Je, kuna symphonies yoyote ya kiprogramu kati ya simfu za Beethoven? Symphonies ya Beethoven

nyumbani / Kudanganya mke

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Ingawa Beethoven aliishi nusu ya maisha yake katika karne ya 18, yeye ni mtunzi wa kisasa. Shahidi wa machafuko makubwa ambayo yalichora ramani ya Uropa - Mapinduzi ya Ufaransa ya 1789, vita vya Napoleon, enzi ya urejesho - alionyesha katika kazi yake, haswa symphonic, msukosuko mkubwa. Hakuna hata mmoja wa watunzi aliyejua jinsi ya kujumuisha katika muziki picha za mapambano ya kishujaa kwa nguvu kama hiyo - sio ya mtu mmoja, lakini ya watu wote, ya wanadamu wote. Kama hakuna mwanamuziki mwingine kabla yake, Beethoven alipendezwa na siasa, hafla za kijamii, katika ujana wake alipenda maoni ya uhuru, usawa, undugu na alibaki mwaminifu kwao hadi mwisho wa siku zake. Alikuwa na hisia ya juu ya haki ya kijamii na kwa ujasiri, alitetea kwa ukali haki zake - haki za mtu wa kawaida na mwanamuziki mahiri - mbele ya walinzi wa sanaa wa Viennese, "wanaharamu wa kifalme," kama alivyowaita: "Kuna wakuu na kutakuwa na maelfu zaidi. Beethoven ni mmoja tu!"

Nyimbo za ala ni sehemu kuu ya urithi wa ubunifu wa mtunzi, na symphonies huchukua jukumu muhimu zaidi kati yao. Jinsi idadi ya symphonies iliyoundwa na classics Viennese ni tofauti! Wa kwanza wao, mwalimu Beethoven Haydn (aliyeishi, hata hivyo, miaka 77) - zaidi ya mia moja. Ndugu yake mdogo, Mozart, ambaye alikufa mapema, ambaye njia yake ya ubunifu ilidumu kwa miaka 30 hata hivyo, ni mara mbili na nusu chini. Haydn aliandika symphonies zake kwa mfululizo, mara nyingi kulingana na mpango mmoja, na Mozart, hadi tatu za mwisho, alikuwa na mengi sawa katika symphonies zake. Na Beethoven ni tofauti kabisa. Kila symphony hutoa suluhisho la kipekee, na idadi yao haijafikia kumi katika robo ya karne. Na baadaye ya Tisa kuhusiana na symphony iligunduliwa na watunzi kama ya mwisho - na mara nyingi iliibuka kuwa - huko Schubert, Bruckner, Mahler, Glazunov ... Kila mmoja.

Kama symphony, aina zingine za kitamaduni pia hubadilishwa katika kazi yake - sonata ya piano, quartet ya kamba, tamasha la ala. Akiwa mpiga kinanda bora, Beethoven, akiwa ameachana kabisa na clavier, alifunua uwezekano ambao haujawahi kufanywa wa piano, sonata na matamasha yenye mistari mikali, yenye nguvu, vifungu vyenye sauti kamili, na chords pana. Kiwango, upeo, kina cha falsafa hushangaza quartets za kamba - aina hii inapoteza kuonekana kwa chumba huko Beethoven. Katika kazi kwa ajili ya hatua - overtures na muziki kwa misiba ("Egmont", "Coriolanus") ni ilivyo picha sawa kishujaa ya mapambano, kifo, ushindi, ambayo kupokea kujieleza juu katika "Tatu", "tano" na "Tisa" - symphonies maarufu zaidi sasa. Mtunzi hakuvutiwa sana na aina za sauti, ingawa ndani yao alifikia kilele cha juu zaidi, kama vile Misa ya ukumbusho, ya kung'aa au opera ya pekee "Fidelio", iliyokuwa ikitukuza mapambano dhidi ya udhalimu, ushujaa wa mwanamke, na uaminifu wa ndoa. .

Ubunifu wa Beethoven, haswa katika kazi zake za mwisho, haukueleweka na kukubalika mara moja. Walakini, alipata umaarufu wakati wa maisha yake. Hii inathibitishwa angalau na umaarufu wake nchini Urusi. Tayari mwanzoni mwa kazi yake, alijitolea sonata tatu za violin (1802) kwa mfalme mdogo wa Kirusi Alexander I; quartets tatu maarufu zaidi, opus 59, ambayo nyimbo za watu wa Kirusi zinatajwa, zimejitolea kwa mjumbe wa Kirusi huko Vienna A. K. Razumovsky, pamoja na Symphonies ya Tano na ya Sita, iliyoandikwa miaka miwili baadaye; robo tatu kati ya tano za mwisho zilitumwa kwa mtunzi mnamo 1822 na Prince N. B. Golitsyn, ambaye alicheza cello katika Quartet ya St. Golitsyn huyo huyo alipanga onyesho la kwanza la Misa Takatifu katika mji mkuu wa Urusi mnamo Machi 26, 1824. Akilinganisha Beethoven na Haydn na Mozart, alimwandikia mtunzi hivi: "Ninafurahi kuwa mimi ni shujaa wa tatu wa muziki, ambaye kwa maana kamili ya neno hilo anaweza kuitwa mungu wa wimbo na maelewano ... fikra ni mbele ya karne." Maisha ya Beethoven, ambaye alizaliwa mnamo Desemba 16, 1770 huko Bonn, yalikuwa yamejaa mateso na matukio ya kutisha, ambayo, hata hivyo, hayakuvunja, lakini yalizua tabia yake ya kishujaa. Sio bahati mbaya kwamba mtafiti mkubwa zaidi wa kazi yake, R. Rolland, alichapisha wasifu wa Beethoven katika mzunguko wa "Maisha ya Kishujaa".

Beethoven alikulia katika familia ya muziki. Babu yake, Flemish kutoka Mecheln, alikuwa kondakta, na baba yake alikuwa mwimbaji wa kanisa la korti, ambaye pia alicheza kinubi, violin na kutoa masomo ya utunzi. Baba na akawa mwalimu wa kwanza wa mtoto wa miaka minne. Kama Romain Rolland aandikavyo, “kwa saa nyingi alimshikilia mvulana huyo kwenye kinubi au kumfungia kwa violin, na kumlazimisha kucheza hadi kuchoka. Inashangaza jinsi hakumkataa mtoto wake kutoka kwa sanaa milele. Kwa sababu ya ulevi wa baba yake, Ludwig alilazimika kuanza kupata riziki mapema - sio yeye tu, bali familia nzima. Kwa hiyo, alihudhuria shule hadi alipokuwa na umri wa miaka kumi, aliandika kwa makosa maisha yake yote, na kamwe hakupata siri ya kuzidisha; kazi ya kujisomea, yenye kuendelea aliifahamu Kilatini (kusoma na kutafsiriwa kwa ufasaha), Kifaransa na Kiitaliano (ambacho aliandika kwa makosa makubwa zaidi kuliko Kijerumani chake cha asili).

Walimu anuwai, waliobadilika kila wakati walimpa masomo ya kucheza chombo, harpsichord, filimbi, violin, viola. Baba yake, ambaye aliota kuona Mozart wa pili huko Ludwig - chanzo cha mapato makubwa na ya mara kwa mara - tayari mnamo 1778 alipanga matamasha yake huko Cologne. Katika umri wa miaka kumi, Beethoven hatimaye alikuwa na mwalimu halisi - mtunzi na mtunzi H. G. Neefe, na saa kumi na mbili mvulana alikuwa tayari akifanya kazi katika orchestra ya ukumbi wa michezo na alishikilia nafasi ya msaidizi wa chombo katika kanisa la mahakama. Kazi ya kwanza iliyosalia ya mwanamuziki mchanga, Variations for Piano, aina ambayo baadaye ikawa favorite katika kazi yake, pia ni ya mwaka huo huo. Mwaka uliofuata, sonata tatu zilikamilishwa - rufaa ya kwanza kwa moja ya aina muhimu zaidi kwa Beethoven.

Kufikia umri wa miaka kumi na sita, anajulikana sana katika Bonn yake ya asili kama mpiga kinanda (maboresho yake yalikuwa ya kushangaza sana) na mtunzi, anatoa masomo ya muziki katika familia za kifalme na huigiza kwenye korti ya Mteule. Beethoven aliota kusoma chini ya Mozart na mnamo 1787 alikwenda Vienna ili kumvutia na uboreshaji wake, lakini kwa sababu ya ugonjwa mbaya wa mama yake ilimbidi arudi Bonn. Miaka mitatu baadaye, njiani kutoka Vienna kwenda London, Bonn alitembelea Haydn na, akirudi kutoka kwa ziara ya Kiingereza katika msimu wa joto wa 1792, alikubali kumchukua Beethoven kama mwanafunzi.

Mapinduzi ya Ufaransa yalimkamata mvulana wa umri wa miaka 19 ambaye, kama watu wengi wa mbele wa Ujerumani, aliisifu Bastille kuwa siku nzuri zaidi ya wanadamu. Baada ya kuhamia mji mkuu wa Austria, Beethoven alihifadhi shauku hii ya maoni ya mapinduzi, alifanya urafiki na Balozi wa Jamhuri ya Ufaransa, Jenerali J. B. Bernadotte, na baadaye akajitolea sonata ya Kreutzer kwa mwanamuziki maarufu wa Parisian R. Kreutzer akiandamana na balozi. Mnamo Novemba 1792, Beethoven alikaa kabisa Vienna. Kwa takriban mwaka mmoja alichukua masomo ya utunzi kutoka kwa Haydn, lakini, bila kuridhika nao, pia alisoma na I. Albrechtsberger na mtunzi wa Kiitaliano A. Salieri, ambaye anamthamini sana na hata miaka baadaye kwa heshima anajiita mwanafunzi wake. Na wanamuziki wote wawili, kulingana na Rolland, walikiri kwamba Beethoven hakuwa na deni lolote: "Alifundishwa kila kitu na uzoefu mkali wa kibinafsi."

Kufikia umri wa miaka thelathini, Beethoven anashinda Vienna. Maboresho yake yanafurahisha watazamaji kiasi kwamba wengine walilia. "Wapumbavu," mwanamuziki huyo anasema kwa hasira. "Hawa sio watu wa kisanii, wasanii wamechomwa moto, hawalii." Anatambuliwa kama mtunzi mkubwa zaidi wa piano, Haydn na Mozart pekee ndio wanaolinganishwa naye. Jina la Beethoven peke yake kwenye ubao hukusanya nyumba kamili, inahakikisha mafanikio ya tamasha lolote. Anatunga haraka - moja baada ya nyingine kutoka chini ya kalamu yake hutoka trios, quartets, quintets na ensembles nyingine, piano na violin sonatas, concerto mbili za piano, tofauti nyingi, ngoma. "Ninaishi kati ya muziki; mara tu kitu kinapokuwa tayari, ninapoanza kingine ... mara nyingi mimi huandika vitu vitatu au vinne mara moja.

Beethoven alikubaliwa katika jamii ya juu, kati ya wafuasi wake alikuwa mlinzi wa sanaa, Prince K. Likhnovsky (mtunzi anaweka wakfu Sonata ya Pathetic kwake, ambayo ilifurahisha wanamuziki wachanga na marufuku ya maprofesa wa zamani). Ana wanafunzi wengi wenye majina ya kupendeza, na wote hutaniana na mwalimu wao. Na kwa njia tofauti na wakati huo huo anapenda watoto wachanga wa Brunswick, ambaye anawaandikia wimbo "Kila kitu kiko kwenye mawazo yako" (ni yupi kati yao?), Na binamu yao wa miaka 16 Juliet Guicciardi, ambaye anakusudia kuoa. Kwake alijitolea Fantasy Sonata Opus 27 No. 2, ambayo ikawa maarufu chini ya jina "Moonlight". Lakini Juliet hakuthamini sio Beethoven tu mtu huyo, bali pia mwanamuziki Beethoven: alioa Count R. Gallenberg, akimchukulia kama fikra asiyetambuliwa, na uigaji wake wa kuiga, wa amateur haukuwa dhaifu kuliko nyimbo za Beethoven.

Mtunzi amenaswa na pigo lingine la kutisha sana: anajifunza kwamba ulemavu wa kusikia ambao umemsumbua tangu 1796 unatishia na uziwi usioweza kuepukika. "Mchana na usiku nina kelele na kelele zinazoendelea masikioni mwangu ... maisha yangu ni duni ... mara nyingi nililaani uwepo wangu," anaungama rafiki. Lakini yeye ni zaidi ya thelathini, amejaa nguvu muhimu na za ubunifu. Katika miaka ya kwanza ya karne mpya, kazi kuu kama vile nyimbo za "Kwanza" na "Pili", tamasha la piano la "Tatu", ballet "Uumbaji wa Prometheus", sonata za piano za mtindo usio wa kawaida - na maandamano ya mazishi. recitative, nk.

Kwa agizo la daktari, mtunzi alikaa katika chemchemi ya 1802 katika kijiji tulivu cha Geiligenstadt, mbali na kelele za mji mkuu, kati ya shamba la mizabibu kwenye vilima vya kijani kibichi. Hapa, mnamo Oktoba 6-10, aliwaandikia ndugu zake barua yenye kukata tamaa, ambayo sasa inajulikana kama agano la Heiligenstadt: “Enyi watu mnaonifikiria au kuniita mimi mwenye uadui, mkaidi, mpotovu, jinsi mnavyonitendea haki! Hujui sababu ya siri ya kile unachofikiri ... Kwangu mimi, hakuna mapumziko katika jamii ya kibinadamu, hakuna mazungumzo ya karibu, hakuna kumwagika kwa pande zote. Karibu niko peke yangu ... Zaidi kidogo, na ningejiua. Kitu kimoja tu kilinizuia - sanaa yangu. Ah, ilionekana kuwa jambo lisilowezekana kwangu kuondoka ulimwenguni kabla sijatimiza kila kitu ambacho nilihisi kuitwa." Hakika, sanaa iliyookolewa Beethoven. Kazi ya kwanza, iliyoanza baada ya barua hii ya kutisha, ni Symphony maarufu ya Kishujaa, ambayo haikufungua tu kipindi cha kati cha kazi ya mtunzi, lakini pia enzi mpya katika symphony ya Uropa. Sio bahati mbaya kwamba kipindi hiki kinaitwa kishujaa - kazi maarufu zaidi za aina mbalimbali zimejaa roho ya mapambano: opera Leonora, iliyoitwa baadaye Fidelio, orchestral overtures, sonata opus 57 inayoitwa Appassionata (Passionate), ya Tano. Tamasha la Piano, Symphony ya Tano. Lakini sio tu picha kama hizo zinamsisimua Beethoven: wakati huo huo na ya Tano, Symphony ya Kichungaji inazaliwa, karibu na Appassionata - Sonata opus 53, inayoitwa Aurora (majina haya sio ya mwandishi), Tamasha la Tano la vita linatanguliwa na ndoto ya Nne ". Na nyimbo mbili fupi fupi, zinazokumbusha mila za Haydn, zinahitimisha muongo huu wa ubunifu.

Lakini katika miaka kumi ijayo, mtunzi hatageukia symphony. Mtindo wake unafanyika mabadiliko makubwa: anazingatia sana nyimbo, pamoja na mipangilio ya nyimbo za watu - kuna nyimbo za Kirusi na Kiukreni katika mkusanyiko wake wa Nyimbo za Mataifa Tofauti, miniature za piano - aina za tabia ya mapenzi ambayo yalizaliwa katika miaka hii ( kwa mfano, kwa Schubert mchanga anayeishi karibu). Sonata za mwisho zinajumuisha kuvutiwa na Beethoven kwa mapokeo ya polyphonic ya enzi ya Baroque, baadhi yao hutumia fugues kukumbusha Bach na Handel. Vipengele sawa ni vya asili katika nyimbo kuu za mwisho - quartets tano za kamba (1822-1826), ngumu zaidi, ambayo ilionekana kuwa ya ajabu na isiyowezekana kwa muda mrefu. Na kazi yake imepambwa kwa frescoes mbili kuu - Misa ya Sherehe na Symphony ya Tisa, ambayo ilisikika katika chemchemi ya 1824. Kufikia wakati huo, mtunzi alikuwa tayari kiziwi kabisa. Lakini kwa ujasiri alipigania hatima. "Nataka kunyakua hatima kwa koo. Hataweza kunivunja. Lo, jinsi inavyopendeza kuishi maisha elfu! - aliandika kwa rafiki miaka mingi kabla. Katika Symphony ya Tisa, kwa mara ya mwisho na kwa njia mpya, maoni ambayo yalimtia wasiwasi mwanamuziki katika maisha yake yote yanajumuishwa - mapambano ya uhuru, uthibitisho wa maadili bora ya umoja wa wanadamu.

Umaarufu usiyotarajiwa uliletwa kwa mtunzi na utunzi ulioandikwa muongo mmoja mapema - utunzi wa bahati mbaya usiostahili fikra zake - "Ushindi wa Wellington, au Vita vya Vittoria", ukimtukuza ushindi wa kamanda wa Kiingereza juu ya Napoleon. Hii ni picha ya vita ya kelele kwa simphoni na bendi mbili za kijeshi zilizo na ngoma kubwa na mashine maalum zinazoiga mizinga na salvo za bunduki. Kwa muda, mvumbuzi anayependa uhuru, aliyethubutu alikua sanamu ya Bunge la Vienna - washindi wa Napoleon, ambao walikusanyika katika mji mkuu wa Austria mwishoni mwa 1814, wakiongozwa na Mtawala wa Urusi Alexander I na waziri wa Austria, Prince Metternich. . Kwa ndani, Beethoven alikuwa mbali sana na jamii hii yenye taji, ambayo iliondoa chipukizi kidogo cha upendo kwa uhuru katika pembe zote za Uropa: licha ya tamaa zote, mtunzi alibaki mwaminifu kwa maoni ya ujana ya uhuru na udugu wa ulimwengu.

Miaka ya mwisho ya maisha ya Beethoven ilikuwa ngumu kama ya kwanza. Maisha ya familia hayakufanikiwa, aliandamwa na upweke, ugonjwa, umaskini. Alimpa mpwa wake, ambaye alipaswa kuchukua nafasi ya mtoto wake, lakini alikua mtu mdanganyifu, mwenye sura mbili na mtukutu ambaye alifupisha maisha ya Beethoven.

Mtunzi alikufa kutokana na ugonjwa mbaya, chungu mnamo Machi 26, 1827. Kulingana na maelezo ya Rolland, kifo chake kiliakisi tabia ya maisha yake yote na ari ya kazi yake: “Ghafla radi ya kutisha yenye dhoruba ya theluji na mvua ya mawe ilianza ... Ngurumo ilitikisa chumba, ikiangaziwa na mwangaza wa kutisha wa umeme ndani. theluji. Beethoven alifungua macho yake, akanyoosha mkono wake wa kulia na ngumi iliyokunjwa mbinguni kwa ishara ya kutisha. Usemi wake ulikuwa wa kutisha. Alionekana akipiga kelele: "Ninakupa changamoto, majeshi ya uadui! .." .. Mbele! "Mkono ulianguka. Macho yamefungwa ... Alianguka vitani."

Mazishi hayo yalifanyika Machi 29. Siku hii, shule zote katika mji mkuu wa Austria zilifungwa kama ishara ya maombolezo. Jeneza la Beethoven lilifuatiwa na watu laki mbili - karibu kumi ya wakazi wa Vienna.

Symphony No. 1

Symphony No. 1, C major, op. 21 (1799-1800)

Historia ya uumbaji

Beethoven alianza kazi kwenye Symphony ya Kwanza mnamo 1799 na akamaliza msimu uliofuata. Ilikuwa wakati wa utulivu zaidi katika maisha ya mtunzi, ambaye alisimama juu kabisa ya Vienna ya muziki ya wakati huo - karibu na Haydn maarufu, ambaye mara moja alichukua masomo. Amateurs na wataalamu walishangazwa na uboreshaji mzuri ambao hakuwa sawa. Kama mpiga kinanda, aliimba katika nyumba za wakuu, wakuu walimshika mkono na kumtazama, wakamwalika abaki kwenye mashamba yao, na Beethoven alijiendesha kwa kujitegemea na kwa ujasiri, akionyesha mara kwa mara kwa jamii ya kifalme kujithamini kwa mtu. ya mali ya tatu, ambayo hivyo wanajulikana yake kutoka Haydn. Beethoven alitoa masomo kwa wasichana wachanga kutoka kwa familia mashuhuri. Walisoma muziki kabla ya kuolewa na kumchumbia mwanamuziki huyo wa mitindo kwa kila njia. Na yeye, kulingana na mtu wa kisasa, nyeti kwa uzuri, hakuweza kuona uso mzuri bila kupenda, ingawa hobby ndefu zaidi, kulingana na taarifa yake mwenyewe, haikuchukua zaidi ya miezi saba. Maonyesho ya Beethoven katika matamasha ya umma - katika "akademia" ya Haydn au kwa niaba ya mjane wa Mozart - yalivutia watazamaji wengi, makampuni ya uchapishaji yaliharakisha kuchapisha kazi zake mpya, na majarida ya muziki na magazeti yalichapisha hakiki nyingi za shauku za maonyesho yake.

PREMIERE ya Symphony ya Kwanza, iliyofanyika Vienna mnamo Aprili 2, 1800, ilikuwa tukio sio tu katika maisha ya mtunzi, bali pia katika maisha ya muziki ya mji mkuu wa Austria. Hii ilikuwa tamasha kubwa la kwanza la Beethoven na Beethoven, kinachojulikana kama "taaluma", ambayo ilishuhudia umaarufu wa mwandishi wa miaka thelathini: jina lake pekee kwenye ubao lilikuwa na uwezo wa kukusanya watazamaji kamili. Wakati huu - ukumbi wa Theatre ya Mahakama ya Taifa. Beethoven alitumbuiza na Orchestra ya Opera ya Italia, ambayo haikufaa kwa uimbaji wa symphony, haswa ile isiyo ya kawaida kwa wakati wake. Muundo wa orchestra ulikuwa wa kustaajabisha: kulingana na mkaguzi wa gazeti la Leipzig, "vyombo vya upepo vilitumiwa kwa wingi sana, hivyo kwamba matokeo yalikuwa muziki wa shaba zaidi kuliko sauti ya orchestra kamili ya symphony." Beethoven alianzisha clarinets mbili katika alama, ambayo ilikuwa bado haijaenea wakati huo: Mozart alizitumia mara chache; Haydn kwanza alifanya clarinets kuwa wanachama sawa wa orchestra tu katika symphonies ya mwisho ya London. Beethoven, kwa upande mwingine, sio tu alianza na mstari ambao Haydn alihitimu kutoka, lakini pia alijenga idadi ya matukio juu ya tofauti ya makundi ya shaba na kamba.

Symphony imetolewa kwa Baron H. van Swieten, mfadhili maarufu wa Viennese, ambaye alikuwa na kanisa kubwa, mtangazaji wa kazi za Handel na Bach, mwandishi wa libretto oratorios ya Haydn, na symphonies 12, kwa maneno ya Haydn, "kama bubu kama yeye mwenyewe. ."

Muziki

Mwanzo wa symphony ilishangaza watu wa wakati huo. Badala ya sauti iliyo wazi na thabiti, kama ilivyokuwa kawaida, Beethoven anafungua utangulizi wa polepole na konsonanti ambayo inafanya kuwa ngumu kwa sikio kuamua ufunguo wa kipande hicho. Utangulizi mzima, uliojengwa juu ya tofauti za mara kwa mara za sonority, huweka msikilizaji katika mashaka, azimio ambalo linakuja tu na kuanzishwa kwa mada kuu ya sonata allegro. Ina nishati ya ujana, kupasuka kwa nguvu zisizotumiwa. Kwa ukaidi hujitahidi kwenda juu, hatua kwa hatua hupata rejista ya juu na kujiimarisha katika sauti ya sauti ya orchestra nzima. Mwonekano wa kupendeza wa mada ya kando (wimbo wa obo na filimbi, na kisha violin) humkumbusha Mozart. Lakini mada hii ya sauti zaidi hupumua furaha ya maisha kama ya kwanza. Kwa muda mfupi, wingu la huzuni hujilimbikiza, upande mmoja hutokea kwa sauti isiyoeleweka, ya ajabu ya kamba za chini. Yanajibiwa na nia ya kuzalishia oboe. Kwa mara nyingine tena, orchestra nzima inathibitisha mwendo wa nguvu wa mada kuu. Nia zake pia hupenya maendeleo, ambayo yanatokana na mabadiliko ya ghafla ya sauti za sauti, lafudhi za ghafla na simu za ala. Reprise inaongozwa na mada kuu. Ukuu wake unasisitizwa haswa katika kanuni, ambayo Beethoven, tofauti na watangulizi wake, anazingatia umuhimu mkubwa.

Kuna mada kadhaa katika sehemu ya pili polepole, lakini hazina utofautishaji na zinakamilishana. Awali, nyepesi na ya kupendeza, inawasilishwa kwa kamba kwa njia mbadala, kama kwenye fugue. Hapa uhusiano kati ya Beethoven na mwalimu wake Haydn, na muziki wa karne ya 18, inaonekana wazi zaidi. Hata hivyo, mapambo ya neema ya "mtindo wa gallant" hubadilishwa na unyenyekevu mkubwa na uwazi wa mistari ya melodic, uwazi zaidi na ukali wa rhythm.

Mtunzi, kulingana na mila, anaita harakati ya tatu minuet, ingawa haina uhusiano kidogo na densi laini ya karne ya 18 - hii ni Beethoven scherzo ya kawaida (jina kama hilo litaonekana tu kwenye symphony inayofuata). Mandhari ni mashuhuri kwa unyenyekevu na unyenyekevu wake: kiwango, kinachopanda kwa kasi kwenda juu na ongezeko la wakati huo huo la sonority, huishia na sauti ya ucheshi, sauti kubwa ya orchestra nzima. Watatu hao wana hali tofauti na wanatofautishwa na utulivu na uwazi. Vifungu vya kamba nyepesi hujibu sauti za upepo zinazorudiwa kila mara.

Beethoven huanza mwisho wa symphony na athari ya ucheshi.

Baada ya sauti kubwa ya sauti ya okestra nzima, violini zilizo na noti tatu za kiwango cha kupanda huingia polepole na kwa utulivu, kana kwamba kwa kusita; katika kila kipimo kinachofuata, baada ya pause, maelezo yanaongezwa, mpaka, hatimaye, mandhari kuu ya kusonga huanza na roll ya haraka. Utangulizi huu wa kuchekesha haukuwa wa kawaida sana hivi kwamba mara nyingi haukujumuishwa na waongozaji wakati wa Beethoven kwa kuogopa kusababisha watazamaji kucheka. Mandhari kuu inakamilishwa na upande wa moyo mwepesi, unaoyumba, wa kucheza na lafudhi ya ghafla na upatanishi. Hata hivyo, umalizio hauishii kwa miguso mepesi ya kuchekesha, bali kwa mbwembwe za kishujaa, zikiwakilisha sauti za sauti zinazofuata za Beethoven.

Symphony No. 2

Symphony No. 2, D kubwa, op. 36 (1802)

muundo wa orchestra; filimbi 2, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, pembe 2 za Ufaransa, tarumbeta 2, timpani, nyuzi.

Historia ya uumbaji

Symphony ya Pili, iliyokamilishwa katika msimu wa joto wa 1802, ilitungwa katika miezi ya mwisho ya maisha ya Beethoven. Katika miaka kumi ambayo imepita tangu aondoke Bonn yake ya asili na kuhamia mji mkuu wa Austria, akawa mwanamuziki wa kwanza huko Vienna. Karibu naye alikuwa Haydn mwenye umri wa miaka 70 tu, mwalimu wake. Beethoven hana sawa kati ya wapiga piano wa virtuoso, makampuni ya uchapishaji yana haraka ya kuchapisha nyimbo zake mpya, magazeti ya muziki na majarida huchapisha makala ambayo yanazidi kuwa ya ukarimu. Beethoven anaishi maisha ya kidunia, mtukufu wa Viennese anamshika mkono na kulaani naye, yeye huigiza kila wakati katika majumba ya kifalme, anaishi katika maeneo ya kifalme, anatoa masomo kwa wasichana wenye majina ambao hucheza na mtunzi wa mtindo. Na yeye, nyeti kwa urembo wa kike, anachukua zamu kutunza Countesses Brunswick, Josephine na Teresa, kwa binamu yao Juliet Guicciardi mwenye umri wa miaka 16, ambaye hujitolea kwake sonata opus 27 No. 2, maarufu Moonlight. Kutoka kwa kalamu ya mtunzi, kazi kubwa zaidi na zaidi hutoka: matamasha matatu ya piano, quartets sita za kamba, ballet "Uumbaji wa Prometheus", Symphony ya Kwanza, na aina inayopendwa ya sonata ya piano hupokea tafsiri inayozidi kuwa ya ubunifu (sonata. na maandamano ya mazishi, sonata mbili za fantasy, sonata na recitative, nk).

Vipengele vya ubunifu pia vinapatikana katika Symphony ya Pili, ingawa, kama ya Kwanza, inaendeleza mila ya Haydn na Mozart. Ndani yake, tamaa ya ushujaa, ukumbusho unaonyeshwa wazi, kwa mara ya kwanza sehemu ya densi inatoweka: minuet inabadilishwa na scherzo.

PREMIERE ya symphony ilifanyika chini ya baton ya mwandishi mnamo Aprili 5, 1803 kwenye Opera ya Jimbo la Vienna. Tamasha, licha ya bei ya juu sana, iliuzwa. Symphony ilitambuliwa mara moja. Imejitolea kwa Prince K. Likhnovsky - mfadhili maarufu wa Viennese, mwanafunzi na rafiki wa Mozart, mpendaji wa Beethoven.

Muziki

Tayari utangulizi mrefu, wa polepole umejaa ushujaa - uliopanuliwa, wa uboreshaji, una rangi tofauti. Kupanda kwa taratibu kunasababisha shabiki mdogo wa kutisha. Hatua ya kugeuka mara moja huingia, na sehemu kuu ya sonata allegro inaonekana hai na isiyojali. Kawaida kwa symphony ya classical, uwasilishaji wake ni katika sauti za chini za kikundi cha kamba. Isiyo ya kawaida na ya pili: badala ya kuleta mashairi kwenye maonyesho, yamepakwa rangi za tani za kivita na mvuto wa shabiki na mdundo wa nukta katika klarineti na besi. Kwa mara ya kwanza, Beethoven inashikilia umuhimu mkubwa kama huo kwa maendeleo, hai sana, yenye kusudi, kukuza nia zote za udhihirisho na utangulizi wa polepole. Coda pia ni muhimu, inashangaza kwa mlolongo wa maelewano yasiyo na utulivu, ambayo yanatatuliwa na apotheosis ya ushindi na kamba za ushindi na mshangao wa shaba.

Mwendo wa polepole wa pili, unaolingana katika tabia na andante ya simfu za mwisho za Mozart, wakati huo huo unajumuisha kuzamishwa kwa kawaida kwa Beethoven katika ulimwengu wa kutafakari kwa sauti. Baada ya kuchagua fomu ya sonata, mtunzi hapingi sehemu kuu na za sekondari - nyimbo za juisi, za kupendeza hubadilishana kwa wingi wa ukarimu, zikitofautiana na nyuzi na shaba. Tofauti ya jumla ya maonyesho hufanywa na maendeleo, ambapo mwito wa vikundi vya okestra unafanana na mazungumzo ya kusisimua.

Harakati ya tatu - scherzo ya kwanza katika historia ya symphony - ni utani wa kuchekesha sana, uliojaa mshangao wa sauti, wa nguvu, wa timbre. Mandhari rahisi sana yanaonekana katika aina mbalimbali za vipingamizi, daima vya ustadi, uvumbuzi, visivyotabirika. Kanuni ya juxtapositions tofauti - vikundi vya orchestral, texture, maelewano - huhifadhiwa kwa sauti ya kawaida zaidi ya watatu.

Maneno ya mshangao ya dhihaka hufungua mwisho. Wanakatiza uwasilishaji wa mada kuu, kucheza, kumeta kwa furaha. Sawa za moyo mwepesi ni mada zingine, zinazojitegemea kwa sauti - upande wa sherehe zaidi wa kushikamana na uzuri wa kike. Kama ilivyo katika sehemu ya kwanza, ukuzaji na haswa msimbo huchukua jukumu muhimu - kwa mara ya kwanza kuzidi ukuaji kwa muda na kwa nguvu, iliyojaa ubadilishaji wa mara kwa mara katika nyanja tofauti za kihemko. Ngoma ya Bacchic inatoa njia ya kutafakari kwa ndoto, mshangao mkubwa - pianissimo thabiti. Lakini furaha iliyoingiliwa inaanza tena, na symphony inaisha kwa furaha ya kusisimua.

Symphony No. 3

Symphony No. 3, E-flat major, op. 55, Kishujaa (1801-1804)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, pembe 3 za Ufaransa, tarumbeta 2, timpani, nyuzi.

Historia ya uumbaji

Symphony ya kishujaa, ambayo inafungua kipindi cha kati cha kazi ya Beethoven na, wakati huo huo, enzi ya maendeleo ya symphony ya Uropa, ilizaliwa wakati mgumu zaidi katika maisha ya mtunzi. Mnamo Oktoba 1802, mzee wa miaka 32, amejaa nguvu na mawazo ya ubunifu, mpendwa wa saluni za kifahari, sifa ya kwanza ya Vienna, mwandishi wa symphonies mbili, matamasha matatu ya piano, ballet, oratorio, piano nyingi na sonata za violin, trios. , quartets na ensembles nyingine za chumba, ambaye jina lake kwenye ubao lilihakikisha ukumbi kamili kwa bei yoyote ya tikiti, anajifunza hukumu ya kutisha: uharibifu wa kusikia ambao umemtia wasiwasi kwa miaka kadhaa hauwezi kuponywa. Uziwi usioepukika unamngoja. Akikimbia kelele za mji mkuu, Beethoven anastaafu katika kijiji tulivu cha Geiligenstadt. Mnamo Oktoba 6-10, anaandika barua ya kuaga, ambayo haikutumwa kamwe: "Bado kidogo, na ningejiua. Kitu kimoja tu kilinizuia - sanaa yangu. Ah, ilionekana kuwa haiwezekani kwangu kuondoka ulimwenguni kabla ya kutimiza kila kitu ambacho nilihisi kuitwa ... Hata ujasiri wa hali ya juu ambao ulinitia moyo katika siku nzuri za kiangazi ulitoweka. Oh, Providence! Nipe angalau siku moja ya furaha ... "

Alipata furaha katika sanaa yake, akiwa amejumuisha muundo mzuri wa Symphony ya Tatu - tofauti na yoyote iliyokuwepo hadi wakati huo. "Yeye ni aina fulani ya muujiza hata kati ya kazi za Beethoven, - anaandika R. Rolland. - Ikiwa katika kazi yake iliyofuata aliendelea, basi mara moja hakuwahi kuchukua hatua kubwa kama hiyo. Symphony hii ni moja ya siku kuu za muziki. Anafungua enzi peke yake."

Ubunifu mkubwa ulikomaa polepole kwa miaka. Kulingana na ushuhuda wa marafiki, wazo la kwanza juu yake lilitupwa na jenerali wa Ufaransa, shujaa wa vita vingi, J. B. Bernadotte, ambaye alifika Vienna mnamo Februari 1798 kama balozi wa Ufaransa ya mapinduzi. Akiwa amefurahishwa na kifo cha Jenerali Mwingereza Ralph Abercombie, ambaye alikufa kutokana na majeraha aliyoyapata katika vita na Wafaransa huko Alexandria (Machi 21, 1801), Beethoven alichora kipande cha kwanza cha maandamano ya mazishi. Na mada ya fainali, ambayo inaweza kuwa ilitokea kabla ya 1795, katika densi ya saba kati ya 12 ya nchi kwa orchestra, ilitumiwa mara mbili zaidi - kwenye ballet ya Ubunifu wa Prometheus na katika tofauti za piano, op. 35.

Kama symphonies zote za Beethoven, isipokuwa ya Nane, ya Tatu ilikuwa na uanzishwaji, hata hivyo, iliharibiwa mara moja. Hivi ndivyo mwanafunzi wake alivyolikumbuka: “Kama mimi na marafiki zake wengine wa karibu mara nyingi tumeona simfoni hii ikiandikwa upya katika alama kwenye meza yake; hapo juu, kwenye ukurasa wa kichwa, kulikuwa na neno "Buonaparte", na chini ya "Luigi van Beethoven" na sio neno zaidi ... Nilikuwa wa kwanza kumletea habari kwamba Bonaparte amejitangaza kuwa mfalme. Beethoven alikasirika na akasema: "Huyu pia ni mtu wa kawaida! Sasa atakanyaga haki zote za binadamu, atafuata matamanio yake tu, atajiweka juu ya wengine wote na kuwa jeuri!” ." Na katika toleo la kwanza la sauti za okestra za symphony (Vienna, Oktoba 1806), wakfu katika Kiitaliano ulisomeka: "Simfoni ya kishujaa, iliyoundwa kuheshimu kumbukumbu ya mtu mkuu, na iliyowekwa wakfu kwa Ukuu Wake wa Serene Prince Lobkowitz na Luigi van Beethoven, op. 55, No. III ".

Labda, wimbo huo ulifanyika kwa mara ya kwanza kwenye mali ya Prince FI Lobkowitz, mfadhili maarufu wa Viennese, katika msimu wa joto wa 1804, wakati maonyesho ya kwanza ya umma yalifanyika mnamo Aprili 7 ya mwaka uliofuata katika ukumbi wa michezo wa mji mkuu "an der". Mvinyo". Symphony haikufaulu. Kama vile gazeti moja la Viennese lilivyoandika, “watazamaji na Herr van Beethoven, ambaye alitenda kama kondakta, hawakuridhika na kila mmoja wao jioni hiyo. Kwa umma, symphony ni ndefu sana na ngumu, na Beethoven hana adabu sana, kwa sababu hakuheshimu hata sehemu ya watazamaji kwa upinde - badala yake, aliona mafanikio hayatoshi. Mmoja wa wasikilizaji alipiga kelele kutoka kwenye nyumba ya sanaa: "Nitakupa kreutzer ili kukomesha yote!" Ukweli, kama mhakiki huyo huyo alielezea kwa kejeli, marafiki wa karibu wa mtunzi walisema kwamba "symphony haikuipenda tu kwa sababu watazamaji hawakufundishwa kisanii vya kutosha kuelewa uzuri wa hali ya juu, na kwamba katika miaka elfu (symphony) , hata hivyo, itakuwa na hatua yake". Karibu watu wote wa wakati huo walilalamika juu ya urefu wa ajabu wa Symphony ya Tatu, wakiweka ya Kwanza na ya Pili kama vigezo vya kuiga, ambayo mtunzi aliahidi kwa ukali: "Ninapoandika wimbo unaochukua saa moja, Kishujaa kitaonekana kifupi" (ni. inaendesha kwa dakika 52). Kwani alimpenda zaidi ya simfoni zake zote.

Muziki

Kulingana na Rolland, sehemu ya kwanza, labda, "ilichukuliwa na Beethoven kama aina ya picha ya Napoleon, bila shaka, tofauti kabisa na ile ya awali, lakini jinsi mawazo yake yalivyomvuta na jinsi angependa kuona Napoleon katika hali halisi. yaani kama gwiji wa mapinduzi." Sonata hii kubwa ya allegro inafungua kwa nyimbo mbili zenye nguvu za orchestra nzima, ambayo Beethoven alitumia pembe tatu, badala ya mbili, kama kawaida ya Ufaransa. Mada kuu, iliyokabidhiwa kwa cellos, inaelezea utatu mkuu - na ghafla inasimama kwa sauti ya kigeni, isiyo na sauti, lakini, baada ya kushinda kikwazo, inaendelea maendeleo yake ya kishujaa. Ufafanuzi ni wa giza nyingi, pamoja na picha za kishujaa, nyepesi za sauti zinaonekana: katika maneno ya upendo ya sehemu ya kuunganisha; katika juxtaposition ya kuu - ndogo, mbao - masharti ya sekondari; katika ukuzaji wa motisha unaoanzia hapa, katika ufafanuzi. Lakini maendeleo, migongano, na mapambano yanajumuishwa kwa uwazi katika maendeleo, ambayo kwa mara ya kwanza hukua kwa idadi kubwa: ikiwa katika symphonies mbili za kwanza za Beethoven, kama Mozart, maendeleo hayazidi theluthi mbili ya maelezo, basi. hapa uwiano ni kinyume moja kwa moja. Kama Rolland anavyoandika kwa njia ya kitamathali, "tunazungumza juu ya Austerlitz ya muziki, juu ya ushindi wa ufalme. Ufalme wa Beethoven ulidumu kwa muda mrefu zaidi kuliko ule wa Napoleon. Kwa hivyo, mafanikio yake yalihitaji muda zaidi, kwa kuwa aliunganisha mfalme na jeshi ... Tangu siku za Kishujaa, sehemu hii imekuwa kama makao ya fikra. Katikati ya ukuzaji kuna mada mpya, tofauti na mada yoyote ya ufafanuzi: kwa sauti kali ya kwaya, kwa sauti ya mbali sana, zaidi ya hayo, ufunguo mdogo. Mwanzo wa uasi ni wa kushangaza: kutokubaliana sana, na uwekaji wa kazi za mkuu na tonic, iligunduliwa na watu wa wakati huo kama uwongo, makosa ya mchezaji wa pembe ambaye aliingia kwa wakati mbaya (ni yeye ambaye, dhidi ya asili ya tremolo iliyofichwa ya violini, inasisitiza nia ya sehemu kuu). Kama maendeleo, msimbo unakua, ambao hapo awali ulikuwa na jukumu duni: sasa inakuwa maendeleo ya pili.

Tofauti kali zaidi huundwa na sehemu ya pili. Kwa mara ya kwanza, mahali pa andante yenye melodious, kwa kawaida ni kubwa, huchukuliwa na maandamano ya mazishi. Ilianzishwa wakati wa Mapinduzi ya Ufaransa kwa ajili ya shughuli za watu wengi katika viwanja vya Paris, Beethoven anageuza aina hii ya muziki kuwa epic kubwa, kumbukumbu ya milele kwa enzi ya kishujaa ya mapambano ya uhuru. Ukuu wa epic hii ni ya kushangaza sana ikiwa unafikiria okestra ya Beethoven ya kawaida: pembe moja tu ya Kifaransa iliongezwa kwa vyombo vya marehemu Haydn na besi mbili zilichaguliwa kama sehemu huru. Fomu ya sehemu tatu pia ni kioo wazi. Mandhari ndogo ya violini, ikifuatana na chords ya kamba na mistari ya kutisha ya besi mbili, iliyokamilishwa na kwaya kuu ya nyuzi, inatofautiana mara kadhaa. Utatu tofauti - kumbukumbu mkali - na mandhari ya upepo katika tani za triad kuu pia inatofautiana na husababisha apotheosis ya kishujaa. Marudio ya maandamano ya mazishi yanapanuliwa zaidi, na chaguzi mpya, hadi fugato.

Scherzo ya harakati ya tatu haikuonekana mara moja: mwanzoni mtunzi alichukua mimba ya minuet na kuileta kwa trio. Lakini, kama vile Rolland, ambaye alisoma kitabu cha michoro cha Beethoven, anavyoandika kwa njia ya kitamathali, “hapa kalamu yake inadunda ... Minuet na neema yake iliyopimwa chini ya meza! Mchemko mzuri wa scherzo umepatikana! Muziki huu uliibua vyama gani! Watafiti wengine waliona ndani yake ufufuo wa mila ya kale - kucheza kwenye kaburi la shujaa. Nyingine, kinyume chake, ni mtangazaji wa mapenzi - dansi ya duara ya hewa ya elves, kama scherzo iliyoundwa miaka arobaini baadaye kutoka kwa muziki wa Mendelssohn hadi vichekesho vya Shakespeare A Ndoto ya Usiku wa Midsummer. Tofauti katika mpango wa kielelezo, kimaudhui, harakati ya tatu inahusiana kwa karibu na zile zilizopita - simu kuu za triad zinasikika kama katika sehemu kuu ya harakati ya kwanza, na katika sehemu nyepesi ya maandamano ya mazishi. Utatu wa scherzo hufungua kwa wito wa pembe tatu za Kifaransa za pekee, na kutoa hisia ya romance ya msitu.

Mwisho wa symphony, ambayo mkosoaji wa Kirusi A. N. Serov alilinganisha na "likizo ya amani," imejaa shangwe za ushindi. Inafungua kwa vifungu vya kufagia na nyimbo zenye nguvu za orchestra nzima, kana kwamba inaita umakini. Inaangazia mada ya kushangaza ambayo husikika kwa pamoja na mifuatano ya pizzicato. Kikundi cha kamba huanza tofauti ya burudani, polyphonic na rhythmic, wakati ghafla mandhari inaingia kwenye bass, na inageuka kuwa mada kuu ya fainali ni tofauti kabisa: ngoma ya nchi yenye melodious iliyofanywa na windwind. Ilikuwa wimbo huu ambao Beethoven aliandika karibu miaka kumi iliyopita kwa madhumuni yaliyotumika - kwa mpira wa wasanii. Ngoma ya nchi hiyo hiyo ilichezwa na watu ambao walikuwa wamehuishwa tu na titan Prometheus katika fainali ya ballet "Uumbaji wa Prometheus". Katika symphony, mada ni tofauti kwa ubunifu, kubadilisha sauti, tempo, rhythm, rangi ya orchestral na hata mwelekeo wa harakati (mandhari iko kwenye mzunguko), inaunganishwa na mada ya awali ya polyphonically, kisha na mpya - kwa mtindo wa Hungarian, kishujaa, mdogo, kwa kutumia mbinu ya polyphonic ya counterpoint mbili. Kama mmoja wa wahakiki wa kwanza wa Ujerumani alivyoandika kwa mshangao fulani, “mwisho ni mrefu, mrefu sana; hodari, hodari sana. Nyingi za fadhila zake zimefichwa kwa kiasi fulani; kitu cha kushangaza na cha kuhuzunisha ... "Katika nambari ya haraka ya kizunguzungu, vifungu vinavyozunguka vilivyofungua sauti ya mwisho tena. Nyimbo zenye nguvu za tutti hukamilisha sherehe kwa shangwe za ushindi.

Symphony No. 4

Symphony No. 4 katika B-flat major, op. 60 (1806)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, pembe 2 za Ufaransa, tarumbeta 2, timpani, nyuzi.

Historia ya uumbaji

Symphony ya Nne ni mojawapo ya kazi za sauti za nadra za fomu kubwa katika urithi wa Beethoven. Anaangazwa na mwanga wa furaha, picha za idyllic zinawashwa na joto la hisia za dhati. Sio bahati mbaya kwamba watunzi wa kimapenzi walipenda sana symphony hii, wakichora kutoka kwake kama chanzo cha msukumo. Schumann alimwita msichana mwembamba wa Hellenic kati ya majitu mawili ya kaskazini - ya Tatu na ya Tano. Ilikamilishwa wakati wa kufanya kazi siku ya Tano, katikati ya Novemba 1806 na, kulingana na mtafiti wa mtunzi R. Rolland, iliundwa "na roho moja, bila michoro za kawaida za awali ... maisha yake." Majira ya joto ya 1806 Beethoven alitumia katika ngome ya hesabu za Hungarian za Brunswick. Alitoa masomo kwa dada Theresa na Josephine, wapiga piano bora, na kaka yao Franz alikuwa rafiki yake mkubwa, "ndugu mpendwa", ambaye mtunzi alijitolea piano maarufu sonata opus 57, iliyokamilishwa wakati huo, inayoitwa "Appassionata" (Passionate). ) Watafiti wanaona upendo kwa Josephine na Teresa kama mojawapo ya hisia nzito zaidi kuwahi kuhisiwa na Beethoven. Pamoja na Josephine, alishiriki mawazo yake ya siri zaidi, kwa haraka kumuonyesha kila utunzi mpya. Kufanya kazi mnamo 1804 kwenye opera Leonora (jina la mwisho ni Fidelio), alikuwa wa kwanza kucheza nakala, na labda ni Josephine ambaye alikua mfano wa shujaa mpole, mwenye kiburi, mwenye upendo ("kila kitu ni nyepesi, usafi na uwazi, ” alisema Beethoven). Dada yake mkubwa Teresa aliamini kwamba Josephine na Beethoven waliumbwa kwa ajili ya kila mmoja wao, na bado ndoa kati yao haikufanyika (ingawa watafiti wengine wanaamini kwamba Beethoven alikuwa baba wa binti mmoja wa Josephine). Kwa upande mwingine, mlinzi wa nyumba wa Teresa alizungumza juu ya upendo wa mtunzi kwa dada wakubwa wa Brunswick na hata juu ya uchumba wao. Kwa vyovyote vile, Beethoven alikiri: "Ninapofikiria juu yake, moyo wangu hupiga sana kama siku niliyokutana naye kwa mara ya kwanza." Mwaka mmoja kabla ya kifo chake, Beethoven alionekana akilia juu ya picha ya Teresa, ambayo alibusu, akirudia: "Ulikuwa mzuri sana, mkuu sana, kama malaika!" Uchumba wa siri, ikiwa kweli ulifanyika (ambayo inabishaniwa na wengi), inakuja mnamo Mei 1806 - wakati wa kufanya kazi kwenye Symphony ya Nne.

PREMIERE yake ilifanyika mnamo Machi ijayo, 1807, huko Vienna. Kujitolea kwa Hesabu F. Oppersdorf, labda, ilikuwa shukrani kwa kuzuia kashfa kubwa. Tukio hili, ambalo hali ya kulipuka ya Beethoven na hali yake ya juu ya kujistahi ilijidhihirisha tena, ilifanyika katika kuanguka kwa 1806, wakati mtunzi alikuwa akitembelea mali ya Prince K. Likhnovsky. Wakati mmoja, akihisi kutukanwa na wageni wa mkuu, ambao walidai kwa bidii kuwachezea, Beethoven alikataa kabisa na akaondoka kwenye chumba chake. Mkuu alikasirika na kuamua kutumia nguvu. Kama mwanafunzi na rafiki wa Beethoven alikumbuka miongo kadhaa baadaye, "ikiwa Count Oppersdorf na watu wengine kadhaa hawakuingilia kati, ingekuwa imeenda kwenye vita vikali, kwani Beethoven alikuwa tayari amechukua kiti na alikuwa tayari kumpiga Prince Lichnovsky kwenye uwanja. kichwa alipouvunja mlango wa chumba ambamo Beethoven alijifungia. Kwa bahati nzuri, Oppersdorf alijitupa kati yao ... "

Muziki

Katika utangulizi wa polepole, picha ya kimapenzi inatokea - na kuzunguka kwa toni, maelewano yasiyojulikana, sauti za siri za mbali. Lakini sonata allegro, kana kwamba imejaa mwanga, inatofautishwa na uwazi wa kitamaduni. Sehemu kuu ni elastic na simu, sehemu ya upande inafanana na tune isiyo na hatia ya mabomba ya vijijini - bassoon, oboe na flute wanaonekana kuzungumza kati yao wenyewe. Katika amilifu, kama kawaida na Beethoven, ukuzaji, mada mpya, ya kupendeza huunganishwa katika ukuzaji wa sehemu kuu. Maandalizi ya reprise ni ya ajabu. Sauti ya ushindi ya orchestra hufa hadi pianissimo ya juu kabisa, timpani ya tremolo inasisitiza kuzunguka kwa usawa kwa muda usiojulikana; Hatua kwa hatua, kwa kusitasita, ngurumo za mada kuu hukusanyika na kukua na nguvu na nguvu, ambayo huanza kujirudia kwa uzuri wa tutti - kwa maneno ya Berlioz, "kama mto, maji ya utulivu ambayo, yakitoweka ghafla, hutoka tena. kutoka kwa chaneli yao ya chini ya ardhi ili tu kupindua kwa kelele na maporomoko ya maji yenye povu ”. Licha ya asili ya wazi ya muziki, mgawanyiko wazi wa mada, marudio sio marudio kamili ya maelezo yaliyopitishwa na Haydn au Mozart - ni mafupi zaidi, na mada zinaonekana katika okestra tofauti.

Harakati ya pili ni adagio ya kawaida ya Beethoven katika umbo la sonata, ikichanganya mandhari ya sauti, karibu ya sauti na mapigo ya kila mara ya sauti, ambayo hupa muziki nishati maalum ambayo huigiza maendeleo. Sehemu kuu inaimbwa na violini na viola, sehemu ya upande - na clarinet; basi ile kuu inachukua sauti ya shauku, sauti ndogo katika uwasilishaji wa orchestra yenye sauti kamili.

Harakati ya tatu inawakumbusha wadogo wadogo, wacheshi ambao mara nyingi huwasilishwa katika simfoni za Haydn, ingawa Beethoven, akianza na Symphony ya Pili, anapendelea scherzo. Mandhari asilia ya kwanza inachanganya, kama vile dansi zingine za kiasili, mdundo wa mipigo miwili na mipigo mitatu na imejengwa juu ya muunganisho wa fortissimo - piano, tutti - vikundi tofauti vya ala. Watatu hao ni wa kupendeza, wa karibu, kwa mwendo wa polepole na ubwana ulionyamazishwa - kana kwamba dansi kubwa inabadilishwa na densi ya msichana. Tofauti hii hutokea mara mbili, ili fomu ya minuet si sehemu tatu, lakini sehemu tano.

Baada ya minuet ya kawaida, mwisho unaonekana kuwa wa kimapenzi. Katika vijia vyepesi vya uchakachuaji wa chama kikuu, mtu hutamani kuzunguka kwa viumbe vingine vyenye mabawa nyepesi. Vipindi vya juu vya mbao na vyombo vya chini vya nyuzi vinasisitiza ghala la kucheza, la kucheza la sehemu ya upande. Sehemu ya mwisho hulipuka ghafla na sauti ndogo, lakini hii ni wingu tu katika furaha ya jumla. Mwishoni mwa maonyesho, safu za uchochezi za upande na kimbunga kisichojali cha kuu huunganishwa. Kwa maudhui nyepesi kama haya, isiyo ngumu ya mwisho, Beethoven bado hajaacha maendeleo ya muda mrefu na maendeleo ya motisha, ambayo yanaendelea katika kanuni. Tabia yake ya uchezaji inasisitizwa na tofauti za ghafla za mada kuu: baada ya pause ya jumla, violini vya kwanza vya pianissimo huiingiza, bassoons huisha, kuiga violini vya pili na viola - na kila kifungu huisha na fermata ndefu, kana kwamba. mawazo ya kina hufuata ... Lakini hapana, huu ni mguso wa kuchekesha tu, na ukimbiaji wa mada unakamilisha simanzi.

Symphony No. 5

Symphony No. 5 in C madogo, op. 67 (1805-1808)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, filimbi ya piccolo, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, contrabassoon, pembe 2 za Kifaransa, tarumbeta 2, trombones 3, timpani, nyuzi.

Historia ya uumbaji

Symphony ya Tano, ambayo inashangaza na uwasilishaji wake wa lakoni, ufupi wa fomu, kujitahidi kwa maendeleo, inaonekana kuzaliwa kwa msukumo mmoja wa ubunifu. Hata hivyo, iliundwa kwa muda mrefu zaidi kuliko wengine. Beethoven alifanya kazi juu yake kwa miaka mitatu, baada ya kufanikiwa kumaliza nyimbo mbili za mhusika tofauti kabisa katika miaka hii: mnamo 1806, wimbo wa Nne uliandikwa, uliofuata ulianza na wakati huo huo wa Tano ulikamilika Uchungaji, ambao baadaye ulipokea. Nambari 6.

Huu ulikuwa wakati wa maua ya juu zaidi ya talanta ya mtunzi. Moja baada ya nyingine, nyimbo za kawaida, maarufu zaidi kwake zilionekana, mara nyingi zikiwa na nguvu, roho ya kiburi ya kujithibitisha, mapambano ya kishujaa: violin sonata opus 47, inayojulikana kama Kreutserova, piano opus 53 na 57 (Aurora na Appassionata. - majina ambayo hayajapewa mwandishi), opera Fidelio, oratorio Kristo kwenye Mlima wa Mizeituni, quartets tatu opus 59 iliyowekwa kwa philanthropist wa Kirusi Hesabu AK Razumovsky, piano (Nne), Violin na Triple (kwa piano, violin na cello) matamasha, overture Coriolanus, 32 Tofauti kwa Piano katika C Ndogo, Misa katika C Meja, nk Mtunzi alijiuzulu kwa ugonjwa usioweza kupona, ambao hauwezi kuwa mbaya zaidi kwa mwanamuziki - uziwi, ingawa, baada ya kujifunza juu ya uamuzi wa madaktari, karibu alijiua: "Fadhila tu na sanaa nina deni la ukweli kwamba sikujiua." Akiwa na umri wa miaka 31, alimwandikia rafiki yake maneno ya fahari ambayo yakawa kauli mbiu yake: "Nataka kunyakua hatima kwa koo. Hataweza kunivunja kabisa. Lo, jinsi inavyopendeza kuishi maisha elfu!

Symphony ya Tano imejitolea kwa walinzi mashuhuri wa sanaa - Prince FI Lobkovits na Hesabu AK Razumovsky, mjumbe wa Urusi huko Vienna, na ilifanyika kwanza katika tamasha la mwandishi, linaloitwa "taaluma", kwenye ukumbi wa michezo wa Vienna mnamo Desemba 22. 1808, pamoja na Mchungaji. Kisha symphonies zilihesabiwa tofauti: symphony iliyofungua "academy" yenye kichwa "Memories of Countryside Life" katika F kubwa ilikuwa na namba 5, na "Grand Symphony in C minor" ilikuwa namba 6. Tamasha haikufaulu. Wakati wa mazoezi, mtunzi aligombana na orchestra aliyopewa - timu iliyojumuishwa, ya kiwango cha chini, na kwa ombi la wanamuziki ambao walikataa kufanya kazi naye, alilazimika kustaafu kwenda kwenye chumba kinachofuata, kutoka ambapo yeye. alimsikiliza kondakta I. Seyfried akijifunza muziki wake. Wakati wa tamasha, ukumbi ulikuwa baridi, watazamaji walikaa katika kanzu za manyoya na bila kujali walichukua symphonies mpya za Beethoven.

Baadaye, ya Tano ikawa maarufu zaidi katika urithi wake. Sifa za kawaida za mtindo wa Beethoven zimejilimbikizia ndani yake, wazo kuu la kazi yake linaonyeshwa wazi na kwa ufupi, ambalo kawaida hutengenezwa kama ifuatavyo: kupitia mapambano ya ushindi. Mandhari mafupi ya misaada yanachorwa mara moja na milele katika kumbukumbu. Mmoja wao, akibadilisha kidogo, hupitia sehemu zote (mbinu hii, iliyokopwa kutoka kwa Beethoven, mara nyingi itatumiwa na kizazi kijacho cha watunzi). Kuhusu mada hii ya kukata msalaba, aina ya maandishi ya noti nne na safu ya tabia ya kugonga, kulingana na mmoja wa waandishi wa wasifu wa mtunzi, alisema: "Kwa hivyo hatima inagonga mlangoni."

Muziki

Harakati ya kwanza inafunguliwa na mada ya hatima iliyorudiwa mara mbili na fortissimo. Chama kikuu mara moja kinaendelea kikamilifu, kukimbilia juu. Nia sawa ya hatima huanza sehemu ya upande na inajikumbusha kila wakati kwenye bass ya kikundi cha kamba. Wimbo wa kando unaokinzana naye, mrembo na mpole, unaisha, hata hivyo, na kilele cha sauti: orchestra nzima inarudia nia ya hatima kwa umoja wa kutisha. Picha inayoonekana ya mapambano ya mkaidi, yasiyo na maelewano inaonekana, ambayo yanazidi maendeleo na inaendelea katika ufufuo. Kama ilivyo kawaida ya Beethoven, marudio sio marudio kamili ya mfiduo. Kabla ya kuonekana kwa sehemu ya upande, kuacha ghafla hutokea, oboe ya solo inasoma maneno ya bure ya rhythmically. Lakini maendeleo hayaishii kwa kurudia tena: mapambano yanaendelea katika kanuni, na matokeo yake haijulikani - sehemu ya kwanza haitoi hitimisho, na kuacha msikilizaji katika kutarajia kwa muda mrefu wa kuendelea.

Mwendo wa polepole wa pili ulibuniwa na mtunzi kama minuet. Katika toleo la mwisho, mada ya kwanza inafanana na wimbo, nyepesi, kali na iliyozuiliwa, na mada ya pili - mwanzoni toleo la kwanza - hupata sifa za kishujaa kutoka kwa shaba na oboe fortissimos, ikifuatana na makofi ya timpani. Sio kwa bahati kwamba katika mchakato wa tofauti zake, nia ya hatima inasikika kwa siri na ya kutisha, kama ukumbusho. Aina aipendayo ya Beethoven ya tofauti maradufu imedumishwa kwa kanuni madhubuti za kitamaduni: mada zote mbili zinawasilishwa kwa urefu mfupi zaidi, hupata mistari mipya ya sauti, uigaji wa aina nyingi, lakini kila wakati huhifadhi tabia wazi, nyepesi, na kuwa ya kifahari zaidi na ya sherehe ifikapo mwisho wa harakati.

Hali ya wasiwasi inarudi katika harakati ya tatu. Scherzo hii isiyo ya kawaida kabisa sio mzaha hata kidogo. Mapigano yanaendelea, mapambano ambayo yalianza katika sonata allegro ya harakati ya kwanza. Mandhari ya kwanza ni mazungumzo - swali lililofichwa, linalosikika kwa urahisi katika sauti ya chini ya kikundi cha kamba, hujibiwa na sauti ya kusikitisha, ya kusikitisha ya violini na viola inayoungwa mkono na shaba. Baada ya fermata, pembe za Kifaransa, na nyuma yao orchestra nzima ya fortissimo, inasisitiza nia ya hatima: katika toleo la kutisha, lisilo na msamaha, bado halijakutana. Kwa mara ya pili, mada ya mazungumzo yanasikika kutokuwa na uhakika, ikigawanyika katika nia tofauti, bila kupokea kukamilika, ambayo inafanya mada ya hatima, kinyume chake, kuwa ya kutisha zaidi. Katika mwonekano wa tatu wa mada ya mazungumzo, pambano la ukaidi hufuata: nia ya hatima imejumuishwa kwa sauti kubwa na jibu la kupendeza, la sauti, kutetemeka, sauti za kusihi husikika, na kilele kinathibitisha ushindi wa hatima. Picha inabadilika sana katika utatu - fugato yenye nguvu na mada kuu inayosonga ya motor, tabia kama mizani. Reprise ya scherzo ni ya kawaida kabisa. Kwa mara ya kwanza, Beethoven anakataa kurudia kabisa sehemu ya kwanza, kama ilivyokuwa kawaida katika symphony ya kitambo, ikijaza ujio ulioshinikizwa na maendeleo makali. Inatokea kana kwamba iko kwa mbali: ishara pekee ya nguvu ya sonority ni lahaja za piano. Mandhari zote mbili zimebadilika sana. Ya kwanza inasikika iliyofichwa zaidi (kamba pizzicato), mada ya hatima, kupoteza tabia yake ya kutisha, inaonekana kwenye simu za clarinet (kisha oboe) na pizzicato ya violin, iliyoingiliwa na pause, na hata sauti ya pembe ya Ufaransa. haitoi nguvu sawa. Mara ya mwisho mwangwi wake unasikika katika kuviringishwa kwa bassoons na violini; hatimaye, tu mdundo monotonous wa pianissimo timpani bado. Na hapa inakuja mpito wa kushangaza hadi mwisho. Kana kwamba miale ya matumaini inapambazuka, utaftaji usio na uhakika wa njia ya kutoka huanza, unaopitishwa na kutokuwa na utulivu wa sauti, kurekebisha mapinduzi ...

Mwisho unaoanza bila kukatizwa hufurika kila kitu karibu na mwanga unaometa. Ushindi wa ushindi unajumuishwa katika nyimbo za maandamano ya kishujaa, na kuongeza uzuri na nguvu ambayo mtunzi kwa mara ya kwanza anaanzisha trombones, contrabassoon na piccolo filimbi kwenye orchestra ya symphony. Muziki wa enzi ya Mapinduzi ya Ufaransa unaonyeshwa wazi na moja kwa moja hapa - maandamano, maandamano, sherehe za watu walioshinda. Inasemekana kwamba wapiga grenadi za Napoleon, waliohudhuria tamasha huko Vienna, waliruka kutoka viti vyao kwa sauti za kwanza za fainali na kusalimu. Ukuu unasisitizwa na unyenyekevu wa mada, haswa kwa orchestra kamili - ya kuvutia, yenye nguvu, isiyo na maelezo. Wameunganishwa na tabia ya kufurahi, ambayo haijakiukwa hata katika maendeleo, hadi nia ya hatima ivamie. Inasikika kama ukumbusho wa mapambano ya zamani na, labda, kama harbinger ya siku zijazo: vita na dhabihu pia ziko mbele. Lakini sasa katika mada ya hatima hakuna nguvu ya zamani ya kutisha. Marudio ya furaha yanathibitisha ushindi wa watu. Akipanua matukio ya sherehe kubwa, Beethoven anahitimisha sonata allegro ya fainali kwa koda kubwa.

Symphony No. 6

Symphony No. 6 in F major, op. 68, Pastoral (1807-1808)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, filimbi ya piccolo, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, pembe 2 za Kifaransa, tarumbeta 2, trombones 2, timpani, kamba.

Historia ya uumbaji

Kuzaliwa kwa Symphony ya Kichungaji iko kwenye kipindi cha kati cha kazi ya Beethoven. Karibu wakati huo huo, symphonies tatu zilitoka chini ya kalamu yake, tofauti kabisa katika tabia: mwaka wa 1805 alianza kuandika symphony katika C ndogo, ambayo ni ya kishujaa katika tabia, ambayo sasa inajulikana kama Nambari 5, katikati ya Novemba ya zifuatazo. mwaka alimaliza wimbo wa Nne, katika B flat major, na mwaka 1807 alianza kutunga Pastoral. Ilikamilishwa wakati huo huo na C ndogo mnamo 1808, inatofautiana sana nayo. Beethoven, alijiuzulu kwa ugonjwa usioweza kupona - uziwi - hapa haupigani na hatima ya uadui, lakini hutukuza nguvu kubwa ya asili, furaha rahisi ya maisha.

Kama vile C mdogo, Symphony ya Kichungaji imejitolea kwa mlinzi wa Beethoven, mfadhili wa Viennese, Prince F. I. Lobkovits, na mjumbe wa Urusi huko Vienna, Hesabu A. K. Razumovsky. Zote mbili ziliimbwa kwa mara ya kwanza katika "taaluma" kubwa (ambayo ni, tamasha ambalo kazi za mwandishi mmoja tu zilifanywa na yeye mwenyewe kama mpiga ala ya virtuoso au orchestra chini ya uongozi wake) mnamo Desemba 22, 1808 kwenye ukumbi wa michezo wa Vienna. Nambari ya kwanza ya programu ilikuwa "Symphony yenye kichwa" Kumbukumbu ya Maisha ya Vijijini "katika F kubwa, No. 5". Muda kidogo tu baadaye akawa wa Sita. Tamasha hilo, ambalo lilifanyika katika ukumbi wa baridi, ambapo watazamaji waliketi katika kanzu za manyoya, haikufanikiwa. Orchestra ilikuwa timu ya pamoja, ya kiwango cha chini. Katika mazoezi, Beethoven aligombana na wanamuziki, kondakta I. Seyfried alifanya kazi nao, na mwandishi alielekeza tu PREMIERE.

Symphony ya kichungaji ina nafasi maalum katika kazi yake. Ni ya programu, na, zaidi ya hayo, pekee kati ya tisa, haina jina la kawaida tu, bali pia vichwa kwa kila sehemu. Sehemu hizi sio nne, kama zimeanzishwa kwa muda mrefu katika mzunguko wa symphonic, lakini tano, ambazo zimeunganishwa kwa usahihi na programu: picha ya kushangaza ya radi imewekwa kati ya ngoma ya kijiji yenye nia rahisi na fainali iliyotulia.

Beethoven alipenda kutumia majira ya joto katika vijiji vya utulivu nje kidogo ya Vienna, akizunguka katika misitu na majani kutoka alfajiri hadi jioni, kwenye mvua na jua, na katika mawasiliano haya na asili, mawazo ya kazi zake yalitokea. "Hakuna mtu anayeweza kupenda maisha ya kijijini kama mimi, kwa kuwa miti ya mialoni, miti, milima ya mawe hujibu mawazo na uzoefu wa mtu." Mchungaji, ambayo, kulingana na mtunzi mwenyewe, inaonyesha hisia zinazotokana na kuwasiliana na ulimwengu wa asili na maisha ya vijijini, imekuwa moja ya kazi za kimapenzi zaidi za Beethoven. Haishangazi wapenzi wengi walimwona kama chanzo cha msukumo wao. Hili linathibitishwa na Symphony ya Ajabu ya Berlioz, Schumann's Rhine Symphony, Mendelssohn's Scottish and Italian Symphonies, Preludes symphonic shairi na vipande vingi vya piano vya Liszt.

Muziki

Harakati ya kwanza inaitwa na mtunzi "Kuamsha Hisia za Furaha Wakati wa Kukaa Nchini". Mada kuu ambayo sio ngumu, inayojirudia rudia inayochezwa na violin inakaribiana na nyimbo za densi za duru za watu, na usindikizaji wa viola na cellos unafanana na mlio wa bomba la kijiji. Mada kadhaa za upande hutofautiana kidogo na kuu. Ukuzaji pia ni mzuri, hauna tofauti kali. Kukaa kwa muda mrefu katika hali moja ya kihemko kunatofautishwa na ulinganisho wa rangi wa sauti, mabadiliko ya sauti za orchestra, kuongezeka na kushuka kwa sonority, ambayo inatarajia kanuni za maendeleo kati ya wapenzi.

Harakati ya pili - "Scene by the Stream" - imejaa hisia sawa za utulivu. Mdundo wa violin wa kuimba hujitokeza polepole dhidi ya usuli wa kunung'unika wa nyuzi zingine ambazo hudumu katika harakati zote. Ni mwisho tu ambapo kijito kinanyamaza, na sauti ya ndege inasikika: trills ya nightingale (filimbi), kilio cha tombo (oboe), kulia kwa cuckoo (clarinet). Kusikiliza muziki huu, haiwezekani kufikiria kuwa iliandikwa na mtunzi kiziwi ambaye hajasikia ndege kwa muda mrefu!

Harakati ya tatu - "Burudani ya Furaha ya Wakulima" - ni ya furaha zaidi na isiyojali. Inachanganya usahili wa ujanja wa densi za wakulima, ulioletwa kwenye simanzi na mwalimu wa Beethoven Haydn, na ucheshi mkali wa Beethoven scherzos. Sehemu ya awali imejengwa juu ya muunganisho unaorudiwa wa mada mbili - ghafla, na marudio ya ukaidi yanayoendelea, na sauti ya sauti, lakini sio bila ucheshi: usindikizaji wa bassoon unasikika nje ya wakati, kana kwamba wanamuziki wa kijijini wasio na uzoefu wanayo. Mandhari ifuatayo, yenye kunyumbulika na yenye neema, katika oboe timbre ya uwazi inayoambatana na violini, pia haina sauti ya vichekesho, ambayo huipa mdundo uliopatanishwa na besi ya bassoon inayoingia ghafla. Katika ule utatu wenye kasi zaidi, wimbo mkali wenye lafudhi kali unarudiwa kwa ukaidi, kwa sauti kubwa sana - kana kwamba wanamuziki wa kijijini walikuwa wakicheza kwa nguvu na kuu, bila kuacha juhudi yoyote. Kwa kurudia sehemu ya awali, Beethoven huvunja mila ya classical: badala ya kutekeleza mada zote kwa ukamilifu, ni ukumbusho mfupi tu wa sauti mbili za kwanza.

Sehemu ya nne - "Dhoruba ya radi. Dhoruba ”- huanza mara moja, bila usumbufu. Inajumuisha tofauti kali kwa kila kitu kilichotangulia na ni sehemu pekee ya kushangaza ya simphoni. Kuchora picha nzuri ya vitu vikali, mtunzi huamua mbinu za picha, kupanua muundo wa orchestra, pamoja na, kama katika fainali ya Tano, filimbi ya piccolo na trombones ambazo hazikutumiwa hapo awali katika muziki wa symphonic. Tofauti hiyo inasisitizwa hasa na ukweli kwamba sehemu hii haijatenganishwa na pause kutoka kwa jirani: kuanzia ghafla, pia huenda bila pause hadi mwisho, ambapo hali ya sehemu za kwanza inarudi.

Mwisho - "Nyimbo za Mchungaji. Hisia za furaha na shukrani baada ya dhoruba." Wimbo wa utulivu wa clarinet, ambayo pembe ya Kifaransa hujibu, inafanana na wito wa roll ya pembe za mchungaji dhidi ya historia ya bagpipes - huigwa na sauti zinazoendelea za violas na cellos. Vipindi vya ala hatua kwa hatua kufungia kwa mbali - pembe ya Kifaransa iliyo na bubu hucheza wimbo na mwisho dhidi ya historia ya vifungu vya mwanga vya masharti. Hivi ndivyo simfoni hii ya aina ya Beethoven inavyoisha kwa njia isiyo ya kawaida.

Symphony No. 7

Symphony No. 7 in A major, op. 92 (1811-1812)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, pembe 2 za Ufaransa, tarumbeta 2, timpani, nyuzi.

Historia ya uumbaji

Kwa ushauri wa madaktari, Beethoven alitumia majira ya joto ya 1811 na 1812 huko Teplice, spa ya Kicheki maarufu kwa uponyaji wake wa chemchemi za moto. Uziwi wake uliongezeka, alikubali ugonjwa wake mbaya na hakuuficha kwa wale walio karibu naye, ingawa hakupoteza matumaini ya kuboresha kusikia kwake. Mtunzi alijihisi mpweke sana; masilahi mengi ya mapenzi, majaribio ya kupata mke mwaminifu na mwenye upendo (mwisho ni Teresa Malfati, mpwa wa daktari wake, ambaye Beethoven alimpa masomo) - yote yalimalizika kwa tamaa kabisa. Walakini, kwa miaka mingi alikuwa na hisia za shauku kubwa, alitekwa katika barua ya kushangaza ya Julai 6-7 (kama ilivyoanzishwa, 1812), ambayo ilipatikana kwenye sanduku la siri siku moja baada ya kifo cha mtunzi. Ilikuwa kwa ajili ya nani? Kwa nini haikuwa kwa yule aliyehutubiwa, lakini na Beethoven? Watafiti waliwaita wanawake wengi kama "mpendwa asiyekufa". Na Countess mrembo Juliet Guicciardi, ambaye Moonlight Sonata imejitolea, na binamu zake, Countess Teresa na Josephine Brunswick, na wanawake ambao mtunzi alikutana nao huko Teplitz - mwimbaji Amalia Sebald, mwandishi Rachel Levin, na kadhalika. Lakini kitendawili, inaonekana, hakitawahi kutatuliwa ...

Huko Teplice, mtunzi alikutana na mkubwa zaidi wa watu wa wakati wake, Goethe, ambaye maandishi yake aliandika nyimbo nyingi, na mnamo 1810 Odu - muziki wa janga "Egmont". Lakini hakumletea Beethoven chochote isipokuwa tamaa. Huko Teplitz, kwa kisingizio cha matibabu kwenye maji, watawala wengi wa Ujerumani walikusanyika kwa kongamano la siri ili kuunganisha nguvu zao katika mapambano dhidi ya Napoleon, ambaye alitiisha wakuu wa Ujerumani. Miongoni mwao alikuwa Duke wa Weimar, akifuatana na waziri wake, Diwani wa Siri Goethe. Beethoven aliandika: "Goethe anapenda hewa ya mahakama kuliko mshairi anapaswa." Hadithi (ukweli wake haujathibitishwa) ya mwandishi wa kimapenzi Bettina von Arnim na uchoraji wa msanii Remling, akionyesha matembezi ya Beethoven na Goethe: mshairi, akienda kando na kuvua kofia yake, akainama kwa heshima kwa wakuu, na Beethoven, akiweka mikono yake nyuma ya mgongo wake na kwa ujasiri kurusha kichwa chake, anatembea kwa uthabiti kupitia umati wao.

Kazi juu ya Symphony ya Saba ilianza, labda mnamo 1811, na ikamalizika, kama maandishi katika hati hiyo inavyosema, Mei 5 ya mwaka uliofuata. Imetolewa kwa Count M. Fries, mwanahisani wa Viennese, ambaye nyumbani kwake Beethoven mara nyingi aliimba kama mpiga kinanda. PREMIERE ilifanyika tarehe 8 Desemba 1813 chini ya uongozi wa mwandishi katika tamasha la hisani kwa ajili ya askari walemavu katika ukumbi wa Chuo Kikuu cha Vienna. Wanamuziki bora walishiriki katika onyesho hilo, lakini sehemu kuu ya tamasha haikuwa "symphony mpya kabisa ya Beethoven", kama mpango ulivyotangaza. Ilikuwa nambari ya mwisho - "Ushindi wa Wellington, au Vita vya Vittoria", eneo la vita la kelele, ambalo orchestra haikutosha: iliimarishwa na bendi mbili za kijeshi zilizo na ngoma kubwa na mashine maalum ambazo zilitoa sauti za mizinga na mizinga. volleys za bunduki. Ilikuwa kazi hii, isiyostahili mtunzi mzuri, ambayo ilipata mafanikio makubwa na kuleta kiasi cha ajabu cha mkusanyiko safi - guilders 4 elfu. Na Symphony ya Saba haikuonekana. Mmoja wa wakosoaji aliita "mchezo unaoandamana" na "Vita vya Vittoria."

Inashangaza kwamba wimbo huu mdogo, ambao sasa unapendwa sana na umma, unaoonekana wazi, wazi na nyepesi, unaweza kusababisha kutokuelewana kwa wanamuziki. Na kisha mwalimu bora wa piano Friedrich Wieck, babake Clara Schumann, aliamini kwamba ni mlevi tu angeweza kuandika muziki huo; Dionysus Weber, mkurugenzi mwanzilishi wa Conservatory ya Prague, alitangaza kwamba mwandishi wake alikuwa tayari kwa wazimu. Aliungwa mkono na Wafaransa: Castile-Blaz aliita fainali "ubadhirifu wa muziki", na Fetis - "bidhaa ya akili ya hali ya juu na mgonjwa." Lakini kwa Glinka, alikuwa "mrembo sana", na mtafiti bora wa kazi ya Beethoven, R. Rolland, aliandika juu yake: "Symphony in A major ni ukweli, uhuru, nguvu. Huu ni upotevu wa kichaa wa nguvu zenye nguvu, zisizo za kibinadamu - taka bila dhamira, na kwa kufurahisha - furaha ya mto uliofurika ambao ulitoka kwenye kingo na kufurika kila kitu. Mtunzi mwenyewe aliithamini sana: "Kati ya kazi zangu bora, ninaweza kuashiria kwa fahari wimbo wa A kuu".

Kwa hivyo, 1812. Beethoven anapambana na kuongezeka kwa uziwi na mabadiliko ya hatima. Nyuma ya siku za kutisha za agano la Heiligenstadt, pambano la kishujaa la Symphony ya Tano. Inasemekana kwamba wakati wa moja ya maonyesho ya Tano, wapiga grenadi wa Ufaransa ambao walikuwa kwenye ukumbi katika fainali ya symphony walisimama na kusalimu - alikuwa amejaa roho ya muziki wa Mapinduzi Makuu ya Ufaransa. Lakini si ni kiimbo sawa, si midundo ile ile, sauti katika ya Saba? Ina mchanganyiko wa kushangaza wa nyanja mbili za kitamathali zinazoongoza za ulinganifu wa Beethoven - shujaa wa ushindi na aina ya densi, iliyojumuishwa kikamilifu katika Uchungaji. Katika Tano kulikuwa na mapambano na ushindi; hapa ni uthibitisho wa nguvu, uwezo wa washindi. Na wazo linatokea bila hiari kwamba Saba ni hatua kubwa na ya lazima kwenye njia ya mwisho ya Symphony ya Tisa. Bila apotheosis iliyoundwa ndani yake, bila utukufu wa furaha na nguvu ya kweli ya kitaifa, ambayo inasikika katika midundo isiyoweza kuepukika ya Saba, Beethoven labda hangeweza kuja * kwa "Hug, mamilioni!"

Muziki

Harakati ya kwanza inafungua kwa utangulizi mpana, wa ajabu, wa kina na wa kina zaidi kuwahi kuandikwa na Beethoven. Uundaji thabiti, ingawa polepole, hutayarisha picha inayofuata ya kuvutia. Mada kuu inasikika kwa utulivu, bado kwa siri, na elastic, kama chemchemi iliyosokotwa sana, mdundo; timbre za filimbi na oboe zinatoa mguso wa uchungaji. Watu wa zama hizi walimkashifu mtunzi kwa tabia ya kawaida ya muziki huu, ujinga wake wa kutupwa. Berlioz aliona ndani yake rondo ya wakulima, Wagner - harusi ya wakulima, Tchaikovsky - uchoraji wa vijijini. Walakini, hakuna uzembe, furaha nyepesi ndani yake. A. N. Serov alikuwa sahihi alipotumia usemi "heroic idyll." Hii inakuwa wazi hasa wakati mada inasikika kwa mara ya pili - kwa orchestra nzima, na ushiriki wa tarumbeta, pembe za Ufaransa na timpani, zinazohusiana na densi kubwa za watu kwenye mitaa na viwanja vya miji ya mapinduzi ya Ufaransa. Beethoven alitaja kwamba wakati wa kuunda Symphony ya Saba, alifikiria picha dhahiri kabisa. Labda haya yalikuwa matukio ya furaha ya kutisha na isiyozuilika ya watu waasi? Harakati nzima ya kwanza huruka kama kimbunga, kana kwamba ni kwa pumzi moja: zote kuu na za sekondari zimejaa wimbo mmoja - mdogo, na moduli za rangi, na fainali ya fanfare, na maendeleo - ya kishujaa, na harakati za polyphonic. ya sauti, na msimbo wa mandhari ya kuvutia na athari ya echo na roll wito msitu pembe (pembe Kifaransa). "Haiwezekani kueleza kwa maneno jinsi aina hii isiyo na mwisho ya umoja inavyostaajabisha. Ni colossus kama hiyo tu kama Beethoven inaweza kukabiliana na kazi kama hiyo bila uchovu wa umakini wa wasikilizaji, hata kwa dakika moja ya kutuliza raha ... "- aliandika Tchaikovsky.

Harakati ya pili - allegretto iliyoongozwa - ni moja ya kurasa za kushangaza za symphony ya ulimwengu. Tena utawala wa rhythm, tena hisia ya eneo la wingi, lakini ni tofauti gani kwa kulinganisha na sehemu ya kwanza! Sasa ni mdundo wa maandamano ya mazishi, eneo la maandamano makubwa ya mazishi. Muziki ni wa kusikitisha, lakini umekusanywa, umezuiliwa: sio huzuni isiyo na nguvu - huzuni ya ujasiri. Ina elasticity sawa ya chemchemi iliyopotoka sana kama katika furaha ya sehemu ya kwanza. Mpango wa jumla umeunganishwa na vipindi vya ndani zaidi, vya chumbani, wimbo wa upole kana kwamba "unang'aa" kupitia mada kuu, na kuunda utofautishaji mwepesi. Lakini wakati wote, rhythm ya hatua ya kuandamana inadumishwa kwa kasi. Beethoven huunda muundo mgumu, lakini wenye usawa wa sehemu tatu: kando ya kingo - tofauti za kupingana kwenye mada mbili; katikati kuna trio kubwa; reprise ya nguvu inajumuisha fugato inayoongoza kwenye kilele cha kusikitisha.

Harakati ya tatu - scherzo - ni embodiment ya furaha exuberant. Kila kitu hukimbilia, hujitahidi mahali fulani. Mtiririko wa muziki wenye nguvu umejaa nishati inayoongezeka. Watatu hao, unaorudiwa mara mbili, unatokana na wimbo wa Austria uliorekodiwa na mtunzi mwenyewe huko Teplice, na unakumbusha bomba kubwa. Hata hivyo, inaporudiwa (tutti dhidi ya usuli wa timpani) husikika kama wimbo wa fahari wa nguvu kuu za kimsingi.

Mwisho wa symphony ni "aina fulani ya bacchanalia ya sauti, mfululizo mzima wa uchoraji, umejaa furaha isiyo na ubinafsi ..." (Tchaikovsky), "ina athari ya ulevi. Mtiririko mkali wa sauti hutiririka, kama lava inayochoma kila kitu kinachokipinga na kuingia njiani: muziki wa moto hubeba bila masharti "(B. Asafiev). Wagner aliita fainali kuwa tamasha la Dionysian, apotheosis ya densi, Rolland aliita kermessa yenye dhoruba, sherehe ya kitamaduni huko Flanders. Muunganisho wa asili tofauti za kitaifa katika harakati hii ya mduara ya kusisimua inayounganisha midundo ya densi na maandamano inashangaza: sauti kuu za nyimbo za densi za Mapinduzi ya Ufaransa zinasikika katika sehemu kuu, ambayo mzunguko wa hopak ya Kiukreni huingiliana; upande umeandikwa katika roho ya czadas Hungarian. Symphony inaisha na sherehe kama hiyo kwa wanadamu wote.

Symphony No. 8

Symphony No. 8,

katika F kubwa, op. 93 (1812)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, pembe 2 za Ufaransa, tarumbeta 2, timpani, nyuzi.

Historia ya uumbaji

Katika majira ya joto ya 1811 na 1812, ambayo Beethoven alitumia kwa ushauri wa madaktari katika mapumziko ya Czech ya Teplice, alifanya kazi kwenye symphonies mbili - ya Saba, iliyokamilishwa Mei 5, 1812, na ya Nane. Ilichukua miezi mitano tu kuiunda, ingawa inaweza kuwa ilitafakariwa mnamo 1811. Mbali na kiwango chao kidogo, wameunganishwa na muundo wa kawaida wa orchestra, ambayo ilitumiwa mwisho na mtunzi miaka kumi iliyopita - katika Symphony ya Pili. Walakini, tofauti na ile ya Saba, ya Nane ni ya kawaida kwa umbo na roho: iliyojaa ucheshi na midundo ya densi, inalingana moja kwa moja na sauti za mwalimu wa Beethoven, "Papa wa Haydn" mwenye tabia njema. Ilikamilishwa mnamo Oktoba 1812, ndio, ilifanyika kwa mara ya kwanza huko Vienna katika tamasha la mwandishi - "academy" mnamo Februari 27, 1814 na mara moja ikashinda kutambuliwa.

Muziki

Kucheza kunachukua jukumu muhimu katika sehemu zote nne za Mzunguko. Hata sonata allegro ya kwanza huanza kama minuet ya kifahari: sehemu kuu, iliyopimwa, na pinde zenye nguvu, imetenganishwa wazi na pause ya jumla kutoka kwa sehemu ya pili. Upande haujumuishi tofauti na kuu, lakini huiweka na mavazi ya kawaida ya orchestra, neema na neema. Walakini, uhusiano wa toni kati ya kuu na ya sekondari sio ya kawaida kabisa: miunganisho ya rangi kama hiyo itapatikana baadaye sana katika mapenzi. Maendeleo kwa kawaida ni ya Beethoven, yenye kusudi, na maendeleo hai ya chama kikuu, ambayo inapoteza tabia yake ya minuet. Hatua kwa hatua, hupata sauti kali na ya ajabu na kufikia kilele chenye nguvu kidogo katika tutti, kwa miigaji ya kanuni, sforzando kali, upatanishi, na ulinganifu usio thabiti. Matarajio ya wasiwasi hutokea, ambayo mtunzi anadanganya kwa kurudi kwa ghafla kwa sehemu kuu, kwa furaha na kwa nguvu (fortes tatu) ikipiga bass ya orchestra. Lakini hata katika sauti nyepesi kama hiyo, ya kawaida, Beethoven haachi koda, ambayo huanza kama maendeleo ya pili, iliyojaa athari za kucheza (ingawa ucheshi ni mzito sana - kwa roho ya Wajerumani na Beethoven). Athari ya vichekesho pia iko katika hatua za mwisho, ikimalizia sehemu bila kutarajiwa kwa sauti zilizonyamazishwa katika upangaji wa sauti kutoka kwa piano hadi pianissimo.

Sehemu ya polepole, ambayo kwa kawaida ni muhimu sana kwa Beethoven, inabadilishwa hapa na mfano wa scherzo ya kasi ya wastani, ambayo inasisitizwa na jina la mwandishi la tempo - allegretto scherzando. Kila kitu kinapenyezwa na pigo lisiloisha la metronome - uvumbuzi wa bwana wa muziki wa Viennese I. N. Melzel, ambayo ilifanya iwezekanavyo kuweka tempo yoyote kwa usahihi kabisa. Metronome, ambayo ilionekana mnamo 1812 tu, wakati huo iliitwa chronometer ya muziki na ilikuwa nguzo ya mbao yenye nyundo ambayo hupiga makofi sawasawa. Mandhari katika mdundo kama huo, ambayo iliunda msingi wa Symphony ya Nane, ilitungwa na Beethoven kwa kanoni ya vichekesho kwa heshima ya Melzel. Wakati huo huo, vyama vinatokea na sehemu ya polepole ya moja ya symphonies ya mwisho ya Haydn (No. 101), inayoitwa "Saa". Mazungumzo ya kucheza kati ya violini nyepesi na nyuzi nzito za chini hufanyika dhidi ya usuli wa mdundo usiobadilika. Licha ya kupungua kwa sehemu hiyo, imejengwa kwa mujibu wa sheria za fomu ya sonata bila ufafanuzi, lakini kwa coda ndogo sana, kwa kutumia kifaa kingine cha ucheshi - athari ya echo.

Harakati ya tatu imeteuliwa kama minuet, ambayo inasisitiza kurudi kwa mtunzi kwa aina hii ya kitamaduni miaka sita baada ya matumizi ya minuet (katika Symphony ya Nne). Kinyume na dakika za kucheza za wakulima za Symphonies ya Kwanza na ya Nne, hii inakumbusha zaidi dansi nzuri ya korti. Maneno ya mwisho ya vyombo vya shaba yanaipa ukuu maalum. Walakini, shaka inaingia kwa kuwa mada hizi zote zilizotengwa kwa uwazi na marudio mengi ni dhihaka tu ya mtunzi ya kanoni za kitambo. Na katika utatu, yeye hutoa kwa uangalifu sampuli za zamani, kwa kiwango ambacho mwanzoni sehemu tatu za orchestra zinasikika. Kwa kuambatana na cellos na besi mbili, pembe za Ufaransa hufanya mada ambayo inafanana sana na grosvater ya zamani ya densi ya Ujerumani ("babu"), ambayo miaka ishirini baadaye Schumann katika "Carnival" itafanya ishara ya ladha ya nyuma ya filisti. Na baada ya watatu, Beethoven anarudia kwa usahihi minuet (da capo).

Kipengele cha dansi na vicheshi vya utani pia hutawala katika fainali ya haraka. Mijadala ya vikundi vya okestra, rejista na mabadiliko ya mienendo, lafudhi ya ghafla na kusitisha huwasilisha mazingira ya mchezo wa vichekesho. Mdundo wa utatu usiokoma wa usindikizaji, kama mdundo wa metronome katika harakati ya pili, huunganisha sehemu kuu inayoweza kucheza na sehemu ya upande iliyopigwa zaidi. Kuweka mtaro wa sonata allegro, Beethoven anarudia mada kuu mara tano na hivyo kuleta fomu karibu na rondo sonata, mpendwa sana na Haydn katika fainali zake za densi za sherehe. Sekondari fupi sana inaonekana mara tatu na hupiga na uhusiano usio wa kawaida wa toni ya rangi na sehemu kuu, tu katika uendeshaji wa mwisho hutii ufunguo kuu, kama inavyofaa katika fomu ya sonata. Na hadi mwisho, hakuna kitu kinachotia giza likizo ya maisha.

Symphony No. 9

Symphony No. 9, pamoja na kwaya ya kumalizia maneno ya ode ya Schiller To Joy, katika D madogo, op. 125 (1822-1824)

Muundo wa orchestra: filimbi 2, filimbi ya piccolo, obo 2, clarinets 2, bassoons 2, contrabassoon, pembe 4 za Kifaransa, tarumbeta 2, trombones 3, ngoma kubwa, timpani, pembetatu, matoazi, nyuzi; katika fainali - waimbaji 4 (soprano, alto, tenor, bass) na kwaya.

Historia ya uumbaji

Kufanya kazi kwenye Symphony kuu ya Tisa ilichukua Beethoven miaka miwili, ingawa wazo hilo lilikomaa katika maisha yake yote ya ubunifu. Hata kabla ya kuhamia Vienna, mwanzoni mwa miaka ya 1790, alitamani kuanza muziki, tungo baada ya ubeti, wimbo mzima wa Schiller's To Joy; ilipotokea mwaka wa 1785, iliamsha shauku isiyo na kifani miongoni mwa vijana wenye mwito mkali wa udugu, umoja wa wanadamu. Kwa miaka mingi, wazo la embodiment ya muziki lilichukua sura. Kuanzia na wimbo "Upendo wa Kuheshimiana" (1794), wimbo huu rahisi na mzuri ulizaliwa polepole, ambao ulikusudiwa kutawaza kazi ya Beethoven kwa sauti ya kwaya kubwa. Mchoro wa harakati ya kwanza ya symphony ilihifadhiwa katika daftari ya 1809, mchoro wa scherzo - miaka minane kabla ya kuundwa kwa symphony. Uamuzi ambao haujawahi kutokea - kujumuisha neno katika umalizio - ulifanywa na mtunzi baada ya kusitasita kwa muda mrefu na mashaka. Nyuma mnamo Julai 1823, alikusudia kukamilisha ya Tisa na harakati ya kawaida ya ala na, kama marafiki walivyokumbuka, hata kwa muda baada ya PREMIERE haikuacha nia hii.

Beethoven alipokea agizo la simphoni ya mwisho kutoka kwa Jumuiya ya London Symphony. Umaarufu wake nchini Uingereza wakati huo ulikuwa mkubwa sana hivi kwamba mtunzi alikusudia kwenda London kwenye ziara na hata kuhamia huko milele. Kwa maisha ya mtunzi wa kwanza wa Vienna yalikuwa magumu. Mnamo 1818, alikiri: "Nimefikia karibu umaskini kamili na wakati huo huo lazima nijifanye kuwa sijisikii kukosa chochote." Beethoven ana deni milele. Mara nyingi analazimika kukaa nyumbani siku nzima, kwani hana viatu vizima. Kazi za uchapishaji huleta mapato kidogo. Mpwa wa Karl anampa huzuni kubwa. Baada ya kifo cha kaka yake, mtunzi alikua mlezi wake na alipigana kwa muda mrefu na mama yake asiyefaa, akijaribu kumchukua mvulana kutoka kwa ushawishi wa "malkia wa usiku" (Beethoven alilinganisha binti-mkwe wake na heroine mdanganyifu wa opera ya mwisho ya Mozart). Mjomba aliota kwamba Karl angekuwa mtoto wake mpendwa na angekuwa mtu wa karibu ambaye angefunga macho yake kwenye kitanda chake cha kufa. Hata hivyo, mpwa huyo alikua mtu mdanganyifu, mnafiki, mtukutu ambaye alifuja pesa katika vibanda vya kucheza kamari. Akiwa na deni la kucheza kamari, alijaribu kujipiga risasi, lakini alinusurika. Beethoven alishtuka sana kwamba, kulingana na mmoja wa marafiki zake, mara moja akageuka kuwa mzee wa miaka 70 aliyevunjika, asiye na nguvu. Lakini, kama Rolland aliandika, "mtu anayeteseka, mwombaji, dhaifu, mpweke, mfano wa maisha ya huzuni, ambaye ulimwengu ulimnyima furaha, huunda Furaha mwenyewe ili kuupa ulimwengu. Anaizua kutokana na mateso yake, kama yeye mwenyewe alisema kwa maneno haya ya kiburi ambayo yanaonyesha kiini cha maisha yake na ni kauli mbiu ya kila roho ya kishujaa: kupitia mateso - furaha.

PREMIERE ya Symphony ya Tisa, iliyowekwa kwa Mfalme wa Prussia Frederick William III, shujaa wa mapambano ya ukombozi wa kitaifa wa wakuu wa Ujerumani dhidi ya Napoleon, ilifanyika mnamo Mei 7, 1824 kwenye ukumbi wa michezo wa Vienna "Kwenye Lango la Carinthian" huko. Tamasha linalofuata la Beethoven, kinachojulikana kama "academy". Mtunzi, ambaye alikuwa amepoteza kabisa kusikia kwake, alionyesha tu, amesimama kwenye njia panda, tempo mwanzoni mwa kila harakati, na kondakta alikuwa kondakta wa Viennese I. Umlauf. Ingawa, kwa sababu ya idadi ndogo ya mazoezi, kipande kigumu zaidi kilijifunza vibaya, Symphony ya Tisa mara moja ilifanya hisia ya kushangaza. Beethoven alikaribishwa kwa shangwe ndefu kuliko familia ya kifalme ilisalimiwa kulingana na sheria za adabu za korti, na uingiliaji wa polisi pekee ndio ulisimamisha makofi. Wasikilizaji walirusha kofia na vitambaa hewani ili mtunzi ambaye hakusikia makofi aweze kuona furaha ya wasikilizaji; wengi walikuwa wakilia. Kutokana na msisimko aliokuwa nao, Beethoven alizimia.

Symphony ya Tisa inajumlisha hamu ya Beethoven katika aina ya symphonic na, juu ya yote, katika udhihirisho wa wazo la kishujaa, picha za mapambano na ushindi - jitihada iliyoanza miaka ishirini mapema katika Symphony ya Kishujaa. Mnamo Tisa, anapata suluhisho kubwa zaidi, la kushangaza na wakati huo huo suluhisho la ubunifu, huongeza uwezekano wa kifalsafa wa muziki na kufungua njia mpya za waimbaji wa karne ya 19. Utangulizi wa neno moja hurahisisha utambuzi wa wazo changamano zaidi la mtunzi kwa duru pana zaidi za wasikilizaji.

Muziki

Harakati ya kwanza ni sonata allegro ya kiwango kikubwa. Mada ya kishujaa ya chama kikuu huanzishwa polepole, ikiibuka kutoka kwa drone ya kushangaza, ya mbali, isiyo na muundo, kana kwamba kutoka kwa shimo la machafuko. Kama taswira ya umeme, motifu fupi, zisizo na sauti za nyuzi humeta, ambazo polepole hukua na nguvu, zikikusanyika katika mada kali ya nguvu kando ya tani za utatu mdogo unaoshuka, na mdundo wa nukta, uliotangazwa, hatimaye, na orchestra nzima kwa pamoja. ( bendi ya shaba imeimarishwa - kwa mara ya kwanza katika orchestra ya symphony mabonde 4 ). Lakini mada haishiki juu, inateleza kwenye shimo, na mkusanyiko wake huanza tena. Miungurumo ya radi ya uigaji wa kisheria wa tutti, sforzandos kali, sauti za ghafla huchota pambano la ukaidi linalojitokeza. Na mara moja miale ya matumaini inaangaza: katika uimbaji wa sehemu mbili wa upepo wa miti, kwa mara ya kwanza, nia ya mandhari ya baadaye ya furaha inaonekana. Katika sehemu ya sauti na nyepesi, mihemo inasikika, lakini hali kuu hupunguza huzuni, hairuhusu kukata tamaa kutawala. Kujenga polepole, ngumu husababisha ushindi wa kwanza - mchezo wa mwisho wa kishujaa. Hili ni toleo la toleo kuu, ambalo sasa linajitahidi kwenda juu, lililothibitishwa katika simu kuu za orchestra nzima. Lakini tena kila kitu kinaanguka kwenye shimo: maendeleo huanza kama maonyesho. Kama mawimbi makali ya bahari isiyo na mwisho, muziki huinuka na kushuka, na kuchora picha kuu za vita vikali vilivyo na kushindwa vibaya na dhabihu mbaya. Wakati mwingine inaonekana kwamba nguvu za mwanga zimechoka na giza la kaburi linatawala. Mwanzo wa ufufuo hutokea moja kwa moja kwenye kilele cha maendeleo: kwa mara ya kwanza, nia ya sehemu kuu inasikika kwa kuu. Hii ni ishara ya ushindi wa mbali. Kweli, ushindi sio mrefu - ufunguo kuu mdogo unatawala tena. Na, hata hivyo, ingawa bado kuna njia ndefu ya kwenda kabla ya ushindi wa mwisho, matumaini yanaongezeka, mada nyepesi huchukua nafasi kubwa kuliko maelezo. Hata hivyo, kupeleka kanuni - maendeleo ya pili - husababisha janga. Kinyume na usuli wa kiwango cha kuogofya kinachorudiwa mara kwa mara, maandamano ya mazishi yanasikika ... Na bado roho haijavunjika - sehemu hiyo inaisha kwa sauti yenye nguvu ya mada kuu ya kishujaa.

Harakati ya pili ni scherzo ya kipekee, iliyojaa mapambano yanayoendelea kwa usawa. Ili kuitekeleza, mtunzi alihitaji muundo mgumu zaidi kuliko kawaida, na kwa mara ya kwanza, sehemu kali za fomu ya jadi ya sehemu tatu da capo zimeandikwa kwa fomu ya sonata - kwa kufichua, kufafanua, kutafsiri tena na koda. Kwa kuongeza, mandhari inawasilishwa kwa kasi ya kizunguzungu, polyphonically, kwa namna ya fugato. Mdundo mmoja mkali wenye nguvu hupenya scherzo nzima, ukikimbia kama mkondo usiozuilika. Kwenye kilele chake, mandhari fupi ya upande inaibuka - ya kijasiri, katika zamu ya densi ambayo mtu anaweza kusikia mada ya furaha ya siku zijazo. Ukuzaji wa ustadi - na njia za ukuzaji wa aina nyingi, miunganisho ya vikundi vya okestra, usumbufu wa sauti, urekebishaji wa funguo za mbali, pause ya ghafla na solo za timpani za kutisha - zimejengwa kabisa kwa nia ya sehemu kuu. Kuonekana kwa trio ni ya asili: mabadiliko ya ghafla ya ukubwa, tempo, fret - na staccato grumpy ya bassoons bila pause huanzisha mandhari isiyotarajiwa kabisa. Kwa kifupi, kwa uvumbuzi tofauti katika marudio mengi, inakumbuka kwa kushangaza densi ya Kirusi, na katika moja ya tofauti mtu anaweza kusikia kupigwa kwa harmonica (sio bahati mbaya kwamba mkosoaji na mtunzi ANSerov alipata ndani yake kufanana na Kamarinskaya!). Walakini, kimaadili, mada ya watatu inahusiana kwa karibu na ulimwengu wa mfano wa symphony nzima - hii ni mchoro mwingine wa kina wa mada ya furaha. Marudio kamili ya sehemu ya kwanza ya scherzo (da capo) husababisha msimbo ambapo mandhari ya watatu huibuka na kikumbusho kifupi.

Kwa mara ya kwanza katika symphony, Beethoven anaweka katika nafasi ya tatu harakati ya polepole - adagio ya dhati, ya kifalsafa. Inabadilishana kati ya mada mbili - zote kuu zilizoelimika, zisizo haraka. Lakini ya kwanza - ya sauti, katika chords ya kamba na echo ya pekee ya upepo - inaonekana kutokuwa na mwisho na, kurudia mara tatu, inakua kwa namna ya tofauti. Ya pili, ikiwa na wimbo wa kuota, unaoelezea, inafanana na waltz ya polepole ya sauti na inarudi tena, ikibadilisha tu mavazi ya sauti na orchestra. Katika koda (tofauti ya mwisho ya mada ya kwanza) ushabiki wa kishujaa wa kualika ulipasuka mara mbili kwa tofauti kali, kana kwamba kukumbusha kuwa pambano halijaisha.

Mwanzo wa mwisho, unaofungua, kulingana na Wagner, na "fanfare ya kutisha" ya kutisha, inasimulia hadithi sawa. Anajibiwa na ukariri wa cellos na besi mbili, kana kwamba anachochea na kisha kukataa mada za sehemu zilizotangulia. Kufuatia kurudiwa kwa "ushabiki wa kutisha," asili ya roho ya mwanzo wa symphony inaonekana, basi nia ya scherzo na, hatimaye, baa tatu za adagio ya sauti. Nia mpya inaonekana ya mwisho - inaimbwa na upepo wa miti, na recitative inayojibu inasikika ya uthibitisho kwa mara ya kwanza, kubwa, ikipita moja kwa moja kwenye mada ya furaha. Solo hii ya cellos na besi mbili ni upataji wa kushangaza wa mtunzi. Mandhari ya wimbo, karibu na ile ya watu, lakini ikabadilishwa na kipaji cha Beethoven kuwa wimbo wa jumla, mkali na uliozuiliwa, hukua katika msururu wa tofauti. Ikikua hadi sauti ya shangwe, mada ya shangwe kwenye kilele inakatizwa ghafla na uvamizi mwingine wa "shabiki wa kutisha." Na tu baada ya ukumbusho huu wa mwisho wa mapambano ya kutisha ambapo neno linaingia. Kikariri cha zamani cha ala sasa kimekabidhiwa kwa mpiga solo wa besi na kinabadilika kuwa uwasilishaji wa sauti wa mada ya furaha kwenye aya za Schiller:

"Furaha, moto usio na dunia,
Roho wa mbinguni aliyeruka kwetu,
Kulewa na wewe
Tunaingia kwenye hekalu lako nyangavu!”

Kwaya inachukuliwa na kwaya, mada inaendelea kutofautiana na ushiriki wa waimbaji solo, kwaya na orchestra. Hakuna kinachotia giza picha ya sherehe, lakini Beethoven anaepuka ukiritimba, akitia rangi fainali na vipindi mbalimbali. Mmoja wao - maandamano ya kijeshi yaliyofanywa na bendi ya shaba yenye pigo, mwimbaji pekee wa tenor na kwaya ya kiume - inabadilishwa na densi ya jumla. Mwingine ni wimbo wa kujilimbikizia, wa kifahari "Hug, mamilioni!" Kwa ustadi wa kipekee, mtunzi huchanganya na kukuza mada zote mbili - mada ya furaha na mada ya kwaya, akisisitiza zaidi ukuu wa maadhimisho ya umoja wa wanadamu.

Beethoven, alijiuzulu kwa ugonjwa usioweza kupona, hapigani na hatima ya uadui hapa, lakini hutukuza nguvu kubwa ya asili, furaha rahisi ya maisha ya vijijini. Mada hii imejumuishwa zaidi ya mara moja katika muziki ("Misimu Nne" na Vivaldi, Haydn). Beethoven, kwa shauku, pantheistically kuhusiana na asili, aliifunua kwa njia yake mwenyewe. Tafsiri yake iko karibu na maoni ya Rousseau. Kwa Beethoven, asili sio tu kitu cha kuunda picha za kupendeza, sio tu chanzo cha furaha safi, lakini pia ishara ya maisha ya bure, ya bure, ukombozi wa kiroho. Kama katika "Aurora", katika symphony ya 6 kuna jukumu kubwa asili ya watu, kwa sababu ukaribu na maumbile kwa Beethoven ulikuwa sawa na ukaribu na watu. Ndio maana mada nyingi za ulinganifu zinaonyesha uhusiano na nyimbo za watu.

Symphony ya 6 ni ya aina ya aina ya lyric ya symphony (kama symphonies ya 2, 4, 8 na zaidi ya sonatas). Mchezo wake wa kuigiza ni tofauti sana na mchezo wa kuigiza wa sauti za kishujaa (3, 5, 9):

  • badala ya migongano inayopingana, mapambano ya kanuni za kinyume - kukaa kwa muda mrefu katika hali moja ya kihisia, ambayo ni tofauti na uimarishaji wa kanuni ya rangi;
  • tofauti na mipaka kati ya sehemu ni laini, mabadiliko ya laini kutoka kwa mawazo moja hadi nyingine ni tabia (hii inatamkwa hasa katika sehemu ya II, ambapo mandhari ya upande inaendelea moja kuu, ikiingia dhidi ya historia sawa);
  • kanuni ya sauti na utofauti hutawala kama njia kuu ya ukuzaji wa mada, pamoja na maendeleo ya sonata (mfano wazi ni saa ya pili);
  • mandhari ni homogeneous katika muundo;
  • katika orchestration - wingi wa solos ya vyombo vya upepo, matumizi ya mbinu mpya ya utendaji ambayo baadaye ikawa tabia ya romantics (divizi na bubu katika sehemu ya cellos, kuiga manung'uniko ya mkondo);
  • katika ndege za tonal - utawala wa rangi ya rangi ya tertz tonal juxtapositions;
  • matumizi makubwa ya mapambo; wingi wa pointi za chombo;
  • Utekelezaji mpana wa aina za muziki wa watu - mmiliki wa ardhi (katika sehemu kali za scherzo), nyimbo (katika fainali).

Symphony ya Sita ni ya programu, na, pekee kati ya tisa, haina kichwa cha kawaida tu, bali pia vyeo kwa kila harakati. Sehemu hizi sio 4, kama zilivyoanzishwa kwa uthabiti katika mzunguko wa symphonic ya classical, lakini 5, ambayo imeunganishwa kwa usahihi na programu: picha ya kushangaza ya radi imewekwa kati ya ngoma ya kijiji yenye nia rahisi na mwisho wa utulivu. Sehemu hizi tatu (3,4,5) zinafanywa bila usumbufu.

Sehemu ya 1 - "Hisia za furaha baada ya kuwasili katika kijiji" (F-dur)

Kichwa kinasisitiza kuwa muziki sio "maelezo" ya mandhari ya vijijini, lakini hufichua hisia zinazoibua. Sonata allegro nzima imejaa vipengele vya muziki wa kitamaduni. Tangu mwanzo kabisa, asili ya tano ya violas na cellos huzalisha hum ya bagpipes ya kijiji. Kutokana na hali hii, violin huonyesha mdundo usio ngumu, unaorudiwa-rudiwa kulingana na viimbo vya kichungaji. Hii ndiyo mada kuu ya fomu ya sonata. Dhamana na za mwisho hazitofautiani nayo, pia zinaonyesha hali ya utulivu wa furaha, sauti katika C - dur. Mada zote zimepanuliwa, lakini sio kwa sababu ya ukuzaji wa motisha, kama ilivyokuwa, kwa mfano, katika safu ya "Kishujaa", lakini kwa sababu ya marudio mengi ya mada, yaliyosisitizwa na sauti wazi. Vile vile vinazingatiwa katika maendeleo: kuchukuliwa kama kitu cha maendeleo, wimbo wa tabia ya sehemu kuu unarudiwa mara nyingi bila mabadiliko yoyote, hata hivyo, wakati huo huo, ni rangi na uchezaji wa rejista, timbres za ala, rangi. tertz kulinganisha kwa tonalities (B - D, C - E).

Sehemu ya 2 - "Eneo karibu na Mtiririko" (B-dur)

Kujazwa na hisia sawa za utulivu, hata hivyo, kuna ndoto zaidi, na zaidi ya hayo, kuna wakati mwingi wa picha na onomatopoeic. Katika kipande kizima, mandharinyuma ya "kuropoka" ya seli mbili za solo zilizo na bubu na kanyagio cha pembe za Ufaransa zimehifadhiwa (tu mwishoni kabisa "mkondo" huacha kusikika, ikitoa njia ya mwito wa ndege: trills. ya nightingale inayofanywa na filimbi, kilio cha kware kutoka kwa oboe na kuwika kwa cuckoo karibu na clarinet). Harakati hii, kama ya 1, pia imeandikwa kwa fomu ya sonata, ambayo inatafsiriwa kwa njia sawa: kutegemea mada za wimbo, ukosefu wa tofauti, tofauti za timbre.

Sehemu ya 3 - "Mkusanyiko wa Furaha wa Wanakijiji" (F-dur)

Sehemu ya 3 - mchoro wa aina ya juisi. Muziki wake ndio wa kufurahisha zaidi na usio na wasiwasi. Inachanganya urahisi wa ujanja wa densi za wakulima (mila ya Haydn) na ucheshi mkali wa scherzos ya Beethoven. Pia kuna uthabiti mwingi wa picha hapa.

Sehemu ya I ya umbo la 3x-hasa inategemea muunganisho unaorudiwa wa mada mbili - ghafla, na marudio ya ukaidi yanayoendelea, na sauti ya sauti, lakini sio bila ucheshi: usindikizaji wa bassoon unasikika nje ya wakati, kana kwamba wanamuziki wa kijijini wasio na uzoefu. Mandhari nyingine inasikika katika timbre ya uwazi ya oboe, ikiambatana na violini. Yeye ni mrembo na mwenye neema, lakini wakati huo huo, mdundo uliopatanishwa na besi ya besi ya besi inayoingia kwa ghafla pia huongeza rangi ya katuni kwake.

Katika hai zaidi watatu wimbo huo mbaya wenye lafudhi kali unarudiwa kwa ukaidi, kwa sauti kubwa sana, kana kwamba wanamuziki wa kijijini walikuwa wakicheza kwa nguvu na kuu, na, bila kujitahidi, ongozana na dansi ya wakulima wazito.

Katika kurudia, uwasilishaji kamili wa mada zote hubadilishwa na ukumbusho mfupi wa mbili za kwanza.

Ukaribu wa muziki wa kitamaduni unaonyeshwa katika sehemu 3 za symphony na katika utumiaji wa njia mbadala, na katika utofauti wa saizi tatu na mbili, tabia ya densi za wakulima wa Austria.

Sehemu ya 4 - "Dhoruba ya radi. Dhoruba "(d-moll)

<Бесхитростный деревенский праздник внезапно прерывает гроза - так начинается 4 часть симфонии. Она составляет резкий контраст всему предшествовавшему и является единственным драматическим эпизодом всей симфонии. Рисуя величественную картину разбушевавшейся стихии, композитор прибегает к изобразительным приемам, расширяет состав оркестра, включая, как и финале 5-й симфонии, флейту - пикколо и тромбоны.

Ngurumo za muziki "hasira" katika kazi nyingi za karne ya 18 - 19 ya aina mbalimbali (Vivaldi, Haydn, Rossini, Verdi, Liszt, nk). Matibabu ya Beethoven ya taswira ya dhoruba iko karibu na ya Haydn: dhoruba ya radi haionekani kama janga la uharibifu, lakini kama neema inayohitajika kwa vitu vyote vilivyo hai.

Sehemu ya 5 - "Nyimbo za Mchungaji. Hisia za furaha na shukrani baada ya dhoruba "(F mkuu)

Njia ya bure ya harakati ya 4 ina kama mfano wake mchakato wa maisha halisi - dhoruba ya radi, ambayo huongezeka polepole kutoka kwa matone ya kwanza ya woga, hufikia kilele, na kisha kupungua. Kofi dhaifu la mwisho la radi huyeyuka ndani ya sauti za filimbi ya mchungaji, ambayo huanza sehemu ya mwisho, ya 5. Muziki wote wa fainali umejaa vipengele vya nyimbo za watu. Wimbo wa sauti unaotiririka bila kusita, ambao pembe ya Ufaransa hujibu, unasikika kama wimbo wa kweli wa watu. Ni kama wimbo wa kuadhimisha uzuri wa asili.

Nyenzo kutoka kwa Uncyclopedia


"Muziki unapaswa kupiga moto kutoka kwa mioyo ya wanadamu" - alisema Ludwig van Beethoven, ambaye kazi yake ni ya mafanikio ya juu zaidi ya fikra za binadamu.

Ubunifu wa Beethoven unafungua mpya, karne ya XIX. katika muziki, mtazamo wake wa ulimwengu uliundwa chini ya ushawishi wa maoni ya kupenda uhuru ya Mapinduzi Makuu ya Ufaransa ya 1789-1794, echoes ambazo (wimbo wa nyimbo nyingi, nyimbo, maandamano ya mazishi) hupenya kazi nyingi za mtunzi.

Kwa kutegemea mila ya watangulizi wake, Beethoven kwa kiasi kikubwa huongeza upeo wa muziki kama sanaa, huijaza na tofauti zisizoonekana hadi sasa, maendeleo makubwa, yanayoonyesha roho ya mabadiliko ya mapinduzi. Mtu wa maoni ya jamhuri, anathibitisha hadhi ya utu wa msanii-muumba.

Beethoven alitiwa moyo na njama za kishujaa: kama vile opera yake ya pekee "Fidelio" na muziki wa tamthilia ya JV Goethe "Egmont". Ushindi wa uhuru kama matokeo ya mapambano ya ukaidi ndio wazo kuu la kazi yake. Katika mwisho wa symphony ya 9, mwandishi, kwa jitihada za kusisitiza kiwango chake cha binadamu wote, anatambulisha kwaya na waimbaji waimbaji wakiimba kwa maandishi ya ode ya Schiller "To Joy": "Hug, mamilioni!"

Maisha yote ya ubunifu ya Beethoven yanahusishwa na Vienna, hapa alivutiwa na W.A.Mozart na uchezaji wake kama kijana, alisoma na J. Haydn, hapa alikua maarufu kama mpiga piano. Beethoven aliboresha vyema, na pia akafanya matamasha yake na sonatas, ambazo hazikuwa duni kwa symphonies kwa suala la kina na nguvu ya maoni ya muziki. Nguvu ya hiari ya migongano ya kushangaza, ukuu wa nyimbo za kifalsafa, za juisi, wakati mwingine ucheshi mbaya - tunaweza kupata haya yote katika ulimwengu tajiri sana, unaokumbatia wote wa sonatas zake (aliandika sonata 32 kwa jumla).

Picha za sauti za kina za Sonatas 14 (Mwanga wa Mwezi) na Sonatas 17 zilionyesha kukata tamaa kwa mtunzi wakati wa kipindi kigumu zaidi cha maisha yake, wakati Beethoven alikuwa karibu kujiua kwa sababu ya kupoteza kusikia. Lakini mgogoro ulishindwa; Kuonekana kwa symphony ya 3 (1804) iliashiria ushindi wa mapenzi ya mwanadamu. Ukuu wa ukubwa wa utunzi mpya uliwashangaza watazamaji. Beethoven alitaka kuweka wakfu symphony kwa Napoleon. Walakini, baada ya kujitangaza kuwa mfalme, sanamu ya zamani ikawa machoni pa mtunzi mharibifu wa mapinduzi. Symphony inapata kichwa: "Kishujaa". Katika kipindi cha 1803 hadi 1813, kazi nyingi za symphonic ziliundwa. Aina mbalimbali za shughuli za ubunifu hazina mwisho. Kwa hivyo, katika symphony maarufu ya 5, mchezo wa kuigiza wa mapambano na hatima hufikia kiwango maalum. Na wakati huo huo, moja ya kazi nzuri zaidi ya "spring" inaonekana - symphony ya 6 ("Mchungaji"), inayojumuisha picha za asili, zinazopendwa na Beethoven kwa undani na bila kubadilika.

Mtunzi yuko kwenye kilele cha umaarufu wake. Walakini, katika miaka ya mwisho ya maisha yake, pengo kati ya miundo ya kuthubutu ya Beethoven na ladha ya "kucheza" Vienna inakua. Mtunzi anazidi kuvutiwa na aina za chemba. Katika mzunguko wa sauti "Kwa Mpenzi wa Mbali", quartets za mwisho na sonatas, Beethoven anatafuta kupenya ndani ya kina cha ulimwengu wa ndani wa mwanadamu. Wakati huo huo, turubai za kutamani zaidi ziliundwa - Symphony ya 9 (1823), Misa ya Sherehe (1823).

Bila kuacha kamwe kwa kile ambacho kimepatikana, kujitahidi mbele kwa uvumbuzi mpya, Beethoven alikuwa mbele ya wakati wake. Muziki wake umekuwa na utakuwa chanzo cha msukumo kwa vizazi vingi.

Kazi ya symphonic ya Beethoven ni hatua muhimu zaidi katika maendeleo ya aina ya symphony. Kwa upande mmoja, inaendelea na mila ya symphony ya kitambo inayofuata Haydn na Mozart, na kwa upande mwingine, inatarajia mageuzi zaidi ya symphony katika kazi ya watunzi wa kimapenzi.

Utangamano wa kazi ya Beethoven unaonyeshwa kwa ukweli kwamba alikua mwanzilishi wa safu ya kishujaa-ya kishujaa (3, 5, 9 symphonies), na pia akafunua nyanja nyingine isiyo muhimu sana ya aina ya sauti katika symphonism (sehemu 4; 6, 8). symphonies). Symphonies ya Tano na ya Sita zilitungwa na mtunzi karibu wakati mmoja (zilizokamilishwa mnamo 1808), lakini zinaonyesha uwezekano mpya, tofauti wa kitamathali na wa kimaudhui wa aina hiyo.

Tabia za jumla za symphonies ya 5 na 6

Symphony ya Tano ni tamthilia ya ala, ambapo kila harakati ni hatua katika ufichuzi wa tamthilia hii. Yeye mara kwa mara anaendelea na mstari wa kishujaa-makubwa ulioainishwa katika Symphony No. 2, iliyofunuliwa katika Symphony No. 3, na kuendelezwa zaidi katika Symphony No. 9. Symphony ya Tano iliibuka chini ya ushawishi wa mawazo ya Mapinduzi ya Kifaransa, mawazo ya jamhuri; ilihamasishwa na tabia ya dhana ya Beethoven: kupitia mateso - kwa furaha, kupitia mapambano - kwa ushindi.

Symphony ya sita, "Mchungaji" inafungua utamaduni mpya katika muziki wa Ulaya. Huu ni ulinganifu pekee wa kiprogramu wa Beethoven ambao sio tu manukuu ya programu ya jumla, lakini pia jina la kila harakati. Njia ya sita inatoka kwa symphonies 4, na katika siku zijazo nyanja ya aina ya lyric itapata embodiment katika 7 (sehemu) na 8 symphonies. Hapa mduara wa picha za aina ya wimbo unawasilishwa, mali mpya ya asili inafunuliwa kama kanuni inayomkomboa mwanadamu, ufahamu kama huo wa maumbile uko karibu na maoni ya Rousseau. Symphony ya "kichungaji" ilitanguliza njia zaidi ya simfoni ya kiprogramu na simanzi ya kimapenzi. Kwa mfano, milinganisho inaweza kupatikana katika Symphony ya Ajabu ya Berlioz (Onyesho Katika Mashamba).

Mzunguko wa symphonic wa symphonies 5 na 6

Symphony ya Tano ni mzunguko wa kawaida wa sehemu 4, ambapo kila sehemu wakati huo huo ina kazi ya mtu binafsi na ni kiungo katika ufichuaji wa muundo wa kidhahiri wa jumla wa mzunguko. Sehemu ya 1 ina mgongano mzuri wa kanuni mbili - za kibinafsi na zisizo za kibinafsi. Hii ni sonata Allegro, inayojulikana na umoja wa kina wa mada. Mada zote hukua katika mfumo mmoja wa kiimbo, unaowakilishwa na mada ya awali (mandhari ya "hatima") sehemu 1. Sehemu ya 2 ya symphony iko katika mfumo wa tofauti mbili, ambapo mada 1 ni ya nyanja ya sauti, na 2 ni ya mpango wa kishujaa (katika roho ya maandamano). Yakishirikiana, mada huendeleza "mdundo mmoja" (fomula ya utungo) ya Sehemu ya 1. Ufafanuzi huo wa aina ya tofauti mbili ulikutana mapema (katika Symphony ya Haydn No. 103, E-flat major), lakini katika Beethoven imeunganishwa katika maendeleo moja ya dhana ya kushangaza. Sehemu ya 3 - scherzo. Ikionekana katika symphony ya pili, scherzo inachukua minuet huko Beethoven, na pia hupata sifa zingine, bila tabia ya ucheshi. Kwa mara ya kwanza, scherzo inakuwa aina ya kushangaza. Mwisho, unaofuata bila usumbufu baada ya scherzo, ni apotheosis ya dhati, matokeo ya maendeleo ya mchezo wa kuigiza, kuashiria ushindi wa ushujaa, ushindi wa kibinafsi juu ya ubinafsi.

Symphony ya Sita ni mzunguko wa harakati tano. Muundo kama huo unakabiliwa kwa mara ya kwanza katika historia ya aina hiyo (bila kuhesabu Symphony ya Farewell ya Haydn No. 45, ambapo 5-hasa ilikuwa ya masharti). Symphony ni msingi wa mchanganyiko wa picha tofauti; inatofautishwa na maendeleo ya burudani, laini. Hapa Beethoven anaondoka kutoka kwa kanuni za mawazo ya classical. Katika symphony, sehemu ya mbele sio asili yenyewe kama hali ya kiroho ya ushairi katika mawasiliano na maumbile, lakini wakati huo huo taswira haipotei ("zaidi ya maonyesho ya hisia kuliko picha," kulingana na Beethoven). Symphony inatofautishwa na umoja wa kielelezo na uadilifu wa muundo wa mzunguko. Sehemu 3, 4 na 5 zinafuatana bila usumbufu. Maendeleo ya kukata msalaba pia yalizingatiwa katika symphony ya 5 (kutoka kwa harakati 3 hadi 4), na kujenga umoja mkubwa wa mzunguko. Aina ya sonata ya sehemu ya 1 ya "Mchungaji" haijajengwa juu ya upinzani unaopingana, lakini juu ya mada zinazosaidia. Kanuni inayoongoza ni kutofautiana, ambayo hujenga hatua kwa hatua, maendeleo ya unhurried. Beethoven anakataa hapa kutoka kwa ushujaa na njia za tabia ya mapambano ya kazi zake za hapo awali (Symphony 3, 5). Jambo kuu ni kutafakari, kuongezeka kwa hali moja, maelewano ya asili na mwanadamu.

Kiimbo-thematic changamani ya symphonies 5 na 6

Mchanganyiko wa mada ya kitaifa ya symphonies ya 5 na 6 huundwa kwa misingi ya kanuni zao za maendeleo. Epigraph ya awali - monointonation ya sauti 4 ("Kwa hivyo hatima inagonga mlango") inakuwa aina ya "chanzo" cha sauti na msingi katika symphony ya 5 (haswa katika harakati za 1 na 3). Hii huamua shirika la mzunguko. Mwanzo wa udhihirisho wa sehemu ya 1 una vitu viwili tofauti (nia za "hatma" na "majibu"), ambayo huunda mzozo ndani ya sehemu kuu. Lakini, tofauti kwa njia ya mfano, wako karibu kiimani. Mchezo wa upande pia umejengwa juu ya nyenzo za mchoro wa awali wa mono, iliyotolewa katika nyanja tofauti. Kila kitu kinakuwa chini ya nyanja moja ya kiimbo ambayo inaunganisha sehemu zote za jumla ya kushangaza. Sauti ya "hatima" itaonekana katika sehemu zote kwa sura tofauti.

Symphony ya "kichungaji" haina monointonation. Mandhari yake ni ya msingi wa vipengele vya aina, nyimbo za watu (mandhari 1 ya sehemu 1 imechochewa na wimbo wa wimbo wa watoto wa Kikroeshia kulingana na Bartok, sehemu 5 ni mtunza nyumba). Kurudia (hata katika maendeleo) ni mbinu kuu ya maendeleo. Thematicism ya symphony inawasilishwa kwa kulinganisha kwa mfano na rangi. Tofauti na symphony ya 5, ambapo nyenzo zote zilitolewa katika maendeleo, uwasilishaji wa "ufafanuzi" unashinda hapa.

Uendelezaji mpya, "Beethoven" wa fomu umefungwa katika symphony ya 5, ambapo kila sehemu ya fomu (kwa mfano, GP, PP ya ufafanuzi) imejaa hatua ya ndani. Hakuna "onyesho" la mada hapa, zinawasilishwa kwa vitendo. Kilele cha sehemu ya 1 ni maendeleo, ambapo ukuzaji wa mada na toni huchangia kufichua mzozo. Toni za uwiano wa robo na tano huongeza mvutano wa sehemu ya maendeleo. Jukumu maalum linachezwa na kanuni, ambayo ilipata maana ya Beethoven ya "maendeleo ya pili".

Katika Symphony 6, uwezekano wa utofauti wa mada hupanuliwa. Kwa rangi zaidi, Beethoven hutumia uwiano wa toni wa tani (maendeleo ya sehemu 1: C-maj. - E maj.; B-flat maj. - D maj.).

Uchungaji ni aina katika fasihi, muziki, uchoraji na ukumbi wa michezo. Nini maana ya neno hili? Nini kinaweza kuitwa mchungaji? Je, ni mifano gani ya matumizi ya neno katika fasihi? Muziki wa Kichungaji ni nini? Katika kazi ya watunzi gani kuna kazi zinazotolewa kwa taswira ya maisha ya vijijini au asili?

Kichungaji

Hii ni, kwanza kabisa, aina ambayo hutumiwa katika aina anuwai za sanaa (uchoraji, muziki, fasihi na ukumbi wa michezo). Hutumika kusawiri na kushairi maisha ya kijijini na yenye amani ya mtu. Pia inahusiana katika maana na nomino. Anaelezwa kuwa mtulivu na mwenye amani. Ilitafsiriwa kutoka kwa mchungaji wa Kifaransa (mchungaji) - hii ni mchungaji, vijijini.

Uchungaji ni aina ya kipekee

Katika Ulaya, imekuwepo kwa karne nyingi. Historia inathibitisha maisha yake marefu na inaonyesha takwimu maalum - 23 karne. Mwanzoni, alichukua sura katika aina maalum ya mashairi. Lakini ilienea haraka katika sanaa zingine na kisha katika sanaa zingine: uchoraji, muziki, mchezo wa kuigiza, sanaa iliyotumika. Aina za udhihirisho wake na lahaja ziliundwa na kila enzi. Kwa hivyo, uchungaji ni aina ya jumla na aina maalum. Sehemu ya muziki ya uchungaji ilianza asili ya kale. Ilikuwa chini ya ushawishi wake kwamba ufugaji ulikua katika sanaa ya Uropa. Hizi zilikuwa ngoma za satyrs na nymphs, nyimbo za wachungaji, kucheza kwenye vyombo vya "mchungaji" (filimbi na wengine).

Mifano ya matumizi ya neno katika fasihi

"Aliendesha kilomita tatu kati ya jangwa zenye vizuka na volkano zilizofunikwa na theluji ambazo hazina uhusiano wowote na mawio ya jua ya kichungaji ya bonde lake."

"Ofisi hiyo ilikuwa sawa na hapo awali. Kuta zake zilipakwa rangi ya kijani kibichi na hakukuwa na mandhari ya ufugaji."

"Wataalamu walioajiriwa walipanda na kulisha udongo. Kwa Jack, shughuli ya uchungaji ya kupunguza nyasi ilikuwa aina ya tiba."

Kama unaweza kuona, katika fasihi "mchungaji" ni neno linalotumiwa mara kwa mara ambalo hutumiwa katika mifumo tofauti ya hotuba ili kusisitiza maana inayotakiwa. Hapa kuna mifano mingine iliyofanikiwa zaidi na tofauti.

"Kijana ambaye ameamka tu baada ya kusikia sauti za mchungaji anaweza kutoa mwanga kwenye dari juu ya kichwa chake."

"Alitangatanga kupitia msitu wa ajabu na wa kuvutia, ambao alijitolea shairi zima. Ndani yake, nia za kichungaji zimeunganishwa kwa karibu na picha za mythological na pamoja na tathmini za kisiasa."

"Aligeuza mchezo wa kichungaji kuwa mchezo wa kuigiza wa kweli kuhusu mateso na hatima mbaya."

Kichungaji katika muziki

Ili kuonyesha maisha ya vijijini au asili, kazi zinaundwa ambazo zinaweza kuwa za fomu ndogo au kubwa.

Pia ni tofauti kwa kiwango. Muziki wa kichungaji una sifa zake:

  • Mwendo wa wimbo ni shwari na laini.
  • Saizi inayotumika sana ni 6/8 au 12/8.
  • Ya tatu mara nyingi huongezeka maradufu katika wimbo.

Watunzi wengi wamegeukia uchungaji. Miongoni mwao: J.S.Bach, A. Vivaldi, F. Couperin, D. Scarlatti, L. Beethoven na wengine. Opera za kichungaji zinapatikana katika kazi za K. Gluck, J. Ramot, J. Lully, W. Mozart, M. Ravel na watunzi wengine wengi.

Symphony ya Sita ya Beethoven

Symphony ya kichungaji katika kazi ya mtunzi ni ya kipindi cha kati. Tarehe ya kuundwa kwake ni 1806. Katika kazi hii, hakuna mapambano na ubaya-hatima. Hapa mbele ni matukio rahisi ya maisha ya kidunia na kutukuzwa kwa nguvu kuu ya asili.

Imetolewa kwa Prince F. Lobkowitz (mfadhili wa Viennese), ambaye alikuwa mtakatifu mlinzi wa mtunzi. Mnamo Desemba 22, 1808, symphony ilifanyika kwa mara ya kwanza kwenye ukumbi wa michezo wa Vienna. Hapo awali iliitwa "Kumbukumbu za Maisha ya Mashambani".

Onyesho la kwanza la kazi hiyo lilikuwa kutofaulu. Orchestra ilijumuisha wasanii waliojumuishwa na ilikuwa ya kiwango cha chini. Ukumbi ulikuwa baridi, watazamaji waliovalia kanzu za manyoya hawakuona utunzi huo kama mfano wa kisanii wa hali ya juu na hawakuuthamini kwa thamani yake ya kweli.

Symphony ya kichungaji ya Beethoven inachukua nafasi maalum katika kazi ya mtunzi. Kati ya hizo tisa zilizopo, ni programu tu. Ina kichwa cha jumla na vichwa moja kwa moja kwa kila sehemu tano. Idadi yao na kupotoka kutoka kwa mzunguko wa jadi wa sehemu nne pia kumewekwa na programu. Picha ya ajabu ya ngurumo ya radi inatofautisha dansi za nchi zenye mawazo rahisi na tamati tulivu.

Symphony hii ni mojawapo ya kimapenzi zaidi Mtunzi mwenyewe aliandika kwamba inaonyesha hisia zinazotokana na kuwasiliana na ulimwengu wa asili na maisha ya vijijini.

Kwa hivyo, aina inayozingatiwa hutumiwa katika aina anuwai za sanaa (uchoraji, fasihi, muziki, ukumbi wa michezo). Watunzi wengi wamegeukia uchungaji. Mahali maalum panachukuliwa na Beethoven's Pastoral Symphony, ambayo ni muundo wa programu. Anatoa hisia zilizojaa msukumo kutoka kwa asili ya ajabu inayozunguka na maisha ya kijijini.

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi