Postmodernism katika fasihi ya Kirusi ya mwisho wa XX - karne za XXI za mapema. Postmodernism katika fasihi Postmodernism katika mifano ya fasihi

POST-MODERNISM KATIKA FASIHI - harakati ya fasihi ambayo ilichukua nafasi ya kisasa na hutofautiana nayo sio sana katika uhalisi, lakini katika vipengele mbalimbali, nukuu, kuzamishwa katika utamaduni, kuonyesha utata, machafuko, ugatuaji wa ulimwengu wa kisasa; "Roho ya fasihi" ya mwisho wa karne ya 20; fasihi ya enzi ya vita vya ulimwengu, mapinduzi ya kisayansi na kiteknolojia na habari "mlipuko".

Neno postmodernism mara nyingi hutumiwa kuelezea fasihi ya mwisho wa karne ya 20. Ilitafsiriwa kutoka kwa Kijerumani, postmodernism inamaanisha "kile kinachofuata baada ya kisasa." Kama kawaida hufanyika na "zuliwa" katika karne ya 20. na kiambishi awali "chapisho" (post-impressionism, post-expressionism), neno postmodernism linaonyesha upinzani wa kisasa na mwendelezo wake. Kwa hivyo, dhana yenyewe ya postmodernism ilionyesha uwili (ambivalence) ya wakati ulioizaa. Tathmini ya postmodernism na watafiti wake na wakosoaji ni utata, mara nyingi kinyume moja kwa moja.

Kwa hiyo, katika kazi za watafiti wengine wa Magharibi, utamaduni wa postmodernism uliitwa "utamaduni uliounganishwa kwa uhuru." (R. Merelmen). T. Adorno anaibainisha kuwa ni utamaduni unaopunguza uwezo wa binadamu. I. Berlin - kama mti uliopotoka wa ubinadamu. Kwa maneno ya mwandishi wa Marekani John Barthes, postmodernism ni mazoezi ya kisanii ambayo huvuta juisi kutoka kwa utamaduni wa zamani, fasihi ya uchovu.

Fasihi ya postmodernism, kutoka kwa mtazamo wa Ihab Hassan (Kuvunjwa kwa Orpheus), kwa kweli, ni kinyume na fasihi, kwani inabadilisha burlesque, grotesque, fiction na aina zingine za fasihi na aina kuwa anti-forms, ikibeba mashtaka ya vurugu, wazimu na apocalypticism na kugeuza nafasi kuwa machafuko ...

Kulingana na Ilya Kolyazhny, sifa za tabia ya postmodernism ya fasihi ya Kirusi ni "mtazamo wa dhihaka kwa siku zao za nyuma", "hamu ya kwenda kupita kiasi katika ujinga wao wa nyumbani na kujidhalilisha hadi mwisho, hadi mwisho." Kulingana na mwandishi huyo huyo, "maana ya ubunifu wao (yaani wa baada ya usasa) kawaida hupunguzwa kuwa 'vicheshi' na 'vicheshi', na kama vifaa vya fasihi - 'athari maalum' hutumia lugha chafu na maelezo ya wazi ya saikolojia ... " .

Wananadharia wengi wanapinga majaribio ya kuonyesha hali ya baada ya usasa kama zao la mgawanyiko wa usasa. Postmodernism na modernism kwao ni aina ya mawazo yanayokamilishana tu, kama vile mtazamo wa ulimwengu wa kuwepo kwa "uwiano" wa Apollonia na kanuni "haribifu" za Dionysian katika enzi ya zamani, au Confucianism na Utao katika China ya kale. Walakini, kwa maoni yao, ni postmodernism tu ina uwezo wa kuwa na wingi kama huo, kujaribu kila kitu.

"Postmodernism ipo," anaandika Wolfgang Welsch, "ambapo kanuni za wingi wa lugha zinatekelezwa."

Mapitio ya nadharia ya ndani ya postmodernism ni polar zaidi. Wakosoaji wengine wanasema kuwa hakuna fasihi ya kisasa nchini Urusi, au, zaidi ya hayo, nadharia ya kisasa na ukosoaji. Wengine wanasisitiza kuwa Khlebnikov, Bakhtin, Losev, Lotman na Shklovsky ni "Derrida peke yao." Kuhusu mazoezi ya kifasihi ya wana-postmodern wa Kirusi, basi, kulingana na wa mwisho, postmodernism ya fasihi ya Kirusi haikukubaliwa tu katika safu zake na "baba" zake za Magharibi, lakini pia ilikanusha nadharia inayojulikana ya Douwe Fockema kwamba "postmodernism ina vikwazo vya kijamii hasa kwa. hadhira ya chuo kikuu. ”… Katika zaidi ya miaka kumi, vitabu vya postmodernists Kirusi vimekuwa vikiuzwa zaidi. (Kwa mfano, V. Sorokin, B. Akunina (aina ya upelelezi inajitokeza kwa ajili yake sio tu katika njama, lakini pia katika akili ya msomaji, kwanza alishikwa kwenye ndoano ya stereotype, na kisha kulazimishwa kuachana nayo) ) na waandishi wengine.

Ulimwengu kama maandishi. Nadharia ya postmodernism iliundwa kwa msingi wa dhana ya mmoja wa wanafalsafa wa kisasa wenye ushawishi mkubwa (pamoja na masomo ya kitamaduni, wasomi wa fasihi, semiotiki, wanaisimu) Jacques Derrida. Kulingana na Derrida, "dunia ni maandishi," "maandishi ni mfano pekee unaowezekana wa ukweli." Nadharia ya pili muhimu zaidi ya poststructuralism inachukuliwa kuwa mwanafalsafa na culturologist Michel Foucault. Msimamo wake mara nyingi huonekana kama mwendelezo wa mstari wa fikra wa Nietzschean. Kwa hivyo, kwa Foucault, historia ndio udhihirisho wa kutamani zaidi wa wazimu wa mwanadamu, machafuko kamili ya wasio na fahamu.

Wafuasi wengine wa Derrida (ni watu wenye nia moja, wapinzani, na wananadharia wa kujitegemea): huko Ufaransa - Gilles Deleuze, Julia Kristeva, Roland Barthes. Nchini Marekani - Shule ya Yale (Chuo Kikuu cha Yale).

Kulingana na wananadharia wa postmodernism, lugha, bila kujali upeo wa matumizi yake, hufanya kazi kulingana na sheria zake. Kwa mfano, mwanahistoria wa Kiamerika Heden White anaamini kwamba wanahistoria ambao "kwa lengo" hujenga upya siku za nyuma wana uwezekano mkubwa wa kupata aina ambayo inaweza kuagiza matukio wanayoelezea. Kwa kifupi, ulimwengu unaeleweka na mtu tu kwa namna ya hii au hadithi hiyo, hadithi kuhusu yeye. Au, kwa maneno mengine, kwa namna ya hotuba ya "fasihi" (kutoka Kilatini discurs - "ujenzi wa mantiki").

Mashaka juu ya kuegemea kwa maarifa ya kisayansi (kwa njia, moja ya vifungu muhimu vya fizikia ya karne ya 20) ilisababisha watu wa kisasa kuamini kwamba ufahamu wa kutosha wa ukweli unapatikana tu kwa angavu - "kufikiria kwa ushairi" (M. Heidegger's kujieleza, kwa kweli, mbali katika nadharia ya postmodernism). Maono maalum ya ulimwengu kama machafuko, yanayoonekana kwa fahamu tu kwa namna ya vipande vilivyoharibika, imepokea ufafanuzi wa "unyeti wa baada ya kisasa."

Sio bahati mbaya kwamba kazi za wananadharia wakuu wa postmodernism ni kazi za fasihi zaidi kuliko kazi za kisayansi, na umaarufu wa ulimwengu wa waundaji wao ulifunika hata majina ya waandishi wa kina kama hao kutoka kambi ya postmodernist kama vile J. Fowles, John Barth, Alain. Robbe-Grillet, Ronald Sukenick, Philip Sollers, Julio Cortazar , Mirorad Pavic.

Metatext. Mwanafalsafa wa Kifaransa Jean-François Lyotard na mhakiki wa fasihi wa Marekani Frederic Jameson walianzisha nadharia ya "simulizi", "metatext". Kulingana na Lyotard (Hatima ya Baada ya kisasa), "postmodernism inapaswa kueleweka kama kutokuwa na imani kwa meta-hadithi." Lyotard anaelewa "metatext" (pamoja na derivatives yake: "meta narrative", "meta narrative", "metadiscourse") kama "mifumo yoyote ya maelezo" ambayo, kwa maoni yake, hupanga jamii ya ubepari na kutumika kama njia ya kujihesabia haki. kwa ajili yake: dini, historia, sayansi, saikolojia, sanaa. Katika kuashiria hali ya baada ya usasa, Lyotard anasema kwamba anajishughulisha na "kutafuta kutokuwa na utulivu," kama vile "nadharia ya janga" ya mwanahisabati wa Ufaransa René Thom, ambayo inaelekezwa dhidi ya dhana ya "mfumo thabiti."

Ikiwa modernism, kulingana na mkosoaji wa Uholanzi T. "Dana," kwa kiasi kikubwa ilitegemea mamlaka ya hadithi za meta, kwa msaada wao "kukusudia" kupata faraja katika uso wa, kama ilionekana kwake, machafuko, nihilism .. ", basi mtazamo wa wana postmodernists kwa meta simulizi ni tofauti Wao wanaitumia, kama sheria, kwa namna ya mbishi ili kuthibitisha kutokuwa na nguvu na kutokuwa na maana. Kwa hiyo R. Brautigan katika Uvuvi wa Trout huko Amerika (1970) anaiga hadithi hadithi ya E. Hemingway kuhusu manufaa ya kurudi kwa mwanadamu katika asili ya ubikira, T. McGwain katika vivuli 92 No. - parodies kanuni zake za heshima na ujasiri Vivyo hivyo T. Pynchon katika riwaya ya V (1963) - imani ya W. Faulkner (Absalomu, Absalomu!) katika uwezekano wa kurejesha maana ya kweli ya historia.

Kazi za Vladimir Sorokin (Dysmorphomania, Roman) Boris Akunin (Seagull), Vyacheslav Petsukh (riwaya ya Falsafa Mpya ya Moscow) ni mifano ya muundo wa metatext katika fasihi ya kisasa ya Kirusi ya kisasa.

Kwa kuongezea, kwa kukosekana kwa vigezo vya uzuri, kulingana na Lyotard hiyo hiyo, inawezekana na muhimu kuamua thamani ya fasihi au kazi nyingine ya sanaa kwa faida wanayoleta. "Ukweli kama huo hupatanisha kila kitu, hata mielekeo inayokinzana zaidi katika sanaa, mradi tu mienendo hii na mahitaji yawe na uwezo wa kununua." Haishangazi, katika nusu ya pili ya karne ya ishirini. Tuzo la Nobel katika Fasihi, bahati kwa waandishi wengi, inaanza kuhusiana na nyenzo sawa na fikra.

"Kifo cha Mwandishi", maingiliano. Postmodernism ya fasihi mara nyingi huitwa "fasihi ya nukuu." Kwa hivyo, nukuu ya riwaya ya Jacques Rivet Baryshny kutoka kwa A. (1979) ina sehemu 750 zilizokopwa kutoka kwa waandishi 408. Kucheza na nukuu hutengeneza kinachojulikana kama uasilishaji. Kulingana na R. Barth, “haiwezi kupunguzwa kuwa tatizo la vyanzo na uvutano; inawakilisha uga wa jumla wa fomula zisizojulikana, ambazo asili yake haipatikani mara chache, dondoo zisizo na fahamu au otomatiki zinazotolewa bila alama za nukuu. Kwa maneno mengine, inaonekana tu kwa mwandishi kwamba yeye mwenyewe anaunda, kwa kweli, ni utamaduni wenyewe ambao huunda kupitia yeye, akiitumia kama chombo chake. Wazo hili sio jipya: wakati wa kupungua kwa Dola ya Kirumi, mtindo wa fasihi uliwekwa na wale wanaoitwa centons - sehemu mbalimbali kutoka kwa fasihi maarufu, falsafa, ngano na kazi nyingine.

Katika nadharia ya postmodernism, fasihi hiyo ilianza kujulikana na neno "kifo cha mwandishi", kilichoanzishwa na R. Bart. Inamaanisha kwamba kila msomaji anaweza kupanda hadi kiwango cha mwandishi, kupokea haki ya kisheria ya kukamilisha bila kujali na kuhusisha maana yoyote ya maandishi, ikiwa ni pamoja na yale ambayo hayakutarajiwa na muundaji wake. Kwa hiyo Milorad Pavich, katika utangulizi wa kitabu The Khazar Dictionary, aandika kwamba msomaji anaweza kuitumia, “kama inavyoonekana kuwa rahisi kwake. Wengine, kama ilivyo katika kamusi yoyote, watatafuta jina au neno ambalo linawavutia kwa sasa, wengine wanaweza kuchukulia kamusi hii kuwa kitabu ambacho kinapaswa kusomwa kwa ukamilifu, kuanzia mwanzo hadi mwisho, kwa kikao kimoja ... ". Ukosefu huu unahusishwa na taarifa nyingine ya postmodernists: kulingana na Bart, kuandika, ikiwa ni pamoja na kazi ya fasihi, sio.

Kufuta mhusika katika riwaya, wasifu mpya. Fasihi ya postmodernism ina sifa ya hamu ya kumwangamiza shujaa wa fasihi na mhusika kwa ujumla kama mhusika aliyeonyeshwa kisaikolojia na kijamii. Mwandishi wa Kiingereza na mkosoaji wa fasihi Christina Brook-Rose alishughulikia tatizo hili kikamilifu zaidi katika makala yake mhusika Kufuta katika riwaya. kazi ya sanaa ya postmodernism

Brook-Rose anataja sababu kuu tano za kuanguka kwa "tabia ya jadi": 1) mgogoro wa "monologue ya ndani" na mbinu nyingine za "kusoma akili" ya tabia; 2) kupungua kwa jamii ya ubepari na aina ya riwaya ambayo jamii hii ilizua; 3) kuingia mstari wa mbele wa "ngano bandia" kama matokeo ya ushawishi wa vyombo vya habari; 4) ukuaji wa mamlaka ya "aina maarufu" na primitivism yao ya aesthetic, "klippe thinking"; 5) kutowezekana kwa kuhamisha uzoefu wa karne ya 20 kwa njia ya ukweli. pamoja na vitisho na wazimu wake wote.

Msomaji wa "kizazi kipya", kulingana na Brook-Rose, anazidi kupendelea maandishi au "ndoto safi" kuliko hadithi. Ndio maana riwaya ya kisasa na hadithi za kisayansi zinafanana sana: katika aina zote mbili, wahusika ni mfano wa wazo kuliko utu wa mtu binafsi, utu wa kipekee wa mtu ambaye ana "hadhi yoyote ya kiraia na kijamii ngumu na ngumu. historia ya kisaikolojia."

Hitimisho la jumla ambalo Brook-Rose hufanya ni hili: "Bila shaka, tuko katika hali ya mpito, kama wasio na ajira, tukingojea kuibuka kwa jamii mpya ya kiteknolojia ambapo wanaweza kupata mahali. Riwaya za uhalisia zinaendelea kuundwa, lakini watu wachache na wachache huzinunua au kuziamini, wakipendelea zinazouzwa zaidi, pamoja na msimu wao uliorekebishwa wa hisia na vurugu, hisia na ngono, za kawaida na za kupendeza. Waandishi wakubwa walishiriki hatima ya washairi - watu waliofukuzwa wasomi na walijifungia katika aina mbali mbali za kujitafakari na kujidharau - kutoka kwa elimu ya uwongo ya Borges hadi cosmocomics ya Calvino, kutoka kwa satyrs wenye uchungu wa Menippean wa Bart hadi hamu ya kiishara ya kukatisha tamaa ya kitu kisichojulikana. Pynchon - wote hutumia mbinu ya ukweli haiwezi kutumika tena kwa madhumuni sawa. Kufutwa kwa tabia ni dhabihu ya makusudi ya postmodernism, ambayo hufanya, akimaanisha mbinu ya hadithi za kisayansi.

Kufifia kwa mipaka kati ya maandishi na hadithi za uwongo kumesababisha kuibuka kwa kinachojulikana kama "wasifu mpya", ambayo tayari inapatikana katika watangulizi wengi wa postmodernism (kutoka kwa insha ya V. Rozanov hadi "uhalisia mweusi") wa G. Miller. .

Fasihi ya baada ya kisasa

Muda "Fasihi ya postmodernism" inaelezea sifa za tabia za fasihi ya nusu ya pili ya karne ya 20 (mgawanyiko, kejeli, ucheshi mweusi, n.k.), na vile vile mwitikio wa maoni ya Mwangaza yaliyo katika fasihi ya kisasa.

Postmodernism katika fasihi, kama postmodernism kwa ujumla, ni ngumu kufafanua - hakuna maoni dhahiri kuhusu sifa halisi za jambo hilo, mipaka yake na umuhimu. Lakini, kama ilivyo kwa mitindo mingine katika sanaa, fasihi ya baada ya kisasa inaweza kuelezewa kwa kuilinganisha na mtindo wa mtangulizi wake. Kwa mfano, kukataa utaftaji wa kisasa wa maana katika ulimwengu wa machafuko, mwandishi wa kazi ya kisasa huepuka, mara nyingi kwa njia ya kucheza, uwezekano wa maana, na riwaya yake mara nyingi ni mbishi wa utaftaji huu. Waandishi wa baada ya kisasa huweka ubahatishaji juu ya talanta, na kwa usaidizi wa kuiga na kuiga, wanahoji mamlaka na mamlaka ya mwandishi. Pia inatilia shaka kuwepo kwa tofauti kati ya sanaa ya hali ya juu na ya wingi, ambayo mwandishi wa kisasa anatia ukungu kwa kutumia pastiche na kuchanganya mandhari na aina ambazo hapo awali zilizingatiwa kuwa hazifai kwa fasihi.

Asili

Athari kubwa

Waandishi wa kisasa wanaelekeza kwenye baadhi ya kazi za fasihi ya kitambo kuwa zilizoathiri majaribio yao ya usimulizi wa hadithi na muundo: Don Quixote, 1001 na Night, The Decameron, Candide, n.k. Katika fasihi ya Kiingereza, riwaya ya Laurence Stern The Life and Opinions of Tristan Shandy, Gentleman (1759) ), kwa msisitizo wake mkubwa juu ya mbishi na majaribio ya kusimulia hadithi, mara nyingi hutajwa kama mtangulizi wa mapema wa usasa. Pia kuna mashambulizi ya mawazo ya Kutaalamika, parodies na michezo ya fasihi katika fasihi ya karne ya 19, ikiwa ni pamoja na satire ya Byron (hasa Don Juan wake); "Sartor Resartus" na Thomas Carlyle, "The King of Kill" na Alfred Jarry na pataphysician wake; Majaribio ya tamthilia ya Lewis Carroll yenye maana na maana; kazi na Lautréamont, Arthur Rimbaud, Oscar Wilde. Miongoni mwa waandishi wa tamthilia ambao walifanya kazi mwishoni mwa karne ya 19 na mwanzoni mwa karne ya 20 na kuathiri aesthetics ya postmodernism walikuwa Swede August Strindberg, Mwitaliano Luigi Pirandello, na mwandishi wa tamthilia wa Ujerumani na mwananadharia Bertolt Brecht. Mwanzoni mwa karne ya 20, wasanii wa Dadaist walianza kutukuza bahati, mbishi, mzaha na walikuwa wa kwanza kupinga mamlaka ya msanii. Tristan Tzara alibishana katika makala "Kwa shairi la Dadaist": ili kuifanya, unahitaji tu kuandika maneno ya random, kuiweka kwenye kofia yako na kuwatoa moja kwa moja. Ushawishi wa Dadaist juu ya postmodernism pia ulijitokeza katika kuundwa kwa collages. Msanii Max Ernst alitumia vipande vya utangazaji na vielelezo vya riwaya maarufu katika kazi yake. Wasanii wa surrealist, warithi wa Dadaists, waliendelea kujaribu kwa bahati na mbishi, wakitukuza shughuli ya fahamu. André Breton, mwanzilishi wa Surrealism, alisema kuwa uandishi wa kiotomatiki na maelezo ya ndoto unapaswa kuchukua jukumu muhimu katika uundaji wa fasihi. Katika riwaya ya Nadia, alitumia uandishi wa kiotomatiki, na vile vile picha, ambazo alibadilisha maelezo, na hivyo kuangazia waandishi wa riwaya za vitenzi vingi. Wanafalsafa wa postmodernism Jacques Derrida na Michel Foucault waligeukia majaribio ya maana ya msanii wa surrealist Rene Magritte katika kazi zao. Foucault mara nyingi alimgeukia Jorge Luis Borges, mwandishi ambaye alikuwa na athari kubwa kwenye fasihi ya kisasa. Wakati mwingine Borges anachukuliwa kuwa postmodernist, ingawa alianza kuandika katika miaka ya 1920. Majaribio yake ya metafiction na ukweli wa kichawi yalithaminiwa tu na kuwasili kwa postmodernism.

Kulinganisha na fasihi ya kisasa

Mitindo ya kisasa na ya baada ya usasa katika fasihi huachana na uhalisia wa karne ya kumi na tisa. Katika ujenzi wa wahusika, mwelekeo huu ni wa kibinafsi, huondoka kutoka kwa ukweli wa nje hadi kusoma kwa hali ya ndani ya fahamu, kwa kutumia "mkondo wa fahamu" (mbinu iliyoletwa kwa ukamilifu katika kazi za waandishi wa kisasa Virginia Woolf na James Joyce. ) au kuchanganya maneno na falsafa katika "mashairi ya utafiti" sawa na Ardhi Taka ya Thomas Eliot. Kugawanyika - katika muundo wa simulizi na wahusika - ni sifa nyingine ya kawaida ya fasihi ya kisasa na ya kisasa. Ardhi Takatifu mara nyingi hutajwa kama mfano wa mpaka kati ya fasihi ya kisasa na ya kisasa. Mgawanyiko wa shairi hilo, ambalo sehemu zake hazijaunganishwa rasmi na kila mmoja, utumiaji wa pastiche huileta karibu na fasihi ya kisasa, lakini msimulizi wa The Waste Land anasema kwamba "vipande hivi nimeviweka dhidi ya magofu yangu". Katika fasihi ya kisasa, mgawanyiko na utii uliokithiri huonyesha shida iliyopo au mzozo wa ndani wa Freudian, shida ambayo inahitaji kutatuliwa, na msanii mara nyingi hufanya kama mtu anayeweza na anayepaswa kuifanya. Wana-postmodern, hata hivyo, wanaonyesha kutoweza kushindwa kwa machafuko haya: msanii hana msaada, na kimbilio pekee kutoka kwa "magofu" ni kucheza katikati ya machafuko. Fomu ya kuigiza iko katika kazi nyingi za kisasa (katika Finnegans Wake ya Joyce, Orlando ya Virginia Woolf, kwa mfano), ambayo inaweza kuonekana karibu sana na postmodernism, lakini mwisho fomu ya kucheza inakuwa katikati, na mafanikio halisi ya utaratibu na maana ni. isiyohitajika.

Mkosoaji wa fasihi Brian McHale, akizungumzia mabadiliko kutoka kwa usasa hadi usasa, anabainisha kuwa masuala ya epistemolojia ndiyo kitovu cha fasihi ya kisasa, ilhali watu wa baada ya sasa wanapendezwa zaidi na masuala ya ontolojia.

Mpito kwa postmodernism

Kama ilivyo kwa zama zingine, hakuna tarehe kamili ambazo zinaweza kuashiria kupanda na kushuka kwa umaarufu wa postmodernism. 1941, mwaka ambao mwandishi wa Ireland James Joyce na mwandishi wa Kiingereza Virginia Woolf walikufa, wakati mwingine hutajwa kama mstari wa mpaka wa mwanzo wa postmodernism.

Kiambishi awali "baada-" haionyeshi tu upinzani wa kisasa, lakini pia mwendelezo katika uhusiano nayo. Postmodernism ni mwitikio wa usasa (na matokeo ya enzi yake) iliyofuata Vita vya Kidunia vya pili na kutoheshimu haki za binadamu ambazo zimepitishwa na Mkataba wa Geneva, baada ya milipuko ya atomiki ya Hiroshima na Nagasaki, kutisha kwa kambi za mateso na mauaji ya kimbari. , mlipuko wa bomu wa Dresden na Tokyo. Inaweza pia kuchukuliwa kuwa majibu kwa matukio mengine ya baada ya vita: mwanzo wa Vita Baridi, harakati za haki za kiraia nchini Marekani, baada ya ukoloni, kuibuka kwa kompyuta binafsi (cyberpunk na maandishi ya hypertext).

Mtu anaweza kujaribu kuashiria mwanzo wa postmodernism ya fasihi kupitia machapisho muhimu na matukio katika fasihi. Watafiti wengine hutaja kati yao kutolewa kwa "Cannibal" na John Hawkes (1949), uigizaji wa kwanza wa mchezo wa "Waiting for Godot" (1953), uchapishaji wa kwanza wa "Howl" (1956) au "Lunch ya Uchi" (1959). ) Matukio ya uhakiki wa kifasihi pia yanaweza kutumika kama sehemu ya kuanzia: Hotuba ya Jacques Derrida "Muundo, Ishara na Uchezaji" mnamo 1966 au insha "Kuvunjwa kwa Orpheus" na Ihab Hassan mnamo 1971.

Kipindi cha baada ya vita na takwimu muhimu

Ingawa neno "fasihi ya kisasa" halirejelei kila kitu kilichoandikwa katika kipindi cha baada ya kisasa, baadhi ya mikondo ya baada ya vita (kama vile ukumbi wa michezo wa kipuuzi, beatnik, na uhalisia wa kichawi) hufanana sana. Harakati hizi wakati mwingine kwa pamoja hujulikana kama postmodernism, kwa kuwa takwimu muhimu za harakati hizi (Samuel Beckett, William Burroughs, Jorge Luis Borges, Julio Cortazar na Gabriel García Márquez) walitoa mchango mkubwa kwa aesthetics ya postmodernism.

Kazi za Jarry, surrealists, Antonin Artaud, Luigi Pirandello na waandishi wengine wa nusu ya kwanza ya karne ya 20, kwa upande wake, walishawishi waandishi wa michezo wa ukumbi wa michezo wa upuuzi. Neno Theatre of the Absurd lilibuniwa na Martin Esslin kuelezea harakati za maonyesho ya miaka ya 1950; alitegemea dhana ya Albert Camus ya upuuzi. Maigizo ya ukumbi wa michezo ya kipuuzi kwa njia nyingi ni sambamba na nathari ya baada ya kisasa. Kwa mfano, kitabu cha Eugene Ionesco cha The Bald Singer kimsingi ni msemo kutoka katika kitabu cha kiada cha Kiingereza. Samuel Beckett ni mmoja wa watu wakubwa ambao wameainishwa kama watu wasio na akili na wa kisasa. Kazi zake mara nyingi huchukuliwa kuwa za mpito kutoka kwa kisasa hadi postmodernism. Beckett alihusishwa kwa karibu na usasa kupitia urafiki wake na James Joyce; hata hivyo, ni kazi yake iliyosaidia fasihi kushinda usasa. Joyce, mmoja wa wawakilishi wa usasa, alitukuza uwezo wa lugha; Beckett alisema mwaka 1945 kwamba ili kujiondoa kwenye kivuli cha Joyce, ni lazima azingatie umaskini wa lugha, azungumzie somo la mwanadamu kama kutoelewana. Kazi zake za baadaye zinaonyesha wahusika wamekwama katika hali ya kukata tamaa, wakijaribu kuwasiliana na kutambua kwamba jambo bora zaidi wanaweza kufanya ni kucheza. Mtafiti Hans-Peter Wagner anaandika:

"Inahusiana zaidi na kile alichozingatia kutowezekana kwa fasihi (ubinafsi wa wahusika; uhalisi wa fahamu; kuegemea kwa lugha yenyewe na mgawanyiko wa fasihi katika tanzu), majaribio ya Beckett na umbo na uozo wa masimulizi na wahusika katika nathari. na mchezo wa kuigiza ulimpa Tuzo ya Nobel ya Fasihi ya 1969. Maandishi yake, yaliyochapishwa baada ya 1969, kwa sehemu kubwa, ni juhudi za kifasihi zinazopaswa kusomwa kwa kuzingatia nadharia zake mwenyewe na maandishi yaliyotangulia; haya ni majaribio ya kutengua maumbo na fani za fasihi. ‹…› Maandishi ya mwisho ya Beckett, yaliyochapishwa wakati wa uhai wake, Stirrings in Still (1988), yanatia ukungu mipaka kati ya tamthilia, nathari na ushairi, kati ya maandishi ya Beckett mwenyewe, yakiwa yanajumuisha mwangwi na marudio kutoka kwa kazi zake za awali. ‹…› Hakika alikuwa mmoja wa waundaji wa harakati za baada ya kisasa ambazo zinaendelea kudhoofisha wazo la usimulizi wa hadithi wenye mantiki, njama rasmi, ratiba ya matukio ya kawaida, na wahusika wanaoweza kuelezeka kisaikolojia.

Mipaka

Postmodernism katika fasihi sio harakati iliyoandaliwa na viongozi na watu muhimu; kwa sababu hii, ni ngumu zaidi kusema ikiwa imekwisha, na ikiwa itaisha kabisa (kama, kwa mfano, kisasa, ambacho kilimalizika na kifo cha Joyce na Wolfe). Postmodernism inaweza kufikia kilele chake katika miaka ya 1960 na 1970 wakati Catch 22 (1961), Lost in the Laughter Room na John Barthes (1968), Slaughterhouse Five (1969), Rainbow gravity "na Thomas Pynchon (1973) na wengine. hadi kifo cha postmodernism katika miaka ya 1980, wakati wimbi jipya la uhalisia lilipoibuka, likiwakilishwa na Raymond Carver na wafuasi wake. Tom Wolfe, katika makala yake ya 1989 "The Hunt for a Billion-Legged Monster," anatangaza msisitizo mpya juu ya uhalisia katika nathari ambao utachukua nafasi ya postmodernism. Kwa msisitizo huu mpya akilini, wengine wameziita Noise Nyeupe ya Don DeLillo (1985) na The Satanic Poems (1988) kuwa riwaya kuu za mwisho za enzi ya baada ya kisasa.

Hata hivyo, kizazi kipya cha waandishi duniani kote kinaendelea kuandika, ikiwa si sura mpya ya postmodernism, basi kitu ambacho kinaweza kuitwa postmodernism.

Mada na mbinu za jumla

Kejeli, mchezo, ucheshi mweusi

Mhakiki wa fasihi wa Kanada Linda Hutcheon anaita nathari ya baada ya kisasa "alama za nukuu za kejeli," kwani sehemu kubwa ya fasihi hii ni ya kejeli na ya kejeli. Kejeli hii, pamoja na ucheshi mweusi na uchezaji (unaohusishwa na dhana ya kucheza huko Derrida na maoni yaliyoonyeshwa na Roland Barthes katika "Raha ya Maandishi") ndio sifa zinazotambulika zaidi za usasa, ingawa zilikuwa za kwanza kutumika. na wana kisasa.

Waandishi wengi wa baada ya usasa wa Marekani waliainishwa kwanza kama "wacheshi weusi": walikuwa John Barth, Joseph Heller, William Gaddis, Kurt Vonnegut, n.k. Wana postmodern kwa kawaida hushughulikia mada nzito kwa njia ya kuchezea na ya kuchekesha: Vaughn, kwa mfano, Heller na Pynchon. zungumza juu ya matukio ya Vita vya Kidunia vya pili. Thomas Pynchon mara nyingi hutumia maneno ya kejeli ndani ya miktadha mikubwa. Kwa hivyo, katika "Souting Out Lot 49" yake kuna wahusika wanaoitwa Mike Fallopiev na Stanley Kotex, na kituo cha redio cha KCUF pia kinatajwa, wakati mada ya riwaya ni kubwa na yeye mwenyewe ana muundo tata.

Kuingiliana kwa maandishi

Kwa kuwa postmodernism inawakilisha wazo la ulimwengu uliowekwa madarakani ambapo kazi ya mtu binafsi sio kiumbe kilichotengwa, uingiliano wa maandishi ni muhimu sana katika fasihi ya postmodernism: uhusiano kati ya maandishi, ujumuishaji usioepukika wa yoyote kati yao katika muktadha. ya fasihi ya ulimwengu. Wakosoaji wa postmodernism wanaona hii kama ukosefu wa uhalisi na utegemezi wa cliches. Mwingiliano wa maandishi unaweza kuwa marejeleo ya kazi nyingine ya fasihi, ulinganisho nayo, unaweza kuibua mjadala mrefu juu yake, au unaweza kuazima mtindo. Katika fasihi ya kisasa, marejeleo ya hadithi za hadithi na hadithi huchukua jukumu muhimu (tazama kazi za Margaret Atwood, Donald Barthelemy, nk.), na vile vile aina maarufu kama vile hadithi za kisayansi au hadithi za upelelezi. Rufaa ya mapema ya mwingiliano wa maandishi katika karne ya 20 ambayo iliathiri wana postmodernist waliofuata ni hadithi ya Borges Pierre Menard, Mwandishi wa Don Quixote, ambaye mhusika mkuu anaandika upya Cervantes' Don Quixote, kitabu ambacho kwa upande wake kinarejea kwenye mapokeo ya riwaya za zama za kati. "Don Quixote" inatajwa mara kwa mara na wana postmodernists (tazama, kwa mfano, riwaya ya Katie Acker "Don Quixote: Ambayo Ilikuwa Ndoto"). Mfano mwingine wa mwingiliano wa maandishi katika hali ya baada ya usasa ni kitabu cha John Barth cha The Dope Merchant, ambacho kinarejelea shairi la jina moja la Ebenezer Cook. Mwingiliano wa maandishi mara nyingi huchukua fomu ngumu zaidi kuliko rejeleo moja la maandishi mengine. Pinocchio huko Venice na Robert Coover inaunganisha Pinocchio na Kifo huko Venice na Thomas Mann. Jina la Rose na Umberto Eco huchukua mfumo wa riwaya ya upelelezi na inarejelea maandishi ya Aristotle, Arthur Conan Doyle na Borges.

Pastish

Metaprose

Metafiction ya kihistoria

Linda Hachen aliunda neno "metafiction ya kihistoria" kurejelea kazi ambazo matukio na takwimu halisi hufikiriwa na kubadilishwa; mifano mashuhuri ni The General in His Labyrinth na Gabriel Marquez (kuhusu Simon Bolivar), Parrot ya Julian Barnes ya Flaubert (kuhusu Gustave Flaubert) na Ragtime ya E. L. Doctorow, ambayo ina wahusika wa kihistoria kama vile Harry Houdini, Henry Ford, Archduke Franz Ferdinand, Booker T. Washington, Sigmund Freud, Carl Jung. Thomas Pynchon's Mason na Dixon pia hutumia mbinu hii; kwa mfano, kuna tukio katika kitabu ambapo George Washington anavuta bangi. John Fowles anafanya kitu sawa na enzi ya Victoria katika Mwanamke wa Luteni wa Ufaransa.

Upotoshaji wa muda

Kugawanyika na kusimulia hadithi zisizo za mstari ni sifa kuu za fasihi ya kisasa na ya kisasa. Upotoshaji wa muda hutumiwa kwa njia mbalimbali katika fasihi ya baada ya kisasa, mara nyingi ili kuongeza mguso wa kejeli. Vita vya wakati vinaonekana katika riwaya nyingi zisizo za mstari za Kurt Vonnegut; mfano maarufu zaidi ni "time-out" Billy Pilgrim kutoka Slaughterhouse Five. Katika hadithi "Nanny" na Robert Coover kutoka kwa mkusanyiko "Pricksongs & Descants", mwandishi anaonyesha matoleo kadhaa ya tukio hilo kutokea wakati huo huo - katika toleo moja, nanny anauawa, kwa upande mwingine, hakuna kinachotokea kwake, nk. Kwa hivyo, hakuna matoleo ya hadithi sio pekee sahihi.

Uhalisia wa kichawi

Technoculture na hyperreality

Paranoia

Maximalism

Usikivu wa baada ya kisasa unahitaji kwamba mbishi afanye kazi ya kuiga wazo lenyewe la mbishi, na masimulizi yaendane na yaliyoonyeshwa (yaani, jamii ya kisasa ya habari), kuenea na kugawanyika.

Wakosoaji wengine, kama vile B.R. Myers, wanakashifu riwaya za kiwango cha juu za waandishi kama vile Dave Eggers kwa ukosefu wa muundo, utasa wa lugha, mchezo wa lugha kwa ajili ya mchezo, ukosefu wa ushiriki wa kihemko wa msomaji. Yote hii, kwa maoni yao, inapunguza thamani ya riwaya kama sifuri. Hata hivyo, kuna mifano ya riwaya za kisasa ambapo usimulizi wa hadithi za kisasa huambatana na ushiriki wa kihisia wa msomaji: Pynchon's Mason na Dixon na D. F. Wallace's Endless Joke.

Minimalism

Minimalism ya kifasihi ina sifa ya maelezo ya juu juu, shukrani ambayo msomaji anaweza kuchukua sehemu kubwa katika hadithi. Wahusika katika kazi ndogondogo huwa hawana sifa bainifu. Minimalism, tofauti na maximalism, inaonyesha tu muhimu zaidi, mambo ya msingi, uchumi wa maneno ni maalum kwa ajili yake. Waandishi wa minimalist huepuka vivumishi, vielezi, maelezo yasiyo na maana. Mwandishi, badala ya kueleza kila undani na dakika ya hadithi, anatoa muktadha mkuu tu, akikaribisha mawazo ya msomaji "kumaliza" hadithi. Mara nyingi, minimalism inahusishwa na kazi ya Samuel Beckett.

Maoni tofauti

Mwandishi wa postmodern John Barth, ambaye amezungumza mengi juu ya uzushi wa postmodernism, aliandika insha "Fasihi ya Kuchoka" mnamo 1967; mnamo 1979 alichapisha insha mpya, Literature of Completion, ambamo alielezea nakala yake iliyotangulia. "Fasihi ya Kuchoka" ilikuwa juu ya hitaji la enzi mpya katika fasihi baada ya usasa uliochoka. Katika Literature of Replenishment, Barthes aliandika:

"Kwa maoni yangu, mwandishi bora wa postmodernism hakopi, lakini hatakataa baba zake kutoka karne ya ishirini na babu zake kutoka kumi na tisa. Nusu ya kwanza ya karne yeye huburuta sio kwenye nundu, lakini kwenye tumbo: aliweza kuchimba. ‹…› Huenda hata asiwe na matumaini ya kuwatikisa mashabiki wa James Michener na Irving Wallace, bila kusahau wajinga waliochochewa na utamaduni wa watu wengi. Lakini lazima atumaini kwamba ataweza kupenya na kuvutia (angalau siku moja) sehemu fulani ya umma - mduara mpana kuliko wale ambao Mann aliwaita Wakristo wa kwanza, ambayo ni, kuliko duru ya wahudumu wa taaluma ya sanaa ya juu. ‹…› Riwaya bora ya postmodernism lazima kwa namna fulani ijikute juu ya vita vya uhalisia na uhalisia, urasmi na "contentism", sanaa safi na wanaohusika, wasomi nathari dhidi ya wingi. ‹…› Kwa maoni yangu, ulinganisho na jazz nzuri au muziki wa classic unafaa hapa. Kusikiliza tena, kufuatia alama, unaona kile kilichopita kwa mara ya kwanza. Lakini mara hii ya kwanza inapaswa kuwa ya kushangaza sana - na sio tu machoni pa mtaalamu - kwamba unataka kurudia.

Riwaya nyingi za baada ya kisasa zinazungumza juu ya Vita vya Kidunia vya pili. Moja ya mifano maarufu ni Catch-22 na Joseph Heller. Walakini, Heller alisema kwamba riwaya yake, kama kazi zingine nyingi za Amerika za wakati huo, iliunganishwa zaidi na hali ya baada ya vita nchini:

"Hisia za kupinga vita na serikali katika kitabu hiki ni za kipindi kilichofuata Vita vya Kidunia vya pili: Vita vya Korea, Vita Baridi vya 1950. Vita hivyo vilifuatiwa na kuporomoka kwa imani kwa jumla, na akagusia Catch 22 kwa maana kwamba riwaya yenyewe ilikuwa karibu kusambaratika. Catch-22 ilikuwa collage: ikiwa sio katika muundo, basi katika itikadi ya riwaya yenyewe ... Bila kujua, nilikuwa sehemu ya karibu-harakati katika fasihi. Nilipoandika Catch 22, Dunleavy alikuwa akiandika The Man with a Twinkle, Jack Kerouac alikuwa akiandika On the Road, Ken Kesey alikuwa akiandika One Flew Over the Cuckoo's Nest, Thomas Pynchon alikuwa akiandika V., na Kurt Vonnegut alikuwa akiandika Cradle kwa ajili ya paka “ . Sidhani kama hata mmoja wetu alijua kuhusu kila mmoja wetu. Angalau sikujua mtu yeyote. Vikosi vyovyote vilikuwa vinaunda mwelekeo wa sanaa, hawakugusa sio mimi tu, bali sisi sote. Hisia za kutokuwa na msaada, hofu ya kuteswa ni nguvu sawa katika Catch-22, na Pynchon, na katika Cradle ya Paka.

Mtafiti Hans-Peter Wagner anapendekeza mbinu ifuatayo ya kufafanua fasihi ya baada ya kisasa:

Neno 'postmodernism' ... linaweza kutumika kwa njia mbili - kwanza, kurejelea kipindi cha baada ya 1968 (ambacho kitajumuisha aina zote za fasihi, ubunifu na jadi), na pili, kuelezea fasihi iliyojaribiwa sana. ilianza na maandishi ya Lawrence Durrell na John Fowles katika miaka ya 1960 na ambayo yalikosa hewa baada ya Martin Amis na Kizazi cha Kemikali cha Uskoti mwanzoni mwa karne hii. Inafuata kwamba neno "fasihi ya postmodernist" linatumika kwa waandishi wa majaribio (haswa Darrell, Fowles, Carter, Brook-Rose, Barnes, Ackroyd, na Martin Amis), wakati neno "zama" fasihi ya postmodernism "(Post-modernism" ) inatumika kwa waandishi wasio na ubunifu."

Kazi muhimu za fasihi ya postmodern

Kwa maana pana postmodernism- Hii ni mwenendo wa jumla katika utamaduni wa Ulaya, ambayo ina msingi wake wa falsafa; hii ni aina ya mtazamo wa ulimwengu, mtazamo maalum wa ukweli. Kwa maana nyembamba, postmodernism ni mwelekeo katika fasihi na sanaa, iliyoonyeshwa katika uundaji wa kazi maalum.

Postmodernism iliingia katika eneo la fasihi kama mwelekeo uliotengenezwa tayari, kama malezi ya monolithic, ingawa postmodernism ya Kirusi ni jumla ya mwenendo na mwenendo kadhaa: dhana na mamboleo baroque.

Dhana au Sanaa ya Soti.

Dhana, au sots sanaa- hali hii inapanua mara kwa mara picha ya kisasa ya ulimwengu, ikijumuisha lugha zaidi na zaidi za kitamaduni (kutoka kwa ukweli wa ujamaa hadi mitindo anuwai ya kitamaduni, nk). Kuweka na kuunganisha lugha za mamlaka na zile za pembezoni (uchafu, kwa mfano), takatifu na chafu, nusu rasmi na uasi, dhana inafichua ukaribu wa hadithi mbalimbali za fahamu za kitamaduni, kuharibu ukweli sawa, na kuibadilisha na seti ya hadithi na wakati huo huo, kwa kulazimisha mtazamo wao wa ulimwengu kwa msomaji ukweli, bora. Dhana inalenga zaidi katika kufikiria tena lugha za nguvu (iwe lugha ya nguvu ya kisiasa, ambayo ni, uhalisia wa ujamaa, au lugha ya mila ya maadili na mamlaka - kwa mfano, classics za Kirusi, au hadithi nyingi za historia).

Dhana katika fasihi inawakilishwa kimsingi na waandishi kama vile D.A.Pigorov, Lev Rubinstein, Vladimir Sorokin, na kwa njia iliyobadilishwa - na Evgeny Popov, Anatoly Gavrilov, Zufar Gareev, Nikolai Baytov, Igor Yarkevich na wengine.

Postmodernism ni mwelekeo ambao unaweza kufafanuliwa kama neo-baroque... Mwananadharia wa Kiitaliano Omar Calabrese katika kitabu chake "Neo-Baroque" aliangazia sifa kuu za harakati hii:

aesthetics ya kurudia: lahaja za kipekee na zinazoweza kurudiwa - polycentrism, ukiukwaji uliodhibitiwa, wimbo uliovunjika (kinadharia ulichezwa katika "Moscow-Petushki" na "Pushkin House", mifumo ya ushairi ya Rubinstein na Kibirov imejengwa juu ya kanuni hizi);

aesthetics ya ziada- majaribio juu ya upanuzi wa mipaka kwa mipaka ya mwisho, monstrousness (umiliki wa Aksenov, Aleshkovsky, wahusika wa kutisha na, juu ya yote, msimulizi katika "Palisandria" ya Sasha Sokolov;

mabadiliko ya msisitizo kutoka kwa jumla hadi kwa undani na / au kipande: redundancy ya sehemu, "ambayo sehemu kweli inakuwa mfumo" (Sokolov, Tolstaya);

kubahatisha, kutoendelea, kutofuata kanuni kama kanuni kuu za utunzi kuchanganya maandishi yasiyo na usawa na tofauti katika methotext moja ("Moscow-Petushki" na Erofeev, "Shule ya Wajinga" na "Kati ya Mbwa na Mbwa Mwitu" na Sokolov, "Pushkin House" na Bitov, "Chapaev na Utupu" na Pelevin, na kadhalika.).

kutomumunika kwa migongano(ambayo kwa upande huunda mfumo wa "knots" na "labyrinths"): radhi ya kutatua migogoro, migongano ya njama, nk inabadilishwa na "ladha ya kupoteza na kitendawili".

Kuibuka kwa postmodernism.

Postmodernism iliibuka kama vuguvugu kali na la kimapinduzi. Inategemea uharibifu (neno hilo lilianzishwa na J. Derrida mapema miaka ya 60) na kupungua. Uharibifu ni kukataa kabisa kwa zamani, kuundwa kwa mpya kwa gharama ya zamani, na kupunguzwa ni uharibifu wa maana imara ya jambo lolote. Katikati ya mfumo wowote ni hadithi, mamlaka ya nguvu huondolewa, kituo kinategemea mambo mbalimbali.

Kwa hiyo, katika aesthetics ya postmodernism, ukweli hupotea chini ya mtiririko wa simulacra (Deleuze). Ulimwengu unageuka kuwa machafuko ya maandishi yanayoambatana na kuingiliana kwa wakati mmoja, lugha za kitamaduni, hadithi. Mtu anaishi katika ulimwengu wa simulacra iliyoundwa na yeye mwenyewe au na watu wengine.

Katika suala hili, dhana ya kuingiliana inapaswa pia kutajwa, wakati maandishi yaliyoundwa yanakuwa kitambaa cha nukuu zilizochukuliwa kutoka kwa maandishi yaliyoandikwa hapo awali, aina ya palimpsest. Kama matokeo ya hii, idadi isiyo na kikomo ya vyama huibuka, na maana hupanuka hadi isiyo na mwisho.

Baadhi ya kazi za postmodernism zina sifa ya muundo wa rhizomatic, ambapo hakuna upinzani, mwanzo na mwisho.

Dhana za kimsingi za postmodernism pia zinajumuisha urejeshaji na masimulizi. Remake ni toleo jipya la kazi iliyoandikwa tayari (linganisha: maandishi ya Furmanov na Pelevin). Simulizi ni mfumo wa mawazo kuhusu historia. Historia sio mabadiliko ya matukio kwa mpangilio wao wa wakati, lakini hadithi iliyoundwa na ufahamu wa watu.

Kwa hivyo, maandishi ya kisasa ni mwingiliano wa lugha za mchezo, hauiga maisha, kama ya jadi. Katika postmodernism, kazi ya mwandishi pia inabadilika: sio kuunda, kuunda kitu kipya, lakini kuchakata zamani.

M. Lipovetsky, akitegemea kanuni ya msingi ya postmodern ya paralogism na juu ya dhana ya "paralogy", inaonyesha baadhi ya vipengele vya postmodernism ya Kirusi kwa kulinganisha na Magharibi. Paralojia ni "uharibifu unaokinzana ulioundwa kuhamisha miundo ya akili kama hivyo." Paralojia hujenga hali kinyume na hali ya uwili, yaani, ile ambayo kuna upinzani mkali na kipaumbele cha kanuni moja, zaidi ya hayo, uwezekano wa kuwepo kwa kanuni inayopingana unatambuliwa. Paralogicality iko katika ukweli kwamba kanuni hizi zote mbili zipo wakati huo huo, zinaingiliana, lakini wakati huo huo kuwepo kwa maelewano kati yao ni kutengwa kabisa. Kwa mtazamo huu, postmodernism ya Kirusi inatofautiana na ile ya Magharibi:

lengo ni hasa juu ya utafutaji wa maelewano na miunganisho ya dialogical kati ya miti ya upinzani, juu ya malezi ya "mahali pa mkutano" kati ya zisizokubaliana kimsingi katika classical, modernist, pamoja na fahamu dialectical, kati ya kategoria ya falsafa na aesthetic.

wakati huo huo, maelewano haya kimsingi ni "paralogical", yanabaki kulipuka, yasiyo na utulivu na yenye matatizo, hayaondoi migongano, lakini hutoa uadilifu unaopingana.

Jamii ya simulacra pia ni tofauti. Simulacres kudhibiti tabia ya watu, mtazamo wao, hatimaye, ufahamu wao, ambayo hatimaye inaongoza kwa "kifo cha subjectivity": "I" ya binadamu pia imeundwa na jumla ya simulacra.

Seti ya simulacra katika postmodernism sio kinyume cha ukweli, lakini kutokuwepo kwake, yaani, utupu. Wakati huo huo, kwa njia ya kitendawili, simulacra inakuwa chanzo cha kizazi cha ukweli tu ikiwa itatambuliwa kama simulative, i.e. asili ya kufikiria, ya uwongo, ya uwongo, kwa sharti tu la kutoamini ukweli wao. Uwepo wa kitengo cha simulacra hulazimisha mwingiliano wake na ukweli. Kwa hivyo, utaratibu fulani wa mtazamo wa uzuri unaonekana, ambayo ni tabia ya postmodernism ya Kirusi.

Mbali na upinzani wa Simulacrum - Ukweli, upinzani mwingine pia umeandikwa katika postmodernism, kama vile Fragment - Uadilifu, Binafsi - isiyo ya Kibinafsi, Kumbukumbu - Kusahau, Nguvu - Uhuru, nk. Kugawanyika - Uadilifu kulingana na ufafanuzi wa M. Lipovetsky: "... hata tofauti kubwa zaidi za mtengano wa uadilifu katika maandiko ya postmodernism ya Kirusi hazina maana ya kujitegemea na zinawasilishwa kama njia za kuzalisha "mifano" isiyo ya classical "ya uadilifu."

Jamii ya Utupu pia inapata mwelekeo tofauti katika postmodernism ya Kirusi. Utupu wa V. Pelevin "hauonyeshi chochote, na kwa hiyo hakuna kitu kinachoweza kuamuliwa juu yake, aina ya uso, inert kabisa, na kiasi kwamba hakuna silaha ambayo imeingia katika mgongano inaweza kutikisa uwepo wake wa utulivu." Kwa sababu ya hii, utupu wa Pelevin una ukuu wa ontolojia juu ya kila kitu kingine na ni dhamana inayojitegemea. Utupu utabaki kuwa Utupu kila wakati.

Upinzani Binafsi - Isiyo na utu kutambuliwa kimatendo kama mtu katika mfumo wa uadilifu wa maji unaobadilika.

Kumbukumbu - Kusahau- moja kwa moja na A. Bitov inatambulika katika nafasi ya utamaduni: "... ili kuhifadhi - ni muhimu kusahau".

Kulingana na upinzani huu, M. Lipovetsky anatoa upinzani mwingine, mpana zaidi Machafuko - Nafasi... “Machafuko ni mfumo ambao shughuli zake ni kinyume na machafuko ya kutojali ambayo yanatawala katika hali ya usawa; hakuna uthabiti tena unaohakikisha usahihi wa maelezo ya jumla, uwezekano wote unatekelezwa, unaishi pamoja na kuingiliana na kila mmoja, na mfumo unageuka kuwa kila kitu kinachoweza kuwa wakati huo huo ". Ili kuteua hali hii, Lipovetsky anaanzisha dhana ya "Chaosmos", ambayo inachukua nafasi ya maelewano.

Katika postmodernism ya Kirusi, pia kuna ukosefu wa usafi wa mwelekeo - kwa mfano, avant-garde utopianism (katika utopia ya surrealist ya uhuru kutoka kwa "Shule ya Wajinga") ya Sokolov na echoes ya uzuri wa uhalisia wa classical, iwe " lahaja ya roho" na A. Bitov, inaishi pamoja na mashaka ya baada ya kisasa. au "rehema kwa walioanguka" na V. Erofeev na T. Tolstoy.

Kipengele cha postmodernism ya Kirusi ni shida ya shujaa - mwandishi - msimulizi, ambaye katika hali nyingi huwepo kwa uhuru wa kila mmoja, lakini mali yao ya mara kwa mara ni archetype ya mjinga mtakatifu. Kwa usahihi zaidi, archetype ya mjinga mtakatifu katika maandishi ni katikati, mahali ambapo mistari kuu hukutana. Kwa kuongezea, inaweza kufanya kazi mbili (angalau):

Toleo la kawaida la mada ya mipaka, inayoelea kati ya misimbo ya kitamaduni ya diametrical. Kwa hiyo, kwa mfano, Venichka katika shairi "Moscow - Petushki" anajaribu, akiwa upande mwingine, kuungana tena ndani yake Yesenin, Yesu Kristo, visa vya ajabu, upendo, huruma, uhariri wa "Pravda". Na hii inageuka kuwa inawezekana tu ndani ya mipaka ya ufahamu wa kijinga. Shujaa wa Sasha Sokolov mara kwa mara hugawanyika kwa nusu, pia amesimama katikati ya kanuni za kitamaduni, lakini bila kuacha yoyote kati yao, lakini kana kwamba anapitisha mkondo wao kupitia yeye mwenyewe. Hii inalingana kwa karibu na nadharia ya postmodernism juu ya uwepo wa Nyingine. Ni kutokana na kuwepo kwa Nyingine (au Wengine), kwa maneno mengine ya jamii, katika akili ya mwanadamu kwamba kila aina ya kanuni za kitamaduni huingilia ndani yake, na kutengeneza mosaic isiyotabirika.

Wakati huo huo, archetype hii ni toleo la muktadha, kiungo kilicho na tawi lenye nguvu la kitamaduni la kitamaduni, linaloenea kutoka Rozanov na Kharms hadi nyakati za kisasa.

Postmodernism ya Kirusi pia ina chaguo kadhaa kwa kueneza kwa nafasi ya kisanii. Hapa kuna baadhi yao.

Kwa mfano, kazi inaweza kutegemea hali tajiri ya kitamaduni, ambayo kwa njia nyingi inathibitisha yaliyomo ("Pushkin House" na A. Bitov, "Moscow - Petushki" na V. Erofeev). Kuna toleo jingine la postmodernism: hali iliyojaa ya utamaduni inabadilishwa na hisia zisizo na mwisho kwa sababu yoyote. Msomaji hupewa ensaiklopidia ya mhemko na mazungumzo ya kifalsafa juu ya kila kitu ulimwenguni, na haswa juu ya machafuko ya baada ya Soviet, ambayo hugunduliwa kama ukweli mbaya mweusi, kama kutofaulu kabisa, mwisho uliokufa ("Mwisho usio na mwisho" na D. Galkovsky, anafanya kazi na V. Sorokin).

Hotuba nambari 16-17

Fasihi ya baada ya kisasa

Mpango

1. Postmodernism katika fasihi ya karne ya ishirini.

a) sababu za kuibuka kwa postmodernism;
b) postmodernism katika uhakiki wa kisasa wa fasihi;
c) sifa tofauti za postmodernism.

2. "Perfume" na P. Suskind kama mfano wazi wa fasihi ya baada ya kisasa.

1. Postmodernism katika fasihi ya karne ya ishirini

A. Sababu za kuibuka kwa postmodernism

Kulingana na wakosoaji wengi wa fasihi, postmodernism "ni moja wapo ya mielekeo inayoongoza (ikiwa sio kuu) katika fasihi na tamaduni ya ulimwengu katika theluthi ya mwisho ya karne ya 20, inayoonyesha hatua muhimu zaidi katika maendeleo ya kidini, kifalsafa na ya urembo. mawazo ya mwanadamu, ambayo yametoa majina na kazi nyingi nzuri." Lakini haikutokea tu kama jambo la aesthetics au fasihi; badala yake ni aina ya aina maalum ya kufikiri, ambayo inategemea kanuni ya wingi - kipengele kikuu cha enzi yetu, kanuni ambayo haijumuishi ukandamizaji au kizuizi chochote. Badala ya uongozi wa awali wa maadili na kanuni, kuna uhusiano kamili na wingi wa maana, mbinu, mitindo, tathmini. Postmodernism iliibuka kutokana na kukataliwa kwa viwango, monotoni na usawa wa tamaduni rasmi mwishoni mwa miaka ya 1950. Ilikuwa ni mlipuko, maandamano dhidi ya usawa wa mwanga mdogo wa ufahamu wa Wafilisti. Postmodernism ni zao la kutokuwa na wakati wa kiroho. Kwa hiyo, historia ya awali ya postmodernism inageuka kuwa historia ya kupindua ladha na vigezo vilivyoanzishwa.

Kipengele chake kuu ni uharibifu wa sehemu yoyote, kufutwa kwa mipaka, kuchanganya mitindo na lugha, kanuni za kitamaduni, nk, kwa sababu hiyo, "juu" ikawa sawa na "chini" na kinyume chake.

B. Postmodernism katika uhakiki wa kisasa wa fasihi

Katika ukosoaji wa kifasihi, mtazamo kuelekea postmodernism ni utata. V. Kuritsyn anahisi "furaha safi" kwa ajili yake na kumwita "artillery nzito", ambayo iliacha nyuma ya kukanyagwa, "kunajisi" "shamba la fasihi". "Uelekeo mpya? Sio tu. Hii pia ni hali kama hiyo, - aliandika Vl. Slavitsky, - hali kama hiyo, utambuzi kama huo katika tamaduni, wakati msanii, ambaye amepoteza zawadi ya mawazo, mtazamo wa maisha na ubunifu, huona ulimwengu kama maandishi, haujishughulishi na ubunifu, lakini katika uundaji wa miundo. kutoka kwa vipengele vya utamaduni yenyewe ... ". Kulingana na A. Zverev, hii ni fasihi ya "sifa za kawaida sana, au fasihi mbaya tu." "Kuhusu neno" postmodernism ", - inaonyesha D. Zatonsky, - inaonekana kuwa inasema tu mwendelezo fulani kwa wakati na kwa hivyo inaonekana wazi ... haina maana".

Kauli hizi zinazopingana kuhusu kiini cha postmodernism zina chembe ya ukweli kama vile kupindukia kwa maximalist. Upende usipende, lakini leo postmodernism ndio mwenendo ulioenea zaidi na wa mtindo katika tamaduni ya ulimwengu.

Postmodernism bado haiwezi kuitwa mfumo wa kisanii ambao una ilani na programu zake za urembo; haujawa nadharia au mbinu, ingawa kama jambo la kitamaduni na kifasihi umekuwa mada ya uchunguzi wa waandishi wengi wa Magharibi: R. Barthes , J. Derrida, M. Foucault, L. Fiedler na wengine. Kifaa chake cha dhana kiko chini ya maendeleo.

Postmodernism ni aina maalum ya maono ya kisanii ya ulimwengu, ambayo inajidhihirisha katika fasihi katika viwango vya msingi na rasmi na inahusishwa na marekebisho ya mbinu za fasihi na kazi ya sanaa yenyewe.

Postmodernism ni jambo la kimataifa. Wakosoaji wanamhusisha na waandishi ambao ni tofauti katika mtazamo wao wa ulimwengu na mitazamo ya urembo, ambayo hutoa njia tofauti za kanuni za baada ya kisasa, kutofautiana na kupingana katika tafsiri zao. Ishara za mwelekeo huu zinaweza kupatikana katika fasihi yoyote ya kisasa ya kitaifa: nchini Marekani (K. Vonnegut, D. Bartelme), Uingereza (D. Fowles, P. Akroid), Ujerumani (P. Suskind, G. Grass), Ufaransa ("riwaya mpya", M. Houellebecq). Hata hivyo, kiwango cha "uwepo" wa stylistics ya postmodern kati ya hawa na waandishi wengine si sawa; mara nyingi katika kazi zao hawaendi zaidi ya mipaka ya njama ya jadi, mfumo wa picha na canons nyingine za fasihi, na katika hali hiyo ni halali kuzungumza tu juu ya kuwepo kwa vipengele tabia ya postmodernism. Kwa maneno mengine, katika aina zote za kazi za fasihi ambazo nusu ya pili ya karne ya 20 inatoa, mtu anaweza kutofautisha sampuli za postmodernism "safi" (riwaya za A. Robbe-Grillet na N. Sarrott) na mchanganyiko; wa mwisho bado ni wengi, na ni wao ambao hutoa mifano ya kisanii ya kuvutia zaidi.

Ugumu wa utaratibu wa postmodernism unaelezewa, inaonekana, na eclecticism yake. Kukataa fasihi zote zilizopita, hata hivyo huunganisha mbinu za zamani za kisanii - za kimapenzi, za kweli, za kisasa - na huunda mtindo wake mwenyewe kwa misingi yao. Wakati wa kuchambua kazi ya hii au mwandishi wa kisasa, swali linatokea juu ya kiwango cha uwepo wa mambo ya kweli na yasiyo ya kweli ndani yake. Ingawa, kwa upande mwingine, ukweli pekee wa postmodernism ni ukweli wa utamaduni, "dunia kama maandishi" na "maandishi kama ulimwengu."

B. Vipengele tofauti vya postmodernism

Pamoja na kutokuwa na uhakika wa mfumo wa uzuri wa postmodernism, watafiti wengine wa ndani (V. Kuritsyn, V. Rudnev) walifanya jaribio la kujenga idadi ya ishara za tabia zaidi za mwelekeo.

1. Nini kawaida katika postmodernism ni nafasi maalum ya mwandishi, wingi wake, uwepo wa mask au mbili. Katika riwaya ya M. Frisch "Nitajiita Gantenbein," "I" ya mwandishi fulani, kuanzia uchunguzi wake, vyama, mawazo, huvumbua kila aina ya "njama" (hadithi ya shujaa). "Ninajaribu hadithi kama mavazi," mwandishi anasema. Mwandishi huunda njama ya kazi, huunda maandishi yake mbele ya msomaji. Katika "Chembe za Msingi" na M. Houellebecq, jukumu la msimulizi hutolewa kwa kiumbe kama binadamu - clone.

Mwandishi, kwa hiari yake mwenyewe, anaiga mpangilio wa ulimwengu katika kazi yake, husonga na kupanua wakati na nafasi kwa matakwa yake mwenyewe. "Anacheza" na njama hiyo, na kuunda aina ya ukweli halisi (sio bahati mbaya kwamba postmodernism iliibuka katika enzi ya teknolojia ya kompyuta). Mwandishi wakati mwingine huunganisha na msomaji: H. Borges ana miniature "Borges na mimi", ambayo mwandishi anadai kuwa wao si maadui, si mtu mmoja, lakini si nyuso tofauti pia. "Sijui ni nani kati yetu wawili anayeandika ukurasa huu," mwandishi anakiri. Lakini shida ya kugawa mwandishi kwa sauti nyingi, kuwa "I" ya pili katika historia ya fasihi sio mpya; inatosha kukumbuka "Eugene Onegin" na "Shujaa wa Wakati Wetu" au riwaya yoyote. ya Charles Dickens na L. Stern.

2. Muingiliano wa maandishi, ambao unaweza kuzingatiwa kama aina ya mazungumzo kati ya maandishi ya tamaduni, fasihi na kazi tofauti, huchangia mchanganyiko wa enzi, upanuzi wa kronotopu katika kazi. Moja ya vipengele vya mbinu hii ni neomythologism, ambayo kwa kiasi kikubwa huamua kuonekana kwa mchakato wa kisasa wa fasihi, lakini haimalizi utofauti wa maingiliano. Kila maandishi, kulingana na mmoja wa wananadharia wa postmodernism huko Magharibi, R. Barth, ni maingiliano, kwa sababu inategemea uwezo wote wa utamaduni wa zamani, kwa hivyo, ina maandishi na njama zilizorekebishwa zinazojulikana kwa njia tofauti. viwango na uwakilishi tofauti.

"Uwepo" wa maandishi kadhaa ya "mgeni" katika maandishi ya kazi kwa namna ya tofauti, nukuu, madokezo, ukumbusho unaweza kuzingatiwa katika riwaya ya P. Suskind "Perfume", ambayo mwandishi anacheza kwa kushangaza juu ya mtindo wa kimapenzi kupitia. mtindo wa Hoffmann na Chamisso. Wakati huo huo katika riwaya unaweza kupata dokezo kutoka kwa G. Grasse, E. Zola. Katika riwaya ya "Mwanamke wa Luteni wa Ufaransa" na J. Fowles, mtindo wa uandishi wa waandishi wa uhalisia wa karne ya 19 unafikiriwa upya kwa kina.

Postmodernism ikawa mwenendo wa kwanza katika fasihi ya karne ya XX, ambayo "ilikiri waziwazi kwamba maandishi hayaonyeshi ukweli, lakini huunda ukweli mpya, au tuseme, hata ukweli mwingi, mara nyingi hautegemei kila mmoja." Hakuna ukweli wowote, badala yake kuna ukweli halisi, ulioundwa upya na maingiliano.

3. Nukuu imekuwa mojawapo ya kanuni kuu za postmodernism. "Tunaishi katika enzi ambayo maneno yote tayari yamesemwa," S. Averintsev alisema. Kwa maneno mengine, kila neno, hata barua katika postmodernism ni quote. Nukuu hukoma kuchukua jukumu la maelezo ya ziada wakati mwandishi anaunganisha chanzo chake. Inaingia ndani ya maandishi na inakuwa sehemu yake isiyoweza kutenganishwa. Hadithi inayojulikana inakuja akilini kuhusu mwanafunzi wa Marekani, ambaye, baada ya kusoma "Hamlet" na W. Shakespeare kwa mara ya kwanza, alivunjika moyo: hakuna kitu maalum, mkusanyiko wa maneno ya kawaida ya mabawa na maneno. Mnamo 1979, riwaya ya nukuu ilichapishwa nchini Ufaransa, ambayo ilikuwa na nukuu 750 kutoka kwa waandishi 408.

4. Katika kazi kuhusu postmodernism, wanazungumza zaidi na zaidi kuhusu hypertext hivi karibuni. V. Rudnev anampa ufafanuzi ufuatao: "Hypertext ni maandishi yaliyopangwa kwa namna ambayo inageuka kuwa mfumo, uongozi wa maandiko, wakati huo huo unajumuisha umoja na wingi wa maandiko." Mfano rahisi zaidi wa maandishi haya ni kamusi au ensaiklopidia yoyote, ambapo kila makala hurejelea makala nyingine katika uchapishaji sawa. "Kamusi ya Khazar" ya mwandishi wa Kiserbia Pavic imejengwa kama maandishi makubwa. Inajumuisha vitabu vitatu - nyekundu, kijani na njano - ambayo, kwa mtiririko huo, vyanzo vya Kikristo, Kiislamu na Kiyahudi kuhusu kupitishwa kwa Khazars wa imani hukusanywa, na kila moja ya dini inasisitiza juu ya toleo lake. Mfumo mzima wa marejeleo umetengenezwa katika riwaya, na katika utangulizi mwandishi anaandika kwamba inaweza kusomwa kama unavyopenda: kutoka mwanzo au mwisho, diagonally, kwa kuchagua.

Katika maandishi ya hypertext, ubinafsi wa mwandishi hupotea kabisa, umefichwa, kwa sababu sio mwandishi anayepata umuhimu mkubwa, lakini "Nakala ya Bwana", ambayo hutoa idadi kadhaa ya usomaji. Katika utangulizi wa riwaya ya Wazi, N. Sarroth anaandika: “Wahusika katika tamthilia hizi ndogo ni maneno yanayotenda kama viumbe hai vinavyojitegemea. Wakati wanapaswa kukutana na maneno ya mtu mwingine, uzio, ukuta hujengwa ... ". Na kwa hiyo - "Fungua"!

5. Moja ya tofauti za hypertext ni collage (au mosaic, au pastiche), wakati mchanganyiko wa kanuni za mtindo tayari au quotes ni ya kutosha kabisa. Lakini, kama mmoja wa watafiti alivyoona kwa usahihi, mwingiliano na kolagi ziko hai hadi maana ya vitu vyao vya msingi kutoweka akilini mwa msomaji. Unaweza kuelewa nukuu wakati chanzo chake kinajulikana.

6. Mwelekeo wa kusawazisha ulionyeshwa katika njia ya kiisimu ya uandishi wa postmodernism, ambayo ni ngumu kimakusudi kwa sababu ya ukiukaji wa kanuni za mofolojia na sintaksia, kuanzishwa kwa mtindo wa sitiari, "chini", matusi, matusi au, kinyume chake, lugha ya kiakili sana ya nyanja za kisayansi (riwaya "Chembe za Msingi "Houellebecq, Chama cha Welsh Kinachohitaji" hadithi fupi). Kazi nzima mara nyingi inafanana na sitiari moja kubwa iliyofunuliwa au rebus iliyochanganyikiwa (riwaya ya N. Sarrott "Fungua"). Hali ya mchezo wa lugha ya tabia ya postmodernism hutokea - dhana iliyoanzishwa na L. Wittgenstein katika Uchunguzi wake wa Falsafa (1953), kulingana na ambayo "maisha ya binadamu ni seti ya michezo ya lugha," ulimwengu wote unaonekana kupitia prism. ya lugha.

Dhana ya "kucheza" katika postmodernism pia inapata maana pana zaidi - "mchezo wa fasihi". Kucheza katika fasihi ni "mtazamo wa udanganyifu" wa makusudi. Kusudi lake ni kumkomboa mtu kutoka kwa ukandamizaji wa ukweli, kumfanya ajisikie huru na huru, kwa kuwa ni mchezo. Lakini hatimaye ina maana ya ubora wa bandia juu ya asili, ya kubuni juu ya halisi. Kazi inachukua tabia ya maonyesho na ya kawaida. Imejengwa juu ya kanuni ya "kama ilivyokuwa": kana kwamba upendo, kana kwamba maisha; haiakisi kile kilichokuwa katika hali halisi, lakini kile "kingekuwa kama ...". Kazi nyingi za sanaa za miongo iliyopita ya karne ya ishirini ni "aina" hii ya fasihi. Kwa hivyo, haishangazi kwamba jukumu muhimu kama hilo katika postmodernism linachezwa na kejeli, kejeli, mzaha: mwandishi "hutani" na hisia na mawazo yake.

7. Ubunifu wa baada ya kisasa pia uliathiri upande wa aina ya kazi ya sanaa. V. Kuritsyn anaamini kwamba aina za sekondari za fasihi zimekuja mbele: shajara, maoni, barua. Fomu ya riwaya huathiri shirika la njama ya kazi - inakuwa fragmentary. Hii sio kipengele cha bahati mbaya katika malezi ya njama ni mtazamo wa riwaya kama picha ya kioo ya mchakato wa maisha, ambapo hakuna kitu kilichomalizika, hapa pia kuna mtazamo fulani wa kifalsafa wa ulimwengu. Mbali na kazi za M. Frisch, matukio sawa yanaweza kupatikana katika kazi za F. Dürrenmatt, G. Belle, G. Grass, A. Rob Grillet. Kuna kazi zilizoandikwa katika mfumo wa kamusi, na ufafanuzi kama vile "riwaya-sandnich", ambayo inachanganya mapenzi na ukweli, nathari ya hadithi na hati, imeonekana. Kuna anuwai zingine, riwaya "Chembe za Msingi" za M. Houellebecq na "Mkusanyaji" na D. Fauz, kwa maoni yetu, zinaweza kufafanuliwa kama "riwaya za centaur." Kuna mkanganyiko katika kiwango cha fani ya riwaya na tamthilia, riwaya na fumbo.

Moja ya aina ya postmodernism ni kitsch - "sanaa ya wingi kwa wasomi". Kitsch inaweza kuwa kipande "kilichofanywa vizuri" na njama ya kuvutia na kubwa, na uchunguzi wa kina na wa hila wa kisaikolojia, lakini ni kuiga tu kwa busara ya sanaa ya juu. Kawaida hukosa ugunduzi halisi wa kisanii. Kitsch hutumia aina za melodrama, upelelezi na kusisimua, ana fitina ya kuburudisha ambayo huweka msomaji na mtazamaji katika mvutano wa mara kwa mara. Tofauti na postmodernism, ambayo inaweza kutoa sampuli za kazi za fasihi zenye talanta, kitsch imewekwa kuwa ya kufurahisha, na kwa hivyo iko karibu na "utamaduni wa watu wengi".

A. Mikhalkov-Konchalovsky alifanya filamu ya kitsch kutoka kwa shairi la Homer "The Odyssey". Kitsch imekuwa nyongeza ya lazima kwa utengenezaji wa kazi za Shakespeare, pamoja na Hamlet.

Postmodernism ni jambo la tofauti sana na la kushangaza katika fasihi ya nusu ya pili ya karne ya ishirini. Ndani yake kuna kazi nyingi za "kifungu", kazi za "siku moja"; ni wazi, ni kazi kama hizo ambazo husababisha idadi kubwa ya mashambulizi kwenye mwelekeo kwa ujumla. Walakini, postmodernism imeweka mbele na inaendelea kuweka mbele mifano angavu, bora ya hadithi za uwongo katika fasihi ya Ujerumani, Uswizi, Ufaransa na Uingereza. Labda jambo zima ni kwa kiwango gani mwandishi anachukuliwa na "majaribio", kwa maneno mengine, kwa uwezo gani "mpaka" unawasilishwa katika kazi yake au katika kazi tofauti.

2. "Perfume" na P. Suskind kama mfano wazi wa fasihi ya baada ya kisasa

riwaya Patrick Suskind Perfumer ilichapishwa kwa mara ya kwanza katika tafsiri ya Kirusi mnamo 1991. Ikiwa unatafuta habari kuhusu mwandishi wa riwaya, basi kutakuwa na wachache wao. Kama ilivyoelezwa katika vyanzo vingi, "Patrick Suskind anaishi maisha ya kujitenga, anakataa tuzo za fasihi, kutoka kwa kuonekana kwa umma, mara chache anapokubali mahojiano mafupi."

P. Süskind alizaliwa mnamo Machi 26, 1949 katika familia ya mtangazaji mtaalamu katika mji mdogo wa Ujerumani Magharibi wa Ambach. Hapa alihitimu kutoka shule ya upili, alipata elimu ya muziki, akaanza kujijaribu katika fasihi. Baadaye, mwaka wa 1968-1974, P. Süskind alisoma historia ya Zama za Kati katika Chuo Kikuu cha Munich. Aliishi Munich, kisha huko Paris, iliyochapishwa peke yake nchini Uswizi. Umaarufu wa ulimwengu ambao ulikuja kwa mwandishi wa "Perfumer" haukumlazimisha kuinua pazia juu ya maisha yake.

P. Süskind alianza katika aina ya picha ndogo. Mchezo wake wa kwanza unaweza kuzingatiwa kama mchezo wa monoplay "Contrabass", uliokamilishwa katika msimu wa joto wa 1980. Kwa miaka kumi iliyopita P. Süskind amekuwa akiandika maonyesho ya skrini kwa televisheni, ikiwa ni pamoja na hati za mfululizo wa vipengele.

Riwaya ya "Perfumer" (katika tafsiri nyingine kwa Kirusi - "Aroma") inachukua nafasi katika wauzaji kumi bora zaidi duniani. Imetafsiriwa katika lugha zaidi ya thelathini. Kazi hii ni ya kipekee kwa njia yake.

Riwaya ya P. Suskind inaweza kuitwa bila kutia chumvi kuwa riwaya ya kwanza ya Kijerumani ya baada ya kisasa, kwaheri kwa usasa na ibada ya fikra. Kwa Wittstock, riwaya ni safari iliyofichwa kwa uzuri kupitia historia ya fasihi. Mwandishi anavutiwa sana na shida ya ubunifu, umoja wa ubunifu, ibada ya fikra, ambayo imekuzwa na waandishi wa Ujerumani tangu wakati wa mapenzi.

Bila shaka, tatizo la fikra wasiwasi pia romantics katika Uingereza na Ufaransa, na katika "Perfume" kuna dokezo kwa kazi ya fasihi ya nchi hizi. Lakini katika fasihi ya Kijerumani, fikra imekuwa mtu wa ibada; katika kazi za waandishi wa Ujerumani, mtu anaweza kufuata hatua kwa hatua mageuzi ya picha ya fikra, maua yake na uharibifu. Huko Ujerumani, ibada ya fikra iligeuka kuwa ngumu zaidi na, mwishowe, katika karne ya 20, kwa maoni ya mamilioni ya Wajerumani, ilijumuishwa katika sura mbaya na ya kushangaza ya Hitler na ikageuka kuwa itikadi. Waandishi wa kizazi cha baada ya vita walitambua lawama nyingi zilizokuwa kwenye fasihi iliyokuza ibada hii. Riwaya ya Suskind inaiharibu, kwa kutumia mbinu ya kupenda ya postmodernism - "matumizi na unyanyasaji", "matumizi na matusi", yaani, matumizi ya wakati huo huo ya mandhari, mtindo, mila na maonyesho ya kutofautiana kwake, kudhoofisha, shaka. Suskind hutumia idadi kubwa ya kazi za waandishi wa Ujerumani, Ufaransa na Kiingereza juu ya mada ya fikra, na kwa msaada wao hukosoa maoni ya kitamaduni juu ya uhalisi na upekee wa mtu mbunifu. Suskind anaandika riwaya yake katika mila ya ibada ya fikra, akiidhoofisha kutoka ndani.

Perfume ni sifa ya riwaya ya ngazi nyingi ya postmodernism. Aina yake, kama kazi nyingine yoyote ya postmodernist, si rahisi kufafanua, kwa sababu mipaka ya aina katika fasihi ya kisasa imefichwa na inakiukwa mara kwa mara. Kwa juu juu, inaweza kuhusishwa na aina za kihistoria na za upelelezi. Kichwa kidogo "Hadithi ya Muuaji" na uzazi wa uchoraji wa Watteau na msichana aliyekufa uchi kwenye kifuniko ni wazi iliyoundwa ili kuvutia umma kwa ujumla na kuweka wazi kuwa hii ni hadithi ya upelelezi. Mwanzo wa riwaya, ambayo inaonyesha wakati halisi wa hatua, inaelezea maisha ya Paris ya enzi hiyo, mfano wa riwaya ya kihistoria. Simulizi yenyewe inalenga maslahi mbalimbali ya wasomaji: lugha ya kifasihi ya hali ya juu, utu wema wa kimtindo, mchezo wa kejeli na msomaji, maelezo ya nyanja za kibinafsi za maisha na picha mbaya za uhalifu. Maelezo ya kuzaliwa, malezi, kusoma kwa mhusika mkuu yanaonyesha aina ya riwaya ya malezi, na marejeleo ya mara kwa mara ya fikra, usawa wa Grenouille, talanta yake ya ajabu, ambayo humuongoza maishani na kutunza tabia zingine zote na hata mwili, dokezo kwamba tuna riwaya halisi kuhusu msanii, fikra.

Hata hivyo, hakuna matarajio ya msomaji, yanayosababishwa na dokezo kwa aina moja au nyingine, hayana haki. Kwa upelelezi, ni muhimu kwamba uovu uadhibiwe, mhalifu afichuliwe, utaratibu wa dunia urejeshwe, hakuna masharti haya yanayotimizwa katika riwaya. V. Fritzen aliita "Perfumer" mahitaji kulingana na riwaya ya uhalifu. Mfumo wa thamani wa riwaya ya malezi unadhoofishwa. "Walimu" wa Grenouille hawana hisia kwake, isipokuwa kutopenda. Elimu ya Grenouille inatokana na kutambua na kukariri harufu na kuzichanganya katika mawazo. Upendo, urafiki, uhusiano wa kifamilia kama sababu za malezi ya utu, bila ambayo haiwezekani kufikiria riwaya ya malezi, kwa ujumla haipo hapa, shujaa ametengwa kabisa kiroho na ulimwengu unaomzunguka. Hadi wakati fulani, Grenouille hakuwa na hisia zozote, kana kwamba katika viungo vyote vya utambuzi alikuwa na hisia tu ya harufu. Mandhari ya upendo, huruma, urafiki na hisia nyingine za kibinadamu zilifungwa na Grenouille tangu mwanzo, wakati alipiga kura na kilio chake cha kwanza "dhidi ya upendo na bado kwa maisha". "Alikuwa monster tangu mwanzo." Hisia pekee ambayo hukomaa huko Grenoye ni chuki kwa watu, lakini hata hii haikubaliani nao. Baada ya kuwafanya watu wajipende, kukataliwa na kuwa mbaya, Grenouille anatambua kuwa wanamchukiza, ambayo ina maana kwamba haitaji upendo wao. Janga la Grenouille ni kwamba yeye mwenyewe hawezi kujua yeye ni nani, na hawezi hata kufurahia kazi yake bora. Aligundua kuwa watu wanaona na kupenda tu mask yake ya harufu.

Riwaya ya "Perfume" inaweza kuitwa kazi ya kiprogramu ya postmodernism, kwa sababu karibu kanuni zote za msingi za postmodernism zinajumuishwa ndani yake kwa msaada wa lugha nzuri ya fasihi na fomu ya kusisimua ya hadithi. Hapa utaftaji na ukosoaji wa ufahamu, maoni ya uhalisi, kitambulisho, kucheza na msomaji, kwaheri kwa mtu wa kisasa anayetamani utaratibu unaojumuisha yote, uadilifu, kanuni za urembo zinazopinga machafuko ya ukweli, na, kwa kweli, mwingiliano wa maandishi - dokezo, nukuu, nukuu nusu - na mtindo ... Riwaya hiyo inajumuisha kukataliwa kwa nguvu ya kiimla ya akili, ya riwaya, utunzaji wa bure wa zamani, kanuni ya burudani, utambuzi wa kazi ya fasihi ya kubuni.

Hadithi ya mhusika mkuu, Grenouille, inasisitizwa kutoka kwa mistari ya kwanza kabisa: "... fikra yake na ubatili wake wa ajabu ulikuwa mdogo kwa nyanja ambayo haiachi alama yoyote katika historia." Wala Grenouille hakuweza kuacha alama yoyote kwa sababu aliraruliwa vipande-vipande na kuliwa hadi sehemu ya mwisho katika tamati ya riwaya hiyo.

Katika aya ya kwanza, mwandishi anatangaza fikra ya shujaa wake, aliyeunganishwa bila usawa na uovu, Grenouille ni "monster genius". Kwa ujumla, katika picha ya Grenouille, mwandishi anachanganya sifa nyingi za fikra, kwani aliwakilishwa kutoka kwa mapenzi hadi kisasa - kutoka kwa masihi hadi kwa Fuhrer. Mwandishi hukopa sifa hizi asilia katika mtu mwenye vipawa kutoka kwa kazi mbalimbali - kutoka Novalis hadi Grasse na Böll. Mchanganyiko wa kustaajabisha wa sifa hizi katika jumla moja unakumbusha uumbaji wa Dk. Frankenstein wa mnyama wake. Mwandishi anaita uumbaji wake "monster". Haina karibu sifa zote za kibinadamu, isipokuwa kwa chuki, kiumbe kilichokataliwa na ulimwengu na yenyewe ilijitenga nayo, ikijitahidi kushinda ubinadamu kwa msaada wa talanta yake. Ukosefu wa Grenouille wa harufu yake mwenyewe inamaanisha ukosefu wake wa kibinafsi, "I" yake mwenyewe. Shida yake ni kwamba, akikabiliwa na utupu wa ndani, Grenouille hajaribu kupata "I" wake. Utafutaji wa harufu utalazimika kuashiria utaftaji wa ubunifu kwako mwenyewe. Walakini, fikra za Grenouille zinaweza tu kuunda bandia ya ujanja ya harufu ya mwanadamu. Hatazamii ubinafsi wake, lakini hufunika tu kutokuwepo kwake, ambayo inageuka kuwa kuanguka na kujiangamiza kwa fikra katika fainali.

Juu ya picha ya Grenouille, V. Fritzen hujenga historia nzima ya ugonjwa wa fikra. Kwanza, kwa kuwa mtaalamu lazima na ajitokeze kwa nje kutoka kwa umati, kwa hakika ana ulemavu fulani wa kimwili. Shujaa wa Suskinda ana sifa mbaya za kuzorota. Mama yake ni mgonjwa, ambayo ina maana kwamba alipata urithi mbaya. Grenouille alikuwa na nundu, mguu ulioharibika, kila aina ya magonjwa makubwa yaliacha alama zao kwenye uso wake, alitoka nje ya cloaca, "alikuwa hata chini ya kitu chochote."

Pili, fikra ni kinyume na busara, daima hubaki mtoto, hawezi kulelewa, kwa kuwa anafuata sheria zake za ndani. Ukweli, fikra za kimapenzi bado zilikuwa na mwalimu - hii ni asili. Walakini, Grenouille ni kazi yake mwenyewe. Alizaliwa, aliishi na kufa kana kwamba ni kinyume na sheria zote za asili na hatima, kwa mapenzi yake mwenyewe. Fikra ya Suskinda inajiumba. Kwa kuongezea, asili kwake ni nyenzo tupu, Grenouille anatafuta kuiondoa roho yake, kuitenganisha katika sehemu zake za sehemu na, akichanganya kwa sehemu inayofaa, kuunda kazi yake mwenyewe.

Tatu, fikra na akili si kitu kimoja. Grenouille ina zawadi ya kipekee - hisia yake ya harufu. Wakati huo huo, kila mtu anamwona kama mjinga. Ni kwa umri wa miaka minne tu Grenouille alijifunza kuzungumza, lakini alikuwa na matatizo na dhana za kufikirika, za kimaadili na za kimaadili: "... dhamiri, Mungu, furaha, shukrani ... ilikuwa na kubaki haijulikani kwa ajili yake." Kulingana na ufafanuzi wa Schopenhauer, fikra inachanganya nguvu kubwa na sehemu kubwa ya hisia - hakuna swali la sababu. Grenouille anajishughulisha sana na kazi na hamu ya kupata mamlaka hivi kwamba inashinda kazi zake zote muhimu (kwa mfano, kufanya kazi kwa Baldini, huko Grasse).

Nne, fikra huelekea kuwa wazimu, au angalau kwa uwazi, kutokubali kamwe kanuni za maisha ya mlei. Kwa hiyo, machoni pa burgher, fikra ya kimapenzi daima ni wazimu, mtoto wa asili, haizingatii misingi ya jamii. Grenouille ni mhalifu a prіorі, hukumu tayari iko katika kichwa kidogo - "Hadithi ya Muuaji", na Grenouille anafanya mauaji ya kwanza wakati alizaliwa, na kilio chake cha kwanza, ambacho kilikuwa hukumu ya kifo kwa mama yake. Na katika siku zijazo, mauaji yatakuwa kitu cha asili kwake, bila ya maana yoyote ya maadili. Mbali na mauaji 26 yaliyofanywa tayari katika umri wa fahamu, Grenouille huleta bahati mbaya kwa watu wanaohusishwa naye: Grimal na Baldini wanakufa, Marquis hupotea, Druo anauawa. Grenouille haiwezi kuitwa mchafu, kwani dhana zote za maadili ambazo angeweza kukataa ni geni kwake. Yeye ni zaidi ya maadili, juu yake. Walakini, mwanzoni Grenouille haipingani na ulimwengu unaomzunguka, akijificha kwa msaada wa roho. Mzozo wa kimapenzi huhamishiwa kwenye nyanja ya ndani - Grenouille anagongana na yeye mwenyewe, au tuseme na kutokuwepo kwake, ambayo inaonekana kama mzozo wa kisasa.

Tano, fikra ni mtu wa nje ya jamii, mkimbizi. Fikra anaishi katika ulimwengu wa kufikirika, katika ulimwengu wa fantasia zake. Walakini, mtazamo wa nje wa Grenouille unageuka kuwa tawahudi. Kwa sababu ya ukosefu wa harufu, Grenouille hupuuzwa tu, au wanahisi chukizo isiyoeleweka kwake. Mwanzoni, Grenouille hajali, anaishi katika ulimwengu wa harufu. Katika milima, ambapo anaondoka kutoka kwa ulimwengu, Grenouille huunda ufalme wa harufu, anaishi katika ngome ya hewa ya manukato. Lakini baada ya mgogoro - utambuzi wa kutokuwepo kwa harufu yake mwenyewe - anarudi duniani ili kuingia ndani yake, na watu, waliodanganywa na "roho za kibinadamu" za Grenouille, wanamkubali.

Sita, fikra inahitaji uhuru, uhuru. Hii inahitajika na egocentrism ya fikra: "I" wake wa ndani daima ni wa thamani zaidi na tajiri zaidi kuliko ulimwengu unaozunguka. Upweke unahitajika kwa fikra ili kujiboresha. Walakini, kujitenga pia ni shida kubwa kwa msanii. Kutengwa kwa kulazimishwa kutoka kwa ulimwengu wa watu kuligunduliwa kwa huzuni na shujaa wa kimapenzi. Grenouille hufanya sio ulimwengu unaozunguka ambao unaikataa, lakini hitaji la ndani ambalo linaifanya kufungwa yenyewe. Kwa kilio chake cha kwanza, Grenouille aliyezaliwa alijipinga kwa ulimwengu wa nje na kisha akavumilia mapigo yote ya kikatili ya hatima na ukaidi wa kinyama, akielekea lengo kutoka miaka ya kwanza ya maisha, bila hata kutambua.

Mwishowe, katika picha ya Grenouille, mtu anaweza pia kutofautisha sifa kama vile upekee wa fikra, umesiya, ambao unasisitizwa katika masimulizi yote. Grenouille alizaliwa kwa madhumuni ya juu, yaani "kubadilisha ulimwengu wa harufu." Baada ya mauaji ya kwanza, hatima yake ilifunuliwa kwake, alitambua fikra zake na mwelekeo wa hatima yake: "... alipaswa kuwa Muumba wa harufu ... mtengeneza manukato mkuu wa wakati wote." V. Fritzen anabainisha kwamba katika sura ya shujaa Süskind kuna hadithi kuhusu mwanzilishi ambaye lazima akue kuwa mwokozi wa watu wake, lakini monster, shetani, hukua.

Grenouille anapounda kito chake cha kwanza - harufu ya mwanadamu, akijifananisha na Mungu, anagundua kuwa anaweza kufikia hata zaidi - kuunda harufu ya ubinadamu ili kuwafanya watu wajipende. Sasa anataka kuwa "mwenyezi mungu wa manukato ... - katika ulimwengu wa kweli na juu ya watu halisi." Katika ushindani wa Grenouille na Mungu, kuna dokezo la hadithi ya Prometheus, inayopendwa na wapenzi. Grenouille huiba kutoka kwa asili, kutoka kwa Mungu, siri ya harufu ya nafsi, lakini anatumia siri hii dhidi ya watu, akiiba nafsi zao. Kwa kuongezea, Prometheus hakutaka kuchukua nafasi ya miungu, alifanya kazi yake kwa upendo safi kwa watu. Grenouille hutenda kwa chuki na uchu wa madaraka. Hatimaye, katika eneo la bacchanalia, mtengeneza manukato anajitambua kama "Great Grenouille", anapata "ushindi mkubwa zaidi wa maisha yake", "Promethean feat".

Kwa kuongezea ukweli kwamba shujaa wa Suskind anachanganya karibu sifa zote ambazo waandishi kutoka kwa mapenzi hadi kisasa walipewa fikra, Grenouille hupitia hatua kadhaa za maendeleo - kutoka kwa mapenzi hadi postmodernism. Hadi kuondoka kwenda milimani, Grenouille amepambwa kama msanii wa kimapenzi. Mara ya kwanza, yeye hujilimbikiza, huchukua harufu, mara kwa mara hujumuisha mchanganyiko mpya wa harufu katika mawazo yake. Walakini, bado anaunda bila kanuni yoyote ya urembo.

Grenouille kama msanii hukua na, baada ya kukutana na mwathirika wake wa kwanza, hupata ndani yake kanuni ya juu zaidi ambayo manukato mengine yote yanapaswa kujengwa. Baada ya kumuua, anajitambua kama fikra, anatambua utabiri wake wa juu zaidi. "Alitaka kujieleza nje ya utu wake wa ndani, jambo ambalo aliliona kuwa la thamani zaidi kuliko chochote ambacho ulimwengu wa nje ungeweza kutoa." Kwa hivyo, Grenouille alistaafu milimani kwa miaka saba. Walakini, hakuna siri za ulimwengu, au njia ya kujijua mwenyewe haikufunuliwa kwake. Badala ya kufanya upya, Grenouille alikabiliwa na ukosefu wa utu wake mwenyewe. Hakukuwa na kuzaliwa upya kwa njia ya kifo, kwa kuwa hapakuwa na "I" ambayo inaweza kuzaliwa upya. Janga hili la ndani liliharibu ulimwengu wake wa fantasia na kumlazimisha kurudi kwenye ulimwengu wa kweli. Analazimika kutoroka kinyume - kutoka kwake mwenyewe kwenda kwa ulimwengu wa nje. Kama V. Fritzen anavyoandika, Grenouille anaenda milimani kama mtu wa kimapenzi, lakini anashuka kama muongo: "Kwenye" ​​mlima wake wa uchawi "msanii wa asili amezeeka, akageuka kuwa msanii mwovu".

Baada ya kufika kwa marquis-charlatan, Grenouille anajifunza sanaa ya udanganyifu, huunda harufu ya kibinadamu, mask ambayo ilifunika ukosefu wa utu wake na kufungua njia kwa ulimwengu wa watu. Katika Grasse, Grenouille anamiliki sayansi ya manukato, mbinu ya uchimbaji wa harufu. Walakini, lengo la Grenouille sio tena kuleta mapinduzi katika ulimwengu wa harufu. Kito cha kwanza kilichofanikiwa kilimruhusu Grenouille kuwa na ujasiri katika fikra yake mwenyewe kwamba haridhiki na kumkubali tu kati ya watu, anataka kuwafanya wajipende kama Mungu. Fikra iliyoharibika inaharibika zaidi - ndani ya Fuhrer, wakati tamaa ya uadilifu na umoja inageuka kuwa uimla. Katika tukio la orgy huko Grenoye, Napoleon, Bismarck na Hitler wanatambuliwa. Baada ya kuporomoka kwa utawala wa kifalme, jamii ilikuwa na kiu ya fikra-Fuhrer na mwalimu ambaye alipaswa kuongoza nje ya machafuko, kuungana. Sambamba na Hitler ni wazi kabisa hapa. Picha za maandishi za hotuba za hadhara za Hitler zinashuhudia shangwe kubwa ambayo aliwatumbukiza wasikilizaji wake. Katika eneo la orgy, Grenouille, ambayo haina ubinafsi wake, huwafanya wengine wapoteze, watu hugeuka kuwa kundi la wanyama wa mwitu. Kazi ya sanaa lazima ihimili machafuko ya ukweli, na Grenouille, kinyume chake, hupanda machafuko na uharibifu karibu na yenyewe.

Grenouille hatimaye ni fikra wa kisasa. Anaunda kazi zake bora kama mtaalam wa kweli wa postmodernist: sio kuunda yake mwenyewe, lakini kuchanganya vilivyoibiwa kutoka kwa maumbile na viumbe hai, hata hivyo kupata kitu cha asili, na muhimu zaidi - kuwa na athari kali kwa mtazamaji / msomaji. Kulingana na V. Fritzen, Grenouille, pseudogeny ya postmodernism, inajenga kwa madhumuni yake mwenyewe, kuiba ya mtu mwingine ili kupofusha yake mwenyewe. Postmodernism ya fikra ya Grenouille pia iko katika ukweli kwamba anachanganya awamu zote za kihistoria za ibada ya fikra na tamaa ndani yake, utambuzi wa kushindwa kwake. Ubunifu Grenouille hujitokeza kwa ukweli kwamba anaiba roho kutoka kwa maumbile, sio tofauti kidogo na Baldini - Mfilisti ambaye huiba kazi zenyewe.

Sio kwa bahati kwamba "Perfumer" amepata mashtaka ya epigony, mtindo wa mtindo wa eclectic, ikiwa tu kwa sababu mwandishi anarekebisha tu wazo la ubinafsi wa fikra, uhalisi, kufuatia wazo la postmodernism. Hakika, riwaya ni ya aina nyingi sana, sauti za enzi na aina tofauti zinasikika kwa uwazi kabisa. Riwaya imesukwa kutokana na dokezo, nukuu, nukuu nusu, mandhari na dhamira za Kijerumani na si fasihi ya Kijerumani pekee. Suskind hutumia mbinu ya nukuu za homogenizing, mada, vipengele vya maandishi mengine - kulingana na kanuni ya utungaji wa manukato. Picha ya fikra, wazo la ubunifu, panga simulizi, na riwaya za Hoffmann, haswa Mjakazi wa Skudery, ndio sura ya kumbukumbu ya kuelekeza msomaji. Riwaya ya Suskind si mkusanyiko wa manukuu, bali ni mchezo wa mazungumzo uliojengwa kwa uangalifu na mapokeo ya kifasihi na msomaji, kwa usahihi zaidi, na mizigo yake ya kifasihi. Kuhusu kuorodhesha maandishi, hapa msomaji wa Kijerumani yuko katika nafasi nzuri zaidi: dokezo nyingi katika riwaya hiyo ni kwa kanuni ya fasihi, ambayo inajulikana sana na Wajerumani tangu utoto.

Perfume ni riwaya ya kawaida ya baada ya kisasa pia kwa sababu ni ya upili kwa makusudi. Hii ni riwaya ya pastiche, riwaya ya kucheza, inaweza kufanyiwa tafsiri zisizo na mwisho, kupata dokezo mpya milele. Siri ya mafanikio ya msomaji kwa riwaya ya Suskind, kwa kweli, sio tu katika utangazaji ulioenea, lakini pia katika mtindo wa ustadi, bandia ya hali ya juu ya hadithi ya upelelezi na riwaya ya kihistoria. Njama ya kuburudisha na lugha nzuri ya kifasihi huipa riwaya usikivu kutoka kwa umma wa kiakili na kutoka kwa msomaji wa jumla - mpenzi wa fasihi ndogo.

1. Anastasiev, N. Maneno yana echo ndefu / N. Anastasiev // Maswali ya fasihi. - 1996. - Nambari 4.

2. Guchnik, A. Postmodernism na utandawazi: taarifa ya tatizo / A. Guchnik // Fasihi ya Dunia. - 2005. - Nambari 3. - S. 196-203.

3. Fasihi ya kigeni ya karne ya ishirini: kitabu cha maandishi. kwa vyuo vikuu / L. G. Andreev [na wengine]; mh. L. G. Andreeva. - M.: Juu zaidi. shule: mh. Center Academy, 2000. - S. 19-23.

4. Zatonsky, D. Sanaa ya riwaya na karne ya ishirini / D. Zatonsky. - M., 1973.

5. Zatonsky, D. Postmodernism katika mambo ya ndani ya kihistoria / D. Zatonsky // Maswali ya fasihi. - 1996. - Nambari 3.

6. Ilyin, I. Poststructuralism. Deconstructivism. Postmodernism / I. Ilyin. - M., 1996.

7. Kubareva, N. P. Fasihi za kigeni za nusu ya pili ya karne ya ishirini / N. P. Kubareva. - M.: Mosk. Lyceum, 2002 .-- S. 171-184.

8. Kuritsyn, V. Postmodernism: utamaduni mpya wa primitive / V. Kuritsyn // Ulimwengu mpya. - 1992. - Nambari 2.

9. Rudnev, V. Kamusi ya fasihi ya karne ya ishirini / V. Rudnev. - M., 1998.

10. Slavatsky, V. Baada ya postmodernism / V. Slavatsky // Maswali ya fasihi. - 1991. - No. 11-12.

11. Khalipov, V. Postmodernism katika mfumo wa utamaduni wa dunia / V. Khalipov // Fasihi za kigeni. - 1994. - Nambari 1. - P. 235-240

Kipengele cha sifa ya postmodernism katika fasihi ni utambuzi wa utofauti na utofauti wa maadili ya kijamii na kisiasa, kiitikadi, kiroho, maadili na uzuri. Aesthetics ya postmodernism inakataa kanuni ya uhusiano kati ya picha ya kisanii na hali halisi ya ukweli, ambayo tayari imekuwa ya jadi kwa sanaa. Katika ufahamu wa baada ya kisasa, usawa wa ulimwengu wa kweli unatiliwa shaka, kwa kuwa utofauti wa ulimwengu katika kiwango cha wanadamu wote unadhihirisha uhusiano wa imani ya kidini, itikadi, kijamii, maadili na kanuni za kisheria. Kwa mtazamo wa postmodernist, nyenzo za sanaa sio ukweli yenyewe kama picha zake zilizojumuishwa katika aina tofauti za sanaa. Hii pia huamua mchezo wa kejeli wa baada ya kisasa na picha ambazo tayari zinajulikana (kwa digrii moja au nyingine) kwa msomaji, ambazo zilipokea jina. simulakramu(kutoka kwa Kifaransa. simulacre (kufanana, kuonekana) - kuiga picha ambayo haimaanishi ukweli wowote, zaidi ya hayo, inaonyesha kutokuwepo kwake).

Katika uelewa wa wana-postmodern, historia ya wanadamu inaonekana kama lundo la ajali, maisha ya mwanadamu hayana akili yoyote ya kawaida. Matokeo dhahiri ya mtazamo huu ni kwamba fasihi ya postmodernism hutumia safu tajiri zaidi ya njia za kisanii, ambazo zimekusanywa na mazoezi ya ubunifu kwa karne nyingi katika enzi tofauti na katika tamaduni tofauti. Nukuu ya maandishi, mchanganyiko ndani yake wa aina mbali mbali za tamaduni za watu wengi na wasomi, msamiati wa juu na ukweli wa chini, halisi wa kihistoria na saikolojia na hotuba ya mtu wa kisasa, viwanja vya kukopa kutoka kwa fasihi ya kitamaduni - yote haya, yamepakwa rangi. njia za kejeli, na katika hali zingine - na ubinafsi, ishara za tabia za uandishi wa kisasa.

Kejeli ya watu wengi wa postmodernists inaweza kuitwa nostalgic. Mchezo wao na kanuni tofauti za mtazamo kwa ukweli, unaojulikana katika mazoezi ya kisanii ya zamani, ni sawa na tabia ya mtu ambaye hupitia picha za zamani na anatamani kitu ambacho hakijatimia.

Mkakati wa kisanii wa postmodernism katika sanaa, kukataa mantiki ya ukweli na imani yake kwa mwanadamu na maendeleo ya kihistoria, pia inakataa wazo la kutegemeana kwa tabia na hali. Kukataa jukumu la nabii au mwalimu wa maelezo, mwandishi wa postmodernist huchochea msomaji kuunda kikamilifu katika kutafuta kila aina ya motisha kwa matukio na tabia ya wahusika. Tofauti na mwandishi wa uhalisia, ambaye ndiye mbeba ukweli na hutathmini mashujaa na matukio kutoka kwa mtazamo wa kawaida anajulikana kwake, mwandishi wa kisasa hatathmini chochote na hakuna mtu, na "ukweli" wake ni mojawapo ya nafasi sawa katika maandishi.

Kwa kweli, "postmodernism" ni kinyume sio tu na uhalisia, lakini pia na sanaa ya kisasa na avant-garde ya mapema karne ya 20. Ikiwa mtu katika kisasa alijiuliza ni nani, basi mtu wa kisasa akijaribu kujua yuko wapi... Tofauti na avant-gardists, postmodernists wanakataa sio tu kutoka kwa ushiriki wa kijamii na kisiasa, lakini pia kutoka kwa uundaji wa miradi mipya ya kijamii na kijamii. Utekelezaji wa utopia wowote wa kijamii kwa lengo la kushinda machafuko kwa maelewano, kulingana na postmodernists, bila shaka itasababisha vurugu dhidi ya mwanadamu na ulimwengu. Kuchukua machafuko ya maisha kwa urahisi, wanajaribu kuingia katika mazungumzo ya kujenga nayo.

Katika fasihi ya Kirusi ya nusu ya pili ya karne ya 20, postmodernism kama mawazo ya kisanii kwa mara ya kwanza na bila kujitegemea ya fasihi ya kigeni ilijitangaza katika riwaya ya Andrey Bitov ". Nyumba ya Pushkin"(1964-1971). Riwaya hiyo ilipigwa marufuku kuchapishwa, msomaji alimjua tu mwishoni mwa miaka ya 1980, pamoja na kazi zingine za fasihi "iliyorejeshwa". Misingi ya mtazamo wa ulimwengu wa baada ya kisasa pia ilipatikana katika shairi la Ven. Erofeeva" Moscow - Petushki”, Iliyoandikwa mnamo 1969 na kwa muda mrefu inayojulikana tu kutoka kwa samizdat, msomaji mkuu pia aliijua mwishoni mwa miaka ya 1980.

Katika postmodernism ya kisasa ya ndani, kwa ujumla, mwelekeo mbili unaweza kutofautishwa: " mwenye tabia njema» ( dhana, ambaye alijitangaza kama upinzani kwa sanaa rasmi) na " mwenye tabia njema". Katika dhana, mwandishi hujificha nyuma ya masks mbalimbali ya stylistic, katika kazi za postmodernism ya tabia, kinyume chake, hadithi ya mwandishi hupandwa. Dhana husawazisha ukingoni kati ya itikadi na sanaa, kufikiria upya kwa kina na kuharibu alama na mitindo ambayo ni muhimu kwa utamaduni wa zamani (kimsingi ujamaa); mikondo ya postmodernist isiyo na mwelekeo inaelekezwa kwa ukweli na kwa mtu wa kibinadamu; kuhusishwa na fasihi ya kitamaduni ya Kirusi, inalenga uundaji mpya wa hadithi - urekebishaji wa uchafu wa kitamaduni. Tangu katikati ya miaka ya 1990, kumekuwa na kujirudia kwa mbinu katika fasihi ya kisasa, ambayo inaweza kuwa ishara ya uharibifu wa mfumo.

Mwishoni mwa miaka ya 1990, kanuni za kisasa za kuunda picha ya kisanii zinatekelezwa kwa mitindo miwili: ya kwanza inarudi kwenye fasihi ya "mkondo wa fahamu", na pili - kwa surrealism.

Nyenzo zilizotumika za kitabu: Fasihi: uch. kwa Stud. jumatano Prof. soma. taasisi / ed. G.A. Obernikhina. M.: "Chuo", 2010