Vazgen Vartanyan: Tamasha hilo litajitolea kwa kumbukumbu ya miaka mia moja ya Mauaji ya Kimbari ya Armenia. Wasifu Unaishi nchi gani sasa

nyumbani / Kugombana

Vazgen Vartanyan alizaliwa huko Moscow; alihitimu kutoka Chuo Kikuu cha Jimbo la Moscow na kupata mafunzo huko Juilliard (New York, Marekani), ambako alitunukiwa Shahada ya Uzamili ya Sanaa Nzuri, akipokea ufadhili kamili wa kusoma. Alisoma na wanamuziki maarufu - maprofesa Lev Vlasenko, Dmitry Sakharov na Jerome Lowenthal.

Akiwa na repertoire ya kina ambayo inajumuisha kazi nyingi muhimu kutoka kwa enzi zote, alifanya programu mbali mbali za solo huko Ujerumani, Italia, Uswizi, na vile vile huko Poland, Hungary, Jamhuri ya Czech na nchi zingine za Ulaya. Kwa kuongezea, alitoa madarasa ya bwana na kutumbuiza katika matamasha huko Taranto (Italia) na Seoul (Korea Kusini), ambapo hapo awali alipewa tuzo ya kwanza na Grand Prix kwenye Mashindano ya Kimataifa ya Su Ri. Kama mwimbaji pekee, Vartanyan pia amekuwa katikati ya miradi mingi ya tamasha kwenye Ukumbi Mkuu wa Conservatory ya Moscow, Jumba la Muziki la Kimataifa la Moscow na kumbi zingine kuu nchini Urusi. Pia alitumbuiza katika kumbi maarufu huko Uropa, Asia na Amerika, kama vile Kituo cha Lincoln na zingine huko New York, Tonhalle huko Zurich, Conservatory. Verdi huko Milan, Kituo cha Sanaa cha Seoul, nk.

Vartanyan ameshirikiana na wanamuziki kama vile makondakta Valery Gergiev, Mikhail Pletnev na Konstantin Orbelian, mpiga kinanda na kondakta Yuri Bashmet, mpiga kinanda Nikolai Petrov, na mtunzi wa Kiamerika Lucas Foss, wakishiriki katika tamasha mashuhuri kama vile Tamasha la Hamptons na Tamasha la Benno Moiseevich. huko USA, Tamasha la Pasaka, tamasha lililowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 100 ya kuzaliwa kwa Aram Khachaturian, tamasha lililowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 100 ya kuzaliwa kwa Vladimir Horowitz, "Palaces of St. Petersburg", Rachmaninov's Mono-Festival huko Svetlanov. Ukumbi wa Jumba la Muziki la Kimataifa la Moscow, "Muziki wa Kremlin" nchini Urusi, tamasha la Pietro Longo, tamasha la Pulsano (Italia) na wengine wengi.

- Mwaka mmoja uliopita uliwasilisha programu ya mfano ya kimapenzi katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory: ilijumuisha kazi za Chopin, Liszt, Schumann, Brahms. Wakati huu - mpango tofauti kabisa, mtu binafsi zaidi. Ilitungwaje?

- Ningeita programu ya mwaka jana kuwa sio ya kuigwa sana kama ya adventurous: ikiwa ilipendeza, ilikuwa ni kwa sababu Sonata ya Liszt katika B ndogo na Tofauti za Brahms kwenye Mandhari ya Paganini hazionekani katika programu sawa. Nadhani nitafanya mambo kama haya kidogo na kidogo - kuna habari nyingi sana kwa msikilizaji jioni moja. Kama ilivyo kwa tamasha iliyopangwa, tabia yake kimsingi ni ya mada. Nilifikiri kwa muda mrefu kuhusu mpango wa miaka mia moja ya Mauaji ya Kimbari ya Armenia; Natumai itakuwa ya kufurahisha kwa sababu ina muziki wa aina tofauti kabisa, zama, mwelekeo, lakini kila kipande kinasikika karibu sana na mada hii. Kila msikilizaji atapata maana yake mwenyewe, wazo lake katika programu, baada ya kusikia Beethoven na Komitas, Shuman na Babadzhanyan, Shahidi katika jioni moja ...

- Kwa nini mada hii ni muhimu kwako, kwa nini uliamua kutoa tamasha kwake?

- Ni hitaji langu la kibinafsi kukumbusha juu ya tarehe hii, juu ya maana yake maalum. Linapokuja suala la utata, hali ngumu ya kisiasa ambayo janga hili lingeweza kutokea, unaona kwamba kidogo imebadilika katika miaka mia moja. Hata huko Uropa, matukio yanaendelea kujirudia kwa ond. Nitarudia mpango huu huko Yekaterinburg, Smolensk na miji mingine; Nadhani anastahili kuicheza zaidi ya mara moja au mbili.

- Unacheza muziki wa Tolibkhon Shahidi mara nyingi kabisa; Je, anakutofautisha vipi kati ya watunzi wa wakati wetu?

- Ninamthamini sana kama mwimbaji wa sauti na kumchukulia kama mtunzi bora. Ni jambo la thamani kwangu kwamba, wakati anahifadhi mila zilizopandikizwa na mwalimu wake Aram Ilyich Khachaturian, yeye hufuata kwa uthabiti kanuni zake, mfumo wake wa kuratibu, na hashambuliwi sana na mitindo. Ingawa asili ya muziki wa kisasa inaonyeshwa katika kazi yake, huwezi kutoka kwa hii, vinginevyo utazingatiwa kuwa mtu ambaye amebaki nyuma ya nyakati. Kazi zake za symphonic katika mfumo wa manukuu zinafaa kikamilifu kwenye kibodi, pata maisha mapya ya piano na uishi kwa kujitegemea.

- Kwa mpiga piano, tamasha katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory inachukuliwa kuwa mtihani mkubwa; Je, ulivumilia kiasi gani mwaka mmoja uliopita, kwa maoni yako?

- Nina maoni yasiyoeleweka kutoka kwa tamasha hili. Lazima uishi na programu hii kwa angalau mwaka mmoja, lazima iwe na mizizi ndani yako kama mwanamuziki na kama msimulizi. Sio kila kitu kiligeuka kuwa sawa, kazi kubwa sana, ngumu-kuinua - ninamaanisha Liszt na Brahms. Zote mbili kwa kawaida ni kilele cha tamasha, na niliishia na tamasha kuwa zaidi kilele. Na ni ngumu sana, wakati wa kucheza programu kama hiyo, kukaa katika kiwango sawa, kuwa kwenye hatihati ya mafadhaiko kila wakati. Lakini sijutii, nilitamani kuyapitia yote. Nadhani wasikilizaji hawakukatishwa tamaa pia, ingawa huwezi kumfurahisha kila mtu, sikuwahi kutamani hii. Badala yake, injini bora ya ukuaji wa ubunifu ni ukosoaji. Kadiri ninavyosikia kukosolewa baada ya matamasha, ndivyo ninavyotulia. Na ikiwa kila mtu anapenda kila kitu, unaweza kufunga kifuniko cha piano.

- Ungeenda kurekodi rekodi tatu za monographic, pamoja na mpangilio wa tarantella; ulifanikiwa kuifanya?

- Diski tatu zilizotolewa kwa Schumann, Chopin na Liszt tayari zimetolewa kwenye lebo ya Melodiya, hizi ni rekodi kutoka kwa matamasha yaliyotolewa kwa maadhimisho ya watunzi. Tarantella ilirekodiwa na orchestra ya sinema, na kwenye tovuti yangu kuna rekodi ya utendaji na Mikhail Pletnev wa tarantella na Concerto ya Pili ya Rachmaninoff.

Akihojiwa na Anna Chernavskikh

Wasifu Vazgen Vartanyan alizaliwa huko Moscow; alihitimu kutoka Chuo Kikuu cha Jimbo la Moscow na kupata mafunzo huko Juilliard (New York, Marekani), ambako alitunukiwa Shahada ya Uzamili ya Sanaa Nzuri, akipokea ufadhili kamili wa masomo. Alisoma na wanamuziki maarufu - maprofesa Lev Vlasenko, Dmitry Sakharov na Jerome Lowenthal. Akiwa na repertoire ya kina, ambayo inajumuisha kazi nyingi muhimu kutoka kwa enzi zote, alifanya programu mbali mbali za solo huko Ujerumani, Italia, Uswizi, na vile vile huko Poland, Hungary, Jamhuri ya Czech na nchi zingine za Ulaya. Kwa kuongezea, alitoa madarasa ya bwana na kufanya matamasha huko Taranto (Italia) na Seoul (Korea Kusini), ambapo aliendesha ...

Wasifu Vazgen Vartanyan alizaliwa huko Moscow; alihitimu kutoka Chuo Kikuu cha Jimbo la Moscow na kupata mafunzo huko Juilliard (New York, Marekani), ambako alitunukiwa Shahada ya Uzamili ya Sanaa Nzuri, akipokea ufadhili kamili wa masomo. Alisoma na wanamuziki maarufu - maprofesa Lev Vlasenko, Dmitry Sakharov na Jerome Lowenthal. Akiwa na repertoire ya kina, ambayo inajumuisha kazi nyingi muhimu kutoka kwa enzi zote, alifanya programu mbali mbali za solo huko Ujerumani, Italia, Uswizi, na vile vile huko Poland, Hungary, Jamhuri ya Czech na nchi zingine za Ulaya. Kwa kuongezea, alitoa madarasa ya bwana na kufanya matamasha huko Taranto (Italia) na Seoul (Korea Kusini), ambapo hapo awali alipewa tuzo ya kwanza na Grand Prix kwenye Mashindano ya Kimataifa ya Su Ri. Kama mwimbaji pekee, Vartanyan pia amekuwa katikati ya miradi mingi ya tamasha katika Ukumbi Mkuu wa Conservatory ya Moscow, Jumba la Muziki la Kimataifa la Moscow na kumbi zingine kuu nchini Urusi. Pia alitumbuiza katika kumbi maarufu huko Uropa, Asia na Amerika, kama vile Kituo cha Lincoln na zingine huko New York, Tonhalle huko Zurich, Conservatory. Verdi huko Milan, Kituo cha Sanaa cha Seoul, nk. Ameshirikiana na wanamuziki kama vile waendeshaji Valery Gergiev na Konstantin Orbelian, mkiukaji Yuri Bashmet, mpiga kinanda Nikolai Petrov, na pia mtunzi wa Amerika Lukas Foss, wakishiriki katika sherehe maarufu kama Tamasha la Hamptons na Tamasha la Benno Moiseevich huko USA. . Tamasha la Pasaka, Tamasha linalotolewa kwa ajili ya maadhimisho ya miaka 100 tangu kuzaliwa kwa Aram Khachaturian, Tamasha lililowekwa kwa ajili ya maadhimisho ya miaka 100 ya kuzaliwa kwa Vladimir Horowitz, Majumba ya St. Petersburg, Kremlin ya Muziki nchini Urusi, Tamasha la Pietro Longo, Tamasha la Pulsano. (Italia) na wengine wengi. "Vazgen Vartanyan ni mpiga piano mchanga mwenye talanta ... Anakuwa mchawi, akiyeyuka huko Beethoven na Chopin." - Jarida la Amerika la New York Times Magazine. "Wasikilizaji wanarudishwa wakati Rubinstein na Hoffmann walikuwa wakiunda, wakifurahia ubora uleule wa kiufundi pamoja na utu uleule wa kipekee wa ubunifu." - gazeti la Marekani New York / New Jersey News. "Mwanamuziki kwa neema ya Mungu ... Nyota mpya imeangaza katika anga ya New York. Mantiki ya mawazo ya muziki, kupendeza kwa sauti na miisho, kubadilika, wakati mwingine zisizotarajiwa, lakini uhuru wa kushawishi ulimpa njia ya kutafsiri ya mtu binafsi. - gazeti la Marekani New Russian Word. "Mpiga kinanda wa kustaajabisha ... Ustadi mkubwa!" - Lucas Foss, mpiga kinanda wa Marekani, mtunzi, kondakta, profesa katika Vyuo Vikuu vya Boston na California. "Vartanyan ni mmoja wa watu bora zaidi ulimwenguni na watu wa kipekee." - Jerome Lowenthal, mpiga kinanda, mshindi wa Shindano la Malkia Elisabeth huko Brussels na Busoni nchini Italia, profesa katika Juilliard (New York) na Chuo cha Sanaa cha Santa Barbara (Marekani). “Hiki ni kipaji kikubwa sana. Alijitolea kabisa kwa muziki na huenda kwa njia yake ya kipekee. Wakati wote, matukio yamekuwa na wapinzani. Lakini Vazgen ni kweli kwake mwenyewe. Yeye hujiwekea majukumu ya juu zaidi ya kutafsiri, akifurahisha wataalamu na wapenzi wa muziki. Kwangu, kuwasiliana na mwanamuziki kama huyo ni zawadi. - Vladimir Krainev, katika mahojiano na jarida la Amerika la New York Times Magazin, mpiga kinanda, mshindi wa shindano hilo. Tchaikovsky huko Moscow, pamoja na mashindano huko Lisbon na Leeds (Uingereza), profesa katika Conservatory ya Moscow na Shule ya Sanaa ya Hanover (Ujerumani). "Vazgen Vartanyan ni moja ya talanta bora za muziki za kizazi chake na chanzo kikali cha ubunifu. Niliona joto na miale ya watazamaji, wakichanganyikiwa na ufundi wake wa umeme kabisa. Kila kitu anachofanya kwenye piano ni mali yake tu. Huyu ni bwana kweli." - David Duballe, mpiga kinanda, mwandishi, mwandishi wa vitabu juu ya wanamuziki maarufu wa zamani, mtangazaji wa redio ya New York Times WQXR Reflections ya Kibodi, mshindi wa Emmy wa Golden Era ya Piano, Pongezi kutoka kwa Meya wa New York Rudolph Giuliani kwa ajili yake. mchango wa kitamaduni kwa maisha ya jiji. "Yeye ni wa kipekee. Akiwa na haiba iliyotamkwa, anakamata na kuwavutia watazamaji, hufanya iwe kulogwa kusikiliza na kupata kila noti na kila nuance kwa mvutano mkubwa na pongezi. - Konstantin Orbelian, mpiga kinanda, mkurugenzi wa kisanii na kondakta mkuu wa Orchestra ya Chuo cha Taaluma cha Jimbo la Urusi. Uchezaji wa mpiga kinanda huyu huvutia, wachawi, husababisha usingizi. Vazgen Vartanyan sio tu mwanamuziki ambaye ana ujuzi wa mbinu ya filigree, lakini piano hadithi, mwanafalsafa. Inaonekana kwamba kwa kugusa funguo na vidole nyeti na kuwasiliana na kamba, hutuleta karibu na ustaarabu mwingine, lugha ya mawasiliano ya ulimwengu ambayo ni muziki, au, kwa usahihi, WAZO la muziki.

Katika tamasha la 54 "Dunia. Enzi. Majina ”Mpiga piano wa Moscow Vazgen Vartanyan alicheza programu ngumu sana ya saa mbili.

Jumba Kubwa la Memcentre halijasikia muziki wa kupendeza kama huu kwa muda mrefu, ambao unaweza kuwashangaza watu wenye usikivu "wasio na ujuzi", bila ustadi wa utambuzi: Sonata mbili za marehemu Beethoven, sonata ya 21 ya Schubert, "Transcendental Etudes" mbili za Liszt na encore. na Rachmaninoffs. Vartanyan sio mwigizaji tu aliye na mbinu ya hali ya juu zaidi, lakini pia mpiga kinanda aliye na ubadilikaji mkubwa wa kihemko, anayeweza kuhisi na kuwasilisha nuances ya hila ya maandishi ya mtunzi.

"Siku zote mimi husikiliza ukimya"

Wakati huo huo, ana kila kitu kwa utaratibu na hisia ya ucheshi. "Kuna vivuli vile! Makosa yoyote kwenye funguo yanaweza kuhesabiwa haki, - alitania, baada ya kumaliza kuigiza Sonata ya Beethoven 28 - Na huko Togliatti walinipigia makofi tena! Mpiga piano kweli alikuwa tamasha zima kwenye hatua ya giza, katika mzunguko wa mwanga. Hii ilikuwa mada ya mahojiano baada ya tamasha. .

Wakati wa mahojiano. Picha: Natalia Burenkova

Vazgen Vartanyan:- Vivuli, kwa kweli, viligonga kidogo mbele ya macho. Katika tenisi unaweza kupiga hatua, lakini huko Beethoven, kwa bahati mbaya, huwezi kupiga noti.

Sergei Gogin: - Unahitaji nini kwa faraja wakati wa tamasha, na ni aina gani ya mazingira, kinyume chake, unaona kuwa haifai?

Usumbufu unaweza kutokea kutoka kwa kitu kidogo. Mtu mmoja kutoka kwa watazamaji ana uwezo wa kuharibu tamasha zima (ikiwa, bila shaka, kuna lengo la kunidhuru). Kwa maana hii, mimi ni msikivu sana, kwa sababu mimi husikiliza kimya kila wakati. Katika repertoire kama hiyo, ni muhimu sana kwangu, na ikiwa inasumbuliwa na kunusa, au mtu anaanza kutembea au kuzungumza ... Kweli, simu kwa ujumla ni janga kwa mwanamuziki wa kisasa.

- Lakini inaonekana umejifunza kutojibu simu na kuwaka kwa kamera ...

Hakuna mtu anayeweza kuona nilicho nacho ndani.

Katika moja ya mahojiano yako, ulisema kwamba jukumu la shule ya piano limezidishwa, kwamba inazuia maendeleo na kwamba mtu binafsi wa mwigizaji ni muhimu zaidi. Unaweza kufafanua jambo hili?

Kuna watu ambao wamefikia urefu fulani katika maeneo tofauti, kwa mfano, kwa mtindo, lakini kabla ya hapo wanasoma muundo wa nguo. Vivyo hivyo, mwanamuziki ambaye, baada ya muda, anageuka kutoka kwa mwanafunzi na kuwa mtoaji wa siri fulani. Kisha huanza kuanguka ... sio ganda, kwa kweli, kwa sababu shule sio ganda, lakini kitu cha nje. Wacha tuseme Beethoven alisoma na Haydn, na alipogundua kuwa alikuwa Ludwig van Beethoven, "alimtuma" Haydn na kwenda zake mwenyewe. Licha ya ukweli kwamba hakuna mtu bora kuliko Joseph Haydn angeweza kumfundisha wakati huo.

Ni ngumu kukubaliana na ukweli kwamba hakuna mtu wa kujifunza kutoka kwake

Kila mwaka watu wengi huhitimu kutoka kwa shule za kihafidhina na vyuo vikuu vingine vya muziki katika darasa la ala tofauti, lakini ni wachache tu wanakuwa waigizaji wa tamasha. Je, mtu anapaswa kuwa na sifa gani ili kujenga kazi ya uigizaji pekee?

- Leo ni tatizo sawa na uhaba wa maji au overpopulation ya sayari. sawa - na overabundance ya wahitimu wa vyuo vikuu muziki. "Vinywa" zaidi na zaidi hutoka katika taasisi za elimu. Hapo awali, sema, kabla ya vita, wanamuziki wakuu waliweza kuhesabiwa kwa upande mmoja: kulikuwa na wapiga piano watano, kama waendeshaji wengi wakubwa na waimbaji. Sasa kubwa, lakini wasanii wazuri wa kiufundi wameacha kuzaliwa - mengi. Kama ilivyo katika kila kitu: kiwango cha kiufundi kinakua kila siku, eneo la faraja linaongezeka - kwa sababu ya mawazo ya kibinadamu tu, ujuzi wa ulimwengu. Kwa hivyo, leo mimi ni mpweke katika ulimwengu huu. Ni ngumu kukubaliana na ukweli kwamba hakuna mtu wa kujifunza kutoka kwake. Ikiwa niliishi katika siku za Dostoevsky, Rachmaninov, Horowitz au Caruso ... Lakini hii haipo tena, kuna uingizwaji wa mambo ya dhana, mambo yamegeuka chini, watu huchanganya mafanikio na ukuu, na hii ni mgongano. Hapo awali, moja iliongezea nyingine, na hadi miaka ya 80 ya karne iliyopita, formula hii bado ilikuwa halali. Sasa kadiri mtu anavyokuwa na kitu cha kusema katika sanaa, ndivyo inavyokuwa rahisi kwake kufanya kazi. Hapotezi wakati kuelewa symphony ya Beethoven, anapiga simu, hufanya mipango, huenda kwenye mikutano muhimu, anaangalia wasimamizi na waendeshaji machoni. Kimsingi, hii imekuwa kila wakati, hata Mozart aliteseka kutokana na kutoweza kuvutia umakini wa jamii.

Steinway na Vartanyan hufanywa kwa kila mmoja. Picha: Natalia Burenkova

Kwa nini "sasa" Richter?

Chaguo la repertoire ni uamuzi wa kuwajibika, kwa sababu umeunganishwa na ukweli kwamba utahitaji "kuishi" kazi, kutoa sehemu ya maisha yako kwake. Je, unatatuaje tatizo hili? Kwa maneno mengine, kwa nini - Beethoven, Schubert na Liszt?

Dozi "AiF"

Vazgen Vartanyan. Alizaliwa Machi 18, 1974 huko Moscow, alihitimu kutoka Jimbo la Moscow la Tchaikovsky Conservatory, alisoma katika Shule ya Juilliard huko USA. Mshiriki wa mashindano na sherehe za kimataifa. Anatembelea kikamilifu na programu za solo, hucheza na orchestra katika kumbi kubwa zaidi za tamasha nchini Urusi na nje ya nchi.

Programu hiyo iliwekwa wakati ili kuendana na kumbukumbu ya miaka 100 ya Svyatoslav Richter, na ninaendelea kuifanya. Hii ni sababu nyingine ya kugeukia muziki huu. Unapoweka watunzi kama hao kwenye programu, wanakutazama kwa kushangaza, wanasema: kwanini? Hili halipendwi sasa. Kwa ujumla, watu wachache sana hugeukia hili, isipokuwa wapiga piano wachache, ambao ni "mwenendo", na inaweza kuwa tofauti: Arthur Schnabel, kwa mfano, hakucheza noti moja ya Chopin, haijawahi kucheza. Rachmaninov, ingawa aliishi wakati wake. Lakini basi watu wanapaswa kuzoea: ikiwa wanakualika, wanapaswa kukubali kwamba utakuja kucheza kitu "chochosha." Na wanaponiuliza kwa nini, "ninawaonyesha" jina la Richter, ambaye muziki huu ulikuwa muhimu kwake. Lakini ni ngumu kutoka na kucheza programu kama hiyo: waandaaji wa matamasha wana jukumu kubwa. Kwa kuwa kuna "bidhaa" nyingi, jukumu la wafanyabiashara limeongezeka. Ikiwa Rachmaninov alikuwa na foleni ya impresario maarufu zaidi ulimwenguni, na alizingatia mikataba, sasa wanamuziki wanapanga mstari kwa meneja, wakiota kumuona. Mtu wa pragmatic atauza kila kitu - kutoka kwa mechi hadi sanaa. Ikiwa kabla ya shirika la matamasha walikuwa mashabiki wa kweli wa muziki, basi leo wasimamizi wanaweza kukosa elimu na hata hawasikii muziki. Kuwatumia kumbukumbu ni kupoteza muda: hata wakisikiliza, hawataelewa chochote. Cha kusikitisha ni kwamba uwanja wa sanaa unapungua.

- Lakini watu huhudhuria kikamilifu matamasha ya wakalimani wa classics, kama vile Vanessa May.

- Unapendaje tamasha letu "Steinway"?

Chombo kikubwa!

- Unaishi nchi gani sasa?

Ninajaribu kuwa nchini Urusi mara nyingi zaidi. Ikiwa nilizaliwa nchini Urusi, siwezije kuwa na nyumba hapa?

Kwa mada hii

Maoni ya wataalam:

- Ni furaha kubwa wakati mamlaka inaelewa kuwa uwepo wa "steinway" ni kiashiria fulani cha utamaduni, bar. Na ninafurahi sana kwamba hatimaye kuna Steinway halisi huko Ulyanovsk na sauti ya kushangaza, timbre ya kipekee ya kushangaza, bass ya velvet, maelezo ya juu ya almasi. Na Mungu apishe mbali kwamba hakusimama hapa tu, bali pia alicheza juu yake, - alitoa maoni juu ya tukio la kitamaduni mwaka jana. mwanamuziki maarufu Denis Matsuev. - Kulingana na mwanamuziki huyo, Steinway ndiye mfalme wa piano, kama vile Rolls-Royce alivyo mfalme wa magari. Na bado, licha ya bei ya juu (chombo cha Ulyanovsk kinagharimu takriban rubles milioni 10), piano kuu ya tamasha la Steinway sio anasa, lakini hitaji la uwezo wa ubunifu wa mpiga piano kudhihirika.

japo kuwa

Piano nyeusi ya Steinway & Sons D-274 yenye nambari ya kibinafsi 598.950 ilitolewa kutoka Hamburg hadi Ulyanovsk Mei mwaka jana na magari maalum.

Na uwasilishaji wa kwanza wa piano kuu ya Steinway ulifanyika mnamo 1891 kwenye Ukumbi wa Carnegie huko New York, Pyotr Ilyich Tchaikovsky alialikwa kama kondakta.

Vyombo vya habari vinavyoshikilia "Mosaica" ni mshirika wa habari wa tamasha hilo.

Vazgen Vartanyan alizaliwa huko Moscow, alihitimu kutoka Conservatory ya Jimbo la Moscow, akafunzwa huko Juilliard (New York, USA), ambapo alitunukiwa Shahada ya Uzamili ya Sanaa Nzuri na akapokea udhamini kamili. Alisoma na wanamuziki maarufu - maprofesa Lev Vlasenko, Dmitry Sakharov na Jerome Lowenthal.

Akiwa na repertoire ya kina ambayo inajumuisha kazi nyingi muhimu kutoka kwa enzi zote, alifanya programu mbali mbali za solo huko Ujerumani, Italia, Uswizi, na vile vile huko Poland, Hungary, Jamhuri ya Czech na nchi zingine za Ulaya. Kwa kuongezea, alitoa madarasa ya bwana na kutumbuiza katika matamasha huko Taranto (Italia) na Seoul (Korea Kusini), ambapo hapo awali alipewa tuzo ya kwanza na Grand Prix kwenye Mashindano ya Kimataifa ya Su Ri. Kama mwimbaji pekee, Vartanyan pia amekuwa katikati ya miradi mingi ya tamasha kwenye Ukumbi Mkuu wa Conservatory ya Moscow, Jumba la Muziki la Kimataifa la Moscow na kumbi zingine kuu nchini Urusi. Pia alitumbuiza katika kumbi maarufu huko Uropa, Asia na Amerika, kama vile Kituo cha Lincoln huko New York, Tonhalle huko Zurich, Conservatory. Verdi huko Milan, Kituo cha Sanaa cha Seoul, nk.

Vazgen Vartanyan alishirikiana na makondakta Valery Gergiev, Mikhail Pletnev na Konstantin Orbelian, na mpiga dhulma Yuri Bashmet, mpiga kinanda Nikolai Petrov, na vilevile na mtunzi wa Marekani Lucas Foss. Alishiriki katika sherehe maarufu kama vile "Tamasha la Hamptons" na "Tamasha la Benno Moiseevich" nchini Marekani, Tamasha la Pasaka, tamasha lililowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 100 ya kuzaliwa kwa Aram Khachaturian, tamasha lililowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 100 ya kuzaliwa kwa Vladimir Horowitz, "Majumba ya St. Petersburg", sherehe ya mono-Rachmaninov katika Ukumbi wa Svetlanov wa Jumba la Muziki la Kimataifa la Moscow, "Kremlin ya Muziki" nchini Urusi, tamasha la "Pietro Longo", tamasha la Pulsano ( Italia) na wengine wengi.

Mpiga piano huyo alishiriki katika Tamasha la Rachmaninov huko Tambov, ambapo aliigiza onyesho la kwanza la Urusi la Tarantella Rachmaninov kutoka kwa kikundi cha piano mbili kwa mpangilio wake mwenyewe na okestra ya piano na orchestra na Orchestra ya Kitaifa ya Urusi iliyoongozwa na Mikhail Pletnev.

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi