டி. ஷோஸ்டகோவிச் சுயசரிதை. டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் குறுகிய சுயசரிதை

வீடு / அன்பு

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் 1906 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். ஒரு விதிவிலக்கான திறமையான இளைஞன் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் தனது இசைக் கல்வியைப் பெற்றார், அங்கு அவர் 13 வயதில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். அவர் பியானோ மற்றும் கலவையைப் படித்தார், அதே போல் இணையாக நடத்தினார்.

ஏற்கனவே 1919 இல், ஷோஸ்டகோவிச் தனது முதல் பெரிய ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்பான ஃபிஸ்-மோல் ஷெர்சோவை எழுதினார். புரட்சிக்குப் பிந்தைய நேரம் கடினமாக இருந்தது, ஆனால் டிமிட்ரி மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் படித்தார், கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு மாலையும் பெட்ரோகிராட் பில்ஹார்மோனிக் இசை நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொண்டார். 1922 ஆம் ஆண்டில், வருங்கால இசையமைப்பாளரின் தந்தை இறந்தார், மேலும் குடும்பம் வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் இருந்தது. அதனால் அந்த இளைஞன் சினிமாவில் பியானோ கலைஞராக பணம் சம்பாதிக்க வேண்டியதாயிற்று.

1923 இல் ஷோஸ்டகோவிச் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோவிலும், 1925 இல் இசையமைப்பிலும் பட்டம் பெற்றார். அவரது பட்டப்படிப்பு பணி முதல் சிம்பொனி. அதன் வெற்றிகரமான பிரீமியர் 1926 இல் நடந்தது, மேலும் 19 வயதில் ஷோஸ்டகோவிச் உலகப் புகழ் பெற்றார்.

உருவாக்கம்

அவரது இளமை பருவத்தில், ஷோஸ்டகோவிச் தியேட்டருக்கு நிறைய எழுதினார், அவர் மூன்று பாலேக்கள் மற்றும் இரண்டு ஓபராக்களுக்கு இசையை எழுதியவர்: தி நோஸ் (1928) மற்றும் எம்ட்சென்ஸ்க் மாவட்டத்தின் லேடி மக்பத் (1932). 1936 இல் கடுமையான மற்றும் பொது விமர்சனத்திற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் திசையை மாற்றி, முதன்மையாக கச்சேரி அரங்கிற்கு படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினார். ஆர்கெஸ்ட்ரா, அறை மற்றும் குரல் இசையின் பரந்த வரிசைகளில், 15 சிம்பொனிகள் மற்றும் 15 சரம் குவார்டெட்களின் இரண்டு சுழற்சிகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. அவை 20 ஆம் நூற்றாண்டில் அடிக்கடி நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

இரண்டாம் உலகப் போரின் தொடக்கத்தில், டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் ஏழாவது சிம்பொனியில் ("லெனின்கிராட்") பணியாற்றத் தொடங்கினார், இது போர்க்கால போராட்டத்தின் அடையாளமாக மாறியது. போர் ஆண்டுகளில், எட்டாவது சிம்பொனியும் எழுதப்பட்டது, அதில் இசையமைப்பாளர் நியோகிளாசிசத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தினார். 1943 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச் குய்பிஷேவிலிருந்து குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் வெளியேற்றத்தின் போது மாஸ்கோவிற்கு சென்றார். தலைநகரில், அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார்.

1948 இல், சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் மாநாட்டில் ஷோஸ்டகோவிச் கடுமையாக விமர்சிக்கப்பட்டார் மற்றும் அவமானப்படுத்தப்பட்டார். அவர் "சம்பிரதாயவாதம்" மற்றும் "மேற்கு நாடுகளுக்கு முன் குமுறல்" என்று குற்றம் சாட்டப்பட்டார். 1938 ஆம் ஆண்டைப் போலவே, அவர் ஆளுமை இல்லாதவராக ஆனார். அவர் பேராசிரியர் பதவி பறிக்கப்பட்டது மற்றும் திறமையின்மை குற்றம் சாட்டப்பட்டது.

ஷோஸ்டகோவிச் அவரது காலத்தின் சில சிறந்த கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக பணியாற்றினார். எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி தனது பல ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்புகளின் முதல் காட்சிகளில் நடித்தார், மேலும் இசையமைப்பாளர் வயலின் கலைஞர் டேவிட் ஓஸ்ட்ராக் மற்றும் செலிஸ்ட் எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ஆகியோருக்கு இரண்டு இசை நிகழ்ச்சிகளை எழுதினார்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், ஷோஸ்டகோவிச் உடல்நலக்குறைவால் பாதிக்கப்பட்டார் மற்றும் நீண்ட காலமாக மருத்துவமனைகள் மற்றும் சுகாதார நிலையங்களில் சிகிச்சை பெற்றார். இசையமைப்பாளர் நுரையீரல் புற்றுநோய் மற்றும் தசை நோயால் பாதிக்கப்பட்டார். இரண்டு சிம்பொனிகள், அவரது பிற்கால குவார்டெட்கள், அவரது இறுதி குரல் சுழற்சிகள் மற்றும் வயோலா op.147 (1975) க்கான சொனாட்டா உள்ளிட்ட அவரது பிற்பகுதியின் இசை மிகவும் வேதனையை பிரதிபலிக்கிறது. அவர் ஆகஸ்ட் 9, 1975 அன்று மாஸ்கோவில் இறந்தார். நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச் மூன்று முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். நினா வாசிலீவ்னா - முதல் மனைவி - தொழிலில் ஒரு வானியற்பியல் நிபுணர். ஆனால் ஒரு விஞ்ஞான வாழ்க்கையை கைவிட்டு, அவள் தன்னை முழுவதுமாக தன் குடும்பத்திற்காக அர்ப்பணித்தாள். இந்த திருமணத்தில், ஒரு மகன் மாக்சிம் மற்றும் ஒரு மகள் கலினா பிறந்தனர்.

மார்கரிட்டா கைனோவாவுடனான இரண்டாவது திருமணம் மிக விரைவாக பிரிந்தது. ஷோஸ்டகோவிச்சின் மூன்றாவது மனைவி, இரினா சுபின்ஸ்காயா, சோவெட்ஸ்கி கொம்போசர் பதிப்பகத்தின் ஆசிரியராக பணியாற்றினார்.

இன்று நாம் சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளரும் பியானோ கலைஞருமான டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம். இந்த தொழில்களுக்கு கூடுதலாக, அவர் ஒரு இசை மற்றும் பொது நபர், ஆசிரியர் மற்றும் பேராசிரியராகவும் இருந்தார். ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு கட்டுரையில் விவாதிக்கப்படும், பல விருதுகள் உள்ளன. எந்தவொரு மேதைகளின் பாதையைப் போலவே அவரது படைப்பு பாதை முள்ளாக இருந்தது. கடந்த நூற்றாண்டின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக அவர் கருதப்படுவதில் ஆச்சரியமில்லை. டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் சினிமா மற்றும் நாடகத்திற்காக 15 சிம்பொனிகள், 3 ஓபராக்கள், 6 இசை நிகழ்ச்சிகள், 3 பாலேக்கள் மற்றும் பல அறை இசைத் துண்டுகளை எழுதினார்.

தோற்றம்

சுவாரஸ்யமான தலைப்பு, இல்லையா? ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு இந்த கட்டுரையின் தலைப்பு, குறிப்பிடத்தக்க பரம்பரை உள்ளது. இசையமைப்பாளரின் தாத்தா ஒரு கால்நடை மருத்துவர். வரலாற்று ஆவணங்களில் பீட்டர் மிகைலோவிச் தன்னை விவசாயிகளில் ஒருவராகக் கருதினார். அதே நேரத்தில், அவர் வில்னா மருத்துவ மற்றும் அறுவை சிகிச்சை அகாடமியில் தன்னார்வ மாணவராக இருந்தார்.

1830 களில் அவர் போலந்து எழுச்சியில் பங்கேற்றார். இது அதிகாரிகளால் அழிக்கப்பட்ட பிறகு, பியோட்ர் மிகைலோவிச் மற்றும் அவரது துணை மரியா யூரல்களுக்கு அனுப்பப்பட்டனர். 40 களில், குடும்பம் யெகாடெரின்பர்க்கில் வசித்து வந்தது, அங்கு தம்பதியருக்கு ஜனவரி 1845 இல் ஒரு மகன் பிறந்தார், அவருக்கு போல்ஸ்லாவ்-ஆர்தர் என்று பெயரிடப்பட்டது. போல்ஸ்லாவ் இர்குட்ஸ்கில் ஒரு கெளரவ குடியிருப்பாளராக இருந்தார் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் வாழ உரிமை பெற்றிருந்தார். இளம் குடும்பம் நரிமில் வாழ்ந்த நேரத்தில் மகன் டிமிட்ரி போல்ஸ்லாவோவிச் பிறந்தார்.

குழந்தை பருவம், இளமை

ஷோஸ்டகோவிச், அதன் சுருக்கமான சுயசரிதை கட்டுரையில் வழங்கப்படுகிறது, 1906 இல் பிறந்தார், அங்கு டி.ஐ.மெண்டலீவ் பின்னர் நகர சரிபார்ப்பு கூடாரத்திற்கான பிரதேசத்தை வாடகைக்கு எடுத்தார். இசை பற்றிய டிமிட்ரியின் எண்ணங்கள் 1915 ஆம் ஆண்டில் உருவானது, அந்த நேரத்தில் அவர் எம். ஷிட்லோவ்ஸ்கயா வணிக உடற்பயிற்சி கூடத்தில் மாணவரானார். இன்னும் துல்லியமாகச் சொல்வதானால், "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்" என்ற தலைப்பில் என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய ஓபராவைப் பார்த்த பிறகு, தனது வாழ்க்கையை இசையுடன் இணைக்க விரும்புவதாக சிறுவன் அறிவித்தான். முதல் பியானோ பாடங்கள் சிறுவனுக்கு அவனது தாயால் கற்பிக்கப்பட்டன. அவரது விடாமுயற்சி மற்றும் டிமிட்ரியின் விருப்பத்திற்கு நன்றி, ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவர் அந்த நேரத்தில் பிரபலமான இசைப் பள்ளியான I.A.Glyasser நுழைவுத் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற முடிந்தது.

படிக்கும் போது, சிறுவன் சில வெற்றிகளைப் பெற்றான். ஆனால் 1918 ஆம் ஆண்டில், பையன் தனது சொந்த விருப்பத்தின் பேரில் I. கிளாஸரின் பள்ளியை விட்டு வெளியேறினார். இதற்குக் காரணம், ஆசிரியருக்கும் மாணவருக்கும் இசையமைப்பில் வேறுபட்ட பார்வை இருந்தது. ஒரு வருடம் கழித்து, ஏ.கே. கிளாசுனோவ் அந்த பையனைப் பற்றி நன்றாகப் பேசினார், அவருடன் ஷோஸ்டகோவிச் கேட்டது. விரைவில் பையன் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரிக்குள் நுழைந்தான். அங்கு அவர் M.O.Steinberg, Counterpoint மற்றும் fugue இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் N. சோகோலோவின் கீழ் இணக்கம் மற்றும் இசைக்குழுவைப் படித்தார். அதுமட்டுமின்றி பையன் நடத்துனரும் படித்தார். 1919 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஷோஸ்டகோவிச் தனது முதல் ஆர்கெஸ்ட்ரா படைப்பை இயற்றினார். பின்னர் ஷோஸ்டகோவிச் (ஒரு சிறு சுயசரிதை - கட்டுரையில்) பியானோ வகுப்பில் நுழைகிறார், அங்கு அவர் மரியா யுடினா மற்றும் விளாடிமிர் சோஃப்ரோனிட்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து படிக்கிறார்.

அதே நேரத்தில், சமீபத்திய மேற்கத்திய போக்குகளால் வழிநடத்தப்படும் அன்னா வோக்ட்ஸ் வட்டம் தொடங்கப்பட்டது. இளம் டிமிட்ரி அமைப்பின் செயல்பாட்டாளர்களில் ஒருவராகிறார். இங்கே அவர் பி. அஃபனாசியேவ், வி. ஷெர்பச்சேவ் போன்ற இசையமைப்பாளர்களை சந்தித்தார்.

கன்சர்வேட்டரியில், அந்த இளைஞன் மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் படித்தான். அவருக்கு உண்மையான ஆர்வமும் அறிவு தாகமும் இருந்தது. நேரம் மிகவும் பதட்டமாக இருந்தபோதிலும் இவை அனைத்தும்: முதல் உலகப் போர், புரட்சிகர நிகழ்வுகள், உள்நாட்டுப் போர், பசி மற்றும் சட்டமின்மை. நிச்சயமாக, இந்த வெளிப்புற நிகழ்வுகள் அனைத்தும் கன்சர்வேட்டரியைத் தவிர்க்க முடியவில்லை: அது மிகவும் குளிராக இருந்தது, மேலும் ஒரே நேரத்தில் அங்கு செல்ல முடிந்தது. குளிர்கால பயிற்சி ஒரு சவாலாக இருந்தது. இதன் காரணமாக, பல மாணவர்கள் வகுப்புகளைத் தவறவிட்டனர், ஆனால் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் அல்ல. அவரது வாழ்க்கை வரலாறு அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் விடாமுயற்சி மற்றும் உறுதியான நம்பிக்கையை நிரூபிக்கிறது. நம்பமுடியாத அளவிற்கு, கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு மாலையும் அவர் பெட்ரோகிராட் பில்ஹார்மோனிக் இசை நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொண்டார்.

அது மிகவும் கடினமான நேரம். 1922 இல், டிமிட்ரியின் தந்தை இறந்தார், மேலும் முழு குடும்பமும் பணம் இல்லாமல் இருந்தது. டிமிட்ரி அதிர்ச்சியடையவில்லை மற்றும் வேலையைத் தேடத் தொடங்கினார், ஆனால் விரைவில் அவர் ஒரு சிக்கலான அறுவை சிகிச்சைக்கு உட்படுத்த வேண்டியிருந்தது, அது கிட்டத்தட்ட அவரது உயிரைக் கொடுத்தது. இருந்தபோதிலும், அவர் விரைவில் குணமடைந்து பியானோ-பியானோ கலைஞராக வேலை பெற்றார். இந்த கடினமான நேரத்தில், கிளாசுனோவ் அவருக்கு நிறைய உதவினார், ஷோஸ்டகோவிச் தனிப்பட்ட உதவித்தொகையைப் பெற்றார் மற்றும் கூடுதல் ரேஷன் வைத்திருந்தார்.

கன்சர்வேட்டரிக்குப் பிறகு வாழ்க்கை

D. ஷோஸ்டகோவிச் அடுத்து என்ன செய்வார்? வாழ்க்கை அவரை அதிகம் விடவில்லை என்பதை அவரது வாழ்க்கை வரலாறு தெளிவாகக் காட்டுகிறது. இதிலிருந்து அவருடைய ஆவி மறைந்துவிடவில்லையா? இல்லவே இல்லை. 1923 இல், அந்த இளைஞன் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார். பட்டதாரி பள்ளியில், பையன் மதிப்பெண்களைப் படிக்க கற்றுக் கொடுத்தான். பிரபல இசையமைப்பாளர்களின் பழைய பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றி, அவர் ஒரு சுற்றுலா பியானோ மற்றும் இசையமைப்பாளராக மாற திட்டமிட்டார். 1927 ஆம் ஆண்டில், வார்சாவில் நடைபெற்ற சோபின் போட்டியில் பையன் கெளரவ டிப்ளோமா பெற்றார். அங்கு அவர் ஒரு சொனாட்டாவை நிகழ்த்தினார், அதை அவரே தனது ஆய்வறிக்கைக்காக எழுதினார். ஆனால் இந்த சொனாட்டாவை முதலில் கவனித்தவர் நடத்துனர் புருனோ வால்டர் ஆவார், அவர் உடனடியாக ஸ்கோரை பெர்லினுக்கு அனுப்புமாறு ஷோஸ்டகோவிச்சைக் கேட்டார். பின்னர் ஓட்டோ க்ளெம்பெரர், லியோபோல்ட் ஸ்டோகோவ்ஸ்கி மற்றும் ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி ஆகியோரால் சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட்டது.

1927 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தி நோஸ் (என். கோகோல்) என்ற ஓபராவை எழுதினார். விரைவில் அவர் I. Sollertinsky ஐ சந்திக்கிறார், அவர் பயனுள்ள அறிமுகம், கதைகள் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ஆலோசனையுடன் இளைஞனை வளப்படுத்துகிறார். இந்த நட்பு டிமிட்ரியின் வாழ்க்கையில் சிவப்பு நாடாவாக ஓடுகிறது. 1928 ஆம் ஆண்டில், வி. மேயர்ஹோல்ட்டை சந்தித்த பிறகு, அதே பெயரில் தியேட்டரில் பியானோ கலைஞராக பணியாற்றினார்.

மூன்று சிம்பொனிகளை எழுதுதல்

இதற்கிடையில், வாழ்க்கை செல்கிறது. இசையமைப்பாளர் ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு ஒரு ரோலர் கோஸ்டரை நினைவூட்டுகிறது, Mtsensk மாவட்டத்தின் லேடி மக்பெத் என்ற ஓபராவை எழுதுகிறார், இது ஒன்றரை பருவங்களுக்கு பொதுமக்களை மகிழ்விக்கிறது. ஆனால் விரைவில் "ஸ்லைடு" குறைகிறது - சோவியத் அரசாங்கம் வெறுமனே பத்திரிகையாளர்களின் கைகளால் இந்த ஓபராவை அழிக்கிறது.

1936 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் நான்காவது சிம்பொனியை எழுதி முடித்தார், இது அவரது படைப்பின் உச்சம். துரதிர்ஷ்டவசமாக, 1961 இல் தான் நான் அதை முதன்முதலில் கேட்டேன். இந்த வேலை ஒரு உண்மையான நினைவுச்சின்ன நோக்கம் கொண்டது. இது பாத்தோஸ் மற்றும் கோரமான, பாடல் வரிகள் மற்றும் நெருக்கம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைத்தது. இந்த சிம்பொனி தான் இசையமைப்பாளரின் பணியில் முதிர்ந்த காலகட்டத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது என்று நம்பப்படுகிறது. 1937 ஆம் ஆண்டில், ஒரு நபர் ஐந்தாவது சிம்பொனியை எழுதினார், அதை தோழர் ஸ்டாலின் சாதகமாக எடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் பிராவ்தா செய்தித்தாளில் கூட கருத்து தெரிவித்தார்.

இந்த சிம்பொனி முந்தையவற்றிலிருந்து அதன் உச்சரிக்கப்படும் வியத்தகு தன்மையில் வேறுபட்டது, இது வழக்கமான சிம்போனிக் வடிவத்தில் டிமிட்ரியால் திறமையாக மாறுவேடமிடப்பட்டது. அந்த ஆண்டிலிருந்து அவர் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு கலவை வகுப்பைக் கற்பித்தார் மற்றும் விரைவில் பேராசிரியரானார். நவம்பர் 1939 இல் அவர் தனது ஆறாவது சிம்பொனியை வழங்கினார்.

போர் நேரம்

ஷோஸ்டகோவிச் போரின் முதல் மாதங்களை லெனின்கிராட்டில் கழித்தார், அங்கு அவர் அடுத்த சிம்பொனியில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். ஏழாவது சிம்பொனி 1942 இல் குய்பிஷேவ் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டது. அதே ஆண்டில், முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட்டது. இது அனைத்தையும் கார்ல் எலியாஸ்பெர்க் ஏற்பாடு செய்தார். சண்டை நகரத்திற்கு இது ஒரு முக்கியமான நிகழ்வு. ஒரு வருடம் கழித்து, டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், அதன் குறுகிய சுயசரிதை அதன் திருப்பங்கள் மற்றும் திருப்பங்களால் ஆச்சரியப்படுவதை நிறுத்தவில்லை, ம்ராவின்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட எட்டாவது சிம்பொனியை எழுதினார்.

விரைவில் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வேறு திசையில் செல்கிறது, அவர் மாஸ்கோவிற்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கருவி மற்றும் கலவை கற்பிக்கிறார். அவரது ஆசிரியப் பணியின் எல்லா நேரத்திலும் பி.டிஷ்செங்கோ, பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி. கலினின், கே. கரேவ் மற்றும் பலர் அவருடன் படித்தவர்கள் என்பது சுவாரஸ்யமானது.

அவரது ஆத்மாவில் குவிந்துள்ள அனைத்தையும் சரியாக வெளிப்படுத்த, ஷோஸ்டகோவிச் அறை இசையை நாடுகிறார். 1940 களில், அவர் பியானோ ட்ரையோ, பியானோ குயின்டெட், ஸ்ட்ரிங் குவார்டெட்ஸ் போன்ற தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார். போரின் முடிவில், 1945 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் தனது ஒன்பதாவது சிம்பொனியை எழுதினார், இது போரின் அனைத்து நிகழ்வுகளுக்கும் வருத்தம், சோகம் மற்றும் மனக்கசப்பை வெளிப்படுத்துகிறது, இது ஷோஸ்டகோவிச்சின் இதயத்தில் அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

1948 "முறைவாதம்" மற்றும் "முதலாளித்துவ சீரழிவு" குற்றச்சாட்டுகளுடன் தொடங்கியது. கூடுதலாக, இசையமைப்பாளர் திறமையற்றவர் என்று அப்பட்டமாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார். அவர் மீதான நம்பிக்கையை முற்றிலுமாக அழிப்பதற்காக, அதிகாரிகள் அவரை பேராசிரியர் பட்டத்தை இழந்தனர் மற்றும் லெனின்கிராட் மற்றும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரிகளில் இருந்து முன்கூட்டியே வெளியேற்றப்படுவதற்கு பங்களித்தனர். A. Zhdanov எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக ஷோஸ்டகோவிச்சைத் தாக்கினார்.

1948 ஆம் ஆண்டில், டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் யூத நாட்டுப்புற கவிதைகளிலிருந்து என்ற தலைப்பில் ஒரு குரல் சுழற்சியை எழுதினார். ஆனால் ஷோஸ்டகோவிச் "மேசையில்" எழுதியது போல் பொது விளக்கக்காட்சி நடைபெறவில்லை. "காஸ்மோபாலிட்டனிசத்தை எதிர்த்துப் போராடும்" கொள்கையை நாடு தீவிரமாக உருவாக்கியதுதான் இதற்குக் காரணம். 1948 இல் இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்ட முதல் வயலின் கச்சேரி, அதே காரணத்திற்காக 1955 இல் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டது.

ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு வெள்ளை மற்றும் கருப்பு புள்ளிகளால் நிரம்பியுள்ளது, 13 நீண்ட ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் கற்பித்தலுக்குத் திரும்ப முடிந்தது. அவர் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரி மூலம் பணியமர்த்தப்பட்டார், அங்கு அவர் பட்டதாரி மாணவர்களை நிர்வகித்தார், அவர்களில் பி. டிஷ்செங்கோ, வி. பிபர்கன் மற்றும் ஜி. பெலோவ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

1949 ஆம் ஆண்டில், டிமிட்ரி "காடுகளின் பாடல்" என்ற தலைப்பில் ஒரு கான்டாட்டாவை உருவாக்கினார், இது அந்த நேரத்தில் உத்தியோகபூர்வ கலையில் பரிதாபகரமான "பிரமாண்டமான பாணிக்கு" ஒரு எடுத்துக்காட்டு. கான்டாட்டா இ. டோல்மடோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளில் எழுதப்பட்டது, இது போருக்குப் பிறகு சோவியத் யூனியனின் மறுசீரமைப்பு பற்றி கூறியது. இயற்கையாகவே, கான்டாட்டாவின் பிரீமியர் அதிகாரிகளுக்கு ஏற்றது போல் நன்றாக நடந்தது. விரைவில் ஷோஸ்டகோவிச் ஸ்டாலின் பரிசைப் பெற்றார்.

1950 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் லீப்ஜிக்கில் நடைபெறும் பாக் போட்டியில் பங்கேற்கிறார். நகரத்தின் மாயாஜால சூழ்நிலையும் பாக் இசையும் டிமிட்ரியை பெரிதும் ஊக்குவிக்கிறது. ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு ஆச்சரியப்படுவதை நிறுத்தாது, மாஸ்கோவிற்கு வந்தவுடன் பியானோவுக்காக 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ் எழுதுகிறார்.

அடுத்த இரண்டு ஆண்டுகளில், அவர் "டான்ஸ் ஆஃப் தி டால்ஸ்" என்ற நாடகங்களின் சுழற்சியை இயற்றினார். 1953 இல் அவர் தனது பத்தாவது சிம்பொனியை உருவாக்கினார். 1954 ஆம் ஆண்டில், அனைத்து யூனியன் விவசாய கண்காட்சியின் தொடக்க நாளுக்காக "ஃபெஸ்டிவ் ஓவர்ச்சர்" எழுதிய பிறகு, இசையமைப்பாளர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞரானார். இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் மகிழ்ச்சியும் நம்பிக்கையும் நிறைந்தவை. டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச், உங்களுக்கு என்ன ஆனது? இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு நமக்கு ஒரு பதிலைத் தரவில்லை, ஆனால் உண்மை என்னவென்றால்: ஆசிரியரின் அனைத்து படைப்புகளும் விளையாட்டுத்தனம் நிறைந்தவை. மேலும், டிமிட்ரி அதிகாரிகளுடன் நெருங்கி வரத் தொடங்குகிறார் என்பதன் மூலம் இந்த ஆண்டுகள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதற்கு நன்றி அவர் நல்ல பதவிகளை வகிக்கிறார்.

1950-1970 ஆண்டுகள்

N. குருசேவ் அதிகாரத்திலிருந்து அகற்றப்பட்ட பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகள் மீண்டும் ஒரு சோகமான குறிப்பைப் பெறத் தொடங்கின. அவர் "பாபி யார்" என்ற கவிதையை எழுதுகிறார், மேலும் 4 பகுதிகளைச் சேர்க்கிறார். இவ்வாறு, பதின்மூன்றாவது சிம்பொனி கான்டாட்டா பெறப்பட்டது, இது 1962 இல் பகிரங்கமாக நிகழ்த்தப்பட்டது.

இசையமைப்பாளரின் கடைசி ஆண்டுகள் கடினமாக இருந்தன. ஷோஸ்டகோவிச்சின் வாழ்க்கை வரலாறு, அதன் சுருக்கம் மேலே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, சோகமாக முடிகிறது: அவர் நிறைய உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருக்கிறார், விரைவில் அவருக்கு நுரையீரல் புற்றுநோய் இருப்பது கண்டறியப்பட்டது. அவருக்கு கடுமையான கால் நோயும் உள்ளது.

1970 ஆம் ஆண்டில் ஷோஸ்டகோவிச் ஜி. இலிசரோவின் ஆய்வகத்தில் சிகிச்சைக்காக மூன்று முறை குர்கன் நகருக்கு வந்தார். மொத்தத்தில், அவர் 169 நாட்கள் இங்கே கழித்தார். இந்த பெரிய மனிதர் 1975 இல் இறந்தார், அவரது கல்லறை நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அமைந்துள்ளது.

ஒரு குடும்பம்

டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்சிற்கு குடும்பமும் குழந்தைகளும் இருந்ததா? இந்த திறமையான நபரின் ஒரு குறுகிய சுயசரிதை அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை எப்போதும் அவரது வேலையில் பிரதிபலித்தது என்பதைக் காட்டுகிறது. மொத்தத்தில், இசையமைப்பாளருக்கு மூன்று மனைவிகள் இருந்தனர். முதல் மனைவி நினா வானியற்பியல் பேராசிரியராக இருந்தார். அவர் பிரபல இயற்பியலாளர் ஆப்ராம் ஐயோஃப் உடன் படித்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. அதே நேரத்தில், அந்தப் பெண் தன்னை முழுவதுமாக தனது குடும்பத்திற்காக அர்ப்பணிப்பதற்காக அறிவியலை கைவிட்டார். இந்த தொழிற்சங்கத்தில், இரண்டு குழந்தைகள் தோன்றினர்: மகன் மாக்சிம் மற்றும் மகள் கலினா. மாக்சிம் ஷோஸ்டகோவிச் ஒரு நடத்துனர் மற்றும் பியானோ கலைஞரானார். அவர் G. Rozhdestvensky மற்றும் A. Gauk ஆகியோரின் மாணவர்.

அதன் பிறகு ஷோஸ்டகோவிச் யாரைத் தேர்ந்தெடுத்தார்? சுயசரிதையின் சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் ஒருபோதும் ஆச்சரியப்படுவதை நிறுத்தாது: மார்கரிட்டா கைனோவா அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவராக ஆனார். இந்த திருமணம் ஒரு பொழுதுபோக்காக விரைவாக கடந்து சென்றது. இந்த ஜோடி மிகக் குறுகிய காலம் ஒன்றாகத் தங்கியிருந்தது. இசையமைப்பாளரின் மூன்றாவது தோழர் சோவியத் இசையமைப்பாளரின் ஆசிரியராகப் பணியாற்றிய இரினா சுபின்ஸ்காயா ஆவார். டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் 1962 முதல் 1975 வரை அவர் இறக்கும் வரை இந்த பெண்ணுடன் இருந்தார்.

உருவாக்கம்

ஷோஸ்டகோவிச்சின் வேலையை வேறுபடுத்துவது எது? அவர் உயர் மட்ட தொழில்நுட்பத்தைக் கொண்டிருந்தார், பிரகாசமான மெல்லிசைகளை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை அறிந்திருந்தார், பாலிஃபோனி, ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் ஆகியவற்றில் சரளமாக இருந்தார், வலுவான உணர்ச்சிகளை வாழ்ந்தார் மற்றும் அவற்றை இசையில் பிரதிபலித்தார், மேலும் நிறைய வேலை செய்தார். மேற்கூறிய அனைத்திற்கும் நன்றி, அவர் அசல், பணக்கார பாத்திரம் மற்றும் சிறந்த கலை மதிப்பைக் கொண்ட இசைப் படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

கடந்த நூற்றாண்டின் இசைக்கு அவரது பங்களிப்பு வெறுமனே விலைமதிப்பற்றது. இசையைப் பற்றி கொஞ்சம் அறிந்த அனைவரையும் அவர் இன்னும் பெரிதும் பாதிக்கிறார். ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் வேலை சமமாக பிரகாசமாக இருந்தது, ஒரு சிறந்த அழகியல் மற்றும் வகை பன்முகத்தன்மையை பெருமைப்படுத்த முடியும். அவர் டோனல், மாடல், அடோனல் கூறுகளை இணைத்து உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார், அது அவரை உலகப் புகழ் பெற்றது. நவீனத்துவம், பாரம்பரியம் மற்றும் வெளிப்பாடு போன்ற பாணிகள் அவரது படைப்புகளில் பின்னிப்பிணைந்தன.

இசை

ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு ஏற்ற தாழ்வுகள் நிறைந்தது, இசை மூலம் தனது உணர்ச்சிகளை பிரதிபலிக்க கற்றுக்கொண்டார். ஐ.ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ஏ. பெர்க், ஜி. மஹ்லர் போன்ற நபர்களால் அவரது பணி பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளர் தானே தனது ஓய்வு நேரத்தை அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் பாரம்பரிய மரபுகளைப் படிப்பதற்காக அர்ப்பணித்தார். சொந்த தனித்துவமான பாணி. அவரது நடை மிகவும் உணர்ச்சிகரமானது, அவர் இதயங்களைத் தொடுகிறார் மற்றும் எண்ணங்களைத் தூண்டுகிறார்.

அவரது வேலையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை சரம் குவார்டெட்டுகள் மற்றும் சிம்பொனிகள். பிந்தையது அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஆசிரியரால் எழுதப்பட்டது, ஆனால் அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் மட்டுமே சரம் குவார்டெட்களை இயற்றினார். டிமிட்ரி ஒவ்வொரு வகையிலும் 15 படைப்புகளை எழுதினார். ஐந்தாவது மற்றும் பத்தாவது சிம்பொனிகள் மிகவும் பிரபலமானதாகக் கருதப்படுகிறது.

அவரது படைப்பில், ஷோஸ்டகோவிச் மதிக்கும் மற்றும் நேசித்த இசையமைப்பாளர்களின் செல்வாக்கை ஒருவர் கவனிக்க முடியும். இதில் எல். பீத்தோவன், ஐ. பாக், பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, எஸ். ராச்மானினோவ், ஏ. பெர்க் போன்ற ஆளுமைகளும் அடங்குவர். ரஷ்யாவைச் சேர்ந்த படைப்பாளிகளை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், டிமிட்ரிக்கு முசோர்க்ஸ்கி மீது மிகப்பெரிய பக்தி இருந்தது. குறிப்பாக அவரது ஓபராக்களுக்கு ("கோவன்ஷினா" மற்றும் "போரிஸ் கோடுனோவ்") ஷோஸ்டகோவிச் இசைக்குழுக்களை எழுதினார். டிமிட்ரி மீது இந்த இசையமைப்பாளரின் செல்வாக்கு குறிப்பாக Mtsensk மாவட்டத்தின் ஓபரா லேடி மக்பத்தின் சில பகுதிகளிலும் பல்வேறு நையாண்டி படைப்புகளிலும் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது.

1988 இல், "சாட்சியம்" (பிரிட்டன்) என்ற தலைப்பில் ஒரு திரைப்படம் திரையில் வெளியிடப்பட்டது. இது சாலமன் வோல்கோவ் எழுதிய புத்தகத்தின் அடிப்படையில் படமாக்கப்பட்டது. ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, புத்தகம் ஷோஸ்டகோவிச்சின் தனிப்பட்ட நினைவுகளின் அடிப்படையில் எழுதப்பட்டது.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் (சுயசரிதை மற்றும் படைப்புகள் கட்டுரையில் சுருக்கமாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளன) ஒரு அசாதாரண விதி மற்றும் சிறந்த திறமை கொண்டவர். அவர் வெகுதூரம் வந்துவிட்டார், ஆனால் புகழ் அவரது முதன்மையான குறிக்கோளாக இருந்ததில்லை. உணர்ச்சிகள் அவரை மூழ்கடித்ததால் மட்டுமே அவர் உருவாக்கினார், மேலும் அமைதியாக இருக்க முடியாது. டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு பல போதனையான பாடங்களைக் கொடுக்கிறது, அவரது திறமை மற்றும் உயிர்ச்சக்திக்கான அர்ப்பணிப்புக்கு ஒரு உண்மையான எடுத்துக்காட்டு. ஆரம்பகால இசைக்கலைஞர்கள் மட்டுமல்ல, அத்தகைய சிறந்த மற்றும் அற்புதமான நபரைப் பற்றி எல்லா மக்களும் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்!

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்: "வாழ்க்கை அழகானது!"

இசையமைப்பாளரின் உண்மையான அளவுகோல் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் பரவலாக அறியப்பட்ட, "பெரிய, திறமையான" வார்த்தைகளால் மட்டுமே வரையறுக்க முடியும். ஒரு நபர் எவ்வளவு திறமையானவராக இருக்கிறாரோ, அவ்வளவு குறைவாக அவரது சாதனைகளுக்குப் பின்னால் இருக்கும் நபரை நாம் கவனிக்கிறோம். விமர்சகர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் இசையமைப்பாளர் தனது ஒன்று அல்லது மற்றொரு படைப்புகளில் காட்ட விரும்புவதைப் பற்றி நீண்ட கட்டுரைகளை எழுதுகிறார்கள். படைப்பை எழுதும் போது என்ன உணர்ச்சிகள் அல்லது அனுபவங்கள் அவருக்குள் ஊறின. ஆனால், மொத்தத்தில் இவை வெறும் யூகங்கள். உலர்ந்த சொற்றொடர்களுக்குப் பின்னால்: ஒரு திறமையான இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர், நடத்துனர் மற்றும் பொது நபர், நாம் ஒரு நபரின் உருவத்தை இழக்கிறோம், மேலும் அவருடைய வெளிப்புற, இழிவான வெளிப்புற ஷெல் மட்டுமே பார்க்கிறோம். விதிக்கு விதிவிலக்கு இல்லை...

மலர்கள்

இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை பல வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் ஏராளமான ரசிகர்களுக்கு ஆர்வமாக உள்ளது. ஒரு அற்புதமான இசை திறமை, ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞரின் பரிசு, புகழையும் அங்கீகாரத்தையும் பெற்றிருப்பது ஆர்வமாக உள்ளது, டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச் ஷோஸ்டகோவிச்பெண்களுடன் மிகவும் பாதுகாப்பற்ற மற்றும் பயந்தவர்.

ஷோஸ்டகோவிச் 1906 இல் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வேதியியலாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார் மேலும் சிறு வயதிலிருந்தே பியானோ வாசிப்பதில் ஆர்வம் ஏற்பட்டது. டிமிட்ரி ஒரு மெல்லிய, வார்த்தையற்ற பையன், ஆனால் பியானோவில் அவர் ஒரு தைரியமான இசைக்கலைஞராக மீண்டும் பிறந்தார்.

13 வயதில், இளம் இசையமைப்பாளர் 10 வயது நடாலியா குபேவை காதலித்தார். ஆஸ்பிரேட்டர் அவளுக்கு ஒரு சிறிய முன்னுரையை அர்ப்பணித்தார். பிறகு டிமிட்ரிஇந்த உணர்வு அவருக்கு வாழ்நாள் முழுவதும் இருக்கும் என்று தோன்றியது. இருப்பினும், முதல் காதல் படிப்படியாக மறைந்துவிட்டது, ஆனால் இசையமைப்பாளரின் விருப்பம் தனது அன்பான பெண்களுக்கு இசையமைக்கவும் அர்ப்பணிக்கவும் வாழ்நாள் முழுவதும் இருந்தது.

பெர்ரி

ஒரு தனியார் பள்ளியில் படித்த பிறகு, அந்த இளைஞன் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்து 1923 இல் வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்றார். அதே நேரத்தில், ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் ஒரு பெண் தோன்றினார், அவருடன் அவர் ஒரு புதிய, ஏற்கனவே இளமை ஆர்வத்துடன் காதலித்தார். Tatyana Glivenko அதே வயது ஷோஸ்டகோவிச்அவள் அழகானவள், நன்றாகப் படித்தவள், கலகலப்பான மற்றும் மகிழ்ச்சியான சுபாவம் கொண்டவள். ஒரு காதல் மற்றும் நீண்ட கால அறிமுகம் ஏற்பட்டது. டாட்டியானாவுடனான சந்திப்பின் ஆண்டில், ஈர்க்கக்கூடிய டிமிட்ரி முதல் சிம்பொனியை உருவாக்கத் தொடங்கினார்.

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இந்த இசையின் முதல் காட்சி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடந்தது, பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அது உலகம் முழுவதும் பரவியது. இளம் இசையமைப்பாளர் சிம்பொனியில் வெளிப்படுத்திய உணர்வுகளின் ஆழமும் நோயின் தொடக்கத்தால் ஏற்பட்டது. டிமிட்ரி, இது தூக்கமில்லாத இரவுகள், காதல் அனுபவங்கள் மற்றும் இந்த பின்னணியில் உருவாகும் மிகக் கடுமையான மனச்சோர்வின் விளைவாக தோன்றியது. உங்கள் காதலிக்கு மிகவும் மென்மையான உணர்வுகளை உணர்கிறேன், ஷோஸ்டகோவிச்பல வருடங்கள் டேட்டிங் செய்த பிறகும் வரவிருக்கும் திருமணம் பற்றி யோசிக்கவில்லை.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் மறைக்கப்பட்ட உணர்வுகள்

டாட்டியானா குழந்தைகளையும் சட்டப்பூர்வ கணவரையும் விரும்பினார். ஒருமுறை அவள் டிமிட்ரியிடம் வெளிப்படையாக அறிவித்தாள், அவள் அவரை விட்டு வெளியேறுவதாக அறிவித்தாள், மற்றொரு அபிமானியின் திருமண திட்டத்தை ஏற்றுக்கொண்டாள், அவள் விரைவில் திருமணம் செய்துகொண்டாள்.

இசையமைப்பாளர் அந்தப் பெண்ணை அத்தகைய தீர்க்கமான படியிலிருந்து தடுக்க முயற்சிக்கவில்லை, பின்னர் டாட்டியானா இனி அவருடன் எந்த உறவையும் பராமரிக்க வேண்டாம் என்று முடிவு செய்தார். ஆனால் டாட்டியானாவை மறப்பது வேலை செய்யவில்லை: இசையமைப்பாளர் அவளை தெருவில் தொடர்ந்து சந்தித்தார், உணர்ச்சிவசப்பட்ட கடிதங்களை எழுதினார், மற்றொரு ஆணின் மனைவியிடம் அன்பைப் பற்றி பேசினார். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும், இன்னும் தைரியத்தை வரவழைத்துக் கொண்ட அவர், க்ளிவென்கோவை தனது கணவரை விட்டுவிட்டு மனைவியாகும்படி கேட்டார், ஆனால் அவர் அந்த வாய்ப்பை ஏற்கவில்லை. ஷோஸ்டகோவிச்தீவிரமாக. கூடுதலாக, அந்த நேரத்தில் அவள் ஏற்கனவே ஒரு குழந்தையை எதிர்பார்க்கிறாள். ஏப்ரல் 1932 இல், டாட்டியானா ஒரு மகனைப் பெற்றெடுத்தார் மற்றும் கேட்டார் ஷோஸ்டகோவிச்அதை உங்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து என்றென்றும் அழித்துவிடுங்கள்.

இறுதியாக, தனது காதலி தன்னிடம் திரும்ப மாட்டார் என்பதை உறுதிசெய்து, அதே ஆண்டு மே மாதம், இசையமைப்பாளர் நினா வர்சார் என்ற இளம் மாணவியை மணந்தார். இந்த பெண் செலவழிக்க வேண்டும் டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச்இருபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, இசையமைப்பாளருக்கு ஒரு மகளையும் ஒரு மகனையும் பெற்றெடுப்பது, தனது கணவரின் துரோகத்திலிருந்தும் மற்ற பெண்களுக்கு அவரது பொழுதுபோக்குகளிலிருந்தும் தப்பித்து, அன்பான மனைவிக்கு முன் இறந்துவிடுவது.

நினாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஷோஸ்டகோவிச்அவர் இன்னும் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார்: அவர் ஒரு குறுகிய காலம் வாழ்ந்த மார்கரிட்டா கயோனோவா மற்றும் இரினா சுபின்ஸ்காயா, ஏற்கனவே வயதான கணவரை அரவணைப்புடனும் அக்கறையுடனும் சூழ்ந்தார், இது சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவர்களின் குடும்பத்தில் இருந்தது.

ஷோஸ்டகோவிச் - இசைக்கலைஞர்

இதய விவகாரங்கள் தலையிடவில்லை, மாறாக எப்போதும் இசையமைப்பாளருக்கு உருவாக்க உதவியது. ஆயினும்கூட, வாழ்க்கையின் இரண்டு கிளைகளையும் பின்னிப் பிணைப்பது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் அவை ஒவ்வொன்றிலும் ஒரே நேரத்தில் மிகவும் வித்தியாசமாகவும் ஒரே மாதிரியாகவும் இருக்கும். நிர்ணயிக்கப்பட்ட இலக்கை அடைவதில் அதேதான், ஆனால் வித்தியாசம் என்னவென்றால், இசையுடனான உறவுகளில் ஷோஸ்டகோவிச்மேலும் உறுதியாக இருந்தது.

எனவே, பியானோ மற்றும் கலவையில் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச்ஒரு ஆய்வறிக்கையாக அவர் ஏற்கனவே நன்கு அறியப்பட்ட முதல் சிம்பொனியை நிறைவேற்றினார். டிமிட்ரி தனது வாழ்க்கையைத் தொடரப் போகிறார் ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக மற்றும் இசையமைப்பாளராக. 1927 ஆம் ஆண்டில், வார்சாவில் நடந்த முதல் சர்வதேச பியானோ போட்டியில், அவர் ஒரு கெளரவ டிப்ளோமா பெற்றார் (இசையமைப்பாளர் தனது சொந்த இசையமைப்பின் சொனாட்டாவை வாசித்தார்). அதிர்ஷ்டவசமாக, இசைக்கலைஞரின் அசாதாரண திறமையை போட்டி நடுவர் குழுவின் உறுப்பினர்களில் ஒருவரான ஆஸ்திரிய-அமெரிக்க நடத்துனர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் புருனோ வால்டர் கவனித்தார். ஷோஸ்டகோவிச்அவரை பியானோவில் வேறு ஏதாவது வாசிக்கவும். முதல் சிம்பொனியைக் கேட்டதும், வால்டர் உடனடியாகக் கேட்டார் ஷோஸ்டகோவிச்பெர்லினில் அவருக்கு ஸ்கோரை அனுப்பவும், பின்னர் இந்த சீசனில் சிம்பொனியை நிகழ்த்தினார், இதன் மூலம் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் பிரபலமடைந்தார்.

1927 இல், வாழ்க்கையில் மேலும் இரண்டு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகள் இருந்தன. ஷோஸ்டகோவிச்... ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் அல்பன் பெர்க் உடனான அறிமுகம் ஊக்கமளித்தது டிமிட்ரி டிமிட்ரிவிச்கோகோலின் படி எழுத ஆரம்பிக்க வேண்டும். மேலும் ஒரு அறிமுகத்திற்குப் பிறகு ஷோஸ்டகோவிச்இன்று பிரபலமான தனது முதல் பியானோ கான்செர்டோவை உருவாக்கினார்.

அதே நேரத்தில், 1920 களின் பிற்பகுதியிலும் 1930 களின் முற்பகுதியிலும், பின்வரும் இரண்டு சிம்பொனிகள் எழுதப்பட்டன. டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் துன்புறுத்தல்

Mtsensk மாவட்டத்தின் Lady Macbeth என்ற ஓபரா 1934 இல் லெனின்கிராட்டில் அரங்கேற்றப்பட்டது. ஆரம்பத்தில் அது உற்சாகத்துடன் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது, ஆனால் ஒன்றரை பருவத்திற்குப் பிறகு உத்தியோகபூர்வ சோவியத் பத்திரிகைகளில் எதிர்பாராத விதமாக தோற்கடிக்கப்பட்டது மற்றும் தொகுப்பிலிருந்து நீக்கப்பட்டது.

1936 ஆம் ஆண்டில், 4 வது சிம்பொனியின் பிரீமியர் நடைபெற இருந்தது - முந்தைய அனைத்து சிம்பொனிகளையும் விட மிகவும் நினைவுச்சின்ன நோக்கத்தின் படைப்புகள் ஷோஸ்டகோவிச்... இருப்பினும், டிசம்பர் பிரீமியருக்கு முன்னர் சிம்பொனியின் ஒத்திகைகளை இசையமைப்பாளர் விவேகத்துடன் நிறுத்திவிட்டார், நாட்டில் தொடங்கிய அரச பயங்கரவாதத்தின் சூழலில், படைப்புத் தொழில்களின் பிரதிநிதிகள் ஒவ்வொரு நாளும் கைது செய்யப்படும்போது, அதன் செயல்திறனை அதிகாரிகளால் உணர முடியும் என்பதை உணர்ந்தார். ஒரு சவாலாக. 4 வது சிம்பொனி முதன்முதலில் 1961 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது.

மற்றும் 1937 இல் ஷோஸ்டகோவிச் 5வது சிம்பொனியை வெளியிட்டார். "நியாயமான விமர்சனத்திற்கு சோவியத் கலைஞரின் வணிக ஆக்கப்பூர்வமான பதில்" என்ற சொற்றொடருடன் ப்ராவ்தா கருத்துரைத்தார். அதிகாரிகளுடனான உறவுகள் சிறிது காலத்திற்கு மேம்பட்டன, ஆனால் அந்த தருணத்திலிருந்து, வாழ்க்கை ஷோஸ்டகோவிச்இரட்டை தன்மையை பெற்றார்.

பின்னர் ஒரு போர் இருந்தது ...

லெனின்கிராட்டில் பெரும் தேசபக்தி போரின் முதல் மாதங்களில் இருப்பது, ஷோஸ்டகோவிச் 7 வது சிம்பொனியில் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறது - "லெனின்கிராட்ஸ்காயா". இது முதலில் மார்ச் 5, 1942 இல் குய்பிஷேவ் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

1942 ஆம் ஆண்டு டைம் இதழின் அட்டைப்படத்தில் ஒரு தீயணைப்பு வீரர் ஹெல்மெட்டில்

1943 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் மாஸ்கோவிற்குச் சென்று 1948 வரை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார். போர் முடிந்த பிறகு, இசையமைப்பாளர் 9 வது சிம்பொனியை எழுதுகிறார். சோவியத் பத்திரிகைகளில் குழப்பமடைந்த விமர்சகர்களால் கட்டுரைகள் வெளிவந்தன, அவர்கள் நாட்டின் முக்கிய இசையான "சோசலிஸ்ட் ரியலிஸ்ட்" இலிருந்து வெற்றியின் இடிமுழக்க கீதத்தை எதிர்பார்க்கிறார்கள், அதற்கு பதிலாக "சந்தேகத்திற்குரிய" உள்ளடக்கத்தின் சிறிய அளவிலான சிம்பொனியைப் பெற்றனர்.

1946 ஆம் ஆண்டில் பல பிரபலமான எழுத்தாளர்கள் மீது இடி முதன்முதலில் இடிந்த பிறகு, 1948 ஆம் ஆண்டில் ஸ்ராலினிச அதிகாரிகள் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்தில் "ஒழுங்கை மீட்டெடுக்க" தொடங்கினர், பல எஜமானர்கள் "சம்பிரதாயம்", "முதலாளித்துவ சீரழிவு" மற்றும் "மேற்கு நாடுகளுக்கு முன் குமுறல்" என்று குற்றம் சாட்டினர். ." ஷோஸ்டகோவிச்திறமையற்றதாக குற்றம் சாட்டப்பட்டு மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். மீண்டும் குரல் சுழற்சி "யூத நாட்டுப்புற கவிதையிலிருந்து" "தவறான நேரத்தில்" உருவாக்கப்பட்டது, மீண்டும் இசையமைப்பாளர் தாக்குதலுக்கு உள்ளானார் - "வேரற்ற காஸ்மோபாலிட்டன்கள் மற்றும் மக்களின் எதிரிகளின் ஆதரவாளராக." இந்த நிகழ்வுகள் தொடர்பாக, முதல் வயலின் கச்சேரி இசையமைப்பாளரால் மறைக்கப்பட்டது, அதன் முதல் செயல்திறன் 1955 இல் மட்டுமே நடந்தது.

முன்பு போலவே, "சரியான" இசையை சரியான நேரத்தில் வெளியிடுவதன் மூலம் நிலைமை மீண்டும் சேமிக்கப்படுகிறது.

முடிவே இல்லை

ஏறக்குறைய அனைத்து படைப்பு வாழ்க்கையும் அத்தகைய அலைகளை கடந்து சென்றது. ஷோஸ்டகோவிச்... பின்னர் ஒரு கட்டாயம் ஏற்பட்டது கட்சியில் சேர்வது மற்றும் பல அனுபவங்கள் மற்றும் வீழ்ச்சிகள், ஆனால் இன்னும் அதிகமான ஏற்றங்கள் இருந்தன (அவரது சொந்த நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளின் வெற்றியின் அடிப்படையில்).

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி சில ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் மிகவும் நோய்வாய்ப்பட்டார், நுரையீரல் புற்றுநோயால் அவதிப்பட்டார். 1975 இல் மாஸ்கோவில் இறந்தார் மற்றும் தலைநகரின் நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

இன்று ஷோஸ்டகோவிச்- பொதுவாக உலகில் அதிகம் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர், குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்களில் முதன்மையானவர். அவரது படைப்புகள் உள் மனித நாடகத்தின் உண்மையான வெளிப்பாடுகள் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஏற்பட்ட பயங்கரமான துன்பங்களின் வரலாற்றாகும், அங்கு ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட மனிதகுலத்தின் சோகத்துடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது.

படைப்பாற்றலில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வகைகள் ஷோஸ்டகோவிச்- சிம்பொனிகள் மற்றும் சரம் குவார்டெட்டுகள் - அவை ஒவ்வொன்றிலும் அவர் 15 துண்டுகளை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை முழுவதும் சிம்பொனிகள் எழுதப்பட்டாலும், பெரும்பாலான குவார்டெட்கள் ஷோஸ்டகோவிச்அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் எழுதினார். மிகவும் பிரபலமான சிம்பொனிகளில் ஐந்தாவது மற்றும் எட்டாவது, குவார்டெட்களில் - எட்டாவது மற்றும் பதினைந்தாவது.

மகன் மாக்சிம்

என் அம்மாவுக்கு அவர் எழுதிய கடிதம் ஒன்றில், “அன்பு உண்மையில் இலவசம். பலிபீடத்தின் முன் செய்யப்படும் சபதம் மதத்தின் மிகவும் பயங்கரமான அம்சமாகும். காதல் நீண்ட காலம் நீடிக்காது... என்னை திருமணம் செய்து கொள்வதே எனது குறிக்கோளாக இருக்காது.

"வாழ்க்கை அற்புதமானது!" என்ற எண்ணத்துடன் சிம்பொனி நிகழ்த்தப்பட்ட பிறகு பார்வையாளர்கள் வெளியேற வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். -.

புதுப்பிக்கப்பட்டது: ஏப்ரல் 14, 2019 ஆசிரியரால்: ஹெலினா

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடம், சைபீரியாவிற்கு நாடுகடத்தப்பட்ட ஒரு புரட்சியாளரின் மகன், பின்னர் அவர் சைபீரிய வர்த்தக வங்கியின் இர்குட்ஸ்க் கிளையின் மேலாளராகப் பதவியைப் பெற்றார். தாய், நீ சோபியா கோகோலினா, ஒரு தங்க சுரங்க மேலாளரின் மகள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோ படித்தார்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் தனது ஆரம்ப இசைக் கல்வியை வீட்டிலும் (அவரது தாயிடமிருந்து பியானோ பாடங்கள்) கிளிசர் வகுப்பில் (1916-1918) ஒரு இசைப் பள்ளியிலும் பெற்றார். இசையமைப்பதில் முதல் சோதனைகள் இந்தக் காலத்திலேயே தொடங்கின. ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் - "அருமையான நடனங்கள்" மற்றும் பியானோவிற்கான பிற துண்டுகள், ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான ஷெர்சோ, குரல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான "இரண்டு கிரைலோவின் கட்டுக்கதைகள்".

1919 ஆம் ஆண்டில், 13 வயதான ஷோஸ்டகோவிச் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார் (இப்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில கன்சர்வேட்டரி NARimsky-Korsakov பெயரிடப்பட்டது), அங்கு அவர் இரண்டு சிறப்புகளில் படித்தார்: பியானோ - லியோனிட் நிகோலேவ் (1923 இல் பட்டம் பெற்றார்) மற்றும் கலவை - Maximilian Steinberg உடன் (1925 இல் பட்டம் பெற்றார்).

ஷோஸ்டகோவிச்சின் டிப்ளோமா வேலை - முதல் சிம்பொனி, மே 1926 இல் லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக் கிரேட் ஹாலில் திரையிடப்பட்டது, இது இசையமைப்பாளருக்கு உலகளாவிய புகழைக் கொண்டு வந்தது.

1920 களின் இரண்டாம் பாதியில், ஷோஸ்டகோவிச் ஒரு பியானோ கலைஞராக கச்சேரிகளை வழங்கினார். 1927 இல், முதல் எஃப். சோபின் சர்வதேச பியானோ போட்டியில் (வார்சா), அவருக்கு கெளரவ டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது. 1930 களின் தொடக்கத்தில் இருந்து அவர் கச்சேரிகளில் குறைவாகவே தோன்றினார், முக்கியமாக தனது சொந்த படைப்புகளின் செயல்திறனில் பங்கேற்றார்.

தனது படிப்பின் போது ஷோஸ்டகோவிச் லெனின்கிராட் சினிமாக்களில் பியானோ-இல்லஸ்ட்ரேட்டராகவும் பணியாற்றினார். 1928 ஆம் ஆண்டில் அவர் Vsevolod Meyerhold திரையரங்கில் இசைத் துறையின் தலைவராகவும் பியானோ கலைஞராகவும் பணியாற்றினார், அதே நேரத்தில் அவர் மேயர்ஹோல்டால் அரங்கேற்றப்பட்ட "தி பெட்பக்" நாடகத்திற்கான இசையை எழுதினார். 1930-1933 இல் அவர் வேலை செய்யும் இளைஞர்களின் லெனின்கிராட் தியேட்டரில் இசைத் துறையின் தலைவராக இருந்தார்.

ஜனவரி 1930 இல், லெனின்கிராட் மாலி ஓபரா தியேட்டர் ஷோஸ்டகோவிச்சின் முதல் ஓபரா தி நோஸ் (1928) இன் முதல் காட்சியை நிகோலாய் கோகோலின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது விமர்சகர்கள் மற்றும் கேட்பவர்களிடமிருந்து முரண்பட்ட பதில்களைத் தூண்டியது.

இசையமைப்பாளரின் படைப்பு பரிணாம வளர்ச்சியின் மிக முக்கியமான கட்டம் நிகோலாய் லெஸ்கோவ் (1932) க்குப் பிறகு Mtsensk மாவட்டத்தின் லேடி மக்பெத் என்ற ஓபராவை உருவாக்கியது, நாடகம், உணர்ச்சி சக்தி மற்றும் இசை மொழியின் திறமை ஆகியவற்றில் ஓபராக்களுடன் ஒப்பிடக்கூடிய ஒரு படைப்பாக சமகாலத்தவர்களால் உணரப்பட்டது. பியோட்டர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ். 1935-1937 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க், பியூனஸ் அயர்ஸ், சூரிச், கிளீவ்லேண்ட், பிலடெல்பியா, லுப்லஜானா, பிராட்டிஸ்லாவா, ஸ்டாக்ஹோம், கோபன்ஹேகன், ஜாக்ரெப் ஆகிய இடங்களில் ஓபரா நிகழ்த்தப்பட்டது.

"இசைக்கு பதிலாக குழப்பம்" என்ற கட்டுரை பிராவ்தா செய்தித்தாளில் (ஜனவரி 28, 1936) வெளிவந்த பிறகு, இசையமைப்பாளர் அதிகப்படியான இயற்கைவாதம், சம்பிரதாயம் மற்றும் "இடதுசாரி அசிங்கம்" என்று குற்றம் சாட்டினார், ஓபரா தடைசெய்யப்பட்டு தொகுப்பிலிருந்து நீக்கப்பட்டது. இரண்டாவது பதிப்பில் "கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா" என்ற தலைப்பில், ஓபரா ஜனவரி 1963 இல் மட்டுமே மேடைக்குத் திரும்பியது, பிரீமியர் கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.

இந்த வேலைக்கான தடை ஒரு உளவியல் நெருக்கடியை ஏற்படுத்தியது மற்றும் ஷோஸ்டகோவிச் இயக்க வகைகளில் வேலை செய்ய மறுத்தது. நிகோலாய் கோகோலை (1941-1942) அடிப்படையாகக் கொண்ட அவரது ஓபரா தி கேம்ப்ளர்ஸ் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது.

அந்த நேரத்திலிருந்து, ஷோஸ்டகோவிச் கருவி வகைகளின் படைப்புகளை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தினார். அவர் 15 சிம்பொனிகள் (1925-1971), 15 சரம் குவார்டெட்ஸ் (1938-1974), ஒரு பியானோ குயின்டெட் (1940), இரண்டு பியானோ ட்ரையோஸ் (1923; 1944), கருவி இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பிற படைப்புகளை எழுதினார். அவற்றில் முக்கிய இடம் சிம்பொனிகளால் எடுக்கப்பட்டது, அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஹீரோவின் சிக்கலான தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் எதிர்ப்பையும், "வரலாற்றின் இயந்திரத்தின்" இயந்திர வேலையையும் உள்ளடக்கியது.

லெனின்கிராட்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அவரது 7 வது சிம்பொனி, நகரத்தில் முற்றுகையின் முதல் மாதங்களில் இசையமைப்பாளர் பணிபுரிந்தார், இது பரவலாக அறியப்பட்டது. சிம்பொனி முதன்முதலில் ஆகஸ்ட் 9, 1942 இல் முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் கிரேட் பில்ஹார்மோனிக் ஹாலில் வானொலி இசைக்குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

பிற வகைகளின் இசையமைப்பாளரின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில், பியானோ (1951), குரல் சுழற்சிகள் "ஸ்பானிஷ் பாடல்கள்" (1956), சாஷா செர்னியின் (1960) வார்த்தைகளில் ஐந்து நையாண்டிகள், ஆறு கவிதைகள் ஆகியவற்றிற்கான 24 முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ் சுழற்சி ஆகியவை அடங்கும். மெரினா ஸ்வேடேவா (1973), தொகுப்பு "சோனெட்ஸ் மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி" (1974).

ஷோஸ்டகோவிச், தி கோல்டன் ஏஜ் (1930), தி போல்ட் (1931), தி லைட் ஸ்ட்ரீம் (1935), மாஸ்கோ, செரியோமுஷ்கி (1959) ஆகிய பாலேக்களையும் எழுதினார்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் கற்பித்தார். 1937-1941 மற்றும் 1945-1948 இல் அவர் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் கருவி மற்றும் கலவை கற்பித்தார், அங்கு அவர் 1939 முதல் பேராசிரியராக பணியாற்றினார். அவரது மாணவர்களில், குறிப்பாக, இசையமைப்பாளர் ஜார்ஜி ஸ்விரிடோவ்.

ஜூன் 1943 இல், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குனர் மற்றும் அவரது நண்பர் விஸ்ஸாரியன் ஷெபாலின் அழைப்பின் பேரில், ஷோஸ்டகோவிச் மாஸ்கோவிற்குச் சென்று மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் இசையமைத்தல் மற்றும் கருவிகளின் ஆசிரியரானார். இசையமைப்பாளர்கள் ஜெர்மன் கலினின், காரா கரேவ், கரேன் கச்சதுரியன், போரிஸ் சாய்கோவ்ஸ்கி தனது வகுப்பில் பட்டம் பெற்றார். நன்கு அறியப்பட்ட செல்லிஸ்டு மற்றும் நடத்துனர் எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ஷோஸ்டகோவிச்சின் கருவியில் மாணவர் ஆவார்.

1948 இலையுதிர்காலத்தில், ஷோஸ்டகோவிச் மாஸ்கோ மற்றும் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரிகளில் பேராசிரியர் பட்டத்திலிருந்து நீக்கப்பட்டார். இதற்குக் காரணம், வானோ முராடெலியின் ஓபரா "கிரேட் ஃபிரண்ட்ஷிப்" குறித்த போல்ஷிவிக்குகளின் அனைத்து யூனியன் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் மத்தியக் குழுவின் ஆணை, இதில் செர்ஜி புரோகோபீவ், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் ஆரம் கச்சதூரியன் உள்ளிட்ட மிகப் பெரிய சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் இசை இருந்தது. "சம்பிரதாயமானது" மற்றும் "சோவியத் மக்களுக்கு அன்னியமானது" என்று அறிவித்தது.

1961 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கத் திரும்பினார், அங்கு 1968 வரை அவர் இசையமைப்பாளர்கள் வாடிம் பைபர்கன், ஜெனடி பெலோவ், போரிஸ் டிஷ்செங்கோ, விளாடிஸ்லாவ் உஸ்பென்ஸ்கி உட்பட பல பட்டதாரி மாணவர்களை மேற்பார்வையிட்டார்.
ஷோஸ்டகோவிச் திரைப்படங்களுக்கு இசையை உருவாக்கினார். அவரது சிறிய தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று "தி கவுண்டர்" திரைப்படத்திற்கான மெல்லிசை "கவுண்டர் பாடல்" ("காலை நம்மை குளிர்ச்சியுடன் சந்திக்கிறது", லெனின்கிராட் கவிஞர் போரிஸ் கோர்னிலோவின் வசனங்களுக்கு). இசையமைப்பாளர் 35 படங்களுக்கு இசை எழுதினார், அவற்றில் "பேட்டில்ஷிப்" பொட்டெம்கின் "(1925)," யூத் ஆஃப் மாக்சிம் "(1934)," மேன் வித் எ கன் "(1938)," யங் கார்ட் "(1948)," மீட்டிங் எல்பே "(1949) ), "ஹேம்லெட்" (1964), "கிங் லியர்" (1970).

ஆகஸ்ட் 9, 1975 இல், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச் மாஸ்கோவில் இறந்தார். நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது.

இசையமைப்பாளர் ராயல் ஸ்வீடிஷ் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் (1954), இத்தாலிய அகாடமி "சாண்டா சிசிலியா" (1956), கிரேட் பிரிட்டனின் ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் (1958), செர்பிய கலை மற்றும் அறிவியல் அகாடமி (1965) ஆகியவற்றின் கெளரவ உறுப்பினராக இருந்தார். . அவர் யுஎஸ் நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸில் (1959), பவேரியன் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸின் (1968) தொடர்புடைய உறுப்பினராக இருந்தார். அவர் ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தில் (1958), பிரெஞ்சு நுண்கலை அகாடமியில் (1975) கௌரவ டாக்டர் பட்டம் பெற்றார்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் பணி பல்வேறு விருதுகளைப் பெற்றுள்ளது. 1966 இல் அவருக்கு சோசலிச தொழிலாளர் நாயகன் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. லெனின் பரிசு (1958), யுஎஸ்எஸ்ஆர் மாநில பரிசு (1941, 1942, 1946, 1950, 1952, 1968), ஆர்எஸ்எஃப்எஸ்ஆர் மாநில பரிசு (1974). செவாலியர் ஆஃப் தி ஆர்டர்ஸ் ஆஃப் லெனின், ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர். கமாண்டர் ஆஃப் தி ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் (பிரான்ஸ், 1958). 1954 இல் அவருக்கு சர்வதேச அமைதி பரிசு வழங்கப்பட்டது.

டிசம்பர் 1975 இல், இசையமைப்பாளரின் பெயர் லெனின்கிராட் (இப்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) பில்ஹார்மோனிக்கிற்கு வழங்கப்பட்டது.

1977 ஆம் ஆண்டில், Vyborgskaya பக்கத்தில் ஒரு தெரு லெனின்கிராட்டில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) ஷோஸ்டகோவிச்சின் பெயரிடப்பட்டது.

1997 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், ஷோஸ்டகோவிச் வாழ்ந்த க்ரோன்வெர்க்ஸ்காயா தெருவில் உள்ள வீட்டின் முற்றத்தில், அவரது மார்பளவு திறக்கப்பட்டது.

இசையமைப்பாளருக்கான மூன்று மீட்டர் நினைவுச்சின்னம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஷோஸ்டகோவிச் தெரு மற்றும் ஏங்கெல்ஸ் அவென்யூவின் மூலையில் நிறுவப்பட்டுள்ளது.

2015 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோவில் உள்ள மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் முன் டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் நினைவுச்சின்னம் திறக்கப்பட்டது.

இசையமைப்பாளர் மூன்று முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். அவரது முதல் மனைவி நினா வர்சார், திருமணமான 20 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இறந்தார். அவர் ஷோஸ்டகோவிச்சின் மகன் மாக்சிம் மற்றும் மகள் கலினாவைப் பெற்றெடுத்தார்.

ஒரு குறுகிய காலத்திற்கு, மார்கரிட்டா கயோனோவா அவரது மனைவி. அவரது மூன்றாவது மனைவி, பதிப்பகத்தின் ஆசிரியர் "சோவியத் இசையமைப்பாளர்" இரினா சுபின்ஸ்காயாவுடன், ஷோஸ்டகோவிச் தனது நாட்களின் இறுதி வரை வாழ்ந்தார்.

1993 ஆம் ஆண்டில், ஷோஸ்டகோவிச்சின் விதவை DSCH (மோனோகிராம்) பப்ளிஷிங் ஹவுஸை நிறுவினார், இதன் முக்கிய குறிக்கோள் ஷோஸ்டகோவிச்சின் முழுமையான படைப்புகளை 150 தொகுதிகளில் வெளியிடுவதாகும்.

இசையமைப்பாளரின் மகன் மாக்சிம் ஷோஸ்டகோவிச் (பிறப்பு 1938) ஒரு பியானோ கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர், அலெக்சாண்டர் காக் மற்றும் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியின் மாணவர்.

திறந்த மூலங்களிலிருந்து வரும் தகவல்களின் அடிப்படையில் பொருள் தயாரிக்கப்பட்டது

உருவாக்கம்

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

தோற்றம்

குழந்தை பருவம், இளமை

கன்சர்வேட்டரிக்குப் பிறகு வாழ்க்கை

மூன்று சிம்பொனிகளை எழுதுதல்

போர் நேரம்

1950-1970 ஆண்டுகள்

ஒரு குடும்பம்

உருவாக்கம்

இசை

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்: "வாழ்க்கை அழகானது!"

மலர்கள்

பெர்ரி

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் மறைக்கப்பட்ட உணர்வுகள்

ஷோஸ்டகோவிச் - இசைக்கலைஞர்

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் துன்புறுத்தல்

பின்னர் ஒரு போர் இருந்தது ...

முடிவே இல்லை

ஆசிரியர் தேர்வு