Antarova. Mazungumzo na Stanislavsky.

Mashabiki wa upasuaji na wale tu wanaofurahia burudani mazuri, hawawezi kukosa utendaji wa "maisha ya uongo wa Salvador Dali", ambayo itaonyeshwa huko St. Petersburg mwezi Februari. "VD" alizungumza na jukumu la kuongoza Sergey Yankovsky kuhusu uzalishaji, msanii mkubwa na sanaa ya kisasa.

- Utendaji kuhusu mchoraji mkubwa, kwa maoni yangu, inahitaji picha isiyo ya ajabu ...

- Tulitaka kufanya uundaji na suluhisho la kuvutia la kuona, ndiyo sababu mapambo ya utendaji rufaa kwa kazi za tabia yetu kuu. Hatua katika eneo hilo inaonekana picha, lakini haitoi kama mfano. Wahusika wa turuba huja na kuanza kuingiliana na tabia kuu, kuwa na athari juu yake.

- Wahusika wa picha za uchoraji hutolewa katika kucheza?

- Mwalimu wake wa kwanza Ramon Piccot, Paul Elur, Hitler, Lenin, Lace ya Vermeer, Dk Freud na hata tembo.

- Ni nini muhimu zaidi kwako, kinachovutia zaidi katika kufanya kazi - kazi za Salvador Dali au hatima yake?

- Inaonekana kwangu kwamba inahusishwa sana kwamba mtu hawezi kutenganishwa kutoka kwa mwingine. Katika mchakato wa kuandika kucheza, nilikuwa na nia ya mwingine: jumla ya kufanya hadithi, ambayo ilikuwa kusambazwa kwa kila nyanja ya maisha yake. Vitabu vyake ni mchanganyiko wa kutembea kwa fasihi za kisanii na autobiographical. Mara nyingi, wakati anaelezea tukio ambalo lilikuwa na mahali, ghafla kuelewa kwamba hii ni fiction, haijawahi kutokea na haiwezi kuwa. Kwa mfano, Dali anakumbuka kwamba wakati alipokuwa mtoto, aliona katika ukumbi wa maonyesho ya macho ya mwalimu wake, Russia na msichana mdogo, ambayo, kama anavyoandika, alikuwa Galo. Hii, bila shaka, ni nzuri, lakini nadhani kwamba wakati huo hakusikia chochote kuhusu nini Russia.

- Wakati uliandika kucheza, ulikuwa na jaribio la kipindi kingine cha tisa, alidai kuwa Dali kutoka kwa biografia ya Salvador?

- Hapana, kwanza kabisa, kulikuwa na changamoto ya kukata yote yasiyo ya lazima na haipatikani katika upasuaji kwenye hatua. Jaribio la kuhamisha upasuaji kwa fomu safi kwa eneo hilo mara nyingi huishi katika njia ya mtazamaji ni msingi usio wazi kinachotokea. Kwa maoni yangu, ni muhimu kuwa na uwezo wa kusema wazi hadithi.

- Na wewe mwenyewe unaelewa wapi ukweli, na wapi fantasy ya msanii?

- Kuna matukio ambayo yalikuwa sahihi kabisa. Kwa mfano, wakati aliletwa katika mgahawa katika mgahawa, yeye, akiandika hundi, kuweka autograph yake, akijua kwamba hundi hii haiwezi kamwe kupigwa, kwa sababu saini ya El Salvador mwenyewe ilitolewa, au matukio muhimu zaidi - Kwa mfano, mkutano wake wa kwanza na Galo. Mambo haya yanapatikana katika vitabu tofauti, na inakuwa dhahiri kwamba ilikuwa. Walikuwa msingi wa utendaji.

- Dali alikuwa mvumbuzi katika uchoraji. Na wewe hakutaka kuleta kitu cha ubunifu katika lugha ya maonyesho?

"Nataka kuficha mahali fulani kutoka kwa innovation ya kisasa." Lugha yoyote - maonyesho au fasihi - kwanza kabisa, ina maana ya mazungumzo ya mtu mmoja na mwingine. Mwandishi - na watazamaji. Mazungumzo haya yanadhani kwamba mtu mmoja ataleta habari kwa mwingine. Karibu sanaa zote za kisasa hazijaribu kueleweka kwa mtazamaji wa kawaida. Wasanii wa kisasa mara nyingi huwekwa karibu na "kazi" zao za kutimiza. Kusoma matendo haya, mshangao kwamba hawana uhusiano wowote na kazi hiyo ... Innovation hii iliharibiwa na aina zote za sanaa, na ukumbi wa michezo, ikiwa ni pamoja na. Mimi, kama mtazamaji, usielewe kile wanachozungumzia. Kwa hiyo, malengo hufanya utendaji wa ubunifu, kwa maana ya kisasa ya neno, sikukuwa na, hapana, na hakutakuwa na! Kazi ya sanaa ni kufikisha mawazo, hisia, hisia - na hasa chanya.

- Hisia nzuri? Wao hupatikana mara kwa mara katika ukumbi wa kisasa ...

- Ni kweli. Ninapenda wakati ukumbi wa michezo ni kwa wasikilizaji likizo. Na likizo hii tunaona sasa tu katika ballet classic, ambapo muziki classical sauti, ambapo kila kitu ni nzuri. Kwa nini sio likizo hii katika ukumbi wa michezo?! Kimsingi, kila kitu kinajaa giza. Wote wenye shida, nyeusi au, kwa bora, kijivu. Kila kitu ni mbaya au mbaya zaidi. Niliona kuwa katika maonyesho ya sanaa ya kisasa - kwa mfano, katika maonyesho yaliyotolewa kwenye Biennale "Manifesto 10" au katika Erarte, "hakuna uzuri ambao hauna sehemu ambayo inahesabiwa wakati wote. Tazama picha za kisasa - kila kitu ni mbaya! Hebu kwa namna fulani kutambuliwa kuwa wenye ujuzi, lakini bado ni mbaya. Mtazamaji hataki kupiga mbizi ndani ya giza, kwa wote mweusi, wa kutisha, mwenye kutisha na, badala, pia ni chafu. Ikiwa mtu ni mdogo ndani yake mwenyewe, basi kwa ajili yake ni ya kawaida kupata hisia nzuri, malipo mazuri na kufurahia uzuri. Stanislavsky alisema, na sisi daima kurudia kile alichosema: "" Ni rahisi, rahisi, juu, furaha zaidi. " Hapa ni maneno ya kwanza ambayo yangepaswa kunyongwa juu ya kila siku ... "

- Kwa maoni yako, ukumbi wa michezo unapaswa kuwa likizo. Je! Hii inamaanisha kwamba haipaswi kuwa na mistari ya ajabu katika utendaji, na wasikilizaji hawataweza kuwa na hisia na mashujaa?

- Bila shaka, haimaanishi. Katika utendaji wetu, wasikilizaji wataelewa na wanaweza hata kulia mwisho, hasa wasichana. Chini ya likizo, nina maana ya kupanda kwa roho ya mwanadamu. Kuangalia filamu ya kuvutia, utendaji au vitabu vya kusoma Marekani vinatuhimiza, tunaona kuongezeka. Nini huwezi kusema juu ya sanaa ya kisasa: Baada ya kutazama nataka kupata kamba, sabuni na taa. Ninampenda filamu za Franco Dziffirelli. Kuchukua maarufu zaidi - "Romeo na Juliet," - kila kitu kinachotokea huko, tunaona kama hadithi nzuri juu ya nguvu ya ajabu ya upendo, na si kuhusu jinsi kila mtu alikufa. Sio kuhusu jinsi Juliet alivyokuwa na aibu na kisu, ilidumu damu yote, na kunywa sumu na kutazama sakafu karibu na kaburi lake. Baada ya hapo, filamu hiyo inaulizwa maswali: "Je, ni ndani yangu?", "Je, ninaweza kupenda sana?" Tunaona kuongezeka, unaanza kuiangalia katika maisha ya kila siku, kufahamu watu ambao wana karibu. Hii ni likizo halisi!

Septemba 12, 2013. Miaka katika kituo cha waandishi wa habari ya Theatre ya Chuo Kikuu cha Irkutsk kilifanyika Meza ya pande zote haki "Theatre ni nguvu ambayo inalinda mtu kutoka kwa uharibifu wa maadili, unyenyekevu wa kijamii"Ambayo kufunguliwa mzunguko wa majadiliano ya jumuiya ya maonyesho, umoja na mwelekeo wa jumla - ukumbi wa michezo na kisasa.

Sikukuu ya Drama ya kisasa iliyoitwa baada ya Vampilov imekuwa kukusanya wanafahari, waandishi, waandishi wa habari, wakosoaji wa fasihi na sinema, kujibu maswali kuhusu asili na ushawishi wa ukumbi wa michezo, umuhimu wa kazi yake ya elimu leo, ujumbe wake, mahusiano na Watazamaji na watazamaji wa sasa wa maonyesho, matarajio yake, mapendekezo. Mkutano wa 2013 unaweza kuitwa uendelezaji wa mazungumzo ya jadi ya tamasha.

Elena Streltsova, Teatred, mgombea wa Historia ya Sanaa:

"Kazi ya ukumbi wa michezo inakuja au uharibifu, na tu pragmatism inafaa hapa: nyenzo tu, pesa tu, tu faida, kutoka hapa maisha ya kudumu ya wajasiriamali, ambayo kutoka ndani huharibu hali ya ukumbi wa ukumbi. Kwa upande mwingine, ni nini kilichohesabiwa sasa - upande wa kiroho wa ukumbi wa michezo. Maneno yote yamejaa leo: Kukuza, utume, ambayo haiwezekani kusema kwa kawaida ya kawaida - kila mtu anaanza kamba, anyoosha ...

Sasa kila mtu anarudia mpango bora wa ukumbi wa michezo, ulioonekana na Stanislavsky. Maneno manne: "Ni rahisi, rahisi, juu, furaha zaidi." Na ni wazi kuwa ni furaha zaidi na rahisi - hapa ni, na rahisi na ya juu - ngumu, wamesahau, obolgan. Kunaweza kuwa hakuna upatanisho, labda au au au, ya tatu haitolewa. Au unapata upande mmoja, upande wa kusikitisha na pragmatism, au unasimama kwenye staircase inayoongoza. Ni vigumu sana. Na wakati sasa, labda si kwa hili, lakini unahitaji kupinga, kwa namna fulani kutoka nje. "

Mkosoaji wa maonyesho Vera Maximova, akiongoza meza ya pande zote:

"Kwa kawaida, nilitaka kujadili maneno haya kwa majadiliano. Kiambatisho yenyewe, na angalau haki ndogo ya ubunifu hutoa furaha kubwa hiyo. Unaona, msisitizo umewekwa kwenye "rahisi na furaha zaidi." Rahisi, bila shaka, ubora wa lazima wa wasomi. Genius nzito, jasho haitoke. Vakhtangov ilikuwa rahisi, Nemirovich alisema. Na maonyesho yalikuwa juu ya nini? Kuhusu maisha na kifo. Baada ya yote, ilikuwa ni kosa kwamba tumeunganisha Vakhtangov kwa miaka mingi katika Turandot. "Turandot" ilikuwa ni kucheza pekee ya Frank Fun, hata katika shida ya "harusi", na huko Chekhov, pigo hilo lilimwua, na alikuwa amezuiwa tu kwa mada kuu - uhusiano kati ya maisha na kifo. Alikuwa hoodie. Sijui jinsi Kristo alivyokuwa, kama aliamini kutokufa. Maonyesho mazuri, maonyesho ya falsafa, aina ya msiba wa favorite, na wakati huo huo rahisi kabisa katika fantasies zao, ni rahisi katika nyimbo zao, kujenga, rahisi katika muigizaji. Yeye alithamini uzuri. Je, si kukumbuka leo - swali la uzuri, madhara ya uzuri na kazi ya elimu ya uzuri. Hapa una Waktangov. Kwa hiyo ni nini kwangu katika hii nne zaidi kuliko - "hapo juu."

Masuala mengine, kama vile uhusiano wa maonyesho na dini, pia huathiriwa katika muundo wa meza ya pande zote, ikiwa kuna mapambano kati ya hospitali za sinema (repertoire sinema) na ukumbi wa mpya, ambao unafundisha kwamba mtu anainua Theater mpya kwa kile anachokifanya juu ya nini ujumbe wa viongozi wake.

Picha: Anatoly Bezov.

Mazungumzo na Stanislavsky.

(Nambari ya mazungumzo 2)

Kutoka kwa mhariri.

Kichwa "Kazi ya mwigizaji yenyewe" ni kujitolea kwa kazi bora zinazohusiana na mada hii. Tuliamua kuanza na uwasilishaji wa C.S. Stanislavsky na studio ya opera ya Theatre ya Bolshoi. Mkutano wa mwalimu mkuu wa maonyesho na mkurugenzi na studings ilitokea mwaka wa 1918-1920 na iliandikwa na mmoja wa wanafunzi bora K.S. - Concordia Antaro ("maisha mawili"). Katika mazungumzo haya, inaonekana kwetu, maadili ya maonyesho K.. ni ya ajabu, ujuzi ambao ni watendaji na wakurugenzi muhimu sana.

"Ni rahisi, rahisi, furaha zaidi." Hapa ni maneno ya kwanza ambayo yangepaswa kunyongwa juu ya kila uwanja wa sanaa - hekalu la sanaa, ikiwa sinema zilikuwa hivyo. Tu upendo kwa sanaa, yote ya juu na nzuri, ambayo huishi katika kila mtu, - tu hii, yote katika ukumbi wa michezo ingekuwa na kufanya hivyo ndani na kumwaga kama ndoo ya maji safi, elfu ambao matope yake ni Uchafu wa jengo zima, ikiwa linamdharau jana shauku na watu wa kupendeza.

Moja ya kazi za awali za wale ambao huunda studio au ukumbi wa michezo wanapaswa kuzingatia anga ndani yao. Ni muhimu kuhakikisha kwamba hofu inaweza kwa namna yoyote, kwa aina yoyote, napenda kuingia kwenye studio na haitakuwepo ndani ya mioyo ya wafanyakazi wake au wanafunzi, kwa hiyo kuna uzuri mmoja na uliovutia. Ikiwa hakuna wazo la umoja katika uzuri - hakuna ukumbi wa kweli, na ukumbi huu hauhitajiki. Ikiwa hakuna uelewa wa msingi wa yenyewe na ngumu nzima ya majeshi yake kama watumishi wa furaha wa Baba, basi Theatre hiyo pia haihitajiki, "Yeye hawezi kuwa moja ya vitengo vya ubunifu kati ya majeshi yote ya nchi. Kutoka hapa tunaweza kuelewa ni jambo muhimu-uteuzi wa wafanyakazi wa maonyesho daima ni mahali dhaifu na ngumu ya ukumbi wa michezo. Wakati uchaguzi unafanywa juu ya ulinzi, na sio talanta na wahusika, wakati studio inakubaliwa na marafiki na mapendekezo - hii sio tu inapunguza heshima ya ukumbi wa michezo, utendaji au mazoezi, lakini ni kuchoka ndani yao, na ubunifu Itafanywa katika matukio haya, kutoka kwa wasimamizi, sio kutoka kwa upendo wa kweli unaowaka katika wale waliokuja kujifunza.

Sheria ya ukumbi wa michezo, ambapo mazoezi yanafanywa mara moja na nyimbo kadhaa, lakini baadhi ya wale waliohudhuria wanafanya kazi, wanafanya kazi nao, na wengine wameketi, bila kuchukua ushiriki katika kazi, sio umoja ndani ya kazi ya ubunifu, na Kujaza hali ya wivu na upinzani, haiwezekani katika studio, wapi wote sawa katika kazi ya ubunifu. Katika studio, kila mtu anajua kwamba leo au kesho, lakini upande wao bado utakuja, na wanaelewa kuwa kwa kufuata kazi ya washirika, ni muhimu kuishi katika kazi ya kushughulika na tahadhari yao yote ya ubunifu. Taarifa ya kesi ambapo hakuna heshima kwa mtu - mwigizaji mdogo, ambapo hakuna upole, hujenga hali ya kuzorota. Ukali wa machafuko, kuruhusiwa kuinua gloss, haitasababisha hali hiyo ya furaha na mwanga, ambapo tu utamaduni wa juu wa roho na mawazo unaweza kukua. Tu katika anga ni rahisi na rahisi, neno linaweza kumwaga, kama kutafakari kamili ya tamaa hizo, ustadi na thamani ambayo Theatre inapaswa kuonyeshwa.

Masaa hayo kwamba mwigizaji anafanya katika ukumbi wa michezo wakati wa mazoezi anapaswa kuunda mtu kamili kutoka kwao - Muumba katika Sanaa, mpiganaji huyo kwa uzuri na upendo kwamba hatua nzima ya maneno na sauti katika mioyo ya wasikilizaji wake. Ikiwa, baada ya mazoezi, wasanii ambao hawakukua katika hisia zao na mawazo yao, ikiwa mwanga wao ulikuwa na kiwango kidogo: "Hadi sasa inasema, wote wananipenda, na ilikuwa wazi juu ya moyo," na kushoto na Aliingia tena ndani ya cabotteness na uchafuzi: "Mimi ni mwigizaji, mimi ni mtu," maana yake kulikuwa na upendo mdogo na moto kutoka kwa wale walioongoza mazoezi.

Kesi sio kabisa katika watendaji na si katika mbinu, lakini mwanzoni nilianza katika ubunifu - katika kufundisha msanii kutafuta ufahamu wa thamani ya neno, kufundisha ili kuendeleza mawazo yangu na kuvutia kwa introspectively Kwa mali ya kikaboni ya jukumu, kwa hali ya hisia za kibinadamu, na sio kuhukumu kutoka nje juu ya madhara ya vitendo fulani, kuamini kwamba unaweza kujifunza kucheza hii au hisia hiyo. Moyo unaoishi wa msanii wa mtu anayeishi lazima aingizwe ndani ya mlolongo wa ndani na nje, daima katika sambamba kwenda katika maisha, vitendo; Ni muhimu kumsaidia kwa vifaa kadhaa vya kutolewa mwili wake na ulimwengu wake wa ndani kutoka kwa vipande vyote ili aweze kutafakari maisha ya kucheza, ambayo inachezwa; Ni muhimu kuleta nguvu hiyo ya tahadhari ili masharti na ya nje hayaingilii nayo kuelewa hali ya kikaboni ya tamaa za kibinadamu.

Hapa ni kazi za studio, hapa ni njia ambayo kila mtu anaweza na anapaswa kuendeleza nafaka iliyo ndani yake na kuifanya kuwa nguvu inayofanya kama uzuri. Lakini kila mtu anaweza kufikia maendeleo haya ikiwa sanaa inapenda. Katika Sanaa, unaweza tu kupita na kupenda, hakuna amri ndani yake.

Kwa
. Antarova.

Mazungumzo na Stanislavsky.

(Nambari ya mazungumzo ya 5)

Kila mtu ambaye anataka kuwa msanii lazima ajibu kwa maswali matatu:

1. Anamaanisha nini kwa neno "sanaa"?

Ikiwa anaona peke yake, katika nafasi fulani ya upendeleo kwa watu wa pili, ikiwa katika mawazo haya juu ya sanaa, yeye si kuangalia kwa kufunua kwamba yeye wasiwasi ndani, kama vigumu kutambuliwa, kutembea katika giza ya nafsi, lakini kuvuruga Majeshi yake ya ubunifu, na inataka tu kufikia uzuri wa utu wake; Ikiwa ubaguzi mdogo wa bourgeois husababisha tamaa ya kushinda mapenzi ya vikwazo hata kufunua njia ya nje ya maisha, kama takwimu inayoonekana na maarufu, ni njia hiyo ya sanaa - kifo cha mwanadamu mwenyewe, na sanaa yenyewe.

2. Kwa nini mtu aliyechagua sanaa yoyote ya sanaa, opera, ballet, chumba cha chumba, rangi ya sanaa au penseli, - katika sekta ya kisanii ya wanadamu na wazo ambalo anataka na anapaswa kubeba katika tawi hili la sanaa?

Ikiwa hakuwa na kutambua ni kiasi gani cha mateso, mapambano na tamaa yatasimama mbele yake ikiwa anaona daraja la upinde wa mvua tu, akimchukua msukumo upande wa pili wa dunia na maisha ambapo ndoto huishi, - studio lazima kumvunja moyo.

Studio kutoka hatua za kwanza zinapaswa kujua kwamba kazi pekee sio tu "kazi" ya nje, lakini kazi ya kifo - itakuwa njia anayochagua mwenyewe; Kazi inapaswa kuwa chanzo cha nishati hiyo, ambayo kwa idadi ya kazi ya kuvutia ya studio inapaswa kujaza ubongo, moyo na mishipa ya mwanafunzi.

3. Je, kuna ndani ya moyo wa mtu kwenda kwenye ukumbi wa michezo, hivyo idadi ya upendo usio na utulivu wa sanaa ambayo inaweza kushinda vikwazo vyote, kwa hakika imesimama mbele yake?

Studio katika mfano wa maisha ya athari za mameneja wao, inapaswa kuonyesha jinsi mkondo wa upendo usio na utulivu wa sanaa ndani ya moyo wa mtu unapaswa kutoweka katika kesi ya siku. Na jambo hili la ubunifu linaweza, linapaswa kuchoma mfupa. Basi basi, wakati mafuta, kuchochea bonfire, kutakuwa na upendo wa mtu, - basi basi unaweza kutumaini kuwapiga vikwazo juu ya njia ya ubunifu na kufikia lengo: kufunguliwa kutoka makusanyiko, sanaa safi, ambayo iliundwa na safi Majeshi ya ubunifu yaliyotengenezwa yenyewe. Basi basi inaweza kupatikana kubadilika kwa kutenda, mchanganyiko wa bure wa uelewa wa kina wa msingi - nafaka ya jukumu - na kwa njia hiyo, wakati upendo wa sanaa ulipoteza ubatili binafsi, kiburi na kiburi. Wakati wa ufahamu na moyo huishi ufahamu wa maelewano ya maisha mazuri, basi basi - katika hatua isiyo na msingi kutoka "I" - unaweza kuwasilisha ukweli wa tamaa katika hali zilizopendekezwa.

Lakini, ndiyo, alilinda nguvu zote za maisha kila studio kutokana na ukweli kwamba uvumilivu na pedianthism walitoa. Wote walikufa; Kisha ni vyema kueneza studio, walimu na studio, kuharibu utaratibu mzima. Ni uharibifu tu kwa majeshi ya vijana, milele ya mwisho ya fahamu. Katika Sanaa, unaweza tu shauku. Ni, mimi kurudia, - moto wa upendo usio na utulivu. Walimu ambao wanalalamika juu ya uchovu, sio walimu, wao ni magari wanaofanya kazi kwa pesa. Ambaye alifunga masaa kumi ya madarasa kwa siku na alishindwa kuchoma baraza la upendo ndani yao, lakini tu mapenzi na mwili, - kwamba fundi rahisi, lakini bwana, mwalimu wa muafaka wa vijana hawezi kamwe. Upendo ni kwa sababu ni takatifu kwamba moto wake haukuomba kamwe, bila kujali ni kiasi gani cha mioyo ambayo hakuwa na lit. Ikiwa mwalimu alidanganya ubunifu wake - upendo, hakuona masaa ya kazi, na wanafunzi wake wote hawakuona. Ikiwa mwalimu aliwahi haja ya maisha ya maisha, wanafunzi wake walikuwa wamepoteza, wamechoka na kukwama pamoja naye. Na sanaa ndani yao, milele, kwa kila mtu katika kila mtu anayependa, hakuwa na kupenya madirisha ya vumbi ya makusanyiko ya siku, na akaendelea kuwa laini ndani ya moyo.

Kila saa, kila dakika ya umoja wa mwalimu na mwanafunzi lazima iwe tu fahamu ya kuruka, harakati ya milele katika rhythm ya mazingira.

Kuhisi - mawazo - neno, kama picha ya kiroho ya mawazo, lazima daima kuwa udhihirisho wa ukweli, sheria ya uwezo wa kufikisha ukweli kama mtu aliwaona. Ukweli na upendo ni njia mbili zinazoanzisha katika rhythm ya maisha yote ya sanaa.

Premiere.
Kijiji cha muziki cha riwaya Polansky "Vampire mpira" (Vienna version ya 2009).

"Vampire mpira" - remake ya muziki ya filamu ya Polansky "wauaji wasio na hofu ya vampires" (1967). Filamu ilikuwa mafanikio makubwa katika usambazaji wa filamu. Miaka 30 baada ya kutolewa kwa picha Andrew Brownsberg, mtayarishaji na rafiki wa Kirumi Polanski, alitoa mkurugenzi kuunda muziki wa ukumbi kwa misingi ya Akater. Ili kufanya kazi kwenye "mpira wa vampire", mabwana kama huo kama mtunzi Jim Steinman (mwandishi wa ushirikiano Andrew Lloyd-Webber, mwandishi wa wengi anapiga, kuandika kwa Bonnie Tyler, Mit Louf na Celine Dion) na Mchapishaji wa Michael Kunze (ms translator kuu ya Muziki wote ulimwenguni katika lugha ya Kijerumani).

Mpira wa Vampire ("Tanz der Vampire") ni moja ya miradi yenye mafanikio zaidi katika historia ya maonyesho ya kisasa ya muziki wa Ulaya, ambayo ilikuwa sawa na idadi ya muziki maarufu duniani. Grand scenery, mavazi mazuri, choreography ya kuvutia na, bila shaka, nguvu, muziki wa kuvutia - yote haya alifanya "vampire mpira" na kito halisi.
Ikumbukwe kwamba moja ya mada kuu ya muziki ni nyimbo kutoka kwa hit Bonnie Tyler "Jumla ya kupungua kwa moyo", ambayo ilipokea tuzo ya Grammy mwaka 1983.

Kutoka kwenye show ya kwanza katika Theatre ya Vienna "Raimund", iliyofanyika mwaka wa 1997, na hadi leo, "mpira wa vampire" kwa ushindi ulikwenda kwenye matukio bora ya Ulaya. Kwa miaka 14, "Vampire Ball" aliona mamilioni ya watazamaji huko Austria, Ujerumani, USA, Japan, Hungary, Poland, Ubelgiji, Estonia. Mnamo mwaka 2009, waandishi wameunda toleo jipya, Vienna la muziki, na kubuni mkali wa hatua. Mkurugenzi wa msanii kutoka Hungaria Kentauer anajaza utendaji wa hali ya ugonjwa wa Gothic, na msimamizi wa muziki wa Michael Reed anawala vifaa vyote vya orchestral. Shukrani kwa ujuzi wa Kornelius Baltus, mkurugenzi wa ushirikiano Kirumi Polansky, uzalishaji unakuwa kifahari zaidi, kina na hupata nuances nyingi. Mradi wa Balletmaster - Denis Callohan.

Kiwango cha mradi kinaweza kuhukumiwa na ukweli tu: Katika mchakato wa kuwasilisha mazingira, mara 75 hubadilishwa, zaidi ya mavazi ya awali ya 220, wigs na chaguzi za babies zinaundwa, na wasaidizi wa mkurugenzi wanapaswa kutoa maagizo juu ya mbalimbali Hatua ya mabadiliko mara 600!

Hisia.

Sitaandika juu ya muziki kwa undani, kwanza, na hivyo mara mia mbili na mia tano kila kitu kilichosikia juu yake. Pili, aliandika. Tatu, nilikwenda mara mbili na hii tayari ni kuzungumza juu ya mengi, kwa mara mbili mimi si kuangalia sinema, hakuna maonyesho. Piga bei ya tiketi, kijinga sana! Lakini, IMHO, ikiwa unakwenda kwa muziki huu - basi kwa sababu ya mazingira ya kuvutia, mavazi na sauti. Sauti, bila shaka, husikika kila mahali, lakini nina shaka mazingira na mavazi ambayo unaweza kuona kutoka safu ya mbali ya balcony. Kwa hiyo, kama unataka kuangalia na kupata hisia nzuri - kuwakaribisha kwa parter na juu ya safu ya kwanza ya balcony!
Kwa ujumla, nasema na daima alisema kuwa huko St. Petersburg, kitu kinachofanana na muziki huu bado hajafanya na kumpa Mungu wakati-Nibul atafanya!

2. "Ninaogopa upendo", t. Lensovet.
juu ya bileter.ru.
Utendaji "Ninaogopa upendo"

Scenes kutoka maisha ya mji.
Kucheza inatuambia mifano bora ya dramaturgy ya Kirusi, kwa Volodinsky "aibu kuwa na furaha" na "usiingie na wapendwa wako", kwa "kurasa 104 kuhusu upendo" Radzinsky.
"Ninaogopa kuanguka kwa upendo, lakini ... haitafanya kazi. Na mimi tena kuwa na nguvu juu ya bummer. Nina tu upendo wa furaha wa nguvu, "anasema mmoja wa mashujaa wa utendaji. Je! Inawezekana kupata dhamana ambazo hazitakuwa na madhara, hakutakuwa na tamaa na kugawanya? Watendaji sita wanacheza mikutano, uthibitisho, udanganyifu na udanganyifu wa watu wengi wa wanaume na wanawake tofauti. Uzoefu uliopita wa hadithi isiyofanikiwa ya upendo inasimamia mikutano mpya. Mashujaa wanaogopa kuingia katika utegemezi juu ya hisia, wanaogopa mitego mpya ya hatima. Labda ukweli - "Kahawa asubuhi - hii tayari ni uhusiano" na "inapaswa kugeuka juu ya kilele, wakati sikuwa na kuangalia macho"? Mashujaa wa utendaji wamejeruhiwa na uzoefu wa upendo, watoto, waume wa zamani, wake walioachwa na wapenzi na wasiopenda wapenzi ... maisha yamejifunza kuwa makini.
Katika hadithi hii, kila mtazamaji atapata vipengele vya wakati huu na yeye mwenyewe: mtu hutupa kwa hofu kuelekea upendo mpya, na mtu atachagua kimya kimya.

Hisia.
Kweli imara, utendaji wa kina. Ilikuwa mwishoni mwa Desemba. Utendaji ulikusanya idadi kubwa ya mashaka, uzoefu na mawazo ya watu wa kawaida kabisa. Nilipigwa na mchezo wa nar.article ya Urusi A. Aleksakhina. Shukrani kwake, uhandisi wa nishati ya utendaji, kujieleza na hisia zilipita.
Spectal ni seti ya scenes, folding katika hadithi moja. Hadithi ya mapenzi. Naive kidogo, wakati mwingine ukatili, lakini kwa ujumla - muhimu. Hakika, kila mtu atajikuta katika hadithi hii yenyewe, mawazo na hisia zao.
Siwezi kusema kwamba anachukua sana, lakini 1C.40min. Bila kuingilia inaonekana rahisi! Walikuja na msichana mwenye hisia mchanganyiko, nusu saa ya kunywa kahawa kwa "kuelewa". Nilipenda kwa uwazi, lakini kwa maoni yangu, "chini ya hisia." Ikiwa kuna tamaa ya "kuchimba ndani yako", jifunze hisia zako, dhahiri - "ndiyo"! Ikiwa wewe ni mbali na upendo wa kimapenzi na usio na hisia na unataka kuona upande wa upendo wa upendo - labda "ndiyo." Ikiwa hawana nia ya mada kama hayo - juu ya utendaji huu utakuwa na kuchoka na kukata tamaa.

3. "Kuhamisha. Angles tano", MDT.
juu ya bileter.ru.
Utendaji "dovlatteov. Angles tano"

Kituo cha utekelezaji wa miradi ya ubunifu "Admiraltei" inawakilisha premiere ya utendaji "Dovlatov. Angles tano. "

Muundo kulingana na hadithi, barua, mashairi.
Utendaji "dovlatov. Angles tano" ni jaribio la kutafakari wakati na mashujaa wake kulingana na hadithi, mashairi, programu kwenye redio, barua ...
"Angles tano" - jina la riwaya isiyojumuishwa na wakati huo huo mahali ambapo mwandishi aliishi Leningrad wakati wa malezi yake ya fasihi - mji, kurudi ambayo ilikuwa ndoto isiyowezekana ya dovlatov katika uhamiaji.
Kucheza ilitumiwa na barua za Sergei Dovlatov kutoka mwanzo (jeshi) kwa hivi karibuni (iliyoandikwa New York), mashairi, na hadithi tatu kutoka "suti" na "mzunguko wetu". Sauti ya Dovlatov pia inaonekana.

Utendaji huenda bila kuingilia.

Muziki - N. Volkova. Msanii - I. Kanevsky. Msanii Mwanga - A.Makhalova.

Hisia.
Utendaji mzuri na wa kuvutia, hasa kwa wapenzi wa Dovlatov. Mimi mara moja nisoma kazi yake "yetu" kwa mashimo, pamoja na kundi la vitabu vingine, hivyo utendaji huu ulikuwa wa kuvutia sana kwangu! Ilishangaa kwamba moja ya sura ya kitabu hicho ilisoma kwa kweli kwa moyo, "kwa maana, kwa maana, na utaratibu." Muigizaji mzuri wa charismatic, uchaguzi wa ajabu wa kazi! Ikiwa unapenda dovlatov "kama ninampenda," hakikisha kwenda. Kwa mimi, yeye na matendo yake yalionekana katika ulimwengu mpya na kupata maisha ya pili. Nyumbani, hata kusoma tena kazi za favorite za kazi.
Ya minuses - ngumu sana bila kuingilia na viti wasiwasi katika chumba cha chumba! Zaidi, kwa kweli, ukosefu kamili wa wardrobe na chumba kidogo kabisa cha kusubiri, pamoja na "WARDROBE" - yaani, amesimama kando ya hangers ya ukuta.

4. "I.O. au riwaya na kuvaa", t. Buff
juu ya bileter.ru.
Utendaji "I.O., au riwaya na kuvaa"

Acrementary comedy kuhusu upendo. Lakini upendo haupo yenyewe - imeandikwa kwa wakati fulani, kwa jamii maalum. Na kwa mujibu wa sheria ya kusikitisha, upendo na jamii karibu daima kugeuka kuwa wapinzani.

Kirumi na kuvaa ni utani ambao unasema, wakati huo huo, matatizo mengi ya maisha ya kisasa. Kutumiwa na mwandishi wa sababu ya "kuchanganyikiwa" ya mashujaa inafanana na njama ya "mkaguzi wa ukaguzi" wa Gogol. Hata hivyo, mstari wa satirical unaendelea sawa na sauti, ambayo hatimaye inaongoza kwa makutano yasiyotarajiwa.

Utendaji huja na uingizaji mmoja.

Utendaji umeundwa kwa wasikilizaji wa miaka 14.

5. "Kiss me, kat", t.muz. Comedy
juu ya bileter.ru.
Muziki "Kiss Me, Kat"

Broadway hit kwenye eneo la ukumbi wa michezo ya muziki
Amerika yote imekuwa ya mambo kwa miaka mingi. Hii ni moja ya hits mkali ya Broadway pamoja na "mwanamke wangu mzuri", "paka" na "Phantom Opera".

Muziki Cola Porter ni melodious na kwa urahisi kukumbukwa, ndani yake Lyricity kupiga ni pamoja na ucheshi na urahisi, na nyimbo kadhaa kutoka kucheza hii akawa classic ya jazz kisasa. Kama muziki wote, "kumbusu, kat!" Ina ubora wa juu. Waandishi wa awali wa Libretto Samuel na Bella Spivak walichukua msingi wa Shakespeare "Taming Skropivaya" na comedy. Hatua katika muziki hufanyika katikati ya karne ya ishirini, nyuma ya matukio ya ukumbi wa michezo, wakati wa kwanza wa toleo la muziki la "Kulipwa kwa Shrew". Katika "Kiss Me, Kat!" Mahusiano ya watendaji ni ya kikaboni yanayohusiana na uhusiano wa mashujaa wa Shakespeare. Katika muziki, sana ya ucheshi na mambo ya upelelezi.

Muziki na mashairi Cola Porter. Libretto Sam na Bella Spivak. Staging - a.sakov. Balletmaster - N. raytov.

Hisia.
Bright, rangi na nzuri muziki! Labda bora ya kila kitu nilichokiangalia hivi karibuni. Rahisi, inaonekana halisi kwa pumzi moja. Mchezo mzuri wa watendaji na njama ya kuvutia, ya multifaceted. Mavazi mazuri sana (kama daima katika muziki. Comedy). Sauti ya ajabu ya tabia kuu, nyimbo za melodi na za moyo! Kuitwa pongezi na furaha ya kweli ya gangsters, hasa kushinda d.dmitriyev. Ucheshi mzuri na rahisi, tofauti na t.Buff, utani ulisababisha tabasamu na kuunda hisia nzuri. Nambari nyingi za ngoma, choreography ilipenda sana. Kweli kustahili, ya kuvutia na ya mafanikio ya muziki! Ningependa kumwona tena!

Kuna moduli kadhaa zaidi mbele, pia kuna tiketi kwa kutarajia. Soviet kwa Aprili zinakubaliwa na "rehema" tofauti.

Mazungumzo K. S. Stanislavsky.
Katika studio ya Theatre ya BolShoi mwaka 1918 --1922.

Iliyoandikwa na msanii wa heshima wa RSFSR. K. E. ANTAROVA.

Chini ya toleo la jumla la Yu. S. Kalashnikova, toleo la pili la kuongezewa la M., jamii yote ya ukumbi wa michezo ya Kirusi, 1947

Mazungumzo thelathini K. S. Stanislavsky kuhusu mfumo na vipengele vya ubunifu

Kumbukumbu ya mwalimu.

Msanii kwa urahisi kuandika kumbukumbu zako maneno ya kweli ya mwalimu na kuwapa kila mtu anayewaka upendo kwa sanaa na anathamini kila uzoefu wa mtu mzuri ambaye amepitisha njia ya sanaa ya sanaa. Lakini ni vigumu sana kuthubutu kupiga simu kila kusoma picha ya maisha ambayo umewasiliana kama mwalimu ambaye umeona kwa siku nyingi kufanya kazi na wewe na kwa kundi zima la wasanii, sawa na sawa, kamwe kutoa hisia umbali kati yao na mwanafunzi lakini kujenga mazingira ya urahisi wa mawasiliano, charm na unyenyekevu. Lakini bado, nitaamua angalau vipengele kadhaa. Picha ya Konstantin Sergeyevich Stanislavsky, ambayo alionekana katika madarasa na sisi, wasanii wa Theatre ya Moscow kubwa, mwaka 1918 --1922. Alianza kushughulika na sisi katika nyumba yake katika mstari wa kareny, na mara ya kwanza ya madarasa yake yalikuwa yasiyo rasmi, bila malipo, hakuwa na saa yoyote halisi. Lakini Konstantin Sergeevich alitupa wakati wake wote wa bure, mara nyingi huvunja masaa kutoka likizo yake mwenyewe. Mara nyingi madarasa yetu, kuanzia saa 12 alasiri, ilimalizika saa 2 asubuhi. Lazima tukumbuke jinsi ilivyokuwa nzito wakati huo, kama kila kitu kilikuwa baridi na njaa, ambayo uharibifu ulitawala - urithi wa ukatili wa vita vya kwanza vya dunia kutathmini kujitolea kwa pande zote mbili - na walimu na wanafunzi. Wengi wa wasanii, licha ya ukweli kwamba walikuwa) wasanii wa Theatre ya Bolshoi, walikuwa wamelawa kabisa na kukimbia kwenye studio kwa Konstantin Sergeevich katika randomly kupokea na Wanelics. Konstantin Sergeevich mara nyingi alisahau kwamba alihitaji kula na kunywa, kama tuliiisahau kuhusu wakati wa madarasa yake na sisi, wanafunzi wake ambao wanavutiwa na moto wa uelewa wake na upendo wa sanaa. Ikiwa watu wengi walikuja madarasa na kukosa mahali kwenye viti na sofa ya chumba chake kikubwa, walileta carpet, na kila mtu ameketi juu yake kwenye sakafu. Kila dakika, ambaye anaingia katika kuwasiliana na Konstantin Sergeyevich, alikuwa likizo, na siku nzima ilionekana kuwa na furaha na nyepesi, kwa sababu jioni kulikuwa na madarasa pamoja naye. Wasaidizi waaminifu wa yeye, ambao pia walifanya kazi katika studio bila ya bure na hawakubadilisha hadi mwisho, walikuwa dada wa Zonaida Sergeyevna Sokolov na ndugu Vladimir Sergeevich Alekseev, tahadhari kamili na upendo kwa sisi chini ya Konstantin Sergeevich. Konstantin Sergeevich hakuwa tayari tayari kwa mazungumzo hayo yaliyoandikwa na mimi. Hakuambatana na njia ya hotuba; Kila kitu alichosema kilitekelezwa mara moja katika mifano ya vitendo, na maneno yake yalitoka, kama mazungumzo rahisi, ya kuishi na wenzake sawa na yeye, kwa nini niliwaita mazungumzo yao. Hakuwa na mpango wa usahihi, ambao ni leo leo atatumia mazungumzo kama hayo kwa chochote. Yeye daima alitembea kutoka kwa maisha ya kusikitisha, alifundisha kufahamu hili, akipuka sasa, kwa muda na uelewa wa fikra yake alielewa, ambayo mood wasikilizaji wake, ambao huwa wasiwasi wasanii sasa, kwamba shauku yao zaidi. Hii haina maana kwamba Konstantin Sergeyevich hakuwa na mpango kabisa, ilikuwa ni ushahidi tu wa jinsi alivyojua jinsi ya kwenda kwake na jinsi alivyoelezea, kulingana na hali ya wakati huo, sifa za kikaboni za mpango wa mara kwa mara ambayo aliweka ujuzi wake kutuhamisha. Mazungumzo yake yalikuwa daima ya kawaida ya kushikamana na mazoezi ya hai. Kama ninakumbuka sasa, tulisimama piano na tulijaribu, na kufanya jitihada zao za kukamilisha mkusanyiko, kuunda mduara wa ubunifu wa upweke wa umma, kuimba Duet Tatiana na Olga kutoka Evgenia Onegin. Konstantin Sergeevich alitupa katika kutafuta vitu vipya, vilivyo hai na rangi katika makamu yetu, hakuwa na jukumu la kututia moyo katika jitihada zetu, lakini sisi wote tulihamia kwenye stampu za kawaida za opera. Hatimaye, alikaribia sisi na, kuwa karibu na sisi, alianza mazungumzo hayo, ambayo yalijulikana chini ya No 16. Kuona kwamba hatuwezi kuondoka na stamps ya opera, alitupa kwa muda kusahau juu ya duet yetu isiyofanikiwa. Alianza kuzungumza juu ya mkusanyiko, alitumia mazoezi kadhaa na sisi juu ya vitendo vinavyounganishwa na rhythm ya kupumua, kwa ugawaji wa mali mbalimbali ya kila somo katika tahadhari yao katika kazi. Kwa kulinganisha vitu tofauti, akielezea kueneza, ubora wa somo aliwaambia, ambayo ilikuwa imeshuka kwa tahadhari ya hii au msanii, alituongoza kulipa kipaumbele. Alituambia yote niliyoandika katika mazungumzo ya 16, na akarudi kwenye duet. Baada ya mazungumzo yake, tulielewa mara moja kila kitu alichotaka kusikia katika vikwazo vya kura zetu, na kwa maisha, na wazo la Olga, nilikuwa na uhusiano na Chama cha Mwezi - mpira mkubwa wa kikanda, na daima huongezeka nguvu Kielelezo cha mwalimu, msukumo, mwenye upendo, nguvu na nguvu. Konstantin Sergeevich hajawahi kurejea kabla ya vikwazo vinavyotokea mbele ya wanafunzi wake, kabla ya kutokuelewana, daima aliwahimiza n kujua jinsi ya kufikia matokeo, angalau alipaswa kurudia mara nyingi kwa kitu kimoja. Ndiyo maana marudio ya mara kwa mara yanapatikana katika mazungumzo, lakini mimi kwa uangalifu usiwavuka, kwa sababu kwao kila mtu anaweza kuhukumu jinsi njia ngumu "ilikuwa ya kuomboleza, ni kiasi gani cha kufanya kazi. Baada ya yote, sisi karibu wote walikuwa tayari wasanii wa Theater ya bolshoi, lakini ni vigumu sana kuwa Konstantin Sergeevich ili kuelimisha mawazo yetu. Mimi ni mambo yote ya ubunifu yanayoanzisha katika sanaa ya kweli! Kwa hakika tahadhari yake ilikuwa kwa ukweli kwamba aliona mizigo ya kiroho na ya ubunifu kwa kila msanii ambaye anataka kuendeleza majeshi yake ya ubunifu, na si kumwiga mtu! Katika mazungumzo mengi ambayo hakuwa na uhusiano wa moja kwa moja na maadili, yeye daima alijaribu kuchangia ndani yetu nafaka ya mawazo yoyote kuhusu washirika wa pili na kuamsha upendo kwake. Konstantin Sergeevich alikuwa na ucheshi mkubwa, lakini wakati huo huo alikuwa mzuri sana na rahisi katika mawazo yake na kututumia kwamba hakuna mtu anayeweza kujaribu kumjulisha utani, uvumi, nk. Hali kubwa na ya kusisimua, kiu ya kujifunza na kujua Kitu katika sanaa yangu kilitawala kati yetu na kutembea kwa upendo wetu wote kamili na tahadhari kwetu na mwalimu. Hakuna uwezekano wa kuhamisha kila kitu ambacho Konstantin Sergeyevich katika madarasa yake kwa ukarimu alitupa. Hakuwa na kuridhika na kile alichotujua kama studio, alikuwa bado wakati wa kuja kwenye ukumbi wa michezo kubwa katika kutatua katika maonyesho. Ingekuwa muhimu kuandika kitabu tofauti kuhusu "vertier" - uundaji wa kwanza wa studio yetu, ambayo tumeonyesha katika ukumbi wa sanaa. Hakuna maneno ya kuelezea nishati iliyoingizwa na Konstantin Sergeevich, dada yake Zinaida Sergeyevna, ndugu yake Vladimir Sergeevich na studio zote katika kazi hii. Njaa, baridi, mara kwa mara kwa siku mbili si chakula cha jioni, hatukujua uchovu. Tulikuwa tukizunguka katika studio kwamba hawakuweza hata kumkaribisha mpiga picha ili kuonyesha uzalishaji wetu wote wa "Verter". Na yeye kushoto, kama zawadi ya kwanza ya Konstantin Sergeyevich, opere, hata si fasta popote. Mapambo Konstantin Sergeevich alikusanyika katika ukumbi wa sanaa "Kwa misitu ya pine", mavazi niliyopiga kelele katika Theater ya Bolshoi kutoka zamani ambaye hakuwa bado alitumia WARDROBE, aliwachagua pamoja na Zinaida Sergeyevna, na Konstantin Sergeevich aliidhinisha. Kama sampuli ya "kuchoma" naweza kuleta Vladimir Sergeevich, ambaye aliishi basi zaidi ya jiji, akachota mfuko nyuma yake na vitu vyote muhimu kwa ajili yake kwa studio na kulishwa na karibu moja mil. Wakati mwingine alisema: "Nadhani, ikiwa mtu ataniambia sasa neno" nyama ", - litapiga risasi." Kicheko, nyimbo za kupendeza, wakati tumehamia kwenye uwanja wa Leontyevsky na chumba hicho kilikuwa ni karibu, lakini zaidi ya mstari wa mstari, walipiga mara kwa mara katika pembe zote. Hakukuwa na miongoni mwetu tamaa, na kuondoka kwa Konstantin Sergeevich kwa madarasa yetu sisi daima tulisubiri na uvumilivu. Mara moja, akizungumza juu ya thamani ya dakika ya kuruka katika kazi, ambayo ni muhimu (kufahamu kama wakati wa jitihada za kazi zote mpya na mpya, na pamoja nao na maadili mapya ya sauti na vitendo vipya vya kimwili, Konstantin Sergeevich alizungumzia Othello. Kwa hiyo aliwasilisha fursa mbili za Othello usiku na chumba cha kulala cha Dzentemon, hivyo alikuwa Grezden katika toleo moja na hivyo mpole, naive na kugusa kwa rafiki, kwamba sisi sote tu na kukaa kwa kimya kukaa, ingawa Othello tayari amepotea na Mwalimu wetu alisimama tena. Ninaweza kusema nini sasa wakati sio na sisi? Kwa ajili yake, Sanaa haikuwa tu ya kutafakari maisha juu ya hatua, lakini pia kwa njia ya kuzaliwa, umoja wa watu. Hebu iwe kwa sisi wote ambao walisoma kwake, agano la heshima na ukweli, agano la heshima kwa kila mtu anayetaka ujuzi na ukamilifu katika kazi yetu ya ukumbi wa michezo. Sina nguvu yoyote wala uwazi kwa maneno ambayo msukumo Konstantin Sergeevich wanafunzi wake, hakuna mtu anayeweza kuhimili shauku yake. Lakini hakuitii kama mamlaka na despot, lakini kama furaha, ghafla akifunua ufahamu mpya wa aina fulani ya maneno ndani yako, ambayo yalionekana na jambo lote, na wewe Waliifanya kesho vinginevyo. Ikiwa mazungumzo ya Constantine Sergeevich yalikusanywa na mimi, mtu atasaidia angalau kuendelea katika Sanaa, kazi yangu itafanyika.

K. Antarova.

Maelekezo kwa toleo la kwanza

Mazungumzo K. S. Stanislavsky katika studio ya Theatre ya Bolshoi, iliyoandikwa na Ke Antaro na kuchapishwa na jamii yote ya ukumbi wa michezo ya Kirusi, ilitokea mwaka wa 1918 --1922, lakini wanahusisha masuala ya papo hapo ya sasa - masuala ya kazi na nidhamu ya kisanii ya muigizaji, maadili yake, kuzaliwa kwake. Stanislavsky alifikiri mara kwa mara juu ya mada haya, akiwakabili wote katika shughuli zake za maonyesho ya maonyesho na kazi ya kinadharia kwenye "mfumo" wake, na daima walimhusisha. Dada yake zs Sokolova, ambaye alifanya mkono wake mkononi mwake pamoja naye katika studio, ambapo aliongoza, katika barua yake kwenda Antarus kuhusu kuchapishwa kwa rekodi zake anasema: "Konstantin Sergeevich kwa kusikitisha sana, kwamba hawezi kuwa na muda Andika kitabu kuhusu maadili, hasa muigizaji. Katika rekodi zako, hasa katika mazungumzo ya kwanza kumi na mawili, anazungumza mengi juu ya maadili, na katika mazungumzo yote, hakuna kutawanyika kidogo ya mawazo ya kimaadili. Si mara moja, ndugu Aliniambia: "Kunaweza kuwa na kitabu kuhusu maadili -" Tunahitaji muhimu zaidi, lakini ... Sina wakati wa kuandika. "Ushuhuda huu ni wa kutosha kuelewa hasa asili ya kitabu kilichochapishwa, na thamani yake. Lakini, kusoma, pia unaona kutafakari kwa kuinua kwa kipekee, ambayo imeleta miaka ya kwanza ya Stanislav. Mapinduzi wakati vipimo vyote vya kila siku - baridi na njaa ya wakati wa baada ya vita - sio tu haikuficha ukubwa kwa ajili yake, lakini , kueneza upeo wake wa maisha, umesababisha dhoruba nzima ya mawazo mapya na maneno mapya ambayo kwa uwazi br Odilo ndani yake tayari kabla. Mahitaji yake ya kubeba ubunifu wake sana watu wengi walipata maneno yake bado wakati wa kujenga maonyesho ya kisanii, ambayo tu hali ya nje haikuruhusu kuhifadhiwa kama "sanaa na maonyesho ya umma." Hisia za Vita vya Imperialist zilimsababisha kutambuliwa kwa upungufu wa utamaduni mzima wa bourgeois. Mapinduzi ya Socialist ya Oktoba yalimfanya aweze kuzuia madai makubwa juu ya ukumbi wa michezo na wafanyakazi wake wote. "Wakati wa shujaa wa maisha yetu inahitaji mwigizaji wa mwingine," anasema katika moja ya mazungumzo yaliyochapishwa. Na yeye anataka njia za kuongeza vijana wa ukumbi katika roho ya huduma ya shujaa, bila kujitegemea ya nchi yake, kwa upyaji kamili kutoka kwa maslahi yote ya kibinafsi. Anatafuta kuonyesha katika mazungumzo yake kwamba ubunifu wa kisanii yenyewe unaweza tu kufanikiwa kutoka kwa wale ambao wataweza kujisikia uhusiano wa kina wa masuala ya maonyesho na kazi zake za kisanii na ujenzi wa upya maisha yao ya watu na ambao watajaza siku yoyote , "Kila wakati wa kuruka ndani yake" mawazo ya juu, hisia na hisia. Kwa kazi isiyo na uaminifu juu yake mwenyewe, kwa ushindi wa ufahamu wake na mapenzi yao juu ya yote ambayo mwigizaji huzuia mwigizaji kabisa kwa kazi yao, anamwita Stanislavsky katika mazungumzo haya, na sauti yake inaonekana ndani yao nguvu zote za kipande kimoja, Imani. Kuchunguza njia ya maendeleo ya ndani ya Stanislavsky, kuanzia miaka ya vijana ambao walijitokeza katika "kumbukumbu zake za kisanii za 1877 --1892", mpaka ukomavu wake wa kiroho, wakati waliandikwa na vitabu "maisha yangu katika sanaa" na " Kazi ya mwigizaji juu yake mwenyewe "- tunaona wazi kwamba maisha yake yote yalikuwa yamejaa mapambano hayo na kutofaulu kwa asili yake, ambayo anaita katika mazungumzo yake. Mtu yeyote ambaye ana ufahamu mdogo wa maisha anajua kwamba hajawahi kuwa na maudhui yaliyopatikana - katika kazi yake, wala katika mawazo yake ya kinadharia, au katika kazi yake mwenyewe, kama mtu. Lakini hakuna shaka kwamba hakuna watu wachache wanaokabiliwa na wasiwasi wa bei nafuu, ambao, kusoma mazungumzo yake, watasema kuwa mahitaji yao kwa watendaji wadogo kwa ujumla hayana furaha na hata ya lazima, kwa sababu wengi wa watendaji, sio ukiondoa ukubwa , kamwe kujiweka mwenyewe, na, hata hivyo, haikuingilia kati yao ili kuonyesha vipaji vyao kwenye hatua, na kile walichokuwa nje ya eneo hilo ni jambo lao. Stanislavsky, bila shaka, amesikiliza kwa mara kwa mara mambo hayo, lakini hakuweza kukubali. Katika kila msanii katika uwanja wowote wa sanaa hujaza uumbaji wake na maudhui yake ya kiitikadi na ya kisaikolojia, na yanahusiana na mwigizaji, "ni wazi, hata zaidi kuliko msanii mwingine yeyote. Na ikiwa watu wenye vipaji wataonyesha kama eneo na nyuma Matukio ya kutofautiana na maisha ya washirika wao na timu nzima, ubatili wa uovu, uhuru na kutojali kuhusiana na sababu yao wenyewe na ya kawaida, bado inafanikiwa mafanikio ya kelele, basi ina maana tu kwamba wangeweza kutoa katika sanaa yao isiyo ya kawaida itakuwa zaidi na kukulia kwa urefu kama huo, ambayo bado hakuwa na kufikia. Stanislavsky daima ameshiriki mawazo yaliyotolewa nyuma katika karne ya XVIII Smart Germ Muigizaji Ifland, kwamba chombo bora cha kuwa chazuri katika hatua katika jukumu lake ni "kuwa mzuri kwa kweli , katika maisha yake mwenyewe. Mifano ya wasanii wetu wa Shchepkin, Yermolova, sanaa ya mbali na waheshimiwa wote, ambayo ilikuwa ni tabia yao katika maisha, ingawa wakati wao ulikuwa mbali na kupendezwa na kukimbia juu ya mawazo na mawazo ya kisanii, alisimama mbele ya macho ya Stanislavsky. Yeye daima aliamini uwezekano wa huduma isiyogawanyika, huduma ya shujaa, na katika zama zetu, zinazohitaji na kuzaa mashujaa kwenye mashamba tofauti ya maisha, wakati wa ukumbi lazima angalau kuendelea na maisha na, akija nje ya kufungwa Circle ya kuwepo kwake ya zamani ya ndoto, kuishi na utimilifu wote wa majeshi yangu "duniani na kwa dunia," - angeweza, Stanislavsky, sio mahitaji kutoka kwa watendaji kile kinachowaka, natura ya shujaa ilivutia? Kuchunguza katika mazungumzo yao Swali la kuandaa ubunifu na juu ya shirika la mwigizaji wa mchakato wake wa ubunifu, anasisitiza kuwa jukumu kubwa ambalo lilikuwa na ufahamu wa kibinadamu na utacheza kwa ushindi juu ya mapungufu ya rasilimali zake za asili. Na kama wakati huu, muda mrefu kabla ya "mfumo" wake ulipigwa katika kitabu hiki: "Kazi ya mwigizaji juu yake", kiasi kikubwa kinaandaliwa katika mazungumzo sio wazi, basi baadhi ya vyama "mifumo", ambayo alitaka kikamilifu Mwangaza katika siku zijazo, umefunuliwa hapa kwa kina. Hiyo, isipokuwa ilivyoelezwa hapo juu, swali la asili ya ubunifu halisi wa kisanii. Kurasa zilizotolewa kwake zinaonyesha wazi kwamba wakati wa miaka ambayo mazungumzo ni mazungumzo, Stanislavsky, bila kubadilisha uhalisi, lakini kuimarisha dhana yake, tayari ameondoka kabisa na asili yoyote, hata katika mpango, ambayo aliita "kisaikolojia asili ya asili. " Mahitaji ya Generalization ya Sanaa katika picha ya kila tabia, na shauku yoyote, kulingana na upeo mkubwa wa picha, unaonyeshwa katika mazungumzo na ushawishi mkubwa. Kuimarisha nzima ya kuonyeshwa, kuonyesha takwimu za kibinadamu katika utata wote wa mali zao zinazopingana na matarajio, tafsiri ya kila jambo la maisha, kama umoja fulani katika taa nyingi na zaidi katika taa fulani ya kiitikadi, ni nini Stanislavsky kutoka kwa watendaji wa vijana wanataka. Kwa hiyo, inahitaji kiwango cha juu cha akili na uwezo wa kupungua kwa undani na kufaa kwa saikolojia ya kibinadamu sio tu wakati wa kufanya kazi kwa jukumu, lakini pia wakati wa kuwaangalia watu katika maisha. Sampuli za uchambuzi wa kisaikolojia, ambayo anatoa katika mazungumzo yake, akifanya kazi katika studio ya Theater ya Bolshoi juu ya uzalishaji wa opeker "Werker" na "Evgeny Onegin", ni dalili kubwa katika suala hili. Kwa kuaminika kwa rekodi, ambazo Ke Antarova aliongozwa wakati wa mazungumzo yenyewe na njia ya nusu ya nafasi na kufadhaika kwa hakika siku hiyo hiyo, basi tunatuambia safu zilizotajwa, juu ya barua ZS Sokolova tarehe 8 Novemba, 1938: "Kushangaza jinsi unavyoweza kufanya hivyo kwa kweli kurekodi mazungumzo na madarasa ya ndugu. Amazing! - anasema K. E. Antaro, akirudia maandishi yake ya kumbukumbu zake. - Wakati wa kusoma na baada ya kuwa na hali kama hiyo, kama kweli, leo nilimsikia na kuhudhuria madarasa yake. Nimeangalia juu, ambapo, wakati, baada ya mazoezi aliyotajwa na kumbukumbu ... ". Kwa kumalizia, Z. S. Barua ya Sokolova inathibitisha kwamba kumbukumbu hizi ni sehemu ya kile K. S. Stanislavsky mwenyewe alitaka sana lakini kile ambacho hakuwa na muda kufanya binafsi.

Lyubov Gurevich.

Januari 1939 jenasi.

Maelekezo kwa toleo la pili

Mnamo mwaka wa 1939, jamii ya michezo ya Kirusi ya Kirusi iliyotolewa kwa mara ya kwanza iliyoandikwa na mazungumzo C. S. Stanislavsky na wasanii wa Theatre ya Bolshoi. Kama ilivyoelezwa tayari katika ujasiri wa kuchapishwa, mazungumzo haya yanataja 1918 --1922. Mapigano katika maisha yote ya watu imeongezeka hata imara na nyepesi nishati kubwa ya mwalimu mkuu wa eneo la Kirusi. Alitaka kufanya nguvu zake na kwenye Theater ya Opera, ili kuwavutia mawazo yake ya waimbaji na kuamsha ndani yao tamaa ya kutafuta njia mpya katika Sanaa ya Opera. Ninajaza toleo la kwanza la kitabu kwa mazungumzo kadhaa ya Konstantin Sergeevich. Sehemu yao ni moja kwa moja kwa kipindi cha kazi kwenye opera shower "mhudumu". Mazungumzo sita yaliyobaki - kuhusu mambo ya ubunifu - Konstantin (Sergeevich aliongoza pamoja nasi, akiwapata kufikia katika mchakato wa mazoezi ya kawaida. Mazungumzo haya ni ya thamani hasa kwa sababu tayari wameonyesha mawazo ambayo yalikuwa yamepangwa na kutumiwa katika kitabu cha Stanislavsky "Kazi ya muigizaji ni." Society yote ya Kirusi ya Theatre ilikuwa shirika la kwanza lililotolewa na "mazungumzo ya K. kutoka Stanislavsky" Muda mfupi baada ya kifo chake, wakati hakuna kitabu chochote kilichotolewa mchapishaji mmoja kuhusu Stanislavsky. Kitabu hiki ni jiwe la kwanza kwa mtu mzuri. WTO inachukua toleo la pili la "mazungumzo ya KS Stanislavsky" wakati huo wa maisha ya kisasa ya maonyesho, wakati "mfumo" wa Stanislavsky ulikuwa moja ya matatizo ya kati ya TheAtrical ya Soviet Sanaa. Kwa kuzingatia "mfumo", spores ya moto hufanyika katika mazingira ya maonyesho. Muhimu zaidi kukumbuka watendaji na wakurugenzi wa mawazo ya KS Stanislavsky juu ya kazi ya maonyesho, iliyoonyeshwa na yeye wakati wa sababu za Soviet Theatre Omno, maneno yaliyo hai ya Konstantin Sergeyevich, yaliyozungumzwa na yeye katika vikwazo vya kipekee na vya rangi, hupoteza sana katika kumbukumbu zangu. Lakini, kuhukumu na mimi kwa kuandika na kitaalam, "mazungumzo" bado yanaamsha katika wasanii tamaa ya kuelewa katika sanaa Nini mtafiti wa asili mzuri wa ubunifu katika mwanadamu aitwaye. Kuleta shukrani yangu binafsi kwa ajili ya machapisho yote "mazungumzo", siwezi kutaja tahadhari nyeti na wasiwasi juu ya watendaji wadogo kwamba shirika hili la umma linaonyesha. Kuchapisha "mazungumzo K. S. Stanislavsky", WTO hutoa msaada kwa vikosi vya kisanii wanaoishi nje ya Moscow na hawezi kutumia mashauriano ya mabwana wa ukumbi wa michezo. Lakini si tu kwa ajili ya utoaji wa msaada huu wa ubunifu na tahadhari kwa msanii, nasema shukrani shukrani zangu. Shukrani maalum kwa jamii yote ya ukumbi wa michezo ya Kirusi, ya kwanza, kwa mwenyekiti wake, msanii wa watu wa Umoja wa SSR Alexander Aleksandrovna Apple, kwa kutoa fursa ya kufahamu mawazo ya ubunifu ya KS Stanislavsky molekuli ya wasanii, inawezesha Upanuzi wa ufahamu wao wa ubunifu kuliko kufanya moja ya maagano kuu ya mfanyakazi mkuu wa ukumbi wa michezo, ambaye ametumia daima: "Jambo kuu katika kazi yetu ni mawazo ya kusonga mbele."

K. E. ANTAROVA.

Mazungumzo ya kwanza.

Kuzungumza vtopaya.

Treni Traine.

Ninataka kuzungumza nawe leo na pamoja na wewe na pia kubadilisha akili yako tena na nini studio ilivyo. Kwa wazi, hii ni shule ya maonyesho, ikiwa unaweza kuiweka, hukutana na wakati wetu, kwa sababu studio zimeachana na kiasi cha ajabu, aina mbalimbali, kuzaa na mipango. Lakini unapoishi zaidi, unapenda uhuru wako kutokana na makusanyiko ya dhahiri, wazi zaidi unaona makosa yangu mwenyewe na ya watu wengine (mazungumzo mnamo Oktoba 1918 katika ghorofa ya Konstantin Sergeevich katika mstari wa Karetny.). Studio ni hatua ya awali ambapo watu wanapaswa kukusanywa, kwa uangalifu ambao walijitoa ukweli kwamba maisha yote ya mtu ni ubunifu wake mwenyewe, na kwamba anataka ubunifu huu peke yake tu katika ukumbi wa michezo ambayo ilikuwa katika ukumbi huo Yote ilikuwa imehitimisha maisha yake. Mtu wa msanii lazima aelewe kwamba hakuna nje na kuathiri sababu za sababu ambazo kuna msukumo mmoja wa ubunifu - ni kila vikosi vya ubunifu vinavyovaa. Uumbaji wa studio ulichangia machafuko ya moto wa sinema, ambapo watu walikuwa wameunganishwa na kesi ya ubunifu, na kwa kweli kwa utukufu wa kibinafsi wenyewe, kwa utukufu wa mwanga, mwanga, maisha huru na matumizi ya kinachojulikana kama " msukumo ". Studio inapaswa kuishi hatua kamili iliyopangwa; Heshima kamili kwa wengine na kwa kila mmoja inapaswa kutawala ndani yake; Maendeleo ya tahadhari imara lazima iwe msingi wa mizigo ya kiroho ya wale ambao wanataka kujifunza katika studio. Studio inapaswa kufundisha msanii kuzingatia na kupata vifaa vya msaidizi wa furaha kwa hili ili iwe rahisi, kuwa na furaha, kupata, kuendeleza nguvu ndani yao, na si kuona, katika kazi hii isiyolipwa, ingawa haiwezekani. Bahati mbaya ya watu wa kisasa wanaofanya kazi ni tabia ya kutafuta sababu za ubunifu. Msanii anaonekana kwamba sababu na msukumo wa kazi yake hufanya ukweli wa nje. Sababu za bahati yake nzuri juu ya hatua ni ukweli wa nje, hadi claus na ulinzi. Sababu za kushindwa kwake katika ubunifu ni maadui na watetezi ambao hawakumpa fursa ya kujidhihirisha wenyewe na kuhamia vipaji vyao huko Oleole. Jambo la kwanza kufundisha studio ya msanii ni kwamba kila kitu, majeshi yake yote ya ubunifu ndani yake yenyewe. Kuangalia kwa mambo na mambo, utafutaji wa majeshi, sababu na matokeo ya ubunifu wao lazima iwe mwanzo wa masomo yote yalianza. Baada ya yote, ubunifu ni nini? Kila mwanafunzi lazima aelewe kwamba hakuna maisha ambayo haiathiri ubunifu wowote. Siri za kibinafsi, tamaa za kibinafsi ambazo maisha ya msanii inapita, ikiwa matamanio haya ya kibinafsi yanashinda upendo wake kwa ajili ya ukumbi wa michezo, - yote haya yanazalisha uwezekano wa mishipa, gamut ya hysterical ya nje ya nje, ambayo msanii anataka kuelezea Ukweli wa talanta yake na kumwita "msukumo" wake. Lakini yote yanayotoka kwa sababu za nje yanaweza kusababisha tu shughuli za asili na hazitaamsha ufahamu ambao temperament ya kweli huishi, intuition. Mtu anayeendelea kwenye hatua chini ya shinikizo kutoka kwa asili yake, sio kufanya mpango sahihi wa hatua, sawa na sababu zake za kuchochea wanyama - mbwa juu ya kuwinda, baharini kwa ndege, au paka, akiingia ndani ya panya. Tofauti itaathiri tu wakati tamaa, yaani, asili, itaondolewa kwa mawazo, yaani, ufahamu wa mtu hupanuliwa na tahadhari ya macho kwake, wakati kutakuwa na muda mfupi, muda mfupi, masharti, yasiyo na maana na mbaya katika kila shauku, Na sio juu yao yatasimamishwa na tahadhari itavutia, lakini kwa kikaboni hiyo, haiwezi kutenganishwa na intuition, ambayo ni kila mahali popote, kila mahali, katika maisha yote ya maisha na kwa kawaida kila moyo na ufahamu. Na tu itakuwa nafaka ya kikaboni ya kila shauku. Hakuna njia za sawa katika ubunifu kwa kila mtu. Haiwezekani kulazimisha Ivan na Marie mbinu za nje, vifaa vya nje vya Miceanssen, lakini unaweza kufunua wote Ivanam na Maryami kufunua thamani ya msukumo wao wa moto, nguvu zao za kiroho na zinaonyesha wapi kuiangalia na jinsi ya kuendeleza . Ili kuhamisha studio za mwanzo kutoka kwa madarasa hadi somo, kuwashawishi, kuwapa taaluma nyingi mara moja, kuziba vichwa vyao na wapya, hawakuona mwanga wa sayansi, ambayo bado haijajaribiwa na uzoefu wa kutosha, ni hatari sana kwao. Usijitahidi kuanza kuzaliwa kwako na elimu kama watendaji wa studio, mara moja kuenea kwa pande zote, usijaribu kuamua ishara za nje za jukumu lako, lakini jiweke wakati wa kuondoka na usanidi wa kawaida ili uishi na ufanyie njia. Kuelewa maisha yote ya ubunifu kama kuunganisha maisha yako ya ndani na ya nje pamoja na kuanza mazoezi kwa urahisi na ya kujifurahisha. Studio ni mahali ambapo mtu anahitaji kujifunza kuangalia tabia yake, majeshi yake ya ndani, ambako anahitaji kuendeleza tabia ya kufikiri kwamba mimi sio tu kupitia maisha, lakini ninapenda sanaa ambayo nataka kufanya kazi, kupitia Mimi, watu wote hujaza siku kwa furaha na furaha ya sanaa yangu. Studio haiwezi kuwa na mtu asiyejua jinsi ya kucheka, ambaye daima analalamika ambaye daima alikufa na kutumiwa kulia na kutoweka. Studio ni kama mapigano ya hekalu la sanaa. Hapa inapaswa kuangaza na kila mmoja wetu usajili na barua za moto: "Jifunze, sanaa ya upendo na kumfurahisha, kushinda vikwazo vyote." Ikiwa unapiga simu kwenye studio ya watu wa chini na wa gharama nafuu kwa sababu wao ni kidogo na mrefu, wana sauti nzuri na uchafu, basi studio itatoa kadhaa zaidi ya waliopotea kwamba soko la watendaji sasa limejaa. Na badala ya wafanyakazi wenye furaha ambao wamejitolea kwa Sanani kwa sababu wanaipenda, studio yetu itawafukuza watu wa kushangaza ambao hawana hamu ya kuingia katika kazi yao katika maisha ya kijamii ya nchi yao kama watumishi wake ambao wanataka kuwa waheshimiwa tu ambao wanapaswa kuwahudumia placers yao ya thamani na aina. Hakuna sababu na kwa wale ambao huweka juu ya madhehebu yote ya studio yao, na sio wale walio katika mioyo yake ya maisha ambayo kila studio ipo. Yule anayefundisha katika studio lazima akumbuke kwamba sio tu kichwa na mwalimu, yeye ni rafiki, msaidizi, yeye ni njia ya furaha, ambayo upendo wake kwa ajili ya sanaa huunganisha na upendo kwa ajili yake kujifunza kutoka kwake. Na tu kwenye udongo huu, na sio juu ya uchaguzi wa kibinafsi, mwalimu lazima awaongoze umoja pamoja naye, na kila mmoja na kwa walimu wengine wote. Kisha basi studio itakuwa mduara wa awali, ambapo unevolence hutawala kwa kila mmoja na ambapo usawa, i.e., wataweza kufanya kazi na siku yake ya kisasa.

Mazungumzo manne.

Ikiwa unaweza kufikiria ubinadamu kamilifu, mahitaji ambayo yangekuwa ya juu sana kwamba ingeweza kujibu maombi yote ya mawazo, mioyo, roho ya mwanadamu inayofanya duniani, sanaa yenyewe itakuwa kitabu cha uzima. Lakini wakati huu bado ni mbali. Yetu "sasa" inatafuta ufunguo wa mwongozo katika sanaa ya mwongozo wa maisha, kama "jana" yetu ilikuwa kutafuta burudani tu ndani yake. Je, ukumbi wa michezo unapaswa kutupa katika maisha ya kisasa? Awali ya yote, sio maonyesho ya uchi yenyewe, lakini kila kitu kilichopo ndani yake kinaonyeshwa katika mvutano wa ndani wa kishujaa; Kwa fomu rahisi, kama ilivyokuwa, siku ya siku, na kwa kweli, kwa picha wazi, zenye mwanga, ambapo tamaa zote zimeongezeka na hai. Ya kutisha kwa ajili ya ukumbi wa michezo ni kucheza ya maonyesho, ambapo tabia hutolewa, na kuweka mawazo na zaidi, sio watu wanaoishi, lakini mannequins, uongo nyuma ya meza yao bila upendo, upendo wa moto kwa mioyo hiyo ya binadamu, ambayo mwandishi alitaka kuonyesha katika kucheza yake. Ikiwa thamani ya maisha ya mtu mzima kwenye hatua imedhamiriwa na kazi yake, yaani, kuunganisha kwa mawazo yake, mioyo na harakati za kimwili na kila neno, thamani ya kucheza ni sawa sawa na upendo wa mwandishi kwa moyo wa Watu walionyeshwa. Mwandishi Mkuu ni vigumu kusambaza baadhi ya wahusika wa kucheza kwake anapenda zaidi. Wote - furaha ya moyo wake, wote, kubwa na vibaya, - kila kitu hakuwa katika mawazo tu wakati mawazo yalifanya kazi, na moyo uliangalia kimya, kama mtu katika kijivu, amesimama kando; Yeye na mawazo na moyo wakawaka moto, na alihisi ukuu wote na hofu ya njia za kibinadamu. Na tu, kutoka chini ya kalamu, juu na ya chini, lakini daima hai, na hii ni hai ya ukumbi wa kweli - sio ukumbi wa michezo, na ukumbi wa michezo, kufanya kazi kwa kisasa chake, inaweza kujaza matendo ya nje ya mashujaa ya kucheza. Je, studio ni nini, kuongozwa na kuchagua kucheza? Ikiwa moyo wako unaeleweka kikamilifu kwa thamani ya maisha yake ya ubunifu duniani, basi ni upendo kamili na wa kwanza wa mtu - upendo kwa nchi yake. Na, kuchagua kucheza, utatafuta watu hao ambao walionyesha mwandishi, ukamilifu wa picha ya kibinadamu, na sio upande mmoja. Utajaribu kufanya kucheza si kuiga kwa njia moja au sampuli nyingine za classic, lakini huonyesha maisha; Kisha unaweza kutafakari kwa njia yako mwenyewe kwenye hatua kama kipande cha maisha. Hebu jina la mwandishi hajulikani kwa mtu yeyote, lakini watu ambao walionyeshwa katika kucheza hawana kukata kutoka kwa stamps, na watu wanaoishi; Ndani yao, unaweza kupata gamut nzima ya hisia na nguvu za binadamu, kuanzia. Udhaifu na kuishia na ujasiri. Ikiwa tu haikuwa na maadili ya uchunguzi, kabla ya mamlaka ambayo inapaswa kupitishwa, kwa sababu ni vizazi hivyo, na hivyo "kucheza"! Kujiangalia mwenyewe kama picha hiyo katika kucheza. E_c_l_y v_a τ_o_t na_l_i t_a, k_a_k_y_e_g_a_sh_i_i_g_a_h_y_h_g_a_k_y_h_e_s_k_y_e_e_o_v_s_t_v_a? Hebu sema unapata kucheza ambayo inaonyesha sehemu moja au nyingine ya maisha. Je, ukumbi wa michezo unapaswa kufanya kazi wakati wa kucheza mpya? Si juu ya madhara yake au mwenendo lazima kusimamishwa; Wala wengine hawatavutia watazamaji na usiwahamisha ujasiri wowote, wala mawazo ya shujaa, hakuna heshima, wala hata uzuri. Kwa bora, utapokea kampeni ya mafanikio; Lakini hii sio kazi ya ukumbi mkubwa, ni wakati tu wa hii au kuingizwa kwa ukumbi wa michezo katika mahitaji ya matumizi ya saa ya sasa. Ni nini tu kinachoweza kubaki katika kucheza, kama nafaka ya hisia na mawazo ya milele ya kibinadamu, tu ambayo haitategemea kubuni ya nje na itaelewa kila mtu, katika karne zote, katika lugha zote, nini Turk na Kirusi, Kiajemi inaweza kuwa na Mfaransa, ambaye hawezi kuondokana na makusanyiko yoyote ya nje, kama, kwa mfano, upendo safi, unaoangaza wa Tatiana - tu hii inapaswa kupata ukumbi wa michezo katika kucheza. Na kisha sio kutisha kwamba Theatre itapotea. Hawezi kupotea kwa sababu alienda kwenye njia ya jitihada si "mwenyewe", "renome na mitambo yake, lakini alitaka kuwa taa ya uchawi, kuonyesha maisha, sauti na furaha. Alijitoa mwenyewe kuwa changamoto ya kuwezesha mtazamo wa uzuri kwa watu hao ambao wanaweza rahisi kutambua yeye wenyewe na wao wenyewe kupitia uwanja wa michezo; Wale ambao, wanaoishi katika siku yao rahisi, wanaweza kujitambua wenyewe kwa kitengo cha maisha ya ubunifu kwa msaada wa mawazo yaliyoachwa kutoka eneo hilo. Mwanzo wa kazi kwenye kucheza ni jambo muhimu zaidi. Inaanza kuamua thamani nzima ya kucheza kwa maisha ya watu hao ambao watakuja kwenye ukumbi wa michezo ili kutazama utendaji, hapa jiwe limewekwa hapa ambalo hadithi ya uchawi wa upendo wa watu wenye vipawa kwa watu wanapaswa kuwa Kujengwa, ingawa pia vipawa, lakini kupiga gamma nyingine ya ubunifu. Ni nini kinachoweza kuunda uchawi huu, kinachovutia hadithi ya hadithi ya maisha juu ya hatua? Ikiwa hakuna hali ya kwanza kwa hili, - hakuna kati ya kucheza ya novice, kati ya watendaji wake wa baadaye na vichwa vya upendo, furaha, nishati, heshima na umoja ndani yao, ikiwa hakuna umoja katika wazo la kuwasilisha kila kitu ni Juu, nzuri na safi, ili kuwa waendeshaji wa nishati na uzuri kwa kila mtu anayeingia kwenye uwanja wa michezo kama mtazamaji - hutainua kucheza juu ya template ya "utendaji mzuri". Kwa kuwa umechagua njia ya ubunifu, unafikia tu matokeo wakati unakuwa familia moja. Njia ya wale wanaopitia uwanja wa michezo haionekani kama njia ya watu wengine. Wale ambao sio katika uzuri wa eneo wanaweza kuwa na maisha mawili. Kwao, kunaweza kuwa na maisha ya kibinafsi katika familia ambayo haishiriki maisha yao, kunaweza kuwa na mambo elfu, ambapo familia inaweza kuchukua hatua moja au nyingine ya ushiriki. Lakini msanii ndiye mmoja ambaye ukumbi wa michezo ni moyo wake. Siku yake ya sasa ni kazi ya ukumbi wa michezo. Huduma ya mama ni eneo lake. Upendo na moto wa kawaida wa ubunifu - jukumu lake. Hapa ni nchi yake, hapa furaha yake, hapa ni chanzo chake cha nguvu za milele. Haiwezekani kufikiri kwamba ukumbi wa michezo ni aina fulani ya dhehebu ya kujitolea kuwa amekatwa na kuunganishwa na maisha. Barabara zote za ubunifu wa kibinadamu husababisha utambuzi wa maisha, kama "barabara zote huko Roma zinaongoza." Na Roma ya kila mtu ni sawa: kila mtu ana ubunifu wake wote peke yake, kila kitu kinatoka kwao wenyewe. Huwezi kuunda madhehebu ya nje kutoka kwenye sinema. Majumba hayo ambayo fahamu ya ndani ya nafaka inayoishi kwa njia ile ile ndani ya kila mtu hukimbia kwa phonotch ya nje, katika tabia za nje: wanatafuta scenes bila pazia, wanatafuta uwezekano mkubwa katika hatua, wao ni scenide chini ya mazingira , Wanatafuta rhythms bandia ya hatua, - na kila mtu anapata kuona, kwa kuwa chemchemi huwahamasisha - kwa ujumla na kueleweka kwa kila mtu - hapana. Rhythmics ni jambo kubwa. Lakini ili kuunda utendaji wote juu yake, ni muhimu kuelewa mwenyewe, wapi na nini maana ya rhythm. Majumba, kulingana na watendaji, wanaweza na lazima kwenda njia tofauti. Lakini ndani, sio nje. Vifaa vya nje itakuwa matokeo, matokeo ya njia ya ndani na itamwagika kwa njia moja au nyingine, kulingana na jinsi watendaji na viongozi wataeleweka. Ikiwa viongozi wanafikiri kwamba mara moja na milele kuelewa njia yao ya ukumbi wa michezo, ikiwa haitumii mbele ya maisha ya sasa na haibadilika katika vifaa vyao vya nje, kushika moja, ingawa pia huhamia kila wakati, lakini wakati huo huo Msingi wa mara kwa mara wa maisha, t. E. Upendo kwa mwanadamu, - hawawezi kuunda ukumbi - mtumishi wa baba yao, ukumbi wa thamani ya karne, ukumbi wa wakati wa wakati, kushiriki katika kuundwa kwa maisha yote ya kisasa . Mara nyingi mimi ni kusikia kwamba wao ni aibu kwa kudai kwa ajili ya msanii, kwa mahitaji ya karibu uhamaji kutoka kwa mtu ambaye alijitoa mwenyewe ukumbi, sanaa. Jambo la kwanza ambalo wamekosea na wale wanaonidharau kwa hamu ya kuonekana katika msanii wa kujitolea ni uchambuzi usiofaa, ambayo inapaswa kueleweka kwa neno: "Msanii". Msanii, kama msanii yeyote, ana talanta. Tayari imewekwa na hisia iliyoongezeka, tayari imeleta nafaka ya ubunifu, ingawa katika kuwasili kwake, kwa uwazi sawa, usio na msaada na usiofaa, ambapo kila mtu anakuja duniani, hakuna mtu anaye nadhani mali yake ya ndani. Mtu ambaye ni talanta tayari ametengwa kwa feat ya ubunifu. Inaungua moto ambao utamfukuza maisha yake yote, kwa pumzi ya mwisho, kwa hisia za ubunifu. Katika maisha ya kila mtu, amezingatiwa na talanta, ni nguvu hii ya uumbaji ambayo inashikilia mtu mikononi mwake na akizungumza naye: "Yangu". Hakuna tofauti: wasanii wa michezo, waimbaji, wasanii, wasanii, washairi, waandishi, wanamuziki. Delimitation ya masharti hapa haipo. Ufafanuzi huja kama ufahamu wa mwanadamu, mapenzi yake, urefu wa makao yake ya maadili, ladha yake, upana wa kuelewa zama zao, utamaduni wa jumla na ustaarabu wa watu. Tofauti kati ya wasanii imeundwa kama inaendelea katika mwanadamu, utu wa kipekee. Juu yake na kuzunguka na kuweka kaya na uhai wa umma wa maisha, ya kawaida, kuleta hali ya maisha, yaani, kile tunachoita "hali zilizopendekezwa" katika jukumu. Bila shaka, kila mtu aliyeleta vipaji pamoja nao duniani huishi chini ya ushawishi wake. Shughuli zote huenda pamoja na njia ambazo talanta hujenga ndani ya mtu, na talanta ya kweli inafanya kuwa rahisi kwa ubunifu katika hali zote za maisha "zilizopendekezwa". Usiamini kama mtu yeyote anasema kuwa maisha magumu yaliyovunjika kwa hiyo. Talent ni moto, na haiwezekani kuivunja kwa sababu hakuwa na moto wa kutosha wa moto, lakini kwa sababu talanta ni moyo wa mtu, kiini chake, nguvu zake za kuishi. Kwa hiyo, inawezekana kuponda mtu tu, lakini sio talanta yake. Na hapa, kama kila mahali, katika sekta zote za ubunifu; Kwa maana talanta fulani itakuwa jozi, na mtu atakuwa mtumwa wake. Kwa wengine, Yeye atakuwa mzuri, na mtu atakuwa mtumishi wake. Kwa ya tatu, atakuwa na furaha, furaha, aina pekee ya uwezekano wa maisha duniani, na mtu mwenye ujasiri, kwa hekima ya talanta yake atakuwa mjinga wa watu wake. Kila msanii anapaswa kueleweka na kuelewa kwa usahihi, kwa uwazi kamili: feat kwa muumba wa msanii hawezi kuwa katika sanaa. Uumbaji wote ni idadi ya utaratibu wa maisha ya masharti. Mara tu ubunifu unajumuisha kipengele cha kukataa, utaratibu wa hiari, hivyo maisha ya ubunifu imesimama. Haiwezekani kufikia vyema vya ubunifu, kufikiri juu yako mwenyewe: "Ninakataa maisha, kutoka jellies yake, kutokana na uzuri wake na furaha, kwa sababu feat yangu ni" mwathirika wa sanaa zote. " Kinyume chake. Hatuwezi kuwa na dhabihu katika sanaa. Katika hiyo, kila kitu kinapenda, kila kitu ni cha kuvutia, kila kitu kinachukua. Maisha yote yanahusu. Msanii huinyuka ndani yake. Moyo wake umefunuliwa kwa peripetia, migongano, furaha ya maisha; Na katika feat, msanii hawezi kuwepo kwa feat ya utaratibu wa monastic. Msanii feat ni ufunuo wa siri za maisha ya ubunifu, dalili ya umati wa umati wa umati kwamba msanii aliongea katika hali ya mambo. Msanii ni nguvu inayoonyesha asili yote ya ndani kwa watu waliopoteza zawadi kwa kujitegemea kuona hazina hizi za kiroho. Sasa ni wazi kwako kwamba kama msanii ana feat, basi ni maisha yake ya ndani. The feat ya msanii anaishi katika uzuri na usafi wa moyo, katika moto wa mawazo yake. Lakini hii sio amri ya mapenzi, sio kukataa na kukataa maisha na furaha. Hii ni ufunuo wa kina kirefu, ukweli mkubwa. Hii ndio ni kiasi gani nilichosema juu ya ujumbe wa juu wa msanii-Muumba. Ningependa kurudi kwenye swali la jinsi unavyoandaa kwa ujumbe huu wa juu, yaani, kwa ubunifu. Fikiria kwamba kila mmoja wenu alikuwa mara moja kwa miaka 25, na maisha iliwaletea, kuhusu hali sawa na yangu wakati huu. Wewe ni kushiriki katika aina fulani ya kundi la wasanii kwenye "mfumo" wangu. Kama utatafuta ufahamu kama vile msanii, ili afahamu kuwa hali yake ya ubunifu sio cap ya kutoonekana, ambayo unaweza daima kuweka tayari katika mfuko wako na kuchukua wakati huo wakati ni muhimu kupata mwenyewe kwenye hatua na "kuwa" tayari kwa ubunifu. Zaidi ya mara moja, nilikuambia kuwa kila kitu kinachochukua msanii wa rangi katika maisha, kila kitu kinachojifunza kinachofikia katika ufahamu wake wa kupanua - njia yote tu njia ya kuzuia kubadilika zaidi ya ubunifu wako "I" kutoka kwa vijiko vya Kaya, egoistic "i". Na hii ni ndogo, ya ubinafsi "mimi", yaani, shauku, uovu, hasira, ubatili na satellite - kiu cha michuano, - ni kimya? Pia ina mtu mwenye nguvu. Jitihada hii yenyewe ni sawa kabisa na mapambano ya manufaa na ya hatari na mawazo, inakabiliwa na mafanikio ya msanii. Ikiwa idadi ya maono yanahitaji idadi ya maono ya kufanya kazi katika jukumu, inapaswa kuwa katika mapambano ya juu na ya chini mwenyewe - msanii anapaswa kupata filamu nyingi zaidi. Muumba wa msanii anapaswa kuwa wazi sio lengo moja: kuingia katika udhibiti kamili, katika utulivu huo, ambao unatangulia ubunifu. Lakini mara moja, wakati huo huo anapaswa kuona mbele yake na lengo la pili: kuamka ladha ya maisha katika kutafuta nzuri, ladha kwa kazi ya muda mrefu juu ya majukumu yake na picha bila hasira, kwa nia ya watu , katika uzoefu wa ndani wa maisha yote ya sasa, kama uzuri mkubwa. Thamani ya jukumu na ukweli kwamba msanii aliwasilishwa kwenye hatua, daima hutegemea maisha ya ndani ya msanii mwenyewe, kutokana na tabia ya kuishi katika machafuko au kwa mujibu. Hoodiness ya Machafuko ya Kudumu, kiraka ni jukumu moja, basi mwingine; Sutolok katika madarasa ya kila siku, kutokuwa na uwezo wa kufikia katika taaluma huhamishwa kama tabia mbaya, ndani na kuwa hali ya msanii mwenyewe katika kazi yake. Yote hii inahusu kuzaliwa, au tuseme kwa kujitegemea kwa msanii, na kila mwenye vipaji ni muhimu kuelewa kwamba kazi, juu ya jukumu itakuwa moja kwa moja ya kazi juu ya nafsi. Ikiwa madarasa katika kushawishi yanafuatiwa, kwenye hatua au katika chumba cha mazoezi, sio hatua ambayo madarasa sasa, yaani, ikiwa ni kuchukuliwa, uchambuzi wa jukumu, mazoezi ya kwanza ya hatua, lakini ni Muhimu kwamba katika nafsi ya msanii. Ni mawazo gani aliyoishi wakati alipokuwa akienda kwenye mazoezi, ni picha gani zilizomfuata kwenye uwanja wa michezo. Ikiwa alimtia wasiwasi juu ya talanta yake: "Wewe ni wangu," msanii atakuwa na uwezo wa kuamka kwa uzuri, ambayo ni nzuri, ambayo huvutia wakati wa mtazamaji. Ikiwa asili moja ya egoim yake ilimwomba: "Wewe ni wetu," njia za ubunifu zinaweza kufunguliwa ndani yake. Sanaa inachukua mtu mzima, tahadhari yake yote. Haiwezekani kumpa wauguzi wa maisha, na unahitaji kutoa maisha yangu yote. Unaweza kufikiri kwamba hapa tu ninawasilisha kwamba kudai, ambayo baadhi ya kunidharau, akisema kwamba nataka kufanya kujitolea kutoka kwa msanii. Lakini tayari nimekuelezea kwamba nina maana kwa msanii mwenye vipaji, Muumba. Ninaongeza kwa ufafanuzi wangu mwingine, sio muhimu kuliko kila mtu mwingine, kipengele cha ubunifu: ladha. Ladha ya msanii huamua maisha yake yote. Ni ya kutosha kuona mtu, gait yake, mavazi ya manera, kuzungumza, kula, kusoma, kufanya wazo la ladha ya mtu, kwamba anapenda zaidi. Kuna wasanii, wengi wa wote ambao wanawapenda wanazunguka usahihi wao, pedantic, usahihi mdogo. Maisha yote yanakuja by Siri za dimensional, na Mungu hawezi kuhama kitu kutoka mahali pameandikwa katika nyumba yao. Mtu anaweza kuwa mwenye fadhili na hata mwenye uwezo wa mambo makubwa katika ukumbi wa michezo na nyumbani. Lakini huvunja vibaya kila mahali mbele yake. Ikiwa kinyesi kinawekwa kwenye eneo kwenye sentimita zaidi au karibu ikiwa pazia kwenye dirisha halikutokea hasa kwenye mstari maalum, msanii au mkurugenzi wa utaratibu huu anaweza kuzima kabisa sanaa na kupiga ndani ya hasira ya maisha. Ladha hufafanua sio tu maisha ya nje, lakini pia maisha yote ya ndani ya mtu, wale wa mvuto wake, ambayo inashinda au ndogo, masharti, au haja ya kikaboni kwa hisia za juu. Ili msanii afikie hali kama vile Muumba katika Ecstasy anaona nje ya mtazamaji - kwa njia ya kuanguka kwa ufahamu katika ubunifu wa subconscious, - kwa hili, msanii lazima awe na ladha ya nzuri, ladha ambayo inajenga maisha yake sio Tu kutoka kwa kawaida inahitajika katika majeshi ya siku rahisi, lakini pia kutokana na matatizo ya shujaa, bila ya ambaye yeye si maisha kidogo, lakini eneo, kama isna ya ubunifu haipatikani. Ladha hubeba mtu kwa njia ya vikwazo vyote vya maisha, kupitia njia zote za tabia ambazo zinaonekana kuu katika mahitaji ya mtu wa kawaida. Na kwa sababu tu ladha ya mwanadamu-msanii inakuja kuwa nzuri, anaweza kufikia shauku, wale gusts zilizoinuliwa, ambapo anaweza kujisikia katika hali: "Mimi ni jukumu," na kwa ujasiri kumwambia mtazamaji: "Mimi ni" . Hizi ni kina cha psyche ya binadamu, ambayo kuendelea kwa sanaa ya kuishi ni msingi. Kulikuwa na vipindi vya kusikitisha wakati sanaa ya kuishi imesalia, na alibadilishwa sura kavu, iliyokufa. Lakini ilifufuliwa tena kama wasanii walionekana, ladha ya maisha katika sanaa ilileta upendo wao kwa kujitolea kamili kwake, kwa kurudi kubwa ya hekalu la moyo kwa huduma ya sanaa. Katika mfumo wangu, kulingana na ambayo mimi hufanya madarasa na wewe, ninajitahidi kukuvutia katika njia ya utafiti ndani yako mwenyewe ya vikosi vyako vya ubunifu. Ninataka kuvunja stamps yako na kukupa mwanzo mpya wa ubunifu, msanii wa kuokoa kutoka kifo. Mara nyingi, msanii anadhani kuwa palette yake ya rangi ni rangi ya kipaji, yenye kupendeza. Lakini kwa kweli, ni joho la zamani ambapo matangazo mengi yanaonekana na rangi ya stamp zilizochinjwa. Napenda wote uondoe haraka kila aina na daima hai katika majukumu yako. Kuwa daima amevaa mvua ya mvua kutoka kwa hisia na mawazo ya kweli ya iridescent. Kwa hili, hutawahimiza watazamaji tu kuwa makini kila kitu kinachofanyika kwenye hatua, lakini katika nyimbo zako zote kutakuwa na mawazo ya sauti, na nitakuambia, pamoja na wasikilizaji: naamini .

Majadiliano ya Fifty.

Kila mtu ambaye anataka kuwa msanii anapaswa kujibiwa na maswali matatu: 1. Hii ina maana gani kwa neno "sanaa"? Ikiwa anaona peke yake, katika nafasi fulani ya upendeleo kwa watu wa pili, ikiwa katika mawazo haya juu ya sanaa, yeye si kuangalia kwa kufunua kwamba yeye wasiwasi ndani, kama vigumu kutambuliwa, kutembea katika giza ya nafsi, lakini kuvuruga Majeshi yake ya ubunifu, na inataka tu kufikia uzuri wa utu wake; Ikiwa chuki ndogo ya bourgeois husababisha tamaa ya kushinda mapenzi ya vikwazo hata kufunua njia yao ya nje ya maisha, kama takwimu inayoonekana na maarufu, ni njia hiyo ya sanaa - kifo cha mwanadamu na mtu na sanaa yenyewe. Studio, kupata footage, inapaswa kuelewa wazi nani anayeweza kuinua na ambaye jitihada zake zote za elimu ya kiroho hazitasababisha mwisho wa taka, yaani, kwa kuzaliwa kwa fahamu mpya katika msanii, ambapo kazi yake ya ubunifu itakuwa kupitia Kazi kwa manufaa ya kawaida. 2. Kwa nini mtu aliyechagua sanaa yoyote ya sanaa, opera, ballet, chumba cha chumba, rangi ya sanaa au penseli, - katika sekta ya kisanii ya wanadamu na wazo ambalo anataka na anapaswa kubeba katika tawi hili la sanaa? Hakuwa na kutambua ni kiasi gani cha mateso, mapambano na tamaa yatatokea mbele yake ikiwa anaona daraja la upinde wa mvua tu, ambaye anamdhulumu kwa uongozi upande wa pili wa dunia na maisha ambapo ndoto huishi, - studio lazima kumpa tamaa . Kutoka wakati wa kwanza, mwanafunzi lazima aelewe kazi kubwa, kazi duniani, d_l_ya, na sio h_a_d, itakuwa thread yake inayoongoza, moto wake, moto wake wa kuongoza. Studio inapaswa kupata kila kifaa cha nje na kuendeleza kipaumbele kwa nguvu, ndani yake. Kazi yake ya kwanza ni kutunza juu ya kazi ya studio. Kazi isiyoeleweka ya mwanafunzi, inayotumiwa na kazi zao za kisanii, daima ni udanganyifu, daima ni mtandao wa ubaguzi, ambao hutoka ngumu zaidi kuliko wao. Studio kutoka hatua za kwanza lazima kujua kwamba kazi tu - hadi mwisho si tu "kazi" ya nje, lakini kazi ya kifo - itakuwa njia yeye anachagua mwenyewe; Kazi inapaswa kuwa chanzo cha nishati hiyo kwamba katika idadi ya kazi ya kuvutia ya studio inapaswa kujaza ubongo, moyo na mishipa ya mwanafunzi. 3. Je, kuna ndani ya moyo wa mtu kwenda kwenye ukumbi wa michezo, hivyo idadi ya upendo usio na utulivu wa sanaa ambayo inaweza kushinda vikwazo vyote, kwa hakika imesimama mbele yake? Studio juu ya mfano wa maisha ya athari za mameneja wake inapaswa kuonyesha jinsi mtiririko wa upendo usio na utulivu wa sanaa ndani ya moyo wa mtu unapaswa kutoweka katika kesi ya siku. Na jambo hili la ubunifu linaweza, linapaswa kuchoma mfupa. Basi basi, wakati mafuta, kuchochea bonfire, kutakuwa na upendo wa mtu, - basi basi unaweza kutumaini kuwapiga vikwazo juu ya njia ya ubunifu na kufikia lengo: kufunguliwa kutoka makusanyiko, sanaa safi, ambayo iliundwa na safi Majeshi ya ubunifu yaliyotengenezwa yenyewe. Basi basi inaweza kupatikana kubadilika kwa kutenda, mchanganyiko wa bure wa uelewa wa kina wa msingi - nafaka ya jukumu - na kwa njia hiyo, wakati upendo wa sanaa ulipoteza ubatili binafsi, kiburi na kiburi. Wakati ufahamu wa maelewano ya maisha ya ajabu huishi katika fahamu na moyo, basi - kwa wingi wa "I" vitendo - unaweza kufungua ukweli wa tamaa katika hali iliyopendekezwa. Studio inapaswa kuletwa na zoezi kwenye mfumo wangu ili kununulia kutoka "mwenyewe", ili kubadili kila kitu, tahadhari imara kwa mwandishi aliyependekezwa au mtunzi kutafakari ukweli wa tamaa. Kwa utaratibu, nguvu zote za maisha zitahifadhi kila studio kutoka wakati wa kufanya boredom na pedanthism. Wote walikufa; Kisha ni vyema kueneza studio, walimu na studio, kuharibu utaratibu mzima. Ni uharibifu tu kwa majeshi ya vijana, milele ya mwisho ya fahamu. Katika Sanaa, unaweza tu shauku. Ni, mimi kurudia daima, - moto wa upendo usio na utulivu. Walimu ambao wanalalamika juu ya uchovu, sio walimu, wao ni magari wanaofanya kazi kwa pesa. Ambaye alifunga masaa kumi ya madarasa kwa siku na kushindwa kuchoma upendo wake ndani yao, lakini tu mapenzi na mwili, - kwamba teknolojia rahisi, lakini bwana, mwalimu wa muafaka mdogo yeye kamwe. Kwa hiyo upendo ni mtakatifu, ambao haujawahi kupungua) moto wake, bila kujali ni mioyo mingi. Ikiwa mwalimu alidanganya ubunifu wake - upendo, hakuona masaa ya kazi, na wanafunzi wake wote hawakuona. Ikiwa mwalimu aliwahi haja ya maisha ya maisha, wanafunzi wake walikuwa wamepoteza, wamechoka na kukwama pamoja naye. Na sanaa yao, milele, asili ndani yao na katika kila maisha kama upendo, hakuwa na kupenya madirisha vumbi ya makusanyiko ya siku, na kushoto kwa laini ndani ya moyo. Kila saa, kila dakika ya umoja wa mwalimu na wanafunzi lazima iwe tu fahamu ya kuruka, harakati za milele; Katika rhythm ya maisha ya jirani. Kuhisi - mawazo - neno, kama picha ya kiroho ya mawazo, lazima daima kuwa udhihirisho wa ukweli, sheria ya uwezo wa kufikisha ukweli kama mtu aliwaona. Ukweli na upendo ni njia mbili zinazoanzisha katika rhythm ya maisha yote ya sanaa. Studio inapaswa kusababisha ukweli kwa mwanadamu na upendo wake, kwa makini kukua na kukuza. Na kuanzisha katika njia ya kuchunguza wenyewe, studio lazima kuanzisha kupumua sahihi, nafasi sahihi ya mwili, ukolezi na kutambua tahadhari. Hii inategemea mfumo wangu wote. Hii inapaswa kuanza studio ya kuzaa muafaka. Na masomo ya kwanza ya kupumua yanapaswa kuwa msingi wa maendeleo ya tahadhari hiyo ambayo kazi zote katika sanaa inapaswa kujengwa. Mara nyingi, mara nyingi ninawaambia kuhusu masomo ya mwigizaji. Kwa nini mimi bado kukaa sana juu ya hili? Kwa sababu ninazingatia uongo wa mwigizaji, pia, moja ya mambo ya ubunifu. Ni nini kinachofanya kuwa madhara na tunahitaji maana gani? Katika ndege gani huwasiliana na kazi, kama kipengele chake? Chini ya "elimu" ya mwigizaji, sielewi tu conglomerate ya namna ya nje, kusaga uharibifu na uzuri wa harakati, ambayo inaweza kuendelezwa na mafunzo na gari, lakini nguvu mbili, sambamba ya binadamu, matokeo ya ndani Na utamaduni wa nje, ambao hujenga kiumbe tofauti kutoka kwao. Kwa nini nadhani wakati huu muhimu katika kazi ya msanii, mwanafunzi, ninaweza hata kuiita moja ya mambo ya ubunifu? Kwa sababu hakuna mtu ambaye hajafikia hatua ya juu ya kujidhibiti hawezi kueleza kwa picha ya sifa zake zote. Ikiwa utunzaji na nidhamu ya ndani haitaongoza msanii kukamilisha utulivu kabla ya ubunifu, kwa maelewano, ambayo msanii anapaswa kusahau kuhusu yeye mwenyewe, kama mtu, na kutoa njia kwa mtu, - yeye aina zote zilizoonyeshwa na wao watapiga asili yao. Anza kwa uangalifu kuhusu maisha ya jukumu ambavyo hawezi kuwa na uwezo. Katika kila jukumu, atasimama mwenyewe: hasira, ukaidi, uso wa kimwili, hofu, hasara au uvunjaji, hasira ya haraka, nk Harmony, ambayo mwigizaji anapaswa kufikiria, i.e. I ", huja matokeo ya kazi kamili ya mwili , kazi na mawazo, na hisia. Muigizaji wa Muumba lazima awe na uwezo wa kuelewa yote makubwa katika wakati wake; Lazima kuelewa thamani ya utamaduni katika maisha ya watu wake na kujijulisha na kitengo chake. Anapaswa kuelewa vichwa vya utamaduni, ambapo ubongo wa nchi unajitahidi, unawakilishwa na watu wake wazuri, kama msanii hana funguo kubwa ikiwa utaratibu wake wa ndani hauunda nidhamu ya ubunifu, kupungua mbali na kibinafsi, wapi Kuchukua nguvu ili kuonyesha urefu wa maisha ya umma? Nilipokuwa nimeandaa jukumu la Shtokman, katika kucheza na majukumu niliyovutiwa na upendo wa Shtokman na tamaa ya kweli. Kutoka intuition, kwa kawaida, nilikuja kwa picha ya ndani na sifa zake zote, utoto, myopia, ambaye alizungumza juu ya upofu wa ndani wa shtokman kwa maovu ya kibinadamu, kwa mahusiano yake ya kirafiki na watoto na mkewe, kwa ajili ya kujifurahisha na uhamaji. Nilihisi charm ya Shtokman, ambayo ililazimisha kila mtu kuwasiliana na hilo, kusafishwa safi na bora, kufungua pande nzuri za nafsi zao mbele yake. Kutoka kwa intuition, nilikuja kwenye picha ya nje: kwa kawaida ilitoka nje ya ndani. Roho na mwili wa Shtokman na Stanislavsky kimwili kuunganishwa na kila mmoja. Ilikuwa na thamani ya kufikiri juu ya mawazo au wasiwasi wa Dk. Shtokman, na yeye mwenyewe alikuwa myopia yake, niliona mteremko wa mwili wake mbele, gait haraka. Vidole vya pili vilikuwa vimewekwa mbele kwa vidole vya pili na vya tatu kama kushinikiza hisia zangu katika roho ya interlocutor, maneno, mawazo ... misingi ya maisha na ubunifu wa msanii - kutokuwa na uwezo wa kugawanya kila siku yako "Mimi" kutoka kwa kaimu "i". Ikiwa mwigizaji si rahisi kutambua mtazamaji na kupata fomu ya nje ya taka kwa mashujaa wake, daima ni rahisi kwa yeye kuelewa, kupenya kina cha mgawanyiko, mchezo wa picha ya picha, ikiwa imefikia ubunifu , kujidhibiti endelevu. Juu ya kujidhibiti ya msanii, nyepesi itaweza kuonyesha msukumo kwa uzuri au traction kwa maporomoko, upshots kwa shida ya shujaa au chini ya kasoro na tamaa. Nguvu ya muigizaji, uwezo wake wa kuongezeka kwa shujaa wa hisia na mawazo hutokea matokeo ya haraka ya mwanafunzi wake. Mwanafunzi, kama utulivu, kama mwanzo wa ubunifu katika maisha ya mwigizaji, anasimama kwa urefu sawa na kipengele cha ubunifu - upendo wa sanaa. Bila kujali ni kiasi gani msanii anayeinuka katika ubunifu, kikwazo hakitasimama tu kwa utamaduni wake, kama mtu wa elimu au wasiojua, lakini pia uwezo wake wa kuingia mvutano wa kishujaa. Inajumuisha tu wale ambao wanaweza kupata utulivu kamili endelevu. Uchanganyaji huu kama kipengele ni wabunifu, huja kwa wasanii hao ambao wana tamaa binafsi kama wivu, wivu, ushindano, kiu ya michuano tayari imeanguka. Katika nafasi yao, fascination na sanaa imeongezeka, furaha isiyo na furaha kwamba kuna nafasi ya kubeba gusts kubwa ya nafsi ya binadamu kutoka hatua ya ukumbi na kuwaonyesha, na si kwa watazamaji. Kisha moto unaounganisha na makali kwa ujumla hupigwa kwa mwigizaji. Kisha msanii hayuchaguliwa kwa mtu, lakini mwana wa kutambuliwa wa watu wake, ambapo kila watazamaji walitambua sehemu bora zaidi, waliteseka au wakalia, walifurahi au walicheka, kwa moyo wake wote, kushiriki katika jukumu la maisha ya binadamu. Nini njia ya kazi ya msanii juu yake mwenyewe ili kufikia nguvu hii: s_l_y_t_, eneo na hoteli kwa ujumla? Katika msanii yenyewe, utamaduni wake wa hisia na mawazo lazima kuunganishwa pamoja. Hii ni ufahamu mmoja wa kujitegemea na huanzisha hatua ya awali ya ubunifu. Ninawezaje kupata ufahamu huu mmoja unakuja kwa matokeo ya upendo kwa sanaa na kujidhibiti? Je, inawezekana kufikia kwa sababu nilimwambia msanii: "Fikiria hivyo"? Haiwezekani kuongeza ufahamu wa msanii kwa ngazi nyingine ya mapenzi ya mtu mwingine. Msanii anayeendelea kwa usawa anaweza kujitegemea, kwa njia ya uzoefu wake mwenyewe, kufikia ngazi ya pili, ya juu ya fahamu iliyopanuliwa. Basi basi basi nafasi ya kila mtu, na yangu, ikiwa ni pamoja na mwalimu, - Ikiwa uzoefu wa moja katika eneo hili haufundishi mwingine? Tunazingatia katika matawi yote ya sayansi, teknolojia, dawa, kama uzoefu wa baadhi huwa kuendelea, thamani ya urithi wa vizazi vifuatavyo. Tu katika sanaa, ndiyo, labda, katika maisha, watu hawataki kuchukua uzoefu wa wapendwa, onyo kwa upendo juu ya udanganyifu na udanganyifu. Ninajitahidi kukujulisha uelewa wa juu wa ubunifu na kwenye hatua, na katika maisha. Ninahitaji kufanya nini kwa hili? Siipaswi tu kukuonyesha, wasanii, asili ya hisia za ubunifu na mambo yake. Ninapaswa kutupa uso kwa uso ambao nimepata kutosha kwa maisha yangu, na kukuonyesha jinsi mimi ninavyofikia katika kila jukumu sio matokeo, lakini ninatafuta njia, yaani, kama mimi kuchimba ore yangu. Aina nzima ya madarasa na mazoezi juu ya mkusanyiko, tahadhari na kujenga mzunguko wa upweke wa umma, nilikuletea kuelewa mistari miwili kuu katika ubunifu: kazi mwenyewe na kufanya kazi katika jukumu. Hapo awali, jinsi ya kuanza kuzingatia jukumu fulani, mapema kuliko kuunda mzunguko wa tahadhari, mapema kuliko kuanza kuingiza wale au nyingine mpya "Hali zilizopendekezwa" kwangu, mimi mwenyewe nijitoshe mwenyewe kutoka kwenye tabaka zote na tabaka za maisha hayo , Nishati ya Watumiaji, ambayo imenitia kwangu kwa leo, hadi saa hii wakati ninapoanza kazi yangu. Niliishi kabla ya dakika hii tu, kama mwanachama wa jamii, ya mji, barabara, familia, nk "Ikiwa" Siwezi kupasuka minyororo ya hali zake zote zilizopendekezwa, "ikiwa" sio bure kutoka kwenye makusanyiko yangu Amri kwa ajili yangu, ufahamu umeamka: "Isipokuwa mimi ni kitengo cha hali zote hizi za siku hiyo, mimi ni kitengo kingine cha ulimwengu wote," basi sitakuwa tayari kuona jukumu, kutambua kikaboni, ulimwengu hisia ndani yake. Kumwaga nishati katika umma ililenga katika jukumu, ni muhimu kuacha nishati zote zilizozaliwa tu kwa hali yangu ya maisha. Nitakataa wakati wote rahisi na rahisi kwa mazingira yangu ya masharti? Ni kiasi gani zaidi ya hali mpya? Katika sanaa ya "kujua" - inamaanisha kuwa na uwezo. Ujuzi huo "kwa ujumla," ambayo inajaza uchunguzi wa ubongo na huacha moyo wa baridi, sio mzuri kwa muumba wa msanii, msanii ambaye ana wasiwasi juu ya yote anayohisi shujaa wa jukumu lake.

Mazungumzo ya Sixtie.

Studio sio mahali pa majukumu ya kupitisha random. Haiwezekani kuja hapa kwa tamaa wakati huo au kwa umuhimu huo uliowekwa na hali ya random, kwa njia ya hii au jukumu, kwa sababu wakati huo maisha ya kuhamia iliwaongoza katika mwisho wa wafu na maelekezo yaliyoelekezwa ilianza kuhitajika , na kutoka hapa iligeuka kutembelea studio. Studio ni mtu ambaye katika sanaa yake anaona jambo la maisha yake, ambaye huyo ambaye studio ni familia. Wakati studio inakuja kwa madarasa, hawezi kufikiri juu ya mambo yake ya kibinafsi, kushindwa na vipimo vya siku; Yeye, tayari akija kwenye studio, anapaswa kubadili mawazo juu ya kazi yake na kujitahidi mbali na maisha mengine yoyote. Kuingia studio, lazima ajiumie katika mduara wa uzuri, juu, mawazo safi juu ya kazi yake na kufurahi kwamba kuna mahali ambapo anaweza kuunganisha na watu sawa wanaotaka watu kama yeye mwenyewe. Studio ni fahamu ya mtu iliyoendelea, ambapo wazo la upendo kwa sanaa, kuwa mwanzo wa kuongoza, unaweka wote kuwasiliana naye si kavu - kutoka kwa ubongo na mvutano, kutoka Utafutaji wa falsafa - umoja, na ambapo ujuzi rahisi wa uzuri yenyewe hutoa ujuzi katika kila mmoja na huanzisha kwa kuheshimiana na nia njema. Baada ya kuja kwenye studio, si mazungumzo ya tupu na washirika wao wanahitaji kujaza wakati, lakini kumbuka jinsi ya kushuka kwa muda mrefu na zisizo za kurudi wakati huo wa vijana, wakati nishati inaonekana kuwa si rahisi na nguvu. Jihadharini na kila dakika ya kuruka! Jihadharini na kila mkutano! Tahadhari makini zaidi kwa huzuni ndani yako mwenyewe! Ikiwa kukata tamaa kulikuwa na milki ya mtu leo, basi si tu leo, lakini kesho na siku baada ya kesho, madarasa ya ubunifu yameshindwa. Kwa tabia yake yote wakati wa saa za kazi katika studio, studio lazima kuendeleza sifa bora za asili yake, na mahali pa kwanza - mwanga, greasiness na nguvu. Mgodi wa kutisha, kuonekana kwa shujaa, tamaa ya kufanya "mtindo" wa nje wa jukumu lake - yote haya ni ya kutembea kwenye ukumbi wa michezo, ambayo kwa muda mrefu imekuwa muhimu kutupa mbali na maoni ya kisanii. Ndani, ni muhimu kuishi na ukamilifu wa hisia na mawazo na wakati wote wa kujenga moja mpya, sauti ya kisasa ya ufahamu. Ni muhimu kuongoza jitihada zako zote kwa kina na usafi wa mawazo yako, juu ya kazi ya moyo katika kila dakika ya kuruka ni muhimu kuvutia. Na kisha "mduara wa upweke wa umma", ambapo msanii anapaswa kuunda kwa urahisi, kwa furaha na kwa urahisi. Tabia ya kuwa makini kwa wakati wote wa maisha kwenye hatua na nje ya eneo hilo itasababisha studio kwa usimamizi wa ufahamu juu ya yote ya nje na ya ndani. Ataelewa, hatua kwa hatua na kuongozwa vizuri na walimu wa studio, ambayo inahitajika kwa mwanzo wa ubunifu: 1) tahadhari, nje na ndani, 2) BentaVolence, 3) amani kamili na utulivu na utulivu na 4) hofu. Ikiwa studio kutoka kwa hatua ya kwanza haifai uharibifu, uharibifu, hystericalness, wivu na studio zilizosababishwa, --- Haiwezi kutolewa tu wasanii wakuu tu, hata hata kujenga wasanii mzuri, wenye uwezo wa kuvutia tahadhari kwa umma. Nguvu ya mzunguko wa umma wa msanii, juu ya tahadhari yake na kufikiria, kutafuta nzuri ndani yake na kwa wengine, zaidi ya charm ya msanii, mbali na vibration yake ya ubunifu na nguvu yake athari Hifadhi. Studio inapaswa kufungua moja baada ya siri nyingine ya ubunifu, mwanafunzi na wa kwanza wao: mwenye vipaji zaidi yeye mwenyewe kuliko ndani yake nguvu zaidi ya ubunifu kuliko aina pana ya uelewa wake wa ndani wa kiroho, nzuri zaidi hupata kwa wengine. Na kama anaona mengi ya kuzunguka ikiwa tahadhari yake hupata kila mmoja, mtu ni thamani fulani, - mduara wake wa ubunifu unakuwa matajiri, mkali wa nishati yake, zaidi na pana kuliko uwezo wake wa kutafakari maisha yake yote kwenye hatua. Kikwazo kali zaidi kwa ubunifu wa msanii ni tabia ya kuelekeza mawazo yako daima kuona katika majirani mbaya, kufuta makosa, na si siri ndani yao nzuri. Hii kwa ujumla ni mali ya asili ya kawaida na ya kisanii ya kisanii - kila mahali kuona, mbaya, kila mahali kuona mateso na upendeleo, na kwa hiyo Usijiweke ndani yako mwenyewe nguvu za maendeleo ya jambo la ajabu kutofautisha kila mahali na kumchagua. Kwa hiyo, picha za miili yao na isiyo ya kweli, kwa kuwa hakuna watu bila bora, "inapaswa kujisikia tu na kuielewa. Kugeuka tahadhari yako ya ndani, vigumu kwanza, hatua kwa hatua inakuwa kawaida. Kawaida si mara moja, lakini hatua kwa hatua inakuwa mwanga na, hatimaye, mapafu ni nzuri. Kisha tu ya ajabu yenyewe huanza kupiga vibrations ya majibu ya kila mtu, na njia ya eneo hilo, kama kutafakari kwa maisha, katika msanii yuko tayari. Bila ya maandalizi ya kina, ya hiari, haiwezekani kuwa muigizaji - mtazamaji wa maadili ya mioyo ya kibinadamu. Ni muhimu kuwa na uwezo wa kufunua moyo wako kwa mikutano yote ya maisha, kila mmoja wao kujifunza kutoa tahadhari yao ya ubunifu, na kisha kwa picha ya mashujaa wa kucheza; Katika msanii, njia, tayari kwa nguvu ya faini kwa sauti, katika gait, katika tabia, kwa sababu ndani yenyewe ni tayari hisia sahihi, si tu mawazo, lakini moyo kwa mtazamo wa mtu mzima ambaye anahitaji kuonyeshwa. Fikiria ni hisia - Neno, - Wow, kama roller ya kawaida, inaelezea tahadhari kwa yule anayehitaji kuonyeshwa sasa. Upendo wote huenda kwa shujaa wa kucheza, na yeye hutenganishwa na yeye mwenyewe. Studio ya mbele inapaswa kupambana na hofu na msisimko wa wanafunzi wao. Ni muhimu katika kila kesi ya mtu binafsi na katika madarasa ya jumla ya kutoa masaa mengi ili kupambana na hili. Ni muhimu kufafanua kwamba machafuko haya yote, kutenda tu, kuendelea na kiburi, ubatili na kiburi, kutokana na hofu ya kuwa mbaya zaidi kuliko wengine. Ni muhimu kuonyesha msanii kwamba ni muhimu kutolewa majeshi yake ya ndani ili waweze kubadilika na kuwa na fursa ya kujiingiza wenyewe kazi ambazo zinaagizwa na jukumu wakati huu. Kiu cha michuano, pamoja na hisia za kibinafsi zilizotajwa, zinapaswa kuzingatiwa kama ubaguzi wa desturi. Katika studio yote ni sawa. Wote - vitengo sawa vya ubunifu. Na aina ya talanta, ambayo inatoa fursa moja ya kucheza majukumu ya kwanza, pili ya pili, ni makusanyiko ya nje. Kesho data ya nje ya mtu inaweza kuitingisha, anaweza kupiga macho na kupoteza macho yake, sauti au kupata squeezed, na kutoka kwa wapenzi kuwa mwigizaji wa pili wa utoaji wa majukumu. Lakini ilibadilika tu tabia na majukumu yake. Je! Roho yake ilibadilika na talanta ikabadilika? Ikiwa alichukua pigo lake kwa furaha, kama kikwazo ambacho upendo wake kwa sanaa alishinda, talanta yake inaweza kuendeleza hata zaidi na zaidi, kwa sababu mazungumzo ya saba