Alekseev படிக்க பொத்தான் துருத்தி விளையாட்டை கற்பிக்கும் முறை. இசைப் பள்ளிகளின் துருத்திக் கலைஞர்களின் ஆசிரியர்களுக்கு, கலாச்சாரம் மற்றும் கலை வட்டங்களில் பட்டன் துருத்தி வாசிப்பது எப்படி என்று கற்பிக்கும் முறைகளின் ஆசிரியர்களுக்கான வழிமுறை வழிகாட்டி

வீடு / முன்னாள்

பயான் மற்றும் துருத்தியில் ஒலி பிரித்தெடுத்தலின் தனித்தன்மை.

பர்தாவின் MBOU DOD DSHI கிராமம்

பயான் ஆசிரியர் நசரோவா எல்விரா சைடோவ்னா

திட்டம்

    அறிமுகம்

    ஒலி பிரித்தெடுத்தல் நுட்பம்

      இயக்கவியல்.

      சன்னமான.

      பட்டன் துருத்தி விளையாடுவதற்கான பக்கவாதம் மற்றும் நுட்பங்கள்.

      தொடுதல் மற்றும் இயந்திரமயமாக்கலின் வகைகள்.

    முடிவுரை

அறிமுகம்

சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவின் பியானோ, உறுப்பு அல்லது கருவிகளுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி ஆகியவை இளம் கருவிகள்.

ஒவ்வொரு ஆண்டும், பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தியின் செயல்திறனில் கல்வியின் அம்சங்கள் மேலும் மேலும் தெளிவாகத் தோன்றத் தொடங்குகின்றன. இந்த இயக்கம் தேசிய மரபுகளிலிருந்து விலகுவது அல்ல, கடந்த கால பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தியை நிராகரிப்பது அல்ல. 20கள் - 30கள் மற்றும் குறிப்பாக 50கள் - 90 களில் திறமையான கலைஞர்கள், ஆசிரியர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், வடிவமைப்பாளர்கள் செய்தவற்றின் தர்க்கரீதியான தொடர்ச்சியைத்தான் இன்று நாம் காண்கிறோம். ஆர்வலர்களின் இந்த முன்னோடியில்லாத செயல்பாடு, பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி மற்றும் அதன் யோசனையை மிகக் குறுகிய காலத்தில் தீவிரமாக மாற்றியது.

இன்று பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி ஆகியவை நாட்டுப்புற கலாச்சாரம், பாப் மற்றும் நாட்டுப்புற (நாட்டுப்புறவியல்) ஆகியவற்றின் வெகுஜன கருவியாகவும், கல்வி கருவியாகவும் இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தியின் வளர்ச்சியின் திசைகளைத் தீர்மானிப்பதில் மற்றொரு அணுகுமுறை சாத்தியமாகும். இந்த வழக்கில், அவற்றில் மூன்று இருக்கும்: நாட்டுப்புறவியல், பாப் மற்றும் கல்வி, வாய்வழி பாரம்பரியத்தின் நாட்டுப்புற கலைகளில் பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தியைப் பயன்படுத்தும்போது முதலில் கூறப்படும்.

குறிப்பிட்ட வேகத்துடன், பொத்தான் துருத்தியின் கல்விமயமாக்கல் செயல்முறை 50 களில் நடந்தது. முதலாவதாக, இந்த நிபுணத்துவத்தின் இசைக்கலைஞர்களுக்கான மிக உயர்ந்த கல்வியின் தோற்றம் இதற்குக் காரணம்: 1948 இல் மாஸ்கோ க்னெசின் ஸ்டேட் மியூசிக்கல் பெடாகோஜிகல் இன்ஸ்டிடியூட்டில் நாட்டுப்புற கருவிகள் துறையின் திறப்பு, பின்னர் ஒரு முழு நெட்வொர்க்கையும் உருவாக்கியது. பயனிஸ்டுகள் மற்றும் துருத்திகள் படித்த பல்கலைக்கழகங்கள்.

இது தற்செயலானது அல்ல, ஆனால் அதே நேரத்தில் கலைஞர்கள், நடத்துனர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் சிந்தனை ஒரு தரமான புதிய, உயர்ந்த நிலையை அடைந்தது. ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய காலத்தில், கற்பித்தல், வழிமுறை சிந்தனைத் துறையில் "திருப்புமுனைகள்" நிகழ்ந்தன, திறமை அடிப்படையில் மாறியது, மேலும் தனி செயல்திறன் முன்னோடியில்லாத படி முன்னேறியது. அதே நேரத்தில், ஒவ்வொரு இசைக்கருவியின் வளர்ச்சி மற்றும் உருவாக்கத்தில் மிக முக்கியமான சிக்கல்களில் ஒன்று - ஒலி பிரித்தெடுத்தல் பிரச்சினை - போதுமான முழுமையுடன் தீர்க்கப்படவில்லை. பல சிறந்த பயான் வீரர்கள் (உதாரணமாக, I. Ya. Panitsky, P. L. Gvozdev, S. M. Kolobkov, A. V. Sklyarov மற்றும் பலர்) இந்த சிக்கலை உள்ளுணர்வாக தங்கள் வேலையில் தீர்த்தனர். பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் (பி.எம். எகோரோவ்) முறைசார் சிந்தனைத் துறையில் கண்டுபிடிப்புகளை மேற்கொண்டனர்.

இருப்பினும், ஒன்றாக இணைக்கப்படவில்லை, செயல்திறனின் சாதனைகள் மற்றும் தீவிர மாற்றங்களின் கோட்பாடு கொடுக்க முடியவில்லை: சீராக அதிகரித்து, நிலை

ஒலியைப் பிரித்தெடுக்கும் தொழில்நுட்பத் துறையில் பயான் வீரர்களின் (இளம் மாணவர்கள்) பெரும்பாலோர் பயிற்சி மற்றும் இன்றும் கல்வித் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யவில்லை.

ஒலி பிரித்தெடுத்தல் நுட்பம்

ஒலி என்பது வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வழிமுறையாகும். மிகவும் திறமையான இசைக்கலைஞர்களுக்கு, எளிமையான, தொழில்நுட்ப ரீதியாக சிக்கலற்ற படைப்புகள் கூட மிகவும் கவர்ச்சிகரமானவை. இது ஒலி கலாச்சாரத்தின் ஒரு சிறந்த படைப்பின் விளைவு.

ஒலியின் வேலை வேறுபட்டது மற்றும் ஒவ்வொரு கருவிக்கும் குறிப்பிட்டது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி மீது ஒலியை அரைப்பது எளிது, ஏனெனில் கருவிகளில் பெல்லோஸில் அதிக அளவு காற்று உள்ளது, ஆனால் இந்த கருவிகளில் வெவ்வேறு வலிமையின் நாண் ஒலிகளை வேறுபடுத்துவதற்கு வழி இல்லை.

ஒலியின் வேலை டிம்ப்ரே, டைனமிக்ஸ், ஸ்ட்ரோக் ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெறுகிறது.

பொத்தான் துருத்திகள் மற்றும் துருத்திகளில் டிம்பரை மாற்றுவது பதிவேடுகளைப் பயன்படுத்தி மேற்கொள்ளப்படுகிறது. அவர்கள் இல்லை என்றால், ஒலி வேலை மாறும் மற்றும் கோடு நுணுக்கங்களை மாஸ்டர் கீழே வருகிறது. அவை இசை செயல்திறனின் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளின் ஒரு பகுதியாகும், சரளமாக, நாண் நுட்பம், தாவல்கள் போன்ற தொழில்நுட்ப கூறுகளை விட குறைவான முக்கியத்துவம் இல்லை.

கான்டிலீனா வேலைகளைச் செய்யும்போது, ​​​​பொத்தானின் துருத்தி மற்றும் துருத்தியின் ஒலியை மனித குரலுக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருவதற்கு முடிந்தவரை முயற்சி செய்வது அவசியம்.

இயக்கவியல்

இயக்கவியல் என்பது ஒலியின் வலிமையில் ஏற்படும் மாற்றமாகும். ஒலியின் வலிமையில் படிப்படியான மற்றும் திடீர் மாற்றங்களை உணரும் திறனை நடிகருக்கு உருவாக்குவது கட்டாயமாகும். இயக்கவியலில் பணிபுரிவது, இணையாக, ஃபோர்டே மற்றும் பியானோ ஆகிய இரண்டிலும் ஒரே சக்தியுடன் விசைகளை அழுத்தும் பழக்கத்தை ஒருவர் வளர்த்துக் கொள்ள வேண்டும். பல பயான் மற்றும் துருத்திகள், ஃபோர்டே விளையாடும் போது, ​​உள்ளுணர்வாக வசந்தத்தின் எதிர்ப்பை விட அதிக சக்தியுடன் விசையை அழுத்துகிறார்கள், மேலும் இது கையின் இயக்கத்தின் சுதந்திரத்தை கட்டுப்படுத்துகிறது மற்றும் விரல்களின் சரளத்தை தடுக்கிறது.

நீங்கள் இயக்கவியலில் பயிற்சிகளைத் தொடங்குவதற்கு முன், உங்கள் கருவியின் டைனமிக் சாத்தியக்கூறுகளின் (டைனமிக் அளவுகோல்) நோக்கத்தை நீங்கள் கவனமாகப் படிக்க வேண்டும், அதாவது, மிகவும் மென்மையான பியானிசிமோவிலிருந்து அதிகபட்ச ஃபோர்டிசிமோ வரை அதன் ஒலி. முழு டைனமிக் அளவிலும் ஒலியின் ஒலி அதன் பிரகாசத்தை இழக்காது என்பது முக்கியம். ஒலி வடிவமைக்கப்படாத ஒரு கருவியை நீங்கள் ஒரு கருவியில் இருந்து கோரினால், அது வெடிக்கத் தொடங்கும், மேலும் அதன் சிறப்பியல்பு ஒலியை இழக்கும் - டிம்ப்ரே. எனவே, மாணவர் தனது கருவிக்கான அதிகபட்ச ஃபோர்டிசிமோவை அறிந்திருப்பது அவசியம், அதில் ஒலி வெடிக்காது, அதே போல் கருவி பதிலளிக்கும் அதிகபட்ச பியானிசிமோ.

செவிப்புலன் உணர்வின் வளர்ச்சியுடன், இடது கை ரோமங்களுடன் வேலை செய்ய வேண்டிய சக்தியின் உணர்வை வளர்ப்பது அவசியம். வெடிப்பு மற்றும் தூய ஃபோர்டிசிமோ ஒலிக்கும், அதே போல் மிக நுட்பமான பியானிசிமோவின் தருணத்திற்கும் இடையே உள்ள எல்லையில் ரோமங்களை எந்த சக்தியுடன் சுருக்க வேண்டும் அல்லது நீட்ட வேண்டும் என்பதை துல்லியமாக கணக்கிட முடியாது. எனவே, ஒரு மாறும் விளிம்பை விட்டுவிடுவது அவசியம், வேறுவிதமாகக் கூறினால், குறைந்தபட்ச பக்கத்திலிருந்து மற்றும் அதிகபட்ச ஒலியின் பக்கத்திலிருந்து ஒரு உதிரி மாறும் நிழல். கருவியின் வேலை மாறும் அளவுகோல் கட்டுப்படுத்தும் பியானிசிமோவிலிருந்து சிறிது விலகலுடன் தொடங்கி, கட்டுப்படுத்தும் ஃபோர்டிசிமோவில் சிறிது சிறிதாக முடிவடைய வேண்டும்.

ppp உடன் கொடுக்கப்பட்ட கருவிக்கான கட்டுப்படுத்தும் pianissimo மற்றும் கருவி வெடிக்காத கட்டுப்படுத்தும் fortissimo, fff உடன் நிபந்தனையுடன் குறிப்போம். டைனமிக் அளவில் (பிபி மற்றும் எஃப்எஃப்எப்) உள்ள இந்த தீவிர உதிரி நிழல்கள், கருவி ஒலிக்க முடியாதபோது அத்தகைய பியானிசிமோவைப் பயன்படுத்துவதற்கு எதிராகவும், கருவி வெடிக்கத் தொடங்கும் போது அத்தகைய ஃபோர்டிசிமோவைப் பயன்படுத்துவதற்கு எதிராகவும் எச்சரிக்கிறது. வேலை செய்யும் டைனமிக் அளவின் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவின் உணர்வை ஏற்கனவே பெற்ற ஒரு மாணவர் மூன்று முக்கிய டைனமிக் நிழல்களின் உணர்வை உருவாக்கத் தொடங்க வேண்டும் - பியானோ, மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட், ஃபோர்டே. இதை முதலில் ஒரு தனி ஒலியில் செய்ய பரிந்துரைக்கப்படுகிறது, பின்னர் ஒரு நாண். மாணவர் இந்த திறமையில் தேர்ச்சி பெற்றவுடன், இரண்டு கைகளாலும் செதில்களை ஒருமையில் அல்லது இரட்டை குறிப்புகளை தனித்தனியாக வாசிப்பதன் மூலம் அதை வலுப்படுத்துவது அவசியம், முதலில் பியானோ, பின்னர் மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட் மற்றும் இறுதியாக ஃபோர்டே.

இத்தகைய பயிற்சிகளுக்குப் பிறகு, செதில்கள் கலவையான வலிமையில் விளையாடப்பட்டால், இந்த திறமை இன்னும் சிறப்பாக வலுப்படுத்தப்படும். எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் இதைச் செய்யலாம்: பியானோவை அவிழ்ப்பதற்கும், அழுத்துவதற்கு நான்கு ஒலிகளையும், அடுத்த நான்கு ஒலிகளை அவிழ்ப்பதற்கும், நான்கு அழுத்துவதற்கும், மெஸ்ஸோ-ஃபோர்டே செய்யவும், பின்னர் அழுத்துவதற்கும் அவிழ்ப்பதற்கும்-ஃபோர்டே செய்யவும். எதிர்காலத்தில், பயிற்சிகளின் போது, ​​டைனமிக் நிழல்களின் செவிப்புலன் உணர்வின் திறனைப் பெறுவதற்கும், இடது கையில் அவற்றின் வலிமையான உணர்வைப் பெறுவதற்கும், இயக்கவியலின் ஒப்பீட்டை முடிந்தவரை ஒரே அளவில் மாற்ற முயற்சிக்க வேண்டும்.

டைனமிக்ஸை மாற்றும் போது விசைப்பலகையில் வலது கை விரல்களை ஒரே சீராக அழுத்தும் திறனைப் பெறுவதற்கு கலப்பு இயக்கவியல் பயிற்சிகள் மிகவும் உதவியாக இருக்கும். அவற்றைச் செய்யும்போது, ​​விரல் அழுத்தத்தின் சக்தியைக் கட்டுப்படுத்துவது அவசியம்.

முக்கிய டைனமிக் நிழல்களுக்கு கூடுதலாக, டைனமிக் அளவுகோல் இடைநிலை ஒன்றையும் கொண்டுள்ளது: பியானிசிமோ, மெஸ்ஸோ-பியானோ, ஃபோர்டிசிமோ.

எனவே, உதிரி நிழல்கள் உட்பட முழு டைனமிக் அளவுகோலும் எட்டு படிகளைக் கொண்டுள்ளது: prr, pianissimo, பியானோ, mezzo - பியானோ, mezzo - forte, forte, fortissimo, fff. கீழ் படியில் pianissimo பங்கு (ppr), மேல் படி fortissimo பங்கு (fff) இருக்கும். இந்த படிகள் ஒவ்வொன்றும் மாணவர்களின் செவிப்புலன் உணர்வில் கவனமாக செயல்பட வேண்டும்.

ஒவ்வொரு டைனமிக் படியிலும் கையால் பெல்லோவை இழுக்கும் சக்தியை உணரும் திறனைப் பெற, டைனமிக் அளவை வரிசையாக ஏறுவரிசையில் - பியானிசிமோவிலிருந்து ஃபோர்டிசிமோ வரை, பின்னர் இறங்கு வரிசையில் - ஃபோர்டிசிமோவிலிருந்து பியானிசிமோ வரை உருவாக்க வேண்டும். அத்துடன் பல்வேறு பதிப்புகளில். பயிற்சிகளில் தொலைதூர டைனமிக் படிகளை ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், டைனமிக் படிகளின் உணர்வு சிறப்பாக சரி செய்யப்படுகிறது. உதாரணமாக, அது fortissimo மற்றும் fff (டைனமிக் ரிசர்வ்) விளையாட கொடுக்கப்பட்டால். மெஸ்ஸோ - ஃபோர்டே, மெஸ்ஸோ - பியானோ மற்றும் பியானோவை இசைக்கச் சொன்னால், கருவியில் பியானிசிமோ மற்றும் பிஆர்ஆர் (ரிசர்வ்) உள்ளனவா என்பதைச் சரிபார்க்க வேண்டும். உங்களுக்கு ஃபோர்டிசிமோ மற்றும் பியானோ வாசிக்கக் கொடுக்கப்பட்டால், இந்த டைனமிக் இடைவெளியில் மெஸ்ஸோ-பியானோ, மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட் மற்றும் ஃபோர்டே ஆகியவை பொருந்துமா என்பதை நீங்கள் சரிபார்க்க வேண்டும்.

மெலிதல்

டைனமிக் அளவிலான ஒருங்கிணைப்புடன், தனிப்பட்ட ஒலிகள், இரட்டைக் குறிப்புகள் மற்றும் நாண்களை மெல்லியதாக மாற்றுவதில் ஒருவர் வேலை செய்ய வேண்டும். மெலிதல் என்பது ஒரு குறிப்பான் அல்லது குறிப்புகளின் குழுவில் ஒரு சிறுகுறியீட்டைக் கொண்ட க்ரெசெண்டோவின் கலவையாகும். பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி மீது, இந்த நுட்பம் கடினம் அல்ல, ஏனெனில் கருவியில் அதிக காற்று வழங்கல் சிறந்த பியானிசிமோவிலிருந்து ஃபோர்டிசிமோ வரை குறிப்புகளை அரைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, மேலும் நேர்மாறாகவும், ஒரு வரிசையில் பல முறை, திசையை கூட மாற்றாமல். பெல்லோஸ். நீங்கள் முதலில் ஒரு தனி ஒலி அல்லது நாண் மூலம் மெல்லியதைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் ஒலியை மிதமான வேகத்தில் பாதி நேரம் வரை எடுக்கலாம். முதல் காலாண்டில் பியானோவிலிருந்து மெஸ்ஸோ ஃபோர்டே வரை க்ரெசென்டோவை நிகழ்த்த வேண்டும், இரண்டாவது காலாண்டில் மெஸ்ஸோ ஃபோர்ட்டிலிருந்து பியானோ வரை ஒரு டிமினுவெண்டோ. அதே வழியில், மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட்டிலிருந்து ஃபோர்டே மற்றும் நேர்மாறாக மெலிதல் செய்யப்படுகிறது.

அடுத்த பயிற்சியானது பியானோவிலிருந்து ஃபோர்டே வரை ஒரு முழு குறிப்பை அரைப்பது. இந்த வழக்கில், இது நான்கு இணைந்த காலாண்டுகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் காலாண்டில், அவர்கள் பியானோ ஆம் மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட், இரண்டாவது - மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட் முதல் ஃபோர்டே, மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது காலாண்டுகளில் - டிமினுவெண்டோ ஃபோர்ட்டிலிருந்து மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட் மற்றும் மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட்டில் இருந்து பியானோ வரை ஒரு கிரெசென்டோவை உருவாக்குகிறார்கள்.

ஒரு நீண்ட குறிப்பு மற்றும் நாண் எவ்வாறு அரைப்பது என்பதைக் கற்றுக்கொண்ட அவர்கள், செதில்களை மெல்லியதாக மாற்றுகிறார்கள். பெல்லோஸ் ஒரு திசையில் நகரும் போதும், அழுத்துதல் மற்றும் அவிழ்த்தல் ஆகியவற்றின் கலவையிலும் அளவில் குறிப்பிடப்பட்ட குறிப்புகளின் குழுவை அரைக்க முடியும்.

பியானோவில் இருந்து ஃபோர்டே வரை மெல்லியதாக ஃபர் மீது ஆறு குறிப்புகளை இசைக்க வேண்டும் என்று சொல்லலாம். இந்த பணியை பின்வருமாறு செய்ய முடியும்: முதல் குறிப்பு பியானோவால் வாசிக்கப்படுகிறது, இரண்டாவது மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட், மூன்றாவது ஃபோர்டே, நான்காவது ஃபோர்டே, ஐந்தாவது மெஸ்ஸோ-ஃபோர்ட், ஆறாவது பியானோ. க்ரெசெண்டோ முதல் குறிப்பிலிருந்து மூன்றாவது குறிப்பிற்கு செல்கிறது, மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது குறிப்புகளில் அது கொடுக்கப்பட்ட வலிமையில் நிலையானது, நான்காவதிலிருந்து ஒரு டிமினுவெண்டோ உள்ளது, இது கடைசி, ஆறாவது குறிப்பில் முடிவடைகிறது.

கொடுக்கப்பட்ட ஆறு குறிப்புகள் கொண்ட சொற்றொடரை பியானோவிலிருந்து ஃபோர்டே வரை ப்ரோஃபைல் செய்ய வேண்டும் என்றால், பெல்லோக்களை அழுத்தி அவிழ்த்து, மூன்றாவது குறிப்புக்குப் பிறகு பெல்லோஸ் மாறும்.

முக்கிய டைனமிக் நிழல்களில் அரைக்கக் கற்றுக்கொண்ட அவர்கள், இடைநிலை நிழல்கள் உட்பட முழு டைனமிக் அளவிலும் அரைப்பதை மாஸ்டரிங் செய்கிறார்கள்.

பியானிசிமோ மற்றும் ஃபோர்டிசிமோவின் தீவிரப் படிகளைக் கொண்டு கிரெசெண்டோ மற்றும் டிமினுவெண்டோவின் முடிவின் சரியான தன்மையைச் சரிபார்த்து, எந்த ஒரு மாறும் படியிலிருந்தும் கிரெசெண்டோஸ் மற்றும் டிமினுவெண்டோவைச் செய்ய ஆசிரியர் கற்பிக்க வேண்டும்.

விளையாட்டின் பக்கவாதம் மற்றும் தந்திரங்கள். தொடுதல் மற்றும் இயந்திரமயமாக்கலின் வகைகள்.

"தொடுதல்கள்" வகையின் விளக்கத்தின் மிக முக்கியமான பிரச்சினை - பி.எம். எகோரோவ் (ஓரளவு எஃப்.ஆர். லிப்ஸ் மற்றும் பிற) முயற்சிகள் மூலம் நம்பிக்கைக்குரிய வகையில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் புதிய, நம்பிக்கைக்குரிய யோசனைகளின் தோற்றத்திற்கு பெரிதும் உதவுகிறது.

பி.எம். எகோரோவ் மற்றும் எஃப்.ஆர். லிப்ஸின் சூத்திரங்களை உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறேன். எகோரோவின் கூற்றுப்படி: “பக்கவாதம் என்பது ஒரு இசைப் படைப்பின் உள்ளுணர்வான மற்றும் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்து, பொருத்தமான உச்சரிப்பு நுட்பங்களால் பெறப்பட்ட ஒலிகளின் சிறப்பியல்பு வடிவங்கள். உதடுகளில்: "ஒரு பக்கவாதம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட உருவக உள்ளடக்கத்தின் காரணமாக ஒலிக்கும் தன்மையாகும், இது ஒரு குறிப்பிட்ட உச்சரிப்பின் விளைவாக."

P. A. Gvozdev தனது பணியில் முதன்முறையாக பொத்தான் துருத்தி தொடுதல் மற்றும் இயந்திர அறிவியல் வகைகளை முறையாக கோடிட்டுக் காட்டினார். பி.எம்.எகோரோவ் அவர்களுக்கு துணைபுரிந்து தெளிவுபடுத்தினார்.

தொடுதல் மற்றும் நீக்குதல் வகைகள்.

    அழுத்துதல் - வெளியிடுதல்.

    மிகுதி - நீக்குதல்.

    தாக்கம் - மீளுருவாக்கம்.

    நெகிழ் - முறிவு.

ஃபர் நடத்தும் முறைகள்.

  1. துரிதப்படுத்தப்பட்டது.

    மெதுவாக.

    ஃபர் ஸ்னாட்ச்.

    ட்ரெமோலோ ஃபர்.

  2. புள்ளியிடப்பட்ட வழிகாட்டி.

"நடைமுறை செயல்திறன் அனுபவத்தின் மிக முக்கியமான தத்துவார்த்த பொதுமைப்படுத்தல் பல்வேறு வகையான தொடுதல்களுக்கு P. Gvozdev பரிந்துரைத்த வால்வை முழுமையடையாமல் (பகுதி) திறக்கும் முறையாகும். ஒலியின் நிலையான பகுதியின் சிறப்பியல்பு மீது தொடுதலின் செல்வாக்கு மண்டலம் அதிகபட்ச வரம்பில் இருக்கும் என்பதில் அதன் சாராம்சம் உள்ளது - வால்வின் முழு திறப்பு (விரல் அழுத்துகிறது, அடிக்கிறது, விசையை அழுத்துகிறது). வழி), குறைந்தபட்சம் - வால்வின் திறப்பு (லிஃப்ட்) மிகச்சிறிய நிலை (விரல் அழுத்தங்கள், வேலைநிறுத்தங்கள், விசைப்பலகை நெம்புகோலின் பக்கவாதத்தின் முழு வீச்சின் ஒரு சிறிய பகுதியால் விசையைத் தள்ளுகிறது).

இந்த நுட்பத்தின் மண்டலத்தில் டஜன் கணக்கான இடைநிலை தரநிலைகள் உள்ளன, மற்றொரு நன்கு அறியப்பட்ட துருத்தி வீரர் மற்றும் ஆசிரியர் N. Rizol இல் இந்த நுட்பத்தைப் பற்றிய சுருக்கமான குறிப்பை நாங்கள் சந்திக்கிறோம்.

பட்டன் துருத்தி மற்றும் துருத்தி, விளையாடும் நுட்பங்கள், தொடுதல் மற்றும் இயந்திர அறிவியல் வகைகள் ஆகியவற்றின் மீது பக்கவாதம் தீம் கருத்தில், ஆசிரியர்கள் செயல்திறன் சில புறநிலை மற்றும் அகநிலை காரணிகள் குறைந்தது ஒரு சுருக்கமான பிரதிபலிப்பு தேவை பார்க்க. பயனிஸ்ட் மற்றும் துருத்தியாளர் எதிர்கொள்ளும் முற்றிலும் தொழில்நுட்ப பணிகளைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட மற்றும் துல்லியமான புரிதலுக்கு இது அவசியம்.

முடிவுரை

வேலையின் உரைப் பகுதியை முடித்த பிறகு, பக்கங்களில் வைக்கப்பட்டுள்ள அனைத்து கேள்விகளும் முழுமையாக தீர்க்கப்பட்டுள்ளன என்று நான் எந்த வகையிலும் நம்பவில்லை. இந்த தலைப்பை அனைத்து தீவிரத்தன்மையுடன் கையாள்வதன் மூலம், இசைக்கலைஞர்கள் செய்யும் வேலையின் சிக்கலான அளவை நான் தெளிவாக புரிந்துகொள்கிறேன், ஆனால் பல, பல துருத்திகள், ஆசிரியர்கள் மற்றும், நிச்சயமாக, இளம் மாணவர்களின் முயற்சியால் மட்டுமே முடிக்க முடியும்.

சில தலைப்புகள் வேலையில் ஓரளவு மட்டுமே தொடப்படுகின்றன, மற்றவை - மிக சுருக்கமாக: பொத்தான் துருத்தி, துருத்தி ஆகியவற்றில் ஒலி உற்பத்தியில் முக்கிய சிக்கல்களில் கவனம் செலுத்துவதற்கான விருப்பம் அதன் அளவை விரிவாக்க என்னை அனுமதிக்கவில்லை.

இலக்கியம்

    I. Alekseev "பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவதை கற்பிக்கும் முறைகள்." மாஸ்கோ 1980

    F. உதடுகள் "பயான் விளையாடும் கலை". மாஸ்கோ 1985

    வி. புக்னோவ்ஸ்கி "ஸ்கூல் ஆஃப் மெக்கானிக்கல் சயின்ஸ் அண்ட் ஆர்டிக்யூலேஷன் ஃபார் தி அகார்டியன்". கிராகோவ் 1964

    பி. எகோரோவ் "துருத்தி பக்கவாதம் முறைப்படுத்தல் பிரச்சினையில்." மாஸ்கோ 1984

    B. Egorov "பொத்தான் துருத்தி விளையாட கற்று போது மேடையில் பொது கொள்கைகள்." மாஸ்கோ 1974

    A. Krupin, A. I. Romanov "பொத்தான் துருத்தி மீது ஒலி பிரித்தெடுத்தல் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறை." நோவோசிபிர்ஸ்க் 1995

    ஏ. கிருபின் "இசைக் கல்வியின் சிக்கல்கள்". லெனின்கிராட் 1985

    எம். இம்கானிட்ஸ்கி "புதிய உச்சரிப்பு மற்றும் பொத்தான் துருத்தி மீது தொடுதல்." மாஸ்கோ 1997

    M. Oberyukhtin "பொத்தான் துருத்தி மீது செயல்திறன் சிக்கல்கள்". மாஸ்கோ 1989

    V. Zavyalov "பயான் மற்றும் கல்வியியல் சிக்கல்கள்." மாஸ்கோ 1971

    V. Motov "பொத்தான் துருத்தி விளையாடும் ஒலி பிரித்தெடுக்கும் சில முறைகள் மீது." மாஸ்கோ 1980

    A. சுதாரிகோவ் "பெயான் பிளேயரின் செயல்திறன் நுட்பம்". மாஸ்கோ 1986

தொடக்க துருத்திக் கலைஞர்களுக்கு, கருவிக்கு ஏற்ப மாற்றும் திறன் ஒரு பிரச்சனை. மாணவர் இருக்கையின் சரியான தேர்வு, கருவியின் நிறுவல் இல்லாமல் தொழில்நுட்பத்தின் வெற்றிகரமான வளர்ச்சி நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. பின்னர், இசை வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில், மாணவர்கள் ஒவ்வொரு "சொந்த" தரையிறக்கத்தையும் கண்டுபிடிப்பார்கள், இது அவர்களின் படைப்பு தனித்துவத்துடன் தொடர்புடையது. "கைகளின் நிலை", அதே போல் எதிர்கால இசைக்கலைஞரின் தரையிறக்கம், கருவியுடன் பழகும் செயல்பாட்டில் உருவாகிறது.

இந்த சொல் பொதுவாக கைகளின் இயக்கம், விளையாட்டின் போது அவற்றின் பல்வேறு நிலைகளின் மாறுபாடு என புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. எந்தவொரு செயலுக்கும் உடல் உழைப்பு தேவை என்பது அறியப்படுகிறது. இதிலிருந்து, விசைப்பலகையுடன் இயற்கையாக நகரும் போது, ​​கையின் சுதந்திரமான நிலையைக் கருதலாம், அது சாத்தியமான கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப பணிகளைச் செய்ய விரல்களின் உதவியுடன் வசதியான நிலையைக் கண்டறியும். "கை அனுபவிக்க வேண்டும். வேலையின் போது உடல் இன்பம் மற்றும் வசதி, கேட்கும் போது அழகியல் இன்பம் எப்போதும் இருக்க வேண்டும். (என். மெட்னர்). கை சுதந்திரத்தை வளர்ப்பது என்பது உணர்வுகளின் மீது கட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு சிக்கலான செயல்முறையாகும். மாணவர் "கையை நன்றாக உணர வேண்டும்", "விரல்களின் எடையை உணர வேண்டும்". அத்தகைய உணர்வு இல்லாதது கையின் இறுக்கத்திற்கு வழிவகுக்கும், எனவே பயிற்சியின் ஆரம்ப காலத்தில் இயற்கையான இலவச விளையாட்டு இயக்கங்களுக்கு அடித்தளம் அமைப்பது அவசியம். வசதியான இயக்கங்களைக் கண்டறிய, அவரது உணர்வுகளைக் கேட்க, விளையாட்டின் போது அவரது விரல்களை உணர கற்றுக்கொள்ள குழந்தைக்கு கற்பிக்க வேண்டியது அவசியம்.

ஒரு இசைக்கருவியை வாசிப்பதற்கான ஆரம்ப காலம், உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, மிக முக்கியமானது மற்றும் அறிவு மற்றும் திறன்களின் அடித்தளமாகக் கருதப்படுகிறது, இது கருவியை மாஸ்டரிங் செய்யும் பாதையில் மாணவரின் மேலும் இயக்கத்தை தீர்மானிக்கிறது. இதையொட்டி, ஆசிரியருக்கு சிறப்புத் தேவைகளை விதிக்கிறது, அல்லது மாறாக, அவரது பணி முறை, மாணவருக்கு மாற்றப்படும் அறிவு மற்றும் திறன்களின் அமைப்பு. இது அமைப்பிற்கானது, அதாவது ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான கோட்பாட்டு அறிவு மற்றும் கேமிங் திறன்கள் எளிமையானது முதல் சிக்கலானது வரை கடுமையான தருக்க வரிசையில்.
வயலின் கலைஞர்களைப் போலல்லாமல், பாடகர்கள், தங்கள் கைகளை அமைப்பதில் பல ஆண்டுகள் செலவிடுகிறார்கள், குரல் கருவிகள், துருத்திக் கலைஞர்கள், முதல் பார்வையில், மேடையில் சிறிது செய்கிறார்கள். ஆனால் பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் கேமிங் இயந்திரத்தின் சரியான அமைப்பு மிகவும் முக்கியமானது, ஏனெனில் இது செயல்திறனில் ஒரு கலை யோசனையை வெளிப்படுத்தும் திறனை தீர்மானிக்கிறது, கேமிங் இயந்திரத்தை இறுக்குவதைத் தவிர்க்கிறது, இதன் விளைவாக, அதிக வளர்ச்சி மற்றும் முன்னேற்றத்திற்கு உத்வேகம் அளிக்கிறது. தொழில்நுட்ப திறன்கள். ஒரு துருத்தி பிளேயரின் நிலைப்பாடு மூன்று கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது: உட்காருதல், கருவியை நிலைநிறுத்துதல் மற்றும் கை நிலை.

பொருத்தத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​​​ஒருவர் நிகழ்த்தப்படும் துண்டின் தன்மை மற்றும் உளவியல் பண்புகள், அத்துடன் இசைக்கலைஞரின் உடற்கூறியல் மற்றும் உடலியல் தரவு, குறிப்பாக மாணவர் (உயரம், நீளம் மற்றும் கைகள், கால்களின் அமைப்பு ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். , உடல்). ஒவ்வொரு மாணவரின் வயது மற்றும் உடலியல் ஆகியவற்றிற்கு ஏற்ப, கருவியே தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும், அதாவது. துருத்தி. சரியான பொருத்தம் என்னவென்றால், உடல் நிலையானது, கைகளின் இயக்கத்தை கட்டுப்படுத்தாது, இசைக்கலைஞரின் அமைதியை தீர்மானிக்கிறது மற்றும் உணர்ச்சிகரமான மனநிலையை உருவாக்குகிறது.

சரியான பொருத்தம் என்பது வசதியானது மற்றும் செயல்பாட்டாளருக்கு அதிகபட்ச செயல்பாட்டு சுதந்திரத்தை உருவாக்குகிறது, கருவியின் நிலைத்தன்மை. நிச்சயமாக, கருவியின் பகுத்தறிவு நிறுவல் எல்லாம் இல்லை, ஆனால் துருத்தி வீரர் மற்றும் கருவி ஒரு ஒற்றை கலை உயிரினமாக இருக்க வேண்டும். எனவே, முழு உடலும் துருத்தி இயக்கத்தின் இயக்கங்களில் ஈடுபட்டுள்ளது: இரு கைகளின் வேறுபட்ட இயக்கம் மற்றும் சுவாசம் (செயல்திறன் 3 இன் போது, ​​நீங்கள் சுவாசத்தின் தாளத்தை கண்காணிக்க வேண்டும், ஏனெனில் உடல் அழுத்தம் தவிர்க்க முடியாமல் தாளத்தை மீறுகிறது. சுவாசம்). வடிவமைப்பு அம்சங்கள் காரணமாக, ஒலியைப் பிரித்தெடுக்க இரண்டு இயக்கங்கள் தேவை - ஒரு விசையை அழுத்தி, ஃபர் வழிகாட்டுதல்.
பொத்தான் துருத்தி விளையாடும் ஒவ்வொரு பள்ளியும், கற்பித்தல் எய்ட்ஸ் பெல்லோஸ் மற்றும் ஒலி, அதன் தொகுதி ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவைப் பற்றி பேசுகின்றன. ஆனால் தொடக்க துருத்தி வீரர்களிடையே பொருத்தமான பெல்லோஸ் இல்லாமல் விசையை வலுவாக அழுத்துவதன் மூலம் அதிக ஒலியை அடைய முயற்சிக்கும்போது ஒரு தவறு இருப்பதாக அனுபவம் காட்டுகிறது, இது விளையாடும் சாதனத்தின் அடிமைத்தனத்திற்கு வழிவகுக்கிறது மற்றும் உடலின் பொதுவான உளவியல் நிலையை பாதிக்கிறது. கேமிங் இயந்திரத்தின் சரியான அமைப்பிற்கு, இந்த உறவை நாம் மனதில் கொள்ள வேண்டும். பொத்தான் துருத்தியின் நன்மை என்னவென்றால், விசையை அழுத்தும் சக்தியிலிருந்து ஒலியின் சுதந்திரம் இசைக்கலைஞரின் வலிமையைக் காப்பாற்றுகிறது.

பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவதற்கான நிபந்தனைகளின் தொகுப்பாக உற்பத்தியை நவீன கற்பித்தல் முறை கருதுகிறது. இவற்றில் அடங்கும்: இருக்கை, கருவி பொருத்துதல் மற்றும் கை பொருத்துதல். நன்கு அறியப்பட்ட பள்ளிகளின் வழிமுறை விளக்கங்களில், உற்பத்தியின் மூன்று அம்சங்களும் போதுமான விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த பள்ளிகளின் ஆசிரியர்கள் பொத்தான் துருத்தி சற்று முன்னோக்கி சாய்ந்திருக்க வேண்டும் என்று வரைபடங்களுடன் எழுதுகிறார்கள் அல்லது விளக்குகிறார்கள், ஏனெனில் கருவியின் அத்தகைய நிறுவல் இடது கையின் சரியான அமைப்பை உறுதி செய்கிறது, இதில் 4 மற்றும் 5 வது விரல்கள் முக்கிய வரிசையில் உள்ளன. கருவியின் உடலின் மேல் பகுதி மாணவரின் மார்புக்கு சாய்வது, அவர்களின் கருத்துப்படி, எதிர்காலத்தில் அவரது இடது கையின் 5 வது விரலை பிரதான மற்றும் துணை வரிசைகளில் பயன்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பை இழக்கிறது.

ஆனால் கற்றலின் ஆரம்ப காலத்தில், அறியப்பட்டபடி, முற்றிலும் மாறுபட்ட பணிகளைத் தீர்க்க வேண்டும், உதாரணமாக, சரியான விசைப்பலகை மாஸ்டரிங், அதன் ஊக பிரதிநிதித்துவத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. எனவே, ஆரம்ப கட்டத்தில் கருவியை நிறுவுவது இந்த சிக்கல்களின் தீர்வுக்கு அடிபணிய வேண்டும், மேலும் இடது கையின் 5 வது விரலின் எதிர்கால பயன்பாட்டிற்கு அல்ல. அதைப் பயன்படுத்த நேரம் வரும்போது, ​​​​மாணவர் ஏற்கனவே முன்னோக்கி சாய்வுடன் பொத்தான் துருத்தியை அமைக்க முடியும், ஏனென்றால் அதற்குள் அவர் சரியான 4 விசைகளைக் கண்டுபிடிக்க கற்றுக்கொண்டார். ஆனால் அவர் விசைப்பலகையில் தேர்ச்சி பெறத் தொடங்கும் போது, ​​​​அவர் சில சமயங்களில் அதைப் பார்க்க வேண்டும், இதற்காக அவர் உடலின் மேல் பகுதியின் மார்புக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட சாய்வுடன் ஒரு பொத்தானை துருத்தி நிறுவ வேண்டும்.

இந்த தற்காலிக விலகல் சரியான நேரத்தில் முக்கிய மற்றும் துணை வரிசைகளில் இடது கையின் 5 வது விரலைப் பயன்படுத்துவதில் தலையிடாது. நீச்சல் பயிற்சியாளர் ஆரம்பப் பயிற்சிக் காலத்தில் வாழ்க்கை உதவிகளைப் பயன்படுத்துகிறார். எனவே, எந்தவொரு தற்காலிக திசைதிருப்பலும் பயனுள்ளதாக இருந்தால் சாத்தியமாகும், மேலும் இந்த விஷயத்தில் கூட அவசியம், ஏனெனில் இது செயற்கையாக உருவாக்கப்பட்ட சிரமங்களிலிருந்து மாணவரை விடுவிக்கிறது, இதன் விளைவாக, விசைப்பலகையின் விரைவான தேர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது. விசைப்பலகையில் மாணவரின் விரல்களின் அசைவுகளை ஒருங்கிணைக்க ஆசிரியர் கடமைப்பட்டிருக்கிறார் என்று வாதிடலாம், இதன் மூலம் விரும்பிய வரிசையில் விசைகளை அடிக்க அவருக்கு தொட்டுணரக்கூடிய வழியை உருவாக்க உதவுகிறது. ஆம், இது உண்மைதான், ஆனால் ஆசிரியர் இதை வாரத்திற்கு இரண்டு முறை மட்டுமே செய்ய முடியும், மீதமுள்ள நேரத்தில் மாணவர் சுயமாக ஈடுபட்டு வழிகாட்டியின் உதவியை இழக்கிறார்.
மேலும் அவர் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளும் நிலையில் இருப்பதால், அவரை ஏன் கீபோர்டை எட்டிப்பார்க்கக்கூடாது? இந்த எட்டிப்பார்ப்பது தொடர்ந்து பார்க்கும் பழக்கமாக மாறாமல் கவனமாக இருக்க வேண்டும். கைகளின் அமைப்பைப் பற்றி, பின்வருவனவற்றைச் சேர்க்க வேண்டும். ஒரு விதியாக, கிட்டத்தட்ட அனைத்து தொடக்க துருத்திக் கலைஞர்களும் பெல்லோஸை அழுத்தும் போது தங்கள் வலது கையால் கழுத்தைப் பிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள், இது சரியான நேரத்தில் நீங்கள் கவனம் செலுத்தாவிட்டால் எதிர்மறையான விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கும். பெரும்பாலும், இதற்குக் காரணம் பொத்தான் துருத்தியின் பெரிய தோள்பட்டை பட்டைகள் ஆகும், அதில் மாணவர் வீட்டில் பயிற்சி செய்கிறார். எனவே, எந்தவொரு குறுக்கீட்டையும் விலக்குவதற்கு முன்கூட்டியே நடவடிக்கைகளை எடுக்க வேண்டியது அவசியம், அதன் விளைவுகளை நீக்குவது கற்றல் செயல்முறையை மெதுவாக்குகிறது மற்றும் மாணவர்களின் கவனத்தை அதிக சுமைகளை மட்டுமே ஏற்படுத்துகிறது.

இந்த வழக்கில், விளையாட்டின் போது (5 வது இயக்கவியலில்) அதன் இயல்பான நிலையைத் தவிர, வலது கையின் நிலையான அமைப்பு (நிலைகளில் கூட) இல்லை என்ற நிலையில் இருந்து ஒருவர் தொடர வேண்டும். எந்த நேரத்திலும் எந்த திசையிலும் விரல்கள் மற்றும் கைகளின் சுதந்திரம் மற்றும் இயற்கையான இயக்கத்திற்கு தேவையான நிபந்தனையாக மணிக்கட்டு மூட்டில் உள்ள வளைவை நீக்கும் நிலையில் கை உள்ளது என்பதே இதன் பொருள்.

பிந்தையது, முதலில், விரலைப் பொறுத்தது (இது எவ்வளவு தர்க்கரீதியானது, அதாவது வசதியானது); இரண்டாவதாக, விரல்களின் இயக்கங்கள் மற்றும் கையின் இயக்கங்களின் சரியான ஒருங்கிணைப்பிலிருந்து, தேவைப்பட்டால், முழு கையிலும்; மூன்றாவதாக, பதற்றத்தை மாற்றும் மற்றும் தசைகளை தளர்த்துவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளின் அதிகபட்ச பயன்பாட்டிலிருந்து; நான்காவதாக, விளையாட்டின் வேகம் மற்றும் மாணவரின் சிந்தனையின் சாத்தியமான வேகத்தின் தற்செயல் நிகழ்வுகள் (அதாவது, மாணவர் எவ்வளவு எளிதாகவும் சுதந்திரமாகவும் தனது செயல்களை ஒரு குறிப்பிட்ட வேகத்தில் கற்பனை செய்து கட்டுப்படுத்த முடியும்).

செயல்படும் கருவியின் விறைப்பு மற்றும் இறுக்கத்திற்கு வழிவகுக்கும் வேறு எந்த காரணிகளும் நடைமுறையில் இல்லை (நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாவிட்டால், எடுத்துக்காட்டாக, உடல் சோர்வு, குறிப்பாக இடது கை). இந்த காரணிகள், நிச்சயமாக, நெருக்கமாக ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையவை, மேலும் அவற்றை முக்கிய மற்றும் இரண்டாம் நிலைகளாகப் பிரிப்பதில் அர்த்தமில்லை. இன்னொரு விஷயம் தலைவரின் தேர்வு. எங்கள் கருத்துப்படி, நான்காவது காரணி அத்தகைய காரணியாகும், ஏனெனில் செயல்களின் கட்டுப்பாட்டின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் அதன் விளைவாக, செயல்படுத்தலின் துல்லியம் அதைப் பொறுத்தது.

தவறான விரல் அல்லது தவறான ஒருங்கிணைப்பை நீங்கள் கட்டுப்படுத்தலாம், ஆனால் கட்டுப்பாடு இல்லாமல், அறியாமலேயே சரியாகச் செயல்பட முடியாது. இந்த விஷயத்தில், உளவியலாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட நனவு மற்றும் செயல்பாட்டின் ஒற்றுமையின் கொள்கையை நாங்கள் குறிக்கிறோம். இந்த ஒற்றுமையை மீறுவது செயல்பாட்டின் இடையூறுக்கு வழிவகுக்கிறது. மாணவர் கற்பனை செய்வதை விட வேகமாக செயல்பட்டு இந்த செயலை முழுமையாக கட்டுப்படுத்தினால், விறைப்பு தோன்றும், அதன் விளைவாக, இறுக்கம். அதாவது, ஒரு குறிப்பிட்ட வேகத்தில் செயல்படுவதற்கான எளிமை மற்றும் சுதந்திரம் என்பது சிந்தனையின் (நனவு) எளிமை மற்றும் சுதந்திரத்தின் விளைவாகும்.

தாங்க முடியாத வேகமானது நனவில் விறைப்பை ஏற்படுத்துகிறது, மன செயல்பாடுகளில் (உள் விறைப்பு), இதையொட்டி, 6 செயல்படும் கருவியின் விறைப்புத்தன்மையை (வெளிப்புற விறைப்பு) ஏற்படுத்துகிறது, இதன் விளைவாக, இறுக்கம். இது சம்பந்தமாக, பதற்றத்தை மாற்றுவதற்கும் தசைகளை தளர்த்துவதற்கும் சிறப்பு கவனம் தேவை, ஏனெனில் செயல்படும் கருவியின் நிலையும் இதைப் பொறுத்தது. இந்த அல்லது அந்த இயக்கத்தை உருவாக்குவதற்கான வெறும் எண்ணம் (கற்பனை) ஏற்கனவே தசை பதற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்று உளவியலாளர்கள் நிறுவியுள்ளனர், இருப்பினும் நபர் தன்னை உணரமுடியாது. எனவே, பொத்தான் துருத்தி விளையாடும் போது, ​​சில இயக்கங்களில் ஈடுபடும் தசைகளின் பதற்றம் இயற்கையான மற்றும் அவசியமான விளைவாகும்.

ஆனால் நிலையான தசை பதற்றம் சோர்வுக்கு வழிவகுக்கிறது என்பதும் அறியப்படுகிறது. மேலும், இயக்கங்களின் நிறுத்தம் (உதாரணமாக, ஒரு குறுகிய இடைநிறுத்தத்தின் போது) தசைகளை பதற்றத்திலிருந்து விடுவிக்காது. வீரரின் கவனம் உடனடியாக அதே தசைகளின் பங்கேற்புடன் மேற்கொள்ளப்படும் பின்வரும் இயக்கங்களின் பிரதிநிதித்துவத்தில் கவனம் செலுத்துகிறது என்பதில் இரகசியம் உள்ளது. விறைப்பு மற்றும் கிள்ளுதல் ஆகியவற்றிற்கு வழிவகுக்கும் நிலையான பதற்றத்திற்கு இதுவே காரணம்.

எனவே, தசைகளை பதற்றத்திலிருந்து விடுவிப்பதற்காக, முற்றிலும் மாறுபட்ட தசைகளில் பதற்றத்தை ஏற்படுத்தும் அத்தகைய இயக்கத்தின் பிரதிநிதித்துவத்திற்கு வீரரின் கவனத்தை மாற்றுவது அவசியம், பதட்டமான தசைகளுக்கு ஒரு குறுகிய "மூச்சு" கொடுக்கிறது. அத்தகைய இயக்கம், எடுத்துக்காட்டாக, மணிக்கட்டில் வெளிப்புற வளைவுடன் முன்கையை நகர்த்துவதன் மூலம் கையுடன் விசைப்பலகையில் இருந்து விரல்களை அகற்றலாம் (கை, பின்னர் தளர்வான விரல்கள், முன்கையைப் பின்தொடர்வது போல் தெரிகிறது). இதனால், தசைகளின் அவ்வப்போது வெளியீடு நிலையான பதற்றத்திலிருந்தும், அதன் விளைவாக, விறைப்பு மற்றும் சுருக்கத்திலிருந்தும் பாதுகாக்கிறது.

அத்தகைய இயக்கங்களைச் செய்ய, நீங்கள் ஒரு இடைநிறுத்தம், சொற்றொடர்களுக்கு இடையில் ஒரு சீசுரா போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தலாம். அதாவது, ஒரு இசையின் சொற்றொடரை தசைகளின் "சொற்றொடர்" (மாற்று பதற்றம் மற்றும் தளர்வு) அல்லது வேறுவிதமாகக் கூறினால், தசைகளின் "சுவாசம்" நாடகங்களில் நிகழ்த்தப்படும் இசையின் "சுவாசத்தின்" பிரதிபலிப்பாக இருக்க வேண்டும்.

முடிவில், மாணவர் மீதான கோரிக்கைகள், அதற்கான படிப்படியான அணுகுமுறையை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல் இறுதி இலக்கிலிருந்து தொடரும், எப்போதும் நியாயப்படுத்தப்படுவதில்லை (பெரும்பாலும் கூட தீங்கு விளைவிக்கும்) என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். எனவே, எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் கோர வேண்டிய அவசியமில்லை, ஒரு வகையில் இது உண்மைதான். இந்த நிலை பயிற்சிக்கு எல்லாம் தேவை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பொத்தான் துருத்தி விளையாடக் கற்றுக் கொள்ளும் ஆரம்ப காலகட்டத்தில், ஆசிரியருக்கான முக்கிய விஷயம் மாணவரின் செயல்திறனாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் திறமைகளின் சரியான உருவாக்கம் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு - தனிப்பட்ட இயக்கங்கள், நுட்பங்கள், செயல்கள் போன்றவை. மற்றும் இதற்கு தேவையான தத்துவார்த்த அறிவின் திடமான ஒருங்கிணைப்பு.

Z. F. டென்கோவா

http://as-sol.net/

பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் மிகவும் கடுமையான சிக்கல்கள்

ஒரு இசை கருவியில்

பயான் - துருத்தி

ஒவ்வொரு புதிய தலைமுறை இசைக்கலைஞர்களின் கல்வியிலும் பொத்தான் துருத்தி, துருத்தி விளையாடுவதற்கான ஆரம்ப காலத்தின் சிக்கல்கள் நடைமுறையில் உள்ளன. தற்போது, ​​இந்த பிரச்சினைகள் குறிப்பாக கடுமையானவை. ஆசிரியர்கள் பணிபுரியும் புதிய நிலைமைகள் தொடர்பாக - பயனிஸ்டுகள், துருத்திகள். ஒருபுறம், பயான் செயல்திறன் உயர் நிபுணத்துவத்தின் திசையில் சீராக வளர்ந்து வருகிறது, மறுபுறம், இந்த கருவியின் வளமான வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகள் திறமைகளை கணிசமாக விரிவுபடுத்தவும், சிக்கலான மற்றும் மாறுபட்ட கலைப் பணிகளைத் தீர்க்கவும், தொடர்ந்து தொழில்நுட்ப பணிகளை மேம்படுத்தவும் சாத்தியமாக்குகின்றன. திறன்கள், இசை மற்றும் கற்பித்தல் நடைமுறையில் முன்பு சந்தித்திராத புதிய நுட்பங்கள் மற்றும் முறைகளை அறிமுகப்படுத்துதல்.

இப்போது, ​​​​ஒரு பள்ளியை உருவாக்குவது பற்றி பேசலாம், ஒரு கருவியை எவ்வாறு வாசிப்பது என்று கற்பிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறை. கடந்த தசாப்தத்தின் பல்வேறு வழிமுறை இலக்கியங்கள், பல கட்டுரைகள், அறிக்கைகள் மற்றும் பரிந்துரைகள் கல்வியின் தத்துவார்த்த அடித்தளங்களின் வளர்ச்சியின் சில முடிவுகளை சுருக்கமாகக் கூறுகின்றன. பயான் பள்ளியின் வளர்ச்சியின் அரை நூற்றாண்டு காலத்தில் ஆரம்பக் கல்வியின் பிரச்சினைகள் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன. இந்த சிக்கலின் முடிவுகளை சுருக்கமாகக் கூற, பொருளை முறைப்படுத்துவதற்கான நேரம் இது. மறுபுறம், பட்டன் துருத்தியும் துருத்தியும் பிரபலமான அன்பை அனுபவித்த காலம் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவிகள் என்பதால், ஒரு இசை பள்ளி மற்றும் கல்லூரிக்கான போட்டியால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட போது ஆரம்பக் கல்வியின் சிக்கல் தற்போதைய தருணத்தில் மிகவும் கடுமையானது. பயிற்சிக்கு மிகவும் திறமையான குழந்தைகள், துரதிர்ஷ்டவசமாக, தேர்ச்சி பெற்றனர். இன்று, ஆசிரியர்கள் பொத்தான் துருத்தி, துருத்தி ஆகியவற்றின் கௌரவத்தை புதுப்பித்தல், அவர்களின் நாட்டுப்புற கருவிகளில் ஆர்வமுள்ள இளைய தலைமுறையினருக்கு கல்வி கற்பித்தல் மற்றும் ரஷ்ய கலாச்சாரம் மற்றும் தேசிய மரபுகளில் அவர்கள் மூலம் கடினமான பணியை எதிர்கொள்கின்றனர்.


எந்தவொரு கருவியிலும் ஆரம்ப பயிற்சி மிக முக்கியமான கட்டங்களில் ஒன்றாகும். ஒரு தொடக்க இசைக்கலைஞரின் மேலும் வெற்றிகள் பெரும்பாலும் ஆசிரியரின் திறன், அவரது தொழில்முறை திறன்கள், ஒரு தனிப்பட்ட அணுகுமுறையின் முறையின் தேர்ச்சி, திறமையாக, குறிப்பாக மற்றும் சுருக்கமாக பொருளை விளக்கும் திறன் மற்றும் மாணவர் முதல் நேர்மறையான முடிவுகளை அடைய உதவுதல் ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. . ஒரு புதிய இசைக்கலைஞர், திறமையும் அறிவும் இல்லாதவர், தனது ஆசிரியரை முழுமையாக நம்புகிறார், மேலும் ஆசிரியரின் பணியில் ஏதேனும் தவறு மற்றும் தவறான கணக்கீடு எதிர்காலத்தில் மாணவருக்கு மிகவும் விலை உயர்ந்தது. மோசமாக வைக்கப்பட்டுள்ள கருவி, விலங்கிடப்பட்ட மற்றும் பிணைக்கப்பட்ட கேமிங் சாதனம், இறுதியில் மாணவர், விளையாட்டின் நேர்மறையான முடிவுகளைப் பெறாததால், கற்றலில் ஆர்வத்தை இழக்கிறார், ஒழுங்கற்ற முறையில் படிக்கிறார், கல்லூரி, கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் நடைமுறையில் பயன்படுத்துவதில்லை. வேலையில் உள்ள கருவி, அவரது செயல்திறன் திறன்கள் மற்றும் திறன்களை மேம்படுத்த முயற்சி செய்யாது. இந்த ஆரம்ப பயிற்சியின் போதுதான் ஆசிரியரின் திறமை, அவரது அறிவு மற்றும் தொழில்முறை உள்ளுணர்வு ஆகியவை குறிப்பாக தேவைப்படுகின்றன. நன்கு அறியப்பட்ட வார்த்தைகள் - "பொத்தான் துருத்தி இல்லாமல் என்ன ஒரு பாடல்" - இந்த கருவியின் உறவின் சாரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. பயான் ஒரு அற்புதமான குரலைக் கொண்டவர், ஒரு ஆத்மார்த்தமான பாடலை "பாடக்கூடிய" திறன் கொண்டவர், அவரது ஆழமான, அடர்த்தியான ஒலி, ரஷ்ய பாத்திரத்தின் அகலத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது, ஆழ்ந்த சோகம் முதல் கட்டுக்கடங்காத மகிழ்ச்சி வரை முழு அளவிலான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த முடியும்.

ரஷ்ய பாடல்கள் மற்றும் தேசிய கலாச்சாரத்தின் மீதான அன்பை இளைஞர்களுக்கு ஏற்படுத்த, இன்று பள்ளி, மழலையர் பள்ளிக்கு பொத்தான் துருத்தி திரும்புவது அவசியம். இந்தப் பிரச்சினைக்கான தீர்வு பெரும்பாலும் ஆசிரியர் பயிற்சிப் பள்ளிகளில் பணிபுரியும் ஆசிரியர்களைப் பொறுத்தது - பட்டன் துருத்தி, துருத்தி ஆகியவற்றைப் பள்ளி மாணவர்களின் பரந்த பார்வையாளர்களிடம் கொண்டு செல்லும் மாணவர்களைக் கொண்ட கல்லூரிகள் மற்றும் வெளிப்படையாக, அழகாக, தொழில் ரீதியாக பாடல்களை இசைக்க முடியும். நடனம், பாரம்பரிய இசையை அவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துங்கள். பள்ளிகள் மற்றும் கல்லூரிகளின் மாணவர்கள் நான்கு முதல் ஐந்து ஆண்டுகள் இந்த திட்டத்தைப் படிக்கிறார்கள், அந்த நேரத்தில் அவர்கள் பொத்தான் துருத்தி வாசிப்பதில் அறிவையும் திறமையையும் பெறுகிறார்கள், குழந்தைகள் இசைப் பள்ளியின் தொகுதியில் துருத்தி, சில சமயங்களில் குறைவாகவும். எனவே, கல்வியின் ஆரம்ப கட்டம் அடித்தளத்தின் மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது, அதில் முக்கிய கலைப் பணிகள் கட்டப்பட்டு தீர்க்கப்படும்.

பயான் - துருத்தி, அதாவது: பயான் - துருத்தியின் தொழில்முறை இருக்கை, கருவியின் நிறுவல், கைகளின் நிலை மற்றும் விளையாடும் சாதனத்தின் சுதந்திரம் ஆகியவற்றில் கற்றல் ஆரம்ப கட்டத்தின் மிகவும் கடுமையான சிக்கல்களை முறையான வேலை கையாள்கிறது. , மற்றும் இரண்டு கைகளுடன் விளையாடும் போது கைகளின் சுதந்திரத்தின் மிகவும் குறிப்பிட்ட பிரச்சனை, பக்கவாதம் ஒருங்கிணைப்பு.

வயலின் கலைஞர்கள் தங்கள் கைகளை அமைப்பதில் எவ்வளவு நேரம் செலவிடுகிறார்கள், பாடகர்கள் தங்கள் குரல் கருவியை அமைப்பதில் எத்தனை ஆண்டுகள் செலவிடுகிறார்கள் என்பதை நாம் நினைவில் வைத்துக் கொண்டால், துருத்திக் கலைஞர்கள் தங்கள் கைகளை அமைப்பதில் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத குறைந்த நேரத்தை செலவிடுகிறார்கள் என்பது தெளிவாகிறது. ஆனால் எதிர்கால வெற்றி, ஒருவரின் கலை நோக்கங்களை சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்தும் திறன் கேமிங் இயந்திரத்தின் சரியான அமைப்பைப் பொறுத்தது.

இந்த பிரச்சினைக்கு பியானோ கலைஞர்களின் அணுகுமுறை சிறப்பு மரியாதைக்குரியது. இது ஒரு உயர் கலாச்சாரம் மற்றும் அதன் சொந்த மரபுகளைக் கொண்ட ஒரு நிறுவப்பட்ட பள்ளிக்கு சாட்சியமளிக்கிறது மற்றும் கருவியில் இறங்கும் சடங்கை உன்னிப்பாகச் செய்கிறது. தனது வாழ்க்கையில் தனது முதல் தேர்வில் இளம் இசைக்கலைஞர் மற்றும் பல கச்சேரிகள் ஒவ்வொன்றிற்கும் சர்வதேச போட்டிகளின் மதிப்பிற்குரிய பரிசு பெற்றவர் இருவரும் கருவியில் இறங்குவதில் சமமாக கவனம் செலுத்துகிறார்கள், அதே கவனத்துடன் அவர்கள் நாற்காலியின் உயரத்தை அளவிடுகிறார்கள். மற்றும் அதிலிருந்து கருவிக்கான தூரம்.

ஒரு துருத்தி பிளேயருக்கான ஸ்டேஜிங் சிக்கல்கள் பின்வரும் கூறுகளை உள்ளடக்கியது: தொழில்முறை இருக்கை, கருவி இடம் மற்றும் கை நிலை.

துருத்தி வீரரின் நிலை உடலின் அனைத்து பாகங்களின் இயல்பான நிலை, போட்டியின் சுதந்திரம் மற்றும் அதன் நிலைத்தன்மை ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அனைத்து கொள்கைகளுக்கும் இணங்குவது வகுப்புகளின் போது சோர்வடையாமல் இருப்பதை சாத்தியமாக்குகிறது மற்றும் கருவியின் சரியான அமைப்பிற்கான நல்ல நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது.


தொழில்முறை தரையிறக்கத்தின் அடிப்படை விதிகள் பின்வருமாறு:

a)கடினமான நாற்காலியின் பாதியில் உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள் (இருக்கையின் உயரம் நடிகரின் உடல் தரவைப் பொறுத்தது: அவரது இடுப்பு கிடைமட்ட நிலையில் இருக்க வேண்டும், இல்லையெனில் கருவியின் நிலைத்தன்மையை அடைய முடியாது);

இல்)மாணவர் மூன்று ஆதரவு புள்ளிகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்: ஒரு நாற்காலியில் சாய்ந்து, கால்களால் தரையில் சாய்ந்து - கால்கள் சற்று விலகி;

உடன்)ஆதரவின் மற்றொரு புள்ளியை உணர வேண்டியது அவசியம் - கீழ் முதுகில் (உடல் நேராக்கப்பட வேண்டும், மார்பு முன்னோக்கி நகர்த்தப்பட வேண்டும்).

தரையிறங்குவதற்கான ஒரு முக்கியமான தேவை அதன் செயல்பாடு, மற்றும் தளர்வு, கனம் அல்லது "சோம்பல்" அல்ல.

சேகரிக்கப்பட்ட ரோமங்களுடன் கூடிய கருவி தொடைகளின் அமைக்கப்பட்ட கிடைமட்ட பகுதியில் செங்குத்தாக வைக்கப்படுகிறது. பொத்தான் துருத்தி அல்லது துருத்தியின் ஃப்ரெட்போர்டின் கீழ் பகுதி தொடையில் (வலது) உள்ளது. உரோமம் இடது தொடையில் அமைந்துள்ளது. துருத்தியின் உடலின் விசித்திரமான அமைப்பு (உயரம், பெரிய கழுத்து) நடிகரை நோக்கி அதன் மேல் பகுதியை சிறிது சாய்க்க அனுமதிக்கிறது.

எனது அனுபவத்திலிருந்து, பொத்தான் துருத்தியின் அமைப்பு மற்றும் நிலைத்தன்மையைப் பாதுகாக்க தோள்பட்டைகளைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன்பு, நீங்கள் ஒரு எளிய உடற்பயிற்சி மூலம் சரியான அமைப்பைச் சரிபார்க்க வேண்டும். உங்கள் கைகளைத் தாழ்த்தி, கருவி உங்கள் இடுப்பில் இருப்பதை உறுதிசெய்து, எந்த உதவியும் இல்லாமல், உங்கள் முழங்கால்களை வளைக்காமல் அல்லது விழாமல் இருக்கவும்.

தோள்பட்டைகள் மார்பை அழுத்தாதபடியும், மாணவரின் சுவாசத்திற்கு இடையூறு ஏற்படாதவாறும் சரிசெய்யக்கூடியவை. வலது கையின் முழு சுதந்திரத்தையும் அனுமதிக்கும் அளவுக்கு தளர்வான வலது பட்டா, ஆனால் கருவியை இடது பக்கம் அதிகமாக நகர்த்த அனுமதிக்கக் கூடாது. 'மெக்கின் இயக்கத்தின் பெரும்பகுதியைத் தாங்குவதால், இடது பட்டா பொதுவாக கொஞ்சம் குறைவாக இருக்கும்.

விசைப்பலகையுடன் கை சுதந்திரமாக நகரும் வகையில் இடது கை வேலைப் பட்டாவும் சரி செய்யப்பட்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், துருத்திகளை அவிழ்த்து, அழுத்தும் போது, ​​இடது மணிக்கட்டு பெல்ட்டை நன்றாக உணர வேண்டும், மற்றும் உள்ளங்கை கருவியின் உடலை உணர வேண்டும். கருவியை உங்கள் கன்னம் அல்லது வலது கையால் பிடிக்க வேண்டாம்.

கருவியை அமைப்பதில் உள்ள சிக்கல்களைப் படிக்கும்போது, ​​​​பள்ளிகள் மற்றும் பயிற்சிகளின் பல பழைய பதிப்புகளில் அவை வித்தியாசமாக விளக்கப்படுகின்றன என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், பெரும்பாலும் தவறாக, மேலும், கருவியின் தவறான நிலையை நிரூபிக்கும் வரைபடங்கள் அவர்களுக்கு வழங்கப்படுகின்றன.

ஃபர் கையாளுதல் மிக முக்கியமான மேடை திறன்களில் ஒன்றாகும். பொத்தான் துருத்தி மற்றும் துருத்தி மீது ஒலி உற்பத்தியின் முக்கிய அம்சம் ஃபர் ஆகும். முதல் பாடங்களில் உரோமங்களை சரியாக கையாள்வதில் வேலை செய்யத் தொடங்குவது மற்றும் பயிற்சியின் முழு ஆரம்ப காலத்திலும் அதைக் கட்டுப்படுத்துவது அவசியம்.

பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், ரோமங்களின் திறனைப் பெறுவது, அதாவது, அதை சீராக, சமமாக, தொடர்ந்து மற்றும் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக ஓட்டும் திறன். குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது ஃபர் கோடு. விசிறியைக் கொண்டு உரோமத்தைத் தள்ள முயற்சிக்கவும். நீங்கள் ஒரு நேர் கோட்டில் ரோமங்களை இட்டுச் செல்ல முடியாது, "எட்டை" விவரிக்கவும் அல்லது "உனக்காக" ஃபர் வீசவும் முடியாது.

இந்த தவறான இயக்கங்களில் ஏதேனும் தேவையற்ற பதற்றத்தை உருவாக்குகிறது அல்லது "அவிழ்க்க" வீச்சைக் குறைக்கிறது. ரோமங்களின் இயக்கத்தின் திசையை மாற்றும் தருணத்தின் நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்வது அவசியம். ஒரே ஒலியில் பெல்லோவை மாற்றுவது சாத்தியமில்லை, இந்த விஷயத்தில் கால அளவு குறுக்கிடப்பட்டு பிரிக்கப்படுவதால், முழு காலமும் முழுமையாக ஒலித்த பின்னரே பெல்லோவின் திருப்பம் சாத்தியமாகும் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். மாணவர் ஃபர் இயக்கத்தில் மாற்றம் மற்றும் டைனமிக் நிழல்களின் செயல்திறன் தொடர்பாக மாஸ்டர் வேண்டும். "விரிவாக்க" மற்றும் "அழுத்துதல்" ஆகியவற்றிற்கான ஒற்றை டைனமிக் கோட்டைக் கட்டுப்படுத்தவும்.

ஃபர் மீது பணிபுரியும் சிக்கல்கள் நீண்ட காலமாகவும் விரிவாகவும் கருதப்படலாம். முறையான வளர்ச்சியின் பணி மிக முக்கியமான புள்ளிகளைத் தீர்மானிப்பதாகும், அதன் வளர்ச்சி ஆரம்ப கட்டத்தில் துல்லியமாக அவசியம். "திறக்க" மற்றும் "கசக்க" (இடது கையின் விரலால் காற்று வால்வை அழுத்துவதன் மூலம்) ஃபர் இயக்கத்தின் ஒரு பயிற்சியின் உதவியுடன் கருவி சரியாக அமைக்கப்பட்டுள்ளதா என்பதை இறுதியாக உறுதிப்படுத்த நான் முன்மொழிகிறேன். இந்த வழக்கில், மாணவரின் வலது கை கீழே குறைக்கப்பட வேண்டும், மேலும் ஆசிரியர் கருவியின் உடலின் வலது பகுதியின் அசைவின்மை, அதன் நிலைத்தன்மை மற்றும் ஃபர் சரியான கோடு ஆகியவற்றை சரிபார்க்க வேண்டும். உடற்பயிற்சி பல அமர்வுகளில் செய்யப்பட வேண்டும்.

கருவி அமைப்பு பிரச்சினைக்கு மற்றொரு அணுகுமுறை உள்ளது. மற்றும் ஒருவேளை மிக முக்கியமான ஒன்று. ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் தனது கருவியுடன் கரிம தொடர்புக்காக பாடுபடுகிறார், கருவியின் "உணர்வு" என்று அழைக்கப்படுவதைப் பெற முயற்சி செய்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த விஷயத்தில் மட்டுமே கலைஞர் தனது படைப்பு நோக்கங்கள், இசையமைப்பாளரின் நோக்கம், ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்க முடியும். முதல் பாடங்களில் இந்த கடினமான பணியை அடைவது சாத்தியமில்லை, ஆனால் அதன் தீர்வு எந்த இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியரின் இறுதி இலக்காகும்.

எந்தவொரு சிறப்புத் துறையின் ஆசிரியர்களும் இசைக்கலைஞர்களும் சிறப்பு கவனத்துடன் கைகளை நிலைநிறுத்துவதில் உள்ள சிக்கல்களைக் கையாள்கின்றனர். ஏனென்றால், இங்கே செய்யப்படும் தவறுகள் வேலைகளில் வேலை செய்யும் போது நேரத்தை வீணடிக்கும் மற்றும் கைகளின் கடுமையான தொழில் நோய்களுக்கு கூட வழிவகுக்கும்.

கை வைப்பு என்றால் என்ன? முதலாவதாக, இவை கருவியை வாசிக்கும்போது கைகளின் (விரல்கள், கைகள், முன்கைகள், தோள்கள்) இயற்கையான மற்றும் பயனுள்ள இயக்கங்கள்.

பொத்தான் துருத்தி, துருத்தி விளையாடுவதற்கு எந்த கைகள் மிகவும் பொருத்தமானதாகக் கருதப்படுகின்றன? குழந்தைகளின் கைகள் (நோய்கள் உள்ள கைகளைத் தவிர) இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதற்கு மிகவும் பொருத்தமானவை. வயது வந்த மாணவர்களில், கடினமான, கடினமானவற்றுக்கு மாறாக, பிளாஸ்டிக், நெகிழ்வான கைக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்படுகிறது. பயனிஸ்ட்-துருத்திக் கலைஞர்களின் கைகளின் நிலைப்பாடு ஹார்மோனிகாவின் இருப்பின் போது குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது. ஆயினும்கூட, தற்போது துருத்தியின் கைகளை அமைப்பதற்கான பொதுவான சட்டங்களைப் பற்றி பேசலாம்.

விரல்கள், கை, முன்கை, தோள்பட்டை ஆகியவற்றின் சுதந்திரத்தை உணர அனுமதிக்கும் பயிற்சிகளுடன் வலது கையை அமைக்கத் தொடங்குவது அவசியம். இதைச் செய்ய, உங்கள் கைகளை மேலே உயர்த்தி, கையின் ஒவ்வொரு பகுதியையும் மாறி மாறி தளர்த்தி, கீழே இறக்கவும். சுதந்திரமாக கீழே இறக்கப்பட்ட வலது கை இயற்கையான நிலையை எடுத்து விசைப்பலகைக்கு மாற்றப்படுகிறது.

கை நிலையின் அடிப்படை நிலைகளை நீங்கள் நன்கு கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.

1. முழு கையும் - தோள்பட்டை முதல் விரல்களின் நுனிகள் (பேட்கள்) வரை - சுதந்திரமாகவும் நெகிழ்வாகவும் இருக்க வேண்டும். ஆனால் கைகளின் சுதந்திரம் என்பது தளர்வு என்று அர்த்தமல்ல. “விளையாடும்போது நம் கை கந்தலாகவோ, குச்சியைப் போல கடினமாகவோ இருக்கக் கூடாது. இது ஒரு ஸ்பிரிங் போல மீள்தன்மை கொண்டதாக இருக்க வேண்டும்" என்று பியானோ கலைஞர் எல். நிகோலேவ் குறிப்பிட்டார். கை "சுவாசிக்க" வேண்டும், அது போலவே, அதன் அனைத்து பகுதிகளின் தசை தொனியின் பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் இயல்பான தன்மையை உணர வேண்டும்.

2. செயல்பாட்டின் போது, ​​விரல்கள் ஒரு ஆதரவாக இருக்க வேண்டும், முழு கையின் சுமையையும் எடுத்துக் கொள்ள வேண்டும். G. Neuhaus தோள்பட்டை முதல் விரல் நுனி வரையிலான முழு கையையும் ஒரு தொங்கு பாலத்துடன் ஒப்பிட்டார், அதன் ஒரு முனை தோள்பட்டை மூட்டில் சரி செய்யப்பட்டது, மற்றொன்று விசைப்பலகையில் விரலில் பொருத்தப்பட்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், "பாலம்" நெகிழ்வானது மற்றும் மீள்தன்மை கொண்டது, அதே நேரத்தில் அதன் "ஆதரவுகள்" வலுவானவை மற்றும் நிலையானவை.

3. விரல்களின் மூட்டுகள் வளைந்து போகக்கூடாது. வலுவாக வளைந்த அல்லது அதிகமாக நீட்டிய விரல்கள் தேவையற்ற பதற்றத்தை உருவாக்குகின்றன.

4. தூரிகை ஒரு வட்ட வடிவத்தை எடுக்கும்.

5. துருத்தி விளையாடுபவரின் முதல் (கட்டைவிரல்) விரல் கழுத்துக்குப் பின்னால் உள்ளது, ஆனால் கழுத்தைச் சுற்றிக் கொள்ளாது, ஆனால் கையை மட்டுமே சரியான நிலையில் வைத்திருக்கும். விளையாடும் விரல்களில் மட்டுமே ஆதரவு உருவாக்கப்படுகிறது.

6. துருத்தியின் வலது விசைப்பலகையின் விசித்திரமான அமைப்பு (விசைப்பலகை) கொடுக்கப்பட்டால், வலது கை அனைத்தும் விசைப்பலகையில் உள்ளது, தூரிகை ஒரு குவிந்த, வட்ட வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. குறிப்பாக முதல் மற்றும் ஐந்தாவது விரல்களின் திடமான ஆதரவைப் பின்பற்றுவது அவசியம். கை விசைப்பலகைக்கு மேலே இருக்க வேண்டும் மற்றும் விரல் பலகைக்கு பின்னால் விழக்கூடாது, இல்லையெனில் முதல் மற்றும் ஐந்தாவது விரல்கள் தங்கள் கால்களை இழக்கும்.

7. உடலுக்கு முழங்கையை அழுத்துவது கையை அதிகமாக வளைக்க வழிவகுக்கிறது. மிக அதிகமாக உயர்த்தப்பட்ட ஒரு முழங்கை தேவையற்ற பதற்றத்தை உருவாக்குகிறது.

முதல் பாடங்களிலிருந்தே, மாணவர்களிடையே விசைப்பலகையின் உணர்வை வளர்ப்பது அவசியம், "தொடுதல் மூலம்" எந்த ஒலியையும் கண்டுபிடிக்கும் திறன், பொத்தான்களுக்கு (விசைப்பலகையின்) இடையே உள்ள தூரத்தை உணர. விசைப்பலகையைப் பார்க்காமல் விளையாடுவதே இந்த அத்தியாவசியத் திறனைப் பெறுவதற்கான சிறந்த வழி என்பதை அனுபவம் காட்டுகிறது. மேலும், ஆசிரியர் எவ்வளவு விரைவில் அதைக் கோரத் தொடங்குகிறாரோ, அவ்வளவு விரைவில் மாணவர் நேர்மறையான முடிவுகளை அடைவார்.

விளையாட்டின் போது, ​​இடது கை மூன்று முக்கிய செயல்பாடுகளை செய்கிறது:

1) உரோமத்தை அழுத்தி அவிழ்த்துவிடும்;

2) விசைகளை அழுத்துகிறது;

3) விசைப்பலகை வழியாக நகரும்.

இடது விசைப்பலகையுடன் ஒரு மாணவரைப் பழக்கப்படுத்தும்போது, ​​​​திட்டத்தின்படி விசைகளின் வரிசையை விளக்குவது அவசியம், இடது கையின் சரியான நிலைக்கான அடிப்படை நிபந்தனைகள், முதல் மோட்டார் திறன்களை, விரலின் அடிப்படைகளை வளர்க்க.

விளையாட்டின் போது கையின் சரியான நிலைக்கு மாணவர் அடிப்படை நிபந்தனைகளை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.

1) இடது கையின் முழங்கை வளைந்த நிலையில் இருக்க வேண்டும் மற்றும் நடிகரின் உடலில் இருந்து சிறிது தொலைவில் அமைந்திருக்க வேண்டும்.

2) கையின் வடிவம் வட்டமானது, கை நீட்டப்பட்டுள்ளது, இதனால் விளையாடும் 4 விரல்களும் இடது விசைப்பலகையின் முக்கிய வரிசையில் இருக்கும்.

3) கருவியின் உடலின் வெளிப்புற விளிம்பு கட்டைவிரலின் முதல் மற்றும் இரண்டாவது ஃபாலாங்க்களுக்கு இடையில் மடிப்பில் விழ வேண்டும். விளையாட்டின் போது, ​​கட்டைவிரல் அதன் நிலையை மாற்றாமல் உடலின் விளிம்பில் சுதந்திரமாக சரிய வேண்டும். கட்டைவிரலைத் திறக்க ஃபர் நகரும் போது, ​​கட்டைவிரல் வீட்டு அட்டையில் வைக்கப்படவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்துவது அவசியம், இதற்காக இடது பெல்ட்டை இன்னும் துல்லியமாக பொருத்துவது அவசியம். உரோமத்தை அழுத்துவதற்கு நகர்த்தும்போது கையின் நிலையை நீங்கள் கட்டுப்படுத்த வேண்டும், கருவியின் மூடிக்கு எதிராக உள்ளங்கையை இறுக்கமாகப் பொருத்த அனுமதிக்காது, இது விரல்களின் வேலையைத் தடுக்கும்.

விசைப்பலகையை நேரடியாக வாசிப்பதைத் தவிர, இடது கையும் மிக முக்கியமான வேலையில் ஈடுபட்டுள்ளது - இயந்திர அறிவியல். கருவியின் பெல்ட்டிற்கும் உடலுக்கும் இடையில் கை தொங்கக்கூடாது. முழு சுதந்திர உணர்வுடன், அவள் தொடர்ந்து பெல்ட் மற்றும் கேஸ் கவரைத் தொடர்பு கொள்ள வேண்டும், இது எந்த பின்னடைவும் இல்லாமல் ரோமங்களை மாற்றுவதற்கும் எந்த நேரத்திலும் தள்ளுவதற்கும் எங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது.

கையின் எந்தப் பகுதியையும் தனித்தனியாகக் காட்டி, தனிமையில் வேலை செய்ய முயற்சிக்கும் ஆசிரியர்கள் மற்றும் மாணவர்களால் ஒரு பெரிய தவறு செய்யப்படுகிறது.

"கையின் அனைத்து பகுதிகளும் விளையாட்டில் பங்கேற்கின்றன, ஆனால் செயல்பாட்டின் அளவு ஒரே மாதிரியாக இல்லை. இது நிகழ்கிறது: ஒரு கை, ஒரு முன்கை, ஒரு தோள்பட்டை, ஒரு பொது இயக்கத்தில் பங்கேற்பது, அசையாத நிலையை அணுகலாம், நகரும் பகுதிகளிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்ட நிலைக்கு ஒருபோதும் செல்ல முடியாது, ”எல். நிகோலேவ் வலியுறுத்தினார். ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் கையின் ஒரு பகுதியைச் செயல்படுத்தும் திறன் மற்றும் ஒலி சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கு குறைவான பொருத்தமான மற்றவர்களை இறக்குவது ஒரு பகுத்தறிவு உருவாக்கம், பகுத்தறிவு மோட்டார் திறன்களின் முக்கிய குறிக்கோள்.

பயிற்சியின் முழு ஆரம்ப காலத்திலும், ஆசிரியர் விளையாட்டின் போது கைகளின் சரியான நிலையை கட்டுப்படுத்தி சரிசெய்ய வேண்டும். "அழுத்தப்பட்ட" கைகளால் விளையாடத் தொடங்காதீர்கள். உங்கள் கைகளை விடுவிக்க படைப்புகளில் தருணங்களைக் கண்டறியவும்: "இடைநிறுத்தங்கள்", சீசுராக்கள், பக்கவாதம், சொற்றொடர்களின் முடிவுகள். ஆசிரியரின் முக்கிய பணி, கைகளின் சரியான நிலையைக் கூறுவது மற்றும் காண்பிப்பது மட்டுமல்லாமல், இந்த சிக்கலை நனவாகவும் அர்த்தமுள்ளதாகவும் கற்பிப்பதும், அவர்களின் வீட்டுப்பாடங்களை சுயாதீனமாக கட்டுப்படுத்துவதும் ஆகும்.

ஜி.கோகன் தனது புத்தகமான "அட் தி கேட்ஸ் ஆஃப் மாஸ்டரி" என்ற புத்தகத்தில் எழுதுகிறார்: "பியானோ வாசிக்கும் போது, ​​அது தலையின் நிலையில் இருக்கும் நிலையில் கைகளின் நிலையில் இல்லை."

கருவியின் விசைப்பலகையில் இடது மற்றும் வலது கைகளின் சரியான நிலையை சரிசெய்தல், விசைப்பலகைக்கான உணர்வை வளர்ப்பது சிறப்பு பயிற்சிகளின் உதவியுடன் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, இந்த பயிற்சிகளின் சரியான தேர்வு குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. எனது கற்பித்தல் பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில், பயான் மற்றும் துருத்தி விசைப்பலகைகளின் தனித்தன்மை மற்றும் அசல் தன்மையின் அடிப்படையில் இசைக் காலம் வரையிலான பயிற்சிகளைப் பயன்படுத்துகிறேன்.

பயிற்சிகளைச் செய்ய ஆசிரியருக்கான தேவைகள் என்ன?

1. பயிற்சிகளைச் செய்வதற்கு ஒரு முன்நிபந்தனை மெதுவான மற்றும் மிதமான வேகம்.

2. அனைத்து பயிற்சிகளும் லெகாடோ பக்கவாதம் மூலம் செய்யப்படுகின்றன, ஏனெனில் இந்த பக்கவாதம் மட்டுமே பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் கையின் சுதந்திரத்தை அளிக்கிறது.

3. மாணவர் விளையாடும் போது, ​​​​ஆசிரியர் கைகளின் அனைத்து பகுதிகளின் சுதந்திரம், கருவியை நடும் மற்றும் அமைப்பதற்கான அடிப்படைகள், பெல்லோவின் சமநிலை, விசை அழுத்தத்தின் ஆழம் ஆகியவற்றை தொடர்ந்து கட்டுப்படுத்த வேண்டும்.

4. சுயாதீனமான, பலனளிக்கும் பயிற்சிகளுக்குத் தயாராவதற்கு, பயிற்சிகளின் தரம் குறித்த மாணவர்களின் விசாரணையை செயல்படுத்துவது அவசியம்.
வீட்டு பாடம்.

6. பயிற்சி விளையாட்டின் போது, ​​சமமான, அழகான, ஆழமான,
கருவியின் வெளிப்படையான ஒலி. ஒலி உற்பத்தி கலாச்சாரத்திற்கான அடித்தளத்தை அமைக்க பயிற்சிகளைப் பயன்படுத்தவும்.

முன்மொழியப்பட்ட பயிற்சிகள் புரிந்துகொள்வது எளிது, மேலும் இசை கல்வியறிவின் அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொள்வதற்காக காத்திருக்காமல், முதல் பாடங்களிலிருந்து அவற்றைப் பயன்படுத்தத் தொடங்க வேண்டும். கீழே உள்ள பயிற்சிகள் ஒரு புதிய இசைக்கலைஞரின் கைகளுக்கு நல்ல ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் ஆகும்.

துருத்தி பிளேயரின் வலது கைக்கான பயிற்சிகள்.

உடற்பயிற்சி #1:

ஒரு (ஏதேனும்) செங்குத்து வரிசையில் வரிசையாக 2,3,4,5, விரல்கள் மேலே மற்றும் 5,4,3,2 விரல்கள் கீழே நகர்த்தவும்.

உடற்பயிற்சி #2:

இரண்டு அடுத்தடுத்த சாய்ந்த வரிசைகளில் (1 மற்றும் 2 வரிசைகள் அல்லது 2 மற்றும் 3 வரிசைகள்) பல விரல் விருப்பங்களைப் பயன்படுத்தி (2-3 விரல்கள், 3-4, 4-5) தொடர்ச்சியாக மேலும் கீழும் நகர்த்தவும்.

உடற்பயிற்சி #3:

வலுவான மற்றும் பலவீனமான விரல்களைப் பயன்படுத்தி குரோமடிக் அளவில் மேலும் கீழும் நகரும்.

உடற்பயிற்சி #4:

தீவிர வரிசைகளில் (1 மற்றும் 3 வரிசைகள்) தொடர்ந்து மேலும் கீழும் பல விரல் விருப்பங்களைப் பயன்படுத்தி நகர்த்தவும் (2 மற்றும் 4 விரல்கள், 3-5)

ஒரு துருத்தியின் வலது கைக்கான பயிற்சிகள்.

உடற்பயிற்சி #1:

விசை வழியாக (6.3 மற்றும் மீ.3 படி) பல்வேறு விரல் விருப்பங்களுடன் (1 மற்றும் 3, 2 மற்றும் 4, 3 மற்றும் 5 விரல்கள்) டயடோனிக் படிகளில் இருந்து தொடர்ச்சியாக மேலும் கீழும் இயக்கம்.

உடற்பயிற்சி #2:

இந்தப் பயிற்சியின் நோக்கம், வலது கையின் அமைப்பு மற்றும் சரியான நிலையை ஒருங்கிணைத்து, முதலிலிருந்து ஐந்தாவது விரலுக்கு (I பட்டம் முதல் V வரை) குதித்து, அடுத்தடுத்த கீழ்நோக்கி நிரப்புதல், டயடோனிக் படிகளில் இருந்து தொடர்ச்சியாக மேலும் கீழும் இயக்கம்.

உடற்பயிற்சி #3:

இந்த பயிற்சியின் நோக்கம் காமா போன்ற இயக்கங்களை செயல்படுத்துவதற்கு தயார் செய்வதாகும். 1, 2, 3, 1 விரல்கள், 1, 2, 3, 4, 1 விரல்கள் - முதல் விரலின் செருகல் மற்றும் மாற்றத்தைப் பயன்படுத்தி படிப்படியாக இயக்கம், பயன்முறையின் டயடோனிக் படிகளில் இருந்து மேலும் கீழும் செய்யப்படுகிறது.

பயனிஸ்ட் மற்றும் துருத்தியின் இடது கைக்கான பயிற்சிகள்.

உடற்பயிற்சி #1:

பிரதான பாஸ் வரிசையில் 3 விரல்களை செங்குத்தாக மேலும் கீழும் நகர்த்தவும்.

உடற்பயிற்சி #2:

சரியான கை நிலைக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. பிரதான பாஸ் வரிசையில் 5, 4, 3, 2 விரல்களை வரிசையாக மேலேயும், 2, 3, 4, 5 விரல்களைக் கீழேயும் நகர்த்துதல்.

உடற்பயிற்சி #3:

பாஸ் மற்றும் நாண் மாற்று (பி, எம்) முக்கிய துணை வாய்ப்பாடு, ஃபிங்கரிங்: பாஸ் - 3, நாண் - 2 விரல்கள்.

உடற்பயிற்சி #4:

துணை வரிசையின் வளர்ச்சிக்காக. இந்தப் பயிற்சியானது டி மற்றும் டி6 ஹார்மோனிக் வரிசையை மெல்லிசை மற்றும் கோர்டல் அமைப்பில் பிரதான பாஸ் வரிசையில் மேலும் கீழும் பயன்படுத்துகிறது.

உடற்பயிற்சி #5:

5 வது வரிசையில் தேர்ச்சி பெற. ஏழாவது நாண்களை இசைத்தல்: ஹார்மோனிக் செயின், டி53 இல் உள்ள தெளிவுத்திறனுடன் D7 பிரதான வரிசையின் அனைத்து பேஸ்களிலிருந்தும் கீழே இசைக்கப்படுகிறது.

பயிற்சி எண் 6:

M6 ஐ செயல்படுத்த கையை தயார் செய்ய. "செய்" என்று லேபிளிடப்பட்ட விசையில் 5வது விரலைக் கட்டுப்படுத்துவதன் மூலம், a-moll t53 மற்றும் t6 இன் கீயில் இசைவாகவும் மெல்லிசையாகவும் நிகழ்த்துதல்.

வலது மற்றும் இடது கைகளுக்கான பயிற்சிகளின் முழு வளாகத்தையும் மாஸ்டர் செய்யும் போது, ​​வரிசையின் கொள்கையையும் மாணவர்களுக்கு ஒரு தனிப்பட்ட அணுகுமுறையையும் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். நீங்கள் பயிற்சிகளில் தேர்ச்சி பெற்று, விளையாடும் திறனைப் பெறும்போது, ​​படிப்படியாக விளையாடும் செதில்களுக்குச் செல்லுங்கள், வேலையில் மிகவும் கடினமான பயிற்சிகளை மட்டுமே விட்டுவிடுங்கள்.

பயிற்சியின் ஆரம்ப காலத்தின் மிக முக்கியமான பிரச்சினைகளில் ஒன்று மாணவர்களின் சுதந்திரத்தின் வளர்ச்சி, இரண்டு கைகளால் விளையாடும் போது வலது மற்றும் இடது கைகளின் சுதந்திரம். கைகளின் சுதந்திரம் என்பது ஒரு இசைக்கலைஞரின் இரு கைகளாலும் ஒரே நேரத்தில் பல்வேறு வேலைகளைச் செய்யும் திறனைக் குறிக்கிறது, அதே நேரத்தில் பல்வேறு இயக்கவியல், தாளங்கள், பக்கவாதம், ரோமங்களின் இயக்கத்தின் திசை போன்றவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த தலைப்பில் ஆசிரியர்களைப் பற்றிய கேள்விகளுக்கான பதில்களைக் கண்டுபிடிப்பது முறை இலக்கியத்தில் கடினம் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். வேலையில், அடிப்படையில், நீங்கள் உங்கள் சொந்த அனுபவத்தையும் உங்கள் சக ஊழியர்களின் அனுபவத்தையும் நம்பியிருக்க வேண்டும். உண்மை என்னவென்றால், இந்த சிக்கலை ஒரு அனுபவமிக்க இசை பள்ளி ஆசிரியரால் சிறப்பாக தீர்க்க முடியும், அவர் ஒவ்வொரு மாணவருடனும் (ஒரு பட்டம் அல்லது மற்றொருவரை) தனது வேலையில் சந்திக்கிறார். முறைசார் இலக்கியங்கள் மிகவும் மரியாதைக்குரிய பல்கலைக்கழகங்களின் ஆசிரியர்களால் வெளியிடப்படுகின்றன, அதாவது, ஒரு இசைக்கருவியை வாசிப்பதற்கான ஆரம்ப காலத்தின் சிக்கல்களைச் சமாளிக்க வேண்டிய அவசியமில்லாத உயர் மட்டத்தில், அது நீண்ட காலமாக தீர்க்கப்பட்டுவிட்டதால்.

பொத்தான் துருத்தியில் இரண்டு கைகளால் விளையாடும்போது கைகளின் சுதந்திரம் மற்றும் இயக்கங்களின் ஒருங்கிணைப்பு சிக்கல் குறிப்பாக கடுமையானது. 10-15 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கூட, விளையாடுவதற்கு மிகவும் திறமையான குழந்தைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பது சாத்தியமாக இருந்தபோது, ​​​​அது பெரும்பாலும் மாணவர்களின் திறன்களின் இழப்பில் எளிதில் தீர்க்கப்பட்டது, மேலும் சரியானதைப் பெற கூடுதல் முறைகளைத் தேட வேண்டிய அவசியமில்லை. இரண்டு கைகளால் விளையாடும் திறமை. இப்போது நிலைமை மாறிவிட்டது. சிரமத்துடன், கருவிகளின் கௌரவத்தை பராமரிக்க முடியும், மேலும் மிகவும் திறமையான மாணவர்களுடன் சமாளிக்க வேண்டியதில்லை.

இரண்டு கைகளால் விளையாடக் கற்றுக்கொள்வதற்கு முன், மாணவர் வலது மற்றும் இடது கைகளால் தனித்தனியாக விளையாடும் ஆரம்ப திறன்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். வலது - C-dur அளவில் - எளிய மெல்லிசை நாடகம். இடது - மூன்று முக்கிய அடிப்படைகளுக்குள் "C, G, F" முக்கிய வளையங்களுடன் இணைந்து.

முதல் கட்டத்தில் மிக முக்கியமானது பக்கவாதம் ஒருங்கிணைப்பின் திறனைப் பெறுவது. பொத்தான் துருத்தியில் (துருத்தி), துணையின் பின்னணிக்கு எதிராக ஒரு தனி குரலை (அல்லது மெல்லிசை) முன்னிலைப்படுத்துவதற்கான ஒரே வழி ஒரு பக்கவாதம். எனவே, ஆசிரியர் செய்யும் முதல் காரியம், வலது கையால் விளையாடும் போது ஒரு நல்ல லெகாடோ பக்கவாதம் மற்றும் இடது கையில் பாஸ்-கார்ட் ஃபார்முலாவை வாசிக்கும் போது ஸ்டாக்காடோ. இந்த இரண்டு பக்கவாதம் இணைக்கும் போது, ​​முக்கிய பிரச்சனைகள் எழுகின்றன. சில மாணவர்களுக்கு, இந்த செயல்முறை மிக விரைவாக செல்கிறது, ஆனால், பொதுவாக, குறிப்பாக கை ஒருங்கிணைப்பு குறைபாடுள்ளவர்களுக்கு, பல சிரமங்கள் உள்ளன. ஆனால் மாணவர்கள் தேர்ச்சி பெற வேண்டிய முக்கிய திறன்களில் இதுவும் ஒன்றாகும், ஏனெனில் பயிற்சியின் இறுதி குறிக்கோள், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கல்வியியல் கல்லூரியின் பள்ளித் துறையில், பள்ளி பாடல் தொகுப்பை எவ்வாறு செய்வது, அதனுடன் வரும் இயக்கங்கள் (மார்ச், வால்ட்ஸ், போல்கா), மிகவும் சிக்கலான செயலாக்கத்தில் இல்லாவிட்டாலும், எப்போதும் திறமையாக, தொழில் ரீதியாக, வெளிப்படையாக. சில மாணவர்கள் படிப்பின் ஆண்டுகளில் மிகவும் சிக்கலான திறனாய்வில் தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள், மற்றவர்கள் பழமையான மட்டத்தில் இருக்கிறார்கள். ஆனால் இரண்டு கைகளால் விளையாடும் திறமையை மாணவர் பெறவில்லை என்றால், கைகளின் சரியான ஒருங்கிணைப்பை வளர்க்கவில்லை என்றால், அந்த கருவி சொந்தமாக இல்லை என்று நாம் பேச வேண்டும்.

முறையான வேலை கடினமான சந்தர்ப்பங்களில் நடைமுறைப் பயன்பாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஒருங்கிணைப்பு பலவீனமடையும் போது, ​​​​கைகளின் சுதந்திரம் நீண்ட காலத்திற்கு மற்றும் சிரமத்துடன், ஆசிரியருக்கு திறமை மற்றும் போதுமான அனுபவம் தேவைப்படும் போது.

பயான், துருத்தி மற்றும் எனது கற்பித்தல் அனுபவத்தை நம்பியதன் ஆரம்ப கால சிக்கல்களைக் கருத்தில் கொண்டு, இந்த கட்டத்தில் கூடுதல் வழிமுறை உதவி தேவை என்று நினைக்கும் ஆரம்ப மற்றும் ஆசிரியர்களுக்கு சில ஆலோசனைகளையும் பரிந்துரைகளையும் வழங்க விரும்புகிறேன். .

முறையான வேலையில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட அனைத்து கேள்விகளும் பயிற்சியின் ஆரம்பத்திலேயே நடைமுறையில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவர்களுக்கு ஒவ்வொரு பாடத்திற்கும் ஆசிரியரின் ஒரு நல்ல தத்துவார்த்த தயாரிப்பு தேவைப்படுகிறது, முதல் 2-3 பாடங்களில் உள்ள பொருளை முன்வைக்க வேண்டிய அவசியம் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு நிலையானதாக இருக்காது.

புதிய விஷயங்களை விளக்கும் போது சிறிய விவரங்களை புறக்கணிக்காதீர்கள், பிரகாசமான அடைமொழிகளைப் பயன்படுத்துங்கள், ஒப்பீடுகள், கருவியில் பரவலாகப் பயன்படுத்துங்கள்.

உங்கள் தேவைகளை துல்லியமாக, கவனக்குறைவாக நிறைவேற்ற அனுமதிக்காதீர்கள்.

விடாப்பிடியாகவும் பொறுமையாகவும் இருங்கள். ஆரம்ப பயிற்சியில் உள்ள பிழைகள் மற்றும் தவறுகள் கருவியை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான அடுத்தடுத்த கட்டங்களில் கடுமையான சிக்கல்களாக மாறும்.

பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில், பாடத்தின் தத்துவார்த்த பகுதியை நடைமுறையுடன் இணைக்க மறக்காதீர்கள். முதல் பாடத்திலிருந்து கருவியை வாசிப்பது அவசியம்.

பயிற்சியின் முதல் கட்டத்தின் விரைவான பத்தியிலும் திறமையின் கூர்மையான சிக்கலிலும் கொண்டு செல்ல வேண்டாம். இது கேமிங் இயந்திரத்தின் விறைப்புத்தன்மைக்கும், மாணவரின் திறன்கள் குறித்த நிச்சயமற்ற தன்மைக்கும் வழிவகுக்கிறது. ஒரு தொடக்கக்காரருக்கான திறமையைப் பற்றி கவனமாக சிந்தியுங்கள். வகைகள், காலங்கள், இசையமைப்பாளர்கள் ஆகியவற்றின் பன்முகத்தன்மையைக் கவனியுங்கள். உங்கள் முதல் ஆண்டில் 10-12 எளிதான துண்டுகளை விளையாட முயற்சிக்கவும். தொகுப்பின் சிக்கலின் வரிசையின் கொள்கையைக் கவனியுங்கள்.

மாணவர்களின் வகுப்புகளுக்கு நனவான, அர்த்தமுள்ள அணுகுமுறைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட வேண்டும். புதிய பொருளின் பணிகள் மற்றும் அம்சங்களைப் புரிந்துகொள்வது, அவர்கள் எந்த சிரமங்களையும் மிக வேகமாகச் சமாளிப்பார்கள்.

உங்கள் மாணவர்களின் நேர்மறையான முடிவுகளைப் பாராட்ட முடியும், குறிப்பாக முதல் கட்டத்தில். இது அவருக்கு தன்னம்பிக்கையைத் தருகிறது, மேலும் வெற்றியுடன், இசை, ஒரு கருவியில் ஆர்வம் மற்றும் முறையாகவும் முறையாகவும் பயிற்சி செய்ய ஆசை இருக்கும்.

இலக்கியம்:

1. அலெக்ஸீவ், ஐ. பொத்தான் துருத்தி / ஐ. அலெக்ஸீவ் மீது விளையாட்டைக் கற்பிக்கும் முறைகள். - கீவ், 1966.

2. Govorushko, P. ஒரு துருத்தி பிளேயரின் செயல்திறன் திறன்களை வளர்ப்பதற்கான அடிப்படைகள் / P. Govorushko. - எல்., 1971.

3. Govorushko, P. பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவதற்கான அடிப்படைகள் / P. Govorushko. - எல்., 1963.

4. எகோரோவ், பி. ஸ்டேஜிங்கின் பொதுவான கொள்கைகள்: பயான் மற்றும் பயான் வீரர்கள் / பி. எகோரோவ். - எம்., 1974.

5. Liis, F. பட்டன் துருத்தி விளையாடும் கலை / F. Liis. - எம்.: இசை, 1985.

அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

அன்று வெளியிடப்பட்டது http://www.allbest.ru/

குழந்தைகளுக்கான கூடுதல் கல்விக்கான நகராட்சி நிறுவனம்

குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி

சுருக்கம்

கற்றல் அம்சங்கள்நீயா 5-6 வயது குழந்தைகள் பொத்தான் துருத்தி விளையாடுகிறார்கள்

ஆர்.ஆர். சாகிடினோவ்

உடன். ஃபெர்ச்சம்பெனாய்ஸ்

அறிமுகம்

தற்போது, ​​பல குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகளில் அழகியல் துறைகள் உள்ளன, இதில் மழலையர் பள்ளியில் படிக்கும் குழந்தைகள் மற்றும் ஒரு விரிவான பள்ளியின் ஆரம்ப வகுப்புகளில் படிக்கும் குழந்தைகள் கலந்து கொள்கின்றனர். பெரும்பாலும், அவர்களுக்கு ரிதம், பாடகர், நுண்கலை மற்றும் பியானோ ஆகியவற்றில் வகுப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன.

தற்போது, ​​5-6 வயதுக்குட்பட்ட குழந்தைகளுக்கு பட்டன் துருத்தியில் கற்பிப்பதில் ஆசிரியர்கள் சிக்கலை எதிர்கொள்கின்றனர். நாட்டுப்புற கருவிகளைக் கற்கத் தொடங்க பெற்றோரின் விருப்பமே இதற்குக் காரணம்.

தங்கள் குழந்தையை இசைப் பள்ளிக்கு அழைத்துச் செல்லும் பெற்றோர்கள் வெவ்வேறு குறிக்கோள்களைக் கொண்டுள்ளனர். அவர்களில் சிலர், இசையில் அதன் வளரும் சக்தியை உணர்கிறார்கள், குழந்தை, இசைக்கு பழக்கமாகி, மேலும் சேகரிக்கப்பட்டு கவனத்துடன் இருக்கும் என்று நம்புகிறார்கள், வகுப்புகள் அவரது பொது வளர்ச்சிக்கு உதவும். மற்றவர்கள் கலையை குழந்தையின் எதிர்காலத் தொழிலாக மாற்ற விரும்புகிறார்கள் மற்றும் கருவியின் தொழில்முறை பயன்பாட்டில் ஆழ்ந்த பயிற்சி தேவை. மூன்றாவது, பல வகை பெற்றோர்கள் குழந்தையின் ஆளுமையின் பல்வேறு அம்சங்களை மேம்படுத்த விரும்புகிறார்கள், இசை கலாச்சாரத்தின் அடித்தளங்கள் குழந்தை பருவத்தில் ஒரு நபரில் புகுத்தப்பட வேண்டும் என்று சரியாக நம்புகிறார்கள் (5, ப. 253).

எந்தவொரு குழந்தையும் படைப்பாற்றலில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ உள்ளது, திறமையான அணுகுமுறையுடன், கிட்டத்தட்ட எவரும் நல்ல இசை திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளலாம். குழந்தைகளுடனான ஆசிரியரின் பணி மற்றும் வகுப்புகள் தொடங்கிய வயதைப் பொறுத்தது. மழலையர் பள்ளியில் பட்டன் துருத்தி விளையாடத் தொடங்கிய பின்னர், குழந்தைகள் படிப்படியாக கற்றலில் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள், பின்னர் மக்கள் துறையில் தங்கள் படிப்பைத் தொடர்கிறார்கள்.

வகுப்பறையில் எழும் பிரச்சனைகள் முதன்மையாக குழந்தைகளின் உடல் திறன்களுடன் தொடர்புடையது. பாலர் மற்றும் பொதுக் கல்விப் பள்ளியின் 1 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களுடனான உங்கள் வேலையில், பாடத்தின் போது சுமை விநியோகத்தை நீங்கள் கவனமாக அணுக வேண்டும், பொருத்தம், கைகளின் நிலையை கவனமாக கண்காணிக்க வேண்டும், மேலும் இந்த வயதின் பண்புகளையும் எடுக்க வேண்டும். கணக்கில். மழலையர் பள்ளிக்கு படிப்பதற்காக மட்டுமல்ல, விளையாடுவதற்கும், இசையுடன் தொடர்புகொள்வதற்கும் கூட வருகிறார்கள், பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவதற்கான அவர்களின் ஆசை மங்காமல் இருக்க என்ன செய்யலாம். இந்த முறையான வளர்ச்சியில், அழகியல் துறையில் (ஆயத்த வகுப்புகளில்) கல்வியின் ஆரம்ப கட்டத்தை உள்ளடக்குவதில் முக்கிய முக்கியத்துவம் உள்ளது.

ஆய்வு செய்யப்பட்ட இலக்கியங்களின் பகுப்பாய்வு மற்றும் இந்த பகுதியில் உள்ள நடைமுறை அனுபவங்கள், எங்கள் ஆய்வின் நோக்கத்தை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கியது.

முறையான வளர்ச்சியின் நோக்கம், கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையின் அடிப்படையில், பொத்தான் துருத்தியில் 5-6 வயது குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் அம்சங்களை அடையாளம் காண்பதாகும்.

பணியின் நோக்கத்தின் அடிப்படையில், ஆய்வின் நோக்கங்கள் தீர்மானிக்கப்பட்டன:

· இந்த தலைப்பில் இலக்கியத்தை பகுப்பாய்வு செய்ய, இந்த பிரச்சினையில் நிபுணர்களின் அனுபவத்தைப் படிக்க.

5-6 வயது குழந்தைகளின் உளவியல் பண்புகளை ஆராயுங்கள். அழகியல் (ஆயத்த) துறையில் பயிற்சியின் நோக்கங்களை உருவாக்குதல்.

· இசைத் திறன்களின் வளர்ச்சியில் விளையாட்டு தருணங்களைப் பயன்படுத்துவதில் உள்ள சிக்கலை வெளிப்படுத்துதல்.

· கருவியில் கற்பிக்கும் முறையைக் கவனியுங்கள்.

· தரையிறக்கம், கையை அமைப்பது போன்ற சிக்கல்களை கவனமாக ஆராயுங்கள்.

· தொழில்நுட்ப திறன்களை வளர்ப்பதற்கான நுட்பங்களைப் படிக்க, பயிற்சிகளின் பயன்பாடு.

5-6 வயதுள்ள குழந்தைகளுக்கு பயான் விளையாட கற்றுக்கொடுப்பதன் அம்சங்கள்

பொதுக் கல்விப் பள்ளிகளின் 1 ஆம் வகுப்பில் படிக்கும் பாலர் மற்றும் குழந்தைகளின் படைப்பு வளர்ச்சியின் சிக்கல்களுக்கு ஏராளமான ஆய்வுகள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி தொடர்பான பல கட்டுரைகள் மற்றும் புத்தகங்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன. ஆனால் இதனுடன், 5-6 வயது குழந்தைகளுக்கு பொத்தான் துருத்தி விளையாட கற்றுக்கொடுக்கும் செயல்முறை இலக்கியத்தில் போதுமான அளவு ஆய்வு செய்யப்படவில்லை என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். நன்கு அறியப்பட்ட முறைகள், இசை உருவாக்கும் திட்டங்கள் முக்கியமாக 8-10 வயது முதல் வயதான காலத்தில் கருவியை வாசிப்பதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன.

5-6 வயது குழந்தைகளுக்கு பட்டன் துருத்தி வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுப்பது தொடர்பான ஆய்வுகள் அதிகம் இல்லை. வெளியிடப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இசை பதிப்புகளில், பின்வருவனவற்றைக் குறிப்பிடலாம்:

2. டுடினா ஏ.வி. "தொடக்கக் கல்வியின் போது பட்டன் துருத்தியில் உள்ள ஒலியின் சிக்கல்."

3. டி. சமோய்லோவ். "பொத்தான் துருத்தி வாசிப்பதில் பதினைந்து பாடங்கள்".

4. ஓ. ஷ்ப்லாடோவா. "முதல் படி".

5. ஆர். பாஜிலின். "துருத்தி வாசிக்கக் கற்றுக்கொள்வது". (நோட்புக் 1, 2).

பொத்தான் துருத்திக்கான நடைமுறையில் அனைத்து இசை வெளியீடுகளும் கருப்பு-வெள்ளை புத்தகங்களாகும், குறைந்தபட்ச எண்ணிக்கையிலான படங்களுடன், வயதுவந்த மாணவர்களின் கருத்துக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் பாலர் குழந்தைகளின் கவனத்தின் தனித்தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளாது. சிறிய பியானோ கலைஞர்களுக்கான இசை இலக்கியத்தைப் பற்றி என்ன சொல்ல முடியாது - இவை பிரகாசமான, மறக்கமுடியாத தொகுப்புகள், கவனத்தை ஈர்க்கும் மற்றும் குழந்தைகளால் விரும்பப்படும் வண்ணமயமான வரைபடங்கள். பொருத்தமான தழுவலுடன், அவை பொத்தான் துருத்திக்காகவும் பயன்படுத்தப்படலாம். இந்த பயிற்சிகள் அடங்கும்:

I. கொரோல்கோவா. "குழந்தை இசைக்கலைஞர்."

I. கொரோல்கோவா. "ஒரு சிறிய பியானோ கலைஞரின் முதல் படிகள்."

மற்றும் சிலர்.

உளவியல் அம்சங்கள்

குழந்தைகள் பட்டன் துருத்தி கற்றல்

வெவ்வேறு வயது குழந்தைகள் தங்கள் உளவியல் ஒப்பனை, உந்துதலின் தன்மை, விருப்பத்தேர்வுகள், அபிலாஷைகள், முன்னணி செயல்பாட்டின் வகை ஆகியவற்றில் ஒருவருக்கொருவர் முற்றிலும் வேறுபட்டவர்கள். வெவ்வேறு வயது குழந்தைகளின் கல்வி, வளர்ப்பு வித்தியாசமாக இருக்க வேண்டும்.

பாலர் குழந்தைகளுடன் படிக்கும் போது, ​​மழலையர் பள்ளி மற்றும் குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியின் அழகியல் துறையில் வகுப்புகள் கொண்ட குழந்தைகளின் பெரிய பணிச்சுமை, அவர்களின் வயது பண்புகள் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். இளம் குழந்தைகளுடன் வகுப்புகள் 20-25 நிமிடங்களுக்கு மேல் இருக்கக்கூடாது. ஆரம்ப கட்டத்தில், இவை இரைச்சல் கருவிகளை வாசிப்பது தொடர்பான கூட்டுப் பாடங்களாக இருக்கலாம், குழும செயல்திறனுடன் (பணிச்சுமை மற்றும் வகுப்பு அட்டவணையைத் தொகுக்கும்போது இந்த அம்சங்கள் அனைத்தும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகின்றன).

பாலர் குழந்தைகளுடன் ஒரு பாடத்தில், பொத்தான் துருத்தியில் நேரடியாக விளையாடுவது ஓரளவு மட்டுப்படுத்தப்பட்டதாக இருக்க வேண்டும், கை ஒருங்கிணைப்பு, தாள பயிற்சிகள், விரல் விளையாட்டுகள் மற்றும் பிற இசைக்கருவிகளில் மெல்லிசைகளை வாசிப்பதற்கான பயிற்சிகளுடன் கூடுதலாக இருக்க வேண்டும். இதைச் செய்ய, வகுப்பறையில் 5-6 வயதுடைய குழந்தைகளுடன் வகுப்புகளுக்கு, குழந்தையின் உயரத்திற்கு ஏற்ற பொத்தான் துருத்தி மட்டுமல்ல, சத்தம் கருவிகளும் (டம்பூரின், ராட்டில்ஸ், ரூபெல், ஸ்பூன்கள், முதலியன), சைலோபோன், மெட்டாலோஃபோன், சின்தசைசர் (பியானோ) . எல்லா நேரங்களிலும் சிறியவர்களுக்கு ஒரே ஒரு பட்டன் துருத்தி விளையாடுவது மிகவும் சோர்வாகவும் ஆர்வமற்றதாகவும் இருக்கிறது.

உங்கள் வேலையில், கற்றலை பாதிக்கும் பல காரணிகளை நீங்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். இது குழந்தையின் தனிப்பட்ட குணங்கள், அறிவாற்றல் செயல்பாட்டின் கல்வியின் சிக்கல்கள், ஊக்கமளிக்கும் கோளத்தின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது.

உளவியலாளர்கள், குறிப்பாக என்.டி. லெவிடோவ், சோதனை ஆய்வுகளின் முடிவுகளின் அடிப்படையில், மாணவரின் மன செயல்பாட்டைச் செயல்படுத்துவதை உறுதி செய்யும் நிபந்தனைகளை அமைத்தனர்:

1. ஆர்வத்தைத் தூண்டும் தூண்டுதல்களின் புதுமை, அவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறது (தன்னிச்சையான கவனத்தின் ஆதிக்கம் காரணமாக).

2. மாணவர்களின் மூளையில் செயல்பாட்டு மையங்களின் செயல்பாட்டில் மாற்றம், இது பல்வேறு முறைகள் மற்றும் வேலை வடிவங்களால் உறுதி செய்யப்படுகிறது.

3. நேர்மறை உணர்ச்சி நிலை.

கல்வியில் ஊக்கமளிக்கும் கோளத்தின் வளர்ச்சியை புறக்கணிக்க முடியாது. ரஷ்ய உளவியலில் தேவைகள் மற்றும் நோக்கங்கள் பற்றிய சோதனை ஆய்வு ஏ.என். Leontiev மற்றும் அவரது மாணவர்கள் (L.I. Bozhovich, A.V. Zaporozhets). நோக்கங்களை உருவாக்குதல் மற்றும் பாடத்தின் நோக்கத்தை மாணவர்களால் ஏற்றுக்கொள்வது ஆகியவற்றிலிருந்து, கல்வி நடவடிக்கைகளின் வெற்றி மற்றும் தேவைகளின் கல்வி ஆகிய இரண்டும் அவரை சுறுசுறுப்பாக இருக்க ஊக்குவிக்கும், இந்த தேவையை பூர்த்தி செய்வதை நோக்கமாகக் கொண்டது.

ஜேர்மன் கல்வியாளர் ஏ. டிஸ்டர்வெக் எழுதினார்: "ஒரு மோசமான ஆசிரியர் உண்மையை முன்வைக்கிறார், நல்லவர் அதைக் கண்டுபிடிக்க கற்றுக்கொடுக்கிறார்" (11, பக். 106). வளர்ச்சிக் கல்வியின் செயல்பாட்டில், ஆசிரியர் பொருளின் விளக்கக்காட்சிக்கு மட்டுமல்ல, மாணவருக்கும் கவனம் செலுத்த வேண்டும், அவரது மன செயல்பாட்டின் வழிகளை உருவாக்குகிறது.

ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கையின் ஐந்தாவது ஆண்டு செயலில் ஆர்வத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. குழந்தைகள் தங்கள் இயல்பிலேயே தங்கள் ஆர்வத்தின் காரணமாக பெரிய அளவிலான தகவல்களை மாஸ்டர் செய்யும் உயிரினங்கள், இது அவர்களின் வேலையில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும். வகுப்பறையில், பாலர் பாடசாலைகள் இன்னும் ஒரு விஷயத்தில் தங்கள் கவனத்தை நீண்ட காலமாக வைத்திருக்க முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், அவர்கள் தொடர்ந்து புதியதை விரும்புகிறார்கள். குழந்தைகளின் கவனம் நிலையற்றது, 10-20 நிமிடங்களுக்கு மட்டுமே. தன்னிச்சையான கவனம் மேலோங்குகிறது (பிரகாசமான எல்லாவற்றிற்கும் இயக்கப்படுகிறது, விருப்பத்திற்கு எதிராக கண்ணைப் பிடிக்கும் அனைத்தும்) மற்றும், இதன் விளைவாக, கவனத்தை மாற்றுவது மற்றும் விநியோகிப்பது கடினம். இளம் குழந்தைகளுக்கு, பிரகாசமான, வண்ணமயமான சேகரிப்புகள் மற்றும் கண்ணைக் கவரும் காட்சி விளக்கப்படங்கள் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும். எல்.ஜி. டிமிட்ரிவா மற்றும் என்.எம். Chernoivanenko வாதிடுகிறார்: "பாடத்தில் குழந்தைகளின் செயல்பாடுகள் மிகவும் மாறுபட்ட மற்றும் சுறுசுறுப்பானவை, அவர்களின் இசை மற்றும் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி, ஆர்வங்கள் மற்றும் தேவைகளின் உருவாக்கம் மிகவும் வெற்றிகரமாக" (4, ப. 51). குழந்தைகளின் செயல்பாடு எல்லாவற்றிலும் வெளிப்படுகிறது: அவரது ஆர்வத்தில், பேசுவதற்கான ஆசை, ஒரு பாடலை எடுக்க, ஓடவும், சுற்றி முட்டாளாக்கவும், விளையாடவும்.

6-7 ஆண்டுகள் வரை, குழந்தையின் முன்னணி செயல்பாடு விளையாட்டு. குழந்தைகள் மொபைல், அவர்கள் விளையாடி விளையாடி வாழ்கிறார்கள். ஒரு பாலர் பள்ளியின் முழு வாழ்க்கையும் விளையாட்டோடு இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அது இல்லாமல் அவர் தனது வாழ்க்கையை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. அவர் விளையாடப் பழகிவிட்டார், அவரால் அதை வேறு வழியில் செய்ய முடியாது. இந்த அடங்காத, கொப்பளிக்கும் செயல்பாட்டை ஆதரிப்பதும், அதனுடன் விளையாடி கற்பிப்பதும் ஆசிரியரின் பணியாகும். விளையாட்டு ஆர்வத்தைத் தக்கவைக்க உதவுகிறது, உணர்ச்சி வெளியேற்றத்தை உருவாக்க உதவுகிறது, அதிக வேலைகளைத் தடுக்கிறது. பல விளையாடும் கற்பித்தல் நுட்பங்களை Sh.A. அமோனாஷ்விலி. விளையாட்டு சூழ்நிலைகளின் அம்சங்களை நன்கு வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் L.N. ஸ்டோலோவிச். வளரும் மனிதனின் உடல் மற்றும் ஆன்மீக திறன்கள், அவனது அறிவாற்றல் செயல்பாடு மற்றும் கற்பனை ஆகியவற்றின் உருவாக்கத்திற்கு விளையாட்டு பங்களிக்கிறது. விளையாட்டு சூழ்நிலைகள் ஆர்வத்தின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கின்றன, சிக்கலான பணிகளைச் செய்யும்போது கூட அதை ஆதரிக்கின்றன, வகுப்புகளை பல்வகைப்படுத்த உதவுகின்றன, வழியில் செயல்பாடுகளை மாற்றுகின்றன. பல குறிப்புகளிலிருந்து ஒரு பாடலைப் பெறும்போது, ​​சில கதைகள் குறிப்புகளுடன் (வார்த்தைகளில் மறைந்திருக்கும் குறிப்புகளைக் கண்டுபிடிக்க - மிட்டாய் மடக்கு, சேறு) நிகழ்கின்றன, மேலும் கற்றுக்கொண்ட படைப்புகள் சிறு கதைகளாக உருவாக்கப்படுகின்றன (கே. பாஜிலின் நாடகம் “அலாதீன் கப்பல்” அலாதீனுடன் கதை; நாடகம் "கார்ன்ஃப்ளவர் "- புல்வெளியில் பூக்கள் வளர்ந்தன ...), குழந்தையின் கைகளின் விரல்களால் விளையாட்டுகள் விளையாடப்படுகின்றன, இதன் விளைவாக, ஒரு சிறிய பள்ளி மாணவனுக்கு படிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, கற்றல் அவருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது . Sh.A இன் நடைமுறையில். அமோனாஷ்விலி பல்வேறு விளையாட்டு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், அவை பயன்படுத்தப்படலாம்: குரல் பதில், "ஒலியைப் பிடி", காதில் கிசுகிசுத்தல், ஆசிரியரின் "தவறு", முதலியன. குழந்தை கலைப் பள்ளிக்குச் செல்வது அறிவிற்காக மட்டுமல்ல, ஒரு இனிமையான பொழுது போக்குக்காகவும். நண்பர்கள் சந்திப்பு, விளையாட்டு. "ஒரு குழந்தை பெரும்பாலும் பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவதை ஒரு விளையாட்டாக உணர்கிறது, மேலும் விளையாட்டை அதிக நேரம் கற்றுக்கொள்ள முடியாது, இல்லையெனில் பயிற்சியின் போது விளையாடுவதற்கான அனைத்து ஆர்வமும் விருப்பமும் மறைந்துவிடும்" (5, ப. 253). அவர் இசை பாடங்களில் சிரமங்களை சமாளிப்பது, வலிமிகுந்த பயிற்சிகள், செதில்கள் மற்றும் மகிழ்ச்சியை உணரவில்லை என்றால், இறுதியில் இது அவரது செயல்பாட்டில் வீழ்ச்சிக்கு வழிவகுக்கும், அவர் ஒரு தண்டனையை அனுபவிப்பதாக கருதுவார்.

வகுப்புகளின் ஏகபோகம் பாலர் குழந்தைகளின் சோர்வு, ஆர்வத்தை இழக்கிறது. ஆனால் ஒரு செயல்பாட்டிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு அடிக்கடி ஏற்படும் மாற்றங்களுக்கு கூடுதல் தகவமைப்பு முயற்சிகள் தேவைப்படுகின்றன, இது சோர்வின் வளர்ச்சிக்கும், பாடத்தின் செயல்திறன் இழப்புக்கும் பங்களிக்கிறது. குழந்தைகளில் சோர்வு ஏற்படும் தருணம் மற்றும் அவர்களின் செயல்பாட்டில் குறைவு ஆகியவை செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் குழந்தைகளின் மோட்டார் மற்றும் செயலற்ற கவனச்சிதறல்களின் அதிகரிப்பைக் கண்காணிக்கும் போக்கில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு மாணவரின் உடலின் பொதுவான நிலையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு சுமை தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும். நடத்தப்பட்ட பாடத்தின் செயல்திறனின் குறிகாட்டிகள் பாடத்தை விட்டு வெளியேறும் குழந்தைகளின் நிலை மற்றும் வகையாகக் கருதலாம்: அமைதி - வணிகம், திருப்தி; மிதமான - உற்சாகமான; சோர்வு - குழப்பம், உற்சாகம் (10.1-2 வி.).

பயான் மீது விளையாட்டை கற்பிக்கும் முறை

கருவியை வாசிக்கக் கற்றுக்கொள்வது "டோனட்" என்று அழைக்கப்படும் காலத்துடன் தொடங்குகிறது, அனைத்து துண்டுகளும் காது மூலம் தேர்ந்தெடுக்கப்படும் அல்லது ஆர்ப்பாட்ட முறை மூலம் விளையாடப்படும். குழந்தையின் தேவையான உணர்ச்சி நிலையை உருவாக்கும் சொற்களைக் கொண்ட எளிய பாடல்கள் கற்றலுக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை. இசைக் கல்வியை படிப்படியாகக் கற்பிக்க வேண்டும், ஒரே நேரத்தில் அல்ல. ஒன்று, இரண்டு, மூன்று குறிப்புகளில் பாடல்கள் நிகழ்த்தப்படுவதால், படித்த குறிப்புகள் சேர்க்கப்படுகின்றன. ஒரு இசை குறிப்பேட்டில் மாணவர் கற்ற படைப்புகளை சுயாதீனமாக பதிவு செய்யும் போது குறிப்புகள் நன்றாக நினைவில் இருக்கும்.

ஒரு இசைக்கருவியை இசைக்க குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் முறை, நிகழ்த்தப்பட்ட மெல்லிசைகளின் வரம்பின் படிப்படியான விரிவாக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆரம்பத்தில், இவை ஒரு குறிப்பில் கட்டப்பட்ட மந்திரங்கள். இதுபோன்ற மெல்லிசைகள் நிறைய உள்ளன, அவை அனைத்தும் தாளத்திலும் சொற்களிலும் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன. ஆசிரியரின் துணையுடன் பாடல்களைப் பாடுவது, கைதட்டுவது அதன் தாள அம்சங்களை சிறப்பாக வழிநடத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது, அதை நினைவில் கொள்வது எளிது. குறிப்புகளின் பெயர்களைப் பாடுவதன் மூலம் ஒரு பகுதியைக் கற்றுக்கொள்வது, மெட்டலோஃபோன், பியானோ ஆகியவற்றில் துண்டின் பூர்வாங்க செயல்திறன் ஆகியவற்றைப் பயிற்சி செய்யலாம், இவை அனைத்திற்கும் பிறகுதான் பொத்தான் துருத்தி கைகளில் எடுக்கப்படுகிறது.

இரண்டு கைகளையும் சேர்த்து விளையாடுவது மிகவும் கடினம், நீங்கள் இரண்டு வித்தியாசமான விசைப்பலகைகளில் விளையாட வேண்டும். கை தொடர்பு பயிற்சிக்கான ஆயத்த பயிற்சிகள் உள்ளன. வலது மற்றும் இடது கைகள் மேசையில் (முழங்கால்கள்), ஒவ்வொரு கையால் மேசையின் மேற்பரப்பில் (முழங்கால்கள்) மாறி மாறி அறையப்படுகின்றன, வலது மற்றும் இடது கைகளால் ஒரே நேரத்தில் தாக்குகின்றன அல்லது ஒவ்வொரு கைக்கும் தங்கள் சொந்த தாளத்தைப் பயன்படுத்துகின்றன. . ஆரம்ப கட்டத்தில், வலது மற்றும் இடது கைகள் மாறி மாறி விளையாடும் துண்டுகளுக்கு முன்னுரிமை கொடுக்கப்பட வேண்டும். அத்தகைய படைப்புகள் பின்வருமாறு: "மார்ச்" மற்றும் "குறும்பு" D. Samoilov; ஆர். பாஜிலின் "எக்கோ"; "குதிரை" மற்றும் "ஆமை" O. Shplatova மற்றும் பலர்.

இடது விசைப்பலகையில் விளையாடும் திறன்களை வளர்ப்பதற்குத் தேவையான பயிற்சிகளுக்குப் பதிலாக, இடது கையால் மட்டுமே விளையாடுவதற்கு எழுதப்பட்ட துண்டுகளைப் பயன்படுத்தலாம். R. Bazhilin எழுதிய "துருத்தி விளையாடும் பள்ளி" யின் துண்டுகள் ஒரு எடுத்துக்காட்டு: - "போல்கா", "பியர்", "டான்கி", "டான்ஸ்".

முதல் ஒலி உற்பத்தி திறன்களின் உருவாக்கம் பயிற்சிகளை செயல்படுத்துவதன் மூலம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, இது ரோமங்களின் சரியான நடத்தைக்கு உதவும். V. Semenov எழுதிய "மாடர்ன் ஸ்கூல் ஆஃப் பேயன் பிளேயிங்" இல், கருவியின் "மூச்சு" மீது பயிற்சிகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. பயிற்சிகளின் தன்மையை அடைய காற்று வால்வை அழுத்தி உரோமத்தை ஓட்டுவதற்கு பல முறைகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன ("அமைதியான காற்று", "சிறிய புயல்", "அமைதியான சுவாசம்", "ஓடிய பிறகு ஓய்வெடுப்போம்"). இதே போன்ற நுட்பங்களை மற்ற தொகுப்புகளிலும் காணலாம். "துருத்தி விளையாடும் பள்ளி" R. Bazhilin இல், பல்வேறு உருவங்களை (ஒரு மேகம், ஒரு மீன், ஒரு பென்சில், முதலியன) சித்தரிக்க காற்று வால்வில் விளையாட முன்மொழியப்பட்டது.

பாடலில் ஒரு மாணவருடன் பணிபுரியும் போது, ​​ஆசிரியர் ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையைப் பின்பற்றலாம்.

R. Bazhilin பாடல்களைப் படிக்கும் பின்வரும் வரிசையை வழங்குகிறார் (1, பக். 28):

2) அவரது தாள முறைக்கு கைதட்டவும்.

3) மேசையில் தட்டவும் அல்லது பட்டன் துருத்தியின் வலது கையின் விசைப்பலகையின் திட்டத்தின் படி, குறிப்புகளில் இருக்கும் விரலால் பாடலின் தாள முறை

4) மேசையில் ஒரு தாள வடிவத்தைத் தட்டவும், -ta- என்ற எழுத்தை உச்சரிக்கவும்,

கால் நோட்டுக்கு சமம்.

5) ஒத்த தாள மற்றும் இசைக் குறிப்புகளைக் கொண்ட பயிற்சிகளைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

பதவிகள்.

G. ஸ்டாடிவ்கின் பாடல் உள்ளடக்கத்தில் பின்வரும் வேலைகளை வழங்குகிறார் (9, ப.16):

1. பொது அறிமுகம். ஆசிரியர் துணையுடன் ஒரு பாடலைப் பாடுகிறார். பின்னர் அவர் உரையைப் படித்து மெல்லிசை வாசிப்பார். பாடலின் உரை மற்றும் மெல்லிசைக்கு கவனம் செலுத்துவது பொருள் பற்றிய சிறந்த கருத்துக்கு பங்களிக்கிறது.

2. உரையைப் படிப்பது. பாடலின் அனைத்து சொற்களும் தெளிவாக உள்ளதா என்பதை ஆசிரியர் கண்டுபிடித்து, பாடலின் சதித்திட்டத்தை பகுப்பாய்வு செய்கிறார். உருவக உள்ளடக்கம், மனநிலை, இசையின் வேகம் ஆகியவற்றை வகைப்படுத்துகிறது. இத்தகைய பகுப்பாய்வு தர்க்கரீதியான சிந்தனை மற்றும் நினைவகத்தின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது. மாணவர் வார்த்தைகளை இதயத்தால் கற்றுக்கொள்கிறார்.

3. இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள். தாளம்: மாணவர் மெல்லிசையின் தாளத்திற்கு ஏற்ப வார்த்தைகளை ஓதுகிறார், அதே நேரத்தில் தாளத்தை தட்டுகிறார். மெல்லிசையின் அமைப்பு: படிகளின் எண்ணிக்கை, இயக்கத்தின் தன்மை (படிப்படியாக அல்லது ஸ்பாஸ்மோடிக்), அமைப்பு ( சொற்றொடர்களாகப் பிரித்தல்), மாறும் வளர்ச்சி

4. நடைமுறை செயல்படுத்தல். உரையைப் பாடுவது (ஆசிரியர் இசைப்பது), கருவியில் மெல்லிசை வாசிப்பது, வார்த்தைகளால் பாடுவது மற்றும் மெல்லிசை வாசிப்பது. இசை வெளிப்பாட்டின் சாதனை. காது மூலம் இடமாற்றம்.

வழங்கப்பட்ட இரண்டு முறைகளின் ஒப்பீடு, ஆசிரியர் தனது வேலையில் மாணவருடன் பணிபுரியும் பல்வேறு முறைகளைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்கிறது, நேரடியாக கருவியில் படைப்புகளின் நிலையான பகுப்பாய்வில் மட்டும் கவனம் செலுத்துவதில்லை. இந்த முறைகளின் பயன்பாடு பாலர் மற்றும் முதல் வகுப்பு மாணவர்களின் நரம்பு மண்டலத்தின் தனித்தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதை சாத்தியமாக்குகிறது மற்றும் வகுப்பறையில் உள்ள செயல்பாடுகளின் வகைகளை அடிக்கடி மாற்றுகிறது.

துண்டுகள் படிக்கும் போது, ​​ரிதம் எளிமையான அறைதல் சத்தம் கருவிகள் (ராட்செட், ரூபெல், முதலியன) அதன் செயல்திறன் மூலம் மாற்றப்படும். பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவதற்கு முன் (சிறியவர்களுக்கு), முதலில் பியானோ அல்லது சைலோஃபோனில் ஒரு பாடலைக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள், அதைத் தொடர்ந்து பட்டன் துருத்தியில் செயல்திறன்.

ஆய்வு செய்யப்படும் படைப்புகளின் சிக்கலானது படிப்படியாக அதிகரிக்க வேண்டும், இறுக்கமான கைகளைத் தடுக்க வேகமான மற்றும் உரத்த விளையாட்டை துஷ்பிரயோகம் செய்யக்கூடாது. துண்டுகளின் சிக்கலான படிப்படியான அதிகரிப்பு D. Samoilov "பயான் விளையாடுவதற்கான பதினைந்து பாடங்கள்" சேகரிப்பில் நன்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. D. Samoilov பாடங்கள் ஒவ்வொன்றும் பல குறிப்புகள் மற்றும் கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையை ஆய்வு செய்ய அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் பல பாடல்கள் தூரிகையின் கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியான இயக்கங்களில் கட்டப்பட்டுள்ளன, இது அதிக சிரமமின்றி அவற்றை நிகழ்த்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது.

பாலர் வயதின் சிறப்பியல்புகளின் அடிப்படையில், அவர்களின் உடல் திறன்கள், கற்பித்தல் பணிகள் தீர்மானிக்கப்பட்டன.

ஆயத்த வகுப்புகளில் கற்றல் நோக்கங்கள் (அழகியல் துறையில்):

1. இசை திறன்களின் வளர்ச்சி (ரிதம், செவிப்புலன், நினைவகம்).

2. ஆரம்ப பயான் திறன்களை உருவாக்குதல் (இறங்கும், கேமிங் இயந்திரத்தின் நிலை).

3. எளிய பாடல்கள், ட்யூன்களின் நடிப்பு.

4. வழக்கமான நிகழ்ச்சிகள் மூலம் மேடை உற்சாகத்தைக் குறைத்தல்.

5. பட்டன் துருத்தி வாசிக்க மேலும் கற்றுக்கொள்வதற்கான ஊக்கத்தை உருவாக்குதல், இசை பாடங்களில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது.

6. ஆசிரியருடன் குழுமத்தில் அல்லது இரைச்சல் கருவிகளின் குழுவில் விளையாடும் திறனை மேம்படுத்துதல்.

பொத்தான் துருத்தி விளையாடுவது எப்படி என்பதை அறிய, தரையிறங்கும் அடிப்படை விதிகளை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது, கருவியை அமைப்பது எப்படி என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும். பாலர் வயது மற்றும் ஒரு பொதுக் கல்விப் பள்ளியின் 1 ஆம் வகுப்பில் படிக்கும் போது, ​​குழந்தையின் உடலின் வளர்ச்சி தொடர்பாக இது குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. கருவியை அமைப்பதற்கான அடிப்படைகளை இன்னும் விரிவாக ஆராய்வோம்.

5-6 வயது குழந்தைகளுக்கு, குழந்தையின் உயரத்திற்கு ஏற்ற சிறிய இசைக்கருவிகள் தேவை. எங்கள் பள்ளியில் இது:

பயான் "பேபி" - 34 x 40

பயான் "துலா" - 43 x 80

கால்கள் தரையில் உறுதியாக இருக்க வேண்டும்; இதற்காக, குட்டையான மாணவர்கள் நாற்காலியின் கால்களை தேவையான உயரத்திற்கு தாக்கல் செய்கிறார்கள் அல்லது போதுமான அகலமான நிலைப்பாடு அவர்களின் கால்களுக்குக் கீழே வைக்கப்படுகிறது. முழங்கால்களை அகலமாக வைக்கக்கூடாது.

விளையாடும் போது விசைப்பலகையைப் பார்ப்பதை அனுமதிக்காதது அவசியம், இல்லையெனில் மாணவர் பொத்தான் துருத்தியை சாய்க்க வேண்டும். பொத்தான் துருத்தி (“கிட்” - 2 வது விசை, “துலா” - 3 வது விசை) வகையைப் பொறுத்து, விரும்பிய விசையை மேலிருந்து கீழாக எண்ணுவதன் மூலம் முதல் ஆக்டேவ் வரையிலான குறிப்பு கண்டறியப்படுகிறது.

இடது கால் சிறிது முன்னோக்கி நகர்கிறது, வலதுபுறம் சரியாக ஒரு கோணத்தில் நிற்கிறது, அதாவது. இடது முழங்கால் வலதுபுறத்தை விட சற்று குறைவாக உள்ளது, வலது பாதி உடலின் அடிப்பகுதி மாணவரின் தொடையில் உள்ளது. பெல்ட்களை சரிசெய்யும் போது, ​​இடது பெல்ட் வலதுபுறத்தை விட குறைவாக செய்யப்படுகிறது என்று கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகிறது. குழந்தையின் தோள்பட்டை வளையத்தின் அமைப்பு கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும். ஒரு விதியாக, குழந்தைகளின் தோள்கள் வட்டமான, மென்மையான வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளன, அவர்களின் எலும்புகள் இன்னும் வலுவாக வளரவில்லை. தோள் பட்டைகள் நழுவிக்கொண்டே இருக்கும். அத்தகைய மாணவர்கள் தோள்பட்டைகளை வைத்திருக்கும் அதே நேரத்தில் கூடுதல் ஆதரவை வழங்கும் கிடைமட்ட பட்டையை (தோள்பட்டை கத்திகளுக்கு கீழே) பயன்படுத்த வேண்டும். இது சரியான தோரணையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது. மாணவர் நேராக உட்கார உதவ, நீங்கள் பின்புறத்தின் மையத்தை முன்னோக்கி தள்ளலாம். தோள்கள் பின்வாங்கப்படுகின்றன, இதனால் சுமை தோள்களில் விழாது, ஆனால் பின்புறத்தின் மையத்தில். தலை நேராக வைக்கப்பட்டுள்ளது. பட்டைகளை சரிசெய்யும் போது, ​​நீங்கள் ஒரு ஆழ்ந்த மூச்சு எடுக்க வேண்டும் - கருவியின் உடல் சிறிது மார்பைத் தொட வேண்டும். முழு சுவாசத்துடன், பொத்தான் துருத்தி உடலுக்கும் நடிகரின் மார்புக்கும் இடையில் 2-3 சென்டிமீட்டர் சிறிய இடைவெளி உள்ளது. (6, ப.1-2)

வலது கையின் முழங்கை வைக்கப்படுகிறது, இதனால் முன்கை உடலுக்கு எதிராக அழுத்தாது மற்றும் கையின் இலவச வேலையில் தலையிடாது. மாணவர்கள் தங்கள் விரல்களையும் கைகளையும் கஷ்டப்படுத்தாமல் இருப்பதை உறுதி செய்வது அவசியம், மணிக்கட்டு மூட்டு வெளியீடு விரல்களுக்கு சுதந்திரம் அளிக்கிறது.

வட்டமான விரல்களைக் கொண்ட வலது கை கருவியின் கழுத்தை சுதந்திரமாக மூடி, கழுத்தின் விளிம்பிற்கு எதிராக உள்ளங்கையை அழுத்தாமல், கழுத்துக்கும் உள்ளங்கைக்கும் இடையில் ஒரு சிறிய துளையை உருவாக்குகிறது.

இடது கை, முழங்கையில் வளைந்து, பெல்ட்டின் கீழ் அனுப்பப்படுகிறது, வட்டமான விரல்கள் இரண்டாவது வரிசையின் விசைப்பலகையில் உள்ளது. உள்ளங்கை மற்றும் கட்டைவிரல் கண்ணிக்கு எதிராக உள்ளது, அழுத்தும் போது ஒரு முக்கியத்துவத்தை உருவாக்குகிறது. சுருக்கத்தில் இடது பாதி உடல் ஆரம்ப உயர்வு இல்லாமல், சீராக நகரத் தொடங்குகிறது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

விளையாட்டு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி இசைத் திறன்களை மேம்படுத்துதல்

அவரது பணியில், ஆசிரியர் பல்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும் - நினைவகத்தை செயல்படுத்துதல், தாளம் மற்றும் செவிப்புலன் உணர்வைக் கற்பித்தல். ஆசிரியரின் எந்தவொரு செயலும் சிறிய மாணவரின் வயதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். 5 வயதில், வாழ்க்கையில் முக்கிய இடம் இன்னும் விளையாட்டால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே, இசை திறன்களின் வளர்ச்சி விளையாட்டின் மூலம் அல்லது விளையாட்டு தருணங்களைப் பயன்படுத்தி மேற்கொள்ளப்பட வேண்டும். இசைக் கலையின் உதாரணங்களை ஆசிரியர் அறிமுகப்படுத்தும்போது, ​​குழந்தை வெறுமனே உட்கார்ந்து டேப் பதிவைக் கேட்பதில் ஆர்வம் காட்டுவதில்லை. அவர் பள்ளிக்கு வந்தார், ஒரு நல்ல நேரத்தைக் கழிக்க, தனது இசைக்கருவியின் ஒலியுடன் இசையின் தாக்கத்தை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பதைக் கற்றுக்கொண்டார்.

இசை திறன்களை வளர்ப்பது, விளையாட்டு தருணங்களைப் பயன்படுத்தி இசையைக் கேட்பது போன்ற முறைகளை சுருக்கமாகக் கருதுவோம்.

கலைப் பள்ளியில் படிக்கும் போது, ​​​​ஒவ்வொரு மாணவரும் வெவ்வேறு திசைகளின் இசையைப் பற்றி அறிந்து கொள்ள வேண்டும். டேப் ரெக்கார்டரில் பதிவு செய்யப்பட்ட அனைத்து படைப்புகளையும் கேட்க வேண்டிய அவசியமில்லை; ஆசிரியரே அவற்றைச் செய்ய முடியும். குழந்தை அமைதியாகக் கேட்பதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. அணிவகுப்பு ட்யூன் இசைக்கப்படுகிறது என்றால், அவரை அணிவகுத்துச் செல்லச் சொல்லுங்கள். இசையின் மனநிலையைப் பொறுத்து, மாணவர் மிகவும் பொருத்தமான கருவியைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும் (ராட்டில்ஸ், மராக்காஸ், க்ளோகன்ஸ்பீல், முதலியன) மற்றும் ஆசிரியருடன் சேர்ந்து அதைச் செய்ய முயற்சிக்க வேண்டும். அதே நேரத்தில், மாணவர் வேலையின் தன்மையை தீர்மானிக்கிறார் (சோகமான, மகிழ்ச்சியான, மகிழ்ச்சியான, முதலியன), இசை வகை (அணிவகுப்பு, பாடல், நடனம்), மெல்லிசையின் அளவு, அதிக அல்லது குறைந்த பதிவுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஆசிரியரால் செய்யப்படும் பணிக்கான பெயரைக் கொண்டு, கேட்கப்படும் மெல்லிசையின் கருப்பொருளில் ஒரு படத்தை வரைகிறார்.

வி. செமனோவ்: “தாள உணர்வை மேம்படுத்துவது மாணவர்களின் பொதுவான இசை வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்துகிறது, ஏனெனில் ரிதம் உணர்ச்சி மற்றும் மோட்டார் கொள்கைகளை ஒன்றிணைக்கிறது" (9).

தாள உணர்வை வளர்க்கவும், குழந்தைகள் சோர்வடைந்து திசைதிருப்பத் தொடங்கும் போது அவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கவும், எக்கோ கேம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஆசிரியர் பல்வேறு தாள வடிவங்களை அடிக்கிறார் - மாணவரின் பணி அவற்றை மீண்டும் செய்வதாகும். இதெல்லாம் நின்றுவிடாமல், தொடர்ந்து சில காலம் நடக்க வேண்டும். முற்றிலும் துல்லியமான மறுபடியும் தேவையில்லை. அதே சமயம் கைதட்டல், உதைத்தல், காலால் அடித்தல், குதித்தல், கிளிக் செய்தல் என ஆசிரியர் நினைக்கும் அனைத்தும் மாறி மாறிப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. விளையாட்டு வேகத்தில், எதிர்பாராத திருப்பங்களுடன் நடந்தால், அது குழந்தைகளின் கவனத்தை ஈர்த்து, மேலும் வேலையில் சேர்க்கும் என்பது உறுதி. வழியில், நினைவகம் மற்றும் தாள உணர்வு உருவாகிறது (வி.ஏ. ஜிலின், குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி, வர்ணாவின் அனுபவத்திலிருந்து).

செவித்திறன் வளர்ச்சிக்காக, காது மூலம் பாடல்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது நடைமுறையில் உள்ளது. இசை மற்றும் செவிவழி பிரதிநிதித்துவங்களின் வெளிப்பாட்டின் மிகவும் அணுகக்கூடிய வடிவம் பாடல். தனி ஒலிகள், இடைவெளிகள், சிறிய மந்திரங்கள் கருவியில் ஆசிரியரால் வாசிக்கப்படுகின்றன, மாணவர் மனப்பாடம் செய்து பாடுகிறார், பின்னர் பொத்தான் துருத்தியில் ஒலிகளைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார். மெல்லிசை வேகமாகவும் பிரகாசமாகவும் நினைவில் இருக்கும் சொற்களுடன் பாடல்களை எடுப்பது நல்லது, அதன்படி, தேர்ந்தெடுப்பது எளிது. மழலையர் பள்ளியில் குழந்தைகள் பாடிய பழக்கமான பாடல்களை நீங்கள் எடுக்கலாம்.

செவித்திறன் மற்றும் கற்பனையின் வளர்ச்சியும் பாடல்கள், விளையாட்டுகளின் கலவைக்கு பங்களிக்கிறது.

§ விளையாட்டு "கேள்வி-பதில்". ஆசிரியர் பொத்தான் துருத்தியில் தனது மெல்லிசையின் ஒரு சிறிய பகுதியை வாசிக்கிறார் - மாணவரின் பணி அதே வழியில் மற்றும் அதே பாத்திரத்தில் (மற்றும் நேர்மாறாகவும்) பதிலளிப்பதாகும். இது விகாரமான முயற்சியாக இருக்கட்டும், வெற்றிபெறாத வாக்குகளின் கலவையாக இருக்கட்டும், ஆனால் 6 வயதில், இன்னும் அதிகமாக ஐந்து வயதில் ஒருவர் அதிகமாகக் கோர முடியாது. ஒரு குழந்தை ஏதாவது செய்ய முயற்சித்தால், அவர் அதே நேரத்தில் உருவாகிறது. பின்னர், மேம்பட்ட மாணவர்களுடன், நீங்கள் தொடங்கிய வேலையைத் தொடரலாம், மீதமுள்ளவர்களுக்கு இது ஒரு விளையாட்டாக இருக்கட்டும்.

§ "குருடனின் குண்டான விளையாட்டு". மாணவருக்கு இரண்டு சாவிகள் வழங்கப்படுகின்றன, ஆசிரியர் அவற்றில் ஒன்றை விளையாடுகிறார்; மாணவரின் பணி ஒரு சாவியைக் கண்டுபிடிப்பதாகும், விசைகளின் எண்ணிக்கை படிப்படியாக அதிகரிக்கிறது.

நினைவகத்தின் வளர்ச்சி ஏராளமான பல்வேறு ட்யூன்கள், பாடல்களை மனப்பாடம் செய்ய பங்களிக்கிறது. முன்னர் மூடப்பட்ட பொருளுக்கு அவ்வப்போது திரும்புவது அவசியம், சிறிது நேரம் கழித்து அது மிகவும் எளிதாக விளையாடப்படும். அலுவலகத்தில் ஒரு தெளிவான இடத்தில் மாணவர் இதுவரை செய்த படைப்புகளின் பட்டியலை தொங்கவிட வேண்டும். மாணவர்கள் 1 ஆம் வகுப்பு அல்லது 4 ஆம் வகுப்பில் என்ன செய்தார்கள் என்பதைப் பார்க்க வேண்டும். எந்த நேரத்திலும் பல துண்டுகளை செய்ய குழந்தைக்கு கூடுதல் ஊக்கம் உள்ளது.

குழந்தைகளின் ஓவியத்தின் மீதான காதல் இசைச் சொற்களைப் படிக்கப் பயன்படுகிறது. "பியானோ" என்ற சொல்லை தூங்கும் மனிதனின் வடிவத்தில் வரையுமாறு மாணவர் கேட்கப்படுகிறார்; இயந்திரங்களின் கர்ஜனை மூலம் "ஃபோர்ட்"; நீங்கள் ஒரு அமைதியான நபரின் மார்பில் ஒரு "P" ஐகானையும், சத்தமாக கத்தி ஒரு "f" ஐகானையும் வரையலாம்; குறுகலான சாலை அல்லது நதி வடிவில் "டிமினுவெண்டோ", வானத்தில் மேகங்கள் குறைதல் போன்றவை. நிச்சயமாக, அடிப்படை விதிமுறைகள் மட்டுமே எடுக்கப்படுகின்றன.

மேம்படுத்தும் திறனைக் கற்பிப்பதில் வெவ்வேறு கருத்துக்கள் உள்ளன. திறமையான குழந்தைகளால் மட்டுமே முன்னேற முடியும் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். ஒரு குழந்தை ஆயத்த இசை திறன்களுடன் பிறக்கவில்லை, அவை இசை செயல்பாடு, இசைக்கருவி வாசித்தல், பாடுதல் போன்ற செயல்களில் உருவாகின்றன. மிகச் சிறியவை கூட தங்கள் திறமைக்கு ஏற்றவாறு மேம்படுத்த முடிகிறது. அது மெட்டாலோஃபோனில் மழைத்துளிகள், மரக்கால்களில் இலைகளின் சலசலப்பு, டம்ளரின் மீது டிரம்ஸ் அடிப்பது, துருத்தியில் லோகோமோட்டிவ் விசில் சத்தமாக இருக்கலாம். ஒவ்வொரு குழந்தையின் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியை அதிகரிப்பதே ஆசிரியரின் பணி. எந்தவொரு குறிப்பிட்ட சிரமத்தையும் முன்வைக்காத எளிய தந்திரங்களுடன் அவை தொடங்குகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் மாணவர் அவர் மெல்லிசையை மாற்றிவிட்டார், அதை கொஞ்சம் வித்தியாசமாக மாற்றியுள்ளார் என்பதில் உறுதியாக இருக்க வேண்டும். இது ஏற்கனவே தெரிந்த மெல்லிசைக்கு ஒன்று அல்லது இரண்டு குறிப்புகளைச் சேர்ப்பது, மேல் அல்லது கீழ் பதிவுகளில் இசைப்பது, தாள மாற்றங்கள்.

5-6 வயதிற்குட்பட்ட குழந்தைகள் கிட்டத்தட்ட விதிவிலக்கு இல்லாமல் நேசிக்கிறார்கள் மற்றும் செய்ய விரும்புகிறார்கள். விரும்பினால், ஆசிரியர் அவர்களின் நிகழ்ச்சிகளுக்கு பல வாய்ப்புகளைக் காணலாம். இவை மழலையர் பள்ளியில் விடுமுறைகள், கலைப் பள்ளியில் இசை நிகழ்ச்சிகள், பெற்றோர்-ஆசிரியர் சந்திப்புகள் போன்றவை. கச்சேரி செயல்பாட்டில் தொடர்ந்து பங்கேற்பது மாணவர் மேடையில் மிகவும் அமைதியாக உணர்கிறார், உற்சாகமின்றி விளையாடப் பழகுகிறார். செயல்திறனுக்காக, மாணவர் அமைதியாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் செயல்படும் படைப்புகள் மட்டுமே எடுக்கப்படுகின்றன. அவர் மேடையில் சிரமப்பட்டு விளையாடும் நாடகங்கள் நேர்மறை உணர்ச்சிகளைத் தூண்டாது, படிப்படியாக மேடை அச்சத்திற்கு வழிவகுக்கும்.

நவீன நிலைமைகளில், குழந்தைகளுடன் வேலை செய்வதில், நவீன வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவது அவசியம். சின்தசைசரைப் பயன்படுத்துவது (துரதிர்ஷ்டவசமாக, இது எல்லா இடங்களிலும் சாத்தியமில்லை) பியானோ விசைப்பலகையில் படிக்கப்படும் பாடலைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளவும், அதன் செயல்திறனை பொத்தான் துருத்திக்கு மாற்றவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது. சின்தசைசரின் திறன்கள் விசைப்பலகையைப் பயன்படுத்துவதற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, இது செயல்திறனின் தாள துணையாகும், இது பதிவுசெய்து மீண்டும் விளையாடும் திறன், ஒலி, டெம்போ போன்றவற்றை மாற்றும் திறன். சிறிய குழந்தைகள் கூட சின்தசைசரை விரைவாக தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள், அதன் அனைத்து திறன்களையும் சுயாதீனமாக பயன்படுத்துகிறார்கள். அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வேலைக்கான ஒலி, பொருத்தமான தாள துணையைத் தேர்ந்தெடுத்து மகிழ்ச்சியுடன் செய்கிறார்கள். அதே நேரத்தில், மாணவர்கள் பியானோ விசைப்பலகையுடன் பழகுவார்கள், இது சோல்ஃபெஜியோ பாடங்களில் கைக்கு வரும்.

மைனஸ் ஃபோனோகிராமின் கீழ் படைப்புகளை விளையாடுவது தன்னை நன்றாக நிரூபித்துள்ளது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, தற்போது பொருத்தமான ஃபோனோகிராம்களைக் கண்டுபிடிப்பது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல. ஃபோனோகிராம்களை இணையத்தில் பொருத்தமான தளங்களில் காணலாம் (இது மிகவும் சிக்கலானது என்றாலும்) அல்லது கலாச்சார வீடுகள் போன்றவற்றில் பதிவு வாய்ப்புகளை நீங்கள் தேடலாம். சில நேரங்களில் விற்பனையில் நீங்கள் ஃபோனோகிராம்களுடன் டிஸ்க்குகளுடன் இசை இலக்கியங்களைக் காணலாம். அத்தகைய இசை வெளியீடுகளில் R. Bazhilin "துருத்தி விளையாட கற்றல்" நோட்புக் 2 (ஒரு வட்டுடன்) தொகுப்பு அடங்கும். பொத்தான் துருத்தி (துருத்தி) பகுதி முதல் வகுப்பிலும் மழலையர் பள்ளியிலும் விளையாடும் திறன் கொண்டது. ஃபோனோகிராமுடன் விளையாடும் போது, ​​மாணவர்கள் முன்மொழியப்பட்ட தாளத்தின் கண்டிப்பான வரம்புகளுக்குள் செயல்பட வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர், அதே நேரத்தில் தனிப்பாடலை நிகழ்த்தும் போது, ​​மாணவர் எப்போதும் சீரான தாளத்தை பராமரிக்கவில்லை மற்றும் டெம்போவில் இருந்து விலகல்களுடன் விளையாடுகிறார். தொழில்ரீதியாக உருவாக்கப்பட்ட ஃபோனோகிராம்கள் விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து மாணவர்களாலும் விரும்பப்படுகின்றன, மேலும் கச்சேரிகளில் நிகழ்த்தப்படும் போது அவை கேட்பவர்களிடமிருந்து நல்ல வரவேற்பைப் பெறுகின்றன.

பயிற்சிகளின் வகைகள் மற்றும் அவற்றின் பயன்பாடு

பொத்தான் துருத்தி விளையாட கற்றுக்கொள்வதில் மிக முக்கியமான பணிகளில் ஒன்று விரல் சரளத்தின் வளர்ச்சி, இலவச விளையாட்டு இயக்கங்களின் அமைப்பு. கையை அமைப்பதற்கான வேலை முதல் பாடங்களிலிருந்து தொடங்குகிறது.

கைகளின் எந்தவொரு செயலும் ஒரு குறிப்பிட்ட குழுவின் தசைகளின் சுருக்கத்தால் உருவாக்கப்படுகிறது. சில தசைகளின் சுருக்கம் வேலையில் ஈடுபடாத மற்றவற்றில் பதற்றத்தை ஏற்படுத்தக்கூடாது. பரிசீலனையில் உள்ள பயிற்சிகள் தசைப்பிடிப்பைத் தடுக்க உதவுகின்றன, பாடம் முடிந்ததும் மாணவர் கேமிங் இயந்திரத்தின் தளர்வை உணர வேண்டும்.

மாணவர்களுடனான பாடத்தின் போது உருவாகும் மனோதத்துவ அழுத்தங்களைப் போக்க உடற்பயிற்சிகள் ஒரு வகையான மூட்டைகளின் வடிவத்திலும் பயன்படுத்தப்படலாம்.

பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில், பயிற்சிகள் சரியான ஒலி உற்பத்தி மற்றும் இதற்கு தேவையான இயக்கங்கள் பற்றிய யோசனையைப் பெற உதவுகின்றன. அவற்றின் பயன்பாடு விசைப்பலகையை விரைவாக மாஸ்டர் செய்ய உதவுகிறது, கைகளின் சுதந்திரத்தை உருவாக்குகிறது மற்றும் கருவியை வாசிப்பதற்கான ஆரம்ப நடைமுறை திறன்களை உருவாக்குகிறது.

பயிற்சிகள் அல்லது இந்த தலைப்பில் தொடுவதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பின்வரும் வழிமுறை கையேடுகள் மற்றும் சேகரிப்புகளை நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன்:

1. ஐ.இ. சஃபரோவ். "பியானிஸ்டிக் இயக்கங்களின் அமைப்புக்கான விளையாட்டுகள்"

2. வி. செமனோவ். "பயான் விளையாடும் நவீன பள்ளி".

3. ஸ்டேடிவ்கின் ஜி. தேர்வு-தயாரான பொத்தான் துருத்தியில் முதன்மைக் கல்வி.

4. ஆர். பாஜிலின். "துருத்தி வாசிக்கும் பள்ளி".

5. டி. சமோய்லோவ். "பொத்தான் துருத்தி வாசிப்பதில் பதினைந்து பாடங்கள்".

6. ரிசோல். பொத்தான் துருத்தியில் ஐந்து விரல் விரலைப் பயன்படுத்துவதற்கான கோட்பாடுகள்.

7. 1-3 வகுப்புகளுக்கான எளிதான பயிற்சிகள் மற்றும் ஓவியங்கள்.

8. யு பார்டின். ஐந்து விரல் விரலைப் பயன்படுத்தி பொத்தான் துருத்தி வாசிக்க கற்றுக்கொள்வது.

ஒவ்வொரு ஆசிரியரும் குறிப்பிட்ட திறன்களை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்ட குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான பயிற்சிகளை விவரிக்கிறார். வெவ்வேறு வகையான பயிற்சிகள் வெவ்வேறு பாடப்புத்தகங்களில் சிதறிக்கிடக்கின்றன, அவை ஒரே தொகுப்பில் கொடுக்கப்பட்டிருந்தாலும், பின்னர் வெவ்வேறு பக்கங்களில். இந்த வழக்கில் பயிற்சிகளைப் பயன்படுத்துவது போதுமான வசதியாக இல்லை. இந்த பத்தியில், 5-6 வயது குழந்தைகளுடன் வேலை செய்வதற்கு ஏற்ற சில திறன்களை வளர்ப்பதற்கான பயிற்சிகளை இணைக்க முயற்சி செய்யப்படுகிறது.

பயிற்சிகளை நிபந்தனையுடன் பல குழுக்களாக பிரிக்கலாம்.

விரல் விளையாட்டுகள்

2 முதல் 8 வயது வரையிலான குழந்தைகளுடன் வகுப்புகளில் விரல் விளையாட்டுகளைப் பயன்படுத்தலாம் என்று பயிற்சி காட்டுகிறது.

ஐ.இ. சஃபரோவா: "விரல் விளையாட்டுகள் மூலம், குழந்தை தொட்டுணரக்கூடிய இயக்கங்கள் மற்றும் தொடுதல்களை மட்டும் உருவாக்குகிறது, ஆனால் அவரது பேச்சு வளர்ச்சி மிகவும் தீவிரமாக நடைபெறுகிறது, இது குழந்தையின் ஒட்டுமொத்த வளர்ச்சி, அவரது ஆளுமை உருவாக்கம் ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது" (8).

உடற்பயிற்சிகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இவை இரண்டும் விரல்கள் மற்றும் கைகளால் வேலை செய்வதையும், முன்கை மற்றும் முழு கையுடன் இயக்கங்களையும் நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன.

v விரல் விளையாட்டு "5 எலிகள்".

ஐந்து சிறிய எலிகள் - இரு கைகளின் அனைத்து விரல்களையும் நகர்த்தவும்.

அலமாரிக்குள் நுழைந்தோம்.

பீப்பாய்கள் மற்றும் ஜாடிகளில்

அவர்கள் சாமர்த்தியமாகப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

1 வது சுட்டி பாலாடைக்கட்டி மீது ஏறுகிறது - அவர்கள் தங்கள் கட்டைவிரலை வெளியே வைக்கிறார்கள்.

2 வது சுட்டி புளிப்பு கிரீம்க்குள் மூழ்கி - ஆள்காட்டி விரலை மேலே வைக்கவும்.

மூன்றாவது தட்டில் இருந்து அனைத்து வெண்ணெய் ஆஃப் நக்கி, - அவர்கள் நடுத்தர விரல் வைத்து.

நான்காவது தானியங்களின் கிண்ணத்தில் ஏறினார் - அவர்கள் ஒரு மோதிர விரலை வெளியே வைத்தார்கள்.

மற்றும் ஐந்தாவது சுட்டி தன்னை தேன் கொண்டு நடத்துகிறது. - சிறிய விரலை வெளிப்படுத்துங்கள்.

அனைவரும் நிறைவாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் உள்ளனர். - நாங்கள் எங்கள் உள்ளங்கைகளை தேய்க்கிறோம்.

திடீரென்று... பூனை எழுந்தது. - நகங்களை வெளியே இழுக்கவும்.

"ஓடுவோம்!" - squeaked

தோழிகள் குழந்தை,

மற்றும் ஒரு துளைக்குள் மறைந்தார்

குறும்பு எலிகள் - தங்கள் கைகளை முதுகுக்குப் பின்னால் மறைக்கின்றன

எலிகள் மகிழ்ச்சியாக வாழ்கின்றன

எலிகள் பாடல்களைப் பாடுகின்றன.

v விரல் விளையாட்டு "ஸ்பைடர்" (8)

ஸ்பைடர் அனைத்து க்ரிஸ்-கிராஸ்டு பேட்கள்

க்ரீப்ஸ், வலது மற்றும் இடது கைகளின் 2 மற்றும் 1 விரல்கள்.

வலை பின்னுகிறார். சிலந்தி பாதங்கள் - உணர்திறன், சுற்று

கோப்வெப் மிகவும் மெல்லியதாக இருக்கிறது, முதல் விரல்கள் ஒன்றையொன்று இணைக்கின்றன

உறுதியான நண்பரே, மீதமுள்ளவர்கள் இயக்கத்தை செய்கிறார்கள்

அந்துப்பூச்சியை "ஒரு அந்துப்பூச்சியின் இறக்கைகள்" வைத்திருக்கும்

v ஒரு பூட்டு கதவில் தொங்குகிறது (பூட்டுக்குள் கைகள்)

அதை யார் திறக்க முடியும் (பூட்டை நேராக்க)

திருப்பம் (கைகளால் திருப்பம்)

தட்டப்பட்டது (உள்ளங்கைகளால் தட்டவும்)

மற்றும் திறக்கப்பட்டது (பக்கங்களுக்கு கைகள்).

v "ஸ்காலப்". பூட்டில் உள்ள கைகள், மாறி மாறி விரல்களை நேராக்கவும், பின்னர் ஒன்று, பின்னர் மற்றொரு கை.

v இருமுனை பந்தயம். விரல்கள் மேஜையில் நடக்கின்றன (ஒவ்வொன்றும் 2 விரல்கள்). சுமை விரல் நுனியில் விநியோகிக்கப்படுகிறது.

v "யானைகள்". 3 விரல்களை நீட்டி, மற்ற நான்கு விரல்களுடன், சிலந்தியைப் போல மேசையில் நடக்கவும்.

v "சோம்பல் சகோதரர்கள்". மேஜையில் உள்ளங்கைகள், மாறி மாறி உங்கள் விரல்களை உயர்த்தவும், ஒவ்வொரு விரலும் பல முறை (இயக்கத்திற்கு பொறுப்பான எதிரி தசைகள்).

v "பெரிய விசிறி". தோளுக்கு கை. தோள்பட்டைக்கு கைகளை உள்ளிழுத்து, மூச்சை கீழே விடுங்கள்.

v "மின்னல் பூட்டு". மணிக்கட்டை தளர்த்த வேண்டும். விசைகள் மேல் மற்றும் கீழ் இலவச ஸ்லைடிங்.

v "வேட்டை". தூரிகையின் பெரிய இயக்கத்துடன், விரும்பிய விசையை அழுத்தவும்.

ஒரு கருவி இல்லாமல் மற்றும் அதன் மீது ஆரம்ப ஆரம்ப நடைமுறை கேமிங் திறன்களை உருவாக்குதல் (10, ப. 8-11):

v மேசையின் மீது முழங்கைகளில் கைகளை வளைத்துக்கொண்டு, மாணவர் மெதுவான வேகத்தில் தளர்வான கைகளால் வட்ட இயக்கங்களைச் செய்கிறார்.

v ஒரு நாற்காலியில் உட்கார்ந்து, உங்கள் கைகளை உடற்பகுதியில் தாழ்த்தி, சுதந்திரமாக தொங்கும் தூரிகைகளை லேசாக அசைக்கவும்.

v மேஜையில் பட்டைகளுடன் கூடிய விரல்கள் (அரை வளைந்த நிலையில்). கை பக்கமாக நகர்கிறது மற்றும் மேஜை மேற்பரப்பில் இருந்து விரல்களை எடுக்காமல் திரும்பும்.

v உடற்பயிற்சி "ஸ்வான்". வலது கை கீழே உள்ளது. கை முழங்கையில் வளைந்து, பக்கத்திற்கு நகர்த்தப்பட்டு, விசைப்பலகையில் சுமூகமாக குறைக்கப்பட்டு, கை மற்றும் முன்கையின் அசல் நிலையை பராமரிக்கிறது. விசைப்பலகையைத் தொட்ட பிறகு, முழங்கை, முன்கை மற்றும் கையிலிருந்து விரல்களுக்கு அலை போன்ற அசைவில் கையை அகற்றுவது, கடைசி நேரத்தில் சாவியிலிருந்து வெளியேறும். பல முறை திரும்பத் திரும்பச் சொல்வது அன்னத்தின் இறக்கையை அசைப்பதைப் போன்றது.

v உடற்பயிற்சி "செங்குத்து". கடைசி வரிசையில் ஐந்து விரல்களும். கை, அதன் எடையின் கீழ், மெதுவாகவும் எளிதாகவும் மேலும் கீழும் சறுக்குகிறது.

v "பொத்தான்". பொத்தான்களின் நெகிழ்ச்சியுடன் தசை முயற்சிகளின் விகிதாச்சாரத்தில். மூன்றாவது விரலின் திண்டு மூலம் சாவியைத் தொட்டு, ஆதரவை உணரும் போது மெதுவாக கீழே மூழ்கவும். பின்னர் கை "ஸ்வான்" இயக்கத்துடன் அகற்றப்படுகிறது.

ஒலி உயர பயிற்சிகள் (10, ப. 21)

§ "மலையிலிருந்து ஒரு சவாரி மீது." மெல்லிசை இயக்கங்கள் சிறிய மூன்றில் (கிளிசாண்டோ), மறைதல், வேகம் குறைதல் போன்றவை.

§ "ராக்கெட்". செங்குத்து வரிசையில் (கிளிசாண்டோ) ஏறும் மெல்லிசை இயக்கம், நெகிழ் வேகம் அதிகரிக்கிறது, மேலும் இயக்கவியல் ராக்கெட்டை அகற்றுவதைப் பின்பற்றுகிறது.

§ "முயல்". பன்னி எங்கு மேலே அல்லது கீழே குதிக்கிறது என்பதை மாணவர் தீர்மானிக்கிறார் (m2 மேல் அல்லது கீழ் விளையாடப்படுகிறது).

கைகளின் பல்வேறு பகுதிகளின் சுதந்திரத்தை வளர்க்க, பின்வரும் பயிற்சிகள் உள்ளன (9, ப. 8)

v கைகள் கீழே மற்றும் தளர்வான. இடது கையின் விரல்களை ஒரு முஷ்டியில் கூர்மையாகப் பிடுங்கவும், பின்னர், தசைகளைத் தளர்த்தி, முஷ்டியைத் திறக்கவும். இந்த நேரத்தில், வலது கை முற்றிலும் இலவசம்.

v உங்கள் வலது கையை மேசையில் வைக்கவும். மேசையின் விமானத்திற்கு இணையாக முன்கையை உயர்த்தவும். தோள்பட்டை தசைகள் வேலை செய்கின்றன. கை மற்றும் விரல்கள் தளர்வானவை.

v வலது கை மேசையில், விரல்கள் வளைந்து மேசையைத் தொடும். முன்கையை உயர்த்தி, முழங்கையில் கையை வளைத்து (கை இலவசம்), பின்னர் அதைக் குறைக்கவும்.

v மேஜையில் கைகள், விரல்கள் வளைந்திருக்கும். ஒவ்வொரு விரலையும் உயர்த்தி குறைக்கவும்.

v நிலைமையும் அப்படித்தான். 1 மற்றும் 5 விரல்களால் லைட் ஆல்டர்னேட்டிங் ஸ்ட்ரோக்குகள், பின்னர் தூரிகையின் சுழற்சியின் காரணமாக 2 மற்றும் 4 விரல்களால். விரல் அசைவுகள் குறைவாக இருக்கும்.

இசை நடைமுறையில், ஒரு நிலை பொதுவாக ஃபிரெட்போர்டு அல்லது கீபோர்டில் கை மற்றும் விரல்களின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு நிலை என்று அழைக்கப்படுகிறது. வலது விசைப்பலகையில், கலைஞர் தனது கையை ஃப்ரெட்போர்டுடன் மேலே அல்லது கீழ் நோக்கி நகர்த்துகிறார். வலது கையின் கட்டைவிரல் கழுத்துக்குப் பின்னால் அல்லது முன்னால் இருக்கலாம்.

முழங்கையின் வெவ்வேறு நிலைகளுடன் தொடர்புடைய மூன்று முக்கிய நிலைகள் உள்ளன (9, ப.12-13):

1. முதல் நிலை. முழங்கையின் உயர் நிலை (2,3,4 விரல்கள் சி, சி கூர்மையான மற்றும் டி விசைகளில் செமிடோன்களில் அமைந்துள்ளன).

2. இரண்டாம் நிலை. முழங்கையின் நடு நிலை. விரல்கள் விசைப்பலகையின் வரிசைகளில் ஒன்றின் விசைகளில் அமைந்துள்ளன (சிறிய மூன்றில் ஒன்றாக).

3. மூன்றாம் நிலை. முழங்கையின் குறைந்த நிலை (வலது கையின் 1,2,3 விரல்கள் ஃபா, சோல், லா விசைகளில் உள்ள டோன்களின் படி அமைந்துள்ளன).

நிலைகளில் செயல்பட கையைப் பயிற்றுவிப்பதற்கும், ஒரு நிலையில் இருந்து மற்றொரு இடத்திற்குச் செல்வதற்கும், பக்கங்கள் 19-20 இல் பட்டியலிடப்பட்டுள்ள புத்தக பதிப்புகளில் பல்வேறு பயிற்சிகளைக் காணலாம்.

முடிவுரை

வழங்கப்பட்ட வழிமுறை வளர்ச்சியில், கல்வியின் ஆரம்ப காலகட்டத்திற்கு முக்கிய முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது, இது குழந்தையின் எதிர்கால வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. பொத்தான் துருத்தியில் 5-6 வயது குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் அம்சங்கள் மற்றும் 8-10 வயது குழந்தைகளைக் கொண்ட வகுப்புகளிலிருந்து பொதுக் கல்விப் பள்ளியின் 1 ஆம் வகுப்பின் பாலர் மற்றும் மாணவர்களுடன் பணிபுரிவதில் உள்ள வேறுபாடுகள் கருதப்படுகின்றன.

ஆயத்த வகுப்புகளில் (அழகியல் துறை) கற்பித்தல் பணிகள் பாலர் குழந்தைகளின் உளவியல் பண்புகள் மற்றும் அவர்களின் உடல் திறன்களின் அடிப்படையில் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன.

ஒரு சிறிய மனிதனுக்கு எப்படி ஆர்வம் காட்டுவது, அவரை வசீகரிப்பது. இந்த யுகத்தின் முன்னணி செயல்பாடு விளையாட்டு என்பதால், விளையாட்டு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தாமல் இசை திறன்களின் வளர்ச்சி (கேட்பது, நினைவகம், தாள உணர்வு, மேம்படுத்தும் திறன் போன்றவை) சாத்தியமற்றது. பாலர் குழந்தை விளையாடப் பழகிவிட்டதால், அதை வேறு வழியில் செய்ய முடியாது.

குழந்தையின் உடலின் வளர்ச்சி தொடர்பாக, தரையிறக்கம், கருவியின் அமைப்பில் சிறப்பு கட்டுப்பாடு தேவை என்பதில் சந்தேகமில்லை. பொத்தான் துருத்தியில் நேரடியாக விளையாட்டை ஓரளவு கட்டுப்படுத்துவது அவசியம், ஒவ்வொரு மாணவரின் திறன்களுக்கும் ஏற்றது. படைப்புகளைப் படிப்பதில் மட்டுமே வேலை செய்வது சாத்தியமில்லை, முழு சிக்கலான நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவது அவசியம். சிறப்பு வகுப்புகளில், நாடகங்களைப் படிப்பதைத் தவிர, மற்ற கருவிகளை வாசிப்பது, பல்வேறு பயிற்சிகள், பாடல், வரைதல், விளையாட்டுகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

பாலர் மற்றும் ஒரு விரிவான பள்ளியின் 1 ஆம் வகுப்பின் மாணவர்களுடன் துருத்தி வகுப்புகள் போன்ற விரிவான தலைப்பு தொடர்பான அனைத்து சிக்கல்களையும் உள்ளடக்குவது ஒரு முறைசார் வளர்ச்சியில் சாத்தியமற்றது.

மாணவர்களின் திறமையின் பல்வேறு அம்சங்களை ஆசிரியர் எவ்வாறு உருவாக்குகிறார் என்பதும், குழந்தையுடன் ஒரு பொதுவான மொழியைக் கண்டுபிடிப்பதும், இசையில் அவரது மேலும் பாதையைப் பொறுத்தது.

பைபிளியோகிராஃபி

1. Bazhilin R.N. துருத்தி பள்ளி. - கற்பித்தல் உதவி. - எம்.: V. கடான்ஸ்கியின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 2001. - 208s.

3. பொத்தான் துருத்தி கற்பிக்கும் முறைகள் பற்றிய கேள்விகள்: 2 மணிக்கு Proc. கொடுப்பனவு / Petukhov V.I.; TGIIK; ஆர்கெஸ்ட்ரா நடத்தும் துறை. - டியூமென், 2003. - 85s.

4. Dmitrieva L.G., Chernoivanenko N.M. பள்ளியில் இசைக் கல்வியின் முறைகள். - எம்.: அறிவொளி, 1989.-208கள்.

5. குழந்தை பருவ உலகம்: ஜூனியர் பள்ளி மாணவன். / கீழ். எட். ஏ.ஜி. கிரிப்கோவா; - 2வது பதிப்பு., - எம் .: கல்வியியல், 1988.-272கள்.

7. Samoilov D. பொத்தான் துருத்தி விளையாடும் 15 பாடங்கள். - எம்.: கிஃபாரா, 1998. - 71s.

8. சஃபரோவா ஐ.ஈ. பியானிஸ்டிக் இயக்கங்களை அமைப்பதற்கான விளையாட்டுகள் - யெகாடெரின்பர்க், 1994.

9. செமனோவ் வி. பொத்தான் துருத்தி விளையாடும் நவீன பள்ளி. - எம்.: இசை, 2003. - 216s.

10. ஸ்டேடிவ்கின் ஜி. தேர்வு-தயாரான பொத்தான் துருத்தியில் முதன்மைக் கல்வி. - எம்.: இசை, 1989.- 126s.

11. சுகிக் எஃப்.கே. பாடத்தின் போது பாலர் குழந்தைகளின் நிலையில் சுமைகளின் தாக்கம். - http://festival.1september.ru/

12. யாக்கிமான்ஸ்கயா ஐ.எஸ். வளர்ச்சி பயிற்சி. - எம்.: கல்வியியல், 1979.-144s.

Allbest.ru இல் ஹோஸ்ட் செய்யப்பட்டது

...

ஒத்த ஆவணங்கள்

    ஆறு முதல் ஏழு வயது குழந்தைகளின் இசை திறன்களின் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள். இந்த வயது குழந்தைகளின் இசைக் கல்விக்காக ஒரு பாடலை அரங்கேற்றும் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துதல். குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் செயல்பாட்டில் இசைத்திறனின் பயனுள்ள வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கும் வகுப்புகளின் அமைப்பு.

    கால தாள், 04/27/2011 சேர்க்கப்பட்டது

    இசை திறன்களின் கருத்து மற்றும் அவற்றின் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள். பார்வை குறைபாடுள்ள குழந்தைகளின் ஈடுசெய்யும் திறன்கள். குழந்தையின் விரிவான வளர்ச்சிக்கான வழிமுறையாக இசை. பார்வைக் குறைபாடுள்ள குழந்தைகளின் இசைத் திறன்களைப் பற்றிய பரிசோதனை ஆய்வு.

    ஆய்வறிக்கை, 02/18/2011 சேர்க்கப்பட்டது

    பேச்சு திறன்களின் வளர்ச்சிக்கு விளையாட்டைப் பயன்படுத்துவதன் பொருத்தம். இளைய மாணவர்களிடையே வெளிநாட்டு மொழியில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான உந்துதல், கற்பித்தலில் கேமிங் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல். குழந்தைகளில் தகவல்தொடர்பு உலகளாவிய கல்வி திறன்களை உருவாக்குவதற்கான அம்சங்கள்.

    ஆய்வறிக்கை, 06/23/2015 சேர்க்கப்பட்டது

    ஒரு குழந்தையின் திறன்களின் வளர்ச்சியின் கருத்து மற்றும் செயல்முறை, இந்த செயல்முறையை பாதிக்கும் காரணிகள். மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளுக்கான இசை பாடங்களின் உள்ளடக்கம் மற்றும் திசைகள் பற்றிய ஆய்வு, திறன்களின் வளர்ச்சியில் அவர்களின் செல்வாக்கின் மதிப்பீடு மற்றும் முக்கியத்துவம்.

    கால தாள், 12/01/2014 சேர்க்கப்பட்டது

    மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளில் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியின் அம்சங்களின் உளவியல் பண்புகள், டிம்கோவோ நாட்டுப்புற பொம்மைகள், பயன்படுத்தப்படும் பொருட்கள் மாடலிங் கற்பிப்பதற்கான முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள். தொழில்நுட்ப திறன்களை உருவாக்கும் அளவை தீர்மானித்தல்.

    ஆய்வறிக்கை, 11/16/2009 சேர்க்கப்பட்டது

    ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளின் உடலியல் மற்றும் உளவியல் பண்புகள். ஒரு கவிதை மற்றும் ஒரு பாடலின் உதவியுடன் கேள்விகள் மற்றும் பதில்களைக் கேட்கும் திறனை வளர்ப்பது. உயிர் ஒலிகளை ஒருங்கிணைப்பதற்கான ஒலிப்பு பொருள். உச்சரிப்புக்கு நாக்கு முறுக்கு.

    கட்டுரை, 01/13/2010 சேர்க்கப்பட்டது

    விளையாட்டில் மூத்த பாலர் வயது குழந்தைகளில் படைப்பாற்றல் வளர்ச்சிக்கான தத்துவார்த்த அடித்தளங்கள். குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் வளர்ச்சியின் சிக்கல்கள். பாலர் குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள். விளையாட்டில் பாலர் குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் வளர்ச்சியில் ஆசிரியரின் பங்கு.

    ஆய்வறிக்கை, 14.02.2007 சேர்க்கப்பட்டது

    மனவளர்ச்சி குன்றிய குழந்தைகளின் (MPD) கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் திறன்களை இசைக் கலை மூலம் உருவாக்குதல். இசை விளையாட்டுகளின் வகைகள், திருத்தம் வகுப்புகளில் அவற்றின் பயன்பாடு. நவீன கல்வியில் கேமிங் தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான அம்சங்கள்.

    ஆய்வறிக்கை, 05.10.2010 சேர்க்கப்பட்டது

    குழந்தையின் சிந்தனை மற்றும் மனநலம் குன்றிய பிரச்சினையின் அறிவியல் மற்றும் உளவியல் அம்சங்களின் பகுப்பாய்வு. ஒலிகோஃப்ரினிக் குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல் மற்றும் கல்வி கற்பதில் உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல் சிக்கல்கள். 5-8 வகுப்புகளில் உள்ள மனவளர்ச்சி குன்றிய பள்ளி மாணவர்களுக்கு மன செயல்பாடுகளை கற்பிக்கும் அம்சங்கள்.

    ஆய்வறிக்கை, 07/25/2013 சேர்க்கப்பட்டது

    வளர்ச்சி குறைபாடுகள் மற்றும் நடத்தையில் விலகல்கள் உள்ள குழந்தைகளின் கல்வி, வளர்ப்பு மற்றும் வளர்ச்சியை வேறுபடுத்தும் செயல்முறை. குழந்தையின் ஆளுமையின் வளர்ச்சியில் குறைபாடுகளை சரிசெய்தல், உலகின் வெற்றிகரமான வளர்ச்சியில் உதவி அமைப்பு மற்றும் சமூகத்தில் அதன் போதுமான ஒருங்கிணைப்பு.

© 2022 skudelnica.ru -- காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்