Vladimir Matorin - Msanii wa Watu wa Urusi, Soloist wa Theatre ya Bolshoi ya Urusi, Profesa, Mwenyekiti wa "Mfuko wa Renaissance wa Utamaduni na Hadithi za Miji midogo ya Urusi", Kavaler ya Amri "kwa ajili ya sifa kwa Baba ya IV Degree" . Alipewa tuzo "kwa ajili ya Merit kwa Baraland III", utaratibu wa Phywood Prince Daniel wa Moscow, alipewa tuzo na ishara zisizokumbukwa na medali za mashirika mengi ya jumla, ya misaada na ya kijeshi-patriotic, "mshindi wa kwanza wa tuzo ya watu "Kutambuliwa". Laureate ya Tuzo ya Kimataifa ya Sholokhov - 2009.

Vladimir Matorin ni mmoja wa mabwana mkubwa wa eneo la opera la Urusi. Mmiliki wa sauti yenye nguvu, ya sauti ya sauti na wazi ya dating.

Vladimir Matorin alizaliwa na alikulia huko Moscow. Mwaka wa 1974, alihitimu kutoka Taasisi ya Hinonia, ambako mwalimu wake alikuwa E.i.ivanov, bass maarufu ya Theatre ya Bolshoi pia ilikuwa katika siku za nyuma. Kama mwanafunzi wa mwaka wa 5 wa Matorin mwaka wa 1974, akawa mshindi wa ushindani wa kimataifa wa wapiga kura huko Geneva, na mwaka wa 1975 baada ya mwisho wa Taasisi - mshindi wa mashindano ya Wasanisti wote.

Kwa zaidi ya miaka 15, Matorin aliimba kwenye ukumbi wa muziki wa muziki wa Moscow. Stanislavsky na Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko, Baada ya kukamilisha kazi yake kwenye eneo hili na utekelezaji wa chama cha Boris katika Opera Boris Godunov M.Porusorgsky.

Tangu 1991, Matorin amekuwa mwimbaji wa Theatre ya Bolshoi ya Urusi. Katika Theatre ya Bolshoi na juu ya matukio ya sinema ya dunia walipigana zaidi ya vyama 60, kama vile: Boris Godunov, Varlaam na Pimen katika Opere M.P. Mussorgsky "Boris Godunov", Konchak na Prince Galitsky katika Opera A.P. Borodina "Prince Igor", Ivan Khovansky na Wageni katika Opere M.P. Mussorgsky "Hovanshchina", Ivan Susanin katika Opere m.I.glinki "Maisha kwa Mfalme", \u200b\u200bKing Rena katika Opera P.I. Tchaikovsky "IOLANTA", Prince Gremin katika Opere P.I. Tchaikovsky "Eugene Onegin",

Boris Timofeevich katika opera "Katerina izmailov" d.d.shostakovich, Tsar Dodon katika Opere N.A. Kirumi Corsakov "Cockerel ya Golden", Mfalme Tref katika Opere S.S.Prokofieva "Upendo kwa machungwa matatu", Don Basilio katika Opere D. Tresini "Seville Barber", Ramfis katika Opere J.verdi "Aida", Sparafucil katika Opere J.. Verdi " Rigoletto "," pua "DDShostakovich," mwenyewe katika monasteri "Prokofiev na wengine.

Utendaji wa Boris Godunova ulipimwa kama jukumu bora la opera kwa mwaka wa maadhimisho ya M.P.morusorgsky. Katika chama hiki, mwimbaji hakuzungumza tu Moscow, lakini pia katika Theatre Grand (Geneva), katika Trieste (Italia), Oakland na Velington (New Zealand), huko Houston (USA) na Lirik-Opera huko Chicago (USA) .

Katika ukumbi wa tamasha wa Moscow, Russia na nje ya nchi kwa mafanikio makubwa ni matamasha ya Matori, ikiwa ni pamoja na muziki wa kiroho, sauti za sauti za waandishi wa Kirusi na wa kigeni, nyimbo za watu, romance za kale.

Profesa Matorin anaongoza kazi ya mafunzo ya mafundisho. Mpaka mwaka 2007, aliongoza Idara ya Vocal katika Chuo Kirusi cha Sanaa ya Theatrical.

Wasikilizaji wa nchi nyingi za dunia wanajua kazi ya Vladimir Mators, alipunguza kwenye matukio ya sinema za Italia, Uingereza, Ufaransa, Ujerumani, USA, Uswisi, Hispania, Ireland, New Zealand, Japan, Korea, China, Imefanyika kwa ufanisi kama mtendaji wa solo ya programu za tamasha.

Vladimir Matorin - Msanii wa Watu wa Urusi, Soloist wa Theatre ya Bolshoi ya Urusi, Profesa, Mwenyekiti wa "Mfuko wa Renaissance wa Utamaduni na Hadithi za Miji midogo ya Urusi", Kavaler ya Amri "kwa ajili ya sifa kwa Baba ya IV Degree" . Alipewa tuzo "kwa ajili ya kustahili kwa Baba ya III", utaratibu wa Phywood Mtakatifu Prince Daniel wa Moscow, alitolewa na ishara zisizokumbukwa na medali ya mashirika mengi ya umma, ya usaidizi na ya kijeshi, "mshindi wa kwanza wa Folk premium "kutambua". Laureate ya Tuzo ya Kimataifa ya Sholokhov - 2009.

Vladimir Matorin ni mmoja wa mabwana mkubwa wa eneo la opera la Urusi. Mmiliki wa sauti yenye nguvu, ya sauti ya sauti na wazi ya dating.

Vladimir Matorin alizaliwa na alikulia huko Moscow. Mwaka wa 1974, alihitimu kutoka Taasisi ya Hinonia, ambako mwalimu wake alikuwa E.i.ivanov, bass maarufu ya Theatre ya Bolshoi pia ilikuwa katika siku za nyuma. Kama mwanafunzi wa mwaka wa 5 wa Matorin mwaka wa 1974, akawa mshindi wa ushindani wa kimataifa wa wapiga kura huko Geneva, na mwaka wa 1975 baada ya mwisho wa Taasisi - mshindi wa mashindano ya Wasanisti wote.

Kwa zaidi ya miaka 15, Matorin aliimba kwenye ukumbi wa muziki wa muziki wa Moscow. Stanislavsky na Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko, Baada ya kukamilisha kazi yake kwenye eneo hili na utekelezaji wa chama cha Boris katika Opera Boris Godunov M.Porusorgsky.

Tangu 1991, Matorin amekuwa mwimbaji wa Theatre ya Bolshoi ya Urusi. Katika Theatre ya Bolshoi na juu ya matukio ya sinema ya dunia walipigana zaidi ya vyama 60, kama vile: Boris Godunov, Varlaam na Pimen katika Opere M.P. Mussorgsky "Boris Godunov", Konchak na Prince Galitsky katika Opera A.P. Borodina "Prince Igor", Ivan Khovansky na Wageni katika Opere M.P. Mussorgsky "Hovanshchina", Ivan Susanin katika opera m.i.glinki "Maisha kwa mfalme", \u200b\u200bKing Rena katika Opere P.I. Tchaikovsky "IOLANTA", Prince Gremin katika Opere P.I. Tchaikovsky "Evgeny Onegin", Boris Timofeevich katika Opera "Katerina Izmailov" DDShostakovich, Tsar Dodon katika Opere Rangi Kirumi Corsakov "Cockerel ya Golden", Mfalme Tref katika Opere S.S.Prokofieva "Upendo kwa machungwa matatu", Don Basilio katika Opere D. Tresini "Seville Barber", Ramfis katika Opere J.verdi "Aida", Sparafucil katika Opere J.. Verdi " Rigoletto "," pua "DDShostakovich," mwenyewe katika monasteri "Prokofiev na wengine.

Utendaji wa Boris Godunova ulipimwa kama jukumu bora la opera kwa mwaka wa maadhimisho ya M.P.morusorgsky. Katika chama hiki, mwimbaji hakuzungumza tu Moscow, lakini pia katika Theatre Grand (Geneva), katika Trieste (Italia), Oakland na Velington (New Zealand), huko Houston (USA) na Lirik-Opera huko Chicago (USA) .

Katika ukumbi wa tamasha wa Moscow, Russia na nje ya nchi kwa mafanikio makubwa ni matamasha ya Matori, ikiwa ni pamoja na muziki wa kiroho, sauti za sauti za waandishi wa Kirusi na wa kigeni, nyimbo za watu, romance za kale.

Profesa Matorin anaongoza kazi ya mafunzo ya mafundisho. Mpaka mwaka 2007, aliongoza Idara ya Vocal katika Chuo Kirusi cha Sanaa ya Theatrical.

Wasikilizaji wa nchi nyingi za dunia wanajua kazi ya Vladimir Mators, alipunguza kwenye matukio ya sinema za Italia, Uingereza, Ufaransa, Ujerumani, USA, Uswisi, Hispania, Ireland, New Zealand, Japan, Korea, China, Imefanyika kwa ufanisi kama mtendaji wa solo ya programu za tamasha.

Vladimir Anatolyevich Morodin: Mahojiano

"Muziki wa Orthodox ni muhimu kama sala"

Msanii wa watu wa Urusi Vladimir Matorin ni mmiliki wa sauti ya kipekee na ya kawaida ya dating. Katika Theater ya Bolshoi, anafanya repertoire inayoongoza. Mahali muhimu katika kazi yake yanafanyika kwa kutimiza muziki wa kiroho wa Orthodox. Msanii anafanya mengi ya kusaidia kanisa na propaganda ya utamaduni wa Orthodox ya Kirusi, hutoa matamasha ya usaidizi kwa ajili ya mahekalu na makao ya nyumba, shule za Jumapili, hospitali, yatima, makumbusho.

- Vladimir Anatolyevich, katika matamasha yake unajumuisha muziki wa kiroho. Kwa nini?
- Muziki wa Orthodox ni msingi wa utamaduni wetu wa muziki. Ni muhimu kama neno kama sala. Ninapenda muziki huu sana. Ilihitimisha kila kitu kinanivutia: maudhui ya kina, sala, sauti nzuri na, labda, misingi ya mizizi ya roho ya Kirusi, iliyoonyeshwa kwa maelewano. Zaidi ya kuimba sala, furaha zaidi.

Wengi wa maisha yako ninapata maisha na kuimba katika opera. Lakini tangu wakati huo, mwaka wa 1988, milenia ya ubatizo wa Urusi - fursa ya kufanya muziki wa Orthodox katika matamasha, nilichukuliwa. Kwa baraka ya patriarch ya utakatifu, Alexy aliandika rekodi na muziki wa kiroho.

Baada ya utendaji wa opera, huwezi kulala usiku, sisi ni juu ya jua, kwa sababu mashujaa hufa, kwenda wazimu, kuua. Asubuhi tunasimama. Na baada ya kutekelezwa kwa sala za Orthodox, ni rahisi kulala, lakini unaamka afya na safi. Kushangaa: Kutoa na wakati huo huo unapata zaidi.

Lakini kuna matatizo hapa. Nini mimi kuimba kutoka pop si kuimba hekalu, na wachungaji wanaamini kwamba sala lazima kuimba katika hekalu. Na wengi katika nusu yetu ya imani ya imani, kinyume chake, fikiria kwamba mazungumzo yangu ni "mapambano ya kiitikadi" ya kidini. Muziki ni mzuri, lakini lugha ya Slavonic ya kanisa haijulikani ...

Kuna matatizo yangu ya ndani. Mimi ni mtu mwenye aibu, ingawa haionekani kwangu. Sala bado ni mchakato wa karibu, na katika tamasha ni muhimu kusimama nyuma kwa umma kama kuhani, lakini uso.

Hii, bila shaka, inatofautiana. Kwa hiyo, katika maonyesho mengine, mimi kuweka allay, mimi mwanga taa na kujifanya kuwa mimi kusoma jinsi hii inatokea katika kanisa, ingawa najua kila kitu kwa kumbukumbu. Nilifurahi sana kujua eneo la Yaroslavl. Na kuimba siku ya likizo ya kuanzishwa kwa hekalu la Theotokos takatifu zaidi katika Kanisa la Kazan la monasteri ya wanawake wa Kazan ya mji wa Yaroslavl. Ninafurahi kwamba niliweza kusaidia angalau katika uamsho wa monasteri hii. Sasa mimi ni mgeni wa mara kwa mara katika Yaroslavl, (anaseka)

- Mkutano wako una muda gani na Orthodoxy?
- Kwa nguvu ya Soviet, nilikuwa mpainia, komsomol, mwanachama wa chama. Na kisha, katika miaka 42, alipiga. Mimi sasa ni karibu 61 - inamaanisha miaka 18 iliyopita. Na kile nilichotaka - kwenda kwenye ukumbi mkubwa - ghafla ilikuwa imetimizwa mara moja. Nimeota kuchoma rekodi na nyimbo za Orthodox - zinabarikiwa Mtakatifu, na kulikuwa na mdhamini ...

Kwa muda mrefu nimekaribia ubatizo kwa muda mrefu, nilikuwa nikituvuta ndani ya hekalu, lakini nilikwenda pale kama makumbusho ya kihistoria - tazama jinsi huduma inakwenda, jinsi ya kufanya Cadyl, jinsi ya kubatiza. Kitu cha Peese kwa ajili ya ukumbi wa michezo.

Kila majira ya joto ninaendesha mengi nchini Urusi, katika kila hekalu ninaimba kile ninachokijua bila choir. Ninaipenda. Ninakuja Hekaluni: "Je, ninaweza kuimba sala kadhaa?" - "unaweza". Vladimir aliwasili - Kanisa la Kanisa limefungwa. Sisi ni kugonga. Wasichana hufungua: "Sisi ni kusafishwa kuhusu huduma ya jioni." - "Je, ninaweza kupata mabaki yangu?" - "Inaweza". Imewekwa, nasema: "Je, ninaweza kujaribu sala kuimba sauti?" - "Oh, hawajui." Nilianza kuimba katika kuta mbaya za kanisa la 1175, na hivyo alitoa kwamba baridi juu ya ngozi ya radhi. Na hii haifanyi kamwe.

Wakati wote wa bure ninao, ninaendesha karibu. Sio sana kukuza na kupata kiasi gani cha kuunganisha watu kwa utamaduni. Katika miji mingine, walisema: "Huna kukusanya chochote. Watu hawana chochote cha kula, wanaishi tu na bustani. " Kisha wale waliopozwa, zuliwa: kununuliwa tiketi kwa dola 50 na safu kumi zilizosambazwa bure kwa watu. Kila kitu ni waaminifu.

- Je, una sanaa ya Deacon?
- Kwa bahati mbaya hakuna. Lakini nilikuwa hasira takatifu. Kwa namna fulani aliniambia baada ya tamasha: "Baada ya Roshov, archidacon haikuwa nzuri." Ananiangalia na kusisimua. Na mduara wa mkurugenzi, wakubwa wangu ... alikuja nyumbani, akisema: "Mama, kama hiyo, kama, mimi ni kitu kuhusu jina." Anasema: "Sawa, nenda, ushauri." Nilikwenda kwa mtu mmoja hadi wa pili. Na waliniambia kwamba Bwana ninanifanya nifanye kazi yangu vizuri na daima alitaka mgeni katika makanisa na mahekalu. Lakini vitu vyema sio lazima kufanya hivyo ... Nilipokuwa na umri wa miaka 50, nilikuwa katika ibada ya mtakatifu wake wa kizazi Alexy katika Kremlin. Askofu Mkuu Arseny aliniambia: "Alikuja nini kuuliza?" Nilijibu: "Hata mapema" (anaseka).

Vladimir Anatolyevich Morodin: Juu ya Muziki

Vladimir Anatolyevich Matorin (aliyezaliwa 1948) - Mwimbaji wa Opera (bass), mwimbaji wa Theater ya Bolshoi ya Urusi, msanii wa watu wa Russia, profesa wa Chuo cha Kirusi cha Sanaa ya Theater: |. | .

Pamoja na moja ya bass bora ya dunia, mwalimu wa Rati, msanii wa watu wa Urusi, Vladimir Morodina na mkewe, mwanamuziki wa Svetlana Mororina, hatimaye aliniletea kwenye telekinop ya kimataifa "pamoja". Wanandoa hawa wa ndoa haiwezekani kuanguka katika upendo: talanta na kiwango cha utu wa jinai, hisia yake kubwa ya ucheshi na encyclopedicity ya ujuzi kikamilifu kupata pamoja na uzuri, akili ya hila na taaluma Svetlana. Ongeza kwa utendaji wao wa rangi, usisimamishe kazi na upole wa kawaida - na utapata picha maarufu zaidi ya duet ya ajabu ya ubunifu na familia.

Vladimir Anatolyevich, ni vigumu kufikiria: miaka 25 kwenye eneo la Theatre ya Bolshoi ... watazamaji wa Uingereza, Italia, Ufaransa, Ubelgiji, Uholanzi, Ujerumani, Hispania, Uswisi, Ugiriki, China, Japan, Mongolia, Korea ya Kusini , USA, Kanada, Mexico, Korea Mpya Zealand, Cyprus. Patriarch Alexy II aliheshimu heshima yake kwa kuandika maelekezo ya CD yako "kuimba Kanisa la Orthodox la Kirusi". Patriarch Kirill alikupa kwa amri ya Daniel Moscow kwa matamasha ya upendo katika monasteri ya Novodevichy. Wewe ni Kavaler ya Amri "kwa ajili ya Merit kwa Baba" IV na III digrii. Ilifanyikaje kwamba mvulana, ambaye utoto na vijana walipitia miji ya kijeshi mbali na mji mkuu, walifikia urefu wa muziki usioweza kufikiriwa?
- Kwa sheria zote za mantiki, nilibidi kuwa kijeshi, na si mwimbaji. Preded ilikuwa mkanda wa St. George kamili, ambayo waheshimiwa walipokea. Babu yangu wote kwa ajili ya sifa ya kijeshi walipewa amri ya Lenin. Baba alihitimu kutoka Chuo cha Dzerzhinsky na aliwahi katika askari wa ulinzi wa hewa. Na ingawa utoto wangu wote umepita katika miji ya kijeshi, lakini bado niliweza kuzaliwa huko Moscow, Tverskaya. Hali hii, miaka hamsini ya kwanza ya maisha yake ilikuwa na kiburi sana. Kwa sababu katika Theatre ya Bolshoi hakuna soloists waliozaliwa Moscow. Shalyapin aliwasili kutoka Kazan, ingawa alisoma katika Tiflis, Nezhdanova - kutoka Odessa, Sobinov - kutoka Saratov. Hizi "almasi" zilikuwa zikienda nchini kote.

Kama baba yangu alikuwa na nyota kadhaa juu ya kufuatilia, familia yetu iliondolewa katikati - huko Balashikha, Noginsk, Tver. Lakini nilikumbuka wakati ambapo ndugu yangu mdogo alinunua piano, kwa sababu sikujifunza mwenyewe kwenye piano. Inaonekana, kwa sababu hiyo hiyo, nilioa piandist: daima alipata tamaa takatifu mbele ya wale ambao wanaweza kucheza kwenye chombo.

- Naam, unakumbuka mawasiliano yako ya kwanza na muziki wa "Lively"?
"Nakumbuka kwamba kijana kutoka mlango jirani alialikwa kutembelea na kumwomba mama yake kucheza kitu. "Ngoma ya Swans Wadogo" ilionekana, na kisha nilifikiri kwa kupendeza kwa siku chache: "Ni mama yangu ni nini!"

- Na "feats" ya miaka ya shule ilifanyika katika biografia yako?
- Nini kuhusu?! Katika umri wa upainia kwa ajili ya macho ya msichana bora, inaweza kwenda nje ya dirisha au kutembea karibu na yaves. Anaweza kushikamana na sindano ya waya ili kukata mwanga katika shule. Inaonekana, kwa hasira kali, nilichaguliwa na mwenyekiti wa kikosi cha upainia. Lakini komsomol ilikuwa ya kawaida. Nilikwenda kufanya kazi katika miaka 16 msaidizi wa mchawi wa telegraph, alisafisha vifaa. Kisha alifanya kazi kama umeme katika kitengo cha kijeshi.

- Na kuingia kwa muziki ilitokeaje?
- Inaonekana, bado kwa njia ya mama. Aliandika lyrics ambazo zilifanyika kwenye redio, na kuimba kitu wakati wote. Nami nikaketi karibu na kuinama. Kwa njia, upendo wa redio pia ulibakia: bado ninageuka mpokeaji na kusikiliza muziki wa classical na radhi.

Kipindi cha malezi yako ya muziki katika Taasisi ya Gnesin ilihusishwa na kipindi cha "Golden Spill" ya kura?
- Ndiyo. Mimi ni mtu mwenye furaha sana: walimu wote walinipenda, na niliwapenda. Walikuwa wakubwa. Kila mtu amekwenda. Mungu alinipa fursa ya kutumia kila mmoja kwenye njia ya mwisho.

Nilijifunza Yevgeny Vasilyevich Ivanova - hii ni bass yetu ya ajabu, msanii wa watu wa Kazakhstan. Alikuja kwenye ukumbi mkubwa wakati wa vita. Sang vyama vya kuongoza. Kwa wakati huu kulikuwa na mengi ya bass - Pirogov, Mikhailov, walikuwa vijana, wenye vipaji Petrov na Lynoviv. Juu ya mbinu - eisen na vednikov.

Kwa darasa la chumba, nilijifunza kutoka Elena Bogdanovna Senkevich. Ilikuwa mendeshaji wa kwanza nchini Urusi. Alihitimu kutoka Odessa na St. Petersburg Conservatory. Elena Bogdanovna alikuwa tayari zamani, hakuona chochote. Lakini wakati nilifanya kosa, alisema: "Mtoto, katika ujasiri wa tatu - kuna uhakika. Tena tafadhali ".

Nilikuwa na tamasha la ajabu - Vera Yakovlevna Schubin, ambalo nilishinda tuzo yangu ya kwanza katika ushindani mwaka wa 1973 huko Geneva.

Nilikuwa na bahati: Mimi "Nantiki" conductor wa Theater Theatre Semyon Sakharov. Na Maya Leopoldova Meltzer ni mwanafunzi wa Stanislavsky, ambaye aliniletea kwenye ukumbi wa muziki. Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko na kujieleza na mimi chama cha gerette, Gremina na Basilio kutoka kwa mfanyabiashara wa Seville. Maonyesho haya matatu bado yalitolewa na Stanislavsky wenyewe.

- Mwenzi wako ni mwanamuziki, pianist. Ikiwa si siri, umekutanaje?
- Uhusiano wetu ni dramaturgy tata. Tulishiriki katika mihadhara ya tamasha iliyoandaliwa na Taasisi. Niliimba, na Svetlana alicheza. Rafiki yangu alimjali. Na kwa mujibu wa sheria ya waheshimiwa, hata kuangalia kuelekea "rafiki wa paspowie" haikuwezekana. Lakini wakati hawakuwafanyia, urafiki wetu na ubunifu wetu uligeuka kuwa romance ya dhoruba, wazimu. Hii "honeymoon" hudumu hadi sasa, najisikia kwa upendo.

"Lakini tulijua hata mapema," Svetlana Matoria ananiambia. - Katika mwaka wa kwanza wa kazi katika Taasisi. Ginelinic darasa langu lilijazwa na wasomi, ambao nilipaswa kufundisha mchezo kwenye piano. Mwishoni mwa somo, kila mtu aliuliza kucheza na kufundisha repertoire yao ya sauti pamoja nao, ambayo nilifanya kwa furaha kubwa, kama nilivyofanya kazi kama tamasha. Wavulana walikuwa wakisubiri kwa upande wao, na kisha nikaona mwanafunzi mwingine ambaye alikuwa ameketi kwa kiasi kikubwa kona, akisubiri rafiki. Vladimir Matorin alikuwa kutoka darasa lingine, sio yangu. Jioni hiyo aliuliza: "Je, ninaweza kunywa pia?" Weka maelezo na kuimba "Mtume": "Tim tatu". Aliimba maneno manne tu, na kila kitu nilichopata ndani. Kwa sababu sauti hiyo haijawahi kusikia hapo awali. Ilikuwa ni uzuri sana na nguvu ya sauti ambayo nimesimama kucheza: "Mungu wangu, ni sauti gani katika Taasisi! Ni muhimu! " Hisia hii imehifadhiwa kwa maisha. Hadi sasa - nasikia sauti hii ya giza - giza na kiburi cha metali, na "kufa". Hata wakati nina hasira, hata wakati ninapoapa, ni muhimu kufungua kinywa chake - hiyo ni yote ... Mimi niko tayari kusamehe kila mtu. Kwa kuongeza, ninavutia mchanganyiko wa kuonekana kwa Vladimir Anatolyevich - msukumo wake na charisma ya ajabu - mimi kukaa katika ukumbi, na mawazo yangu yote huenda mahali fulani. Ninajikuta juu ya ukweli kwamba siwezi kuvunja! Morodin ni, bila shaka, boulder, jambo la sanaa yetu. "

Vladimir Anatolyevich, baada ya yote, pamoja na Svetlana kwa miaka arobaini, na maslahi yako yalibakia sawa na miaka yote hii?
- Ilifanyika kuwa na furaha. Svetlana anapenda muziki, na ninampenda. Anafundisha, na pia nilianza kufundisha, akikubali uvumilivu mkubwa wa mke wangu. Nilielewa ni aina gani ya kazi ya Titanic ni vijana, ni imara - wasomi, na kwa hiyo unahitaji kusema tena, na wawili kusema mara mbili zaidi ya ishirini na ishirini ili kufikia matokeo kutoka kwao. Lakini tulikuwa hivyo! Aidha, Svetlana ni mtu wa kioo wazi. Na msingi sana linapokuja ubunifu wangu. Yeye ni upinzani wangu mkubwa sana.

- Ni hisia gani zinazopata msanii, kuanguka kwenye hatua ya Theatre ya Bolshoi?
- Pamoja na mimi, nakumbuka, wenzake wa baadaye walicheza joke: "Je! Unajua mila yetu? Utakuwa na makosa mara moja, mkurugenzi atakuzuia. Mara ya pili hatafanya hata maoni. Utaacha tu kulipa kipaumbele kwako. Bila shaka, unaweza kusimama, lakini wakati huo huo unajua kwamba kwa msimamizi hayupo tena na, kwa hiyo, haifanyi kazi hapa tena. "

Kwenda kwenye hatua, nakiri, wasiwasi sana: sio tu kuwa na makosa! Lakini baada ya yote, niliingia katika kazi kubwa baada ya kazi katika Theatre ya Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko. Na ilikuwa shule ya rangi. Baada ya kuja kwenye ukumbi mkubwa, sikuwa mgeni: nilikuwa nikitolewa mara moja kufanya vyama kadhaa kubwa - Susanin, Gremina, Rene, Godunov ...

- "Nyota" inahisije kama yeye mwenyewe kwenye hatua?
"Sijui jinsi" nyota "inavyohisi, lakini msanii yeyote anahisi hasa upande wa nyuma wa taaluma. Mimi ni saa 10 za kazi kwa wiki, ninasimama katika suti nzuri, na kila kitu kingine kila siku kwa saa sita "Pasha". Siku 25 za kazi na sita kuzidi. Hii ni uwiano wa shughuli za umma na "kusimama". Na hadi sasa mara 200 haukupitia kitu kimoja, mtaalam hakutakuachilia.

- Je, una jukumu la kupenda?
- Kwa ujumla, maisha yangu ya ajabu ilikuwa ya furaha. Ninawapenda Boris Godunova, alicheza katika uzalishaji wa wakurugenzi mbalimbali. Kwa bass, hii ni kazi ngumu sana. Hasa baada ya utekelezaji wa Shalyapin, wakati pia kulikuwa na jadi sio tu kuimba nzuri, lakini pia mchezo wa kutenda. Ninapenda Susanina. Susanin ni nyepesi ya kisaikolojia kuliko Godun. Kwa nini? Susunin ni kusikitisha, kutamani, nafsi yake huumiza kwa Urusi. Kumbuka milele ... basi harusi ya binti. Kisha maadui huja, anawageuza kuwa msitu. Mataifa ni kadhaa: wasiwasi mwanzoni, basi - furaha katika harusi. Kisha huzuni imechanganywa na ujasiri mwishoni.

Kwa "Boris Godunov" ngumu zaidi. Kwa sababu Boris ni mtu, kuchukuliwa katika pointi mbili za kilele cha maisha yake. Huyu ni mtu asiyejulikana. Awali, yeye hupunguza furaha ambayo sasa huleta abacus na wagonjwa wake wote. Lakini, kwa upande mwingine, kama mtu wajanja, anaelewa kwamba sasa "alitekwa" katika nafasi yake ya juu ya wale ambao watawaangalia wenye hatia. Yeye atahisi mgonjwa kwamba itawahi kutokea ...

Na kilele cha pili - baada ya miaka sita - siku ambapo Godunov anafikiria juu ya hatima ya serikali na familia na anaelewa kwamba damu ya kumwaga ya mtoto inarudiwa na gari la kutisha. Kikwazo hiki cha kutisha ni vigumu kucheza. Godunov hufa, na mwanadamu (msanii) hawapati kuiga kifo, hivyo chama hiki ni vigumu sio tu kuwa kama, lakini pia kisaikolojia: kitambaa cha hisia na ukumbi.

Matorin Vladimir Anatolyevich.

Msanii wa Watu wa Urusi, Laureate ya Mashindano ya Kimataifa, Profesa, Rais (Mwenyekiti) Foundation kwa msaada wa utamaduni wa miji midogo ya Urusi

Alizaliwa Mei 2, 1948 huko Moscow. Baba - Matorin Anatoly Ivanovich (1925 Alizaliwa), askari, Kanali, alikuwa kamanda wa sehemu hiyo; Kuongoza, alifanya kazi kama mkuu wa idara ya wafanyakazi wa Tver United fasihi na sanaa makumbusho. Mama - Maria Mary Tarasovna (1925 alizaliwa.), Wakati wa vita miaka, alifanya kazi kama turner katika kiwanda, basi mama wa nyumbani. Uishi katika Tver. Mwenzi - Orlova Svetlana Sergeevna, mwalimu mwandamizi wa Chuo Kirusi cha Music (RAM).
Mwana wa kijeshi, Vladimir alishika utoto wake katika miji ya kijeshi, ikiwa ni pamoja na katika mkoa wa Moscow. Mvulana huyo alipenda kutembea kupitia msitu na wakati mwingine kusikia kwenye redio, ambayo ilikuwa hasa ya lazima kwa elimu yake ya msingi ya muziki, isipokuwa kwa kushikamana na muziki, iliyoshirikiwa katika familia (mama aliimba katika choir). Katika miaka ya 1950 na miaka ya 1960, maonyesho ya opera mara nyingi hutangazwa kwenye redio, na Arias nyingi, Volodya, alijua kwa moyo. Mama wa Santa, akiwasaidia nyumbani kwenye nyimbo za shamba na kumbukumbu, romances. Kuimba hii juu ya kura mbili ilikuwa daima mchakato wa "takatifu". Mtoto alitaka kuiga Muslim Magomayev, Eduard, bwana ... Nilipenda sauti nzuri ya kiume. Bado kufurahi piano. Alipokuwa akikua, piano ndani ya nyumba hakuwa - chombo kilichonunuliwa baadaye, ndugu mdogo. Hisia isiyoweza kukumbukwa ya utoto ilikuwa utendaji wa kwanza, ulioonekana katika Theater ya Bolshoi, - Opera Kirumi Corsakov "Bibi arusi wa Tsarist."
Maorina Bass alijidhihirisha yenyewe - kutoka kwa babu yake, ambaye "basil" ili ikasikika katika kijiji kijacho. Hata hivyo, juu ya kazi ya mwimbaji Vladimir mwanzoni hakufikiri. Kutoka kwa nasaba ya kijeshi - babu-babu alikuwa mkamilifu St. George Kavaler - alikuwa akiandaa kwa ajili ya huduma ya kijeshi. Kweli, nilitaka pia kuwa mwanahistoria, hata walidhani kuchukua mitihani ya mlango katika kitivo cha kihistoria, hakutoa amani na hamu ya intholic ya kuimba. Lakini ikawa kwamba baada ya kuhitimu kutoka shule ya sekondari, ambako alishiriki katika miduara tofauti, na juu ya yote, kwa kushangaza (hasa kupendwa kusoma mashairi kutoka eneo hilo), na pia mara nyingi tuliokolewa katika choir, alienda kufanya kazi ya umeme kwa kijeshi kitengo. Na mwaka wa 1967, kwa kusisitiza kwa mama, ambaye pia alikuwa na mwana wa wasanii, bado aliamua kujaribu furaha yake kwa sauti na kukubaliwa kwanza kwa idara ya maandalizi, na katika miaka miwili baadaye, katika kanuni ya 1 ya muziki na Taasisi ya mafundisho inayoitwa baada ya Gnesini.
Tangu wakati huo, Vladimir Morrisia amekuwa akiongozana na bahati. Mwalimu wake alikuwa Evgeny Vasilyevich Ivanov, moja ya mabonde ya Bolsheyev ya Theatre ya BolShoi (soloist mwaka 1944-1958), msanii wa ajabu wa chama cha Don Basilio katika Seville Tsirbier, J. Rossini, Melnika katika "Rusalka" A.S. Dargomyzhsky, Mephistopheles huko Fausta Sh. Gunno, ambaye alikuwa na nguvu kubwa ya dating ya muziki na ya ajabu. Pia alikuwa akifanya kazi katika mwimbaji na mkurugenzi M.L. Meltzer, mwanafunzi
K.S. Stanislavsky, ambayo, bila shaka, athari ya manufaa zaidi yaliathiri maandalizi mazuri ya mabwana wa baadaye. Shukrani anakumbuka mwimbaji na washauri wengine - S.S. Sakharov, v.ya. Shubin. Kwa ujumla, Morodin anaona walimu wake wa watangulizi wote-Bass - kutoka Chaliapina hadi Verenikov na Nesterenko.
Katika miaka ya mwanafunzi, moja ya ushindi wa kwanza alikuja: mwaka wa 1973, Vladimir Matorin alishiriki katika ushindani wa kimataifa wa wasanii huko Geneva, ambako alipokea tuzo ya pili na medali ya fedha. Miaka minne baadaye alipewa jina la laureate kwenye ushindani wa Vocalist wote wa VIII aitwaye baada ya M.I. Glinka (medali ya pili ya premium na fedha).
Mwaka wa 1974, mhitimu mwenye vipaji wa GMPI aitwaye baada ya Gnesins, alikabiliana na ushindani huo, alipitishwa katika kundi la Theatre ya Muziki ya Moscow inayoitwa baada ya K.S. Stanislavsky na Vl.i. Nemirovich-Danchenko. Kupanda kwake kwa haraka kwa ubunifu ilianza hapa. Ushawishi mkubwa juu ya malezi ya msanii alikuwa mkurugenzi mkuu wa Theater L.D. Mikhailov, ambaye aliwaandaa majukumu yake mengi. Katika eneo hili, mwimbaji alitumia miaka isiyo ya kawaida, kwa misimu 15, alifanya karibu na repertoire nzima ya bass. The Morinine hakuepuka majukumu yoyote, na hakumleta tu uzoefu mkubwa wa hatua, lakini pia hali ya bass kabisa inayoweza kujieleza katika majukumu tofauti. Kuanzia na vyama vya Gremina, Zaretsky katika Opere "Evgeny Onegin" (uzalishaji wa Stanislavsky) na majukumu madogo ya Variekter (Syarone katika "Tuske", mwenye nyumba Benoit katika "Bohemia" J. Pucchini), Morinin iliunda nyumba ya sanaa nzima ya picha kubwa na ya kati, ikiwa ni pamoja na Na katika operettas ya classic (zuppa katika "Gypsy Baron" I. Salman, Martin katika "ufunguo juu ya lami" J. Offenbach, nk), ambayo ilikuwa wakati wa uwanja wa ukumbi pamoja na shughuli. Katika mfululizo wa kazi mkali wa kipindi hiki, ambaye alipiga taji ya chama cha Boris Godunova (katika toleo la kwanza, la mwandishi wa opera ya Mussorgsky), kulikuwa na biashara ya samaki ya Mendoza katika "Hoop katika Monasteri"
S.S. Prokofiev, Ruggie katika "Porgi na Bess"
J. Gershvin, Don Basilio katika Seville Barber, J. Rossini, King Rene katika Yolanta, Chub katika Cherevichki P.I. Tchaikovsky, kichwa katika "Mei usiku" N.A. Kirumi Corsakov, Cherevik katika Sorochinsky Fair, M.P. Mussorgsky na wengine (vyama 33 tu). Wengi wao walionyesha zawadi ya msanii kama mwigizaji mzuri wa tabia, majukumu ya grotesk. Ni polar kabisa, lakini sio chini ya kushangaza ilikuwa shujaa mwingine wa matori ya wakati huo - ngumi ya watchdog katika opera khrennikov "katika dhoruba" -Pramatically kiasi kikubwa, sura ya msiba.
Lakini baada ya yote, Boris, ilikuwa Boris Godunov ambaye alimletea mwimbaji kwa kutambua kweli. Tangu wakati wa ujana wake, alimwona kwanza na kusikia Opere ya Mussorgsky katika Theatre ya Bolshoi, sura ya Mfalme wa Kirusi akiongozana na hatima yake ya ubunifu. Vipande vya chama cha Boris alifanya kazi ya mwisho katika Taasisi ya Gnesin. Baadaye, akizungumzia na mkurugenzi wa Leningrad Stanislav Gaudaninsky, uwezekano wa utekelezaji wa ziara ya Jukumu la Italia katika jukumu la Pimen huko Boris Godunov, matoni bila kutarajia kwa ajili yake mwenyewe aliuliza: "Na huna haja ya Boris?" Ilibadilika, inahitajika. Nzuri. "Kwa hiyo mimi ni mzuri tu," - kushangaza mwenyewe, alisema mwimbaji. Mkurugenzi anavutiwa na nani anayeweza kuthibitisha hili. "Hakuna mtu, na sijaimba mahali popote, lakini nitaimba," jibu la ujasiri lilifuatiwa. Mnamo mwaka wa 1989, wakati wa miaka 150 ya kuzaliwa kwa Mussorgsky, Boris Godunov, uliofanywa na Vladimir Matori katika kucheza ya Theater Theatre aitwaye baada ya Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko, ilitambuliwa na umma wa umma sehemu bora ya opera sehemu ya mwaka.
Katika miaka ya 1980, kwanza ya Morinin hufanya kazi kama mwanzi wa mgeni katika maonyesho ya Theater ya Bolshoi, ambako mara kwa mara, lakini haifanikiwa na ukaguzi wa ushindani. Hizi ni opera "IOLANTA" (King Rene) na Basilier ya Seville (Don Basilio). Mwaka wa 1984, katika mwaliko E.F. Svetlana anashiriki katika premiere ya Opera "Tale ya Cytem isiyoonekana ya daraja na Bikira Fevronia" Kirumi Korsakov (Prince Yuri).
1990 - mwanzo wa miaka ya 2000 - kustawi kwa dating na umaarufu wa mwimbaji. Tangu mwaka wa 1991, yeye ndiye mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi, kwa uangalifu wa eneo kubwa katika vyama vya Ivan Susunin na Boris Godunova, mara moja kuchukua nafasi ya bass ya kwanza. Kwa msanii wa sasa, ilikuwa ni pande zote za ubunifu: kuweka kubwa, ubora mwingine wa shule ya mtendaji. Morodina anachukua katika premieres nyingi, ambako anafanya katika vyama vya bass kuu: Galitsky ("Prince Igor" A.P. Borodina
B.A. Pokrovsky, 1993), Tsar Dodon ("dhahabu Petushok" N.A. Rimsky-Korsakov, kiongozi wa muziki wa kucheza alikuwa E.F. Svetlanov, 1996), Ramfis ("Aida" J. Verdi, 1997), Mfalme Tref ("Upendo kwa machungwa matatu "
S.S. Prokofiev, Mkurugenzi P. Ustinov, 1997), Melnik ("Mermaid" na A.S. Dargomyzhsky, 2000), Mbali (Khovanshina M.P. Mussorgsky, 2002). Mwaka wa 1997, alipewa jina la msanii wa watu wa Urusi.
Mmoja wa wawakilishi wa pleiads ya kipaji ya Bolshaya Theater Basov, Vladimir Matorin ina sauti yenye nguvu ya timbre maalum, upana wa ubunifu, mnyororo wa hatua isiyoweza kushindwa, zawadi kubwa ya kuzaliwa upya, kuweka talanta yake kubwa kwa sauti na sauti. "Vladimir Matorin - mwimbaji ni wa ajabu na, bila shaka, msanii mwenye barua ya mji mkuu ..." Inakadiriwa ujuzi wa msanii wa mwimbaji wa msanii wa msanii wa watu wa Bolshoi wa Urusi Galina Oleinichenko. - Nature kwa ukarimu alimpa sauti nzuri, makala, kutenda temperament ... Tazama Morodina ni ya kuvutia kama kusikiliza. Picha zilizoundwa na msanii ni hai, kugusa nafsi, na kwa hiyo kila utendaji wake ni wa pekee. "
Katika nyumba ya sanaa ya picha za msanii (na katika repertoire yake zaidi ya 65), iliyotolewa na tafsiri ya awali, ni sawa na ya kuaminika, majukumu mbalimbali kama vile Ivan Susunin, Gremin, Konchak, Forane, Ivan Khovansky ... The Morinian haina shujaa Susanin Hasa, yeye hana hiking, si tabia ya wobble, lakini wakulima rahisi wa Kirusi, ambaye ni vigumu kwa Urusi, Hodin anafa kwa ajili ya mfalme na baba, kulinda nyumba yake, heshima ya watoto wao. Hasa anapenda Aria, "ukweli wa watu", ambao huona kama sala, ambapo Susanin katika saa yake ya kifo, akihuzunika juu ya mwanawe na binti yake, anarudi kwa Mungu: "Bwana, utanimarisha ...". Kulingana na msanii mwenyewe, alienda kwa sura ya Susanin kutoka MD. Mikhailova - hisia ya kwanza ya utoto, nilipoona na kusikia msanii mkuu wa chama hiki kwenye TV ya zamani nyeusi na nyeupe. Katika miaka ya 1990, Vladimir Matorin aliimba Ivan Susanin katika monasteri ya Ipatiev ya mji wa Kostroma - mahali ambapo matukio ya opera ya kihistoria yalitokea - utendaji huo ulitangazwa kwenye televisheni (conductor A.N. Lazarev). Na ilikuwa "wito wa simu", relay ya vizazi vya kuimba kwa miongo kadhaa. Kuna mfano mmoja muhimu katika "nchi ya bass", kwa muda mrefu kama Urusi imeitwa, - Kirusi Bass wakati wowote, kama sheria, walikuwa wafuasi, ambao, labda, ulikuwa mkubwa kutoka kwa repertoire, kutoka kwa picha za Classics ya Opera ya ndani. Mmoja wa mabwana mkubwa wa eneo la opera, ambaye talanta yake inaabudu ulimwengu, Vladimir Matorin kwa maana hii sio ubaguzi: Njia za Susanin pia kwa sababu yeye ni Kostroma, kwamba hapa ni asili ya asili ya Kirusi: "Hofu sio Hofu, mimi siogopa kifo, siogopi mfalme kwa rus ... ". Wakati wa ziara ya Theatre ya BolShoi huko St. Petersburg mwaka wa 1998, ukumbi wa Ivan Susanin (uliofanywa na M.F. Ermler) kwa kweli ulipasuka: mafanikio ya wahalifu katika uzalishaji wa classic l.v. Baratov, ambaye aliona katika karne ya nusu kuwepo kwake kwa wasanii bora wa chama kuu, alizidi matarajio yote.
Talanta ya comedy iliyoangaza ya msanii, kamili ya kamili katika shughuli za cockerel ya dhahabu na "upendo kwa machungwa matatu". "... Ni nini kinachofaa zaidi katika Morrician? Multi-faceted, asili ya asili ... na maana nyingine ya ucheshi, "aliandika moja ya mchezaji bora wa operesheni ya Theatre ya Bolshoi ya mwisho wa karne ya ishirini Andrei Cleaner. - Katika rekodi ya huduma ya mwigizaji-mwimbaji, karibu na sussunin ya kutisha na kuharibu, mchungaji na comic "watu wa kifalme" - Dodon na mfalme wa Tref. Nami ninaweza kushuhudia kuwa kuonekana kwa "mtu wa Austic" na "ua" wake juu ya hatua huinua sauti ya maonyesho, kuwapa uovu na uzuri na kusababisha uwiano wa furaha ya ukumbi, iwe katika Moscow au Austria Graz. "
Jambo kuu la Opera House ya kisasa - Boris Godunov alifanya na wahalifu. Chama hiki ambacho mwimbaji alifanya kwenye scenes mbalimbali za opera ya dunia, ikiwa ni pamoja na waendeshaji wa Lyon na Paris, katika Grand Amani (Geneva), Lirik Opera (Chicago), katika Auckland na Wellington Majumba (New Zealand), Theater Theatre Prague, Houston Grand Opera (USA), ni kilele cha utukufu wake. Muigizaji wa kuzaliwa upya, anapewa majukumu ya miscellaneous, mateso na kulia machozi ya "mfalme wa jinai wa Boris", akionekana katika utukufu wote wa kifalme na heshima. Kulingana na utambuzi wake mwenyewe, msanii wa kibinadamu "akainama shujaa wake ni akili yake, kugeuka. Boris alitaka furaha kwa Urusi, lakini kuruhusiwa njaa na mor. Dhamiri yake inateswa, lakini juu ya kiburi ni jeraha. " Onyesha Pushkinskoye - kutofautiana kwa ujuzi na maovu - kwa morodine ni muhimu zaidi. Mwimbaji-mwigizaji, anajenga mwenyewe, si sawa na nyingine, asili katika picha yake ya ajabu. Msanii alishtuka katika picha hii kwenye hatua ya msanii wa watu wa Bolshoi wa Urusi Vasily Nesterenko alichukulia wajibu wake kumkamata kama Boris Godunova kwenye picha kubwa (270x185), ambayo ikawa lengo la umma kwa watu wengi wa kifahari wa Venice ya kifahari ya mwanzo wa karne ya ishirini.
Kwa mafanikio ya mara kwa mara, msanii alifanya nje ya nchi na katika sehemu nyingine ya opera "Boris Godunov". Varlaama na pimen aliimba katika sinema nyingi za dunia, na juu ya yote katika London "Covent Garden" (uzalishaji wa Andrei Tarkovsky) na Paris National Opera. Hata hivyo, matoleo yote ya mkurugenzi wa Opera Mkuu alipendelea taarifa ya kumbukumbu ya Leonid Baratov, ambaye aliishi kwenye eneo la Theatre ya Bolshoi kwa miongo sita.
Urithi wa Taifa, "Big Bass" ya Theatre ya Bolshoi inaitwa Vladimir Matoria katika nchi yake na nje ya nchi, ambako mara nyingi hukutana kama shujaa wa ajabu wa muziki wa Kirusi. Lakini chochote mwimbaji alifanya, daima anajulikana na daima ni wa pekee, - Rena mfalme huko Iolanta, Gypsy ya zamani huko Aleko, Galitsky katika Prince Igor, kama ilivyoelezwa juu ya kazi ya mkurugenzi wa msanii wa msanii wa watu wa Bolshoi wa USSR Georgy Ansimov , "Kila mahali, sio tu mmiliki wa sauti nzuri inaonekana, lakini pia msanii ambaye ana maoni yake mwenyewe ya picha, kwenye ukumbi wa michezo, kwa maisha ... na yote haya yanaweka kazi yake katika mstari wa sanaa ya kweli ya Kirusi - Kutoka kwa mila ya Dargomyzhsky, Tchaikovsky, Shalyapin, Ostuzhev, Stanislavsky, Golovanov, Pirogova, Baratov ... ". Kama siku zote, ilikuwa ni tabia ya watu wa kisanii bora, matorian mara kwa mara husababisha huruma katika mkaguzi kwa huruma, akiwa na mashujaa wake.
Zaidi ya yote yake, inaonekana kwamba msanii hakuacha kufanya kazi, kamwe uacha kufanya kazi. Hasa juu ya ngumu zaidi kama Ivan Susunin na Boris Godunov, hawakuhesabu kuwa kamili. "Vyama hivi havikosefu," anasema mwimbaji, "na yule anayefanikiwa angalau kupata karibu na ukamilifu - kutimiza kwa Shalyapin yao ya Fedor, lakini kufikia hali hii bado haijaweza hata mtu yeyote."
Vladimir Matorin - "Mfalme" wa aina ya chumba. Selets tamasha za solo katika ukumbi wa Moscow Conservatory, ukumbi wa tamasha wa P.I. Tchaikovsky, ukumbi wa safu, Moscow Kremlin, ukumbi wa Bethoven wa Theater ya Bolshoi, katika watazamaji mbalimbali, ikiwa ni pamoja na sauti za sauti za waandishi wa Kirusi na wa kigeni, nyimbo za kale, nyimbo za watu wa Kirusi, wasikilizaji wa kawaida. Lebo yake ya kufanya inajulikana na joto la asili, kupumua timbre, kura nzuri, temperament, picha ya kushangaza na kujieleza. Matamasha ya Morricia katika duet na mkewe - msaidizi mkubwa wa Svetlana Orlova, svestia ya Theatre ya Bolshoi au orchestra ya vyombo vya watu wa Kirusi daima hujitokeza na kujitolea kwa kibinafsi. Sio chini ya fomu ya sauti, ambayo ni tabia ya waimbaji wote, ina wasiwasi juu ya hali ya ukumbi: watu huja na tamasha na hisia gani, ukumbi wa michezo, kama sanaa yake itachukua.
Haiwezekani kwamba unaweza kumwita msanii sasa, ambaye shughuli zake za tamasha zitakuwa hivyo kitaifa na inelitarian, - yeye ni kweli watu favorite. Na nani mwingine ni katika Matorinski alipendeza, akitangaza wimbo wa "barabara, barabara" Dubyuk, "Bloch" Mussorgsky au hasira "pamoja na St. Petersburg", wapendaji wa watu wa muda mrefu "steppe na steppe" ... labda Hakuna mtu wa tamasha haifanyi kazi bila mashairi ya Pushkin - "Melnika" Dargomyzhsky, "nabii" wa Kirumi Corsakov, "moto huchoma katika damu" glinka au "rhines msitu wa Crimson eneo lake" Sviridov. Katika chumba, kama katika Repertoire ya Opera, msanii ni pana, kuomba, alipigwa na zisizotarajiwa. Na kwa maana ya juu, jadi ya jadi, ikiwa unakumbuka bass kubwa kutoka Shalyapin hadi Ivan Petrova na Oggnivtsev.
Bass ya kweli ya Kirusi, Vladimir Matorin na radhi isiyowezekana hufanya nyimbo za watu wa Kirusi, bila ambayo haiwakilishi maisha yao ya ubunifu. Katika urithi huu wa utamaduni wa kitaifa wa Urusi, unaofungua fursa zisizo na mwisho wa msanii, anaona hasa thamani ya kweli ya mahusiano ya kibinadamu, heshima na akili ya watu wake, utajiri na ukarimu wa nafsi yake. Akizungumza katika nchi nyingi za dunia, mwimbaji alitazama, kwa urahisi, bila kuhitaji kutafsiri, wimbo wa Kirusi katika unyenyekevu wake wote na undescrimination hupata njia ya mioyo ya watu, bila kujali umri wao, taifa na imani.
Ukurasa maalum wa mabwana wa ubunifu - Chants wa Kanisa la Orthodox la Kirusi. Mmoja wa wasanii bora wa muziki wa kiroho, mara nyingi hufanya akiongozana na Chapel ya Makumbusho ya Moscow Kremlin chini ya uongozi wa Gennady Dmitryak na mipango kutoka kwa nyimbo za Kanisa la Orthodox la Kirusi (kamba, strokin, chesnocks, grechanins, rachmaninov). Muziki, mwimbaji anaaminika, kwa kweli, kama "anapigana" na dini katika athari yake ya kusafisha, kusafisha. Yeye mwenyewe alibatizwa katika miaka 42, na kwa mwaka, nina hakika ya uvuvi wa Mungu, akawa mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi. Na hakuna jambo la kushangaza kwamba babu wa Moscow na Urusi wote wa Alexy II alikuja jioni ya Amri ya msanii katika Theatre ya Bolshoi, akikubali rufaa ya msanii kwa waimbaji matajiri - Orthodox Chants - si tu kama ushahidi wa utafutaji wake wa kiroho , lakini pia kama "ishara nzuri ya wakati uliowekwa na utafutaji wa mara moja kukataliwa na sanaa ya juu iliyosahau, karne za kanisa la Orthodox, kwa upole kuhifadhiwa katika taa."
Mwanzoni mwa karne ya ishirini, Vladimir Matorin aliumba na kuongoza Foundation kwa msaada wa utamaduni wa miji midogo ya Urusi, zaidi ya mara moja, akizungumza na matamasha ya Charitable katika Mkoa wa Kirusi - Zaraysk, Alelnerov, Shua, Kineshme, Yelme, Vologda, Vladimir, Ivanovo ... Hii ilikuwa tayari hali ya maisha yetu ya kitamaduni. Yeye ni mchungaji na mshiriki wa kudumu wa tamasha "Aleksandrovsky jioni", iliyoanzishwa mwaka 1996 katika mkoa wa Vladimir.
Mwimbaji wa jina la kichwa, akitembelea nje ya nchi, akizungumza kwenye matukio bora ya opera, nchini Italia, Ufaransa, Ubelgiji, Ujerumani, Uingereza, USA, Uswisi, Hispania, Ireland, New Zealand, Mexico na katika nchi nyingine. Walishiriki katika tamasha la Veksfor (Ireland, 1993, 1995), ambako alicheza nafasi ya chubs katika "Cherevichki" Tchaikovsky, chama kuu katika opera "Boris Godunov" na chama cha kichwa katika "Mei usiku" wa Kirumi Corsakov (conductor Vladimir Yurovsky). Mnamo mwaka 1998 alishiriki katika utekelezaji wa tamasha wa "Charger" ya Opera Tchaikovsky katika ukumbi wa tamasha la London "Festival-Hall" (Royal Opera, Conductor Valery Gergiev). Mwaka wa 1999, alizungumza katika chama cha mfalme Dodoni (Cockerel ya Golden ya Corsakov ya Kirumi) katika kucheza ya London Royal Opera (conductor Gennady Krismasi). Mwaka 2004, alifanya mwanzo wake juu ya hatua ya Metropolitan-Opera katika chama cha pimen huko Boris Godunov. Alizungumza na matamasha katika mabalozi ya Kirusi huko Paris, London, Roma, Berlin, katika Seneti ya Ufaransa. "Siiimba, inaonekana, tu katika Afrika," msanii anaelezea jiografia ya safari zake za kutembelea kwa namna yake ya kupendeza tabia yake.
Hata hivyo, heshima kubwa kwa msanii ni kuimba katika Theater ya BolShoi. Kwa hiyo, hakuwa na jaribu la kukaa nje ya nchi. Aidha, Vladimir Matoria haina hata kuacha uwezekano wa kuvunja mkataba wa kifahari ikiwa anasubiri eneo lake mwenyewe katika maisha yake. Kwa hiyo, kwa mfano, siku ya sherehe ya sikukuu ya Shalyapin, wakati kumbukumbu ya mwimbaji mkuu ilitolewa kwa utendaji wa Boris Godunov.
Profesa Matorin anafanya kazi ya mafundisho: tangu 1991, amefundishwa katika Rati (Academy ya Kirusi ya sanaa ya maonyesho), ambapo tangu 1994 ameongoza Idara ya Solo kuimba.
Miongoni mwa kumbukumbu za mwimbaji: "Boris Godunov" (Pimen, conductor v.I. Fedoseev, 1980; Boris Godunov, conductor E.V. Kolobov, 1991), "Francesca Da Rimini" (LuncherTo Malasto, conductor A.N. Chistykov, 1992), "Aleco" ( Aleko, conductor chistyakov, 1994), "Mei usiku" (kichwa, conductor Lazarev, 1997), "Kashing The Immortal" (Burya-Bogatyr, conductor safi, 1998). Mwaka wa 1997, kwa baraka ya babu wa Moscow na Urusi yote, Alexy II, msanii aliandika CD "Chanya cha Kanisa la Orthodox la Kirusi" (conductor g.a. dmitryak). Katika miaka ya 1990, studio ya video ya Theatre ya Bolshoi ilifanya rekodi ya video "Ivan Susunin" na "Upendo kwa machungwa matatu" na ushiriki wa mwimbaji, alitoa filamu ya video "Vladimir Matorin. Viboko kwa picha. " Sauti ya Morodina inaonekana kwenye opera ya filamu "Aleko" (Chama cha Old Tsygan, Mkurugenzi V. Ooktsov).
Mnamo mwaka wa 2001, hadi miaka ya 225 ya Theatre ya Bolshoi, mwimbaji huyo alipewa amri "kwa ajili ya sifa ya baba ya" IV.
V.A. Matorin - msaidizi wa nidhamu ngumu na kujizuia kwa jina la taaluma ya wapendwa na huzaa kiu ya kutokuwa na mwisho ya kuboresha. Mtu wa kirafiki. Maisha hupenda kila kitu ambacho ni nzuri na hufurahia nafsi. Chini ya hali zote kamwe hupoteza hisia ya ucheshi. Marafiki na wasanii, anajua bei ya uchoraji halisi.
Ikiwa wakati unaruhusu, ni radhi kusikiliza si tu kwa maonyesho ya opera, lakini pia, kwa mfano, kumbukumbu za orchestra ya uwanja wa Moria, inaonekana filamu nzuri baada ya vita. Wakati mwingine hufikiria Moscow kutoka kwenye balcony ya nyumba yake. Iko kwenye tafakari za falsafa. Wakati ni ngumu, ni kuokolewa na mashairi ya classic: inasoma Byrona, Pushkin, Lermontov, Yesenin, TVARDOVSKY ... anaishi na Mungu katika nafsi, katika mapambano ya milele ya ujuzi, kwa ubunifu katika sanaa. Katika majira ya joto, kila mwaka husafiri kwa mkoa wa Volga - huivuta ndani ya mashamba, misitu, ambapo, nafasi, ni muhimu na mtu wa Kirusi.
Anaishi na kazi huko Moscow.

"Mimi ni kwa ajili yenu - njia ya kuwa fadhili"

Vladimir Anatolyevich, tamasha ya solo katika changamoto ya Tchaikovsky, kwa heshima ya mwaka wa mtoto na kuitumia pamoja na Foundation "Samouchosyal Moscow", kusaidia viwango vya Kirusi. Tunajua kidogo juu yake ...
- Fikiria, huko Moscow inaendesha magari kadhaa. Wao wamekusanyika kupitia barabara za watu. Utunzaji wa kisaikolojia na matibabu, kulisha. Kulingana na Paris (wapi makao makuu ya msingi. - nk) hupanda brigades nzima 20, na hakuna baridi yetu ... Rais wa heshima wa Foundation nchini Urusi - Leonid Roshal. Na mimi kufanya kazi ya kisanii, mimi kuimba. Mwaka jana, Foundation alialika mwimbaji wa kigeni (nyota ya jazz di di bridgewater. - nk), katika hili - mimi.
- Ulipataje kila mmoja?
- Mzalishaji na mkurugenzi wa tamasha Igor Karpov (Mkurugenzi wa zamani wa Orchestra ya Rais) aliniita. Tulikutana naye, tulizungumza masaa mawili na kuendeleza programu. Katika idara ya kwanza - nyimbo za kanisa la Orthodox la Kirusi na "mabwana wa kuimba kwa choral" chini ya uongozi wa Lev Kontorovich, katika pili - Aria, nyimbo na maadili zikiongozana na orchestra ya redio na televisheni ya Urusi chini ya Sergei Polikov.

Ulikuwa katika jimbo tena tena. Je, ulikwenda huko kama mkuu wa Foundation ya Renaissance na mila ya miji midogo ya Urusi?
- Na kama mkuu wa msingi, na kama "msanii wa amateur ya kisanii". Ninashiriki katika tamasha "lulu za Urusi". Alifunguliwa huko Moscow (katika STD), basi tulikuwa katika Suzdal, Pereslavl-Zalessky, Nizhny Novgorod, tamasha ya mwisho - katika chumba cha granovic.
- Foundation yako ilikuwa lini, na anafanya nini?
- Tuliandikisha mwaka kabla ya mwisho. Neno "Foundation" kwetu lilipata maana mbaya: wanasema kama msingi unamaanisha pesa kubwa. Sisi si sawa. Kikundi cha shauku kiliunganishwa kubeba utamaduni na sanaa ya watu. Mto huo una mito na funguo na miji yetu ndogo ni "clavies" kama hiyo ambayo hula Russia. Moja "pete ya dhahabu" - kunywa si kunywa. Kwa miaka mingi mimi kutoa matamasha huko, na kurudi hii inatoka kwa msikilizaji! Hivyo kihisia malipo yangu! Hii ndiyo malipo yao, kwa sababu kwa kilomita 168 wachache wa wasanii huja. Ninaimba kuna nyimbo za Kirusi na romance ambazo kila mtu amekosa.
Tunafanyaje? Tunakusanya ukumbi kwa viti 400, safu mbili za kwanza tunazozaa kuthibitishwa - wafanyabiashara, safu za mwisho zinafanya bure. Fedha zote zilizokusanywa, kupunguza sehemu ya matumizi, kutoa. Katika Zaraisi - kwa ajili ya ukarabati wa hekalu (kuna Kremlin ya ajabu!), Katika Kineshma - Shule ya Kanisa, nk. Mioyo yenye joto, tunatuka wenyewe na kunywa mwenyewe. Wazo la msingi ni nzuri, lakini kutembea na kupiga pesa wala wakati wala uwezo na mimi, kwa bahati mbaya, hapana.

Mwaka jana, Shirika la Shirikisho la Utamaduni na Cinematography na Benki moja ilisaini makubaliano juu ya mpango wa msaada wa miji midogo nchini Urusi, ambayo hadi rubles milioni 20 kwa mwaka itatengwa.
- Oh, ni vizuri! 2008 inaitwa mwaka wa miji midogo. Ingawa kwa kweli ilikuwa ni. Russia ni matajiri katika watu wenye vipaji, lakini hebu tufanye na wapi, angalau kati ya wanamuziki. Muscovites kwa kuzaliwa - mara moja, mbili, na akageuka.
- Unatumia wapi zaidi ya mwaka?
- Katika Moscow.

Je! Maisha yako yamebadilikaje katika Theatre ya Bolshoi kutokana na ujenzi?
- Kwa hiyo inageuka kuwa katika repertoire mimi sasa ni mdogo. Kwa kuzingatia, kwa mfano, mazingira ya zamani "Boris Godunova" kwenye hatua mpya, unahitaji kutumia kiasi sawa cha pesa kama mpya. Hivyo dhidi ya maonyesho 30 - 40 katika msimu, ambayo ilikuwa kabla, sasa inaendesha 5 - 8. Lakini hivi karibuni iliimba maonyesho mawili huko Rostov. Katika kubwa mimi kuimba Rene katika IOLANTA, bado kubaki katika repertoire ya "upendo kwa machungwa matatu" (Mfalme Tref) na Golden Cockerel (Dodon). Mkataba wangu ulipanuliwa hadi 2010, lakini msanii, kama katika cartoon moja ya ajabu, daima "haitoshi." Rails, ikiwa hawapendi, wamepotea na kuoza. Kwa upande mwingine, ikiwa treni inakwenda kwa kiasi kikubwa, wanajitangaza wenyewe. Na kwa waimbaji.

Katika Mei una umri wa miaka 60. Je, utasherehekea sikukuu katika Theatre ya Bolshoi?
- Mei 12, nina tamasha katika ukumbi mkubwa wa Conservatory: na Dagel ya Yurlov. Nitatimiza muziki wa kanisa, na Osipov Orchestra - nyimbo za watu na romances. Na hasa wiki itasherehekea katika Theater ya Bolshoi.
- wapi huimba?
- Katika kipindi cha miaka miwili au mitatu kulikuwa na New York, Madrid, London, Brussels, Strasbourg, Nantes-hasira. Kwa upande mwingine, wanawajibu - Zaraysk, Petushki, Chernogolovka, Suzdal, Shuya, Pereslavl-zalesky ... Inaonekana, Blazhal, nafasi ya maisha. Napenda kuwa na furaha kuendesha zaidi. Hapa katika Orenburg kukusanya fedha kwa ajili ya michezo tata kwa watoto, jina. Ninajibu: "Na wewe - barabara, na pale unaweza kukusanya, basi yako. Mimi ni kwa ajili yenu - njia ya kuwa mzuri."

Nani anakaribisha Ulaya?
- Nina impresario mbili huko London. Shukrani kwao katika miaka ya hivi karibuni nilitembea sana. Kimsingi, ninaimba repertoire ya Kirusi, kutoka kwa Sang ya kigeni huko Marseille na Nante "Rigoletto". Mara nyingi zaidi kuliko wengine ilikuwa "Boris Godunov", ambayo ninajua majukumu yote.
- Repertoire ya Kirusi - Je, hii ni chaguo lako au uteuzi wa impresario?
"Wakati watu wa Kirusi wanasema kuwa wana maadili yao wenyewe, mara moja huita ngozi za ngozi na slavophiles. Kwa hiyo, Waingereza hawataruhusiwa kamwe katika opera ya Kiingereza hata kuzungumza vizuri katika wageni wa Kiingereza. Wana muungano. Na kanuni kwamba nchi inatoa fedha zake kwanza kabisa. Mkurugenzi mmoja alisema: "Mungu wangu, ni msanii gani, atashiriki katika uzalishaji wangu wote!" Kisha, katika moshi, anasema: "Wewe ni uelewa, mtu mzee ambaye huko Uingereza mpaka Waingereza wote hawatakataa, Kirusi hawezi kualikwa. Lakini wakati wa Kiingereza utakataa, Wamarekani wataalikwa, na Ikiwa opera ya Italia ni Italia wote. " Chauvinism kama hiyo katika fomu iliyofungwa.
- Hivyo tu katika England?
- Ndiyo, kila mahali. Kila mahali maslahi yako.

Susunin na Boris Godunov walibakia vyama vyako vya kupenda?
- Ikiwa unauliza mama yako watoto watano, ni nini ghali zaidi, atashughulikia nini? Kwamba kwa muda mrefu wa kawaida (hucheka). Kwa kweli, ikiwa kuna taaluma, basi kila aina ya "kama - haipendi" (chama, mpenzi, mkurugenzi, taasisi) haijalishi. Lakini, bila shaka, kuna maonyesho na majukumu ambayo hutoa radhi zaidi au chini. Wajumbe wana kubuni ngumu, kuna, kama wanasema, "Prišabasa". Moja kama jinsi kumbukumbu ya juu inaonekana nyingine, kama ilivyo katika Boris, ni matokeo manne tofauti na mavazi ya nne tofauti. Furaha hiyo - huwezi tayari kuimba. Upendo na chuki kwa vyama tofauti hutokea kwa sababu tofauti. Kwa mfano, Gremin hakupokea muda mrefu. Nilipaswa kuwa kimya kila siku kabla ya kucheza, kwa sababu ikiwa angalau kusema neno - huwezi kuchukua maelezo ya chini.
- Konchak Kwa maana hii ni mbaya zaidi?
- Hapana, Konchak ni bora. Huko kutoka "kwenda" hadi "kwa kujiandikisha kati, na Gremille, kwanza wote katika Daftari ya Baritone, na kisha - Wow, na chini!

Kwa namna fulani unajiita wenyewe "bass kabisa", ambayo ni juu ya bega jukumu lolote, isipokuwa Don Quixote.
- Sawa, Kalyagin amecheza Don Quixote! Kuna njia nyingi za kupanua takwimu, ili kuunganisha silhouette ni nonsense yote. Kweli, nilijikuta mwenyewe kwamba nilikuwa na nguvu katika nafsi. Hadi sasa inageuka kuwa wasanii walifanya kwa hisia za hila, uso huo, mraba. Tofauti. Kwa namna fulani niliimba wanafunzi wa Mozart na Salieri. Nilipoandaa jukumu, limefungwa kwa ndevu. Niliahidi kuwa kwa ajili ya jukumu la kunyoosha ndevu. Kisha akajenga hadithi ambayo Salieri alikuwa akienda kunyoa, na kila wakati Mozart anaingilia naye.

Ulisema katika mahojiano moja kwamba "sanaa halisi ni hasa amri na kujidhibiti" na kwamba daima unazingatiwa na maoni ya mkurugenzi-mkurugenzi na mkurugenzi.
- Ndiyo, miaka kumi na tano iliyopita ninaambatana na kanuni ambayo sihitaji kuapa kwa conductor au mkurugenzi. Lakini juu ya utendaji, wakati hatua haina kuacha, naweza kufanya kitu kwa njia yangu mwenyewe. Ni funny kwamba basi inafaa na kusema: "Asante, Maestro, ikawa!"
- Lakini labda kulikuwa na matukio - sasa inaweza kuwa kila mahali, - wakati dhana moja au nyingine huwezi kukubali. Nini kama mkurugenzi anaamua kukufungua kwenye hatua katika fomu isiyo ya kawaida?
- Oh, niliona aina nyingi zisizotarajiwa! Kwa mfano, katika opera ya Lyon, Boris Godunova (mkurugenzi Philip Hemmelman. - nk) Staircase ya dhahabu ya Balabahali katika hatua 46. Asante Mungu, dari ilionekana kwenye mazoezi ya rasimu, na hatua 15 zilikatwa. Nani ana chama chache cha maelezo, kila mtu anaimba chini, na mbwa mmoja tu wazimu Boris Godunov kwenye ngazi anaendesha. Nilipokuwa mbio mara mbili juu ya mazoezi, nadhani, vizuri, kila kitu katika jeneza - na nyumbani. Walielezea kwanza katika chumba cha msaidizi, ambapo mazingira yote hayakuingia. Kisha, kwa ujumla, niliona ghafla kwamba eneo hilo lilitupwa kwenye eneo la magoti. Hiyo ni juu ya juu - Kremlin, ufalme wa Kirusi, na kila kitu kingine katika shit. Watu wasio na makazi hulala katika ofisi yangu, hata wakati wa kifo changu, katika sleeves.
Na mavazi ya Yurody ilikuwa kama hii: jeans, jean ya mpira wa kikapu, lysin na nywele - hippie kama hiyo. Na juu ya jeans katika punda nyuma kuchonga kabisa! Lakini kuna muungano. Msimamizi wa jukumu la Yurodivoy alisema: "Hapana, familia yangu itakuja katika utendaji, watoto, nitawaelezeaje kwa aibu hii?!"
- Ilibadilisha mawazo yangu?
- Ilibadilisha mawazo yake, akampa suruali katika usingizi. Alikuwa bado ana fuffung juu yake, si kumwaga yetu. Alionekana kila mahali. Ninaimba "huzuni", na inafaa, hukaa chini na inaonekana. Je! Unaweza kufikiri kwamba katika makao ya mfalme mtu anaweza kumkaribia hata kwa umbali wa mishale?!
Lakini ya kuvutia zaidi ilikuwa katika eneo la Korchme. Wanaweka clamshell mbili, katika kona moja wavulana wawili wa uchi, katika wengine - wasichana wawili wa uchi. Kwa hiyo wanandoa hawa waligawanywa. Niliingia Varlaam, Schinkard alikuja kwake, akamtia magoti, akachota sketi yake, yeye mwenyewe - vazi, na kisha kuimba "Kama ilivyokuwa katika jiji la Kazan" na upendo unahusishwa.
Wengi wanapenda Boris kwa "kuvuta" kwa picha ya Boris Yeltsin. Kwa ujumla, mkurugenzi anajua jinsi ya kusema kwa uzuri sana. Wataelezea kuwa kutakuwa na staircase, kuelezea kwa nini yeye, lakini bado haijulikani kwa mazoezi ya jumla.

Ulisema kuwa ili kuimba Boris vizuri, unahitaji "kuja kwenye Theater Theater" ...
"Wala ndege, wala locomotive mara moja kukimbia - hivyo aliguswa, hivyo nilikwenda, na wakati mimi tayari nilikuwa na kufunga kasi, haiwezekani kuacha. Ikiwa nina utendaji, ninaingia kwenye picha kwa wiki. Kisha, juu ya utendaji, mshangao tofauti unaweza kutokea: mshirika hakuwa kutoka upande, aliingia baadaye, simu ya mkononi ilikuwa mstari wa kwanza - inaweza wote kubisha.
- Na ni muda gani katika picha?
- kwa muda mrefu. Baada ya utendaji, siwezi kulala chini ya tano asubuhi, siwezi kumwita mtu yeyote kwa siku, hata kama nimeahidi. Na jirani hiyo inaonekana vizuri.

Wewe si tu msanii, bali pia mwalimu. Kwa nini unafundisha kwa Rati?
- Ilikuwa ni bahati mbaya - mwaka 1991, Georgy Pavlovich Anshimov alialikwa, mkurugenzi wetu bora, profesa, mkuu wa Kitivo cha Theatre ya Muziki. Niliamua kujaribu, kuanza na wanafunzi mmoja au wawili. Kama nilivyowashambulia, ikawa wazi kuwa ilikuwa ni mpango wa kusisimua sana. Kwanza, pamoja na vijana daima hujisikia kama sio 20, basi juu ya 21. Unaweza kuruka kupitia hatua, kujenga macho (ingawa mwalimu hawezi, lakini anga yenyewe ina mengi sana!) Pili, ni shule kubwa ya ujuzi.
- Wanafunzi Rawia Kuna tofauti kutoka kwa wanafunzi wa kihifadhi?
- Ndiyo, wana tofauti kubwa. Wanapata mzigo wa masaa 800 ya kuimba kwa mwaka na masaa 1600 ya ngoma - classic, watu, hatua, nk na kama mwanachuoni wa Halmashauri ana mazungumzo ambayo wanaimba vibaya, mimi daima kusema: "Naam, tuwape Katika diploma kwamba wao pia ni wasanii wa ballet! "
Katika Kitivo cha Theatre ya Muziki, kwa maoni yangu, tatizo ni kwamba wanachukua watu wenye vipaji, ambao hakuna maelezo ya kujua, wengine - pianists kushindwa na wachuuzi, wa tatu - kutoka Conservatory. Kama Mkurugenzi Lev Mikhailov alisema, "Kila mtu ana elimu ya juu, lakini bila wastani." Na mahitaji ya wote pekee.
Wanafunzi wana vitu vingi vya maonyesho, kwa ujumla ni elimu ya muziki, lakini ... siri ni nini? Katika mwaka wa kwanza, kila mtu anapaswa kukabiliana na masomo matatu kwa dakika 45. Badala ya kufanya kwa dakika 3 ya kwanza, baada ya muda - dakika 6 na kadhalika. Sauti - kifaa ni nyembamba sana, anapata uchovu. Na wakati mtu alikimbia kilomita 40 katika mask ya gesi katika jangwa la Gobi (walicheza), hawezi kuchapisha sauti.
Tatizo jingine halina nafasi ambapo unaweza kusikiliza sauti. Conservatory ni. Na baadaye yetu kwenda kwenye ukumbi wa michezo au ukumbi wa tamasha na wamepotea, kwa sababu kabla ya kuimba tu juu ya ngazi.

Unajaribu kufundisha kwanza?
- Hii ni swali ngumu. Inafundisha kuelewa muziki. Naam, sehemu ya kiteknolojia ni ngumu sana - kupumua kwa kina, larynx ya bure, kuimba, kuimba kwa Zovka (kama simba), cantilene, maelezo ya chini (ambayo ni muhimu sana kwa bass), ambayo inaonekana tu baada ya thelathini. Unafundisha kitu kinachojaribu kila kitu - na kitambulisho cha wapiganaji "Fanya kama mimi." Labda mwaka wa kwanza ni wa kuvutia - kuna vifaa vya teknolojia. Kisha unaweza tayari kushiriki katika ubunifu. Mimi ni furaha sana kwamba taaluma ya mwimbaji bado anaongoza vijana.
- Ni pana, kwa maoni yako, mwalimu anapaswa kwenda zaidi ya mfumo wa taaluma?
- Bila shaka, pana, ni bora zaidi. Katika Rati, kwa kila mwanafunzi, kazi nzima ya brigade, hivyo mafunzo ni ghali. Ningependa ZaBedroy kuanzisha madarasa ya bwana ya wasanii wakuu kwa wanafunzi wake, kupanga kubadilishana ubunifu kati ya Rati na Conservatory, ili wanafunzi wawe wakiangalia kazi gani ya kitaaluma.

Kwa hatua gani ni "alfabeti ya msanii" wako sasa?
- Kwa bahati mbaya, rack. Mimi, kama profesa, nilitaka kuandika kazi ya mbinu, kuonyesha uzoefu wake wa vitendo ndani yake. Sehemu mbili ni muhimu - "Psychology ya ufunuo wa picha" na "hali ya siku na rhythm ya maisha kama msingi wa muda mrefu wa kuimba." Kila mtu lazima aelewe mwenyewe kwamba kama anaweza kuwa chai na maziwa - Fed, na kama baada ya vodka lita haipo sauti, basi unahitaji kubadilisha kitu (kucheka).
- Kwa soloists vijana wa opera, Theater ya kisasa inafanya mahitaji mapya au kila kitu bado katika zamani?
- Mageuzi, ilianza na Stanislavsky, inaendelea juu ya twist mpya. Muigizaji wa Theatre ya Muziki lazima pia awe na vifaa vya sauti, na fikiria kwamba anacheza - comedy au msiba, na kwa kuongeza, kucheza vizuri sana. Lakini kama ungekuwa na bahati na umeingia kwenye ukumbi wa michezo, basi conductor (moja ya kumi) na msaidizi atakuwa pamoja nawe wakati wa kuandaa jukumu la kujifunza na kusaidia kidogo. Hakuna mtu atakayefundisha sauti. Na kama mtu hayu tayari, ni mkali, kwa sababu kwa maelezo fulani, creaks kesi. Kweli zote za muziki - nyimbo, uovu, sauti, kasi - inapaswa kuwa kwenye autopilot. Ingawa sasa ikawa rahisi kufundisha chama: akageuka rekodi ya tepi, alisikiliza mara 400 - na kuimba.
- Na kuiga huanza.
- Ndiyo, wakati mwingine. Siku zote nilipenda kazi ya Fedor Ivanovich Shalyapin. Ana ufahamu, uovu, asili, ingawa, ikiwa maelezo ya kufuatilia, mengi ya kutolewa. Nina Dorlyak kwa namna fulani alizungumzia juu ya tamasha la Maria Callas: "Kila kitu ni ajabu sana ... lakini baada ya dakika tano haiwezi kuvunjika. Hii ni chaliapin katika skirt." Kwa hiyo, katika kuimba lazima iwe uchawi. Lakini jinsi ya kuwasilisha? ..

Sauti ambayo ilishinda ulimwengu

Pamoja na moja ya bass bora ya dunia, mwalimu wa Rati, msanii wa watu wa Urusi, Vladimir Morodina na mkewe, mwanamuziki wa Svetlana Mororina, hatimaye aliniletea kwenye telekinop ya kimataifa "pamoja". Wanandoa hawa wa ndoa haiwezekani kuanguka katika upendo: talanta na kiwango cha utu wa jinai, hisia yake kubwa ya ucheshi na encyclopedicity ya ujuzi kikamilifu kupata pamoja na uzuri, akili ya hila na taaluma Svetlana. Ongeza kwa utendaji wao wa rangi, usisimamishe kazi na upole wa kawaida - na utapata picha maarufu zaidi ya duet ya ajabu ya ubunifu na familia.

- Vladimir Anatolyevich, ni vigumu kufikiria: miaka 25 kwenye eneo la Theatre ya Bolshoi ... watazamaji wa Uingereza, Italia, Ufaransa, Ubelgiji, Uholanzi, Ujerumani, Hispania, Uswisi, Ugiriki, China, Japan, Mongolia, Korea ya Kusini, USA, Kanada, New Zealand, Cyprus. Patriarch Alexy II aliheshimu heshima yake kwa kuandika maelekezo ya CD yako "kuimba Kanisa la Orthodox la Kirusi". Patriarch Kirill alikupa kwa amri ya Daniel Moscow kwa matamasha ya upendo katika monasteri ya Novodevichy. Wewe ni Kavaler ya Amri "kwa ajili ya Merit kwa Baba" IV na III digrii. Ilifanyikaje kwamba mvulana, ambaye utoto na vijana walipitia miji ya kijeshi mbali na mji mkuu, walifikia urefu wa muziki usioweza kufikiriwa?

- Kwa sheria zote za mantiki, nilibidi kuwa kijeshi, na si mwimbaji. Preded ilikuwa mkanda wa St. George kamili, ambayo waheshimiwa walipokea. Babu yangu wote kwa ajili ya sifa ya kijeshi walipewa amri ya Lenin. Baba alihitimu kutoka Chuo cha Dzerzhinsky na aliwahi katika askari wa ulinzi wa hewa. Na ingawa utoto wangu wote umepita katika miji ya kijeshi, lakini bado niliweza kuzaliwa huko Moscow, Tverskaya. Hali hii, miaka hamsini ya kwanza ya maisha yake ilikuwa na kiburi sana. Kwa sababu katika Theatre ya Bolshoi hakuna soloists waliozaliwa Moscow. Shalyapin aliwasili kutoka Kazan, ingawa alisoma katika Tiflis, Nezhdanova - kutoka Odessa, Sobinov - kutoka Saratov. Hizi "almasi" zilikuwa zikienda nchini kote.

Kama baba yangu alikuwa na nyota kadhaa juu ya kufuatilia, familia yetu iliondolewa katikati - huko Balashikha, Noginsk, Tver. Lakini nilikumbuka wakati ambapo ndugu yangu mdogo alinunua piano, kwa sababu sikujifunza mwenyewe kwenye piano. Inaonekana, kwa sababu hiyo hiyo, nilioa piandist: daima alipata tamaa takatifu mbele ya wale ambao wanaweza kucheza kwenye chombo.

- Naam, unakumbuka mawasiliano yako ya kwanza na muziki wa "Lively"?

"Nakumbuka kwamba kijana kutoka mlango jirani alialikwa kutembelea na kumwomba mama yake kucheza kitu. "Ngoma ya Swans Wadogo" ilionekana, na kisha nilifikiri kwa kupendeza kwa siku chache: "Ni mama yangu ni nini!"

- Na "feats" ya miaka ya shule ilifanyika katika biografia yako?

- Nini kuhusu?! Katika umri wa upainia kwa ajili ya macho ya msichana bora, inaweza kwenda nje ya dirisha au kutembea karibu na yaves. Anaweza kuwa na sindano katika waya ili kupunguza mwanga katika shule. Inaonekana, kwa hasira kali, nilichaguliwa na mwenyekiti wa kikosi cha upainia. Lakini komsomol ilikuwa ya kawaida. Nilikwenda kufanya kazi katika miaka 16 msaidizi wa mchawi wa telegraph, alisafisha vifaa. Kisha alifanya kazi kama umeme katika kitengo cha kijeshi.

- Na kuingia kwa muziki ilitokeaje?

- Inaonekana, bado kwa njia ya mama. Aliandika lyrics ambazo zilifanyika kwenye redio, na kuimba kitu wakati wote. Nami nikaketi karibu na kuinama. Kwa njia, upendo wa redio pia ulibakia: bado ninageuka mpokeaji na kusikiliza muziki wa classical na radhi.

- Kipindi cha malezi yako ya muziki katika Taasisi ya Gnesin ilihusishwa na kipindi cha "Golden Spill" ya kura?

- Ndiyo. Mimi ni mtu mwenye furaha sana: walimu wote walinipenda, na niliwapenda. Walikuwa wakubwa. Kila mtu amekwenda. Mungu alinipa fursa ya kutumia kila mmoja kwenye njia ya mwisho.

Nilijifunza Yevgeny Vasilyevich Ivanova - hii ni bass yetu ya ajabu, msanii wa watu wa Kazakhstan. Alikuja kwenye ukumbi mkubwa wakati wa vita. Sang vyama vya kuongoza. Kwa wakati huu kulikuwa na mengi ya bass - Pirogov, Mikhailov, walikuwa vijana, wenye vipaji Petrov na Lynoviv. Juu ya mbinu - eisen na vednikov.

Kwa darasa la chumba, nilijifunza kutoka Elena Bogdanovna Senkevich. Ilikuwa mendeshaji wa kwanza nchini Urusi. Alihitimu kutoka Odessa na St. Petersburg Conservatory. Elena Bogdanovna alikuwa tayari zamani, hakuona chochote. Lakini wakati nilifanya kosa, alisema: "Mtoto, katika ujasiri wa tatu - kuna uhakika. Tena tafadhali ".

Nilikuwa na tamasha la ajabu - Vera Yakovlevna Schubin, ambalo nilishinda tuzo yangu ya kwanza katika ushindani mwaka wa 1973 huko Geneva.

Nilikuwa na bahati: Mimi "Nantiki" conductor wa Theater Theatre Semyon Sakharov. Na Maya Leopoldovna Meltzer - mwanafunzi wa Stani-Slavsky, ambaye aliniletea kwenye ukumbi wa muziki. Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko na kujieleza na mimi chama cha gerette, Gremina na Basilio kutoka kwa mfanyabiashara wa Seville. Maonyesho haya matatu bado yalitolewa na Stanislavsky wenyewe.

- Mwenzi wako ni mwanamuziki, pianist. Ikiwa si siri, umekutanaje?

- Uhusiano wetu ni dramaturgy tata. Tulishiriki katika mihadhara ya tamasha iliyoandaliwa na Taasisi. Niliimba, na Svetlana alicheza. Rafiki yangu alimjali. Na kwa mujibu wa sheria ya waheshimiwa, hata kuangalia kuelekea "rafiki wa paspowie" haikuwezekana. Lakini wakati hawakuwafanyia, urafiki wetu na ubunifu wetu uligeuka kuwa romance ya dhoruba, wazimu. Hii "honeymoon" hudumu hadi sasa, najisikia kwa upendo.

"Lakini tulijua hata mapema," Svetlana Matoria ananiambia. - Katika mwaka wa kwanza wa kazi katika Taasisi. Ginelinic darasa langu lilijazwa na wasomi, ambao nilipaswa kufundisha mchezo kwenye piano. Mwishoni mwa somo, kila mtu aliuliza kucheza na kufundisha repertoire yao ya sauti pamoja nao, ambayo nilifanya kwa furaha kubwa, kama nilivyofanya kazi kama tamasha. Wavulana walikuwa wakisubiri kwa upande wao, na kisha nikaona mwanafunzi mwingine ambaye alikuwa ameketi kwa kiasi kikubwa kona, akisubiri rafiki. Vladimir Matorin alikuwa kutoka darasa lingine, sio yangu. Jioni hiyo aliuliza: "Je, ninaweza kunywa pia?" Weka maelezo na kuimba "Mtume": "Tim tatu". Aliimba maneno manne tu, na kila kitu nilichopata ndani. Kwa sababu sauti hiyo haijawahi kusikia hapo awali. Ilikuwa ni uzuri sana na nguvu ya sauti ambayo nimesimama kucheza: "Mungu wangu, ni sauti gani katika Taasisi! Ni muhimu! " Hisia hii imehifadhiwa kwa maisha. Hadi sasa - nasikia sauti hii ya giza - giza na kiburi cha metali, na "kufa". Hata wakati nina hasira, hata wakati ninapoapa, ni muhimu kufungua kinywa chake - hiyo ni yote ... Mimi niko tayari kusamehe kila kitu. Kwa kuongeza, ninavutia mchanganyiko wa kuonekana kwa Vladimir Anatolyevich - msukumo wake na charisma ya ajabu - mimi kukaa katika ukumbi, na mawazo yangu yote huenda mahali fulani. Ninajikuta juu ya ukweli kwamba siwezi kuvunja! Morodin ni, bila shaka, boulder, jambo la sanaa yetu. "

- Vladimir Anatolyevich, je, wewe na Svetlana kwa miaka arobaini, na maslahi yako yalibakia sawa na miaka yote hii?

- Ilifanyika kuwa na furaha. Svetlana anapenda muziki, na ninampenda. Anafundisha, na pia nilianza kufundisha, akikubali uvumilivu mkubwa wa mke wangu. Nilielewa ni aina gani ya kazi ya Titanic ni vijana, ni imara - wasomi, na kwa hiyo unahitaji kusema tena, na wawili kusema mara mbili zaidi ya ishirini na ishirini ili kufikia matokeo kutoka kwao. Lakini tulikuwa hivyo! Aidha, Svetlana ni mtu wa kioo wazi. Na msingi sana linapokuja ubunifu wangu. Yeye ni upinzani wangu mkubwa sana.

- Ni hisia gani zinazopata msanii, kuanguka kwenye hatua ya Theatre ya Bolshoi?

- Pamoja na mimi, nakumbuka, wenzake wa baadaye walicheza joke: "Je! Unajua mila yetu? Utakuwa na makosa mara moja, mkurugenzi atakuzuia. Mara ya pili hatafanya hata maoni. Utaacha tu kulipa kipaumbele kwako. Bila shaka, unaweza kusimama, lakini wakati huo huo unajua kwamba kwa msimamizi hayupo tena na, kwa hiyo, haifanyi kazi hapa tena. "

Kwenda kwenye hatua, nakiri, wasiwasi sana: sio tu kuwa na makosa! Lakini baada ya yote, niliingia katika kazi kubwa baada ya kazi katika Theatre ya Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko. Na ilikuwa shule ya rangi. Baada ya kuja kwenye ukumbi mkubwa, sikuwa mgeni: nilikuwa nikitolewa mara moja kufanya vyama kadhaa kubwa - Susanin, Gremina, Rene, Godunov ...

- "Nyota" inahisije kama yeye mwenyewe kwenye hatua?

"Sijui jinsi" nyota "inavyohisi, lakini msanii yeyote anahisi hasa upande wa nyuma wa taaluma. Mimi ni saa 10 za kazi kwa wiki, ninasimama katika suti nzuri, na kila kitu kingine kila siku kwa saa sita "Pasha". Siku 25 za kazi na sita kuzidi. Hii ni uwiano wa shughuli za umma na "kusimama". Na hadi sasa mara 200 haukupitia kitu kimoja, mtaalam hakutakuachilia.

- Je, una jukumu la kupenda?

- Kwa ujumla, maisha yangu ya ajabu ilikuwa ya furaha. Ninawapenda Boris Godunova, alicheza katika uzalishaji wa wakurugenzi mbalimbali. Kwa bass, hii ni kazi ngumu sana. Hasa baada ya utekelezaji wa Shalyapin, wakati pia kulikuwa na jadi sio tu kuimba nzuri, lakini pia mchezo wa kutenda. Ninapenda Susanina. Susanin ni nyepesi ya kisaikolojia kuliko Godun. Kwa nini? Susunin ni kusikitisha, kutamani, nafsi yake huumiza kwa Urusi. Kumbuka milele ... basi harusi ya binti. Kisha maadui huja, anawageuza kuwa msitu. Mataifa ni kadhaa: wasiwasi mwanzoni, basi - furaha katika harusi. Kisha huzuni imechanganywa na ujasiri mwishoni.

Kwa "Boris Godunov" ngumu zaidi. Kwa sababu Boris ni mtu, kuchukuliwa katika pointi mbili za kilele cha maisha yake. Huyu ni mtu asiyejulikana. Awali, yeye hupunguza furaha ambayo sasa huleta abacus na wagonjwa wake wote. Lakini, kwa upande mwingine, kama mtu wajanja, anaelewa kwamba sasa "alitekwa" katika nafasi yake ya juu ya wale ambao watawaangalia wenye hatia. Yeye atahisi mgonjwa kwamba itawahi kutokea ...

Na kilele cha pili - baada ya miaka sita - siku ambapo Godunov anafikiria juu ya hatima ya serikali na familia na anaelewa kwamba damu ya kumwaga ya mtoto inarudiwa na gari la kutisha. Kikwazo hiki cha kutisha ni vigumu kucheza. Godunov hufa, na mwanadamu (msanii) hawapati kuiga kifo, hivyo chama hiki ni vigumu sio tu kuwa kama, lakini pia kisaikolojia: kitambaa cha hisia na ukumbi.

Moscow Pravda.

Vladimir Matorin: "Ninaruka wakati ninaimba!"

Vladimir Matorin - Mtu mwenye furaha kabisa - Msanii wa Watu wa Urusi, amevaa taji na kila aina ya laurels, aliletwa na upendo kama nguvu ya kuwa na wanadamu na wa kawaida, profesa wa Chuo cha Theatre ya Kirusi na wakati huo huo, aina ya "muigizaji wa muigizaji" na mwanga wa kulungu machoni na mtoto ndani ya moyo wake. Lakini jambo kuu hapa, linaimba tu kile ninachopenda. Na yeye bado ni kidogo - labda hii ni siri ya mafanikio, "Vladimir Matorin inaonyesha.

- Vladimir Anatolyevich, ambaye hakuuliza wewe kuomba ushauri - kinachohitajika ili uwe mwimbaji mzuri wa opera?

- Ni muhimu, bila shaka, upeo wa tamaa, na bila shaka upeo wa bahati. Kama ilivyokuwa na mimi, na nadhani kwamba bado nina mwimbaji mzuri. Kwa hiyo bahati na walimu wakati unapojifunza. Kwa mfano, nilikuwa na bahati sana. Nilihitimu kutoka Taasisi ya Gnesini mwaka wa 1974, na zaidi ya walimu kumi na mbili walipatikana na kufundisha. Bila shaka, mwimbaji lazima atumie mengi, lakini, jinsi ya kufanya kazi, akasema, "Hakuna mtu anayesema." Kwa bahati mbaya, kwa kweli, jinsi ya kufanya hivyo, wakati ukarabati wa milele wa Theatre ya Bolshoi ni juu ya upeo wa macho. Kwa miaka ishirini, nilitengeneza uwezo wa kufikiria picha za kisanii na kama mapema nilipoimba, niliona mstari kutoka kwa wimbo, sasa picha, picha ambayo inapaswa kutokea kwenye njama. Aidha, msanii anapaswa kuendeleza daima, kwa sababu hata baada ya kupokea diploma, ninahitaji mazoezi, kwa sababu hakuna kihifadhi, wala katika Taasisi ya Gnesini, au vituo vingine hakuna mazoezi ya kuimba na orchestra. Lakini unahitaji kutumiwa kutembea kando ya eneo hilo, kufanywa. Ni kukaa katika ukumbi, kila kitu kinaonekana kuwa kizuri na kinachohitajika, na kwenye hatua, basi ndevu hupatikana na kupata huru kuimba, basi costume si vizuri na kila kitu kinahitaji kubadilishwa. Hapa, si kila kitu kinachoonekana na mtazamaji kutoka kwenye ukumbi. Rossini alisema, "Sauti, sauti na sauti, na Caruso alisema kwamba alihitaji kumbukumbu hasa. Kuzungumza mengi ya kundi, kujifunza, kujifunza, na wakati mwingine inaonekana kwamba huwezi kamwe kujifunza nyenzo hii. Kisha bado kukabiliana, lakini sasa unahitaji kujifunza kuimba na kucheza kwa wakati mmoja. Wakati mwingine mpenzi hugeuka kuwa si sahihi, lakini upande wa kushoto, na swali la pili linatokea kichwa - mimi kuimba mstari, alifanya kosa au nilifanya kosa? Aidha, kuimba ni vigumu sio tu kimwili, na badala ya kushinda afya, pia kuna nafasi ya kushinda. Hypnotizes umma, soloists, choir - peke yake kufikiri, vizuri, hebu tuone nini utalala juu yetu, kuwa na matatizo na nyumba nyingine na haya yote huleta kwenye ukumbi. Mimi ni hisia sana ya ukumbi na ni muhimu kwamba kulikuwa na watu wenye huruma zaidi katika ukumbi. Siwaogope wale ambao wanataka kuimba, baada ya yote, Opera imeonekana, na akageuka miaka 400 ambayo anaishi na kustawi. Na vijana huja na kuambukiza. Na pia ninapenda kuimba ukweli kwamba kuna mengi ya Alash.

- Hakika, unaimba isipokuwa wasomi wa watu, muziki wa kiroho, romances. Ilifanyikaje? Na nini bado ni karibu na wewe?

- Labda kila kitu ni karibu sawa. Lakini nina mtazamo maalum wa muziki wa kiroho. Nimekuwa siamini Mungu kwa muda mrefu, na katika kesi yangu, wakati nilikuwa kikomunisti, kanisa lilikuwa tena hatari ya kutembea. Kisha akapiga miaka 42, na kwa mwaka ujao walinipeleka kubwa. Na nyakati hizo zikawa wengine: Ghafla kila kitu kimebadilika - Milenia ya ubatizo wa Urusi iliadhimishwa katika ukumbi wa safu, na haikuwezekana kuvunja. Niliteseka sana kwamba nimeamua kutolewa rekodi, Bwana alihimiza sana, na kulikuwa na wafadhili. Jambo muhimu zaidi ni wakati unapoimba muziki wa kanisa, tunasimama kwa mtu mwingine asubuhi, tunajaa nguvu na unaelewa kuwa haiwezekani kutoa, hivyo labda ninashikilia hatua ya miaka thelathini.

- Ulihisi wakati gani unataka kuwa mwimbaji wa opera?

- Kweli, nilibidi kuwa mtu wa kijeshi, kwa sababu nina babu zote za kijeshi - babu-babu, George Cavalier kamili, baba wa vita alipanda mvulana. Na wakati hatima yangu iliamua, Baba alijitolea kuingia shule ya kijeshi. Lakini wakati huo nilikuwa na koo, na nilikwenda kusikiliza Conservatory ya Moscow. Hawakuchukua, lakini walipendekeza kujaribu katika Gnesk, na sikujua hata ilikuwa nini. Zaidi ya kila kitu kilifanikiwa.

Kwa kweli, wakati wa ujana wake, nilitaka kuiga watu kadhaa - Magomaev, Heil, Kobzon na OT. Wote walijifanya, isipokuwa kwa Hil, katika opera, na nilitaka kuwa msanii wa operetta, nilipenda kwamba kila kitu kilikuwa kimevaa vizuri, na mwisho daima ni furaha kwamba nitazungumza kidogo, kunywa kidogo na Plot ilieleweka, hata kwa nani hawana elimu ya muziki. Lakini nilipoanza kuelewa aina ya opera, nilitambua kwamba opera haikuwa ya kukuza - zaidi ya kusikiliza, zaidi kama hayo. Kwa mfano, utendaji wa kwanza ambao niliangalia katika Big - "Bibi arusi", niliona mwaka huo mara kumi na mbili. Opera ilifikiria mafanikio yote - orchestra, sauti, uchoraji, nk. Na bila shaka, nilichagua Opera.

- Kabla ya kufikia kwenye Theatre ya BolShoi, ulifanya kazi kwa 17 katika ukumbi wa Stanislavsky. Haikuwa na huruma kuondoka, na umekutanaje na kubwa?

- Hakika, katika kubwa nilikuja katika umri wa kukomaa. Nilikuwa na umri wa miaka 43. Kesi moja ya comic imeunganishwa na hili wakati ilipangwa kutolewa gazeti "Vijana wa Theatre Theatre", lakini mhariri alisema kuwa kwa sababu ya mimi alikuwa na gazeti la kutaja tena "majina mapya ya Theatre Big" (anaseka). Kesi nyingine: Mara tu nilipofika kwa kubwa, naamini kwamba ilishauriwa kubadili mtindo kutokana na nia njema. Walisema kwamba unahitaji kuangalia kwa kitaaluma kabisa, kuwa imara zaidi, pigo mashavu, kufanya uso mkubwa wa utukufu. Nilikwenda kwenye eneo hilo, lakini marafiki baada ya utendaji kuondolewa hii ili kurudia. (Anaseka) Na ikiwa ni kwa uzito, niliingia kwenye ukumbi wa michezo kwa bahati mbaya. Nilisikiliza wakati mwingi mara nyingi, lakini katika bendi ambayo nilikuwa na kazi, na hii ndiyo jukumu la bass kubwa, nafasi zote zilikuwa busy. Taa kubwa na Petrov, Vednikov na Eisen, Rehetin, Vernigor, bado walikuwa hai na kamili ya nguvu, na Nesterenko, baridi alikuja. Na kisha akaalikwa ghafla. Lakini katika Theatre ya Stanislavsky - Theatre Bora ya Dunia, nilipenda kufanya kazi. Aidha, nilikuwa na bahati kubwa, mwaka wa kwanza nilifanya majukumu matatu, kwa pili - saba, kwa miaka mitatu niliingia repertoire nzima na kwa uzito wa wakati wa kazi uliimba katika ukumbi wa michezo 33 ya chama. Ilikuwa ni huruma kuondoka, lakini niliondoka kwa hiyo kwa bahati mbaya, wakati alipovunja nusu, na kugawanyika kidogo kidogo. Katika majukumu yangu makubwa ya kwanza yalikuwa ya favorites kutoka kwa utoto Boris Godunov na Ivan Susunin. Na ninafurahi sana juu yake.

- Unatembelea mengi nje ya nchi. Kamwe kulikuwa na jaribu la kukaa, kwa sababu si siri kwamba wanalipa hali zaidi na zaidi?

- Mimi ni Kirusi sana, kwa hiyo hapakuwa na jaribu. Mara ya kwanza, wakati kulikuwa na safari moja kwa mwaka, hakuwa na kushangaza, kulikuwa na mengi ya kushangaza sana, si sawa na sisi na katika kutengeneza ziara na katika tabia ya watu. Na sasa, wakati unapaswa kuishi zaidi ya mwaka katika nchi nyingine, ni ngumu, kwa sababu hakuna mtu anadhani ni kiasi gani unahitaji kutumia nguvu, damu na jasho, lakini maua na makofi tu yanaonekana. Aidha, kuna kiwango kikubwa cha maadili ya Kirusi na maadili ya Soviet - urafiki maalum wa watu, watu. Nina marafiki ambao tunakwenda pamoja kwa miaka 30-40 ambao wangekubali mimi, nina kaburi la mababu, wazazi, watoto, wajukuu. Kila kitu!

"Una uzoefu mzuri katika utendaji wa vyama vya comic - Don Basilio, Mendozo, Tsar Dodon, Mfalme Tref, lakini wakati huo huo bado una bass ya shujaa. Je! Kuna tofauti yoyote hapa, ilikuwa ni rahisi kufanya kazi kwenye vyama hivi?

- Kwa kweli, mimi ni bass kabisa, kwa sababu ninaweza kufanya kila kitu. Jambo jingine ni kwamba kuna ubaguzi. Lakini siwezi kucheza jukumu moja tu - Don Quixote, ingawa Kalyagin, kwawe mwenyewe, niambie, isiyo ya kawaida, kwa Don Quixote physique alicheza. Kuna siri ambayo nilitatua - comedy na msiba una mengi sana, mstari kati yao ni hila sana na mtu anaweza kwenda kwa mwingine. Kwa kuongeza, katika muziki wingi wa nuances, ambayo inaruhusu kutafsiri tofauti.

- Unajiandaaje kwa kila spectral?

Ninakuja kwa utendaji, kwa mfano, Boris Godunov tayari Boris na hana wasiwasi wakati huu juu ya mambo ya nje. Nina hakika kwamba ikiwa unakuja na sisi wenyewe, watabaki kwenye hatua, lakini tu katika babies na nguo za tabia.

- Mara tu nimepata mashabiki wako katika mgogoro juu ya nani ambaye wa vyama vyako viwili vya Corona - Susanin na Godunov, ulikuwa umefanya kweli zaidi. Na wewe ni karibu?

- "Ivan Susunin" ni opera ndefu sana na kwa sababu ya ngumu hii. Lakini kuna dramaturgy ya kuvutia sana hapa - hali isiyo imara nchini Urusi, hakuna mfalme, binti ataoa sana mapema, lakini kila kitu kinaanzishwa - Mfalme huchaguliwa, maadui wanaonekana kwa binti, na ghafla kuna maadui Hiyo itaharibu utulivu wa ghafla. Na Susanin anaelewa kuwa ni muhimu kuokoa nyumba yake, kijiji chake, na kwa hiyo Urusi nzima. Kuna kifo hapa, lakini ni aina fulani ya taratibu. Katika Boris Godunov, kila kitu ni tofauti. Kwanza, chama cha Boris Godunova kiliandikwa kwa Bariton na bass sauti ya makali zaidi. Aidha, katika Boris yenyewe kuna mkasi - yeye ni mfalme, Bwana, lakini hawezi kuonyesha kile anachopenda.

- Umecheza borisov tofauti tofauti, walishiriki katika idadi kubwa ya uzalishaji wa utendaji huu. Ulipenda nini zaidi?

- Kuwa waaminifu kukomesha, kwa kweli ninaipenda uundaji wa Theatre ya Stanislavsky. Conductor Evgeny Kolobov alitumia bodi ya waandishi wa mwandishi wa Mussorgsky. Alionyesha njia mpya, hakukuwa na tendo la Kipolishi na mstari wa Boris na Pimen ulijitokeza sana na wazi kwamba, kwa maoni yangu, kubwa zaidi. Mpangilio mwingine wa kipaji uliwekwa katika mkurugenzi wa Mkurugenzi wa Mbelegot Stanislav Gaudaninsky, ambaye alisimama, alitekelezwa kupitia Mwenyewe, na iliifanya hivyo. Shemyon Mchungaji alifanya mazingira mazuri. Katika kubwa "Boris Godunov" - kito - na uamuzi wa kuvutia wa msanii wa Fedor Fedorovsky na conductor Nikolai Golovanov aliweka msingi wa muziki wa ajabu. Ukweli kwamba utendaji tayari umekuwa na umri wa miaka 57, anaongea kwa yenyewe. Na mkurugenzi wa kipaji wa mapenzi-Neil huimarisha waimbaji wa sasa kwa kiwango cha Titans ambalo aliwekwa.

- Uliishi kwa nyakati tofauti, umeona vizazi tofauti vya watu. Je! Unahisi tofauti "basi na sasa" au, kama wanasema, wakati ni sawa?

- Inaonekana kwangu kwamba wakati wa ujana wangu, watu walikuwa bado wanaheshimu zaidi, kwa makini zaidi. Sasa uhusiano ni biashara zaidi, labda. Lakini kwa hali yoyote, mimi ni katika nafasi ya kupendeza, sina mahali pa kusukuma, kwa sababu mimi, kwa kweli, huko Moscow tu njia kadhaa - nyumba, ukumbi wa michezo, Kremlin, Cottage.

- Unafikiria nini msanii anapaswa kuwa na wasiwasi, au kinyume chake?

- Kuna lazima iwe na mambo ya kutokuwa na ujinga, lakini mbinu ni sahihi. Kwa upande mwingine, yote inategemea muziki, kwa mfano, muziki wa Ujerumani unahitaji hesabu kubwa.

- Ni nani aliye hakimu kwa ajili yenu?

- Kuna mama yangu, lakini sasa ni mara chache kuja kwenye maonyesho. Mkosoaji mkuu ni mke wangu -Moy, ambayo sisi daima pamoja na kujisikia hila sana na kueleana. Kuna marafiki wanaopenda mimi na kila mtu anapima kwa njia yake mwenyewe - mtazamo wa mtu wa ubunifu wa mtu, mtu - na kihisia, mtu - na muziki, nk. Lakini kwa uaminifu, ninafanya kazi kwa miaka mingi na bila shaka najua kila kitu.

- Unahisije wakati huu - unafurahi, umejaa mawazo mapya au bado unakosa kitu?

- Kwa umri, nilirekebisha maoni yangu, nilitafakari majukumu yangu na, kwa mfano, Gremin yangu ya sasa haifai tena. Ningependa kucheza mengi ya kucheza, licha ya ukweli kwamba tayari nimecheza majukumu 88. Nadhani siri ya msanii mkubwa ni kwamba, bila kujali tuzo, majukumu, nk. Wanapaswa kuwa daima. Ningependa kushiriki katika Ruslana na Lyudmila, na Falstafa imeandikwa kwa ajili yangu. Kwa kweli nimepoteza Don Basilio kutoka kijiji cha Seville, kulingana na "Porgi na Bess" ya Gershvin, "miradi katika monasteri" Prokofiev. Lakini, kwa bahati mbaya, maonyesho mazuri ambayo ninaipenda na ambayo mimi ni muhimu si kuwekwa kwenye eneo jipya. Hata hivyo, nina hatima ya furaha - ninachagua majukumu na kuimba majukumu ya tisa kwa moja ambayo ninaipenda. Nataka, ninaimba muziki wa kiroho, nataka kwenda nje ya nchi na ninaimba huko. Nilitaka kuhusu maisha kama hayo vijana. Mimi ni mtu mwenye furaha katika ndoa, asante wazazi wa Mungu aliye hai. Sina muda wa bure, kwa sababu mimi pia ni mkuu wa idara ya sauti, profesa wa Chuo cha Kirusi Theater. Ninaandika kitabu ili kumsaidia kuimba kwa mwanafunzi au alfabeti ya mwimbaji. Simu hiyo imevingirwa. Nuru ndefu ndefu huko Paris, kutoka ambapo sijarudi, nilifikiri kwamba maisha yangu sasa ni kama Niagara Falls. Na ni furaha! Baada ya yote, jambo muhimu zaidi katika maisha ni kazi isiyo na kipimo.

Rejeleo la biografia.

Matorin Vladimir Anatolyevich.

Msanii wa Watu wa Urusi, Laureate ya Mashindano ya Kimataifa, Profesa, Rais (Mwenyekiti) Foundation kwa msaada wa utamaduni wa miji midogo ya Urusi

Alizaliwa Mei 2, 1948 huko Moscow. Baba - Matorin Anatoly Ivanovich (1925 Alizaliwa), askari, Kanali, alikuwa kamanda wa sehemu hiyo; Kuongoza, alifanya kazi kama mkuu wa idara ya wafanyakazi wa Tver United fasihi na sanaa makumbusho. Mama - Maria Mary Tarasovna (1925 alizaliwa.), Wakati wa vita miaka, alifanya kazi kama turner katika kiwanda, basi mama wa nyumbani. Uishi katika Tver. Mwenzi - Orlova Svetlana Sergeevna, mwalimu mwandamizi wa Chuo Kirusi cha Music (RAM).
Mwana wa kijeshi, Vladimir alishika utoto wake katika miji ya kijeshi, ikiwa ni pamoja na katika mkoa wa Moscow. Mvulana huyo alipenda kutembea kupitia msitu na wakati mwingine kusikia kwenye redio, ambayo ilikuwa hasa ya lazima kwa elimu yake ya msingi ya muziki, isipokuwa kwa kushikamana na muziki, iliyoshirikiwa katika familia (mama aliimba katika choir). Katika miaka ya 1950 na miaka ya 1960, maonyesho ya opera mara nyingi hutangazwa kwenye redio, na Arias nyingi, Volodya, alijua kwa moyo. Mama wa Santa, akiwasaidia nyumbani kwenye nyimbo za shamba na kumbukumbu, romances. Kuimba hii juu ya kura mbili ilikuwa daima mchakato wa "takatifu". Mtoto alitaka kuiga Muslim Magomayev, Eduard, bwana ... Nilipenda sauti nzuri ya kiume. Bado kufurahi piano. Alipokuwa akikua, piano ndani ya nyumba hakuwa - chombo kilichonunuliwa baadaye, ndugu mdogo. Hisia isiyoweza kukumbukwa ya utoto ilikuwa utendaji wa kwanza, ulioonekana katika Theater ya Bolshoi, - Opera Kirumi Corsakov "Bibi arusi wa Tsarist."
Maorina Bass alijidhihirisha yenyewe - kutoka kwa babu yake, ambaye "basil" ili ikasikika katika kijiji kijacho. Hata hivyo, juu ya kazi ya mwimbaji Vladimir mwanzoni hakufikiri. Kutoka kwa nasaba ya kijeshi - babu-babu alikuwa mkamilifu St. George Kavaler - alikuwa akiandaa kwa ajili ya huduma ya kijeshi. Kweli, nilitaka pia kuwa mwanahistoria, hata walidhani kuchukua mitihani ya mlango katika kitivo cha kihistoria, hakutoa amani na hamu ya intholic ya kuimba. Lakini ikawa kwamba baada ya kuhitimu kutoka shule ya sekondari, ambako alishiriki katika miduara tofauti, na juu ya yote, kwa kushangaza (hasa kupendwa kusoma mashairi kutoka eneo hilo), na pia mara nyingi tuliokolewa katika choir, alienda kufanya kazi ya umeme kwa kijeshi kitengo. Na mwaka wa 1967, kwa kusisitiza kwa mama, ambaye pia alikuwa na mwana wa wasanii, bado aliamua kujaribu furaha yake kwa sauti na kukubaliwa kwanza kwa idara ya maandalizi, na katika miaka miwili baadaye, katika kanuni ya 1 ya muziki na Taasisi ya mafundisho inayoitwa baada ya Gnesini.
Tangu wakati huo, Vladimir Morrisia amekuwa akiongozana na bahati. Mwalimu wake alikuwa Evgeny Vasilyevich Ivanov, moja ya mabonde ya Bolsheyev ya Theatre ya BolShoi (soloist mwaka 1944-1958), msanii wa ajabu wa chama cha Don Basilio katika Seville Tsirbier, J. Rossini, Melnika katika "Rusalka" A.S. Dargomyzhsky, Mephistopheles huko Fausta Sh. Gunno, ambaye alikuwa na nguvu kubwa ya dating ya muziki na ya ajabu. Pia alikuwa akifanya kazi katika mwimbaji na mkurugenzi M.L. Meltzer, mwanafunzi
K.S. Stanislavsky, ambayo, bila shaka, athari ya manufaa zaidi yaliathiri maandalizi mazuri ya mabwana wa baadaye. Shukrani anakumbuka mwimbaji na washauri wengine - S.S. Sakharov, v.ya. Shubin. Kwa ujumla, Morodin anaona walimu wake wa watangulizi wote-Bass - kutoka Chaliapina hadi Verenikov na Nesterenko.
Katika miaka ya mwanafunzi, moja ya ushindi wa kwanza alikuja: mwaka wa 1973, Vladimir Matorin alishiriki katika ushindani wa kimataifa wa wasanii huko Geneva, ambako alipokea tuzo ya pili na medali ya fedha. Miaka minne baadaye alipewa jina la laureate kwenye ushindani wa Vocalist wote wa VIII aitwaye baada ya M.I. Glinka (medali ya pili ya premium na fedha).
Mwaka wa 1974, mhitimu mwenye vipaji wa GMPI aitwaye baada ya Gnesins, alikabiliana na ushindani huo, alipitishwa katika kundi la Theatre ya Muziki ya Moscow inayoitwa baada ya K.S. Stanislavsky na Vl.i. Nemirovich-Danchenko. Kupanda kwake kwa haraka kwa ubunifu ilianza hapa. Ushawishi mkubwa juu ya malezi ya msanii alikuwa mkurugenzi mkuu wa Theater L.D. Mikhailov, ambaye aliwaandaa majukumu yake mengi. Katika eneo hili, mwimbaji alitumia miaka isiyo ya kawaida, kwa misimu 15, alifanya karibu na repertoire nzima ya bass. The Morinine hakuepuka majukumu yoyote, na hakumleta tu uzoefu mkubwa wa hatua, lakini pia hali ya bass kabisa inayoweza kujieleza katika majukumu tofauti. Kuanzia na vyama vya Gremina, Zaretsky katika Opere "Evgeny Onegin" (uzalishaji wa Stanislavsky) na majukumu madogo ya Variekter (Syarone katika "Tuske", mwenye nyumba Benoit katika "Bohemia" J. Pucchini), Morinin iliunda nyumba ya sanaa nzima ya picha kubwa na ya kati, ikiwa ni pamoja na Na katika operettas ya classic (zuppa katika "Gypsy Baron" I. Salman, Martin katika "ufunguo juu ya lami" J. Offenbach, nk), ambayo ilikuwa wakati wa uwanja wa ukumbi pamoja na shughuli. Katika mfululizo wa kazi mkali wa kipindi hiki, ambaye alipiga taji ya chama cha Boris Godunova (katika toleo la kwanza, la mwandishi wa opera ya Mussorgsky), kulikuwa na biashara ya samaki ya Mendoza katika "Hoop katika Monasteri"
S.S. Prokofiev, Ruggie katika "Porgi na Bess"
J. Gershvin, Don Basilio katika Seville Barber, J. Rossini, King Rene katika Yolanta, Chub katika Cherevichki P.I. Tchaikovsky, kichwa katika "Mei usiku" N.A. Kirumi Corsakov, Cherevik katika Sorochinsky Fair, M.P. Mussorgsky na wengine (vyama 33 tu). Wengi wao walionyesha zawadi ya msanii kama mwigizaji mzuri wa tabia, majukumu ya grotesk. Ni polar kabisa, lakini sio chini ya kushangaza ilikuwa shujaa mwingine wa matori ya wakati huo - ngumi ya watchdog katika opera khrennikov "katika dhoruba" -Pramatically kiasi kikubwa, sura ya msiba.
Lakini baada ya yote, Boris, ilikuwa Boris Godunov ambaye alimletea mwimbaji kwa kutambua kweli. Tangu wakati wa ujana wake, alimwona kwanza na kusikia Opere ya Mussorgsky katika Theatre ya Bolshoi, sura ya Mfalme wa Kirusi akiongozana na hatima yake ya ubunifu. Vipande vya chama cha Boris alifanya kazi ya mwisho katika Taasisi ya Gnesin. Baadaye, akizungumzia na mkurugenzi wa Leningrad Stanislav Gaudaninsky, uwezekano wa utekelezaji wa ziara ya Jukumu la Italia katika jukumu la Pimen huko Boris Godunov, matoni bila kutarajia kwa ajili yake mwenyewe aliuliza: "Na huna haja ya Boris?" Ilibadilika, inahitajika. Nzuri. "Kwa hiyo mimi ni mzuri tu," - kushangaza mwenyewe, alisema mwimbaji. Mkurugenzi anavutiwa na nani anayeweza kuthibitisha hili. "Hakuna mtu, na sijaimba mahali popote, lakini nitaimba," jibu la ujasiri lilifuatiwa. Mnamo mwaka wa 1989, wakati wa miaka 150 ya kuzaliwa kwa Mussorgsky, Boris Godunov, uliofanywa na Vladimir Matori katika kucheza ya Theater Theatre aitwaye baada ya Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko, ilitambuliwa na umma wa umma sehemu bora ya opera sehemu ya mwaka.
Katika miaka ya 1980, kwanza ya Morinin hufanya kazi kama mwanzi wa mgeni katika maonyesho ya Theater ya Bolshoi, ambako mara kwa mara, lakini haifanikiwa na ukaguzi wa ushindani. Hizi ni opera "IOLANTA" (King Rene) na Basilier ya Seville (Don Basilio). Mwaka wa 1984, katika mwaliko E.F. Svetlana anashiriki katika premiere ya Opera "Tale ya Cytem isiyoonekana ya daraja na Bikira Fevronia" Kirumi Korsakov (Prince Yuri).
1990 - mwanzo wa miaka ya 2000 - kustawi kwa dating na umaarufu wa mwimbaji. Tangu mwaka wa 1991, yeye ndiye mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi, kwa uangalifu wa eneo kubwa katika vyama vya Ivan Susunin na Boris Godunova, mara moja kuchukua nafasi ya bass ya kwanza. Kwa msanii wa sasa, ilikuwa ni pande zote za ubunifu: kuweka kubwa, ubora mwingine wa shule ya mtendaji. Morodina anachukua katika premieres nyingi, ambako anafanya katika vyama vya bass kuu: Galitsky ("Prince Igor" A.P. Borodina
B.A. Pokrovsky, 1993), Tsar Dodon ("dhahabu Petushok" N.A. Rimsky-Korsakov, kiongozi wa muziki wa kucheza alikuwa E.F. Svetlanov, 1996), Ramfis ("Aida" J. Verdi, 1997), Mfalme Tref ("Upendo kwa machungwa matatu "
S.S. Prokofiev, Mkurugenzi P. Ustinov, 1997), Melnik ("Mermaid" na A.S. Dargomyzhsky, 2000), Mbali (Khovanshina M.P. Mussorgsky, 2002). Mwaka wa 1997, alipewa jina la msanii wa watu wa Urusi.
Mmoja wa wawakilishi wa pleiads ya kipaji ya Bolshaya Theater Basov, Vladimir Matorin ina sauti yenye nguvu ya timbre maalum, upana wa ubunifu, mnyororo wa hatua isiyoweza kushindwa, zawadi kubwa ya kuzaliwa upya, kuweka talanta yake kubwa kwa sauti na sauti. "Vladimir Matorin - mwimbaji ni wa ajabu na, bila shaka, msanii mwenye barua ya mji mkuu ..." Inakadiriwa ujuzi wa msanii wa mwimbaji wa msanii wa msanii wa watu wa Bolshoi wa Urusi Galina Oleinichenko. - Nature kwa ukarimu alimpa sauti nzuri, makala, kutenda temperament ... Tazama Morodina ni ya kuvutia kama kusikiliza. Picha zilizoundwa na msanii ni hai, kugusa nafsi, na kwa hiyo kila utendaji wake ni wa pekee. "
Katika nyumba ya sanaa ya picha za msanii (na katika repertoire yake, zaidi ya 65), iliyotolewa na interctroks ya awali, ni sawa na ya kuaminika, kama vile Ivan Susunin, Gremin, Konchak, Forane, Ivan Khovansky ... The Morinian haina shujaa Susanin Hasa, hana haraka, sio tabia ya kunyoosha, lakini wakulima wa Kirusi rahisi, ambaye ni vigumu kwa Urusi, anakufa kwa ajili ya mfalme na baba, akilinda nyumba yake, kuheshimu watoto wao. Hasa anapenda Aria, "ukweli wa watu", ambao huona kama sala, ambapo Susanin katika saa yake ya kifo, akihuzunika juu ya mwanawe na binti yake, anarudi kwa Mungu: "Bwana, utanimarisha ...". Kulingana na msanii mwenyewe, alienda kwa sura ya Susanin kutoka MD. Mikhailova - hisia ya kwanza ya utoto, nilipoona na kusikia msanii mkuu wa chama hiki kwenye TV ya zamani nyeusi na nyeupe. Katika miaka ya 1990, Vladimir Matorin aliimba Ivan Susanin katika monasteri ya Ipatiev ya mji wa Kostroma - mahali ambapo matukio ya opera ya kihistoria yalitokea - utendaji huo ulitangazwa kwenye televisheni (conductor A.N. Lazarev). Na ilikuwa "wito wa simu", relay ya vizazi vya kuimba kwa miongo kadhaa. Kuna mfano mmoja muhimu katika "nchi ya bass", kwa muda mrefu kama Urusi imeitwa, - Kirusi Bass wakati wowote, kama sheria, walikuwa wafuasi, ambao, labda, ulikuwa mkubwa kutoka kwa repertoire, kutoka kwa picha za Classics ya Opera ya ndani. Mmoja wa mabwana mkubwa wa eneo la opera, ambaye talanta yake inaabudu ulimwengu, Vladimir Matorin kwa maana hii sio ubaguzi: Njia za Susanin pia kwa sababu yeye ni Kostroma, kwamba hapa ni asili ya asili ya Kirusi: "Hofu sio Hofu, mimi siogopa kifo, siogopi mfalme kwa rus ... ". Wakati wa ziara ya Theatre ya BolShoi huko St. Petersburg mwaka wa 1998, ukumbi wa Ivan Susanin (uliofanywa na M.F. Ermler) kwa kweli ulipasuka: mafanikio ya wahalifu katika uzalishaji wa classic l.v. Baratov, ambaye aliona katika karne ya nusu kuwepo kwake kwa wasanii bora wa chama kuu, alizidi matarajio yote.
Talanta ya comedy iliyoangaza ya msanii, kamili ya kamili katika shughuli za cockerel ya dhahabu na "upendo kwa machungwa matatu". "... Ni nini kinachofaa zaidi katika Morrician? Multi-faceted, asili ya asili ... na maana nyingine ya ucheshi, "aliandika moja ya mchezaji bora wa operesheni ya Theatre ya Bolshoi ya mwisho wa karne ya ishirini Andrei Cleaner. - Katika rekodi ya huduma ya mwigizaji-mwimbaji, karibu na sussunin ya kutisha na kuharibu, mchungaji na comic "watu wa kifalme" - Dodon na mfalme wa Tref. Nami ninaweza kushuhudia kuwa kuonekana kwa "mtu wa Austic" na "ua" wake juu ya hatua huinua sauti ya maonyesho, kuwapa uovu na uzuri na kusababisha uwiano wa furaha ya ukumbi, iwe katika Moscow au Austria Graz. "
Jambo kuu la Opera House ya kisasa - Boris Godunov alifanya na wahalifu. Chama hiki ambacho mwimbaji alifanya kwenye scenes mbalimbali za opera ya dunia, ikiwa ni pamoja na waendeshaji wa Lyon na Paris, katika Grand Amani (Geneva), Lirik Opera (Chicago), katika Auckland na Wellington Majumba (New Zealand), Theater Theatre Prague, Houston Grand Opera (USA), ni kilele cha utukufu wake. Muigizaji wa kuzaliwa upya, anapewa majukumu ya miscellaneous, mateso na kulia machozi ya "mfalme wa jinai wa Boris", akionekana katika utukufu wote wa kifalme na heshima. Kulingana na utambuzi wake mwenyewe, msanii wa kibinadamu "akainama shujaa wake ni akili yake, kugeuka. Boris alitaka furaha kwa Urusi, lakini kuruhusiwa njaa na mor. Dhamiri yake inateswa, lakini juu ya kiburi ni jeraha. " Onyesha Pushkinskoye - kutofautiana kwa ujuzi na maovu - kwa morodine ni muhimu zaidi. Mwimbaji-mwigizaji, anajenga mwenyewe, si sawa na nyingine, asili katika picha yake ya ajabu. Msanii alishtuka katika picha hii kwenye hatua ya msanii wa watu wa Bolshoi wa Urusi Vasily Nesterenko alichukulia wajibu wake kumkamata kama Boris Godunova kwenye picha kubwa (270x185), ambayo ikawa lengo la umma kwa watu wengi wa kifahari wa Venice ya kifahari ya mwanzo wa karne ya ishirini.
Kwa mafanikio ya mara kwa mara, msanii alifanya nje ya nchi na katika sehemu nyingine ya opera "Boris Godunov". Varlaama na pimen aliimba katika sinema nyingi za dunia, na juu ya yote katika London "Covent Garden" (uzalishaji wa Andrei Tarkovsky) na Paris National Opera. Hata hivyo, matoleo yote ya mkurugenzi wa Opera Mkuu alipendelea taarifa ya kumbukumbu ya Leonid Baratov, ambaye aliishi kwenye eneo la Theatre ya Bolshoi kwa miongo sita.
Urithi wa Taifa, "Big Bass" ya Theatre ya Bolshoi inaitwa Vladimir Matoria katika nchi yake na nje ya nchi, ambako mara nyingi hukutana kama shujaa wa ajabu wa muziki wa Kirusi. Lakini chochote mwimbaji alifanya, daima anajulikana na daima ni wa pekee, - Rena mfalme huko Iolanta, Gypsy ya zamani huko Aleko, Galitsky katika Prince Igor, kama ilivyoelezwa juu ya kazi ya mkurugenzi wa msanii wa msanii wa watu wa Bolshoi wa USSR Georgy Ansimov , "Kila mahali, sio tu mmiliki wa sauti nzuri inaonekana, lakini pia msanii ambaye ana maoni yake mwenyewe ya picha, kwenye ukumbi wa michezo, kwa maisha ... na yote haya yanaweka kazi yake katika mstari wa sanaa ya kweli ya Kirusi - Kutoka kwa mila ya Dargomyzhsky, Tchaikovsky, Shalyapin, Ostuzhev, Stanislavsky, Golovanov, Pirogova, Baratov ... ". Kama siku zote, ilikuwa ni tabia ya watu wa kisanii bora, matorian mara kwa mara husababisha huruma katika mkaguzi kwa huruma, akiwa na mashujaa wake.
Zaidi ya yote yake, inaonekana kwamba msanii hakuacha kufanya kazi, kamwe uacha kufanya kazi. Hasa juu ya ngumu zaidi kama Ivan Susunin na Boris Godunov, hawakuhesabu kuwa kamili. "Vyama hivi havikosefu," anasema mwimbaji, "na yule anayefanikiwa angalau kupata karibu na ukamilifu - kutimiza kwa Shalyapin yao ya Fedor, lakini kufikia hali hii bado haijaweza hata mtu yeyote."
Vladimir Matorin - "Mfalme" wa aina ya chumba. Selets tamasha za solo katika ukumbi wa Moscow Conservatory, ukumbi wa tamasha wa P.I. Tchaikovsky, ukumbi wa safu, Moscow Kremlin, ukumbi wa Bethoven wa Theater ya Bolshoi, katika watazamaji mbalimbali, ikiwa ni pamoja na sauti za sauti za waandishi wa Kirusi na wa kigeni, nyimbo za kale, nyimbo za watu wa Kirusi, wasikilizaji wa kawaida. Lebo yake ya kufanya inajulikana na joto la asili, kupumua timbre, kura nzuri, temperament, picha ya kushangaza na kujieleza. Matamasha ya Morricia katika duet na mkewe - msaidizi mkubwa wa Svetlana Orlova, svestia ya Theatre ya Bolshoi au orchestra ya vyombo vya watu wa Kirusi daima hujitokeza na kujitolea kwa kibinafsi. Sio chini ya fomu ya sauti, ambayo ni tabia ya waimbaji wote, ina wasiwasi juu ya hali ya ukumbi: watu huja na tamasha na hisia gani, ukumbi wa michezo, kama sanaa yake itachukua.
Haiwezekani kwamba unaweza kumwita msanii sasa, ambaye shughuli zake za tamasha zitakuwa hivyo kitaifa na inelitarian, - yeye ni kweli watu favorite. Na nani mwingine ni katika Matorinski alipendeza, akitangaza wimbo wa "barabara, barabara" Dubyuk, "Bloch" Mussorgsky au hasira "pamoja na St. Petersburg", wapendaji wa watu wa muda mrefu "steppe na steppe" ... labda Hakuna mtu wa tamasha haifanyi kazi bila mashairi ya Pushkin - "Melnika" Dargomyzhsky, "nabii" wa Kirumi Corsakov, "moto huchoma katika damu" glinka au "rhines msitu wa Crimson eneo lake" Sviridov. Katika chumba, kama katika Repertoire ya Opera, msanii ni pana, kuomba, alipigwa na zisizotarajiwa. Na kwa maana ya juu, jadi ya jadi, ikiwa unakumbuka bass kubwa kutoka Shalyapin hadi Ivan Petrova na Oggnivtsev.
Bass ya kweli ya Kirusi, Vladimir Matorin na radhi isiyowezekana hufanya nyimbo za watu wa Kirusi, bila ambayo haiwakilishi maisha yao ya ubunifu. Katika urithi huu wa utamaduni wa kitaifa wa Urusi, unaofungua fursa zisizo na mwisho wa msanii, anaona hasa thamani ya kweli ya mahusiano ya kibinadamu, heshima na akili ya watu wake, utajiri na ukarimu wa nafsi yake. Akizungumza katika nchi nyingi za dunia, mwimbaji alitazama, kwa urahisi, bila kuhitaji kutafsiri, wimbo wa Kirusi katika unyenyekevu wake wote na undescrimination hupata njia ya mioyo ya watu, bila kujali umri wao, taifa na imani.
Ukurasa maalum wa mabwana wa ubunifu - Chants wa Kanisa la Orthodox la Kirusi. Mmoja wa wasanii bora wa muziki wa kiroho, mara nyingi hufanya akiongozana na Chapel ya Makumbusho ya Moscow Kremlin chini ya uongozi wa Gennady Dmitryak na mipango kutoka kwa nyimbo za Kanisa la Orthodox la Kirusi (kamba, strokin, chesnocks, grechanins, rachmaninov). Muziki, mwimbaji anaaminika, kwa kweli, kama "anapigana" na dini katika athari yake ya kusafisha, kusafisha. Yeye mwenyewe alibatizwa katika miaka 42, na kwa mwaka, nina hakika ya uvuvi wa Mungu, akawa mwanadamu wa Theatre ya Bolshoi. Na hakuna jambo la kushangaza kwamba babu wa Moscow na Urusi wote wa Alexy II alikuja jioni ya Amri ya msanii katika Theatre ya Bolshoi, akikubali rufaa ya msanii kwa waimbaji matajiri - Orthodox Chants - si tu kama ushahidi wa utafutaji wake wa kiroho , lakini pia kama "ishara nzuri ya wakati uliowekwa na utafutaji wa mara moja kukataliwa na sanaa ya juu iliyosahau, karne za kanisa la Orthodox, kwa upole kuhifadhiwa katika taa."
Mwanzoni mwa karne ya ishirini, Vladimir Matorin aliumba na kuongoza Foundation kwa msaada wa utamaduni wa miji midogo ya Urusi, zaidi ya mara moja, akizungumza na matamasha ya Charitable katika Mkoa wa Kirusi - Zaraysk, Alelnerov, Shua, Kineshme, Yelme, Vologda, Vladimir, Ivanovo ... Hii ilikuwa tayari hali ya maisha yetu ya kitamaduni. Yeye ni mchungaji na mshiriki wa kudumu wa tamasha "Aleksandrovsky jioni", iliyoanzishwa mwaka 1996 katika mkoa wa Vladimir.
Mwimbaji wa jina la kichwa, akitembelea nje ya nchi, akizungumza kwenye matukio bora ya opera, nchini Italia, Ufaransa, Ubelgiji, Ujerumani, Uingereza, USA, Uswisi, Hispania, Ireland, New Zealand, Mexico na katika nchi nyingine. Walishiriki katika tamasha la Veksfor (Ireland, 1993, 1995), ambako alicheza nafasi ya chubs katika "Cherevichki" Tchaikovsky, chama kuu katika opera "Boris Godunov" na chama cha kichwa katika "Mei usiku" wa Kirumi Corsakov (conductor Vladimir Yurovsky). Mnamo mwaka 1998 alishiriki katika utekelezaji wa tamasha wa "Charger" ya Opera Tchaikovsky katika ukumbi wa tamasha la London "Festival-Hall" (Royal Opera, Conductor Valery Gergiev). Mwaka wa 1999, alizungumza katika chama cha mfalme Dodoni (Cockerel ya Golden ya Corsakov ya Kirumi) katika kucheza ya London Royal Opera (conductor Gennady Krismasi). Mwaka 2004, alifanya mwanzo wake juu ya hatua ya Metropolitan-Opera katika chama cha pimen huko Boris Godunov. Alizungumza na matamasha katika mabalozi ya Kirusi huko Paris, London, Roma, Berlin, katika Seneti ya Ufaransa. "Siiimba, inaonekana, tu katika Afrika," msanii anaelezea jiografia ya safari zake za kutembelea kwa namna yake ya kupendeza tabia yake.
Hata hivyo, heshima kubwa kwa msanii ni kuimba katika Theater ya BolShoi. Kwa hiyo, hakuwa na jaribu la kukaa nje ya nchi. Aidha, Vladimir Matoria haina hata kuacha uwezekano wa kuvunja mkataba wa kifahari ikiwa anasubiri eneo lake mwenyewe katika maisha yake. Kwa hiyo, kwa mfano, siku ya sherehe ya sikukuu ya Shalyapin, wakati kumbukumbu ya mwimbaji mkuu ilitolewa kwa utendaji wa Boris Godunov.
Profesa Matorin anafanya kazi ya mafundisho: tangu 1991, amefundishwa katika Rati (Academy ya Kirusi ya sanaa ya maonyesho), ambapo tangu 1994 ameongoza Idara ya Solo kuimba.
Miongoni mwa kumbukumbu za mwimbaji: "Boris Godunov" (Pimen, conductor v.I. Fedoseev, 1980; Boris Godunov, conductor E.V. Kolobov, 1991), "Francesca Da Rimini" (LuncherTo Malasto, conductor A.N. Chistykov, 1992), "Aleco" ( Aleko, conductor chistyakov, 1994), "Mei usiku" (kichwa, conductor Lazarev, 1997), "Kashing The Immortal" (Burya-Bogatyr, conductor safi, 1998). Mwaka wa 1997, kwa baraka ya babu wa Moscow na Urusi yote, Alexy II, msanii aliandika CD "Chanya cha Kanisa la Orthodox la Kirusi" (conductor g.a. dmitryak). Katika miaka ya 1990, studio ya video ya Theatre ya Bolshoi ilifanya rekodi ya video "Ivan Susunin" na "Upendo kwa machungwa matatu" na ushiriki wa mwimbaji, alitoa filamu ya video "Vladimir Matorin. Viboko kwa picha. " Sauti ya Morodina inaonekana kwenye opera ya filamu "Aleko" (Chama cha Old Tsygan, Mkurugenzi V. Ooktsov).
Mnamo mwaka wa 2001, hadi miaka ya 225 ya Theatre ya Bolshoi, mwimbaji huyo alipewa amri "kwa ajili ya sifa ya baba ya" IV.
V.A. Matorin - msaidizi wa nidhamu ngumu na kujizuia kwa jina la taaluma ya wapendwa na huzaa kiu ya kutokuwa na mwisho ya kuboresha. Mtu wa kirafiki. Maisha hupenda kila kitu ambacho ni nzuri na hufurahia nafsi. Chini ya hali zote kamwe hupoteza hisia ya ucheshi. Marafiki na wasanii, anajua bei ya uchoraji halisi.
Ikiwa wakati unaruhusu, ni radhi kusikiliza si tu kwa maonyesho ya opera, lakini pia, kwa mfano, kumbukumbu za orchestra ya uwanja wa Moria, inaonekana filamu nzuri baada ya vita. Wakati mwingine hufikiria Moscow kutoka kwenye balcony ya nyumba yake. Iko kwenye tafakari za falsafa. Wakati ni ngumu, ni kuokolewa na mashairi ya classic: inasoma Byrona, Pushkin, Lermontov, Yesenin, TVARDOVSKY ... anaishi na Mungu katika nafsi, katika mapambano ya milele ya ujuzi, kwa ubunifu katika sanaa. Katika majira ya joto, kila mwaka husafiri kwa mkoa wa Volga - huivuta ndani ya mashamba, misitu, ambapo, nafasi, ni muhimu na mtu wa Kirusi.
Anaishi na kazi huko Moscow.