Nia za maua katika sanaa. Picha ya motifs ya mimea

nyumbani / Saikolojia

Maua - ishara ya chemchemi, mfano wa mkali zaidi na safi zaidi duniani, yaliimbwa katika nyakati za kale. Wasanii daima wameweza kufurahi na kushangazwa na maua. Katika Misri ya kale, nguzo za mahekalu zilifanywa kwa namna ya makundi ya lotus au papyrus, na miji mikuu - kwa namna ya buds zilizopangwa tayari. Hati-kunjo za kale za Kichina na Kijapani zimeleta rangi hai za peonies, wisteria, na maua hadi siku zetu. Bila maua, sanaa na ufundi zingekuwa maskini sana. (Kiambatisho 6, Mchoro 1, 2)

Sanaa ya Kirusi imegeuka mara kwa mara kwa nia za maua. Mada hii ilishughulikiwa na wasanii wa matarajio tofauti ya ubunifu. Kwa hivyo, I.I. Levitan, akiwa hasa mchoraji wa mazingira, alizingatia maisha ya maua bado.

Katika nyimbo za bwana, maonyesho yalienea, yenye idadi kubwa ya maua. Levitan alishikilia umuhimu mkubwa kwa uandishi wa rangi katika kusimamia mahusiano ya rangi na rangi. Muundo "Spring. Lilac nyeupe "inavutia kutoka kwa mtazamo wa mbinu na mpango wa rangi. Pastel, na muundo wake wa velvety na haswa njia ya kuwekewa ndege kubwa za rangi, ambayo rangi tofauti inatumika kutoka juu na viboko vya penseli, kama ilivyo, na glaze - mbinu hii ilifanya iwe rahisi kwa Levitan kuunda fomu na kuziunganisha. pamoja. Hii ilipata maisha bado zaidi na ufumbuzi wa mapambo kwa motif ya bouquet ya maua ya lilac katika sufuria. Tunapata haya yote katika fomu iliyoendelea zaidi katika maisha bado "Bouquet ya cornflowers" na "Coleus". (Kiambatisho 7, Mchoro 1.2)

Huko Urusi katika miaka ya 90. Karne ya XIX. wasanii wengi K. Korovin, Z.E. Serebryakova, V.A. Serov, A. Ya. Golovin, N.E. Grabar aligeukia nia za maua. Wasanii hawa huunda maisha bado kwa uchambuzi maalum wa rangi, fomu, utungaji wa mapambo, rhythm; kujaa inaonekana katika ufumbuzi wa picha.

Motisha kwa K. Korovin kuunda kazi daima imekuwa ukweli halisi, kila wakati mpya na unaoweza kubadilika. Kwa hiyo, kwa mfano, roses walijenga kwa nyakati tofauti - "Maua na Matunda", "Roses na Violets", "Roses", "Bado Maisha. Roses ”, kila wakati hubeba taswira ya upekee wa wakati huu, mhemko mpya. Lakini daima ni pamoja na bwana - utukufu wa furaha, multicolor, utajiri wa maisha ya kidunia. Uchoraji wa Maua na Matunda, unaong'aa na jua katika kila sentimita, ni kazi bora ya kweli ya hisia za Kirusi. (Kiambatisho 7, Kielelezo 3)

Bwana wa sanaa ya maonyesho na mapambo A. Golovin pia anazungumzia mandhari ya maisha bado. Katika maisha yake bado "Porcelain na Maua", "Msichana na Porcelain", "Bado Maisha. Phlox ”, maandishi ya tabia ya bwana yalionyeshwa - ubora wa picha, contour wazi, muundo wa mpangilio, rangi nzuri ya picha. smear ni mstari wa makusudi. Kwa namna hii ya mapambo, iliyoonyeshwa na ushawishi wa Art Nouveau, mipango ya maua kukumbusha tapestries ilitatuliwa.

Maisha bado ya Golovin yanatofautishwa na utukufu mzuri. Hii pia ilionyeshwa katika tabia ya msanii kwa mapambo. (Kiambatisho 8, Kielelezo 1)

Wakati wa maisha yake marefu ya ubunifu, Saryan aliandika turubai nyingi za ajabu. Kwa kushangaza, kwa kupenya, kwa sauti na ukweli aliwasilisha uzuri wa ajabu na asili ya maisha ya jirani, asili. Aliunda picha zilizojaa furaha ya kufurahisha, alifungua ulimwengu kwa watu - wema, ukarimu, jua.

Bado maisha ni "verbose", anga na karibu na asili. Badala ya wachache, waliochaguliwa kwa uangalifu na sura na vitu vya rangi, asili ya kila moja ambayo inasisitizwa na asili ya upande wowote, kama ilivyokuwa katika "Zabibu", msanii hujaza turuba na vitu vingi, maua, matunda, akifurahia hii. wingi.

Kazi nyingi za Saryan ni za urefu wa kazi yake, kuchanganya nguvu na nishati ya brashi na hila na utata wa kujieleza. (Kiambatisho 8, Kielelezo 2)

Utafutaji wa rangi wa Saryan uliongoza msanii kwenye mada ya maisha bado. Aina hii ilimpa msanii uhuru mkubwa katika kushughulikia maumbo na rangi, na kumruhusu kuchanganya katika mchanganyiko wowote.

Lyricism na picha nzuri ya kushangaza ni tabia ya maisha ya S. Gerasimov bado.

"Ninapenda ardhi yangu ya asili sana hivi kwamba kila kitu ambacho kimeunganishwa nayo ni kipenzi kwangu, kwamba inaishi na kukua ..." - alisema Gerasimov, na maneno haya yanaweza kuhusishwa kwa usawa na maisha yake mazuri bado. Wao hufuata kwa urahisi mila ya msingi ya sanaa ya bwana. Maisha bora zaidi ya msanii yanaonyeshwa na picha nzuri. Wakati huo huo, mtu hawezi kushindwa kuona tofauti ya moja kwa moja kati ya uchoraji mkali wa Gerasimov na kazi za mashairi za A. Arkhipov au K. Korovin.

Imechorwa na viboko vya maandishi pana, maisha ya Gerasimov bado yanaonyesha uwazi wa majani ya kijani kibichi, mwangaza wa maua, yote haya - na nyenzo inayoonekana, hata hivyo, inanyima asili ya mashairi ya kutetemeka. Bila shaka, kazi bora za Gerasimov zinapaswa kujumuisha muundo mkubwa wa "picha", "mazingira-bado maisha" "Baada ya Mvua" ("Mtaro wa Mvua"). Kazi hii kwa mafanikio ilijumuisha shauku ya mchoraji katika mazingira, maisha bado na mambo ya ndani. Kama inavyoonekana kutoka kwa kumbukumbu za dada wa msanii, yeye, alishtushwa na mtazamo wa bustani baada ya mvua ya dhoruba, yenye dhoruba, alichora picha "kwa kasi ya umeme" - kwa masaa matatu.

Imeandikwa chini ya hisia kwamba alitekwa kabisa Muumba wake, "Wet Terrace", hata hivyo, haionekani kuwa etude kwamba Ukamataji hata mkali, lakini muda mfupi hali ya asili. Hii ni picha iliyokamilishwa kabisa, inayojulikana na uadilifu na ujanibishaji wa picha ya kisanii. Muundo wake wa nguvu unaonyeshwa, hata hivyo, kwa uangalifu mkali. Jedwali lililohamishwa kwenye mlango wa mtaro unaonyesha kina cha bustani ya zamani. Mbao za sakafu zenye unyevu huangaza vizuri, matone ya mvua nzito yanaangaza kwenye vichaka vya kijani kibichi, kwenye petals za peonies kwenye jagi la glasi, kwenye kingo za glasi iliyopinduliwa na mvua. Mawingu bado hayajatengana, na kwa hivyo kila kitu asilia, kilichoburudishwa na bafu ya majira ya joto, imechorwa kwa tani baridi na safi za fedha. Mchanganyiko wa rangi baridi na resonant, ambayo Mtaro wa Mvua unafanywa, iliruhusu Gerasimov kuelezea furaha yake kabla ya utajiri na uzuri wa dunia, ili kuunda hali ya furaha, ambayo mchoraji anashiriki kwa ukarimu na mtazamaji. Katika maisha mengine bado - "Roses" - mtu anaweza kuona ushawishi wa K. Korovin, rufaa ya Gerasimov kwa mbinu fulani za uchoraji wake. Hii inaonekana sio tu katika uchaguzi wa somo, lakini pia katika "kuzidi" kwa nafasi ya picha kwa kuingiza kioo katika muundo, katika kugawanyika kwa jumla kwa maisha bado.

Msanii ni mzuri wa rangi - njia muhimu zaidi ya kuelezea ya uchoraji, na katika maisha haya bado unaweza kuhisi vizuri kwa jinsi anavyoandika kijani cha uwazi nje ya dirisha au majani ya giza ya roses. Na roses wenyewe, chochote vivuli hakuna nyekundu, si katika picha yao - kutoka rangi ya pink hadi zambarau kina. Jinsi maisha bado ya mchoraji yalikuwa tofauti yanathibitishwa na picha zake za uchoraji "Zawadi za Autumn," Bouquet "na zingine. (Kiambatisho 8, Kielelezo 3)

Mafanikio makubwa katika uwanja wa maisha bado yalipatikana na wasanii wenye talanta kama P. Kuznetsov, M. Saryan ("Jug Green na bouquet", "Kiajemi bado maisha"), K. Petrov-Vodkin, P. Konchalovsky ("Bado maisha na gladioli nyekundu"), A. Kuprin ("Bouquet nyekundu-zambarau kwenye historia ya pink"), I. Mashkov ("Apples na pears kwenye background nyeupe", "Bado maisha na shabiki"), R. Falk.

Rangi, uwazi wake, tafsiri ya jumla ya fomu - hii ni lugha ya wasanii hawa wa karne ya 20. Ndani yao, mipaka ya maisha bado kama aina nzuri hupanuliwa isivyo kawaida. Katika maisha bado, mtu anaweza kuhisi sio tu maalum ya njia ya maisha, lakini pia sifa hizo za kipekee ambazo ni asili katika ubinafsi fulani.

Kwa utajiri wa fomu na rangi, dhana ya uzuri katika maisha bado imekuwa tofauti zaidi.

Maua, inaonekana, si vigumu kuandika, lakini hisia hii ni ya kudanganya. Maua yatasaidia kuendeleza ladha, ujuzi wa kitaaluma wa kitaaluma, na kutoa ufahamu wa sheria za fomu, chiaroscuro, rangi. "Maua hayawezi kuandikwa" hivyo-hivyo ", - anasema Konchalovsky, kwa viboko rahisi, lazima ichunguzwe, na kwa undani kama kila kitu kingine." Maua ni walimu wakuu wa wasanii: ili kuelewa na kutenganisha muundo wa rose, mtu lazima aweke kazi ndogo kuliko wakati wa kusoma uso wa mwanadamu. Katika roses kuna kila kitu kilichopo katika asili, tu katika fomu iliyosafishwa zaidi na ngumu, na katika kila maua, na hasa katika bouquet ya maua ya mwitu, unahitaji kufikiri jinsi katika msitu fulani mara nyingi zaidi, mpaka upate mantiki ya ujenzi. , tambua sheria kutoka kwa mchanganyiko, inaonekana nasibu.

Maua yanaweza kupakwa rangi na kupakwa rangi mwaka mzima. Katika majira ya baridi - ndani, na mwezi wa Machi na Aprili matone ya theluji. Kisha taa za njano za marigolds, kupavnets, dandelions zinawaka. Sio kila mtu anapendelea roses za kifahari, peonies lush na dahlias, gladioli ya kupendeza. I. Shishkin, I. Levitan, S. Polenov mara nyingi alionyesha msitu wa kawaida na maua ya mwitu - maua ya mahindi, daisies, dandelions.

Watu wengine wanapenda bouquets kubwa, za variegated, wengine ni ndogo, kutoka kwa mimea michache tu.

Maisha ya asili katika sanaa hubadilishwa kuwa picha za kisanii na inakuwa ya kufurahisha sio yenyewe, bali pia kama taswira ya michakato ya maisha inayofasiriwa na msanii, kama uhusiano wake na ukweli. Katika suala hili, iliyopatanishwa na mtazamo wa ulimwengu na mtazamo wa ulimwengu wa mtu binafsi, hukumu ya mwandishi juu ya ukweli inaonyeshwa, nia ya kisanii inatekelezwa.

Maua kwa wasanii ni wachunguzi madhubuti. Kwa jinsi anavyowaona, jinsi anavyowatendea, jinsi anavyoonyesha, mtu anaweza kuhukumu mtazamo wake kwa watu, asili, maisha.

Picha ya nia za mmea. Beschastnov N.P.

M.: 2008 - 175 p.

Kitabu cha kiada kinachunguza misingi ya nadharia, mbinu na mazoezi ya kuonyesha motifu za mmea kuhusiana na majukumu ya mafunzo maalum kwa wasanii katika tasnia ya nguo na nyepesi. Nyenzo nyingi za vielelezo zinaonyesha mbinu mbalimbali za kuonyesha mimea na motifu za mimea. Mwongozo huu umeelekezwa kwa wanafunzi wa vyuo vikuu wanaotayarisha wasanii kwa ajili ya tasnia ya nguo na nyepesi, pamoja na yeyote anayevutiwa na sanaa na ufundi.

Umbizo: pdf

Ukubwa: 23.7 Mb

Pakua: yandex.disk

Maudhui
Dibaji 3
Utangulizi 4
Sura ya 1. Taswira ya mimea katika historia ya sanaa na elimu ya viwanda 8
1. Picha za mimea katika mapambo kutoka nyakati za zamani hadi mwisho wa karne ya 18
2. Kuchora mimea katika sanaa ya Ulaya na elimu ya viwanda katika XIX - mapema karne ya XX 18
Sura ya 2. Nadharia ya picha za mimea kwa muundo wa nguo 31
1. Kazi ya picha za mimea katika nguo 31
2. Mapambo ya maua na umbo la bidhaa za nguo 32
3. Aina ya mapambo ya maua 36
Sura ya 3. Masharti ya kisayansi ya picha ya mimea na nia za mapambo ya mimea 47
1. Taksonomia ya mimea 47
2. Muundo wa mimea ya juu 58
3. Ulinganifu na asymmetry katika muundo wa mimea ya juu na katika picha zao 66
4. Uadilifu katika picha za motifu za mimea 74
5. Msingi wa utungo wa picha za motifu za mimea 77
6. Sifa za plastiki za picha za motifu za mimea 80
7. Jiometri ya miundo ya anga ya picha za mimea kwenye ndege 82
8. Chiaroscuro katika picha ya mimea 87
Sura ya 4. Mbinu ya kuonyesha motifu za mimea 89
1. Picha za Uchambuzi 89
2. Picha za kitamathali-hisia 94
3. Picha za mapambo na za plastiki 104
4. Vidokezo vinavyotumika vya kuonyesha mimea 118
Sura ya 5. Motifu za mimea katika pambo la nguo la Ulaya 126
1. Maua na matunda katika Baroque na Rococo 127
2. Vitambaa vya maua na masongo ya classicism na mtindo wa himaya 137
3. Katika ardhi ya birch chintz 148
4. Nia ya jani linalokunjamana 155
5. Mifumo ya mimea kwenye vitambaa karne ya XX 163
Hitimisho 171
Fasihi 172

Katika mchakato wa elimu, wanafunzi waliobobea katika muundo wa kisanii wa bidhaa za nguo na motifs za mimea hufanya kazi katika kozi zifuatazo: "Kuchora", "Mchoro maalum", "Uchoraji", "Uchoraji wa mapambo", "Misingi ya utungaji" na mazoezi ya majira ya joto katika hewa ya wazi, "Muundo maalum". Kazi za kila kozi huzingatia pointi zao za kujifunza, hivyo kufunika aina zote zinazowezekana za kazi ya ubunifu kwenye taswira ya mimea. Kazi hizi zinaweza kugawanywa katika vikundi viwili. Moja inahusika na mambo makuu ya kinadharia na ya vitendo ya kusoma na kuonyesha motif za mimea na wasanii wa sanaa iliyotumiwa, wakati nyingine inaongozwa na uundaji wa maswali maalum yanayohusiana kwa karibu na sheria za ujenzi wa nyimbo za nguo. Mafunzo haya, yaliyokusudiwa kutumika hasa katika kozi za "Kuchora" na "Mchoro Maalum" na katika mazoezi ya hali ya hewa wazi ya majira ya joto, ni ya kundi la kwanza la kazi.

Wizara ya Elimu na Sayansi ya Shirikisho la Urusi

Shirika la Shirikisho la Elimu

Taasisi ya elimu ya serikali ya elimu ya juu ya kitaaluma

"Chuo cha Kijamii na Pedagogical cha Tobolsk kilichopewa jina lake DI. Mendeleev"

Kitivo cha Sanaa na Graphics

Idara ya Usanifu na HO

Kazi ya kozi juu ya mada:

Mtindo wa motifs za mimea wakati wa kufanya jopo la sanaa "Maua"

Tobolsk - 2010

Utangulizi

Lugha ya sanaa ya kuona ina sura nyingi na anuwai. Mojawapo ya mbinu ambazo sanaa nzuri hupita ni mtindo. Mtindo ni mkataba wa lugha ya kujieleza, ambayo hupatikana kwa jumla, madhumuni yake ni kufanya kitu kielezee zaidi. Kila nyenzo inaamuru njia yake ya kupiga maridadi.

Katika mchakato wa kufanya kazi kwenye kazi, na haswa kwenye jopo la mapambo, wasanii huamua kutumia mbinu kama vile stylization, ambayo inaruhusu sio tu kufikia uwazi katika muundo wa rangi, lakini kusisitiza picha ya kisanii. Sio tu sanaa ya mapambo na matumizi, lakini pia wachoraji wa easel kama vile Matisse, Klimt, Almasi za Almasi, Miriskusniki, Gauguin, Andy Warhol, na wengine wengi hutumika kwa mtindo.

Motif za mimea mara nyingi hupatikana katika kazi za wasanii wengi. Picha ya vipengele vya mmea katika utungaji inaweza kuwa stylized kwa njia tofauti, chaguzi mbalimbali kwa ajili ya uelewa wa ubunifu wa msanii wa ulimwengu wa lengo ni tofauti - kutoka kwa kiharusi kidogo cha contours na mstari hadi toni tata na fomu ya anga ya rangi.

Kulingana na yaliyotangulia, lengo la kazi ya kozi liliamua - kwa kutumia mbinu za stylizing motifs za mimea ili kuunda jopo la mapambo.

Katika mchakato wa kazi, kazi zifuatazo zilitatuliwa:

Fikiria dhana ya stylization, aina zake na mbinu za utekelezaji;

Kuchambua kazi za wasanii na kutambua mbinu za usanifu zinazotumiwa

kufunua maalum ya matumizi ya mbinu za stylization katika kazi kwenye motif ya mmea;

kujifunza vipengele vya kufanya kazi kwenye utungaji katika mbinu ya uchoraji wa mafuta;

Kukuza maarifa katika uwanja wa kuunda muundo kutoka kwa nia za stylized na shirika la rhythmic la nia;

Mada ya utafiti: stylization kama mbinu ya kuunda kazi ya sanaa.

Somo la utafiti: vipengele vya maendeleo ya paneli za mapambo kulingana na stylization ya rangi na sura ya motif ya mimea.

Mbinu zifuatazo za utafiti zilichukua jukumu muhimu katika kazi yetu:

uchambuzi wa historia ya sanaa ya kazi ya sanaa,

njia ya uchambuzi wa stylistic,

uchambuzi wa kihistoria wa kulinganisha.

Wakati wa kazi yetu, tulitegemea vyanzo vifuatavyo. G.M. Logvinenko "Muundo wa Mapambo", ambayo huanzisha kanuni za msingi za kuandaa utungaji wa mapambo, mali ya maua na chaguzi za kuunda maelewano ya rangi, mbinu na mbinu za stylization. Katika kitabu cha EV Shorokhov "Misingi ya Muundo", maswala ya kinadharia na ya vitendo ya kozi ya utunzi yanawasilishwa. Mwandishi anachunguza kwa kina sheria za msingi za utunzi katika aina tofauti na aina za sanaa nzuri, pamoja na sanaa kubwa.

Maswali ya mbinu ya mchakato wa kufanya kazi na vifaa vya picha yanazingatiwa katika mafunzo "Uchoraji", ambayo huweka misingi ya nadharia, mbinu na mazoezi ya picha za picha.

Sura ya 1. Mtindo kama njia ya kuunda uwazi wa kazi

.1 Mbinu za usanifu katika kazi za sanaa

Stylization ni ujanibishaji wa mapambo na kuonyesha sifa za vitu kwa kutumia mbinu kadhaa za kawaida. Unaweza kurahisisha au kugumu sura, rangi, maelezo ya kitu, na pia kukataa kuhamisha kiasi. Hata hivyo, kurahisisha fomu haimaanishi kuifukarisha, kurahisisha njia za kusisitiza pande zinazoelezea, kuacha maelezo yasiyo na maana. Stylization ni njia ya lazima na ya asili katika sanaa ya mapambo, mabango, uchoraji wa kumbukumbu, picha za silhouette, picha zilizotumiwa na aina zingine za sanaa ambazo zinahitaji shirika la mapambo ya utunzi kwa ujumla.

Styling inaweza kutegemea kanuni mbalimbali.

Tabia kuu ya kuona ya kitu kilichoonyeshwa inaweza kuwa sura ya kitu, muhtasari wake, silhouette, contour. Urahisishaji mkubwa, laconization ya fomu na matumizi ya stylistics fulani ya picha itakuwa mojawapo ya mbinu za stylization. Katika mchakato wa kuunda fomu, msanii, wakati akibakiza uwazi wa plastiki, anaonyesha kuu na ya kawaida, kukataa maelezo madogo.

Ujanja wa kwanza wa stylization ni kurahisisha uhusiano wa rangi. Vivuli vyote vilivyozingatiwa kwa fomu halisi, kama sheria, hupunguzwa kwa rangi kadhaa. Kukataa kabisa kwa rangi halisi pia kunawezekana. Urahisishaji wa mahusiano ya tonal na rangi, wakati mwingine kupunguza kwa kiwango cha chini, kwa tani mbili au tatu, hii ni hali nyingine ya stylization (Kiambatisho 1, Mchoro 1)

Unaweza kubadilisha muundo wa tani na rangi, ukiacha zingine, unaweza kuongeza rangi mpya.

Kurahisisha au kukataliwa kwa sura ya volumetric ya vitu, kwa kubadili tafsiri ya masharti ya matumizi ya mpango, inapendekeza tafsiri ya bure ya mahusiano ya rangi ya mwanga, utafutaji wa rangi mpya za rangi, isipokuwa kwa kesi hizo wakati kazi inahusisha kuhifadhi umoja wa rangi. vitu au muundo.

Mbinu inayofuata ya stylization ni shirika la rhythmic la nzima. Shirika la rhythmic la jumla linaeleweka, kwanza kabisa, kuleta fomu au muundo wa kitu kilichoonyeshwa kwa usanidi fulani wa kijiometri, mapambo au plastiki. Shirika tofauti la rhythmic katika picha za asili ya mfano. Wakati mwingine picha za mapambo, somo, njama zenyewe ni alama au mfumo wa alama. Katika picha za mfano, mistari na matangazo yanaweza kugeuka kuwa mchanganyiko ngumu zaidi, bila maana maalum ya simulizi. Kisha picha za stylized za tabia ya kijiometri hutokea. Wanaweza kuhifadhi msingi wa njama, lakini msisitizo utakuwa juu ya ubadilishaji mkali wa vipengele na mchanganyiko wao wa rangi au kuzingatia bila masharti kwa sura yoyote ya kijiometri. (Kiambatisho 1, Kielelezo 2)

Kwa upande mwingine, kanuni ya msingi ya fomu yoyote ya kijiometri ni aina fulani ya fomu ya maisha halisi, ya jumla na iliyorahisishwa hadi kikomo.

Mchakato wa ubadilishaji wa picha halisi za asili kuwa za stylized ni ngumu katika asili yake, wakati mwingine huhusishwa na mabadiliko ya kazi na deformation ya kitu, na hyperbolization yake au kukataliwa kabisa kwa mali fulani ya asili. Wakati huo huo, picha iliyochorwa ina uwezo wa kuakisi aina za asili kwa njia yake yenyewe, ikichagua ya kawaida na ya tabia, ikirejelea kwa njia ya kitamathali na kwa hivyo kuipa maudhui mapya ya kufikiria. (Kiambatisho 2, Kielelezo 1)

Kuna njia hiyo ya stylization, ambayo msingi ni fomu ya mapambo ya kitu kilichoonyeshwa, kilichopatikana kwa njia ya contour ya kuelezea au silhouette iliyojaa vipengele vya mapambo. Fomu hii inaweza kupatikana kwa njia mbalimbali: kwanza, kwa misingi ya mali ya asili ya asili katika kitu (rangi, texture, nk); pili, kwa misingi ya mali iliyoonyeshwa: lengo (maua, majani), kijiometri (mistari, mraba) na mchanganyiko wa wote wawili. (Kiambatisho 2, Kielelezo 2)

Kubadilisha fomu ya asili kuwa nia ya stylized, mtu lazima kwanza apate picha ya plastiki ya nia ambayo inashawishi katika kujieleza kwake kisanii. Kwa kweli, mabadiliko yoyote ya ukweli hufanywa ili kutambua vigezo vipya vya uzuri.

Ulimwengu unaotuzunguka kwa njia nyingi ni wa utungo na mapambo. Hii inaweza kuonekana kwa kuchunguza mpangilio wa majani kwenye tawi, mishipa kwenye jani, mawingu ya mbio, gome la miti, nk. Ni muhimu kufahamu tabia zaidi katika fomu ya plastiki ya nia iliyozingatiwa na kutambua uhusiano wa asili wa vipengele katika muundo wa asili.

Ni kutokana na miondoko tofauti ya midundo ya nia, na vile vile vipengele ndani ya kila nia, kwamba msanii anaweza kutofautisha nia moja kutoka kwa nyingine. Msanii hufuata njia ya jumla ya fomu za mmea, akijitahidi kufunua muhimu zaidi, tabia zaidi.

Akizungumzia juu ya mapambo, mtu asipaswi kusahau kuhusu aina ya plastiki ya nia, kuhusu uzuri na udhihirisho wa mistari ambayo huchota fomu hii. Kuongeza fomu, sio lazima kila wakati kuachana na maelezo madogo, kwani wanaweza kutoa silhouette ya fomu zaidi ya mapambo na kuelezea.

Katika mchakato wa kupiga maridadi, njia kama hizo za kujieleza kisanii kama mstari, doa, rangi huchukua jukumu muhimu.

Katika kazi ya urekebishaji wa nia, jukumu maalum ni la mchoro wa mstari, kwani mstari hupeleka kwa ukali nuances yote ya fomu ya plastiki, upekee wa mabadiliko ya vitu vingine kuwa vingine, harakati ya sauti ya vitu hivi. Walakini, usemi fulani wa lugha ya mstari unaweza kusababisha ukavu na hata usanifu.

Kwa tafsiri ya mstari wa nia, suluhisho tatu zinajulikana:

kutumia mistari nyembamba ya unene sawa;

matumizi ya mistari nene ya unene sawa (ikiwa mchoro unahitaji kupewa shughuli, mvutano, monumentality);

matumizi ya mistari ya unene tofauti. Suluhisho hili lina uwezekano mkubwa wa picha na wa kuelezea, lakini ni ngumu sana. Ili kufikia uadilifu, mistari ya unene sawa lazima iwe pamoja ili kuunda muundo wao wenyewe katika utungaji, ambao unapaswa kupinga muundo wa mistari ya unene tofauti. Au tuseme, inapaswa kuwa muundo wa maua ya unene tofauti. (Kiambatisho 3, mtini 1,2,3)

Mtindo uliowekwa wa nia huchangia ujanibishaji wa juu wa silhouette ya fomu. Inaweza kuwa silhouette nyeusi kwenye historia nyeupe na silhouette nyeupe kwenye historia nyeusi. Lugha ya kisanii ya doa ni kali na imezuiliwa. Walakini, doa pia inaweza kuonyesha hali nyingi tofauti. (Kiambatisho cha 4)

Inayotumika sana ni tafsiri ya mstari-doa ya motifu. Katika kesi hii, ni muhimu sana kupanga matangazo na mistari katika muundo wa usawa. Ni muhimu kuunda matangazo katika muundo mmoja, ambayo ni ya kuvutia yenyewe, katika rhythm na silhouette. Inahitajika pia kuunganisha kimantiki na kwa usawa mistari na matangazo yaliyotawanyika kwa sauti, ili wote wawili, wakiungana pamoja, watengeneze picha muhimu ya picha. Ikumbukwe kwamba doa inaweza kutumika kama bitana kwa ajili ya ufumbuzi linear ya nia. (Kiambatisho cha 5)

Kuzingatia vipengele vya stylization ya fomu, ni lazima ieleweke kwamba rangi na rangi ya nia ni chini ya mabadiliko ya kisanii, na wakati mwingine kwa rethinking radical. Si mara zote rangi ya asili ya kitu inaweza kutumika katika muundo wa stylized. Nia iliyochaguliwa inaweza kutatuliwa kwa rangi ya masharti, rangi iliyochaguliwa awali, katika mchanganyiko wa rangi zinazohusiana au zinazohusiana-tofauti. Ni katika kesi hii kwamba anapata kanuni tabia ya stylization.

1.2 Motifu za maua katika sanaa

Maisha bado ya Golovin yanatofautishwa na utukufu mzuri. Hii pia ilionyeshwa katika tabia ya msanii kwa mapambo. (Kiambatisho 8, Kielelezo 1)

Kazi nyingi za Saryan ni za urefu wa kazi yake, kuchanganya nguvu na nishati ya brashi na hila na utata wa kujieleza. (Kiambatisho 8, Kielelezo 2)

Lyricism na picha nzuri ya kushangaza ni tabia ya maisha ya S. Gerasimov bado.

Kwa utajiri wa fomu na rangi, dhana ya uzuri katika maisha bado imekuwa tofauti zaidi.

Watu wengine wanapenda bouquets kubwa, za variegated, wengine ni ndogo, kutoka kwa mimea michache tu.

Maua kwa wasanii ni wachunguzi madhubuti. Kwa jinsi anavyowaona, jinsi anavyowatendea, jinsi anavyoonyesha, mtu anaweza kuhukumu mtazamo wake kwa watu, asili, maisha.

1.3 Mbinu za usanifu katika kazi za wasanii

Tangu nyakati za zamani, sanaa imegeuka kwa mbinu za stylization. Hata katika nyakati za zamani, mtu aligeukia mbinu hii, akifanya michoro ya mwamba.

Tunaona mbinu ya stylization katika kazi ya wasanii wengi wakuu wa Kirusi na wa kigeni.

Kwa mfano, Gustav Klimt hutumia sana stylization ya mapambo na rangi katika kazi zake. (Kiambatisho 9, Kielelezo 1). Henri Matisse anatoa upendeleo zaidi kwa mtindo wa rangi. (Kiambatisho 9, Kielelezo 2)

Katika kazi za Fernand Léger, tunaona takwimu za watu zikichorwa kwa mstari. (Kiambatisho 9, Kielelezo 3)

Kazi za wasanii wa avant-garde Piet Mondrian na Pablo Picasso zinatokana na kanuni na mbinu za stylization.

Hakuna mbinu zinazotumiwa sana za stylization kuunda maisha ya maua.

Aina hii haiwezi kuendana zaidi na hali ya dhoruba ya Cezanne. Katika studio yake, kwa bidii bila kuchoka, angeweza kupanga upya tufaha, sahani na sahani, vases za maua, mpaka apate njama ambayo ilimridhisha. Cezanne alitumia wiki, na mara nyingi miezi, akifanya kazi juu ya maisha yake bado.

Kwa mfano, muundo "Vase ya Bluu" hubeba athari za Wanaovutia, ambayo ilichangia kuangaza kwa palette ya Cezanne katika miaka ya 70. Juu ya maisha bado "Vase ya Maua", kazi ya 1903, Cezanne alifanya kazi kwa zaidi ya mwaka mmoja na, licha ya ukweli kwamba inaonekana kumaliza kabisa, aliona kuwa haijakamilika. (Kiambatisho 10, Kielelezo 1)

Kwa mara ya kwanza, wasanii wa post-impressionists P. Gauguin na Van Gogh katika maisha ya maua bado walionekana mchanganyiko wa rangi mkali, contour ya picha inayoelezea ndege za rangi. Lakini mapambo bado hayakuwa lengo kuu la wasanii hawa.

Hivi ndivyo Paul Gauguin alivyoshughulikia aina hii. "Bado maisha na peonies za Kijapani kwenye vase na mandolini" ni ya rangi ya kupendeza na inafikiriwa kwa hila katika muundo. Msanii alichagua chombo hiki kwa michoro yake yenye rangi nyingi ambayo huchanganyikana na bluu ya ndani ya ukuta nyuma, wakati rangi zinazong'aa za bouti - nyeupe, nyekundu na kijani - zimejumuishwa na tani za uchoraji zilizowekwa kwenye ukuta. Msanii pia alitafuta maelewano katika mwingiliano wa fomu: muhtasari wa mviringo wa vitu unalingana na sura ya meza ya pande zote ambayo huwekwa. Uchaguzi wa masomo ulikutana sio tu rasmi, lakini pia kazi za dhana. Mandolin inaweza kutambuliwa kama ishara ya maelewano ambayo Gauguin alikuwa akitafuta katika uhusiano kati ya fomu na rangi, wakati chombo hicho na sahani vinashuhudia shauku ya msanii katika usanifu katika sanaa ya mapambo. (Kiambatisho 10, Kielelezo 2)

Vincent Van Gogh, mchoraji wa Uholanzi, pia alisema neno lake katika suluhisho la picha la maisha tulivu, lililoamuliwa kwa mwanga, bluu safi, manjano ya dhahabu, tani nyekundu, na tabia yake ya nguvu, kana kwamba inapita. Mienendo ya rangi na brashi hujaza maisha ya bwana kama vile "Alizeti" na "Irises" kwa maisha ya kiroho na harakati za ndani. (Kiambatisho 10, Kielelezo 3)

Katika karne ya 20 katika uchoraji wa Uropa, Henri Matisse aligeukia mada ya maisha bado, ambaye pia sio mgeni kwa mada ya maua.

Maisha ya Matisse yanayoeleweka zaidi ni yale yaliyochorwa huko Seville, katika chumba cha hoteli, "Seville Still Life" na "Spanish Still Life". Mifumo ya maua ya shawl ya Kihispania imeunganishwa na mifumo ya upholstery ya sofa. Maua juu ya meza hugeuka kuwa muundo wa kitambaa, na vitambaa vilivyopigwa na maua na arabesques vinazunguka kwenye bouquet katika mawimbi ya rangi. Uchoraji wa mapambo na Matisse hufikia urefu mpya katika maisha haya bado. "Huu ni mchoro ninaoupenda kwa miaka mingi sasa," anasema Matisse kuhusu Still Life with Magnolias. Alichora muundo huu kwa undani, somo kwa somo, rangi kwa rangi, inayojumuisha nyekundu, nyeusi, njano ocher, nyeupe, cadmium njano kati, superimposed juu ya glaze na varnish nyekundu. (Kiambatisho 10, Kielelezo 4)

Kwa hiyo, kwa kuzingatia hapo juu, tunaweza kusema kwamba mandhari ya maua na maua bado maisha yalibakia somo la maslahi ya wasanii wengi, nyakati tofauti na mitindo, ambapo wangeweza kutumia mbinu za stylization. Katika mchakato wa kazi, mabwana waliibua maswali sio tu ya mazingira ya somo, bali pia ya ufumbuzi wake wa picha na plastiki.

Sura ya 2. Mlolongo wa utekelezaji wa utungaji wa mapambo

.1 Suluhisho la muundo wa paneli za mapambo

Katika mchakato wa kufanya michoro na michoro, ufumbuzi wa kuvutia zaidi wa utungaji huchaguliwa.

Kazi zote za utungaji zinazingatia uwekaji wa motif ya maua ndani ya ndege ya picha.

Maua haipaswi kuwekwa kwa nasibu au kwa nasibu. Kila ua linapaswa kuunganishwa kwa maana na lingine. Ni muhimu sana kuwaweka katika nafasi hizo ambazo zitakuwa za asili zaidi kwao.

Ukubwa wa picha ya kundi zima la rangi lazima iwe sawa na mandharinyuma. Picha za maua hazipaswi kupunguzwa kwenye ndege, lakini historia haipaswi kushinda picha. Vitu vinapaswa kuwekwa ili wasizuie kila mmoja, onyesha mali zao za tabia vizuri.

Miundo ya mlalo na wima inafaa zaidi kwa utunzi wa masimulizi. Umbizo ni karibu na mraba, inatoa hisia ya utulivu wa kuona. Umbizo la wima huibua hisia ya hali ya juu, kujitahidi, ukumbusho.

Wakati wa kufanya kazi kwenye motif ya maua ya stylized, tulitumia kanuni na mbinu mbalimbali za stylization Tabia kuu ya kuona ya vitu vilivyoonyeshwa ilikuwa sura ya vitu, muhtasari wao, rangi na silhouette. Tumeamua kurahisisha kabisa aina ya rangi, nafasi, na kuacha rangi halisi na kurahisisha mahusiano ya toni na rangi.

Katika kazi yetu, tulitumia mbinu ya kupiga maridadi kama kuleta umbo la kitu kilichoonyeshwa kwa usanidi fulani wa kijiometri.

Aina yetu ya utunzi inaweza kufafanuliwa kama multicolor, kwani inaongozwa na zaidi ya rangi nne za chromatic. Multicolor ni muundo wa rangi ambayo rangi nne au zaidi za chromatic hutawala. Kawaida, katika multicolor, jozi mbili kuu hutumiwa, au rangi nne kuu za chromatic: nyekundu, njano, kijani, bluu, pamoja na vivuli vyao.

Ili kufikia uwazi katika utungaji wa mapambo, shirika la rhythmic na uunganisho wa vipengele vya picha kwenye ndege huchukua jukumu muhimu.

Pamoja na shirika la utungo la nia za muundo wetu, tulitumia mbinu ya ubadilishaji wa sauti ya vitu na kupungua au kuongezeka kwa sifa fulani (saizi, zamu, hatua za ugumu, rangi au kueneza kwa toni, kiwango cha usindikaji wa picha au mapambo. fomu). (Kiambatisho 11)

2.2 Tabia ya mali ya rangi ya mafuta

Aina nyingi zinazoonekana kutokuwa na mwisho za mitindo na mbinu za uchoraji sio tu kwa sababu ya anuwai kubwa ya maisha, lakini pia inahusishwa na kupatikana kwa anuwai ya vifaa vya sanaa. Kulingana na wakala uliotumiwa, kila rangi ina sifa zake ambazo zinahitajika kufunuliwa na kutumika; na wakati viunganishi tofauti vinapotumiwa, rangi hizi huchukua haiba tofauti kabisa.

Utungaji wetu unafanywa na rangi ya mafuta. Sifa za nyenzo hii ya kisanii haziwezi kupingwa, na humwezesha msanii kuchanganya mbinu mbalimbali katika kipande cha uchoraji, kama vile "alla prima" na glaze, au kurejea uchoraji wa mapambo.

Unaweza kuchora haraka na mafuta, na katika mbinu hiyo ya uchoraji huunda mandhari, bado maisha, picha na nyimbo ngumu zinazohitaji kazi ya muda mrefu kwa kutumia njia ya glazing. Lakini wakati huo huo ni muhimu kuhifadhi safi, si "kukausha", ili kuepuka nyeusi.

Mali ya uchoraji wa mafuta yanaonekana katika texture na uwezo wa kufanya kazi na kisu cha palette.

Inajulikana ni umuhimu gani mkubwa uliowekwa wakati wote kwa ujuzi wa mbinu na teknolojia ya kufanya kazi na vifaa vya picha. Kujua mbinu za kitaaluma katika uchoraji, ujuzi wa teknolojia ya kufanya kazi na vifaa vya uchoraji na mbinu mbalimbali na mbinu za uchoraji, uwezo wa kutumia ujuzi huu, ni muhimu kwa msanii.

“Mbinu ni lugha ya msanii; iendeleze bila kuchoka hadi kufikia utu wema. Bila hivyo, hautaweza kuwaambia watu ndoto zako, uzoefu wako, uzuri ambao umeona, "- alisema PP Chistyakov.

Kuna njia kadhaa za kufanya etude ya picha na rangi za mafuta: njia ya vikao vingi au glazing, njia ya kikao kimoja na njia ya "la prima". Unaweza kutumia mbinu iliyochanganywa: kuagiza sehemu moja ya picha na glaze nyingi, na sehemu nyingine - kwa kutumia njia ya "la prima". Uchaguzi wa njia ya kufanya kazi inategemea kazi zilizowekwa, na pia imedhamiriwa na asili ya utungaji.

Njia ya "la prima" ina maana kwamba baada ya ufumbuzi uliopatikana wa utungaji wa uzalishaji na kuchora maandalizi, utafiti mzima unafanywa katika kikao kimoja. Rangi ya kila undani wa utendaji inachukuliwa mara moja kwa nguvu kamili, i.e. uchoraji unafanywa kwa karibu safu moja.

Faida ya njia hiyo iko katika ukweli kwamba wakati wa kikao kizima hisia ya awali imehifadhiwa, na kuchangia kwa rangi mkali, ya kihisia ya kazi. Kwa kuongeza, njia hiyo inakuwezesha kuchukua rangi katika uchoraji mara moja kwa nguvu kamili na kufanya utafiti mzima kwa wakati mmoja, na kuongeza rangi kwa kiharusi kilichowekwa tayari kama ni lazima, bila kutumia rangi mara kadhaa kwa sehemu moja.

Kazi ya uchoraji, iliyoandikwa kwa njia hii, inatofautishwa na upya, kina cha rangi.

Safu ya kwanza ya uchoraji inaashiria sehemu za giza za vitu katika rangi na sauti. Safu ya pili ya rangi hutumiwa juu ya kazi iliyokaushwa. Yeye hujumuisha fomu, huimarisha na kufafanua mahusiano ya rangi na tonal.

Viharusi hufanywa madhubuti kulingana na sura ya vitu. Katika hatua hii, kugusa kunasafishwa. Inahitajika kufuata maeneo ya kugusa wazi, tofauti ya sura ya vitu na mandharinyuma na maelezo mengine, mahali ambapo contour ya kitu imeunganishwa kwa upole na mandharinyuma, na vile vile mahali ambapo maelezo fulani yameingizwa ndani. kivuli cha jumla.

Baada ya etude kukauka, kwa msaada wa safu inayofuata, rangi ya vivuli imejaa, vivuli vya halftones vinasafishwa, kazi kwenye fomu za uzalishaji ni concretized. Kazi inaisha kwa kuleta maelezo yote ya uzalishaji kwa rangi ya kutosha na hali ya toni, kusisitiza sifa kuu, za kuvutia zaidi na za tabia za uzalishaji na kusawazisha zile za sekondari.

Wakati wa kutumia safu moja ya rangi kwa mwingine, ni muhimu kuzingatia ushawishi wa rangi ya safu ya kwanza kwenye rangi ya ijayo. Kwa mfano, superimposing bluu juu ya njano hutoa kijani, superimposing nyekundu na njano hutoa machungwa, na kadhalika. Hapa, pamoja na ujuzi wa vitendo katika uchoraji, ujuzi wa kozi katika sayansi ya rangi inahitajika.

Katika kazi yetu, tulitumia mchanganyiko wa mbinu tofauti.

2.3 Msingi wa uchoraji na rangi za mafuta

Kuna mapishi mengi ya primers kwa uchoraji kwenye turubai, lakini primers bora ni wale ambao vipengele vinahusiana na vifungo vya rangi.

Kwa rangi ya mafuta, kama primer, unaweza kutumia chokaa kilichotengenezwa kiwandani au kilichoandaliwa kwa kuchanganya emulsion ya mafuta ya casein na nyeupe ya zinki kavu.

N.V. Odnoralov hutoa kichocheo cha primer ya emulsion na ukubwa wa awali. Utungaji wa ukubwa ni pamoja na sehemu 7 za casein kufutwa katika sentimita 100 za ujazo za maji, sehemu 9 za ufumbuzi wa 3% borax, ambayo inaboresha mali ya wambiso ya casein. Baada ya gluing kukauka, udongo wa emulsion wa msimamo wa cream wa muundo ufuatao (idadi ya sehemu) hutumiwa kwenye turubai: casein - 200, borax - 9, mafuta ya linseed - 10, zinki nyeupe - 50-80, glycerin - 5, phenol - 0.1, maji - 300 mililita.

Vifuniko na kadibodi iliyo na primer ya emulsion hutolewa na mmea wa uzalishaji wa Mfuko wa Sanaa wa Shirikisho la Urusi. Kabla ya kuanza kazi, turubai na kadibodi kama hiyo lazima ijazwe na safu nyembamba ya ziada ya mafuta ya casein nyeupe, vinginevyo rangi zinaweza kuzima. Wakati wa kupaka sehemu ndogo ya uchoraji au kufunika turubai ya emulsion na mafuta ya kasini, tumia filimbi pana ya bristle, kusonga kwanza kwa mwelekeo wa nyuzi za warp na kisha kwa mwelekeo wa nyuzi za weft. Unaweza kuanza kuandika kwenye turubai za primed na kadibodi tu baada ya kukausha mwisho kwa primer au casein-mafuta nyeupe. Kwa kazi yetu, tulitumia turubai iliyotengenezwa kiwandani.

Pia kuna mapishi mengine ya primers, ambayo yanaelezwa katika maandiko maalum juu ya mbinu za uchoraji. Kwa ajili ya maandalizi ya udongo wa rangi ya rangi, rangi ya taka ya tempera ya mafuta ya casein huongezwa kwenye udongo ulioonyeshwa.

Brushes, visu za palette, palettes. Kwa uchoraji wa mafuta, bristle gorofa na pande zote, columnar na squirrel brushes hutumiwa. Ili kutekeleza kazi hiyo, tulitumia maburusi ya gorofa ya bristle na columnar ya ukubwa wa tatu: kubwa No 28-30, kati No 16-18, ndogo No 8-10.

Visu za palette hutumiwa katika uchoraji kama zana ya kuondoa rangi kutoka kwa palette baada ya kumaliza kazi, na pia zana ya kufanya kazi na rangi badala ya brashi. Rangi zilizochanganywa na kisu cha palette zinajulikana na sonority na kina, uchoraji na kisu cha palette inakuwezesha kupata athari za kuvutia za maandishi kwenye uso uliojenga. Lakini kufanya kazi na kisu cha palette, maandalizi sahihi yanahitajika, kwani shauku ya athari za maandishi ya nje wakati mwingine huharibu ukweli wa kisanii wa asili. Kwa upande wetu, kisu cha palette kilitumiwa kutumia safu kuu ya rangi.

Katika kazi yetu, tulitumia njia ya vikao vingi vya kufanya kazi kwenye utungaji wa mapambo.

Mlolongo wa mchoro katika mbinu ya uchoraji wa mafuta.

Hatua ya kwanza. Kufanya mchoro wa kina wa utungaji na mistari nyembamba, kutambua uhusiano kuu wa uwiano wa vitu.

Awamu ya pili. Kufanya uchoraji wa chini. Lining ya kwanza ya rangi za mitaa. Rangi ya vitu imejumuishwa kwenye palette.

Hatua ya tatu. Kufunua uhusiano wa rangi na sauti. Ufafanuzi na ufafanuzi wa maelezo. Mafuta hukuruhusu kufanya mabadiliko kwenye kazi.

Hatua ya nne. Ujumla na kukamilika kwa kazi. (Kiambatisho 12)

Hitimisho

paneli za mapambo rangi ya stylization

Uwezo wa kuona na kuelewa maelewano katika maisha na sanaa, kufikiria kwa ubunifu ni muhimu sana wakati wa kuunda muundo wa stylized. Kwa kuzingatia nadharia hii, tuliunda muundo wetu. Katika mchakato wa kazi, tulizingatia athari za sheria, mbinu na njia za stylization, ambazo tulichunguza kazi za wasanii wa Kirusi na Ulaya. Sheria za shirika la rangi-rangi ya utunzi pia zilizingatiwa,

Kufanya kazi kwenye jopo la mapambo, tulisoma vipengele vya kufanya kazi kwenye utungaji wa mapambo kwa kutumia mbinu za stylization, tuliongeza ujuzi wetu katika uwanja wa kujenga muundo wa rangi na shirika la nia, kuboresha ujuzi wetu, ujuzi na uwezo katika teknolojia ya kufanya kazi. katika mbinu ya uchoraji wa akriliki.

Wakati wa kufanya kazi kwenye utungaji, tulitumia mbinu ya kugawanya ndege katika sehemu, ambayo ilifanyika kwa mistari ya moja kwa moja kwa njia kadhaa. Tulitumia mbinu ya ubadilishaji wa utungo wa rangi tofauti na saizi zinazopungua, kueneza kwa rangi, na kiwango fulani cha usindikaji wa mapambo ya fomu.

Wakati wa kufundisha aina fulani ya uandishi na rangi za kisanii, mchoraji anayeanza lazima kwanza ajue na vifaa, zana, mbinu na teknolojia. Bila ujuzi wa maalum ya aina mbalimbali za uchoraji na utunzaji wa kitaalamu wa vifaa na zana, mafanikio katika kusimamia misingi ya uchoraji haiwezekani.

Kama nyenzo ya uchoraji, tumechagua rangi ya mafuta, ambayo ina sifa nyingi za rangi-plastiki. Ni mali hizi ambazo zinavutia zaidi kwa wasanii wa novice wanaojua ujuzi wa kuchora kusoma na kuandika. Katika kazi yetu tulitumia mbinu kama hiyo "la prima", ambayo ilifanya iwezekanavyo kuboresha ustadi wa kusoma na kuandika, kusisitiza muundo wa safu ya rangi katika muundo.

Matokeo ya shughuli za ubunifu na utafiti, kwa maoni yetu, ilikuwa ni mafanikio ya lengo lililowekwa, ufumbuzi wa kazi zilizoonyeshwa mwanzoni mwa kazi.

Ujuzi na ujuzi, uzoefu na ujuzi ambao ulipatikana na kuunganishwa katika mchakato wa kazi, nadhani, itasaidia katika shughuli zaidi za ubunifu.

Orodha ya vyanzo vilivyotumika

1.Alexandrov, V.N. Historia ya sanaa ya Kirusi / V.N. Alexandrov. - Minsk: Mavuno, 2004.

.Alekhin, A.D. Wakati msanii anaanza / A.D. Alekhin - M., 1993.

.Shida, G.V. Misingi ya elimu ya kuona: Kuchora. Uchoraji. Muundo: Mwongozo kwa msanii. - grafu. uso. ped. katika-tov / G.V. Shida - M.: Elimu, 1969.

.Vizer, V.V. Uandishi wa picha. Mfumo wa rangi katika sanaa ya kuona / V.V. Wieser - SPb.: Peter, 2006. - 192p.

.Volkov, A. Fanya kazi kwenye michoro ya picha / A. Volkov - M., 1984.

.Volkov, N.N. Muundo wa uchoraji / N.N. Volkov - M.: Elimu, 1977.

.Volkov, N.N. Rangi katika uchoraji / A. Volkov - M., 1965.-170 p.

.Dmitrieva, N.A. Historia fupi ya Sanaa. Toleo la 1-3 / N.A. Dmitrieva - M., 1969, 1989, 1992.

.Girard K. Matisse. - M. 2001.

.Ioganson, B.V. Kuhusu uchoraji / B.V. Johanson - M., 1960.

.Historia ya sanaa ya Kirusi: katika vitabu 2. T. 2, kitabu. 2. Mafunzo. - M., 1981 .-- 288 p.

.Kiplik, D.I. Mbinu ya uchoraji / D.I. Kiplik - M., 1999 .-- 203 p.

.Kirtser, Yu.M. Kuchora na uchoraji: Kitabu cha maandishi. posho. - Toleo la 3. kufutwa. /Yu.M. Kirtser - M., 2000 - 271 p.

.Kovtun E.F., Babanazarova M.M .. Gazieva E.D. Msafara wa mbele ulisimama kwa kukimbia. - L., 1989.

.Kruglov, V.F. Korovin / V.F. Kruglov - SPb., 2000.

.Logvinenko G.M. Muundo wa mapambo: kitabu cha maandishi. Kitabu cha mwongozo kwa wanafunzi wa taasisi za elimu ya juu. - M., 2004 .-- 144s.

.Malevich: Msanii na nadharia: Mkusanyiko wa makala. - M., 1990.

.Martiros Sarian. - M., 1974.

.Mironova, L.N. Rangi katika sanaa ya kuona. / L.N. Mironova. - Minsk, 2003.

.Neklyudova, M.G. Mila na uvumbuzi katika sanaa ya Kirusi ya marehemu XIX - mapema karne ya XX / M.G. Neklyudova - M., 1991.

.Petrov, V. Isaak Ilyich Levitan / V. Petrov - SPb., 1992.

.Pozharskaya, M. Alexander Golovin: Njia ya Msanii. Msanii na wakati / M. Pozharskaya. - M., 1990 .-- 264 p.

.Pospelova, G.G. Insha juu ya historia ya sanaa / G.G. Pospelova - M., 1987.

.Sarabyanov, D.V. Historia ya sanaa ya Kirusi ya marehemu XIX - mapema karne ya XX / D.V. Sarabyanov - M.: Galart, 2001.

.Saryan, M. Kutoka kwa maisha yangu / M. Saryan. - M., 1990 .-- 304 p.

.Sergey Gerasimov. - M. 1974.

.Sokolnikova, N.M. Sanaa Nzuri: Kitabu cha maandishi cha uch. Daraja la 5-8: Saa 4. Sehemu ya 3. Misingi ya utungaji / N.М. Sokolnikov - Obninsk: Kichwa, 1999. - 80s.

.Fedorov - Davydov, A.A. Kazi ya mapema ya Levitan. //Sanaa. - Nambari 8. - 1962. - p.51.

.Harris N. Klimt. - M .: nyumba ya uchapishaji "Spica", 1995.

.Shule ya Sanaa Nzuri: Vol. 5 - M., 1994 .-- 200 p.

.Shorokhov, E.V. Misingi ya utunzi / E.V. Shorokhov - M.: Elimu, 1979.

.Yuferova, N.A. Isaac Ilyich Levitan / N.A. Yuferova - L., 1962.

.Yakovleva, N.A. Uchambuzi na tafsiri ya kazi ya sanaa. Ubunifu wa kisanii: Kitabu cha maandishi. Posho / ed. WASHA. Yakovleva - M: Juu. Sh., 2005. - 551 p.

Kanuni ya mapambo, ambayo iliweka chini vipengele vyote vya utunzi kwa midundo yake, ilishinda katika safu ya picha ya glasi iliyochafuliwa ya mtindo wa Art Nouveau. Kama tunaweza kuona, mduara wa nia ni nyenzo kutoka kwa asili ya kikaboni: wanyama, ndege, majani, miti, maua, yanayotumiwa na mtindo, wanaweza kupata nafasi yao katika mapambo.

Sawa, katika mtindo wa Art Nouveau, kulikuwa na aina zote za mapambo ya mapambo, kutoka kwa rahisi hadi ngumu zaidi. Kwa kushangaza, nyimbo za mapambo za hila na zilizomalizika zilivutia macho ya mtazamaji na kutoa haiba kwa kitu ambacho walibuniwa.

Pamoja na aina mbalimbali za tofauti za mapambo, ambazo zilitegemea kabisa mapenzi na mawazo ya msanii, mtindo wa Art Nouveau ulihifadhi mwelekeo mmoja wa kiitikadi na uadilifu wa kisanii.

Sanaa, inayofunua mwanga wa wasanii - wapenzi ambao waligeukia picha za hadithi, nia za Zama za Kati, mwanzoni wakitukuza uzuri na asili ya asili, hatua kwa hatua walipata mwelekeo wa ajabu zaidi na zaidi, wakijaribu kuanzisha uhusiano kati ya matukio yanayoonekana. na mawazo bora, ukweli usioonekana. Lugha ya ishara na alama ilipokea mzunguko mpya wa maendeleo.

Ishara ilikuja kwa mapambo kutoka kwa utamaduni mzima wa kisanii wa mwanzo wa karne. Kiini cha mapambo ya muundo wa mapambo kilionekana kupungua nyuma, kwa shukrani kwa ishara, semantics mpya ilionekana. Semantiki mpya inaweza tu kutolewa na picha ya ishara, ishara ya kawaida ya ukweli, na sio kipande kilichochukuliwa moja kwa moja kutoka kwa ukweli. Kielelezo, kitu, kipande cha kitu kimegeuka kuwa ishara ya plastiki, kuwa mfano wa plastiki. Kwa hiyo, kwa mfano, mmoja wa mabwana wa kuongoza wa mtindo, F. Shekhtel, alihisi kwa hila mahali mpya, ambayo ilikuwa na pambo, ambayo mara nyingi ilikuwa na maana ya uundaji na ilichukua jukumu muhimu katika mtazamo wa hisia za kazi za sanaa. kuonyesha mvutano au udhaifu, kupanda au kushuka.

Mstari katika pambo la enzi hii ulijaribu kuongoza mada kuu, ilikuwa chembe hiyo muhimu ambayo hutumika kama msingi wa mwonekano wa baadaye wa kitu. Kwa kweli, mtindo wa Art Nouveau ulifanya iwezekanavyo kutathmini tena umuhimu wa pambo na kufafanua nafasi yake katika aina zote za sanaa.

Hizi au vipengele hivyo, kulingana na mwelekeo mpya wa kisanii, vinaweza kuhamishwa kwa urahisi kutoka kwa kitu kimoja hadi kingine. Wakati huo huo, hapakuwa na nafasi ya aina moja ya motifs ya mapambo katika mtindo wa Art Nouveau. Katika kila kesi mpya, muundo huo ulipata sauti tofauti na udhihirisho wa plastiki. Licha ya ukweli kwamba wasanii walishikilia umuhimu mkubwa kwa nia za mashariki, mambo ambayo yalikuwa ya kitamaduni na yanayojulikana kote Uropa yalibadilishwa bila kutambuliwa. Maua ya Peach, karafu, cherries, shina za mianzi - yote haya yamefanywa upya na kupata sauti mpya. Fomu za asili za stylized zilitumiwa kama kipengele cha kujitegemea cha mapambo na zilitumiwa kwa njia ya kuunda hisia ya kupendeza uzuri wao wa kipekee - rangi, sura, muundo.

Flora inakuwa mada ya tahadhari maalum ya wasanii, wasanii wa picha, mabwana wa sanaa iliyotumiwa. Katika kesi hii, hatushughulikii aina ya jadi ya wanyama, ambayo haiwezi kupatikana katika Art Nouveau, si kwa mazingira ya jadi au maisha bado. Msanii havutii asili kwa ujumla, lakini katika sehemu zake za kibinafsi au vitu: ua, jani, shina. "Wahusika" hawa wote hawaonekani katika mazingira ya kawaida, si katika mazingira ya asili, lakini kwa kujitegemea. Kama kitu cha pekee au kama kitu, masharti ya kuwepo ambayo hayamhusu msanii. 7 *

Aina mbalimbali za maua na motifu za mimea zilikuwa mada zinazopendwa zaidi kwa picha kwenye glasi, mimea ya kigeni hasa yenye mashina yaliyopindwa kwa upole, silhouette ya kueleza, yenye mikunjo na mtaro usiolinganishwa: maua ya ajabu, matukio ya baharini, mawimbi yapo kikamilifu kwenye madirisha ya vioo. Mara nyingi tunaweza kupata motifs ya irises, poppies, maua ya maji, maua, matunda, mbegu na aina nyingine nyingi za mimea. Yote hii hupatikana katika kazi za mabwana wanaoongoza: Emil Luxfer na Arsene Herbinier "Maua ya Spring", dirisha "Poppies" na msanii Pizzagalli, kioo kilichowekwa "Maua ya Maji" na Arnold Liongrun na sawa "Maua ya Maji" na Wilhelm. Meves, "maua" madirisha na Wilhelm Haas, incomparable maji maua na kubadilika kioo na poppies A. Khrenov katika jengo la ghorofa juu ya Znamenskaya (St. Petersburg) mgonjwa. №, pamoja na nyimbo zisizoweza kusahaulika na L.K. Tiffany "Magnolias ya maua na Irises", "Clematis kwenye Trellis", "Misimu Nne. Spring. Majira ya joto "," Mazingira yenye Ziwa na Irises ". udongo kutoka kwa

Iris

Katika hali nyingi, ilionekana katika muafaka wa mapambo ya glasi kubwa ya kati, na katika viwanja vya kupendeza vya madirisha ya glasi, iris, ambayo mara nyingi hupatikana katika mapambo kutoka kwa kuunganishwa kwa motif za kijiometri na mimea. Maua haya yakawa ishara ya Art Nouveau. Mchanganyiko wa mistari kali ya moja kwa moja ya majani yake na inatokana na laini ya muhtasari wa maua, pamoja na mpango wa rangi uliozuiliwa wa maua uliendana kikamilifu na dhana ya mtindo mpya. Anaonyeshwa kwenye facade ya nyumba ya F. Shekhtel, M. Vrubel alimpenda, A. Blok aliandika mashairi juu yake, romances walikuwa wakfu kwake. Iris inastahili sana umaarufu wake. Katika Ulaya, iris inaashiria uaminifu, hekima na matumaini. Irises ilianza kuonekana sio tu katika sanaa ya glasi, lakini pia: katika uchoraji kwenye vases, mashabiki, skrini, kwenye kadi za posta na picha.

Katika nyimbo nyingi za glasi iliyotiwa rangi, iris inaonyeshwa kwa nguvu, kama mfalme aliyeketi kwenye kiti cha enzi, akizungukwa na watumishi wake wa kusahau-me-nots, kama vile dirisha la glasi lililowekwa rangi kwenye Jumba la Chokoleti la Metropolitan kwenye Silt ya Shelkovichnaya. Hapana.

au dirisha la vioo katika Ukumbi Mweupe wa jengo la St. Hapana.

Katika kazi ya Tiffany (USA) "Blooming magnolias na irises" 1905. silt No.

Ua hili, likijaza sehemu nzima ya chini ya "kidunia" ya muundo wa glasi-kubadilika, inawakilisha, kwa maoni yangu, mshikamano, familia yenye urafiki, isiyovunjika moyo, ikingojea uzuri mwingi zaidi ya milima.

Baada ya kukagua vielelezo vinavyoonyesha maua haya mazuri, tunaweza kusema kwamba inaweza kufanya kama shujaa wa pekee wa muundo kuu wa dirisha la glasi iliyotiwa rangi, au kama nyongeza yake.

Rose

Ua la waridi lilikuwa na maana tofauti ya mfano. Inatambuliwa kama ua la Venus, rose ilitumika kama ishara ya mtu mzuri zaidi maishani - upendo, uzuri na furaha. Tunaweza kupata ua hili zuri katika kazi: Giovanni Beltrami (Italia) dirisha la glasi "Peacocks" 1900. udongo Hapana.

Jacques Grube, (Ufaransa) dirisha la glasi "Roses na seagulls" 1905 udongo Hapana.

Jumba la Casa Navas, Reus aliweka glasi kwenye ngazi (Hispania) mgonjwa. Hapana.

Jacques Grube (Uholanzi) dirisha la rangi ya kioo le - roses 1906) mgonjwa. Hapana.

Chapelle ya kioo. Mgonjwa wa kisasa. Hapana.

Katika nyimbo nyingi za glasi iliyotiwa rangi, waridi zilishuka kwenye taji za maua kando ya dirisha kutoka chini ya dari yenyewe, kama mapazia ya uwazi.

Mara nyingi, kwa muundo mkubwa, msanii alitumia picha ya Mti, akiashiria uzima wa milele wa paradiso. Alizeti kama maua ya kutosha zaidi kwa sura ya jua ilitambuliwa na uzuri na sikukuu ya maisha.

Art Nouveau ilibadilisha muundo wa kijiometri usio na adabu kuwa ghasia halisi ya maumbo, rangi, mistari, na hata kuleta picha kubwa za michoro kwenye sanaa ya glasi.

Asili ya Kaskazini ilikufanya ndoto ya nchi za hari - na kisha madirisha yalionekana na picha ya majani machafu ya mitende na mianzi, bila kutarajia na isiyo ya kawaida "inakua" kwenye milango ya mbele ya kijivu yenye giza. Lakini mara nyingi zaidi, maua yaliyojulikana na ya kupendwa yaliwekwa kwenye kioo, yakipendeza macho ya mpita-njia na rangi zao za kioo zilizopigwa.

Mayungiyungi ya maji na maganda ya yai, yaliyotengenezwa kwa glasi ya "opal" ya rangi isiyo sawa, ilicheza kwenye mwanga, kana kwamba katika glare juu ya maji ya maziwa yao ya asili.

Maua ya kifahari yaliinuka mbele ya macho yetu kando ya glasi ya dirisha, iliyozungukwa na riboni na taji za maua.

Poppies za glasi nyekundu ziliashiria nchi ya ndoto - maua haya katika Enzi ya Fedha ya tamaduni ya Kirusi yaliashiria ndoto ya kichawi.

Kwa kweli, madirisha ya glasi mara nyingi yalitengenezwa na picha za pamoja za mimea - maua ya mwituni mazuri, yaliyofungwa, maua ya miti ya matunda. Au tu kwa namna ya maua ya stylized katika roho ya michoro za watoto: kioo kidogo cha ulimwengu (cabochon) katikati, na petals za mviringo zenye ulinganifu kote.

Bwana wa mstari wa hiari, wa hiari, mbunifu wa Moscow F. Shekhtel, alikuwa mmoja wa wa kwanza kuondokana na mapambo ya saruji inayotambulika ya fomu za asili na akageuka kwenye pambo la kufikirika, lililopangwa kwa sauti la mistari na matangazo ya rangi.

Ulimwengu wa kijiometri wa fuwele, mawe, madini wakati mwingine hugeuka kuwa mfano kwa mabwana wa kisasa cha marehemu. Lakini hapa jiometri inaonekana kwa fomu ngumu zaidi na hupata "tabia ya asili". Baadaye hufanya kazi, kama vile dirisha la glasi la L. Kekushev katika jumba la kifahari la I.A. Mindovsky, dirisha la vioo katika jumba la karamu la Hoteli ya Metropol na V. Valkot, madirisha ya vioo vya jumba la ghorofa ya pili na chumba cha kulia cha Jumba la Uwindaji la Mokrheide, au dirisha la glasi la jengo la makazi kwenye Vinohradsky Prospekt. huko Prague ni mifano ya wazi ya mwelekeo huu.

Mzunguko wa nia zinazotumiwa na mtindo hautoi kipaumbele kamili kwa sanaa ya kuona juu ya mapambo; hapa tunashughulika na vitu vile ambavyo kwa kawaida vinaweza kupata nafasi yao katika pambo. Tena, hii ni nyenzo kutoka kwa asili ya kikaboni: wanyama, ndege, majani, miti, maua.

Hata mstari rahisi, mchanganyiko wa mistari ambayo haina mfano wa kitu halisi, lakini mara nyingi hufanya msingi wa muundo wa mapambo, imepata maana ya mfano.

Mchanganyiko wa mstari unaweza kutoa hisia ya kuwa na wasiwasi au kupumzika, kupanda au kunyauka.

Hata katika motifs za kijiometri, Art Nouveau ina uwezo wa kuleta sifa zake za tabia ya mvutano usio na utulivu. Miduara ya mara kwa mara huwekwa moja hadi nyingine, kugonga chini ya ulinganifu wa kawaida. Kawaida katika gridi ya pembetatu au mraba ni kukiukwa, wanaonekana kuwa kutofautiana, katika jerks, kunyakua uso. mgonjwa.№ ulinganifu

Kioo cha mapambo na nyimbo za maua na kijiometri kilikuwa sifa muhimu ya usanifu wa Art Nouveau, pamoja na Urusi, ambayo haikubaki nyuma ya nchi zingine mwanzoni mwa karne ya 19 na 20. Majumba na majengo makubwa ya ghorofa kwa wakazi wa mapato tofauti, benki, vituo vya treni na majengo mengine ya umma hayakufikiriwa bila madirisha ya kioo.

Wanahistoria wengi wa sanaa ambao wamesoma mtindo wa Art Nouveau wana maoni juu ya jukumu kubwa la mapambo katika muundo na ukuzaji wa mtindo. Madsen anaita pambo hilo "muundo wa ishara", akitoa aina hii ya fikra za kitamathali maana ya maana kabisa. nane*

KAZI YA MBINU

Juu ya mada:

"Stylization ya fomu za mmea katika mapambo"

Olga Polischuk

Mwalimu wa Shule ya Sanaa ya Watoto No N.P. Shlein.

Kostroma 2015

"Sanaa ni kifupi, toa kutoka kwa maumbile, fikiria kwa msingi wake, na fikiria zaidi mchakato wa ubunifu kuliko matokeo."

Paul Gauguin

Maudhui

1. Maelezo ya maelezo. Dhana ya mapambo na aina zake.

5. Muhtasari wa somo juu ya mada: "Stylization ya fomu za mimea katika pambo katika masomo ya utungaji wa mapambo."

6. Marejeleo.

7. Kazi ya ubunifu ya wanafunzi wa Shule ya Sanaa ya Watoto.

8. Orodha ya diploma ya jiji, kikanda, kikanda, maonyesho ya kimataifa na mashindano.

1. Maelezo ya maelezo

Utamaduni wa kisasa wa ulimwengu ni mmiliki wa urithi mkubwa katika uwanja wa kila aina ya sanaa nzuri. Kusoma makaburi makubwa zaidi ya usanifu, uchoraji, sanamu na sanaa za mapambo na zilizotumika, mtu hawezi kupuuza eneo lingine la ubunifu wa kisanii. Ni kuhusu mapambo.Mapambo ni sehemu ya utamaduni wa nyenzo wa jamii. Kusoma kwa uangalifu na ukuzaji wa urithi tajiri zaidi wa sehemu hii ya tamaduni ya kisanii ya ulimwengu huchangia elimu ya ladha ya kisanii, malezi ya maoni katika uwanja wa historia ya kitamaduni, hufanya ulimwengu wa ndani kuwa muhimu zaidi.

Maandishi juu ya mapambo yanaweza kuwa ya kina. Maandishi katika kazi zote yana jukumu la pili. Nilikuja na imani kwamba ni muhimu kuzungumza juu ya mapambo katika masomo ya utunzi, ambayo yangempa mwanafunzi wazo la aina zake kuu. Nitagusa zaidi juu ya pambo la maua. Niliita kazi yangu "Stylization of Plant Forms in Ornament", ambamo ninataka kuonyesha jinsi mimea inaweza kubadilishwa kuwa aina ya sanaa.

Inajulikana kuwa asili na sanaa ni uhusiano wa karibu. Uchoraji na uchongaji ni msingi wa kuiga zaidi au chini ya moja kwa moja ya asili. Mapambo pia yanategemea kuiga asili na, kwa kweli, kwa mapambo kuna mifano mingi katika maumbile.

Mimea, wanyama, watu na kazi za sanaa za kazi ya binadamu hutumika kama mfano wa pambo hilo. Basi, msanii anapaswaje kubadilisha sampuli iliyochukuliwa kutoka kwa maumbile hadi umbo na rangi ambayo, kwa umbo la pambo, inaweza kuendana na kusudi lake? Je, ni pambo gani kwa kulinganisha na mfano katika asili? Hii ni pambo iliyofanywa na mkono wa mwanadamu, iliyobadilishwa na fantasy yake.

Mapambo- muundo kulingana na marudio na ubadilishaji wa vitu vyake vya msingi; iliyokusudiwa kupamba vitu mbalimbali. Mapambo ni moja ya aina za zamani zaidi za shughuli za kuona za kibinadamu, ambazo katika siku za nyuma zilibeba maana ya ishara na ya kichawi, ishara.

Asili ya pambo hilo inarudi karne nyingi na, kwa mara ya kwanza, athari zake zilikamatwa katika enzi ya Paleolithic (miaka 15-10 elfu KK). Katika utamaduni wa Neolithic, mapambo tayari yamefikia aina mbalimbali na kuanza kutawala. Baada ya muda, pambo hupoteza nafasi yake kubwa na thamani ya utambuzi, huku ikihifadhi jukumu muhimu la kuagiza na kupamba katika mfumo wa ubunifu wa plastiki. Kila zama, mtindo, utamaduni wa kitaifa unaoibuka mara kwa mara ulitengeneza mfumo wake; kwa hiyo, mapambo ni ishara ya kuaminika ya mali ya kazi kwa wakati fulani, watu, nchi. Madhumuni ya mapambo yamedhamiriwa - kupamba. Urembo hufanikisha maendeleo maalum ambapo aina za kawaida za kuonyesha ukweli hutawala: katika Mashariki ya Kale, katika Amerika ya kabla ya Columbian, katika tamaduni za kale za Asia na Zama za Kati, katika Zama za Kati za Ulaya. Katika sanaa ya watu, tangu nyakati za kale, kanuni imara na aina za mapambo zimeundwa, ambayo kwa kiasi kikubwa huamua mila ya kitaifa ya kisanii.

Mapambo yanaweza kuwekwa katika maeneo tofauti, na asili ya mapambo lazima iwe sawa na asili ya sehemu ya kitu ambacho hupamba. Kwa hivyo, pambo (mapambo) ni muundo uliojengwa juu ya marudio ya rhythmic ya vipengele vya kijiometri - motifs ya mimea au wanyama, na imeundwa kupamba vitu mbalimbali (vitu vya nyumbani, samani, nguo, silaha, nk), miundo ya usanifu.

Kulingana na nia (ni nia ni sehemu ya pambo, kipengele chake kikuu), mapambo yamegawanywa katika vikundi kadhaa:kijiometri, mboga, zoomorphic, anthropomorphic na pamoja.

Mapambo ya kijiometri inaweza kuwa na pointi, mistari, miduara, rhombuses, polyhedra, nyota, misalaba, spirals, nk.

Mapambo ya maua inayoundwa na majani ya stylized, maua, matunda, matawi, nk motif ya kawaida ya watu wote ni "mti wa uzima" - pambo la maua. Anaonyeshwa kama kichaka cha maua, na mapambo zaidi - kwa ujumla. Nyimbo za mapambo kama haya ni tofauti sana.

Mapambo ya zoomorphic inaonyesha takwimu zenye mitindo au sehemu za takwimu za wanyama halisi na wa ajabu.

Mapambo ya anthropomorphic hutumia maumbo ya kiume na ya kike yenye mitindo au sehemu za uso na mwili wa mtu kama nia.

Mapambo ya teratolojia. Nia zake ni wahusika iliyoundwa na fantasy ya binadamu, inaweza wakati huo huo kuwa na ishara za wanyama tofauti au wanyama na binadamu-mermaids, centaurs, sirens.

Mapambo ya Calligraphic ... Inajumuisha barua binafsi au vipengele vya maandishi, wakati mwingine katika mchanganyiko tata na vipengele vya kijiometri au maua.

Mapambo ya heraldic ... Ishara, nembo, nembo, vipengele vya vifaa vya kijeshi-ngao, silaha, bendera hutumiwa kama nia.

Mchanganyiko wa nia mbalimbali sio kawaida katika mifumo. Mapambo kama hayo yanaweza kuitwapamoja.

Kwa utungaji, mapambo yanagawanywa katika aina kadhaa: katika strip (friezes), katika mraba, katika mduara, katika pembetatu (rosettes).

Kuna aina tatu: linear, mkononi, mapambo ya kufungwa.

Mapambo ya mstari - haya ni mapambo katika ukanda na mbadala ya wima au ya usawa ya nia.

Sega la asali au pambo la maelewano - hii ni nia ambayo inarudia wote kwa wima na kwa usawa, ni mapambo yasiyo na mwisho katika pande zote. Uhusiano ni kipengele cha mapambo, nia yake kuu.

Mapambo yaliyofungwa inaweza kupangwa katika mstatili, mraba, mduara. Nia ama haijarudiwa ndani yake, au inarudiwa na zamu kwenye ndege.

Mapambo yanaweza kuwa ya ulinganifu au asymmetrical..

Ulinganifu (kutoka kwa Kigiriki cha kale - uwiano) - kufanana, kutobadilika, kuonyeshwa na mabadiliko yoyote, wakati wa kurudia, wakati wa uzazi. Ulinganifu wa nchi mbili, kwa mfano, inamaanisha kuwa pande za kulia na kushoto zinaonekana sawa kuhusiana na ndege.Asymmetry - kutokuwepo au ukiukaji wa ulinganifu.

Mhimili wa ulinganifu ni mstari wa kufikirika unaogawanya kielelezo katika sehemu mbili zinazofanana na kioo. Kulingana na idadi ya shoka za ulinganifu, takwimu ni: na mhimili mmoja wa ulinganifu, na mbili, na nne, na katika mduara kwa ujumla kuna idadi isiyo na kipimo ya shoka za ulinganifu.

Katika sanaa ya kuona, ulinganifu ni njia ya kuunda fomu ya kisanii. Ipo katika utungaji wa mapambo na ni mojawapo ya aina za udhihirisho wa rhythm katika pambo.

Mdundo katika utungaji wa mapambo, muundo wa kubadilisha na kurudia kwa motifs, takwimu na vipindi kati yao huitwa. Rhythm ni mali kuu ya utungaji wowote wa mapambo. Kipengele cha tabia ya mapambo ni marudio ya rhythmic ya nia na vipengele vya nia hizi, mwelekeo wao na zamu.

Ujenzi wa rhythmic - hii ni mpangilio wa pamoja wa nia katika muundo wa mapambo. Rhythm hupanga harakati fulani katika pambo: mabadiliko kutoka ndogo hadi kubwa, kutoka rahisi hadi ngumu, kutoka mwanga hadi giza, au marudio ya fomu sawa kwa vipindi fulani.

Kulingana na rhythm, muundo unakuwa tuli au wenye nguvu.

Rhythm isiyo na usawa inatoa mienendo ya utungaji, na rhythm hata hufanya utulivu.

2. Malengo na malengo ya kazi ya methodical na stylization ya kufundisha katika masomo ya utungaji wa mapambo.

Katika Urusi ya kisasa, jukumu kubwa katika elimu ya watoto na vijana linachezwa na mfumo wa elimu ya ziada, lengo kuu ambalo ni kuhamasisha mtoto kujifunza na kuunda.

Katika shule ya sanaa, sio tu juu ya kupata maarifa ya kimsingi na ustadi wa kusoma wa kuona, lakini pia juu ya kukuza uwezo wa ubunifu.

Madarasa katika shule ya sanaa yanapaswa kuwafundisha watoto kufanya kazi ya ubunifu mara kwa mara na kwa ustadi, kukuza uwezo wa kufikiria kwa njia ya mfano na kuweza kuona na kutafakari kile kinachovutia, muhimu na cha kushangaza. Kwa hili, mwalimu hujumuisha idadi ya mbinu za mbinu za uchunguzi, vyama, hisia ambazo zinamchochea mtoto kwa uzoefu fulani. Aina mbalimbali zinazolenga kuendeleza uwezo wa ubunifu wa mtoto. Kazi ya mwalimu ni kuhifadhi sifa za tabia za watoto: upya na upesi wa mtazamo, utajiri wa mawazo, shauku kwa mchakato wa picha.

Kazi nzima inapaswa kutegemea hamu ya kuelimisha uwezo wa wanafunzi sio tu kuonyesha ukweli, lakini pia kuelezea mtazamo wao kwake, ambayo ni, kuunda picha ya kisanii.

Utajiri wa kihemko wa madarasa ambayo hufanya kazi na rangi na vifaa vingine lazima ufikiriwe. Mwalimu anahitaji kuelimisha watoto kuwa wasikivu kwa hisia gani, hisia zinaweza kuonyesha rangi kama vile, viwango vyao na mchanganyiko. Hii inasaidiwa na "teknolojia ya mtazamo wa kihisia". Inatoa mbinu mbalimbali: kukata rufaa kwa fantasy ya watoto, kuamsha maslahi kupitia wakati wa kucheza, kusikiliza muziki, maandiko, nk.

Upya wa vyombo, mwanzo usio wa kawaida wa kazi, aina nzuri ya vifaa husaidia kuzuia monotony na kuchoka. Yote hii inakuza mawazo, mwitikio wa kihisia wa watoto, unaonyesha uwezo wa ubunifu kupitia uanzishwaji wa uhusiano kati ya ulimwengu wa picha na ulimwengu wa hisia na hisia. Kazi ni tofauti, lakini zote ni za ubunifu.

Baada ya miaka mingi ya mazoezi ya kufundisha, unaelewa kuwa kumfundisha mtoto kuchora ni njia ya kufurahisha, yenye mkazo na ya ubunifu. Mtoto anayekuja shuleni hapo awali huwaka tu na hamu ya kujifunza: yuko makini, anazingatia, yuko tayari kujifunza, lakini anaweza kuogopa, "amepigwa na butwaa" na nadharia ya gras ya picha.

mots, dhana tata na misemo. Kwa hiyo, kila kitu kinategemea mwalimu.

Programu za kawaida za ufundishaji zinalenga hasa kufundisha kanuni na kazi za kitaaluma na hazina nyenzo za ukuzaji wa uwezo wa ubunifu, hazitanguliza teknolojia mpya, mbinu na mbinu.

Katika ulimwengu wa kisasa, shule za elimu ya ziada zinahitaji kuonyesha kila wakati kiwango cha juu cha shughuli, kushiriki katika mashindano anuwai, maonyesho yanalazimika kusoma nyenzo mpya za sanaa, mbinu za kisasa na njia za kufanya kazi. Hii, kwa upande wake, inaongoza kwa ukweli kwamba kuna haja ya kurekebisha kazi yako.

Kazi ya utaratibu imeundwa kwa kuzingatia mwenendo wa sanaa ya kuona ya wakati wetu. Kazi za utaratibu:

Kupanua na kuimarisha ujuzi na mawazo ya watoto katika uwanja wa kusoma na kuandika kwa kuona, rangi, sura.

Kukuza uwezo wa uzuri, kuunda ladha ya kisanii ya wanafunzi.

Jifunze kutumia njia ya maonyesho na mbinu ya taswira katika kufundisha (haiwezekani kufanya madarasa bila meza, mifano na picha).

Malengo na malengo ya ufundishaji mtindo.

Malengo:

Ukuzaji wa kisanii na uzuri wa utu wa wanafunzi kwa msingi wa mtindo uliopatikana nao katika mchakato wa kusimamia programu, ustadi na uwezo wa kutafsiri maoni yao katika fomu za kisanii.

Msaada katika malezi ya mtazamo wa ulimwengu wa mtoto, elimu ya mawazo ya kisanii na ya kufikiria, ladha, mtazamo wa uzuri katika asili.

Utambulisho wa watoto wenye vipawa katika uwanja wa utungaji wa mapambo, maendeleo yao ya ubunifu zaidi.

Kazi:

Kufahamiana na mbinu za stylization.

Jifunze kutengeneza aina za mmea kwa njia tofauti.

Jifunze kutumia mbinu za picha katika uwekaji mitindo.

Jifunze ujuzi wa kujichora.

Wanafunzi hupata uzoefu katika shughuli za ubunifu.

3. Sanaa ya mapambo na kutumika, stylization katika pambo.

Wasanii wa sanaa za mapambo na zilizotumika wakati wote walilipa kipaumbele kikubwa kwa utafiti wa aina mbalimbali za ulimwengu wa mimea na taswira yao kwenye vitu vya nyumbani: sahani, vitambaa, bidhaa za mbao na zaidi.

Mafundi wa watu waliunda picha tofauti kabisa za ulimwengu wa mimea kwenye ndege au kwa fomu ya volumetric, kulingana na maono yao na kwa mujibu wa ladha yao. Maua na mimea inaweza kuonyeshwa nao wote kwa namna ya muundo wa mstari na kwa namna ya fomu tata ya anga. Hii ilitegemea kiwango cha stylization ya nia ya asili. Msanii hatumii nia za asili kupamba vitu bila kiwango fulani cha stylization. Stylization, kubadilisha mwonekano halisi wa mtu aliyeonyeshwa, daima hupatikana kwa ujumla wake. Madhumuni ya mtindo ni kuwasilisha picha ya jumla na iliyorahisishwa ya kitu kilichoonyeshwa, kufanya nia ieleweke zaidi, iwe wazi iwezekanavyo kwa mtazamaji, wakati huo huo, ambayo ni muhimu kwa msanii anayefaa kuigiza. Nyenzo ambayo picha itatekelezwa na mahali palipotengwa kwa ajili ya mapambo humlazimisha msanii kuchagua chaguo fulani za uwekaji mitindo.

Mimea - maua, majani, matunda yanaweza kurahisishwa kwa mtindo, kupitishwa kwa njia ya asili, au picha yao inaweza kuwa ngumu. Majani yalionyeshwa kama wingi wa majani, wakati mwingine tofauti kama jani la papyrus huko Misri, bay na majani ya acanthus huko Ugiriki. Maua yalikuwa motif ya kupendeza, kwa mfano, lily katika sanaa ya Aegean, rose katika Gothic, lotus na lily katika sanaa ya Misri, chrysanthemum huko Japan, nk.

Katika karne ya 18, bwana mwenyewe aligundua bidhaa na kuifanya mwenyewe hadi operesheni ya mwisho. Wakati wa kuunda muundo wa mapambo, mara zote aliongozwa na sampuli ya kuona ya kisheria. Wataalamu wakuu wa Renaissance nchini Italia walitengeneza michoro ya tapestries, vitambaa, na keramik. Motifs za picha za kipindi hiki zinajulikana na uhalisia wao na rangi za sherehe.

Mwanzoni mwa karne ya 19, nia ya motifs ya mimea inakua Ulaya. Taswira ya mimea inakuwa mada tofauti katika sanaa. Shule za viwanda zinazidi kuenea. Kutumikia uzalishaji unaokua kwa kasi wa vitu vya mapambo ulisababisha kuibuka kwa njia za kwanza za kuonyesha nia mbalimbali, kama vile njia ya "kuamua aina kamili za mimea" na kuchora michoro za asili za mimea ili kufanana na mapambo ya zamani. Wakati huo huo, kunakili michoro za sampuli zilihifadhiwa. Njia hii ni ya classical na inapatikana katika nusu ya kwanza ya karne ya 19. Ilitokana na utumiaji wa motifu ya mapambo ya aina bora ya mmea au sehemu yake, iliyopatikana kama matokeo ya ujanibishaji wa ubunifu wa aina za asili. Fomu ya mmea, kulingana na njia ya "aina kamili", ilitafsiriwa na msanii akizingatia mapambo ya karne zilizopita na sheria fulani za kujenga picha ya kisanii ya mimea. Ujanibishaji wa ubunifu ndani yake ulimaanisha mtindo wa kimsingi - schematization kulingana na kufanana kwa muhtasari wa maua, jani, matunda na maumbo anuwai ya kijiometri (pembetatu, mraba, duara, n.k.).

Kufikia nusu ya pili ya karne ya 19, kazi nyingi za sanaa zilizotumiwa zilikuwa zimejaa mapambo ya maua, ambayo yalisababisha marudio ya nia zilizotengenezwa hapo awali. Matumaini ya upyaji wa motifs ya mapambo yalianza kuhusishwa na harakati inayoongezeka ya "kurudi kwa asili". Kazi za kuchora mimea kutoka kwa asili zinaonekana.

Nchini Ujerumani na Austria, vitabu na miongozo juu ya mimea ya kuchora na kupiga maridadi huchapishwa, hasa: "Maua na Mapambo" na Karl Krumbolz, "Mimea katika Sanaa" na Joseph Ritter von Stock, "Kuchora Mimea ya Mitindo na Asili" na Johann Stauffager, "Fomu za Mimea. Sampuli na matumizi ya mimea katika pambo la Meurera.

Tulifanya michoro za aina mbili. Mtazamo wa kwanza unashughulikia michoro ya vikundi vya mimea na pembe zote za nasibu, uwiano, na rangi zilizohifadhiwa. Aina ya pili inatofautiana kwa kuwa pembe za picha za mimea huchaguliwa kwa kuzingatia utambulisho mkubwa wa vipengele. Kazi hiyo inafanywa kwa uchambuzi mkubwa wa kubuni na kuchora. Mapambo yalipatikana kwa kupambaza picha ya kiwango kamili kwa kuanzisha contour ya unene sawa, hata kujaza rangi, bila kuhamisha mwanga na kivuli.

M. Meurer aliweza kuchanganya mafanikio yote yaliyokusanywa kwa njia moja. Kozi ya utafiti wa kulinganisha wa fomu za mimea na Meurer ni pamoja na: utafiti wa kinadharia wa misingi ya botania, kuchora mimea kutoka kwa asili, kuchora herbarium, kuiga mapambo ya zamani. Kisha wanafunzi wangeweza kuendelea na urekebishaji wa aina za mimea asilia kuwa za kisanii kulingana na mawazo yao. Wakati huo huo, katika mchakato wa kubadilisha aina za mimea, ilikuwa ni lazima kufikiri sio tu juu ya uzuri, lakini pia kuzingatia nyenzo ambazo mapambo yatafanywa, na mimea yenyewe, maua na majani inapaswa. kutambulika.

Hivyo,lengostylization ya ubunifu katika sanaa ya mapambo na iliyotumika ni uundaji wa picha mpya ya kisanii na kuongezeka kwa udhihirisho na urembo na kusimama juu ya maumbile, juu ya vitu halisi vya ulimwengu unaowazunguka.

4. Kanuni ya stylization ya fomu za mimea. Dhana ya mtindo.

Kwa hivyo styling ni nini hasa?Neno "mtindo" linalinganishwa na dhana ya "mapambo" katika sanaa ya kuona.

Mtindo – ni kuiga kimakusudi au tafsiri ya bure ya lugha ya kisanii ya tabia ya mtindo wa mwandishi fulani, mwelekeo, mwelekeo, shule ya kitaifa, nk kwa maana tofauti, inayotumika tu kwa sanaa ya plastiki;mtindo - ujanibishaji wa mapambo ya takwimu zilizoonyeshwa na vitu kwa kutumia mbinu kadhaa za kawaida, kurahisisha kuchora na umbo, uhusiano wa volumetric na rangi. Katika sanaa ya mapambo, stylization ni njia ya asili ya shirika la rhythmic kwa ujumla; tabia zaidi ni stylization kwa pambo, ambayo kitu cha picha inakuwa nia ya muundo.

Masomo ya mtindo ni mojawapo ya muhimu zaidi katika mchakato wa kuunda mawazo ya kisanii ya wanafunzi. Kama mazoezi yameonyesha, madarasa ya stylization lazima yafanyike kwa ushirikiano wa karibu na kuchora kitaaluma na uchoraji, pamoja na miunganisho ya kimataifa, kwa mfano, na muundo, sayansi ya rangi.

Waalimu wana kazi muhimu - mtoto lazima aangalie mambo, matukio karibu nasi, kuchambua muundo wa ndani, hali ya kitu, ili kuweza kubadilisha, kurekebisha, kurahisisha, kuifanya iwe rahisi zaidi, na hatimaye kuunda. mpya, sampuli ya mwandishi. Kwa hivyo, wanafunzi wanahitaji kusaidia kukuza maono ya mpangilio-mapambo ya asili na fikra shirikishi za kitamathali.

Dhana ya stylization na mtindo

Katika utungaji wa mapambo, jukumu muhimu linachezwa na jinsi msanii anaweza kusindika ukweli unaozunguka kwa ubunifu na kuleta mawazo na hisia zake, vivuli vya mtu binafsi ndani yake. Hii inaitwamtindo .

Mtindokama mchakato wa kazi ni ujanibishaji wa mapambo ya vitu vilivyoonyeshwa (takwimu, vitu) kwa kutumia njia kadhaa za masharti za kubadilisha sura, uhusiano wa volumetric na rangi.

Katika sanaa ya mapambo, stylization ni njia ya shirika la utungo kwa ujumla, shukrani ambayo picha hupata ishara za kuongezeka kwa mapambo na hugunduliwa kama aina ya nia ya muundo (basi tunazungumza juu ya mtindo wa mapambo katika muundo).

Styling inaweza kugawanywa katika aina mbili:

a) uso wa nje ambayo haina tabia ya mtu binafsi, lakini inapendekeza kuwepo kwa mfano tayari kwa kuiga au vipengele vya mtindo ulioundwa tayari (kwa mfano, jopo la mapambo linalofanywa kwa kutumia mbinu za uchoraji wa Khokhloma);

b) mapambo , ambayo vipengele vyote vya kazi vinawekwa chini ya masharti ya mkusanyiko wa kisanii uliopo tayari (kwa mfano, jopo la mapambo chini ya mazingira ya mambo ya ndani ambayo yameendelea hapo awali).

Mtindo wa mapambo hutofautiana na stylization kwa ujumla na uhusiano wake na mazingira ya anga. Kwa hiyo, kwa uwazi kamili wa suala hilo, hebu tuzingalie dhana ya mapambo. Kwa mapambo, ni kawaida kuelewa ubora wa kisanii wa kazi, ambayo hujitokeza kama matokeo ya uelewa wa mwandishi wa uhusiano kati ya kazi yake na mazingira ya somo-ya anga ambayo imekusudiwa. Katika kesi hii, kazi tofauti hutungwa na kutekelezwa kama kipengele cha jumla ya utunzi mpana. Tunaweza kusema hivyomtindo Ni uzoefu wa kisanii wa wakati, na mtindo wa mapambo ni uzoefu wa kisanii wa nafasi.

Kwa mtindo wa mapambo, uondoaji ni tabia - usumbufu wa kiakili kutoka kwa vitu visivyo na maana, nasibu kutoka kwa mtazamo wa msanii ili kuzingatia maelezo muhimu zaidi ambayo yanaonyesha kiini cha kitu.

Styling fomu za asili

Asili inayotuzunguka ni kitu cha ajabu kwa mtindo wa kisanii. Somo moja na moja linaweza kusomwa na kuonyeshwa idadi isiyo na kikomo ya nyakati, ikigundua kila mara vipengele vipya vyake, kulingana na kazi iliyopo.

Unaweza kuanza kuunda mitindo ya asili kwa kuonyesha mimea. Inaweza kuwa maua, nyasi, miti, mosses, lichens pamoja na wadudu na ndege.

Katika mchakato wa stylization ya mapambo ya motifs asili, unaweza kwenda kwa njia mbili: awali kuchora vitu kutoka kwa asili, na kisha kuzifanyia kazi tena kwa mwelekeo wa kufunua sifa za mapambo, au mara moja kufanya mchoro wa mapambo ya stylized, kuanzia vipengele vya asili vya vitu. . Njia zote mbili na nyingine zinawezekana kulingana na njia gani ya picha iko karibu na mwandishi. Katika kesi ya kwanza, ni muhimu kuteka kwa makini maelezo na hatua kwa hatua kujifunza fomu njiani. Kwa njia ya pili, msanii husoma maelezo ya kitu kwa muda mrefu na kwa uangalifu na huchagua zile za tabia zaidi.

Kwa mfano, mbigili ya miiba inatofautishwa na uwepo wa miiba na angularity katika sura ya majani, kwa hivyo, wakati wa kuchora, unaweza kutumia pembe kali, mistari ya moja kwa moja, silhouette iliyovunjika, tumia tofauti katika usindikaji wa picha ya fomu. mstari na doa, mwanga na giza, na mpango wa rangi - tofauti na tani tofauti

Nia moja na moja inaweza kubadilishwa kwa njia tofauti: karibu na asili au kwa namna ya ladha yake, associatively; hata hivyo, ufasiri wa kimaumbile sana au usanifu uliokithiri, unaonyima kutambuliwa, unapaswa kuepukwa. Unaweza kuchukua ishara yoyote na kuifanya kutawala, wakati umbo la kitu hubadilika kuelekea kipengele cha tabia ili kupata ishara..

Mchoro wa awali na kazi ya kuchora ni hatua muhimu sana katika kuunda mchoro wa utungaji wa stylized, kwa kuwa, kwa kufanya michoro za asili, msanii hujifunza asili zaidi, akifunua plastiki ya fomu, rhythm, muundo wa ndani na texture ya vitu vya asili. Hatua ya kuchora na kuchora ni ya ubunifu, kila mtu hupata na kufanya kazi kwa mtindo wake mwenyewe, maandishi yake ya kibinafsi katika uhamisho wa nia zinazojulikana.

Wacha tuangazie mahitaji ya msingi ya kuchora fomu za asili:

Wakati wa kuanza kazi, ni muhimu kutambua sifa zinazojulikana zaidi za sura ya mmea, silhouette yake ya wanyama, zamu za pembe.

Wakati wa kupanga nia, ni muhimu kulipa kipaumbele kwa mwelekeo wao wa plastiki (wima, usawa, diagonal) na uweke mchoro ipasavyo.

Zingatia asili ya mistari inayounda muhtasari wa vitu vilivyoonyeshwa: ikiwa ina usanidi wa moja kwa moja au laini, ulioratibiwa, hali ya muundo kwa ujumla (tuli au nguvu) inaweza pia kutegemea.

Ni muhimu sio tu kuchora kile unachokiona, lakini kupata safu na vikundi vya kuvutia vya fomu, ukifanya uteuzi wa maelezo yanayoonekana katika mazingira yaliyoonyeshwa kwenye karatasi.

Vipengele kuu vya kawaida vinavyotokea wakati wa mchakato wa stylization kwa vitu na vipengele vya utungaji wa mapambo, niunyenyekevu wa fomu, ujanibishaji wao na ishara, usawa, jiometri, rangi, hisia.

Kwanza kabisa, stylization ya mapambo ina sifa ya jumla na ishara ya vitu na fomu zilizoonyeshwa. Njia hii ya kisanii inahusisha kukataa kwa makusudi uaminifu kamili wa picha na maelezo yake ya kina.Mbinu ya kupiga maridadi inahitaji kutenganisha kutoka kwa picha kila kitu kisichozidi, sekondari, kuingiliana na mtazamo wazi wa kuona ili kufunua kiini cha vitu vilivyoonyeshwa, kuonyesha jambo muhimu zaidi ndani yao, kuteka umakini wa mtazamaji kwa uzuri uliofichwa hapo awali na kuamsha hisia zinazolingana. ndani yake.

Ili kutafakari kwa uwazi zaidi na kwa busara zaidi kiini cha kitu cha stylized, kila kitu kisichohitajika, kisichohitajika na cha sekondari kinatenganishwa nacho na kuondolewa kutoka humo.sifa zaidi na ya kuvutia zaidi ya vipengele vyao hutumiwa, na wakati huo huo, kama sheria, sifa za tabia za kitu kilichoonyeshwa huzidishwa kwa viwango tofauti, na wakati mwingine hupotoshwa ili kuunda uondoaji. Kwa uenezi kama huo wa kisanii, fomu za asili (kwa mfano, maumbo ya majani) karibu na zile za kijiometri hatimaye hubadilishwa kuwa za kijiometri, fomu zozote zilizoinuliwa hunyoshwa zaidi, na zile zilizo na mviringo zimezungushwa au kubanwa. Mara nyingi sana, kutoka kwa sifa kadhaa za kitu kilichowekwa mtindo, moja huchaguliwa na kufanywa kutawala, wakati sifa zingine za kitu hicho hurahisishwa, kubadilishwa kwa jumla, au hata kutupwa kabisa. Kama matokeo, kuna upotoshaji wa ufahamu na uharibifu wa saizi na idadi ya vitu vya asili vilivyoonyeshwa, malengo ambayo ni: kuongeza mapambo, kuongeza kujieleza (kujieleza), kuwezesha na kuharakisha mtazamo wa nia ya mwandishi na mtazamaji. Katika mchakato huu wa ubunifu, hali hutokea kwa hiari ambayo picha inakaribia kiini cha asili ya kitu, inakuwa ya jumla na ya masharti. Kwa kawaida, picha iliyochorwa inaweza kubadilishwa kwa urahisi kuwa ya kufikirika.

Matokeo ya mtindo wa ubunifu ni taswira ya kitu kilicho na sifa za jumla zinazoipa picha hiyo ishara.

Aina zote na njia za uboreshaji wa vitu vya asili ni msingi wa kanuni moja ya picha -mabadiliko ya kisanii vitu halisi vya asili kwa msaada wa njia mbalimbali za picha na mbinu za picha.

Mabadiliko ya kisanii ya vitu vya asili yana lengo kuu - mabadiliko ya aina halisi za asili kuwa zile za stylized au za kufikirika, zilizopewa hisia na hisia za nguvu kama hiyo,mwangaza na kumbukumbu ambazo hazipatikani katika picha halisi.

Muhtasari wa somo juu ya mada: "Stylization ya fomu za mimea katika pambo la Ribbon katika masomo ya utungaji wa mapambo."

Mada ya somo : "Mtindo wa aina za mmea katika pambo la mistari"

Malengo ya somo:

Kielimu: kufahamianawanafunzina upekee wa mtindo wa aina za mmea, kufunua wazo la "stylization", kuambia kila kitu juu ya mapambo., aina zake. Kusimamia mtindo kama njia ya kutafsiri aina za nje za mimea kuwa nia za mapambo.

Shirika la mapambo ya Ribbon, yenye motifs ya mimea iliyopatikana katika mchakato wa stylization.

Kukuza: kuchangiaUkuzaji wa fikra za ubunifu na upe fursa ya kutekeleza, kuunda hali darasani kwa kuchagua suluhisho la ubunifu kwa muundo wako wa motif ya mmea,kupanua upeo na ujuzi wa wanafunzi katika uwanja wa utungaji wa mapambo.

Kielimu: kuwajengea wanafunzi hisia ya kupenda sanaa, kuunda hali ya utunzi, kusisitiza usahihi katika utendaji wa kazi.

Kazi:

1. Kurekebisha dhana ya "mapambo".

2. Toa dhana ya kupiga maridadi.

3. Jifunze muundo wa fomu za mimea.

4. Kufundisha urekebishaji wa data ya aina za mmea kwa kutumia njia za kujieleza kwa picha.

5. Kuunganisha dhana za ulinganifu, asymmetry.

6. Maendeleo ya hisia ya rhythm.

Mbinu: kwa maneno, kuona,vitendo.

Hatua za kazi:

1. Kuchambua muundo wa fomu iliyotolewa ya mmea (katika maumbo gani ya kijiometri inaweza kuwakilishwa kwenye picha).

2. Weka muundo wa mmea uliopewa kwa kutumia njia za picha:

Unda picha ya mstari wa motif ya mapambo, ukichukua vipengele vya kijiometri (takwimu) kama msingi.

Unda picha ya motif ya mapambo kulingana na mahali hapo.

3. Kutumia picha inayosababisha, tengeneza motif ya maua, ambayo itakuwa kurudia kwa pambo la Ribbon (kazi kwenye mchoro).

4. Panua picha ya pambo. Punguza pambo kwa motif 2-3 za kurudia za mimea (rapports).

5. Fanya picha ya pambo kwa rangi.

Kozi ya somo.

Mawasiliano ya mada, majadiliano ya madhumuni ya somo. Kwa hiyo,leomada ya somo letu: "Stylization ya fomu za mimea katika pambo la Ribbon."

Madhumuni ya somo ni kufahamiana na upekee wa mtindo wa aina za mmea na kutumia maarifa yaliyopatikana katika mazoezi. Kwanza, tutakumbuka ni nini pambo na aina zake, na kisha tuendelee kwenye stylization. Mapambo ni mapambo.Asili ya pambo hilo haijulikani kwa hakika. Asili ya mapambo inarudi karne nyingi. Mapambo ni ishara ya kuaminika ya mali ya kazi kwa wakati fulani, watu, nchi.

Mapambo ni muundo uliojengwa juu ya marudio ya rhythmic ya vipengele vya kijiometri - mimea, motifs ya wanyama, nk, iliyoundwa kupamba vitu mbalimbali (vitu vya nyumbani, samani, nguo, silaha, usanifu).

Kulingana na nia, mapambo yanagawanywa: kijiometri, maua, wanyama, anthropomorphic, nk. Tutazingatia mapambo ya maua. Mapambo ya mmea yanategemea mimea ambayo iko katika asili: maua, majani, matunda, nk. Kwa utungaji, mapambo yanagawanywa katika aina kadhaa: katika strip (tutafanya nini na wewe), katika mraba, katika mstatili, katika mduara. Kulingana na hili, aina tatu za mapambo zimegawanywa: linear, mkononi, imefungwa.

Mapambo ya mstari ni mapambo katika ukanda na ubadilishaji wa mstari wa nia.

Mapambo ya rununu ni motif ambayo hurudia kwa wima na kwa usawa. Mapambo haya hayana mwisho katika pande zote.

Mapambo yaliyofungwa yanapangwa kwa mstatili, mraba, mduara.

Kuzingatia mapambo haya yote, tunaona kwamba fomu ya asili, kwa uwezo wa mawazo kwa usaidizi wa mistari ya kawaida, matangazo, hugeuka kuwa kitu kipya. Tunadhani mmea, ingawa bado sio sawa na asili. Fomu iliyopo inarahisishwa kwa fomu ya kijiometri ya jumla sana. Hii inakuwezesha kurudia motif ya pambo mara nyingi bila jitihada zisizohitajika. Nini kilichopotea na fomu ya asili wakati wa kurahisisha na jumla, imesababisha gorofa ya picha. Hii ndio stylization ni - generalization ya mapambo, kurahisisha, gorofa ya vitu vilivyoonyeshwa, kwa kubadilisha sura na rangi.

Maumbo ya asili yanakuwaje nia za mapambo? Kwanza, mchoro unafanywa kutoka kwa asili. Zaidi - kuzaliwa upya - mpito kutoka kwa mchoro hadi fomu ya masharti. Ni muhimu kurahisisha, kutenganisha picha katika maumbo rahisi ya kijiometri. Huu ni mabadiliko, mtindo wa nia. Mtindo unamaanisha kukengeushwa kutoka kwa ishara zisizo na maana, kwa kuzingatia ishara muhimu zaidi zinazowasilisha kiini (kwa mfano, mbigili). Unaweza kuunda mapambo tofauti kutoka kwa mchoro mmoja. Kisha, kurudia nia, unaunda pambo lako la kipekee.

Mchoro wa awali na kazi ya kuchora ni hatua muhimu sana katika kuunda mchoro wa muundo wa stylized. Kazi katika somo inafanywa kwa hatua mbili: katika kwanza, wanafunzi hufanya mchoro kutoka kwa asili, na kwa pili, wanaitafsiri kwa sura ya kijiometri. Aidha, mmea huu lazima utambuliwe.

Baada ya pambo kuonyeshwa kikamilifu, tunaanza kufikiria rangi. Rangi ni mojawapo ya njia muhimu zaidi katika mapambo na inahusiana sana na utungaji. Mchanganyiko wa rangi unaweza kurudiwa kwa sauti. pamoja na vipengele vya fomu. Wanaweza kuwa mkali, tofauti, au laini. Mchanganyiko tofauti huundwa wakati wa kutumia rangi za wepesi tofauti na kueneza. Tofauti kubwa zaidi huundwa kwa kuchanganya nyeusi na rangi nyepesi. Mchanganyiko wa laini huunda mchanganyiko na kijivu. Rangi za ziada, vivuli vya joto na baridi vinatenganishwa kwa ukali tofauti. Upole wa rangi hupatikana kwa rangi zilizochukuliwa kwa tani tofauti. Mchanganyiko wa rangi unaweza kuundwa kwa vivuli tofauti vya rangi sawa.

1. Mfano wa jinsi ya kutafsiri mchoro wa maua kutoka kwa asili hadi sura ya kijiometri ya stylized, katika somo la utungaji wa mapambo, bila kuvuruga picha ya mmea huu.

Silhouette inapaswa kuingia katika maumbo rahisi ya kijiometri.

Wakati wa kuendeleza nia ya mapambo, ni vyema kugeuza fomu ya volumetric - anga ndani ya ndege. Ikiwa picha ya volumetric ni muhimu, ni muhimu kutumia jumla, kanuni.

2. Mfano wa maua ya Thrandun, yaliyopigwa kwa aina tofauti, kwenye somo la utungaji wa mapambo. Ni muhimu sio tu kuchora kile ulichoona, lakini kupata safu na vikundi vya kuvutia vya fomu (shina, majani), na kufanya uteuzi wa kuonekana.maelezokatika mazingira yaliyoonyeshwa kwenye laha.

Nia moja na moja inaweza kubadilishwa kwa njia tofauti: karibu na asili au kwa namna ya ladha yake,kwa ushirika; hata hivyo, mmea wowote wakati wa stylization haipaswi kunyimwa kutambuliwa kwake (nyenzo za maonyesho - picha na michoro na mifano ya stylization ya mimea).

Wakati wa kufanya kazimichoro ya nia (maua.) ni muhimu kuzingatia sifa zake, vipengele vya kushangaza zaidi, kuacha maelezo madogo. Wakati huo huo, sifa za maua zinaweza kuzidishwa iwezekanavyo na kuletwa kwa uhakika.

Unawezaje kubadilisha umbo la kitu? Kwa mfano, ikiwa kengele ina umbo la kuinuliwa, inaweza kuvutwa kwa bidii zaidi, na ua la dandelion, karibu na umbo la duara, linaweza kuzungushwa iwezekanavyo.

Pia ni muhimu kulipa kipaumbele kwa mtazamo wa kitu kilichoonyeshwa. Katikautungaji tuli ni vyema kuepuka zamu ya robo tatu, na kutumia mtazamo wa juu au upande, kuweka nia pamoja na axes wima au usawa.

Vutungaji wa nguvu ni busara zaidi kutumia pembe na tilts.

Rangi na ladha ya utungaji wa mapambo pia inakabiliwa na mabadiliko. Inaweza kuwa ya masharti, imetolewa kabisa kutoka kwa toleo la asili.

Kazi za watoto zilizofanywa katika masomo ya utunzi.

Picha ya nia za mmea. Beschastnov N.P.

Chaguo la Mhariri