இரினா ஆர்க்கிபோவாவின் பணி பற்றிய செய்தி. இரினா ஆர்க்கிபோவா: "வாழ்க்கையின் இசை ஒலிக்கிறது ..."

வீடு / உளவியல்

இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா ஆர்க்கிபோவா (பி. 1925) - ரஷ்ய பாடகி (மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ). மாஸ்கோவில் பிறந்தார். தந்தை - வெட்டோஷ்கின் கான்ஸ்டான்டின் இவனோவிச். தாய் - கால்டா எவ்டோக்கியா எஃபிமோவ்னா. மனைவி - விளாடிஸ்லாவ் இவனோவிச் பியாவ்கோ, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர். மகன் - ஆண்ட்ரி. கொள்ளு பேத்தி - இரினா.

இரினா அர்கிபோவாவின் தந்தை பெலாரஸ் நாட்டைச் சேர்ந்தவர். அவர் பரம்பரை ரயில்வே தொழிலாளர்களின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர், அவர்கள் தங்கள் கைவினைப்பொருளில் ஆழமாகவும் தீவிரமாகவும் இருந்தனர். வெட்டோஷ்கின் குடும்பத்தின் தொழிலாளர் மரபுகள் மற்றும் அறிவுக்கான ஆசை 1920 களில் என் தந்தையை மாஸ்கோவிற்கு ரயில்வே போக்குவரத்து பொறியாளர்களின் நிறுவனத்திற்கு அழைத்துச் சென்றது. பின்னர், கான்ஸ்டான்டின் இவனோவிச் கட்டுமானத் துறையில் ஒரு பெரிய நிபுணரானார். மாஸ்கோவில், அவர் லெனின் நூலக கட்டிடங்கள் மற்றும் சோவியத் அரண்மனை திட்டத்தின் வளர்ச்சியில் பங்கேற்றார். அவர் மிகவும் இசையமைப்பாளர், பல கருவிகளை வாசித்தார், ஆனால், அவரது மனைவி எவ்டோக்கியா எஃபிமோவ்னாவைப் போலல்லாமல், யாருடைய குடும்பத்தில் எல்லோரும் பாட முடியும், அவர் பாடும் குரலை இழந்தார். அவரது தாய்வழி தாத்தா, எஃபிம் இவனோவிச், குறிப்பிடத்தக்க இசைத் திறமை மற்றும் அழகான குரல் (பாஸ்-பாரிடோன்) ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் கிராமப்புற விடுமுறைகள் மற்றும் தேவாலயங்களில் பாடினார். ஒரு காலத்தில் அவர் கூட்டு பண்ணை பாடகர் குழுவை வழிநடத்தினார். மாஸ்கோவிற்கு வந்ததும், எவ்டோக்கியா எஃபிமோவ்னா போல்ஷோய் தியேட்டர் பாடகர் குழுவிற்கு ஆடிஷன் செய்தார், ஆனால் அவரது கணவர் கான்ஸ்டான்டின் இவனோவிச் அவரை அங்கு வேலை செய்ய அனுமதிக்கவில்லை.

சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய அறிவு காட்சிப் படங்களின் உதவியுடன் மட்டுமல்ல, ஒலி பதிவுகள் மூலமாகவும் நிகழ்ந்தது. என் குழந்தைப் பருவத்தின் முதல் இசை ஒலிகள் என் அம்மாவின் பாடலாகும். அவள் மிகவும் அழகான குரல், ஒரு ஆத்மார்த்தமான, மென்மையான சத்தம். அப்பா எப்பொழுதும் அவனைப் போற்றுவார். அவருக்கு குரல் இல்லை என்றாலும், அவர் மிகவும் இசைக்கலைஞர், அவர் தியேட்டரில் கச்சேரிகள் மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளுக்குச் செல்வதை விரும்பினார். சுயமாக கற்றுக்கொண்ட அவர் பலாலைகா, மாண்டலின் மற்றும் கிட்டார் வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார். இந்த அப்பாவின் கருவிகள் எப்பொழுதும் எங்கள் வீட்டில் உள்ள பெட்டிகளில் எப்படி இருந்தது என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. பல மகன்கள் இருந்த என் தந்தையின் பெற்றோரின் குடும்பத்தில், ஒரு வகையான குடும்ப இசைக்குழு கூட இருப்பதை நான் கண்டுபிடித்தேன். அப்பாவும் பியானோ வாசித்தார்.

எனது குழந்தைப் பருவத்தில், குடும்ப வட்டத்தில் மட்டுமல்ல, "நேரடி" இசை இப்போது அடிக்கடி கேட்கப்பட்டது - பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் பாடும் பாடங்கள் கட்டாயமாக இருந்தன. குழந்தைகளின் விரிவான கல்வி மற்றும் அழகியல் கல்வியில் அவை தவிர்க்க முடியாத பகுதியாக இருந்தன. அத்தகைய பாடங்களில் அவர்கள் பாடியது மட்டுமல்லாமல், குழந்தைகள் இசைக் கல்வியின் தொடக்கத்தைப் பெற்றனர் - அவர்கள் குறிப்புகளைக் கற்றுக்கொண்டனர். எங்கள் பள்ளியில், பாடும் பாடங்களின் போது, எங்களிடம் இசை கட்டளைகள் கூட இருந்தன: "ஒரு பிர்ச் மரம் வயலில் நின்றது" என்ற நாட்டுப்புற பாடலின் மெல்லிசையை குறிப்புகளில் எழுதும் பணியை நாங்கள் எவ்வாறு பெற்றோம் என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. இவை அனைத்தும் பொதுவாக "முக்கியமற்ற" பாடமாக கருதப்படும் கற்பித்தல் நிலை மற்றும் அணுகுமுறை பற்றி பேசுகிறது. நிச்சயமாக, எனது வகுப்பு தோழர்கள் அனைவருக்கும் பாடும் பாடங்கள் பிடிக்கவில்லை, ஆனால் நான் பாடகர் குழுவில் பாடுவதைப் போலவே நான் அவற்றை மிகவும் விரும்பினேன்.

நிச்சயமாக, பெற்றோர்கள் தங்கள் பிள்ளைகள் விரிவான கல்வியைப் பெறுவதை உறுதிப்படுத்த எல்லாவற்றையும் செய்ய முயன்றனர். நாங்கள் திரையரங்குகளுக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டோம், எங்கள் கலை ஆர்வங்கள் ஊக்குவிக்கப்பட்டன. அப்பா நன்றாக வரைந்தார் மற்றும் இந்த திசையில் எனது முதல் சோதனைகளுக்கு அனுதாபம் காட்டினார். விருந்தினர்கள் வரும்போது மட்டும் அல்லாமல் எங்கள் வீட்டில் அடிக்கடி இசை வாசித்தோம். அடிக்கடி நானும் அம்மாவும் சேர்ந்து ஏதாவது முனகுவோம். பி.ஐயின் "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" இலிருந்து லிசா மற்றும் போலினாவின் டூயட் பாடுவதை நாங்கள் குறிப்பாக விரும்பினோம். சாய்கோவ்ஸ்கி - நிச்சயமாக, காது மூலம், குறிப்புகளால் அல்ல ...

மகளின் இசைத் திறமையைப் பார்த்த கான்ஸ்டான்டின் இவனோவிச் இரினாவை பியானோ வகுப்பில் இசை படிக்க அனுப்ப முடிவு செய்தார். அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய இசைப் பள்ளியில் நுழைந்தார், ஆனால் திடீர் நோய் காரணமாக அவர் அங்கு படிக்க வேண்டியதில்லை. பின்னர், இழந்த நேரத்தை ஈடுசெய்ய, இரினா க்னெசின் பள்ளியில் நுழைந்தார். அவரது முதல் பியானோ ஆசிரியர் ஓல்கா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா கோலுபேவா ஆவார். ஒன்றரை ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இரினா ஓல்கா ஃபேபியனோவ்னா க்னெசினாவுக்குச் சென்றார். அவரது பியானோ பாடங்களுக்கு இணையாக, அவர் ஒரு இசைப் பள்ளியின் பாடகர் குழுவில் பாடினார்.

முதன்முறையாக, என் குரலை எவ்வாறு மதிப்பிடுவது என்பதை ஆசிரியர் பி.ஜி.யிடம் சோல்ஃபெஜியோ பாடத்தின் போது கற்றுக்கொண்டேன். கோஸ்லோவா. நாங்கள் பணியைப் பாடினோம், ஆனால் எங்கள் குழுவைச் சேர்ந்த ஒருவர் இசையமைக்கவில்லை. இதை யார் செய்கிறார்கள் என்பதைச் சரிபார்க்க, பாவெல் ஜெனடிவிச் ஒவ்வொரு மாணவரையும் தனித்தனியாகப் பாடச் சொன்னார். இது என் முறை. நான் தனியாகப் பாட வேண்டும் என்ற வெட்கத்தினாலும் பயத்தினாலும், நான் உண்மையில் சுருங்கினேன். நான் தெளிவான ஒலியுடன் பாடினாலும், என் குரல் ஒரு குழந்தையைப் போல அல்ல, கிட்டத்தட்ட பெரியவரைப் போல இருந்ததால் நான் மிகவும் கவலைப்பட்டேன். ஆசிரியர் கவனமாகவும் ஆர்வமாகவும் கேட்க ஆரம்பித்தார். என் குரலில் அசாதாரணமான ஒன்றைக் கேட்ட சிறுவர்கள் சிரித்தனர்: "இறுதியாக அவர்கள் போலியைக் கண்டுபிடித்தார்கள்." ஆனால் பாவெல் ஜெனடிவிச் திடீரென்று அவர்களின் வேடிக்கைக்கு இடையூறு செய்தார்: "நீங்கள் வீணாக சிரிக்கிறீர்கள், அவள் ஒரு பிரபலமான பாடகியாக இருக்கலாம்!"

இருப்பினும், குடும்பத்தில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை: இரினாவின் எதிர்காலம் கட்டிடக்கலை. 1941 ஆம் ஆண்டில், அவர் 9 ஆம் வகுப்பில் பட்டம் பெற்றார், ஆனால் போர் தொடங்கியது, இது அவரது தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இலையுதிர்காலத்தில், குடும்பம் தாஷ்கண்டிற்கு இடம்பெயர்ந்தது. 1942 ஆம் ஆண்டில், தாஷ்கண்டில் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, இரினா கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் (MARCHI) நுழைந்தார், இது தாஷ்கண்டிலும் வெளியேற்றப்பட்டது. இரினா வரைதல் மற்றும் வரைவதில் தேர்வில் "சிறந்த எண். 1" மதிப்பீட்டில் தேர்ச்சி பெற்றார்.

எனது எதிர்காலத் தொழிலின் தேர்வு மாஸ்கோவில் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. என் தந்தையின் கட்டிடத் தொழிலாளி நண்பர்கள் எங்களைப் பார்க்க வந்தபோது, அவர்கள் அடிக்கடி என்னைப் பார்த்து சொன்னார்கள்: "உனக்கு எவ்வளவு தீவிரமான மகள் இருக்கிறாள்!"

நான் அப்போது மிகவும் கடுமையாகத் தெரிந்தேன்: நான் தடிமனான பின்னல் அணிந்திருந்தேன், பொருத்தமாக இருந்தேன், எப்போதும் என் முகத்தில் தீவிரமான வெளிப்பாட்டுடன். பெரியவர்களின் இந்த கருத்தால் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தேன், குறிப்பாக இது எனது திட்டங்களுடன் ஒத்துப்போனதால் - பிரபல பெண் சிற்பிகளான ஏ.எஸ்.ஸின் படைப்புகளை நான் பாராட்டினேன். கோலுப்கினா மற்றும் வி.ஐ. முகினா ஒரு சிற்பி அல்லது கட்டிடக் கலைஞராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். எங்கள் வீட்டிற்கு மிக அருகில் உள்ள தாஷ்கண்டில் கட்டிடக்கலை நிறுவனம் முடிந்தது என்பது ஒரு மகிழ்ச்சியான தற்செயல் நிகழ்வு.

தாஷ்கண்டில், இரினா ஆர்க்கிபோவா தனது இசைப் படிப்பை மீண்டும் தொடங்கினார், அங்கு, கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில், அவரது முதல் பொது நிகழ்ச்சி நடந்தது. பொலினாவின் காதலை இரினா நிகழ்த்தினார். செயல்திறன் மிகவும் வெற்றிகரமாக இல்லை - வலுவான உற்சாகம் என்னை வீழ்த்தியது. 1944 ஆம் ஆண்டில், நிறுவனம் வெளியேற்றத்திலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு திரும்பியபோது, அவர் மீண்டும் நிகழ்ச்சி நடத்த முடிவு செய்தார். காலப்போக்கில், இந்த கச்சேரிகள் அவரது மாணவர் வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது.

பெரும்பாலும், அவர் எப்படி ஒரு பாடகி ஆனார் என்ற கேள்விக்கு பதிலளித்த இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா கூறுகிறார்: "அவர் கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார்." அத்தகைய பதிலின் நியாயமற்ற தன்மை முற்றிலும் வெளிப்புறமானது, ஏனெனில் கட்டிடக்கலை நிறுவனம், பரந்த கல்வி, புலமை, கண்ணோட்டம், புரிதல் மற்றும் இடத்தின் உணர்வு, நடை, வடிவம், அமைப்பு ஆகியவற்றின் உணர்வு, மிகவும் தீவிரமான இசைக் கல்வியை வழங்கியது. இன்ஸ்டிடியூட் சுவர்களுக்குள், இசை மிகவும் மதிக்கப்பட்டது. ஆசிரியர்கள் மற்றும் மாணவர்கள் இருவரும் தீவிர நாடக ஆர்வலர்கள்.

1945 ஆம் ஆண்டில், "கட்டிடக்கலையின் தந்தை", பிரபல கல்வியாளர் இவான் விளாடிஸ்லாவோவிச் சோல்டோவ்ஸ்கி, மாஸ்கோ கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் ஒரு குரல் வட்டத்தை வழிநடத்த நடேஷ்டா மத்வீவ்னா மாலிஷேவாவை அழைத்தார், அதில் இரினா ஆர்க்கிபோவா சேர்ந்தார். இதற்கு முன், நடேஷ்டா மத்வீவ்னா பிரபல குரல் ஆசிரியரான ஜி. ஏடனுக்கு துணையாக பணியாற்றினார். அந்த தருணத்திலிருந்து, இரினாவின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்கியது, இது அவரை ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் கச்சேரி மேடைக்கு அழைத்துச் சென்றது. இந்த தருணத்திலிருந்து அவரது படைப்பு (பாடுதல்) சுயசரிதை தொடங்குகிறது.

ஆரம்பத்திலிருந்தே, நடேஷ்டா மத்வீவ்னா என்னை படைப்புகளின் சரியான விளக்கத்திற்கு அழைத்துச் சென்றார், படிவத்தை உணர எனக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார், துணை உரையை விளக்கினார் மற்றும் உயர் கலை முடிவை அடைய எந்த நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தலாம் என்று பரிந்துரைத்தார். எங்கள் வட்டத்தில், உண்மையான கலையின் மிக உயர்ந்த தரத்தின்படி எல்லாம் மதிப்பிடப்பட்டது. எனது திறமை விரைவாக அதிகரித்தது, நடேஷ்டா மத்வீவ்னா என்னுடன் மகிழ்ச்சியடைந்தார், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் பாராட்டுக்களுடன் கஞ்சத்தனமாக இருந்தார். எனவே, அவள் என்னைப் பற்றி என்ன சொன்னாள் என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது எனக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியாக இருந்தது: "நீங்கள் ஈராவுடன் அதே மொழியைப் பேசலாம் - சாலியாபின் மற்றும் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் மொழி!"

குரல் வட்டத்தில், வருங்கால பாடகர் காதல் மற்றும் ஓபரா இலக்கியங்களுடன் தீவிரமாக பழகத் தொடங்கினார். ஜே. பிசெட்டின் “கார்மென்” ஓபராவிலிருந்து ஹபனேராவைப் பற்றிய வகுப்புகளின் போது, என்.எம். மலிஷேவா கார்மென் - தூய்மையான, சுதந்திரமான, காட்டு - இரினாவின் ஆத்மாவில் பதிலைக் கண்டறிந்து அதன் மூலக்கல்லாக மாறியது. முழு கட்சியின் செயல்திறன். வகுப்புகள் தொடங்கிய சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவரது முதல் குரல் மாலை கட்டிடக்கலை பள்ளியில் நடந்தது.

பாடலைப் படித்து, குரல் வட்டக் கச்சேரிகளிலும் அதன் மாலைகளிலும் முன்னேற்றம் கண்டபோது, ஐ.கே. இருப்பினும், ஆர்க்கிபோவா ஒரு கட்டிடக் கலைஞரின் பணிக்குத் தொடர்ந்து தயாராகி, பேராசிரியர் எம்.ஓ.வின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் தனது பட்டமளிப்பு திட்டத்தில் தொடர்ந்து பணியாற்றினார். பார்ஷ், ஆசிரியர்கள் ஜி.டி. கான்ஸ்டான்டினோவ்ஸ்கி, என்.பி. சுகோயண்ட்ஸ் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் எல்.எஸ். ஜலெஸ்கயா.

எனது டிப்ளோமாவிற்கு, நான் ஒரு அசாதாரண தலைப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தேன் - ஸ்டாவ்ரோபோல் நகரில் பெரும் தேசபக்தி போரில் வீழ்ந்தவர்களின் நினைவாக ஒரு நினைவுச்சின்னம்-அருங்காட்சியகத்தை வடிவமைத்தல். அசாதாரணமானது முக்கியமல்ல - போர் முடிவடைந்து மூன்று ஆண்டுகள் மட்டுமே கடந்துவிட்டன, மேலும் வீழ்ந்தவர்களின் நினைவகம் மிகவும் புதியது, மேலும் அவர்களின் நினைவாக நினைவுச்சின்னங்களை நிர்மாணிப்பது பொருத்தமானதை விட அதிகமாக இருந்தது. நான் முன்மொழிந்த தீர்வு அசாதாரணமானது - ஸ்டாவ்ரோபோல் நகரின் மையத்தில் உள்ள பூங்காவில் ஒரு உயரமான இடத்தில் ஒரு வகையான பாந்தியன் வடிவத்தில் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைப்பது. அந்த நேரத்தில், இது புதியது: போருக்குப் பிறகு, யாரும் பாந்தியன் நினைவுச்சின்னங்களைக் கட்டவில்லை. அப்போதுதான் அவர்கள் நம் நாட்டில் பல்வேறு இடங்களில் தோன்றத் தொடங்கினர் - வோல்கோகிராடில் உள்ள மாமேவ் குர்கன் அல்லது மாஸ்கோவில் உள்ள போக்லோனாயா மலையில் சமீபத்தில் திறக்கப்பட்ட நினைவு வளாகத்தின் பிரபலமான குழுமத்திற்கு பெயரிடுங்கள்.

நான் ஸ்டாவ்ரோபோல் நகரத்தில் இல்லை, ஆனால் மற்ற பட்டதாரி மாணவர்களைப் போலவே எனக்கும் தேவையான அனைத்து பொருட்களும் - புகைப்படங்கள், திட்டங்கள், இலக்கியம் - எனவே நினைவுச்சின்னத்தை நிறுவ நான் முன்மொழிந்த இடத்தைப் பற்றி எனக்கு நன்றாகத் தெரியும். . எனது திட்டத்தின் படி, இது கொம்சோமோல்ஸ்காயா மலையில் நிற்க வேண்டும் - இது பூங்காவின் மிக உயர்ந்த இடம், இது நான் ஒருவித செங்குத்தாக முடிசூட்ட விரும்பினேன். இந்த காட்சி ஆதிக்கம் ஒரு நினைவுச்சின்னம்-அருங்காட்சியகமாக மாற வேண்டும், இது நெடுவரிசைகளுடன் ரோட்டுண்டா வடிவத்தில் அமைக்கப்பட்டது. ரோட்டுண்டாவின் உள்ளே, ஹீரோக்களின் சிற்ப உருவங்களுடன், சுவர்களில் விழுந்தவர்களின் பெயர்கள் செதுக்கப்பட்ட மகிமையின் அருங்காட்சியகத்தை வைக்க திட்டமிட்டேன். பூங்காவின் சந்துகள் இந்த ரோட்டுண்டாவில் ஒன்றிணைக்க வேண்டும், அதன் விரிவான தளவமைப்பு (மற்றும் சுற்றியுள்ள பகுதி) நானும் செய்தேன்.

இப்போது, பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நான் இன்னும் ஒரு இளம் கட்டிடக் கலைஞராக இருந்தபோது, நான் உள்ளுணர்வாக உணர்ந்தேன், என்னால் முடிந்தவரை வெளிப்படுத்த முயற்சித்தேன், பின்னர் எங்கள் நினைவுச்சின்ன கட்டிடக்கலையின் சிறப்பியல்பு என்ன என்பதை நான் புரிந்துகொள்கிறேன்.

சமீப காலம் வரை, எனது பட்டமளிப்பு திட்டம் நிறுவனத்தின் காப்பகங்களில் எங்காவது மறைந்து விட்டது அல்லது முற்றிலும் மறைந்து விட்டது என்று நான் உறுதியாக நம்பினேன் (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டு கடந்துவிட்டது!). ஆனால் சில காலத்திற்கு முன்பு அவர்கள் என்னை அழைத்து, சர்வாதிகார சகாப்தத்தில் - 1938 முதல் 1948 வரை வாழ்ந்த, படித்த மற்றும் பணிபுரிந்த கட்டிடக் கலைஞர்களின் படைப்புகளின் கண்காட்சியை நிறுவனம் ஏற்பாடு செய்துள்ளதாகவும், எனது டிப்ளமோ திட்டமும் கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டதாகவும் தெரிவித்தனர். . பின்னர், நான் வழக்கமாக ஏற்பாடு செய்யும் ஹவுஸ் ஆஃப் ஆர்கிடெக்ட்ஸ் மண்டபத்தில் எனது மாலை ஒன்றில், கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தின் ரெக்டர் பேசினார், கண்காட்சியைப் பார்வையிட்ட ஜெர்மன் மற்றும் ஜப்பானிய கட்டிடக் கலைஞர்கள் அவர்கள் திட்டமிடும் கண்காட்சிகளுக்கான சில திட்டங்களில் ஆர்வமாக இருப்பதாகக் கூறினார். மற்ற நாடுகளில். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகளில் எனது திட்டமும் இருந்தது.

"சிறந்த" மதிப்பெண்களுடன் தனது டிப்ளோமாவைப் பாதுகாத்து, நிறுவனத்தில் வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்ற பின்னர், 1948 இல் இரினா ஆர்க்கிபோவா வோன்ப்ரோக்ட் கட்டடக்கலை மற்றும் வடிவமைப்பு ஸ்டுடியோவில் பணிபுரிய நியமிக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் யாரோஸ்லாவ்ஸ்கோ நெடுஞ்சாலையில் குடியிருப்பு கட்டிடங்களை வடிவமைத்தார். இந்த நேரத்தில், சோவியத்துகளின் அரண்மனையின் பட்டறையில், எல்.வி தலைமையிலான கட்டிடக் கலைஞர்களின் குழு. எம்.வி.யின் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழக வளாகத்தின் வடிவமைப்பிற்கு ருட்னேவா தலைமை தாங்கினார். குருவி மலைகளில் லோமோனோசோவ். வளாகத்தின் சேவை கட்டிடங்களின் வடிவமைப்பு எல்.வி. Rudnev "Voenproekt", இதில் கேரேஜ், பிரிண்டிங் ஹவுஸ் மற்றும் இரசாயன ஆய்வகம் ஆகியவை இரினா ஆர்க்கிபோவாவிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டன, மேலும் இந்த பணி அவரால் வெற்றிகரமாக முடிக்கப்பட்டது. கட்டிடக் கலைஞர் இரினா ஆர்க்கிபோவா மீரா அவென்யூவில் உள்ள மாஸ்கோ நிதி நிறுவன கட்டிடத்திற்கான திட்டத்தின் ஆசிரியர் ஆவார்.

அதே 1948 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு மாலைத் துறை திறக்கப்பட்டதை அறிந்த இரினா, கட்டிடக் கலைஞராக தொடர்ந்து பணியாற்றியபோது, RSFSR இன் மக்கள் கலைஞரான லியோனிட் பிலிப்போவிச் சவ்ரான்ஸ்கியின் முதல் ஆண்டு வகுப்பில் நுழைந்தார்.

மார்ச் 1951 இல், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் 3 ஆம் ஆண்டு மாணவியும், பாதுகாப்பு அமைச்சின் வோன்ப்ரோக்ட்டின் கட்டிடக் கலைஞருமான இரினா ஆர்க்கிபோவா, இத்தாலிக்கான மாஸ்கோ வானொலியில் அறிமுகமானார். அவர் தனது குடும்பத்தைப் பற்றி பார்வையாளர்களிடம் கூறினார், மோலினெல்லி கீதம் மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடலான "ஓ, நீ நீண்ட நேரம், இரவு" பாடினார்.

5 ஆம் ஆண்டில், நான் இறுதியாக ஒரு தொழிலைத் தீர்மானிக்க வேண்டும் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தது. கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள படிப்புகளுக்கு கூடுதலாக, ஓபரா ஸ்டுடியோவில் நிகழ்ச்சிகள், சேம்பர் திறனாய்வு மற்றும் கச்சேரிகளில் பங்கேற்பது ஆகியவை சேர்க்கப்பட்டன. இரினா அர்க்கிபோவா தனது சொந்த செலவில் ஒரு வருடம் விடுமுறை எடுக்க முடிவு செய்தார், முழுநேர படிப்புக்குச் செல்லவும், கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்று என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பார்க்கவும். இரினா ஆர்க்கிபோவா கட்டிடக்கலைக்கு திரும்பவில்லை என்று மாறியது.

டிப்ளோமா திட்டத்தில் பணிபுரியும் போது, அதில் "மாஸ்" இலிருந்து ஐ.எஸ். பாக், இரினா ஆர்க்கிபோவா, புகழ்பெற்ற அங்கமாக நடித்த ஹாரி க்ரோட்பெர்க்குடன் கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் ஒத்திகை பார்த்தார். அப்போதிருந்து, தொழில்முறை பாடகரின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் உறுப்பு இசையின் ஒரு வரி தோன்றியது. பின்னர் அவர் ஆர்கனிஸ்ட் எம். ரோயிஸ்மேன், ஐ. பிராடோ, பி. சிபோல்னிக்ஸ், ஓ. சின்டின், ஓ. யான்சென்கோ ஆகியோருடன் பாடினார். மின்ஸ்க், மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், கீவ், சிசினாவ், ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் மற்றும் நம் நாட்டின் பல நகரங்களின் பில்ஹார்மோனிக் சங்கங்களின் உறுப்பு அரங்குகளில் அவர் நிகழ்த்தியுள்ளார். ரிகாவில் உள்ள புகழ்பெற்ற டோம் கதீட்ரல், வில்னியஸ் கதீட்ரல், கியேவில் உள்ள போலந்து தேவாலயம் போன்றவற்றில் ஆர்கன் இசையின் பதிவை அவர் பதிவு செய்தார்.

பட்டமளிப்பு கச்சேரியில் அற்புதமாக நிகழ்த்தி, மாநிலத் தேர்வுகளில் மரியாதையுடன் தேர்ச்சி பெற்ற இரினா ஆர்க்கிபோவா பட்டதாரி பள்ளியில் நுழைந்தார், ஆனால் போல்ஷோய் தியேட்டர் குழுவிற்கான ஆடிஷனின் போது அவர் பிடிக்கவில்லை, மேலும் அவர் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை. பட்டதாரி பள்ளியில், அவர் முதலில் எஃப்.எஸ் வகுப்பில் படித்தார். பெட்ரோவா, பின்னர் அறையில் பாடினார் - உடன் ஏ.வி. டோலிவோ, மற்றும் இந்த ஆண்டுகளில் அவள் என்.எம் உடன் முறித்துக் கொள்ளவில்லை. மாலிஷேவா.

கன்சர்வேட்டரியில் படிக்கும் போது கூட, இரினா ஆர்க்கிபோவா முதலில் ஒரு ஓபரா பாடகியாக மாற வேண்டும் என்று எல்லோரும் நம்பினர். அவரது திறமை ஏற்கனவே சிக்கலான ஓபரா பாத்திரங்களை உள்ளடக்கியது. அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டர் பாடகர்களின் பங்கேற்புடன் மிகவும் மதிப்புமிக்க இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்க அவர் அடிக்கடி அழைக்கப்பட்டார். மார்ச் 1, 1954 இல், இரினா அர்க்கிபோவா CDSA இன் ரெட் பேனர் ஹாலில் ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்றார், அங்கு அவர் I.S உடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். கோஸ்லோவ்ஸ்கி, ஏ.பி. Ognivtsev, L.A. ருஸ்லானோவா, ஏ.பி. Zuevoy, V.A. போபோவ். ஏப்ரல் 1954 இல், இரினா ஆர்க்கிபோவா "த பூர்ஷ்வா இன் தி நோபிலிட்டி" என்ற நகைச்சுவையில் பங்கேற்க அழைக்கப்பட்டார், இது சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு பாரிசியன் தியேட்டர் "காமெடி ஃபிரான்சைஸ்" மூலம் கொண்டு வரப்பட்டது. அவர் பிரெஞ்சு மொழியில் மாஸ்கோ மற்றும் லெனின்கிராட்டில் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளையும் வெற்றிகரமாகப் பாடினார், மீண்டும் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு ஆடிஷன் செய்தார், ஆனால் மீண்டும் அவர் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை.

ஒரு நாள், லியோனிட் பிலிப்போவிச் சவ்ரான்ஸ்கி, தனது மாணவரின் குரல் இன்னும் உரிமை கோரப்படாமல் இருப்பதைத் தாங்கிக் கொள்வதில் ஏற்கனவே சோர்வாக இருந்தது (அவர் கோபமடைந்தார்: "நீங்கள் பாடாததை என்னால் பார்க்க முடியவில்லை! இது எங்கே நல்லது?"), என்னை ஜி.எம். கோமிசார்ஷெவ்ஸ்கி, ஒரு பழைய நாடக நபர், புரட்சிக்கு முன்பே ஒரு இம்ப்ரேசாரியோ என்று அறியப்பட்டார். நான் அவருக்கு சில விஷயங்களைப் பாடினேன். அவர் உடனடியாக ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க்கு, ஓபரா ஹவுஸின் இயக்குனர் எம்.ஈ.க்கு தொலைபேசியில் எங்களுக்கு முன்னால் ஒரு தந்தியைக் கட்டளையிட்டார். Ganelin: "உயரமான, மெல்லிய, சுவாரஸ்யமான, இசை, முழு வீச்சுடன், பல ஆண்டுகள் பழமையானது..." அதாவது, ஒரு முழுமையான விளக்கம்.

விரைவில் பதில் வந்தது: கேனலின் என்னை ஆடிஷனுக்கு வருமாறு அழைத்தார். நான் செல்லவில்லை - எனது பட்டதாரி படிப்பைத் தொடர முடிவு செய்தேன். இரண்டு அல்லது மூன்று மாதங்களுக்குப் பிறகு, ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் தியேட்டரின் இயக்குனர் நடால்யா பாரண்ட்சேவா மாஸ்கோவில் தோன்றினார். அவள் நான் சொல்வதைக் கேட்டு மேலும் கேட்டாள்: "நீங்கள் வருவீர்களா அல்லது கற்பிப்பீர்களா?" நான் பதிலளித்தேன்: "எனக்கு இன்னும் தெரியாது."

நாடக பருவத்தின் முடிவில், M.E. தானே மாஸ்கோவிற்கு வந்தார். கனெலின். அவர் நான் சொல்வதைக் கேட்டு, "நான் உங்களுக்கு ஒரு அறிமுகத்தைத் தருகிறேன்!" சோதனைகள் ஏதுமின்றி... ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க்கு திரும்பிய அவர், நான் வெளியேறலாம் என்று உடனடியாக எனக்கு "லிஃப்ட்" பணத்தை அனுப்பினார். நான் எல்லாவற்றையும் சரியாகக் கணக்கிட்டேன்: பணத்தைப் பெற்ற பிறகு, என்னால் இனி மறுக்க முடியவில்லை - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இப்போது நான் அவரிடம் கடமைகளை வைத்திருந்தேன். நான் இறுதி முடிவை எடுத்தேன் - நான் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க்கு செல்கிறேன்! மேலும், அங்குள்ள தியேட்டர் எப்போதும் அதன் நல்ல தொழில்முறை நிலைக்கு பிரபலமானது, அந்த நேரத்தில் பிரபலமான பாஸ் போரிஸ் ஷ்டோகோலோவ் அங்கு பாடினார். அது ஏதோ அர்த்தம்.

1954 ஆம் ஆண்டில், இரினா ஆர்க்கிபோவா குரல் பீடத்தின் பட்டதாரி பள்ளியின் கடிதப் பிரிவுக்கு மாற்றப்பட்டு ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் குளிர்காலம் முழுவதும் பணியாற்றினார். 1955 ஆம் ஆண்டில், வார்சாவில் நடந்த இளைஞர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் V உலக விழாவில் அவர் ஒரு சர்வதேச குரல் போட்டியில் வென்றார், இது கிரெம்ளினில் வெற்றியாளர்களின் இசை நிகழ்ச்சியுடன் முடிந்தது, அதில் அரசாங்க உறுப்பினர் ஒருவர் கேட்டார்: "ஏன் ஆர்க்கிபோவாவில் இல்லை? போல்ஷோய்?” திருவிழாவிற்குப் பிறகு, ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் ஓபராவின் தனிப்பாடலின் தற்போதைய வாழ்க்கை தொடங்கியது. ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டானில் நடந்த தியேட்டரின் இறுதி சுற்றுப்பயண கச்சேரியில் இரினா ஆர்க்கிபோவா பங்கேற்றார், பின்னர் அவருடன் கிஸ்லோவோட்ஸ்கிற்குச் சென்று கார்மெனின் பகுதியைத் தயாரிக்கத் தொடங்கினார், அதில் அவர் விரைவில் வெற்றி பெற்றார்.

அதே நேரத்தில், I. ஆர்க்கிபோவாவின் "லெனின்கிராட் வரி" தொடங்கியது.

ஜனவரி 28, 1956 இல், அவரது முதல் சுற்றுப்பயண கச்சேரி நிகழ்ச்சி நடந்தது - லெனின்கிராட்டில் உள்ள சிறிய பில்ஹார்மோனிக் ஹாலில் ஆர். ஷுமானின் படைப்புகளிலிருந்து ஒரு கச்சேரி. இரண்டு நாட்களுக்குப் பிறகு, பாடகர் மாலி ஓபரா தியேட்டரில் "தி ஜார்ஸ் பிரைட்" இல் வெற்றிகரமாக அறிமுகமானார். இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு, இரினா ஆர்க்கிபோவா லெனின்கிராட்டில் தங்க முன்வந்தார், ஆனால் எதிர்பாராத விதமாக, சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் உத்தரவின் பேரில், அவர் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு மாற்றப்பட்டார்.

மார்ச் 1, 1956 இல், இரினா ஆர்க்கிபோவா போல்ஷோயில் பணிபுரியத் தொடங்கினார், சரியாக ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, ஏப்ரல் 1 ஆம் தேதி, அவரது அறிமுகமானது - அவர் கார்மெனின் பகுதியை பெரும் வெற்றியுடன் நிகழ்த்தினார். முதல் "கார்மென்" இல் அவரது பங்குதாரர் பல்கேரிய பாடகர் லியுபோமிர் போடுரோவ் ஆவார். மைக்கேலாவின் பகுதியைப் பாடியவர் ஈ.வி. ஷம்ஸ்கயா, வி.வி. அதிகம் இல்லை.

போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடந்த முதல் நிகழ்ச்சியிலிருந்து, என் நினைவு சில அசாதாரண பயத்தின் உணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. ஆனால் பிரபலமான மேடையில் வரவிருக்கும் தோற்றத்திற்கு முன் இது முற்றிலும் நியாயமான, இயற்கையான திகில், இது எனக்கு இன்னும் அறிமுகமில்லாதது. அது ஒரு "ஒரு முறை" பயம் - நான் எப்படி பாடுவேன்? எனக்கு அறிமுகமில்லாத பொதுமக்கள் என்னை எப்படி வரவேற்பார்கள்?

அந்த நேரத்தில் எனது அனுபவமின்மை காரணமாக, போல்ஷோய் மேடையில் முதல் தோற்றத்திற்கு மட்டுமல்ல, துல்லியமாக கார்மெனாக முதலில் தோன்றியதற்கும் நான் பயப்பட வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. இது ஒரு விதிவிலக்கான வழக்கு என்று நான் அப்போது நினைக்கவில்லை: முதல் முறையாக போல்ஷோய் மற்றும் உடனடியாக முன்னணி பாத்திரத்தில்! என் எண்ணங்கள் ஒரு விஷயத்தில் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டன - நடிப்பை நன்றாகப் பாட வேண்டும்.

ஒவ்வொரு ஆண்டும் நான் அந்த அறிமுகத்தை எப்படியாவது கொண்டாட முயற்சிக்கிறேன்: இந்த "அற்பத்தனமான" நாளில், முடிந்தால், போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஒரு நிகழ்ச்சியில் நான் பாடுவேன் அல்லது அதன் மேடையில் ஒரு படைப்பு மாலை ஏற்பாடு செய்கிறேன். 1996 ஆம் ஆண்டில், நான் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வந்ததன் 40 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாட முடிந்தது: மார்ச் 1, 1996 அன்று எனது நினைவுக் குறிப்புகளின் புத்தகமான “வாழ்க்கையின் இசை” வெளியிடுவதற்கான ஒப்பந்தம் கையெழுத்தானது. என்ன ஒரு தற்செயல். அது மகிழ்ச்சியாக மாறியது என்று நம்புகிறேன்...

டிசம்பர் 1956 இல், போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் இரினா ஆர்க்கிபோவா அம்னெரிஸ் (ஜி. வெர்டியின் "ஐடா") பாடினார். இதைத் தொடர்ந்து "போர் மற்றும் அமைதி" (ஹெலன்), "ஃபால்ஸ்டாஃப்" (மெக்) பி.ஏ. போக்ரோவ்ஸ்கி. இரினா ஆர்க்கிபோவா A.Sh நடத்திய கச்சேரிகளில் பாடுவது ஒரு பெரிய மரியாதை மற்றும் மகிழ்ச்சி என்று கருதினார். மெலிக்-பாஷாயேவ். அவரது மரணத்துடன், பாடகரின் கலை வாழ்க்கையில் ஒரு பெரிய மற்றும் முக்கியமான கட்டம் முடிந்தது. ஈர்க்கப்பட்ட மாஸ்டரிடமிருந்து அவர் மகத்தான படைப்பு சாமான்களைப் பெற்றார். அவளுடைய படைப்பு விதியை அவர் பெரும்பாலும் தீர்மானித்தார், ஏனென்றால் ஆரம்பத்தில் அவர் துல்லியம், சுவை மற்றும் இசைத்திறன் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு உறுதியான அடித்தளத்தை அமைத்தார்.

1958 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷோய் தியேட்டர் செக் இசையமைப்பாளர் எல். ஜானசெக், "அவரது சித்தி" ("ஜெனுஃபா") மூலம் மிகவும் கடினமான ஓபராவை அரங்கேற்றியது. தயாரிப்பின் இசை இயக்குனரும் நடத்துனருமான ப்ராக் ஓபராவின் தலைமை நடத்துனரான Zdenek Halabala இருந்தார். தயாரிப்பு இயக்குனர் லிங்கார்ட், ப்ர்னோவில் (செக்கோஸ்லோவாக்கியா) ஓபரா ஹவுஸில் இருந்து இயக்குநராக இருந்தார். இரினா ஆர்க்கிபோவா தியாச்சிகாவின் (கோஸ்டெல்னிச்கா) மிகவும் கடினமான பாத்திரத்தை நடித்தார்.

ஓபராவை அரங்கேற்ற ப்ர்னோவிலிருந்து ஒரு இயக்குனர் மாஸ்கோவிற்கு வந்தாலும், நடத்துனர் ஹலபாலாவை ஒரு இசை இயக்குனர் மட்டுமல்ல, முழு அளவிலான இயக்குநராகவும் அழைக்கலாம்: இசையமைப்பாளர் எழுதிய முழு இசை மற்றும் தாள வடிவமும் Zdenek Antonovich ஆல் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. நாங்கள் அவரை ரஷ்ய முறையில்) நாடக நடவடிக்கைக்கு அழைத்தோம். அவரது மிஸ்-என்-காட்சிகளில், அவர் இசையால் வழிநடத்தப்பட்டார். எடுத்துக்காட்டாக, ஷ்தேவாவின் பகுதியில் பல இடைநிறுத்தங்கள் உள்ளன, ஹலபாலா ஏன் விளக்கினார்: ஷ்தேவா கோபமடைந்த வயதான பெண் தியாச்சிகாவைப் பார்த்து பயந்து, பயத்தால் தடுமாறினார். ஓபரா ஸ்கோரின் இந்த மற்றும் பிற அம்சங்கள் பாடகர்களுக்கு விளக்கப்பட்டபோது, எல்லாம் இடத்தில் விழுந்து புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாக இருந்தது.

Zdenek Antonovich இன் பணி மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது, நான் விரைவில் அறிமுகமில்லாத இசைப் பொருட்களை குறைந்த பயத்துடன் அணுக ஆரம்பித்தேன், பின்னர் நான் இந்த பகுதியால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டேன், நான் ஹலபாலாவுடன் எனது சொந்த ஒத்திகைக்கு மட்டும் என்னை மட்டுப்படுத்தாமல், மற்றவர்களிடம் தங்கினேன். அவர் கலைஞர்களுடன் எவ்வாறு பணியாற்றினார். இந்த நேரத்தில் அவரைப் பார்த்து, அவர் எனது கூட்டாளர்களுக்கு வழங்கிய அனைத்து கோரிக்கைகளையும் ஆலோசனைகளையும் நானே பயன்படுத்த முடியும்.

மேடையில் எவ்வாறு வேலை செய்வது என்பதற்கு மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் அர்கிபோவா எஸ்.யா. லெமேஷேவ். அவரது தலைமையின் கீழ், அவர் வெர்தர் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார். நிகழ்ச்சிகள் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றன, நிகழ்ச்சிகளில் எஸ்.யா என்ன வெற்றி பெற்றார் என்பதைக் குறிப்பிடவில்லை. லெமேஷேவ் - வெர்தர். அவரிடமிருந்துதான் பாடகி தனது பலத்தையும் தனது எண்ணங்களையும் தனது உருவத்தில், ஓபராவில் வேலை செய்ய அர்ப்பணிக்க கற்றுக்கொண்டார்.

மே 1959 இல், இரினா அர்க்கிபோவா முதன்முதலில் தனக்குப் பிடித்த பாத்திரங்களில் ஒன்றை நடித்தார் - M.P. இன் Khovanshchina இல் Marfa இன் பகுதி. முசோர்க்ஸ்கி.

ஐ.கே.யின் கலை வாழ்க்கையின் முதல் கட்டத்தின் உச்சம். ஆர்க்கிபோவா ஜூன் 1959 இல் பிரபல இத்தாலிய குத்தகைதாரர் மரியோ டெல் மொனாக்கோ சோவியத் யூனியனில் சுற்றுப்பயணம் செய்தபோது பாடகரானார். அவர் சோவியத் மேடையில் முதல் இத்தாலிய ஓபரா பாடகர் ஆவார். அவரது வருகை ஒரு பெரிய நிகழ்வாகும், மேலும் அவரது பங்கேற்புடன் கார்மெனின் வெற்றி நம்பமுடியாததாக இருந்தது.

பார்வையாளர்கள் எங்களை நின்று வரவேற்றனர். எத்தனை முறை கும்பிட வெளியே சென்றோம் என்பது எனக்கு நினைவில் இல்லை. மரியோ என் கைகளை முத்தமிட்டார், என் கண்களில் இருந்து கண்ணீர் வழிந்தது - மகிழ்ச்சியா? பதற்றத்தில் இருந்து? மகிழ்ச்சியிலிருந்து? எனக்குத் தெரியாது... பாடகர் கலைஞர்கள் மரியோவைத் தூக்கிக் கொண்டு மேடையிலிருந்து கலைஞரின் அறைக்குக் கைகளில் ஏந்திச் சென்றனர். ஒரு காலத்தில் எஃப்.ஐ.க்கு மட்டுமே அத்தகைய கவுரவம் வழங்கப்பட்டது. சாலியாபின். மரியோ, மேலும் மகிழ்ச்சியாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும் கூறினார்: "நான் இருபது ஆண்டுகளாக மேடையில் பாடிக்கொண்டிருக்கிறேன், ஆனால் அவர்களில் மூன்று பேர் மட்டுமே என் நினைவில் இருக்கிறார்கள் ."

வெளியில் செல்வது கடினம் என்று மாறியது - எதிர்பார்த்த அதிசயம் தியேட்டரின் சுவர்களுக்கு அப்பால் பரவியதைக் கண்ட மஸ்கோவியர்களின் முடிவற்ற கைதட்டல், ஒரு பெரிய கூட்டத்தால் சூழப்பட்டிருந்தது. அதில் மண்டபத்தை விட்டு வெளியேறியவர்கள், நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொள்ளாதவர்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சியில் ஒளிபரப்பைப் பார்த்து போல்ஷோய்க்கு வர முடிந்தது.

நான் என்னை பிரபலமாகக் கருதவில்லை, ஒப்பனை மற்றும் ஆடை இல்லாமல், சேவை நுழைவாயிலில் யாரும் என்னை அடையாளம் காண மாட்டார்கள் என்று நம்பினேன், மேலும் நான் முற்றிலும் அமைதியாக தியேட்டரை விட்டு வெளியேற முடியும். ஆனால் மாஸ்கோ பொதுமக்களுக்கு எப்படி நேசிக்க வேண்டும் என்று தெரியும்! அவர்கள் உடனடியாக என்னைச் சூழ்ந்துகொண்டு, அன்பான வார்த்தைகளைச் சொன்னார்கள், நன்றி சொன்னார்கள். அப்போது நான் எத்தனை கையெழுத்துப் போட்டேன் என்று நினைவில்லை... என் வாழ்க்கையில் முதல்முறையாக இவ்வளவு...

மாஸ்கோவில் "கார்மென்" இன் மகத்தான வெற்றி இரினா ஆர்க்கிபோவாவுக்கு உலக ஓபரா மேடைக்கு கதவுகளைத் திறந்து பாடகருக்கு உலகளாவிய வெற்றியைக் கொண்டு வந்தது. ஐரோப்பா முழுவதும் இந்த நிகழ்ச்சியின் தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலி ஒலிபரப்பிற்கு நன்றி, அவர் வெளிநாட்டிலிருந்து ஏராளமான அழைப்புகளைப் பெற்றார். புடாபெஸ்டில் ஒரு சுற்றுப்பயணத்தின் போது, அவர் முதல் முறையாக இத்தாலிய மொழியில் கார்மென் நிகழ்ச்சியை நடத்தினார். ஜோஸ் பாத்திரத்தில் அவரது பங்குதாரர் திறமையான பாடகரும் நடிகருமான ஜோசெஃப் சிமாண்டி ஆவார். மேலும் இத்தாலியில் மரியோ டெல் மொனாக்கோவுடன் இணைந்து பாட வேண்டும்! டிசம்பர் 1960 இல், "கார்மென்" நேபிள்ஸிலும், ஜனவரி 1961 இல் - ரோமிலும் காட்டப்பட்டது. இங்கே அவள் வெற்றியுடன் மட்டுமல்ல - வெற்றியால்! இரினா ஆர்க்கிபோவாவின் திறமை அவரது தாயகத்தில் உலகின் சிறந்த குரல் பள்ளியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது என்பதற்கு இது சான்றாக மாறியது, மேலும் டெல் மொனாக்கோ இரினா ஆர்க்கிபோவாவை நவீன கார்மென்களில் சிறந்தவராக அங்கீகரித்தது.

நீ என் மகிழ்ச்சி, என் வேதனை,

என் வாழ்வில் மகிழ்ச்சியை ஒளிரச் செய்தாய்...

என் கார்மென்...

காதலர் ஜோஸ் கார்மனை தனது பிரபலமான ஏரியாவில் இரண்டாவது செயலில் இருந்து இப்படித்தான் பேசுகிறார்

நானும் இந்த அங்கீகார வார்த்தைகளை என் கதாநாயகிக்கு சரியாக மீண்டும் சொல்ல முடியும். இந்த பாத்திரத்தில் பணியாற்றுவது எனது வேதனை என்று சொல்ல முடியாது என்றாலும், எனது கார்மென் எனக்கு உடனடியாக வழங்கப்படவில்லை, எளிதானது அல்ல, ஆனால் பல சந்தேகங்கள் மற்றும் எனது பார்வைக்கான தேடல்களுக்குப் பிறகு, பிசெட்டின் மிகவும் பிரபலமான ஓபரா மற்றும் மெரிமியின் இந்த கதாபாத்திரத்தைப் பற்றிய எனது புரிதல். குறைவான பிரபலமான சிறுகதை. ஆனால் இந்த பகுதியின் செயல்திறன் எனது முழு எதிர்கால படைப்பு விதியிலும் ஒரு தீர்க்கமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது என்பதில் சந்தேகமில்லை. கார்மென் உண்மையில் என் வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்தார், ஏனென்றால் அவர் தியேட்டரில் எனது முதல் வருட வேலையிலிருந்து மிகவும் தெளிவான பதிவுகளுடன் தொடர்புடையவர். இந்த கட்சி எனக்கு பெரிய உலகத்திற்கு வழியைத் திறந்தது: அதற்கு நன்றி, எனது தாயகத்திலும் பிற நாடுகளிலும் எனது முதல் உண்மையான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றேன்.

அனைத்து ரஷ்ய கலைகளுக்கும் இத்தாலியில் சுற்றுப்பயணங்கள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. சோவியத் ஓபரா வரலாற்றில் ஒரு ரஷ்ய பாடகியின் முதல் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இத்தாலிய ஓபரா மேடையில் தயாரிப்புகளில் அவர் பங்கேற்றது இவை. கூடுதலாக, இரினா ஆர்க்கிபோவா ரோமில் ரஷ்ய காதல் மாலையுடன் நிகழ்த்தினார். இந்த சுற்றுப்பயணங்களின் விளைவாக லா ஸ்கலாவின் இயக்குனர் டாக்டர் அன்டோனியோ கிரிங்கெல்லி மற்றும் இத்தாலிக்கான சோவியத் ஒன்றிய தூதர் எஸ்.பி. இத்தாலியில் இளம் சோவியத் பாடகர்களின் முதல் இன்டர்ன்ஷிப் பற்றிய கோசிரெவ் ஆவணம்-ஒப்பந்தம். விரைவில் T. Milashkina, L. Nikitina, A. Vedernikov, N. Andguladze, E. Kibkalo அங்கு சென்றனர்.

இரினா ஆர்க்கிபோவாவின் புகழ் அவரது தாயகத்திலும் வளர்ந்தது. நவம்பர் 1961 இல், ஹவுஸ் ஆஃப் யூனியன்ஸ் ஹால் ஆஃப் நெடுவரிசையில் அவரது முதல் தனி இசை நிகழ்ச்சி நடந்தது. அவரது நிகழ்ச்சியில் பாரம்பரிய இசை அடங்கும். I. Arkhipova Shaporin இன் ஸ்பானிஷ் காதல் "The Night Breathed Cool" செய்ய முடிவு செய்தார் மற்றும் சோவியத் இசையமைப்பாளரின் பணி பிரபலமான கிளாசிக்ஸுக்கு அடுத்ததாக சமமான இடத்தைப் பிடித்ததாக உணர்ந்தார்.

1963 இலையுதிர்காலத்தில், முதல் ஓபராவில் வேலை நடந்தது, இது புதிதாக திறக்கப்பட்ட கிரெம்ளின் அரண்மனை காங்கிரஸின் மேடைக்கு நோக்கம் கொண்டது - ஜி. வெர்டியின் "டான் கார்லோஸ்". இரினா அர்கிபோவா எபோலி கட்சிக்கு ஒப்படைக்கப்பட்டார். பல்கேரிய நடத்துனர் அசென் நய்டெனோவ் பின்னர் கூறினார்: "இரினா ஆர்க்கிபோவாவுக்கு சிறந்த சுய கட்டுப்பாடு, விகிதாச்சார உணர்வு மற்றும் நடிப்பு திறன் மட்டுமல்ல, மகத்தான இசைத்திறன், சிறந்த நினைவகம் மற்றும் அற்புதமான கலைத்திறன் உள்ளது இந்த மிகவும் கடினமான கட்சியை அற்புதமாக சமாளித்தார் - எலெனா நிகோலாய் மற்றும் இரினா ஆர்க்கிபோவா."

மே-ஜூன் 1963 இல், இரினா ஆர்க்கிபோவா ஜப்பானுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் நாடு முழுவதும் 14 தனி இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார், 1964 இல், லா ஸ்கலாவில் உள்ள மிலனில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணத்தில், இரினா அர்க்கிபோவா: மெரினா மினிஷேக் பாத்திரங்களில் அற்புதமாக நடித்தார். ("போரிஸ் கோடுனோவ்"), பொலினா ("ஸ்பேட்ஸ் ராணி") மற்றும் ஹெலன் பெசுகோவா ("போர் மற்றும் அமைதி"). அதே ஆண்டில், I. Arkhipova அமெரிக்காவிற்கு தனது முதல் பயணத்தை மேற்கொண்டார். நியூயார்க்கில் அவர் பியானோ கலைஞர் ஜான் வஸ்ட்மேனை சந்தித்தார், அவருடன் அவர் இன்னும் உண்மையான படைப்பு நட்பில் இருக்கிறார். பாடகி அவருடன் அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் பல முறை சுற்றுப்பயணம் செய்தார், குறிப்பாக, பாரிஸில் உள்ள ப்ளீயல் ஹாலில் நடந்த ஒரு கச்சேரியில் அவருடன் பாடினார். 1970 ஆம் ஆண்டில், மூன்றாவது சுற்று போட்டியின் போது பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி இரினா ஆர்க்கிபோவா மற்றும் ஜான் வஸ்ட்மேன் ஆகியோர் மெலோடியா நிறுவனத்தில் எஸ். ராச்மானினோவின் படைப்புகளின் பதிவையும், எம்.பி.யின் சுழற்சியையும் பதிவு செய்தனர். முசோர்க்ஸ்கி "இறப்பின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள்". இந்த சாதனை பாரிஸில் கோல்டன் ஆர்ஃபியஸ் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் பெற்றது.

1967 ஆம் ஆண்டில், எம்.பி.யின் "கோவன்ஷினா" தயாரிப்பில் பங்கேற்பதற்கான வாய்ப்பை இரினா ஆர்க்கிபோவா ஏற்றுக்கொண்டார். புகழ்பெற்ற லா ஸ்கலாவில் முசோர்க்ஸ்கி, வெளிநாட்டில் நாடகத் தயாரிப்பில் பங்கேற்க அழைப்பைப் பெற்ற முதல் ரஷ்ய பாடகர் ஆனார். இரினா அர்கிபோவா இத்தாலிய மொழியின் முதல் காட்சிகளில் மார்த்தாவாக நடித்தார். இவான் கோவன்ஸ்கியின் பகுதியை பிரபல பல்கேரிய பாஸ் நிகோலாய் கியாரோவ் நிகழ்த்தினார்.

எனது முதல் மிலன் சுற்றுப்பயணத்திற்குப் பிறகு மாஸ்கோவுக்குத் திரும்பிய எனக்கு, லா ஸ்கலா தியேட்டரின் இயக்குனர் டாக்டர் அன்டோனியோ கிரிங்கெல்லியிடமிருந்து ஒரு அன்பான கடிதம் வந்தது: “அன்புள்ள சிக்னோரா இரினா, தியேட்டர் சார்பாகவும் என் சார்பாகவும் நான் உங்களுக்குத் தெரிவிக்க விரும்புகிறேன். "கோவன்ஷினா" நிகழ்ச்சிகளில் உங்கள் பங்கேற்புக்கான சிறந்த அங்கீகாரம், ஒரு நடிகையாக உங்கள் நுட்பமான திறமை மற்றும் உங்கள் அழகான குரலை நான் இத்தாலிய ஓபராக்களிலும் பார்க்க வேண்டும் என்ற எனது தீவிர விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறேன் "டான் கார்லோஸ்" மற்றும் "ஐடா" என்ற ஓபராக்களில் "இந்த இரண்டு ஓபராக்களில் முதலாவது அடுத்த ஆண்டு இறுதியில் எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. சாத்தியமான தேதிகளை உங்களுக்குத் தெரிவிக்க நான் தயங்க மாட்டேன், நிச்சயமாக, உங்கள் ஒத்துழைப்பையும் பங்கேற்பையும் கேட்கிறேன். மே 18, 1967, மிலன்." ஆனால் கோவன்ஷினாவுக்கு ஒரு வருடத்திற்குள், 1967 இன் இறுதியில், நான் மீண்டும் மிலனில் இருந்தேன் - எம்.பியின் மற்றொரு ஓபரா தயாரிப்பில் பங்கேற்றேன். முசோர்க்ஸ்கி - "போரிஸ் கோடுனோவ்". மீண்டும் நான் நிகோலாய் கியாரோவை சந்தித்தேன், அவர் ஜார் போரிஸை அற்புதமாக பாடினார்.

1969 இல் - மீண்டும் அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணம், மீண்டும் நியூயார்க்கில் உள்ள கார்னகி ஹாலில். இங்கே Irina Arkhipova பிரெஞ்சு மொழியில் கார்மெனின் காட்சிகளைப் பாடினார். 1970 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் ஐடாவை நிகழ்த்த சான் பிரான்சிஸ்கோ ஓபராவுக்கு அழைப்பைப் பெற்றார். லூசியானோ பவரோட்டி ஒரு நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொண்டார், அவர் போலோக்னாவில் டோனிசெட்டியின் "தி ஃபேவரிட்" பாடகரை அழைத்தார்.

ஆகஸ்ட் 1970 இல், எக்ஸ்போ 70 இல் கனடாவில் உள்ள சோவியத் ஒன்றியத்தின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணத்தில் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸில் மெரினா மினிஷேக், போலினா மற்றும் பல இசை நிகழ்ச்சிகளைப் பாடிய இரினா ஆர்க்கிபோவா, ரிகாவுக்கு பறந்தார், அங்கு அவர் அசுசீனாவாக அறிமுகமானார். ஓபரா Il Trovatore. அதே ஆண்டு அக்டோபரில், பிரான்சில் நான்சியில் "இல் ட்ரோவடோர்" தயாரிப்பில் ஆர்க்கிபோவா பங்கேற்றார், அதன் பிறகு அவர் தியேட்டரின் "கோல்டன் புக்" இல் சேர்க்கப்பட்டார் மற்றும் ரூவன் மற்றும் போர்டியாக்ஸில் "ஐடா" மற்றும் தயாரிப்புக்கான ஒப்பந்தத்தைப் பெற்றார். ஆரஞ்சு நிறத்தில் "Il Trovatore" இன். இந்த தயாரிப்பு சர்வதேச ஓபரா விழாவின் ஒரு பகுதியாக 1972 கோடையில் நடந்தது.

பேரரசர் அகஸ்டஸ் காலத்தில் பண்டைய ரோமானிய ஆம்பிதியேட்டரின் மேடையில் "Il Trovatore" இல் எனது நடிப்பு எனது கலை வாழ்க்கையில் மிகவும் சக்திவாய்ந்த தாக்கம், எனது படைப்பு விதியின் குறிப்பிடத்தக்க மைல்கல் என்று மிகைப்படுத்தாமல் சொல்ல முடியும்.

ஆரஞ்சில் உள்ள ஆம்பிதியேட்டரைப் பார்வையிட்ட உணர்வு ஆச்சரியமாக இருந்தது. இது எனக்கு மகிழ்ச்சியையும் பயத்தையும் ஏற்படுத்தியது: ஒரு பிரம்மாண்டமான கிண்ணம், அதன் படிகளில், மேல்நோக்கியும் பக்கவாட்டிலும் திசைமாறி, கடந்த ஆயிரம் ஆண்டுகளில் ஓரளவு அழிக்கப்பட்டு, எட்டாயிரம் பார்வையாளர்களுக்கு இடமளிக்கும்; நாற்பது மீட்டர் அடையும் ஒரு பெரிய சுவரில் பல வளைவுகள்; அவற்றில் ஒன்றில், பாழடைந்த போதிலும், அகஸ்டஸ் பேரரசரின் சிலை உள்ளது... இது ஒரு காலத்தில் ரோமானிய வீரர்களுக்கு பொழுதுபோக்கிற்கான இடமாக இருந்தது. இப்போது ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் இங்கு அரங்கேறுகின்றன.

நிச்சயமாக, இதுபோன்ற ஒரு அசாதாரண மேடையில் நுழைவதற்கு முன்பு, சிறந்த கலைஞர்களால் சூழப்பட்ட நான் பாட வேண்டியிருந்தது, நான் கவலைப்பட்டேன், ஆனால் இதுபோன்ற வெற்றியை நான் எதிர்பார்க்கவில்லை, பொதுமக்களிடமிருந்து இதுபோன்ற அசாதாரண மகிழ்ச்சி. அவள் மட்டுமல்ல. சமீபத்தில் எனது "சொந்த" தியேட்டரில் விரும்பத்தகாத தருணங்களை அனுபவித்த எனக்கு, அசுசீனாவின் பாத்திரத்தைப் பற்றிய எனது வாசிப்பின் ஆர்வமும் பாராட்டும் பிரான்சில் இவ்வளவு உயர்ந்த வரவேற்பைப் பெற்றது, அதன் செய்தித்தாள்கள் மான்செராட் கபாலேவுடன் எங்கள் டூயட் என்று அழைக்கப்பட்டன: "கபாலேயின் வெற்றி ஆர்க்கிபோவா!"

பிரெஞ்சு செய்தித்தாள் காம்பாட் எழுதியது: “இந்த செயல்திறன் மோன்செராட் கபாலே மற்றும் இரினா ஆர்க்கிபோவா ஆகியோரின் வெற்றியுடன் முடிந்தது, அவர்கள் ஒரே மாதிரியானவர்கள் மற்றும் ஆரஞ்சு திருவிழாவிற்கு நன்றி ஒரே நேரத்தில் இரண்டு "புனித சிலைகள்", உற்சாகமான பொது பதிலுக்கு தகுதியானவை." பத்திரிகைகளுக்கு மேலதிகமாக, பிரெஞ்சு திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களும் மிகப் பெரிய பண்டைய ஆம்பிதியேட்டரின் மேடையில் "இல் ட்ரோவடோர்" தயாரிப்பில் ஆர்வம் காட்டினர், அவர் ஓபராவின் வரலாற்று தயாரிப்புக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முழுப் படத்தையும் படமாக்கினார். (உண்மை, அவர்கள் அதை நம் நாட்டில் பார்த்ததில்லை).

பிரான்சின் தெற்கில் நடந்த திருவிழாவின் மற்றொரு அற்புதமான அனுபவம் மோன்செராட் கபாலேவுடன் எனக்கு அறிமுகம். இந்த புகழ்பெற்ற பாடகர், "ட்ரூபாடோர்" இல் நாங்கள் இணைந்து பணியாற்றிய காலகட்டங்களில் - எந்தவிதமான "பிரிமா டோனா வெடிப்புகள்" இல்லாமல் மிகவும் கண்ணியமாக நடந்து கொண்டார். மேலும், அவர் தனது கூட்டாளர்களிடம் மிகவும் கவனத்துடன் இருந்தார், தனது புகழால் யாரையும் அடக்கவில்லை, ஆனால் அமைதியாகவும் நட்பாகவும் இருந்தார். சிறந்த கலைஞருக்கு "சுறுசுறுப்புகளில்" ஈடுபட வேண்டிய அவசியமில்லை என்பதை அவரது நடத்தை மீண்டும் உறுதிப்படுத்தியது - அவரது மாட்சிமை கலை அவருக்காக பேசுகிறது. மோன்செராட் என்னை நன்றாக நடத்தவில்லை - லண்டனில், நாங்கள் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு சந்தித்தோம், மீண்டும் ட்ரூபாடோரில், அவர் தனது இம்ப்ரேசரியோவை என்னிடம் கொண்டு வந்தார், மேலும் அவர்களின் நடிப்பில் ஆர்க்கிபோவாவை விட சிறந்த அசுசீனாவைக் கேட்டதில்லை என்று கூறினார். இந்த தரவரிசையில் உள்ள சக ஊழியரின் மதிப்பீடு மிகவும் மதிப்பு வாய்ந்தது.

1975 ஆம் ஆண்டு லண்டன் அறிமுகமானது, மீண்டும் ஐ. ஆர்க்கிபோவா ட்ரூபாடோரில் எம். கபாலேவுடன் இணைந்து பெரும் வெற்றியுடன் பாடினார், அது குறைவான வெற்றியைப் பெறவில்லை, மேலும் பத்திரிகைகள் ஏராளமான மற்றும் ஆர்வத்துடன் இருந்தன. இந்த நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, இங்கிலாந்தில் சுற்றுப்பயணங்கள் வழக்கமானதாக மாறியது. நிகழ்ச்சிகள், திருவிழாக்கள், கச்சேரிகள். இந்த சுற்றுப்பயணங்களில்தான் இரினா ஆர்க்கிபோவா அற்புதமான இத்தாலிய நடத்துனர் ரிக்கார்டோ முட்டியுடன் சந்தித்தார். மெட்னர், டானியேவ், புரோகோபீவ், ஷாபோரின், ஸ்விரிடோவ் ஆகியோரின் காதல் உட்பட அறை நிகழ்ச்சிகளை பாடகி தனக்கு முக்கியமானதாக கருதுகிறார், எனவே இங்கிலாந்தில் அவர்களுக்கு ஏற்பட்ட வெற்றி அவருக்கு மிகவும் பிடித்தது. கட்டுரைகளில் ஒன்று, செப்டம்பர் 1986 இல் கச்சேரிகளுக்கு பதில், "தி மேஜிக் மெஸ்ஸோ" என்ற தலைப்பில் இருந்தது. "...அவர் லண்டனுக்கு மறக்க முடியாத தருணங்களை பாடும் கலை, வசீகரிக்கும் மற்றும் அழகான குரல்களை கொடுத்தார், சமீபத்திய ஆண்டுகளில் சிறந்த குரல்களில் ஒன்று... Arkhipova தனது குரல், அதன் எல்லையற்ற உணர்ச்சி திறன்கள்: அமைதியான கிசுகிசுவிலிருந்து வரை விரக்தி மற்றும் கட்டளையின் அழுகை அவள் பெரும் ஒலியுடன் அதிர்ச்சியடையலாம், ஆனால் அவளுடைய முக்கிய குறிக்கோள் முழுமையான சுதந்திரம், எல்லையற்ற இசை மற்றும் சுவையுடன் இசையை வழங்குவதாகும். , சிறந்த ஸ்லாவிக் மற்றும் பால்கன் நாட்டுப்புற பாடகர்களைப் போலவே, ஆனால் பாடும் சுவாசத்தை அளிக்கும் நன்மை, திறமையால் ஆதரிக்கப்படுகிறது - உண்மையான பெல் காண்டோ."

"அர்கிபோவா மரியா காலஸின் மகத்துவத்தை எங்கள் நினைவில் புதுப்பிக்க முடிந்தது, ஒரே நேரத்தில் இரண்டு தனித்துவமான இசையை எங்களுக்கு உற்சாகப்படுத்தியது" என்று ஹெரோட்-அட்டிகா மேடையில் மரியா காலஸின் நினைவாக கச்சேரிக்குப் பிறகு பத்திரிகைகள் எழுதின. கிரேக்கத்தில் இரினா ஆர்க்கிபோவாவின் செப்டம்பர் சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு பகுதி (1983).

இரினா ஆர்க்கிபோவா வாழ்க்கையில் சந்திக்கும் அதிர்ஷ்டம் பெற்ற நபர்களைப் பற்றிய கதைகள், மேடையில் ஒன்றாக வேலை செய்வதிலிருந்து தெரிந்துகொள்ள, முடிவில்லாமல் நீண்டதாக இருக்கும். இது நடத்துனர் பி.இ.யுடன் வேலை. கைக்கின், இயக்குநர்கள் ஐ.எம். துமானோவ், பி.ஏ. போக்ரோவ்ஸ்கி, ஜி.பி. அன்சிமோவ்; அற்புதமான பாடகர்கள் ஏ.ஏ. ஈசன், பி.ஜி. Lisitsian, Z.I. Andzhaparidze, அடுத்த தலைமுறை பாடகர்கள், அவர்களின் இசை பயணத்தின் ஆரம்பத்திலேயே அவர் ஆதரவளித்தார், பின்னர் அவர் I.K உடன் கூட்டாளிகளானார். ஆர்க்கிபோவா. பாடகர் அவர்களில் பலரைக் கையால் ஐரோப்பிய மற்றும் பிற நிலைகளுக்கு அழைத்துச் சென்றார்.

புதிய படைப்புகளுடன் இரினா ஆர்க்கிபோவாவின் ஆழமான மற்றும் தீவிரமான அறிமுகம் கன்சர்வேட்டரியில், பட்டதாரி பள்ளியில் தொடங்கியது. ஜூலியஸ் ஃபுசிக்கின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "அம்மாவின் வார்த்தை" என்ற காண்டேட்டாவுடன், இளம் அல்கிஸ் ஜூரைடிஸின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மாணவர் இசைக்குழுவால் கன்சர்வேட்டரியில் நிகழ்த்தப்பட்டது, அவர் தனது படைப்பில் ஓரடோரியோ-கான்டாட்டா வடிவங்களின் திசையைத் திறந்தார். மூன்று தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, V.I உடன் வானொலியில் தோன்றியபோது. ஃபெடோசீவ், அவள் இந்த காண்டாட்டாவை மீண்டும் சொன்னாள்.

பின்னர் எஸ்.எஸ் உடன் வேலை இருந்தது. Prokofiev: cantata "Alexander Nevsky", oratorio "Ivan the Terrible", opera "War and Peace", "The Tale of a Real Man", அவரது நையாண்டி பாடல்கள்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் “நாட் ஒன்லி லவ்” ஓபராவைத் தயாரிக்கும் போது பாடகர் ரோடியன் ஷ்செட்ரின் மற்றும் அவருடன் தனிப்பட்ட முறையில் இசையைப் பற்றி அறிந்தார், மேலும் 1962 இல் இந்த நிகழ்ச்சியை ஈ.வி. ஸ்வெட்லானோவ். உடன் இசையமைப்பாளர் ஏ.என். கொம்சோமாலின் 40 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு காலா கச்சேரிக்கு அன்னையின் பாடலை எழுதியபோது கோல்மினோவ் சந்தித்தார், பின்னர் இசையமைப்பாளர் இரினா ஆர்க்கிபோவாவை மனதில் கொண்டு எழுதிய “நம்பிக்கை சோகம்” இல் ஆணையரின் படத்தில் பணிபுரிந்தார்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பாடகி உண்மையிலேயே மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக சிறந்த ஜார்ஜி வாசிலியேவிச் ஸ்விரிடோவை தாமதமாக சந்தித்தார், ஆனால் வேலை செய்யத் தொடங்கியதால், அவளால் இனி இசையமைப்பாளரிடமிருந்து விலகிச் செல்ல முடியவில்லை, அவரது இசையிலிருந்து - அசல், ஆழமான, நவீன. ஜி.வி. ஸ்விரிடோவ் கூறினார்: "இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா ஒரு சிறந்த உணர்வு மற்றும் நுட்பமான புத்திசாலித்தனம் மட்டுமல்ல, கவிதைப் பேச்சின் இயல்பைப் பற்றிய நல்ல உணர்வைக் கொண்டவர், அற்புதமான இசை வடிவம், கலையின் விகிதாச்சாரத்தைக் கொண்டவர் ..."

ஒரு பிரகாசமான, மறக்க முடியாத நிகழ்வு - ஜார்ஜிய இசையமைப்பாளர் ஒட்டார் தக்டாகிஷ்விலியைச் சந்தித்தது, இது நீண்ட கால படைப்பு நட்பாக மாறியது.

நான் வீட்டில் ஒரு "காப்பகம் அல்லாத" விஷயம் உள்ளது, அது பல்வேறு நிகழ்வுகள் மற்றும் நபர்களை தொடர்ந்து எனக்கு நினைவூட்டுகிறது. இது கணிசமான வயதுடைய கைத்தறி மேஜை துணி, அதில் பல சிறந்த கலாச்சார பிரமுகர்களால் வெவ்வேறு காலங்களில் விட்டுச்சென்ற ஆட்டோகிராஃப்களை நான் எம்ப்ராய்டரி செய்துள்ளேன், அவர்களுடன் நான் சந்திக்கவோ, அறிமுகமாகவோ, வேலை செய்யவோ அல்லது நண்பர்களாக இருக்கவோ வாய்ப்பு கிடைத்தது.

மேஜை துணியில் கையெழுத்து சேகரிக்கும் யோசனை எனக்கு சொந்தமானது அல்ல. 50 களில், நான் போல்ஷோய் தியேட்டரில் வேலைக்கு வந்தபோது, ஒரு வயதான செயலாளர் எங்கள் இயக்குனரின் வரவேற்பு அறையில் பணிபுரிந்தார் - அவர் தியேட்டரின் மூத்த ஊழியர்களில் ஒருவர். எனவே அவள் அத்தகைய கையெழுத்துகளை சேகரித்து எம்ப்ராய்டரி செய்தாள். அப்போது நான் இன்னும் இளம் பாடகியாக இருந்தபோதிலும், அவள் மேஜை துணியில் கையெழுத்திடச் சொன்னாள். இதைப் பார்த்து நான் சற்று ஆச்சரியப்பட்டேன், ஆனால் முகஸ்துதியும் அடைந்தேன். இந்த யோசனை எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது, விதி என்னை ஒன்றிணைக்கும் அற்புதமான நபர்களின் ஆட்டோகிராஃப்களையும் சேகரிக்க முடிவு செய்தேன்.

எனது மேஜை துணியில் முதலில் கையெழுத்திட்டவர்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரில் எனது சகாக்கள் - பாடகர்கள் மரியா மக்சகோவா, மரியா ஸ்வெஸ்டினா, கிரா லியோனோவா, தமரா மிலாஷ்கினா, லாரிசா நிகிடினா ... நான் அடிக்கடி போல்ஷோய் மேடையில் தோன்றிய பாடகர்களில், அவர்கள் கையெழுத்திட்டனர். எனக்காக இவான் பெட்ரோவ், ஸுரப் அன்ட்ஷாபரிட்ஸே, விளாடிஸ்லாவ் பியாவ்கோ... எங்களின் சிறந்த பாலே நடனக் கலைஞர்களான மாயா பிலிசெட்ஸ்காயா மற்றும் விளாடிமிர் வாசிலீவ் ஆகியோரின் ஆட்டோகிராஃப்களும் என்னிடம் உள்ளன. டேவிட் ஓஸ்ட்ராக், எமில் கிலெல்ஸ், லியோனிட் கோகன், எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி போன்ற பல சிறந்த இசைக்கலைஞர்களின் கையொப்பங்கள் மேஜை துணியில் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டுள்ளன.

மேஜை துணி என்னுடன் ஊசி வேலைக்கான ஒரு சிறப்பு பையில் உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்தது. அவள் இன்றும் வேலையில் இருக்கிறாள்.

1966 ஆம் ஆண்டில், போட்டியின் நடுவர் மன்றத்தில் பங்கேற்க இரினா ஆர்க்கிபோவா அழைக்கப்பட்டார். சாய்கோவ்ஸ்கி, மற்றும் 1967 முதல் அவர் M.I போட்டியின் நடுவர் மன்றத்தின் நிரந்தர தலைவராக இருந்தார். கிளிங்கா. அப்போதிருந்து, "வெர்டி குரல்கள்" மற்றும் இத்தாலியில் மரியோ டெல் மொனாக்கோ போட்டி, பெல்ஜியத்தில் ராணி எலிசபெத் போட்டி, கிரேக்கத்தில் மரியா காலஸ் போட்டி, பிரான்சிஸ்கோ வினாஸ் போட்டி உட்பட உலகெங்கிலும் உள்ள பல மதிப்புமிக்க போட்டிகளில் அவர் தொடர்ந்து பங்கேற்றார். ஸ்பெயின், மற்றும் பாரிஸில் குரல் போட்டி, முனிச்சில் குரல் போட்டி. 1974 முதல் (1994 தவிர) அவர் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி "தனி பாடுதல்" பிரிவில். 1997 ஆம் ஆண்டில், அஜர்பைஜான் ஜனாதிபதி ஹெய்தார் அலியேவ் மற்றும் அஜர்பைஜான் கலாச்சார அமைச்சர் பலாட் புல்-புல் ஓக்லி ஆகியோரின் அழைப்பின் பேரில், இரினா அர்க்கிபோவா புல்-புல் போட்டியின் நடுவர் குழுவிற்கு தலைமை தாங்கினார், இந்த சிறந்த அஜர்பைஜானியின் பிறந்த 100 வது ஆண்டு விழாவிற்கு ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. பாடகர்.

1986 முதல், ஐ.கே. ஆர்க்கிபோவா ஆல்-யூனியன் மியூசிக்கல் சொசைட்டிக்கு தலைமை தாங்குகிறார், இது 1990 இன் இறுதியில் இசை தொழிலாளர்களின் சர்வதேச சங்கமாக மாற்றப்பட்டது. இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா பல சர்வதேச மாநாடுகள் மற்றும் மனிதகுலத்தின் உலகளாவிய பிரச்சினைகள் குறித்த பொது மற்றும் அரசாங்க அமைப்புகளின் சிம்போசியாவில் பங்கேற்கிறார். அவளுடைய அன்றாட கவலைகள் மற்றும் ஆர்வங்களின் துறையில் பலவிதமான பிரச்சினைகள் உள்ளன, ஆர்வங்களும் கூட. அவரது பங்கேற்பு இல்லாமல், மாஸ்கோவிற்கான பிரபலமான பறவை சந்தையைப் பாதுகாப்பது, இளம் பாடகர்களின் நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்வது - போட்டியின் பரிசு பெற்றவர்கள். Glinka, P.I பெயரிடப்பட்ட சர்வதேச போட்டிக்கான நெடுவரிசை மண்டபத்தை "நாக் அவுட்" சாய்கோவ்ஸ்கி.

1993 ஆம் ஆண்டில், இரினா ஆர்க்கிபோவா அறக்கட்டளை மாஸ்கோவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, பாடகர்கள் உட்பட இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரித்து ஊக்குவிக்கிறது.

இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா ஆர்க்கிபோவா உலக ஓபரா மேடையில் ஒரு தனித்துவமான நிகழ்வு. அவர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1966), சோசலிஸ்ட் தொழிலாளர் ஹீரோ (1985), லெனின் பரிசு (1978), ரஷ்யாவின் மாநில பரிசு (1997) அறிவொளி, பரிசுகள் மற்றும் பதக்கங்கள் எஸ்.வி. ராச்மானினோவ், மாஸ்கோ மற்றும் ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரத்தில் சிறந்த பங்களிப்பிற்காக இலக்கியம் மற்றும் கலை துறையில் மாஸ்கோ சிட்டி ஹால் பரிசு (2000), ரஷ்ய காஸ்டா திவா பரிசு "ஓபராவுக்கு உன்னத சேவைக்காக" (1999), சர்வதேச பரிசு. பரிசுத்த அனைத்து புகழப்பட்ட அப்போஸ்தலர் ஆண்ட்ரூ தி ஃபர்ஸ்ட்-கால்டின் அறக்கட்டளை (2000). அவருக்கு மூன்று ஆர்டர்கள் ஆஃப் லெனின் (1972, 1976, 1985), ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் (1971), ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் ஃபார் த ஃபாதர்லேண்ட், II பட்டம் (2000), ஆர்டர் ஆஃப் தி ரஷியன் ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் ஆஃப் செயின்ட் ஆகிய விருதுகள் வழங்கப்பட்டன. அப்போஸ்தலர்களுக்கு சமமான இளவரசி ஓல்கா, II பட்டம் (2000), மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி ரிபப்ளிக் ( மால்டோவா, 2000), "கிராஸ் ஆஃப் செயின்ட் மைக்கேல்" (2000), "கருணை மற்றும் தொண்டுக்காக" (2000), "போலந்தின் கலாச்சாரத்திற்கான சேவைகளுக்காக", யாரோஸ்லாவ்ல் பிராந்தியத்தின் கலாச்சாரத்தை ஆதரித்ததற்காக செயின்ட் லூக், ரஷ்ய இசைக் கலைக்கு நீண்டகால சந்நியாசி சேவைக்காக "கோல்டன் அப்பல்லோ" மெமோரியல் பேட்ஜ் (1998), பதக்கம் ஏ.எஸ். புஷ்கின் (1999), பல உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு பதக்கங்கள். கிர்கிஸ்தான் குடியரசின் மக்கள் கலைஞர், பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசின் மக்கள் கலைஞர் (1994), உட்முர்டியாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் மற்றும் "மேஸ்ட்ரா டெல் ஆர்டே" (மால்டோவா) என்ற பட்டங்கள் அவருக்கு வழங்கப்பட்டன.

இரினா ஆர்க்கிபோவா மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக உள்ளார், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி (1984), இன்டர்நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் கிரியேட்டிவிட்டி மற்றும் இன்டர்நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் ரஷ்யப் பிரிவின் முழு உறுப்பினர் மற்றும் துணைத் தலைவர், சர்வதேச இசைத் தொழிலாளர் சங்கத்தின் தலைவர் (1986) மற்றும் இரினா அர்க்கிபோவா அறக்கட்டளை (1993), கௌரவ டாக்டர் மால்டோவா குடியரசின் மியூசிஸ்கு பெயரிடப்பட்ட தேசிய இசை அகாடமியின் (1998), ரஷ்யா-உஸ்பெகிஸ்தான் நட்பு சங்கத்தின் தலைவர்.

ஐ.கே. ஆர்க்கிபோவா சோவியத் ஒன்றியத்தின் உச்ச சோவியத்தின் (1962-1966) துணைத் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் துணை. அவர் தலைப்புகளின் உரிமையாளர்: "ஆண்டின் சிறந்த நபர்" (ரஷ்ய வாழ்க்கை வரலாற்று நிறுவனம், 1993), "நூற்றாண்டின் நாயகன்" (கேம்பிரிட்ஜின் சர்வதேச வாழ்க்கை வரலாற்று மையம், 1993), "கலைகளின் தெய்வம்" (1995), பரிசு பெற்றவர் மரிஷின் ஆர்ட் கார்ப்பரேஷன் மேனேஜ்மென்ட் இன்டர்நேஷனலின் உலக கலை பரிசு "டயமண்ட் லைர்". 1995 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் கோட்பாட்டு வானியல் நிறுவனம் ஆர்க்கிபோவா என்ற பெயரை சிறிய கிரக எண். 4424 க்கு ஒதுக்கியது.

நான் நம்பிக்கையுடன் என் வாழ்க்கையை மகிழ்ச்சியாக அழைக்க முடியும். நான் எனது பெற்றோர், எனது அன்புக்குரியவர்கள், எனது நண்பர்கள், எனது ஆசிரியர்கள் மற்றும் எனது மாணவர்களுடன் மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன். என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் விரும்பியதைச் செய்து வருகிறேன், ஏறக்குறைய உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்திருக்கிறேன், பல சிறந்த ஆளுமைகளைச் சந்தித்திருக்கிறேன், இயற்கை எனக்கு வழங்கியதை மக்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ள, என் கேட்பவர்களின் அன்பையும் நன்றியையும் உணர எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. மேலும் எனது கலை பலருக்கும் தேவை என்பதை உணர வேண்டும். ஆனால் நாம் ஒவ்வொருவரும் நமது தேவையைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது மிகவும் முக்கியம்.

கடந்த இருபதாம் நூற்றாண்டை அவர்கள் அழைத்தவுடனேயே - மின்னணு மற்றும் அண்டவியல்... நோஸ்ட்ராடாமஸ் தனது மர்மமான "நூற்றாண்டுகளில்" அது "இரும்பு", "இரத்தம்" என்று கணித்துள்ளார்... எதுவாக இருந்தாலும், இது நமது நூற்றாண்டு, அது , அதில் நாங்கள் வாழ வேண்டியிருந்தது, எங்களுக்கு வேறு நேரம் இல்லை. இந்த பூமியில் உங்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்ட நேரத்தில் நீங்கள் என்ன செய்தீர்கள் என்பதுதான் முக்கியம். நீங்கள் எதை விட்டுச் சென்றீர்கள் ...

ஆர்க்கிபோவா இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா (ஜனவரி 2, 1925, மாஸ்கோ, யுஎஸ்எஸ்ஆர் - பிப்ரவரி 11, 2010, மாஸ்கோ), ரஷ்ய பாடகி (மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ). சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1966). சோசலிச தொழிலாளர் நாயகன் (1985). லெனின் பரிசு (1978) மற்றும் ரஷ்யாவின் மாநில பரிசு (1997) பெற்றவர். வார்சாவில் நடந்த சர்வதேச குரல் போட்டியில் முதல் பரிசு மற்றும் தங்கப் பதக்கம் (1955). கிராண்ட் பிரிக்ஸ் மற்றும் கோல்டன் ஆர்ஃபியஸ் (1973); கிராண்ட் பிரிக்ஸ் ஃபேன்னி ஹெல்டி மற்றும் கோல்டன் ஆர்ஃபியஸ் (1975) - சிறந்த ஓபரா பதிவுக்காக பெயரிடப்பட்டது. ரஷ்ய ஓபரா பரிசின் பரிசு பெற்றவர் "காஸ்டா திவா" (1999). பரிசு பெற்ற எஸ்.வி.

1948 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் (1953; L. F. Savransky வகுப்பு).

போல்ஷோய் தியேட்டரில்

1954 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் ஸ்டேட் ஓபரா ஹவுஸில் லியுபாஷா (என். ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய ஜார்ஸ் ப்ரைட்) பாத்திரத்தில் அறிமுகமானார், அங்கு அவர் இரண்டு ஆண்டுகளாக முன்னணி மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ திறமைகளை நிகழ்த்தினார்.

1956-1988 இல் - போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடல் (முதல் செயல்திறன் - ஜே. பிஜெட்டின் அதே பெயரில் ஓபராவில் கார்மென்). உலகெங்கிலும் உள்ள பல நாடுகளில் பாடகி மேடையில் நிகழ்த்திய இந்த பாத்திரம், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த கார்மென்களில் ஒருவராக அவருக்கு புகழைக் கொண்டு வந்தது. போல்ஷோய் தியேட்டரில் பணிபுரிந்த ஆண்டுகளில், பாடகர் டஜன் கணக்கான திறமையான ஓபராக்களில் அற்புதமாக நிகழ்த்தினார்: மர்ஃபா (எம். பி. முசோர்க்ஸ்கியின் “கோவன்ஷினா”), மெரினா மினிஷேக் (முசோர்க்ஸ்கியின் “போரிஸ் கோடுனோவ்”), லியுபாஷா (ரிம்ஸ்கியின் “தி ஜார்ஸ் ப்ரைட்”). -கோர்சகோவ்), வெஸ்னா (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் “தி ஸ்னோ மெய்டன்”), லியுபாவா (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் “சாட்கோ”), போலினா மற்றும் கவுண்டஸ் (பி.ஐ.யின் “தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்”), லியுபோவ் (சாய்கோவ்ஸ்கியின் “மசெப்பா” ), அம்னெரிஸ் (ஜி. வெர்டியின் “ஐடா”) , உல்ரிகா (வெர்டியின் “அன் பாலோ இன் மாஷெரா”), அசுசீனா (வெர்டியின் “இல் ட்ரோவடோர்”), எபோலி (வெர்டியின் “டான் கார்லோஸ்”).

அவள் வெளிநாடுகளில் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தாள். இத்தாலியில் ஆர்க்கிபோவாவின் வெற்றிகரமான நிகழ்ச்சிகள் (1960, நேபிள்ஸ், கார்மென்; 1967, லா ஸ்கலா, கோவன்ஷினாவில் மார்ஃபா; 1973, லா ஸ்கலா, மெரினா மினிஷேக் போரிஸ் கோடுனோவ் ஓபராவில்), ஜெர்மனியில் (1964, அம்னெரிஸ் இன் "ஐடா"), (1966, கச்சேரி சுற்றுப்பயணம்), இங்கிலாந்தில் ("கோவென்ட் கார்டன்": 1975, "இல் ட்ரோவடோரில்" அசுசீனா; 1988, உல்ரிகா "அன் பாலோ இன் மஷெரா") மற்றும் உலகின் பல நாடுகளில் அவருக்குப் புகழைக் கொண்டுவந்தது. நம் காலத்தின் முதல் ரஷ்ய பாடகர்கள். வெளிநாட்டு விமர்சகர்கள் படத்திற்குள் ஊடுருவலின் ஆழம், பல்வேறு குரல் மற்றும் வியத்தகு நிழல்கள், இயற்கையான இசைத்திறன் மற்றும் மனோபாவம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவளை எஃப்.ஐ உடன் ஒப்பிட்டனர். 1997 ஆம் ஆண்டில், மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் சாய்கோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜினில் பிலிப்யெவ்னா பாத்திரத்தை அவர் செய்தார்.

Arkhipova 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு சிறந்த பாடகி, அவரது குரல், சக்தி வாய்ந்தது, நிழல்கள் நிறைந்தது, அனைத்து பதிவுகளிலும் மென்மையானது, கேட்பவர் மீது ஒரு மந்திர சக்தியுடன் செல்வாக்கு செலுத்துகிறது, இயற்கையான இசைத்திறன் மற்றும் நடிப்பு திறன் ஆகியவற்றுடன் இணைந்து, ஒவ்வொரு பாடகரின் படைப்புகளையும் உண்மையான நிகழ்வாக மாற்றுகிறது. இசை வாழ்க்கையில். ஒரு இசைப் படைப்பில் வியத்தகு தொடக்கத்தைப் பற்றிய ஆர்க்கிபோவாவின் விளக்கம் ஆழமானது மற்றும் இதயப்பூர்வமானது. இது ஒரு ஓபரா பாடகி மற்றும் கச்சேரி தொகுப்பின் கலைஞராக அவரது செயல்பாடுகளுக்கு முழுமையாக பொருந்தும். இசையில், அர்க்கிபோவா எப்போதும் குறிப்பிட்ட செயல்திறன் சிக்கலான பணிகளில் ஆர்வமாக உள்ளார். அறைக் கலையில் ஒரு நிகழ்வு ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் எஸ்.ஐ. தானியேவ் ஆகியோரின் காதல் பற்றிய அவரது விளக்கம், அதே போல் ஜி.வி. ஸ்விரிடோவின் படைப்புகளின் சுழற்சி, இது இசையமைப்பாளருடன் இணைந்து நடந்தது மற்றும் ஆர்க்கிபோவாவை ஒரு கலைஞராக அழைக்க அனுமதித்தது. சிறந்த உணர்வு, ஆனால் நுண்ணறிவு.

சமூக மற்றும் கல்வி நடவடிக்கைகள்

1982 முதல் - மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியர். பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி. 1967 முதல் - எம்.ஐ. கிளிங்கா போட்டியின் நிரந்தர தலைவர். 1974 ஆம் ஆண்டு முதல், அவர் சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியின் நிரந்தரத் தலைவராகவும் இருந்தார், பிரிவு "தனிப்பாடல்" (1994 தவிர).

1986 முதல், அவர் சர்வதேச இசைக்கலைஞர் சங்கத்தின் (1986) தலைவராக இருந்தார், அதன் ஆதரவின் கீழ் ரஷ்ய மாகாணங்களில் (ஓஸ்டாஷ்கோவோ, ஸ்மோலென்ஸ்க்) பல இசை விழாக்கள் நடத்தப்படுகின்றன.

இரினா ஆர்க்கிபோவா அறக்கட்டளையின் தலைவர் (1993).

1993 ஆம் ஆண்டில், ஆர்க்கிபோவாவுக்கு "ஆண்டின் சிறந்த நபர்" (ரஷ்ய வாழ்க்கை வரலாற்று நிறுவனம்) மற்றும் "நூற்றாண்டின் நாயகன்" (கேம்பிரிட்ஜ் வாழ்க்கை வரலாற்று மையம்) என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. 1995 இல் - "கலைகளின் தெய்வம்" என்ற தலைப்பு மற்றும் உலக கலை பரிசு "டயமண்ட் லைர்" ("மாரிஷின் ஆர்ட் மேனேஜ்மென்ட் இன்டர்நேஷனல்" மூலம் நிறுவப்பட்டது மற்றும் வழங்கப்பட்டது).

மைனர் பிளானட் எண். 4424 "ஆர்கிபோவ்" (1995 ஆம் ஆண்டு ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் கோட்பாட்டு வானியல் நிறுவனத்தால் பெயரிடப்பட்டது) பெயரிடப்பட்டது.

ஜனவரி 19, 2010 அன்று, போட்கின் சிட்டி மருத்துவ மருத்துவமனையில் இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா ஆர்க்கிபோவா இதய நோயியலால் மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். பிப்ரவரி 11, 2010 அன்று, பாடகர் இறந்தார். அவர் பிப்ரவரி 13, 2010 அன்று மாஸ்கோவில் உள்ள நோவோடெவிச்சி கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

மாஸ்கோவில் பிறந்தார். தந்தை - வெட்டோஷ்கின் கான்ஸ்டான்டின் இவனோவிச். தாய் - கால்டா எவ்டோக்கியா எஃபிமோவ்னா. மனைவி - விளாடிஸ்லாவ் இவனோவிச் பியாவ்கோ, சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர். மகன் - ஆண்ட்ரி. கொள்ளு பேத்தி - இரினா.

நாளின் சிறந்தது

அதே நேரத்தில், I. ஆர்க்கிபோவாவின் "லெனின்கிராட் வரி" தொடங்கியது.

நீ என் மகிழ்ச்சி, என் வேதனை,

என் வாழ்வில் மகிழ்ச்சியை ஒளிரச் செய்தாய்...

என் கார்மென்...

ஆர்க்கிபோவாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஏராளமான கட்டுரைகளின் சில பகுதிகள் இங்கே:

"அர்கிபோவாவின் குரல் தொழில்நுட்ப ரீதியாக முழுமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இது மிகக் குறைந்த முதல் உயர்ந்த குறிப்பு வரை அதிசயமாக மென்மையாக ஒலிக்கிறது. சிறந்த குரல் நிலை அதற்கு ஒப்பிடமுடியாத உலோகப் பளபளப்பைக் கொடுக்கிறது, இது பியானிசிமோ பாடிய சொற்றொடர்களை கூட பொங்கி எழும் இசைக்குழுவை துடைக்க உதவுகிறது" (பின்னிஷ் செய்தித்தாள் Kansanuitiset, 1967).

“மான்செராட் கபாலே மற்றும் இரினா அர்க்கிபோவா எந்த போட்டிக்கும் அப்பாற்பட்டவர்கள்! அவர்கள் ஒரே வகையானவர்கள். ஆரஞ்சு திருவிழாவிற்கு நன்றி, "Il Trovatore" இல் நவீன ஓபராவின் இரண்டு பெரிய தெய்வங்களைப் பார்க்கும் அதிர்ஷ்டம் எங்களுக்கு கிடைத்தது, எப்போதும் பொதுமக்களிடமிருந்து உற்சாகமான வரவேற்பைப் பெறுகிறது" (பிரெஞ்சு செய்தித்தாள் காம்பாட், 1972).

இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா ஆர்க்கிபோவா ஜனவரி 2, 1925 அன்று மாஸ்கோவில் பிறந்தார். இரினாவுக்கு இன்னும் ஒன்பது வயதாகவில்லை, அவளுடைய செவிப்புலன், நினைவகம் மற்றும் தாள உணர்வு ஆகியவை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பள்ளியின் கதவுகளைத் திறந்தன.

"கன்சர்வேட்டரியில் ஆட்சி செய்த சில சிறப்பு சூழ்நிலைகள் எனக்கு இன்னும் நினைவிருக்கிறது, நாங்கள் சந்தித்தவர்கள் கூட எப்படியாவது குறிப்பிடத்தக்கவர்களாகவும் அழகாகவும் இருந்தனர்" என்று ஆர்க்கிபோவா நினைவு கூர்ந்தார், "ஒரு உன்னதமான தோற்றமுடைய பெண்மணி ஒரு ஆடம்பரமான (அப்போது எனக்குத் தோன்றியது) .எதிர்பார்த்தபடி, எனது இசைக் காதை சோதிக்க நான் என்ன பாட வேண்டும் என்று கேட்டேன், நான் "டிராக்டர்களின் பாடல்" பாடுவேன் என்று சொன்னேன். ? "யூஜின் ஒன்ஜின்" இலிருந்து "அழகான தோழிகள்" பாடலை நான் பாடுவேன், "டிராக்டர்களின் பாடல்" என்பதை விட, அவர்கள் எனது தாள உணர்வையும் இசை நினைவகத்தையும் சோதித்தனர்.

ஆடிஷன் முடிந்ததும், தேர்வு முடிவுகளுக்காக காத்திருக்க வேண்டிய நிலை ஏற்பட்டது. அந்த அழகான பெண் ஆசிரியை, தனது பிரம்மாண்டமான சிகை அலங்காரத்தால் என்னை வியப்பில் ஆழ்த்தினார், எங்களிடம் வெளியே வந்து, நான் பள்ளியில் அனுமதிக்கப்பட்டேன் என்று அப்பாவிடம் கூறினார். பின்னர் அவர் தனது மகளின் இசைத் திறன்களைப் பற்றி பேசும்போது, ஆடிஷனை வற்புறுத்தும்போது, அவள் அதை வழக்கமான பெற்றோரின் மிகைப்படுத்தலுக்காக எடுத்துக் கொண்டாள், அவள் தவறு செய்ததாகவும் அப்பா சரி என்று மகிழ்ச்சியடைந்ததாகவும் அவள் அப்பாவிடம் ஒப்புக்கொண்டாள்.

அவர்கள் உடனடியாக எனக்கு ஒரு ஷ்ரோடர் பியானோவை வாங்கினர் ... ஆனால் நான் கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள இசைப் பள்ளியில் படிக்க வேண்டியதில்லை. ஆசிரியருடனான எனது முதல் பாடம் திட்டமிடப்பட்ட நாளில், நான் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டேன் - நான் கடுமையான காய்ச்சலுடன் படுத்திருந்தேன், எஸ்.எம்.க்கு விடைபெறும் போது நெடுவரிசை மண்டபத்தில் வரிசையில் (என் அம்மா மற்றும் சகோதரருடன்) சளி பிடித்திருந்தேன். கிரோவ். அதனால் அது தொடங்கியது - மருத்துவமனை, ஸ்கார்லெட் காய்ச்சலுக்குப் பிறகு சிக்கல்கள் ... நீண்ட நோய்க்குப் பிறகு, நான் வழக்கமான பள்ளியில் தவறவிட்டதை ஈடுசெய்ய எனக்கு போதுமான வலிமை இல்லை.

ஆனால் அப்பா எனக்கு ஆரம்ப இசைக் கல்வியைக் கொடுக்க வேண்டும் என்ற தனது கனவைக் கைவிடவில்லை, மேலும் இசையைப் படிக்கும் கேள்வி மீண்டும் எழுந்தது. ஒரு இசைப் பள்ளியில் பியானோ பாடங்களைத் தொடங்க எனக்கு வயதாகிவிட்டதால் (ஆறு அல்லது ஏழு வயதில் அவர்கள் அங்கு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டனர்), பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் என்னுடன் "பிடித்து" தயார் செய்யும் ஒரு தனியார் ஆசிரியரை அழைக்குமாறு என் அப்பாவுக்கு அறிவுறுத்தப்பட்டது. நான் சேர்க்கைக்கு. எனது முதல் பியானோ ஆசிரியர் ஓல்கா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா கோலுபேவா, அவருடன் நான் ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக படித்தேன். அந்த நேரத்தில், இப்போது பிரபல பாடகி நடால்யா ட்ரொய்ட்ஸ்காயாவின் வருங்கால தாயார் ரீட்டா ட்ரொய்ட்ஸ்காயா அவருடன் என்னுடன் படித்தார். பின்னர், ரீட்டா ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞரானார்.

ஓல்கா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா என் அப்பாவுக்கு என்னை கன்சர்வேட்டரி பள்ளிக்கு அழைத்துச் செல்லாமல், க்னெசின்ஸ்க்கு அழைத்துச் செல்லுமாறு அறிவுறுத்தினார், அங்கு நான் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுவதற்கு அதிக வாய்ப்பு உள்ளது. நாங்கள் அவருடன் நாய் விளையாட்டு மைதானத்திற்குச் சென்றோம், அங்கு க்னெசின்ஸ் பள்ளி மற்றும் கல்லூரி அப்போது இருந்தது.

எலெனா ஃபேபியானோவ்னா க்னெசினா, இளம் பியானோ கலைஞரின் பேச்சைக் கேட்டு, அவளை தனது சகோதரியின் வகுப்பிற்கு அனுப்பினார். சிறந்த இசைத்திறனும் நல்ல கைகளும் நான்காம் வகுப்பிலிருந்து நேராக ஆறாம் வகுப்புக்கு "குதிக்க" உதவியது.

"முதன்முறையாக, நான் ஒரு பாடத்தை சோல்ஃபெஜியோ பாடத்தில் கற்றுக்கொண்டேன், ஆனால் எங்கள் குழுவைச் சேர்ந்த ஒருவர் அதைச் செய்கிறார் என்பதைச் சரிபார்க்க, ஒவ்வொரு மாணவரையும் கேட்டார் தனித்தனியாகப் பாடுங்கள். ஆசிரியர் கவனமாகவும் ஆர்வமாகவும் கேட்க ஆரம்பித்தார், அவர்கள் என் குரலில் அசாதாரணமான ஒன்றைக் கேட்டனர்: "இறுதியாக, அவர்கள் ஒரு போலியைக் கண்டுபிடித்தார்கள்." எல்லாம், அவளுக்கு ஒரு குரல் இருக்கிறது!"

போர் வெடித்ததால் சிறுமியின் படிப்பை முடிக்க முடியவில்லை. ஆர்க்கிபோவாவின் தந்தை இராணுவத்தில் சேர்க்கப்படாததால், குடும்பம் தாஷ்கண்டிற்கு வெளியேற்றப்பட்டது. அங்கு, இரினா பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் மாஸ்கோ கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தின் புதிதாக திறக்கப்பட்ட கிளையில் நுழைந்தார்.

அவர் இரண்டு படிப்புகளை வெற்றிகரமாக முடித்தார் மற்றும் 1944 இல் மட்டுமே தனது குடும்பத்துடன் மாஸ்கோவிற்கு திரும்பினார். ஆர்க்கிபோவா ஒரு பாடகராக ஒரு வாழ்க்கையைப் பற்றி சிந்திக்காமல், நிறுவனத்தில் அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளில் தொடர்ந்து தீவிரமாக பங்கேற்றார்.

பாடகர் நினைவு கூர்ந்தார்:

"மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில், மூத்த மாணவர்களுக்கு கல்வியில் தங்களை முயற்சி செய்ய வாய்ப்பு உள்ளது - அதே அமைதியற்ற கிசா லெபடேவா இந்த மாணவர் பயிற்சித் துறைக்கு செல்ல என்னை வற்புறுத்தினார் ஸ்பெரான்ஸ்கியுடன் படித்தவர், அவளுக்கு ஒரு நல்ல குரல் இருந்தது, ஆனால் அவளுக்கு குரல் கற்பித்தல் பற்றிய தெளிவான யோசனை இல்லை. அவள் தானே செய்தாள்.

ஒரு நாள் அவள் என்னுடன் பணிபுரிந்ததன் முடிவுகளைக் காட்ட என்னை அவளது பேராசிரியரிடம் அழைத்து வந்தாள். நான் பாட ஆரம்பித்ததும், அப்போது அவர் இருந்த மற்ற அறையிலிருந்து வெளியே வந்து, “யார் பாடுவது?” என்று ஆச்சரியத்துடன் கேட்டார். என்.ஐ என்றால் என்ன என்று தெரியாமல் குழம்பிப் போனார் ராயா. ஸ்பெரான்ஸ்கி என்னைச் சுட்டிக்காட்டினார்: "அவள் பாடுகிறாள்." பேராசிரியர் ஒப்புதல் அளித்தார்: "சரி." பின்னர் ராயா பெருமையுடன் கூறினார்: "இவர் என் மாணவர்." ஆனால், நான் தேர்வில் பாட வேண்டியிருந்தபோது, என்னால் அவளை மகிழ்விக்க முடியவில்லை. வகுப்புகளின் போது, நான் பழகிய பாடலுக்கு எந்த வகையிலும் உடன்படாத மற்றும் எனக்கு அந்நியமான சில நுட்பங்களைப் பற்றி அவள் அதிகம் பேசினாள், அவள் சுவாசத்தைப் பற்றி மிகவும் புரியாமல் பேசினாள், நான் முற்றிலும் குழப்பமடைந்தேன். நான் மிகவும் கவலையாக இருந்தேன், தேர்வின் போது என்னால் எதையும் காட்ட முடியவில்லை. இதற்குப் பிறகு, ராயா லோசேவா என் அம்மாவிடம் கூறினார்: “நான் என்ன செய்ய வேண்டும்? ஈரா ஒரு இசைப் பெண், ஆனால் அவளால் பாட முடியாது. நிச்சயமாக, என் அம்மா இதைக் கேட்பது விரும்பத்தகாததாக இருந்தது, பொதுவாக எனது குரல் திறன்களில் நம்பிக்கையை இழந்தேன். நடேஷ்டா மத்வீவ்னா மாலிஷேவா என் மீதான நம்பிக்கையை மீட்டெடுத்தார். எங்கள் சந்திப்பின் தருணத்திலிருந்து நான் பாடகரின் வாழ்க்கை வரலாற்றைத் தொடங்குகிறேன். கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தின் குரல் வட்டத்தில், சரியான குரல் தயாரிப்பின் அடிப்படை நுட்பங்களைக் கற்றுக்கொண்டேன், அங்குதான் எனது பாடும் கருவி உருவானது. நான் சாதித்ததற்கு நான் கடமைப்பட்டிருப்பது நடேஷ்டா மத்வீவ்னாவுக்குத்தான்.

மாலிஷேவா மற்றும் சிறுமியை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு ஆடிஷனுக்கு அழைத்துச் சென்றார். கன்சர்வேட்டரி பேராசிரியர்களின் கருத்து ஒருமனதாக இருந்தது: ஆர்க்கிபோவா குரல் துறையில் நுழைய வேண்டும். டிசைன் பட்டறையில் வேலையை விட்டுவிட்டு, தன்னை முழுவதுமாக இசைக்காக அர்ப்பணிக்கிறார்.

1946 கோடையில், மிகுந்த தயக்கத்திற்குப் பிறகு, ஆர்க்கிபோவா கன்சர்வேட்டரிக்கு ஒரு விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பித்தார். முதல் சுற்றில் பரீட்சைகளின் போது, பிரபல குரல் ஆசிரியர் எஸ். சவ்ரான்ஸ்கி அவர்களால் கேட்கப்பட்டது. விண்ணப்பதாரரை தனது வகுப்பிற்கு அழைத்துச் செல்ல முடிவு செய்தார். அவரது தலைமையின் கீழ், ஆர்க்கிபோவா தனது பாடும் நுட்பத்தை மேம்படுத்தினார், ஏற்கனவே தனது இரண்டாவது ஆண்டில் அவர் ஓபரா ஸ்டுடியோவில் ஒரு நிகழ்ச்சியில் அறிமுகமானார். அவர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா யூஜின் ஒன்ஜினில் லாரினாவாக நடித்தார். அவரைத் தொடர்ந்து ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா தி ஸ்னோ மெய்டனில் ஸ்பிரிங் பாத்திரத்தில் நடித்தார், அதன் பிறகு ஆர்க்கிபோவா வானொலியில் நிகழ்ச்சிக்கு அழைக்கப்பட்டார்.

அர்க்கிபோவா கன்சர்வேட்டரியின் முழுநேர துறைக்கு மாற்றப்பட்டு தனது டிப்ளோமா திட்டத்தில் பணியாற்றத் தொடங்கினார். தேர்வுக் குழு கன்சர்வேட்டரியின் சிறிய மண்டபத்தில் அவரது செயல்திறனை அதிக மதிப்பெண்களுடன் மதிப்பிட்டது. ஆர்க்கிபோவா கன்சர்வேட்டரியில் தங்க முன்வந்தார் மற்றும் பட்டதாரி பள்ளியில் சேர்க்க பரிந்துரைக்கப்பட்டார்.

இருப்பினும், அந்த நேரத்தில், ஒரு கற்பித்தல் வாழ்க்கை ஆர்க்கிபோவாவை ஈர்க்கவில்லை. அவர் ஒரு பாடகியாக இருக்க விரும்பினார், சவ்ரான்ஸ்கியின் ஆலோசனையின் பேரில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் பயிற்சி குழுவில் சேர முடிவு செய்தார். ஆனால் அவளுக்கு தோல்வி காத்திருந்தது. பின்னர் இளம் பாடகி ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க்கு புறப்பட்டார், அங்கு அவர் உடனடியாக குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். அவள் வந்து இரண்டு வாரங்களுக்குப் பிறகு, அவளுடைய அறிமுகம் நடந்தது. ஆர்கிபோவா ஓபராவில் லியுபாஷாவின் பாத்திரத்தை N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் "ஜாரின் மணமகள்". அவரது பங்குதாரர் பிரபல ஓபரா பாடகர் குல்யாவ் ஆவார்.

இந்த நேரத்தில் அவர் நினைவுகூருவது இதுதான்:

"இரினா ஆர்க்கிபோவாவுடனான முதல் சந்திப்பு எனக்கு ஒரு வெளிப்பாடு, நான் இன்னும் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு மாணவனாக இருந்தேன், மேலும் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க் ஓபரா ஹவுஸின் மேடையில் ஒரு வதந்தி திடீரென்று பரவியது புதிய இளம், திறமையான பாடகி குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார், அவர் ஏற்கனவே ஒரு மாஸ்டராகப் பேசப்பட்டார் - ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் "தி ஜார்ஸ் ப்ரைட்" இல் லியுபாஷாவுக்கு அவர் மிகவும் கவலையாக இருந்தார் ... பின்னர், இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா "லியுபாஷா" - அர்க்கிபோவா என்று முதலில் அச்சிடப்பட்ட சுவரொட்டிகளில் இருந்து அவள் பயத்துடன் விலகிச் சென்றதாக என்னிடம் சொன்னாள். இரினாவின் முதல் ஒத்திகை இங்கே இருந்தது. காட்சியமைப்பு இல்லை, பார்வையாளர்கள் இல்லை. ஆனால் ஒரு இசைக்குழுவும் ஒரு நடத்துனரும் இருந்தனர். கட்டுப்பாடுகளில் இரினா இருந்தார் - உயரமான, மெலிந்த, ஒரு சாதாரண ரவிக்கை மற்றும் பாவாடை, ஒரு மேடை உடை இல்லாமல், ஆர்வமுள்ள பாடகர்.

நான் அவளிடமிருந்து ஐந்து மீட்டர் தொலைவில் மேடைக்கு பின்னால் இருந்தேன். எல்லாம் சாதாரணமானது, வேலை போன்றது, முதல் கடினமான ஒத்திகை. நடத்துனர் அறிமுகத்தைக் காட்டினார். பாடகரின் குரலின் முதல் ஒலியிலிருந்தே, எல்லாம் மாற்றப்பட்டு, உயிர்பெற்று பேசத் தொடங்கியது. "இதுதான் நான் பார்க்க வாழ்ந்தேன், கிரிகோரி" என்று அவள் பாடினாள், அது ஒரு பெருமூச்சு, இழுப்பு மற்றும் வேதனையானது, அது எல்லாவற்றையும் பற்றி நான் மறந்துவிட்டேன்; அது ஒரு ஒப்புதல் வாக்குமூலம் மற்றும் ஒரு கதை, இது ஒரு நிர்வாண இதயத்தின் வெளிப்பாடு, கசப்பு மற்றும் துன்பத்தால் விஷம். அவளது கடுமையிலும், உள் கட்டுப்பாடுகளிலும், மிகவும் லாகோனிக் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி தன் குரலின் நிறங்களை மாஸ்டர் செய்யும் திறனில், ஒரு முழுமையான நம்பிக்கை இருந்தது, அது உற்சாகமாகவும், அதிர்ச்சியாகவும், ஆச்சரியமாகவும் இருந்தது. நான் அவளை எல்லாவற்றிலும் நம்பினேன். வார்த்தை, ஒலி, தோற்றம் - எல்லாம் பணக்கார ரஷ்ய மொழியில் பேசப்பட்டது. இது ஒரு ஓபரா, இது ஒரு மேடை, இது ஒரு ஒத்திகை என்பதை மறந்துவிட்டேன், இன்னும் சில நாட்களில் ஒரு நிகழ்ச்சி இருக்கும். அதுவே வாழ்க்கையாக இருந்தது. ஒரு நபர் தரையில் இருந்து வெளியே வந்துவிட்டதாகத் தோன்றும்போது அது அந்த நிலையைப் போலவே இருந்தது, நீங்கள் உண்மையைப் பற்றி அனுதாபம் மற்றும் பச்சாதாபம் கொள்ளும்போது அத்தகைய உத்வேகம். "இதோ அவள், அம்மா ரஸ்', அவள் எப்படி பாடுகிறாள், அவள் எப்படி இதயத்தைத் தொடுகிறாள்," நான் அப்போது நினைத்தேன்.

ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில் பணிபுரிந்த இளம் பாடகி தனது ஓபராடிக் திறமையை விரிவுபடுத்தினார் மற்றும் அவரது குரல் மற்றும் கலை நுட்பத்தை மேம்படுத்தினார். ஒரு வருடம் கழித்து அவர் வார்சாவில் நடந்த சர்வதேச குரல் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். அங்கிருந்து திரும்பிய ஆர்க்கிபோவா, கார்மென் ஓபராவில் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவுக்கான கிளாசிக்கல் பாத்திரத்தில் அறிமுகமானார். இந்த விளையாட்டுதான் அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது.

கார்மென் பாத்திரத்தில் நடித்த பிறகு, லெனின்கிராட்டில் உள்ள மாலி ஓபரா தியேட்டரின் குழுவில் சேர ஆர்க்கிபோவா அழைக்கப்பட்டார். இருப்பினும், அவர் ஒருபோதும் லெனின்கிராட் செல்லவில்லை, அதே நேரத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டர் குழுவிற்கு மாற்றுவதற்கான உத்தரவைப் பெற்றார். தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனர் ஏ. மெலிக்-பாஷாயேவ் அவர்களால் கவனிக்கப்பட்டார். அவர் ஓபரா கார்மென் தயாரிப்பைப் புதுப்பிக்கும் பணியில் ஈடுபட்டிருந்தார், மேலும் ஒரு புதிய கலைஞர் தேவைப்பட்டார்.

ஏப்ரல் 1, 1956 இல், பாடகி "கார்மென்" இல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் அறிமுகமானார். ஆர்க்கிபோவா போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் நாற்பது ஆண்டுகள் பணியாற்றினார் மற்றும் கிளாசிக்கல் திறனாய்வின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பாத்திரங்களிலும் நடித்தார்.

அவரது பணியின் முதல் ஆண்டுகளில், அவரது வழிகாட்டியாக மெலிக்-பாஷாயேவ் இருந்தார், பின்னர் பிரபல ஓபரா இயக்குனர் வி. நெபோல்சின். மாஸ்கோவில் நடந்த வெற்றிகரமான பிரீமியருக்குப் பிறகு, ஆர்க்கிபோவா வார்சா ஓபராவுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அந்த நேரத்திலிருந்து அவரது புகழ் உலக ஓபரா மேடையில் தொடங்கியது.

1959 ஆம் ஆண்டில், ஆர்க்கிபோவா பிரபல பாடகர் மரியோ டெல் மொனாக்கோவின் பங்காளியாக இருந்தார், அவர் ஜோஸ் வேடத்தில் நடிக்க மாஸ்கோவிற்கு அழைக்கப்பட்டார். நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, பிரபல கலைஞர், ஆர்க்கிபோவாவை நேபிள்ஸ் மற்றும் ரோமில் இந்த ஓபராவின் தயாரிப்புகளில் பங்கேற்க அழைத்தார். ஆர்க்கிபோவா வெளிநாட்டு ஓபரா குழுக்களில் இணைந்த முதல் ரஷ்ய பாடகர் ஆனார்.

"Irina Arkhipova," அவரது இத்தாலிய சகா கூறினார், "இந்த படத்தில் நான் பார்க்கும் கார்மென், பிரகாசமான, வலிமையான, முழுமையான, மோசமான மற்றும் மோசமான எந்த தொடுதலுக்கும் அப்பாற்பட்டவர், மனிதாபிமானம். இரினா ஆர்க்கிபோவா மனோபாவம், நுட்பமான மேடை உள்ளுணர்வு, அழகான தோற்றம் மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு சிறந்த குரல் - பரந்த அளவிலான ஒரு மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, அவர் செய்தபின் தேர்ச்சி பெற்றவர். அவள் ஒரு அற்புதமான துணை. அவரது அர்த்தமுள்ள, உணர்ச்சிகரமான நடிப்பு, கார்மெனின் உருவத்தின் முழு ஆழத்தை அவளது உண்மையுள்ள, வெளிப்படையான கடத்தல், ஜோஸ் என்ற பாத்திரத்தின் நடிகராக, மேடையில் என் ஹீரோவின் வாழ்க்கைக்குத் தேவையான அனைத்தையும் எனக்குக் கொடுத்தது. அவர் உண்மையிலேயே சிறந்த நடிகை. அவரது கதாநாயகியின் நடத்தை மற்றும் உணர்வுகளின் உளவியல் உண்மை, இசை மற்றும் பாடலுடன் இயல்பாக இணைந்து, அவளுடைய தனித்தன்மையைக் கடந்து, அவளுடைய முழு இருப்பையும் நிரப்புகிறது.

1959/60 பருவத்தில், மரியோ டெல் மொனாகோவுடன் சேர்ந்து, ஆர்க்கிபோவா நேபிள்ஸ், ரோம் மற்றும் பிற நகரங்களில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். அவர் பத்திரிகைகளிடமிருந்து சிறந்த விமர்சனங்களைப் பெற்றார்:

"... கார்மெனாக நடித்த மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடலாளர் இரினா ஆர்க்கிபோவாவுக்கு உண்மையான வெற்றி விழுந்தது. கலைஞரின் வலுவான, பரந்த அளவிலான, அரிய அழகு குரல், இசைக்குழுவில் ஆதிக்கம் செலுத்துவது, அவளுக்கு ஒரு கீழ்ப்படிதல் கருவியாகும்; அவரது உதவியுடன், பாடகர் தனது ஓபராவின் கதாநாயகிக்கு பிசெட் வழங்கிய முழு அளவிலான உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. வார்த்தையின் சரியான சொற்பொழிவு மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டியை வலியுறுத்துவது அவசியம், இது குறிப்பாக வாசிப்புகளில் கவனிக்கப்படுகிறது. ஆர்க்கிபோவாவின் குரல் வளத்தை விடக் குறைவானது அவரது சிறந்த நடிப்புத் திறமையாகும், இது அவரது பாத்திரத்தை மிகச் சிறிய விவரங்கள் வரை சிறப்பாக விரிவுபடுத்தியதன் மூலம் வேறுபடுகிறது" (டிசம்பர் 12, 1957 தேதியிட்ட செய்தித்தாள் "ஜிச்சே வார்சா").

"பிசெட்டின் அற்புதமான ஓபராவில் தலைப்புப் பாத்திரத்தை நிகழ்த்தியவர்களைப் பற்றிய பல உற்சாகமான நினைவுகள் எங்களிடம் உள்ளன, ஆனால் கடைசி கார்மனைக் கேட்ட பிறகு, அவர்களில் யாரும் ஆர்க்கிபோவாவைப் போன்ற போற்றுதலைத் தூண்டவில்லை என்று நாங்கள் உறுதியாகக் கூறலாம். எங்கள் இரத்தத்தில் ஓபராவைக் கொண்ட எங்களுக்கு அவளுடைய விளக்கம் முற்றிலும் புதியதாகத் தோன்றியது. உண்மையைச் சொல்வதானால், இத்தாலிய தயாரிப்பில் விதிவிலக்காக உண்மையுள்ள ரஷ்ய கார்மெனைப் பார்க்க நாங்கள் எதிர்பார்க்கவில்லை. நேற்றைய நடிப்பில் இரினா ஆர்க்கிபோவா மெரிமி - பிஜெட்" (ஜனவரி 15, 1961 தேதியிட்ட செய்தித்தாள் "Il Paese") கதாபாத்திரத்திற்கான புதிய செயல்திறன் எல்லைகளைத் திறந்தார்.

ஆர்க்கிபோவா இத்தாலிக்கு அனுப்பப்பட்டார், ஆனால் ஒரு மொழிபெயர்ப்பாளருடன் - வோல்கோவ். ஆர்க்கிபோவா இத்தாலியில் இருப்பார் என்று அதிகாரிகள் பயந்தனர். சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, வோல்கோவ் ஆர்க்கிபோவாவின் கணவரானார்.

மற்ற பாடகர்களைப் போலவே, ஆர்க்கிபோவாவும் பெரும்பாலும் திரைக்குப் பின்னால் உள்ள சூழ்ச்சிக்கு பலியாகிவிட்டார். சில நேரங்களில் பாடகிக்கு வெவ்வேறு நாடுகளில் இருந்து அதிகமான அழைப்புகள் இருப்பதாக சாக்குப்போக்கின் கீழ் வெளியேற அனுமதி மறுக்கப்பட்டது. எனவே ஒரு நாள், கோவென்ட் கார்டன் தியேட்டரின் மேடையில் "இல் ட்ரோவடோர்" என்ற ஓபரா தயாரிப்பில் பங்கேற்க இங்கிலாந்திலிருந்து ஆர்க்கிபோவாவுக்கு அழைப்பு வந்தபோது, அர்கிபோவா பிஸியாக இருப்பதாகவும், மற்றொரு பாடகரை அனுப்ப முன்வந்ததாகவும் கலாச்சார அமைச்சகம் பதிலளித்தது.

திறனாய்வின் விரிவாக்கம் குறைவான சிரமங்களை ஏற்படுத்தவில்லை. குறிப்பாக, ஆர்க்கிபோவா ஐரோப்பிய புனித இசையின் நடிப்பிற்காக பிரபலமானார். இருப்பினும், நீண்ட காலமாக அவளால் ரஷ்ய புனித இசையை தனது தொகுப்பில் சேர்க்க முடியவில்லை. 80களின் பிற்பகுதியில்தான் நிலைமை மாறியது. அதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த "அருகிலுள்ள சூழ்நிலைகள்" கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயம்.

"ஆர்கிபோவாவின் செயல்பாடுகள் அவரது ஆர்வங்களின் வரம்பிற்குள் வைக்கப்பட முடியாது," என்று வி.வி. வாழ்க்கை: மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர் வயலின் குழுமத்துடன் நிகழ்ச்சிகள், மற்றும் ஓபரா படைப்புகளின் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பது, மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் அரிதான வடிவமான ஓபர்னபென்ட் (ஓபரா இசையின் மாலை) போன்ற சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் ஆர்கன்களுடன் கூடிய கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் பெரும் தேசபக்தி போரில் சோவியத் மக்களின் 30 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு, இரினா ஆர்க்கிபோவா சோவியத் பாடல்களின் சிறந்த கலைஞராக பார்வையாளர்களுக்கு முன் தோன்றினார், அவரது பாடல் வரிகள் மற்றும் உயர் குடியுரிமையை திறமையாக வெளிப்படுத்தினார்.

ஆர்க்கிபோவாவின் கலையில் உள்ளார்ந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான பல்துறை நம்பமுடியாத அளவிற்கு ஈர்க்கக்கூடியது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில், அவர் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோவை நோக்கமாகக் கொண்ட முழு தொகுப்பையும் பாடினார் - "கோவன்ஷினா" இல் மர்ஃபா, "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் மெரினா மினிஷேக், "சாட்கோ" இல் லியுபாவா, "தி ஜார்ஸ் பிரைட்" இல் லியுபாஷா, லியூபாஷாவில். Mazepa”, Bizet இன் ஓபராவில் கார்மென், Il Trovatore இல் Azucena, டான் கார்லோஸில் Eboli. முறையான கச்சேரி நடவடிக்கைகளை நடத்தும் ஒரு பாடகருக்கு, பாக் மற்றும் ஹேண்டல், லிஸ்ட் மற்றும் ஷூபர்ட், கிளிங்கா மற்றும் டார்கோமிஜ்ஸ்கி, முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி, ராச்மானினோவ் மற்றும் ப்ரோகோபீவ் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு திரும்புவது இயல்பானதாகிவிட்டது. Medtner, Taneyev, Shaporin அல்லது ஆண் பாடகர் குழு மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் "Rhapsody for mezzo-soprano" போன்ற பிரம்மாண்டமான படைப்புகளில் எத்தனை கலைஞர்கள் தங்கள் வரவு வைக்கிறார்கள்? போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடல்களான மக்வாலா கஸ்ராஷ்விலி மற்றும் விளாடிஸ்லாவ் பாஷின்ஸ்கியுடன் ஒரு குழுவில் இரினா ஆர்க்கிபோவா ஒரு பதிவில் பதிவு செய்வதற்கு முன்பு சாய்கோவ்ஸ்கியின் குரல் டூயட்களை எத்தனை இசை ஆர்வலர்கள் அறிந்திருக்கிறார்கள்?

1996 இல் தனது புத்தகத்தை முடித்த இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா எழுதினார்:

"...சுறுசுறுப்பான படைப்பு வாழ்க்கைக்கு இன்றியமையாத நிபந்தனையான சுற்றுப்பயணங்களுக்கு இடையிலான இடைவெளியில், மற்றொரு பதிவை பதிவு செய்தல், அல்லது ஒரு குறுவட்டு, தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள், பத்திரிகையாளர் சந்திப்புகள் மற்றும் நேர்காணல்களை படமாக்குதல், பாடும் பினாலேவின் கச்சேரிகளில் பாடகர்களை வழங்குதல். மாஸ்கோ - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ", மாணவர்களுடன் பணிபுரிதல், இசைக்கலைஞர்களின் சர்வதேச ஒன்றியத்தில் பணிபுரிதல்... மேலும் ஒரு புத்தகத்தில் பணிபுரிதல், மேலும்... மேலும்...

கற்பித்தல், நிறுவன, சமூக மற்றும் பிற "குரல் அல்லாத" விவகாரங்களின் எனது பைத்தியக்காரத்தனமான பணிச்சுமையுடன், நான் எப்படி தொடர்ந்து பாடுகிறேன் என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. ராஜாவாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தையல்காரரைப் பற்றிய அந்த நகைச்சுவையைப் போலவே, ஆனால் அவர் தனது கைவினைப்பொருளை விட்டுவிட விரும்பவில்லை மற்றும் இரவில் இன்னும் கொஞ்சம் தைக்கிறார் ...

இதோ! இன்னொரு போன் கால்... “என்ன? மாஸ்டர் வகுப்பை ஏற்பாடு செய்யுமாறு கேட்கிறீர்களா? எப்போது?.. மற்றும் நான் எங்கே நிகழ்த்த வேண்டும்?.. எப்படி? ரெக்கார்டிங் நாளையா?..”

வாழ்க்கையின் இசை தொடர்ந்து ஒலிக்கிறது... மேலும் இது அற்புதம்."

இரினா ஆர்க்கிபோவா 1925 இல் மாஸ்கோவில் பிரபல பொறியியலாளர் கான்ஸ்டான்டின் வெட்டோஷ்கின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது தொழில்நுட்ப தொழில் இருந்தபோதிலும், இரினாவின் தந்தை ஒரு இசை திறமையான மனிதர் மற்றும் பல்வேறு கருவிகளை வாசித்தார். தாய், எவ்டோக்கியா கல்டா, போல்ஷோய் தியேட்டர் பாடகர் குழுவில் பாடினார். எனவே, இரினா தனது பெற்றோரின் வீட்டில் தொடர்ந்து நேரடி இசையைக் கேட்டார், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் இசைப் பள்ளிக்குச் சென்றார். பின்னர் அவர் க்னெசின் பள்ளியில் சேரத் தொடங்கினார், அங்கு அவரது ஆசிரியர் ஓல்கா கோலுபேவா, பின்னர் ஓல்கா க்னெசினா.

பெற்றோர்கள் தங்கள் மகளின் இசைத் திறமையைக் கண்டனர், ஆனால் ஒரு கட்டிடக் கலைஞரின் தொழில் இசையைப் படிப்பதை விட சிறந்த வாழ்க்கையைப் பெற அனுமதிக்கும் என்று முடிவு செய்தனர். இரினா தனது மூத்த ஆண்டில் நுழைந்தபோது, போர் தொடங்கியது, மற்றும் குடும்பம் தாஷ்கண்டிற்கு புறப்பட்டது, அங்கு 1942 இல் இரினா கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் நுழைந்தார். இங்கே, மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் நிறுவனத்தில் உள்ள குரல் ஸ்டுடியோவில் படிக்கத் தொடங்கினார். ஆர்க்கிபோவாவின் ஆசிரியர் நடேஷ்டா மலிஷேவா ஆவார். இந்த ஸ்டுடியோவைப் பார்வையிட்டதன் மூலம், வருங்கால பாடகருக்கு ஓபரா கலையுடன் உண்மையான அறிமுகம் தொடங்கியது. இது அவரது படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றின் முதல் படியாக அமைந்தது.

இரினா ஸ்டுடியோவில் தீவிரமாகப் படித்துக்கொண்டிருந்தார், ஆனால் ஒரு கட்டிடக் கலைஞரின் பணிக்குத் தயாரிப்பதில் அவர் குறைவான விடாமுயற்சியைக் காட்டவில்லை. செவாஸ்டோபோலில் விழுந்த வீரர்களின் நினைவாக ஒரு நினைவுச்சின்னத்தின் வடிவமைப்பை ஆர்க்கிபோவா தனது டிப்ளோமாவின் தலைப்பாகத் தேர்ந்தெடுத்தார். அந்த நேரத்தில், போர் முடிவடைந்து மூன்று ஆண்டுகள் மட்டுமே கடந்துவிட்டன, அத்தகைய நினைவுச்சின்னங்கள் இன்னும் அமைக்கப்படவில்லை. எனவே, யோசனை புதியதாகவும் அசாதாரணமாகவும் தோன்றியது. 1948 ஆம் ஆண்டில், ஆர்க்கிபோவா தனது டிப்ளோமா திட்டத்தை "சிறந்த மதிப்பெண்களுடன்" பாதுகாத்து, நிறுவனத்தில் தனது படிப்பை முடித்தார்.

பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஆர்க்கிபோவா மாஸ்கோ திட்டங்களைக் கையாளும் ஒரு கட்டடக்கலை ஸ்டுடியோவுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். இங்கே இரினா யாரோஸ்லாவ்ஸ்கோய் நெடுஞ்சாலையில் குடியிருப்பு கட்டிடங்களின் வடிவமைப்பில் பணியாற்றினார், பின்னர் மாஸ்கோ நிதி நிறுவனம் அவரது வடிவமைப்பின் படி கட்டப்பட்டது. ஆனால் இரினாவால் தனக்குப் பிடித்தமான பொழுது போக்கையும் விட்டுவிட முடியவில்லை. கட்டிடக் கலைஞராகப் பணிபுரியும் போது, அவர் கன்சர்வேட்டரியின் மாலைப் பிரிவில் நுழைந்தார். 1951 இல், பாடகி தனது வானொலியில் அறிமுகமானார். ஒரு வருடம் கழித்து அவர் கன்சர்வேட்டரியின் முழுநேர துறைக்கு மாற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் தனது கடைசி ஆண்டு படிப்பைக் கழித்தார். இதைச் செய்ய, நான் எனது சொந்த செலவில் நீண்ட கால விடுமுறை எடுக்க வேண்டியிருந்தது. ஆனால் அர்க்கிபோவா இன்னும் தனது முந்தைய வேலைக்குத் திரும்பவில்லை. 1953 இல், அவர் பட்டதாரி பள்ளியில் நுழைந்தார்.

கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஆர்க்கிபோவா போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு ஆடிஷன் செய்ய முயன்றார், ஆனால் அனைத்து முயற்சிகளும் தோல்வியடைந்தன. 1954 ஆம் ஆண்டில், இரினா ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கிற்குச் சென்றார், ஓபரா தியேட்டரில் ஒரு வருடம் பணிபுரிந்த பிறகு, ஒரு சர்வதேச குரல் போட்டியில் பங்கேற்க விண்ணப்பித்தார். பின்னர் அதிர்ஷ்டம் ஆர்க்கிபோவாவுக்கு வந்தது, அவர் போட்டியில் வென்றார், அது ரஷ்ய நகரங்களில் கச்சேரிகளை வழங்கத் தொடங்கியது

1956 ஆம் ஆண்டில், லெனின்கிராட்டில் சுற்றுப்பயண நிகழ்ச்சியுடன் மாலி தியேட்டரின் மேடையில் இரினா தோன்றினார். இதற்குப் பிறகு, லெனின்கிராட்டில் தங்குவதற்கான வாய்ப்பு கிடைத்தது. ஆனால் எதிர்பாராத விதமாக, கலாச்சார அமைச்சகத்தின் உத்தரவின் பேரில் ஆர்க்கிபோவா மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டார். மார்ச் 1, 1956 இல், இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா போல்ஷோய் தியேட்டரில் தனது வேலையைத் தொடங்கினார்.

அதே ஆண்டில், ஆர்க்கிபோவா போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டபோது, அம்னெரிஸ் - "ஐடா", ஹெலன் - "போர் மற்றும் அமைதி", மெக் - "ஃபால்ஸ்டாஃப்" ஆகியவற்றின் பகுதிகளைப் பாடினார். 1958 ஆம் ஆண்டில், செக் இசையமைப்பாளர் எல். ஜானசெக் அவர்களால் மிகவும் சிக்கலான பகுதி நடத்தப்பட்டது. அதன் பிறகு, பாடகர் ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கினார். மிக முக்கியமான நிகழ்ச்சி ரோமில் ரஷ்ய காதல்களின் மாலை ஆகும், அதன் பிறகு முதல் ரஷ்ய பாடகர்களுக்கு இத்தாலியில் இன்டர்ன்ஷிப்பில் ஒரு ஒப்பந்தம் கையெழுத்தானது. பாடகரின் புகழ் அதிகரித்தது, மேலும் அவர் நிகழ்த்திய நாடுகள் மற்றும் நகரங்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது. ஆர்க்கிபோவா ரஷ்ய ஓபராவின் ராணி என்றும் உலகின் சிறந்த கார்மென் என்றும் அழைக்கப்பட்டார். அவரது சுறுசுறுப்பான படிப்புகள் மற்றும் படைப்பு முயற்சிகளின் போது, இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா தனது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை மறக்கவில்லை. அவர் சக மாணவர் எவ்ஜெனி ஆர்க்கிபோவை மணந்தார், 1947 இல் அவரது மகன் ஆண்ட்ரியைப் பெற்றெடுத்தார். பாடகி தனது முதல் கணவரை விரைவாக விவாகரத்து செய்தார், ஆனால் அவரது கடைசி பெயரை தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வைத்திருந்தார். அதன் கீழ் அவள் பிரபலமானாள். ஆர்க்கிபோவாவின் இரண்டாவது கணவர் மொழிபெயர்ப்பாளர் யூரி வோல்கோவ். அவர்கள் இத்தாலியில் லா ஸ்காலாவில் பயிற்சியின் போது சந்தித்தனர். ஆனால் இந்த திருமணமும் தோல்வியுற்றது மற்றும் விரைவில் பிரிந்தது.

காசினி "ஏவ் மரியா"

1966 இல் தனது மூன்றாவது கணவரைச் சந்தித்த இரினா, இறக்கும் வரை அவருடன் பிரிந்து செல்லவில்லை. இளம் பாடகர் விளாடிஸ்லாவ் பியாவ்கோ தனது மனைவியை விட பதினாறு வயது இளையவர். தம்பதியருக்கு குழந்தைகள் இல்லை, ஆனால் அந்த நேரத்தில் விளாடிஸ்லாவ் ஏற்கனவே நான்கு குழந்தைகளின் தந்தையாக இருந்தார், மேலும் இரினா தனது ஒரே மற்றும் மிகவும் அன்பான மகன் ஆண்ட்ரியின் தாய்.

"சாம்சன் மற்றும் டெலிலா" என்ற ஓபராவிலிருந்து டெலிலாவின் ஏரியா

"கார்மென்" ஓபராவிலிருந்து ஹபனேரா

1972 இல், ஒரு பேரன் பிறந்தார், அவருக்கு ஆண்ட்ரி என்றும் பெயரிடப்பட்டது. ஆண்ட்ரி ஆண்ட்ரீவிச் ஆர்க்கிபோவ், அவரது பாட்டியைப் போலவே, ஒரு தொழில்நுட்ப நிபுணத்துவத்தைப் பெற்றார் - மின்னணு பொறியியல், பின்னர் அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலைஞர். ஆண்ட்ரிக்கு இரோச்ச்கா என்ற மகள் இருக்கிறாள், அவளுடைய பெரிய பாட்டியின் பெயரிடப்பட்டது. ஈரா அவளுக்கு மிகவும் பிடித்தவள், அவளும் தன் பெரியம்மாவை மிகவும் நேசித்தாள்.

மார்ஃபாவின் அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் காட்சி - "கோவன்ஷினா"

ரூபின்ஸ்டீனின் காதல் "இரவு".

பிராம்ஸின் "ஆல்டோ ராப்சோடி".

இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா இறப்பதற்கு நான்கு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தனது மகன் ஆண்ட்ரியை அடக்கம் செய்தார். அவருக்கு அறுபது வயது, ஆண்ட்ரியால் கடுமையான நோயை சமாளிக்க முடியவில்லை. இரினா 2010 இல் தனது 85 வயதில் இறந்தார்.

நாளின் சிறந்தது

ஆசிரியர் தேர்வு