17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை ஸ்டைலான பல்வேறு கலை. 17-18 நூற்றாண்டுகளின் ஸ்டைலான பல்வேறு கலை

ஸ்லைடு 3

உடை (lat) - 2 அர்த்தங்கள்:

1) கலாச்சார உலகின் பொருள்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் கட்டமைப்பின் ஆக்கபூர்வமான கொள்கை (வாழ்க்கை முறை, ஆடை, பேச்சு, தொடர்பு, கட்டிடக்கலை, ஓவியம் போன்றவை),

2) கலை படைப்பாற்றல், கலைப் பள்ளிகள் மற்றும் போக்குகளின் அம்சங்கள் (ஹெலனிசம், கிளாசிக், காதல், நவீன, முதலியன)

ஸ்லைடு 4

புதிய பாணிகளின் தோற்றம் மற்றும் மறுமலர்ச்சி

மறுமலர்ச்சி (மறுமலர்ச்சி) - பல ஐரோப்பிய நாடுகளின் கலாச்சார மற்றும் கருத்தியல் வளர்ச்சியில் ஒரு சகாப்தம் (XIV - XVI நூற்றாண்டுகள்)

உலகத்தின் யதார்த்தமான அறிவு, ஆக்கப்பூர்வமான சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் தனிநபரின் மனதின் சக்தி ஆகியவற்றின் மீதான நம்பிக்கையால் நாய் கலை மாற்றப்பட்டது.

ஸ்லைடு 5

மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் தனித்துவமான அம்சங்கள்:

• மதச்சார்பற்ற தன்மை,
• மனிதநேய உலகப் பார்வை,
• பண்டைய பாரம்பரியத்திற்கு முறையீடு.

ஸ்லைடு 6

எஸ். பொட்டிசெல்லி. சுக்கிரனின் பிறப்பு

ஸ்லைடு 7

எஸ். ரபேல். கலாட்டியா

ஸ்லைடு 8

மறுமலர்ச்சி மனிதநேயம் முதல் மேனரிசம் மற்றும் பரோக் வரை

மேனரிசம் (இத்தாலியத்திலிருந்து - "நுட்பம்", "முறை") 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஐரோப்பிய கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் கலைப் போக்கு.

அவர்களின் வேலையில் பழக்கவழக்கத்தின் பிரதிநிதிகள் இயற்கையைப் பின்பற்றவில்லை, ஆனால் கலைஞரின் ஆன்மாவில் பிறந்த உருவத்தின் அகநிலை கருத்தை வெளிப்படுத்த முயன்றனர்.

ஸ்லைடு 9

டிடியன். பாகஸ் மற்றும் அரியட்னே

ஸ்லைடு 10

பரோக்

பரோக் ("வினோதமான", "விசித்திரமான" - 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலை மற்றும் கலையின் மேலாதிக்க பாணிகளில் ஒன்று.

பரோக் கலையில் உள்ள ஒரு நபர் சூழலின் சுழற்சி மற்றும் மோதலில் ஈடுபட்டதாகத் தோன்றுகிறது, சிக்கலான உள் உலகத்துடன் பன்முக ஆளுமை.

ஸ்லைடு 11

பரோக் கலை வகைப்படுத்தப்படுகிறது

• கருணை,
• ஆடம்பரம் மற்றும் இயக்கவியல்,
• மாயை மற்றும் உண்மையான கலவையானது,
• கண்கவர் நிகழ்ச்சிகளுக்கு அடிமையாதல்,
• செதில்கள் மற்றும் தாளங்கள், பொருட்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகள், ஒளி மற்றும் நிழல் ஆகியவற்றின் முரண்பாடுகள்.

ஸ்லைடு 12

GuidoReni. அரோரா

அரோரா, 1614, ஃப்ரெஸ்கோ, பலாஸ்ஸோ பல்லவிசினி ரோஸ்பிக்லியோசி, ரோம்

ஸ்லைடு 13

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். பாரிஸின் தீர்ப்பு

ஸ்லைடு 14

பிபி ரூபன்ஸ்.பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா

ஸ்லைடு 15

கலை வளர்ச்சியின் வரலாற்றில் அறிவொளியின் காலம்

• அறிவொளியின் கருத்துக்களின் கலை உருவகமாக கிளாசிக்ஸம்.
• கிளாசிக்ஸம் என்பது 17 - 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஆரம்பத்தில் ஐரோப்பிய கலையில் ஒரு கலை பாணியாகும்.
• மறுமலர்ச்சியின் பண்டைய பாரம்பரியம் மற்றும் மனிதநேய கொள்கைகளுக்கு ஒரு வேண்டுகோள்.
• பொது நலன்களுக்கு தனிப்பட்ட நலன்களை அடிபணிதல், கடமைக்கு உணர்ச்சிகள், வீரப் படங்களை இலட்சியப்படுத்துதல் ஆகியவை கிளாசிக் கலையின் முக்கிய கருப்பொருள்கள்.

ஸ்லைடு 16

எஃப் பouச்சர். டயானாவை குளிப்பது

ஸ்லைடு 17

ரோகோகோ

• ரோகோகோ என்பது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் ஐரோப்பிய பிளாஸ்டிக் கலைகளில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பாணி.
• அதிநவீன மற்றும் சிக்கலான வடிவங்கள், விசித்திரமான கோடுகள் மீதான ஆர்வம்.
• ரோகோகோ கலையின் பணி தயவுசெய்து தொட்டு மகிழ்வது.
• சிக்கலான காதல் விவகாரங்கள், விரைவான பொழுதுபோக்குகள், ஹீரோக்களின் தைரியமான மற்றும் ஆபத்தான செயல்கள், சாகசங்கள் மற்றும் கற்பனைகள். ரொக்கோகோ படைப்புகளின் முக்கிய பாடங்கள் கேலன்ட் பொழுதுபோக்கு மற்றும் கொண்டாட்டங்கள்.

ஸ்லைடு 18

17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் கலை வளர்ச்சியில் யதார்த்தமான போக்குகள்.

• சுற்றியுள்ள உலகில் நிகழ்வுகளின் பரிமாற்றத்தில் குறிக்கோள், துல்லியம் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு
• இலட்சியமயமாக்கல் இல்லாமை
• பொது மக்கள் கவனம்
• அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் இயற்கையின் ஆழமான கருத்து
• மனித உணர்வுகளின் உலகத்தை பரப்புவதில் எளிமை மற்றும் இயல்பான தன்மை

17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கலையில் பல்வேறு கலை பாணிகள் ஒன்றாக இருந்தன. விளக்கக்காட்சி பாணிகளின் சுருக்கமான விளக்கத்தை அளிக்கிறது. இந்த பொருள் டானிலோவாவின் பாடநூல் "உலக கலை கலாச்சாரம்" 11 ஆம் வகுப்பிற்கு ஒத்திருக்கிறது.

பதிவிறக்க Tamil:

முன்னோட்ட:

விளக்கக்காட்சிகளின் முன்னோட்டத்தைப் பயன்படுத்த, உங்களை ஒரு Google கணக்கை (கணக்கு) உருவாக்கி, அதில் உள்நுழைக: https://accounts.google.com

ஸ்லைடு தலைப்புகள்:

17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பல்வேறு வகையான கலை ப்ரூட் குல்தேவா எஸ்.எம்

ஐரோப்பாவில், நாடுகளையும் மக்களையும் பிரிக்கும் செயல்முறை முடிவுக்கு வந்துவிட்டது. அறிவியல் உலக அறிவை விரிவுபடுத்தியுள்ளது. அனைத்து நவீன இயற்கை அறிவியல்களின் அடித்தளங்கள் அமைக்கப்பட்டன: வேதியியல், இயற்பியல், கணிதம், உயிரியல், வானியல். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் இறுதியில் பிரபஞ்சத்தின் உருவத்தை சிதைத்தன, அதன் மையத்தில் மனிதன் தானே இருந்தான். முந்தைய கலை பிரபஞ்சத்தின் நல்லிணக்கத்தை உறுதிப்படுத்தியிருந்தால், இப்போது மனிதன் குழப்பத்தின் அச்சுறுத்தல், காஸ்மிக் உலக ஒழுங்கின் சரிவு பற்றி பயந்தான். இந்த மாற்றங்கள் கலையின் வளர்ச்சியில் பிரதிபலித்தன. XVII - XVIII நூற்றாண்டுகள் - உலக கலை கலாச்சார வரலாற்றில் பிரகாசமான பக்கங்களில் ஒன்று. பரோக், ரோகோகோ, கிளாசிக்ஸம் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தின் கலை பாணியால் மறுமலர்ச்சி மாற்றப்பட்ட நேரம் இது, உலகை ஒரு புதிய வழியில் பார்த்தது.

கலை பாணியிலான பாணி என்பது ஒரு கலைஞர், ஒரு கலை திசை, ஒரு முழு சகாப்தத்தின் கலை வழிமுறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் கலவையாகும். மேனரிசம் பரோக் கிளாசிக்ஸ் ரோகோகோ ரியலிசம்

மேனரிசம் மேனரிசம் (இத்தாலிய மேனரிஸ்மோ, மணியரா - முறை, பாணி), 16 ஆம் நூற்றாண்டின் மேற்கு ஐரோப்பிய கலையில் ஒரு போக்கு, மறுமலர்ச்சியின் மனிதநேய கலாச்சாரத்தின் நெருக்கடியை பிரதிபலிக்கிறது. உயர் மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களைத் தொடர்ந்து, மேனரிஸ்ட் படைப்புகள் சிக்கலான தன்மை, படங்களின் தீவிரம், வடிவத்தின் நுட்பமான நுட்பம் மற்றும் பெரும்பாலும் கலைத் தீர்வுகளின் கூர்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. எல் கிரேகோ "ஆலிவ் மலையில் கிறிஸ்து", 1605. தேசிய. கேல்., லண்டன்

மேனரிசம் பாணியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் (கலை): செம்மை. பாசாங்குத்தனம். ஒரு அற்புதமான, பிற உலக உலகின் படம். உடைந்த கோடு கோடுகள். ஒளி மற்றும் வண்ண வேறுபாடு. புள்ளிவிவரங்களின் நீட்சி. போஸின் உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் சிக்கலானது.

மறுமலர்ச்சியின் கலையில் மனிதன் ஆண்டவன் மற்றும் வாழ்க்கையின் படைப்பாளி என்றால், மேனரிஸத்தின் படைப்புகளில் அவர் உலகின் குழப்பத்தில் ஒரு சிறிய மணல் தானியமாக இருக்கிறார். மேனரிசம் பல்வேறு வகையான கலைப் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது - கட்டிடக்கலை, ஓவியம், சிற்பம், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள். எல் கிரேகோ "லாக்கூன்", 1604-1614

உஃபிஸி கேலரி பலாஸ்ஸோ டெல் டெ மாண்டுவா கட்டிடக்கலையில் மேனரிசம் மறுமலர்ச்சி சமநிலையின் தொந்தரவுகளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது; பார்வையாளருக்கு கவலையை ஏற்படுத்தும் கட்டடக்கலை ரீதியாக தூண்டப்படாத கட்டமைப்பு முடிவுகளின் பயன்பாடு. மேனரிஸ்ட் கட்டிடக்கலையின் மிக முக்கியமான சாதனைகள் மாண்டுவாவில் உள்ள பலாஸ்ஸோ டெல் டெ (கியுலியோ ரோமானோவால்). புளோரன்சில் உள்ள உஃபிஸி கேலரியின் கட்டிடம் பழக்கவழக்க உணர்வில் நீடித்தது.

பரோக் பரோக் (இத்தாலிய பரோக்கோ - விசித்திரமானது) என்பது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை நிலவிய ஒரு கலை பாணியாகும். ஐரோப்பாவின் கலையில். இந்த பாணி இத்தாலியில் தோன்றி மறுமலர்ச்சிக்குப் பிறகு மற்ற நாடுகளுக்கும் பரவியது.

பரோக்யூ பாணியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: அருமை. பாசாங்குத்தனம். வடிவங்களின் வளைவு. வண்ணங்களின் பிரகாசம். கில்டிங் மிகுதி. முறுக்கப்பட்ட நெடுவரிசைகள் மற்றும் சுருள்கள் ஏராளம்.

பரோக்கின் முக்கிய அம்சங்கள் பிரம்மாண்டம், தனித்தன்மை, சிறப்பம்சம், சுறுசுறுப்பு, வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் தன்மை. பரோக் கலை அளவு, ஒளி மற்றும் நிழல், நிறம், யதார்த்தம் மற்றும் கற்பனையின் கலவையால் தைரியமான முரண்பாடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. சாண்டியாகோ டி காம்போஸ்டெலா தேவாலயம் டுப்ரோவிட்சியில் உள்ள கன்னி அடையாளத்தின் கதீட்ரல். 1690-1704. மாஸ்கோ.

பரோக் பாணியில் பல்வேறு கலைகளின் ஒற்றை குழுவில், கட்டிடக்கலை, சிற்பம், ஓவியம் மற்றும் அலங்காரக் கலைகளின் மிகச்சிறந்த பட்டம் ஆகியவற்றை குறிப்பாக கவனிக்க வேண்டியது அவசியம். கலைகளின் தொகுப்புக்கான இந்த ஆசை பரோக்கின் அடிப்படை அம்சமாகும். வெர்சாய்ஸ்

கிளாசிக்ஸிம் கிளாசிக் லத்திலிருந்து. கிளாசிக்கஸ் - "முன்மாதிரி" - 17 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஐரோப்பிய கலையில் ஒரு கலை திசை, பண்டைய கிளாசிக்ஸின் இலட்சியங்களை மையமாகக் கொண்டது. நிக்கோலஸ் பssசின் "டான்ஸ் டு தி மியூசிக் ஆஃப் டைம்" (1636).

கிளாசிசிசத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: கட்டுப்பாடு. எளிமை. குறிக்கோள். வரையறை. மென்மையான விளிம்பு கோடு.

கிளாசிக்ஸின் கலையின் முக்கிய கருப்பொருள்கள் தனிநபர் மீதான சமூகக் கொள்கைகளின் வெற்றி, கடமை உணர்வின் அடிபணிதல், வீரப் படங்களின் இலட்சியமயமாக்கல். என். பouசின் "ஆர்கேடியாவின் மேய்ப்பர்கள்". 1638-1639 லூவ்ரே, பாரிஸ்

ஓவியத்தில், சதித்திட்டத்தின் தர்க்கரீதியான வளர்ச்சி, தெளிவான சமச்சீர் அமைப்பு, தெளிவான அளவு பரிமாற்றம், சியரோஸ்குரோவின் உதவியுடன் வண்ணத்தின் துணைப் பங்கு, உள்ளூர் வண்ணங்களின் பயன்பாடு ஆகியவற்றால் முக்கிய முக்கியத்துவம் பெறப்பட்டது. கிளாட் லோரெய்ன் "ஷேபா ராணியின் புறப்பாடு" கிளாசிக்ஸின் கலை வடிவங்கள் கடுமையான அமைப்பு, சமநிலை, தெளிவு மற்றும் படங்களின் நல்லிணக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

ஐரோப்பிய நாடுகளில், கிளாசிக்வாதம் இரண்டரை நூற்றாண்டுகளாக இருந்தது, பின்னர், 19 - 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் நியோகிளாசிக்கல் நீரோட்டங்களில் மாறி, புத்துயிர் பெற்றது. கிளாசிக் கட்டிடக்கலை படைப்புகள் வடிவியல் கோடுகளின் கடுமையான அமைப்பு, தொகுதிகளின் தெளிவு மற்றும் திட்டமிடலின் ஒழுங்குமுறை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

ROCOCO Rococo (பிரெஞ்சு rococo, rocaille, rocaille ஒரு ஷெல் வடிவத்தில் ஒரு அலங்கார மையக்கருத்து), 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஐரோப்பிய கலையில் ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்கு. ஊரு பிரெட்டோவில் உள்ள பிரான்சிஸ் ஆஃப் அசிசி தேவாலயம்

ரோகோகோவின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: வடிவங்களின் நுட்பம் மற்றும் சிக்கலானது. விசித்திரமான கோடுகள், ஆபரணங்கள். எளிதாக கருணை. காற்றோட்டம். ஊர்சுற்றல்.

பிரான்சில் உருவான ரோகோகோ, கட்டிடக்கலைத் துறையில் முக்கியமாக அலங்காரத்தின் தன்மையில் பிரதிபலித்தது, இது உறுதியான அழகான, அதிநவீன சிக்கலான வடிவங்களைப் பெற்றது. முனிச் அருகே அமலியன்பர்க்.

ஒரு நபரின் உருவம் அதன் சுயாதீனமான பொருளை இழந்தது, அந்த உருவம் உட்புறத்தின் அலங்கார அலங்காரத்தின் விவரமாக மாறியது. ரோகோகோ ஓவியம் முக்கியமாக அலங்கார தன்மையைக் கொண்டிருந்தது. ரோகோகோ ஓவியம், உட்புறத்துடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, அலங்கார மற்றும் ஈசல் அறை வடிவங்களில் உருவாக்கப்பட்டது. அன்டோயின் வாட்டோ "சிட்ரூ தீவுக்கான புறப்பாடு" (1721) ஃப்ராகோனார்ட் "ஸ்விங்" (1767)

ரியலிசம் ரியலிசம் (fr. ரியாலிஸ்மே, லேட் லேட். ரெய்லிஸ் "ரியல்", லட். ரோஸ் "விஷயம்") என்பது ஒரு அழகியல் நிலை, அதன்படி கலையின் பணி யதார்த்தத்தை முடிந்தவரை துல்லியமாகவும் புறநிலையாகவும் பதிவு செய்வது. "ரியலிசம்" என்ற சொல்லை பிரெஞ்சு இலக்கிய விமர்சகர் ஜே. சான்ஃப்லூரி 1950 களில் முதன்முதலில் பயன்படுத்தினார். ஜூல்ஸ் பிரெட்டன். "மத விழா" (1858)

யதார்த்தத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: குறிக்கோள். துல்லியம். உறுதியான தன்மை. எளிமை. இயற்கைத்தன்மை.

தாமஸ் ஈக்கின்ஸ். ஒரு படகில் மேக்ஸ் ஷ்மிட் (1871) ஓவியத்தில் யதார்த்தத்தின் பிறப்பு பெரும்பாலும் பிரெஞ்சு கலைஞர் குஸ்டாவ் கோர்பெட் (1819-1877) உடன் தொடர்புடையது, அவர் பாரிசில் தனது தனிப்பட்ட கண்காட்சியான பெவிலியன் ஆஃப் ரியலிசத்தை 1855 இல் திறந்தார். யதார்த்தவாதம் இரண்டு முக்கிய பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது - இயற்கைவாதம் மற்றும் இம்ப்ரெஷனிசம். கஸ்டவ் கோர்பெட். "ஆர்னான்ஸில் இறுதிச் சடங்கு". 1849-1850

யதார்த்தமான ஓவியம் பிரான்சுக்கு வெளியே பரவலாகிவிட்டது. வெவ்வேறு நாடுகளில் இது வெவ்வேறு பெயர்களில் அறியப்பட்டது, ரஷ்யாவில் - பயண இயக்கம். I. இ. ரெபின். "வோல்காவில் பார்ஜ் ஹாலர்ஸ்" (1873)

முடிவுகள்: 17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கலையில் பல்வேறு கலை பாணிகள் ஒன்றாக இருந்தன. அவர்களின் வெளிப்பாடுகளில் வேறுபட்டிருந்தாலும், அவர்கள் இன்னும் ஒற்றுமை மற்றும் பொதுவான தன்மையைக் கொண்டிருந்தனர். சில நேரங்களில் முற்றிலும் எதிர் கலை தீர்வுகள் மற்றும் படங்கள் சமூகம் மற்றும் மனிதனின் வாழ்க்கையின் மிக முக்கியமான கேள்விகளுக்கு அசல் பதில்கள் மட்டுமே. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மக்களின் மனப்பான்மையில் என்ன மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன என்பதை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வெளிப்படுத்த இயலாது. ஆனால் மனிதநேயத்தின் இலட்சியங்கள் காலத்தின் சோதனையில் நிற்கவில்லை என்பது தெளிவாகியது. 17 முதல் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கலைக்கு சுற்றுச்சூழல், சுற்றுச்சூழல் மற்றும் உலகின் இயக்கத்தின் பிரதிபலிப்பு முக்கிய விஷயமாக மாறியது.

முக்கிய இலக்கியம்: 1. டானிலோவா ஜி.ஐ. உலக கலை. தரம் 11. - எம்.: பஸ்டார்ட், 2007. கூடுதல் வாசிப்புக்கான இலக்கியம்: யூ.ஏ. சோலோடோவ்னிகோவ். உலக கலை. தரம் 11. - எம்.: கல்வி, 2010. குழந்தைகளுக்கான கலைக்களஞ்சியம். கலை. தொகுதி 7.- எம்.: அவந்தா +, 1999. http: //ru.wikipedia.org/

முழுமையான சோதனைப் பணிகள்: ஒவ்வொரு கேள்விக்கும் பல பதில் விருப்பங்கள் உள்ளன. உங்கள் கருத்துப்படி, சரியான பதில்களைக் குறிப்பிட வேண்டும் (அடிக்கோடிட்டு அல்லது பிளஸ் அடையாளத்தை வைக்கவும்). ஒவ்வொரு சரியான பதிலுக்கும் ஒரு புள்ளி கிடைக்கும். புள்ளிகளின் அதிகபட்ச அளவு 30. 24 முதல் 30 வரை மதிப்பெண்களின் அளவு ஆஃப்செட்டுக்கு ஒத்திருக்கிறது. பின்வரும் காலங்கள், பாணிகள், கலையின் போக்குகளை காலவரிசைப்படி ஒழுங்கமைக்கவும்: a) கிளாசிக்ஸம்; b) பரோக்; c) ரோமானஸ் பாணி; ஈ) மறுமலர்ச்சி; e) யதார்த்தவாதம்; f) பழமை; g) கோதிக்; h) மேனரிசம்; i) ரோகோகோ

2. நாடு - பரோக் பிறந்த இடம்: அ) பிரான்ஸ்; b) இத்தாலி; c) ஹாலந்து; d) ஜெர்மனி 3. கால மற்றும் வரையறையைப் பொருத்து: a) பரோக் b) கிளாசிக் சி) யதார்த்தவாதம் 1. கண்டிப்பான, சமச்சீர், இணக்கமான; 2. உணர்ச்சி வடிவங்கள் மூலம் யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம்; 3. பசுமையான, மாறும், மாறுபட்ட. 4. இந்த பாணியின் பல கூறுகள் கிளாசிக் கலையில் பொதிந்துள்ளன: a) பழங்கால; b) பரோக்; c) கோதிக். 5. இந்த பாணி பசுமையான, பாசாங்குத்தனமாக கருதப்படுகிறது: a) கிளாசிக்; b) பரோக்; c) நடத்தை

6. கடுமையான அமைப்பு, சமநிலை, தெளிவு மற்றும் படங்களின் இணக்கம் ஆகியவை இந்த பாணியின் சிறப்பியல்பு: a) rococo; ஆ) உன்னதவாதம்; c) பரோக். 7. இந்த பாணியின் படைப்புகள் படங்களின் தீவிரம், வடிவத்தின் நுட்பமான நுட்பம், கலைத் தீர்வுகளின் கூர்மை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன: a) rococo; b) நடத்தை; c) பரோக். 8. கட்டடக்கலை பாணியை செருகவும் “கட்டிடக்கலைக்கு ……… பெரும்பாலும் பெரிய அளவிலான நெடுவரிசைகள் உள்ளன, முகப்புகள் மற்றும் உட்புறங்களில் ஏராளமான சிற்பங்கள் "அ) கோதிக் ஆ) ரோமானஸ் பாணி இ) பரோக்

9. ஓவியத்தில் கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதிகள். a) டெலாக்ரோயிக்ஸ்; b) பouசின்; c) மாலேவிச். 10. ஓவியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் பிரதிநிதிகள். a) டெலாக்ரோயிக்ஸ்; b) பouசின்; c) ரெபின். 11. பரோக் சகாப்தத்தின் கால அளவு: அ) 14-16 நூற்றாண்டுகள். b) 15-16 c. c) 17 ஆம் நூற்றாண்டு. (16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில்-18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி). 12. ஜி. கலிலி, என். கோப்பர்நிக்கஸ், ஐ. நியூட்டன் அவர்கள்: அ) சிற்பிகள் ஆ) விஞ்ஞானிகள் இ) ஓவியர்கள் ஈ) கவிஞர்கள்

13. பாணிகளுடன் தொடர்புடைய வேலைகள்: a) கிளாசிக்ஸம்; b) பரோக்; c) நடத்தை; ஈ) ரோகோகோ 1 2 3 4

கலப்பு கற்றல் தொழில்நுட்ப பாடம்

தொகுதி "வேலை மண்டலங்களின் மாற்றம்"

பொருள் - உலக கலை கலாச்சாரம் தரம் 11

MHC மற்றும் இசையின் ஆசிரியர், மிக உயர்ந்த தகுதிப் பிரிவு - ஓச்சிரோவா Z.M., "பொதுக் கல்வியின் கoraryரவப் பணியாளர்"

பாடம் தலைப்பு"17-18 நூற்றாண்டுகளின் கலாச்சாரத்தில் பல்வேறு பாணிகள்"

20 ஆண்டுகளில் இவ்வளவு செய்திகள்

மற்றும் நட்சத்திரங்களின் உலகில்,

மற்றும் கிரகங்களின் பகுதியில்,

பிரபஞ்சம் அணுக்களாக நொறுங்குகிறது,

அனைத்து உறவுகளும் உடைந்துவிட்டன, அனைத்தும் துண்டுகளாக நசுக்கப்படுகின்றன.

அடித்தளங்கள் தளர்வானவை மற்றும் இப்போது

எல்லாம் எங்களுக்கு உறவினர் ஆகிவிட்டது.

ஜான் டோன் (1572-1631) இன்ஜி. கவிஞர்

பாடத்தின் நோக்கம்

17-18 நூற்றாண்டுகளின் பல்வேறு கலாச்சார பாணிகளின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்த.

பணிகள்

கலை பாணியை மாற்றும் முறையைத் தீர்மானிக்கவும்.

மாணவர்களின் தகவல்களைத் தேர்ந்தெடுத்து பகுப்பாய்வு செய்யும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள். உங்கள் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகளை வாய்மொழியாகச் சொல்லும் திறன்

கலைப் படைப்புகளைப் பற்றி அதிக விழிப்புணர்வுடன் மாணவர்களுக்கு கல்வி கற்பித்தல்.

பாடம் வகை -அறிவின் சிக்கலான பயன்பாட்டில் பொதுமைப்படுத்தல் பாடம் / வளர்ச்சி கட்டுப்பாட்டில் பாடம் /.

படிப்பு வடிவம்: முன், குழு

UUD உருவாக்கப்பட்டது

தகவல்தொடர்பு– உரையாசிரியரின் (பங்குதாரர்) நிலையை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதற்கான திறன்களைப் பெறுதல், ஆசிரியர் மற்றும் சகாக்களுடன் ஒத்துழைப்பு மற்றும் ஒத்துழைப்பை ஒழுங்கமைத்தல் மற்றும் முன்னெடுத்துச் செல்வது, தகவலை போதுமான அளவு உணர்ந்து அனுப்புதல்.

அறிவாற்றல்

முக்கிய யோசனையை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் முக்கிய அர்த்தத்தை தனிமைப்படுத்தும் திறன்.

பல்வேறு கண்ணோட்டங்களில் மற்றும் பல்வேறு அளவுருக்கள் அடிப்படையில் பணியை பகுப்பாய்வு செய்யும் திறன்.

தனிப்பட்ட

உரையாசிரியரை கேட்கும் மற்றும் கேட்கும் திறன்.

ஒருவரின் நிலையை சரியான மற்றும் உறுதியான வடிவத்தில் உருவாக்கும் திறன், மற்றவர்களின் நிலை மற்றும் கருத்துகளுக்கு மரியாதை காட்டுதல்.

ஒழுங்குமுறை (பிரதிபலிப்பு)

தகவல்தொடர்பு சூழ்நிலை, நெறிமுறை மற்றும் சமூக-கலாச்சார விதிமுறைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு உங்கள் பேச்சைக் கட்டுப்படுத்தும் திறன்.

உரையாசிரியரின் உணர்வை கணிக்கும் திறன்.

பாடம் உபகரணங்கள்: தனிப்பட்ட கணினி (4 பிசிக்கள்.), ஊடாடும் ஒயிட்போர்டு, மல்டிமீடியா வீடியோ ப்ரொஜெக்டர், ஆடியோ ரெக்கார்டிங்ஸ், டேப் ரெக்கார்டர், மைக்ரோசாஃப்ட் ஆபிஸ் பவர்பாயிண்ட் வடிவத்தில் பாடத்திற்கான விளக்கக்காட்சி, கையேடுகள் (படைப்புகளின் இனப்பெருக்கம், நூல்களுடன் அட்டைகள், சோதனை பணிகள்).

பாட திட்டம்

1.ஒரு நிறுவன தருணம் 1-2 நிமிடங்கள்

2. தலைப்பின் அறிமுகம் 2 - 3 நிமிடங்கள்

3. முன் கருத்துக் கணிப்பு 3-5 நிமிடங்கள்

4. பாடத்தின் முக்கிய நிலை 25-30 நிமிடங்கள்

5. பாடத்தை சுருக்கமாக 3-5 நிமிடங்கள்

6. பிரதிபலிப்பு 1-2 நிமிடங்கள்

7. முடிவு 1-2 நிமிடங்கள்.

வகுப்புகளின் போது

நேரத்தை ஒழுங்கமைத்தல்- வாழ்த்துக்கள்.

/ஸ்லைடில், பாடத்தின் தலைப்பின் தலைப்பு, கல்வெட்டு. ஒலியின் பின்னணிக்கு எதிராக ஆசிரியர் பாடத்தைத் தொடங்குகிறார்IVசுழற்சியின் பகுதிகள் "பருவங்கள்" A. விவால்டி - "குளிர்காலம்" /

2. தலைப்பின் அறிமுகம்

17-18 நூற்றாண்டுகள் உலக கலை கலாச்சார வரலாற்றில் பிரகாசமான மற்றும் பிரகாசமான சகாப்தங்களில் ஒன்றாகும். இந்த நேரத்தில், உலகின் வழக்கமான, அசைக்க முடியாத படம் வேகமாக மாறிக்கொண்டிருந்தபோது, ​​மறுமலர்ச்சியின் இலட்சியங்கள் பொது நனவில் சரிந்தன. மனிதநேயத்தின் சித்தாந்தம் மற்றும் மனிதனின் வரம்பற்ற சாத்தியக்கூறுகள் மீதான நம்பிக்கை வேறு வாழ்க்கை உணர்வுடன் மாற்றப்பட்ட நேரம் இது.

ஒவ்வொரு முறையும் சட்டங்கள் மற்றும் அதன் உள்ளார்ந்த செலவினங்களை தன்னுள் கொண்டு செல்கிறது. கட்டிடக்கலை, சிற்பம், இசை, கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள், ஓவியம் போன்றவற்றின் படைப்புகள் "கலாச்சார செய்திகளை" குறியாக்க ஒரு வகையான வழிமுறையாகும். நாம் கடந்த காலங்களுடன் தொடர்பு கொள்வது நமது கருத்தை சுருக்கமாகப் பயன்படுத்துவதற்கான திறனைப் பயன்படுத்தி. "குறியீடுகளை" அறிந்துகொள்வது, எங்கள் விஷயத்தில் இவை 17-18 நூற்றாண்டுகளின் கலை பாணியின் அம்சங்கள் மற்றும் அறிகுறிகள், கலைப் படைப்புகளை நாம் மிகவும் நனவுடன் உணர முடியும்.

எனவே, இன்று எங்கள் பணி பாணியை மாற்றும் முறையை அடையாளம் காண முயற்சிப்பது மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியின் "குறியீட்டை" பார்க்க கற்றுக்கொள்வது (ஸ்லைடு கருத்து "பாணி"). உடை என்பது வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் ஒரு நிலையான ஒற்றுமை ஆகும், இது ஒரு படைப்பின் கலை அசல் தன்மையை வகைப்படுத்துகிறது.

3 .முன் கருத்துக் கணிப்பு- நண்பர்களே, 17-18 நூற்றாண்டுகளின் கலையின் முக்கிய பாணிகளை யார் பெயரிட முடியும்? இந்த காலகட்டத்தின் முக்கிய பாணிகளை மாணவர்கள் பெயரிடுகின்றனர்

தொடர்ச்சியான பாடங்களின் போது, ​​அவை ஒவ்வொன்றையும் நீங்கள் நன்கு அறிந்திருக்கிறீர்கள். சமகால ரஷ்ய கலை விமர்சகர் விக்டர் விளாசோவின் அறிக்கையுடன் நாங்கள் உடன்படுகிறோம்: "உடை என்பது காலத்தின் கலை அனுபவம்"

அவை ஒவ்வொன்றையும் சுருக்கமாக விவரிப்போம். ஒவ்வொரு பாணிக்கும் ஒரு வாய்மொழி வரையறை கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.

4. பாடத்தின் முக்கிய நிலை... எனவே, இன்று நாம் "வேலை செய்யும் பகுதிகளின் மாற்றம்" என்ற தொகுதியில் வேலை செய்கிறோம். வகுப்பு 4 குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த பணியைச் செய்கிறது. ஒன்றாக வேலை செய்வதற்கான உங்கள் திறன், ஒருவருக்கொருவர் கலந்தாலோசிப்பது மற்றும் ஒரு பொதுவான கருத்துக்கு வருவது மிகவும் முக்கியம்.

குழு "ஏ" (பலவீனமான மாணவர்கள்) கையொப்பங்களுடன் வேலை செய்கிறது, இது 6 பெயரிடப்பட்ட பாணிகளின் படி விநியோகிக்கப்பட வேண்டும். பாணியின் வரையறை மற்றும் அவை ஒவ்வொன்றின் அம்சங்களும், ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், வாசகங்கள் மற்றும் பிரபலமானவர்களின் கவிதை வரிகள் இங்கே உள்ளன.

குழு "பி" (இடைநிலை மாணவர்கள்) எங்கள் தலைப்பில் சோதனை பொருட்களுடன் வேலை செய்கிறது.

ஓவியங்களின் தலைப்பை ஆசிரியரின் குடும்பப்பெயருடன், ஓவியத்தின் தலைப்போடு பாணியையும், பாணியின் அம்சங்களையும் அதன் தலைப்பையும் நீங்கள் தொடர்புபடுத்த வேண்டும்.

மற்றும் குழு - "டி" (சிறந்த மாணவர்கள்), அவர் இணைய அணுகல் கொண்ட மடிக்கணினிகளில் "17-18 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையில் பாங்குகள் ..." விளக்கக்காட்சியுடன் பணிபுரிகிறார். இது ஒரு நடைமுறை வேலை, அதில் "MHC" பாடத்தின் ஆழமான அறிவு தேவைப்படும் கடினமான பணிகள்.

நண்பர்களே, நீங்கள் 10-12 நிமிடங்களுக்கு பணிகளை முடிக்கிறீர்கள், பின்னர் உங்கள் பணி மண்டலங்களை மாற்றவும்: குழு "A" குழு "B" இடத்திற்கு நகர்கிறது மற்றும் நேர்மாறாகவும்; குழு "C" குழு "D" இன் வேலை செய்யும் பகுதியில் மாறுகிறது. நான் ஒரு ஆசிரியர், நான் "A" குழுவோடு நெருக்கமாக வேலை செய்கிறேன், என் உதவியாளர்கள் மற்ற மூன்று MHC ஒலிம்பியாட்களின் வெற்றியாளர்களுடன் பணிபுரிகிறார்கள், அவர்களை ஆசிரியர்கள் என்று அழைப்போம். ஸ்லைடில்- « பயிற்றுவிப்பாளர் - ஆங்கிலத்திலிருந்து "பயிற்சியாளர்" - ஒரு கண்காணிப்பாளர், வழிகாட்டி, கல்வியாளர். நிறுவனப் பிரச்சினைகளைத் தீர்க்கவும், பணிகள் மற்றும் சுதந்திரத்தை முடிக்கவும், நிறுவனப் பிரச்சினைகளைத் தீர்க்கவும், மாணவர்களுக்கிடையே தொடர்பை ஏற்படுத்தவும், உளவியல் ரீதியாக வார்டை உற்பத்திப் பணிக்குச் சரிசெய்யவும், ஆசிரியருக்கும் மாணவர்களுக்கும் இடையேயான இணைப்பை ஒரு ஆசிரியர் பயிற்றுவிக்க முடியும்.

பாடத்தின் போது, ​​பாணிகளின் மாற்றத்திற்கான காரணத்தைக் கண்டறிய நீங்கள் அழைக்கப்படுகிறீர்கள் மற்றும் இந்த செயல்முறையின் வடிவங்களை அடையாளம் காண முயற்சிக்கவும். இது நமது இன்றைய வேலையின் விளைவாக இருக்கும்.

மாணவர்கள் குழுக்களாக வேலை செய்கிறார்கள். ஆசிரியர் பணிகளை முடிக்கும் செயல்முறையை தடையின்றி கண்காணிக்கிறார், முடிந்தால், குழுவிற்குள் பதில்களை சரிசெய்கிறார். ஆசிரியர்கள் ஒவ்வொரு குழுவிலும் வேலையை ஒருங்கிணைக்கிறார்கள்.

குழு "ஏ" உடன் மிகவும் கடினமான மற்றும் கவனமாக கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வேலை தேவை. அதிக உந்துதலுக்கு, சிக்கல் சூழ்நிலைகளை உருவாக்குவது மற்றும் தனிப்பட்ட பணிகளை உருவாக்குவது அவசியம். உதாரணமாக, ஒரு ஓவியத்தின் பாணியை நிர்ணயிக்கும் போது, ​​மாணவர்களின் இனப்பெருக்கம் பற்றிய விவரங்களுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்துங்கள், இது பணியை மிகவும் துல்லியமாக சமாளிக்க உதவும். மற்றும் கவிதை உரையுடன் பணிபுரியும் போது, ​​கலையின் பாணியையும் திசையையும் தீர்மானிக்க உதவும் முக்கிய வார்த்தைகள் அல்லது சொற்றொடர்களைக் கண்டறியவும்.

5. பாடத்தின் முடிவுகளை தொகுத்தல்.

சரி, சரி, நீங்கள் பணியை எப்படிச் சமாளித்தீர்கள், என்ன முடிவுகளை எடுத்தீர்கள்? ஒவ்வொரு குழுவின் பிரதிநிதிகளும் தங்கள் பார்வையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள். ஆசிரியர் மறைமுகமாக மாணவர்களை விடைகளின் சரியான உருவாக்கத்திற்கு வழிநடத்துகிறார்: படைப்பாற்றல் உள்ளவர்கள் எப்போதும் புதிய, அறியப்படாத ஒன்றிற்காக பாடுபட்டனர், இது புதிய தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்க உதவியது; 17-18 நூற்றாண்டுகள் - அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகளின் நேரம், இது கலை உட்பட வாழ்க்கையின் அனைத்து துறைகளிலும் மாற்றங்களை ஏற்படுத்தியது; பாணியை மாற்றுவது என்பது அழகின் விதிகளின்படி உலகை மாஸ்டர் செய்யும் இயற்கையான செயல்முறையாகும், இது ஒரு நபரின் வாழ்க்கையின் இயற்கையான பிரதிபலிப்பாகும்.

ஆசிரியரின் இறுதி வார்த்தை- இவ்வாறு, நீங்களும் நானும் சூழல், சூழல் மற்றும் இயக்கத்தில் உலகின் பிரதிபலிப்பு 17-18 நூற்றாண்டுகளின் கலைக்கு முக்கிய விஷயமாக மாறும் என்ற முடிவுக்கு வந்தோம். இருப்பினும், கலை என்பது எந்த வகையிலும் அழகியல் கோளத்திற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. வரலாற்று ரீதியாக, கலைப் படைப்புகள் கலாச்சாரத்தில் அழகியல் (கலை) செயல்பாடுகளை மட்டுமல்ல, அழகியல் எப்போதும் கலையின் சாரமாக இருந்து வருகிறது. பண்டைய காலங்களிலிருந்து, சமூகம் பலவிதமான சமூக மற்றும் பயன்பாட்டு நோக்கங்களுக்காக சக்திவாய்ந்த பயனுள்ள கலையை பயன்படுத்த கற்றுக்கொண்டது - மத, அரசியல், சிகிச்சை, அறிவுசார், நெறிமுறை.

கலை என்பது அழகின் விதிகளின்படி உலகில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான ஒரு தீர்வு, படிகப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் ஒருங்கிணைந்த வடிவம். இது அழகியல் ரீதியாக அர்த்தமுள்ளது மற்றும் உலகம் மற்றும் ஆளுமை பற்றிய ஒரு கலைக் கருத்தைக் கொண்டுள்ளது.

6. பிரதிபலிப்பு

இன்றைய பாடத்தையும் அதன் மீதான உங்கள் அணுகுமுறையையும் இப்போது மதிப்பீடு செய்ய முயற்சிக்கவும். சுயவிவரம் அநாமதேயமானது.

/ எல். பீத்தோவனின் "டூ எலிஸ்" நாடகத்தின் பின்னணிக்கு எதிராக

7. முடிவு

இப்போது உங்கள் வேலையை மதிப்பீடு செய்வது எஞ்சியுள்ளது. ஒவ்வொரு குழுவின் உறுப்பினர்களும் ஒரே மதிப்பெண்களைப் பெறுகிறார்கள். எனவே, மதிப்பீடுகள் பின்வருமாறு .... ( குழு "A" க்கு தகுதியான "நான்கு" கிடைக்கிறது, மற்றும் மற்ற மாணவர்கள், நீங்கள் இதை "ஐந்து" என்று ஒப்புக்கொள்வீர்கள் என்று நினைக்கிறேன்).

பாடத்திற்கு அனைவருக்கும் நன்றி!

வான்யுஷ்கினா எல்.எம்., நவீன பாடம்: உலக கலை கலாச்சாரம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், கரோ, 2009.

டிமிட்ரிவா என்.ஏ, கலைகளின் சுருக்கமான வரலாறு, மாஸ்கோ, "கலை", 1990.

டானிலோவா ஜி.ஐ., உலக கலை கலாச்சாரம்: கல்வி நிறுவனங்களுக்கான திட்டங்கள். தரம் 5-11, மாஸ்கோ, பஸ்டார்ட், 2010.

டானிலோவா ஜி.ஐ., உலக கலை கலாச்சாரம். தரம் 11, மாஸ்கோ, "இண்டர்புக்" 2002.

போலேவயா வி.எம்., பிரபலமான கலை கலைக்களஞ்சியம்: கட்டிடக்கலை. ஓவியம். சிற்பம். கிராபிக்ஸ். அலங்கார கலை, மாஸ்கோ, "சோவியத் கலைக்களஞ்சியம்", 1986.