Umaalumu wa aina ya pop. Historia ya aina mbalimbali

nyumbani / Kugombana
- 135.00 KB
  1. Sanaa ya aina mbalimbali. Masharti ya kuibuka na historia ya maendeleo ya sanaa ya pop ………………………………………………………… 3
  2. Sarakasi. Maelezo mahususi ya sanaa ya sarakasi …………………………………… 16

Orodha ya fasihi iliyotumika …………………………………………… ..20

  1. Sanaa ya aina mbalimbali. Masharti ya kuibuka na historia ya ukuzaji wa mkurugenzi wa aina ya sanaa ya pop

Mizizi ya hatua hiyo inarudi zamani za mbali, zilizofuatiliwa katika sanaa ya Misri na Ugiriki. Mizizi ya hatua inarudi zamani za mbali, ambazo zinaweza kupatikana katika sanaa ya Misri, Ugiriki, Roma; vipengele vyake vipo katika maonyesho ya waigizaji wa comedians-buffoons (Urusi), shpielmans (Ujerumani), jugglers (Ufaransa), dandies (Poland), masqueraboses (Asia ya Kati), nk.

Harakati ya troubadour huko Ufaransa (mwishoni mwa karne ya 11) ndio iliyobeba wazo jipya la kijamii. Upekee wake ulikuwa uandishi wa muziki ili kuagiza, aina mbalimbali za nyimbo kutoka kwa mashairi ya mapenzi hadi kutukuza ushujaa wa kijeshi wa viongozi wa kijeshi. Waimbaji walioajiriwa na wasanii waliosafiri walisambaza ubunifu wa muziki. Mizizi ya hatua inarudi zamani za mbali, ambazo zinaweza kupatikana katika sanaa ya Misri, Ugiriki, Roma; vipengele vyake vipo katika maonyesho ya waigizaji wa comedians-buffoons (Urusi), shpielmans (Ujerumani), jugglers (Ufaransa), dandies (Poland), masqueraboses (Asia ya Kati), nk.

Satire juu ya maisha ya mijini na mila, utani mkali juu ya mada ya kisiasa, mtazamo muhimu kwa mamlaka, wanandoa, matukio ya vichekesho, utani, michezo, usawa wa muziki ulikuwa mwanzo wa aina za pop za siku zijazo, zilizozaliwa katika kelele za kanivali na burudani za mitaani. Barkers, ambao, kwa msaada wa utani, uchawi, couplets funny, waliuza bidhaa yoyote katika viwanja, masoko, baadaye wakawa watangulizi wa burudani. Yote hii ilikuwa ya asili kubwa na inayoeleweka, ambayo ilikuwa hali ya lazima kwa uwepo wa aina zote za pop. Watumbuizaji wote wa kanivali wa zama za kati hawakucheza maonyesho. Msingi wa utendaji ulikuwa miniature, ambayo iliwatofautisha na ukumbi wa michezo, kipengele kikuu ambacho ni vipengele vinavyounganisha hatua pamoja. Wasanii hawa hawakuonyesha wahusika, lakini kila wakati walifanya kwa niaba yao wenyewe, wakiwasiliana moja kwa moja na watazamaji. Hii bado ni sifa kuu, tofauti ya biashara ya kisasa ya maonyesho.

Baadaye kidogo (katikati na mwisho wa karne ya 18), vituo mbalimbali vya burudani vilionekana katika nchi za kigeni - kumbi za muziki, maonyesho mbalimbali, cabarets, maonyesho ya minishot, ambayo yalijumuisha uzoefu mzima wa maonyesho ya haki na carnival na walikuwa watangulizi wa burudani ya kisasa. mashirika. Pamoja na mabadiliko ya aina nyingi za mitaani hadi nafasi za ndani, kiwango maalum cha sanaa ya maonyesho kilianza kuunda, kwa kuwa hali mpya zilihitaji mtazamo uliozingatia zaidi kwa upande wa mtazamaji. Iliyoundwa katika nusu ya pili ya karne ya 19, shughuli za mikahawa - shantans, mikahawa - matamasha, iliyoundwa kwa idadi ndogo ya wageni, iliruhusu ukuzaji wa aina za chumba kama vile kuimba kwa lyric, burudani, densi ya solo, usawa. Mafanikio ya mikahawa kama haya yalisababishwa na kuibuka kwa biashara kubwa, za kuvutia - matamasha ya mikahawa, kama vile "Balozi", "Eldorado" na wengine.

Njia hii ya kuonyesha nambari ilikuwa na sifa kama vile uwazi, laconism, improvisation, conviviality, uhalisi, na burudani. Kwa wakati huu, Ufaransa ilipata hadhi ya kituo cha kitamaduni na burudani. "Teatro Montasier" (onyesho la aina mbalimbali) - inachanganya sanaa ya muziki, maonyesho na circus. Mnamo 1792 ukumbi wa michezo wa Vaudeville ulikuwa maarufu sana. Repertoire ya ukumbi wa michezo ina michezo ya vichekesho, ambayo mazungumzo hubadilishana na aya, nyimbo na densi. Cabaret (kituo cha burudani kinachochanganya aina ya wimbo na densi ya asili ya kuburudisha) na operetta zilikuwa maarufu sana.

Kukuza kama sanaa ya burudani ya sherehe, jukwaa limejitahidi kila wakati kwa upekee na utofauti. Hisia ya sherehe iliundwa kwa sababu ya burudani ya nje, mchezo wa mwanga, mabadiliko ya mazingira mazuri, mabadiliko katika sura ya hatua.

Tangu miaka ya 20 ya karne iliyopita, muziki wa pop umekuwa kitovu cha umakini wa wafanyikazi wa kitamaduni na sanaa, watafiti katika nyanja mbali mbali za maarifa, wakifanya kama mada ya ubishani katika kurasa za majarida na mabishano katika duru za kisayansi. Katika historia ya sanaa ya pop ya Kirusi, mtazamo kuelekea hilo umebadilika mara kwa mara. "Katika sayansi ya nyumbani, utamaduni umekua wa kuzingatia sanaa ya pop, na katika muktadha huu, jazba, na kisha muziki wa mwamba, kama udhihirisho wa tamaduni ya watu wengi, ambayo ikawa kitu cha utafiti katika saikolojia ya kijamii, saikolojia ya kijamii na sayansi zingine za kijamii. Wanasayansi wa kitamaduni na wanasayansi wa kisiasa katika shida za hatua ya kisasa na matukio ya kitamaduni yanayotokana nayo, sio dhaifu leo.

Ukuzaji wa tasnia ya sinema umekuwa na athari ya kushangaza ulimwenguni kote, na baadaye kuwa sifa ya moja kwa moja ya jamii yoyote. Tangu mwishoni mwa miaka ya 1880 na mapema miaka ya 1900, imekuwa karibu karibu na hatua inayoibuka ya Urusi, kama taasisi na kama onyesho ni mwendelezo wa moja kwa moja wa kibanda. Kanda hizo zilisafirishwa kutoka jiji hadi jiji na wajasiriamali katika magari ya mizigo pamoja na vifaa vya makadirio. Ukosefu wa umeme ulizuia maendeleo ya sinema katika eneo kubwa la nchi. Kwa kuzingatia ukweli huu, wajasiriamali wananunua mitambo midogo ya umeme inayobebeka, ambayo imepanua kwa kiasi kikubwa uwezekano wa usambazaji wa filamu.

Huko Urusi, asili ya aina za pop ilijidhihirisha katika burudani, burudani na ubunifu mkubwa wa sherehe za watu. Wawakilishi wao ni wacheshi wa babu-watani wenye ndevu za lazima, ambao walicheka na kuwavutia watazamaji kutoka kwenye jukwaa la juu la kibanda-raus, parsley, raeshniks, viongozi wa dubu "wanasayansi", waigizaji-buffoons, wakicheza "michoro" na "marudio. "Miongoni mwa umati wa watu, wakicheza filimbi, vinanda, kufyonza na kuwachekesha watu.

Sanaa ya anuwai ina sifa kama vile uwazi, laconicism, uboreshaji, ushawishi, uhalisi, na burudani.

Kukuza kama sanaa ya burudani ya sherehe, jukwaa limejitahidi kila wakati kwa upekee na utofauti. Hisia za sherehe ziliundwa kwa sababu ya burudani ya nje, mchezo wa mwanga, mabadiliko ya mazingira mazuri, mabadiliko katika sura ya hatua, nk.

Aina anuwai, kama sanaa iliyosasishwa, imechukua aina anuwai - muziki wa ala na sauti, densi na sinema, mashairi na uchoraji, ukumbi wa michezo na sarakasi. Haya yote, yamechanganywa kama mchanganyiko, yameponywa na maisha yake ya kujitegemea, na kugeuka kuwa aina ya wazi, kamili ya aina ambayo haichoshi kuunganisha na, hadi leo, inazaa kitu kipya ambacho hakikufanyika. Sanaa ya aina mbalimbali ni kama mti mkubwa wenye matawi mengi - aina ambazo, hukua, kuimarika, huchipua mitindo mipya ya chipukizi.

"Sanaa ya pop inaunganisha aina anuwai, kawaida ambayo iko katika kubadilika kwa urahisi kwa vitendo anuwai vya maonyesho ya umma, katika muda mfupi wa hatua, katika mkusanyiko wa njia zake za kuelezea za kisanii, na kuchangia utambulisho wazi wa utu wa ubunifu wa mwimbaji, na. katika uwanja wa aina zinazohusiana na neno hai, katika mada , umuhimu mkubwa wa kijamii na kisiasa wa mada zilizoshughulikiwa, katika utangulizi wa vipengele vya ucheshi, satire na uandishi wa habari. Ubora huu ni wa thamani sana na wakati huo huo maalum kwa hatua.

Licha ya ukweli kwamba anuwai ya aina na aina ni tabia ya hatua, inaweza kugawanywa katika vikundi vitatu:

Hatua ya tamasha (zamani iliitwa "divertissement") inaunganisha aina zote za maonyesho katika matamasha anuwai;

Hatua ya maonyesho (maonyesho ya chumba cha ukumbi wa michezo ya miniature, sinema za cabaret, sinema za cafe au tamasha kubwa la tamasha, ukumbi wa muziki, na wafanyakazi wa maonyesho makubwa na vifaa vya hatua ya kwanza);

Hatua ya sherehe (sherehe za watu, sherehe katika viwanja vya michezo, kamili ya idadi ya michezo na tamasha, pamoja na mipira, carnivals, masquerades, sherehe, nk).

Pia kuna vile:

1. Majumba ya sinema mbalimbali

2. Kumbi za muziki

Ikiwa msingi wa utendaji wa pop ni nambari kamili, basi hakiki, kama hatua yoyote kubwa, ilihitaji utii wa kila kitu kilichotokea kwenye hatua kwa njama. Hii, kama sheria, haikuunganishwa kikaboni na ilisababisha kudhoofika kwa moja ya vifaa vya uwasilishaji: ama nambari, au wahusika, au njama. Hii ilitokea wakati wa maonyesho ya "Miujiza ya Karne ya Ishirini" - mchezo huo uligawanyika katika vipindi kadhaa vya kujitegemea, vilivyounganishwa kwa uhuru. Mkusanyiko wa ballet pekee na aina kadhaa za daraja la kwanza na nambari za circus zilifanikiwa na watazamaji. Mkusanyiko wa ballet ulioandaliwa na Goleizovsky ulifanya nambari tatu: "Halo, Hoot!", "Moscow katika Mvua" na "Wasichana 30 wa Kiingereza". Utendaji wa "Nyoka" ulikuwa mzuri sana. Miongoni mwa watendaji wa circus bora zaidi walikuwa: Tea Alba na "Australia Lumberjacks" Jackson na Laurer. Alba wakati huo huo aliandika maneno tofauti kwenye mbao mbili na mikono yake ya kulia na kushoto. Wavuna mbao waliokuwa mwisho wa chumba hicho walikuwa wakikimbia kukata magogo mawili mazito. Idadi bora ya usawa kwenye waya ilionyeshwa na Strodi ya Ujerumani. Alifanya mapigo kwenye waya. Kati ya wasanii wa Soviet, kama kawaida, Smirnov-Sokolsky na chastushtes V. Glebova na M. Darskaya walikuwa na mafanikio makubwa. Kati ya vitendo vya circus, idadi ya Zoya na Martha Koch ilisimama kwenye waya mbili zinazofanana.

Mnamo Septemba 1928, ufunguzi wa Jumba la Muziki la Leningrad ulifanyika.

3. Ukumbi wa michezo ya miniature - kikundi cha maonyesho kinachofanya kazi hasa kwa aina ndogo: michezo ndogo, matukio, michoro, michezo ya kuigiza, operettas pamoja na nambari za pop (monologues, couplets, parodies, ngoma, nyimbo). Repertoire inatawaliwa na ucheshi, kejeli, kejeli, na mashairi hayajatengwa. Kikundi ni kidogo, ukumbi wa michezo wa muigizaji mmoja, watendaji wawili wanawezekana. Maonyesho, lakoni katika muundo, yameundwa kwa hadhira ndogo, inawakilisha aina ya turubai ya mosaic.

4. Aina za mazungumzo jukwaani - jina la kawaida la aina zinazohusiana hasa na neno: burudani, mwingiliano, eneo, mchoro, hadithi, monologue, feuilleton, microminiature (anecdote iliyopangwa), mazishi.

Mburudishaji - mburudishaji anaweza kuwa mara mbili, moja, wingi. Aina ya mazungumzo, iliyojengwa kulingana na sheria za "umoja na mapambano ya wapinzani", ambayo ni, mpito kutoka kwa wingi hadi ubora kulingana na kanuni ya satirical.

Monologue ya anuwai inaweza kuwa ya kejeli, ya sauti, ya ucheshi.

Kiingilio ni tukio la katuni au kipande cha muziki chenye maudhui ya ucheshi, ambacho huimbwa kama nambari inayojitegemea.

Mchoro ni tukio dogo ambapo fitina inakua kwa kasi, ambapo njama rahisi zaidi imejengwa juu ya nafasi zisizotarajiwa za kuchekesha, kali, zamu, kuruhusu idadi ya upuuzi kutokea wakati wa hatua, lakini ambapo kila kitu, kama sheria, huisha. mwisho mwema. Wahusika 1-2 (lakini sio zaidi ya tatu).

Miniature ni aina maarufu ya mazungumzo katika hatua. Kwenye jukwaa leo, anecdote maarufu (haijachapishwa, haijachapishwa - kutoka kwa Kigiriki) ni hadithi fupi ya mdomo yenye mwisho usiotarajiwa.

Pun ni mzaha kulingana na matumizi ya vichekesho ya sauti zinazofanana, lakini sauti tofauti, ikicheza kwa kufanana kwa sauti ya maneno sawa au mchanganyiko.

Reprise ndio aina ya mazungumzo mafupi ya kawaida.

Aya ni mojawapo ya aina zinazoeleweka na maarufu zaidi za aina inayozungumzwa. Mwanandoa hutafuta kudhihaki jambo hili au lile na kuelezea mtazamo wake kwake. Lazima uwe na hisia ya ucheshi

Aina za muziki na mazungumzo ni pamoja na couplet, ditty, chansonette, na feuilleton ya muziki.

Parody iliyoenea kwenye hatua inaweza kuwa "colloquial", sauti, muziki, ngoma. Wakati mmoja, matamko, melodeclamations, litmontages, "Usomaji wa kisanii" ulikuwa karibu na aina za hotuba.

Haiwezekani kutoa orodha maalum ya aina za hotuba: synthesis zisizotarajiwa za neno na muziki, densi, aina asili (mabadiliko, ventrology, nk) huzaa aina mpya za aina. Mazoezi ya moja kwa moja yanaendelea kutoa kila aina, sio bahati mbaya kwamba kwenye mabango ya zamani ilikuwa kawaida kuongeza "katika aina yake" kwa jina la mwigizaji.

Kila moja ya aina za hotuba zilizo hapo juu zina sifa zake, historia, muundo. Maendeleo ya jamii, hali ya kijamii iliamuru mlango wa mbele wa aina moja au nyingine. Kwa kweli, ni mburudishaji aliyezaliwa kwenye kabareti pekee ndiye anayeweza kuzingatiwa kuwa aina ya "pop". Zingine zilitoka kwenye kibanda, ukumbi wa michezo, kutoka kwa kurasa za majarida ya ucheshi na kejeli. Aina za hotuba, tofauti na zingine, zilipenda uvumbuzi wa kigeni, zilizokuzwa kulingana na mila ya kitaifa, kwa uhusiano wa karibu na ukumbi wa michezo, na fasihi ya ucheshi.

Ukuzaji wa aina za usemi unahusishwa na kiwango cha fasihi. Nyuma ya mgongo wa mwigizaji ni mwandishi ambaye "hufa" katika mwigizaji. Na bado, thamani ya ndani ya uigizaji haipunguzi umuhimu wa mwandishi, ambaye kwa kiasi kikubwa huamua mafanikio ya kitendo. Wasanii wenyewe mara nyingi wakawa waandishi. Mila ya I. Gorbunov ilichukuliwa na waandishi wa hadithi za pop - wao wenyewe waliunda repertoire yao Smirnov-Sokolsky, Afonin, Nabatov na wengine Waigizaji ambao hawakuwa na talanta ya fasihi waligeuka kwa msaada kwa waandishi ambao waliandika kwa lengo la utendaji wa mdomo, wakichukua. kwa kuzingatia mask ya mwimbaji. Waandishi hawa, kama sheria, walibaki "bila jina". Kwa miaka mingi, vyombo vya habari vilijadili swali la ikiwa kazi iliyoandikwa kwa utendaji kwenye hatua inaweza kuzingatiwa kuwa fasihi. Katika miaka ya 80 ya mapema, Muungano wa All-Union, na kisha Jumuiya ya Waandishi wa Urusi-Yote iliundwa, ambayo ilisaidia kuhalalisha aina hii ya shughuli za fasihi. "Usio na jina" wa mwandishi ni jambo la zamani, zaidi ya hayo, waandishi wenyewe walionekana kwenye hatua. Mwisho wa miaka ya 70, programu "Nyuma ya Pazia za Kicheko" ilitolewa, iliyoundwa kama tamasha, lakini kutoka kwa maonyesho ya waandishi wa pop. Ikiwa katika miaka ya nyuma tu waandishi binafsi (Averchenko, Ardov, Laskin) walifanya na programu zao wenyewe, sasa jambo hili limeenea. Jambo la M. Zhvanetsky lilichangia sana mafanikio. Kuanzia miaka ya 60 kama mwandishi wa ukumbi wa michezo wa Leningrad wa Miniatures, yeye, akipita udhibiti, alianza kusoma monologues zake fupi na mazungumzo katika jioni za kibinafsi katika Nyumba za Wasomi wa Ubunifu, ambazo, kama nyimbo za Vysotsky, zilienea kote nchini.

5. Jazz kwenye jukwaa

Neno "jazba" kwa kawaida hueleweka kama: 1) aina ya sanaa ya muziki kulingana na uboreshaji na nguvu maalum ya sauti, 2) orchestra na ensembles zinazoimba muziki huu. Maneno "bendi ya jazz", "jazz ensemble" (wakati mwingine ikionyesha idadi ya wasanii - jazz trio, jazz quartet, "jazz orchestra", "bendi kubwa") pia hutumiwa kuashiria mkusanyiko.

6. Wimbo jukwaani

Vocal (vocal-instrumental) miniature, ambayo hutumiwa sana katika mazoezi ya tamasha. Kwenye hatua, mara nyingi hutatuliwa kama hatua ya "kucheza" miniature kwa msaada wa plastiki, costume, mwanga, mise-en-scène ("ukumbi wa michezo"); utu, sifa za talanta na ustadi wa mwigizaji, ambaye katika visa kadhaa huwa "mwandishi mwenza" wa mtunzi, anapata umuhimu mkubwa.

Maelezo mafupi

Huko Urusi, asili ya aina za pop ilijidhihirisha katika burudani, burudani na ubunifu mkubwa wa sherehe za watu. Wawakilishi wao ni wacheshi wa babu-watani wenye ndevu za lazima, ambao walicheka na kuwavutia watazamaji kutoka kwenye jukwaa la juu la kibanda-raus, parsley, raeshniks, viongozi wa dubu "wanasayansi", waigizaji-buffoons, wakicheza "michoro" na "marudio. "Miongoni mwa umati wa watu, wakicheza filimbi, vinanda, kufyonza na kuwachekesha watu.

Mada 6. Panorama ya maelekezo kuu katika uwanja wa hatua ya dunia

Mada ya 7 Muziki wa pop katika miaka ya 90 na mapema karne ya 21

Somo la mtihani

SEHEMU YA III. Utamaduni wa mwamba
Mada ya 1. Muziki wa mwamba kama jambo la utamaduni wa muziki wa karne ya ishirini.

Mandhari 2. Muziki wa Rock wa Marekani katika miaka ya 1950.

Mada 4. Mapitio ya maelekezo ya muziki wa rock wa miaka ya 1970-1980.

Mada ya 5. Mapitio ya mwelekeo wa muziki wa rock wa miaka ya 1990.

Mada ya 6. Mapitio ya maelekezo ya muziki wa mwamba wa karne ya XXI.

Mada ya 7. Muziki wa mwamba katika USSR

Mada ya 8. Panorama ya maelekezo kuu ya mwamba wa kisasa wa ndani

Sehemu ya IV Aina za Misa za ukumbi wa michezo

Mandhari

Mandhari 4. Muziki wa Rock

Mada ya 5. Opera ya mwamba

Ripoti za wanafunzi

Mikopo tofauti

JUMLA:

  1. 3. MASHARTI YA UTEKELEZAJI WA MPANGO WA NIDHAMU

3.1. Kima cha chini cha Mahitaji ya Usafirishaji

Taasisi ya elimu inayotekeleza mpango wa mafunzo kwa wataalam wa kiwango cha kati katika utaalam wa elimu ya ufundi ya sekondari lazima iwe na msingi wa nyenzo na kiufundi ambao unahakikisha ufanyaji wa aina zote za madarasa ya vitendo, mafunzo ya kinidhamu, ya kitamaduni na ya kawaida, mazoezi ya kielimu yaliyotolewa. kulingana na mtaala wa taasisi ya elimu. Utekelezaji wa mpango wa nidhamu unahitaji chumba cha kusomea kwa masomo ya kikundi.

Vifaa vya darasani: meza, viti (kulingana na idadi ya wanafunzi), ubao wa maonyesho, vifaa vya video na sauti (TV, DVD-player, vinyl na CD-player, projector, laptop, piano)

Vifaa vya kufundishia vya kiufundi: TV, kicheza DVD, vinyl na kicheza CD, projekta, kompyuta ndogo (ufikiaji wa mtandao)

  1. 3.2. Msaada wa habari wa mafunzo

  2. Bibliografia

  1. Konen V. Kuzaliwa kwa jazz.-M., 1984.
  2. Menshikov V. Encyclopedia ya muziki wa mwamba. -Tashkent, 1992.
  3. Sargent W. Jazz.-M., 1987.
  4. Feofanov O. Muziki wa Rock jana na leo.-M., 1978.
  5. Wimbo wa Schneerson G. Marekani.-M., 1977.
  6. Erisman Guy. Wimbo wa Kifaransa.-M., 1974.

Mada ya 1. Jazz kama jambo la sanaa ya muziki

Ufafanuzi wa jazz. Mchanganyiko wa asili ya utamaduni wa jazba. Masharti ya kihistoria, kijamii na kisanii kwa asili ya jazba. Uainishaji wa historia ya jazba.

Uwazi wa mawasiliano wa utamaduni wa jazba. Mwingiliano na muziki wa kitaaluma ("Sasa ya Tatu"), na ngano za watu wa ulimwengu ("Sasa ya Nne").

Matumizi ya njia na mbinu za kuelezea za jazba na watunzi wa kitaaluma.

Mada ya 2. Asili ya jazz

Asili ya mchanganyiko wa asili ya muziki wa jazz.

Negro mizizi (improvisational kufanya muziki, maalum rhythmic shirika - swing, mbinu maalum ya mijadala - labile - kiimbo. Derti-tani, shout-, graul-, holler-athari).

Mila ya Uropa katika jazba (mila ya muziki wa tamasha, vikundi vya maonyesho, maelewano ya sauti, shirika la metro-rhythmic, mraba wa miundo ya utunzi)

Utamaduni wa kila siku wa Amerika. ukumbi wa michezo wa Minstrel.

Mada ya 3. Aina za ngano za Kiafrika

Vipengele vya aina ya kawaida ni kanuni ya msikivu, labile labile, jukumu la kanuni ya rhythmic.

Aina za kiroho - kiroho, injili, pete-kelele, jubili.

Nyimbo za kazi - wimbo wa kazi: barabara, shamba, shamba.

Mada ya 4 Blues: Hatua za Ukuzaji wa Aina

Kizamani ("vijijini") blues ni aina ya ngano ya asili ya uboreshaji.

Bluu za asili - sifa za aina (maudhui ya kielelezo, fomu ya bluu, hali ya bluu, sauti ya bluu, eneo la bluu, maelewano ya mraba ya bluu). Wasanii wa Blues - B. Smith, I. Cox, A. Hunter na wengine.

Blues katika jazz ya kisasa. Bluu za ala; maendeleo ya aina katika mitindo mbalimbali ya jazz ya kisasa.

Mada ya 5. Ragtime

Asili ya aina; muziki wa rag, matembezi ya keki.

Vipengele vya aina: "melodi iliyosawazishwa dhidi ya usuli wa noti za nane sahihi za metronomi katika usindikizaji", kanuni ya "suti" ya upangaji wa fomu. Makala ya mbinu ya kufanya.

Watunzi wa Ragtime: Scott Joplin, Thomas Tarpen, James Scott na wengine.

Ukuzaji wa Ragtime - Aina za Juu, Novetly.

Opera ya Ragtime. "Trimonisha" (S. Joplin)

Mada ya 6. Mitindo ya jazz ya mapema

Uhamiaji wa Waamerika wa Kiafrika kutoka maeneo ya vijijini hadi miji, na uundaji wa vituo vya kwanza vya jazz (New Orleans, Chicago, Kansas City, New York).

Mtindo wa New Orleans. Bendi ya kuandamana, jukumu lao katika malezi ya ensembles za kwanza za jazba. Muundo wa vyombo vya orchestra za jazba, kazi za vyombo.

Ubunifu wa D.R. Morton, S. Besche, L. Armstrong.

Kuenea kwa jazba kwenye Pwani ya Mashariki na Midwest (Kansas City, Memphis, nk.)

Mtindo wa Chicago. Dixieland na jukumu lake katika maendeleo ya jazba. Shughuli za Bendi ya Jazz ya Dixieland (iliyoongozwa na Jack Lane). Mtindo wa nyumba ya pipa. Aina ya Boogie-woogie.

Mandhari 7. 1920-1930. Siku kuu ya jazz. Enzi ya swing

Miaka ya 1920 - "umri wa jazba" (F. S. Fitzgerald). Kuhamishwa kwa kituo cha ukuzaji wa jazba kwenda New York.

Jazz ya Symphonic kama mfano wa muunganiko wa jazba na desturi za muziki wa kitaaluma. Ubunifu wa J. Gershwin. Porgy na Bess ni opera ya kwanza kulingana na ngano za Negro.

Muziki mtamu ni mwelekeo wa jazba ya burudani ya densi. Ubunifu wa J. Kern, K. Porter na wengine.

Miaka ya 1930 - "zama za swing". Upanuzi wa nyanja ya uwepo wa jazba (kumbi za densi, mikahawa, hoteli; alama za muziki za maonyesho, muziki, filamu). Shughuli ya dansi na burudani ya muziki wa jazz, kama matokeo ya uuzaji wake wa kibiashara.

Nafasi iliyopo ya bendi kubwa. Kanuni za uwekaji wa vikundi vya vyombo. Kazi za mpangaji na mboreshaji. "Standardization" ya lugha ya muziki.

Bendi kubwa "zilizopewa jina" (F. Henderson, C. Basie, D. Ellington, B. Goodman, G. Miller, V. Herman, nk.)

Mada ya 8. Mwanzo wa zama za jazz ya kisasa. Miaka ya 1940. Mtindo wa Bebop.

Sababu za kijamii na kisiasa za kuundwa kwa bebop - mtindo wa kwanza wa jazz ya kisasa. Kuelekeza upya jazba kutoka uwanja wa utamaduni wa watu wengi hadi hadhi ya sanaa ya wasomi.

Mwelekeo wa utengenezaji wa muziki wa chumba, kama matokeo ambayo malezi ya wasanii wadogo ni mchanganyiko. Kuimarisha jukumu la uboreshaji.

Shida ya mfumo wa njia za muziki na za kuelezea za jazba kwa sababu ya "kukopa" kwa mafanikio ya muziki wa kisasa wa kitaaluma. Ufufuo wa mila za kiimbo cha ngano labile na udhihirisho wao katika uwanja wa sauti wa jazba.

Viangazi vya Bebop - D. Gillespie, C. Parker, T. Monk.

Mada ya 9. 1950s. Mtindo wa baridi na mwelekeo mwingine

Baridi (baridi) - kama majibu ya bebop moto-stile. Ukuzaji wa mielekeo ya miaka ya 1940 - mwelekeo wa utengenezaji wa muziki wa karibu, upyaji wa lugha ya muziki, uimarishaji wa kanuni ya uboreshaji. Ujuzi wa jazba, kuileta karibu na muziki wa mapokeo ya kitaaluma.

Wawakilishi wa mtindo wa baridi ni D. Brubeck, P. Desmond, B. Evans. "Quartet ya kisasa ya jazba".

Mtindo unaoendelea - mtindo wa jazz ya tamasha kulingana na mila ya bendi kubwa ya bembea. Viongozi wa orchestra S. Kenton, V. German, B. Rebern na wengine.

Mada ya 10. 1960s. Mitindo ya jazba ya avant-garde

Jazz ya bure ni mtindo wa kwanza wa avant-garde wa jazz. Masharti ya kijamii kwa kuibuka kwa mtindo. Mvuto kuelekea utumiaji wa njia ngumu za kisasa za lugha ya muziki na mtazamo wa bure wa kuunda malezi, mada, "gridi ya taifa" ya usawa, mapigo ya metric sare.

"Modal" jazz kama aina ya jazba bila malipo. Mpangilio kuu wa mtindo ni uboreshaji kwa kiwango kilichochaguliwa.

Wawakilishi wa jazz ya bure - O. Cowelman, J. Coltrane, C. Mingus, A. Shepp na wengine.

Mada 11. Mitindo ya Jazz 1960-1970

Mwingiliano wa jazba na tamaduni tofauti za muziki ili kupata vyanzo vya uboreshaji wa lugha ya jazba.

Mitindo ya Ethno. Afrokuba na Bossa Nova - muziki wa jazz wa ladha ya Amerika Kusini. Sifa za tabia - mdundo wa aina ya densi, upanuzi wa kikundi cha midundo kupitia matumizi ya ala mbalimbali za kigeni.

Jazz-rock ni mwelekeo kulingana na mchanganyiko wa jazba na mtindo wa mwamba. Kuboresha sauti ya jazba kwa kuvutia ala maalum za muziki za umeme. Jazz-rock katika muziki wa M. Davis, C. Corea na wengine.

"Harakati ya tatu" ni mwelekeo unaochanganya mila ya muziki ya kitaaluma ("harakati ya kwanza") na jazz ("harakati ya pili"). Kuweka juu ya uandishi wa nyimbo za orchestra kwa fomu kubwa, kuondoka kwa uboreshaji kwa nyuma. Wawakilishi wa "mwenendo wa tatu" - G. Schuller, "Swingle Singers".

"Harakati ya nne" au "muziki wa ulimwengu" ni wimbi jipya la ethno-jazz tangu miaka ya 1970. Inatokana na kuegemea kwa ngano asilia za ulimwengu wa kitaifa. Ubunifu wa John McLaughlin, Jan Garbarek, John Zorn, Sun Ra.

Mada ya 18. Jazz katika Urusi ya Soviet

Miaka ya 1920 nchini Urusi - "jazz boom". Ziara katika USSR ya vikundi vya jazba vya kigeni na waimbaji wa pekee wa jazba. Bendi za kwanza za jazz: "V. Parnakh's eccentric jazz band" (1922), orchestra ya A. Tsfasman (1926), Chai-jazz na L. Utesov-Ya. Skomorovsky (1929). Umaarufu wa jazba kwa msaada wa sinema ("Merry Fellows" na G. Aleksandrov, pamoja na orchestra ya L. Utesov). Uundaji wa Jazz ya Jimbo la USSR (chini ya uongozi wa M. Blanter na V. Knushevitsky) na Orchestra ya All-Union Radio Jazz (chini ya uongozi wa A. Varlamov, baadaye A. Tsfasman)

Aina na mwelekeo wa burudani wa muziki wa jazz katika miaka ya 1930-1940; maelewano na wimbo wa watu wengi wa Soviet. "Wimbo wa Jazz". Shughuli za orchestra chini ya uongozi wa O. Lundstrem, E. Rosner. Ubunifu wa watunzi I. Dunaevsky, N. Bogoslovsky na wengine.

1940-1950s - wakati wa ukosoaji mkali na marufuku ya jazba, kama onyesho la itikadi ya serikali na sera ya kigeni ya USSR. "Chini ya ardhi" jazz. Ubunifu wa Yu. Saulsky.

1950-1960 - "thaw ya Krushchov" - wakati wa kuundwa kwa vilabu vya jazz, shirika la sherehe za jazz. Ziara za wanamuziki wa kigeni. Ushiriki wa wanamuziki wa Soviet katika sherehe za jazba za kigeni.

Uhalalishaji wa taratibu wa jazba katika miaka ya 1980. Kuibuka kwa kilabu cha kwanza cha kujitegemea cha jazba huko Leningrad (1986), machapisho kuhusu jazba katika jarida la Musical Life, kutolewa kwa filamu "Sisi ni kutoka Jazz" (iliyoongozwa na K. Shakhnazarov) na ushiriki wa orchestra iliyofanywa na A. Kroll (1983).

Mada ya 19. Jazz katika Urusi ya baada ya Soviet

Jazzmen wa ndani ambao walikuja mbele mwaka wa 1960-1980: A. Kuznetsov, A. Kozlov, G. Holstein, I. Bril, L. Chizhik, D. Kramer, V. Ganelin, V. Chekasin, A. Kondakov na wengine. Waimbaji - L. Dolina, I. Otieva, V. Ponomareva.

Aina mbalimbali za mitindo katika shughuli za vikundi vya ndani na waimbaji wa pekee wa miaka ya 1980: Mitindo ya Retro (Leningrad Dixieland), bebop (D. Goloshchekin), jazz baridi (G. Lukyanov na mkusanyiko wake "Kadans"), jazz ya bure (V. Gaivoronsky , V. Volkov).

Kuibuka kwa takwimu mpya katika jazz ya ndani katika miaka ya 1990 - A. Rostotsky, A. Shilkloper, V. Tolkachev, N. Kondakov, A. Podymkin na wengine.

Sehemu ya 2

Mada ya 1. Aina ya nyimbo maarufu kama sehemu ya muziki wa pop

Wimbo, kama mojawapo ya aina za pop zilizoenea zaidi. Asili ya wimbo maarufu. Mpangilio wa ukuzaji wa aina hiyo: enzi ya Kale (muundo wa mashairi na muziki), Enzi za Kati (nyimbo za troubadours, trouvers, minnesingers, minstrels, nk), Renaissance (nyimbo zilizo na uambatanisho wa ala katika sanaa ya kitaalam na muziki wa nyumbani. ), nusu ya pili ya karne ya 18-20. - chipukizi kutoka kwa aina ya wimbo wa mapenzi, karne ya XIX. mgawanyiko wa aina ya wimbo katika pande mbili - pop (iliyoelekezwa kwa hadhira ya jumla) na "kubwa" (uwanja wa shughuli za watunzi wa kitaaluma).

Vipengele maalum vya aina hiyo ni mawasiliano, demokrasia, sifa za maandishi ("mashairi ya wimbo"). Aina mbalimbali za nyimbo:

Kulingana na aina za uwepo (watoto, mwanafunzi, askari, jiji, nk)

Kulingana na alama za aina (wimbo, kilio, wimbo wa taifa, n.k.)

Nafasi kuu ya aina ya wimbo katika utamaduni wa hatua ya muziki

Mada ya 2. Chanson ya Kifaransa

Asili ya chanson ni katika nyimbo za watu, katika kazi ya troubadours na trouvers. Katika karne ya 15-16. chanson ni wimbo wa aina nyingi ambao ulifanya muhtasari wa mapokeo ya nyimbo za kitaifa za muziki wa Ufaransa.

Karne ya XVII - utendaji wa nyimbo za mijini na wanamuziki wa kitaaluma - Gros Guillaume, Jean Solomon, nk) Aina mbalimbali za mandhari.

Karne ya XVIII - shughuli za "sinema za chansonnier". Waigizaji wa Chanson - Jean Joseph Wade, Pierre-Jean-Gara na wengine.

Karne ya XIX - ubunifu wa chansonnier. Aina mbalimbali za vinyago vya kisanii - "nchi ya watu" (Chevalier), "dandy" (Dandy), nk. Msisitizo katika namna ya uigizaji sio sana kwenye sanaa ya mijadala kama vile usanii.

Karne ya XX - chanson katika kazi za Jacques Brel, Gilbert Becot, Charles Aznavour, Edith Piaf, Yves Montand. Tamaduni za Chanson katika kazi za Joe Dassin na Mireille Mathieu.

Mada 3. Wimbo wa misa ya Soviet

Jukumu la aina ya wimbo katika sanaa ya muziki ya Soviet ya miaka ya 1920-1930.

Wimbo wa Misa kama mfano wa mpangilio wa kijamii; njia za uchochezi wa wingi. Demokrasia ya aina, usambazaji wa wingi. Sinema kama njia ya kueneza aina hiyo. "Nyimbo za Filamu" na I. Dunaevsky.

Maana ya wimbo wa wingi wakati wa Vita Kuu ya Patriotic na kipindi cha baada ya vita.

Miaka ya 1950-1060. Kuimarisha ushawishi wa aina ya wimbo kwenye uwanja wa aina za kitaaluma (opera ya nyimbo) na muziki wa wingi (wimbo wa jazz).

Kazi za watunzi wa Soviet na waandishi wa nyimbo - M. Blanter, S. Tulikov, V. Soloviev-Sedoi, J. Frenkel, A. Pakhmutov na wengine.

Mada ya 4. Aina ya nyimbo za Pop: hatua za maendeleo katika hatua ya kitaifa

Kuibuka kwa aina hiyo mwanzoni mwa karne za XIX-XX. Aina za kwanza za muziki wa pop nchini Urusi zilikuwa wanandoa, "ukatili" na mapenzi ya jasi. Watendaji maarufu ni waimbaji wa nusu ya kwanza ya karne ya ishirini - I. Yuriev, A. Vyaltseva, P. Leshchenko na wengine.

Maendeleo ya nyimbo za pop katika Urusi ya Soviet - katika kazi za L. Utesov, M. Bernes, M. Kristallinskaya, E. Piekha na wasanii wengine. Ubunifu VIA ("Earthlings", "Electroclub", "Merry guys"). Vikundi vinavyoelekezwa kwa mtindo wa retro ("Bravo", "Daktari Watson"), kwa ngano maalum za jamhuri za muungano ("Yalla", "Pesnyary", "Mziuri").

Watendaji wa nyimbo za kisasa za pop - A. Pugacheva, S. Rotaru, L. Vaikule, F. Kirkorov, V. Leontiev na wengine. Mpangilio wa kufafanua katika hatua ya kisasa ya onyesho, mwangaza wa kuona na uonyeshaji, kushuka kwa ustadi wa sauti (kuimba kwa phonogram).

Wimbo wa mwandishi kama mbadala wa sanaa ya pop. Utendaji wa chumba, ukaribu wa juu zaidi na msikilizaji. Waigizaji wa wimbo wa mwandishi - Alexander Galich, Yuri Vizbor, Novella Matveeva, Sergey na Tatyana Nikitin, Alexander Dolsky, Julius Kim na wengine.

Ubunifu wa Bulat Okudzhava. "Mandhari ya Moscow"; nyimbo-kumbukumbu, mtindo wa nyimbo.

Uhalisi wa uandishi wa wimbo wa Vladimir Vysotsky; hisia kali, tabia ya wazi ya wahusika, satire. "Mzunguko" wa nyimbo - kijeshi, kihistoria, kila siku na wengine.

Mada ya 6. Panorama ya maelekezo kuu katika uwanja wa hatua ya kisasa ya ndani

Aina ya wimbo, kama inayotawala katika hatua ya kisasa. Mwelekeo kuu wa watunzi wa nyimbo kwa hit; lugha potofu, iliyorahisishwa ya muziki. Mabadiliko katika maalum ya aina ya wimbo wa mwandishi chini ya ushawishi wa sanaa mbalimbali (A. Rosenbaum, O. Mityaev), "chanson ya Kirusi" (M. Shufutinsky, A. Novikov). Wimbo wa kisasa wa pop kama sehemu ya usuli ya maisha ya kila siku.

Njia mbadala ya ukuzaji wa nyimbo za pop ni "ukumbi wa kuigiza wa nyimbo" wa E. Kamburova, kwa mchanganyiko wa nyimbo za watu (I. Zhelannaya).

Sehemu ya 3

Mada ya 1. Rock kama jambo la utamaduni wa muziki wa karne ya 20

Utamaduni wa mwamba kama jambo la kitamaduni la kijamii; aina ya ngano za kisasa za mijini zinazowezesha kujieleza. Njia maalum za muziki wa mwamba ni kutegemea mifano (nchi, blues, muziki wa kibiashara), lakini wakati huo huo hali ya shida ya maudhui, kujitahidi kwa kina cha mandhari na picha.

Vyombo vya kielektroniki kama kufafanua sauti maalum ya mwamba.

Mandhari 2. Muziki wa roki wa Marekani wa miaka ya 1950

"Mlipuko" wa rock and roll nchini Marekani katika miaka ya 1950. Asili ni rhythm na blues, nchi, magharibi.

Wasanii wa Rock na roll - B. Haley, J. Lewis, E. Presley. Maalum ya mtindo ni utungaji wa timbre (gitaa tatu za umeme na ngoma), mwelekeo wa ngoma.

Mada ya 3. Wimbo wa Uingereza wa miaka ya 1960

Piga muziki kama aina moja ya muziki wa densi na burudani ya vijana wa miaka ya 1960. Tabia za muziki za muziki wa beat.

Aina za muziki wa beat (mdundo mkali, mpigo laini, mpigo wa kawaida, na wengine). Usambazaji nchini Marekani na Ulaya.

Ubunifu wa Beatles. Uundaji wa mtindo asili wa uigizaji. Mielekeo ya ubunifu ambayo iliamua mwelekeo kuu wa ukuzaji wa miamba.

Mada ya 4. Mapitio ya mwelekeo wa muziki wa rock wa miaka ya 1970 - 1980

Mwisho wa 1960-1970 ni kipindi cha kukomaa katika maendeleo ya muziki wa rock. "Matawi" ya mwenendo wa ubunifu.

Rock ya Psychedelic kama onyesho la itikadi ya hippie. Nyimbo za kutafakari, ugumu wa lugha ya muziki. Ubunifu wa kikundi "Pink Floyd".

Mwamba unaoendelea - mada ya maandamano, dhidi ya sera ya umma, ubaguzi wa rangi, vita, ukosefu wa ajira. Albamu "Pink Floyd"

"Ukuta".

Art-rock ni mwelekeo unaojulikana na ugumu wa lugha ya muziki kwa sababu ya muunganiko na mila ya muziki wa kitaaluma, jazba. Ubunifu wa vikundi "Emerson, Lake & Palmer", "King Crimson".

"Mwamba mgumu" - amplification ya sauti ya elektroniki, rigidity ya rhythm, uzito wa sauti. Ubunifu wa vikundi "Uriah Heep" "Sabato Nyeusi".

Glam rock ni mwelekeo wa mwamba unaohusishwa na uboreshaji wa burudani, uigizaji wa maonyesho ya tamasha. Wawakilishi wa mwamba wa Glam - Freddie Mercury, Frank Zappa.

Mada ya 5. Muziki wa Rock huko USSR

Mwisho wa miaka ya 1960 ilikuwa wakati wa kupenya kwa muziki wa mwamba wa Magharibi ndani ya USSR. Mtazamo wa mwamba kama aina ya maandamano dhidi ya itikadi rasmi ya mfumo wa serikali.

"Kihalali" mwamba uliofanywa na philharmonic VIAs ("Merry Boys", "Singing Guitar", "Pesnyary"); mandhari ya sauti, ngoma na mwelekeo wa burudani wa nyimbo.

Upinzani wa "mwamba wa philharmonic" - kikundi "Mashine ya Wakati".

Mwelekeo wa ngano katika utamaduni wa mwamba - "Pesnyary", "Syabry", "Yalla".

VIA na ukumbi wa michezo. "Kuimba Gitaa" - "Orpheus na Eurydice" (muziki na A. Zhurbin), "Ariel" - "The Legend of Emelyan Pugachev" (muziki na V. Yarushin), "Araks" - "Nyota na Kifo cha Joaquin Murieta" (muziki na A. Rybnikov ), "Rock-studio" - "Juno na Avos" (muziki na A. Rybnikov).

Rock chini ya ardhi - vilabu katika Leningrad (vikundi "Aquarium", "Alisa", "Kino"), Moscow ("Sauti za Mu", "Brigade S"), Ufa "DDT" na miji mingine. Sverdlovsk ni moja ya vituo vya mwamba wa kitaifa (vikundi "Urfin Jus", "Nautilus Pompilius", "Chaif", "Agatha Christie", "Sansara", "Sahara", "Hallucinations Semantic" na wengine).

Mada 6. Panorama ya maelekezo kuu ya mwamba wa kisasa.

Uboreshaji wa mwelekeo wa mwamba wa kisasa. Ushawishi wa teknolojia ya kompyuta juu ya maendeleo ya utamaduni wa miamba. Usanifu wa lugha ya muziki, usawazishaji wa kanuni ya mwandishi, utawala wa aina za studio za uwepo wa muziki juu ya zile za tamasha.

Mitindo ya kisasa ya teknolojia:

Hip-hop ni mtindo unaochanganya uchoraji wa ukuta - graffiti, densi ya mapumziko, mwelekeo wa muziki - rap.

Nyumba ni harakati kulingana na mchanganyiko wa muziki wa techno na disco. Inatokana na mchanganyiko wa besi ya sauti (disco) na sauti "nzito" ya elektroniki (besi, midundo, athari mbalimbali za sauti, n.k.)

Rave ni mwelekeo unaowakilisha mtindo wa maisha kwa ujumla. Sherehe ya rave ni disco kubwa ya kilabu. Rave ni aina ya muziki wa techno, unaojulikana na utawala wa rhythm juu ya melody, sauti ya juu zaidi.

Sehemu ya 4

Mada ya 1. Muziki: historia ya asili, hatua za maendeleo ya aina

Muziki ni moja wapo ya aina kuu za ukumbi wa michezo wa muziki. Asili ya aina hii ni ukumbi wa michezo wa minstrel, revue, vaudeville, ukumbi wa muziki, matukio ya muziki. Aina mbalimbali za njia za kueleza zinazotumiwa katika muziki (operetta, vaudeville, pop ya kisasa na utamaduni wa mwamba, choreography). Jukumu la sanaa ya jazba katika malezi ya aina maalum ya muziki.

Hatua za maendeleo ya aina (1920-1930, 1930-1960, 1970-1980, muziki wa kisasa).

Kuundwa kwa aina hiyo katika miaka ya 1920, kama onyesho la ongezeko la mahitaji ya umma ya utamaduni wa burudani. Vipengele vya sanaa ya watu wengi katika muziki ni asili ya kisanii ya njama, kuvutia, lugha "iliyozoeleka", na msamiati rahisi.

Vipengele vya mchezo wa kuigiza wa muziki wa kitambo kwenye mfano wa kazi za J. Gershwin ("Lady, tafadhali kuwa mkarimu"), J. Kern ("Mkuu, Eddie"), K. Porter "Kiss me, Kat"), I. Blakey na wengine.

Mada ya 3. Siku kuu ya aina ya muziki (1940-1960)

Tabia mpya za aina

Upanuzi wa mada; Viwango vya "Mastering" vya kazi za kitamaduni za fasihi - K. Porter "Kiss me, Kat" (kulingana na "The Taming of the Shrew" na W. Shakespeare, F. Lowe "My Fair Lady" (kulingana na "Pygmalion B. Shaw) , L. Bernstein" Hadithi ya Upande wa Magharibi "(Kulingana na" Romeo na Juliet "na W. Shakespeare) na wengine.

Kuimarisha jukumu la ngoma. Ushiriki wa waandishi maarufu wa chore katika uzalishaji: B. Foss katika "Chicago" na "Cabaret", J. Robbins na P. Gennaro katika "West Side Story"

Muziki wa Sinema - kuhamisha muziki wa maonyesho kuwa sinema, na vile vile kuunda muziki kulingana na sinema (Oliver!, My Fair Lady, The Man kutoka La Mancha)

Mada ya 4. Opera ya mwamba

1960-1070 - kuibuka kwa opera ya mwamba. Tamaduni ya kuchanganya nyimbo kulingana na hadithi moja hadi albamu ("Ukuta" na Pink Floyd).

Opera za mapema za mwamba - "Nywele" na G. McDermott, "Wokovu" na T. Lin na wengine.

Maelezo mahususi ya opera ya rock kwenye mfano wa "Jesus Christ Superstar" na E. L. Webber. Opereta zingine za rock za mtunzi ni Evita, Paka, Phantom ya Opera.

Mada ya 5. Muziki wa Rock

Muziki wa Rock nchini Urusi - "Orpheus na Eurydice" na A. Zhurbin, "Nyota na Kifo cha Joaquin Murieta", "Juno na Avos" na A. Rybnikov, "Giordano" na L. Quint na wengine.

Muziki wa kisasa wa jazba na pop unaendelea kukua. Inajumuisha aina na aina za muziki zilizoanzishwa, na mitindo mipya ya kimtindo. Kwa hivyo, kozi iliyoainishwa inaongezewa kila wakati na kusasishwa kulingana na nyenzo. Mpango huo umegawanywa katika sehemu kadhaa. Sehemu ya kwanza imejitolea kwa maendeleo ya muziki wa jazba. Wanafunzi wanapaswa kupata wazo la hatua kuu katika ukuzaji wa muziki wa jazba, kuelewa mifumo ya jumla katika ukuzaji wa mitindo yake, kufahamiana na mifano bora ya classics za jazba za kigeni na za ndani, na vile vile kazi ya watunzi. , wapangaji na wasanii bora wa jazba. Sehemu ya pili ya programu imejitolea kwa muhtasari wa mwelekeo kuu wa uandishi wa nyimbo za pop. Katika sehemu ya tatu, tutafuatilia maendeleo ya muziki wa roki na ya nne, ya mwisho ya opera na muziki.

Madhumuni ya kozi "Historia ya mitindo ya muziki wa pop" katika taasisi ya elimu ya ufundi ya sekondari ni kupanua upeo wa kisanii wa wanafunzi, na pia kukuza uwezo wao wa kuzunguka katika mitindo na mwelekeo tofauti wa muziki katika mazoezi yao ya kisanii. Kwa hivyo, hitaji kuu la kazi ya kujitegemea ya mwanafunzi ni kusoma fasihi iliyopendekezwa na kusikiliza nyenzo za sauti kwa somo.

Somo hili linakamilisha mzunguko wa taaluma maalum na za kinadharia. Kusoma kozi "Historia ya mitindo ya muziki wa pop»Huchukua miunganisho ya taaluma mbalimbali na taaluma kama vile fasihi ya muziki, utaalam, mkusanyiko, okestra.

Umahiri wa somo huchangia ukuzaji wa fikra bunifu za wanafunzi. Ukamilishaji uliopangwa, wa utaratibu wa kazi za nyumbani utachangia kufichua uwezo wa ubunifu wa mwanafunzi, kupanua upeo wake.

  1. Kufanya kazi na dodoso.
  2. Fanya kazi na fasihi ya ziada iliyopendekezwa na mwalimu (inadhani kuchukua kumbukumbu).
  3. Utekelezaji wa muhtasari.
  4. Kusikiliza muziki.
  1. 4. KUDHIBITI NA TATHMINI YA MATOKEO YA MAENDELEO YA NIDHAMU

  1. Udhibiti na tathmini ya matokeo ya kusimamia nidhamu hufanywa na mwalimu katika mchakato wa kufanya mazoezi ya vitendo na kazi ya maabara, upimaji, pamoja na utimilifu wa kazi za kibinafsi, miradi, utafiti wa wanafunzi.

Matokeo ya kujifunza

(ujuzi wa kujifunza, ujuzi uliojifunza)

Fomu na mbinu za ufuatiliaji na kutathmini matokeo ya ujifunzaji

Ujuzi:

  • pitia aina kuu za stylistic za muziki wa pop na jazba;
  • kuongozwa katika maswali ya falsafa na saikolojia ya muziki wa pop-jazz;
  • kutofautisha mastaa wa jazz na wenzao wa kibiashara.

Udhibiti unaoendelea - utekelezaji wa muhtasari

Maarifa:

  • hatua kuu za kihistoria za malezi na maendeleo ya muziki wa pop na jazba katika muktadha wa hali ya kijamii na kiuchumi, kitaifa-kikabila na kisanii-aesthetic;
  • aina kuu za stylistic za jazba zilizoibuka katika mchakato wa maendeleo yake;
  • mbinu maalum za jazz (uboreshaji, vipengele vya metro-rhythmic, swing, matamshi);
  • njia za muziki na maonyesho ya muziki wa pop na jazz;
  • upekee wa maendeleo na mtindo wa jazba ya Kirusi;
  • mwingiliano wa jazba na aina zingine za sanaa ya muziki

Tafiti za dodoso, maswali, ujumbe kwa kutumia fasihi ya ziada na nyenzo za muhtasari zilizojifunza darasani

5. ORODHA YA FASIHI YA MSINGI NA NYONGEZA

Fasihi kuu

  1. Ovchinnikov, E. Historia ya jazz: kitabu cha maandishi. Katika masuala 2. / E. Ovchinnikov. - Moscow: Muziki, 1994. - Suala. 1.
  2. Klitin, S. Sanaa ya anuwai ya karne ya 19-20 / S. Klitin. - St. Petersburg: SPbGATI, 2005.
  3. Konen, V. Kuzaliwa kwa jazz / V. Konen. - Moscow: mtunzi wa Soviet, 1990.
  4. Muziki wa Rock katika USSR: uzoefu wa encyclopedia / comp maarufu. A. Troitsky. - Moscow: Kitabu, 1990.

fasihi ya ziada

  1. Ayvazyan A. Rock 1953/1991 .- S.-Pb., 1992
  2. Batashev A. Soviet jazz.- M., 1972.
  3. Benson Ross. Paul McCartney. Utu na hadithi. - M., 1993.
  4. Bril I. Mwongozo wa vitendo wa uboreshaji wa jazba.-M., 1979.
  5. Bychkov E. Pink Floyd (Legends of Rock) .- Karaganda, 1991.
  6. Vorobieva T. Historia ya Ensemble ya Beatles .- Leningrad, 1990.
  7. Dmitriev Y. Leonid Utesov.-M., 1983.
  8. Davis Hunter. The Beatles. Wasifu ulioidhinishwa. -M., 1990.
  9. Kozlov, A. Rock: historia na maendeleo / A. Kozlov. - Moscow: Sinkopa, 2001.
  10. Kokorev, A. Punk-rock kutoka A hadi Z / A. Kokorev. - Moscow: Muziki, 1991.
  11. Collier J. Louis Armstrong. M., 1987
  12. Collier J. Uundaji wa Jazz.-M., 1984.
  13. Korolev, O. Kamusi ya encyclopedic ya kifupi ya muziki wa jazba, mwamba na pop: masharti na dhana / O. Korolev. - Moscow: Muziki, 2002 Collier J. Duke Ellington. M., 1989
  14. Daftari ya Kurbanovsky A. Rock. S.-Pb., 1991
  15. Markhasev L. Katika aina ya mwanga.-L., 1984.
  16. Menshikov V. Encyclopedia ya muziki wa mwamba. -Tashkent, 1992
  17. Moshkov, K. Blues. Utangulizi wa historia / K. Moshkov. - St. Petersburg: Lan, 2010
  18. Moshkov, Sekta ya Jazz ya K. Amerika / K. Moshkov. - St. Petersburg: Lan, 2008
  19. Muziki wa siku zetu / ed. D. Volokhin - Moscow: Avanta +, 2002
  20. Panassier Kusini. Historia ya jazba halisi.-M., 1990
  21. Pereverzev L. Insha juu ya historia ya jazba. // Maisha ya muziki -1966.-№3,5,9,12
  22. Pereverzev L. Duke Ellington na orchestra yake // Maisha ya muziki.-1971.-№22.
  23. Pereverzev L. Charlie Parker. // Maisha ya muziki.-1984.-№10.
  24. Pereverzev L. Oleg Lundstrem's Orchestra // Maisha ya Muziki.-1973.-№12.
  25. Hebu Tuzungumze Kuhusu Jazz: Tafakari za Wanamuziki Mahiri kuhusu Maisha na Muziki / tafsiri. kutoka kwa Kiingereza Yu Vermenich. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2009.
  26. Sargent W. Jazz.-M., 1987.
  27. Symonenko P. Melodies ya jazz.-Kiev, 1984
  28. Sky Rick. Freddie Mercury.-M., 1993.
  29. Jazz ya Soviet: Matatizo. Maendeleo. Masters.-M., 1987.
  30. Troitsky A. Muziki wa vijana wa miaka ya 80 // Maisha ya muziki.-1980.-№12.
  31. Fedorov E. Rock katika watu kadhaa.-M., 1989.
  32. Feyser L. Kitabu kuhusu jazz. Ilitafsiriwa na Y. Vermenich. Voronezh, 1971
  33. Feofanov O. Muziki wa ghasia.-M., 1975.
  34. Feiertag, V. Jazz nchini Urusi. Rejea fupi ya encyclopedic / V. Feyertag. - St. Petersburg: SCYTHIA, 2009.
  35. Fisher, A. Bebop mtindo wa jazz na mwangaza wake: mafunzo) / A. Fisher, L. Shabalina. - Tyumen: RITS TGAKIST, 2010.
  36. Chugunov Y. Harmony katika jazz.-M., 1980.
  37. Schmidel G. Beatles. Maisha na Nyimbo.-M., 1977.
  1. Diskografia iliyochaguliwa kwa kozi

  1. "AVVA" s60-08353-54
  2. Kukusanya "Arsenal". Pumzi ya pili с60-2369002
  3. Anthology ya jazba ya Soviet. Hatua za kwanza М6045827006
  4. Armstrong Louis. s60-05909-10
  5. Basie Count na Saba kutoka Kansas City c60-10279-80
  6. Hesabu ya Basie. Wakati jua linazama M60-47075-009
  7. Hesabu ya Basie. Nyimbo 14 za dhahabu (2pl). s60-18653-4
  8. The Beatles. Ladha ya Asali. s60-26581-006
  9. The Beatles. Usiku wa mchana mgumu. s60-23579-008
  10. The Beatles. Nyimbo za mapenzi ВТА 1141/42
  11. Bril Igor, mkusanyiko wa jazba. Orchestra ilifika kutoka 60-14065-66
  12. Brubeck Dave huko Moscow (2pl.) S60-301903007, s60-30195-001
  13. Gershwin George. Sauti za simu maarufu с60-08625-26
  14. Klabu ya disco-9. Nyimbo za Jazz c60-19673-000
  15. Goloshchekin Daudi. Mkusanyiko wa Muziki wa Leningrad Jazz. Miaka 15 baadaye. s60-20507-007
  16. Goodman Benny. Nini mwangaza wa mwezi unaweza kufanya M6047507006
  17. Davis Miles na Giants of Contemporary Jazz M60-48821-006
  18. James Harry na orchestra yake. Mtu ninayempenda М60-49229-006
  19. Zambarau Kina. Katika Rock П91-00221-2
  20. John Elton. Jambazi wa jiji. s60-24123-002
  21. John Elton. Wimbo wako с60-26003-002
  22. Jonn Elton. Moja ya BL1027
  23. Donegan Dorothy c60-20423-005
  24. Malkia. Nyimbo Bora Zaidi A60-00703-001
  25. Kikundi cha uthibitisho. Orchestra ya kutangatanga. S60-27093-009
  26. Led Zeppelin, kikundi. Ngazi ya kwenda mbinguni s60-27501-005
  27. Lundstrem Oleg na orchestra yake. Kwa kumbukumbu ya Duke Ellington s60-08473-74
  28. Leningrad Dixieland 33CM02787-88
  29. Lundstrem Oleg na orchestra yake. Katika rangi ya juicy с60-1837-74
  30. Lundstrem Oleg na orchestra yake. Serenade of the Sun Valley s60-18651-52
  31. McCartney Paul. Nyuma katika USSR. А6000415006
  32. Miller Glenn na orchestra yake. Katika hali ya М60-47094-002
  33. Duka la muziki. Katika kumbukumbu ya L. Utesov М6044997-001
  34. Parker Charlie. M60-48457-007
  35. Floyd ya Pink. Moja kwa moja А60 00543-007
  36. Peterson Oscar na Dizzy Gillespie p60-10287-88
  37. Peterson Oscar. O. Peterson Trio. s60-16679-80
  38. Presley Elvis. Kila kitu kiko katika mpangilio М60-48919-003
  39. Rolling Stones, kikundi. Kucheza na moto М60 48371 000
  40. Rolling Stones, kikundi. Lady Jane c60 27411-006
  41. Ross Diana s60-12387-8
  42. Whiteman Paul, orchestra ya kibinafsi М60 41643-44
  43. Wonder Stevie Sun of My Life C60 26825-009
  44. Fitzgerald Ella S60-06017-18
  45. Fitzgerald Ella anaimba kazi na Duke Ellington C90 29749004
  46. Fitzgerald Ella. Kucheza katika Savoy. С6027469006
  47. Hendrix Barbara. Negro spirituals A 1000185005
  48. Tsfasman Alexander. Mikutano na sehemu М6047455-008
  49. Webber Andrew Lloyd. Yesu Kristo ni nyota P9100029
  50. Winter Paul. Uwanja wa Tamasha s6024669003
  51. Charles Ray. Nyimbo zilizochaguliwa. BTA 11890
  52. Ellington Duke hukutana na Coleman Hawkins p60-10263-64
  53. Ellington Duke na orchestra yake. Tamasha (pl. 2) s6026783007

Kiambatisho 2

Hojaji

  1. Asili ya Jazz ya Waamerika.
  2. Uboreshaji ni nini.
  3. Uwekaji muda wa mabadiliko ya mtindo wa jazba.
  4. Wa kiroho:

Wakati wa kutokea;

Ufafanuzi;

  1. Hadithi za Waamerika wa awali:

Vikundi 2;

Maelezo mafupi ya aina;

  1. Nyimbo za kazi
  2. Picha za kishairi (maandiko) za wanamizimu.
  3. Mtindo wa muziki au vipengele vya kawaida vya aina ya wanamizimu.
  4. Injili:

Maelezo mafupi ya;

Tofauti na wapenda mizimu;

  1. Waimbaji wa nyimbo za kazi na kiroho.
  2. Ragtime:

Ufafanuzi;

Kipengele (tukio, wakati);

  1. "Maisha ya michezo":

Maana ya neno;

  1. Scott Joplin
  2. Wakati wa rag ya Maple Leaf ilichapishwa lini?

Eleza mwonekano.

  1. Vitongoji vya burudani vya New Orleans, Chicago,

New York.

  1. Makala ya hatua ya minstrel (nyeusi).
  2. Ni ngoma gani mageuzi ya ragtime yaliisha nayo.
  3. Ni kazi gani za muziki wa kitambo zinaonyesha sifa za kiroho na wakati wa rag.
  4. Orodhesha aina na majina ya watu wa kiroho.
  5. Maana ya neno "blues".
  6. Wakati wa blues mapema.
  7. Aina za Bluu (uainishaji).
  8. Wawakilishi maarufu na wasanii wa blues vijijini.
  9. Tabia za bluu za vijijini.
  10. Tabia ya blues ya mijini (wakati wa asili).
  11. Muigizaji wa kwanza wa blues.
  12. "Wafalme" na "malkia" wa blues.
  13. Tabia ya blues ya mijini (wakati wa asili).
  14. Tofauti kati ya blues na kiroho.
  15. Ishara za aina ya Blues.
  16. Picha za kishairi za blues na maudhui yake.
  17. Wasanii wa Blues.
  18. Blues ya kwanza iliyochapishwa. Watunzi. Majina.
  19. Kichwa cha kazi ya J. Gershwin, ambayo inatumia mandhari ya blues.
  20. Aina na marekebisho ya kimtindo ya blues. Wawakilishi.
  21. Jazz ndio maana ya neno. Asili.
  22. Jiji ni Cradle of Jazz.
  23. Mitindo ya mapema ya jazz. Tofauti.
  24. Aina ya Euro-Amerika ya muziki wa jazba. Dixieland. Wawakilishi.
  25. Bendi za matembezi na bendi za barabarani za New Orleans.
  26. Wanamuziki wa kizazi kipya (New Orleans, Chicago).
  27. Jazz ya mitaani:

Wakati wa kutokea;

Tabia;

Wawakilishi;

Kiambatisho 3

Orodha ya istilahi za imla ya istilahi

SEHEMU YA I. Sanaa ya Jazz

Bluu za kizamani, jazba ya kizamani, muziki wa Kiamerika wa Kiafrika, upatanifu wa kinyozi, mtindo wa nyumba ya pipa, mdundo mkubwa, bendi kubwa, nyimbo za block, besi za kuzurura, blues, modi ya blues, bendi ya shaba, mapumziko, daraja, boogie woogie, usuli , Harlem Jazz, Graul , Ground Beat, Dirt Tones, Jazing, Jazz Form, Jungle Style, Dixieland, Cake Walk, Classic Blues, Corus, Minstrel Theatre, Off Beat, Off Pitch Tones, Riff , swing, symphonic jazz, mtindo wa kupiga hatua

Avant-garde jazz, Afro-Cuban jazz, baroque jazz, be-bop, vers, west coast jazz, combo, mainstream, progressive, scat, jazz ya kisasa, mbinu ya muda wa kusimama, "third movement", folk jazz, fore beat, jazz ya bure, fusion, hard bop, oler, hot jazz, four current, Chicago jazz, shuffle, electronic jazz, enzi ya jazz.

SEHEMU YA II. Muziki wa pop

SEHEMU YA III. Utamaduni wa mwamba

Avant-garde rock, rock mbadala, rock underground, art rock, beatniks, black metal, break dance, hitter rock, glam rock, grunge, industrial rock, intellectual rock, rock ya kawaida, punk rock, progressive rock, rhythm na blues, rockabilly. , rock and roll, reggae, rave, rap, symforok, folk rock, hard rock, heavy metal,

Kiambatisho 4

Tikiti takriban za mkopo tofauti

Nambari ya tikiti 1

1. Asili ya muziki wa jazz

2. Chanson ya Kifaransa

Nambari ya tikiti 2

1. Aina za ngano za Waamerika wa Kiafrika

2. Hatua za maendeleo ya nyimbo za pop katika hatua ya ndani na nje ya nchi

Nambari ya tikiti 3.

1. Ragtime

2. Muziki wa Rock wa Marekani 1950-1960s

Nambari ya tikiti 4

1. Bluu: hatua za ukuzaji wa aina

2. Wimbo wa wingi wa Soviet

Nambari ya tikiti 5

1. Classical jazz. Mtindo wa swing

2. Muziki wa mwamba katika USSR

Nambari ya tikiti 6

1. Mtindo mzuri na mitindo mingine ya jazz ya miaka ya 1950

Nambari ya tikiti 7

1. Mitindo ya Jazz 1960-1970

2.Kidogo cha Uingereza cha miaka ya 1960

Nambari ya tikiti 8

1. Mtindo wa Bebop.

2. Rock opera na muziki wa mwamba

Nambari ya tikiti 9

1. Njia za maendeleo ya jazz katika Urusi ya baada ya Soviet

2. Muziki wa classical (1920-1930s)

Nambari ya tikiti 10

1. Mitindo ya avant-garde ya jazz. Jazz ya bure

2. Muziki wa classical (1920-1930s)

Nambari ya tikiti 11

1. Jazz katika Urusi ya Soviet

2. Aina ya muziki: historia ya asili, hatua za maendeleo

Kiambatisho cha 5

Vigezo vya kutathmini majibu ya wanafunzi katika mtihani:

Alama "bora" inatolewa ikiwa jibu la nyenzo za kinadharia ni la maana, lililojengwa kimantiki, linafunua suala linalojadiliwa na kiwango cha kutosha cha maelezo, kwa msingi wa tafsiri sahihi ya istilahi, iliyo na mifano ya kielelezo ya muziki.

Alama "nzuri" inatolewa ikiwa jibu la nyenzo za kinadharia halina maelezo ya kutosha, kuna makosa madogo katika matumizi ya istilahi.

Alama "ya kuridhisha" inatolewa ikiwa jibu la kinadharia linategemea habari iliyowasilishwa kwa uwazi ambayo haileti picha kamili ya suala linalozingatiwa, na ufahamu duni wa istilahi umefichuliwa.


Ukurasa wa 1

Neno "hatua" (

kutoka Kilatini tabaka

ina maana - sakafu, jukwaa, kilima, jukwaa.

Ufafanuzi sahihi zaidi wa sanaa anuwai kama sanaa inayochanganya aina anuwai hutolewa katika kamusi ya D. N. Ushakov: " Jukwaa

Hii ni sanaa ya aina ndogo, eneo la maonyesho ya kuvutia na ya muziki kwenye hatua ya wazi. Umaalumu wake uko katika urekebishaji rahisi kwa hali anuwai za maonyesho ya umma na muda mfupi wa hatua, kwa njia za kisanii na za kuelezea, sanaa ambayo inachangia utambulisho wazi wa utu wa ubunifu wa mwigizaji, kwa mada, umuhimu mkubwa wa kijamii na kisiasa wa mada zinazohusika. katika predominance ya mambo ya ucheshi, satire, uandishi wa habari "...

Encyclopedia ya Soviet inafafanua hatua hiyo kuwa inatoka kwa Kifaransa estrade

aina ya sanaa ambayo inajumuisha aina ndogo za sanaa ya kuigiza na ya sauti, muziki, choreography, circus, pantomime, nk Katika matamasha - nambari za kumaliza za mtu binafsi, zilizounganishwa na mburudishaji, njama. Iliibuka kama sanaa ya kujitegemea mwishoni mwa karne ya 19.

Pia kuna ufafanuzi kama huo wa hatua:

Jukwaa, la kudumu au la muda, kwa maonyesho ya tamasha la msanii.

Sanaa ya pop ina mizizi yake zamani, ikifuatiliwa katika sanaa ya Misri ya Kale na Ugiriki ya Kale. Ingawa sanaa anuwai huingiliana kwa karibu na sanaa zingine kama vile muziki, ukumbi wa michezo ya kuigiza, choreografia, fasihi, sinema, sarakasi, pantomime, ni aina huru na maalum ya sanaa. Msingi wa sanaa ya pop ni - "Nambari yake ya Ukuu" - kama N. Smirnov-Sokolsky alisema1.

Nambari

Utendaji mdogo, wa msanii mmoja au kadhaa, na njama yake mwenyewe, kilele na denouement. Umaalumu wa kitendo ni mawasiliano ya moja kwa moja ya msanii na hadhira, kwa niaba yake mwenyewe au kutoka kwa mhusika.

Katika sanaa ya medieval ya wasanii wa kutangatanga, sinema za balagan huko Ujerumani, buffoons nchini Urusi, ukumbi wa michezo wa masks nchini Italia, nk. tayari kulikuwa na rufaa ya moja kwa moja ya msanii kwa hadhira, ambayo iliruhusu wafuatao kuwa mshiriki wa moja kwa moja katika hatua hiyo. Muda mfupi wa utendaji (si zaidi ya dakika 15-20) inahitaji mkusanyiko mkubwa wa njia za kuelezea, laconicism, mienendo. Nambari anuwai zimeainishwa kulingana na sifa za vikundi vinne. Kundi la spishi la kwanza linapaswa kujumuisha nambari za mazungumzo (au hotuba). Kisha kuna muziki, plastiki-choreographic, mchanganyiko, namba "asili".

Kwa mawasiliano ya wazi na umma, sanaa ya comedy del-arte (ukumbi wa michezo ya vinyago) ilijengwa kutoka karne ya 16 hadi 17.

Kwa kawaida maonyesho yaliboreshwa kulingana na matukio ya kawaida ya njama. Sauti ya muziki kama viingilizi (viingilio): nyimbo, densi, nambari za ala au sauti - ilikuwa chanzo cha moja kwa moja cha nambari ya pop.

Opera ya vichekesho na vaudeville ilionekana katika karne ya 18. Vaudeville lilikuwa jina lililopewa maonyesho ya burudani na muziki na vicheshi. Wahusika wao wakuu - watu wa kawaida - wamewashinda wakuu wajinga na waovu.

Na katikati ya karne ya 19, aina ya operetta (opera ndogo halisi) ilizaliwa: aina ya sanaa ya maonyesho ambayo ilichanganya muziki wa sauti na ala, densi, ballet, mambo ya sanaa ya pop, mazungumzo. Kama aina ya kujitegemea, operetta ilionekana nchini Ufaransa mnamo 1850. "Baba" wa operetta ya Kifaransa, na operetta kwa ujumla, akawa Jacques Offenbach(1819-1880). Baadaye aina hiyo ilikua "comedy of masks" ya Kiitaliano.

Hatua hiyo inahusishwa kwa karibu na maisha ya kila siku, na ngano, na mila. Zaidi ya hayo, yanafikiriwa upya, ya kisasa, "pop-up". Aina anuwai za sanaa anuwai hutumiwa kama mchezo wa burudani.

Miongoni mwa seti ya vipengele maalum vya sanaa ya pop, muhimu zaidi kwa mtazamaji ni unyenyekevu na upatikanaji, uwazi wa kisanii. Mgeni wa mara kwa mara wa programu za pop huwa kila wakati kwa ukweli kwamba mwigizaji ataanzisha mawasiliano ya nguvu na ya asili naye kutoka dakika za kwanza.

Mpiga piano, violinist au mwimbaji anaweza kutegemea ukweli kwamba hatua kwa hatua, kutoka kwa kifungu hadi kifungu, vipande vinapofanywa, wataweza kushinda watazamaji. "Mtumbuizaji hufanya mawasiliano ya haraka, ya dhati, ya wazi. Uchunguzi wa heshima wa mtazamaji wa kile kinachotokea kwenye jukwaa ni sawa na kushindwa ”34.

Katika historia ya maendeleo ya sanaa ya pop, kuna mifano mingi ya kupoteza urahisi wa mtazamo, na kusababisha ukiukaji wa mawasiliano ya wazi na ya dhati na watazamaji, ambayo yaligharimu aina nzima kwa kiasi kikubwa. Hii inatumika hasa kwa aina hii ya sanaa ya pop, ambayo ni muziki wa jazz. Katika miongo ya kabla ya vita, jazba katika nchi yetu (na sio tu hapa - michakato kama hiyo inaweza kuzingatiwa nje ya nchi, katika nchi yake huko USA) ilihusishwa sana na muziki mwepesi, na wimbo wa wingi. Waimbaji wetu maarufu, ikiwa ni pamoja na Leonid Utesov, waliimba nyimbo zao maarufu zinazoambatana na ensembles za jazba. Muziki wa ala ya Jazz (A. Tsfasman, V. Knushevitsky) pia ulijengwa kwa nyimbo na midundo ambayo ilifikiwa na sikio la msikilizaji wa kawaida.

Hatua kwa hatua, muziki wa jazba ukawa mgumu zaidi, ukikopa kwa maelewano na katika ujenzi wa sauti-mdundo mafanikio ya symphony ya kisasa. Kuanzia mtindo wa "be-bop" katika miaka ya baada ya vita na hadi "fusion" ya kisasa, jazba inakua katika mkondo wa muziki "zito", ikizingatia msikilizaji aliyeandaliwa, kwa kutumia uelewa na upendo wa sio kila mtu, kama ilivyokuwa hapo awali. Leo, kipengele maalum cha sanaa ya jazz ni kwamba uhusiano wa karibu wa jazz na wimbo na muziki wa "mwanga" umepungua, ikiwa haujavunjika.

Sifa maalum za sanaa ya pop - ufikiaji na unyenyekevu - zinahusiana kwa karibu na utaalam mwingine - tabia yake ya wingi 35. Leo, mtu hawezi lakini kuzingatia ukweli kwamba wengi wa watazamaji wanafahamu kazi ya mabwana wake bora tu kupitia mikutano ya "mawasiliano". "Hata bila data sahihi ya kijamii, ni salama kusema kwamba angalau asilimia 90 ya umma, ambao wanapenda na kujua repertoire ya Alla Pugacheva au Valery Leontyev, hawajawahi kwenda kwenye maonyesho yao kwenye ukumbi wa tamasha. Kwao, skrini ya Runinga ni ukumbi mkubwa ”36.

TV mbalimbali sanaa Ni somo maalum la utafiti linalostahili kuzingatiwa maalum. Mchakato wa udhibiti wa kijamii wa hadhira ya kisasa hauwezi kueleweka kikamilifu bila kuzingatia michakato inayofanyika katika utangazaji wa burudani ya runinga 37.

Waandishi wengi wanaoandika kuhusu matatizo ya programu za burudani za televisheni wanaomboleza ukosefu wa programu hizo. Literaturnaya Gazeta, ambayo ilifanya dodoso kati ya vijana kuhusu mitazamo kuelekea televisheni, ilibainisha kuwa "mapendekezo ya watazamaji (" Ni programu gani za vijana, kwa maoni yako, zinaweza kuonekana kwenye TV? ”) Zimewekwa chini ya roho mbili - roho ya burudani na roho ya utambuzi ". Wakati huo huo, hatua inahitajika na asilimia 91 (!!) ya watazamaji! Na hata wale wanaopenda programu za pop za sasa: hawahitaji zaidi - wanahitaji zaidi ”38.

Ni lazima kusema kwamba makadirio ya kiasi cha sanaa ya pop ya televisheni si sahihi kabisa. Watafiti huzingatia programu maalum za pop, wakati katika programu zingine nyingi "zinazoingizwa" za kisanii (na kuna nyingi) ni nambari za muziki za pop. Leo, mitindo miwili ya sanaa ya pop inaweza kuzingatiwa: kuibuka kwa programu maalum za burudani - kama vile "Shujaa wa Mwisho", ambapo, pamoja na duru nyembamba ya "nyota" wa pop, wasanii wasiojulikana kutoka "Kiwanda cha Nyota" wanashiriki katika programu. Miongoni mwa sifa maalum za sanaa ya pop, mtindo unapaswa kutofautishwa. Mtindo unaweza kuwa wa aina moja au nyingine, kwa mwigizaji, hata kwa njia za nje za kuwasilisha utendaji, kwa kuonekana kwa msanii katika programu ya pop. Ni vigumu sana kuanzisha mifumo ya maendeleo ya mtindo, ni vigumu zaidi kuandaa kazi "kwa ombi" ambayo itapata umaarufu wa ulimwengu wote na "itaweka sauti".

Madhara makubwa kwa elimu ya ustadi wa watu (haswa vijana) husababishwa na unyonyaji usio na mawazo wa umaarufu wa baadhi ya programu za pop na wasimamizi wa mashirika ya tamasha. Vyombo vya habari vilitaja ukweli mwingi kuhusu jinsi wakurugenzi binafsi wa jamii za philharmonic "hukuza" programu kwa madhara ya symphony au matamasha ya chumba. Kama matokeo, katika miji mingi ambayo hapo awali ilikuwa maarufu kwa tamaduni za tamasha, sasa kumbi zote zimesalitiwa kabisa kwa nguvu ya biashara ya show 39.

Ingawa ni rahisi kuona kuwa mduara huu umepanuliwa kwa gharama ya wanamuziki na waimbaji wachanga wenye talanta ambao wanakidhi ladha tofauti za hadhira kubwa.

Kama mfano, tunaweza kukumbuka ubunifu wa kundi bora la jazba "Arsenal" chini ya uongozi wa A. Kozlov: katika kutafuta mawasiliano ya kudumu zaidi na watazamaji, wasanii hawa waliendelea na maonyesho ya ujasiri na yasiyotarajiwa ya maonyesho yao, na kuunda. muundo mpya wa aina katika sanaa ya pop ambayo inasisimua mawazo ya wasikilizaji-watazamaji ... Kwa kuanza jaribio, wanamuziki hakika walihatarisha kwamba mashabiki wa uboreshaji wa jazba wangekataa uchezaji wao. Kila kitu kiliamuliwa na kitengo cha urembo cha kipimo na ladha ya kisanii - inayoonekana kuwa ya muda mfupi, ngumu kupima dhana.

Yote hii inaonyesha kwamba sanaa ya pop, licha ya usambazaji wake mkubwa, ina sifa zake maalum. Ufahamu wa kinadharia wa sanaa hii unaonyesha kuwa katika kazi yoyote pengo kati ya bora na ukweli, hamu na ukweli, nia na utekelezaji, ni jambo lisiloepukika, na uchambuzi wa hali hii ni muhimu sana kwa kuelewa matarajio ya maendeleo ya kisanii ya ukweli. Kama I.G. Sharoev, "maingiliano ya aina mbalimbali za sanaa katika wakati wetu hupata tabia yenye thamani nyingi, na mienendo ya ukiukwaji wa mipaka yao inakua. Leo, uainishaji wa aina na aina unakuwa mgumu sana, kwa sababu aina na aina zimeunganishwa sana, zimeunganishwa kwa usawa, kwamba muundo wa mipaka yao mara nyingi ni wa kiholela ”40.

Mchakato kama huo husababisha kuibuka na kuanzishwa kwa aina mpya katika aina anuwai za sanaa, inaonekana sana kwenye hatua, ambayo imekuwa nyeti sana kwa mitindo mpya. Hivi ndivyo aina mpya na aina mpya, tofauti na za rununu, zilianzishwa: opera ya mwamba, opera ya zong, mwamba wa mwamba, safu ya mwamba na zingine, ambapo vitu vya opera na ballet, sanaa ya kuigiza na pop zipo.

Mojawapo ya sifa mahususi za aina ya sanaa tunayoichambua ni muunganisho wa aina mbalimbali, utofauti wao.

"Sanaa ya pop, kwa asili yake, inaunganisha sifa za aina tofauti za aina zingine za sanaa, kawaida ambayo iko katika kubadilika kwa urahisi kwa hali mbali mbali za maandamano ya umma, katika muda mfupi wa hatua, katika mkusanyiko wa njia zake za kuelezea za kisanii, kuchangia. kwa kitambulisho wazi cha utu wa ubunifu wa mwigizaji, na katika uwanja wa aina zinazohusiana na neno hai - katika mada, umuhimu mkubwa wa kijamii na kisiasa wa mada zilizoguswa, katika utangulizi wa mambo ya ucheshi, satire na uandishi wa habari ”41 .

Kipengele mahususi kinachofuata cha sanaa ya pop ni kwamba aina mbalimbali za muziki na asili huamuru muundo wa muda na anga wa wazo, ikimaanisha katika nambari tofauti, ambayo huunda msingi wa utendaji wa pop.

Inajumuisha maonyesho ya kibinafsi yaliyokamilishwa na msanii mmoja au zaidi na hudumu dakika 3-5 pekee.

Wakati wa kuunda uigizaji, waigizaji wanaweza au wasipate msaada wa mkurugenzi, mwandishi wa kucheza, msanii, mtunzi, choreographer, wakati wao wenyewe kuamua maudhui yake upande. Njia za kuelezea za nambari zinatii wazo lake, na katika suala hili kila kitu kinapaswa kuwa katika maelewano kamili: vazi, vipodozi, mapambo, tabia jukwaani.

Mchanganyiko wa nambari anuwai huunda programu anuwai, ambapo kila aina ya sanaa ya uigizaji imejilimbikizia: waimbaji, jugglers, feuilletonists, waigizaji wa matukio, wakufunzi, wachawi, wanandoa, wanasarakasi, wachezaji, wanamuziki, waandamanaji wa majaribio ya kisaikolojia, wasanii wa trapeze na. wapanda farasi wakitumbuiza. Upana huu wa uwezekano hufanya sanaa ya pop iwe tofauti, hai, ya asili, na sifa zake maalum.

Kawaida, nambari katika tamasha la pop huunganishwa na mburudishaji au msingi wa njama. Kisha kwenye hatua - mapitio mbalimbali, ambayo ni tofauti katika mandhari na katika muundo.

Kipengele kingine cha sanaa ya pop ni kwamba wasanii wake karibu kila wakati huwasiliana moja kwa moja na umma. K.S. Stanislavsky aliunda sheria ya tukio, kulingana na ambayo muigizaji hufanya kazi katika hali ya "upweke wa umma". "Wakati akicheza kwenye mchezo, akigundua kuwa mamia ya watazamaji wanamtazama, mwigizaji wakati huo huo anahitaji kuwasahau. Muigizaji hapaswi kuiga yule anayeonyesha, lakini kuwa yeye, ishi maisha halisi ya mtu wa hatua katika hali iliyopendekezwa na mchezo na uigizaji ”42.

Hivi ndivyo mtumbuizaji, mchezaji wa bendi au mwimbaji anavyozungumza moja kwa moja na hadhira. Watazamaji wanageuka kuwa mshirika wa wasanii, na humenyuka kwa uwazi kwa kile kinachotokea kwenye hatua, hutoa maoni na kupitisha maelezo kwa waigizaji. Hata wakati wa mazungumzo, wasanii huzungumza sio tu, bali pia watazamaji.

Kama ilivyoonyeshwa na A.V. Lunacharsky: "... katika uchangamfu wake, ikiwezekana, jibu mara moja kwa matukio ya mada, katika ukali wake wa kisiasa, jukwaa lina faida kubwa juu ya ukumbi wa michezo, sinema, fasihi nzito" nzito kuliko mbawa nyepesi na kuumwa, kama nyigu, wimbo wa pop au historia ya nakala ”43.

Vipengele vya ubora vilivyotajwa hapo juu vya sanaa ya pop vilitumika kama kigezo katika uteuzi wa matukio mbalimbali ambayo yanabainisha uzoefu wake wa ubunifu.

Katika kipindi cha maendeleo yake, mitindo ya pop ilibadilika mara nyingi. Kuelewa mtindo kunamaanisha kuingia katika mifumo iliyofichwa ya teknolojia. Baada ya yote, sio tu aina yoyote ya pop, lakini hata sauti tofauti, ishara ya nasibu ni muhimu hapa. Hizi ni tamathali za semi zinazofunga nyuzi za maisha zinazofuma katika maisha ya kila siku kuwa fundo changamano la sanaa. Tu, tofauti na sanaa nyingine, mafumbo ya pop ni casts ya si muda mrefu, si muda wa kupanuliwa; hapa hesabu huenda si kwa miaka, lakini kwa miezi, siku na hata dakika. Aina mbalimbali ni uandishi wa laana wa matukio ya kisasa.

Kwa kweli, sehemu ya kihistoria ya robo ya karne ni kipindi kikubwa kwa sanaa yoyote. Lakini sio katika fasihi, au hata kwenye ukumbi wa michezo na sinema, wakati haujafanya mabadiliko makubwa kama katika sanaa ya pop. Na sio hata uhakika kwamba sanamu mpya ziliondoa zile za zamani kutoka kwa hatua na kutoka kwa kumbukumbu ya watazamaji, lakini katika nyingine, muhimu zaidi. Mabadiliko yaliathiri kiini cha aina hii, muundo wa ndani wa aina zake na aina.

Hata katika miaka ya 60, sanaa ya pop haikujua, kwa mfano, maonyesho yoyote ya gala ya aina ya "ukumbi wa michezo" uliowekwa karibu na "nyota" moja na corps de ballet na msafara mzuri wa kuvutia, ambao sasa umeundwa na A. Pugacheva. , V. Leontiev, S. Rotaru , L. Vaikule, au ensembles za sauti na ala za miaka ya 70 au vikundi vya miamba ya 80s.

Programu za orchestra za jazz zimepotea kutoka hatua ya hatua ya kisasa, si kwa sababu waanzilishi na sanamu - L. Utesov, B. Rensky, E. Rosner - wamepita. Warithi wao walishindwa kupanua maisha ya jazba. Aina yenyewe ilikufa - mgawanyiko wa maonyesho, ambao uliundwa tena kwa kuambatana na ushiriki wa wanamuziki wa jazba.

Aina nyingi za sinema ndogo - kutoka kwa "ukumbi wa waigizaji wawili" - M. Mironova na A. Menaker, L. Mirov na M. Novitsky, au ukumbi wa michezo wa A. Raikin hadi idadi kubwa ya vikundi vya wanafunzi wa marehemu 50s - mapema. Miaka ya 60 - moja baada ya nyingine, kwa sababu mbalimbali, ilipotea au kubadilishwa zaidi ya kutambuliwa, kama vile Theatre ya Hermitage, ubongo wa Vl. Polyakova. Ukumbi wa michezo wa mwisho wa miniature ulikufa na kifo cha A. Raikin. Nafasi yao ilichukuliwa na R. Kartsev na V. Ilchenko, M. Zhvanetsky, pamoja na "Sinema za muigizaji mmoja" - G. Khazanov, E. Petrosyan, E. Shifrin, V. Vinokura ...

Programu za pop za maonyesho kwa namna fulani zimesalia hadi leo, lakini zimekuwa tofauti sana na za awali.

Idadi kama sehemu ya kipimo katika programu zingine imeongezeka hadi saizi ya kipindi, ambayo ni ya asili kabisa, kwani sanaa ya pop ilitawala kumbi mpya - uwanja wa Majumba ya Michezo, viwanja. Nafasi kubwa zilihitaji upanuzi wa vipengele vyote vya sanaa ya pop na teknolojia kwa ajili ya kuunda na kuzaliana kwa aina mpya za programu za pop.

Katika miaka ya hivi karibuni, maonyesho ya aina kubwa yamezidi kuchukua nafasi ya maonyesho ya chumba. Tamasha la pop, ambalo hadi hivi majuzi lilikuwa aina kuu ya sanaa ya pop, kama uigizaji katika ukumbi wa michezo, filamu ya sinema, ilisukumwa kwenye ukingo wa mazoezi ya kuvutia. Na tamasha la pop lenyewe limebadilika zaidi ya kutambuliwa.

Katika kumbukumbu ya kihistoria, msingi wa tamasha uliamuliwa na kanuni ya utofauti, kulingana na ambayo idadi ya aina moja ilibadilishwa na nyingine: msomaji - juggler, mdanganyifu - mchezaji wa accordion, gitaa, nk.

Katika robo ya karne iliyopita, waigizaji wa feuilletons za muziki, michanganyiko, michoro, viingilio, taswira ndogo, wasomaji, wasimuliaji hadithi, wapiga ala, n.k. kwa namna fulani wamejiondoa kwenye tamasha la pamoja la pop.

Utendaji wa hatua ya mtu binafsi unahitaji kujidhibiti kwa hali ya juu. Ili kuhakikisha kiwango cha juu cha shughuli ya mwandishi wa skrini, mkurugenzi, mwigizaji, mfumo wa kina wa udhibiti wa ubunifu wa kila siku ni muhimu, kwa sababu unaweza kujihusisha na burudani tu wakati unamiliki kitengo cha falsafa cha "kipimo".

Stanislavsky aliandika: "Tusiseme kwamba ukumbi wa michezo ni shule. Hapana, ukumbi wa michezo ni burudani. Sio faida kwetu kupoteza kipengele hiki muhimu kutoka kwa mikono yetu. Wacha watu waende kwenye ukumbi wa michezo ili kufurahiya kila wakati. Lakini wakaja, tukafunga milango nyuma yao (...) na tunaweza kumimina ndani ya nafsi zao chochote tunachotaka ”44. Hii inahusiana kabisa na utendaji wa sanaa ya pop. Katika tamasha la pop, kunapokuwa na mapambo ya ajabu, waigizaji wa ajabu, kipaji, taa zinazong'aa, kila kitu huwashwa, hushangaza mtazamaji.

Ikumbukwe hapa kwamba kipengele maalum cha sanaa ya pop ni uwazi wa utendaji. Muigizaji wa pop hajatenganishwa na hadhira na pazia au njia panda; yeye ni kama "mzaliwa wa watu" na ameunganishwa kwa karibu na watazamaji. Yeye hufanya kila kitu mbele ya hadhira kwa uwazi, kila kitu kiko karibu na hadhira, ambapo wasanii wanaweza kuona na kusikia watazamaji, na kuwasiliana nayo moja kwa moja.

Matokeo ya sifa maalum za sanaa ya pop iliyojadiliwa hapo juu ni mchakato wake wa asili wa utambuzi na mawasiliano, ambapo ukaribu wa karibu wa mwigizaji na umma husababisha mfumo maalum wa mawasiliano, kwa usahihi zaidi, mawasiliano. Wakati wa onyesho, mwigizaji wa pop huwageuza wasikilizaji makini kuwa washirika wanaofanya kazi, na hivyo kuwaruhusu sana katika suala la mwitikio. Muigizaji anuwai mwenyewe anaweza kufanya mengi zaidi kuliko inavyotarajiwa katika tamasha la kitamaduni au uigizaji wa maonyesho. Mwigizaji huyu anachukua nafasi ya kujiamini zaidi na uwazi katika uhusiano na umma.

Kwa neno moja, tofauti kuu kati ya sanaa ya pop iko katika maalum ya mchakato wa utambuzi na mawasiliano, unaotambulika kwa urahisi na umma, kusaidia kuunda kazi za kipekee.

Mchakato wa utambuzi na mawasiliano katika sanaa ya pop, licha ya upana wa palette ya aina yake na ushawishi wa mambo mengi ya kijamii na kitamaduni, inatofautishwa na mienendo ya ndani ya ubunifu.

Aina za sanaa ni pamoja na kazi nyingi za muziki na za ushairi za kinachojulikana kama nyimbo za upendo, ambazo hubeba kupenya kwa hatua kwa hatua: zinaonyeshwa na burudani na ucheshi.

Jibu linapaswa kutafutwa katika sehemu moja, ambayo ni, katika mfumo wa uhusiano kati ya pande hizo mbili - maonyesho na mtazamaji, na vile vile katika nafasi ya maisha ya mtendaji mwenyewe, katika mchakato wa utambuzi na mawasiliano. Nyimbo za upendo, zilizojumuishwa katika programu ya pop, zinaonyesha kiwango cha juu sana cha imani ya mwigizaji kwa umma, ambayo inaruhusu aina ya kukiri kutokea wakati mtu anahitaji kumwambia mtu juu ya kitu cha karibu sana - juu ya furaha yake au huzuni yake.

Kipengele maalum cha sanaa ya pop ni ufanisi wake, uwezo wa kujibu mada "ya moto" ya siku hiyo, kuunda na kuimarisha sauti nzuri ya kihisia ya mtazamaji kulingana na kanuni: asubuhi - kwenye gazeti, jioni - katika aya.

Sio bahati mbaya kwamba hali zote za kijamii zilichochea kuibuka, kwanza kabisa, kwa kazi mpya za aina ndogo, ambazo, kwa upande wake, zilitumika kama chanzo cha nguvu na msukumo kwa watazamaji.

Kwa hiyo, kipengele muhimu zaidi cha sanaa ya pop ni mwelekeo wa kijamii. Pamoja na hayo, hatua hiyo ilikuzwa kama sanaa ya burudani ya sherehe, ambayo ilisababisha aina mbalimbali za muziki wa pop, kwa mtazamo usio wa kawaida wao, kujibu matamanio ya mtu kujaza burudani yake ya sherehe, kupumzika kwake na hisia mpya, kisanii. uvumbuzi, na hisia chanya. Ni sifa hizi zinazofautisha likizo kutoka kwa maisha ya kila siku. Mwangaza na uhalisi umetumika na bado hutumika kuvutia umakini wa watazamaji kwa kila nambari, kwani programu ya pop, hata ikiwa ni ya muda mfupi, lazima iwe na wakati wa ushindani kati ya nambari, kwa sababu kila mmoja wao lazima atetee yake. haki ya mtazamo wa wema kutoka kwa watazamaji.

Watazamaji kwenye tamasha la pop au utendaji wanatarajia kutoka kwa kila nambari, kutoka kwa kila kipindi, lazima aina fulani ya riwaya, zamu isiyotarajiwa katika njama, katika mbinu za uigizaji. "Watazamaji wanaokuja kwenye onyesho la pop kawaida hufikiria kuwa wanajua kila kitu mapema - sasa utangulizi utachezwa, basi mtumbuizaji ataonekana kwenye hatua, lakini lazima tujitahidi" kuwakatisha tamaa "kwa maana nzuri, tafadhali ( na zaidi ya mara moja) mshangao wa kuchekesha, "kulipua" kozi iliyopimwa ya programu "45.

Kuingia kwenye hatua mbele ya hadhira, iliyoandaliwa kwenye tamasha la sherehe, mwigizaji anahitaji kukidhi matamanio yao, kufunua uwezekano wao wote wa kibinafsi, kujidhihirisha kama "jack ya biashara zote". Ili kufanya hivyo, unapaswa kusasisha repertoire yako kila wakati, pata zamu mpya katika kutatua nambari, kwa kuzingatia maalum ya mchakato wa utambuzi na mawasiliano wa sanaa ya pop, uvumbuzi wa mwanzo mzuri, kilele na mwisho wa utendaji. Kwa hiyo, upyaji wa aina zinazojulikana hutokea kutokana na kuundwa kwa picha ya kisanii isiyoyotarajiwa, asili ya utekelezaji wake.

Majaribio yenye tija zaidi na ya kisanii ya kushawishi kila wakati yamekuwa magumu ya aina ya pop ambayo mwigizaji kawaida hufanya. Wakati mmoja, orchestra ya maonyesho ya jazba iliyoongozwa na Leonid Utesov ilionekana kwenye hatua. Maonyesho ya wasomaji yalianza kugeuka kuwa "sinema za muigizaji mmoja", waimbaji-waimbaji walicheza, mchakato wa kuzaliwa kwa aina mpya kabisa, ambazo hazikujulikana hapo awali zilizingatiwa.

Kipengele maalum cha sanaa ya pop ni hali ya sherehe, ambayo inalingana na asili ya mchakato wa ubunifu yenyewe. Uimbaji na sanaa ya kuigiza ilitoa uhai kwa uimbaji wa maigizo, ambayo ilijiongezea sanaa ya densi (ngoma iliyo na amplitude ndogo za harakati), na uimbaji wa kisasa wa pop umekuwa sanaa ngumu zaidi katika muundo.

Leo, nambari za pop ni za kawaida sana, ambapo mwigizaji mmoja huimba na kucheza, na kutoa monologue, hufanya kama parodist. Wanamuziki wa ala za pop wanaweza kucheza ala kadhaa tofauti, na hivyo kutoa shauku ya ziada katika utendaji wao.

Kwa hivyo, mwigizaji wa pop, tofauti na msanii wa mpango wa kitaaluma, anaweza kusimamia kikamilifu ustadi mwingi wa kitaalam ambao uko "kwenye makutano" ya aina kadhaa za sanaa, lakini usisahau kuhusu hali hii. Katika kesi hii, mwigizaji wote huburudisha na kuvutia watazamaji, na kusababisha hisia chanya ndani yao sio tu na yaliyomo kwenye kazi, bali pia na "sherehe" yake, kwa kuzingatia maalum ya mchakato wa utambuzi na mawasiliano wa sanaa ya pop.

Hisia ya sherehe pia inaweza kuundwa kwa sababu ya burudani ya nje tu. Mara nyingi hupatikana katika maonyesho ya ukumbi wa muziki, uchezaji wa mwanga, mabadiliko ya mandhari ya nyuma, mabadiliko katika sura ya hatua mbele ya macho ya watazamaji husababisha kuongezeka kwa furaha kwa watazamaji, hali nzuri.

Ndiyo, aina nyingi za sanaa ya pop huvutia kwa urahisi na ufupi wa mtazamo kutokana na kurahisisha inayojulikana ya muundo wa kazi, kuwezesha maudhui na fomu yake. Lakini hii haiwezi kuchukuliwa kuwa kuondoka kwa mada ndogo. Mada iliyochaguliwa (iliyoguswa) inaweza kuwa kubwa sana na muhimu. Lakini kutokana na ukweli kwamba anaonekana katika kazi hiyo, akiwa huru kutoka kwa uingiliano mgumu wa mada zingine, kazi hiyo itaonekana kwa urahisi zaidi. Njia nyingine ya kufananisha yaliyomo ni kuchagua mada ambazo hazijifanya kuwa kubwa na za kina, lakini ni za kibinafsi, za ushirika, na zinaweza kuwa za kupendeza kwa duru fulani ya watu.

Kwa hivyo wazo la "aina" linafasiriwa kama lugha maalum ya njia za kuelezea, mali ya aina hii ya sanaa.

Anuai ni sifa ya mbinu na usanii wa mwigizaji anayecheza jukwaani.

Muigizaji wa pop ni kwanza kabisa bwana katika moja ya aina, na ndipo tu anaweza kuonyesha talanta yake katika aina mbali mbali za sanaa ya pop.

Kwa hivyo, kipengele maalum cha sanaa ya pop ni asili yake ya aina nyingi, ambayo inaunganisha muziki, densi, kuimba, mazungumzo, circus, nk. Licha ya aina nyingi, kila mwigizaji ana sifa zake za kisanii na njia za kuelezea, hatua ya wazi (hatua), ambayo mwigizaji huingia, huamuru hali yake mwenyewe: mawasiliano ya moja kwa moja na watazamaji, "uwazi" wa ustadi, uwezo wa papo hapo. kuzaliwa upya, nk "matofali" kuu ya programu ya pop, au tamasha, ni nambari - utendaji mfupi (na waigizaji mmoja au kadhaa), iliyojengwa kulingana na sheria za mchezo wa kuigiza. Filamu fupi zinaonyesha mkusanyiko mkubwa wa njia za kuelezea, "kivutio", matumizi ya mambo ya ajabu, buffoonery, eccentrics. Ya umuhimu mkubwa ni uwepo wa mtu binafsi mkali, picha iliyopatikana kwa mafanikio na mwigizaji (wakati mwingine mask), na nishati ya ndani.

Hizi, kwa maoni yetu, ni sifa kuu maalum za sanaa ya kisasa ya pop.

Nambari ya tikiti 30. Maonyesho ya aina mbalimbali. Vipengele vya kisasa na mwenendo.

Onyesha - Huu ni tamasha maalum la kuvutia, upande wa semantic na njama ambayo hupotea kuelekea uwasilishaji mzuri wa hisia (njama "imefichwa" katika athari), mpango wa onyesho unapaswa kujengwa juu ya mabadiliko ya mara kwa mara ya hisia na njia za wazi za kuvutia. njia za kujieleza.

Onyesha biashara kama neno limeonekana katika fasihi maalum tangu katikati ya miaka ya 80. Karne ya XX na kuchukua nafasi ya dhana iliyopo hapo awali ya "hatua ya Soviet". Neno "hatua" lilitokea katika historia ya sanaa ya Kirusi mwanzoni mwa karne iliyopita na kuunganisha aina zote za sanaa za aina zinazojulikana kwa urahisi.

Sanaa ya aina mbalimbali ina sifa ya uwazi, laconicism,

uboreshaji, ushawishi, uhalisi, burudani... Kukuza kama sanaa ya burudani ya sherehe, jukwaa limejitahidi kila wakati kwa upekee na utofauti. Hisia ya sherehe iliundwa kwa sababu ya burudani ya nje, mchezo wa mwanga, mabadiliko ya mazingira ya kupendeza, mabadiliko ya hatua, nk.

Katika muktadha wa mpito kwa jamii ya kidemokrasia iliyo wazi, mtumiaji ana nafasi ya kuchagua. Mwenendo show ya kisasa ni hii: haraka kubadilisha ladha ya umma zinahitaji kazi ngumu ya mameneja, wasanii, wazalishaji.

Bidhaa ya shughuli za kitamaduni tayari ni somo la "kuuza na kununua", i.e. mahusiano ya haki ya kiuchumi hutokea, na kwa kuwa hatua inaingia katika ulimwengu wa biashara, kwa hili inahitaji wataalamu, watu wanaojua jinsi ya kupanga biashara ili kuleta faida sio tu kwa msanii, kikundi, kampuni, lakini pia kwa serikali ( kwa namna ya kodi). Hivi sasa, biashara ya maonyesho inaendelea kulingana na sheria za soko. Ya umuhimu mkubwa ni suluhisho la maswala yanayohusiana na usimamizi wa wafanyikazi, matumizi ya uwezo wake, ambayo huamua mafanikio katika kufikia lengo lililowekwa.

Kwa hiyo, maonyesho ya kisasa Ni onyesho zuri la hatua kwa ushiriki wa nyota wa pop, sarakasi, michezo, orchestra ya jazba, ballet ya barafu, n.k. Onyesho linaelekea kwenye madoido ya nje yaliyoundwa ili kupamba maudhui ya matukio yanayofanyika.

Katika usimamizi wa nyanja ya biashara ya maonyesho, njia tofauti, mbinu na mbinu hutumiwa kuunda hali za kazi nzuri. Kwa hivyo, tunaweza kuonyesha sifa za onyesho la kisasa:

1. Uwepo wa "nyota".

Wazo la "nyota" lilianzia enzi ya sinema, wakati watendaji hawakuwa na majina, na watazamaji waliwaita wahusika waliowapenda kwa majina ya filamu, na pia kwa data zao za nje ("mtu mwenye macho ya huzuni", "msichana mwenye curls", nk). Watazamaji walianza kushambulia makampuni ya utayarishaji wa filamu, wakizitaka kutoa jina la mwisho, jina la kwanza, na maelezo mbalimbali ya wasifu wa waigizaji wanaowapenda. Mkuu wa kampuni ya Amerika "IMP" Karl Lemmle alikuwa wa kwanza kutumia umaarufu wa mwigizaji Florence Lawrence kuvutia watazamaji kwenye sinema, akieneza uvumi wa kifo chake. Kwa hivyo, aliamsha shauku kubwa ya umma na mara moja akamgeuza mwigizaji huyo kuwa nyota wa sinema wa Amerika.

Kwa hivyo, mwanzo wa "mfumo wa nyota" uliwekwa. Makampuni mengine ya filamu yalifuata mfano wa IMP. Idadi ya "nyota" ilianza kukua kwa kasi. Wanakuwa chambo cha ofisi ya sanduku kwa sinema na tasnia ya muziki, ukumbi wa michezo, maonyesho ya mfano, n.k.

Kiini cha wazo la "nyota" ni kwamba mwigizaji anayempenda huamsha huruma kutoka kwa watazamaji, na kwa hivyo, wanataka kumuona, wanataka kuwa kama yeye. Mtumiaji (mtazamaji, msikilizaji) sio mdogo kwa kuona tu sanamu, anataka kujua kila kitu juu yake, pamoja na maelezo ya maisha yake ya kibinafsi. Kipengele hiki ni cha huduma kubwa kwa uumbaji wa "nyota", kwani inachukuliwa kuwa ishara ya umaarufu mkubwa, ambayo ina maana kwamba ada za "nyota" zinaongezeka. Kuvutia "nyota" kushiriki katika onyesho, onyesho la mfano, filamu, muziki, maonyesho ya ukumbi wa michezo, au kurekodi albamu ni dhamana ya mahitaji na nyumba kamili.

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi