ஃபியோடர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவின் விரிவான வாழ்க்கை வரலாறு. கலைஞர் அலெக்ஸீவ்

F.Ya. அலெக்ஸீவ் ஒரு பிரபலமான கலைஞர் - ரஷ்ய நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் வகையை கண்டுபிடித்தவர்.

F.Ya என்பது வாழ்க்கை வரலாற்றின் வரலாற்றிலிருந்து அறியப்படுகிறது. அலெக்ஸீவ் சுமார் 1753-1755 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். கலைஞரின் தந்தை அறிவியல் அகாடமியில் காவலாளியாக பணிபுரிந்தார். இளம் வயதில் வரைதல் திறனைக் காட்டிய ரஷ்ய கலைஞர், ஆன்ட்ரோபோவுடன் படித்தார், அதன் பிறகு அவர் 1764 இல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் சேர்ந்தார். அவரது படிப்பின் ஆரம்பத்தில், எஃப்.ஐ.ஏ. அலெக்ஸீவ் அலங்கார வரைதல், வர்ணம் பூசப்பட்ட பழங்கள், பறவைகள், நிலப்பரப்புகளை புரிந்து கொண்டார்.

1773 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் பரீட்சை இயற்கை வேலைக்காக தங்கப் பதக்கம் பெற்றார். அவரை ஒரு நாடக அலங்கரிப்பாளராக அடையாளம் கண்டு, அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ், இத்தாலியில், வெனிஸில் இந்த வகை ஓவியத்தை கச்சிதமாக செய்யும்படி அறிவுறுத்துகிறது. எனினும், இத்தாலியில் F.Ya. அலெக்ஸீவ், நாடகக் காட்சிகளுக்கு மேலதிகமாக, புகழ்பெற்ற இத்தாலிய இயற்கை ஓவியர்களின் ஓவியத்தைப் படிக்கிறார்: எஃப். கார்டி, ஏ. கனலே. மேலும் டி.பி.யின் வேலைப்பாடுகள். பிரனேசி.

1779 முதல் 1786 வரை, இத்தாலியில் இருந்து திரும்பிய, F.Ya. அலெக்ஸீவ் ஒரு நாடகப் பள்ளியில் ஒரு ஓவியர் பதவியை வகிக்கிறார், அவர்கள் நாடகக் காட்சிகளை வரைவதற்கான உத்தரவுகளை நிறைவேற்றுவார்கள். அவர் ஐரோப்பிய கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற ஓவியங்களின் நகல்களை எழுதுகிறார்: கானலெட்டோ, பெலோட்டோ, ஜி. ராபர். நிலப்பரப்பு மீதான காதல் ரஷ்ய கலைஞரை அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கவுன்சிலிலிருந்து இத்தகைய ஓவியங்களைச் செய்ய அனுமதி பெறும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது.

எனவே மக்கள் கலைஞரை "ரஷ்ய கனலேட்டோ" என்று அழைத்தனர்.

1794 இல் F. யா. அலெக்ஸீவ் "நேவா ஆற்றின் குறுக்கே செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் காட்சி" என்ற ஓவியத்திற்காக கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தை பெற்றார்.

நிலப்பரப்பால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட ரஷ்ய கலைஞர், வேலைப்பாடுகளில் உள்ளார்ந்த "முன்னோக்கு" கொள்கைகளிலிருந்து விலகிச் செல்கிறார், கலைஞர் இயற்கையின் ஒரு முழுமையான சித்திர உருவத்தைக் காட்டுகிறார். இதை F.Ya வின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் காணலாம். அலெக்ஸீவா: "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை மேட்டின் பார்வை" (1794), "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து குளிர்கால அரண்மனையின் காட்சி" (1799).

தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை வரைவதற்காக, கேத்தரின் II பயணம் செய்த இடங்களுக்கு, 1795 முதல் 1797 வரை அலெக்ஸீவ் ரஷ்யாவின் தெற்கே சென்றார். எனவே அவர் உயர் திறமை படைப்புகளை நிகழ்த்தினார்: "நிகோலேவின் பார்வை", "பக்சிசாராயின் பார்வை", "சதுக்கத்தில் சதுக்கம்"

1800-1801 இல் F.Ya. அலெக்ஸீவ் மாஸ்கோவின் நிலப்பரப்புகளை வரிசையில் வரைகிறார். அவற்றில்: "மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் உள்ள கதீட்ரல் சதுக்கம்", "ஸ்டோன் பிரிட்ஜிலிருந்து மாஸ்கோவின் காட்சி" - இந்த ஓவியங்கள் ரஷ்ய கலைஞருக்கு புகழைத் தந்தன.

1803 இல் F. யா. அலெக்சீவ் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் கற்பிக்கிறார், அவர் பிரபலமான மாணவர்களுக்கு பட்டம் பெற்றார்: எஸ். ஷ்செட்ரின் மற்றும் எம். வோரோபியோவ். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், அவர் நகர நிலப்பரப்புகளைச் செய்கிறார்: "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து பார்ஜ் மற்றும் அட்மிரால்டி காட்சி" (1808), "கசான் கதீட்ரலின் பார்வை", "அட்மிரால்டி மற்றும் அரண்மனை அணை முதல் பார்வையில் இருந்து கேடட் கார்ப்ஸ் (1810 கள்).

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், F.Ya இன் உடல்நலம். அலெக்ஸீவ் பெரிதும் அதிர்ந்தார், அவரது ஓவியங்களில் அவரது சமகாலத்தவர்கள் மீது எந்த ஆர்வமும் இல்லை. எனவே F.Ya. அலெக்ஸீவ் அனைவராலும் மறந்துவிட்டார், அவர் அக்டோபர் 11 (23), 1824 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வறுமையில் இறந்தார். இன்னும் இந்த புகழ்பெற்ற கலைஞர் ஓவிய வரலாற்றில் ஒரு பிரகாசமான அடையாளத்தை விட்டுச்சென்றார், மதிப்புமிக்க வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள், ஃபியோடர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவின் படைப்புகளில் சித்தரிக்கப்பட்டு, இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன.

• அலெக்சாண்டர் I இன் முடிசூட்டு விழாவை முன்னிட்டு கதீட்ரல் சதுக்கத்தில் வெளிச்சம்

• பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டை மற்றும் அரண்மனை அணை பற்றிய காட்சி

• நிகோலேவ் நகரின் காட்சி

• பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை கரையின் காட்சி

• படகு மற்றும் அட்மிரால்டியின் காட்சி

• அறிவிப்பின் கதீட்ரல் மற்றும் முகப்புகளின் அரண்மனை

• கிரெப்நெவ்ஸ்கயா கடவுளின் தாய் தேவாலயம்

• இவனோவ்ஸ்காயா சதுக்கம்

• கசான் கதீட்ரல்

• கொலோமென்ஸ்காய்

• சிவப்பு சதுக்கம்

• மாஸ்கோவில் சிவப்பு சதுக்கம்

ஃபெடோர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவ் சரியாக கருதப்படலாம் ரஷ்ய ஓவியத்தில் நகர்ப்புற நிலப்பரப்பை உருவாக்கியவர். இத்தாலியில் அவரது புகழ்பெற்ற சமகாலத்தவர்களின் கைவினைத்திறனின் அனைத்து ரகசியங்களையும் தேர்ச்சி பெற்ற வெனிஸ் இயற்கை ஓவியர்கள் - கானலெட்டோ, பெலோட்டோ மற்றும் கார்டி, இளம் கலைஞர் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பினார் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கடுமையான மற்றும் மெல்லிய அழகைக் கவர்ந்தார். அவர் நெவாவில் மூலதனத்தின் அளவை உணர முடிந்தது, இது அவரது கேன்வாஸ்களுக்கு ஒரு சிறப்பு தனிமையும் மகிழ்ச்சியையும் கொடுத்தது.

மங்கலான வடக்கு வெளிச்சம், அதிக வெளிர் வானம் மற்றும் காற்றின் ஈரப்பதம் ஆகியவை அவரது சிறந்த நிலப்பரப்புகளின் நேர்த்தியான நீல-வெள்ளி வரம்பை வரையறுத்தன. ஆனால் அவரது திறமையான ஓவியங்களில் கூட, பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை கரையின் நிலப்பரப்பு அதன் நுணுக்கத்திற்கும் கவிதைகளுக்கும் தனித்து நிற்கிறது, இது கட்டிடக்கலை சித்தரிப்பில் ஆவண துல்லியத்தில் தலையிடாது.

முழு பாயும் நெவாவின் அகன்ற கண்ணாடியின் பின்னால், படகுகளும் படகுகளும் அமைதியாக சறுக்குகின்றன, அற்புதமான அரண்மனைகள் கரை மற்றும் கோடைத் தோட்டத்தின் வேலியுடன் வரிசையாக நிற்கின்றன.... கோடுகளின் தெளிவு தூரம், ஈரப்பதம் நிறைந்த காற்று மற்றும் ஆற்றில் அவற்றின் பிரதிபலிப்புகள் நடுங்குகின்றன மற்றும் உருகுகின்றன. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் இந்த உன்னதமான பார்வை பிரம்மாண்டத்தையும் அதே நேரத்தில் கருணையையும் உணர்த்துகிறது. அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் தனியேவின் தொகுப்பிலிருந்து அவர் மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் நுழைந்தார்.

ஓவியம்:

ஓவியர்:ஃபெடோர் யாகோவ்லேவிச் அலெக்ஸீவ் (1753/55 - 1824)

ஓவியம் தேதி: 1794 ஆண்டு

ஓவிய அளவுகள்: 70Х108 செ.மீ

தொடர்ந்து காட்சிப்படுத்தப்பட்டது:ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி. லாவ்ருஷின்ஸ்கி பாதை, 10, மண்டபம் 6

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் அரங்குகளில் "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை கரையின் காட்சி"

இப்போது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ள இந்த ஓவியம் பற்றி கவிஞர் கான்ஸ்டான்டின் பாட்யூஷ்கோவ் போற்றுதலுடன் எழுதினார்: இப்போது இந்த பெரிய அரண்மனைகளில், மற்றொன்றை விட கம்பீரமாக இருக்கும். இந்த வீடுகள் ஒன்றையொன்று விட அழகாக இருக்கின்றன! நகரத்தின் இந்தப் பகுதி எவ்வளவு கம்பீரமாகவும் அழகாகவும் இருக்கிறது!»

ஓவியத்தின் முன்புறம் பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையின் சுவரால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. நகர்ப்புற நிலப்பரப்பிற்கு திரும்பி, ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ் படத்தில் ஒரு சிறந்த இணக்கமான உலகத்தை உருவாக்கினார்.நீர், காற்று மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவை ஒரு பிரிக்க முடியாத முழுமையுடன் ஒன்றிணைகின்றன. கவிதை மற்றும் உன்னதமான கட்டுப்படுத்தப்பட்ட போற்றுதல் நிலப்பரப்பை நிரப்புகிறது. கலைஞரின் சமகாலத்தவர் ஆர்வத்துடன் எழுதினார் "நல்லிணக்கம் மற்றும் வெளிப்படைத்தன்மை, அவருடைய தூரிகையின் முக்கிய தகுதி."

இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கல்வியாளர் ஃபெடோர் அலெக்ஸீவ்- ரஷ்ய ஓவியத்தில் நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் முதல் மாஸ்டர். மிகுந்த நுணுக்கத்துடன் பாடல் ஓவியங்களில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கடுமையான தோற்றத்தை, மாஸ்கோவின் அழகிய அழகை, அன்றாட நகர்ப்புற வாழ்க்கையின் கவிதையை அவர் கைப்பற்றினார்.

1803 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, ஃபெடோர் அலெக்ஸீவ் கலை அகாடமியின் இயற்கை வகுப்பில் முன்னோக்கு ஓவியம் கற்பித்தார். அவரது மாணவர்கள் பிரபல கலைஞர்கள் மற்றும் வருங்கால புகழ்பெற்ற ஆசிரியர்கள் எம்.என். வோரோபீவ், F.F. ஷ்செட்ரின், எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின்.

"மாஸ்கோவில் சிவப்பு சதுக்கம்" ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ். 1801. ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி

துரதிர்ஷ்டவசமாக, மரியாதைக்குரிய எஜமானரின் வாழ்க்கையின் முடிவு சோகமாக இருந்தது. அவர் வறுமையில் இறந்தார்நவம்பர் 11, 1824, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் (போல்ஷோய் தியேட்டர் அருகில்) வெள்ளத்தின் கடைசி ஓவியத்தை உருவாக்கிய மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு. அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஸ்மோலென்ஸ்க் ஆர்த்தடாக்ஸ் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் ஒரு பெரிய குடும்பத்திற்கு இறுதிச் சடங்கு மற்றும் உதவிக்கு பணம் ஒதுக்கியது.

அறிமுகம் 3

1. கலைஞரின் இளமை மற்றும் கல்வி 4

2. ஓவியரின் படைப்பாற்றல் 5
3. படைப்பின் வரலாறு மற்றும் பகுப்பாய்வு வரலாறு 9
F.Ya அலெக்ஸீவ். மாஸ்கோவில் சிவப்பு சதுக்கம்.

முடிவு 12

குறிப்புகள் 13

அறிமுகம்

அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் சிறந்த பட்டதாரிகளின் இத்தாலியிலும் பிரான்சிலும் இன்டர்ன்ஷிப்பிற்கான பயணங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய ஓவியத்தை ஒரு மதச்சார்பற்ற கலையாக உருவாக்க பெரிதும் பங்களித்தன.

ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ், வெனிஸுக்கு அனுப்பப்பட்டு, நாடகக் காட்சிகளை உருவாக்கும் துறையில் மேம்படுத்த, மிக விரைவில் தனது உண்மையான விதியை வெளிப்படுத்துகிறார். நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் மிகவும் பிரபலமான இத்தாலிய எஜமானர்களின் (பெல்லோட்டோ, கார்டி, கானலெட்டோ) அவரது பிரதிகள் அவருக்கு புகழையும், மிக முக்கியமாக, பொருள் சுதந்திரத்தையும் அளித்தது, இது F. அலெக்ஸீவ் தனது தொழிலுக்கு ஏற்ப தன்னை முழுமையாக வெளிப்படுத்த அனுமதித்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மாஸ்கோ மற்றும் பிற ரஷ்ய நகரங்களின் ஓவியக் காட்சிகள்.

அவரது படைப்புகள் (பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை அணை பற்றிய பார்வை, 1794; செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கசான் கதீட்ரலின் காட்சி; மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் கதீட்ரல் சதுக்கம்; நிகோலேவ் நகரத்தின் காட்சி, 1799; பங்குச் சந்தை மற்றும் பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அட்மிரால்டி, 1810; போன்றவை) F.Ya ஆல் கொண்டு வரப்பட்டது. நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் முன்னணி ஓவியராக அலெக்ஸீவ் அவரது சமகாலத்தவர்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டார். வழங்கப்பட்ட படைப்புகள் குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய கலைஞரின் திறமை மற்றும் தொழிலைப் பாராட்ட அனுமதிக்கிறது.

ஃபெடோர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவ் ரஷ்ய ஓவியத்தில் நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் முதல் மாஸ்டர் ஆவார். கிளாசிக்கல் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் படம் ரஷ்ய கலையில் ஃபியோடர் அலெக்ஸீவின் பெயருடன் தொடர்புடையது. இந்த கலைஞருக்கு நன்றி, நகர்ப்புற நிலப்பரப்பு ஒரு சுயாதீன வகையாக உருவாக்கப்பட்டது.

இந்த வேலையின் நோக்கம் F.Ya இன் படைப்பு வாழ்க்கை. அலெக்ஸீவா.

இந்த இலக்கை அடைய, பல பணிகளை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டியது அவசியம்:

1. கலைஞரின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவத்தைக் கவனியுங்கள்.
2. ஒரு ஓவியரின் கல்வியை விவரிக்கவும்.
3. எஜமானரின் படைப்பு வாழ்க்கையை முன்னிலைப்படுத்தவும்.

1. கலைஞரின் இளமை மற்றும் கல்வி

F.Ya. அலெக்ஸீவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 1753 அல்லது 1754 இல் பிறந்தார். கலைஞரின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய சிறிய தகவல்கள் எஞ்சியுள்ளன; அவர் பிறந்த சரியான தேதி இன்னும் நிறுவப்படவில்லை. வருங்கால இயற்கை ஓவியரின் தந்தை, யாகோவ் அலெக்ஸீவிச், ஓய்வுபெற்ற சிப்பாய், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்சஸில் வாட்ச்மேனாக பணியாற்றினார். அலெக்ஸீவ் தனது ஆரம்பக் கல்வியை ஒரு சிப்பாயின் மகனாக கேரிசன் பள்ளியில் பெற்றார். 1767 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவரது தந்தையின் வேண்டுகோளின் பேரில், சிறுவன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் சேர்க்கப்பட்டார், மூன்றாம் வயது மாணவர். சில காலம் அலெக்சீவ் "பழங்கள் மற்றும் பூக்கள்" ஓவியம் பயின்றார் (அகாடமி ஸ்டில் லைஃப் வகை என்று அழைக்கப்பட்டது). இருப்பினும், ஆசிரியர்கள் பார்வைகள் மற்றும் கட்டடக்கலை நோக்கங்களை சித்தரிக்கும் இளைஞனின் விருப்பத்தை கவனித்தனர், பட்டம் பெறுவதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, அவர் சமீபத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட இயற்கை ஓவியம் வகுப்பு 1 க்கு மாற்றப்பட்டார்.

1773 ஆம் ஆண்டில், அலெக்ஸீவ் அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார், ஒரு அழகிய நிலப்பரப்புக்காக ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கம் பெற்றார், அதன் உள்ளடக்கம், துரதிருஷ்டவசமாக, தெரியவில்லை. அகாடமியின் இழப்பில், வெளிநாட்டில் கலைக் கல்வியைத் தொடர தங்கப்பதக்கம் உரிமை வழங்கியது. அந்த நேரத்தில் ஈசல் நிலப்பரப்பு நாடகக் காட்சிக் கலையுடன் மிகவும் பொதுவானதாக இருந்ததால், அலங்கார ஓவியத் துறையில் மேம்படுத்துவதற்காக அலெக்ஸீவ் வெனிஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார். இளம் கலைஞர் வெனிஸில் மூன்று வருடங்களுக்கும் மேலாக கழித்தார். ஆரம்பத்தில், வெனிஸ் கலைஞர்களான கியூசெப் மொரெட்டி மற்றும் பியட்ரோ காஸ்பரி ஆகியோரின் ஸ்டுடியோக்களில் "சதித்திட்டக் கண்ணோட்டத்தை" படிக்கும் நாடகக் காட்சிகளை உருவாக்கும் நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெற்றார். இந்த எஜமானர்கள் வெளிச்செல்லும் பரோக் பாணியின் பிரதிநிதிகளாக இருந்தனர் மற்றும் கட்டடக்கலை அமைப்புகளை உருவாக்கினர், அதில் வெவ்வேறு காலங்களில் இருந்து அற்புதமான கட்டிடங்கள் அருகருகே இருந்தன. அலெக்ஸீவ், மறுபுறம், எளிமையான இயற்கை ஓவியத்தில் ஈடுபட முயன்றார், இது ஒரு புதிய பாணியின் அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறது - கிளாசிக். இந்த பாணியில் நிகழ்த்தப்பட்ட கட்டடக்கலை மற்றும் இயற்கை காட்சிகள் படத்தின் நம்பகத்தன்மையால் வேறுபடுகின்றன, அதே நேரத்தில், இடத்தின் சிந்தனை அமைப்பால், இது படத்திற்கு ஒரு உன்னதமான, பொதுவான தன்மையைக் கொடுத்தது. அலெக்ஸீவ் தானாக முன்வந்து தனது வெனிஸ் ஆசிரியர்களை விட்டுவிட்டு, அகாடமியின் அனுமதிக்காகக் காத்திருக்காமல், ரோம் சென்றார், அங்கு அவர் ஒரு புதிய நிலப்பரப்பு திசையில் தேர்ச்சி பெறுவார் என்று நம்பினார்.

2. ஓவியரின் படைப்பாற்றல்

கலைஞரின் தனிப்பட்ட மற்றும் ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்திற்கான ஆசை, ரஷ்ய ஓய்வூதியதாரர்களை கவனித்துக்கொண்ட வெனிஸில் உள்ள அகாடமியின் குடியிருப்பாளரான மார்க்விஸ் மருசி என்பவரின் எதிர்ப்பை சந்தித்தது. மருஸி அலெக்ஸீவை வெனிஸுக்குத் திரும்பும்படி கட்டாயப்படுத்தினார், ஆனால் பிடிவாதமான மாணவர் மோரெட்டி மற்றும் காஸ்பரி ஆகியோருடன் பாடங்களை விட இயற்கையிலிருந்து சுதந்திரமான வேலையை விரும்பினார். வெனிஸில், அலெக்ஸீவ் முதலில் நகர்ப்புற "ஈயம்" படத்தை நோக்கி ஒரு ஈர்ப்பைக் காட்டினார். இதில் அவரது வழிகாட்டிகள் புகழ்பெற்ற வெனிஸ் ஓவியர்கள் அன்டோனியோ கானலெட்டோ மற்றும் பெர்னார்டோ பெல்லோட்டோவின் படைப்புகள். அவர்களின் ஓவியங்களை நகலெடுத்து, அலெக்ஸீவ் நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் இடத்தை உருவாக்கும் கலவை நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெற்றார். கலைஞர் கிளாஸ்கள் மூலம் ஓவியம் வரைவதற்கான கிளாசிக்கல் நுட்பத்தை கச்சிதமாக தேர்ச்சி பெற்றார், இது வண்ணத் தீர்வுக்கு ஒரு சிறப்பு வெளிப்படைத்தன்மையையும் ஆழத்தையும் கொடுக்க முடிந்தது. 1776 இல் கானலெட்டோவின் "கட்டடக்கலை கற்பனை" இலிருந்து எடுக்கப்பட்ட நகலில் அலெக்சீவ் ஒரு ஓவியராக தனது பரிசை காட்ட முடிந்தது. இந்த ஓவியம் “தோட்டத்துடன் கூடிய முற்றத்தின் உட்புறக் காட்சி. லோகியா இன் வெனிஸ் "(மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்), கலை அகாடமிக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது மற்றும் கட்டிடக்கலை" வழிகளை "வரைவதில் கலைஞரின் வெற்றியை நிரூபித்தது. மருசியின் சூழ்ச்சிகள் காரணமாக, ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பெரும் தாமதத்துடன் வந்தது, இது கலைஞரின் மேலும் வாழ்க்கையை பெரிதும் சேதப்படுத்தியது. படைப்பின் வெளிப்படையான படத் தகுதிகள் இருந்தபோதிலும், அலெக்ஸீவ் அதற்காக "நியமிக்கப்பட்ட" கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தை வழங்கவில்லை. தனது செல்லப்பிராணியின் ஓய்வூதிய காலத்தை நீட்டிப்பதற்கான அகாடமியின் அசல் முடிவும் ரத்து செய்யப்பட்டது, மேலும் அலெக்ஸீவ் 1777 2 கோடையில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

1779 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அலெக்ஸீவ் இம்பீரியல் தியேட்டர்ஸ் இயக்குநரகத்திற்கு "ஒரு நாடகப் பள்ளியில் ஓவியராக" நியமிக்கப்பட்டார். கலைஞரின் வாழ்க்கையின் முடிவில் தொகுக்கப்பட்ட சூத்திரப் பட்டியலில், அவர் ஏறக்குறைய ஏழு வருடங்கள் இயக்குநரகத்தின் சேவையில் இருந்தார் மற்றும் "வெற்றி பெற்றார்", முதல் மாணவர்களில் ஒருவரான நிலப்பரப்பு ஓவியர் வி.பி. பெட்ரோவ். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அலெக்ஸீவ் தியேட்டருக்கு நிகழ்த்திய அசல் படைப்புகள் பிழைக்கவில்லை.

1780 களில் கலைஞரின் செயல்பாட்டின் மற்றொரு முக்கியமான பகுதி, ஏற்கனவே அவருக்கு நன்கு தெரிந்த கனலேட்டோ மற்றும் பெல்லோடோ உட்பட மேற்கு ஐரோப்பிய இயற்கை ஓவியர்களின் படைப்புகளை நகலெடுப்பது. இந்த கலைஞர்களின் படைப்புகள் இம்பீரியல் ஹெர்மிடேஜின் தொகுப்பில் இருந்தன. பேரரசி கேத்தரின் II நகல்களை ஆர்டர் செய்தார். பேரரசி "... என் படைப்புகளைப் பார்த்து மிகுந்த மகிழ்ச்சியடைந்தார், எப்போதும் விருது பெற்றார்" என்று கலைஞர் பெருமையுடன் குறிப்பிட்டார். வெனிஸ் கானலெட்டோவின் பார்வைகளிலிருந்தும், பெல்லோட்டோவின் ட்ரெஸ்டனில் உள்ள ஸ்விங்கர் பொழுதுபோக்கு வளாகத்தின் காட்சிகளிலிருந்தும் அலெக்ஸீவ் உருவாக்கிய நகல்களை அசல்களின் ஆக்கப்பூர்வமான விளக்கங்கள் என்று அழைக்கலாம். மறுபடியும் அளவுகளையும் அளவையும் கணிசமாகக் குறைப்பதன் மூலம், அலெக்ஸீவ் இயற்கையான அறையில் இருக்கும் படைப்புகளை உருவாக்கினார், அவற்றின் சுயாதீன வண்ணத் திட்டத்தால் வேறுபடுகிறார். ஜேர்மனிய இயற்கை ஓவியர் ஜே.எஃப்.வின் படைப்புகளிலிருந்து கலைஞரால் எழுதப்பட்ட பிரதிகள். ஹேக்கர்ட் - "கேடேனியா மற்றும் எட்னாவின் பார்வை" மற்றும் "லிபாரி மற்றும் ஸ்ட்ரோம்போலியின் பார்வை". சிசிலியில் உள்ள எட்னா மலையின் அடிவாரத்தில் உள்ள விரிகுடாவை சித்தரிக்கும் அசல் மற்றும் மத்திய தரைக்கடல் கடலில் உள்ள தீவுகளை கிராண்ட் டியூக் பாவெல் பெட்ரோவிச் ஆசிரியரிடமிருந்து வாங்கினார். இயற்கை ஓவியத்தில் நவீன போக்குக்கு அவை தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகளாக இருந்தன, அதில் அலெக்ஸீவ் தானே வேலை செய்ய முயன்றார்.

நகலெடுக்கும் ஒரு நீண்ட பள்ளிக்குப் பிறகு, அலெக்ஸீவ் தனது சொந்த பட பாணியை உருவாக்க முடிந்தது. கலைஞரின் முதல் அறியப்பட்ட அசல் நிலப்பரப்புகள் உடனடியாக தலைசிறந்த அந்தஸ்தைப் பெற்றதில் ஆச்சரியமில்லை. 1793 ஆம் ஆண்டில், அலெக்ஸீவ் "பீட்டர் அண்ட் பால் கோட்டை மற்றும் அரண்மனை அணை" (மாநில அருங்காட்சியகம்-எஸ்டேட் "ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கோய்") எழுதினார், மேலும் ஒரு வருடம் கழித்து அவருக்கு "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை கரையின் காட்சி" (மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் காட்சிகள் நிலப்பரப்பு ஓவியரின் பணியில் எல்லைக்கோடு. 1794 கோடையில், வெனிஸில் எழுதப்பட்ட கனலெட்டோவின் ஓவியத்தின் நகலுக்காக அலெக்சீவ் கல்வியாளருக்கு "நியமிக்கப்பட்டார்" என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, "நகரத்தின் காட்சி நெவா ஆற்றின் குறுக்கே செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். "

1790 களின் தொடக்கத்தில் வடக்கு தலைநகரின் காட்சிகள் கோடைத் தோட்டம் முதல் பழைய அட்மிரால்டி கட்டிடம் வரை அரண்மனை கரையின் ஒரு பனோரமாவை உருவாக்குகின்றன. அவற்றில், அலெக்சீவ் நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் நிறுவப்பட்ட எஜமானராக தோன்றினார், ஒரு இணக்கமான கனவு நகரத்தின் அற்புதமான படத்தை உருவாக்கினார். கரையின் நிழல் நிலப்பரப்பு இடத்துடன் ஒற்றை முழுவதையும் உருவாக்குகிறது. நீல-சாம்பல் அளவிலான டோன்களின் இருண்ட தன்மை காற்று மற்றும் நீர் கூறுகளின் வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் ஆழத்தின் விளைவை உருவாக்குகிறது, இதில் கட்டிடங்கள் மூழ்கியிருப்பதாகத் தெரிகிறது. அலெக்ஸீவின் வண்ணத்தின் அதிநவீனமானது எப்போதும் பல அடுக்கு மெருகூட்டல்களின் பயன்பாட்டின் விளைவாக இல்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. 1794 ஆம் ஆண்டின் நிலப்பரப்பில், கலைஞர் தனது தனித்துவமான ஓவிய திறமைக்கு நன்றி, வண்ணத்தின் அனைத்து செழுமையையும் ஏறக்குறைய ஒற்றை அடுக்கு வண்ணப்பூச்சில் வெளிப்படுத்தினார்.

1795 ஆம் ஆண்டில், அகாடமியின் அறிவுறுத்தலின் பேரில், அலெக்ஸீவ் லிட்டில் ரஷ்யா மற்றும் கிரிமியாவுக்கு பயணம் மேற்கொண்டார், பேரரசி கேத்தரின் II சிறிது நேரத்திற்கு முன்பு பார்வையிட்ட நகரங்களின் "காட்சிகளை புகைப்படம் எடுக்க". கலைஞர் நிகோலேவ், கெர்சன், பண்டைய பக்சிசரையைப் பார்வையிட்டார். இயற்கை பதிவுகளின் அடிப்படையில், 1790 களின் பிற்பகுதியில், அலெக்ஸீவ் இந்த நகரங்களின் காட்சிகளுடன் தொடர்ச்சியான அழகிய பேனல்களை வரைந்தார். (இப்போது உள்ளூர் லோரின் கெர்சன் அருங்காட்சியகம், மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி ஆகியவற்றில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது) பேனல்களின் பெரிய அளவு அவை அரண்மனை உட்புறங்களுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டவை என்பதைக் குறிக்கிறது. ஆர்டரை நிறைவேற்றி, அலெக்ஸீவ் வெனிஸில் பெறப்பட்ட ஒரு அலங்காரக்காரரின் திறன்களைப் பயன்படுத்தினார். எழுதும் முறையின் பொதுமைப்படுத்தல், சித்தரிக்கப்பட்ட இடத்தின் தட்டையான தன்மை, படைப்புகளின் பணக்கார வண்ண வரம்பு ஆகியவை எஜமானரின் திறமையின் வேறுபட்ட அம்சத்தை நிரூபிக்கின்றன, அவருக்கு வழங்கப்பட்ட படைப்பு பணியைப் பொறுத்து அவரது கலை முறை மாறியது.

1800 ஆம் ஆண்டில், பேரரசர் பால் I இன் உத்தரவின் பேரில், அலெக்ஸீவ் "பல்வேறு வகைகளை அகற்ற" மாஸ்கோவிற்கு வந்தார். கல்வி மாணவர்களின் உதவியாளர்களான A. குனாவின் மற்றும் I. மோஷ்கோவ் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, கலைஞர் ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக தலைநகரில் கழித்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசிப்பவருக்கு அசாதாரணமான இடைக்கால கட்டிடங்களுடன் மாஸ்கோ இயற்கை ஓவியரை ஈர்த்தது. கலை அகாடமியின் தலைவர் ஏ.எஸ். அலெக்ஸீவ் ஸ்ட்ரோகனோவிடம் கூறினார்: "மாஸ்கோவின் விருப்பப்படி, ஓவியங்களுக்கான பல அழகான பொருட்களை நான் கண்டேன், அதனால் நான் முதலில் தொடங்க வேண்டிய பார்வை இழந்தது: நான் முடிவு செய்ய வேண்டும், நான் ஏற்கனவே சதுரத்தின் முதல் ஓவியத்தை ஆரம்பித்தேன். புனித பாசில் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட தேவாலயம், நான் படத்தை வரைவதற்கு குளிர்காலத்தைப் பயன்படுத்துவேன். "மாஸ்கோவில் சிவப்பு சதுக்கம்" (1801, மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி) ஓவியம் மாஸ்டரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியமாக மாறியது. அதில், கலைஞர் பண்டைய கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களை வழங்கினார் - ஸ்பெஸ்காயா கோபுரத்துடன் கூடிய கிரெம்ளின் சுவர், அகழியில் உள்ள இடைக்கால கதீட்ரல், செயிண்ட் பசில் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கதீட்ரல், லோப்னோய் மெஸ்டோ. சதுரத்தின் இடம் ஒரு வகையான நாடக மேடையாக மாறியுள்ளது, அதில் மஸ்கோவியர்களின் தினசரி வாழ்க்கை வெளிப்படுகிறது. ஓவியத்தில், அலெக்ஸீவ் நகரத்தின் வெளிப்படையான கட்டடக்கலை உருவத்தை உருவாக்கியது மட்டுமல்லாமல், மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் பன்முகத்தன்மையையும் மாறுபாட்டையும் காட்டினார்.

அலெக்ஸீவின் தலைமையின் கீழ், அவரது மாணவர்கள் மாஸ்கோவின் "முன்-தீ" தோற்றத்தை சித்தரிக்கும் பல வாட்டர்கலர்களை உருவாக்கினர். அவற்றில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள பெரும்பாலான கட்டமைப்புகள் - தேவாலயங்கள் மற்றும் மடங்கள், அரச அறைகள் மற்றும் வெற்றி வாயில்கள் - 1812 தேசபக்தி போரின் போது இழந்தன, மற்றவை பின்னர் அழிக்கப்பட்டன. வரைபடங்கள் மாஸ்கோ காட்சிகளின் "போர்ட்ஃபோலியோ" என்று அழைக்கப்படுவதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, இது ஓவியங்களை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக அமைந்தது. 1800 கள் - 1810 களில் அலெக்ஸீவ் வரைந்த ஓவியங்கள், "மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் கதீட்ரல் சதுக்கம்", "உயிர்த்தெழுதல் மற்றும் நிகோல்ஸ்கி கேட்ஸ் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள ட்வெர்ஸ்காயா தெருவில் இருந்து நெக்லின்னி பாலம்" (மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), மற்றும் ஏற்கனவே வாங்கப்பட்டவை அலெக்ஸீவின் சமகாலத்தவர்கள் வரலாற்று ஆவணங்களின் தன்மை. அலெக்ஸீவ் உருவாக்கிய மாஸ்கோவின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலைப் படங்களில் ஒன்று, "மாஸ்கோ கிரெம்ளின் மற்றும் ஸ்டோன் பிரிட்ஜ் பார்வை" (மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்). இது எஸ்.எஃப். கேலக்டீனோவ், பல விளக்கப்படங்கள் மற்றும் அக்கால பீங்கான் தயாரிப்புகளை அலங்கரித்தார்.

1800 களில், அலெக்ஸீவ் மீண்டும் தனது சொந்த ஊரான பீட்டர்ஸ்பர்க்கை சித்தரித்தார். ஓவியங்களில் "பங்குச் சந்தையின் காட்சி மற்றும் பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அட்மிரால்டி" (1810, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கசான் கதீட்ரலின் காட்சி", "அட்மிரால்டி மற்றும் அரண்மனை கரையின் காட்சி முதல் கேடட் கார்ப்ஸ் (1810 கள், மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்), முக்கிய கதாநாயகர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அமைக்கப்பட்ட தலைநகரின் புதிய கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள். ஸ்டாக் எக்ஸ்சேஞ்சின் பார்வை, வாசிலீவ்ஸ்கி தீவின் அம்புக்குரிய கிரீடம், கட்டுமானத்தின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் சுறுசுறுப்பு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. கலைஞர் தனது சமகாலத்தவர்கள் "மகிழ்ச்சி" என்று அழைக்கும் கண்ணோட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார். இளம் நகரத்தின் சக்தியையும் செழிப்பையும் வெளிப்படுத்தும் ஒரு அற்புதமான கட்டிடத்தை ஒரே இடத்தில் பிடிக்க இது அனுமதித்தது. கட்டடக்கலை "அவென்யூ" சத்தம் மற்றும் இயக்கம் நிறைந்த நகர்ப்புற சூழலின் உருவமாக மாறியுள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பீட்டர்ஸ்பர்க் காட்சிகளில் நகரவாசிகளின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன, படங்களை அழகையும் மனித அரவணைப்பையும் நிரப்புகின்றன.

ஒரு ஆசிரியராக நிலப்பரப்பு வகையின் வளர்ச்சிக்கு அலெக்ஸீவ் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தார். 1802 ஆம் ஆண்டில், இயற்கை ஓவியருக்கு பேராசிரியர் பட்டம் வழங்கப்பட்டது மற்றும் கலை அகாடமியின் ஆலோசகராக பதவி உயர்வு பெற்றது. 1803 முதல் அவர் இறக்கும் வரை, அவர் முன்னோக்கு ஓவியத்தின் வகுப்பிற்கு தலைமை தாங்கினார். அலெக்ஸீவின் சில மாணவர்கள் அவரது பட்டறையில் பணிபுரிந்தனர், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் காட்சிகளுக்கான பல ஆர்டர்களை நிறைவேற்ற அவருக்கு உதவினார், குறிப்பாக சமீபத்திய ஆண்டுகளில், மாஸ்டர் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருந்தபோது. அலெக்ஸீவின் சிறந்த மாணவர்களில் ஒருவர் எம்.என். ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு தேசிய நிலப்பரப்பு பள்ளிக்கு தலைமை தாங்கிய வோரோபீவ். F.Ya. அலெக்ஸீவ் 11 (நவம்பர் 23 - புதிய பாணி) 1824 செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில்.

3. F.Ya. Alekseev இன் படைப்பு மற்றும் பகுப்பாய்வின் வரலாறு. மாஸ்கோவில் சிவப்பு சதுக்கம்.

ஜூலை 25, 1800 அன்று, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கவுன்சில், பால் I இன் உத்தரவின்படி, F.Ya ஓவியக் கல்வியாளரை அனுப்பியது. அலெக்ஸீவா மாஸ்கோவிற்கு "பல்வேறு வகைகளை அகற்றுவதற்காக". இங்கே அவர் 1802 வரை வேலை செய்தார். ஒன்றரை வருடங்களுக்கு, கலைஞர் பல நிலப்பரப்புகளை வரைந்தார், இது 18 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவின் முதல் தலைநகரம் எப்படி இருந்தது என்பதை கற்பனை செய்ய அனுமதிக்கிறது. கலை அகாடமியின் தலைவர் ஏ.எஸ். அலெக்ஸீவ் ஸ்ட்ரோகனோவுக்கு எழுதினார்: “மாஸ்கோவை ஆராய்ந்த பிறகு, ஓவியங்களுக்கான பல அழகான பொருட்களை நான் கண்டேன், எந்த இனத்தில் தொடங்குவது என்று தெரியாமல் தவிக்கிறேன்; நான் என் மனதை உருவாக்கிக்கொண்டேன், நான் ஏற்கனவே சதுரத்திலிருந்து புனித பசில் தேவாலயத்துடன் முதல் ஓவியத்தை ஆரம்பித்திருக்கிறேன், நான் ஓவியத்தை வரைவதற்கு குளிர்காலத்தைப் பயன்படுத்துவேன்.

அவரது ஓவியத்தில், F.Ya. அலெக்ஸீவ் பண்டைய தலைநகரின் ஏராளமான மற்றும் மாறுபட்ட கட்டிடங்களை பட்டியலிடுவது மட்டுமல்லாமல், நிலப்பரப்பு ஓவியம் பற்றிய அவரது புரிதலின் பொதுவானது போல, அவர் நகரத்தின் ஒரு முழுமையான, ஒருங்கிணைந்த படத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கிறார். சிவப்பு சதுக்கத்தின் மையத்தில் இடைநிலை கதீட்ரல் (செயின்ட் பசில் கதீட்ரல்) உள்ளது. அவருக்கு முன்னால் மரணதண்டனை மைதானம் உள்ளது, அதில் இருந்து பண்டைய ரஷ்யாவில் அரச ஆணைகள் மற்றும் பிற முக்கிய செய்திகள் அறிவிக்கப்பட்டன. படத்தின் வலது பக்கம் கிரெம்ளின் சுவர் மற்றும் ஸ்பாஸ்காயா கோபுரத்தால் மூடப்பட்டுள்ளது. கோபுரத்தின் வலதுபுறம், சுவரின் பின்னால், அசென்ஷன் மடத்தின் தலைகள் உயர்கின்றன, இடதுபுறத்தில் ஜார் கோபுரத்தின் கூடாரம் உள்ளது. இடைக்கால மாஸ்கோ கட்டிடக்கலையின் கம்பீரமான நினைவுச்சின்னங்கள் நிலப்பரப்பின் முக்கிய "ஹீரோக்கள்". அவர்கள் ஒரு சீரான, இணக்கமான அமைப்பை உருவாக்கி, ஒரு படத்தின் இடத்தை ஒரு பிரமாண்டமான நாடக மேடைக்கு ஒப்பிடுகிறார்கள். இடதுபுறத்தில் இருந்து சூரிய ஒளி ஊடுருவி முழு நிலப்பரப்பையும் சூடான, தங்க நிற டோன்களால் வர்ணிக்கிறது.

ரஷ்ய கலையில் ஒரு புதிய வகையாக தனக்கென ஒரு பெயரை உருவாக்கிய ஒரு கலைஞர் - நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் வகை. அவரது ஓவியங்களின் அற்புதமான திறமை மற்றும் பொதுவான பாணி ஓவிய உலகில் சிறந்த ஒன்றாகும். அற்புதமான கலைஞரின் பெயர் அலெக்ஸீவ் ஃபெடோர் யாகோவ்லேவிச்.

சுயசரிதை

அலெக்ஸீவ் ஃபெடோர் யாகோவ்லேவிச் ஒரு ஏழை குடும்பத்தில் 1754 இல் பிறந்தார் (வரலாற்று ஆதாரங்களில் சரியான பிறந்த தேதி இல்லை). 1766 ஆம் ஆண்டில், அவரது தந்தை தனது மகனை கலை அகாடமியில் சேர்க்க விண்ணப்பித்தார், அவருடைய கோரிக்கை நிறைவேறியது. ஃபெடோர் அலெக்ஸீவ் பூக்கள் மற்றும் பழங்களை ஓவியம் வரைவதற்கான வகுப்பில் தனது படிப்பைத் தொடங்குகிறார், அதன் பிறகு அவர் இயற்கை வகுப்பிற்கு மாற்றப்பட்டார், 1773 இல் அவர் அகாடமியில் இருந்து வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்றார். நிகழ்ச்சியின் சிறந்த எழுத்துக்காக அவருக்கு தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. தனது படிப்பைத் தொடர, திறமையான இளைஞன் அலங்கார ஓவியத்தில் நிபுணத்துவம் பெற வெனிஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார். இது ஒரு சிறப்பு வகை தியேட்டர் இயற்கைக்காட்சி எழுத்து. அவரது படிப்பின் போது, ​​ஃபெடோர் அலெக்ஸீவ், அவரது முக்கிய தொழிலுக்கு கூடுதலாக, வெனிஸ் நிலப்பரப்பு ஓவியர்கள், கானாலே, கார்டி, அந்த நேரத்தில் ரோமில் வாழ்ந்த பிரானேசியின் வேலைப்பாடுகள் ஆகியவற்றில் ஆர்வத்துடன் ஈடுபட்டுள்ளார். ஆனால் புதிய அறிவின் மீதான அவரது ஏக்கத்தால், கலைஞர் கல்வி அதிகாரிகளின் அதிருப்தியைத் தூண்டுகிறார்.

கலைக்கான பாதை

வெனிஸில் தனது நிபுணத்துவத்தை முடித்த பிறகு, கலைஞர் ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்புகிறார் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியில் ஒரு ஓவியராக வேலை பெறுகிறார். அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலத்தின் தோராயமான தேதிகள் 1779-1786 ஆகும். நிலப்பரப்புகள் மீதான அவரது ஆர்வம் காரணமாக, நாடகக் காட்சிகளுக்கு மேலதிகமாக, ஃபெடோர் அலெக்ஸீவ் தனது தாயகத்தில் குளிர்ச்சியாக வரவேற்கப்பட்டார் மற்றும் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெறுவதற்கு மேலும் பயிற்சி மறுக்கப்பட்டது. ஆனால் கலைஞர் அகாடமியின் திறனைக் காட்டும் இலக்கை நிர்ணயிக்கிறார், மேலும் இந்த வேலைகளுடன், கலைஞர் கானலெட்டோ, பெல்லோட்டோ, ராபர்ட் மற்றும் பெர்ன் நிலப்பரப்புகளை திறந்த ஹெர்மிடேஜில் நகலெடுக்கிறார்.

ஹெர்மிடேஜில் அவரது வெற்றிகரமான பணிக்கு நன்றி, அவர் பள்ளியில் சேவையை விட்டுவிடுகிறார். அசல் படைப்புகளின் ஆக்கபூர்வமான இனப்பெருக்கம் அவர்களின் சித்திர அமைப்பை மிகவும் அழகாகப் பிரதிபலித்தது, அவருடைய படைப்புகள் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. வெற்றிகரமான வேலை ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ் புகழை, "ரஷ்ய கனலேட்டோ" என்ற புனைப்பெயரைக் கொண்டு வந்தது, இதற்காக அகாடமி கலைஞருக்கு தனது ஓவியங்களை சுயாதீனமாக எழுத வாய்ப்பளிக்கிறது. நிச்சயமாக, அவை நிலப்பரப்புகளாக இருந்தன.

கலைஞர் ஃபியோடர் அலெக்ஸீவின் படைப்புகளின் அசல் தன்மை

சுயாதீனமாக ஓவியம் வரைவதற்கான தனது திறனை நிரூபித்து, கலைஞர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் பார்வைகளுடன் பல புகழ்பெற்ற ஓவியங்களை வரைந்தார். மிக முக்கியமான சில: "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டை மற்றும் அரண்மனை கரையின் பார்வை" (1793) மற்றும் "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து அரண்மனை கரையின் பார்வை" (1794).

வெனிஸில் அவர் பெற்ற அறிவைப் பயன்படுத்தி, ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ் ஒரு தனித்துவமான மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒரு வாழும் நகரத்தின் சொந்த உருவத்தை உருவாக்குகிறார். அதே நேரத்தில், அவரது ஓவியங்களில், அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் முக்கியமான கிளாசிக்ஸின் சட்டங்களைத் தக்கவைத்து, இலட்சியத்தையும் உண்மையானதையும் இணைத்தார். 1794 இல் அவரது பணிக்காக, கலைஞர் ஃபியோடர் அலெக்ஸீவ் முன்னோக்கு ஓவியத்தின் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தை பெற்றார்.

ஆக்கப்பூர்வமான வழி

கெளரவ பட்டத்தைப் பெற்ற பிறகு, ஃபெடோர் அலெக்ஸீவ் 1787 இல் பேரரசி கேத்தரின் II இருந்த இடங்களை வரைவதற்கு பணி வழங்கப்பட்டது. கலைஞர் நிகோலேவ், கெர்சன், பக்கிசராய் போன்ற தெற்கு நகரங்களின் அழகை தனது கேன்வாஸ்களில் மீண்டும் உருவாக்குகிறார்.

1800 ஆம் ஆண்டில், பேரரசர் பால் I தானே ஃபெடோர் அலெக்ஸீவை மாஸ்கோ எழுதும்படி அறிவுறுத்தினார். இந்த நகரத்தில் கலைஞர் செலவழித்த காலத்தில் (ஒரு வருடத்திற்கு மேல்), அவர் மாஸ்கோ வீதிகள், மடங்கள், புறநகர்ப் பகுதிகளின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் பல ஓவியங்கள் மற்றும் ஏராளமான வாட்டர்கலர்களைக் கொண்டு வந்தார். ஆனால் மிக முக்கியமான விஷயம் கிரெம்ளினின் தனித்துவமான படங்கள். அவற்றில், மிகவும் பிரபலமானவை "மாஸ்கோவில் உள்ள சிவப்பு சதுக்கம்" மற்றும் "போயர்ஸ்காயா சதுக்கம், அல்லது படுக்கை தாழ்வாரம் மற்றும் மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் உள்ள கோல்டன் பார்களுக்குப் பின்னால் உள்ள கிறிஸ்துவின் இரட்சகரின் கதீட்ரல்."

மாஸ்கோவின் படைப்புகள் அவற்றின் துல்லியம் மற்றும் ஆவணத் தன்மையால் வேறுபடுகின்றன, அவை ஓவியங்களை புதிய வாங்குபவர்களை கலைஞரிடம் ஈர்க்கின்றன. அவர்களில் பிரபல மக்கள் மற்றும் ஏகாதிபத்திய குடும்ப உறுப்பினர்கள் உள்ளனர்.

இயற்கை ஓவியராக கலைஞரின் புகழ்

1800 களில் இருந்து. ஃபெடோர் யாகோவ்லெவிச் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் மேம்பட்ட ஓவிய வகுப்பின் தலைவரானார் மற்றும் மீண்டும் அவருக்கு பிடித்த கருப்பொருளை - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வரைந்தார். அதே நேரத்தில், கலைஞர் ரஷ்யா முழுவதும் நிறைய பயணம் செய்து மாகாண நகரங்களின் காட்சிகளைப் பிடிக்கிறார்.

அவரது ஓவியங்களில் அதிக உயிர் தோன்றுகிறது, இப்போது படங்கள் உயிர்ப்பிக்கப்படும் என்று தெரிகிறது. அவை வரலாற்று ஆவணப்படங்கள் போல ஆகிவிட்டன. மேலும் மேலும், கலைஞர் மக்களை சித்தரிக்கிறார். அவர்கள் அரண்மனைகள், தடுப்பணைகள் மற்றும் தெருக்களுடன் ஓவியங்களின் முன்னணியில் வருகிறார்கள். மக்கள் தங்கள் தினசரி நடைமுறைகள், வண்டிகள், தொழிலாளர்கள். விவரங்கள் இன்னும் தெளிவாக, கனமாக வர்ணம் பூசப்படுகின்றன, வண்ணங்கள் சூடாக இருக்கும், மற்றும் ஓவியம் ஒரு சிறப்பு செறிவூட்டலைப் பெறுகிறது. அக்காலப் படைப்புகளில் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கசான் கதீட்ரலின் காட்சி", "வாசிலீவ்ஸ்கி தீவில் இருந்து ஆங்கிலக் கரையின் காட்சி" மற்றும் பிறவும் அடங்கும். ஒரு சிறிய வரம்பில், மிகச்சிறிய விவரங்களின் நுட்பமான வரைபடத்துடன்.

ஃபியோடர் அலெக்ஸீவின் ஓவியங்கள் ஒரு சிறப்பு "சூடான" ஒளி மற்றும் இயக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன. வானம் ஒரு மென்மையான நீல நிறத்தைப் பெறுகிறது, மற்றும் மேகங்கள் சூரியன் மறையும் இளஞ்சிவப்பு நிறத்தைப் பெறுகிறது.

கலைஞரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

யாரும் நித்தியமானவர்கள் அல்ல, காலப்போக்கில், ஃபியோடர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவின் மகிமை மங்கத் தொடங்குகிறது, பொதுமக்கள் அவரை மறந்துவிடுகிறார்கள். பிரபல இயற்கை ஓவியர் 1824 இல் பெரும் வறுமையில் இறந்தார். அவருக்குப் பிறகு, அவரது மனைவியும் குழந்தைகளும் எஞ்சியுள்ளனர், மேலும் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் இறுதிச் சடங்கை ஏற்பாடு செய்வதற்கும் குடும்பத்தின் தொடர்ச்சியான இருப்புக்கும் பொருள் உதவியை ஒதுக்குகிறது.

அவரது வாழ்க்கையின் சோகமான முடிவு இருந்தபோதிலும், கலைஞர் அலெக்ஸீவ் ஃபெடோர் யாகோவ்லெவிச் நகர்ப்புற நிலப்பரப்பு வகையின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பாளிகளில் ஒருவர். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் ரஷ்ய மியூசியம் ஆகியவற்றில் அவரது ஓவியங்களுக்காக வரிசைகள் வரிசையாக நிற்கின்றன. அவரது படைப்புகள் கல்வி நிறுவனங்களில் படிக்கப்படுகின்றன. அவர் நினைவுகூரப்பட்டார், ஓவிய உலகில் அவரது பெயர் மிகவும் மதிக்கப்படுகிறது, மேலும் ஃபியோடர் அலெக்ஸீவின் வாழ்க்கை வரலாறு உங்கள் தொழிலை நீங்கள் பின்பற்ற வேண்டும் என்பதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

அலெக்ஸீவ் ஃபெடோர் யாகோவ்லெவிச் ஃபெடோர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவ் ஒரு அற்புதமான ஓவியர், ரஷ்ய இயற்கை ஓவியத்தின் நிறுவனர், குறிப்பாக நகர்ப்புற நிலப்பரப்பு.

கலைஞர் 1753 இல் பிறந்தார் (அவர் பிறந்த சரியான தேதி தெரியவில்லை) மற்றும் அறிவியல் அகாடமியின் காவலாளியின் மகன் ஆவார். 1766 முதல் 1973 வரை அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் "பூக்கள் மற்றும் பழங்களை ஓவியம் வரைதல்" என்ற வகுப்பில் பயின்றார், பின்னர் இயற்கை துறைக்கு சென்றார். 1773 ஆம் ஆண்டில், அவரது வேலைத்திட்டத்திற்காக தங்கப் பதக்கம் பெற்ற அவர், வெனிஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் மூன்று வருடங்கள் தியேட்டர் அலங்காரத்திற்காக ஓவியம் வரைந்தார், இருப்பினும் அவை அவருக்குப் பிடிக்கவில்லை.

பிரானேசியின் அருமையான அச்சிடுதல்களில் அலெக்ஸீவின் ஈர்ப்பு கலை அகாடமியின் நிர்வாகத்தால் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை, எனவே வீடு திரும்பும் போது அவருக்கு உலர், கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வரவேற்பு காத்திருந்தது. கல்விப் பட்டத்தைப் பெறுவதற்கான எந்த திட்டங்களும் அவருக்கு வழங்கப்படவில்லை. மாறாக, அவர் 1779 முதல் 1786 வரை பணிபுரிந்த தியேட்டர் அலங்கரிப்பாளரின் நிலையை ஏற்றுக்கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. ஹெர்மிடேஜ் தொகுப்பிலிருந்து ஜே. பெர்னெட், ஜி. ராபர்ட் மற்றும் பி. பெலோட்டோ ஆகியோரால் நிலப்பரப்புகளை சிறப்பாக நகலெடுத்ததால் அலெக்ஸீவ் தனது அன்பில்லாத வேலையை விட்டு வெளியேறினார். அசல்களின் அழகிய சூழ்நிலையை திறமையாக மீண்டும் உருவாக்கிய அவரது பிரதிகள் நம்பமுடியாத வெற்றியைப் பெற்றுள்ளன. இந்த படைப்புகளுக்கு நன்றி, கலைஞர் அலெக்ஸீவ் ஃபெடோர் யாகோவ்லேவிச் அசல் நிலப்பரப்புகளை வரைவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றார்.

காமெனி பாலத்திலிருந்து மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் காட்சி

அவரது நிலப்பரப்புகளில், கலைஞர் ஒரு சரியான, உன்னதமான மற்றும் அதே நேரத்தில் நகரத்தின் அதிநவீனத்தில் ஒரு கம்பீரமான, பெரிய மற்றும் ஒப்பிடமுடியாத மிக உயிரோட்டமான படத்தை உருவாக்குகிறார். அவரது படைப்புகளில் இலட்சியத்தன்மை யதார்த்தத்துடன் நெருக்கமாக பின்னிப் பிணைந்துள்ளது மற்றும் அதனுடன் முழுமையான இணக்கத்துடன் உள்ளது.

மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் கதீட்ரல் சதுக்கம்

1794 ஆம் ஆண்டில், ஃபியோடர் யாகோவ்லெவிச் அலெக்ஸீவின் ஓவியங்கள் தங்கள் படைப்பாளருக்கு ஓவியக் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைக் கொண்டு வந்தன.



ஒரு வருடம் கழித்து, கலைஞர் 1787 இல் பேரரசி கேத்தரின் II பார்வையிட்ட இடங்களைக் கைப்பற்றுவதற்காக கிரிமியா மற்றும் நோவோரோசியாவுக்கு அனுப்பப்பட்டார்.



கலைஞர் பக்கிசராய், கெர்சன், நிகோலேவ் ஆகியோரின் அற்புதமான நிலப்பரப்புகளை உருவாக்குகிறார்.



1800 ஆம் ஆண்டில், பேரரசர் பால் I இன் அறிவுறுத்தலின் பேரில், அலெக்ஸீவ் பல மாஸ்கோ நிலப்பரப்புகளை உருவாக்கினார்.



கலைஞர் பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் மற்றும் மாஸ்கோவிலிருந்து கொண்டு வரப்பட்டார், ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக அங்கு தங்கிய பிறகு, தொடர்ச்சியான ஓவியங்கள் மட்டுமல்லாமல், மாஸ்கோ புறநகர்ப் பகுதிகள், மடாலயங்கள், வீதிகள் மற்றும் முக்கியமாக பல்வேறு காட்சிகள் கொண்ட பல நீர் வண்ணங்கள் கிரெம்ளின்.



இந்த படைப்புகள் பல செல்வாக்கு மிக்க நபர்கள் மற்றும் ஏகாதிபத்திய வீட்டின் பிரதிநிதிகள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவர்கள் அலெக்ஸீவின் வாடிக்கையாளர்களாக மாறினர்.

"போயார்ஸ்கயா மைதானம் அல்லது படுக்கை தாழ்வாரம் மற்றும் கோல்டன் பார்களுக்குப் பின்னால் உள்ள இரட்சகரின் தேவாலயம்" மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் "

சிறிது நேரம் கழித்து, கலைஞர் தனது படைப்புகளில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அன்பான கருப்பொருளுக்குத் திரும்புகிறார்.



ஆனால் அவரது படைப்புகளின் கருப்பொருள் இப்போது மாறிவிட்டது - கலைஞர் சாதாரண மக்களிடம் அதிக ஆர்வம் காட்டினார்: அரண்மனைகளின் ஆடம்பரத்தின் பின்னணி மற்றும் கம்பீரமான நேவாவின் பின்னணியில் அவர்களின் உலகம் மற்றும் வாழ்க்கை.



ஓவியங்களின் முன்புறத்தை ஆக்கிரமித்த முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் நகரவாசிகள் தங்கள் அன்றாட கவலைகளுடன் இருந்தன.



ஓவியங்களில் அதிக அளவு, தெளிவு தோன்றியது, அவற்றின் நிறம் மிகவும் சூடாகியது.



இந்த படைப்புகளில் "பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையிலிருந்து வாசிலீவ்ஸ்கி தீவின் ஸ்பிட் ஆஃப் வியூ", "ஃபர்ஸ்ட் கேடட் கார்ப்ஸின் அட்மிரால்டி மற்றும் அரண்மனை கரை" மற்றும் பிற படைப்புகள் அடங்கும்.