Mandhari ya kwanza ya kupendeza yalionekana nchini Urusi katika nusu ya pili ya karne ya 18 - baada ya Chuo cha Sanaa cha Imperial kufunguliwa huko St. . Mara moja kuna mahitaji ya "kuondolewa kwa maoni" ya maeneo ya kukumbukwa na ya usanifu. Classicism - na huu ni wakati wa utawala wake - huweka jicho kwa mtazamo wa kile tu ambacho huibua vyama vya juu: majengo ya kifahari, miti yenye nguvu, panorama zinazowakumbusha mashujaa wa kale. Asili na veduta ya mijini Aina ya veduta (kutoka kwa veduta ya Kiitaliano - mtazamo) iliitwa taswira ya jiji kutoka kwa mtazamo mzuri sana. inapaswa kuwasilishwa kwa mwonekano mzuri - kama inavyopaswa kuwa.

Mtazamo wa Jumba la Gatchina kutoka Kisiwa cha Long. Uchoraji na Semyon Shchedrin. 1796 mwaka

Mill na Peel Tower huko Pavlovsk. Uchoraji na Semyon Shchedrin. 1792 mwakaMakumbusho ya Sanaa ya Mkoa wa Samara

Mraba Mwekundu huko Moscow. Uchoraji na Fyodor Alekseev. 1801 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Mtazamo wa Soko la Hisa na Admiralty kutoka Ngome ya Peter na Paul. Uchoraji na Fyodor Alekseev. 1810 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Mandhari ni rangi kutoka kwa maisha, lakini kwa hakika imekamilika katika studio: nafasi imegawanywa katika mipango mitatu inayoeleweka, mtazamo unahuishwa na takwimu za kibinadamu - kinachojulikana wafanyakazi - na utaratibu wa utungaji unaimarishwa na rangi ya kawaida. Kwa hivyo, Semyon Shchedrin anaonyesha Gatchina na Pavlovsk, na Fyodor Alekseev anaonyesha viwanja vya Moscow na tuta za St. kwa njia, wote wawili walimaliza elimu yao ya sanaa nchini Italia.

2. Kwa nini wasanii wa Kirusi wanachora mandhari ya Italia

Hatua inayofuata katika maendeleo ya mazingira ya Kirusi - ya kimapenzi - itaunganishwa kwa kiwango kikubwa zaidi na Italia. Kwenda huko kama wastaafu, ambayo ni, kwa mafunzo ya kazi baada ya kuhitimu kwa mafanikio kutoka kwa Chuo hicho, wasanii wa nusu ya kwanza ya karne ya 19, kama sheria, hawarudi haraka. Hali ya hewa ya kusini yenyewe inaonekana kwao kama ishara ya kutokuwepo kwa uhuru katika nchi yao, na kuzingatia hali ya hewa pia ni hamu ya kuionyesha: mwanga maalum na hewa ya ardhi ya joto ya bure, ambapo majira ya joto huwa daima. Hii inafungua fursa za kusimamia uchoraji wa hewa safi - uwezo wa kujenga mpango wa rangi kulingana na taa halisi na anga. Mandhari ya zamani, ya kikale yalidai mandhari ya kishujaa, yaliyolenga yale muhimu, ya milele. Sasa asili inakuwa mazingira ambayo watu wanaishi. Bila shaka, mazingira ya kimapenzi (kama nyingine yoyote) pia hupendekeza uteuzi - tu ambayo inaonekana kuwa nzuri huingia kwenye sura: hii tu ni kitu kingine ambacho ni nzuri. Mazingira ambayo yapo kwa uhuru wa mtu, lakini yanampendeza - wazo hili la asili "sahihi" linapatana na ukweli wa Italia.

Usiku wa mwezi huko Naples. Uchoraji na Sylvester Shchedrin. 1828 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Grotto Matromanio kwenye kisiwa cha Capri. Uchoraji na Sylvester Shchedrin. 1827 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Maporomoko ya maji huko Tivoli. Uchoraji na Sylvester Shchedrin. Mapema miaka ya 1820Matunzio ya Jimbo la Tretyakov

Veranda iliyotiwa zabibu. Uchoraji na Sylvester Shchedrin. 1828 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Sylvester Shchedrin aliishi Italia kwa miaka 12 na wakati huu aliweza kuunda aina ya kamusi ya mada ya nia za mazingira ya kimapenzi: usiku wa mwezi, bahari na grotto, kutoka ambapo bahari hufungua kwa mtazamo, maporomoko ya maji na matuta. Asili yake inachanganya ulimwengu wote na wa karibu, nafasi na fursa ya kujificha kutoka kwake kwenye kivuli cha pergola ya zabibu. Pergolas au matuta haya ni kama nyufa za ndani katika infinity, ambapo vagabond lazzaroni hujiingiza katika uvivu wa kufurahisha unaoelekea Ghuba ya Naples. Wanaonekana kuwa sehemu ya muundo wa mazingira - watoto wasio na asili ya porini. Shchedrin, kama ilivyotarajiwa, alikamilisha uchoraji wake kwenye studio, lakini mtindo wake wa uchoraji unaonyesha hisia za kimapenzi: mswaki wazi huchonga maumbo na muundo wa vitu kana kwamba kwa kasi ya ufahamu wao wa papo hapo na mwitikio wa kihemko.

Kuonekana kwa Masihi (Kuonekana kwa Kristo kwa watu). Uchoraji na Alexander Ivanov. 1837-1857 miakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Kuonekana kwa Kristo kwa Watu. Mchoro wa awali. 1834 mwaka

Kuonekana kwa Kristo kwa Watu. Mchoro ulioandikwa baada ya safari ya Venice. 1839 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Kuonekana kwa Kristo kwa Watu. Mchoro wa "Stroganov". Miaka ya 1830Matunzio ya Jimbo la Tretyakov

Lakini Alexander Ivanov, mdogo wa kisasa wa Shchedrin, anagundua asili tofauti - isiyounganishwa na hisia za kibinadamu. Kwa zaidi ya miaka 20 alifanya kazi kwenye uchoraji "Kuonekana kwa Masihi", na mandhari, kama kila kitu kingine, iliundwa kwa uhusiano usio wa moja kwa moja nayo: kwa kweli, mara nyingi walifikiriwa na mwandishi kama michoro, lakini walikuwa. inafanywa kwa uangalifu wa picha. Kwa upande mmoja, hizi ni panorama zilizoachwa za tambarare za Italia na mabwawa (ulimwengu ambao bado haujafanywa kibinadamu na Ukristo), kwa upande mwingine, vitu vya karibu vya asili: tawi moja, mawe kwenye mkondo na hata haki. ardhi kavu, pia kutokana na mwonekano wa panoramiki, na baridi isiyo na mwisho ya mlalo Kwa mfano, katika uchoraji "Udongo Karibu na Lango la Kanisa la Mtakatifu Paulo huko Albano", ulijenga katika miaka ya 1840.... Kuzingatia kwa undani pia kunajaa umakini wa athari za hewa safi: jinsi anga inavyoonyeshwa ndani ya maji, na udongo wenye vilima hushika hisia kutoka kwa jua - lakini usahihi huu wote unageuka kuwa kitu cha msingi, picha ya asili ya milele katika msingi wake. misingi. Inachukuliwa kuwa Ivanov alitumia kamera-lucide - kifaa kinachosaidia kugawanya inayoonekana. Shchedrin labda pia alitumia, lakini kwa matokeo tofauti.

3. Jinsi mazingira ya kwanza ya Kirusi yalionekana

Kwa wakati huu, asili ni nzuri na kwa hiyo ni mgeni: uzuri wake unakataliwa. "Waitaliano wa Urusi" hawajahamasishwa na Urusi baridi: hali ya hewa yake inahusishwa na ukosefu wa uhuru, na kufa ganzi kwa maisha. Lakini katika miduara mingine, vyama kama hivyo havitokei. Nikifor Krylov, mwanafunzi wa Alexei Gavrilovich Venetsianov, ambaye hakusafiri nje ya nchi yake na alikuwa mbali na mtazamo wa kimapenzi, labda hakujua maneno ya Karl Bryullov juu ya kutowezekana kwa kuandika theluji na msimu wa baridi ("maziwa yote yaliyomwagika yatatoka") . Na mwaka wa 1827 aliunda mazingira ya kwanza ya kitaifa - tu wakati wa baridi.

Katika shule iliyofunguliwa naye katika kijiji cha Safonko-vo Sasa Venetsianovo., Venetsianov alifundisha "kutoonyesha chochote tofauti na asili, na kumtii peke yake" (katika Chuo, kinyume chake, walifundisha kuzingatia sampuli, juu ya majaribio na bora). Kutoka benki ya juu ya Tosna, asili ilikuwa panoramic - katika mtazamo mpana. Panorama inakaliwa kwa sauti, na takwimu za watu hazipotee kwenye nafasi, ni za asili kwake. Baadaye, aina kama hizi za "watu wenye furaha" - mwanamume anayeongoza farasi, mwanamke mkulima aliye na taji - atapata lafudhi ya ukumbusho katika uchoraji, lakini hadi sasa hii ndiyo njia yao ya kwanza ya kutoka na wamevutiwa. utunzaji wa maono ya karibu. Mwangaza thabiti wa theluji na anga, vivuli vya samawati na miti ya uwazi huwakilisha ulimwengu kama kitovu, kama kitovu cha amani na utulivu. Mtazamo huu wa ulimwengu utajumuishwa kwa kasi zaidi katika mazingira ya mwanafunzi mwingine wa Venetsianov, Grigory Soroka.

Msanii wa serf (Venetsianov, ambaye alikuwa marafiki na "mmiliki" wake, hakuwahi kupata uhuru wa bure wa mwanafunzi wake mpendwa) Soroka ndiye mwakilishi mwenye talanta zaidi wa yule anayeitwa Biedermeier wa Urusi (hivi ndivyo sanaa ya wanafunzi wa shule ya upili". Shule ya Venetsianov inaitwa). Maisha yake yote alichora mambo ya ndani na mazingira ya mali hiyo, na baada ya mageuzi ya 1861 akawa mwanaharakati wa wakulima, ambayo alikamatwa kwa muda mfupi na, ikiwezekana, adhabu ya viboko, kisha akajinyonga. Maelezo mengine ya wasifu wake haijulikani, kazi chache zimesalia.

"Wavuvi" wake wanaonekana kuwa picha "ya utulivu" katika mwili mzima wa uchoraji wa Kirusi. Na "usawa" zaidi. Kila kitu kinaonyeshwa katika kila kitu na mashairi na kila kitu: ziwa, anga, majengo na miti, vivuli na mambo muhimu, watu waliovaa nguo nyeupe za nyumbani. Kasia iliyotumbukizwa ndani ya maji haisababishi maji mengi au hata kutikisika juu ya uso wa maji. Vivuli vya lulu katika weupe wa turubai na kijani kibichi hugeuza rangi kuwa nyepesi - labda alasiri, lakini ya juu zaidi, ya mbinguni: kuwa mng'ao wa utulivu ulioenea. Inaonekana kwamba uvuvi unamaanisha hatua, lakini haifanyi hivyo: takwimu zisizo na mwendo hazitambui kipengele cha aina kwenye nafasi. Na takwimu hizi zenyewe katika bandari za wakulima na mashati hazionekani kama wakulima, lakini wahusika wa hadithi ya epic au wimbo. Mazingira ya zege na ziwa katika kijiji cha Spaskoye yanageuka kuwa picha bora ya asili, isiyo na sauti na ndoto kidogo.

4. Jinsi mazingira ya Kirusi yanakamata maisha ya Kirusi

Uchoraji wa Venetians katika uwanja wa jumla wa sanaa ya Kirusi ulichukua nafasi ya kawaida na haukuingia kwenye kawaida. Hadi miaka ya mapema ya 1870, mazingira ya maendeleo katika mkondo wa mila ya kimapenzi ya kuongeza madhara na fahari; ilikuwa inaongozwa na makaburi ya Kiitaliano na magofu, maoni ya bahari wakati wa jua na usiku wa mwezi (mandhari kama hiyo inaweza kupatikana, kwa mfano, Aivazovsky, na baadaye huko Kuindzhi). Na mwanzoni mwa miaka ya 1860-70, mapumziko makali yanatokea. Kwanza, inahusishwa na kuonekana kwenye hatua ya asili ya ndani, na pili, na ukweli kwamba asili hii haina dalili zote za uzuri wa kimapenzi. Mnamo 1871 Fyodor Vasiliev aliandika The Thaw, ambayo Pavel Mikhailovich Tretyakov alipata mara moja kwa mkusanyiko; katika mwaka huo huo Aleksey Savrasov alionyesha "Rooks" yake maarufu baadaye kwenye maonyesho ya kwanza ya wasafiri (kisha picha iliitwa "Hapa wanakuja Rooks").

Na katika "Thaw", na katika "Rooks" msimu haujafafanuliwa: sio baridi tena, bado sio spring. Mkosoaji Stasov alifurahishwa na jinsi Savrasov "unasikia msimu wa baridi", wakati watazamaji wengine "walisikia" masika tu. Hali ya mpito, inayobadilika-badilika ya asili ilifanya iwezekane kueneza uchoraji na reflexes hila ya anga, kuifanya iwe ya nguvu. Lakini vinginevyo, mandhari haya yanahusu mambo tofauti.

Vasiliev anafikiria thaw - inakadiriwa kwenye maisha ya kisasa ya kijamii: kutokuwa na wakati sawa, wepesi na kutokuwa na tumaini. Fasihi zote za nyumbani, kutoka kwa maandishi ya kidemokrasia ya mapinduzi ya Vasily Sleptsov hadi riwaya za kupinga-nihilistic za Nikolai Leskov (jina la moja ya riwaya hizi - "Hakuna mahali" - inaweza kuwa kichwa cha picha), iliweka kutowezekana kwa njia - kwamba hali ya kufa ambapo mwanamume na mvulana wamepotea katika mazingira. Na katika mazingira, sivyo? Nafasi haina viwianishi vya mazingira, isipokuwa vile vibanda duni vilivyofunikwa na theluji, takataka za mbao zilizowekwa kwenye matope, na miti migumu kwenye mlima - mwavuli. Ni panoramic, lakini imekandamizwa na anga ya kijivu, haifai mwanga na rangi - nafasi ambayo hakuna utaratibu. Savrasov ana kitu kingine. Anaonekana pia kusisitiza prosaism ya nia: kanisa, ambayo inaweza kuwa kitu cha "uchoraji video", alitoa njia ya proscenium ya birches kuipotosha, puani, kwamba theluji na madimbwi ya maji kuyeyuka. "Kirusi" inamaanisha "maskini", isiyo na maana: "asili duni", kama ya Tyutchev. Lakini Tyutchev huyo huyo, akiimba "nchi ya uimbaji wake wa muda mrefu," aliandika: "Hataelewa na hatatambua / Mtazamo wa kiburi wa mgeni, / Ambayo huangaza na kuangaza kwa siri / Katika uchi wako wa unyenyekevu, " - na katika "Rooks" nuru hii ya siri ni ... Anga inachukua nusu ya turubai, na kutoka hapa "ray ya mbinguni" ya kimapenzi kabisa inakwenda duniani, ikiangazia ukuta wa hekalu, uzio, maji ya bwawa - inaashiria hatua za kwanza za spring na inatoa mazingira yake. kuchorea kihisia na sauti. Walakini, pamoja na Vasiliev, thaw huahidi chemchemi, na kivuli hiki cha maana pia kinawezekana hapa ikiwa unataka kuiona - au isome hapa.

5. Jinsi shule ya mazingira ya Kirusi ilivyoendelea

Barabara ya nchi. Uchoraji na Alexei Savrasov. 1873 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Jioni. Ndege ya ndege. Uchoraji na Alexei Savrasov. 1874 mwakaMakumbusho ya Sanaa ya Odessa

Savrasov ni mmoja wa wachoraji bora wa Kirusi na mmoja wa "lugha nyingi" zaidi: aliweza kupaka uchafu wa barabarani na rangi kali na ya sherehe ("Nchini") au kujenga maelewano bora zaidi katika mazingira ambayo yana ardhi tu. na anga (“ Jioni. Ndege ya ndege "). Yeye ni mwalimu wa Shule ya Uchoraji, Uchongaji na Usanifu wa Moscow, alishawishi wengi; virtuoso yake na namna ya wazi ya picha itaendelea na Po-le-nov na Levitan, na nia zitafanana na Serov, Korovin na hata Shishkin (mialoni mikubwa). Lakini ni Shishkin ambaye anajumuisha itikadi tofauti ya mazingira ya ndani. Hili ni wazo la ushujaa (kidogo kidogo), la ukuu, nguvu na utukufu wa "kitaifa" na "maarufu". Aina ya pathos za kizalendo: misonobari mikubwa, sawa wakati wowote wa mwaka (tofauti ya hewa ya wazi ilikuwa mgeni kwa Shishkin, na alipendelea kuchora conifers), kukusanya katika seti ya msitu, na mimea, iliyoandikwa kwa uangalifu wote. , pia huunda seti ya mimea inayofanana ambayo haiwakilishi utofauti wa mimea. Ni tabia kwamba, kwa mfano, katika uchoraji "Rye" miti ya nyuma, ikipungua kwa ukubwa kulingana na mtazamo wa mstari, usipoteze uwazi wao wa contours, ambayo inaweza kuepukika kutokana na mtazamo wa hewa, lakini msanii ni muhimu. kuhusu kutokiukwa kwa fomu. Haishangazi kwamba jaribio lake la kwanza la kuonyesha mazingira ya hewa nyepesi katika uchoraji "Morning in a Pine Forest" (iliyoandikwa na Konstantin Savitsky - dubu wa brashi yake) ilisababisha epigram ya gazeti: "Ivan Ivanovich, ni kwamba wewe. ? Ni ukungu gani wanauachia baba.

Rye. Uchoraji na Ivan Shishkin. 1878 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Asubuhi katika msitu wa pine. Uchoraji na Ivan Shishkin na Konstantin Savitsky. 1889 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

Shishkin hakuwa na wafuasi, na kwa ujumla, shule ya mazingira ya Kirusi ilikua, kwa kusema, kando ya mstari wa Savrasov. Hiyo ni, kupata shauku katika mienendo ya anga na kukuza usafi wa etude na njia wazi ya uandishi. Hii ilijumuishwa na shauku ya hisia, karibu ulimwengu wote katika miaka ya 1890, na, kwa ujumla, kiu ya ukombozi - angalau kwa ukombozi wa rangi na mbinu ya brashi. Kwa mfano, katika Polenov - na sio moja tu - kuna karibu hakuna tofauti kati ya mchoro na uchoraji. Wanafunzi wa Savrasov, na kisha Levitan, ambaye alichukua nafasi ya Savrasov katika uongozi wa darasa la mazingira la Shule ya Moscow, kwa njia ya kuvutia, waliitikia kwa ukali kwa hali ya kitambo ya asili, kwa mwanga wa nasibu na mabadiliko ya ghafla ya hali ya hewa - na hii. acuity na kasi ya mmenyuko ilionyeshwa katika udhihirisho wa mbinu, kwa jinsi mchakato wa kuunda picha na mapenzi ya msanii kuchagua njia fulani za kuelezea kueleweka kupitia nia na juu ya nia. Mazingira yalikoma kuwa na lengo kabisa, utu wa mwandishi alidai kudai msimamo wake wa kujitegemea - hadi sasa kwa usawa na aina iliyotolewa. Levitan alipaswa kuteua nafasi hii kikamilifu.

6. Jinsi karne ya mazingira iliisha

Isaac Levitan anachukuliwa kuwa muundaji wa "mazingira ya mhemko", ambayo ni, msanii ambaye kwa kiasi kikubwa anaonyesha hisia zake kwenye asili. Hakika, katika kazi za Levitan shahada hii ni ya juu na anuwai ya hisia huchezwa kwenye kibodi, kutoka kwa huzuni ya utulivu hadi furaha ya ushindi.

Kufunga historia ya mazingira ya Kirusi ya karne ya XIX, Levitan, inaonekana, huunganisha harakati zake zote, akiwaonyesha mwisho kwa uwazi wote. Katika uchoraji wake, unaweza kupata michoro ya haraka iliyoandikwa kwa ustadi na muafaka wa panoramic wa ajabu. Alikuwa na ujuzi sawa katika mbinu zote mbili za hisia za uchongaji wa kiasi na viboko vya rangi tofauti (wakati mwingine huzidi "kawaida" ya hisia kwa undani wa kitivo), na njia ya baada ya hisia ya tabaka pana za uashi wa rangi. Alijua jinsi ya kuona pembe za kamera, asili ya karibu - lakini pia aligundua kupenda nafasi za wazi (labda hii ndio jinsi kumbukumbu ya Pale ya Makazi ililipwa - uwezekano wa kufedhehesha wa kufukuzwa kutoka Moscow na upanga wa Damocles uliowekwa juu ya msanii wakati wa umaarufu, mara mbili kumlazimisha kuharakisha. kukimbia kutoka mji).

Simu ya jioni, Kengele ya jioni. Uchoraji na Isaac Levitan. 1892 mwakaMatunzio ya Jimbo la Tretyakov

"Maoni ya mbali" yanaweza kuhusishwa wote na hisia ya kizalendo ya anga ("Upepo safi. Volga"), na kueleza huzuni ya huzuni - kama katika uchoraji "Vladimirka", ambapo kumbukumbu kubwa ya mahali (pamoja na njia hii ya hatia ilisababisha Msafara wa Siberia) husomwa bila msafara wa ziada katika picha ya barabara, huru na mvua au maandamano ya zamani, chini ya anga ya giza. Na, mwishowe, aina ya ugunduzi wa Walawi - mambo ya mazingira ya maana ya kifalsafa, ambapo asili inakuwa tukio la kutafakari juu ya mzunguko wa kuwa na juu ya kutafuta maelewano yasiyoweza kupatikana: "Makao Tulivu", "Juu ya Amani ya Milele" , "Kengele za jioni" ...

Labda uchoraji wake wa mwisho, "Ziwa. Rus ”, inaweza kuwa ya safu hii. Alizaliwa kama picha kamili ya asili ya Kirusi. Levitan alitaka kuiita "Rus", lakini akakaa kwenye toleo la neutral zaidi; jina mara mbili kukwama baadaye. Pengine, hii ndiyo sababu nafasi zinazopingana ziliunganishwa ndani yake: mazingira ya Kirusi katika kuwepo kwake milele na mbinu ya hisia, makini na "muda mfupi".

Hatuwezi kujua kama nguvu hii ya kimapenzi ya rangi na safu ya brashi ingesalia katika toleo la mwisho. Lakini hali hii ya kati ni mchanganyiko katika picha moja. Panorama ya ajabu, asili ya milele na isiyoweza kutikisika, lakini ndani yake kila kitu kinatembea - mawingu, upepo, mawimbi, vivuli na tafakari. Vipigo vingi vinakamata kile ambacho hakijawa, lakini kile kinachobadilika - kana kwamba kinajaribu kupata. Kwa upande mmoja, utimilifu wa majira ya joto kustawi, sherehe kuu tarumbeta, kwa upande mwingine, ukubwa wa maisha, tayari kwa mabadiliko. Majira ya joto ya 1900; karne mpya inakuja, ambayo uchoraji wa mazingira - na sio tu uchoraji wa mazingira - utaonekana tofauti kabisa.

Vyanzo vya

• Bohemian K. Historia ya aina. Mandhari.
• Fedorov-Davydov A.A. Mazingira ya Kirusi ya 18 - mapema karne ya 20.

Tunafurahi kukukaribisha kwenye blogi kuhusu sanaa ya kisasa. Leo nataka kuzungumza juu ya uchoraji, kwa hivyo chapisho hili limejitolea kabisa mandhari ya wasanii wa Urusi... Ndani yake utapata habari kamili zaidi juu ya kazi ya Alexander Afonin, Alexei Savchenko na Viktor Bykov. Wote sio watu wenye talanta tu, bali pia watu wenye vipawa. Kazi yao ni ya aina nyingi, ya asili na ya ustadi. Wanavutia tahadhari ya sio tu wananchi wa ardhi ya Kirusi, lakini pia wawakilishi, watoza kutoka mbali nje ya nchi. Sio kazi rahisi kuandika juu yao kwa ufupi, lakini tutajaribu kuunganisha habari ili kuwasilisha kwa macho yako tu ya kuvutia zaidi na muhimu kutoka kwa maisha ya wasanii na kazi zao. Naam, hebu tuendelee kwenye mandhari ya wasanii wa Kirusi?

Mazingira ya msanii wa kweli wa Urusi Alexander Afonin

Kipindi cha 1982 hadi 1986 kilikuwa hatua ya mabadiliko kwa msanii kwa maisha yake yote. Mbali na ukweli kwamba katika kipindi hiki Afonin alisoma katika Shule ya Sanaa ya Zheleznogorsk, ndipo alipojifunza taaluma. Leo Alexander anachukulia shule hii kuwa moja ya bora zaidi nchini Urusi.

Mazingira ya asili kwa nyakati tofauti za mwaka kutoka kwa Alexei Savchenko

Mazingira ya msanii wa Urusi Alexei Savchenko usichukue rangi, lakini mhemko fulani wa kaskazini. , upeo wa uhalisia wa rangi - labda hii ndiyo inayoonekana waziwazi kwenye turubai za mwandishi.

"Msitu Kama Kuishi" na msanii wa Urusi Viktor Bykov

Ili kumalizia chapisho, tazama video nzuri kuhusu mandhari ya kisasa ya wasanii wa Urusi:

Mazingira ya Kirusi kama aina ilichukua sura mwishoni mwa karne ya 18. Ilichukua miongo kadhaa na juhudi za wasanii wengi kwa aina hii ya uchoraji kuwa muhimu kama mchoro wa kihistoria au picha. Waanzilishi wa aina ya mazingira walikuwa wasanii ambao walisoma huko Uropa - Semyon Shchedrin, Fyodor Matveev, Fyodor Alekseev.

Katika sanaa ya kimapenzi ya nusu ya kwanza ya karne ya 19, jukumu la mazingira linakuwa maarufu zaidi. Wanaoitwa "Waitaliano wa Kirusi" - wastaafu wa Chuo cha Sanaa cha Kirusi - Sylvester Shchedrin, Mikhail Lebedev, Alexander Ivanov walichukua kanuni za kawaida za kisanii za Ulaya za kuonyesha asili.

Katika nusu ya pili ya karne ya 19, katika kazi za wasanii wa Wasafiri, taswira ya maumbile inafikia ustadi wa hali ya juu. Mchoro wa mandhari mbalimbali na tajiri umekuwa onyesho la mapenzi ya kina ya wachoraji kwa ardhi yao ya asili. Wakati huo huo, wengine walichukuliwa na nia za sauti, wengine - kwa epic, wengine - kwa kutafuta picha ya jumla, rangi na mapambo ya mazingira. Majira ya baridi katika uchoraji wa Kirusi yanaunganishwa kwa karibu sana na "watakatifu wa miaka ya sitini" hivi kwamba miaka ya 70 inayoanza na "Rooks" ya Savrasov inaonekana kama chemchemi fupi, miaka ya 80 ya Repin-impressionistic - msimu wa joto usiotarajiwa, na miaka ya 90 ya kuaga, ishara Vrubel-Levitanian, - muda mrefu katika kuanguka kwa mazingira ya Kirusi.

Katika miaka ya 60 ya karne ya kumi na tisa, kipindi cha malezi ya uchoraji wa kweli wa mazingira kilianza nchini Urusi. Jukumu kubwa la wachoraji wa mazingira lilipatikana kwa swali la yaliyomo kwenye sanaa. Kwa kuchochewa na hisia za juu za uzalendo, walijitahidi kuonyesha asili ya Kirusi yenye nguvu na yenye rutuba kama chanzo cha utajiri na furaha iwezekanavyo. Kwa wakati huu, kazi za kibinafsi za wachoraji wa mazingira zinaweza kusimama kwa ujasiri mfululizo na uchoraji wa aina, ambayo wakati huo ilikuwa sanaa ya hali ya juu zaidi. Wasanii maarufu kama Alexei Savrasov, Ivan Shishkin, Fedor Vasiliev, Arkhip Kuindzhi, Vasily Polenov, Isaac Levitan walitoa mchango mkubwa katika maendeleo ya mazingira ya Urusi.

Hatua muhimu katika mazingira ya Kirusi ya nusu ya pili ya karne ya 19 ilikuwa ufufuo ndani yake wa maadili ya uchoraji wa kimapenzi katika mwelekeo wa jumla wa mwenendo wa kweli. Vasiliev na Kuindzhi kila mmoja kwa njia yake mwenyewe aligeukia asili, kama bora ya uchoraji wa kimapenzi, katika nafasi ya kumwaga hisia zao.

Impressionism ilichukua jukumu muhimu katika mageuzi ya uchoraji wa mazingira ya Kirusi, ambayo karibu wachoraji wote wakubwa wa mwisho wa 19 na mapema karne ya 20 walipitia.

Katika maisha ya kisanii ya Urusi mwanzoni mwa karne ya ishirini, kikundi cha kisanii "Muungano wa Wasanii wa Urusi" pia kilichukua jukumu kubwa. Ilijumuisha wasanii Konstantin Korovin, Abram Arkhipov, Sergei Vinogradov, Konstantin Yuon na wengine. Aina kuu katika kazi ya wasanii hawa ilikuwa mazingira. Walikuwa warithi wa uchoraji wa mazingira katika nusu ya pili ya karne ya 19.

Nikolai Krymov na Viktor Borisov-Musatov waliunda mandhari yao kwa roho ya sanaa ya Symbolist.

Katika miaka ya 1920 na 1930, mwelekeo wa kielimu mamboleo ulianza kukuza katika sanaa. Nikolay Dormidontov na Semyon Pavlov walizingatia maoni haya.

Wasanii wengine kwa ukaidi waliendelea kukuza mila iliyoanzishwa katika karne ya 19. Miongoni mwao ni Alexander Dreven, Morozov. Wengine walitoa mtazamo mpya juu ya urithi wa kisanii wa karne iliyopita. Boris Kustodiev, Kuzma Petrov-Vodkin waliendeleza maono yao ya asili ya asili.

Muongo wa kwanza wa karne ya ishirini ulipita chini ya kauli mbiu ya utaftaji wa ujasiri zaidi wa njia mpya za kuelezea katika uchoraji. Kazimir Malevich na Natalya Goncharova walipata fomu mpya, rangi mpya, njia mpya za kuelezea kufikisha mazingira.

Ukweli wa Soviet uliendelea mila ya mazingira ya asili ya Kirusi. Arkady Plastov, Vyacheslav Zagonek, ndugu wa Tkachev walitazama kwa uangalifu na kwa matumaini katika asili yao ya asili.

Mandhari ya Kirusi katika maisha yake yote yamepitia mageuzi kutoka kwa classicism hadi ishara, ikiwa ni pamoja na mazingira ya kimapenzi na ya kuelezea. Maonyesho yalionyesha hatua zote kuu katika ukuzaji wa aina hii.

Orodha hii ya wachoraji maarufu wa mandhari iliundwa na mhariri wetu Neil Collins, M.A. na B.L. Anatoa maoni yake ya kibinafsi kuhusu wawakilishi kumi bora wa sanaa ya aina. Kama mkusanyiko wowote kama huo, inaonyesha zaidi ladha ya kibinafsi ya mkusanyaji kuliko mahali pa wachoraji wa mazingira. Kwa hivyo wachoraji kumi bora wa mazingira na mandhari yao.

# 10 Thomas Cole (1801-1848) na Frederick Edwin Church (1826-1900)

Katika nafasi ya kumi ni wasanii wawili wa Marekani.

Thomas Cole: Mchoraji mkubwa wa mazingira wa Marekani wa mwanzoni mwa karne ya 19 na mwanzilishi wa Shule ya Hudson River, Thomas Cole alizaliwa Uingereza kama mchongaji mwanafunzi kabla ya kuhamia Marekani mwaka wa 1818, ambako alipata kutambuliwa haraka kama mchoraji wa mazingira na kukaa katika kijiji cha Catskill kwenye Bonde la Hudson. Akiwa shabiki wa Claude Lorraine na Turner, alitembelea Uingereza na Italia mnamo 1829-1832, baada ya hapo (shukrani kwa sehemu ya usaidizi aliopokea kutoka kwa John Martin na Turner), alizingatia sana kuonyesha mandhari ya asili na zaidi juu ya mafumbo makubwa ya kisitiari na. mada za kihistoria.... Akiwa amevutiwa sana na urembo wa asili wa mandhari ya Marekani, Cole alijaza sanaa yake ya mandhari kwa hisia kubwa na uzuri wa wazi wa kimapenzi.

Mandhari maarufu ya Thomas Cole:

- "Mtazamo wa Catskill - Autumn ya Mapema" (1837), mafuta kwenye turubai, Makumbusho ya Metropolitan, New York

- "Ziwa la Amerika" (1844), mafuta kwenye turubai, Taasisi ya Sanaa ya Detroit

Kanisa la Frederick Edwin

Kanisa la Frederick Edwin Mwanafunzi wa Cole, Kanisa, anaweza kuwa alimpita mwalimu wake katika mandhari kubwa ya kimahaba, ambayo kila moja iliwasilisha aina fulani ya hali ya kiroho ya asili. Kanisa limechora mandhari ya asili ya kuvutia katika bara zima la Amerika kutoka Labrador hadi Andes.

Mandhari maarufu na Frederick Church:

- "Niagara Falls" (1857), Corcoran, Washington

- "Moyo wa Andes" (1859), Makumbusho ya Metropolitan, New York

- "Cotopaxi" (1862), Taasisi ya Sanaa ya Detroit

Nambari 9 Caspar David Friedrich (1774-1840)

Caspar David Friedrich ambaye ni mtu anayefikiria sana, mwenye huzuni na anayejitenga kwa kiasi fulani, ndiye mchoraji mkubwa zaidi wa mazingira katika utamaduni wa kimapenzi. Alizaliwa karibu na Bahari ya Baltic, alikaa Dresden, ambapo alizingatia tu uhusiano wa kiroho na maana ya mazingira, akiongozwa na ukimya wa kimya wa msitu, pamoja na mwanga (jua, jua, jua, mwezi) na misimu. Fikra yake ilikuwa uwezo wa kukamata mwelekeo wa kiroho ambao bado haujulikani katika maumbile, ambayo huipa mazingira hisia, bila chochote na kamwe fumbo lisiloweza kulinganishwa.

Mandhari maarufu na Caspar David Friedrich:

- "Mazingira ya Majira ya baridi" (1811), mafuta kwenye turubai, Nyumba ya sanaa ya Kitaifa, London

- "Mazingira huko Riesengebirge" (1830), mafuta kwenye turubai, Jumba la kumbukumbu la Pushkin, Moscow.

- "Mwanaume na Mwanamke Kuangalia Mwezi" (1830-1835), mafuta, Nyumba ya sanaa ya Kitaifa, Berlin

#8 Alfred Sisley (1839-1899)

Mara nyingi hujulikana kama "Mwenye Impressionist Aliyesahaulika", Mwanglo-Mfaransa Alfred Sisley alikuwa wa pili baada ya Monet katika kujitolea kwake kwa hewa safi ya moja kwa moja: alikuwa Msukumo pekee aliyejitolea kwa uchoraji wa mazingira pekee. Sifa yake isiyothaminiwa sana inatokana na uwezo wake wa kunasa athari za kipekee za mwanga na misimu katika mandhari pana, mandhari ya bahari na mito. Taswira yake ya mapambazuko na siku isiyoeleweka ni ya kukumbukwa hasa. Siku hizi, yeye si maarufu sana, lakini bado anachukuliwa kuwa mmoja wa wawakilishi wakubwa wa uchoraji wa mazingira wa Impressionist. Inaweza kuwa imezidiwa kwa sababu, tofauti na Monet, kazi yake haijawahi kuteseka kutokana na ukosefu wa fomu.

Mandhari maarufu na Alfred Sisley:

- "Misty Morning" (1874), mafuta kwenye turubai, Musée d'Orsay

- "Snow in Louveciennes" (1878), mafuta kwenye turubai, Musée d'Orsay, Paris

- "Morette Bridge katika Miale ya Jua" (1892), mafuta kwenye turubai, mkusanyiko wa kibinafsi

# 7 Albert Kuyp (1620-1691)

Mchoraji wa mwanahalisi wa Uholanzi, Albert Kuip ni mmoja wa wachoraji maarufu wa mazingira wa Uholanzi. Maoni yake mazuri ya mandhari, mandhari ya mito na mandhari yenye ng'ombe tulivu, yanaonyesha utulivu wa hali ya juu na utunzaji bora wa mwanga mkali (mapema asubuhi au jua jioni) kwa mtindo wa Kiitaliano ni ishara ya ushawishi mkubwa wa Klodeev. Nuru hii ya dhahabu mara nyingi hunasa tu kando na kingo za mimea, mawingu, au wanyama kupitia athari za taa za impasto. Kwa hivyo, Kuijp aliibadilisha Dordrecht yake ya asili kuwa ulimwengu wa kufikiria, akiakisi mwanzoni au mwisho wa siku bora, na hisia inayojumuisha ya kutosonga na usalama, na maelewano ya kila kitu na maumbile. Maarufu nchini Uholanzi, ilizingatiwa sana na kukusanywa nchini Uingereza.

Mandhari maarufu ya Albert Kuyp:

- "Mtazamo wa Dordrecht kutoka Kaskazini" (1650), mafuta kwenye turubai, mkusanyiko wa Anthony de Rothschild

- "Mazingira ya Mto na Mpanda farasi na Wakulima" (1658), mafuta, Nyumba ya sanaa ya Kitaifa, London

# 6 Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875)

Jean-Baptiste Corot, mmoja wa wachoraji wakubwa wa mazingira wa mtindo wa kimapenzi, ni maarufu kwa taswira zake za asili zisizosahaulika. Mbinu yake ya hila hasa kwa umbali, mwanga na fomu ilitegemea tone badala ya uchoraji na rangi, na kutoa utungaji uliomalizika hali ya romance isiyo na mwisho. Chini ya kuzuiliwa na nadharia ya picha, kazi za Korot hata hivyo ni kati ya mandhari maarufu zaidi duniani. Kama mshiriki wa kudumu wa Salon ya Paris tangu 1827 na mshiriki wa Shule ya Barbizon iliyoongozwa na Théodore Rousseau (1812-1867), alikuwa na ushawishi mkubwa kwa wachoraji wengine wa hewa kama vile Charles-François Doubigny (1817-1878), Camille. Pissarro (1830-1903) na Alfred Sisley (1839-1899). Pia alikuwa mtu mkarimu isivyo kawaida ambaye alitumia pesa zake nyingi kwa wasanii waliokuwa na uhitaji.

Mandhari maarufu ya Jean-Baptiste Corot:

- "Bridge to Narni" (1826), mafuta kwenye turubai, Louvre

- "Ville d" Avrey "(c. 1867), mafuta kwenye turubai, Makumbusho ya Sanaa ya Brooklyn, New York

- "Mazingira ya Vijijini" (1875), mafuta kwenye turubai, Makumbusho ya Toulouse-Lautrec, Albi, Ufaransa.

Nambari ya 5 Jacob van Ruisdael (1628-1682)

Kazi ya Jacob van Ruisdael, ambayo sasa inachukuliwa kuwa ndiye wachoraji mkuu zaidi wa wachoraji wa mazingira halisi wa Uholanzi, ilikuwa na athari kubwa kwa sanaa ya mazingira ya Ulaya ya baadaye, licha ya ukweli kwamba alikuwa maarufu sana kuliko wachoraji wa mtindo wa Kiitaliano wakati wa uhai wake. Masomo yake yalijumuisha vinu vya upepo, mito, misitu, mashamba, fukwe na mandhari ya bahari, iliyoonyeshwa kwa hisia ya kusisimua isiyo ya kawaida, kwa kutumia maumbo ya ujasiri, rangi mnene na viboko vya nguvu vya nguvu, badala ya kuzingatia kawaida kwa sauti. Jacob, mwanafunzi wa mjomba wake Salomon van Ruisdael, naye alimfundisha Meindert Hobbem maarufu (1638-1709), na alivutiwa sana na mabwana wa Kiingereza kama vile Thomas Gainsborough na John Constable, na pia washiriki wa Shule ya Barbizon.

Mandhari maarufu ya Jacob van Ruisdael:

- "Mazingira na Wachungaji na Wakulima" (1665), mafuta kwenye turubai, Matunzio ya Uffizi

- "Mill in Wijk karibu na Duarstead" (1670), mafuta kwenye turubai, Rijksmuseum

- "Makaburi ya Kiyahudi huko Ouderkerk" (1670), Matunzio ya Mabwana Wazee, Dresden

# 4 Claude Lorrain (1600-1682)

Mchoraji wa Kifaransa, mchoraji na mtengenezaji wa uchapishaji anayefanya kazi huko Roma ambaye anachukuliwa na wakosoaji wengi wa sanaa kama mchoraji mkubwa zaidi wa mandhari katika historia ya sanaa. Kwa kuwa katika mazingira safi (yaani, ya kidunia na yasiyo ya kitambo), kama katika maisha ya kawaida bado au uchoraji wa aina, kulikuwa na ukosefu wa uzito wa maadili (katika karne ya 17 huko Roma), Claude Lorrain alianzisha mambo ya kitamaduni na mada za hadithi. nyimbo zake, ikiwa ni pamoja na miungu, mashujaa na watakatifu. Kwa kuongeza, mazingira yake aliyoyachagua, mashambani karibu na Roma, yalikuwa na magofu ya kale. Mandhari haya ya kichungaji ya Kiitaliano ya kawaida pia yalijazwa na mwanga wa kishairi, ambao unawakilisha mchango wake wa kipekee kwa sanaa ya uchoraji wa mazingira. Claude Lorraine aliathiri hasa wachoraji wa Kiingereza, wakati wa uhai wake na kwa karne mbili baada yake: John Constable alimwita "mchoraji bora zaidi wa mazingira ambaye ulimwengu haujawahi kuona."

Mandhari maarufu ya Claude Lorrain:

- "Roma ya kisasa - Campo Vaccino" (1636), mafuta kwenye turubai, Louvre

- "Mazingira na Harusi ya Isaka na Rebeka" (1648), mafuta, Nyumba ya sanaa ya Kitaifa

- "Mazingira na Tobias na Malaika" (1663), mafuta, Hermitage, St.

#3 John Constable (1776-1837)

Inasimama kando ya Turner kama mmoja wa wachoraji bora zaidi wa mazingira wa Kiingereza, si haba kwa uwezo wake wa kipekee wa kuunda upya rangi, hali ya hewa na maeneo ya mashambani ya nchi ya kimapenzi ya Kiingereza, na kwa jukumu lake la upainia katika ukuzaji wa hewa safi. Tofauti na mtindo wa ukalimani wa Turner, John Constable alizingatia asili, akichora mandhari ya Suffolk na Hampstead ambayo aliijua vizuri. Walakini, utunzi wake wa hiari, mpya mara nyingi ulikuwa usanifu upya wa kina kutokana na sehemu kubwa ya utafiti wake wa karibu wa uhalisia wa Kiholanzi, na vile vile kazi za Kiitaliano katika roho ya Claude Lorrain. Msanii mashuhuri Henry Fuseli aliwahi kutoa maoni kwamba maonyesho ya asili kama maisha ya Constable yalimfanya aombe ulinzi wao!

Mandhari maarufu ya John Constable:

- "Kujenga Boti huko Flatward" (1815), mafuta, Makumbusho ya Victoria na Albert, London

- "Hay Cart" (1821), mafuta kwenye turubai, Nyumba ya sanaa ya Kitaifa, London

# 2 Claude Monet (1840-1926)

Mchoraji mkubwa wa kisasa wa mazingira na jitu la uchoraji wa Ufaransa, Monet alikuwa mtu anayeongoza katika harakati ya hisia yenye ushawishi mkubwa, ambaye kanuni zake za uchoraji wa hewa wazi alibaki kuwa kweli kwa maisha yake yote. Rafiki wa karibu wa wachoraji wa hisia Renoir na Pissarro, hamu yake ya ukweli wa macho, haswa katika taswira ya mwanga, inawakilishwa na safu ya turubai zinazoonyesha kitu kimoja katika hali tofauti za taa na kwa nyakati tofauti za siku, kama vile Haystacks. (1888), "Poplars" (1891), "Rouen Cathedral" (1892) na "Mto Thames" (1899). Njia hii ilifikia kilele cha mfululizo maarufu wa Maji ya Lilies (kati ya mandhari yote maarufu), iliyoundwa tangu 1883 katika bustani yake huko Giverny. Msururu wake wa hivi punde zaidi wa michoro ya maua ya majini yenye maua yanayometa umefasiriwa na wanahistoria kadhaa wa sanaa na wachoraji kama kitangulizi muhimu cha sanaa ya kufikirika, na na wengine kama mfano mkuu wa jitihada za Monet za uasilia wa moja kwa moja.

Mandhari Inachukua nafasi maalum katika sanaa nzuri ya Urusi. Jina linatokana na neno la Kifaransa pays - eneo. Mandhari ya mafuta - picha za asili katika hali yake ya asili au iliyobadilishwa kidogo.

Kwa mara ya kwanza, motifs za mazingira zilionekana katika uchoraji wa icon ya kale ya Kirusi. Mandhari ya kujitegemea ya asili, inayowakilisha aina za mbuga za ikulu, ilianza kuonekana nchini Urusi katika karne ya 18. Wakati wa utawala wa Elizabeth Petrovna, sanaa ya uchoraji ilikuwa ikiendelea kikamilifu, mkusanyiko wa kwanza wa kuchora na maoni ya St. Petersburg ilichapishwa, ambapo picha za mazingira pia zilipatikana.

Maua ya mazingira huanza na kuonekana kwa Semyon Fedorovich Shchedrin, ambaye anaitwa kwa haki mwanzilishi wa uchoraji wa mazingira wa Kirusi. Wasifu wa msanii ni pamoja na miaka kadhaa ya kusoma nje ya nchi, ambapo Shchedrin anasoma misingi ya udhabiti, ambayo baadaye ilionyeshwa katika kazi yake.

Baadaye, wachoraji wengine wa mazingira wa Kirusi walionekana: Fedor Alekseev - mwanzilishi wa mazingira ya mijini, Fedor Matveev - bwana wa mazingira katika mila bora ya classicism.

Aina za sanaa nzuri katika nusu ya pili ya karne ya 19 zimeboreshwa na mitindo mpya. Mandhari iliyoundwa kwa mwelekeo tofauti iliwasilishwa na wasanii maarufu: Ivan Aivazovsky (upenzi), Ivan Shishkin (uhalisia), Viktor Vasnetsov (mwelekeo mzuri wa ajabu), Mikhail Klodt (mandhari ya Epic) na mabwana wengine wanaotambuliwa wa uchoraji.

Kufikia katikati ya karne ya 19, uchoraji wa Kirusi "unathibitisha" hali ya hewa kama mbinu ya kisanii ambayo hukuruhusu kuunda mandhari nzuri. Katika malezi yake yaliyofuata, jukumu kubwa lilichezwa na ukuzaji wa hisia, ambayo iliathiri sana kazi ya wachoraji wa mazingira. Wakati huo huo, wazo tofauti la mtazamo wa "asili" liliundwa - mazingira ya sauti. Katika mwelekeo huu, mandhari yalifanywa na wasanii: Alexei Savrasov, Arkhip Kuindzhi, Mikhail Nesterov.

Uchoraji wa mafuta ya mazingira wa karne ya 19 ulifikia siku yake ya kufanikiwa katika kazi za Isaac Levitan. Uchoraji wa msanii umejaa hali ya utulivu, kutoboa, na uchungu. Maonyesho ya msanii daima imekuwa tukio muhimu katika ulimwengu wa sanaa, kukusanya wageni wengi katika miji yote ya Urusi.

Mwanzoni mwa karne ya 20, "Muungano wa Wasanii wa Kirusi" ulianzishwa, ulianzishwa kwa mpango wa Konstantin Yuon, Abram Arkhipov na Igor Grabar. Maelekezo kuu ya ubunifu na picha nyingi za wasanii zinajulikana na upendo wa mazingira ya Kirusi, ya asili na ya mijini.

Aina nyingine za sanaa za kuona pia zinaendelea - utafutaji unaoendelea unaendelea kwa njia mbadala za kujieleza kwa uchoraji wa mazingira. Wawakilishi bora wa mwenendo mpya ni: Kazimir Malevich (avant-garde, mazingira ya vuli "The Red Cavalry Galloping"), Nikolai Krymov (ishara, mazingira ya baridi "Jioni ya Majira ya baridi"), Nikolai Dormidontov (neoacademism).

Katika miaka ya 30, sanaa ya kuona huko USSR ilitajiriwa na ukweli wa ujamaa wa mazingira. Georgy Nyssa na kazi "Wavulana Wanakimbia Nje ya Maji" ikawa mmoja wa wawakilishi wake wakuu. Mwanzo wa "thaw" katika nusu ya pili ya miaka ya 1950 ulisababisha kurejeshwa kwa utofauti wa lugha ya "picha", ambayo imesalia katika shule za kisasa.