Gustav klimt uchoraji katika Belvedere. Nyumba ya sanaa ya Austrian Belvedere

nyumbani / Zamani

Ikulu ya Belvedere na Vienna kwa muda mrefu imekuwa dhana zisizoweza kutenganishwa. Ikiwa majumba mawili ya kwanza ya Viennese - Hofburg na Schönbrunn - yalikuwa ya wanandoa wa watawala wa Habsburgs, basi Belvedere ilikuwa "kimbilio la kawaida" la Mkuu wa Savoy, kamanda mkuu wa Dola Takatifu ya Kirumi, ambayo Austria ilikuwa. sehemu ya karne ya 17, pamoja na Ujerumani na Jamhuri ya Czech.

Kwa nini kutembelea: moja ya majumba kuu huko Vienna, ambayo, pamoja na anasa ya nje ni matajiri katika uzuri wa ndani - kazi maarufu za wasanii wa Austria zinaonyeshwa hapa.
Saa za kazi: Belvedere ya juu inafunguliwa kila siku kutoka 9:00 hadi 18:00, Belvedere ya chini kutoka 10:00 hadi 18:00. Ijumaa katika majumba yote mawili ni siku iliyopanuliwa - majengo yote katika tata yanafunguliwa hadi 21:00.
Ni kiasi gani: tikiti ya pamoja ya kutazama tata nzima inagharimu 25 €, watoto na vijana chini ya miaka 19 - bila malipo!
Iko wapi: Viwianishi vya GPS: 48.19259, 16.3807 // Anwani ya tata: Prinz Eugen-Straße 27, 1030 Wien (tazama makala hapa chini kwa ramani na maelezo zaidi kuhusu jinsi ya kufika huko).

Belvedere Palace huko Vienna - mapitio ya picha, historia

Belvedere Palace ni makazi ya majira ya joto ya Mkuu wa Savoy. Inatambuliwa kwa haki kama lulu ya thamani ya Austria, mfano halisi wa Baroque na urithi wa usanifu wa nchi.

Mnamo 1955, Azimio la Uhuru wa nchi lilitiwa saini katika nyumba yake. Leo, jumba hilo lina Nyumba ya Kitaifa ya Jimbo, ambapo kazi za mabwana wakubwa zinaonyeshwa.

Belvedere inatafsiriwa kama "mwonekano mzuri". Panorama kutoka ikulu hadi Kanisa Kuu la St. Stephen na Vienna hapa chini ni nzuri sana.

Jumba la jumba la Belvedere huko Vienna liko kwenye kilima na linajumuisha Belvedere ya Chini na Juu. Ikulu ya Chini ilijengwa mnamo 1716 na Prince Eugene wa Savoy. Iko katika bustani kubwa ya maua, iliyopambwa kwa vitanda vya maua na chemchemi.

Mwaka mmoja baadaye, mkuu aliamua kujenga jumba lingine lililokusudiwa kwa mapokezi ya sherehe. Kwa hiyo, ndugu wawili wakatokea, ambao kwa pamoja walifanyiza jumba zima la kifalme lenye majengo yenye fahari na bustani nzuri ajabu.

Majumba yote mawili yanapatikana kwa kutembelea leo. Hebu fikiria kwa undani zaidi mpango wa tata na kila moja ya majumba tofauti.

Mpango wa tata wa Belvedere

Chini ni mchoro wa jumba la kasri la Belvedere huko Vienna.

Inaonyesha kuwa ina miundo mitatu na eneo kubwa la hifadhi.

Belvedere 21

Jengo kwa namna ya mchemraba mkubwa wa kioo huweka Makumbusho ya Sanaa ya Kisasa ya Belvedere 21. Ilijengwa tu mwaka wa 1958, kwa hiyo kwa kweli haina uhusiano wowote na tata ya jumba la karne ya 18. Ni mwenyeji wa maonyesho na mikusanyiko mbalimbali ya wawakilishi wa sanaa ya kisasa nchini Austria.

Ikulu ya chini ya Belvedere huko Vienna

Katika Belvedere ya Chini, kumbi na vyumba ambako Yevgeny Savoysky mwenyewe aliishi ni wazi kwa umma. Vyombo vya majengo ni ya kifahari tu, wageni wanaweza kuona mkusanyiko wa sanamu na picha za kuchora ambazo hupamba chumba cha kulia cha mkuu na chumba cha kulala, Utafiti wa Dhahabu na Ukumbi wa Vioo.

Mapambo yote ya vyumba yamehifadhiwa karibu katika fomu yake ya awali.

Belvedere ya juu huko Vienna

Belvedere ya Juu inaonekana ya kifahari zaidi kuliko kaka yake mdogo. Ina makusanyo ya sanaa ya karne ya 19-20. Kuna picha za uchoraji za Renoir, Van Gogh, Monet na mchoraji wa Austria Gustav Klimt, pamoja na busu lake maarufu.

Ustadi wa wasanii na sanamu nzuri ziko kwenye kumbi za jumba hilo huacha hisia isiyoweza kusahaulika ya Belvedere huko Vienna.

Nyumba ya sanaa maarufu ya Viennese iko tu katika jengo la Upper Belvedere.

Nyumba ya sanaa ya Belvedere Vienna

Mkusanyiko wa sanaa wa jumba la sanaa una kazi elfu kadhaa zinazowakilisha miaka mia nane ya historia ya sanaa. Katika mkusanyiko wake uliopangwa upya wa 2018, jumba la makumbusho linaonyesha sanaa ya Austria kutoka Enzi za Kati hadi sasa katika pembe mpya.

Kazi za wasanii na wachoraji kama vile Rühland Fryuauf Mzee, Franz Xaver Messerschmidt, Ferdinand Georg Veldmüller, Gustav Klimt, Erika Giovanna Wedge, Egon Schiele, Helena Funke au Oskar Kokoschka zimeunganishwa katika mazungumzo yenye pande nyingi.

Mpango wa kumbi za Belvedere ya Juu

Vyumba kwenye ghorofa ya chini vinaonyesha historia ya Belvedere kama tovuti ya usanifu na makumbusho. Shukrani kwa hili, kupingana kunaundwa kati ya kumbukumbu za historia na kisasa, ambayo inakuwezesha kuangalia upya kile kilichoonekana kuwa kinajulikana kwa muda mrefu. Manukuu ya kina chini ya picha za kuchora na maandishi ya kuelimisha katika kumbi huongeza matumizi ya makumbusho.

Bofya kwenye mchoro ili kuiona kwa undani zaidi (inafungua kwenye dirisha jipya)

Uwasilishaji wa picha za kuchora hupangwa kwa mpangilio kulingana na enzi na hukatizwa na vyumba vya ubunifu vya mada vinavyojitolea kwa masuala ya historia, utambulisho na sanaa ya Austria.

Safari za Vienna Belvedere

Njia bora ya kujua Vienna ni kupitia matembezi ya kielimu na wenyeji, ambao wanaweza kusema mengi juu ya jiji ambalo limefichwa kutoka kwa watalii wa kawaida. Hii ni muhimu sana wakati wa kufahamiana na sanaa ya kisasa ya Viennese. Safari zifuatazo na wakosoaji wa kitaalam wa sanaa hufanyika huko Belvedere kwa Kirusi:

- safari ya kikundi kwa 20 € kwa kila mtu;
- Safari ya kibinafsi kwa 250 € kwa kikundi cha hadi watu 4.

Kwa ujumla, safari hazijumuishi ada za kuingia kwenye jumba la makumbusho. Tikiti za jumba la jumba zinapaswa kununuliwa tofauti.

Tembelea bei

25 € - tembelea Belvedere ya Juu na ya Chini, na vile vile makumbusho ya kisasa ya Belvedere 21.
22 € - mkusanyiko wa kazi na Gustav Klimt;
15 € - tembelea Belvedere ya Juu;
13 € - gharama ya kutembelea Belvedere ya Chini;
8 € - Makumbusho Belvedere 21.

Ni rahisi kwamba unaweza kutembelea kila jumba tofauti, ukichagua moja unayopenda. Wakati huo huo, tiketi ya jumla ya kutembelea tata nzima ya Belvedere itakuwa nafuu.

Belvedere Vienna kwenye ramani

Kwenye ramani ya vivutio vya Vienna, niliweka alama ya jumba la Belvedere na alama nyekundu na ikoni ya jumba la kifalme mashariki mwa mji mkuu.

Kwa utazamaji rahisi wa ramani, inaweza kupunguzwa au kupanuliwa ikiwa ni lazima. Pia, unapobofya vitambulisho, maelezo ya kina yanaonekana kuhusu kila moja ya maeneo ya kuvutia huko Vienna.

Jinsi ya kufika Belvedere Castle

Kwenye tramu namba 71 - kuacha Unteres Belvedere kwenye Belvedere ya Chini, au tramu D ili kusimama Schloss belvedere- mlango wa moja kwa moja wa Upper Belvedere na ofisi za tikiti, pia kwa tram D, na nambari nyingine 18 na O unaweza kupata Quartier Belvedere- hii iko kwenye makutano kutoka kwa mlango wa Hifadhi ya Belvedere, kutoka hapa unaweza kuona facade kuu ya Jumba la Juu.

Hakuna vituo vya metro moja kwa moja karibu na jumba la jumba. Kwa hivyo, ama tembea kutoka kwao kwa dakika 10-15, au hata ufikie huko kwa tramu. Unaweza kuchukua metro kwenye mstari mwekundu hadi kituo Hauptbahnhof... Kuanzia hapa utahitaji kutembea vitalu vitatu, au kuchukua tramu # 18 kituo kimoja.

Ikulu ya Belvedere na Makumbusho huko Vienna ni urithi wa kitamaduni wa Austria. Sio tu ya nje "iliyopambwa" na curls za usanifu wa Baroque, lakini pia mapambo ya mambo ya ndani ya tata ya jumba, ni ya kushangaza. Hasa ya kuvutia ni mkusanyiko usio na thamani wa picha za uchoraji katika Matunzio ya Belvedere.

Matunzio ya Belvedere ndio makumbusho maarufu zaidi ya sanaa katika Jumba la Belvedere la Vienna. Mkusanyiko wake unajumuisha picha za kuchora kutoka enzi nyingi, kutoka Enzi za Kati na Baroque hadi karne ya 21. Maonyesho kuu yamejitolea kwa wasanii wa Austria wa enzi ya Fin de siècle na Art Nouveau.
Jumba la sanaa la Austria Belvedere lilifunguliwa mnamo 1903 katika jumba la chafu la Belvedere ya Chini chini ya jina "Matunzio ya kisasa" kwa msisitizo wa wasanii wengi wa kisasa wa Viennese, kama vile Karl Moll. Katika usiku wa mwanzo wa karne, Vienna ilikuwa maarufu kama kituo cha sanaa ya kisasa ya kuona. Jukumu la kuamua katika hili lilichezwa na Jumuiya ya Wasanii - Secession, iliyoanzishwa mnamo 1897. Mmoja wa waanzilishi wa Secession ya Vienna alikuwa msanii Gustav Klimt.
Washiriki wa Kujitenga kutoka kwa wasaidizi wa Klimt walitafuta kugundua sanaa ya kisasa huko Vienna na walitoa kwa serikali kwa heshima ya ufunguzi wa Jumba la Sanaa la Kisasa idadi ya picha za uchoraji na sanamu, kati ya hizo ilikuwa "Plain Near Auvers" ya Vincent van Gogh 1890.
Mnamo 1909, Jumba la sanaa la kisasa lilipewa jina la Matunzio ya Jimbo la Royal Austrian na kuongezwa kwa kazi za sanaa za Austria.
Mwisho wa Vita vya Kwanza vya Kidunia, "Matunzio ya Austria", kama ilivyoitwa hadi 2007, isipokuwa kipindi cha Ujamaa wa Kitaifa, ilipata idadi kubwa ya picha za kuchora, pamoja na Gustav Klimt na Egon Schiele. Hadi 2000, mkusanyiko wa nyumba ya sanaa ya Austria ulikuwa na kazi 33 za Klimt, lakini sio zote, kama ilivyotokea, kisheria.

Mabishano kuhusu "Golden Adele"
Mnamo 1907, Gustav Klimt alichora picha ya Adele Bloch-Bauer I, mke wa mfanyabiashara wa viwanda wa Viennese Ferdinand Bloch. Picha ya Adele Bloch-Bauer katika kuunganishwa kwa mapambo ya dhahabu na fedha ni "labda picha maarufu zaidi ya Klimt na kazi kuu ya kile kinachojulikana kama Kipindi cha Dhahabu," kama ilivyoonyeshwa kwenye orodha iliyotolewa kwa maonyesho ya msanii mnamo 2000. Matunzio ya Austria. Picha hiyo mara nyingi huitwa "Golden Adele" ili kuitofautisha na picha nyingine ya Adele Bloch-Bauer, iliyochorwa na msanii baadaye. Gharama ya uchoraji inakadiriwa kuwa euro milioni 100. Katika wosia wake, Adele Bloch-Bauer alimwomba mumewe kuhamisha picha zote mbili pamoja na mandhari nne za Gustav Klimt hadi kwenye Jumba la sanaa la Austria. Walakini, hii haikutokea, kwani kufikia wakati wa kifo chake mnamo 1945, mfanyabiashara Myahudi Gustav Bloch-Bauer alikuwa uhamishoni Uswizi. Mali yake yote huko Vienna ilichukuliwa, na picha za uchoraji za Klimt zilihamishiwa kwenye Jumba la sanaa la Belvedere kwa mwelekeo wa Wanajamii wa Kitaifa mnamo 1941.
Austria iliepuka kuhamisha mali ya Gustav Bloch-Bauer kwa warithi wake mnamo 1945-1946. Majaribio yao mengi ya kurudisha urithi, au angalau kuanza mazungumzo, yalimalizika bila mafanikio. Ni baada tu ya mrithi Maria Altmann kuwasilisha kesi dhidi ya Austria nchini Marekani (gharama za kisheria zilifikia mamilioni ya pesa kwa Austria), Austria ilitangaza kuwa tayari kushiriki katika kesi hiyo. Mwisho wa mchakato huo, ambao ulidumu kwa miaka sita, korti iliamua kwamba picha za uchoraji za Gustav Klimt kutoka jumba la sanaa la Austria Belvedere zirudishwe kwa warithi wa Gustav Bloch-Bauer wanaoishi Merika na Canada, pamoja na Maria Altmann. Uhamisho wa picha za uchoraji ulifanyika mnamo 2006.
Saa za kazi:
kila siku 10 - 18, Jumatano - hadi 21.
http://www.belvedere.at/de

Ingång:
makumbusho 3 (Oberes Belvedere, Unteres Belvedere (pamoja na Orangerie, Prunkstall, Prunkräume), 21er Haus:
Watu wazima € 19, -
Wazee (zaidi ya 60) € 15, -
Wanafunzi (hadi 27) € 15, -
Vikundi kutoka kwa watu 10 € 15, -

Na kadi ya Wien-Karten
€ 15,–
2er-Tiketi
Chagua kutoka kwa mali 2 kati ya 3 (Oberes Belvedere, Unteres Belvedere / Orangerie, 21er Haus) na tikiti moja

Watu wazima € 16, -
Wazee (zaidi ya 60) € 12.50
Wanafunzi (hadi 27) € 12.50
Vikundi vya watu 10 € 13.50
Watoto na vijana (chini ya miaka 19) bure
Na kadi ya Wien-Karten
€ 13,50

Oberes Belvedere
Sammlung, Marmorsaal

Watu wazima € 11, -

Wanafunzi (hadi 27) € 8.50
Vikundi kutoka kwa watu 10 € 9.50
Watoto na vijana (chini ya miaka 19) bure
Na kadi ya Wien-Karten
€ 9,50

________________________________________
Unteres Belvedere
Machungwa, Prunkräume, Prunkstall

Watu wazima € 11, -
Wazee (zaidi ya 60) € 8.50
Wanafunzi (hadi 27) € 8.50
Vikundi kutoka kwa watu 10 € 9.50
Watoto na vijana (chini ya miaka 19) bure
Na kadi ya Wien-Karten
€ 9,50

________________________________________
Nyumba ya 21

Watu wazima € 7, -
Wazee (zaidi ya 60) € 5.50
Wanafunzi (hadi 27) € 5.50
Gruppen ab Watu 10 € 5.50
Watoto na vijana (chini ya miaka 19) bure
Na kadi ya Wien-Karten
€ 5,50

Safari
Oberes Belvedere
Anwani: Prinz Eugen-Straße 27, 1030 Wien
Bahn: kituo cha "Südbahnhof"
S-Bahn: kituo cha Südbahnhof
Straßenbahn: D (kituo "Schloss Belvedere"), 18 na 0 (kituo "Südbahnhof")
Mabasi: 13A, 69A (kituo "Südbahnhof")

Unteres Belvedere / Prunkstall / Orangerie
Anwani: Rennweg 6, 1030 Wien
Straßenbahn: D, 71 (kituo cha "Unteres Belvedere")

Nyumba ya 21
Anwani: Schweizergarten, Arsenalstraße 1a, 1030 Wien
Bahn: kituo cha "Südbahnhof"
S-Bahn: kituo cha Südbahnhof
Straßenbahn: D (kituo cha Südbahnhof), 18 na 0 (kituo cha Südbahnhof)
Basi: 13A, 69A (kituo "Südbahnhof")
U-Bahn: U1 (kituo cha Südtirolerplatz)

Augarten ya kisasa
Makumbusho ya Gustinus Ambrosi
Anuani:
Scherzergasse 1a, 1020 Wien
Maelekezo:
Straßenbahn: 2 na 5 (kituo cha "Am Tabor")
U-Bahn: U2 (kituo cha Taborstraße)

Gustav Klimt. Bustani ya shamba yenye maua (Bustani ya kiwanda cha bia cha Litzlberg kwenye Attersee). C. 1906

Sanaa ya nusu ya kwanza ya karne ya 20

Ferdinand Hodler (1853-1918). Furaha. 1900

Msanii wa Uswizi Ferdinand Hodler ndiye mwakilishi mashuhuri zaidi wa Ishara. Wakati wa uhai wake, alipata umaarufu kama mmoja wa watetezi waliofanikiwa zaidi wa urembo wa Art Nouveau. Mtindo wa Hodler unatambulika: aliunda kazi za unyenyekevu mkubwa, utata wa mapambo, ambayo moja ya majukumu kuu inachezwa na asili ya mfano ya rangi na muundo.

Tahadhari hutolewa kwa sifa za anga na rangi ya picha. Hodler alipenda kuonyesha takwimu za watu zilizotengwa kana kwamba nje ya muda na nafasi. Mashujaa wake sio picha, lakini aina, ni muhimu sio kwao wenyewe, lakini kama sifa za majimbo au kazi fulani. Kawaida ya nafasi na ladha maalum huelezewa na shauku ya kina ya msanii katika uchoraji wa kidini wa medieval. Wakati ulionaswa ni rahisi sana na unapinga tafsiri, huku ukimiliki mvuto wa kushangaza na utata wa hila. Jukumu muhimu katika maana hii ya umuhimu linachezwa na ukumbusho wa takwimu iliyoonyeshwa.

Franz von Mattsch (1861-1942) Mechi ya Hilda na Franzi 1901

Mchoraji na mchongaji sanamu wa Austria Franz von Mattsch ni mwakilishi mashuhuri wa Viennese Art Nouveau. Art Nouveau ni mojawapo ya majina ya Art Nouveau kwa ujumla, mwelekeo wa kisanii wa zamu ya karne ya XIX-XX, ambayo ina sifa ya aina mbalimbali za vipengele. Vipengele vya kawaida ni marekebisho ya sheria kavu za kitaaluma za uchoraji, maslahi ya kujieleza au dhana fulani ya kisanii (historicism, orientalism), majaribio ya utungaji, thamani ya ndani ya tafsiri za mfano au za mapambo ya mada. Franz von Mattsch amejaribu mkono wake katika aina nyingi za muziki na mbinu. Alikuwa mwandishi wa mawe ya kaburi na chemchemi, aligundua mavazi ya waigizaji, pamoja na Gustav Klimt iliyoundwa na kutekeleza frescoes kubwa kwa Chuo Kikuu cha Vienna. Moja ya vituko vya Vienna ni saa maarufu ya Anker-Ur aliyounda.

Picha hii ni picha ya kikundi, msanii alionyesha binti zake wadogo. Ushawishi wa ishara unaonekana hasa, wafuasi ambao walilipa kipaumbele kikubwa kwa rangi. Mwandishi hufanya rangi nyeupe ya mavazi na nywele za mmoja wa binti za fedha, inang'aa na uangaze wengine wa ulimwengu. Nuru kwenye picha ni ya masharti, takwimu na vitu haziangazwi kwa asili, na vivuli, lakini kwa usawa. Inaonekana kwamba baba mwenye upendo hutafuta tu kukamata watoto, lakini kuunda ulimwengu wote kwao, mbali na wasiwasi wa wakati wetu. Ikumbukwe ni utumiaji wa mbinu inayopendwa ya wasanii wa ubunifu mwanzoni mwa karne ya 19 na 20: sura ya kushoto imekatwa kando, kama sanamu ya farasi wa kuchezea, ambayo inamaanisha kukataliwa kwa sheria za kawaida. ya taswira, nia ya kunyakua muda kutoka kwa mkondo wa maisha. Hata hivyo, wakati huo huo, wasichana hutazama moja kwa moja kwa mtazamaji, ni dhahiri kwamba wanajitokeza kwa makusudi. Mchanganyiko huu wa makusudi na ajali ni tabia ya uchoraji wa kipindi hicho.

Claude Monet (1840-1926). Barabara katika bustani ya Monet huko Giverny. 1902

Lengo kuu la Waandishi wa Impressionists lilikuwa kuchora asili "kama ilivyo" na sio "kama inavyopaswa kuwa" kulingana na kanuni za kitaaluma. Ndiyo maana hisia za papo hapo, mwingiliano wa mawimbi ya mwanga na rangi, na hali tete za hewa zina jukumu muhimu katika kazi zao.

Picha iliyoonyeshwa inaonyesha bustani maarufu ya Claude Monet. Kipindi cha maisha ya ubunifu ya miaka 43 ya bwana kinahusishwa nayo - karibu mandhari yote yalipigwa rangi hapa. Njia mnene ya kijani kibichi, vichaka vilivyojaa vichaka na maua hujaza turubai na maelfu ya matangazo ya rangi, kila kitu huunganishwa katika harakati ya hewa ya joto, inaonekana kuwa hai katika ndoto nzuri.

Tina Blau (1845-1916). Cryo katika Sala. 1902

Tina Blau ni mmoja wa wasanii wenye talanta na maarufu wa Austria wa karne ya 19 na mapema ya 20. Pamoja na mabwana kama Karl Moll, Jacob Schindler na Marie Egner, anachukuliwa kuwa mwakilishi wa Impressionism. Blau alikua maarufu kwa kazi zake za mazingira, na vile vile maisha na picha za wachoraji wenzake wa Viennese, ambazo aliziunda mwishoni mwa kazi yake.

Mandhari ya msanii yanajulikana kwa rangi iliyozuiliwa, ni imara sana, karibu na neoclassical katika muundo. Blau anachanganya kupendezwa na tafsiri ya hisia ya mazingira ya hewa inayozunguka na uundaji wa mwanga na kivuli na muundo wazi, karibu wa kijiometri kali kwa ajili ya kujenga mwonekano wa mazingira. Ni muhimu kutambua kipengele kikuu cha namna ya mwandishi - tabia ya maandishi ya msanii ni gorofa sana katika texture, inatofautiana na impressionism classical Kifaransa, ambao mabwana walipendelea kutumia rangi thickly sana, pasty. Blau alijitolea maisha yake yote kwa uchoraji wa mazingira, alianzisha kozi maalum kwa wanafunzi na kwa miaka mingi alijishughulisha kwa mafanikio katika kufundisha. Msanii huyo alitumia miaka kumi kwenye safari za ubunifu kote Italia, alitembelea miji mingi ya Uropa, baada ya kuunda idadi kubwa ya turubai.

Mfululizo mzima wa uchoraji, ambao ulileta mafanikio ya Blau na umma, umejitolea kwa mbuga maarufu ya jiji huko Vienna - Prater. Msanii huyo aliishi karibu naye kwa muda mrefu. Turubai hii inaonyesha mwonekano wa mbio za kwanza za Austria za Krio. Kazi hiyo, kama kazi zote za Blau, inatofautishwa na rangi iliyozuiliwa, mbinu bora ya uchoraji, hali ya hila ya sauti, ambayo huundwa na viboko sahihi vya kuvutia.

Richard Gerstl (1883-1908). Dada wa Fairy. 1905

Wageni kwenye Jumba la sanaa la Belvedere wana fursa ya kipekee ya kufahamiana na kazi za msanii wa Austria Richard Gerstl, ambaye kazi yake ilikua chini ya ishara ya Expressionism. Hatima yake ya kutisha inastahili kuzingatiwa. Mara moja alikutana na familia ya mtunzi mkuu Arnold Schoenberg, na tukio hili lilibadilisha maisha ya mchoraji. Alishindwa na Matilda Schoenberg, mke wa maestro, na hata alitumia majira ya joto ya 1908. Lakini romance haikuchukua muda mrefu, mwanamke huyo alirudi kwa mumewe hivi karibuni. Akiwa ameshtushwa na mapumziko hayo, Gerstl alijifungia kwenye studio yake, akachoma sehemu ya mawasiliano ya mapenzi, ikiwezekana pia picha kadhaa, na kujiua. Alikuwa na umri wa miaka 25 tu. Jamaa alikusanya picha 66 zilizobaki na kuziweka kwenye ghala la kaka mkubwa wa msanii huyo. Miaka ishirini tu baadaye, mwanzoni mwa miaka ya 1930, alionyesha turubai kwa muuzaji wa sanaa. Alishtushwa na uwezo wao wa kujieleza na talanta ya mwandishi asiyejulikana.

Walakini, hatima haikuwa nzuri kwa Gerstl hata baada ya kifo chake. Muda fulani baada ya kufunguliwa kwa maonyesho ya kwanza ya kazi zake, Austria ilitwaliwa kwa nguvu na Ujerumani ya Hitler. Kazi za mchoraji zilipigwa marufuku kwa lebo "degenerate art". Tu baada ya kupinduliwa kwa serikali ya kifashisti, picha za uchoraji za bwana huyu aliyesahaulika bila kustahili zilianza kurudi kwa umma.

Gerstl alikuwa mchoraji bora wa picha, kama inavyothibitishwa na mchoro huu. Aliunda picha za kina dada ambao huvutia mtazamaji kwa ukosefu wao wa usalama, mazingira magumu, na mtazamo maalum wa ulimwengu usio na maana. Wanawake wanaonekana kwa uaminifu, kwa tabasamu. Msanii huchora kwa uhuru sana, akichagua asili ya gorofa ya hudhurungi. Kawaida inaimarishwa na namna ya kimakusudi ya kitoto ya kuchora na viboko vinavyoonekana nasibu-vivutio.

Pierre Auguste Renoir (1841-1919) Msichana mwenye nywele za blond 1904-1906

"Nudes" ni mzunguko mzima wa uchoraji na Renoir. Kazi hii ya kipindi cha marehemu cha ubunifu, ndani yake, katika uzuri wake wote, sifa kuu za uchoraji wa msanii zilionyeshwa: uchongaji na nguvu ya ujenzi wa takwimu, upendo wa mchanganyiko tata wa rangi, akitoa mwanga mdogo, wa ajabu. kipaji. Picha imejaa ufisadi, umakini wote wa bwana unaelekezwa kwa ujana, hali ya msichana, mchoraji anajidhihirisha katika uhalisia wa mfano. Katika miongo yake ya hivi karibuni, Renoir aliugua ugonjwa wa arthritis, ugonjwa huo ulizuia kazi yake sana, hadi mwisho wa maisha yake msanii huyo alikuwa hafanyi kazi.

Karl Moll (1861-1945). Msitu wa Birch

Karl Moll alichora picha zilizojaa ishara, sauti ya fumbo. Kipengele tofauti cha kazi ya bwana ni kwamba aliunda ulimwengu wa ajabu wa turuba zake si kwa msaada wa ishara, mifano au njama za fasihi, lakini kwa njia maalum kuonyesha vipande vya asili.

Mandhari hii ilipakwa rangi ya kawaida (ambayo ni ya kawaida kwa msanii). Nyasi ya kijani yenye mwanga wa dhahabu, anga ya fedha-dhahabu huvutia tahadhari na pekee yao. Sanaa ya Moll ilihusiana moja kwa moja na mazoezi ya ubunifu ya Gustav Klimt mkuu, ambaye alizidisha zaidi utata wa kawaida wa mpango wa rangi ya uchoraji. Kwa kuongeza, namna ya kutumia rangi na maono maalum ya asili huzungumzia ushawishi mkubwa kwa mwandishi wa kazi ya Vincent Van Gogh (Moll alipenda na kukuza kikamilifu sanaa yake huko Austria). Tahadhari hutolewa kwa jinsi mchoraji anavyofanya kazi na texture: yeye huchonga vigogo vya birch na rangi nyeusi na nyeupe, huwafanya kuwa mbaya, ambayo hujenga tofauti nzuri sana na kawaida ya mazingira yote. Turuba, tabia ya sanaa ya ishara kwa ujumla, ni picha ya hali ya asili na mwandishi mwenyewe. Mandhari kama haya ya picha yalikuwa mwendelezo wa mtindo ambao tayari ulikuwa umeonekana kati ya wapenzi katika miongo ya kwanza ya karne ya 19. Kufikia karne mpya ya XX, mila hiyo imeboreshwa na suluhisho mpya za rangi na muundo. Wasanii waliacha kufuata maumbile kwa upofu, na kukusanya matukio ya asili kwa njia ya kitamathali na ya mfano.

Edvard Munch (1863-1944). Hifadhi katika Közen. 1906

Edvard Munch wa Norway ni msanii wa karne ya 20, maarufu katika uchoraji, picha, alifanya kazi kwa ukumbi wa michezo, aliunda kazi za kinadharia juu ya sanaa. Mtindo wa Munch uliundwa moja kwa moja chini ya ushawishi wa shule ya uchoraji ya Parisiani, haswa mabwana kama vile Paul Gauguin, Henri Toulouse-Lautrec, Vincent Van Gogh. Munch alitengeneza njia pana, ya bure ya kutumia rangi za kawaida, ambazo mara nyingi, kama katika kazi hii, huchanganywa moja kwa moja kwenye turubai, na sio kwenye paji. Bwana alipendelea mada zinazohusiana na falsafa ya ishara. Alitengeneza mafumbo ya kisanii kwa upweke, kutoweka, kifo.

Mwanzoni mwa miaka ya 1900, msanii huyo aliteseka kila wakati kutokana na mkazo wa neva, kwa hivyo marafiki zake walimwalika apumzike katika mji tulivu wa Ujerumani wa Bad Kösen. Huko alikaa na Dk Max Linde, mjuzi na mjuzi wa sanaa. Uchoraji unaonyesha hifadhi yake, ambapo nakala ya sanamu maarufu "The Thinker", iliyofanywa na Rodin mwenyewe, iliwekwa. Munch alimuonyesha hapa upande wa juu kulia, na baadaye kando. Mazingira yanatofautishwa na rangi ya kupendeza, safi, mwandishi, kana kwamba anacheza, hutumia rangi kwa uhuru.

Bronze Koller-Pinel (1863-1934). Kusafisha mkate. 1908

Bronzia Koller-Pinel ni msanii mwenye talanta wa Austria wa miongo ya kwanza ya karne ya 20, ambaye aliathiriwa na mitindo yote kuu ya kisasa. Mtindo wake umebadilika kutoka kwa hisia mwanzoni mwa kazi yake ya ubunifu, sanaa mpya hadi usemi na "Nyenzo Mpya" katika miaka ya mwisho ya maisha yake. Kwa kiasi kikubwa zaidi, Koller-Pinel aliathiriwa na mabwana wa Kifaransa baada ya Impressionism kama vile Vincent Van Gogh na Paul Gauguin. Njia ya neo-primitivism ni dhahiri: kazi zake zinatofautishwa na mtazamo wao wa moja kwa moja katika ulimwengu unaowazunguka.

Mnamo 1902, msanii huyo aliingia kwenye duara ya Gustav Klimt na mabwana wa Section ya Vienna. Nyumba yake ilipambwa na nyota wa Secession kama vile Josef Hofmann na Koloman Moser. Huko Koller-Pinel alipanga jioni za kidunia, ambazo zilihudhuriwa na wanafalsafa, wanamuziki, wachoraji, kati yao alikuwa Egon Schiele maarufu.

Katika picha hii, msanii alijumuisha moja ya mada zinazopendwa zaidi za Wana-Post-Impressionists, njama ya mavuno ilitukuzwa na Van Gogh. Kwa jadi ina maana tamaa ya muumba kwa msaada wa uchoraji kwa mfano kugusa maisha rahisi ya binadamu. Mafundi wa wakati huo walikuwa wakitafuta chanzo cha utakaso kutoka kwa ubatili wa mijini katika kina cha maisha ya wakulima. Mtazamaji hawezi kuona nyuso za wahusika, tu takwimu zao za hunched. Mashujaa wasio na majina wanazingatia kazi yao, hawana maana sana dhidi ya historia ya dunia inayoenea zaidi ya upeo wa macho. Miganda hufanywa karibu naively na, pamoja na monotoni yao, huunda aina ya mapambo.

Koller-Pinel ni mmoja wa wanawake wachache wa wakati huo ambao waliweza kufikia mafanikio na kutambuliwa katika uwanja wa uchoraji. Labda ndiyo sababu, licha ya ubora bora wa kazi na taaluma ya hali ya juu, kazi yake mara nyingi imeshambuliwa na wakosoaji. Kwa wakati wetu, jina la Koller-Pinel limekuwa imara katika historia ya sanaa ya Ulaya.

Lovis Korintho (1858-1925). Mwanamke kwenye aquarium na samaki wa dhahabu. 1911

Lovis Korintho ni mmoja wa wawakilishi mkali zaidi wa hisia za Wajerumani. Msanii alijaribu mkono wake kwa mada tofauti: alikuwa bwana wa picha, alifanya kazi kwa matunda kwenye masomo ya hadithi za zamani. Kuanzia 1891 Korintho ilijiunga na Mgawanyiko wa Berlin. Pamoja na mwimbaji mwingine maarufu wa Ujerumani Max Liebermann, mchoraji huyo alizingatiwa kuwa msanii maarufu na anayedaiwa zaidi wa chama hiki mahiri cha Berlin.

Alitumia 1909 katika mapumziko ya Mecklenburg. Uchoraji wa kipindi hiki hutofautishwa na utulivu maalum, joto la mazingira ya nyumbani. Turubai iliyowasilishwa inaonyesha mke wa mwandishi. Kazi hiyo inafanywa katika mila bora ya hisia. Nafasi imeundwa kwa ustadi: kwa kweli hakuna nafasi tupu kwenye turubai. Mtazamaji anajikuta katika ghorofa ya kupendeza, iliyopambwa kwa upendo, ambapo kila kitu kimezikwa kwa kijani kibichi. Mkao wa mwanamke huvutia tahadhari: inaonekana kwamba ameketi tu kwenye sofa. Mtu anapata maoni kwamba katika harakati hii, katika mtazamo wake wa umakini na utulivu, kitabu kinaonyesha kiini cha faraja ya familia, ambayo msanii huyo alikuwa amezungukwa na shukrani kwa utunzaji wa mkewe. Picha zingine kadhaa bora za familia za bwana zinajulikana.

Koloman Moser (1868-1918). Picha ya mwanamke katika wasifu. C. 1912

Koloman Moser ni mmoja wa wasanii mashuhuri wa Vienna Secession, mwanzilishi wa chama cha Warsha cha Vienna. Kanuni zake za ubunifu, haswa katika michoro na muundo, zilikuwa msingi kwa maendeleo ya maeneo haya katika karne ya 20. Wakati wa maisha yake ya ubunifu, aliunda vitabu, kazi za picha - kutoka kwa kadi za posta hadi vignettes za gazeti, alifanya kazi na nguo za mtindo, aliunda madirisha ya kioo, meza, vito vya mapambo na samani. Msanii alipenda kuchora takwimu rahisi za kiume na za kike, ambazo, kwa ukumbusho na ustadi wao, zinafanana na kazi za mtu mwingine maarufu wa kisasa, Ferdinand Hodler. Moser alipendelea vivuli vya bluu na nyekundu, mfano wa rangi ya Symbolist, inayoashiria ulimwengu wa fumbo wa kuzaliwa, upweke na kifo.

Mwanamke aliye katika wasifu anaonekana kuwa meupe na mwanga, lakini asili yake haijulikani. Inaonekana kwamba huu sio mwanga wa jua, lakini mwanga wa mwezi au hata miale ya mioto mingine isiyoonekana kwa mtazamaji. Kwa hivyo, kwa kutumia njia za picha tu, bwana aliunda hali ya kushangaza na isiyoeleweka ya kazi yake ya laconic. Picha ya mhusika katika wasifu, wakati mtazamo wa mfano unaongoza mtazamaji mahali pengine zaidi ya makali ya picha, pia ni kawaida kwa wasanii wa miaka kumi iliyopita ya 19 - karne ya 20, Symbolists, Pre-Raphaelites.

Oskar Kokoschka (1886-1980.) Picha ya msanii Karl Moll. 1913

Oskar Kokoschka ni mmoja wa wasanii maarufu na wa kipekee nchini Austria, anayejulikana kwa mtindo wake wa kukumbukwa wa uchoraji wa kujieleza.

Picha zilileta umaarufu mkubwa kwa bwana. Inayoonyeshwa hapa ni picha ya msanii Karl Moll. Picha ya mtu aliyeonyeshwa na mikono yake mikubwa ni ya kuvutia. Mikono kubwa ni mojawapo ya mbinu za jadi, ambayo ina maana kwamba mbele ya mtazamaji kuna mtu wa kazi. Msanii, kulingana na Kokoschka, ni, kwanza kabisa, mfanyakazi, na sio mwakilishi wa uvivu wa bohemia. Picha hiyo imechorwa kwa njia ya kitamaduni kwa mwandishi: yeye huweka rangi kwa unene, hubadilisha nafasi hiyo kikamilifu, inaonekana kwamba inainama pamoja na takwimu ya Moll.

Oscar Laske (1874-1951). Meli ya wajinga. 1923

Oskar Laske wa Austria anajulikana kwa uchoraji wake na usanifu. Mengi ya urithi wa msanii ni michoro ya safari zake huko Uropa na Afrika Kaskazini. Laske alifanya kazi katika aina ya mazingira na uchoraji wa mijini, turubai zake zinatofautishwa na rangi angavu na ya kutoboa. Bwana alishiriki katika vita vya Vita vya Kwanza vya Kidunia, na uzoefu huu uliathiri sana mtazamo wake wa ulimwengu, ulioonyeshwa katika idadi kubwa ya picha za kuchora kwenye mada za kijeshi na viwanja vya asili ya maadili.

"Meli ya Wajinga" ni kazi inayofichua maovu, ukosoaji mkali wa dhambi za wanadamu. Hii ni picha ya kistiari yenye njama changamano, yenye pande nyingi na yenye matawi. Mandhari yake si mpya katika sanaa: kazi maarufu ya jina moja (1495-1500, Louvre, Paris) na Mholanzi mkuu Hieronymus Bosch. Turubai inaweza kutazamwa kwa muda mrefu sana na kupata mafumbo zaidi na zaidi na viwanja vya kufundisha. Kwa mfano, tukio la Kusulubiwa linakusudiwa kuonyesha kwamba Kristo alitoa maisha yake bure kwa ajili ya dhambi za wanadamu. Kwa upande wa kulia, karibu katikati, kuna mstari mkubwa kwenye ubadilishaji wa wafanyikazi, unaoshuhudia mzozo wa kiuchumi ambao nchi zinazozungumza Kijerumani zilikuwa mwishoni mwa miaka ya 1910 na mwanzoni mwa 1920. Oscar Laske, akifuata watangulizi wake wa enzi za kati, analaani dhambi za kujitolea, uzinzi, uadilifu wa uwongo, na uchoyo. Msanii analeta picha za wawakilishi wa bohemia, hadhira isiyo na kazi, na karibu nao ni picha za uzinzi, picha za zamani za kifo kwa namna ya mifupa na scythe, shetani katika kanzu ya mkia, walafi kwa namna ya sufuria-tumbo. monsters, na mengi zaidi.

Vitambaa kama hivyo, kurithi na kufanikisha mielekeo ya maadili ya utamaduni wa zama za kati, vilikuwa na mahitaji makubwa baada ya Vita vya Kwanza vya Kidunia. Wasanii walijaribu kuelewa madhumuni na wahasiriwa wa mauaji makubwa na yasiyo na huruma ya wakati huo.

Gustav Klimt

Gustav Klimt. Nyoka za maji I. 1904-1907

Gustav Klimt (1862-1918). Picha ya Sonya Knips. 1898

Gustav Klimt ni mmoja wa wasanii maarufu wa kisasa. Kazi zake zinatofautishwa na ustadi wa hali ya juu na uzuri wa utekelezaji.

"Picha ya Sonya Knips" ni mfano wa kazi ya mapema ya mchoraji. Maneno machache lazima yasemwe kuhusu mfano. Sonya Knips, nee Baroness wa Poitiers, alikuwa mwanamke mwenye shirika zuri la kiakili, aliyeolewa na mwanamume tajiri. Kazi ya maisha yake ilikuwa kuunga mkono "Warsha za Vienna". Kwa kukubali kumpigia Klimt, alifanya kitendo cha ujasiri - alimuunga mkono msanii huyo kashfa: ukweli ni kwamba hapo awali Klimt aliunda picha za muundo wa Chuo Kikuu cha Vienna, ambacho mteja alitambua kama ponografia. Katika picha hii, mwandishi anaimba kwa upole wa maua meupe na mavazi ya shujaa. Mbele ya mtazamaji kuna picha ya kawaida inayokidhi maadili ya Art Nouveau. Msanii anapenda sifa za Sonya, mtazamo wake wa "mesmeric". Tahadhari inatolewa kwa mkao wa msichana: alionekana akiinama chini na kuganda kwa sekunde. "Mguso wa zamani" huipa picha hiyo ustaarabu maalum: mavazi hayo yanaonekana kama mavazi ya enzi za malkia wa Kiingereza, maua yanaonekana kutoka kwa Uholanzi bado ni maisha, na asili nyeusi ilikuwa maarufu sana katika picha za Uropa za watu mashuhuri wa 15. - karne ya 18. Juu yake, vipengele vya rangi ya Sonya na nguo ni mkali zaidi na kutafakari. Aura maalum ya kushangaza inatokea karibu na mwanamke, kana kwamba msanii huyo aliteka hali yake ya akili, iliyojaa heshima ya utulivu. Picha, kwa kweli, inapaswa kuwa ya kupendeza kwa mteja.

Gustav Klimt (1862-1918). Judith I. 1901

Gustav Klimt (1862-1918). Judith I. 1901 (maelezo)

"Judith I" ni moja ya picha za kuchora maarufu na Gustav Klimt. Kazi hiyo ilifanyika katika kile kinachoitwa kipindi cha dhahabu, ambacho kilikuwa kilele cha kazi yake. Aina ya femme fatale ilivutia bwana zaidi ya yote. Turubai iliundwa na Adele Bloch-Bauer, mke wa philanthropist, mfanyabiashara tajiri wa viwanda ambaye alimfadhili bwana huyo. Adele alipiga picha kwa ajili ya kazi kadhaa maarufu za Klimt ("Picha ya Adele Bloch-Bauer I", "Judith II"), zote ni za kimwili. Picha ya Judith iliyosisimuliwa imekuwa ikihitajika tangu Renaissance. Hapa msanii anaonyesha Judith na kichwa cha Holofernes. Heroine ni ishara ya silaha ya ushindi katika mikono ya Bwana. Turubai ni tajiri sana katika muundo: mwandishi anatumia sana gilding, hucheza kwenye mchanganyiko wa rangi nene ya nywele nyeusi na kitambaa cha translucent cha cape.

Gustav Klimt. Busu. 1907-1908

Uchoraji "Busu" ni moja ya mambo muhimu ya mkusanyiko wa nyumba ya sanaa ya Belvedere, kazi bora ambayo bado haijapoteza nguvu yake ya kuvutia. Kazi hiyo inaonyeshwa na urembo uliosafishwa, hisia za kupendeza na sitiari ya hali nyingi. Kazi hii inawakilisha hatua maarufu zaidi katika kazi ya bwana, kwa kawaida kabisa inaitwa "kipindi cha dhahabu". Gilding alionekana katika kazi za Klimt baada ya safari ya kwenda Italia, haswa Venice na Ravenna, ambapo alishindwa na dhahabu ya maandishi ya Byzantine na akashawishika kuwa laconicism, gorofa na kawaida ya nafasi ina nguvu ya kipekee ya ushawishi. Sifa tambarare na mapambo ya sanaa kubwa ya Art Nouveau iliruhusu msanii kuunganisha kwa usawa umizimu wa sanaa ya zamani ya kidini. Bwana aliunda mtindo wa mwandishi usioweza kusahaulika, akichanganya pamoja kikaboni na mapambo ya kutoboa ya Art Nouveau, ishara ya rangi na hali ya enzi ya uharibifu.

Mchanganyiko wa asili ya dhahabu ya kawaida na vifuniko vya wahusika na tafsiri ya kweli na ya kimwili ya nyuso hufanya hisia. Asili ya dhahabu iliyo na dots zinazong'aa, muundo wa mapambo ya maua, kimwitu ambacho kinaonekana kama njia ya vito, na hisia dhaifu inayovutia macho, macho wazi ya mwanamke ilifanya uchoraji "Busu" kuwa moja ya picha bora zaidi. kazi zinazotambulika katika historia ya sanaa ya dunia. Turubai hii ya kisitiari pia ni ishara kwa sababu ya mzigo wa semantic wa rangi. Kazi za "kipindi cha dhahabu" za bwana ziliathiri kanuni za sanaa na ladha ya umma ya umma wa kitamaduni wa miongo ya kwanza ya karne ya 20.

Gustav Klimt (1862-1918). Picha ya Johanna Staude

Gustav Klimt ni maarufu kwa mfululizo wa picha za kike. Wazungu maarufu zaidi, matajiri na wenye ushawishi wa mapema karne ya 20 walituma picha zao kutoka kwake. Turubai iliyowasilishwa inaonyesha Johann Staude (1883-1967), kazi hii ni moja ya kazi za mwisho za bwana. Tahadhari inatolewa kwa unyenyekevu mzuri wa utunzi, shujaa anaangalia mbele moja kwa moja. Johanna alimpigia Klimt zaidi ya mara moja (kwa njia, pia alikuwa mfano wa Egon Schiele). Nuru ya uso-mask imeandaliwa na nywele za bluu-nyeusi na boa ya manyoya. Klimt hutumia mchanganyiko wa urembo na wa kuhuzunisha wa bluu angavu, nyekundu nyekundu na rangi nyeusi. Katika kazi kadhaa za baadaye, picha hii inasimama kwa unyenyekevu wake, ambayo inasisitiza uzuri wa mwanamke. Mfano huo umevaa mavazi kutoka kwa "Warsha za Vienna" maarufu.

Gustav Klimt (1862-1918) Picha ya Mwanamke katika Nyeupe. Mnamo 1917-1918

Matunzio ya Belvedere ina mkusanyiko mkubwa zaidi wa kazi za Gustav Klimt. Mchoraji wa Austria alikuwa mwanzilishi mwenza wa Secession maarufu ya Vienna na mratibu wa maonyesho mnamo 1908-1909, ambayo ilianzisha duru za kisanii za Austria kwa mafanikio ya avant-garde ya ulimwengu. Hata wakati wa uhai wake, Klimt alipata mafanikio makubwa na umma na wateja, familia tajiri na zenye ushawishi mkubwa zaidi barani Ulaya zilitaka kuwa na mchoro wa brashi yake. Katika umri wa miaka 56, bwana alikufa bila kutarajia na pneumonia, na kuacha idadi kubwa ya kazi ambazo hazijakamilika, "Picha ya Mwanamke katika Nyeupe" ni mmoja wao.

Inafaa kulipa kipaumbele kwa muundo wa mraba wa turubai - Klimt alitumia mara nyingi. Mraba ina maana ya maelewano ya hisabati, usawa wa usawa (wa kawaida) na wima (wa Mungu). Usafi wa uzuri wa mistari sawa ya takwimu, poise yake pamoja na iwezekanavyo inafanana na lakoni, mambo ya ndani yaliyosafishwa ya wateja wa Klimt, connoisseurs ya mtindo wa Art Nouveau. Harmony inaonekana katika muundo wa karibu wa mapambo ya turubai. Mwandishi anagawanya picha katika nusu diagonally katika nyeusi na nyeupe. Anaandika sura ya yule bibi asiyejulikana katikati kabisa. Kwa hivyo, mtazamaji ana nafasi ya kufuatilia mchakato wa kuunda kazi ya sanaa. Bwana alitoka kwa ulinganifu na mistari safi ya kijiometri hadi mapambo ya kupendeza katika kumaliza mwisho. Mwanamke, kama mashujaa wengine wengi, ana mask ya uso mkali sana. Huu ni utiaji chumvi wa kisanii na kufuata mtindo wa wakati huo. Ingawa turubai haijakamilika, ina mvuto wa kazi ya Klimt.

Egon Schiele

Egon Schiele. Mama mwenye watoto wawili. 1915-1917

Egon Schiele (1890-1918). Little Reiner (Herbert Reiner akiwa na umri wa miaka sita hivi). 1910

Pamoja na Oskar Kokoschka na Gustav Klimt, Egon Schiele ni mmoja wa viongozi wa Viennese Art Nouveau. Maonyesho ya maisha ya mchoraji mchanga yalifanyika katika vituo vikubwa zaidi vya sanaa huko Uropa, katika miji kama Vienna, Prague, Zurich, Berlin na Paris. Schiele alibuni mtindo wa mwandishi anayetambulika, ambao uliunganisha usawa wa mapambo ya Art Nouveau, mistari ya neva, ya kuelezea, karibu na maelezo ya asili ya misuli ya mwili. Wahusika wote katika kazi zake hufanana na mifupa na zaidi au chini ya echo sifa za kisaikolojia za bwana mwenyewe. Katika hili, wataalam pia wanaona maslahi yake ya kudumu katika nguvu za ndani, za kiroho za mwanadamu, ishara, kuanzia sanaa ya kiroho ya Renaissance ya Kaskazini. Schiele ana wasiwasi juu ya hisia za kibinadamu, mhemko, zinaonyeshwa katika sifa za kuchukiza za mwili.

Msanii alichora Little Reiner zaidi ya mara moja, mchoro mmoja huhifadhiwa kwenye Jumba la Makumbusho la Sanaa la Metropolitan. Picha ya Belvedere ni ya kupendeza sana na yenye mapambo mengi. Mvulana anawasilishwa kwa mavazi ya mashariki ya stylized na pose. Amevaa vazi la hariri la bei ghali lililotengenezwa vizuri. Kipengele kikuu cha turubai ni rangi tajiri ya bendera. Mtazamaji anavutiwa na tofauti ya utulivu, utulivu, kutafakari halisi, lakini monolithic, iliyokusanywa nafasi ya shujaa na furaha mbaya juu ya uso wake. Schiele anasisitiza mikono mikubwa ya mtoto. Vidole vya neva vilivyoinuliwa ni ishara ya ujanja wa kiroho wa mtu na mali yake ya bohemia.

Egon Schiele (1890-1918). Alizeti. 1911

Msanii wa Austria Egon Schiele alikua mmoja wa watetezi muhimu zaidi wa enzi ya Art Nouveau. Uchaguzi wa mandhari kwa ajili ya kazi "Alizeti" sio ajali: iliandikwa katika nyayo za "Alizeti" maarufu na Vincent Van Gogh. Uchoraji wa bwana ulikuwa maarufu sana kati ya wasanii wa Austria, kwa sababu ulionyeshwa mara kadhaa katika nyumba kubwa za sanaa huko Vienna. Schiele, kama vile Van Gogh, anatafsiri tena sitiari ya udhaifu wa kila kitu, akitambulisha katika kazi yake nia ya kuwa na kufifia. Maua kijadi yametumika kama ishara ya maisha na uzuri uliohukumiwa kufa. Chini ya ushawishi wa Van Gogh, bwana mwingine, Gustav Klimt, karibu na Schiele, pia alijenga alizeti. Turubai ina tabia ya muundo wa karibu wa kufikirika. Matangazo mkali ya maua yametiwa ndani ya majani meusi. Nusu ya maisha, nusu-mazingira inajumuisha mzunguko wa maisha ya mwanadamu.

Egon Schiele (1890-1918) Kukumbatia 1917

Kazi za Egon Schiele katika aina ya mazingira, picha, uchi zimejaa tofauti kubwa kati ya maisha na kifo, upendo na hisia za upweke, statics na mienendo. Mstari kuu, mada kuu ambayo ilitoa msukumo kwa msukumo wa ubunifu wa msanii, ilikuwa mada ya eroticism, ngono, upendo wa mwili. Wakosoaji wa sanaa wanaona katika kazi za bwana kinzani kibunifu cha mawazo ya Sigmund Freud kuhusu umuhimu wa kuamua wa libido katika maisha ya binadamu. Urithi wa Schiele unajumuisha mamia ya kazi za picha na picha zinazoonyesha matukio ya mapenzi, picha za ashiki za wanawake, michoro ya vitendo vya ngono.

Kichwa cha pili cha picha iliyotolewa ni "Upendo wanandoa II, mwanamume na mwanamke." Mada hii inamfanya Schiele ahusishwe na mwakilishi mwingine maarufu wa Austria Art Nouveau Gustav Klimt, lakini kazi ya zamani ni ya kisaikolojia zaidi, inajieleza katika asili yake. Msanii anaonyesha miili iliyofunikwa na ngozi, ambapo kila misuli ya mkazo inaonekana. Tahadhari hutolewa kwa sifa zao za rangi: sauti ya mwanga ya ngozi ya heroine na sauti ya giza ya mtu. Wanaume wameonyeshwa jadi na rangi ya mwili nyeusi tangu sanaa ya kale ya Misri. Gamut ya jumla ya picha pia ni muhimu. Schiele anafanya kazi katika paji la wasanii wa post-impressionists na avant-garde, mchanganyiko kama huo wa mizeituni, ocher, beige, hudhurungi na nyeupe, muhtasari wa nyeusi, hupatikana, kwa mfano, huko Picasso katika kipindi cha 1907-1914.

Egon Schiele (1890-1918) Miti minne 1917

Egon Schiele ni maarufu kwa mtindo wake wa mwandishi anayetambulika, ambao uliundwa kwenye makutano ya Art Nouveau na Expressionism. Kutoka kwa Art Nouveau, msanii alichukua neema ya mstari, hila ya maelezo ya mapambo, mchanganyiko wa uzuri wa vivuli vya rangi vyema. Mtindo wa kujieleza ulionyeshwa kwa njia ya kuonyesha miili ya wanadamu, ambayo ina nguvu halisi ya hisia. Katika urithi wa ubunifu wa Schiele, mandhari huchukua mahali pa heshima, ingawa haijulikani kwa umma kwa ujumla kama michoro yake ya kuvutia.

Mwandishi hujenga kazi yake "Miti minne" juu ya kuchora tabaka: kila mstari wa usawa umetenganishwa na uliopita na muhtasari wa rangi nene. Mbinu hii ina athari mbili: inafanya mazingira ya mapambo, na shukrani kwa rangi ya tabaka na kutoboa rangi ya pink na bluu, hupata tabia ya kuwepo. Rangi ya picha hutoa hisia ya kutisha, hata ya kutisha, kwa sababu pink na bluu zilikuwa ishara za maisha na kifo kwa wasanii wa Art Nouveau. Kama Schiele mwenyewe alisema, harakati za mawingu, kuchora miti, maji, milima humkumbusha juu ya harakati za miili ya wanadamu. Bwana alizingatia misukumo inayotoka kwa maumbile kuwa inahusiana na mhemko wa mwanadamu, mhemko na hali. Miti hiyo minne inaonekana kama watu wanne wenye haiba, tabia na sura tofauti.

Egon Schiele (1890-1918). Familia. 1918

Msanii mkubwa wa Austria Egon Schiele aliishi maisha mafupi, lakini mkali sana, yaliyojaa uvumbuzi wa ubunifu, alijua umaarufu katika umri mdogo. Belvedere nyumba moja ya makusanyo ya kuvutia zaidi na mwakilishi wa kazi zake. Pamoja na Gustav Klimt, mchoraji anachukuliwa kuwa mtangazaji mzuri zaidi wa aesthetics na utamaduni wa Art Nouveau ya Ulaya.

Ili kuelewa kazi ya bwana huyu, unahitaji kujua wasifu wake. Mnamo 1918, Schiele alipokuwa na umri wa miaka 28 tu, janga la homa kali lilianza huko Uropa, maarufu "homa ya Uhispania", ambayo ilidai maisha ya zaidi ya watu milioni 20. Msanii huyo alianza uchoraji wake "Familia" wakati bado hakushuku chochote juu ya mwisho uliokaribia: alikufa siku tatu baada ya kifo cha mkewe mjamzito. Baada ya kuugua, mchoraji alianza kutengeneza tena turubai. Inafurahisha kwamba mwanamke aliyeonyeshwa sio mke wake, lakini mfano usiojulikana; sura ya mwanamume ina sifa za kujipiga picha. Kazi ilibaki bila kukamilika. Mtazamo wa mashujaa unashangaza kwa kutoboa. Wao, walijiuzulu kwa hatima, angalia mahali fulani kwa mbali. Ishara ya mwanamume huyo ni ya kuvutia - anagusa moyo wake, kana kwamba anaweka nadhiri ya uaminifu kwa familia yake. Rangi za udongo wa kahawia hutawala turubai, kana kwamba mashujaa tayari wako kwenye kifua cha dunia. Katika kazi hii, mtindo wa Schiele unabadilika, inakuwa ya kweli zaidi, hali ya picha ni laini sana, mtiifu, hata mwanga. Yote iliyobaki ya kujieleza ilikuwa ishara ya kushangaza ya rangi.

Ilisasishwa 01/07/2019

Belvedere (Vienna) ni jumba la kifahari na uwanja wa mbuga katikati mwa mji mkuu wa Austria. Vienna aliongeza kiambishi awali kwa neno "belvedere" kwa sababu, kwani ni kawaida kuita jengo lolote kwenye kilima kwa njia hiyo. Ilitafsiriwa kutoka kwa Kiitaliano, neno belvedere linamaanisha "mwonekano mzuri." Ninathibitisha: unapotembelea Vienna Belvedere, umehakikishiwa maoni mazuri. Ninakupendekeza ufahamu zaidi jumba la ikulu.

Belvedere huko Vienna ina majumba mawili yote - ya Juu na ya Chini, ambayo yanatenganishwa na hifadhi yenye chemchemi, gazebos na sanamu. Ikiwa unapenda picha za kuchora, angalia ndani ya majumba - Nyumba za Juu maonyesho ya kudumu ya uchoraji na sanamu kutoka karne ya 19 na 20, wakati Chini huweka maonyesho ya msimu / ya muda mfupi.

Ikiwa wewe si shabiki wa sanaa, basi tembea tu kwenye bustani. Inapendeza sana hapa siku ya joto ya kiangazi, wakati chemchemi zinafanya kazi, lakini mbuga hiyo inaonekana nzuri wakati wa masika. Kuingia kwa eneo hilo ni bure, kwa hivyo wanafunzi walio na vitabu, familia za vijana na watalii, bila shaka, huketi kwenye madawati.

Nitakuambia zaidi kuhusu Belvedere huko Vienna, historia yake na kisasa, makumbusho kuu na vivutio vingine kwenye eneo hilo. Mwishoni, kama kawaida, nitashiriki habari muhimu kuhusu tikiti, kusafiri na njia.

Historia ya Belvedere Palace (Vienna)

Jumba la jumba hilo lilijengwa na mhandisi na mbunifu wa Austria Luka von Hildebrandt. Mradi huo uliamriwa kutoka kwa muundaji anayejulikana wakati huo na kamanda maarufu Yevgeny Savoysky. Kabla ya ujenzi wa Belvedere, Hildebrandt alitengeneza makanisa tu, na kwa kuonekana kwa jumba alitumia mbinu ya kupenda: mistari ya moja kwa moja ya facade na mapambo ya tajiri.

Yevgeny Savoysky alichagua Belvedere ya Chini kwa maisha yake yote baada ya kumaliza huduma yake ya kijeshi. Mradi huo ulikamilika mwaka wa 1716, na ujenzi ulichukua miaka miwili tu. Wafalme wa Ufaransa waliokimbia mapinduzi mnamo 1789 pia waliishi hapa na mkuu. Mbali na vyumba vya kuishi, Ikulu ya Chini ilijumuisha stables kwa farasi wa mkuu na wageni wake, pamoja na chafu. Mnamo 1903, jumba la sanaa la kwanza lilifunguliwa huko.

Belvedere ya Juu ilikuwa makazi kuu ya Eugene wa Savoy. Hildebrandt alikamilisha mradi tu mnamo 1722, ambayo ni, miaka sita baadaye kuliko Jumba la Chini. Baada ya kifo cha Eugene wa Savoy, tata hiyo ilinunuliwa na Empress Maria Theresa, ambaye alihamisha hapa mkusanyiko wa picha za kuchora kwenye mahakama ya kifalme. Mkusanyiko huu sasa uko kwenye Jumba la Makumbusho la Kunsthistorisches huko Vienna.

Hifadhi ya kawaida ya Kifaransa kati ya majumba iliundwa na Hildebrandt, lakini hadi 1803 bustani ya kwanza ya alpine ilionekana hapa. Iliundwa na mbunifu mwingine - Dominique Girard. Bustani ilianza kutoka Belvedere ya Chini na kwenda juu kwa ulinganifu. Wapanda bustani na wasanifu walijenga bustani kulingana na sheria za Kifaransa, wakaweka sanamu, chemchemi, ua ndani yake, na kufungua menagerie karibu na chafu.

Vienna Belvedere leo

Katika majumba yote mawili kuna nyumba za sanaa, lakini katika Juu maonyesho ni ya kudumu, na katika ya Chini hubadilika mara kwa mara. Maonyesho kuu katika Belvedere ya Juu yana picha za kuchora na wachoraji wa Austria na Ufaransa na wachongaji wa karne ya 19 na 20. Hakikisha umeangalia Belvedere huko Vienna ikiwa umesikia kuhusu Klimt - kazi yake ni uti wa mgongo wa jumba la makumbusho.

Katika mkusanyiko wa Belvedere ya Juu, kuna picha nyingi za uchoraji na Klimt, ambazo watafiti wanahusisha na kipindi chake cha "dhahabu". Kwa wakati huu, msanii alitumia jani la dhahabu katika kazi yake, na katika picha haitawezekana kufikisha athari za turubai kama hizo. Katika maonyesho utaona uchoraji maarufu "Busu" na sio kazi maarufu za Austrian: "Golden Adele", "Adam na Hawa", "Judith".

Mbali na msingi wa mkusanyiko wa karne za XIX-XX, maonyesho yana picha za kuchora na sanamu za Zama za Kati, zama za Baroque na vifuniko vya wasanii wa karne ya XXI. Sio kila mtu anayeweza kuzunguka kumbi zote, kwa hivyo hapa kuna maonyesho ya kuvutia zaidi ya Upper Belvedere:

Sanamu na Franz Xavier Messerschmidt - sakafu ya chini.
Maonyesho ya Biedermeier na Historicism - ghorofa ya pili.
Picha za Schiele na Kokoschka ziko kwenye ghorofa ya tatu, karibu na Klimt.

Belvedere ya Chini kutoka nje haionekani ya kifahari kama Belvedere ya Juu, lakini mambo ya ndani ni karibu tajiri zaidi hapa. Inafaa kuingia ndani kwao, hata ikiwa haujatengwa kwa sanaa. Chunguza Utafiti wa Dhahabu na ukumbi wa plinth, ambapo fresco za Altomonte zimehifadhiwa. Ikulu ya Chini huandaa maonyesho ya wasanii wa kisasa na wachongaji, kutoka kwa maonyesho ya kudumu - kumbi za Baroque na Zama za Kati.

Vivutio vya tata

Kati ya majumba hayo mawili kuna bustani na bustani zilizopangwa vizuri. Kuingia kwa wilaya ni bure, unaweza tu kutembea, angalia Belvedere (Vienna) na ukae kwenye matuta. Ninakushauri uje Vienna katikati ya chemchemi, wakati chemchemi tayari zinafanya kazi na maua yanachanua. Katikati ya mbuga hiyo kuna chemchemi kuu ya kuteleza yenye takwimu za mythological.

Chemchemi hizo hufanya kazi kutoka katikati ya Aprili hadi katikati ya Oktoba, kama zinavyofanya katika jiji lote, na Hifadhi ya Belvedere ya Vienna inafunguliwa saa 6:00 asubuhi kutoka Aprili 1 hadi Oktoba 31 na saa 7:00 asubuhi kutoka Novemba 1 hadi Machi 31. Saa za kufunga ni tofauti zaidi:

Novemba 1 - Februari 28 - 17:00.
Machi yote na Oktoba yote - 19:00.
Aprili 1 - Aprili 31, Agosti 1 - Septemba 30 - 20:00.
Mei hadi Julai - 21:00.

Kuna maeneo mawili ya kuvutia zaidi huko Vienna ambayo sio ya eneo la Belvedere, lakini yanahusiana kwa karibu nayo.

Nyumba ya 21 huko Vienna.

Nitakuambia zaidi kidogo juu yao.

Mwanzoni, katika nyumba nambari 8 kwenye barabara ya Himmelpfortgasse (Himmelpfortgasse 8), Eugene Savoysky aliishi wakati wa msimu wa baridi, mnamo 1848-2007 kulikuwa na Wizara ya Fedha, na sasa ni ukumbi wa maonyesho, ambao rasmi ni wa Ikulu ya Belvedere huko. Vienna. Ni nyumba ya maonyesho ya wasanii wa kisasa wa Austria na wa kigeni; inafaa kutazama kumbi za baroque. Unaweza kufika kwenye Jumba la Majira ya baridi kwa miguu kutoka Upper Belvedere, tembea kwa dakika 10.

Saa za kazi za Jumba la Majira ya baridi: kila siku, 10:00 - 18:00.

Nyumba ya 21 huko Vienna

Ukumbi mwingine wa maonyesho unaohusiana na Belvedere (Vienna) upo Arsenalstrasse 1 (Arsenalstraße 1) uliofunguliwa mwaka wa 1958 kwa Maonyesho ya Dunia. Sasa unaweza kuona sanaa ya Austria hapa kutoka 1945 hadi leo. Kuna maonyesho ya kudumu ya sanamu, na pia kuna mabadiliko ya maonyesho. Kuna sinema na cafe katika jengo, ambalo kila kitu kinajitolea kwa nambari 21. Ni rahisi zaidi kutembea hapa kutoka Belvedere ya Chini, dakika 5 kutembea.

Saa za ufunguzi wa Nyumba tarehe 21: Jumanne-Jumapili, 11:00 - 18:00, Jumatano, 11:00 - 21:00.

Taarifa muhimu kwa kutembelea Vienna Belvedere

Kuna WARDROBE katika majumba ya Juu na ya Chini, inagharimu senti 50. Usisahau kuchukua coupon katika jumba moja, kisha kwa mwingine unaweza kuacha mambo kwa bure. Hii ni rahisi ikiwa unaenda kwenye maonyesho yote. Kuna mikahawa na maduka katika kila jengo, haswa mgahawa wenye mtaro katika Upper Belvedere. Ina kahawa nzuri na croissants ladha, na mtazamo wa Vienna ni masharti.

Alisimulia juu ya masaa ya ufunguzi wa karibu maeneo yote ya kupendeza, majumba kuu tu ndio yalibaki.

Belvedere ya juu - kila siku kutoka 10:00 hadi 18:00.
Makumbusho ya Chini na Orangery pia ni kutoka 10:00 hadi 18:00, na Jumatano - hadi 21:00.
Stables ambapo sanaa ya medieval na Baroque huhifadhiwa - kutoka 10:00 hadi 00:00.

Tikiti za kawaida na changamano ni halali katika eneo zima, ikijumuisha Belvedere ya Juu na ya Chini. Watoto na vijana hadi umri wa miaka 18 ni bure kila mahali, kwa wazee zaidi ya miaka 65 na wanafunzi chini ya miaka 26 kuna faida. Washiriki wa vikundi vya watalii kutoka kwa watu 10 pia hupita kwa bei iliyopunguzwa. Ikiwa utaona kikundi kwenye mlango, uulize kwenda nao, hakuna uwezekano kwamba watakukataa, kuokoa pesa.

Ada za kuingia kwenye majumba

Gharama ya tikiti inategemea ni majumba gani unayoamua kwenda. Kuna tikiti za combo, kuna tikiti za maonyesho ya mtu binafsi na maonyesho. Nunua tikiti ya kwenda Belvedere mkondoni.

Belvedere ni umbali mfupi tu kutoka kwa moja ya makanisa maarufu huko Vienna.

Ikiwa ni rahisi kwako kuanza kuchunguza Belvedere kutoka Ikulu ya Chini, basi unahitaji kuacha Unteres Belvedere (nambari ya tramu 71). Tramu nambari 2 au D pia zinafaa, basi unahitaji kushuka kwenye kituo cha Schwarzenbergplatz.

Ikiwa ni rahisi kwako kuja Belvedere ya Juu, kisha ushuke kwenye kituo cha Quartier Belvedere (tramu # 18, O, D simama hapa). Kutoka kituo cha chini cha ardhi cha Hauptbahnhof kwenye mstari wa U1 hadi Belvedere ya Juu kwa miguu, tembea kama dakika 15.

Kwa kuzunguka Vienna, hasa ikiwa unakuja mji mkuu wa Austria kwa siku, inafaa zaidi. Kwa kituo hicho, sio muhimu sana, kwani ni bora kutembea juu yake, lakini ili kufika au kwenda, hakika utahitaji usafiri wa umma.

Kwa Belvedere na ziara iliyoongozwa

Belvedere (Vienna) kwenye ramani

Ramani inaonyesha Belvedere ya Juu na ya Chini, pamoja na Jumba la Majira ya baridi na nyumba ya 21.

Daima wako, Daniil Privolov.

Drimsim ni sim kadi ya wote kwa wasafiri. Inafanya kazi katika nchi 197! ...

Je, unatafuta hoteli au ghorofa? Maelfu ya chaguzi kwenye RoomGuru. Hoteli nyingi ni nafuu kuliko Kuhifadhi

Jumba la kifahari la tata Belvedere, Vienna, inaitwa kwa usahihi Versailles ya Austria - usanifu wa majengo mengi sana na bustani inayozunguka kazi ni ya kifahari sana. Karne kadhaa zilizopita, majumba hayo yalijengwa kama makazi ya Prince Eugene wa Savoy. Karne kadhaa baadaye, ilikuwa katika kumbi za majumba ambapo Itifaki ya kutisha ya Vienna ilitiwa saini, na baadaye kidogo - Azimio la Uhuru wa Austria. Hivi sasa, makao hayo yana Jumba la Matunzio la Kitaifa, ambapo kila mtalii anaweza kufahamu kazi bora za waigizaji mashuhuri wa Austria na watangazaji.

Historia ya Belvedere

Jina la jumba la jumba, lililo kwenye mlima, limetafsiriwa kutoka kwa Austria kama "mtazamo mzuri". Hakika, ilikuwa mazingira ya kupendeza ambayo ikawa moja ya sababu kwa nini mnamo 1716 eneo hilo lilichaguliwa kwa ajili ya ujenzi wa makazi ya kamanda Yevgeny Savoysky.

Kurudi baada ya vita kali na Waturuki, mkuu alitamani kuwa na ngome ya kifahari kwa likizo yake ya kiangazi. Na kujengwa na mbunifu mashuhuri Johann Lucas von Hildebrandt Ikulu ya Belvedere kikamilifu alikidhi matarajio ya kamanda mkuu.

Walakini, baadaye ikawa kwamba mkuu alihitaji jengo lingine ambalo mipira, mapokezi rasmi, na watazamaji wanaweza kufanywa. Hivi ndivyo ujenzi wa ngome ya pili ulianza na mambo ya ndani tajiri sana, ukumbi wa kifahari, fresco nyingi na sanamu.

Baada ya kifo cha Eugene, wamiliki wa makazi walibadilika mara kadhaa: majengo yalitokea kuwa katika milki ya familia ya kifalme na katika mali ya manispaa. Leo Ikulu ya Belvedere- eneo la jumba la sanaa kubwa zaidi na moja ya vivutio maarufu nchini Austria.

Nyumba ya sanaa Belvedere

Leo, Belvedere ya Chini inayoonekana kutoonekana ina hadhi ya makumbusho ya uchoraji na uchongaji wa Dola ya Austria ya karne ya 17-18. Mazingira asilia ya jumba hilo yamehifadhiwa kwa michoro ya bas-reliefs, frescoes, sanamu na michoro ya kipekee ya ukutani. Hakika unapaswa kuangalia:

kumbi za Marumaru na Mirror;
ukumbi wa Grotesques;
chumba cha kulala na chumba cha kusoma cha mkuu.

Belvedere ya Juu v Vienna leo ni mahali pa kweli pa hija kwa wajuzi wa kazi ya Gustav Klimt, Van Gogh, Renoir na wachoraji wengine wa karne za XIX-XX. Thamani ya kazi zilizowasilishwa katika ngome inakadiriwa kuwa mabilioni ya euro. Ijapokuwa mambo ya ndani ya kale katika kumbi hayajadumu, facades za kifahari, zilizopambwa kwa sanamu kubwa, zinavutia kweli.

Ili kufanya kutembelea makumbusho vizuri zaidi kwa watalii, kila jumba lina kabati, mikahawa na maduka ya kumbukumbu.

Si chini ya utukufu ni mazizi ya sherehe ya ngome, milango ya chuma iliyopigwa iliyopambwa kwa sanamu na bustani kubwa ya ngazi tatu na mabwawa na maporomoko ya maji.

Jinsi ya kufika huko

Kwa hiyo jinsi ya kufika Belvedere unaweza kuchukua metro au tramu, si vigumu kutembelea kivutio peke yako. Kituo cha metro cha karibu ni Taubstummengasse, kutoka ambapo unaweza kufikia Jumba la Juu haraka. Walakini, ikiwa unapanga njia kubwa ya watalii, inafaa kuanza na ziara ya Belvedere ya Chini. Unaweza kufika hapa kwa tramu na njia zifuatazo:

71 (acha Unteres Belvedere);
D (acha Schloss Belvedere).

Baada ya kutembelea makao ya zamani ya mkuu, unaweza kutembea kwenye bustani ya kifahari, kupendeza picha za uchoraji kwenye Upper Belvedere na kisha kwenda kwenye Makumbusho ya Sanaa ya Kisasa au vivutio vingine vilivyo katikati ya jiji.

Ikiwa haujali wapi Belvedere iko Vienna na jinsi ya kufika kwenye ngome, unaweza kupiga teksi. Anwani rasmi ya jumba la jumba hilo ni Vienna, Prinz Eugen Str. 27.

Tikiti na masaa ya ufunguzi

Gharama ya tikiti hutofautiana kulingana na ni vitu gani vimepangwa kutembelewa.

Tikiti moja ya kwenda Belvedere ya Juu inagharimu EUR 14 (11.5 - kwa bei iliyopunguzwa).
Ziara moja ya Belvedere ya Chini na chafu inagharimu EUR 11 (8.5 - na punguzo).
Tikiti kamili ya kutembelea majumba yote mawili, kihafidhina, Jumba la Makumbusho la Sanaa ya Kisasa na Jumba la Majira ya baridi hugharimu EUR 31 (EUR 26.5 iliyopunguzwa).

Unaweza kutumia tikiti zaidi ya mara moja - ni halali kwa siku 30 kutoka kwa ziara ya kwanza.

Punguzo kwenye tikiti zinapatikana kwa wanafunzi na wazee (zaidi ya 65) na hati zinazounga mkono. Wageni walio chini ya umri wa miaka 18 wanaweza kutembelea makumbusho bila malipo.

Milango ya majumba iko wazi kwa wageni kutoka 10 asubuhi hadi 6 jioni kila siku, na Jumatano jumba la makumbusho linafunguliwa hadi 9 jioni. Unaweza kutembea karibu na uwanja wa mbuga bila malipo wakati wa mchana.