wa nchi au eneo lingine lolote.

Haiwezekani kutumia mantiki ya uzuri kulingana na upinzani wa mila na kisasa kwa sanaa ya kisasa ya Kichina.

Chukua, kwa mfano, sanaa ya kimapinduzi inayojadiliwa kila mara ya miaka ya 1950 na 1960. Uchina iliagiza uhalisia wa kisoshalisti kutoka Umoja wa Kisovieti, lakini mchakato na madhumuni ya kuagiza hayakuwa ya kina. Kwa kweli, wanafunzi wa China waliosoma sanaa katika Umoja wa Kisovieti na wasanii wa China hawakupendezwa zaidi na uhalisia wa ujamaa wenyewe, lakini katika sanaa ya Wasafiri na uhalisia wa kukosoa wa mwishoni mwa karne ya 19 - mapema karne ya 20. Nia hii iliibuka kama jaribio la kuchukua nafasi ya taaluma ya kitamaduni ya Magharibi ambayo haikuweza kufikiwa wakati huo, ambayo maendeleo ya kisasa ya kisanii katika toleo lake la Magharibi yalifanyika nchini Uchina. Usomi wa Parisiani uliokuzwa na Xu Beihong na watu wa rika lake, ambao walipata elimu nchini Ufaransa katika miaka ya 1920, tayari ulikuwa ukweli wa mbali sana kuweza kuwa kielelezo na marejeleo ya kizazi kipya. Ili kuchukua baton ya waanzilishi wa kisasa wa sanaa nchini China, ilichukua rufaa kwa mila ya classical ya uchoraji wa Kirusi. Ni dhahiri kwamba mageuzi hayo yana historia na mantiki yake, ambayo haijaamuliwa moja kwa moja na itikadi ya ujamaa. Uhusiano wa anga kati ya China katika miaka ya 1950, wasanii wa umri sawa na Mao Zedong mwenyewe, na utamaduni wa kweli wa Urusi mwishoni mwa karne ya 19 tayari ulikuwepo na kwa hiyo haukutegemea kutokuwepo au kuwepo kwa mazungumzo ya kisiasa kati ya China na China. Umoja wa Soviet katika miaka ya 1950. Zaidi ya hayo, kwa kuwa sanaa ya Wasafiri ilikuwa ya kielimu na ya kimahaba zaidi kuliko uhalisia wa kukosoa, Stalin aliteua Wasafiri kama chanzo cha uhalisia wa kisoshalisti na, kwa sababu hiyo, hakuwa na maslahi yoyote kwa wawakilishi wa uhalisia muhimu. Wasanii na wananadharia wa Kichina hawakushiriki "upendeleo" huu: katika miaka ya 1950 na 1960, idadi kubwa ya tafiti juu ya ukweli muhimu ilionekana nchini China, albamu zilichapishwa na kazi nyingi za kisayansi zilitafsiriwa kutoka Kirusi. Baada ya kumalizika kwa Mapinduzi ya Utamaduni, uhalisia wa picha wa Kirusi ukawa mahali pekee pa kuanzia katika uboreshaji wa sanaa unaoendelea nchini China. Katika kazi za kawaida za "uchoraji wa kovu" kama, kwa mfano, katika uchoraji wa Cheng Conglin "Mara moja mnamo 1968. Theluji ", ushawishi wa msafiri Vasily Surikov na" Boyarynya Morozova wake "na" Asubuhi ya Utekelezaji wa Streltsy "inaweza kupatikana. Mbinu za balagha ni zile zile: mkazo ni kusawiri mahusiano ya kweli na makubwa kati ya watu binafsi dhidi ya usuli wa matukio ya kihistoria. Bila shaka, "uchoraji wa makovu" na uhalisia wa msafiri ulizuka katika miktadha tofauti ya kijamii na kihistoria, na bado hatuwezi kusema kwamba kufanana kati ya hizi mbili ni mdogo kwa kuiga mtindo. Mwanzoni mwa karne ya ishirini, baada ya kuwa moja ya nguzo muhimu za "mapinduzi ya sanaa" ya Kichina, ukweli uliathiri sana mwelekeo wa maendeleo ya sanaa nchini China - kwa sababu ilikuwa zaidi ya mtindo. Alikuwa na uhusiano wa karibu sana na wa kina na thamani inayoendelea ya "sanaa ya maisha."

Quan Shanshi. Kishujaa na Indomitable, 1961

Canvas, mafuta

Cheng Conglin. Mara moja mnamo 1968. Theluji, 1979

Canvas, mafuta

Kutoka kwa mkusanyiko wa Makumbusho ya Kitaifa ya Sanaa ya Uchina, Beijing

Wu Guanzhong. Mimea ya spring, 2002

Karatasi, wino na rangi

Wang Idong. Eneo la mandhari, 2009

Canvas, mafuta

Hakimiliki ya picha ni ya msanii

Au wacha tugeuke kwenye uzushi wa kufanana kati ya harakati ya sanaa "pop nyekundu", ambayo ilianzishwa na Walinzi Wekundu mwanzoni mwa "mapinduzi ya kitamaduni", na postmodernism ya Magharibi - niliandika juu ya hili kwa undani katika kitabu "On. utawala wa sanaa ya watu wa Mao Zedong." i... Red Pop iliharibu kabisa uhuru wa sanaa na aura ya kazi hiyo, ilitumia kikamilifu kazi za kijamii na kisiasa za sanaa, ikaharibu mipaka kati ya vyombo vya habari tofauti na kunyonya idadi ya juu iwezekanavyo ya aina za matangazo: kutoka kwa matangazo ya redio, filamu, muziki, ngoma. , ripoti za vita, katuni za medali za ukumbusho, bendera, propaganda na mabango yaliyoandikwa kwa mkono - kwa madhumuni ya kuunda sanaa ya kuona inayojumuisha, ya kimapinduzi na inayopendwa na watu wengi. Kwa upande wa ufanisi wa utangazaji, medali za ukumbusho, beji na mabango ya ukutani yaliyoandikwa kwa mkono yanafaa kama vyombo vya utangazaji vya Coca-Cola. Na ibada ya vyombo vya habari vya kimapinduzi na viongozi wa kisiasa katika upeo na ukali wake ilizidi hata ibada kama hiyo ya vyombo vya habari vya kibiashara na watu mashuhuri katika nchi za Magharibi. i.

Kwa mtazamo wa historia ya kisiasa, "pop nyekundu" inaonekana kama onyesho la upofu na ukatili wa Walinzi Wekundu. Hukumu hii haivumilii ukosoaji ikiwa tutazingatia "pop nyekundu" katika muktadha wa tamaduni ya ulimwengu na uzoefu wa kibinafsi. Hili ni jambo gumu, na utafiti wake unahitaji, pamoja na mambo mengine, uchunguzi wa kina wa hali ya kimataifa ya wakati huo. Miaka ya 1960 ilikuwa na machafuko na machafuko kote ulimwenguni, na maandamano ya kupinga vita kila mahali, harakati za hippie, na harakati za haki za kiraia. Halafu kuna hali nyingine: Walinzi Wekundu walikuwa wa kizazi kilichotolewa dhabihu. Mwanzoni mwa Mapinduzi ya Utamaduni, walipangwa kwa hiari kushiriki katika shughuli za itikadi kali za mrengo wa kushoto na, kwa kweli, walitumiwa na Mao Zedong kama kigezo cha kufikia malengo ya kisiasa. Na matokeo ya wanafunzi na wanafunzi hawa wa jana yalikuwa kuhamishwa hadi maeneo ya vijijini na mipakani kwa miaka kumi ya "kujizoeza": ni katika nyimbo na hadithi za kusikitisha na zisizo na msaada juu ya "vijana wa kiakili" ambapo chimbuko la ushairi wa chinichini na harakati za sanaa baada ya hapo. "mapinduzi ya kitamaduni" uongo. Na sanaa ya majaribio ya miaka ya 1980 pia bila shaka iliathiriwa na "walinzi nyekundu". Kwa hivyo, bila kujali kama tunachukulia mwisho wa "Mapinduzi ya Utamaduni" au katikati ya miaka ya 1980 kuwa mahali pa kuanzia kwa historia ya sanaa ya kisasa nchini China, hatuwezi kukataa kuichambua sanaa ya enzi ya Mapinduzi ya Utamaduni. Na hasa - kutoka kwa "kuhani nyekundu" wa Walinzi wa Red.

Katika nusu ya pili ya 1987 na nusu ya kwanza ya 1988, katika Sanaa ya Kisasa ya Kichina, 1985-1986, nilijaribu kuthibitisha wingi wa kimtindo ambao ulikuja kuwa kipengele kinachofafanua cha mwonekano mpya katika Mapinduzi ya Baada ya Utamaduni. Tunazungumza juu ya kinachojulikana kama wimbi jipya la 85. Kuanzia 1985 hadi 1989, kama matokeo ya mlipuko wa habari ambao haujawahi kutokea kwenye eneo la sanaa ya Wachina (huko Beijing, Shanghai na vituo vingine), mitindo kuu ya kisanii na mbinu iliyoundwa na Magharibi zaidi ya karne iliyopita ilionekana wakati huo huo. Ni kana kwamba mageuzi ya karne ya zamani ya sanaa ya Magharibi yameigizwa tena - wakati huu nchini Uchina. Mitindo na nadharia, nyingi ambazo tayari zilikuwa za kumbukumbu ya kihistoria badala ya historia hai, zilifasiriwa na wasanii wa Kichina kama "kisasa" na zilitumika kama kichocheo cha ubunifu. Ili kufafanua hali hii, nilitumia mawazo ya Benedetto Croce kwamba "historia yote ni historia ya kisasa." Usasa wa kweli ni ufahamu wa shughuli ya mtu mwenyewe wakati inafanywa. Hata wakati matukio na matukio yanarejelea zamani, hali ya utambuzi wao wa kihistoria ni "mtetemo wao katika ufahamu wa mwanahistoria." "Usasa" katika mazoezi ya kisanii ya "wimbi jipya" ilichukua sura, ikaingia kwenye mpira mmoja wa zamani na wa sasa, maisha ya roho na ukweli wa kijamii.

Sanaa ni mchakato ambao kupitia huo utamaduni unaweza kujielewa kwa kina. Sanaa haipunguzwi tena kwa uchunguzi wa ukweli, unaoendeshwa kwenye mwisho usio na maana, wakati uhalisi na udhahiri, siasa na sanaa, uzuri na ubaya, huduma za kijamii na elitism zinapingwa. (Jinsi ya kutokumbuka katika uhusiano huu madai ya Croce kwamba kujitambua kunatafuta "kutofautisha, kuunganisha; na tofauti hapa sio halisi kuliko utambulisho, na utambulisho sio chini ya tofauti.") Kupanua mipaka ya sanaa inakuwa kipaumbele kikuu. .
Sehemu ya sanaa inajumuisha wasanii wasio wa kitaalamu na watazamaji wengi. Katika miaka ya 1980, kwa kiasi kikubwa walikuwa wasanii wasio wa kitaalamu ambao walibeba roho ya majaribio makubwa - ilikuwa rahisi kwao kujitenga na mduara ulioanzishwa wa mawazo na mazoea ya Chuo hicho. Kwa ujumla, dhana ya kutokuwa na taaluma, kwa kweli, ni moja wapo ya msingi katika historia ya "uchoraji wa watu walioelimika" wa Kichina. Wasanii wenye akili ( kusoma na kuandika) iliunda kikundi muhimu cha kijamii cha "wasomi wa kitamaduni", ambao, kuanzia karne ya 11, walifanya ujenzi wa kitamaduni wa taifa zima na kwa suala hili, badala yake, walikuwa kinyume na wasanii ambao walipokea ustadi wao wa ufundi katika Chuo cha Kifalme na. mara nyingi alibaki katika mahakama ya kifalme.
Harakati kuelekea sanaa ya siku za usoni zinawezekana kwa kuziba pengo kati ya usasa wa Magharibi na tamaduni ya Mashariki, kupitia muunganiko wa falsafa ya kisasa na falsafa ya kitambo ya Kichina (kama vile Chan).

Yue Minjun. Mashua nyekundu, 1993

Canvas, mafuta

Fang Lijun. Mfululizo wa 2, nambari 11, 1998

Canvas, mafuta

Picha kwa hisani ya Sotheby's Hong Kong

Wang Guangyi. Sanaa ya nyenzo, 2006

Diptych. Canvas, mafuta

Mkusanyiko wa kibinafsi

Wang Guangyi. Ukosoaji mkubwa. Omega, 2007

Canvas, mafuta

Cai Guoqiang. Mchoro wa Ushirikiano wa Kiuchumi wa Asia-Pasifiki: Njia ya Furaha, 2002

Baruti kwenye karatasi

Haki miliki ya picha Christie's Images Limited 2008. Picha kwa hisani ya Christie's Hong Kong

Walakini, "sanaa ya kisasa" iliyoundwa nchini Uchina mnamo 1985-1989 haikukusudiwa kwa vyovyote kuwa kielelezo cha sanaa ya kisasa, ya kisasa, au ya sasa ya utandawazi ya Magharibi. Kwanza, haikujitahidi hata kidogo kupata uhuru na kutengwa, ambayo, wakati wa kuongezeka, ilikuwa kiini cha sanaa ya kisasa huko Magharibi. Usasa wa Uropa uliamini kwa kushangaza kwamba kutoroka na kutengwa kunaweza kushinda kutengwa kwa msanii wa kibinadamu katika jamii ya kibepari - kwa hivyo kujitolea kwa msanii kwa kutopendezwa na urembo na uhalisi. Huko Uchina, katika miaka ya 1980, wasanii, tofauti katika matarajio yao na utambulisho wa kisanii, walikuwa katika nafasi moja ya majaribio kwa maonyesho makubwa na hafla zingine, lililovutia zaidi ni maonyesho ya Beijing "China / Avant-garde" mnamo 1989. . Vitendo kama hivyo, kwa kweli, vilikuwa majaribio ya kijamii na kisanii ya kiwango cha kushangaza, ambacho kilipita zaidi ya taarifa ya mtu binafsi.

Pili, "wimbi jipya 85" halikuwa na uhusiano mdogo na postmodernism, ambayo ilitilia shaka uwezekano na umuhimu wa kujieleza kwa mtu binafsi, ambayo modernism ilisisitiza. Tofauti na takwimu za baada ya kisasa ambao walikataa udhanifu na usomi katika falsafa, aesthetics, na sosholojia, wasanii wa Kichina katika miaka ya 1980 walinaswa na maono ya kitamaduni kama nyanja bora na ya wasomi. Maonyesho-vitendo vilivyotajwa tayari vilikuwa jambo la kushangaza, kwani wasanii, wakati wakisisitiza usawa wao wa pamoja, wakati huo huo walidai umakini na kutambuliwa kwa jamii. Haikuwa asili ya kimtindo au ushiriki wa kisiasa ulioamua sura ya sanaa ya Kichina, lakini majaribio ya kuendelea ya wasanii kujiweka katika uhusiano na jamii inayobadilika mbele ya macho yetu.

Haikuwa asili ya kimtindo au ushiriki wa kisiasa ulioamua sura ya sanaa ya Wachina, lakini haswa majaribio ya wasanii kujiweka katika uhusiano na jamii inayobadilika.

Kwa muhtasari, tunaweza kusema kwamba kwa kuunda upya historia ya sanaa ya kisasa nchini Uchina, muundo wa anga wa pande nyingi ni mzuri zaidi kuliko fomula ndogo ya mstari wa muda. Sanaa ya Wachina, tofauti na sanaa ya Magharibi, haikuingia katika uhusiano wowote na soko (kwa sababu ya kutokuwepo) na wakati huo huo haikufafanuliwa tu kama maandamano dhidi ya itikadi rasmi (ambayo ilikuwa ya kawaida kwa sanaa ya Soviet ya miaka ya 1970 na 1980. ) Kuhusiana na sanaa ya Kichina, masimulizi ya kihistoria yaliyotengwa na tuli hayana tija, yanajenga mistari ya mfululizo wa shule na kuainisha matukio ya kawaida ndani ya kipindi maalum. Historia yake inakuwa wazi tu katika mwingiliano wa miundo ya anga.

Katika hatua inayofuata, ambayo ilianza mwishoni mwa miaka ya 1990, sanaa ya Kichina imeunda mfumo maalum wa usawa wa maridadi, wakati vectors tofauti wakati huo huo huimarisha kila mmoja na kukabiliana. Kwa maoni yetu, hii ni mwelekeo wa kipekee ambao sio tabia ya sanaa ya kisasa huko Magharibi. Aina tatu za sanaa sasa zinapatikana nchini Uchina - uchoraji wa kweli wa kitaaluma, uchoraji wa Kichina wa zamani ( guohua au wenren) na sanaa ya kisasa (wakati mwingine hujulikana kama majaribio). Leo, mwingiliano kati ya vipengele hivi hauchukui tena namna ya makabiliano katika nyanja ya urembo, kisiasa au kifalsafa. Mwingiliano wao hutokea kupitia ushindani, mazungumzo au ushirikiano kati ya taasisi, masoko na matukio. Hii ina maana kwamba mantiki ya uwili ya aesthetics na siasa haifai kwa kuelezea sanaa ya Kichina kutoka miaka ya 1990 hadi sasa. Mantiki ya "aesthetic dhidi ya kisiasa" ilikuwa muhimu kwa muda mfupi kutoka mwishoni mwa miaka ya 1970 hadi nusu ya kwanza ya miaka ya 1980 - kwa tafsiri ya sanaa baada ya "mapinduzi ya kitamaduni". Baadhi ya wasanii na wakosoaji kwa ujinga wanaamini kuwa ubepari, ambao haukukomboa sanaa katika nchi za Magharibi, utaleta uhuru kwa Wachina, kwa kuwa una uwezo tofauti wa kiitikadi, upinzani dhidi ya mfumo wa kisiasa, lakini kwa sababu hiyo, mtaji nchini China unafaulu kumomonyoa na. inadhoofisha misingi ya sanaa ya kisasa. Sanaa ya kisasa, ambayo imepitia mchakato mgumu wa malezi katika kipindi cha miaka thelathini iliyopita, sasa inapoteza mwelekeo wake muhimu na badala yake inavutwa katika harakati za kutafuta faida na umaarufu. Sanaa ya kisasa nchini China, kwanza kabisa, inapaswa kutegemea kujikosoa, hata kama wasanii binafsi wameathiriwa zaidi au chini na chini ya vishawishi vya mtaji. Kujikosoa ndio hasa sivyo sasa; hiki ndicho chanzo cha mgogoro wa sanaa ya kisasa nchini China.

Kwa hisani ya Yishu: Journal of Contemporary Chinese Art.

Tafsiri ya Kichina hadi Kiingereza na Chen Kuandi

Maonyesho ya “Paradiso Iliyotengwa. Sanaa ya Kisasa ya Kichina ya Mkusanyiko wa DSL "itafunguliwa huko Moscow mwishoni mwa Oktoba. Katika usiku wa kufunguliwa kwake, tunazungumza juu ya sanaa ya kisasa ya Wachina, ambayo mafanikio yake hayatokani na talanta za wasanii tu.

Mnamo 2012, kazi ya "Eagle on a Pine" ya msanii wa Kichina Qi Baishi iliuzwa kwa rekodi ya $ 57.2 milioni wakati huo. Sanaa ya Asia haipatikani popote kwenye mnada: watoza wako tayari kutoa mamilioni ya dola kununua uchoraji na Zhang Xiaogang au Yu Mingzhua. Tulijaribu kujua kwa nini sanaa ya Kichina inakabiliwa na ukuaji kama huo.

1. Nyumba za mnada

Katika uchumi, China inaifikia Marekani kwa kasi na ina kila nafasi ya kuwaondoa katika nafasi ya kwanza katika siku za usoni. Hii ilithibitishwa na data ya utafiti mpya wa Mpango wa Ulinganisho wa Kimataifa (ICP). Wafanyabiashara wa China wanawekeza kikamilifu katika sanaa ya kisasa, kwa kuzingatia kuwa inaahidi zaidi kuliko soko la mali isiyohamishika na hisa.

Mnamo mwaka wa 2012, wataalam kutoka kampuni kubwa zaidi ya uchanganuzi ya Artprice walihesabu jinsi ukuaji wa uchumi wa China umebadilisha muundo wa soko la sanaa la kimataifa. Jumla ya mapato kutokana na mauzo ya sanaa nchini China mwaka 2011 yalikuwa dola bilioni 4.9. China iliipita Marekani (dola bilioni 2.72) na Uingereza (dola bilioni 2.4) kwa kiasi kikubwa.

Tayari nyumba tano za minada nchini China ziko katika viongozi wakuu wa ulimwengu katika uuzaji wa sanaa ya kisasa. Katika kipindi cha miaka kumi iliyopita, sehemu ya soko ya Christie "s na Sotheby" imeshuka kwa kiasi kikubwa - kutoka 73% hadi 47%. Nyumba ya tatu muhimu zaidi ya mnada ni China Guardian, ambayo iliuza kura ya gharama kubwa zaidi ya 2012, uchoraji "Eagle on Pine" na msanii wa Kichina Qi Baishi ($ 57.2 milioni).

Tai kwenye mti wa msonobari, Qi Baishi

Thamani ya kisanii ya picha za kuchora za Qi Baishi na Zhang Daqian, ambao kazi zao zinauzwa kwa mnada kwa kiasi cha ajabu, ni jambo lisilopingika. Lakini hii sio sababu kuu ya ustawi wa nyumba za mnada za Wachina.

2. Raia wa watoza

Hatua hii sio juu ya kuvumiliana kabisa, lakini badala ya saikolojia ya wanunuzi. Ni mantiki kwamba watoza Kirusi wanapendelea wasanii wa Kirusi. Kadhalika, wafanyabiashara wa China wanawekeza zaidi katika kazi za wenzao kuliko wengine.

3. "Yahui" na hongo kwa Kichina

Miongoni mwa maofisa wa China, kuna "watendaji wa kitamaduni" ambao hupokea rushwa kwa namna ya kazi za sanaa. Mthamini hutangaza bei ya chini sana ya soko ya mchoro au sanamu kabla ya kutangazwa kwa zabuni, kwa hivyo mchoro hauwezi kuwa sababu ya malipo ya hongo. Mchakato wa hongo hii unaitwa "yahui". Hatimaye, kupitia hila za maafisa, yahui ikawa nguvu kubwa katika soko la sanaa la China.

4. Mtindo wa kipekee wa sanaa ya Kichina - uhalisia wa kijinga

Wasanii wa China wameweza kutafakari kwa usahihi matukio ya kitamaduni na kisiasa ya ulimwengu wa kisasa wa Asia. Aesthetics ya kazi zao ni ya riba si tu kwa Wachina wenyewe, bali pia kwa Wazungu na Wamarekani ambao ni wa kisasa katika sanaa ya kisasa.

Uhalisia wa kijinga uliibuka kwa kuitikia uhalisia wa kijamaa, jadi katika Uchina wa kikomunisti. Mbinu za ustadi za kisanii zinageuza mfumo wa kisiasa wa PRC, kutojali kwake utu ndani. Mfano wa kushangaza ni kazi ya Yu Mingzhua. Picha zake zote zinaonyesha mashujaa wakiwa na nyuso zinazocheka kinyume cha maumbile wakati wa misiba mbaya.

Mamlaka ya Uchina inaendelea kukandamiza ukosoaji wowote wa mfumo wa kisiasa. Mnamo mwaka wa 2011, ilionekana kuwa serikali ilikuwa imetoa makubaliano kwa wasanii: sanamu "Afisa" Zhao Zhao ilionyeshwa huko Beijing. Ilikuwa na vipande vilivyotawanyika vya sanamu ya mita nane ya askari wa China, ambaye sare yake iliandikwa tarehe ya kukamatwa kwa Ai Weiwei. Muda si mrefu ikatangazwa kuwa mchongo huo umechukuliwa mpakani wakati kazi za msanii huyo zikisafirishwa hadi kwenye maonyesho yake huko New York.

Kazi ya Andy Warhol "Dakika 15 za Umilele" iliondolewa kwenye maonyesho huko Shanghai. Wasimamizi hao walishindwa kushawishi serikali ya China kwamba mchoro huo haukuwa na nia ya kuonyesha kutoheshimu Mao Zedong.

Kwa muktadha mdogo wa msingi wa sanaa ya kisasa ya Uchina, ni wakati wa kuendelea na waandishi ambao wanavutiwa sana katika ulimwengu wa Magharibi.

1. Ai Weiwei

Shujaa wa kweli wa wakati wetu, ambaye amechukua sanaa ya Kichina kwa kiwango kipya, na sio bahati mbaya kwamba anaongoza orodha yetu. Hapo awali, hakuna mtu aliyekuwa na ujasiri wa kujitokeza kwa ukali na ustadi dhidi ya serikali ya China.

Katika mfululizo wa picha za "Fuck Off", msanii anaonyesha kidole chake cha kati kwa alama za mamlaka ya serikali, ikiwa ni pamoja na ikulu ya kifalme huko Beijing. Hii, kwa upande mmoja, ni ujinga, na kwa upande mwingine, ishara kali sana, inaelezea kwa ustadi mtazamo kuelekea mamlaka ya Wachina ya Ai Weiweiuku inayochukiwa.

Kielelezo sahihi cha mtazamo wa Ai Weiwei kwa serikali ya China

Pia kuna matangazo yasiyo na madhara, lakini sio chini ya kukumbukwa. Msanii alipokatazwa kusafiri nje ya uwanja wake, alianza kuweka maua kwenye kikapu cha baiskeli kila siku na kuwaita "Maua ya Uhuru". Weiwei anakusudia kufanya hivi hadi atakapoachiliwa kutoka kwa kifungo cha nyumbani.

Hakuna mipaka kwa mwandishi huyu: tayari tunazungumza juu ya jinsi, akiwa chini ya kizuizi cha nyumbani, anajitayarisha kikamilifu kwa ufunguzi wa maonyesho yake nchini Uingereza. Nakala yake ya 3D itakaribisha wageni kwenye maonyesho na kusonga nao kupitia kumbi.

2. Liu Wei

Mnamo 2004, wakosoaji walishtuka sana wakati Liu Wei alipowasilisha Tumbo la Upset II. Ni rundo la kinyesi cha lami na mabaki kutoka kwa kemikali za petroli za Kichina. Msanii mwenyewe anaelezea kazi hiyo kama ifuatavyo: "Wazo la utunzi linatokana na picha ya mtu mkubwa ambaye alikula kila kitu kilichokuja kwa njia yake. Ukizingatia, utaona kuwa sio kila kitu alichomeza kwa hamu sana ambacho kimemeng'enywa. Kinyesi hiki ni eneo la vita." Ukichunguza kwa karibu, unaweza kuona kwamba mamia ya askari wa toy, ndege na silaha ziligeuka kuwa "zisizoweza kupunguzwa".

Ugonjwa wa tumbo II

Katika kazi zake, Liu Wei anawataka watu wasiwe na matumaini makubwa juu ya maendeleo ya teknolojia ya hali ya juu. Kwa bahati mbaya, wao hupoteza tu rasilimali za nishati asilia, na usiwahifadhi.

3. Sun Yuan na Peng Yu

Umoja huu wa ubunifu unajulikana duniani kote kwa matumizi ya vifaa visivyo vya kawaida katika kazi zao: mafuta ya binadamu, wanyama hai na maiti.

Kazi maarufu zaidi ya duo ni ufungaji "Nursing Home". Sanamu kumi na tatu za ukubwa wa maisha katika viti vya magurudumu zinasonga kwa fujo kuzunguka eneo la ghala. Wanasiasa wa ulimwengu wanakisiwa katika wahusika: viongozi wa Kiarabu, marais wa Amerika wa karne ya 20 na wengine. Wakiwa wamepooza na hawana nguvu, hawana meno na wazee, wanagongana polepole na kuwatia hofu wageni wa maonyesho kwa uhalisia wao.

"Nyumba ya uuguzi"

Wazo kuu la ufungaji ni kwamba licha ya miongo mingi, viongozi wa ulimwengu hawakuweza kufikia makubaliano kwa jina la amani kwa raia wao. Wasanii mara chache hutoa mahojiano, wakielezea kuwa hakuna haja ya kufikiria chochote katika kazi zao. Mbele ya hadhira, wanawasilisha picha halisi ya mustakabali wa mazungumzo ya kidiplomasia, maamuzi ambayo si halali kwa pande zote mbili.

4. Zhang Xiaogang

Mfululizo "Pedigree: Familia Kubwa", ilianza mapema miaka ya 1990, ilipata umaarufu mkubwa katika kazi yake. Picha hizi za uchoraji ni mtindo wa picha za zamani za familia zilizopigwa wakati wa miaka ya mapinduzi ya kitamaduni mnamo 1960-1970. Msanii ameunda mbinu yake mwenyewe ya "picha ya uwongo".

Asili: familia kubwa

Katika picha zake, unaweza kuona sawa, kama nyuso zilizounganishwa na sura sawa za uso. Kwa msanii, hii inaashiria tabia ya pamoja ya watu wa China.

Zhang Xiaogang ni mmoja wa wasanii wa kisasa wa Uchina wa bei ghali na wanaouzwa sana na anatafutwa na watozaji wa kigeni. Mnamo 2007, moja ya picha zake za uchoraji iliuzwa kwa mnada kwa dola milioni 3.8, bei ya juu zaidi iliyolipwa kwa kazi ya msanii wa kisasa wa China. Asili: Familia Kubwa # 3 ilinunuliwa na mtoza ushuru kutoka Taiwan kwa $ 6.07 milioni huko Sotheby's.

Asili: Familia kubwa # 3

5. Cao Fei

Uhalisia wa kinaya katika kazi za Fay huchukua maana mpya zinazohusiana na mchakato wa utandawazi. Mfano wa kuvutia zaidi wa maoni yake ni video ya Mbwa Wazimu. Katika kazi zake, msichana anavunja stereotype kuhusu bidii na mtendaji wa Kichina. Hapa watu wenzake wanaonekana wazimu kidogo na wameunganishwa sana katika mfumo wa uzalishaji na matumizi ya ulimwengu. Katika mchakato wa utandawazi, wanabaki kuwa "mbwa watiifu", wenye uwezo wa kuchukua majukumu waliyopewa.

Maandishi yanayoongoza kwa Mbwa Wazimu yanasema: “Sisi ni wavivu, wavumilivu na watiifu. Mmiliki anaweza kutupigia simu au kututawanya kwa ishara moja. Sisi ni kundi la mbwa wa kusikitisha na tayari kuwa wanyama walionaswa katika mtego wa kisasa. Ni lini hatimaye tutamuuma mmiliki na kuwa mbwa wazimu kweli?"

Cao Fei katika Hifadhi ya Mbwa

Filamu hiyo ni mchezo wa kuigiza wa kelele ambapo wafanyikazi wa kampuni, waliojigeuza kama mbwa, wanatambaa kwa miguu minne kuzunguka ofisi, wakibweka, wanarushiana, wamelala sakafuni na kula kutoka kwenye bakuli. Wote wamevaa suti za chapa ya Briteni Burberry. Nyimbo maarufu za Ulaya zinazoimbwa kwa Kichina huchezwa chinichini.

Kwa sababu ya matakwa ya hapo juu ya kiuchumi, kisiasa na talanta ya viongozi wa harakati ya sanaa ya Wachina, wakusanyaji kutoka kote ulimwenguni wana ndoto ya kumiliki kazi za sanaa ya kisasa ya Wachina. Magharibi bado inafikiria tena ulimwengu wa Asia, pamoja na kitamaduni. Na China, kwa upande wake, inatafakari upya hatua za serikali yake dhidi ya hali ya utandawazi.

Sanaa ni sehemu muhimu ya urithi wa kitamaduni wa ulimwengu. Kutoka kwa aina zisizo kukomaa za enzi ya Neolithic, hatua kwa hatua iligeuka kuwa maendeleo sana utamaduni mzima huo tolewa kwa karne nyingi.

Mahali kuu katika sanaa ya Uchina ni lakini uchoraji wa mazingira. Iso mbinu ya busara ya kuandika kwa brashi na wino wa vitu vya asili: maporomoko ya maji, milima, mimea. Aina ya mazingira kama haya nchini Uchina kwa jadi inaitwa shan-shui, ambayo inamaanisha "maji ya mlima".

Wachoraji wa Kichina walijaribu kuonyesha sio sana mazingira yenyewe, kwa maana ya Uropa ya neno hilo, kama hali ya asili inayobadilika kila wakati, na vile vile ushawishi wao kwa wanadamu. Walakini, mtu mwenyewe, ikiwa ameonyeshwa katika mazingira, anachukua jukumu la pili na anaonekana kama sanamu ndogo, mwangalizi wa nje.

Ukweli wa kishairi huwasilishwa kwa njia mbili za uandishi: bunduki-bi, ambayo inamaanisha "brashi makini", mbinu hii inategemea utafiti wa kina wa maelezo na uhamisho sahihi wa mistari; na se-na, ambayo ina maana "kujieleza kwa mawazo" - mbinu ya uhuru wa picha.

Shule za wen-ren-hua zilikamilisha pe yao kwa calligraphy - nadp nia zenye maana za kifalsafa ambazo hazijawahi kufichua maana yao ya moja kwa moja; na chibami - epigrams. Waandishi wao ni wafuasi wa msanii, ambaye kwa nyakati tofauti huwaacha katika maeneo ya bure ya picha.

Usanifu wa China inaunganishwa na mazingira ya jirani. Pagoda nchini Uchina zinafaa kikaboni katika asili inayozunguka. Wanainuka kutoka ardhini kwa asili kama miti au maua. Silhouette ya hekalu la Tibetani inafanana na sura ya mlima au kilima cha upole kwenye mteremko ambao iko.

Yote hii imeundwa kwa lengo la kutafakari bora ya uzuri wa asili, kwa hiyo, sanaa ya China haikujitahidi kuunda miundo ya usanifu mkubwa na mkubwa.

Faida kuu katika sanaa ya jadi ya Uchina ilizingatiwa marudio ya kazi za mabwana wa zamani na uaminifu kwa mila... Kwa hivyo, wakati mwingine ni ngumu sana kuamua ikiwa kitu fulani kilifanywa katika XII au karne ya XVI.

"Miao". Katikati ya kutengeneza lace ni Shandong, ni pale kwamba lace ya Tuscan imeundwa; kwa kuongeza, kamba iliyosokotwa ya mkoa wa Guangdong pia inajulikana. Brokada ya Wachina pia inatofautishwa na ustaarabu wake, brocade ya wingu, brocade ya Sichuan, brocade ya Sung na shengzhi inachukuliwa kuwa aina zake bora. Brocade inayozalishwa na mataifa madogo pia ni maarufu: Zhuang, Tong, Tai na Tujia.

Sanaa ya kutengeneza porcelaini na keramik inachukuliwa kuwa moja ya mafanikio makubwa zaidi Uchina wa kale, porcelaini ni aina ya kilele cha sanaa ya jadi ya Kichina iliyotumika. Historia ya uhamisho Ukuaji wa porcelain ni zaidi ya miaka elfu 3.

Mwanzo wa uzalishaji wake ulianza karibu karne ya 6-7, ilikuwa wakati huo, kupitia uboreshaji wa teknolojia na uteuzi wa vipengele vya awali, kwamba bidhaa za kwanza zilianza kuzalishwa, zinazofanana na porcelaini ya kisasa katika sifa zao. Uchina wa kisasa wa porcelain inashuhudia kuendelea kwa mila bora ya uzalishaji wake katika siku za nyuma, pamoja na mafanikio makubwa ya wakati wetu.

Utengenezaji wa wicker- ufundi ambao ni maarufu kusini mwa Uchina na kaskazini. Kimsingi, vitu vya kila siku vinazalishwa.

Katika mila ya Uchina, kuna aina zote za sanaa - zote mbili zilizotumika na za easel, mapambo na picha. Sanaa ya Uchina ni mchakato wa muda mrefu wa kuunda mtazamo wa ubunifu wa ulimwengu wa wenyeji wa Dola ya Mbinguni.

Maoni: 1 073

Kwa vile wewe na mimi tulianza kufahamiana na sanaa ya kisasa nchini China, niliona ingefaa kunukuu makala moja nzuri ya rafiki yangu anayetafiti suala hili.

Olga Meryokina: "Sanaa ya Kisasa ya Kichina: Njia ya Miaka 30 kutoka Ujamaa hadi Ubepari. Sehemu ya I"

Kazi ya Zeng Fanzhi "A Man jn Melancholy" iliuzwa katika mnada wa Christie kwa $ 1.3 milioni mnamo Novemba 2010.

Pengine, kwa mtazamo wa kwanza, matumizi ya maneno ya kiuchumi kuhusiana na sanaa, hasa Kichina, inaweza kuonekana kuwa ya ajabu. Lakini, kwa kweli, zinaonyesha kwa usahihi michakato kama matokeo ambayo Uchina mnamo 2010 iligeuka kuwa soko kubwa zaidi la sanaa ulimwenguni. Huko nyuma mnamo 2007, alipozunguka Ufaransa na kushika nafasi ya tatu kwenye msingi wa soko kubwa la sanaa, ulimwengu ulishangaa. Lakini wakati, miaka mitatu baadaye, China iliipita Uingereza na Marekani, viongozi wa soko kwa miaka hamsini iliyopita, kuchukua nafasi ya juu katika mauzo ya sanaa, jumuiya ya sanaa ya kimataifa ilishtuka. Amini usiamini, Beijing kwa sasa ni soko la pili kubwa la sanaa baada ya New York: mauzo ya $ 2.3 bilioni dhidi ya $ 2.7 bilioni. Lakini hebu tuangalie kila kitu kwa mpangilio.

Sanaa ya China mpya

Bango kutoka mwishoni mwa miaka ya 50 - mfano wa ukweli wa ujamaa

Mwanzoni mwa karne ya 20, Milki ya Mbinguni ilikuwa katika shida kubwa. Ingawa, tangu mwisho wa karne ya 19, kikundi cha wanamageuzi kimekuwa kikifanya majaribio ya kuifanya nchi hiyo kuwa ya kisasa, ambayo wakati huo haikuwa na msaada katika kukabiliana na mashambulizi ya upanuzi wa kigeni. Lakini tu baada ya mapinduzi ya 1911 na kupinduliwa kwa nasaba ya Manchu, mabadiliko katika nyanja za kiuchumi, kijamii, kisiasa na kitamaduni yalianza kushika kasi.

Hapo awali, sanaa nzuri za Ulaya hazikuwa na ushawishi wowote kwa uchoraji wa jadi wa Kichina (na maeneo mengine ya sanaa pia). Ingawa mwanzoni mwa karne hiyo, wasanii wengine walisomeshwa nje ya nchi, mara nyingi zaidi huko Japani, na katika shule kadhaa za sanaa walifundisha hata kuchora asili ya Magharibi.

Lakini tu mwanzoni mwa karne mpya, enzi mpya ilianza katika ulimwengu wa sanaa ya Wachina: vikundi mbalimbali vilionekana, mwelekeo mpya uliundwa, majumba ya sanaa yalifunguliwa, maonyesho yalifanyika. Kwa ujumla, michakato katika sanaa ya Wachina ya wakati huo ilifuata sana njia ya Magharibi (ingawa swali la usahihi wa chaguo lilifufuliwa kila wakati). Hasa tangu mwanzo wa kazi ya Kijapani mwaka wa 1937, kati ya wasanii wa Kichina, kurudi kwa sanaa ya jadi ikawa aina ya udhihirisho wa uzalendo. Ingawa wakati huo huo, aina za Magharibi kabisa za sanaa ya kuona kama vile mabango na katuni zilikuwa zikienea.

Baada ya 1949, katika miaka ya mapema ya kupanda kwa Mao Zedong madarakani, pia kulikuwa na ongezeko la kitamaduni. Ilikuwa wakati wa matumaini kwa maisha bora na ustawi wa siku zijazo kwa nchi. Lakini hii, pia, hivi karibuni ilibadilishwa haraka na udhibiti kamili wa ubunifu na serikali. Na mzozo wa milele kati ya kisasa ya Magharibi na gohua ya Kichina ilibadilishwa na ukweli wa ujamaa, zawadi kutoka kwa Big Brother - Umoja wa Kisovyeti.

Lakini mnamo 1966, wakati mbaya zaidi ulianza kwa wasanii wa Kichina: Mapinduzi ya Utamaduni. Kama matokeo ya kampeni hii ya kisiasa, iliyoanzishwa na Mao Zedong, masomo katika vyuo vya sanaa yalisitishwa, majarida yote maalum yalifungwa, 90% ya wasanii maarufu na maprofesa waliteswa, na udhihirisho wa ubinafsi wa ubunifu ulijumuishwa katika idadi ya washindani. mawazo ya ubepari wa mapinduzi. Ilikuwa ni Mapinduzi ya Utamaduni katika siku zijazo ambayo yalikuwa na athari kubwa katika maendeleo ya sanaa ya kisasa nchini China na ilichangia kuzaliwa kwa mwelekeo kadhaa wa kisanii.

Baada ya kifo cha Mkuu wa Helmsman na mwisho rasmi wa Mapinduzi ya Utamaduni mnamo 1977, ukarabati wa wasanii ulianza, shule za sanaa na vyuo vikuu vilifungua milango yao, ambapo mito ya watu wanaotaka kupata elimu ya sanaa ya kitaaluma ilikimbia, machapisho ya kuchapisha yalianza tena shughuli zao. , ambayo ilichapisha kazi za wasanii wa kisasa wa Magharibi na Kijapani, pamoja na uchoraji wa Kichina wa classical. Wakati huu ulikuwa kuzaliwa kwa sanaa ya kisasa na soko la sanaa nchini Uchina.

Kupitia miiba hadi kwenye nyota"

Kilio cha Watu na Ma Desheng 1979

Wakati maonyesho yasiyo rasmi ya wasanii yalipotawanywa mwishoni mwa Septemba 1979 kwenye bustani iliyo karibu na "hekalu la sanaa ya proletarian", Makumbusho ya Kitaifa ya Sanaa ya Jamhuri ya Watu wa Uchina, hakuna mtu anayeweza kufikiria kuwa tukio hili lingezingatiwa kuwa mwanzo wa enzi mpya katika sanaa ya Kichina. Lakini tayari muongo mmoja baadaye, kazi ya kikundi cha "Stars" itakuwa sehemu kuu ya maonyesho ya maonyesho ya retrospective yaliyowekwa kwa sanaa ya Kichina baada ya Mapinduzi ya Utamaduni.

Mapema mnamo 1973, wasanii wengi wachanga walianza kuungana kwa siri na kujadili njia mbadala za usemi wa kisanii, wakipata msukumo kutoka kwa kazi ya kisasa ya Magharibi. Maonyesho ya kwanza kabisa ya vyama vya sanaa visivyo rasmi yalifanyika mnamo 1979. Lakini sio maonyesho ya kikundi cha Aprili au Jumuiya ya Nameless iliyogusa maswala ya kisiasa. Kazi za kikundi cha "Stars" (Wang Keping, Ma Desheng, Huang Rui, Ai Weiwei na wengine) zilishambulia vikali itikadi ya Mao. Mbali na kudai haki ya mtu binafsi ya msanii, walikataa nadharia ya sanaa kwa ajili ya sanaa iliyokuwa imeenea katika sanaa na usomi wakati wa enzi za Ming na Qing. "Kila msanii ni nyota ndogo," alisema mmoja wa waanzilishi wa kundi hilo, Ma Desheng, "na hata wasanii wakubwa kwenye saizi ya ulimwengu ni nyota ndogo tu." Waliamini kuwa msanii na kazi yake inapaswa kuwa na uhusiano wa karibu na jamii, inapaswa kuonyesha uchungu na furaha yake, na sio kujaribu kuzuia shida na mapambano ya kijamii.

Lakini pamoja na avant-gardeists, ambao walipinga mamlaka waziwazi, baada ya Mapinduzi ya Utamaduni, mwelekeo mpya wa sanaa ya kitaaluma ya Kichina pia iliundwa, kwa kuzingatia ukweli muhimu na mawazo ya kibinadamu ya fasihi ya Kichina ya mwanzo wa karne ya 20: Scar Art na Udongo ( Udongo wa Asilia). Nafasi ya mashujaa wa uhalisia wa ujamaa katika kazi ya kikundi cha Scars ilichukuliwa na wahasiriwa wa Mapinduzi ya Utamaduni, "kizazi kilichopotea" (Cheng Tsunlin). "Watu wa udongo" walikuwa wakitafuta mashujaa wao katika majimbo, kati ya mataifa madogo na Wachina wa kawaida (mfululizo wa Tibet Chen Danqing, "Baba" Luo Zhongli). Wafuasi wa ukweli muhimu walibaki ndani ya mfumo wa taasisi rasmi na, kama sheria, waliepuka migogoro ya wazi na mamlaka, kwa kuzingatia zaidi mbinu na rufaa ya uzuri wa kazi.

Wasanii wa Kichina wa kizazi hiki, waliozaliwa mwishoni mwa miaka ya 40 na mapema 50s, walipata shida zote za Mapinduzi ya Utamaduni: wengi wao walihamishwa kwenda vijijini na wanafunzi. Kumbukumbu kutoka nyakati ngumu ikawa msingi wa ubunifu wao, kali kama zile za "Nyota" au hisia kama zile za "Makovu" na "Pochvenniki".

Wimbi Jipya 1985

Kwa kiasi kikubwa, shukrani kwa upepo mdogo wa uhuru ambao ulivuma na mwanzo wa mageuzi ya kiuchumi mwishoni mwa miaka ya 70, mara nyingi jumuiya zisizo rasmi za wasanii na wasomi wa ubunifu zilianza kuundwa katika miji. Baadhi yao wamekwenda mbali zaidi katika mijadala yao ya kisiasa hadi kufikia hatua ya kuwa na msimamo mkali dhidi ya chama. Jibu la serikali kwa uenezaji huu wa mawazo ya kiliberali ya Magharibi lilikuwa kampeni ya kisiasa ya 1983-84, ambayo ilikuwa na lengo la kupambana na udhihirisho wowote wa "utamaduni wa mbepari", kutoka kwa eroticism hadi kuwepo kwa udhanaishi.

Jumuiya ya sanaa nchini Uchina imejibu kwa kuongezeka kwa kasi kwa vikundi vya sanaa visivyo rasmi (vinakadiriwa kuwa zaidi ya 80), vinavyojulikana kwa pamoja kama 1985 New Wave Movement. Wasanii wachanga, ambao mara nyingi waliacha kuta za vyuo vya sanaa, wamekuwa washiriki wa vyama hivi vingi vya ubunifu, tofauti katika maoni yao na njia za kinadharia. Harakati hii mpya ilijumuisha Jumuiya ya Kaskazini, Jumuiya ya Bwawa, na Dadaists kutoka Xiamen.

Na ingawa wakosoaji wanatofautiana kuhusiana na makundi mbalimbali, wengi wao wanakubali kwamba hii ilikuwa harakati ya kisasa ambayo ilitaka kurejesha mawazo ya kibinadamu na mantiki katika ufahamu wa kitaifa. Kulingana na washiriki, harakati hii ilikuwa aina ya mwendelezo wa mchakato wa kihistoria ambao ulianza katika miongo ya kwanza ya karne ya 20 na uliingiliwa katikati. Kizazi hiki, kilichozaliwa mwishoni mwa miaka ya 50 na kuelimishwa mapema miaka ya 80, pia kilipata Mapinduzi ya Utamaduni, ingawa katika umri mdogo. Lakini kumbukumbu zao hazikuwa msingi wa ubunifu, bali ziliwaruhusu kukumbatia falsafa ya kisasa ya Magharibi.

Harakati, tabia ya wingi, kujitahidi kwa umoja iliamua hali ya mazingira ya kisanii katika miaka ya 80. Kampeni nyingi, malengo yaliyotangazwa na adui wa kawaida yametumiwa kikamilifu na CCP tangu miaka ya 1950. Ingawa "Wimbi Jipya" lilitangaza malengo kinyume na chama, kwa njia nyingi katika shughuli zake ilifanana na kampeni za kisiasa za serikali: pamoja na utofauti wa vikundi na mwelekeo wa kisanii, shughuli zao zilichochewa na malengo ya kijamii na kisiasa.

Kilele cha maendeleo ya harakati ya New Wave 1985 ilikuwa maonyesho ya China / Avant-Garde, ambayo yalifunguliwa mnamo Februari 1989. Wazo la kuandaa maonyesho ya sanaa ya kisasa huko Beijing lilionyeshwa kwa mara ya kwanza mnamo 1986 katika mkutano wa wasanii wa avant-garde katika jiji la Zhuhai. Lakini miaka mitatu tu baadaye, wazo hili lilipatikana. Ukweli, maonyesho hayo yalifanyika katika mazingira ya mvutano mkubwa wa kijamii, ambayo miezi mitatu baadaye ilisababisha matukio yanayojulikana kwa wasomaji wa kigeni kwenye Tiananmen Square. Siku ya ufunguzi wa maonyesho, kwa sababu ya risasi katika ukumbi, ambayo ilikuwa sehemu ya maonyesho ya msanii mdogo, mamlaka ilisimamisha maonyesho, na ufunguzi wake ulifanyika siku chache baadaye. "China / Avant-Garde" imekuwa aina ya "hatua isiyoweza kurudi" ya enzi ya avant-garde katika sanaa ya kisasa ya Uchina. Tayari miezi sita baadaye, mamlaka iliimarisha udhibiti katika nyanja zote za jamii, na kusimamisha kuongezeka kwa huria, na kukomesha maendeleo ya mwelekeo wa kisanii uliowekwa wazi na kisiasa.

Kazi ya Zeng Fanzhi "A Man jn Melancholy" iliuzwa katika mnada wa Christie kwa $ 1.3 milioni mnamo Novemba 2010.