அனடோல் பிரான்ஸ் வாழ்க்கை வரலாறு. அனடோல் பிரான்ஸ்: சுயசரிதை, தனிப்பட்ட வாழ்க்கை, படைப்பாற்றல், புகைப்படம்

அத்தியாயம் வி

அனடோல் பிரான்ஸ்: சிந்தனையின் கவிதை

இலக்கிய நடவடிக்கையின் விடியலில்: கவிஞர் மற்றும் விமர்சகர். - ஆரம்பகால நாவல்கள்: உரைநடை எழுத்தாளரின் பிறப்பு. - நூற்றாண்டின் இறுதியில்: Coignard முதல் Bergeret வரை. - நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில்: புதிய எல்லைகள். - "பெங்குயின் தீவு": நையாண்டியின் கண்ணாடியில் வரலாறு, - லேட் பிரான்ஸ்: தேசபக்தரின் இலையுதிர் காலம் - பிரான்சின் கவிதைகள்: "சிந்தனையின் கலை."

ஆணவத்துடன் மக்களிடமிருந்து தன்னைப் பிரித்துக் கொள்ளும் இலக்கியம் வேரோடு பிடுங்கப்பட்ட செடியைப் போன்றது. கவிதையும் கலையும் வலுப்பெற வேண்டும் என்பது மக்களின் இதயம், அது அவர்களுக்கு உயிருள்ள நீர் ஆதாரமாக உள்ளது.

"மிகவும் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்", அனடோல் பிரான்சின் பணி, தேசிய கலாச்சாரம் மற்றும் பாரம்பரியத்தில் ஆழமான வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. எழுத்தாளர் 80 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார் மற்றும் தேசிய வரலாற்றில் விதிவிலக்கான நிகழ்வுகளைக் கண்டார். ஆறு தசாப்தங்களாக அவர் தீவிரமாக பணியாற்றினார் மற்றும் ஒரு விரிவான பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார்: நாவல்கள், நாவல்கள், சிறுகதைகள், வரலாற்று மற்றும் தத்துவ படைப்புகள், கட்டுரைகள், விமர்சனம் மற்றும் பத்திரிகை. ஒரு அறிவார்ந்த எழுத்தாளர், பலகலைஞர், தத்துவவாதி மற்றும் வரலாற்றாசிரியர், அவர் தனது புத்தகங்களில் காலத்தின் மூச்சை ஏற முயன்றார். தலைசிறந்த படைப்புகள் "தவிர்க்க முடியாத தவிர்க்க முடியாத அழுத்தத்தின் கீழ் பிறந்தவை" என்று பிரான்ஸ் உறுதியாக நம்பியது, எழுத்தாளரின் வார்த்தை "சூழ்நிலைகளால் உருவாக்கப்படும் ஒரு செயல்", ஒரு படைப்பின் மதிப்பு "வாழ்க்கையுடன் அதன் உறவில்" உள்ளது.

இலக்கிய நடவடிக்கையின் விடியலில்: கவிஞர் மற்றும் விமர்சகர்

ஆரம்ப ஆண்டுகளில்.அனடோல் பிரான்ஸ் (1844-1924) 1844 இல் புத்தக விற்பனையாளர் பிரான்சுவா திபோவின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது இளமை பருவத்தில், அவரது தந்தை ஒரு பண்ணை தொழிலாளியாக பணிபுரிந்தார், ஆனால் பின்னர் ஒரு தொழில்முறை ஆனார் மற்றும் தலைநகருக்கு சென்றார். மிக இளம் வயதிலிருந்தே, பண்டைய டோம்களின் உலகில் வாழ்ந்து, வருங்கால எழுத்தாளர் புத்தகப் புழுவாக மாறினார். வரலாறு, தத்துவம், மதம், கலை மற்றும் இலக்கியம் ஆகிய துறைகளில் தனது அறிவை தொடர்ந்து விரிவுபடுத்துவதற்கு பிரான்ஸ் தனது தந்தைக்கு பட்டியல்கள் மற்றும் நூலியல் குறிப்பு புத்தகங்களை தொகுக்க உதவியது. அவர் கற்றுக்கொண்ட அனைத்தும் அவரது பகுப்பாய்வு மனதால் விமர்சன மதிப்பீட்டிற்கு உட்பட்டது.

புத்தகங்கள் அவரது "பல்கலைக்கழகங்கள்" ஆனது. அவர்கள் அவருக்கு எழுதும் ஆர்வத்தை எழுப்பினர். தந்தை தனது மகன் இலக்கியப் பாதையைத் தேர்ந்தெடுப்பதை எதிர்த்தாலும், பிரான்சின் எழுத விருப்பம் ஒரு முக்கிய தேவையாக மாறியது. அவரது தந்தைக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் விதமாக, அவர் தனது சுருக்கமான பெயரை எடுத்துக்கொண்டு பிரான்ஸ் என்ற புனைப்பெயருடன் தனது வெளியீடுகளில் கையெழுத்திட்டார்.

பிரான்சின் தாய், ஒரு மதப் பெண், அவரை ஒரு கத்தோலிக்க பள்ளிக்கும், பின்னர் ஒரு லைசியத்திற்கும் அனுப்பினார், அங்கு 15 வயதில் பிரான்ஸ் தனது வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய ஆர்வங்களை பிரதிபலிக்கும் ஒரு கட்டுரைக்கான விருதைப் பெற்றது - "செயின்ட் ரோடகுண்டாவின் புராணக்கதை."

படைப்பாற்றலின் தோற்றம்.பிரான்சின் படைப்பாற்றல் அவரது நாட்டின் ஆழமான கலை மற்றும் தத்துவ மரபுகளிலிருந்து வளர்ந்தது. ரபேலாய்ஸின் மறுமலர்ச்சி இலக்கியத்திலும், வால்டேரின் அறிவொளி இலக்கியத்திலும் வழங்கப்பட்ட நையாண்டி வரியைத் தொடர்ந்தார். பிரான்சின் சிலைகளில் பைரன் மற்றும் ஹ்யூகோவும் இருந்தனர். நவீன சிந்தனையாளர்களில், பிரான்ஸ் அகஸ்டே ரெனனுடன் நெருக்கமாக இருந்தது, அவர் "ஆன்மாவில் கடவுள்" என்பதற்காக அறிவியலையும் மதத்தையும் ("தி லைஃப் ஆஃப் ஜீசஸ்") இணைந்து ஆதரித்தார், மேலும் வழக்கமான உண்மைகளுக்கு சந்தேகம் காட்டினார். அறிவொளியாளர்களைப் போலவே, பிரான்சும் அனைத்து வகையான பிடிவாதத்தையும் வெறித்தனத்தையும் கண்டனம் செய்தது மற்றும் இலக்கியத்தின் "கற்பித்தல்" பணியை மதிப்பிட்டது. அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களின் மோதல்களைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று மனித அறிவு, பொய்களை அம்பலப்படுத்துவதற்கும் உண்மையைக் கண்டறியும் திறன் கொண்டது.

கவிஞர்.பர்னாசஸ் குழுவிற்கு நெருக்கமான ஒரு கவிஞராக பிரான்ஸ் அறிமுகமானது, இதில் அனடோல் பிரான்ஸ், லெகோம்டே டி லிஸ்லே, சார்லஸ் பாட்லெய்ர், தியோஃபில் கௌடியர் மற்றும் பலர், பிரான்சின் ஆரம்பகால கவிதைகளில் ஒன்றான "கவிஞருக்கு" தியோஃபிலின் நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது கௌடியர். எல்லா "பர்னாசியர்களையும்" போலவே, பிரான்சும் "உலகைத் தழுவும்" "தெய்வீக வார்த்தைக்கு" தலைவணங்குகிறது மற்றும் கவிஞரின் உயர்ந்த பணியை மகிமைப்படுத்துகிறது:

ஆதாம் எல்லாவற்றையும் பார்த்தான், மெசபடோமியாவில் உள்ள அனைத்தையும் அவன் பெயரிட்டான்.
ஒரு கவிஞனும் கவிதையின் கண்ணாடியிலும் அப்படித்தான் இருக்க வேண்டும்
உலகம் என்றென்றும், அழியாத, புதிய மற்றும் புதியதாக மாறும்!
பார்வை மற்றும் பேச்சு இரண்டிற்கும் மகிழ்ச்சியான ஆட்சியாளர்! (V. Dynnik மொழிபெயர்த்தார்)

பிரான்சின் "கில்டட் கவிதைகள்" (1873) தொகுப்பில் முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட கவிதைகள் உள்ளன, அவற்றில் பல இயற்கை பாடல் வரிகளுடன் தொடர்புடையவை ("கடற்கரை", "மரங்கள்", "கைவிடப்பட்ட ஓக்" போன்றவை) அவரது கவிதைகள் வடிவத்தின் சிறப்பியல்புகளின் நேர்த்தியால் வேறுபடுகின்றன. "பார்னாசியன்" அழகியல், புத்தக அல்லது வரலாற்று-புராண மேலோட்டங்களைக் கொண்ட படங்களின் நிலையான தன்மை. பண்டைய படங்கள் மற்றும் கருக்கள் இளம் பிரான்சின் வேலையில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டுள்ளன, அதே போல் பொதுவாக "பார்னாசியர்கள்" மத்தியில். இது அவரது நாடகக் கவிதையான "கொரிந்தியன் திருமண" (1876) மூலம் சாட்சியமளிக்கிறது.

விமர்சகர்.பிரான்ஸ் இலக்கிய விமர்சனத்திற்கு சிறந்த உதாரணங்களை வழங்கியது. புலமை, ஒரு செம்மையான இலக்கிய ரசனையுடன் இணைந்து, அவரது விமர்சனப் படைப்புகளின் முக்கியத்துவத்தை தீர்மானித்தது, இலக்கியத்தின் வரலாறு மற்றும் தற்போதைய இலக்கிய செயல்முறைக்கு அர்ப்பணித்தது.

1886 முதல் 1893 வரை, பிரான்ஸ் டான் செய்தித்தாளில் விமர்சனத் துறைக்கு தலைமை தாங்கினார், அதே நேரத்தில் மற்ற பத்திரிகைகளின் பக்கங்களில் தோன்றினார். அவரது விமர்சன வெளியீடுகளில் நான்கு தொகுதிகள் "இலக்கிய வாழ்க்கை" (1888-1892) அடங்கும்.

ஒரு பத்திரிகையாளரின் பணி அவரது எழுத்து நடையில் பிரதிபலித்தது. இந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் இலக்கிய, தத்துவ விவாதங்கள் மற்றும் அரசியல் பிரச்சனைகளின் மையத்தில் பிரான்ஸ் தொடர்ந்து இருந்தது, இது அவரது பல கலைப் படைப்புகளின் கருத்தியல் செழுமையையும் வாத நோக்குநிலையையும் தீர்மானித்தது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தைப் பற்றி எழுதிய முதல் பிரெஞ்சு விமர்சகர்களில் பிரான்ஸ் ஒருவர். பிரான்ஸ் பெரிதும் பாராட்டிய துர்கனேவ் (1877) பற்றிய ஒரு கட்டுரையில், உரைநடையில் கூட எழுத்தாளர் "கவிஞராகவே இருந்தார்" என்று கூறினார். பிரான்சின் பகுத்தறிவுவாதம், துர்கனேவின் "கவிதை யதார்த்தவாதத்தை" போற்றுவதைத் தடுக்கவில்லை, இது இயற்கையின் "அசிங்கத்தை" எதிர்த்தது மற்றும் "பூமியின் சாறு" மூலம் நிறைவுற்ற எழுத்தாளர்களின் மலட்டுத்தன்மையை எதிர்த்தது.

டால்ஸ்டாயின் உதாரணம் பிரான்சின் அழகியல் உருவாக்கத்தில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. ரஷ்ய எழுத்தாளரின் (1911) நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட உரையில் அவர் கூறினார்: “டால்ஸ்டாய் ஒரு சிறந்த பாடம். அவர் தனது வாழ்க்கையின் மூலம் நேர்மை, நேர்மை, நோக்கம், உறுதி, அமைதி மற்றும் நிலையான வீரத்தை பறைசாற்றுகிறார், ஒருவர் உண்மையுள்ளவராக இருக்க வேண்டும், ஒருவர் வலுவாக இருக்க வேண்டும் என்று கற்பிக்கிறார்.

ஆரம்பகால நாவல்கள்: உரைநடை எழுத்தாளரின் பிறப்பு

"சில்வெஸ்டர் போனரின் குற்றம்." 1870 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, விமர்சனம் மற்றும் பத்திரிகையில் ஈடுபடுவதை நிறுத்தாமல், பிரான்ஸ் புனைகதை எழுதத் தொடங்கியது. அவரது முதல் நாவல், தி க்ரைம் ஆஃப் சில்வெஸ்டர் போனார்ட் (I881), அவருக்கு பரந்த புகழைக் கொண்டு வந்தது. சில்வெஸ்டர் போனார் ஒரு பொதுவான பிரான்சுவா ஹீரோ: ஒரு மனிதநேய விஞ்ஞானி, சற்று விசித்திரமான புத்தக அறிஞர், ஒரு நல்ல குணமுள்ள மனிதர், நடைமுறை வாழ்க்கையிலிருந்து விலகி, அவர் ஆன்மீக ரீதியில் எழுத்தாளருக்கு நெருக்கமானவர். ஒரு தனிமையான கனவு காண்பவர், "தூய்மையான" அறிவியலில் ஈடுபட்டுள்ள ஒரு பழைய இளங்கலை, அவர் தனது அலுவலகத்தை விட்டு வெளியேறி, புத்திசாலித்தனமான யதார்த்தத்துடன் தொடர்பு கொள்ளும்போது விசித்திரமாகத் தெரிகிறது.

நாவல் இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டது. புனிதர்களின் வாழ்க்கையின் பண்டைய கையெழுத்துப் பிரதியான “தி கோல்டன் லெஜண்ட்” ஹீரோவின் தேடல் மற்றும் கையகப்படுத்தப்பட்ட கதையை முதலில் விவரிக்கிறது. இரண்டாம் பகுதி, போனார் கோராமல் நேசித்த பெண்ணான கிளமென்டைனின் பேத்தி ஜீனுடனான ஹீரோவின் உறவின் கதையைச் சொல்கிறது. ஜீனின் பாதுகாவலர்கள், அவளுடைய பரம்பரையைப் பயன்படுத்திக் கொள்ள விரும்பி, அந்தப் பெண்ணை போனாரின் போர்டிங் ஹவுஸுக்கு நியமித்தார், இரக்கத்தால் நகர்ந்து, ஜீன் தப்பிக்க உதவுகிறார், அதன் பிறகு விஞ்ஞானி கடுமையான குற்றம் செய்ததாகக் குற்றம் சாட்டப்பட்டார் - மைனர் கடத்தல்.

சமூகத்தின் அடாவடித்தனத்தையும் பாசாங்குத்தனத்தையும் அம்பலப்படுத்தும் நையாண்டியாக நாவலில் பிரான்ஸ் தோன்றுகிறது. பிரான்சின் விருப்பமான முரண்பாடு நுட்பம் நாவலின் தலைப்பை உள்ளடக்கத்துடன் தொடர்புபடுத்தும்போது வெளிப்படுகிறது: போனரின் உன்னதமான செயல் ஒரு குற்றமாகக் கருதப்படுகிறது.

நாவலுக்கு அகாடமி விருது வழங்கப்பட்டது. பிரான்ஸ் போனரை "வாழ்க்கை நிரம்பிய ஒரு உருவமாக, ஒரு அடையாளமாக வளர்த்தெடுக்கிறது" என்று விமர்சகர்கள் எழுதினர்.

"டைஸ்": ஒரு தத்துவ நாவல்.புதிய நாவலான "தைஸ்" (1890) இல், எழுத்தாளர் கிறிஸ்தவத்தின் முதல் நூற்றாண்டுகளின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்கினார். இந்த நாவல் பிரான்சின் ஆரம்பகால கவிதையான "தி கொரிந்தியன் திருமணத்தின்" கருப்பொருளைத் தொடர்ந்தது, இது மத வெறி மற்றும் காதல் மற்றும் உணர்வுபூர்வமாக மகிழ்ச்சியான உணர்வோடு பொருந்தாத தன்மையை வலியுறுத்தியது.

"தாய்ஸ்" பிரான்சால் "தத்துவக் கதை" என்று வரையறுக்கப்படுகிறது. அதன் மையத்தில் இரண்டு சித்தாந்தங்களின் மோதல் உள்ளது, இரண்டு நாகரிகங்கள்: கிறிஸ்தவ மற்றும் பேகன்.

4 ஆம் நூற்றாண்டில் அலெக்ஸாண்டிரியாவின் செழுமையாக வரையப்பட்ட கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று பின்னணிக்கு எதிராக மத வெறி கொண்ட பாஃப்னூட்டியஸ் மற்றும் கவர்ச்சியான வேசி தாய்ஸ் இடையேயான உறவின் வியத்தகு கதை விரிவடைகிறது. கிறித்தவ சமயத்துடன் மோதும் புறமதமும் கடந்த காலமாகிக்கொண்டிருந்த காலம் இது. வரலாற்று வண்ணத்தை இனப்பெருக்கம் செய்வதில் அவரது திறமையின் அடிப்படையில், பிரான்ஸ் "சலாம்போ" மற்றும் "தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயிண்ட் அந்தோனி" நாவல்களின் ஆசிரியரான ஃப்ளூபர்ட்டுடன் ஒப்பிடத் தகுதியானது.

நாவல் மாறாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒருபுறம், நமக்கு முன்னால் அலெக்ஸாண்ட்ரியா உள்ளது - அரண்மனைகள், நீச்சல் குளங்கள், வெகுஜனக் கண்ணாடிகள், பேகன் சிற்றின்பம் கொண்ட ஒரு அற்புதமான பண்டைய நகரம். மறுபுறம், ஒரு பாலைவனம், கிறிஸ்தவ துறவிகளின் துறவிகள், மத வெறியர்கள் மற்றும் துறவிகளுக்கு புகலிடம். அவர்களில் பிரபலமானவர், மடத்தின் மடாதிபதியான பாப்னுடியஸ். அவர் ஒரு தெய்வீக செயலை நிறைவேற்ற விரும்புகிறார் - ஒரு அழகான வேசியை கிறிஸ்தவ பக்தியின் பாதையில் வழிநடத்துகிறார். தாய்ஸ் ஒரு நடனக் கலைஞர் மற்றும் நடிகை ஆவார், அவரது நடிப்பு அலெக்ஸாண்ட்ரியாவில் ஒரு பரபரப்பை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் ஆண்களை தனது காலடியில் கொண்டு வருகிறது. பாப்னூட்டியஸ், தனது உணர்ச்சிமிக்க நம்பிக்கையின் சக்தியால், கிறிஸ்தவ கடவுளுக்கு சேவை செய்வதில் உயர்ந்த பேரின்பத்தைக் கண்டறிவதற்காக, துணை மற்றும் பாவத்தைத் துறக்க தாய்ஸை ஊக்குவிக்கிறார். துறவி தாய்ஸை நகரத்திலிருந்து ஒரு கன்னியாஸ்திரி இல்லத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறார், அங்கு அவள் இரக்கமற்ற இரங்கலில் ஈடுபடுகிறாள். பாப்னூட்டியஸ் ஒரு வலையில் விழுகிறார்: தைஸுக்கு அவரைப் பிடித்திருக்கும் சரீர ஈர்ப்பின் முகத்தில் அவர் சக்தியற்றவர். அழகின் உருவம் துறவியை விட்டு வெளியேறவில்லை, டேல் மரணப் படுக்கையில் கிடக்கும் தருணத்தில் பாப்னுடியஸ் அவளிடம் அன்பைக் கெஞ்சுகிறார். துறவியின் சிதைந்த முகம் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடையே திகிலை ஏற்படுத்துகிறது, மேலும் அழுகை கேட்கிறது: “காட்டேரி! ஒரு காட்டேரி!" ஹீரோ தன்னை மட்டுமே செயல்படுத்த முடியும். உண்மையான, வாழும் யதார்த்தத்திற்கு எதிரான பாப்னூட்டியஸின் சந்நியாசிக் கோட்பாடு ஒரு கொடூரமான தோல்வியைச் சந்திக்கிறது.

காதலில் குறிப்பிடத்தக்கது நிசியாஸ் என்ற தத்துவஞானியின் உருவம், அவர் பார்வையாளராக செயல்படுகிறார். நிசியாஸ் எபிகுரஸின் "தெய்வீக பாவத்தின்" தத்துவக் கருத்துக்கள் மற்றும் நெறிமுறைகளை அறிவிக்கிறார். நித்தியத்தின் கண்ணோட்டத்தில் அவற்றை மதிப்பீடு செய்தால், சார்பியல்வாதி மற்றும் சந்தேகம் கொண்ட நிசியாஸ்களுக்கு, உலகில் உள்ள அனைத்தும் மத நம்பிக்கைகள் உட்பட உறவினர்களாகும். ஒரு நபர் மகிழ்ச்சிக்காக பாடுபடுகிறார், எல்லோரும் தங்கள் சொந்த வழியில் புரிந்துகொள்கிறார்கள்.

"தைஸ்" இல் பிரான்சின் கலை அமைப்பின் மிக முக்கியமான கூறு உருவாகிறது - ஒரு தத்துவ மற்றும் பத்திரிகை வகையாக உரையாடல் நுட்பம். தத்துவ உரையாடல் மரபு, பிளேட்டோவில் இருந்து, லூசியனால் மேலும் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் 17 - 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தில் பரவலாக குறிப்பிடப்படுகிறது: பி. பாஸ்கலில் ("ஒரு மாகாணத்திற்கு கடிதங்கள்"), எஃப். ஃபெனெலன் ("உரையாடல்கள்" பண்டைய மற்றும் நவீன இறந்தவர்களின்"), டி. டிடெரோட் ("ரானோவின் மருமகன்"). உரையாடலின் நுட்பம் கருத்தியல் சர்ச்சையில் பங்கேற்கும் கதாபாத்திரங்களின் பார்வையை தெளிவாக அடையாளம் காண முடிந்தது.

"தாய்ஸ்" அடிப்படையில், ஜே. மாசெனெட்டின் அதே பெயரில் ஒரு ஓபரா உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் நாவல் பல மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது.

நூற்றாண்டின் இறுதியில்: Coignard முதல் Bergeret வரை

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தங்கள் கடுமையான சமூக-அரசியல் போராட்டத்தால் நிறைந்திருந்தன, நிகழ்வுகளின் மையத்தில் பிரான்ஸ் தன்னைக் கண்டது. பிரான்சின் சித்தாந்தவாதியின் பரிணாமம் அவரது படைப்பில் பிரதிபலிக்கிறது: அவரது ஹீரோ அதிக சமூக செயல்பாட்டைக் காட்டத் தொடங்குகிறார்.

மடாதிபதி கோய்க்னார்ட் பற்றிய டுயோலஜி.பிரான்சின் படைப்பில் ஒரு முக்கியமான மைல்கல், மடாதிபதி ஜெரோம் கோய்னார்ட் பற்றிய இரண்டு நாவல்கள், "தி இன் ஆஃப் குயின் கூஸ்ஃபுட்" (1893) மற்றும், அது போலவே, அவரது புத்தகமான "தி ஜட்ஜ்மென்ட்ஸ் ஆஃப் மான்சியர் ஜெரோம் கோய்க்னார்ட்" (1894) சமூகம், தத்துவம், நெறிமுறை போன்ற பல்வேறு பிரச்சனைகளில் Coignard இன் அறிக்கைகளை சேகரித்தார். இந்த இரண்டு புத்தகங்களும் ஒரு வகையான இருவியலை உருவாக்குகின்றன. "தி டேவர்ன் ஆஃப் குயின் கூஸ்ஃபுட்" இன் சாகச சதி, தத்துவ உள்ளடக்கம் இணைக்கப்பட்ட மையமாகிறது - அபோட் கோய்க்னார்ட்டின் அறிக்கைகள்.

கிராமிய உணவகத்தில் வழக்கமாக இருப்பவர், ஜெரோம் கோய்னார்ட் ஒரு தத்துவவாதி, அலைந்து திரிந்த இறையியலாளர், நியாயமான செக்ஸ் மற்றும் மதுவுக்கு அடிமையாகியதன் காரணமாக தனது பதவியை இழந்தவர். அவர் ஒரு "தெளிவற்ற மற்றும் ஏழை" மனிதர், ஆனால் ஒரு கூர்மையான மற்றும் விமர்சன மனதைக் கொண்டவர்.

"The Judgements of M. Jerome Coignard" நாவல் பல காட்சிகள் மற்றும் உரையாடல்களால் ஆனது, அதில் மிக விரிவான மற்றும் உறுதியான அறிக்கைகள் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு சொந்தமானது. கோய்க்னார்ட்டின் உருவமும் அவரது கருத்தியல் நிலைப்பாடும் சதித்திட்டத்தால் ஒன்றுபடாத அத்தியாயங்களின் தொகுப்பிற்கு ஒற்றுமையை அளிக்கிறது. கோய்க்னார்ட் பேசிய அனைத்தும் "தூசியாக மாறியது" என்று எம். கார்க்கி எழுதினார் - நடைபயிற்சி உண்மைகளின் அடர்த்தியான மற்றும் கடினமான தோலில் பிரான்சின் தர்க்கத்தின் அடிகள் மிகவும் வலுவானவை. இங்கே பிரான்ஸ் ஃப்ளூபெர்ட்டின் மரபுகளின் வாரிசாக செயல்பட்டது, முரண்பாடான "பொது உண்மைகளின் லெக்சிகன்" உருவாக்கியவர். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு யதார்த்தங்களைப் பற்றிய கோய்க்னார்ட்டின் காஸ்டிக் மதிப்பீடுகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரான்சுக்கு மிகவும் பொருத்தமானதாக மாறியது. வட ஆபிரிக்காவில் பிரான்ஸ் நடத்திய கொள்ளையடிக்கும் காலனித்துவ போர்கள், வெட்கக்கேடான பனாமா ஊழல் மற்றும் 1889 இல் ஜெனரல் பவுலஞ்சரின் முடியாட்சி சதி முயற்சியின் குறிப்புகள் நாவலில் உள்ளன. இந்த உரையில் இராணுவவாதம், தவறான தேசபக்தி, மத சகிப்புத்தன்மையின்மை, ஊழல் பற்றிய கோய்க்னார்ட்டின் காஸ்டிக் தீர்ப்புகள் உள்ளன. அதிகாரிகளின், நியாயமற்ற சட்ட நடவடிக்கைகள் , ஏழைகளை தண்டித்தல் மற்றும் பணக்காரர்களை மறைத்தல்.

இந்த நாவல்கள் உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தில், பிரான்சில், மாபெரும் பிரெஞ்சு புரட்சியின் நூற்றாண்டு (1889) தொடர்பாக, சமூகத்தை மறுசீரமைப்பதில் உள்ள சிக்கல்கள் பற்றி சூடான விவாதங்கள் இருந்தன. பிரெஞ்சு ஹீரோ இந்தக் கேள்விகளைப் புறக்கணிக்கவில்லை, அவரைப் பற்றி அவர் "பெரும்பாலானவை புரட்சியின் கொள்கைகளில் இருந்து தனது கொள்கைகளில் வேறுபட்டவர்" என்று கூறப்படுகிறது. "புரட்சியின் பைத்தியக்காரத்தனம் அது பூமியில் நல்லொழுக்கத்தை நிலைநாட்ட விரும்பியதில் உள்ளது" என்று கோய்னார்ட் உறுதியாகக் கூறுகிறார். "அவர்கள் மக்களை கனிவானவர்களாகவும், புத்திசாலித்தனமாகவும், சுதந்திரமாகவும், மிதமானவர்களாகவும், தாராள மனப்பான்மை கொண்டவர்களாகவும் மாற்ற விரும்பினால், அவர்கள் தவிர்க்க முடியாமல் கடைசியாக ஒவ்வொருவரையும் கொல்ல விரும்புவார்கள்." Robespierre நல்லொழுக்கத்தை நம்பினார் - மேலும் பயங்கரத்தை உருவாக்கினார். மராட் நீதியை நம்பினார் - இரண்டு லட்சம் தலைகளைக் கொன்றார். பிரான்சின் இந்த முரண்பாடான மற்றும் முரண்பாடான தீர்ப்பு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சர்வாதிகாரத்திற்கும் பொருந்தாது?

"நவீன வரலாறு": டெட்ராலஜியில் மூன்றாவது குடியரசு.ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தின் போது, ​​பிரான்ஸ் அநாகரிகமான எதிர்வினையை எதிர்த்தவர்கள், தலை தூக்கும் பேரினவாதிகள் மற்றும் யூத-விரோதிகளின் பக்கத்தை தீர்க்கமாக எடுத்துக் கொண்டது. அழகியல் பிரச்சினைகளில் பிரான்ஸ் ஜோலாவுடன் கருத்து வேறுபாடுகளைக் கொண்டிருந்தாலும், பிரான்ஸ் நாவலை "பூமி" "அழுக்கு" என்று அழைத்தாலும், அதன் ஆசிரியர் பிரான்சுக்கு "நவீன வீரம்" மற்றும் "துணிச்சலான நேரடியான தன்மைக்கு" ஒரு எடுத்துக்காட்டு. ஜோலா இங்கிலாந்துக்கு கட்டாயமாகப் புறப்பட்ட பிறகு, பிரான்ஸ் அதிகரித்த அரசியல் நடவடிக்கைகளைக் காட்டத் தொடங்கியது, குறிப்பாக, அவர் "மனித உரிமைகளுக்கான லீக்" ஐ ஏற்பாடு செய்தார்.

"நவீன வரலாறு" (1897-1901) நாவல் பிரான்சின் மிகப்பெரிய படைப்பாகும், இது எழுத்தாளரின் படைப்பு பரிணாம வளர்ச்சியிலும் அவரது கருத்தியல் மற்றும் கலைத் தேடலிலும் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

நாவலில் புதியது என்னவென்றால், முதலில், பிரான்சின் முந்தைய படைப்புகளைப் போலல்லாமல், வாசகரை தொலைதூர கடந்த காலத்திற்கு அழைத்துச் செல்லும், இங்கே எழுத்தாளர் மூன்றாம் குடியரசின் சமூக-அரசியல் மோதல்களில் மூழ்கியுள்ளார்.

பிரான்ஸ் பரந்த அளவிலான சமூக நிகழ்வுகளை உள்ளடக்கியது: ஒரு சிறிய மாகாண நகரத்தின் வாழ்க்கை, பாரிஸின் சூடான அரசியல் காற்று, இறையியல் செமினரிகள், உயர் சமூக நிலையங்கள், "அதிகாரத்தின் தாழ்வாரங்கள்." பிரான்சின் கதாபாத்திரங்களின் அச்சுக்கலை பணக்காரமானது: பேராசிரியர்கள், மதகுருமார்கள், சிறிய மற்றும் பெரிய அரசியல்வாதிகள், டெமி-மண்டேவின் லாமாக்கள், தாராளவாதிகள் மற்றும் முடியாட்சிவாதிகள். நாவலில் உணர்ச்சிகள் அதிகமாக இயங்குகின்றன, சதித்திட்டங்கள் பின்னப்படுகின்றன.

வாழ்க்கையின் பொருள் புதியது மட்டுமல்ல, அதன் கலை உருவகத்தின் முறையும் கூட. "நவீன வரலாறு" என்பது பிரான்ஸ் நாட்டின் மிக முக்கியமான படைப்பாகும். எங்களுக்கு முன் ஒரு டெட்ராலஜி உள்ளது, இதில் “அண்டர் தி சிட்டி எல்ம்ஸ்” (1897), “தி வில்லோ மேனெக்வின்” (1897), “தி அமேதிஸ்ட் ரிங்” (1899), “மிஸ்டர் பெர்கெரெட் இன் பாரிஸ்” (1901) ஆகியவை அடங்கும். நாவல்களை ஒரு சுழற்சியில் இணைப்பதன் மூலம், பிரான்ஸ் தனது கதைக்கு ஒரு காவிய அளவைக் கொடுத்தது; படைப்புகளை ஒரு பெரிய கேன்வாஸில் இணைக்கும் தேசிய பாரம்பரியத்தை அவர் தொடர்ந்தார் (பால்சாக்கின் "மனித நகைச்சுவை" மற்றும் ஜோலாவின் "ருகோன்-மக்வார்ட்" ஆகியவற்றை நினைவில் கொள்க). பால்சாக் மற்றும் ஜோலாவுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​பிரான்ஸ் பிராட் குறுகிய காலத்தைக் கொண்டுள்ளது - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தம். பிரான்ஸ் சுழற்சியின் நாவல்கள் நிகழ்வுகளின் குதிகால் சூடாக எழுதப்பட்டன. "நவீன வரலாற்றின்" பொருத்தம், டெட்ராலஜியில், குறிப்பாக இறுதிப் பகுதியில், அரசியல் துண்டுப்பிரசுரத்தின் அம்சங்களைப் பார்க்க அனுமதிக்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, இது "விவகாரம்" (டிரேஃபஸ் விவகாரம் என்று பொருள்) தொடர்புடைய மாறுபாடுகளின் விளக்கத்திற்கு பொருந்தும்.

ட்ரேஃபுசார்டுகளுக்கு எதிரான துரோகிகளால் பாதுகாக்கப்பட்ட சாகசக்காரன் எஸ்டெர்ஹாசி, நாவலில் சமூகவாதியான பாப்பா என்ற பெயரில் தோன்றுகிறான். "காரணத்தில்" பல பங்கேற்பாளர்களின் புள்ளிவிவரங்கள் குறிப்பிட்ட அரசியல்வாதிகள் மற்றும் அமைச்சர்களிடமிருந்து நகலெடுக்கப்பட்டது. நடந்துகொண்டிருக்கும் விவாதங்களில், பிரான்சையும் அவரது சமகாலத்தவர்களையும் கவலையடையச் செய்த சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகள் வெளிவருகின்றன: இராணுவத்தின் நிலைமை, ஆக்கிரமிப்பு தேசியவாதத்தின் வளர்ச்சி, அதிகாரிகளின் ஊழல் போன்றவை.

டெட்ராலஜி ஒரு பெரிய அளவிலான வாழ்க்கைப் பொருட்களை உள்ளடக்கியது, எனவே நாவல்கள் அறிவாற்றல் முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகின்றன. பிரான்ஸ் பரந்த அளவிலான கலை வழிகளைப் பயன்படுத்துகிறது: நகைச்சுவை, நையாண்டி, கோரமான, கேலிச்சித்திரம்; நாவலில் ஃபியூலெட்டன், தத்துவ மற்றும் கருத்தியல் விவாதத்தின் கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது. பிரான்ஸ் மத்திய கதாபாத்திரமான பெர்கெரெட்டின் படத்திற்கு புதிய வண்ணங்களைக் கொண்டு வந்தது. தீவிர விமர்சன சிந்தனை கொண்டவர், புலமை மிக்கவர், அவர் சில்வெஸ்டர் போனார்ட் மற்றும் ஜெரோம் கோய்க்னார்ட் ஆகியோரை ஒத்தவர். ஆனால் அவர்களைப் போலல்லாமல், அவர் வெறுமனே ஒரு பார்வையாளர். பெர்கெரெட் ஒரு தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் பரிணாமத்திற்கு உட்படுகிறார், ஆனால் ஒரு அரசியல் இயல்பு. இவ்வாறு, பிரான்சின் ஹீரோ சிந்தனையிலிருந்து செயலுக்கு மாறத் திட்டமிடுகிறார்.

பெர்கெரெட்டின் படத்தை சித்தரிப்பதில் நிச்சயமாக ஒரு சுயசரிதை உறுப்பு உள்ளது (குறிப்பாக, ட்ரேஃபஸ் விவகாரம் தொடர்பாக பொது வாழ்வில் பிரான்சின் சொந்த பங்கேற்பு). பேராசிரியர் லூசியன் பெர்கெரெட் ஒரு இறையியல் செமினரியில் ரோமானிய இலக்கியத்தின் ஆசிரியர் ஆவார், அவர் விர்ஜிலின் கடல் சொற்களஞ்சியம் போன்ற ஒரு குறுகிய தலைப்பில் பல ஆண்டுகளாக ஆராய்ச்சி செய்து வருகிறார். புலனுணர்வும் சந்தேகமும் கொண்ட அவரைப் பொறுத்தவரை, விஞ்ஞானம் என்பது மந்தமான மாகாண வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு வெளியேற்றம். செமினரியின் ரெக்டரான அபே லான்டெய்னுடனான அவரது விவாதங்கள், சமகாலப் பிரச்சினைகளைப் பற்றிப் பேசினாலும், வரலாற்று, மொழியியல் அல்லது இறையியல் பிரச்சினைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. டெட்ராலஜியின் முதல் பகுதி ("புரோட்ஸ்கி எல்ம்ஸின் கீழ்") ஒரு விளக்கமாக செயல்படுகிறது. இது ஒரு மாகாண நகரத்தின் அதிகார சமநிலையை முன்வைக்கிறது, இது நாட்டின் பொதுவான சூழ்நிலையை பிரதிபலிக்கிறது. பல வழிகளில் முக்கியமானது என்னவென்றால், வார்ம்ஸ்-க்ளோவ்லின் மேயரின் பொதுவான உருவம், ஒரு புத்திசாலி அரசியல்வாதி, அனைவரையும் மகிழ்விக்கவும் பாரிஸில் நல்ல நிலையில் இருக்கவும் பாடுபடுகிறார்.

டெட்ராலஜியின் இரண்டாம் பகுதியின் மைய அத்தியாயம், "தி வில்லோ மேனெக்வின்" என்பது பெர்கெரெட்டின் முதல் தீர்க்கமான செயலின் ஒரு படம், இது முன்பு அறிக்கைகளில் மட்டுமே வெளிப்பட்டது.

பெர்கெரெட்டின் மனைவி, "முரட்டுத்தனமான மற்றும் எரிச்சலான", தனது கணவரின் நடைமுறைச் சாத்தியமற்ற தன்மையால் எரிச்சல் அடைந்து, போர்க்குணமிக்க ஃபிலிஸ்டினிசத்தின் உருவகமாக நாவலில் தோன்றுகிறார். பெர்கெரெட்டின் நெருக்கடியான அலுவலகத்தில் தனது ஆடைகளுக்கு வில்லோ மேனெக்வின் வைக்கிறார். இந்த மேனெக்வின் வாழ்க்கையின் சிரமங்களின் அடையாளமாக மாறுகிறது. சரியான நேரத்தில் வீட்டிற்கு வந்த பெர்கெரெட், தனது மாணவர் ஜாக் ரூக்ஸின் கைகளில் தனது மனைவியைக் கண்டதும், அவர் தனது மனைவியுடன் பிரிந்து வெறுக்கப்பட்ட மேனெக்வைனை முற்றத்தில் வீசுகிறார்.

டெட்ராலஜியின் மூன்றாவது பகுதியில், "தி வயலட் ரிங்", பெர்கெரெட் வீட்டில் குடும்ப ஊழல் மிகவும் தீவிரமான நிகழ்வுகளால் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

டூர்கோயிங் பிஷப் இறந்த பிறகு, அவரது பதவி காலியானது. ஆயர் அதிகாரத்தின் சின்னமான செவ்வந்தி மோதிரத்தை உடைமையாக்குவதற்கு நகரத்தில் போராட்டம் வெடிக்கிறது. மிகவும் தகுதியான வேட்பாளர் அபோட் லான்டீன் என்றாலும், அவர் புத்திசாலியான ஜேசுட் கிட்ரலால் புறக்கணிக்கப்படுகிறார். காலியிடங்களின் தலைவிதி தலைநகரில், அமைச்சகத்தில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. அங்கு, Guitrel இன் ஆதரவாளர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வேசியை "அனுப்புகிறார்கள்", அவர் விரும்பிய முடிவை எடுக்க நெருக்கமான சேவைகளுடன் உயர் அதிகாரிகளுக்கு பணம் செலுத்துகிறார்.

கிட்ரெல் எபிஸ்கோபல் சிம்மாசனத்தை அடைந்ததைப் பற்றிய கிட்டத்தட்ட கோரமான கதை; அரசு இயந்திரத்தின் பொறிமுறையின் உள்ளுறுப்புகளை நாவலாசிரியர் கற்பனை செய்ய மோதிரம் அனுமதிக்கிறது.

"வழக்கை", அதாவது ட்ரேஃபஸ் வழக்கை இட்டுக்கட்டுவதற்கான தொழில்நுட்பத்தையும் பிரான்ஸ் அம்பலப்படுத்துகிறது. இராணுவத் துறையைச் சேர்ந்த அதிகாரிகள், தொழிலதிபர்கள் மற்றும் சோம்பேறிகள், அடிமை, பொறாமை மற்றும் துடுக்குத்தனமானவர்கள், "வழக்கை" மொத்தமாகப் பொய்யாக்கி, "பேனா மற்றும் காகிதத்தால் மட்டுமே செய்யக்கூடிய மிக மோசமான மற்றும் மோசமான காரியத்தை உருவாக்கினர், அத்துடன் கோபத்தையும் முட்டாள்தனத்தையும் வெளிப்படுத்தினர். ”

பெர்கெரெட் தலைநகருக்குச் செல்கிறார் (நாவல் "மிஸ்டர் பெர்கெரெட் இன் பாரிஸ்"), அங்கு அவருக்கு சோர்போனில் ஒரு நாற்காலி வழங்கப்படுகிறது. இங்கே பிரான்சின் நையாண்டி ஒரு துண்டுப்பிரசுரமாக உருவாகிறது. வாசகனை முகமூடிகளின் தியேட்டருக்குள் அழைத்துச் செல்வது போல் தோன்றுகிறது. ட்ரேஃபுஸார்டுகளுக்கு எதிரான ஒரு மாட்லி கேலரி எங்களுக்கு முன்னால் உள்ளது, இரண்டு முகம் கொண்டவர்கள் தங்கள் உண்மையான சாரத்தை உயர்குடியினர், நிதியாளர்கள், உயர் அதிகாரிகள், முதலாளித்துவ மற்றும் இராணுவ மனிதர்களின் முகமூடியின் கீழ் மறைக்கிறார்கள்.

இறுதிப்போட்டியில், பெர்கெரெட் ட்ரேஃபுசார்டுகளுக்கு எதிரான ஒரு தீவிர எதிர்ப்பாளராக மாறுகிறார், அவர் பிரான்சின் மாற்று ஈகோவாகத் தெரிகிறது. ட்ரேஃபுஸார்ட்ஸ் "தேசிய பாதுகாப்பை உலுக்கி, வெளிநாட்டில் நாட்டின் கௌரவத்தை சேதப்படுத்தியதாக" கூறப்படும் குற்றச்சாட்டுக்கு பதிலளிக்கும் வகையில், பெர்கெரெட் முக்கிய ஆய்வறிக்கையை பிரகடனப்படுத்துகிறார்: "... அதிகாரிகள் பிடிவாதமாக இருந்தனர், ஒவ்வொரு நாளும் பெருகிவரும் அசுரத்தனமான அக்கிரமத்தை ஆதரித்தனர். அவர்கள் அதை மறைக்க முயன்றனர்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில்: புதிய எல்லைகள்

புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பிரான்சின் சந்தேகம் மற்றும் முரண்பாடு ஆகியவை நேர்மறையான மதிப்புகளுக்கான தேடலுடன் இணைந்துள்ளன. ஜோலாவைப் போலவே, பிரான்சும் சோசலிச இயக்கத்தில் ஆர்வம் காட்டுகிறது.

வன்முறையை ஏற்காத எழுத்தாளர், கம்யூனை ஒரு "அரக்கமான சோதனை" என்று அழைக்கிறார், சமூக நீதியை அடைவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை அங்கீகரிக்கிறார், "மக்களின் உள்ளார்ந்த அபிலாஷைகளுக்கு" பதிலளித்த சோசலிசக் கோட்பாட்டின்.

டெட்ராலஜியின் கடைசி பகுதியில், சோசலிச தச்சரான ரூபாரின் எபிசோடிக் உருவம் தோன்றுகிறது, அதன் வாயில் பிரான்ஸ் பின்வரும் வார்த்தைகளை வைக்கிறது: “... சோசலிசம் உண்மை, அதுவும் நீதி, அதுவும் நல்லது, மற்றும் எல்லாம் நியாயமானது மற்றும் ஆப்பிள் மரத்திலிருந்து ஆப்பிளைப் போல அதிலிருந்து நல்லது பிறக்கும்."

1900 களின் முற்பகுதியில், பிரான்சின் கருத்துக்கள் மிகவும் தீவிரமானதாக மாறியது. அவர் சோசலிஸ்ட் கட்சியில் சேர்ந்தார் மற்றும் சோசலிச செய்தித்தாள் L'Humanité இல் வெளியிடப்பட்டார். எழுத்தாளர் மக்கள் பல்கலைக்கழகங்களை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கிறார், இதன் நோக்கம் தொழிலாளர்களை அறிவுபூர்வமாக வளப்படுத்துவதும் இலக்கியம் மற்றும் கலைக்கு அவர்களை அறிமுகப்படுத்துவதும் ஆகும். ரஷ்யாவில் 1905 இல் நடந்த புரட்சிகர நிகழ்வுகளுக்கு பிரான்ஸ் பதிலளிக்கிறது: அவர் ரஷ்ய மக்களின் நண்பர்கள் சங்கத்தில் ஒரு செயல்பாட்டாளராக மாறுகிறார், மேலும் சுதந்திரத்திற்காக போராடும் ரஷ்ய ஜனநாயகத்துடன் ஒற்றுமையாக நிற்கிறார்; கோர்க்கியின் கைதுக்கு கண்டனம் தெரிவிக்கிறது.

1900 களின் முற்பகுதியில் பிரான்சின் பத்திரிகை, தீவிர உணர்வுகளால் குறிக்கப்பட்டது, ஒரு சிறப்பியல்பு தலைப்புடன் ஒரு தொகுப்பைத் தொகுத்தது - "சிறந்த காலங்களுக்கு" (1906).

1900 களின் முற்பகுதியில், பிரான்சின் படைப்பில் ஒரு தொழிலாளியின் தெளிவான படம் தோன்றியது - "கிரான்கெபில்" (1901) கதையின் ஹீரோ.

கிரென்கெபில்": "சிறிய மனிதனின்" தலைவிதி.இந்த கதை பிரான்சின் சில படைப்புகளில் ஒன்றாகும், அதன் மையத்தில் ஒரு அறிவுஜீவி அல்ல, ஆனால் ஒரு சாமானியர் - ஒரு காய்கறி வியாபாரி தலைநகரின் தெருக்களில் வண்டியுடன் நடந்து செல்கிறார். அவர் தனது வண்டியில் சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளார், ஒரு கேலிக்கு அடிமையாக இருக்கிறார், மேலும் கைது செய்யப்படுகிறார், முதன்மையாக வண்டியின் தலைவிதியைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். அவரது வாழ்க்கை மிகவும் ஏழ்மையானது மற்றும் அவலமானது, சிறைச்சாலை கூட அவரிடம் நேர்மறையான உணர்ச்சிகளை எழுப்புகிறது.

நீதியின் மீது மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த அரசாங்க அமைப்பு மீதும் ஒரு நையாண்டி நமக்கு முன் உள்ளது. அநியாயமாக கிரென்கெபிலைக் கைது செய்த அறுபத்து நான்காம் எண் போலீஸ்காரர், இந்த அமைப்பில் ஒரு பல்லாங்குழியாக இருக்கிறார் (பச்சைக் கடைக்காரர் அவரை அவமதித்ததாக போலீஸ்காரர் நினைத்தார்). தலைமை நீதிபதி பர்ரிஷ், கிரென்கெபிலுக்கு எதிராக, உண்மைகளுக்கு மாறாக, "அறுபத்து-நான்கு காவல் துறை பொது அதிகாரத்தின் பிரதிநிதி" என்பதால் தீர்ப்பு அளித்தார். விசாரணையின் ஆடம்பரத்தால் மனச்சோர்வடைந்த துரதிர்ஷ்டவசமான கிரென்கெபிலுக்கு புரியாத, தெளிவற்ற ஆடம்பரமான வார்த்தைகளில் அதன் தீர்ப்பை மறைக்கும் நீதிமன்றத்தால் சட்டம் மிகக் குறைவாகவே வழங்கப்படுகிறது.

சிறையில் இருப்பது, குறுகிய காலம் இருந்தாலும் கூட, "சிறிய மனிதனின்" விதியை உடைக்கிறது. சிறையில் இருந்து விடுவிக்கப்பட்ட கிரென்கெபில், தனது வாடிக்கையாளர்களின் பார்வையில் சந்தேகத்திற்குரிய நபராக மாறுகிறார். அவரது விவகாரங்கள் மோசமாக இருந்து மோசமாகி வருகின்றன. அவர் கீழே செல்கிறார். கதையின் முடிவு கசப்பான முரண்பாடாக உள்ளது. கிரென்கெபில் சிறைக்குத் திரும்ப வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார், அங்கு அது சூடாகவும், சுத்தமாகவும், தொடர்ந்து உணவளிக்கப்பட்டது. ஹீரோ தனது கடினமான சூழ்நிலையிலிருந்து வெளியேற ஒரே வழி என்று பார்க்கிறார். ஆனால் போலீஸ்காரர், யானை மீது அவதூறான வார்த்தைகளை வீசுகிறார், இதற்காக கைது செய்யப்படுவார் என்று எதிர்பார்க்கிறார், கிரென்கெபிலை மட்டும் அசைக்கிறார்.

இந்த கதையில், பிரான்ஸ் சமூகத்திற்கு தனது செய்தியை எறிந்தது: "நான் குற்றம் சாட்டுகிறேன்!" பிரெஞ்சு எழுத்தாளரைப் பாராட்டிய எல்.என். டால்ஸ்டாயின் வார்த்தைகள் அறியப்படுகின்றன: "அனடோல் பிரான்ஸ் தனது கிரென்கெபில் மூலம் என்னைக் கவர்ந்தார்." டால்ஸ்டாய் தனது "வாசிப்பு வட்டம்" தொடருக்காக கதையை மொழிபெயர்த்தார், விவசாயிகளுக்கு உரையாற்றினார்.

"வெள்ளைக் கல்லில்": எதிர்காலத்திற்கான பயணம். புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், சோசலிசக் கோட்பாடுகளில் ஆர்வம் அதிகரித்து வரும் சூழலில், எதிர்காலத்தைப் பார்த்து, சமூக வளர்ச்சியின் போக்குகளைக் கணிக்க வேண்டிய தேவை எழுந்தது. "ஆன் எ ஒயிட் ஸ்டோன்" (1904) என்ற கற்பனாவாத நாவலை எழுதுவதன் மூலம் அன்டோல் பிரான்ஸ் இந்த உணர்வுகளுக்கு அஞ்சலி செலுத்தியது.

நாவல் உரையாடலை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நாவலின் தனித்துவமான “சட்டகம்” கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல்களால் உருவாகிறது - இத்தாலியில் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியில் பங்கேற்பாளர்கள். அவற்றில் ஒன்று நவீனத்துவத்தின் தீமைகள் மீது கோபமாக உள்ளது: இவை காலனித்துவ போர்கள், இலாப வழிபாட்டு முறை, பேரினவாதத்திற்கு தூண்டுதல் மற்றும் தேசிய வெறுப்பு, "தாழ்ந்த இனங்கள்" மீதான அவமதிப்பு, மனித வாழ்க்கை.
நாவலில் "பை கேட்ஸ் ஆஃப் ஹார்ன், கோ பை கேட்ஸ் ஆஃப் ஐவரி" என்ற நுழைவுக் கதை உள்ளது.
கதையின் நாயகன் 2270 இல் தன்னைக் காண்கிறான், மக்கள் "இனி காட்டுமிராண்டிகள் அல்ல", ஆனால் இன்னும் "புத்திசாலிகள்" ஆகவில்லை. அதிகாரம் பாட்டாளி வர்க்கத்திற்கு சொந்தமானது, வாழ்க்கையில் "முதலாளித்துவ வாழ்க்கையில் முன்பு இருந்ததை விட அதிக ஒளியும் அழகும் உள்ளது." எல்லோரும் வேலை செய்கிறார்கள், கடந்த காலத்தின் மனச்சோர்வடைந்த சமூக முரண்பாடுகள் அகற்றப்பட்டுள்ளன. இருப்பினும், இறுதியாக அடையப்பட்ட சமத்துவம் "சமப்படுத்தல்" போன்றது. மக்கள் ஒன்றுபட்டவர்கள், குடும்பப்பெயர்கள் இல்லை, ஆனால் முதல் பெயர்கள் மட்டுமே, கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியான ஆடைகளை அணிந்துகொள்கிறார்கள், ஒரே மாதிரியான அவர்களின் வீடுகள் வடிவியல் க்யூப்ஸை ஒத்திருக்கின்றன. பிரான்ஸ், தனது நுண்ணறிவுடன், சமூகத்திலும் மக்களிடையேயான உறவுகளிலும் முழுமையை அடைவது ஒரு மாயையைத் தவிர வேறில்லை என்பதை புரிந்துகொள்கிறது. "மனித இயல்பு," ஹீரோக்களில் ஒருவர் வாதிடுகிறார், "சரியான மகிழ்ச்சியின் உணர்வுக்கு அந்நியமானது. இது எளிதாக இருக்க முடியாது, மேலும் சோர்வு மற்றும் வலி இல்லாமல் கடுமையான முயற்சி நடக்காது.

"பெங்குயின் தீவு": நையாண்டியின் கண்ணாடியில் வரலாறு

1900 களின் இரண்டாம் பாதியில் சமூக இயக்கத்தின் சரிவு, ட்ரேஃபஸ் விவகாரம் முடிவடைந்த பின்னர், தீவிரமான கருத்துக்கள் மற்றும் அரசியலில் உள்ள ஏமாற்றத்திற்கு பிரான்சை இட்டுச் சென்றது. 1908 ஆம் ஆண்டு எழுத்தாளருக்கு அவரது இரண்டு படைப்புகள், தொனி மற்றும் பாணியில் துருவத்தை வெளியிட்டதன் மூலம் குறிக்கப்பட்டது. அனடோலி பிரான்சின் படைப்பு வரம்பு எவ்வளவு பரந்தது என்பதற்கு அவை புதிய சான்றுகளாக இருந்தன. 1908 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், ஜோன் ஆஃப் ஆர்க்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பிரான்சின் இரண்டு தொகுதி படைப்பு வெளியிடப்பட்டது.

உலக வரலாற்றில் புனைகதை மற்றும் கலையின் ஹீரோக்களாக மாறும் சிறந்த, சின்னமான நபர்கள் உள்ளனர். இவை அலெக்சாண்டர் தி கிரேட், ஜூலியஸ் சீசர், பீட்டர் I, நெப்போலியன் மற்றும் பலர், அவர்களில் ஜோன் ஆஃப் ஆர்க், அவரது தலைவிதியில் மர்மமான, கிட்டத்தட்ட அதிசயமானவை ஆர்க் வீரத்தின் சின்னமாகவும், தேசியப் பெருமையின் ஆதாரமாகவும் மட்டுமல்லாமல், சூடான கருத்தியல் விவாதத்தின் பொருளாகவும் மாறியுள்ளது.

"தி லைஃப் ஆஃப் ஜோன் ஆஃப் ஆர்க்" என்ற இரண்டு தொகுதி புத்தகத்தில், பிரான்ஸ் ஒரு எழுத்தாளராகவும், ஒரு கற்றறிந்த வரலாற்றாசிரியராகவும் செயல்பட்டார் ஜோனின் பிம்பத்தை அனைத்து விதமான யூகங்கள் மற்றும் புனைவுகள், கருத்தியல் அடுக்குகள் ஆகியவற்றிலிருந்து அழிக்க முற்பட்டது. பிரான்ஸின் ஆராய்ச்சி பொருத்தமானது மற்றும் சரியான நேரத்தில் இருந்தது, ஏனெனில் அது மதகுரு பிரச்சாரம் மற்றும் "உயர்ந்த தேசபக்தியின்" வெடிப்பை எதிர்த்தது. "வீரர் கன்னி", இது "ஹாகியோகிராஃபி" என்ற உணர்வில் வழங்கப்பட்டது, பிரான்ஸ் ஒரு குறிப்பிட்ட சூத்திரத்துடன் ஜீனின் மகத்துவத்தை வரையறுத்தது: "எல்லோரும் தன்னைப் பற்றி சிந்திக்கும்போது, ​​​​அவள் அனைவரையும் பற்றி நினைத்தாள்."

தி ரைஸ் அண்ட் ஃபால் ஆஃப் பெங்குயின்: ஒரு நையாண்டி உருவகம்.புகழ்பெற்ற புத்தகமான "பெங்குயின் தீவு" (1908) இல் வரலாற்றில் பிரான்சின் வேண்டுகோள் பொருத்தமானது. உலக இலக்கிய வரலாற்றில், பெரிய சமூக-வரலாற்று அளவிலான படைப்புகளை உருவாக்கும் வழிமுறையாக உருவகமும் கற்பனையும் செயல்பட்டபோது குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. ரபேலாய்ஸின் “கர்கன்டுவா மற்றும் பான்டாக்ரூல்”, ஸ்விஃப்ட்டின் “கல்லிவர்ஸ் டிராவல்ஸ்”, சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் எழுதிய “தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் எ சிட்டி” போன்றவை.

பென்குனியாவின் வரலாற்றில், பிரெஞ்சு தேசிய வரலாற்றின் நிலைகளை ஒருவர் எளிதாகக் கண்டறிய முடியும், இது பிரான்ஸ் புராணங்களையும் புனைவுகளையும் நீக்குகிறது. பிரான்ஸ் நகைச்சுவையாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும் எழுதுகிறார், அவருடைய கற்பனைக்கு சுதந்திரம் கொடுக்கிறார். "பெங்குயின் தீவில்" எழுத்தாளர் பல புதிய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், நகைச்சுவை, கோரமான மற்றும் பகடி ஆகியவற்றின் கூறுகளில் வாசகரை மூழ்கடித்தார். பென்குயின் கதையின் ஆரம்பம் முரண்பாடானது,

பார்வையற்ற பாதிரியார், செயிண்ட் மேல், தீவில் வாழும் பென்குயின்களை மக்கள் என்று தவறாக நினைத்து பறவைகளுக்கு ஞானஸ்நானம் கொடுக்கிறார். பெங்குவின் படிப்படியாக மக்களின் நடத்தை, ஒழுக்கம் மற்றும் மதிப்பு நோக்குநிலைகளை கற்றுக்கொள்கிறது: ஒரு பென்குயின் தோற்கடிக்கப்பட்ட போட்டியாளரிடம் பற்களை மூழ்கடிக்கிறது, மற்றொன்று "பெரிய கல்லால் ஒரு பெண்ணின் தலையை உடைக்கிறது." அதே வழியில், அவர்கள் "சட்டத்தை உருவாக்குகிறார்கள், சொத்துக்களை நிறுவுகிறார்கள், நாகரிகத்தின் அடித்தளங்களை நிறுவுகிறார்கள், சமூகத்தின் அடித்தளங்கள், சட்டங்கள்..."

இடைக்காலத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட புத்தகத்தின் பக்கங்களில், நிலப்பிரபுத்துவ ஆட்சியாளர்களை மகிமைப்படுத்தும் பல்வேறு வகையான கட்டுக்கதைகளை பிரான்ஸ் கேலி செய்கிறது, அவர்கள் நாவலில் டிராகன்களின் வடிவத்தில் தோன்றும்; புனிதர்களைப் பற்றிய புராணக்கதைகளை கேலி செய்கிறார் மற்றும் தேவாலயக்காரர்களைப் பார்த்து சிரிக்கிறார். சமீபத்திய கடந்த காலத்தைப் பற்றி பேசுகையில், அவர் நெப்போலியனைக் கூட விடவில்லை; பிந்தையது இராணுவவாத டிரின்கோவின் வடிவத்தில் குறிப்பிடப்படுகிறது. நியூ அட்லாண்டிஸ் (அமெரிக்கா என்று பொருள்படும்) மற்றும் ஜிகாண்டோபோலிஸ் (நியூயார்க்) ஆகிய இடங்களுக்கு டாக்டர் ஒப்னுபைலின் பயணத்தின் அத்தியாயமும் குறிப்பிடத்தக்கது.

எண்பதாயிரம் ஆர்ம்ஃபுல்ஸ் வைக்கோல் வழக்கு. "நவீன காலங்கள்" என்ற தலைப்பில் ஆறாவது அத்தியாயத்தில், பிரான்ஸ் நவீன நிகழ்வுகளுக்கு நகர்கிறது - ட்ரேஃபஸ் வழக்கு மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது, நாவலாசிரியர் நையாண்டி நரம்பில் விவரிக்கிறார். கண்டனத்தின் பொருள் இராணுவம் மற்றும் ஊழல் சட்ட நடவடிக்கைகள் ஆகும்.

போர் மந்திரி க்ரெட்டோக் நீண்ட காலமாக யூத பைரோவை (ட்ரேஃபஸ்) வெறுத்து வருகிறார், மேலும் எண்பதாயிரம் ஆயுதங்கள் வைக்கோல் காணாமல் போனதைப் பற்றி அறிந்து, முடிக்கிறார்: பைரோ அவற்றை "மலிவாக விற்க" யாரிடமும் அல்ல, ஆனால் சத்தியப்பிரமாண எதிரிகளுக்கு திருடினார். பெங்குவின் - டால்பின்கள். கிரெடோக் பைரோவுக்கு எதிராக ஒரு வழக்கைத் தொடங்குகிறார். எந்த ஆதாரமும் இல்லை, ஆனால் போர் அமைச்சர் அதை கண்டுபிடிக்க உத்தரவிடுகிறார், ஏனெனில் "நீதி அதைக் கோருகிறது." "இந்த செயல்முறை வெறுமனே ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு" என்று க்ரெட்டோக் கூறுகிறார், "ஒன்றுமில்லாமல் உருவாக்கப்பட்டது." உண்மையான கடத்தல்காரன் மற்றும் திருடன் லுபெக் டி லா டாக்டுலென்க்ஸ் (ட்ரேஃபஸ் வழக்கில் - எஸ்டெர்ஹாசி) டிராகோனிட்களுடன் தொடர்புடைய ஒரு உன்னத குடும்பத்தின் எண்ணிக்கை. இது சம்பந்தமாக, அது வெள்ளையடிக்கப்பட வேண்டும். பீரோவுக்கு எதிரான வழக்கு புனையப்பட்டது.

நாவல் கிட்டத்தட்ட காஃப்கேஸ்க் அபத்தத்தின் வரையறைகளை வெளிப்படுத்துகிறது: அருவருப்பான மற்றும் எங்கும் நிறைந்த கிரெடோக் உலகம் முழுவதும் டன் கணக்கில் கழிவு காகிதங்களை சேகரிக்கிறது, இது "ஆதாரம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஆனால் யாரும் இந்த பேல்களை கூட திறக்கவில்லை.

கொலம்பன் (ஜோலா), "இருண்ட முகம் கொண்ட ஒரு குறுகிய, கிட்டப்பார்வை மனிதர்," "பெங்குயின் சமூகவியலின் நூற்று அறுபது தொகுதிகளின் ஆசிரியர்" ("ரூட்டன்-மக்கார்ட்" சுழற்சி), எழுத்தாளர்களில் மிகவும் கடின உழைப்பாளி மற்றும் மரியாதைக்குரியவர். பைரோவின் பாதுகாப்பு. கூட்டம் உன்னத கொலம்பினை வேட்டையாடத் தொடங்குகிறது. அவர் தேசிய இராணுவத்தின் மரியாதை மற்றும் பெங்குனியாவின் பாதுகாப்பை ஆக்கிரமிக்கத் துணிந்ததால் அவர் கப்பல்துறையில் தன்னைக் காண்கிறார்.

பின்னர், நிகழ்வுகளின் போக்கில் மற்றொரு பாத்திரம் தலையிடுகிறது, பிடோ-கோக்கி, "வானியலாளர்களில் மிகவும் ஏழ்மையான மற்றும் மகிழ்ச்சியானவர்." பூமிக்குரிய விவகாரங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில், வான பிரச்சினைகள் மற்றும் விண்மீன்கள் நிறைந்த நிலப்பரப்புகளில் முழுமையாக உள்வாங்கப்பட்ட அவர், கொலம்பனின் பக்கம் செல்ல, பழைய நீர் பம்பில் கட்டப்பட்ட தனது கண்காணிப்பகத்திலிருந்து இறங்குகிறார். விசித்திரமான வானியலாளரின் படத்தில், பிரான்சின் சில அம்சங்கள் தோன்றும்.

"பெங்குயின் தீவு", "சமூக நீதியின்" சாம்பியனாக தங்களை அறிவித்துக் கொண்ட சோசலிஸ்டுகளிடம் பிரான்சின் குறிப்பிடத்தக்க ஏமாற்றத்தைக் காட்டுகிறது. அவர்களின் தலைவர்கள் - தோழர்கள் ஃபீனிக்ஸ், சபோர் மற்றும் லாரின் (அவர்களுக்குப் பின்னால் உண்மையான முகங்களைக் கண்டறிய முடியும்) - வெறும் சுயநல அரசியல்வாதிகள்.

நாவலின் இறுதி, எட்டாவது புத்தகம் "முடிவில்லா வரலாறு" என்ற தலைப்பில் உள்ளது.

பென்குயினில் மகத்தான பொருள் முன்னேற்றம் உள்ளது, அதன் தலைநகரம் ஒரு பிரம்மாண்டமான நகரம், மற்றும் அதிகாரம் பதுக்கல் மீது வெறித்தனமான பில்லியனர்களின் கைகளில் உள்ளது. மக்கள் தொகை இரண்டு கட்சிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: வணிகம் மற்றும் வங்கி ஊழியர்கள் மற்றும் தொழில்துறை தொழிலாளர்கள். முந்தையவர்கள் கணிசமான சம்பளத்தைப் பெறுகிறார்கள், பிந்தையவர்கள் வறுமையில் உள்ளனர். பாட்டாளிகள் தங்கள் தலைவிதியை மாற்றிக்கொள்ள சக்தியற்றவர்களாக இருப்பதால், அராஜகவாதிகள் தலையிடுகிறார்கள். அவர்களின் பயங்கரவாத தாக்குதல்கள் இறுதியில் பில்க்வின் நாகரிகத்தின் அழிவுக்கு இட்டுச் செல்கின்றன. பின்னர் ஒரு புதிய நகரம் அதன் இடிபாடுகளில் கட்டப்பட்டுள்ளது, இது இதேபோன்ற விதிக்கு விதிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரான்சின் முடிவு இருண்டது: வரலாறு ஒரு வட்டத்தில் நகர்கிறது, நாகரிகம், அதன் உச்சநிலையை அடைந்து, இறந்துவிடுகிறது, மீண்டும் பிறந்து முந்தைய தவறுகளை மீண்டும் செய்கிறது.

பிற்பகுதியில் பிரான்ஸ்: தேசபக்தரின் இலையுதிர் காலம்

"கடவுளின் தாகம்": புரட்சியிலிருந்து பாடங்கள். "பெங்குயின் தீவு"க்குப் பிறகு பிரான்சின் படைப்புத் தேடலின் புதிய காலம் தொடங்குகிறது. பென்குயின் பற்றிய நையாண்டி கற்பனையைத் தொடர்ந்து தி காட்ஸ் தர்ஸ்ட் (1912) என்ற நாவல் பாரம்பரிய யதார்த்தமான நரம்பில் எழுதப்பட்டது. ஆனால் இரண்டு புத்தகங்களும் உள்நாட்டில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. வரலாற்றின் தன்மை மற்றும் உந்து சக்திகளைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில், பிரான்ஸ் பிரான்சின் வாழ்க்கையில் ஒரு விதியான மைல்கல்லை நெருங்குகிறது - 1789-1794 புரட்சி.

The Gods Thirst பிரான்சின் சிறந்த நாவல்களில் ஒன்றாகும். ஒரு மாறும் சதி, கருத்தியல் மோதல்கள், தெளிவான வரலாற்று பின்னணி, முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் ரீதியாக நம்பகமான கதாபாத்திரங்கள் ஆகியவற்றுடன் சுமை இல்லாதது - இவை அனைத்தும் நாவலை எழுத்தாளரின் அதிகம் படிக்கப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றாக ஆக்குகின்றன.

இந்த நாவல் ஜேக்கபின் சர்வாதிகாரத்தின் கடைசி காலத்தில் 1794 இல் நடைபெறுகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு இளம், திறமையான கலைஞர் எவரிஸ்ட் கேம்லின், ஒரு ஜேக்கபின், புரட்சியின் உயர்ந்த கொள்கைகளுக்கு அர்ப்பணித்தவர், ஒரு திறமையான ஓவியர், அவர் தனது கேன்வாஸில் காலத்தின் ஆவி, தியாகத்தின் பரிதாபங்கள் மற்றும் சுரண்டல்களை படம்பிடிக்க பாடுபடுகிறார். இலட்சியங்களின் பெயர். அப்பல்லோவின் விருப்பத்திற்குக் கீழ்ப்படிந்து, தனது தந்தையின் உயிரைப் பறித்த தனது தாயார் கிளைடெம்னெஸ்ட்ராவைக் கொன்ற பழங்கால நாடகத்தின் நாயகனான ஓரெஸ்டஸை கேம்லின் சித்தரிக்கிறது. கடவுளர்கள் இந்த குற்றத்தை மன்னிக்கிறார்கள், ஆனால் மக்கள் மன்னிக்கவில்லை, ஏனென்றால் ஓரெஸ்டெஸ் தனது சொந்த செயலால் மனித இயல்பை கைவிட்டு மனிதாபிமானமற்றவராக மாறினார்.

கேம்லின் ஒரு அழியாத மற்றும் தன்னலமற்ற மனிதர். அவர் ஏழை, ரொட்டிக்காக வரிசையில் நிற்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறார், ஏழைகளுக்கு உதவ விரும்புகிறார். ஊக வணிகர்கள் மற்றும் துரோகிகளுக்கு எதிராக போராடுவது அவசியம் என்று கேம்லன் உறுதியாக நம்புகிறார், மேலும் அவர்களில் பலர் உள்ளனர்.

ஜேக்கபின்கள் இரக்கமற்றவர்கள், புரட்சிகர தீர்ப்பாயத்தின் உறுப்பினராக நியமிக்கப்பட்ட கேம்லின் ஒரு வெறித்தனமான வெறியராக மாறுகிறார். சிறப்பு விசாரணை எதுவுமின்றி மரண தண்டனைகள் வழங்கப்படுகின்றன. அப்பாவி மக்கள் கில்லட்டினுக்கு அனுப்பப்படுகிறார்கள். நாடு சந்தேகத்தின் தொற்றுநோயால் பிடிபட்டுள்ளது மற்றும் கண்டனங்களால் வெள்ளத்தில் மூழ்கியுள்ளது.

"முடிவு வழிமுறைகளை நியாயப்படுத்துகிறது" என்ற கொள்கையானது மாநாட்டின் உறுப்பினர்களில் ஒருவரால் இழிந்த சூத்திரத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: "மக்களின் மகிழ்ச்சிக்காக, நாங்கள் நெடுஞ்சாலை கொள்ளையர்களைப் போல இருப்போம்." பழைய ஆட்சியின் தீமைகளை ஒழிக்கும் முயற்சியில், ஜேக்கபின்கள் "முதியவர்கள், இளைஞர்கள், எஜமானர்கள், வேலைக்காரர்கள்" என்று கண்டனம் செய்தனர். திகில் இல்லாமல் இல்லை, அவரது உத்வேகங்களில் ஒன்று "காக்கும், பரிசுத்த ஆவி" பற்றி பேசுகிறது.

புரட்சியால் அழிந்த புத்திசாலி மற்றும் படித்த மனிதரான பிரபுக் ப்ரோட்டோவுக்கு பிரான்சின் அனுதாபங்கள் நாவலில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. இது Bonard அல்லது Bergeret போன்ற அதே வகையைச் சேர்ந்தது. ஒரு தத்துவஞானி, லுக்ரேடியஸின் அபிமானி, அவர் கில்லட்டின் செல்லும் வழியில் கூட தனது “ஆன் தி நேச்சர் ஆஃப் திங்ஸ்” புத்தகத்துடன் பங்கெடுக்கவில்லை. ப்ரோட்டோ மதவெறி, கொடுமை, வெறுப்பு ஆகியவற்றை ஏற்கவில்லை; அவர் மக்களுக்கு அன்பானவர், அவர்களுக்கு உதவ தயாராக இருக்கிறார். அவர் மதகுருக்களை விரும்பவில்லை, ஆனால் அவர் வீடற்ற துறவி லாங்மருக்கு தனது மறைவில் ஒரு மூலையை வழங்குகிறார். தீர்ப்பாயத்தின் உறுப்பினராக கேம்லின் நியமனம் பற்றி அறிந்தவுடன், ப்ரோட்டோ முன்னறிவித்தார்: "அவர் நல்லொழுக்கமுள்ளவர் - அவர் பயங்கரமானவராக இருப்பார்."

அதே நேரத்தில், இது பிரான்சுக்கு வெளிப்படையானது: பயங்கரவாதம் என்பது ஜேக்கபின்களின் தவறு மட்டுமல்ல, மக்களின் முதிர்ச்சியற்ற தன்மையின் அறிகுறியாகும்.

1794 கோடையில் தெர்மிடோரியன் சதி நடந்தபோது, ​​​​ஆட்களை கில்லட்டினுக்கு அனுப்பிய நேற்றைய நீதிபதிகள் இந்த விதியைத் தப்பவில்லை.

நாவலின் இறுதிப் பகுதி 1795 குளிர்காலத்தில் பாரிஸைக் காட்டுகிறது: "சட்டத்தின் முன் சமத்துவம் "முரட்டுகளின் சாம்ராஜ்யத்தை" உருவாக்கியது. லாபம் மற்றும் ஊக வணிகர்கள் செழித்து வருகின்றனர். மராட்டின் மார்பளவு உடைந்துவிட்டது, அவரது கொலையாளி சார்லோட் கோர்டேயின் உருவப்படங்கள் நடைமுறையில் உள்ளன. எலோடி; கேம்லனின் காதலி விரைவில் ஒரு புதிய காதலனைக் கண்டுபிடிக்கிறாள்.

இன்று, பிரான்சின் புத்தகம் ஜேக்கபின் பயங்கரவாதத்தின் கண்டனமாக மட்டுமல்லாமல், ஒரு எச்சரிக்கை நாவலாகவும், தீர்க்கதரிசன நாவலாகவும் கருதப்படுகிறது. ரஷ்யாவில் 1930 களின் பெரிய டெர்பாப்பை பிரான்ஸ் கணித்ததாகத் தெரிகிறது.

"தேவதைகளின் எழுச்சி"தி ரிவோல்ட் ஆஃப் தி ஏஞ்சல்ஸ் (1914) நாவலில் பிரான்ஸ் புரட்சியின் கருப்பொருளுக்குத் திரும்புகிறது. யெகோவா தேவனுக்கு எதிரான தேவதூதர்களின் கிளர்ச்சியைப் பற்றி சொல்லும் நாவலின் மையத்தில், ஒரு ஆட்சியாளரை இன்னொருவரை மாற்றுவது எதையும் கொடுக்காது, வன்முறை புரட்சிகள் அர்த்தமற்றவை என்ற கருத்து. நிர்வாக அமைப்பு குறைபாடுடையது மட்டுமல்ல, மனித இனமே பல வழிகளில் அபூரணமானது, எனவே மக்களின் ஆன்மாக்களில் பொறாமை மற்றும் அதிகார மோகம் ஆகியவற்றை ஒழிக்க வேண்டியது அவசியம்.

கடந்த தசாப்தம்: 1914 - 1924."ரைஸ் ஆஃப் ஏஞ்சல்ஸ்" நாவல் முதல் உலகப் போருக்கு முன்னதாக முடிக்கப்பட்டது. போரின் பேரழிவுகள் எழுத்தாளரை திகைக்க வைத்தன. தேசபக்தி உணர்வுகளின் எழுச்சியால் பிரான்ஸ் மூழ்கியது, மேலும் எழுத்தாளர் தனது சொந்த நாட்டிற்கான அன்பையும் ஜேர்மன் ஆக்கிரமிப்பாளர்களின் வெறுப்பையும் தூண்டிய "ஆன் தி க்ளோரியஸ் பாத்" (1915) கட்டுரைகளின் தொகுப்பை வெளியிட்டார். அந்த நேரத்தில் அவர் தன்னை "தொற்று மேன்மையின் பிடியில்" கண்டதாக அவர் பின்னர் ஒப்புக்கொண்டார்.

படிப்படியாக, பிரான்ஸ் போரைப் பற்றிய தனது அணுகுமுறையை மறுபரிசீலனை செய்து இராணுவ எதிர்ப்பு நிலைக்கு நகர்கிறது. அரசியல் ரீதியாக சுறுசுறுப்பான ஒரு எழுத்தாளரைப் பற்றி, செய்தித்தாள்கள் எழுதுகின்றன: "அவரில் நாங்கள் மீண்டும் மான்சியர் பெர்கெரெட்டைக் காண்கிறோம்." அவர் A. Barbusse தலைமையிலான கிளார்ட் குழுவை அடையாளம் காட்டுகிறார். 1919 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு அறிவுஜீவிகளின் தலைவராக அனடோல் பிரான்ஸ், சோவியத் ரஷ்யாவிற்கு எதிரான என்டென்ட் தலையீட்டைக் கண்டித்தார்.

"ஒரு அழகான சாம்பல்-தாடி முதியவர்," ஒரு மாஸ்டர், ஒரு வாழும் புராணக்கதை, பிரான்ஸ், அவரது ஆண்டுகள் இருந்தபோதிலும், அவரது ஆற்றலை ஆச்சரியப்படுத்துகிறது. அவர் புதிய ரஷ்யாவிற்கு அனுதாபத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், "ஒளி கிழக்கிலிருந்து வருகிறது" என்று எழுதுகிறார் மற்றும் இடதுசாரி சோசலிஸ்டுகளுடன் ஒற்றுமையை அறிவிக்கிறார்.

அதே நேரத்தில், 1922 இல், பல மேற்கத்திய அறிவுஜீவிகளைப் போலவே, சோசலிசப் புரட்சியாளர்களின் விசாரணைக்கு எதிராக அவர் எதிர்ப்பு தெரிவித்தார், இதில் போல்ஷிவிக்குகளின் எதிர்ப்பையும் எதிர்ப்பையும் சகித்துக்கொள்ளவில்லை.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில் பிரான்சின் பணி சுருக்கமாக உள்ளது. ஏறக்குறைய நாற்பது வருட இடைவெளிக்குப் பிறகு, எழுத்தாளர் நினைவு-சுயசரிதை உரைநடைக்குத் திரும்புகிறார், அவர் 1880 களில் தொடங்கினார் ("என் நண்பரின் புத்தகம்," 1885; "பியர் நோசியர்ஸ்," 1899). புதிய புத்தகங்களில் - "லிட்டில் பியர்" (1919) மற்றும் "லைஃப் இன் ப்ளூம்" (1922) - பிரான்ஸ் அவருக்கு மிகவும் பிடித்த குழந்தை பருவ உலகத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

அவர் தனது சுயசரிதை ஹீரோவைப் பற்றி எழுதுகிறார்: "நான் அவரது வாழ்க்கையில் மனதளவில் நுழைகிறேன், நீண்ட காலமாகப் போய்விட்ட ஒரு பையனாகவும் இளைஞனாகவும் மாறுவது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது."

1921 ஆம் ஆண்டில், A. பிரான்ஸுக்கு நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது, "நடைமுறையின் நுட்பத்தால் குறிக்கப்பட்ட, மனிதநேயம் மற்றும் உண்மையான கேலிக் மனோபாவத்தால் ஆழமாக பாதிக்கப்பட்டது."

பிரான்ஸ் தனது 80வது பிறந்தநாளை கொண்டாட முடிந்தது. வலிமிகுந்த மற்றும் தவிர்க்க முடியாத வலிமை இழப்பை அனுபவிப்பது அவருக்குக் கடினமாக இருந்தது. எழுத்தாளர் அக்டோபர் 12, 1924 இல் இறந்தார். அவரது காலத்தில் ஹ்யூகோவைப் போலவே அவருக்கும் ஒரு தேசிய இறுதி சடங்கு வழங்கப்பட்டது.

பிரான்சின் கவிதைகள்: "சிந்தனையின் கலை"

அறிவுசார் உரைநடை.பிரான்சின் உரைநடையின் வகை வரம்பு மிகவும் விரிவானது, ஆனால் அவரது உறுப்பு அறிவுசார் உரைநடை. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் தத்துவவாதிகளான டிடெரோட் மற்றும் குறிப்பாக வால்டேர் ஆகியோரின் மரபுகளை பிரான்ஸ் உருவாக்கியது. பிரான்சின் தலைநகரான டியைக் கொண்ட ஒரு சிந்தனையாளர், அவரது உயர்ந்த அதிகாரமும் கல்வியும் இருந்தபோதிலும், ஸ்னோபரிக்கு அந்நியராக இருந்தார். அவரது கலைக் கண்ணோட்டம் மற்றும் மனோபாவத்தின் அடிப்படையில், அவர் அறிவொளியாளர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தார் மற்றும் இலக்கியத்தின் "கல்வி" செயல்பாடு பற்றிய ஆய்வறிக்கையை தொடர்ந்து பாதுகாத்தார். அவரது எழுத்து வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் கூட, அவர் "நூற்றாண்டின் அறிவுசார் வேலைகளை உள்வாங்கிய ஒரு அறிவொளி எழுத்தாளர்" என்று கருதப்பட்டார். பிரான்ஸ் "கலை வடிவங்களை நிலையான இயக்கத்தில், தொடர்ச்சியான உருவாக்கத்தில்" கண்டது. அவர் வரலாற்றின் தீவிர உணர்வு, கால உணர்வு மற்றும் அதன் தேவைகள் மற்றும் சவால்கள் பற்றிய புரிதல் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தார்.

பிரான்ஸ் "சிந்திக்கும் கலை" என்று வாதிட்டது. பொய்யான கண்ணோட்டங்களோடு மோதலில் சத்தியத்தின் வெற்றி, உலக அறிவுக் கவிதைகளால் கவரப்பட்டார். "மனித மனதின் நேர்த்தியான வரலாறு", மாயைகள் மற்றும் தப்பெண்ணங்களைத் துடைக்கும் திறன், கலை கவனத்திற்கு உட்பட்டது என்று அவர் நம்பினார்.

இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் முறை.எழுத்தாளரே, தனது படைப்புகளின் கட்டமைப்பைப் பற்றி பேசுகையில், "மொசைக்" என்ற வெளிப்பாட்டைப் பயன்படுத்தினார், ஏனெனில் அவற்றில் "அரசியலும் இலக்கியமும் கலந்துள்ளன." ஒரு கலைப் படைப்பில் பணிபுரியும் போது, ​​​​பிரான்ஸ் பொதுவாக பருவ இதழ்களில் அவரது ஒத்துழைப்பை குறுக்கிடவில்லை. அவரைப் பொறுத்தவரை, பத்திரிகை மற்றும் புனைகதை ஆகியவை உள்நாட்டில் இணைக்கப்பட்டவை மற்றும் ஒன்றுக்கொன்று சார்ந்தவை.

ஃபிரான்சோவின் "மொசைக்" அதன் சொந்த தர்க்கத்தைக் கொண்டுள்ளது. படைப்புகளின் உரையில் கூடுதல் சதி கூறுகள், செருகப்பட்ட சிறுகதைகள் (உதாரணமாக, "தைஸ்" இல், கோய்க்னார்ட் பற்றிய புத்தகங்களில், "நவீன வரலாறு", "பெங்குயின் தீவு" இல்) ஆகியவை அடங்கும். அபுலேயஸ், செர்வாண்டஸ், ஃபீல்டிங், கோகோல் போன்றவற்றிலும் இதேபோன்ற கதை அமைப்பு காணப்படுகிறது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தில், இந்த வடிவம் ஒரு புதிய திசையின் அழகியல் போக்குகளைப் பிரதிபலித்தது - இம்ப்ரெஷனிசம்.

ஏ.வி. லுனாச்சார்ஸ்கி பிரான்சை "சிறந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்ட்" என்று அழைத்தார். பிரான்ஸ் உரைநடையை கவிதை மற்றும் ஓவியத்துடன் நெருக்கமாகக் கொண்டு வந்தது, மேலும் வாய்மொழிக் கலையில் இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தியது, இது ஒரு ஓவியமான பாணியை நோக்கிய போக்கில் வெளிப்பட்டது. "லைஃப் இன் ப்ளூம்" புத்தகத்தில், முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்தில் "வறண்ட தன்மை, குளிர்ச்சி" உள்ளது என்ற கருத்தை அவர் வெளிப்படுத்தினார், மேலும் ஓவியத்தில் "அதிக உத்வேகம், உணர்வு, நெருப்பு" உள்ளது, எனவே ஓவியம் "மிகவும் உண்மை, மிகவும் முக்கியமானது".

பிரான்சின் அறிவுசார் உரைநடை சூழ்ச்சியுடன் கூடிய ஒரு அற்புதமான சதியைக் குறிக்கவில்லை. ஆனால் இது இன்னும் எழுத்தாளரை வாழ்க்கையின் மாறுபாடுகளை திறமையாகக் கைப்பற்றுவதைத் தடுக்கவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, “தாய்ஸ்”, “தேவர்ஸ் தாகம்”, “தேவதைகளின் கிளர்ச்சி” போன்ற படைப்புகளில். இது பொது வாசகர்களிடையே அவர்களின் பிரபலத்தை பெரிதும் விளக்குகிறது.

பிரான்சின் உரைநடையின் "இரட்டை விமானம்".பிரான்சின் படைப்புகளில், இரண்டு ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட விமானங்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: கருத்தியல் மற்றும் இறுதியில். எனவே, அவை "நவீன வரலாற்றில்" தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. கருத்தியல் திட்டம் என்பது நாவல் முழுவதும் பெர்கெரே தனது எதிரிகள், நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களுடன் நடத்தும் விவாதங்கள். பிரான்சின் சிந்தனையின் முழு ஆழத்தையும், அதன் நுணுக்கங்களையும் புரிந்து கொள்ள, ஒரு அனுபவமற்ற வாசகர் அவரது நூல்களின் வரலாற்று மற்றும் மொழியியல் வர்ணனைகளைப் பார்க்க வேண்டும். இரண்டாவது திட்டம் நிகழ்வுத் திட்டம் - பிரெஞ்சு கதாபாத்திரங்களுக்கு இதுதான் நடக்கும். பெரும்பாலும் கருத்தியல் திட்டம் இறுதி திட்டத்தை விட பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.

சொல் கலைஞர். ஃபிரான்ஸ் பாணியில் மாஸ்டர் ஃப்ளூபெர்ட்டின் வாரிசு. அவரது துல்லியமான சொற்றொடர் அர்த்தமும் உணர்ச்சியும் நிறைந்தது, அதில் நகைச்சுவை மற்றும் கேலி, பாடல் வரிகள் மற்றும் கோரமான தன்மை உள்ளது. சிக்கலான விஷயங்களைப் பற்றி தெளிவாக எழுதத் தெரிந்த பிரான்சின் எண்ணங்கள் பெரும்பாலும் பழமொழி தீர்ப்புகளை விளைவிக்கின்றன. இங்கே அவர் La Rochefoucauld மற்றும் La Bruyère மரபுகளைத் தொடர்பவர். Maupassant பற்றிய ஒரு கட்டுரையில், பிரான்ஸ் எழுதினார்: "ஒரு பிரெஞ்சு எழுத்தாளரின் மூன்று பெரிய நற்பண்புகள் தெளிவு, தெளிவு மற்றும் தெளிவு." இதேபோன்ற பழமொழியை பிரான்சுக்கும் பயன்படுத்தலாம்.

பிரான்ஸ் உரையாடலில் மாஸ்டர், இது அவரது பாணியின் மிகவும் வெளிப்படையான கூறுகளில் ஒன்றாகும். அவரது புத்தகங்களில், கதாபாத்திரங்களின் கண்ணோட்டங்களின் மோதல் உண்மையைக் கண்டறியும் ஒரு வழியாகும்.

அவரது அறிவுசார் உரைநடையில், பிரான்ஸ் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் சில முக்கியமான வகை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகளை எதிர்பார்த்தது. அதன் தத்துவ மற்றும் கல்வி தொடக்கத்துடன், வாசகரின் இதயம் மற்றும் ஆன்மாவை மட்டுமல்ல, அவரது அறிவாற்றலையும் பாதிக்கும் ஆசை. நாம் தத்துவ நாவல்கள் மற்றும் உவமை-உருவப் படைப்புகளைப் பற்றி பேசுகிறோம், அவை சில தத்துவ அனுமானங்களுக்கு கலை வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கும், குறிப்பாக இருத்தலியல் (எஃப். காஃப்கா, ஜே. சார்த்ரே, ஏ. காமுஸ், முதலியன). இது "அறிவுசார் நாடகம்" (ஜி. இப்சன், பி. ஷா), உவமை நாடகம் (பி. ப்ரெக்ட்), அபத்தத்தின் நாடகம் (எஸ். பெக்கெட், இ. ஐயோனெஸ்கோ, ஓரளவு ஈ. ஆல்பீ),

ரஷ்யாவில் பிரான்ஸ்.அவரது பிரபலமான தோழர்களைப் போலவே - ஜோலா, மௌபாசாண்ட், ரோலண்ட், குறியீட்டு கவிஞர்கள் - பிரான்ஸ் ஆரம்பத்தில் ரஷ்யாவிலிருந்து அங்கீகாரம் பெற்றது.

1913 இல் ரஷ்யாவில் சிறிது காலம் தங்கியிருந்தபோது, ​​அவர் எழுதினார்: "ரஷ்ய சிந்தனையைப் பொறுத்தவரை, மிகவும் புதியது மற்றும் மிகவும் ஆழமானது, ரஷ்ய ஆன்மா, அதன் இயல்பிலேயே மிகவும் அனுதாபம் மற்றும் கவிதை, நான் நீண்ட காலமாக அவர்களுடன் ஈர்க்கப்பட்டேன், நான் அவர்களைப் பாராட்டுகிறேன். அவர்களை நேசிக்கிறேன்".

உள்நாட்டுப் போரின் இக்கட்டான சூழ்நிலையில், பிரான்சை மிகவும் மதிப்பிட்ட எம்.கார்க்கி, 1918-1920 இல் தனது பதிப்பகத்தில் உலக இலக்கியத்தை வெளியிட்டார். அவரது பல புத்தகங்கள். பின்னர் பிரான்சின் படைப்புகளின் புதிய தொகுப்பு (1928-1931) 20 தொகுதிகளில் வெளிவந்தது, திருத்தப்பட்டது மற்றும் ஏ.வி. லுனாச்சார்ஸ்கியின் அறிமுகக் கட்டுரையுடன். ரஷ்யாவில் எழுத்தாளர்கள் பற்றிய கருத்தை கவிஞர் எம். குஸ்மின் சுருக்கமாக வரையறுத்தார்: "பிரான்ஸ் என்பது பிரெஞ்சு மேதையின் உன்னதமான மற்றும் உயர்ந்த உருவம்."

இலக்கியம்

இலக்கிய நூல்கள்

பிரான்ஸ் ஏ. சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்; 8 t./A மணிக்கு. பிரான்ஸ்;லோட் ஜெனரல், எட். ஈ. ஏ. குன்ஸ்டா, வி. ஏ. டைனிக், பி.ஜி. ரெய்சோவா. - எம்., 1957-1960.

பிரான்ஸ் ஏ. சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்; 4 t./A இல். பிரான்ஸ் - எம்., I9S3- 1984.

பிரான்ஸ் ஏ. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள் /ஏ. பிரான்ஸ்; பின் வார்த்தை எல். டோக்கரேவா. - எம்., 1994. - (சேர். "நோபல் பரிசு பெற்றவர்கள்").

திறனாய்வு. பயிற்சிகள்

யுல்மெடோவா எஸ்.எஃப். அனடோல் பிரான்ஸ் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியின் சில கேள்விகள். யுல்மெடோவா, சரடோவ், 1975.

வறுத்த ஒய். அனடோல் பிரான்ஸ் மற்றும் அவரது நேரம் / ஒய். வறுத்த. - எம்., 1975.

கே. டோலினின்.
அனடோல் பிரான்ஸ் (1844-1924)

"கோல்டன் கவிதைகள்" மற்றும் "ஒல்லியான பூனை"

பிரான்ஸ் ஒரு புத்தகக் கடையில் பிறந்தது. அவரது தந்தை, ஃபிராங்கோயிஸ் நோயல் திபால்ட், ஒரு பரம்பரை அறிவுஜீவி அல்ல: அவர் ஏற்கனவே இருபதுக்கு மேல் படிக்கக் கற்றுக்கொண்டார். அவரது இளமை பருவத்தில், திபால்ட் ஒரு பண்ணையில் வேலைக்காரராக இருந்தார்; 32 வயதில், அவர் ஒரு புத்தக விற்பனையாளருக்கு எழுத்தராக ஆனார், பின்னர் அவர் தனது சொந்த நிறுவனத்தை நிறுவினார்: "பிரான்ஸ் திபோவின் அரசியல் வெளியீடு மற்றும் புத்தக விற்பனை" (பிரான்ஸ் என்பது பிரான்சுவாவின் சிறியது). ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஏப்ரல் 16, 1844 இல், விரும்பிய (மற்றும் ஒரே) வாரிசு பிறந்தார், அவரது தந்தையின் பணியின் எதிர்கால வாரிசு. செயின்ட் கத்தோலிக்க கல்லூரியில் வளர்க்க அனுப்பப்பட்டது. ஸ்டானிஸ்லாவ், அனடோல் மோசமான விருப்பங்களைக் காட்டத் தொடங்குகிறார்: "சோம்பேறி, கவனக்குறைவான, அற்பமான" - அவரது வழிகாட்டிகள் அவரை இப்படித்தான் வகைப்படுத்துகிறார்கள்; ஆறாவது (பிரெஞ்சு கவுண்ட்டவுன் படி) வகுப்பில், அவர் இரண்டாம் ஆண்டில் தங்கி, இறுதித் தேர்வில் சிறந்த தோல்வியுடன் இடைநிலைக் கல்வியை முடித்தார் - இது 1862 இல்.

மறுபுறம், வாசிப்பதில் மிதமிஞ்சிய ஆர்வம், அத்துடன் அவரது தந்தையின் கடைக்கு வருபவர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் புத்தகங்களை எழுதுபவர்களுடன் தினசரி தொடர்புகொள்வது, எதிர்கால புத்தக விற்பனையாளருக்கும் புத்தக விற்பனையாளருக்கும் பொருத்தமான அடக்கம் மற்றும் பக்தியை வளர்ப்பதற்கு பங்களிக்காது. வழக்கமான பார்வையாளர்கள் மத்தியில், கடவுள் பயமுள்ள மற்றும் நல்லெண்ணம் கொண்ட எம். திபால்ட், கற்றல் மற்றும் புலமைக்கான மரியாதையுடன், அங்கீகரிக்க முடியாத நபர்களும் உள்ளனர். அனடோல் என்ன படிக்கிறார்? அவருக்கு சொந்தமாக நூலகம் உள்ளது; இது அதிக வரலாற்று புத்தகங்களைக் கொண்டுள்ளது; சில கிரேக்கர்கள் மற்றும் ரோமானியர்கள்: ஹோமர், விர்ஜில்... புதியவர்களில் - ஆல்ஃபிரட் டி விக்னி, லெகோம்டே டி லிஸ்லே, எர்னஸ்ட் ரெனன். அந்த நேரத்தில் அவர் படித்துக் கொண்டிருந்த டார்வின் முற்றிலும் எதிர்பாராத "உயிரினங்களின் தோற்றம்". ரெனானின் "இயேசுவின் வாழ்க்கை" அவர் மீது குறைந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. வெளிப்படையாக, இந்த ஆண்டுகளில்தான் அனடோல் பிரான்ஸ்-திபால்ட் இறுதியாக கடவுள் நம்பிக்கையை இழந்தார்.

தேர்வில் தோல்வியுற்ற பிறகு, அனடோல் தனது தந்தையின் சார்பாக சிறு நூலியல் பணிகளை மேற்கொள்கிறார், அதே நேரத்தில் ஒரு சிறந்த இலக்கிய வாழ்க்கையை கனவு காண்கிறார். அவர் ரைம் மற்றும் ரைம் இல்லாத வரிகளால் காகித மலைகளை மூடுகிறார்; ஏறக்குறைய அவை அனைத்தும் எலிசா டெவோயோக்ஸ் என்ற நாடக நடிகைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, அவருடைய முதல் மற்றும் மகிழ்ச்சியற்ற - காதல். 1865 ஆம் ஆண்டில், மகனின் லட்சியத் திட்டங்கள் அவரது தந்தையின் முதலாளித்துவ கனவுடன் வெளிப்படையான மோதலுக்கு வந்தன: அனடோலை தனது வாரிசாக மாற்ற வேண்டும். இந்த மோதலின் விளைவாக, தந்தை நிறுவனத்தை விற்கிறார், மகன், சிறிது நேரம் கழித்து, தந்தையின் வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார். இலக்கிய தினக்கூலி ஆரம்பம்; அவர் பல சிறிய இலக்கிய மற்றும் நூலியல் வெளியீடுகளில் ஒத்துழைக்கிறார்; விமர்சனங்கள், கட்டுரைகள், குறிப்புகள் எழுதுகிறார் மற்றும் அவ்வப்போது அவரது கவிதைகளை வெளியிடுகிறார் - சோனரஸ், இறுக்கமாக ஒன்றாக... மற்றும் சிறிய அசல்: "கெயின்ஸ் டாட்டர்", "டெனிஸ், டைரண்ட் ஆஃப் சைராகஸ்", "லெஜியன்ஸ் ஆஃப் வார்", "தி டேல் ஆஃப் செயிண்ட் தைஸ், நகைச்சுவை நடிகர்” மற்றும் பல - இவை அனைத்தும் மாணவர் படைப்புகள், விக்னி, லெகோன்டே டி லிஸ்லே மற்றும் ஓரளவு ஹ்யூகோவின் கருப்பொருள்களின் மாறுபாடுகள்.

அவரது தந்தையின் பழைய தொடர்புகளுக்கு நன்றி, அவர் அல்போன்ஸ் லெமரே என்ற வெளியீட்டாளரால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார், அங்கு அவர் பர்னாசியர்களை சந்திக்கிறார் - "நவீன பர்னாசஸ்" என்ற பஞ்சாங்கத்தைச் சுற்றி ஒன்றுபட்ட கவிஞர்களின் குழு. அவர்களில் மதிப்பிற்குரிய கௌடியர், பான்வில்லே, பாட்லெய்ர், இளம் ஆனால் நம்பிக்கைக்குரிய ஹெரேடியா, கோப்பே, சுல்லி-ப்ருதோம், வெர்லைன், மல்லர்மே ஆகியோர் அடங்குவர். .. பர்னாசிய இளைஞரின் உச்ச தலைவரும் உத்வேகமும் கொண்டவர் நரைத்த லெகோம்டே டி லிஸ்லே. கவிதைத் திறமைகளின் அனைத்து பன்முகத்தன்மை இருந்தபோதிலும், இன்னும் சில பொதுவான கொள்கைகள் இருந்தன. எடுத்துக்காட்டாக, காதல் சுதந்திரங்களுக்கு எதிராக தெளிவு மற்றும் வடிவத்தின் வழிபாட்டு முறை இருந்தது; ரொமாண்டிக்ஸின் அதிகப்படியான வெளிப்படையான பாடல் வரிகளுக்கு மாறாக, அக்கறையின்மை மற்றும் புறநிலை கொள்கை குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இல்லை. இந்த நிறுவனத்தில், அனடோல் பிரான்ஸ் தெளிவாக வீட்டில் இருந்தார்; அடுத்த "பர்னாசஸில்" வெளியிடப்பட்ட "மக்டலீனின் பங்கு" மற்றும் "இறந்தவர்களின் நடனம்" அவரை வட்டத்தின் முழு உறுப்பினராக்குகிறது.

இருப்பினும், இந்த சேகரிப்பு, தயாரிக்கப்பட்டு, 1869 இல் தட்டச்சு செய்யப்பட்டது, 1871 இல் மட்டுமே ஒளியைக் கண்டது; இந்த ஒன்றரை ஆண்டுகளில், போர் ஆரம்பித்து, புகழ்பெற்று முடிவடைந்தது, இரண்டாம் பேரரசு வீழ்ந்தது, பாரிஸ் கம்யூன் அறிவிக்கப்பட்டது, இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு நசுக்கப்பட்டது. நான்கு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அனடோல் பிரான்ஸ், தி லெஜியன்ஸ் ஆஃப் வார்ரில், ஆட்சியின் மீது தெளிவற்ற அச்சுறுத்தல்களை வெளிப்படுத்தினார் - அந்தக் கவிதை ஒரு குடியரசு செய்தித்தாளில் வெளியிடப்பட்டது; 1968 இல், அவர் மைக்கேலெட் மற்றும் லூயிஸ் பிளாங்க் ஆகியோரின் பங்கேற்புடன் "புரட்சியின் கலைக்களஞ்சியம்" வெளியிடப் போகிறார்; ஜூன் 71 இன் தொடக்கத்தில் அவர் தனது நண்பர் ஒருவருக்கு எழுதுகிறார்: “இறுதியாக, குற்றங்கள் மற்றும் பைத்தியக்காரத்தனமான இந்த அரசாங்கம் ஒரு பள்ளத்தில் அழுகுகிறது. பாரிஸ் இடிபாடுகளில் மூவர்ண பதாகைகளை ஏற்றியது. அவரது "தத்துவ மனிதநேயம்" நிகழ்வுகளை பாரபட்சமின்றி அணுகுவதற்கு கூட போதுமானதாக இல்லை, அவற்றை சரியாக மதிப்பிடுவது ஒருபுறம் இருக்க. உண்மை, மற்ற எழுத்தாளர்களும் சந்தர்ப்பத்திற்கு எழவில்லை - தோற்கடிக்கப்பட்ட கம்யூனார்டுகளைப் பாதுகாப்பதில் ஹ்யூகோ மட்டுமே குரல் எழுப்பினார்.

நிகழ்வுகளின் புதிய எழுச்சியில், அனடோல் பிரான்ஸ் தனது முதல் நாவலான "The Desires of Jean Servien" ஐ எழுதுகிறார், இது பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1882 இல் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் முழுமையாக திருத்தப்பட்டது. இதற்கிடையில், அவரது இலக்கிய செயல்பாடு பர்னாசஸின் கட்டமைப்பிற்குள் தொடர்கிறது. 1873 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த பார்னாசிய மரபுகளில் பராமரிக்கப்படும் "கோல்டன் கவிதைகள்" என்ற தலைப்பில் லெமரே தனது தொகுப்பை வெளியிட்டார்.

இன்னும் முப்பது வயதாகவில்லை, பிரான்ஸ் நவீன கவிதையில் முன்னணிக்கு நகர்கிறது. Lecomte தானே அவரை ஆதரித்து கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார்; 1875 ஆம் ஆண்டில், அவர், பிரான்ஸ், கோப்பே மற்றும் மரியாதைக்குரிய பான்வில்லே ஆகியோருடன் சேர்ந்து, மூன்றாவது "பர்னாசஸில்" யாரை அனுமதிக்க வேண்டும், யார் அனுமதிக்கப்படக்கூடாது என்பதை முடிவு செய்தார் (அவர்கள் அனுமதிக்கப்படவில்லை. அவர்கள் சொல்வது போல், பிரான்சின் முன்முயற்சியில் அவ்வளவுதான்!). அனடோல் தானே இந்தத் தொகுப்பை “தி கொரிந்தியன் திருமணத்தின்” முதல் பகுதியைக் கொடுக்கிறார் - அவரது சிறந்த கவிதைப் படைப்பு, இது அடுத்த ஆண்டு, 1876 இல் ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிடப்படும்.

"The Corinthian Wedding" என்பது "The Corinthian Bride" இல் கோதே பயன்படுத்திய சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நாடகக் கவிதை. பேரரசர் கான்ஸ்டன்டைன் காலத்தில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. ஒரு குடும்பத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட தாய், ஒரு கிறிஸ்தவர், நோய்வாய்ப்பட்டு, அவள் குணமடைந்தால், முன்பு ஒரு இளம் மேய்ப்பனுடன் நிச்சயிக்கப்பட்ட தனது ஒரே மகளை கடவுளுக்கு அர்ப்பணிப்பதாக சபதம் செய்கிறாள். தாய் குணமடைய, தன் காதலை கைவிட முடியாமல் மகள் விஷம் குடித்தாள்.

மிக சமீபத்தில், "கோல்டன் கவிதைகள்" காலத்தில், பிரான்ஸ் ஒரு கோட்பாட்டை முன்வைத்தது, அதன் படி உள்ளடக்கம் மற்றும் சிந்தனை கலையில் அலட்சியமாக இருக்கிறது, ஏனெனில் கருத்துகளின் உலகில் எதுவும் புதிதல்ல; கவிஞரின் ஒரே பணி சரியான வடிவத்தை உருவாக்குவதுதான். "கொரிந்தியன் திருமணம்", அனைத்து வெளிப்புற "அழகுகள்" இருந்தபோதிலும், இந்த கோட்பாட்டின் விளக்கமாக இனி செயல்பட முடியாது. இங்கே முக்கிய விஷயம் பண்டைய அழகு மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் மனச்சோர்வு உயிர்த்தெழுதல் மட்டுமல்ல, இரண்டு உலகக் கண்ணோட்டங்களுக்கு இடையிலான மோதல்: பேகன் மற்றும் கிறிஸ்டியன் - கிறிஸ்தவ சந்நியாசத்தின் தெளிவான கண்டனம்.

பிரான்ஸ் மேலும் கவிதை எழுதவில்லை. கவிதையை விட்டு வெளியேறத் தூண்டிய காரணங்களைக் கேட்டபோது, ​​அவர் சுருக்கமாகப் பதிலளித்தார்: "நான் என் தாளத்தை இழந்தேன்."

ஏப்ரல் 1877 இல், முப்பத்து மூன்று வயதான எழுத்தாளர் வலேரி குரினை மணந்தார், அவர் பதினைந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நவீன வரலாற்றிலிருந்து மேடம் பெர்கெரெட்டின் முன்மாதிரியாக மாறினார். ஒரு குறுகிய தேனிலவு - மீண்டும் இலக்கியப் பணி: லெமரேக்கான கிளாசிக் பதிப்புகளுக்கான முன்னுரைகள், இலக்கிய இதழ்களில் கட்டுரைகள் மற்றும் மதிப்புரைகள். 1878 ஆம் ஆண்டில், அனடோல் ஃபிரான்ஸின் “ஜோகாஸ்டா” கதையின் தொடர்ச்சியுடன், இதழிலிருந்து இதழ் வரை டான் வெளியிட்டார். அதே ஆண்டில், "ஜோகாஸ்டா", "தி ஸ்கின்னி கேட்" கதையுடன் சேர்ந்து ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டது, ஆனால் லெமரால் அல்ல, ஆனால் லெவியால் வெளியிடப்பட்டது, அதன் பிறகு "தி கொரிந்தியன் திருமண" ஆசிரியருக்கு இடையே ஒரு தொடுகின்ற ஆணாதிக்க உறவு மற்றும் வெளியீட்டாளர், அவருக்கு ஒரு பிராங்க் கூட கொடுக்கவில்லை, அவர் மோசமடையத் தொடங்குகிறார்; இது பின்னர் ஒரு முறிவுக்கு வழிவகுக்கும் மற்றும் ஒரு வழக்குக்கு கூட வழிவகுக்கும், 1911 இல் Lemerre தொடங்கினார் மற்றும் இழந்தார்.

"ஜோகாஸ்டா" மிகவும் இலக்கிய (சொல்லின் மோசமான அர்த்தத்தில்) விஷயம். தொலைதூர மெலோடிராமாடிக் சூழ்ச்சி, கிளுகிளுப்பான கதாபாத்திரங்கள் (உதாரணமாக, கதாநாயகியின் தந்தை, ஒரு பாரம்பரிய இலக்கிய தெற்கு அல்லது அவரது கணவர், சமமான பாரம்பரிய விசித்திரமான ஆங்கிலேயர்) - இங்கு எதுவும் பிரான்சின் எதிர்காலத்தை முன்னறிவிப்பதாகத் தெரியவில்லை. கதாநாயகியின் முதல் மற்றும் ஒரே காதல், ஒரு வகையான பிரெஞ்சு பசரோவ்: ஒரு கேலி செய்பவர், ஒரு நீலிஸ்ட், ஒரு தவளை ரிப்பர் மற்றும் அதே நேரத்தில் தூய்மையான, கூச்ச சுபாவமுள்ள ஆன்மா, உணர்வுப்பூர்வமானவர். மாவீரர்.

"உங்கள் முதல் கதை ஒரு சிறந்த விஷயம், ஆனால் இரண்டாவதாக ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு என்று அழைக்கத் துணிகிறேன்" என்று Floubert பிரான்சுக்கு எழுதினார். நிச்சயமாக, தலைசிறந்த ஒரு வார்த்தை மிகவும் வலுவானது, ஆனால் பலவீனமான "ஜோகாஸ்டா" ஒரு சிறந்த விஷயமாக கருதப்பட்டால், இரண்டாவது கதையான "தி ஸ்கின்னி கேட்" உண்மையிலேயே ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகும். “ஒல்லியான பூனை” என்பது லத்தீன் காலாண்டில் உள்ள ஒரு உணவகத்தின் பெயர், அங்கு வண்ணமயமான விசித்திரமானவர்கள் கூடுகிறார்கள் - கதையின் ஹீரோக்கள்: கலைஞர்கள், ஆர்வமுள்ள கவிஞர்கள், அங்கீகரிக்கப்படாத தத்துவவாதிகள். அவர்களில் ஒருவர் குதிரைப் போர்வையால் போர்த்தப்பட்டு, அதன் உரிமையாளர் கலைஞரின் அருளால் அவர் இரவைக் கழிக்கும் ஸ்டுடியோவின் சுவரில் கரியைக் கொண்டு பழங்காலத்தைப் பற்றி கருத்துத் தெரிவிக்கிறார்; இருப்பினும், பிந்தையது எதையும் எழுதவில்லை, ஏனெனில், அவரது கருத்துப்படி, ஒரு பூனையை எழுதுவதற்கு, பூனைகளைப் பற்றி இதுவரை சொல்லப்பட்ட அனைத்தையும் ஒருவர் படிக்க வேண்டும். மூன்றாவது - அங்கீகரிக்கப்படாத கவிஞர், பாட்லேயரைப் பின்பற்றுபவர் - தனது இரக்கமுள்ள பாட்டியிடம் இருந்து நூறு அல்லது இரண்டைப் பிரித்தெடுக்கும் போதெல்லாம் ஒரு பத்திரிகையை வெளியிடத் தொடங்குகிறார். பொதுவாக பாதிப்பில்லாத இந்த நகைச்சுவையில் கூர்மையான அரசியல் நையாண்டியின் கூறுகள் உள்ளன: ஒரு டஹிடியன் அரசியல்வாதியின் உருவம், முன்னாள் ஏகாதிபத்திய வழக்குரைஞர், அவர் கொடுங்கோன்மையால் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் நினைவை நிலைநிறுத்த ஆணையத்தின் தலைவராக ஆனார், அவர்களில் பலருக்கு “முன்னாள் ஏகாதிபத்தியம் வழக்கறிஞர் உண்மையில் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார்.

ஒரு ஹீரோவைத் தேடுங்கள்

பிரான்ஸ் முதன்முதலில் தனது ஹீரோவை தி க்ரைம் ஆஃப் சில்வெஸ்டர் போனார்டில் கண்டுபிடித்தது. இந்த நாவல் டிசம்பர் 1879 முதல் ஜனவரி 1881 வரை பல்வேறு இதழ்களில் தனித்தனி சிறுகதைகளாக வெளியிடப்பட்டது மற்றும் ஏப்ரல் 1881 இல் முழுமையாக வெளியிடப்பட்டது. எப்போதும், எல்லா நேரங்களிலும், பெரும்பாலான நாவலாசிரியர்களின் கவனம் இளைஞர்களால் ஈர்க்கப்படுகிறது. பிரான்ஸ் ஒரு வயதான மனிதனின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் தன்னைக் கண்டது, வாழ்க்கை மற்றும் புத்தகங்களில் புத்திசாலி, அல்லது புத்தகங்களில் வாழ்க்கை. அப்போது அவருக்கு வயது முப்பத்தேழு.

சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட் இந்த புத்திசாலித்தனமான முதியவரின் முதல் அவதாரம், அவர் ஒரு வழியில் பிரான்சின் முழு வேலைகளையும் கடந்து செல்கிறார், அவர் சாராம்சத்தில் பிரான்ஸ், இலக்கியத்தில் மட்டுமல்ல, அன்றாட அர்த்தத்திலும்: இப்படித்தான் செய்வார். இருங்கள், அவர் உருவத்திலும் சாயலிலும் தன்னைத் தானே ஹீரோவாக்கிக் கொள்வார், பிற்கால சமகாலத்தவர்களின் நினைவாக இப்படித்தான் அவர் பாதுகாக்கப்படுவார் - நரைத்த மாஸ்டர், கேலி செய்யும் தத்துவஞானி-அழகியவாதி, ஒரு வகையான சந்தேகம் கொண்டவர். உலகம் தனது ஞானம் மற்றும் புலமையின் உச்சத்திலிருந்து, மக்களுக்கு இணங்கி, அவர்களின் தவறுகள் மற்றும் தப்பெண்ணங்களுக்கு இரக்கமற்றவர்.

இந்த பிரான்ஸ் சில்வெஸ்டர் போனார்டுடன் தொடங்குகிறது. இது மிகவும் பயமாகவும் மாறாக முரண்பாடாகவும் தொடங்குகிறது: இது ஆரம்பம் அல்ல, ஆனால் முடிவு. "சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட்டின் குற்றம்" என்பது புத்தக ஞானத்தை முறியடிப்பது மற்றும் உலர்ந்த மற்றும் மலட்டு ஞானம் என்று கண்டனம் செய்வது பற்றிய புத்தகம். ஒரு காலத்தில் ஒரு பழைய விசித்திரமான, பேலியோகிராஃபர், மனிதநேயவாதி மற்றும் பாலிமத் வாழ்ந்தார், அவருக்கு எளிதான மற்றும் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான வாசிப்பு பண்டைய கையெழுத்துப் பிரதிகளின் பட்டியல்களாகும். அவருக்கு ஒரு வீட்டுப் பணிப்பெண், தெரசா, நல்லொழுக்கமுள்ள மற்றும் கூர்மையான நாக்கு - பொது அறிவின் உருவகம், அவர் தனது ஆன்மாவின் ஆழத்தில் மிகவும் பயந்தார், மேலும் அவருக்கு ஒரு பூனை இருந்தது, ஹமில்கார், அவருக்கு அவர் ஆவியில் உரை நிகழ்த்தினார். கிளாசிக்கல் சொல்லாட்சியின் சிறந்த மரபுகள். ஒருமுறை, புலமையின் உச்சத்திலிருந்து பாவ பூமிக்கு இறங்கிய அவர், ஒரு நல்ல செயலைச் செய்தார் - மாடியில் பதுங்கியிருந்த ஒரு ஏழை நடைபாதை வியாபாரியின் குடும்பத்திற்கு அவர் உதவினார், அதற்காக அவருக்கு நூறு மடங்கு வெகுமதி கிடைத்தது: இந்த வியாபாரியின் விதவை, ரஷ்ய இளவரசி, "கோல்டன் லெஜண்ட்" இன் விலைமதிப்பற்ற கையெழுத்துப் பிரதியை அவருக்குக் கொடுத்தார், அதைப் பற்றி அவர் தொடர்ச்சியாக ஆறு ஆண்டுகள் கனவு கண்டார். "பொன்னார்," நாவலின் முதல் பகுதியின் முடிவில், "பழங்கால கையெழுத்துப் பிரதிகளை எவ்வாறு அலசுவது என்று உங்களுக்குத் தெரியும், ஆனால் வாழ்க்கை புத்தகத்தை எவ்வாறு படிக்க வேண்டும் என்று உங்களுக்குத் தெரியாது" என்று அவர் தன்னைத்தானே கூறுகிறார்.

இரண்டாவது பகுதியில், அடிப்படையில் ஒரு தனி நாவல், பழைய விஞ்ஞானி நேரடியாக நடைமுறை வாழ்க்கையில் தலையிடுகிறார், ஒரு முறை நேசித்த பெண்ணின் பேத்தியை கொள்ளையடிக்கும் பாதுகாவலரின் தாக்குதல்களிலிருந்து பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறார். அவர் தனது இளம் மாணவருக்கு மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தை உறுதி செய்வதற்காக தனது நூலகத்தை விற்று, பேலியோகிராஃபியை கைவிட்டு... இயற்கை ஆர்வலராக மாறுகிறார்.

எனவே மலட்டு புத்தக ஞானத்திலிருந்து சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட் வாழ்க்கைக்கு வருகிறார். ஆனால் இங்கே ஒரு குறிப்பிடத்தக்க முரண்பாடு உள்ளது. இந்த புத்தக ஞானம் அவ்வளவு பயனற்றது அல்ல: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதற்கு நன்றி மற்றும் அதற்கு மட்டுமே, சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட் சமூக தப்பெண்ணங்களிலிருந்து விடுபட்டவர். அவர் தத்துவமாகச் சிந்திக்கிறார், உண்மைகளைப் பொது வகைகளுக்கு உயர்த்துகிறார், அதனால்தான் அவர் எளிய உண்மையை சிதைவின்றி உணர முடிகிறது, பசி மற்றும் ஏழைகளில் பசியையும் ஆதரவையும் பார்க்க முடிகிறது சமூக ஒழுங்கில், முதலில் உணவளித்து சூடேற்றவும், இரண்டாவதாக நடுநிலைப்படுத்த முயற்சிக்கவும். படத்தின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு இதுவே முக்கியமாகும்.

"சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட்" வெற்றி அனைத்து எதிர்பார்ப்புகளையும் தாண்டியது - துல்லியமாக அதன் பாதிப்பில்லாத தன்மை மற்றும் அந்த நேரத்தில் பிரெஞ்சு உரைநடையில் அலைகளை உருவாக்கிய இயற்கையான நாவலுக்கு ஒற்றுமையின்மை. ஒட்டுமொத்த முடிவு - வாழ்க்கை, இயற்கை வாழ்க்கையின் முன் பேரின்ப மென்மையின் ஆவி - "சுத்திகரிக்கப்பட்ட" பொதுமக்களின் பார்வையில் நாவலின் எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்பில் கூர்மையான சமூக நையாண்டியின் கூறுகளை விட அதிகமாக இருந்தது என்பது சுவாரஸ்யமானது.

எனவே, இந்த ஹீரோவின் மிக முக்கியமான குணங்களில் ஒன்று சமூகத்தில் இருந்து அவர் பற்றின்மை, ஆர்வமின்மை, தீர்ப்பின் பாரபட்சமற்ற தன்மை (வால்டேரின் சிம்பிள்டன் போன்றவை). ஆனால் இந்த கண்ணோட்டத்தில், புத்திசாலித்தனமான முதியவர்-தத்துவவாதி மற்றொருவருக்கு சமம், அனடோல் பிரான்சின் படைப்புகளில் மிகவும் பொதுவான பாத்திரம் - குழந்தை. பெரியவருக்குப் பிறகு குழந்தை உடனடியாகத் தோன்றுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: “என் நண்பரின் புத்தகம்” தொகுப்பு 1885 இல் வெளியிடப்பட்டது (அதிலிருந்து பல சிறுகதைகள் இதற்கு முன்பு பத்திரிகைகளில் வெளியிடப்பட்டன).

"தி புக் ஆஃப் மை ஃப்ரெண்ட்" இன் ஹீரோ இன்னும் வயது வந்தோருக்கான உலகத்தை மிகவும் மென்மையாக மதிப்பிடுகிறார், ஆனால் - இது தொகுப்பில் உள்ள சில சிறுகதைகளின் சுவாரஸ்யமான ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சமாகும் - நிகழ்வுகள் மற்றும் மக்களைப் பற்றிய கதை இரண்டு புள்ளிகளிலிருந்து ஒரே நேரத்தில் இங்கே கூறப்பட்டுள்ளது. பார்வையில்: ஒரு குழந்தையின் பார்வையில் மற்றும் ஒரு பெரியவரின் பார்வையில் இருந்து, அதாவது மீண்டும், புத்தகங்கள் மற்றும் வாழ்க்கையில் ஒரு தத்துவ ஞானி; மேலும், ஒரு குழந்தையின் மிகவும் அப்பாவியாக மற்றும் வேடிக்கையான கற்பனைகள் மிகவும் தீவிரமாகவும் மரியாதையுடனும் பேசப்படுகின்றன; உதாரணமாக, சிறிய பியர் எப்படி ஒரு துறவியாக மாற முடிவு செய்தார் என்பதைச் சொல்லும் சிறுகதை புனிதர்களின் வாழ்க்கைக்குப் பிறகு சற்று பகட்டானதாக இருக்கிறது. இதன் மூலம், குழந்தைகளின் கற்பனைகள் மற்றும் உலகத்தைப் பற்றிய முற்றிலும் "வயது வந்தோர்" கருத்துக்கள் அடிப்படையில் சமமானவை என்பதை ஆசிரியர் சுட்டிக்காட்டுகிறார், ஏனெனில் இரண்டும் உண்மையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளன. முன்னோக்கிப் பார்க்கையில், பிரான்சின் பிற்காலக் கதையைக் குறிப்பிடுவோம் - "ரிக்கெட்ஸ் எண்ணங்கள்", அங்கு ஒரு நாய், நாய் மதம் மற்றும் ஒழுக்கம் ஆகியவை கிறிஸ்தவ மதம் மற்றும் ஒழுக்கத்தை சமமாக ஆணையிடுவதால், அடிப்படையில் வாசகருக்கு உலகம் தோன்றும். அறியாமை, பயம் மற்றும் சுய பாதுகாப்பு உள்ளுணர்வு.

உலகின் விமர்சனம்

ஒரு பிரெஞ்சு ஆராய்ச்சியாளர் (ஜே. ஏ. மேசன்) கருத்துப்படி, ஒட்டுமொத்த பிரான்சின் பணி "உலகின் விமர்சனம்" ஆகும். உலகின் விமர்சனம் நம்பிக்கையின் விமர்சனத்துடன் தொடங்குகிறது. கொரிந்தியன் திருமணத்திலிருந்து நிறைய மாறிவிட்டது; பர்னாசியன் கவிஞர் ஒரு முக்கிய உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் பத்திரிகையாளர் ஆனார்: 80 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அவர் இரண்டு பெரிய பாரிசியன் செய்தித்தாள்களில் தவறாமல் ஒத்துழைத்து, தனது சக எழுத்தாளர்களுக்கு அச்சமின்றி நீதியைக் கொண்டு வருகிறார். பிரான்ஸ் ஒரு செல்வாக்கு மிக்க நபராக மாறுகிறார், இலக்கிய நிலையங்களில் பிரகாசிக்கிறார், அவற்றில் ஒன்றில் - மேடம் அர்மண்ட் டி கயாவின் வரவேற்பறையில் - அவர் வரவேற்பு விருந்தினராக மட்டுமல்ல, சாராம்சத்தில் தொகுப்பாளராகவும் நடிக்கிறார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு (1893 இல்) மேடம் பிரான்சிலிருந்து விவாகரத்து செய்ததன் மூலம் இந்த முறை இது கடந்து செல்லும் பொழுதுபோக்கு அல்ல.

நிறைய மாறிவிட்டது, ஆனால் கிறித்துவம் பற்றிய "The Corinthian Wedding" ஆசிரியரின் அணுகுமுறை மாறாமல் உள்ளது. சாராம்சம் அப்படியே இருந்தது, ஆனால் போராட்ட முறைகள் வேறுபட்டன. முதல் பார்வையில், "தாய்ஸ்" (1889) நாவல், அதே போல் அதன் சமகாலத்திய "ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ" கதைகள் ("தி மதர் ஆஃப் பெர்ல் கேஸ்கெட்" மற்றும் "பால்தாசர்" தொகுப்புகள்) ஒரு எதிர்ப்பாகத் தெரியவில்லை. - மத வேலை. பிரான்சைப் பொறுத்தவரை, ஆரம்பகால கிறிஸ்தவத்தில் ஒரு விசித்திரமான அழகு உள்ளது. துறவி செலஸ்டினின் ("அமிகஸ் அண்ட் செலஸ்டின்") உண்மையான மற்றும் ஆழமான நம்பிக்கை, துறவி பலேமோனின் ("தைஸ்") பேரின்ப அமைதியைப் போல, உண்மையிலேயே அழகாகவும், தொடுவதாகவும் இருக்கிறது; மற்றும் ரோமானிய தேசபக்தர் லெட்டா அசிலியா, "எனக்கு நம்பிக்கை தேவையில்லை, இது என் தலைமுடியைக் கெடுக்கும்!" என்று கூச்சலிடுவது, உமிழும் மேரி மாக்டலீனுடன் ("லெட்டா அசிலியா") ​​ஒப்பிடுகையில் உண்மையிலேயே பரிதாபத்திற்குரியது. ஆனால் மேரி மாக்டலீன், செலஸ்டின் மற்றும் நாவலின் ஹீரோ பாப்னூடியஸ் அவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்று தெரியவில்லை. "Tais" இல் உள்ள ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் அவற்றின் சொந்த உண்மை உள்ளது; நாவலில் ஒரு பிரபலமான காட்சி உள்ளது - தத்துவஞானிகளின் விருந்து, இதில் ஆசிரியர் நேரடியாக அலெக்ஸாண்டிரிய சகாப்தத்தின் முக்கிய தத்துவக் கருத்துக்களை ஒருவருக்கொருவர் எதிர்த்து நிற்கிறார், இதன் மூலம் கிறிஸ்தவத்திலிருந்து பிரத்தியேகமான எந்த ஒளியையும் அகற்றுகிறார். பிரான்சே பின்னர் தைஸில் "முரண்பாடுகளை ஒன்றிணைக்கவும், கருத்து வேறுபாடுகளைக் காட்டவும், சந்தேகங்களைத் தூண்டவும்" விரும்புவதாக எழுதினார்.

இருப்பினும், "டைஸ்" இன் முக்கிய கருப்பொருள் பொதுவாக கிறிஸ்தவம் அல்ல, ஆனால் கிறிஸ்தவ வெறி மற்றும் சந்நியாசம். இனி எந்த சந்தேகமும் இருக்க முடியாது: கிறிஸ்தவ ஆவியின் இந்த அசிங்கமான வெளிப்பாடுகள் மிகவும் நிபந்தனையற்ற கண்டனத்திற்கு உட்பட்டவை - பிரான்ஸ் எப்போதும் எந்த வகையான வெறித்தனத்தையும் வெறுக்கிறது. ஆனால் மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம், ஒருவேளை, சந்நியாசத்தின் இயற்கையான, உடலியல் மற்றும் உளவியல் வேர்களை வெளிப்படுத்தும் முயற்சியாகும்.

பாஃப்நூட்டியஸ், தனது இளமை பருவத்தில், உலக சோதனைகளிலிருந்து பாலைவனத்திற்கு ஓடி துறவியானார். “ஒரு நாள்...அவர்களுடைய எல்லா அசிங்கங்களையும் இன்னும் ஆழமாகப் புரிந்துகொள்வதற்காக அவர் தனது முந்தைய தவறுகளை நினைவுகூர்ந்தார், மேலும் அவர் ஒருமுறை அலெக்ஸாண்ட்ரியன் தியேட்டரில் அற்புதமான அழகுடன் வேறுபடுத்தப்பட்ட ஒரு நடிகையைப் பார்த்ததை நினைவு கூர்ந்தார், அதன் பெயர் தாய்ஸ். ”

தொலைந்து போன ஆடுகளை துஷ்பிரயோகத்தின் படுகுழியில் இருந்து பறிக்கத் திட்டமிட்ட பாப்னூடியஸ், இதற்காக நகரத்திற்குச் சென்றார். ஆரம்பத்திலிருந்தே, பாப்னூட்டியஸ் வக்கிரமான சரீர உணர்ச்சியைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை என்பது தெளிவாகிறது. ஆனால் தாய்ஸ் ஒரு வேசியின் வாழ்க்கையில் சலித்துவிட்டாள், அவள் நம்பிக்கை மற்றும் தூய்மைக்காக பாடுபடுகிறாள்; கூடுதலாக, அவள் தனக்குள்ளேயே மறைவதற்கான முதல் அறிகுறிகளைக் கவனிக்கிறாள், மரணத்தைப் பற்றி பயப்படுகிறாள் - அதனால்தான் சிலுவையில் அறையப்பட்ட கடவுளின் அப்போஸ்தலரின் அதிகப்படியான உணர்ச்சிகரமான பேச்சுகள் அவளுக்குள் எதிரொலிக்கின்றன; அவள் தன் சொத்துக்கள் அனைத்தையும் எரித்துவிடுகிறாள் - எண்ணற்ற மற்றும் விலைமதிப்பற்ற கலைப் படைப்புகள், நாவலின் வலிமையான ஒரு வெறியரின் கையால் எரிக்கப்பட்ட தீப்பிழம்புகளில் அழிந்து போகும் போது, ​​தியாகத்தின் காட்சி - மற்றும் பாப்நூட்டியஸைப் பின்தொடர்ந்து பாலைவனத்திற்குச் செல்கிறாள், அங்கு அவள் புதியவளாகிறாள். புனித அல்பினா மடாலயத்தில்.

தைஸ் காப்பாற்றப்பட்டார், ஆனால் பாப்னூட்டியஸ் அழிந்து போகிறார், சரீர காமத்தின் அசுத்தத்தில் ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் மூழ்குகிறார். நாவலின் கடைசிப் பகுதி Floubert இன் "The Temptation of Saint Anthony" ஐ நேரடியாக எதிரொலிக்கிறது; பாப்னூட்டியஸின் தரிசனங்கள் வினோதமானவை மற்றும் மாறுபட்டவை, ஆனால் எல்லாவற்றின் மையத்திலும் தாய்ஸின் உருவம் உள்ளது, அவர் துரதிர்ஷ்டவசமான துறவிக்கு பொதுவாக, பூமிக்குரிய அன்பை வெளிப்படுத்துகிறார். நாவல் பெரும் வெற்றி பெற்றது; பிரபல இசையமைப்பாளர் மாசெனெட், எழுத்தாளர் லூயிஸ் காலே எழுதிய பிரான்சின் நாவலில் இருந்து தொகுக்கப்பட்ட ஒரு லிப்ரெட்டோவில் "தைஸ்" ஓபராவை எழுதினார் என்று சொன்னால் போதுமானது, மேலும் இந்த ஓபரா பாரிஸில் மட்டுமல்ல, மாஸ்கோவிலும் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டது. சர்ச் நாவலுக்கு மிகவும் வேதனையுடன் பதிலளித்தது; ஜேசுட் புரூனர் தைஸ் மீதான விமர்சனத்திற்கு குறிப்பாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இரண்டு கட்டுரைகளை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் பிரான்ஸ் மீது ஆபாசமான செயல், நிந்தனை, ஒழுக்கக்கேடு, முதலியன குற்றம் சாட்டினார்.

இருப்பினும், "தாய்ஸ்" ஆசிரியர் நல்ல நோக்கத்துடன் கூடிய விமர்சனத்தின் அழைப்புகளுக்கு செவிசாய்க்கவில்லை, அடுத்த நாவலான "தி டேவர்ன் ஆஃப் குயின் கூஸ் பாவ்ஸ்" (1892) இல், அவர் மீண்டும் தனது இரக்கமற்ற சந்தேகத்தை வெளிப்படுத்தினார். ஹெலனிஸ்டிக் எகிப்தில் இருந்து ஆசிரியர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சுதந்திர சிந்தனை, அழகிய மற்றும் அழுக்கு பாரிஸுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார்; இருண்ட மதவெறியரான பாப்னூட்டியஸ், மயக்கும் மற்றும் நம்பிக்கை தாகம் கொண்ட வேசி தாய்ஸ், அதிநவீன எபிகியூரியன் நிகியாஸ் மற்றும் தத்துவவாதிகள் மற்றும் இறையியலாளர்களின் அற்புதமான விண்மீன்களுக்குப் பதிலாக, ஒரு மோசமான உணவகத்திற்கு அடக்கமான பார்வையாளர்கள் நம் முன் உள்ளனர்: அறியாமை மற்றும் அழுக்கு துறவி சகோதரர் ஏஞ்சல். கேத்தரின் லேஸ்மேக்கர் மற்றும் ஜீன் ஹார்பிஸ்ட், அருகிலுள்ள சீமை சுரைக்காய் என்ற கெஸெபோவின் விதானத்தில் தாகம் கொண்ட அனைவருக்கும் தங்கள் அன்பைக் கொடுக்கிறார்கள்; தாழ்த்தப்பட்ட மற்றும் புத்திசாலித்தனமான மடாதிபதி கோய்க்னார்ட், பைத்தியம் நிறைந்த ஆன்மீகவாதி மற்றும் கபாலிஸ்ட் டி அஸ்டாராக், இளம் ஜாக் டூர்னெப்ரோச், சலனம், நம்பிக்கை மற்றும் சந்தேகத்தின் நாடகத்திற்குப் பதிலாக மரியாதைக்குரிய மடாதிபதியின் அப்பாவி மாணவர் மற்றும் வரலாற்றாசிரியர். அவர்கள் சொல்வது போல், திருட்டு, குடிப்பழக்கம், துரோகங்கள், விமானங்கள் மற்றும் கொலைகளுடன் கூடிய picaresque காதல் ஆனால் சாராம்சம் இன்னும் உள்ளது - நம்பிக்கையின் விமர்சனம்.

முதலாவதாக, இது, நிச்சயமாக, கிறிஸ்தவத்தின் மீதான விமர்சனம், மற்றும் உள்ளிருந்து வரும் விமர்சனம். மனிதநேய தத்துவஞானியின் மற்றொரு அவதாரமான அபோட் கோய்க்னார்ட்டின் வாயின் மூலம் பிரான்ஸ் கிறிஸ்தவக் கோட்பாட்டின் அபத்தத்தையும் முரண்பாடான தன்மையையும் நிரூபிக்கிறது. மனிதநேயவாதியான கோய்க்னார்ட் மதத்தைப் பற்றி பேசத் தொடங்கும் போதெல்லாம், அவர் தவிர்க்க முடியாமல் அபத்தத்திற்கு வருகிறார், மேலும் ஒவ்வொரு முறையும் அவர் தெய்வீக பார்வையின் ரகசியங்களை ஊடுருவிச் செல்ல காரணத்தின் சக்தியற்ற தன்மையையும் குருட்டு நம்பிக்கையின் அவசியத்தையும் அறிவிக்கிறார். கடவுள் இருப்பதை அவர் நிரூபிக்கும் வாதங்களும் சுவாரஸ்யமானவை: “இறுதியாக பூமியை இருள் சூழ்ந்தபோது, ​​​​நான் ஒரு ஏணியை எடுத்துக்கொண்டு மாடியில் ஏறினேன், அங்கு பெண் எனக்காகக் காத்திருந்தாள்,” மடாதிபதி தனது இளமையின் ஒரு பாவத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். , அவர் சீஸ் பிஷப்பின் செயலாளராக இருந்தபோது. "என்னுடைய முதல் தூண்டுதல் அவளைக் கட்டிப்பிடிப்பதாக இருந்தது, இரண்டாவது அவள் கைகளில் என்னைக் கொண்டுவந்த சூழ்நிலைகளின் கலவையை மகிமைப்படுத்துவதாகும். ஏனென்றால், நீங்களே தீர்ப்பளிக்கவும், ஐயா: ஒரு இளம் மதகுரு, ஒரு வேலைக்காரி, ஒரு ஏணி, ஒரு கை வைக்கோல்! என்ன ஒரு முறை, என்ன ஒரு இணக்கமான ஒழுங்கு! என்ன ஒரு முன் நிறுவப்பட்ட நல்லிணக்கம், காரணங்கள் மற்றும் விளைவுகளின் ஒன்றோடொன்று தொடர்பு! கடவுள் இருக்கிறார் என்பதற்கு என்ன மறுக்க முடியாத ஆதாரம்!

ஆனால் மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம் இதுதான்: நாவலின் கதைக்களம், அதன் மயக்கம் தரும் சாகச சூழ்ச்சி, எதிர்பாராத, குழப்பமான நிகழ்வுகளின் வரிசை - இவை அனைத்தும் அபே கோய்க்னார்ட் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, இவை அனைத்தும் அவரது சொந்த பகுத்தறிவை உள்ளடக்கியது மற்றும் விளக்குகிறது. தற்செயலாக, மடாதிபதி கோய்க்னார்ட், தற்செயலாக, சாராம்சத்தில், இளம் டூர்னெப்ரோச்சின் வழிகாட்டியாக மாறுகிறார், தற்செயலாக அங்கு வந்த டி அஸ்டாராக்கைச் சந்தித்து, தற்செயலாக அவரது சேவையில் நுழைந்தார் லேஸ்மேக்கர் கத்ரீனாவுடன் அவரது மாணவர், சூழ்நிலைகளின் கலவையால் ஏற்பட்ட விபத்தின் விளைவாக, அவர் ஒரு பாட்டிலால் பொது வரி விவசாயியின் தலையை உடைக்கிறார், அவர் தனது சம்பளத்தில் கத்ரீனாவை வைத்திருந்தார், மேலும் அவரது இளம் மாணவருடன் தப்பி ஓட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. டூர்னெப்ரோச், கேத்தரின் காதலன் டி'அன்க்வெட்டில் மற்றும் டூர்ன்ப்ரோச்சின் காதலன், பழைய மொசைட்டின் மருமகள் மற்றும் காமக்கிழத்தி ஜஹில், மடாதிபதியைப் போலவே, டி'அஸ்டராக்கின் சேவையில் இருக்கிறார், இறுதியாக, மடாதிபதி தற்செயலாக இறந்துவிடுகிறார் தற்செயலாக ஜாஹிலின் மீது பொறாமை கொண்ட மொசைட்டின் கைகளில் லியான் சாலை, "என்ன ஒரு முறை, என்ன ஒரு இணக்கமான ஒழுங்கு, என்ன ஒரு முன் நிறுவப்பட்ட நல்லிணக்கம், என்ன காரணங்கள் மற்றும் விளைவுகளின் தொடர்பு!"

இது ஒரு பைத்தியக்காரத்தனமான, அபத்தமான உலகம், குழப்பம், இதில் மனித செயல்களின் முடிவுகள் அடிப்படையில் நோக்கங்களுடன் ஒத்துப்போவதில்லை - பழைய வால்டேரியன் உலகம், அதில் கேண்டிட் மற்றும் ஜாடிக் உழைத்து, நம்பிக்கைக்கு இடமில்லை, ஏனென்றால் அபத்தமான உணர்வு. உலகம் நம்பிக்கையுடன் பொருந்தாது. நிச்சயமாக, "கடவுளின் வழிகள் மர்மமானவை," மடாதிபதி ஒவ்வொரு அடியிலும் மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறார், ஆனால் இதை ஒப்புக்கொள்வது என்பது எல்லாவற்றின் அபத்தத்தையும், முதலில், ஒரு பொதுவான சட்டத்தைக் கண்டுபிடிப்பதற்கான அனைத்து முயற்சிகளின் பயனற்ற தன்மையையும் ஒப்புக்கொள்வதைக் குறிக்கிறது. ஒரு அமைப்பை உருவாக்க. குருட்டு நம்பிக்கையிலிருந்து முழுமையான அவநம்பிக்கைக்கு ஒரு படி குறைவாகவே உள்ளது!

இது கடவுள் நம்பிக்கையின் தர்க்கரீதியான விளைவு. சரி, மனிதன் மீது, பகுத்தறிவில், அறிவியலில் நம்பிக்கை பற்றி என்ன? ஐயோ, அனடோல் பிரான்ஸ் இங்கேயும் மிகவும் சந்தேகம் கொண்டவர் என்பதை நாம் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். இதற்கு சாட்சி பைத்தியக்காரன் மற்றும் கபாலிஸ்ட் டி'அஸ்டாராக், நகைச்சுவையான மற்றும் அதே நேரத்தில் பயமுறுத்தும் அவர் கிறிஸ்தவ கோட்பாட்டின் அபத்தங்களை தைரியமாக அம்பலப்படுத்துகிறார். உதாரணமாக, ஊட்டச்சத்து மற்றும் மனிதகுலத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு பற்றி) மற்றும் இறுதியில் - குட்டிச்சாத்தான்கள், சில்ஃப்கள் மற்றும் சாலமண்டர்கள், ஆவிகளின் உலகத்துடனான உறவுகள் பற்றிய அருமையான யோசனைகள், அதாவது பைத்தியம், மயக்கம், இன்னும் அதிகமாக? பாரம்பரிய மத மாயவாதம் மற்றும் "அறிவொளியின் பலன்கள்" - இது ஒன்றும் இல்லை, அமானுஷ்ய சக்திகள் மற்றும் அனைத்து வகையான பிசாசுகள் மீதான நம்பிக்கை பிரான்சின் சொந்த சமகாலத்தவர்களான "நேர்மறைவாதத்தின்" மக்களிடையே பரவலாக பரவியது. அத்தகைய ஒரு டி அஸ்டாராக் நாவலில் தோன்றினார் என்று ஒருவர் நினைக்க வேண்டும். இதே செயல்முறை - அறிவியலில் ஏமாற்றத்தின் செயல்முறை, அதன் அனைத்து வெற்றிகளும் இருந்தபோதிலும், உடனடியாக, இருப்பின் அனைத்து ரகசியங்களையும் மனிதனுக்கு உடனடியாக வெளிப்படுத்த முடியாது - இது "தி டேவர்ன்" ஆசிரியரின் சந்தேகத்திற்கு வழிவகுத்தது.

இதுவே நாவலின் முக்கிய தத்துவ உள்ளடக்கம். ஆனால் "தி இன்ன் ஆஃப் குயின் கூஸ்ஃபுட்" என்பது "கேண்டிட்" இன் எளிய சாயல் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை, அங்கு நிகழ்வுகள் மற்றும் கதைக்களம் ஆசிரியரின் தத்துவ கட்டுமானங்களை விளக்குவதற்கு மட்டுமே உதவுகின்றன. நிச்சயமாக, Abbé Coignard இன் உலகம் ஒரு வழக்கமான உலகம், ஒரு வழக்கமான, பகட்டான 18 ஆம் நூற்றாண்டு. ஆனால் இந்த மாநாட்டின் மூலம், மாற்றப்பட்ட, பகட்டான கதையின் மூலம் (கதை டூர்னெப்ரோச்சியின் கண்ணோட்டத்தில் சொல்லப்பட்டது), முதலில் பயத்துடன், பின்னர் மேலும் மேலும், சில எதிர்பாராத நம்பகத்தன்மை உடைகிறது. பொம்மைகள் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன, மேலும் நாவல் ஒரு தத்துவ விளையாட்டு மட்டுமல்ல, இன்னும் நிறைய இருக்கிறது என்று மாறிவிடும். காதல் தான். பாத்திரங்கள் உள்ளன.

உண்மையில் விவரங்கள் உள்ளன. இறுதியாக, நாடகங்கள் விளையாடப்படும் எளிமை, அன்றாட வாழ்வில் சில மிகப் பெரிய மனித உண்மைகள் உள்ளன: மக்கள் எப்படி ஓட்டுகிறார்கள், எப்படி மறியல் விளையாடுகிறார்கள், எப்படி குடிக்கிறார்கள், டூர்னெப்ரோச் எப்படி பொறாமைப்படுகிறார், இழுபெட்டி எப்படி உடைகிறது. பின்னர் - மரணம். நிஜம், நாடக மரணம் அல்ல, எல்லா தத்துவங்களையும் மறந்துவிடும் வகையில் எழுதப்பட்டுள்ளது. ஒருவேளை, நாம் மரபுகளைப் பற்றி, தொடர்ச்சியைப் பற்றி பேசினால், “தி டேவர்ன்” தொடர்பாக நாம் வால்டேரை மட்டுமல்ல, அபோட் பிரீவோஸ்டையும் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி செவாலியர் டி க்ரியக்ஸ் மற்றும் மனோன் லெஸ்காட்" போன்ற ஒரு பழங்காலக் கதையின் சீரான, ஒழுங்கான முறையில் உடைத்து, ஒரு மனித ஆவணத்தின் அதே நம்பகத்தன்மையையும் அதே ஆர்வத்தையும் கொண்டுள்ளது; இதன் விளைவாக, சாகச, அரை-அற்புதமான சதி அதன் இலக்கிய நம்பகத்தன்மையின்மை இருந்தபோதிலும், நம்பகத்தன்மையைப் பெறுகிறது.

இருப்பினும், மரபுகளைப் பற்றி பேசுவது உங்களை இங்கிருந்து வெளியேற்றாது, ஏனென்றால் “குயின் கூஸ் லாஷின் டேவர்ன்” ஒரு இலக்கிய பழங்காலப் பொருள் அல்ல, ஆனால் ஆழமான நவீன படைப்பு. நாவலின் தத்துவப் பக்கத்தைப் பற்றி மேலே கூறப்பட்டது, நிச்சயமாக, அதன் தற்போதைய, தீவிரமான விமர்சன உள்ளடக்கத்தை தீர்ந்துவிடாது. இருப்பினும், "The Tavern" இல் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ள பல விமர்சன நோக்கங்கள் அதே ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட Coignard பற்றிய இரண்டாவது புத்தகத்தில் முழுமையாகக் கேட்கப்பட்டன. "தி ஜட்ஜ்மென்ட்ஸ் ஆஃப் எம். ஜெரோம் கோய்க்னார்ட்" மனிதனையும் சமுதாயத்தையும் பற்றிய மதிப்பிற்குரிய மடாதிபதியின் பார்வைகளின் ஒரு முறையான தொகுப்பைக் குறிக்கிறது.

முதல் நாவலில் கோய்க்னார்ட் ஒரு நகைச்சுவை கதாபாத்திரமாக இருந்தால், இரண்டாவது நாவலில் அவர் ஆசிரியருடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருக்கிறார், மேலும் அவரது கருத்துக்கள் பிரான்சுக்கு எந்த நீட்டிப்பும் இல்லாமல் கூறப்படலாம். மேலும் இந்த கருத்துக்கள் மிகவும் வெடிக்கும் தன்மை கொண்டவை; உண்மையில், முழு புத்தகமும் அடிப்படைகளை ஒரு நிலையான கவிழ்ப்பு ஆகும். அத்தியாயம் I “ஆட்சியாளர்கள்”: “... உலகை ஆண்டதாகக் கூறப்படும் இந்த புகழ்பெற்ற மக்கள் இயற்கை மற்றும் வாய்ப்பின் கைகளில் பரிதாபகரமான பொம்மைகளாக இருந்தனர்; ... சாராம்சத்தில், நாம் ஏதோ ஒரு வகையில் ஆளப்படுகிறோமா என்பது ஏறக்குறைய அலட்சியமாக இருக்கிறது... அவர்களின் உடைகள் மற்றும் வண்டிகள் மட்டுமே மந்திரிகளுக்கு முக்கியத்துவத்தையும் கவர்ச்சியையும் தருகின்றன. இங்கே நாம் அரச மந்திரிகளைப் பற்றி பேசுகிறோம், ஆனால் புத்திசாலித்தனமான மடாதிபதி குடியரசுக் கட்சியின் அரசாங்க வடிவத்திற்கு இனி தயவாக இல்லை: “... டெமோக்களுக்கு ஹென்றி IV இன் பிடிவாதமான விவேகமோ அல்லது லூயிஸ் XIII இன் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட செயலற்ற தன்மையோ இருக்காது. அவருக்கு என்ன வேண்டும் என்பது அவருக்குத் தெரியும் என்று நாம் கருதினாலும், அவருடைய விருப்பத்தை எப்படி நிறைவேற்றுவது, அதை நிறைவேற்ற முடியுமா என்பது அவருக்குத் தெரியாது. அவர் கட்டளையிட முடியாது, அவர் மோசமாகக் கீழ்ப்படிவார், இதன் காரணமாக அவர் எல்லாவற்றிலும் துரோகத்தைக் காண்பார் ... எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும், எல்லா விரிசல்களிலிருந்தும், லட்சிய சாதாரணமானவர்கள் வலம் வந்து மாநிலத்தின் முதல் நிலைகளுக்கு ஏறுவார்கள். , மற்றும் நேர்மை என்பது ஒரு நபரின் உள்ளார்ந்த சொத்து அல்ல ... பின்னர் லஞ்சம் வாங்குபவர்களின் கூட்டம் உடனடியாக மாநில கருவூலத்தின் மீது விழும் " (அத்தியாயம் VII "புதிய அமைச்சகம்").

Coignard தொடர்ந்து இராணுவத்தைத் தாக்குகிறார் (“... இராணுவ சேவை நாகரீக மக்களின் மிக பயங்கரமான புண்”), நீதி, ஒழுக்கம், அறிவியல், சமூகம் மற்றும் பொதுவாக மனிதன். இங்கு புரட்சியின் பிரச்சனை எழ முடியாது: "மிகவும் சராசரியான, அன்றாட நேர்மையின் தேவைகளை பூர்த்தி செய்யாத அரசாங்கம் மக்களை சீற்றம் செய்கிறது மற்றும் தூக்கி எறியப்பட வேண்டும்." இருப்பினும், மடாதிபதியின் சிந்தனையை சுருக்கமாகக் கூறுவது இந்த அறிக்கை அல்ல, மாறாக ஒரு பழங்கால உவமை: “...ஆனால் நான் பழைய சைராகஸ் பெண்ணின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றுகிறேன், அந்த நாட்களில் டியோனீசியஸ் அவரது மக்களால் வெறுக்கப்பட்டார். கொடுங்கோலனின் ஆயுளை நீடிக்க கடவுளிடம் பிரார்த்தனை செய்ய தினமும் கோவிலுக்கு சென்றார். அத்தகைய அற்புதமான பக்தியைப் பற்றி கேள்விப்பட்ட டியோனீசியஸ், அதற்கு என்ன காரணம் என்பதை அறிய விரும்பினார். அந்த மூதாட்டியை தன்னிடம் அழைத்து விசாரிக்க ஆரம்பித்தான்.

"நான் உலகில் நீண்ட காலமாக வாழ்ந்து வருகிறேன், மேலும் என் காலத்தில் பல கொடுங்கோலர்களைப் பார்த்திருக்கிறேன், ஒவ்வொரு முறையும் கெட்டது இன்னும் மோசமான ஒருவரால் மரபுரிமையாக இருப்பதை நான் கவனித்தேன். நான் அறிந்த மிக கேவலமான நபர் நீங்கள். இதிலிருந்து உங்கள் வாரிசு, முடிந்தால், உங்களை விட பயங்கரமானவராக இருப்பார் என்று நான் முடிவு செய்கிறேன்; எனவே முடிந்தவரை அவரை எங்களிடம் அனுப்ப வேண்டாம் என்று கடவுளை வேண்டிக்கொள்கிறேன்.

Coignard தனது முரண்பாடுகளை மறைக்கவில்லை. "வெளியீட்டாளரிடமிருந்து" என்ற முன்னுரையில் அவரது உலகக் கண்ணோட்டம் பிரான்சால் சிறப்பாக பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகிறது: "மனிதன் இயற்கையால் மிகவும் தீய விலங்கு என்று அவர் நம்பினார், மேலும் மனித சமூகங்கள் மிகவும் மோசமானவை, ஏனென்றால் மக்கள் தங்கள் விருப்பங்களுக்கு ஏற்ப அவற்றை உருவாக்குகிறார்கள்."

“புரட்சியின் பைத்தியக்காரத்தனம் என்னவென்றால், அது அறத்தை நிலைநாட்ட விரும்பியதுதான். அவர்கள் மக்களை அன்பானவர்களாகவும், புத்திசாலிகளாகவும், சுதந்திரமாகவும், மிதமானவர்களாகவும், தாராள மனப்பான்மை கொண்டவர்களாகவும் மாற்ற விரும்பினால், அவர்கள் தவிர்க்க முடியாமல் ஒவ்வொருவரையும் கொல்ல விரும்புவார்கள். Robespierre நல்லொழுக்கத்தை நம்பினார் - மேலும் பயங்கரத்தை உருவாக்கினார். மராட் நீதியை நம்பினார் - மேலும் இரண்டு லட்சம் தலைகளைக் கோரினார்.

“...அவர் ஒரு போதும் புரட்சியாளராக மாற மாட்டார். இதற்காக, அவருக்கு மாயைகள் இல்லை. ” இந்த கட்டத்தில், அனடோல் பிரான்ஸ் இன்னும் ஜெரோம் கோய்க்னார்டுடன் உடன்படவில்லை: வரலாற்றின் போக்கே அவர் ஒரு புரட்சியாளராக மாறுவார் என்பதற்கு வழிவகுக்கும், இருப்பினும், அவர் தனது ஆன்மீக தொடர்பை இழக்கவில்லை. வயதான சைராகஸ் பெண்.

நவீனத்துவத்திற்கான பாதை

இதற்கிடையில், அவர் தனது புகழின் பலனை அறுவடை செய்கிறார். மேடம் அர்மண்ட் டி காய்வேவுடன் சேர்ந்து, பிரான்ஸ் தனது முதல் புனித யாத்திரையை இத்தாலிக்கு மேற்கொண்டது; அதன் விளைவாக "தி வெல் ஆஃப் செயின்ட் கிளேர்" என்ற சிறுகதைகள் அடங்கிய புத்தகம், இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் உணர்வை நுட்பமாகவும் அன்பாகவும் மீண்டும் உருவாக்குகிறது, அதே போல் "ரெட் லில்லி" - ஒரு மதச்சார்பற்ற உளவியல் நாவல், வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களின் படி, தாக்கம் இல்லாமல் எழுதப்பட்டது. மேடம் டி கைவேவின், அவர் தனது நண்பர் அனடோல் இந்த வகையில் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கும் திறன் கொண்டவர் என்பதைக் காட்ட விரும்பினார். "ரெட் லில்லி" அவரது படைப்பின் முக்கிய நீரோட்டத்திலிருந்து தனித்து நிற்கிறது. நாவலின் முக்கிய விஷயம் சிந்தனை மற்றும் உணர்வின் தத்துவ மற்றும் உளவியல் சிக்கல். ஆனால் துல்லியமாக இந்தப் பிரச்சனைதான் கோய்க்னார்ட்டைத் துன்புறுத்தும் முரண்பாட்டின் திறவுகோலாகும்: சிந்தனையில் அவர் முற்றிலும் சைராக்யூஸைச் சேர்ந்த வயதான பெண்ணுடனும், கிளர்ச்சியாளர்களுடனும் இருக்கிறார்!

அதே ஆண்டில், 1894 ஆம் ஆண்டில், "தி கார்டன் ஆஃப் எபிகுரஸ்" என்ற புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது, 1886 முதல் 1894 வரை வெளியிடப்பட்ட கட்டுரைகளின் பகுதிகளிலிருந்து தொகுக்கப்பட்டது. இங்கே பல்வேறு தலைப்புகளில் எண்ணங்கள் மற்றும் விவாதங்கள் உள்ளன: மனிதன், சமூகம், வரலாறு, அறிவு கோட்பாடு, கலை, காதல். .

புத்தகம் அஞ்ஞானவாதம் மற்றும் அவநம்பிக்கை ஆகியவற்றால் நிறைந்துள்ளது, "இணக்கமான முரண்" மற்றும் சமூக செயலற்ற தன்மையின் கொள்கையைப் பிரசங்கிக்கிறது. இருப்பினும், ஒரு சந்தேகம் கொண்ட தத்துவஞானியின் வாழ்க்கை, குறைந்தபட்சம் வெளிப்புறமாக, நன்றாக செல்கிறது. "ரெட் லில்லி" இன் மகத்தான வெற்றி, ஒரு எழுத்தாளருக்கு கிடைக்கக்கூடிய மிக உயர்ந்த மரியாதையை பெற அவருக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது: பிரெஞ்சு அகாடமியில் ஒரு நாற்காலி. 1896 ஜனவரியில் தேர்தல் நடந்தது. சில மாதங்களுக்கு முன்பு, அழியாமைக்கான வேட்பாளர், சிறுகதைகளின் தொடர் வெளியீட்டில் குறுக்கீடு செய்தார், அது பின்னர் நவீன வரலாற்றின் நான்கு தொகுதிகளை உருவாக்கும். தேர்தலுக்குப் பிறகு, வெளியீடு மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது, 1897 ஆம் ஆண்டில், டெட்ராலஜியின் முதல் இரண்டு தொகுதிகள் - "அண்டர் தி சிட்டி எல்ம்ஸ்" மற்றும் "தி வில்லோ மேனெக்வின்" - தனி பதிப்புகளில் வெளியிடப்பட்டன. மூன்றாவது புத்தகம், "தி அமேதிஸ்ட் ரிங்" 1899 இல் வெளியிடப்படும், மேலும் நான்காவது மற்றும் கடைசி, "மிஸ்டர் பெர்கெரெட் இன் பாரிஸ்" 1901 இல் வெளியிடப்படும்.

பல, பல "கதைகள்" - இடைக்காலம், பண்டைய, ஆரம்பகால கிறிஸ்தவம், புத்திசாலித்தனமான, சந்தேகத்திற்குரிய 18 ஆம் நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, Coignard பற்றிய நாவல்களில் மிகவும் அற்புதமாக உயிர்த்தெழுப்பப்பட்டது, "நவீன வரலாற்றின்" திருப்பம் இறுதியாக வருகிறது. உண்மை, நவீனத்துவம் முன்பு பிரான்சுக்கு அந்நியமாக இல்லை; அவரது அனைத்து படைப்புகளிலும், அவை எவ்வளவு தொலைதூர காலங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டிருந்தாலும், அனடோல் பிரான்ஸ் எப்போதும் நவீன காலத்தின் எழுத்தாளராகவும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஒரு கலைஞராகவும் சிந்தனையாளராகவும் தோன்றுகிறார். இருப்பினும், நவீனத்துவத்தின் நேரடி நையாண்டி சித்தரிப்பு அனடோல் பிரான்சின் வேலையில் அடிப்படையில் ஒரு புதிய கட்டமாகும்.

"நவீன வரலாறு" ஒற்றை, தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட சதி இல்லை. இது ஒரு வகையான நாளாகமம், 90 களின் மாகாண மற்றும் பாரிசியன் வாழ்க்கையிலிருந்து தொடர்ச்சியான உரையாடல்கள், உருவப்படங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், கதாபாத்திரங்களின் பொதுவான தன்மையால் ஒன்றுபட்டது, மேலும் முதன்மையாக பொன்னார்ட்-கோய்னார்ட் வரிசையைத் தொடரும் பேராசிரியர் பெர்கெரெட்டின் உருவத்தால். முதல் தொகுதி முக்கியமாக காலியாக உள்ள எபிஸ்கோபல் நாற்காலியைச் சுற்றியுள்ள மதகுரு மற்றும் நிர்வாக சூழ்ச்சிகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. "அமேதிஸ்ட் வளையத்திற்கான" முக்கிய போட்டியாளர்கள் இருவரும் எங்களுக்கு முன்: பழைய ஏற்பாடு மற்றும் நேர்மையான அபே லான்டைக்னே, "சுருக்கமான தலைப்புகளில்" தகராறுகளில் பெர்கெரெட்டின் நிலையான எதிர்ப்பாளர், அவர்கள் நகர எல்ம்ஸின் கீழ் ஒரு பவுல்வர்டு பெஞ்சில் நடத்துகிறார்கள், மற்றும் அவரது போட்டியாளர். , புதிய உருவாக்கத்தின் மதகுரு, அபோட் கிட்ரல், ஒரு கொள்கையற்ற தொழில்வாதி மற்றும் சூழ்ச்சியாளர். வார்ம்ஸ் துறையின் தலைவரால் மிகவும் வண்ணமயமான உருவம் குறிப்பிடப்படுகிறது - கிளாவெலின், ஒரு யூதர் மற்றும் ஒரு ஃப்ரீமேசன், சமரசத்தின் சிறந்த மாஸ்டர், அவர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட அமைச்சகங்களைத் தப்பிப்பிழைத்தவர் மற்றும் மாநிலத்தின் எந்த திருப்பங்களிலும் தனது இடத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்வதில் அதிக அக்கறை கொண்டவர். படகு; குடியரசின் இந்த அரச தலைவர் உள்ளூர் பிரபுக்களுடன் மிகவும் நட்பான உறவைப் பேண முயல்கிறார் மற்றும் மடாதிபதி கிட்ரலுக்கு ஆதரவளிக்கிறார், அவரிடமிருந்து பழங்கால தேவாலய பாத்திரங்களை மலிவாக வாங்குகிறார். எண்பது வயது மூதாட்டியின் கொலை போன்ற அசாதாரண சம்பவங்களால் வாழ்க்கை மெதுவாக நகர்கிறது, இது உள்ளூர் அறிவுஜீவிகள் கூடும் Blaiso புத்தகக் கடையில் உரையாடலுக்கு முடிவில்லா உணவை வழங்குகிறது.

இரண்டாவது புத்தகத்தில், பிரதான இடம் திரு. பெர்கெரெட்டின் வீடு இடிந்து விழுந்தது மற்றும் சுதந்திர சிந்தனையுடைய தத்துவஞானியை அவரது முதலாளித்துவ கொடுங்கோன்மையிலிருந்து விடுவித்தது மற்றும் கூடுதலாக, விசுவாசமற்ற மனைவியால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த அத்தியாயங்கள் பிரான்சின் குடும்ப சாகசங்களின் ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்திய நினைவுகளால் ஈர்க்கப்பட்டன என்பதில் சந்தேகமில்லை. இந்த முற்றிலும் தனிப்பட்ட மற்றும் நிலையற்ற தருணங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் தத்துவஞானி பெர்கெரெட்டின் உலக துக்கம் எவ்வாறு தீவிரமடைகிறது என்பதை ஆசிரியர், முரண்பாடில்லாமல் காட்டுகிறார். அதே நேரத்தில், பிஷப்பின் மைட்டருக்கான மறைக்கப்பட்ட போராட்டம் தொடர்கிறது, மேலும் மேலும் புதிய பங்கேற்பாளர்களை உள்ளடக்கியது. இறுதியாக, புத்தகத்தில் எழும் மூன்றாவது முக்கிய கருப்பொருள் (இன்னும் துல்லியமாக, பெர்கெரெட்டின் உரையாடல்களில்) மற்றும் இதுவரை சதித்திட்டத்துடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை, இராணுவம் மற்றும் நீதியின் கருப்பொருள், குறிப்பாக இராணுவ நீதி, பெர்கெரெட் ஒரு நினைவுச்சின்னமாக உறுதியாக நிராகரிக்கிறார். காட்டுமிராண்டித்தனம், Coignard உடன் ஒற்றுமையுடன். பொதுவாக, பக்தியுள்ள மடாதிபதி ஏற்கனவே கூறியதை பெர்கெரெட் மீண்டும் கூறுகிறார், ஆனால் ஒரு கட்டத்தில் அவர் ஏற்கனவே முதல் புத்தகத்தில் அவரிடமிருந்து வேறுபட்டார். இது குடியரசின் மீதான அணுகுமுறை: “இது நியாயமற்றது. ஆனால் அவள் கோரவில்லை... நான் தற்போதைய குடியரசு, ஆயிரத்து எண்ணூற்று தொண்ணூற்று ஏழு குடியரசை விரும்புகிறேன், அதன் அடக்கத்தால் என்னைத் தொடுகிறேன்... அது துறவிகளையும் இராணுவத்தையும் நம்பவில்லை. மரண அச்சுறுத்தலின் கீழ், அவள் கோபமடையலாம்... அது மிகவும் வருத்தமாக இருக்கும்...”

திடீரென்று ஏன் இத்தகைய பார்வைகள் பரிணாமம் அடைந்தன? நாம் என்ன "அச்சுறுத்தல்" பற்றி பேசுகிறோம்? உண்மை என்னவென்றால், இந்த நேரத்தில் பிரான்ஸ் அதன் வரலாற்றில் ஒரு கொந்தளிப்பான காலகட்டத்தில் நுழைந்தது, இது பிரபலமான ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தின் அடையாளத்தின் கீழ் நடைபெறுகிறது. தேசத்துரோக குற்றச்சாட்டின் பேரில் ஒரு நிரபராதியின் தண்டனை - இந்த தவறை ஒப்புக்கொள்ள இராணுவ நீதி மற்றும் இராணுவத் தலைமையின் பிடிவாதமான தயக்கம் ஆகியவை நாட்டின் பிற்போக்கு சக்திகளை ஒன்றிணைக்க ஒரு காரணமாக அமைந்தன. தேசியவாதம், கத்தோலிக்க மதம், இராணுவவாதம் மற்றும் யூத எதிர்ப்பு (அப்பாவியாக தண்டனை பெற்றவர் ஒரு யூதர்). அவரது சொந்த அவநம்பிக்கைக் கோட்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், அவரது சக ஊழியர்கள் மற்றும் நண்பர்களைப் போலல்லாமல், பிரான்ஸ், முதலில் மிகவும் தீர்க்கமாக இல்லை, பின்னர் மேலும் மேலும் உணர்ச்சியுடன் மிதித்த நீதியைப் பாதுகாக்க விரைகிறது. அவர் மனுக்களில் கையொப்பமிடுகிறார், நேர்காணல்களை வழங்குகிறார், ஜோலாவின் விசாரணையில் தற்காப்புக்கு சாட்சியாக செயல்படுகிறார் - அவரது முன்னாள் எதிரி, ட்ரேஃபுசார்ட் முகாமின் தலைவராகவும் தூண்டுதலாகவும் ஆனார் - மேலும் ஜோலாவை பட்டியலில் இருந்து விலக்கியதற்கு எதிர்ப்பு தெரிவித்து தனது உத்தரவையும் கூட கைவிடுகிறார். லெஜியன் ஆஃப் ஹானர். அவர் ஒரு புதிய நண்பரை உருவாக்குகிறார் - ஜோர்ஸ், மிக முக்கியமான சோசலிச தலைவர்களில் ஒருவர். முன்னாள் பர்னாசியக் கவிஞர் மாணவர் மற்றும் தொழிலாளர் பேரணிகளில் ஜோலா மற்றும் ட்ரேஃபஸைப் பாதுகாப்பதில் மட்டும் பேசவில்லை; "இந்த உலகில் மிகவும் நியாயமான மற்றும் நியாயமான ஒழுங்கை நிலைநிறுத்துவதற்காக அவர்களின் வலிமையை உணரவும், அவர்களின் விருப்பத்தை திணிக்கவும்" அவர் பாட்டாளிகளுக்கு நேரடியாக அழைப்பு விடுக்கிறார்.

பிரான்சின் அரசியல் பார்வைகளின் இந்த பரிணாம வளர்ச்சிக்கு ஏற்ப, நவீன வரலாற்றின் ஹீரோக்களும் மாறுகிறார்கள். மூன்றாவது புத்தகத்தில், ஒட்டுமொத்த தொனி மிகவும் காஸ்டிக் மற்றும் குற்றஞ்சாட்டுகிறது. சிக்கலான சூழ்ச்சிகளின் உதவியுடன், துறையின் இரண்டு முக்கிய பெண்களின் நேரடி மற்றும் வாய்மொழி உதவி இல்லாமல், மடாதிபதி கிட்ரல் ஒரு பிஷப் ஆனார், அவர் விரும்பத்தக்க நாற்காலியில் அமர்ந்தவுடன், அவர் பிரச்சாரத்தில் தீவிரமாக ஈடுபட்டார். குடியரசிற்கு எதிரான போராட்டம், சாராம்சத்தில், அவர் தனது பதவிக்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறார். மேலும், தெருவில் இருந்து மிஸ்டர் பெர்கெரெட்டின் அலுவலகத்திற்கு ஒரு "தேசபக்தர்" கல் பறப்பது போல, "தி கேஸ்" நாவலில் வெடிக்கிறது.

நான்காவது புத்தகத்தில், நடவடிக்கை பாரிஸ் நகருக்கு நகர்கிறது, பொருள்களின் தடிமனாக; நாவல் பெருகிய முறையில் ஒரு அரசியல் துண்டுப்பிரசுரத்தின் அம்சங்களைப் பெறுகிறது. அவரது அரசியல் எதிரிகள் பற்றி பெர்கெரெட்டின் பல வாதங்கள் துண்டு பிரசுரமானவை; சில பழைய கையெழுத்துப் பிரதிகளில் பெர்கெரெட்டால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படும், "ட்ரூபியன்ஸ்" ("trublion" என்ற வார்த்தையை ரஷ்ய மொழியில் "தொந்தரவு செய்பவர்", "தொந்தரவு செய்பவர்" என மொழிபெயர்க்கலாம்) செருகப்பட்ட இரண்டு சிறுகதைகள் குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கவை.

இன்னும் கடுமையான, ஒருவேளை, மன்னராட்சி சதிகாரர்களின் சூழலை வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்தும் ஏராளமான அத்தியாயங்கள், காவல்துறையின் வெளிப்படையான துணையுடன் சதியில் விளையாடுவது மற்றும் தீவிர நடவடிக்கைக்கு முற்றிலும் தகுதியற்றது. இருப்பினும், அவர்களில் ஒரு கதாபாத்திரம் உள்ளது, அவருடன் ஆசிரியர் முரண்பாடாக, தெளிவாக அனுதாபம் காட்டுகிறார்: அவர் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் நுண்ணறிவுள்ள சாகசக்காரர் மற்றும் இழிந்தவர் - ஒரு தத்துவஞானி! - ஹென்றி லியோன். இது திடீரென்று எங்கிருந்து வந்தது? உண்மை என்னவென்றால், நாவலில் ஆசிரியரின் "அதிகாரப்பூர்வ பிரதிநிதி" பெர்கெரெட் - சோசலிச தொழிலாளி ரூபாருடன் நட்பு கொண்ட ஒரு தத்துவஞானி, அவரது கருத்துக்களை சாதகமாக உணர்கிறார், மிக முக்கியமாக, அவரே தனது நம்பிக்கைகளைப் பாதுகாக்க நடைமுறை நடவடிக்கைக்கு செல்கிறார். இருப்பினும், பழைய, "கோய்க்னார்ட்" முரண்பாடு, பழைய சிராகஸ் பெண்ணின் கசப்பான சந்தேகம் இன்னும் பிரான்சின் ஆன்மாவில் வாழ்கிறது. எனவே, வெளிப்படையாக தனது சந்தேகங்களை பெர்கெரேவிடம் ஒப்படைக்கத் துணியவில்லை - இது போராட்டத்தில் அவரது தோழர்களிடையே அதிருப்தியை ஏற்படுத்தக்கூடும் - பிரான்ஸ் அவர்களுக்கு தனது எதிரிகளின் முகாமில் இருந்து ஒரு ஹீரோவை வழங்குகிறது. ஆனால் ஒரு வழி அல்லது வேறு, "நவீன வரலாறு" என்பது அனடோல் பிரான்சின் பணி மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய மற்றும் முக்கியமான கட்டமாகும், இது பிரான்சின் சமூக வளர்ச்சியின் போக்கால் மற்றும் தொழிலாளர் இயக்கத்துடன் எழுத்தாளரின் நல்லிணக்கத்தால் நிபந்தனைக்குட்பட்டது.

பிரெஞ்சு குடியரசு மற்றும் பசுமையான கிரென்கேபில்

ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்திற்கு நேரடியான பதில் "கிரான்கெபில்" என்ற கதை, முதலில் "ஃபிகாரோ" (1900 இன் பிற்பகுதி-1901 ஆரம்பம்) இல் வெளியிடப்பட்டது. "கிரென்கெபில்" என்பது ஒரு தத்துவக் கதை, இதில் அனடோல் ஃப்ரால்ஸ் மீண்டும் நீதியின் தலைப்புக்குத் திரும்புகிறார், மேலும் ட்ரேஃபஸ் வழக்கின் படிப்பினைகளை சுருக்கமாகக் கூறினால், சமூகத்தின் தற்போதைய அமைப்பில், அதிகாரத்தில் இல்லாத ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு நீதி இயல்பாகவே விரோதமானது என்பதை நிரூபிக்கிறது. , அவரது நலன்களைப் பாதுகாக்கவும் உண்மையை நிலைநாட்டவும் முடியவில்லை, ஏனெனில் அது சக்தி வாய்ந்தவர்களைப் பாதுகாக்கவும் ஒடுக்கப்பட்டவர்களை அடக்கவும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இங்குள்ள அரசியல் மற்றும் தத்துவப் போக்கு சதி மற்றும் உருவங்களில் மட்டும் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை - அது நேரடியாக உரையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது; ஏற்கனவே முதல் அத்தியாயம் ஒரு சுருக்கமான தத்துவ அர்த்தத்தில் சிக்கலை உருவாக்குகிறது: “நீதியின் மகத்துவம் இறையாண்மையுள்ள மக்களின் சார்பாக ஒரு நீதிபதி செய்யும் ஒவ்வொரு வாக்கியத்திலும் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு தெரு காய்கறி வியாபாரியான ஜெரோம் கிரென்கெபில், ஒரு அரசாங்க அதிகாரியை அவமதித்ததற்காக சீர்திருத்த காவல்துறைக்கு மாற்றப்பட்டபோது சட்டத்தின் சர்வ வல்லமையைக் கற்றுக்கொண்டார். மேலும் விளக்கக்காட்சியானது கொடுக்கப்பட்ட ஆய்வறிக்கையை உறுதிப்படுத்த (அல்லது மறுக்க) வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு விளக்கமாக முதன்மையாகக் கருதப்படுகிறது.

கதையின் முதல் பாதியில் உள்ள விவரிப்பு முற்றிலும் முரண்பாடாகவும் வழக்கமானதாகவும் இருப்பதால் இது நிகழ்கிறது. உதாரணமாக, ஒரு புன்னகை இல்லாமல் கற்பனை செய்ய முடியுமா, வெளிப்படையாக உண்மையற்ற ஒன்று, ஒரு பயண வணிகர் நீதிமன்ற அறையில் ஒரு சிலுவை மற்றும் குடியரசின் மார்பளவு ஒரே நேரத்தில் இருப்பதன் சரியான தன்மை குறித்து நீதிபதியுடன் வாதிடுகிறார்?

அதே வழியில், விஷயத்தின் உண்மைப் பக்கம் "அற்பத்தனமாக" கூறப்படுகிறது: ஒரு காய்கறி வியாபாரி மற்றும் ஒரு போலீஸ்காரர் இடையே ஒரு தகராறு, முதலில் தனது பணத்திற்காக காத்திருக்கும் போது, ​​அதன் மூலம் "பதினாலு சோஸைப் பெறும் உரிமைக்கு தேவையற்ற முக்கியத்துவத்தை இணைக்கிறது" மற்றும் இரண்டாவது, சட்டத்தின் கடிதத்தால் வழிநடத்தப்பட்டு, "வண்டியை ஓட்டி, எப்போதும் முன்னோக்கி நடப்பது" என்ற தனது கடமையை கடுமையாக நினைவூட்டுகிறது, மேலும் ஹீரோவின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் ஆசிரியர் அவருக்கு முற்றிலும் அசாதாரணமான வார்த்தைகளில் விளக்குகிறார். . இந்த கதை சொல்லும் முறை, என்ன நடக்கிறது என்பதன் நம்பகத்தன்மையை வாசகர் நம்பவில்லை என்பதற்கும், சில சுருக்கமான நிலைகளை உறுதிப்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு வகையான தத்துவ நகைச்சுவையாகவும் உணர்கிறார்.

கதை மிகவும் உணர்ச்சி ரீதியாக பகுத்தறிவு ரீதியாக உணரப்படவில்லை; வாசகர், நிச்சயமாக, Krenkebil மீது அனுதாபம் காட்டுகிறார், ஆனால் உண்மையில் இந்த முழு கதையையும் பெரிதாக எடுத்துக் கொள்ளவில்லை. ஆனால் ஆறாவது அத்தியாயத்திலிருந்து தொடங்கி, எல்லாம் மாறுகிறது: தத்துவ நகைச்சுவை முடிவடைகிறது, உளவியல் மற்றும் சமூக நாடகம் தொடங்குகிறது. சொல்லிக் காட்டுவது; ஹீரோ இனி வெளியில் இருந்து முன்வைக்கப்படுவதில்லை, ஆசிரியரின் புலமையின் உயரத்திலிருந்து அல்ல, ஆனால், பேசுவதற்கு, உள்ளே இருந்து: நடக்கும் அனைத்தும், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ, அவரது உணர்வின் வண்ணம். கிரென்கெபில் சிறையிலிருந்து வெளியேறுகிறார், மேலும் அவரது முன்னாள் வாடிக்கையாளர்கள் அனைவரும் அவரை அவமதிக்கும் வகையில் விலகிச் செல்வதைக் கண்டு மிகவும் ஆச்சரியப்படுகிறார், ஏனென்றால் அவர்கள் "குற்றவாளியை" அறிய விரும்பவில்லை.

"இனி யாரும் அவரை அறிய விரும்பவில்லை. எல்லோரும்... இகழ்ந்து தள்ளிவிட்டார்கள். மொத்த சமூகமும் அப்படித்தான்! அது என்ன? நீங்கள் இரண்டு வாரங்கள் சிறையில் இருந்தீர்கள், உங்களால் லீக்ஸ் கூட விற்க முடியாது! இது நியாயமா? காவல்துறையினரின் சிறு சிறு பிரச்சனைகளால் பட்டினி கிடப்பதே ஒரு நல்ல மனிதனால் செய்ய முடிகிற உண்மை எங்கே. நீங்கள் வர்த்தகம் செய்ய முடியாவிட்டால், நீங்கள் இறந்துவிடுவீர்கள் என்று அர்த்தம்!" இங்கே ஆசிரியர், ஹீரோவுடன் ஒன்றிணைந்து அவரது சார்பாகப் பேசுகிறார், மேலும் வாசகர் இனி அவரது துரதிர்ஷ்டங்களைப் பார்க்க விரும்பவில்லை: அவர் அவருடன் ஆழ்ந்த அனுதாபத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். நகைச்சுவை கதாபாத்திரம் ஒரு உண்மையான நாடக ஹீரோவாக மாறியுள்ளது, மேலும் இந்த ஹீரோ ஒரு தத்துவஞானி அல்லது துறவி அல்ல, ஒரு கவிஞரோ அல்லது கலைஞரோ அல்ல, ஆனால் ஒரு பயண வணிகர்! இதன் பொருள் சோசலிஸ்டுகளுடனான நட்பு உண்மையில் எஸ்டேட் மற்றும் எபிகியூரியனை ஆழமாக பாதித்தது, அதாவது இது ஒரு குழப்பமான சந்தேக நபரின் பொழுதுபோக்கு மட்டுமல்ல, முட்டுக்கட்டையிலிருந்து தர்க்கரீதியான மற்றும் ஒரே சாத்தியமான வழி.

வருடங்கள் ஓடுகின்றன, ஆனால் முதுமை "தோழர் அனடோலின்" இலக்கிய மற்றும் சமூக செயல்பாடுகளை பாதிக்கவில்லை. அவர் ரஷ்யப் புரட்சியைப் பாதுகாக்கும் பேரணிகளில் பேசுகிறார், ஜாரிச எதேச்சதிகாரத்தையும் பிரெஞ்சு முதலாளித்துவத்தையும் களங்கப்படுத்துகிறார், புரட்சியை அடக்குவதற்கு நிக்கோலஸுக்கு கடன் வழங்கியவர். இந்த காலகட்டத்தில், பிரான்ஸ் பல புத்தகங்களை வெளியிட்டது, இதில் ஆர்வமுள்ள சோசலிச கற்பனாவாதம் அடங்கிய "ஒரு வெள்ளைக் கல்லில்" தொகுப்பு அடங்கும். பிரான்ஸ் ஒரு புதிய, இணக்கமான சமுதாயத்தை கனவு காண்கிறது மற்றும் அதன் சில அம்சங்களை முன்னறிவிக்கிறது. ஒரு அனுபவமற்ற வாசகருக்கு அவரது சந்தேகம் முற்றிலும் முறியடிக்கப்பட்டதாகத் தோன்றலாம், ஆனால் ஒரு விவரம் - தலைப்பு - முழு படத்தையும் சந்தேகிக்க வைக்கிறது. கதை "கொம்பு வாயில்கள் அல்லது தந்தத்தின் வாயில்கள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது: பண்டைய புராணங்களில், தீர்க்கதரிசன கனவுகள் ஹேடஸிலிருந்து கொம்பு வாயில்கள் வழியாகவும், பொய்யானவை தந்தத்தின் வாயில்கள் வழியாகவும் பறக்கின்றன என்று நம்பப்பட்டது. இந்த கனவு எந்த வாயில் வழியாக சென்றது?

பென்குயின் வரலாறு

1908 ஆம் ஆண்டு பிரான்சுக்கு ஒரு முக்கியமான நிகழ்வால் குறிக்கப்பட்டது: அவரது "பெங்குயின் தீவு" வெளியிடப்பட்டது. ஆசிரியர், தனது முரண்பாடான "முன்னுரை"யின் முதல் வாக்கியத்தில் எழுதுகிறார்: "நான் பல்வேறு வகையான கேளிக்கைகளில் ஈடுபட்டாலும், என் வாழ்க்கை ஒரு பெரிய திட்டத்தை செயல்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு விஷயத்திற்காக மட்டுமே அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. நான் பென்குயின் கதை எழுதுகிறேன். நான் அதில் கடினமாக உழைக்கிறேன், பல மற்றும் சில சமயங்களில் சமாளிக்க முடியாததாக தோன்றும் சிரமங்களுக்கு முகம் கொடுக்கவில்லை. முரண், நகைச்சுவை? ஆம், நிச்சயமாக. ஆனால் மட்டுமல்ல. உண்மையில், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வரலாற்றை எழுதி வருகிறார். "பெங்குயின் தீவு" என்பது ஒரு வகையான முடிவு, ஏற்கனவே எழுதப்பட்ட மற்றும் சிந்திக்கப்பட்ட அனைத்தையும் பொதுமைப்படுத்துதல் - ஐரோப்பிய வரலாற்றின் ஒரு குறுகிய, "ஒரு தொகுதி" ஓவியம். மூலம், இந்த நாவல் சமகாலத்தவர்களால் சரியாக உணரப்பட்டது.

உண்மையில், "பெங்குயின் தீவு" என்பது வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ஒரு நாவல் என்று கூட அழைக்கப்பட முடியாது: இது முழுப் படைப்புக்கும் ஒரு முக்கிய பாத்திரம் அல்லது ஒரு சதி இல்லை; தனிப்பட்ட விதிகளின் வளர்ச்சியின் மாறுபாடுகளுக்குப் பதிலாக, வாசகருக்கு ஒரு முழு நாட்டின் தலைவிதி - ஒரு கற்பனை நாடு, பல நாடுகளின் பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக - பிரான்ஸ். கோரமான முகமூடிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக மேடையில் தோன்றும்; இவர்கள் கூட மனிதர்கள் அல்ல, ஆனால் பெங்குவின், தற்செயலாக மனிதர்களாக மாறியது... இங்கே ஒரு பெரிய பென்குயின் ஒரு சிறியவரின் தலையில் ஒரு கிளப்பால் அடிக்கிறது - அவர்தான் தனிப்பட்ட சொத்துக்களை நிறுவுகிறார்; இங்கே மற்றொருவர் தனது தலையில் ஒரு கொம்பு ஹெல்மெட்டை வைத்து தனது வாலைப் போட்டுக்கொண்டு தனது சகோதரர்களை பயமுறுத்துகிறார் - இது அரச வம்சத்தின் நிறுவனர்; அவர்களுக்கு அடுத்த மற்றும் பின்னால் கரைந்த கன்னிகள் மற்றும் ராணிகள், பைத்தியம் ராஜாக்கள், குருடர் மற்றும் காது கேளாத அமைச்சர்கள், நேர்மையற்ற நீதிபதிகள், பேராசை கொண்ட துறவிகள் - துறவிகளின் முழு மேகங்கள்! இவை அனைத்தும் காட்டி, உரைகளை நிகழ்த்தி, பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால், அவர்களின் எண்ணற்ற அருவருப்புகளையும் குற்றங்களையும் செய்கின்றன. மற்றும் பின்னணியில் நம்பிக்கை மற்றும் பொறுமை மக்கள். அதனால் சகாப்தம் நமக்கு முன்னால் கடந்து செல்கிறது.

இங்கே எல்லாமே மிகைப்படுத்தல், நகைச்சுவை மிகைப்படுத்தல், கதையின் தொடக்கத்தில் தொடங்கி, பெங்குயின்களின் அதிசய தோற்றத்துடன்; மேலும், மேலும்: ஒரு முழு மக்களும் பென்குயின் Orberosa ஐப் பின்தொடர விரைகிறார்கள், பென்குயின் பெண்களில் முதலில் ஆடை அணிந்தவர்; கிரேன்களில் சவாரி செய்யும் பிக்மிகள் மட்டுமல்ல, பேரரசர் டிரின்கோவின் இராணுவத்தின் வரிசையில் அணிவகுத்துச் செல்லும் ஆர்டர் தாங்கும் கொரில்லாக்களும் கூட; நியூ அட்லாண்டிஸ் காங்கிரஸில் ஒரு நாளைக்கு கிட்டத்தட்ட டஜன் கணக்கானவர்கள் "தொழில்துறை" போர்கள் பற்றிய தீர்மானங்களில் வாக்களிக்கின்றனர்; பெங்குவின்களின் உள்ளுறுப்புக் கலவரம் ஒரு உண்மையான காவிய அளவைப் பெறுகிறது - துரதிர்ஷ்டவசமான கொலம்பனில் எலுமிச்சை, மது பாட்டில்கள், ஹாம்கள் மற்றும் மத்திப் பெட்டிகள் வீசப்படுகின்றன; அவன் ஒரு சாக்கடையில் மூழ்கி, ஒரு மேன்ஹோலில் தள்ளப்படுகிறான், அவனுடைய குதிரை மற்றும் வண்டியுடன் சீனில் வீசப்படுகிறான்; ஒரு நிரபராதியைக் குற்றவாளியாக்குவதற்காகச் சேகரிக்கப்பட்ட பொய்யான ஆதாரங்களைப் பற்றியது என்றால், அமைச்சகக் கட்டிடம் அவர்களின் எடையின் கீழ் கிட்டத்தட்ட இடிந்து விழும்.

“அநியாயம், முட்டாள்தனம், கொடுமை ஆகியவை வழக்கமாகிவிட்ட நிலையில் யாரையும் தாக்குவதில்லை. இதையெல்லாம் நாம் நம் முன்னோர்களில் காண்கிறோம், ஆனால் அதை நம்மில் காணவில்லை" என்று அனடோல் பிரான்ஸ் எழுதிய "முன்னுரையில்" "எம். ஜெரோம் கோய்னார்ட்டின் தீர்ப்புகள்". இப்போது பதினைந்து வருடங்கள் கழித்து இந்தக் கருத்தை நாவலாக மாற்றியிருக்கிறார். "பெங்குயின் தீவில்" நவீன சமூக அமைப்பில் உள்ளார்ந்த அநீதி, முட்டாள்தனம் மற்றும் கொடுமை ஆகியவை கடந்த கால விஷயங்களாகக் காட்டப்படுகின்றன - எனவே அவை அதிகமாகக் காணப்படுகின்றன. நவீனத்துவத்தின் கதைக்கு பயன்படுத்தப்படும் "வரலாறு" என்ற வடிவத்தின் பொருள் இதுதான்.

இது ஒரு மிக முக்கியமான விஷயம் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாவலின் கிட்டத்தட்ட மூன்றில் இரண்டு பங்கு "நவீன வரலாறு" க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் நடந்த பிரெஞ்சுப் புரட்சியானது ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தை விட மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு என்பது மிகவும் வெளிப்படையானது, ஆனால் "பெங்குயின் தீவில்" புரட்சிக்கு இரண்டு பக்கங்கள் மட்டுமே கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் "எண்பதாயிரம் ஆயுதங்கள் பற்றிய வழக்கு. ஆஃப் ஹே”, இது ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தின் சூழ்நிலைகளை கோரமாக மீண்டும் உருவாக்குகிறது - ஒரு முழு புத்தகம்.

ஏன் இப்படி ஒரு ஏற்றத்தாழ்வு? வெளிப்படையாக ஏனெனில் சமீபத்திய கடந்த - மற்றும் பிரான்சுக்கு அது கிட்டத்தட்ட நவீனத்துவம் - வரலாற்றை விட ஆசிரியருக்கு ஆர்வமாக உள்ளது. பிரான்ஸுக்கு முக்கியமாக இன்றைய விஷயத்தை அறிமுகப்படுத்த, சரியான முறையில் பதப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் "பழக்கமற்ற" வரலாற்று விவரிப்பு வடிவம் தேவைப்பட்டது. சமகாலத்தவர்களுக்கு மிகவும் சிக்கலானதாகத் தோன்றிய உயர் தேசத் துரோகத்தின் பொய்யான வழக்கு, பிரான்ஸின் பேனாவின் கீழ் வெளிப்படையான காட்டுமிராண்டித்தனமாகவும், அக்கிரமமாகவும் மாறுகிறது, இது இடைக்கால ஆட்டோ-டா-ஃபெ போன்றது; வழக்கின் உந்துதல் கூட வேண்டுமென்றே குறைக்கப்பட்டது, "ஊமைப்படுத்தப்பட்டது": "எண்பதாயிரம் ஆயுதங்கள் வைக்கோல்" என்பது ஒருபுறம், நகைச்சுவை மிகைப்படுத்தல் ("தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இல் முப்பத்தைந்தாயிரம் கூரியர்கள் போன்றது) மற்றும் மறுபுறம், ஒரு லிட்டோட், அதாவது, மாறாக, ஒரு மிகைப்படுத்தல், ஒரு நகைச்சுவை குறைப்பு; நாடு கிட்டத்தட்ட உள்நாட்டுப் போரை எட்டுகிறது - எதன் காரணமாக? வைக்கோல் காரணமாக!

முடிவு மிகவும் ஏமாற்றம். நாவலின் கடைசிப் பக்கங்களில் பழைய சைராகுஸ் பெண்ணின் கெட்ட பேய் மீண்டும் தோன்றுகிறது. பென்குயின் நாகரீகம் உச்சக்கட்டத்தை எட்டியுள்ளது. உற்பத்தி செய்யும் வர்க்கத்திற்கும் முதலாளித்துவ வர்க்கத்திற்கும் இடையிலான இடைவெளி மிகவும் ஆழமாகிறது, அது சாராம்சத்தில், இரண்டு வெவ்வேறு இனங்களை (தி டைம் மெஷினில் வெல்ஸ் போல) உருவாக்குகிறது, இவை இரண்டும் உடல் ரீதியாகவும் மனரீதியாகவும் சீரழிகின்றன. பின்னர் மக்கள் - அராஜகவாதிகள் - "நகரம் அழிக்கப்பட வேண்டும்" என்று முடிவு செய்கிறார்கள். பயங்கரமான சக்தியின் வெடிப்புகள் தலைநகரை உலுக்குகின்றன; நாகரிகம் அழிகிறது மற்றும்... மீண்டும் அதே முடிவை அடைய எல்லாம் மீண்டும் தொடங்குகிறது. வரலாற்றின் வட்டம் மூடுகிறது, நம்பிக்கை இல்லை.

வரலாற்று அவநம்பிக்கை குறிப்பாக தி காட்ஸ் தர்ஸ்ட் (1912) நாவலில் ஆழமாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இது மிகவும் சக்திவாய்ந்த மற்றும் மிகவும் இருண்ட, சோகமான புத்தகம். நாவலின் ஹீரோ, கலைஞர் கேம்லின், ஒரு தன்னலமற்ற, உற்சாகமான புரட்சியாளர், ஒரு குழந்தையுடன் பசியுள்ள ஒரு பெண்ணுக்கு தனது முழு ரொட்டியையும் கொடுக்கும் திறன் கொண்டவர், அவரது விருப்பத்திற்கு மாறாக, நிகழ்வுகளின் தர்க்கத்தைப் பின்பற்றி மட்டுமே, அவர் உறுப்பினராகிறார். புரட்சிகர நீதிமன்றம் மற்றும் அவர்களின் முன்னாள் நண்பர்கள் உட்பட நூற்றுக்கணக்கான கைதிகளை கில்லட்டினுக்கு அனுப்புகிறது. அவர் மரணதண்டனை செய்பவர், ஆனால் அவர் பாதிக்கப்பட்டவர்; தனது தாயகத்தை மகிழ்ச்சியடையச் செய்வதற்காக (தனது சொந்த புரிதலின் படி), அவர் தனது வாழ்க்கையை மட்டுமல்ல, தனது சந்ததியினரின் நல்ல நினைவகத்தையும் தியாகம் செய்கிறார். அவர் மரணதண்டனை செய்பவராகவும், இரத்தக் கொதிப்பாளராகவும் சபிக்கப்படுவார் என்று அவருக்குத் தெரியும், ஆனால் தோட்டத்தில் விளையாடும் ஒரு குழந்தை அதை ஒருபோதும் சிந்தக்கூடாது என்பதற்காக அவர் சிந்திய அனைத்து இரத்தத்திற்கும் முழுப் பொறுப்பையும் அவர் ஏற்கத் தயாராக இருக்கிறார். அவர் ஒரு ஹீரோ, ஆனால் அவர் ஒரு வெறியர், அவருக்கு "மத மனப்பான்மை" உள்ளது, எனவே ஆசிரியரின் அனுதாபங்கள் அவர் பக்கத்தில் இல்லை, ஆனால் அவரை எதிர்க்கும் எபிகியூரியன் தத்துவஞானி, "முன்னாள் பிரபு" ப்ரோட்டோவின் பக்கத்தில், அனைத்தையும் புரிந்து கொண்டு செயல்பட முடியாதவர். இருவரும் இறக்கிறார்கள், இருவரின் மரணமும் சமமாக அர்த்தமற்றது; அதே வார்த்தைகளை கேம்லினின் முன்னாள் காதலன் தன் புதிய காதலனைப் பார்க்க பயன்படுத்துகிறான்; வாழ்க்கை முன்னைப் போலவே வலியுடனும் அழகாகவும் செல்கிறது, "இந்த பிச் லைஃப்" என்று பிரான்ஸ் தனது பிற்காலக் கதைகளில் ஒன்றில் கூறியது போல.

எழுத்தாளர் சகாப்தத்தை எவ்வளவு உண்மையாக சித்தரித்தார் என்பது பற்றி ஒருவர் வாதிடலாம், அவர் வரலாற்று உண்மையை சிதைத்தார், வர்க்க சக்திகளின் உண்மையான சமநிலையைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை, மக்கள் மீதான நம்பிக்கையின்மை என்று ஒருவர் குற்றம் சாட்டலாம், ஆனால் ஒரு விஷயத்தை அவருக்கு மறுக்க முடியாது. அவர் படைத்தது உண்மையிலேயே ஆச்சரியமானது; அவர் புத்துயிர் பெற்ற சகாப்தத்தின் வண்ணமயமாக்கல் மிகவும் பணக்காரமானது, பணக்காரமானது மற்றும் பொதுவாக மற்றும் அதன் தனித்துவமான மற்றும் பயங்கரமான விவரங்கள் இரண்டிலும் உறுதியளிக்கிறது, உண்மையிலேயே இன்றியமையாத மற்றும் உன்னதமான மற்றும் அடிப்படை, கம்பீரமான மற்றும் குட்டி, சோகமான மற்றும் வேடிக்கையான, ஒருவரால் முடியாது. அலட்சியமாக இருங்கள், மற்றும் விருப்பமின்றி தோன்றத் தொடங்குகிறது, இது நிகழ்வுகள் சித்தரிக்கப்பட்டு நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக எழுதப்பட்ட ஒரு வரலாற்று நாவல் அல்ல, ஆனால் ஒரு சமகாலத்தின் வாழும் சாட்சி.

"போல்ஷிவிக் இதயத்திலும் ஆன்மாவிலும்"

அடுத்த ஆண்டு வெளியிடப்பட்ட ஏஞ்சல்ஸின் எழுச்சி, ஏற்கனவே சொல்லப்பட்டதைக் கொஞ்சம் சேர்க்கிறது. இது பூமிக்கு அனுப்பப்பட்ட தேவதைகளின் சாகசங்களைப் பற்றிய நகைச்சுவையான, குறும்புத்தனமான, மிகவும் அற்பமான கதை மற்றும் பரலோக கொடுங்கோலன் Ialdabaoth க்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்ய சதி செய்கிறது. பிரான்ஸ் எந்த அளவிற்கு மன வலிமையை அர்ப்பணித்ததோ அந்த கேடுகெட்ட கேள்வி இன்னும் அவரைத் தொடர்ந்து துன்புறுத்துகிறது என்று நினைக்க வேண்டும். இருப்பினும், இந்த முறை அவர் எந்த புதிய தீர்வையும் காணவில்லை - கடைசி நேரத்தில் கிளர்ச்சியாளர்களின் தலைவரான சாத்தான் பேச மறுத்துவிட்டார்: “யாழ்டாபாத்தின் ஆவி இன்னும் அவர்களுக்குள் வாழ்ந்தால், மக்கள் கீழ்ப்படியாமல் இருப்பதில் என்ன பயன்? அவர், பொறாமை கொண்டவர்களா, வன்முறை மற்றும் சச்சரவு, பேராசை, கலை மற்றும் அழகுக்கு விரோதமானவரா? "வெற்றி என்பது ஆவி... நமக்குள்ளும் நமக்குள்ளும் மட்டுமே நாம் யால்டாபாத்தை வென்று அழிக்க வேண்டும்." 1914 இல், பிரான்ஸ் மீண்டும் - மூன்றாவது முறையாக - தனது குழந்தைப் பருவ நினைவுகளுக்குத் திரும்பியது; இருப்பினும், "லிட்டில் பியர்" மற்றும் "லைஃப் இன் ப்ளூம்" புத்தகங்கள் கருத்தரிக்கப்பட்ட மற்றும் ஓரளவு எழுதப்பட்ட சிறுகதைகளை உள்ளடக்கிய புத்தகங்கள் சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தோன்றும். ஆகஸ்ட் நெருங்கி வருகிறது, அதனுடன் இருண்ட தீர்க்கதரிசனங்களின் நிறைவேற்றம்: போர். பிரான்சைப் பொறுத்தவரை, இது ஒரு இரட்டை அடி: போரின் முதல் நாளிலேயே, பாரிசியன் ஓட்டலில் ஒரு தேசியவாத வெறியரால் சுட்டுக் கொல்லப்பட்ட அவரது பழைய நண்பர் ஜாரேஸ் இறந்துவிடுகிறார்.

எழுபது வயதான பிரான்ஸ் குழப்பமடைந்துள்ளது: உலகம் மாற்றப்பட்டதாகத் தெரிகிறது; எல்லோரும், அவரது சோசலிச நண்பர்களும் கூட, அமைதிவாத உரைகள் மற்றும் தீர்மானங்களை மறந்து, டியூடோனிக் காட்டுமிராண்டிகளுக்கு எதிரான கசப்பான முடிவுக்கு போரைப் பற்றி ஒருவருக்கொருவர் போட்டியிடுகிறார்கள், தாய்நாட்டைக் காக்கும் புனிதக் கடமையைப் பற்றி, "பெங்குவின்" ஆசிரியருக்கு வேறு வழியில்லை அவரது முதுமைக் குரலை கோரஸில் சேர்க்கவும். இருப்பினும், அவர் போதுமான வைராக்கியத்தைக் காட்டவில்லை, மேலும், எதிர்காலத்தைப் பற்றி - வெற்றிக்குப் பிறகு - ஜெர்மனியுடனான நல்லிணக்கத்தைப் பற்றி ஒரு நேர்காணலில் சுட்டிக்காட்டினார்.

நவீன இலக்கியத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைவர் உடனடியாக ஒரு " பரிதாபகரமான தோல்வியாளர் " மற்றும் கிட்டத்தட்ட ஒரு துரோகியாக மாறினார். அவருக்கு எதிரான பிரச்சாரம் அத்தகைய விகிதாச்சாரத்தை எடுத்துக் கொண்டது, அதற்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்க விரும்புகிறது, எழுபது வயதான சமாதானத்தின் அப்போஸ்தலன் மற்றும் போர்களை கண்டிப்பவர் செயலில் உள்ள இராணுவத்தில் சேருவதற்கான கோரிக்கையுடன் ஒரு விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பித்தார், ஆனால் இராணுவ சேவைக்கு தகுதியற்றவர் என்று அறிவிக்கப்பட்டார். சுகாதார காரணங்களுக்காக.

பதினெட்டாம் ஆண்டில், பிரான்சின் இலக்கிய வாழ்க்கை வரலாறு, "மலரும் வாழ்க்கை" தவிர, அனைத்தும் கடந்த காலத்தில் இருந்தன. இருப்பினும், சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கை வரலாறு இன்னும் முடிக்க காத்திருக்கிறது. அவரது வலிமைக்கு வரம்பு இல்லை என்று தெரிகிறது: பார்பஸ்ஸுடன் சேர்ந்து, அவர் கிளார்ட் குழுவின் முறையீட்டில் கையெழுத்திட்டார், கருங்கடல் படைப்பிரிவின் கிளர்ச்சி மாலுமிகளைப் பாதுகாப்பதற்காகப் பேசுகிறார், வோல்காவின் பட்டினி கிடக்கும் குழந்தைகளுக்கு உதவ பிரெஞ்சுக்காரர்களை அழைக்கிறார். பிராந்தியம், வெர்சாய்ஸ் உடன்படிக்கையை புதிய மோதல்களின் சாத்தியமான ஆதாரமாக விமர்சித்து, ஜனவரி 1920 இல் பின்வரும் வார்த்தைகளை எழுதுகிறார்: "நான் எப்போதும் லெனினைப் போற்றுகிறேன், ஆனால் இன்று நான் ஒரு உண்மையான போல்ஷிவிக், ஆன்மாவிலும் இதயத்திலும் ஒரு போல்ஷிவிக்." சோசலிஸ்ட் கட்சி பிளவுபட்ட டூர்ஸ் காங்கிரஸுக்குப் பிறகு, அவர் கம்யூனிஸ்டுகளின் பக்கம் உறுதியாக இருந்தார் என்பதன் மூலம் இதை அவர் நிரூபித்தார்.

அவருக்கு இன்னும் இரண்டு புனிதமான தருணங்களை அனுபவிக்க வாய்ப்பு கிடைத்தது: அதே இருபதாம் ஆண்டில் நோபல் பரிசு மற்றும் - அவரது தகுதிகளுக்கு குறைவான புகழ்ச்சியான அங்கீகாரம் - இருபத்தி இரண்டாம் ஆண்டில், வாடிகனால், முழுமையான படைப்புகளைச் சேர்த்தது. தடைசெய்யப்பட்ட புத்தகங்களின் குறியீட்டில் அனடோல் பிரான்ஸ்.

அக்டோபர் 12, 1924 இல், முன்னாள் பர்னாசியன், எஸ்டேட், சந்தேகத்திற்குரிய தத்துவவாதி, எபிகியூரியன் மற்றும் இப்போது "இதயம் மற்றும் ஆன்மாவில் போல்ஷிவிக்" எண்பது வயது மற்றும் ஆறு மாதங்களில் தமனி தடிப்புத் தோல் அழற்சியால் இறந்தார்.

பிரெஞ்சு உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் இலக்கிய விமர்சகர் அனடோல் பிரான்ஸ் 1844 இல் ஏப்ரல் 16 அன்று பிறந்தார். எழுத்தாளரின் உண்மையான பெயர் பிரான்சுவா அனடோல் திபால்ட், பிறந்த இடம் பாரிஸ், பிரான்ஸ். அனடோல் பிரான்சின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் பிரெஞ்சு இராணுவத்தில் சேவையின் பக்கங்கள், நூலாசிரியர், பத்திரிகையாளர், பிரெஞ்சு செனட்டில் நூலகத்தின் துணை இயக்குநர் மற்றும் பிரெஞ்சு புவியியல் சங்கத்தில் உறுப்பினர் பதவி ஆகியவை அடங்கும். 1896 ஆம் ஆண்டில், எழுத்தாளர் பிரெஞ்சு அகாடமியில் உறுப்பினரானார், மேலும் 1921 ஆம் ஆண்டில், அனடோல் பிரான்சின் தகுதிகளுக்கு இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது, அதில் இருந்து அவர் ரஷ்யாவின் பட்டினியால் வாடும் மக்களுக்கு பணத்தை நன்கொடையாக வழங்கினார்.

எழுத்தாளர் ஒரு புத்தகக் கடை உரிமையாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். எனது தந்தை இலக்கியத்தில் அதிக கவனம் செலுத்தினார், ஒரு வழி அல்லது இன்னொரு வழியில் பிரான்சின் புரட்சியின் வரலாற்றுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது புத்தகக் கடையின் சிறப்பு. தனது இளமை பருவத்தில், அனடோல் பிரான்ஸ் தயக்கத்துடன் ஜேசுட் கல்லூரியில் படித்தார், இறுதித் தேர்வுகளில் பல தோல்விகளுக்குப் பிறகு சிரமத்துடன் பட்டம் பெற்றார். இறுதியாக தனது படிப்பை முடித்தபோது எழுத்தாளருக்கு ஏற்கனவே 20 வயது.

1866 ஆம் ஆண்டு முதல், அனடோல் பிரான்ஸ் ஒரு புத்தகத் தொகுப்பாளராக வேலை செய்து தனது சொந்த வாழ்க்கையை சம்பாதிக்கத் தொடங்கினார். அக்கால இலக்கிய வட்டங்களில் படிப்படியாக நகர்ந்த அவர், பர்னாசியன் பள்ளியில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். பின்னர் எழுத்தாளர் இராணுவத்தில் சிறிது காலம் பணியாற்றுகிறார், அணிதிரட்டலுக்குப் பிறகு அவர் மீண்டும் தனது சொந்த கட்டுரைகளை எழுதி தலையங்கப் பணியில் ஈடுபடத் தொடங்குகிறார்.

1875 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸ் பதிப்பகமான டைம், நவீன இலக்கிய இயக்கங்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களைப் பற்றி தொடர்ச்சியான விமர்சனக் கட்டுரைகளை எழுத அனடோல் பிரான்ஸை நியமித்தது. எழுத்தாளர் தனது பத்திரிகைத் திறமையைக் காட்ட இது ஒரு நல்ல வாய்ப்பாக அமைந்தது. சில மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் ஏற்கனவே தனது சொந்த பத்தியில் "இலக்கிய வாழ்க்கை" நடத்துகிறார்.

1876 ​​முதல் 14 ஆண்டுகளாக, எழுத்தாளர் பிரெஞ்சு செனட்டின் நூலகத்தின் துணை இயக்குநராக இருந்தார். இப்போது பிரான்ஸுக்கு தனக்குப் பிடித்தமான படைப்பான இலக்கியச் செயல்பாடுகளில் மூழ்கிவிட வாய்ப்பும் வழியும் கிடைத்தது.

எழுத்தாளர் தேவாலயத்துடன் கருத்தியல் வேறுபாடுகளைக் கொண்டிருந்தார். 1922 இல், அவரது படைப்புகள் தடைசெய்யப்பட்ட புத்தகங்களின் கத்தோலிக்க குறியீட்டில் சேர்க்கப்பட்டன.

அனடோல் பிரான்ஸ் பொது வாழ்க்கையில் தீவிரமாக இருந்தார் மற்றும் ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தில் பங்கேற்றார். 1898 ஆம் ஆண்டில், எழுத்தாளர், மார்செல் ப்ரூஸ்டின் செல்வாக்கின் கீழ், எமிலி ஜோலாவின் புகழ்பெற்ற அறிக்கை கடிதமான "நான் குற்றம் சாட்டுகிறேன்" இல் முதலில் கையெழுத்திட்டார். இதற்குப் பிறகு, அவர் சீர்திருத்தவாதி மற்றும் பின்னர் சோசலிச முகாமில் தீவிரமாக பங்கேற்றார், தொழிலாளர்களுக்கு விரிவுரைகளை வழங்கினார், பொது பல்கலைக்கழகங்களின் அமைப்பில் முடிவுகளை எடுத்தார், இடது சக்திகளின் பேரணிகளில் ஈடுபட்டார். பிரான்சின் நெருங்கிய நண்பர் சோசலிஸ்ட் தலைவர் ஜீன் ஜாரெஸ் ஆவார், எழுத்தாளர் கருத்துகளின் விரிவுரையாளர், பிரெஞ்சு சோசலிஸ்ட் கட்சியின் மாஸ்டர் ஆவார்.

அனடோல் பிரான்சின் படைப்புப் பாதை ஆரம்பகால அற்பமான நையாண்டி நாவல்களிலிருந்து நுட்பமான உளவியல் கதைகள், சமூக நாவல்கள் மற்றும் சமூக நையாண்டிகளுக்கு சென்றது. 1881 ஆம் ஆண்டு வெளிவந்த "தி க்ரைம் ஆஃப் சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட்" என்ற நாவல்தான் ஆசிரியருக்குப் புகழைக் கொடுத்த முதல் படைப்பு. இது ஒரு நையாண்டி, இதில் அற்பத்தனம் மற்றும் இரக்கம் ஆகியவை போற்றப்படுகின்றன, கடுமையான நல்லொழுக்கத்தின் மீது அவர்களின் விருப்பம்.

பின்வரும் கதைகள் மற்றும் கதைகள் ஆசிரியரின் மகத்தான புலமை மற்றும் நுட்பமான உளவியல் உணர்வுக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. 1893 ஆம் ஆண்டில், குயின் ஹவுண்ட்ஸ்டூத்தின் டேவர்ன் வெளியிடப்பட்டது, இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பொதுவான ஒரு நையாண்டி கதையாகும். இங்கே முக்கிய கதாபாத்திரம் அபோட் ஜெரோம் கோய்னார்ட். அவர் வெளிப்புறமாக பக்தியுள்ளவர், ஆனால் எளிதில் பாவ வாழ்க்கையை வாழ்கிறார், அவருடைய "வீழ்ச்சிகள்" மனத்தாழ்மையின் உணர்வை வலுப்படுத்த உதவுகின்றன என்று தன்னை நியாயப்படுத்திக் கொள்கிறார். அதே பாத்திரம் "தி ஜட்ஜ்மென்ட்ஸ் ஆஃப் எம். ஜெரோம் கோய்க்னார்ட்" படத்திலும் தோன்றும். இந்த படைப்புகளில், பிரான்ஸ் மிகவும் திறமையாக கடந்த வரலாற்று சகாப்தத்தின் உணர்வை மீண்டும் உருவாக்கியது.

ஆசிரியரின் பல படைப்புகளில், குறிப்பாக 1892 ஆம் ஆண்டு தொகுப்பான "தி மதர் ஆஃப் பேர்ல் கேஸ்கெட்" இல், அவருக்கு பிடித்த தீம் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் பேகன் மற்றும் கிறிஸ்தவ உலகக் கண்ணோட்டங்களை ஒப்பிடுகிறார், ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி அல்லது கிறிஸ்தவத்தின் முதல் நூற்றாண்டுகளின் கதைகளில், பிரான்சின் கதைக்களங்கள் மிகவும் தெளிவானவை மற்றும் கற்பனையானவை. இந்த நரம்பில், "தி ஹோலி சத்யர்" எழுதப்பட்டது, இது பின்னர் டிமிட்ரி மெரெஷ்கோவ்ஸ்கியையும், "டைஸ்" (ரஷியன், 1890) நாவலையும் பாதித்தது, இது ஒரு துறவியாக மாற முடிந்த பழங்காலத்தின் புகழ்பெற்ற வேசியின் கதையைச் சொல்கிறது. எபிகியூரியனிசம் மற்றும் கிறிஸ்தவ தொண்டு ஆகியவற்றின் அற்புதமான கலவையை இங்கே ஆசிரியர் நிரூபிக்கிறார்.

"ரெட் லில்லி" (ரஷ்ய 1894) நாவல், புளோரன்ஸின் நேர்த்தியான மற்றும் அதிநவீன கலை ஓவியங்கள் மற்றும் மனித இயல்பின் ஓவியம் ஆகியவற்றின் பின்னணியில், போர்கெட்டின் ஆவியில் பொதுவாக பாரிசியன் விபச்சார நாடகமாகும்.

அனடோல் பிரான்சின் சமூக நாவல்கள் "நவீன வரலாறு" தொடரில் ஆசிரியரால் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வரலாற்று நாளேடு நிகழ்வுகளின் தத்துவ பார்வையின் கண்ணோட்டத்தில் முன்வைக்கப்படுகிறது. தீவிரமான அரசியல் நாவல்கள், ஒரு ஆராய்ச்சி விஞ்ஞானி, நவீன கால வரலாற்றாசிரியர், ஆனால் நுட்பமான சந்தேகம் கொண்டவர், மனித உணர்வுகள் மற்றும் முயற்சிகளைப் பற்றி முரண்பாடாக, ஆனால் அவற்றின் மதிப்பை அறிந்துகொள்வதாக பிரான்சின் நுண்ணறிவு மற்றும் புறநிலை பாரபட்சமற்ற தன்மையை நிரூபித்தது.

இந்த நாவல்களில் கற்பனையான கதைக்களம் உண்மையான சமூக நிகழ்வுகளுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. தேர்தல் பிரச்சாரம், எங்கும் நிறைந்த அதிகாரத்துவத்தின் சூழ்ச்சிகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, ட்ரேஃபஸ் விசாரணையின் சம்பவங்கள் மற்றும் தெரு ஆர்ப்பாட்டங்கள் காட்டப்படுகின்றன. ஆனால் ஃபிரான்ஸ் அறிவியல் செயல்பாடு, ஒரு "கை நாற்காலி" விஞ்ஞானியின் கோட்பாடுகள், யதார்த்தத்திலிருந்து சுருக்கப்பட்டது, சில வரம்புகள் மற்றும் வாழ்க்கை விவகாரங்களில் கிட்டப்பார்வையுடன், அவரது வாழ்க்கை முறை, அவரது மனைவியின் துரோகம் மற்றும் உளவியல் ஒரு சிந்தனையாளரை மாற்றியமைக்காததை நிரூபிக்கிறது. வாழ்க்கை.

இந்தத் தொடரின் அனைத்து நாவல்களிலும் ஓடும் முக்கிய கதாபாத்திரம் கற்றறிந்த வரலாற்றாசிரியர் பெர்கெரெட். இதுவே ஆசிரியரின் தத்துவத்தின் இலட்சியமாக உள்ளது, யதார்த்தம், முரண்பாடான சமநிலை மற்றும் பிறரைப் பற்றிய தீர்ப்புகளில் அடர்த்தியான தோலைப் பற்றிய அவரது கீழ்ப்படிதல் மற்றும் சந்தேகத்திற்குரிய அணுகுமுறை.

அனடோல் பிரான்சின் நையாண்டி நாவலான "லைஃப் ஆஃப் ஜோன் ஆஃப் ஆர்க்" 1908 இல் வெளியிடப்பட்டது. இந்த வேலை ஜோனை ஓரளவு குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது, மேலும் வரலாற்று உண்மையின் பார்வையில், புத்தகம் அசல் ஆதாரங்களுக்கு போதுமானதாக இல்லை. இந்த பணி பொதுமக்களிடம் குறைவாகவே வரவேற்பை பெற்றது.

ஆனால் பிரான்சின் அடுத்த படைப்பு, பிரெஞ்சு வரலாற்றின் கேலிக்கூத்து "பெங்குயின் தீவு" பொதுமக்கள் மற்றும் விமர்சகர்களால் மிகவும் சாதகமாகப் பெற்றது. வேலையில், குறுகிய பார்வை கொண்ட மடாதிபதி மேல் பெங்குவின் மக்களை தவறாகக் கருதி அவர்களுக்கு ஞானஸ்நானம் கொடுத்தார், இது வானத்திலிருந்தும் பூமியிலிருந்தும் கோபத்தை ஏற்படுத்தியது என்ற உண்மையைச் சுற்றி வருகிறது. அடுத்து, பிரான்ஸ் தனியார் சொத்து மற்றும் அரசு, முதல் அரச வம்சத்தின் தோற்றம், பின்னர் இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் அம்சங்களை நையாண்டியாக விவரிக்கிறது.

புத்தகத்தின் முக்கிய பகுதி ஆசிரியரின் சமகால நிகழ்வுகளைப் பற்றியது: ஜே. பவுலங்கரின் தோல்வியுற்ற சதி, ட்ரேஃபஸ் விவகாரம் மற்றும் வால்டெக்-ரூசோ அமைச்சரவையின் நிலை. இறுதிப் போட்டியில், ஆசிரியர் எதிர்காலத்திற்கான இருண்ட முன்னறிவிப்பைக் கொடுக்கிறார்: நிதி ஏகபோகத்தின் சக்தி மற்றும் அணுசக்தி பயங்கரவாதம் வரும், இது நாகரிகத்தின் மரணத்தை ஏற்படுத்தும். இருப்பினும், இறுதியில், சமூகம் மீண்டும் இதேபோன்ற முடிவுக்கு வருவதற்காக மீண்டும் பிறக்கும் - பென்குயின் (மனித) இயல்பில் ஒரு மாற்றத்தை எதிர்பார்ப்பதன் பயனற்ற தன்மை குறித்த ஆசிரியரின் வெளிப்படையான குறிப்பு இங்கே.

"The Gods Thirst" நாவல் எழுத்தாளரின் அடுத்த சிறந்த புனைகதை படைப்பாகும். பிரெஞ்சுப் புரட்சியின் பிரச்சினைகள் இங்கு எழுப்பப்படுகின்றன. பின்னர் "ஏஞ்சல்ஸ் கிளர்ச்சி" (1914) நாவல் இருந்தது - புரளிகளுடன் கூடிய சமூக நையாண்டி. நாவலின் கதைக்களம்: பரலோகத்தில் ஆட்சி செய்வது எல்லா நல்ல கடவுள் அல்ல, ஆனால் பூமியில் ஒரு சமூக புரட்சிகர இயக்கம் நடப்பது போல் சாத்தான் கிளர்ச்சி செய்யும் தீய மற்றும் அபூரணமான டெமியுர்ஜ். இது அனடோல் பிரான்சின் கடைசி சமூக-நையாண்டிப் படைப்பாகும், பின்னர் ஆசிரியர் சுயசரிதை படைப்பாற்றலுக்குத் திரும்பினார், குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவத்தைப் பற்றிய கட்டுரைகளை உருவாக்குகிறார், இது "லிட்டில் பியர்" மற்றும் "லைஃப் இன் ப்ளூம்" ஆகிய நாவல்களில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

அனடோல் பிரான்ஸ் இறந்த தேதி 10/12/1924.

ஃபிரான்ஸ் அனடோலின் வாழ்க்கை வரலாறு அவரது வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான தருணங்களை முன்வைக்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்க. இந்த வாழ்க்கை வரலாறு சில சிறிய வாழ்க்கை நிகழ்வுகளை தவிர்க்கலாம்.

அனடோல் பிரான்ஸ் 1848 ஆம் ஆண்டு பிரெஞ்சுப் புரட்சிக்கு நான்கு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பிறந்தார் மற்றும் எட்டு தசாப்தங்களாக அரசியல் உணர்வுகள், எழுச்சிகள், சதித்திட்டங்கள் மற்றும் போர்களால் உலுக்கினார். ஒரு கவிஞர், விளம்பரதாரர், நாவலாசிரியர், நையாண்டி செய்பவர், அவர் ஒரு தீவிரமான ஆளுமை, அவர் அசாதாரண மன ஆற்றலையும் இயற்கையின் அசல் தன்மையையும் காட்டினார். அவரது இலக்கியப் பணி ஒன்றுதான் - உணர்ச்சி, கிண்டல், இயற்கையாக ஒரு கனவு, கவிதை அணுகுமுறையுடன் இணைந்தது.

அனடோல் பிரான்ஸ் "மிகவும் பிரஞ்சு, மிகவும் பாரிசியன், மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட எழுத்தாளர்" என்று அழைக்கப்பட்டார். லியோ டால்ஸ்டாய், அவரது உண்மையான மற்றும் வலுவான திறமையைக் குறிப்பிட்டு, அவரைப் பற்றி கூறினார்: "ஐரோப்பாவில் இப்போது அனடோல் பிரான்சைத் தவிர உண்மையான கலைஞர்-எழுத்தாளர் இல்லை."
அனடோல் பிரான்ஸ் (உண்மையான பெயர் அனடோல் பிரான்சுவா திபோ) ஏப்ரல் 16, 1844 அன்று பாரிஸில் இரண்டாம் கை புத்தக விற்பனையாளர் பிரான்சுவா நோயல் மற்றும் அன்டோனெட் திபால்ட் ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.

பிரான்ஸ், ஏற்கனவே மதிப்பிற்குரிய எழுத்தாளர், ஆஞ்செவின் ஒயின் உற்பத்தியாளர்களின் பண்டைய குடும்பத்திலிருந்து வந்த அவரது தந்தை பிரான்சுவா நோயல் திபால்ட் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த பிராந்தியத்தில் பிரான்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டார் என்பதன் மூலம் அவரது புனைப்பெயரை விளக்கினார்.

அனடோல் சிறுவயதிலிருந்தே புத்தகங்களின் வளிமண்டலத்திலும், அச்சிடப்பட்ட வார்த்தையில் தொழில்முறை ஆர்வத்திலும் வளர்ந்தார், புத்தகக் கடை அவருக்கு ஒரு "கருவூலம்", பின்னர் அவர் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதினார். ஏற்கனவே எட்டு வயதில், சிறிய அனடோல் தார்மீக பழமொழிகளின் தொகுப்பைத் தொகுத்தார் (அதற்காக அவர் லா ரோச்ஃபோகால்டைப் படித்தார்) மேலும் அதை "புதிய கிறிஸ்தவ சிந்தனைகள் மற்றும் மேக்சிம்கள்" என்று அழைத்தார். அவர் இந்த வேலையை "அன்புள்ள அம்மாவுக்கு" அர்ப்பணித்தார், அதனுடன் ஒரு குறிப்பு மற்றும் அவர் வளரும்போது இந்த புத்தகத்தை வெளியிடுவதாக உறுதியளித்தார்.

செயின்ட் ஸ்டானிஸ்லாஸின் கத்தோலிக்கக் கல்லூரியில், அனடோல் ஒரு கிளாசிக்கல் கல்வியைப் பெற்றார், இது இறையியலால் சற்று நிறமானது. அவரது கல்லூரி நண்பர்கள் அனைவரும் உயர் அல்லது பணக்கார குடும்பங்களைச் சேர்ந்தவர்கள், மேலும் சிறுவன் அவமானத்தால் அவதிப்பட்டான். ஒருவேளை அதனால்தான் அவர் ஒரு சண்டைக்காரராகவும் கேலி செய்பவராகவும் மாறினார், மேலும் ஆரம்பத்தில் எபிகிராம்களை எழுதத் தொடங்கினார். கல்லூரி எதிர்கால எழுத்தாளரை அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு கிளர்ச்சியாளராக்கியது, ஒரு சுயாதீனமான, கிண்டலான மற்றும் மாறாக சமநிலையற்ற தன்மையை உருவாக்கியது.

இலக்கிய படைப்பாற்றல் குழந்தை பருவத்தில் கூட அனடோலை ஈர்த்தது. ஏற்கனவே 12 வயதில், அவர் விர்ஜிலை அசலில் படித்து மகிழ்ந்தார், அவரது தந்தையைப் போலவே, அவர் வரலாற்றுப் படைப்புகளை விரும்பினார், மேலும் அவரது இளமை பருவத்தில் அவரது குறிப்பு புத்தகம் செர்வாண்டஸின் நாவலான "டான் குயிக்சோட்" ஆகும். 1862 ஆம் ஆண்டில், அனடோல் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றார், ஆனால் இளங்கலைத் தேர்வுகளில் தோல்வியடைந்தார், கணிதம், வேதியியல் மற்றும் புவியியல் ஆகியவற்றில் திருப்தியற்ற தரங்களைப் பெற்றார். ஆயினும்கூட, பிரான்ஸ் ஒரு இளங்கலை ஆனார், 1864 இல் சோர்போனில் மீண்டும் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றார்.

இந்த நேரத்தில், பிரான்ஸ் ஏற்கனவே ஒழுக்கமான வருவாய் ஈட்டும் தொழில்முறை விமர்சகர் மற்றும் ஆசிரியராக இருந்தது. அவர் இரண்டு நூலியல் இதழ்களில் ஒத்துழைத்தார், கூடுதலாக, வசனம், விமர்சனம் மற்றும் நாடக வகையின் கலையில் தனது கையை முயற்சித்தார். 1873 ஆம் ஆண்டில், பிரான்சின் முதல் கவிதை புத்தகம், "கோல்டன் கவிதைகள்" வெளியிடப்பட்டது, அங்கு இயற்கையும் அன்பும் பாடப்பட்டது, மேலும் வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றிய பிரதிபலிப்புகள்.
1876 ​​ஆம் ஆண்டில், பத்து வருட காத்திருப்புக்குப் பிறகு, பிரான்ஸ் செனட் நூலகத்தின் ஊழியர்களில் சேர்க்கப்பட்டது - அவரது தந்தையின் மிகுந்த திருப்திக்கு: அனடோல் இறுதியாக ஒரு பதவி மற்றும் நிலையான வருமானம் இரண்டையும் பெற்றார்.

ஏப்ரல் 1877 இல், அனடோல் ஃபிராங்கோயிஸ் திபால்ட் திருமணம் செய்து கொண்டார். இது ஒரு பாரம்பரிய முதலாளித்துவ திருமணம்: மணமகள் திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும், மற்றும் மணமகன் திருமண அந்தஸ்தைப் பெற வேண்டும். நிதி அமைச்சகத்தின் மூத்த அதிகாரியின் மகளான இருபது வயதான மேரி-வலேரி டி சாவில்லே, இரண்டாவது கை புத்தக விற்பனையாளரின் மகனுக்கும் கிராமத்தில் செருப்புத் தைக்கும் தொழிலாளியின் பேரனுக்கும் பொறாமைப்படக்கூடிய போட்டியாக இருந்தார். பிரான்ஸ் தனது மனைவியின் வம்சாவளியைப் பற்றி பெருமிதம் கொண்டது மற்றும் அவரது கூச்சத்தையும் அமைதியையும் பாராட்டியது. உண்மை, ஒரு எழுத்தாளராக அவரது திறமையின் மீதான அவநம்பிக்கை மற்றும் இந்தத் தொழிலுக்கான அவமதிப்பு ஆகியவற்றால் அவரது மனைவியின் அமைதி விளக்கப்பட்டது என்பது பின்னர் தெரியவந்தது.

வலேரியின் குறிப்பிடத்தக்க வரதட்சணை Bois de Boulogne அருகே ஒரு தெருவில் ஒரு மாளிகையை வழங்க பயன்படுத்தப்பட்டது. இங்கே பிரான்ஸ் நிறைய வேலை செய்யத் தொடங்கியது. செனட் நூலகத்தில், அவர் ஒரு கவனக்குறைவான தொழிலாளி என்று அறியப்பட்டார், ஆனால் இலக்கியப் பணியைப் பொறுத்தவரை, எழுத்தாளர் வெளியீட்டாளர்களிடமிருந்து ஒரு வாய்ப்பையும் நிராகரிக்கவில்லை, ஒரே நேரத்தில் ஐந்து டஜன் பத்திரிகைகளுடன் ஒத்துழைத்தார். அவர் கிளாசிக்களைத் திருத்தினார் மற்றும் ஏராளமான கட்டுரைகளை எழுதினார் - இலக்கியம் மட்டுமல்ல, வரலாறு, அரசியல் பொருளாதாரம், தொல்லியல், பழங்காலவியல், மனித தோற்றம் போன்றவை.
1881 ஆம் ஆண்டில், பிரான்ஸ் ஒரு தந்தையானார் மற்றும் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் மிகவும் நேசித்த சுசான் என்ற மகளைப் பெற்றார். அவரது மகள் பிறந்த ஆண்டில், பிரான்சின் முதல் புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது, அதில் அவர் தனது ஹீரோவான சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட்டையும் அவருடன் அவரது தனிப்பட்ட பாணியையும் கண்டுபிடித்தார். "The Crime of Sylvester Bonnard, Member of the Institute" என்ற புத்தகம் பிரெஞ்சு அகாடமி பரிசைப் பெற்றது. பரிசு பற்றிய அகாடமியின் முடிவு கூறியது: இது "ஒரு நேர்த்தியான, சிறந்த, ஒருவேளை விதிவிலக்கான படைப்புக்கு" வழங்கப்பட்டது.

1883 இல், பிரான்ஸ் இல்லஸ்ட்ரேட்டட் வேர்ல்ட் பத்திரிகையின் வழக்கமான வரலாற்றாசிரியர் ஆனார். இரண்டு வாரங்களுக்கு ஒருமுறை அவரது விமர்சனம் "பாரிஸ் குரோனிகல்" பிரஞ்சு வாழ்க்கையின் பல்வேறு அம்சங்களை உள்ளடக்கியது. 1882 முதல் 1896 வரை அவர் 350 க்கும் மேற்பட்ட கட்டுரைகள் மற்றும் கட்டுரைகளை எழுதுவார்.
சில்வெஸ்டர் பொன்னார்ட்டின் வெற்றி மற்றும் பாரிஸ் குரோனிக்கலின் அசாதாரண புகழ் ஆகியவற்றிற்கு நன்றி, பிரான்ஸ் உயர் சமூகத்தில் நுழைகிறது. 1883 ஆம் ஆண்டில் அவர் லியோன்டைன் அர்மண்ட் டி கைவேவைச் சந்தித்தார், அவருடைய வரவேற்புரை பாரிஸில் உள்ள மிகவும் சிறந்த இலக்கிய, அரசியல் மற்றும் கலை நிலையங்களில் ஒன்றாகும். இந்த புத்திசாலி, சக்திவாய்ந்த பிரபுக்களுக்கு பிரான்சின் வயதுதான். அவரிடமிருந்து அவர் வீட்டில் அவருக்கு என்ன தேவை என்று கேட்டார்: அவரது வேலையின் ஊக்கமளிக்கும் மதிப்பீடு. லியோன்டினாவின் நீண்ட கால, பொறாமை, கொடுங்கோல் பக்தி எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை நீண்ட காலத்திற்கு நிரப்பும். மற்றும் அவரது மனைவி, வலேரி பிரான்ஸ், ஒவ்வொரு ஆண்டும் விஷயங்களை வரிசைப்படுத்தி மதிப்பெண்களை தீர்க்க ஒரு போராளியின் தேவையை அதிகளவில் அனுபவிப்பார். தனது கணவரின் ஆன்மீக வாழ்க்கைக்கு அந்நியமான அவர், அவர் புத்தகங்கள், ஓவியங்கள், வேலைப்பாடுகள் மற்றும் பழம்பொருட்களின் தொகுப்புகளால் நிரப்பப்பட்ட தங்கள் சொந்த வீட்டை பிரான்சுக்கு அன்னியமாக்க முடிந்தது. வீட்டில் நிலைமை மிகவும் பதட்டமாக மாறியது, பிரான்ஸ் தனது மனைவியுடன் பேசுவதை முற்றிலுமாக நிறுத்தியது, அவளுடன் குறிப்புகள் மூலம் மட்டுமே தொடர்பு கொண்டது. இறுதியாக, ஒரு நாள், மௌனத்தைத் தாங்க முடியாமல், வலேரி தன் கணவரிடம் “நேற்று இரவு எங்கே இருந்தாய்?” என்று கேட்டாள். இதற்குப் பதிலளிக்கும் விதமாக, பிரான்ஸ் அமைதியாக அறையையும் வீட்டையும் விட்டு வெளியேறியது, அவர் அணிந்திருந்தார்: ஒரு அங்கி, தலையில் ஒரு கருஞ்சிவப்பு வெல்வெட் "கார்டினல்" தொப்பி, கையில் ஒரு தட்டு, அதில் ஒரு மை மற்றும் ஒரு கட்டுரை இருந்தது. தொடங்கியிருந்தது. இந்த வடிவத்தில் பாரிஸின் தெருக்களில் ஆர்ப்பாட்டமாக நடந்து வந்த அவர், ஜெர்மைன் என்ற கற்பனையான பெயரில் ஒரு பொருத்தப்பட்ட அறையை வாடகைக்கு எடுத்தார். இந்த அசாதாரண வழியில், அவர் வீட்டை விட்டு வெளியேறினார், இறுதியாக குடும்ப உறவுகளை முறித்துக் கொண்டார், அவர் தனது அன்பு மகளின் நலனுக்காக மட்டுமே சமீபத்திய ஆண்டுகளில் பராமரிக்க முயன்றார்.

1892 இல், அனடோல் பிரான்ஸ் விவாகரத்துக்கு விண்ணப்பித்தார். இப்போதிலிருந்து, லட்சிய லியோண்டினா அவரது உண்மையுள்ள மற்றும் அர்ப்பணிப்புள்ள நண்பரானார். பிரான்சை பிரபலப்படுத்த அவள் எல்லாவற்றையும் செய்தாள்: அவளே அவனுக்காக நூலகங்களில் பொருட்களைத் தேடினாள், மொழிபெயர்ப்புகளைச் செய்தாள், கையெழுத்துப் பிரதிகளை ஒழுங்கமைத்தாள், ஆதாரங்களைப் படித்தாள், அவனுக்கு சலிப்பாகத் தோன்றிய வேலையிலிருந்து அவனை விடுவிக்க விரும்பினாள். பல்வேறு நூற்றாண்டுகள், நாடுகள் மற்றும் பள்ளிகளின் கலைப் படைப்புகள் மற்றும் தளபாடங்கள் நிறைந்த அருங்காட்சியகமாக விரைவில் மாறியது.

1889 ஆம் ஆண்டில், "தாய்ஸ்" நாவல் வெளியிடப்பட்டது, இது பின்னர் பிரபலமானது. அவரில், பிரான்ஸ் இறுதியாக அந்த சுய வெளிப்பாட்டின் வழியைக் கண்டறிந்தது, அங்கு அவருக்கு நிகரில்லை. வழக்கமாக, அதை அறிவார்ந்த உரைநடை என்று அழைக்கலாம், நிஜ வாழ்க்கையின் சித்தரிப்பு மற்றும் அதன் அர்த்தத்தில் ஆசிரியரின் பிரதிபலிப்புகள் ஆகியவற்றை இணைக்கிறது.

"தி காட்ஸ் தர்ஸ்ட்", "ரைஸ் ஆஃப் தி ஏஞ்சல்ஸ்" மற்றும் "ரெட் லில்லி" நாவல்கள் வெளியான பிறகு, அனடோல் பிரான்சின் புகழ் உலகளாவிய அதிர்வுகளைப் பெற்றது. ஒரு பிரபலமான நாவலாசிரியராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு ஞானி மற்றும் தத்துவஞானியாகவும் அவருக்கு எல்லா இடங்களிலிருந்தும் கடிதங்கள் வரத் தொடங்கின. இருப்பினும், பல உருவப்படங்களில், எழுத்தாளர் கம்பீரமாக இருக்காமல், நேர்த்தியாக இருக்க முயன்றார்.

மாற்றங்கள், துரதிர்ஷ்டவசமாக சோகமாக, எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையையும் பாதித்தன. பிரான்சின் மகள், அவரது "அன்பான அன்பான சுசோன்", 1908 இல், தனது முதல் கணவரை ஏற்கனவே விவாகரத்து செய்ததால், பிரபல மத தத்துவஞானி ரெனனின் பேரனான மைக்கேல் பிசிகரியைக் காதலித்து, அவரது மனைவியானார். அனடோல் பிரான்ஸ் இந்த தொழிற்சங்கத்தை விரும்பவில்லை. அவர் தனது மகளிடமிருந்து தன்னைத் தூர விலக்கினார், அது மாறியது, என்றென்றும். Leontina de Caiawe உடனான அவரது உறவும் மோசமடைந்தது. நீண்ட காலமாக அவள் பிரான்சின் திறமையை வளர்த்து, கவனித்துக் கொண்டாள், அவனுடைய வெற்றிகளைக் கவனித்து, அவனுக்கு உதவுவதில் பெருமிதம் கொண்டாள், அவனும் அவளை நேசிக்கிறான் என்பதை அறிந்தாள். ஒவ்வொரு ஆண்டும் அவர்கள் இத்தாலியைச் சுற்றிப் பயணம் செய்து பல முறை கிரேக்கத்திற்குச் சென்றனர். இருப்பினும், அவள் வயதாகும்போது, ​​லியோன்டினா மேலும் மேலும் விழிப்புடனும் பொறாமையுடனும் இருக்கிறாள். பிரான்சை சோர்வடையவும் எரிச்சலூட்டவும் தொடங்கிய தனது தோழியின் ஒவ்வொரு அடியையும் அவள் கட்டுப்படுத்த விரும்பினாள். எழுத்தாளரின் மோசமான மனநிலை குற்ற உணர்ச்சியால் மோசமடைந்தது. உண்மை என்னவென்றால், ஏற்கனவே பலவீனமாக இருந்த லியோன்டைனின் உடல்நிலை 1909 கோடையில் மோசமடையத் தொடங்கியது, பிரான்ஸ், ரபேலாய்ஸில் விரிவுரைகளை வழங்குவதற்காக படகில் பிரேசிலுக்குச் சென்றதால், ஐம்பது வயதான நடிகையின் கோக்வெட்ரியை எதிர்க்க முடியவில்லை என்ற வதந்திகளைக் கேட்டாள். பிரெஞ்சு நகைச்சுவை. பொறாமை கொண்ட லியோண்டினா நோய்வாய்ப்பட்டார். "இது ஒரு குழந்தை," அவள் தோழியிடம் சொன்னாள், "அவர் எவ்வளவு பலவீனமானவர், அப்பாவியாக இருக்கிறார் என்பதை நீங்கள் அறிந்திருந்தால், நீங்கள் அவரை எவ்வளவு எளிதாக ஏமாற்றலாம்!" பாரிஸுக்குத் திரும்பிய பிரான்ஸ் தனது தகுதியற்ற அற்பத்தனத்திற்கு மன்னிப்புக் கேட்டது. லியோன்டைனுடன் சேர்ந்து, அவர் தனது நாட்டு இல்லமான கேபியனுக்குச் சென்றார், அங்கு மேடம் டி கயாவ் திடீரென நிமோனியாவால் பாதிக்கப்பட்டு ஜனவரி 12, 1910 அன்று இறந்தார்.

பிரான்சைப் பொறுத்தவரை, லியோன்டைனின் மரணம் ஒரு பெரிய உணர்ச்சி அதிர்ச்சி. மற்றொரு பக்தியுள்ள பெண், Ottilie Kosmutze, ஒரு ஹங்கேரிய எழுத்தாளர், சான்டர் கெமெரி என்ற புனைப்பெயரில் தனது தாயகத்தில் அறியப்பட்டவர், துக்கத்தைத் தாங்க உதவினார். அவர் ஒரு காலத்தில் எழுத்தாளரின் செயலாளராக இருந்தார், மேலும் அவரது உணர்திறன் மற்றும் கருணை மன அழுத்தத்திலிருந்து "ஒரு சிறந்த மனதைக் குணப்படுத்த" உதவியது.

முதல் உலகப் போரின் ஆண்டுகள் அனடோல் பிரான்சுக்கு வயது. பாரிஸிலிருந்து அவர் டூரைன் மாகாணத்திற்கு அருகிலுள்ள பெச்செல்ரி என்ற சிறிய தோட்டத்திற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு லியோன்டைன் டி கயாவின் முன்னாள் பணிப்பெண் எம்மா லாப்ரெவோட் வசித்து வந்தார். இந்த பெண் நோய்வாய்ப்பட்டு ஏழையாக இருந்தாள். பிரான்ஸ் அவளை மருத்துவமனையில் சேர்த்தது, குணமடைந்த பிறகு அவள் எழுத்தாளரின் வீட்டுப் பணிப்பெண்ணாக ஆனாள், அவனுடைய எல்லாக் கவனிப்பையும் தானே எடுத்துக் கொண்டாள். 1918 ஆம் ஆண்டில், பிரான்ஸ் ஒரு புதிய துயரத்தை சந்தித்தது - அவரது மகள் சுசான் பிசிகாரி காய்ச்சலால் இறந்தார். அவரது பதின்மூன்று வயது மகன் லூசியன் அனாதையாக விடப்பட்டார் (மைக்கேல் பிசிகரி 1917 இல் போரில் இறந்தார்), மேலும் பிரான்ஸ் தனது அன்பான பேரனை ஏற்றுக்கொண்டது, பின்னர் அவர் எழுத்தாளரின் ஒரே வாரிசாக ஆனார்.

1921 ஆம் ஆண்டில், பிரான்சுக்கு இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது "அவரது சிறந்த இலக்கிய சாதனைகளுக்காக, பாணியின் நுட்பத்தால் குறிக்கப்பட்டது, ஆழமாக பாதிக்கப்பட்ட மனிதநேயம் மற்றும் உண்மையான கேலிக் குணம்."

அவரது நீண்ட வாழ்நாள் முழுவதும், அனடோல் பிரான்ஸ் அவரது உடல்நிலை குறித்து அரிதாகவே புகார் செய்தார். அவர் எண்பது வயது வரை, அவர் ஒருபோதும் நோய்வாய்ப்படவில்லை. இருப்பினும், ஏப்ரல் 1922 இல், வாஸ்குலர் பிடிப்பு அவரை பல மணிநேரங்களுக்கு முடக்கியது. மேலும் "முன்பு போல் வேலை செய்ய முடியாது" என்று எழுத்தாளர் ஒப்புக்கொண்டார். ஆயினும்கூட, அவர் இறக்கும் வரை அவர் நல்ல மனநிலையையும் அற்புதமான செயல்திறனையும் பராமரித்தார். அவர் பிரஸ்ஸல்ஸ் மற்றும் லண்டனுக்குச் செல்ல வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், "சோஸ் லா ரோஸ்" என்ற தத்துவ உரையாடல் புத்தகத்தை முடித்தார், அதை "துருவியறியும் காதுகளுக்கு அல்ல" என்று மொழிபெயர்க்கலாம்.
ஜூலை 1924 இல், ஸ்க்லரோசிஸின் கடைசி நிலை கண்டறியப்பட்டு பிரான்ஸ் படுக்கைக்குச் சென்றது. எழுத்தாளரின் நண்பர்கள் மற்றும் உறவினர்களை மருத்துவர்கள் எச்சரித்தனர், அவருடைய மணிநேரங்கள் எண்ணப்பட்டுள்ளன. அக்டோபர் 12 காலை, பிரான்ஸ் புன்னகையுடன் கூறினார்: "இது எனது கடைசி நாள்!" அதனால் அது நடந்தது. அக்டோபர் 13, 1924 இரவு, "மிகவும் பிரெஞ்சு, மிகவும் பாரிசியன், மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட எழுத்தாளர்" இறந்தார்.

எழுத்தாளர் டுசான் ப்ரெஸ்கி அவரைப் பற்றி கூறியது போல்: "விமர்சன நாகரீகத்தின் அனைத்து மாறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், அனடோல் பிரான்ஸ் எப்போதும் சகாப்தத்தின் சிறந்த நையாண்டியாக பி. ஷாவுக்கு அடுத்ததாக நிற்கும், மேலும் ராபெலாய்ஸ், மோலியர் மற்றும் வால்டேர் ஆகியோருக்கு அடுத்தபடியாக சிறந்தவர்களில் ஒருவராக இருப்பார். பிரஞ்சு புத்திசாலித்தனம்."

பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் மற்றும் இலக்கிய விமர்சகர். பிரெஞ்சு அகாடமியின் உறுப்பினர் (1896). இலக்கியத்துக்கான நோபல் பரிசு வென்றவர் (1921), அந்தப் பணத்தை அவர் ரஷ்யாவில் பஞ்சத்தால் பாதிக்கப்பட்ட மக்களுக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்.
அனடோல் பிரான்ஸ் ஜேசுட் கல்லூரியில் பட்டம் பெறவில்லை, அங்கு அவர் மிகவும் தயக்கத்துடன் படித்தார், மேலும் பல முறை இறுதித் தேர்வில் தோல்வியடைந்ததால், அவர் 20 வயதில் மட்டுமே தேர்ச்சி பெற்றார்.
1866 ஆம் ஆண்டு முதல், அனடோல் பிரான்ஸ் தனது சொந்த வாழ்க்கையை சம்பாதிக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார், மேலும் ஒரு புத்தகத் தொகுப்பாளராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். படிப்படியாக அவர் அக்கால இலக்கிய வாழ்க்கையுடன் பழகினார், மேலும் பர்னாசியன் பள்ளியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கேற்பாளர்களில் ஒருவரானார்.
1870-1871 ஃபிராங்கோ-பிரஷியன் போரின் போது, ​​பிரான்ஸ் இராணுவத்தில் சிறிது காலம் பணியாற்றினார், மேலும் அணிதிரட்டலுக்குப் பிறகு அவர் தொடர்ந்து பல்வேறு தலையங்கப் பணிகளை எழுதினார்.
1875 ஆம் ஆண்டில், பாரிசியன் செய்தித்தாள் லு டெம்ப்ஸ் நவீன எழுத்தாளர்களைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான விமர்சனக் கட்டுரைகளை அவருக்கு உத்தரவிட்டபோது, ​​தன்னை ஒரு பத்திரிகையாளராக நிரூபிக்க அவருக்கு முதல் உண்மையான வாய்ப்பு கிடைத்தது. அடுத்த ஆண்டே அவர் இந்த செய்தித்தாளின் முன்னணி இலக்கிய விமர்சகராக ஆனார் மற்றும் "இலக்கிய வாழ்க்கை" என்ற தனது சொந்த கட்டுரையை நடத்துகிறார்.
1876 ​​ஆம் ஆண்டில், அவர் பிரெஞ்சு செனட்டின் நூலகத்தின் துணை இயக்குநராகவும் நியமிக்கப்பட்டார் மற்றும் அடுத்த பதினான்கு ஆண்டுகள் இந்த பதவியை வகித்தார், இது அவருக்கு இலக்கியத்தில் ஈடுபடுவதற்கான வாய்ப்பையும் வழியையும் அளித்தது. 1913 இல் அவர் ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்தார்.
1922 இல், தடைசெய்யப்பட்ட புத்தகங்களின் கத்தோலிக்க குறியீட்டில் அவரது படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டன.
அவர் பிரெஞ்சு புவியியல் சங்கத்தின் உறுப்பினராக இருந்தார். 1898 இல், ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தில் பிரான்ஸ் தீவிரமாகப் பங்கேற்றது. மார்செல் ப்ரூஸ்டின் செல்வாக்கின் கீழ், எமிலி ஜோலாவின் பிரபலமான அறிக்கை கடிதமான "நான் குற்றம் சாட்டுகிறேன்" என்ற கடிதத்தில் முதலில் கையெழுத்திட்டது பிரான்ஸ். அப்போதிருந்து, பிரான்ஸ் சீர்திருத்தவாத மற்றும் பிற்கால சோசலிச முகாம்களில் ஒரு முக்கிய நபராக மாறியது, பொது பல்கலைக்கழகங்களை நிறுவுவதில் பங்கேற்றது, தொழிலாளர்களுக்கு விரிவுரைகளை வழங்கியது மற்றும் இடதுசாரி சக்திகளால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பேரணிகளில் பங்கேற்றது. பிரான்ஸ் சோசலிஸ்ட் தலைவர் ஜீன் ஜாரேஸின் நெருங்கிய நண்பராகவும், பிரெஞ்சு சோசலிஸ்ட் கட்சியின் இலக்கிய மாஸ்டராகவும் மாறுகிறது.

பிரான்ஸ் ஒரு தத்துவவாதி மற்றும் கவிஞர். அவரது உலகக் கண்ணோட்டம் சுத்திகரிக்கப்பட்ட எபிகியூரியனிசத்தில் கொதிக்கிறது. மனித இயல்பின் பலவீனங்கள் மற்றும் தார்மீகத் தோல்விகள், சமூக வாழ்க்கையின் அபூரணம் மற்றும் அசிங்கம், ஒழுக்கம் மற்றும் மக்களிடையேயான உறவுகளை வெளிப்படுத்தும் எந்த உணர்ச்சியும் இல்லாமல், நவீன யதார்த்தத்தின் பிரெஞ்சு விமர்சகர்களில் அவர் கூர்மையானவர்; ஆனால் அவரது விமர்சனத்தில் அவர் ஒரு சிறப்பு நல்லிணக்கம், தத்துவ சிந்தனை மற்றும் அமைதி, பலவீனமான மனிதகுலத்திற்கான அன்பின் வெப்பமான உணர்வு ஆகியவற்றைக் கொண்டுவருகிறார். அவர் தீர்ப்பளிக்கவோ அல்லது ஒழுக்கப்படுத்தவோ இல்லை, ஆனால் எதிர்மறை நிகழ்வுகளின் அர்த்தத்தில் மட்டுமே ஊடுருவுகிறார். வாழ்க்கையின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் அழகைப் பற்றிய கலைப் புரிதலுடன், மக்கள் மீதான அன்புடன் இந்த முரண்பாட்டின் கலவையானது பிரான்சின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும். பிரான்சின் நகைச்சுவையானது, அவரது ஹீரோ மிகவும் பன்முகத்தன்மை வாய்ந்த நிகழ்வுகளின் ஆய்வுக்கு அதே முறையைப் பயன்படுத்துகிறார் என்பதில் உள்ளது. பண்டைய எகிப்தில் நடந்த நிகழ்வுகளை அவர் எந்த வரலாற்று அளவுகோலின் மூலம் தீர்மானிக்கிறார்களோ, அதே ட்ரேஃபஸ் விவகாரம் மற்றும் சமூகத்தின் மீதான அதன் தாக்கத்தை அவர் தீர்மானிக்க உதவுகிறது; சுருக்கமான விஞ்ஞான கேள்விகளை அவர் அணுகும் அதே பகுப்பாய்வு முறை, அவரை ஏமாற்றிய மனைவியின் செயலை விளக்க உதவுகிறது, அதைப் புரிந்துகொண்டு, நிதானமாக, கண்டிக்காமல், ஆனால் மன்னிக்காமல் வெளியேறவும்.