விளக்கக்காட்சி "டோவில் இசை நடவடிக்கைகளின் அமைப்பில் இசை இயக்குனர் மற்றும் கல்வியாளரின் தொடர்பு". "டோவின் ஆசிரியர்களுடன் இசை இயக்குனரின் தொடர்பு" என்ற தலைப்பில் ஆலோசனை

ஆசிரியர்களுடனான தொடர்பு
"கல்வியாளர் மற்றும் இசை"

முன்கூட்டிய குழந்தைகளின் இசை கல்வியின் பயிற்சியில் பயிற்சியாளரின் பாத்திரம்

மழலையர் பள்ளி ஆசிரியர்கள் குழந்தைகளின் இசை கல்வியில் எவ்வளவு தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளனர்? அத்தகைய பங்கேற்பின் முக்கியத்துவத்தை அவர்கள் அனைவரும் உணர்ந்திருக்கிறார்களா? ஐயோ, பெரும்பாலும் கல்வியாளர் ஒரு இசைப் பாடத்தில் - ஒழுக்கத்தை பராமரிப்பதற்காக தனது கடமையாக கருதுகிறார். மேலும் சிலர் இருப்பது அவசியம் என்று கூட அவர்கள் கருதுவதில்லை - இந்த நேரத்தில் அவர்கள் குழுவில் சில விஷயங்களைச் செய்ய முடியும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள் ... இதற்கிடையில், கல்வியாளரின் தீவிர உதவி இல்லாமல், இசை பாடங்களின் உற்பத்தித்திறன் மாறிவிடும் சாத்தியமானதை விட மிகவும் குறைவாக இருக்கும். இசை கல்வி செயல்முறையை செயல்படுத்துவதற்கு ஆசிரியரிடமிருந்து நிறைய செயல்பாடு தேவைப்படுகிறது. இசையின் மூலம் குழந்தையை வளர்ப்பது, ஆசிரியர்கள் - "பாலர் குழந்தைகள்" தனிநபரின் இணக்கமான வளர்ச்சியில் அதன் முக்கியத்துவத்தை நன்கு புரிந்து கொள்ள வேண்டும். இதைச் செய்ய, ஒருவர் இசையின் சரியான கருத்துக்கான அடித்தளங்களை அமைக்க முடியும் என்பதற்கான வழிமுறைகள், வழிமுறைகள் மூலம் ஒருவர் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

ஆசிரியர்-கல்வியாளருக்குத் தேவை:

1. இசைக் கல்விக்கான அனைத்துத் திட்டத் தேவைகளையும் அறிந்து கொள்ளுங்கள்.
2. உங்கள் குழுவின் இசைத் தொகுப்பைத் தெரிந்து கொள்ளுங்கள், இசை பாடங்களில் இசை இயக்குனரின் தீவிர உதவியாளராக இருங்கள்.
3. இசை இயக்குனர்களுக்கு குழந்தைகளின் இசைத் தொகுப்பில் தேர்ச்சி பெற உதவுவது, இயக்கங்களின் சரியான செயல்பாட்டின் மாதிரிகளைக் காண்பிப்பது.
4. இசை அமைப்பாளர் இல்லாத போது குழுவின் குழந்தைகளுடன் வழக்கமான இசை பாடங்களை நடத்துங்கள்.
5. பின்தங்கிய குழந்தைகளுடன் இயக்கங்களைக் கற்றுக்கொள்ள.
6. தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளின் உதவியுடன் ஒரு குழுவில் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்பதன் மூலம் குழந்தைகளின் இசை அனுபவத்தை ஆழப்படுத்துதல்.
7. அறிவுசார் விளையாட்டுகளின் செயல்பாட்டில் குழந்தைகளின் இசை திறன்கள் மற்றும் திறன்களை வளர்த்தல் (மெல்லிசை காது, தாள உணர்வு).
8. குழந்தைகளின் இசைக் கருவிகளை (மெட்டலோஃபோன், டிம்ப்ரே மணிகள், மர கரண்டிகள் போன்றவை) வாசிப்பதற்கான அடிப்படைத் திறன்களைக் கொண்டிருங்கள்.
9. குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியை மேற்கொள்ள, வேலையின் அனைத்து பிரிவுகளையும் பயன்படுத்தி: பாடுவது, இசை கேட்பது, இசை தாள அசைவுகள், DMY, இசை மற்றும் செயற்கையான விளையாட்டுகளில் விளையாடுவது.
10. ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட திறன்களையும் திறன்களையும் கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
11. சுயாதீன வளர்ச்சிக்காக, பழக்கமான பாடல்கள், சுற்று நடனங்கள், வகுப்பறையில் இசை விளையாட்டுகள், ஒரு நடை, காலை பயிற்சிகள், சுயாதீன கலை நடவடிக்கைகளில் குழந்தைகளின் முன்முயற்சி.
12. சுயாதீனமான படைப்பு வெளிப்பாடுகளுக்கு குழந்தைகளை செயல்படுத்தும் சிக்கல் சூழ்நிலைகளை உருவாக்குதல்.
13. பழக்கமான பாடல்கள், அசைவுகள், நடனங்கள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய படைப்பு விளையாட்டுகளில் குழந்தைகளை ஈடுபடுத்துங்கள்.
14. மற்ற செயல்பாடுகளுக்கு வகுப்பறையில் குழந்தைகளின் இசை திறன்களையும் திறன்களையும் பயன்படுத்துங்கள்.
15. வகுப்புகள் மற்றும் ஆட்சி தருணங்களின் அமைப்பில் இசைக்கருவிகளைச் சேர்க்கவும்.
16. ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட திறன்களையும், இசை திறன்களையும் திறன்களையும் அடையாளம் காண அவர்களின் மாணவர்களின் நோயறிதல் பரிசோதனையில் நேரடியாக பங்கேற்க.
17. விடுமுறை நாட்கள், பொழுதுபோக்கு, இசை பொழுதுபோக்கு, பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் தயாரித்தல் மற்றும் நடத்துவதில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும்.
18. பொழுதுபோக்கு மற்றும் இசை மேட்டினிக்களுக்கான கவிதைப் பொருட்களின் கருப்பொருள் தொகுப்புகளைத் தயாரிக்கவும்.
19. பண்புகளைத் தயாரிப்பதில் உதவி வழங்குதல், இசை வடிவமைத்தல்
விருந்துகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குக்கான மண்டபம்.
20. கலை, வளம், உணர்வுபூர்வமாக நடமாடுங்கள்.
ஒரு இசை பாடத்தில்
கல்வியாளரின் பங்கு, அவரது செயலில் மற்றும் செயலற்ற பங்கேற்பின் மாற்று, பாடத்தின் பகுதிகள் மற்றும் அவற்றின் பணிகளைப் பொறுத்து வேறுபடுகின்றன.
இசையைக் கேட்பது:
1. தனிப்பட்ட உதாரணம் மூலம், ஒரு இசையை கவனமாகக் கேட்கும் திறனை குழந்தைகளுக்குக் கற்பிக்கிறது, ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது;
2. ஒழுக்கத்தை கண்காணிக்கிறது;
3. காட்சி உதவிகள் மற்றும் பிற கற்பித்தல் பொருட்களைப் பயன்படுத்தி இசை இயக்குநருக்கு உதவுகிறது.
பாடுவது, பாடுவது:
1 . விரைவான கேள்வி பயிற்சிகளின் போது பங்கேற்காது;
2. கோஷமிடுவதில் பங்கேற்கவில்லை, அதனால் குழந்தைகளை வீழ்த்தக்கூடாது;
3. குழந்தைகளுடன் பாடுகிறார், ஒரு புதிய பாடலைக் கற்றுக்கொள்கிறார், சரியான உச்சரிப்பைக் காட்டுகிறார்;
4. பழக்கமான பாடல்களைப் பாடும் போது பாடுவதை ஆதரிக்கிறது.
5. பாடக் கற்றலை மேம்படுத்தும்போது, ​​கடினமான இடங்களில் சேர்ந்து பாடுங்கள்;
6. சுயாதீனமாக உணர்ச்சிவசப்படும்போது குழந்தைகளுடன் பாடவில்லை
பாடுவது (இளம் மற்றும் இளம் குழந்தைகளுடன் பாடுவதைத் தவிர);
இசை-தாள இயக்கங்கள் மற்றும் விளையாட்டுகள்:
1. அனைத்து வகையான இயக்கங்களின் ஆர்ப்பாட்டத்தில் பங்கேற்று, குழந்தைகளுக்கு பொருத்தமான பரிந்துரைகளை வழங்குதல்;
2. இயக்கங்களின் துல்லியமான, தெளிவான, அழகியல் தரங்களை வழங்குகிறது (விதிவிலக்கு -
குழந்தைகளின் படைப்பு செயல்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கான பயிற்சிகள்);
3. நடனங்கள், நடனங்கள், சுற்று நடனங்கள் ஆகியவற்றின் நடிப்பில் நேரடி பங்கு பெறுகிறது. பழைய பாலர் வயதில், பழக்கமான நடனங்கள், நடனங்கள், குழந்தைகள் சுயாதீனமாக நிகழ்த்துகிறார்கள்;
4. நடனத்தின் போது தனிப்பட்ட குழந்தைகளின் இயக்கங்களின் செயல்திறனை சரிசெய்கிறது
அல்லது நடனம்;
5. விளையாட்டின் நிலைமைகளை நிறைவேற்றுவதை விளக்குகிறது மற்றும் கண்காணிக்கிறது, அதன் செயல்பாட்டின் போது நடத்தை திறன்களை உருவாக்குவதற்கு பங்களிக்கிறது;
6. கதை விளையாட்டில் பங்கு வகிக்கிறது;
7. இசை அமர்வு முழுவதும் ஒழுக்கத்தை மேற்பார்வையிடுகிறது.

கல்வியாளர் மற்றும் இசை இயக்குனர்: ஒத்துழைப்பு மற்றும் இணை உருவாக்கம் பிரச்சினைகள்

பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் இசை இயக்குனர் மற்றும் கல்வியாளரின் ஒத்துழைப்பு மற்றும் இணை உருவாக்கத்திற்கான அடிப்படையாக தொழில்முறை மற்றும் கற்பித்தல் பணிகளின் பொதுவான தன்மை.

பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் இசை இயக்குனர் மற்றும் கல்வியாளரின் ஒத்துழைப்பு மற்றும் இணை உருவாக்கம் ஆகியவற்றின் புதுமையான வடிவங்கள்

குழந்தைகளின் இசை கல்வியில் கல்வியாளரின் பங்கு.

குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியில் வெற்றி, இசை பற்றிய அவர்களின் உணர்ச்சிபூர்வமான கருத்து கல்வியாளரின் பணிக்கு நெருக்கமாக தொடர்புடையது. ஒரு மழலையர் பள்ளியின் அன்றாட வாழ்க்கையில் இசை நடத்துனராக இருக்கும் குழந்தைகளின் இசைக் கல்வியின் பணிகளைப் புரிந்துகொண்ட ஒரு பரந்த கண்ணோட்டம், ஒரு குறிப்பிட்ட இசை கலாச்சாரம் கொண்ட கல்வியாளர். இசை இயக்குநருக்கும் கல்வியாளருக்கும் இடையிலான ஒரு நல்ல வணிக உறவு குழந்தைகள் மீது நன்மை பயக்கும், ஆரோக்கியமான, நட்பு சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது, இது பெரியவர்களுக்கும் குழந்தைகளுக்கும் சமமாக அவசியம்.

ஒரு பாலர் நிறுவனத்தில் ஒரு குழந்தைக்கு இசை கல்வி மற்றும் பயிற்சியின் முக்கிய வடிவம் இசை பாடங்கள். வகுப்புகளின் போது, ​​குழந்தைகள் அறிவு, திறன்கள், இசை கேட்பதில் திறன்கள், பாடுதல், இசை தாள அசைவுகள், டிஎம்ஐ விளையாடுதல் போன்றவற்றைப் பெறுகிறார்கள். இசை பாடங்கள் -

இது ஒரு கலை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்முறையாகும், இது ஒரு குழந்தையின் இசைத்திறனின் வளர்ச்சி, அவரது ஆளுமை உருவாக்கம் மற்றும் இசைப் படங்கள் மூலம் யதார்த்தத்தை ஒருங்கிணைத்தல் ஆகியவற்றிற்கு பங்களிக்கிறது. சகிப்புத்தன்மை, விருப்பம், கவனம், நினைவாற்றல், கூட்டுத்தன்மைக் கல்வியின் வளர்ச்சியில் இசைப் பாடங்கள் முக்கியப் பங்கு வகிக்கின்றன. அவர்கள் ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களையும் கணக்கில் கொண்டு முறையான வளர்ப்பை மேற்கொள்கின்றனர்.

இசை பாடங்களை நடத்துவது இசை இயக்குனரின் ஏகபோக உரிமை அல்ல, ஆனால் ஆசிரியர் நடத்தும் கற்பித்தல் பணியின் ஒரு பகுதியாகும்.

இசைப் பாடத்தில் ஆசிரியரின் பங்கேற்பு வயது, குழந்தைகளின் இசைத் தயாரிப்பு மற்றும் இந்தப் பாடத்தின் குறிப்பிட்ட பணிகளைப் பொறுத்தது. கல்வியாளர் இளைய குழுக்களுடன் வேலையில் பங்கேற்பது மிகவும் முக்கியம், அங்கு அவர் விளையாடுவதிலும், நடனமாடுவதிலும், பாடுவதிலும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறார். இளைய குழந்தைகள், ஆசிரியர் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருக்க வேண்டும் - ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் உதவி வழங்குதல், குழந்தைகள் திசைதிருப்பப்படாமல் பார்த்துக் கொள்ளுதல், கவனத்துடன் இருத்தல், வகுப்பில் யார், எப்படி தங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள் என்பதை கவனிக்க. மூத்த மற்றும் ஆயத்த குழுக்களில், குழந்தைகளுக்கு அதிக சுதந்திரம் வழங்கப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு ஆசிரியரின் உதவி இன்னும் தேவைப்படுகிறது. அவர் இசை இயக்குனருடன் சேர்ந்து பயிற்சிகளின் இயக்கங்களைக் காட்டுகிறார், ஒரு ஜோடி இல்லாத குழந்தையுடன் நடனமாடுகிறார், குழந்தைகளின் நடத்தை மீது கட்டுப்பாட்டைக் கொண்டிருக்கிறார், அனைத்து நிரல் பொருட்களையும் நிறைவேற்றும் தரத்தின் மீது. ஆசிரியர் பாடல்களைப் பாடவும், எந்த உடற்பயிற்சியையும், விளையாட்டையும் அல்லது நடனத்தையும் காட்டவும், குழந்தைகளின் திறனாய்விலிருந்து கேட்கும் இசையை அறிந்திருக்க வேண்டும். இசை பாடங்களின் போது, ​​ஆசிரியர் குழந்தைகளின் தோரணை, பாடலில் சொற்களின் உச்சரிப்பு, பொருளின் ஒருங்கிணைப்பின் தரம் ஆகியவற்றை கண்காணிக்கிறார். இசை பாடத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்து கல்வியாளரின் பங்கு மாறுபடும். பாடம் திட்டத்தில் ஒரு புதிய பாடலுடன் ஒரு அறிமுகம் திட்டமிடப்பட்டிருந்தால், அவர் அதை முதலில் இசை இயக்குநரிடம் கற்றுக் கொண்டால் ஆசிரியர் பாடலாம். பின்வரும் விருப்பமும் அனுமதிக்கப்படுகிறது: இசை இயக்குனர் முதல் முறையாக பாடலைப் பாடுகிறார், ஆசிரியர் மீண்டும். அனைத்து குழந்தைகளும் சுறுசுறுப்பாக பாடுகிறார்களா, பாடலின் மெல்லிசையை சரியாக எடுத்துரைக்கிறார்களா, வார்த்தைகளை உச்சரிக்கிறார்களா என்பதை ஆசிரியர் கண்காணிக்கிறார். இசை அமைப்பாளர் கருவிக்கு அருகில் இருப்பதால், இந்த அல்லது அந்த வார்த்தையை தவறாகப் பாடிய குழந்தைகளில் யாரால் அவரால் எப்போதும் கவனிக்க முடியவில்லை. பாடம் இசையைக் கேட்பது என்றால், இசை இயக்குநர் நிகழ்த்தும் இசையின் உள்ளடக்கத்தைப் பற்றி ஆசிரியர் பேசலாம், மேலும் நிகழ்ச்சியின் போது, ​​குழந்தைகள் இசையை எப்படி உணர்கிறார்கள் என்பதைக் கண்காணிக்கலாம். குழந்தைகள் தாங்கள் கேட்டதைப் பற்றி கொஞ்சம் பேசும்போது, ​​ஆசிரியர் அவர்களுக்கு முன்னணி கேள்விகளுக்கு உதவுகிறார். இளைய குழுக்களின் குழந்தைகளுடன் இசை-தாள இயக்கங்களை நடத்தும்போது, ​​ஆசிரியர் அவர்களுடன் விளையாடுகிறார், நடனம் மற்றும் சாயல் உருவங்களைக் காட்டுகிறார். பழைய குழுக்களில், குழந்தைகள் அசைவுகளைச் சரியாகச் செய்கிறார்களா, அவர்களில் யாருக்கு உதவி தேவை என்பதை அவர் உன்னிப்பாகக் கண்காணிக்கிறார். வகுப்புகளில் கலந்துகொள்வது, அவற்றில் தீவிரமாக பங்கேற்பது, ஆசிரியர் குழந்தைகளுக்கு உதவுவது மட்டுமல்லாமல், பொருளைத் தானே ஒருங்கிணைக்கிறார். இரு கல்வியாளர்களும் வகுப்பறையில் இருப்பது அவசியம். திறனை அறிந்து, அவர்கள் குழந்தைகளின் அன்றாட வாழ்வில் சில பாடல்கள், விளையாட்டுகளைச் சேர்க்கலாம்.

ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கை மிகவும் வண்ணமயமானதாகவும், முழுமையானதாகவும், மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கும், இசை பாடங்களில் மட்டுமல்லாமல், மழலையர் பள்ளியில் மீதமுள்ள நேரங்களிலும், அவரது இசை விருப்பங்கள், ஆர்வங்கள், திறன்களை வெளிப்படுத்துவதற்கான நிலைமைகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

வகுப்பறையில் பெறப்பட்ட திறன்கள் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டு அவற்றுக்கு வெளியிலும் உருவாக்கப்பட வேண்டும். பல்வேறு விளையாட்டுகளில், நடைப்பயணங்களில், சுயாதீன நடவடிக்கைகளுக்காக ஒதுக்கப்பட்ட மணிநேரங்களில், குழந்தைகள் தங்கள் சொந்த முயற்சியில் பாடல்களைப் பாடலாம், சுற்று நடனங்களை முன்னெடுக்கலாம், இசையைக் கேட்கலாம் மற்றும் மெட்டலோஃபோனில் எளிமையான மெலடிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கலாம். இவ்வாறு, இசை குழந்தையின் வாழ்க்கையில் நுழைகிறது, இசை செயல்பாடு பிடித்த பொழுதுபோக்காக மாறும்.

இசைப் பாடங்களில், இசைப் படைப்புகள் பற்றிய புதிய தகவல்கள் வழங்கப்படுகின்றன, பாட்டு மற்றும் இசை-தாள திறன்கள் உருவாகின்றன, அனைத்து குழந்தைகளின் நிலையான இசை வளர்ச்சியும் ஒரு குறிப்பிட்ட முறைப்படி வழங்கப்படுகிறது. மழலையர் பள்ளியின் அன்றாட வாழ்க்கையில், குழந்தைகளுடன் தனிப்பட்ட வேலைக்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கப்படுகிறது - அவர்களின் இசை திறன்களின் வளர்ச்சி, தூய உள்ளுணர்வு உருவாக்கம், டிஎம்ஐ மீது விளையாட குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல். இங்கே முக்கிய பங்கு கல்வியாளருக்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது. குழந்தைகளின் வயதை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, தினசரி வழக்கத்தில் இசையை சேர்ப்பதற்கான வடிவங்களை இது தீர்மானிக்கிறது. மழலையர் பள்ளி வாழ்க்கையின் பல அம்சங்கள் இசையுடனான தொடர்பை அனுமதிக்கின்றன மற்றும் இதிலிருந்து பெரும் உணர்ச்சி நிறைவைப் பெறுகின்றன.

குழந்தைகளுக்கான பங்கு வகிக்கும் ஆக்கபூர்வமான விளையாட்டுகள், காலை பயிற்சிகள், சில நீர் நடைமுறைகளின் போது, ​​நடைபயிற்சி (கோடையில்), பொழுதுபோக்கு மாலை, படுக்கைக்குச் செல்வதற்கு முன் இசையைப் பயன்படுத்தலாம். பல்வேறு வகையான நடவடிக்கைகளுக்கான வகுப்புகளில் இசையை சேர்க்க இது அனுமதிக்கப்படுகிறது: காட்சி, உடற்கல்வி, பேச்சு மற்றும் பேச்சு வளர்ச்சியின் அறிமுகம்.

விளையாட்டு, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, வகுப்பறைக்கு வெளியே குழந்தையின் முக்கிய செயல்பாடு. விளையாட்டில் இசையைச் சேர்ப்பது அதை மிகவும் உணர்ச்சிகரமான, சுவாரஸ்யமான, கவர்ச்சிகரமானதாக ஆக்குகிறது. விளையாட்டுகளில் இசையைப் பயன்படுத்த பல்வேறு வழிகள் உள்ளன.

சில சந்தர்ப்பங்களில், இது விளையாட்டின் செயல்களின் விளக்கமாகும். உதாரணமாக, விளையாடும் போது, ​​குழந்தைகள் தாலாட்டு பாடுகிறார்கள், இல்லறம் கொண்டாடுகிறார்கள், நடனமாடுகிறார்கள். மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், குழந்தைகள் இசை பாடங்கள், விடுமுறை நாட்களில் பெறப்பட்ட பதிவுகள் விளையாட்டுகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. இசையுடன் ரோல்-பிளேமிங் கேம்களை நடத்துவதற்கு கல்வியாளரிடமிருந்து மிகவும் கவனமாகவும் நெகிழ்வான வழிகாட்டுதலும் தேவை. அவர், விளையாட்டின் போக்கைக் கவனித்து, DMI இல் பாட, நடனம், விளையாட குழந்தைகளை ஊக்குவிக்கிறார். குழந்தைகளுக்கு பொம்மை டிவி, பியானோ மற்றும் தியேட்டர் ஸ்கிரீன் கொடுக்கும்போது மட்டுமே பல ரோல்-பிளேமிங் விளையாட்டுகள் எழுகின்றன. குழந்தைகள் "இசை பாடங்கள்", "தியேட்டர்" விளையாடத் தொடங்குகிறார்கள், "தொலைக்காட்சியில்" இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள்.

இசையை ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகவும் பல்வேறு செயல்பாடுகளிலும் சேர்க்கலாம். இயற்கையின் அழகியல் கருத்து குழந்தைகளுக்கு தாய்நாட்டின் மீது அன்பை அளிக்கிறது. மறுபுறம், இயற்கையின் உருவங்கள், அதன் தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளை இன்னும் ஆழமாக உணர்ச்சி ரீதியாக உணர இசை அவர்களுக்கு உதவுகிறது. அதே நேரத்தில், இயற்கையைக் கவனிப்பது இசையின் உணர்வை ஆழப்படுத்துகிறது. இது மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் அணுகக்கூடியதாகவும் மாறும். உதாரணமாக, ஒரு பூங்காவில் அல்லது காட்டில் நடைபயிற்சி செல்லும்போது, ​​குழந்தைகள் ஒரு அழகான மெல்லிய பிர்ச் மரத்தின் மீது கவனம் செலுத்தினால், ஆசிரியர் குழந்தைகளை கவனமாக பரிசீலிக்க அழைக்க வேண்டும், அதைப் பற்றி ஒரு கவிதையை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள், மேலும் சிறப்பாக ஒரு பாடலைப் பாடுங்கள் அல்லது ஒரு சுற்று நடனத்தை வழிநடத்துங்கள். இவ்வாறு, கல்வியாளர் இயற்கையின் நேரடி கவனிப்பிலிருந்து பெறப்பட்ட குழந்தைகளின் பதிவுகளை ஒரு இசையின் உதவியுடன் ஒருங்கிணைக்கிறார். கூடுதலாக, ஆசிரியர் கோடைகால நடை விளையாட்டுகளை பாடலுடன் செலவிடலாம். இது நடைகளை அர்த்தமுள்ளதாக ஆக்குகிறது. இயற்கையின் கருப்பொருள் தொடர்பான இசை பாடங்களில் முன்கூட்டியே கற்றுக் கொள்ளப்பட்ட இசைப் பொருள், குழந்தைகள் கவனிக்கும் போது அதிக கவனத்துடன் இருக்க அனுமதிக்கிறது. ஒவ்வொரு இயற்கை நிகழ்வும், ஒவ்வொரு பருவமும் அதன் சொந்த வழியில் அழகாக இருக்கிறது என்பதை குழந்தைகள் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறார்கள். இசை, ஆசிரியரால் அமைக்கப்பட்ட பணிகளைப் பொறுத்து, கவனிப்புக்கு முன்னதாக அல்லது குழந்தைகளின் பதிவுகளை வலுப்படுத்துகிறது.

இசைப் பயிற்சிகள் மற்றும் பயிற்சியாளரின் பங்கு.

இசை கல்வி மற்றும் குழந்தைகளின் வளர்ச்சியின் பணிகளை செயல்படுத்துவதற்கான முக்கிய நிறுவன வடிவம் இசை பாடம்.

இசை பாடங்களில், குழந்தைகளின் பல்துறை கல்வி மேற்கொள்ளப்படுகிறது (மன, அழகியல், உடல்)

மன: சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் பல்வேறு அம்சங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள், அதாவது பருவங்கள், விடுமுறை நாட்கள் மற்றும் மக்களின் வேலை நாட்கள் பற்றிய அறிவை குழந்தைகள் பெறுகிறார்கள். வாழ்க்கை அனுபவம் முறைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

தார்மீக விருப்பம்தாயின் மீதான அன்பின் உணர்வு, தாய்நாடு வளர்க்கப்பட்டது, கலாச்சார நடத்தையின் திறன்கள் (நிறுவன தருணங்களில்) உருவாகின்றன, கேட்கும், பாடும், ஒரு குழுவில் நடனமாடும் திறன் வளர்க்கப்படுகிறது. வேண்டுமென்றே ஈடுபடுங்கள், வேலையை முடிவுக்குக் கொண்டுவரும் திறன், சிரமங்களை சமாளிக்க

உடல்: நடனங்கள் மற்றும் விளையாட்டுகளில், சில தசைக் குழுக்களை உருவாக்கும் சில மோட்டார் திறன்கள் உருவாகின்றன.

அழகியல்: இசையைக் கேட்கவும் புரிந்துகொள்ளவும், நீங்கள் அதை உணர வேண்டும், அழகைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.

பாடும் திறன்:உள்ளுணர்வின் தூய்மை, சுவாசம், சொற்பொழிவு, பாடலின் ஒலிகளின் ஒத்திசைவு

இசை செயல்பாடுகளின் வகைகள்:

1. கேட்பது இசை செயல்பாட்டின் முக்கிய வகை. இந்த செயல்பாடு, சுயாதீனமாக இருப்பது, அதே நேரத்தில் எந்தவிதமான இசையை இசைப்பது, எந்தவிதமான இசை செயல்பாடுகளின் கட்டாய அங்கமாகும். பாலர் குழந்தைகளின் அழகியல் வளர்ச்சிக்கு, முக்கியமாக 2 வகையான இசை பயன்படுத்தப்படுகிறது: குரல், கருவி இசை. ஒலியின் குரல் வடிவம் இளைஞர்கள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கு மிகவும் அணுகக்கூடியது. வயதான குழந்தைகள் கருவி இசையைக் கேட்கிறார்கள் ("கோமாளிகள்", "குதிரை"). குழந்தைக்கு இசையைக் கேட்க கற்றுக்கொடுப்பது மட்டுமல்லாமல், அதைப் பற்றி உணர்ச்சிபூர்வமாக பதிலளிப்பது (பாத்திரம்), சில பெயர்களைக் கொடுப்பது (நடனம், அணிவகுப்பு, தாலாட்டு), வெளிப்பாடு வழிமுறைகளை அறிமுகப்படுத்துதல் (டெம்போ, டைனமிக்ஸ், பதிவு) மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் பெயர்கள். ஒரு வேலையை மீண்டும் மீண்டும் கேட்டு, குழந்தைகள் படிப்படியாக மனப்பாடம் செய்கிறார்கள், அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வேலையின் மீது ஒரு சுவையையும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனப்பான்மையையும் வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், அவர்களுக்கு பிடித்த படைப்புகள் தோன்றும்

2. பாடலும் பாடலும் குழந்தைகளுக்கு மிகவும் பிடித்த மியூஸ்களில் ஒன்றாகும். நடவடிக்கைகள் கோரல் பாடல் குழந்தைகளை ஒன்றிணைக்கிறது, அவர்களின் உணர்ச்சிபூர்வமான தகவல்தொடர்புக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது .. முதல் கட்டத்தில், குழந்தைகள் ஓனோமாடோபோயாவை மட்டுமே பாட முடியும் மற்றும் இனப்பெருக்கம் செய்ய முடியும் (ஒரு பூனை மியாவ்ஸ், ஒரு நாய் குரைக்கிறது, ஒரு பறவை பாடுகிறது)

3. இசை-தாள இயக்கங்களில் நடனங்கள், நடன படைப்பாற்றல், இசை விளையாட்டுகள், சுற்று நடனங்கள், பயிற்சிகள் ஆகியவை அடங்கும். குழந்தைகள் இசையின் இயல்புக்கு ஏற்ப, இசை வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளுடன் நகர கற்றுக்கொள்கிறார்கள். அவர்கள் தாள உணர்வை வளர்த்து, கலை மற்றும் படைப்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள். ஆரம்ப கட்டத்தில், நடனங்களைக் கற்றுக் கொள்ளும்போது. இயக்கங்கள், கல்வியாளரின் நிகழ்ச்சி அவசியம். எதிர்காலத்தில், செயல்பாட்டின் போது வாய்மொழி அறிவுறுத்தல்கள் மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன, பிழைகள் சரி செய்யப்படுகின்றன. குழந்தைகள் பல்வேறு படங்களை தெரிவிக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள் (பறவைகள் பறக்கின்றன, குதிரைகள் குதிக்கின்றன, முயல்கள் குதிக்கின்றன). கல்வியாளர் எழுத்துக்களுடன் உள்ள ஒற்றுமைகளை மிகவும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்த வாய்மொழியாக உதவுகிறார். பழைய குழுக்களில், குழந்தைகளிடமிருந்து அவர்களின் பங்கு மற்றும் இயக்கங்களின் செயல்திறனில் உயர்தர செயல்திறன் பற்றிய நனவான அணுகுமுறையை நாங்கள் தேடுகிறோம். இதன் விளைவாக, குழந்தைகளின் படைப்பு செயல்பாடு நோக்கமான கற்றல், இசை அனுபவத்தை விரிவுபடுத்துதல், உணர்வுகளை செயல்படுத்துதல், கற்பனை, சிந்தனை ஆகியவற்றின் மூலம் உருவாகிறது. பாடல்களை அரங்கேற்றுவது எளிமையான படைப்பு பணிகளில் ஒன்றாகும்.

4. குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளை வாசிக்க கற்றல் உருவாக்கப்பட்டது. ஆர்கெஸ்ட்ராவில் வாசிப்பது கவனம், சுதந்திரம், முன்முயற்சி, கருவிகளின் ஒலியை வேறுபடுத்தும் திறன் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது.

இசை பாடம் பல பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது:

1. அறிமுகப் பகுதி: பல்வேறு அமைப்புகளில் உள்ள இயக்கங்கள் (நெடுவரிசைகள், அணிகள், இணைப்புகள், ஜோடிகள், ஒரு வட்டத்தில்), நடைபயிற்சி, ஓட்டம், நடனப் படிகள் (ஜம்ப், ஸ்ட்ரெய்ட், சைட் கேன்டர், ஃப்ராக்ஷனல், ரவுண்ட் டான்ஸ் படி, முதலியன). இசையின் இயக்கம் மகிழ்ச்சியான, மகிழ்ச்சியான மனநிலையை உருவாக்குகிறது, தோரணை, கைகள் மற்றும் கால்களின் ஒருங்கிணைப்பை மேம்படுத்துகிறது.

2. இசையைக் கேட்பது

3. பாடலும் பாடலும் -

4. குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளை வாசிக்க கற்றல்

5. நடனம்

6. விளையாட்டு

மழலையர் பள்ளியில் ஆசிரியர் அனைத்து கற்பித்தல் பணிகளையும் மேற்கொள்கிறார் - எனவே, அவர் இசை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்முறையிலிருந்து விலகி இருக்க முடியாது.

இரண்டு ஆசிரியர்களின் மழலையர் பள்ளியில் இருப்பது - மியூஸஸ். தலைவர் மற்றும் கல்வியாளர் எப்போதும் விரும்பிய முடிவுகளுக்கு வழிவகுக்காது. அனைத்து இசை கல்வியும் இசை பாடங்களை நடத்துவதற்கு மட்டுமே குறைக்கப்பட்டு, ஆசிரியர் தன்னை குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியிலிருந்து விடுவிப்பதாக கருதினால், இந்த விஷயத்தில் இசை கல்வி குழந்தைகளின் முழு வாழ்க்கையின் ஒரு கரிம பகுதியாக இல்லை: நடனம், இசை நாடகம் ஒரு பகுதியாக இல்லை குழந்தையின் வாழ்க்கை. ஆசிரியர், கற்பித்தல் வேலையில் இசை கல்வியின் முக்கியத்துவத்தை குறைத்து மதிப்பிடுகிறார், அதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை மற்றும் குழந்தைகளில் ஆர்வத்தை எவ்வாறு தூண்டுவது என்று தெரியவில்லை.

இசை பாடங்களில் முன்னணி பங்கு மியூஸுக்கு சொந்தமானது. தலைக்கு, இருந்து அவர் இசைப் படைப்புகளின் தனித்தன்மையை குழந்தைகளுக்கு தெரிவிக்க முடியும்.

ஆசிரியரின் இசையின் கல்விப் பணிகளை புரிந்து கொள்ளத் தவறினால் இசை இயக்குனரின் அனைத்து முயற்சிகளையும் ரத்து செய்யலாம். ஆசிரியர் இசையை விரும்பும் இடத்தில், அவர் அங்கு பாட விரும்புகிறார் மற்றும் குழந்தைகள் இசை பாடங்களில் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளனர். கூடுதலாக, "இயக்கம்" என்ற பிரிவில், மியூஸஸ். தலைவர் கருவியால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளார், இங்கே ஆசிரியரின் இயக்கங்களைக் காண்பிப்பது கட்டாயமாகும்.

இசை இயக்குனரின் முன்னணி பாத்திரம் எந்த வகையிலும் ஆசிரியரின் செயல்பாட்டைக் குறைக்காது.

பெரும்பாலும், வகுப்பறையில் கல்வியாளர்கள் பின்வரும் தவறுகளை செய்கிறார்கள்:

1. ஆசிரியர் ஒரு அலட்சிய தோற்றத்துடன் அமர்ந்திருக்கிறார்

2. ஆசிரியர் செயல்திறனை குறுக்கிடுகிறார்

3. மியூஸுக்கு இணையாக வாய்மொழி வழிமுறைகளைக் கொடுங்கள். ஒரு தலைவர் (இரண்டு கவன மையங்கள் இருக்க முடியாது என்றாலும்)

4. பாடத்தின் போக்கை சீர்குலைக்கிறது (மண்டபத்திற்குள் நுழைந்து வெளியேறுகிறது)

ஆசிரியரின் செயல்பாடு மூன்று காரணிகளைப் பொறுத்தது

1. குழந்தைகளின் வயதிலிருந்தே: சிறிய குழந்தைகள், மேலும் ஆசிரியர் பாடுகிறார், நடனமாடுகிறார் மற்றும் குழந்தைகளுடன் இணையாக கேட்கிறார்.

2. இசைக் கல்வியின் பகுதியிலிருந்து: கற்றல் இயக்கங்களின் செயல்பாட்டில் மிகப்பெரிய செயல்பாடு வெளிப்படுகிறது, பாடுவதில் ஓரளவு குறைவாக, கேட்பதில் மிகக் குறைவு

3. நிரல் பொருள் இருந்து: புதிய அல்லது பழைய பொருள் பொறுத்து

ஒவ்வொரு இசை பாடத்திலும் ஆசிரியர் இருக்க வேண்டும் மற்றும் குழந்தைகளின் கற்றல் செயல்பாட்டில் தீவிரமாக பங்கேற்க வேண்டும்:

1. குழந்தைகளுடன் பாடுகிறார் (குழந்தைகளின் பாடலை மூழ்கடிக்காமல்). பாடும்போது, ​​ஆசிரியர் குழந்தைகளின் முன்னால் ஒரு நாற்காலியில் அமர்ந்து, தேவைப்பட்டால், இயக்கங்கள், ஒலிகளின் சுருதி, தாளத்தை வெல்வது போன்றவற்றைக் காட்டுகிறார்.

2. குழந்தைகளுக்கு இசை மற்றும் தாள இயக்கங்களை கற்பிக்கும் போது (குறிப்பாக இளைய குழுக்களில்) - அனைத்து வகையான இயக்கங்களிலும் பங்கேற்கிறது, இதன் மூலம் குழந்தைகளை செயல்படுத்துகிறது. பழைய குழுக்களில் - தேவைக்கேற்ப (இந்த அல்லது அந்த இயக்கத்தைக் காண்பித்தல், உருவாக்கத்தை நினைவுபடுத்துதல் அல்லது நடனம், விளையாடுதல் ஆகியவற்றில் தனி அறிவுரைகளை வழங்குதல்)

3. மியூஸிலிருந்து கற்றுக்கொண்ட இசையைப் பயன்படுத்தி விளையாட்டுகள், நடைகள், தொழிலாளர் செயல்முறை ஆகியவற்றில் இசை உட்பட சுயாதீன இசை செயல்பாட்டை இயக்குகிறது. தலை பொருள்.

4. ஒவ்வொரு கருவியிலும் குழந்தைகளுக்கு ஒலி உற்பத்தி செய்யும் வழிகளை சரியாகக் காட்டும் வகையில், இசைப் பாடங்களில் குழந்தைகள் பயன்படுத்தும் அனைத்து கருவிகளையும் ஆசிரியர் இசைக்க வேண்டும்.

5. குழந்தைகளுடன் பாடல்களின் வார்த்தைகளை மீண்டும் சொல்கிறது, மேலும் கவிதைகளைப் போல மனப்பாடம் செய்யாது, ஆனால் குழந்தைகளுடன் பாடுகிறது

6. நடனங்களின் அசைவுகளை மீண்டும் நிகழ்த்துகிறது, முன்பு ஒரு ஆடியோ கேசட்டில் இசையைப் பதிவுசெய்தது.

7. பொம்மலாட்டத்தின் நுட்பங்களை அறிந்தவர்

ஆசிரியர் எவ்வளவு சுறுசுறுப்பாக இந்த வேலையைச் செய்கிறாரோ, அவ்வளவு புதிய விஷயங்களை குழந்தைகள் இசைப் பாடங்களில் கற்றுக்கொள்ளலாம், இல்லையெனில் இசைப் பாடங்கள் ஒரே விஷயத்தின் முடிவில்லாமல் திரும்பத் திரும்ப மாறும், அதாவது. "குறிக்கும் நேரம்"

கல்வியாளரின் வெற்றி பெரும்பாலும் அவருடன் இசை இயக்குனரின் பணியின் தீவிரத்தைப் பொறுத்தது. கல்வியாளர் குறைவாகத் தயாரிக்கப்படுவதால், இசை இயக்குநர் குழந்தைகளுடன் நேரடியாகச் சமாளிக்க வேண்டும்.

ஒரு கல்வியாளருடன் ஒரு இசை இயக்குனரின் வேலை 2 வடிவங்கள் உள்ளன

1. தனிப்பட்ட ஆலோசனைகள்:2 வாரங்களுக்கு ஒரு முறை நடத்தப்படுகிறது

• வரவிருக்கும் வகுப்புகளின் பணிகளுடன் அறிமுகம்
• திறனாய்வின் ஒருங்கிணைப்பு (ஆசிரியர் குழந்தைகளின் பாடல்கள், நடனங்கள் எவ்வாறு நிகழ்த்தப்படுகிறது என்று சரிபார்க்கப்படுகிறது)
• குழந்தைகளுடன் தனிப்பட்ட வேலையின் வடிவங்களைப் பற்றி சிந்தித்தல்
• அன்றாட வாழ்க்கையில் இசையை அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலம் சிந்தித்தல்
• இசையில் கல்வியாளரின் செயல்பாடு பற்றிய உரையாடல்கள். தொழில்கள்

2. குழு ஆலோசனைகள்:

• புதிய வழிமுறை சிக்கல்களுடன் அறிமுகம்
• விடுமுறை காட்சிகளை உருவாக்குதல்
• ஆச்சரியமான தருணங்களை சிந்தித்துப் பாருங்கள்
• பல்வேறு பிரச்சினைகளின் விவாதம்
• திறந்த இசை பாடங்கள் (இளம் கல்வியாளர்களுக்கு)
• விடுமுறை நாட்களில் கேட்க அல்லது பாட பாடங்களைக் கற்றுக்கொள்வது (உள்ளுணர்வு மற்றும் சொற்பொழிவின் தூய்மைக்கு கவனம் செலுத்துதல்)
• இயக்கத்தின் கலாச்சாரத்தை மேம்படுத்துதல் (குழந்தைகள் விளையாட்டுகள், நடனங்கள், பயிற்சிகள் தவிர, கல்வியாளர்கள் மிகவும் சிக்கலான இயக்கங்களை உருவாக்குகிறார்கள், இது அவர்களின் இயக்கங்களின் ஒருங்கிணைப்பு மற்றும் பொது இசை வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது)
• சுயாதீனமான பணிகளைச் செய்வது (ஒரு குறிப்பிட்ட இசைக்கு ஒரு நடனம் அல்லது உடற்பயிற்சியை இயற்றவும்)
• டர்ன்டேபிள், டேப் ரெக்கார்டரைப் பயன்படுத்தக் கற்றுக் கொடுப்பது, இசை எழுத்தறிவுத் துறையில் அறிவை மேம்படுத்துதல், இதனால் அவர் இசைக்கருவிகளில் குழந்தைகளின் பாடலை தாள் இசையால் நிகழ்த்த முடியும், அதைப் பாடலாம்
• பொம்மலாட்டம் பயிற்சி

விடுமுறையில் தொகுப்பாளரின் பங்கு

வசதி செய்பவரின் பங்கு மிகவும் பொறுப்பானது... தொகுப்பாளர் பண்டிகை மேட்டினியை வழிநடத்தும் நபர், விடுமுறையின் அனைத்து கூறுகளையும் ஒரு கரிம முழுமையுடன் இணைத்து, என்ன நடக்கிறது என்பதை குழந்தைகளுக்கு விளக்குகிறார், பார்வையாளர்களுக்கும் கலைஞர்களுக்கும் இடையிலான இணைப்பு. விடுமுறையில் குழந்தைகளின் மனநிலை, நிகழ்த்தப்பட்ட நிகழ்ச்சியின் ஆர்வம் பெரும்பாலும் வழங்குபவரைப் பொறுத்தது.

எளிதாக்குபவரின் முக்கிய பணி அவரது கடமைகளை நிறைவேற்ற கவனமாக தயார் செய்வது. வழங்குபவர் மேட்டினியின் திட்டத்தை நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும், பாடல்கள், நடனங்கள், குழந்தைகள் விளையாட்டுகளை அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் தேவைப்பட்டால், குழந்தைகளுக்கு நடனம் அல்லது அரங்கேற்றத்தில் உதவ வேண்டும்.

மேடினிக்கு முன், தொகுப்பாளர் ஸ்கிரிப்டுக்குத் தேவையான அனைத்து பண்புகளையும் வகுக்க வேண்டும், அவற்றின் எண்ணைச் சரிபார்க்க வேண்டும், தேவையான எண்ணிக்கையிலான நாற்காலிகளை வைக்க வேண்டும்.

மேட்டினியில், தலைவர் இயற்கையாகவே சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். அவர் வாய்மொழியாக இருக்கக்கூடாது. குழந்தைகளுக்குத் தெரிவிக்க வேண்டியது எளிமையாகவும் தெளிவாகவும் சொல்லப்பட வேண்டும். தொகுப்பாளரின் பேச்சு பொருத்தமான நகைச்சுவை, குழந்தைகள், கல்வியாளர்கள், விருந்தினர்களுக்கு ஒரு கேள்வி (எடுத்துக்காட்டாக: எங்கள் குழந்தைகள் கைக்குட்டைகளுடன் நடனமாடுவதை நீங்கள் பார்த்தீர்களா?)

மேட்டினியில், நீங்கள் சத்தமாகவும், தெளிவாகவும் வெளிப்படையாகவும் பேச வேண்டும். வழங்குபவர் என்ன பாடல்கள், நடனங்கள் நிகழ்த்தப்படும் என்று சொல்வது மட்டுமல்லாமல், என்ன நடக்கிறது என்பதையும் விளக்குகிறார். மேட்டினியை நல்ல வேகத்தில் வைத்திருக்க வேண்டும். நீண்ட நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இடைநிறுத்தங்கள் தோழர்களை சோர்வடையச் செய்கின்றன

புரவலன் வளமாக இருக்க வேண்டும்! மேட்டினியில், எதிர்பாராத தருணங்கள் எழலாம் (குழந்தைகளுக்கு ஆடைகளை மாற்ற நேரம் இல்லை, கலைஞர்களின் கலவை மாறியது, கதாபாத்திரம் காலப்போக்கில் தோன்றியது, இசை எண்ணை தவறவிட்டது, முதலியன). இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில், வழங்குபவர் ஒரு கடினமான சூழ்நிலையிலிருந்து ஒரு வழியை விரைவாகக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் (நகைச்சுவைகள், புதிர்கள், சிரமங்களை தீர்ப்பதில் பார்வையாளர்களை உள்ளடக்கியது).

விடுமுறையை ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முறையில் முடிப்பது எப்படி என்பதை தலைவர் கற்றுக்கொள்வது அவசியம்! உணவுக்குப் பிறகு - விருந்தினருக்கு (வயது வந்தோர் கதாபாத்திரம்) நன்றி சொல்ல, அவரிடம் விடைபெற்று, அனைவரும் மண்டபத்தில் கூடினதற்கான காரணத்தை நினைவுபடுத்திக் கொள்ளுங்கள் (மீண்டும் ஒரு முறை விடுமுறையில் அனைவருக்கும் வாழ்த்துக்கள்), குழந்தைகளை ஒழுங்கமைத்து மண்டபத்தை விட்டு வெளியேற அழைக்கவும் வழி (காட்சி மற்றொரு விருப்பத்தை வழங்காவிட்டால்) அதாவது ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அல்லது ஜோடிகளாக எழுந்து இசைக்கு வெளியே செல்லுங்கள், பெற்றோரிடம் ஓடாதீர்கள்

எந்தப் பாத்திரத்தையும் வகிக்காத ஆசிரியர் தனது குழுவின் குழந்தைகளுடன் இருக்கிறார். அவர் குழந்தைகளுடன் பாடி நடனமாடுகிறார். ஆசிரியர் திட்டத்தையும் விடுமுறையின் முழு போக்கையும் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட வேலை பகுதிக்கு பொறுப்பேற்க வேண்டும் (பண்புகளைத் தயாரிக்கிறார், ஆடைகளின் விவரங்கள், சரியான நேரத்தில் குழந்தைகளை மாற்றுகிறார், தேவைப்பட்டால் ஆடைகளை சரிசெய்கிறார்).

கல்வியாளர்களின் தனிப்பாடல் மற்றும் குழு நிகழ்ச்சிகளால் (பாடல்கள், நடனம், பாத்திரம்) குழந்தைகளுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சி அளிக்கப்படுகிறது. வயது வந்த கதாபாத்திரங்கள் விளையாட்டுகள் மற்றும் நடனங்களில் பங்கேற்கின்றன (குழந்தைகளுடன் இணைதல்)

விடுமுறைக்கான ஆடைகள் முன்கூட்டியே கல்வியாளர்களால் எடுக்கப்படுகின்றனஅதனால் நீங்கள் எல்லாவற்றையும் சரிபார்க்கலாம்: கழுவுதல், விளிம்பு, காணாமல் போன பகுதிகளை உருவாக்குதல். ஒரு சூட்டை தைக்க அல்லது அலங்கரிக்க, பண்புகளை தயார் செய்ய பெற்றோருக்கு அறிவுறுத்தப்பட்டால், பெற்றோர்கள் அவற்றை முன்கூட்டியே கொண்டு வர வேண்டும், அதனால் கல்வியாளர்கள் அவற்றை சரிபார்க்கலாம், இல்லையெனில் வோக்கோசு தொப்பிகளில் மீள் பட்டைகள் உடைந்து, பண்புக்கூறுகள் உடைந்து போகும் விடுமுறை நாட்களில் நடக்கலாம், முதலியன

விடுமுறை முடிந்துவிட்டது, ஆனால் பண்டிகை பதிவுகள் குழந்தைகளின் நினைவில் நீண்ட காலமாக வாழ்கின்றன. அவர்கள் தங்கள் தோழர்கள், கல்வியாளர்கள், பெற்றோர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், அவர்களின் விளையாட்டுகள், வரைபடங்கள், மாடலிங் ஆகியவற்றில் பிரதிபலிக்கிறார்கள். விடுமுறையின் கருப்பொருளுடன் தொடர்புடைய மிகவும் வண்ணமயமான பதிவுகளை ஒருங்கிணைக்க ஆசிரியர் பாடுபடுகிறார். குழந்தைகள் தங்களுக்கு பிடித்த நடனங்கள், பாடல்கள், தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் செயல்களை மீண்டும் செய்கிறார்கள். நீங்கள் ஒரு வலுவூட்டும் இசைப் பாடத்தையும் நடத்தலாம் (விடுமுறையின் அலங்காரம், ஆடைகளின் விவரங்கள், விளையாட்டுகளுக்கான பண்புக்கூறுகள் மற்றும் அவர்கள் விரும்பியதை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளவும், பதிவுகளை பரிமாறிக்கொள்ளவும். சில நிகழ்ச்சிகளை 2-3 முறை நிகழ்த்துபவர்களை மாற்றலாம்). இளைய குழுக்களின் குழந்தைகளுக்கு முன்னால் பண்டிகை நிகழ்ச்சிகளுடன் நீங்கள் நிகழ்த்தலாம்.

விடுமுறை நாட்களைத் தயாரிப்பதில் பெற்றோர்களும் பங்கேற்கலாம்: அறையை அலங்கரிக்க உதவுங்கள், சுவர் செய்தித்தாளை அலங்கரிக்கலாம், உடைகள் தயாரிக்கலாம், சிறிய வேடங்களில் நடிக்கலாம் அல்லது கவிதை வாசிக்கலாம், தங்கள் குழந்தைகளுடன் இசை எண்களைச் செய்யலாம்.

பெற்றோர்கள் விடுமுறைக்கு விருந்தினர்களாக வரவேற்கப்படுகிறார்கள். மேலாளரும், கல்வியாளரும் (பெற்றோர்) அவருக்கு விருந்தினர்களை அன்புடன் வரவேற்று, மண்டபத்தில் வைக்க உதவுவதற்காக அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்டனர். பெற்றோர்கள் மாற்று காலணிகளை கொண்டு வர அறிவுறுத்த வேண்டும். மேட்டினிக்குப் பிறகு, கல்வியாளர்கள் பெற்றோரை தங்கள் விருந்தினர்களை "விருந்தினர் புத்தகத்தில்" எழுத அழைக்கிறார்கள்

பெட் மீது கடந்த விடுமுறை பற்றிய விவாதங்களை நடத்துவது நல்லது. விடுமுறையின் நேர்மறையான அம்சங்கள் மற்றும் செய்யப்பட்ட தவறுகள் பற்றி விவாதிக்கப்படும் ஒரு சந்திப்பு.

ஆசிரியர்களுக்கான ஆலோசனை "பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில் இசை இயக்குநருக்கும் கல்வியாளருக்கும் இடையிலான தொடர்பு".

இந்த பொருள் பாலர் கல்வி நிறுவனங்களின் ஆசிரியர்களுக்கு (இசை இயக்குநர்கள், ஆசிரியர்கள்) உரையாற்றப்படுகிறது. முறையான தகவல், கல்வியாளர்களுக்கான கேள்வித்தாள், வழிகாட்டுதல்கள் ஆகியவை உள்ளன.

இலக்கு:பாலர் கல்வி நிறுவனங்களின் வெற்றிகரமான இசை வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல்.

பணிகள்:
பாலர் குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியின் பிரச்சினையில் ஆசிரியர்களின் தொழில்முறை திறனை மேம்படுத்துதல்;
- இசை பாடங்களின் போது பல்வேறு வகையான குழந்தைகளின் இசை நடவடிக்கைகளில் அவர்களின் செயல்பாட்டுடன் கல்வியாளர்களை அறிமுகப்படுத்துதல்;
-முறையான ஆதரவை வழங்குதல் (குழந்தைகள் விருந்துகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குகளில் கல்வியாளர்கள் மற்றும் "வழங்குபவர்களுக்கு" பரிந்துரைகள்);
- ஆசிரியர்-கல்வியாளர் மற்றும் இசை இயக்குனரின் தொடர்பை உறுதி செய்ய.

பிரச்சனையின் தொடர்பு:
மழலையர் பள்ளி ஆசிரியர்கள் குழந்தைகளின் இசை கல்வியில் எவ்வளவு தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளனர்? அத்தகைய பங்கேற்பின் முக்கியத்துவத்தை அவர்கள் அனைவரும் புரிந்துகொள்கிறார்களா?

மழலையர் பள்ளியில் ஆசிரியர் அனைத்து கல்விப் பணிகளையும் மேற்கொள்கிறார் - எனவே, அவர் இசை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்முறையிலிருந்து விலகி இருக்க முடியாது.
இரண்டு ஆசிரியர்களின் மழலையர் பள்ளியில் இருப்பது - மியூஸஸ். தலைவர் மற்றும் கல்வியாளர் எப்போதும் விரும்பிய முடிவுகளுக்கு வழிவகுக்காது. அனைத்து இசை கல்வியும் இசை பாடங்களை நடத்துவதற்கு மட்டுமே குறைக்கப்பட்டு, ஆசிரியர் தன்னை குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியிலிருந்து விடுவிப்பதாக கருதினால், இந்த விஷயத்தில் இசை கல்வி என்பது குழந்தைகளின் முழு வாழ்க்கையின் ஒரு கரிம பகுதியாக இல்லை: நடனம், இசை நாடகம் ஒரு பகுதியாக இல்லை குழந்தையின் வாழ்க்கை. ஆசிரியர், கற்பித்தல் பணியில் இசை கல்வியின் முக்கியத்துவத்தை குறைத்து மதிப்பிடுகிறார், அதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை மற்றும் குழந்தைகளில் ஆர்வத்தை எவ்வாறு தூண்டுவது என்று தெரியவில்லை.
இசை பாடங்களில் முன்னணி பங்கு மியூஸுக்கு சொந்தமானது. தலைக்கு, இருந்து அவர் இசைப் படைப்புகளின் தனித்தன்மையை குழந்தைகளுக்கு தெரிவிக்க முடியும். ஆசிரியரின் இசையின் கல்விப் பணிகளை புரிந்து கொள்ளத் தவறினால் இசை இயக்குனரின் அனைத்து முயற்சிகளையும் ரத்து செய்யலாம். ஆசிரியர் இசையை விரும்பும் இடத்தில், அவர் அங்கு பாட விரும்புகிறார் மற்றும் குழந்தைகள் இசை பாடங்களில் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளனர். கூடுதலாக, "இயக்கம்" என்ற பிரிவில், மியூஸஸ். தலைவர் கருவி மூலம் பிணைக்கப்பட்டுள்ளார், இங்கே ஆசிரியரின் இயக்கங்களைக் காண்பிப்பது கட்டாயமாகும்.
இசை இயக்குனரின் முன்னணி பாத்திரம் எந்த வகையிலும் ஆசிரியரின் செயல்பாட்டைக் குறைக்காது.

பெரும்பாலும் கல்வியாளர் ஒரு இசை பாடத்தில் - ஒழுக்கத்தை பராமரிப்பதற்காக தனது கடமையாக கருதுகிறார். இந்த நேரத்தில் அவர்கள் குழுவில் ஏதாவது வியாபாரம் செய்ய முடியும் என்று நம்பி சிலர் அவசியம் இருப்பது கூட இல்லை. இதற்கிடையில், ஒரு கல்வியாளரின் சுறுசுறுப்பான உதவியின்றி, இசை பாடங்களின் உற்பத்தித்திறன் சாத்தியமானதை விட மிகக் குறைவாக இருக்கும். இசை கல்வி செயல்முறையை செயல்படுத்துவதற்கு ஆசிரியரிடமிருந்து நிறைய செயல்பாடு தேவைப்படுகிறது. இசையின் மூலம் குழந்தையை வளர்ப்பது, ஆசிரியரின் தனித்துவமான வளர்ச்சியில் அதன் முக்கியத்துவத்தை நன்கு புரிந்து கொள்ள வேண்டும். இதைச் செய்ய, ஒருவர் இசையின் சரியான கருத்துக்கான அடித்தளங்களை அமைக்க முடியும் என்பதற்கான வழிமுறைகள், வழிமுறைகள் மூலம் ஒருவர் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில் இசை கல்வித் துறையில் மேம்பாட்டாளரின் பொறுப்புகளில் என்ன சேர்க்கப்பட்டுள்ளது:
1. இசைக் கல்விக்கான அனைத்துத் திட்டத் தேவைகளையும் அறிந்து கொள்ளுங்கள்.
2. உங்கள் குழுவின் இசைத் தொகுப்பைத் தெரிந்து கொள்ளுங்கள், இசை பாடங்களில் இசை இயக்குனரின் தீவிர உதவியாளராக இருங்கள்.
3. இசை இயக்குனர்களுக்கு குழந்தைகளின் இசைத் தொகுப்பில் தேர்ச்சி பெற உதவுவது, இயக்கங்களின் சரியான செயல்பாட்டின் மாதிரிகளைக் காண்பிப்பது.
4. இசை அமைப்பாளர் இல்லாத போது குழுவின் குழந்தைகளுடன் வழக்கமான இசை பாடங்களை நடத்துங்கள்.
5. பின்தங்கிய குழந்தைகளுடன் இயக்கங்களைக் கற்றுக்கொள்ள.
6. தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளின் உதவியுடன் ஒரு குழுவில் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்பதன் மூலம் குழந்தைகளின் இசை அனுபவத்தை ஆழப்படுத்துதல்.
7. அறிவுசார் விளையாட்டுகளின் செயல்பாட்டில் குழந்தைகளின் இசை திறன்கள் மற்றும் திறன்களை வளர்த்தல் (மெல்லிசை காது, தாள உணர்வு).
8. குழந்தைகளின் இசைக் கருவிகளை (மெட்டலோஃபோன், டிம்ப்ரே மணிகள், மர கரண்டிகள் போன்றவை) வாசிப்பதற்கான அடிப்படைத் திறன்களைக் கொண்டிருங்கள்.
9. குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியை மேற்கொள்ள, வேலையின் அனைத்து பிரிவுகளையும் பயன்படுத்தி: பாடுவது, இசை கேட்பது, இசை தாள அசைவுகள், DMY, இசை மற்றும் செயற்கையான விளையாட்டுகளில் விளையாடுவது.
10. ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட திறன்களையும் திறன்களையும் கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
11. சுயாதீன வளர்ச்சிக்காக, பழக்கமான பாடல்கள், சுற்று நடனங்கள், வகுப்பறையில் இசை விளையாட்டுகள், ஒரு நடை, காலை பயிற்சிகள், சுயாதீன கலை நடவடிக்கைகளில் குழந்தைகளின் முன்முயற்சி.
12. சுயாதீனமான படைப்பு வெளிப்பாடுகளுக்கு குழந்தைகளை செயல்படுத்தும் சிக்கல் சூழ்நிலைகளை உருவாக்குதல்.
13. பழக்கமான பாடல்கள், அசைவுகள், நடனங்கள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய படைப்பு விளையாட்டுகளில் குழந்தைகளை ஈடுபடுத்துங்கள்.
14. மற்ற செயல்பாடுகளுக்கு வகுப்பறையில் குழந்தைகளின் இசை திறன்களையும் திறன்களையும் பயன்படுத்துங்கள்.
15. வகுப்புகள் மற்றும் ஆட்சி தருணங்களின் அமைப்பில் இசைக்கருவிகளைச் சேர்க்கவும்.
16. ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட திறன்களையும், இசை திறன்களையும் திறன்களையும் அடையாளம் காண அவர்களின் மாணவர்களின் நோயறிதல் பரிசோதனையில் நேரடியாக பங்கேற்க.
17. விடுமுறை நாட்கள், பொழுதுபோக்கு, இசை பொழுதுபோக்கு, பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் தயாரித்தல் மற்றும் நடத்துவதில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும்.
18. பொழுதுபோக்கு மற்றும் இசை மேட்டினிக்களுக்கான கவிதைப் பொருட்களின் கருப்பொருள் தொகுப்புகளைத் தயாரிக்கவும்.
19. பண்புகளை உருவாக்குதல், பார்ட்டிகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குக்காக ஒரு இசை மண்டபத்தை அலங்கரித்தல் ஆகியவற்றில் உதவி வழங்கவும்.
20. கலை, வளம், உணர்வுபூர்வமாக நடமாடுங்கள்.

குழந்தைகளின் இசை கல்வியில் அவரது பங்கு தொடர்பாக கல்வியாளரின் திறனை மதிப்பிடுவதற்கு, ஒரு கேள்வித்தாளை நடத்தலாம்.

ஆசிரியர்-கல்வியாளருக்கான கேள்வித்தாள்

1. இசைக் கல்விக்கான அனைத்துத் திட்டத் தேவைகளும் எனக்குத் தெரியும்.
2. எனது குழுவின் இசைத் தொகுப்பு எனக்குத் தெரியும்
3. துல்லியமான இயக்க செயல்திறனின் எடுத்துக்காட்டுகளைக் காட்டலாம் / உதவியை வழங்கலாம்.
4. இசை அமைப்பாளர் இல்லாத போது குழுவின் குழந்தைகளுடன் நான் வழக்கமான இசை பாடங்களை நடத்துகிறேன்.
5. நான் பின்தங்கிய குழந்தைகளுடன் இயக்கங்களைக் கற்றுக்கொள்கிறேன்.
6. தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளின் உதவியுடன் ஒரு குழுவில் இசைப் படைப்புகளைக் கேட்பதன் மூலம் குழந்தைகளின் இசை அனுபவத்தை ஆழமாக்குகிறேன்.
7. நான் குழந்தைகளின் இசை திறன்களையும் திறன்களையும் வளர்த்துக் கொள்கிறேன் (மெல்லிசை காது, தாள உணர்வு).
8. குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதில் எனக்கு அடிப்படை திறன்கள் உள்ளன
9. பழக்கமான பாடல்கள், சுற்று நடனங்கள், வகுப்பறையில் இசை விளையாட்டுகள், நடைப்பயிற்சி, காலை ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ், சுயாதீன கலை நடவடிக்கைகளில் குழந்தைகளின் சுதந்திரம், முன்முயற்சி ஆகியவற்றை நான் உருவாக்குகிறேன்.
10. சுயாதீனமான படைப்பாற்றல் வெளிப்பாடுகளுக்கு குழந்தைகளைச் செயல்படுத்தும் சிக்கல் சூழ்நிலைகளை நான் உருவாக்குகிறேன்.
11. பழக்கமான பாடல்கள், அசைவுகள், நடனங்கள் அடங்கிய ஆக்கப்பூர்வ விளையாட்டுகளுக்கு நான் குழந்தைகளை ஈர்க்கிறேன்.
12. வகுப்பறையில் குழந்தைகளின் இசை திறன்களையும் திறன்களையும் மற்ற வகை செயல்பாடுகளுக்கு பயன்படுத்துகிறேன்.
13. வகுப்புகள் மற்றும் ஆட்சி தருணங்களை ஒழுங்கமைப்பதில் இசைக்கருவிகளை நான் சேர்க்கிறேன்.
14. இசை திறன்கள் மற்றும் திறன்கள், ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட திறன்களை அடையாளம் காண எனது மாணவர்களின் கண்டறியும் பரிசோதனையில் நான் நேரடியாக பங்கேற்கிறேன்.
15. விடுமுறை நாட்கள், பொழுதுபோக்கு, இசை பொழுதுபோக்கு, பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் தயாரித்தல் மற்றும் நடத்துவதில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும்.
16. பொழுதுபோக்கு மற்றும் இசை மேட்டினிக்களுக்கான கவிதைப் பொருட்களின் கருப்பொருள் தொகுப்புகளைத் தயாரிக்கவும்.
17. பண்புகளை உருவாக்குதல், விடுமுறை மற்றும் பொழுதுபோக்கிற்காக ஒரு இசை மண்டபத்தை அலங்கரிப்பதில் நான் உதவி வழங்குகிறேன்.
18. கலைத்திறன், புத்தி கூர்மை, உணர்ச்சிபூர்வமான போதுமான தன்மையைக் காட்டுங்கள்

மழலையர் பள்ளியில் கல்விச் சூழலின் ஒரு பகுதியாக இசை

குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியில் வெற்றி, இசை பற்றிய அவர்களின் உணர்ச்சிபூர்வமான கருத்து கல்வியாளரின் பணிக்கு நெருக்கமாக தொடர்புடையது. ஒரு மழலையர் பள்ளியின் அன்றாட வாழ்க்கையில் இசை நடத்துனராக இருக்கும் குழந்தைகளின் இசைக் கல்வியின் பணிகளைப் புரிந்துகொண்ட ஒரு பரந்த கண்ணோட்டம், ஒரு குறிப்பிட்ட இசை கலாச்சாரம் கொண்ட கல்வியாளர். இசை இயக்குநருக்கும் கல்வியாளருக்கும் இடையிலான ஒரு நல்ல வணிக உறவு குழந்தைகள் மீது நன்மை பயக்கும், ஆரோக்கியமான, நட்பு சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது, இது பெரியவர்களுக்கும் குழந்தைகளுக்கும் சமமாக அவசியம்.

ஒரு பாலர் நிறுவனத்தில் ஒரு குழந்தைக்கு இசை கல்வி மற்றும் பயிற்சியின் முக்கிய வடிவம் இசை பாடங்கள். வகுப்புகளின் போது, ​​குழந்தைகள் அறிவு, திறன்கள், இசை கேட்பதில் திறன்கள், பாடுதல், இசை தாள அசைவுகள், டிஎம்ஐ விளையாடுதல் போன்றவற்றைப் பெறுகிறார்கள். இசை பாடங்கள் ஆகும் ஒரு குழந்தையின் இசைத்திறனின் வளர்ச்சி, அவரது ஆளுமை உருவாக்கம் மற்றும் இசைப் படங்கள் மூலம் யதார்த்தத்தின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கும் கலை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்முறை.சக்தி பாடங்கள் சகிப்புத்தன்மை, விருப்பம், கவனம், நினைவாற்றல், கூட்டுத்தன்மைக் கல்வியின் வளர்ச்சியில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன, இது பள்ளிக்கான தயாரிப்புக்கு பங்களிக்கிறது. அவர்கள் ஒவ்வொரு குழந்தையின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களையும் கணக்கில் கொண்டு முறையான வளர்ப்பை மேற்கொள்கின்றனர்.

இசை பாடங்களை நடத்துவது இசை இயக்குனரின் ஏகபோக உரிமை அல்ல, ஆனால் ஆசிரியர் நடத்தும் கற்பித்தல் பணியின் ஒரு பகுதியாகும்.

ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கை மிகவும் வண்ணமயமானதாகவும், முழுமையானதாகவும், மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கும், இசை பாடங்களில் மட்டுமல்லாமல், மழலையர் பள்ளியில் மீதமுள்ள நேரங்களிலும், அவரது இசை விருப்பங்கள், ஆர்வங்கள், திறன்களை வெளிப்படுத்துவதற்கான நிலைமைகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

வகுப்பறையில் பெறப்பட்ட திறன்கள் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டு அவற்றுக்கு வெளியிலும் உருவாக்கப்பட வேண்டும். பல்வேறு விளையாட்டுகளில், நடைப்பயணங்களில், சுயாதீன நடவடிக்கைகளுக்காக ஒதுக்கப்பட்ட மணிநேரங்களில், குழந்தைகள் தங்கள் சொந்த முயற்சியில் பாடல்களைப் பாடலாம், சுற்று நடனங்களை முன்னெடுக்கலாம், இசையைக் கேட்கலாம் மற்றும் மெட்டலோஃபோனில் எளிமையான மெலடிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கலாம். இவ்வாறு, இசை குழந்தையின் வாழ்க்கையில் நுழைகிறது, இசை செயல்பாடு பிடித்த பொழுதுபோக்காக மாறும்.

இசைப் பாடங்களில், இசைப் படைப்புகள் பற்றிய புதிய தகவல்கள் வழங்கப்படுகின்றன, பாட்டு மற்றும் இசை-தாள திறன்கள் உருவாகின்றன, அனைத்து குழந்தைகளின் நிலையான இசை வளர்ச்சியும் ஒரு குறிப்பிட்ட முறைப்படி வழங்கப்படுகிறது. மழலையர் பள்ளியின் அன்றாட வாழ்க்கையில், இசை வளர்ச்சிக்கான சூழலின் பங்கு கல்வியாளருக்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது. குழந்தைகளின் வயதை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, தினசரி வழக்கத்தில் இசையை சேர்ப்பதற்கான வடிவங்களை இது தீர்மானிக்கிறது. மழலையர் பள்ளி வாழ்க்கையின் பல அம்சங்கள் இசையுடனான தொடர்பை அனுமதிக்கின்றன மற்றும் இதிலிருந்து பெரும் உணர்ச்சி நிறைவைப் பெறுகின்றன.

குழந்தைகளுக்கான பங்கு வகிக்கும் ஆக்கபூர்வமான விளையாட்டுகள், காலை பயிற்சிகள், சில நீர் நடைமுறைகளின் போது, ​​நடைபயிற்சி (கோடையில்), பொழுதுபோக்கு மாலை, படுக்கைக்குச் செல்வதற்கு முன் இசையைப் பயன்படுத்தலாம். பல்வேறு வகையான நடவடிக்கைகளுக்கான வகுப்புகளில் இசையை சேர்க்க இது அனுமதிக்கப்படுகிறது: காட்சி, உடற்கல்வி, பேச்சு மற்றும் பேச்சு வளர்ச்சியின் அறிமுகம்.

விளையாட்டு, நிச்சயமாக, வகுப்பிற்கு வெளியே குழந்தையின் முக்கிய செயல்பாடு. விளையாட்டில் இசையைச் சேர்ப்பது அதை மிகவும் உணர்ச்சிகரமான, சுவாரஸ்யமான, கவர்ச்சிகரமானதாக ஆக்குகிறது. விளையாட்டுகளில் இசையைப் பயன்படுத்த பல்வேறு வழிகள் உள்ளன.

சில சந்தர்ப்பங்களில், இது விளையாட்டின் செயல்களின் விளக்கமாகும். உதாரணமாக, விளையாடும் போது, ​​குழந்தைகள் தாலாட்டு பாடுகிறார்கள், இல்லறம் கொண்டாடுகிறார்கள், நடனமாடுகிறார்கள். மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், குழந்தைகள் இசை பாடங்கள், விடுமுறை நாட்களில் பெறப்பட்ட பதிவுகள் விளையாட்டுகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. இசையுடன் ரோல்-பிளேமிங் கேம்களை நடத்துவதற்கு கல்வியாளரிடமிருந்து மிகவும் கவனமாகவும் நெகிழ்வான வழிகாட்டுதலும் தேவை. அவர், விளையாட்டின் போக்கைக் கவனித்து, DMI இல் பாட, நடனம், விளையாட குழந்தைகளை ஊக்குவிக்கிறார். குழந்தைகளுக்கு பொம்மை டிவி, பியானோ மற்றும் தியேட்டர் ஸ்கிரீன் கொடுக்கும்போது மட்டுமே பல ரோல்-பிளேமிங் விளையாட்டுகள் எழுகின்றன. குழந்தைகள் "இசை பாடங்கள்", "தியேட்டர்" விளையாடத் தொடங்குகிறார்கள், "தொலைக்காட்சி" யில் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள், அதாவது. குழந்தையை நடவடிக்கை எடுக்க ஊக்குவிக்கும் சூழலை உருவாக்குவது அவசியம்.

இசையை ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகவும் பல்வேறு செயல்பாடுகளிலும் சேர்க்கலாம். இயற்கையின் அழகியல் கருத்து குழந்தைகளுக்கு தாய்நாட்டின் மீது அன்பை அளிக்கிறது. மறுபுறம், இயற்கையின் உருவங்கள், அதன் தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளை இன்னும் ஆழமாக உணர்ச்சி ரீதியாக உணர இசை அவர்களுக்கு உதவுகிறது. அதே நேரத்தில், இயற்கையைக் கவனிப்பது இசையின் உணர்வை ஆழப்படுத்துகிறது. இது மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் அணுகக்கூடியதாகவும் மாறும். உதாரணமாக, ஒரு பூங்காவில் அல்லது காட்டில் நடைபயிற்சி செல்லும்போது, ​​குழந்தைகள் ஒரு அழகான மெல்லிய பிர்ச் மரத்தின் மீது கவனம் செலுத்தினால், ஆசிரியர் குழந்தைகளை கவனமாக பரிசீலிக்க அழைக்க வேண்டும், அதைப் பற்றி ஒரு கவிதையை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள், மேலும் சிறப்பாக ஒரு பாடலைப் பாடுங்கள் அல்லது ஒரு சுற்று நடனத்தை வழிநடத்துங்கள். இவ்வாறு, கல்வியாளர் இயற்கையின் நேரடி கவனிப்பிலிருந்து பெறப்பட்ட குழந்தைகளின் பதிவுகளை ஒரு இசையின் உதவியுடன் ஒருங்கிணைக்கிறார். கூடுதலாக, ஆசிரியர் கோடைகால நடை விளையாட்டுகளை பாடலுடன் செலவிடலாம். இது நடைகளை அர்த்தமுள்ளதாக ஆக்குகிறது. இயற்கையின் கருப்பொருள் தொடர்பான இசை பாடங்களில் முன்கூட்டியே கற்றுக் கொள்ளப்பட்ட இசைப் பொருள், குழந்தைகள் கவனிக்கும் போது அதிக கவனத்துடன் இருக்க அனுமதிக்கிறது. ஒவ்வொரு இயற்கை நிகழ்வும், ஒவ்வொரு பருவமும் அதன் சொந்த வழியில் அழகாக இருக்கிறது என்பதை குழந்தைகள் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறார்கள். இசை, ஆசிரியரால் அமைக்கப்பட்ட பணிகளைப் பொறுத்து, கவனிப்புக்கு முன்னதாக அல்லது குழந்தைகளின் பதிவுகளை வலுப்படுத்துகிறது.

பேச்சு வளர்ச்சி வகுப்புகளில் இசையை சேர்ப்பது நல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு விசித்திரக் கதையைச் சொல்லும்போது. ஆனால் அதே சமயத்தில், இசை விசித்திர படத்தின் ஒருமைப்பாட்டை மீறாமல் கவனமாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் மாறாக அதை பூர்த்தி செய்கிறது. இதுபோன்ற விசித்திரக் கதைகளில் இசையை அறிமுகப்படுத்துவது வசதியானது, அதில் ஓபராக்கள் அல்லது குழந்தைகள் இசை விளையாட்டுகள் எழுதப்பட்டுள்ளன. ("தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்", "டெரிமோக்", "வாத்துகள்-ஸ்வான்ஸ்"). விசித்திரக் கதைகளின் வழியில் பாடல்களைச் செய்வது அவர்களுக்கு ஒரு சிறப்பு உணர்ச்சியைத் தருகிறது.

பல்வேறு தலைப்புகளில் உரையாடல்களை நடத்தும் போது இசையையும் பயன்படுத்தலாம். (பருவங்கள், வரவிருக்கும் விடுமுறை, தாய்நாடு போன்றவை)

பேச்சின் வேலை இசை கல்வியுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. பாடல் வார்த்தைகளின் உச்சரிப்பை மேம்படுத்துகிறது மற்றும் பேச்சு குறைபாடுகளை அகற்ற உதவுகிறது.

இசைக் கல்விக்கும் காட்சி செயல்பாட்டிற்கும் இடையே ஒரு உறவை ஏற்படுத்துவதும் எளிது. ஒருபுறம், வரைதல் அல்லது மாடலிங்கில் குழந்தைகள் வெளிப்படுத்திய உணர்வுகளை இசை ஆழப்படுத்துகிறது. மறுபுறம், அது செயல்படுத்துவதற்கான பொருளை வழங்குகிறது. வரைபடங்கள், சிற்பம், பயன்பாடு ஆகியவற்றின் கருப்பொருள் நன்கு அறியப்பட்ட பாடல் அல்லது திட்டமிடப்பட்ட கருவி வேலையின் உள்ளடக்கமாக இருக்கலாம். இவ்வாறு, இசை மற்றும் காட்சி நடவடிக்கைகளின் கலவையானது குழந்தைக்கு ஒவ்வொரு வகை கலைகளையும் உணர உதவுகிறது.
குழந்தைகளின் அன்றாட வாழ்வில் பல்வேறு தருணங்களில் ஆசிரியர் இசைத்த இசை நேர்மறை உணர்ச்சிகளை, மகிழ்ச்சியான உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது மற்றும் உற்சாகமான மனநிலையை உருவாக்குகிறது. நாட்டுப்புற பாடல்கள், நகைச்சுவைகளை அடிக்கடி பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. அவர்களின் நுட்பமான நகைச்சுவை மற்றும் தெளிவான கற்பனை ஒழுக்கம் அல்லது நேரடி அறிவுறுத்தலை விட ஒரு குழந்தையின் நடத்தையை பாதிக்கும் அதிக சக்தி கொண்டது.

இசைப் பாடங்களில் பயிற்சியாளரின் பங்கு

இசை கல்வி மற்றும் குழந்தைகளின் வளர்ச்சியின் பணிகளை செயல்படுத்துவதற்கான முக்கிய நிறுவன வடிவம் இசை பாடம். குழந்தைகளின் பன்முக வளர்ச்சி (மன, அழகியல், உடல்) இசை பாடங்களிலும் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. கல்வியாளரின் பங்கேற்பு வயது, குழந்தைகளின் இசை தகுதி மற்றும் பாடத்தின் குறிப்பிட்ட நோக்கங்களைப் பொறுத்தது. அதன் பங்கு, செயலில் மற்றும் செயலற்ற பங்கேற்பின் மாற்று, பாடத்தின் பகுதிகள் மற்றும் அவற்றின் பணிகளைப் பொறுத்து வேறுபட்டது.
ஆசிரியரின் செயல்பாடு மூன்று காரணிகளைப் பொறுத்தது
1. குழந்தைகளின் வயதிலிருந்தே: சிறிய குழந்தைகள், மேலும் ஆசிரியர் பாடுகிறார், நடனமாடுகிறார் மற்றும் குழந்தைகளுடன் இணையாக கேட்கிறார்.
2. இசைக் கல்வியின் பகுதியிலிருந்து: கற்றல் இயக்கங்களின் செயல்பாட்டில் மிகப்பெரிய செயல்பாடு வெளிப்படுகிறது, பாடுவதில் ஓரளவு குறைவாக, கேட்பதில் மிகக் குறைவு
3. நிரல் பொருள் இருந்து: புதிய அல்லது பழைய பொருள் பொறுத்து

ஒவ்வொரு இசை பாடத்திலும் ஆசிரியர் இருக்க வேண்டும் மற்றும் குழந்தைகளின் கற்றல் செயல்பாட்டில் தீவிரமாக பங்கேற்க வேண்டும். ஆசிரியர் எவ்வளவு சுறுசுறுப்பாக இந்த வேலையைச் செய்கிறாரோ, அவ்வளவு புதிய விஷயங்களை குழந்தைகள் இசைப் பாடங்களில் கற்றுக்கொள்ளலாம், இல்லையெனில் இசைப் பாடங்கள் ஒரே விஷயத்தின் முடிவில்லாமல் திரும்பத் திரும்ப மாறும், அதாவது. "குறிக்கும் நேரம்". இரு ஆசிரியர்களும் வகுப்பறையில் இருப்பது அவசியம் (விரும்பத்தக்கது!) திறனை அறிந்து, அவர்கள் குழந்தைகளின் அன்றாட வாழ்வில் சில பாடல்கள், விளையாட்டுகளைச் சேர்க்கலாம்.

இசை நடவடிக்கைகள்

இசை பாடம் பல பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது:
1. அறிமுகப் பகுதி: பல்வேறு அமைப்புகளில் உள்ள இயக்கங்கள் (நெடுவரிசைகள், அணிகள், இணைப்புகள், ஜோடிகள், ஒரு வட்டத்தில்), நடைபயிற்சி, ஓட்டம், நடனப் படிகள் (ஜம்ப், ஸ்ட்ரெய்ட், சைட் கேன்டர், ஃப்ராக்ஷனல், ரவுண்ட் டான்ஸ் படி, முதலியன). இசையின் இயக்கம் மகிழ்ச்சியான, மகிழ்ச்சியான மனநிலையை உருவாக்குகிறது, தோரணை, கைகள் மற்றும் கால்களின் ஒருங்கிணைப்பை மேம்படுத்துகிறது.
2. இசையைக் கேட்பது
3. பாட்டு மற்றும் பாடல் எழுதுதல்
4. குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளை வாசிக்க கற்றல்
5. நடனம்
6. விளையாட்டு (நாடகம்-நாடகம்)

கேட்டல்- இசை செயல்பாட்டின் முக்கிய வகை. இந்த செயல்பாடு, சுயாதீனமாக இருப்பது, அதே நேரத்தில் எந்தவிதமான இசையை இசைப்பது, எந்தவிதமான இசை செயல்பாடுகளின் கட்டாய அங்கமாகும். பாலர் குழந்தைகளின் அழகியல் வளர்ச்சிக்கு, முக்கியமாக 2 வகையான இசை பயன்படுத்தப்படுகிறது: குரல், கருவி இசை. ஒலியின் குரல் வடிவம் இளைஞர்கள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கு மிகவும் அணுகக்கூடியது. வயதான குழந்தைகள் கருவி இசையைக் கேட்கிறார்கள் ("கோமாளிகள்", "குதிரை"). குழந்தைக்கு இசையைக் கேட்க கற்றுக்கொடுப்பது மட்டுமல்லாமல், அதைப் பற்றி உணர்ச்சிபூர்வமாக பதிலளிப்பது (பாத்திரம்), சில பெயர்களைக் கொடுப்பது (நடனம், அணிவகுப்பு, தாலாட்டு), வெளிப்பாடு வழிமுறைகளை அறிமுகப்படுத்துதல் (டெம்போ, டைனமிக்ஸ், பதிவு) மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் பெயர்கள். ஒரு வேலையை மீண்டும் மீண்டும் கேட்டு, குழந்தைகள் படிப்படியாக மனப்பாடம் செய்கிறார்கள், அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வேலையின் மீது ஒரு சுவையையும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனப்பான்மையையும் வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், அவர்களுக்கு பிடித்த படைப்புகள் தோன்றும்
இசையைக் கேட்கும்போது கல்வியாளரின் செயல்பாடு:
Example தனிப்பட்ட உதாரணம் மூலம், குழந்தைகளுக்கு ஒரு இசையைக் கவனமாகக் கேட்கும் திறனைப் பயிற்றுவிக்கிறது, ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது;
நிகழ்ச்சியின் போது, ​​குழந்தைகள் இசையை எப்படி உணர்கிறார்கள் என்பதைக் கண்காணிக்கவும்;
They குழந்தைகள் தாங்கள் கேட்டதைப் பற்றி கொஞ்சம் பேசும்போது, ​​ஆசிரியர் அவர்களுக்கு முன்னணி கேள்விகளுக்கு உதவுகிறார்;
Discip ஒழுக்கத்தை கண்காணிக்கிறது;
Visual காட்சி உதவிகள் மற்றும் பிற கற்பித்தல் பொருட்களைப் பயன்படுத்துவதில் இசை இயக்குனருக்கு உதவுகிறது.

பாட்டு மற்றும் பாடல் எழுதுதல்- குழந்தைகளுக்கு மிகவும் பிடித்த மியூஸ்களில் ஒன்று. நடவடிக்கைகள் கோரல் பாடல் குழந்தைகளை ஒன்றிணைக்கிறது, அவர்களின் உணர்ச்சிபூர்வமான தொடர்புக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது. முதல் கட்டத்தில், குழந்தைகள் சேர்ந்து பாடவும் மற்றும் ஓனோமாடோபோயா விளையாடவும் முடியும்.
பாடுதல் மற்றும் பாடும்போது பயிற்சியாளரின் செயல்பாடு:
Quick விரைவான கேள்வி பயிற்சிகளின் போது பங்கேற்காது;

· பயிற்சிகளின் போது, ​​வேலை செய்யும் முறைகளில் ஒன்று: முதல் முறையாக இசை இயக்குனரால் நிகழ்த்தப்படுகிறது, மீண்டும் - கல்வியாளரால், பின்னர் - குழந்தைகளால்.
Children குழந்தைகளுடன் பாடுகிறார், ஒரு புதிய பாடலைக் கற்றுக்கொள்கிறார், சரியான உச்சரிப்பைக் காட்டுகிறார்;
அனைத்து குழந்தைகளும் சுறுசுறுப்பாக பாடுகிறார்களா, பாடலின் மெலடியை சரியாக எடுத்துரைக்கிறார்களா, சொற்களை உச்சரிக்கிறார்களா, பாடலில் சொற்களின் சரியான உச்சரிப்பை கண்காணிக்கிறார்களா என்பதை ஆசிரியர் கண்காணிக்கிறார் (இசை இயக்குநர் கருவிக்கு அருகில் இருப்பதால், அவரால் எப்போதும் முடியாது குழந்தைகளில் யார் இந்த அல்லது அந்த வார்த்தையை தவறாகப் பாடினார்கள் என்பதைக் கவனியுங்கள்;
Familiar பழக்கமான பாடல்களைப் பாடும் போது பாடுவதை ஆதரிக்கிறது, மிமிக் மற்றும் பான்டோமிமிக் எக்ஸ்பிரெஸ்னெஸ் முறையைப் பயன்படுத்துகிறது;
பாடல் கற்றலை மேம்படுத்தும்போது கடினமான இடங்களில் பாடுகிறார்;
சுயாதீன உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்படையான பாடலின் போது குழந்தைகளுடன் பாடுவதில்லை (ஆரம்ப மற்றும் இளைய குழந்தைகளுடன் பாடுவதைத் தவிர).

இசை தாள இயக்கங்கள்நடனம், நடன படைப்பாற்றல், இசை விளையாட்டுகள், சுற்று நடனங்கள், பயிற்சிகள் ஆகியவை அடங்கும். குழந்தைகள் இசையின் இயல்புக்கு ஏற்ப, இசை வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகளுடன் நகர கற்றுக்கொள்கிறார்கள். அவர்கள் தாள உணர்வை வளர்த்து, கலை மற்றும் படைப்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள். ஆரம்ப கட்டத்தில், நடனங்களைக் கற்றுக் கொள்ளும்போது. இயக்கங்கள், கல்வியாளரின் நிகழ்ச்சி அவசியம். எதிர்காலத்தில், செயல்பாட்டின் போது வாய்மொழி அறிவுறுத்தல்கள் மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன, பிழைகள் சரி செய்யப்படுகின்றன. குழந்தைகள் பல்வேறு படங்களை தெரிவிக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள் (பறவைகள் பறக்கின்றன, குதிரைகள் குதிக்கின்றன, முயல்கள் குதிக்கின்றன). கல்வியாளர் எழுத்துக்களுடன் உள்ள ஒற்றுமைகளை மிகவும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்த வாய்மொழியாக உதவுகிறார். பழைய குழுக்களில், குழந்தைகளிடமிருந்து அவர்களின் பங்கு மற்றும் இயக்கங்களின் செயல்திறனில் உயர்தர செயல்திறன் பற்றிய நனவான அணுகுமுறையை நாங்கள் தேடுகிறோம். இதன் விளைவாக, குழந்தைகளின் படைப்பு செயல்பாடு நோக்கமான கற்றல், இசை அனுபவத்தை விரிவுபடுத்துதல், உணர்வுகளை செயல்படுத்துதல், கற்பனை, சிந்தனை ஆகியவற்றின் மூலம் உருவாகிறது. பாடல்களை அரங்கேற்றுவது எளிமையான படைப்பு பணிகளில் ஒன்றாகும்.
இசை-தாள இயக்கம் மற்றும் விளையாட்டின் போது கல்வியாளரின் செயல்பாடு:
Children அனைத்து வகையான இயக்கங்களின் ஆர்ப்பாட்டத்தில் பங்கேற்று, குழந்தைகளுக்கு பொருத்தமான பரிந்துரைகளை வழங்குதல்;
ஜோடி இல்லாத குழந்தையுடன் நடனமாடுகிறார்.
Post சரியான தோரணையை கண்காணிக்கிறது;
Program அனைத்து நிரல் பொருட்களையும் செயல்படுத்தும் தரத்தை கண்காணிக்கிறது;
Movements இயக்கங்களின் துல்லியமான, தெளிவான, அழகியல் தரங்களை அளிக்கிறது (குழந்தைகளின் படைப்பு செயல்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கான பயிற்சிகளைத் தவிர);
D நடனங்கள், நடனங்கள், சுற்று நடனங்கள் ஆகியவற்றின் நடிப்பில் நேரடிப் பங்கு பெறுகிறது. பழைய பாலர் வயதில், பழக்கமான நடனங்கள், நடனங்கள், குழந்தைகள் சுயாதீனமாக நிகழ்த்துகிறார்கள்;
A நடனம் அல்லது நடனத்தின் போது தனிப்பட்ட குழந்தைகளின் இயக்கங்களின் செயல்திறனை சரிசெய்கிறது;
Implementation விளையாட்டின் நிலைமைகளை நிறைவேற்றுவதை விளக்குகிறது மற்றும் கண்காணிக்கிறது, அதன் செயல்பாட்டின் போது நடத்தை திறன்களை உருவாக்குவதற்கு பங்களிக்கிறது;
Game கதை விளையாட்டில் பங்கு வகிக்கிறது;

குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளை வாசிக்கக் கற்றல்வயது வந்தவர்களால் நிகழ்த்தப்படும் கருவிகளின் ஒலியுடன் அறிமுகம், பல்வேறு கருவிகளில் பழக்கமான மெல்லிசைகளின் தேர்வு. இந்த வகை செயல்பாட்டில், உணர்ச்சி இசை திறன்கள், தாள உணர்வு, இசைக்கான காது, இசை சிந்தனை ஆகியவை உருவாக்கப்படுகின்றன. ஆர்கெஸ்ட்ராவில் விளையாடுவது கவனம், சுதந்திரம், முன்முயற்சி, கருவிகளின் ஒலியை வேறுபடுத்தும் திறன் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது.
கல்வியாளர் செயல்பாடு WMI இல் விளையாடும்போது:
Display காட்சி அல்லது விளையாட்டு நுட்பங்களின் மாடலிங்கில் பங்கேற்கிறது;
D நடனங்கள், நடனங்கள், சுற்று நடனங்கள் ஆகியவற்றின் நடிப்பில் நேரடிப் பங்கு பெறுகிறது; ஆக்கபூர்வமான (மேம்பட்ட) பணிகளில், குழந்தைகள் தங்கள் பகுதிகளை சுயாதீனமாக செய்கிறார்கள், ஆசிரியர் சமமான பங்கேற்பாளர்;
Children குழந்தைகளின் துணைக்குழுவை "நடத்த" உதவுகிறது (மதிப்பெண்ணிலிருந்து வெவ்வேறு பகுதிகளுடன் விளையாடும்போது); குழந்தைகள்;
Difficulties சிரமங்கள் ஏற்பட்டால் தனிப்பட்ட குழந்தைகளுடன் செயல்திறனை சரிசெய்கிறது;
கருவிகளை விநியோகிப்பதில் (சேகரிப்பு) உதவுகிறது, குழந்தைகளை துணைக்குழுக்களாக ஒழுங்கமைக்கிறது
முழு இசை பாடம் முழுவதும் ஒழுக்கத்தை மேற்பார்வை செய்கிறது.

பெரும்பாலும், வகுப்பறையில் கல்வியாளர்கள் பின்வரும் தவறுகளை செய்கிறார்கள்:
1. ஆசிரியர் ஒரு அலட்சிய தோற்றத்துடன் அமர்ந்திருக்கிறார்
2. ஆசிரியர் செயல்திறனை குறுக்கிடுகிறார்
3. மியூஸுக்கு இணையாக வாய்மொழி வழிமுறைகளைக் கொடுங்கள். ஒரு தலைவர் (இரண்டு கவன மையங்கள் இருக்க முடியாது என்றாலும்)
4. பாடத்தின் போக்கை சீர்குலைக்கிறது (மண்டபத்திற்குள் நுழைந்து வெளியேறுகிறது)

இசை இயக்குநருக்கும் கல்வியாளருக்கும் இடையிலான தொடர்பு

பயிற்சியாளரின் பங்கு மற்றும் ஹோலிடே ஹோஸ்ட்

வசதி செய்பவரின் பங்கு மிகவும் பொறுப்பானது. தொகுப்பாளர் பண்டிகை மேட்டினியை வழிநடத்தும் நபர், விடுமுறையின் அனைத்து கூறுகளையும் ஒரு கரிம முழுமையுடன் இணைத்து, என்ன நடக்கிறது என்பதை குழந்தைகளுக்கு விளக்குகிறார், பார்வையாளர்களுக்கும் கலைஞர்களுக்கும் இடையிலான இணைப்பு. விடுமுறையில் குழந்தைகளின் மனநிலை, நிகழ்த்தப்பட்ட நிகழ்ச்சியின் ஆர்வம் பெரும்பாலும் வழங்குபவரைப் பொறுத்தது.
எளிதாக்குபவரின் முக்கிய பணி அவரது கடமைகளை நிறைவேற்ற கவனமாக தயார் செய்வது. வழங்குபவர் மேட்டினியின் திட்டத்தை நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும், பாடல்கள், நடனங்கள், குழந்தைகள் விளையாட்டுகளை அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் தேவைப்பட்டால், குழந்தைகளுக்கு நடனம் அல்லது அரங்கேற்றத்தில் உதவ வேண்டும்.
மேடினிக்கு முன், தொகுப்பாளர் ஸ்கிரிப்டுக்குத் தேவையான அனைத்து பண்புகளையும் வகுக்க வேண்டும், அவற்றின் எண்ணைச் சரிபார்க்க வேண்டும், தேவையான எண்ணிக்கையிலான நாற்காலிகளை வைக்க வேண்டும்.
மேட்டினியில், தலைவர் இயற்கையாகவே சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். அவர் வாய்மொழியாக இருக்கக்கூடாது. குழந்தைகளுக்குத் தெரிவிக்க வேண்டியது எளிமையாகவும் தெளிவாகவும் சொல்லப்பட வேண்டும். தொகுப்பாளரின் பேச்சு பொருத்தமான நகைச்சுவை, குழந்தைகள், கல்வியாளர்கள், விருந்தினர்களுக்கு ஒரு கேள்வி (எடுத்துக்காட்டாக: எங்கள் குழந்தைகள் கைக்குட்டைகளுடன் நடனமாடுவதை நீங்கள் பார்த்தீர்களா?)
மேட்டினியில், நீங்கள் சத்தமாகவும், தெளிவாகவும் வெளிப்படையாகவும் பேச வேண்டும். வழங்குபவர் என்ன பாடல்கள், நடனங்கள் நிகழ்த்தப்படும் என்று சொல்வது மட்டுமல்லாமல், என்ன நடக்கிறது என்பதையும் விளக்குகிறார். மேட்டினியை நல்ல வேகத்தில் வைத்திருக்க வேண்டும். நீண்ட நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இடைநிறுத்தங்கள் தோழர்களை சோர்வடையச் செய்கின்றன
புரவலன் வளமாக இருக்க வேண்டும்! மேட்டினியில், எதிர்பாராத தருணங்கள் எழலாம் (குழந்தைகளுக்கு ஆடைகளை மாற்ற நேரம் இல்லை, கலைஞர்களின் கலவை மாறியது, கதாபாத்திரம் காலப்போக்கில் தோன்றியது, இசை எண்ணை தவறவிட்டது, முதலியன). இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில், வழங்குபவர் ஒரு கடினமான சூழ்நிலையிலிருந்து ஒரு வழியை விரைவாகக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் (நகைச்சுவைகள், புதிர்கள், சிரமங்களை தீர்ப்பதில் பார்வையாளர்களை உள்ளடக்கியது).
விடுமுறையை ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முறையில் முடிப்பது எப்படி என்பதை தலைவர் கற்றுக்கொள்வது அவசியம்! உணவுக்குப் பிறகு - விருந்தினருக்கு (வயது வந்தோர் கதாபாத்திரம்) நன்றி சொல்ல, அவரிடம் விடைபெற்று, அனைவரும் மண்டபத்தில் கூடினதற்கான காரணத்தை நினைவுபடுத்திக் கொள்ளுங்கள் (மீண்டும் ஒரு முறை விடுமுறையில் அனைவருக்கும் வாழ்த்துக்கள்), குழந்தைகளை ஒழுங்கமைத்து மண்டபத்தை விட்டு வெளியேற அழைக்கவும் வழி (காட்சி மற்றொரு விருப்பத்தை வழங்காவிட்டால்) அதாவது ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அல்லது ஜோடிகளாக எழுந்து இசைக்குச் செல்லுங்கள், பெற்றோரிடம் ஓடாதீர்கள்.
எந்தப் பாத்திரத்தையும் வகிக்காத ஆசிரியர் தனது குழுவின் குழந்தைகளுடன் இருக்கிறார். அவர் குழந்தைகளுடன் பாடி நடனமாடுகிறார். ஆசிரியர் திட்டத்தையும் விடுமுறையின் முழு போக்கையும் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்ட வேலை பகுதிக்கு பொறுப்பேற்க வேண்டும் (பண்புகளைத் தயாரிக்கிறார், ஆடைகளின் விவரங்கள், சரியான நேரத்தில் குழந்தைகளை மாற்றுகிறார், தேவைப்பட்டால் ஆடைகளை சரிசெய்கிறார்).
கல்வியாளர்களின் தனிப்பாடல் மற்றும் குழு நிகழ்ச்சிகளால் (பாடல்கள், நடனம், பாத்திரம்) குழந்தைகளுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சி அளிக்கப்படுகிறது. வயது வந்த கதாபாத்திரங்கள் விளையாட்டுகள் மற்றும் நடனங்களில் பங்கேற்கின்றன (குழந்தைகளுடன் இணைதல்)
விடுமுறைக்கான ஆடைகள் கல்வியாளர்களால் முன்கூட்டியே எடுக்கப்படுகின்றன, இதனால் அவர்கள் எல்லாவற்றையும் சரிபார்க்க முடியும்: கழுவுதல், விளிம்பு, காணாமல் போன பகுதிகளை உருவாக்குதல். ஒரு சூட்டை தைக்க அல்லது அலங்கரிக்க, பண்புகளை தயார் செய்ய பெற்றோருக்கு அறிவுறுத்தப்பட்டால், பெற்றோர்கள் அவற்றை முன்கூட்டியே கொண்டு வர வேண்டும், அதனால் கல்வியாளர்கள் அவற்றை சரிபார்க்கலாம், இல்லையெனில் வோக்கோசு தொப்பிகளில் மீள் பட்டைகள் உடைந்து, பண்புக்கூறுகள் உடைந்து போகும் விடுமுறை நாட்களில் நடக்கலாம், முதலியன
விடுமுறை முடிந்துவிட்டது, ஆனால் பண்டிகை பதிவுகள் குழந்தைகளின் நினைவில் நீண்ட காலமாக வாழ்கின்றன. அவர்கள் தங்கள் தோழர்கள், கல்வியாளர்கள், பெற்றோர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், அவர்களின் விளையாட்டுகள், வரைபடங்கள், மாடலிங் ஆகியவற்றில் பிரதிபலிக்கிறார்கள். விடுமுறையின் கருப்பொருளுடன் தொடர்புடைய மிகவும் வண்ணமயமான பதிவுகளை ஒருங்கிணைக்க ஆசிரியர் பாடுபடுகிறார். குழந்தைகள் தங்களுக்கு பிடித்த நடனங்கள், பாடல்கள், தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் செயல்களை மீண்டும் செய்கிறார்கள். நீங்கள் ஒரு வலுவூட்டும் இசைப் பாடத்தையும் நடத்தலாம் (விடுமுறையின் அலங்காரம், ஆடைகளின் விவரங்கள், விளையாட்டுகளுக்கான பண்புக்கூறுகள் மற்றும் அவர்கள் விரும்பியதை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளவும், பதிவுகளை பரிமாறிக்கொள்ளவும். சில நிகழ்ச்சிகளை 2-3 முறை நிகழ்த்துபவர்களை மாற்றலாம்). இளைய குழுக்களின் குழந்தைகளுக்கு முன்னால் பண்டிகை நிகழ்ச்சிகளுடன் நீங்கள் நிகழ்த்தலாம்.
விடுமுறை நாட்களைத் தயாரிப்பதில் பெற்றோர்களும் பங்கேற்கலாம்: அறையை அலங்கரிக்க உதவுங்கள், சுவர் செய்தித்தாளை அலங்கரிக்கலாம், உடைகள் தயாரிக்கலாம், சிறிய வேடங்களில் நடிக்கலாம் அல்லது கவிதை வாசிக்கலாம், தங்கள் குழந்தைகளுடன் இசை எண்களைச் செய்யலாம்.
பெற்றோர்கள் விடுமுறைக்கு விருந்தினர்களாக வரவேற்கப்படுகிறார்கள். மேலாளரும், கல்வியாளரும் (பெற்றோர்) அவருக்கு விருந்தினர்களை அன்புடன் வரவேற்று, மண்டபத்தில் வைக்க உதவுவதற்காக அவருக்கு ஒதுக்கப்பட்டனர். பெற்றோர்கள் மாற்று காலணிகளை கொண்டு வர அறிவுறுத்த வேண்டும். மேட்டினிக்குப் பிறகு, கல்வியாளர்கள் பெற்றோரை தங்கள் விருந்தினர்களை "விருந்தினர் புத்தகத்தில்" எழுத அழைக்கிறார்கள்
கடந்த விடுமுறையின் விவாதங்களை ஒரு கல்வியியல் கூட்டத்தில் நடத்துவது நல்லது, அங்கு விடுமுறையின் நேர்மறையான அம்சங்கள் மற்றும் செய்யப்பட்ட தவறுகள் விவாதிக்கப்படுகின்றன.

நகராட்சி பட்ஜெட் பாலர் கல்வி நிறுவனம்
"மழலையர் பள்ளி ஒருங்கிணைந்த வகை எண் 36" ஜெமுஜின்கா "

"கல்வியாளர் தொடர்பு
மற்றும் வகுப்பில் ஒரு இசை இயக்குனர் "
கல்வியாளர்களுக்கான கையேடு

தயார்
பெலன் லியுபோவ் யூரிவ்னா,
லிப்சன்ஸ்கயா நடாலியா வாலண்டினோவ்னா,
இசை இயக்குனர்கள்

யூர்கா 2012
நூல் விளக்கம்:
Aliev Yu.B. குழந்தைகளின் இசைக் கல்வியின் முறை / Yu.B. குழந்தைகளின் இசை கல்வியின் அலீவ் முறைகள் (மழலையர் பள்ளி முதல் ஆரம்ப பள்ளி வரை). - வோரோனேஜ், NPO MODEK, 1998. - 352p.
கப்லுனோவா I.M., நோவோஸ்கோல்ட்சேவா I.A. இந்த அற்புதமான துடிப்பு: பாலர் கல்வி மற்றும் இசைத் தலைவர்களுக்கான கையேடு. - SPb.: "இசையமைப்பாளர்", 2005. - 73p.

பாடம் பிறகு:
குழந்தைகளுடன் இசைப் பொருள்களை சரி செய்ய வேண்டும்:
பாடல்கள், விளையாட்டுகள் போன்றவற்றின் வார்த்தைகளை மீண்டும் செய்யவும்;
பாடல்களின் வரிகளைப் பற்றி குழந்தைகளுடன் பேசுங்கள், படைப்புகளைக் கேளுங்கள்;
இசையமைப்பாளர்களின் உருவப்படங்களைக் காண்பிப்பதன் மூலம் உரையாடல்களுடன் அல்லது குழு மூலைகளில் அவற்றை வெளிப்படுத்துதல்;
தெருவில் பாடல்களைப் பாடுங்கள் (சூடான பருவத்தில்);
உங்கள் வகுப்புகள் மற்றும் ஆட்சி தருணங்களில் இசைப் பொருள்களைச் சேர்க்கவும்;
அவர்களின் ஓய்வு நேரத்தில் பாடல்கள், நடனங்கள், சுற்று நடனங்களின் இயக்கங்களை ஒருங்கிணைக்க;
இசை நிமிடங்களை ஒழுங்கமைக்கவும் - ஒரு குழுவில் கிளாசிக்கல் துண்டுகளைக் கேட்பது;
குழந்தைகளின் சுயாதீன நடவடிக்கைகளில் ஒரு குழுவிலும் நடைகளிலும் விளையாட்டுகளைச் சேர்க்க வேண்டும்.

கல்வியாளரின் தொழில்முறை மற்றும் அனுபவம் ஒரு இசை இயக்குநர் இல்லாத நிலையில், சுதந்திரமாக இசை பாடங்கள் மற்றும் பொழுதுபோக்குகளை நடத்த அனுமதிக்க வேண்டும்.

வகுப்பில்:
கல்வியாளர், இசைக் கரம் அல்ல, முன்னணி பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், ஒரு முன்மாதிரி மற்றும் முன்மாதிரி.
மியூஸ்கள் காண்பிக்கும் அனைத்தையும் நான் செய்ய வேண்டும். மேற்பார்வையாளர்.
நடனங்கள், விளையாட்டுகள், பாடல்களின் இயக்கங்களை சுயாதீனமாக காட்ட முடியும்.
குழந்தைகள் பார்க்கவும் கேட்கவும் ஒரு உதாரணமாகப் பாடுங்கள்.
கட்டிடம், விளையாட்டுகள், சுற்று நடனங்கள், நடனங்கள் மற்றும் உயரமான நாற்காலிகளில் அமர்ந்திருக்கும்போது குழந்தைகளை ஒழுங்குபடுத்துகிறது.

என் சுய ரகசியம்

ஈ.ஜீன்-டல்க்ரோஸின் அறிக்கைகள்:

அனைத்து விளக்கங்களும் குறுகியதாக இருக்க வேண்டும்.

மாணவர்களின் கவனம் சோர்வடையாமல், அவர்களின் ஆர்வம் காய்ந்து போகாமல் இருக்க ஒவ்வொரு பாடமும் புதிதாக ஒன்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.

ஆரம்ப பயிற்சி ஒரு விளையாட்டின் தன்மையில் இருக்க வேண்டும். கடமை, கட்டாய உழைப்பு என்ற கருத்தை நீங்கள் உடனடியாக குழந்தைகளில் விதைக்க முடியாது.

ஆசிரியரின் பணி, தேவையான பயிற்சிகளை விளையாட்டு வடிவத்தில் வைப்பதால் அவை குழந்தைகளுக்கு கிடைக்கின்றன.

ஒரு குழந்தையை வளர்ப்பது உதாரணங்கள் மற்றும் கற்பனையின் அடிப்படையில் அமைந்துள்ளது.

பாடம் குழந்தைகளுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தர வேண்டும், இல்லையெனில் அது பாதி மதிப்பை இழக்கிறது.

நோக்கம்: குழுவில் நம்பிக்கையான சூழலை உருவாக்குவது, குழந்தைகள் தங்கள் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தவும் அவர்களைப் பற்றி பேசவும், பச்சாதாபம் கொள்ளும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளவும், மற்றொரு நபரை ஏற்றுக்கொள்ளவும் கேட்கவும்; தன்னை புரிந்து கொள்ளும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.
பொருள்: ஒரு மெழுகுவர்த்தி, தீப்பெட்டி, ஒரு கண்ணாடி, கிளாசிக்கல் இசையின் ஆடியோ பதிவு, ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் நாற்காலிகள்.
உள்ளடக்கம். குழந்தைகள் நாற்காலிகளில் ஒரு வட்டத்தில் அமர்ந்திருக்கிறார்கள். ஆசிரியர் விளக்குகிறார்: "இன்று நாங்கள் ஒருவரையொருவர் நன்கு தெரிந்துகொள்ள ஒரு வட்டத்தில் கூடினோம்." ஒரு மெழுகுவர்த்தி எரிகிறது. "ஏஎஸ்ஸின் கதையை நினைவில் கொள்ளுங்கள். புஷ்கின் "இறந்த இளவரசி மற்றும் ஏழு ஹீரோக்கள் பற்றி"? தன்னைப் பற்றி ஏதாவது தெரிந்து கொள்ள, ராணி ஒரு மாயக் கண்ணாடியை எடுத்து அவருக்குக் கட்டளையிட்டாள்: “என் கண்ணாடியை ஒளிரச் செய், சொல்லுங்கள், ஆனால் முழு உண்மையையும் தெரிவிக்கவும். நான் உலகில் அழகானவனா, அனைவரையும் விட வெட்கமாகவும் வெண்மையாகவும் இருக்கிறேனா? " ஆசிரியர் குழந்தைகளுக்கு ஒரு "மாய" கண்ணாடியைக் காட்டி கூறுகிறார்: "என்னிடம் ஒரு மாய கண்ணாடி உள்ளது, இதன் உதவியுடன் நாம் ஒருவருக்கொருவர் நிறைய சுவாரஸ்யமான விஷயங்களைக் கற்றுக்கொள்ளலாம் மற்றும்" நான் யார்? "என்ற கேள்விக்கு பதிலளிக்கலாம். ஓய்வெடுப்போம், மெழுகுவர்த்தி சுடரை உற்றுப் பாருங்கள். நமக்குள் என்ன நடக்கிறது என்பதை உணரவும், எங்கள் பொழுதுபோக்குகள், வெற்றிகள், தோல்விகளை நினைவில் கொள்ளவும் இது உதவும். " இசை ஒலிகள். ஆசிரியர் தொடர்கிறார்: “என் பெயர் ... நான் குழந்தைகளை மிகவும் நேசிக்கிறேன், அதனால் நான் ஒரு ஆசிரியரின் தொழிலைத் தேர்ந்தெடுத்தேன். நான் புத்தகங்களைப் படிக்க விரும்புகிறேன், இசை கேட்கிறேன். உங்கள் வெற்றிகளில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், ஆனால் நீங்கள் இரக்கமற்ற செயல்களைச் செய்யும்போது நான் வருத்தப்படுகிறேன். பின்னர் குழந்தைகள் பேசுகிறார்கள். ஆசிரியர் சுருக்கமாகக் கூறுகிறார்: "நீங்கள் நிறைய சுவாரஸ்யமான விஷயங்களைச் சொன்னீர்கள், உங்களை நன்கு புரிந்து கொள்ள முடிந்தது, உங்கள் வெற்றி மற்றும் தோல்விகளைப் புரிந்து கொள்ள முடிந்தது. நாம் அனைவரும் வித்தியாசமாக இருக்கிறோம், நம் ஒவ்வொருவருக்கும் நம்முடைய சொந்த நன்மைகள் மற்றும் தீமைகள் உள்ளன, யாராவது தன்னை திருத்திக்கொள்ள முடியும், ஒருவருக்கு உதவி தேவை. ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் கவனமாகவும் அன்பாகவும் இருப்போம், எல்லாவற்றிலும் உதவுங்கள். " குழந்தைகள் கைகோர்த்து மெழுகுவர்த்தியை ஊதினர்.

ஆசிரியர் ஒரு இசை பாடத்திற்கு தயாராக வேண்டும்:
இசை இயக்குனரின் ஆலோசனைகள் மற்றும் வகுப்புகளில் கலந்து கொள்ளுங்கள்;
தொடர்பு நோட்புக் மீது இசை பொருள் தெரியும்;
தனிமைப்படுத்தலின் போது வகுப்புகளின் நேரத்தை முன்கூட்டியே தெளிவுபடுத்துங்கள்;
இசை பாடங்களில் குழந்தைகளின் ஆடை மற்றும் காலணி வடிவத்தில் பெற்றோருடன் வேலை செய்யுங்கள்.

உங்கள் பாடத்திற்கு முன்:
பாடத்திற்கு தேவையான குழந்தைகளின் மனநிலையை உருவாக்குங்கள்.
அட்டவணைப்படி குழந்தைகளை சரியான நேரத்தில் கொண்டு வாருங்கள் (பாடம் தொடங்குவதற்கு 1-2 நிமிடங்களுக்கு முன்)
குழந்தைகளின் தோற்றத்தை சரிபார்க்கவும்.
குழந்தைகள் அருங்காட்சியகங்களின் எண்ணிக்கையைப் புகாரளிக்கவும். தலைக்கு.

இணைக்கப்பட்ட கோப்புகள்

பிரிவுகள்: பேச்சு சிகிச்சை

நீங்கள் பேசுவது கடினம் என்றால் -
இசை எப்போதும் உதவும்!

பல்வேறு பேச்சு குறைபாடுகளால் பாதிக்கப்பட்ட குழந்தைகளுடன் திருத்தும் பணியில், பேச்சு சிகிச்சையாளர் மற்றும் இசை இயக்குனரின் கூட்டு வகுப்புகள் நேர்மறையான பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன, இது இயக்கங்களின் அமைப்பு, இசை பின்னணி மற்றும் சொல்லகராதி உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றின் கலவையாகும். உண்மையில், திருத்தும் இலக்குகளுக்கு மேலதிகமாக, பேச்சு அல்லாத மற்றும் பேச்சு செயல்பாடுகளின் வளர்ச்சியில் செயல்திறனில் அதிகரிப்பு அடையப்படுகிறது, இது குழந்தைகளின் மிகவும் தீவிரமான தழுவலுக்கு பங்களிக்கிறது.

இத்தகைய வகுப்புகளின் போது, ​​சொற்களின் தொகுப்பு, இயக்கம் மற்றும் இசை மூலம் பேச்சு வளர்ச்சி ஏற்படுகிறது. இயக்கம் வார்த்தையின் அர்த்தத்தை உணர உதவுகிறது. வார்த்தையும் இசையும் குழந்தைகளின் மோட்டார் கோளத்தை ஒழுங்கமைத்து ஒழுங்குபடுத்துகிறது, இது அவர்களின் அறிவாற்றல் செயல்பாடு, உணர்ச்சி கோளம் ஆகியவற்றை செயல்படுத்துகிறது மற்றும் வெளிப்புற சூழலின் நிலைமைகளுக்கு ஏற்ப உதவுகிறது.

கூட்டு திருத்த பயிற்சிகள், ஒருபுறம், பலவீனமான பேச்சு செயல்பாடுகளை நீக்குகிறது, மறுபுறம், குழந்தையின் செயல்பாட்டு அமைப்புகளை உருவாக்குகிறது: சுவாசம், குரல் செயல்பாடு, உச்சரிப்பு கருவி, பொதுவாக தன்னார்வ கவனம், பேச்சு மற்றும் மோட்டார் பொருள்களை மனப்பாடம் செய்து இனப்பெருக்கம் செய்யும் செயல்முறைகள்.

பேச்சு சிகிச்சையாளர் மற்றும் இசை இயக்குனரின் தொடர்பு இரண்டு திசைகளில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது:

1. திருத்தம் மற்றும் வளர்ச்சி;
2. தகவல் மற்றும் ஆலோசனை.

அவர்களின் வேலையைச் செய்வதில், பேச்சு சிகிச்சையாளர் மற்றும் இசை இயக்குனர் இருவரும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்:

• பேச்சு குறைபாட்டின் அமைப்பு;
• கூட்டு நடவடிக்கைகளின் பின்னணியில் ஒரு தனிப்பட்ட அணுகுமுறையை மேற்கொள்ளுங்கள்;
• பேச்சு சிகிச்சை வகுப்புகளில் பெறப்பட்ட அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களை ஒருங்கிணைத்தல்;
• ஒரு பாலர் குழந்தையின் ஆளுமையை விரிவாக வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

பேச்சு சிகிச்சையாளர் மற்றும் இசை இயக்குனர் இருவரும் குழந்தைகளுடன் கூட்டு வகுப்புகளை நடத்துவதற்கு ஒரே தேவைகளைக் கொண்டுள்ளனர்.

கூட்டு நடவடிக்கைகளை உருவாக்குவதற்கான கோட்பாடுகள்:

1. வளர்ச்சி குறைபாடுகள் உள்ள பாலர் பாடசாலைகளுடன் திருத்தம் மற்றும் கற்பித்தல் பணிகளின் பொதுவான ஏற்பாடுகளின் அடிப்படையில் வகுப்புகள் கட்டப்பட்டுள்ளன.
2. வகுப்புகள் முறையாக நடத்தப்படுகின்றன இந்த நிலையில் மட்டுமே சரியான மோட்டார் டைனமிக் ஸ்டீரியோடைப்கள் உருவாக்கப்பட்டு பாலர் பாடசாலைகளில் ஒருங்கிணைக்கப்படுகின்றன.
3. அனைத்து அளவிலான தாக்கத்தின் கொள்கை
4. அணுகல் கொள்கை மற்றும் ஒரு தனிப்பட்ட அணுகுமுறை. குழந்தைகளின் வயது, பேச்சு கோளாறுகளின் அமைப்பு மற்றும் கலவைக்கு ஏற்ப, கூட்டு வகுப்புகளை நடத்துவதற்கான உள்ளடக்கம் மற்றும் செயற்கையான முறைகள் வித்தியாசமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு செயல்படுத்தப்படுகின்றன.
5. தெரிவுநிலை கொள்கை.
6. மோட்டார், பேச்சு மற்றும் இசைப் பணிகளின் படிப்படியான சிக்கலின் கொள்கை.

திருத்தும் மற்றும் கல்விப் பணிகளைச் செய்யும்போது பேச்சு சிகிச்சையாளர் மற்றும் இசை இயக்குநர் எதிர்கொள்ளும் முக்கியப் பணிகளை தனிமைப்படுத்த முடியும். இவை ஆரோக்கியத்தை மேம்படுத்துதல், கல்வி மற்றும் திருத்தும் பணிகள்.

அதே நேரத்தில், திருத்தம் மற்றும் வளர்ச்சிப் பணியின் ஒவ்வொரு பாடமும் பின்வரும் பகுதிகளை உருவாக்குகிறது:

ஆசிரியர் பேச்சு சிகிச்சையாளர்:

• உதரவிதான பேச்சு சுவாசத்தை அமைத்தல்;
• பேச்சு சிகிச்சை மசாஜ் மூலம் பேச்சு உறுப்புகளின் தசை கருவியை வலுப்படுத்துதல்;
• தவறாக உச்சரிக்கப்படும் ஒலிகளை சரிசெய்ய ஒரு உச்சரிப்பு தளத்தை உருவாக்குதல்;
• தொந்தரவு செய்யப்பட்ட ஒலிகளின் திருத்தம், அவற்றின் ஆட்டோமேஷன் மற்றும் வேறுபாடு;
• ஒலிப்பு கருத்து, பகுப்பாய்வு மற்றும் தொகுப்பு வளர்ச்சி;
• பேச்சின் சொற்பொருள் மற்றும் இலக்கணப் பக்கத்தை மேம்படுத்துதல்;
• அவர்களின் எண்ணங்களை ஒத்திசைவாக வெளிப்படுத்தும் திறனைக் கற்றல்;
• கல்வியறிவு பயிற்சி, டிஸ்கிராபியா மற்றும் டிஸ்லெக்ஸியா தடுப்பு;
• பேச்சின் உளவியல் தளத்தின் வளர்ச்சி;
• சிறந்த மோட்டார் திறன்களை மேம்படுத்துதல்;
• பேச்சு சிகிச்சை வகுப்புகள் மற்றும் ஆட்சி தருணங்கள்.

இசை இயக்குனர்:

வளர்ச்சி மற்றும் உருவாக்கம்:

• செவிவழி கவனம் மற்றும் செவிப்புலன் நினைவகம்;
• ஆப்டிகல்-ஸ்பேஷியல் பிரதிநிதித்துவம்;
• உரையாசிரியருக்கு காட்சி நோக்குநிலை;
• இயக்கங்களின் ஒருங்கிணைப்பு;
• ஒரு எளிய இசை தாள முறையை வெளிப்படுத்தும் திறன்.

வளர்ப்பு:

• சுவாசம் மற்றும் பேச்சின் வேகம் மற்றும் தாளம்;
• வாய்வழி பிராக்சிஸ்;
• உரைநடை;
• ஒலிப்பு விசாரணை.

பேச்சு சிகிச்சை குழுக்களின் குழந்தைகளுடன் திருத்தும் பணியின் செயல்திறன் மழலையர் பள்ளியில் தங்கியிருத்தல், பகலில் சுமைகளின் சரியான விநியோகம் மற்றும் பேச்சு சிகிச்சையாளர் மற்றும் பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் பிற நிபுணர்களின் தொடர்ச்சியான வேலை ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. .

பேச்சு சிகிச்சையாளர்களுடன் ஒரு இசை இயக்குனரின் தொடர்புகளின் வடிவங்கள் மற்றும் வகைகள்.

• கல்வி ஆண்டிற்கான இசை இயக்குனருடன் பேச்சு சிகிச்சையாளர்களின் தொடர்பு திட்டம்.
• தொடர்பு பதிவு.
• முறையான இலக்கியம், கையேடுகள் மற்றும் திறனாய்வுகளின் கூட்டுத் தேர்வு.
• கருப்பொருள் பொழுதுபோக்கு, விடுமுறை நாட்கள், திறந்த வகுப்புகள் தயாரித்தல் மற்றும் நடத்துவதில் பேச்சு சிகிச்சையாளர்களின் பங்கேற்பு.
• பேச்சு விளையாட்டுகள், சொல் விளையாட்டுகள் போன்றவற்றின் கோப்புகளை வரைதல்.
• திருத்தும் பயிற்சிகள், சொல் விளையாட்டுகள், பாடுதல், முதலியன தொடர்பான தலைப்புகளில் கற்பித்தல் சபைகளில் இசை இயக்குனரின் பேச்சு. பேச்சு கோளாறுகளைத் தடுக்க.
• பேச்சு சிகிச்சை பாடல்கள், பேச்சு விளையாட்டுகள், லோகோரித்மிக் பயிற்சிகள், சொல் விளையாட்டுகள், விரல் விளையாட்டுகள், பாடலுடன் கூடிய இசை தாள இயக்கங்கள், சொற்கள், கட்டுக்கதைகள், எண்ணும் பாசுரங்கள், அனுமானங்கள், ஒரு வார்த்தையுடன் இசை மற்றும் செயற்கையான விளையாட்டுகள், நர்சரி ரைம்கள், டிட்டிகள், புதிர்கள், கவிதைகள் , நாக்கு முறுக்கு, விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பாடல்களின் நாடகமாக்கல், குரல் மற்றும் கோரல் வேலை.

கூட்டு வகுப்புகளை நடத்துவதற்கான ஒருங்கிணைப்பு திட்டம்

பிரிவுகள்: பாலர் குழந்தைகளுடன் வேலை

ஆசிரியருக்கும் இசை இயக்குநருக்கும் இடையிலான தொடர்புகளின் தனித்தன்மை பற்றிய பிரச்சினை புதியதல்ல. ஆசிரியர்களின் தொழில்முறை ஒத்துழைப்பு பற்றிய கேள்விகள் வெட்லுகினா என்.ஏ, ஜிமினா ஏ.என்., ராடினோவா ஓ.பி., கோகோபெரிட்ஜ் ஏ.ஜி. மற்றும் பல.

தற்போது, ​​FGT யின் தேவைகளில் ஒன்று அனைத்து கல்விப் பகுதிகளையும் ஒருங்கிணைப்பது, ஆகையால், குழந்தைகளின் ஒருங்கிணைந்த தனிப்பட்ட குணங்களை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் முழு மழலையர் பள்ளி குழுவின் செயல்பாடுகள், பங்கேற்பாளர்களிடையே ஒத்துழைப்பு பிரச்சினைகள் கற்பித்தல் செயல்முறை மிகவும் தீவிரமாக முன்னிலைப்படுத்தப்படுகிறது. இது சம்பந்தமாக, பாலர் ஆசிரியர்களின் தொடர்பு பற்றிய வேலை முறையை உருவாக்குவது அவசியம்.

மழலையர் பள்ளியில் பாலர் பாடசாலையின் இசைக் கல்வி மற்றும் வளர்ச்சியின் தூண்டுதல் மற்றும் அமைப்பாளர் ஒரு ஆசிரியரின் உதவியுடன் ஒரு இசை இயக்குநர். இருப்பினும், நடைமுறையில், இத்தகைய தொடர்பு எப்போதும் மேற்கொள்ளப்படுவதில்லை.

பரஸ்பர ஒத்துழைப்பை செயல்படுத்துவதில் சிக்கல்களுக்கான காரணங்கள்:

எழும் முரண்பாடுகளை தீர்க்க, இசை இயக்குனர் கண்டிப்பாக:

• தனிப்பட்ட மற்றும் தொழில்முறை சுய வளர்ச்சி, சுய கல்வி: பொது கலாச்சார, அடிப்படை, சிறப்பு திறன்களை செறிவூட்டுவதன் மூலம் தொழில் திறனை அதிகரித்தல்;
• உங்கள் தொழில்முறை செயல்பாடுகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள் (பார்க்கவும். இணைப்பு 1) மற்றும் அவர்களுக்கு கல்வியாளர்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள்;
• கல்வியாளர்களுடன் உங்கள் வேலையை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்;
• பாலர் பாடசாலைகளின் இசைக் கல்வியின் பிரச்சினைகளில் கல்வியாளரின் அடிப்படைத் திறனின் அளவை (அவதானிப்புகள், உரையாடல்கள், கேள்வித்தாள்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில்) கண்டறிவதற்கு (பின் இணைப்பு பார்க்கவும்);
• கிடைக்கக்கூடிய தரவுகளின் அடிப்படையில் தொழில்முறை திறனை மேம்படுத்த ஆசிரியர்களுடன் தங்கள் வேலையைத் திட்டமிடுங்கள் மற்றும் தேவைப்பட்டால்;
• கல்வியாளருடன் சேர்ந்து, ஒரு பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில் ஒரு முழுமையான, ஆனால் அதே நேரத்தில் மாறுபட்ட கற்பித்தல் செயல்முறையை வடிவமைக்கவும், இதில் ஒவ்வொரு குழந்தையும் தன்னை வெளிப்படுத்திக் கொள்ளவும், வளரவும் மற்றும் முடிந்தவரை கல்வி கற்கவும் முடியும்;
• பாலர் கல்வி நிறுவனம் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆசிரியரின் குணாதிசயங்களை கணக்கில் கொண்டு, கல்வியாளருடன் கணினியில் வேலை செய்ய;
• பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் முறையான பணியில் தீவிரமாக பங்கேற்கவும்.

தொழில்முறை தொடர்புகளின் முன்னணி பகுதிகளில் ஒன்று இருக்க வேண்டும் ஆசிரியர்களின் தொழில்முறை அனுபவத்தின் பரஸ்பர செறிவூட்டல் ... இது ஒருதலைப்பட்சமாக இருக்க அனுமதிக்கக்கூடாது, எடுத்துக்காட்டாக, பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் - ஒரு இசை இயக்குநர் முதல் ஒரு கல்வியாளர் வரை.

பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் இசை இயக்குநர் மற்றும் கல்வியாளரின் ஒத்துழைப்பு மற்றும் இணை உருவாக்கத்திற்கான அடிப்படையாக தொழில்முறை மற்றும் கற்பித்தல் பணிகளின் சமூகம்
(A.G. Gogoberidze படி)

இசை இயக்குநருக்கும் கல்வியாளருக்கும் இடையிலான தொடர்பு வடிவங்கள்:

• குழந்தையின் இசையின் ஒருங்கிணைந்த கண்டறியும் வரைபடங்களின் வளர்ச்சி; வகுப்பறையிலும் அன்றாட வாழ்க்கையிலும் நோயறிதலின் முடிவுகள் மற்றும் குழந்தையின் தனிப்பட்ட இசை வெளிப்பாடுகளின் கூட்டு விவாதம்;
• வேலைத் திட்டங்களின் கூட்டு வடிவமைப்பு, பொதுவான பணிகளாக அவற்றின் சரிசெய்தல் தீர்க்கப்படுகிறது;
• பாலர் கல்வி நிறுவனங்களின் கல்வி செயல்பாட்டில், கல்வி மற்றும் வளர்ச்சியின் பல்வேறு சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் இசைப் பொருட்களின் பயன்பாடு குறித்த பரஸ்பர ஆலோசனைகள்;
• வகுப்புகளின் பரஸ்பர வருகை மற்றும் கலந்துரையாடல்;
• பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட இசை வாழ்க்கை அறைகள் மற்றும் இசையுடன் சந்திப்புகளின் மாலை;
• இசை மூலம் பாலர் குழந்தையின் முழுமையான கல்வி மற்றும் வளர்ச்சியின் பிரச்சினை குறித்த பட்டறைகளை கூட்டாக தயாரித்தல்;
• இசை கல்வி மற்றும் குழந்தை வளர்ச்சியின் பிரச்சனை குறித்து பெற்றோர்கள் கூட்டங்களின் கூட்டு அமைப்பு;
• ஒரு பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில், குழுக்களாக ஒரு இசை மற்றும் கல்விச் சூழலின் கூட்டு வடிவமைப்பு;
• ஒரு பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில், ஒரு தனி குழுவில் ஒரு இசை மேம்பாட்டு சூழலின் திட்டங்களின் மறுஆய்வு போட்டிகளின் அமைப்பு;
• தொழில்முறை இசை நூலகம், பாலர் கல்வி மற்றும் வளர்ப்பின் பல்வேறு சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் இசையைப் பயன்படுத்துவதற்கான கல்வி நுட்பங்கள் மற்றும் தொழில்நுட்பங்களின் வங்கி;
• பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் முறையான சேவையுடன் தொடர்பு.

தற்போது பாலர் நிறுவனங்களில் சிறப்பு பாலர் கல்வி இல்லாத பல ஆசிரியர்கள் இருப்பதால், இசை இயக்குனர் சுறுசுறுப்பான கல்விப் பணிகளை நடத்த வேண்டும். அவர், குறுகிய காலத்தில், ஆசிரியர்களுக்கு இசைக் கல்வியின் முறைகள் குறித்த உறுதியான அறிவை வழங்க வேண்டும், அவர்களின் அடிப்படை திறன்களின் திறன்களை உருவாக்கி, திறமைக்கு அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் (ஆசிரியர் பணிபுரியும் குழுவின்). பட்டறைகள் (இணைப்பைப் பார்க்கவும்) கல்வியாளர்களின் தொழில்முறை திறனை மேம்படுத்துவதற்கான ஒரு பயனுள்ள வேலை. அவர்கள் பாலர் கல்வி நிறுவனத்தின் முறையியலாளருடன் சேர்ந்து திட்டமிடப்பட்டு வருடாந்திர பணிகளில் பிரதிபலிக்க வேண்டும்.

கல்வியாளர்களுடன் ஒரு இசை இயக்குனரின் மற்றொரு பயனுள்ள வடிவம் போட்டி நிகழ்ச்சிகள். ஆசிரியர்கள், குழந்தைகள் மற்றும் பெற்றோர்களின் படைப்பு திறனை அவை செயல்படுத்துகின்றன. விருப்பங்களில் ஒன்று இசை மூலைகளை பார்க்கும் போட்டி (பின் இணைப்பு பார்க்கவும்). ஒவ்வொரு வயதினருக்கும் இசை மையங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன. இசை இயக்குனரின் தீவிர உதவியுடன் கல்வியாளர்களால் இந்த வேலை மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

ஒரு இசை ஆசிரியர் கண்டிப்பாக:

• இசை மண்டலங்களை ஒழுங்கமைப்பதற்கான தேவைகள், அவற்றின் உள்ளடக்கம் (வயது பண்புகளுக்கு ஏற்ப) பற்றி கல்வியாளர்களிடம் சொல்லுங்கள்;
• சத்தம் இசைக்குழு மற்றும் பல்வேறு பண்புகளுக்கான கருவிகளுக்கான விருப்பங்களை உருவாக்குவதற்கான இலக்கியங்களின் பட்டியலை வழங்கவும்;
• இசை மண்டலத்தின் வடிவமைப்பில் பங்கேற்க பெற்றோர்களையும் குழந்தைகளையும் (குறிப்பாக பழைய பாலர் வயது) ஈடுபடுத்த வேண்டிய அவசியத்தை கவனிக்கவும்;
• போட்டியின் நிலையை அறிந்து கொள்ள.

மேற்கூறியவற்றைச் சுருக்கமாக, FGT இல் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ள பாலர் கல்வியின் நவீன குறிக்கோள்கள் மற்றும் குறிக்கோள்களை கற்பித்தல் செயல்முறையில் ஒவ்வொரு பங்கேற்பாளரும் தனித்தனியாக உணர முடியாது என்பதை மீண்டும் கவனிக்க விரும்புகிறேன். எனவே, குழந்தைகளின் முழுமையான வளர்ச்சியின் பின்னணியில் நிபுணர்களுக்கும் ஆசிரியர்களுக்கும் இடையிலான ஒத்துழைப்பு பிரச்சினை ஒவ்வொரு மழலையர் பள்ளியிலும் தீர்க்கப்பட வேண்டும்.