ஐந்து சிறந்த அமெரிக்க நாட்டுப்புற பாடல்கள். வகை காப்பகங்கள்: அமெரிக்க நாட்டுப்புற ஆப்பிரிக்க இசை ஒரு நிகழ்வாக

ஏஎம் கோஸ்லோவாவின் "ஃபேவரைட்" ப்ளூஸின் வேலை "ஜாஸ் சூட்" இலிருந்து 1 மணிநேரம் கோரல் பாடல்களின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். ஒரு நபரின் உள் உணர்வுகள், அவரது எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் - படைப்பின் கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தை இன்னும் தெளிவாக வெளிப்படுத்த இசையமைப்பாளர் உரை மற்றும் இசையை மிக நுட்பமாக இணைக்க முடிந்தது.

படைப்பின் உருவக உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்த இசை வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளின் பணக்கார பயன்பாட்டை நாம் கவனிக்க முடியும்.

அனைத்து கட்சிகளும் சீராகவும் படிப்படியாகவும் உருவாகின்றன. வயோலாஸ் 1 மற்றும் 2 இன் பகுதியும் மிகவும் வெளிப்படையான மற்றும் பணக்காரமானது. இது ஒரு அடித்தளமாக செயல்படுவது மட்டுமல்லாமல், முழு கோரல் தட்டு மேலும் வண்ணமயமாக ஒலிக்க உதவுகிறது.

வெளிப்படையான செயல்திறனை அடைய குழு நல்ல குரல் மற்றும் கோரல் திறன்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். தூய உள்ளுணர்வின் திறன்களை வளர்க்க பாடகர் தலைவர் தொடர்ந்து மற்றும் முறையாக வேலை செய்ய வேண்டும். கூடுதலாக, இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்ட முழு செயல்திறன் திட்டத்தை செயல்படுத்த ஒரு தொழில்முறை நடத்தும் நுட்பம் தேவைப்படுகிறது.

ஒரு பிரகாசமான மற்றும் வெளிப்படையான செயல்திறனுக்காக, இந்த வேலையைச் செய்யும் கூட்டுக்கு உரை, அதன் பொருள், அதன் படங்கள் பற்றிய புரிதல் மற்றும் இந்த வேலையில் உள்ள தாள அம்சங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாமல் இருப்பது மிகவும் முக்கியம்.

A.M. இன் வேலை கோஸ்லோவோய் "ஃபேவரைட்" ப்ளூஸை தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் நன்கு பயிற்சி பெற்ற அமெச்சூர் இளைஞர் குழுவால் செய்ய முடியும். இது பாடகர்களின் திறமைகளை அலங்கரிக்க முடியும், இது எப்போதும் பாடகர்களால் மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் நிகழ்த்தப்படும். இது ஒரு வகையான "பேய்".

6. பயன்படுத்தப்படும் ஆதாரங்களின் பட்டியல்.

அசாஃபீவ் பி.வி. கோரல் கலை பற்றி. - எல்., 1980.

பெஸ்போரோடோவா எல்.ஏ. நடத்துதல் - எம்., 1980.

போக்டனோவா டி.எஸ். கோரல் ஆய்வுகள் (2 வி.). எம்., 1999.

வினோகிராடோவ் கே.பி. பாடகர் குழுவில் சொற்பொழிவு வேலை. - எம்., 1967.

எகோரோவ் ஏ.ஏ. கோரஸுடன் கோட்பாடு மற்றும் பயிற்சி. - எம்., 1962.

ஜிவோவ் வி.எல். ஒரு கோரல் துண்டின் பகுப்பாய்வு. - எம்., 1987.

ஜிவோவ் வி.எல். கோரல் மதிப்பெண் பகுப்பாய்வு நுட்பம். - எம்., 1081.

ஏ.பி. கோகதீவ் கோரல் நடத்தும் நுட்பம் - மின்ஸ்க், 1968.

அமெரிக்கன் இசையின் கோனென் ஆரிஜின்ஸ் - எம்., 1967.

இசையமைப்பாளர்களின் சுருக்கமான நூல் அகராதி - எம்., 1969.

க்ராஸ்னோஷ்செகோவ் வி. கோரல் ஆய்வுகளின் கேள்விகள். - எம்., 1969.

லெவாண்டோ பி.பி. பாடகர் ஆய்வுகள். - எல்., 1982. ரோமானோவ்ஸ்கி எண்

இசை கலைக்களஞ்சியம். - எம்., 1986.

பொனோமார்கோவ் ஐ.பி. பாடகரின் கதை மற்றும் குழுமம். - எம்., 1975.

ரோமானோவ்ஸ்கி என்.வி. கோரல் அகராதி எல்., 1980.

சோகோலோவ் வி.ஜி. பாடகர் வேலை. - எம்., 1983.

செஸ்னோகோவ் பி.ஜி. பாடகர் குழு மற்றும் மேலாண்மை. - எம்., 1960.

யாகோவ்லேவ் ஏ., கோனெவ் I. குரல் அகராதி. - எல்., 1967.

7. பின் இணைப்பு

அமெரிக்க நாட்டுப்புறவியல்.

ஒரு நிகழ்வாக ஆப்பிரிக்க இசை.

தோற்றம். வகையின் அம்சங்கள்.

அமெரிக்காவின் இசை நாட்டுப்புறவியல் அதன் மாறுபாட்டிற்கு குறிப்பிடத்தக்கது, ஏனெனில் பல்வேறு தேசிய கலாச்சாரங்கள் மற்றும் அழகியல் தேசிய கலாச்சாரங்கள் மற்றும் அழகியல் போக்குகளின் இணைவு ஆகும். அமெரிக்க மண்ணில், ஸ்லாவிக் முதல் ஐபீரியன் வரை, ஸ்காண்டிநேவியன் முதல் அபென்னின் வரை கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஐரோப்பிய ரோல்டோன்களின் நாட்டுப்புற இசை வாழ்கிறது. பழைய உலகத்திலிருந்து குடியேறியவர்களால் ஒரு காலத்தில் மேற்கு அரைக்கோளத்திற்கு மாற்றப்பட்டது, அது வேரூன்றி புதிய நிலைமைகளில் உயிர் பிழைத்தது. அடிமை வர்த்தகத்தின் விளைவாக, மேற்கு ஆப்பிரிக்க மக்களின் இசை பரவலாகியது. இறுதியாக, பல வகையான இந்திய இசை இன்னும் பழங்குடி மக்கள் குவிந்துள்ள பகுதிகளில் உள்ளது. இவ்வாறு, தேசிய பள்ளியின் உருவாக்கத்தை பாதித்த முக்கிய இனக்குழுக்கள், இசையின் பண்புகள் ஆகியவற்றை அடையாளம் காண முடியும். அது:

இந்திய நாட்டுப்புறக்கதைகள் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பழமையான வடிவம்;

ஆப்பிரிக்க இசை என்பது ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு ஆகும், இது இசை கலையில் ஒரு திசையாக ஜாஸ் உருவாவதை பாதித்தது;

17 ஆம் நூற்றாண்டில் புதிய உலகில் வேரூன்றிய ஆங்கிலோ-செல்டிக் நாட்டுப்புறக் கதைகள். காலப்போக்கில், இது அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் கலை பாரம்பரியத்தின் ஒரு கரிம உறுப்பு என்று கருதத் தொடங்கியது;

16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வெற்றியாளர்களால் கொண்டுவரப்பட்ட ஸ்பானிஷ் இசை. அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், இந்த கலை பகுதி மாறியுள்ளது. இருப்பினும், லத்தீன் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் புதிய வடிவங்களுடன், குறிப்பாக மெக்சிகன், மறுமலர்ச்சி மரபுகளின் ஸ்பானிஷ் நாட்டுப்புற இசை அமெரிக்காவில் வாழ்கிறது;

ஜெர்மன் நாட்டுப்புறக் கதைகள் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் கோரல் மெலடியால் குறிப்பிடப்படுகின்றன;

முன்னாள் பிரெஞ்சு காலனிகளில் பிரெஞ்சு நாட்டுப்புறக் கதைகள் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன. மற்ற தேசிய இனங்களின் (ஸ்பானிஷ், ஆப்பிரிக்க) இசையுடன் தொடர்பு கொண்ட அவர்கள் "கிரியோல்" நாட்டுப்புறக் கதைகள் என்று அழைக்கப்படுவதற்கு வழிவகுத்தனர்.

கூடுதலாக, எந்தவொரு தேசிய குழுக்களும் குடியேறிய எல்லா இடங்களிலும், அதனுடன் தொடர்புடைய நாட்டுப்புறக் கதைகளும் புகுத்தப்பட்டன. எனவே, பசிபிக் கடற்கரையின் நகரங்களில், அட்லாண்டிக் பெருங்கடலின் கரையில் - இத்தாலியர்கள், துருவங்கள், ஜேர்மனியர்கள், யூதர்கள் மற்றும் பலர் சீன மற்றும் ஜப்பானியர்களின் நாட்டுப்புற பாடல்களைக் கேட்கலாம்.

முன்னர் குறிப்பிட்டபடி, சில வகையான நாட்டுப்புறக் கதைகள் "இனப்பெருக்கம்" மற்றும் மேலும் வளர்ச்சிக்கு ஒரு போக்கைக் காட்டியுள்ளன. இந்த புதிய இசையின் ஆரம்ப உதாரணம் பியூரிடன் கோரல் கீதம் ஆகும், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் அதன் "கிளாசிக்கல்" வடிவத்தை எடுத்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், தேசிய இசையின் இரண்டு பிரகாசமான அசல் வகைகள் தோன்றின. இது, முதலில், மினிஸ்ட்ரெல் வகை - குறிப்பாக அமெரிக்க வகை இசை அரங்கம், அதிலிருந்து நூல்கள் நவீன ஜாஸ் வரை நீண்டுள்ளன; இரண்டாவதாக, நீக்ரோ கோரல் பாடல்கள் ஆன்மிகம், அவை இன்றுவரை தங்களை அழகியல் ரீதியாக சோர்வடையச் செய்யவில்லை. இந்த வகையான இசை படைப்பாற்றல் அனைத்தும் அமெரிக்க மண்ணில் முழுமையாக உருவாகியுள்ளது. சமூக ஒழுங்கு, வரலாறு, கலை மரபுகள் மற்றும் அமெரிக்காவின் அன்றாட வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களால் அவை முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டன.

முதல் நிகழ்வான பியூரிட்டன் கோரல் பாடலைக் கருத்தில் கொண்டு, இந்த மந்திரம் ஒரு நாட்டுப்புற பாலாட்டின் அம்சங்களுடன் மற்றும் ஒரு கோரலின் கூறுகளுடன் ஒரு அமைப்பாக இருந்தது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். வெளிப்படையாக, புராட்டஸ்டன்ட் மந்திரங்கள் இந்த வகையின் உருவாக்கம் மற்றும் புகழ் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. பல்வேறு சதித்திட்டங்கள் மற்றும் இலக்கிய பாணிகளுடன், பியூரிட்டன் கீதங்கள் அதே குணாதிசயமான இசை முறையில் எழுதப்பட்டன. மற்றும் சங்கீதம், மற்றும் ஒழுக்க வசனங்கள், மற்றும் தத்துவ பாடல்கள், மற்றும் தேசபக்தி அழைப்பு பாடல்கள் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன மற்றும் பாணியிலான ஐரோப்பாவின் இசை கலையுடன் வெளிப்படையான தொடர்பு புள்ளிகள் இல்லை. இசை மொழியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: ஒரு எளிய ஜோடி, ஆங்கில நடனத்தின் தாளம் (ஒரு புள்ளியிடப்பட்ட கோடுடன் 3-துடிப்பு), இணக்கமான தெளிவு, டயட்டோனிக் மெலடிகள், கேனனில் உள்ள குரல்களின் சாயல், மெலடி வசனத்தின் மெட்ரிக் கட்டமைப்பிற்கு கீழ்ப்படிகிறது, உள்ளுணர்வு அமைப்பு இடைக்கால ஃப்ரீட்ஸ் மற்றும் பென்டடோனிக் பழைய ஆங்கில நாட்டுப்புற பாடலை நோக்கி ஈர்க்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ஒரு வகையான கோரல் கீதம் தோன்றியது, இது "பல்லட் கீதம்", "ஆன்மீக பாடல்" என்று அழைக்கப்பட்டது. உரையின் தன்மை, படங்கள், இலக்கியம் அல்லாத வெளிப்பாட்டு வடிவங்கள், அப்பாவியாக பேச்சு வார்த்தையின் முறைகள் போன்றவற்றில் மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன.

மேற்கூறியவை அனைத்தும் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் பன்முகத்தன்மையை நமக்கு வெளிப்படுத்துகின்றன, அதன் தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளுக்கு இடையே தொடர்புகளை ஏற்படுத்த அனுமதிக்கிறது. இவ்வாறு, பியூரிடன் கோரல் கீதம் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க கலாச்சார வகையின் மூதாதையர் ஆனது: ஆன்மீகம். ஆனால், முதலில், நீக்ரோ இசையின் தோற்றத்திற்கு ஒருவர் திரும்ப வேண்டும்.

1619 ஆம் ஆண்டில், ஆங்கிலேயர் பியூரிட்டன்ஸ் அமெரிக்க மண்ணில் இறங்குவதற்கு சற்று முன்பு, மேற்கு ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சீரற்ற ஏற்றுமதி வர்ஜீனியாவின் தெற்கு காலனியில் கொண்டு வரப்பட்டது. சில தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, அடிமைகளின் வர்த்தகம் ஆங்கிலக் காலனிகளின் பொருளாதாரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சமாக மாறியிருந்தால். 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், எதிர்கால அமெரிக்காவில் நீக்ரோ மக்கள் தொகை பல மில்லியனாக அதிகரித்தது. ஆப்பிரிக்க வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இந்த அமெரிக்கர்களுக்கு அமெரிக்க இசை அதன் தனித்துவமான தேசிய அடையாளத்தை, அதன் மிகவும் சுவாரஸ்யமான கலை நிகழ்வுகளை கடன்பட்டிருக்கிறது.

ஆப்பிரிக்காவிலிருந்து அடிமைகள் எந்த கலை பாரம்பரியத்துடன் புதிய உலகத்திற்கு வந்தனர்? அவர்களின் இசை கலாச்சாரத்தை அவர்கள் பாதுகாக்க மற்றும் வளர முடிந்தது? இந்த கேள்விகளுக்கான பதில்களை ஆப்பிரிக்க கலாச்சார ஆராய்ச்சியாளர்களின் படைப்புகளில் காணலாம் (என்.என். மிக்லுகோ-மேக்லே, ஜி. குபிக், எச். ட்ரெஸி, முதலியன)

பண்டைய ஆப்பிரிக்காவின் பாரம்பரிய கலையின் ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் போன்ற பகுதிகள் உயர் தொழில்நுட்ப திறமையால் வேறுபடுகின்றன என்பது அறியப்படுகிறது. அவற்றில் இரண்டு போக்குகள் உள்ளன. அவற்றில் ஒன்று யதார்த்தமான அம்சங்கள், இயல்பான வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது; மற்றொன்று வெளிப்புற உலகின் பொருள்களின் இனப்பெருக்கத்தில் குறியீடாகும், வழக்கமாக "குறியீட்டு யதார்த்தவாதம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

நடனம் கலையின் முன்னணி பகுதிகளில் ஒன்றாகும். எங்கும் - ஐரோப்பிய அல்லது அமெரிக்க சமூகத்தில் - நடனம் அன்றாட வாழ்வோடு, மதத்துடன், உலகக் கண்ணோட்டத்துடன், ஒருவரின் தினசரி உடல் உணர்வு மற்றும் மனநிலையுடன் தென்னாப்பிரிக்காவில் வசிப்பவர்களிடையே பிணைக்கப்படவில்லை. மிகச்சிறிய குடியிருப்புகள் கூட தங்கள் சொந்த நடனக் கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளன, அவர்கள் வீரர்கள், பாதிரியார்கள் போன்றவர்களுடன் சேர்ந்து சமூக செயல்பாடுகளைச் செய்கிறார்கள். கூடுதலாக, நடனமாடும் அனைவரும் நடனத்தில் பங்கேற்கிறார்கள். கோரியோகிராஃபிக் கலை வடிவமைப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளில் வேறுபட்டது. சிலவற்றில் "ஸ்கிரிப்ட் சப்டெக்ஸ்ட்" உள்ளது, இது வெளிப்புற பார்வையாளருக்கு நடனத்தின் வெளிப்படையான நுட்பங்களின் அர்த்தத்தை புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது (உதாரணமாக, "ஹன்ட்", "தியாகம்", "ராக்", "அறுவடை" போன்ற நடனங்கள். நடனத்துடன் வரும் தாள வாத்தியங்கள் வழக்கமானவை. அவற்றில் பெம்பு (மூங்கில் குழாய், வெற்று, கீழே மூடியது), கோங்கான் (மூங்கில் தண்டு துண்டு, உலர்ந்த குச்சியால் அடிக்கப்பட்டது), லாலி (படகின் வடிவம் கொண்டது, அது இரண்டு குச்சிகளால் அடிக்கப்பட்டது) , உலர்ந்த, கடுமையான ஒலியை உருவாக்கும்), மற்றவையும் பயன்படுத்தப்பட்டன: அய் -டா மந்து, அய் -காப்ரே - வெவ்வேறு சுருதியின் குழாய்கள், ஷும்பின் - ஒரு மூங்கில் புல்லாங்குழல், உக்குலேலே - ஒரு சிறிய கிட்டார் (இது ஒரு பாலாலைக்கா போல் தெரிகிறது), முதலியன. கேஸ்டனெட்டுகள், மணிகள், சலசலப்புகள்.

நடனத்தின் போது ஆப்பிரிக்கர்களின் உடல் சகிப்புத்தன்மை, அற்புதமான தசை சுதந்திரம் மற்றும் கற்பு தாள திறமை ஆகியவற்றால் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பயணிகளும் ஈர்க்கப்பட்டனர். "இந்த மக்கள் தாளத்தால் ஊக்குவிக்கப்படுகிறார்கள்" - இது ஆப்பிரிக்க நடனங்களின் அனைத்து விளக்கங்களின் லீட்மோடிஃப் ஆகும், அவை உச்சரிப்புகளின் துல்லியம் மற்றும் மிகவும் சிக்கலான பன்முகத்தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன; ஐரோப்பிய நாடுகளின் நடனக் கலையில் இணையற்றது. பல தாளக் கோடுகளின் சுதந்திரம் அடிப்படைக் கொள்கையாகும், இது பல தாள மோதலின் விதியைக் கவனிக்கும் போது மாறுபடும் மற்றும் ஒவ்வொரு மாறுபட்ட குரலின் முக்கிய, முதன்மை, தாள கலத்துடன் உள் இணைப்பு.

ஆப்பிரிக்க இசை அழகியலின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாடு நடனம், தாளம் மற்றும் பாடல் ஆகியவற்றை இணைக்கும் தனித்துவமான செயற்கை வகையாகும். ஆப்பிரிக்க இசையின் பாணி பேச்சு உள்ளுணர்வு மற்றும் டிம்பிரேக்களுடன் ஆழமான தொடர்பால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இசை வெளிப்பாடு என்பது தாளக் கோடுகளின் பெருக்கத்தை மட்டுமல்ல, சில சுருதிகள் மற்றும் டிம்பர்களுடனான பிரிக்கமுடியாத தொடர்பையும் அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒலி தரத்திற்கான அறியப்பட்ட தேவைகளின் மீறல் உள்நோக்கத்தில் ஒரு தீவிர மாற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது, இது ஆப்பிரிக்கர்களால் வேறுபட்ட நோக்கமாக கருதப்படுகிறது.

ஆப்பிரிக்க இசையில் உள்ள மெல்லிசை உறுப்பு பேச்சுடன் இணைந்திருப்பதால், குரல் அல்லது டிரம் ஒலிகள் மூலம் ஒருவித பேச்சுப் பரிமாற்றத்தைப் பற்றி நாம் பேச வேண்டும். பெரும்பாலும், இறங்குவதிலிருந்து ஏறுவரிசையில் உள்ளுணர்வின் மாற்றம் மற்றும் நேர்மாறாக, பேசப்படுவதின் அர்த்தத்தை மாற்றுகிறது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஆப்பிரிக்க முறைகள் பென்டடோனிக் அவுட்லைன்களில் பொருந்துகின்றன மற்றும் அறிமுக டோன்கள் இல்லாததாலும் மற்றும் தடையற்ற ஒலிகள் இருப்பதாலும் குறிக்கப்படுகின்றன.

கோரல் பாடுவது பொதுவாக ஒற்றுமை, ஆனால் அது இரண்டு பகுதிகளாகவும் இருக்கலாம். எவ்வாறாயினும், முதல் குரலில் இருந்து நான்காவது, ஐந்தாவது, ஆக்டேவ் இடைவெளியில் உள்ள இரண்டாவது குரல், அதன் மெல்லிசை மற்றும் தாள இயக்கத்தின் வரையறைகளைத் துல்லியமாகப் பின்பற்றுகிறது, அது எந்த விலகலையும் அனுமதிக்காது. வாய்ஸ்-லீடிங்கின் அதே கொள்கைகளுடன் மூன்று பகுதி இரண்டு பகுதி உள்ளது

டிரம் குழுமத்தின் கருவி பாகங்களில் மாறுபட்ட ஆஸ்டினேட் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது என்றால், குரல் இசைத் துறையில் ஆன்டிஃபோனிக் ரோல் அழைப்பு முறை பரவலாக உள்ளது, அல்லது சில நேரங்களில் அழைக்கப்படும் முறை "அழைப்பு மற்றும் பதில்". தனிப்பாடலாளர் ஒரு முன்கூட்டிய மெல்லிசைப் பாடலைப் பாடுகிறார், மேலும் பாடகர் குழு ஒரு வகையான "பல்லக்கு" பாடுகிறது, இது டிரம் பாலிர் தாளத்தில் அடுக்கப்பட்டுள்ளது.

மேம்பாடு - ஆப்பிரிக்க கலையின் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பண்பு இன்றும் அமெரிக்க இசையில் தப்பிப்பிழைத்துள்ளது, வளர்ந்தது மற்றும் வாழ்கிறது. ஆப்பிரிக்க டிரம் குழுமங்களின் பல்லுறுத்தல் முதல் ஜாஸ் வரை, "மியூசிக்-ஹோலி" டேப் டான்ஸ், கியூபா நடன இசை வரை நூல்கள் நீண்டுள்ளன. ஆப்பிரிக்க தாளம் மற்றும் நடனக் குழுக்களுக்கு இடையேயான தொடர்ச்சியை தாள தாளங்கள் மற்றும் இசை பேச்சு அழுகைகள் மற்றும் நீக்ரோ கோரல் கூச்சல்களின் சில வடிவங்களுடன் புரிந்துகொள்வது கடினம் அல்ல. நவீன ஜாஸின் கருவியில் கூட, ஆப்பிரிக்க தாளம் மற்றும் பாடகர் குழுவின் கொள்கைகள் ஒளிவிலகப்படுகின்றன.

ப்ளூஸ். தோற்றம் மற்றும் பரிணாமம். இசை மொழி.

முதலாம் உலகப் போர் முடியும் வரை ப்ளூஸ் பொது மக்களுக்குத் தெரியாது என்றாலும், ஜாஸின் ஆரம்ப நாட்களில் இருந்தே அது எப்போதும் ஜாஸ் மரபுகளின் மையத்தில் இருந்தது. 1917 க்குப் பிறகு, ப்ளூஸ், அத்துடன் போலி-ப்ளூஸ் மற்றும் ப்ளூஸ் என்று அழைக்கப்படும் ப்ளூஸ் அல்லாதவை கூட எங்கள் பிரபலமான இசைக்குள் ஆழமாக ஊடுருவின. அப்போதும் கூட, கிட்டத்தட்ட அனைவருக்கும் தெரியும், எடுத்துக்காட்டாக, “செயின்ட். லூயிஸ் ப்ளூஸ் "W.C. ஹேண்டி. ஆனால் பொது மக்கள் ப்ளூஸை மெதுவான மற்றும் சோகமான எந்தவொரு பிரபலமான இசையையும் கருதினர். உண்மையில், ப்ளூஸ் என்பது ஜாஸின் சிறப்பான, சிறப்பியல்பு வடிவமாகும், மேலும் ஒரு இசைக்கலைஞர், “ப்ளூஸை வாசிப்போம்” என்று கூறும்போது, ​​அவர் முற்றிலும் குறிப்பிட்ட ஒன்றை அர்த்தப்படுத்துகிறார். தாளத்தைத் தவிர, ப்ளூஸின் மிக முக்கியமான உறுப்பு அலறல் அல்லது "ஹாலர்" ஆகும், இது பொதுவாக ஜாஸின் பெரும்பகுதியை வகைப்படுத்துகிறது. இது ப்ளூஸ் குறிப்புகள் மற்றும் ப்ளூஸ் டோனாலிட்டிகளுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் தொடர்புடையது. இந்த "அலறல்" ஃபிஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் ஜான் வர்க் விவரித்தார், "அரை முழக்கம், அரை அலறல் என்ற யோடெல் பாணியில் பால்பசெட்டோ பாடும் துண்டு." ப்ளூஸ் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: அதிகப்படியான போர்டோமெண்டோ, மெதுவான டெம்போ, குறைக்கப்பட்ட மூன்றாவது படி அல்லது ப்ளூஸ் குறிப்புகள், மெலன்காலிக் வகை மெல்லிசை போன்றவை. இந்த சொற்கள் அனைத்தும் ப்ளூஸின் முக்கிய கூறுகளாக மாறிவிட்டன. ப்ளூஸ் மற்றும் அதன் மெல்லிசையில் எப்போதும் மாறிக்கொண்டிருக்கும் பதற்றத்தின் அடிப்படையானது அலறல்களில்தான். ஜார்ஜியாவின் கடல் தீவுகளில், எழுத்தாளர் லிடியா பெரிஷ் அதே ஒலிகளால் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் மூழ்கினார். அவள் எழுதுகிறாள்: “பழைய நாட்களில், நீக்ரோக்கள் கார்களில் வேலைக்கு ஓடாதபோது, ​​அவர்கள் நடக்கும்போது பாடினார்கள். மேலும் பெரும்பாலான வேலைகளும் ஒரு பாடலுடன் இருந்தன. விடியற்காலையிலும், சூரிய அஸ்தமனத்திலும் அதிகாலையில் அவர்கள் பாடுவதையும், கோடைக்காலத்தின் போது - வயல்களிலும் தோட்டங்களிலும் அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் அழைப்பது என் இனிய நினைவுகளில் ஒன்று. இந்த "கள அழுகைகள்" மிகவும் விசித்திரமானவை, மேலும் அவர்கள் எப்படி விசித்திரமான குரல் ஜிம்னாஸ்டிக்ஸுக்கு வந்தார்கள் என்று நான் எப்போதும் யோசித்தேன், ஏனென்றால் வெள்ளையர்களிடையே இது போன்ற எதையும் நான் கேள்விப்பட்டதில்லை. " இந்த அலறல்கள் படிப்படியாக ஒரு குழுப் பாடலாக இணைந்த செயல்முறையின் முதல் விளக்கப்படங்களில் ஒன்று, 1856 ல் உள்நாட்டுப் போருக்கு முன்னர் அமெரிக்காவின் தெற்கில் பயணம் செய்த எல். ஓல்ம்ஸ்டெட். அவர் ரயில்வே பயணிகள் காரில் தூங்கினார், ஆனால் பின்னர் “நடு இரவில் நான் பலத்த சிரிப்பால் விழித்தேன், வெளியே பார்த்தபோது, ​​ஒரு முழு கறுப்பு ஏற்றி குழு நெருப்பை எரித்து மகிழ்ச்சியான உணவில் ஈடுபட்டதைக் கண்டேன். திடீரென்று, அவர்களில் ஒருவர் நம்பமுடியாத அளவிற்கு உயர்ந்த ஒலி எழுப்பினார், இது போன்ற நான் இதுவரை கேட்டதில்லை-அது ஒரு நீண்ட, உரத்த, வரையப்பட்ட இசை அலறல், உயர்ந்து விழுந்து, ஃபால்செட்டோவாக மாறியது. அவர் முடித்ததும், மெல்லிசை உடனடியாக மற்றொரு நபரால் எடுக்கப்பட்டது, பின்னர் ஒரு முழு கோரஸ். சில நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, அவர்களில் ஒருவர் எங்கள் இடைவெளியை முடித்துவிட்டு வேலைக்குச் செல்லுமாறு பரிந்துரைப்பதை நான் கேட்டேன். அவர் பருத்தி குவியலை எடுத்து கூறினார்: “வா, சகோதரர்களே, நாம் போகலாம்! சரி, ஒன்றாகக் குவிந்தது! " உடனடியாக மற்றவர்கள் தங்கள் தோள்களை வைத்து, பருத்தி மூட்டைகளை கரையில் உருட்டினார்கள். இங்கே, முதலில், அலறல்கள் குழு பாடலுக்கு வழிவகுக்கும், பின்னர் ஒரு வேலை பாடலுக்கு. அலறல்கள் மற்றும் "ஹாலர்கள்" நிகழ்த்தும் அசாதாரண குரல் முறையை நிபுணர்கள் பகுப்பாய்வு செய்ய முயற்சிக்கின்றனர். நீக்ரோ சாங்ஸ் எவ்ரிடே என்ற புத்தகத்தில், ஓடும் மற்றும் ஜான்சன் ஃபோனோகிராஃபிக் ரெக்கார்டிங்கைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்ட ஹோலர்ஸ்-வகை ஒலிகளுக்கு நான்கு தனித்தனி வரைபடங்களை வழங்குகிறார்கள். இத்தகைய ஒலிகள் உண்மையிலேயே தனித்துவமானது மற்றும் பகுப்பாய்வை மீறுவதாக முதலில் உணர்ந்தவர்கள் இந்த ஆசிரியர்கள். ஆனால் வழக்கத்திற்கு மாறாக சூடான அதிர்வு மற்றும் சுருதியில் கூர்மையான மாற்றங்களை அவர்கள் கவனித்தனர். குரல் வளையங்கள் கலைஞரின் வீரியத்தை வலியுறுத்த வேண்டும் என்றும் அவர்கள் முடிவு செய்கிறார்கள். இது ஆற்றல் எதிர்பாராத வெளிப்பாடு ஆகும், இது ஜி. குர்லாந்தரின் கூற்றுப்படி, ஃபால்செட்டோவில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மேற்கு ஆப்பிரிக்காவில் இருந்து வருகிறது. வாட்டர்மேன் "மேற்கு ஆப்பிரிக்காவிலும் புதிய உலகிலும் கறுப்பர்களிடையே பொதுவான ஃபால்செட்டோவில் பாடும் பழக்கம்" பற்றி பேசுகிறார். உதாரணமாக, கவ்பாய்ஸின் அலறல்களை விட மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் ஆழமானது, இந்த "ஹாலர்கள்" ஜாஸை ஊடுருவுகின்றன, அங்கு அவர்கள் இன்றும் கேட்க முடியும். உண்மையில், அவர்கள் வேலை பாடல்கள், ஆன்மிகம் மற்றும், ப்ளூஸில் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் இருக்கிறார்கள்.

இத்தகைய கூச்சல் அல்லது "ஹாலர்ஸ்" உதாரணங்களை, காங்கிரஸ் நூலகத்தின் இசைப் பிரிவின் ஆல்பம் எட்டில் கேட்கலாம்.

முற்றிலும் மாறுபட்ட அம்சம் ப்ளூஸில் பயன்படுத்தப்படும் இணக்கம். வெளிப்படையாக, இது ஐரோப்பிய இசையிலிருந்து எழுந்தது, இருப்பினும் இது அலறல்கள் மற்றும் "ஹாலர்களின்" ப்ளூஸ் தொனியால் வண்ணம் பூசப்பட்டது. அதன் எளிய வடிவத்தில், ப்ளூஸ் இணக்கம் நமது இசை மொழியில் மூன்று அடிப்படை வளையங்களைக் கொண்டுள்ளது.

ப்ளூஸ் இந்த இணக்கத்தை எப்படிப் பெற்றது? இந்த நாண்களைப் பயன்படுத்திய எங்கள் மத இசையிலிருந்து இது ப்ளூஸுக்கு வந்திருக்கலாம். கிட்டார் கலைஞர் டி-போன் வாக்கர் பேசினார்! “நிச்சயமாக ப்ளூஸ் தேவாலயத்திலிருந்து நிறைய வந்தது. நான் முதன்முதலில் தேவாலயத்திற்குச் சென்றபோது என் வாழ்க்கையில் முதல் முறையாக பியானோ போகி-வூகி கேட்டது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. இது டெக்சாஸின் டல்லாஸில் உள்ள பரிசுத்த ஆவியின் தேவாலயம். உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, பூகி-வூகி எப்போதுமே ஒரு வகையான ப்ளூஸ். மறுபுறம், ரூடி பிளெஷ் தனது புத்தகத்தில் ஃபிளாஷிங் எக்காளங்கள் வாதிடுவது போல், ஹவ் லாங் ப்ளூஸ் அண்ட் நோபோடிஸ் ஃபோல்ட் பட் மை என்னுடையது அடிப்படையில் ப்ளூஸ்.

இருப்பினும், 1955 ஆம் ஆண்டில் இதுபோன்ற ப்ளூஸ் பாடகர்கள் பதிவு செய்யப்பட்டனர், அவர்கள் அனைவரும் எனக்கு ஐரோப்பிய இணக்கத்தை பயன்படுத்தினர். பொதுவாக, ப்ளூஸ் பாணியை நல்லிணக்கத்தின் சிக்கலான தன்மையால் அடையாளம் காண முடியும். கிட்டார் கலைஞர் ஜான் லீ ஹூக்கர், அதன் பதிவுகள் கருப்பு விற்பனைக்கு பிரத்தியேகமாக இருந்தன, ஒரு பாஸ்பைப்பைப் பயன்படுத்தியது, இது ஒரு பேக் பைப் போல இருந்தது, மேலும் அவர் தனது டிஎன்டி அதே வழியில் விளையாடியதாகக் கூறினார். இருப்பினும், அவரது தாளங்கள் மிகவும் சிக்கலானவை மற்றும் சிக்கலானவை.

நீங்கள் உணரும் விதத்தில் உண்மையான ப்ளூஸ் இசைக்கப்படுகிறது மற்றும் பாடப்படுகிறது, எந்த ஆணும் ஆணும் பெண்ணும் ஒவ்வொரு நாளும் ஒரே மாதிரியாக உணரவில்லை. இந்த நாட்களில் மற்ற பிரபலமான ப்ளூஸ் பாடகர்கள், மடி வாட்டர்ஸ், ஸ்மோக்கி ஹாக் மற்றும் லில் சன் ஜாக்சன் போன்றவர்கள் சில சமயங்களில் நல்லிணக்கத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், ஆனால் பெரும்பாலும் எந்த ஒத்திசைவான அல்லது முன் திட்டமும் இல்லாமல்.

இந்த இன்ஹார்மோனிக் பாணி பழமையானது மற்றும் அமெரிக்க உள்நாட்டுப் போருக்கு முந்தைய காலத்திலிருந்து கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. வைல்டர் ஹாப்சன், அமெரிக்கன் ஜாஸ் மியூசிக் (1939) என்ற தனது புத்தகத்தில் இவ்வாறு எழுதுகிறார்: “முதலில் ப்ளூஸ் ஒரு நிலையான தாள தாளத்தின் பின்னணியில் மாறுபட்ட உள்ளடக்கம் மற்றும் நீளத்தின் பாடல்களைப் பாடுவதாக இருந்தது. ஒரு வரியின் நீளம் பொதுவாக நிகழ்த்துபவர் என்ன சொல்ல விரும்புகிறாரோ, அதேபோல் மாறுபட்ட இடைநிறுத்தங்கள் (தொடர்ச்சியான தாளத் துணையுடன்) அடுத்த சொற்றொடரைப் பற்றி சிந்திக்க அவருக்கு எவ்வளவு நேரம் ஆனது என்பதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இந்த ஆரம்ப பாணியில், பாடகருக்கு முன்பே ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட நல்லிணக்க நாண்கள் தேவையில்லை, ஏனெனில் அவர் தானே கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் தனக்காக பாடினார்.

இருப்பினும், ப்ளூஸ் குழு செயல்திறனாக மாறியபோது, ​​முன்பே திட்டமிடப்பட்ட திட்டம் தேவைப்பட்டது, ஏனென்றால் எங்கு தொடங்குவது, எங்கு நிறுத்துவது என்பது அனைவருக்கும் தெரிந்திருக்க வேண்டும். லிட்பெல்லியின் ப்ளூஸில் இடைநிலை நிலைக்கான எடுத்துக்காட்டுகளைக் காணலாம். உதாரணமாக, சில பதிவுகளில், தனிப்பாடல்களை இசைக்கும் போது, ​​அவர் சில நேரங்களில் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நாண் அசைவுகளையும் ஒவ்வொரு நாண் வழக்கமான காலத்தையும் புறக்கணித்து, பாடலின் அடுத்த வார்த்தைகளை நினைவுபடுத்தும் வரை கிட்டார் சரங்களை அடித்தார். அநேகமாக, இந்த தருணங்களில் அவர் தனது நினைவகத்தில் எதையோ தேடுகிறார், ஆனால் அவர் தனியாக விளையாடும்போது, ​​வித்தியாசம் பொதுவாக இல்லை. மறுபுறம், அதே லிட்டில் பெல்லி ஒரு குழுவில் விளையாடும்போது, ​​அவர் தானாகவே பொது இணக்கத்தை உணர்ந்து மற்றவர்களுடன் இணைந்து செயல்படுகிறார். ப்ளூஸ் வடிவம் ஒரு வகையான கலவையாகும். ப்ளூஸின் ஒட்டுமொத்த கால அளவு மற்றும் அதன் பொதுவான விகிதாச்சாரங்கள் ஐரோப்பிய நல்லிணக்கத்திலிருந்து வந்தவை, ஆனால் அதன் உள் உள்ளடக்கம் மேற்கு ஆப்பிரிக்காவின் ஆலங்கட்டி மற்றும் பதிலில் இருந்து உருவாகிறது. ப்ளூஸ் உருவாவதற்குப் பெரிதும் பங்களித்த வேலைப்பாடல்களைப் போலவே, ஆலங்கட்டி மற்றும் மறுமொழி அமைப்பு முதலில் இங்கு தோன்றி இறுதிவரை அப்படியே இருந்தது. ஐரோப்பிய நல்லிணக்கம் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய வடிவங்கள் சிறிது நேரம் கழித்து, படிப்படியாக ப்ளூஸால் உறிஞ்சப்பட்டன. இருப்பினும், இன்று ஐரோப்பிய தோற்றத்தின் வடிவங்கள் ப்ளூஸின் மிக எளிதாக அடையாளம் காணக்கூடிய பண்பாக மாறிவிட்டன. ப்ளூஸின் நீளம் முதலில் மாறுபட்டது, நாம் ஏற்கனவே பார்த்தபடி, நவீன ஜாஸ்மேன் மத்தியில் இது மிகவும் நிலையானதாகி 12 பட்டிகளை எடுக்கும். இந்த நடவடிக்கைகள் மூன்று சம பாகங்களாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன, ஒவ்வொரு பகுதியும் வெவ்வேறு நாண் கொண்டவை. இந்த பிரிவு ப்ளூஸ் உரையிலிருந்து தர்க்கரீதியாக பின்பற்றப்படுகிறது. பொதுவாக, ஒவ்வொரு வரியின் சொற்களையும் உச்சரிக்கத் தேவையான நேரம் மூன்று சம பாகங்களில் பாதியை விட சற்று அதிகமாகவே இருக்கும், இது ஒவ்வொரு வரியின் பின்னரும் கருவி பெருங்குடலுக்கு கணிசமான சுதந்திரத்தை அளிக்கிறது. எனவே, ப்ளூஸின் ஒவ்வொரு பகுதியிலும் கூட, இதேபோன்ற வாழ்த்துகள் மற்றும் பதில்களின் முறையை நாம் மீண்டும் காண்கிறோம், மேலும் "செயிண்ட் லூயிஸ் ப்ளூஸ்" இல் பெசி ஸ்மித்துக்கு கார்னெடிஸ்ட் ஜோ ஸ்மித்தின் துணையே இதற்கு ஒரு பிரகாசமான உதாரணம். இந்த ப்ளூஸ் படிவத்தில் 2 அல்லது 4 பாகங்கள் அல்ல, 3 பாகங்கள் உள்ளன. இந்த வடிவத்தின் ஒரு வசனம் அல்லது பாடல் வரி ஆங்கில இலக்கியத்தில் மிகவும் அரிதானது மற்றும் முக்கியமாக அமெரிக்க கறுப்பர்களிடமிருந்து மட்டுமே உருவாகிறது. ஒரு பாலாட் சரணத்தைப் போல, இது எந்த நீளத்தின் ஒரு விவரிப்பிற்கும் ஒரு நல்ல வெளிப்பாடாக உதவும். அதே நேரத்தில், அத்தகைய அமைப்பு மிகவும் வியத்தகு - முதல் இரண்டு கோடுகள் வெறுமனே மீண்டும் மீண்டும் ஒரு வளிமண்டலத்தை உருவாக்குகின்றன, மூன்றாவது இறுதி அடியை அளிக்கிறது. பங்கேற்கும், கேட்கும் அல்லது நடனமாடும் பார்வையாளர்களுடன் நேரடி தொடர்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு தொடர்பு ஊடகத்திற்கான ப்ளூஸ் அமைப்பு ஒரு வகையான ஷெல் ஆகும். ப்ளூஸின் பிறந்த தேதி அநேகமாக ஒருபோதும் தீர்மானிக்கப்படாது. நாம் எவ்வளவு அதிகமாகக் கற்கிறோமோ, அவ்வளவு சீக்கிரம் அது நமக்குத் தோன்றுகிறது. ரஸ்ஸல் அமேஸ் தனது 1955 ஆம் ஆண்டு புத்தகமான அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடலில் எழுதினார். கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களின் பிற்பகுதியில் தோன்றிய சில நியூ ஆர்லியன்ஸ் "பழைய-டைமர்கள்", "நான் பிறக்கும் போது ப்ளூஸ் ஏற்கனவே இருந்தது" என்று கூறுகிறது. WQ ஹேண்டி 1903 இல் அவர் உண்மையான ப்ளூஸைக் கேட்டதாகக் கூறுகிறார், மேலும் டிரம்மர் பேபி டோட்ஸ் (பிறப்பு 1894), "நியூ ஆர்லியன்ஸில் ப்ளூஸ் காலத்தின் தொடக்கத்திலிருந்து விளையாடப்படுகிறது" என்று கூறினார். ப்ளூஸ் வடிவம் ஒரு இசைப் படத்திற்கான ஒரு சட்டகம், ஜாஸ்மேன் தனது படைப்பு ஆற்றல் மற்றும் கற்பனையால் நிரப்பும் ஒரு வகையான ஆலிவ். ப்ளூஸின் மெல்லிசை, நல்லிணக்கம் மற்றும் தாளம் எல்லையற்ற சிக்கலானதாக மாறும் மற்றும் கலைஞரின் செம்மை, அவரது திறமை ஆகியவற்றை மட்டுமே சார்ந்துள்ளது. இன்னும் ப்ளூஸ் விளையாடுவது ஜாஸ்மேனுக்கு ஒரு தீவிர சோதனை. இசைக்கலைஞர்களிடையே, 12-பார் வடிவத்துடன் தொடர்புடைய "ப்ளூஸ்" என்ற வார்த்தையின் பயன்பாடு சிறிது நேரம் கழித்து தோன்றியது. ஆனால், இசை வெளியீட்டாளர்களின் நடைமுறையில், ஒரு காலத்தில் இந்த வடிவம் மிகவும் அசாதாரணமாக மாறியது, ஹேண்டியின் "மெம்பிஸ் ப்ளூஸ்" (பாரம்பரியத்தை நிறுவ உதவியது) அதன் வடிவம் காரணமாக பல வெளியீட்டாளர்களால் கூட நிராகரிக்கப்பட்டது, அது இறுதியாக வெளியிடப்படும் வரை 1912. நியூயார்க்கில் பியானோ வாசித்த கவுண்ட் பாஸி, அவர் ஓக்லஹோமா நகரத்திற்குச் செல்லும் வரை இந்த வார்த்தையைப் பயன்படுத்தியதாகக் கேட்கவில்லை என்று கூறினார். சிறிது நேரம் கழித்து, ஜாக் டீகார்டன் நியூயார்க்கில் தோன்றினார், பின்னர் அவர் ப்ளூஸை "உண்மையான" முறையில் பாடக்கூடிய ஒரே பிரபலமான வெள்ளை இசைக்கலைஞர் ஆவார். 1930 களில் தான் ஃபெஸ்ட் வாலர், ஆர்டி ஷா மற்றும் வேறு சில இசைக்கலைஞர்களின் சில பதிவுகள் முதல் முறையாக போதுமான அளவு துல்லியத்துடன் "ப்ளூஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

புகழ்பெற்ற இசைச் சந்தை 1920 களின் பிற்பகுதியில் ப்ளூஸின் மிக தொலைதூர சாயல்களால் நிரப்பப்பட்டிருந்தாலும், உண்மையான ப்ளூஸ் பொது மக்களுக்கு அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நன்கு அறியப்பட்டிருந்தது, மேலும் எந்த ப்ளூஸின் பரவலும் மிகவும் மெதுவாக இருந்தது. அடிப்படையில், ப்ளூஸ் கறுப்பர்கள் மத்தியில் பரவியது. அதே நேரத்தில், மத இசை மற்றும் ப்ளூஸ் இடையே உள்ள வேறுபாடு குறிப்பாக கூர்மையாக இருந்ததில்லை. பல சந்தர்ப்பங்களில் வார்த்தைகள் மட்டுமே வேறுபட்டன, ஆனால் சில நேரங்களில் அவை ஒத்ததாக இருந்தன. உதாரணமாக, 1920 களின் பிற்பகுதியில் மாமி ஃபோர்ஹேண்ட் மற்றும் பிளைட் வில்லி ஜான்சன் போன்ற கலைஞர்களால் செய்யப்பட்ட பதிவுகள் எங்களுக்குத் தெரியும் - அவர்கள் 12 -பார் ப்ளூஸில் ஆன்மீகங்களைப் பாடினார்கள்! அவ்வாறே, ரெவரெண்ட் மெக்கீ மற்றும் அவரது கூட்டத்தினர் ப்ளூஸ் வடிவத்தில் இசையைப் பதிவு செய்தனர், ஆனால் "கத்துகிற ஆன்மிகம்" என்ற பாணியில். 1920 -ல் தொடங்கி, கறுப்பினத்தவர்களிடையே ப்ளூஸ் ரெக்கார்டிங்கிற்கு ஒரு சிறந்த சந்தை இருப்பதை பதிவு நிறுவனங்கள் கண்டுபிடித்தன. மாமி ஸ்மித் நிகழ்த்திய "கிரேஸி ப்ளூஸ்" முதல் பரபரப்பான பதிவு. அவளுடைய கள்ள நகல்கள் முக மதிப்புக்கு மூன்று மடங்கு விற்கப்பட்டன. கூடுதலாக, 1920 களில், "ரேஸ் ரெக்கார்ட்ஸ்" (இன பதிவுகள்) என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்பு வகை பதிவுகள் குறிப்பாக கருப்பு பொதுமக்களுக்காக வெளியிடப்பட்டது. மனச்சோர்வு தொடங்கியவுடன், இந்த சந்தை கணிசமாக சுருங்கியது, இந்த நிலைமை 1945 வரை தொடர்ந்தது, முன்னோடியில்லாத வகையில் ஐ வொண்டர்ஸ் பவர் ஆஃப் கான்ட் இந்த "இன" பகுதியில் ஆர்வம் காட்ட பதிவு நிறுவனங்களை மீண்டும் கட்டாயப்படுத்தியது. அடுத்த பெரிய படி தாளம் மற்றும் "க்ரூவி" ப்ளூஸ் ஆகும், இது வெள்ளை இளம்பருவத்தினர் தங்கள் நிறத்தில் முதன்முறையாக இதுபோன்ற சுவையற்ற பதிப்பில் கேட்டனர், இது ப்ளூஸின் உண்மையான கலையை திசைதிருப்பியது.

ப்ளூஸின் மனநிலையை மதிப்பிடுவது மற்றும் தெரிவிப்பது மிகவும் கடினம். முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு, பிரபலமான இசை சோகமாக உணர்வுபூர்வமாக அல்லது மகிழ்ச்சியான சத்தமாக இருந்தபோது, ​​இந்த கசப்பான ப்ளூஸ் கலவை ஒரு புதிய பாரம்பரியத்தின் தோற்றத்தை தீர்மானித்தது. பேராசிரியர் ஜான் வொர்க் கூறியது போல், "ப்ளூஸ் பாடகர் ஒவ்வொரு நிகழ்வையும் தனது உள் கவலையாக மாற்றினார்." ஸ்டோயிக்கின் நகைச்சுவையை இங்கே காண்கிறோம்: "நான் சிரிக்கிறேன்," என்கிறார் ப்ளூஸ் பாடகர், "அழாமல் இருக்க". ப்ளூஸின் மொழி ஏமாற்றும் வகையில் எளிமையானது, ஆனால் அதற்குக் கீழே ஒரு நிரந்தர அடுக்கு நம்பிக்கை சந்தேகம் உள்ளது, இது நம் கலாச்சாரத்தின் மலர் முகப்பை கத்தியைப் போல வெட்டுகிறது. ப்ளூஸ் இன்னும் நம்மிடையே வாழ்கிறார். எங்கள் பிரபலமான இசை ப்ளூஸ் டோன்களுடன் ஆழமாக நிறைவுற்றது. ஹோகி கார்மைக்கேல், ஜானி மெர்சர் மற்றும் ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின் போன்ற பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் எப்போதும் ப்ளூஸ் குறிப்புகளால் நிறைவுற்றவை. "ஒரு தேசிய அமெரிக்க பாடல் வடிவம் இருந்தால்," ரஸ்ஸல் ஜிமெட் கூறுகிறார், "இது ப்ளூஸ்." கூடுதலாக, 12-பார் ப்ளூஸ் இன்னும் நவீன ஜாஸின் மையத்தில் உள்ளது. டியூக் எலிங்டனின் சிறந்த பாடல்கள் பொதுவாக ப்ளூஸின் மாற்றங்களாகும். அனைத்து நவீன ஜாஸ்மேன்களிலும் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க, சாக்ஸபோனிஸ்ட் சார்லி பார்க்கர், மற்ற இசை வடிவங்களை விட அதிக ப்ளூஸ் பதிப்புகளை (பல்வேறு பெயர்களில்) பதிவு செய்துள்ளார். மேம்படுத்துவது ஜாஸின் ஒரு முக்கிய, ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருக்கும் வரை, ப்ளூஸ் அதை வெளிப்படுத்த சிறந்த வடிவமாக இருக்கும்.

கலவை

அமெரிக்க நாட்டுப்புறக்கதைகளுக்கு மூன்று முக்கிய ஆதாரங்கள் உள்ளன: இந்திய நாட்டுப்புறவியல், நீக்ரோ நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் வெள்ளை குடியேற்ற நாட்டுப்புறவியல். வட அமெரிக்காவின் பழங்குடி மக்களின் - அமெரிக்க இந்தியர்களின் - நாட்டுப்புறக் கதையின் கேள்வி எப்போதும் கடுமையானதாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த பிரச்சினை பற்றிய விவாதங்கள் பொதுவாக குறுகிய அறிவார்ந்த சச்சரவுகளைத் தாண்டி, பொது நலன் கொண்டவை. மேலும் இது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. உங்களுக்குத் தெரியும், புதிய உலகம் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நேரத்தில், இந்தியர்கள் ஒப்பீட்டளவில் உயர்ந்த கலாச்சாரத்தை அடைந்தனர். உலோகங்கள் அல்லது நிலத்தை பதப்படுத்தும் கலாச்சாரம், கட்டிடக் கலாச்சாரம் போன்றவற்றில் அவர்கள் ஐரோப்பியர்களை விட தாழ்ந்தவர்களாக இருந்தனர். , வெள்ளையர்களின் அடிமைகளாக அவர்கள் மாறவில்லை, வெள்ளையர்கள் அவர்களுக்கு முக்கிய வாழ்வாதாரத்தை இழந்தபோதும், அனைத்து காட்டெருமைகளையும் அழித்தனர் - வட அமெரிக்க இந்தியர்களின் வாழ்வின் முக்கிய ஆதாரம்.

இந்தியர்கள் எப்போதும் சுதந்திரமாக உணர வேண்டும் என்பதே அவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோலாகும். இந்தியர்களின் கதைகள் கன்னி காடுகளின் அழகையும், முடிவற்ற பிராயரிகளையும் நம்முன் மீண்டும் எழுப்புகின்றன, இந்திய வேட்டைக்காரன், இந்திய போர்வீரன், இந்தியத் தலைவரின் தைரியமான மற்றும் இணக்கமான தன்மையை மகிமைப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் மென்மையான அன்பையும் அர்ப்பணிப்புள்ள இதயத்தையும், அன்பின் பெயரில் துணிச்சலான செயல்களைப் பற்றி சொல்கிறார்கள்; அவர்களின் ஹீரோக்கள் தீமை மற்றும் துரோகத்திற்கு எதிராக போராடுகிறார்கள், நேர்மை, நேர்மை, பிரபுக்களைப் பாதுகாக்கிறார்கள். அவர்களின் கதைகளில், இந்தியர்கள் மரங்கள் மற்றும் விலங்குகளுடன், நட்சத்திரங்களுடன், நிலவு மற்றும் சூரியனுடன், மலைகள் மற்றும் காற்றோடு பேசுகிறார்கள். அருமையானவை மற்றும் உண்மையானவை அவர்களுக்கு பிரிக்க முடியாதவை. இந்த அற்புதமான, மந்திர, கவிதையாக்கப்பட்ட நிஜ வாழ்க்கை வெளிவருகிறது, அடையாளப்பூர்வமாக இந்தியர்களால் உணரப்பட்டது.

ஒவ்வொரு பழங்குடியினரும் வித்தியாசமாக அழைக்கப்படும் ஒரு புத்திசாலித்தனமான ஆசிரியர், ஒரு "தீர்க்கதரிசி" பற்றி அவர்களுக்கு நிறைய புராணக்கதைகள் உள்ளன: சிலருக்கு ஹியாவதா, மற்றவர்கள் க்ளஸ்கெப், சிலர் அவரை மிகாபு அல்லது வெறுமனே சாபு என்று அழைக்கிறார்கள். அவர்தான் இந்தியர்களுக்கு அமைதியுடனும் நட்புடனும் வாழக் கற்றுக் கொடுத்தார், அவர் அவர்களுக்காக ஒரு வகையான பணக் குண்டுகளைக் கண்டுபிடித்தார் - வம்பம். அவர் அவர்களுக்கு பல்வேறு வேலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்களைக் கற்பித்தார். அவர் எப்போதுமே இந்தியர்களின் உதவிக்கு வந்தார், கடினமான போரில் அல்லது தோல்வியுற்ற வேட்டை வருடத்தில். ஆனால் அவர் எப்போதும் நீதி மற்றும் சுதந்திரத்தின் பக்கம் நிற்கிறார்.

அமெரிக்காவில், வட இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பல தொகுப்புகள் உள்ளன: இனவியல், அறிவியல் வெளியீடுகள் மற்றும் இலக்கியச் செயலாக்கம் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான மறுபரிசீலனைத் தொகுப்புகள். ரஷ்ய மொழியில், பருவ இதழ்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்புகளுடன் கூடுதலாக "சகோதரர் முயல் சிங்கத்தை எவ்வாறு தோற்கடித்தது", "கடல்களுக்கு அப்பால், மலைகளுக்கு அப்பால்", "மேஜிக் தூரிகை", "வெவ்வேறு நாடுகளின் மெர்ரி கதைகள்", கதைகள் குழந்தைகளின் வாசிப்புக்கான தேர்வில் வட அமெரிக்க இந்தியர்கள் "சன் ஆஃப் தி மார்னிங் ஸ்டார்" புத்தகத்தில் மிகவும் முழுமையாக வழங்கப்பட்டுள்ளனர். இந்தப் பதிப்பில் புதிய உலகின் இந்தியர்களின் கதைகள், அதாவது வடக்கு, மத்திய மற்றும் தென் அமெரிக்கா ஆகியவை அடங்கும். இந்த தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள வட அமெரிக்க இந்தியர்களின் கதைகள் மிகவும் பிரபலமான அமெரிக்க மற்றும் கனடிய பதிப்புகளிலிருந்தும், ஜெர்மன் பதிப்புகளிலிருந்தும் எடுக்கப்பட்டது. வபனக் இந்தியர்களின் ஞானத்தை கற்பிப்பதற்காக வானத்திலிருந்து நேராக ஒரு வெள்ளை கேனோவில் இறங்கிய புத்திசாலித்தனமான ஆசிரியர்-மந்திரவாதி க்ளஸ்கெப்பின் கதைகளுடன் தொகுப்பின் இந்த பகுதி திறக்கிறது. வபனகி என்றால் "சூரியனுக்கு அடுத்தபடியாக வாழ்பவர்கள்" என்று பொருள். இங்கே நாம் இந்திய நாட்டுப்புறவியலின் மற்றொரு தரத்தை எதிர்கொள்கிறோம் - மொழியின் அசல் மற்றும் திறன், இது சிறந்த கவிதை மற்றும் எதிர்பாராத துல்லியத்தால் வேறுபடுகிறது. இது குறைந்தபட்சம் பல்வேறு இயற்கை நிகழ்வுகளின் பெயர்கள், வீட்டுப் பொருட்கள், அத்துடன் சரியான பெயர்களின் உருவாக்கம் ஆகியவற்றால் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, விசித்திரக் கதையின் ஹீரோவின் பெயர் உதிகரோ - சன் ஆஃப் தி மார்னிங் ஸ்டார்.

இந்த தொகுப்பின் பல விசித்திரக் கதைகள் மிருகத்துடனான மனிதனின் நட்பைப் பற்றியும், இயற்கையுடனான அவரது நெருக்கம் பற்றியும் கூறுகின்றன: "முயின் ஒரு கரடியின் மகன்", "வெள்ளை நீர் அல்லி", "சிவப்பு கால்கள் கொண்ட வாத்து". அவை இந்தியர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பார்வைகள், அவர்களின் நெறிமுறைகள் மற்றும் தார்மீக தேவைகள் இரண்டையும் பிரதிபலிக்கின்றன. விசித்திரக் கதை "சன் ஆஃப் தி மார்னிங் ஸ்டார்" இந்த வகையில் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அங்கு நாம் ஸ்டார்ரி வேர்ல்ட் மற்றும் எர்த்லி இடையே ஒரு வகையான மோதலை சந்திக்கிறோம். வெளிப்படையாக, மற்ற கிரகங்களின் வாழ்க்கை தலைப்பு இந்தியர்களை அதன் சொந்த வழியில் கவலையடையச் செய்தது. சேகரிப்பின் கடைசி கதை - "டோமாஹாக் எப்படி புதைக்கப்பட்டது" - மிகவும் அவசர மற்றும் நித்திய பிரச்சனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: போர்களை முடித்து அமைதியை நிலைநாட்டுவது எப்படி. இந்த முடிவு மிகவும் எளிமையானது மற்றும் பிரபலமானது: டோமாஹாக் புதைக்க, அதாவது போர் ஆயுதத்தை அழிக்க.

அம்ப்ரோஸ் பியர்ஸ் மற்றும் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள். கலிபோர்னியாவில், ஒரு வளமான கற்பனை பாரம்பரியம் இருந்தது, இது நாட்டுப்புற மற்றும் வாய்வழி நாட்டுப்புற இலக்கியங்களால் பாதிக்கப்பட்டது, பயமுறுத்தும் கதை வகை அதன் தாக்கத்தால் பாதிக்கப்பட்டது.

உதாரணமாக, ஸ்பில்லர், இந்த வகையின் தோற்றத்தை நீக்ரோ நாட்டுப்புறக் கதைகளில் கண்டறிந்து, பயர்ஸின் சிறுகதைகளின் கருப்பொருள் மற்றும் பாணியில் இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற பாரம்பரியம் திகில் கதைகளின் நன்கு அறியப்பட்ட பாத்திரத்தை வகித்ததாகக் குறிப்பிடுகிறார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் வாய்மொழி கதை சொல்லும் கலாச்சாரம் மற்றும் கதை சொல்லும் கலை ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. மார்க் ட்வைன் மற்றும் நகைச்சுவை கலைஞர்களின் முழு விண்மீனும் தொழில்முறை கதைசொல்லிகளாக செயல்பட்டன மற்றும் அவர்களின் வேலையின் இந்த பக்கத்திற்கு மிகுந்த முக்கியத்துவம் அளித்தன என்பது அறியப்படுகிறது.

பியர்ஸ் பணக்கார அமெரிக்க பாரம்பரியத்தில் ஐரோப்பிய காதல்வாதத்தின் வழிமுறைகளையும் முறைகளையும் சேர்த்தார், அதன் இயற்கைக்கு ஆசைப்பட்டு, கோதிக் இலக்கியம் என்று அழைக்கப்படுவதில் இருந்து வந்தது. அமெரிக்க மாய இலக்கியம் ஒரு பத்திரிகை மற்றும் செய்தித்தாள் கதாபாத்திரத்தை அக்கால பத்திரிக்கையில் மிக முக்கியமான நபராகக் கொண்டிருந்தது, பியர்ஸ் இந்த வகையான இலக்கியம் இருப்பதை அறியாமல் இருக்க முடியவில்லை. அமெரிக்க இந்தியர்களின் மரபுகள் மற்றும் கலாச்சாரம், அமெரிக்க நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் கதைகள் மற்றும் பொதுவாக அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகியவற்றில் ஆர்வம் அமெரிக்க மக்களின் மனதில் ஆழமடைந்த பியர்ஸ் அந்த வரலாற்று காலத்தில் பணியாற்றினார்.

பெரும்பாலான ஐரோப்பிய மக்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட அர்த்தத்தில், அமெரிக்காவின் மக்கள்தொகையை ஒரே நாடு என்று அழைக்க முடியாது, ஏனெனில் அமெரிக்காவின் மக்கள் தொகை வெவ்வேறு நாடுகளில் இருந்து குடியேறியவர்களால் ஆனது, அமெரிக்கர்களிடையே நாட்டுப்புறக் கதைகள் இருப்பதை மறுக்க பாரம்பரிய நாட்டுப்புறவியலாளர்கள், பிரிட்டிஷ், ஸ்காட்ஸ், பிரெஞ்சு மற்றும் அமெரிக்கக் கண்டத்திற்கு பிற குடியேறியவர்களின் நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்திலிருந்து கடன் வாங்கும் தொகையைக் குறைத்து, அமெரிக்க மக்களிடம் உள்ளார்ந்த பணக்கார வரலாற்று அனுபவத்தின் கலாச்சார நினைவகத்தை புறக்கணித்தனர்.

உள்நாட்டுப் போரின்போது, ​​நாட்டின் வடக்கில் ஒரு நீக்ரோ ஆன்மீகம் திறக்கப்பட்டது, மேலும் 1888 இல் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் திடமான தொகுப்பு தோன்றியது. இந்த நேரத்தில் ஹார்வர்டில், பிரான்சிஸ் ஜேம்ஸ் சைல்ட், முப்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஆங்கிலம் மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் பாலாட்களை முக்கியமாக பிரிட்டிஷ் மூலங்களிலிருந்து சேகரித்தார், அவரது முந்நூற்று ஐந்து பாலாட்களின் நினைவுச்சின்னப் படைப்புகளை வெளியிடத் தயாராகி வந்தார். 1882-1898 ஆங்கிலம் மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் நாட்டுப்புற பாலாட்ஸ் என்ற புத்தகத்தில், மூன்றில் ஒரு பங்குக்கும் அதிகமானோர் அமெரிக்க மக்களிடையே வாய்வழி பயன்பாட்டில் காணப்பட்டனர். நாட்டுப்புறவியல் என்பது நம்பிக்கைகள், பழக்கவழக்கங்கள், பழமொழிகள், பாடல்கள், கதைகள், புராணங்கள் போன்றவற்றின் அறிவின் தொகுப்பாகும், இது அன்றாட மனித அனுபவத்தின் அடிப்படையில் அப்பாவி கற்பனையின் நாடகத்தால் உருவாக்கப்பட்டது, இது எழுதப்பட்ட அல்லது அச்சிடப்பட்ட வழிமுறைகளின் உதவியின்றி பாதுகாக்கப்படுகிறது.

குறிப்பாக மனப்பாடம் செய்யப்பட்ட திட்டத்தின் மூலம் நிகழ்வுகளை வெளிப்படுத்தவும், உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தவும் மற்றும் நிகழ்வுகளை விளக்கவும் கற்பனையின் முயற்சிகள் நாட்டுப்புற கதைகளின் மையத்தில் உள்ளன.

இந்த பொருள் வழக்கமாக ஒருவரிடமிருந்து இன்னொருவருக்கு சடங்கின் வார்த்தை அல்லது செயல் மூலம் அனுப்பப்படுகிறது. திரும்பத் திரும்பச் சொல்வது மற்றும் மயக்கமற்ற மாறுபாடு தனித்துவத்தின் ஆரம்ப தடயங்களை அழித்து, நாட்டுப்புறக் கதைகள் மக்களின் பொதுவான சொத்தாக மாறும். ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நாட்டுப்புற அடுக்கு உருவாக்கத்தில் அமெரிக்க மக்கள் எந்த அளவிற்கு பங்கு பெறுகிறார்கள் என்பதை பல்வேறு வகையான நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் பாதுகாக்கப்பட்டவற்றின் உதாரணங்களைக் கருத்தில் கொண்டு தீர்மானிக்க முடியும். எதிர்காலத்தில், எங்கள் ஆராய்ச்சியின் நலன்களுக்காக, நாட்டுப்புறவியலாளர்களால் வேறுபடுத்தப்பட்ட நான்கு முக்கிய வகைகளில் ஒன்றைப் பற்றி மட்டுமே பேசுவோம் - நாட்டுப்புறக் கவிதை மற்றும் புராணக்கதை, கட்டுக்கதை மற்றும் விசித்திரக் கதை போன்ற பல்வேறு உரைநடை வடிவங்கள் உட்பட வாய்வழி இலக்கிய வகை கதை.

மொழியியல் - பழமொழிகள், பழமொழிகள் மற்றும் அறிவியல் புதிர்கள் - சதி, கணிப்புகள், நாட்டுப்புற சகுனங்கள் மற்றும் நான்காவது, இதில் கலை மற்றும் கைவினை, சடங்குகள், நடனங்கள், நாடகம், விழாக்கள், விளையாட்டுகள் மற்றும் இசை ஆகியவை அடங்கும் - மானுடவியல், சமூகவியல் மற்றும் பொது கலாச்சாரம் இலக்கிய வரலாற்றை விட வரலாறு. பாரம்பரிய நாட்டுப்புற வகைகளைச் சேர்ந்த உரைநடைக் கதைகளில், புராணக்கதை மிகவும் பரவலாக உள்ளது.

இர்விங், ஹாவ்தோர்ன் மற்றும் கூப்பர் ஆகியோரின் படைப்புகளில் புராணத்தின் இலக்கியத் தழுவல் அமெரிக்காவின் கிழக்கில் அதன் இருப்பின் உண்மையை கவனத்தை ஈர்த்தது. அப்போதிருந்து, இது எல்லா இடங்களிலும் காணப்படுகிறது. கேப்டன் கிட், பிளாக்பியர்ட், டீச் மற்றும் பிற கடற்கொள்ளையர்களின் பொக்கிஷங்களின் கதைகள் மனி பே, மைனே மற்றும் வட கரோலினா ஷோல்களில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளன.

அமெரிக்காவில் மிகவும் சிறப்பியல்பு மற்றும் பரவலான புராணக்கதைகள் புதையல் மற்றும் செல்வத்திற்கான தேடலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. இத்தகைய கதைகளின் இலக்கியத் தழுவலுக்கு ஒரு தெளிவான உதாரணமாக, ஈ.போவின் புகழ்பெற்ற நாவலான தி கோல்டன் பீட்டில் மேற்கோள் காட்டினால் போதும். நாட்டின் தென்மேற்கு 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கைவிடப்பட்ட சுரங்கங்கள் மற்றும் இரகசியமான, சில சமயங்களில் மறந்துபோன பொக்கிஷங்களைப் பற்றிய கதைகளால் நிறைந்தது. வாஷிங்டன் இர்விங் 1783-1859, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலட்சியங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவான, கலகலப்பான மற்றும் கூர்மையான மனதுடன், 1920 களில் தனது கதைகளின் முக்கிய தொகுப்புகளை வெளியிட்டார், கடந்த காலத்தின் அந்தி வேளையில் அலைந்து திரிந்து உண்மையான மகிழ்ச்சியைப் பெற்றார். WL அமெரிக்க சிந்தனையின் முக்கிய நீரோட்டங்கள்.

அமெரிக்க இலக்கியம் தோன்றிய காலம் முதல் 1920 வரை 3 டி எம் 1963-டி .2 ப. 237 நிகழ்காலம் அவருக்கு கடந்த காலத்தை விட குறைவான சுவாரசியமானதாகவும், நிச்சயமாக, குறைந்த வண்ணமயமானதாகவும் தோன்றியது. ஆம்ப்ரோஸ் பியர்ஸுடன் அவரது ஒற்றுமையை ஏற்கனவே ஒருவர் கவனிக்க முடியும், அவர் தனது படைப்பாற்றல் வாழ்நாள் முழுவதும் உள்நாட்டுப் போரின் கருப்பொருளுடன் பங்கேற்கவில்லை - அவரது இளமையின் மிகத் தெளிவான அபிப்ராயம். பியர்ஸ் மற்றும் இர்விங் ஆகியோர் பேரம் பேசும் மற்றும் ஊகங்களை ஒரே மாதிரியாக சமரசம் செய்ய முடியவில்லை. இர்விங்கின் கண்களில், ரிப் வான் விங்கிள் போன்ற அசாதாரண சாகசங்களைக் கொண்டுவந்த கருப்பு பாட்டில் கற்பனை மற்றும் கற்பனை சுதந்திரத்தின் அடையாளமாகத் தோன்றியது.

அவர் தற்காலிக மற்றும் வண்ணமயமான அனைத்தையும் விரும்பினார். எனவே, இர்விங் தனது நாளின் அமெரிக்காவிலிருந்து தன்னைத் தனிமைப்படுத்திக் கொள்ள முயன்றார் மற்றும் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த பதவியை வகித்தார், வெளிப்படையான தெளிவான உரைநடையில் அவரது காதல் கதைகளை சந்தித்த வாய்ப்பை இழக்கவில்லை, அதன் மூலம் புகழ் மற்றும் பணம் சம்பாதித்தார்.

நிச்சயமாக, இது ஒரு இனிமையான மற்றும் அமைதியான வாழ்க்கை முறையாகும், ஆனால் அமெரிக்காவின் வியக்கத்தக்க வித்தியாசமான, இது விதியின் விருப்பத்தால், அவரது தாயகமாக மாறியது, பின்னர் அவரை அதன் முதல் தேசிய எழுத்தாளராக அறிவித்தது. தனது முதல் மற்றும் மிகவும் புகழ்பெற்ற கதையை உருவாக்கியதில், ரிப் வான் விங்கிள், இர்விங், தனது சொந்த ஒப்புதலால், தேசிய இலக்கியத்தில் இன்னும் நிறுவப்படாத ஒரு காதல் சுவையை வழங்குவதில் அக்கறை காட்டினார். மாயாஜாலம் மற்றும் நேர்மாறாக தினசரி யதார்த்தமான, மென்மையான மாற்றங்களுடன் அருமையான கலவையானது - இர்விங் நாவலாசிரியரின் காதல் முறையின் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும்.

கதையில் பயன்படுத்தப்படும் மந்திரக் கனவின் நோக்கம் நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. ஐரோப்பிய இலக்கியத்தில், அவர் எப்போதுமே ஒரு சோகமான நிறத்தைக் கொண்டிருக்கிறார், அவர் விழித்தெழும்போது, ​​ஒரு நபர் தனது தொலைதூர சந்ததியினரிடம் விழுந்து புரியாத மற்றும் தனிமையில் இறந்துவிடுகிறார். இர்விங்கின் கதையில், நாடகத்தின் நிழல் கூட இல்லை, இது அம்புரோஸ் பியர்ஸின் சிறுகதைகளின் சிறப்பியல்பு, அங்கு உண்மையானது மற்றும் சர்ரியல் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது. பியர்ஸின் பெரும்பாலான பயமுறுத்தும் கதைகளில், மரணத்தின் மீது வலிமிகுந்த ஆவேசம் - பெரும்பாலும் திடீர் மரணம் - கனவுகள், நினைவுகளின் பிடுங்கல்கள், மாயத்தோற்றங்கள், உதாரணமாக, மோக்கிங்பேர்டில், ஒரு சிறப்பு, நையாண்டி உணர்வுக்கு பாரம்பரிய பழமொழி விளக்கத்தின் மாறுபாடுகளை உடைக்கிறது. பியர்ஸின் பல கதைகளில் முரண்பாடு மற்றும் அதே நேரத்தில் நம்பிக்கையற்ற உணர்வு ஆகியவை உள்ளன. பிற்காலக் கதைகளில், மோதல் சூழ்நிலை, ஹீரோக்கள் மற்றும் வாசகர் மீதான உளவியல் சோதனைகளில், அசுரத்தனமான சேட்டைகளிலும், போலி அறிவியல் புனைகதைகளிலும் அதன் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது.

இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட கதைசொல்லியின் ஆர்வம் படங்களின் இயல்பான விளக்கத்தை விலக்கவில்லை; பிர்சோவின் பகுத்தறிவு பேய் கதைகளுக்கு கூட சில நம்பகத்தன்மையை அளித்தது.

காட்டில் இழந்த ஒரு கவிஞரைப் பற்றிய காஃப்கா பாணியிலான கனவு, கதைசொல்லியின் வெறித்தனமான கனவு-மாயையின் இடைச்செருகலுடன் ஹெல்பின் ஃப்ரேசரின் மரணம் என்ற கதையை இது குறிப்பாக சுட்டிக்காட்டுகிறது. இர்விங்கின் கதையில் உள்ள கதை வேண்டுமென்றே சாதாரணமானது மற்றும் லேசான முரண்பாடானது. ரிப் ஒரு எளிமையான, நல்ல குணமுள்ள, கீழ்ப்படிதலுள்ள, தாழ்த்தப்பட்ட வாழ்க்கைத் துணை, பிர்சோவின் கதாபாத்திரங்களுக்கு என்ன வித்தியாசம், கிராமப்புறத் தெருவில் அலைந்து திரிந்து, அவரை காதலிக்கும் சிறுவர்கள் கூட்டம், வாசகர் முன் தோன்றுகிறது.

சோம்பேறி, கவனக்குறைவு, ஆறு மாதங்களுக்கு முன்பு அரசியல் நிகழ்வுகளைப் பற்றி கிசுகிசுக்களுடன் ஒரு நண்பர் விடுதியில் தனது நண்பர்களுடன் பிஸியாக இருந்தார், அவருக்கு ஒரே ஒரு ஆர்வம் தெரியும் - தோளில் துப்பாக்கியுடன் மலைகளில் அலைவது. இருபது ஆண்டுகளாக ஒரு மாயாஜால கனவில் தனது ஹீரோவை மூழ்கடிப்பதன் மூலம், ஆசிரியர் ஒரு சிறந்த விளைவை அடைகிறார். ரிப் பார்க்கிறது, விழித்தெழுந்தது, இயற்கை மாறிவிட்டது, ஒரு சிறிய நீரோடை புயல் நீரோடையாக மாறியது, காடு வளர்ந்து ஊடுருவ முடியாததாகிவிட்டது, கிராமத்தின் தோற்றம் மாறிவிட்டது, முன்னாள் சமநிலை மற்றும் தூக்க அமைதிக்கு பதிலாக மக்கள் மாறிவிட்டனர், செயல்திறன், உறுதியான தன்மை மற்றும் பரபரப்பு எல்லாவற்றிலும் தோன்றியது. ரிப் மட்டும் மாறவில்லை, அதே சோம்பேறியாக, அரட்டை மற்றும் வதந்திகளின் காதலனாக இருக்கிறார்.

அவரது பயனற்ற தன்மையின் நகைச்சுவையான மாறாத தன்மையை வலியுறுத்த, ஆசிரியர் தனது மகன் ரிப்பின் நபரின் தந்தையின் சரியான நகலை - ஒரு சோம்பேறி மற்றும் ராகமுஃபின் கொடுக்கிறார். சுதந்திரப் போர் அழியலாம், பிரிட்டிஷ் கொடுங்கோன்மையின் நுகம் அகற்றப்படலாம், ஒரு புதிய அரசியல் அமைப்பு பலப்படுத்தப்படலாம், முன்னாள் காலனி குடியரசாக மாறலாம் - கரைந்த சோம்பல் மட்டுமே அப்படியே உள்ளது. இளம் ரிப், தனது பழைய தந்தையைப் போலவே, தனது சொந்த தொழிலைத் தவிர வேறு எதையும் செய்வார். இன்னும் ரிப் வான் விங்கிள் ஆசிரியரின் முரண்பாட்டின் பொருள் அல்ல என்று வாசகர் உணர்கிறார்.

இது வணிக ரீதியான, வம்பு மற்றும் பேராசை கொண்ட சக குடிமக்களின் அழுத்தத்தை எதிர்க்கிறது. பேராசை காலரா போன்ற தொற்றுநோய் என்று ஆசிரியர் நண்பர்களிடையே வாதிட்டதில் ஆச்சரியமில்லை, பொது அமெரிக்க பைத்தியக்காரத்தனத்தை கேலி செய்தார் - திடீரென்று பணக்காரராவதற்கான ஆசை.

என்னிடம் பணம் வைத்திருப்பது ஒரு குற்றவாளியைப் போல் உணர்கிறது என்று அவர் கூறுகிறார். ஆரம்பகால இர்விங்-ரொமாண்டிக்கின் தனித்தன்மை சுற்றுச்சூழலை மறுப்பதில் அவர் தனது படைப்புகளில் ஒரு சிறப்பு உலகத்தை உருவாக்கினார், அவருக்கு சமகாலத்தில் இருந்த உண்மை போலல்லாமல் பிரதிபலித்தார். அவர் அன்றாட வாழ்க்கையை கவிதையாக்கும் நுட்பமான பரிசைக் கொண்டிருந்தார், அதன் மீது மர்மம் மற்றும் அற்புதத்தின் மென்மையான முக்காடு வீசினார். இர்விங்கின் கதைகளில், இறந்த மற்றும் ஆவிகள் எண்ணற்ற பொக்கிஷங்களைக் காக்கின்றன, உயிருடன் இருப்பவர்களை விட்டுக்கொடுக்க விரும்பவில்லை, பழைய கடல் கொள்ளையர் மற்றும் மரணத்திற்குப் பிறகு கொள்ளை மற்றும் பிசாசின் வாயில் வழியாக ஒரு புயல் நீரோட்டத்தில் அவரது மார்பில் சவாரி செய்யவில்லை. மன்ஹாட்டனில் இருந்து ஆறு மைல் தொலைவில் உள்ளது. பேய்கள், பேய்கள், இரகசிய ஒலிகள், பழைய கல்லறைகள் போன்ற காதல் புனைவுகளின் பாரம்பரிய ஆயுதக் களஞ்சியத்தைப் பயன்படுத்தி பயமுறுத்தும் கதைகளை உருவாக்குவதன் மூலம். எஸ். கோல்ரிட்ஜின் நன்கு அறியப்பட்ட சூத்திரத்தின் படி, இயற்கைக்கு நெருக்கமான உணர்வைத் தூண்டுவதற்கு - பியர்ஸ் தனது சமகால மாயக் கோட்பாடுகளுக்கு எழுத்தாளரின் அஞ்சலியுடன் பின்னிப் பிணைந்தார். எழுத்தாளர் மர்மமான பகுதிக்கு ஒரு உல்லாசப் பயணத்தை மேற்கொள்கிறார், அங்கு ஹீரோக்கள் மனித யதார்த்தத்திற்கு அப்பாற்பட்ட சக்திகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார்கள், மக்கார்கர் பள்ளத்தாக்கு, இறப்பு பள்ளத்தாக்கின் மற்ற உலக மர்மத்தின் உலகத்தை கிட்டத்தட்ட உணரும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார்கள். ஒரு பொதுவான கதையாக, நாவலை தி மேகர்கர் பள்ளத்தாக்கின் மர்மத்தை மேற்கோள் காட்டுவோம். ஒரு வெறிச்சோடியது, வெறிச்சோடிய பள்ளத்தாக்கில் வேட்டையாடும், இருட்டில் சிக்கி, காட்டின் நடுவில் ஒரு கைவிடப்பட்ட குடிசையில் இரவைக் கழிக்க வேண்டிய கட்டாயம். இது ஒரு அபாயகரமான விபத்தின் நோக்கம்.

ஐரோப்பிய மாய இலக்கியங்களில், அரண்மனைகள், மாளிகைகளால் தற்காலிக அடைக்கலத்தின் பங்கு வகிக்கப்பட்டது, இதில் இரவில் மர்மமான நிகழ்வுகள் நடைபெறுகின்றன.

எட்கர் போவின் விருப்பமான நுட்பங்களில் ஒன்றை கவனமாக விவரிக்கும் உதவியுடன், ஆசிரியர் அற்புதமான மற்றும் சாத்தியமான உண்மையின் சாத்தியத்தை வாசகரை நம்ப வைத்தார்.

தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய தர்க்கரீதியான கருத்து ஹீரோவில் கற்பனையை எதிர்த்துப் போராடுகிறது, அவர் மயக்கமான எல்லாவற்றிற்கும் மயக்கமான ஏக்கத்தை உணர்கிறார் என்று ஒப்புக்கொள்கிறார் மற்றும் இயற்கையின் மர்ம சக்திகளுடன் ஒருவராக உணர்கிறார்.

பின்னர் ஹீரோ ஒரு கனவில் விழுகிறார், அது தீர்க்கதரிசனமாக மாறியது. தூக்கம் என்பது வாழ்க்கைக்கும் இறப்புக்கும் இடையேயான ஒரு வகையான இடைநிலை நிலை, இது பியர்ஸை புரிந்துகொள்ளக்கூடிய எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவதற்கும், கதையின் ஹீரோ தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே இந்த இடத்தில் நடந்த நிகழ்வுகளுக்கு சாட்சியாக இருப்பதற்கும் அனுமதிக்கிறது. விவரிக்க முடியாதது உண்மையில் மனித வாழ்க்கையை ஆக்கிரமிக்கிறது, எனவே பகுத்தறிவு மற்றும் பகுத்தறிவற்ற கொள்கைகள் சதி கதையின் வளர்ச்சிக்கு சமமான பங்களிப்பைச் செய்கின்றன.

மேலும், முடிவானது பெரும்பாலும் உண்மையானதை அசத்தியத்திற்கு அடிபணிவதன் மூலம் கட்டளையிடப்படுகிறது. நாங்கள் பரிசீலிக்கும் வேலையின் முடிவில், ஹீரோ கனவு கண்ட நிகழ்வுகளின் நம்பகத்தன்மை உறுதி செய்யப்பட்டது. எம். இலக்கிய விமர்சனம், 1939- 7 வெறித்தனமான ஆர்வம் மற்றும் வெறுப்பு ஸ்ட்ரீலிஸ்டிக் அலட்சியத்தின் பனியின் கீழ் குமிழும் மற்றும் இந்த மந்தமான விவரிப்பில் எவ்வளவு விரைவான தாக்குதல்! இரவு, இருள், சந்திரன், அச்சுறுத்தும் நிழல்கள், இறந்த இறந்தவர்கள் - இது பாரம்பரியமானது, இது பல ஆண்டுகளாகவும் பல நூற்றாண்டுகளாகவும் முழுமையாக்கப்பட்டு சுத்திகரிக்கப்பட்ட ஒன்று.

ஆனால் ரொமாண்டிசத்தின் வழக்கமான பண்புகளுக்கு அடுத்ததாக, முற்றிலும் எதிர்பாராத பொருள்களைக் கண்டுபிடிப்போம் - ஏற்கனவே நமது, XX நூற்றாண்டில் இருந்து. வானொலி சாதனங்கள், ரோபோக்கள், ஆய்வகங்கள், நுண்ணோக்கிகள், விலகிச் செல்வது அல்லது மாறாக, ஒரு சிறிய பூச்சியை பயங்கரமான அசுரனாக மாற்றும் திறன் கொண்ட ஒரு பொருளை அசுரத்தனமாக பெரிதாக்கும் - இவை அனைத்திலும் ஏதோ சூனியம் இருக்கிறது.

இந்த பொருட்கள் பியர்ஸுக்கும் - அதே நேரத்தில் அவரது வாசகர்களுக்கும் - மற்றொரு, மற்ற உலகத்தின் ஒரு பகுதி. அனைத்து வகையான அடைக்கப்பட்ட விலங்குகளும், துப்பாக்கிகளும், ஜன்னல்களும் கூட, சில சமயங்களில் மாய திகிலுடன் தனது ஹீரோக்களை ஊக்குவிக்கும் பியர்ஸால் குறைவாகவே மதிக்கப்படுவதில்லை. பியர்ஸில் உள்ள இந்த விஷயங்களின் மந்திரம் உடல் ரீதியாக உறுதியானது, அவை வாசகருக்கு நரகத்தின் அழகை வெளிப்படுத்துகின்றன, மறைமுகமாக இருந்தாலும், கடந்து செல்வதில், ஆனால் மற்ற உலகின் இருப்பைக் குறிக்கின்றன. கோதிக், கறுப்பு ஐரோப்பிய நாவல்களால் மகிழ்ச்சியடைந்த அப்போதைய அமெரிக்க வாசகரின் ஆவேசத்தை கற்பனை செய்வது அவசியம், இதன் இடைக்கால அரண்மனைகள், இடிபாடுகள், கல்லறைகள், மக்கள் கல்லறைகளிலிருந்து வந்தார்கள், புரிந்துகொள்ளவும் பாராட்டவும் மாப்பிள்ளையில் இர்விங்கின் முரண்பாடு - ஒரு பேய், ஒரு பதட்டமான மனிதனின் அசாதாரண கதைகள் மற்றும் பிற சிறுகதைகள்.

பயங்கரமான இர்விங்கின் ஐரோப்பிய இயக்கவியல், பழமையான பழமையான வீடுகளில் பேய்கள் புதைந்துள்ளன, புயல் அச்சுறுத்துகிறது, கால்கள் மர்மமாக ஒலிக்கிறது, சுவர்கள் நகர்கின்றன, உருவப்படங்கள் உயிர் பெறுகின்றன, நள்ளிரவில் ஆவிகள் தோன்றும் மற்றும் மந்தமாக முனகுகின்றன.

ஆனால் இவை அனைத்திற்கும் ஒரு முரண்பாடான அல்லது பகடி மேலோட்டங்கள் உள்ளன. எனவே, வெள்ளை நிறத்தில் இருக்கும் ஒரு பெண்ணின் பேய் மலிவான மெலோட்ராமாவில் ஒரு நடிகையைப் போல கைகளைச் சுழற்றுகிறது, நெருப்பிடம் மூலம் ஒரு உணர்ச்சியற்ற பேய் வெப்பமடைகிறது, ஒரு புதுப்பித்த உருவப்படம் ஒரு இரவு கொள்ளைக்காரனாக மாறிவிடும், மந்திரித்த தளபாடங்கள் நகர்வதில்லை, ஆனால் தொடங்குகிறது வெறித்தனமான நடனம், ஆனால் ஒரு மர்மமான முழுமையான மனிதர், யாருக்கு ஆசிரியர் கவனத்துடன் வாசகரின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார், வண்டியில் உட்கார்ந்து, தனது சொந்த மர்மமான முகத்தை காட்டவில்லை, ஆனால் ஒரு வட்டமான பின்புறம். எழுத்தாளர் மறையுலகம் மற்றும் பயங்கரமானதை நம்பவில்லை, ஆனால் இது புனைகதைகளின் உலகம், அது அவரை காதலில் மாவீரர்கள், அழகான இளவரசிகள் மற்றும் பறக்கும் தரைவிரிப்புகளுடன் கூடிய அல்ஹாம்ப்ராவின் விசித்திரக் கதைகளைப் போல ஈர்க்கிறது மற்றும் மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது.

இதுவே வாசகருக்கு இர்விங் தருகிறது, சாகசங்கள், பொழுதுபோக்கு சூழ்நிலைகள், நகைச்சுவை, நுட்பமான அவதானிப்புகள், முரண்பாடான உருவகங்கள் மற்றும் அரசியல் குறிப்புகள் ஆகியவற்றால் அவரை மகிழ்விப்பது, மர்மத்தை இயற்கையான ஒன்றாக வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த சிந்தனை, உணர்வு, மொழி நாடகம் வாஷிங்டன் இர்விங்கின் நாவல்களை வசீகரிக்கிறது.

பியர்ஸ், இர்விங்கைப் போலல்லாமல், சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்திலிருந்து தன்னைத் தனிமைப்படுத்திக் கொள்ள தனது அற்புதமான உலகில் தன்னை மூழ்கடிக்க முயலவில்லை. ஒரு கட்டுரையாளர் பத்திரிகையாளராக அவரது செயல்பாடுகளால் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவரது வேலையில், மாறாக எதிர் போக்கு வெளிப்பட்டது - அவர் நவீனத்துவத்தின் கவிதைமயமாக்கலில் இருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார். அவரது கதைகளின் கருப்பொருள்கள் வாஷிங்டன் இர்விங்கின் கருப்பொருளைப் போலவே இருந்தன, ஆனால் பிந்தையது பயங்கரத்தின் கருப்பொருளை முரண்பாடாக மறுபரிசீலனை செய்தால், பியர்ஸில் அது அவரது கடுமையான நையாண்டியில் மிகவும் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் பொதிந்துள்ளது. அமெரிக்காவில் உள்ள ஒரு குறிப்பிட்ட வகை பழமையான நாட்டுப்புற கதைகள் மந்திரவாதிகள், பேய்கள், பிசாசுகள் மற்றும் பேய்களின் கதைகளால் குறிப்பிடப்படுகின்றன.

எண்கள், புகழ் மற்றும் பன்முகத்தன்மை ஆகியவற்றில், அவை அமெரிக்க மக்களின் பழைய மற்றும் ஆழமாக வேரூன்றிய தப்பெண்ணங்களை பிரதிபலிக்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மிக முக்கியமான குழுக்களில் ஒன்றாகும். லூசியானாவில் இருந்து ஒரு சூனியக்காரி மற்றும் சுழலும் சக்கரம், வட கரோலினாவிலிருந்து பழைய தோல் மற்றும் எலும்புகள் மற்றும் அவர்களின் தோலில் இருந்து குல்லா ட்ரோன் நீக்ரோஸிலிருந்து-சிதைந்த அங்கோலா நீக்ரோ மக்களிடமிருந்து, தென் கரோலினா, ஜார்ஜியா மற்றும் வடகிழக்கு புளோரிடா, தென்கிழக்கு கடற்கரை பகுதிகளின் அடிமைகள் கெரோலினா நம்பிக்கையை பிரதிபலிக்கிறது, அதன்படி சூனியக்காரர் தீமையை உருவாக்குவதற்காக தனது தோற்றத்தை மாற்றுகிறார். டென்னசி மற்றும் மிசிசிப்பி விட்ச் பெல் ஒரு காட்டேரியின் கதையைச் சொல்கிறது. இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கொல்லப்பட்ட ஒரு காவலாளியின் ஆவி வட கரோலினாவில் வசிக்கும் ஒரு குடும்பத்தின் துன்புறுத்தலின் கதை, அதற்காக அவர்கள் அவசரமாக தெற்கு நோக்கிச் சென்றனர். 18 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய மற்றும் நியூ ஜெர்சியில் பரவலாக இருக்கும் டெவில் ஆஃப் லீட்ஸ், ஒரு சூனிய மகனின் மிரட்டலான செயல்களின் கதையைச் சொல்கிறது. மணமகனின் திருமணத்தில் இறந்த மணமகனின் ஆவி தோன்றியதைப் பற்றி டெத் வால்ட்ஸ் கூறுகிறார்.

பிசாசுடன் பேரம் பேசுவது ஜாக் தி லான்டரின் முக்கிய நோக்கமாகும், இது பிசாசை விஞ்சிய புத்திசாலி ஜாக் பற்றிய ஒரு மேரிலாந்து கதை.

பியர்ஸின் வழக்கமான பேய் கதைகளில் ஒன்றான பிட்சர் ஆஃப் சிரப்பை கவனியுங்கள். இந்த கதை ஹீரோவின் மரணத்துடன் தொடங்குகிறது - கதையின் முதல் சொற்றொடர் இங்கே, இபிடெம் லாட் என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட கடைக்காரர் சிலாஸ் டைமரின் கதையை நாம் கற்றுக்கொள்கிறோம். அதே இடத்தில் - ஒரு சிறிய மாகாண நகரத்தின் ஒரு வீட்டுக்காரர் மற்றும் பழைய நேரத்தைச் சேர்ந்தவர்கள், இருபத்தைந்து வருடங்களாக ஒவ்வொரு நாளும் மக்கள் தங்கள் வழக்கமான இடத்தில் பார்த்தார்கள் - அவருடைய கடையில் அவர் உடம்பு சரியில்லை மற்றும் உள்ளூர் நீதிமன்றம் கூட ஏ.ஜி.பியர்ஸின் முக்கியமான வழக்கில் சாட்சியமளிக்க ஒரு குறிப்பிட்ட வழக்கறிஞர் அவருக்கு சம்மன் அனுப்ப முன்வந்தபோது ஆச்சரியமடைந்தார் ஏறிய ஜன்னல். சிறுகதைகளின் தொகுப்பு ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் 1989 - ப. 205, அவரது இறப்புக்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்ட உள்ளூர் செய்தித்தாளின் முதல் இதழ், டிமர் இறுதியாக தன்னை ஒரு சிறிய விடுமுறையில் அனுமதித்ததை நல்ல மனதுடன் குறிப்பிட்டார். இறுதிச் சடங்கிற்குப் பிறகு, கில்ப்ரூக்கின் முழு சாட்சியாக இருந்த, மிகவும் மரியாதைக்குரிய குடிமக்களில் ஒருவரான, வங்கியாளர் எல்வன் க்ரீட், வீட்டிற்கு வந்து, டீமரிடம் இருந்து வாங்கி கொண்டு வந்த சிரப் குடம் காணாமல் போனதை கண்டுபிடித்தார்.

கோபமடைந்த அவர், கடைக்காரர் இறந்துவிட்டார் என்பதை திடீரென்று நினைவு கூர்ந்தார் - ஆனால் அவர் இல்லையென்றால், அவர் விற்ற குடத்தை வைத்திருக்க முடியாது, ஆனால் அவர் டைமரைப் பார்த்தார்! சிலாஸ் டைமரின் ஆவி இப்படித்தான் பிறக்கிறது மற்றும் அவரது ஒப்புதலுக்காகவும், அதே பெயரின் கதையிலிருந்து சபிக்கப்பட்ட உயிரினத்தின் பொருள்மயமாக்கலுக்காகவும், பியர்ஸ், ஈ. போவின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றி, யதார்த்தமான விவரங்களை உருவாக்க விடவில்லை முழுமையான நம்பகத்தன்மையின் தோற்றம்.

க்ரீட் தனது கண்களை நம்பாமல் இருக்க முடியாது, மேலும் வங்கியாளர் ஒரு மரியாதைக்குரிய நபர் என்பதால், அவருக்குப் பிறகு முழு நகரமும் ஒரு கடைக்காரரின் பேயை நம்பத் தொடங்குகிறது.

அடுத்த நாள் மாலையில், நகரவாசிகளின் முழு கூட்டமும் டீமரின் முன்னாள் வீட்டை முற்றுகையிட்டது, அனைவரும் தொடர்ந்து ஆவியை வரவழைத்து, அவர் தங்களைக் காட்டுமாறு கோரினார். ஆனால் ஜன்னல்களில் ஒரு ஒளி திடீரென ஒளிரும் போது மற்றும் கடையின் உள்ளே ஒரு பேய் தோன்றும்போது அவர்களின் உறுதியெல்லாம் ஆவியாகி, விலைப்பட்டியல் மூலம் அமைதியாக வெளியேறுகிறது.

கூட்டத்தின் ஆர்வமும், நரம்புகளைக் கூச்சப்படுத்தும் விருப்பமும் திருப்தி அடைந்துவிட்டன, எல்லாமே தீர்ந்துவிட்டன என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் மக்கள் கதவைத் தாண்டி, கட்டிடத்திற்குள் நுழைந்து, திடீரென ஊடுருவும் திறனை இழந்தனர். கற்பனை செய்யமுடியாத கூட்டத்தில் கடைசி ஆர்வமுள்ள தலையீட்டிற்குப் பிறகு, மக்கள் புத்திசாலித்தனமாக தத்தளித்தனர், எல்லா இடங்களிலும் அடித்து, ஒருவருக்கொருவர் துஷ்பிரயோகம் செய்தனர், கடையில் விளக்கு திடீரென அணைந்தது. மறுநாள் காலையில் கடை முற்றிலும் காலியாக மாறியது மற்றும் கடைக்காரர் உயிருடன் இருந்த கடைசி நாளில் கவுண்டரில் உள்ள புத்தகத்தில் உள்ள அனைத்து பதிவுகளும் துண்டிக்கப்பட்டன. கில்ப்ரூக்கில் வசிப்பவர்கள், இறுதியாக ஆவியின் யதார்த்தத்தை நம்பினர், மாற்றப்பட்ட சூழ்நிலையில் டீமர் செய்த ஒப்பந்தத்தின் பாதிப்பில்லாத மற்றும் மரியாதைக்குரிய தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள முடிவு செய்கிறார்கள். இறந்தவரை மீண்டும் கவுண்டரில் இடம் பெற அனுமதிக்க முடியும். இந்த தீர்ப்பில் பியர்ஸ் தந்திரமாக சேர்க்கிறார், உள்ளூர் வரலாற்றாசிரியர் சேர நல்லது என்று நினைத்தார். எழுத்தாளரே இந்த தீர்ப்பில் இணைவதாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் வரலாற்றாசிரியர் மற்றும் கதையின் முறையைக் குறிப்பிடுவதன் மூலம், அவர் வாசகரை அதற்கு நேர்மாறாக நம்புகிறார் - கில்ப்ரூக் மக்களின் சோம்பேறி முட்டாள்தனத்தில், அவர்கள் நம்ப விரும்புவதை எளிதில் நம்பினர்.

அக்கம்பக்கத்தினர் கைவிடப்பட்ட வீட்டை விறகுக்காக எடுத்துச் செல்லும்போது, ​​உண்மையில் வீடு இல்லை என்பதை முழு வீதியையும் நம்ப வைப்பது எளிது. ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த பயம் மற்றும் மூடநம்பிக்கைகளில் வேரூன்றும்போது, ​​மற்றவர்களின் அச்சங்களை நம்புவது எளிது.

பியர்ஸ் எப்போதும் இந்த அச்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறார் - சில நேரங்களில் இதற்கு ஒரு குறிப்பு போதும்.

ஆனால் பொருத்தமான அமைப்பில் கதையில் பேய் பற்றிய யதார்த்தமான விளக்கத்தை அளிப்பதன் மூலம், சபிக்கப்பட்ட உயிரினத்தின் நிகழ்வின் விளக்கத்தை நம்புவதற்கு வாசகருக்கு ஒரு பொறி வைக்கிறார். அவளது பாதிக்கப்பட்டவரின் நாட்குறிப்பு. இது காணாமல் போன நாயின் பின்புல வரிசையாகும், இது மோர்கன் முதலில் வெறித்தனமான, கரடுமுரடான, காட்டு ஒலிகளை மோர்கன் ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத உயிரினத்துடன் சண்டையிடும் போது கருதுகிறது. .

பியர்ஸ் விருப்பத்துடன் தனது கதைகளில் உள்ள கதாபாத்திரங்களை ஆபத்தான நிலையில் வைக்கிறார், ஆனால் இந்த ஆபத்து மட்டுமே உள் பயம், அடைக்கப்பட்ட விலங்குகளின் திகில் ஆகியவற்றின் வெளிப்புற உருவகமாகும், இது உண்மையில் மனிதன் மற்றும் பாம்பின் கதையில் விளையாடப்படுகிறது. இந்த கதையில், மரணத்திற்கு ஒரு உண்மையான, பயமுறுத்தும் பயமுறுத்தல் உள்ளது. ஒரு பாந்தரின் கண்களில் மகிழ்ச்சியற்ற ஐரீன் ஒரு பாதிப்பில்லாத ஸ்கேர்குரோவாக இருந்தால், அவர் மணமகனின் தோட்டாவில் இருந்து இறந்துவிடுகிறார் என்றால், கதையில் காணாமல் போன ஆபத்து ஏற்கனவே நெற்றியை இலக்காகக் கொண்ட உண்மையான ஸ்கேர்குரோவில் பொதிந்துள்ளது, ஆனால் நீண்ட இறக்கப்படாத துப்பாக்கி மரண அச்சுறுத்தல் அதன் வேலையைச் செய்கிறது - சாதாரண வசந்தத்தைக் கொல்கிறது.

பொருத்தமான அமைப்பில், நிலைமை எல்லைக்கு தள்ளப்படுகிறது, இரவில் ஜன்னல் வழியாக எட்டிப்பார்த்த ஒரு சிறுவன், பொருத்தமான அமைப்பின் செல்வாக்கின் கீழ், பயந்துபோன ஒருவரின் மனதை தற்கொலையின் பேயாக மாற்றுகிறான். பியர்ஸ் தனது பேய்களை இரக்கமின்றி கையாள்கிறார், ஆனால் அவர் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு இரக்கமில்லாதவர் அல்ல - அவரது படைப்பு யோசனைகளை நிறைவேற்றுபவர்கள். கில்ப்ரூக் மக்கள் விதிவிலக்கு இல்லாமல் கோழைகள், மற்றும் கோழைகளைப் போல, அவர்கள் தங்கள் கால்களையோ அல்லது கைகளையோ ஒரு பரபரப்பான குப்பையில் நினைக்கிறார்கள்.

அவர்களில் ஒருவர் சிவப்பு சுருளைப் பற்றி கனவு கண்டால் - இறந்த சிலாஸ் டைமரின் ஆவி, முழு சுய -ஹிப்னாஸிஸுக்கு அடிபணியாத ஒரு விவேகமான நபர் முழு நகரத்திலும் இருக்க மாட்டார். இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட புராணக்கதைகளை உருவாக்குவதற்கான உந்துதல் அமெரிக்காவிலும் மற்றும் ஃபிஷர் ரிவர் ஸ்கிட் எச்.ஐ. 1859 இல் வெளியிடப்பட்ட டால்ஃபெரோ, 1920 களில் பரவியதாக நம்பப்படும் வட கலிபோர்னியா கதைகளைக் கொண்டுள்ளது.

இவை அநேகமாக முன்னோடி கதைகளின் பொதுவான எடுத்துக்காட்டுகள், மற்றும் மாமா டேவி லேன் வேட்டைக் கதைகள் அடங்கும், அவர் முட்டாள்தனத்தை உருவாக்கும் திறனுக்கான பழமொழியாக மாறிவிட்டார். பியர்ஸின் கதையான தி போர்ட்டு ஜன்னல், கரடிகள், கொம்புகள் கொண்ட பாம்புகள் மற்றும் எருமை, எல்லையில் சண்டைகள், புதுமுகங்கள் மற்றும் உள்ளூர் பிரபலங்கள் பற்றிய கதைகள், ஜோனா மற்றும் திமிங்கலத்தின் புராணக்கதையின் குறிப்பிட்ட பதிப்புகளின் அடிப்படையை உருவாக்கிய சிறுத்தைகள் பற்றிய கதைகளும் இதில் அடங்கும். இதே போன்ற கதைகள், பழைய செய்தித்தாள்கள், பஞ்சாங்கம், மாவட்டங்கள் மற்றும் தேவாலயங்கள் மற்றும் மக்களின் நினைவாக பாதுகாக்கப்பட்டு, நாட்டின் எல்லையில் இன்னும் நினைவில் இருக்கும் இடங்களில் இன்னும் புழக்கத்தில் உள்ளன.

ஒரு தொழில்முறை பத்திரிகையாளராக, பியர்ஸ் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இதுபோன்ற வெளியீடுகளை நன்கு அறிந்திருந்தார். எழுத்தாளரின் கதைகளின் சதி அமைப்பை கவனமாகப் படிப்பது, பியர்ஸ் எல்லைக் காலத்தின் வேட்டை கதைகள் மற்றும் முன்னோடிகளைப் பற்றிய கதைகளின் தேசிய சுவையை வெளிப்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், மிகவும் பொதுவான கதைகள் மற்றும் நிகழ்வுகளை நேரடியாக கடன் வாங்கி பதப்படுத்தியது என்று முடிவு செய்ய எங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது. போர்ட்டு ஜன்னல், பாந்தர் ஐஸ், மோக்கிங்பேர்ட் மற்றும் மேட்சிங் டெக்கர் போன்ற கதைகளின் அடிப்படையை உருவாக்கியது. பிந்தையதில், ஒரு கதாபாத்திரத்தின் உதடுகள் உண்மையில் புல்லட்டின் இதழில் வெளியிடப்பட்ட கதையின் வசனத்தைக் குறிக்கிறது, அங்கு பேய் கதை மற்றும் டைம்ஸின் குறிப்பு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் தோன்றும். உதாரணமாக, தி ஐஸ் ஆஃப் தி பாந்தர் கதையில், அச்சங்கள் நியாயமானவை மற்றும் மாயவாதம் மறைந்துவிடும், பைத்தியம் பிடித்த பெண்ணுக்கும் அவளைக் காதலித்த துணிச்சலான மனிதனுக்கும் இது உண்மையிலேயே பரிதாபம்.

அவளது பைத்தியக்காரத்தனம் எவ்வளவு தூண்டுதலாக இருக்க முடியுமோ அவ்வளவு உந்துதலும்.

துக்கம் மற்றும் பைத்தியம் பிடிக்கும் என்ற பயம் இரண்டும் மனிதனால் புரிந்துகொள்ளக்கூடியவை. ஒரு தனிமையான, கைவிடப்பட்ட குடிசையில், அவரது அன்பு மனைவி திடீரென இறந்துவிடுகிறார், ஆனால் இது போதாது. இரவில் ஒரு சிறுத்தை வெடித்து, பலகையிடப்பட்ட ஜன்னலின் குளிரூட்டப்பட்ட சடலத்தைப் பறித்துக்கொள்வதும் அவசியம். இந்த சூழ்நிலை, ஒருவேளை, பயத்தை அதிகரிக்காது, மாறாக, அதை பலவீனப்படுத்துகிறது. பியர்ஸில் இத்தகைய அதிகப்படியானவை அரிதானவை அல்ல. அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் விமர்சகர்கள் மற்றும் வரலாற்றாசிரியர்கள் 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அமெரிக்க இலக்கியத்தின் வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் நாட்டுப்புறப் பொருட்களின் செல்வாக்கை ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளனர். உதாரணங்களாக, அவர்கள் மேற்கோள் காட்டுகிறார்கள், வேலின் ஹக்கின் சுயசரிதை, இது நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புற பழக்கவழக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. சோக மேலோட்டங்களுடன் கற்பனை. வானவில் என் பின்னால் எச். ஒடாமா மற்றும் நான் ரீமெட் ரீட் ஒரு சுயசரிதை படைப்பில் நாட்டுப்புற அடிப்படையில் சுவாரஸ்யமான வேறுபாடுகள், முதல் வழக்கில் - கற்பனை, இரண்டாவது - உண்மை.

ஸ்டீபன் வின்சென்ட் பினெட் மற்றும் வில்பர் ஸ்காரின் விண்ட்வெகன் ஸ்மித் கதை எழுதிய டெவில் அண்ட் டேனியல் வெப்ஸ்டர் புனைகதைகளின் கதைகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகளாகும், அதே சமயம் ஃபாக்னர்ஸ் பியர் மற்றும் மார்ஜோரி கின்னென் ரோலிங்ஸ் தெற்கு மூன் போன்ற கதைகள் வேட்டை கதைகளின் நெகிழ்ச்சியை நிரூபிக்கின்றன.

உள்நாட்டுப் போருக்குப் பிறகு தோன்றிய அமெரிக்க மேற்கத்திய எழுத்தாளர்கள் - ஆர்டிமெஸ் வார்ட், ஜோக்வின் மில்லர், பிரட் கார்த், மார்க் ட்வைன், அவர்களில் ஆம்ப்ரோஸ் பியர்ஸ் - பிரகாசமான நாடகத்தன்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டனர், அவர்கள் அனைவரும் நகைச்சுவை மிகைப்படுத்தலின் முறையில் உண்மையாக இருந்தனர் ஆரம்பகால கருப்பு பாடல்கள் மற்றும் ஒரு நடிகரின் கிராமத்தில் இருந்து ஒரு பையனின் பாத்திரம் -காமிக் சார்லஸ் மேத்யூஸ், சாம் சிங்க் ஹேபர்டன், டேவி க்ரோக்கட்டின் குறும்புகள், யாங்கி நகைச்சுவையின் எண்ணற்ற திருட்டு பதிப்புகள், அத்துடன் பிக்லோ லோவலின் குறிப்புகள், ஹோம்ஸ் புத்தி மற்றும் ஹான்ஸ் ப்ரீட்மேன் லேலண்ட்.

எனவே, பியர்ஸ் இலக்கியத்தில் நுழைந்த நேரத்தில், அமெரிக்கா ஏற்கனவே நாட்டுப்புறப் பொருட்களின் இலக்கியத் தழுவலின் வளமான பாரம்பரியத்தைக் கொண்டிருந்தது என்று கூறலாம்.

அதை பரப்புவதற்கான இயற்கையான மற்றும் தன்னிச்சையான வழிகள் பாடகர், கதைசொல்லி அல்லது கதைசொல்லி, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பெரும்பாலும் நாடு முழுவதும் பயணம் செய்யும் காப்பீட்டு முகவர்கள், வணிகர்கள் போன்றவர்களால் குறிப்பிடப்படுகின்றன. அச்சிடப்பட்ட தயாரிப்புகள் மற்றும் தொழில்முறை கலைஞர்களின் வழிமுறைகளால் கூடுதலாக. துண்டு பிரசுரங்களுக்கு மேலதிகமாக, நூற்றுக்கணக்கான பாடப்புத்தகங்கள் மற்றும் பஞ்சாங்கங்களால் நாடு வெள்ளத்தில் மூழ்கியது, ஆனால் அதை விட முக்கியமானது செய்தித்தாள்கள்.

அச்சிடப்பட்ட பொருட்கள் மலிவானதாகவும் பரவலாகக் கிடைக்கும்போதும், வாசிப்பதும் எழுதுவதும் பொதுவானதாக மாறிய காலத்திலிருந்து, நாட்டுப்புறக் கதைகள் பிரபலமான அல்லது வாய்மொழி இலக்கியங்களிலிருந்து வேறுபடுத்துவது கடினமாகிவிட்டது. ஒவ்வொரு நகரத்திலும் உள்ள ஆசிரியர்கள் உள்ளூர் வெளியீடுகளின் நடைமுறையைப் பின்பற்றி, பழைய பாடல்கள் மற்றும் கதைகளுக்கு கட்டுரைகளை அர்ப்பணித்தனர். இந்த அச்சிடப்பட்ட பொருட்கள் அனைத்தும் நாடு தழுவிய நாட்டுப்புறக் கதைகளை உருவாக்குவதில் அதன் விளைவைக் கொண்டிருந்தன, இல்லையெனில் அது தனிப்பட்ட பகுதிகளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்படும்.

வேலையின் முடிவு -

இந்த தலைப்பு பிரிவுக்கு சொந்தமானது:

ஏ.ஜியின் "பயமுறுத்தும்" கதையின் வகையின் அம்சங்கள் பியர்ஸ்

அவரது சிறுகதைகள் இங்கே கருப்பொருள் பன்முகத்தன்மைக்கு குறிப்பிடத்தக்கவை மற்றும் எட்கர் போவின் பயங்கரமான கதைகளின் பாரம்பரியத்தில் எழுதப்பட்ட படைப்புகள் மற்றும் நையாண்டி .. உள்நாட்டுப் போருக்குப் பிறகு, அவர் கவிதைகள், கதைகள், கட்டுரைகள், கட்டுரைகள் எழுதத் தொடங்குகிறார். போஹேமியா கிளப்பின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார், மற்றும் 1887 இல் - உண்மையான ஆசிரியர் ..

இந்த தலைப்பில் உங்களுக்கு கூடுதல் பொருள் தேவைப்பட்டால், அல்லது நீங்கள் தேடுவதை நீங்கள் காணவில்லை எனில், எங்கள் தரவுத்தளத்தில் தேடலைப் பயன்படுத்த நாங்கள் பரிந்துரைக்கிறோம்:

பெறப்பட்ட பொருட்களுடன் நாங்கள் என்ன செய்வோம்:

இந்த பொருள் உங்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருந்தால், அதை சமூக வலைப்பின்னல்களில் உங்கள் பக்கத்தில் சேமிக்கலாம்:

ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கர்களைப் பின்பற்றவும்.

உள்நாட்டுப் போர், இதன் போது நீக்ரோ பிரச்சினை ஒரு சமூக அரசியல் பின்னணியின் வடிவத்தில் இருந்தது, இருப்பினும் அது எப்போதும் ஆதிக்கம் செலுத்துவதில்லை என்றாலும், புறநிலையாக தேசிய அளவில் கொண்டு வந்து, ஆப்பிரிக்காவின் விடுதலையைச் சுற்றி முழு தேசத்தையும் ஒன்றிணைத்தது. அமெரிக்கர்கள் மற்றும் அமெரிக்காவின் கறுப்பின மக்களின் கலாச்சார முக்கியத்துவம் பற்றிய பிரச்சனையை முன்வைத்தனர். இதன் விளைவாக, முன்னோடியில்லாத சக்தியுடன் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மீது முழு நாட்டின் கவனமும் ஈர்க்கப்பட்டது. வரலாற்று மறதியிலிருந்து, முற்றிலும் உள்ளூர் நிகழ்விலிருந்து, அது ஒரே இரவில் மில்லியன் கணக்கான மக்களுக்கு ஒரு கண்டுபிடிப்பாக மாறியது, அவர்களுக்கு தேசிய சுயநிர்ணயத்தின் ஒரு வழியாக மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்கள் தேசிய கலாச்சாரத்தில் அறிமுகப்படுத்திய மிக முக்கியமான இரண்டு கூறுகள் சகோதரர் முயல் மற்றும் ப்ளூஸ் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு ஹீரோ ஆகும், காலப்போக்கில், இந்த பங்களிப்பின் அளவு மேலும் மேலும் தெளிவாகத் தெரிந்தது.

போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், தேசத்தின் மாற்றப்பட்ட சுய உணர்வு ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கலை வகைகளின் அமைப்பாக மோதியது, இருப்பினும் இது இன்னும் முழுமையாக அறியப்படவில்லை. இருபதாம் நூற்றாண்டில், "நாட்டுப்புற கலாச்சாரம்" என்ற வரையறைக்கு நெருக்கமாக இருக்கும் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை என்ற சொல், பாரம்பரிய வாழ்க்கை முறையை வலுவாக சார்ந்திருக்கும் இன-கலாச்சார சிறுபான்மையினருடன் தொடர்புடையது, தங்களை பெரும்பாலும் வாய்வழி கலாச்சாரத்தின் மூலம் உணர்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இந்தியர்களைத் தவிர, நாட்டில் இரண்டு சிறுபான்மையினர் இந்த கருத்தை முழுமையாக பூர்த்தி செய்கிறார்கள் என்பதை வெளிப்படுத்தியது: ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கர்கள் மற்றும் மெக்சிகன்-அமெரிக்கர்கள். இந்த முடிவு மிகவும் பின்னர் எடுக்கப்படும்; "கில்டட் ஏஜ்" காலத்தில், மறைமுக வடிவங்கள், வரலாற்று "பாலங்கள்" தேவைப்பட்டன, அவை பின்னர் நெடுஞ்சாலைகளாக மாறும், அதனுடன் அமெரிக்க நாட்டின் மிக முக்கியமான கூறுகள் ஒருவருக்கொருவர் விரைந்து செல்லும். நம்பிக்கைகள், பொருள் நாட்டுப்புற கலாச்சாரம், வாய்வழி நாட்டுப்புறவியல்-ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் இந்த மூன்று அத்தியாவசிய கூறுகள் அமெரிக்காவின் போருக்குப் பிந்தைய யதார்த்தத்தில் அதிகரித்து வரும் சக்தியுடன் தங்களை உறுதிப்படுத்திக் கொண்டன. வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய சூழலில், நிச்சயமாக, இந்த ஒற்றுமையின் மூன்றாவது பகுதி மிக முக்கியமானதாகும், எனவே இது ஒரு விரிவான பரிசீலனைக்கு தகுதியானது. ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் பல வகையான புராசிக் (காவிய) விவரிப்புகளாலும், பாடல் வகைகளாலும் குறிப்பிடப்படுகின்றன, குறிப்பாக இது பாடல்-ப்ளூஸ் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் இசையுடன் இணைகிறது.

ஜே.சி.ஹாரிஸின் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தழுவல்கள் மூலம் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க நாட்டுப்புற நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தேசிய கண்டுபிடிப்பு வந்தது.

உங்களுக்குத் தெரியும், ஜோயல் சாண்ட்லர் ஹாரிஸ் (ஜோயல் சாண்ட்லர் ஹாரிஸ், 1848-1908) ஜார்ஜியாவைச் சேர்ந்த ஒரு வெள்ளை தெற்கு எழுத்தாளர் ஆவார், அவர் ஈடோன்டவுனுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு தோட்டத்தில் வளர்ந்தார்; அங்கு அவர் ஒரு செய்தித்தாளில் தனது முதல் வேலையைப் பெற்றார், அங்கு அவர் பதிவு செய்யப்பட்ட அல்லது மீண்டும் சொல்லப்பட்டதை வெளியிடத் தொடங்கினார். ஹாரிஸ் பெரும்பாலும் "உள்ளூர் சுவை" எழுத்தாளராக குறிப்பிடப்படுகிறார். அவரது திறமையின் இந்த அளவீடு அடித்தளம் இல்லாமல் இல்லை. ஹாரிஸ் ஜார்ஜியா மற்றும் லூசியானாவில் செய்தித்தாள்களுக்கு பத்திரிகையாளராகப் பணியாற்றினார், மேலும் தென் மாநிலங்களுக்கு பரவலாக பயணம் செய்தார். இப்பகுதியைப் பற்றிய அவரது பார்வை மிகவும் ஆழமானது மற்றும் பெரிய அளவில் இருந்தது என்று நாம் கூறலாம்: ஒரு கலைப் பார்வையில், அவர் தெற்கின் "ஹெரால்ட்" என்று கருதப்படலாம், உண்மையான மற்றும் புராணக்கதை. ஹாரிஸ் உண்மையில் பல திறமைகளைக் கொண்ட ஒரு மனிதர் - ஒரு பத்திரிகையாளர், கட்டுரையாளர், இரண்டு நாவல்களின் ஆசிரியர் மற்றும் சிறுகதைகளின் ஏழு இணை ஆசிரியர்கள், ஒரு கதைசொல்லியின் பங்கு அனைவரையும் விட மிகவும் உறுதியானது. எழுத்தாளர் வலுவாக வாழ வேண்டிய நேரம் புரிந்துகொள்ள அழைப்பு விடுத்தது; இந்தக் கண்ணோட்டத்தில், ஹாரிஸ் புனரமைப்பு காலத்தில் அமெரிக்க தெற்கின் ஒரு வரலாற்றாசிரியராகக் கருதப்படலாம் - அவரது நாவலான "கேப்ரியல் டோலிவர்" (கேப்ரியல் டோலிவர், 1902) இதைப் பற்றி கூறுகிறது, சிறந்த கதைகள் இதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை (உதாரணமாக, "ஃப்ரீ ஜோ மற்றும் பிற கதைகள்" (ஃப்ரீ ஜோ மற்றும் பிற ஓவியங்கள், 1887) தொகுப்பிலிருந்து, ஹாரிஸின் படைப்பில் சிறிய உரைநடை வடிவம் நிலவியது மற்றும் அது இரண்டு இணையான வழிகளில் வளர்ந்தது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது: அவரது கதைகளில், ஆசிரியர் முதன்மையாக ஆர்வமாக இருந்தார் நீக்ரோ கதாபாத்திரங்களில், ஆனால் இந்த சிறுகதைகள் எழுத்தாளருக்கு முக்கிய கதாபாத்திரத்தை வளர்க்க உதவியது போல் தோன்றுகிறது, பழைய நீக்ரோ, முன்பு ஒரு அடிமை, மாமா ரெமஸ், அவரது ஆன்மீக உலகம் பல்வேறு வகைகளின் பல படைப்புகளில் பொதிந்துள்ளது, ஹாரிஸால் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் இந்த கதாபாத்திரம் அவருக்கு உலகளாவிய புகழைத் தந்தது.

ஹரிகாவின் பழைய தோட்டத்தின் நாட்டுப்புறவியலின் வளர்ச்சி நீக்ரோஸின் வாய்வழி வேலை பற்றிய ஒரு நாட்டுப்புறவியலாளரின் கட்டுரையால் தூண்டப்பட்டது. எழுத்தாளர் இங்கு பணக்காரர், நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் கலைத் தொகுப்பிற்கான வாய்ப்புகளை இன்னும் பயன்படுத்தவில்லை. அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தில் தோட்டங்களில், கறுப்பர்களிடையே கேட்டதை எல்லாம், அதன் உலகத்தை அவர் முன்னோடியில்லாத ஆழத்துடன் உள்வாங்கிக்கொண்டார், இப்போது ஒரு தீர்க்கமான பாத்திரத்தை வகித்தார்.

ஜோயல் சாண்ட்லர் ஹாரிஸ். புகைப்படம்.

புதிய பணிகளுக்கு புதிய கலைத் தீர்வுகள் தேவை - குறிப்பாக, கதைசொல்லியின் பார்வை அடிப்படை முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது: அவர் ஒரு சொற்பொழிவாளர் ஆனார். நம்பகத்தன்மைக்கு அது ஒரு நீக்ரோ பேச்சுவழக்கில் ஒரு பேச்சாக இருக்க வேண்டும்; "சகோதரர் கத்தோலிக்கில்" மிகவும் உறுதியான கலைக் காரணி துல்லியமாக அவரது அற்புதமான வாய்மொழி உரையுடன் கதைசொல்லியின் "குரல்" ஆகும்.

நாட்டுப்புறவியலாளருக்கு மிக முக்கியமான பிரச்சினைகள் - வாய்வழிப் பொருளைப் பதிவுசெய்தல் மற்றும் விளக்கும் கொள்கைகள் - ஹாரிஸின் வேலையில் விரைவாக அவசரப்பட்டது. சகோதரர் முயலின் முதல் பதிப்பின் முன்னுரையில், ஆசிரியர் எழுதினார்: “கதை எவ்வளவு நகைச்சுவையாக இருந்தாலும், அது மிகவும் தீவிரமானது, ஆனால் அது வித்தியாசமாக இருந்தாலும், முழுமையாக பேச்சுவழக்கில் எழுதப்பட்ட ஒரு புத்தகம் தனித்துவத்தைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, இல்லை என்றால் சோகம் "6. எழுத்தாளர் வாதிட்டபடி, பேச்சுவழக்கு அவருக்கு வண்ணமயமாக்கலுக்கு தேவையில்லை, ஆனால் வாழும் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் நாட்டுப்புறப் பொருட்களின் சாரத்தை வெளிப்படுத்த வேண்டும். ஹாரிஸ் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு சிறப்பு வகை கலைஞராக இருந்தார் - ஒரு நாட்டுப்புற எழுத்தாளர்; காலப்போக்கில், அவர் அமெரிக்க மற்றும் பிரிட்டிஷ் நாட்டுப்புற சங்கங்களில் உறுப்பினரானார், சக ஊழியர்களுடன் விரிவான கடிதப் பரிமாற்றங்களை நடத்தினார், அவர் பதிவு செய்து வெளியிட்ட விசித்திரக் கதைகளின் அம்சங்களைப் பற்றி விவாதித்தார். அவர் ஒரு தொழில்முறை விஞ்ஞானி இல்லையென்றாலும், பொருள் குறித்த அவரது அணுகுமுறை உண்மையிலேயே ஆழமாகவும் உணர்திறன் உடையதாகவும் இருந்தது; வணிக வெற்றியின் பரிசீலனைகள் அவருக்கு முற்றிலும் அந்நியமானவை. அவர் அறிமுகப்படுத்திய இயங்கியல் கதையின் வகையைப் பாதுகாத்து, ஹாரிஸ் சுட்டிக்காட்டினார்: இது இலக்கிய முன்னோடிகளின் படைப்புகளிலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது, அதே போல் "மினிஸ்ட்ரெல் நிகழ்ச்சியின் சகிக்க முடியாத பொய்யிலிருந்து" (6; ப. VlII).

முதல் கதைகள் (கதைகள்) 1879 இல் ஹாரிஸின் பேனாவிலிருந்து தோன்றி உடனடியாக வாசகர்களிடமிருந்து பரந்த அங்கீகாரத்தைப் பெற்றன - இது ஸ்மோலியனி சுச்செல்காவின் நன்கு அறியப்பட்ட கதை. முதல் தொகுப்பான "அங்கிள் ரெமஸ், அவரது பாடல்கள் மற்றும் அவரது சொற்கள்" (1880) விசித்திரக் கதைகள் மட்டுமல்ல; இது அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து பாடல்கள் மற்றும் கதைகளின் தேர்வை உள்ளடக்கியது, பெரும்பாலும் நகைச்சுவையான தன்மை கொண்டது. ஒரு சிறப்பு பிரிவு பழமொழிகளால் ஆனது. இவ்வாறு, மாமா ரெமுஸின் "முகமூடியின்" கீழ், ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க வாய்வழி படைப்பாற்றல் உலகம் முழுவதும் அச்சில் தோன்றியது; யதார்த்தத்தைப் பார்க்கும் அவர்களின் தனித்துவமான வழி அமெரிக்க தேசிய நனவில் நிறுவப்பட்டுள்ளது.

முதலில், இது எழுத்து அமைப்பில் வெளிப்பட்டது; விலங்குகளின் போர்வையில் பழைய தோட்டத்தின் சமூக உலகம் மற்றும் கருப்பு கிராமப்புற சமூகம் தோன்றியது. உண்மையான வலிமையையும் சக்தியையும் கொண்ட மிருகங்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில்: நரி, கரடி, ஓநாய் - சார்புடைய மற்றும் பலவீனமான சகோதரர் முயல், ஆமை மற்றும் சாரிச் தந்திரமான தந்திரம் என்ற போர்வையில் செயல்படுகின்றன. இவ்வாறு, மாமா ரெமுஸின் விலங்கு கதைகளின் ஒழுக்கம் உடைமை, பேராசை மற்றும் தன்னிச்சையான தன்மை, பாசாங்குத்தனம் மற்றும் வஞ்சகத்தை கண்டனம் செய்வதாகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆரம்பத்தில் அனைத்து அண்டை விலங்குகளும் சகோதரர்கள், அவர்கள் ஒரே சமூகத்தைச் சேர்ந்தவர்கள், ஒவ்வொருவரும் தனது சொந்த வீட்டில் பிஸியாக இருக்கிறார்கள், கவலைகள், அவர்கள் உறுப்புகளின் அலைச்சல்களுக்கும் வாழ்க்கையின் எழுச்சிகளுக்கும் சமமாக உட்பட்டவர்கள். மாமா ரெமஸின் விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்புகள் போருக்குப் பிந்தைய கருப்பு நாட்டுப்புறக் கதைகளை போருக்கு முந்தைய காலத்துடன் இணைத்தன. "மிருகச் சூழல், கதைகளின் ஈசோபியன் தன்மை, அடிமைச் சூழலில் அவர்களின் சதி எழுந்ததைக் குறிக்கிறது, அழுத்தமான சிக்கல்களுக்கு தீர்வுகளைத் தேட வேண்டியபோது, ​​உருவகங்கள் மற்றும் மறைமுக எடுத்துக்காட்டுகளை நாட வேண்டும். முயல், அவரது நண்பர்கள் மற்றும் எதிரிகள் பற்றிய கதைகள் எனவே வலுவான இனவெறி எதிர்ப்பு பாத்தோக்கள் நிறைந்திருந்தன, அதே சமயம் சுற்றியுள்ள சமூகத்தின் இனவெறி வாழ்க்கை முறையின் சான்றுகளாக இருந்தன. ஸ்லி முயல் வாசகருக்கு நம்பிக்கையின் பொறுப்பை அளிக்கிறது, அதே நேரத்தில் அவரது தந்திரமான வெற்றியில் அவரை ஓய்வெடுக்க விடாது , நாளை எல்லாம் வித்தியாசமாக மாறலாம் - வாழ்க்கையின் சாராம்சம், உள்நாட்டுப் போருக்குப் பிறகு உலகின் சட்டங்கள் மாறவில்லை., ஹாரிஸால் முதலில் பதிவு செய்யப்பட்ட ஆப்பிரிக்க -அமெரிக்க விசித்திரக் கதைகள், அடிப்படை வாசகர்களுக்கு அடிப்படை, காலமற்ற உறவுகள் மற்றும் மதிப்புகள்.

ஹாரிஸ் நாட்டுப்புறவியலாளர், அவர் வாதிட்டபடி, ஒவ்வொரு கதையின் மிகவும் சிறப்பியல்பு பதிப்பைத் தேர்ந்தெடுத்து உண்மையான விளக்கக்காட்சியை கவனமாக கடைபிடித்தால் (அவர் தன்னை பதிவு செய்யாவிட்டாலும், நினைவிலிருந்து சதி மற்றும் பிற மக்களின் நினைவுகளை மேற்கோள் காட்டினார்) , பின்னர் கதைசொல்லியின் உருவம் தோன்றியது, நிச்சயமாக, எழுத்தாளர் ஹாரிஸின் பொதுவான படைப்பு. அதன் தனித்தன்மை என்னவென்றால், கதைசொல்லி, அங்கிள் ரெமஸ், ஹீரோவின் தோற்றத்துடன் எளிதில் இணைகிறார், சகோதரர் முயல்; ஒரு அதிர்ஷ்டசாலி - அவரது இளம் வயதில் அதே ரெமஸ். இது அடிப்படையில் ஒற்றை எழுத்து, நேரடி உரையில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஆசிரியரின் பண்புகள் மற்றும் விளக்கங்கள் மூலம் அல்ல. எனவே, ட்வைனின் ஹக் மற்றும் ஹாரிஸின் மாமா ரெமஸ் அவர்களின் பேச்சுப் பண்புகளில் கிரேட் அமெரிக்கன் யதார்த்த நாவலுக்கு வழி வகுக்கும் ஒத்த கலை கண்டுபிடிப்புகள்.

"மாமா ரெமஸின் கதைகள்" க்கான விளக்கம். ஆர்தர் ஃப்ரோஸ்ட் வரைதல்.

பழைய நீக்ரோ கதைசொல்லி மற்றும் அவரது வாயில் பதிக்கப்பட்ட கதைகள் மூலம், தேசம் முதலில் "போருக்கு முந்தைய" தோட்டத்தின் சூழ்நிலையை அறிமுகப்படுத்தியது, அதாவது தோற்கடிக்கப்பட்ட தெற்கு அதன் புதிய போர்வையில் சாம்பலில் இருந்து உயர்ந்தது. எதிர்பாராத, காலமற்ற, புராண பக்கத்திலிருந்து. இங்கே முக்கிய விஷயம் நீக்ரோ முனிவர் -கதைசொல்லியின் உருவமாக மாறியது, ஆழ்ந்த நாட்டுப்புற ஒழுக்கம், ஒரு நல்ல வழிகாட்டி, ஒரு வெள்ளை குழந்தைக்கு அவரது ஆத்மாவின் செல்வத்தையும் தாராள மனப்பான்மையையும் தெரிவிக்க அழைத்தார் - சாராம்சத்தில், இது ஒரு கூட்டு ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் படம். சேகரிப்பில் உள்ள ஒவ்வொரு விசித்திரக் கதையும் குழந்தைகளுக்கும் வழிகாட்டிகளுக்கும் இடையிலான உரையாடலின் கட்டமைப்பில் மூழ்கி விசித்திரக் கதையை வாழ்க்கையுடன் இணைக்கிறது. சகோதரர் முயலைப் பற்றிய கதைகள் பெரும்பாலும் கொதிக்கும் கொப்பரை, தோல் உரித்தல் அல்லது நெருப்புடன் முடிவடைந்தாலும், ஒரு விசித்திரக் கதையின் விதிகள் ஒரு இளம் கேட்பவரின் மனதில் எதிரொலிக்கும் மனிதகுலத்தின் பாடத்தை உருவாக்குகின்றன.

அவரது அச்சிடப்பட்ட மற்றும் பொதுத் தோற்றங்களில், எழுத்தாளர் கருப்பர்கள் கருணையுள்ளவர், இரக்கமுள்ளவர் மற்றும் சமரசம் செய்ய விரும்புவார் என்று வலியுறுத்தினார். ஹாரிஸ், அந்த நேரத்தில் தனது தெற்கு "சகாக்கள்" வலிமை மற்றும் பிரதானமாக நீக்ரோவை ஒரு மிருகம் மற்றும் ஒரு வில்லனின் உடையில் அணிந்து, நீக்ரோ நாட்டுப்புற ஆன்மீகத்தில் தீராத செல்வத்தைக் கண்டுபிடிக்க தேசத்திற்கு உதவினார். பீச்சர் ஸ்டோவ் மற்றும் அவரது மாமா ரெமஸ் உருவாக்கிய ஒரு நீக்ரோவின் படம் ... நீக்ரோ கதாபாத்திரத்தின் ஒரு புதிய மற்றும் எந்த வகையிலும் வெறுக்கத்தக்க கட்டம் அவரது உரைநடையில் தோன்றியது - இது ஒரு கட்டம், இது திருமதி ஸ்டோவின் தெற்கு அடிமைத்தனத்தின் அதிசய பாதுகாப்புக்கு எதிர்பாராத கூடுதலாகக் கருதப்படலாம். அவள், நாங்கள் சொல்ல விரைந்தோம், அடிமைத்தனத்தின் சாத்தியத்தை மேதையின் அனைத்து சொற்பொழிவுகளாலும் தாக்கினோம்; இருப்பினும், அதே மேதை தெற்கு அடிமை உரிமையாளரின் உருவப்படத்தை வரைந்தார் - மேலும் அவரால் பாதுகாக்கப்படுகிறது "(6; ப VIII).

"சகோதரர் முயல்" அமெரிக்க கலாச்சாரத்தில் ஒரு சகாப்தத்தை உருவாக்கியது, இது ஆர்தர் பர்டெட் ஃப்ரோஸ்ட் என்ற கலைஞரின் தனித்துவமான மற்றும் தனித்துவமான எடுத்துக்காட்டுகளால் எளிதாக்கப்படவில்லை. "இந்த புத்தகத்தை நீங்கள் உங்களுடையதாக ஆக்கினீர்கள்" என்று ஆசிரியர் அவருக்கு எழுதினார். குறைவான தெளிவான வரைபடங்கள் இல்லாத வண்ணமயமான உரையை இணைப்பதன் மூலம் இரட்டை விளைவுக்கு நன்றி, சகோதரர் முயல் பற்றிய புத்தகம் உண்மையான அமெரிக்க நகைச்சுவையின் நினைவுச்சின்னமாக மாறியது, ஏனெனில் அதன் கதாநாயகனில் ஒரு உண்மையான தேசிய ஹீரோவின் அம்சங்கள் தோன்றின. அவரைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளின் அனைத்து புதிய தொகுப்புகளும் 1880 முதல் 1907 வரை வெளியிடப்பட்டன - கால் நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக; அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், ஹாரிஸும் அவரது மகனும் தனது ஹீரோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பத்திரிகையின் வெளியீட்டைக் கூட மேற்கொண்டனர். ஹாரிஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு, வெளியிடப்படாத கதைகள் இன்னும் அரை நூற்றாண்டுக்கு சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டன. "முயல்" இன் முழுமையான பதிப்பை வெளியிட்டவுடன், தேசிய கலாச்சாரத்திற்கான பங்களிப்பு ஹாரிஸால் தெளிவாகத் தோன்றியது: 187 விசித்திரக் கதைகள், மற்ற வகைகளில் ரீமஸின் தோற்றத்தை எண்ணாமல் 7. "ரெசின் சுசெல்கோ" வால்ட் டிஸ்னியின் "அனிமேஷன்களில்" பயன்படுத்தப்பட்டது.

ஹாரிஸிடமிருந்து, கறுப்பின அமெரிக்கர்களிடையே இலக்கியம் மற்றும் வாய்மொழி உரைநடைகளின் தொகுப்புக்கான தேடல் இரண்டு வழிகளை எடுத்தது. அவர்களில் ஒருவர் "தெற்கு பள்ளி" க்கு வழிவகுத்தார் மற்றும் W. ஃபால்க்னர் மற்றும் அவரது கூட்டாளிகளின் வேலையில் பிரதிபலித்தார். பால்க்னரின் நீக்ரோ கதாபாத்திரங்கள், அவர்களின் பேச்சு மற்றும் சிந்தனை தர்க்கத்தால், வாசகர் மாமா ரெமஸ் மற்றும் அவரது விசித்திரக் கதைகளின் ஹீரோவைக் குறிப்பிடுகிறார். இரண்டாவது பாதை ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்களின் இலக்கியத்திற்கு நேரடியாக வழிவகுத்தது - ஜோரா நீல் ஹர்ஸ்டன் போன்ற நாட்டுப்புற எழுத்தாளர்கள், ஹார்லெம் மறுமலர்ச்சியின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் படைப்புகள், லாங்ஸ்டன் ஹியூஸ் மற்றும் டோனி மோரிசன் ஆகியோரின் நாட்டுப்புறப் படங்கள், அவர்கள் சிக்கலானவர்களாக மாறினர். கலை உருவகங்கள்.

ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நாட்டுப்புற கதைகளின் பிற உரைநடை வகைகளைப் பொறுத்தவரை, பழைய அடிமை மற்றும் புத்திசாலி அடிமையின் நகைச்சுவையான கதைகளைக் குறிப்பிடுவது மதிப்புக்குரியது, போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில் பொதுவானது, அடிமை காலத்திலிருந்து நமக்கு ஏற்கனவே தெரியும். போருக்குப் பிந்தைய சகாப்தத்தில், ஸ்டாகோலியின் உருவத்தில் நமக்கு நன்கு தெரிந்த, ஆனால் வேறு பல அவதாரங்களைக் கொண்ட நீக்ரோ-பிரச்சனையாளரின் உருவம் குறிப்பிட்ட புகழ் பெற்றது. உண்மையான சிவில் உரிமைகள் இல்லாத நிலையில் விடுவிக்கப்பட்ட கறுப்பு மக்களைச் சுற்றி உருவாகிய சமூக வெற்றிடத்திற்கு எதிர்வினையாக எழுந்த ஒரு மாபெரும் தனிப்பட்ட வெளிப்பாடுகளுக்கு விண்ணப்பம் தேடும் ஒரு ஹீரோ போன்ற ஒரு திட்டம் என்று நிபுணர்கள் நம்புகின்றனர். எனவே ஸ்டாகோலியைப் பற்றிய கதைகள், அவற்றில் பல அடிமைத்தன காலத்தில் தோன்றி, இப்போதே புகழ் பெற்றன.

நாட்டுப்புறவியலின் கவிதை வகைகளில், "கிண்டல்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவை (குறிப்பது, ஒலித்தல், வூஃபிங், குறிப்பிடுதல், ரைஃபிளிங்) இந்த காலகட்டத்தில் கருப்பு பார்வையாளர்களின் சிறப்பு கவனத்தை தொடர்ந்து பெறுகிறது. பங்கேற்பாளர்கள். பாரம்பரிய நீக்ரோ சமுதாயத்தில் இத்தகைய போட்டிகள் பேச்சு, கட்டுப்பாட்டை சோதிக்கின்றன என்று நம்பப்பட்டது (செயலுக்கு நேரடியாக பெயரிடாமல், சகிப்புத்தன்மையின் சூழ்நிலையை உருவாக்க, ஒரு நபரை கட்டுப்பாட்டுக்கு சோதிக்க வேண்டும்); யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில், அவர்கள் ஆண் கityரவத்தை மீட்டெடுக்க உதவினார்கள், அடிமை-சொந்த வாழ்க்கையில் அவமானப்படுத்தப்பட்டனர், உரையாடல் பங்கேற்பாளர்களுக்கு மட்டுமே புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மற்றும் அழைக்கப்படாத கேட்பவரிடமிருந்து மறைக்கப்பட்ட ஒரு உருவ மொழியை உருவாக்கினர்.

அர்த்தம் மற்றும் "டோஸ்ட்ஸ்" (டோஸ்ட்ஸ்) அவர்களுக்கு நெருக்கமாக - வசன ஜோடிகளில் கவிதை போட்டிகள், பங்கேற்பாளர்களை மறைமுகமாக, ஆனால் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய குறிப்புகளில் கேலி செய்கிறது. "டீஸர்களுடன்" தொடர்புடைய அனைத்து வகைகளும் ஒரு காவிய கூறுகளைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் கிண்டல் குரங்கின் உருவம், சகோதரர் முயலுடன், தந்திரமான உருவமாக மட்டுமல்லாமல், வெள்ளை சமூகத்தில் அந்நியப்படுத்தப்பட்ட ஒவ்வொரு ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கரின் அடையாளமாகவும் மாறியது . நாட்டுப்புறவியலாளர் ரோஜர் அப்ரஹாம் இந்தக் கருத்தை விரிவுபடுத்தினார்; அவரைப் பொறுத்தவரை, குறிப்பது என்பது கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும், இதில் ஒருவர் நேரடித் தீர்ப்புகளை நாடாதது போல் மறைமுகமாக யதார்த்தத்தை விமர்சிக்க முடியும். இந்த அடிப்படையில், XX நூற்றாண்டின் இறுதியில். "குறிப்பது" என்ற கருத்து ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க விமர்சனத்தால் உருவாக்கப்பட்ட இலக்கியக் கோட்பாட்டின் உட்பிரிவாக மாறியுள்ளது. இவ்வாறு, பின்நவீனத்துவ சகாப்தத்தில், ஹென்றி லூயிஸ் கேட்ஸ் இந்த நுட்பத்தில் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட ஒரு படைப்பை விமர்சன ரீதியாக முன்னர் இருந்த ஒரு வேலையை விமர்சிக்கிறார், மேலும் இந்த செயல்பாட்டில் "கருப்பு" வேலை, விமர்சனம், குறிப்புகள் அல்லது கேலி முந்தைய "வெள்ளை" வேலை 8.

அமெரிக்க நடைமுறையில், நாட்டுப்புறக் கருத்தை "வெகுஜனத்திற்கு" நெருக்கமாக அல்லது உண்மையில் "பிரபலமான" கலாச்சாரமாக கொண்டு வரும் போக்கு உள்ளது. குறிப்பாக, இந்த போக்கு XX நூற்றாண்டைப் பற்றியது, வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் கோளம் பெரிதும் விரிவடைந்து, நாட்டுப்புறக் கதைகளை கணிசமாக அழுத்துகிறது. யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸின் சில கலாச்சாரவியலாளர்கள் மற்றும் நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் இந்த இரண்டு நிகழ்வுகளையும் நெருக்கமாக கொண்டு வர முனைகிறார்கள், சமீபத்தில் வெகுஜன உணர்வு மற்றும் நாட்டுப்புறத்தின் ஸ்டீரியோடைப்களின் வளாகங்களை பிரிப்பது கடினமாகிவிட்டது, இது இனி தனிமையில் இல்லை, ஆனால் அது பாதிக்கப்படுகிறது "வெகுஜன கலாச்சாரம்", மற்றும் சில இடங்களில், ஒருவேளை, அது வெறுமனே ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது அல்லது அதிலிருந்து மீறப்பட்டது. உண்மையில், XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்திலிருந்து. ஒரு பொதுவான அமெரிக்க நிகழ்வு எழுகிறது, இது வெகுஜன ஊடகங்களின் விருப்பத்தை உள்ளடக்கியது, நாட்டுப்புறவியலை சரியான இடப்பெயர்ச்சி, வெகுஜன நனவின் எதிர்வினையை நேரடியாக "உருவாக்க". இவ்வாறு, பாப் கலாச்சாரத்தின் கீழ், நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு மாறாக, வணிகரீதியான வெற்றியை மையமாகக் கொண்ட பொழுதுபோக்குத் தொழிலைப் புரிந்துகொள்வது நல்லது, மக்களின் மனதில் உருவாகியிருக்கும் ஒரு முக்கிய இடத்தை நிரப்ப முயல்கிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் துல்லியமாக அமெரிக்காவில் இத்தகைய நிகழ்வுகள் முதலில் வெளிப்படத் தொடங்கியது என்ற உண்மையுடன் மேற்கண்ட பகுத்தறிவு அவசியம். மிகவும் பொதுவானவை என்று அழைக்கப்படுபவை மின்ஸ்ட்ரெல் நிகழ்ச்சிகள். இந்த வகையான பொழுதுபோக்கு உள்நாட்டுப் போருக்கு முந்தையது மற்றும் பொழுதுபோக்கு துறையின் முதல் தேசிய-அமெரிக்க வடிவமாகக் கருதப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 50 களில் இருந்து 70 களில் இது உச்சத்தை எட்டியது, இருப்பினும் இது அடுத்த நூற்றாண்டின் 20 களின் இறுதி வரை செயலில் இருந்தது. அதன் உள்ளடக்கம் மற்றும் குணாதிசயத்தின் அடிப்படையில், "மினிஸ்ட்ரெல் ஷோ" என்பது இரட்டை வடிவமாகும், இது நாட்டுப்புறத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய கூறுகளை இணைக்கிறது, ஆனால் ஒரு தொழில்முறை பல்வேறு நிகழ்ச்சியின் வடிவத்தில் உள்ளது. கூடுதலாக, minstrels ஆங்கிலம் பேசும் மற்றும் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நடனம் மற்றும் பாடல் கலாச்சாரத்திலிருந்து நுட்பங்களை ஒருங்கிணைத்தது. நிகழ்ச்சியில் ஒரு கலைஞர்களின் குழு இருந்தது, அதற்குள் தொகுப்பாளரும் கோமாளியின் பாத்திரத்தில் நடித்த கதாபாத்திரமும் தனித்து நின்றன. செயல்திறன் திட்டம், ஒரு விதியாக, 2-3 பகுதிகளைக் கொண்டது. முதலாவது நகைச்சுவைகள், பாலாட்கள், நகைச்சுவையான பாடல்கள் மற்றும் கருவி எண்களால் நிரப்பப்பட்டது, பொதுவாக பாஞ்சோ அல்லது மாண்டோலின் மூலம் நிகழ்த்தப்பட்டது. இரண்டாவது பாடல்கள், மூன்றாவது காமிக் ஓபரா.

நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்பவர்கள் பொதுவாக வெள்ளையர்கள், கறுப்பர்கள் போல ஆக்கப்பட்டனர், அவர்கள் எல்லாவற்றிலும் பகடி செய்தனர் - உடையில் இருந்து செயல்திறன் வரை. அதே நேரத்தில், ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்கர்களின் பிரபலமான கலாச்சாரத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய ஸ்டைலைசிங் நுட்பங்கள், மினிஸ்ட்ரெல் உண்மையில் "வெள்ளை" சமூகத்தின் சூழலில் இல்லாத ஒரு கலாச்சார அடையாளத்தை வலியுறுத்தியது, ஆனால் அதற்கு அவசியமானது. மினிஸ்ட்ரெல் நிகழ்ச்சியின் தோற்றம் போருக்கு முந்தைய தெற்கில் தெளிவாக தொடர்புடைய சிறந்த கிராமப்புற வாழ்க்கைக்கான ஏக்கத்தை வெளிப்படுத்தியது. கறுப்பு இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் இந்த வகை படைப்பாற்றலில் சேர்ந்துள்ளனர் என்பது ஆர்வமாக உள்ளது. நிகழ்ச்சியின் மிக முக்கியமான கூறுகளை உருவாக்கியவர்கள் வடக்கிலிருந்து வந்த யான்கீஸ். அவர்களில் ஒருவரான தாமஸ் டாடி ரை, ஜிம் க்ரோ (அதாவது காகம் போல கருப்பு) என்ற நடனம், பாடல் மற்றும் கதாபாத்திரத்தைக் கொண்டு வந்தார் - இது பல போலித்தனங்களை ஏற்படுத்திய ஒரு நீக்ரோவின் கோரமான படம். அவரது வாரிசான டேனியல் டிகாட்டூர் எம்மெட், 1859 ல் போருக்கு முன்னால், புகழ்பெற்ற "டிக்ஸி" உட்பட, இதுபோன்ற நிகழ்ச்சிகளுக்கு பல பாடல்களை எழுதினார். ஆசிரியரின் கோபத்திற்கு, அவரது மூளைச்சலவை ஒரு தேசிய வெற்றி மட்டுமல்ல, தென்னகத்தின் அணிவகுப்பு பாடலாகவும் மாறியுள்ளது.

Minstrel நிகழ்ச்சிகள் தொலைக்காட்சி உட்பட 20 ஆம் நூற்றாண்டு அமெரிக்கா உட்பட அடுத்தடுத்த அமெரிக்க பாப் கலாச்சாரத்தை பாதித்ததாக நம்பப்படுகிறது. இனவெறி மேலோட்டங்களைப் பெற்றது. வரலாற்று திருப்புமுனையின் காலகட்டத்தில், தேசிய அமெரிக்க கலாச்சாரத்தை உருவாக்கும் பாதையில் மற்றொரு "மாற்றத்திற்கான சூத்திரம்" minstrel நிகழ்ச்சிகளாகும். ஜிம் க்ரோ ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கரின் இனவெறி உருவத்தை உள்ளடக்கியது; பின்னர், இந்த கருத்து முதன்மையாக அரசியல் சொல்லாட்சியின் சொத்தாக மாறியது.

போருக்குப் பிந்தைய அமெரிக்க யதார்த்தம் நாட்டின் கலாச்சாரத்தை வளப்படுத்திய ஒரு தனித்துவமான தேசிய நிகழ்வின் பிறப்புக்கு பங்களித்தது, மற்றும் XX நூற்றாண்டில். மற்றும் பொதுவாக உலக கலாச்சாரம். இது மறுக்க முடியாத நாட்டுப்புற நிகழ்வு என்று அழைக்கப்படுகிறது ப்ளூஸ்... இன்றுவரை, இந்த வகை - அதன் இசை மற்றும் வாய்மொழி பாகங்கள் - ஒரு விரிவான சிறப்பு இலக்கியத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. பல அமெரிக்க நகரங்கள் (குறிப்பாக, ஆக்ஸ்போர்டு, மிசிசிப்பி) ப்ளூஸின் பணக்கார காப்பகங்களைக் கொண்டுள்ளன. வில்லியம் டூபோயிஸ் முதல் அமிரி பராகா வரை ஒவ்வொரு புகழ்பெற்ற ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இலக்கியவாதியும் ப்ளூஸ் பற்றி எழுதினார் அல்லது பேசினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஒரு சிறப்பு வகையாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட ப்ளூஸ் இன்னும் ஒரு வாழும் நிகழ்வாகும், இது முற்றிலும் நாட்டுப்புற இசை (வெள்ளை நீலம், தாளம் மற்றும் நீலம், ப்ளூஸ் பாலாட் மற்றும் பிற) துறையில் பல வகைகளை உருவாக்கியது. அத்துடன் ராக் அண்ட் ரோல் போன்ற பிற இசை வடிவங்களுக்கு அடிப்படையாக பணியாற்றினார். இலக்கியத் துறையில், காலப்போக்கில், அவர் இலக்கிய சொற்பொழிவில் ஆழ்ந்த செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார், இதில் விவரிக்கும் வழி ஒரு குறிப்பிட்ட சிந்தனை, தாளம் மற்றும் மனநிலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மேலும் அழகியல் துறையில், அவர் ஒரு பிறப்புக்கு பங்களித்தார் கோட்பாட்டு கருத்துகளின் எண்ணிக்கை.

ப்ளூஸ் வெள்ளை இசைக்கலைஞர்களின் சொத்தாக மாறியது, அதே சமயத்தில் ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக இருந்து, படிப்படியாக புதிய எல்லைகளை வென்றது. வெற்றியின் ரகசியத்தையும் வகையின் உயிர்ச்சக்தியின் இரகசியத்தையும் புரிந்து கொள்ள அதன் தோற்றத்தை கண்டறிவதன் மூலம் மட்டுமே சாத்தியமாகும். ப்ளூஸின் தோற்றத்தின் சரியான நேரத்தை வல்லுனர்களால் குறிப்பிட முடியவில்லை, ஆனால் அதற்கு பல வேர்கள் இருப்பதை அவர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், மேலும் அவர்கள் குறைந்தபட்சம் அடிமை காலத்திலாவது செல்கிறார்கள். ப்ளூஸ் போருக்கு முந்தைய காலத்தின் துன்பகரமான பாடல் பாடல்களிலிருந்து பெறப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது, இது நமக்கு கொஞ்சம் தெரியும் - தோட்டக்காரர்கள் அவற்றைத் தடை செய்தனர், ஏனெனில் அவர்கள் அடிமைகளின் வேலை செய்யும் திறனைக் குறைத்தனர். இருப்பினும், ஒரு நெருக்கமான அமைப்பில், இத்தகைய பாடல்கள் இன்னும் இருந்தன. ப்ளூஸின் மூதாதையர் (பல விமர்சனங்களின்படி) தொழிலாளர்களின் (ஹாலர்ஸ்) ஃபீல்ட் ரோல் அழைப்புகள். ப்ளூஸின் பிறப்புக்கு வேலைப் பாடல்கள் இரண்டாவது தூண்டுதலாக இருந்தன. தெற்கின் களப்பணியில், கூக்குரலும் தாளமும் இணைந்து ப்ளூஸை உருவாக்கியது என்று சொல்வது நியாயமானது. வகையின் வளர்ச்சிக்கான இத்தகைய நிலைமைகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் நீடித்தன, இது தெற்கின் புனரமைப்பு செயல்முறையால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட "சிறை" காரணியால் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டது; கட்டாய உழைப்பின் உண்மை அதன் வளர்ச்சியைத் தூண்டியது.

ஆனாலும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கர்களிடையே கூட ப்ளூஸ் நிபந்தனையின்றி உடனடியாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. இது தெற்கின் கிராமப்புற உள்நாட்டுப் பகுதியில் வனாந்தரத்தில் தோன்றியதால், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பல கறுப்பின எழுத்தாளர்கள் (உதாரணமாக, வில்லியம் டுபோயிஸ், ஜேம்ஸ் வெல்டன் ஜான்சன்) இது மிகவும் கச்சா நிகழ்வாகக் கருதி, இலக்கை அடைய வேண்டும் என்றால் அது அகற்றப்பட வேண்டும் வெள்ளை மனிதனின் நாகரிகத்தின் நிலை ஆன்மீகம் மற்றும் ஒழுக்கத்தை பராமரிக்க பங்களிக்கிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, இதற்கான காரணங்கள் இருந்தன. ப்ளூஸ் காதல் கதைகளில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பகுதி ஒரு மந்திரம், சூனியத்தின் காதல் மந்திரங்கள் ஆகியவற்றின் உணர்வில் கட்டப்பட்டுள்ளது. எனவே, இதில், ப்ளூஸ் ஆப்பிரிக்க மரபுகளுடன் தொடர்புடைய பாரம்பரியத்தையும் தொன்மையையும் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது.

ப்ளூஸின் முக்கிய அம்சம் அதன் பெயரில் உள்ளது: நீல மனநிலை, மற்றும் இந்த வெளிப்பாட்டிலிருந்து கடன் வாங்கிய ப்ளூஸ் மனநிலை ஆழ்ந்த சோகத்தை குறிக்கிறது, உலகின் சோகமான தவறு தொடர்பாக கவலை உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த மனநிலை புகழ்பெற்ற இசை வாக்கியத்தில் அற்புதமாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது:

நான் என்ன செய்தேன்
மிகவும் கறுப்பாக இருக்க
மற்றும் நீல? *

இவை இந்த வகையின் வேர்கள்; எவ்வாறாயினும், அமெரிக்க வரலாற்றின் போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில் துல்லியமாக அது வலியுறுத்தப்படுவதற்கான காரணத்தைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். வகையின் ஆய்வு மற்றும் விளக்கத்தில் நிபுணர், ஜேம்ஸ் எச். கோன் ஆன்மீகத்தையும் நீலத்தையும் நெருக்கமாக கொண்டு, அவற்றுக்கிடையேயான தொடர்ச்சியை வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் ப்ளூஸை "மதச்சார்பற்ற ஆன்மீகவாதிகள்" என்று அழைக்கிறார், அதாவது, அவற்றுக்கிடையே குறிப்பிடத்தக்க ஒற்றுமைகளை அவர் காண்கிறார், ஆனால் அவர் பல வேறுபாடுகளையும் குறிப்பிடுகிறார். 9 ஆன்மீகங்கள் அடிமைகளால் உருவாக்கப்பட்டவை மற்றும் அவை குழுக்களாக நிகழ்த்தப்பட வேண்டும். மறுபுறம், ப்ளூஸ் போருக்குப் பிந்தைய யதார்த்தத்தின் ஒரு தயாரிப்பு, இது புதிய வகை பிரிவினைக்கு எதிர்வினையாக மாறியது. உண்மை என்னவென்றால், புனரமைப்பு காலத்தில், உள்நாட்டுப் போரின் வெற்றிகளைத் திரும்பப் பெற்ற பல நிகழ்வுகள் நடந்தன; கறுப்பின மனிதன் மீண்டும் சமூக வாழ்க்கையின் ஓரத்தில் தன்னை கண்டுபிடித்தான். நடந்த மாற்றங்களின் மனச்சோர்வு சாரம் - ஆணாதிக்க தெற்கிலிருந்து முதலாளித்துவ வடக்கு வரை - ப்ளூஸால் எளிமையாகவும் போதுமானதாகவும் பிரதிபலித்தது:

என்னிடம் ஒருபோதும் பணம் இருக்க வேண்டியதில்லை
இப்போது நான் செல்லும் எல்லா இடங்களிலும் அவர்கள் அதை விரும்புகிறார்கள் ** (9; ப. 101)

இத்தகைய எதிர்வினை ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க உள்நாட்டு நிலத்தின் "விடுதலையின்" விளைவாகும், இது நகரத்தின் தெருக்களில் தோன்றியதன் விளைவாகும். ஒருபுறம், கறுப்பர்கள் முதலில் இயக்க சுதந்திரத்தைப் பெற்றனர், மறுபுறம், அமெரிக்க வாழ்க்கையில் நீக்ரோவின் அந்நியப்படுதல் மிகவும் உச்சரிக்கப்பட்டது. ப்ளூஸ் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கரின் உணர்வுகள் மற்றும் சிந்தனை முறை மற்றும் விரோத சூழலில் உயிர்வாழ்வதற்கு காட்டப்பட வேண்டிய ஆன்மீக தழுவலின் அளவைக் காட்டுமுகமாக நிரூபிக்கிறது.

கோன் ப்ளூஸை ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க ஆன்மீகத்தின் ஒருங்கிணைந்த அங்கமாக பார்க்கிறார். "ப்ளூஸிலிருந்து எந்த கருப்பு நபரும் வெட்கப்பட மாட்டார், ஏனென்றால் ப்ளூஸ் அமெரிக்காவில் கருப்பு நிறத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். கறுப்பாக இருப்பது என்பது ப்ளூஸ்-சோகமாக இருக்கும். லீட் பெல்லி (ப்ளூஸ்மேனின் பெயர் - ஏவி) அவர் சொல்வது சரி: "எல்லா கறுப்பர்களும் ப்ளூஸை விரும்புகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் ப்ளூஸுடன் பிறந்தவர்கள்" "(9; ப. 103), அதாவது சூழ்நிலைகளை உருவாக்குகிறது ப்ளூஸ்.

இசை ரீதியாக, ப்ளூஸ் என்பது 12-பார் கட்டமைப்பை உருவாக்கும் மூன்று சொற்றொடர்கள். ப்ளூஸ் மெலடி நிலையான படிகள் என்று அழைக்கப்படுவதால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அவர்கள் குரலுக்கு சுய வெளிப்பாட்டின் அதிக சுதந்திரத்தை அளிக்கிறார்கள்: இசையை இழக்காமல் அழுகை, கூக்குரல், பேச்சு, அலறல் மற்றும் பல உணர்ச்சி மற்றும் ஒலி நிழல்களை அறிமுகப்படுத்த முடிந்தது. ப்ளூஸ் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் கிதார் வாசித்த ஆண்கள், பியானோவில் குறைவாகவே இருந்தார்கள்; பல்வேறு கருவிகள் பின்னர் சேர்க்கப்பட்டன. 20 ஆம் நூற்றாண்டு பெஸ்ஸி ஸ்மித் மற்றும் பில்லி ஹாலிடே போன்ற அற்புதமான ப்ளூஸ் பாடகர்களின் விண்மீனை உருவாக்கியது.

நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தில், பேச்சு மற்றும் மெல்லிசை ஒன்றாக இருந்தது, எனவே ப்ளூஸ் மெலடியின் ஒரு பகுதி பெரும்பாலும் பேசப்படுகிறது. கவிதைகள் பொதுவாக திட்டத்தின் படி ரைம் செய்யப்படுகின்றன ஆஹா, மூன்று வரி சரணத்தை உருவாக்குகிறது. முதல் வரி தலைப்பை அமைக்கிறது, இரண்டாவது, வலியுறுத்துகிறது, முதல்தை மீண்டும் சொல்கிறது, மூன்றாவது சுருக்கமாக. ப்ளூஸின் அம்சங்களில் ஒப்புதல் வாக்குமூலம், பார்வையாளர்களுடனான அழைப்புகள், மேம்படுத்துதல், உணர்வின் தீவிரம், குறிப்பிட்ட தாளம் ஆகியவை அடங்கும். இது அன்றாட வாழ்க்கையின் கோளத்தைப் பற்றி ப்ளூஸிடம் கூறுகிறது, முக்கிய கருப்பொருள்கள் துன்பம், தனிமை, மற்றும் ப்ளூஸ் நிகழ்த்தப்படும் கருப்பொருள்கள் - அதை முறியடித்தல். இங்கே ஒரு பொதுவான உதாரணம்:

நான் அதிகாலையில் "நான்" உணர்கிறேன் என்று எழுந்தேன்
"என் நிமிடத்திலிருந்து வெளியேற போட்" (பிஸ்)
நான் எனக்கு ஒரு நல்ல நண்பரைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்
அவள் ஊமை, காது கேளாத, ஊனமான அல்லது கண்மூடித்தனமான ***.

ப்ளூஸ் பொதுவாக மனநிலையில் இருட்டாக இருக்கும், ஆனால் அது நகைச்சுவையையும், முரண்பாடு மற்றும் சுய-முரண்பாட்டையும் கொண்டுள்ளது. ப்ளூஸ் எப்பொழுதும் வாழ்க்கையை எதிர்கொள்வதும் போராடுவதும் ஆகும். இது உறுதியானது, அதன் உள்ளடக்கம் மிகவும் மாறுபட்டது: பேரழிவுகள் (வெள்ளம், தீ, பயிர் தோல்வி, புயல்), நோய்கள், சிறைச்சாலைகள், ஆயுத வன்முறை. ஒரு சிறப்பு கருப்பொருள் சாலை மற்றும் ரயில் வழங்குபவர், பாடல் நாயகனை மகிழ்ச்சியின் நிலத்திற்கு அழைத்துச் செல்லும் திறன் கொண்டது, நிச்சயமாக காதல், அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் நெருக்கமான உறவுகளின் கோளம். ப்ளூஸைப் பிரதிபலிக்கும் போது, ​​கோன் இன்னும் தீவிரமாக பேசுகிறார்: வெள்ளை சமூகத்தில் ஆட்சி செய்யும் அபத்தத்தை ஏற்க மறுக்கும் ஒரு நபரின் தோற்றத்தை ப்ளூஸ் வர்ணிக்கிறது, இது அமெரிக்காவில் ஒரு கறுப்பின மனிதனுக்கு அடைக்கலம் இல்லை என்று சாட்சியமளிக்கிறது.

தடுமாறுவது கடினம் அல்ல,
விழுவதற்கு இடம் கிடைக்காதபோது?
இந்த முழு உலகிலும்,
எனக்கு இடம் கிடைக்கவில்லை **** (9; p jqjn

இலக்கியத்தில் ப்ளூஸின் தாக்கம் மிகப்பெரியது. ஒரு புதிய வகையின் தோற்றத்தின் சமகாலத்தவரான டன்பருடன், அவரது தனித்துவமான உள்ளுணர்வுகளைப் பிடிப்பது எளிது. ஹார்லெம் மறுமலர்ச்சியின் எழுத்தாளர்கள் ப்ளூஸை அன்போடு தழுவி, அதை பரிசோதிக்கத் தொடங்கினர். அவர்கள் இந்த வகையை ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் ஒரு முக்கிய அங்கமாக கருதினர். ஜோரா நீல் ஹர்ஸ்டன், ஸ்டெர்லிங் பிரவுன் மற்றும் குறிப்பாக லாங்ஸ்டன் ஹியூஸ் ஆகியோருக்கு இது உண்மை, அவர்கள் ஏற்கனவே ஆரம்பகால தொகுப்புகளில் ஒன்றான ப்ளூஸ் மொழி, பிம்பம், தாளம் ஆகியவற்றை தொடர்ந்து பயன்படுத்தினர். "களைப்பான ப்ளூஸ்" (1926).

விமர்சகர் ஹூஸ்டன் பேக்கர் ப்ளூஸை ஒட்டுமொத்தமாக ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க கதைசொல்லலின் அடையாளத்தை வரையறுப்பதைக் கண்டார், மேலும் 11 மற்றும் பல கருப்பு இலக்கியவாதிகள் அமெரிக்காவில் உள்ள அனைத்து ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு "ப்ளூஸ் கவிதை" பற்றிய உட்பிரிவை முன்வைத்தனர்; அவளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நவீன குறிப்பு வெளியீடுகளில், இந்த கருத்து (ப்ளூஸ் அழகியல்) ஏற்கனவே அதிகாரப்பூர்வ அந்தஸ்தைப் பெறுகிறது (8; பக். 67-68).

ப்ளூஸ் ஆராய்ச்சியாளர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றொரு முக்கியமான தரம் இன்று அதன் முக்கியத்துவத்தை தீர்மானிக்கிறது. XX நூற்றாண்டின் 30 களில். ஸ்டெர்லிங் பிரவுன் ஏற்கனவே இந்த பண்பை குறிப்பிட்டுள்ளார்: ப்ளூஸ் வெர்சஸ் காமர்ஸ்; ஒரு நபரின் அடிப்படைத் தேவைகள் மற்றும் அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்தும் அவர், வாடகைதாரர்கள், போலிகள், பாப் கலாச்சாரம் மற்றும் சாதாரண மற்றும் இரண்டாம் நிலை நிகழ்வுகளின் உலகில் ஒரு யதார்த்தமாக இருக்கிறார். இது பிரகாசமான அசல் மற்றும் இன்னமும் அதன் ஒவ்வொரு புதிய நிகழ்வுகளுடன் இசையை வளப்படுத்துகிறது, மேலும் அதன் மிக முக்கியமான குணங்கள் - உயிர் மற்றும் வியத்தகு வெளிப்பாடு - ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய அதே நாட்டுப்புற நிகழ்வாக அமைகிறது.

தூர மேற்கில் அமெரிக்காவின் விரைவான விரிவாக்கம் முடிவடைந்த போருடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. மேற்கத்திய பிரதேசங்களின் தலைவிதி எப்படி உருவாகும் என்ற கேள்வி மட்டுமல்ல. மேற்கின் இயற்கை வளங்கள், தங்க இருப்பு முதல் நில உடைமை வரை, மிக முக்கியமான காரணியாக நிரூபிக்கப்பட்டது; தெற்கின் பொருளாதார அழிவு மற்றும் வடக்கின் பொருள் வளங்கள் குறைதல் ஆகியவை அவற்றின் வளர்ச்சி பிரச்சனையை அவசரப்படுத்தியது. அதனால்தான், உள்நாட்டுப் போர் முடிவடைந்தவுடன், மேற்குலகம் சில காலம் நாட்டின் வரலாற்று வளர்ச்சியில் முன்னிலை வகிக்கிறது. மிக குறுகிய வரலாற்று காலத்தில், நாட்டின் எதிர்கால பிராந்திய, பொருளாதார, வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார தோற்றம் உருவாகிறது.

அமெரிக்க வெஸ்ட், "காட்டுமிராண்டித்தனத்தின்" பின்வாங்கும் புறக்காவல் நிலையமாக, நீண்ட காலமாக மக்கள் மனதில் எளிதில் பதிந்து போகும் படங்கள் மற்றும் கட்டுக்கதைகளின் ஆதாரமாக மாறிவிட்டது. மக்களின் உணர்வில், அவர் சுதந்திரம், தனிப்பட்ட விருப்பம், அனைத்து சமூக வியாதிகளுக்கும் ஒரு சஞ்சீவி, மற்றும் தேசிய நல்லொழுக்கங்களின் அடையாளமாக மாறினார் (உதாரணமாக அதனுடன் தொடர்புடைய தீமைகள், அதிகார வழிபாடு, ஏதோவொன்றாக உணரப்பட்டது. தற்காலிக மற்றும் மேலோட்டமான). கடந்த காலத்தின் (சமூக-கலாச்சார மற்றும் தனிப்பட்ட) சுமை கிழக்கைக் காட்டிலும் மிகவும் எளிதாக இருந்தது. இங்கே, ஒரு நபரின் உண்மையான குணங்களால் வெற்றி தீர்மானிக்கப்படுகிறது, எனவே மேற்கில் ஒரு வகை ஆளுமை எழுந்தது, அவர் தனது சொந்த அளவின்படி வாழ்க்கையை உருவாக்கினார். வரலாற்று வகைகளின் தனித்துவமான கலீடோஸ்கோப்பைப் பெற்றெடுத்து, தேசிய வரலாற்றில் ஒரு சக்திவாய்ந்த "உருகும் பானை" ஆனதால், அமெரிக்க மேற்கு சகாப்தத்தை இயற்கையான நாட்டுப்புற மண்ணை இதுவரை இல்லாத அளவில் வழங்கியது. இந்தியர்கள், மெக்சிகர்கள், கவ்பாய்ஸ், குடியேறியவர்கள், வீரர்கள், தங்க எதிர்பார்ப்பாளர்கள் மற்றும் டிராக்கர்கள் ஒரு பெரிய மற்றும் மாறுபட்ட நிலத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளை "ஒன்றிணைப்பது" போல் ஒன்றாக வந்தனர். இந்த பன்முகத்தன்மையிலிருந்து, ஒரு உண்மையான "அமெரிக்க ஹீரோ" என்ற கருத்து படிப்படியாக வெளிவரத் தொடங்கியது.

நாட்டுப்புறவியலாளர் ரிச்சர்ட் டோர்சன் அமெரிக்காவைப் பொறுத்தவரை, "நாட்டுப்புற ஹீரோ" என்ற கருத்து நான்கு மாறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது: (1) டேவி க்ரோக்கெட் மற்றும் "காமிக் டெமிகோட்ஸ்" போன்ற பெருமையடிந்த எல்லைகள் பால் பாகனனின் ஆவிக்கு (பெரும்பாலும் செய்தித்தாள்களால் உருவாக்கப்பட்டது) 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில்); (2) பொய்-முன்சவுசன்; (3) ஜானி ஆப்பிள்சீட் போன்ற உன்னத தொழிலாளர்கள் மற்றும் (4) கொள்ளையர்கள், ஜெஸ்ஸி ஜேம்ஸ், லிட்டில் பில்லி, சாம் பாஸ் மற்றும் பலர் போன்ற இரட்டை நபர்கள் (3; பக். 199-243). முதல் இரண்டு வகைகள் ஒருவருக்கொருவர் ஒரே வகையை உருவாக்கும் அளவுக்கு நெருக்கமாக இருப்பதாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் இந்த எழுத்துக்கள் எல்லாமே எப்படியோ எல்லை மற்றும் வைல்ட் வெஸ்ட் மூலம் உருவாக்கப்பட்டன, அங்கு அவை தெளிவாக அடையாளம் காணக்கூடிய வகைகளாக "ஒருங்கிணைக்கப்பட்டன". ஆயினும்கூட, இந்த பொருள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் வெளிப்படையான தொடர்புகளில் உருவாக்கப்பட்டது, சில சந்தர்ப்பங்களில் தலைகீழ் பரிணாமத்தை பிரதிபலிக்கிறது: அச்சிடப்பட்ட இலக்கியத்திலிருந்து நாட்டுப்புற கூறுகள் வரை. டேவி க்ரோக்கெட், பால் பென்யான், ஓரளவு ஜானி ஆப்பிள்சீட் - பிரபலமான இலக்கியம் மற்றும் பத்திரிகை மூலம் தேசிய நனவில் உருவாக்கப்பட்ட புள்ளிவிவரங்கள், சில காலம் மிகப்பெரிய, கிட்டத்தட்ட பிரபலமான அந்தஸ்தைப் பெற்றன. இருப்பினும், விரிவாக்கத்தின் உடனடி சகாப்தத்தின் நாட்டுப்புற நிகழ்வுகள் ஒரு தரமான வேறுபட்ட தொடரின் நிகழ்வுகள் ஆகும்.

குறிப்புகள்

* நான் என்ன செய்தேன், / நான் மிகவும் கருப்பு / நான் மிகவும் சோகமாக இருக்கிறேன்?

** முன்பு, எனக்கு பணம் தேவையில்லை, / இப்போது நான் எங்கு சென்றாலும் அவர்கள் அதை கோருகிறார்கள்.

*** நான் அதிகாலையில் எழுந்து உணர்ந்தேன் / நான் பைத்தியம் பிடிக்கப் போகிறேன் (மறு) / நான் என்னை ஒரு காதலி, ஊமை, காது கேளாத, கூட ஊனமுற்ற, பார்வையற்றவனாகக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் ("எங்கிருந்தும் ஆயிரம் மைல் ")

**** இடற எளிதானது / எங்கும் விழாதபோது? / முழு உலகிலும் / எனக்கு எங்கும் இடமில்லை.

6 ஹாரிஸ், ஜோயல் சாண்ட்லர். மாமா ரெமுஸ், அவரது பாடல்கள் மற்றும் அவரது மயிங்ஸ். IN ஒய்., க்ரோசெட் மற்றும் டன்லப், 1921, ப. Vii

7 மாமா ரெமுஸின் கதைகளின் முழுமையான தொகுப்புக்கு, ஹாரிஸ், ஜோயல் சாண்ட்லர் பார்க்கவும். மாமா ரெமுஸின் முழுமையான கதைகள். கேம்பிரிட்ஜ், ரிவர்சைடு பிரஸ், 1955

8 ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இலக்கியத்திற்கு ஆக்ஸ்போர்டு துணை. எட். வில்லியம் எல்., ஆண்ட்ரூஸ், ஏ. ஓ. என்.ஒய். ஆக்ஸ்போர்டு 1997, பிபி. 665-666.

9 கோன், ஜேம்ஸ் எச் ஆன்மீகம் மற்றும் நீலம். மேரிநால், என். ஒய்., 1995, ப. 97

10 அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பென்குயின் அகராதி. எட். ஆலன் ஆக்செல்ரோட் மற்றும் ஹாரி ஆஸ்டர். என். ஒய்., பென்குயின் குறிப்பு, 2000, ப. 59.

11 பேக்கர், ஹூஸ்டன், ஜூனியர். ப்ளூஸ், சித்தாந்தம் மற்றும் ஆப்ரோ-அமெரிக்க இலக்கியம். சிகாகோ மற்றும் எல்என்டி., பல்கலைக்கழகம். சிகாகோ பிரஸ், 1984, ப. 113.

12 பார்க்க: கருப்பு அழகியல். எட். அடிசன் கெய்ல், ஜூனியர். கார்டன் சிட்டி, என். ஒய்., ஆங்கர் புக்ஸ், 1972.

உலக இலக்கியத்தின் கருவூலத்திற்கு அமெரிக்க மக்கள் பெரிதும் பங்களித்துள்ளனர். ஃபெனிமோர் கூப்பர், ஜி. லாங்ஃபெல்லோ, ப்ரெட்-ஹார்ட், மார்க் ட்வைன், வால்ட் விட்மேன், ஜாக் லண்டன், ஜியோடோர் ட்ரைசர் மற்றும் பலரின் பெயர்கள் எல்லா நாடுகளிலும் அறியப்பட்டு நேசிக்கப்படுகின்றன.

அதன் ஜனநாயக மரபுகளுடன் தேசிய அமெரிக்க இலக்கியத்தின் பிறப்பு சுதந்திரப் போருக்கான தயாரிப்பு காலத்திலிருந்து தொடங்குகிறது. இந்த நேரத்தில்தான் அமெரிக்கர்களின் தேசிய உணர்வு உருவாக்கப்பட்டது, இது பெஞ்சமின் பிராங்க்ளின் (1706-1790), தாமஸ் பெயின் (1737-1809), தாமஸ் ஜெபர்சன் (1743-1826) ஆகியோரால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. சுதந்திரப் போரின் ஆண்டுகளில், இளம் முதலாளித்துவ அமெரிக்க கலாச்சாரம் மனிதநேயம் மற்றும் சுதந்திரத்தின் அன்பின் உயர்ந்த எடுத்துக்காட்டுகளைக் கொடுத்தது.

25 ஆண்டுகளாக, பெஞ்சமின் பிராங்க்ளின் ஒரு நாட்டுப்புற நாட்காட்டி-பஞ்சாங்கத்தை வெளியிட்டார், அங்கு அறிவியல் தகவல்களுடன், பல்வேறு கதைகள், கவிதைகள் மற்றும் திருத்துதல் பழமொழிகள் வேலை மற்றும் அதே நேரத்தில் சொத்துக்கான மரியாதை உணர்வில் வெளியிடப்பட்டன.

பிராங்க்ளின் இங்கிலாந்திலிருந்து அமெரிக்க காலனிகளை பிரிப்பதற்கு ஆதரவாளராக இருந்தார் மற்றும் இந்த யோசனையை ஊக்குவித்தது மட்டுமல்லாமல், அதை செயல்படுத்த நிறைய செய்தார். டி. ஜெபர்சன், ரோஜர் ஷெர்மன், ஜான் ஆடம்ஸ் மற்றும் ராபர்ட் லிவிங்ஸ்டன் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் சுதந்திர பிரகடனத்தின் ஆசிரியராக இருந்தார். அவரது சுயசரிதை எழுத்துக்கள் மற்றும் கட்டுரைகளில், ஃப்ராங்க்ளின் போரை கண்டனம் செய்தார்; நிலப்பிரபுத்துவ ஒழுங்கு, உழைக்கும் மக்களுக்கான மரியாதை, ஒடுக்கப்பட்டவர்கள், கறுப்பர்கள் மற்றும் இந்தியர்கள் மீது தீவிர அனுதாபம் ஆகியவற்றை அவர்கள் வெறுத்தனர்.

தாமஸ் பெயின் வேலை சுதந்திரத்திற்கான அமெரிக்க காலனிகளின் போராட்டத்துடன் தொடர்புடையது. அவரது துண்டுப்பிரசுரங்களில் "பொது அறிவு" ("பொது உணர்வு"), "நெருக்கடி" ("நெருக்கடி"), காலனிகளின் சுதந்திரத்திற்கான உரிமையின் ஒரு ஆதாரம் வழங்கப்படுகிறது, காலனிய மக்களுக்கு எதிராக போராட காலனி மக்களுக்கு ஒரு வேண்டுகோள் விடுக்கப்பட்டுள்ளது. முழுமையான விடுதலை கிடைக்கும் வரை அடக்குமுறை.

அதே ஆண்டுகளில், நாட்டுப்புற கலை செழித்தது: ஆங்கில அடிமைகளுக்கு எதிராக மக்கள் பாடல்களையும் பாலாட்டுகளையும் பாடினர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி அமெரிக்க இலக்கியத்திற்கான காதல் திசையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. முதலாளித்துவத்தின் விரைவான வளர்ச்சியைக் கண்டு பயந்து, மனித உறவுகளிலிருந்து இலட்சியவாத முக்காடுகளைக் கிழித்து, இந்த கால எழுத்தாளர்கள் வெவ்வேறு பாதைகளில் சென்றனர் - அவர்கள் யதார்த்தத்தை அழகுபடுத்துகிறார்கள் அல்லது கடந்த காலத்திற்கு திரும்புகிறார்கள் (ஃபெனிமோர் கூப்பர், வாஷிங்டன் இர்விங், என். ஹாவ்தோர்ன், முதலியன) , அல்லது மாயவாதத்திற்குள் சென்று, "கலைக்கான கலை" (எட்கர் போ) பிரச்சாரம் செய்யுங்கள்.

Fshnmore_.Cooper (1789-1851) அவரது பணியில் கிட்டத்தட்ட அமெரிக்க கருப்பொருள்களுக்கு பிரத்தியேகமாக திரும்பினார். அவரது நாவல்கள் "தி ஸ்பை", "தி லாஸ்ட் ஆஃப் தி மோஹிகன்ஸ்", "பாத்ஃபைண்டர்", "செயின்ட் ஜான்ஸ் வோர்ட்" மற்றும் பல உலகளாவிய புகழ் பெற்றுள்ளன. காலனித்துவவாதிகளால் அழிக்கப்பட்ட இந்திய பழங்குடியினரின் மரணத்தை ஓவியம் வரைந்து, கூப்பர் பெருமையுள்ள, தைரியமான மற்றும் நேர்மையான இந்தியர்கள், சாதாரண அமெரிக்க வேட்டைக்காரர்கள் - எல்லையில் வசிப்பவர்களின் அழகான படங்களின் முழு வரிசையையும் உருவாக்கினார். அவரது நாவல்கள் -துண்டு பிரசுரங்களின் ஒரு சுவாரஸ்யமான தொடர் - "மோனிக்", "அமெரிக்க ஜனநாயகவாதி" மற்றும் பிறர், இதில் ஆசிரியர் கடுமையாக விமர்சிக்கிறார், அமெரிக்க ஜனநாயகத்தின் புண்களை கிண்டல் செய்கிறார் - லாபத்தின் பேரார்வம், அரசியல்வாதிகளின் வெறி, கலை தொடர்பாக பயன்பாட்டு அறிவியல் மற்றும் முதலாளித்துவ சமூகத்தின் பிற தீமைகள் ...

வாஷிங்டன் இர்விங்கின் பெயர் பழங்காலத்தின் விசித்திரமான காதலரான டிட்ரிச் நிக்கர்பாக்கரின் நகைச்சுவையான "ஹிஸ்டரி ஆஃப் நியூயார்க்கின்" ஹீரோவின் உருவத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. நியூயார்க்கின் டச்சு கடந்த காலம் மற்றும் ஹட்சன் பே பகுதி தொடர்பான பல படைப்புகளை இர்விங் உருவாக்கியுள்ளார், இது நாட்டுப்புற மற்றும் விசித்திரக் கதை மரபுகளைப் பயன்படுத்தி. "தி லைஃப் ஆஃப் ஜெனரல் வாஷிங்டன்" என்ற முக்கிய ஐந்து-தொகுதி வேலைகளை அவர் வைத்திருக்கிறார். ஸ்பெயினுக்கான பயணம் அவருக்கு அல்ஹம்ப்ரா, தி லைஃப் அண்ட் டிராவல்ஸ் ஆஃப் கொலம்பஸ் மற்றும் பிற நாவல்களுக்கான கருப்பொருள்களைக் கொடுத்தது.

அமெரிக்க மக்களின் வாழ்வில் மிகப்பெரிய நிகழ்வு, வடக்கு மற்றும் தெற்கு இடையே போர், நாட்டில் பொது வாழ்க்கையை தூண்டியது மற்றும் யதார்த்தமான முற்போக்கு இலக்கியத்தின் வளர்ச்சிக்கு உத்வேகம் அளித்தது. ஹாரியட் பீச்சர் ஸ்டோவின் நாவல்கள் மற்றும் குறிப்பாக அவரது "அங்கிள் டாம்'ஸ் கேபின்", ராபர்ட் ஹில்ட்ரெத்தின் (1807-1865), புகழ்பெற்ற நாவலான "தி வைட் ஸ்லேவ்" இன் படைப்பு, அடிமை எதிர்ப்பு இயக்கத்தின் கருத்தியல் தயாரிப்புக்கு பங்களித்தது. இந்த நாவல் பீச்சர் ஸ்டோவ் நாவல்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது, இது அடிமை உரிமையாளர்களின் கொடூரத்தை மட்டுமல்ல, ஒடுக்கப்பட்ட நீக்ரோ மக்களின் எதிர்ப்பையும் காட்டுகிறது.

புகழ்பெற்ற அமெரிக்க ஜனநாயகக் கவிஞர் வால்ட் விட்மேனின் (1819-1892) பணி அடிமை எதிர்ப்பு இயக்கத்தின் பாதையை பிரதிபலித்தது. அவரது "இலைகள் மற்றும் புல்வெளிகள்" தொகுப்பில் அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மை மற்றும் இந்த தீமைக்கு எதிராக சாதாரண மக்களின் வெற்றி பற்றி கேட்கப்படுகிறது, தொழிலாளர்களின் சகோதரத்துவத்தை பாராட்டுகிறது.

XIX இன் பிற்பகுதியில் - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் அமெரிக்க இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி. மார்க் ட்வைன் (1835-1910; உண்மையான பெயர் - சாமுவேல் கிளெமன்ஸ்) அவரது நாவல்கள் (தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் டாம் சாயர் மற்றும் தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ஹக்கல்பரி ஃபின்) ஆசிரியர் சாதாரண மனிதர்களைப் பற்றி எழுதும்போது நகைச்சுவையும், அடக்குமுறையாளர்கள், பெரியவர்கள் என்று வரும்போது காஸ்டிக் நையாண்டியும்: அர்தர் கோர்ட்டில் யாங்கிஸ் என்ற நையாண்டி நாவல் . மார்க் ட்வைனின் பல நாவல்கள் அமெரிக்காவில் வாழ்க்கையின் தெளிவான படங்களை வரைகின்றன.

XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். முதலாளித்துவ உலகின் முதல் நாடாக அமெரிக்கா ஆனது. நாட்டில் வர்க்க முரண்பாடுகள் தீவிரமடைந்தன, தொழிலாள வர்க்கம் வளர்ந்து சேவை செய்தது, இது பெரிய அக்டோபர் சோசலிச புரட்சிக்குப் பிறகு அதன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியை உருவாக்கியது, கருத்தியல் முன்னணியில் போராட்டம் கூர்மையாகவும் கடினமாகவும் ஆனது. சில முதலாளித்துவ எழுத்தாளர்கள் அமெரிக்க முதலாளித்துவத்தை வெளிப்படையாகப் பாராட்டி * அதன் வெளியுறவுக் கொள்கையை மகிமைப்படுத்தி நாட்டின் வரலாற்றை சிதைத்துள்ளனர். இந்தப் போக்கிற்கு எதிரான போராட்டத்தில், இக்கால முன்னேறிய ஜனநாயக அமெரிக்க இலக்கியம் வளர்ந்தது. தியோடர் ட்ரைசர், ஃப்ராங்க் நோரிஸ், ஜாக் லண்டன் ஆகியோர் முற்போக்கு எழுத்தாளர்களின் ஜனநாயக மரபுகளைத் தொடர்ந்தனர் - அவர்களின் முன்னோடிகள் மற்றும் அதே நேரத்தில் அமெரிக்க யதார்த்த இலக்கியத்தை ஒரு புதிய நிலைக்கு உயர்த்தினார்கள்.

தியோடர் ட்ரைசர் தனது புத்தகங்களில் இருண்ட அமெரிக்க யதார்த்தத்தை சித்தரித்தார், அமெரிக்க இளைஞர்களின் கடினமான பாதை, பல வெளிப்படையான மற்றும் இரக்கமற்ற வேட்டையாடுபவர்களின் சக்தி படங்களை வெளிப்படுத்தினார் - முதலாளித்துவ அமெரிக்காவின் எஜமானர்கள். மாபெரும் அக்டோபர் புரட்சி ட்ரெய்சருக்கு சாமானிய மக்களின் விடுதலைக்கான வாய்ப்புகளை வெளிப்படுத்தியது, மிகப்பெரிய வெளிப்படுத்தும் சக்தியான நாவலை எழுத அவருக்கு உதவியது - "அமெரிக்க சோகம்". சோவியத் ஒன்றியத்திற்கான பயணம் ட்ரைசரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, முதலாளித்துவத்தின் பிடியில் இருந்து விடுபட்ட மக்கள் என்ன உழைப்பின் சாதனைகளைச் செய்ய முடியும் என்பதை அவர் கண்களால் பார்த்தார். வீட்டில், ட்ரைசர் எதிர்வினைகளை எதிர்க்கவும் அமெரிக்க மக்களை விடுவிக்கவும் முடிந்த ஒரு சக்தியைக் கண்டார். இந்த சக்தி கம்யூனிஸ்ட் கட்சி தலைமையிலான பாட்டாளி வர்க்கம், முற்போக்கு கருத்துக்களைச் சுற்றி முற்போக்கான அனைத்தையும் ஒன்றிணைக்கிறது. ட்ரைசரின் சமீபத்திய நாவல்கள் "ஸ்ட்ராங்ஹோல்ட்" மற்றும் "ஸ்டோயிக்" (ஃபைனான்சியர் பிராங்க் கவ்பர்வுட் வாழ்க்கையின் முத்தொகுப்பின் கடைசி பகுதி), முதலாளித்துவத்தின் கொள்ளையடிக்கும் தன்மையை வெளிப்படுத்தி, "அமெரிக்க சோகத்தின்" வரிசையைத் தொடர்வதாகத் தெரிகிறது.

XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ஏகபோக முதலாளித்துவத்தின் குட்டி முதலாளித்துவ விமர்சகர்களின் இலக்கிய இயக்கத்தை உள்ளடக்கியது-"அழுக்கு ரேஞ்சர்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவை. இந்த இயக்கத்தின் தலைவர், லிங்கன் ஸ்டெஃபென், விமர்சனக் கதைகளை எழுதியவர். "தி ஜங்கிள்", "தி கிங் ஆஃப் கரி" மற்றும் பிற வெளிப்படுத்தும் நாவல்களை எழுதிய பிரபல எழுத்தாளர் அப்டன் சின்க்ளேர் இந்த போக்கில் சேர்ந்தார்.

சமகால அமெரிக்காவில், இலக்கியத்தில் முற்போக்கு மற்றும் பிற்போக்கு சக்திகளுக்கு இடையிலான போராட்டம் மிகவும் தீவிரமாகிவிட்டது. அமெரிக்க முதலாளித்துவம் அனைத்து சமீபத்திய பிரச்சாரக் கருவிகளையும் கொண்டுள்ளது: வானொலி, தொலைக்காட்சி, சினிமா, தியேட்டர்கள், நூலகங்கள், செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள். கேங்க்ஸ்டர் மற்றும் ஆபாச இலக்கியம், போலி வரலாற்று நாவல்கள் நிகழ்வுகளை சிதைத்து, "அவர்களின் காலத்தின் முன்னணி மக்களை அவதூறாகப் பேசுவது, அதிக அளவில் புழக்கத்தில் உள்ளது. கேங்க்ஸ், கேங்க்ஸ்டர்களின் அன்றாட வாழ்க்கை, தினசரி மற்றும் காதல் காட்சிகள், மற்றும் சில சமயங்களில் கிளாசிக்கல் படைப்புகள், குறுகிய தலைப்புகள், வரைபடங்கள் போன்ற மிக பழமையான விளக்கக்காட்சிகளில் வாசகர்களுக்கு வழங்குகின்ற காமிக்ஸ், அதே வகையான இலக்கியத்திற்கு காரணமாக இருக்க வேண்டும்.

அமெரிக்க பிற்போக்கு இலக்கியம் அமெரிக்க மக்களை மட்டுமல்ல, ஐரோப்பா மக்களையும் சிதைக்க உதவுகிறது அமெரிக்கா ஐரோப்பாவிற்கு பிற்போக்குத்தனமான சித்தாந்தத்தை ஏற்றுமதி செய்கிறது, இந்த சினிமா, தியேட்டர், இலக்கியம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி, மில்லியன் கணக்கான இலாபங்களை ஐரோப்பிய மக்களின் கருத்தியல் அடிமைத்தனத்துடன் லாபகரமாக இணைக்கிறது.

தொடர்ச்சியான துன்புறுத்தலின் நிலைமைகளின் கீழ், மேம்பட்ட இலக்கியத்தின் பாதையில் வைக்கப்பட்ட ஸ்லிங்ஷாட்களை முறியடித்து, முற்போக்கு எழுத்தாளர்கள், கவிஞர்கள் மற்றும் அமெரிக்காவின் ஊடகவியலாளர்கள் தைரியமாக எதிர்வினைகளுக்கு எதிராக, இராணுவவாத பிரச்சாரத்திற்கு எதிராக, இனவெறி சித்தாந்தத்திற்கு எதிராக போராடுகிறார்கள்: ஆல்பர்ட் மால்ட்ஸ், மைக்கேல் கோல்ட், ஏ . சாக்ஸ்டன், ஜி. லாசன், எர்ஸ்கைன் கால்டுவெல், லில்லியன் ஹெல்மேன், அன்னா ஸ்ட்ராங், சின்க்ளேர் லோயிஸ், ஜான் ஸ்டீன்பெக், அர்னாட் டி யூசோ, எம். வில்சன் மற்றும் பலர். முற்போக்கான அமெரிக்க இலக்கிய வளர்ச்சியில், "லிபரேட்டர்" மற்றும் "நியூ மாஸ்ஸ்" இதழ்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை வகித்தன, 1948 முதல் "மாஸ் அண்ட் மெயின்ஸ்ட்ரீம்" (தற்போது அச்சிடப்படவில்லை) என்று மறுபெயரிடப்பட்டது, இலக்கியம் மற்றும் கலைகளில் விமர்சன யதார்த்தத்தின் கோட்டை பாதுகாத்தது.

அமெரிக்க இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய நபர் ஆல்பர்ட் மால்ட்ஸ். மால்ட்ஸின் சிறுகதைகள் ("கிராமத்திலிருந்து ஒரு கடிதம்", "இது போன்ற வாழ்க்கை", "ஒரு குறுக்கு வழியில் ஒரு சம்பவம்") முற்போக்கு இயக்கத்தை எதிர்த்துப் போராட உருவாக்கப்பட்ட கு க்லக்ஸ் கிளான் அமைப்புகளின் ஆக்கிரமிப்பு நடவடிக்கைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், மால்ட்ஸின் படைப்புகளில், முதலாளித்துவ ஒழுங்கிற்கு எதிராக, பிற்போக்குவாதிகள் மற்றும் தெளிவற்றவர்களுக்கு எதிராக நனவான போராளிகளின் படங்கள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. உலகெங்கிலும் உள்ள தியேட்டர்கள் நியூ இங்கிலாந்தில் "சூனிய வேட்டை" பற்றி அவரது "தீவிர விசாரணை" ("சேலம்") நாடகத்தைத் தவிர்த்துவிட்டன. இந்த துணிச்சலான நாடகம் மெக்கார்த்தி எதிர்வினையின் மத்தியில் எழுதப்பட்டது 1952 இல், மால்ட்ஸ் புத்தகமான மோரிசன் கேஸ் வெளியிடப்பட்டது , அமெரிக்காவில் அமைதி ஆதரவாளர்கள் துன்புறுத்தப்படுவதை விவரிக்கிறது.

அமெரிக்க ரயில்வே தொழிலாளர்கள் (வோல்டா மிட்வெஸ்ட்), பெத் மெக்ஹென்ரி மற்றும் ஃப்ரெடெரிக் மியர்ஸ் ஆகியோரைப் பற்றி ஒரு புத்தகம் எழுதிய இளம் எழுத்தாளர்கள் ஏ. சாக்ஸ்டன், நாவலர் தி நாவலர் வீடு திரும்பினார், வணிகக் கடற்படையின் ஒழுங்கைப் பற்றி, மாலுமிகளின் தொழிற்சங்கத்தை உருவாக்குவது பற்றி கூறுகிறார் , ஜனநாயகத்தின் முகாமையும் சேர்ந்தது.

கோ, டி'யூசோ, ஹெல்மேன் ஆகியோரின் படைப்புகள் நீக்ரோ கேள்வி போன்ற கடுமையான பிரச்சினைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. லில்லியன் ஹெல்மேன் விசித்திரமான பழம், ஜேம்ஸ் கோஃப் மற்றும் அர்னாட் டி யூசோவின் ஆழமான வேர்கள், நீக்ரோ கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களான ரிச்சர்ட் ரைட், லாங்ஸ்டன் ஹியூஸ் மற்றும் பிறரின் நாவல்கள் இன பாகுபாட்டிற்கு எதிராக இயக்கப்படுகின்றன, இது அமெரிக்க மக்களின் சக்திகளைப் பிரிக்க ஏகபோக அரசால் பயன்படுத்தப்படும் ஆயுதம் .

அமெரிக்க மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள், அமெரிக்காவின் தேசிய சிறுபான்மையினர் பெரும் பன்முகத்தன்மை கொண்டவர்கள் மற்றும் நீண்ட காலமாக ஆய்வு செய்யப்பட்டு வருகின்றனர். இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள பொருட்கள் ஏராளமாக உள்ளன, அவற்றின் தொகுப்பில் இனவியலாளர் ஃபிரான்ஸ் போஸ் போன்ற முக்கிய அறிஞர்கள் பங்கேற்றனர்.

புதுமுக மக்கள்தொகையின் நாட்டுப்புறவியல், அதன் ஒப்பீட்டு ஆய்வு, அதன் ஐரோப்பிய அல்லது ஆசிய வேர்கள் மற்றும் பிற பிரச்சினைகள் பற்றிய ஆய்வு போட்கின், கார்ல் சாண்ட்பர்க் மற்றும் பலரால் கையாளப்படுகிறது. தனிப்பட்ட பகுதிகள் மற்றும் தேசிய குழுக்களின் நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய தொகுப்புகள் வெளியிடப்படுகின்றன.

அமெரிக்க நாட்டுப்புற கதைகளில், ஒரு பெரிய இடம் "எல்லை" ஹீரோக்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - திறமையான, வலுவான, தைரியமான மக்கள்; விடாமுயற்சி மற்றும் விடாமுயற்சி, தந்திரம் மற்றும் தைரியம் பாராட்டப்படுகிறது. நாட்டுப்புற கதைகளின் பல ஹீரோக்கள் உண்மையில் இருந்தனர், இருப்பினும் அவர்களின் சுரண்டல்கள் மற்றும் தந்திரங்கள் பெரிதும் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, ஏனெனில் மக்கள் அவர்களுக்கு பிடித்த குணங்களை வழங்கினர். வேட்டைக்காரன் மற்றும் கதைசொல்லி தேவி குரோக்கெட் (1786-1836) தென்கிழக்கு மாநிலங்களில் ஒன்றில் வாழ்ந்து மீண்டும் மீண்டும் காங்கிரசுக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். பிரபலமான நகைச்சுவை குரோக்கெட்டுக்கு ராகூன்களால் தாங்க முடியாத ஒரு புன்னகையை அளித்தது மற்றும் அவர்கள் வேட்டைக்காரரிடம் சரணடைந்தனர். ஒருமுறை குரோக்கெட், ஒரு மரக் கிளையின் வளர்ச்சியை ரக்கூன் என்று தவறாக நினைத்து, அவரைப் பார்த்து நீண்ட நேரம் சிரித்தார், ஆனால் ரக்கூன் எந்த விதத்திலும் எதிர்வினையாற்றவில்லை. மரத்தை வெட்டி அவர் தவறு செய்ததை உறுதிசெய்த பிறகு, க்ரோக்கெட் தனது புன்னகை "கிளையிலிருந்து அனைத்து பட்டைகளையும் உரித்து, வளர்ச்சி மறைந்துவிட்டது" என்பதைக் கண்டறிந்தார். க்ரோக்கெட் அமெரிக்கர்களின் கற்பனையில் ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சார நாயகனாக வளர்ந்து, தனது பாக்கெட்டில் சூரிய ஒளியைக் கொண்டுவந்து, பூமியை பனியிலிருந்து விடுவித்தார், முதலியன புராணக்கதைகள் புகழ்பெற்ற ரிவால்வர் ஷூட்டர், தைரியமான மற்றும் புல்வெளி பிரட்டரால் ஆனவை. இது ஒரு உண்மையான நபர் - எருமை பில் (1846-191? *), ஒரு மேய்ப்பன், வேட்டைக்காரன், பேருந்து ஓட்டுநர், பயிற்சியாளர் மற்றும் இராணுவத்தில் சாரணர், வெற்றிகரமான எருமை வேட்டைக்காரன். அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவின் மரக்கட்டைகளின் ஹீரோ ஒடுக்கப்பட்ட பால் புன்யனின் பாதுகாவலரின் உருவம் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது. அவர் ஒரு சக்திவாய்ந்த கைகளில் ஒரு பெரிய கோடரியும் ஒரு நல்ல இயல்புடைய மொட்டையடிக்கப்படாத முகமும் கொண்ட ஒரு பெரிய பையனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். ஒருமுறை பிரசங்கிகளின் பரவலான கதைகள் இருந்தன - எல்லையில் வசிப்பவர்கள், கொலைகளைத் தவிர்க்க தங்கள் மந்தையை அழைத்தனர், சில மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு இந்தியர்கள் அல்லது கொள்ளைக்காரர்களிடமிருந்து சாமர்த்தியமாக துப்பாக்கிச் சூடு நடத்தினர். இந்த கதைகள் மதகுருமார்கள் மீதான மக்களின் முரண்பாடான அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தின, அவர்களின் நடவடிக்கைகள் அவர்களின் பிரசங்கங்களுக்கு முரணானவை. அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகள் மனிதர்களைப் போலவே செயல்படும் விலங்குகளின் கதைகளால் நிறைந்துள்ளது.